Fotografía para el éxito empresarial: convierte tu pasión en ganancias | Joseph Khalkho | Skillshare

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Fotografía para el éxito empresarial: convierte tu pasión en ganancias

teacher avatar Joseph Khalkho, Photographer, Entrepreneur, Artist

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Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción de la clase 1

      2:30

    • 2.

      Cómo sacar el máximo provecho de esta clase

      2:15

    • 3.

      Cómo configurar tus objetivos de fotografía

      3:31

    • 4.

      Descubre tu estilo de fotografía único

      2:33

    • 5.

      Encuentra tu nicho

      2:20

    • 6.

      Identifica tus clientes objetivo

      4:47

    • 7.

      Aprende de tus competitores

      2:33

    • 8.

      Forma tu portafolio

      3:19

    • 9.

      Marca efectiva para tu negocio de fotografía

      9:14

    • 10.

      Aumentar la productividad

      4:19

    • 11.

      Racionalización de procesos comerciales

      8:44

    • 12.

      El poder de la subcontratación

      3:34

    • 13.

      Superando dudas

      1:48

    • 14.

      Cómo elegir el equipo adecuado

      2:12

    • 15.

      Busca mentores y socios

      2:42

    • 16.

      Encuentra a tu primer cliente

      2:15

    • 17.

      Interactúa con tus clientes

      2:59

    • 18.

      Estrategias de marketing efectivas

      2:47

    • 19.

      Cómo determinar el precio de tu servicio de fotografía

      5:11

    • 20.

      Domina el arte de las ventas

      5:54

    • 21.

      Cómo crear un contrato de fotografía sólido

      2:31

    • 22.

      Cómo crear una red sólida

      3:38

    • 23.

      Registra tu negocio

      1:40

    • 24.

      Planificación para el futuro

      0:50

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

108

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Resumen de la clase 

Convierte tu amor por la fotografía en un negocio exitoso. Aprender a establecer objetivos claros, definir tu estilo y destacar en el mercado. Crea una marca fuerte, optimiza la eficiencia, gana confianza y domina las relaciones con los clientes.   Acompáñame en el viaje para crear un negocio de fotografía exitoso.

Lo que aprenderás:  

1. Establecer metas y estilo: define metas claras y un estilo de fotografía único para tu negocio.

2. Equipo y portafolio: elige equipos esenciales y crea un portafolio impresionante para tu negocio de fotografía.

3. Enfoque en el cliente: identifica a tus clientes objetivo y analiza competidores en el negocio de la fotografía.

4. Marca y marketing: desarrolla estrategias de marca y marketing para tu negocio de fotografía.

5. Eficiencia y confianza: mejora la productividad, gana confianza y supera dudas en tu negocio de fotografía.

6. Relaciones con clientes y fijación de precios: mejora la participación de los clientes, las estrategias de fijación de precios y la gestión de contratos para tu negocio de fotografía.

7. Redes y crecimiento: crea una red, busca mentores y planifica el crecimiento de tu negocio en fotografía.

Por qué deberías tomar esta clase:

Tomar esta clase es tu oportunidad de entender el negocio de la fotografía de manera integral. Ya sea que seas un fotógrafo en ciernes o que busques mejorar tus habilidades existentes, este curso te equipa con el conocimiento y las estrategias necesarias para tener éxito en el mundo competitivo de la fotografía. Desde establecer objetivos comerciales claros hasta dominar las relaciones con los clientes, adquirirás información valiosa y habilidades prácticas que te permitirán convertir tu pasión por la fotografía en una empresa próspera y rentable. Únete a nosotros y da el primer paso para lograr tus sueños de negocio de fotografía.

Para quién es esta clase:

Esta clase es para personas que aman la fotografía y quieren convertirla en un negocio exitoso, ya sea que estés comenzando o que ya tengas algo de experiencia.

Materiales y recursos: los siguientes son los recursos adjuntos a esta clase. 

1- Cuaderno de ejercicios para proyectos de clase

2- Planificador y reflexión

3- Carrera de fotografía de sueños 

4- Redes de contactos: hoja de contacto superior 

5- Contrato de muestra 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Joseph Khalkho

Photographer, Entrepreneur, Artist

Profesor(a)

Hello! My name is Joseph and I am an entrepreneur, photographer, artist, and teacher. I love art and specialize in photography and videography.

I am also entrepreneurial, I have started multiple businesses and I have been involved in running entrepreneurial leadership school. 

I run a successful photography business and involved in multiple businesses as a consultant. I am also passionate about teaching and raising artists and entrepreneurs. 

I am really happy to be here on Skillshare and I am looking forward to sharing with you my skills and knowledge. 

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Clase 1 Introducción Nuevo: Hola, soy Joseph Alco y soy fotógrafo profesional. Llevo más de diez años haciendo fotografía y disfruto mucho hacerlo. En los últimos diez años, he realizado todo tipo de fotografía, incluyendo fotografía de bodas, fotografía de moda, eventos de productos, fotografía corporativa y muchas más. Curiosamente, mi aventura de fotografía tuvo un comienzo humilde Todo comenzó durante mi tiempo en escuela de negocios cuando cogí por primera vez una cámara como pasatiempo. Y para mi sorpresa, pronto la gente empezó a acercarse a mí dispuesta a pagarme por mis habilidades fotográficas. Sin embargo, mi fotografía realmente despegó cuando entendí todos los diferentes aspectos de dirigir un negocio de fotografía. En esta guía, mi objetivo es sencillo. Quiero ayudarte a ganar dinero con tu fotografía. Es muy divertido y no demasiado complicado, te prometo No tienes que ser un experto en todo. Solo necesitas entender cómo diferentes partes de tu negocio de fotografía trabajan juntas. Comenzaremos por averiguar qué tipo de negocio de fotografía desea y cómo desarrollar su estilo de fotografía único Entonces exploraremos cómo los fotógrafos, como tú, pueden ganar dinero y cómo puedes destacar en el competitivo mercado de la fotografía. Hablaremos sobre cómo comercializar tu fotografía y construir una poderosa marca de fotografía. También hablaremos sobre sistemas para ayudar a que tu negocio de fotografía funcione sin problemas. Después de eso, nos sumergiremos en encontrar a su primer cliente y discutiremos cómo decidir cuánto cobrar por sus fotos. Por último, tocaremos temas como contratos y registro de su negocio de fotografía. Esta clase tiene múltiples proyectos para ayudarte a desarrollar un plan de juego para convertirte en un fotógrafo exitoso. También obtendrás un libro de trabajo de proyecto de clase junto con los otros recursos que puedes usar para tu negocio de fotografía Estoy muy entusiasmado por compartir esta guía contigo. Me encanta hablar de negocios y estrategias con compañeros fotógrafos como tú. Ya sea que recién estés comenzando o hayas estado haciendo fotografía por un tiempo. Pero sentirme un poco perdido. Esta guía está diseñada para ti. Mi objetivo es simple para ayudarte a entender los conceptos básicos de dirigir tu negocio de fotografía para que puedas sentirte seguro y claro sobre hacia dónde te diriges. Así que vamos a reunirnos en la clase. 2. Saca el máximo partido a esta clase: Tomar esta clase de fotografía no se trata solo de verla casualmente, se trata de pensar realmente cómo estas lecciones conectan contigo y tu negocio de fotografía Te beneficiarás más por esta clase. Si vas a anotar tus pensamientos, incluso podrías descubrir que escribir tus pensamientos podría generar nuevas ideas. Quizás ideas más creativas para tu negocio. Completar todos los proyectos de clase es crucial. Estos proyectos de clase están diseñados para ayudarte a desarrollar un plan de juego para llevar tu negocio de fotografía a un nuevo nivel de éxito. Debo decirte esto, no hay trucos para convertirte en un fotógrafo exitoso de la noche a la mañana. Pero si te tomas tiempo y vas despacio, terminas todas las clases y completas todos los proyectos de clase, este curso te pondrá en el camino correcto para convertirte en un fotógrafo exitoso. Intenta aprender todo lo que puedas sobre todas las cosas discutidas en la clase. Aunque no seas súper bueno en todo lo discutido, no tienes que preocuparte. Solo necesitas entender cómo funciona todo conjunto y cómo un aspecto de tu negocio de fotografía afecta al otro. Hay muchos fotógrafos exitosos que son excelentes en ciertos aspectos de su negocio de fotografía y no tan buenos en otros. Tu negocio de fotografía es como una de esas máquinas con muchas partes móviles. Siempre y cuando sepas lo que hace cada parte, no necesitas ser profesional para que funcione. Puedes ir y venir fácilmente entre las secciones que más te importan. Quizás quieras ver algunas lecciones más de una vez. Ellos están ahí para ayudarte. No tienes que preocuparte por ello. Realmente espero que las lecciones que he aprendido durante mis diez años de fotografía puedan ayudarte a crear un negocio de fotografía que se ajuste a ti y a tu vida. Con esta clase, he agregado algunos recursos que puedes usar para tu beneficio. Puedes descargarlos en la sección de descargas. Si tienes alguna duda relacionada con la fotografía, puedes usar el área de discusión para hacerme esas preguntas. Personalmente responderé a sus preguntas. 3. Cómo configurar tus objetivos de fotografía: La primera pregunta que debes hacerte es lo que realmente quieres lograr con tu fotografía. Para algunos podría quedar muy claro. Podría estar ganando dinero a través de su fotografía. Tal vez haciendo fotografía de bodas, o haciendo fotografía de moda, o fotografía de productos, o fotografía de vida silvestre, o vendiendo las imágenes de archivo en Internet. Pero para otros, podría ser menos claro. Hay diferentes caminos en la fotografía y es posible que no sepas cuál tomar. Ahora quiero que te sumerjas más en los detalles. Quiero que veas tu vida perfecta. ¿Cuál es el mayor sueño que tienes? ¿Cómo te ves como fotógrafo en los próximos dos o tres años, o tal vez los próximos 56 años? Este curso te guiará sobre cómo acercarte hacia la vida que imaginas Te ayudará a decidir qué camino tomas en la fotografía. Piensa en lo que quieres hacer por ti mismo. Enfócate en lo que realmente te importa. No hay que seguir el mismo camino que todos los demás. No hay un camino fijo para convertirse en un fotógrafo exitoso. El éxito significa cosas diferentes para diferentes personas, especialmente en el campo creativo como la fotografía, Esa es la parte emocionante. Existen numerosas formas de ganar dinero. Como fotógrafo. Puedes encontrar un enfoque que te convenga perfectamente, y si aún no existe, puedes crear uno. Los fotógrafos tienen diferentes carreras. Dedica unos minutos imaginando la carrera de fotografía de tus sueños y la vida de tus sueños. Ya eres un fotógrafo de gran éxito con recursos ilimitados. Deja volar tu imaginación con pensamientos e ideas felices. Deja volar tu imaginación con pensamientos e ideas felices Si no pudieras fallar, ¿qué tipo de trabajo de fotografía estarías haciendo? ¿Te gustaría estar en una hermosa playa tomando fotos o en un estudio acogedor con todos tus engranajes de fotografía, qué tipo de proyectos fotográficos te emocionan? ¿Cuánto dinero quieres ganar? ¿Mensuales o anuales? ¿Te gusta conocer gente nueva y viajar a nuevos lugares? ¿Quieres quedarte en tu estudio y hacer la sesión de fotos? ¿Te gustaría ver tus fotos en la portada de grandes revistas o periódicos o cartelera? O te gustaría trabajar con grandes empresas y grandes marcas? Si estás luchando por imaginar tu vida como un fotógrafo exitoso, piensa en fotógrafos que admiras. Qué aspectos de su vida fotográfica te gustan más. ¿Qué están haciendo que tú quieras hacer? Entonces debes soñar en grande y pensar en lo que realmente te hace feliz como fotógrafo. Tu visión y tu singularidad darán forma a tu exitoso viaje fotográfico Para el proyecto de clase, me gustaría sugerirle que se detenga ahora mismo y se tome un tiempo para definir la carrera de fotografía de sus sueños. ¿Cómo sería tu vida ideal? Piensa en qué camino quieres elegir como fotógrafo. También tómate tiempo para establecer metas claras. ¿Qué quieres lograr en los próximos 23 años, o tal vez los próximos cinco años? Después de terminar el proyecto de clase, tendrás una visión bien definida y una hoja de ruta para tu carrera de fotografía 4. Descubre tu estilo de fotografía único: Ya eres único y especial a tu manera. El verdadero reto es reconocer lo que te distingue de otras personas. A veces no somos plenamente conscientes de nuestras propias fortalezas, pero estas fortalezas son en las que debemos enfocarnos. Estas fortalezas solo te diferenciarán de todos los demás. Si estás luchando por identificar tus fortalezas y lo que te hace especial y tu fotografía especial, pregunta a las personas que te rodean, pregunta a tus compañeros fotógrafos, pregunta a tus amigos, pregunta a tu familia, ellos podrán decirte que tu especialidad podría ser tan simple como tu estilo de fotografía o el color que usas, o la configuración de iluminación que usas, o la técnica de edición que usas. Haz una lista de todas estas fortalezas. Toma estas fortalezas e incorpórelas a tu fotografía. Por ejemplo, si eres bueno tomando fotos con franqueza, considera hacer una fotografía de boda franca o fotografía callejera Si eres bueno retocando, considera hacer fotografía de retrato y fotografía de moda Si amas la naturaleza y la vida silvestre, considera hacer fotografía de vida silvestre. Sea cual sea el tipo de fotografía que hagas, asegúrate de agregarle tu propio estilo único. Esto te hará destacar en el mercado de la fotografía. Personalmente me encanta retocar fotos. Mis compañeros fotógrafos y mi amigo siempre me dirán que eres muy bueno editando. Empecé a usar mi habilidad de edición y mi estilo de edición en fotografía de moda. Mi estilo de edición me diferenciaba de otros fotógrafos del mercado. Esto también me ayudó a bancar algunos de los mejores clientes y proyectos. Al descubrir mi estilo único, logré hacer crecer mi carrera fotográfica. Recuerda, tu singularidad es tu fortaleza. Aproveche su estilo y habilidad únicos y explore nuevas vías para destacar en El proyecto de mercado para esta clase será el siguiente. Pasa tiempo en la autorreflexión para identificar tu fuerza fotográfica única. Buscar perspectiva externa. Pide comentarios a compañeros fotógrafos, amigos y familiares. Conecta estas fortalezas con el estilo fotográfico relevante. Y crea un plan de acción para mostrar tu singularidad. Una vez que completes este proyecto, podrás descubrir cómo destacar en el competitivo mercado de la fotografía. 5. Encuentra tu nicho: Elegir el nicho de fotografía adecuado es muy importante para tu negocio de fotografía. Elegir el nicho equivocado puede hacer que tu vida sea miserable. Imagina filmar vida silvestre Si ni siquiera te gusta salir al aire libre o imaginar filmar todos los días en el estudio, cuando realmente te gusta rodar al aire libre, y cuando realmente te gusta conocer a más gente. Encontrar el nicho adecuado te ayudará a dirigirte al cliente adecuado. El nicho adecuado también te ayudará a convertirte en un experto en tu campo. También te ayudará a explorar tu creatividad. El primer paso es la autoevaluación. ¿Qué es lo que más te apasiona? ¿Qué tipo de fotografía disfrutas más? ¿Qué temas de fotografía te atraen? Te sugeriré que pruebes todo tipo de fotografía que te interese y veas cuál te gusta más. Una vez que descubres qué tipo de fotografía te gusta más puedes ver cuál es la demanda del mercado para tu nicho de fotografía. demanda de Concuer Market para tu nicho de fotografía es importante Es importante elegir un nicho que pueda generar los ingresos que espera. Tómese su tiempo, investigue un poco y descubra cuál sería el mejor mercado de fotografía para su fotografía. En ocasiones es posible que tengas que elegir algunos nichos como moda o la fotografía de bodas Al menos es cierto para mí. Si la fotografía de moda no es capaz de generar tantos ingresos para ti, puedes compensarlo con la fotografía de bodas. Tengo amigos que hacen fotografía de bodas para ganar dinero, pero hacen fotografía de vida silvestre porque les encanta hacerlo. También puedes tomar comentarios de tus amigos y familiares, y de tus compañeros fotógrafos para averiguar en qué nicho deberías estar. Sepa que puede hacer la transición entre nichos a lo largo del tiempo Si tu interés o tus circunstancias cambian, el proyecto para esta clase será el siguiente. Quiero que escribas al menos tres tipos de nichos fotográficos que más te interesen Haz algunas investigaciones de mercado y descubre la demanda de estos nichos Haz una lista de las habilidades y equipos que necesitarás para trabajar en este nicho en particular. 6. Identifica tus clientes objetivo: Ahora que sabes cuál es tu estilo único de fotografía y a qué nicho de fotografía quieres dirigirte, descubramos quiénes son tus clientes. Tus clientes objetivo dependerán principalmente del nicho de fotografía en el que te estés enfocando. Antes de avanzar más, debes saber que hay dos grupos principales de clientes. Primero, negocios y segundo, clientes individuales. Se puede llamar B a B o negocio a negocio, o B a C, negocio a cliente. Estos dos grupos son bastante diferentes a la hora de vender tus servicios de fotografía. Trabajar con empresas es una forma más tradicional de ganar dinero como fotógrafo. Puede ser realmente rentable y tiene sus propias ventajas. Sin embargo, es posible que deba ajustar su fotografía para satisfacer sus necesidades y estar de acuerdo con sus términos. Por otro lado, trabajar con clientes individuales te da más libertad. La mayoría de los fotógrafos terminan trabajando tanto para empresas como para clientes individuales. También trabajo con empresas y clientes individuales. Negocio a negocio implica brindar servicios de fotografía como fotografía corporativa, fotografía de productos, cobertura de eventos, tomas de interiores y arquitectónicos, fotografía de marketing y publicidad, documentación industrial y creación de contenido en redes sociales. También en negocio a negocio, o B a B, el enfoque está en ayudar a las empresas a presentar su producto, sus servicios, sus instalaciones y su marca de manera profesional y atractiva al público objetivo. O tal vez sus clientes o socios, o inversionistas, o tal vez otros negocios. Sin embargo, en negocios a clientes, o B a C, los servicios o productos de fotografía se ofrecen directamente a clientes individuales o usuarios finales. Esto implica brindar servicios de fotografía para uso personal. En la fotografía B2c, la atención se centra en brindar sesiones de retratos personales, sesiones fotos familiares, sesiones de compromiso, fotografía de bodas, incluso cobertura, tal vez fotografía de mascotas u otro tipo de fotografía que el individuo pueda requerir para recuerdos personales o disfrute personal En general, la fotografía B2c implica crear una conexión directa entre el fotógrafo y el consumidor individual, con el objetivo de brindarles recuerdos fotográficos valiosos y significativos A medida que exploras estos mercados, piensa en el tipo de fotografía que requieren. Apunta a trabajar en un mercado que coincida con tu pasión creativa y tu estilo único de fotografía. Para saber dónde están tus clientes objetivo, encuentra a quién le gusta más tu fotografía, hombres o mujeres, ¿Cuál es su grupo de edad, cuál es su profesión? ¿Dónde están ubicados? Si tu nicho de fotografía es la fotografía de moda, tus clientes objetivo serán diseñadores de moda, marcas de moda, influencers de moda, etcétera Si tu nicho de fotografía es la fotografía de bodas, entonces tus clientes objetivo son jóvenes, pareja de 18 a 35 años, aquellos que planean casarse. Si tu nicho de fotografía es la fotografía corporativa, entonces tus clientes serán empresas, negocios y agencias de publicidad. Si tu nicho de fotografía es fotografía de maternidad o la fotografía de bebés recién nacidos, tus clientes serán mamás para ser o nuevas mamás. Además, para saber quiénes son tus clientes objetivo, trata de averiguar quiénes son tus fotografías más atractivas para hombres o mujeres. ¿Cuáles son sus grupos de edad y cuáles son sus profesiones? ¿Dónde están ubicados? Está bien si no lo sabes todo ahora mismo. Poco a poco obtendrá información sobre quiénes son sus clientes objetivo a lo largo del tiempo. Mientras tanto, sigue explorando. El proyecto para esta clase será el siguiente. En primer lugar, defina sus clientes objetivo de acuerdo con su nicho de fotografía elegido. Define si sus clientes objetivo son clientes comerciales o individuales. Anota el grupo demográfico de tus clientes objetivo, Cuáles son su edad, género, ingresos, ubicación, etcétera Al completar este proyecto, identificará a los clientes que mejor se adapten a su habilidad, estilo y pasión. Al realizar investigaciones y reflexionar sobre tus propias preferencias, estarás mejor equipado para enfocarte en los esfuerzos y construir una exitosa carrera fotográfica. 7. Aprende de tus competitores: Entender lo que están haciendo los fotógrafos exitosos en tu campo es muy útil. Uno, te ayuda a mejorar tus habilidades fotográficas. Y dos más importante, te muestra cómo puedes destacar y dejar que tu estilo de fotografía único hable por ti. Es difícil destacar si no sabes lo que hacen los demás. Sin saber lo que otros están ofreciendo o haciendo, realmente no puedes ver qué te hace especial. A lo mejor estos fotógrafos están trabajando con clientes con los que te encantaría trabajar o hayan ganado premios que quieres ganar. Echa un vistazo a su estilo de fotografía y cómo están compartiendo su trabajo con el mundo. El objetivo es inspirarte y adaptarte a sus técnicas, a tu forma de hacer las cosas en tu propio estilo. Por ejemplo, si quieres hacer fotografía de bodas, ¿cuáles son las tendencias actuales en la fotografía de bodas? Agrega tu propio estilo único a la última tendencia de fotografía y muestra tu trabajo. La idea no es copiar a nadie, sino inspirarte y desarrollar tu propio estilo único de fotografía. Copiar a otra persona no funcionará porque si estás ofreciendo las mismas cosas a los mismos clientes o clientes, ¿por qué te elegirían a ti sobre la persona experimentada? Necesitas traer tu propio estilo sobre la mesa. Estudiar tu competencia es útil, pero evita quedar atrapado en el bucle de comparación. Los celos pueden mostrarte lo que secretamente deseas. Si tienes envidia, pregúntate, ¿qué tienen que realmente quieres? ¿Están trabajando con los clientes? ¿Dudas en acercarte? ¿Han dominado las redes sociales mientras estás luchando para que funcione para ti? Recuerda, sé estratégico. No hagas algo solo porque funcione para alguien más. Puede que realmente no funcione para ti. Podrían estar muy por delante en su carrera o podrían tener objetivos diferentes. Lo que funciona para ellos puede que no se ajuste realmente a tu situación o que realmente no funcione para ti. Recuerda, siempre ten en mente tu viaje fotográfico único. Para el proyecto de clase, selecciona y analiza cinco fotógrafos líderes en tu campo para inspirarte. Integra su técnica en tu estilo fotográfico único. Este proceso te ayudará a desarrollar tu enfoque distinto y te ayudará a destacar en el área elegida de la fotografía. 8. Forma tu portafolio: Si eres nuevo en la fotografía. La pregunta más común que le harán sus posibles clientes es, ¿ puede por favor compartir su cartera? Ahora, como eres un fotógrafo nuevo, desde luego no tendrías un portafolio. ¿No es así? Entonces la pregunta más importante es, ¿cómo construyes tu portafolio cuando eres nuevo en la fotografía? La mejor manera que te recomiendo personalmente para construir tu portafolio es haciendo sesiones libres y colaborando con otros en tu campo o en tu industria. Construyo mi portafolio de fotografía de moda contactando a diseñadores de moda y marcas de moda y pidiéndoles que colaboren para la toma. Una vez que tenga a bordo al diseñador, también pediré a algunas modelos y maquilladora que vengan a colaborar para la toma. Aunque estas tomas colaborativas son en su mayoría gratuitas, siempre las trataré como una sesión de página. Mantendré la calidad de mi fotografía al máximo y me aseguraré que todos obtengan la mejor foto. La próxima vez que recibí una consulta para la fotografía de moda, tenía un portafolio que mostrar. También algunos diseñadores de moda que conocían de forma gratuita al diseñador de moda con el que trabajaba, me pidieron que tomara fotos para sus marcas. ¿Sabes qué? No hice esas sesiones de fotos gratis. Cobro dinero. También puedes acercarte a personas de tu industria para sesiones colaborativas. Sólo dígales si serían confianza para una sesión de fotos gratuita. Pero hacer una sesión de fotos gratis siempre puede no ser una buena idea. Hay que ser cauteloso. A veces la gente tiende a explotarte. Recuerdo que una vez planeé una sesión con una diseñadora de moda, se suponía que íbamos a filmar con dos vestidos. Pero cuando llegué al lugar, el diseñador insistió en hacer rodajes con más de dos vestidos. Para cortar la historia, terminé haciendo rodajes casi ocho vestidos, y realmente no me gustó eso. Muchas veces la gente te solicitará sesiones gratuitas, prometiendo conectarte con clientes potenciales o clientes. Pero la mayoría de las veces, estas promesas no llevan a ninguna oportunidad real. Es solo una pérdida de tiempo. Ten mucho cuidado cuando estés planeando una sesión libre o una sesión colaborativa con alguien más. Siempre y cuando necesites fotos para tu portafolio, te sugeriré que hagas la sesión colaborativa. Pero si tu portafolio es fuerte, entonces no hagas sesiones colaborativas. Aún disparando a una celebridad o a una personalidad favora, su mayoría son rodajes colaborativos. A menos que seas contratado por una agencia de publicidad para el proyecto de clase, quiero que revises tu cartera. ¿Es lo suficientemente bueno? ¿Necesitas mejores fotos para mostrar tus habilidades a tus posibles clientes? Si no tienes un portafolio adecuado para compartir con tus clientes, quiero que llegues a personas en tu nicho de fotografía y les ofrezcas una sesión colaborativa gratuita. Haz tu mejor trabajo para esta sesión para que puedas usar estas imágenes para mostrarlas a posibles clientes en el futuro. Al terminar este proyecto, ya tendrás un portafolio que podrás compartirlo con tus clientes. 9. Marca efectiva para tu negocio de fotografía: En esta clase, aprenderemos a hacer branding para tu negocio de fotografía. Antes de seguir adelante, entendamos qué significa realmente la marca. Piénsalo así. Cuando la gente escucha sobre el nombre de tu empresa, o simplemente piensa en tu negocio, lo que viene a su mente. Entendamos esto hablando de pizza. Imagina que abres una pizzería. Tu marca es como la reputación que obtiene tu pizzería. Eres conocido por su rebanada súper cursi que la gente anhela o ir a un lugar para obtener una cobertura de pizza única y exótica O tienes una masa de pizza única. Esa es tu marca, la impresión gente tiene sobre tu pizzería. Ahora, la marca es la forma en que te aseguras de que la gente recuerde tu pizzería por lo que se trata. Es como diseñar un logotipo genial para tus cajas de pizza, usar un lenguaje divertido y amigable en tu menú y asegurarte de que tu lugar tenga un ambiente acogedor y acogedor. Cuando la gente piensa en agarrar una porción de pizza, piensa en ti Recuerdan el delicioso olor y los amables servicios que brinda y la forma en que su logotipo les llamó la atención. Ese es el poder de la marca en el negocio de la pizza. Ahora hablemos de fotografía. Imagina que estás montando un negocio de fotografía. Tu marca se parece mucho la reputación que tiene tu negocio de fotografía o a la reputación que construye tu negocio de fotografía. ¿Eres el fotógrafo ideal para retratos vibrantes y coloridos que captan personalidades? O eres conocido por tus tomas en blanco y negro de mal humor y realistas Eres experto en capturar momentos que es tu marca, el sentimiento que la gente siente cuando piensa en tu fotografía. Ahora, la marca en la fotografía es cómo te aseguras de que la gente recuerde tu trabajo por lo que se trata. Puede ser creando una marca de agua llamativa en su imagen, usando un estilo consistente en su cartera y asegurando que su presencia en línea muestre su estilo único Cuando la gente piensa en contratar a un fotógrafo, recuerda las emociones que evoca tu foto, la perspectiva creativa que traes y la forma en que destaca tu estilo característico Tener una marca poderosa en fotografía puede traer un montón de ventajas geniales. Primero es el reconocimiento. Cuando tu estilo único se vuelve reconocible, las personas pueden detectar tu trabajo desde la distancia Es como tener una tarjeta de presentación visual que te distingue de un campo abarrotado. El segundo es la confianza. Una marca fuerte genera confianza. Los clientes saben qué esperar cuando te contratan porque están familiarizados con tu estilo y calidad. Es como un sello de aprobación que los tranquiliza. Tercero es la memorabilidad. Tu marca distintiva te hace memorable. Cliente e incluso otros fotógrafos te recordarán a ti y a tu enfoque específico, haciendo más probable que te recomienden o te busquen para proyectos. El siguiente es la consistencia. Una marca sólida te ayuda a mantener una apariencia consistente en todo tu trabajo. Esta cohesión es impresionante y demuestra su profesionalismo y dedicación a su trabajo. El siguiente punto es atraer al cliente adecuado. Tu marca y atrae a clientes que resuenan con tu estilo. Es como un filtro. El cliente que te aprecia solo se acercará a ti porque le gusta tu trabajo. El siguiente es el precio premium. Con una marca fuerte, a menudo puedes cobrar más por tus servicios. Es probable que la gente te pague más por tus fotografías porque tu estilo es distinto y tienes reputación. El siguiente es el storytelling. Una marca poderosa puede contar una historia sobre tu trabajo. Da profundidad a tu portafolio y conecta tu toma con un tema común, las emociones. El siguiente es la creación de redes. Una marca fuerte puede hacerte destacar en la comunidad fotográfica. Otros fotógrafos podrían reconocer su trabajo conduce a la colaboración y asociación y nuevas oportunidades. El siguiente es la satisfacción personal, y esta es muy importante. Crear y mantener una marca fuerte puede ser increíblemente satisfactorio. Es una expresión de tu visión artística, tu forma de dejar huella en el mundo de la fotografía. Tener una marca poderosa en fotografía, no se trata solo de verse bien. Abre puertas. Construye confianza y te distingue para éxito en el competitivo mercado de la fotografía. Ahora veremos cómo definir tu identidad fotográfica. Es tu turno de anotar lo que quieres que la gente piense sobre tu marca cuando vean tu fotografía. Recuerda, no te estreses por crear la marca perfecta, especialmente cuando estás en el principio. Estas cosas evolucionan. Es posible que desee refrescar su marca cada pocos años para mantenerla actualizada y reflejar su visión en evolución. Aquí están los principales elementos u de identidad de marca para el negocio de la fotografía. El primero es el estilo de fotografía. Este es probablemente el más importante. Tu estilo distintivo, ya sea dramático, franco, minimalista o vibrante, define tu marca Entregar este estilo en tu trabajo crea reconocimiento. En segundo lugar está el logotipo. Un logo sencillo y memorable que incorpora tu nombre o un ícono relacionado con la fotografía que le da a tu marca una identidad visual. El tercero es la paleta de colores. Elegir un conjunto de colores que refleje el estado de ánimo y las emociones que quieres transmitir a través de tus fotos a tus clientes. Usa estos colores de manera consistente en todo el material de tu marca , en tu sitio web, en tus redes sociales y en otros lugares. El cuarto es la tipografía. Seleccione un par de fuentes que coincidan con su estilo de fotografía y úselas en su logotipo, sitio web y material de marketing. El quinto es la línea de etiqueta. Puedes tenerlo o también puedes ignorarlo, pero solo te voy a contar un poco al respecto. Una línea de etiqueta corta y pegadiza realmente te ayudará a diferenciarte del mercado El sexto es la consistencia. Aplicar el elemento elegido de manera consistente, como su estilo de fotografía o color, o logotipo, en su sitio web, redes sociales o material promocional, crea una imagen de marca cohesiva Y lo último es la presentación de portafolio. forma en que exhibas tu trabajo en tu sitio web o plataforma de portafolio debe alinearse con tu identidad de marca. Un portafolio bien diseñado refuerza tu estilo. Estos elementos centrales son la base de su identidad de marca como fotógrafo. Cuando trabajan juntos, comunican tu estilo, tu profesionalismo y el valor único que aportan a tu cliente. Recuerda crear tu marca con confianza. Lo más importante es seguir creando y compartiendo tu trabajo con el público adecuado o con los clientes adecuados. Tu viaje fotográfico único es una historia que se desarrolla cuando haces clic en el obturador cada vez El proyecto para esta clase será desarrollar tu identidad de marca fotográfica. En este proyecto de clase, tu objetivo es dar forma a tu marca de fotografía. Primero, piensa en cómo quieres que la gente piense cuando vea tu fotografía o cuando vea tus fotos o tu trabajo. ¿Qué te hace especial? Escribe tres emociones o pensamientos que pretendes invocar en tu audiencia y explica por qué importan Explora elementos clave de la marca como tu estilo de fotografía, logotipo, color y otros. Comienza a crear estos elementos, como diseñar un logotipo o elegir una paleta de colores que represente. Aunque no necesitas terminar todo ahora mismo, tienes que empezar. También comienzas a compartir tu trabajo con confianza para ayudar a las personas a reconocer y conectarse con tu marca a lo largo del tiempo No olvides compartir este proyecto de clase en la sección de proyectos. Si tienes alguna duda, definitivamente me puedes preguntar en la sección de discusión. 10. Aumentar la productividad: Cuando inicié mi viaje fotográfico, había muchos problemas. Principalmente cómo gestionar de manera efectiva mis actividades diarias. A menudo me encontraba haciendo interminables investigaciones para sesiones de fotos o monitoreando constantemente mis números de redes sociales Si bien estas cosas parecen productivas, no lograron acercarme a convertirme en un fotógrafo exitoso. Entonces el concepto de establecimiento de metas me reveló su magia. Al principio, solo apuntaba un solo gol cada mañana, para cada día Esta práctica sencilla me animó a dar al menos un paso sustancial hacia mi meta diaria. Al cambiar mi enfoque, descubrí que establecer y perseguir un objetivo específico me ayuda a diario a acercarme a lo que había estado deseando para mi negocio de fotografía Ahora todas las mañanas hago la fijación de objetivos para sesiones de fotos y para actividades de marketing como publicar fotos en redes sociales o publicar anuncios, redes o hacer seguimiento con posibles clientes. Esto ha aumentado mi colector de productividad. También me puse meta por dedicar algo de tiempo a mejorar mi oficio y comprobar cuáles son las últimas tendencias en fotografía Dirigir un negocio de fotografía no se trata solo de tomar fotografías. De hecho, tomar fotos es probablemente casi el 20% del trabajo que haces dirigiendo tu negocio de fotografía. Muchos de mis alumnos asumen que una vez que inicien su negocio de fotografía, todo lo que tendrán que hacer es tomar fotos. Simplemente esperan a que la sesión de fotos llegue a ellos y no quieren hacer otra cosa después tomar fotos. Pero dirigir un negocio de fotografía es como cualquier otro negocio completamente funcional. Tiene diferentes departamentos como marketing, ventas y operaciones y finanzas, relaciones públicas, atención al cliente y compras. Por supuesto, en una escala muy pequeña, se vuelve muy crucial para ti ser más eficiente y productivo en tus actividades diarias. Tómese el tiempo para educarse leyendo diferentes libros, escuchando podcast, o viendo videos. O para aprender a aumentar tu eficiencia y productividad. Algunos de los mejores libros que te recomendaré encarecidamente que leas son para Nuestra Semana del Trabajo Tim Ferris y Atomic Habit de James Clear Para encontrar más libros, simplemente puedes hacer una búsqueda en Google de libros para emprendedor. Otra estrategia efectiva es la reflexión de fin de día. Al final de cada día, anote lo que se ha logrado, lo que queda pendiente y la razón detrás de ambos. Esta práctica te contará sobre los obstáculos inesperados que puedes enfrentar en un día regular. Me he dado cuenta de que mi productividad se detiene cuando cojo mi teléfono sin tener un trabajo en particular, y sólo porque me sentía aburrido. Adicionalmente, también he observado que mi pico de eficiencia se manifiesta en las horas de la mañana. Hacer mi lista de tareas pendientes una noche anterior optimiza mi mañana Otro hack productivo que haces sería asignar una cantidad específica de tiempo para cada tarea. Todos los días con una hora limitada, tu motivación alcanzará su punto máximo al máximo. uso de este método me hace trabajar mejor e incluso me ayuda a ser más creativo. Te animo a abrazar la estrategia para el proyecto de clase. Establezca tres objetivos diarios claros para su negocio de fotografía, incluido el marketing y la mejora de habilidades. Anota los objetivos diarios en la noche anterior. Después de cada día, reflexiona sobre tus logros diarios y los obstáculos que encontraste Implementar el bloqueo de tiempo en tu horario realmente te ayudará a terminar todo a tiempo. También, después de una semana, reflexiona sobre tus avances y haz los ajustes correspondientes. 11. Racionaliza los procesos de negocio: En esta clase, aprenderemos a maximizar tu productividad al agilizar todos los procesos que hay en tu negocio de fotografía Agilizar todos los diferentes procesos te liberará mucho tiempo que podrás usar para hacer las cosas más importantes que te importan a ti y a tu negocio de fotografía Aumentará tu eficiencia, mantendrá la calidad de tu fotografía consistente y te ayudará a ampliar tu negocio de fotografía. racionalización de todos los procesos mantendrá contentos a sus clientes, ya que podrá dar una respuesta rápida y mantener el mismo estándar de calidad durante el período de tiempo Uno de los retos de dirigir tu propio negocio es encontrar el equilibrio adecuado entre el trabajo y la vida. Si eres capaz de agilizar adecuadamente todos los procesos, se recortará toda la tarea innecesaria con la que te bombardean todos los días El primer paso para agilizar todos los procesos es analizar cada aspecto de tu negocio de fotografía. Esto incluirá el proceso de reserva de la sesión de fotos. Sesión de fotos, proceso de pre planeación, sesión de fotos real y proceso de postproducción En el proceso de reserva de sesión de fotos, los siguientes son los puntos que debes considerar El primero es la consulta del cliente. Recibir consultas de clientes potenciales o clientes interesados en reservar. La sesión de fotos se puede hacer de varias maneras. Puedes tener formulario de consulta en tu sitio web que tus clientes pueden usar. También puedes hablar con ellos por teléfono y recopilar toda la información. Esto incluirá el tipo de sesión de fotos que necesitan, cuántas fotos necesitan, dónde quieren hacer la sesión de fotos, y ¿cuál es su presupuesto para la toma Una vez que tengas todas estas informaciones en detalle, debes seguir adelante y enviarles el código de precio. No olvide crear un contrato especificando los términos y condiciones, y también obtener la firma del cliente o el consentimiento del cliente en el correo electrónico. Después de eso, recoja los depósitos requeridos o el pago por adelantado para asegurar la reserva. Después de la reserva, puede coordinarse con el cliente para establecer una fecha y hora convenientes para la sesión de fotos Proporcionar al cliente cualquier información necesaria como qué ponerse o llevar para la sesión de fotos El segundo es el proceso de planeación previa, que incluye exploración de ubicación Si es necesario, visite la ubicación elegida con anticipación para planificar el ángulo de iluminación y la composición. Tener una lista corta. Crea una lista corta o concepto para la sesión de fotos, delineando las tomas y poses específicas para capturar durante la Además, cree lista de verificación del equipo, asegúrese de que todo el equipo de fotografía esté funcionando y esté en orden, y prepare un plan de respaldo si es necesario. El siguiente es tomar permiso y permiso para la sesión de fotos en un lugar específico Si es necesario, no olvides contratar a un asistente o un equipo si es necesario para la sesión de fotos Entonces el siguiente proceso es la sesión de fotos real. Llegar temprano al lugar de la sesión de fotos para configurar equipo y preparar el área de rodaje será muy agradable A medida que llegue el cliente, saludar al cliente o cliente y hacer que se sienta cómodo. Brindar orientación sobre cómo, cómo dar expresiones y cómo posicionarse para cada toma. Toma fotografías de acuerdo a la lista corta. Experimentar con diferentes ángulos y composición. También revisa periódicamente las imágenes con el cliente para asegurar la satisfacción y realizar los ajustes necesarios. Si el cliente, nuestro cliente lo está pidiendo, recuerde ser flexible y adaptable en caso de cambios inesperados u oportunidades creativas. Captura tomas adicionales para tener en cuenta las variaciones y asegurar una variedad de opciones para el cliente. Apégate al horario para evitar demoras innecesarias. El siguiente proceso es la revisión de post producción y seleccionar las mejores imágenes de la sesión de fotos Si el cliente quiere hacer el fotopofing, déjelo hacer eso. Una vez que tenga las imágenes, realice post procesamiento, incluyendo corrección de color, retoque, recorte, etcétera Organice y administre archivos de imagen incluidos nombres, almacenamiento y copias de seguridad Cree un sistema de nombres de archivos consistente. Por ejemplo, nombre del cliente, proyecto o fecha del evento. Si tienes una clienta llamada Emily Miller, o fue una fotografía de boda y puede estar sucediendo el 15 de septiembre de 2023, entonces tu nombre de archivo será así Esto te ayudará a identificar el nombre del proyecto del cliente y la fecha con solo ver el nombre del archivo. Puede crear su propio sistema de nombres después del procesamiento posterior, compartir imágenes editadas con el cliente Para revisión y comentarios. Si hay alguna corrección sugerida por el cliente, asegúrese de hacerlo también. Después de eso, preparar y entregar las imágenes finales editadas en el formato acordado que podría ser digital o impreso. Enviar la factura final al cliente y hacer el pago restante. Asegúrese de que el cliente esté satisfecho con la calidad de edición que ha realizado y si hay alguna necesidad de corrección o si alguna sugerencia proviene del cliente o cliente para corrección, asegúrese de hacerlo. Pídele al cliente que dé una reseña de su fotografía en la plataforma que desee. Tal vez el perfil de Google Business o cualquier otra plataforma de redes sociales. Y no olvides agregar las mejores tomas a tu portafolio o sitio web para que futuros clientes la vean. Otra cosa de la que quiero hablarte es de la externalización. La externalización realmente te ayudaría a aumentar tu productividad y liberar tiempo para ti y para la fotografía. También debes adoptar la tecnología para tu beneficio. La mayoría de las cosas se pueden optimizar, especialmente las cosas que hay que hacer una y otra vez. Existen diversas herramientas que se pueden utilizar para automatizar diferentes procesos como reservas, facturación, publicación en redes sociales, etcétera Studio Ninja es una de las mejores aplicaciones de negocios de fotografía que me he encontrado. Yo personalmente lo he usado. También puedes usar Studio Ninja para tu reserva online y para gestionar diferentes flujos de trabajo y facturación, automatizar, correos electrónicos y gestionar tus contactos, etcétera. Hay varias herramientas que están disponibles. Puedes comprobarlo. Si no tienes presupuesto para studio ninja, puedes usar herramientas similares que puedes encontrar en Internet. Al incorporar todas estas estrategias, transformarás tu negocio de fotografía en una operación bien optimizada. Recuerde, el objetivo es liberar más tiempo para que realice trabajos importantes como impulsar la creatividad y brindar un excelente servicio a sus clientes en el proyecto. Para esta clase, quiero que hagas lo siguiente. Primero, invierta en software como Studio Ninja o algún otro software para automatizar los procesos de reserva, facturación y administración de clientes, reduciendo las tareas manuales y ahorrando tiempo Segundo, estandarizar la lista de verificación y flujo de trabajo para la exploración de ubicaciones, la configuración del equipo y coordinación del equipo para agilizar la planificación previa al rodaje Tercero, asegurar que cualquier optimización de procesos mantenga y mejore la calidad de su servicio de fotografía. No sacrifiques la calidad por la eficiencia. El cuarto es enfocarse en mejorar la experiencia general del cliente o la experiencia del cliente. Procesos optimizados para mejorar la comunicación y satisfacción a lo largo la satisfacción a lo largo de todo el viaje fotográfico para su cliente. El quinto es recopilar continuamente comentarios de clientes o clientes y su equipo y ajustar sus procesos acuerdo con el refinamiento y la mejora continua 12. El poder de la subcontratación: En esta clase, aprenderemos a externalizar diversos trabajos sin importancia que podrían ser realizados por otros personalmente me encanta aprender cosas nuevas y hacer las cosas por mí mismo, pero hacerlo todo por mí mismo podría ser bueno y malo. Por supuesto, aprendes y puedes hacer las cosas cuando quieras. Pero debido a que tiendes a hacer todo por ti mismo, incluso lo pequeño y sin importancia, el problema es que cuando estás ocupado haciendo cosas sin importancia, no estás haciendo lo más importante que le importa a tu negocio de fotografía tanto como es importante que aprendas a hacer las cosas por ti aprendas a hacer las cosas por También es importante aprender a subcontratar el trabajo que puedes trabajar que otros pueden hacer por bajo costo Esto entonces liberará tiempo para que hagas lo que más importa para tu negocio. Algunas cosas a considerar antes de subcontratar tu trabajo. Asegúrate de que el proveedor al que estás subcontratando tenga la experiencia para hacer el trabajo que le estás dando. Asegúrese de que su calidad de trabajo coincida con su estándar de calidad. Deben apegarse a la línea de tiempo. Lo más desafiante en subcontratación que he encontrado es que la gente tiende a prometer demasiado en el momento y no entregar las cosas a tiempo. Esto ha arruinado mi relación con muchos de mis clientes al menos algunas veces. Asegúrate de que los cargos estén en tu presupuesto. No quieres pagar más de lo que estás haciendo en un proyecto. Investiga sobre su compromiso de hacer las correcciones o cambios en el trabajo que está externalizando. Lo más importante a considerar es que usted y el proveedor deben ser compatibles para trabajar entre sí. Evaluar el riesgo. Al externalizar, considere la calidad y el riesgo de retraso y planifique cómo lo medicará Pocas cosas que quizás quieras subcontratar son la edición de video, el diseño de álbumes, la edición fotos de eventos tal vez como fiesta o la sesión de fotos de baby shower o la publicación en redes sociales El trabajo puede ser subcontratado. Blogging, desarrollo y gestión de sitios web, todas estas cosas pueden ser subcontratadas Lo que personalmente no subcontrato es la edición fotográfica para grandes sesiones fotográficas Especialmente cuando estoy haciendo alguna gran sesión de moda o sesión de bodas que es muy importante o algún proyecto de rodaje de marca para esta clase es investigar y seleccionar proveedor adecuado que tenga la experiencia para manejar la tarea que pueda ser subcontratada En segundo lugar, definir sus estándares de calidad y garantizar que el trabajo entregado por el proveedor coincida con sus expectativas. Desarrollar un sistema para garantizar que el proveedor se adhiera a la línea de tiempo de batea acordada Evita demoras que puedan afectar la relación de tu cliente Si su tiempo de respuesta es de 15 días, dele a su proveedor siete días para que incluso si se pone antes de 12 días, pueda entregarlo a tiempo Cuarto es evaluar el costo asociado a la externalización. Asegúrate de que se alinee con tu presupuesto y no gastes de más En quinto lugar también se evalúa el riesgo potencial en externalización como problemas de calidad o retrasos, y crear un plan de mitigación para abordarlos de manera efectiva. 13. Cómo superar dudas: Empezar una carrera en fotografía puede dar miedo. Estamos programados para evitar situaciones de riesgo e incómodas. Siempre es muy fácil pensar que no tienes la habilidad suficiente para empezar a fotografiar. duda de uno mismo de negocios realmente puede detenerte para seguir adelante, pero la única forma de aprender fotografía es haciéndolo. Es como aprender a andar en bicicleta. No importa cuánto tiempo dediques a aprender teoría, la única forma de andar en bicicleta es en realidad montándola. Lo mismo ocurre con la fotografía. La mejor manera de aprender fotografía es ignorando las dudas de uno mismo y levantando la cámara y saliendo y tomando fotos Superar la duda es más fácil Si te dices a ti mismo por qué lo estás haciendo o por qué estás haciendo fotografía. ¿Qué recompensa obtendrás una vez que superes las dudas y cumplas tus metas? Ser fotógrafo implica enfrentar el fracaso y rechazo de manera regular a la vez que continúa progresando. Por lo tanto, invertir en tu salud mental es muy crucial. Ya sea verdadero ejercicio o alimentación saludable o meditación, o terapia, incluso hablando con tus amigos, o pasando tiempo con tu familia o seres queridos. Es importante seguir inspirándose creativamente. Esto podría implicar unirse a algún taller o estar en contacto con la naturaleza, o estar con otros cuerpos de fotógrafos Recuerda, el miedo y la duda son parte de la vida, pero luchar contra ella y hacer lo que quieres hacer se llama coraje. 14. Elige el equipo adecuado: Al comenzar su viaje fotográfico, está obligado a preguntarse, ¿qué tipo de equipo necesito para que mi negocio de fotografía despegue? Bueno, soy un gran fan del bootstrapping, lo que básicamente significa comenzar con menor dinero posible y aprovechar al máximo lo que tienes mientras crecer tu negocio con los ingresos que ganas. He visto dos tipos de aspirantes a fotógrafo por ahí. Algunos están tan ansiosos por sumergirse que quieren comprar todos los engranajes elegantes desde el principio. Por otro lado, hay quienes son realmente cautelosos al gastar un solo centavo y esperan poner en marcha su negocio de fotografía sin invertir ni un centavo En mi opinión, el enfoque inteligente cae en algún lugar en el medio. Comience con lo esencial absoluto y luego construya a partir de ahí. Pero, ¿qué son exactamente estos básicos? Cuando comencé mi propio negocio de fotografía, tomé un enfoque práctico. Le tomé prestada una cámara a mi cuñado, que tenía uno acumulando polvo Una vez que empecé a ganar algo de dinero, invertí en una cámara de marco Crow, el cañón, 60 D, y un versátil juego de lentes. El 18 a 55 milímetros, 55 a 250 milímetros, y un fantástico 50 milímetros, También recogí una pistola flash y un reflector. Absolutamente puedes seguir el camino similar Para patear, inicia tu viaje fotográfico. Aquí tienes un consejo valioso. Alquilar equipo a menudo puede ser más económico que comprar todo, a estrenar. Confía en mí, he aprendido esto por las malas desperdiciando mucho de mi dinero en comprar equipo que realmente no usé. Antes de que te acerques a tu billetera, haz una pausa y pregúntate, ¿puedo rentar esto en su lugar o pedir prestado a un amigo Esta simple pregunta puede ahorrarle una buena parte de dinero a medida que configura y hace crecer su negocio de fotografía 15. Busca mentores y socios: Cuando empecé a fotografiar hace años, me tomé el tiempo para aprender fotografía por mi cuenta. Estaba tomando fotos de mis amigos y mi familia, pero realmente no tenía idea de cómo iniciar el negocio de fotografía o cómo conseguir que los clientes adónde comprar los equipos adecuados y qué equipos comprar. No sabía cuánto dinero se puede comprar fotografía. Decidí encontrar a alguien que ya esté en el negocio de la fotografía que me llevara bajo sus alas. Como pasante, mandé un mensaje algunos fotógrafos la ciudad y esperé y esperé pacientemente Finalmente, un fotógrafo amable me dio oportunidad de unirme a él como pasante Para abreviar la historia, trabajé con él durante cinco meses. Después de cinco meses, había aprendido todo sobre el negocio de la fotografía. Al comenzar su viaje fotográfico, le sugiero que encuentre un mentor en su ciudad o en su área. Únete a él o ella durante unos meses para aprender cómo se hacen las cosas en tu ciudad y en particular, industria de la fotografía o el género fotográfico particular. Asegúrate de anotar qué cosas vas a aprender de ellas. Adoptar un enfoque estratégico para ello. Si no preplaneas lo que vas a aprender de ellos, puedes terminar perdiendo el tiempo y no aprender nada Otra cosa importante que hice fue encontrar nuevos fotógrafos que fueran como yo e hice amistad con ellos. Empezamos a hacer sesiones de fotos juntos, enseñándonos unos a otros y aprendiendo unos de otros. Empezamos a tomar proyectos juntos. Estos fueron en su mayoría proyectos pequeños, pero nos enseñaron mucho sobre el escenario del mundo real. También debe unirse a alguna comunidad local de fotografía y algunas buenas comunidades en línea en Facebook u otras plataformas de redes sociales. Es crucial rodearse de personas que comprendan los desafíos a los que te enfrentas como fotógrafo a diario. Y quién puede brindarle un apoyo inquebrantable. Ya sea que te unas a un mentor o encuentres un fotógrafo, amigos como tú, o te unes a una comunidad de fotógrafos en línea, todas estas conexiones sin duda jugarán un papel en tu crecimiento como fotógrafo. Las formas en que impactarán positivamente tu carrera podrían incluso superar tus expectativas 16. Encuentra a tu primer cliente: Encontrar a tu primer cliente de fotografía dependerá del género de fotografía al que te dirijas. No obstante, la estrategia que voy a compartir contigo se aplicará en la mayoría de ellas. He usado esta estrategia para poner en marcha mi negocio de fotografía. Te sugiero que hagas lo mismo y te animes a probarlo una vez. La mejor manera de encontrar a tu primer cliente es hacer rodaje gratis, colaborando con otras personas de la misma industria. Voy a compartir cómo conseguí mi primer trabajo de fotografía de bodas. Yo hice una sesión de fotos para un amigo de forma gratuita. Él publicó las fotografías en Internet. Y por cierto, las fotos fueron muy bonitas. Su jefe vio las fotos y me llamó y luego me preguntó si podría tomar fotos en su boda. Por lo que dije que sí. Yo hice una foto para una amiga y conseguí mi primer trabajo de boda. Más o menos, el patrón es el mismo. Haces algunas tomas gratis para hacer nuevas conexiones. Estas nuevas conexiones eventualmente te traerán a tu cliente rápido. Otra forma podría ser una fuerte presencia en línea. Porque las personas que necesitan fotografía también se acercan a ti en plataformas en línea. Instagram, Facebook, Google Business Profile podría ser muy útil para que consigas a tu cliente rápido, pero debes tener una cartera para publicar en estos sitios. Yo diría que el networking es la clave para tener éxito en la industria de la fotografía. Es porque no estás vendiendo un producto sino que estás vendiendo un servicio. Y tu cliente necesita confiar en ti. Si alguien se ha referido a ellos, entonces tenderán a confiar más en ti. Siéntase libre de compartir su propia estrategia de búsqueda de clientes. Su visión creativa y sugerencia en la discusión a continuación puede inspirar a otros a explorar nuevas oportunidades. Involucrar con la comunidad te permite aprender unos de otros y descubrir enfoques innovadores. 17. Interactúa con tus clientes: Su objetivo es llevar la participación de sus clientes de transaccional a relacional en su negocio de fotografía Porque las personas valoran las relaciones más que un producto o un servicio. También es más probable que te recontraten o te ofrezcan si les gustas como persona y si tienen una relación contigo El objetivo no es manipular a tus clientes sino construir una relación fructífera con ellos. Debes agregar valor a sus vidas y tu fotografía también debe agregar valor a su vida. Necesitas averiguar por qué la gente se ve atraída por tu fotografía. Puede aprovechar esos conocimientos para aumentar sus ventas. Asegúrese de que su fotografía tenga la más alta calidad y nunca comprometa con la calidad de su fotografía ya que es la base de su negocio de fotografía. Independientemente de cuánto dinero estés ganando con una sesión en particular, aunque sea una sesión de fotos gratuita, asegúrate de que tu calidad siga siendo la misma Y esa es la clave, te estoy diciendo que esa es la clave. Debes tener un enfoque centrado en el cliente para tu fotografía. La fotografía es una cuestión de gusto personal. Esto significa que cuando tomas fotos, algunas personas les van a gustar y a otras puede que no les gusten. Entonces a veces las fotos que crees que son geniales pueden no ser lo que le gusta a tu cliente. Por lo que es importante colaborar con tu cliente o cliente, entender lo que le gusta y lo que no le gusta. Pregúntales sobre su idea y su gusto y lo que quieren. Y estar dispuesto a escuchar sus peticiones y preocupaciones. También debes estar abierto a personalizar tus servicios para tu cliente. No intentes pegarte solo a un tipo de paquete. Deberías ofrecer personalización de tus paquetes. Otra forma de mantener a tus clientes comprometidos es publicando sus fotos en tu sitio web o en tu plataforma de redes sociales y etiquetándolas. Hazles saber siempre que estés publicando sus fotos en tu sitio web o en redes sociales para que puedan compartir tu perfil con sus amigos o su familia. Mis clientes suelen solicitarme que comparta sus fotos en mi perfil de redes sociales para que puedan decirles a sus amigos y familiares que sus fotos son compartidas en mi perfil. Anime a sus clientes también a compartir su experiencia y sus comentarios en las redes sociales o en otros sitios de listado en Google my business, y pídales que escriban una reseña para sus servicios de fotografía. Además, no olvides enviarles los mejores deseos en días importantes de su vida. A lo mejor es su cumpleaños o su aniversario. Para tu proyecto de clase, comunícate con tres personas que antes te hayan contratado para fotografía. Charla con ellos y empieza a construir una relación amistosa. 18. Estrategias de marketing efectivas: En esta clase, aprenderemos a comercializar tu negocio de fotografía. Si eres nuevo en la fotografía, estás empezando con un borrón y cuenta nueva, cual es algo bueno. Como ya hemos comentado en la clase anterior sobre quiénes son tus clientes, hablaremos de cómo comercializar tu fotografía a ellos. El marketing incluye promociones y publicidad. Rápidamente te diré diferencia entre ambos. La promoción implica esfuerzos de mercadotecnia remunerada, y la publicidad es mercadotecnia no remunerada Para promocionar tu negocio de fotografía, puedes usar diferentes canales, como anuncios locales, anuncios de Facebook, tal vez anuncios de Instagram, anuncios de Google. También puedes hacer marketing por correo electrónico, y esta podría ser otra forma de hacer promociones pagadas. Tener un sitio web de fotografía es imprescindible. A medida que planeas comercializar tu fotografía a tu cliente objetivo. Tu sitio web es el lugar donde puedes exhibir tu portafolio de fotografía. Puedes contratar a un profesional para que construya un sitio web para ti, o puedes construirlo tú mismo en plataforma como Wordpress o para publicidad. Se pueden hacer sesiones editoriales. Puedes hacer taller gratuito, o puedes patrocinar un evento. Todo esto te ayudará en tus esfuerzos de mercadotecnia. Pero la forma más efectiva son las referencias y la creación de redes. Tomo a cada uno de mis clientes como mi agente de marketing que puede promocionar mi negocio de fotografía en su círculo. Debes hacer lo mismo. Trabajar con grandes empresas es un poco diferente a trabajar con individuos. Pero incluso en las grandes empresas, estarás tratando con personas con las que podrás construir una buena relación. El proyecto para esta clase será desarrollar una estrategia de marketing para tu negocio de fotografía. Escogerás la plataforma de marketing adecuada y crearás un plan tanto para promoción como para publicidad. Redactar una estrategia para promociones, que implique esfuerzos de mercadotecnia remunerada. Anota cómo usarás plataformas como Facebook, Instagram y Google. O cómo usarás los correos para promocionar tu negocio de fotografía. Además, anote el presupuesto que estés considerando y cómo planeas destinar este presupuesto para promoción pagada. Delinee su estrategia publicitaria a la que se enfoca en esfuerzos de marketing no remunerados Escribe cómo participarás en actividades como sesiones editoriales, talleres, patrocinio de eventos u otras formas de publicidad. Crea un plan detallado para implementar tus estrategias de marketing, incluyendo cronogramas, acciones específicas y responsabilidad Y al final de este proyecto, tendrás una hoja de ruta clara para comercializar tus servicios de fotografía de manera efectiva 19. Cómo determinar el precio de tu servicio de fotografía: Precios de tu fotografía, Probablemente estés buscando una guía de precios de inmediato. Sin embargo, cada trabajo fotográfico es único y el precio puede fluctuar ampliamente. No hay una única manera de definir los precios de los servicios de fotografía. Diversos factores entran en juego, pero no te preocupes. En esta clase, te explicaré cómo poner el precio de tu fotografía. Puede que no cubra todo el mercado de la fotografía o todos los nichos de fotografía, pero hay algunos métodos para establecer el precio de diferentes servicios de fotografía Antes de decidir algo sobre los precios, debes verificar cuánto cobran otros fotógrafos por los mismos servicios que estás brindando. Simplemente puedes buscarlo en Google y ver qué fotógrafos tu zona están cobrando por cierto tipo de servicio de fotografía. Si acaba de comenzar, su habilidad y experiencia en fotografía no sean de primera categoría. Es posible que tenga que cobrar menos que el mercado. Pero no pierdas, podrás ganar dinero después. Primero, necesitas construir tu cartera. Una vez que hayas construido tu portafolio, tal vez haciendo al menos dos o tres proyectos de cierto tipo de fotografía, debes aumentar tu precio al mismo nivel que otros fotógrafos del mercado. Después de esto, dedique tiempo a encontrar su USP, que significa Propuesta de Venta Única Y posteriormente podrás cobrar un precio premium por tu USB único. La carga alta por sus servicios de fotografía también mejora el alto valor percibido de su fotografía. Principalmente estimo el precio sobre la base de cuántas horas estaré gastando una sesión de fotos y el número de fotos que estaré entregando a los clientes después de la toma. Hacer la edición y todo cobrar dinero solo sobre la base del número de imágenes entregadas tampoco es un enfoque correcto. Es porque a veces disparando por unos minutos, pero viajando y preparando cosas y llevará mucho más tiempo. Digamos que estás haciendo una sesión corporativa, Necesitas tomar una foto de un CEO. El rodaje en sí no durará más de 10 minutos, pero viajar y montar llevará al menos unas horas. Otra cosa a considerar es cuántas horas se pasan en la postproducción. Editar fotos de una toma de marca de moda llevará mucho más tiempo que editar fotos de un evento. Otra cosa a considerar es cuántas horas se dedican a la postproducción. Editar fotos de una sesión de marca de moda llevará más tiempo que editar fotos de un pequeño evento. En ocasiones, editar fotos de un producto tardará dos, 3 horas. Tienes que ser compensado por esas horas que pasaste en la postproducción o en el proceso de edición. Así que comienza configurando costo por hora para tu fotografía. Y luego considera cuántas horas se tarda en hacer la sesión de fotos Incluya el tiempo dedicado al viaje, configurando el proceso real de rodaje y postproducción. Y no olvides agregar el tiempo dedicado en consulta con tu cliente. Otra cosa a considerar es dónde se usarán tus fotos. Si estás haciendo una sesión de campaña de marketing, tus fotos probablemente se usarán en todas partes. En tal caso, no debe tener un precio mucho mayor. Una cosa muy importante que quiero que sepas es que tu enfoque debe estar en hacer el menor número de sesiones, máxima cantidad de dinero. Disparar 30 días en un mes es una tontería. Lo que quieres hacer es filtrar a tus clientes en base a cuánto están dispuestos a pagar por tus servicios de fotografía. Imagina que tu servicio de fotografía está siendo subastado, y solo la persona que esté dispuesta a pagar más debería poder aprovechar tus Yo personalmente rechazo al 70% de mis clientes que acercan a mí porque no están listos para pagar lo que estoy pidiendo. Y a veces no son los adecuados para los servicios que brindo. Digamos que si estás cobrando 100 dólares por hora y terminas recibiendo, digamos 30 tomas en un mes. Considera aumentar tu precio de $100 a $200 por hora y reserva solo 15 sesiones al mes. Con esta estrategia, terminarás haciendo la mitad del trabajo y ganarás la misma cantidad de dinero. Según mi experiencia, tu objetivo no debería ser hacer más de diez o 12 tomas al mes. Haz menos que eso, pero cobra alto por eso. Para el proyecto de clase, quiero que dediques un tiempo a investigar cuánto están cobrando otros en tu área por el mismo tipo de servicios de fotografía que estás brindando Entonces empiezas fijando un precio promedio por hora para tu fotografía. Recuerda, el objetivo es hacer menos disparos y cobrar más cantidad de dinero por cada sesión. Sigue aumentando tu precio de forma gradual. 20. Domina el arte de las ventas: Mucha gente evita vender porque les incomoda. No obstante, en el negocio de la fotografía, aprender a vender es esencial. Ya sea que te des cuenta o no, siempre estás promocionando tus servicios de fotografía y vendiéndolos. Adquirir habilidades de venta mejorará en gran medida tu capacidad para cerrar el trato de manera efectiva. Rápidamente te daré unos pasos que te ayudarán a aprender el arte y la ciencia de vender. El primer paso para vender es entender a quién le estás vendiendo. La forma en que quieres vender tus servicios de fotografía a una empresa es diferente a la forma en que quieres venderlos a un cliente individual. Antes de hablar con tu posible cliente o cliente, debes hacer una investigación de antecedentes quiénes son, qué son, qué hacen, ¿de dónde son? Todas estas cosas tienes que saber, encuentras el punto en el que puedes ponerte en contacto con ellas a un nivel más profundo. Comparte algunas historias sobre tu fotografía a tu cliente o cliente que le ayudarán a conectarse contigo y tus servicios de fotografía o tu negocio de fotografía. A medida que planifique una reunión con su cliente, asegúrese de mantener su cartera a mano. Te contaré una historia divertida, o tal vez una historia triste, mía una vez que fui a conocer a una gran marca de moda. Antes de reunirme, ya les había enviado mi cartera en línea. Pero por alguna razón, el dueño de la marca comercial no obtuvo mi cartera. Cuando me encontraba con ella, ella me pidió que compartiera mi cartera entonces. Y ahí traté de mostrarle mi cartera en mi teléfono, pero como no llevaba mi ipad, pensando que, oh, ya han visto mi cartera, no tengo que volver a mostrarla, solo hablaremos del resto de personal Uh, pero para acortar la historia, no conseguí el proyecto. Ahora llevo mi cartera en mi ipad todo el tiempo cada vez que me encuentro con algún cliente potencial. También ahora te aseguras que siempre que vayas a conocer a tus clientes, asegúrate de que tu cartera sea útil. Además, cuando hables con tu posible cliente, no solo intentes vender de inmediato. Tratar de establecer una relación amistosa con ellos. Habla sobre algo que esté en común entre tú y el cliente potencial. Entonces, en lugar de decirles lo que tienes para ofrecerles, pregúntales qué quieren. Y una vez que sepas lo que quieren, puedes hacer una oferta en consecuencia. También debe tomarse el tiempo para encontrar respuestas a todas las objeciones que su posible cliente o cliente pueda tener antes de cerrar el trato Preguntas como, oh, es demasiado caro o no tienes suficiente experiencia o tus ofertas no son tan buenas como otras en el mercado. Para el proyecto de clase, quiero que investigues a tus clientes potenciales e identifiques dos perfiles de clientes potenciales, y que represente a una empresa o cliente comercial, y otro que represente a un cliente individual. Por lo tanto, realice una investigación exhaustiva sobre el perfil de cada cliente, incluyendo su industria, su necesidad y sus puntos débiles. Documente información clave sobre cada cliente, como sus antecedentes y preferencias. Lo siguiente que quiero que hagas es desarrollar una historia personal sobre tu viaje fotográfico. O sobre su negocio de fotografía que puede resonar tanto con la empresa, cliente como el cliente individual Y asegúrate de que tu historia destaque tu pasión, tu estilo único y tu dedicación a la fotografía. Y asegúrese de documentar el enfoque de narración de historias para su uso futuro en la interacción con los clientes Lo tercero que quiero que hagas es preparar tu cartera. Crea un portafolio profesional y visualmente atractivo que muestre tu mejor trabajo Y asegúrate de que tu portafolio sea fácilmente accesible, ya sea en forma física, es decir, un ipad o documento en línea. El proceso de creación y organización de su cartera, así como identificar las posibles objeciones que el cliente pueda plantear, como la preocupación por el precio o la comparación de la competencia Debes desarrollar una estrategia sobre cómo abordarás la objeción con confianza La tarea de cuatro sería, aplicar las habilidades y la estrategia que has aprendido en la interacción real con el cliente potencial. Y lleve un registro de sus esfuerzos de ventas para que pueda usarlo en el futuro, incluidas reuniones, conversaciones, objeciones y cómo cierra el trato Y documente el resultado de su esfuerzo de ventas, incluyendo acuerdos de éxito y áreas de mejora. También puedes compartir tu experiencia y resultado de tus esfuerzos con la clase. Destaca los momentos de venta exitosos y cualquier desafío que enfrentaste o estés enfrentando. Y proporciona información y consejos sobre cómo navegó las objeciones y cerró el trato Y anima a tus compañeros de clase a practicar y aplicar su venta una habilidad en su negocio de fotografía. Recuerda, este proyecto de clase está diseñado para ayudarte a dominar el arte de vender en el negocio de la fotografía investigando a clientes potenciales, elaborando una historia convincente, preparando una cartera profesional, construyendo una relación y abordando los Y practicando tu habilidad de venta. Te volverás más seguro y efectivo en la venta de tus servicios de fotografía. Comparta su viaje y conocimiento con los compañeros de estudios y apoye su aprendizaje también. 21. Cómo crear un contrato de fotografía fuerte: Podrías pensar que esto es solo un proyecto pequeño. No necesito un contrato. Sin embargo, es vital tener un contrato para todos tus proyectos, incluso los más pequeños. Los contratos sirven como salvaguardia contra malentendidos y futuros dolores de cabeza Debes entender claramente el contrato. Nunca firme. Ver ciegamente claridad y comprensión si es necesario. Considera contratar a un profesional para revisar el contrato. Y como firmar sin entender puede tener consecuencias significativas. Si encuentra un contrato largo o una jerga legal, considere redactar su propio contrato Si bien esto no es adecuado para clientes grandes y proyectos de alto interés, puede funcionar para proyectos pequeños, para proyectos sustanciales, especialmente aquellos que involucran finanzas considerables y otros recursos. Contratar a un abogado para que revise su contrato es una medida prudente En la sección de recursos, he adjuntado un contrato de fotografía de bodas que uso, y puedes comprobarlo y modificarlo acuerdo a tu necesidad de otros contratos. Analicemos rápidamente el elemento clave que debes incorporar a tu contrato de fotografía. contrato de fotografía bien redactado es esencial tanto para fotógrafos como para clientes o clientes para garantizar una comprensión clara de las expectativas, derechos y responsabilidades. Estos son los puntos importantes a incluir en tu contrato de fotografía. Nombre, nombre y datos de contacto. Luego agrega detalles del evento, servicios y entregables. Términos y condiciones de precio y pago, cancelación y reprogramación, política de autor y Anote el costo y el cronograma de entrega. Anotar los pasivos y las resoluciones de disputas también incluyen responsabilidad de los clientes en ella. Y podría haber muchas más cosas que podrías agregar en contrato, pero estos son los puntos más importantes que debes agregar. Por decirlo, los contratos simples son como un terreno sólido sobre el que se encuentra tu negocio de fotografía. Cuando haces acuerdos que protegen tus derechos, ingresos y relación, estás construyendo una base sólida para tu trabajo fotográfico. 22. Crea una red sólida: networking es el arma más importante en el arsenal de tus actividades de marketing. Es súper importante y puede ayudarte de muchas maneras para la creación de redes. Considera estas tres cosas. Primero, hazte amigo de otros fotógrafos. Esto es bueno porque aprendes de ellos e incluso trabajas juntos en diferentes proyectos con ellos. En ocasiones necesitarás un segundo fotógrafo, o un camarógrafo, o un piloto de drones Y si eres amigo de ellos, ellos harán un gran trabajo por ti. También compartan lo que saben y ayúdense mutuamente cuando se encuentren en una situación difícil. Por ejemplo, una vez olvidé la batería de mi cámara. Y el lugar donde estaba filmando estaba realmente muy lejos de mi lugar. Por suerte, había un amigo cerca, así que le llamé y le dije que había olvidado mi batería. Y tuvo la amabilidad venir a mí y darme la batería. Y literalmente me salvó de una vergüenza tan grande frente a mi cliente Lo segundo que quiero es que conozcas a la gente que te abastece de material fotográfico. Esto puede ayudarle a obtener mejores ofertas cuando necesite equipo u otras cosas. También puedes formar equipo con maquilladores o diseñadores de moda y modelos para hacer algunas sesiones muy creativas. Y puedes promover tu trabajo en conjunto. Y es genial tener un proveedor confiable que no te defraudará. Lo tercero que quiero que recuerdes es simplemente que no tomes fotos y te paguen. Construye una buena relación con tus clientes. Esto puede llevar a una nueva oportunidad. Pide a tus clientes que te recomienden a sus amigos y familiares y que traten cada cliente como alguien que pueda contarle a otras personas sobre tus servicios de fotografía. otras personas les gustan sus amigos y familiares o en su círculo para construir tu red rápidamente. Aquí tengo algunos consejos para ti. Acude a eventos y talleres donde podrás conocer gente de la comunidad de fotografía. Usa las redes sociales para conectarte con otros fotógrafos u otras personas en el campo. También puedes unirte al club de fotografía local o a grupos de fotografía locales. Ponte en contacto con tus proveedores, visítalos de vez en cuando, llámalos de vez en cuando. También puedes llamar a tus amigos fotógrafos para almorzar o cenar de vez en cuando. Para crear y construir una buena relación con ellos, debes llevar una lista de todos tus amigos, familiares y tus clientes. Puedes usar una plantilla para hacer un seguimiento de tus conexiones. Yo personalmente uso un sistema donde me mantengo en contacto con mis conexiones más importantes regularmente. Se llama Top 550.200 contactos. Los cinco mejores contactos, hablo con ellos todas las semanas. Top 50 contactos, me registro con ellos una vez al mes o dos veces al mes. Y los 200 mejores contactos, me comunico con ellos cada tres meses y les pregunto cómo les va. He adjuntado una hoja de Google para ayudarte a administrar estas conexiones. Por último, te recomiendo leer un libro llamado Never Eat Alone. Es un gran recurso para construir una red sólida. Para el proyecto de clase, quiero que te concentres en hacer crecer tu red en la industria de la fotografía. Recuerde, la creación de redes es crucial para que los fotógrafos creen oportunidades y trabajen juntos y hagan que su negocio prospere. También puedes usar la técnica de conexión 550.200 para mantener tu red muy fuerte 23. Registra tu negocio: No te sugiero que registres tu negocio de fotografía desde el principio. Sin embargo, será un movimiento inteligente registrar tu negocio una vez que empieces a ganar algo de dinero con él para registrar tu negocio. La opción más común es la propiedad unipersonal. También puede optar por LLC, que significa Sociedad de Responsabilidad Limitada. Ambos tienen pros y contras, pero tú eliges el que más te convenga También puedes contratar a un profesional para que haga el registro, Será una buena idea. A continuación, para el nombre de su empresa y el nombre de dominio, evite usar nombres fotográficos comunes como el bug del obturador o la historia de la cámara, o Picture perfect, etcétera Estos nombres no son buenos. Elegir un nombre único y creativo es muy importante. Por cierto, también puedes usar tu propio nombre como tu nombre de fotografía. Elegir un nombre único hará que sea fácil obtener el nombre de dominio adecuado para su sitio web. Y te será más fácil registrar tu empresa porque tu nombre será un nombre único. Lo siguiente de lo que quiero hablar son los impuestos. Y aunque no es del agrado de ninguna gente de negocios, tenemos que hacer nuestros impuestos. Te sugeriré que contrates a un profesional para hacer tu Texas. Pero si puedes hacerlo por ti mismo, está bien y bien. Abra una cuenta comercial para su negocio de fotografía y mantenga separadas sus finanzas personales y comerciales. Y al abrir una cuenta bancaria comercial, definitivamente puedes hacerlo. Además, el seguro podría ser una buena opción a considerar, especialmente para tu equipo. 24. Planificación para el futuro: Terminar este curso, superficialmente, realmente no te ayudará a convertirte en un fotógrafo exitoso Necesitas completar todos y cada uno de los proyectos dados en esta clase, ya que te ayudará a construir una estrategia adecuada para tu negocio de fotografía. También le pediría que se conectara con diferentes fotógrafos y estudiantes esta comunidad y en el área de discusión para apoyarse unos a otros y ayudarse unos a otros. Recuerda, construir un negocio exitoso de fotografía no es un juego a corto plazo. Es un juego a largo plazo. Pero puedes ganar este juego si puedes jugar despacio y estudiar, este es el final del curso. Si te gusta este curso, te solicitaría que por favor tomes algún tiempo y des una reseña del curso. Muchas gracias, una vez más, por tomar esta clase.