Frutas en gouache: una guía paso por paso sobre cómo pintar fruta con gouache

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Kevin Martin's que mi diseñador gráfico en el parto Decisión. Toda empresa. Beijing Willow Estoy radicado en Montreal, Canadá, y estoy aquí para presentarles a mi clase. Ver frutas. Yo paso a paso guía sobre cómo ser frutas Usando lavado en esta clase, vas a aprender algunas técnicas de secado así como cómo pintar con lavado para el proyecto de clase. Te voy a pedir que hagas una ilustración de una o algunas frutas diferentes usando lavado sobre papel. Al final de esta clase, desarrollarás su propio estilo creativo aprendiendo diferentes técnicas de dibujo y pintura . Este vidrio no requiere ningún conocimiento de dibujo o pintura, ya que te guiaré a través de cada paso para que tengas las habilidades para crear grandes ilustraciones. Espero que se diviertan, disfruten y los veré después chicos 2. Introducción a la lluvia de lluvia de cerebro: Hola, chicos. Bienvenidos a nuestra clase. Y en este primer video, voy a estar hablando un poco de cómo ustedes pueden empezar a traer ideas de asalto para su proyecto. Entonces algunos elementos clave para que ustedes consideren cuando los cerebros para mí es que deban escribir sus frutas favoritas y o ¿qué les gustaría ver en su pieza final? Entonces solo escribe algunas ideas y busca fotos. Siempre es genial tener algunos visuales, así que consigue sus imágenes y ponlas frente a ti. Siempre ayuda cuando estás tratando de tener una visión fuera de algo que él quería crear . Por lo que recomendaría que ustedes hagan copias, tengan la computadora frente a ustedes, tengan libros, tengan revistas, tengan cosas reales frente a ustedes cuando estén de lluvia de ideas. Y la otra cosa es como pensar en el diseño. Por lo que nuestra diferencia se superpone. ¿ Están uno al lado del otro? Ustedes quieren que usemos sólo uno o pocos. Entonces, uh, uh, empieza a bosquejar. Empieza a poner eso en marcha. Ve lo que prefieres letra. Muy buena técnica de lluvia de ideas para que os pongan en marcha. Es pensar en la paleta de cuello que en realidad es muy importante. Por lo que hay que pensar cómo se ven juntas las frutas en términos de color. Entonces, ¿qué tipo de armonía, o qué tipo de ideas estás tratando de retratar? Por lo que a algunas personas les gustaría ir, Tal vez más lo hará. Entonces solo usa un tono de color en algunas otras personas. A lo mejor lo posea, que es como dos tonos de colores para que puedas experimentar con esos o algunas personas les gustaría enloquecerse y usar muchos colores. Pero siempre piensa en qué tipo de llamantes van bien juntos. Necesitas tener algún tipo de armonía para que las cosas funcionen para ti. Entonces otra cosa sería pensar en el acercamiento tus armas una tu ilustración para tener más como realista cinco a Es tan realista. Frutas, por ejemplo, una manzana. Y entonces eso se leerá, ya sabes, o querrías usar una ilustración más basada. Entonces tal vez tu manzana, en realidad es azul. Sabes que puedes enloquecer. Deja que fluya tu imaginación y deja que tu creatividad Oh, solo trata de pensar lo que te acercó en realista versus ilustración. Por lo que también una gran manera un libre, sobre todo para atascado, es compartir tus ideas al grupo. Puedes enviarme mensajes. Voy a hacer todo lo posible para dejar volver a asumir esto posible y compartir con los demás. Porque a veces sí necesitas que tu comunidad a tu alrededor te esté diciendo como esto es un Grady. O tal vez no tanto. ¿ Has probado eso? Entonces es bueno que tu, como, cerebro vaya. Entonces? Entonces siguiente voy a empezar a mostrarte lo que me gustaría mi proceso de lluvia de ideas? 3. Lluvia de ideas: Entonces, empecemos con nuestra lluvia de ideas. Entonces quiero que ustedes hagan una lista de todas sus frutas favoritas. Simplemente empieza como, no pienses demasiado porque quiero que tu cerebro al igual que acostumbrarte a pensar en unas frutas y manzanas finas. Sandía. Entonces a estas alturas, solo quiero que hagamos una pequeña lista. Empieza a poner abajo como las frutas que puedes recordar tus frutas favoritas. Si quieren hacer un poco de investigación, solo hagan una lista, porque quiero que ustedes realmente piensen en esto y elijan el adecuado para su ilustración. No soy nada de lo que quiero que hagan después de hacer su lista, y cuando adivinen que realmente les gusta, vayan a buscar imágenes de las frutas. Entonces voy a tratar de publicar thes. Pero una cosa que me gusta hacer es en realidad como reunir algunas imágenes y mirar eso. Cierra esta crema mirando en la computadora. Ayuda porque puedes acercar, como, detalles fuera, detalles fuera, como si conocieras la piel y, como, ¿cómo es? Cortar casa la textura y esas cosas. Pero en realidad me gusta tener estos frente cuando estoy dibujando porque te consigo, como, incluso, incluso, como imitar un poco con el lápiz, ya sabes, conseguir una sensación de como cómo podría dibujar este tipo de forma encorvado mi papel. Entonces aquí tenemos un par de manzanas. Intento también como tener siempre diferentes ángulos fuera, como la misma fruta. Entonces aquí está el fondo aquí es como, cómo se vería cortando medio y verdes y luego rojas, amarillas, amarillas, tal vez en como, rebanadas pequeñas. Y así solo para tener una idea de cómo se vería realmente la fruta en diferentes ángulos Así que aquí un par de pares tienen todas las imágenes de que alguien piñas, sandías solo le consiguen las que realmente ibas a seguir adelante con tu ilustración y luego sólo búscalos, consigue un sentido como, por ejemplo, sandías. Tienen esta hermosa textura en el exterior, que está de acuerdo. Y luego el interior es rojo, y también hay como esta muy acuosa en veiny como tipo de textura. Entonces consigue un sentido de tus frutas. Elige uno si es demasiado complicado, o tal vez elige unos cuantos y empieza a pensar como en qué colores irían realmente juntos ¿Cómo os gustaría practicar? Um, tus pensamientos en Lake consiguiendo una sensación de cómo se armonizaron juntos en cuanto a las formas. En cuanto a los colores, todo es como muy diferente. A lo mejor no pondría manzanas rojas con la sandía roja o tú de hacer monótono. Eso es todo lo que quiero todas las frutas rojas que pueda encontrar. Yo los juntaré. Entonces empieza a escribir algunas ideas, para que eso sea como el primer paso para que tu mente se ponga en marcha. Y las sales químicas y nueve también piensan ¿Quieres ser como realista, por ejemplo, como esto, o quieres ser más ilustración? Estos como, por ejemplo, este es uno de mis cuadros. Yo trato siempre de hacer diferentes ángulos porque él me hace entender el fruto un poco mejor. Además, ¿por qué no simplemente agarrar la fruta real y luego mirar a su alrededor? Mira la forma, por ejemplo, esta manzana Aquí. Es esta forma, no tanta textura, pero ésta, otro lado, tiene muchos puntos pequeños. Es un poco más corto, por lo que el fondo es diferente, así que busca los detalles y no tiene que estar necesariamente sobre la fruta de rial. Este es de plástico, pero bastante realista. Este, Israel. Pero no tienes la sensación de, como, como, la sensación real, la textura real lo sientes. Tal es Mira los detalles. Mira todos los pequeños puntitos porque a veces sólo miramos, como, el amarillo liso. Pero nosotros perdonamos. Nos olvidamos. Al igual que todos estos pequeños detalles que hacen que tu dibujo sea mucho más interesante. Por lo tanto, ten en cuenta esos. Empieza a dibujar algunas ideas, tal vez, como si quieres algunas manzanas, van a ser como, lado a lado, o van a ser como solapamiento? Puede ser uno más grande al frente y, como dos pequeños en el cuerpo en la espalda. Yo quería pensar como la Leah fuera de tu ilustración. ¿ Qué es exactamente lo que se quiere lograr al final? Quieres, como, un trozo de papel que es como lleno de frutas y cosas y que hasta, como, sangran hasta los márgenes. ¿ O simplemente quieres una fruta o quieres tal vez un Siri off posters o ilustraciones? ¿ Dónde estás aquí? Tienes uno. Aquí. te tiene que gustar. Simplemente consíguele esos pensamientos ponlos en papel y para el siguiente paso, que es el bosquejo. Ahí es cuando todas estas ideas comenzarán a cobrar vida. Entonces justo abajo, mira las imágenes. Mira los objetos reales que te gustan. Algunos bocetos rápidos, piensen como el diseño, y para el siguiente paso, vamos a empezar algunos bocetos y las cosas comenzarán a venir un poco más juntas . 4. Ejercicios de boceto: De acuerdo, entonces vamos a empezar a hacer algunos ejercicios de bosquejo. Entonces si quieres, solo tienes, como, como, un trozo de lápiz de papel, alguna razón y tal vez alguna más alerta, no necesariamente necesitas uno, pero te voy a mostrar por qué. Entonces una cosa que me gusta hacerlo debería igual, um, crear have not exercise para tener este movimiento de riesgo. Entonces cada vez que dibujo como un círculo, es un poco más perfecto en lugar de como, un poco raro y esas cosas. Por lo que a veces ves a algunas personas pueden dejar caer círculos perfectos perfectos, como líneas, líneas rectas y esas cosas. Pero no sale sólo de la nada. Es mucha práctica, pero es bastante simple, bastante fácil. Entonces yo estaba les voy a pedir chicos que simplemente empiecen a dibujar, como, rodar un tipo de forma para que podamos empezar con círculos para que puedan empezar, como, algo pequeño. Podéis empezar un poco más grande, pero quiero que seáis consistentes, y ahí es cuando entra el gobernante. Si quieres, puedes simplemente, como, como, subir aquí y tú un poco, um, um, guía para ti mismo. Entonces vas a tratar de ser consistente y siempre dibujar del mismo tamaño fuera de los círculos, por ejemplo, para que puedas empezar, como ir por ahí, y luego otra vez, y esto hace que tu riesgo funcione este movimiento. Trata de no estar fuera de la línea como lo hice aquí y aquí es un poco tu corto, así que trata de tocar la parte superior y la inferior. Todos se verán un poco diferentes, pero no tienen por qué ser perfectos. Yo sólo quiero que ustedes tengan este movimiento apagado, como tener que hacer los círculos aquí. No es bueno también. Por lo que sigues practicando. Entonces, si quieres, puedes aumentar el tamaño fuera de los círculos. Una vez que estás como, te sientes lo suficientemente cómodo. Porque seguro, cuanto más grande es el círculo, más difícil se pone. Entonces es un poco más difícil, pero te das la idea. Entonces cuando ustedes chicos a sentirse como una hoja de papel, no necesariamente no les puede gustar. Se puede hacer sólo una pareja y tal vez por un muy bueno en ello acaba de saltar a otra forma para que puedas empezar a tratar de dibujar algunas líneas rectas. Simplemente puedes practicarlos, ya sabes, y los mismos objetivos quisieran. Entonces después de practicar un poco, saltó por cuadrados como. Trata de gustarte tener cuadrados de tamaño perfecto otra vez. Si ustedes quieren, pueden usar una guía para la plaza. Es un poco de lago engañando un poco, así que no recomendaría porque de lo contrario sólo harías líneas rectas. Pero si viene así, es demasiado difícil. Empieza con la guía. Trata de igualar, como tal vez pasar por en Mimic donde el gobernante es sólo para tener un mejor sentido. Repítete y sigue adelante. Hazlos más grandes. Hazlos más pequeños. Si quieres, solo ve diminuta. Si no te sientes demasiado confiado, entonces creces un poco más. Entonces puedes hacer una plaza enorme. Realmente no importa, así que los círculos con seguridad son un poco más duros. Pero hay que practicar tan otra forma que es muy difícil. A veces son óvalos, así que es como, sabes, porque tienes que tener este lado. Este mismo es éste. Entonces es como un movimiento de espejo, así que es muy duro. Pero, ya sabes, siéntete libre. Sólo te estábamos practicando. Yo sólo quiero que ustedes se acostumbren a, ya saben, usar su muñeca, tener el especial de movimiento que uno estaba dibujando porque no queremos tener que, como, como, bosquejar algo y es como, Oh, no, no tan bien Y luego subes, te criaron y luego eres como Aún no es bueno y eso lleva demasiado tiempo . Y quiero que ustedes tengan la libertad de hacer, como, como, bocetos de aspecto muy bonito y estar orgullosos de ellos. Entonces, como dije, igual que, sigan practicando. A lo mejor hacer como los más grandes que es como un círculo, tal vez algunos flacos, porque a lo largo de todo este proceso, comprenderán por qué quiero que ustedes dominen algunas de las formas. No tienen por qué ser perfectos. Si quieres ir por un tipo de acercamiento más ilustrativo a tu dibujo. Napier Apple va a lucir un poco graciosa, no tiene por qué ser perfecta. Puedes ser, ya sabes, manzana muy flaca, Pero aún así todo tiene forma de cara. Entonces es agradable tener este movimiento, que son muñecas. Por lo que cuando llegues a practicar, puedes publicar fotos de tus bocetos. Pero esto es solo ejercicio. Recuerda, no tienen por qué ser perfectos. Yo sólo quería seguir haciéndolas una y otra vez y aún así, te sientes lo suficientemente cómodo, Pero honestamente, no te vuelvas loco. No quiero que les guste obsesionarse con esto, porque seguro, cuando dibujemos como una manzana, vamos a tener que refinar los bordes. Vamos a hacer cosas como esta, ya sabes, para rodearlo. Y entonces eso es más como una oveja manzana. Entonces cosas así, vamos a hacer algunos ejercicios, y ustedes verán lo que estoy diciendo. Entonces practica. Y si quieres algunos comentarios, publícalos en línea. Y me encantaría verlos chicos, uh, uh, probar cosas nuevas y su proceso, así que los veré pronto. 5. Introducción a el boceto: Entonces después de que ustedes chicos practican con círculos y los ejercicios para su muñeca y cuando empiezas a empezar realmente a bosquejar. Por lo que quería poner atención, por ejemplo, una manzana. Entonces lo más probable, así será un poco mejor para que ustedes entiendan. Si piensas como los cortes de manzana por la mitad aquí, tienes en forma general, y aquí tienes un 2do 1 y eso es lo que da forma a una manzana real. Entonces quiero que ustedes sigan adelante, miren estos detalles e imiten en papel. Entonces aquí, vamos a tener, como, fuimos y luego otro, recuerda, no tienen que ser perfectos, porque esto es como invitado libre. Tienes un sentido de la forma. Entonces, una vez que las juntas, empiezas a conectar los puntos. Entonces pon esto más afuera así aquí. Entonces comenzarías a ver una manzana con forma más realista. Entonces seguro, después de que solo serias el interior y aquí hay un poco más de una manzana realista en lugar de como, un círculo con la escena. A lo mejor ese es el enfoque que quieres, pero solo quiero que entiendas cómo funcionan las formas antes de que realmente elijas ir. Ya sabes, más ilustración como algo no demasiado realista. Te da una mejor comprensión, si quieres más adelante, haz formas un poco más refinadas y esas cosas. Tan mismo cosa. Obtén sus imágenes y míralas. Entonces para dip air, por ejemplo, aquí tenemos más de, como un círculo en la parte inferior y luego un pequeño en la parte superior. Entonces después de que hagas eso, mímalo, papel propio. Entonces como dijimos, es un pequeño cheque el tuyo, el fondo y más delgado en la parte superior aquí. Pero luego vas adelante y los conectas. Y otra vez perder vapor está ahí vas. Tan pequeñas cosas como esta en realidad te hacen entender la forma y después, ni siquiera tienes que buscar el objeto. Ya estarán lago en tu mente, y vas a estar acostumbrado a hacer esto. Entonces seguro, practicando un poco así. Es mucho útil, Así que solo dibuja algunos. No quiero que ustedes sigan adelante y simplemente ya dibujen lo final. Simplemente experimenta y practica y te enseñaré un poco más una vez que empecemos a pintar 6. cómo hacer bocetos;: Entonces, empecemos con algunos bocetos para nuestro proyecto. Voy a seguir adelante y empezar a dibujar algunas frutas. Entonces si ustedes chicos, cuando use las técnicas que les dije antes, como, por ejemplo, voy a hacer un pagador. Entonces, ya sabes, te gusta hacer círculos uno más grande que el absoluto, y luego te unes a ellos para que ella haga su pareja. Puedes seguir adelante y hacerlo de esta manera, y entonces solo tendrías que levantar el medio. Pero voy a seguir adelante y, uh, hacer mi manera de lago porque estoy acostumbrado a hacerlo. Por lo que estoy más cómodo pesado el freestyle. Pero ustedes pueden hacer yo tenía un estilo libre o las técnicas que les dije con seguridad, Es mejor si entrenaran un poco con los círculos en las formas. Y una vez que estés como acostumbrado a ello, solo puedes seguir adelante y freestyles tu propio dibujo. Entonces decidí ir con unos pagadores por mi dibujo y recordar, tratar de borrar cualquier sobra, cosa que no necesites en tu dibujo e intentar hacerlo lo más ligero posible , ligero posible, porque eso va a impactar están dibujando más adelante. Entonces, vamos a ver. También puedo hacer tal vez una línea detrás de ella. Voy a pegarme mis frutas. Vosotros chicos podéis hacer lo que podáis hacerlos por separado. Puedes ponerlos uno al lado del otro. Tú decides tu técnica. Por lo general tienen un pequeño bache aquí otra vez. Mira atrás las fotos para referir, um, vuelta a las frutas reales, Cómo se ven tal vez voy a poner algunos limones también en la parte de atrás aquí. Voy a agregar, como, algunos elementos, algunos elementos, pequeños elementos sólo para realzar mi, uh, ilustración. Ustedes pueden quedarse con las frutas o, ya saben, a veces limones, tienen hojas. Entonces quiero poner una hoja aquí, y estoy sellada haciendo eso. Un par aquí, Así que siéntete libre de experimentar con las frutas que quieras. ¿ Ver? ¿ Cómo te ves? ¿ Cómo te gustan? A lo mejor vamos a hacer que nos vayamos. Y siempre recuerdo de la paleta de colores. Entonces aquí voy a estar usando un amarillo brillante, un verde y algo en el medio, como un tipo de cosa verde amarillo. Por lo que todos se complementan, incluso el arrendamiento o verde. Por lo que va a ser una ilustración más verde amarilla. Por lo tanto, ten eso en cuenta. Siempre es ah, útil. Tus dibujos, uh, que estás dibujando va a ser mucho más consistente si lo piensas. Además, puedes seguir adelante y hacer un boceto muchos bocetos antes de pintar realmente, uh, o antes de que realmente te acerques a la pieza final porque tienes que estar 100% satisfecho con los resultados finales. Y, um, a veces lleva tiempo. A lo mejor no nos va a gustar enseguida. Y tal vez lo vamos a cuestionar un poco. Mueve las frutas, cámbialas, haz tu propia manera. Pero quedate satisfecho al final con el resultado final antes de empezar a pintar. Porque una vez que comienzas a pintar, entonces eso es más o menos todo. Entonces veo que no tienes que terminar elementos haciendo como, por ejemplo, incluso puedes agregar pequeña flor. A veces algunas de estas frutas vienen con pequeñas flores como este, pero en realidad no tienes que hacerlo. De verdad depende de ti, um, carta imaginación corre tu ilustración, pero trata de ser consistente porque quieres una ilustración de aspecto bonito otra vez, y quieres ser feliz con ella. Entonces tal vez en letra, limón por aquí y recuerden las frutas del lago. No tienen formas perfectas, dependiendo de la fruta, pero la mayoría no son perfectas. Entonces puedes hacerlas un poco como, uh, uh, unas formas poco impares aquí y allá porque, ya sabes, seamos sinceros, no siempre tienen la misma forma. Cualquiera que no quieras tener el mismo ángulo. Un oleaje. Entonces, por ejemplo, aquí uso el pagador justo frente a todo el asunto Aquí. Yo lo uso un poco más por dentro, así que no vas a ver todo el asunto, Pero vas a ver la forma, el mismo color, mismos detalles y patrón, misma textura. Por lo que entenderás que eso también es un par. Así que ustedes vayan adelante. Haces tus bocetos, Intenta, um, bosquejar, volver a él, levantó lo que tienes que levantar, realzar donde tienes que realzar. Y, uh, porque la idea es que a ustedes les iba a gustar mucho su ilustración y van a estar contentos con los resultados finales. Así que acabo de revisar un montón de frutas juntos, y , uh, veremos una pintura dulce. Vamos a saber con certeza cómo se ve, pero hay que tener una buena comprensión de cómo es en este momento. Entonces, um, adelante, pruébalo, y yo les sugeriría a ustedes también. Haz primero el boceto. Publícala para algunos comentarios y comentarios antes de pintar. Porque, uh, la gente puede darte buenas ideas. mejor puedo darte algunos comentarios y, uh, porque quieres estar seguro, satisfecho con esto antes de ir en dolores, porque entonces es un poco más complicado si tienes que hacerlo. Levantas cosas, entonces la pintura ya está en el papel. Pero de todos modos, también lo hacen tus bocetos publicados en línea. Pide comentarios y los veré en el siguiente video. 7. Introducción a la pintura: Oigan, chicos, bienvenidos de nuevo. Por lo que hoy vamos a estar haciendo algunos ejercicio y probando algunos pinceles. Entonces aquí tengo un par de diferentes para lavar. Querías estar usando pinceles que funcionen con acuarela, por lo que son bastante suaves, como ustedes pueden ver. Y te recomendaría comprar un set off diferentes tamaños porque es menos realmente los pruebas y ves con cuáles estaban más cómodos. Por lo que hay realmente bastante suave, y es fácil quitar los dolores. Y sobre el papel son realmente, muy suaves. Entonces, uh, me gustan los pinceles más pequeños porque, sobre todo para ilustraciones detalladas, funcionan mejor, al menos para mí. Algunas personas podrían pensar que pinceles más grandes harían un mejor trabajo porque pintarían más rápido, pero a algunos en su mayoría les gusta pintarlo rápido. Pero honestamente, se trata sobre todo de atención al detalle. Entonces a veces a la textura zulú o como pequeñas cosas y esquinas. Por lo que hay que ser, a veces para ser precisos. Entonces lo encuentro. Hago menos errores cuando estoy usando un pincel más pequeño. Entonces, um, sólo para probarlo aquí fuera. Traje algunas pinturas que uso, y para ser honesto, no tienen que ser locamente caras. Yo uso bastante regular tienda de arte tipo de dolores de lavado porque pueden ir muy rápido. Entonces, um, lo que les voy a pedir que hagan, en realidad es poner todos sus materiales. Siempre es más fácil cuando tienes todo frente a ti. Entonces, um, les recomiendo que tengan un pequeño contenedor con agua porque lo vamos a necesitar. Yo personalmente solía hacerlo, porque de esa manera no tengo que estar cambiando el agua todo el tiempo. Especialmente me gusta separar a una familia usando collares de luz y tus colores. Entonces nosotros por usar colores muy luces y luego te gusta, limpiamos eso, usamos algo un poco más oscuro, y luego limpias en la misma agua. Tu cepillo va a estar demasiado oscuro. Y luego si trataste de sumergirlo de nuevo, todas esas pequeñas pinturas sobrantes estarán aquí. Entonces como puedes ver, como mi pincel antes de este sigue siendo nuevo. Es bastante naranja. Este solía ser el mismo. Por lo que lleva un poco del pincel fuera de la pintura. Perdón. Por lo que quiero recomendarles chicos que pongan todo su material frente a ustedes. Así que ten algo de navaja Bensel, los pinceles, la pintura, el agua. No obstante viniendo chicos usando papel Powell para que me guste limpiar el cepillo cada vez que lo uses , es , posible que quieras que esté limpio un poco porque sí sostiene un poco de la pintura en los pelitos aquí. Onda, um, si ustedes quieren, pueden usar una paleta de pintura como esta, que es, como bonita, uh, barata y fácil de encontrar, que es plástico. Pero en lo personal, creo que trabajo mejor con solo papel al óleo. De esta forma uso. Y luego una vez que haya terminado, tírala. A veces en realidad te puede gustar doblado, y mantiene la pintura por un poco más de tiempo. Entonces, personalmente, yo uso para papel, pero ustedes pueden usar lo que quieran. Entonces para en cuanto al lápiz, um, tratando de um, usar el liso este lápiz que puedes encontrar, tiendo a pegarme, como un lápiz a h. Pero no importa. Aunque tengas un lápiz muy oscuro como el H una vez o las abejas intentan, como, experimentar con ellos también. Ve cuál es tu preferido, Pero yo recomendaría encarecidamente que cuando ustedes estaban haciendo la pieza final. Haces luz muy ligera lo suficiente como para que la vas a estar viendo. Probablemente en Kent en cámara. No te verán esto, pero no te vuelvas loco y como hacer super Heart y luego quiere tratar de gustarte lo levantas. Vas a tener pequeñas sobras. Cuando dibujas, como, un poco más suave, es más fácil subir. Y a veces sí quieres tener pequeños rastros de ello. Y ahora, cuando te pongas la pintura, no nos van a mostrar mal. Entonces si lo haces muy duro y no borras cuando te duele, sobre todo para la pintura tiene tonos súper suaves a ella, se mostrará. Entonces tal vez vamos a tener que hacer, como más y más capas para encubrir, y no queremos eso. Entonces siguiente te voy a mostrar de qué es exactamente lo que estoy hablando. Para que ustedes puedan tener una mejor idea 8. Consejos de consejo: así que sólo quiero mostrarles algo realmente rápido. Entonces si les gusta un boceto muy oscuro cuando van y pintan como un color suave acabo de hacer algunas pinturas sólo para experimentación. Ustedes van a ver justo a través. A veces no tiene que ser un collar súper suave, pero la anulación puede ser bastante transparente a veces. Entonces, por ejemplo, aquí, si hay más agua seguro actuaría como acuarela. Pero aunque usen bastante, ustedes van a ver justo a través de él. Por lo que realmente no quieres que realmente quieras evitarlo. Entonces si ustedes van y son un poco más como un boceto más suave, um, seguro, va a ser mucho más fácil de cubrir para que puedan hacer menos capas exactamente como aquí. Como lo que estoy haciendo ahora mismo. Por lo que no lo ves como en comparación con este. Entonces ese es mi primer consejo. Uh, empate muy probable. Y eso te va a ahorrar mucho dolor de cabeza más adelante, porque si ves a través, tienes que hacer bastantes códigos para esto. Entonces mi segundo consejo para ustedes chicos es experimentar realmente sus pinceles, Vea cuáles, si están más cómodos con. Entonces, por ejemplo, esta es la más grande que estoy usando para esta demostración, que puedas ver cuando la sumerjas. Entonces otro consejo, en realidad muy rápido. Si no sumerges tu cepillo y agua, lo vas a pasar más difícil. Va a ser un poquito más difícil tener que hacer tu pintura porque los dolores, como el lavado pueden ser muy secos. Por lo que en lo personal, me gusta sumergir mi cepillo en el agua. Y luego porque los cepillos que tienden a llevar para sostener mucho Lo mismo sucede con el agua. Ellos sostienen mucho desmayado, sostienen mucha agua. Entonces solo traté de hacer un poco de esto y luego pinto, mira, trae todavía un poco de agua con ella. Por lo que siempre hay que experimentar y tener cuidado, porque este es un pincel más grande. Seguro. Va a contener mucha más agua que, por ejemplo, esta pequeña. Entonces dependiendo del pincel que hiciste tuviste que solo pisar un poco la toalla de papel o UTEP bastante. Para ahorrar tiempo, en realidad me gusta poner un poco de agua en mi gosh, porque a veces el lavado tiende a secarse muy rápido. Pero si pones un poco de agua, vuelve a la normalidad. Entonces igual que tratar de experimentar. Si quieres el efecto acuarela, siempre puedes volver atrás y añadir agua a la pintura para tener ese tipo de transparente si lo actu. Y así, um, mi recomendación es que ustedes realmente prueben diferentes pinceles. Ve cuáles fueron más cómodos con c O. No me gusta cuando hay demasiada agua en ella, porque siempre podemos volver atrás y añadir una segunda capa. Por lo que me gusta simplemente hacer una capa fuera de la pintura. Yo lo miro, me gusta secarme un poco. Y luego si estoy muy contento con los colores, entonces voy y pienso en mis pinturas para lucir más crujiente. Entonces eso es otro rápido. Un consejo de carta para ustedes chicos es elegir su papel así que uso almohadillas de acuarela porque sostiene bastante bien la pintura y se recomienda para el lavado. Entonces lo que son el color es el vapor no sólo se recomienda para el agua. Coche funciona perfectamente con rubor. Entonces mi consejo para ustedes es usar realmente papel de prensa caliente. Y voy a explicar la diferencia. Cuando compres papel, vas a ver un pequeño detalle de todo el papel. Este dice hot press, que es el que más amo y uso, pero es difícil de encontrar. No todos llevan este tipo de favores. Vas a encontrar prensa fría, y la diferencia es el viejo papel de prensa. Es más granulado, así que puedes ver que son más gruesas y son más verdes. No necesariamente más grueso porque también puedes elegir el peso. Pero vas a ver más detalles. Más granos, más papel, cerebros en frío ahí, prensa demasiado caliente. Es mucho más suave. El papeleo está bien, es justicia gruesa pero menos greens, así que puedo mostrarles dos ejemplos aquí. Entonces aquí uso prensa de oro para que puedas ver toda la facilidad de grano en todo este tipo de textura que ves a través en tu dibujo. Si eso es lo que esperas, eso es genial. Puedes usar prensa fría aquí. Es otro ejemplo, pero se puede ver como la textura del papel, este. Es duro prensado para que puedas ver, es mucho más suave cuando se trata de las pinturas, alguien por dentro a lado para que puedas ver claramente una diferencia y, uh, uh, prensa de oro. Por lo general también es un poco más amarillo, pero no mucho, así que es Eso no va a afectar tu ilustración. Pero con sólo tocar, se puede ver este. Es mucho más suave que éste. Esto es un poco más áspero. Esto es un poco más suave, así que recomendaría papel de pechos calientes. Pero si puedes encontrarlo, está bien. Funcionará bien con la prensa fría. 9. Comenzar el proyecto: De acuerdo, entonces ahora es el momento de empezar realmente en tu proyecto. Entonces en este punto, ustedes ya se ortopéden, forman sus ideas. Ustedes atrapan sus ideas. Incluso experimentaste con el lavado. Pero ahora es el momento de construir realmente tu ilustración. Algunas personas ya han comenzado. Si no lo has hecho, está bien. Te voy a mostrar cómo lo haría. Y en el camino, te voy a dar algunos consejos. Te voy a dar algunas ideas de cosas que pensé en cómo llegué ahí, pero voy a estar haciendo esto paso a paso junto a ti. Entonces ahora les voy a estar mostrando todo lo que hemos aprendido hasta ahora, y voy a poner todo para conseguir un papel. 10. Pintar parte 1: De acuerdo, entonces ahora es hora de que empecemos a pintar. Entonces me gusta tener todo delante, mis pinceles, las pinturas, el agua No olvides alguna toalla de papel y también la pintura. Entonces yo o yo estoy un poco organizado, Así que me gusta ponerlos un poco juntos. Entonces puedo tener un poco de sensación de como, ¿cómo van a quedar mis cuadros? Así que dije antes estoy haciendo peras y limones y limas Así que hay mucho como verdes y luego algunos amarillos, tal vez decenas de como pequeños toques fuera como naranjado y algún alimento marrón como los detalles de la piel . Entonces solo pongo puntitos porque quiero tener la sensación de cómo van a interactuar entre sí en papel. Pero una vez que estén completamente satisfechos con la calidad real, ustedes chicos quieren seguir adelante y usar. Ponga mucho más porque, Dios, tiende a secarse bastante rápido, pero no su pánico. También puedes siempre, como, sumergir un poco de agua, y luego vuelve a la normalidad. Pero sólo va a ser un poco más transparente. Pero sólo tienes que hacer más, entrenador. Entonces nada de qué preocuparse. Entonces déjame elegir mi pincel. Creo que voy a ir con algo en el medio. Entonces estoy eligiendo esta, que es talla seis. Entonces pensé en tal vez la talla ocho. Pero realmente quiero, como, trabajar como, en mis bordes y tomarme mi tiempo. Entonces si te sientes más cómodo con un pincel más grande, adelante. Eso es pelea por completo. Ese es solo mi estilo. Entonces empecemos. Yo quiero empezar un consejo que quiero darles chicos. Está tratando de usar los colores claros. Primera razón por la que es porque si decides seguir adelante con el mismo pincel, vas a tener algunos problemas. Si usas demasiado de color oscuro en él y luego vas con un encendedor y no está completamente limpio, estás dibujando va a ser un poco más oscuro de lo que esperabas. Entonces elijo hacer primero colores claros, y luego sigo adelante con los oscuros. Pero también tiendo a cambiar mi pincel así que guardo uno para los más ligeros y luego otro para los oscuros, por ejemplo. Este es bastante verde ahora. No quiere decir si pinto con él. Va a ser verde. Pero ya sabes, sigue cargando pedacitos de esa persona que llama en él, así que no me gusta, arriesgarme y arruinar mi dibujo. Entonces de todos modos, así que primero, si es un pincel nuevo, te recomendaría chicos solo adelante y sumergirlo en el agua para algo limpio si hay cera, cualquier cosa del pincel. Por lo que yo adeudaría un poco si es demasiada agua. Pero en realidad me gusta sumergir un poco del agua, sólo sacar el exceso de aquí y luego seguir adelante en una inmersión en la pintura porque, como dije antes, Wash 10 debería salir. Entonces me gusta hacerlo un poco de la inmersión y, uh, ir de ida y vuelta porque es más suave pintar. Entonces, empecemos aquí. Entonces, ¿qué? A mí me gusta hacer su capa muy plana. Sólo una persona que llama. Vamos a mezclarlas un poco, pero eso es más tarde cuando empiezo a ponerle detalles. Entonces a veces podrías estar limitado en tus juegos de pintura, así que quizá no tengas exactamente el tono que quieres, lo cual me está pasando en este momento, solo tengo estos collares como, como el amarillo. Yo quiero poner mi par más amarillento, pero con unas manos de verde porque eso suele estar ahí. Llamador. Entonces no estoy contento con esos colores que tengo en este momento, así que podría tener cierto solo mezclarlo un poco. Entonces solo voy a usar unos blancos y otra vez, otro consejo rápido. Voy a hacer un poco. Si estoy completamente satisfecho con ello, voy a hacer una cantidad mayor porque no quieres quedarte sin ella. Pero no es gran cosa si lo haces, porque, ya sabes, frutas, no siempre son la misma hoja. Pero a veces me gusta mantener el mismo, uh, uh, sombra para la mayoría de mis dibujos a lo largo de todo mi dibujo. Entonces me voy a mezclar aquí y tal vez hasta ponerle un poco de verde. Y esa es otra razón por la que solo hago pequeños puntitos. Porque aquí, mi verde, si quiero usar completamente solo verde, ya no puedo porque tiene un toque de amarillo en él. Entonces me hace pensar que es un poco demasiado verdoso, pero está llegando ahí. No es cierto. Infeliz con ello. A lo mejor voy a poner este. Pero juega con tus collares. A ver qué tipo de ustedes. Y de nuevo, sólo voy a hacer una ilustración más precisa. Me lo voy a quedar con los verdaderos que llaman. Pero si quieres ponerle azul, ya sabes, como un par azul quieres ir con el enfoque ilustrativo. Adelante. ¿ Te sientes libre de hacerlo? Creo que estoy contento con esto. Entonces voy a empezar a golpear. Por lo que lavar. Es bastante suave. Es ah, gran medio para hacer algunas pinturas, como pinturas fáciles. No es como la pintura al óleo que toma para siempre para conducirlo a subir bastante fest. Entonces si se seca y no estás contento con ello, aún puedes sumergirte en un poco de agua y yo me mezcla un poco mejor. Entonces Así que empecemos. Voy a sumergir un poco mi cepillo en el agua, mezclarlo, y luego voy a empezar a poner la masa de capa. Entonces lo que me gusta hacer, me gusta empezar por los bordes porque ya sabes, ahí va a llegar a ver la forma del dibujo en general, y siempre vuelvo y trato de mezclar, porque a veces hay demasiada tinta o demasiada pintura, uh, en el papel. Y no quieres tener, uh, uh, ya sabes, cuando se seque, no quieres tener baches y cosas así, a menos que eso sea lo que vas a buscar. Así que sumerge un poco en el agua y solo ten cuidado de no sumergir demasiado todo el tiempo, porque entonces tu pintura va a estar un poco mojada. Si eso sucede, solo puedes esperar un poco porque te secarás. Entonces solo realmente bordes. Entonces lo que me gusta de lavar es porque es un medio muy fácil, muy fácil de mezclar, así que como ahora mismo, porque hace un poco frío, húmedo. Ya no voy a sumergirme en el agua. Entonces una vez que estás pintando y te sentirás como si necesitas que sea más, uh, reverie o no, ahí tienes. Voy a lograrlo. Trata de usar como los bordes de tu pincel, caso de hacerlo. Las esquinas, como dije, se lava realmente fácil por lo que no sangra para los bordes. Me gusta sumergirme en el agua y luego tenerla más acuosa porque corre más suavemente. Entonces a pesar de que podría ser un poco demasiado transparente a veces, me gusta ponerlo, y luego puedo sumergirme de nuevo y repasarlo una vez más. Pero así aquí tengo mi cabello. Tan bastante fácil, justamente una capa fuera de la pintura. No te preocupes. Si ves algo de transparencia, no tiene que ser completamente plana porque, ya sabes, las frutas no son perfectas como mencioné antes, y sigo diciéndolo, um, vamos a hacer una segunda capa, pero entonces podemos empezar a poner algunos detalles más, algunos más tonos, um, algunas sombras aquí y allá. Entonces, uh, voy a seguir adelante, y luego solo voy a, uh, adelantar un poco de video, así que sólo voy a hacer todas las parejas, y luego volveré a la otras frutas. 11. Pintar parte 2: De acuerdo, así que pongo todos los colores que quería, así que esa será la primera capa. Um, depende de cómo ustedes quieran que se vea su dibujo. Si querías tener un enfoque más realista, ya sabes, puedes ir y hacerlos perfectos. Pero esto es una pintura, y me gusta cuando parece una pintura real. Entonces ahora mismo lo estoy mirando. Desde que lo pongo todo, creo que estos aires un poquito, un poco más oscuros de lo que quiero. Entonces por eso también espero hasta que todo, uh, esté dispuesto porque una vez que se seca, tendes a oscurecerte un poco más. Entonces y todavía puedo ver, como, como, algo de transparencia. Pero esta es solo la primera capa, por lo que es normal. Entonces voy a seguir adelante, y luego voy a poner una segunda capa en algunas de estas para que puedas volver a ella y ver Oh , esto es demasiado transparente aquí. Voy a hacer mucha capa. Esto es demasiado grueso y aquí, demasiado transparente. Voy a hacer otra licencia aquí, pero como los limones, se ven bastante decentes, así que quizá no los toque. Entonces también, solo tengo que volver a estos Y como esto está más oscuro, está bien para mí porque quiero tener un borde oscuro aquí. Entonces porque estos tres se están tocando, así que quieres que tengan un poco de distinción entre ellos, así que voy a seguir adelante, y luego voy a poner una segunda capa en algunos de ellos. Probablemente no todo el mundo pero sólo algunos de ellos. Entonces vamos a revisar después. Entonces sólo quiero explicar lo que hice. Mencioné que pensaba que las parejas eran aludidas a oscuras, pero luego me di cuenta de que no estaba lo suficientemente oscuro en los bordes. Así que hice un poco de sombra más oscura, y en este momento sólo estoy haciendo en los fondos fuera de la fruta. Um, también, cuando dejé de ponerlos abajo, noté que eran El nuevo tono estaba realmente oscuro, pero está bien porque quería algo en los bordes aquí para que pudieras ver una distinción en la fruta. Pero entonces no quiero esta línea, así que acabo de hacer, um, mi pincel en el agua aquí no lo consiguen demasiada agua, pero luego lo repasas y luego tratas de mezclar para que no tengas ese tipo de línea. Entonces esa es una de las cosas buenas de por qué ella sólo puede volver a ella y mezclarse. Pero mira, ahora mi fruta es un poco más redonda. Mira, aquí se pueden ver las líneas todavía, así que voy a mezclarlo un poco de agua, y luego empiezas a como conseguir esa pintura y aterrizó ahí tienes. Ahora ya no ves la distinción. Entonces, por ejemplo, aquí necesito que esto sea un poco más oscuro para poder ver que no son la misma fruta. Entonces de nuevo, eso va al filo en este. Yo estoy muy así jugar con las sombras de la persona que llama. Si son demasiado oscuros, puedes simplemente, ya sabes, poner agua. Y qué tipo de como disuelve un poco el color, Pero no pongas demasiada agua porque entonces vas a empezar a ponerte demasiado para transparencia, y luego va a empezar a parecer un poco raro y el papel va a empezar a subir, y entonces realmente tienes que dejarlo secar y para poder volver a ella. Entonces sólo voy a seguir haciendo exactamente lo mismo. Entonces como se puede ver en este punto estoy bastante satisfecho con los pares. Yo sólo tengo que hacer 1/3 capa, pero no de completamente como pintura por toda ella. Pero sólo los pequeños detalles sobre, como este chico, ya sabes, como la conspiración. Tienen pequeños puntos, por lo que hace que su piel a veces oscurezca lugares y también acechando a otros. Entonces pero voy a seguir haciendo lo mismo que le estaba haciendo a los Osos al resto de las frutas porque me gusta este tipo de efecto tres d ish y una cosa que les sugeriría chicos. Siempre es para conseguir la consistencia. Es casi como si hubiera luz viniendo de este lado. Entonces, como puedes decir, pon a Dirk justo a la derecha así que significa como que hay luz viniendo de este lado aquí, así que voy a mantener lo mismo en cuanto a los otros. Por lo que sólo tratar de oscurecer un lado da este tipo de efecto más tres D. Pero eso es en mi caso. No tienes que hacer todos estos efectos, pero si quieres un enfoque más realista con, como, diferentes texturas y cosas así, así que adelante. Pon algunos como tonos oscuros con los tonos claros solo para hacer este efecto de sombra. Entonces voy a seguir adelante y hacer lo mismo con el resto de las otras frutas y las hojas y las pequeñas flores. - De acuerdo , para que puedan ver, um, el efecto que le da a Brady satisfecho como es ahora mismo. Pero lo único que haría y voy a hacer ahora mismo es, ah, ah, sólo en los pequeños puntos. Entonces me parece más, uh, único. Si le das esos pequeños detalles, no tienes que hacerlo. En este punto, podría haberse detenido. Y estoy bien con esto y bastante contento con este resultado aquí. Pero quería tener ese tono más único para ello, así que solo voy a hacer los pequeños puntitos en cada una de las frutas. Entonces para el par, por ejemplo, quiero mantenerlo como los puntos un diminuto, más oscuro. Entonces voy a usar, como tonos de cosas marrones que complementarían el cuello. Por lo que esto será como más tonos de marrón. Esto serán tonalidades de como verde más oscuro y aquí un poco amarillo más oscuro. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. De acuerdo, así que eso es todo. Um uh, ¿ contento con los resultados? Es posible que algunas personas no quieran hacer los pequeños puntitos. Es posible que no quieras hacer las tonalidades. Me siento libre de hacerlo. Pero una de las cosas que me encanta de lavar es que puedes explorar con él. Hice un poco de, como error cuando era como poner los perros. Algunos de ellos eran grandes, demasiado grandes. Entonces y siguió adelante, sumergió en el agua y luego culpó a todo de vuelta. Y luego me gusta manejarlo. Y luego volvió a hacer los puntos otra vez. Entonces incluso en este punto, si no te gustan los puntos o algo que hicieron chicos, siempre te puede gustar, mezclar la pintura con un poco de agua, volver a la parte superior, y luego debería mezclarse. Entonces eso es más o menos. Tengo ganas de ver las ilustraciones de todos. Por favor, publíquelas tan pronto como hayas terminado. Y si estás atascado. Si tiene preguntas, pregunte. Tus compañeros me preguntaron, y espero que se diviertan, así que no puedo esperar a ver los resultados finales de ustedes chicos. así que sólo voy a hacer poco de cerca aquí arriba. Ahí vas. Esa es mi pieza. Y como pueden notar, decidí hacer una ilustración de Dolittle. Significa que solo usé los amarillos y los verdes. Entonces ahí lo tienes. Espero que les haya gustado chicos. Se divertían, y los veré pronto. 12. Conclusión: Oigan, chicos, este es nuestro último video, y en este punto, deberían tener su proyecto. Pero no te preocupes. Si realmente no te tomas tu tiempo, tienes que estar 100% contento con el resultado final. ¿ Alguna primera pegada otra vez? Simplemente siéntete libre de enviarme un mensaje. Comparte tus comentarios o avanza con la clase. Estoy seguro de que todo el mundo puede ayudarse mutuamente y todos podemos llegar con mejores ideas juntos. Por lo que me gustaría agradecerles tanto chicos. Me divertí tanto en esta clase. Espero que a ustedes también les haya gustado. Y solo para recapitular, ya sabes, viniste un poco de peso. Empezamos a traer asalto Solo algunas ideas, poniendo algunas ideas, anotando en papel lo que nos gustaría dio. Y luego hicimos algunos bosquejando algunos ejercicios para tener tus dibujos más refinados y manera también tratar de lavar a algunas personas. Ya están familiarizados con ello. Pero tal vez para algunos de ustedes fue la primera vez. Entonces me gustaría saber qué pensaron ustedes al respecto y para el proyecto final. Estoy tan emocionado de ver el progreso de todos y espero que se diviertan. Me divertí mucho haciendo esta clase. Voy a estar seguro, haciendo algunas otras clases de video de Samata, así que mantengan al tanto. Y muchas gracias por confiar en mí con esta clase. Tenía un menos Así que espero que ustedes también disfruten. Y los veré chicos esperemos pronto.