Fotografía de los alimentos de Levitación de Smartphone: ¡una guía muy fácil para tomar la foto de los alimentos de Levitación con teléfono!

1. Hola: Hola otra vez, Bienvenidos a los ojos. Bien, esta vez te voy a mostrar cómo creo una hermosa imagen como esta. Y luego, como saben, rodamos esta foto solo usando mi teléfono. Y luego mira de cerca a la gran J. Algunos de ellos los filmé usando el iPhone X, y algunos de ellos los volví a disparar solo usando el iPhone seis. Entonces, si publicas este tipo de imagen, nadie sabrá que se produce el único smartphone o incluso usando, no voy a decir que hay suficiente. Bien. Entonces el tema para este curso es cómo muestra una hermosa fotografía de comida usando solo el viejo teléfono inteligente. Y luego, así estoy tan emocionada y te veo en el curso. 2. Proyecto 1: elige los apoyos adecuados: Bien chicos, esta es la primera parte del curso, y luego les mostraré la preparación para esta foto. Aquí está el resultado de la foto que tomaremos. Cómo k entonces para crear esta hermosa imagen, creo que puedes encontrar fácilmente piña en tu país. Y entonces creo que tu casa tiene un vaso, al menos así, bien. O puedes encontrarlo fácilmente en tu tienda de tu país. Y esto es lo único que tenemos que preparar para la bebida aquí, ¿de acuerdo? El primero es, yo preparo este corte de la piña y éste, ¿de acuerdo? Y luego el jugo de piña aquí, dentro del jugo de piña, yo uso el falso cubito de hielo, pero también puedes usar el verdadero cubito de hielo es igual. Pero si quieres encontrar un cubo de hielo falso, lo puedes encontrar en la tienda online cercana a tu país así. Bien. Y luego el siguiente es el trasfondo. ¿Bien? Bien. Esta es la silla que usamos, esta vieja silla de madera. No tienes tienes que comprar este. Bien. En realidad puedes usar toda la silla de madera o todo objeto negro en tu casa. Bien. Porque esta es la escena oscura en la que nos sentamos. ¿Por qué elegimos la escena oscura? Porque esta hermosa bebida y piña es tener imagen brillante. De veras quiero asegurarme de que destaque el objeto que debemos pedir. Bien. Por eso acabo de hacer escena oscura aquí. Y luego el siguiente es el trasfondo. Para el fondo. Aquí. Puedes adquirir este tipo de fondo, pero también puedes hacer por tu cuenta porque es bastante simple. Es solo el tablón de madera ordinario y el grosor, esto es solo de 5 mm. Y entonces solo uso el gran dolor en esto planificaría. Y si, yo uso este como fondo aquí. Y entonces una de las partes importantes es este trasfondo. Este fondo, en realidad se puede disparar así. Se puede disparar con eso, éste. Pero si disparas así, área será muy brillante, ¿bien? Y entonces tu objeto también es brillante, ¿de acuerdo? En realidad, esta área no es realmente importante, ¿de acuerdo? Si ves el resultado de la imagen, bien, te mostraré una vez más este es el resultado de la imagen y puedes ver que esta zona es bastante oscura. ¿Por qué lo hacemos oscuro? Porque queremos asegurarnos de que las únicas cosas brillantes en nuestra imagen es solo el tema principal. ¿Bien? Esto no es realmente importante. Por eso estoy bloqueado lo probable así. Bien. Y esta zona se oscurecerá y la única zona luminosa es solo la esquina de nuestra silla aquí. Estos se volverán más oscuros, y esta es la única zona que realmente brillante y colocaremos la piña en esta zona. Entonces así es como preparamos esta escena, y los veré en la siguiente sección. 3. Proyecto 1: configuración de iluminación y sesión de fotos: Hola chicos. Bienvenido a esta sección. Y en esta sección, te voy a mostrar cómo configuramos la iluminación para crear esta hermosa imagen. Solo usamos una cosa. Esa es la buena noticia. Es bastante simple. Y luego te mostraré primero la pinta de la iluminación aquí. La iluminación que utilizamos es sólo ésta. Y entonces a propósito no uso la tela blanca en la parte frontal de la caja de luz aquí porque quiero obtener más textura y una iluminación más dura en mi objeto, ¿de acuerdo? Y luego llama a la posición aquí, ¿de acuerdo? La distancia entre nuestro objeto aquí, la iluminación es de aproximadamente 1.2 metros, y entonces la diferencia entre el objeto aquí a la iluminación es aproximadamente 45 centímetros más alta que la base aquí. Y entonces la posición de lo ligero es, esto es si la iluminación está en línea con el objeto. Entonces dije el relámpago 15 centímetros frente al objeto, esta es la mejor posición. Si quieres obtener una hermosa gradación entre resaltado y sombra en tu objeto aquí. ¿Bien? Si estás disparando este tipo de objeto, la cara de este cristal es esta zona. Así que quiero asegurarme de que la iluminación del sitio aquí, haremos una gradación entre resaltado y sombra aquí en el lado derecho aquí se convertirá resaltado y el lado izquierdo del vidrio lo hará convertirse en sombra. Por lo que hará que tu producto sea más tridimensional. Entonces este es el secreto del relámpago. En realidad, no es una ciencia espacial. Es bastante simple, ¿de acuerdo? El que tienes que hacer es sólo hacer la práctica, igual así. Y entonces el siguiente es mientras estás filmando así, tienes que asegurarte de que apagas los disponibles como en tu habitación y luego también cierras toda tu ventana. Bien. Porque si estás haciendo una sesión de fotos, tienes que asegurarte de que solo una cosa de la vida que usas es solo esta, ¿de acuerdo? Porque muchos disponibles, creo, distraerán tu objeto, ¿de acuerdo? Lo único que puede hacer que tu foto tenga diferentes resultados con la nuestra como tal vez disponible un rayo, bien, Así que ese es el que hay que prestar atención. Bien, entonces así es lo sencillo que es. Y luego te voy a mostrar en la próxima conferencia. 4. Proyecto 1: el primer sesión de fotos: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección. En esta sección comenzaremos a tomar la sesión de fotos. Bien, la primera foto es que tomamos aquí solo esta simple piña, y luego combinaremos con la siguiente foto más adelante. Bien, mientras estás haciendo la sesión de fotos, primero es que tienes que asegurarte de que tu trípode esté en la posición. Te sugiero que marques tu posición de tu vida útil aquí usando un marcador o como cinta o cualquier cosa, solo para asegurarte de que estás consciente si el trípode se está desplazando a otra posición. Y entonces te sugiero que uses el clip así. Entonces el siguiente es, me aseguro de acercar los tiempos para reducir la distorsión de lente de tus líneas blancas en tu teléfono, tienes que asegurarte de que acerques dos veces. Bien. Entonces para la siguiente foto, también me aseguro de que toda la imagen sea consistente con dos veces nuestra k. Eso es todo para la fecha. Y hagamos el primer Photoshop. 5. Proyecto 1: el segundo sesión de fotos: Bien chicos, para la siguiente sesión de fotos es el fútbol mientras estamos sosteniendo el jugo aquí, tomamos para fotografiar aquí. La primera es, mientras sostengo así en la parte superior del vaso aquí, tomar la foto para esta, y luego la segunda, tomo esto, bien, mientras sostengo esta área. Y luego más adelante en la sección de edición, combinaremos el área limpia del cristal con la zona de botones del cristal para que mis manos desaparezcan por completo. Bien. Hagámoslo para el turno. 6. Proyecto 1: el tercer sesión de fotos: Hola chicos. Y entonces la siguiente imagen es el pop de nuestra piña aquí. Tienes que asegurarte de mostrar la parte más hermosa de la piña. Y luego puse el palillo en la piña a palillo para que sea estable mientras sostengo así. Bien. Y entonces has notado si la piña es demasiado grande, entonces tienes que mover la piña hacia atrás aquí para hacerla más lejos, para asegurarte de que la piña se vea más pequeña en la imagen. Si pones la piña en la misma posición que el fondo de la piña. A veces va a llegar a ser, no quiero hacer que esta zona sea dos dominante porque quiero asegurarme de que este vaso sea dominante. Entonces decido mover la piña ligeramente hacia atrás para hacerla más pequeña. Sí, eso es por las cintas y hagámoslo. 7. Proyecto 1: la cuarta sesión de fotos: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección y aquí está la parte divertida. Bien, entonces vamos a tratar de tomar diferente posición de las diapositivas. Piña. Te mostraré esta variación de rebanada primero, quiero asegurarme de que la rebanada no sea demasiado monótona. Así que me rebané en forma diferente. Esta es la rebanada más grande y esta es una rebanada un poco más pequeña, y luego esta es la vida media. ¿Bien? Entonces elegiremos diferente posición de las diapositivas, pero antes de tomar, te mostraré algunos consejos aquí, sobre todo para esta, bien, esta es una rebanada bastante grande de la piña. Y entonces hay que darse cuenta de que la fuente de iluminación es sólo del lado derecho aquí. Bien. No hay iluminación en esta zona. Entonces mientras empuja a Shin, este tipo de rebanada, a veces no somos conscientes que estamos posicionada así, que la rebanada de la piña que mira hacia esta zona, que es esta zona, no tienen iluminación. Si enfrentaste la piña a esta zona, a la zona izquierda de tu sitio, a esta zona porque esta zona no tiene iluminación, entonces aquí no habrá textura. Bien. Te sugiero, también tomes de primera mano que tu piña da frente a la fuente de iluminación ahí así. Giré ligeramente la piña hacia el lado derecho para poder ver la textura muy bonita que hay aquí. ¿Bien? Por supuesto, no estamos poniendo toda la piña al lado derecho porque va a parecer no natural, pero la mayor parte de la vida girando parte, vamos a mirar hacia el lado derecho para asegurarnos de que obtener una textura muy agradable. Bien, entonces hagámoslo. Mi asistente te ayudará a establecer la posición de la piña aquí, te sugiero que SAT muchas posiciones para que la puedas combinar más tarde, entonces la posición que puedes probar es como inclinarte diferente posición. Sí. Te sugiero que tomes tantas fotos como sea posible para que puedas tomar qué área te gusta en tu imagen final. Bien, así que hagámoslo. 8. Proyecto 1: ¡el resultado!: Bien chicos, acabamos de hacer la sesión de fotos y después les mostraré el resultado. La primera imagen es el resultado de esta base de piñas aquí, y aquí está la imagen. Y entonces el segundo es el que sostenemos así. Bien, aquí está la foto. Bien. Y entonces el tercero es el que esperamos, uh, debajo del cristal, y aquí está la foto. Y luego el siguiente es el que tenemos esa piña aquí, bien, y aquí está el resultado. Entonces el último es el que aquí tenemos la piña, y esta es la que elegiremos. Sé lo que sientes. Por lo general, mientras usas solo el teléfono inteligente ordinario y mientras estás previsualizando la imagen de la fila, sé lo que te sientes. No creo que esta imagen sea lo suficientemente buena. No creo que pueda hacerlo hermoso. Te siento. Pero hay que conocer el dato divertido, aunque estés usando la muy cara cámara réflex digital, que es como una cámara de cuatro o cinco gramos. ¿Bien? que saber que el fotógrafo profesional que usa cámara muy cara mientras están filmando usando el modo roll. Para mí, la foto de la fila es incluso peor que la foto que se toma usando smartphone, especialmente por el color. No menciono la nitidez ni la resolución. Por supuesto, las cámaras caras tienen la mayor resolución, pero sobre todo por el color. El color es incluso peor que el color que produce el smartphone, ¿bien? Pero el fotógrafo profesional ya se acostumbra a ver la imagen en bruto, ¿de acuerdo? El que tienes que darte cuenta es incluso si la imagen de fila de tu smartphone no es tan hermosa como deseas, tienes que creer que en la sección de edición, si sigues paso a paso, producirás resultados asombrosos. ¿Bien? Entonces esta es la imagen que ya hemos combinado, y aquí está el resultado de la editada. Hola otra vez. Y entonces hay que saber que todo el proceso de edición está utilizando únicamente el smartphone. Y también es posible editar usando tu smartphone, porque solo filmamos y editamos usando el smartphone ordinario, que el precio del smartphone es como apenas alrededor de $200 smartphone. Bien. Creo que la mayoría de ustedes tienen smartphone ahí está por encima de $200 para hoy en día. Bien, entonces sí, este es el resultado. Y luego en la próxima sesión de edición, te voy a mostrar paso a paso y tienes que prestar atención detallada en la siguiente sección. Y te voy a ver en la sección de edición. 9. Proyecto 2: elige los apoyos adecuados: Bien chicos, bienvenidos a este Ágil. Y en esta sección crearemos una bella imagen como esta. Y luego te mostraré qué preparar a nuestro héroe principal u objeto principal como éste y también este. Entonces haremos la levitación de este trabajo que la T desemboca en el cristal. Y luego los primeros pasos es en la fotografía de levitación, el área vertical puede ser el movimiento aquí. Por lo que esta zona es la parte principal, sobre todo mientras el equipo movió el vidrio. Entonces tienes que asegurarte de que debido a que esta es la zona principal, por favor no pongas aquí como objeto que distraiga a la cama. Bien. No pongas objetos altos en el área en la que te enfocas porque distraerá tu imagen en esta área. Entonces mantengo el área limpia. Y luego la siguiente es, en lugar de poner tu vaso justo en el fondo así, te sugiero que uses la técnica de nivelación. Simplemente aumenta los niveles de tu objeto principal para asegurarte de que tu objeto se destaque en comparación con otro. ¿Bien? Entonces este es el primer nivel, este es el segundo nivel, y este es el tercer nivel, ¿de acuerdo? Esta es la técnica de enlace izquierdo. Yo suelo usar la técnica del electrón en el abajo del objeto principal aquí, bien, mínimo tres o cuatro niveles. Bien, y luego el siguiente truco como la estratificación. Entonces el color de esta capa es marrón. Y si solo pones así, bien, Esta es la tabla de cortar marrón y esta también es el trabajo de salto marrón es que pones así y la pones aquí. El color de la T es bastante marrón cerca de la tabla de cortar Scholar, si ya has hecho la técnica de nivelación, no estás usando la técnica de estratificación, ¿bien? Si pones la escena así, entonces tu imagen, no destacarás porque el color se ve igual. Bien, entonces hay que usar la segunda técnica que es la estratificación. No mezclo este color con este color. Bien, entonces puse otra capa aquí, que es la pequeña tabla de cortar gris aquí para separar el color entre la de abajo y aquí. Bien. Entonces la capa es marrón, gris y marrón. Bien, entonces separas el color gris para asegurarte de que el color de esta tabla de cortar no coincide con la T. Bien, entonces entonces la siguiente, s, sí, normalmente también preparé algunas de las bayas aquí y luego otras indicaciones. Normalmente utilizo el marrón oscuro y también la tabla de cortar que ya estamos pagando aquí. En realidad no tienes que usar la tabla de cortar expansiva porque esta es muy barata, en realidad, al igual que por debajo de $1 aquí. Bien. Está justo debajo de la maravilla porque la calidad de la madera es muy baja, pero la pagamos nosotros mismos para asegurarnos de que el color esté a juego con nuestro fondo. ¿Bien? Sí, por lo general ponemos muchas cosas oscuras aquí. Y luego también agrego min leaf aquí para agregar más colores, pero lo haremos más oscuro más tarde. Entonces para el fondo, este trasfondo es exactamente el mismo que antes. Esto es simplemente grande planearía que cortamos en seis pedazos. Entonces el tamaño de la tabla de madera es de 69 cm. Bien. Y pintamos el tablón de madera grande y luego cortamos en este tamaño. Bien, entonces tenemos 123.4, pintamos por nosotros mismos. Y tú también puedes hacerlo, porque simplemente es muy sencillo. Esto es simplemente gris ordinario. Y también tenemos el curso que te explica cómo creamos este. Pero aunque pintes, esto jugaría solo sin el curso, creo que lo hará. También se ve hermosa porque es solo la alerta ordinaria de Greg. Sí, así es como preparo la escena. En realidad no es demasiado complicado. Y el siguiente, te voy a mostrar por qué ponemos esto a fondo aquí en la sección de cosa de la luz. Bien, te veré en la siguiente sección. 10. Proyecto 2: configuración de iluminación y sesión de fotos: Hola chicos, Bienvenidos a esta sección. En esta sección voy a revelar la técnica de aligeramiento para esta, ¿de acuerdo? Uh, antes voy a sacar primero el fondo para que veas como la situación es todo k Entonces esta es la posición de iluminación aquí. Inicialmente, este es el haz de luz. Y luego el primero, te mostraré primero la posición de iluminación, la distancia entre el objeto principal aquí y el rayo es de 1.3 metros. Y entonces la diferencia de odio entre el fondo y la iluminación aquí es como antimateria de herpes. ¿Bien? Y la posición aquí exactamente en el lado izquierdo de nuestro objeto principal aquí. Este es nuestro objeto principal aquí, y otra área es solo el fondo, ¿de acuerdo? Si tomamos la foto así, ¿de acuerdo? Sí, puedes tomar el término b así, pero como puedes ver que el gusto cubre todas las áreas de nuestros antecedentes. Entonces el fondo se ve realmente plano porque no hay iluminación dramática en la escena porque el mendigo es Albright. Bien. Aunque usáramos un fondo oscuro, pero como el rayo cubre toda la zona, se vuelve bastante plano para mí. Por eso aquí utilizamos la técnica de bloqueo. Bloqueé la iluminación. Este es el primer bloqueo. Bloqueamos para asegurarnos de que la zona posterior es más oscura, pero la iluminación aún se viene a este objeto principal, bien, Así que se vuelve más oscuro. Y luego el siguiente es el bloqueo máximo. También bloqueé la zona frontal aquí porque esto ya está oscuro y ya se ve hermoso, pero la zona frontal aquí sigue siendo demasiado brillante. Bien. Me aseguraré de que la iluminación solo se llegue a esta zona, pero la zona trasera y la zona frontal, quiero que sea más oscura para que este producto destaque. Bien, lo que hago aquí, vamos a poner otro bloqueo aquí. Entonces lo último es hilo a esta taza de té, bien, Así que ya bloqueé la zona de aquí. Y esta zona, en realidad es muy fácil de disparar. Tenemos este tipo de iluminación porque también puedes ver con tu ojo cómo el rayo va a afectar tu bebida aquí. Y luego otro consejo para mí mientras estás configurando el fondo, especialmente para la fotografía de alimentos de levitación como esta. La fotografía de levitación es, ¿estamos enfocados en el movimiento de tu objeto aquí? ¿Bien? Entonces te sugiero que no uses demasiados apoyos, ¿de acuerdo? Porque si usas demasiados apoyos, sobre todo en esta área, distraerá al espectador. Bien, ya que el movimiento principal aquí, aquí no uso los objetos altos. Quiero asegurarme de que esta zona esté realmente limpia para que no distraiga el movimiento de nuestro objeto. Bien. Sí, así es como preparo la iluminación y otro consejo para ti y luego te veo en la próxima conferencia. 11. Proyecto 2: el primer sesión de fotos: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección. Y en esta sección te voy a explicar cómo tomamos esta hermosa foto y este es el resultado. Para odiar este tipo de gran viaje, hay que tomar como cuatro o cinco fotos diferentes que combinamos en una sola, Bien. El primero es que tomes la foto con solo esta copa de aquí. Colocamos el cristal en línea con el relámpago aquí porque queremos tener un bonito resalto en este vaso aquí. Entonces el siguiente es, te tomas mientras sostenemos el vaso así. Bien. ¿Por qué sostenemos el vaso así? Porque más adelante tomaremos otra foto que podremos quitar la mano. Bien, entonces esta es la posición aquí. Entonces tomaremos otro consejo es que tienes que colocar este objeto en línea con la iluminación de aquí, ¿de acuerdo? Hay fuente de iluminación en esta zona y que asegurarse de que esta posición esté en línea con lo de la luz. Por lo que consigue un hermoso, agradable destaque en esta zona. Bien, entonces, sí, el primero, vamos a tomar este. Bien. Hagámoslo. 12. Proyecto 2: el segundo sesión de fotos: Hola chicos. El siguiente es, elegiremos otra foto de este frasco. Pero esta vez sostenemos la zona de abajo del frasco, nos aseguramos de que el procedimiento sea el mismo porque cubriremos esta área y pegaremos en la imagen antes, bien, Se asegurará de que la mano se haya ido completamente. Bien. Entonces aquí está la posición y hay que asegurarse primero de que esa porción sea la misma que antes. Y luego hagamos el compañerismo. 13. Proyecto 2: el tercer sesión de fotos: Bien chicos, este es el último término que vamos a tomar. En esta, vas a tomar mucha foto, ¿de acuerdo? Porque vamos a tratar de encontrar el mejor lowing de esta D. Bien. Y tengo un viaje para éste. Bien. La mayoría de las veces es que no tienes tanta experiencia en tomar la película así. Generalmente porque queremos ser muy cuidadosos. A veces no nos damos cuenta de que el flujo de la T es solo un poco, ¿de acuerdo? No va a quedar muy bien, ¿bien? No va a ser dramático. Entonces lo único que tienes que asegurarte ya que viertes mucha agua, bien. En el corto tiempo para asegurarse de que el flujo de agua fluya más agua sobre el vaso así. ¿Bien? Está muy bien hacer eso porque es por eso que tomamos este Guardar Imagen y el primer fotograma, bien, Antes ya tomamos la foto segura y limpia, como esta y esta. Sin embargo ya tomamos una pequeña foto y esta vez está muy bien estropearlo todo, ¿de acuerdo? Porque la única zona que queremos tomar es sólo el flujo de la T. Bien. Y luego sí, por favor asegúrese de que el flujo del agua para que sea más dramática. Bien. Este es el hoyo para mí y hagámoslo. 14. Proyecto 2: ¡el resultado!: ¿Cómo acaban de hacer nuestra sesión de fotos? Y luego te mostraré la foto de la fila aquí. Aquí tienes. ¿Bien? Y luego si quieres ver el resultado, bien, este es el resultado en la imagen que ya hemos editado usando dos aplicaciones aquí y aquí tienes. Bien, tal vez tengas curiosidad cuando estamos filmando con los fumos o este tema en esta zona. En realidad también hay en la sección de edición, y te voy a mostrar cómo creamos el pequeño efecto en tu imagen en lo siguiente, la sección de edición, bien, te veo ahí. 15. Proyecto 3: elige los apoyos adecuados: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección. Y en esta sección crearemos una bella imagen como esta. ¿Bien? Y luego te mostraré aquí la preparación. ¿Bien? Puedes ver que en realidad mientras estás haciendo la sesión de fotos, esta situación no va a ser perfecta, ¿de acuerdo? Hay que deshacerte de la expectativa de una preparación perfecta. A veces mientras estamos haciendo la preparación, tenemos la expectativa que tengo que conseguir algo así. Tengo que conseguir apoyos como este, muchas cosas. Pero ante esta situación, creo que la situación no es perfecta porque realmente quiero tener el plato pequeño, porque plato grande en el panqueque pequeño así, va a hacer que tu mascota Jack se vea muy diminuta muy pequeña porque la placa es realmente grande. Pero si tienes opción de elegir entre flota blanca y lugar oscuro, definitivamente iré con el lugar oscuro aunque sea grande. Pero como el fondo es oscuro, realmente quiero asegurarme de que el lugar de la izquierda vincule a nuestro objeto, pero la gente no puede verlo muy claro. El plato. Entonces se enfocan en la pintura aquí si estás usando la placa blanca grande aquí, ¿de acuerdo? La placa blanca grande mostrará todos los ajustes aquí porque la placa blanca grande se volverá muy flexible. Y entonces la gente comenzará a comparar el tamaño del panqueque y el tamaño del plato. Si los demandantes son demasiado grandes, entonces la gente pensará que el cuadro es realmente pequeño. No importa cuán grande sea tu panqueque, si tu plato es muy grande, entonces la gente verá que el paquete es pequeño. Entonces como no consigo los platos pequeños aquí, constantemente elijo placa grande pero negra aquí. ¿Bien? Y luego también por la textura, esta vez, voy a añadir la textura de la tela aquí, y luego te voy a mostrar cómo engañar el código aquí. ¿Bien? No te caigas así ni así. Esto es dos simétricos y realmente no se ve muy bien si lo pones así. Pero usualmente sostengo la esquina aquí, bien, se verá más natural. Y luego lo pones como cuadrado así y no te gustaría estar aquí, ¿de acuerdo? Se verá muy parecido Kraft y no se ve realmente natural. Así es como engaño mi servilleta aquí. ¿Bien? Y luego también en la zona posterior, incluso si tengo el objeto muy alto aquí, pero continuamente usando el vidrio así, bien, esto es cristalería transparente. Entonces, aunque lo pongas aquí, se mezclará a través de tu fondo. Simplemente agrega un poco borroso en tu fondo, es un poco de textura, pero no distrae a tu objeto aquí en absoluto. ¿Bien? Si solo tengo presupuesto limitado, voy a priorizar tener estos apoyos de vidrio como este porque puedes usar esto en muchos tipos de fondos, aunque sea blanco, oscuro, o puedes usarlo en cada color a tierra grande. Bien. Se mezclará automáticamente. Sí, así es como me preparo para la configuración aquí, y luego los veo en la siguiente sección. 16. Proyecto 3: configuración de iluminación y sesión de fotos: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección. En esta sección, te explicaré cómo colocamos el relámpago para este, ¿de acuerdo? Bien. Aquí tienes. Voy a apagar esto primero. Y entonces se puede ver que la distancia entre nuestro objeto principal aquí a la iluminación es de aproximadamente 1.2 m y luego la diferencia de odio entre el fondo. Entonces lo último es de unos 30 centímetros, ¿de acuerdo? Y entonces la posición de iluminación está exactamente en el lado izquierdo de nuestro panqueque aquí. Y entonces aquí también hacemos el bloqueo, ¿de acuerdo? Por lo general, si no usamos el bloqueo, los rayos llegarán a través de esta área que es hacer que la zona posterior se vuelva demasiado brillante. Entonces bloqueé el gusto aquí. Me aseguré de que la iluminación venga a nuestro panqueque aquí, pero no vengas al mendigo en absoluto. Y luego también bloqueamos aquí lo de la luz, así que la iluminación no pasa por la zona frontal del panqueque. Bien, entonces esta zona se vuelve oscura. La zona frontal también se oscurece y lo único que consigue la iluminación es sólo el panqueque. Así que crea una hermosa textura en el panqueque aquí. Sí, así de sencillo encendemos nuestro objeto aquí. Y luego te veré en la siguiente sección. 17. Proyecto 3: el primer sesión de fotos: Bien chicos, Bienvenidos a esta sesión y vamos a empezar a tomar la foto, ¿de acuerdo? La primera foto es que tomamos f así como es. ¿Bien? Entonces sin sostener nada, solo la puerta de la pluma, tenemos que asegurarnos de que tenemos la imagen limpia, fondo limpio en el panqueque limpio también, bien, porque más tarde vamos a aparecer usando la miel aquí. Esta se convertirá en la última foto que tomaremos. Bien, no tomes esto primero porque va a ensuciar cualquier cosa. Y luego etnia esta, continuaré con este mole de arándano y frambuesa. Bien, entonces esperaremos así y tomemos la foto, pero tienes que asegurarte de que eres consciente de que la fuente de iluminación es a partir de ahí. Entonces sostienes aquí y el bot se enfrentará a la fuente de la iluminación. Bien. Entonces giro el cerrojo a la zona para asegurarme de que la iluminación llegue a través de estos arándanos, por lo que se volverá más tridimensional. Bien, por favor asegúrate de que no te quedes aquí. Porque si sostienes y enfrentas el cuenco hacia esta zona, desde esta zona, no tenemos iluminación en absoluto. Si se volverá menos tridimensional y se volverá muy plano y muy oscuro. Sí, vamos a tomar esto y vamos a tomar la foto. 18. Proyecto 3: el segundo sesión de fotos: Bien chicos, la linda foto son los arándanos. Bien. Puedes poner los arándanos así usando los palillos de dientes y luego puedes colocar el arándano en muchas posiciones en tu imagen aquí, te sugiero girar el arándano en el camino, tomas la foto disparar. Bien. Entonces el arándano tendrá la diferente posición y el frontal a través de la cámara. Bien, te sugiero que tomes tantas posiciones como sea posible. Entonces, en la sección de edición, tienes libertad para elegir. Y luego como, uh, tenemos el área de iluminación en esta área, bien, colocarás el arándano en área que no le gusta, se volverá más tridimensional. ¿Bien? Entonces creo que estaremos bien si lo pones dentro del rango de la iluminación. Bien. Y luego la segunda es la frambuesa aquí, por favor asegúrate de elegir la mejor forma de la frambuesa. Y también puedes tener muchas posiciones y asegurarte de que también volteaste frambuesa en muchos sitios. Por lo que también podrás tener libertad para elegir más adelante en la sección de edición. Bien, así que hagámoslo. 19. Proyecto 3: el tercer sesión de fotos: Bien chicos, así que para el próximo choque como la parte desordenada, bien, entonces usaremos la miel aquí y la colocaremos aquí. Y luego el primer disparo, lo tomaremos así. Y luego el segundo lo llevaremos así. Así que más adelante en la sección de edición, podemos combinar esas imágenes en una sola y hacer desaparecer la mano, ¿de acuerdo? Sí, así es como tomaremos y más adelante en la sección de sesión de fotos, tienes que asegurarte de que aquí te den mucha miel. Por lo que se volverá más geométrico. Nuestro, así es como planearemos para Michelle y hagámoslo. 20. Proyecto 3: ¡el resultado!: Ya te hemos hecho las fotos y este es el primer año de la editada, y la editamos usando el smartphone. En un mexicano, te explicaremos paso a paso cómo combinamos esta imagen. Esto es algo especial porque en realidad el arándano es bastante oscuro aquí. Y hemos tomado una foto de arándano, arándano sobre fondo oscuro. Esto no es tan fácil, pero como hay que aplicar la técnica de iluminación aquí, también hay que potenciarla en la sección de edición, ¿de acuerdo? Entonces, si estás disparando el objeto oscuro sobre un fondo oscuro, la sección de edición también ayudará a separar cuál es el objeto principal, que es el gráfico bancario, por ejemplo, mientras estás haciendo el edición, ¿de acuerdo? Por lo general tengo que asegurarme de que el que tenga alta textura, solo el tema principal aquí, y también el arándano solamente, ¿bien? Y luego el, otra área aquí, por lo general también disminuyo la textura para asegurarse de que el espectador sólo pueda ver la textura de esta función principal. Bien, más adelante te explicaré los detalles en la sección de edición. Te voy a ver. 21. Proyecto 4: elige los apoyos adecuados: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección. Y en esta sección, te voy a explicar cómo preparamos un cuadro hermoso como este. ¿Bien? Y entonces este es nuestro principal objeto aquí. Este es nuestro principal héroe aquí. Entonces tal vez un Pollo Frito aquí. Y luego para hacer, parece una cita. Entonces ponemos móvil debajo de él hasta la fuente de iluminación aquí. Y luego usamos el color azul para el fondo. ¿Por qué usamos el color azul? Por qué no usamos otro color. Si buscas en Google, tecleas ruedas de color, entonces encontrará esta imagen. Entonces, si quieres usar el fondo de color, te sugiero que investigues ¿ qué color es tu comida? Bien, entonces el color de nuestros alimentos aquí está dominado por el color naranja y amarillo. Si miras las ruedas de color de cerca, puedes ver que el color amarillo empareja con el color azul, bien, Así que lo unes, se verá más bella, razón natural por la que el color azul y luego también las indicaciones que usamos así. Es muy importante invertir en un tazón pequeño como este. Creo que es como seis centímetros, pero hará que tu pie se vea mucho más grande. Bien. Porque usas los pequeños prompts. Bien. Sé que maridar esta gran porción de pollo frito no es tan fácil y no tan rápido. Pero si ya tienes la gran porción del pollo frito aquí, pero pones el objeto más grande además de tu pie aquí, lo hará, se ve aún más pequeño, ¿de acuerdo? Porque en una imagen, gente comparará con el objeto además de tu objeto principal. ¿Bien? Entonces no tiene sentido poner aquí el objeto más grande. Entonces quiero asegurarme de que se vea más grande de lo que puse un pequeño objeto en los alrededores, bien. Y entonces también tenemos este romero aquí, ¿de acuerdo? Aunque solo tengas romero así, sugiero que también te guste crear diferentes texturas de romero porque también cruzo el romero así. Y cuatro en los alrededores que hacen la diferente textura del romero. Bien. Y luego a propósito puse esto como el área vacía. No tengo nada en esta zona porque aquí vamos a hacer demasiados objetos. Bien, Entonces así es como me preparo para la tienda, y luego los veo en la siguiente sección. 22. Proyecto 4: configuración de iluminación y sesión de fotos: Bien chicos, Bienvenidos a esta sesión. Y en esta sección, les mostraré cómo configuramos la iluminación aquí. Bien. Te voy a mostrar primero la posición de iluminación aquí, como la posición de aquí a nuestra carecía de un año. La distancia entre esta zona es de unos sesenta y el método, ¿de acuerdo? Y entonces el trasfondo de Visión Digital a lo de nuestra vida es de unos ochenta y Demeter. Y esta es la posición del relámpago. Empujamos la iluminación por encima diez centímetros por detrás de nuestro sujeto. Bien, Entonces por qué puse la posición así y esta vez dije mucho más alto que antes. Es porque la comida aquí no es plana. Es bastante alto porque aquí hay tantos pollos, así que es bastante alto. Si pones la iluminación muy baja, entonces el punto culminante estará en la parte posterior del pollo, y el frente del pollo se convertirá en una sombra. ¿Bien? Esto no es algo que queramos porque si el área del teléfono se convierte en la sombra, sé que puedes hacerla más brillante usando la habitación de luz, pero si no golpea por la iluminación directa, bien, entonces perderá el efecto tridimensional, ¿de acuerdo? Entonces, al usar tus ojos, tienes que asegurarte de que la iluminación también pase por la zona frontal del pollo. Por eso dije que es mucho más alto que antes. Bien. Sí, así es como envío el gusto cuidado y te veré en la siguiente sección. 23. Proyecto 4: el Photoshoot: Bien chicos, Bienvenidos a esta sección. Entonces, en esta sección te explicaré primero cómo filmaremos esta escena, ¿bien? El primero es que usaremos el pollo frito aquí. Voy a poner el juego de alfileres aquí para asegurarme de que la pinza no se parece al frente de nuestro pollo aquí, ¿de acuerdo? Y luego hay que asegurarse de que enfrente el pollo a la fuente del rayo aquí, para asegurarse de que se vea tridimensional. Si te enfrentas al pollo por esa zona, se volverá muy oscuro y no mirará el glaseado. Bien, entonces en esta, vamos a usar dos pollos aquí. Y entonces le sugiero que tome tantas posiciones como sea posible. Entonces en la sección de edición, puedes elegir cuál es el mejor, ¿de acuerdo? Y luego para el ajo también, también lo ponemos en muchas posiciones. Yo uso palillos aquí para pegar el ajo. Y luego sugiero A veces prefiero usar tres ajos en lugar de dos. El nombre de esta regla pandémica de probabilidades, suelo usar los números impares, especialmente para los elementos similares como este, ¿de acuerdo? Y luego el último es, puedes usar estampados puros y también para capturar el corazón de pollo crujiente aquí. Para que puedas obtener muchas alternativas. Te sugiero que uses muchos tipos de crujientes o que se asemejen a esta primera generación y a la segunda persona puedes elegir la ligeramente más pequeña así, ¿de acuerdo? También puedes tomar muchas fotos con diferente posición para que puedas combinarla posteriormente. Bien, hagámoslo. 24. Proyecto 4: ¡el resultado!: Bien chicos, acabamos de hacer nuestra sesión de fotos y luego les mostraré el resultado. ¿Bien? Estas son las fotos de rol. Bien. Y entonces esta es la resolución del editor. Bien, Entonces antes de continuar, tengo consejos para ti, sobre todo para esta escena. Repito una vez más, la posición del lag cosa respecto a tu pie es realmente importante, ¿de acuerdo? El pie aquí, también tienes opción inclinar el avión en caso de que esa zona. Bien. Pero si sientes el plato a esa zona, también es brillante, pero no se ve tan tridimensional como la placa a la fuente del aligeramiento. Bien. Enfrenté la placa fuente de la iluminación, así que la inclino hacia la zona correcta. Bien. Y entonces porque puse la iluminación más alta de lo que se asegurará de que la iluminación viene a través de la zona frontal también. Y te voy a mostrar la comparación entre imagen completa. El primer cuadro es si nos enfrentamos a esto debería, esa zona que perseguimos, no se ve en tres dimensiones. Y el segundo cuadro, lo enfrentamos a la fuente del lactato. Entonces aquí está la comparación. ¿Bien? Y entonces si tus carreras, cómo sumamos esta imagen, te mostraré exactamente paso a paso cómo lo hacemos. Bien. Te voy a ver. 25. ¡Adiós!: Bien chicos, finalmente estamos llegando al final de nuestro curso, pero en realidad, este es el comienzo de su viaje, ¿de acuerdo? Entonces en realidad tengo algunos consejos para ti. El primero es a veces, también siento que si empiezo a aprender algo nuevo, es fácil sentirme frustrado cuando hacemos por primera vez la parte de práctica, bien. Es muy fácil sentirse frustrado porque no debería hacer eso. Bien. Es muy fácil sentir eso. Pero el que tendrás que prestar atención es incluso para un fotógrafo de comida profesional como yo, cuando hago la sesión de fotos, los primeros 15 min de mi sesión de fotos, tal vez como 2025 foto que tomo durante los primeros 15 min, mayoría de las veces borro esas fotos. Bien. Entonces, cuando estás haciendo tu práctica, no tienes que sentirte frustrado antes de tu primera 1 h dos horas. No tienes que sentirte frustrado porque el disfrute de toda esta sesión fotográfica es el proceso. Cuando tomas la primera foto, agregas otro elemento. Tomas otra foto, mueves la iluminación, y tomas otra foto para comparar cada una de esas fotos. Y vinil, te llevas 2,010.20 por ciento de la foto que quieras editar. Así que siéntete libre de cambiar y aplicar muchas técnicas que ya he compartido en el curso. Y luego te sugiero que si estás haciendo tu sesión de fotos, también puedes volver a jugar este curso para asegurarte de seguir cada detalle de las instrucciones. Vaya, estoy muy emocionada de ver el resultado. Si ya has hecho la práctica, siéntete libre de compartirlo. Y luego te volveré a ver en el próximo curso. Adiós.