Final Cut Pro X - Animación tipo con fotogramas clave - The Essentials

1. Introducción : lo que aprenderá en esta clase.: ha sido hogar aquí. En esta introducción a la animación de fotogramas clave con tipo, vamos a echar un vistazo a cómo nos movemos o tecleamos cómo establecemos fotogramas clave y luego cómo empezamos a crear animaciones utilizando tanto la posición, rotación y la escala como en nuestras animaciones. Por lo que vamos a correr por todos los pasos importantes que debes cubrir cuando estés creando tus primeras animaciones de tipo en Final Cut Pro el. Esto va a ser realmente útil si quieres corregir la animación personalizada para que puedas usar transiciones para crear algunas animaciones básicas de movimiento de entrada y salida. Pero es difícil imponer controlar a los de corte final pro. Por lo que esto te dará un nivel extra de control cuando estés creando tus animaciones en final cut pro. Por lo que pulsa el botón de suscripción en. Espero verte en clase 2. Animar el posicion, Escala y rotación con fotogramas clave: ha habido casa en la calle o vamos a echar un vistazo a cómo animamos texto en final cut pro con fotogramas clave es un par de cosas que debes saber aquí cuando realmente estás animando texto, particularmente para ver con las posiciones, vamos a estar usando texto básico popping it en esta ocasión mirando cómo animamos posición en rotación en final cut pro 10. Así que vamos a saltar a nuestros generadores de texto aquí y vamos a agarrar uno de los títulos básicos de parachoques y abridor dijo una opción básica de título aquí, Onda. Simplemente modificaremos un poco nuestro texto. Entonces saltaremos aquí Andi tipo de caballos, Andi, Andi, o cambiaremos esto a lo audaz a de estilo. Tan bonito y grande. No estamos realmente preocupados por el formato de texto aquí con más preocupación por el lado de la animación de las cosas. Vamos a hacer esto bonito y grande para que realmente podamos verlo. Entonces lo primero a notar es que cuando realmente estamos animando la posición de nuestro texto, esta caja que vemos alrededor del texto después de que lo escribimos por primera vez no es donde vamos a hacer nuestra animación. En realidad vamos a nuestra animación en las opciones de video. Ahora hay una serie de cosas diferentes que podemos animar aquí, y todas están en términos de posición en rotación debajo del toque de video aquí. Así que asegúrate de que si estás haciendo animación que muevas el dedo del pie, animas la posición, escala de rotación en cultivos parejos y cosas así en las opciones de video, no hay nada que puedas animar aquí en las opciones de tipo para el texto básico. Por lo que saltaremos a nuestras opciones de video en una vez tengamos ese seleccionado. Quieres asegurarnos de que usamos en las opciones de posición correctas aquí. Entonces para hacer eso bajará a nuestras opciones de transformación en el medio aquí en ese mundo. Apague esa caja alrededor de nuestro texto que nos permitirá realmente mover la posición de nuestro tipo, y se puede ver que está chasqueando hacia el medio ahí encendido y empezamos dedo del pie. Ver algunos de los indicadores que resaltan esto es lo que podemos animar. Entonces, básicamente, tenemos nuestras opciones de marco clave aquí arriba. Podemos cambiar la rotación aquí. Obviamente podemos cambiar de posición, que hemos mirado. También podemos cambiar una escala llegando al borde de esta imagen aquí para que podamos animar todos estos elementos que podemos ver debajo de las propiedades de transformación. Ahora, la forma en que no hago esto es que voy a restablecer. Esto es que colocaré mi texto donde lo quiero dedo del pie auricular finlandés aqui amigo ahí para todas esas diferentes opciones. Entonces si vengo adelante en el tiempo así que estoy en un segundo, 23 cuadros aquí. Voy a llegar a alrededor de dos segundos y 10 fotogramas, haciendo encendida una animación lenta, lenta ish. Ahora estableceremos un marco clave para nuestra posición, escala de rotación, y podemos dejar el tobillo. No necesitamos preocuparnos por eso para este ejemplo en particular. El tobillo compensará el texto contra eso, Hank, un punto en el medio ahí. Ahora, establecemos un marco clave en este punto en parte a través del video. Entonces queremos que la animación termine, y ahora regresamos en el tiempo. Y en primera instancia, podríamos simplemente agarrar esta pelea al tirar fuera de la pantalla en que ahora se animará en tan muy simplemente con establecer la posición, queremos que un texto termine de retroceder en el tiempo y luego establecer las propiedades de animación . Entonces aquí es donde ahora quieres dedo del pie cuidando de dónde estás agregando a tus amigos clave. Porque si empezamos a mover la línea de tiempo alrededor en mover las cosas, entonces podemos agregar muchos fotogramas clave extra, que comenzarán a hacer cosas salteadas entonces podemos agregar muchos fotogramas clave extra, . Y suceden cosas raras mientras tu texto se anima en la pantalla. Por lo que volveremos al principio aquí. Podemos ver que estamos en un marco clave aquí por el hecho de que todos estos diamantes están encendidos en amarillo. Si usamos las opciones de navegación aquí arriba, podemos pasar al siguiente fotograma clave o al fotograma clave anterior cuando también podemos eliminar los fotogramas clave aquí arriba también. Por lo que tenemos una rotación de posición. Entonces si volvemos al principio, que ahora mismo, entonces podemos modificar la rotación. Entonces cómo un video está fuera de pantalla ahora, Así que si queremos ver eso, podemos simplemente alejar estados alrededor del 12.5% en ahora podríamos rotar esto, y ahora nuestro video rotará a medida que llegue a la pantalla en la misma para la escala. Entonces si llegamos a las opciones de escala, podemos escalar esto hacia abajo o que lo podamos ver. O podemos usar el deslizador de escala en las propiedades. Y de nuevo, sólo estoy asegurándome de que estoy en el marco clave correcto aquí mirando por encima del inspector en la parte superior. Correcto. Si no ves al inspector que simplemente ven a la ventana mostrando el inspector de mano del espacio de trabajo, asegúrate de que eso esté marcado. Eso lo necesitarás para cualquiera de la animación en la que estás haciendo. Podemos modificar la escala y se puede ver ahora se está ampliando Andi llegando a la pantalla. Entonces hagamos un poco más de una transformación a escala extrema como realmente la podemos ver. De acuerdo, entonces hemos animado la escala, la posición y la rotación fuera de ese clip en particular. Entonces vamos al final de nuestro clip. Entonces si queremos animar esto al final, entonces no haríamos lo mismo. Entonces en lugar de simplemente arrastrar esto ahora al final, lo que vamos a conseguir animación muy lenta todo el camino a través de ese video. Tenemos que establecer otros puntos clave del marco. Aquí llegará al final. De hecho, recorto un poco esto. Entonces vamos a animar en esta zona aquí. Voy a decir marco clave otra vez para la posición, rotación y todos esos elementos llegan al final. Ahora, realidad no estamos en el último fotograma de ese texto cuando vuelva. Un amigo, A pesar de que parece que estamos en el último fotograma, tenemos que volver. Un marco más. Podemos ver que hacia atrás resaltando con estaban al final de ese clip. Y ahora puedo seleccionar eso y luego nos arrastró. Tenía algo de rotación. Podemos rotar esto un par de veces. Julian obtendrá un poco de rotación rápida sobre testamento. Pero la escala derecha hacia abajo. Entonces ahora vamos a conseguir algo como esto al final. Por lo que parece que el texto está girando de inmediato. Por lo que hay algunos su información sobre la animación. Ahora bien, si queremos modificar la velocidad de nuestra animación, tal vez esté corriendo un poco lento al final o al principio o está corriendo demasiado rápido. Podemos hacer click derecho en nuestro clip aquí e ir a mostrar para la animación, y eso nos mostrará la clave para él. Por lo que concibes algún añadido cuatro puntos donde sean fotogramas clave en nuestro clip corto aquí, si estiro estos fotogramas clave hacia fuera, así que estoy aumentando la distancia entre estos dos fotogramas clave al principio, un final que ralentiza el animaciones. Hay más tiempo entre esos dos puntos, por lo que se puede ver que las cosas crecen un poco más lento, y podemos ralentizarlo aún más con la automatización. Normalmente tengo una animación y luego una espera, y luego la animación apagada para que le dé a la gente la oportunidad de poder leerla para que puedas ver realmente podemos frenar o acelerar la animación. Lo mismo está pasando entre esos dos amigos clave en particular en la línea de tiempo, pero sólo está sucediendo durante un período más largo de un corto de tiempo cuando realmente estás haciendo esa animación. Entonces así fue como dedo del pie tuvo animación. Si has añadido cuadros extra que aquí, como mencionamos antes, si accidentalmente tipo de ajustamos la escala, entonces esto agregará cuadros extra que en nuestra animación de video aquí y lo puedes ver. Podemos o venir del pie esos marcos clave en las herramientas de navegación arriba en el Inspector y presionar el poco restar ahí. Podemos bajar aquí y dar click derecho en Eliminar amigos clave para poder ver esos fotogramas clave en un par de spots diferentes. También hay opciones en la línea de tiempo. Puntos clave del marco a lo largo de nuestra animación para hacer clic derecho en cambiar esto de lineal a suave. Entonces si estás obteniendo mucha aceleración en remolque, puntos particulares en tu animación, entonces tal vez quieras igualar las cosas. Una animación lineal mantendrá la misma velocidad en todo. En el liso tendrá un poco de aceleración y desaceleración a medida que entra, no esos puntos, y podemos modificar eso también modificando thes asas. Cuando se puede ver, también podemos cambiar el ángulo en el que las cosas están sucediendo en esos puntos en particular. Por lo que pinchamos aquí sobre el principio o el medio. Podemos cambiar cómo fluye la animación dentro y fuera de esos diferentes puntos, por lo que están como que bajan un poco, y es difícil de ver porque está corriendo muy rápido al final. Ahí Ciertamente despacio. Se puede ver ahora que está bajando antes de que vuelva a subir, y también podemos arrastrar estos puntos también. Entonces esa es una breve visión general del tipo de animación. También puedes usar transiciones, dedo del pie tipo animate también. No recomiendo mirar eso, también. Pero por el momento, para esto, normalmente sólo vamos a echar un vistazo a trabajar con marcos clave y el tipo de encuadre clave o elementos fotográficos funciona exactamente de la misma manera. Y lo clave es que el tiempo, ya sea el tiempo para la música u otros elementos, están siendo capaces de modificar esos puntos clave del marco a lo largo del video para que puedas conseguir el tiempo de las cosas justo. Entonces moviendo estos. Entonces eso es lo que terminaremos aquí ahora. Y si tiene alguna pregunta sobre cobre final asistir, entonces por favor déjalas en los comentarios a continuación, y espero verlos en el siguiente tutorial. 3. Animación de revelación de texto de estilo Karaoke: Es una pareja divertida. Vamos a echar un vistazo a cómo creamos este karaoke, un efecto de texto, que es esencialmente las palabras cambiando de color a medida que nos movemos por el lugar, esa frase o la canción verás el color de las palabras que siguen a lo que se está diciendo o siguiendo la letra de la canción tan esencialmente para hacer esto. Y aquí tenemos una capa de video que usaremos y vamos a llegar a nuestra herramienta de tipo, donde en nuestros títulos estamos buscando el bumper sobre texto abridor en la opción básica de título ahí. Entonces arrastraremos esto hasta la línea de tiempo, y yo estiré esto. Llenar toda esta línea de tiempo en Esencialmente lo vamos a hacer es estilo aparte. Texto primero el. Después añadiremos este efecto de cambio de color. Entonces, una vez que hayamos alargado nuestro texto aquí, vamos a acudir al inspector de arriba a la derecha. Iremos a ventana mostrando obras basadas en Inspector. Si no vemos al inspector encendido aquí bajo el párrafo opcional, esa es opción de tipo que van a pegar en el texto que he copiado aquí. Entonces una vez que hayamos pegado este texto, solo voy a volver a mi tiempo live on seleccionar el texto ahí. que significa que ahora puedo moverlo hacia abajo aquí y luego lo haremos, para mi tipo un poco para este primer paso. Entonces antes de ese tipo, vamos a escoger uno de los dos estilos D. Y así de nuevo, en la opción de párrafo vienen los dos estilos D encendidos. Escogeremos la opción audaz solo para que sea agradable y grande y audaz. Y voy a modificar un poco el tamaño del texto. Aquí también va, Teoh, aumenta su rastreo. Apenas los pedacitos de consiguieron poco espacio entre los menos. Entonces una vez que tengas tu texto, justo como lo quieres, Entonces vamos a seguir adelante de animate el color de este texto que viene. Entonces para hacer esto, vamos a crear segunda capa de la misma pieza de texto. Entonces antes de hacer eso, solo quiero agregar un esquema a mi tipo para que veas que tengo la opción de esquema aquí . Voy a mostrar las opciones aquí en. Eso lo llenaremos con un borde negro. Tipo de encaja con el karaoke. Empiezas eso, voy a aumentar un poco el ancho de eso, así que es un poco más visible. Entonces ahora una vez que hayamos hecho eso, voy a bajar a mi línea de tiempo, y voy a mantener presionada la tecla Alz all option del teclado, ¿en serio? Para ver ultra opcionalmente teclado, y luego podemos arrastrar esa capa hacia arriba. Entonces básicamente, tenemos un duplicado de esa primera capa. Queremos asegurarnos de que la ubicación y el espaciado sea todo correcto antes de que hagamos que recojas. Y ahora, una vez que hayas hecho eso, podemos encontrarnos de nuevo con nuestras opciones de tipo sobre el cambio, el color de la fe. Entonces si bajamos o encontramos las opciones faciales, que podemos mostrar, entonces no la opción de esquema esta vez, y ahora cambiaremos esto. Están arriba a un color amarillo. Entonces básicamente conseguimos el color. Ahí van a terminar siendo textos una vez que le hayamos agregado la animación. Entonces una vez que hayas hecho eso, podemos llegar al principio de nuestra capa superior de texto en. Vamos a ir a las opciones de video abajo. Entonces tienes tus opciones de tipo, tus opciones de video, y para algún texto, tendrás algunos parámetros publicados del generador también, pero nos apegaremos a las opciones de video para esto, y vamos a recortar este texto se alejó de los derechos atrás. Y se puede ver ahora una vez que nos movemos a mitad de camino, se detiene el cultivo. Necesito dedo del pie en realidad flotar sobre el número aquí y solo seguir arrastrando hacia arriba. Esa es Hill. Todo mi texto amarillo se vuelve blanco. Y ahora qué se hace que pueda agregar un marco clave. Y luego, con ese marco clave agregado, podemos jugar esto a través de lo que intentaría y haría normalmente es. Tómala a través, ya sea en sincronía con canciones o intenta tocarla a través de eso que estás leyendo a un ritmo decente . Entonces, en realidad, podemos recortar este texto sobre este punto. Ningún país en el mismo lugar que éste. Ah, cortes de clip tan bien, agarra las cuchillas permiten y solo corta este y aquel musical. Hay dos capas de texto si quieres tener un segundo, um, um, animación ahí y una vez que hayas usado el cucharón eso y asegúrate de saltar de nuevo a la herramienta de selección, lo contrario terminarás cortando tu clip como yo accidentalmente acababa de hacerlo ahí. Y luego vamos a llegar al final del clip y tenemos nuestro encuadre de llaves encendido. Por lo que ahora sólo podemos apagar el cultivo del lado derecho encendido. Tendremos nuestra animación. Entonces lo que viene la segunda sección de texto y podemos sumar en otra línea. Por lo que he copiado en otra línea de texano. Superó a eso aquí, y lo que notan aquí es que necesitamos pegarlo en el dedo del pie ambas líneas allá, varias pegarla en ambas líneas ahora. Una vez que hayamos hecho eso, podemos volver a, ah video animación on hacer lo mismo. Entonces despejaremos el recorte que estuvo ahí para el último clip y luego tuvo otro recorte al inicio de esta capa más superior hasta que desaparezca Así que puedes ver aquí dijimos que es desaparecer, Andi. Ahora podemos en un marco clave jugadores a través, y luego una vez que tengas el tiempo correcto, podemos agregar otro fotograma clave y quitar el recorte, y tendremos nuestro texto de nuevo desplazándose ahora con algo de texto, necesitarás toe gestionar el tiempo de tus amigos que un poco mawr con precisión. Entonces si hacemos clic derecho en una de nuestras capas aquí y vamos a mostrar animación en video. Se puede ver aquí tenemos a nuestros amigos clave para nuestro sueño o una cosecha, y si manejamos esto a la izquierda, podemos acelerar. Y si lo arrastramos hacia la derecha, este marco clave para recortar o recortar, podemos ralentizarlo para que podamos hacer que esa animación sea mucho, mucho más lenta entre esos dos fotogramas clave. A medida que el texto se mueve, también podemos hacer cosas como mantenerlo en diferentes puntos. Entonces si queremos aguantar después de la primavera y el verano, así que justo aquí, podemos añadir otro marco clave arriba en nuestro inspector on, y vamos a avanzar un fotograma y a otro amigo clave. Y entonces podríamos simplemente apartar estos dos fotogramas clave. Y ahora tendremos una bodega donde se detiene la animación y luego vuelve a empezar. Entonces si tienes una canción o algo así, mientras que una pausa en la letra de la letra se está ejecutando a diferentes velocidades cuando estás haciendo tu animación, puedes agregar más de un fotograma clave aquí y modificarlo a través de la animación de video haciendo click derecho en tu clip. También podemos hacer click derecho en borrar amigos clave. Yo soy una cosa a tener en cuenta cuando estás trabajando con amigos clave es arriba en el inspector . Si quieres modificar el recorte en un determinado momento del tiempo, es una buena idea moverse entre los fotogramas clave mediante el uso de estos poderes. Simplemente termina agregando un amigo clave extra en diferentes puntos. Tu lenguaje del tiempo podría hacer que la animación sea un poco jumpy ira en este bonito, suave revelador del color que así es básicamente cómo agregar un simple efecto de karaoke sin ningún plug ins en final Cut Pro 10. Si tienes alguna pregunta sobre Mónica, finge entonces por favor dejame caer un mensaje abajo o envíame un tweet en. Espero verlos en el siguiente tutorial. 4. Anima una revelación de un bloque con fotogramas clave: es de gira. Vamos a echar un vistazo cómo usamos las herramientas de tipo básico en final cut pro tienden a hacer alguna animación más avanzada. Entonces cómo trabajamos de manera inteligente con nuestras herramientas de tipo en, luego nos dividimos y animamos Esos títulos con fotogramas clave iban a bucear aquí y desglosar cómo creamos esta animación de título. Ahora, lo primero que hay que hacer en la línea de tiempo aquí donde tengo los títulos ya configurados es simplemente tenerlo o eliminarlos. Vamos a empezar de cero con esta animación. Entonces configuramos un fondo aquí en básicamente aquí. Vamos primero que nada, anunciamos una capa básica de título a nuestro video, y luego vamos a mecanografiar ese título. Por lo que para agregar un título, podemos llegar a nuestros títulos en la parte superior izquierda en. Estamos buscando aquí nuestros títulos de abridor de parachoques y el título básico. Ahora podemos conducir esto hacia abajo, pero también podemos usar el puntera de corte corto tenía un azulejo básico sin tener que arrastrarlo hacia abajo, que es control y t. Entonces eso sumará tu azulejo básico directamente a la línea de tiempo. Así que arrástrelo hacia abajo o use el control y ver para agregarlo ya sea funcionará. Básicamente, lo que vamos a hacer es colocar nuestro tipo en una caja tipo, y luego vamos a hacer alguna duplicación. Andi Forro de diferentes capas. El tipo. Por lo que lo primero que haremos es seleccionar a nuestro jugador tipo. Acuérdate a nuestro inspector en la cima ahora mismo, antes de que empecemos. En realidad ir más allá. Simplemente vamos a ir a los espacios de trabajo de ventana en establecer el espacio de trabajo predeterminado. Y eso sólo significa que ahora tenemos a nuestro tipo de jugador. ¿ En qué línea de tiempo? Todos estamos buscando exactamente lo mismo en pantalla. Entonces donde queremos estar arriba. Ya sabe, Inspector, en la parte superior derecha está en el segundo párrafo. Elemento inspector de texto aquí. De acuerdo, Entonces deberías tener tu inspector de título, cual te mostrará parámetros publicados de algunos efectos de tipo. No hay ninguno para este título básico sobre entonces el tipo normal de herramienta de edición que tenemos aquí. Y si traemos nuestra cabeza de juego sobre nuestra semana de título y lo vemos aquí en entonces también los iconos de corrección de color de video aquí, queremos estar en este párrafo uno. Entonces vamos a escribir en mayomas el texto que vamos a usar para este ejercicio en particular. Entonces ahora vamos a seleccionar todo esto y tamaño de parachoques para arriba. Entonces para hacer eso, vamos a un par de cosas iban a llegar a nuestros dos estilos D en primer lugar, y aumentar el tamaño y luego vamos a desplazarnos hacia abajo al aumentar el tamaño de la fuente. Ahora, si intentas desplazarte hacia abajo desde dentro de la ventana de tipo en sí, notarás que en realidad no se desplazará. Necesitas cruzar el lado derecho y solo asegúrate de desplazarte aquí usando este robot. Entonces ahora vamos a aumentar nuestro tamaño de tipo, y quiero sacar la posición de mis tipos. Básicamente quiero levantar el dedo del pie por encima de esta línea Ahora, con el jugador de tipo seleccionado en las opciones de tipo de párrafo aquí podemos levantar esto . Quiero asegurarme de que la línea amarilla siga activa. Ya que hacemos esto en. Ahora vamos a desplazarnos de nuevo a nuestro tipo on, Sólo tienes que seleccionar la segunda línea aquí. Queremos que esto sea mucho más grande que el agua es Words. La segunda línea va a ser un poco más grande. Por lo que una vez que aumentes tu tipo derecho al lado derecho ahí, si pasas el cursor sobre el número a la derecha de la opción de tamaño, aún podemos seguir aumentando. Y si mantenemos el turno hacia abajo como lo hacemos eso aumentará a un ritmo más rápido. Por lo que se puede ver sin turno. Estamos cambiando, poco a poco decide ese tipo. Si mantenemos el turno hacia abajo, entonces estamos aumentando eso agradable y rápido. Es una forma bonita y rápida de aumentar el tamaño de un tipo, y vamos a volver hacia arriba, agarrar nuestras dos líneas de tipo, y sólo vamos a trabajar en el espaciado de línea para nuestro tipo aquí. Por lo que tiraremos de esto básicamente para que los hagamos simplemente rondando alrededor de sus líneas del horizonte. Esta es la razón para especie de elegir deliberadamente estas imágenes que le da un buen tipo de divisor entre estas dos líneas. Entonces ahora vamos a trabajar en el color en la primera línea, así que vamos a desplazarnos hacia arriba solo seleccionar esa primera línea de texto. Ahora, tenemos todo esto alineado. Una vez que hayas hecho eso se desplazará hacia abajo y estamos buscando las opciones de cara hacia abajo. Por lo que en cada una de estas opciones hay diferentes parámetros que conceptuamos. Pero tenemos que hacer clic en este show, pero para realmente subir esos parámetros. Entonces voy a traer el show. Pero aquí arriba, Onda, podemos seleccionar un color. Estoy usando el recolector de color aquí usando la flecha hacia abajo. O si hacemos click en la caja, traerá nuestros colores. Panel on realmente quieren usar el recolector de color para seleccionar realmente uno de los azules del océano aquí. Entonces si agarramos el selector de color cuando pasamos el cursor sobre cualquier parte de nuestra pantalla, nos va a permitir seleccionar ese color donde apuntaban tan tan bien selector el azul aquí en quiero mantener este tipo de mismo tono de azul pero solo aumentar el del brillo apenas un poquito. Entonces si estás usando los deslizadores RGB sobre en el lado izquierdo aquí solo saltó a los deslizadores de tono, saturación y brillo y eso te permitirá en la parte superior aquí. Y es esta segunda pestaña la que estaban encendidas. Entonces si ves el selector de color, solo saltas a la segunda pestaña de los deslizadores HSB y eso te permitirá controlar la saturación para que podamos especie de aumento la saturación de nuestro tipo. Y también podemos simplemente tipo de brillo hasta un poco, así que podemos tener un color un poco más rico, pero sigue coincidiendo con el tono del océano, así que simplemente lo levantamos. Pero no estamos cambiando el tono de ese azul en particular. Entonces ahora que tenemos todo esto configurado, cierra nuestra ventana de colores aquí el tipo es perfecto. Vamos a duplicar esta tres veces, así que vamos a hacer esto de uno a la vez. Entonces deja aquí mi capa de fondo y para duplicar eso, acabo de sostener el voluminoso y no pude arrastrar esto hacia arriba, y me permitirá corregir copia de esa capa. Entonces con una copia de la capa, sólo quiero que la primera palabra en esto va a dejar mi cabeza de juego flotando sobre ambos y vamos a borrar las dos últimas palabras, lo que va a hacer un poco de lío arriba aquí. Ahora, con el fin de arreglar esto, vamos a bajar a nuestras opciones básicas de tipo on. Estamos buscando sólo la posición aquí. Por lo que la exposición donde podemos pasar el rato sobre el número, simplemente arrástrelo hacia la izquierda. Y solo estoy manteniendo ahí la capa de fondo para que pueda darme cuenta de mi tipo una vez que lo haya dividido en las tres capas diferentes que vamos a usar para crear la animación. Entonces tenemos la capa de agua está ahí. Solo estoy tocando el show del dedo del pie y escondo esta capa. Ahora vamos a quedárnoslo. Kate. Está ahí otra vez en Vamos a borrar la vida sobre el agua otra vez. Nos desplazaremos hacia abajo a la exposición sobre esta vez, incrementaremos y yo también estoy sosteniendo turno hacia abajo. Por lo que el turno es un escrito una escopeta te permite mover el dedo del pie tu tipo más rápido entonces puedes al no sostener turnos. Entonces si ayudamos Chef, puedes ver que se mueve un poco más rápido. Y luego cuando dejamos ir, podemos especie de refinar esa posición. Esa es la 1ª 2 líneas y van a ir por la última línea también. Tengo todo alineado aquí muy bien en la primera capa aquí. El primer jugador tipo que vamos a eliminar el agua es tipo aquí arriba en dejó caer la vida arriba y luego bajaremos y vamos a modificar esta vez la posición Y para volver a bajar eso sobre la vida de abajo Ahí, no hace falta para estar perfectamente colocado. Estamos buscando un posicionamiento áspero, y prefiero hacer este movimiento x e y aquí porque simplemente significa que no vamos accidentalmente a las cosas en una línea mientras movemos las cosas alrededor. Entonces básicamente, ahora tenemos nuestras tres capas. Si ahora eliminamos la capa inferior aquí, entonces puedes ver como desactivo cada una de estas, tenemos cada capa individual y ahora podemos meternos en nuestra animación por lo que animaremos festival de agua. Entonces básicamente, la forma en que animo tipo como este todavía pienso en dónde quería terminar, establecer un marco clave y luego volver al principio. Entonces voy a jugar esto a través e imaginar que el agua se anima. Entonces en algún lugar alrededor de este punto es donde quiero que termine la animación. Entonces voy a venir a mi herramienta de transformación aquí en un marco clave que está bloqueado un marco clave en este punto en particular. Si hacemos click derecho en nuestro clip y vamos a mostrar animación en video, podemos ver los fotogramas clave que allí se han agregado. Por lo que los pequeños diamantes bajo transformación es donde se agregaron los amigos clave. Entonces ahora, si vuelvo en el tiempo, um, han llegado en medio, así que estamos moviendo agua. Entonces voy a sacar esto de la pantalla. Entonces a medida que lo arrastre, solo quiero asegurarme de que encaje a esa línea amarilla. Por lo que quiero ver la línea amarilla encendida mientras la muevo fuera de pantalla. Y ahora hemos creado nuestro primer bit de animación, por lo que no necesitamos añadir el primer fotograma clave. Y luego cualquier otro amigo clave y otro movimiento que agreguemos se creará automáticamente. Entonces tenemos nuestra primera un poco de animación ahí con la animación de video mostrando que podemos acelerar, uh, uh, animación moviendo los fotogramas clave más cerca juntos. Y podemos frenar las cosas dejándolas separadas. Por lo que puedes ver ahora terminamos con una animación mucho más lenta. Entonces vamos a mantener esto agradable y rapido. Entonces Pero también, se puede ver aquí que podemos especie de seguir modificando esto a medida que trabajamos en ello más. Por lo que ahora encenderemos la animación de video show para la capa de facilidad. Entonces encendido, voy a jugar adelante en una rotonda aquí quiero que la animación para es terminar. Entonces voy a agregar un marco clave aquí, y luego volveré a justo antes de que la vida haya terminado de animar. Por lo que estoy sosteniendo K y golpeando J para simplemente retroceder unos fotogramas. Y ahora lo haré con mi es capa seleccionada. Voy a mover esto hacia arriba y se puede ver porque hemos cambiado la alineación de nuestro texto en las opciones de tipo en lugar de en las opciones de transformación conseguimos ese tipo de bonito chasqueando al medio ahí. Entonces voy a subir. Andi viene la izquierda jugó a través de Okay, on. Puedes modificar el tipo de movimiento de tu mecanografiado de nuevo moviendo a los amigos clave solo para que entren los ratones de tiempo. Perfecto. De acuerdo, así que lo hice un poco lento. A lo mejor. Sólo aguantará el comando plus, Justo, acerque un poco y voy a mover este fotograma clave un poco de cerca juntos. Por lo que tipo de broches de presión en posición bien, y van a cobrar vida. Entonces si nos imaginamos que se dice, el agua es vida. Es en algún lugar por aquí donde queremos que termine la animación. Por lo que vamos a mostrar la animación de video y luego vamos a añadir un fotograma clave aquí. Volviendo a justo antes de que eso se ha terminado de animar en. Entonces arrastraremos la vida. Um, hasta que acaba de salir de la pantalla encendida ahora, probablemente acelere esto un poco. Por lo que ahora tenemos una automatización completa animando en la pantalla. De acuerdo, Así que para terminar esto, una cosa que a veces querrás hacer, voy a tocar turno en su lugar para que podamos ver toda nuestra línea de tiempo encendida. Entonces puedo cerrar mi animación de video que en realidad se acercará un poco a la línea . Por lo que shift command Plus aumentará la altura de su línea de tiempo dicho después de jugar esto a través. El tiempo es bastante bueno en lo que queremos hacer es la fe esto fuera del final. Entonces si ves el ejemplo a lo largo del principio y lo recuerdas, entonces tenemos un poco de desenfoque y desvanecemos el final, y no queremos hacerlo de forma individual en cada letra individual. Queremos hacer esto en todas las capas en una. Ve. Entonces en realidad voy a copiar estos. Selecciona mis capas con solo hacer clic y arrastrar una marquesina alrededor del centro comercial. Sostener pulsado, Opción de perno Arrastrar adelante. A tiempo, Andi irá. Archivo Teoh nuevo en clip compuesto u opción y G para crear un nuevo clip compuesto. Y solo dejaremos el nombre del valor predeterminado por el momento, click. OK, Y así ahora tenemos, Ah, capa que mantendrá la animación dentro de ella. Pero podemos aplicar efectos ahora a todo el clip compuesto por sí solo. Entonces cuando sentimos que esto ha estado en pantalla el tiempo suficiente, entonces lo componemos. Podemos recortar desde el final. Tenemos una buena cantidad de espacio al final de este título que podemos recortar, y luego vamos a seguir adelante y en realidad agregamos, Effect it. Entonces vamos a encontrarnos con nuestros efectos. Voy a venir Teoh Blur. Y estamos buscando el calcio. Bendice. Simplemente voy a arrastrar ese dedo del pie redondo de mi tipo, que va a desenfocar todo ahora. No quiero que me borren todo el camino. Yo sólo quería desenfocar el final. Entonces voy a venir justo antes del final de mi clip. Aquí disminuiremos la cantidad de desenfoque a cero. Eso va a estar perfectamente afilado otra vez. En tus opciones de video, inspector, puedes ver podemos aumentar y disminuir las opciones de desenfoque ahí y para cualquier otro efecto que hayas hecho yo. Por lo que ahora, en el lado derecho, cuando pasamos por encima de la cantidad de sangre, podemos agregar un marco clave. Y luego si salimos adelante en el tiempo hasta el final de nuestro clip y luego retrocedemos un fotograma tocando el kasicky izquierdo, entonces podremos aumentar la cantidad de desenfoque. Entonces tenemos nuestro clip, Larry. Nosotros sólo queremos tener un poco de fe ahí también. Entonces el desenfoque aparece, y luego se desvanece. Por lo que tuvieron una transición o cruz disuelven aquí al final de esto para desvanecerse, podemos venir a nuestras transiciones on, ir a disolver en. Sólo usaremos un estándar, le cruzaremos aquí. Yo lo voy a quitar desde el principio de mi clip, y luego simplemente lo recortaremos hacia abajo. Entonces es bonito y corto, así que básicamente nuestro clip va a le y desvanecerse al mismo tiempo. Si hacemos click derecho aquí, podemos mostrar la animación de video en. Tenemos un desenfoque Gaussian Desenfoque video animación aquí. Entonces si queríamos desenfocarnos antes, entonces podemos hacer eso para cambiar la duración de la transición. Simplemente flotamos sobre el principio o el final de la transición y nos debilitamos. Estira eso para que podamos hacer que se desvanezca un poco más lento. Entonces un desvanecimiento más suave y eso es casi todo. Entonces, básicamente, ahora tenemos nuestro título animando en los fotogramas clave. Siempre podemos saltar a un clip compuesto aquí, también. Doble click. Podemos entrar y podemos modificar los elementos en nuestros clips compuestos arriba. Tenemos que afinar cualquier elemento de animación o algo por el estilo. Podemos entrar en el clip compuesto, modificar las cosas. Hablo cosas manzana deslizándose hacia abajo, y entonces si le damos un poco atrás están aquí. Nos llevará de nuevo a nuestro clip. Entonces podemos jugar a través, revisar todo. Está bien. Bendice la mostaza en. Entonces lo último que podemos hacer también porque se trata de un clip compuesto También podemos animar algún movimiento en ese clips compuestos. Entonces lo que voy a hacer tiene esto se anima justo cuando la vida termina de animar, voy a encender un fotograma clave para las propiedades de movimiento y saldré adelante hacia el final de nuestro clip. Voy a acercarme así. Entonces básicamente, estamos jugando, y luego nos desvanecemos. Así que en realidad voy a hacer click derecho mostrando mi animación de video encendido, luego ven a ese último fotograma clave y solo muevo esto un poco para que estemos tratando mantenernos en ese horizonte Líneas solo van a mover esto hacia abajo sólo una muesca. Entonces sí. Entonces ahora tenemos el tipo de movimiento del texto de distancia. Permanecer en la línea del horizonte con el agua está en la vida. Permitirlo tipo de trabajo agradable. Entonces así es como crear una animación de texto en final cut pro. Somos una especie de buen momento. Si añadimos una pista musical aquí, podríamos mirar la pista musical para pensar en dónde alineamos ciertas partes de nuestro encuadre clave para sobre la animación. Entonces tenemos golpes aquí abajo. Podríamos querer hacer que las cosas encajen tu pedido un poco más lento, dependiendo del estilo de la música. Pero podemos mantener un ojo en el camino forma si sí tenemos música ahí y luego alineamos nuestros marcos clave a esa manera, uno sabe acerca de los fotogramas clave es si estás haciendo animaciones aquí. Solo ten cuidado al agregar fotogramas clave en puntos extraños. Si quiero realinear mi texto aquí, notarás que vamos a conseguir un pequeño salto divertido porque agregamos marcos clave extra aquí. Entonces lo que es demasiado útil para saber es cómo quitar a tus amigos clave. Entonces cuando estoy sobre la parte superior de los fotogramas clave y el tipo de una de las formas más fáciles de navegar entre los fotogramas clave en la línea de tiempo es, podemos volver a subir es usar las flechas para pasar al anterior en el siguiente fotograma clave. Y luego si estamos en un marco clave y presionamos esta opción, podemos eliminar un fotograma clave en que se eliminará el poco de jumpiness que tuvimos. Entonces, solo ten un ojo afuera para eso. Si te dan alguna júbilo y a veces está en tus amigos clave, también podemos hacer click derecho aquí está bien en los amigos con fugas. Pero a veces, si tienes montones y montones de amigos clave, más fácil hacerlo en la línea de tiempo.