Fundamentos de la acuarela: Pinta tus propias tarjetas de notas con diseño | Juliet Meeks | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Fundamentos de la acuarela: Pinta tus propias tarjetas de notas con diseño

teacher avatar Juliet Meeks, Designer and Artist

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Comienzo

      1:00

    • 2.

      Materiales

      4:08

    • 3.

      Técnicas básicas

      8:18

    • 4.

      Pinta tus tarjetas

      5:45

    • 5.

      Pasos finales y limpieza

      2:00

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

3907

Estudiantes

41

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Habías querido intentar pintar con acuarela, pero no sabías por dónde empezar? ¡Aprende los fundamentos pintando coloridas tarjetas de notas con diseño que son perfectas para cualquier ocasión! Esta clase es perfecta para cualquiera que se inicie en la acuarela. 

Juliet Meeks, diseñadora y artista de patrones en superficies, comparte sus técnicas de acuarela en esta rápida y divertida clase de 20 minutos. Aprenderás cuáles son los materiales esenciales que necesitas para comenzar, así como las técnicas básicas para mezclar y difuminar colores, y después comenzarás a pintar coloridos patrones en tus tarjetas.

Diseñar patrones es una manera lúdica y fácil de empezar con la acuarela, ¡además de que terminarás con coloridas tarjetas de notas listas para que las compartas con tus amigos y familiares como piezas artísticas únicas!

• Clase básica sobre la acuarela que es perfecta para principiantes.
• Practica tus habilidades en esta rápida y divertida lección de 20 minutos.
• Aprende sobre los materiales que se usan para pintar con acuarela, así como sencillas técnicas de difuminado.
• ¡Disfruta el relajante y experimental proceso de pintar con acuarela!


Visita aquí la página del proyecto de la clase para consultar más pautas para tu proyecto y enlaces para obtener los materiales que se mencionan en el video. 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Juliet Meeks

Designer and Artist

Profesor(a)

 

Hi! I'm Juliet, an artist and designer based in New Orleans. 

You can usually find me painting with watercolor in my studio, designing products for my online shop, and collaborating with other brands. Or creating classes here on Skillshare!

I'm inspired by vintage books and textiles, and the organic shapes of nature. I gravitate towards painting flowers because of how much color exploration they offer, the ability to be loose and playful with them. 

I love teaching you how to paint with watercolor in a way that's approachable and suited to YOUR particular painting style. I want you to feel like you can be playful, expressive, and experiemental when you paint. 

For behind the scenes, find me over on Inst... Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Arte e ilustración Pintura Acuarela

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Comienzo: Oigan chicos, me llamo Juliet Meeks y soy diseñadora gráfica y artista con sede en Nueva Orleans. Para esta clase, voy a estar compartiendo con ustedes mis técnicas para la combinación de dos de mis cosas favoritas, que son el color del agua y el patrón. Patrón es una gran manera de introducirse a la acuarela porque solo puedes divertirte y experimentar y simplemente jugar con el medio en lugar de preocuparte demasiado por cuál será el resultado final. El diseño de patrones en sí mismo es realmente una manera experimental de abordar el arte también. Me encanta usar patrón en mi trabajo de diseño, ya sea diseñando algo para un cliente, diseñando un patrón para usar en un producto real o simplemente pintando por diversión. No necesitas ninguna experiencia previa en pintura acuarela para hacer esta clase. Vamos a estar cubriendo las técnicas básicas solo para empezar y luego sumergirte justo en pintar nuestras tarjetas de notas y luego podrás compartir tus tarjetas de notas con familiares y amigos o simplemente colgarlas por ti mismo como poco originales obras de arte. En el siguiente video, estaré cubriendo todos los suministros básicos que necesitarás. Empecemos. 2. Materiales: Empecemos a hablar de los suministros básicos que necesitarás. Esto es solo un bloc de papel de acuarela más barato de Strathmore. Se llama Prensa y solo verás que hay una diferencia entre prensa fría y caliente, la prensa fría tiene superficie bumpier; tiendo a elegirla pero realmente solo depende de tu preferencia. Puedes probar ambos y ver cuál prefieres. Para nuestras tarjetas de notas; estas también son de Strathmore, vienen en un pack de 10. Esto es de cinco por siete tamaño. Si no quieres comprar el paquete de tarjetas de acuarela; las tengo en línea en Amazon, simplemente puedes doblar un trozo de tu papel de acuarela y usar una carpeta de hueso para conseguir un bonito pliegue y solo hacer coincidir cualquier sobres que pudieras tener. Este es un ejemplo de una de las tarjetas de notas. Yo lo saqué de la manada; No es el mejor papel, pero es genial para nuestros propósitos. Simplemente es conveniente ya como tarjeta de nota y tampoco es demasiado caro. Creo que es genial empezar con. Para la pintura, me gustan los tubos de pintura acuarela más que el tipo que vienen ya en la paleta. Simplemente me gusta poder mezclar mis colores y tener mucho más control y mucha variedad de colores vienen en los tubos. Estos son de Winsor y Newton. Esta es su línea de algodón, que es un poco menos costosa que su línea de acuarela profesional. Encuentro que la línea de algodón es realmente genial. Tiendo a usarlo; simplemente no rompo el banco comprando las acuarelas más caras. Definitivamente, solo tienes un rojo, un amarillo y un azul en las manos para que tus colores primarios puedan mezclar una variedad. También me gusta tener un tubo más grande del blanco en las manos, porque tiendo a pasar por el blanco un poco más rápido y luego puedo mezclarlo y crear algunos colores más claros. Esta es solo una paleta de plástico barata. Normalmente tengo algunas paletas pasando a la vez. Si no tienes uno de estos, solo puedes usar un plato de papel blanco y solo asegúrate de que sea blanco que los colores sean fáciles de ver en el fondo. Entonces solo tienes dos frascos para agua, este es el frasco de color más caliente y el frasco de color más frío para que cuando esté mezclando mi pincel y enjuagándolo, no mezcle los dos y se pone realmente fangoso rápidamente. Toalla de papel es muy importante tener también cuando estás; enjuagar tus pinceles, enjuagar el exceso de agua, exceso de pintura. Entonces en cuanto a los pinceles, hay tantos disponibles y yo solo experimentaría dentro de su presupuesto. Estos son una variedad de pinceles que solo tengo que mostrarles. Tengo algunos más pero en realidad tiendo a pegarme a un tipo de pincel. Normalmente me quedo con la ronda número seis por alguna razón. A mí me gusta; me gusta la talla. Depende de lo que experimentes y de lo que acabas gustando más pero también trata no quedar atascado en un pincel y simplemente jugar con los diferentes tipos porque hay tal variedad. Se trata de una media pulgada sobre lavado. Esto es genial para conseguir agua en el papel y conseguir trazos más grandes y simplemente mezclar y jugar con. Esta es la ronda número ocho. Tiendo a usar generalmente rondas. Simplemente me gusta la forma de la misma. No uso tanto los tamaños más grandes porque estoy orientado a los detalles y me gusta usar los pinceles más pequeños. Este pincel que mencioné antes, es de sable rojo. Todos los pinceles son ya sea sintéticos, una mezcla de pelo sintético y real o simplemente pelo rojo sable completo. Los cepillos para el cabello; 100 por ciento de cabello son un poco más caros. En realidad encuentro que la mezcla de sintético e [inaudible] perfectamente bien para mí.Este es el cepillo redondo número cuatro, es un poco más pequeño que el seis. Este es un cepillo redondo número dos, solo por conseguir pequeños detalles realmente bonitos. Eso es divertido. Entonces este es un shadder plano, realmente se puede conseguir un ángulo; se puede ver que solo está muy angulado. No lo uso con tanta frecuencia pero solo quería mostrarte como variedad de pinceles. Eso es todo por los suministros y a continuación vamos a empezar a mezclar algunos colores y probar un par de técnicas de mezcla. 3. Técnicas básicas: Antes de pintar nuestras nuevas cartas, empecemos un poco a jugar con la acuarela. Ya he exprimido algunos colores en mi paleta sólo un poquito. Primero te voy a mostrar justo cómo el agua afecta el pigmento. Yo sólo voy a mojar mi pincel, y voy a empezar con un color más cálido, así que voy a usar el frasco más caliente. Hagamos sólo este bonito rosa permanente. Aquí tienes una versión opaca de este rosa. Esto es como con muy poca agua, y sólo voy a sumergir un poco mi cepillo. Mantén parte del pigmento en el pincel y haz otro pequeño círculo. Vuelve a sumergirlo. Sólo te voy a mostrar lo oscuro a la luz que puedes conseguir solo usando agua. Simplemente voy a seguir sumergiendo mi pincel, y realmente puedes estirar esto bastante lejos. Eso es solo un color más cálido y solo te mostraré un color fresco para divertirte. Esta es una turquesa realmente hermosa. Esto es cool pero turquesa, me encanta este color. Tiendo a usar mucho este color. Aquí estamos en el opaco, propina un poco de agua. Realmente puedes crear un efecto suave cuanto más agua agregue. Voy a rentar mi cepillo muy bien. Simplemente puedes practicar con un par de colores diferentes para acostumbrarte a ello. Usa mi toalla de papel para bajarte de cualquier exceso de pigmento. Ahora voy a intentar tomar ese rosa y crear un efecto umbra similar a éste pero en una sección. Aquí te dejamos el nivel más opaco. Voy a sumergirme en agua otra vez y sólo voy a mezclar y dejar que el agua se moviera hacia abajo. Es realmente divertido ver cómo se mueve el agua, es solo un proceso realmente hermoso. Definitivamente va a cambiar. El look va a cambiar cuando se seque. Pero siempre es interesante ver cómo cambia. Me encantó hacer eso, es realmente relajante. Lo volveré a hacer en la turquesa. Simplemente sigue enjuagando y agregando un poco más de agua. Cuanto más agua uses, más barato opaco pero tenderá a abrochar un poco, y en realidad no es tan grande de un trato. Cuanto más pesado sea el papel, por lo general, menos se hebilla. Es por eso que el papel más bonito está encuadernado en los bordes por cera para que mantenga el papel hacia abajo, y luego puedes usar tu carpeta de huesos para despegar suavemente el papel cuando termines con él. Pero esta es solo la hoja de práctica más barata, por lo que son como sábanas sueltas y solo encuadernadas en la parte superior. Ahora que hemos intentado hacer lo oscuro a la luz y hacer esta umbra con un solo color, te voy a mostrar mezclando dos colores más cálidos juntos para hacer otra umbra. Empezaré con el rosa otra vez, y luego me voy a sumergir en esta naranja, y solo toque ligeramente el borde de donde estaba ese rosa, tal vez agregue un poco más de agua para que realmente pueda ver el viaje de color hacia abajo. Incluso puedes volver a donde hay mucha agua y agregando algo de color. En realidad estaremos usando esta técnica a mayor escala para pintar una de nuestras nuevas tarjetas. Es solo un lavado de acuarela realmente simple y hermoso que es genial para que los principiantes empiecen, y solo es divertido y relajante hacerlo porque realmente no tienes que preocuparte por que luzca perfecto, y es interesante ver cómo cada uno termina dibujando. Hagamos otra mezcla de dos colores con el azul para una buena medida. Pondré un poco de turquesa ahí otra vez. Ahora, otro método que puedes probar, en lugar de agregar al pincel, realidad puedes tomar tu lavado plano y agregar un poco de agua al papel primero, y cuanto más tiempo dejes que se siente el agua, más se secará, lo que significará que el pigmento no se extenderá tan rápido ni tanto. Normalmente me gusta si estoy tratando de pintar algo que esté un poco más definido, dejaré que se seque un poco. Pero sólo para los propósitos de esto y estamos jugando con él, sólo voy a pintar en él de inmediato. Yo uso este bit realmente bastante cool. Simplemente pinta estos puntos para que puedas ver cómo se extiende, y se ve como un tinte. Es bastante divertido jugar con. Voy a mojar un poco más este top uno, ya que probablemente estén secos. Elige un más de un rojo. Ese me acabo de mojar, para que veas lo rápido que se está extendiendo. Es menos opaco porque hay tanta agua. Simplemente juega con estas técnicas realmente básicas y mezcla todos los colores que te gusta.Puedes crear umbras con más de dos colores. A mí me gusta pegarme con las umbras en el lado fresco o el cálido. Simplemente creo que es un poco más estéticamente agradable, se puede poner un poco fangoso cuando estás mezclando otros colores, pero si usas menos agua entonces no se esparcirán entre sí tan rápido, así que puedes experimentar con eso. Una vez que te sientas cómodo jugando con estos por un rato, empezaremos a seguir pintando realmente en nuestras cartas. Yo solo quiero animarte, cuando estás pintando en tus tarjetas, no tienen por qué ser perfectas. acuarela es genial porque es tan hecha a mano, es experimental. No tienes que preocuparte demasiado por cuál será el resultado final. Sólo se supone que sea algo impredecible. Por lo que solo disfruta el proceso. 4. Pinta tus tarjetas: Ahora que has practicado un poco, empecemos a jugar con pinturas tus propias cartas. Yo quería mostrarte primero en realidad a dónde vamos a ir. Tener estas dos versiones diferentes. Esta es sólo una versión más grande del Ombre que hicimos. Es realmente bonito solo que cada tarjeta de ocasión puede incluso volver en ella después de que esté seca y solo puedes pintar pequeños puntos o a cualquier cosa que quieras. Este solo está un poco más involucrado y es círculos entrelazados y este diseño que elegí, me gusta mucho porque realmente se puede ver cómo se van a mezclar los colores y se puede jugar con una variedad de colores y me quedaría con hacer ya sea cálido o fresco en lugar de mezclar lo cálido y fresco porque no quieres que lleguen a muchos. Empecemos con el diseño Ombre. Sólo voy a agarrar un trozo de papel de computadora, ponerlo en el medio para que no pinte del otro lado, no es un gran negocio. Bueno, ya que no escogí antes hagámoslo azul. Voy a conseguir un poco de agua, luego voy a agarrar algo de este azul Cobalto en mi cepillo. Aquí voy a pintar un poco más, probablemente lo necesitemos. Este es mi cepillo de lavado. Toma un poco de agua y haz la capa superior, consigue un poco más de agua, y ahora mientras está mojada, voy a trabajar en ello rápidamente y agarrar algunos otros blues, no me importa mezclar múltiples blues juntos creo que es divertido. Creo que hace colores interesantes. Incluso los mezcle a veces antes de llegar al periódico. Simplemente sigue agregando agua. Puede agregar un poco más a los lados, hacerlo un poco más centrado. A veces incluso puedes recoger el papel, dejar que gotee un poco. Apenas a ver qué pasa cuando añado este verde. No sé que tal vez no se vea bien pero es un poquito así que no está demasiado oscuro. Cuando uso mucha agua, salpico un poco pero no me importa el efecto en absoluto. En realidad me gusta mucho el verde. No estoy tratando de hacer perfectos los bordes en realidad, me gusta que sean imperfectos. Podría incluso volver a entrar y añadir un poco más verde y ver qué pasa, creo que se ha hecho. Podrías crear un conjunto de estos en diferentes colores, solo podrías hacer una variedad de blues y simplemente ver todo el tipo de combinaciones que puedes obtener. Voy a poner eso a un lado y dejarlo secar. Voy a agarrar mi papel de computadora otra vez. Echemos un vistazo a estos círculos entrelazados esto me llevaré un poco más de tiempo pero es divertido. Voy a pegarme a los rosas otra vez porque me encanta usar colores más cálidos, me encanta mezclar rosa y naranjas, y corales. El coral es probablemente mi color favorito en este momento. Está bien, solo voy a empezar con este rosa y en realidad antes de empezar, voy a ponerme un poco más de rosa porque sé que me gusta ese color. Voy a agarrar eso y sólo hacer un círculo. Aquí es donde realmente quieres tener una variedad de colores oscuros y claros y múltiples, voy a enjuagar mi pincel otra vez como lo hicimos en el ejercicio anterior y voy a hacer un círculo más pequeño y tener una variedad de tamaños de círculos demasiado solo para mantenerlo interesante. Agarra algo de esta naranja y realmente puedes ver cómo se están mezclando y es realmente divertido de ver. Ahora nos estamos acercando al final, y me gustaría trabajar rápidamente para que el agua realmente esparza los colores juntos. Me encanta lo brillante que se ve esto. Se secará un poco más ligero y menos vibrante pero eso está bien, ese es solo el efecto natural. Genial. Ahora solo dejaremos secar estas dos cartas. Puedes seguir jugando con tantas combinaciones como quieras, tantos patrones como quieras, no hay patrón correcto o incorrecto y no hay forma correcta o incorrecta de hacerlo. Simplemente diviértete y crea tus propias pequeñas colecciones. 5. Pasos finales y limpieza: Yo sólo quería mostrarles algunas tarjetas más que había pintado sólo para darles algunas ideas. Este es un floral suelto, solo mezclado una variedad de colores y es realmente divertido y juguetón. Aquí hay otro diseño de círculos, solo una fila de círculos similares a los círculos entrelazados. Mezclé los colores y mezclé muchos azules diferentes para conseguir una textura agradable. Esta es una mezcla de diferentes formas para crear un tipo divertido de patrón diferente. Las rayas siempre son clásicas; realmente no pueden ir mal. Dos lavados de color agua. Realmente no me encanta cómo salieron estos. Se pusieron un poco fangosos, pero solo divertidos para experimentar con coloridos guiones-patrón. Creo que éste es bastante lindo y quería mostrártelo. Me gusta mucho la forma en que se secó este Ombre azul. Se ve realmente bonito. No olvides enviar tus tarjetas a familiares y amigos para que puedan tener una pequeña pieza de arte original de ti o simplemente puedes colgarlas en tu pared. Tan sólo una palabra rápida sobre la limpieza. Asegúrate de enjuagar muy bien tus cepillos y si vas a enjuagarlos en el fregadero, enjuagarlos mirando hacia abajo para no ensuciar la estructura del cepillo. Además, no olvides cerrar tus tubos de acuarela apretados para que no se sequen. Ya lo he olvidado antes y he tenido que abrir los tubos. Entonces sólo una cosa rápida de recordar. Tus palés; puedes salir como está si la pintura se va a secar, pero puedes usar agua para volver a usar fácilmente la pintura. No olvides arrojar tu agua y tenerla lista para el día siguiente. Eso es más o menos. De verdad me encantaría ver todos los diferentes patrones que se les ocurrió a ustedes. Si tiene alguna pregunta, definitivamente házmelo saber. Por favor, comparte fotos de tus tarjetas en tu proyecto para que todos puedan ver. Espero que hayas disfrutado de la clase.