FOTOGRAFÍA MÓVIL | BATUHAN GOZUACIK | Skillshare

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:37

    • 2.

      PERSPECTIVA Y COMPOSICIÓN

      5:45

    • 3.

      Luz

      5:18

    • 4.

      Formas de la cara

      2:08

    • 5.

      POSIBILIDAD DE SUBPLETIES

      4:12

    • 6.

      TIRO DE MODA

      3:21

    • 7.

      FOTO EDİTİNG - FOTO

      2:42

    • 8.

      COLOR DE CABELLO

      7:09

    • 9.

      AMPLIACIÓN DEL ÁNGULO

      7:09

    • 10.

      Blanco y negro

      2:43

    • 11.

      PUESTA DE SOL

      2:18

    • 12.

      LUZ INVERTIDA

      5:00

    • 13.

      Resumen

      1:18

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

242

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Cómo hacer fotos con un dispositivo móvil como cámara réflex digital.

Cómo aprender el arte de ver y fotografiar.

Luz y cómo usar la luz en la fotografía.

Cómo crear contenido y concepto profesionales en redes sociales y plataformas digitales.

El único requisito es un teléfono celular con una cámara. Aprenderás todo lo que necesitas saber con las aplicaciones más eficaces.

Para dar el primer paso para ser profesional en el campo de la fotografía, producir contenido rápido y práctico para una gestión efectiva de redes sociales,

Puedes aprender cómo tomar mejores fotos y mejorar tu fotografía con tu teléfono móvil.

Este curso de fotografía en línea te enseñará cómo tomar fotos geniales, incluso si usas un smartphone.

Este curso de fotografía está diseñado para enseñarte los detalles y las salidas de la fotografía, incluso si tienes poca o ninguna experiencia en fotografía, lo que te ayudará a crear imágenes rentables que te ayudarán a destacar entre la multitud y vender.

Técnicas de fotografía maestros para crear imágenes extraordinarias.

Si bien hay muchos cursos de fotografía digital que se centran en cómo usar ciertos estilos o engranajes, un curso completo como este es difícil de encontrar para los fotógrafos principiantes a avanzados.

Este curso está diseñado para fotógrafos de todos los niveles que quieren perfeccionar sus habilidades, tomar fotos geniales y monetizar sus fotos.

Lo que aprenderás:

Cómo funcionan las cámaras y qué equipo necesitas

Toma maestro en modo manual y comprende tu cámara

Conoce qué equipo comprar, sea cual sea tu presupuesto

Sigue nuestras demostraciones prácticas para ver cómo disparamos en escenarios reales

Cómo usar composición, iluminación y ajustes adecuados para tomar mejores fotos

Edita fotos profesionalmente para que se vean aún mejor

Aprende a comenzar un negocio de fotografía y monetizar tus nuevas habilidades

Aprende las leyes y rompe el código

No tiene por qué ser un misterio por qué algunas personas son mejores fotógrafos que otras. Los buenos fotógrafos han aprendido las leyes de composición que determinan qué es una imagen mala o grande.

Este curso tiene como objetivo determinar qué son estas leyes en un universo ordenado, como las leyes de la luz y el efecto que tienen en formar nuestras imágenes.

El curso también tiene como objetivo inspirarte para que aprecies el detector de belleza integrado en ti, que intuitivamente sabe qué hace una buena composición y sabe qué es bueno. Cómo pasar de una conciencia subconsciente a una conciencia consciente, puedes entrenarte para reconocer y crear imágenes maravillosas.

Aprenderás las etapas de cómo consume una imagen un espectador:

Ojos

Mente

Corazón

Manos

También aprenderás los tres elementos básicos de una imagen:

Luz

Lesson

Fondo

Cursos incluidos:

Universo editado

Detector de belleza

Que haya luz

Parque infantil de fotógrafo

actividades

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Cómo ver la luz - composición de fotografía creativa Masterclass Parte 3

¿Sabías que la fotografía es cómo poder ver la luz?

¿Entiendes las diferentes propiedades de la luz dura y la luz suave?

¿Sabías que puedes usar estas fuentes de luz para lograr muchos efectos diferentes en tu imagen?

¿Sabías que las luces tienen temperaturas de color diferentes y pueden afectar el estado de ánimo de tu imagen si se usan correctamente?

Aprende a ver y abrazar la luz

Ver la luz es la habilidad más importante que un fotógrafo puede aprender, es la base de la fotografía.

Todos los buenos fotógrafos han aprendido a ser vigilantes de la luz, han aprendido a ser cazadores de luz. Un buen fotógrafo ni siquiera levantará su cámara si la luz no está bien.

En este curso exploraremos las propiedades y usos de la luz dura y la luz suave. A través de diagramas y ejemplos de imágenes, vamos a examinar cómo la luz cae sobre el objeto y se refleja en la cámara.

La temperatura de color claro también se explicará con un diagrama auxiliar.

Cursos incluidos:

ver la luz

luz dura

Luz suave

temperatura del color

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Cómo controlar la luz - composición de fotografía creativa

¿Sabías que como fotógrafo tienes la capacidad de controlar la luz?

¿Cómo puedes cambiar tus imágenes de forma dramática aplicando técnicas simples como mover tus pies, mover tu sujeto o mover tu luz?

¿Tienes una serie de efectos que puedes crear en tus imágenes al ejecutar la escena, desde dramáticos y poderosos hasta íntimos y suaves?

Aprende a trabajar en el escenario para convertirse en un fotógrafo

Para convertirse en un fotógrafo principal, debes aprender a usar el escenario.

En este curso aprenderás cómo mover tus pies.

Como fotógrafo, eres los ojos del espectador. Donde quiera que vayas, llevas contigo a tu público. Tu punto de vista se convierte en su punto de vista.

En este curso vamos a examinar los méritos de las siguientes perspectivas con ejemplos ilustrativos:

Frente

Volver

desde el lado

Bajo tu tema

Sobre tu tema

Vista de aves

Aspecto de hormigas

Acercamiento

Vista macro

Muy lejos

El segundo método de control es mover tu objeto. Esto puede ir desde mover literalmente todo el tema de una posición a otra, mover sutilmente el tema o expresar sentimientos cuando una persona está involucrada.

En este curso podemos tener lo siguiente cuando movemos nuestros objetos.

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BATUHAN GOZUACIK

Photographer & Videographer, Producer

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. INTRO DE FOTOGRAFÍA MOBİLE PROFESIONAL: Bienvenido al móvil profesional. En primer lugar, no habrá términos de coeficiente que sean difíciles de entender o recordar en este curso con las explicaciones más sencillas y sencillas. Curso de doctor, podrás tomar fotos profesionales con tu móvil después. Este curso que compraste con dinero, ahorrarás tiempo que no puedes esperarlo. Cuando tomé un académico de educación basado en fotografía, me habían comprado detrás de ellos, rama fuera de la cámara. En mi vida profesional, tuve oportunidad de tomar fotos en más de 200. El incumplimiento causó. La misión general o discurso es compartir mi experiencia contigo bajo el título de fotografía móvil de la manera exclusiva. En este curso, recibirás el principio básico del plan fotográfico. No sólo la teoría, también correcta es en primer lugar, al principio, están vistiendo o punto de vista y composición cronológicamente, vamos a asegurar el desarrollo de su creatividad artística. El segundo conceptos más importantes al uso de luces y luces en lo más práctico y claro, verá en la etapa posterior los postes más exitosos califican según qué tipos en los que pinturas puedes tomar horas o el tiempo más preciso. Afortunadamente, los consejos más efectivos para fotografías y categorías de arquitectura paisajística. Y aprenderás a crear un plan antes de que los turnos del paciente. Además de esto, la edición fotográfica, tan efectiva como otros programas en las aplicaciones móviles, sin embargo, verá las últimas ediciones públicas a tiempo parcial y mucho menos tediosas. Hablaremos del orden en usted mostró sus arreglos y redes sociales. En esta serie de entrenamiento, experimentarás o trabajo profesional se puede hacer con solo dispositivo móvil, minimizando el uso de equipos en poco tiempo, estarás en posición de hacer trabajo de alto nivel en fotografía de la manera más práctica. No debería decir que si puedes explicar algo sencillamente, no lo entiendes lo suficientemente bien con base en esto, en el entrenamiento lo preparo, me cuidé extra para transmitir los temas en extremadamente fácil y manera comprensible. Cambiemos el medicamento de pedido lo antes posible. Nos vemos en las lecciones. 2. 1: PERSPECTIVA Y COMPOSICIÓN: Espero a la composición Tan. Las reglas de composición son indispensables en la fotografía. En primer lugar, tenemos que crear correctamente la posición de la cámara al crear nuestra foto. Para ello, lo primero que hay que notar que tu cámara no es correcta. Puedes crear un encuadre ordenado y seguir informando. Pero práctica completa. Puedes crear fácilmente una vista simétrica acelerando el skyline o los edificios que nos rodean, las ventanas y las puertas. En algunas situaciones, es posible que necesites tomar una foto y en caso de curvatura en el marco de tu foto. Debido a esta situación, podemos compartir nuestra foto después de posicionarse correctamente determinando es la rotación en la característica de cultivo. En muchas aplicaciones móviles incluían aplicaciones de redes sociales usando foto antigua. La segunda cosa a considerar a la hora de crear toda la comida posible es dejar un espacio en la cabeza. Es decir, si dejas pequeño espacio entre el objeto y el marco, nos permite enfocarnos en nuestro sujeto y obediente, una imagen más significativa y estética. De igual manera, debemos prestar atención al detalle mientras un timbre o fotografías en la aplicación. Tres, lo siguiente que debemos prestar atención es si estás disparando otro objeto u objetos además de nuestro tema principal, puedes posicionar el objeto un poco demasiado a la izquierda o a la derecha el marco no al medio. Puedes crear tu foto activando la imagen de cuadrícula que divide al ciclín en tres, que se encuentra en muchos dispositivos que ayudarán en este sentido. Y aprovechando esta regla con más facilidad. Además de esto, podemos crear nuestra composición con diferentes efectos de significado tomandoa podemos crear nuestra composición con diferentes efectos de significado tomando la persona o modelo que fotografiamos desde ángulo inferior de la cámara o desde, por ejemplo, reframe o foto desde ángulo inferior muestran un sublime más grande. A menudo nos encontramos con esta técnica alertas aquí o la concepción de la mafia. Por el contrario, si posicionas tu cámara en el ángulo superior, puedes hacer que tu modelo luzca más lindo o asustado. Puedes intentar tomar fotos con diferentes ángulos de cámara. A medida que los rituales de los roles, puedes encontrar los ángulos más saturados y crea tu foto. A veces el ángulo que nunca esperas puede ser el ángulo correcto para ti. Hablaré de la profundidad de campo. Profundidad de campo. Ese es el estado del sujeto verticalmente, fondo está fuera de foco y lo desenfoca. Puedes usarlo para resaltar el objeto o persona que deseas empatizar, es decir, tu tema y derivar a los espectadores enfocados en un solo punto. Para enfatizar la profundidad de campo en tus dispositivos móviles, puedes usar la imagen Apache, modo retrato o los lunares profesionales. Si estas características no están disponibles, puede realizar esta operación. Somos muchas aplicaciones móviles. Puedes usarlo para encontrarlo en los minutos ups en el tipo dipolar. Siempre manteniendo los objetos impresos en el marco lo que perturbará la historia que el público quiere contar o empatizar o estética general. Antes de tomar una foto, debes componer tu marco lo más sencillo y sencillo posible. Por supuesto, con base en estos fundamentos, medida que adquieres experiencia y práctica, puedes ir sobre ellos y tratar crear diferentes ángulos que te lleguen o que mejor describan el tema. B quiere decir. El siguiente tema importante discutiremos sobre dos luces. 3. 2: LUZ: En esta sección, tocaremos algunos puntos sobre cómo usar la luz en la fotografía. En primer lugar, procederemos con algunos consejos para que puedas tomar excelentes fotos con luz natural. Uno de los momentos más importantes para tomar la mejor foto en la hora dorada. Básicamente, la hora dorada es el momento en que los rayos del sol son horizontalmente suaves y tenues. Mientras yacía aquí y recuerdo oye de emociones vacilantes. Me pregunto que este periodo de tiempo cubre una hora después del amanecer y una hora antes de la puesta del sol. Vida equivocada. La hora dorada, que se limita a unas dos horas, llama tiempos mágicos. Desde el amanecer hasta las diez, pero algunos golpean horizontalmente. Este marco de tiempo es ideal para la fotografía. A diferencia de las horas nocturnas, el sol es más brillante y más fuerte en este momento. No obstante, si tienes opción, es mejor elegir. noche va para las mejores fotos en algún lugar entre 1821 de la tarde y entre 710 de la mañana o los mejores momentos adecuados. En invierno, es entre 1618 de la tarde y entre las 811 de la mañana. Es posible obtener excelentes fotos en este momento, intervalos. Llegó el momento y el romance ese fin fue mejor. Amaneceres y despedidas. Momentos tan frágiles y si vas a rodar paisajes, puedes encontrar impresionantes tonos de color sorpresa. Después de que el sol se pone. A medida que baja el sol, puedes tomar la suma frente a nosotros y tomar magníficas fotos de silueta en las luces inversas. Para un marco más estéticamente agradable. Cuando se toma fotografía recta, se puede disparar por encima los modelos nivel de los ojos o desde el ángulo inferior. Mientras te enfocas, puedes obtener la exposición que te trata como resultado de ajustes automáticos de apertura tocando el objeto y la búsqueda de luz en el teléfono secreto y cambiando el enfoque de la lente de tu dispositivo. Fotografías que ves en pantalla o fotografías tomadas con un dispositivo móvil. Basarlo en las horas y reglas que he especificado. Como una pluma. Me pregunto si alguna vez adornaré el cielo contigo para siempre. Lo que se siente como si somos nubes, nubes pesadas, tormentosas y nubes. El agua actuará como filtro. No habrá sombras duras. En este caso, se pueden capturar hermosos paisajes y retratos como yo yacía aquí y recuerdo bajo el título de fotografía móvil, o lugares de interior y exterior, si estamos rodando de noche, nosotros puede beneficiarse de los tonos cálidos o justo alrededor de esos efectos. Algunos dispositivos móviles ofrecen modo profesional. Con la ayuda de dos, este modo, puedes capturar hermosos marcos con la ayuda de nuestra pequeña tetera, o manteniendo estables los pons, manteniendo la velocidad de obturación más larga que ese 1 segundo. Con técnica de pintura ligera. Si vas a tomar un retrato durante el día, puedes hacer un gran trabajo con la ayuda del reflector. Si la mitad de la cara del modelo es brillante y el otro lado está alojado en la sombra. Puedes reflejar la luz al lado oscuro con la ayuda del reflector. Momentos envueltos y romance y fue mejores amaneceres y despedidas. Si no tienes un equipo reflectante, puedes tomar una maravillosa foto de retrato con un proceso de reflexión similar con lámina plateada o dorada brillante que hayas preparado al momento o antes, dependiendo de tu creatividad. Con el fin de crear una estética luces en interiores. Puede ser opuesto al lado izquierdo y derecho del modelo. Y se puede disparar como un estudio tomas, pared de fondo blanco mediante el uso de la iluminación de color lima en casa. Nos vemos en la siguiente lección. Forma de la cara y ángulo de la cámara en tomas de retrato. 4. 3: FORMAS Y ÁNGULOS DE LA CÁMARA EN LAS TOMAS DE RETRATOS: Turno de fase y coma. En las fotografías de retratos, debemos usar perspectiva diferente y cierta información técnica de acuerdo a las formas faciales de las personas. Ron, cara cuadrada, triangular y estrecha. Podemos reconocer las formas de rostro humano ahí para títulos generales. En primer lugar, al tomar una foto de alguien con cara de Ron, porque las formas de la cara parece fusionarse con la barbilla, es importante, dejar las otras partes del rostro en la camioneta de sombra tomando una foto. O si tomamos una foto justo por encima del nivel de los ojos del modelo, se creará una imagen más estética. A la línea Scarface. La línea de fase de puntuación es una forma de cara de estructura dura. Puedes fotografiar o modelar espacio con un ángulo de disparo ligeramente elevado. El llamado gen de la forma no sólo reduce la ética, sino que también da a las fases natación y elegancia. Heparinas tres caras triangulares. Esta forma se caracteriza por una frente ancha y luego un mentón estrecho. Al trabajar con un modelo de este tipo, necesitamos establecer nuestro punto gravitacional en un ángulo que nuestro modelo hacia arriba. Tenemos que tomar una foto ligeramente por debajo del nivel de los ojos. En el estrecho desplazamiento de fase es tan similar a una cara triangular. Deberíamos presionar el botón del obturador bajo una luz que ilumine la fase del modelo al disparar desde un ángulo inferior. Nos vemos en las próximas lecciones, proveedores de mangueras. 5. 4: POSICIONES: Posando proveedores. Si tienes buenos pensamientos, brillarán en tu rostro como los rayos del sol. Y siempre te verás hermosa. Y la actitud positiva y hepatocitos reflexionarán en tu rostro. De igual forma con los demás, tus pensamientos y sentimientos como ****, paciente, enojo, o tristeza reflejados en tu rostro. De acuerdo con el concepto que estás disparando, puedes oler estos agravios y el estado de ánimo y dejarlos reflexionar sobre tu foto. Había un tiempo y lugar para los libros de software gruñón en las imágenes, pero a menudo son felices cara sonriente es la mejor opción. Levantarás tu ionizado inferior para los sofocantes. Al hacer esto, te levantas ligeramente vía pantalla y das la impresión del haz realmente enfocado y profundo. Una sobre las cosas más rápidas que puedes hacer para ayudar a que tus fotos salgan bien contra el techo de tu boca cuando las linternas. Puedo oírte preguntarte por qué. Expertos explicaron que esta estanqueidad, los músculos debajo de tu barbilla y haces que tu piel parezca humor y lisa. Una vez que hayas hecho esto, puedes extender tu barbilla palabras ligeramente extrañas, la zona más aplanada. Y esto también le dará a su gel y una buena definición. Piénsalo como un lifting súper rápido y súper temporal. No se requiere cirugía. Un problema con las fotos de C diff es que hacen que tu torso se vea corto y fornido. Intenta deslizarte cerca del borde de la silla, enderezando tu columna vertebral. Si lo prefieres. También puedes intentar estirar un lado de tu cuerpo cruzando una pierna sobre la otra y colocando las manos sobre las piernas o en una silla y manteniendo los brazos rectos. ¿ Por qué está forjando tu cuerpo? Los espectáculos de pie pueden parecer incómodos, sobre todo si no sabes qué hacer con las manos. Estamos en un atuendo de ráfaga o sentimos que te estás mezclando con tu trasfondo. Intenta colocar las manos en la cintura. Esto no sólo definirá tu cintura y te dará gran forma, sino que también hará que tus brazos se vean más delgados y largos. Tener las manos en la cintura también transmite fuerza y confianza. Por lo que esta es una pose especialmente buena si la estás usando para cierres de negocios. Por qué estoy haciendo una pausa para armar y piernas articulaciones siempre deben estar abiertas hacia lo contrario, partes de las extremidades parecen estar ausentes. En base a esta parte superior, las articulaciones deben aparecer lisas. Nos vemos en la siguiente lección, frente a la planificación de disparos de juego. 6. DISPARADO DE MODA: En primer lugar, revisar las condiciones climáticas o la ubicación. Lo vas a utilizar en Internet unos días antes. Ella piensa que te ayudará a evitar el mal tiempo. Condiciones como viento, lluvia y nieve pesada. Cuando la aplicación será tremendamente benéfica, sobre todo en cuanto a cuándo se pueden ver las ONG eólicas y la intensidad de la región, vas a no sólo intensamente, sino dentro de una semana y diez días. Deberías ir al lugar donde dispararás y verificarás los ángulos del sol en los ed. Después de observar en qué zonas horarias la luz solar ineficaz y qué áreas son las sombras, puedes determinarte la zona horaria que es la más beneficiosa para tu negocio y crear tu plan en consecuencia. Además, con el localizador solar y las aplicaciones prototipo, si hay un bullying en tu zona, puedes controlar dónde caerán las sombras y la hora dorada, que es la perfecta tiempo para disparar hacia estas obligaciones. Mientras planeaba el tiempo de rodaje durante el día. Estas aplicaciones te ayudarán a usar el sol hasta el último punto y a aprovechar el tiempo terminando la situación de luz y sombra en un lugar diferente. Tres y tablero de humor deben estar preparados antes de disparar. En el tablero de humor, debe haber información sobre cómo orientar las poses y modelos en los que la luz. Ésos deben compartirse para comunicarse en paralelo. Esta aplicación no sólo ahorrará tiempo, sino que también brindaremos trabajo mucho más exitoso en términos de rendimiento. 7. 1 FOTO EDICIÓN CUADRADA AL SUNSET FOTO: Edición fotográfica. En primer lugar, en esta sección, aprenderemos a hacer que tus fotos sean más bellas. En nuestro segundo, me gustaría comenzar con una empinada brecha fotográfica al atardecer que recordarás. No obstante, me gustaría resaltar esta fotografía con una combinación de colores más fantástica. Ante esta situación, estoy empezando mi edición con el programa p-chart, que es un programa extremadamente efectivo que contiene muchas herramientas. En primer lugar, traigo a la relación de saturación a la forma intensa desde la sección de ajustes de color. Esta herramienta hace que todos los tonos de color más acentuados e intensos. Además, quiero apoyar nuestra imagen con algunos filtros, contenidos de pizza, mucho filtro hermoso y llamativo en el contenido. Podemos revisar el filtro que es adecuado para nuestra fotografía tratando de filtros que nos presentan a su vez. Además de esto, tendrás tus filtros favoritos a medida que los uses. No obstante, ya que quiero el cielo en tonos más claros, prefiero ASL un filtro. Después de elegir este filtro, al mismo tiempo, ajustamos la densidad del filtro. Elegimos muy fácilmente enseñó la exploración. Podemos dejarlo el tamaño apropiado en declaraciones, vale, en todo grupo fosforilo, hay un pequeño efecto bouquet en nuestra foto. Quiero quitar este detalle porque se supone que debe estética general, podemos quitar fácilmente este detalle. Tenemos tres pestaña Email. Estoy oscureciendo la exposición para reducir la intensidad de la luz, la foto y darle un look más fantástico. En la aplicación p-chart, si eres miembro premium, el futuro de los siete, tu desigualdad fotográfica que deseas se te ofrece. 8. 3 COLOR DEL CABELLO: El tercer portal, la gente edita es una foto de retrato. En primer lugar, hay algunas manchas en el brazo izquierdo del modelo que perturban la estética general. En primer lugar, comenzaremos quitando estas manchas. Una de las herramientas que utilizaremos para esta investigación, hacemos clic en el símbolo de la curita en la pestaña de readjuntar. Aquí podemos ajustar el tamaño del pincel tanto como queramos. Podemos seleccionar el pincel manual y empezamos a salir. Podemos quitar la imagen incorruptible que queremos eliminar tocando la pantalla en un solo momento, además de mantener pulsada la pantalla luego arrastrando el dedo para quitar la imagen. Además, podemos reorganizar algunos puntos que encontramos son tops simétricos, el menú de reforma, por ejemplo, puedo ajustar dinastía y tamaño del pincel antes de aplicar el proceso de radiación con el fin de dar saltos sobre el modelo más adecuados para la simetría general. Además, si lo desea, puede cambiar la expresión en la cara o el modelo. Los hace más intervenciones en nombre de la ceja o posición yo. Me gustaría aclarar el color de cabello del modelo elegible ya que creo que puede crear un mejor contraste, coincidir con el color de piel del modelo. Nuevamente, tirar el menú de retoque, hago clic en el color del cabello. Aquí se ofrecen opciones de color de cabello dependiendo lo natural que quieras agregar color a lucir, puedes ajustar la intensidad en la medida que deseemos aquí. También puedes agregar manualmente el color. Quieres, otros dos puntos donde quieras aplicarlo. Además de esto, quiero agregar un pequeño libro aquí a lo largo del menú de máscaras con el fin de agregar algo de movimiento a la imagen. Intenso que el color del bootcamp se puede manipular, tirar el mismo filtro de ramo seleccionado. Por último, aplicé esta cruz tres filtros o foto con el fin de capturar una imagen más cinematográfica y profunda. 9. 2 Ángulo expandir: En segundo lugar, hay una fotografía post-fader fue marco. No estoy satisfecho con esta situación. Quiero agrandar el marco a la derecha del modelo. Además. Para esto, obtengo ayuda de la aplicación synapsids. Podemos ampliar el marco a la derecha del modelo con la ayuda de expandir herramienta, sin embargo, necesitamos mover la barra derecha, cuáles son los pequeños, para que no haya declaración en la imagen. Si intentas agrandarlo de una sola vez, hay una distribución generativa sobre la imagen. Después de completar la expansión, guardamos nuestra imagen y reabrir la imagen se guarda en la aplicación p-chart. Y eliminamos algunos soportes en la pared con el efecto o la cosa Y con la herramienta orejas, porque no son estéticamente agradables a la vista. Desde la pipa de la misma, el fondo no es inferior a dos. Irlandeses demasiado suaves en nuestra imagen. Un poco diferente combinación de filtros y proporcionar una transición similar. Filtros de acuerdo a la foto crea efectos muy diferentes. En ocasiones incluso algunos de tus filtros favoritos pueden tener efecto negativo según la foto. En base a esta situación, puedes encontrar el filtro más adecuado para ti probando y comprobando. En esta etapa, quiero tener control sobre la exposición y repetición sobre la foto antes de aplicar filtros. Invertir los colores, digo invertir, y seleccionar con la ayuda de la reparación, restaurar. Después de realizar el proceso de selección, ajusto la cantidad de exposición como quiera. No obstante, quiero cambiar el color de la sombra y el efecto resaltado aquí tiene no tiene unos efectos muy diferentes en la foto. Decidí esta combinación porque el tono de color que he elegido es muy compatible con la fotografía. Hay algunos pequeños desbordamientos que llaman. Podemos utilizar la herramienta de borrador para eliminarlos. Podemos hacerlo estas salidas con los pequeños tipos. Por último, elijo uno de los filtros de efectos para darle a nuestra foto una sensación más retro. En nuestra foto, he terminado el proceso de edición. 10. Blanco y negro: Quiero editar nuestra próxima foto en blanco y negro. Estoy pensando en la cantidad de exposición para enfatizar más intensamente y dominantemente las sombras en nuestra foto. Elijo el lado derecho del modelo, que está en sombra, y en general el origen con sombra más intensa en el fondo. Puedo observar la diferencia de densidad en las regiones que elijo comprar, reduciendo y aumentando la cantidad de exposición. Yo traigo lo que quiera. Y haz clic en el botón OK. Entonces elijo un ajuste adecuado para hacer la diferencia de contraste entre luz y sombra más evidencia. Un filtro parece perfectamente adecuado para este proceso. Después de hacer clic en el botón Okay, agrego la Fed que Blake y efecto blanco que quiero reproducir en mi foto. A la pestaña blanco y negro en la sección FX. Añado una pequeña cantidad de la nitidez para hacer que dos puertos sean más empáticos. Además, vuelvo a hacer clic en la pestaña Efectos desde la sección Efectos y agrego ruido para agregar el ambiente más cinematográfico y vintage. La imagen de inocencia de nuestro modelo al principio, y el estado de ánimo general de la foto quedó más profundamente indefinido. 11. ATardecer RETRO: Otra foto de silueta. Quiero agregar más sensación digital y retro a esta foto. En base a esto, voy a la sección Efectos y selecciono el filtro cibernético, la transformación de la luz solar amarilla en rosa en los puntos donde el sol es efectivo se convirtió en elementos distractores en la foto . Para organizar esto, elijo el borrador metro, determino la densidad de la herramienta que usaremos y empecé a jugar en consecuencia. Después lo llamamos el bien Si las células sanguíneas vía filtro FIR. Si lo desea, puede combinar el filtro que hemos aplicado con diferentes filtros más adelante. O puedes volver a aplicar el mismo filtro sobre él para mostrar que es más instantáneamente. 12. INVERSIÓN de luz: Tenemos una foto al atardecer. Para que nuestra foto sea más bella, quiero hacer que los tonos de color en el fondo sean más empáticos e intensos. Al mismo tiempo, vamos a oscurecer el modelo frontal de la misma. En primer lugar, quiero elegir un filtro que pueda hacer que el agua parezca más acentuada. Enciende la pestaña Efectos, trato uno por uno para revisar el filtro que se puede conmutar para nuestra foto. El BR l para filtros parece extremadamente API creado. Después de confirmarlo, controlo a la intensidad de exposición a través del menú de ajustes. Al tratarse de una foto de silueta, será más beneficioso que se vea un poco más oscura. Quiero que el cielo sea un poco más impresionante y llamativo. En base a esto, elijo el cielo donde el menú de borrador, invierto los colores. Se puede aumentar o disminuir la intensidad es afectar sólo el área que ha elegido uno, el vehículo que lo ha determinado. Vengo a la pestaña de color donde podemos convertirlo al color del cielo que elegimos. Al mismo tiempo. Si queremos volver a hacer una invitación extra, luego de seleccionar el borrador mentor y hacer click en el botón de reparación, podemos intervenir en el área deseada hacia los últimos ajustes que hicimos, como se puede ver. Pero no quiero usar este color. Quiero que mi foto se vea más realista y natural. En base a esto, retomo las aplicaciones. Les hice elegir un tono de color T de ADN más realista y natural tweetable para la foto. Nuevamente, aplico un filtro para oscurecer el modelo y resaltar el fondo más intensamente. Pero quiero aplicar esta aplicación sólo las partes que están fuera del cielo más dispersas, dice, después de elegir el borrador metal y hacer clic en el patinador, vuelvo a invertir los colores, digamos, está bien, luego el se aplica filtro a las regiones fuera del cielo. Después de aplicar el filtro para dos está listo para ser guardado.