Fundamentos de Affinity Publisher V1 y V2 para principiantes | Tim Wilson | Skillshare
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Fundamentos de Affinity Publisher V1 y V2 para principiantes

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Aspectos esenciales de Affinity Publisher para principiantes: descripción general

      1:50

    • 2.

      Las diferencias menores entre la versión 1 y la versión 2

      2:58

    • 3.

      Primeros pasos con Affinity Designer

      0:27

    • 4.

      Conoce la interfaz

      3:48

    • 5.

      Qué hace el editor

      1:05

    • 6.

      Los paneles de estudio se han movido del menú ver al menú de ventana en la versión 2

      1:16

    • 7.

      Descripción general de las herramientas

      1:51

    • 8.

      Enlace de Studio

      2:10

    • 9.

      Introducción a la creación de un discurso

      0:34

    • 10.

      Configuración de documentos

      4:04

    • 11.

      Configuración de ocumentos en la versión 2

      1:20

    • 12.

      Varias páginas

      1:46

    • 13.

      Páginas individuales o enfrentadas

      2:29

    • 14.

      CMYK o RGB

      4:47

    • 15.

      Sangrado de marcador

      6:12

    • 16.

      Crea texto de marco

      4:19

    • 17.

      Color, tamaño y fuente

      4:20

    • 18.

      Añade fotos de archivo

      5:15

    • 19.

      Añade tus propias fotos

      1:07

    • 20.

      Crea formas simples

      2:46

    • 21.

      Proyecto de boletín: configura el documento

      2:40

    • 22.

      Proyecto de boletín: configura columnas

      2:47

    • 23.

      Proyecto de boletín: agrega gráficos

      2:15

    • 24.

      Proyecto de boletín: mejora con fotos

      3:07

    • 25.

      Proyecto de boletín: agrega texto amigable para la lectura

      5:23

    • 26.

      Proyecto de boletín: agrega titles profesionales

      2:59

    • 27.

      Proyecto de boletín: guarda y exporta

      3:08

    • 28.

      Introducción a la creación de texto de aspecto profesional

      0:47

    • 29.

      Escala y ocultación de marcos de texto

      3:17

    • 30.

      Relleno, trazo e inserción

      3:17

    • 31.

      Múltiples columnas y equilibrio

      2:50

    • 32.

      Escribe la forma de la herramienta de pluma

      2:22

    • 33.

      Escribe otras formas

      1:15

    • 34.

      Vinculación de marcos

      3:50

    • 35.

      Añade marcos adicionales

      2:01

    • 36.

      Saltos de marcos/columnas

      4:42

    • 37.

      Opciones de personajes y movimiento horizontal

      5:20

    • 38.

      Opciones de personajes y movimiento vertical

      2:52

    • 39.

      Opciones de párrafo

      5:48

    • 40.

      Comprobador ortográfico

      2:00

    • 41.

      Uso de balas

      1:47

    • 42.

      La "palabra inicial"

      2:01

    • 43.

      Tapas

      1:22

    • 44.

      Personajes ocultos

      2:08

    • 45.

      Regla de marco y pestañas

      3:52

    • 46.

      Glifos

      5:47

    • 47.

      Texto artístico

      1:40

    • 48.

      Textos siguiendo una forma

      3:06

    • 49.

      Texto sobre un trazado invertido

      3:16

    • 50.

      Contorno de texto

      4:05

    • 51.

      Envoltura de texto de una foto

      4:46

    • 52.

      Ajuste de texto alrededor del texto

      3:01

    • 53.

      Proyecto de banner web: crea un documento y agrega titles

      5:04

    • 54.

      Proyecto de banner web: texto y color de muestra

      4:25

    • 55.

      Proyecto de banner web: guarda y exporta como jpg

      4:08

    • 56.

      Proyecto de redes sociales: crea tu documento

      7:31

    • 57.

      Proyecto de redes sociales: agregar más texto

      4:21

    • 58.

      Proyecto de diapositiva de PowerPoint: crea una diapositiva PP de ajuste de texto

      7:41

    • 59.

      Introducción al trabajo con imágenes

      1:07

    • 60.

      Los recursos se han movido en la versión 2

      0:22

    • 61.

      Vinculación e incrustación de imágenes

      5:21

    • 62.

      Tamaño/recortar imágenes de la biblioteca

      2:09

    • 63.

      Imágenes en formas

      2:06

    • 64.

      Selecciona varias imágenes arrastrando

      1:53

    • 65.

      Poner una imagen en varias formas

      2:09

    • 66.

      Agregar imágenes al texto

      2:54

    • 67.

      Usa Photo Persona para editar una imagen

      6:05

    • 68.

      Proyecto de folleto de 4 páginas: crea una página de portada

      6:45

    • 69.

      Proyecto de folleto de 4 páginas: agrega páginas, columnas y marcos

      5:42

    • 70.

      Proyecto de folleto de 4 páginas: agrega texto vinculado

      6:16

    • 71.

      Proyecto de folleto: foto de persona y texto

      5:08

    • 72.

      Proyecto de folleto: transparencia de imágenes

      6:15

    • 73.

      Introducción al color

      0:59

    • 74.

      CMYK y RGB

      6:25

    • 75.

      Panel de color

      5:10

    • 76.

      Panel de color, tintes y transparencia

      2:38

    • 77.

      Usar y crear muestras y global

      7:29

    • 78.

      Acordes de color

      2:32

    • 79.

      Crear una muestra a partir de una foto

      4:06

    • 80.

      Color plano

      2:47

    • 81.

      Uso de la herramienta de degradado

      1:53

    • 82.

      Opciones de degradado en herramientas

      1:24

    • 83.

      Transparencia de degradado en fotos

      4:10

    • 84.

      Guarda tu degradado

      1:20

    • 85.

      Superposición de colores y mezclas

      6:16

    • 86.

      Color de trazo

      2:54

    • 87.

      Proyecto de publicación de redes sociales 1: mezcla de ciudades

      11:39

    • 88.

      Proyecto de publicación de redes sociales 2: degradado transparente

      6:04

    • 89.

      Proyecto de publicación de redes sociales 3: superposición de múltiples imágenes

      6:44

    • 90.

      Proyecto de publicaciones en redes sociales 4: mezcla de degradados

      2:57

    • 91.

      Proyectos de publicaciones en redes sociales: guarda como jpg

      2:37

    • 92.

      ¡Gracias!

      0:16

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

957

Estudiantes

5

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola, soy Tim

Soy entrenador sénior y diseñador de Red Rocket Studio, y profesor universitario que trabaja en Londres y sus alrededores.

Bienvenido a mi Affinity Publisher: lo esencial para principiantes del curso V1 y V2.

(Ten en cuenta que esto era originalmente para la versión 1 y ahora ha habido una nueva versión, la V2, de la que he agregado actualizaciones. V2 es muy similar y hay muy pocas diferencias que notarás al hacer el curso. Por supuesto, te darás cuenta de que los iconos ahora están en color donde antes estaban en blanco y negro. Funcionalmente, siguen siendo los mismos).

No necesitas experiencia para completar este curso, ya que te llevo desde el principio hasta un punto en el que puedes crear tus propios medios con confianza.

Affinity Publisher es una de las mejores piezas de software de publicación y un candidato fuerte (y más asequible) para Adobe InDesign.

Te permite crear hermosos libros, revistas y materiales de marketing hasta publicaciones en redes sociales, maquetas de sitios web y una variedad de otros proyectos. Esta moderna aplicación de publicación te da el poder de combinar hermosos tipos de texto, imágenes emocionantes y gráficos increíbles para crear diseños impresionantes listos para su publicación.

Tiene una interfaz fácil de usar para ayudarte a trabajar de una manera rápida e intuitiva.

El curso incluye lo siguiente:

  • Descripción general de lo que realmente hace Affinity Publisher

  • Ver la interfaz y dónde encontrar cosas

  • Cómo configurar y crear varios tipos de documentos

  • Principios de color (como RGB y CMYK)

  • Interacción con el personaje de fotos (parte de la suite de Affinity)

  • Los conceptos básicos de la tipografía y cómo usarla en Affinity Publisher

  • ¡Trabaja con imágenes y formas gráficas para que tus proyectos "destaquen"!

  • Trabajar con documentos de extensión de doble página

  • Uso de marcos de imágenes con opciones de escala inteligentes

  • Crear envoltura de texto con control de relleno fino

  • Vincular varios marcos de texto en tu archivo

  • Proyectos emocionantes para ayudarte a recordar y poner en práctica lo que aprendiste

Con funciones potentes como páginas maestras, tablas, flujo de texto y salida de impresión profesional y otras funciones impresionantes, Affinity Publisher tiene todo lo que necesitas para crear el diseño perfecto, ya sea para impresión comercial, impresión casera, proyectos web o de redes sociales.

A continuación hay un documento de Word con un poco de texto para que lo uses si no tienes el tuyo propio para los proyectos que requieren texto.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Tim Wilson

Adobe Certified Instructor and Expert

Top Teacher

Hi - I'm Tim, a partner at Red Rocket Studio with my wife Ally where I train graphic design software and create video training content.

My clients have included BBC, Sky, Ford, Virgin, Barclays, Disney, British Airways, the NHS and The Times as well as smaller start-up companies.

After studying photography in my original hometown of Durban, South Africa, I started out as a professional commercial photographer before I settled in the UK where I became a Forensic photographer for Scotland Yard, London Metropolitan Police. I then became an Adobe Certified Expert and Instructor and have also been a University Lecturer for Graphic Design and Photography honour degree students in Essex.

Even when not working, you can find me doing my own illustrations and designs using a ... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Fundamentos de Affinity Publisher para principiantes: descripción: Hola, me llamo Tim Wilson del estudio Red Rocket. Soy instructor de gráficos y conferencia universitaria. Yo permitiría que te ayudemos a crear publicaciones increíbles usando Affinity Publisher. Si te han dicho preocupados que Affinity Publisher se vea demasiado complicado, o ni siquiera lo has mirado. Quieres crear tus propias aplicaciones increíbles, o simplemente quieres crear unos gráficos para redes sociales, estás en el lugar correcto. Te llevaré a través de ella paso a paso, fácilmente, piezas pequeñas a la vez. Y para el final, estarás creando gráficos increíbles. Para aquellos de ustedes que están usando Adobe InDesign, descubrirán que este curso les muestra exactamente dónde encontrar las mismas funciones y características. Este curso está diseñado para ti de tal manera que primero cubres una serie de conferencias y luego generalmente un proyecto o dos para trabajar. Estos proyectos te permiten poner los conocimientos que has aprendido en las conferencias en ejemplos del mundo real. De folletos a carteles a través de publicaciones en redes sociales. Tendrás un cuerpo de trabajo del que estarás realmente orgulloso. No puedo esperar para ayudarte a aprender Affinity Publisher. 2. Las diferencias menores entre la versión 1 y la versión 2: Antes de comenzar con el software, me gustaría hablar un poco sobre las diferencias entre Affinity Publisher uno y Affinity Publisher dos. Y antes de que empieces a preocuparte, no te preocupes, hay muy, muy similares. Ahora, podrías estar haciendo este curso usando Affinity Publisher one o publicarlo en el curso en sí fue grabado en Publisher uno. Pero te voy a mostrar las diferencias ahora si estás en la versión dos, ahora, tengo un documento abierto en Affinity Publisher uno, se puede decir de un vistazo porque dice Affinity Publisher en la parte superior. Tengo una segunda versión de Affinity Publisher aquí. Esto es Affinity Publisher a Tengo el mismo documento abierto y se puede decir que dice Affinity Publisher dos en la parte superior ahí. La principal diferencia que se ve visualmente entre los dos es la barra de herramientas. Si me muevo editor a más un poquito para que puedas ver editor uno en el fondo, publicado dos en primer plano. Lo que han hecho es que tomaron algunas de las herramientas y las cambiaron y las hicieron. Bueno, se ve un poco más bonito con algo de color. Entonces por ejemplo la herramienta de mesa ahí, en uno, es blanco y negro en su color, hace lo mismo. La herramienta tipo, una vez más ha cambiado cada vez tan ligeramente, ligeramente diferente icono, se pueden ver los bolígrafos cambiados. Las formas, ya no tienen el nombre de archivo. Simplemente tienen la línea alrededor del exterior bajando. Tenemos la herramienta de combinación de datos de fusión, y una vez más, han cambiado el icono exactamente igual con la herramienta de relleno. Han cambiado el icono ahí dentro. Es exactamente lo mismo y puedes ver que se ven como que se ven iguales. Ahora, lo último por aquí es el editor definitivo que tiene esta opción de Rellenar y Trazo, que es lo mismo que tenemos arriba aquí. Mientras que en la versión uno, solo la tienes en la parte superior. No tienes otra versión ahí abajo. Si bajo esto a eso, puedes ver la parte superior de estos dos, verás que se ven casi idénticos. A lo largo de la parte superior, tal vez algunas ligeras diferencias de color, pero eso rara vez es para esos. El aspecto principal. Por último, aquí dentro, si los muevo a través, han cambiado las capas cada vez tan ligeramente. Affinity Publisher uno, que es este de aquí. Tienes una pequeña flecha la izquierda en Affinity Publisher para, hay una pequeña flecha que la hizo mucho más pequeña. Y luego han puesto un pequeño icono por ahí para mostrar el tipo de capa en la que estás. Ninguna de esas cosas realmente hace ninguna diferencia en el funcionamiento. Cuando estés trabajando en Affinity Publisher, encontrarás que estas cosas son casi idénticas. 3. Introducción a Affinity Designer: Entonces para esta primera conferencia, vamos a estar viendo lo que hace realmente Affinity Publisher y cómo funciona con los otros productos de afinidad. Por ejemplo, diseña eso y foto. Y podemos echar un poco de un vistazo alrededor la interfaz también sólo para conseguir que use el diente, todo ese asunto. Vamos a ir. 4. Cómo conocer la interfaz: Así que tienes tu nueva versión agradable y brillante de Affinity Publisher a primera vista. Y tienes algo que se ve así. Justo en el medio hay una pantalla de salpicaduras. Y la pantalla de salpicaduras tiene bien, muestra algunos de la oficina. Yo estoy en el medio. Y también hay algunas muestras en el lado derecho con las que puedes jugar para que veas cómo se habían configurado los documentos. Tenemos algunos tutoriales después de eso. Aquí abajo en el lado derecho, una vez que haces click ahí para llegar a ciertos tutoriales. Y luego en la esquina inferior derecha, tenemos algunas de las opciones de redes sociales. Ahora. Puedes por supuesto, sólo esconder esto si encuentras que se pone molesto. Todo lo que tienes que hacer es desmarcar el botón pequeño en la esquina inferior izquierda. Lo que voy a hacer sin embargo es que necesito dar click en el Ver muestras que puedas ver esas. Y tengo cuatro muestras aquí. Simplemente elegiré una de esas muestras. Ahora puedes ver que algunos de ellos son matones, diferentes tamaños desde 730 hasta 62 o 245 megabytes ahí para la revista. Pero sólo voy a abrir este de aquí. Y yo voy por ese porque es bastante pequeño, no un documento enorme. Y eso abre la muestra en afinidad misma. Entonces echemos un vistazo alrededor de todos los paneles y estudios y lo que todas las diferentes compañías de software de pestañas les llaman cosas diferentes. Entonces antes que nada, aquí dentro, tengo mi área de trabajo aquí abajo y este tipo de me muestra que el documento. Y luego justo en la parte superior, tengo algunos botones permanentes que están ahí. Y estas son solo áreas útiles en las que puedo hacer click. Entonces por ejemplo, este pequeño botón de aquí me lleva al modo de vista previa pueda ver qué documento va a quedar cuando sea divertido impreso. Y tenemos cosas como alineaciones y todo tipo de otras opciones a lo largo de la parte superior estarán mirando esas en futuras lecciones. Ahora, bajando un poquito por aquí y por encima a la izquierda, tenemos la barra de herramientas en sí. Y se puede ver que está en el lado izquierdo. Y entonces aquí dentro tenemos páginas es activos, el stock, y si tiene algunas muestras de color y trazos, pero honestamente, no importa lo que tengas ahí porque esas se pueden cambiar para que yo pueda sacar las muestras y la pueda mover y dejarlo en ese lado de ahí. El asunto de esto es que si has hecho esto y lo has cerrado, ¿cómo recuperas todos estos? Bueno, si vienes del mundo de Adobe donde todo está en el menú Ventana y entras al editor, podría sorprenderte al descubrir que no están en su editor o la afinidad los mantiene en el menú Ver. Por lo que Adobe los llama espacio de trabajo y estudios de columna de afinidad. Entonces si bajo al estudio, puedes ver todos mis paneles están listados bajo el menú del estudio. Desafortunadamente, a veces tiendo a confundirme y referirme a los estudios Panels. Entonces perdóname si eso sucede durante el curso. Por lo que un estudio es un espacio de trabajo y un panel es un panel. Si pierdes algún panel, siempre puedes encontrarlos en el estudio. Sub-menú. 5. ¿Qué hace en el Publisher: Entonces, ¿qué hace publicado? Will Publish es todo acerca de reunir cosas como fotografías y texto y gráficos y permitirte ponerlas juntas en un documento. Por lo que dentro publicar un fin de semana, hacer cosas que se imprimirán. Podemos hacer documentos de varias páginas, puedes hacer documentos de una página. Y estos documentos pueden ir ya sea para impresión comercial o para impresión local, impresión de oficina. O simplemente podrían ser puestos en un PDF para que usted envíe un correo electrónico alrededor. No sólo eso, también podemos agregar interactividad si estás enviando un PDF fuera, podemos tener enlaces interactivos ahí dentro. Y esto es algo que estaremos haciendo más adelante en el curso. También podemos hacer publicaciones en redes sociales aquí, reuniendo múltiples imágenes y texto y gráficos en publicaciones de redes sociales realmente geniales. Y vamos a estar haciendo todas estas cosas a lo largo del curso. 6. Los paneles de estudio se han mudado del menú de la vista al menú de la ventana de la versión 2: Cuando se trata de encontrar tus estudios y paneles en Affinity Publisher one, íbamos al menú Ver. Bajamos al estudio. Y todos los paneles están listados bajo el submenú de estudio en Affinity Publisher dos. Y yo sólo iré y me levantaré. Affinity Publisher a todos sus estudios se enumeran directamente en el menú Ventana. Por aquí. Ya no tienes que ir a ese submenú para encontrarlos. Todos siguen siendo los mismos paneles ahí dentro. Lo último que han cambiado por aquí es si estás en Affinity Publisher uno, soy tan Affinity Publisher uno. Si vas al menú de documentos y bajas al Gerente de Recursos por aquí para encontrar todos tus recursos. En Affinity Publisher two, conseguirás que llegar ahí de una manera ligeramente diferente. De hecho, irás al menú Ventana y el administrador de recursos estará en el menú Ventana. Es lo mismo con el gestor de fuentes. Lo han movido del documento al menú Ventana de aquí, pero sigue siendo lo mismo. 7. Descripción general de las herramientas: Entonces echemos un vistazo a las barras de herramientas. En realidad hay tres barras de herramientas diferentes porque la que está en la parte superior se llama barra de herramientas. Y estas son cosas que no cambian mucho y tienes botones que están ahí todo el tiempo. Se puede ver que tenemos el nombre del archivo arriba por aquí, y otras varias opciones por las que estaremos trabajando a nuestro paso. Debajo de eso, esto también es una barra de herramientas y por el momento la mía dice Configuración del documento, configuración del spread y preferencias. Pero esta es una barra de herramientas contextual. Y cambiará dependiendo en lo que haga clic, en las herramientas de la izquierda. Entonces si voy aquí abajo a la herramienta de pluma por ejemplo, verás esto ahora cambia a las opciones de lápiz. Por aquí. Si voy a uno de los otros, Probemos con la herramienta de recorte. Y teníamos esta otras antenas para esa en particular. De igual manera, si salgo a la mano, son opciones muy limitadas para eso. Toma una de estas formas por aquí. Y una vez más, tenemos algunas opciones más para las formas. Entonces esto sí cambia todo el tiempo. El segundo es que las herramientas de aquí tienen algunas opciones extra en ellas. Ya verás que algunas de las herramientas como esta pequeña forma aquí tiene una diminuta flecha en el lado derecho. Y si hago clic en la flecha , me mostrará las herramientas extra ahí dentro. Y se puede ver que ahí hay bastantes formas diferentes. Ahora ya puedes hacerlo haciendo clic solo en la flecha pequeña o si haces clic en Esperar en esa herramienta, eso también traerá ese flyout, app, catálogo tierra esas herramientas, para luego volver y lo llevaremos aún más allá. 8. Enlace de Studio: Por lo que hay tres emocionantes botones pequeños a lo largo de la parte superior de la editorial. Y por el momento estoy en el botón del editor. Entonces, ¿qué hicieron estos por aquí? Bueno, cuando estás trabajando en tu documento. Y por ejemplo aquí podría estar en esta imagen y quiero hacerle algo a esa imagen en lugar de tener que salir realmente a una pieza de software separada como Affinity Photo. Sólo puedo dar click en esta persona. Eso es lo que llaman personas. Por lo que hago clic en el diseñador o la persona de la foto para entrar en esa otra pieza de software. Por lo que quería hacerle algo a la fotografía. Por lo que hice clic en la foto persona y se puede ver que sigue mostrando todo mi documento. Pero entonces tengo todas las herramientas y muchos de los estudios que se relacionan con la foto. Y sólo puedo ir hacia atrás y adelante entre estos bits de software. mismo si quisiera hacer algo usando algunos de los gráficos, solo puedo hacer clic en la persona del diseñador por aquí. Y una vez más, después tengo las herramientas de diseñador y los estudios de diseñador desde los que puedo trabajar también. Ahora, desafortunadamente, no te dan esas personas. Si sólo has comprado editor, realidad tienes que comprar los otros bits de software también. Pero para ser honesto, afinidad es bastante barata en comparación con algunas de las otras grandes compañías de software. Entonces una vez que los hayas instalado, encontrarás que podrás usar estos si no aparecieron por alguna razón, asegúrate de tener la última actualización de esos bits de software, ¿verdad? Pruébalos si los tienes. De lo contrario. Pasar a la siguiente conferencia. 9. Introducción a la creación de un documento: Durante este próximo conjunto de conferencias, vamos a estar buscando crear un documento e iremos desde cero absoluto. Y también vamos a traer algunas fotos muy simples y algo de texto. Entonces el proyecto hasta el final, va a ser esto. Vamos a crear un simple folleto o boletín de una página, lo que prefieras de eso. Vamos a ir. 10. Configuración de documentos: Entonces vamos a configurar un nuevo documento desde cero absoluto. Ahora, puedo usar la pantalla de presentación de Affinity Publisher aquí y clic en nuevo documento ahí para llegar a la nueva configuración del documento. O si no ves eso y solo cerraremos esto, puedes ir al archivo y nuevo justo en la parte superior. Ahora, cuando abres por primera vez esta nueva ventana de documento, aquí, puede parecer un poco intimidante, pero en realidad es bastante fácil. En primer lugar, a lo largo de la parte superior tenemos una serie de presets diferentes. Se puede ver que hay presets para imprimir, presionar la fotografía lista para los dispositivos web. Entonces cosas como iPads e iPhones, relojes, incluso Kindles. Y luego algunas formas arquitectónicas también. Por lo que todos estos son solo tamaños de documento preestablecidos. Pero claro que no tienes que ir con uno de los presets. Empecemos con la impresión. Entonces si voy a hacer algo desde la impresión, lo que haría es, primer lugar encontrar el tamaño que yo quería. Pero si no está bien, no importa. Vamos con A4. Haga clic en A4. Y luego por aquí en el lado derecho, hay opción permitida. O si no puedes ver que estas flechas pequeñas para que puedas mostrar y ocultar los bits que quieras. Simplemente abriré maquetación y páginas. Y como he elegido un cuatro, es poner mi ancho y alto de página ahí. Ahora también se pone en el DPI. También se le conoce como PPI. Se trata de píxeles por pulgada o puntos por pulgada. Es la resolución. Y como vamos a ir a imprimir, vamos a mantener eso en 300. Si haces click ahí, puedes escribir tu propia resolución. Podemos usar el pequeño deslizador para cambiarlo también. Estaremos hablando de resolución más adelante en este curso. las unidades me quedo con eso dos milímetros y luego la orientación, O va a ser horizontal o vertical, horizontal o retrato. Ahora, cuando empezamos a traer imágenes a InDesign, podemos o bien traer esas imágenes a medida que toda la imagen entra en el documento. Pero el problema con eso es que si tienes cientos de fotos en tu documento, tu documento se va a poner muy, muy alto pesado, por así decirlo. Habrá tantas cosas en tu documento, que ralentizará tu computadora y podrías tener problemas para navegar entre las páginas. Entonces eso se llama incrustación. Y es genial si tienes documentos pequeños, todo está en tu documento. La otra forma de trabajar es tener archivos vinculados. Y se puede ver aquí la política de colocación de imágenes, preferida ligada. Y si has preferido enlazado en, significa que tus imágenes están vinculadas a imágenes externas. El inconveniente es, por supuesto, si eliminas esas imágenes o las tiras a la basura, Eso va a ser un problema porque en realidad no están incrustadas en el documento. Vamos a empezar usando documentos incrustados, que son buenos para archivos más pequeños. Y aquí abajo tenemos el número de páginas. Ahora, sólo voy a empezar con una sola página. Por aquí. Vamos a estar hablando de Masters, uh, más adelante, así que vamos a ignorar ese por ahora. Y luego por aquí tenemos algunas páginas de cara también. Voy a cambiar set de cuándo para explicar eso en un video muy, muy pronto. Ahora bien, aunque no lo puedes ver, es un botón Crear en la parte inferior de mi pantalla. Voy a dar click en Crear. Y aquí está mi documento ahí dentro. Ahora, voy a parar en ese punto. Si te gustaría tener un poco de ir con eso, pruébalo y solo algunos ajustes básicos ahí. Si no intentas imprimir uno, prueba uno de los, los web, luego vuelve a la siguiente conferencia y veremos algunos detalles más ahí dentro. 11. Configuración de un documento en la versión 2: Ahora una de las otras diferencias entre publisher a publisher uno es cuando vas y creas un nuevo documento en publicarlo a cuando vas a Archivo y Nuevo, puedes ver la nueva interfaz de documento es ligeramente diferente. Han movido las grandes vistas previas son presets a un lado, por lo que entonces ahora se enumeran aquí abajo. Así que aún puedes hacerlas. Puedes ir a uno de estos presets aquí y yo puedo ir a imprimir, presionar foto lista, el tipo de cosas que en la versión antigua estamos al otro lado de arriba. Y digamos e.g. I. Fui a imprimir aquí. Entonces tienes opciones de horizontal y vertical o vertical o vertical y horizontal por ahí. Aquí abajo, o más de las opciones, estas opciones las usabas para obtener en el lado derecho. Entonces tienes tus tallas ahí dentro. También puede cambiar las unidades de documentos. Páginas. ¿Quieres que las Páginas Enfrentadas estén encendidas o desactivadas? Opciones de color, CMYK, RGB, márgenes y sangrados. Todo en esta pequeña zona de aquí. Es exactamente como hemos mirado a la inversión. Una forma es que estamos viendo la inversión una sobre que se acaba de hacer de una manera ligeramente diferente. 12. Varias páginas: Entonces, ¿cómo agregamos algunas páginas más? Podríamos agregar páginas cuando creáramos el documento. Pero una vez que estás en el documento y has empezado a trabajar, Hay algunas maneras en que puedes hacerlo. El primer camino es en el estudio de páginas. Por aquí. Ya puedes entrar al estudio de páginas si no lo puedes ver, recuerda que tus estudios están en el menú Ver debajo del estudio y las páginas están ahí dentro. Pero luego puedo conseguir una de estas páginas son página maestra y simplemente arrastrar la página maestra y soltarla en el documento. A ver si me alejo ahora, realidad tengo dos páginas en mi documento. Una vez más, puedo arrastrar y soltar directamente ahí dentro. Ahora tengo tres páginas ahí dentro. La otra forma de agregar páginas es subiendo al menú. Y en el menú del documento, entonces puedo decir agregar página, que agregará una sola página. O puedo decir agregar páginas. Y eso abre una pequeña ventana y dice, vale, antes que nada, ¿cuántas páginas nuevas quieres? ¿ Y esto vendrá antes o después? Y eliges la página en la que querías ser antes, después. Ahora bien, aunque aún no hemos llegado a las páginas maestras. Ver también puedes aplicar página maestra específica a las páginas que traigas. Nos meteremos en eso más tarde. Simplemente vamos a bien eso. Entonces como antes, tríada que ambos caminos desde el menú usando agregar páginas así como en el estudio de la página maestra simplemente arrastrándolos y soltándolos en la pequeña ventana de ahí. 13. Páginas simples o: Echemos un vistazo a otro escenario. Voy a ir a Archivo y Nuevo otra vez. Y sigo en mi página A4 por encima del lado derecho, por aquí. Debajo de Páginas, entonces tenemos una opción que dice que las páginas enfrentadas dentro o fuera de una depende de la forma en que haga clic en ella. Entonces, ¿qué son las páginas enfrentadas? Bueno, tengo algunos documentos que mostrarles aquí. Este es el primero. Si estoy creando un pequeño documento como este, esto son sólo dos lados, un lado y el otro. Creando esto. Yo crearía un lado así. Y entonces he creado el segundo lado, tal vez sea una página justo debajo de esa. Y eso sería con las páginas enfrentadas apagadas. Pero claro, si estoy creando un folleto como este, así que este libro consiguió bastantes páginas aquí. Pero a veces cuando estoy creando aquí, en realidad me gustaría estar creando a través de dos páginas como esta. Entonces la portada, todas las páginas dentro y luego la página trasera. Ahora, eso es lo que las páginas enfrentadas están ahí cuando creas a través de dos páginas para que puedas o bien poner una imagen sobre las dos páginas o simplemente puedes ver cómo se verá el diseño cuando se imprima. Permítanme encender Páginas de cara aquí dentro. Y los vamos a arreglar ya sea horizontal o verticalmente. Y podemos empezar por la derecha o por la izquierda. Solo lo voy a mantener en la configuración predeterminada por ahora y hacer clic en Crear. Ahora por el momento sólo hay una página ahí dentro. Pero echemos un vistazo a lo que pasa si agrego unos cuantos más. Entonces si estaba haciendo un folleto de página completa, solo agrego en algunas páginas tal vez después de la página en la que estoy y voy a agregar en tres páginas por ahí. Ahora, mirando en mis páginas maestras o en el área de la página por aquí, puedes ver que tengo una página, luego tengo un spread de doble página y tengo la página trasera. Entonces eso es como tener la primera página ahí, luego las páginas internas, y luego la página trasera después de eso. Si me alejo un poco aquí, se puede ver la forma en que están configuradas las páginas. 14. CMYK o RGB: Echemos un vistazo al siguiente ajuste, que son los modos de color. Ahora, hay dos modos de color principales que tendemos a usar. Una es RGB, que significa rojo, verde y azul. Se puede ver el pequeño ejemplo en el lado derecho de la pantalla. El otro es CMYK, que significa cian, que es el color azulado, magenta, ese rosa, amarillo, CMY. Y K, K para negro. Bueno, la mayoría de la gente parece estar de acuerdo en que es porque era el color clave. Por lo que CMYK también verá que mi pitido se confunde con el azul o el negro. Pero de todos modos, si estamos haciendo algo para uso de pantalla, todos los dispositivos funcionan con rojo, verde y azul. Casi todos los dispositivos. Entonces, ya sea un televisor o un monitor de computadora, tal vez sea un teléfono inteligente, una tableta, un proyector, un escáner, o una cámara. Todos funcionan con luz roja, verde y azul. Si no hay luz en absoluto, entonces es negra. Pero si tienes un 100 por ciento de rojo, verde y azul, entonces es blanco. Por lo que la próxima vez que veas un documento en tu monitor y se va a borrar página. Es porque los monitores muestran un 100 por ciento de luz roja, verde y azul. Ahora cuando se trata de imprimir, solemos imprimir en papel blanco. Y se puede ver en este ejemplo tenemos un fondo blanco ahí dentro. Y luego todos los colores que vemos están conformados con una combinación de tinta cian, magenta y amarilla. Ahora también hay un negro aquí porque aunque cian, magenta y amarillo formarán un, no era del todo mantequilla negra. Es de un color muy oscuro. Se trata de un desperdicio de tinta. Si estás imprimiendo, haciendo mucho texto, por ejemplo, y tienes que usar cian, magenta y amarillo cada vez que solo tienes que crear texto negro. Por lo que también usamos negro ahí dentro también. Por lo que todos los millones de colores que ves en el material impreso suelen crearse usando CMYK. Todos los millones de colores que ves en pantalla o en cualquier dispositivo suelen crearse usando rojo, verde y azul. Entonces, ¿cómo nos ayuda esto? Bueno, cuando entramos y estamos creando un nuevo documento. Y volveré a mi A4. Aquí abajo hay un ajuste de color. Si no lo ves, solo tienes que hacer clic en el menú desplegable de flechas pequeñas. Y cuando estés creando tu documento, puedes elegir entre RGB o CMYK de su, verás que hay algunas otras opciones de color ahí. Nos meteremos en algo de ese tipo de cosas más adelante, pero no vamos a entrar mucho, en esas. Si quieres saber más sobre RGB en el 16-bit en lugar de los 8-bit, 32-bit, todo ese tipo de cosas. El mejor lugar para ir por eso es Affinity Photo. Entonces todo lo que voy a estar haciendo, que va a ser para uso de pantalla, puramente para uso de pantalla sin ser impreso. Puedo entrar aquí y usar RGB ocho. Si estoy haciendo algo por impresión y va a ir por impresión comercial. Bueno, en ese caso, configuraría mi configuración para ser CMYK. Más abajo. Después obtuvimos un perfil para el CMYK también. Es así como se ven los colores en tu pantalla. Ahí hay una serie de perfiles diferentes. Yo diría que lo dejes en tu configuración predeterminada o mejor aún platicas con tu impresora sobre cuál es el mejor perfil de color para ti. Y así como general, piense en esto. Si lo eres, estoy en el Reino Unido. Entonces si estás en este tipo de lado del mundo, tendemos a trabajar con neblina 39 como el perfil principal. Pero mucha gente en EU tiende a trabajar con el swap codificado web de Estados Unidos, V2. Pero un largo, largo bocado, ese. Y una vez más, esto no es un rompetrato. Yo estoy aquí, pero también es importante con CMYK o RGB dependiendo de lo que realmente estés haciendo. El último es que, si haces un documento en el equivocado, si estás en RGB y creaste este documental, Oh Dios mío, me van a enviar esto a las impresoras, pero lo he hecho en el formato de color equivocado. Bueno, puedes cambiarlo cuando se trata de PDF y golpear al final. 15. Bordado de documentos: Ahora echemos un vistazo a los dos últimos ajustes aquí, que es márgenes hace márgenes de sentido perfecto realmente y sangran. No algo que mucha gente se encuentre con un tema en el trabajo en el mundo de la impresión se marcará, en primer lugar. Ahora, con el margen, si tengo las páginas enfrentadas apagadas, entonces mi configuración de margen aquí, digamos izquierda, derecha, arriba e abajo. Entonces, ¿necesitamos márgenes? No, tú no. Los márgenes están justo ahí como ayuda como guía para ayudarte a conseguir tus textos en la posición correcta. No quiere decir que nada más tuviera los márgenes no van a imprimir en absoluto. Simplemente significa que tienes algunas guías ahí para tu página y puedes elegir el tamaño que quieras. Aquí dentro. No hay nada bien o mal. Por lo que voy a poner en 10 milímetros para mis márgenes y solo voy a dar click en el pequeño enlace. Entonces cuando escribo mis 10 mil, Vamos a intentarlo de nuevo. Ahora teclea mis 10 mil ahí dentro. Se lo pone todo el camino. Entonces eso es con las páginas enfrentadas apagadas. Echemos un vistazo a esos márgenes. Si hago click en Crear. Ahora, cuando entres por primera vez, verás a dónde han ido los márgenes. No los puedes ver. Ahí arriba hay un botoncito y tiene esta cosa que parece un limpiaparabrisas en ella. Si haces clic en eso, te cambia entre tu modo de vista previa y encontrarás un modo impreso. Entonces al desactivarlo, verás que ahora puedo ver mis márgenes ahí dentro S pequeña línea azul alrededor del exterior. Pero, ¿qué tal si tengo un spread de doble página? Entonces un documento como este, ves cuando abres un documento como este, lo que podrías encontrar es porque es bastante grueso, podrías querer un margen más grande en el medio y márgenes más pequeños al final. Bueno, te voy a cortar cubierto. Volvamos a Archivo y Nuevo. Y si tengo las páginas enfrentadas encendidas. Ahora, cuando vuelva a bajar aquí, se puede ver que en vez de decir arriba, abajo, izquierda, y derecha, dice interior y exterior, y luego arriba e abajo. Ahora lo que esto significa es que si los desvinculo haciendo clic en ese pequeño enlace, puedo volver a poner mis márgenes internos y hacer que mis márgenes internos sean mucho más grandes que mis márgenes externos. Entonces voy a ir con un margen interno de 20, pero el margen externo de 10. Una vez más, Cuando hago clic en crédito, pero solo estoy pensando a mí mismo, pequeñas Páginas. Haga clic en Crear. Y ahora echemos un vistazo a esto. Se puede ver por aquí en este spread, basta con hacer clic en ese poco. Se puede ver que mis márgenes internos son más grandes que mis márgenes exteriores. Lo último aquí es hacer con el área real alrededor del documento, y esto se llama el sangramiento. Ahora bien, si estoy creando algo y estoy creando un documento como este, muy, muy sencillo, sólo dos lados. Pero cuando lo estoy creando, pondría una forma por aquí. Entonces tengo esta especie de color dorado dando forma ahí dentro. Y tengo una foto que va justo camino al borde del documento por aquí. Entonces lo estamos construyendo. Si yo sólo pusiera esa forma justo al borde y la imagen justo al borde. Lo que puede pasar es cuando esto se imprime y no imprimen en páginas individuales como esta muy a menudo, generalmente imprimen en rollos grandes de papel. Y luego la guillotina los corta. Ahora si te lo imaginas. Y la guillotina estuvo siempre tan ligeramente fuera, apenas medio milímetro fuera. Lo que había pasado es que serían un poco de papel blanco sobre la edad. Están diciendo por aquí, si la guillotina estaba fuera, podría haber un poco de blanco por ahí. Por lo que realmente hacemos el área de impresión o el área de tinta más grande que la página. Entonces cuando está impresa y la guillotina corta, la guillotina la corta. Y no tienes áreas blancas alrededor del exterior. Por lo que esta pequeña área extra alrededor del exterior que se imprime y corte se llama la sangría. Ahora, puedes tener sangrado de cualquier tamaño que te guste, pero el estándar de la industria suele ser de tres milímetros. Cuando estoy configurando un nuevo documento, sólo voy a ir a Archivo y Nuevo una vez más, usaré mi documento A4 por aquí. Y voy a bajar a sangrar y voy a meter tres milímetros ahí dentro. Está vinculado, así que entra en todos ellos. Y cuando haga clic en Crear, verás ahora que hay una pequeña línea extra alrededor del exterior por ahí, esa es la línea de sangramiento. Y eso significa que cuando meto imágenes o gráficos ahí, quiero que el gráfico vaya al borde del sangrado, no al borde del documento. Entonces, por ejemplo, por aquí, si solo tuviera un rectángulo así, este es un rectángulo gris. En lugar de ponerlo realmente al borde del documento, en realidad me extendería. Por lo que se fue al borde de la hemorragia y ese poquito se cortaría. Y lo mismo con la fotografía. Si traes una fotografía, quieres fotografiar para ir al borde de la hemorragia, no al borde de la página. Sí significa que Java lo escriba corte, pero puede tener que tener eso en cuenta. No echar un vistazo esos ajustes. El sangrado es muy, muy importante cuando se trata de trabajos de impresión. Encontrarás la mayoría de las impresoras te pedirán que te asegures de que haya un oblicuo, por lo general tres milímetros, ocasionalmente cinco, han mirado. 16. Crear texto del cuadro: Echemos un vistazo a poner algún texto. Voy a empezar con un nuevo documento. Entonces voy a ir a Archivo y Nuevo. Y yo sólo voy a elegir algo muy sencillo, la A4. Yo solo quiero una página solo para mostrarte lo que está pasando y voy a apagar las páginas enfrentadas ahí también. El resto de los detalles no importa. Y voy a dar click en el botón Crear en la parte inferior. Se mueve eso hacia arriba para que puedas verlo. Ahí vamos, Crear. Y ahora tengo mi una página. Ahora, existen diferentes formas de traer textos y crear diferentes tipos de herramientas de textos también. Pero por ahora sólo lo vamos a mantener agradable y simple. Lo que voy a hacer es ir a través de la T en una caja. Ahora, de esta manera, se puede confundir un poco a veces porque como dije, hay dos herramientas tipo. Ahí está esta aquí la cual es la a, se llama Texto Artístico. Y nos ocuparemos de eso en unas lecciones tiempo. Y éste de aquí, que se llama texto de marco, y éste es el que queremos. Entonces voy a dar click en eso. Y voy a dar clic y arrastrar para hacer un cuadro de texto. Y ahora puedes ver que puedo teclear. No estoy escribiendo nada en particular o no tan rápido, sino los arquetipos directamente en esa caja. Si quiero mover el tipo alrededor, utilizo la herramienta de flecha negra. Y luego puedo hacer clic en el cuadro de tipo y puedo moverlo. Y también puedo cambiar la forma de esa caja y el tipo simplemente fluirá hacia abajo así. Entonces cuando tenemos poniendo mecanografía es en realidad escribirlo en ti mismo. Sólo voy a seleccionar eso. Entonces estoy usando la herramienta de flecha negra y estoy dando clic y arrastrando por toda la caja. No arrastras por todo el cuadro seleccionado. Tienes que arrastrar por todo el cuadro así para seleccionarlo y se presionan Eliminar o Retroceso en el teclado. Ahora, lo que voy a hacer ahora es ir a buscar algún tipo en un documento de palabra y copiar eso. O puedes hacerlo desde un sitio web y puedes copiar el texto directamente desde un sitio web, pero solo lo voy a conseguir de una palabra aquí. Y esto es sólo un poquito de texto. Tengo a Sergei a los dos recientes por aquí y un poco de texto aquí que voy a copiar. Entonces me voy a llevar este trozo de texto aquí, copia eso. Por lo que estoy usando Comando C o Control C. En una PC. Por supuesto, puedes ir al menú aquí arriba y elegir Editar y Copiar. Esto es por supuesto en palabra, lo mismo en un sitio web. Y luego puedo usar esta herramienta de marco de texto, clic y arrastrar para hacer un cuadro de texto o marco de texto y pegar directamente por ahí. Una vez más, usando la herramienta de flecha negra, puedo mover este texto a cualquier parte como ves, incluso puedo dejarlo sobresaliendo el obstáculo lateral, léelo, pero puedes hacerlo si quieres. No tienes que tenerlo dentro de los márgenes. Los márgenes están justo ahí como guías. que luego pueda ir a la parte inferior y puedo agarrar la esquina y simplemente cambiar el tamaño de ese marco de texto. Te darás cuenta de que aquí hay dos pequeños puntitos. El interno me permite cambiarlo en cualquier lugar como tan desproporcionadamente. Si voy a la externa, cuando hago clic y arrastre, realidad lo escalará proporcionalmente. Pero mira eso. También está escalando el texto. Si utilizo la interna se acaba de cambiar la caja, el texto sigue siendo del mismo tamaño. El exterior escala todo el asunto proporcionalmente incluyendo. Entonces solo voy a parar en ese punto para que puedas tener un poco de un go encontrar algunos textos de todos modos copiados de un sitio web o donde sea, y les ayuda a enviar mensajes de texto y jugar con eso por un rato hasta que te sientas cómodo con él. 17. Color, tamaño y fuente: Entonces ahora tenemos nuestro texto aquí. Me gustaría cambiar la tipografía de Snow la fuente y cuál es el color del texto. Entonces para hacer eso, voy a acercar un poco. Ahora, si estás en un Mac, puedes usar Command y plus en el teclado para acercar el zoom. Entonces Comando y plus para acercar, así. Si estás en un Mac, puedes usar comando y un menos para alejarte. Si estás en un PC, es Control y plus para acercar el control y menos para alejar. Si estás en la herramienta de flecha negra, esa es la de arriba. Se llama la herramienta de movimiento. Puedes mantener presionada la barra espaciadora y eso te dará una mano y luego podrás simplemente mover tu documento alrededor del lienzo. Tan mismo R en Mac, mismo en un PC, barra espaciadora, y haga clic y arrastre para moverse. Ahora he usado la herramienta de movimiento, esa pequeña flecha en la parte superior de aquí, y he hecho clic en el tipo. Y luego puedo cambiar o escalar el tipo hacia arriba y hacia abajo. Pero en realidad quiero afectar al tipo en sí. Entonces antes que nada, el color, para cambiar el color de mi tipo, voy a cruzar ahora, voy a encontrar las muestras. Ahora, si no puedes ver el estudio de muestras, ve al menú Ver, baja al estudio y encontrarás muestras ahí dentro. Se trata de bien, cerca del fondo en realidad. Ahora aquí dentro, sólo me muestra unos grises negros, negros a blancos. Pero aquí hay un pequeño menú desplegable. Ya ves donde dice grises. Si hago click en eso, creo que tengo otra aquí llamada colores. Entonces hay un montón de colores en. Entonces solo me estoy desplazando con el ratón arriba y abajo. O puedes desplazarte por un lado para llegar a más colores ahí dentro. Ahí tienes ingredientes, los estaremos viendo más adelante. Y luego hay un montón de otras muestras que podemos trabajar desde aquí, así como los estándares con colores de manchas Pantone. Nos vamos a quedar con los colores por el momento. Y puedes ver porque eso está seleccionado, solo puedo hacer clic en cualquiera de estos colores y cambiará el color del texto realmente rápidamente. Así que desplácese un poco hacia abajo. Voy a escoger algo un poco más sutil ahí dentro que sea de color marrón. Entonces esa es la forma de cambiar el texto. ¿ Qué pasa con el tamaño del texto en lugar de hacer clic y arrastrar en el pequeño punto de la parte inferior. Bueno, si voy a mi herramienta de tipo y hago clic y arrastre el texto, entonces realmente puedo entrar aquí a la pequeña barra de herramientas contextual. Y vas a ver por el lado izquierdo tengo la tipografía o la familia de fuentes. Y puedo bajar y puedo elegir entre las diferentes familias de fuentes aquí, simplemente desplazándome por ahí. Escogeré esa luce bastante interesante. Y luego a la derecha de eso, puedo entrar en el tamaño y puedo cambiar el tamaño del texto por ahí. Entonces solo escogeré algo razonablemente. Bueno conmigo grande, creo que para eso. Por aquí, sólo vamos a movernos un poco y retocar y alinear texto, izquierda, derecha o centro ahí para todos ellos, justifique, se pueden ver los grandes huecos entre un ie, entre las palabras en él se ve un poco feo. Voy a volver a la izquierda alineada. Ahora, obviamente hay muchos más ajustes ahí en los que estaremos entrando en la siguiente sección. Pero por el momento, solo ten un poco de ventaja con eso. Recuerda tu herramienta de flecha negra por aquí. Se puede hacer clic y se pueden cambiar los colores en las muestras. Y también puedes usar tu herramienta de tipo, hacer clic y arrastrar para seleccionar tipo. Y luego en la parte superior aquí puedes cambiar las palabras individuales que has seleccionado para eso. Tengan un go con eso. 18. Añade fotos de Stock: Intentemos traer algunas fotos. Y esto, una vez más, algunas formas de traer imágenes. Pero quiero empezar echando un vistazo a las imágenes que están incluidas en la afinidad misma. Y tenemos que deshacernos de mi texto. Voy a dar clic con la herramienta de selección o con la herramienta Mover debo decir, para seleccionar el bit de texto y luego presionar Eliminar o Retroceso en el teclado. Ahora, para conseguir algunas fotos, en realidad voy a ir al estudio de valores. Y lo puedo ver por el lado izquierdo ahí. Es posible que encuentres que necesitas ir al menú Ver y encontrarlo de esa manera por los estudios. En entonces una vez más, tenemos acciones. Tres cuesta el camino hacia abajo. Ahora, estas son diferentes bibliotecas de valores. Se trata de bibliotecas de valores libres de regalías en el estudio. Y son tres de ellos. Tenemos Unsplash, Pexels y Pixabay. Y la forma en que funcionan es que puedes usar estas imágenes libres de regalías en tus documentos, y es realmente fácil simplemente buscar lo que quieres. Entonces por aquí, si hago clic en esta ventanilla y lo que voy a hacer es elegir un tema y encontrar algunas fotos sobre ese tema en particular. Entonces me voy a ir con olas. Lo deletrea bien. Y luego, y pulsa Enter. Y ahora me va a mostrar montones y montones de imágenes de olas. Entonces puedo simplemente desplazarme hacia abajo para encontrar el tipo de cosas que busco. Y tiene más bien, bastante bonito, voy a dar click en eso. Creo que es cuando elegiré. Ahora lo que quiero hacer es que quiero poner aquí un pequeño marco de fotos. Y aquí abajo tenemos algunos marcos. Por lo que voy a utilizar la herramienta de marco de fotos. Acabo de hacer clic en él una vez y voy a dar clic y arrastrar a donde quiero que vaya mi marco. Entonces ahora puedo ir junto y sacar esta foto de stock y simplemente arrastrarla y soltarla en ese marco de fotos. Por lo que de vuelta a la herramienta de movimiento en la parte superior y puedo mover todo el asunto en ese marco. También puedo bajar al fondo. Verás este pequeño deslizador ahí dentro. Y puedo deslizarlo por ahí para hacer mi imagen más grande o más pequeña en el marco. Puedo mover la imagen dentro del marco una vez más usando esa herramienta Mover. Y puedo incluso en la parte superior, rotar la imagen dentro de ese marco. Entonces, ¿qué pasa si agarro las esquinas por aquí? Bueno, eso cambia o ajusta el tamaño del marco sin la imagen en el medio. Si voy a la de abajo, por aquí, el segundo punto fuera, como el texto, esto ajusta el marco y la imagen dentro de mí. Prueba eso con una, otra foto por aquí. Sólo voy a seleccionar esta imagen y presionar la tecla de retroceso. Por lo que una vez más, elijo un marco. Pasemos a la circular esta vez. Voy a ir a buscar la foto que quiero y arrastrarla y soltarla directamente ahí. En ocasiones se toman un momento para aparecer y se puede ver porque estoy en la herramienta de movimiento, la flecha negra en la parte superior. Entonces puedo ir por aquí. Y si hago clic fuera de esas cuatro flechas, puedo mover todo el asunto. Si voy a las flechas pequeñas sí, puedo hacer clic y luego arrastrar la imagen a cualquier lugar como dentro de ese marco de imagen. Si voy a este pequeño semicírculo, puedo hacer clic y arrastrar para rotar la imagen alrededor en el marco. Y por último en la parte inferior, puedo escalar la imagen hacia arriba o hacia abajo dentro del marco. Si usas los puntos alrededor del exterior del marco, eso escalará no la imagen, sino el marco. Si vas al punto muy externo, esto escalará tanto la imagen como el marco. Así que pase un poco de tiempo experimentando con esos y agarrando cualquiera de estos artículos. Aquí dentro. Siempre puedes mover las cosas y te encuentras con todo tipo de pequeños puntitos. Por ejemplo, es uno en la parte superior que aún no he mencionado. Esto en realidad te permite rotar. Una vez más, esto está girando el marco y la imagen fue que acaba de girar la imagen dentro del marco. Todo es bastante autoexplicativo una vez que empiezas a experimentar con esos puntos, pero tómate un poco de tiempo, ten un poco de una jugada con esos. Y luego vamos a echar un vistazo a otra forma de traer imágenes en lugar usar las bibliotecas de valores y por qué estás probando las bibliotecas de valores. No olvides que puedes tener un go con cualquiera de esos tres de ahí dentro. Elige un tema que disfrutes. 19. Añade tus propias fotos: Bueno, ¿qué tal si quieres traer tus propias fotos en lugar de usarlas de la fototeca? Bueno, una vez más, voy a ir a conseguir un marco. Voy a dar clic y arrastrar mi marco y a la imagen. Y entonces podemos colocar la imagen aquí. Ahora, voy a entrar en las herramientas y ya verás que aquí hay una pequeña herramienta de imagen. Se llama herramienta The Place Image. Si hago clic en eso, entonces abre una ventana y dice, ¿dónde están las fotos que quieres? A lo que voy a ir y encontrar la imagen en mi sistema. Y tengo una preciosa foto de un gato por aquí. Entonces solo voy a abrir eso y verás que solo caerá directamente en esa ventana de imagen. Y entonces es exactamente lo mismo que si los estuvieras usando desde la fototeca. Puedo rotar todo a su alrededor incluyendo el marco de la imagen y el marco dentro de él. O puedo ir y moverlo y puedo rotarlo o escalarlo como lo hacía antes. Pruébalo. 20. Crear formas simples: Entonces, finalmente, echemos un vistazo a las formas. Si voy a las herramientas y debajo de la herramienta Pluma, tenemos algunas formas. Ahora, ya mencioné antes en las conferencias que si vas a la esquina pequeña, puedes dar click en la esquina y se te mostrará un número de formas diferentes aquí. Y vamos a estar creando nuestros propios personalizados más adelante. Pero por ahora, de verdad sólo me interesan los rectángulos. Voy a elegir el Rectángulo. Y puedo hacer clic y arrastrar para arrastrar en la forma. Una vez más, subo a mi herramienta de movimiento y la puedo girar desde arriba. También puedo escalarlo hacia abajo. Al igual que así. Si quieres cambiar el color, solo tienes que ir a tus muestras. Recuerda si no ves tus muestras, ve a tu vista y encuentra que las muestras Studio. Puedes usar las muestras aquí y simplemente elegir el color que quieras. Y este color es para el relleno el color interior aquí. Si desea cambiar el color alrededor del exterior, debe hacer clic en el trazo. Esa es esta pequeña opción aquí que trae el trazo al frente. Y luego puedes entonces cambiar el color del trazo por ahí. Te darás cuenta en la parte superior tenemos el mismo tipo de cosas. Aquí dentro. Dice Fill and Stroke. Y entonces puedo simplemente ajustar el ancho del trazo aquí también. Así que acabo de cambiar el ancho y hacer que sea mucho más ancho. Por lo que una vez más, solo puedes ir y tomar forma. Aquí. Vamos a llegar a un círculo por ahí. Acaba de recordar mi última configuración. Puedo ir aquí a mis muestras y puedo cambiar el color del trazo alrededor del exterior. Y luego puedo dar click en el relleno y puedo cambiar el color del relleno. Si subes hasta arriba a la tuba contextual. Entonces también puedes ajustar el ancho de ese trazo. Si no quieres un derrame cerebral, puedes elegir una monja ahí dentro. Yo sólo voy a volver a un poco de un derrame cerebral ahí. Por lo que también tenemos el relleno por aquí. Y una vez más, puedes dar click en el relleno. También puedes conseguir tus muestras de esa manera. Hay media docena de formas de llegar a todo en Publisher. Entonces dale una oportunidad, ten una obra de teatro con algunas formas básicas como esa, y luego regresen. Y vamos a hacer un proyecto y vamos a armar algunas fotos y texto y formas y hacer un interesante boletín informativo de una sola página. Pruébalo. 21. Proyecto de boletín: configura el documento: Entonces para este proyecto, vamos a hacer un folleto de una sola página y vamos a empezar desde cero absoluto. Entonces lo que voy a hacer es que voy a montar el documento en este video. Ahora porque esto va a ser para impresión, voy a ir a Archivo y Nuevo. Y voy a decir que esto no es un documento completo. Entonces en las opciones de impresión a lo largo de la parte superior en los presets, voy a dar clic en un cuatro. Y luego en el lado derecho, tengo mi ancho y altura de página, todo configurado. Yo me voy y voy a ir con orientación vertical o de retrato. Um, porque esto es sólo un documento de un documento, voy a documento de una página. Voy a decir preferir Embedded son todas las imágenes se incrustarán en el documento para que después no tengamos que preocuparnos por ellas. Quiero una página aquí frente a páginas. Voy a apagarme porque no necesitamos páginas enfrentadas. Sólo tenemos una página moviéndose por ese color. Ahora bien, este documento es para imprimir. Entonces voy a usar la slash CMYK de 8 bits u ocho ahí dentro. Y el perfil de color, como ya hablamos antes, ya que voy a mantenerlo en el valor predeterminado, pero porque estoy en el Reino Unido, estoy usando fogger 39. O si estás en los Estados Unidos, podrías usar el swap recubierto de webs estadounidenses. Pero una vez más, eso no es tan importante. Márgenes de datos. Ahora los márgenes que voy a hacer mis márgenes son mucho más pequeños. Voy a ir con 10 milímetros en todo el camino. Y encuentras que si los vincula por completo, cuando los cambies por aquí, todos cambiarán al mismo tiempo. Pero porque me he vinculado a un desvinculado cuando los hago manualmente muy rápido por aquí, ahí vamos, 10, 10. Y luego bajamos a la sangría y queremos meter una hemorragia porque esto va a ser huella. Entonces voy a elegir tres milímetros de mi sangría. Y debido a que están vinculados 3 por todas partes, vamos a dar click en Crear. Y ahí tengo mi página o lista para ir. No olvides si has hecho un lío con todos los estudios alrededor de las 10, los has jalado. Siempre puedes ir al menú Ver y bajar al estudio. Y justo en la parte inferior está el reset Studio. Por lo que solo puedes restablecer tus estudios si están por todo el lugar. Ponte con eso. Y en el siguiente video, verás cómo podemos empezar a agregar algunas columnas. 22. Proyecto de boletín: configuración de columnas: Añadamos algunas columnas al documento. Y me gustaría tener tres columnas. Las columnas están ahí puramente como guías para ayudarte. Ahora, antes de empezar a agregar en mis columnas, sólo voy a asegurarme de que esta pequeña opción de vista previa esté apagada para poder ver realmente el sangrado y el margen alrededor del exterior. Y luego tenemos que ir al menú Ver. Y también me voy a asegurar que estoy mostrando las guías de columna. Si eso está apagado, podrás ver la guía de columnas. Por lo tanto, asegúrate de que eso esté encendido. Entonces voy a ir a View y voy a bajar todo el camino hasta aquí hasta el gerente de guías. Y esto permite gestionar guías y poner en guías y rejillas. Ahora lo que quiero hacer es ir a las guías de columna aquí. Y luego voy a poner unas columnas y puedo simplemente sacarlo. Y se puede ver como voy a 23 columnas, ahora tengo tres columnas en esa página. Puedes ver estas columnas ya sea tan llenas como tengo todos estos contornos, si las prefieres. Con un look de contorno, me voy a ir con lleno porque eso me gusta bastante. Si encuentras eso, ya sabes, tienes una página muy rosa de todos modos, siempre puedes cambiar el color del relleno aquí por algo completamente diferente. Si ayuda. Una vez más, también puedes hacer filas aquí. Entonces si bajo a las filas, entonces puedo cambiar el número de filas a tantas como me guste. Creo que en realidad iré con ellos. Bueno, cuatro filas por ahí. El canalón es las distancias entre todas las columnas. Por lo que una vez más, sólo puedo cambiar para hacerlos más grandes o más pequeños. Entonces voy a mantener que unos 10 milímetros así recoge mi margen es de 10 milímetros. Tengo a Tim y se reúne por todos lados. Si encuentras que en realidad los puedes meter justo ahí, solo entra y puedes teclear directamente en esa ventanita de ahí. Entonces sólo voy a poner mis diez milímetros. Estirándose en eso. Puedes ver que puedes cambiar tu tamaño de margen aquí también, y puedes cambiar el color de los márgenes si no es del todo, del todo correcto. Yo sólo voy a decir Close. Y ahí están mis márgenes. Ahora, en el momento en que haga clic en este botón aquí, simplemente desaparecerán. Las columnas, los márgenes y los sangramientos. Por lo tanto, vigila eso si no puedes verlos. Y por último, no se olvide, que mostrar esas guías de columnas ahí o UNC ellas. Consigue algunas columnas en marcha. 23. Proyecto de boletín: añade gráficos: Entonces, en primer lugar, si tienes tus columnas arriba y te das cuenta de que has cometido un error, siempre puedes volver al menú de vista, volver al gestor de guías y puedes hacer los cambios que te gusten aquí dentro. Voy a cambiar mis gases porque, bueno, porque puedo dar click en Cerrar por ahí. Entonces vamos a empezar poniendo abajo en los gráficos sobre este documento. Entonces voy a usar en la barra de herramientas, la pequeña herramienta de rectángulo. Y lo que voy a hacer es dar clic y arrastrar un rectángulo aquí de una de las columnas a aproximadamente a mitad de camino entre esas dos columnas de ahí. Y te das cuenta de que esto es lo importante haber ido de inmediato a mi sangría, no al borde de la página. Nosotros vamos a ir enseguida al sangramiento. Y luego en mis muestras, entonces puedo entrar aquí y simplemente elegir un color para ello. Si lo prefieres. Colores. Por todos los medios, entra en tu área de color aquí y elige colores a partir de ahí. Entonces voy a tener una forma por ese lado, y voy a tener otra forma de este lado también. Por lo que una vez más, estoy empezando enseguida de mi sangrado. Voy a pasar por cerca de la mitad de camino ahí. Siempre puedes mover estas cosas con solo usar la herramienta Mover. Y puedo moverlo arriba y abajo como quiera. Y saco esto dentro o fuera si decido cambiar de opinión y quería ser un poco más pequeño, así que creo que voy a ir con más pequeños esta vez. Entonces en algún lugar por ahí. Ahora bien, aunque puedes especie de ver apenas las columnas que llegan por ahí, el momento en que haces clic en el botón de vista previa que te muestra cómo buscar en la versión impresa final. Y notarás que las columnas simplemente desaparecen de tu versión impresa final. Hazlo una vez más, pon algunas formas si quieres seguirme junto con esto solo a una forma grande en un lado, una forma pequeña en el otro lado. Y luego la próxima semana vamos a estar trayendo algunas fotos a esto. 24. Proyecto de boletín: mejora con fotos: Entonces empecemos a poner algunas fotos. Ahora, lo que mi tema es que tengo aquí de mía va a ser sobre imágenes en blanco y negro y negro, mi fotografía. Pero puedes hacer tu pie sujeto lo que quieras. Y sólo vamos a estar poniendo dos fotos en este boletín en particular. Entonces para poner la foto, lo que voy a hacer es ir junto al marco. Y usaríamos el marco de imagen, una herramienta de rectángulo. Voy a dibujar un rectángulo y vamos a empezar desde abajo, volviendo a una especie de mitad de camino a través de esas dos columnas de ahí dentro. Entonces, ¿por qué en realidad voy a la mitad de las columnas? Bueno, porque quiero tener el texto que cubra una columna ahí dentro. Si no es del todo del tamaño correcto, recuerda, solo puedes moverlo siempre alrededor de ellos positivo afuera, tirarlo hacia abajo a dos ahí. Ahora si mi foto, voy a ir a buscar la imagen. Y lo que voy a hacer es arrastrarlo y soltarlo directamente en esa ventana de imagen. Puedo bajar al fondo si necesito, hazlo más. Nos acercamos o alejamos. Y recuerda, siempre puedes moverlo dentro de esa zona. Entonces busco ver cómo funcionaría. Y en realidad eso está funcionando muy bien ahí dentro. Una vez más, presionaré un pequeño botón de modo de vista previa para ver cómo va a quedar en el resultado final. Y eso se ve bastante bien. Déjame hacer otra ahora. Entonces quiero otro panorama paisajístico. Entonces voy a tomar, una vez más, ir a la herramienta de marco de fotos. Cuando tome esa herramienta y voy a dar clic y arrastrar otro fotograma aquí. Ya ves cómo se ajusta a la otra forma. No te preocupes demasiado por hacer eso bien. Voy a poner eso por ahí. Y luego lo mismo otra vez, voy a ir a buscar otra imagen. Lo que estoy haciendo es que solo busco imágenes llamativas. He buscado en blanco y negro aquí y busco algo interesante. Y si no puedes encontrarlo en la inicial, ve a una de las otras bibliotecas de valores. Entonces probaré Unsplash como uno, ver si puedo conseguir algo aquí que encaje en, en mi tema de allá. Por lo que no voy a pasar demasiado tiempo. Yo sólo voy a ir a buscar algo muy rápido aquí dentro. Usaré este y lo arrastraré y lo soltaré ahí. Y fue una vez que la he dejado caer ahí dentro, voy a entonces sólo moverlo un poco. Ipad así me meto un poco más de la forma del edificio ahí dentro. Y no se olvide, siempre se puede juguetear con todos estos ajustes. Incluso puedo rotarlo un poco si necesitara que se moviera. Correcto. Yo estoy contento con eso. Simplemente me registraré para ver cómo se ve en el modo de vista previa. Eso se ve genial o en blanco y negro. Yo estoy contento con eso. Tengan un poco de ir. Encuentra un tema que esté cerca de tu corazón, tú algo que te guste, y trayendo dos fotos ahí. Y luego seguiremos con algún texto después de eso. 25. Proyecto de boletín: añade texto: Traigamos algún texto. Ahora. Tengo un poco de texto en un documento de Word. Si no tienes un documento Word de textos, puedes copiar texto desde cualquier lugar realmente con un sitio web o un correo electrónico o en cualquier lugar de tu máquina. Por lo que quiero poner algo de texto en dos lugares. Yo quería ir por encima de esta zona negra aquí. Y también quiero algún texto por el medio aquí dentro. Y luego voy a poner un título sobre la parte superior y otro subtítulo Bajo esa fotografía. Entonces déjame empezar por seguir adelante y voy a estar usando mi herramienta de marco. Por lo que esta es la herramienta de texto de marco. Y voy a dar clic y arrastrar para poner mi cuadro de texto ahí ya has visto, he aterrizado hasta esa columna. Y luego voy a ir a buscar el texto que quiero usar. Entonces solo bajaremos aquí y encontraremos mi, mi trozo de texto de palabra. Y sólo voy a copiar algo de este texto por ahí. Entonces solo estoy usando el atajo para copiarlo. Vuelve a entrar aquí de nuevo, asegúrate de que estén en la Herramienta Tipo y luego pega directamente ahí. Haz que este aspecto parezca un poco más interesante y tal vez un poco más grande y más legible también. Pero vamos a conseguir un poco más de texto en primer lugar. Por lo que una vez más, voy a ir a mi herramienta de marco. Voy a dibujar otro marco. Entonces creo que arrancaré mi marco por aquí y pincharé y dibujaré hacia abajo de ellos. Voy a ir a buscar más texto por aquí. Por lo que llevaré el resto de este texto ahí dentro. Entonces, solo usemos ese pedacito de ahí. Yo copiaré eso. De hecho, copiaré que también el título. Vamos a conseguir eso. recogió. Copiar eso. Y luego voy a entrar aquí y voy a pegar, recuerda, necesitas tener seleccionada tu herramienta de tipo para que los pequeños I-beams parpadeen en ese cuadro de texto. Y luego puedes ir junto a pegar usando el atajo Control o Comando y V para pegar. O si pasas al menú Editar, encontrarás que puedes pegar ahí. Ahora mi texto está aquí, pero es negro. El negro sobre un fondo negro simplemente no funciona. Por lo que voy a utilizar mi herramienta de movimiento y dar clic en mi texto. Y luego por aquí sólo voy a ir a cambiar el color. Y en el color de relleno, sólo voy a elegir el blanco. Y ahora puedes ver cómo mi texto acaba de ser recogido ahí dentro. Entonces vamos a formatear un poco esto. Entonces voy a empezar con este trozo de texto aquí. Y sólo voy a hacer doble clic. Hacer doble clic me lleva a la herramienta de texto y luego puedo seleccionar el texto así. Y luego voy a ir a buscar mis tipografías o mis fuentes. Entonces voy a ir junto a la cima y quiero elegir algo. Yo quiero un poco de tipo de aspecto bastante moderno- para esto. Entonces voy a ir a buscar algo a lo largo de la Helvética, Arial, ese tipo de línea por aquí. Entonces vamos a buscar donde tenemos mucha de esa suma, Hs. Y voy a ir con helvetica nueva, que creo que se ve bastante, bastante bonita e inteligente. Y entonces voy a aumentar un poco el tamaño de Viena. Vamos a estar viendo mucho más de estos ajustes más adelante. Entonces sólo voy a ir 13 por ese trozo de texto. Una vez más, para este texto aquí, lo mismo, lo voy a seleccionar por todas partes. Van a cambiar mi tipo de letra, que por el momento es Ariel. Pero voy a bajar eso una vez más y igualarlo con helvetica nueva. Entonces bajemos a Helvética. Y ahora, y se puede ver que en realidad se recogió las zonas audaces allí también. Por lo que no necesito preocuparme por atrevirlos. Pero si hiciste este pequeño botón audaz, puedes elegir negrita y ahí. Y también voy a cambiar el tamaño. Una yo también estoy aquí porque hice 13 puntos por el otro. Y para éste. También me llevaré eso hasta 13 puntos por ahí. Ahora hay un poco de texto que falta aquí abajo. Y vamos a tener que pensar en cómo vamos a lidiar con eso. Una de las opciones posibles es que podría mover un poco mi tipo hacia arriba, así, y luego tirar de abajo hacia abajo y a todo ese texto entró. Bueno, eso probablemente funcionará bien por ahora. Pero realmente quería que mi texto se alineara con eso. A ver si nosotros, si hacemos zoom, si tal vez pueda alinear el texto por ahí pero tener el título sentado sobre la parte superior. Creo que eso probablemente podría funcionar así. Pongámonos descontentos con ese poquito de textos ahí. Presionará el botón del limpiaparabrisas para ver cómo va a quedar. Eso está funcionando bastante bien. 26. Proyecto de boletín: añade títulos profesionales: Entonces lo que voy a hacer ahora es poner algunos títulos más. Entonces voy a ir junto a la herramienta de texto. Y una vez más, voy a dar clic y arrastrar y poco ventana de texto o marco de texto ahí dentro. Voy a teclear de negro. Whoops, Vamos a intentarlo de nuevo. Blanco y negro. Y creo que en realidad se vería un poco más interesante si uso un ampersand en lugar de los símbolos y se ponen en un final por ahí. Y puedes ver que acabo de elegir un color totalmente diferente por aquí, así que se ve un poco más interesante. No olvides, siempre puedes subir a la parte superior si el tamaño no es todo correcto y podemos hacerlo un poco más grande ahí dentro. Y puedes cambiar cualquiera de estas áreas o cualquiera de las palabras que quieras. Entonces ahí dentro creo que voy a entrar y sólo volveré a mis grises y escogeré un negro para el ampersand. Pero para que sea un poco más interesante. Ahora, ¿qué pasa con el subtítulo aquí abajo? Volveremos a lo mismo, voy a usar mi herramienta de tipo. Voy a dar clic y arrastrar a. Probemos esa otra vez. Voy a utilizar mi herramienta de marco de texto. Y voy a hacer clic y arrastrar un marco de texto ahí dentro, encontrar algún texto que se copia de una palabra, y simplemente pegarlo directamente. Entonces voy a seleccionar ese trozo de texto y volver a hacer lo mismo con el, el tipo. Yo voy a bajar aquí. Y cuando lo hagamos más adelante, definitivamente estaremos usando estilos para acelerar todo este proceso en lugar de que él vaya y encuentre la fuente cada vez. Pero por el momento como no lo hemos hecho, voy a estar usando el método largo alrededor. Entonces ahí dentro creo que sólo voy a subir el tamaño un poco así. Y para ser honesto, el Bold se ve un poco demasiado. Iremos con medio allá abajo. Entonces creo que eso se ve bastante, bastante bien. Voy a presionar el limpiaparabrisas pequeño, el botón Preview por ahí. Y si bien creo que esto es un poco demasiado alto para que en realidad pueda moverlo. Ya verás que no importa si ese cuadro de texto repasa la imagen. Está absolutamente bien. Y si quieres ser un poco más preciso, solo usa las flechas de tu, en tu teclado para mover las cosas. Entonces creo que colocaré eso justo por ahí e incluso puedo ver cómo se ve si lo centro usando ese botón central ahí dentro. 27. Proyecto de boletín: Guardar y exportar y exportar: Por lo que se ve bastante bien en este momento. No estoy del todo contento con el mío porque creo que el color oro o cobre en la parte superior podría hacer con el de equilibrar hacia abajo. Entonces lo que puedo hacer es que puedo tomar una forma y voy a usar una vez más el rectángulo. Y voy a poner poco de forma y justo abajo por aquí. Y esa forma con la que voy a llenar sólo, bueno cobre. Y creo que eso funciona. Echemos un vistazo aquí. Si lo previsualizo, estoy contento con eso. Pero una vez que hayas hecho tu documento, aún puedes volver a entrar y cambiar cualquiera de los colores. Como quieras. Cambia el texto, mueve las formas alrededor, reemplaza las imágenes si lo deseas. Voy a volver a negro por esa pequeña zona. Ahora que hemos llegado a esta etapa, Vamos a guardarlo. Entonces voy a ir al Archivo. Voy a elegir Guardar como. Y voy a salvar esto. Yo lo voy a llamar Escape de la ciudad. Simplemente lo voy a guardar en mi escritorio sobre ellos. Y luego lo quiero PDF porque quiero mandar una vista previa de esto a un cliente para ver si les gusta el aspecto de la misma. Todavía no estoy enviando a las impresoras. Estaremos entrando en cómo hacer todo el asunto de la impresora más adelante en este curso. Pero por el momento solo quiero enviarlo así. Entonces voy a conseguir un archivo. Voy a bajar a Exportar. Y aquí dentro vamos a elegir PDF. Se puede ver que podemos exportar como una serie de formatos diferentes. A lo largo de la parte superior, estoy eligiendo PDF. Y en este preset desplegable, solo voy a elegir por aquí la opción de huella. Ahora son más ajustes. Si haces clic en el botón Más, verás que hay toneladas de ajustes ahí. Estaremos entrando en esos más tarde. Pero por ahora solo voy a dar click en exportación. El último yo por aquí. ¿ Cómo quieres llamarlo? Bueno, voy a usar el mismo nombre, paisaje urbano ahí dentro, y solo voy a dar click en guardar. Y he guardado en mi escritorio. Entonces si voy a mi escritorio ahora, um, y sólo te mostraré aquí. puedes ver tengo mi pdf por ahí, y tengo mi InDesign en mi archivo de afinidad por aquí. Entonces, echémosle un vistazo ahora. ¿ Y qué debe ser o qué debe mostrar debo decir? Es mi documento absolutamente perfectamente. Y si me alejo, Ese es el documento que le estaría enviando a mi cliente. Tengan una oportunidad con eso. Prueba algunas variaciones sobre el tema. Apenas un montón de fotos, muchos textos, experimentan, hacen una serie de documentos diferentes, y luego regresan para el siguiente conjunto de conferencias. Y llevando la afinidad al siguiente nivel. 28. Introducción a la creación de texto profesional: Empecemos a meternos en el texto ahora. Y vamos a mirar el texto mientras todo el camino a través de Listo empezar a mirar párrafos. Vamos a mirar a los personajes. Y podemos hacer algunas cosas realmente geniales con ella. Y verás que los proyectos al final van a ser estos dos. Por aquí. Vamos a crear banners para, bueno, para Internet o publicidad para lo que quieras usarlos. Y podemos hacer algunas cosas tecnológicas realmente geniales con ellos, desde conseguir textos, ir redondeando curvas hasta poner imágenes en texto también. Vamos a ir. Hola. 29. Escalado de cuadros de texto y oculto: Echemos un vistazo a algunos detalles de texto más. Lo que voy a hacer es ir a la herramienta de texto de marco. Y voy a dar clic y arrastrar un marco como lo hicimos antes. Voy a pegar mi texto directamente en ese marco. Entonces ya lo he copiado de la palabra y lo he pegado directamente. Ahora voy a subir a la herramienta de movimiento. Y como dije antes, puedes mover tu texto. También puedes ir junto a la flecha pequeña, lo siento, el punto a la esquina donde ves tu cursor se convierte en una flecha doble y luego puedes tirar del texto alrededor. Ahora, te darás cuenta de que parte de mi texto está desapareciendo mientras lo estoy tirando. Pero sé que no porque sepa cuál es el texto, sino porque este pequeño ícono de aquí me muestra que falta parte del texto con este tipo de ojo rojo que está tachado. Entonces no estamos viendo algo. No obstante, en su máquina, en realidad podría aún ver ese texto. Hay una opción para eso. Entonces no iba a hacer es que voy a seguir y voy a encontrar mis opciones de marco de texto. Entonces para hacer eso, Es un estudio. Voy a subir al menú Ver, abajo al estudio. Y si bajo hasta mí, y si voy por aquí, podré encontrar mis opciones para el marco de texto. Ahí abajo están. Ahora en mi marco de texto, vamos a tirar de eso en un poco así. Se puede ver aquí hay una pequeña opción que dice Ocultar desbordamiento. Si desmarcho eso y ahora reflujo el texto, todos los textos seguirán ahí. No importa cuánto suba y baje. Entonces si no lo ves, ve a Ocultar desbordamiento. Y de esa manera, luego puedes encenderlo y apagarlo. A veces lo quieres y a veces lo querrás a menudo depende de lo que estés haciendo. Como mencionamos antes, hay otro pequeño punto por aquí. Y si hago clic en eso, lo que hace es escalar tanto el texto como el marco. Para que veas cómo mi texto se está haciendo más pequeño ya que mi marco se está haciendo más pequeño al mismo tiempo. Una vez más, solo elige para cuál de las que quieres trabajar, trabaja desde. Hay un último truco que me gusta mostrarte con esto. Y eso es si mantienes pulsado, ahora, si, si estás en un PC mantén presionado Control, si estás en un Mac mantenga presionado el comando. Y cuando haces eso y haces clic en ese cuadrado interior, puedes verlo realmente escala hacia el medio y hacia afuera ahí. Si no tienes ese comando de controlador sostenido, entonces cuando escalas, escala hasta el borde opuesto, por lo que mantiene que uno todavía lo estaba haciendo Como este va al medio. Una vez más, a veces de una manera, a veces la otra. Depende de lo que intentes lograr. Tengan una oportunidad con eso. 30. Relleno, pinta y inset: Entonces echemos un vistazo a qué más podemos hacer con el marco de texto. Bueno, en las Opciones de Marco de Texto bajo la configuración general y al instante si no puedes ver estos detalles, solo tienes que hacer click en las flechas pequeñas para que puedas mostrar y ocultar las diversas partes de eso. Estoy en la configuración general el momento en que tenemos la opción de llenado. Por lo que voy a asegurarme de que usando la herramienta Mover, he hecho clic en mi texto para seleccionarlo. Y luego puedo entrar en Fill y puedo escoger un color de relleno aquí. Absolutamente. Cualquier cosa que a mí, me guste de verdad, voy a ir con algo un poco más interesante. A mí me gusta este color de tinte verdoso por ahí. Y entonces puedo hacer lo mismo con la línea alrededor del exterior. Por lo que la línea alrededor del exterior se llama el trazo. Si hago clic en el trazo, una vez más, puedo elegir un colombiano ir con un color más oscuro ahí dentro. Y entonces puedo ir aquí al lado derecho y puedo cambiar el ancho de ese trazo. Ahora desafortunado, se puede ver que está repasando el texto. Vamos a echar un vistazo a cómo podemos rodar eso muy, muy pronto. Pero por el momento, puedo volver a mis colores, Jaeger, volver a mi relleno. Y no sólo puedo elegir colores usando esta rueda de color HSL, sino que también tenemos muestras aquí. Y no sólo tienes las muestras grises, tienes todo tipo de muestras diferentes aquí para las gamas Pantone a través de dos colores, dos gradientes a todo el lote. Por lo que solo puedo escoger cualquiera de esas opciones o podría elegir ninguna. Ese es este pequeño de aquí. Si quieres escoger un color que esté en otra parte de tu documento, este cuentagotas por aquí y todo lo que haces es arrastrar el cuentagotas sobre el aire que quieres seleccionar o quieres elegir el color de y soltarte. Y puedes ver que ahora está recogido ese color ahí dentro. Pero no quiero colorear, así que voy con ninguno en eso. Ahora, ¿qué pasa con el problema del texto dentro? Bueno, lo que podemos hacer es que podemos introducir el texto, podemos ponerlo desde todos los rincones. Y esa es esta pequeña opción por aquí. Ahora, mis opciones están vinculadas por el momento. Entonces si empiezo a cambiar el inserto, se puede ver que puedo cambiar seis milímetros por todo el camino. Una vez más, necesito, podría necesitar hacer algo al respecto porque a mi cuadro de texto le falta algo de texto ahí, pero vamos a estar viendo eso muy pronto cómo lidiar con el texto que falta. Así que prueba eso, echa un vistazo a las opciones de relleno y trazo ahí. Echa un vistazo al ancho. Por lo que si haces clic en el peso del trazo o el ancho del trazo ahí dentro, una vez más, puedes elegir diferentes anchuras aquí. También puedes elegir ninguno si no quieres acariciarte o puedes tener una línea punteada, nos pondremos a estas más adelante. Entonces voy a ir por la línea sólida y sólo hacerlo un poco más estrecho. Y entonces no olvides tu izquierda, arriba derecha, y abajo. Inset probado. 31. Columns y equilibrio múltiples: Entonces echemos un vistazo a cambiar el número de columnas en un marco de texto. Lo que voy a hacer es ir a mi herramienta de movimiento y basta con hacer click en mi marco de texto para seleccionarlo. Tengo mis opciones de marco de texto arriba. Recuerda que eso es un estudio, así que si no lo encuentras, echa un vistazo en tu menú de vista. Y aquí dentro tenemos los ajustes generales en los que acabamos de estar. Voy a cerrarlos abajo y debajo de esas otras columnas, si no las puedes ver, solo tienes que dar click en la flecha pequeña para bajar. Y es tan fácil como elegir cuántas columnas quieres. Ahora, mis columnas parecían ser un poco. Offset es uno más grande y uno más pequeño. Si eso sucede, encontrarás que en realidad puedes cambiar las canaletas individualmente. Los canaletas son las distancias entre esas columnas. Por lo que sólo puedo cambiar estos alrededor. También podemos cambiar el ancho de las columnas mismas. Por lo que una vez más, puedo cambiar el ancho de la columna por ahí y el ancho de la columna por ahí. Y si haces un lío como yo, solo tienes que dar click en el pequeño ícono junto a donde dice ancho, y eso simplemente lo restablecerá de nuevo para ti. Hay un pequeño truco más que tengo que mostrarte aquí. Si vas a tu herramienta de tipo y te mueves entre las columnas o hacia el canalón, puedes tirar de esos datos para que puedas mover manualmente tu texto, ¿verdad? Entonces no olvides el texto, solo seguiremos fluyendo. Entonces si vamos a la parte inferior de este tipo de caja y la ponemos alrededor ya que los marcos se están haciendo cada vez más pequeños, la textura simplemente está fluyendo de un área a la otra. Ahora, lo último antes de detenernos en esta sección es que este texto se ve bien. Realmente no se ve del todo bien porque tengo dos columnas más largas ahí dentro. Y tengo este que es un poco más corto por aquí. De hecho, los haré todos del mismo ancho por el momento. Entonces ahí vamos a los más largos y uno más corto. Lo que ahora podemos hacer es que también podemos elegir equilibrar el texto en las columnas, y eso solo asegurará que todo se equilibre. Entonces cuando empiezo a jalar esto, se puede ver que está tratando de equilibrar ese texto. Por lo que se ve mucho mejor de lo que antes. Sube un poco. Vamos un poco más allá. Pruébalo. 32. Tipo en la forma de la herramienta Pluma: Echemos un vistazo a cómo podemos proteger en otras formas. Lo que voy a hacer es ponerme en forma inicialmente con algún color. Y luego voy a poner algún texto el cual va a subir a esa forma. Te mostraré lo que quiero decir. Entonces si voy y voy a usar un rectángulo, sólo voy a dibujar un rectángulo muy grande sobre ellos. Voy a rotarlo. Las manecitas que sobresalen aquí me permiten girarla así. Y lo voy a mover hacia abajo a la esquina de ahí. Entonces eso es lo que a lo que me gustaría. Y si solo entro en modo de vista previa, puedes ver así va a ser mi página. Y me gustaría que mi texto fluyera hacia abajo pero no pasara por esa zona de ahí. Entonces lo que voy a hacer es que voy a usar la herramienta Pluma por aquí. Usar la herramienta de lápiz significa escribir, clic y hacer mis propias formas. Entonces voy a hacer una forma ahí. Ahora la forma del, y se puede ver como estoy moviendo esto alrededor, también me muestra dónde estoy en conjunto con todo lo demás. Ahí abajo está clicado. Ahora que tengo esta forma, no puedo ponerle texto directamente en ella. Pero lo que puedo hacer es ir junto al menú Capa. Y voy a bajar y voy a decir Convertir a Marco de texto. Ahora se ha convertido en un marco de texto. Y todo lo que necesito hacer es pegar mi texto directamente ahí. Ahora veo que mi texto ha recordado los últimos ajustes que tuve cuando tenía dos columnas. Entonces puedo ir y cambiar que ahora puedo cambiarlo de nuevo a una columna si lo deseo, o puedo cambiar el número de columnas ahí dentro. Para ser honesto, tomó probablemente construido se ve mejor sin esa columna ahí. bien ten cuidado si estás haciendo algo como esto y obtienes las últimas palabras que siguen en la parte inferior, puede ser molesto leer. La otra cosa es que parte de mi texto realmente falta aquí. Echaremos un vistazo más adelante a cómo podemos lidiar con eso. Pero sí pruébalo. Verás que se ve realmente genial cuando vuelvas al modo de vista previa. Y son mis textos luciendo muy bien por esa línea. Pruébalo. 33. Tipo en otras formas: Por supuesto, no hay razón por la que no puedas usar otras formas para el texto. Si voy a las formas aquí dentro, y tenemos tantas formas diferentes que puedo elegir. Usaré una elipse y cuándo dibujar mi forma elíptica ahí dentro. Ahora ves que mis labios están entrando con el color de las muelas, pero van a ignorar eso por el momento. Voy a subir al menú Capa y sólo convertir a un marco de texto. Tan mismo otra vez, solo puedo entrar ahí con mi, mi herramienta de tipo y pegar mi texto justo ahí. ¿ Y estos colores? Bueno, hay dos formas en las que podemos lidiar con ellos. Por aquí. Puedo ir al marco de texto. Y si no lo ves, solo abre tu configuración general ahí dentro y el color de relleno, podemos cambiar el color de relleno de ese fondo. Podríamos hacerlo blanco, o podríamos hacerlo totalmente transparente. Si quieres cambiar el color del texto, entonces ve a tus muescas por aquí, y puedes simplemente hacer clic y cambiar el color del texto a cualquier cosa que te guste. 34. Linaje de cuadros: Entonces echemos un vistazo a qué más podemos hacer con los marcos. Y lo que me gustaría hacer con esto se aborda el problema de cuando tienes más texto que un marco de texto. Entonces voy a traer algún texto. Ahora podemos hacer eso de dos maneras. Hasta ahora hemos mirado a copiar el texto. Por lo que sólo podemos ir al menú Archivo y pegarlo directamente en nuestro marco de texto. El otro modo que podemos hacerlo es colocando un documento. Por lo que voy a ir una vez más a mi Herramienta de Marco de Texto, hacer un marco de texto. Entonces y luego en lugar de pegar mi texto, voy a ir a archivar y colocar. Pero dos tercios del camino hacia abajo. Voy a elegir el archivo. Tengo este archivo los gastos generales de documento de Word. Se trata de un documento Doc X llamado lugar secreto en Londres. Y sólo voy a dar click en Abrir. Y verás ahora que mi texto simplemente fluye directamente en el marco de texto. Ahora por supuesto que falta algún texto. Y puedo ver que en primer lugar, por esta gran gran flecha roja del costado aquí, eso significa que hay más texto. Entonces si necesito mostrar ese texto, realidad puedo dar click en ese pequeño ojo de allá. Pero ves que el texto corre todo el camino fuera de mi página. Entonces eso no es ideal. Podría intentar mover esto hacia abajo y mover el texto aparecerá mientras flotaba hacia abajo. Pero la otra forma en que podemos hacer esto es que podemos ir a esa flechaita, la flecha roja por aquí. Y tú ves que mientras me ciernen sobre él, obtenemos un pequeño enlace. Voy a dar click en eso. Entonces aquí abajo, puedo entrar y puedo hacer click, y puedo arrastrar un segundo encuadre. Entonces mi texto ahora fluye de éste a aquel. Por supuesto, todavía hay un problema porque aún hay más textos de los que es de esta página. Entonces lo que voy a hacer es ir a mi panel de páginas a la izquierda aquí o páginas Studio. Voy a añadir una nueva página. Ahora hay un pequeño botón de agregar nueva página aquí. Siguiente dos páginas. Si hago clic en eso, y luego voy a hacer clic en Aceptar para agregar una página más en. Entonces aquí está mi página allá. Y si me desplaza hacia arriba, así que sólo estoy sosteniendo la barra espaciadora para que pueda especie de desplazarse usando la mano hacia un atajo para eso. Una vez más, voy a dar click una vez en esa flecha de ahí. Y puedo entrar aquí y luego puedo hacer click y arrastrar para ponerlo en mi tercer fotograma. Ahora, lo grandioso de estos marcos es que te muestran que voy de este con una flecha pequeña a ese y a ese. ¿ Qué pasaría aunque si me deshiciera de este marco de texto aquí? Yo sólo voy a borrarlo. Ahora mi fro textural fluirá de ésa a ésta de aquí. Y una vez más, se puede ver que tenemos más texto que marco. Simplemente lo tiraré hacia abajo hasta que eso desaparezca. Por lo que en cualquier momento puedes entrar, puedes ajustar tus marcos con fuerza. Simplemente ajusta este para hacerlo más grande. Y se puede ver que el texto ahora fluye de nuevo en aquel de allá. Si borras un marco, siempre y cuando haya al menos un marco arriba, todos tus textos estarán entonces sentados en ese marco de ahí. Entonces pruébalo, ten un poco de una obra de teatro, acostumbrate a estos marcos de texto que son muy, muy útiles y luego regresa para la siguiente conferencia. Lo llevaremos un paso más allá. 35. Añade cuadros adicionales: Entonces si tengo algún texto en un marco igual como llegó aquí. Y luego decido que me gustaría que mi texto pase a la página dos, como hemos visto antes, puedo dar click en las flechas pequeñas. Entonces puedo desplazarme hacia abajo hasta la página siguiente. Y puedo hacer click y arrastrar mi texto de la misma manera. Y eso está absolutamente bien. Puedo moverlo y conseguirlo exactamente como yo quisiera. Pero entonces si pensaba que el genoma qué, realmente necesito un poco más de texto abajo aquí, así que fluye de ahí hacia entonces hacia allá. Bueno, lo que podemos hacer entonces es si vuelvo a este pequeño punto rojo y hago clic en él una vez, luego puedo dar clic y arrastrar por aquí para hacer un nuevo marco de texto. Entonces puedes ver mi texto ahora va a fluir de arriba a ese y a ese. Y recuerda, siempre puedes eliminar cualquiera de estos marcos de textos a medida que avanzas. Por lo que solo puedo dar click en este. Presione Eliminar o Retroceso en el teclado. Ahora bien, si tenemos un largo y encontramos nuestro estudio para los marcos de texto y voy a ir al menú Ver. Voy a bajar a los estudios y voy a encontrar el estudio de marco de texto. Y si voy a mis columnas aquí, se puede ver con esta seleccionada, entonces también puedo cambiar el número de columnas ahí dentro. Si entonces voy de aquí abajo a allá, verás el siguiente cuadro que creo tiene dos columnas en él, brac y aun así cambiarlas individualmente si así lo deseo. No olvides cuando estás trabajando así, siempre puedes hacer clic en tu pequeño botón de vista previa para ver cómo va a salir tu documento final. Una vez más. Dale una oportunidad. 36. Marco / rupturas de la columna: Entonces echemos un vistazo a otra cosa. Ayudará con la disposición del texto utilizando estos marcos. Tengo un poco, un texto aquí dentro. Tengo unas cuantas fotos e hice las fotos exactamente como lo hicimos antes por solo traerlas desde Unsplash. Y así mi texto está aquí y se puede ver que es el mismo artículo. Y acabo de convertir algunos de estos bits en encabezados simplemente seleccionándolos y cambiando el tamaño de la fuente ahí. Nos vamos a estar metiendo en cómo podemos hacer esto con mucha más precisión y mejor en breve. Pero por ahora, tengo aquí la primera parte de mi historia, que es un lugar secreto en Londres. Y luego el primer párrafo va ahí abajo. Entonces tengo mi segundo párrafo que dice, qué es un lugar fotográfico secreto. Y luego aquí abajo, tengo el resto de esa historia. Entonces entra en otro párrafo aquí el cual se titula poca luz. Otra, ¿es seguro y un aguinaldo? Lugar no tan secreto. Y puedes ver así es como, cuál es mi maquetación, quiero que las diferentes columnas pasen aquí. No olvides si necesitas cambiar el número de columnas. Da click en el que quieras cambiar. Acude a tu estudio y encuentra tu marco. Intentemos eso otra vez. Marco de texto. Y voy a cambiar el mío de nuevo a dos allá. Entonces, ¿cómo puedo llevar esto a la siguiente página? Bueno, podrías hacerlo manualmente haciendo clic y arrastrando hasta que caiga en la página siguiente. Y eso se ve bien. Y si voy por aquí y puedo arrastrar eso hasta allá, y eso funciona. Está bien. Entonces se va a este de poca luz. Y entonces es seguro es por abajo? Eso es un gato podría intentar arrastrar esto hacia arriba. Pero al hacerlo, entonces voy a estar cambiando el tamaño de todo el texto. Y entonces tal vez no consiga el texto que quería ahí dentro. Y bueno, se puede ver que éste va a ser más un problema porque el que se fue al otro lado, tendría que arrastrar esto hacia abajo. Y si hago eso, faltan algunos de los textos. Por lo que hay una mejor forma de trabajar. Y recuperamos todo esto a cómo fue hace un momento. Y volvamos a este de aquí. Entonces podemos usar lo que se llama ruptura de marco. Y un salto de marco te toma texto de ese marco y lo empuja al siguiente fotograma. Entonces si entro aquí y me voy a dar click antes de qué? Entonces voy a subir a mi menú de texto, abajo para insertar porque voy a insertar unos caracteres especiales. Se llama abajo a los frenos. Y voy a elegir el rompimiento de marco por ahí. Y se puede ver lo que se hace ahora es que acaba de empujar mis textos, pesar de que no ha cambiado el tamaño del marco, Lo ha empujado a la siguiente página. Haré lo mismo aquí. Escogeré justo delante de la baja. Y una vez más es texto en inserción, rompe, rompe marco, y se empuja el texto ahí abajo. Se puede ver que hay más de un hueco ahí dentro. Tan mismo otra vez con éste. Simplemente voy a dar clic delante de años texto, insertar, rompe, rompa de marco, y empuja eso hacia el siguiente fotograma. Ahora eso es un problema porque se ha ido al siguiente cuadro aquí abajo. Haremos eso. Entonces, ¿qué más podríamos intentar tendrá sobre el texto, inserte saltos. En lugar de usar salto de marco, usemos el salto de columna, por lo que lo empuja a la siguiente columna. Tan ligera diferencia entre esos dos rompen A-frame. Empujaremos al siguiente fotograma, un salto de columna o lo empujaremos a la siguiente columna. A veces necesitas uno, a veces el siguiente. Entonces este de aquí, ¿qué necesito en realidad? Yo quiero empujarlo a esa columna de ahí. Por lo que voy a ir a una vez más texto abajo a mis saltos de inserción. Y esto va a ser un salto de columna para empujarlo a esa columna de ahí dentro. Todavía tengo algunos textos más, pero me detendré por ahí. No lo olvides. Como siempre, da click en el limpiaparabrisas pequeño para ver cómo se ven tus documentos. Y eso no se ve muy mal con los encabezados ahí dentro al inicio de todas esas columnas. Entonces, una vez más, prueba eso con un poco de tu propio texto. 37. Opciones de personajes y movimiento de la Horizontalmente: Tengo algo de texto aquí, texto bastante plano lo trajo de la manera habitual de copiar y pegar. Y estoy actuando ahora todavía en la herramienta de texto de marco. Entonces voy a ir a buscar a mi personaje Studio. Y una vez más, debería aparecer en el lado derecho. Pero si no lo puedes ver, porque el menú Ver abajo a los estudios y encontrarás un personaje está cerca de la parte superior. Entonces, antes que nada, echemos un vistazo a algunos de los ajustes. Ahora en el estudio de personajes. Yo sólo voy a sacarlo un poco aquí para que puedas verlo por separado. Y voy a seleccionar algún texto. Ahora, cuando estás seleccionando textos, si estás en la herramienta de texto de marco, puedes hacer doble clic para seleccionar una palabra, triple-click para seleccionar un. inténtalo de nuevo. Triple click para seleccionar una línea para clics para un párrafo y cinco clics para toda tu historia. Simplemente sigue haciendo clic hasta que selecciones lo que quieres. Entonces solo voy a seleccionar este párrafo aquí para que puedan ver lo que soy, lo que estoy haciendo. Y luego si vamos al panel Carácter, y aquí dentro, tengo todas mis diferentes tipos de letra o familias de fuentes, como se les llama. Y como estoy bajando, puedes ver que solo es actualizarme y mostrarme en vivo el, o cómo se vería cuando haya elegido la tipografía apropiada. Entonces sólo voy a ir a recoger uno aquí. A bastante normal o una gente lo sabe, Harrier. Si entonces bajaré por debajo de eso, tengo cosas como cursiva, regular y audaz, cursiva y audaz. Yo sólo me voy a quedar con regular ahí. Y a la izquierda de eso, tenemos nuestro tamaño de fuente. Y una vez más, sólo puedo subir y bajar aquí. No estoy presionado el botón del ratón. Simplemente me estoy moviendo hacia arriba y hacia abajo en las tallas. Vamos a hacerlo un poco más grande ahí dentro. Ahora, con estos tamaños, también puedes teclear en lugar de en puntos, en milímetros o pulgadas. Acabo de escribir 22 milímetros. Y se puede ver que lo convierte en puntos para mí. Entonces lo grandioso es que no necesitas saber lo grandes que son los puntos cuando estás haciendo esto. Si pongo diez milímetros MM, presioné la tecla de retorno o enter, puedes ver que me da 28.3 puntos. O por supuesto solo puedes elegir tus puntos desde ahí dentro. Pero solo para darte una idea de lo grandes que son los puntos en realidad, hay 72 puntos en una pulgada en una computadora. Bajando un poco. Por aquí, tenemos la opción de decoración. Y estas son cosas como subrayar y tachar línea a través del medio. Y con ambos, puedes tener ya sea filas simples o doble fila. Voy a acercarme un poco para que veas lo que está pasando aquí. Por lo que sólo volveré aquí y acercaré un poco. Bajemos un poco aquí. Por lo tanto, subrayemos, sólo cambiemos a esa. Retroceso, retroceso tachado. Entonces para subrayar, ya sea una sola fila o una doble fila, y puedes cambiar el color aquí también. Entonces podemos entrar y sólo tener subrayados rojos si así lo deseamos. Y es exactamente lo mismo con el tachado de aquí. Ya sea una o dos líneas, nuestro golpe a través y se puede cambiar el color. Debajo de eso. Tenemos algo que dice accidente cerebrovascular celular. Volveremos a eso más adelante. Pero si lo intentas por el momento, lo que encuentras es que realmente obtienes una línea alrededor del texto. Entonces si solo hago clic en eso, ya verás que me da un trazo alrededor del texto así. Esto es ideal para texto más grande. Probablemente no querrías hacerlo en textos diminutos como este. Entonces sólo voy a elegir ninguno. Se están moviendo hacia abajo. Tenemos entonces posicionamiento y transformación. Por lo que a partir de arriba, tenemos lo que se llama kerning. Kerning es las distancias entre los personajes individuales. Entonces si hacía clic entre las dos L de la palabra callejón ahí. Y aquí dentro. Como pueden ver, puedo cambiar las distancias entre esos dos personajes. De acuerdo, vuelve a poner eso a 0 una vez más. Si quieres cambiar las distancias entre múltiples caracteres, los seleccionamos así. Y luego bajas por debajo de eso a algo llamado seguimiento. Y el seguimiento aumenta o disminuye las distancias entre múltiples caracteres. Por lo que para kerning necesitas hacer clic y es entre esos dos personajes. Para el seguimiento, seleccionas la palabra o el párrafo o lo que sea que vaya a ser. Y luego puedes cambiar la distancia entre a los personajes ahí dentro. 38. Opciones de personajes y movimiento verticalmente: Por lo que en el último video, miramos el texto alejado más o más cerca juntos. En este vamos a estar buscando mover el texto hacia arriba y hacia abajo. Por lo que una vez más, en el estudio de personajes, si entro y selecciono aquí este párrafo, voy a ir a cruzar una vez más a posicionar y transformar. Y justo arriba donde dice no break, hay una opción para distancias entre todas las líneas de texto y esto se conoce como préstamo. Aquí verás que luego puedo cambiar mi liderato e incrementar el liderato. O puedo disminuir el liderato. De esa manera. Simplemente voy a restablecer esto llevando a 16 puntos por ahí, así que eso nos da una brecha decente entre ella. Pero con tu lectura, aunque no hay bien ni mal, recuerda que toda la idea detrás del texto es hacer las cosas lo más fácil posible para que tu lector lea lo más posible. Si encuentran un cansador, dejarán de leer. Y tú fallaste. Ahora bien, si solo quieres mover palabras individuales hacia arriba y hacia abajo. Entonces, uh, vamos por aquí, toma la palabra Reino Unido y voy a poner una marca TM. Después de eso, se altera en la línea equivocada. Hagámoslo aquí con secretos. Voy a tener secreto. Y luego quiero tener TM. Después de eso. Voy a llevarme a mi equipo y sólo hacerlo un poco más pequeño. Y tú al instante, hay otras formas de hacer esto si quieres hacer las cosas más pequeñas y subir, porque superíndice, subíndice para que baje, pero ahora lo estoy haciendo manualmente. Entonces he hecho que eso vaya más pequeño. Y luego por debajo de esa sobrecarga, esto está justo por encima de tu lectura, es algo llamado cambio de línea base. Todos los textos se sientan en una línea de base. Por lo que esto nos permite desplazar el texto, moverlo por encima o por debajo de la línea base. Una vez más, voy a ir aquí al cambio de línea base. Y se puede ver entonces cómo se puede colocar eso donde yo quisiera. India. También puedes escribir tu propio número y no solo tienes que usar los números que te dan. Se puede ir más alto o más bajo que, que esos. Entonces sólo voy a ir a ocho puntos por ahí. Entonces eso se va a sentar justo en la parte superior. Ahora, moviéndonos hacia abajo, también tenemos una opción para el lenguaje aquí. Y el lenguaje tiene que ver con tu ortografía y tu corrector ortográfico. Entonces mientras estás aquí, solo asegúrate de que lo has configurado en el idioma en el que quieres que funcione el corrector ortográfico. Entonces estoy en el Reino Unido, así que estoy poniendo la mía o la mentalidad a inglés, Reino Unido, Reino Unido. 39. Opciones de párrafo: Echemos un vistazo a las opciones de párrafo ahora. Una vez más, el párrafo está en tu menú de vista, y lo voy a sacar por aquí así que es fácil para ti verlo. Simplemente muévelo un poco a un lado. Entonces si solo hago clic en un párrafo aquí y hago algunos cambios, afectará a todo el párrafo porque son las opciones de párrafo. Si solo haces clic dentro de ti algo en las opciones de personajes o en el estudio de personajes, solo afecta a los personajes que se seleccionan. que sea fácil para ti ver lo que estoy haciendo. En realidad voy a seleccionar todo el párrafo. Ahora, mirando aquí, a lo largo de la parte superior, estos son bastante rectos. Los botones alinean a la izquierda, línea central, alinean a la derecha, o ambos lados justificados. Por lo que podemos justificar a ambas partes. Pero ya ves que es la última línea por aquí. Está alineado a la izquierda. El siguiente es el mismo con todas las líneas, pero la última línea va al medio, esta de aquí, la última línea va a la derecha. Y finalmente por aquí, tenemos una opción que justifica a ambos lados, incluyendo la última línea, pero extiende todo hacia fuera. Y ya puedes ver para encontrarlo, simplemente no quieres leerlo así. Entonces, solo ten cuidado con esa. Ahora, hay una opción más, bueno, también, pero ambos hacen lo mismo a la inversa. Puedes conseguir que tu tipo se alinee hacia o aleje de la columna vertebral. Y esto es útil si tienes un folleto o un libro como ese y quieres alinearlo de una manera para que vaya o ambas partes de tecnología van hacia la columna vertebral o ambas desaparecen de la columna vertebral. Esto funcionaría entonces. Entonces, si mueves tu texto de una página a otra, inmediatamente se volteará para ir por el otro lado. Debajo de eso, tenemos los estilos ahora vamos a llegar a estrellas más adelante en este curso, te voy a mostrar cómo trabajar con Styles, hacer tu propio estilo Salvador y estilos, etcétera. Mudándose hacia abajo. Entonces nos dieron esta sangría izquierda. Por lo que en realidad puedo simplemente sangrar desde la izquierda por ahí. Entonces me dieron sangría de la derecha. Por lo que podemos sangrar al revés. Esto probablemente sea más útil si tienes la justificación en ambos lados. Para que yo pueda ir de la derecha por ahí. Debajo de eso tenemos el guión de primera línea. Entonces solo puedo sangrar la primera línea así. Ahora a mucha gente le gusta usar esto cuando se trata de párrafos, en lugar de tener una brecha entre párrafos, simplemente les gusta tener una sangría. Entonces si me llevé todas estas aquí y puedes ver puedo entonces sólo sangrar la primera línea de cada párrafo. Este de aquí, eso es un encabezamiento, así que realmente no debería sangrarse así. Tan solo vuelve a conseguir eso. Otra cosa que podemos hacer es que podamos hacer que funcione de la otra manera para que podamos tener la primera línea al inicio y todo lo demás sangría. Tan mismo otra vez, seleccionaré todo mi texto. Voy a sangrar todo el texto, pero luego voy a ir por el otro lado con la primera línea para que pueda conseguir el inicio de cada línea para volver de nuevo. Al principio. Depende de ti de qué estilo quieres trabajar. Vamos a deshacer eso. Y ahora a la derecha de eso, tenemos dos opciones, espacio antes y espacio después párrafos. Entonces si entro aquí y seleccioné todos mis párrafos, puede ver cuando uso el espacio antes del espacio después, ambos hacen casi lo mismo. Parecen estar haciendo exactamente lo mismo en este momento. Pero si solo seleccionara un párrafo por aquí, se puede ver que el espacio antes o el espacio después funcionará ligeramente diferente. Entonces uno, lo pondremos después y uno lo pondrá antes. Simplemente depende de lo que quieras. En ocasiones particularmente el rubro. Se quiere generar más espacio por encima y menos por debajo de él. Por lo que puedes usar cualquiera de esos dos. Si haces por todo el documento como yo estaba listo, entonces no importa ser honesto. Ahora, tenemos una serie de otras opciones aquí que vamos a estar buscando más adelante también. Lo que voy a sugerir que pruebes es conseguir un trozo de texto como tengo aquí, y simplemente encontrar cualquier texto viejo y tener una oportunidad y en realidad tratando de formatear. Por lo tanto, hágase camino y utilice tanto las opciones de carácter como las de párrafo. Por lo que aquí voy a configurar primero mis párrafos. Y tal vez sólo voy a poner algo de distancia entre los párrafos individuales puedo ver cuál es cuál tal vez quiera sangrar ciertas cosas también. Probablemente también entraría aquí y haría algunos de los títulos usando las opciones de personajes ahí dentro. Y sólo voy a aumentar el tamaño de eso por ahí. Y tal vez bajaré a mi posicionamiento y transformaré opciones y solo cambiaré las distancias entre esos personajes para conseguir un tipo de look más cinematográfico al, al título. Pero sí tienes una oportunidad, pruébalos, asegúrate de que te sientas cómodo con ellos, y luego regresa para la siguiente lección y empezaremos a mirar algunas opciones más. 40. Comprobador de la correspondencia: Echemos un vistazo a las opciones de ortografía. Como mencioné antes, si vas al estudio de personajes y te acercas al fondo, hay una opción de idioma. Si no lo puedes ver, solo tienes que dar click en la flecha pequeña junto al idioma. Y esto te permitió configurar tu ortografía. Aquí dentro. Simplemente te mostraré los diversos idiomas que están, están ahí. Por lo que hay bastantes versiones diferentes del inglés, así como muchas otras lenguas. Escoge el que sea adecuado para ti. Y luego te darás cuenta de que tengo una corrección en vivo en este momento. Entonces si voy al menú de arriba, voy a ir al menú de texto. Voy a bajar cerca del fondo a la ortografía. Verás que la ortografía de revisión mientras escribes está encendida. Por lo que estará revisándolo y mostrándolo en rojo o subrayado en rojo si hay algún problema. Al igual que la mayoría de las cosas como palabra ya lo hacen. Pero si quieres revisar tu documento después, siempre puedes ir a revisar la ortografía justo por encima de eso. Y lo que está haciendo es solo resaltar las palabras apropiadas aquí, así que solo lo revisaré. Está recogido. El hecho de que correcto no es correcto. También podemos ir una vez más a las opciones de texto, ortografía y gasto. Y aquí dentro, cuando paso por la ortografía, puedo entonces las probabilidades recogieron la palabra, lo que debería haber sido arco. Y puedo entonces sólo de la misma manera que la mayoría de los paquetes lo hacen, cambiar las palabras aquí dentro. Entonces diré arco sobre ellos. Y voy a dar click en Cambiar para cambiarlo. Ahora se va a corregir un acrónimo, corregir eso. Y una vez más, cambia eso. Ya lo he hecho. Eso lo cerraremos. Así que bastante simple pequeño corrector ortográfico aquí. Una vez más, pruébalo para que sepas dónde está cuando lo necesites. 41. Uso de viñetas: Echemos un vistazo a cómo podemos resaltar ciertos párrafos. Y lo primero y obvio es usar puntos de bala. Entonces lo que voy a hacer con mi trozo de textura, tengo tres párrafos. Y si le echas un vistazo a este pequeño bar a lo largo de la parte superior de aquí, barra cambia dependiendo de lo que estés haciendo. Pero encontrarás aquí dos botones pequeños. Uno es para listas de balas. Y si hago click en eso, puedes ver de inmediato solo me dan puntos de bala. Si hago eso, podemos ver los puntos de bala ahí dentro. El segundo es para unas listas numeradas. Por lo que una vez más, solo puedo hacer clic en eso, clic fuera de él y se puede ver mi lista numerada ahí dentro. Y volver a los puntos de bala por un momento. Ahora si quieres entrar más en los puntos de bala, aunque no vamos a ir tan lejos en este curso en particular. En realidad se puede ir junto al panel de párrafos. Y aquí hay toda una sección sólo que ver con Balas y Numeración. Y lo podemos elegir entre balas. Y puedes ver que tienes balas ahí dentro más varias opciones de números ahí dentro, justo camino a alfabético. Y dentro de aquí, también podemos usar paradas y simplemente cambiar dónde está el texto y dónde están los puntos de viñeta también. Ahora también tenemos algunos estilos ahí dentro y estaremos viendo los estilos más adelante. Entonces eso es un punto de bala. Déjame detenerme ahí. Tengo un rápido ir con eso. Vuelve y veremos otra forma de conseguir que se resalten los párrafos. 42. La "palabra inicial": Echemos un vistazo a otra forma en la que podamos conseguir que destaquen nuestros párrafos. Entonces para esto, voy a mirar a usar las palabras iniciales y resaltar las palabras iniciales de cada párrafo. Como pueden ver con mi texto aquí, tengo las palabras principales ahí dentro. En la parte superior dice Waterloo y dice túnel Banksy y luego Londres allá abajo. Y si vengo a mi párrafo, una vez más, voy a elegir palabras iniciales que están debajo de Drop Caps y guiones. Y lo voy a habilitar. Ahora puedes ver que algunas de mis palabras se han vuelto audaces. Encontrarás que este diferentes estilos que puedes usar su énfasis por ahí. Pero voy a usar eso fuerte. Y es un estilo que simplemente lo hace un poco más audaz. Pero cómo hizo esto no, para hacer Waterloo luego suplica el túnel y en Londres, así que uno necesitaba dos palabras, tiene dos palabras. Bueno, cuando me acerque a eso, lo que verán es que algunas de esas palabras de aquí, este colon les persigue. Y si selecciono todo el texto una vez más y vuelvo aquí donde tenemos a Andrew incrustado. Tenemos a los personajes finales. Y estos son el tipo de caracteres finales que podrías estar usando. Dos puntos, signos de exclamación, paradas completas, o un signo de interrogación. Por lo que subirás a ese punto de ahí dentro y te permitirá Bolden usando esto en combinación con algo así donde tienes los puntos de bala también, te da un resultado de aspecto realmente agradable. Simplemente lo apagaré. Mira eso. Simplemente tenemos esa palabra inicial entrando. Muy, muy obviamente. Una vez más, pruébalo. 43. Caps de gota: Otra forma de hacer que los párrafos destaquen es usar algo llamado Drop Caps. Y es aquí cuando la primera letra baja dos o tres líneas. También puedes elegir cuántas letras quieres hacer efecto también. Entonces lo que voy a hacer es que voy a poner mi cursor en el primer párrafo. Acércate a soltar gorras en la opción de párrafo. Y lo voy a habilitar. Y se puede ver de inmediato la w apenas cae. Ahora, entonces puedo elegir cuántos personajes quiero. Voy a apagar auto. Y en los personajes puedo entonces simplemente seguir adelante hasta que llegue ahí la palabra navideña Waterloo. Creo que eso se ve realmente por encima de la cima. Voy a volver a encenderme auto. Y se puede ver que se remonta a la sola palabra. Debajo de eso. También puedo cambiar la distancia del texto lejos de eso y drop cap. Entonces puedo simplemente empujarlo. Así. Se ve de manera un poco extraña. Tenemos término más de uno. Yo lo voy a mantener a lo largo de esa línea ahí. Ahora. Acabo de hacer ahí a un párrafo, pero podrías seleccionar todos los párrafos y hacerlo al mismo tiempo. Una vez más, dale una oportunidad. 44. Personajes ocultos: Entonces echemos un vistazo a lo que está pasando con algunos de estos párrafos. Y para ver un poco más sobre los párrafos, realidad quiero echar un vistazo a algunos personajes especiales. Voy a ir al menú de texto, y voy a bajar a algo que diga mostrar personajes especiales. Ahora, se puede ver por aquí, hay este pequeño símbolo de retornos al final de este párrafo. Hay un símbolo de retorno al final de ese párrafo y regresar y terminar al final de ese. Ahora, ¿qué tal si quisiera tomar esto, el túnel ahora está cerrado y lo puso en una nueva línea. ¿ Y si hice un retorno? Se puede ver de inmediato hay un párrafo de retorno ahí en esta opción de párrafo de retorno allí. Y porque tengo eso, si vas al lado derecho por aquí y echas un vistazo, las palabras iniciales se encendieron. Bueno, ahora las tres primeras letras siguen en negrita. Entonces voy a deshacer eso si quiero ir a un nuevo párrafo, pero no quiero traer nada, si son palabras iniciales con sus Drop Caps, si es un punto de bala, usamos lo que se llama un retorno suave. Ahora, es más fácil de hacer en el teclado porque es realmente sencillo de recordar. Normalmente presionarías Return o Enter para hacer una devolución. Pero si mantienes pulsada la tecla Mayús y luego haces un retorno, mira que el texto se ha ido ahora a la nueva línea. Pero es un retornos suaves por lo que no recoge ninguna de esas opciones, como los puntos de bala son puntos numerados, etcétera. También puedes ver que hay un caracter por ahí que es diferente al párrafo devuelto. Entonces esto está demostrando que es un suave retorno. Por lo que no vamos a conseguir esas características no deseadas. 45. regla de cuadros y pestas: Entonces otra forma en que podemos sangrar el texto con la primera línea o todo el texto, es sin duda utilizar la opción de espaciado que miramos antes. Pero también podemos hacerlo usando la pequeña regla de texto. Si voy al menú Ver y voy a bajar y decir Mostrar regla de texto. Ya verás que si selecciono algo y acabo de poner mi cursor en este párrafo. Este párrafo aquí es un pequeño gobernante a lo largo de la parte superior. Podemos simplemente bajarlo un poco también, para que puedas ver un poco mejor. Ahora con esta regla, aquí hay algunos triángulos pequeños a un costado. Si voy a este triángulo inferior y lo tire, entonces puedo sangrar mi texto manualmente. De lo contrario, en realidad tengo que hacerlo en las Opciones de espaciado del lado derecho en el estudio de párrafos. Entonces puedo simplemente jalarlo así. También puedo bueno mi primera línea y mover mi primera línea así. Entonces esto por supuesto significa que puedo hacerlo manualmente en un párrafo, en múltiples párrafos. Al mismo tiempo. Es muy similar a usar las opciones aquí dentro. De igual manera, lo puedo hacer desde el lado derecho y tirar de la derecha por ahí. Pero hay otro uso para esta regla de texto y esto es crear pestañas. Entonces lo que me gustaría hacer con los bits de la parte superior aquí, donde tenemos Palabras de Fotografía y diseño es que voy a seleccionar esos tres párrafos. En realidad los libros han hecho devoluciones después de ellos. Y quiero que los tres nombres se alineen. Por lo que voy a dar clic en mi regla de pestañas o en mi regla de texto. Y yo sólo voy a dar click por ahí. Por lo que un pequeño clic ahí dentro. Y se puede ver que tenemos un poco de esta forma de L que entra. Ahora, si luego hago clic con el botón derecho en eso, puedo elegir cómo quiero que a una línea La forma L es una especie de mostrar la alineación desde alineada a la izquierda, línea central, alineada a la derecha, o alineada en función del punto decimal. Entonces si tienes números de vacaciones, puedes asegurarte de que no importa lo grandes que sean esos números, todos se alinean en el lugar decimal. Y entonces también podemos poner en un líder como puntos. Entonces tienes, en este caso las palabras punt-dot, punt-dot , Tim Wilson ahí dentro. Entonces eso es lo que voy a hacer. Voy a elegir los puntos ahí dentro, la posición donde está la posición, la que está en la regla. Entonces ahora que lo he hecho, ¿por qué no funciona? Lo que no tengo que hacer es hacer click ahí y presiono Tab en mi teclado. Lo mismo por aquí. Puedo entrar y hacer tabulador ahí dentro. Tabernae para solo tocar hasta ese punto con los puntos todos en su lugar. Si fuera a hacer clic derecho en eso otra vez y entrar y cambiar esto a guiones. Verás solo el que está seleccionado se cambia en el deshacer que si quería hacer entonces todo lo que necesito para seleccionarlos todos. Y entonces una vez más, puedo hacer clic derecho y elegir lo que me guste. Simplemente apagaré esos. Pero se puede ver muy claramente ahora cómo le va, cualquiera que sea estos que yo elija. Y yo, una vez más, tengo un poco de ir con eso. Esto es particularmente útil. Y cuando lleguemos a hacer cosas como la tabla de contenidos, verás lo útil que es esto para conseguir números de un lado y los párrafos o los encabezados del otro lado. 46. Glyphs: Tengo unos precios de bebidas aquí abajo y lo primero que quiero hacer es moverlos en un poco. Entonces usaré la característica que miramos antes. Voy a trabajar con estos tres de aquí. Y tengo arriba al miembro gobernante de texto. Si no lo encuentras, puedes ir al menú Ver y encontrarás la regla de texto está ahí dentro. O si ves esta barra a lo largo de la parte superior derecha en el lado derecho, el router de texto se puede encender y apagar ahí dentro. Entonces lo que voy a hacer es simplemente arrastrar a todos esos a través un poco hasta ahí. Pero entonces lo que me gustaría es tener los precios tipo de pestañas más de un poco. Y creo que me gustaría que se pasaran por aquí. Por lo que voy a dar click ahí para poner en una pestaña. Ahora, una vez más, puedo hacer clic con el botón derecho en eso. Y probablemente haría esto porque es un número usando un lugar decimal. Sé que no hay lugares decimales en línea, pero por si acaso tuviéramos cuatro libras, 36 o 15 libras, 0 para no quiero, basado en un lugar decimal ahí dentro. Y una vez más, podría tener aquí un líder. Y bueno, estoy bastante contento con lo que he metido ahí dentro. Entonces déjame entrar y sólo hacer una ficha. Un tabulador y un tabulador por ahí. Ahora y he llegado a esta etapa, dependiendo de donde realmente esté publicando esto, quizá quiera poner diferentes números ahí dentro. Ya sabes, podría ser una libra inglesa, podría ser euros europeos, podría ser dólares americanos o dólar canadiense, Australia. Solo hay tantas opciones ahí dentro. Ahora, mi teclado tiene libra americana, dólares americanos, y libras esterlinas en él. Pero no tiene euros. Entonces si no encuentro eso donde me cogí de inmediato sentarse en un teclado, ¿de dónde puedo sacarlo? Bueno, hay todo un estudio dedicado sólo a ese tipo de cosas. Y está en el menú Ver abajo en los estudios. Y lo que se llama son glifos. Por lo que tenemos el navegador glifo. glifos son todos estos personajes ¿ves aquí? Por lo que aquí hay bastantes glifos. Y si estoy buscando algo, como pueden ver, hay mucho por lo que desplazarse para encontrar exactamente lo que quiero. Y por supuesto, hay una forma ligeramente más corta de hacer eso. En primer lugar, puedes bajar hasta el fondo y en realidad podrías simplemente escribir exactamente lo que querías. Entonces tú estás ahí, nosotros estamos. Y me ha traído el Euro ahí dentro. O la otra forma de hacerlo. No sólo deshacerse de eso, es ir a la parte superior, al desplegable. Y luego podemos bajar y podemos encontrar todo tipo de cosas diferentes. Entonces, por ejemplo, busco símbolos financieros, algo a lo largo de esa línea. Y al pasar por aquí, símbolos de moneda, ahí vamos. Y todos esos diferentes símbolos monetarios están ahí. Por lo que quiero poner un euro antes de esos cinco. Entonces solo voy a ir por ahí y hacer doble clic y me lo mete directamente. Otra vez lo mismo. Por aquí, haga doble clic por ahí, y haga doble clic. Ahora esto por supuesto se basa en la tipografía en la que estás. Entonces si subí aquí y por ejemplo, tal vez Waterloo estaba espelta con dos pequeños puntitos por encima de la o ¿Quién sabe? Ahí estoy en libri. Lo que podría hacer es simplemente mostrar todos mis símbolos aquí de nuevo. Entonces volvamos a, whoops, volvamos a mostrarlos todos una vez más. Y entonces podría bajar a las O's y ya verás por aquí hay una por allá con dos pequeños puntos. Puedo hacer doble clic en él y reemplazarlo por dos puntos. En la parte superior. Siempre puedes cambiar a diferentes símbolos si quieres. Yo voy a ir por aquí. Y justo después de donde dice que Londres es seguro, voy a bajar, encontrar una tipografía totalmente diferente. Y el que voy a hacer es que voy a ir a buscar algo llamado Dings web. Entonces está debajo de la w's por ahí. Ahí está justo más allá de mi pantalla. Dings web ahí dentro. Y hay todo tipo de cosas raras y maravillosas en los golpes de la web por aquí. Para que pueda entrar y encontrar ciertos pedacitos. Si le echan un vistazo que fue Wingdings, mis disculpas, web dings está justo por encima de él. Utiliza todo tipo de cosas raras tienen ahí desde arañas hasta sin piratas, esa es mi favorita. Voy a hacer doble clic en él y no hay símbolo de piratas ahí dentro. Pero aquí hay algunos realmente útiles. Por ejemplo, el que me parece realmente útil es este pequeño de aquí, y es el símbolo de discapacidad. Entonces, ya sabes, si estás armando un folleto y necesitas mostrar si el estacionamiento para discapacitados es. Ahí vamos. Tienes un símbolo para ello realmente rápidamente, por ejemplo, también es un símbolo de estacionamiento ahí dentro. Todo lo que necesitas hacer es hacer doble clic hasta que títere directamente y lo trates como cualquier otro personaje. Porque es un personaje, podría seleccionar eso y puedo ir y simplemente cambiar el color a algo diferente. Acabo de ponerlo rojo ahí dentro. Y no te olvides de esos. El navegador glifo es tan útil para cualquier cosa particularmente idiomas extranjeros, símbolos de moneda, etcétera. 47. Texto artístico: Entonces, ¿qué es el Texto Artístico? Bueno, si pasamos a la a del lado izquierdo, y hago click con eso y solo pondré un texto por aquí. La gran diferencia es que el gusto artístico es simplemente totalmente escalable. Por lo que no se envuelve como los dados de texto normales. Si voy y consigo mi herramienta de movimiento y agarro una esquina, puedes ver que solo puedo escalarla hacia arriba y hacia abajo. Puedo ir al fondo, jalarlo alrededor, y agarrar cualquiera de estas asas y simplemente tirar de mi texto sobre. Por lo tanto, compare eso con el texto normal o con el texto de marco. Una vez más, si hago clic y arrastro un pequeño fotograma ahí dentro, meto mi Texto Artístico, y si agarro la esquina, cambia el marco. Si voy a la misma esquina, realidad puedo cambiar el texto y el resto del tipo ahí adentro para agarrar la parte inferior, puede ver que apenas mueve el marco alrededor. No hace ningún otro cambio. Entonces, para la mayor parte de tu texto, vas a encontrar que el texto del marco es absolutamente perfecto. Si quieres hacer algo un poco más emocionante, tal vez un gran poco de texto como lo vamos a estar haciendo más adelante en este curso para una publicación en redes sociales. Entonces el marco, luego el Texto Artístico es absolutamente perfecto. Dale una oportunidad. Bromeando. 48. Texto en un trazo: Ahora echemos un vistazo a conseguir texto para seguir un camino. Lo que voy a hacer es que voy a dibujar un poco de forma. Ahora, usaré uno de estos marcos por aquí. Entonces voy a ir a la elipse del marco de imagen. Y solo voy a dar clic y arrastrar y forma elíptica ahí dentro. No olvides si quieres asegurarte de que esa forma sea perfectamente redonda. Mantén pulsada la tecla Mayús. Entonces tengo mi forma redonda de ellos. Voy a acercarme un poco por aquí. Por lo que haces zoom atajo siendo ya sea control y plus en un PC o Command y plus en el Mac. Y quiero bajar un poco en mi página, así que voy a sostener la barra espaciadora. Ahí está lo mismo en Mac y PC. Y eso me da la manecita. Por lo que sólo puedo tirar de la página alrededor. Voy a ir a mi Herramienta de Texto Artístico y pasar a la línea. Ahora te darás cuenta cuando mueva el cursor a la línea que t cambia y en lugar de convertirse en la a, va a la pequeña t con una línea debajo de ella. Y yo sólo voy a dar click por ahí. Por lo que ahora puedo poner mi texto en. Puedo escribir directamente ahí, o simplemente puedo pegar algo de texto si tengo algo de texto aquí, así que solo pegaré mi texto. Entonces tengo algún texto que está en el interior del círculo en este momento. ¿ Cómo lo muevo? Bueno, de un lado tenemos la flecha verde pequeña y tenemos la flecha roja del otro lado. Y si jalo este por aquí, puedes ver cómo está moviendo mi texto. Una vez más, si tomo este aquí y lo pongo por ahí, el texto se mueve. Entonces, ¿cómo va a funcionar esta voluntad? La flecha verde es algo así como el margen izquierdo, siendo la flecha roja el margen derecho. Entonces si subo aquí a mis alineaciones y hago click en alineado a la izquierda, puedes ver las líneas están al margen izquierdo. De esa manera la derecha alinearla con el otro margen. Y lo tenía centrado sentado justo entre esos dos. Y una vez más, solo puedo jalar esto cuando te metes en el lugar correcto por ahí y muevas éste al lugar correcto ahí. Y mi texto está perfectamente en medio. Todavía puedo seleccionar el texto. Una vez más, sigo en la herramienta Texto Artístico y puedo entrar y cambiar el tamaño y hagámoslo mucho más grande. Por ahí. En ocasiones encontrarás que si tienes texto en partes, las cosas se juntan. Puede que se separe dependiendo de qué tan apretado esté ese camino, es posible que tengas que ir y cambiar algunos de los otros ajustes aquí. Entonces podría ir junto a algo como la lectura o la, lo siento, el rastreo o el kerning y simplemente cambiar eso. Entonces aquí si voy a mi rastreo, solo puedes apartar a esos personajes un poco más. Al igual que así hasta que se vea correcto. Y vamos a darle una oportunidad a eso, volver y en realidad son el siguiente paso por aquí de cómo hacemos que las cosas vayan al otro lado del camino. Y lo pondremos en un camino diferente esta vez. 49. Texto en un trazo invertido: El siguiente es ¿cómo conseguimos que este texto salga por el exterior del camino? Porque todo está muy bien haber hecho así el interior. Bueno, hay un pequeño botón a lo largo de la parte superior es el área contextual de la barra de herramientas por aquí. Aquí es donde fui a izquierda, centro o derecha alinear mi texto. Si sigo adelante, aquí hay un pequeño botón llamado herramienta u opción de ruta de texto inverso. Si hago clic en eso, verás que solo revertirá la parte y la pondrá alrededor del exterior. Está al revés del lado equivocado. Entonces, ¿cómo podríamos lidiar con eso? Bueno, podría tomar el rojo y simplemente jalarlo alrededor como así y el verde y jalarlo así hasta que se mete en el área correcta para Lo que me gustaría. Ahora, hay otra forma de trabajar con el texto también. Porque en realidad puedes mover las cosas por encima o por debajo en la línea mientras estás trabajando. Porque si quería esto justo en esa línea, si voy junto a mis opciones de texto por aquí, y voy a seguir adelante y encontrar algo llamado el cambio de línea base que mueve las cosas por encima o por debajo de la línea de base. Por lo que puedes ver por aquí, esto está en las opciones de posicionamiento y transformación en este tipo de estudio. Si voy aquí abajo, tres abajo, esto ahora me permitirá mover el texto por encima o por debajo de la línea base, la línea en la que está. Entonces solo puedo moverlo por ahí y ponerlo justo en el medio. No lo olvides. También podemos cambiar el seguimiento que está justo por encima de eso. Por lo que aún podría ir y empujar esto más lejos o más cerca juntos hasta que el texto se vea bien. Ahora, todo eso está muy bien para algo así como un círculo. ¿ Y si quisiera poner esto en una forma abierta? Bueno, es exactamente lo mismo. Voy a usar mi pluma por aquí ahora no hemos llegado a la pluma todavía. Estaremos mirando a Penn a detalle más adelante en el curso. Pero por ahora, solo te voy a mostrar, voy a dar click, voy a dar click y arrastrar. Voy a dar click, voy a dar click y arrastrar. Y voy a dar click por ahí. Por lo que podemos hacer este tipo de formas más extrañas así. Y solo puedes seguir pinchando y arrastrando como quieras. Entonces haz click, click y arrastra y que solo podrías seguir pinchando y arrastrando si quieres formas extrañas, maravillosas como esa. Entonces si quiero poner tipo en ese camino, Es exactamente lo mismo. Simplemente voy por aquí a mi herramienta Texto Artístico, click en el camino, mete el texto en. Simplemente pegaré esa misma pieza de texto ahí dentro. Es exactamente lo mismo. puedes ver tenemos las flechas verdes y rojas a ambos lados. Y entonces puedo optar por moverlo. Según necesito, izquierda, derecha o centro, alineó el texto en base a esas pequeñas opciones. Entonces lo voy a mover a tal vez el lado izquierdo de allá. Ten cuidado, sin embargo, si las curvas son muy apretadas, como yo tengo aquí, podrías terminar consiguiendo algunos de los personajes que un poco demasiado cerca juntos. Por lo tanto, no olvides tus opciones. En el tipo studio. Tengan una oportunidad con eso. 50. Texto de esquema: Echemos un vistazo a algo llamado texto de esquema. Texto de contorno es cuando tomas texto que es editable y lo conviertes en formas gráficas. Ahora esto tiene tantos usos diferentes para ello, y estaremos viendo algunos de estos a medida que avancemos. Pero si alguna vez te encuentras con una impresora y la impresora te dice a todos, ¿ podrías simplemente asegurarte de delinear tu texto primero? Esto es de lo que en realidad están hablando. Ahora bien, si encuentras tu texto, entonces no puedes editar el texto después. Así que ten cuidado si delineas muchos textos. Eso es todo para tu, para tu texto, no puedes ir a cambiar la fuente o incluso cambiar la ortografía. Echemos un vistazo. Lo que voy a hacer ahora es que voy a utilizar mi Herramienta de Texto Artístico. Y solo voy a dar clic y arrastrar el tamaño que quiero aquí. Y yo sólo pondré en la palabra ir. Entonces eso es Texto Artístico y es totalmente editable. Por el momento. Acerquémonos un poco y lo haremos un poco más pequeño. Axon. Entonces, ¿cómo funciona Texto Artístico? Bueno, si hago clic en el Tipo, voy a ir junto al menú Capa. Perdón, debí haber dicho, ¿cómo funcionan nuestros planes? No texto artístico. Voy a ir al limón. Voy a bajar, voy a convertir eso en curvas. Entonces al convertirlo en curvas, que haciendo lo cambias de texto editable en formas. Por lo que por el momento, con estos, estos dos, siguen siendo, si hago clic en ellos, esto parecerá ser una forma ahí dentro. Y eso es porque todavía están agrupados. Ahora, para desagruparlos, hay un botón de desagrupar por aquí, o en realidad puedes simplemente hacer doble clic en uno de ellos para entrar en el grupo. Pero voy a dar click en ese botón de desagrupar. Y ya puedes ver si selecciono uno de ellos, es por sí mismo. Entonces, ¿qué podemos hacer con esto? Bueno, porque es una forma, puedes tratarla como cualquier otra forma. Y una vez más formas o algo en lo que nos meteremos más tarde. Pero ya ves si tomo mi pequeña Herramienta Nodo, Esa es la flechaita por ahí, en realidad me muestra todos los puntos que conforman la forma. Para que pudiera entrar, click en el nudo pequeño y simplemente manipular la forma de eso. Una vez más, solo voy a dar clic en ese nodo, jalarlo para ajustar la forma. La otra cosa que podría hacer es que podría usar esto como forma para poner una imagen. Voy a ir junto a parar biblioteca. Encuentro una foto. Tengamos algo así como un árbol. Y solo puedo arrastrar mi árbol y dejarlo caer dentro de esa forma. Probemos eso. Otra vez. He olvidado una cosa. Me había encantado su África esto a propósito sólo para mostrarte, pero no lo hice. Yo January acaba de olvidar. Si quiero poner una foto ahí dentro. Necesito ir junto a las capas, y necesito convertir eso en un marco de imagen. Todavía se ve exactamente igual, pero ahora ya verás si arrastro mi foto. Ahí está dentro de la forma, y todavía puedo usar las mismas opciones de imagen por aquí, acercando, alejando y moviéndome o girándola según necesite ir. Entonces intenta que eso OUT. Tengan un poco de ventaja. No lo olvides, estás usando la opción para cambiar tu tipo de texto editable normal a formas. Y una vez que hayas hecho eso, puedes desagruparlos. Y una vez que me he desagrupado, bueno, puedes usar la herramienta de nodo. O si quieres ir más allá y poner una imagen dentro, vas junto y eliges conseguir la imagen y convertirla en un marco de fotos ahí dentro. Pruébalo, a ver cómo te pones. 51. Envoltura de texto en una foto: Voy a traer algún texto y una imagen y quiero mostrarte cómo puedes envolver tu imagen mientras tu texto alrededor de tu imagen. Entonces lo primero que teníamos que hacer era traer algún texto. Y lo que he hecho es que he ido demasiado alto y algunos textos, fui a la web y he buscado algún tiempo, que está fuera de derechos de autor, así que todo es gratis. Y encontré bastantes libros. Realmente me sorprendió lo mucho que quedaba fuera de los derechos de autor. Y encontré este de Agatha Christie llamó al hombre del traje marrón. Y he copiado un poco de texto de eso. Entonces voy a volver a mi herramienta de marco de texto y dibujar en un marco de texto por aquí y simplemente pegar mi texto justo ahí. Podría necesitar hacerlo un poco más grande creo que para esto. Por lo que sólo voy a llevar eso hasta 16, 18. Intenta allá. Y luego quiero una foto para este documento. Yo quiero una foto a un costado. Ahora, voy a poner mi foto en un círculo o semicírculo como va a terminar siendo. Entonces voy a usar mi herramienta de marco de cuadros, dibujando el círculo por aquí. Y voy a tener este tipo de forma elíptica así. Y usaré mi herramienta de movimiento para moverme justo a la parte superior por ahí. Entonces ahí es donde toda mi foto para ir. Y una vez más, voy a dar click en el marco. Voy a ir a mi biblioteca de valores y encontrar algo apropiado. Agatha Christie, tiene que ser detective. Entonces echemos un vistazo a los detectives ahí dentro. Entonces estoy en Unsplash como siempre. Y este tipo de bastante agradable. Entonces silueta detective por aquí. Entonces, solo arrastremos y soltemos ese. Directo adentro. Tarifa lo hará un poco más grande por ahí. Y creo que en realidad voy a mover entonces el préstamo personal. Ahora, lo siguiente es que quiero ir y conseguir el tipo para dar la vuelta al cuadro. Y aquí es donde mucha gente tropieza. Necesitas asegurarte de que no seleccionas ninguna imagen, no tu tipo. A pesar de que se llama Envoltura de texto, en realidad lo aplicas a la imagen. Por lo que he hecho clic en la imagen misma. Y a lo largo de la parte superior, este pequeño bar a lo largo de la parte superior de aquí, tenemos una opción. Si pasa el cursor sobre él, dice Mostrar ajustes de ajuste de texto. Entonces voy a dar click en eso ahí. Estos son los diversos ajustes de envoltura que tenemos. Entonces no tenemos ninguno, que es donde está configurado en este momento. Tenemos salto. Ahora, salto significa que el texto se detendrá en la parte superior y continuará debajo. Entonces si lo hice más pequeño así y elegí Jump, verás que mi texto sólo se detiene en la parte superior. Y luego si mi foto estuviera más arriba, continuaría debajo. Yo sólo voy a deshacer eso. Otra vez. Estoy usando un Mac, así que es Comando Z para deshacer si estás en una PC, es Control y Z para deshacer. Si lo hiciéramos como plaza. Bueno, una vez más, si sólo vamos por la plaza por aquí que las imágenes en las siguientes, la que me interesa, esta es la opción apretada y eso hace que el texto se envuelva justo a la imagen. Aquí hay algunos otros que hacen un borde por dentro, fuera pero dejan un borde por ahí. Y no pudimos dentro opción por aquí. Ahora el tipo en sí está muy, muy cerca de ese cuadro. Entonces voy a bajar aquí a mi distancia del texto y voy a aumentar esa distancia. Y se puede ver que no pasa nada por el momento porque eso está a la izquierda. Y yo sólo voy a vincular todo y luego volverlo a hacer. Entonces izquierda, derecha, arriba e abajo, todo vinculado. Ahora que tengo eso, entonces puedo mover mis rondas de imagen si quiero moverlo, ya verás el tipo. Simplemente nos refluiremos alrededor de la imagen. Y voy como que voy por algo que parece, así. Por ahí. Faltan algunos MyText. Se puede decir porque ahí hay una gran plaza roja. Por lo que podría tener que hacer click por ahí y llevarla al almacén. Continúa en la página siguiente. Pero no voy a hacer eso. Yo sólo voy a prender este limpiaparabrisas de aquí. Es cerrar esa ventana hacia abajo. Encender los limpiaparabrisas y puedes ver así se vería cuando esté terminado. E incluso aquí, todavía puedo moverlo alrededor de un año. En realidad. Perfecto. De todos modos, sí pruébalo. No lo olvides, Es este pequeño botón en la parte superior izquierda aquí dice show text grep settings. Lo más importante es seleccionar la imagen, no el texto para aplicar el ajuste de texto. Tengan una oportunidad. 52. Envoltura de texto alrededor del texto: Por lo que no sólo tenemos que usar el ajuste de texto en las fotografías. También se puede utilizar en formas. Y se usa bastante para poner en bits de texto dentro de otros bits de texto. Echa un vistazo. Entonces lo que voy a hacer aquí es que voy a tomar este pequeño marco y voy a dibujar un marco de fotos aquí dentro. Y podría hacer una circular o de hecho, sólo por un cambio, usemos la rectangular funciona igual con, con ambas, para ser honesta. Dibujaré un pequeño marco por ahí. Y una vez más, voy a subir a mi configuración de marco, ajustes de ajuste de texto. Y por aquí voy a elegir una plaza. Y se puede ver ahora cómo el texto se envuelve alrededor de ese cuadrado. Sí, se puede ver la cruz a través del medio. Pero si tuviera que hacer clic en el modo de vista previa, se puede ver cómo obliga al texto a alejarse. Y puedo seguir adelante y puedo mover eso alrededor para forzar mi texto alejado de esa forma. De acuerdo, entonces ¿por qué podría querer usar eso? Bueno, a lo mejor quiero poner una pequeña cotización dentro. Están diciendo Agatha Christie o algo así. Entonces voy a cerrar eso. Ahora. Si quiero usar texto aquí, echa un vistazo. Si fuera a ir a mi herramienta de tipo o Herramienta de marco de texto e hice algo de texto. Sólo voy a hacer un poco de texto por aquí. Pongamos en la palabra Agatha. Entonces lo voy a hacer un poco más grande. Así que vamos a subir a la configuración de tamaño en la parte superior aquí. Y nos gustaría, señor, y sólo voy a meter eso y voy a moverlo hacia arriba a la posición correcta. Y se puede ver cuando lo muevo allá arriba, simplemente desaparece. Ahora eso está pasando porque las opciones que tenemos en esa forma están diciendo, empuja el texto lejos. Entonces, ¿cómo hacemos eso? Bueno, la forma más fácil es ir en realidad y usar tu texto artístico. Porque si hago clic y hago algo de Texto Artístico aquí, Tengamos la palabra Agatha. Y de hecho, voy a hacerlo un poco más pequeño. Tan solo para que encaje un poco así. Cuando muevo eso ahí dentro, no hay problema en absoluto. Se sentará bastante felizmente en esa zona. Y aún puedo ajustar ambos. A lo mejor queremos un poco más de espacio en ese lado derecho, así. Y puedes ver lo bien que se ve cuando hago clic en la vista previa y puedes tener pequeñas citas ahí dentro y cosas así. Y en cualquier momento en que quieras moverlo, si mueves tanto el Texto Artístico como la forma alrededor, puedes conseguir que ese texto vaya con lo que quieras dentro de tu texto existente así. Entonces una vez más, prueba eso y luego vuelve. Vamos a hacer un proyecto usando muchas de las opciones de texto. 53. Proyecto de banner web: crea documento y añade títulos: Vamos a crear un pequeño banner para un sitio web. Uno de esos que son verticales, los que van por un lado y vamos a usar mucho texto y la imagen ahí dentro para este proyecto en particular. Entonces lo que voy a hacer es que voy a empezar haciendo el documento al tamaño correcto. Entonces voy a ir a Archivo y Nuevo. Y en mi nueva configuración de documentos, he cruzado con la opción web por aquí. Ahora con estos presets, hay muchos presets y solo podrías pasar mucho tiempo tratando de averiguar cuál quieres. Si bajamos por aquí, verás que hay algunas redes sociales, retrato de redes sociales. Estos no siempre son del tamaño correcto. Ahora lo que voy a hacer es que voy a escoger el que creo que es vagamente más cercano a lo que me gustaría, que es post retrato de redes sociales. Y luego voy a ir a mi configuración por aquí al ancho y alto de la página. Ahora este va a ser un pancarta bastante pequeño cual va a ir por el costado de la página. Entonces voy a hacerlo 800 de ancho y va a ser bastante largo. Por lo que voy a hacer 1600 de alto. Ahora esa es probablemente una calidad mucho mayor de la que realmente necesito, pero solo puedo redimensionarla. Tengo al menos el formato horizontal vertical. Correcto. Bajando por aquí, mirando páginas, no queremos páginas enfrentadas. Sólo queremos la página de ahí dentro. El formato de color va a ser RGB porque RGB es mejor para uso en pantalla. Y ser banda Webb Va a ser pantalla usar el perfil de color. Ahora, estoy usando el perfil de color sRGB, ese es el perfil de color RGB estándar. Y en general, la mayoría de la gente tiende a pensar que esto funciona mejor para la mayoría de los dispositivos. Hay algunos temas. Hay algunas personas que no están de acuerdo con otras, pero sólo vamos a ir con el perfil sRGB. Y luego moviéndose hacia abajo, sí quieren algunos márgenes. Tenía. En realidad no para esto, vamos a simplemente poner un gran trozo de texto en el medio. Hemorragias, sangramientos de la nariz. No es para impresión. No necesitas una hemorragia. Voy a dar click en Crear. Y ahora que tengo esta página aquí, y si subo a mi modo de vista previa, pero se puede ver que en realidad no hace ninguna diferencia porque ahí no hay márgenes. Lo primero que voy a hacer es que voy a empezar creando un gran trozo de textos que va a ir a la cima. Y para este proyecto, me gustaría hacer algo para una empresa ficticia llamada trabajos de cielo alto y están teniendo expo. Entonces vamos a hacer de esta pancarta de trabajos de cielo alto. Entonces sí quiero hacer una S muy grande en el medio. Vamos a poner una foto dentro de eso. Entonces voy a empezar por ir a mi herramienta artística por aquí. Y voy a dar clic y arrastrar el tipo de tamaño que quería un. recuerda que puedes cambiarlo más tarde. Pondré en S mayúscula ahí dentro. Y voy a seleccionar mi S e ir aquí a la, a las fuentes. Familia de fuentes voy a decir, voy a elegir algo muy grueso y grande para éste. Entonces voy a usar Arial black, pero puedes usar cualquier cosa que quieras en tu versión de esto. Y luego puedo moverlo y escalarlo y conseguirlo al tamaño que me guste escalarlo un poco y lo pongo en el medio. Ya ves, cuando lo muevo al medio, solo se brota y hay una pequeña línea verde que me muestra que está justo en el medio. La línea roja en la parte inferior muestra que en realidad está sentado en el medio de la página y mover eso un poco hacia abajo y luego subir de nuevo. Ahí vamos. Entonces sé que está como en la mitad superior de la página, pero puedes colocarlo donde quieras. Realmente no importa. Entonces quiero traer una fotografía de cielo dentro de esa forma de S. Entonces voy a pasar a las capas. Y voy a bajar porque no podemos convertir eso un marco de imagen hasta convertirlo en curvas. Entonces convierto esos bordillos, entonces puedo ir a capa y convertir a marco de imagen. Por lo que está listo para mis fotos. Todo lo que tengo que hacer es encontrar una foto. Ahora, vayamos con la búsqueda del cielo en las bibliotecas de valores y sólo encontremos algo que creo que se vería realmente interesante en contra de eso, ese trasfondo. Recuerda, puedes cambiarlo más adelante. Entonces voy a recoger algo por aquí es sólo tomar a este tipo aquí, arrastrarlo y dejarlo caer. Y en esta etapa podría escalar a redondo. Sí, creo que eso es una especie de trabajo justo en el medio. Voy a parar ahí antes de que meta mi siguiente trozo de texto. Para que puedas probar esto. Consigue una carta en. No tiene que haber una S, meter una foto en la letra, y luego volver por la segunda mitad y pondremos algo de texto en la parte inferior y luego guardaremos esto apropiadamente. 54. Proyecto de banner web: texto y color de muestra: Entonces echemos un vistazo a lo siguiente. A mí me gustaría traer algunos textos más, porque todo esto se trata de una Expo, un espectáculo. Por lo que voy a bajar una vez más a mi Texto Artístico. Y solo voy a dar clic y arrastrar para poner en el tamaño del texto. Una vez más, no importa de qué tamaño sea, podría ser de cualquier talla que te guste. Entonces voy a poner en la palabra expo por ahí. Y con la Expo, podría decidir cambiar el tamaño, moverlo un poco por ahí. puede ver como lo estoy moviendo a través, me dice cuando tengo derecho hasta el borde de la S también. Entonces voy a seguir así. Ahí vamos. Por lo que esos dos se alinean perfectamente. Ahora. Bueno, he elegido un azul para mi expo de palabras. En realidad puedes muestrear colores directamente de la imagen y mostrarte a lo que me refiero. Si tomé un cielo diferente y lo tiré ahí dentro, Tomemos este de aquí y lo dejemos caer en, en eso. Y para mi expo de palabras, me gustaría probar algunos de estos colores. Por lo que voy a dar click en la palabra expo. Y yo voy a subir aquí a la herramienta de muestra. Herramienta de muestra, si haces clic y arrastras, solo te permite moverte por el aire que deseas. Yo quiero tipo de escoger este color rosa ahí dentro. En realidad no ha cambiado el código, la palabra expo. Pero si subo a ese pequeño punto rosa que ha sido muestreado y haga clic en eso. Después puedes ver que recoge ese color. Por lo que solo una forma rápida de muestrear colores directamente desde la imagen. Déjame hacerlo otra vez. Tomaré este cuentagotas, lo arrastraré hasta aquí. Voy a tomar muestras de este azul medio. Dejar ir y dar click en el punto pequeño para recogerlo. Traeré un poco más de texto aquí también. Entonces vamos una vez más, voy a ir a donde está mi texto. Lo estoy alineando todo muy bien ahí dentro. Y tengamos la palabra empleos, justos. Y una vez más, sólo voy a llevar esto hasta allá. Y entonces por supuesto, podría probar algún color. Entonces estoy usando los colores similares a lo que tengo en mi foto. Ahí va a encontrar un gris rosado oscuro. Y recogerlo. Ups. Sólo tienes que seleccionar eso. Haber recogido de nuevo de ahí. Se ve bien, ish, creo que hay que añadir un poco más de trabajo en esto. Pero creo que lo que me gustaría hacer es simplemente volver a mi foto y sólo conseguir que eso se separa del fondo. Y voy a hacer un poco de un tipo de efecto de sombra de gota aquí. Ten cuidado con tus sombras de gota. Pueden verse tan pegajosas si te excedes. Tengo voy a probarlo. Podemos echar un vistazo y ver cómo se ve. Puedes decidir si querías o no, pero sí sé muy sutil con ellos. Ahora, para hacer los efectos, voy a ir al menú Ver. Voy al estudio. Y tenemos un estudio de efectos. Por aquí. Se puede ver el mío ya abierto, pero si el tuyo no lo está, este es el estudio de efectos. Entonces en los efectos, podemos bajar. Tenemos tantos tipos diferentes de efectos que podemos meter. Entonces voy a ir a la, vamos a probar la sombra exterior por aquí. Ahora solo tienes que hacer click en la flecha pequeña para bajar. Haga clic en la sombra exterior. Y yo sólo voy a aumentar la opacidad por aquí. Y se puede ver ahora tengo una sombra gota detrás de mi forma de S. Y puedes poner esa sombra de gota en cualquier cosa que quieras. Y puedes optar por compensarlo tanto como tú, como quieras. Y se puede cambiar el radio. Se quiere hacerlo más grande o más pequeño. Ahora, voy a mantenerlo bastante grande, pero me voy a llevar mi escritura pastosa para que apenas lo veas lo suficiente como para especie de casi separado del fondo. Pero nunca lo habías mirado e ido eso es que hay una sombra de gota ahí. Basta con tirarlo hacia arriba, pero depende enteramente de ti cómo te gustaría usar eso. Una vez más, prueba esos y luego vuelve. Y vamos a tener esto listo para, para ponerlo en la web guardándolo como JPEG. 55. Proyecto de banner web: guarda y exportar como jpg: Entonces como puedes ver, he aparecido un poco más de texto en el mío y acabo de alinear todo al bucle central. Si quieres alinear algo al centro, cuando lo mueves por ahí, solo pasaste por ver que aparece esa pequeña línea verde y de esa manera, ya lo sabes justo en el medio. Entonces solo seguiré así y podrás ver cómo solo aparecen todas estas guías inteligentes. Entonces ahora voy a guardar esto. Voy a ir a Archivo y Guardar Como así esta vez lo estoy guardando como versiones editables. Siempre puedo volver a ello. Por lo que por aquí llamaré a esta S Expo. Con eso, solo voy a guardar en mi escritorio por el momento. Voy a dar click en Guardar. Entonces esa es mi versión editable o lista para ir. Pero, ¿qué tal salvar al Sur ahora, listo para la web? Bueno, en esta etapa, me podrían decir, Bueno, ya sabes que uno, ese término válido que estás haciendo, ¿ podrías hacerlo 300 pixeles de ancho? Ahora recuerda, he empezado a hacer esto, creo que fueron los 1000 pixeles más o menos. Pero el tamaño físico real, tanto la relación anchura como la altura era correcta. Entonces déjame ir y cambiar esto, pero no voy a cambiarlo en esto. Voy a ir a Archivo y voy a exportarlo y luego establecer el tamaño ahí cuando esté Jay pegging. Entonces voy a ir a Archivo y Exportar. Por aquí. Voy a elegir JPEG. ¿ Ahí vamos. Se puede ver que hay mi talla original. Eran 800 por 600 por ahí. Voy a mantener eso cerrado. Y voy a cambiar esto a 300 por ahí. Y ahora por el momento que dice 300 por 1600, bien, basta con dar click ahí, verás que ahora va a 600. Por lo que aún mantiene esa relación uno a dos con la que empecé. En el preset. Por aquí, tenemos las diferentes cualidades. Voy a mantener esto como la mejor calidad. Pero si vas a poner esto en tu propio sitio web, por ejemplo, es posible que quieras reducir la calidad porque reducirá el tamaño del archivo. Por lo que bajarlo a baja calidad, la calidad va a ser realmente, realmente mala. Pero el jefe me preguntó, minúsculo depende de qué camino quieras ir. Simplemente puedes hacerlo de esa manera o puedes usar este pequeño deslizador aquí. Y el área que estoy tomando es todo el documento hacia abajo que aún no tenemos ninguna opción. Y eso es todo. Sólo puedo dar click en exportar. Pero te habrías dado cuenta de que hay un poco más de botón por aquí. Si vas a más, lo encontrarás, entonces tienes más opciones aquí. Por ejemplo, el perfil. Y eso también es bastante importante. Y siento, así que voy a utilizar el perfil del documento orto quería cambiarlo porque tal vez el Departamento de Desarrollo Web de toby que quieren un perfil diferente. Pero lo voy a mantener en lo básico, el perfil de documento genérico que estaba usando. Cerramos eso por ahí y hacemos clic en exportar, y eso es todo, eso ahora se hace. Sólo tengo que exportar eso como un JPEG. Entonces será Sx bot. Y dar click en Guardar. Echemos un vistazo rápido y veamos cómo se ve en un navegador. Entonces voy a ir a mi escritorio, que tiene un poco desordenado en este momento. Pero si voy a buscar una ventana de navegador, y voy a dejar que S exporte JPEG en la ventana de mi navegador. Ahí está. Eso es lo que se ve en su tamaño final. De todos modos, prueba eso. Usa tus propias letras y personajes y cambia la imagen como tú, como necesitas una vez que hayas configurado, una vez que sea muy, muy rápido entonces hacer múltiples versiones de este anuncio. Pruébalo. 56. Proyecto de redes sociales: crea tu documento: Hagamos algo ahora por una publicación en redes sociales, y voy a usar Instagram como ejemplo. Por lo que quiero hacer un documento del tamaño adecuado para Instagram ahora en este momento, y todas estas cosas cambian, voy a usar un tamaño de 1080 por 1080 como el tamaño óptimo para Instagram. Pero estas cosas cambian todo el tiempo. Entonces lo mejor que puedes hacer es simplemente entrar en Google, buscar resoluciones para tus redes sociales preferidas. Y aunque estoy haciendo esto por Instagram, puedes hacer esto por cualquier plataforma de redes sociales en particular que te guste. Entonces voy a pasar al menú Archivo e introducimos un nuevo documento. Y por aquí en mis documentos, una vez más, realmente no importa cuál de estos escojas. Lo importante es que durante el sitio web de las cosas y por aquí en el ancho de tu página, vas y pones la resolución que quieras. Entonces voy a ir con 1080 píxeles. Por 1080 pixels. Ahora, voy a bajar por aquí las páginas enfrentadas se apaga por el momento. Y necesitamos seguir bajando y asegurándonos de que mi formato de color sea RGB slash ocho. Eso es ocho significa ocho bits. Y el perfil de color son toneladas de ellos aquí. Pero voy a estar usando el perfil sRGB. Bajando los márgenes. Bueno, voy a poner un pequeño margen sólo porque cuando ponga algunos textos el fondo de lo que estamos a punto de hacer, quiero algo aquí que me ayude a guiarme ahí dentro. Entonces vamos a poner en el margen, y voy a poner 20 píxeles ahí dentro. No importa. Puedes ignorar el margen más adelante si lo deseas. El sangrado. No necesitamos un sangrado porque esto es para uso de pantalla. Demos click en Crear. Ahí dentro. No puedo ver mis márgenes, y eso es porque estoy en modo Vista previa, así que solo apago eso y puedes ver este pequeño margen ahí dentro. Y eso va a evitar que me acerque demasiado al borde y sólo me recuerdas que mi textura estar demasiado cerca del borde se vería horrible. Entonces lo primero que quiero hacer es traer una imagen. Y voy a ir junto a mis marcos de cuadros. Solo voy a usar el marco rectángulo aquí dentro. Y voy a ir enseguida a la edad de un lado de la página y al borde del otro. Ahora bien, este en particular que estoy haciendo aquí va a ser todo sobre un descanso de fin de semana en una empresa llamada solace and quiet. Entonces Corners, lo que quieras y puedes hacer lo que quieras. Entonces lo que me gustaría tener es un retrato de alguien sintiéndose relajado y confiado. Agrega algo de texto sobre la parte superior de su cabeza y tal vez un poco de texto en la parte inferior así con este tipo de breve explicación de lo que trata este post. Entonces tenemos que encontrar una imagen y puede detener bibliotecas Una vez más, voy a buscar retrato aquí y, bueno, hay bastantes diferentes que podrían, podrían funcionar, pero estoy buscando a alguien que se vea listo , relajado, y feliz. Y que tienen ese se ve absolutamente perfecto. Yo también he ido por ella porque hay un área grande alrededor del exterior de ella. Nada demasiado oscuro o demasiado claro porque quiero proteger alrededor del exterior. Por lo que sólo la arrastraré y la soltaré a la derecha en esta zona. Y se puede ver que hay mucho espacio a su alrededor. De hecho, me gustaría un acercamiento de ella. Voy a bajar al centro para acercar el deslizador aquí y sólo acercar un poco sobre esa cosa. Estoy buscando algo, tal vez más así. Sólo entra por ahí. Correcto. Entonces eso parece alguien cuyo escalofriante y tener un descanso de fin de semana. Entonces lo siguiente que quiero hacer es poner algo de texto en la parte superior de su cabeza. Voy a hacer eso usando, una vez más, uno de estos cerros enmarcados. Sólo voy a dar clic y arrastrar un marco ahí dentro. Tengo presionada la tecla Mayús para que pueda estar seguro de que estoy obteniendo un círculo perfecto. Recuerda que puedes cambiar esto más adelante y necesitamos ir a mi herramienta artística. Haga clic en, en la línea de allá y poner en mi consuelo y silencio. Y vamos a seleccionar ese texto. Y lo voy a hacer un poco más grande subiendo aquí a mis tamaños de texto, mis tamaños de fuente, sólo voy a aumentar eso. A lo mejor vamos un poco más pequeños que eso. Puedes teclear directamente aquí si las tallas que quieres ahí, voy a teclear un 120 por ahí y ver, creo que eso es justo. Ahora. Es posible que encuentres que tu texto está en el interior y no en el exterior. Entonces no olvides el botón civil en la parte superior. Si haces clic en ese botón, se desplazará tu texto entre el interior y el exterior. Voy a tomar el deslizador verde y arrastrar el deslizador verde hacia el lado izquierdo. Y el deslizador rojo va a ir hacia el lado derecho. Y luego subiré a mis alineaciones. Y voy a elegir línea central que lo moverá justo el camino al medio. Ahora bien, este tipo de letra que estoy usando aquí no se ve muy consuelo y tranquilo. Quiero algo un poco más tedioso palabra florido, pero eso es algo lo que soy, lo que busco. Entonces una vez más, yendo a mis Opciones de Tipo y voy a ir a buscar algo aquí que se vea mejor. Y se puede ver como voy arriba y abajo aquí, tengo más o diferentes efectos. Y yo solo puedo seguir adelante hasta que encuentre algo que parece mirar la parte allá vamos, Ese de ahí. A esto se le llama Más allá de las montañas. Entonces esa parece ser la parte. Y luego, por último, me gustaría probar el color de la imagen misma. Entonces voy a ir a buscar la herramienta de muestra y ajustarme, pasar a tratar de encontrar el color que quiero muestrear. Echemos un vistazo y encontremos quizá un rojo oscuro ahí dentro. Y voy a dar click en el rojo. A ver cómo se ve eso. Bueno, a mí no me parecen tres, consuelo y silencio. Entonces lo voy a volver a seleccionar y probar diferente color, tal vez algo de su pelo ahí dentro, que podría funcionar un poco más marrón. Ve un poco mejor, un poco a más relajado y puedo mover que en otros estén contentos de ir con eso. Entonces arreglaré la mía mientras estás probando eso y solo tal vez retocar un poco el texto. Trae una imagen, pon algún texto sobre la parte superior, cualquier tema que te guste. Y luego vuelve y haremos la parte de abajo. Te voy a mostrar algo nuevo que no hemos obtenido aquí. Pruébalo. 57. Proyecto de redes sociales: añadir más texto: Con mi texto, se puede ver la palabra consuelo está subrayada son tal vez eso es un nombre de marca. ¿ Quién sabe? O tal vez realmente lo he escrito mal. Si lo he escrito mal, por qué me he hecho una palabra. Siempre puedo cambiar esto porque todo lo que tengo que hacer es hacer doble clic unas cuantas veces para seleccionar el texto. Y voy a cambiar eso a soledad. Y se puede ver cómo los textos se mantendrán automáticamente en el centro y se mantendrán moviéndose por ahí. Ahora bien, ¿qué tal un texto más en la parte inferior? Bueno, voy a reventar algún texto en esta época. Lo voy a hacer usando la herramienta de marco. Entonces iré a la herramienta de marco. Voy a dibujar en la caja de aquí para mi texto. Y sólo voy a colocar o pegar el texto en que he copiado de otro lugar. Ahora una vez más, puedo seleccionar ese texto y puedo ir por aquí y elegir colores desde aquí. Ver no importa qué color escoja negro o blanco, siempre hay algo oculto. Y luego voy a volver al rojo, o voy a tomar muestras de su cabello. Creo que vamos a probarlo. Un marrón oscuro por ahí. Ahora que tengo el texto ahí dentro, quiero poner algo debajo entre el texto y la imagen, lo que básicamente ocultará la imagen y significa que el texto se mostrará muy bien. Entonces voy a seguir y voy a usar una de estas formas. Voy a usar un rectángulo. Y voy a poner el rectángulo sobre la parte inferior de la imagen, así. Ahora aquí está el Courbet por aquí en las Herramientas. Ahí hay un poco, parece una copa de vino, para ser honesto. Un vaso por ahí abajo. Él hola, haga clic en eso. Esto me permite ir a cualquier forma y hacer clic y arrástrela para conseguir que las cosas se desvanecen o se desvanecen. Y depende del ángulo en el que lo arrastras, ya sea arriba o abajo, abajo, arriba, etc. Simplemente puedes conseguir que se desvanezca de una manera u otra. Entonces voy a empezar desde abajo aquí. Voy a arrastrar así para arriba. Te darás cuenta de que no voy más allá de la edad de esa forma porque si lo haces, tiendes a conseguir una línea dura. Entonces me detengo antes del final de esa forma. Ahí. Creo que eso probablemente funcionará. Y entonces puedo ir a mi texto. Voy a seleccionar el texto. Ahora tengo problemas para seleccionar mi texto por aquí. Por lo que hay algunas maneras de hacerlo. Una forma es simplemente sacar la caja por el camino y luego puedo seleccionarla. El otro camino es que en realidad podría haber cambiado el orden de apilamiento con la caja, o podría ir a mis capas y podría seleccionar todas mis capas, pero aún no hemos llegado a ese escenario. Entonces por el momento vamos a hacer esto de la manera agradable fácil, basta con mover esa caja fuera del camino de seleccionar mi texto. Y voy a ir al menú Capa, Organizar. Y yo voy a decir mover a frente, y verás que lo moverá frente a esa caja blanca. Volveré a mover esa caja blanca a la posición correcta. Y sólo toma el tipo de bucles. Asegúrate de volver a seleccionar el tipo, tómate el tiempo y simplemente lo muevo un poco hacia abajo. Voy a centrar alinear el tipo para que esté justo en medio de esa caja y tire de ella hacia ahí. No olvides con el tipo, siempre puedes volver de nuevo a tus opciones de texto por aquí. Y voy a simplemente aumentar el rastreo, que sólo moverá a esos personajes un poco más separados unos de otros, dándole esa sensación cinematográfica. Echemos un vistazo a eso por aquí. Entonces haga clic en el limpiaparabrisas pequeño, el modo de vista previa. Y estoy contento con eso, eso es razonablemente legible. Podría querer moverlo un poco hacia abajo. Solo estoy usando las flechas del teclado para moverlo hacia abajo a la posición correcta. Y eso es absolutamente perfecto. Por supuesto entonces, como el último proyecto, puedo simplemente guardarlo como JPEG. Entonces eso es Archivo y Exportar. Para exportarlo como un archivo JPEG o PNG. No olvides Guardar también, como lo hicimos antes. Pruébalo ahora, usa tus propias fotos. Diviértete. 58. Proyecto de Project: crea un volumen de texto de enrutada: Entonces hagamos una configuración para algo que sea PowerPoint. Entonces lo que voy a hacer es que voy a hacer un nuevo documento por aquí. Y voy a cruzar a la web para PowerPoint. De verdad necesito saber qué resolución será la presentación de PowerPoint. Pero si no estás seguro y probablemente podrías elegir algo así como una de estas opciones HD aquí. Entonces me voy a ir con sólo el HD plus por allá. Recuerda si lo guardas como PNG más adelante, puedes cambiarlo y podrás redimensionarlo más adelante. Yo voy a ir con eso. Y por aquí, tengo mi ancho de página, altura de página, moviéndome hacia abajo. No quiero ninguna página de cara. Quiero que mi color sea RGB. Y abajo aquí abajo, el sangrado, no queremos sangrar en absoluto. Por lo que voy a dar click en Crear. Ahora. Me gustaría traer una foto para el fondo y luego poner algo de texto aquí y un poco de gráfico. Entonces voy a empezar por conseguir un marco. Voy a poner mi marco a través de toda esa página y luego llevar a ir a buscar una foto. Entonces lo que estoy haciendo aquí es algo sobre un poco de fruta. No lo sé. Puedes elegir cualquier tema que te guste. Entonces voy a poner fruta aquí dentro. Y hagamos una búsqueda de fruta. Y el que busco en realidad es en Unsplash. Entonces mudarse aquí abajo, si sigo bajando por un tiempo, finalmente me encuentro con esto, creo que es una lima. Voy a arrastrarlo y soltarlo por ahí. Ahora, me gustaría hacer mi vida un poco más grande. Entonces voy a bajar al botón de zoom en la parte inferior y aumentar el tamaño. Y voy a mover la lima a un lado, así. Por lo que quiero poder poner algo de texto en esta área aquí. Y esto nos lleva al texto cosas que hemos estado haciendo hasta ahora. Porque voy a usar mi herramienta de marco. Haga clic ahí, pegue mi texto en. Está un poco en el lado pequeño, así que en realidad lo voy a aumentar. Entonces tengo hasta la parte superior y solo aumentar el tamaño de ese tipo. O bastante por el momento. Oh Dios mío, ¿qué está pasando ahí? Bueno, lo que ha pasado ahí es que se recuerda algunos ajustes de antes. Voy a cruzar al panel de personajes. Y hay todo tipo de cosas que aquí son problemas. Pero el principal va a ser este líder. Entonces voy a entrar a mi dejar entrar aquí. Y lo que quiero hacer es simplemente elegir el préstamo de auto en se ve mucho mejor ahora, es sólo cambiar el tamaño de esto un poco, algo a lo largo de esa línea. Ahora, me gustaría que mi texto fluyera alrededor del borde de esa línea. Entonces voy a más que tratar de obtener la imagen de las armas de texto aquí porque, bueno, es verde que los tipos realmente no van a reconocer muy bien la forma. Entonces voy a ir por aquí a mi y marco circular. Voy a dibujar un marco y lo estoy dibujando más o menos al tamaño de aquel de esa lima. Puedes ser un poco más preciso y conseguirlo perfecto al tamaño que quieras. Y luego en este marco, entonces voy a poner mi envoltorio de texto. Por lo que voy a hacer clic en la configuración de Envoltura de texto aquí. Y luego puedo elegir apretado y se puede ver cómo es empujar el texto fuera del camino, nada alrededor de la línea. En realidad es conseguir alrededor de la forma que he puesto en la parte superior de la línea. Eso no se ve muy mal, pero cambiaré un poco la distancia lejos de la línea misma, le daré un poco de espacio para respirar ahí. ¿ Verdad? Estoy contento con la forma en que se ve hasta ahora. Quiero un poco más de texto aquí. Por lo que voy a utilizar mi herramienta Texto Artístico. Y vamos a tener unas palabras más aquí. Voy a bajar eso un poco, así. Y se puede ver que he metido este texto, pero no está siendo afectado por el envoltorio de texto porque lo hice como texto autista. Cambiemos el color en eso y lo hagamos blanco. Aspectos directos un poco mejorados. Pero sí quiero un toque de color aquí en alguna parte porque es muy verde y blanco. Y me gustaría un poco de rojo aquí con algún otro tipo de fruta. Vamos a cambiar el nombre de esto en lugar de líneas para siempre. Sostengamos esta fruta. Y sólo vamos a mover eso un poco atrás, señor. Por lo que quiero traer una gráfica en lugar de otra fotografía. Y lo que podemos hacer es probar una de las otras bibliotecas. Voy a ir a Pixabay porque Pixabay tiene una opción aquí para gráficos vectoriales. Los vectores son, bueno, donde se tiene una fotografía la cual está hecha de píxeles. Los vectores solo están conformados por líneas y colores. Ahora no ha aparecido nada ahí dentro. Si tan solo lo apago y vuelvo a investigar, fruta. Ahí vamos. Hay un montón y un montón de imágenes vectoriales, Vector Graphics aquí dentro que puedo ir y elegir. Ahora bien, aunque hay alguna alianza y limones realmente interesantes, voy a elegir algo que halle realmente a los colores muy bien. A lo mejor algo a lo largo de esta línea por aquí, la fresa. Y puedo simplemente arrastrarlo y soltarlo directamente, no hacer estallar eso cerca de la parte inferior. Al igual que así. Echemos un vistazo a cómo se va a ver esto. Entonces subiré al pequeño limpiaparabrisas, al modo de vista previa, haga clic en eso y ahí está mi parte de texto. Por último, quiero guardar esto para PowerPoint. Entonces lo que voy a hacer es ir al menú Archivo, hacer mi Guardar como primero. Y se le llama a éste una fruta. Simplemente lo guardaré en el escritorio. Y luego voy a ir a Archivo y Exportar. Ahora tenemos a opciones realmente principales para PowerPoint. Jpegs está en uno de ellos, pero PNG es otra opción que funciona realmente bien dentro del propio PowerPoint. Entonces por aquí solo voy a elegir PNG ahí y dar click en Exportar. ¿ Verdad? Se llama esta fruta, eso está absolutamente bien. Simplemente lo pondré en mi escritorio, que parece haber perdido área y haga clic en Guardar escritor que está hecho, tener un poco de un go con eso. Intenta llevarlo a PowerPoint o Apple Keynote si en su lugar tienes eso y echa un vistazo, mira cómo funciona para ti. Dale una oportunidad, haz algo emocionante. 59. Introducción a el trabajo con imágenes: El siguiente conjunto de conferencias es todo sobre imágenes. Entonces lo que vamos a estar haciendo es que vamos a estar buscando colocar imágenes, llevarlas en la forma en que las tratas, así como lo que puedes hacer al llevarlas a la foto. No vamos a meternos en la foto. Esa es una causa totalmente separada. Pero estaremos viendo, bueno, todo lo que podamos hacer dentro de la Affinity Publisher. No olvides el proyecto y el proyecto. Vamos a armar un documento de varias páginas. Podría ser una falta de pequeño mini catálogo. Podría ser un boletín informativo. Puedes hacer lo que quieras, pero se va a ver algo así por aquí. Obviamente puedes usar tus propias imágenes. Acabo de tener ejemplos, cámaras yada. Por lo que he usado cámaras en mente. Puedes hacer lo que quieras en el tuyo. Pero pasemos primero por la lista y las lecciones. Y entonces podrás armar algo como esto. Y fácilmente. 60. Los recursos se han mudado en la versión 2: Ahora bien, para aquellos de ustedes que están en la versión uno, les estaré diciendo que pueden ir al menú de documentos y pueden bajar, pueden encontrar a su gerente de recursos ahí abajo. Ahora inversión a usted no la encontrará en el menú del documento. Tienes que ir al menú Ventana y ahí encontrarás a tu Gestor de Recursos. 61. Linaje e incorporación e la imagen: Entonces echemos un vistazo a algunas imágenes. Y lo primero que quiero hacer es hablar la forma en que las imágenes o bien están incrustadas, todas ligadas. Ahora tengo dos imágenes en la pantalla aquí. Y el del lado izquierdo es una imagen enlazada, y el del lado derecho es una imagen incrustada. Entonces, ¿qué significa esto en realidad? Bueno, significa que el de la derecha, la imagen incrustada forma parte de este documento. Si guardo este documento, la imagen se guardará dentro del documento. La imagen enlazada en el lado izquierdo significa que en realidad está vinculada un archivo externo. Y en realidad tengo este archivo y lo he vinculado desde mi escritorio. Y ahí está. A lo largo del día, se puede ver ese es el archivo en el escritorio. Ahora claro, eso es lo tengo en el escritorio, pero eso podría ser en cualquier lugar. Podría estar en tu máquina, podría estar en una unidad externa. Bueno, ahora se puede ver el problema es que eso va a pasar aquí. Y es que si tienes algo en un disco externo y luego desconectaste maneja las imágenes y ya no te van a vincular y vas a ser un bien vivido con algunos problemas. Déjame mostrarte lo que puede pasar. Voy a tomar esta imagen aquí que tengo ligada a esa. Y si fuera a acostarlo, puede ver lo primero por aquí que aparece es justo en el software mismo, dice que los recursos vinculados cambiaron. Por lo que sabe que en realidad ha sido desvinculado de ese expediente en particular. Y lo que estás viendo es una especie de adelanto aquí. Por lo que una vez más, esto puede ser un problema, particularmente para la impresión. Voy a tratar de recuperar ese archivo de nuevo. Y acabo de usar debajo de mi escritorio para recuperarlo y ahora se vincula de nuevo. Pero, ¿de qué otra manera se puede trabajar con estos archivos vinculados? Bueno, si voy al menú de documentos, voy a bajar al gerente de recursos. El gestor de recursos te permite trabajar con estos archivos enlazados al instante si vienes del mundo de Adobe y particularmente InDesign que esto es como tu panel de enlaces. Entonces aquí dentro, entonces tengo dos imágenes. Se puede ver la de arriba por aquí. Este es el archivo vinculado, y dice que en realidad está vinculado. El fondo es el archivo incrustado. Ahora bien, ¿podría incrustar este archivo si quisiera? Sí, absolutamente. Acabo de seleccionar click Incrustar y ahora está incrustado. Ahora forma parte de este documento. No tengo que preocuparme por ello. Estar afuera. El inconveniente sin embargo, es que si tienes muchas imágenes, digamos por ejemplo, trabajas en un catálogo de 600 páginas y cada página tiene diez fotos en él. Esa es mucha información para que tu computadora procese a una sola. Por lo tanto, si estás pasando de la página uno a la página dos a la página 10, es posible que encuentres que el software se ralentiza un poco. Por lo que sólo ten en cuenta eso. Ahora bien, si tienes archivos incrustados y querías desenterrarlos e incrustarlos. Sí, tú también puedes hacer eso. Aquí hay un botoncito y volveré a hacer lo mismo, que solo dice make linked. Por lo que solo puedo hacer que se vincule una vez más, lo vincula al archivo externo. Si tienes uno que en realidad no tiene un archivo externo existente, solo te pedirá que lo guardes en algún lugar. Cerremos esto otra vez por aquí. Ahora, cuando vas y creas un nuevo documento, una de las opciones por aquí dice la política de colocación de imágenes. ¿ Prefieres que tus imágenes sean incrustadas o prefieres que se vinculen? Y esto realmente depende de cómo trabajes. Si trabajas en documentos más grandes o documentos más pequeños. Para documentos más pequeños, ciertamente prefiero usar la opción incrustada ahí dentro. Por último, ¿qué tal si tomamos algo de la biblioteca de valores? ¿ Qué pasa con eso? Bueno, déjame deshacerme de esos dos y te mostraré. Voy a ir por aquí y sólo voy a hacer un pequeño marco para mi imagen. Entremos y encontremos algo soleado afuera hoy. No sé cómo es dónde estás, pero aquí está soleado, así que me voy a poner en playa por ahí. Y eso es, eso se ve encantador. Entonces, sólo tomemos este y dejémoslo derecho ahí dentro. Entonces, ¿esto está incrustado o está ligado a ese enlace a la tela bursátil? Echemos un vistazo y te mostraré, si vas al documento y al Gerente de Recursos, verás que en realidad está incrustado en el documento. Entonces, cuando estés sacando cosas de stock, solo ten eso en cuenta. Lo estás incrustando directamente. Y como dije, siempre uso la política de incrustar en lugar de vincular, pero eso depende enteramente de ti. Dale un go para que sepas dónde encontrar esas cosas. Una vez más, gerente de documentos y recursos. Pruébalo. 62. Tamaño / imágenes de recorte de la biblioteca: Entonces llevemos las imágenes un poco más allá. Ahora, cuando iba a la biblioteca de valores y estaba encontrando imágenes, las estaba dejando caer en un marco. Entonces por aquí, si voy, tengo marcos rectangulares y tengo marcos elípticos. Y si hago clic y arrastro para hacer un marco, entonces puedo simplemente ir a la biblioteca de valores. Volveremos a la playa otra vez. Y luego puedo arrastrar una imagen y soltarla directamente ahí. Pero ¿podemos hacer algo más con los de la biblioteca de valores? Bueno, sí. Si tan solo tomas tu imagen, arrastras y la sueltas, vendrá en su tamaño completo. puede ver que es absolutamente masivo por ahí. Entonces esa es otra forma de traer tus imágenes directamente. Ahora bien, si quiero redimensionarlo, solo puedo tirar esto hacia abajo para redimensionar eso al tamaño que quiera que sea. Y solo lo voy a colocar justo en medio de mi página y voy a acercarme un poco por aquí. Y en esta etapa, si tuviera que hacer clic en la parte superior y arrastrar hacia abajo, ya ves que está aplastando la imagen hacia abajo. Si agarro una esquina, Es solo volver a escalarla al tamaño que quiera. Tenemos otra pequeña herramienta aquí que permite recortar la imagen realmente rápidamente porque tal vez solo quiero que esta sea una pequeña raíz cuadrada en la parte superior. Bueno, si bajo a la herramienta de recorte, esto en realidad se llama la herramienta de recorte vectorial. Y ya verás ahora que solo puedo usar esta herramienta para recortar muy rápidamente la imagen, me voy a deshacer de esos pedacitos del costado ahí y simplemente moverla así. Todavía puedo volver a mi herramienta de movimiento por aquí, moverme y una vez más aplastarla o escalarla alrededor. Entonces no olvides esa pequeña herramienta de recorte de ahí abajo. Es solo una forma rápida de recortar tu imagen. Una vez más, pruébalo. 63. Imágenes en formas: Por lo que trayendo fotos desde tu disco duro. O lo hacemos por eso, es que nos subimos al menú Archivo y usamos lugar. Y una vez más, si fuera a colocar la imagen, click en abrir por aquí, entonces puedo simplemente hacer clic y arrastrar para colocarla. O si solo hago clic en él vendrá en tamaño completo. O si ya hay una caja existente la cual está lista para las fotos, solo puedo hacer clic en eso y conseguir que llene esa forma. Vamos a deshacernos de ese. ¿ Y si quiero usar otras formas? Bueno, si voy por aquí, puedo usar cualquiera de estas formas. Tiene una caja de cuadros. Voy a bajar y voy a usar un poco de corazón. Entonces hay una herramienta caliente por aquí. Y voy a dar clic y arrastrar un corazón hacia fuera. Ahora, quiero poner una foto ahí dentro. Ahora si esa imagen viene de la biblioteca de valores o si uso File and Place, todavía va a ser el mismo problema. Echa un vistazo. Yo tomo esta foto y la arrastro ahí dentro, y luego entra, pero cubre toda mi página. Vamos a deshacernos de eso por ahí. Y sería exactamente lo mismo si fuera a buscarles lugar. Y es porque esto sigue siendo sólo una forma. Lo que necesitamos hacer es seguir adelante y en el menú Capa, decimos convertir esa forma en un marco de imagen. Una vez que hayas hecho eso, ahora puedes usar Archivo y Lugar o puedes entrar en tus fotos aquí. Y usaré ese cielo una vez más. Sólo tienes que arrástralo y soltarlo directamente ahí. Y ahí vamos. Tenemos la imagen en un marco y tenemos un poco de corazón en ese lado y encienda los limpiaparabrisas para verlo. Pero ahora lo estamos. Pero hay tantos bits que puedes hacer con esto. Puedes tomar cualquier forma que quieras y simplemente convertirte en un marco de fotos. Una vez más, pruébalo. 64. Selecciona varias imágenes por el arrastrado: Ahora, una de las cosas que podrías, o quizá no te parezca molesto, y sí me parece molesto es si estoy tratando de seleccionar algo, ahora, puedo hacer clic en un objeto, ya sea una imagen o texto y seleccionado, si estoy tratando de seleccionar varios elementos, quiero seleccionar este. Y esa. Puedes hacerlo manteniendo presionada la tecla Mayús y luego seleccionándolos ambos. O puedes hacer clic y arrastrar a través de ellos y alrededor de EU han ido todo el camino alrededor de esa. Pero estoy tocando a estos dos de aquí, lo que significa que sólo seleccionaré ese de ahí. Si quisiera seleccionar sólo esos dos top, tendría que ir todo el camino, ambos, ligados conduciendo brújula ellos. Y entonces ambos seleccionarán. Ahora esta es una opción que se puede cambiar en la configuración. Entonces voy a pasar a las preferencias arriba, este pequeño botón aquí que dice Preferencias. Haga clic en eso. Y en estas preferencias principales, voy a dar clic en el botón que dice seleccionar objeto cuando se cruza con la marquesina de selección. Entonces enciendo eso y cerrando esto hacia abajo. Ahora mira la diferencia. Si solo hago clic y arrastro, estoy tocando esos dos objetos, los seleccionará a ambos. Y de igual manera, sólo puedo bajar, seleccionar esos dos. Todavía puedo usar el click de turno para seleccionar varios artículos también. Por lo que sólo podemos tocarlos ahora y seleccionarlos. Por lo tanto, no olvides que si vas a las preferencias, puedes encenderla y apagarla, usa lo que funcione mejor para ti. Sospecho que si vienes del establo de Adobe, vas a encontrar un encendido esto es algo más intuitivo para ti. que quieras. 65. Cómo poner una imagen en múltiples formas: Si usamos formas como esta pequeñita aquí, y yo pongo una forma ahí dentro. Y vamos a tener otro subiendo aquí, tal vez más amplio, tal vez uno más. ¿ Por qué todavía SE, si quiero poner una imagen en las tres de esas formas, no me refiero a tres cuadros individuales. Me refiero a una imagen que atraviesa las tres formas. Verás que no puedes hacerlo inicialmente. Porque si selecciono esas formas y luego voy a buscar el, el gráfico que quiero usar y lo dejo caer. De lo que va a hacer, va a dejarlo caer en cualquiera en el que me lo hubiera dejado caer. Ahora, sé que eso no va a pasar por estas cruces por el medio. Cuando ves esas cruces en forma, significa que ese es un elemento. Entonces, ¿cómo podemos hacer que estas tres formas se conviertan en un solo elemento? Bueno, si los selecciono por ahí, y voy a subir al menú Capa y a algo llamado geometría. Ahora, para aquellos de ustedes que vienen una vez más desde el establo de Adobe, tal vez lo sepan como las opciones de Pathfinder. Y sólo voy a dar click en Agregar. Ahora eso se suma esas tres formas juntas. Todavía necesito ir al menú Capa y convertir de nuevo a un marco de imagen. Pero ahora se puede ver que tenemos una gran cruz a través de la mitad de la misma. Entonces si caigo una foto, no importa dónde la deje caer, verá a esos tres como una sola forma y pondrá una imagen entre todos esos. Y esto te da un efecto bastante bonito como ese. Podría ser una gran cantidad de círculos pueden ser diferentes formas, pero sí, probar esa geometría. Entonces está en el menú Capa, su geometría, y los agregas juntos. Vamos a estar viendo esto más adelante cuando empecemos a trabajar con formas y sumar y restar formas alrededor. 66. Agrega imágenes a el texto: Ahora podemos hacer lo mismo con el texto? Bueno, Absolutamente. Voy a ir a mi Herramienta de Texto Artístico. Y voy a dar clic y arrastrar un poco de texto aquí. Pongamos en la palabra skate. Y así puedo meter una foto. A mí me gusta que sea un poco más audaz. Entonces por aquí bajo flecha, sólo voy a ir a negrita, cursiva. ¿ Verdad? Entonces ahora qué, ¿qué hago? Bueno, no puedo simplemente ir y dejar mi foto ahí dentro. Lo que tengo que hacer es ir en primer lugar al menú Capa. Y puedes ver que lo puedo convertir en curvas. Ahora si lo convierto en curvas, entonces sólo se convierte en curvas. Y lo que hemos hecho antes en el último proyecto fue que tomamos una forma S y la convertimos en curvas. Y entonces podemos entrar en capas. Y bueno, tenemos que desagruparlos primero, así que sólo los desagrupamos a todos. Y luego podemos seleccionarlos y simplemente ir a Capas y convertirlos en un marco de imagen. Y si solo hago el color de relleno un poco más claro, se puede ver que la cruz por el medio y no existe. Si traté de dejar caer una foto aquí, lo que hará es ponerla en cualquiera de las que realmente he seleccionado. Entonces lo mismo otra vez, necesito seleccionar esto. Y voy a ir junto a la geometría del menú Capa y sólo sumarlos juntos. Ahora bien, si no puedes ver, si aún no puedes meterlos, sólo tienes que ir y convertir un marco de fotos de nuevo. Y esto debería estar absolutamente bien. Ahora, solo apagaremos ese pequeño mapa de parabrisas y podrás ver que tengo una cruz por medio de esos. Entonces es bastante fácil para mí tomar cualquier imagen que me guste y simplemente dejarla caer directamente sobre ahí. Y ojalá, ahí vamos. Se metió directamente y solo lo hace un poco más grande por ahí y lo arrastra un poco hacia abajo a la posición correcta para que tengamos la parte superior del patinador de la cabeza del patinador. De todos modos. Prueba eso porque necesitas usar una combinación de la geometría, sumar cosas juntas, así como convertir a un marco de imagen. Y realmente estás buscando encontrar esa pequeña cruz a través de todos tus artículos en lugar de en las letras individuales mismas. Si no puedes ver lo que estás haciendo, no olvides, posible que necesites hacer click en la pequeña vista previa toggle por ahí. Y normalmente si lo estoy haciendo, use un color más claro para el texto. En realidad puedo ver la cruz. No lo puedes ver en texto negro terriblemente fácilmente. Una vez más, probado. 67. Usar la persona fotográfica para editar la imagen: Tengo un nuevo documento y acabo de poner un poco de texto aquí, algo sobre el skateboarding y voy a traer algunos, algunos patinadores. Y tengo unos marcos por aquí para mis fotos. Ciertamente traiga unas cuantas fotos aquí. Entonces solo voy a dejar uno por ahí. Es otro aquí abajo. Donde sea un poco más acción uno por ahí. Y por último, creo que otra acción aquí abajo. Y luego lo otro que me gustaría es un cuadro grande en blanco y negro. A la izquierda. Tengo todos los colores del lado derecho. Entonces vamos al lado izquierdo. Entonces voy a tomar esta foto aquí. Ahora lo que voy a hacer es una vez más, voy a poner en un marco. Voy a arrastrar y soltar esa foto en R. Ahora puedes ver que le faltan las manos. Yo sólo voy a moverlo un poco ahí dentro eso está listo lo que quiero, quiero Eso se ve bastante bien. Echemos un vistazo al modo de vista previa. Eso es genial. Excepto como dije, quiero que esté en blanco y negro. Ahora, para hacer eso, si tienes los otros paquetes de afinidad, yo Affinity Photo, es realmente fácil porque todos los tres paquetes están vinculados entre sí en diferentes personas. Entonces justo en la parte superior, en realidad estoy en Publisher por el momento obviamente. Pero también tengo un enlace con Designer. Diseñador hace mucho de los gráficos vectoriales. Entonces también podría ir a través de la persona de la foto, que se trata de editar fotografías. La cosa es que no necesito dejar a diseñador para hacer esto. Esto es realmente, una de las cosas más asombrosas de la afinidad, es todo lo que tengo que hacer es hacer click en la imagen que quiero afectar. Y luego puedo cruzar y dar click en la Persona Foto de Afinidad. Ahora como puedes ver, mis herramientas y paneles han cambiado un poco, pero en realidad todavía están en Publisher. Mira la parte superior, estoy en Publisher, pero estoy viendo las herramientas para foto. Ahora, para poder hacer esto, en realidad hay que haber comprado las versiones completas de diseñador, foto y por supuesto, también editor. Pero no son tan caros. Y para ser honesto, si esperas un rato, siempre los tienen a la venta a mitad de precio. Por lo que es útil recoger aunque apenas los necesites. De todos modos. Lo que me gustaría hacerle a la patinadora es hacerla en blanco y negro. Y yo voy a hacer eso yendo hacia el lado derecho. Se puede ver que mis paneles en mis estudios han cambiado de nuevo. Y los que busco son el panel de capas. En el panel de capas, puedo ver todos mis diferentes artículos ahí dentro. Ahora, estoy asegurándome de que he hecho clic en mi patinador. Y voy a bajar a este pequeño círculo blanco y negro. Es un círculo, medio negro, mitad blanco. Y se llama ajustes. Y si hago click en esos ajustes, mientras que el segundo abajo se llama balance de blancos off que tenemos HSL, tenemos recolor, y finalmente tenemos blanco y negro. Haga clic en blanco y negro. Y verás que mi imagen va en blanco y negro. Ahora, mirando este pequeño ajuste de aquí, se ve un poco raro porque se pegan, cuelgan. El imagen es en blanco y negro. ¿Por qué no necesitas deslizadores de color? Bueno, si recuerdas, su cabello era naranja. Si fuera a los rojos por aquí, podría elegir aclarar u oscurecer naranjas o rojos. En la imagen. Yo puedo ir al blues y tal vez podría aligerar el blues porque ella lleva mucho azul ahí dentro. Entonces puedo entonces simplemente mover estos deslizadores hasta que consiga algo que se ve realmente bien. Punta rápida aquí es, si le estás haciendo esto a la cara de alguien, ten cuidado con esa roja. Si empujas el deslizador demasiado lejos en un sentido, cualquier labio rojo se volverá casi blanco, o él lo empuja al revés, se irán prácticamente negros. A lo mejor es algo que quieres. A lo mejor tú no. Pero sí sean conscientes de eso. El grandioso es que esto no es destructivo. Se puede ver ahí está el objeto blanco y negro en la capa y solo puedo apagarlo y encenderlo si quiero. Entonces a lo que me refiero aquí, Echemos un vistazo a esta foto de aquí. Entonces éste, bueno, para ser justo, se ve un poco demasiado infantil. Yo quiero un poco más de un campo grunge a todo esto. Y tenemos este pequeño go con patines puestos. Entonces voy a bajar una vez más aquí a los ajustes. Haga clic en los ajustes. Y puedo bajar, puedo elegir cualquiera de estos ajustes que están aquí. Voy a elegir saldo de blancos. Y con el deslizador de balance de blancos, voy a empujar esto hacia las naranjas y se puede ver cómo dar los conjuntos de sati, fotografía más antigua aspecto muy anaranjado en lugar de este look muy limpio que teníamos antes. Se puede hacer lo mismo. Se puede ir más hacia las magentas o más hacia los greens desde ese lado. Ahora una vez que haya terminado de trabajar o de hacer lo que quiero hacer en el, en la foto persona, solo hago clic de nuevo en la persona del editor y estoy de vuelta ahí. Una vez más, sólo se puede trabajar entre esas dos personas's. Echemos un vistazo y veamos cómo se ve ahora. Sí, eso no se ve muy mal en absoluto. Creo que podría incluso entrar y mover un poco a toda ella. Entonces, de todos modos, prueba eso. Ten un go a Foto Persona usando las imágenes que te gusten y simplemente ajustándolas rápidamente. 68. Proyecto de folletos de 4 Pg: Entonces vamos a ir a un poco de un, un folleto. Ahora esto podría ser un boletín. Se puede utilizar el mismo proceso para un boletín o un folleto. O en mi caso, va a ser este pequeño artículo. Yo quiero hacer cuatro páginas y quiero preparar esto para que se pueda enviar por correo electrónico alrededor. Entonces va a ser un PDF, pero va a ser un correo electrónico para enviar un pdf por correo electrónico. Echemos un vistazo. Voy a empezar yendo a Archivo y Nuevo. Obviamente, voy a usar la opción de impresión aquí arriba porque quiero usar un cuatro como mi talla. Voy a cruzar al lado derecho. Voy a cambiar la orientación al paisaje. Esa es sólo la forma en que me gusta que esto se vea. Particularmente porque si se va a ver en un monitor o en una laptop o algo así, se va a ver en modo paisaje. Bajando en mis páginas enfrentadas, no quiero páginas enfrentadas, pero justo encima de eso, tengo cuatro páginas ahí dentro. Ahora. Voy a estar usando cuatro páginas en mi documento. Pero por ahora, sólo voy a llevar eso de vuelta a uno. Bajando. Tengo color y está configurado en RGB. Si estabas haciendo estas huellas para impresión comercial, cambias eso a CMYK. No somos tan buenos. De igual manera, si estás haciendo algo para imprimir, probablemente querrías tener una hemorragia ahí dentro. No lo estamos. Por lo que fuimos vamos a dar click en Crear. Entonces mi documento está ahí y está listo para salir. Estaré agregando algunas páginas más a medida que avancemos. Por ahora. Yo sólo voy a configurar mi primera página que va a estar realmente lista. Circula un poco de texto en su extremo para terminar una imagen o parar, y luego puedes ponerte al día donde estoy. Entonces mientras estoy haciendo esto, también empieza a pensar en temas que te gustaría. Ahora. Necesito traer mi foto inicial, así que voy a ir al Archivo y la voy a colocar a estas imágenes son las que tengo en mi disco. Pero puedes usar tus propias imágenes o algo de la biblioteca de valores a exactamente lo mismo. Antes de colocarlo sin embargo, supongo que realmente debería bajar aquí y realmente dibujar un marco para ello. Simplemente hará la vida más fácil cuando realmente la estoy colocando. Entonces voy a ir al Archivo. Y aquí abajo para colocar. Ahora, voy a elegir la imagen que quiero. Tengo bastantes de ellos aquí. Sólo tengo que encontrar donde los dejé. Eso hubiera estado en la carpeta de cámaras. Y quiero usar este de aquí, ¿verdad? Eso en realidad acaba de ir perfectamente en la posición correcta. Pero recuerda si no está bien, puedes usar las pequeñas cosas de aquí para girarlo o moverlo o escalarlo hacia arriba y hacia abajo, en caso de que lo necesites. Si quieres asegurarte de que esa imagen no se mueva. Cuando vas a estar poniendo tu texto y cosas encima. Pasa al menú Capa. Y aquí dentro podemos elegir bloquearlo. Entonces simplemente lo cerramos y no se moverá en absoluto. Voy a traer algún texto grande aquí. Entonces voy a pasar a mi herramienta de tipo artístico. Sólo voy a dar clic y arrastrar. Y voy a poner en la palabra vintage. Aquí estoy mirando cámaras vintage. Tan vintage ahí dentro, voy a seleccionar eso. Voy a cambiar el color a gris muy claro o blanco. Y ahí dentro se pone blanco. Y voy a cambiar la tipografía por algo que realmente se ve mucho mejor para mi sensación vintage. Entonces a medida que voy aquí abajo, puedes mandar solo mirando las tipografías, solo buscando algo que se vería realmente bien. Ahí vamos. Tenemos ese por ahí, como el aspecto de eso. Entonces ahí está mi primer trozo de tipo. También quiero trabajar las cámaras en su poco objetivo de una diferencia entre el viejo tipo vintage y el tipo de fuente más moderno voy a usar, una vez más, una fuente un poco más moderna. Entonces una vez más, usando la misma herramienta. Por aquí, voy a dar clic y arrastrar mucho más pequeño esta vez y poner en la palabra cámaras. Y haciéndolo todo en minúsculas porque creo que podría parecer interesante en su lugar que justo por ahí. Ahora, puedes ver de inmediato el problema en que no puedo trabajar. Nadie realmente puede leer eso correctamente. Si va sobre negro, está bien. Pero cuando pasa por encima del área blanca, no es muy legible. Entonces uno de los pequeños trucos que uso, si tengo que poner texto blanco sobre algo que parece un poco blanco, es, voy a ir mucho tiempo a mis Efectos. Entonces voy a seleccionar tanto la vendimia como la cámara. Acabo de sostener pulsada la tecla Mayús y seleccionarlos a ambos. Y si no puedes ver el estudio de efectos, ve al menú Ver y papá, tus Estudios, está ahí. Una que voy a usar es esta pequeña sombra exterior de aquí. Por lo que voy a dar clic en el menú desplegable y hacer clic en él. Pongo en una sombra exterior. Ahora voy a ir realmente por encima de la cima para empezar. Por lo que se han compensado ahí dentro. Tendremos un radio grande. Y se puede ver que es una especie de apenas levanta el texto de fondo. El problema es que se ve un poco pegajoso. Entonces en el radio, realidad puedo ajustar el radio para conseguir o algo muy duro o mucho más suave. Y eso es lo que voy por la justicia realmente una mirada tan suave en las notas para que lo mires y te vayas, Wow, Sería una sombra de gota realmente genial. Simplemente ni siquiera quieres saber que está ahí. Pero como puedes verlo, simplemente realmente aleja bellamente el texto del fondo blanco y lo hace un poco más legible. Si encontraste que era demasiado. Una vez más, sólo tienes que volver atrás y ajustar los ajustes ahí dentro. Por lo que voy a parar en este punto y tener un poco de un go configurar una página. Esta es tu portada principal y va a ir y poner algunas páginas más después de cualquier tema que te guste, solo asegúrate de que puedes encontrar alrededor de seis o siete fotos alrededor de ese tema. 69. Proyecto de folletos de 4 Pg : añade páginas y cuadros: Por lo que espero que su primera página se vea realmente bien. No olvides hacer clic en el limpiaparabrisas pequeño para ver cómo se va a quedar en la versión final. Por lo que quiero traer otra página aquí. Y una forma rápida de traer otra página es que solo podemos conseguir este pequeño botón aquí que dice Agregar páginas. Podría simplemente agregar en otra página. Y de hecho, voy a sumar, bueno, tres páginas ahí dentro. Podríamos haber hecho esto al principio, pero sólo quería mostrarles ese pequeño botón. Y ten en cuenta que estos se agregan del maestro a página. Ahora no vamos a estar haciendo nada marcado con Master's en este tutorial. Pero en, más adelante en el curso vamos a estar tratando con maestros. Entonces sólo recuerda eso. Vamos a dar click. Está bien. Por lo que ahora tengo mis tres páginas ahí dentro. Para que pueda desplazarse en el, en el ratón que tengo aquí para desplazarse hacia arriba y hacia abajo. Y en la segunda página, ahora quiero configurar cómo volver a lucir las imágenes porque me gustaría tener la página 23 luciendo muy, muy similar. Entonces lo que voy a hacer es subirme al menú Ver. Voy a bajar al encargado de guías por aquí. Y necesito agregar algunas columnas en. Creo que voy a ir con seis columnas ahí dentro. Puedes elegir tantas como quieras. Ahora, podemos cambiar la canaleta, esa es la distancia entre ellos también. Si lo prefieres, siempre puedes mover eso por ahí. Yo sólo voy a estar usando estos para especie de llegar más o menos a donde mi texto e imágenes otra vez para ir, no tienen que ser perfectos. Voy a dar click en Cerrar. Y así lo siguiente es empezar a hacer o traer a donde irán mis fotos. Entonces lo que voy a hacer es ir a través de mi herramienta de marco. Voy a unirme a mi primer cuadro. Y ya puedes ver ahora cómo puedo simplemente ir al centro de la página y al centro de la página de esa manera. Y este marco es ahora una cuarta parte de mi página. Entonces quiero una foto de un lado y luego una foto del otro lado en la esquina opuesta. Por lo que voy a usar mi herramienta de movimiento. Aguanta el Alt. Ahora a veces en tu teclado esto podría llamarse la tecla Alt. Podría llamarse la opción niños la misma clave. Entonces Mac, cosa de PC se pone las mentas tanto en si por alguna razón. Por lo tanto, mantenga presionada la tecla Alt o la tecla Opción y simplemente arrastre eso por ahí. Y se puede ver cómo podemos entonces arrastrar muy rápidamente copias de nuestras formas. Ahora sólo tienes que mover eso una vez más a la esquina opuesta, sólo bromea justo ahí. Y me acabo de dar cuenta de que no fui directo a la mitad del documento, así que tal vez tenga que simplemente cambiar el tamaño de éste. Otra vez. Mis disculpas. Pensé que tenía ahí vamos. Ese debería ser el medio. Tan mismo otra vez. Sostén pulsada la tecla Alt o Opción, arrastra una copia hacia fuera, y sólo lo moveré hasta el borde de ahí. Mira eso, solo encaja perfectamente. En primer lugar, esa fue mi estupidez. Entonces tengo eso de mis fotos. Ahora bien, ¿qué tal de mi libro de texto? Yo sólo quiero un marco de texto literal por aquí y otro por allá. Ahora, cuando estás mirando esto, tal vez lo estés mirando pensando, sabes qué, nos escribió contentos con la forma en que son esos guías. Porque de hecho, quiero que mi texto salga por ahí. Entonces lo que puedes hacer es cambiar tus guías en cualquier momento o columnas para el caso. Voy a pasar al menú de vista, abajo al gestor de guías y donde dice seis columnas aquí. Entonces puedo entrar y puedo cambiar eso. Entonces probemos con cinco. Creo que cinco funcionarían mucho mejor. Y una vez más, voy a dar click en Cerrar. No tienes que elegir cinco. Solo trato de mostrarte todas las opciones. Haces lo que quieras hacer. Ahora, para el texto, voy a estar trayendo algo de texto por aquí. Por lo que voy a dar clic y arrastrar un marco de texto con mi herramienta Texto. Y entonces me gustaría que mi historia comenzara como que ahí. Y luego quería ir a este lado por aquí. Ahora bien, eso parece un poco extraño porque normalmente leías de un lado a otro. Entonces vamos a moverlo. Podemos moverlo ahí abajo. Por lo que mi historia entonces comenzaría aquí. Y luego quería subir a ese lado de ahí. De todos modos, voy a dar click en esta flecha de aquí. Y al hacer clic en él, entonces te permite dibujar otro marco de texto el cual está vinculado al primero, será una vez más puedo simplemente dibujar otra ventana de texto. Entonces ahora cuando ponga mi texto, mi historia fluirá desde esa de abajo hacia el lado derecho. Por ahí. Quieres que las tuyas se vean un poco mejor, en realidad consigue tus fotos al revés a las Techstars en la parte superior y si quieres. Y ahora que tengo esos, voy a parar en esta página por aquí. Así que medio poco de un ir con eso y pruébalo. Y luego iremos y haremos la página 2, que será muy, muy similar a esta página. 70. Proyecto de folletos de 4 Pg: Ahora lo que me gustaría hacer es llevar este diseño a mi segunda página. Podrás hacer esto mucho más. Bueno, mucho mejor cuando empezamos a trabajar con páginas maestras. Pero a veces para un documento corto, es posible que sólo desee el mismo look sobre dos páginas. Por lo que voy a seleccionar todos estos elementos haciendo clic y arrastrando alrededor de ellos. Y voy a ir a mi menú Editar y sólo copiarlos. O puede usar su atajo de teclado Control C o Comando C para copiar. Y luego bajaré a mi segunda página. Voy a hacer doble click en la página 3. En realidad es mi tercera página, pero la segunda para el texto. Y voy a pegar ahí dentro. Entonces solo voy a ir a Editar y Pegar. Y se puede ver cómo se pega si alejo exactamente lo mismo. La segunda página. Ahora, todo eso está muy bien, pero digamos que queríamos algo un poco diferente y queríamos dar la vuelta a todos esos alrededor. Entonces en lugar de tener que tomar la foto en la parte superior y luego el texto, queríamos la otra manera. Si selecciono todos esos artículos por ahí, tenemos unos pequeños botones a lo largo de la parte superior lo que nos permite dar la vuelta a las cosas. Y necesito ir a este de aquí que dice Flip Horizontal. Y cuando hago clic en eso, se le da la vuelta. Entonces es ahora, bueno, es el espejo del que está encima. Pero, ¿qué pasa con el texto? Porque el texto que tenemos aquí va a fluir de ahí a ese. Yo quería fluir de éste a aquel. Entonces quería bajar a ahí y luego fluir a esa. Pero esto sólo parece que es del todo el camino equivocado porque es como que va de eso a aquello. No es un problema. Voy a dar click en este. Voy a ir a la flecha azul, hacer clic en ella, bajar aquí y hacer clic en eso. Entonces ahora va a fluir de ahí para allá a éste. Y a partir de ahí voy a dar click en esa flecha azul y conseguir que fluya hacia ahí. Entonces mi historia ahora fluirá hacia arriba, hacia abajo y hacia abajo. Traigamos la historia. Entonces si no tienes ningún texto, solo busca algunos textos en alguna parte y cópialo. Tengo algunos textos en un documento de Word y sólo voy a copiar este trozo de texto. Este texto debería estar en realidad en las opciones de descarga para este curso en particular. Si no, solo copie algunos de la web en algún lugar, muy a menudo si solo quiero texto, iré a Wiki y copiaré algo de, de Wikipedia. Entonces voy a copiar ese trozo de texto ahí dentro. También puedes simplemente rellenar con texto editable con texto de marca de posición si quieres. Pero ahora voy a empezar de nuevo aquí. Por lo que usaré mi herramienta de tipo, haga clic ahí y pegaré mi texto en. Y se puede ver cómo se ha ido de ahí a su historia baja a ahí. Nada va a entrar en eso todavía. Pero si acerco un poco aquí, en realidad quiero extender esto un poco, y esto es algo que hicimos antes. Por lo que a partir de aquí, quiero que este siguiente párrafo vaya a esa página de ahí. Entonces voy a dar click junto a la palabra esto, después de la década de 1870 frente a la palabra esto. Y voy a ir al menú de texto. Voy a bajar a Insertar y vamos a insertar un descanso. Ahora si recuerdas de antes en el curso, tuvimos dos tipos de descansos. Podríamos usar. One Column Break, que te lleva a tu siguiente columna. El otro es un break de marco, que te lleva al siguiente cuadro. Aquí no tenemos ninguna columna como parte de nuestros marcos de textos. Entonces sólo voy a estar usando el salto de marco. Entonces a partir de ahí empuja a su mismo otra vez, puedo bajar aquí y encontrar mi siguiente párrafo, que creo que es éste terminado. No estoy seguro del todo de dónde está eso? Ahí está. A pesar de que una vez más, haga clic ahí. Voy a ir al texto abajo para insertar descansos. Y una vez más usa el mismo salto de marco para empujar eso al segundo cuadro aquí abajo. Y mírame mirar lo que pasa. El texto se ha invertido porque usamos este pequeño botón aquí para darle la vuelta a todo. Si hago clic aquí, verás que lo volteará y lo olvidarás recto. Entonces ahora eso está arreglado. Ese pequeño problema de texto que teníamos probablemente haya que hacerlo aquí abajo también cuando lleguemos allí. Entonces, una vez más, quiero meter el último trozo de texto en eso, en esa última columna. Entonces voy a dar click o último fotograma por ahí. Voy a ir al texto abajo a mis saltos de inserción. El siguiente salto de marco. puede ver que lo ha invertido. Por lo que solo puedo hacer clic y revertirlo de nuevo. Por último, tenemos que poner algunas fotos. Por ahora. Esto será realmente rápido. Yo sólo voy a ir a Archivo y Lugar y encontrar las imágenes que quiero poner aquí. Creo que voy a usar ese ahí. Y si fuera a seleccionar múltiples fotos al mismo tiempo, en una y esa, click en Abrir y decir: Bueno, esa va a ir ahí. Eso va a ir ahí. A ver, Tengamos este aquí y aquel de allá, y veamos lo rápido que es llenar estos marcos. Echemos un vistazo y veamos cómo se ve hasta ahora. Sin todo lo demás ahí dentro. No está mal por unos minutos de trabajo de todos modos, me detendré ahí. Tengan un poco, pongan algunos de esos marcos en marcha, vean eso volteando y copien y peguen. Y si no estás seguro, sólo tienes que volver a pasar por este pequeño tutorial y utilizar tus propias imágenes y texto. 71. Proyecto de folleto: persona y persona y texto: Entonces, ¿notaste el pequeño problema? Mira aquí. Esta imagen de abajo que le traje se invierte. Entonces, una vez más, es el mismo proceso. Todo lo que haces es hacer clic en la imagen, subir aquí, y darle la vuelta. Y yo podría hacer lo mismo con este porque eso también se va a revertir. Y podemos darle la vuelta a eso. Puedes usar ese volteo para cualquier cosa realmente, si quieres voltearlo, ten cuidado si tienes texto ahí puesto que es una especie de sorteo raramente. Lo siguiente que estoy notando, esta imagen de aquí no encaja con la sensación de todos los demás. Todos son del tipo de look muy anaranjado de RCP Aldi. Entonces lo que voy a hacer es ir a mi foto persona. Haga clic en eso. Voy a dar click en la imagen misma que quiero afectar. Y voy a bajar aquí una vez más en el panel de capas o ellos estudian. Bajar a los ajustes. Y voy a ir al balance de blancos, y sólo voy a empujar el balance de blancos hacia el naranja. Y se puede ver que sacamos mucho más de un look sepia de eso. De hecho, si me quito algo del rojo, que me está llevando más hacia el tipo más tipo de CPO lado magenta de las cosas. Al lado magenta de las cosas. Vamos a cerrar eso. Vuelve atrás. Una vez más. Eso se ve mucho mejor. Ahora tenemos que hacer algo sobre nuestro texto porque el texto, aunque está en el lugar correcto, me gustaría usar algunas de esas opciones que hemos mirado antes para que se vea mucho mejor. Ahora, lo que voy a hacer es seleccionar todo mi texto aquí. Ahora, he usado un atajo en el teclado. Hice clic para poner mi cursor en. Y luego usé, si estás en un Mac, es Command y a, si estás en un PC, es control y a, para solo seleccionar todo y seleccionar toda tu historia ahí dentro. Voy a ir a buscar mi estudio de personajes. Si no lo puedes ver. Ver menú. Me has oído decir esto tantas veces. Ver menú y los estudios aquí dentro. Y tengo mis diferentes tamaños. Si tu talla no es correcta, puedes cambiarla en su curso. Siempre se puede cambiar en la parte superior también. También podemos ajustar el color del texto. Y bueno, creo que voy a ir tal vez gris o porque se supone que esto es mucho más viejo, podría ir al estudio de color por aquí y sólo añadir un poco de amarillo, lo que nos hace un color ligeramente brownie a mi texto. Y ya verás cuando me deseleccioné, se ve dorado. Ahí. En lo que respecta a la tipografía. Una vez más, tendríamos que cambiar y encontrar algo que sea apropiado. Ahora no quiero ir tan floral como lo hice inicialmente, pero sí quiero algo que no tenga todo tan moderno como el areal que estaba usando. Entonces, ¿qué más podemos hacer? Bueno, voy a ir al estudio de párrafos aquí. Una vez más, mira, ya sabes, el simulacro. Y tenemos gorras caídas y tenemos palabras iniciales. A lo mejor podríamos probarlos. Echemos un vistazo a las gorras de gota. Entonces si voy a mis gorras de gota, nueve, capaz de soltar gorras. Y yo solo quiero que esas gorras bajen dos líneas. He metido dos ahí dentro. Y se puede ver que las primeras líneas son de doble altura. Y entonces también podría pasar a las palabras iniciales, y sólo habilitaré eso. Y el estilo que voy a usar va a ser fuerte ahí dentro. Entonces echemos un vistazo. Si me acerco a eso y entro en modo de vista previa. Se puede ver que tenemos las gorras de gota ahí dentro. A lo mejor esas palabras iniciales son un poco exageradas. Pero sí quería mostrárselos. Ahora bien, no hay un pequeño problema aquí con mis Drop Caps. Mira eso. Está muy, muy cerca. Algunos de ellos están realmente cerca del borde ahí dentro. Solo ten cuidado con eso porque podrías entonces decidir que realmente necesitas en tus gorras de gota para entrar y cambiar la distancia lejos del texto. Pero sólo ten cuidado, porque entonces podría hacer que esa primera palabra sea bastante difícil de leer. De todos modos, sí tienen un poco de ir con eso. Prueba a dar la vuelta a las cosas si necesitas que tus fotos se volteen. Entra a la foto. Si quieres ajustar el color en alguna de tus fotos, consigue tus textos, encuentra un color para ello. Cambia la tipografia, haz que se vea un poco más interesante, y luego vuelve y haremos la última página. Después de eso. 72. Proyecto de folletos: transparencia de imagen: Por lo que a nuestra última página. Ahora en concordancia con el tipo de mitad y mitad de la página, voy a tener el color 1.5 inferior y el top de blanco. Y voy a poner una foto ahí. Pero lo que quiero hacer es mostrarte cómo puedes obtener fotos con fondos transparentes de la biblioteca de valores. Entonces voy a primero que nada, sólo dibujar forma en. Y voy a poner una forma aquí. Y voy a subir a sobre el punto medio. Ahí vamos. Eso se ve perfecto. Y entonces puedo elegir colores. Entonces si pruebo el color, puedo usar esta pequeña herramienta cuentagotas aquí y simplemente arrástrela a mi documento y vaya o tal vez sean una especie de color marrón ahí. Haga clic en el pequeño círculo y eso lo llenará de ese color. No tan seguro de ese color. Probemos otro verde oscuro y oscuro aquí dentro. Entonces solo estoy sosteniendo el ratón, moviéndome sobre el color, buscando el color que quiero. Cuando lo vea, suelta y luego haga clic en el pequeño círculo para traerlo. De hecho, voy a ir con ese verde oscuro que tengo ahí. Ahora, ¿qué tal traer estas fotos y cómo las encuentro o cómo las encontramos? En primer lugar, si solo traigo un marco de fotos ahí, cuando busques algo, si solo estás buscando el nombre del objeto, en este caso cámara, solo te mostrará cámaras y algunas de ellas podría tener fondo transparente, algunos podrían no. Entonces lo que hago es ponerme en cámara y luego transparente. Y dependiendo de tu tema, podrías conseguir bastantes recortes. Es posible que no consigas tantos en absoluto. Entonces hay bastantes que he cortado aquí. Se recortan los de la especie de fondos grises. Obviamente esos dos no lo son. Y me gusta esta vieja cámara de aquí, así que sólo voy a arrastrar y soltar eso. Y ya verás cómo se ha cortado de fondo. Y creo que en realidad se ve bastante bien con los dos juntos. Entonces tengo la línea por el medio y las fotos por encima. Ahora bien, ¿qué tal traer de nuevo algo más de texto? Entonces voy a subir aquí a donde dice vintage y cámaras. Voy a seleccionar ambos de esos, copiar esos Control C o Comando C para copiarlos. Baja a esta página por aquí, Control o Comando V para pegar. Y los voy a hacer un poco más pequeños. Por aquí. Simplemente colóquelo donde creo que se verá bien. Y voy a volver a probar algo de color para eso. Acerquemos un poco por aquí. Entonces usaré la herramienta Cuentagotas. Y echemos un vistazo a qué colores podríamos usar. En amarillo, es de color dorado, se ve realmente bien. Eso me gusta. Pero la sombra de la gota parece un pool. Entonces volvamos a los efectos por aquí. Y puedo simplemente apagar la sombra exterior de ahí Eso es mucho mejor ahora se veía realmente mal antes. Y una vez más, podría poner un poco más de texto aquí abajo, tal vez revertir algunos textos y lo estalló, meterlo ahí. Hagámoslo. Entonces sólo voy a un poquito por aquí. Por Tim, whoops, puede usar para mi nombre Tim Wilson. Y hacer eso un poco más pequeño. Hazlo blanco. Por lo que voy a volver una vez más a mis muestras y elegir un pop blanco en la esquina inferior. Creo que estamos prácticamente terminados con esto. Una vez más, lo revisaré en mi modo de vista previa si todo está bien y hemos hecho una revisión ortográfica, estamos contentos con ello. Lo siguiente que hay que hacer es después guardarlo como PDF. No obstante, lo que deberíamos haber estado haciendo todo el tiempo, ya no hemos hablado mucho de Beth al respecto es ahorrar a medida que avanzamos. Por lo que voy a ir a Archivo, Guardar como. Y voy a guardar esto como cámaras de cámara. Y lo guardaré en algún lugar como archivo de afinidad. Por último archivo, vamos a ir a Export. Y estoy exportando esto como documento PDF. Ahora porque vamos a hacer esto para uso de pantalla, 300 DPI. También se le conoce a veces como PPI, va a ser bastante alto. Te va a dar un archivo bastante grande. Mucha gente hablará de que la resolución de pantalla es 72. Y sí, eran 72 hace mucho tiempo. Yo como que bajaría hacia nosotros de ciento cuarenta, cuatrocientos cincuenta dpi por una imagen como esta, porque de lo contrario, la calidad no va a quedar tan bien. Pero puedes experimentar y ver qué funciona para ti. Entonces moviéndonos por aquí, tenemos las todas las páginas que vamos a estar usando de eso. Y sólo voy a dar click en Exportar. Vamos a marionear algunas formas que estoy poniendo en mi escritorio. Ahorrando eso. Tan sólo toma un momento o dos para ahorrar. Y finalmente, puedo ir a mi escritorio y encontrarlo ahí está. Está en la presentación como PDF en Acrobat, sólo se alejará un poco. Y se pueden ver todas mis páginas un poco más grandes esta vez. Por ahí, no luciendo tan mal. Yo estoy contento con eso. De todos modos. Prueba eso. Pf it, y enviárselo a alguien que vaya, wow, que se ve realmente genial y que se diviertan con él. Y nos vemos en el próximo conjunto de conferencias. 73. Introducción al color: Colorear en algo con lo que nos ocupamos todo el tiempo. Pero cuando se empieza a trabajar con color, cuando se trata de imprimir y web, te ocurre todo tipo de palabras raras y maravillosas, particularmente con la impresión. Obtenemos cosas como CMYK o RGB para vistas web. Y luego obtienes otras palabras, una mancha negra, colores y patrones. Entonces en este próximo conjunto de conferencias, vamos a pasar por todas esas y te voy a mostrar exactamente lo que hacen todos, cómo trabajar con ellas. Y lo vamos a llevar más allá. Entonces miramos la transparencia, vamos a estar viendo mezclas. Y el final que vamos a crear para publicación en redes sociales. Todos ligeramente diferentes, como estos. Por aquí. Una vez más, puedes usar tus propias imágenes, propio tema ahí dentro, que podrás crear algo realmente bastante cool. 74. CMYK y RGB: Entonces en una de mis partes favoritas de cualquier paquete de diseño que sea color. Entonces antes de empezar a mirar las muestras de color y los paneles de color y los estudios. Simplemente me gusta hablar de RGB y CMYK para que puedas entender las diferencias entre estos dos. Existen dos modos de color principales que utilizamos. Una es RGB, y eso significa rojo, verde y azul. El otro es CMYK, que significa cian, magenta, amarillo y K negro. Entonces, empecemos con RGB. Rb es la forma en que funcionan la mayoría de los dispositivos. Por lo que no importa si es un monitor de computadora o una pantalla de televisión, o una cámara digital o un smartwatch. Cada color que ves en esas pantallas es una combinación de luz roja, verde y azul. Entonces si no tienes luz, bueno, entonces es negro o tan oscuro como el dispositivo en realidad demostrará que tienes afuera al sol. No suele parecer un poco gris. Pero si tomas luz roja, verde y azul y las mezclas juntas a un 100 por ciento, eso te da blanco puro. Y se puede ver en mi ejemplo aquí del lado derecho, tenemos luz roja, verde y azul. Mézclalos juntos y obtienes blanco puro. Si no tienes luz, tienes negro. Entonces siempre que diseñemos algo para uso en pantalla, ya sean redes sociales o una presentación de PowerPoint que va a salir en pantalla o en sitios web. Utilizamos el modo RGB, RGB color, y trabajamos con rojo, verde y azul. Y esos colores te darán todos los millones de colores que veas. Si tomas una foto en tu cámara digital, la imagen de la cámara tendrá un teléfono inteligente o lo que sea, viene como un archivo RGB. Ahora bien, si vas a salir a la impresión comercial, mayoría de las impresoras comerciales suelen imprimir usando cuatro tintas. Y estas tintas, usan nuestro cian, magenta, amarillo y negro. Por lo que en el lado izquierdo se puede ver tenemos un cian que es una especie de color azulado. El magenta es de color rosa, amarillo , amarillo y negro por aquí, que se conoce como CMYK. Bueno, cian, magenta y amarillo CMY, eso tiene sentido perfecto. Pero, ¿qué pasa con la K? Bueno, mucha gente lo llama opiniones diferentes vientos k Pero podemos ver como k es porque es el término de color clave, podrías tener tu propia idea de por qué es K. También ver mi B sería muy confuso porque tendrías RGB y el azul y el negro de ese no tendría ningún sentido. Y así el, si mezclas tu sitio magenta y amarillo, puedes conformar todos los miles de colores que ves en los materiales impresos. Si no tienes tinta, página de venule es blanca, así que tenemos un fondo blanco por aquí. Si mezclas tinta cian, magenta y amarilla, obtienes que no es del todo un buen negro sólido, pero es un color muy, muy oscuro, casi negro. Entonces lo que se puede ver aquí es que estos dos son opuestos el uno del otro. Si no tienes luz en RGB, entonces es negra. En CMYK, si no tienes tinta, es blanca. En RGB, si mezclas rojo, verde y azul, es blanco. En CMYK, si mezclaste cian, magenta y amarillo, es negro. Entonces, ¿por qué también tenemos un color negro aquí? Bueno, algunas razones. primer lugar, en realidad podemos hacer un negro de aspecto más sólido para gráficos usando un blacking, sobre todo si lo mezclamos con el cian, magenta y amarillo también. A eso se le llama negro rico. Pero la otra razón es que si estás haciendo impresión y mayoría de la impresión tiene mucho negro en ella por el texto. No te gustaría tener que imprimir todo tu texto usando cian, magenta y amarillo. Porque no puede ser un poco un desperdicio de Incans de alguna manera. Entonces tenemos una tinta negra por ahí, que también funciona para texto. Entonces la respuesta corta a RGB y CMYK, si estás haciendo algo para imprimir, tendemos a trabajar con CMYK. Si estás haciendo algo para pantalla, trabajamos con RGB. Por último, ¿hay alguna diferencia entre los colores? Bueno, desafortunadamente, no se pueden conseguir tantos colores brillantes, vívidos en el verde y el espectro azul usando CMYK como se puede en RGB, se puede ver por aquí, este verde es muy brillante, el azul es muy brillante. El rojo también es bastante brillante. Simplemente no puedes mezclar esos colores usando cian, magenta y amarillo. Porque estos son ligeros y esto se refleja Fuera de una página. Así que solo ten en cuenta que los colores CMYK, si los estás comparando con algo en la pantalla, podrían verse un poco menos saturados y brillantes. Por supuesto, ¿Qué crees que hub es, Tim, he visto algunas cosas impresas y estaba seriamente brillante. Bueno, sí, también puedes usar tintas extra en tu diseño. Por lo que estas tintas extra se llaman manchas de colores. Por lo que podrías imprimir con cian, magenta, amarillo y negro. Y luego tu imprimible también usa un color de mancha extra. Y estos pueden ser muy, muy brillantes. Se puede tener algún tipo de colores casi fluorescentes. De eso. Los colores de manchas son muy a menudo conocidos por el nombre de la marca como plátanos. Pero Pantone es sólo un nombre de marca para un tipo de color puntual. Pero dentro del software que tenemos aquí, estaremos usando algunos colores spot más adelante, y esos serán la marca Pentágono de spot. ¿ Cómo tuvo sentido para ti? De no ser así, basta con ver esto de nuevo, es importante entender las diferencias entre esos dos. 75. Panel de colores: Entonces, empecemos un nuevo documento. Voy a ir a archivar y nuevo como de costumbre. Y con los presets por aquí, sólo voy a ir a través del preset de impresión. Y cuando mires hacia abajo a un costado aquí, luego verás debajo de la opción de color, si no lo puedes ver, solo tienes que dar click en la flecha pequeña por ahí que luego conseguimos el formato de color. Y aquí es donde podemos elegir entre RGB o CMYK ahí dentro. Entonces si estoy haciendo algo para imprimir, normalmente iría a CMYK en ellos. Y solo voy a dar click en crear. Ahora, esto una serie de pequeños estudios y paneles diferentes que podemos usar cuando estamos trabajando con color, así como algunas herramientas. Entonces empecemos con el panel de color, estudio de color. Si no puedes verlo arriba, realidad puedo apenas alrededor de C menor por ahí. Acude a, como de costumbre vista abajo al estudio y lo encontrarás cerca de la parte superior. Yo sólo voy a dar click en el mío para llevarlo al frente. Entonces el estudio que tenemos aquí, el estudio de color, tiene algunos bits y piezas diferentes en él. Puedes hacer una forma para que veas exactamente lo que estoy haciendo. Entonces, en primer lugar, en la esquina superior, dice CMYK y yo puedo elegir hacer colores usando RGB. De ahí había RGB hex. Si no te has topado con un hex, es utilizado por el diseño web es bastante. El sistema de color hex o los colores seguros de la web ya que hacía frío. Entonces si voy a RGB, se puede decir que tengo deslizadores RGB ahí dentro. Si voy a RGB hex, una vez más, tengo lo mismo, pero tengo el número hex. Por lo que si necesitas maquillar un color en particular, podrías simplemente escribir el número hexadecimal ahí dentro. Bajando, tenemos HSL. Hsl es sinónimo de matiz, saturación y ligereza. Entonces el matiz es el color real por ahí. Y luego tienes la saturación, ¿cuánto de ese color? Y por aquí, qué oscuro es. Para que pueda entrar ahí y elegir un segmento de ligereza. Y se puede ver con la saturación, yo puedo ir de Gray 32, totalmente saturado, a todo color en eso. Y luego en la parte superior, una vez más, tengo el tono, el color en el espectro de color. Entonces también tenemos, como dije, CMYK aquí dentro. Por lo que en realidad puedes maquillar tus colores arrastrando los deslizadores CMYK alrededor. O bien puedes escribir tus porcentajes si tienes tus porcentajes de tal vez de tus pautas de marca. Y si no te has topado con los lineamientos de marca antes, estas son pautas que las empresas dan, que son hechas por diseñadores originalmente, que sepas qué colores puedes usar en tus publicaciones para la empresa. Y por lo general vienen con valores CMYK y solo puedes escribir esos ahí dentro. Tenemos que sumar esto por aquí, laboratorio y laboratorio. Una vez más, esa es otra forma de describir los colores, y es sinónimo de semejanza. Y entonces tu espectro de color se establece en a y B ahí dentro. Y por último, tenemos la escala de grises, que solo son tonos de gris ahí dentro. Y solo puedes hacer click aquí si quieres escoger colores de esa zona. Pero volvamos a CMYK aquí dentro. Porque sólo voy a escoger un color. Hagamos este tipo de color morado. Y voy a hacer una copia de esa forma. Ahora, recuerda desde antes, cuando quiere copiar algo, mantienes presionada la tecla Alt o la tecla Opción. Y algunas máquinas las han metido a las dos ahí. Entonces tendremos un término tendrá el otro. Y solo puedes arrastrar la forma alrededor. Y voy a hacer un color diferente para esta forma por aquí. Ahora bien, si estoy en esta forma y la he movido encima del morado. La otra opción que puedo hacer aquí es que puedo cambiar la opacidad. Por lo que verán que el otro entra por ahí. Entonces si cambias la opacidad, ajustará tu color porque le falta arriba. Y verás ambos de esos colores a través al mismo tiempo. Ahora esto es diferente A otra opción a la que vamos a llegar en breve llamada tint, donde en realidad se puede hacer que todo el color sea más claro también. Pero por ahora, sólo voy a parar ahí. Entonces tienes la oportunidad de probar esto y echar un vistazo a estas pequeñas opciones aquí como el genoma donde estás y cuando estás haciendo un nuevo documento. ¿ Va para imprimir? Si es así, va a ser CMYK es de nuevo para uso de pantalla. Va a ser RGB. Y luego echa un vistazo a estas pequeñas opciones ahí dentro y luego vuelve. Pasaremos a la siguiente zona. 76. Panel de colores, notas y transparencia: Pasando con esta pequeña área de color. Si vas a la esquina superior derecha, hay un menú desplegable. Y por el momento puedes ver estoy revisando mis colores usando deslizadores, pero puedo verlos de otras maneras también. Y esto es particularmente útil si estás eligiendo colores de RGB manera que estos deslizadores no siempre parecen ayudarte tanto. Entonces si voy a la esquina superior aquí, puedo ir a la rueda de color. Y luego puedo ver todos mis colores en este color ruedas se habían ido por el exterior por aquí para elegir el tono. Y entonces puedo hacer la saturación y ligereza en el medio. También tenemos cajas por aquí. Entonces ese es el deslizador por ahí. Y entonces puedo hacer mi saturación y brillo aquí abajo. Por lo que aquí a lo largo de la parte superior ahí dentro. Y si bajo al tinte, ahora, el tinte me permite tener una versión más ligera del color. Esto lo mencioné en la última conferencia. Entonces, empecemos de nuevo. Volveré a los deslizadores por aquí. Y tengo este tono particular de rojo. Y como mencioné, si cambiara la opacidad, cambia la transparencia de esa forma. Pero si sólo quiero un color más claro, Vamos a mover eso por ahí. Voy a dar click por aquí. Si en este hice una capacidad de alrededor del 50 por ciento o así. Y luego en esta, voy a subir a la esquina superior y voy a bajar a tintar. Y ahora en realidad puedo cambiar el tinte de éste a alrededor del 50 por ciento ahí dentro. Por lo que aquí se puede ver una diferencia muy grande. Este noquea lo que hay debajo. Este está cambiando la opacidad. Si me quito esto y no parecían ser tan diferentes. Pero cuando tienes algo debajo, definitivamente hace una gran diferencia ahí dentro. Y las tintas son particularmente útiles cuando estás usando colores Pantone porque puedes usar una tinta y luego puedes tener una serie de tintes de esa misma tinta sin tener que tener que tener múltiples tintas para diferentes tonos de ese color. Así que echa un vistazo a esos. El rincón superior derecho ahí, tienes ruedas. Slide es el que empezamos con cajas y luego tinte ahí y echa un vistazo a la diferencia entre un tinte y capacidad. 77. Uso y crear muestras y global: Ahora echemos un vistazo al siguiente panel o estudio, que son muestras. Y aquí es donde podemos tener todo un montón de colores listos para nosotros, o podemos guardar nuestros propios colores. Si no puedes ver el panel de muestras arriba. Como siempre, es vista y tu estudio y encontrarás tus muestras ahí dentro. Ahora cuando entras por primera vez a Affinity Publisher, lo que encuentras es que los colores que metes aquí son todos grises, piensas, vale, donde quiera que estén escondidos los colores, bueno, todo lo que tienes que hacer es hacer clic donde dice grises. Y si bajo un poco, entonces tengo toneladas de colores ahí dentro. verás que también tenemos gradientes y estaremos mirando gradientes en una conferencia que viene. Y tengo otra costumbre aquí dentro, que acaba de soplar tu pasto turquesa ahí dentro. Y yo hice eso. Y te estaré mostrando cómo hacer eso también para que puedas guardar tus propias muestras personalizadas. Entonces conseguimos algunas muestras de sistema aquí. Y abajo, tenemos todas nuestras muestras de tono de pan o una mancha de color. Sólo volvamos al color por el momento. Y si quiero usar un color, todo lo que tengo que hacer es hacer clic en el color y ya verás cómo va a aparecer en mi color de relleno y se ha ido. Tan solo haz un poco de forma por aquí. Simplemente haré una forma grande y vieja así. Y una vez más, entonces puedo simplemente hacer clic en estos colores aquí. Pero ¿qué tal si quisiera hacer mi propio manojo de colores? Bueno, lo que voy a hacer es que voy a hacer una nueva muestra. Entonces justo en la parte superior y el menú desplegable, voy a entrar aquí y en realidad voy a hacer o añadir una nueva paleta. Ahora hay tres tipos de palets por aquí. Ahí hay una paleta de sistema, como teníamos la paleta de manzana y las otras paletas de sistema. Pero entonces hay que añadir esto. Tienes una paleta de documentos o una paleta de aplicaciones. La paleta de documentos, si haces este pellet, los colores que agregues ahí solo serán para este documento en particular. Cuando vas a un nuevo documento que no existían. Si haces una paleta de aplicaciones, entonces ese pellet estará disponible para todos los documentos futuros también. Por lo que se sienta ahí y siempre que necesites, tus colores están ahí. Entonces cosas como los colores de tu marca, pondría en una paleta de aplicaciones porque quiero acceder a ellas en cualquier momento en particular. Pero si solo estoy trabajando en un documento y busco unos colores extraños y maravillosos. Bueno, lo hago como paleta de documentos porque no los necesitaré más tarde. Entonces hagámoslo como paleta de documentos sólo para este documento. Entonces diré agregar paleta de documentos. Ahora aquí dentro, no hay colores ahí dentro. Entonces volvamos a nuestros colores y digamos, quiero maquillarme un color. Y voy a usar los deslizadores CMYK. Y voy a maquillar un color específico que quiero conservar. Y voy a ir por una especie de pez dorado tipo de tinte ahí dentro, particularmente oro, ciertamente marrón, ¿listo? Fingamos que es oro. Y si voy ahora a mis muestras, ya verás junto a donde dice sin nombre. Hay un botón pequeño. Si hago clic en ese botón, agregará ese color a la muestra sólo para este documento en particular. Ahora, sí dice sin nombre y bueno, Harold no le gusta que las cosas se llamen sin nombre. Entonces si quieres cambiar el nombre de tus muestras, solo tienes que subir a la parte superior. Y podemos decir Renombrar Paleta. Y por aquí, voy a llamar a esto dorados. Whoops. ¿ Esos son efectivamente sus objetivos? Al igual que bien, déjame ir y añadir algunos colores más ahí para que pueda entrar aquí y sólo pueda hacer eso. Misa no listo oro, pero te metes la idea de nuevo aquí, y luego puedo añadir en otro color. Hagamos otro aquí y hagamos otro color así. Y una vez más, de vuelta al final, puedo añadir en el color a eso. Ahora, echa un vistazo a lo que sucede cuando entro a un nuevo documento porque las metas existen. Aquí arriba. Es una paleta de documentos. Entonces si hago un nuevo documento y se debe este A4, y me iré con impresión, creo que por aquí. Entonces iré con CMYK. Haga clic en Crear. Y cuando lo vuelva a meter ahí, verás que el poste, los goles acaban de desaparecer. Si hiciera el paladar como paleta de aplicación, habría estado ahí también. Ahora bien, ¿qué más podemos hacer con estos colores? O una vez que hayas hecho el color, si vas al siguiente botón por aquí, entonces también podemos añadir el color actual al pellet como color global. Entonces, ¿cuál es la diferencia entre éste de aquí y aquel de allá? Bueno, cuando estás trabajando en un documento, si usas un color estándar, luz, los que acabo de crear aquí, y tienes un número entero de ellos en tus documentos. Entonces hagamos unos cuantos de estos aquí y solo pondremos uno al costado ahí. Ahora bien, si voy a cambiar este color por aquí, así que seguiríamos agregando color. Y voy a hacer doble clic en él y decir: Bueno, ¿a qué voy a cambiarlo? Lo cambiaré a algo de los colores. Y sólo elegiré un color diferente ahí dentro. Y si he cambiado ese color ahora, puedes ver que cambia esto pero no afecta esas formas de allá. tanto que si hemos hecho algo y revisa colores globales, ese es éste de aquí. Entonces lo he cambiado todo a global. Si cambiamos este color global , afectará cada instancia de ese color en el documento. Entonces cada vez que, aparece. Entonces, una vez más, si hago doble clic en este color global por aquí, y elegí el verde, pesar de que no fueron seleccionados, todavía los cambia. Y esto puede ser muy, muy útil. Entonces si tienes un documento largo y tu cliente o colega o lo que diga, Oh, ¿podrías cambiar ese color por algo que traumas documento entero? Si has hecho esto, lo global, solo tienes que cambiar el original y actualizar todo por ti. Entonces prueba eso. Y entré en algo muy rápido ahí para mostrarte, si haces doble clic en uno de estos colores en la muestra, se abre esta zona. Por lo que en realidad puedes cambiarlo a un color diferente, ya sea de las muestras o incluso yendo a ver mis deslizadores de caso. Y solo puedes ajustar ese color en la lista muy rápidamente. Pruébalo, a ver cómo te pones. 78. Acordes de color: Por supuesto, en poco documento aquí. Y lo que tengo es algo de oro a lo largo de la parte superior o algo amarillo a lo largo de la parte superior. Y quiero maquillar algunos colores nuevos aquí que funcionarán con este documento. Entonces voy a ir a mis muestras por aquí y voy a hacer una nueva muestra. Entonces voy a bajar a Agregar muestra y va a ser una muestra de documento que sólo quería para este documento en particular. Voy a renombrarlo. Por lo que arriba arriba aquí voy a elegir renombrar. Y voy a llamar a esto oro. Y quiero agregar ese color a mi muestra así que hago click por ahí. Pero ahora estoy pensando que otros colores funcionarían bien con esto? Y una de las formas en que podemos encontrar colores es usar función publica para encontrarte cosas como colores y colores de cortesía que simplemente funcionan bien juntos. Entonces voy a hacer clic derecho en el oro en mi muestra. Voy a bajar a crear código de color. Ahora bien, tal vez sepas esto también como armonías. Otras aplicaciones les llaman armonías. Y si entré en cortesía, puedes verlo solo me muestra los colores de cortesía que Golden ha traído, esos dos colores, que son de cortesía. Entonces voy a bajar aquí y voy a elegir esas dos formas ahora usan ese color de cortesía ahí dentro. Ahora, ¿qué pasa con los colores de aquí? Creo que me gustaría usar algunos tintes o tonos de ese color en particular. Por lo que una vez más, puedo entrar y puedo hacer clic derecho. Iré a Crear código de color. Se puede tratar a todos estos en algún momento. Y luego voy a bajar a décimas. Y puedes ver que me está dando tintes de ese color todo el camino. Entonces creo que me llevaré a esos dos aquí. Y voy a ir a este tinte ahí dentro. Y esos dos. Y yo iré con un tinte mucho más ligero. Por aquí. Simplemente presionamos el pequeño botón bonito para ver cómo funciona. Y ahí vamos. Tenemos de un color, hemos dejado que el editor descubra los otros colores para nosotros. Lo probé realmente, realmente útil. 79. Crear una Swatch a partir de una foto: Echemos un vistazo a cómo podemos usar los colores de una imagen que tengo una foto por aquí, este interior. Y tengo algunos tonos de mi oro ahí dentro, pero realmente me gustaría usar colores directamente de la imagen misma. Ahora uno pesa las de las formas que podemos hacer eso es que podemos subir en unas muestras al cuentagotas. Y si haces clic en eso y mantienes y arrastras, puedes ver cómo realmente podemos entrar y podemos escoger un color directamente de la foto misma se acerca. Puedes encontrar el color que te guste. Y yo sólo voy a ir a tratar de encontrar un color ahí que me guste. A mí me gusta esa. Dejé ir el ratón y aquí está el Piano Color. Todavía no lo ha aplicado a nada. En realidad necesitas hacer click en eso. Y ahí se convierte en tu color de relleno. Entonces si quiero, entonces obviamente puedo agregar eso a mi muestra por ahí. Podría ir a cambiar los colores, así. Pero hay una forma un poco más corta de hacer esto. Si vas en tu barra de herramientas a la herramienta cuentagotas o a la herramienta recolector de color como ellos lo llaman, cuando en la zona urbana que quiero escoger. Entonces quiero escoger ese verde. Podría una vez más sólo hacer clic y eso hace lo mismo, pero también hace el relleno. Pero si quieres ser aún más rápido con esto, cuando vas por el aire que quieres elegir. Aguanta. Ahora si estás en un Mac, es el comando. Si estás en un PC, es Control. Y solo tienes que hacer clic en el área y verás que automáticamente solo lo pondrás en tus muestras para ti. Entonces la otra forma en que realmente podemos obtener colores de una imagen es permitiendo que el software encuentre esos colores automáticamente para nosotros. Y hace hermosos temas de colores. Muéstrale cómo funciona eso. Entonces aquí, y si yo solo, escogí uno de esos colores y hice clic derecho. Si bajo a crear códigos de color, tenemos los diversos conjuntos de colores aquí. Y esto te da, como hemos visto antes, conjuntos de colores de un color existente. Si fui a la esquina superior derecha. Ahora realmente puedo bajar y puedo elegir entre otros paneles de colores. Entonces lo que voy a hacer es bajar y voy a crear una paleta, toda una paleta por sí misma a partir de una imagen. Entonces cuando hagas eso, dice dónde está tu imagen usará seleccionar la imagen y yo voy a ir a buscar la imagen que quiero usar. Usaré esa misma, la misma imagen que tengo en mi documento. Haga clic en Abrir, toma un momento para traerlo, y lo trae con un cierto número de colores. Se lo trajo con cinco colores ahí dentro. Pero podría entonces en realidad aumentar el número de colores por aquí. Probemos 14 y vamos a previsualizar eso y ver qué colores obtenemos de eso. Eso es bastante bonito montón de colores que se toma de ahí. Doy clic en Crear. Y se puede ver que nos ha hecho toda una paleta nueva aquí llamada bien, es el nombre de la fotografía que yo, que usé. Pero de esa manera tengo todos estos colores aquí. Y entonces puedo empezar a tal vez a escoger algunos de esos colores para mi documento, sabiendo que todos funcionan maravillosamente con la propia fotografía. Escojamos ese de ahí. Este de aquí, creo, y viejo último, último. Por ahí, usaremos uno más oscuro. Y justo en la parte superior es de un color medio oscuro, oscuro. Y esos colores funcionan bien juntos porque están basados en los colores de la fotografía. Entonces, prueba eso. Subirás a la parte superior aquí y eliges realmente crear una paleta a partir de una imagen. Uno realmente útil. 80. Color de la punta: Ahora, ¿qué tal si necesitas agregar un color de mancha? Bueno, si subes a las muestreas y yo voy a ir a la parte superior derecha. Por ahí. Voy a agregar un color global porque una muestra es un color global porque si lo usas en un solo lugar, será el mismo en todo el documento, dondequiera que hayas usado ese color, si cambias la muestra en sí que son los color, cambiará a lo largo del documento. Entonces voy a decir añadir un color global. Y aquí dentro, entonces puedo ir por mis bibliotecas Pantone. Tenemos un CMYK recubierto o sin recubrimiento. Es una especie de vidrio y Matt, si quieres. Vamos a recubrir por ahí y voy a escoger el color que necesito para mi color global. Entonces vayamos a un color oscuro ahí. Entonces tengo este color en particular que he elegido aquí se puede ver que es pentágono, guión E85 16. ¿ Ver? Lo que necesito hacer entonces es encender el lugar. En la parte inferior. Haremos click en Aceptar. Y ahora tengo eso como color de mancha. Se puede ver lo global. Si tienes un global, la esquina de ese pequeño, un lugar donde esa pequeña muestra perdió, perdida por la memoria ahí por un segundo. El rincón pequeño de la muestra es el corte. El pequeño punto en el lado derecho significa que también es un color de mancha. Entonces cuando esto va a las impresoras, cuando estamos imprimiendo algo, debes asegurarte de decirle a las impresoras que vas a estar usando un color de mancha, deberían poder recogerlo. Entonces si esto va ahora a las impresoras, realmente no imprimiría este documento porque no hay sangrado en él. Pero si lo estaba y fui a File y lo voy a exportar para las impresoras. Simplemente elijo Exportar ahí. Y estaremos usando un PDF. Y en los presets, voy a elegir uno de estos, uno de estos presets aquí. Escogeré el PDF X4 de su popular para imprimir. Si entro en más ajustes aquí y necesito asegurarme que diga colores focos honestos que se encienden ahí dentro. Entonces sólo cierra eso una vez más y luego puedo exportarlo. Como dije, no haría eso por este documento en particular porque bueno, no hay sangrado ni nada más. En realidad no ha sido configurada que lo prueben en la tuya. 81. Uso de la herramienta de degradada: Echemos un vistazo a los gradientes. Y hay unos bits, dos gradientes, puedes crear tus propios gradientes personalizados. Se puede utilizar la herramienta de gradiente para gradientes simples. Y también hay un gradiente que permite trabajar con transparencia. Empecemos con una sencilla herramienta de gradiente. Lo que voy a hacer es ir y solo ponerme un poco de forma por aquí para mostrarte cómo funciona. Entonces tomo una forma así. Y luego voy a ir a que es un poco negro, una pequeña herramienta brillante en el lado izquierdo. Haga clic en eso. Y todo lo que haces es hacer clic y arrastras. Ya verás que hay dos colores. Yo, el de arriba y abajo. Si hago click en la parte superior, entonces puedo entrar en mis muestras y podría elegir algunos colores para la muestra. En realidad, permítanme elegir entre el, de este conjunto de aquí. Para que pueda elegir un color oscuro ahí y luego ir a este de abajo. Y una vez más, puedo escoger un color diferente para eso. Y puedo mover esto. Por lo que siempre puedo ponerlo así. Hay un punto medio entre estos dos colores y ahí está. Y puedo hacer clic y arrastrar Apple click y arrastrar hacia abajo para mover el punto medio del gradiente alrededor. Acerca de si quería un color diferente ahí dentro. Bueno, yo sólo voy a la línea, click en la línea, pone en un punto. Y yo iré por aquí y escogeré un color diferente. Y puedo inculcar, mover eso dentro del área de gradiente. Realmente agradable, forma rápida de crear gradientes muy efectivos. Prueba eso y luego vuelve y lo llevaremos más allá y echaremos un vistazo a algunas de las opciones que podemos hacer con eso también. 82. Opciones de degradada en las herramientas: Ahora una vez que tengas tu gradiente arriba, y sigo en la herramienta de gradiente sutil. Voy a dar click en él. Y esta barra de herramientas interactiva en la parte superior cambia su contexto sensible. Entonces a medida que cambias de herramientas, tus cambios también. Si voy por aquí, puedo ver una pequeña versión mini de este gradiente. Junto a eso está el tipo de gradiente y estoy en un gradiente lineal en este momento. Entonces si tuviera que hacer clic en el desplegable, ya verás que podría elegir cosas como un gradiente elíptico ahí dentro. Y con el gradiente elíptico, puedo ajustar esta elipse. Y una vez más, todavía puedo cambiar mis colores. En ese gradiente. Aquí hay todo tipo de diferentes tipos de gradientes. Vamos con este gradiente cónico por aquí. Y una vez más, se puede ver cómo comienza el color por un lado y gira hacia el otro lado. Y podemos cambiar cualquiera de esos colores, o incluso agregar más colores si lo deseamos, y conseguir un color claro por ese lado. Y voy a hacer otra por aquí, que va a ser un verde más oscuro. Así que hazlo una vez más, prueba eso. Y luego pasaremos al siguiente paso, que estará poniendo algo de transparencia. 83. Transparencia de degradado en las fotos: Vamos a añadir otro gradiente aquí. Entonces voy a hacer un poco de gradiente luxor. Y se puede ver que acaba de recordar mi última configuración porque estaba arriba en los ajustes recientes. Por aquí. Si hago clic en un color sólido Texas volver a los colores normales otra vez. Lo que voy a hacer ahora es ir a otra forma sobre eso. Y voy a poner un gradiente ahí. Por lo que volveré a nuestra herramienta de gradiente. Voy a dar click y arrastrar. Y vamos a tener un gradiente realmente brillante esta vez, voy a ir a mis colores y realmente voy por encima de la parte superior con amarillo por ahí. Y en la parte inferior vamos a tener algunos, algunos azules. Ahora bien, si quisiera meter transparencia en ese gradiente, Hay algunas maneras en que podemos hacerlo. En realidad podemos simplemente hacer click en uno de esos lados. Y en la capacidad aquí puedo cambiar la opacidad. Entonces si solo reduzco la opacidad hacia abajo, se puede ver cómo podemos deshacernos de, del amarillo. Esto sigue siendo un poco de amarillo que queda por encima si quieres crear gradientes como este, sugeriría tener el mismo color en ambos lados. No obstante, también hay otra herramienta que podemos usar en su lugar. Entonces una vez más, si consigo una forma así y sólo la voy a llenar con un color sólido. Si vamos por debajo de la herramienta de gradiente, tienes la herramienta de transparencia. Y esto funciona de la misma manera que solo tienes que hacer clic y arrastrar y simplemente pasa de sólido a total transparencia. Y por aquí puedo entonces simplemente empezar a tirar de él por ahí. Y puedo mover los puntos medios ya sea de una manera o de otra. También puedes entrar aquí en algo una falta en lugar de gradiente radial lineal. Por lo que irá desde el medio hacia afuera. Ahí. También hay un botón por aquí para simplemente darle la vuelta que pueda ir por el otro lado. Intentemos eso otra vez. Tire de ella hacia ese lado. Si voy a la otra herramienta aquí, esto invierte el gradiente para que pueda obtener el color desde el borde yendo hacia el medio. Ahora, piensa en esto como tal vez ponerlo sobre una forma o una imagen. Entonces si entré aquí a mis acciones y solo voy a ir a buscar aquí una fotografía muy rápida. Y encontremos un, un gato. Eso es genial. Y tomaremos una de estas fotos de este gato de aquí. Yo sólo voy a arrastrarlo. Y oh, está un poco en el lado grande, así que podría tener que reducir bastante eso. Y luego vamos a tomar una forma y poner la forma por encima. Entonces, solo hagamos que esa forma sea negra. Y luego puedo usar esta herramienta Degradado para comenzar desde el centro y arrastrar hacia afuera. Pero claro que no quiero lo lineal, quiero el gradiente radial. Y por supuesto que es el camino equivocado. Por lo que voy a hacer clic en este botón. Y ahí vamos. Cuatro, haz que esa forma sea un poco más grande para que cubra al gato. Se puede tener la idea a dónde voy. Una vez más, pruébalo, ver cómo te pones. Experimenta con esta pequeña herramienta aquí donde realmente puedes hacerlo, no solo en formas sino también en imágenes. Entonces si quisiera imaginarme para desvanecerse exactamente lo mismo, podría usar un gradiente radial y conseguir que mi imagen se desvanezca de un 100 por ciento hasta 0. Y si solo hacemos clic fuera de eso y vamos a la vista previa, ya verás que ese es el tipo de efecto. Y tengo de mi foto, ten un buen ir y pruébalo. Ya sabes cómo funcionan ahora. 84. Guardar tu degradado: Entonces echemos un vistazo a cómo guardar los gradientes. Porque si vas a las muestras, encontrarás aquí también algunos gradientes. Tan infinitamente en crear un gradiente. Y solo voy a dar clic aquí y voy a usar la misma técnica que hacía antes. Bajando a la herramienta de pequeño gradiente, haciendo clic y arrastrando hacia arriba, tal vez haciendo un lado amarillo y un lado azul. Si quiero guardar el gradiente, bueno, solo paso a este ícono. Haga clic. Y mi gradiente se ha guardado. Bueno, en realidad no, no lo ha hecho. Si miras eso, eso es sólo hola. Entonces, ¿cómo íbamos a hacerlo? Bueno, una vez más, si hago clic en la forma y ahora la guardo, verás que en realidad ha guardado el gradiente. Entonces, solo ten cuidado con eso. Si estás en esta pequeña herramienta aquí y has hecho clic, y tienes uno de estos lados seleccionado, Eso es lo que realmente estarías ahorrando. Así que solo asegúrate de hacer clic fuera de él para que se seleccione todo el asunto y luego podrás guardar el relleno en su por separado. Es un error fácil de cometer. Y si lo has hecho, piensas, ¿ Por qué 12, guardo un gradiente? Por eso. Una vez más, dale una oportunidad. 85. Superposición de color y mezdas: Echemos un vistazo a otra forma en que podemos trabajar con el color. He traído a fotografías por aquí para que puedan ver a mis dos gatos. Y los tengo de la biblioteca de valores, y les he puesto un color encima. Ahora una de las cosas que podemos hacer en las muestras es que podemos cambiar las capacidades que se pueden ver. Si voy a ese color y cambio la opacidad y veo pasar un poco de esa fotografía. Pero lo otro que podemos hacer es cambiar la forma en que el objeto superior se relaciona con el objeto inferior. Y con eso quiero decir, cuando pones algo por encima de la parte superior, no sólo va semitransparente. Mezclará los colores juntos. Y estas incógnitas mezclan modos. Y eso lo hacemos usando el panel de capas. Si no puedes ver el panel de capas, eres tú en el lugar habitual, view studio y te darás cuenta de que ponen de enlace estudio ahí dentro. Entonces como puedes ver en mis capas, tengo los dos gatos y encima de ellos tengo esta forma azul. Y luego aquí arriba, dice normal. Entonces lo que voy a hacer, y voy a sacar esto. Por lo que es más fácil para ti verlo por ahí y lo llevaremos hasta ahí. Voy a ir donde diga normal pinchando ahí. Y estos son todos los diferentes modos que tenemos. Ahora esto absolutamente toneladas de modo. Y para ser honesto, para cuando hayas pasado por los primeros cinco de ellos, puedes recordar el primero, pero ahí están agrupados. Entonces cuando entro a los modos y es genial porque muestran en vivo lo que está pasando. Estas iniciales de aquí, que son realmente útiles, son formas de oscurecer las imágenes. Entonces los que están después de eso, o formas que aligerarán la imagen. Entonces tenemos más mezclas de contrastia, algunas diferentes aquí. Entonces estos, por ejemplo, y toman dependiendo de la imagen con su oscuridad o luz y la hacen ir negativa o positiva, obtienes algunos resultados realmente geniales de, de esos. Y aquí abajo a cosas como colores y tonalidades y saturaciones. Y hay algunas otras opciones aquí abajo con brillos y borrado. Pero echemos un vistazo a cuáles son algunos de los útiles. El que uso mucho es el color. Si bajo a color, Está cerca del fondo. Y lo que hace es que simplemente colore mi imagen hacia arriba. Por lo que muy, muy rápido, puedo entrar ahí y colorear la imagen y ya verás si cambio el color ahora, esas imágenes han sido coloreadas al color que elija. Ahí dentro. Todo lo que está haciendo es quedarse con los negros, blancos y negros. Blanco, y todo el resto de los colores está cambiando a tintes del color superior. ¿ Y si fui a blanco o negro? Bueno, eso es realmente interesante porque ambos en blanco y negro hacen lo mismo. Ambos quitan todo el color y hacen de la imagen un blanco y negro. Este es un buen método rápido GET para hacer que algo vaya en blanco y negro. Por lo que también tenemos algunas otras opciones. Por aquí. Yo sólo voy a volver a un color. Y en lugar del modo de color, que como dije, es brillante. Algunas de estas son realmente bonitas también. Multiplicar. Lo que hace multiplicar es que toma tu imagen y el color superior luego se convierte en el color más claro de la fotografía. Parece extraño o no. Pero una vez que lo pruebes, no puedes acostumbrarte al hecho de que sean las partes más ligeras de esta imagen de aquí abajo de esta pequeña cocina blanca. Cualquiera que sea la parte más ligera ahí dentro se vuelve azul. Y luego como que aparece algunas de las partes más oscuras a través de eso. Ahora lo contrario de eso, lo contrario de multiplicar, es en realidad pantalla mediante la cual la parte más oscura de la imagen se convierte en tu color superior. Entonces donde esto era casi negro, ahora se ha convertido en el azul de la superposición. El caso es que cuando haces estas dos fotos como acabo de hacer, terminas viendo, bueno, puedo ver algo del color viniendo. Y tal vez no es algo que tú particularmente quieras. Tal vez solo quieras aclarar la imagen como lo hicimos con coloreado. Entonces el truco que uso aquí es usar dos formas. Esta forma de fondo aquí, voy a hacer blanco y voy a ir a Color, que lo hace blanco y negro. Entonces haré una copia de estas formas. Acabo de sostener la tecla Alt, una copia de esta forma. Y hagamos que esa copia vuelva a la normalidad. Simplemente pondré ese sobre la parte superior. Entonces la forma superior ahora, voy a escoger un color. Y luego verás cuando baje a multiplicar ese 108º, que es el blanco y negro, se deshace de cualquier color. Y así no tenemos color viniendo por aquí. Es sólo una versión más oscura de esa imagen. Si fui a la pantalla. Una vez más, esta es una versión aligerada de ese cuadro. Echa un vistazo. ¿ Qué pasa si le quito ese color uno del negro podría querer de abajo, se puede ver algo del color que viene por ahí. Te lo vuelves a poner. No lo haces. Sé que es algo muy sutil, pero puede ser muy molesto si estás tratando de tener solo, usar una pantalla o un oscurecimiento en una imagen y tienes ese color viniendo. Entonces es un pequeño truco de solucion. Pruébalo. Estos son tan grandiosos, estos modos, y hay tantos de ellos, No hay bien ni mal. Basta con echar un vistazo a través, a ver qué funciona para ti. Entra y ve, wow, eso se ve realmente genial. A mí me gusta ese efecto. Muy bien, perfecto. Vamos a utilizar esta técnica para nuestro proyecto más adelante, pero sólo tener un poco de una obra de teatro por el momento. 86. Color de pintura del trato: Todo lo que hemos estado haciendo hasta ahora con el color ha estado en los rellenos. Pero también puedes optar por poner las cosas en trazos. Si miras en tu panel de muestras, encontrarás justo en la parte superior hay una opción para un relleno y un trazo. Si hago click en el relleno, ves que cambia el relleno. Si hago clic en el trazo, trae el trazo al frente y luego puedo cambiar el color del trazo también. Entonces si sí tengo un poco de forma y vamos a hacer una forma aquí. ¿ En qué hemos utilizado? No hemos usado esa estrella por un rato. Ya puedes ver puedo elegir el color para el trazo o elegir el color para el relleno. Si no queremos un relleno, puedes elegir una monja ahí dentro. Esa es la pequeña línea roja. Voy a volver a poner mi relleno. Si no quiero un derrame cerebral, puedo elegir ninguno para mi derrame cerebral. Volvamos a recuperar eso. Pero también tenemos más opciones para rellenar en acariciar. Vamos a lo alto por aquí. Sólo voy a seleccionar eso y tal vez acercar un poco. Por lo que a lo largo de la parte superior, tenemos el color de relleno. Ahí dentro. Después nos dieron el derrame cerebral. Y aquí dentro, si hago clic en esta línea, baja a algunas opciones más para el trazo. Ahora estaremos viendo mucho más de estas opciones en una conferencia posterior. Pero por ahora, se puede ver muy rápidamente sólo puedo cambiar el peso o el ancho del trazo. Ahí dentro. Voy a ir con un peso bastante, bastante grueso o pesado para mi trazo. Y volvamos a las muestras de aquí. Porque si estoy en un trazo, no sólo puedo usar los colores estándar, sino que en realidad también puedo aplicar un gradiente. Entonces, ¿qué pasa si entro en mi herramienta de gradiente por aquí? Bueno, ahora cuando hago clic y arrastre, ves que solo quiere hacer del relleno un gradiente. Pero mantén un ojo en esta zona todo el tiempo porque siempre cambia. En lugar de llenar, si voy a trazo, ahora estoy cambiando el gradiente en mi trazo. Para que pudiera hacer un derrame así. Y luego si no quería el medio, pero puedo volver a subir hasta aquí y decir que no quiero ningún relleno ahí. Y eso sólo me da el gradiente directamente en el trazo. Más del derrame cerebral más adelante. Pero echa un vistazo a eso para que sepas dónde cambiar las cosas a lo largo de la parte superior aquí. Y también esta pequeña área, ¿dónde estás en el relleno o el trazo? ¿ Quieres color sólido o no quieres ninguno en ninguno de esos para probarlo? Vuelve. Es el proyecto siguiente. 87. Proyecto post en las redes sociales 1: la fusión de la ciudad: Para este proyecto, vamos a crear un conjunto de imágenes para redes sociales. Y voy a usar Instagram. Pero podrías hacer esto para cualquier plataforma de redes sociales en particular que te guste, simplemente obteniendo los tamaños apropiados. Entonces voy a empezar subiendo al Archivo y haciendo un nuevo documento. Y voy a ir a la web. Ahora, en la web aquí, quiero simplemente escoger uno de estos y honestamente no importa cuál escoja. Sólo he hecho clic en uno de ellos. Por lo que automáticamente sólo me dará píxeles aquí. Ahora para Instagram, por el momento, el tamaño es de 1080 pixels cuadrados. Para un tamaño cuadrado perfecto. Obviamente, puedes hacer tus imágenes de otros tamaños y conseguir que Instagram lo redimensione por ti. Pero si quieres imágenes absolutas, perfectas, también puedes hacerlo al tamaño correcto. Ahora, tengo mis tallas ahí dentro. Voy a bajar por aquí y voy a poner en cuatro páginas. Por lo que cada una de estas páginas va a ser una publicación separada de Instagram, y luego las guardaremos como jpegs individuales para Instagram. Más tarde. No quiero que ninguna de las páginas enfrentadas se esté ocupando de páginas enfrentadas más adelante. Pero sí quiero asegurarme de que mi formato de color sea RGB, y eso es RGB 8, que es RGB ocho bits. Después de eso tenemos el perfil de color, y voy a elegir sRGB para mi perfil de color. Es una especie del perfil de color base por defecto. Por lo que puedo estar seguro de que funcionará en casi todos los navegadores. Y de esa manera las imágenes que estoy creando deberían verse más o menos iguales. Dependiente, no importa en qué plataforma estés. No necesitamos un fondo transparente. Simplemente lo dejaremos como blanco aquí dentro. Y abajo al azul. ¿ Necesitamos una hemorragia? No. Porque estamos creando algo para pantalla. No necesitamos tener eso. Será corte, que es la sangría. Por lo que una vez que haya hecho eso, voy a dar click en Crear para obtener mi documento. Y se puede ver que tengo mis cuatro páginas por aquí. Ahora antes de ir más lejos, no quiero perder esto por error en caso de que ocurra lo peor en presiones. Entonces voy a ir a Archivo, Guardar como, y voy a guardar mi documento de alguna manera que pueda encontrarlo se llaman Insta. Desde ahí estoy poniendo el mío en mi escritorio y puedes colocarlo donde quieras. Demos click en Guardar. Ahora voy a ir a buscar algunas imágenes para ir en mi documento. Voy a tener una imagen diferente en muchas de las páginas. Entonces en mi caso, estoy pensando en algo como la ciudad. Y quiero hacer publicaciones de Instagram en la ciudad y dar la bienvenida a la ciudad, o volver a la ciudad o a mi ciudad, la ciudad de noche, ese tipo de cosas. Entonces voy a ir a la Biblioteca de valores y voy a empezar a buscar algunas imágenes. Entonces por aquí me desharé del gato y sólo pondré en Ciudad en su presentador. Y luego puedo ir a Unsplash y encontrar algunas imágenes que me funcionen. Por lo que sólo vamos a empezar con este primer post en este momento. Entonces voy a encontrar algo que creo que va a funcionar muy bien. Entonces voy a bajar aquí y encontrar, busco algo largo y alto y delgado que quería usar. Y bueno, en realidad me gusta este de aquí. Entonces déjame ir y hacer una forma y pondré la forma por encima de la página y arrastraremos esa imagen directamente ahí. Ahora, voy a mantener esto muy bonito y limpio. Y yo sólo voy a mover eso al otro lado. Al igual que así. Voy a ponerlo a casi a mitad de camino creo. Y verás que entonces todavía puedo mover mi imagen por dentro de eso. Entonces ahí vamos. Tenemos la primera parte ahí dentro para realmente agradable y limpio. Si necesito, incluso puedo moverlo más allá en él. Y con eso, conseguir que el resto de ellos conquista el resto del edificio en. Entonces solo lo dejaré por ahí. Entonces lo que me gustaría hacer es que me gustaría tener algún texto que diga, ya sabes, mi ciudad por la cima. Y luego por aquí, algunos detalles más, pero quiero algo de color aquí. Y aquí es donde van a entrar todo el color porque tengo un cuadro en blanco y negro. Entonces voy a tomar una forma y sólo voy a usar este rectángulo. Y no dibujamos en forma por aquí. Y aquí es donde vamos a tener algo de texto también en un momento. Entonces tengo mi primera. Voy a ir a elegir el color que quiero estar usando. Entonces estoy bien para bajar a mi charla, pastar aquí y escoger el color que voy a usar. Ahora que estoy aquí, estoy pensando, sabes qué, realmente, realmente necesito un color secundario ahí dentro. Entonces, ¿qué funcionaría? Bueno, si recuerdas, podemos hacer clic derecho en el color. Puedo bajar a crear código de color. Y puedo decir, muéstrame el color de cortesía, que en realidad es el tipo de color brownie. no me gusta realmente. Vamos a intentarlo de nuevo. Voy a bajar a crear un color de abrigo. Y probemos uno de estos otros aquí, como el triángulo. Cortarlo, Eso es mejor. Ahora ese es el tipo de color que busco. Entonces solo voy a hacer una copia de esta forma, mantener presionada la tecla Alt, copiarla ahí arriba, hacer ésta un poco más pequeña. Y éste va a ser ese color ahí. Pero voy a seleccionar eso. Y voy a ir a mis capas. Si no puedes demandar establece, está en el menú Ventana. El siguiente en el que vivimos, está en el menú Ver. Estudio. Encuentra tus capas aquí. Y los voy a cambiar de modo normal a modo de color. Por lo que se puede ver que es muy sutil. Es sólo traer el color por ahí. Ahora obviamente puedes cambiar el tamaño de la imagen en el fondo, hacerla tan grande o tan pequeña como tú, como quieras. Simplemente experimenta con algo que funcione para ti. Voy a repasarlo y conseguir mi herramienta Texto Artístico. Voy a dar click y arrastrar para poner Texto Artístico en. Hagamos eso bastante grande. Y pondré en una ciudad. Y de hecho, creo que me gustaría estar en mayúsculas. Es bastante audaz. Es un negocio muy cuadrado. Entonces ahora que tengo eso, seleccionaré el tipo. Y voy a ir junto a mi panel de Personajes. Aquí dentro. Puedes escoger cualquier tipo de letra en particular que te guste. Busco algo que sea un muy audaz y grande. Pero puedes ver mi color de relleno es negro. No tengo un derrame cerebral. Voy a dar click en el trazo. Voy a elegir un color, probablemente algo similar a lo que tengo en la parte inferior. Podría escoger ese color ahí. Y entonces iré a mi relleno y escogeré ninguno. Eso me va a dar este bosquejo realmente bonito. Por lo que aún puedo recordar, cambiar el trazo. Voy a dar click en panel Stroke aquí. Y entonces puedo simplemente ajustar el trazo a lo que me guste. Vamos a mover eso al medio por aquí. De hecho, todavía no tiene esa alimentación audaz que busco. Entonces voy a seleccionar el texto, bajar al panel de caracteres una vez más. Y aquí abajo, me voy a ir y voy a usar el rastreo porque el seguimiento sólo va a mover a esos personajes más separados. Entonces me da más de una sensación cinematográfica a la palabra que se ha movido eso hasta ahí. Perfecto. Ahora para el texto aquí dentro, voy a estar usando la herramienta Frame Text. Solo voy a dar clic y arrastrar así por el momento. Todavía no tengo mi texto preparado. Yo sólo voy a llenar esto con un poco de texto de relleno. Entonces voy a ir al menú de texto. Voy a bajar e insertar texto de relleno que sólo pone algunos textos para mí. Por lo que hay una especie de tenedor de lugar. Y voy a seleccionar todo ese texto. Voy a hacer blanco mi texto. Por lo que una vez más, hasta mis muestras, sólo voy a recoger blanco ahí dentro. Podría hacer que el texto brote de cristal más grande en el lado pequeño. Por aquí, podemos tener una jugada con los ajustes que los ajustes de tipo. Y yo sólo lo voy a mover a esa zona. Tener ahí. Ahora ese tipo es mucho, demasiado pequeño para salir en redes sociales, solo que sepan que va a poder leer eso en su teléfono. Entonces voy a hacerlo un poco más grande agarrando el borde y sacando eso. Y nos ha metido un poco. Se puede ver lo flexible que es este texto ahora, puedo sacarlo de lo posiblemente apenas cerca de legible en un teléfono. Recuerda, voy a estar sustituyendo esto por mi propio texto más adelante. Por lo que puedes usar la Herramienta Marco de texto para poner texto así. Puedes usar, particularmente si no tienes muchos textos, el Texto Artístico. Y de esa forma solo puedes hacer clic y arrastrar. Y luego solo pon el texto que quieras ahí dentro. Y yo seleccionaré eso. Voy a ir al trazo y voy a hacer eso blanco. Vamos a hacer estallar esto en el medio. Todo ese golpe es mucho, demasiado grande. Simplemente bajaremos eso un poco. Algo más sensato. Y lo mismo otra vez, buena tu configuración para el personaje y puedes hacer algunos cambios en su ojo. Entonces voy a ir una vez más a mi rastreo y simplemente aumentar bastante mi rastreo, ¿verdad? Estoy razonablemente contento con eso. Todavía necesita un poco de retoques, pero voy a parar por ahí. Entonces ese es mi primero hecho. Y puedes simplemente sentarte y jugar con estos y hacer lo que quieras con ellos. Siempre volver a la imagen. Se puede aumentar el tamaño de la imagen. Puedes mover la imagen si lo necesitas. Y creo que en realidad voy a hacer eso. Tan solo ten un poco de una jugada con esto y se movió alrededor de ciruela, feliz con ella. Pruébalo. Y luego con la primera imagen, y luego volver y luego haremos los siguientes tres después de eso. 88. Proyecto post en las redes sociales 2: degradada transparente: Como pueden ver, he hecho algunos cambios a los míos y he puesto en otra línea por aquí, así que acabo de tomar una copia de esa línea, hice un poco, un poco pequeña. Usé la vieja clave para copiarla y cambiar el color. Y de hecho, he cambiado mi superposición. Por lo que inicialmente tenía su modo de color o multiplicar contrapuntal, que cuando he ido por pantalla porque creo que se ve mejor así. He cambiado un poco mis textos y también lo he hecho, en lugar de realmente tener un medio transparente a mi texto, porque nuestro empezar a perder los detalles. Cuando levanté el edificio, en realidad hice blanco el relleno. Pero, ya sabes, podrías haber hecho algo completamente diferente. No tienes que hacer ciudades, hacer cualquier tema que esté cerca de tu corazón. Echemos un vistazo a otro. Y así el siguiente que vamos a construir ya construido para mostrarte. Es éste de aquí. Una vez más, tenemos algo de texto ahí dentro. Tenemos una foto de fondo. Tenemos algún tipo por aquí, pero hay algunas cosas de las que debes estar al tanto. Permítanme reconstruir esto. Voy a borrar a uno de Dios y tenemos que empezar a reconstruir. Entonces esto está en mi segunda página. Entonces fui junto, he encontrado esa imagen y acabo de poner en un rectángulo, arrastra la imagen porque esta es una especie de toma nocturna que destaque. Y el azul es precioso aquí dentro. De verdad me gusta, pero desafortunadamente no funciona con mi marca turquesa que tengo y oro ahí dentro. Apenas la cabeza, apenas empiezan a cerrarse, chocan un poco así. Entonces Frank, más allá, quiero hacer la imagen más grande, así que voy a bajar al pequeño deslizador en la parte inferior, solo desliza hacia arriba para aumentar el tamaño de la imagen que he ido al medio, click y moverla hacia abajo porque quiero que esté del lado derecho por ahí. Ahora para hacer la imagen los mismos colores, mi color de marca, voy a usar una forma, poner la forma sobre la parte superior. Y lo llené con mi marca verde que tengo aquí. Y luego voy a entrar en mis capas sobre mis modos. Y vamos a encontrar el modo de color que está justo aquí abajo por el fondo. Y puedes ver eso es lo que me da ese tipo de color interesante en mi ciudad. Lo siguiente que quiero hacer sin embargo, es que quería poner la palabra ciudad aquí arriba, pero sólo me preocupa que porque hay algunas áreas muy ligeras, áreas blancas aquí, la palabra ciudad se perderá. Entonces voy a poner otra forma por encima. Por ahí. No importa que sea un poco más grande que el, que la forma misma. Siempre puedes redimensionarlo si lo deseas. Y luego voy a usar la herramienta de transparencia y solo tienes que hacer clic y arrastrar a través. Ahí. Ya puedes ver que puedes elegir hasta dónde quieres que esté esa zona sólida. Por lo que esto sólo está cubriendo esas áreas más ligeras. Pero sigue dentro de mi misma marca, turquesa. Por lo que busca lo correcto. Si tienes ahí una imagen multicolor, siempre puedes usar blanco o negro o algo así, lo que sea todo nítido tu, tu texto. Entonces en lugar de volver a poner el texto, sólo voy a subir a mi texto aquí, mantener presionada la tecla Alt y luego hacer clic y arrastrar mi texto a través. Y luego voy a bajar eso un poco. Yo quiero girarlo alrededor de 90 grados. Voy a hacer clic en este pequeño elemento de rotación, arrástrelo, pero voy a mantener presionada la tecla Mayús. Y eso significa que se romperá a 90 grados. Vamos a reventar eso por ahí. La otra cosa que hice fue que quería el Mi desde aquí, esto es un Texto Artístico separado opciones o mantén presionada la tecla Alt, luego hago clic y lo arrastro a través de que no lo puedes ver porque era azul sobre azul o tacos sobre turquesa. Entonces lo hice blanco. Por lo que es más fácil de ver. Entonces una vez más, mueve eso a la posición correcta donde quiera ir. Tenemos que conseguir un tipo a lo largo de la parte superior aquí. Entonces lo mismo otra vez, me limitaría a tomar este tipo de punto está reinventando la rueda todo el tiempo. Los machos solo usarían lo que tienes. Presione la tecla Alt, arrastre eso hacia abajo. Y esto dirá otra cosa. Tengamos la mejor cafetería de la ciudad. Su mano, porque este es texto el cual está en un marco. Yo solo puedo tirar de esto y simplemente lo bajará a la siguiente línea. Y no lo olvides, siempre puedes usar tus opciones aquí abajo. Acude a mi opción de párrafo y puedo escribir una línea que si quería el texto, pase a ese lado. Pero una vez más, aquí no hay nada bien o mal. Simplemente juega con él hasta que todo se vea bien. Lo último que hice en línea, probablemente no sabías ni siquiera notarlo porque era muy sutil. Pero quería traer algo de ese oro a través. Por lo que sostení la vieja llave. Vuelve a intentarlo. Seleccioné primero el oro, sostuve abajo la vieja llave y simplemente arrastra eso hacia abajo. Y se puede ver que no se ve muy dorado porque tiene el, la pantalla en él. Y voy a quitarme esa pantalla. Voy a volver a la normalidad. Y sólo voy a reventarlo muy, muy sutilmente por abajo como una pequeña línea de color. Ahí dentro. Es muy sutil, pero sólo levanta que el gráfico arriba. No lo olvides, Archivar y Guardar. No pierdes tu trabajo en absoluto. Y puedes experimentar con estos. Entonces ten un go diferentes cuadros o diferentes textos. Pero sí prueba algunas de esas superposiciones. 89. Proyecto Post en las redes sociales 3: superposición de las imágenes: Como puedes ver, he estado trabajando duro sin embargo creando otro para ti. Entonces echemos un vistazo a cómo conseguí esta, estas cuatro fotos de fondo y algunas superposiciones muy oscuras sobre eso. Entonces voy a volver a borrarlo. Y lo que hizo fue que empecé usando algunas formas. Y solo voy a dar clic y arrastrar y quiero recorrer un cuarto del camino a través de mi documento. Ahora puedes ver como voy por aquí, me está mostrando cuando estoy llegando a diversas posiciones. Para que pueda ver la marca de medio camino con puedo ver la marca de medio camino de esa manera. Por lo que estas guías inteligentes sólo me muestran exactamente dónde estoy en el documento. Recuerda mi documento es de 1080 por 1080 pixels para Instagram. Y ya puedes ver ahora tengo a mitad de camino y los pequeños números ahí dicen 540 por 540. Entonces sé que estoy exactamente a mitad de camino. Y lo que voy a hacer es que luego voy a hacer una copia de eso. Entonces voy a mantener presionada la tecla Alt y copiar esto a través. Y afortunado no puedo ver lo que estoy haciendo. Entonces voy a asegurarme de que la vista previa esté apagada. Entonces cuando hago esto o mantén presionada la tecla Alt y puedo hacer clic y arrastrar y puedo ver exactamente lo que estoy haciendo aquí. Tan espacial, eso está justo en la posición correcta. Y lo volveré a hacer. Selecciona esos dos. Presione la tecla Alt y simplemente arrastre los hacia abajo también. Entonces sólo los estoy consiguiendo. Entonces tengo cuatro formas ahí dentro. Ahora puedo entrar y meter mis fotos. Entonces voy a dejar caer los granos de café en un lado por ahí. Acabo de hacer una búsqueda de café aquí. ¿ Qué más quería? Yo quería una taza en un lado y una taza en el otro lado. Y luego por último la palabra café en la parte superior ahí. Y eso fue sólo una búsqueda de Unsplash para, para esos. Ahora, en realidad se ven muy bien en color. Pero recuerda, me interesa traer a través de las palabras que quiero. Por lo que las imágenes van a ser secundarias. Si fuera a entonces entrar y poner una forma sobre la parte superior y sólo arrastre la forma con mi oro de marca. Ahora quiero que esto se oscurezca, así que voy a ir a mis capas. Y en mis capas voy a cambiar esto a Multiplicar. Se puede ver que está oscuro y todo se ha ido, pero algunos de los colores siguen viniendo. El azul por detrás del letrero de neón del café está llegando y algunos de los propios café. Simplemente no se ve tan bonito. Entonces lo que hice fue volver a cambiar esto a la normalidad otra vez. Cambié este por blanco. Por ahí. Asegurémonos de que estoy en el Relleno, no en el trazo. Eso es un error fácil de cometer. Entonces voy al relleno, cambio eso a blanco, y luego bajé y encontré color. Por lo que eso lo hace blanco y negro. Después fui y volví a hacer otra forma. Entonces la forma más rápida por cierto, es sólo copiar esa forma existente. Así que asegúrate de que sea fácil perderse. Sostén pulsado, altera primero y luego haz clic y arrastra. Y ese entonces va a ser mi color de pez dorado. Ahora, quiero que esto esté oscuro. puede ver porque tiene su color en este momento. Todos solo están coloreados. Pero voy a subir y voy a usar Multiply. Y ahora puedes ver cómo se ha deshecho de todo el color del fondo del café y lo ha hecho realmente bonito y oscuro. Por lo que es un buen, interesante fondo para empezar. Estas son grandes formas de simplemente hacer fondo. Entonces con su PowerPoint que estás creando fondo para o un folleto. Y solo quieres imágenes de fondo, pero apenas visibles con un gran texto al frente. Cuando empieces a mirar alrededor de folletos, ahora vas a ver tanto de esto en colores en folletos y portadas. Un documento donde tienes una imagen oscura con el color de la marca y el texto blanco o algo así en la parte superior. De acuerdo, entonces todo lo que tengo que hacer ahora es mantener presionada la tecla Alt y traer mi texto. Oh querida, he seleccionado todo el asunto. Es sólo seleccionar este aquí. Presione la tecla Alt. Es ángulos equivocados confiados. Voy a pasar al pequeño círculo, ese pequeño punto junto a él y simplemente arrastrarlo alrededor. Pero mantenga pulsada la tecla Mayús para que se ajuste a mi ángulo correcto. Voy a colocarlo abajo ahí abajo. Y creo que voy a cambiar eso a, perdón, a oro también. No se ve tan bien con ese verde alrededor del exterior. Por lo que lo seleccionaré y solo me desharé de la turquesa también. Entonces diremos ninguna por la turquesa. También me necesitaban la mina ahí dentro. Entonces vuelve a ser lo mismo. Yo sólo voy a mantener presionada la tecla Alt, hacer una copia de mi traiga eso. Sigue siendo un poco demasiado brillante. Lo que me interesa aquí se ve afectado. Esta pequeña cafetería tiene frijoles frescos. Entonces iré a la Mi una vez más, hasta mis muestras. No quiero un derrame cerebral encendido entonces voy a cambiar el relleno por el verde. Traigamos algo más de texto también. Entonces sólo voy a hacer una copia de ese hoyo abajo, mantener presionada la tecla Alt y hacer una copia de esto por aquí. Y solo lo escalaré un poco y lo voy a cambiar a unos seres frescos necesitan estar en blanco por lo que es fácilmente visible. Entonces cambiaré eso a blanco. Y también voy a ir al panel Carácter y simplemente cambiar la tipográfica en algo un poco más amigable. Porque la ciudad es muy, muy parecida a la ciudad en absoluto. Perfectamente vertical. Pero quiero que la redacción sea, Sí, entra, toma una buena taza de café con nosotros. Amistoso. Entonces voy a elegir algo por aquí llamado más allá de las montañas, sólo unos pocos espacios por ahí hasta que mis frijoles encajen perfectamente ahí dentro. Y movámoslo a través del medio. Si necesitas escalarlo hacia abajo. Simplemente bácalo hacia abajo desde el final. Recuerda que se trata de textos autistas o simplemente puedes agarrar esquinas y esqueleto alrededor. No olvides ahorrar. A medida que te vas. Tengan una oportunidad con esa. 90. Proyecto Post de redes sociales 4: mezcla de degradado: Entonces sobre nuestro último proyecto aquí, lo que tengo es una imagen, un texto en la parte superior, y luego un gradiente sobre el medio. Ahora no voy a recrear esto desde cero porque es bastante obvio lo que he hecho. Ahí tengo la foto. Entonces tengo una forma como esta, y las formas tienen un gradiente. Y el gradiente está entonces usando el modo de color aquí. Y acabo de poner algo de texto encima. Una de las cosas que hice a mis textos, no sé si recuerdas de hace bastantes conferencias fue que entré y agregué un poco, una sombra de gota muy sutil ahí solo para especie de separar el texto desde el fondo. Apenas lo puedes ver. Es un poquito alrededor del texto. Pero si quieres hacer eso, puedes ir a tus efectos, a los efectos, y luego puedes simplemente activar el resplandor externo ahí dentro, o lo siento, la sombra exterior diré. Y entonces podemos cambiar eso. Verás un phi, que aumentó. El desplazamiento de eso. puede ver con esa sombra es que no está tan mal porque el fondo es tan oscuro que en realidad puedo ir bastante pesado con esta sombra y sigue siendo sólo separa el texto bellamente del fondo. Ahora lo genial de hacer esto es que sin duda puedes simplemente cambiar los colores ya vas con cualquier color que te guste una vez que hayas usado ese color de superposición. Pero es lo mismo con un gradiente. Por lo que podría tomar un gradiente de y'll obtener mi herramienta de gradiente y sólo voy a hacer clic y arrastrar de un lado a otro. Y entonces puedo construir el gradiente y ver cómo se ve. Entonces si comencé por aquí y es por un efecto arcoíris por ahí, así que es hasta un poco de rojo. Y entonces puedo simplemente seguir entrando aquí. Pero si naranja, amarillo, verde, índigo, azul por ahí, y violeta por ahí. Para que veas lo fácil que es eso. Y entonces si no está bien, sólo puedo añadir, no significaba hacer eso. Estoy usando ya sea Command Z o Control Z para deshacer para subir con tu Mac o PC, entonces puedo simplemente mover esos elementos un poco para conseguir más de los colores apropiados que vienen a través. Si realmente no me gusta un color específico, basta con dar click ahí y ir y elegir un color diferente aquí y ver si eso funciona mejor. Entonces ahí está. Tengo mis cuatro imágenes totalmente diferentes listas para Instagram. Haz una última ahí dentro y luego vuelve. Y los salvaremos como jpegs listos para salir en redes sociales. 91. Proyectos de publicación en las redes sociales: salve como jpg: Echemos un vistazo ahora a la sexiness fuera para las redes sociales. Y lo voy a hacer en realidad, aunque lo he guardado, solo tienes que hacer clic en Guardar de nuevo. Voy a bajar y usar la exportación. Entonces exórtalo. Estoy exportando un archivo JPEG. Aquí dentro. Los tamaños son correctos, pero por supuesto podrías cambiar eso si los tamaños no lo fueran, no eran correctos. Voy a mantener la calidad, la calidad prefijada a la mejor calidad. Y aquí abajo voy a revisar que realmente estoy exportando todas las páginas. Si solo quieres expulsar, exportar una, solo puedes elegir una página y poner ahí el número de página. Una vez que necesitamos ir a más y asegurarnos que mi perfil ICC embebido esté encendido. Si no lo es, en realidad puedes elegir un perfil diferente o encontrar el perfil ahí dentro. Vamos a cerrar eso y voy a dar clic en Exportar. Y voy a llamar a este G. Me estoy poniendo en mi escritorio y voy a ahorrar. Entonces eso ya está hecho. Echemos un vistazo a los archivos que se guarda. Y puedes ver aquí, tengo todos esos archivos o archivos JPEG. A plus mi inversionista original en archivo afinidad. Entonces, si estás en un Mac, solo puedes presionar la barra espaciadora para ver una imagen así. Si estás en un PC y eso no funciona y quieres previsualizarlos. Lo que se hacen muy a menudo es que voy a entrar en una ventana del navegador y luego puedes simplemente arrastrar y soltar cosas en la ventana del navegador para que pueda tomar algo así y dejarlo caer en mi navegador. Veo que hay un pequeño error. Pudo haber ido a arreglar eso. Probablemente no conseguí el borde o la imagen justo al borde, o tal vez incluso la superposición al borde por ahí. Por lo que siempre es bueno, las cosas son así, una vez más, habrá mirado que esa parece estar absolutamente bien. ¿ Este? Sí, eso es genial. Y finalmente esa está bien. Entonces es solo esa que necesitaré entrar y volver a revisar. Y entonces una vez más puedo exportar ese respaldo, sólo exportar ese por sí mismo. No tengo que pasar por todo el proceso de exportarlos todos. Exportar ellos. Ponte en tu plataforma de redes sociales favorita y haz toneladas más de ellas y solo disfruta usándola. 92. ¡Gracias!: Espero que te vaya bien todo lo mejor. Crea algunas cosas impresionantes.