Fiesta artística embriagadora: introducción a la pintura con tintas de alcohol

1. Introducción: ¿ Te gusta el color rico y crear diseños vivos? ¿ Te gustaría aprender sobre pintar con alcohol? Conocer las características y crear hermosas piezas de arte pequeñas o grandes. Hola gente hermosa. Yo soy Trena Brannon y tengo pasión por el color y pasión por ayudar a los demás. Por eso me emociona estar aquí con ustedes, enseñando entre mis identidades. Soy artista de medios mixtos y me encanta crear. Mis suministros de arte favoritos es lo que tengo en mi mano en esta clase y enseñarte sobre. Llevo más de 7 años creando con tintas de alcohol. Soy Marcador Copic/tinta certificado. He impartido clases a nivel local así como soy colaborador fundador del alcohol comer Art Society. Esta clase está en el nivel introductorio, dirigido a aquellos de ustedes que nunca han usado las tintas. También puede ser atractivo para aquellos de ustedes que han jugado con las tintas y estarían interesados en las técnicas y consejos que comparto desde mi propia experiencia. Una vez que conozcas los conceptos básicos para las posibilidades de cómo creas con la tinta y las técnicas que puedes utilizar están bien abiertas. No se necesitan muchos suministros para empezar. Tan solo unas tintas, una superficie no porosa, papel tapiz o una baldosa cerámica o acetato. Voy a repasar todos los suministros así como qué tener presente en torno a la seguridad cuando se está creando con la tinta. Te estaré mostrando demostraciones de cómo uso las tintas y hablando a través de cada paso de mi proceso, compartiendo consejos y por qué hago ciertos pasos en el camino. Déjame decirte exactamente lo que voy a estar compartiendo en la clase. Cómo utilizar con seguridad las tintas y qué tener en cuenta las características de la tinta. Me encanta lo ricos que son los colores y cómo se mezclan maravillosamente. También te hablan de qué tipo de resultados puedes obtener con diferentes superficies, cómo funcionan las tintas juntas y con diferentes medios. Técnicas básicas utilizando herramientas simples para crear piezas de arte magníficas, vibrantes y coloridas. Cómo crear textura, cómo sellar tu obra de arte. También recibirás una limosna estudiantil con un resumen de las técnicas, así como enlaces a los insumos que uso en clase, y también recursos adicionales. Para el proyecto de clase. Utilizarás cualquiera de las técnicas que has aprendido en clase para crear una tarjeta de felicitación, elegir tu técnica favorita o una combinación de técnicas para producir un diseño. Puedes exhibir tu tarjeta como una obra de arte en tu casa u oficina, o escribir una nota en el interior y dársela a alguien especial. También estaré brindando un video bonus donde compartiré cómo armé mis tarjetas de felicitación y le agregaré pequeños detalles para darles toque acostumbrado con las técnicas que aprendas. Puedes aplicarlas en una variedad de piezas de tamaño para exhibirlas en tu hogar o regalarlas, tu arte alegrará el estado de ánimo de cualquier habitación. Por favor, toma fotos o escanea tus creaciones a lo largo del camino y compártelas en la galería de proyectos de clase. Si tiene alguna pregunta, favor de publicar en el área de discusión. Lo estaré revisando a menudo, así como uno de tus compañeros de clase, tienes la respuesta. Esta es una comunidad compartida. Además, empecé a trabajar en mi siguiente alcohol en clase. Será la fiesta después. Así que asegúrate de seguirme aquí en Skillshare si quieres que te notifiquen cuando esté disponible. Debido a las características, hermosa mezcla de las tintas, cada pieza es única. Será divertido ver lo que todo el mundo está haciendo. Empecemos. Te veré en la primera lección de la fiesta del alcohol. 2. Tu proyecto: Hola y bienvenidos. Me alegra que estés aquí. En este video, hablaremos del proyecto. Te diré los pasos para hacer una tarjeta de felicitación. Una tarjeta de felicitación es algo que es funcional y hermoso. Una tarjeta de felicitación es la forma en que puedes hacerle saber a alguien que te importa. O puedes exhibirla como una pieza de arte en tu espacio para traerte alegría. Al final de esta clase, tendrás una pila de diseños para elegir. O puedes hacer un nuevo diseño. Dependiendo del tamaño de la tarjeta de felicitación que desee, deberá recortar su pieza de arte, teniendo en cuenta que si planea enviarla por correo y tendremos que caber en un sobre. Pegarás o pegarás tu pintura de tinta en un trozo de cartulina plegada. Sí tengo un video bonus donde te compartiré como armo mis tarjetas de felicitación y agrego pequeños detalles para darles un toque personalizado. Así como te comparto varios consejos sobre armar una tarjeta de felicitación. En ese video, también compartiré cómo organizo mi alcohol. Por favor, toma fotos o escanea tu tarjeta y sube en la galería de proyectos. Entonces empecemos con nuestras lecciones, suministros y seguridad es el siguiente. Nos vemos ahí. 3. Suministros y seguridad: Hola. En este video, voy a contar todo sobre los insumos utilizados en clase y prácticas de seguridad. Analizaremos marcas, medios y superficies, y algunos otros materiales que usaremos en clase. Los insumos y productos de los que voy a estar hablando están en la limoteca estudiantil, en los recursos de clase. Entonces, vamos a saltar. Seguridad primero, el olor a alcohol a veces puede ser fuerte. Asegúrate de trabajar en una zona bien ventilada, abrir una ventana o tener un ventilador en la habitación. Las tintas son muy pigmentadas y se mancharán. Utilizo un artesanos reutilizables con un mantel de plástico barato debajo cuando creo obras de arte más grandes que puedo reutilizar. Quieres usar ropa vieja y definitivamente guantes o cubrirte las manos con la crema barrera. Nunca ponga las tintas ni la solución de mezcla en una botella de pulverización. Hay resina en las tintas que no quieres en tus pulmones. No debe ser aerotransportado. No los uses con cosas que entren en contacto directo con alimentos y bebidas. Y ten en cuenta que las tintas son inflamables cuando está lo suficientemente caliente. A mí me gusta armar una mesa en el garaje. Eso lo aprendí de mi vecino. A ella y a mí nos encantaba trabajar con alcohol. Son muchas las marcas que tienen alcohólicos. Mi favorita por las técnicas que te estaré mostrando en la clase son ranger y Kenyatta. Ambos vienen en una variedad de hermosos colores, ofrecen metalicos, y vienen en pequeñas botellas con pequeñas aberturas, lo que las hace muy convenientes para las técnicas que uso, pin yada. Botellas grandes de 40 onzas o dos paquetes de iniciación diferentes con las botellas más pequeñas, y tienen 27 colores incluyendo metalicos. Ranger viene en botellas individuales o en tres paquetes. Tienen más de 80 colores en varias mezclas. E incluso colores nacarados que agregan un brillo realmente agradable a tu obra de arte. Como dije en esta clase, su mayoría usaré Pinyin Anna en guardabosques. En algunos de los ejemplos, también añadiré afrontamiento, que se leen incurs para marcadores, y vienen en más de 300 colores. Un poco de opciones si no fueras un montón de colores diferentes. Spectrum noir es otra marca que es un recambio para marcadores, y vienen en varios colores. Y también estoy incluyendo a Picasso en esta clase solo para mostrarte otra opción, si quieres tener muchos colores y no quieres hacer una gran inversión. Vienen en una manada. Son dos médiums que estaremos usando. Solución mezcladora Ranger, que tiene una resonante ella y nunca se debe poner en una botella de pulverización. Y también alcohol isopropílico frotando. Ahora éste está bien para que se ponga en una botella de spray. Viene en 70%, 91 por ciento, y 99 por ciento. Estaré usando 91%. También tengo un pequeño recipiente para verter alcohol. Y para algunas de las técnicas. Hay una variedad de superficies en las que se pueden usar tintas de alcohol. En esta clase, estaremos usando azulejo cerámico. Se puede limpiar con alcohol frotando y reutilizarlo. Normalmente los puedes encontrar en una ferretería, Home Store, o en una tienda de artes y manualidades. Por precio realmente barato. acetato es transparente y ofrece unos resultados realmente bonitos a tu colorido diseño. Y luego está el papel UC 0. Lo puedes encontrar en la sección de papeles de acuarela de tu tienda de arte. La superficie se puede utilizar en la parte delantera o trasera. Básicamente es un plástico. Esta es mi superficie favorita porque es muy indulgente con las tintas. Se mezclan encantadores en esta superficie. Puede ser un poco caro. Tiendo a comprarlos en paquetes y bajarlo al tamaño que necesito. Otras cosas que necesitarás son un trozo de cartón o algo robusto para sostener tu papel. Cuando te mueves alrededor de la tinta, a veces pueden meterte en los dedos. Y así es solo un bonito tener esa barrera entre tú y tu sustrato, tu superficie en la que estás trabajando. Aire enlatado para un soplador de tinta. Por seguridad, no use una pajita. Es posible que veas videos o algunas personas usando una pajita para soplar la tinta alrededor. No quieres inhalar accidentalmente y meter esa resina en tus pulmones. Y también usaremos un cuentagotas y recipiente pequeño con alcohol para algunas de las técnicas. Y pincel de bajo costo. Y luego otras herramientas que puedes encontrar alrededor de la casa. Las toallas de papel son buenas para algunas de las técnicas que usaremos, así como para limpiar tela texturizada. Podrás encontrar alrededor de tu casa para algunas de las técnicas que usaremos, algo que crea algún tipo de intención o impresión. También otros artículos que puedes encontrar alrededor de tu casa para hacer marcas. Por ejemplo, un hisopo de punta de algodón, también llamado Q-tip. Para su tarjeta de felicitación. También necesitarás un trozo de cartulina o papel pesado, un temblor o unas tijeras para cortar, y algún tipo de pegamento o cinta de doble cara. La otra herramienta que utilizo es una rueda de color. Es genial para tener una visual de cómo los colores se relacionan entre sí. También hablaré de selladores en la clase. Algunos artistas no sellan su obra, pero usaré un medio de brillo para un spray. Y cuando uso el medio brillo de los tecnicos líquidos, utilizo un cepillo de espuma para esparcirlo. Para empezar. No necesitas todos los colores. A pesar de que te diré tal vez encuentres mucha alegría creando con las tintas y sientas la necesidad de conseguir más colores. Y esa fue mi experiencia. Si quieres probarlos, te recomiendo solo conseguir unos colores. Podrás crear hermosas pinturas con tres tintas y una metálica, si quieres metalizada en tu obra de arte. Y uno de los medios de mezcla, ya sea el alcohol o la solución de mezcla ranger. También un sustrato, puedes usar una baldosa cerámica, te Bo acetato de papel o algo que tenga una superficie lisa. Yo recomendaría el paseo por la naturaleza y el picnic lado oscuro de Ranger. Básicamente, te da colores primarios y puedes mezclar para hacer la rueda a todo color. Si tiene alguna pregunta, por favor, publíquelas en la discusión de la clase. En el siguiente video, profundizaré en las características, cómo se mezclan y cómo funcionan en diferentes superficies. Nos vemos en el siguiente video. 4. Conceptos básicos de tinta: En esta lección, conocerás la alegría de las tintas, sus propiedades, y cómo se mueven, cómo reaccionan entre sí y ante diferentes medios, las diferentes superficies para usar las tintas. Dejaré caer color, dejaré que se mezcle y mezcle, y conocerás la alegría de la tinta. Tengo mis guantes en superficie encerrados, protegidos. Mi ventana estaba abierta y estoy lista para empezar. Empecemos con lo que tinta nuestro alcohol. Las tintas de alcohol son altamente saturadas y diabasas. Se pueden aplicar a una variedad de servicios, incluyendo papel satinado, resistencia, plástico y vidrio. no porosas, superficies lisas utilizan sus mejores características y serán mejor utilizadas para las técnicas que estoy usando en clase. Son permanentes, de secado rápido, transparentes. Estas tintas se pueden entremezclar a través de marcas. Ofrecen efectos y técnicas únicas que son simplemente magníficos. Las tintas se secan rápidamente dependiendo de la cantidad de tinta que aplique. Por ejemplo, una capa delgada puede secarse 15 segundos. Una vez que están secos, son impermeables. No obstante, se moverán si añades más tinta o medios. Tengo aquí un trozo de acetato UCO y azulejo cerámico, que limpié con alcohol frotando. Aquí tienes un consejo. Ten en cuenta cómo manejas las superficies. Huellas dactilares y suciedad pueden interponerse en el camino de que tu tinta se adhiera a la superficie. Es por eso que es una mejor práctica limpiar tu superficie con alcohol frotando antes de usarlo. Tus colores más claros tienen más alcohol en ellos. Y nos moveremos más. Se extenderán más en la superficie. Colores más oscuros de más tinte y menos alcohol. No se extienden tanto cuando goteas un color en otro. Empuja el primer color, creando un borde de color más oscuro que el color recién goteo se hace cargo. Alcohol. Las tintas son un poco agresivas. Hacen un borde decorativo, y me gusta mucho esa técnica. Como se puede ver, los colores a mezclar en base a la rueda de color. Aquí tienes un consejo. A mí me gusta tener a mano mi rueda de color. Visualmente poder ver la relación de colores. Existen dos tipos de médiums. Solución de mezcla, que voy a estar usando la marca ranger y frotando alcohol. Recuerda, no pongas la solución de mezclado en una botella de spray. El alcohol se puede poner en una botella de spray y usaremos ese spray comprar más cuando hablemos de crear textura. El propósito de los médiums es ayudar a mover y mezclar colores. Los colores se reactivarán cuando la tinta se seque al agregar medios. La diferencia entre frotar el alcohol y solución de mezcla es que la solución de mezcla tiene un aglutinante en ella. Ayuda a que las tintas se adhieran o se adhieran a la superficie. El alcohol no. Piensa en esto al crear tu obra de arte. ¿ En qué tipo de superficie estarás pintando? Tenga en cuenta no usar demasiado alcohol frotando con tintas o vidrio ya que eso podría impactar la tinta que se pega al vidrio. Incluso después de que las tintas se hayan sentado en la superficie por un tiempo, puedes agregar solución de mezcla o alcohol para reactivarlas, además de agregar tintas adicionales para que entren en tu diseño. Creará un efecto realmente bonito en esta pieza de pupila. Estoy usando pin Yara rosa. Y se puede ver cómo cuando agrego la solución de mezcla, ayuda al movimiento del color. Lo hace más ligero y simplemente se mueve por el papel. Voy a añadir un poco metálico y se puede ver el efecto del tipo metálico de empujarlo fuera el rosa y también creando este hermoso brillo en la pieza. Aquí estoy agregando Copic, que es otra marca de tinta alcohólica. Y se puede ver, a pesar de que es una marca diferente, se mezcla maravillosamente. A continuación, dejaré caer un poco de color sobre el acetato. Entonces este es Picasso fucsia. Y estoy agregando sandía Ranger. Para simplemente mostrar de nuevo cómo a través de marcas se mezclan maravillosamente. Aquí le agregaré un poco de color más oscuro a la mezcla. Y puedes ver dependiendo de qué color añadas, se moverán un poco diferente. Voy a caer en algo de alcohol frotando y se puede ver el alcohol aleja el color y crea estas hermosas células y también ayuda a que se mezcle. Cuando lo deslice hacia fuera, se puede ver la transparencia de los colores. Una de las características que me encantan de los ejes, lo bellamente que se mezclan y responden entre sí. No, para ser iguales. Cada pieza será singularmente diferente. Aquí hay otro consejo. Cuando pongo demasiado alcohol en una superficie, siempre tengo un trozo de papel o un trozo de acetato disponible para gotear esa tinta. Para que pueda iniciar otra pieza de arte. Puedo usar esto como fondo. ¿ No es ese un color hermoso que crearon los dos colores, ese era el índigo de Ranger y el diente de león de Ranger. Otra cosa que realmente me encanta de estos enlaces es que simplemente se mezclan tan bellamente. Ahora hablemos de selladores. Utilizo dos tipos diferentes de selladores, un barniz y un spray. El barniz que uso está pintado con un pincel o una esponja. El asunto de estar atentos al respecto es que llevará pinceladas de pincel, que me gusta que a veces quiero trazos y mi arte, dependiendo de lo que te guste. Para no pinceladas, el spray Kramer funciona muy bien y necesita ser rociado afuera. Normalmente uso tres abrigos ligeros. Cuando estás jugando con tus tintas. Te animo a enfocarte en el proceso de diversión de experimento y en el elemento de sorpresa a medida que los colores se mezclan. Un buen resultado es mirar algo que hace sonreír a tu corazón. Aquí tienes un consejo. Toma notas, y crea una pequeña muestra de lo que te gusta de lo que estás creando. Anote el papel o servicio que utiliza, la tinta, los colores, y las técnicas o sus pasos en su proceso de cómo creó eso. Y luego puedes guardar esto como referencia. No podrás recrear la pintura exacta, pero podrás repetir el proceso y los colores con tus notas para crear una pieza de arte similar. Con el tiempo, conocerás las características de tus diferentes colores y la superficie en la que estás trabajando para crear unos resultados más esperados. No dejes que el crítico de dentro te robe la alegría. Simplemente sigue aprendiendo a través de jugar y experimentar. Ahora es el momento para ti. Azulejo rabioso un trozo de papel o acetato y apenas empieza a gotear color. Te recomiendo crear al menos cinco pinturas o gotear cualquier carrera cinco veces en un azulejo para que conozcas tus tintas, cómo se mueven solos, cómo se mueven cuando med frotando alcohol o solución de mezcla. Por favor, toma fotos o escanea tus creaciones y compártelas en la galería de proyectos. Si tiene alguna pregunta favor de publicar en el área de discusión, lo estaré revisando a menudo. En el siguiente video, te mostraré una técnica muy sencilla para mover el color. Te veré allí. 5. caído, ilustro, golpe: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te estaré mostrando una técnica fácil para crear mezcla hermosa y también cómo mover el color alrededor en tu superficie para crear algunos efectos frescos. Tengo mis guantes puestos. Tengo un caramelo de soplador int o una variedad de tintas, solución de mezcla, alcohol frotando y un pequeño recipiente y un cuentagotas. Recuerda por seguridad, no utilices una pajita o soplando pequeña solución mezcladora primero para que cuando caiga tinta que igual se mueva más libremente, esté cayendo espectro. Eres tinta POP3 para conseguir algo de color hacia abajo. Mira qué bonito es eso, mira cómo se propaga. Porque la solución de mezcla se puso primero abajo. Entonces nuestro añadir un poco de pin yada zafiro azul, y inclinar y mezclar. Dejar que los colores se conozcan unos a otros. Puedo crear algunos efectos interesantes con la tinta más baja. Vea cómo se está moviendo la tinta y creando algunos bordes oscuros naturales. Voy a inclinar un poco más y luego agregar solución de mezcla para que la película igual aún más. Como se puede ver, el color está siendo empujado fuera de la solución de mezcla y la tinta se mueve más libremente. Aquí tienes un consejo con tanta tinta en mi azulejo. Puedo gotear algunos sobre un trozo de papel para empezar otra pintura de tinta. Para mover ese color, usaré aire enlatado para aún un efecto diferente. En este punto, solo estoy experimentando y divirtiéndome conociendo cómo están trabajando juntas las tintas, cómo se mueven con los médiums entre sí. Ups. Me alegra que eso sucediera porque ocasionalmente al usar el aire enlatado, la paja se apagará. Apenas toda esa presión del aire lo empuja a la derecha. Sólo tienes que volver a meterlo y seguir creando. Una vez aterrizó en mi pieza de arte y crear una textura fresca. Feliz accidente. A continuación, dejaré caer un poco de Ranger metálico. Asegúrate de sacudir tus metalicos. Hay una bolita dentro para ayudar a mezclarla. Haz un poco más soplando. Y luego le añadiré un poco de diente de león Ranger, de color amarillo. En mi obra de arte. A mí me gusta mucho tener contraste. Creo que hace que la pieza sea más interesante. Y con las tintas de alcohol, es fácil crear ese efecto. Aquí, estoy agregando gama de tapón de nieve, que es un tipo de mezclador a los tubos mezcladores son un poco más opacos que el alcohol regular. Aquí lo estoy soplando un poco más solo para mover la tinta y ver qué pasa. Creé un efecto fresco con las pequeñas células y todo ese estratificación. Yo sólo creo que eso es tan bonito. Entonces voy a parar por ahora y trabajar en un poco de acetato para probar algo diferente. Dejaré caer IQ desde el borde, empezando por la sandía ranger. Simplemente poniendo pequeñas gotas alrededor de mi borde. Añadiré un poco de ciruela silvestre ranger, y luego algún pico. Y lo vuelo hacia el centro para ver qué pasa. Siguiente. Estoy agregando un poco de oro Ranger. No puedo evitarme. Me encanta agregar metalicos. Entonces de nuevo, solo estoy sumando en la esquina. Y seguiremos soplando los colores alrededor para ver cómo se mezclan y los efectos que hacen. Entonces en este punto solo estoy practicando y experimentando, buscando ver qué quiero hacer a continuación. Si quiero agregar más color o agregar, en este caso estoy agregando más metalicos. Y luego soplando. Y sólo en busca de una pieza que sea interesante. Siguen conociendo mis colores y cómo se mezclan. Decidí que quería agregar un poco más de ciruela silvestre y seguir soplando. A realmente como lo bonita que es esa ciruela salvaje. Notarás que el color no se mueve tan lejos cuando no habrías agregado solución de mezcla. Por lo que ahora estoy agregando algunas soluciones de mezcla para que puedas ver cómo el color se mueve un poco más libremente, así como aclara los colores de la tinta. Y vamos a crear un interesante efecto en capas. Aquí se puede ver el contraste de donde las tintas y la solución de mezcla se empujaron entre sí, además de crear este interesante y fresco bordes oscuros que se forman de forma natural a medida que las tintas se mezclan. Después de que se seque, se puede reactivar la tinta con más tintas, básicamente una técnica húmeda y seca, solución de mezcla o alcohol. Produce otro efecto. Aquí voy a añadir un poco más de plata y alguna solución de mezcla y suavemente inclinada alrededor porque la tinta alrededor de la plata está seca, no se mezclarán tanto. Y crearán estas pequeñas células plateadas con pequeñas fronteras dentro de las capas de color. Por lo que en este punto voy a parar con esta pieza. La parte más difícil de ser artista es saber cuándo parar, ¿verdad? Para mí, llego al punto de, vale, miro esta pieza y hace sonreír a mi corazón. Entonces voy a parar. Volviendo a mi pieza de azulejo cerámico. Estoy cayendo alcohol frotando en la seca para ver cómo responde. Mira cómo empuja la forma del color creando círculos. Dejaré caer algunos metalicos de plata sólo porque me encanta cómo se ve. Mira las hermosas células que se crean. Y también creando naturalmente un contraste porque el alcohol frotando aclara los colores a medida que los aleja. Aquí tienes un consejo. Si tus puntas de tinta se obstruyen, usa un alfiler recto para desenchufarlas. Esto es común con los metalicos y fijadores, ya que tienen polvo de Micah o materiales adicionales para darles esos bonitos efectos. O si dejas tu top apagado demasiado tiempo, el pin aflojará esa tinta seca cerca la parte superior y luego podrás seguir creando con ellos. Tu tarea es divertirte conociendo que come, crea de tres a cinco diseños, dejando caer color, inclinando, y soplando tu tinta alrededor. Si solo estás trabajando con el azulejo cerámico, toma una foto antes de borrarla con alcohol frotando para crear tu próximo diseño. Por favor, publique en la galería de estudiantes para que todos podamos ver los hermosos colores y diseños. Cada uno será único. A continuación, te mostraré una técnica muy sencilla para gotear color una vez y crear dos o más diseños para el beso. Nos vemos pronto. 6. Un picado y beso: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te estaré mostrando una técnica rápida y fácil para crear múltiples diseños a partir de un poco de chapoteo de color y un pequeño beso. Esta también es una gran técnica si accidentalmente agregas demasiada tinta. Añado una generosa porción de alcohol frotando sobre ti papel Paul para asegurarte de que las tintas tengan una buena base para mucho movimiento. Yo agrego Copic, sé 0, seis. Ranger, morado, crepúsculo, picasso, turquesa. Y la gama está cubierta de nieve para iluminar esos colores más oscuros. A medida que añado color, inclino mi superficie alrededor, no demasiado. No quiero que los colores se mezclen demasiado, pero sólo quiero que se mezclen. Al mirar mis colores, decido que quiero un poco más gorro de nieve para un poco más iluminador. Y también me gustaría un color azulado, así que estoy agregando rango o arroyo. Y en este punto decidí que ya no voy a mezclar mis colores. Tengo bastante tinta en mi capa inferior. Ahora es el momento de agregar un trozo de papel encima para el beso. Si bien la tinta sigue muy húmeda, golpeo ligeramente ese papel y lo separo. Ves que hay una imagen espejada. Puedes dejar las dos piezas de papel tal como están, o puedes seguir trabajando en uno o ambos. Decidí mezclar un poco más el color y darme cuenta de que todavía tengo mucho IQ. Para que pueda besarme de nuevo y conseguir otro diseño. Ooh, mira lo que eso creó. Una de las cosas que me encantan de esta técnica es la sorpresa que se obtiene cuando se deshacen los dos pedazos de papel. Arriba. A continuación, te mostraré cómo agregar algo de especia y sofisticación a tu diseño con metálico. Nos vemos en el siguiente video. 7. Poner el sabor con Metallics: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te estaré mostrando cómo agregar algo de especia y sofisticación a tu diseño usando metálico. En lecciones anteriores, he agregado metalicos húmedos en húmedo. Esta lección viene en tres partes. Partes 1 y 2. Voy a compartir diferentes mojado en técnica húmeda. Y en la tercera parte, introduciré una técnica húmeda sobre seca o aplicación más controlada de la metalica. Estaré usando cobre periódico y oro y gama son plata. Para mi primer diseño, estoy empezando con algunos neutrales más son nueva meta. Tengo una pieza grande de UPA que atrapará cualquier tinta extra. Con esa pieza más grande de UCO donde atrapo toda la tinta, crea una pieza de arte con todo ese color delicioso que gotea. Como ya habrás notado, esta es una de mis técnicas favoritas, condimentando mi obra de arte con metalicos. Tengo Ranger Black, 59, y son 0, 4 y Ranger caramelo. Estaré usando periódicamente esto, mi material. Empiezo a difundir el color cuesta la parte superior del papel. Quiero que todos los colores se mezclen. Después inclino el papel de ida y vuelta, agregando un poco de solución de mezcla para ayudar a los colores a moverse y mezclar más. También aclarará los colores apenas un poco. Quiero zonas aún más claras, así que agrego un color más claro. Otra técnica es rellenar el color alrededor de tu papel con el dedo. Tan solo ten cuidado si estás usando un dedo limpio o uno que ya tenga tinta encima, meto mi dedo en la tinta húmeda y lo muevo al papel blanco. Añado en algún color más claro. Vea cómo está formando picos de forma natural y qué parece aberturas. Entonces goteo el oro metálico por la parte superior y lo dejo gotear hacia abajo. Continuando inclinándose. Toco mi pintura artística sobre el papel de mi sofá para animar a que el metálico baje aún más. Aquí te dejamos un consejo que te ayudará a mover el color en la dirección que desees. Se puede ver cómo se está formando la tinta, qué me parece el interior de la cueva y luego gol de Glisson's en la pared de la cueva. Tan bonita. Utilizo una toalla de papel para quitar parte del coeficiente intelectual excedente de mis guantes. No quiero transferir los colores a mi siguiente cuadro. Si sí meto mucha tinta en mis guantes, me cambiaré los guantes. Para la siguiente pieza. Mis colores son ranger, salvaje, ciruela, sandía, y Valencia. Elegí cobre periódico de mi metálico. Noté unas gotas de tinta en mi azulejo de cerámica. Entonces solo rociaré alcohol frotando ahí y lo limpiaré con una toalla de papel. Básicamente, garabateo el EEG sobre el azulejo en inclinado alrededor. El motivo por el que lo garabato es que quiero extender el color por todo el azulejo en diferentes áreas. Me gusta usar colores claros, un tono medio y un color más oscuro, luego caer en algunos metálicos y agregar más color. En este punto, realmente quiero ayudar a las tintas a moverse. Por lo que estoy agregando alguna solución de mezcla para que sí alivie un poco el color y ayude a que la tinta se mueva. Necesito más metálicos, mete unos goteos más. Básicamente sólo mirando mi pintura y decidir qué quiero a continuación. Lo toco en mi papel de captura para ayudar a animar a que la tinta se mueva en la dirección que quiero. ¿ Puedes ver lo bonito que es ese metálico? En este punto, realmente quiero agregar un gran contraste. Entonces estoy goteando en un negro y agrego el metalizado derecho al negro. Seguí inclinándome y quiero llenar de color en ciertas áreas por lo que me tocaré en el mojado y tirarlo hacia el blanco. No quiero tapar todo el blanco porque realmente me gusta ese contraste de los colores cálidos, las manchas negras y las blancas. Por lo que estoy siendo pendiente de algunas de las cosas que quiero en mi diseño. Ya que estoy trabajando en ello. Ahora veo que me levanto demasiado. Entonces necesito cambiarme los guantes. Continuará. En el siguiente video, te veré ahí. 8. Poner el sabor con Spice parte 2: Hola y bienvenidos de nuevo. En este video, sigo con la metalica. Esta es la parte 2. Estaré usando velero Ranger azul, azul zafiro, gorro de nieve Ranger y alcance tu plata para mi metálico. Y también Kenyatta pasión morado tiene mucho que decir. Y usaré alcohol de mi médium. Agrega alcohol frotando a un trozo de papel. Una generosa porción de alcohol frotando porque realmente quiero que mis tintas fluyan y se mezclen. Empezando con un color azul en cada esquina. Y luego inclina mi papel alrededor, incluyendo tipo de doblarlo y permitiendo que el calor corra hacia el centro. Golpeando cualquier tinta extra en mi papel de boceto. Siguiente agrego un morado. Tan solo algunos goteos, inclínalo alrededor y deja que se mezcle. Tenía un tercer color, solo inclinando alrededor y dejando que los colores se mezclaran. Ahora quiero aligerar. Por lo que voy a añadir algo de campamento de nieve ahí dentro para aclarar los colores y añadir un poco más de contraste. En este punto, solo estoy dejando que la tinta Stewart que quieren se incline alrededor y mezcle el tiempo para los metalicos. Por lo que agrego eso en varios spots y sigo inclinándose. Me gusta mucho la formación que está creando de forma natural. El tap off cuando necesito ver estas formaciones naturales que se están creando por la tinta, los bordes, los bordes más oscuros. Creo que eso es tan bonito. Sin mucho esfuerzo, puedes crear un diseño realmente interesante. Entonces voy a dejar de decirme que pare ahora mismo. Y a continuación usaré un trozo de acetato. Veo que ya tiene algún EQ en él, pero no lo voy a limpiar porque voy a seguir usando estos blues y morados. Entonces extendí alguna solución de mezcla y apenas empiezo a gotear color sobre el acetato. Sigo cayendo en diferentes spots. Tengo una idea para esta pieza que sí quiero dejar algunas aperturas. Por lo que estoy siendo atento a no poner en cada mancha goteando de blanco. Y decido seguir adelante y agregar un poco de cobre para ver cómo fluye con estos colores. Simplemente mirando cómo se mezcla con los morados y el blues. Aprovechando el exceso. Voy a dejar que estos se sequen para poder mostrarte la técnica húmeda sobre seca metálica. En tanto, crearé algo interesante con todo este rico color en el papel de mi sofá. Empezaré con agregar solución de mezcla para reactivar el para que pueda empezar a mezclar esos colores. Estoy agregando en rango de gorro de nieve para alegrarlo y crear algunas oportunidades de mezcla de color. De verdad me gustan las pequeñas ventanillas que se están formando con todos estos goteos. Y eso está pasando porque estoy inclinando mi papel en las cuatro direcciones para permitir que el calor fluya hacia abajo. Nunca hubiera escogido todos estos colores para estar en una sola pieza, pero me gusta cómo se está uniendo. El buscador de tinta es precioso. Voy a añadir un poco de plata metalizada. Se puede mezclar y emparejar metalicos. Puedes hacer lo que quieras con estos colores, lo que sea que tu corazón desee. Te animo a explorar juntos diferentes colores. Probar todas estas técnicas juntas. En este punto, quiero mover ese metálico. Por lo que voy a agregar alguna solución de mezcla para ayudarla a moverse. Y para ayudar a que el color se extienda, voy a usar mi dedo para tirar algo de eso mojado hacia las áreas blancas. Aquí hay un poco de tinta, así que fácilmente puedo recoger algo y moverlo a un espacio en blanco. Como mencioné, me gusta el contraste por lo que no quiero llenar completamente las áreas dejando aún algún espacio en blanco. A medida que sigo aprovechando el ecualizador en el espacio en blanco, se puede ver que formaba naturalmente algún contraste. En zonas donde quiero más EEG, solo gotearé un poco más de tinta hacia abajo y seguiré tocando para áreas que estén muy húmedas que igual rellenan. Pero en otras áreas donde tengo solo un poquito de tinta en mi dedo en él se seca rápidamente, es todavía deja un poco de textura, que me gusta mucho ese look. Por lo que solo sigo tocando alrededor de la zona. Cuando mi dedo se seca realmente, agrego alguna solución de mezcla. Por lo que reactiva eso y lo hace mojado. Voy a dejar esas ventanas aquí porque eso me gusta mucho. Mira. En este punto, estoy trabajando intuitivamente, solo agregando un poco de color y haciendo un poco de dabbing. Sigue dejando algún espacio en blanco donde están esas ventanas. Usaré esta pieza para tarjetas de felicitación. Lo cortaré en cuatro piezas y cada una será un abstracto fresco por sí sola. En el siguiente video, te mostraré la técnica húmeda sobre seca. Nos vemos en el siguiente video. 9. Poner el sabor con Spice 3: Hola y bienvenidos de nuevo. En este video, presenté la técnica húmeda sobre seca para una forma más controlada para agregar metálicos a tus pinturas de tinta. Después de que las pinturas de tinta se hayan secado por completo, usaré un pincel pequeño para aplicar el metálico exactamente donde quiero. El sec técnica que se muestra hasta el momento han sido más fluido. Y obtenemos una linda sorpresa con nuestras pinturas a tinta. Esta es una técnica de control que agrego un poco de metálico a mi pequeña paleta, que es la parte superior de mi contenedor de tinta de alcohol hola. Y luego usando un pincel pequeño, simplemente aplico el metálico donde lo quiero. Aquí voy a añadir un trozo de papel debajo para que puedas verlo un poco mejor. Estoy trabajando justo en el borde de esa tinta morada. Pero también podrías aplicarlo directamente sobre el EEG. Simplemente quieres estar atenta a usar solo un poco de lo metálico para que no reactives eso en abajo. También puedes pintar múltiples capas de la tinta metálica, igual que esa primera capa seca y luego volver a entrar y pintar sobre ella de nuevo. Y aquí se puede ver esa delgada línea de la tinta metálica plateada o una técnica de control. Aquí te dejamos algunas fotos de primer plano para que puedas ver mejor los metalicos. En el siguiente video, te mostraré cómo agregar textura a tus diseños. Nos vemos en el siguiente video. 10. Añade textura a tu pintura: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, estaré compartiendo algunas ideas para cómo agregar textura a tu pintura de tinta. En primer lugar, es necesario permitir que la tinta se seque completamente antes de hacer estas técnicas. Si la pintura aún está húmeda, cuando intentas conseguir un alcohol de frotación de empuje, los colores se llenarán de nuevo. En primer lugar, vamos a crear algo de textura dividiendo el color con alcohol frotando en una botella de spray. Mueve cualquier cosa que no quieras sacar spritz fuera del camino, divide a través de él y espera un momento, verás que los colores comienzan a moverse con una niebla de pulverización cayó sobre el EEG. Si quieres más divisiones de textura otra vez. En este, usaremos una pieza de tela texturizada. También puedes usar una toalla de papel. Aquí se puede ver el patrón. Este es en realidad un paquete de todos los genes de mi marido. Obtienes tus suministros de arte y manualidades donde puedes atarlo. Mueve tu pintura de tinta a un lado y rocía ligeramente o humedece la pieza de tela con alcohol frotando. No quieres que gotee mojado, solo húmedo. Coloca la tela sobre la pintura de tinta y presiona ligeramente. Cuanto más tiempo lo dejes sentarse en el color, más color se empuja hacia fuera. Se puede ver que la textura de la tela ahora está en la pintura de tinta y dejarla a un lado para dejarla secar. Se extenderá un poco más lejos y dirá que está totalmente seco. Puedes usar otras herramientas para aplicar alcohol de frotación como un hisopo de algodón, también llamado Q-tip. Se puede hacer un diseño dentro de la pintura. Se puede ver donde la losa de algodón humedecida con alcohol frotando, saca el color. Se puede repasar varias veces para sacar aún más color, casi volviendo al blanco del papel. También puedes usar un pincel pequeño para dibujar, hacer letras, garabatos, y más. Busca cosas alrededor de tu casa. Puedo manualidades suministros están por todas partes. También podrías dejar caer alcohol frotando en la pintura de tinta seca y ver cómo empuja el color. Puedes crear diseños realmente geniales como escenas espaciales o submarinas con herramientas fáciles de encontrar alrededor de tu casa. Aquí tienes un consejo. Usa alcohol frotando para crear textura y guarda tu solución de mezcla para usarla cuando lo necesites para el aglutinante para tu pieza de arte. Ya que frotar el alcohol suele ser menos costoso que la solución de mezcla. En el siguiente video, hablaré de sellar tu obra de arte. 11. Sello de pinturas: Hola y bienvenidos de nuevo. En esta lección, les estaré mostrando cómo vendo mis cuadros para sellar. Estás en pinturas. Usa un sellador a base de agua. Lo que me gusta usar en mis tarjetas de felicitación es cláusula líquida techs y barniz. Deja una pincelada y eso me gustaría en mi obra de arte. Además añade brillo extra el cual me gusta aplicar. Utilizo un cepillo de espuma. Aquí tienes una propina. Usa un pequeño trozo de cinta para mantener tu pintura de tinta en su lugar para que no se deslice por ahí. Vierto una pequeña cantidad a través de la punta, el cepillo no demasiado grueso. Es una buena idea. Por encima de tu pintura de arte. Cepillo ligeramente de borde a borde y me muevo de arriba a abajo y compruebo para asegurarme de que no haya burbujas. Si veo alguna burbuja, las aliso con mi cepillo de teléfono. Se pueden ver los trazos del pincel cuando se inclina. Creo que los trazos de ráfaga agregan una textura para mostrar la pintura original. Fue pintado a mano. Para una pintura donde no quiero un trazo de pincel. Utilizo un barniz en aerosol. Lo rocio afuera. Básicamente sigo las instrucciones en la CAN, colocando mi pintura en posición vertical, y luego primavera tres abrigos ligeros. Yo rocío, lo dejo secar, pulverizador, lo dejo secar. Y una vez más, rocio y dejo que se seque. A continuación, por favor echa un vistazo al resumen corto wrap up y también ve el video bonus donde compartiré cómo hago mis tarjetas de felicitación. Nos vemos en el siguiente video. 12. Resumen: Enhorabuena, ya terminaron la clase. Cubrimos todo, desde aprender qué son las tintas de alcohol, hasta trabajar con ellas de forma segura, y algunas técnicas sencillas para crear hermosas piezas de arte. Espero que hayas disfrutado de esta clase tanto como disfruté compartiéndola contigo. Si hay algo que espero que te quites de la clase es que te pongas cómodo con las tintas y veas con qué facilidad se mezclan y te diviertas con ellas. Hay un video más, un video extra, donde te muestro cómo hago tarjetas de felicitación y comparto muchos tips contigo. También te mostraré cómo organizo a mis simios. Ojalá te dé algunas ideas. Por favor, toma una foto o escanea de tu tarjeta de felicitación y compártela en la galería. Si te gustó esta clase, amablemente deja una reseña y sígueme aquí en Skillshare. Nos vemos la próxima vez. Cuídate y mantente positivo. 13. Extra: tarjeta de felicitación y organización de tinta: En este video, te mostraré cómo armo tarjetas de felicitación con un poco de personalización para hacerlas especiales. Y algunos consejos de montaje de tarjetas de felicitación así como compartir contigo cómo organizo mis comedores. Tendré varios tips que comparto. Todos están listados en el limosna estudiantil. Tengo mi stock de tarjeta. El cuadro de tinta que elegí, que es del chapoteo y un video beso. Tengo un sobre, un poco de pegamento, y un recortador de papel. Lo primero que haré es cortar el stock de la tarjeta para que quepa en el sobre. Aquí tienes un consejo para tallas comunes que corté. Hago una pequeña marca en mi recortadora. Estoy cortando papel tamaño carta de Estados Unidos, que es de 8.5 por 11 pulgadas por la mitad para que sea de cuatro y un cuarto de pulgadas por 5.5 pulgadas, que también se conoce como tamaño a2. Me han plegado para que tenga un frente para colocar la pintura de tinta en una perspicacia para escribir una nota. Yo lo presiono bien. También puedes usar una carpeta de hueso si tienes una o la parte posterior de tijeras, cualquier cosa que sea un poco pesada que te dará un bonito pliegue. Coloco mi inpainting sobre el pliegue y lo vuelvo diferentes maneras para ver qué parte del diseño me gusta más. Me gusta el brillo de esta esquina y quiero asegurarme de cortar la pintura para que quepa en la tarjeta. Corto y luego lo recorto para que quepa en la parte delantera de la tarjeta. Aquí hay otro consejo. Si el incus grueso da la vuelta a la pieza de diseño y recorta en la parte posterior para ayudar a mantener tu cuchilla de recortadora limpia y afilada. Puedes limpiar tu cuchilla recortadora con alcohol frotando después de cortar el alcohol en pedazos. A continuación, lo pego al frente. Aquí hay otro consejo. Coloca la tarjeta sobre una superficie con un color diferente para ver fácilmente cómo ajustar la colocación de tu diseño. Al usar pegamento, la ventaja es que tienes más tiempo para colocar tu pintura IEP en su lugar. Ten en cuenta que no pongas demasiado pegamento cerca de los bordes ya que se extenderá al presionarlo hacia abajo. También agrego un poco de pegamento en el medio. Aquí hay otro consejo. Usa un trozo de papel de copia para cubrir tu pintura de tinta cuando la presionas hacia abajo para proteger la pintura de la suciedad y los aceites en tus dedos. Ok. Ahora convertimos precioso diseño en la parte delantera. Para personalizar esta tarjeta, me gusta llevar el diseño hacia adelante dentro. Por lo que pegaré una pieza del diseño al interior de la tarjeta. A mí me gusta esta pieza del diseño porque coincide con esa esquina derecha. Agrego pegamento a la parte inferior del interior ¿verdad? No demasiado cerca del pliegue para permitir que el coche aún se cierre fácilmente. Cierro la tarjeta y luego presionaré usaré mis tijeras para cortar la pieza extra. Tengo mi tarjeta y una bonita pieza encantadora dentro. Si tienes una máquina troqueladora, también podrías cortar una forma de tinte de tu diseño o cortar una forma con tus tijeras para añadirla dentro. Lo último que hago es firmar la espalda. A veces añado la fecha. También podrías firmar el frente de la tarjeta. Después de todo, es una pequeña pieza de arte. Planeo enviar esta tarjeta de felicitación. Por lo que escribiré una nota en el interior y la colocaré en un sobre a macho. A continuación, voy a compartir rápidamente cómo organizo mis tintas. Cuando consigo una nueva batalla de ser, lo primero que hago es marcar la parte superior con color. El motivo por el que hago esto es que no quiero contaminar mis colores. No quiero poner accidentalmente una pestaña negra o azul oscuro en mi batalla de cuentas amarillas. Limpio la pestaña con alcohol frotando y luego uso un hisopo de algodón para agregar blanco solo así. O también podrías usar pintura acrílica blanca. Después de que se seque, directamente goteo un poco de tinta sobre la parte superior. Almaceno mis tintas y organizadores de esmalte de uñas de plástico transparente de varios niveles. Si solo tienes unas tintas, estos contenedores vienen en un tamaño más pequeño. Recojo éste en mi tienda Dollar local. Si decides usar este método, asegúrate de obtener el tamaño de botella del esmalte de uñas, no los lados del lápiz labial. Las batallas no cabrán en el tamaño del lápiz labial. Es posible que quieras llevar una botella de tinta contigo para probarla cuando vayas a la tienda. El otro modo que me gusta organizar mi tinta es crear una carta de colores. En realidad hago esto con todos mis suministros de arte. Me ayuda a saber de qué colores tengo. Utilizo un diario de medios mixtos y preparé la página con blanco solo así uso blanco solo así porque se seca y proporciona una buena superficie para el color del ego, el papel medio mixto absorberá la ISS y no le dará el verdadero efecto que yo vería similar en ti papel Bo o acetato o un azulejo. Me han estampado varios círculos con la almohadilla de tinta negra. Después de que se secó, goteé tinta en el círculo. Goteé suficiente tinta para que se extendiera y se mezclara con su vecino. Esto me da una muestra de cómo se mezclan entre sí. Al principio traté de mantenerlos en el orden de la rueda de color, pero como añadí tintas, no importaba. Simplemente están todos juntos en una gran página feliz, colorida. Espero que esto te dé algunas ideas para la organización. Muchas gracias por acompañarme. Por favor, asegúrate de compartir tu obra de arte en la galería de estudiantes para que podamos ver lo hermosas que son todas estas piezas. Cuídate y mantente positivo.