Flores de verano en acuarela: proyecto de acuarela fácil y divertido

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Irina Trzaskos. Soy artista de acuarela e ilustrador. También, doy clases de acuarela aquí en Skillshare. En la clase corta de hoy estaremos pintando florales de verano en una composición. Puedes usar este proyecto como tarjeta de cumpleaños, como nota, o como impresión, o simplemente como pintura. Por lo que regularmente publico cursos aquí en Skillshare. Presiona ese botón de seguir si aún no lo hiciste y empecemos. 2. Suministros y colores: En esta clase estará usando los insumos que estaban usando y la mayoría de mis clases. Es papel de acuarela prensa fría un 140 libras. Pintura acuarela cualquier conjunto que tengas para el trabajo, agua, paleta de pintura, toalla de papel, corte un tamaño de papel que necesites, borrar y así cepillo redondo acuarela medio, este es el número seis, pequeño pincel de acuarela, este es el número dos. A lo mejor necesitaremos una pluma de agua, y probablemente no. Si no tienes pluma de agua, entonces una cal o tinta blanca también funcionará. Ahora déjame mostrarte el color así que vamos a estar usando hoy. Para mi granja otra vez se va a conseguir y puedes usar cualquier color que te guste, pero si quieres seguir a lo largo usando amarillo cadmio y luego amarillo cadmio, estaré agregando una gota de naranja cadmio en la gota de un amarillo verde. Se verá más humedad. A continuación, estaré usando el rojo Carmen mezclado con naranja cadmio. Siempre que pintemos, los estaremos mezclando a color en luego el paladar de pintura, y ahora haré algunos justo sobre papel. Siguiente Estaré usando color verde amarillo con la gota de cadmio naranja. Se ve más naturaleza. Diré que estaré usando magenta con un poco de azul ultramarino en ese tono aquí de azul con una gota de magenta en él. También necesito algo de ocre rojo. Lo estará usando como tono de piel, y además necesita un azul oscuro así que mezcla un poco de verde esmeralda con morado y nos dará un tono oscuro de azul. Estos son todos los colores que estaré usando hoy, pero siéntete libre de usar los colores que te gusten. 3. Pintar flores de verano: Entonces para mi composición floral, me gustaría que fuera una niña que está sosteniendo un ramo de flores y no podemos ver su cara porque las flores lo están cubriendo todo. Probablemente has visto muchas fotos de este tipo en Pinterest y revistas, publicidad sin embargo, siempre quise pintar una. ¿ Por qué no lo hacemos en esta clase? Empezamos con sólo dibujar un boceto realmente rápido. Estas son las manos de la niña y aquí tendremos un enorme ramo de flores. De nuevo, no hagas este boceto tan pesado. Líneas blancas y aquí tendremos una falda. El vestido probablemente será blanco pero también lo tendremos con algo más de color agua. Eso es todo el boceto que necesitamos. También, podemos ajustar o hacer algunos círculos donde tendremos flores grandes principales probablemente, tres de ellas y el resto va a ser flores medianas y un follaje y flores pequeñas. Eso es todo el boceto que necesitamos. Empezaremos con flores grandes. Entonces toma un poco de amarillo agregarle un poco de naranja cadmio y un poco de verde y solo agrega unos trazos donde tendremos la mitad de la flor. A continuación mezclaremos un poco de carmín con naranja cadmio. Para que puedas pintar cualquier tipo de flores que te gusten. Puedes usar alguna cláusula de flor de peonía o cláusula de flor de amapola o flores de primavera para ayudarte o simplemente puedes seguirme aquí. Tan solo un trazo de pincel transformando pétalos y agregamos a esto nuestras grandes flores para estar con muchos pétalos algo así como peonías o rosas de col. Esta va a ser una pintura de color agua suelta por lo que realmente no puedes entender exactamente qué tipo de flor es esa, y esta no podemos ver el medio, está mirando hacia abajo. Nuevamente, puedo agregar algo más de sombreado después. Ahora es solo primera capa, capa suelta. Por lo general en composiciones florales, tendría como tres o cinco flores grandes y el resto sería medio. Pero siempre empezamos con grandes flores en composición porque son las que más atención van a poner. Cuando acabamos de empezar a pintar, aún tenemos toda la energía para hacerlos hermosos. Si bien aún tenemos esta mezcla de colores, podemos agregar pocas flores medianas del mismo color. Incluso pocos cogollos. Hice estas diapositivas para la composición, pero no quiere decir que no podamos hacerlo para desbordar lo cual les ha hecho saber dónde está el centro de la página para que no sea como totalmente apagado. Creo que esto es suficiente por ahora. A continuación lo que haré, pintaré las manos de la niña porque quiero que se sequen. Entonces estoy usando un ocre rojo. Podemos ver los brazos y no podemos ver las manos mismas porque esas son complicadas de pintar. Por lo que nos esconderemos debajo del follaje y las piernas también. Un poco de sombra en la parte inferior. Eso es suficiente por ahora. A continuación, con amarillo me gustaría agregar flores medianas las cuales van a ser como margaritas amarillas o Susans de ojos negros Así que sólo, nuevo, pincha trazos para mezclar más amarillo. Por lo que estoy trabajando con cepillo mediano. Yo solo estoy haciendo unas líneas y tenemos una flor, y todos los bordes del medio se secarán. Puedes pintar tus flores favoritas, cualquier tipo de flores que te gusten. De verdad me encantaría ver con qué se te ocurre. A continuación me llevaré un poco verde-amarillo, le haré un poco de cadmio naranja y un poco de amarillo cadmio. Estaré haciendo estos cúmulos de verde realmente claro. Solo ten cuidado, cuando toques otros colores se mezclarán. Entonces si quieres hacer eso, puedes hacerlo a propósito pero si no lo haces entonces solo ten cuidado, así que otra vez, muy suelto, así como esto. Entonces lo que quieras hacer a continuación, delinearemos el vestido y lo dejaremos secar todo. Mezclando un poco de tono cálido de azul con un poco de magenta. Se quiere mantener esta sensación pictórica, así que no sea demasiado preciso. Esto es suficiente, y ahora tengo que dejar que todo se seque, y luego seré la agregando más follaje más sombreado y detalles. 4. Agregar detalles de acabado: Después de que la primera capa esté totalmente seca, podemos llegar a mi parte favorita y empezar a agregar sombreado y detalles. Antes de empezar a pintar con la segunda capa, borré todas las líneas de lápiz. Te sugiero que hagas lo mismo. Me estoy tomando algo más grueso, Carmine Red, [inaudible] naranja. Estaré agregando algo de sombreado en estas flores principales. Si quieres, aún quiero mantenerlos pictoriamente, pero un poco agregando alguna dimensión. Te acuerdas que el medio de ellos es el más oscuro. Los pétalos son más ligeros. Además, me gustaría añadir otra flor aquí para romper esta perfección de la lata porque es demasiado correcto. Voy a añadir el tallo aquí, tal vez incluso otro aquí. Vamos a anunciar algunas hojas aquí. Es un azul con un poco de magenta. También algunos tallos, y los medios para estas margaritas. Justo lo que sientas, algunas ramas. Trata de no exagerar, sólo un poco [inaudible]. El flor aún tiene que ser el foco principal. Además, me gustaría agregar algunas flores largas de este lado para hacerlo más dinámico y agregar el mismo color en las otras partes de la niña, como aquí. A lo mejor aquí, tal vez un color diferente aquí, y unas sombras más arrojadas aquí. Eso es todo. Nuestra flor y lata está lista y espero que la hayan disfrutado. 5. ¡Gracias!: Muchas gracias por ver mi clase. Espero que haya tenido la oportunidad de pintar. No puedo esperar a ver tu hermoso proyecto. Por favor subirlos a la sección de proyectos de la clase y te dejaré mis comentarios. Nos vemos en mi próxima clase. Adiós.