Fundamentos de guitarra: aprende rápido con Mike Boyd

1. Introducción: Hola ahí. Mi nombre es Mike Boyd. Podrías conocerme desde mi canal de YouTube donde aprendo habilidades lo más rápido posible. Pero aparte de hacer videos de YouTube, también soy guitarrista. Llevo 15 años tocando la guitarra y recuerdo las penurias que sufrí cuando estaba aprendiendo. Creo que se me ocurrió un curso que evita muchos de ellos y te enseña guitarra, en mi opinión, de la manera más fácil. El problema, creo que con muchas de las clases que te enseñan a tocar la guitarra hoy es que pasan un poco demasiado tiempo en ejercicios y teoría y mucha gente pierde interés, aburre y se frustra. Sé lo que la gente quiere; ahora quieren tocar canciones. Eso es exactamente lo que este curso te enseña a hacer. Empieza tu viaje de aprendizaje de guitarra, te enseña cinco acordes principales directamente de la puerta, lo que te permite tocar miles y miles de canciones y crea una base sólida para aprender más teoría y práctica ejercicios. Este curso está diseñado para el super principiante sin conocimientos de guitarra, te llevará a través, qué es una guitarra, qué significa todo esto, cómo sostenerla, cómo trastocar, cómo afinar tu guitarra, cómo tocar tu primer acorde y eventualmente tu primer par de canciones. El objetivo de este curso es conseguir que juegues lo antes posible. Si eres un principiante total sin conocimientos previos, o solo quieres retocar tus habilidades de resistencia este curso, como yo trato por ti, así que agarra tu guitarra y empecemos. 2. Anatomía y fundamentos: Esta lección va a ser sobre anatomía súper básica de la guitarra. Porque si ya conoces tu camino alrededor de la guitarra, entonces siéntete libre de saltarte esta sección aquí. Pero sólo voy a cubrir algunas palabras usadas para describir diferentes partes de la guitarra para que si las digo más adelante, ya sabes de lo que estoy hablando. Sólo vamos a ir de pies a cabeza. A esta parte de aquí se le llama el cabezal. Ahí es donde están las clavijas de afinación, que son estas cosas aquí. La siguiente parte de la guitarra que mencionaré es la nuez, eso es parte aquí. Ahí es donde las cuerdas terminan efectivamente hacia el cabezal. Se puede pensar en la tuerca como el traste cero. Si este es el traste uno, entonces este es traste ceros. Los trastes son estos pequeños pedazos de alambre que están incrustados en la madera todo el camino por el tablero de trastes aquí. traste uno es obviamente este marco aquí, traste dos, el traste tres, traste cuatro, el traste cinco y, así sucesivamente. A lo largo de estas lecciones, me voy a referir a estas cuerdas. Cada una de estas cadenas tiene un número. Esa es solo la forma más fácil de hacer esto. La cuerda más gruesa que vamos a llamar a la sexta cuerda y la más delgada, vamos a llamar a la primera cuerda. Se puede descifrar, cuál va a ser el resto de las cuerdas, así que bajando de la sexta cuerda, esta será la sexta cuerda, esta será la quinta cuerda, la cuarta cuerda, la tercera cadena, la segunda cadena y la primera cadena. Esa es la forma en que la mayoría de la gente se refiere a las cuerdas es 6, 5, 4, 3, 2, 1. Esa es la mejor manera en mi opinión de aprender qué cuerdas son qué. Lo primero con lo que luché cuando cogí una guitarra como éramos jóvenes fue en realidad cómo sostenerla, ¿a dónde va? Eso es probablemente porque era realmente pequeña cuando me dieron una guitarra, pero lo que tiendo a hacer es simplemente ponerla ahí, y ese es un lugar realmente cómodo para que yo ponga eso. Yo solo cubro mi mano sobre la guitarra ahí para que cuando estoy rasgueando, la púa va por encima de la sonda. Cuando era más joven, recuerdo haber jugado mucho así en una posición estrecha. Si haces eso, la cuerda suena muy melosa y silenciada. De igual manera, si estás llevando tu mano demasiado lejos hacia el puente aquí, las cosas pueden sonar un poco secas y delgadas. Justo justo sobre la sonda es donde quieres estar rasgueando. mí me gusta tener una guitarra sentada en mi regazo derecho, solo intenta estar cómodo con cómo se sienta la guitarra. Si seguimos bajando, eventualmente llegaremos al puente. Hay muchas otras partes en la guitarra por las que podría pasar, pero esas son las partes que más te interesan como principiante porque me voy a referir a esas a medida que pasemos por las lecciones y te digo donde poner las manos en relación a todas estas partes. Una vez más, sólo para reiterar, este es el cabezal. Estas son las clavijas de afinación. Esta parte justo aquí donde las cuerdas terminan en el extremo del cuello de la guitarra, se llama la tuerca, estas piezas de alambre, los trastes. A medida que nos movemos por los trastes, eventualmente llegamos a la sonda y las cuerdas terminan en este extremo en el puente. Lo siguiente con lo que realmente luché fue cómo sostener la púa que solía sostenerla con dos dedos así y siempre salía volando de mi mano y había una razón para eso era porque era demasiada presión en la púa. A mí me gusta sostener la púa entre mi pulgar y el dedo índice así. Aquí la clave es no poner demasiada presión en la púa, demasiada presión, y pierdes el control la guitarra se vuelve muy fuerte. Mantenga el pick entre su índice y el dedo pulgar con una cantidad media de presión, déle un poco de movimiento. Deja que reaccione a las cuerdas, bajo que obtienes un sonido mucho más bonito de esa manera. Una de las cosas con las que la gente suele luchar cuando empieza la guitarra es en realidad dónde poner el dedo dentro del traste. El traste es un espacio bastante grande y ahí hay bastante espacio donde podrías poner el dedo. Tiene sentido intentarlo y ponerlo golpe de bofetada recta en el medio. Pero en realidad, es mucho más fácil si mueves el dedo un poco más cerca del cable de traste hacia el puente. Cuando eres principiante, por ejemplo, si me estoy trastocando en el traste dos, a veces si me trasto demasiado arriba del traste, podrías obtener un sonido zumbido que si muevo el dedo hacia abajo hacia el cable del traste, la nota suena limpia. Cuando tu trasteo intenta tener los dedos tan cerca del cable de trastes como no puedes, hace las cosas mucho más fáciles. Hablemos de las uñas. Si tienes uñas largas en la mano izquierda, vas a necesitar cortarlas. Si tienes uñas largas, no puedes tocar las notas correctamente. Se van a interponer en el camino e interferir con tu habilidad para trastocar una nota limpia, lo que significa que vas a terminar, en lugar de algo como esto, vas a llegar a notas zumbadas porque tu las uñas tocarán el diapasón y no te permitirán presionar lo suficientemente lejos. tu mano izquierda, si eres alguien que tiene lindas uñas pintadas o algo que me temo vas a tener que recortarlas para que puedas tocar estas notas bonitas y limpias. No tienen que ser demasiado afilados, pero lo suficientemente seguros para que no obtengan ninguna manera. En tu mano derecha. No obstante, en realidad es útil mantener tus uñas un poco más largas de lo que normalmente lo harías porque a medida que avanzabas a través de la guitarra, eventualmente comenzarás picar y algunas personas usan las uñas para arrancar las cuerdas. Mantén tus uñas en tu mano derecha tal como están o las crecieron un poco más, y en tu mano izquierda, mantén tus uñas bonitas y cortas. medida que aprendes un poco más sobre la guitarra, eventualmente te vas a encontrar una pieza de información que te dice que uses uno de estos como capo, o a veces la gente se pronuncia como capo. Lo que esto hace efectivamente es mover la perilla de la guitarra más abajo del cuello y elevar el tono de las cuerdas abiertas. Por ejemplo, si pongo el capo en el traste dos y toco un acorde, es como si hubiera afinado la guitarra dos trastes más alto en tono. Ahora para lo que se utiliza esto es para uno debido a que la guitarra puede sonar bastante agradable cuando es muy alta. Los cantantes tienen problemas para mover el tono de su voz tanto como un piano o una guitarra. capos se utilizan para subir la guitarra a su tono. El truco para usar su capo es averiguar qué traste quieres ponerte. ver, vamos a ponerlo en el traste cuatro, así que 1, 2, 3, 4 lo ponemos ahí, y lo ponemos bonito y cerca cable del traste igual que si lo estuviéramos preocupando con los dedos. Dale y un apretón y solo debería sonar muy bien así. En esta lección repasamos algunas cosas súper básicas como la anatomía de la guitarra, cómo sostenerla correctamente, cómo sostener una púa, cómo trastornar, y cómo usar un capo. En el siguiente video, vamos a cubrir cómo leer diagramas de acordes su video muy rápido, corto. Entonces nos meteremos en la verdadera tontería del aprendizaje de la guitarra y empezarás a aterrizar tus primeros acordes, lo que eventualmente conducirá a tu primera canción. 3. Cómo afinar tu guitarra: Esta lección va a ser cómo afinar tu guitarra para que no suene así. Muchos principiantes tocan con guitarras fuera de tono y ahí puedo entender por qué porque la afinación a veces puede parecer desalentadora y complicada pero no es complicada. Se tarda un minuto en hacerlo y hace que todo suene mucho mejor. Lo primero que vas a hacer es conseguir un afinador. No te recomiendo cuando estás empezando a intentar afinar tu guitarra por oreja porque te toma un poco de tiempo para que tu oreja se entrene lo suficiente como para averiguar cómo afinarlo sin real usando alguna ayuda en absoluto. El que recomendaría se llama guitartuna. Puedes descargarlo en la App Store para iPad, para iOS y para Android, completamente gratis. Esto funciona realmente bien. Tocar con una guitarra fuera de tono es frustrante y no sabes si lo estás haciendo correctamente porque suena tan mal y te puede poner fuera de la guitarra por completo. Asegúrate de que tu guitarra esté afinada antes de empezar a tocar, solo toma un minuto. Es realmente fácil de hacer y hace que jugar sea mucho más agradable. En la guitarra, hay seis cuerdas en una guitarra estándar y cada una está afinada a su propio tono. Empezando por la cuerda más gruesa, que se llama la sexta cuerda, ésta está afinada a E. La quinta cuerda está afinada a A, la cuarta cuerda a D, la tercera cuerda a G, la segunda cuerda a B, y la primera cuerda también está afinada a E. Eso suena realmente complicado pero hay un mnemónico para ayudarte a memorizar a qué nota se supone que debe sintonizarse cada cuerda y que mnemonic es Even Average Dogs Get Bones Everyday. Eso es Incluso Perros Promedio Get Huesos Todos los Días. No te preocupes demasiado por los nombres de las notas en cada cuerda. El afinador app debe encargarse de esto por ti siempre y cuando tu guitarra no esté demasiado fuera de tono. Se puede ver que la cuerda más delgada, la primera cuerda, es en realidad la misma nota que la cuerda más gruesa, la sexta cuerda y en realidad son dos octavas por encima de las cuales se puede ver aquí visualizada en esta interminable línea de notas de guitarra. Vamos a afinar la guitarra desde la sexta cuerda hasta la primera cuerda. Eso es desde la cuerda más gruesa hasta la más delgada. La primera nota es E. Voy a arrancar la sexta cuerda aquí y mirar el afinador de guitarra y podemos ver que esa cuerda de guitarra es demasiado baja, esa es demasiado suelta, también conocida como plana. Voy a apretar esto aquí arriba y podemos ver la nota moviéndose cada vez más alto y eventualmente llegaremos a E y el reloj de la app me dirá cuando esté sintonizado, la siguiente nota es A. Eso es demasiado alto, así que solo voy para defraudar eso hacia atrás. Ahí vamos. Ese soy yo afiné las seis cuerdas de la guitarra usando el sintonizador del iPad, que también funciona en teléfonos iOS y Android y ahora suena fantástico. Ahora cuando toco un acorde suena mucho, mucho mejor. Puedo decir cuando estoy en sintonía y esa es la mejor manera de empezar a aprender. hoy aprendimos a afinar nuestra guitarra. Utilizamos una sencilla aplicación gratuita en el iPad o un teléfono o algo así para afinar la guitarra y aprendimos un simple mnemónico que nos ayuda a recordar a qué se debe afinar cada una de las notas a las que se debe afinar la cuerda. Tan fácil como eso. 4. Diagramas de acordes y cómo leer: En esta lección, voy a cubrir rápidamente el tema de los diagramas de acordes para enseñarte a leerlos para que puedas aprender cualquier canción que te guste usando diagramas de acordes. Entonces un diagrama de acordes es básicamente una representación del diapasón y se sostiene de la manera que los he dibujado como si la guitarra se sostiene así. Por lo que la línea en el lado más izquierdo del diagrama de acordes es la cadena más gruesa, que también se conoce como la sexta cuerda. El renglón en el lado derecho más lejano representa la cuerda más delgada. Por lo que hay seis líneas verticales en el diagrama de acordes. Cada uno de ellos representando una cuerda en la guitarra. Por lo que la línea gruesa sólida en la parte superior del diagrama representa la nota de la guitarra, y las líneas horizontales que bajan después de eso representan cada uno de los trastes. Entonces este espacio aquí es el traste uno, este espacio aquí es el traste dos, este espacio aquí, el traste tres y así sucesivamente. Las notas que son traste en un diagrama de acordes están indicadas por estas pequeñas ojeras que se colocan en el traste derecho y la cuerda derecha. Dentro de los círculos hay un número y ese número denota qué dedo se recomienda que utilice. Los dedos están numerados uno a cuatro, con uno siendo tu dedo índice y por ser tu meñique. Nuevamente, esas son solo recomendaciones. A veces no sigo exactamente diagramas de acordes porque me resulta más fácil trastocar acordes de formas ligeramente diferentes, pero estas son las formas recomendadas para hacerlo. lo único que queda por entender en un diagrama de acordes son estos pequeños símbolos por encima del nudo que te dicen qué cuerdas evitar tocar. Entonces a través significa que no debes tocar esa cuerda. Entonces aquí en un acorde de C, la cruz por encima de la sexta cuerda significa no tocar la sexta cuerda, solo toca la quinta cuerda hacia abajo. Si hay un círculo por encima de una de las cuerdas, significa que no debes trastocar esa cadena sino que debes permitir que suene abierta. Entonces toquen esa cuerda, pero no incluyan ningún trastes. Entonces en la tercera cuerda en un acorde de C, hay una cuerda G abierta. Simplemente tocas esa cuerda abierta, no te trastorcas ninguna nota. Los diagramas de acordes podrían parecer un poco intimidantes al principio, y se ven como un código. Pero después de un tiempo solo podrás echarles un vistazo y al instante saber dónde poner los dedos. Sí toma un poco de tiempo, pero confía en mí, esta es la forma más fácil de leer y aprender acordes. Asegúrate de descargar algunos de los PDF que se incluyen en esta lección para echar un vistazo a algunos de los diagramas de acordes. 5. Acordes de: Vamos a aprender nuestro primer acorde. ¿ Qué es un acorde que pides. En pocas palabras, un acorde son dos o más notas que se tocan al mismo tiempo. Si ese es el nodo único, eso es un acorde y puedes rasgar las seis cuerdas en este caso, eso te da un acorde. Hay montones y montones de acordes diferentes y vamos a aprender lo que se llama los acordes abiertos, los que están situados aquí arriba y tienen cuerdas que están sonando sin que ninguna nota sea Fred y estos acordes son va a permitirte tocar cientos si no miles de canciones. Vamos a aprender sólo cinco acordes, que te abrirán toda una gama de música diferente y podrás aprender cientos de canciones. El primer acorde que vamos a aprender se llama E o algunas personas lo llaman E mayor. Este acorde se llama E. Este es un acorde realmente, realmente importante, esta nota aparece en mucha y mucha música, y también forma parte de los acordes de bar que aprenderás más adelante. Podrías reconocer que Es el primer acorde en Back in Black por ACDC, me encanta E. Este acorde es bastante fácil de aprender, mayoría de la gente no tiene demasiados problemas con él. Hay un par de cosas que te mostraré que te ayudarán a aprender y a dejar zumbar nuestras notas que no están siendo Fred apropiadamente así que vamos a quedarnos atrapados justo en esto. Lo primero que vamos a hacer es tomar nuestro segundo dedo y dedo medio, y vamos a colocar eso en la quinta cuerda, en el segundo traste justo ahí. Con tu dedo anular o tu tercer dedo, vamos a colocar eso debajo en el segundo traste, en la cuarta cuerda aquí. Ahora, todo lo que queda ahora es tomar tu dedo índice o tu primer dedo y ponerlo en el primer traste de la tercera cuerda ahí. Lo que hacemos con E como rasguñamos las seis cuerdas, así que no hay cuerda ahí afuera, las seis cuerdas le dan tan fuerte como los brotes suenan así. Pero el tuyo no va a sonar así, el tuyo va a sonar así. Va a sonar horrible, no te frustres. Hay un par de pequeños tips con los que te puedo ayudar que harán esto mucho más fácil. En primer lugar, asegúrate de usar las puntas de los dedos. No uses las almohadillas en el piso aquí, el acorde no toca así, se toca así, no hagas eso, haz eso. Ahora, esto puede ser un poco doloroso para empezar. Las puntas de tus dedos pueden ser un poco tiernas. Si estás experimentando dolor, no te preocupes por eso, eso es normal. Tómate un descanso, tal vez vuelve un par de días después y dale otra oportunidad. Eventualmente comenzarás a ponerte algo de piel áspera en tus dedos y lo que hará que tocar acordes sea mucho más fácil. Entiendo que como doloroso y es parte del proceso de aprendizaje me temo, aunque sí desaparezca. Si tienes problemas para jugar con las yemas de los dedos, una de las cosas que puedo sugerir es simplemente mover el pulgar ligeramente por el diapasón. Si está colgando de la parte superior así, deslízala un poco hacia abajo y fuerza tu mano a entrar en esta posición aquí como si estuvieras sosteniendo una pelota de tenis o algo así. Es donde quieres estar, no quieres estar así. No es así como tocamos acordes, tocamos acordes así. Una vez más, segundo dedo en la quinta cuerda, segundo traste, tercer dedo en la cuarta cuerda, segundo traste, primer dedo en la tercera cuerda, primer traste. Hablemos de algunos temas comunes que la gente tiene al tocar el acorde E. El número uno es con el dedo índice. Lo que pasa es que toca la primera y la segunda cuerda y los amortigua, no deja que suenan para que obtienes algo como esto, y suena raro. De nuevo, eso es un problema con no usar la punta de los dedos, así que quieres bajar las manos y tambordear de nuevo a esa forma ahí. Realmente juega con solo la punta de tu dedo para que no afectes a ninguna de las cuerdas de abajo. Esto también tiende a suceder con el tercer dedo y tiende a tocar la tercera cuerda lo que hace que suene así. Eso no es lo que queremos. De nuevo, solo gira la mano tambodeada, usa la yema del dedo, y ahí es cuando lleguemos allí. Otro problema que la gente parece tener es el comienzo de la palma de la mano toca las cuerdas aquí. Si están haciendo eso como una forma de auto muy estrecha, en realidad es bastante difícil para mí hacerlo pero suena así. De nuevo, esto se puede resolver haciendo esta forma con la mano, llevando un poco el pulgar por el cuello y realmente consiguiendo algo de espacio entre la palma de tu mano y el diapasón de ahí. No queremos ser así, queremos ser así. Este cuarto dedo de aquí, eso es un poco meñique, eso es sólo sacarlo del camino. Eso es lo principal aquí, no lo tengas aterrizar en la fuerza de ese sonido extraño, solo relájate eso y deja que eso se salga del camino y esa es la tarjeta de E. Esto va a ser duro. Tus músculos no están acostumbrados a sostener esa posición, Es una posición de mano muy incómoda al inicio y puede ser dolorosa en las yemas de los dedos y en los músculos que rodean la parte posterior de la mano y el pulgar. Este dolor se desvanece de verdad, realmente rápido, así que no te preocupes demasiado. Tómate un par de días después del choque inicial de esto y vuelve a él. Hay un poco de dolor, sí se desvanece. Eventualmente, no podrás sentir ningún dolor cuando juegues E. Cuando primero estás teniendo problemas con un acorde, es posible que no puedas saber exactamente de dónde viene el problema, podría sonar basura, pero tú podría no saber de dónde provienen esos temas. Lo que te sugiero que hagas es bajar cada cadena desde la cuerda seis hasta la cuerda uno, recoger cada una y ver si suena cierto, así que aquí vamos aquí. Seis está bien, cinco está bien, cuatro está bien, tres tenemos un problema y podemos diagnosticar dónde está ese problema. Podemos echar un vistazo a nuestra mano y ver cuál es ese tema ahora mismo. Lo que está pasando es que no estoy presionándolo lo suficiente con el dedo uno. Yo sólo voy a aplicar un poquito más de presión y la cuerda empieza a sonar. Otro consejo para ti es si estás teniendo problemas con trastornar las notas y no están sonando verdaderas y son un poco de zumbido. Uno de los problemas que tienen algunas personas es que no están preocupando lo suficientemente cerca del propio cable de traste real. Entonces están empujando el acorde por aquí, lo que lo hace mucho más difícil. Es mucho más fácil tocar un nodo si tus dedos están más cerca de este cable de trastes aquí. Esto es malo, esto es bueno. Simplemente desliza tu mano ligeramente hacia ese cable de traste, no sobre él, justo antes de él y hace las cosas mucho más fáciles. Una vez que puedas sonar las coordenadas y cierto así, aquí te dejamos un poco de ejercicio. Lo que quiero que hagas es colocar tus manos en la forma E. Usa tu diagrama de acordes si estás luchando, los diagramas están disponibles para descargar así que descarga esos, imprímelos, echa un vistazo. Olvidarás acordes de vez en cuando, eso está bien, solo refiérate al diagrama. Lo que quiero que hagas es colocar tu mano en la posición E, rasgar un par de veces y luego sacar la mano completamente del diapasón y tratar de encontrar esa posición E lo más rápido posible. Ahora al principio va a tardar tal vez hasta 30 segundos en volver a meter tus dedos en esta forma de cuerda. Eso está bien, eso es lo que queremos. Queremos que tu cerebro descubra la forma que cuando necesites hacerlo, simplemente vaya directo ahí. Ahora obviamente llevo un año tocando la guitarra, así que puedo hacerlo sin mirar realmente, solo sé a dónde ir pero el inicio, Va a ser un proceso doloroso un dedo a la vez, eventualmente encontrando el cuerda derecha, corrigiendo cualquier problema que tengas hasta que el acorde suene verdadero. Esa es la tarjeta de E, prueba los ejercicios, trata de no frustrarte y la mejor suerte y en la siguiente lección, cubriremos el acorde A. 6. Acordes D: El acorde que vamos a aprender en esta lección se llama el acorde D, y también es uno de los acordes más fundamentales en la guitarra. Nuevamente, es un acorde abierto y enlaza muy bien con el acorde E y Un acorde que hemos aprendido previamente. Solo para darte una idea de cómo suena D, los BO usan D como posición de raíz para Norwegian Wood. Me encanta esa canción. Ahora D es probablemente el acorde más fácil de los tres que hemos aprendido. Probablemente te cause el menor número de temas que estoy seguro de que te alegra escuchar. Empecemos a aprender esto. Dedo uno, vamos a colocar en la tercera cuerda, en el segundo traste. Ahora vamos a saltar directo al dedo tres, y vamos a colocar eso en la segunda cuerda, en el tercer traste que está aquí. Ahora vamos a colarse en el dedo dos debajo todo esto y colocarlo en la primera cuerda, segundo traste. Esa es la forma que buscas ahí mismo. Ahora si miras el diagrama de acordes para D, notarás que la quinta y la sexta cuerda tienen a través por encima de ellos. Eso significa que no tocamos esos nodos, no tocamos esas cuerdas. Acabamos de tocar la cuarta, tercera, segunda y primera cuerda. Una vez más, no hay manera en el infierno de que sólo vas a tocar el acorde así en la puerta. Vas a tener algunos problemas. Pasemos por algunas comunes. más comunes van a ser solo cuerdas zumbando no ser presionadas correctamente. Una solución rápida para eso es una vez más, asegurándose de que tus dedos estén realmente lo más cerca posible del cable de traste como puedas conseguir sin estar encima de él. Esta no es una buena posición para jugar D, esto es mucho mejor, deslízate entonces justo arriba contra ese cable de traste. La presión que tienes que aplicar se reduce enormemente, ahorrando los músculos de tus manos y las yemas de tus dedos. Otro problema que la gente tiene con D es con esta primera cuerda, la cuerda más delgada aquí. Uno de los problemas comunes es este dedo, tu tercer dedo toca la primera cuerda, causando este ruido aquí. Cuando strum en el acorde de campo que suena realmente mal. Eso no es lo que queremos. Nuevamente, con estos acordes, la solución, asegúrate de que estás jugando con las puntas de los dedos. Quizás traiga el pulgar de alrededor de la parte superior del cuello aquí, solo embellecerá la espalda y obligará a sus dedos a entrar en el tablero de trastes en ángulos más rectos, lo que evita que toquen otras cuerdas. Hagámoslo otra vez, deslicemos el pulgar por el cuello, y crea esta posición. Lo que realmente queremos evitar es tocar la guitarra con dedos planos así, queremos tocar con la yema de los dedos. En ocasiones eso significa que estamos bajando la mano, trayendo el pulgar, frotando la parte posterior del cuello más abajo por la parte posterior del cuello para conseguir esa bonita posición de garra, como si estuviéramos sosteniendo como una pelota de squash o una pelota de tenis. No así, esa es una posición de principiante común, más así. Una vez más, como con todos nuestros acordes, si estás teniendo algún problema, escoge cada cuerda individualmente y mira si suena cierto, y si ahí hay algún problema, echa un vistazo a tus dedos e intenta diagnosticar qué es eso tema es. Peck de la cuarta, debería estar bien. Tercero, no mucha gente tiene problemas con la tercera cuerda en la D. Segunda cuerda, suena bien, y en la primera cuerda, tenemos ese problema aquí. Si miro, puedo ver que es este tercer dedo tocando la primera cuerda, y solo puedo aplicar una solución rápida poniendo mi mano en esa forma de garra. Es una herramienta realmente útil para escoger cada cuerda individualmente y diagnosticar cuáles son los problemas tú mismo. Rápido poco ejercicio ahora que hemos aprendido el acorde E, el acorde A, y el acorde D. Podemos tratar de vincular estos juntos. Encuentra tu acorde D, hazlo sonar, cierto, quita las manos del tablero de trastes y trata de encontrarlo lo más rápido posible. Esto probablemente te llevará 10, 20, 30 segundos. Pero ese es un ejercicio realmente bueno, incluso saca tu mano todo el camino del cuello y reinicia por completo. Intento volver a encontrar eso. Una vez que te pongas bien en eso, podemos empezar a vincular los acordes E , A, y D. Ahora esto tomará algún tiempo. Imprime tus diagramas de acordes los cuales puedes descargar. Echa un vistazo a ellos para seguir siendo tú mismo si te atascas y vincula estas tarjetas juntas. El ejercicio aquí realmente es tratar conseguir vincular estos acordes lo más rápido posible, y va a suceder muy lentamente. Pero vas a necesitar entrenar tu cerebro y tus dedos a los patrones y posesiones de los acordes. El único modo de hacerlo es por repetición. Con el tiempo podrás vincular acordes súper, súper rápidos, solo cuestión de semanas y lo estarás. Una vez que consigas estos tres acordes unidos, estás listo para aprender canciones, y hay un montón de canciones que podemos aprender solo con estos acordes. Ese es el acorde D. Ahora has aprendido tres acordes lo cual es suficiente para que empieces a tocar canciones. Intenta vincular nodos juntos, y cuando hayas hecho eso, cuando seas bastante bueno vinculando estos tres acordes. Saltemos a la siguiente lección. Hay un montón de cosas que puedes hacer con D. 7. Acorde: En esta lección, vamos a cubrir cómo tocar el acorde A. Otro de los cordones más importantes que puedes aprender. Este tampoco es demasiado complicado. Un acorde, de nuevo, como E, es uno de los acordes más fundamentales que puedes aprender, te permitirá tocar cientos, miles de canciones y muchas canciones de rock roll. No es demasiado complicado jugarlo, hay un poco de dificultad porque todo está basado en un traste. Tienes tres dedos todos apretados en un traste, pero después de un poco de tiempo, te darás cuenta de que se pueden solapar ligeramente y esos problemas se desvanecen. Empecemos con el acorde A. En primer lugar, vamos a empezar con nuestro segundo dedo, y vamos a colocar eso en la cuarta cuerda, segundo traste. A continuación, vamos a tomar el primer dedo y vamos a colocar eso en la tercera cuerda, también en el segundo traste. Por último, vamos a tomar nuestro tercer dedo y colocarlo en la segunda cuerda, también en el segundo traste. Hablemos de los temas aquí. Número uno, el tema que casi todos tienen al inicio cuando están tocando el acorde A es conseguir los tres dedos en el traste. La técnica que trato de usar es en lugar de tener tu mano muy plana así, realidad puedes rotar un poco tu mano y tener los dedos superpuestos, y así es como los aprietas todos en un traste. Esto se vuelve cada vez más importante a medida que empezamos a mover por el tablero de trastes y los trastes en realidad se hacen más pequeños. Aquí la técnica es girar un poco tu mano de aquí a aquí y encontrarás que tus dedos se pueden solapar algo y caber en el traste. Naturalmente el dedo uno va a estar más atrás y el traste, así que vas a tener que aplicar un poco más de presión porque estás más lejos del cable de traste. Pero los dedos dos y tres pueden estar justo arriba hacia ese cable de traste haciéndolo lo más fácil posible. El último que queremos cubrir es que si miras el diagrama de cartas, hay una pequeña cruz por encima de la sexta cuerda en A, lo que significa que no tocamos esa cuerda. Jugamos desde la quinta cuerda en adelante. Algunas personas pueden luchar un poco con eso porque es bastante duro. Tienes que ser un poco más preciso con tu púa, si quieres evitar la sexta cuerda y el estrum de la quinta cuerda hacia abajo. Si estás teniendo problemas con esta tercera cuerda aquí, solo aumenta lentamente la presión en tu primer dedo hasta que suene la tercera cuerda. No quieres aplicar demasiada presión porque empezarás a experimentar dolor y además esa es solo una especie de forma ineficiente de tocar la guitarra, pero justo lo suficiente para hacer ese anillo de cuerda. Con todos los acordes, te recomiendo hacer esto. Si estás teniendo problemas picotean hacia abajo de cada cadena y diagnostica cuál es el problema. A medida que bajamos de cinco, todo el camino hasta la cuerda uno, podemos escuchar que ahí tenemos dos problemas. Tenemos un problema en la tercera cuerda, que hablé probablemente es un problema de presión, y tenemos un problema en la cuerda uno que es una cuerda abierta y eso porque puedo ver que este dedo de aquí realmente está tocando la cuerda uno. Si recordamos de nuevo a nuestro acorde E mientras hablaba, era esta posición de garra aquí, donde en lugar de que tus manos estén muy planas en el tablero de trastes están llegando en más de un ángulo. Eso lo haces por esta forma aquí. En lugar de esta forma aquí, las cuerdas quedan atrapadas en esta posición aquí, quieres hacer tu mano como si estuvieras sosteniendo una pelota de tenis y eso evita estos problemas. Esto sería un tema. Se puede escuchar que la primera cuerda no está sonando, pero a medida que hago esa forma de garra alrededor de más, la primera cuerda comienza a sonar. Eso es porque tengo el dedo de inicio fuera del camino de la primera cuerda, lo que le permite sonar.. El ejercicio es para practicar el acorde A es lo mismo que el acorde E. Encuentra tu acorde, te llevará un par de segundos. Asegúrate de rasgar las cuerdas correctas. Recuerda este es cinco a la baja, por lo que 5,4,3,2,1. No rasguñamos seis. Estrum el acorde. Quita tu mano del tablero de trastes, reinicia, y luego intenta encontrarlo lo más rápido que puedas. Ahora esto tomará mucho tiempo. Pero con el tiempo, te pondrás muy rápido en encontrar el acorde A. Pronto enfermas podrás hacerlo incluso sin siquiera mirar. Lo siguiente que puedes hacer es una vez que comiences a ponerte más rápido, encontrando el acorde A desde cero, lo que puedes hacer es empezar a vincular el acorde E y el acorde A juntos para que puedas encontrar tu acorde E, entonces puedes saltar de E acorde directo al acorde A. Ahora esto va a ser complicado si los dedos van a estar cayendo sobre ellos mismos y tu cerebro se va a estar preguntando qué está pasando. Pero con el tiempo, simplemente cae en su lugar. Tus dedos recuerdan las posiciones en las que se supone que deben entrar y simplemente caen derecho y lleva mucho tiempo. Salta de tu acorde E directamente a Un acorde. Ese es un ejercicio realmente genial que te prepara más tarde para cambios muy rápidos, acordes que es lo que tenemos que hacer cuando estamos tocando canciones. Ese es el acorde A. 8. Barras, Strumming y ritmo: Hemos aprendido un montón de cordones, pero aprendamos a ponerlos todos juntos. Para ello, vamos a tener que hacer un poquito pequeñito de teoría de la música. Pero no te preocupes, no es demasiado aburrido y es realmente rápido y realmente te ayudará. Esta lección es todo sobre rasguños y ritmo, y esto es lo que te va a permitir tocar una canción. La música no es sólo una corriente aleatoria continua de sonidos. En realidad se divide en segmentos más pequeños de música que se llaman barras. La mayoría de la música tiene cuatro beats por bar. La mayoría de la música moderna como el pop, rock, el blues tienen cuatro beats en los bares. Ahí hay música que tiene tres, cinco, siete beats en el bar. Pero nos vamos a centrar únicamente en estas lecciones en la música que tiene cuatro beats en el bar. Es decir 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4. Bares es cómo los músicos se comunican entre sí. Si estás fuera como un concierto de blues o algo así, podrías escuchar al baterista decir, “Cuatro barras más”, al guitarrista y él sabe tocar la progresión de acordes o tocar el solo por una cantidad de tiempo establecida. Eso son cuatro medidas más, cuatro barras más de música, es una forma eficiente de comunicar el tiempo entre los músicos. El bar comienza con un recuento de uno y termina al final de un recuento de cuatro. Si hacemos 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4, el de esa secuencia de conteo es el comienzo de una barra y la barra termina después del cuarto recuento. El motivo por el que esto es importante es que los guitarristas strum junto con la música en relación a los bares. Siguen los beats y el bar. Cambiarán cordones en relación a la barra y cambiarán segmentos de la canción, comenzarán y terminarán solos, todo dentro de relación a las barras o al número de barras que hayan completado. Si quieres estrujar mejor la guitarra, es realmente importante que entiendas el concepto de bar. Esta app aquí, que se llama Soundbrenner, es un metrónomo, y me permite escuchar los ritmos de cada barra. Cada uno de esos lanzamientos altos, [inaudible] es el inicio de la barra. Eso me permite jugar y cambiar cordones en consecuencia. Ten una escucha esto, me escucharás cambiar de cordón al inicio de una nueva barra. Probablemente ya tengas una muy buena comprensión de cómo suena esto y cómo se siente esto. Probablemente simplemente no sabías el nombre para ello, si no estás familiarizado con la música. Es realmente, realmente obvio en algo como música de baile donde está muy claro el ritmo 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4. El motivo por el que esto es importante para nosotros es porque vamos a rasgar nuestro patrón de estrum para los cordones en relación a los beats en la barra. Cada uno de los cuatro beats en el bar puede ser representado por estas pequeñas líneas aquí. Una línea para cada uno de los cuatro beats. Eso es un poco simplista, así que lo que me gustaría hacer es dividir cada beat en dos solo para darnos más opciones de rasgueo. Cada beat ahora está dividido en dos, así que eso son cuatro beats, que se divide en dos, dándonos ocho líneas. Al contar esto, es útil contarlo como uno y dos y tres y cuatro y. Con la palabra y representando la segunda mitad de cada beat. Por ejemplo, un patrón de rasgueo realmente bueno para empezar sería rasguñar una sola vez en cada latido de la barra. Eso serían apenas cuatro rasguños abajo en el bar, cada uno de ellos ocurriendo en cada golpe del bar. Uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y. Contar de esta manera podría parecer confuso y difícil de empezar, pero lo que esto hace es que te permita mantener el tiempo, que cuando eventualmente comiences a tocar con otros músicos o junto con otros discos, te permitirá mantenerte a lo largo el mismo ritmo que toda la otra música, lo cual es crítico si quieres cambiar el cable a la hora correcta. El mejor modo que encuentro para un bar de cuatro tiempos es contando uno y dos y tres y cuatro y. Podría sonar estúpido contarlo en voz alta así. Pero eventualmente si juegas esto lo suficiente, esto estará arraigado en tu cerebro y en realidad no necesitarás contarlo verbalmente en voz alta, solo lo sentirás en tu cabeza. Los bajistas realmente evidentemente muestran su sensación del ritmo, moviéndose así. Ves músicos lo hacen. Ya los ves moverse al ritmo. Eso son ellos básicamente contando uno y dos y tres y cuatro y. Ilustremos el conteo con un patrón de rasgueo un poco más complejo. Una vez más, vamos a rasguñar en cada golpe en el bar. Pero de la mano, eso es directamente entre los latidos, vamos a rasguñar hacia arriba. Vamos a rasguñar abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba, abajo, arriba; uno y dos y tres y cuatro y. Eso debería sonar así, uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y. Eso sería un patrón up-down con los golpes bajistas ocurriendo en la estrella del beat y los upstrokes ocurriendo a mitad de camino entre cada beat, en lo que yo llamo el y. Intentemos eso otra vez. Pero esta vez con todos los golpes hacia abajo. Un golpe hacia abajo en cada beat y hacia abajo en el y entre cada beat. Eso sonaría así, uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y. Es así como juegan los jugadores de metal. los jugadores del metal les gustan mucho los golpes hacia abajo así. Tan sólo para recapitular lo que hemos cubierto aquí, he representado cada beat en el bar como una línea, pero hemos dividido cada beat en dos solo para agregarle un poco más de complejidad. Encuentro que la mejor manera de representar eso es con la palabra y entre cada beat. Eso suena como uno y dos y tres y cuatro y. Se puede diseñar un patrón de rasgueo con trazos arriba y abajo asignados a cada uno de esos intervalos en el beat. El más simplista siendo un abajo strum en cada ritmo, eso suena así, uno y dos y tres y cuatro y. Antes de pasar a aprender sobre nuestra primera canción, lo que realmente sugiero que hagas es practicar la técnica de cuatro abajo strum, es decir la de uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y. Si quieres extender un poco el ejercicio, entonces puedes practicar el abajo, arriba, abajo, arriba. Eso es rasguear abajo en cada golpe y arriba en cada y. Eso es uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y. Puedes descargar una imagen del patrón de rasgueo e imprimirla y poner al frente de tu guitarra y practicar el conteo, uno y dos y tres y cuatro y. En la siguiente lección, vamos a aprender una canción llamada Wild Thing usando ese patrón de rasgueo. Suena así. Suena así. Te enseñaré en la siguiente lección. 9. Song 1: cosa silvestre: En esta lección, vamos a aprender nuestra primera canción, y esa canción es Wild Thing de The Troggs. Esto es muy fácil. Disfrutarás de esto. Sólo utiliza los tres acordes que hemos aprendido hasta ahora, que como E, A, y D, y no deberías tener demasiados problemas con esta canción. Si no estás familiarizado con el rasgueo y los bares y beats, entonces ve a ver algunas de las lecciones anteriores de esta clase. Antes de empezar vale la pena descargar los diagramas de acordes que he proporcionado, así como la partitura que también he proporcionado para la canción. Además de eso, también he proporcionado dos pistas de audio que puedes descargar, que es una versión ralentizada de la canción. Una de esas versiones también tiene un metrónomo incrustado en ella. Podrás jugar junto con un ritmo muy, fuerte y escuchar tu tiempo y jugar a la perfección en el tiempo. Para esta canción, vamos a necesitar tres acordes. Si has olvidado los acordes, entonces imprime el diagrama de acordes y vuelve a familiarizarte con esos. Esos acordes que vamos a necesitar son A, D, y E. En realidad hay un acorde más en la hoja de canciones.El O, acorde que tiene un acorde agudo muy abierto. Realmente tan simple como hacer esto, [MÚSICA] fuerte en las cuerdas abiertas, vamos a repasar eso cuando lleguemos a ese punto de la canción. Vas a necesitar estar cómodo cambiando entre estos acordes. Para algunas personas que podrían resultar un poco complicadas y podría haber algunos intervalos de tiempo grandes antes de que puedas meter los dedos en los lugares correctos. Aquí te dejamos algunos consejos para ayudar a acelerar eso a lo largo. El primer cambio de acorde al que se va a necesitar hacer, es ir de [MÚSICA] A a D. Ahora si miras de cerca mi mano, verás que cambiar de A a D, sólo requiere moverse en dos dedos en lugar de tres. Hay tres dedos involucrados en cada uno de esos acordes, pero sólo dos de ellos realmente se mueven. El primer dedo o el dedo índice en realidad sólo se queda donde está. Algunos guitarristas llaman ancla. Eso significa que no se mueve entre esos acordes. Ya puedes ver, una vez que te metes eso en la cabeza, realidad no tienes que dejar la mano del diapasón por completo. Simplemente puedes hacer la tarjeta y mantener el dedo índice plantado ahí todo el tiempo. Al igual que un bono extra, el tercer acorde en esta canción es E y si vamos de A a D y E y vuelves a ver mis dedos, así que eso es [MÚSICA] A a D a E. Notarás que mi dedo primero, realidad se queda en el tercero cadena todo el tiempo. Simplemente se desliza hacia atrás ligeramente hasta el primer traste para hacer ese E. Eso sigue siendo un dedo ancla y es útil porque no tienes que encontrar la cuerda una y otra vez para al menos uno de tus dedos, solo necesitas mover dos dedos realmente, y simplemente deslízalo de vuelta de D y al E. En la canción real, el patrón [inaudible] es un poco complicado. Podría ser capaz de llegar a aunque por menos que al registro. Describir que en cuanto a altibajos en esta etapa sería un poco difícil. Vamos a simplificar esto todo el camino hacia abajo y sólo vamos a rasguñar, maldita sea, una vez en cada golpe del bar. Destruyendo en cada golpe del bar, suena algo así como este uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro. Apenas abajo, una vez, en cada golpe del bar. Entonces, sin tocar acordes, podrías practicar como, uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro. Vamos a averiguar cómo armar todo esto. Entonces, esto realmente suena como la canción. Vamos a empezar con nuestro acorde A. [ MÚSICA] Lo que vamos a hacer es que vamos a tocar esto por dos beats del bar, entonces, eso está medio fuera del bar. Después de eso, vamos a cambiar a D por los dos beats restantes del bar. Debería sonar algo así, [MÚSICA] uno y dos y tres y cuatro. Esa es la primera barra de la canción. Intentemos eso otra vez. Recuerda que estamos tocando A por beats uno y dos y D, por beats tres y cuatro y el bar, así, que algunos algo así como [MUSIC] uno y dos y tres y cuatro. Después llegamos al segundo bar y en el primer beat del segundo bar, ese es el primer número uno que escucharás en un segundo bar. Cambiamos al acorde E, y tocamos eso por dos beats. Poniendo todo eso juntos, eso suena algo así, [MÚSICA] uno y dos y tres y cuatro y uno y dos. Para los últimos dos latidos del segundo bar, todo lo que hacemos es volver a la citación por completo. Eso es un [inaudible] algo así, [MÚSICA] uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro. La mayoría de esa canción, son esos dos bares repetidos una y otra vez. Una vez más, eso suena algo así, [MÚSICA] uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro. Repitamos esas dos barras espalda con espalda, uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y dos y tres y cuatro. Deberías intentar tocar ese bucle junto con la versión ralentizada del track que he proporcionado y seguir a lo largo de la música para que sepas dónde estás en la canción. Eventualmente, llegarás a lo que se llama el puente. Algunas personas lo llaman el coro o lo que sea, pero en esta canción de bastante difícil decidir qué es en realidad el coro y cuál es el verso. Yo he llamado a esto, el puente. Ese es un término musical para una apuesta en medio. Se suma así. [ MÚSICA] Es el bit donde dice el cantante, quiero saber con certeza. [MÚSICA] Entonces, el patrón de rasgueo de esta parte es en realidad, un poco complicado. Si miras el CD, rasguea en sus tres y así el, y entre los tres y los cuatro beat del bar. Entonces, eso suena como uno y dos y tres y cuatro y uno. Hagamos eso súper despacio para que podamos conseguir eso aquí, uno y dos y tres y cuatro y uno y dos y tres y cuatro y uno. Eso puede ser un poco difícil de conseguir cuando en realidad solo lo estás trabajando tratando de fuerte exactamente correctamente. En realidad creo que en este escenario en realidad es más fácil simplemente escuchar el disco y hacer esto. [MÚSICA]. Tan solo intenta jugar junto con tu oreja. A veces en la guitarra, lo mejor es hacer las cosas de manera intuitiva. A veces es mejor seguir la teoría de manera muy estricta. Trata de encontrar un medio feliz, donde te sientas cómodo. Si las teorías te reventan, entonces intenta hacerlo solo con intuición. Si realmente sobresale en la teoría y realmente te ayuda a mantener a tiempo entonces usa la teoría, haz lo que creas que es mejor en esta situación aquí. Pero estamos alternando entre el acorde O, que son estas cinco cuerdas abiertas. Esto no es un acorde real. De verdad estás rasgueando la guitarra abierta sin amenazar ninguna cuerda. Son estas cuatro cuerdas aquí las que estamos tocando, se puede ver el diagrama de cartas en la partitura para cosa salvaje. Pero no te preocupes demasiado por este acorde. No es un acorde real. Estás rasgueando algunas de las cuerdas abiertas. El acorde A, el acorde O, y luego el acorde A. Súper frenado suena así, uno y dos y tres y cuatro y uno. Muy lento va de E, uno y dos y tres O, A, O, A. Una vez más, con el conteo [MÚSICA] uno y dos y tres y cuatro y uno. Con esos dos segmentos aprendidos, deberías poder jugar junto con la totalidad de Wild Thing de The Troggs. Incluso puedes tocar junto con el disco. El récord podría ser un poco rápido para ti. He suministrado una versión desacelerada donde toco guitarra y hay un metrónomo con eso también. Puedes escuchar y tratar de jugar a tiempo con lo que estoy tocando para ti. Alternativamente, en realidad podrías ir a YouTube y ralentizar la velocidad y jugar junto con eso. Si estás luchando con la velocidad fuera del disco. [MÚSICA] 10. Acordes G y C: Ahora vamos a aprender dos acordes adicionales, que son un poco más difíciles y siguen siendo acordes abiertos, por lo que no están tan mal. Pero lo que harán estos acordes te permitirá tocar una enorme cantidad de canciones diferentes. Los acordes que vamos a aprender son G y C y van a abrir enormemente el número de canciones que puedes tocar. El primer acorde que vamos a aprender se llama el acorde G, y en realidad solo hay una razón por la que este acorde es difícil, y eso es porque requiere un poco de estiramiento a través del tablero de trastes. Los acordes que hemos aprendido hasta ahora han sido algo así contenidos dentro de tres cuerdas que son adyacentes entre sí. El acorde G, vas todo el camino desde la sexta cuerda y también tienes que trastear en la primera cuerda. Vamos a empezar con nuestro segundo dedo, y lo vamos a colocar en la sexta cuerda, en el tercer traste. Con nuestro primer dedo, me voy a deslizar debajo en la quinta cuerda y en el segundo traste, vamos a trastocar ese nodo ahí. Con nuestro tercer dedo, vamos a estirar todo el camino hasta la primera cuerda en el tercer traste y traste que ahí, y esa es la forma que luce el acorde G. Es posible que también tengas ese problema con tu primer dedo, donde tu primer dedo toca la cuarta cuerda y obtienes este sonido. De nuevo, eso se puede remediar con lo mismo haciendo esa forma de garra, trayendo el pulgar hacia abajo en el cuello. Ahora, este acorde puede ser un poco doloroso por el estiramiento pero con el tiempo, ese dolor desciende, tu mano se vuelve un poco más flexible y eres capaz de hacer un acorde G sin ningún problema. Pero sí entiendo que puede causar algún dolor al inicio. Oso con ello sin embargo, porque G es un gran acorde para conocer y abre enormemente tu libro de canciones. Con el acorde G si miras el diagrama de acordes, notarás que cada cuerda en realidad se rasga en el acorde G. Hay pequeños círculos por encima de las cuerdas abiertas, lo que significa que los ensartamos a pesar de que no estén trastocados, así que solo puedes dar un bonito gran strum cross las seis cuerdas de la guitarra. El número uno de lejos es con este segundo dedo aquí tocando la quinta cuerda porque tu mano es para planear así en el tablero de trastes. Ahora, puedo entender por qué eso sucede, el estiramiento en tu mano aquí desde ir de la sexta cuerda hasta la primera cuerda, hace que quieras poner tu mano así. Pero de nuevo, con tocar acordes en guitarra, esa posición siempre es la forma de garra, realmente quieres enfatizar eso en el acorde G. De verdad quieres estar presionando los dedos casi perpendiculares al tablero de trastes así. No quieres tenerlos descansando a través del traste de la guitarra. Una vez más, si estás teniendo problemas con el acorde G, lo que puedes hacer para ayudarte a diagnosticar tus problemas es arrancar todo el camino por las cuerdas seis, cinco, cuatro, tres, dos, uno, y ver si hay algún problema. Lo más probable es que tus problemas estén en la quinta o la cuarta cuerda aquí, echemos un vistazo y veamos si tengo algún problema. Puedo ver que la quinta cuerda no está sonando y eso se puede remediar haciendo esa forma de garra. Una vez más. Una vez que tengas eso resuelto, queremos vincularlo a los otros acordes que hemos aprendido de la misma manera. De nuevo, intenta encontrar el acorde G lo rápido que puedas sacando la mano y fuera del tablero de trastes, tardará un par de segundos en que tu mano recuerde y se estire a esa posición ahí. Pero intenta y tan rápido como puedas pasar de no trastocar ningún nodo a tocar un acorde G perfecto en el poco tiempo posible. Una vez que te pongas mejor en eso, puedes vincularlo con un acorde E, un acorde A, y un acorde D. Ahora esto tomará tiempo de nuevo pero si practicas lo suficiente, entonces el acorde G se convertirá en una forma a la que tus manos simplemente saltan muy, muy rápidamente sin esfuerzo alguno. Ese es el acorde G. En esta lección, vamos a aprender el acorde C, otro acorde abierto lo que significa que tiene cuerdas abiertas sonando y este acorde suena así. Este puede ser un poco complicado por una serie de razones, pero realmente estos problemas se pueden solucionar con sólo un poco de práctica. El problema que la mayoría de la gente tiene con este acorde es nuevamente el tramo. Esta vez se extiende, no a través de todo el tablero de trastes de esta manera, sino a través de tres trastes lo que significa que se ve así. Ahora para algunas personas que se estiran, sobre todo si tienes manos más pequeñas puede ser un poco demasiado pero con el tiempo, tus dedos mejoran en una especie de estiramiento aparte así, y el acorde C no debería ser problema. Aprendamos este acorde. Vamos a empezar con nuestro tercer dedo, y lo vamos a colocar en la quinta cuerda del tercer traste así. Eso vamos a mirar nuestro segundo dedo y vamos a poner esa cuerda abajo en la cuarta cuerda, pero esta vez en el segundo traste, justo detrás de nuestro tercer dedo aquí. Por último, lo que vamos a hacer es tomar nuestro primer dedo, ponerlo en la segunda cuerda del primer traste, para que el acorde se vea así. Cuando se rasguea correctamente, debería sonar así. Con un acorde C, si nos fijamos en el diagrama de acordes, hay una pequeña cruz por encima de la sexta cuerda, lo que significa que sólo tocamos cuerdas cinco hacia abajo, eso son cinco, cuatro, tres, dos, uno, no tocamos cuerda seis. problema número uno que tiene mucha gente es solo que los nodos no sonan correctamente en absoluto. Esto se puede arreglar con bastante facilidad deslizando la mano o estirando mano para que tus dedos estén justo arriba lo más cerca que pueden estar en el cable del traste, no encima del cable del traste, sino justo antes de él. Un acorde de C jugado en esta posición es muy difícil. No obstante, si deslizamos todo el acorde hacia arriba, manteniendo nuestros dedos en los trastes correctos, pero todo el camino hacia arriba contra el cable de traste, es mucho más fácil tocar este acorde. Se requeriría mucha menos presión en la mano, es mucho más probable que el acorde suene correctamente. Absolutamente, el problema más común con C y algo con lo que recuerdo luchando fue con el primer dedo tocando la primera cuerda. Conseguimos este acorde, eso puede ser un problema real. Recuerda, usamos las yemas de los dedos cuando estamos trastocando las notas aquí, así que realmente concéntrate en conseguir el segundo traste de cuerda, con tu dedo índice o tu primer dedo con solo la punta del dedo. No queremos la parte del dedo ni la punta del dedo así. Una vez más, recuerda que sólo cuerdas de cinco hacia abajo. Queremos pasar por cada cadena ver si suena verdadero y diagnosticar y resolver el problema si no lo hace. Hagámoslo ahora, podemos escuchar aquí que la tercera cuerda no está sonando para mí. Una vez más, eso se puede resolver haciendo de nuevo mi mano esa forma de garra. Nunca vayas ahí, la primera cuerda no está sonando para mí, eso es porque estoy usando la parte de mi dedo aquí, debería estar usando la punta aquí. Vuelve a intentarlo. Este es un poco complicado y requiere un poco más de tiempo para conseguir ese estiramiento y para conseguir esa posición correctamente. Pero si seguimos nuestro mismo régimen de ejercicios que es encontrar el acorde, tratar de tocarlo perfectamente, sacar la mano completamente del tablero de trastes y tratar de hacerlo una y otra vez. Realmente acelerarás el proceso de tu mano saltando a esa posición de acorde C. Con la ayuda de tu diagrama de cartas que puedes descargar, intenta vincular el acorde C y con cambios rápidos a todos tus demás acordes. Vamos a alargar eso en E, a A, a D, a G, y a C. Idealmente, llegarías a un punto en el que puedes pasar por estos acordes y algo así como un ciclo loop, solo rasgueando unos sin cometiendo cualquier error. Eso tomará mucha práctica así que quédate con ella. Aquí vamos, esto es lo que queremos. Eso fue un poco ridículo al final ahí, pero te das la idea. Quieres llegar más rápido y rápido y más rápido hasta conseguir un punto en el que puedes cambiar cómodamente entre los acordes. Si estás en ese punto, puedes mezclar el orden en el que lo estabas haciendo y simplemente hacerlo un poco más difícil para ti mismo, y realmente practicar, entrenar tus dedos y tu cerebro para encontrar estos acordes posiciones rápidamente y sin ningún problema. Entonces ese es el acorde de C. [ inaudible]. 11. Song 2 - Sweet Home Alabama: En esta lección, vamos a aprender a tocar nuestra segunda canción. Esa canción es Sweet Home Alabama. Es un clásico. Es fantástico desde la obra a lo largo. Llevo 15 años tocando junto con ese disco, y aún así nunca envejece. Con el curso que acabas de aprender, puedes seguir adelante también. Vamos a tocar una versión simplificada de Sweet Home Alabama, y no vamos a hacer ahí. Eso es un poco más complejo, pero con el tiempo podrás jugar eso también. Pero por ahora nos vamos a concentrar en los acordes principales detrás de esas pequeñas x, que son D, C, y G. y podrás tocar junto con el disco a toda velocidad y sin tiempo en absoluto. Antes de empezar, te recomiendo que estés familiarizado con los acordes G, C, y D. Hay lecciones sobre esas cartas de arriba. Si aún no los has hecho, descargaría los diagramas de acordes que contienen estos acordes solo para referencia si te quedas atascado cuando estás aprendiendo. También descargará la partitura que he proporcionado para que puedas seguir junto con la canción, pesar de que esta canción es justo las mismas tres cartas una y otra vez. Todavía es útil acostumbrarse a leer partituras solo para familiarizarse con dónde se encuentra en el camión. Hablaremos del patrón de rasgueo y vamos a usar en su canción. Vamos a simplificar las cosas todo el camino hacia abajo y usar el rasgo y patrón más simplistas que podamos. Tiempo extra puedes aumentar nostrums y poder y hacerlo más complicado, hacerlo sonar más como el disco. Pero por ahora vamos a empezar con sólo la más sencilla. Te daré uno complejo de nivel extra si realmente estás dando pasos aquí. Vamos a empezar con nuestro clásico abajo en cada beat de la parte de rasgueo del bar. Si toco un acorde G y solo toco ese patrón de rasgueo para ti mientras cuento, eso suena algo como esto. Uno, y dos, y tres, y cuatro, y uno, y dos, y tres, y cuatro. Patrón de rasgueo súper fácil y eso te va a conseguir realmente bueno contra permanecer en tiempo y cambio de acorde en el BL que fue tiempo suficiente para cambiar acordes, puedas clavar ese cambio de acorde en el ritmo. Si quieres un patrón de rasgueo un poco más complejo, solo quieres mezclarlo un poco y tal vez nos hagas más progreso. Aquí tienes una para que lo pruebes. Seguimos yendo strum abajo en cada golpe del bar, pero en el segundo y vamos a rasguñar arriba. Eso es algo así. Yo sólo voy a strum un acorde mudo aquí. No hay cuerdas siendo frat en absoluto que vaya a sonar algo como esto, uno, y dos, y tres, y cuatro, y uno, y dos, y tres, y cuatro. Vamos a rasguñar hacia arriba además de nuestro bajista cada rasguños de beat, vamos a ir strum hacia arriba en el y después de los dos y después de los cuatro. Yo quiero jugar una carta de este tipo. Uno, y dos, y tres, y cuatro, y uno, y dos, y tres, y cuatro. Si puedes bajar ese patrón de rasgueo, realmente estás en camino de conseguir un patrón de rasgueo realmente útil que alguien como los Egos o Los Beatles les les está acostumbrado mucho. Déjame tocar eso a velocidades más rápidas para que puedas escuchar cómo suena eso. Yo también voy a cambiar algunos acordes. Una vez más, hay dos patrones de rasgueo que puedes usar aquí, una versión más fácil, y uno con un poco más de complejidad. Esos patrones de rasgueo abajo en cada beat, es decir, uno, y dos, y tres, y cuatro. El otro patrón de rasgueo más complejo es el mismo que sólo con un golpe ascendente y la mano que justo después del segundo beat y justo después del cuarto beat, y eso suena así. No te preocupes, si estás teniendo problemas con ese patrón de rasgueo más complejo en el escenario, eso permite mucho menos tiempo para cambiar acordes. Eso puede ser un poco complicado. Vuelve al primero si estás luchando. Esta canción tan súper simple porque simplemente se repite una y otra vez. Se inicia en la D, se mueve a una C y termina en una G, y ese patrón sólo se repite todo el tiempo. Solo echemos un vistazo a cómo eso realmente está estructurado. Empezamos con un acorde D y contamos para dos beats, uno, y dos, y en el tercer beat de ese bar cambiamos a C. Tocamos eso para dos beats también, y eso suena algo así, uno, y dos, y tres y cuatro. En el primer beat del segundo bar, cambiamos a G, y sostenemos G para todo el bar. Apagar todo por completo, suena algo como esto, uno, y dos, y tres y cuatro, y uno, y dos, y tres, y cuatro. Ese poder y se extiende por la totalidad de la canción. Una vez más, sólo reiteremos eso. Jugamos D por dos beats del bar que es, uno, y dos, y, y luego cambiamos a C por beats tres y cuatro. Tres y cuatro y en la segunda barra cambiamos a G para la totalidad de la barra, uno, y dos, y tres y cuatro. Sólo voy a tocar eso un poco más rápido para que puedas escuchar cómo suena, uno, y dos, y tres, y cuatro, y uno, y dos, y tres, y cuatro. Con esos autos ahí, D, C, y G, si te pones al día, en realidad puedes jugar con básicamente todo el disco de Sweet Home Alabama. Si no puedes del todo a la velocidad ahora mismo, lo que puedes hacer es descargar la pista de audio que proporcioné, que es casi a media velocidad creo, y puedes jugar junto con una versión mucho más lenta. También hay uno que cuenta con un metrónomo para que realmente puedas conseguir tu tiempo y comprobarlo. Alternativamente, también puedes escuchar el track original en YouTube a media velocidad. Eso te permitirá jugar, no suena tan bien. Problemas que vas a tener con la canción. El motivo por el que esto es un poco más difícil que otras canciones es por el estiramiento de los acordes. C para principiantes tan poco de un tramo como G, D es un poco más fácil. No obstante, estos acordes requieren que te quites por completo los dedos y empieces de nuevo cada vez que hagas un acorde. Aquí están pasando muchas cosas y mucho estiramiento, y por eso lleva un poco de tiempo. Vas a tener que darle algo de tiempo a tu mano para poder hacer ese estiramiento, y el salto de C a G es bastante duro para principiantes. Te vas de la mano y lo rotas así y tienes que girar la mano todo el camino, conseguir ese G justo ahí. Eso de nuevo, puede ser todo un estiramiento en todo el camino a través de las seis cuerdas. Pero no te preocupes, no importa lo pequeñas que sean tus manos, podrán manejar esto con el tiempo. Es solo un caso de conseguir esos estiramientos musculares y tomará un par de semanas para que eso suceda. También será un poco doloroso, pero no te preocupes pronto te llegará como una segunda naturaleza. Pégate con él. Eso es Sweet Home Alabama. La mejor de las suertes con esa. Un poco más complicado, un poco más rápido, lo tendrás hecho en poco tiempo. 12. Consejos y resumen: Espero que hayan disfrutado de este curso de guitarra. No te preocupes por el progreso es un poco más lento que tu primer pensamiento, una guitarra pasa muy lentamente y luego de repente que florece y eres capaz de tocar cualquier canción que quieras en casi nada de tiempo. En esta lección, voy a repasar algunos temas que podrías estar teniendo y también cubro algunos recursos que te podrían ser útiles a medida que avanzas con la guitarra. Hablemos de dolor. Vas a tener algo de dolor, sobre todo en la punta de los dedos. Las cuerdas van a ser un poco abrasivas en las yemas de los dedos cuando empieces por primera vez. Hay un par de cosas que puedes hacer para evitar eso, primer lugar entender que no es totalmente evitable, vas a tener algo de dolor, algo que puedes hacer, una de ellas es un capo. Puedes colocar un capo en el primer traste y luego simplemente desplazar la mano larga, fingir que el capo es ahora la tuerca toca tus acordes como si eso fuera la tuerca, tocarlos normalmente, esos sonaban un poco más altos hay un semitono más alto pero lo que esto hace es que trae la cuerda un poco más cerca del tablero de trastes que significa que tienes que presionarla menos distancia, significa que aplicarás menos presión y eso aliviará parte de la presión y parte del dolor que estás experimentando en la punta de tus dedos para que un capo pueda ayudar, cuando estás empezando. Si realmente estás luchando con el dolor y estás sangrando por todo el lugar y solo en realidad conseguir ampollas y romper la piel podría valer la pena probar una guitarra de cuerda de nylon para empezar. No obstante, si puedes soportarlo, vale la pena pegarte con una cuerda de acero. Ese es probablemente el instrumento que viniste a aprender porque ese es el que estás familiarizado, eso es lo que utiliza la mayoría de la música pop y rock pero una cuerda de nylon si realmente estás luchando es un poco más fácil de prensa y las cuerdas están hechas de nylon por lo que son mucho menos abrasivas en las yemas de los dedos. El siguiente lugar en el que probablemente vas a estar experimentando dolor es en realidad en tu propia mano, vas a conseguir algún calambre aquí. Desafortunadamente, no hay mucho que puedas hacer al respecto que tome un poco de tiempo para que los tendones y músculos de tu mano se vuelvan lo suficientemente fuertes y también se estiren para hacer esas difíciles formas de acordes como C y G, dale tiempo. No te tenses demasiado la mano si lo es, realmente malo tómate un par de días libres y te darás cuenta de que cuando regreses tendrás un poco más y movimiento y un poco menos dolor. realidad no hay mucho que puedas hacer sobre la cepa al principio, se va, lo siento por eso. Lo siguiente que realmente te va a poner fuera de tener una guitarra asquerosa que puedes evitar solo afinando tu guitarra son cuerdas zumbadas lo que realmente irrita a los principiantes porque no suena como el disco con el que quieren jugar. Entonces la mejor manera de solucionarlo es diagnosticar el problema escogiendo cada cadena una por una y averiguando dónde está el problema así que tomemos G, por ejemplo, el acorde G, la mayoría de los principiantes luchan con quinta cuerda ahí porque su segundo dedo yace en su contra, y puedes autodiagnosticar y arreglar ese problema y saber que no pueden familiar forma de clow resolverá ese problema. Pecar individualmente cada cuerda te ayudará a diagnosticar problemas y resolver ese horrible sonido de zumbido. Hablemos de recursos. He proporcionado una lista de diagramas de acordes más completa y tiene acordes que no hemos cubierto, ahora podrías verlos aparecer en libros de canciones o en recursos en línea que estás leyendo. Todas son tarjetas abiertas y no debes tener mucha dificultad para aprenderlas, el proceso es muy similar debes saber leer diagramas de acordes en este punto, si no vas y echa un vistazo a la lección sobre cómo leer diagramas de acordes. Pero podrías aprender acordes los acordes menores, como A menor o E menor con relativa facilidad, y abrir aún más tu arsenal de acordes que puedes usar para tocar junto con tus canciones favoritas así que echa un vistazo al diagrama de acordes recurso que hemos proporcionado para usted. Si tienes hambre de canciones, podrías ir a nuestra tienda de música y comprar partituras, y eso normalmente viene con una garantía de que va a ser correcta y mi experiencia con eso es buena sin embargo, es cara. Un buen lugar es un lugar llamado ultima guitarra, en realidad hacen una app que funciona muy bien pero la versión de escritorio es muy buena también, esto es una transcripción de origen privado de la música pero normalmente de la gente interpretaciones de acordes especialmente para canciones simples, normalmente son bastante puntuales y vale la pena echarle un vistazo. Los patrones de rasgueo que te he enseñado, podrás leer diagramas de guitarra definitiva con eso para que ya estés bien para ir. Así que checkout ultima guitarra, echa un vistazo a la app y la versión de escritorio no estoy afiliado a ellos en absoluto, no estoy patrocinado nada, esto es solo una recomendación personal como lo que uso cuando estoy atascado transcribiendo esa canción. Otro tema que tienen los principiantes es tocar junto con discos para canciones que han aprendido, dicen Wonder wall. Es posible que puedas tocar esos acordes muy bien y entretenidos pero el disco es un poco rápido para ti. Bueno, aquí hay un par de opciones, la opción más rudimentaria es simplemente ir en YouTube y bajar la velocidad usando la velocidad de reproducción, no suena tan genial, pero es gratis. Una mejor solución, una solución más profesional es el software llamado Transcribe! eso es con un signo de exclamación y una solución más profesional por encima y más allá de eso es un programa llamado Ableton Live, eso es lo que uso hay una versión ligera por un $100 No estoy afiliado a ninguna de esas empresas pero he el software y por el precio, es bastante bueno. Puedes ralentizar las canciones sin afectar el tono lo que significa que puedes tocar junto con ellas a un ritmo más lento. Absolutamente, la mejor manera de practicar es todos los días. No quieres estar tocando la guitarra durante cuatro o cinco horas todos los días. Descubrí que cuando estaba aprendiendo en esa sesión de media hora o una hora fue realmente efectivo y me parece que dividir mi práctica en dos segmentos funciona muy bien. Un segmento por solo disfrutar de la guitarra tocando las canciones que me gustan y luego la mitad de esta sesión dedicada a practicar y resolver problemas lo tengo por ejemplo, el acorde F me pinchó durante mucho tiempo y evitaría tocando eso así tocaría algunas canciones que no tienen F en ella para la siguiente mitad de la sesión de práctica, trabajaría en tocar esa torpe forma de F y lograrlo. Entonces esa es una buena forma de practicar, practicar por poco tiempo todos los días y dividir tu sesión de práctica en solo disfrute de tocar la guitarra y también trabajar en algo con lo que llevas un rato luchando . No obstante, yo añadiría un punto ahí, si tus dedos están empezando a sangrar o si tus manos entran realmente, realmente doloridas entonces deja de tocar la guitarra por un par de días, deja que tus dedos se sanen, colores se siempre vendrá eventualmente, no saques sangre. Esos son todos los consejos que tengo para este Curso de Guitarra Principiante, espero que lo hayan disfrutado. Espero que lo hayas encontrado útil, Si disfrutas de este curso de lo que puedes revisar este curso sobre Scotia, puedes dejar un comentario si quieres más, Si quieres progresar al nivel dos entonces avísame dejando un comentario abajo y empezaré a hacer de la segunda parte de este curso una versión un poco más avanzada. En fin, espero que hayas disfrutado aprendiendo la guitarra tanto como yo.