Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola chicos, bienvenidos a nuestra clase otra vez. hoy será muy interesante porque realmente mostramos una iluminación natural. Poner fotografía usando smartphone. De acuerdo, Entonces cuando la gente ve nuestras fotos disparando usando un smartphone, La gente siempre lo considera. ¿ Tengo que inferir smartphone tan caro, tal vez más de $1000 smartphone para obtener una imagen hermosa en absoluto. Porque hoy te voy a explicar cómo deberíamos increíble fotografía de comida usando solo un smartphone de 150 dólares. Y también hacemos la fotografía usando la iluminación natural. Está bien. Ni siquiera tienes que cubrir ningún dolar para comprar alguna iluminación porque la única luz que tienes que usar es solo la luz de tu ventana. Está bien. Por lo que de mi lado derecho, aquí
tengo una ventana grande. Pero no tienes que preparar una ventana
tan grande como esta porque el tamaño mínimo de la ventana que tienes que usar es sólo unos 40 hasta 50 centímetros de ancho de la ventana. De acuerdo, Así que es bastante simple. Después de esta clase, podrás practicar usando tu propio smartphone. Por favor, no actualices tu smartphone primero, de acuerdo. Simplemente usa el smartphone que tienes en este momento y luego usa tu vida de ventana. Después practica la sesión
de fotos y la edición que hoy te explicaremos. Para entonces puedes
crear directamente hermosa fotografía de comida usando tu smartphone en tu hogar sin inversión. ¿ De acuerdo? Lo que tienes que preparar es solo por defecto. Y luego lo de la luz, luego volver a tierra y algunos pequeños avisos como este. De acuerdo, entonces pasemos a la siguiente sección.
2. Introducción a la iluminación: Ok chicos, En esta sección les explicaré sobre
lo probable que algunos de mis alumnos me pregunten por qué
no puedo obtener imágenes de alta calidad. Estás viendo mi luz natural en mi casa. De acuerdo, Entonces te daré algunos principios para crear una hermosa iluminación natural, fotografía de
comida en tu hogar. Usándolas, sabemos como, ok, entonces lo primero es que usualmente
tengo que definir la calidad de la luz, ¿de acuerdo? Cuál es la calidad de vida en mi definición,
la iluminación de alta calidad para fotografía de
alimentos es lo del semáforo. Por lo general obtendrás la cosa similar de alta calidad, como cosa de luz suave. Si tu ventana, está orientada al sur o al norte. Entonces si tu ventana está mirando hacia el lado oeste o este, entonces el gusto será luz bastante dura en el E-site, el rayo usará muy duro por la mañana. Entonces si tu colisión es así,
entonces tienes que usar esta, ¿de acuerdo? Este es el difusor. Lo puedes encontrar en línea. Este difusor es el Wi-Fi. Ahí está semi translúcido y luego estoy de acuerdo, iluminación
dura que al venir por esta tela blanca será software. De acuerdo, entonces si estás enfrentando que eres como cosa es muy dura desde tu ventana, entonces solo puedes usar este difusor así y ponerlo aquí. Por lo que aumentará la cantidad de relighting aquí. ¿ De acuerdo? Entonces está el primer principio. Entonces si encuentras tu calidad de iluminación en tu casa primero y luego si la cantidad es muy rara, significa que la lambda es muy dura. Entonces puedes usar esto para filtrar la cosa ligera para que sea más suave aquí. ¿ De acuerdo? Y luego el segundo principio de que hay que recordar como menos imagen que
no hay otra fuente de iluminación en su habitación. Está bien. Entonces por favor, de todas las Laika en tu habitación y luego por favor asegúrate de que estén apagadas. Por lo que la única fuente del rayo está de mi lado derecho. Entonces será sólo una vez aquí aunque a nuestro gusto aquí, si no te das cuenta que hay un bajo tipo de cosas, solo tienes que ver cuántas sombras hay en tu objeto aquí. Si la única iluminación está en el lado derecho, entonces ésta será en el lado izquierdo. Pero si hay otra fuente de iluminación, entonces la sombra estará en todas partes. ¿De acuerdo? Por lo que sólo hay que mirar nuestro objeto en nuestra área de fotos aquí. ¿ De acuerdo? Por lo que hay algunos de los cuatro y la iluminación para natural, creo que con la fotografía usando smartphone.
3. Introducción a la cámara inteligente: De acuerdo, entonces en esta sección, quiero explicarte sobre el smartphone, ¿de acuerdo? Hay muchos mitos sobre un smartphone que mucha gente me confirmó. De acuerdo, Entonces, ¿qué hace el smartphone
en realidad, en esta sección, solo usamos el smartphone ordinario, uno
no muy caro. Este smartphone solo tiene unos 200 hasta 300 dólares, ¿de acuerdo? Por lo que es muy asequible para ti. Pero si solo tienes el smartphone que el precio por debajo de los $200, no
significa que no puedas crear una imagen hermosa porque pro fine te muchas técnicas para aumentar tu calidad de tu imagen, bien, independientemente de qué smartphone uses. Las primeras cintas para mí o para el smartphone es, por favor asegúrate de que tus lanzas en tu teléfono estén limpias. Está bien. Entonces antes de tomar la sesión de fotos, siempre reviso si hay alguna huella dactilar, limpia tu cámara, lente de
teléfono k, Usando el pañuelo o toalla de papel entonces mencionado, está muy limpio, ¿de acuerdo? Porque a veces
disminuirá tu calidad de la imagen, sobre todo su nitidez, ¿de acuerdo? Y luego lo segundo es cómo sujetas tu smartphone. Hay muchas deudas por colisión. Y luego después de que deberíamos y revisamos, la foto puede ser visión borrosa porque cómo sostenemos nuestro teléfono. Está bien. Te sugiero, aunque tu smartphone
ya sea muy bueno en ello para estabilizar nuestra imagen. Pero nuestro sugiere que sostenga su teléfono con cámara. ¿ Verdad? Está bien. Por lo que sugiero que sostenga su teléfono con cámara usando dos de sus manos. Y si pones tu teléfono de lejos de tu centro del cuerpo, realmente aumentó. El lanzamiento de la imagen será más tembloroso entonces. Pero si mueves tu teléfono más cerca de tu amigo, te
sugiero que te guste ahí, así que asegúrate de que tu teléfono con cámara sea más estable, vale, así. Y la tercera es sobre las apps que usas, ¿de acuerdo? Puedes usar aplicaciones de cámara solo ordinarias en tu teléfono. O mi favorito es que instalé la app Lightroom. Dentro de la luz en las apps, puedes encontrar la cámara, yo puedo, entonces puedes elegir ese ícono de la cámara. Entonces esta es una de mis favoritas porque ya que también editamos la imagen en el Lightroom, por lo que toda la sesión de fotos y edición será por un lado, hay una biblioteca. De acuerdo, y luego también podemos enviar un modo manual dentro de nuestra aplicación Lightroom. Y entonces también podemos ver la codicia en nuestra cámara en Lightroom Mobile. Por lo que será de mucha ayuda pedir componer nuestra fotografía de comida. De acuerdo, entonces hay alguna cinta mía sobre su smartphone. Pasemos a la siguiente sección.
4. Proyecto 1: ¡elige los beneficios y crea tus fotos!: Ok chicos, En esta sección, les
voy a explicar primero MOOC queremos agradecer es el modo oscuro fotografía usando redes son cosa parecida. De acuerdo, entonces hay un par de técnicas que te explicaremos especialmente para el modo oscuro. En este apartado, te explicaré primero sobre los apoyos y el fondo que usamos para desmos, ok. El primero es el fondo. En realidad esto es sólo una tabla de madera ordinaria y luego lo anexamos con el acabado de textura. Sí. Por lo que tiene textura y luego nos duele con el dolor. Por lo que no será muy reflexivo. Entonces, en realidad, fingir esta hamburguesa es bastante fácil. No tienes que aprender ciencia de
cohetes para sólo para pintar este. Acabo de arreglar el blanco y negro. Haces el gris oscuro así. Y luego suma materiales
acondicionadores que hacen la textura en nuestro plan de trabajo. El espesor de nuestro plano de trabajo aquí es de unos ocho milímetros. Entonces te explicaré la fuerza principal que hoy rodamos, este hermoso clima, CIMI, y luego te explicaré las indicaciones que
utilizamos para esa bocazas fotografía para asegurarnos que nuestra principales productos serán muy bellos y luego el color será muy pop out. Usé la placa gris oscuro mayormente
usaré la llama gris oscuro o la placa de aluminio, por lo que el color de nuestros ingredientes será muy uniforme. ¿ De acuerdo? Y luego si quieres agregar un tarro, sugiero que en la polilla oscura como esta, no empieces con el tiburón blanco, pero puedes usar el frasco de vidrio así porque los apoyos de vidrio como este serán muy adaptativos. Incluso si usas eso yendo así o el fondo brillante, aún
puedes usar estos vidrios. De acuerdo, entonces lo que
evito usar o la madera oscura como esta son las indicaciones y. Está bien. No sugiero que use un
prompts blanco para este tipo de ajustes. Entonces si utilizas como los avisos de color blanco como este en nuestro marco de Dartmouth, será muy factible y a veces ofreceremos poder, nuestro tema principal. Por lo que sugiero no empezar con este. Sí. Entonces empiezo con algo son un poco similares con mis grandes terrenos. Entonces cualquier condimento Entonces ponemos en nuestro comenzado será muy visible y el color será muy bonito. Y luego también mezclamos cadera donde los bosques aquí, y luego también la tela o la cita de guijarros así. También usamos el gris oscuro,
vale, y luego un poco de canela. Y luego seguiremos con cómo planeamos nuestra composición. Entonces el ángulo principal que queremos tomar S, el ángulo superior, por lo que la composición, vamos a crear uno diagonal. De acuerdo, entonces hagamos la competencia. Una de las claves.
5. Proyecto 1: ¡iluminar tu comida!: De acuerdo chicos, ya hemos establecido nuestra composición, establecido nuestro terreno grande, y elegimos nuestros accesorios. Y entonces pondremos nuestra cosa a diferencia. Y vamos a pintar con el ángulo o el ángulo
superior de lo que hizo la guerra o qué fotografía estás viendo una iluminación natural. Uno de los consejos importantes para ti es cómo bloquear las venas de las piernas para que podamos ver la dirección y el enfoque en la iluminación. En este entorno, pondremos la iluminación en nuestro muy hermoso cine de plumas aquí. Entonces el único salto que tenemos que hacer como bloque, la lluvia ligera. De acuerdo, así que aquí dentro usamos así es simplemente ordinario, más viejo. Sí. Puedo hacer que sea un spin up muy fácilmente. Entonces yo Esto debería mirar tema Mi Vida, bien, en realidad para la iluminación, tenemos que condicionar. Por lo general tienes que condicionar un poco. El primer condicionante es que
si estás iluminando ya está resuelto, entonces no tienes que usar ningún difusor aquí. Pero si quieres comparar cuál es mejor que, te
sugeriré que pongas tu difusor aquí, ¿de acuerdo? Sí. En la segunda alternativa, sugiero que ponga aquí el difusor. El distanciamiento entre nuestro difusor a nuestro sujeto principal es de unos 50 milímetros. Por lo que en esta condición, si estás iluminando es muy duro desde nuestra ventana ahí. Entonces tal vez tu ventana está espaciando como Oriente
de lo que por la mañana les está gustando será muy duro con nuestro producto que usamos. Si quieres sentirlos, son como el dolor. Entonces por de en este logro porque ya tenemos una iluminación muy suave aquí, entonces no usaré esta. Entonces creo que prefiero permitimos nuestro difusor para que pueda tener más destaque en nuestro principal subjetivo. De acuerdo, si no tienes suficiente área oscura en la parte superior aquí. Por lo que para alternativa,
también tomo en stock adicional que
pongo una pizarra aquí en zona. Está bien. Si quieres que esta zona sea aún más
oscura que lo único que
tienes que hacer es tenerla como esta. Entonces la belleza de la fotografía de alimentos del smartphone es porque ya que no nos gusta el proceso usando objetivo inteligente es bastante simple, entonces te sugiero que también hagas algún tipo de alternativa si no puedes encontrar una diferencia entre usando lo más feroz, no usar el borrador, usando el bloqueo, y sin no bloqueo. Entonces te sugiero que escojas cada una de las alternativas, entonces puedes comparar cuál te gusta más. De acuerdo, así que hagámoslo por la nave.
6. Proyecto 1: sesión de sesión de fotos: De acuerdo chicos, tengan una breve explicación para ustedes usando la cámara. Esta es la aplicación Lightroom. Y luego en la app Lightroom, puedes encontrar una cámara que configuré. Y solo puedes tocar lista. Y luego si quieres asegurar el modo oscuro,
por ejemplo, para éste, normalmente la cámara se ajustará automáticamente para
asegurarte de que toda la zona de nuestras fotos esté bien expuesta. Pero si quieres seguro. El modo oscuro, entonces hay que oscurecerlo. Por lo que solo tienes que deslizar a la izquierda para asegurarte de que la única luz que quieres asegurarte es Perfecta es solo la comida. Por lo que nos aseguramos de que el área del pie no esté sobreexpuesta. Entonces lo haré más oscuro. Entonces, adivina como ésta. Entonces después de que nos deslicemos a la izquierda para hacer la exposición más
baja de lo que estamos listos para disparar la fotolitografía en modo oscuro. Yo quería.
7. Proyecto 1: ¡El resultado!: De acuerdo chicos, ya hicimos la sesión de fotos y luego aquí está el resultado de nuestra imagen cruda.
8. La aplicación de la a la luz: Bien, Hola chicos, bienvenidos
a nuestra sesión de edición. Pues aquí vamos a hacer la UC
agregada como chicos de smartphone. Puedes usar tu propio smartphone. Aquí el software o aplicaciones
que usaremos para estas sesiones de edición
es Adobe Lightroom. Bueno chicos, es
bastante fácil encontrarlo en Google Play
Store o App Store. Tienda Google Play
para usuario de Android
y usuario de Napster para Ivan. Simplemente tecleas
cuarto de luz y habrá local como este puede
ser en Lightroom, verás algunas versiones. Acabas de encontrar el logo
así e instalarlo. Bueno, lightroom es una de las aplicaciones de
edición más completas. Podemos decir que está completo, pero en efecto tiene característica
premium y
cada característica, está bien. Bueno, te mostraré si usas las características para que podamos seguir
creando una buena característica. El estándar te
mostraré cómo hacerlo usando tanto características gratuitas como características
para mascotas. Voy a utilizar las
características gratuitas para algunas imágenes. Y también te mostraré lo que será si usas
los premium,
vale, para que puedas entenderlo. Si usamos funciones gratuitas, necesitamos usar dos apps. El primero es Lightroom
y luego las otras apps. Pero si usamos el
Lightroom premium sólo el resultado no será chicos poderosos
y máximos. Bueno, vale, eso es una
pequeña introducción sobre las apps que usaremos. Pasemos a la siguiente sección.
9. ECO06 A05 edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida, parte 1: Bueno chicos, esta es la forma en que ya
he importado
la imagen chicos. Entonces sí, hemos encarnado
la imagen a Lightroom. Entonces cuando abras la imagen, verás el seti
a continuación así. Esto es para la edición. Bueno, hay muchos menús
que podemos elegir chicos. Pero cuando hacemos la edición, tengo el hábito de
al menos lo que tengo que hacer. Ustedes no se confundirán. Ver muchos menús aquí abajo. Si utiliza el F31, este menú será eliminado. No se puede utilizar este menú. Por lo que usamos estos al revés. De acuerdo, entonces usaremos primero las características
gratuitas y demostraremos que la recompensa
es realmente poderosa herramienta. Bueno, ¿qué son esos? ¿ Aquí? Se puede ver que el color de esta imagen no es
realmente nuestros puntos de vista todavía. Un poco oscuro y el
recorte no está realmente bien. Todavía podemos ver esta mesa y el color verde aún
no es obvio. El color de este
paquete es beat ran, pero no se ve lo suficientemente
obvio. Bueno, podemos optimizarla, chicos. Pero haciendo la edición
adivina qué? Mi arreglo favorito es cuando se hace la edición puede evaporarse. El arreglo está bien, ¿cuál es mi arreglo favorito
del proceso de edición? Bueno, les mostraré mi
hábito cuando agregué una imagen, chicos, lo primero que hago
es usar la luz destacada. Nuevamente en ajuste de luz, arreglaremos el color primero. Pues aquí hay muchas noticias chicos
te explotan y cetera. La exposición está por encima de la
oscuridad y el
contraste de los chicos brillantes se trata de cuán lejos está
la diferencia entre lo
oscuro y lo brillante. El sostén de la familia se vuelve más bien y el conducto se oscurecerá. Por lo que cuanto más
brillo se separa estas imágenes, más contraste será. Bueno, usamos el punto culminante cuando agregamos la parte
brillante, solamente. Sombra se convierte en el informe de
sombra como este. La sombra es semi
oscura así. Nuevamente, esa es la obra
de la sombra, así sucesivamente. Esta zona semi oscura, queríamos hacerla más
oscura o más brillante. El blanco es para barra blanca
solo se usa cuando
queremos que la parte blanca
se vuelva más brillante o más tenue. Destacar en blanco son
un poco diferentes, chicos. Destacar es más sobre
cualquier cosa que ha sido brillante. Blanco. Se trata más de aparte, lo que parece un poco blanco. Y el negro es parte de la oscuridad.
10. ECO06 A06 Edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida, parte 2: Estoy acostumbrado a evitar
algunas características anteriores. Lo primero que hay que hacer es
reducir la línea de resaltado. ¿ Reduzco el punto culminante? Porque en esta imagen, no
queremos que esta
zona luminosa esté sobreexpuesta. Si encontramos una necesidad. Queremos que el color
de la imagen se vea realmente llegar al área
brillante super-duper, que es ligeramente a y Bueno, reducimos esto primero para que
podamos establecer el color.
Queremos hacer. Todos los colores aún
existen sin color. Estos aparecen bien, así que
lo que usualmente la diversidad es
reducir los aspectos más destacados.
En la edición. Algunas personas suelen usar x Bashir. La imagen no es realmente
brillante o aumentan los datos de exposición es muy
brillante y se comen Dan, Dan, bueno, en este caso,
voy a reducir el punto culminante primero aquí arrastraré
los reflejos a 0. Entonces verás que la
imagen se vuelve más desvanecida. Bueno, para el siguiente paso, aumentaré a Dwight. Bueno, ¿por qué
aumento el blanco? ¿ Por qué no aumentamos el
brillo o exponencial? Si aumentamos la
exposición todo a la vez, todos los elementos
aumentarán dos chicos. Y eso es lo
que tenemos que evitar. Queremos que la edición
sea parte a parte, ¿de acuerdo? Y queremos añadirlo sólo
el área de pan. Es la zona donde
siempre uso y. ¿Por qué no uso exposición? Porque serás usado de ancho. Otras áreas
no serán un vector. La expresión alegrará
las partes brillantes. Entonces si aumentamos al experto, eres el área que ya
es brillante. Todo será mucho peor. Bueno, Brian Aeneid,
siempre uso el blanco en fotografía de
alimentos porque
cuando aumentemos el color, se verá natural. Y chicos buenos. Bueno, ¿cuál es el
estándar para el blanco? Lo aumento en, me gusta el nivel de brillo. Bueno entonces
no hay nada demasiado brillante. Entonces el brillo está
en el nivel adecuado. Bueno, aumenté lo ancho
en el nivel adecuado de gay. ¿ Qué más? Se puede ver que solo usamos dos ajustes y el
color ya está cambiado. Bueno, los colores cambiaron
tanto acabo de preguntar, ¿se reduce el punto culminante
y aumentamos el blanco? Esta vez el color se ve
tan atractivo, ¿verdad chicos? Comparémoslo con
el anterior. Bueno, para compararla con
la imagen anterior, intentas aquí la imagen y
luego la sostengas por un segundo. Bueno, aparecerá la
imagen anterior. Mira esta imagen anterior. La imagen se ve un poco desvanecida. Y luego después de que solo puedas
tocar el área de la imagen, manténgala durante un segundo que te estará mostrando
en la imagen anterior. Aquí se puede ver que el color verde se ve
brillante y natural. Este color es dos. Esto es sólo para los saduceos
destacar y de ancho. No hemos usado otros
ajustes aquí, chicos, entonces para la sombra, se
trata de gusto personal. O quieres que la
imagen esté en modo
oscuro o por su modo. Si quisiera que la
imagen sea más oscura, reduciré la
sombra, la más oscura. Pero si quieres que sea
más brillante y no demasiado oscuro, podemos aumentarlo o
mantenerlo así. Depende de ti. Para mí, no
lo cambiaré porque quiero
mantener tanto las áreas brillantes
como oscuras. Bueno. De acuerdo, así que aquí terminemos la barra de luz primero en
el menú de luz aquí. Bueno, lo interesante
es que cuando lo dijimos, solía jugar con 34 características. El negro se usa cuando el área oscura no se
ve tan oscura. Podemos reducirlo para que sea
más oscuro, bueno, así. Pero realmente aumento el negro porque la imagen vamos a desvanecerse. De acuerdo, bueno para esta imagen, no
voy a cambiar el negro. Posteriormente utilizaré estas cuatro características para
usar algunas características anteriores, porque el menú anterior es
como un menú automático, queremos configurar la exposición sin afectar el área oscura. Cuando solo usamos experto aquí, por ejemplo, la debilidad es
que cuando aumentemos
esto, cambiará todo mal cuando queremos
cambiarlo así. Sólo el blanco vamos a cambiar. No va a cambiar la
sombra y el blanco. Entonces si lo aumentamos, el área
oscura no cambiará. Ese es el beneficio. Ok.
11. ECO06 A07 Edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida en la primera comida: Hola, Ok, a continuación
usaré el menú detallado. Bueno, detalle. Hay muchas
características en detalle, pero permítanme explicar primero sobre
el afilado. Bueno, tal vez cuando
lo afina, solo lo haces afilado. No hay diferencia. Hay una característica
interesante en Lightroom que utilizas con
mayor frecuencia. Afilado porque
las compras en Lightroom son lo suficientemente buenas. Cuando lo acercamos. A lo mejor la métrica
quiere botín tan agudo. Aquí en Lightroom, el
afilado es realmente para los fans. Cuando lo afinemos, el resultado seguirá
siendo increíble, aunque debes comer
usando un smartphone. Bueno, esta es una
de las claves cuando ustedes agregan en una imagen
mediante el uso de smartphone. Porque la nitidez en
Lightroom parece natural. Usualmente me senté el
afilado más. Lo pondré alrededor o 100
tiempo d cantidad es de alrededor de 100. Bueno, cuando hagas
el afilado, se verá más nítido. Pero aquí hay muchos
ruidos en algunas zonas, hay muchos puntos. Bueno, ¿por qué? En efecto, si aumentamos
el afilado, se afinará todas
las áreas la calidad del aire. En realidad, si
queríamos afilar, solo
podemos afilar la textura. No es necesario
afilar el área del avión, por ejemplo, aparte así, la Shereen, la jeringa no
debería verse
realmente así. Porque esta área está planeando
el área de línea está aquí. Aumentamos la textura. No se
debe aumentar el área sin giros de guion. Por eso tengo un secreto en Lightroom al usar
la función de enmascaramiento,
bueno, asegúrate de usar enmascaramiento después de aumentar
el afilado. Intentaré aumentarlo de
nuevo y utilizas el enmascaramiento. Si utiliza el enmascaramiento, asegúrese de que solo afilar
el área objetivo, especialmente el área de línea y el
área de textura. Tendrías que
afilar esas áreas, pero no tienes que afilar el área que
no tiene la textura, la calidad de
la
imagen está realmente enfocada en las áreas importantes. Bueno, por lo general uso
mucho enmascaramiento. Así que optimizo esta característica, tal vez 90 de 100. Si lo ves. Bueno, el área de afilado
es sólo el área de línea. El área de textura solo
necesita afilar la otra área. Por lo que la imagen se convierte en chicos
más calificados. Ustedes pueden ver la nitidez. Se vuelve genial. Veamos las imágenes antes
y después. Esto es antes. Esto es después. Bueno, los colores
se ven más hermosos. La nitidez es
realmente grande también. Entonces para que quieras
traer la imagen, asegúrate de usar la configuración para optimizar
la fecha de impresión. Razón. Bueno,
porque si no afilar NMOS o solo
afilar sin enmascararlo, veremos muchos pensamientos,
sobre todo cuando lo
veamos de cerca. Cuando no compras en él, la imagen se verá borrosa. Es RE mientras
queremos afilar área exacta. Usamos la
función de enmascaramiento, chicos. Bueno, sé qué tamaño
que a
veces ustedes solían olvidar que el
DES es importante, aunque
realmente no da una bolsa IV, pero cuando lo criamos
verá la diferencia.
12. ECO06 A08 Edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida en la primera comida, par: Entonces aquí también me gusta
usar reducción de ruido. Bueno, la mayor parte de la reducción
se utiliza para aumentar la calidad de la imagen al
reproducir los detalles. Para su información.
No Moria, si usas una computadora personal
o laptop para editar. Porque todos los menús son similares al
smartphone fair share, y ya sea en laptop
o smartphone terminar en Lightroom es lo mismo. Inmediata lo impresionantes que son
estos productos
de Adobe y todos los
ajustes son similares. No tenemos que preocuparnos, aunque uses la versión
premium, saldrá entre
smartphone y computadora. Si agregaste usando un auricular decidir se puede
cambiar en computadora o de otro modo para que
usarás versión premium.
Oiremos chicos. Entonces tenemos que asegurarnos de que cuando aumentemos la
nitidez de la imagen, a veces son todos
sean granos o extremos que harán que la
imagen no se vea HD. A veces me gusta aumentar
la reducción de ruido. Por lo que el evento de la abuelita en la
foto desaparecerá. Lo aumento alrededor
a Andy, ¿de acuerdo? Si lo hacemos 100, será tan suave. Bueno, esto se ve raro, ¿verdad? En otras palabras,
parece que usar una belleza llegó en la
cámara selfie, demasiado suave. Pero comida para el gráfico, todo
se trata de Daxter. Queríamos mostrar
la textura pero no dejes que la textura perturbada por algunos granos que se
parecen a Niza. Por eso me gusta aumentar
la reducción de ruido. De acuerdo, tal vez de alguna manera
aumenten el afilado. Nuevamente para hacer un campeón un beat. Incluí a casi engañar a los chicos. Está afilado en el lugar correcto. Entonces desaparecen la zona verde porque usamos la reducción de
ruido. A lo mejor tienes algunas preguntas. ¿ Qué tal usar los menús del adder? Hay
estudiosos de detalle de radio y reducción de ruido. Casi nunca uso esos menús porque Lightroom se
utiliza para diversas necesidades. Bueno, si nos enfocamos en
la imagen de Buda, este es el escenario que utilizo. Bastante simple, entonces esto es algo que puedes usar fácilmente sin
mi explicación. Sólo arrastra adentro. Bueno, acabamos de editar la imagen reciente hace
apenas un segundo. Tenemos que usar solo
algunos ajustes, destaca aquí en o ancho, luego afilado, enmascaramiento y
reducción de ruido, y eso es todo. Pero se puede ver que la
imagen ha cambiado mucho. Se puede ver antes y después y la calidad
en extra ordinario. Y esto es sólo la
pila de imágenes y con un puñado. Bueno, no significa
que solo nos enfoquemos en la imagen
editada a mano voto. Porque mi punto de
vista es por qué no edito usando una mano von? Porque si podemos hacer buenos
resultados con smartphone, tal vez se verá mejor
con el como todo el aire. Pero cuando ves esta imagen, tal vez estás algo confundido. Si no
lo sabes, te preguntarás, ¿qué utilizas para
tomar esta imagen? Tal vez fue capturado por una DSLR, pero ya no parece
usar un smartphone. Soy el agregado algunos ajustes. Bueno, imagina que
este smartphone de 100 dólares puede hacer edición de selector con edición
simple y hacer
un resultado impresionante. Bueno, eso es todo chicos. Por lo que no significa que
tengas que
usar siempre un smartphone para editar. Si tienes algún presupuesto, puedes actualizar tu
año a la cámara SLR, pero tienes que asegurarte de
que debes pasar por el editor estallido así. Bueno, incluso si usas una
cámara réflex digital sin editar, aún
obtendrás una imagen de Betty vetada como
la de las vistas valientes. Así que en realidad ya sea
usando un smartphone o usando una cámara réflex digital. Si usas un teléfono de mano usando el ajuste adecuado que la
vida lo haría antes, el resultado será
mejor que Dance usando cámaras DSLR
sin editar en absoluto. Los límites son más sobre
tus habilidades de edición, chicos. Eso es importante
porque en este caso, queremos aumentar la
calidad de la imagen.
13. ECO06 A09 Edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida en la primera comida: Y luego iremos
al otro menú. Voy a explicar
sobre E chicos fijos. Bueno, aquí hay muchos efectos y hay
algunas de mis lecturas variables. En primer lugar, esta área
será sobre temas oscuros, así que usaremos gris oscuro, ¿de acuerdo? Bueno, no te preocupes por
esta zona más oscura. Haremos que sea letra brillante. Cuando agregué una imagen, normalmente
me enfocaré en el medio primero
porque podemos establecer las otras áreas letra
R. Prioridad es el alimento que
tenemos para hacer la
apariencia de bajo grado primero. Eso es lo que necesitamos establecer? Mis ojos se centrarán en estas áreas que cuando
enviemos el resaltado, sombra y el blanco,
pondré mis ojos en esta zona, sobre todo cuando
aumentemos lo ancho, no dejes que la comida se circule
demasiado así. Por ejemplo, esta imagen
es realmente demasiado. Así que mantener nuestro enfoque
cuando aumente el blanco es
justo, pero demasiado oscuro. La salud resuelve esto.
De acuerdo, lo aumentaré hasta que la zona trasera también
esté bien, pero ésta está empeorando. No debería ser así. Puedes aumentar aunque bailo. ¿ Crees que la palabra
brillo es justo? Al igual que entonces podemos enviar
esa carta de área grande. Lo importante
es primero la comida. A continuación pasa al menú Efecto. Aquí hay muchos efectos al editar imágenes oscuras y de
mal humor como esta, a menudo uso viñeta. El menú de viñetas está por aquí. Si reducimos la viñeta, el área circundante
será más oscura. ¿ Por qué? Porque quiero aplicar
viñeta a través de estas imágenes. Agregar una viñeta es
un gustos personales. De acuerdo, sólo me gustó
la imagen para enfocarme en la comida para que la otra zona no
sea una distracción. Entonces estoy a propósito de
oscurecer el área lateral, para enfocarme en el área media. Pero cuando algunos de
ustedes usan alimentarlo, solo lo usan con un entorno
medieval. No se ve que los
ajustes sean bajos, mientras que también es
importante, chicos. Entonces si utilizas solo la viñeta
predeterminada, le dará un
poco de efecto oscuro a esta zona si usualmente
te hacen aquí para que
esté mirando fila, ésta no se
ve lo suficientemente natural. Significa oscuro, como
esta es margarita normal, tan oscura, parece que el círculo oscuro
sólo está en el borde. Bueno, si reducimos la viñeta, estará tan oscuro que
parece una linterna evac. No se ve bien. Lo reducimos un
poco primero y luego vemos los otros ajustes
que uso a menudo para
enlazar esto por mí mismo durante nuestro
proceso de edición y lo
haremos chicos tristes. En la lista de medio punto, la oscuridad se extenderá al
medio por igual. Se reducirá el punto medio, aumentará mejor y
aumentará la redondez. Este es el escenario
que siempre uso. Reduzco el punto medio o aumento la pluma
y redondez completamente. El viñeta se
verá más natural hasta el medio y
no se oscurecerá.
14. ECO06 A10 Edición de la edición de Lightroom en la primera comida: Aquí, veamos, hay un menú
más llamado los Hays. El neblina se utiliza
para, para hawaiano. Haze es una palabra inglesa en
Indonesia que significa caída. Pues para aquellos de
ustedes que lo harán que los colores no se vean obvios
incluso después de que lo añadieron. Se siente como usar un esmaltes
por la lente es empañada. Bueno, está empañada. Bueno, la neblina está
decidiendo quitar ese tipo de gente. No significa que
nuestra imagen sea plenamente. Pero a veces es
en algunas cámaras los colores no son lo suficientemente nítidos. Fin de semana novia y suficiente. Dehaze se utiliza para
eliminar el VOC en una imagen de boga para dejarlo claro. Es como cuando se usan anteojos de
niebla, lo
limpiamos y
luego queda claro. Esa es la ACE. Si ya has usado los
ajustes y el color
aún no se ve obvio
todavía, no necesariamente lo suficiente. Se puede aumentar el Dehaze. La cabeza es como
aumentar el contraste. El oscuro será más oscuro y
la novia será más brillante. Se puede ver que los personajes de color serán cada vez más fuertes, la textura y el color
se vuelven más obvios. Bueno, esto es sólo
una alternativa. Si quisiera aumentar
la rodilla duele y
siento que todavía se está desvaneciendo, puedo volver a aumentar el Dehaze, pero creo que tal vez
voy a aumentar un
poco
como el de este tipo. Entonces chicos, voy
a tratar de recortarlo porque este fondo es un
poco e ingenuo. Lo recortaremos. Entonces. Aquí elegiré cultivo. Puedes recortar aquí si
no eres crianza y usuario, puedes robarlo. Pero no se puede usar
selectivo y curativo. Pero carta en nuestra edición voy a explicar sobre
selectiva y sanación. Yo lo recortaré aquí y
luego se lo puede recortar para, bueno, voy a recortar el área
innecesaria. Yo lo agarraré, dijeron los cultivos. Por lo que la junta está
enfocada en el medio. Será en el centro. Bien hecho, el cultivo
ha desaparecido. Y luego toco la garrapata aquí, puedes rotarla
si lo quieres. Chicos, solo toquen
aquí y arrastren. Pero creo que para esta imagen, no
necesito rotarla, así que es suficiente o aceite de cultivo. Este es el resultado después de que
agregamos este bit aquí chicos, este es el resultado
de usar Lightroom. Veamos, antes después de H2O, el brillo de estas
imágenes realmente increíble.
15. ECO06 A11 Edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida con la primera comida, pa: A continuación, te explicaré
sobre el color. El menú de color es algo
importante. Pero ¿por qué lo explico últimamente? ¿ Por qué lo agrego el
color últimamente también? Porque entre todos
los demás ajustes, el color podría cambiar. Después de todo. Si configuro
el color al principio, podría cambiar todos los ajustes de
color. Yo uso. Lee agregó la letra
de configuración de color. Si termino con ajustes de color, no
me preocuparé de que el color cambie cuando dije
los otros ajustes. Esto está por encima del hábito, pero en realidad si
lo haces de una manera adecuada, el color uno cambia mucho. Pero este es mi hábito
sólo para asegurarlo. No significa que
te sientas como si
fuera algo obligatorio, no en absoluto. Chicos, cuando intentan
agregar un color primero y luego sumar los demás, tal vez la rueda de color
no cambie en absoluto. Pero por sí mismo, el ojo suele
agregar la letra de color. Bueno, aquí puedes elegir
el menú de colores por aquí. A lo mejor primero voy a explicar
sobre temperatura, cosa, etc. ¿Rara vez
aumentaré la vibración y la
saturación porque saturación es aumentar
la densidad de color, H2O. Es tan de ahí que, si el
color es menos obvio, por
lo general
lo aumento solo un
poco porque es etiquetas tranquilas. De hecho, si no lo aumenta
cuidadosamente, la imagen será exagerada. El color es demasiado. Bueno, si aumentamos la temperatura o
el color se volverá amarillo por el calor. Si reducimos la temperatura, el color se volverá más
azul por el frío. Bueno, así es como imaginarlo. Bueno, creo que esta imagen
es lo suficientemente buena, pero chicos, a
veces un cuadro
parece ser azul es Dan aumentamos la temperatura para
hacerla más amarilla. Si la imagen es demasiado amarilla, debemos llamarla abajo. Será un poco
azulado para que sea natural. Bueno, en realidad queremos
hacer una imagen natural. Cuando lo
agregué primero debo conseguir una
imagen natural. Si te gusta la imagen
amarillenta, todo depende de ti. Pero como de costumbre, llegaré al cuadro natural
primero después de impuestos. Lo haré amarillento. Es importante
tener una imagen natural. Creo que lo primero
es que me gustará
hacer primero una imagen neutral. Entonces el color será como es. Porque hay
algunas personas les
gusta ser un amarillo es tema. Parece una
imagen vintage fuera de la escuela. En la parte amarillenta como esta, la comida interesante es algo que en realidad puede elevar nuestra apatía, es
la parte coloreada. Bueno, la variación de color
es importante para hacer que la foto se vea chicos
atractivos, uno de los colores status
realmente publicidad es rojo, amarillo, y verde para
que sea más chocada. Por ejemplo, si hacemos
una imagen temática amarilla, el verde será
arrastrado al amarillo. El verde ya no es fresco. Bueno, creo que disolver
que
te suceda va a mentir imágenes amarillentas. Entonces está bien si la imagen
se ve amarillenta y cálida, pero tenemos que mantener
el color verde lucir fresco para dejar que se
vuelva amarillento. Dos, parece si, mientras que el brócoli
se ve tan fresco. Bueno,
lo haré natural primero. Veamos lo que prefiero, chicos, si vemos el color gris
del fondo, es el gran natural o no, amarillo o azul 0s. En efecto, hay chicos
no estándar, por lo que se puede ver de un vistazo. ¿ Es esto seguro o no? ¿ Es amarillo o azul? Tratemos de hacerlo neutral.
16. ECO06 A12 de edición de la edición de la en salas luminosas en la primera comida con la primera part: Bueno, en este menú de colores, una de las cosas importantes
que quiero explicar es el menú mixto o
el menú de mezcla de colores. Bueno, voy a ajustar esto. Y lo interesante
de Lightroom es papá. Puedes agregarlo y colorearlo sin
vacuna, otros colores. Entonces si lo editamos
previamente, tú, si usas saturación
y vibración, si usamos admiración
y la aumentamos, todo el color se
evaporará. En cualquier caso, tal vez sólo
quiero aumentar
el verde normalmente. Pero si esta iteración lo hará, los colores de
un vehículo en la
imagen cambiarán, chicos? Bueno, mientras tanto, cuando
estamos en el proceso de edición, debemos enfocarnos en la
raíz del problema. No tenemos que
cambiarlo en absoluto. Es como cuando visitas a
un médico y un abogado, el jefe, el dolor de estómago oral, estoy seguro de que te
enfocarás en curar tu estómago primero en
lugar de tomar algún medio multivalente
refrescar tu cuerpo mientras sigues siendo asientos
y se pasa IVIG. Bueno, es lo mismo
que editar una imagen. Ahora aquí comprobamos qué color aún no
hay buenos. Bueno, como de costumbre, se agrega
el fluido, dos colores. El color importante allí
tiene que ser correcto. Hay verde, a menudo
es suficiente. Y el segundo es el color rojo. El verde suele ser amarillento. Es común en el proceso
de edición. Bueno, veamos primero el verde en realidad la rejilla se ve
un poco amarillenta. Quizás para algunos de ustedes estos
verdosos se levantaron lo suficientemente bien, pero ¿por qué no lo probamos primero? Pasemos a la parte
verde y luego hay tres configuraciones aquí. Bueno, para esta ética, voy a explicar que el matiz se
utiliza para hacer desengrasado para ser más amarillo o más azul. Bueno, porque el verde
tiende a ser amarillento, si dejamos caer el
verde a la izquierda, será más amarillo. Mira, el brócoli
mira a Coca Cola. Bueno, si el brócoli
parece cocer demasiado, significa que tenemos
que arrastrarlo a cada sentido. Muy bien, deslizándose hasta el nivel, hazlo más cocine
ligeramente hacia la derecha. Por lo tanto, la raza no será amarillenta porque
borramos a la otra manera. El verde serán chicos más frescos. Mira, el verde se ve más brillante. Bueno, ¿cuánto
deberíamos decir el verde? Acabo de decirlo de manera justa, chicos. Bueno, veámoslo virtualmente. Ya es bastante bueno. Bueno, el color verde
es más obvio. Entonces, ¿qué hay en el abajo yo? Nueva saturación y saturación
de luminancia es la
densidad del color. Es como dolor. ¿ Cuánta capa de dolor quieres? Una capa, dos,
capa, tres años. El vector será diferente. Se trata de la danza de color
en la IV, lo aumentamos, la rueda de color, va a
estar más saturada. Quizás lo haga
neutral primero porque creo que el color es
lo suficientemente fuerte. A continuación, ¿qué no es la luminancia? Es como una especie de verde. Hay
verde brillante y verde oscuro. Es como si mezclaras la
pintura con blanco o negro. Cuanto más mezcles
el color blanco, más brillante se ve. Cuanto más mezcles
el color negro, más oscuro se ve. ¿ Quieres un
rojo brillante y el verde? Depende del caso mismo. Aquí creo que el brócoli
Suena a ser oscuro, así que lo alegraré, pero no demasiado. Puedo aumentarlo para
que sea más brillante, chicos. Bueno, se ve más brillante. Bueno, al cambiar
el color verde, afecta un poco para que la
imagen se vuelva más fresca.
17. ECO06 A13 de edición de la edición de la de Lightroom en la primera comida y parte 9: Entonces el segundo
es el color rojo. Es un color aperitivo, especialmente para indonesio en
una comida asiática como picante. Entonces el color rojo es
realmente publicidad. En ocasiones en la mayoría de
los casos el Recolor se
volverá un poco
anaranjado, en su mayoría. Ese es el error más
sucediendo. No es un error en absoluto, pero una imagen inédita de ellos muestra que el recuerdo
no es realmente leído lo suficiente. Es como cuando
hacemos maquillaje facial, si simplemente hacemos arte
en una copia de seguridad remota, no aparecerá
en la cámara, ¿no? ¿ Has oído hablar de un artista
que irá a hacer escenario? El Maquillaje
será realmente fuerte. En consecuencia, el
maquillaje se verá natural al tomar
una sesión de fotos. Bueno, es lo mismo
que la fotografía de comida. Si el color rojo
se vuelve demasiado, parece que el
voltaje no consumible. Los campos rojos como el color
artificial de los alimentos, principalmente de color rojo
en los alimentos de consumo, tenderán a verse anaranjados. El color no es
realmente tan fuerte. Bueno, por eso
tenemos que aumentarlo en Lightroom para que el color
sea justo. No me preocupa
el color verde porque ustedes
recordarán del verde. Pero si quieres
aumentar este color rojo, tienes que llenarlo cuando
dijiste el color. Bueno, no
lo van a aumentar en marzo porque a veces estamos contentos
de ver un buen color rojo, pero de hecho, es demasiado llamativo. Así que ten cuidado con ello. Pero el verde
sigue siendo justo. Ten cuidado cuando aumentes
el color rojo, bronceado B2, marzo, si lo adoptas, ¿cuál es la mejor
manera de aumentarlo? Bueno, no tengas miedo
de agregarlo con dos versiones y puedes
soportarlo después de que lo hayas añadido. Compare ambos. ¿ Cuál te gusta más? Ok. Para que lo puedas comparar
, no te preocupes, pero aquí será mejor si lo
probamos, entonces no hagas nada. El color rojo aquí, en realidad tienes un judío, o haces que
la naranja se convierta en RAD o el rojo se vuelva más rojo. Por lo que la naranja
no nos afectaremos. Por ejemplo, que es naranja. Significa que
evolucionará este espagueti porque los espaguetis
parecen ser anaranjados. En este caso,
elegiré rojo porque
quiero evaluar esta zona roja, no la zona naranja
en los fideos. Para mí, los fideos
son lo suficientemente buenos. A continuación se trata de XoS abajo. Quiero hacerlo más rojo para que la fuente no se vea naranja. Se verá más apetitoso. Bueno, acabamos de leer
aquí y a continuación en tonalidad, ¿de
qué manera tenemos que
arrastrarlo a la izquierda o a la derecha? Si arrastramos a la derecha, será más naranja. Wow, este color se vuelve demasiado
anaranjado ahora el naranja derecho, bueno, no se
ve atractivo. Recuerda que el estilo en la
fotografía de alimentos es importante. Pero para mí el color
es más importante. El de estilo será genial
si el color es malo, hace
que el mundo se
vea en consumible. El color es chicos importantes. Aquí lo deslizaré hacia la izquierda para mapear de nuevo el rojo más rojo. Lo deslice de esta manera. Llegó, se puede
ver la diferencia. Esto es un poco
extremo como se puede ver, cambió sólo esta
área se disuelve solamente. El fideos no está activo. Eso es
lo interesante del color. Yo lo aumento, Pero
hay que estimarlo. No seas demasiado.
Será para leer por delante quiénes son. Esta vez el rojo
es más atractivo. Se puede acercar. Podemos ver si el
rojo ya se ha convertido en el rojo de la
salsa de espagueti o no. Bueno, aquí, tal vez no
voy a usar iteración y luminancia porque
creo que es justo.
18. ECO06 A14 de edición de la edición de la en salas luminosas en la primera comida con la primera comi: Así que eso es todo, chicos. ¿ Cuántos ajustes utilizamos? La explicación
es barra muy larga, el proceso de edición
es solo ver, por lo que esa es la edición. Cuando arreglamos algo, no necesitamos
administrar los ajustes. Pero como he explicado antes, puedes hacer la solución de
problemas o es como si pudieras resolver un
problema y leer una foto. Y luego debes
hacerte algunas preguntas importantes
como te hice anteriormente. Al agregar una imagen. Primera pregunta, ¿se ve bien el color
verde? Segundo, ¿el
color rojo ya es brillante? Los dos colores
serán lo suficientemente dominantes en la fotografía
alimentaria para
aumentar el apetito. Me enfoco en los dos colores. A continuación, se trata de opciones. A menudo uso
parte decidiendo, depende. Bueno, se escribió color azul divino en la comida, realmente raro. El color azul es chicos raros. A lo mejor algunos de ustedes piensan que
hay color azul en ambos, pero de hecho, es realmente raro. A veces vino alrededor de Mac, el color se convierte en Louis y sobre todo en una foto de
tema oscuro como esta. Este es el
centro de color falso o desde la cámara, a veces aparece un ligero color
azul. Bueno, si estás
asesinando lo suficiente, puedes ver el collar azul, pero algunos de Uds. cuentan CE. ¿ Hay algún color azul aquí? Pero no hay azul en la bota. Así que lo apagé. Al fondo. Apago los azules y los morados y la ciencia hay
morados y siendo alimentos. Ahora es necesario apagarlo. O usa una cámara DSLR
o una cámara de smartphone. En ocasiones, el púrpura y el azul
pueden aparecer automáticamente. Tengo otras opciones. Simplemente volé y luego
arrojé la saturación estos días y días, gay con apenas estos dentro de
la saturación
deslizándola sobre los 0 de pino. Bueno, sólo para asegurarnos de
que no haya innecesariamente colores
que no necesitamos. Bueno, por lo que el color
estará enfocado en los colores rojo, verde, amarillo y
natural. Será más foco. Bueno, ya hemos editado
este tipo ver antes de derrocar. Si crees que la
policía no es realmente un vector. Afortunadamente, el azul
no es un vector en la cámara, por lo que justo. Pero la próxima vez a veces
cuando agregó una imagen, te darás cuenta de que el
color azul lo confía o no. Cuando la reduzcamos, la
imagen será mucho mejor. Porque los colores
se vuelven más obvios, especialmente el erudito, un gay, porque si apagamos el color y eso no debería existir, el color real se
verá más brillante. Bueno, Malo que te pregunte, ¿a
cuál te atraen
fácilmente? El ancho de campo rojo,
ancho alrededor de él, o el rojo lleno de
azul a su alrededor, chicos? Por supuesto, el rojo
lleno de color blanco a su alrededor que
es
más amplio que el rojo están
llenos de cuello azul a su alrededor. Es el semestre, esto es, el color azul
no es realmente obvio. Quizás sea porque el azul
ya se ha extendido a todas las zonas. Realmente no será
obvio si está cubierto por el color azul como resultado
de la cámara un VAX. Nuevamente, si lo apagamos, el color será más brillante. Eso es sobre estas imágenes. Pero, ¿y si queremos un
brillante en un área específica, como cómo hacerlo? Lo agregaremos con nuestra
app llamada Snapseed guys. En Snapseed, podemos alegrar algunas áreas específicas donde
en realidad me gustará room puede
hacerlo también para usuarios premium, puedes usar el menú selectivo. Pero primero voy a explicar para
los usuarios de IAM que no son de marca. Antes, después.
19. ECO06 A15 edición de la edición de la en salas de luz en la primera comida con la primera comida: Hola chicos. Queda algo de la sesión debido a nuestro paciente. Cuando nos mudamos a Snapseed, echamos de menos una cosa
que tengo que explicarte, hay dos cosas adicionales. El primero es
cuando dudas con estas ediciones si es lo suficientemente
bueno o no. Si quisieras crear las
otras versiones para comparar, ¿qué debemos hacer? Puedes elegir en el menú de
versiones o gay. Después se crea la versión. Por ejemplo, baz 1.1. Lo nombro tutorial
porque es para auditivo o uso va a crear. Pueden añadirlo de nuevo, chicos, y luego podemos
salvarla de nuevo más tarde. Después de que lo agregaste, por ejemplo, los peores 11 para cometer el error, solo
agregas para
crear el otro. Por ejemplo, no se
limite a alegrarlo. Es una lástima, pero
necesito el contraste. Principalmente lo haré más oscuro. Entonces sólo la versión otra vez, induzco a crear versión de nuevo. Por ejemplo, hay
1.1 y luego crear, puedes elegir
cuál te guste, el primero o el segundo. Entonces lo eliges. Para que puedas comparar si la imagen tiene diferentes versiones de edición. Si has terminado, solo tienes que elegir
Aplicar y luego ya está hecho. Ese es el primero. El segundo es, he explicado
cómo exportar una imagen. Cuando haya terminado. Usted acaba de elegir aquí. Entonces solo éste. Entonces eliges Exportar
a rollo de cámara. Ya está hecho, chicos, solo exporte al
rollo de la cámara y está hecho. El cuadro se guardará
en la galería de tu smartphone. A continuación, pasaremos a la siguiente aplicación
llamada Snapseed. Pero lo hace broche para que el Lightroom para mí es arreglar
los colores generales,
especialmente a todo color. Los colores son
sólo avaricia cuando se ve oscuro y
queremos a Brian un IV. Esto es demasiado brillante y
queremos oscurecerlo, o tal vez sobre todo para
iluminar una imagen oscura. Sólo agregamos en cierta área. Esta zona, esta área. Aquí queremos agregarlo como
cierta área usando Snapseed. Pero Lightroom se trata
del color en general. En Snapseed, soy No
cambies el color. Acabo de jugar con
el brillo y la oscuridad en ciertas
áreas de la imagen. En general, ya hemos terminado. Antes. Después.
20. Aplicación de la de la para la para la de la de la para la para la de la para la para la para la de : Para que sigues sintiendo
que está fuera de lugar. Lo agregaremos en Snapseed. Snapseed se puede buscar aquí, solo escribe en App Store
o Google Play Store. Y puedes encontrar esto, esta app es lo suficientemente popularmente
o usas smartphone. Y se ha verificado. Hemos visto que la calidad
del resultado de la edición es grado y la calidad de
la imagen no se reduce. Entonces está bien. Después de
instalarlo, puedes entrar en las apps directamente así, y luego solo puedes hacer clic en
Abrir y elegir la imagen. Antes. Después.
21. ECO06 A16 edición de la edición de la de las de las unas unas primeras en la primera comida: Antes, después. Muy bien chicos, después de que importáramos, la imagen será así. Esta imagen ha
sido editada antes. Lo que sostiene el color es
bastante agudo y bueno. Entonces intenta comprarles estas zonas porque creo que
estas áreas son demasiado oscuras. Escribiré en esta zona, el área interior, y una
planta para hacerla gris. Aquí acabo de usar el menú de herramientas. Aquí. No voy a usar todas las
características, chicos, porque básicamente hemos hecho muchas cosas
en Lightroom antes. Por lo que aquí sólo
cambiamos ciertas partes. Mi menú favorito que
me gusta usar son los menús
selectivos y
curativos aquí. ¿ Sabías que
es lactosa y curación en Lightroom están bloqueados. Es sólo para usuarios premium. Lo puedes ver aquí. Bueno, el dev de escoria y
los agravios curativos son el modo suficiente por el voltio porque se
trata de menús de papel. Es por eso que cuando necesitamos
usar lactosa y curación, utilizamos las
herramientas similares en Snapseed. Sólo usamos esos para. Selectivo es como si
quieres elegir Slack, si solo usas el botón
más aquí, asegura de que el
plus se vuelva azul y luego que uno vio
la pelota faltante. Apareceremos cuando
solo descarte volumen, solo toca y pulsa B. Si accidentalmente toca una vez, aparecerá una vez más, si eliges el
botón más, se agregará. Si seleccionas el botón más, se agregará más, por lo que se convierte en tres. Ahora, elegimos este 1 primero. Lo borro justo de una vez
y solo retraso una vez más. Y la señora y yo tratamos
de deslizarlo a esta zona. Bueno, chicos, esta zona es
azul o chico lo intentará de nuevo. Lo retrasé primero
y luego me aseguro que el poder plus se vuelva
azul así. Está listo para escribir
dentro de estas áreas. Entonces el par bala BC ve el ocupado pero
desapareció, ¿verdad? B para chicos de brillo, se
puede ver aquí. Si puedes usar dos
dedos, solo úsalo. Y luego trata de
acercar usando dos dedos. Ábrela afuera y
ábrala por dentro así. Usa dos dedos para
hacer zoom así. Esa zona roja se ve
afectada por nuestro entorno. Por ejemplo, queremos alegrar
esta tasa zona afectada. Puede cambiar estos ajustes, debe tenerlo arriba y abajo. Simplemente puedes deslizar hacia
arriba y hacia abajo
así en todas las áreas de la imagen. Por lo que la opción aparecerá ahí. Puede elegir qué
ajuste desea, el contraste de brillo, la
saturación o la estructura. Para mí, uso el
brillo sólo así que traje un upsert zonas daneses. Bueno así. Podemos comprarles
algo así para que no
tengas que preocuparte,
podemos alegrarlo. Y entonces por ejemplo, si
el color tiende a ser malo, tal vez puedas aumentar
la saturación. A lo mejor podemos ver el contraste. Lo aumentamos un
poco porque no
hay otras opciones
solo en resina y contraste, aunque la saturación
y contrastes rara vez se usan en Lightroom. Pero para éste, porque
el área lateral está bien, no
es un problema. Bueno, aumentaré el
brillo para que sea más brillante. Sí, se ha retrasado los datos. Podemos cambiar el
área circundante si quieres sumar y traerla de nuevo
aquí puedes elegir estos para que sea
bucle azul así. Y has deb una
vez más en esa zona. Aparece esta segunda B, puedes alejar el
segundo BB&N. Simplemente elijalo y desliza los
dedos abiertos y cierres. Acabas de fumar cerca de los
dedos son gays. Y gas la dirección a la que
queremos deslizarla. Por ejemplo, queremos
alegrar esta zona oscura. Simplemente lo deslizas hacia
arriba, solo brillo. Anteriormente desliza hacia arriba y
hacia abajo para ajustar el modo como luz derecha e izquierda para
el Dr. Brian, ajustes. Fuente como
la queja para alegrarlo, un ligero laboratorio es
oscurecerlo así. Lo puedes ver aquí. A lo mejor quiero un poco de orgullo
en ello.
22. ECO06 A17 edición de la de la primera de las de la de la primera comida a la primera de las de la de: Bueno chicos, tal vez
algunas áreas parecen un poco sucias como esta, pero ¿cómo alegrarlo? Después de que hayas terminado
con este 1 primero, solo
vuelves a usar herramientas. Entonces Judios sanando. Sanar soy el trabajo de
construir es realmente fácil. Simplemente lo acercas. Será mejor si lo
agrandas al máximo. Será más preciso. Y queremos limpiar estas área sucia solo
soporte como este. Desaparecerá, chicos. Tan fácil como eso, solo cepilla el área sucia. Desaparecerá. Aquí. Hay algunos
spots los podemos borrar. Pero la clave es que hay que
acercar muy grande o gay. El resultado
será más preciso. Así. Aquí hay algunos spots. Podemos borrarlo de forma natural. Está limpio, se
ve bastante bien. Borramos esta línea
a color blanco aquí. Tenemos que borrar
estas áreas blancas son el vaso de precipitados
será más necesidad. Bueno, de nuevo, borramos puerta
ciega una vez más, creo que el blanco es demasiado. Desaparecen demasiado. Ver la imagen se ve
más profesional. Aquí hay unos pocos. Para una persona TOC, esta guerra será satisfactoria. Ante aquellos de ustedes que
realmente no les gustan los detalles, no tiene que prestar atención
a los detalles más profundos. Entonces está bien. En caso de que tengas más tiempo, puedes arreglar la imagen. Esa es la imagen. Las partes de borde aceros
tienen algunas manchas blancas. Uy, si
accidentalmente cepilla, puedes elegir estos
para volver de nuevo. Ver que está de vuelta otra vez. Bueno, aquí hay algunos puntos
sucios. Algunas manchas. Tratamos de borrarlo, lo
empujamos a desaparecer. Lo llamamos magia. Esto no es suficiente naturalmente. Lo voy a hacer zoom con más detalle. Voy a cepillar el lugar solo gay. Y luego aquí hay
parte blanca que también borraremos. El fondo tampoco es lo suficientemente
bueno. En realidad, me gustaría
usar Healing Brush en Snapseed porque es un
poco pesado en Lightroom. Entonces en Snapseed,
es mucho más ligero. Veamos las imágenes antes
y después, pero forma cometí un pequeño error. Aquí. La imagen está rota. Así que de nuevo usando estos
previamente con boleto primero, se hace chicos. Y si ves las mayores de
antes y después, es similar a Lightroom. Usa tus pulgares sostén un
segundo, cambiará. Hay algunas manchas
en la imagen anterior, pero el después emite
0s, tan limpio. Esa es la función
de los chicos Snapseed. Para aquellos de ustedes
que se arrepienten después editar un
área determinada en Snapseed, cómo volver de nuevo, pueden
elegir aquí y
luego ver ver editar. Este menú nuevamente, muestra qué
parte lo agregaste antes. Si hay un área que no la
agregarás, puedes retrasar el
paso fuera del proceso. Es para aquellos de ustedes que
quieren volver de nuevo. Eso está todo hecho. Acabamos de exportar la
imagen que elegimos aquí. Y luego haz clic en Guardar. He corrido la imagen anterior. ¿ Quieres modificar esa imagen con
la nueva o no? Para mí porque queremos
conservar esos expedientes. Simplemente no me baja. Pero oops, aguanta. Elijo esto, luego exporto y luego elijo, Guardar una copia. No anulará
la imagen anterior. Tenemos la
imagen anterior que no agrega y la imagen editada. Pero si quieres
sobrescribir la función, solo
tienes que hacer clic en Guardar. Será sobrescribir y
automáticamente por defecto. El cuadro anterior
cambiará con la nueva. Bueno, eso se trata de usar chicos
Snapseed. Es
simple, ¿verdad? Porque las
herramientas Lightroom son lo suficientemente poderosas. Sólo corrigimos la
pequeña fiesta en Snapseed. De acuerdo, así que eso es para
la sesión de edición y luego pasamos a la
siguiente sesión, chicos.
23. Proyecto 2: ¡elige los perfectos en el rendimiento!: De acuerdo chicos, esto en realidad es muy interesante porque vamos a corto el rayo natural con el modo brillante k Así que para el terreno grande, en realidad esto es justo lo mismo con jugar que usábamos antes, pero, uh, hacemos un acabado extra. No tienes que crear exactamente
la misma textura como esta. En realidad, cualquier textura es mejor que ninguna textura para mí. Entonces si tienes el fondo con estructura es muy bueno. Y luego pintamos este tablero de sección con el dolor enano blanco. Sí. Está bien. Entonces este libro jugando espesor como de siete a ocho milímetros? Sí. Está bien. Entonces y luego para la novia MOOC con fotografía, te
sugiero que tengas los pequeños apoyos como este, el blanco. Esto en realidad es muy barato. Sí, puedes encontrar una tienda en línea cerca de tu casa tal vez o cerca de tu estudio. Seguro que algo de esto está incluso por debajo de $1. Está bien. Por lo que ponemos los ingredientes dentro de nuestro tazón pequeño. Sí, como este zapato. Y luego el principal hacia adelante nos mostramos como ensalada. De acuerdo, Este es muy hermoso y colorido Sabbath, pero sobre todo utilizamos los apoyos blancos y de cristal para asegurarnos de que el color sea el tema principal que queremos disparar. ¿ De acuerdo? Por lo que también usamos el gris claro y el gris aquí. Entonces será un poco del mismo color con nuestros fondos. Entonces si solo agregas una textura pero no confundas a la gente qué ver, ¿de acuerdo? Porque si usas como tal vez un azul oscuro, tal vez el azul con tela estampada. Si pones en este fondo, entonces agregará un enfoque adder fuera de tu comida. Entonces hará difícil a la gente saber cuál es el foco principal. De acuerdo, así que usé la tela ahí es lo más simple posible. Entonces. También a menudo uso el vaso así. Entonces porque es transparente, por lo que será muy adaptativo incluso FeO debería dentro de las damas de honor con la fotografía o el modo oscuro. Está bien. Y luego también pongo el aceite de oliva aquí en el vaso, por lo que será muy bonito y coincidirá con el color. Y en general nuestros apoyos aquí serán un soborno. ¿ De acuerdo? Y luego también usamos la tabla de picar. Esto está hecho de mármol. En realidad, algunos estudiantes me preguntaron por qué usarías la pizarra blanca En el fondo blanco es lo mismo. Pero para mí, ¿alguna vez has sentado las indicaciones en el mismo nivel? Y luego parece que no se ve realmente bonito. Porque en realidad una de las razones es porque no usamos la nivelación. ¿ Qué es la nivelación? Nivelación es en eso los amigos de la Haya de nuestros apoyos aquí para que podamos poner los prompts contratar usando esta tabla de picar. Por lo que hará la variación. Nosotros entonces nuestro ajuste de utilería. De acuerdo, Entonces esta es toda la explicación sobre los apoyos que usamos. La colección de props es bastante importante para mí porque si usamos los apoyos adecuados para el modo de escritura, entonces será muy fácil para ti quien debería terminar para terminarlo, ¿de acuerdo? Pero para que solo tienes indicaciones limitadas, no
tienes que preocuparte. Todavía no se puede disparar, entonces se puede realzar en la parte de edición. De acuerdo, así que hagamos la parte de la composición.
25. Proyecto 2: ¡iluminar tu comida 7 en la comida!: Ok chicos, En esta sección, voy a explicar un poco sobre el ligero dolor. Por lo que es bastante diferente de lo que deberían ser cuatro. Esta vez, voy a disparar desde aquí mismo, esta técnica llamada cosa baquelita. De acuerdo, entonces lo último viene de la parte trasera de nuestro pie, de ahí, justo por aquí. Por lo que la retroiluminación dará efectos especiales a nuestra fotografía de alimentos porque
aumentará el punto culminante en nuestro diente aquí. Por lo que será más tridimensional. ¿ De acuerdo? Por lo que lo más destacado será muy bonito Ya que nuestro tiempo aquí se está extendiendo agradable. Poco nublado. Entonces esta sombra es muy agradable
aunque no lo hagamos o usando el difusor aquí. Pero si la iluminación de tu ventana es muy dura, simplemente
tienes el fusor aquí así. Está bien. Sí, puedes simplemente un difusor como este. Por lo que la cosa parecida a un caballo será filtrada de nuestro difusor. Mastica aquí nuestra comida. Si quieres agregar el difusor así, la distancia entre nuestra comida a través nuestro difusor es de unos 40 a 50 centímetros. De acuerdo, entonces hoy no vamos a usar este porque creo que la iluminación ya está en líneas desde ahí porque esta ventana está orientada hacia el sur. Por lo que es muy seguro si
usamos y la iluminación también está respirando bien. Está bien. Entonces hagámoslo por los barcos.
26. Proyecto 2: ¡El resultado!: De acuerdo chicos, lo hemos hecho para la sesión de fotos y luego veamos la imagen cruda desde nuestro smartphone. Te puedes imaginar que podemos crear una buena fotografía
tan hermosa usando solo smartphone e iluminación natural. Para que puedas practicar exactamente este método en tu hogar usando tu propio smartphone y herramientas muy simples, ¿de acuerdo? Ni siquiera usas ninguna iluminación
porque solo utilizas la iluminación de ventanas. Está bien. Entonces en este backline, también uso la cortina para asegurarme de que la luz sólo desde aquí. Si tus ventanas están bien abiertas, entonces solo puedes bloquearlas aquí usando la oscuridad o así, la iluminación estará muy enfocada desde esta zona hasta aquí. Por lo que deleitando desde la ventana del sitio un efecto, nuestra madera aquí. Está bien.
27. ECO06 B04 en edición de la nueva en la nueva comida: De acuerdo, Volveremos a
la sesión de edición, chicos. Hagamos algunos lectores. Te preguntaré algo después de que aprenderás
sobre la edición en los anteriores muchachos asiáticos lo
recuerden de nuevo. ¿ Qué vamos a hacer primero? Contéstese, ¿qué es lo
primero que tenemos que hacer? Cosa de Inanna.
Se lo he explicado a todos y ahora probamos que la edición
será rápida siempre y cuando conozcan la técnica ya que vendieron primero, usaré la luz
y luego reduzca el punto culminante exactamente igual. Nos aseguramos un verso de color brillante debido a resaltar o reducción, la imagen será
tercera dos más brillante ella, nunca uso x empujarte. Es raro. Voy a usar la parte blanca primero porque cuando
precio y el blanco, el color brillante
será más asombroso. ¿De acuerdo? Bueno, creo que es lo suficientemente
máximo. Si vuelvo a
presionarlo, se volverá demasiado amplio. Lo iluminaré
hasta que parezca natural. Eso significa que no lo
pongas en blanco en esa zona. Bueno, entonces incluso
si respiro en ancho, todavía
se ve oscuro. Aquí. La parte de sombra, vamos a tomar un papel en imagen de
borde brillante como esta. Por lo general aumento la sombra, por lo general porque el área oscura sigue siendo visible al
igual que en el brócoli. Está oscuro, ¿verdad? Lo haré más brillante. Aumento la sombra. Bueno, cuando lo aumento, el color se vuelve
más de pie hacia abajo. Ya lo puedes ver.
Podemos compararlo solo con tres configuraciones. Resaltar, sombra, y ancho. Aquí los chicos estén después de que los
colores se vuelvan más obvios. Bueno, esa es la función
de usar la sombra. Si volteamos la sombra, será muy oscura. Hay un área que
queremos iluminarla,
por lo que vamos a iluminar
esta zona oscura. Eso es
lo interesante de estos agregando. Las otras zonas se ven afectadas. No ocurrirá en esta área. Eche un vistazo. El área exterior no se
ve afectada en absoluto. Pero si quieres
proporcionar alguna usando esto, por
ejemplo, apago la sombra y
aumento la exposición. Pero si uso la exposición, afectará a todas las secciones. El correcto también
será destruido. Así que ten cuidado
arreglamos parte por partes, lo que toda la sección
será buena. Bueno, cuánto
debemos aumentar la sombra como máximo
como crees que será para que se vea
genial, los gustos coinciden. Vale, aguanta. Creo que es suficiente. Entonces, ¿cuál es la siguiente configuración? Por lo general me muevo
al menú de detalles. En detalle aquí aumentaremos el afilado hasta que esté afilado, y luego aumentaré
el enmascaramiento para que la imagen
no consiga algunos puntos. Aumento la reducción de ruido. A veces notarás que
dije mucha nitidez. Pero ahora por qué solo dije esto mucho donde hace los adictos de enmascaramiento de
media diferencia, eso es todo acerca de los chicos de hábito. No hay número exacto para
papá lo dijo aproximadamente. No hay necesidad de que sea 100 exactamente. Seguramente. Yo lo aumentaré. Contesta,
es nuestro más lleno. Y luego aumento el bit alelo de
reducción de ruido para que calidad de la
imagen se
vea diferente. Se pueden ver las imágenes antes y
después, antes, después. Nuevamente. A continuación, vamos a utilizar efectos
aquí para imagen privada, rara
vez uso viñeta. Viñeta es para imágenes brillantes. Si utilizo una figura con
ese ajuste antes, rebajé el punto medio
y aumento mejor y redondez
o se ve nublado. Rara vez uso viñeta
para imágenes brillantes porque creo que si
queremos sorprender la imagen de la rodilla simplemente
iluminada lo suficientemente. Se usa el
fondo brillante si terminamos, creo que no es lo suficientemente bueno. Pero a lo mejor hay
algunas personas les gusta. Pero aquí me gustaría
hacerlo realmente brillante. Y si quiero hacerla oscura, uso un fondo más oscuro. Entonces a continuación vamos a usar chicos bien, voy a usar, vamos a ver aquí. Lo vuelvo primero. Es aproximadamente aquí, en
realidad no 0 parte en el medio. ¿ Necesitamos los DAs cuando
el color es bastante brillante, no es
necesario en realidad, pero
lo aumentaremos si es de nuevo, usa un rendimiento
no es una tabla VAD. Creo que no
necesitamos aumentar la dehaze en esta imagen. Y luego echar un vistazo al lado
del color ¿ya está bien el
color? Siguiente pregunta es el
verde ya, ¿verdad? Ya está el rojo? El verde es lo suficientemente bueno. Creo que el rojo es
bastante brillante y no k Creo que es justo. Quizás para aquellos de ustedes están pensando que tiende
a lucir rosa o K. Vamos al menú de colores. Tomar un bucle una vez deberíamos hacer para que el color rojo
se vuelva más rojo? Lo dijimos en la luminancia por una cuestión de colores brillantes
y oscuros o K. Lo
reducimos un
poco por lo que
lo hace rojo oscuro,
algo así. Acabemos de hacer,
Bueno, eso es todo. Entonces a partir de la imagen sabemos
que es regla es super bien. En realidad para esta imagen, creo que no necesitamos
hacer mucho editando. Pero quiero explicar
una cosa se puede mover a la luz y
luego elegir curva. Curva es en realidad para ustedes quieren que la imagen
tenga un Instagram, creo actuar como un evac moody. ¿ Cómo hacerlo? Esto es una cosa brillante y
constructiva. Imagen. Entonces la imagen se ve
brillante y contrastante. Si queremos hacer una EVA
moody, ¿cómo hacerlo? Simplemente puedes usar la LEA
Yo uso este punto paso uno, paso uno, y tocar unos. Vamos a intentarlo una vez y se puede ver que
hay tres puntos. Ahora. ¿ Qué utilizas de estos puntos? ¿ Dónde están los puntos en
medio de la línea cuadrada? Si lo aumentamos, no
se moverá. Estos puntos son el punto de referencia. En este punto lo incremento. En realidad, no vamos a
usar el medio y los malos que arranca
son los puntos de referencia. Si lo aumento, esto
se convierte en un área oscura. Esta es la zona de descanso. Esta es nuestra imagen. Si queremos aumentarlo en esta área, ¿qué significa? Nosotros hacemos palanca en el área oscura. Esta es la zona luminosa. Si quieres oscurecer
el área de la respiración, nos movemos hacia abajo las zonas
brillantes son la zona blanca estará oscura. Ver, ver el área blanca. Bueno se vuelve oscura. Si aumentamos estos, el área oscura será Orgullo. Bueno, el área oscura como esta, si la aumentamos,
será pried. Se vuelve más brillante. Si lo sacamos desde abajo, significa que la tercera área
será más oscura. Ver el negro, sobre todo
esta zona negra, chicos, se pueden ver los
cambios de los colores. negro se vuelve gris, el
despliegue se vuelve gris. Para el cielo de imagen moody es porque el contraste
no es realmente fuerte. Cambiamos la placa
al gris así. Ver la diferencia es que el
Witcher se vuelve un poco malhumorado. Si normalmente es mucho, lo aumentamos hasta que se
convierta en una imagen de mal humor. Bueno, sólo cambiamos
esas dos curvas. Lo cambiamos aquí. Si no es demasiado malhumorado,
aumenta el medio. Pepe ha visto alguna vez una imagen de mal humor
como esta en Instagram? Podemos utilizar esta forma de
edición en Lightroom de nuevo, podemos manejar los
ajustes que le queremos. Pero en esta imagen quiero
hacer un contraste ordinario. No voy a cambiarlo. Simplemente lo explicaré porque te
gustará la imagen de mal humor. Puedes usar la configuración de deuda. Es un rápido y luego
terminamos con Lightroom. Entonces a continuación voy a presentar unas aplicaciones interesantes para
agregar algo de luz celestial. ¿ Cuál es la luz celestial? Especialmente para el viernes gestiona. Esto es tan interesante
básicamente para áreas
brillantes y oscuras antes, después.
28. Edición en Distortions de lente de la nueva comida: Trataremos de usar otra
app llamada distorsión de la lente. ¿ Cuál es la función de
estas distorsión de lente? Se trata de añadir una
luz celestial a la imagen. ¿ Qué significa? Así que vamos a intentarlo. Simplemente escriba menos distorsión. En las App Stores de Apple, hay características gratuitas y
premium. Puedes usar la función y
hacer un resultado de buena calidad. Lo abrimos primero cuando
ya está abierto, inserta la imagen y luego aparecerá
este de Eric así. Lo que se quede,
aparecerá directamente. Entonces usamos el libre, pero el resultado es lo suficientemente bueno
y muchas veces lo usaremos. Tú eliges estos y luego el deslizamiento aparece
inmediatamente, chicos. El error común
que sucede el álbum es que aparecerá el círculo o
la luz. El error común
aparecerá cuando solo
usemos una vista como esta, parecerá antinatural. Entonces si quieres
hacerlo más natural, solo
lo
agrandas para difundirlo. Y entonces si esto es demasiado
brillante, podemos reducirlo. Puedes usarlo aquí. Aquí está la opacidad
y disminuirla. Se verá más natural. A lo mejor voy a ponerlo así. Así que agrandalo y luego
póngalo como el de este tipo. Después lo tomamos y el evento
H2O Lights aparece
como la luz del sol matutino. Veamos al tejedor
y después de imágenes, antes, después de judíos,
cuál mientes. No es una molestia de
edición
correcta e incorrecta cuando estás en duda, solo haz otra opción. Y luego están algunas
personas que sobre cuales un día les gusta más. Después de estos, sólo
elige la marca de verificación, ese libro y luego
ustedes pueden elegir Exportar. Entonces Josie exporta la
imagen, ya está hecho. Y luego después de exportar, ganas exceso de la imagen
en la galería de tu smartphone. Es bastante simple para que la
distorsión de la lente esté en ella. El vago,
lo suficientemente interesante como para que lo
usemos en nuestro editado
inmediata, está bien. Y nuestra deuda, todas las
cosas que podemos aplicar. Y luego pasaremos
a la siguiente sesión. Antes. Después.
29. Proyecto 3: ¡elige los perfectos en el rendimiento!: Ok chicos, En esta sección seremos muy interesantes porque
haremos la fotografía de polilla oscura usando luz natural. Y esta vez tomaremos el ángulo frontal,
vale, antes de que hayamos tomado la ira superior. Y entonces esta vez daré consejos sobre cómo crear un ángulo frontal. De acuerdo, Entonces vamos a disparar las muy hermosas donas aquí. Entonces porque quiero que tomes ángulos. Por lo que en esta escena, me aseguraré de que el fondo no esté vacío. Entonces he puesto los avisos ahí es más alto bien, antes, bien, Así que será un lindo terreno grande aquí. Ya que no tengo caídas más altas, entonces solo agradeceré a muchos de mi trabajo de topping aquí. Por lo que será más alto. Entonces si creo que el ángulo frontal, será el fondo, está bien, el fondo desenfoque. Está bien. Y luego también uso la bandeja así. Esto es más alto, en
realidad, profeso poner totalmente el cuchillo aquí. Por lo que también será el fondo. Por lo que el fondo será mayor. Será muy diferente si pongo el cuchillo aquí y luego pensamos que el ángulo frontal, no
será factible. De acuerdo, entonces el aumento del estado de ánimo de la escena y para aumentar la textura en nuestro fondo. Entonces lo ponemos así. Por lo que también tengo aquí la tapa de aluminio. Puse canela dentro. Por lo que también tengo Allman en la pequeña bandeja de aluminio así. Tengo consejos para ti. Si no tienes, como se mostrarán muchos ingredientes. En realidad los ingredientes a mostrar mayormente es L1 aquí porque no tengo más ingredientes, pero no tienes que preocuparte. Tienes que mantener recordado que tienes control para cambiar la forma de los ingredientes que tienes, como sólo media hora uno, pero yo creo tres formas de almendras. En realidad en su mayoría solo tengo el elemento pero una cuadrícula, tres formas de un elemento aquí, me gustaría esto y luego deslice el Ammán, la forma se cambiará. Y luego también estrellé al Ulman. Entonces tengo tres formas y luego lo pongo en muchos cultivos diferentes como este, ¿de acuerdo? Y pongo en bandeja, aunque sea sólo una mujer, pero la forma será muy diferente. Está bien. Entonces también usé la cuchara de madera aquí, y luego también uso, este es el chocolate dentro del vaso pequeño. En realidad, esto es bastante brillante, pero estoy planeando ponerlo en la parte trasera de nuestro libro. Entonces bloqueamos aquí, por lo que quedará más oscuro. Entonces creo que aún estará bien. Y luego también puse aquí la rosquilla. Y entonces también tengo la placa de aluminio gris. Está bien. Y entonces también usé el mantel oscuro así, k Así que este es el, todos los apoyos que elegimos. En su mayoría el prompt que elegimos es ser entrenados
el gris, el oscuro, y luego el de cristal. De acuerdo, entonces si eliges bien los apoyos, entonces será muy fácil componer un 100 K. Y luego seguiremos por esta sección, que componemos todos
estos apoyos en el volumen de Buró H. De acuerdo, entonces pasemos a la siguiente sección.
31. Proyecto 3: ¡iluminar tu comida y tirar!: Oigan chicos, en este apartado, les
voy a explicar sobre la iluminación, bien, En este pecado, esto es muy interesante porque pondremos la escena en modo oscuro. Y entonces éste lo tomaremos con el ángulo de 45 grados o frontal, se comparará entre 45 grados o el ángulo frontal. Está bien. Entonces para la iluminación, se
puede ver que nuestra fuente de luz cosa en mi lado derecho y luego bloqueé la iluminación en la parte delantera de nuestras donas aquí y la parte trasera para el ambiente. También bloqueamos con este, Pizarra grande. Sí. Por lo que la única fuente de iluminación es de aquí. Por lo que la iluminación desde aquí afectará nuestras rosquillas aquí, y entonces la dirección de la iluminación será muy obvia. Sí, como pueden ver, la iluminación viene por esta zona y luego afectará nuestra rosquilla aquí, traerá una hermosa luz aquí con dirección muy clara. Y entonces también planeamos que esta zona sea la sombra, por lo que no habrá fuente de iluminación desde aquí. Oye, la única fuente de iluminación es de aquí. Entonces y después porque enviamos nuestra escena está hacia el ángulo equivocado, entonces planeamos hacer cosechas un poco más altas. Está bien. Por lo que la parte trasera y lo hacen más alto por lo que apilar la tabla de cortar más alto. Sí. Entonces para hacer un ambiente, así lo planeamos. No queremos que hagas que la parte trasera de nuestro fondo esté vacía, así que lo ponemos más alto, ¿de acuerdo? Y luego también ponemos el cuchillo en posición vertical para que sea más alto. Por lo que en la zona trasera estará el ambiente de nuestro donante. Y luego para agregar la textura, también
ponemos el desmoronamiento aquí. Por lo que sacamos una revuelta para agregar más textura. Entonces la imagen será muy rica k Así que ahí está nuestra puesta a punto, todo
el centro de nuestra escena aquí y luego la fuente de relámpagos, como se puede ver que este es el tipo de luz vendrá por aquí y luego le daremos el hermoso zapato de iluminación a nuestro donante.
32. Proyecto 3: ¡El resultado!: Está bien chicos. Sí, ya hemos tomado la sesión de fotos y luego aquí está el resultado de la foto en bruto. Como mencioné antes, nacen y la fotografía de iluminación natural a veces
no podemos ver la dirección de la luz porque de todos modos no podemos controlar la luz. A veces puede ser muy duro, pero a veces puede ser muy suave, como palabra Hay condición. El alumbrado es bastante suave porque se está haciendo tarde aquí. No tienes que preocuparte porque ya
tenemos bloqueando la suma del área y luego también podemos ajustar de nuevo el resaltado y la sombra en nuestra sala de luz. Entonces el contraste será mayor, pero el contraste será muy naturaleza o incluso si agregamos en Lightroom, pero el resultado será muy, muy natural.
33. ECO06 C04 Tercer a la edición de la edición de la sala Lightroom de alimentos: Ok chicos, nos reunimos
en estas sesiones de edición. ¿ Qué vamos a hacer aquí? ¿ Y cuál es el objetivo
que conseguiremos esta vez? Bueno, primero, si te sientes así primero lo probé
durante el proceso de edición, te sientes como, ¿por qué el
resultado no es realmente bueno? Todavía no consigo la
ternera por ocho todavía. No se preocupen, chicos, no se asusten. A veces solo necesitas un fuerte descanso y culpa
con la edición. Porque a veces cuando
miramos la foto, ¿cómo es que los resultados son
limitados y lástima? En el proceso de edición, hay algunas áreas que
podemos retocar de nuevo, chicos. Si eres un primer JIT, solo toma un descanso brusco
y haz un poco de edición. Solo descansa un rato. Y a menudo lo hago
lo suficiente para recuperar el estado de ánimo
para seguir editando. Simplemente relájate y juega
con mi anti-B. Encontré que una imagen se
puede restaurar mejor. Se verá bien. Este periodo. Volveremos otra vez. Yo hago eso también al
hacer sesiones fotográficas. Sam le preguntó esta imagen, cuando llenas esta imagen no
es lo suficientemente bueno. El fondo es
más oscuro y hay tantas cosas que
lo hacen no lo suficientemente bueno. Primero arreglamos el modo
haciendo la edición, ¿de acuerdo? Bueno, mira hasta dónde podemos
aumentar la calidad de la imagen. Bueno, podemos probarlo. Nuevamente. ¿ Qué debemos hacer primero? Yo sostengo en decisión, puedes recordar
lo primero que tenemos que hacer. Por lo que reducimos resaltado a
0 y luego aumentamos la y Pero y es el resultado malo. No es lo suficientemente bueno. Al igual que lo que he explicado
antes, aparece el blues. Por eso he explicado
antes, vale, para los azules y tiempos me gusta
agregarla la letra azul en el menú de colores porque
este azul es bastante visible. A veces voy al color y
apago primero el azul. Acabo de escuchar, luego voy a la parte de atrás y doy la vuelta a todos estos. Mira, el azul ha desaparecido. Se puede ver chicos, el verde se vuelve natural de lo que este color
necesita ser arreglado. Porque estas bandas marrones
para ser un poco rábano. Cómo hacerlo, solo
éste y acaba de leer,
leer o Dan Brown, si es para leernos algunos datos,
vamos a la
zona amarilla con el
fin de que el color parezca normal. Bueno, de nuevo, ya
no es rojizo. Es como si el marrón
se vea demasiado rojo, al
igual que el anterior, normal así para leer. Lo deslizamos hacia la
derecha y lo hacemos más amarillo para que vuelva a
verse normal. Bueno, a partir de esto podemos
ver el resultado rápidamente. Es bastante visible, así que volvemos a la luz. Puedes solo si quieres aumentar la sombra o no, Tal vez si la oscurezco, el fondo
será muy negro. Bueno, veamos aquí quiero
aumentar los detalles aquí. Es bueno enfocarse
en la parte de la comida. Si oscurecemos el
fondo al máximo, borraremos los detalles. Voy a aumentar las sombras o eliminar inclinaciones todavía son visibles. Es bastante visible en general. Entonces, ¿necesitamos
aumentar el negro? A lo mejor
no haré nada por el negro. A continuación, vamos a la siguiente parte. Es porque esto es
tranquilo, inquietante. Cambiaré el proceso. Voy a recortar esto primero para
que sea más cómodo. Bueno, es un tipo realmente
asombroso. Esto es antes y después. Vamos a la
chispa de detalle en el parque detalles. Tratamos de agregarlo rápidamente. Hazlo rápido, afilado, enmascaramiento y reducción de ruido, gas, es lo suficientemente rápido, chicos. Se hace para
afilar. Muy bien. Y Dan, a continuación, vamos
a la parte de eventos de rodilla. Trataré de usar viñeta
como la carga anterior. Esta parte es bastante brillante. Esta barra es sólo escribir, esta parte es demasiado amplia
porque creo que el color y la textura
se preceden unos a otros. Entonces lo
oscureceré un poco. Voy a usar viñeta y no
olvides reducir el pino medio y triste el
vendedor y redondez llena. Bueno, se puede ver más
natural que son zona luce más
cómoda de ver. Esperanzas de gay? Sí, y ya terminamos aquí. Gay, volvamos a verlo. Este es el resultado. Compararlo antes. Después. Cuando editamos una imagen, hay
que abrir un
cheque la imagen antes y después porque no
se puede ver que durante
la sesión de fotos, la imagen se ve mal
y no sabemos por qué. Mientras que podemos editarlo, solo entrevistar minutos y luego la imagen se vuelve increíble. Bueno, les va a aumentar
haría leer la edición. Durante el proceso de edición, el estado de ánimo será mejor porque el resultado de edición
se vuelve mejor. ¿ Y hay algún destipado
que podamos usar? ¿ Para ti? Utilizamos características
premium. A veces hay algo
que puedes hacer en Lightroom. Por ejemplo, si quisieras
difuminar el fondo, podemos usar selectivo aquí. Entonces a menudo uso estos dos. Yo uso la ronda y
el círculo la palabra sólo así. Entonces yo sólo esta parte de aquí. Yo sólo una vez y
se parece a la otra zona. Bueno, si está colocando
la otra zona, significa que nos pondremos,
¿lo afecta? El color rojo, azul, uno en la otra zona, que se ve afectado
por decidir
no afectará la
parte alimenticia si un evento, una vista aquí quiero
desenfocar la otra zona usando las colas y entonces
reduzca la nitidez. Se reducirá el área exterior, la
lista de compras. El fondo
se vuelve más borroso. De acuerdo, veamos. El antes y después de las imágenes para dejar para un natural las
imágenes son oscuras, pero será más
borrosa
si lo quieres, si quieres agregar
en la anterior, justo, al igual
div y luego ahí serán algunos puntos aquí. Puedes solo éste
y luego simplemente aseado, lo pondrán
hasta esta columna vertebral. Puedes ponerla caer para
que sea más borrosa. El imagen tiene desenfoque neutro ahora y se ve más foco. Ayuda a que
nuestro producto sea más destacado que el fondo. Hazlo más bokeh o más
borroso en el fondo. Eso es para la edición. Y a veces jurados
por una alternativa. A veces solo me
encantó y luego lo elijo. En ocasiones si quiero que el área de alimentos
se vuelva más colorida, reduciré la saturación
en el fondo. Por lo que se vuelve más colorido. Lo reduzca un poco. Así que sólo los ajustes anteriores, acabo de tener parte coloreada y
luego reducir la saturación. Para que puedas ver esta
iteración del área exterior, se vuelve menos y
el color se desvanece. Los colores de los alimentos se vuelven
más estándar hacia fuera. Esa es la técnica que utilizo. Si siento que la imagen
no se destaca todavía. Hay algunos consejos adicionales. Si quieres hacer algunas cosas, cambia el aspecto
de la imagen, y agrega algunas opciones. Ese es el escenario
para esta imagen. Es lo suficientemente rápido, ¿no? No necesitas sentirte
frustrado por la edición de sonar. Puedes recordar
los ajustes principales. Cambiará muchas
cosas en la imagen. Si ves algo mal
mientras tomas una sesión de fotos, acaba de agregarla por un
segundo y puedes ver, wow, puede ser mejor. Por lo que continúe con él. Ese es el escenario para esta
edición y chicos del dengue, pasemos a la siguiente sesión. Antes, después.
34. Proyecto 4: ¡elige los perfectos en el rendimiento!: Oigan chicos. En este apartado, les explicaré
cómo tomar la iluminación natural, la fotografía de
alimentos utilizando fondo blanco. Y entonces en esta ocasión, les explicaré cómo escogemos el Top Shot para la fotografía de humor brillante usando. Ahí es donde me gusta usar smartphone. De acuerdo, te voy a explicar sobre un tipo grande y las indicaciones, ¿de acuerdo? El primero te explicaré sobre un terreno grande. Pintamos un más grande en el gris claro con la misma área que el suelo que usábamos antes. Y entonces nuestro principal adelante aquí es la pizza, y luego cargamos una pizza. Utilizamos la tabla de cortar de madera
así, por lo que le dará el color en nuestro fondo. También usamos el tazón pequeño así. De acuerdo, tengo consejos para ti. Parece que usamos el América en nuestra pizza, entonces a veces estamos confundidos. Ellos van pimentón es demasiado débil para un utilería, vale, si ponemos el pimentón muy grande y nuestro vagabundo aquí como las indicaciones, distraerá el foco, vale, tal vez la gente se enfocará en el tema de primero en lugar de nuestra pizza. ¿ De acuerdo? Entonces, en realidad, si te enfrentas a la situación así, tienes que recordar que tienes control para cambiar la forma del pimentón, ¿de acuerdo? Y entonces esta vez hacemos el pimentón en la molécula así. Por lo que puede agregar el color de Fabrega en nuestro fondo, pero no será muy grande. De acuerdo, Entonces la segunda, usamos la misma hoja aquí. Y luego otra pregunta que usamos si la cristalería así, por lo que será muy adecuada para Bill. Y luego también usamos el mantel así, también la naturaleza del color. Por lo que el color de nuestra pizza y nuestro continente va a estar muy soplado. Y luego también puse otro ingrediente amigo como hongo y los tomates cherry. Y luego para el ángulo de esta característica compraremos en ángulo y en esta imagen entonces
compondremos, usaremos el espacio negativo. Hay que recordar que en realidad el espacio negativo es muy poderoso en la fotografía de alimentos. De acuerdo, te explicaré qué es el espacio
positivo y el espacio negativo. El espacio positivo es el área. Ten ahí nuestro tema y nuestras indicaciones ahí. El espacio negativo es sólo el espacio negativo de fondo, sobre todo como el área vacía de nuestra imagen. Es realmente difícil usar la imagen que está llena de prompts. ¿ De acuerdo? Entonces si proporcionamos el espacio negativo en nuestra imagen, diseñador gráfico, entonces usar nuestra imagen será muy fácil poner la copywriting o promo para descuento y para otro copywriting. Por lo que será muy fácil usar nuestra imagen si también
perfilamos el espacio negativo en nuestra imagen.
36. Proyecto 4: ¡iluminar tu comida y tirar!: De acuerdo, chicos, Ya tenemos por parque de competencia y luego tu CMS, la parte de iluminación. Está bien. En la situación real, tienes que apagar todas las luces para que tu habitación esté muy oscura y luego el gusto aquí será muy obvio,
vale, menos que de nuestras luces para que
veas cómo va la situación ser cuando estás haciendo una sesión de fotos, la habitación será muy grande y entonces lo probable será? Sí. Está bien. Entonces apaguemos la luz. Está bien. Entonces bien chicos, Tennessee, yo. Está bien. A ver. Paciente estará muy oscuro así, pero el relámpago será muy, muy agradable. Y entonces la sombra también será muy obvia k Así que a partir de esto
creo que podemos crear la dirección del día de la luz, bien, Entonces dura de nuevo la luz. K, Entonces explicación sobre el dolor ligero. Entonces hagamos el para el barco.
37. ECO06 D04 en la edición de la edición de Lightroom de la comida: Bien, bienvenidos de nuevo a
la sesión de edición. Volveremos a explorar
la edición. No te lo tomes demasiado en serio cuando Nadia cosa chicos, simplemente disfrútalo. Sé aventurero. Considerado esto como
una nueva aventura. No seas demasiado estrés
y un rojo para equivocarte. En realidad, la inanidad de la aventura se trata de hacer algunas versiones. Por supuesto chicos verán carta en qué parte
puedes mejorar. Ok chicos, el proceso
es del mismo ancho, el anterior para
nuestro proceso de edición. Lo de plata primero,
¿cuál es la primera app? ¿ Identificación de gas? Partimos de la
luz y luego, ¿qué
hacemos habitualmente primero
para ayudar a pegar? Mi paso de edición es
en realidad el mismo para cada proceso de edición. Rara vez cambio en. Reduje primero el punto culminante. Ella mató al color, no lo hagas demasiado. Entonces aumentamos el
brillo mediante el uso del blanco. Tiene nuestros dos ajustes principales, nuestro punto culminante y blanco. Por la sombra.
Depende de tus días. Quieres que el estado de ánimo
se vuelva más oscuro o más brillante. Si quisieras el modo oscuro, podrías reducir la sombra. Si quieres un estado de ánimo brillante, podrías aumentar esta sombra. Esta vez tal vez usaremos el modo de
vuelo así que aumento la sombra por completo para que todo
sea visible y claro. Si lo acercas,
aún no estará afilado. Podemos aumentarla escalera. Bueno, y entonces voy a hacer necesitamos el negro en realidad la sangre
es para él para XYZ, si creo que la
imagen es la plana, el contraste no es visible
todavía No es realmente fuerte. A veces aumento
el alelo negro
será para que llegue
porque el contraste está mezclando entre brillante
y oscuro, blanco y negro. Si hay una
parte blanca como esta, será más
contraste y textura. Por ejemplo, con el absoluto
negro literalmente. Entonces el blanco y negro se
mezclan para crear lo externo. A veces si se
siente división, reduje
un poco el negro. Lo que nunca hago es que
si aumento el negro, es raro y aquí y entonces ¿qué más debemos
hacer además de esta fuerza? ¿ Qué sigue? Vamos a movernos. Es lo mismo
con el anterior. Nos movemos por el punto
letal y luego aquí aumento
el afilado, el enmascaramiento para que la nitidez
se vea la Rinne. Ver antes, después de que los sacapuntas
tiene que volverse diferente. Y luego aumento
la reducción de ruido. La calidad de imagen se vuelve mejor. Se ve, la
calidad de la imagen se vuelve mejor. Antes, después de que los colores
se vean más obvios. Bueno, y entonces los chicos mirarán
en la parte del efecto aquí. ¿ Quieres usar viñeta? Depende de lo de tu gusto sin embargo vamos a
centrarnos más en la comida. Depende de ti. ¿ Cuál prefieres? En realidad, no hay
mal y de inmediato, depende del estado de ánimo que
queríamos poner en nuestra imagen. Te sugiero si lo harás, apenas empieces a aprender mag dos
o tres resultado alternativo, al
menos amanecer sea
solo un resultado. Vosotros podéis ver y comparar
cuál os gusta más. Bueno, en esta imagen, tal vez porque
decidí hacerlo brillante, no
voy a usar todavía. Pero si te gusta, sigue para que pienses que
la imagen es menos contraste. Se puede aumentar la neblina
para que se destaque. Para mí. Ya es bastante bueno. ¿ Es lo suficientemente bueno o el color? Creo que el rojo y el
verde todos están listos. Gould intentó mandar
el color verde. Tech loop, intentó
hacer un verde fresco. Deslízalo un poco. Bueno, es mejor. Creo que el verde anterior
se levanta para ser amarillento. Pero no seas demasiado. Si es así, el verde nos volveremos azulados. Parece ser como el plástico, menos natural y
todo es
demasiado y no es bueno. Ya está bien. Aquí voy a mostrar si
usamos características premium, podemos usar lactosa
y curación aquí. Anteriormente, yo lo usaba se lo rompía. Ahora te muestro usando mi Grammarly
sin usar Snapseed. Agai aquí, qué área que
queríamos escribirlas. Por ejemplo, la dosis
es algo pálida. Quiero aumentar las
conchas cada color. Al igual que Dave y
aquí, 2s plus mark. Aquí, podemos
elegir manualmente ya sea el cizallamiento llamado pincel o
el degradado. A menudo hago estas dos cosas. Que es el medio para nosotros. Si ya has
elegido el círculo uno, solo toca una vez para
convertirlo en un círculo. Bueno, el área roja es el área que queremos cambiar esta escalera de
adición, que está aquí. Entonces
lo interesante en Lightroom es que ahora podemos
editar el área de color. Acaba de aparecer el ajuste. Esta adición de aquí a
aquí pertenece a este círculo. Podemos elegir la parte de color. Podemos establecer los ajustes de color. Bueno, porque el color no
es tan obvio, intentaré usar la saturación. Bueno, y luego lo deslice a
la rata para que sea más rata. Porque este rojo es chimenea. Lo mezclaré con unos cuantos amarillos. Ok. Vamos a intentarlo. Usaré un poco la neblina. No evoca nada. Chicos. Un poquito. No evoca nada. Ok. Por lo que vamos a aumentar el color. Bueno, para que no sea realmente
amplio. Entonces, ¿qué más? Intenta borrar los puntos. Vamos a borrarlo. Sólo Healy. Y luego hay
muchas opciones aquí. Puedes tocar aquí y
sostenerlo e hisotearlo. Y voy a estar aquí abajo
porque uso más cursor. Por lo que r lo liberará para nosotros. Tocaré aquí y lo sostendré. Entonces toca esa zona, luego sostén arriba y abajo, sostén el camión hacia arriba y hacia abajo para
cambiar el tamaño del pincel. Y luego solo
lo cepillas aquí así. Desaparecerá pronto. Bueno,
lo interesante aquí es que
podemos deslizarlo por qué
camino queremos empezar. Bueno, puede ser. Pero para mí a veces nunca
se pasa. Parece que NADH
en realidad es más fácil usar Snapseed
forma el Pincel Curativo. Para que hagas el Pincel
Curativo más rápido. Puedes usar Napster
realmente tan rápido. Nosotros retrasamos este. Bueno, entonces la imagen
se ve más limpia. Nuevamente. Sólo cepillarlo. Sí, uno más. Wow. Sí, la Beta es mejor después de que lo
arreglemos y luego la
revisamos de nuevo. Voy a gay, es sólo montar. Sólo monta. Bueno, este es nuestro escenario
para estas ediciones. Agradable. Se puede ver que podemos tratar de comparar las imágenes
naturales antes antes. Después de un tiempo se ve
más brillante tal vez para ti, quería hacerlo más brillante
y ya se ha detenido. Podemos usar curva. Nuevamente. Jugamos con tres
puntos en la curva. En realidad, es cambiar
las áreas súper oscuras. En ocasiones aumentamos
el área media. Bien ingrediente por lo que
será brillante en general. Así. Pero volviéndose loco demasiado
porque evac tanto. Quería aumentar la curva. Lo haré más tarde. Ok. Esta es zona media, no oscura y no orgullo. Cambiaremos el brillo. Estará brillante aquí arriba, estará oscuro aquí abajo. ¿ De acuerdo? Es importante
dar credencia aquí, éste y
éste no se moverá. Excepto que queremos moverlo. Sí, se vuelve más brillante. El último, no se olvide de recortar el área sin importancia porque
el bloque sigue siendo visible. Cultadlo aquí, recortarlo aquí, una vista. Cultadlo aquí. Ok. Muy bien. Sí, es un video. Louise morirá. Haremos pincel curativo de nuevo. No te olvides de limpiarlo
para que sea más increíble. Está bien, Wow. Es tan rápido
agregarlo como n Sí, el proceso de edición
no lleva mucho tiempo. ¿ A lo mejor crees que lo
expliqué demasiado tiempo en la primera Asia
y de la edición? Porque hice la edición mientras lo explico
al mismo tiempo. Mientras
entiendas el entorno, no
te resultará difícil. Bueno, eso es todo. Y luego chicos, en realidad, es
lo suficientemente cómodo
para ti dentro de ese ajuste ya
es bueno y
quieres copiar pegarlo a otra imagen. Sólo estás eligiendo estos arriba
y luego copia este agregando. Entonces los chicos se mueven a
otra imagen y luego por ejemplo,
la imagen anterior. Simplemente elige esto y luego pega la configuración donde querías
copiar pega esta agregando, bueno estamos terminados y peligrosos, exportarlo y listo para pausar. Bueno, ¿quién sabe? Fotografía de smartphone
es tranquila impresionante también. Depende de ti mismo de cómo tu edición aumentó la
nueva calidad de imagen. Antes, después.
38. Proyecto 4: ¡El resultado!: Ok chicos, Hemos hecho una sesión de fotos y luego aquí está el resultado de su foto cruda de la nuestra atenta.
39. ¡Bye bye !: De acuerdo, Aquí por fin llegamos al final de nuestro curso. ¿ De acuerdo? Vuelvo a formular, este no es el fin, pero esta es la estrella para ti. ¿ De acuerdo? Entonces mi caso Eclipse, después de ver nuestros costos desde el primero hasta ahora, el final del curso, ¿de acuerdo? Te sugiero que cuando practicas, también
puedes practicar en tu casa y luego puedes practicar mientras vuelves a abrir el curso, ¿de acuerdo? ¿ Cuál? La escena que quieres recrear, y luego tocas la escena. Por lo que parece que estoy junto a ustedes para crear la escena. Está bien. Para hacer la sesión de fotos. Es mi cinta porque a veces es bastante imposible recordar todas las cintas desde el inicio hasta el final del curso. que normalmente cuando hago la práctica algo nuevo, también
abrí el curso a mi lado para
poder hacer la sesión de fotos más detalle, bien, también la composición, puedo hacer más detallada por lo que al instante lo hará mejorar el resultado de tu zapato. Y luego esta mezcla y también cada práctica, por favor asegúrate de publicar también en tu cuenta de Instagram porque ayuda mucho. Y luego también puedes rastrear tu grabación desde la primera vez que tu sesión de fotos hasta tal vez unas cuatro semanas u ocho semanas, puedes ver la diferencia entre el último disparo y un más fresco. Está bien. Entonces todo se trata de la experiencia. Entonces creo que eso es todo. Está bien. Nos vemos en nuestro próximo curso. Está bien.