Flux de travail d'illustration de vitesse Photoshop et d'illustrateur | Widhi Muttaqien | Skillshare
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Flujo de trabajo de ilustración de Photoshop e Illustrator

teacher avatar Widhi Muttaqien, CG expert & entrepreneur

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      2:52

    • 2.

      Configuración de la tableta de dibujo

      12:22

    • 3.

      Configuración de Photoshop

      3:51

    • 4.

      Ajustes del pincel

      9:25

    • 5.

      Pincel personalizado

      7:59

    • 6.

      Preestablecido de herramientas

      11:09

    • 7.

      Nuestros preajustes básicos de herramientas

      12:55

    • 8.

      Ilustrador: Administrar el ancho de trazo

      3:46

    • 9.

      Ilustrador: Estrategia de ilustración de línea

      5:12

    • 10.

      Ilustrador: ejemplo de proyecto de ilustración de línea

      8:06

    • 11.

      El flujo de trabajo

      5:53

    • 12.

      Elaboración de bocetos

      11:20

    • 13.

      Buscando al extranjero

      13:08

    • 14.

      Rastrear el ambiente

      14:31

    • 15.

      Colorear al extranjero

      12:21

    • 16.

      Para colorear el ambiente

      6:58

    • 17.

      Exportar a photoshop

      10:10

    • 18.

      Sombría al extranjero

      12:05

    • 19.

      Destacar al extranjero

      11:41

    • 20.

      Detallar al extranjero

      7:56

    • 21.

      Sombría al medio ambiente

      10:43

    • 22.

      Detalles del patio central

      10:30

    • 23.

      Finalizar el fondo

      9:05

    • 24.

      Sombra global del medio ambiente

      9:03

    • 25.

      Sombra global al extranjero

      10:51

    • 26.

      Efectos visuales

      9:01

    • 27.

      CORRECCIÓN DE COLORES

      8:10

    • 28.

      Resumen

      9:53

    • 29.

      Métodos de textura alternativos

      11:32

    • 30.

      Flexibilidad de flujo de trabajo

      2:58

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

631

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Adobe Photoshop es el estándar de la industria para editar gráficos ráster como Adobe Illustrator para gráficos vectoriales. ¿Cansado de tener que elegir entre los dos al crear tu obra? ¡Bueno, no! ¿Por qué no combinar lo mejor de dos mundos, vector y raster en un solo flujo de trabajo?

Este curso te enseñará a aprovechar las mejores herramientas de Photoshop e Illustrator y a combinarlas en un flujo de trabajo perfecto para crear ilustración.

Este curso no está diseñado para principiantes. Si nunca usas Photoshop o Illustrator antes de que te sugiero que tomes estos 4 cursos primero:

1. Introducción de Photoshop CC

2. Flujo de trabajo de ilustración de velocidad de Photoshop

3. Adobe Illustrator: fundamental de la ilustración vectorial

4. Adobe Illustrator: Ilustración vectorial avanzada

Las habilidades que aprenderás de este curso no serán aplicables solo a la ilustración, pero que serán beneficiosas para ti cuando necesites trabajar en otros tipos de gráficos o obras de arte como: diseño de la interfaz de usuario, logotipos, iconos, diseño de juegos, publicidad creativa, etc.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Widhi Muttaqien

CG expert & entrepreneur

Profesor(a)

Widhi is an entrepreneur in creative industry. He has master degree in information technology and business management from Bina Nusantara University. Beside doing business he is also a lecturer in computer graphic related disciplines in President University Indonesia and Lasalle College International.

In his more than 20 years of experience in the CG industry he finished hundreds of projects with clients from all over the globe. He has been producing thousands of CG images and animations. His deep passion with computer graphic leads him to dive into 3D visualization, animation, game development, video and motion graphic.

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Level: Advanced

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Transcripciones

1. Introducción: assalum aleikum. Mi nombre es video talkin han estado enseñando gráficos por computadora desde el año 2000 y también fundada hasta el momento, todas las empresas con base creativa como Blaasted Code y Exposed three D en computadora Graphic World. Hay dos tipos de gráficos fuera, Raster y Vector. Tanto el vector como el ráster Gráfico. E tiene sus ventajas y desventajas. En estos puntajes. Te mostraré cómo combinar lo mejor del vector y ráster del mundo en un solo flujo de trabajo para crear ilustración rápida para tratar el gráfico de roster e. utilizaremos Adobe para una tienda y para un gráfico vectorial usaremos Adobe Illustrator. Debo advertirle, sin embargo, estos autos no es para principiantes completos. Si nunca usas para la tienda o ilustrador antes te sugiero que tomes mis cuatro cursos anteriores antes de tomar este curso. El primer curso te dará los conocimientos básicos de photoshop y la fundación para el segundo curso. El segundo curso. Te daremos el dedo del pie de habilidad avanzada, crear ilustración en photoshop y todas las habilidades necesarias para tomar estos autos en término de para una tienda de herramientas. El tercer auto te sacará los fundamentos de caminar con Adobe Illustrator. Estos autos te prepararán para tomar el siguiente curso, que es el cuatro curso donde aprenderás las habilidades avanzadas para crear ilustración vectorial . De acuerdo, después de que tomaste todos estos cuatro cursos, entonces deberías estar listo para tomar estos autos. Aquí es donde combinamos para tienda e ilustrador juntos para crear ilustración digital rápidamente. Vamos a crear una ilustración desde cero utilizando todas las técnicas que hemos aprendido en lecciones anteriores. Empezaremos desde el boceto Pasar a colorear que derramar, creando texto de obras de arte de línea durante así finalmente agregando corrección de color y efectos visuales. Esta es la ilustración final que estaremos haciendo en este curso el flujo de trabajo. No es como un método de pintura digital convencional. Sigue lo moderno a los conceptos gráficos por computadora. Es no destructivo y modular, por lo que debes poder adaptarlo a tu propio estilo. Las habilidades que aprenderás de este curso serán aplicables a otros tipos de obras de arte fuera como tú. Diseño logotipos, iconos, publicidad creativa, etcétera. Por lo que únete ahora y aprovecha tus habilidades gráficas al siguiente nivel. Nos vemos del otro lado o Salam alaikum 2. Configuración de la tableta de dibujo: en lecciones anteriores, hemos cubierto cómo crear ilustración usando sólo nuestra boca. A partir de este punto, vamos a utilizar dispositivos sensibles a la presión como tablet de bienvenida. En este video, vamos a aprender a configurar tablet de bienvenida para que encaje con nuestro flujo de trabajo de ilustración . También, vamos a crear sufrir ajuste puntera para una tiendas te yo y atajos para hacer nuestro proceso de dibujo aún más rápido. Ahora, si estás usando otros cerebros como Huayuan o handphone o Microsoft Surface, la mayoría de las configuraciones se generarán. Por lo que creo que deberías poder copiar la configuración con tus propios dispositivos antes de pasar algo apagado. Podría estar preguntándose ¿por qué está usando presión? Dispositivo sensible es muy importante para que los artistas gráficos respondan a esta pregunta. Déjame mostrarte cómo es como crecer con solo ratón. Primero nosotros usando tableta sensible a la presión como Wake on. Actualmente, estoy usando mi ratón. Déjame escoger la herramienta del pincel y elegir el cepillo de la edad del corazón. Ahora quiero que este pincel cambie su tamaño en base a una presión de pluma. Para ello, necesito girar esta opción aquí arriba. De acuerdo, ahora mira cuando hago esto con el ratón, ya que esperamos que el tamaño del pincel se mantenga igual. De acuerdo, ahora estoy cambiando a mi tableta de bienvenida. Aviso a un lado, trazo de fila con diferente presión de la mano el tamaño fuera del cepillo cambia en consecuencia. Está bien, y no sólo el tamaño. Usando esta opción aquí arriba, también podemos decirle al pincel que cambie la opacidad dinámicamente en función de una presión de pluma. Otra ventaja de usar la presión de la pluma es, bueno, la forma de la pluma. Es probable que nuestras manos estén más familiarizadas dibujando con bolígrafo que con el ratón teniendo algo en una cinta fuera de los dedos, aunque el dedo del pie estadounidense tiene más control que algo que agarramos en nuestra palma. Entonces a partir de este ejemplo, podemos ver grandes diferencias cuando se trabaja con un ratón. Forzanos trabajar con una pluma sensible a la presión. Si eres nuevo en usar tablet de bienvenida, posible que tengas que ajustarla para que funcione perfectamente con tu propio estilo o preferencias. Para ajustar la configuración es necesario abrir la aplicación de propiedades de la tableta de bienvenida. Ahora esta aplicación debe incluirse en una caja junto con su producto. Si de alguna manera no tienes esta aplicación, siempre puedes descargarla desde la web oficial de bienvenida después de tenerla instalada. Sí. Abrir la aplicación. Dirá algo como esto. Discutamos esta área con fuerza de tres filas fuera del panel. El primer papel es donde tenemos todos fuera de nuestros dispositivos de bienvenida listados. Tengo uno enchufado remolque mi PC ahora, que es el's in hacia tres. Soy dueño de este modelo desde hace más de 10 años y sigue funcionando. Genial. Incluso la punta del bolígrafo o la cinta plástica de la pluma sigue siendo la original desde hace 10 años. No es genial ni nada por el estilo. Entonces supongo que mi vieja tableta de bienvenida es el living proof off donde cum tabletas calidad. De acuerdo, ahora, dependiendo de tu dispositivo, tendrás diferentes configuraciones. No aquí. Básicamente este papel depende de este rollo aquí. Podemos ver estos dos componentes No aquí porque aquí arriba he seleccionado este dispositivo. Entonces aquí tenemos esta estructura jerárquica en la U I tú, por ejemplo elijo el panel de funciones aquí. Todo por debajo de este rol cambiará. Ahora estamos hablando de estos botones en mi tablet. Pero si hago clic en el gasto todo aquí abajo es hablar de este bolígrafo. ¿ De acuerdo? Seguro que te darán la idea. Escojamos el bolígrafo por ahora, ya que el ajuste de la panorámica es más general que los botones de la tableta. De acuerdo, Después de seleccionar la pluma en la tercera fila, podemos especificar la aplicación si no se selecciona ninguna. Son Si no has especificado ninguna aplicación, se aplicarán estas todas las demás opciones. Por lo que ven esta fila aquí podemos tener diferente comportamiento de tableta para diferente aplicación en nuestro equipo. Si, por ejemplo, queremos crear un perfil para la tienda de fotos, debes asegurarte de que la tienda de fotos se abra primero. Por lo que las propiedades de bienvenida pueden detectarlo automáticamente. Aviso si hago clic en este add o un botón de signo más aquí para una tienda se listará aquí . Selecciónelo y haga clic en el botón Aceptar. Como podemos ver, la app ahora son listados que como app personalizada en este rol. De acuerdo, Ahora, si selecciono esta foto shop arriba así y hago cambios, no escuches todos los cambios más adelante solo serán aplicables o activos cuando estemos caminando dentro de la tienda de fotos de nuestro lado para una tienda o en otra aplicación. No se usará la configuración como bienvenida usará las cosas tristes que tenemos en todos los demás presets aquí. En cambio, vamos a discutir los ajustes para el bento en el laboratorio de Bento. Podemos ver que puse el campo fijando dedo del pie casi firme el tercero desde la derecha. Esto realmente controla lo sensible que eres bienvenido a tu presión. Si quieres ir aún más lejos, puedes hacer clic en este botón personalizar y podemos ver la curva por defecto. La curva es recta. Básicamente, cuanto más duro presione que es así a la derecha, mayor será la salida, que está aquí arriba. Ahora hay dos cosas que quiero cambiar porque tiendo a la ligera usar Wycombe Pen. ¿ Significado? No quiero apretar demasiado el bolígrafo solo para conseguir descensos o pincel opaco. Por lo tanto, dirijo un poco esta nota a la izquierda con esto para obtener resultado de salida completa, solo necesito presionar hasta máximo a nivel de presión 80 o 90. A lo mejor es este algo que mantiene mi bienvenida aún en buenas condiciones, incluso después de más de 10 años de uso. Ok, Siguiente, selecciona este punto en directo ligeramente hacia el área inferior derecha. Podría estar preguntándose Ahora, ¿por qué lo estoy haciendo bien, porque con esta chica, será más difícil conseguir alta presión que está haciendo que mi línea crezca se vea mejor. Encontré esta curva adecuada con mi mano característica. Siéntase libre de probarlo y hacer su propia curva personalizada si lo desea. Para el ajuste de distancia de DoubleClick, dije esto en el Centro para la Tercera Sensibilidad. Generalmente no te gastas inclinando en mi piso mundial así que cualquiera fuera del ajuste servirá. Pero viví el escenario normal para los hombres. Botón Broker, el inferior se dice con razón, y el superior está configurado para doblar Klay. De esta manera podemos terminar la selección de lazo de polio rápido pero expresando en el botón de parada siguiente, el resto se están poniendo. Normalmente no uso la punta Eraser en el lápiz porque me parece demasiado lento en comparación con presionar en el teclado para cambiar a borrar de herramienta. Por lo que dejé el dedo del pie de configuración. Es la caída. Pasemos al mapeo ahora para mapeo. Por supuesto, siempre quieres tener paisaje aquí dentro a menos que tengas un monitor especial que se pueda inclinar y te guste trabajar en modo retrato. Siguiente es el modo. Aquí hay dos modos, pluma y ratón. Siempre se quiere usar el modo pluma para dispositivos de tableta. Si utilizas el modo de ratón, el pan se comportará exactamente como el ratón o atraerá plan. Por lo que no hay mapeo entre tu tablet y tu monitor. Si mueves tu pluma o los surfistas de tablet y luego viviste y te mueves de nuevo, el cursor seguirá moviéndose desde donde lo dejó antes de Ahora. Esta condición, realidad, no es ideal para crecer en el modo pluma. El ratio distante entre la pantalla y la tableta será consistente, y esto hará que nuestro cerebro y por lo tanto músculo sea capaz de coordinarse mejor y acostumbrarse mucho más rápido a ella. Por lo que de nuevo, te recomiendo usar el modo pluma y no el modo ratón. De acuerdo, dijo el área de pantalla en un área de tableta dedo lleno. Pero encienda esta opción de proporción forzada. Esto ayudará también a mejorar nuestra coordinación de manos. Como pueden ver, tengo una tableta de bienvenida muy antigua que tiene relación de cuatro por tres tamaños porque en aquel entonces,hace 10 años, hace 10 años mayoría de la pantalla del monitor tiene resolución de cuatro por tres. Actualmente, mi pantalla es un monitor Full HD moderno, que tiene una relación de tamaño 16 por nueve, básicamente mucho más ancha que el monitor estándar cuatro por tres. Por lo tanto, podemos ver alguna zona fuera de mi tableta no siendo utilizada, y eso está totalmente bien. Si estás en la moda más nueva fuera de Wickham tablet. La mayoría de ellos tienen una relación de 16 por nueve tallas, lo que no debes perder algunos de la parte de la tableta como lo que tengo aquí. A continuación discutiremos ahora los botones de función, dependiendo de tu dispositivo de bienvenida, lo que tienes aquí podría ser completamente diferente para los botones de función. Sólo necesito configurar cinco botones. Tres botones es importante para nuestro flujo de trabajo, y los menos dos botones es solo una bonita característica que el dedo del pie tiene porque podemos reemplazarlo por un teclado. Así que haga clic en los botones de función aquí crear un nuevo perfil Jews Photo shop First Queen. Es una forma de controlar el tamaño del pincel. Para esto, estaré usando la tira táctil en mi tablet de bienvenida. Si tienes más nuevo en tablet hacia pro Beckham, puedes programar el anillo táctil para esta pulsaciones de teclas Judíos para esto para el movimiento up. Al hacer clic aquí impresionó la llave de ruptura de cierre para el movimiento del amanecer. Presione la tecla de corchete abierto. Nombra nuestra configuración aquí con el tamaño del pincel y luego haga clic en el botón Aceptar. A continuación, los botones o las teclas express nuevamente. Si tienes diferente producto de bienvenida, solo tienes que encontrar cualquier posición clave de expertos que te guste para establecer la disfunción. Para mi caso para este botón, lo pondré en pulsaciones de teclas, haciendo clic aquí e impresionar y aguantar, luego cruzando registro y luego suelto el out, luego presionaré la letra llamada es a un jugador. Básicamente, el trazo de tecla en las propiedades de la Tablet de bienvenida es como la configuración de teclas de macro en dispositivos de juego. Si más tarde hacemos clic en este botón para una tienda, seleccionaremos capa en la parte superior de la capa de maíz y cambiaremos la herramienta para cepillar automáticamente. Entonces por eso ponemos estar ahí. B es para el atajo del dedo del pie del cepillo. A continuación, tenemos que hacer esto también con esta pulsación de botón zumo pulsando aquí, presionar y aguantar y luego recoger el Brecher de apertura. Después presiona w name esta macro. Mantener reset como abajo Leah. De acuerdo, este botón más adelante seleccionará capa debajo de la capa actual y cambiará lo activo a la magia del dedo del pie . Una herramienta. Esto es nuevamente porque o flujo de trabajo nos requieren crear selección a partir de la capa de color base . Se ve la herramienta mágica para este botón y este botón. Estos no son muy importantes para nuestro flujo de trabajo. Pero cambié este modificador del dedo del pie, clave y solo Schiff. Y este es modificador Clave. También con tu caño. Posteriormente, podemos usar estas teclas en su lugar teniendo que hacer clic en un teclado. Podemos usar la herramienta mágica más el Schiff o el modificador alcalino aquí dedo del pie. Ajusta rápidamente la selección resultante para el menú pop up. No uso bienvenida. Habló principal que tanto. Por lo que me saltaré esta parte y pasaré a ponerme en marcha para una tienda. 3. Configuración de Photoshop: después de configurar nuestra tableta de bienvenida, Es hora de hacer que nuestra tienda de fotos funcione más rápido. En base a nuestro flujo de trabajo, lo primero que vamos a hacer es configurar el atajo. Ahora estaremos usando lote de selección de color al crecer ilustración y mover nuestras bocas, o son Wycombe Pen de ida y vuelta a esta ubicación no es tan conveniente. En realidad hay un atajo para abrir rápidamente el seleccionador de color duro y que se desplazará hacia fuera y derecha, haga clic y mantenga pulsado. Si lo haces con el ratón, es muy ágil. Pero encontré que este picker de color caliente no es tan sensible. Cuando cantas Pluma de bienvenida. Necesitas mantener pulsado Schiff y salir y luego hacer clic derecho. Pero luego necesitas moverlo para que el seleccionador de color duro aparezca Orender, usa un atajo de teclado para llamar al seleccionador de color. Sabemos ahora cuando se trabaja con tablet de bienvenida así. Si eres una persona diestra, tu mano derecha estará en esta posición en tu mano izquierda estará en esta posición. Entonces básicamente tu mano izquierda Arlen hacia el lado izquierdo, fuera del teclado. Por eso, hora de escoger líderes clave para nuestro atajo personalizado, es una buena idea encontrar los que están posicionados en el lado izquierdo, fuera del teclado, cerca de la posición de nuestra mano izquierda. Por supuesto, si eres zurdo, quizá quieras al revés. Pero comprenderás el concepto aquí. Básicamente, estamos apuntando al flujo de trabajo de velocidad. Está bien para el recolector de color un atajo. Yo quiero usar la tierra de Z. ¿Por qué? Bueno, porque se encuentra en el lado izquierdo, fuera del teclado y también por defecto. Z se utiliza para la herramienta de zoom, que nunca usamos porque usamos la combinación de teclas de barra espaciadora para acercar y alejar el lienzo para anular la configuración del teclado. Podemos ir a editar la gente del menú, atajo y asegurarnos de que esto se diga a las herramientas. Desplázate hacia abajo hasta que encuentres un seleccionador de color de primer plano haciendo clic aquí e impresionó a la letra Z. Obtendrás esta advertencia porque Z ya se utiliza para zoom como predeterminado, Haz clic en el botón aceptar aquí arriba. A continuación necesitamos cambiar la herramienta de lazo poligonal presionando l está demasiado lejos. Queremos cambiar el atajo de teclado para la herramienta de lazo poligonal a letra. Ver, el proceso será similar. Simplemente encuentra aquí una herramienta de poli lazo. Haga clic aquí y escriba la letra C en una pizarra T. Excepto el último paso que queremos hacer es hacer nuestro tú yo más conveniente. Queremos mover el panel de herramientas para derivar ¿por qué? Bueno, me ves antes de moverte de ida y vuelta entre el panel de capas y va a pasar bien, está demasiado lejos. Así que basta con agarrar este encabezado del panel al arrástrelo a esta área. Ahí vas. Todo está al lado derecho. Por lo que no es necesario mover el cursor de ida y vuelta a través de la pantalla todo el tiempo. El ajuste menos es opcional y eso se acabó montando este atajo de teclado de mucha herramienta con tecla culo de cuero. ¿ Por qué esto es opcional? Porque después podemos acceder a esta gran herramienta de puntera de hierro preestablecido. Por lo que tener un atajo para esta gran herramienta, realidad no es tan urgente. Pero para mi configuración, voy a cambiar el tanto a atajo a letra s por defecto Carta como clave se dice para clonar herramienta de sello. Pero no estaremos utilizando la herramienta de sello de clones en nuestro flujo de trabajo. Por lo que para nosotros, será seguro usar la letra s clave. 4. Ajustes del pincel: en este video, estaremos lidiando con las cosas de cierre de pincel. Pero antes de hablar de ajustes de pincel, quiero explicarnos sobre la jerarquía fuera de los presets relacionados con pincel. Esto es importante. Evita confusiones más adelante. Por el camino, el primer nivel básico fuera de los presets son los presets de pincel. Ahora, en la tienda de fotos, no hay una separación clara entre el término presets de pincel y los presets de punta de pincel. Bueno, hay, en realidad, pero la gente suele confundirse diferenciando entre los dos términos abusando del término cepilló los preajustes para que las cosas sean más claras para ti. De acuerdo, Ahora abramos el panel del pincel. Lo que se ve en este panel, que es esta zona aquí, es el precepto de la punta del pincel, no los pinceles. Aviso tenemos esta forma de punta de pincel seleccionada aquí. Si tenemos otra categoría en aquí seleccionada, por ejemplo, categoría dinámica de barcos, tendremos diferentes parámetros. En el lado derecho. La punta del pincel básicamente controla la forma de la imagen que sale de la herramienta de pincel. Hay tres tipos de punta de pincel fuera, pincel de imagen estándar, puntas pincel dinámicas y pasos de pincel redondos. El pincel de imagen es solo una imagen ráster asignada como cinta de pincel. Podemos crear este tipo de punta de pincel desde cero. Si miras los presets de pincel aquí, cualquier punta de pincel que tenga una imagen personalizada como ésta o ésta, estos son todos consejos de pincel de imagen. De acuerdo, El segundo tipo de punta de brocha fuera es la punta de pincel dinámica. Estos consejos de pincel son únicos porque en lugar de usar la imagen ráster, en realidad simulan el comportamiento físico real del pincel en el entorno visual del tratado. Si miras el pincel se deprecia aquí, verás puntas de pincel con iconos de cerdas o aerógrafo Aiken o Pencil Aiken. Estas puntas de pincel son las puntas dinámicas de pincel. No se pueden crear pinceles dinámicos personalizados. Solo se puede escoger del pincel dinámico existente y modificar sus parámetros porque está simulando el pincel en tres D. Es inclinación del plan de soporte. Hablemos este pincel de cerdas, por ejemplo. Lo haré más grande para que lo veamos mejor aviso. A medida que incline mi pluma de bienvenida, la punta del pincel lo dirá. También, virtualmente Probemos estos punta de cepillo de aire. Hazlo más grande. También advierte. A medida que cambie el ángulo de mi pluma, el pincel seguirá. El pincel Turk es el Round Brush D, que básicamente es una punta de pincel dinámica también, pero no tiene ningún comportamiento físico, como el cepillo de cerdas o los pasos del aerógrafo. Hemos utilizado antes estas puntas redondas de pincel y volveremos a utilizar estas puntas redondas para nuestro flujo de trabajo de ilustración. Lo único de este cepillo redondo es que podemos ajustar la dureza fuera de él. Bajo valor de dureza hará que las edades se borren. Alto valor de dureza lo hará nítido. Ya hemos discutido esto antes, así que pasemos a los otros ajustes. El flip check box aquí dentro. Voltearemos la imagen. Por supuesto, no podemos ver la diferencia aquí porque nuestro pincel tiene círculo o forma. Entonces hablemos este pincel que parece salir y luego juguemos con el valor de espaciado aquí abajo. El valor de espaciado determinará la distancia entre la imagen generada por el pincel. Hacer este valor dedo más grande casi 100% para que podamos ver cada imagen de pincel. OK, nota cada giro de este flip hacha. Volteará la imagen de la punta del pincel horizontalmente. Si hago clic en este flip, por qué se volteará verticalmente al lado del ángulo y alrededor de nosotros, podemos cambiar los valores de este campo de entrada o podemos hacerlo desde este cuadro para cambiar el ángulo. Podemos escribir esta punta de flecha y para cambiar la equivocación podemos escribir estas notas. El siguiente nivel fuera de los presets son los presets de pincel. Un preset de pincel contiene una punta de pincel y muchos otros parámetros que controlan el comportamiento fuera del pincel. Los ajustes fuera del pincel se pueden ajustar en el panel del pincel. Como podemos ver, tenemos dinámica de nave dispersión textura y tantas otras categorías aquí que podemos controlar. Tomará demasiado tiempo discutir todos ellos en este video. Por lo que discutiremos en Lee las partes más importantes fuera de la configuración del cepillo y te dejaremos explorar el resto fuera tú mismo. En primer lugar, veamos primero la categoría de dinámica de naves. En esta categoría, podemos especificar cosas que están relacionadas con la forma fuera del pincel. Aquí podemos ver tamaño Jeter. Ahora, la palabra Jeter significa que las diferencias son aleatoriedad, por lo que tamaño Jeter aquí significa la aleatoriedad del tamaño del pincel Aviso. Si dirigimos esto te llenamos, podemos ver en la vista previa. No escuches que el tamaño del pincel se convierte en muy la sección de control aquí determinará si el tamaño fuera del pincel es controlable o no. Si ajustamos esto a apagado, el pincel siempre estará del mismo tamaño. Si ajustamos esto a la presión de la pluma, el tamaño cambiará en función de lo duro que presionemos el bolígrafo Now. Este ajuste más adelante puede ser sobrevalorado por este botón aquí arriba en su panel de opciones. Hay otras configuraciones que podemos usar aquí, como Fade. El destino siempre hará que nuestro tamaño de pincel se vuelva más pequeño en función del valor de distancia. Podemos cambiar la falla de distancia en su campo de entrada. Panty Oh usará la inclinación de la pluma para dictar el tamaño, y también podemos usar la rueda estilista para controlar el tamaño del pincel Now. Generalmente, no vas a usar todas estas opciones disponibles. Excepto opciones. Ya sea la presión de la pluma o simplemente apágalo. Eso es todo. De acuerdo, estos controles el tamaño mínimo fuera del pincel, el jitter angular bien, aleatorizaron el ángulo fuera de la punta del pincel. Para ver este efecto, necesitamos escoger otra punta de pincel. Hablemos de nuevo la punta del cepillo de elevación. Aviso. A medida que dirijo este valor, la orientación fuera de cada punta del pincel se aleatorizará. Podemos controlar el ángulo con esta opción aquí. En su mayoría estas audiciones son las mismas excepto varias fuera de ellas. El giro se basa en la rotación de tu bolígrafo. Actualmente, no puedo mostrarles esta característica ya que mi vieja tableta de bienvenida no soporta penalización. A continuación se presenta la dirección y dirección iniciales. Veamos primero la dirección con la dirección encendida. Si conducía así, nota la orientación. Siempre seguir la dirección fuera de donde nos trasladamos a cepillar. Si establecemos esto en dirección inicial, solo detectará la primera dirección y se pegará con ella a través del trazo del pincel. Creo que hasta ahora ya deberías entender el concepto central de cómo funcionan los ajustes de pincel . Me saltaré este ajuste de redondez encendido. Pasa al último ajuste, que es la dispersión. La dispersión es básicamente la aleatoriedad fuera de la posición del pincel. Como podemos ver. Cuando aumenté este valor más de este pincel, las imágenes se están extendiendo desde su ubicación original. Por defecto, el patinador trabaja perpendicular a la dirección del trazo del pincel, por lo que solo sucede de esta manera. No de esta manera. Pero si usted bajo el dedo del pie disperso sucede de esta manera también, entonces usted puede activar esta opción de acceso tanto de aquí. La opción de control es básicamente la misma con los ajustes anteriores. El valor de Khan aquí determina cuántas imágenes de pincel que salen a la vez por defecto lo esta una imagen a la vez. Si establecemos esto a, por ejemplo, por ejemplo, tendremos un resultado más denso es que el dedo del cepillo genera el doble de la imagen que antes en posición aleatoria. La parte inferior controla el valor del conjurador y el control del mismo. Ahora para el resto fuera del cepillo. Di cosas. Puedes experimentar con ellos y ver qué tipo de efecto de pincel puedes crear. Debes tener en cuenta que aunque tener mucha dinámica con tu pincel una escuela y a veces acelerar tu proceso de crecimiento, pero va a cargar el rendimiento de tu computadora, sobre todo si estás trabajando con imagen de alta resolución y utilizas pinceles de gran tamaño. En este escenario, es posible que experimentes piernas o latencia, por lo que mantener la configuración del pincel a la dinámica mínima siempre es una buena idea. Es por eso que, en su curso, tratamos de hacer que nuestro pincel sea lo más sencillo posible, pero sigue funcionando como esperamos. Vamos a discutir la creación de pinceles personalizados en el próximo video 5. pincel personalizado: crear pincel en la tienda de fotos es en realidad muy simple. Todo lo que necesitas hacer es dibujar la forma, luego seleccionarla y luego definirla como un pincel. Veamos cómo podemos hacer esto. Por ejemplo, queremos crear un pincel que se parezca a una hoja genérica. Vamos a crear una nueva capa fuerza sólo gira política. Asegúrate de que se asiente camino, luego crea una elipse como tan goto mental por opresión Letra B y luego aguanta y haz clic en este nodo para confirmarlo dedo del pie un punto de esquina. Ahora mantenga el control, luego destrozó este mango ligeramente a la izquierda mientras lo hacía. Sostenga turno para que el movimiento esté limitado, o recientemente, y éste también siguiente. Solo tienes que seleccionar ambos fuera de este punto de anclaje y moverlo ligeramente hacia la izquierda. Además, si quieres, puedes vigilarlos. Y eso es usar la flecha izquierda en un teclado presenta A para nuestros tiempos hasta que te guste cómo se ve la nave presione control, Entrar para convertirla en una selección. Ahora ve a la Grady en Herramienta Pulse D para hacer que el color sea predeterminado para que tengamos color negro en el color de primer plano. Apenas el segundo Grady en precepto de color, que es de primer plano a transparente, presintoniza Klay y sostén aquí movido cantidades a la izquierda mientras mantiene el turno Así que el Grady en es recto horizontalmente. Después suelta el ratón. Ahora, mientras aún tenemos la selección como esta, Goto agregó menú y elige este comando. Definir preset de pincel llamado la punta del pincel. Cualquier nombre que quieras Nunca lo haré aquí vivo genérico A. De acuerdo, Nuestro pincel recién creado no está activo Ir a herramienta de pincel y luego abrió un panel de pincel. Si vamos a la forma de punta de pincel aquí arriba Como podemos ver, ya tenemos el pincel profundo dentro de los presets de pincel que conocemos y actualmente está activo . Con este pincel, queremos crear solo una licencia Cada vez que manejamos el pincel en lienzo. Por lo que para el espaciado que queríamos dedo del pie tienen gran valor. Sólo hagámoslo 500%. De acuerdo, Ahora ve a la dinámica de la nave y en el control de ángulo, elige dirección. Esto hará que la punta del pincel dé forma al Orian a nuestra dirección del trazo más adelante para el disuasión del tamaño . Hagámoslo 20% para la materia mínima. Hazlo cuando la persona también, si miras el trans. Para dinámicas esta opción controla la opacidad en función de la presión de la pluma. Ahora ve a la dinámica de transferencia. Asegúrese de que el control de opacidad sea dicha presión de la pluma del dedo del pie y la opacidad mínima esté establecida en 20%. Ahora esta configuración de opacidad no funcionará correctamente si el botón derecho opacidad off en el panel de opciones está activado, así que asegúrate de que esto esté apagado. Si esto está en algún valor que ponemos en el valor mínimo, siempre volvemos a cero. De acuerdo, ahora, si conducía o acariciaba así en un lienzo, conseguimos uno en vivo como. Entonces si te gusta. ¿ Cómo se comporta el cepillo? Recuerda guardar la configuración del pincel. De lo contrario, si nos limitamos a otro pincel, los ajustes se irán para siempre. Para guardar el pincel, basta con ir al panel de pincel y hacer clic en este botón aquí abajo que dice's nuevo tipo preestablecido de pincel , el mismo nombre que tenemos antes de auto brush. Ahora es seguro ver todo el precepto de pincel que podemos ir a presets de pincel. Sabemos que este es nuestro nuevo cepillo que acabamos de crear esto toda la aversión fuera del cepillo ya no se necesita, así que vamos a quitarlo frito. Haga clic en él y elija el pincel iluminado. Haga clic en el botón Aceptar. Podemos usar este dedo del pie pincel rápidamente y dejar detalles. Dedo del pie un dibujo de árbol. En este ejemplo, ya dibujo tres. El proceso es idéntico a cómo creamos el avión. Ahora, usando nuestro cepillo de elevación, crea una nueva capa, presiona hacia fuera y pincha aquí para escoger el color. A partir de ese punto, hagamos el color más brillante, y solo cepillo así para crear las hojas. Detalles de esta tres ilustración. Vamos a crear otro ejemplo de pincel personalizado. Para este ejemplo, vamos a crear un pincel de globos de colores. Abramos el panel de pincel en forma de punta de pincel. Selecciona el cepillo redondo de arpa H, después dijo el tamaño a una salsa grande de 60. Hacer el dedo del pie de la equivocación. Alrededor del 80%. Hacer del dedo espaciado un valor muy alto. Alrededor del 250% lo hará muy bien. Ve a la dinámica de la nave y haz el ángulo Deter. 100% Apague el control en una categoría de dispersión. Cambió un dedo del pie valor del patinador 500%. Entonces esta es la parte más importante para hacer que nuestro pincel colorido goto dinámica de color y dijo el enorme valor ITER al máximo 100%. Asegúrate de que las otras dinámicas estén apagadas ya que no las necesitamos. Ahora elige cualquier color que tenga situación alta. Me llevaré un color rojo aquí. Crea una nueva capa. Cambia el tamaño del pincel como quieras. ¿ Qué es cuando me cepillé así? Obtenemos coloridas formas de globos o caramelos. Es decir, si quieres crear Kendis Now, al crear estas formas, intenta evitar tocar u ofrecer formas de lapping porque será más difícil crear los reflejos más adelante. Si las formas están tocando juntas, puede crear diferentes capas para cada trazo. Si necesitas evitar o voltear formas para fila son solo usa una capa y trata de hacer que el número de formas sea bajo para evitar. Ofrecen lapping. De acuerdo, ahora ve al estilo de capa y ed Cuidado y estilo emboscada dijo lo suave en valor al máximo , dijo la posición ligera Toby por aquí. De acuerdo, ahora, si queremos hacer globos, podemos reducir el dedo del pie de opacidad 80%. El último paso es agregar reflejos en el dibujo. Podemos crear una nueva capa, mantener el control y hacer clic aquí para extraerlos en una nueva selección. Ahora queremos hacer que la selección sea un poco redonda y más pequeña. Por lo tanto, ve al menú de selección. Modificar suave. Prueba 20 píxeles por ahora. De acuerdo, creo que se ve más suave. Ahora. Vuelve a seleccionar menú. Modificar contrato de jugo y teclear en 15 pixels. Esto colará la selección 15 pick sauce. Por lo que tenemos una selección más pequeña. Resplandor. Asegúrate de que el color de fondo sea blanco. Después había controlado el dedo del pie de plomo. Siente estas selecciones con color blanco. Usa el dedo del pie para moverlo un poco hacia arriba y ligeramente hacia la izquierda. Puedes volver a ajustar tu capacidad si quieres. Si estás satisfecho con este pincel y quieres guardarlo, solo tienes que hacer clic en éste. Crear nuevo botón de pincel y nombró el globo del dedo del pincel, por ejemplo. De acuerdo, así es como se crea un pincel personalizado y guardarlo como un preset de pincel y también un poco uso práctico fuera usando pincel personalizado 6. preset de la herramienta: hemos hablado de presets de pincel y luego presets de pincel. Ahora vamos a hablar de algo que está por encima de la jerarquía del pincel, y que serán los dos presets. El diagrama. Es como si esta punta de pincel estuviera en la jerarquía más baja. Básicamente, sólo contiene la información sobre la forma de la punta del pincel. Podemos encontrar un pincel el precepto dentro del panel de pincel cuando abrimos la categoría de forma de punta de pincel aquí. Entonces esta es la punta del pincel. El siguiente nivel de jerarquía son los presets de pincel. Los presets de pincel contienen punta de pincel y otras informaciones de montón off relacionadas con la dinámica del pincel . Básicamente cualquier cosa que configures en un panel de pincel aquí, ¿Podemos guardar como preset de pincel? Se puede acceder a los presets del pincel en sí desde este panel preestablecido del pincel o cuando usamos la herramienta del pincel y lo hacemos correctamente realmente se abre el panel de presets del pincel. Otra forma de acceder a los presets de pincel es desde el panel de opciones aquí arriba como ya hemos comentado antes. De acuerdo, lo que vamos a discutir en este video es la jerarquía superior fuera del preset de pincel. Nosotros solo los dos presentan dos presets pueden contener información fuera del pincel, además, con todos los ajustes apagados aquí en el panel de opciones y también los colores si quieres guardarlos. También así de nuevo, básicamente a precepto se auto a pincel, punta los ajustes del pincel y los ajustes en el panel de opciones aquí arriba y además opcionalmente los colores para guardar la configuración de la herramienta como precepto de herramienta. Tenemos que abrir la ventana para presentar y luego hacer clic en este botón crear nuevo precepto del dedo del pie. No lo hagas aquí, o en realidad puedes guardarlo de este panel boudin aquí en el panel de opciones y dar clic en este botón. Como podemos ver, este panel abatible es en realidad el panel preestablecido de herramientas al igual que éste. Después de hacer clic en ese botón, se le pedirá un nombre. En realidad no quiero guardar dos configuraciones por ahora, así que hago clic en este botón de cancelar. Ahora necesitas entender los presets de herramientas en realidad no es solo para herramienta de pincel. Básicamente, cualquier herramienta dentro de la tienda de fotos se puede guardar en cuanto a presintonizar, por lo que puedes guardar esos ajustes para la selección de marquesina, recorte de dedos, herramienta de borrador de dedos, un cetera. Cualquier herramienta en una tienda de fotos se puede guardar como un preset de herramientas. Cubriremos el pincel para apreciar en esta lección, y posteriormente en el siguiente video, crearemos presets de herramientas para Eraser Tool y Smart Tool. Ahora vamos a discutir cuáles son los parámetros que se pueden almacenar dentro de un preset de herramienta si estamos usando la herramienta de pincel. Si tenemos un pincel para activar, podemos ver el modo de fusión aquí arriba en el panel de opciones. Ahora esta planeación más aquí es diferente con el modo de fusión que vemos en el panel de capas . Este modo de fusión controla cómo se comportan los pinceles cuando se pinta encima de los píxeles existentes, por lo que el efecto solo ocurrió en una sola capa, no en múltiples capas. Por ejemplo, usaré brocha redonda simple aquí. El color del panel de las muestreas tenía algunos trazos de pincel aquí. Ahora bien, si cambio el color y el dolor , solo cubrirá los píxeles anteriores. Esto se debe a que el modo de fusión aquí se establece a la normalidad ahora ¿qué? Cuando los cambie para multiplicar, por ejemplo, la salsa pico anterior seguirá siendo factible pero más oscura. Si tu pantalla y luego acaricia así, cualquier toque se volverá más brillante tan malo es cómo funciona el modo de mezcla de pinceles. Por lo general, me mantengo alejado del modo de mezcla de pincel y hago uso fuera del modo de mezcla de capas en su lugar. Porque siempre dro derramando en capas separadas. Discutiremos sobre esto más en profundidad a la hora de crear el proyecto de ilustración de personajes. Ya hemos hablado de capacidad antes, por lo que ya debes entender que esta opacidad de valor aquí controla cómo será Lopate el pincel. Pero realmente no hemos discutido el valor del flujo. Entonces, ¿qué es el flujo en realidad para hacer las cosas simples? flujo controla cuánta capacidad genera cada imagen el pincel en un tiempo determinado, mientras que la opacidad controla toda la transparencia de los píxeles resultantes globalmente de un vistazo , son similares, pero no lo son. Si utiliza opacidad, por ejemplo, 30% presione D para obtener un color negro. Cuando crezco así, siempre y cuando sostenga las monturas o presionando la pluma, no puedo acumular los trazos dedo del pie negro puro. El único modo de obtener opacidad negra o completa es liberar y volver a acariciar varias veces . No se puede acumular hasta color negro con un solo trazo. En cuanto a una tienda lo mantendrá en 30% de opacidad. Ahora vamos a cambiar el ajuste, dijo el dedo del pie opacidad 100% y fluir al 30%. Mira como acaricio el pincel así. Aunque lo haga de un solo golpe, no he soltado mi bolígrafo. Puedo acumular el color dedo del pie negro. OK, así que ve claramente qué valor de flujo. En realidad, debido a nuestro pincel, necesitamos tener punta dura del pincel. Vamos a establecer el flotador 100% 1st Por cierto, el atajo para cambiar el valor de flujo está sosteniendo Schiff y en números frescos tecla en el teclado para obtener un 10% de flujo. Por ejemplo, todo Jefe y abrazó uno para obtener 50% de valor de flujo co jefe e impresionó a cinco. Por lo que es como el atajo de opacidad. Pero ya has visto el modificador de tecla de turno. Si no mantienes turno, cambiará la opacidad fl te en su lugar. De acuerdo, volvamos a nuestra discusión principal ahora Tal vez opacidad dedo del pie 100% presionando cero teclado Kino . Después sostenga Schiff y cero para hacer el flujo También 100%. Ahora bien, si crecemos así, como podemos ver, son muy gruesas. Si cambio el flujo al 10% Así es como se ve. Por lo que cada punta de pincel generada por la herramienta de pincel tendrá un 10% de opacidad porque solo controla cada imagen de pincel, no todo el trazo. Podemos acumular la imagen a negro en un solo trazo. Valle de Opacidad, por otro lado, controla toda la capacidad del trazo a nivel mundial. Cambiemos el dedo del pie de opacidad 20% y fluyamos al 100%. Entonces repito, ahora tenemos 20% de opacidad y 100% de flujo. OK, noten como cepillo y muevo esto alrededor, no podemos ver cada punta de pincel generada por el pincel porque la opacidad funciona en todo el trazo. Por lo tanto, no podemos acumular color en un solo trazo. Necesitas hacer múltiples trazos en orderto buildup. De acuerdo, Ahora la gran pregunta es, cuál deberíamos usar? Opacidad o flujo? Bueno, realmente depende de tus preferencias. Si eres como yo, tiendo a hacer movimiento de liberación de pincel ya que esto le da más espacio al sistema indebido para que pueda ir con cuidado de ida y vuelta en el tiempo más tarde si cometí un error, porque fuera estos son prefiero usar opacidad, no fluir. Pero si te gusta dirigir el pincel y seguir agregando colores en un solo trazo. Entonces debes ir con el flujo. Ve con el flujo. Sí. De acuerdo, chicos, esa es la diferencia entre opacidad y flujo. Para el resto fuera de la lección, estaré usando opacidad en lugar de fluir para crear todos fuera de mis presets de pincel. Bueno, todo menos un ajuste de pincel, que es para lápiz. Pero sobre todo uso la opacidad. Posteriormente puedes reemplazar el control de valor de opacidad flujo de puntera fallar que controlas para tu propio pincel. Simplemente pruébalos y mira cuál te gusta. Las configuraciones de panel de menos opciones que vamos a discutir son estos botones de alternancia. Ya hemos discutido algunos fuera de ellos, pero repasémoslos de nuevo. momento, este botón anulará la configuración del pincel, por lo que nuestra presión del lápiz dictará la opacidad para ver esto en acción. Déjame abrir un panel de pincel. Asegúrate de que la categoría de traslado aquí está desactivada. Porque en la categoría de transferencia, tenemos control para un valor de porosidad. De acuerdo, así que sólo asegúrate de que esté apagado, como podemos ver. A pesar de que presiono el bolígrafo en presión variable, tu opacidad se ve igual. Ahora mira mientras hago clic en este botón de palanca, podemos ver en el panel de pincel la categoría de transferencia se vuelve activa y el control de opacidad emite ng presión de la pluma. Ahora, si vuelvo a hacer clic aquí, está apagado. De acuerdo, entonces eso es lo que realmente hace el botón debajo del capó. Está anulando el control de opacidad en un ajuste de pincel. A continuación se presenta este botón de alternancia. Ahora éste ofrecerá justo el control del tamaño del pincel. Si me acaricia así, no pasa nada. O sea, el tamaño del pincel o el trazo con son todos aviso uniforme. Si hago clic en el botón de lucha aquí arriba, ¿qué pasará en un ajuste de pincel? encendió la dinámica de la nave y el tamaño ahora está controlado por la presión de la pluma. Ahora bien, si dibujo así con diferente nivel de presión, podemos conseguir variable con un trazo. El botón menos Togo es el botón estilo de la construcción de aerógrafo. Si encendemos esto, sobrescribirá este marchitamiento, configurando en un panel de pincel lo que hace. Hará que nuestro cepillo se comporte como un aerógrafo, es decir. Si pulsas y mantienes el ratón o el bolígrafo, el color se acumulará igual que se comporta un aerógrafo en el mundo real. Si rociamos con un realmente aerografiado en el mismo lugar, cólera o dolores se acumularán en ese lugar. Por lo que para aquellos de ustedes que están familiarizados con aerógrafo y ya con pintura cómoda con aerógrafo, es posible que desee utilizar esta característica. De acuerdo, ahora, para este dedo estilo aerógrafo realmente funciona, necesitas tener el valor de flujo por debajo del 100%. ¿ Por qué? Porque al 100% los colores ya se acumularán en el primer clic o trazo. Entonces ya no hay nada que puedas marchitarte. Hablemos de un software sobre pincel. Por ahora, Bajar el flujo. Lo pondré al 20% y me aseguraré de que el botón del aerógrafo esté encendido. Cuando hacemos clic y sostenemos así, podemos ver que los colores se están acumulando poco a poco. 7. Nuestros ajustes básicos de la herramienta: en este video, vamos a configurar nuestras herramientas usando el preset de herramientas en photoshop, abusando de la punta básica de cepillo redondo para todo el recorrido. No es que te prohíba usar otras puntas de pincel, como el pincel de cerdas dinámicas o cualquier pincel de imagen personalizado. No, en absoluto. De hecho, te sugiero que juegues y experimentes con esos amplios pasos. Utilizo sólo los peldaños de cepillo redondo en sus autos porque quiero que este curso sea sencillo y fácil de seguir. Además, la ronda oxidada, basada en mi experiencia, es la menos exigente pero nuestros pasos en cuanto al rendimiento de la computadora. Por lo que para los estudiantes que tienen máquinas de menor especificaciones pueden seguir adelante sin ningún problema. Y la tercera razón es crear un pincel personalizado muy específico, no siempre funciona para todos. Si creamos un pincel personalizado, entonces ese pincel debería funcionar para nosotros. Como era de esperar, se ajusta a nuestro flujo de trabajo y se ajusta a nuestro estilo de ilustración. Pero ese pincel podría ser inútil para otras personas, que prefieren diferentes flujos de trabajo son de estilo diferente. Por lo que tener solo un regular generar un pincel redondo se asegurará de que funcionará perfectamente para todos. De acuerdo, abramos el panel de apreciar. Ahora, antes de que empecemos a crear dos presets por defecto para una tienda mostrará mucho sus presets de falla aquí, que realmente no necesitamos. Si desactivamos esta opción de solo herramienta actual, llegamos a ver aún más presets de herramientas. Queremos deshacernos de todos estos presets para poder concentrarnos sólo con nuestros dos regalos. No te preocupes. Siempre podemos traer de vuelta los preajustes predeterminados más adelante. A pesar de que dudo que alguna vez los necesitemos de nuevo. Ahora puedes seleccionar uno del preset, luego hacer clic en esta papelera Aiken para eliminar la herramienta actual. Pero sólo se puede hacer éste en su momento. Será inconveniente. Sueña con muchos dos presets como estos para eliminarlos todos a la vez. Podemos hacer click en esta opción puedo en aquí Judios preset manager. Haga clic en uno de este preset, luego presione controlar un selector más y luego haga clic en este botón de eliminar y ya estamos. Está bien. El 1er 2 pinceles que vamos a crear se utilizarán principalmente en proceso de bocetos. Primero el lápiz Un pincel para una tienda en realidad tiene una herramienta de lápiz. Si presiona y sujeta el dedo del pie del cepillo. Podemos ver la herramienta lápiz aquí. Es como el nacimiento herramienta pincel con tanta limitación. Como puedes ver aquí arriba en el panel de opciones, no tenemos ningún control para el flujo ni opción para el estilo de aerógrafo. Entonces, básicamente, no vamos a usar herramienta prescindible y preferimos la herramienta de pincel en su lugar. De acuerdo, vaya a la herramienta del pincel Abrir el panel del pincel Predeterminado selectivo alrededor de profundidad. O éste o éste no hará ningún problema. Entonces en la entrada de tamaño, hazlo 10 píxeles, estos tamaño realmente hermoso. Y por supuesto, siempre podemos cambiar el tamaño más adelante al usar este pincel. Por lo que de nuevo, este fracaso no será un valor muerto. Cambia la dureza del dedo del pie. 50% dijo el espaciado a 40%. De acuerdo, siguiente ve a la categoría de dinámica de barcos. Asegúrese de que el tamaño esté controlado por la presión de la pluma. Max. El trans para categoría cambia el flujo a controlar por presión de pluma. A continuación, no lo hagas Aquí, verás opción de suavizado. Básicamente, esta opción hará que nuestro dibujo de trazo sea más suave. Esto puede ser muy útil si tenemos un tren más gallina. Siempre enciendo esta opción para todos mis pinceles personalizados. A continuación, cambie la opacidad aquí arriba. Entonces 70% y finalmente eso se abrió un selector de color y elige color en escala de grises con 20% para el brillo a los días de auto. Como preajuste de herramienta, podemos abrir la ventana del 2% y luego hacer clic en este nuevo botón de preset de dedo. Enciende la opción de incluir color aquí. Nombra estos lápiz dedo del pie. A mí me gusta llamarlo Nosotros d subrayado lápiz aquí porque quiero diferenciar mi herramienta del resto de los dos preestablecidos en photoshop. si acaso no cargo otros presets de herramienta o bajo los presets predeterminados Otra vez, con nombre de prefijo como este, no será problema encontrar mis presets de herramienta más tarde. Puedes usar tu propio nombre como prefijo si lo deseas. Ah, está bien. Ahora que tenemos nuestro pincel para lápices terminado, pasemos al pincel ing. El pincel ng se utiliza para hacer bocetos. También disgustó un pincel de lápiz. El diferencia es que el in brush usará lleno de color negro al igual que la cosa en el mundo real . Podemos usar este pincel si necesitamos acariciar un contorno desde un camino También, podemos hacer rápidos contornos de puntera con este pincel si es necesario. De acuerdo, Así que para crear el pincel de tinta, simplemente elige el cepillo H duro redondo, y ese será este pincel. Acude al panel de pinceles. Cambia la talla del dedo del pie. 15 salsa grande, encienda tamaño. Control aquí arriba. Cambia la opacidad al 100%. Y ahí tienes. Tenemos el pincel de tinta. Guarda la escuela presente. Apague. Incluir color en Let's name it Inc como antes son sin nombre, weedy underscore ing solo para poder diferenciar este pincel con otros presets de puntera Photoshopped en esta sección, vamos a preparar todas las herramientas para agregar profundidad a nuestra ilustración. Existen tres herramientas principales para esto. El instrumento de cobertizo, que se utilizará para agregar gradación suave fuera de colores útiles para sombreado y resalta detalle. Cepillo, que podemos utilizar para agregar textura, grietas, lechada y todo detalle. Elementos gráficos relacionados. Puntera son ilustración y la última es tanto pincel donde podemos usar para beber alrededor y desdibujar salsa pick útil para agregar. Los toques finales se fijan a nuestro creciente bien, así que centrémonos primero en un pincel de cobertizo. Este es el pincel principal que vamos a utilizar para dar forma a nuestro crecimiento para crear este pliegues del dedo del pie de cobertizo . Aquí, asegúrate de que estamos en una herramienta de pincel solo la brocha redondeada. Vayamos al panel de pinceles. Cambia la talla del dedo del pie. 150 píxeles van hasta el panel de opciones. Cambia la opacidad al 20% y, a su vez, la opacidad. He control de presión aquí dentro, y eso es todo para nuestro cepillo de cobertizo. Por el yo derecho simple. Esto como a precepto nombrarlo. Derrama nuestra mente nombre, dedo del pie reedy, sombra subrayada. A continuación se presenta el pincel de detalle. La idea principal fuera del pincel de detalle es complementar el pincel de sombra. El dicho pincel es un pincel, que su opacidad puede ser controlada por la presión de la pluma, y el tamaño es relativamente grande y fijo. El pincel de detalle, otro lado, es pequeño, y una presión de pluma controlará su tamaño, no su opacidad, tan acertadamente. Y hablemos un cepillo H duro. Pide cepillo suave. Vaya al panel del pincel, abra la categoría de punta del pincel. Cambia el tamaño a 25 píxeles, cambia el valor de dureza al 50%. Haga clic en este control de tamaño aquí arriba y haga la opacidad al 20%. Vea si la herramienta se apaga incluir color. Denle detalle Max. ¿ Es tanto pincel para este pincel? En realidad no usamos la herramienta de pincel pero usamos esta herramienta tanta aquí con razón y elegimos el preset de brochas redondeadas. Acude al panel de pinceles. Cambia el tamaño a 70 píxeles socios a 10% y espaciado a 40% en tu panel oceánico, dijo la fuerza a 30% y enciende el control de tamaño. A continuación, tenemos que activar la dispersión. En base a mi experiencia. El smarts herramienta está diseñado más para arrastrar nos recoge alrededor, no para desenfocar la salsa grande. En realidad necesitamos el comportamiento borroso más que el comportamiento de arrastre de Pixar. El efecto de dispersión del cepillo realmente puede ayudar a desenfocar la salsa de cerdo. Así dijo el dedo del pie Jeter. 10% dijo control por Ben Presión y dijo el Conde Toto on. Eso es todo. Salvemos el taburete como a precepto. Nómala inteligente. Como podemos ver, el icono aquí dentro es diferente al resto del 2% porque estas otras herramientas son herramientas de pincel . Bueno, esta es mucha herramienta Ahora, si ves algo como estos, más probable es que enciendas esta opción Actualmente en Lee. Tan solo asegúrate de que esta opción esté desactivada para que podamos ver todos los dos presets, no solo los presets relacionados con el dedo activo. El último tipo apagado a presintonizar que necesitamos para nuestro flujo de trabajo son los corredores. Tenemos que teclear la maquinilla de afeitar de corazón brushy que podemos usar para borrar contornos o errores rápidamente y una navaja de afeitar de cepillo suave que podemos usar para reducir sombreados o reflejos gradualmente. De acuerdo, vamos a crear la fuerza del borrador del corazón. Vaya a la herramienta de borrador, haga clic derecho y solo el cepillo redondo del corazón. Ahora, antes de continuar, herramienta Eraser en realidad tiene motor diferente aquí. Contamos con cepillo, motor, benzo y bloque. Podría ser tentado a usar bloque o lápiz para borrador de corazón, pero note tanto el modo bloque como el lápiz no tendrán pixel anti l usando. Podemos ver esto dentado picos nos asoma así. Esto es escuela y necesario si estás haciendo pixel art. Pero no vamos a crear ilustraciones de píxeles en nuestro proyecto final, así que nos quedaremos con el modo pincel. OK, ve al panel de pinceles. Cambia el tamaño del dedo del pie 30 salsa grande. Encienda el suavizado. Asegúrate de que la opacidad y el flujo estén todos ajustados al 100% en Eso es todo. Puntera de seguridad a presintonizar. Denle su nombre. Borrador. Subrayar corazón. Estoy usando mi nombre como prefijo como siempre. Por último, vamos a crear la navaja suave, derecha Haga clic en justo alrededor de preajuste de pincel suave para inicio Cambiar el tamaño del dedo 100 píxeles. Asegúrese de que el alisado esté activo, dijo el dedo del pie de opacidad 50% y encienda la opacidad. Control de pluma aquí. Ve dedo del pie para presentar ventana segura esta herramienta y nombrelo Borrador subrayado suave Y finalmente tenemos todas las herramientas que necesitamos para nuestro flujo de trabajo. Si desea cambiar este orden, podemos volver a utilizar el gestor de presets. Así que ve al administrador de opciones preestablecidas. En este panel, podemos dirigir el precepto a cualquier ubicación en arrendamiento para mí. Ordenaré esto en base al proceso cronológico, por lo que el lápiz debe estar en la parte superior que tinta debajo de él. Deberíamos tener detalle de sombra e inteligente en la parte inferior queremos tener las herramientas Eurasia. Tu maquinilla de afeitar de corazón está encima de la goma de borrar suave. Ahora puedes organizarlos a tu gusto. No hay bien ni mal en el orden de la herramienta. Toma el botón hecho después de haber terminado de reordenar los presets. Si te gustan todos estos dos presets y quieres guardarlos en archivo externo para que más adelante los podamos utilizar en otro equipo o compartirlos con tu equipo. Puedes volver al menú de opciones y hacer clic en estos botones de precepto seguro del dedo del pie. Puedes nombrarme a cualquier nombre que quieras. La extensión de archivo para estos dos presets estará en formato punto TPL. Si después quieres cargarlos, puedes volver al menú de opciones y solo cargar a presets aquí y solo el archivo que quieres cargar para estos dos presets, está incluido en los archivos del proyecto en sus partituras, por lo que nosotros simplemente no pueden mirarlos y usarlos de inmediato. 8. Illustrator: gestionar el ancho de la pintura: Si tenemos un trazo creado por la herramienta de lápiz así, ejemplo, realidad podemos controlar el con off el trazo conocido uniformemente significando que podemos tener, por ejemplo, seis trazos en centro y trazo delgado al final del mismo, todo depende de ti decidir mostrar este efecto. Necesitamos apoplejía taker para empezar. Entonces déjame solo esto con dedo del pie 20 píxeles por ahora. Y haga clic en este arriendo desplegable, que se llama variable con perfil y solo éste. Como se puede ver la parte final fuera, el camino se vuelve más delgado en la zona media es más grueso. Si solo esto con perfil, el mismo concepto aplica el espesor fuera del camino seguirá cómo se ve ahora el perfil. Podrían tener diferentes con presets de perfil a los míos, porque he cambiado el precepto para que se adapte a mi flujo de trabajo, y lo discutiremos más adelante en este video. Hasta ahora, podrías estar pensando, OK, usar apreciar es genial, pero ¿y si quiero controlar el con manualmente donde puedes hacer eso? Y los dos para eso se llama el With Tour, ¿ cuál es la herramienta aquí dentro? W. Para el atajo. Bueno, el taburete está activo. Puedes pasar el cursor sobre un camino y hacer clic en arrastrar hacia fuera para hacerte pensar y arrastrar en remolque. Hazlo más pequeño Cada vez que hagas que Adobe illustrator creará con nodo de control en esa ruta. Ahora, este nodo de control está libre de los puntos de anclaje lo que significa que tiene su propia estructura Separado de la estructura del punto de anclaje para movernos con nodo de control, podemos hacer clic y arrastrar esto a lo largo del camino. En ocasiones queremos crear un conocido simétrico con. Por ejemplo, quiero que este lado sea más grueso que decidir. ¿ Podemos hacer eso? Sí. Simplemente podemos aguantar y dirigir el mango a un lado. ¿ Quieres cambiar de aviso? Sólo cambió este lado y no el lado. Está bien. Ahora, ¿y si queremos más control sobre el ingenio? Si hacemos doble clic en una fuera del nodo con control, veremos esto con una ventana de edición de puntos aquí, podemos controlar sitios H con ustedes parecen valor preciso. Podemos hacer click aquí para hacer que cada lado sea simétrico. Y también podemos olvidar el valor de cada lado y especificas el total contigo viendo este campo de entrada? De acuerdo, Ahora esta casilla de verificación. Determinar si los cambios en el maíz con punto ofrecerán a su vecino con puntos o no, y cuanto menos podamos eliminar la nota de control de malas hierbas. Al presionar este patrón tardío, digamos que has creado con perfil que te gusta que alguien lo use una y otra vez a lo largo de tu proyecto. El mejor modo de hacerlo es decir, si te atrapan con perfil perfil Inuit, preset es muy sencillo. Asegúrese de que la ruta esté seleccionada ilustrador. Detecta y muestra automáticamente el perfil de trigo de maíz aquí arriba, luego solo tienes que hacer clic. Agregar al perfil. Batten aquí abajo, nombra tu perfil y pulsa el botón ok, y eso es todo. Ahora puedes reutilizar fácilmente tu perfil en otras rutas. Algo que hay que tener en cuenta, sin embargo. Al usar el perfil de trigo, necesario establecer el pincel fuera del camino a básico, que es éste, no el otro tipo de pincel caligráfico o artístico o pincel de patrón Aviso. Si seleccionamos este pincel caligráfico, por ejemplo, hacemos perfil no funcionará. Así que de nuevo, asegúrate de establecer el dedo del pie del cepillo básico, que en realidad la palabra basic significa No usa ningún efecto de pincel de fantasía. Sé que no hemos discutido pinceles, pero lo haremos en el siguiente video. Inshallah. 9. Illustrator: estrategia de obras de arte lineales: en esta lección, vamos a llamar a uno de los aspectos más importantes fuera de la ilustración y que la ilustración de línea IHS específicamente el peso de línea o con variable. Si tienes un estudio normal sobre este tema, es posible que ya sepas que hay muchos métodos o enfoques para crear grosor de ilustración de línea , por ejemplo, por ejemplo, podemos definir el grosor de línea en función de la condición de iluminación. Se puede crear variable tomada nosotros en base a la profundidad o a qué distancia el objeto de los menos ojos se puede crear en base a una masa o peso fuera del objeto. Se puede establecer mediante grafitti, significa que las líneas que están cerca una de la otra se vuelven más gruesas, y las líneas que están solas o alejadas del resto se vuelven más delgadas. O puede crear su propio camino de una mejor minería, qué líneas son gruesas y qué líneas son delgadas. No hay bien ni mal en esta estrategia. En esta lección, quiero introducir cómo me acerco a este tema, aunque se trata de una estrategia que yo mismo creé para mi propio estilo. Aprenderás muchas técnicas en este video para que luego puedas crear tu propio estilo . El primero que tenemos que hacer es descargar un archivo de plantilla, que proporciono en una sección de descarga Abrir ilustrador y desde el menú lejano Judíos Nuevo de Plantilla. Entonces sólo la plantilla. Ya lo descargas antes. Si lo haces correctamente, conseguirás estos pocos en tu adobe illustrator. El siguiente paso es agregar todos estos con perfil a tu con biblioteca de perfiles. Ya discutimos cómo hacer esto antes. Tan solo asegúrate de que el camino que un ilustrador seleccionado detecte automáticamente y muestre el Corán con perfil aquí arriba. Entonces solo tienes que hacer click en el botón de perfil aquí abajo. Nombra tu perfil y pulsa el botón ok en esta fila archivos con perfil. Un perfil, también perfil tres y así sucesivamente en orden de crack. Esto tendrá sentido más adelante cuando lleguemos a la siguiente sección. Si de verdad quieres seguir mi estrategia fuera haciendo Leinart Brooke, espera. Te sugiero que simplemente elimines todo el perfil ingenio predeterminado y lo reemplaces por mi biblioteca aquí en orden correcto. Si después necesitas traer de vuelta lo que sentían con perfil, simplemente puedes hacer clic en este botón de reinicio de perfil aquí abajo. Podría estar preguntando ¿por qué necesito usar estos perfiles de ingenio y por qué están dispuestos así ? La primera respuesta es no. No tienes que usar estos perfiles. Simplemente aprende cómo usar estos perfiles y luego podrás crear los tuyos propios. La segunda respuesta es que arreglan así para un propósito, y eso lo verás en el siguiente apartado. De acuerdo, así es como me acerco a la línea de control dentro de un dibujo. La idea básica fuera de mi estrategia es que trato de simular cómo el pincel húmedo en se comporta en el mundo real . No se basan, son iluminación o profundidad o cualquier otro acercamiento. Divido las líneas en las categorías de árboles. Ambos son cabos sueltos, uno cabos sueltos y ambos extremos conectados. El 1er 1 es ambos cabos sueltos. Significa una línea donde ambos extremos no tocar ninguna otra línea. Si es corto, usualmente uso el primer perfil. Si la línea es larga, utilizo el segundo perfil, que es éste. Como se puede ver, ambos perfilan extremos medio afilados. El segundo tipo es uno suelto, y son líneas que una fuera del extremo adjuntan están conectadas a otras líneas. Para este escenario, suelo usar el perfil número tres, si hay corto y uso el perfil para si es largo ambos apagado. Este perfil tiene uno fuera del tick final mientras que el otro es delgado. El menos tipo es ambos extremos conectados. Son líneas que ambos fuera de sus extremos, conectadas a otras líneas. Para una línea corta, utilizo el perfil cinco para la línea más larga. Utilizo perfil seis, y para una línea muy larga , uso perfil. Siete. Entonces ahí lo tienes. Es así como creo un peso de línea variable en cualquier ilustración. Nuevamente, como mencioné antes, sabiendas estrategia que utilizo debería beneficiarte en la creación de tu propia estrategia. La siguiente pregunta es, ¿Esta estrategia garantizará grandes obras de arte de aspecto? Bueno, mi respuesta es esa gran mirada. Es un asunto subjetivo. Pero descubrí que al seguir estas estrategias, mis obras de arte ya se ven bien al nivel apagado 80% y el resto solo está agregando toques finales fuera de pequeños retoques. Por lo que la línea con luce más natural. Veamos cómo podemos usar esta estrategia con un ejemplo en el siguiente video 10. Illustrator: ejemplo de proyecto de obras de arte lineales: en este proyecto. Vamos a seguir rastreando esta llama. Foto que encontramos en Google y crear línea en el trabajo así. Si quieres seguir mucho, simplemente no dejes que los archivos de la sección Donald salgan de esta lección son. Si quieres tener tu propia foto para rastrear, eso depende enteramente de ti. A continuación, necesitamos importar la imagen en ilustrador. Nombraron la primera capa a imagen. Entonces Goto file menu y solo coloca y grande la imagen que tenemos. Tendrás este cursor del ratón haga clic aquí para receso la imagen para que encaje mejor con nuestro fueraborda. Podemos utilizar la nota de escala mientras cepillamos turno. Por lo que escalaron uniformemente. De acuerdo, Ahora, cuando hagamos rastreo más tarde encima de esta imagen, podríamos meternos en problemas porque la imagen es muy obvia que interfiere nuestras líneas de vestir . Entonces lo que queremos hacer con esta capa es convertirla en una plantilla. Para ello, podemos hacer doble clic en la capa y veremos este panel de opciones de capa. Basta con hacer clic en esta opción de plantilla notada Esta opción de plantilla desactivará todos estos ajustes y hará cualquier imagen dentro de esa capa. Deemer dedo del pie 50% opacidad por defecto. Podría estar preguntando, ¿Por qué necesito capa de plantilla? ¿ Puedo simplemente decir el fallo de las imagenes a 50%? La respuesta es, sí, se puede. La mayor diferencia entre capa templada y no temporal al año es que al final del día no habrá imprimible o ilustrador lo ignorará en cualquier proceso de publicación o exportación. Básicamente, es solo una forma rápida y elegante de encender todo el ajuste y apagar la opción cerebral con un solo clic. OK, vamos a crear una nueva capa. Cambie el nombre del dedo trabajando. Aquí es donde vamos a crear las obras de arte del león. Elige el pento, asegúrate de que el color del campo esté establecido en ninguno, y el salario del trazo se dice en negro. Lo siguiente que tenemos que hacer es observar la imagen de referencia y disuadir a la mina en qué área queremos crear las líneas. Por lo general, las líneas se crean en silueta para los objetos bordean en área donde se encuentran diferentes colores en área donde hay horribles objetos Epping y áreas desplegables. Tal plegado de piel o plegado de tela al crear la línea en el trabajo. Está bien que se intersecen las líneas como estas ya que vamos a usar el dolor de vida más adelante para limpiar las líneas excesivas para las áreas que es difícil de rastrear mentalmente, con la herramienta de pluma puede que necesitemos usar el dedo del lápiz. Por ejemplo, esta área de aquí podemos presionar y para activar el dedo del lápiz y empezar a lanzar para este flujo de trabajo, es posible que necesites usar tablet de bienvenida o dispositivos similares como usar mouse para dibujar como estos generalmente problemas a algunos para mucha gente. Después de que tengamos todas estas líneas de base terminadas, ya sabes, pasar a la limpia nuestro proceso. Entonces, como toda la línea presione K o haga clic en esta vida, Ben Back Ato no hace clic en ningún lugar dentro de las formas. Ahora estas ya no son formas ordinarias, sino el grupo de dolor de la vida para un cambio de salida para ir a la vida en modo de selección. Entonces, como todas estas líneas excesivas, estoy presionado el botón de borrar. Simplemente repite el proceso hasta que estén todos limpios. En algún momento nos perdimos una o dos líneas. Interesante. El referente en estos rostro lo podemos arreglar agregando más líneas, y después de eso, y después de eso, asegurarnos de que Seleccionamos las Nuevas Líneas y el Life Pain Group o Jack y Judíos March Life Bein botón aquí arriba. Después de que todas las líneas estén limpias, necesitamos confrontar la vida siendo grupo en pad ordinario. ¿ Por qué? Porque Life Pain Group actualmente no soporta con perfil. No sé si esto va a cambiar en el futuro o no. Entonces asegúrate de que la vida Ben Group tenga razón. Eso, y haga clic en este botón expandir aquí arriba tenemos objeto de grupo ordinario ahora controla si g toe en agruparlo. De acuerdo, ahora agreguemos el primero con perfil solo para temporal. A continuación, hagamos que las líneas exteriores se vuelvan más gruesas a partir del vestido fuera de las líneas. Podemos cambiar el grosor a través de este panel de control aquí arriba o desde el panel de trazos aquí dentro . El siguiente paso es sumar el perfil de ingenio, utilizando nuestra estrategia que mencionamos antes en video anterior. A continuación, necesitamos arreglar el flujo fuera de las líneas, tratar de encontrar un flujo natural en nuestras líneas, Por ejemplo, esta línea no se supone que vaya a esa dirección, pero debe ir directamente a arreglar esto. Vaya a la herramienta de selección Rx haciendo clic en este botón o en el precio A para atajado. Entonces, igual que este punto y recortamos este punto haciendo clic en este botón presionar cuota para ir al modo de selección. Entonces, como éste y éste presionando turno, asegúrate de que éste no esté seleccionado. Presiona control Jay para unirte a las dos líneas en algún momento. También necesitamos cortar una línea si la línea es demasiado larga. Esto imagina si dibuja estos usando un lápiz y papel reales donde dibujamos esta línea en un solo trazo fuera de curso. No por lo general hacemos pequeña kerf y luego nos detenemos, Entonces continuar de nuevo con otra pequeña curva y luego parar de nuevo y así sucesivamente. Y hasta ahora utilizamos esta técnica de corte para simular cómo se comporta la mano humana en el mundo real . Por lo que volvió a utilizar esta técnica de auto para hacer fluidos de línea de forma natural y acortar sobre líneas de longitud . Sugerencia adicional. También podemos cortar líneas usando el puntera más escaso, que se ve para un atajo, flotar sobre un punto donde queremos cortar y hacer click para cortarlo. Necesitamos este proceso porque a veces se quiere una cierta mirada en nuestras líneas. Eso es imposible tenerlo al confiar solo en el con herramienta para hacer toques finales en la ilustración de línea. Podemos ajustar línea con el recorrido de camino, volteando la dirección del trazo o agregando área de sensación en la parte superior de la obra con la pluma tal o una herramienta de lápiz o cualquier otro factor. Cualquier cosa que se pueda pensar de lo que hemos aprendido hasta este punto de este ejemplo cubrirá algunos de ellos. Por ejemplo, aquí quiero que esta línea sea más gruesa así que presiona w para el con herramienta, click y naufragar así hasta que nos guste lo que vemos. Otro ejemplo es voltear la dirección del trazo como podemos ver aquí dentro. Esta línea debe ir de grueso a delgado en su lugar, a menudo tomar para arreglar estos, asegúrese de que fue seleccionado y luego abrió el panel de trazos y encontrar este espejo que puedo llamar Flip along. Haga clic en él y acabamos de volver primero la dirección fuera del trazo, el ejemplo final fuera de refinamiento despachar con área de campo adicional en la parte superior de la ilustración de línea existente. Asegúrese de que el color del campo sea negro y el color del trazo esté establecido en ninguno. Y solo arroja una forma que te guste. De acuerdo, estamos terminados en esta lección. Recordemos que estaremos usando esta técnica de arte de línea más adelante en la lección final del proyecto . No volveré a explicar más tarde lo que ya expliqué en este video. Así que asegúrate de revisar este video de vuelta si alguna vez encuentras problemas a la hora de hacer ilustraciones de línea en las futuras lecciones. 11. El flujo de trabajo: por lo que el horrible proceso va como estos primeros bocetos segundo, presionando, luego coloreando. Gracias durante el sombreado local. El derramamiento global resalta contornos de sangrado de color, efectos visuales. Corrección de color. patinaje es donde dibujamos unos bocetos en bruto para bloquear nuestras ideas iniciales. rastreo es donde creamos pats de director en la parte superior de los bocetos colorear es donde convertimos esos pats vectoriales en selección y creamos color en capas separadas. Texto durante es donde teníamos texturas y detalles. El sombreado local es donde tuvimos sombras indirectas también se conocen como oclusión ambiental, básicamente auto sombras y sombras de contacto. derramamiento global es donde teníamos sombras oscuras o sombras que se están echando de un objeto a otro. Destacados es donde tuvimos colores más claros son especuladores a nuestro dibujo. El sangrado de color es donde nosotros en la ilusión fuera de los colores siendo reflejados y rebotan a los objetos circundantes. Esbozos es donde teníamos ilustraciones de línea. Efectos visuales es donde en capa normal bloqueamos en la parte superior nuestra composición de dibujo. Puntera útil. Añade fuerte color de retroiluminación o lectura objeto semitransparente como gafas de sol o niebla, etcétera. El menos es la corrección de color donde podemos refinar el color usando capas de ajuste para nuestro flujo de trabajo. Aquí. Vamos a tener algunos fuera de los procesadores manejados por Photoshopped, que son procesadores mejor manejados modo inversor, y algunos serán manejados por Job Illustrator. Y ese será el proceso que mejor manejamos en modo vectorial. Entonces discutamos el este fuera de la cara y determinemos qué software debemos usarpara manejarlo. La fuerza está dibujando. Si bien puedes bosquejar en Adobe Illustrator, no será tan cómodo y tan rápido en comparación con hacer bocetos para un choque. Entonces para bosquejar, lo vamos a hacer en por un shock. Añadamos color azul para cualquier proceso manejado en foto. Tienda fuera del patinaje. Tenemos que trazar el dedo del pie del boceto, obtener formas limpias. Esto es, por supuesto, mejor manejado en Vector. Entonces para el rastreo, vamos a importar nuestro boceto desde cuatro puntera de tienda Adobe Illustrator, luego hacer el rastreo en Adobe Illustrator. Vamos a dar cara de trazado sobre fondo naranja dedo del pie indiquen que esta cara se debe hacer en Adobe Illustrator. Ahora, en nuestro próximo proyecto, vamos a tener un fondo de primer plano, medio suelo y algunas otras capas de composición. Entonces en este rostro de apósito, no sólo hacemos rastreo, sino que también vamos a desafiar la imagen en capas de composición sufrientes. Esto es útil por lo que más adelante podemos agregar el dibujo de manera fácil y no destructiva. Después de trazar, vamos a mover en la coloración del dedo del pie va a ser muy, muy fácil si se hace en. Adobe Illustrator Using Life Pain característica Así que para esta cara, solo tiene sentido Max hacerlo en Adobe Illustrator, Al igual que el rostro vestidor Max es gracias Cherie. Fracturar está apagado el proceso, agregando detalles adicionales a la imagen? Debido a que la mayoría de la textura fuera de las mayores están en formato ráster, esta cara se realiza mejor dentro de la muestra fotográfica, pero Adobe Illustrator puede ayudar también en la cara estructurante. Si las texturas son líneas o formas simples, la siguiente fase es el sombreado. Tanto el sombreado local como el global se realizan mejor en Adobe para una tienda. ¿ Por qué uno apagado? Las ventajas de usar Russell Brush es su soporte para dispositivos sensibles a la presión como tableta Welcome. Esto también se aplica a los reflejos y caras sangrantes de color como ambos apagados. Esta cara también se basa fuertemente en el motor de cepillo de roster, por lo que básicamente todas estas caras deben hacerse dentro de Photo shop. A continuación se está creando contornos, crear contornos siempre es mejor realizar en Vector que en Raster. Necesitas tener puntera de mano súper estable, crear curvas largas y lisas con brocha de roster. A pesar de que hay algunos enchufes que pueden ayudarte a generar líneas de ráster largas y suaves A en Photoshopped, como el LeSean Izumi Plug in, por ejemplo. Pero aún no puedes vencer a Victor Credibilidad. Característica con director. Podemos hacer cambios fácilmente incluso después de que el trazo haya sido Rohan, como ajustar los puntos de anclaje de las asas. No se puede hacer esto con trazos más rápidos. Por lo que para contorno cara, siempre debemos usar Adobe Illustrator. De acuerdo, sin embargo, todavía se puede utilizar para una tienda más tarde para volver a colorear los contornos para más flexible fluirá. Siguiente es el rostro de los efectos físicos. Se deben hacer efectos visuales en para una tienda. También como mayormente vamos a utilizar la herramienta de pincel ráster para esta tarea, y menos pero no menos importante, es la corrección de color. Enfrentar esta cara definitivamente hay que hacer en para una tienda. En cuanto a una capa de ajuste de soporte de tienda, somos capas de ajuste. Podemos ajustar fácilmente la situación del equilibrio de color, el brillo o el contraste etcétera conocido destructivamente, esto es algo que actualmente no existe. Adobe Illustrator 12. Dibujar: a partir de este video de la lección. Vamos a trabajar en el proyecto final fuera del discurso, que es la ilustración a menudo soldado Alien. Como mencioné antes, si quieres estos autos, es una gran oportunidad que ya veas la ilustración final. Pero actualmente, cuando grabe un video y haga el bosquejo, honestamente no tengo idea de cuál será el bote final. Todo lo que tengo es sólo una fisión en mi mente y una historia de fondo para la ilustración, y eso es más o menos que la cara de patinaje en realidad nos ayuda a visualizar y refinar las ideas abstractas en nuestra cabeza para patinar. Vamos a usar una nueva capa. Nuestro personaje principal tiene casi una forma redonda, por lo que vamos a utilizar el dedo del pie para carpa elíptica. Ayúdanos a definir la forma. Haga clic aquí en Drac, luego haga clic con el botón derecho y elija trazo. Simplemente usa para recoger salsa para el trazo con y dijo tu capacidad para 50% click OK, siguiente, vamos a crear un círculo. Esto será para la cabeza. Bueno, en realidad, todo su cuerpo está por delante. Esto es para el contenedor de vidrio, que sostiene que el cerebro sea exacto. Estoy usando el preset de herramienta lápiz. Ahora es aquí donde se ubicará la boca. Habrá un anillo milagroso con pernos en esta ubicación, que montan el contenedor de vidrio a su cuerpo principal. Ahora vamos a la forma de boca principal. Esta será la parte metálica inferior. Añadamos nuevamente algunos detalles para el teatro. El concepto básico sobre la ilustración es una guerra entre el humano contra la raza extraterrestre, la raza alienígena. Ellos son, bueno, inteligentes pero bondadosos cobarde. Por lo que en lugar de ir hacia ellos mismos, crean y envían a estos soldados de colonia baratos para invadir la raza humana. Básicamente, cada uno de los soldados del Cono es sólo un nudo de mito con una boca grande. Implantan su que soldados grano sobre él para que sea capaz de pensar y también agregar cangrejo como extremidades robóticas para permitirle moverse rápido, cada uno fuera del soldado clon, también equipado con una pistola láser. Estos soldados que van no son mandados abajo. Te ves fuerza aérea o paracaídas. En cambio, fueron enviados por un solo camino de Oporto directamente desde su planeta natal a los campos de batalla sobre el arte. En esta ilustración, quiero dibujar en soldado clon alienígena que acaba de salir del Oporto y empezar a disparar alrededor del portal emergen sobre una ruina, a menudo viejo templo, mayoría fuera de los templos. Arquitectónico ya está destruido, pero aún se puede ver la estructura restante como la columna, la pared, el piso, etcétera. Te podría estar preguntando, ¿Por qué solo hago este equipo o tema para la ilustración? Bueno, sólo lo veo porque tiene tantos elementos dentro de una sola ilustración. Contamos con materiales metálicos, materiales piedra u hormigón, árboles tropicales completamente envejecidos. La niebla no deletrean en vidrio líquido, carne orgánica o piel etcétera. Al crear mucho a partir de diferentes ejemplos de materiales, espero que puedas usar esta lección de proyecto como referencia más adelante, al dibujar el arma, necesitamos crear líneas rectas con la herramienta de pincel. Ahora podemos hacer esto fácilmente usando la tecla modificadora de turno. Entonces haga clic y sostenga aquí que presione y sostenga Schiff y en Distract así, este . También, podemos volver a utilizar la tecla modificadora de nave. Aceleraré el video por ahora. Por la luz. Fuentes iban dedo del pie tienen una fuente de luz fuerte desde arriba. Nosotros apenas la luz de la luna dos de frente, que son el arma de fuego estalló y la luz de la lámpara delantera fuera de su blindaje. Ambas luces emitirán colores amarillos o anaranjados. El último es del portal, que emitirá azul claro o un suspiro de colores. - Después de tener al personaje principal, dibujemos el portal donde salió. Pero primero, creo que necesito centrar al personaje principal. Esto. Muévete ligeramente a la derecha. De acuerdo, creo que es mejor ahora. Ahora dibujemos el portal con ayuda fuera del dedo del pie de marquesina elíptica. Pero podrías notar que nuestros dos preestablecidos, se apagan bloqueando donde queremos dibujar la selección. Y no podemos dirigir a Doc Human a la risa porque el lienzo está completamente alejado. Para evitar esta limitación, podemos ir al modo de pantalla completa. Para ello, ahora podemos presionar la mitad en un teclado. El recubrimiento sobre pantalla completa más es que siempre podemos dirigir el documento. cualquier manera, es factor de zoom. De acuerdo, ahora ¿y si queremos volver al combustible estándar? Quizás quieras abrir con punta otra aplicación o cambiar aplicaciones fácilmente desde la Barra de tareas de Windows para volver a unas pocas estándar. Tenemos que presionar la mitad otra vez dos veces, Así que se cambiaron los primeros F mantener el descanso, unos pocos a pre pocos modo donde sólo vemos la imagen contra fondo negro sin ninguna te miro unos pocos ahora presiona f otra vez. Estamos de vuelta en la norma. Pocos más ahora. En los próximos videos, estaré cambiando de ida y vuelta entre estos modos porque muchas veces necesito acceder a algunas áreas fuera de la imagen que están siendo bloqueadas por Do I? Entonces, no te confundas. Apenas su atajo f para realizar este cambio. De acuerdo, déjame volver al modo de pantalla completa presionando elfo, luego crecer en la selección política como esta, con razón y luego simplemente pasear. Simplemente usaba la misma configuración que antes. Haga clic en Aceptar pulse. Estar de nuevo para cambiar a Herramienta Pincel, que actualmente utilizan nuestro preset de dedo del lápiz. Y vamos a ver algunos detalles dentro de la forma del círculo. Eso es en algunos detalles. También a su alrededor en primer plano. Queremos dibujar unos Bruins y algunos planes. Dibujemos aquí un pilar o una columna. Por supuesto, esta es una columna rota, una que parece un pilar de estilo romano, por lo que tenemos algunos contornos de línea vertical en un pilar. Está bien, vamos a añadir unas hojas aquí. Algunos fuera de las edades se volverán a nuestro camino. De acuerdo, te voy a acelerar la alimentación otra vez. Empecemos a bosquejar el medio suelo ahora, que contiene las ruinas donde el portal en marzo. Yo sólo acelero el video. En cuanto técnicamente, no hay nada nuevo que podamos discutir ahora. A lo largo del proyecto. Video lecciones. Podrías notar que en algún momento mi cursor del ratón que ves en la pantalla está temblando y algún momento no lo es. Esto se debe a que a menudo cambio entre usar mi sartén de bienvenida y tú ves mi boca. Cuando ves que el curso está temblando, significa que estoy sosteniendo la pluma en ese momento. Si el curso de su parado quieto, significa que estoy usando mi ratón. Además, cuando cambie de mouse a pen, menudo verás que el cursor de repente salta a una ubicación determinada. Esto se debe a que el lápiz usó mapeo absoluto contra la pantalla del monitor o el mouse está usando mapeo relativo para el fondo. Yo quiero crear sufrir un arbusto de piedras grandes y algunos cocoteros. Estaba pensando que la batalla ocurrió en una isla tropical. Es por eso que necesitamos bosquejar algunos cocoteros de fondo en tiempo fuera de término. El combate ocurrió por la mañana antes de la salida del sol. Pero el color del cielo que tenemos aquí no es el típico cielo matutino. El color del cielo es oscurecido y mutado dedo del pie tono púrpura debido a la feroz fuera de la batalla. Estaba pensando en color rojo cielo antes, pero creo que el rojo sería demasiado aterrador. Habremos luchado en un gran dedo del pie redondo posterior. Ayúdanos a la profundidad y el estado de ánimo dedo de la ilustración. De acuerdo, chicos, creo que esto es lo suficientemente bueno. Podrías estar pensando que mis bocetos es muy abstracto. No tiene trazos finales en ella. Bueno, eso es correcto. Al igual que haremos la línea final con Vector de caminos dentro de Adobe Illustrator Las rutas Vetter nos darán más libertad para experimentar más adelante. Entonces nos vemos en siguiente video de la lección 13. Trazado del extranjero: no estamos pasando a abordar cara. Usa Adobe Illustrator para su cara, así que asegúrate de que esté abierto para importar nuestros bocetos de Adobe Photoshopped. Simplemente haz clic en el botón de abrir y luego solo en el archivo PSD donde te guardaste el trasero. Skechers. Al hacerlo, ilustrador abrirá la ventana para una opción de importación de tienda. Tenemos dos opciones aquí dentro. Simplemente seleccione las capas aplanadas a una sola opción de imagen, que es la opción predeterminada. Haga clic en el botón Aceptar ya que podemos ver nuestro boceto. Ahora es importante dentro de Adobe Illustrator, y es marchar hacia una sola capa aquí. Vamos a renombrar esto para bosquejar a continuación. Queremos hacer de este horario un año a salvo de accidentes o cambios, y también queremos hacerlo más suave para que podamos trazar encima de él. No hacemos ninguna distracción por eso. Hagamos doble clic en una capa y activemos la opción de plantilla aquí, luego activamos la imagen deem a un valor al 40%. De acuerdo, vamos a crear una nueva capa para trazar para esta capa. Lo vamos a utilizar para contener las formas principales fuera del personaje principal. No todas las formas se colocarán en esta capa, por ejemplo, el detalle, las formas o las texturas. Crearemos otra capa dedicada para su Ok, vamos a renombrar esta capa Toby con una taquigrafía para el color base. Elige la herramienta de bolígrafo o simplemente presiona P para atajar. Ahora no queremos tener color de sensación, así que asegúrate de que se diga que conoce el color y asegúrate. Además, tenemos negro para el color del trazo. Ah sí, casi me olvido por chasquear. Yo solo uso chasqueado un punto por ahora y todo está apagado, incluyendo el chasquido de píxeles. Posteriormente, usaremos también la guía Smart. Pero por ahora, cuando chasquear será suficiente. De acuerdo, así que eso es pinchando aquí. Haga clic en arrastrar aquí. Click realmente está aquí. Haga clic en Directo así. Presiona y coloca el mango aquí dentro y solo sigue adelante para estas técnicas mentales. Ya vienes por todos ellos en videos anteriores, así que aceleraré el video por ahora. - Para el anfitrión en la parte posterior, podemos usar otro enfoque, y eso será crear un bordillo grueso, luego convertido en trazo de contorno. Por lo que pinchando aquí rápidamente arrastrando aquí y pinchando aquí ahora, mientras se selecciona la ruta. Podemos ir al panel de trazos y hacerla tomar haciendo clic en el campo de entrada de peso y simplemente llamar al ratón. De acuerdo, ahora ve a la ruta del menú de objetos Y luego los judíos delinearon golpe aquí en las glándulas. Se ve idéntico con antes pero nota Cuando cambié el color de sensación y trazo, podemos ver que esto ya no es una sola línea o curva, sino una forma cerrada. De acuerdo, chicos, vístete. El proceso de rastreo será el mismo básicamente, así que volveré a acelerar el video. - Si ves formas como la lámpara delante de la armadura, podemos crear algo como esto usando la herramienta de giro libre. Vamos a crear una forma quirúrgica. remodeló para que el ancho sea tan ancho como el boceto. Copiarlo presionando control. Ver y en control turno V para pegarlo en su lugar. Hazlo más pequeño. De acuerdo, Ahora asegúrate de que ambas fuera de las formas estén seleccionadas. Ir a tres veces desde herramienta. Con esta herramienta, podemos sesgarla. Entonces queremos hacer más pequeña la parte izquierda. Para ello, podemos usar la perspectiva, distorsionar herramienta, jugada directamente nevada, luego volver a la libertad alguna herramienta y volverla a sesgar. Entonces tenemos algo como esto. Creo que necesito ajustar un poco más los barcos después de que tengamos todas las líneas creadas. Entonces, como todos ellos, y convertirlo en un dolor de vida mediante el uso del cubo del dolor de la vida o el precio K para atajo y haga clic dentro. Una de estas formas que conocemos tiene una vida por un objeto. Para limpiar las líneas, podemos usar la herramienta de selección life pain o Schiff El para atajar. Entonces como cualquier línea excesiva y luego presiona delete, has hablado de dolor de vida antes, así que creo que ya sabes cómo hacerlo. Aceleremos el video por ahora. Añadamos más caminos para detalles adicionales. Para esto, vamos a duplicar la capa de color base renombrada la Capa Toe T. Sólo una taquigrafía para la textura. Ocultar y bloquear la capa base solo para estar seguro y ocultar el horario antes. Vamos a crear el láser con el control de herramienta de rectángulo, ver y luego controlar Shift V para pegarlo en su lugar. Hazlo más grande. Vamos a crear el fuego con la herramienta de pluma y más tarde usar los labios dedo del pie para crear las chispas láser aceleran el video por ahora. De acuerdo, centrémonos en leer segmentos en la anfitriona, para estos iban a usar la herramienta de curvatura, y siempre es buena idea usar una capa temporal para la herramienta de curvatura. Por lo tanto, crea una nueva capa. Me encanta el año textualmente y utilizar la cobertura de herramienta crear curso como estos, así que haga clic, haga clic, haga clic y luego mantenga presionado el control y haga clic en el espacio vacío. Haga esto por el resto fuera de los objetos host. Te voy a acelerar la alimentación otra vez. Estoy agregando algunas espinillas ahora en la cara del personaje. Ahora estamos creando esta vida. Son el contenedor del cerebro va a tener agua o líquido dentro de él, y quiero que no esté completamente lleno de agua, así que tenemos algo de área seca encima de ella. Sólo para que se vea más interesante para los detalles cerebrales. Creo que deberíamos usar otra capa para esto. Llevará mucho tiempo dibujarlos con una herramienta de bolígrafo o el dedo del pie de curvatura. Quiero usar la herramienta lápiz para esto ahora, doble clic en el dedo del pie del lápiz primero y ajuste de fidelidad rectus todo el camino para suavizar. Entonces solo tira como estos dedo del pie a los detalles. Aceleraré el video por ahora, 14. Localización del ambiente: en este video, vamos a rastrear el medio ambiente. Pero antes de hacer eso, como podemos ver, las capas para el personaje principal aún no están organizadas. Menos organizadas, las capas ahora crean una nueva capa. Cambie el nombre de esta capa toe alien. Entonces como todas estas capas, y arrástrelo a la capa alienígena para que ahora estén dentro o se conviertan en las sub capas fuera de la capa alienígena. Podemos preocuparnos por las sub capas nombradas más adelante. Pasemos a rastrear el medio ambiente. Vamos a crear una nueva capa encima de la capa alienígena. Usaremos esta capa para contener los cuatro elementos crecidos renombrados como Capa Toby para el color base . Crea una línea recta como esta con una herramienta de bolígrafo. Corporativo esta línea presionando el apagado, modifique nuestra tecla y luego muévala así. Y solo haz estas varias veces. No hay ninguna nueva técnica que discutir ahora, así que aceleramos el video que necesitamos para dibujar la ruina del muro aquí usando el manto. Ahora, tenía un plan pequeño en esta zona. Como podemos ver, es muy difícil ver los puntos de anclaje o manejar notas. Si las capas. El color es amarillo. Arreglemos esto. Podemos hacer doble clic en la capa. Cambió su color del dedo del pie amarillo. Creo que Luis mejor contra el fondo blanco. De acuerdo, ahora podemos ver los puntos de anclaje todas las notas de mango. Mucho mejor, escoge el panto y solo sigue con eso. Carreras. Siguiente es plano grande en el lado derecho porque ya tenemos tantas líneas del objeto pilar . Vamos a crear una nueva capa temporal para dibujar el plano. Sólo agilicemos el video ahora. Después de terminar, podemos cortar y pegar en su lugar. El camino de las plantas hacia la capa de color base, pero también puedes poner los planos en capa separada. Podemos combinarlos más tarde después de convertirlos en una vida de un objeto. De esta manera más adelante, podemos seleccionar los planos y las ruinas como objetos individuales conferidos los planos forma como objeto de dolor de vida y limpiar las líneas innecesarias. - Está bien para las líneas de Eddie Lovaina en vivo. Duplicemos primero esta capa arrastrándola hasta el nuevo botón de capa aquí abajo. ¿ Por qué estamos haciendo esto? Porque necesitamos las hojas principales. Líneas puntera cortada Cualquier exceso de líneas de las líneas de la vena más tarde, utilizando la característica de dolor de vida para hacer que el camino que dibujamos, se ajuste a otro camino. Podemos encender chico inteligente presionando controlarte o ir a unos cuantos y claro en la opción de guía inteligente aquí. Como podemos ver, no podemos chasquear camino de remolque fácilmente. Volveré a acelerar el video. Combina todas estas líneas como objeto de dolor de vida y simplemente elimina todas las líneas innecesarias . - Renombrar esta capa Toti por textura, Así que dentro de la capa de textura, sólo tenemos las líneas de la vena. A continuación, podemos limpiar la capa de color base. Sepan que el elemento de las ruinas está vivo. Objeto del dolor. Podemos combinar los planes. El dolor de la vida se opone a esta capa de color base por lo que es como el objeto de dolor de vida planos. Cortarlo con atajo de control X, luego basado en su lugar en Aby Leia. Ahora esta capa está vacía. Podemos quitarlo. OK, ahora combinemos estas dos capas como subcapas para la capa de primer plano. Creo que no debemos quitar la capa antes, ya que podemos usarla ahora como contenedor de primer plano. Pero ya es demasiado tarde. Vamos a crear una nueva capa de nuevo. El dedo del pie sin nombre capa de primer plano y déjame desbloquearlos primero, luego arrastró estas capas a la nueva para capa de suelo. Ahora tenemos todos los elementos de primer plano muy bien organizados dentro de la capa padre de primer plano para el resto fuera del proceso de rastreo. Nuestra agilización del video ya que no hay nada nuevo que podamos discutir. Estoy presionando los detalles del portal ahora conferí lo conferíal dolor de vida y simplemente limpiar todas las líneas excesivas. Crea una nueva capa temporal para trazar el resto de las zonas de crecimiento medio. Conferenció a todos estos dos dolor de vida y limpiar todas las líneas innecesarias. De acuerdo, podemos cortar esta vida por un objeto y basarla dentro de la capa de color basada. Ahora solo podemos cambiar el nombre de esta capa a media tierra, luego arrastramos una capa bi para que me convirtiera en la capa secundaria de la capa media del suelo. De acuerdo, Después de organizar las capas, sabemos capa alienígena de capa media media crecida en una capa de cuatro gramos. A continuación, vamos a crear los caminos para los grandes alrededores. Vamos a crear una nueva capa. Renay Me Toby, Vayamos a Coconut Tree Force. Y para el resto del proceso, volveré a acelerar el video 15. Colorear el extranjero: Ahora vamos a colorear al personaje principal. Nosotros sólo el soldado clon alienígena para esto. Ocultemos las otras capas, incluyendo la textura y capa de afecto oficial. Nos vamos a centrar en una capa de color base para nosotros. OK, noten que tenemos al tipo listo. Todavía está activo. Podemos apagar esto presionando controlarte o yendo al menú de pocos y haga clic en esta opción de guía inteligente aquí para el color de la piel. Creo que quiero usar el color rosa. Entonces eso es click en el cuadro de color de campo aquí y los judíos siendo de color ligeramente a rojo. De acuerdo, sin precio. Kato. Accede a la vida dolor de espalda una herramienta y luego sólo tienes que hacer clic aquí para la boca interior. Vamos a hornear doctor y color e incluso color más oscuro para el área a la derecha Para el crecimiento . Hablemos de un color casi negro. Está bien para una lengua. Creo que quiero usar color poco convencional, y ese será de color verde. Déjame apagar el horario al año porque en realidad no necesitamos verlo ahora mismo. Haga clic aquí y haga clic en esta área. Además, hablemos de color más brillante y siéntanse en el área de la parte izquierda. La mayor parte del proceso de coloración será idéntico. Entonces solo acelero el video ahora. Está bien. En esta zona de mano, necesitamos diferenciar el color entre esta región y esta región. ¿ Por qué? Bueno, esto se debe a que necesitamos poder seleccionar cada uno de esta zona de forma independiente. Si tienen el mismo color. Todos ellos serán seleccionados como una sola selección cuando utilicemos el Magic 12 más adelante para un choque, discutiremos sobre esto en el proyecto del avión antes. De acuerdo, agilicemos de nuevo el video ya que podemos verlo de esta manera. Más fácil y más rápido para colorear. Nuestra ilustración. Ya viste la característica de dolor de vida dentro de Adobe Illustrator. Ahora vamos a colorear puntera las texturas o las líneas de detalle en esta capa T. Tenemos las barras láser en la siguiente capa. Encima de ella, tenemos la saliva, espinillas, segmentos ho y un recipiente de vidrio para el cerebro. Y en la parte superior más capa tenemos los detalles cerebrales. De acuerdo, centrémonos en la segunda capa de detalle donde tenemos todos los segmentos. Necesitamos realmente limpiar estas líneas podemos hacer esto fácilmente con la característica de dolor de vida. Tenemos que tomar las líneas en la capa de color base y ponerla encima del detalle un año y marcharlas todas como dolor de vida. Así que vaya dedo del pie capa de color base. Seleccione el último control de objeto principal. Ver para copiarlo, volver a la segunda capa de detalle, que actualmente nombra capa para el control de turno V para pegarlo en su lugar. Ahora no queremos que ningún color de sentir en esta vida sea objeto. Entonces lo que siendo la Vida objeto sigue siendo selectivo. Vaya a la caja de color del campo, asegúrese de que esta activa, luego haga clic en estos aviso de botón sin color. Todos los colores del miedo ya se han ido. No presione control A para seleccionarlos todos y luego haga clic en este botón de dolor de vida de marcha aquí arriba . De acuerdo, porque ahora son una sola vida por un objeto. Podemos presionar shift l para usar la herramienta de selección de dolor de vida y seleccionar cualquier línea excesiva e impresionar al plomo. Aceleraré el video por ahora. De acuerdo, hemos terminado de limpiar fuera de las líneas. Ahora queremos separar el segmento, la saliva y el vaso. Por lo que cada uno tiene su propia capa separada. Para ello, dirija esta capa al fondo de la nueva capa para duplicarla. De acuerdo, Para esta capa, quiero conseguir todos los segmentos. Para ello, podemos volver a utilizar la herramienta de selección de dolor de vida. Pero podemos ir aún más rápido si vamos justo dentro del objeto de dolor de vida y descansas las líneas desde ahí, así que haz doble clic en él. Ahora estamos dentro del objeto de dolor de vida. Seleccione estas líneas. Por ejemplo. Presiona la delantera. Nuestra agilización del video hasta siempre limpiado. De acuerdo, Ahora amplíe la vida de un objeto solo un médico en color y cambie el dedo del pie de espesor para recoger la salsa. No, creo que tres picos salsa o tal vez para gran fuente. De acuerdo, esto servirá. Cambió el nombre de la Capa dos Anillos y simplemente arrastra esto encima de la capa de color base. Centrémonos en la final de la saliva. Por estos. En realidad necesitamos tener, un resplandor coloreado tan alto las otras capas primero de color verde grande y luego simplemente colorearon todas las áreas de saliva. Está bien para el líquido del cerebro, realidad ya tenemos dos trae dibujo en la capa base, así que eso se quita el dibujo cerebral y deja la parte líquida en Lee. Y para esto burbujas, creo que voy a crear esto más tarde dentro de la fototienda. Entonces, eliminemos todos estos. También presiona Kato, accede a la vida dolor de espalda una herramienta y hablemos un color azul claro Rellena estas región de parada Ahora elige un color más oscuro luego siéntete en el área más grande aquí abajo para este precioso. Escojamos el color brillante y llenamos estos también. De acuerdo, Ahora también necesitamos el área de vidrio Por ahora, solo duplicar esta capa y nos vamos a cuidar esto más adelante Nos vamos a centrar en la saliva y el líquido superior por ahora para conseguir solo los judíos Ragen de color Sin color para el color de trazo. Entonces tenemos algo como esto. Entonces elige expandir aviso Esta vida sigue dividida Aunque son del mismo color el peor todo el resplandor con el mismo color automáticamente podemos abrir el panel del Petfinder y justo margen aquí. De acuerdo, más tarde podemos controlar la transparencia fuera de estos elementos líquidos. Ya lo podemos hacer en Adobe Illustrator, pero lo leo o lo hago más tarde para una tienda. Por ahora, hagámoslos todos sólidos, y eso es simplemente cambiar el nombre de la capa a arrastre líquido. Este suelo está encima de la capa de anillo. Está bien, centrémonos en el vaso ahora. Ya tenemos una capa duplicada de antes grande, un color azul muy brillante, casi blanco, casi blanco, luego sentir todas estas áreas dentro del contenedor de vidrio dedo del pie de ese mismo color. Después, igual que antes, presiona expandir y luego marcha Petfinder. Tenemos este objeto grupal. En realidad no necesitamos elementos de saliva, ya que ya los tenemos en otra capa. Por lo que doble click para entrar y luego seleccionar estos elementos y creer. De acuerdo, vuelve a salir. ha renombrado el cristal de punta de capa. Arrastre esta capa para que se desplace exactamente en la parte superior de la capa de color base. Ahora centrémonos en el láser. En realidad ya discutimos todas las técnicas requeridas para este proceso, así que solo aceleraré el video. Ahora estoy renombrando la capa de T toe fire para los detalles de Wren. Al igual que antes. Limpia las líneas, expande el dolor de la vida, luego agrega con perfil cambia este color de tiro a color rojo oscuro, renombró las sequías cerebrales del dedo del pie de capa, y entre menos detalles serán las espinillas que nombraron una capa a la piel, hacer el color demasiado de color rojo oscuro y aplicar un con un perfil para toda la gente caminos. Ahora mismo, me di cuenta de que la línea superior en la boca superior debería colocarse en cola flaca. También eres así que me meto dentro del último dolor y me corté la línea. Vuelve a salir y basarlo en una capa de cola flaca. Vamos a crear una nueva capa y un equipo de Amy para las texturas, solo los anillos, el cerebro y las capas de piel, luego arrastrarlos y soltarlos todos en la capa T. Todas estas capas no son, digamos, mi transparente, así que todas van dentro de la capa de té para el otro detalle Capas. Vamos a crear una nueva capa para ahí, al parecer son renombrarla V para efectos visuales. Estas son las capas que tendrán efecto semi transparente posteriormente. Coloque el líquido y las capas de vidrio dentro de él. También la capa de fuego. Posteriormente, añadiremos contornos sutiles sobre el personaje principal para crear la capa de contorno. Simplemente arrastre la capa de color base hasta el nuevo botón de capa aquí abajo, renombrado el dedo del pie de capa, todo para contornos. Colóquelo encima de las otras capas. Escondémoslos todos por ahora. Ahora, para los contornos, en realidad no necesitamos ningún color de sensación, por lo que simplemente no hay color para el color de campo, luego expandir contra el trazo con el dedo del pie. Digamos que tres pick sauce y cambie el perfil de ancho al primer preset bien por ahora, este esquema lo hará más adelante. Arreglaremos y refinaremos los contornos y también le daremos colores personalizados ahora porque los contornos ya manejados en el antiguo anterior no necesitamos ninguna línea de trazo negro en la capa de color base. Así que selecciona la vida siendo objeto huevo derrota la caja de color de trazo y utiliza ningún color para ello. Entonces hasta ahora, tenemos algo como estos. 16. Colorear el ambiente: en este video, vamos a dar color al medio ambiente. Centrémonos en un primer plano elementos para un pelador. Creo que quiero escoger una sensación de color gris pardo en las grandes áreas. Ahora vamos a grande, color más oscuro, luego rellena las áreas más pequeñas. Está bien para la ruina mundial aquí. menos grande, graciamenos grande, más brillante. Hacer algo escritor para estas regiones Optimus Para los reactivos del sitio, podemos escoger colores más oscuros para las hojas de la planta. Hablemos de verde pero cerca del espectro azul y siéntanse en estas áreas. Creo que necesito acelerar el video ya que el resto del proceso es bastante idéntico para las texturas. Pedir detalles sobre las vidas que ya tenemos. Capa brumosa. Tenemos que cambiar el color fuera de estas líneas, por lo que es verde también, pero mucho más brillante que el color de elevación. Para ello, podemos seleccionar las líneas de la vena. En primer lugar, asegúrese de que el color del trazo esté activo. Después usa la herramienta cuentagotas, pero en lugar de hacer clic de inmediato en la manga. Presione el turno primero y luego haga clic. Ahora este color de hoja se convierte en un color de trazo. Sólo recuerda usar la tecla Mayús. Modificador son de lo contrario Adobe Illustrator bien, simple. Todo hasta sentir el dedo del pie y acariciar. Dos. Accidente cerebrovascular. En realidad no queremos probar el color de la sensación. Es por ello que utilizamos el modificador de tecla Mayús para conferir el color selectivo al color activo , que es el color del trazo. Centrémonos en la fuerza del portal. Creo que necesitamos separar el portal a su propia capa. Por lo tanto, seleccione el objeto del portal. Córtalo, crea la nueva base anterior en su lugar. Ahora vamos a colorearlo con la vida dolor de espalda una herramienta. Realmente no hay nada nuevo que discutir. Todas las técnicas serán similares a las otras técnicas de coloración. lo son la agilización del video para el fondo Necesitamos crear la Fuerza del Cielo para estos. Vamos a crear un rectángulo. Envía este objeto a atrás, luego muévelo Así está detrás de los elementos de fondo. No, vamos a aplicar. Lanier Grady en jugos. Color morado brillante para el color del nodo izquierdo. De acuerdo, Ahora escoge la nota correcta o el color. Detener. Judíos color morado más oscuro. Sigo pensando que esta parada de color necesita ser mucho más brillante. Vale, Ahora escribió que este 90 grado. Por lo que el color morado doc está en la parte superior y un brillante. Uno está en el fondo. Está bien, este tipo ya se ve bien. Démosle vestir los elementos de fondo. Algunos colores. Ahora el proceso de coloración es bastante similar con el otro proceso de coloración, así que agilice el video por ahora. 17. Exportar a photoshop: en este video de la lección. Vamos a exportar nuestro paseo de ilustrador a fototienda. Pero antes de hacer eso en esta etapa, quiero cambiar el color del cuerpo robótico alienígenas a color blanco apagado porque actualmente se ve casi idéntico al muro de ruinas y un piso de piedra. Además, creo que el mundo haciendo aquí necesita, ah hoyo para que podamos ver el horrible cielo en algún follaje exterior. Estos elementos gráficos fortalecerán el hecho de que este muro es sólo una ruina, no en el espacio interior. De acuerdo, lo bueno del vector es que puedes agregarlos fácilmente, así que empecemos fijando el muro Force. Desbloquea la capa de color basada en tierra media. Ahora el portero está bloqueando o unos cuantos, así que vamos a seleccionarlo. Cortarlo presionando el control X. Crea una nueva capa. Ella tiene el control de Ian. Es capa, y eso es alto la capa del portal por ahora. De esta manera, podemos concentrarnos mejor en el área de la pared. De acuerdo, hablemos. Herramienta Depend. Asegúrate de que no haya color de sensación y tenemos un color de trazo. Cualquier color de trazo hará como lo vamos a quitar más adelante. Dibuja una línea como esta. Estamos creando un nuevo rincón con esta línea. Ahora vamos a crear un nuevo camino aquí para definir la edad superior fuera del muro. Por lo que la parte inferior será sólida y la parte superior será foid. Necesitamos más caminos para que el muro parezca tener espesor. Rompamos estos dos caminos con líneas de sufrir. Añadamos algunos detalles de imperfección en esta área. De acuerdo, ahora ya tenemos vida por un objeto para el gran color basado en tierra antes, por lo que sólo necesitamos marcar estas líneas en esa vida por un objeto. Seleccionar las nuevas líneas y la vida de un objeto. Entonces haz clic en este botón mucho dolor de vida aquí arriba. Ella si l y seleccionar esta línea que la ventaja. Eso es color las nuevas áreas. Creo que ya conoces el proceso, así que aceleraré el video ahora. En esta etapa, me acabo de dar cuenta de que me olvidé de marchar la línea de esquina al objeto de dolor de vida, así que selecciónelos a ambos y más a la vida dolor. A continuación, queremos agregar color cielo también en el lado derecho, podemos notar fácilmente seleccionando el objeto cielo en el lado izquierdo y simplemente redimensionarlo arrastrando el derecho. Todavía nota a la zona correcta así. De acuerdo, necesitamos crear el follaje o los arbustos del lado derecho. Además, podemos hacer esto con la herramienta lápiz. Simplemente dibuja los arbustos así. Ahora selecciona un arbusto y utiliza la herramienta cuentagotas. Después toma hasta aquí el color de Bush en el lado izquierdo. De acuerdo, continuación, a continuación, queremos cambiar el color metálico de la armadura alienígena o de las extremidades robóticas porque en este momento se ve demasiado similar con las ruinas a su alrededor, así que asegúrate de que estamos en la capa alienígena. Mira todas las capas excepto la capa de color base. Usa el dolor de espalda una herramienta, elige un color gris claro y solo tienes que hacer click en las áreas que queremos volver a colorear. Realmente no hay nada nuevo que discutir ahora, así que aceleraré el video después de que tengamos todo el color para nuestra ilustración. Es hora de exportar nuestro paseo desde ilustrador toe photo shop para que más tarde podamos en el sombreado resalta corrección de color, etcétera. Pero antes de hacer cualquier exportación de archivo, recuerda que tenemos la capa de boceto antes dicha como temporal. Ahora tener una capa dicha como plantilla evitará que esa capa se exporte. Si desea incluir esta capa de boceto, necesitamos hacer doble clic en ella y desactivar la opción de templo. De acuerdo, pero si no quieres incluir la capa de boceto, entonces puedes vivirla como jugador de templo. Depende del todo de usted también antes de exportar el archivo, asegúrese de que todas las capas fuera de las que desea que Toby incluido se muestren no ocultas. Si está oculto, entonces esa capa no se exportará a la tienda de fotos. De acuerdo, entonces eso es algo que debes tener en cuenta antes de exportar el archivo para transferir nuestro pie Photoshopped. El proceso en realidad es muy fácil. Ve demasiado lejos. Menú La exportación inducida culo la exportación presentada. Aparecerá una ventana de mirada a la suya para un PSD afilado por última vez. Nombrado un archivo a cualquier nombre que te guste. Yo lo nombraré derramando 001 Vale, Ahora siempre quieres encender esto. Usa nuestra opción de tablero aquí para hacer que el tamaño de la imagen sea consistente con el tamaño del documento que tenemos en Illustrator. De lo contrario, si desmarca esta opción, illustrator exportará todo, incluyendo los caminos que están fuera de ninguna región de comino. Por lo que el tamaño final de la imagen será diferente al original. Sin tamaño de comino. Esto hará que enviar gráficos como contornos sean eficientes. Gráfico de ida y vuelta entre para una tienda e ilustrador se vuelven más difíciles ya que las coordenadas fuera de los elementos gráficos no serán consistentes. Por lo que de nuevo acaba de encender esta opción. De acuerdo, haz clic en el botón de exportación aquí abajo para una opción de exportación de tienda Se abrirá ventana para un modelo de color Living toe rgb Ya hemos hablado de modelos RGB y color antes, así que no me molestaré en explicarlo de nuevo. La parte más importante que vamos a discutir es esta resolución tirada de opciones aquí Ahora por defecto, esta está configurada en Ahora por defecto, pantalla 72 pp I pp ojos luego para píxeles por pulgada. Si exportamos con 72 pp, precepto que el tamaño de la imagen de salida será exactamente el mismo que es de 90 20 pixels por 10 80 pixels ahora Generalmente, si estás trabajando con proyecto de imagen ráster, siempre quieres crear tu archivo maestro o estás caminando archivo mucho más grande que el objetivo. Todo poner resolución. Recuerda que las imágenes ráster son una solución dependiente. Entonces si creas tu obra de arte a cierta resolución, se pegará con esa resolución para siempre. Si lo publicas dedo del pie talla más pequeña, eso no será un problema. Pero si lo haces más grande, la salsa pick nos vemos sangre. Ya hemos hablado de esto antes, por lo que ya debes entender la idea básica aquí. Al tener una solución más grande que el tamaño de salida objetivo. Tenemos más espacio para asustar la imagen porque nunca lo sabemos. Quizás en el futuro necesitamos imprimir nuestra ilustración a gota de bolsa de gran tamaño o enorme banner. Por ejemplo, establecer la resolución toe other, que básicamente un valor personalizado y lo dijo a 144 pp. I Esto hará que el tamaño de la imagen de salida el doble del tamaño del original para las opciones aquí dentro, elija máxima solvencia, por lo que tenemos toda la estructura de capas intacta para anti liaising Judios se optimizan. La otra opción, que está optimizada de tipo, es buena. Si tienes impuesto en nuestra composición porque no tenemos ningún impuesto en nuestro documento, deberíamos tomar nuestro optimizado en su lugar. No necesitamos em, pero cualquier perfil de color con discutido sobre perfil de color antes de solo hacer clic en el botón Aceptar. Veamos si nuestro archivo se exportó correctamente Toe PST o para formato Rusia. Está abierto para una fuerza afilada. Judios abren y encuentran nuestro archivo y luego ábrelo. Como podemos ver, tenemos todos los colores ya hechos. Aquí se hace la capa de boceto. Tenemos el más grande en capa. Hemos crecido alienígena, etcétera, igual que cómo los configuramos en Adobe Illustrator y también notamos si vamos del dedo del pie menú imagen un tamaño de imagen tenemos el doble de con y el doble del odio fuera del tamaño de imagen original simplemente exactamente lo que habíamos esperado. 18. Sombreado del extranjero: en este video de la lección. Vamos a empezar a agregar sombreados locales a nuestro personaje alienígena Si abrimos el archivo PSD que exportamos antes desde Adobe Illustrator, podemos decir que tenemos esta capa de grupo alienígena dentro de ella. Tenemos jugador de Viagra, que es para efecto oficial. Después tenemos la capa de grupo T, que es para la textura o detalles. Y por último, el B lier que contiene el aviso de color base. Si ampliamos este jugador de grupo dentro de él, tenemos esta capa de grupo de dolor de vida y una capa llamada grupo. Ahora en realidad no necesitamos estructura de capas compleja como estas demasiado todo fuera de este capas y jugador crecido Podemos hacer click derecho aquí y en solo grupo de marzo. Al hacer eso, sabemos que tenemos una capa ráster estándar llamada B. Vale, ahora, igual que en un personaje de proyecto de diseño antes no vamos a agregar color ni nada en esta capa, sólo usamos esta capa para elegir fácilmente el color. Se ve la herramienta mágica. Entonces mira, esta capa desde cualquier momento cambia la formación y obviamente también de los cambios de píxel. Esto es importante porque muchas veces cometemos errores y confiamos en mí, tarde o temprano cometeremos errores. Por lo que de nuevo, bloquea esta capa para asegurarte de que no le pase nada. Crea una nueva capa encima de la capa de textura. Nómalo L para sombreado local. Ahora queremos recortar la capa de sombreado local a la capa base. Además, ¿quieres recortar esta capa textural a la mejor capa? Aviso. No podemos recortar un dedo del pie de capa de grupo, otra capa. Quizás en la moda futura, podremos recortar a un jugador de grupo a otra capa, pero actualmente no podemos hacer eso. Ahora el paseo por esta limitación, podemos confirmarlo dedo del pie a los objetos inteligentes, como lo hemos hecho en el personaje al lado de Project Before, O podemos confirmar cada uno fuera de la subcapa a capas individuales que tenemos durante los segmentos. Capa los detalles del cerebro y los detalles de la piel. Podemos confirmar a cada uno fuera de esta capa la capa estándar, pero como ninguno de estos elementos gráficos son realmente ofrecer lamping, podemos marcharlos todos de forma segura en una sola capa estándar. Por lo que haga clic derecho en esta capa y apenas marchar crecer. Ahora podemos mantener la tecla todo y dar click en la línea fronteriza aquí. Capa de destrucción del dedo del pie a la capa base que podemos hacer. También está en la capa de sombreado local. Queremos enfocarnos en la capa de sombreado local por ahora, así que bloqueemos esta capa real para protegerla de cualquier accidente o cambio. Escoge el preset de pincel de cobertizo, no menos concéntrate en el cerebro. En primer lugar, podemos presionar F toe goto modo de pantalla completa para que podamos directamente primero libremente. Como mencioné antes, tendremos tres fuentes de luz en nuestra ilustración. El luz de la luna desde arriba, los colores amarillos de la risa que es de la pistola estalló en la lámpara frontal. Y cuanto menos una son las luces de color azul del portal. De acuerdo, pero para la luz de la luna, creo que lo pondré a la risa un poco para que podamos sombrear la parte derecha de la lluvia o la parte derecha de cualquier objeto de nuestra ilustración para ser más oscuro descansado sobre la llave express. Por lo que estamos en una capa de color basada y el Magic 12 está activo haciendo clic aquí, por lo que esta área del cerebro blanco se elige Pulasthi up express key nuevamente. Por lo que subimos a la capa de sombreado local. Idealmente, al agregar negociaciones así, elegimos una versión de color más oscuro del color base. De esta manera, los colores serán más vívidos. Ah, sí. Perdón. Olvidé cambiar el modo de mezcla fuera de la capa de sombreado local para multiplicar. De acuerdo, entonces otra vez , idealmente, queremos tener el mismo color que el color base para el color derramamiento. Pero debido a que esto requerirá más tiempo para terminar para este proyecto, solo usaré el color negro para los sombreados locales. De acuerdo, déjame bajo el color de derramamiento anterior. Esto no es algo que debas hacer. Es solo un truco que solía asegurar el tiempo al crear una ilustración compleja como esta porque podemos usar el atajo de teclado d. Si cantas el cuello azul mientras que para los otros colores necesitamos dedo del pie, cójalos manualmente. Posteriormente. Podemos fortalecer los colores. Se ve la técnica de sangrado de color o las técnicas de corrección de color. Así que elige el color negro. También podemos usar el dedo del atajo de teclado D, obtener el color predeterminado. Entonces déjame comprobar dos veces que efectivamente estamos usando el cepillo de cobertizo. Está bien. Y simplemente cepillarse así. Creo que la mayoría de ustedes ya saben que entre el cerebro izquierdo y el derecho hay una brecha para describir la brecha con los colores de sombreado. Puedes usar la herramienta de lápiz primero y Roche como este control entrar para convertirlo en una selección y en el cobertizo color así y de nuevo podrías notar el borde aquí dentro. No es suave. Esto en realidad no es un problema porque estamos trabajando en una resolución de imagen el doble del tamaño del objetivo. Se verá bien cuando lo bajemos más adelante. Pero si quieres que esto sea perfectamente suave aunque hayas acercado a la imagen podemos usar este preajuste de herramienta de marcha. Haga que el tamaño del pincel sea más pequeño, y luego simplemente cepille el área del borde así. De acuerdo, creo que el derramamiento de la brecha es demasiado fuerte. Podemos elegir el suave serio o pincel y reducir los colores de compartir aquí. A continuación, queremos compartir el anillo metálico debajo del cerebro. Usa la tableta no expresas Keon o bienvenida. Elige este Ragen. Vuelve a subir con la tecla express arriba, entonces debe la zona inferior. Por lo que es más oscuro. Creo que necesitamos añadir otro trazo. Está bien. Vamos a hacer trampa en los pernos. Bajar con nuestra llave express. Entonces, como este Ragen, sostenga a Schiff en esta región. También, hasta que se seleccione todo el resplandor del mundo, Sube y arroja el área inferior de los pernos así. De acuerdo, vamos a agregar contexto. Sombras en el área principal del anillo metálico Bajar de nuevo. Seleccione esta zona. Vuelve a subir. Compartía esta zona por debajo de cada uno fuera del perno. De acuerdo, chicos, desde este punto en adelante, realmente no tenemos nada nuevo que discutir. Por lo que acelero el video hasta que todo el local se termine un sombreado. 19. Respaldo del extranjero: en este video de la lección. Vamos a sumar reflejos sobre el personaje alienígena. Pero antes de que tuviéramos algún color de sombra, me acabo de dar cuenta de que uno de los alimentos alienígenas sigue usando el viejo color verdoso. Entonces supongo que este es un momento perfecto para explicar cómo podemos corregir errores de coloración como este ilustrador de adobe abierto y asegurarnos de que el fuego tendría antes de que se abra. Queremos cambiar el color de los alimentos alienígenas que acabamos de ubicar en la medida de capa de composición alienígena . Las otras capas están bloqueadas excepto la capa de color base. Presiona Kato acceder al dolor de espalda de herramienta y luego daré clic en esta zona del pie para obtener su color dando clic aquí para recuperarlo. De acuerdo, ahora hemos corregido el color. El siguiente cosa que tenemos que hacer es traer la nueva tienda de fotos de dedo del pie de color alienígena. No necesitamos exportar todo fuera del color de la ilustración a para una tienda sobre lee el color alienígena . Entonces sólo esconden las otras capas que no necesitamos. Recuerda, solo las capas mostradas se exportarán. Las capas ocultas no se exportarán. Ahora ve al menú de archivo exportar y exportar culo nombrado un nuevo archivo a cualquier nombre que te guste. Voy a nombrar mi archivo Fix color alien 001 Asegúrate de que el tipo de incendio se diga al PSD. Enciende nuestra pizarra de nuevo como siempre. Klay Exportación. Asegúrate de usar los mismos ajustes que antes. Haga clic en el botón Aceptar, Volver a para una tienda. Ir demasiado lejos Menú abierto y martes exportado archivo como podemos ver en Lee, la capa alienígena se exporta porque esta es la única capa que se muestra cuando exportamos el archivo Ahora, derecha, derecha, haga clic y elija Grupo de marzo Tocopilla esta imagen a nuestros hombres para un archivo de tienda. Podemos hacer esto de varias maneras. Una forma de hacerlo es hacer clic derecho en la capa y simplemente duplicar capa. Pero en lugar de apuntar al mismo archivo, nos dirigimos a nuestro archivo principal de Photoshopped que se llama derramamiento 002 PSD. En mi caso, basta con hacer clic en el botón Aceptar. Ahora si volvemos a nuestro archivo principal como podemos ver, tenemos una nueva capa llamada Alien que contienen nuestro nuevo color base para la directness alienígena. Down cambió el nombre Toby the Lady Albee capa ya que ya no la necesitamos. Bloquee la capa y luego haga clic en la textura y la capa de sombreado local a nuestra nueva capa de color base . Como podemos ver porque nuestra ilustración consiste en múltiples capas, cada una con su propio papel, podemos cambiar con seguridad el color y todo está bien. No hay nada roto. De acuerdo, ahora podrías estar pensando, Wow, eso es mucho fuera de paseo para dis cambiar una pequeña porción de la ilustración. ¿ Podemos simplemente pasar un nuevo color en la capa de color base justo dentro para la tienda? La respuesta es sí, se puede. Y deberías hacer eso si la revisión es solo una pequeña revisión como acabamos de tener antes. Pero solo imagina si tenemos cientos de resplandor que necesitas para riff hielo coloreándolos dentro. Adobe Illustrator será mucho más rápido que parchearlos uno por uno en una tienda de fotos. Por lo que todavía necesito mostrarte cómo hacer color eficiente usando Adobe Illustrator por si necesitas hacer esto en el futuro para cualquier resaltado, vamos a crear una nueva capa. Nombrame a ocho para los reflejos, borra la capa a la base llamada capa también y cambia la mezcla más a la pantalla. De acuerdo, Vamos a crear una selección con la herramienta de lasso poligonal. De acuerdo, Ahora baja la capa de color base del dedo del pie, mantenga el turno y fuera. Y luego haga clic en este dedo del área del anillo de metal se cruzan esta elección. Entonces ahora tenemos algo como esto. Vuelve a subir a la capa de reflejos. Ah, sí. Casi se olvida. Vamos a bloquear esta capa de sombreado de flujo co para que no le pase nada. Volver a la capa de resaltado. Presione D y luego X para intercambiar el color. Por lo que tenemos el color blanco actualmente activo. Entonces solo cepilla así. De acuerdo, presiona control de para borrar la selección de los pernos. Yo solo quiero alrededor de color especulador para que no necesitemos crear ninguna selección. Esta es la mejor situación donde podemos usar el pincel de tinta para reiniciar Hazlo más pequeño un poco y solo pincel así. A continuación, terminemos con los reflejos a la piel. Crea una selección con la herramienta de Lazo poligonal. Podemos presionar y crecer así. Ok, No presione ser para volver a la herramienta de pincel y solo pincel como este varias veces estoy usando derecho siendo color actualmente. De acuerdo, ahora tenemos el color de los reflejos como este creo que quiero soplar algunos fuera de esta zona destacados suprimir como para ir a esta marcha Tool on. Imagínate así. Creo que tanta fuerza es demasiado débil. Cambiemos esto al 50%. Podemos usar mayor valor de dispersión. Además, aumentemos el valor disperso al 20%. Sí, creo que esto es mejor. De acuerdo, chicos, mayor parte del proceso de resaltado será idéntico. O crear primero la selección o crear directamente especulador como lo hicimos para los pernos. Acelera el video por ahora. Tan solo recuerda que cuando cualquier resaltado necesitamos considerar el nous brillante fuera del material para piel o material de goma. Por ejemplo, debemos usar reflejos más sutiles que las superficies metálicas brillantes. Podemos utilizar la herramienta de borrador o esta herramienta de marcha para hacerlos más suaves. 20. Detalle del extranjero: en este video de la lección. Vamos a agregar detalles a nuestro personaje alienígena. Bajemos a la mejor capa y luego seleccionemos esta zona de piel. Sube un paso hasta la capa de textura. Tenemos que desbloquear los píxeles para que podamos agregarlo solo el detalle. Preestablecido de pincel, luego abrió el recolector de color y luego elige el color de la piel base. Ahora hagámoslo más rojo y más oscuro. Amplíe y simplemente cepille así. Nuestra agilización del video ahora como las cosas llegarán a repetitivas. De acuerdo, ahora nos vamos a centrar en detalles semitransparentes sobre el cuerpo del alienígena. En primer lugar, bloqueemos todas las capas excepto la superior, la capa que contiene todos los detalles. Queremos agregarla en este jugador del grupo V que han sufrido o subgrupos jugadores. Tenemos capa de fuego, capa líquida y finalmente, la capa de vidrio. Centrémonos primero en una capa de vidrio. Nosotros queremos que diga mi transparente. Actualmente cuenta con esta estructura compleja innecesaria de Adobe Illustrator Export Process. Haga clic derecho en este jugador de grupo y elija grupo fusionado. Aquí conocemos la mitad de una sola capa de ráster para el vidrio. Bajar este dedo del pie valor de opacidad. Creo que al 30% le va a hacer muy bien. Siempre podemos cambiarlo más tarde si es necesario. Ahora queremos terminar los reflejos en este vaso. Tenemos capa de afecto oficial encima de la capa de resaltado, por lo que necesitamos crear otra capa de resaltado para esta capa de vidrio. Clip esto a la capa de hierba para dibujar los reflejos. Podemos utilizar la herramienta de pluma para definir el primer control de la nave. Entrar para confirmar la ruta a una selección. Usa el cepillo del cobertizo y solo conducía golpes de Sephora así. Quitemos la parte inferior con la herramienta Lazo poligonal. De acuerdo, tal vez noten que el color no es tan fuerte aquí dentro. Esto se debe a que recortamos la capa a la capa de vidrio, y debido a que la capa de vidrio es transparente, el color de los reflejos se vuelve transparente. Además, los sólidos dessujetan esta capa y es demasiado fuerte. Ahora bajemos la opacidad de la capa de resaltado. Peleando del dedo del pie 60% servirá. De acuerdo, vamos a crear otro camino con el control de herramienta de lápiz. Entra y usa el pincel para volver a crear otro color de resaltado aquí. Ok, Siguiente queremos cuidar la capa líquida click derecho y solo mucho grupo. Por lo que tenemos una capa ráster estándar para los líquidos. Queremos tener destacados también en la parte superior de esta capa. Ahora en su lugar, off crear otra capa de resaltado en la parte superior de la cazadora. Solo arrastremos esta capa a esta ubicación, que está encima de la capa de vestido, pero debajo de la capa de resaltado. Bajar la opacidad de las capas al 60%. Creo que este es un buen valor. Añadamos algunos aspectos destacados para la saliva. Ir a la capa de reflejos. Crea una selección de círculo y pincel así. Nuestra aceleración del video Ahora, hasta que todos los aspectos destacados para los detalles estén terminados dentro del agua, queremos agregar burbujas para las burbujas. Básicamente, usamos el mismo proceso selección de círculo claro y simplemente pincel con una herramienta de compartir, menos proceso queremos discutir. En esta lección, video está enfrentando el color fuera de los elementos de detalle. Si miras de cerca esta zona, puedes ver que el cerebro y la columna vertebral ya no está tan claro. Debido al agua azul que hay encima, necesitamos fortalecer el color aquí dentro, pero al mismo tiempo introdujo profundidad volumétrica. Entonces, ¿estas ratas abren el sombreado local? Asegúrate de que el bloqueo de píxeles esté apagado. Ahora para este Ragen dentro del agua, escojamos un color azul oscuro casi a color negro. Sólo el cepillo cobertizo y luego simplemente cepilla así. De acuerdo, Siguiente, queremos que el color del vidrio sea más fuerte. Además, queremos que el color del sitio fuera del cristal sea más oscuro. Podemos hacerlo yendo a la capa de pasto. Asegúrate de encender el tenso bloqueo de patrón, luego solo se utiliza para avergonzar el color azul oscuro y en pincel como estos. Creo que necesito un color más oscuro. Ahora, eso es solo usar el color negro. De acuerdo, creo que ahora se ve mejor para el agua o el color líquido. Creo que necesitamos hacerla más oscura. También, el proceso será el mismo. Tan solo una capa líquida. Mira el área transparente. Y hablemos de color Cian oscuro y simplemente cepillarse así. De acuerdo, Ahora, si quieres hacerlo más interesante, podemos tratar de agregar un color más brillante en la parte inferior. Eso es grandeza. Color verde del panel de muestreas. Entonces podemos cepillarnos así. De esta manera, parece que hay una fuente de luz al fondo de la cosa del agua, solo para darte algunas ideas de lo que puedes hacer con los colores. A continuación, creo que el color del anillo metálico necesita ser un gas. También quiero darle un aspecto de cromo fuerte en él, así que baje al color base y escoja el área del anillo metálico. Vuelve a subir a la capa de sombreado local. Agrega algo de color negro a un costado y a un costado también, y justo al color negro motor en cualquier área que quieras hacer un más oscuro. El último detalle que queremos crear es en realidad el punto culminante para el cerebro. Ir a la capa de resaltado. Apague el bloqueo de imagen. Acerque un poco para este proceso que se utiliza para detallar el pincel, elegir el color basado en el cerebro, hacerlo más brillante hacia el color blanco, usar 30% de capacidad de pincel y luego simplemente dibujar como estos para definir los reflejos. Aceleraré el video ahora 21. Sombreado del ambiente: en este video, vamos a agregar colores de sombreado al entorno. En la capa de primer plano, tenemos el reproductor de tornillos de textura y un reproductor de grupo de color bajo dentro de la capa de color base . Tenemos capa de subgrupo para el pilar y las ruinas y otra subcapa para los planos. Como siempre, no necesitamos esta oferta. Estructura complicada de Leah. Correcto. Haga clic en una capa de textura y elija grupo de marzo a menos que los deberes también en la capa de color base . Con razón y mucho grupo. Limpie la capa textual a la capa de color base para leer el sombreado local a los elementos de primer plano. Vamos a crear una nueva capa. Cambie el nombre Ito l clip la capa y luego cambie el mortero de mezcla para multiplicarse. Ahora veamos la capa base y oficialmente, año. Todos estos pasos son pasos estándar por los que hemos pasado antes. Baja y recoge estas regiones suben de nuevo. Simplemente negro para el color y dentro está la herramienta de brocha de porquería. Y simplemente cepillarse así. Trata de hacer más oscura la parte inferior de cada uno de esta zona. De acuerdo, ahora baja otra vez. Y así, como todos estos reactivos suben y sombreen como estos. A continuación nos vamos a centrar en estas pequeñas ruinas mundiales aquí dentro. La mayoría de estos son proceso repetitivo, por lo que acelero el video por ahora. - En esta etapa, me acabo de dar cuenta de que tenemos algunas áreas no sombreadas correctamente antes de que creo que me olvidé del dedo del pie. Seleccione estas áreas antes al sombrearlo. De acuerdo, Siguiente queremos terminar con el sombreado global en una capa de cuatro crecidas. Es como antes de conseguir una nueva capa. Vamos a renombrar esto a G para el sombreado global, luego recortarlo a la mejor capa de color y cambiar el modo de mezcla para multiplicar. Ahora aquí está la herramienta de Lazo poligonal y crea una selección como ésta. Baja a la capa base y lo siento, no he mirado esta capa sólo para estar seguro. De acuerdo, ahora aguanta. Haga clic en este planes Ragen. Por lo que ahora sólo tenemos selección en el área del pilar. Vuelve a subir por el sombreado global porque el color del cielo será poderoso más adelante. Hablemos de un color morado oscuro y solo cepillarse así varias veces. A continuación están los planes. Basta con utilizar la misma técnica que antes. De acuerdo, chicos, creo que el sombreado no funciona como esperaba. Con esto siempre, habrá demasiado pasando en primer plano que distraerá los ojos de pocas horas de nuestro principal punto focal, que es el soldado alienígena. Por lo tanto, permítanme quitar todos estos colores de la capa global de derramamiento. Creo que podemos para seleccionarlos todos presionando y manteniendo presionada la tecla de control y luego dando click en esta capa pisoteando Neil. Entonces podemos reducir la selección con la izquierda para aislamiento son creo que sólo podemos compartirlos todos y ver los resultados. De acuerdo, creo que se ve mejor así. Últimos detalles en una capa previsible siempre es algo bueno porque no queremos que la gente se distraiga con esta capa. Ahora nos vamos a centrar en una zona de crecimiento medio. Ocultemos primero el primer plano y la capa alienígena para que podamos enfocarnos en medio de Grolier. Si miras dentro del grupo medio tierra antes, tenemos que agrupar capas aquí. Uno es el jugador del grupo portal, y el otro es el jugador del grupo ruinas. este momento, en realidad quiero hacer la capa del portal como capa de composición independiente. Entonces para hacer esto, vamos a crear un nuevo jugador de grupo. Nosotros le nombramos el portal. Siguiente cambio Este grupo jugadores nombrados Toby, luego Grupo de marzo, luego dirigen esto al jugador del grupo del portal. Por lo que ahora tenemos el portal aquí para la clase de capa cultivada molino. Confirma esto. Ser jugador de grupo. Toque una capa ráster plana estándar mediante el uso del comando much group. Vamos a crear otra capa, que es para detalles o texturas. Por lo tanto, renombra esta nueva Layer T, que es sinónimo de texturas. Por ahora, no vamos a ir del pie. Crea cualquier cosa dentro de esta capa que se encarguen de los detalles en la siguiente. Menos y video en poco profundo. Consigamos una nueva capa para el sombreado local. Renombralo bien. Por último, lleva estas dos capas a la capa base y para el sombreado local, como siempre, usa multiplicar. Modo de mezcla. Está bien, chicos. Básicamente, el proceso de sombreado en el área media cultivada es similar a iniciar proceso en cualquier otra capa. Entonces acelero el video, y en el siguiente video cubriremos agregando detalles en un MiG anterior 22. Detalles de la mitad: en este video, vamos a seguir agregando detalles al medio ambiente. Vamos a añadir grietas y otros detalles en el piso y pared de piedra ahora. Generalmente, debes poner detalles en la capa real justo como lo hicimos, cuándo y de hecho colas en la piel o los detalles del cerebro en el personaje alienígena. Pero para este ejemplo, estaré poniendo todos los detalles de la grieta dentro de la capa de sombreado local. ¿ Por qué? Bueno, la primera razón es que más adelante quiero explicar cómo podemos usar imágenes externas como estructuras capa de desatención. Por lo que quiero conservar la capa de textura para su uso posterior y simplemente dejarla vacía por ahora. El segundo motivo es que las grietas es más probable un color de sombreado que un color de detalle, porque usaré el pincel de cobertizo y también necesito dibujarlo en la capa que se ha multiplicado. Modos de flexión, generalmente para el detalle. Los elementos existe en una capa textural. Utilicé el modo de mezcla normal, y la menor razón es que quiero crear sombreado adicional también en la portería al añadir las grietas, poniéndolas todas dentro de la capa de cobertizo. Haremos que el proceso sea más fácil y rápido Vale, así que por ahora, ocultemos la capa alienígena para capa cultivada y un jugo de capa portal, una herramienta de lasso poligonal, y simplemente dibujemos la selección así. De acuerdo, No grande la herramienta de brocha cobertizo preestablecida y pincel así. Asegúrese de que la zona inferior sea más oscura que la superior para simular eso. Está bien. Otro ejemplo. Vamos a crear otra grieta en su ubicación. volvió a utilizar la herramienta de lasso poligonal y crecer así. Por error hago doble clic aquí. Arreglemos eso presionando hacia fuera y dibujemos otra selección para restar la anterior. Vuelve a utilizar la herramienta de pincel. Hacer más oscura la parte inferior. También aversión Antes de ahora, mientras se agregan grietas como esta, a veces necesitamos dibujar área de reflejos. Entonces vamos a crear una nueva capa claramente la mejor capa. Y le renombro edad del dedo del pie para resaltar Jan star blending mode en la pantalla, por ejemplo. Quiero dedo del pie hacer que esta zona sea más brillante. Podemos crear una selección con la herramienta de Lazo poligonal. De acuerdo, baja al básicamente, uh, uh, mantenga el turno y apagado y haga clic en su área para cruzarlo. Por lo que ahora tenemos una selección limpia como esta. Vuelve a subir, presiona actos para hisopar el color activo. Entonces ahora tenemos el color blanco activo, luego solo pincha así Ahora, Generalmente, no quieres crear reflejos en superficie no brillante. Es por eso que estoy usando esta técnica no a todas las áreas de piso de piedra sobre Lee, a varias fuera de ellas, solo para hacerlo más no uniforme. Básicamente, espero que en la salida final, algunas piedras puedan parecer semibrillantes y algunas Miss Ralph agregando variación para hacerlo más interesante. De acuerdo, chicos vestidos del proceso usarán las mismas técnicas de las que hemos discutido antes, así que solo acelero el video hasta que se terminen todos los detalles correctos. 23. Finalización del fondo: en este video, vamos a trabajar en la capa de fondo. Si abrimos la capa de grupo grande Ron, podemos ver una capa de color base y dentro de ella tenemos hasta ahora Oh, capas suaves. Déjame ocultar todo primero, incluida la capa de boceto. De acuerdo, tenemos en la capa del cielo aquí dentro. Vamos a renombrar esta capa a cielo. Entonces tenemos esta capa para los arbustos y rocas lejanos. Agrupemos mucho esta capa y renombrarla dedo del pie por nosotros. El siguiente capa de grupo es esta capa donde podemos ver el terreno más cercano en los cocoteros . Vamos a renombrar estos dos árboles y luego simplemente mucho agruparlo como la otra capa. Ahora, en esta capa, tenemos estos arbustos en el lado derecho, que deberían estar en la capa forestal. Entonces selecciona esta zona. Control X dedo del pie, córtalo, baste con control, ella cobra. Entonces ahora tenemos una nueva capa. Marchemos la nueva capa con la capa de bosque. Para ello, podemos seleccionar ambas capas y luego presionar el control e para marcharlas juntas. Ahora la nueva capa tiene un jugador de nombre incorrecto, uno siguiendo la capa superior anterior. Entonces vamos a arreglar esto de nuevo renombrándolo a para nosotros. De acuerdo, así que sabemos tenemos tres capas las tres Cazadora donde tenemos los cocoteros, la capa forestal donde tenemos las lejanas colinas de Irak y los arbustos. Y el menos es el cielo gran capa crecido. Ahora lo único de la capa más grande en composición es que en realidad no necesitamos agregar sombra en absoluto en ella porque primero, está demasiado lejos y demasiado pequeño para ser perceptible. En segundo lugar, para seleccionar una capa de composición preconcedida, no queremos llamar demasiado la atención de las pocas horas hacia esta capa. Necesitamos intencionalmente hacer de lo más grande en capa un simple como podamos. El único que tenemos que hacer con esta capa es agregar para ti profundidad métrica, y eso será agregando foca. De acuerdo, entonces eso es conseguir una nueva capa en la parte superior de la capa de bosque, colgarla a la capa de bosque y luego renombrarla para que sea, que es stand for office will effect. Ahora tal vez te estés preguntando por qué lo llamo el Es porque normalmente nombro algo V para capas en la parte superior fuera de la capa de color base que tiene modo de mezcla normal pero tiene valor de capacidad parcial o así llamado semi transparente. De acuerdo, vamos al color base. En primer lugar, asegúrate de que es bloqueo tanto su posición y nos habla. Después presiona W toe accede a la herramienta Magic one y luego solo estos arbustos en la parte posterior sobre el recolector de color y hablo color púrpura brillante. Elija una herramienta de degradado, haga clic derecho y solo el segundo preset, que es para el color crecido. Demasiado transparente. Ya hemos discutido sobre esto antes. Ahora ve al campo antes. Cambia la opacidad al 20%. Podemos presionar el número dos en el teclado, Haga clic en Directo como estos mientras usa la tecla modificadora de turno. Por lo que la dirección fuera del Grady en la recta verticalmente creo que el 20% de valor es de dos semanas. Eso es en otro Grady en la parte superior de ella. De acuerdo, cambiemos estos puntera de opacidad 40% en su lugar. Ahora baja y selecciona estas área de Bush. Vuelve a subir a la Delia y luego a otra, Grady en encima de ella. Después vuelve a bajar como esta zona de colina rocosa y pequeños arbustos frente a ella. Vuelve a subir al ealier y agrega otro Grady en. Entonces básicamente, cuanto más se ponga, más fuerte la cubrirá la niebla. Aceleraré el video ahora ya que el proceso será similar. De acuerdo, chicos, en esta etapa, me di cuenta de que cometí un error aquí. El cocotero del lado izquierdo está flotando. Ah, se olvidó del dedo del pie color la raíz de este árbol. Entonces vayamos a la tres capa, desbloqueemos el píxel y solo dibujemos una selección con el altavoz de la herramienta lazo poligonal color marrón oscuro y llenemos esa región de selección presionando el atajo de plomo. Ahora el teléfono no está tocando esta nueva zona de color de ruta, así que rehagamos la niebla. La mayor parte del proceso será similar. Entonces déjame acelerar el video otra vez, Vale, ahora que tenemos todas las capas de gente creadas, vamos a esconder las otras capas y ver si se llevan bien bien. Podemos ver la poderosa niebla ahora a la izquierda y también a la derecha detrás de la pared rota . De acuerdo, creo que necesitamos suavizar esta zona ya que este borde afilado fuera de la niebla no se ve natural en absoluto, Así que vamos a la capa de cuota fuera del bosque, Escoge tanta herramienta presionando el atajo de s y simplemente desdibujamos esta zona fronteriza. Siguiente. Creo que necesitamos borrar algunos de este color popular también. Así que escoge nuestro cepillo suave para preajustar y simplemente borra el área frontal. Básicamente, cualquier cosa que se supone que esté más cerca de nuestra ubicación debería tener menos niebla. Vamos a borrar algunas personas de esta zona. También De esta manera podemos ver que aquí tenemos arbustos. De acuerdo, Siguiente, necesitamos organizar las capas de fondo. Se puede ver aquí que tenemos este ser capa que en realidad no hace nada. Solo movamos estas capas al jugador principal del grupo Baghran y solo eliminemos la capa B. El último que se va a hacer para el fondo es colorear. Corríjalo. Como podemos ver aquí, la gran ronda todavía se ve demasiado brillante y también el color sigue siendo demasiado fuerte. Por lo general, los objetos consumidos por la gente serán más oscuros. ¿ Por qué? Bueno, porque la niebla en realidad bloqueará la luz. Por lo que la mayoría de los objetos dentro de espesa niebla solo mostrarán silueta oscura. Entonces eso es algo que debes tener en cuenta para que el color del bosque sea más oscuro. Añadamos capa de ajuste y usaremos esta capa de ajuste de brillo y contraste. Pero no, cambié de opinión. Usemos la enorme situación aquí ya que necesitamos reducir el color, recortar esta capa y bajemos el valor de la situación y también el valor de ligereza. Aquí hay algo mal con el color. Ah sí, mi error. No queremos cambiar los cuatro colores en Lee el color del coro base, por lo que esta capa de ajuste debe ser No aquí debajo de la capa folk. De acuerdo, ahora podemos jugar tanto con la situación como con el valor de ligereza. Creo que menos 25 es un buen valor para la ligereza, y para una situación podemos usar menos 60 agreguemos otra capa de ajuste. Ahora enseñamos el filtro de color. Hablemos de color morado y solo esperemos el valor como veas sentir que puedes jugar con estas capas de ajuste y ver qué tipo de salida puedes crear. Esto es lo que es tan genial de la ilustración digital. Comienza a crear colores con su color difuso o albedo original y preocúpate por la corrección del color más adelante. aquel entonces, cuando usábamos medio tradicional, como la acuarela o la pintura al óleo, necesitamos tener un profundo entendimiento de cómo reacciona el color a la iluminación. Es decir, si necesitamos colorear son tres hojas por la noche, por ejemplo, no podemos simplemente ordinario Greenlee de color. Tenemos que pensar cuidadosamente de qué color deja en el ambiente cielo nocturno con toda la luz de la luna afectándolos. Es un tema muy complejo de aprender. Pero Alhamdulillah, ahora se informática y flujo de trabajo de ilustración digital. Podemos tomar el atajo y hacer todo más fácil y flexible. De acuerdo, chicos, podemos ver en esta zona que el color de ajuste hace físico a este dedo del borde. Podemos controlar la máscara fuera de las capas de ajuste para que sean menos perceptibles en la zona cercana al borde de capa media crecida. Tan solo el pincel cobertizo para preajustar el color negro grande. A medida que queremos hacerlo más transparente, asegúrate de que aquí se seleccione la mezquita y luego simplemente cepille así. Podemos hacer esto con las otras capas. El proceso será similar. Entonces solo aceleraré el video por ahora. 24. Sombreado global del ambiente: en este video, vamos a añadir sombreado global. También colorea efectos de sangrado a la capa media del suelo. Ocultemos al alienígena en las capas del portal. En primer lugar, cree una nueva capa encima de la capa de sombreado local. Renombrar es la capa G para el desprendimiento global. Cambia más la mezcla para multiplicar. Vamos a asegurarnos de que la capa de sombreado local y resalta la capa mucho solo para estar seguros. Queremos oscurecer esta zona en la zona. El lado izquierdo más brillante. Imagínense que el color original es el color oscuro detrás del Porto, y todo lo que es brillante a la risa se debe a la luz del trimestre. Escojamos la herramienta poligonal y creemos la línea de borde para la sombra de la luz , que, saliendo del portero, realmente necesitamos usar nuestra imaginación aquí. - De acuerdo , usa nuestro cepillo de cobertizo para presentar y usó un color azul oscuro. Hacer el tamaño del pincel muy, muy grande aproximadamente el tamaño va a hacer y luego simplemente cepillar como estos varias veces. Ahora tenemos que hacerlo más pequeño y simplemente cepillar de nuevo en las zonas de las esquinas. Ahora parece que el portal está emitiendo dedo del pie claro en esa dirección. Creo que necesito arreglar el borde ligero en este pilar. Entonces vamos a arreglarlo. Creo que es tu posición. Ligeramente a la derecha. Estoy tratando de seguir al Contour fuera de la concesionaria. De acuerdo, presiona borrar. Siguiente. Queremos agregar dirección. Edo también para el derrame a la pared en el lado izquierdo. En realidad podemos hacer esto fácilmente yendo al proyecto de ley antes y usar el Magic 12 para seleccionar todos estos resplandor. Ahora movamos esta selección. Recuerda, solo puedes hacer esto si estás en una herramienta de selección. Cualquier selección que va a hacer como la magia Una herramienta que estamos actualmente ves? Tan solo intenta imaginar dónde estará la sombra si la luz está saliendo del portal. Está bien. Ahora restemos la selección con una selección de pilar. Todavía estamos en la capa de color base. Por lo tanto, mantengamos la clave de salida y basta con hacer clic en las áreas de pilar para arreglar la región de selección. De acuerdo, Después de que tengamos arreglada la selección, podemos volver a usar el cepillo de basura. Asegúrate de que estamos en la capa global de sombreado de ahora y simplemente compartida así intenta que el color cerca del pilar y en la parte inferior se enfurece en un poco más oscuro. A continuación, queremos agregar más costo un Cheetos en el piso piedras. El proceso será idéntico al otro proceso de sombras de natillas, así que solo acelero el video hasta que todos estén terminados. - A continuación , queremos agregar efecto sangrante de color para que las ruinas y piso de piedra cerca del portal tengan sion o tendido azulado. El tipo es crear una nueva capa. Renombrame para ver solo representamos pujas de color. Limpie la capa a la capa de color base también y cambie el modo de mezcla a color con el modo de mezcla de color. Cualquier cosa que pongas en esta capa afectará sólo el color, y no el valor de las capas debajo de ella. Ahora queremos hacer de esta región alrededor del portal centro con color azul. Ocultemos la capa alienígena. En primer lugar, abra el selector de color y hablemos, por ejemplo, este color azul claro del área del portal. Entonces hagámoslo un poco saturado. De acuerdo, asegúrate de usar el cepillo de cobertizo para presintonizar y luego simplemente cepillarte como estos varias veces. Creo que necesito reducir el color azul de este pilar stop. De acuerdo, agreguemos un color azul más sutil alrededor de esta zona del portal, y eso es todo. Creo que ya terminamos. Ahora pasemos al siguiente video, donde vamos a añadir sombreados globales también, pero para nuestro principal personaje alienígena. 25. Sombreado global del extranjero: De acuerdo, chicos, vamos a continuar con nuestra ilustración en este video. Vamos a agregar dirección hace o, en mi propio término, sombreado global al personaje alienígena. Entonces vamos a abrir la capa de composición alienígena. Crea una nueva capa encima de la capa de sombreado local, cambia el nombre de la nueva capa a G, que es sinónimo de un desprendimiento global cambiar la mezcla más para multiplicarse y empezar a dirigir los sombreados globales a esta capa. No hay nuevas técnicas que podamos discutir. Todo lo que has visto aquí ya está explicado antes, Así que me limitaría a acelerar el video por ahora. Divertido color azul oscuro para todo el sombreado global en un personaje. - Después crear el sombreado global en el cuerpo del alienígena, menos a la sombra, echado desde el alienígena hacia el piso de piedra, este paso es muy importante para que el alienígena parezca realmente parado sobre el tierra y no como flotando en el aire para crear la sombra, podemos crear una nueva capa. Llamé a esta nueva capa pidió sombra. Ahora se dio cuenta de que esta nueva capa no está en realidad dentro de la capa alienígena. Por lo que dirige esta capa a diario esto dentro del jugador de grupo alienígena, podemos ver por su posición de inventor en el panel de capas que efectivamente está dentro del jugador de grupo alienígena y, como siempre, porque se trata de una capa de sombras, necesitamos cambiar el modo de fusión para multiplicar. De acuerdo, ahora para crear una sombra de gota, voy a usar un enfoque diferente al que normalmente tenemos, y eso es mediante el uso de una capa temporal para dibujar la forma ráster de la sombra. Podemos añadirla y retocar esta capa como nos guste, y luego más adelante podemos usarla para crear selección para el proceso de desprendimiento sobre una capa de sombra . Se utiliza el dedo del pie para marquesina elíptica para crear alrededor de una selección como esta. Mueve la selección a donde queremos tener sombra, luego llénala de negro o de cualquier otro color. Realmente no importa. Y vamos a producir ahora la opacidad para que veamos qué está pasando en el piso de piedra que se acercan un poco. Observe que estas piedras no tienen lo mismo Hey, necesitamos hacer que la región de sombra del dedo del pie. Sigue este contorno. Entonces vamos como esta zona. Usa la herramienta de movimiento oprimiendo V y luego simplemente muévelo hacia abajo así y luego estas áreas también el mismo proceso aquí. A continuación, tenemos que ordenar la forma de la misma. Podemos usar la herramienta de Lazo poligonal para estos y luego vivir, luego crear la selección. Llénalo de color negro. El color que sentimos en esta capa. Siempre nos vemos semitransparentes ya que la opacidad de las capas es alrededor del 50%. De acuerdo, chicos, a partir de este punto, creo que ya entienden todas las técnicas que voy a estar usando. Básicamente, crear selección, sentir color, volver a crear selección, luego el plomo, y así sucesivamente y así sucesivamente. Aceleraré el video por ahora hasta que se defina toda la forma de sombra. - De acuerdo , ahora que tenemos la nave sombra terminada, podemos mantener el control y dar click en este molino de sellos de capa para extraerlo como nuestra selección. Simplemente esconde esta capa ahora y ve a la sombra. Recupera el tuyo color azul oscuro otra vez, y solo cepilla así. Trata de hacer más oscuro el color cerca de las zonas donde los pies están tocando el suelo. De acuerdo, control de para despejar la selección. Ahora necesitamos utilizar la tanta herramienta Tobler fuera las zonas de borde de sombra donde el objeto que lanzar la sombra está lejos y que será esta forma redonda principal fuera del cuerpo. El concepto, o el concepto principal es que cuanto más lejos sea el objeto que arroja la sombra, más borrosa debe estar la sombra. Por lo que el área directamente debajo del campo debe tener un afilado como forma. A continuación, quiero agregar más sombras de contacto en el campo para estos. Hablemos de nuevo el pincel de sombra. Pero ahora voy al panel de pincel y hago el valor de redondez abajo del dedo del pie solo 40% y luego solo cepillaré algunos colores Morgan en las áreas donde los pies están tocando el suelo. Quizás de color más oscuro. También justo en el centro aquí dentro. De acuerdo, creo que la sombra está terminada, pero la sombra se siente un poco demasiado fuerte. Ahora. Vamos a reducir la opacidad del dedo del pie. Creo que al 80% le va a hacer muy bien. Y solo eliminemos estas capas temporales ya que ya no la necesitamos. Noté que la sombra en esta zona no se ve tan bien, porque en este momento parece que tenemos una fuente de luz desde la parte trasera del contenedor del cerebro , lo cual no es correcto. Entonces vayamos a la capa global. Borrador suave judíos para presintonizar y hacer el pincel más grande y acaba de reducir la sombra así . A continuación, quiero agregar más sombras en una lágrima. El proceso es el mismo que el otro método de sombreado. Entonces para estos son acelerar el video. De acuerdo, chicos, esta será la última sección de este video, que no es exactamente para que los alienígenas derramen, pero poner este proceso en un solo video de lección será demasiado corto. Por lo que acabo de apretar esta sección en este video. De acuerdo, Básicamente, queremos agregar destacados en el área de portales, así que abramos el grupo del portal antes. Crea una nueva capa encima de la capa B y nombra H para resaltar. Clip la capa y cámbiala a pantalla para el modo de fusión. Ahora vamos a presionar D y luego X para establecer el color blanco como el color de primer plano. Y lo siento, ese es reloj esta capa. En primer lugar, usa el dedo mágico de un dedo del pie, escoge esta región de color azul y luego vuelve a subir a la capa de reflejos. Entonces solo cepilla así. Trata de hacer el centro fuera del portal para tener el color más brillante 26. Efectos visuales: en este video, vamos a añadir toques finales a nuestro personaje alienígena. En primer lugar, agreguemos efectos de sangrado de color. Ya hemos discutido sobre el liderazgo del color antes en un proyecto de diseño de personajes, así que no volveré a discutir esto en este video. Crea una nueva capa en la parte superior de la capa de reflejos cambiando el nombre a C para el sangrado de color y luego enmascarar la capa, luego cambia el modo de mezcla Color del dedo del pie Presione escape para borrar la U I Enfoque del modo de mezcla tirado en arrendamiento. Añadamos algo de sangrado de color al cuerpo alienígena. Con este color de este portal, vamos a grande, azul claro o un suspiro de color. Sigo usando el cepillo de basura. Ahora nota. Si pinchamos así en esta capa, el color se cambiará. De acuerdo, déjame deshacer esto y es cepillar la parte correcta así. De acuerdo, Ahora, para la parte izquierda, necesitamos usar el color amarillo o naranja porque tenemos estas fuentes de luz naranja de los pájaros láser y de esta lámpara frontal. Así que abre el recolector de color, elige un color naranja, y luego simplemente cepilla como estos. Sé que la diferencia es muy sutil ahora, pero se acumulará más tarde y hará mucha diferencia cuando se combinen juntos. A continuación, queremos crear sangrado de color a partir del color de la piel. Entonces elige el color rosa de la piel ajustada. Toby si es necesario. Queremos agregar sangrado de color rosa en el área alrededor de la piel, así que baja. Entonces, como el área de parada, el área de hombro y residuos etcétera. De acuerdo, sube otra vez y luego simplemente cepilla el color así. Aceleraré el video. Por ahora, vamos a añadir colores claros a nuestro personaje alienígena. Ya tenemos una capa de efecto visual aquí, pero no podemos recortar la capa si ponemos la capa dentro de este jugador del grupo V. No hay problema. Vamos a crear otra villa en la que estás aquí. Haga clic en la capa hasta el color base antes y siempre es para nosotros. Utilizamos sólo el modo de mezcla normal. Vamos a usar el cepillo de basura, pero debido a que la línea trasera será muy fuerte, cambiemos la opacidad del pincel al 50%. De acuerdo, para el resto del proceso de retroiluminación sólo se utilizarán técnicas familiares. Por lo que acelero de nuevo el video por ahora. - Ahora bien , el término baquelita para este proceso puede no ser 100% crack porque no tenemos área oscura detrás de nuestro sujeto. Y en realidad tenemos que arrojar fuentes de luz a la izquierda y a la derecha en fotografía. Luces muy fuertes desde un costado. Pocos son a menudo llamados luces de llanta. Básicamente, luz de llanta o la línea trasera es lo mismo. Simplemente que el término luz de fondo usualmente utilizado para la luz de sala de lectura en una parte oscura fuera del tema de todos modos, nombres o términos no es tan importante. Lo más importante es que entiendas el concepto y sepas por qué y cómo usarlo . - A continuación , vamos a agregar más detalles sobre la ráfaga de pistola láser que está abierta de ealier. Podemos ver que el fuego de hecho es muy plano. Aquí no hay sentido fuera de volumen. Simplemente marchemos esta capa de grupo de fuego en una sola capa. Crea una nueva capa y nombra fuego, también. Cambia el mortero de mezcla a pantalla. Ahora vamos a crear otra forma de fuego o ráfaga con una herramienta de bolígrafo convertida en una selección. Elige este color naranja oscuro. Creo que necesito ajustar ligeramente la posición. De acuerdo, entonces vamos a cepillarnos así. Creo que necesitamos más capacidad de pincel. Ahora, 50% debería hacerlo usado para mental otra vez y despejar otro camino en el centro fuera del fuego existente . Todo este proceso será similar a iniciar proceso, así que solo aceleraré el video por ahora. Ahora vamos a añadir efectos de brillo a nuestra ilustración. Para estos, vamos a crear un nuevo antes. Debe estar al frente, fuera de todo excepto la capa de primer plano, así que crea una nueva capa en esa posición. Renombrar Ito brilla cambió nuestra mezcla más que la pantalla. Usa la herramienta de cepillo de cobertizo, luego elige un color naranja brillante y simplemente vuelve a cepillar así. Necesito acelerar el video por ahora, que ya debes entender todo lo que hago en este proceso, y no quiero aburrirte para que duermas. Básicamente, utilizo pincel de gran tamaño, luego click. Haz que el tamaño del pincel sea más pequeño que hacer clic de nuevo, luego hazlo más pequeño nuevamente y haz clic de nuevo. Y así sucesivamente. De esta manera, la zona centro se volverá mucho más gruesa y brillante que la zona exterior. A continuación, vamos a añadir luz de fondo o relámpagos a la capa media del suelo y en la capa de primer plano . Queremos agregar fuerte color de ciencia cerca del área del portal. No hay nada nuevo que discutir aquí también, así que volveré a acelerar el video. Básicamente, necesitamos crear una capa V en el suelo medio en el jugador de grupo de primer plano. Entonces después de eso, solo negocio como siempre la selección idiota y llena esa selección con color cian brillante y solo repite el proceso hasta que todos estén hechos. 27. Corrección de colores: Ahora es el momento de colorear. Corregir nuestra ilustración. De lo primero que queremos hacer. Esta cosa agregando todavía. Efecto Finn Sin embargo Israel Fenómeno de la cámara Donde las edades fuera de una imagen es más oscura que el centro fuera de la imagen. Esto suele ocurrir en la cámara de consumidores de chip. Apenas vemos estos efectos de viñeta en cámara de grado profesional, por lo que agrega ligeramente este efecto bien, haciendo que las áreas de edad sean más oscuras que el centro. Haremos que las pocas horas la atención más traída al centro donde se encuentra nuestro tema principal . Ahora, serio, no necesitas hacer esto todo el tiempo. Es mejor utilizado para escenarios de drogas como lo tenemos en nuestra ilustración. Conley. Crear este efecto es muy sencillo. Simplemente crea una nueva capa, cambia el nombre de las cosas en año y cambia el modo de mezcla dedo multiplicar, usa un color oscuro. Escogeré estos color azul roca y luego simplemente cepillé el agua o las edades de la imagen. Aceleraré el video ahora. De acuerdo, esto es nosotros no aletemos aquí y esto está dentro. No obstante, la imagen se volverá más oscura dentro pero fuera de curso otra vez, este efecto no es para todas las escenas. Para la ilustración tipo día soleado brillante, por ejemplo, no querrías usar este efecto en absoluto. De acuerdo, tal vez noten que generalmente tiendo a usar color suave. Y si contraste demasiado en mi dibujo, esto es porque si añades demasiada saturación y contraste desde el principio, te costará más tarde ajustarlo. Es por eso que el director de fotografía profesional le gusta rodar en modo plano. Se trata de una situación muy baja y un cuadro de bajo contraste. Sí, se ve fea, pero con este tipo de imagen tienen más espacio para el ajuste y corrección de color más adelante en postproducción, hay puntera enormemente importante tener. Si buscamos un look cinematográfico, si rodan en modo de alto contraste desde el principio, se irán muchos detalles de la imagen, y eso no es nada o muy poco que puedan hacer para arreglarlo en la postproducción. Esto también es a través del renderizado. Si miras mi fila tres D renderizado en el lado izquierdo, se ve tan duh. Casi no hay contrastes. Pero todo esto se hace a propósito. Por lo que más adelante para una tienda o en after effects, tenemos más libertad para experimentar con el color, las correcciones y los efectos visuales. Estoy bastante seguro de que aquí tienes la idea. De acuerdo, chicos, volvamos a nuestro proyecto. Ahora Vamos a añadir algunas capas de ajuste. Puntera o ilustración. Color del dedo del pie corregido. Hagamos que nuestros colores salgan más. Ve aquí abajo y haz clic en este botón de ajuste de la capa de zumo corre, luego aumenta el dedo del valor de la vibración. Creo que 50 lo haremos genial. De acuerdo, ahora vamos a la capa de ajuste en blanco y negro. Ahora quizá te estés preguntando, ¿Por qué quiero que mi ilustración se vea como foto de la edad de dinosaurios? Bueno, no vamos a usar esta capa de ajuste de forma permanente. Es muy útil para temporal C y estudiar el valor de nuestra ilustración A partir de esta imagen en escala de grises, nos dimos cuenta de que la imagen no tiene colores en el Leffall Negro, y también la mayoría fuera los colores son demasiado uniformes en término, off valor de imagen. Tenemos que hacerlo más brillante, sobre todo en el centro donde se encuentra nuestro personaje principal. Arreglemos el nivel de negro de primero para hacer eso en la capa de ajuste de fuerza izquierda y arrastremos este valor negro, valor negro, para que no sea solo el valor de píxeles más bajo en la imagen siguiente, queremos agregar más rectitud al área central. Para ello, vamos al ajuste de contraste de brillo lier. Como podemos ver, la máscara de imagen para esta capa es de color blanco puro. Ahora vamos a sentir esta imagen mezquita dedo negro para que no haga nada ya que básicamente es totalmente transparente. Ahora podemos doler la opacidad de esta capa de ajuste con el pincel de sombra y con color blanco . Simplemente pinta como estos en la zona centro. Como puedes ver, realmente no pasa nada porque no hemos especificado ningún valor de brillo o contraste, pero notamos lo que está sucediendo en la miniatura enmascarada de imagen. Por qué están saliendo colores en este ejemplo. Yo solo quiero mostrarles que podemos pintar en la masa de imagen a menudo capa de ajuste. De acuerdo, ahora, me di cuenta cuando subimos de nivel el valor de brillo, sólo afecta a la región. Estamos pintando antes, y si volvemos a pintar en la mezquita de la Imagen, la zona donde nos duele se volverá más brillante. De acuerdo, ahora, si apagamos la capa de ajuste en blanco y negro, podemos ver que los colores de nuestra ilustración se vuelven más pop out. Ahora quiero hacer algún ajuste subvalor y la opacidad fuera de estas capas. Aceleraré el video ahora. Se pueden ver los valores finales más adelante mirando el archivo final del proyecto, proporcioné otra forma de agregar ajuste de color. Puntera sobre ilustración es mediante el uso de una capa excesivamente. A lo que me refiero sobre capa excesivamente es solo capa con un modo de mezcla excesivamente. Ahora esto puede parecer una técnica de sangrado de color de un vistazo, pero el sangrado de color, que utiliza el modo de mezcla de color solo afecta el color, no el valor de la superposición de la imagen, por otro lado, hará multiplicar pantalla y color. Al mismo tiempo. Ya hemos hablado de mezclar más horriblemente antes. Básicamente, podemos usar la capa horriblemente para crear una solución rápida para la vida, la sombra y el color también. Si quieres hacer las cosas más brillantes, usa color con un valor de brillo superior al 50%. Si quieres oscurecer las cosas, entonces usa un color con un valor de brillo inferior al 50%. Deberías jugar y experimentar con este horrible modo de mezcla para realmente tener la sensación de ello. Por ahora, solo quiero agregar aquí el color azul claro, el color Porto y amarillo. Aquí, el nacimiento láser. Si crees que los efectos son demasiado fuertes. Podemos simplemente levantarlo con la herramienta de borrador de software. Vamos a renombrar este dedo de capa horriblemente. De acuerdo, chicos, en esta etapa, estaba pensando en agregar balas volando por ahí solo para respaldar nuestra historia de fondo de que el soldado alienígena está efectivamente dentro de una zona de guerra. Para esto, necesitamos una nueva capa. Vamos a nombrarlo balas y montamos las balas usando las técnicas de usuario con antes usadas y eso será creando selección y luego sombreada con la herramienta de pincel. Aceleraré el video por ahora, ya que no tenemos nada nuevo que podamos discutir. Ahora estoy frente a la sombra sobre una de la piedra en la capa media chica porque la sombra realmente cruza el área de píxeles medio crecido, no puedo crear la sombra en el área media crecida. Entonces en cambio estoy creando la sombra en la capa de sombra de gota alienígena 28. Resumen: en este video, vamos a añadir contornos o también conocidos como línea en el trabajo a nuestra ilustración. Pero antes de hacer eso, quiero arreglar este pequeño problema con la sombra oscura en medio de capa creciente, quiero quitar la sombra oscura en lo popular, Así que baja y cogió esta zona para crear la selección, sube de nuevo a la capa de sombreado global y luego se iluminó para crear el contorno. Tenemos que volver a Adobe Illustrator si abrimos nuestro archivo menos ilustrador, ya tenemos el contorno aquí dentro de la capa alienígena. Pero no le hemos hecho nada a este contorno lier. Echemos un vistazo a todas las capas excepto la capa de contorno. Ahora, todo lo que voy a hacer en este proceso se basará en la lección de estrategia line artwork que puedes encontrar en la sección de cursos de adobe illustrator avanzado. Así que por favor asegúrate de ver ese video primero si no lo has hecho. De acuerdo, Ahora acerque y escoja esta línea. Esta línea es corta y ambos fuera de sus extremos están conectados, por lo que elige el ancho perfil número cinco para esto. Siguiente es esta línea Aviso que tenemos esta línea recta aquí para arreglar esto. Eso es como éste. Y entonces esto también presiona el control de Jay para unirse a ellos automáticamente. Y creo que no quiero esta línea Toby tanto tiempo. Por lo que se utiliza para dirigir herramienta de selección. Haga clic en este punto de anclaje y luego haga clic en este puntera botón de trayectoria de corte. Corta el punto de anclaje y separa la línea en dos líneas. De acuerdo, vamos como este baño en el contenedor del cerebro. Esta línea es bastante larga y ambos extremos están conectados. Entonces hablemos esto con perfil. O aún mejor, Vamos a usar thes con perfil. De acuerdo chicos, chicos, tengo que acelerar el video ahora ya que el resto fuera del proceso será similar. Básicamente, necesitamos seleccionar una línea e inducimos lo apropiado con perfil para ello. Pero a veces sí necesitas unirte a las palmaditas y otras veces necesitas cortarlas primero de nuevo. Si estás confundido, por favor revisa el video al respecto. Nuestra lección de estrategia de crecimiento en la sesión de Adobe Illustrator fuera de este curso. Está bien. Después de que se terminen todos los perfiles de ingenio, es momento de exportarlos a para una tienda para unirse al resto fuera de nuestra ilustración para exportar es a para una tienda. El proceso será idéntico al anterior. Por smack Scher. Las otras capas están ocultas excepto el contorno lier. Recuerda, estamos exportando. Sólo las capas mostradas se exportarán. Ir a la exportación de archivos. Nos veo. USPS D es el tipo asqueroso llamado estos dos? Cualquier nombre que te guste para mí. Voy a nombrar estos contornos de exportación. Asegúrate siempre de que la opción de usar tablas de arte esté activada el botón Exportar Klay y luego para las opciones de exportación. Acaba de utilizar la misma configuración que tenemos antes y basta con hacer clic en el botón Aceptar. Volvamos a por un archivo de tienda goto abierto, luego solo un archivo PST que exportamos antes. Como podemos ver, tenemos este esquema con fondo transparente y, como de costumbre, con estructura de jugador compleja. Eso es mucho todo fuera de esto a una sola capa y luego duplicar con razón capa e inducir nuestra ilustración de menú. Archivo. En mi caso, se está desprendiendo 008 PSD. Ahora vuelve a nuestro archivo principal. Conocemos la mitad de la capa de contorno aquí llamada Alien que se dislocó incorrectamente dentro de la capa cultivada principal. Ahora esta capa de contorno se importa dedo del pie esta ubicación de capa porque antes tengo la capa de sombreado global de media crecida seleccionada están activos para Rusia. Pondremos capa importante encima del jugador activo o selector que mostré. Selecciona una capa en el jugador del grupo alienígena antes donde ya es demasiado tarde. Ah sí, también hace que el recorte de capas de edad C y V se rompan. Pero actualmente no es necesario recortar todas estas capas ya que la región de píxel medio del suelo es en realidad mucho más grande que estas tres capas. Así que vamos a mover esta capa de contorno al grupo alienígena anteriormente renombrado como Layer Toe. Ah, sólo representamos contornos. Vamos a acercar. Oh, cometí un error aquí. El contorno está detrás de la saliva. Debería estar encima de todo lo que hay dentro del jugador del grupo alienígena. Entonces vamos a mover esto arriba de la villa. Tu grupo, Ok. Si lo es, quieres decir que puedes ver algunos fuera de las esquinas están rotos como este Spike, por ejemplo. Sé que esto es algo menor, pero si apuntas a la perfección, puedes arreglarlo usando el borrado de corazón de herramienta, o simplemente crear una selección de Lazo poligonal como estos y luego golpear el live. Ahora arreglaré estos pequeños problemas de bosquejo más adelante. Fuera de registro Por ahora, sigamos coloreando el contorno. Si te gusta el dedo del pie tienen contornos negros, entonces puedes considerarlos como obras de arte finas terminadas. Pero teniendo contornos de colores, haremos que la ilustración se vea mucho más interesante. Por lo que para hacer esto primero, asegúrate de que el bloqueo de píxel transparente esté en camino. No podemos doler en píxeles transparentes en Lee en gran fuente existente. A continuación, solo usa el inglés para presentar dolor de dedo del pie el color de esta capa. Ahora la idea aquí es usar el color de contorno, que es del mismo color con el color base, pero más oscuro ahora, algo que debes estar consciente en su lugar. Si antes vemos si el en pincel con color incluido, cada vez que escogemos el inglés para preajustar el color de primer plano volveremos a ser negro. Por lo que necesitas volver a configurar el color de primer plano. De acuerdo, ahora, solo dolor como este, y tenemos contorno coloreado para el resto del proceso. Será idéntico, por lo que aceleraré el video por ahora. De acuerdo, ahora el contorno ya tiene costumbre. Carlos, si no queremos usar el contorno, simplemente podemos ocultar esta capa. También podemos controlar su opacidad si queremos tener contornos más sutiles 29. Métodos de textura alternativos: De acuerdo, chicos, finalmente llegamos a la última lección. Video fuera de nuestro proyecto final. En este video, quiero explicar métodos alternativos off terminando textura a nuestra ilustración. Pero antes de eso, quiero agregar capas de ajuste adicionales y organizar las capas de corrección de color. Ahora, básicamente, quiero hacer que este reactivo se vuelva más amarillo, y también, el tono púrpura en un fondo se vuelve más fuerte. Por estos. Seleccionemos primero la capa superior y creemos una capa de ajuste de filtro fotográfico capa de ajuste de filtro . Como el nombre lo indica, haremos que nuestra imagen parezca una fotografía tomada con el filtro de color. Hablemos aquí un color personalizado, un color naranja brillante, pero es luminosidad Urfa. Opción mantendrá el valor fuera de la imagen para que no se oscurezca. Subiremos el valor de densidad al 40%. Siempre puedes ajustarlo más tarde si es necesario. Ahora, fuera de curso. No queremos afectar todo en Lee, el área izquierda donde existen las fuentes de Orange Light para controlar la distribución de efectos, podemos usar la misma técnica que discutimos en el video anterior sobre que estará usando la mezquita de imagen para Start. Hagámoslo negro Ahora la máscara de imagen es ésta. Esta no. Presionar plomo controlado para llenarlo de color negro puro? No. Entonces necesitas tener estos seleccionados Elige la herramienta de pincel de sombra y simplemente cepillada con color blanco en las áreas que quieras. Para tener, existe el filtro fotográfico. Aceleraré el video por ahora. Estoy haciendo algún ajuste en el valor de densidad fuera del color. También. Actualmente, estoy agregando un nuevo filtro fotográfico, pero con color morado. Esto es para fortalecer el color morado en el fondo. De acuerdo, después de que nos guste lo que vemos, podemos seleccionar todas estas capas de corrección de color. Dirija esto a un nuevo botón de grupo aquí abajo y luego cambie el nombre de esta capa dos cc, que es entonces para la corrección de color. Por lo que ahora todo está dentro de este jugador de grupo. Podemos encender o apagar el jugador del grupo de corrección de color así. De acuerdo, antes de aprender sobre cómo agregar textura o detalles usando solo un pincel personalizado cuando caminamos sobre la piel alienígena. También, teníamos texturas informan off lines creadas en Adobe Illustrator para el cerebro alienígena. Al lado de estos dos métodos, en realidad podemos agregar textura con varios otros métodos podemos usar fielder como ruido o textura Hilder. También podemos importar imagen ráster sólida como estructura y finalmente podemos usar textura preparada, transparente en nuestra ilustración. Vamos a discutir estos últimos tres métodos ahora en este video. Para nosotros, es el método del filtro. Por ejemplo, queremos agregar texturas al piso de piedra. Corre aquí. Si abrimos la capa de grupo medio suelo, podemos ver que tenemos una capa textual. Pero en realidad está vacío porque cuando creamos los detalles correctos antes de usar la capa de sombreado local . Ahora, este es el momento de usar esta capa. Desmarquemos el bloqueo de píxeles aquí arriba, Bajen a la capa de color base. Asegúrate de que la opción mágica que recorre aquí está desactivada. Al igual que todas las áreas de piedra en el piso. Ahora vuelve a una capa textural y siente la selección con este color blanco apagado. Después vaya a filtrar el ruido al ruido. Entonces tenemos esta textura de ruido aquí. Podemos jugar con la cantidad de ruido. Pondré estos 26% Ahora necesitamos que el color blanco se vuelva transparente. Existen varias formas de hacerlo, podemos usar la opción de mezcla de avance de capa haciendo doble clic sobre ella y para que el color blanco se vuelva transparente, podemos deslizar el nodo de color blanco hacia la izquierda. También podemos abastecerse de este nodo de color blanco presionando hacia fuera y terminando a la derecha como estos. De acuerdo, chicos, este método no está funcionando correctamente porque pasamos, dijo el nivel de imagen correctamente. Pero permítanme explicar primero otro método, para hacer transparente el color blanco y eso será cambiar el modo de mezcla para multiplicarse. Recuerda, en modo de mezcla multiplicar, el más blanco, el color, el mortero y ahorrarlo se vuelve. Pero tendremos problemas más adelante si ves multiplicar el modo de mezcla. Ahí es cuando necesitamos marchar textura adicional que tiene modo de mezcla normal por naturaleza. Puedes crear una soga múltiples capas texturales si lo deseas. Ah, no hay problema. Pero esto es lo que me gusta hacer. Volvamos a cambiar el modo de mezcla a la normalidad y vamos a utilizar el método anterior. Pero primero, goto image a un polvo niveles notan que en realidad no tenemos ningún color negro en esta capa. Así que trae esto todo el camino hasta el fondo izquierdo de la colina y este nodo de color blanco al fondo derecho de la colina y juega alrededor con el nodo gris medio hasta la mayor parte. El color es brillante así, luego selecciónalos todos manteniendo presionado el control y haciendo clic. Aquí, Goto, Filter y Ed Go Schindler. Encontremos una buena relación calidad-precio aquí. Creo que dos píxeles deberían hacerlo. De acuerdo, ahora podemos volver al modo de fusión de avance de capa otra vez. Esto ahora funcionará como se esperaba, porque ya corregimos los niveles de imagen antes. De acuerdo, Otro ejemplo fuera encabezando una textura. Se trata de importar imagen ráster externa. Ahora he sufrido imágenes de que no la cargo desde Internet. Este. Podemos usar esto más adelante para el área cultivada, y tengo otra, que es toda esta textura que no la cargo de texturas dot com. Es mi primer sitio web de Goto por encontrar texturas. Ahora voy a mostrar diferentes métodos para cada off esta imagen. Seleccionemos la imagen de la pared presionando control a luego presione control ver para copiarla a la memoria. Ahora ve a nuestro archivo principal. Si estás en modo de pantalla completa como este para cambiar entre faltas, puedes presionar el atajo de temp de control. De acuerdo, haga clic en la capa de color base, luego presione el control del dedo del pie. Pase el ritmo de la imagen. Tampoco la imagen es importante aquí como una nueva capa, y ya está recortada automáticamente a la capa de color base. Ahora presiona el control T para hacer la transformación libre en la imagen y simplemente moverla y escalarla hasta que cubra la pared posterior. Pero me centro en confirmarlo actualmente solo agregando texturas a cualquier cosa dentro de la capa de color basada . Para limitar la textura, podemos crear mezquita de imagen para ello. Así que volver a la capa de color base utilizó la herramienta mágica one para seleccionar este radián y éste y éste volver a subir. Y si bien tenemos esta selección como esta, cuando añadamos Mezquita de la Imagen, utilizará esa selección como región de la mezquita. Ahora bien, si escondemos al alienígena, el portal y también las capas de resplandor, podemos ver que tenemos estas bonitas texturas en la pared trasera. Por supuesto, si crees que esto es demasiado fuerte, siempre puedes ajustar tu capacidad. Pero por ahora, vivimos esto como es Ahora tenemos estas dos capas para una textura. Podemos seleccionar ambos fuera de ellos e impresionar al control E para marcharlos en una sola capa. Otra forma de llegar a una textura es leer una textura preparada, transparente. Este tipo de textura. Te requeriremos que hagas algún trabajo fuera de su cabeza, pero una vez que lo tengas, puedes crear una biblioteca a partir de texturas instantáneas, que podrás utilizar posteriormente para futuros proyectos. Debido a que es transparente, debe poder ajustarse a cualquier color base de debajo de ella. Veamos cómo podemos hacer esta pulsación control tab dedo del pie cambiar al otro archivo. De acuerdo, en la capa de ajuste en blanco y negro. Entonces vamos a sumar niveles. Trata de sacar el máximo provecho de los colores dedo del pie color blanco. De acuerdo, ahora, la idea aquí es agarrar el color oscuro como selección y luego sentir en esa selección. Podemos agarrar la selección basada en el brillo yendo al panel Canal denominado Control y dando click en este canal RGB. Tom Neo. Esto en realidad hará que todo el color blanco sea elegido y el color negro, O debería decir, el negro o el color, menos elección obtendrá. En realidad necesitamos dedo del pie en primer lugar. Pero primero, volvamos al panel de capas ocultar todas estas capas y crear una nueva capa que podamos sentir con punta de líder de color en primer lugar la selección con control de desplazamiento impresionar I o puedes ir al menú de selección. Elige en primero, podemos ver el atajo aquí dentro. Ahora tenemos infértil la selección grande color oscuro, después presiona el plomo. Por lo que ahora tenemos esta imagen de textura transparente. OK, ahora fuera de curso. No necesitamos ver al motorista aquí. Utilice la herramienta de marquesina rectangular y seleccione este control de región. Ver copia del dedo del pie al tipo de control de memoria dos veces para volver a nuestro archivo de hombres, haga clic en la capa de color base Presione el control V para pegar la imagen que sabemos tienen algo como esto. Usa la libertad de herramienta para moverla a la zona cultivada Skelley Así cubre toda la zona cultivada . Pero en realidad no queremos estas texturas, Toby factible en zonas de piedra. Así que baja y selecciona la zona cultivada con la herramienta mágica de uno. Entonces sube. Crea una máscara de imagen para esta capa. Está bien. Ahora bien, si quieres que la textura sea factible. Además, en una capa más grande, simplemente podemos copiarla. Abramos la gran capa de suelo y queremos copiarla encima de esta capa de tres. Por lo que aguanta y arrastró esta capa hacia abajo para copiarla. Por supuesto, en esta capa, no necesitamos esta mezquita de imagen. Por lo que da clic derecho sobre él y termina una mezquita Letelier. Volvamos a subir al medio suelo aquí. Creo que quiero reducir la opacidad del dedo del pie 50%. Después selecciona ambos desactivados. Esta capas controlan e demasiado Las sabemos solo tienen un año textualmente para la capa de grupo de tierra media para el fondo. Creo que puse a este Taysir en la capa equivocada. Debe estar en una capa de bosque. Por lo tanto, bajen esto a esta posición. Hoy es la capacidad al 50% y finalmente renombró esta capa toe T para texturas. Ahora quiero añadir textura también en una capa de primer plano. Pero este video se hará demasiado largo. El proceso será similar. Entonces lo haré fuera de registro. Se puede ver la textura final más adelante en el archivo final del proyecto, proporcioné cualquier cicatriz 30. Flexibilidad de flujo de trabajo: antes de cerrar estos autos. Yo solo quiero explicar las posibilidades que puedes hacer con este flujo de trabajo. El flujo de trabajo es muy flexible. Debe poder seguir tu propio estilo de ilustración. Por ejemplo, si no te gustan los contornos, puedes desactivarlo. O si no te gusta la textura, puedes apagarla. Además, básicamente, puedes usar cualquier elemento gráfico que te guste usar y omitir o apagar los elementos que no quieras utilizar. También puedes hacer revisiones fácilmente. Por ejemplo, digamos que quieres tener un color de sombra más estilizado. Se quiere tener sombra de gota azul, color. Se puede crear una nueva capa encima de la capa de sombra de gota. Sostenga el control y haga clic en esta capa. Stam nuevo para extraerlo Una selección. Hola, esta capa original. Se puede escoger cualquier color para el color de sombra, por ejemplo, este color azul y mediante el uso de todo el pincel de sombra justo en color azul como este, también podemos crear un derramamiento estilizado local y global si queremos. Para ello, podemos crear una nueva capa aquí y mantener el control y Schiff para extraer la selección de este sombreado local y global. Apague estas dos capas y luego simplemente cepille con el color azul. Por ejemplo, también podemos escoger el color marrón oscuro para colorear la sombra en el lado izquierdo. Sabes que solo puedes jugar con esto. Incluso puedes simplemente color verde y y simplemente sentir todo fuera de la selección con ese color. Otro ejemplo. Digamos que tienes un cliente o sobre director de arte que quieren que cambies el color de la pistola láser aquí para leer. Eso se puede hacer fácilmente yendo a la capa de color base utilizada para magia de una punta de herramienta. Escoge esta zona de armas y, por supuesto, necesitamos desbloquear esta capa si quieres agregarla. Seamos, por ejemplo, color rojo y solo presionamos el plomo para llenar el color de rojo. Nuestro, por ejemplo, queremos cambiar el dedo del pie de color metálico. Otro color. Seleccione primero el resplandor metálico. Entonces digamos que queremos cambiar el color a azul. Basta con presionar la tapa, y ahora tenemos este color metálico azul brillante como este, y cambiemos el miedo a este color azul roca, por ejemplo. De acuerdo, básicamente, tu imaginación es el límite aquí. Eso es todo de mi parte otra vez. Gracias por llevarte las cicatrices. Si tiene tiempo, por favor escriba una buena crítica sobre las cicatrices porque eso me ayudará mucho. De verdad espero que estos cursos te beneficien a ti o a Saleh Mónaco.