Expresionismo abstracto en collage, clase 12: 100 días de collage (días 78 a 84) | Froyle Davies | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Expresionismo abstracto en collage, clase 12: 100 días de collage (días 78 a 84)

teacher avatar Froyle Davies, Mixed Media Artist

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      3:07

    • 2.

      Lista de materiales

      6:36

    • 3.

      Día 78: línea primero, todo lo demás después

      26:09

    • 4.

      Día 79: diseñar con energía dinámica

      31:52

    • 5.

      Día 80: estudio del campo de color

      30:06

    • 6.

      Día 81: creación de marcas experimentales

      32:52

    • 7.

      Día 82: caos colorido

      18:37

    • 8.

      Día 83: crear desde el otro lado

      26:13

    • 9.

      Día 84: cómo crear combinaciones de collages

      12:37

    • 10.

      Lets Celebrate

      3:26

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

128

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Bienvenido al estudio!
¡Hola, soy Froyle! Estoy muy contento de invitarte a mi estudio para el siguiente capítulo de nuestro viaje creativo. Como artista de medios mixtos con más de tres décadas de experiencia, me encanta crear obras de arte expresivas y ricamente capas, y aún más, me encanta ayudarte a desarrollar confianza en tu propia voz creativa a través del juego, el proceso y la intuición.

En este decimosegundo capítulo de nuestra aventura, expresionismo abstracto en collage, nos adentramos en una forma más libre y espontánea de trabajar. Esta clase trata sobre el movimiento, los gestos, el color y la creación de marcas. Se trata de dejar ir la perfección, soltar el control y permitir que las páginas de tu diario de arte se conviertan en un espacio en el que puedes explorar sin la necesidad de "hacerlo bien".

Acerca de la Class
Art El diario y el collage ofrecen un hermoso lugar para experimentar, un espacio donde puedes responder, hacer capas y descubrir lo que amas, sin presión o expectativas.

En esta sección del curso, recorreremos los días 78 al 84, creando una serie de siete páginas de diario abstractas y con medios mixtos, inspiradas en el espíritu del expresionismo abstracto. Usando la placa Gelli, papeles pintados, plantillas, marcas audaces y un collage intuitivo, explorarás cómo la línea, el color y la textura pueden crear energía y estructura, incluso cuando el trabajo sea suelto y espontáneo.

Comenzamos con el día 78: Línea primero, todo lo demás después, utilizando la línea como base de tu página. Empezarás con líneas dibujadas, rayadas, pintadas o estampadas, incluso imprimiendo marcas lineales en la placa Gelli, y luego responderás intuitivamente con color, collage y textura, dejando que las líneas guíen la composición.

En el día 79: diseñar con energía dinámica, exploramos el movimiento y el gesto. Crearás un collage que se sienta vivo por el ritmo y el impulso, usando marcas gruesas, capas angulares y un flujo direccional que lleve la mirada por toda la página.

Día 80: el estudio del campo del color ralentiza todo y te invita a la inmersión. Inspirado en la pintura de campos de color, trabajarás con áreas más grandes de color, superposiciones sutiles y moderación, notando cómo las relaciones de color crean un estado de ánimo y una atmósfera.

Con el Día 81: creación de marcas experimentales, cambiamos a la exploración pura. Probarás herramientas, texturas e ideas inesperadas de creación de marcas (dejando que la curiosidad te guíe) y luego transformarás esas marcas a través del collage y la estratificación.

En el día 82: caos colorido, creamos complejidad a través de la impresión en capas, formas superpuestas y decisiones intuitivas. Esta indicación consiste en confiar en que la armonía puede surgir a través de la repetición, el contraste y la acumulación lenta de color y textura.

Día 83: Crear desde el otro lado te invita a relajar aún más el control al trabajar con tu mano no dominante. Vas a garabatear, dibujar y hacer un lío, y luego convertirás esas marcas incómodas e imperfectas en un collage único que te sorprenderá.

Finalmente, en el día 84: cómo crear collage en combinación, podrás unir la semana mediante la combinación de cualquiera de los enfoques que más resonaron. Crearás una página final de tu diario guiada por el instinto, reflexionando sobre lo que te desafió, lo que te pareció natural y cómo la abstracción ha ampliado tu práctica de collage.

Al final de esta clase, tendrás una colección de páginas abstractas expresivas que reflejan no solo las técnicas que exploraste, sino los comienzos de tu propio lenguaje artístico: las marcas, colores y ritmos que te definen.

¿A quién está dirigida esta clase?

Esta clase trata sobre cómo respondes a cada tarea: no hay una forma correcta o incorrecta de crear. Ya sea que seas nuevo en el collage o lleves años haciendo arte en medios mixtos, aquí encontrarás mucho que te inspirará, te estirará y te apoyará.

Te guiaré paso a paso por cada lección, compartiéndote las técnicas y materiales exactos que uso, y siempre animándote a adaptar las indicaciones a tu propio estilo. Para los artistas con más experiencia, esta semana ofrece una gran oportunidad de relajarse, asumir riesgos y profundizar su relación con la creación artística impulsada por el proceso.

Así que reúne tus materiales, abre tu diario artístico y creemos juntos, una marca a la vez, una capa a la vez.
Espero ver lo que creas, Cheers Froyle

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Froyle Davies

Mixed Media Artist

Top Teacher
Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: El expresionismo abstracto es un estilo emocionante de crear arte Se trata de pintar intuitivamente de adentro hacia afuera. Desde el núcleo de quien eres como persona. Y esta expresión nos da una oportunidad para un verdadero desarrollo creativo. Bienvenido al estudio. Aquí es Froyle, y llevo 30 años pintando, y me apasiona muchísimo desarrollar tu creatividad, dibujarte a un espacio donde puedas encontrar tu voz creativa a través técnicas mixtas y collage Bienvenido a la clase 12 de 100 Días de Collage expresionismo abstracto en collage En esta clase, estamos entrando en una forma más intuitiva y expresiva de crear. Estamos explorando la abstracción a través del movimiento, la línea, el color y la creación de marcas, permitiendo que la obra desarrolle sin necesidad de un plan o resultado fijo Durante las siguientes siete lecciones, serás guiado a través de siete indicaciones creativas, cada una diseñada para ayudarte a aflojar control y confiar en tus instintos creativos Trabajaremos con impresión de jalea, collage, marcas gesturales audaces, colores en capas y técnicas experimentales No para crear nada representacional, sino para explorar cómo la energía, el ritmo y la estructura pueden surgir a través del proceso creativo Esta clase tiene mucho que ver con el proceso sobre el perfeccionismo. Se trata de dejar ir, tomar riesgos y permitir que los materiales te guíen. Incluso podrías encontrarte trabajando de formas que no son familiares, y ahí es donde ocurre la magia Ya sea que recién esté comenzando su viaje creativo o haya estado haciendo arte durante años, aquí encontrarás muchas cosas para inspirarte y animarte. Te estaré guiando en cada paso del camino, mostrándote los materiales exactos que estoy usando y cómo puedes crear los mismos resultados. Esta clase es perfecta para principiantes. Y si estás un poco más avanzado, sé que vas a disfrutar realmente de cómo esta clase va a profundizar y estirar tu expresión creativa Esto es parte de mis 100 días de collage en curso. Ha sido un viaje épico de autodescubrimiento. Estamos trabajando en un estilo de revista de arte que permite la expresión personal, juego creativo mientras aprendes habilidades técnicas. Tanta libertad para crear, y al final de la clase, tendrás una serie de páginas de revistas de arte abstracto y una confianza más profunda confiando en tus marcas, tus instintos y tu voz Sé que esto te va a encantar. Es uno de mis estilos de arte creativo absolutamente favoritos. Hay mucha diversión y mucho que explorar. Así que reunamos nuestros materiales, y hagamos arte. 2. Lista de materiales: Clase 12 materialista, qué emocionante. Ahora, vas a escucharme mencionar esto algunas veces. Me encanta este estilo creativo. Definitivamente es mi favorito. Entonces vamos a hacer mucha experimentación, mucho marcaje Vamos a estar haciendo muchos papeles para nuestro collage, y es muy emocionante. Por supuesto, vamos a usar la placa de gel. Ahora, eso no hace falta decir que es una de mis técnicas favoritas para crear un hermoso papel collage. Es tan interminable. Un sinfín de posibilidades. También vamos a estar creando en algún papel de técnica mixta que no requiera la placa de gel. Entonces, si no tienes una placa de gel o no quieres usarla, no te preocupes. Va a haber muchas lecciones, ejercicios y experimentos por solo trabajar en papel también. Ahora voy a estar usando bastantes tipos diferentes de pintura acrílica. Tengo mis básicos de liquitex favoritos. También tengo la pintura fluida dorada que me encanta. Estoy usando algunos de los hermosos pequeños tubos medianos porque los colores son muy extensos. También he sacado las otras pinturas medianas en el cuerpo blando porque tienen esta fabulosa boquilla y son increíbles para garabatear con en el papel Ahora, recuerda, la parte más importante de este video, no tienes que usar todos los materiales que estoy usando en esta clase. Esta no es una lista de compras. Esta es una guía para inspirarte. Quiero que saquen de tu alacena todas las cosas con las que tienes y con las que quieres trabajar Queremos usar algunos lápices y algunos rotuladores. Oh, tengo algunos de los fabulosos marcadores de pintura poska. También tengo algunos otros marcadores poska. Así que podrías tener una marca diferente o un tipo diferente de marcadores. Sácalos de tu alacena. Nos vamos a divertir mucho pintando y garabateando con estos marcadores Ya deberías tener un montón de estos suministros de arte, todas las diferentes marcas que te gusta usar. También he sacado algunas acuarelas. Puedes usar cualquier marca, y, por supuesto, usar los colores que más te gusten. Tengo algunos de los fabulosos gelatos. Los he usado para bastantes clases ahora. Construir todos estos fabulosos recursos y suministros de arte significa que podemos seguir usándolos cada vez. Tengo algunas de mis tintas acrílicas favoritas, y estoy dibujando con esto con el gotero Oh, espera a que veas eso. Resulta increíble. Simplemente me encantó. También estoy usando un poco de flujo alto. Oh, tal vez eso no estaba en la lista la última vez. Muy altamente pigmentado. De nuevo, es la fabulosa boquillita que me gusta usar para crear marcas y líneas y texturas. Y tal vez el gel de alquitrán transparente. Eso probablemente no estaba en la lista la última vez, aunque creo que la última vez podríamos haber usado un gel de cuentas de vidrio. Así que espera a que veas lo que hacemos con este fabuloso medio. Estoy usando solo un poquito de mi lámina deco favorita con el relieve mezclado y pegado, un poquito, pero ya deberías tener algunos de la última vez. Y, por supuesto, estamos usando herramientas y texturas fabulosas, todos los conceptos básicos que necesitamos algunas toallitas para bebés, algunas licritex mat gel medio si estás usando este adhesivo y vamos a estar haciendo algunas marcas poco convencionales con todo tipo de suministros gratis, empaques de papel, cosas de la tienda barata del dólar tengas un buen hurgar en tu alacena y saca tus herramientas favoritas para hacer texturas que conoces y amas, échale un vistazo a esta Súper fácil y súper barato. Pero te voy a contar un secreto, esta es mi favorita de todas las herramientas que he usado en esta clase. Esta pieza particular de espuma es mi favorita absoluta. Car'twait para mostrarte lo que hago con esto. No olvides que quieres sacar algunas sobras de tu bolsa de chatarra, conseguir algunos papeles diferentes, tal vez algún papel Coso Me encanta el papel así. Y voy a comenzar la clase mostrándote un par de mis libros favoritos. Vamos a estar hablando de expresionismo abstracto. La gloria y la alegría de la pintura expresiva. Y no olvides tu diario de arte, si eso es lo que estás usando. Estoy usando un diario de arte para poner todos mis hermosos collages para toda esta clase porque entonces tengo un tesoro Me encanta de hermosos experimentos y papeles y texturas, y puedo mirar hacia atrás y recordar cuáles me gustaron más, cuáles funcionaron bien, y luego puedo repetirlos nuevamente por la pista. Me encanta tenerlos todos juntos. En una revista de arte como esta, pero no tienes que usar una revista de arte. Es posible que desee usar papeles separados. Tal vez quieras cotejarlos juntos. Tal vez quieras hacer el tuyo propio. Eso sería increíble. Esta clase realmente se trata de que desarrollas tu creatividad. Así que asegúrate de sacar tus colores o tus texturas y simplemente inspirarte las indicaciones y ver a dónde te lleva la creatividad No tienes que crear las lecciones como te estoy enseñando. No son más que un trampolín, una inspiración. Te pongas en marcha por tu camino de expresión creativa, sobre todo para el expresionismo abstracto Realmente no hay mucho que no podamos hacer o intentar. Sé que te va a encantar esta clase. Disfruté absolutamente cada minuto de armarlo. Ahora no olvides que encontrarás una lista completa de todos los suministros y materiales de arte en las notas de tu clase. También encontrarás una descripción de la clase, algunas cosas en las que pensar para ayudarte con tu inspiración y tu expresión creativa. Derecha. Así que ve y toma todos tus fabulosos suministros de arte , sácalos todos. Estoy muy emocionada. Y vamos a movernos. 3. Día 78: línea primero, todo lo demás después: Bienvenidos a la clase 12 Expresionismo Abstracto en Collage. Estoy muy emocionada por esta clase porque el expresionismo abstracto es mi movimiento artístico y el estilo artístico más favorito de la pintura El collage hace una característica en este estilo, aunque no tanto como la aplicación de pintura. Pero lo que vamos a hacer en esta clase es crear todo un montón de papeles, papeles texturados, hermosos, únicos y originales que luego podamos crear nuestros propios collages con inspirados en fabulosos estilos del expresionismo abstracto ¿Te das cuenta que estoy un poco emocionada? Ahora tengo aquí dos libros de arte que quiero compartir contigo sobre el expresionismo abstracto, y voy a mostrarte algunas pinturas fabulosas expresionismo abstracto es el término utilizado para describir el movimiento artístico desarrollado finales de los años 40 y principios de los 50 en Esta frase no fue acuñada por los artistas porque fieles al temperamento artístico, ellos mismos no estaban todos de acuerdo en sus teorías del arte moderno y definitivamente no querían ser etiquetados El título apareció por primera vez en una crítica para The New Yorker Robert Coates para describir a los artistas que conformaron la escuela neoyorquina y que exhibían juntos Pintores, como Jackson Pollock y William De Coning fueron referidos como pintores de acción porque trabajaban manera espontánea e improvisadora, desplegando marcas gesturales rápidas Mientras que Mark Roscoe y Clifford aún confiaban en composiciones simples con grandes áreas planas de color para representar una respuesta más contemplativa Este estilo se conoció como pintura de campo de color. El expresionismo abstracto no tenía un estilo uniforme aplicación de pintura o incluso siguió un camino similar, pero todos se atribuyeron a la idea de crear arte abstracto a partir de la propia inspiraron en la idea surrealista que el arte debía provenir de una mente inconsciente Se trata de encontrar la conexión dentro del espíritu humano. Entonces vamos a estar explorando algunos de los diferentes estilos de los pintores. Ahora, los años 40 y 50, no fue genial para las mujeres artistas de ese momento Así que tengo este libro de mujeres del expresionismo también porque fueron un poco relegadas a las esposas de los famosos pintores, a pesar de que las mujeres mismas eran absolutamente fabulosas, pintoras impresionantes Siempre fue un poco de batalla cuesta arriba. Para nuestras fabulosas mujeres artistas. Mira los colores gloriosos y el estilo pictórico. Sí, vamos a estar experimentando con algunas de estas técnicas Oh, échale un vistazo a éste. Échale un vistazo a estas líneas porque nuestro primer prompt para el día 78, vamos a estar mirando el trabajo de línea. Entonces, échale un vistazo a cómo los fabulosos pintores y los artistas usan línea en su composición. Creo que todos estos son ejemplos fabulosos. Salpicaduras, sí, vamos a tener que hacer un poco de eso y un poco de remojar los colores en nuestro sustrato Definitivamente algunas marcas gesturales gruesas. Yo Oh, sé que voy a estar un poco emocionada con esta clase todo el tiempo, y probablemente voy a hacer un montón de papeles Entonces, oh, mira eso. Échale un vistazo a esa línea de trabajo ahí. Porque el día 78 comienza con la línea como fundamento de tu collage. Usando marcas dibujadas, rayadas, pintadas o estampadas, active primero la superficie luego responda intuitivamente con color, collage y textura Deja que las líneas guíen la composición y revelen la estructura debajo de la abstracción. Entonces ese va a ser nuestro primer prompt para el día 78 de nuestros cien Días de Collage. Y es mejor que empecemos, supongo, pesar de que podría sentarme aquí contigo mirando a través de estos hermosos libros de arte. Ahora bien, si quieres echar un vistazo a estos artistas del expresionismo abstracto y a estos libros que tengo, pondré el enlace en tus notas de clase, el título y dónde los compré en Amazon, si quieres echar un vistazo a estos aún más Ahora bien, Lee Krasner, solo menciona esto antes de seguir adelante Lee Krasner fabulosa historia. Mencioné esta historia en la clase número uno. Ella era la esposa del famoso Jackson Pollock, y su exposición donde presentó sus pinturas no le fue muy bien Falló por completo en las ventas. Estaba tan descorazonada que estaba en su estudio y bajó algunas pinturas y las rasgó en pedazos, las tiró al aire y salió del No fue hasta que regresó unas semanas después que entró y vio todas estas hermosas piezas de formas y colores dispuestas en el piso. Y se dio cuenta de que tenía una epifanía, lo impresionantes que todos trabajarían juntos, y así empezó a crear collage Entonces algunas de sus obras aquí son del collage que ha reunido a partir de piezas arrancadas de sus pinturas, y creo que también puso un par de Jacksons Entonces eso es muy divertido. No te desanimes tanto que rasgas tus papeles en pedazos, pero podría suceder Y así es como vamos a crear algunos de nuestros fabulosos collages. Vamos a hacer numerosas cantidades de hermoso papel texturizado, y luego rasgar algunos de ellos y cortar algunos de ellos, juntarlos para hacer fabulosas obras de arte nuevas. Bien, bien. Oh, mira las líneas en esta Yo sólo sigue y sigue. Voy a parar ahora y te voy a mostrar lo que hice con el aviso del día 78. Así que empecé sacando un bonito, hermoso, gran trozo de papel de arroz chino. Es muy absorbente, pero lo que me gusta de él fue el tamaño grande porque nos vamos a permitir realmente expresar y usar grandes movimientos de barrido para nuestras marcas gesturales Entonces estoy empezando con el grafito, que es sólo un lápiz. Estoy creando algunas marcas en mi papel. Pero muy pronto me aburrí con el grafito, porque en realidad no soy una persona tipo dibujo. Me parece demasiado duro el grafito y el color gris un poco aburrido. Así que muy rápido, saqué los glatos. Ahora, me encantan estos glatos. Son suaves y mantecosos, y tienen tantos colores hermosos. Porque lo que quiero que hagas es notar cuando empiezas a crear y dibujar y poner líneas en tu papel, a qué estás respondiendo, qué te gusta, qué no te gusta. Porque en todo este proceso de celebrar tu yo creativo a través de nuestros cien días de collage, estamos desarrollando tu creatividad. Entonces se trata de que encuentres tu propia voz artística. Y para que eso suceda, solo necesitas saber quién eres, qué te gusta, qué no te gusta y cómo quieres expresarlo a través de tu obra de arte. Así que aprendió muy rápido. Realmente no me gusta dibujar con lápices, y sí me gustaron los gelatos, pero seguí adelante muy rápido Saqué el rotulador gigante posca mapa, que es muy exuberante, pero crea una línea gruesa muy bonita mí me encantan estos, y de inmediato hice intuitivamente una especie de línea curvilínea Ocupé todo el espacio del papel con esta línea, y creo que realmente disfruté más ese estilo de curva las líneas rectas que había dibujado anteriormente en ellas. Entonces saqué la tinta acrílica, y estaba haciendo líneas con solo gotero de la tinta acrílica, no la echaba a chorros, sino solo dibujando con ella Y me encantó esta línea porque está en el papel de arroz chino. Está empapado de inmediato, y tiene todos los bordes borrosos No es duro y agudo. Y ahí fue cuando pensé, Mmm, me encanta el esto se ve en el papel. Quizá tenga que hacerlo un poco más. Entonces saqué mi spray de dilusión shimmer y rocié en algunas áreas diferentes creando formas en el papel Porque es el papel de arroz, lo succionó de inmediato y extendió ese color Ahora, va a hacer las líneas de tinta acrílica corran y la pluma posca a azul, pero solo quería rociar algunas formas sobre Podría haber esperado hasta que el papel estuviera seco. Y una vez que esa capa estaba seca, podría haber puesto entonces el spray de pintura en la parte superior, pero no esperé. Yo ya estaba en un frenesí creativo, así que lo rocié todo . Está todo mojado. Todo es una especie de fusión, pero aún se pueden ver esas líneas de dibujo debajo Entonces moví ese trozo de papel de mi mesa al piso. Asegúrate de tener mucho espacio de secado y muchos trozos de papel, para que realmente puedas probar un montón de ideas diferentes y experimentar con diferentes tipos de líneas de creación ¿Cuántos puedes probar? ¿Qué tienes lápices, bolígrafos, rotuladores, tintas? Oh. La lista realmente continúa cuando se piensa en ello. Entonces el segundo trozo de papel que saqué, solo usé la tinta acrílica y creé líneas con eso en el papel. A mí me encanta esto. Creo que esto me encanta lo mejor. No sé por qué, pero me encanta la forma en que se desangra. Me gusta la forma que hacen las líneas. Y solo la dejé sola porque me encantaba tanto el papel. Y eso es en lo que debes pensar cuando estás creando. Qué es lo que más te gusta y apoyas en eso y crea hojas enteras de ello. De veras, es una forma muy sencilla elaborar tu voz creativa y de encontrar Quién eres como artista, simplemente te metes en las cosas que te encanta hacer. Entonces ahora tengo dos trozos de papel con muchas líneas curvas Decidí la tercera vez usar líneas rectas con los gelatos Hermosos colores. Realmente me encantan estos porque son muy suaves. Y estoy poniendo líneas rectas en mi papel, tratando de no hacer nada curvilíneo y de ver cómo me siento por estas líneas Bueno, no me gusta tanto como las curvas. Eso es lo que estoy diciendo. ¿No es eso tan gracioso? Una cosa tan simple, crear una línea y decidir qué opinas de esa línea. Entonces cubro el papel con todo tipo de líneas rectas. Tratando de mantenerlo todo junto así. Y luego rocié sobre mis sprays shimmer. Compré un paquete nuevo, así que estoy muy emocionado con los aerosoles brillantes de hoy y cubrí el hermoso papel de arroz chino con el glorioso color Ahora bien, la otra cosa en la que debes pensar mientras estás creando estos papeles y experimentando con tus líneas es ¿qué papel estás usando? He estado usando el papel de arroz chino, que es un bonito tamaño grande, pero es muy absorbente. Por lo que hace una línea diferente en ese papel absorbente suave que lo que hace en un papel de técnica mixta. Entonces esta pieza es un papel de técnica mixta, y estoy empezando por los glatos ¿Qué tan diferente se ven en este papel más duro más condensado que el papel de arroz fibroso suave? No creo que los glatos realmente hayan hecho mucha diferencia en este papel Siguen funcionando muy lisos, muy bonitos, grandes colores. Y la pluma de pintura posca moppa. Funciona fabuloso igual de bien en este papel como lo hizo en el otro papel. Por supuesto, estoy haciendo otra línea de remolino. ¿Qué puedo decir? Simplemente parece que automáticamente lo hago. Pero realmente se nota en este papel cuando le estaba poniendo las líneas de tinta, porque , claro, no se desangraron tanto No crearon esos bordes borrosos y esos hermosos patrones que realmente me gustaron en el papel de arroz chino Hizo líneas más crujientes, lo cual es muy lógico porque el papel es más denso y grueso Entonces, echa un vistazo al papel que estás usando, así como con qué medios estás creando tus líneas y mira qué prefieres ¿Cuáles te gustan más? ¿Te gustan las cosas para sangrar? ¿Te gustan las cosas que decir crujientes? ¿Te gustan las curvas? ¿ Te gustan las líneas rectas? Nuestra búsqueda del expresionismo abstracto va a ser sobre exploración y experimentación, realmente indagando en lo que te gusta y cómo quieres crear Entonces entonces cubrí esta pieza con la tinta de spray, y, por supuesto, las tintas de pulverización no se empapan tanto y tan saturadas como lo hicieron en el papel de arroz. Me siento más encima de este papel de técnica mixta porque tiene una ligera capa sobre él. Pero sigo pensando que se ve bastante bien. Simplemente es diferente, y me encanta experimentar con los diferentes papeles Ahora, cuando esta vez el primer trozo de papel estaba completamente seco, esperé agregué algunas líneas más con algunas plantillas Hay otra manera de agregar líneas. ¿Qué estamos haciendo ahora? Grafito, gelatos, tinta acrílica , plantillas, tantas formas de crear líneas en tu Y lo rematé repasando de nuevo esa línea negra con una gruesa pluma de pintura posca mop up Me gusta mucho esa línea negra en él. Creo que eso se parece a algunas de esas fotos que estábamos viendo. Verás, ya estoy influenciado. Ahora, el segundo trozo de papel, cuando estaba seco, saqué el enorme sello grande que tengo de los círculos anidados del estudio Pmrtist Mira el tamaño de la misma. Es fantástico, y tiene las líneas más increíbles para estampar. Entonces hay otra manera de crear líneas en tu papel. Y el hermoso tercer trozo de papel con el sol púrpura y azul, agregué un poco de oro también en la fabulosa pintura en aerosol El liquitex es una pintura acrílica en aerosol. Hemos utilizado todos estos suministros de arte antes en las clases anteriores. Así que quizá ya los tengas si los has conseguido para otras clases. Me encantan, y me encanta que siga usando los mismos materiales. No he añadido nada nuevo. Apenas algunas de mis formas favoritas crear marcas en el papel. Entonces ahora que los papeles están secos, todavía podría agregar un poco más. Ese spray brillante se ve muy bien, ¿no crees? Tiene un verdadero brillo metálico. Las plantillas se ven geniales. Es un poco acurrucado un poco donde la pintura la gruesa línea de pintura porque es el papel de arroz Es muy delgada y muy absorbente, pero sí me gusta así que estoy pensando en cortar una pieza de esto para comenzar mi collage en la revista de arte, principalmente una sección aquí donde consigo esta preciosa y gruesa línea negra porque eso me recuerda mucho a ese estilo de expresionismo abstracto E incluso podría agregar poco más de detalle una vez que lo meto en mi diario de arte. Entonces esa es una posibilidad fuerte. también me encanta el segundo, y todavía se pueden ver las líneas debajo, las líneas rectas debajo de los gelatos y mirar el fabuloso sello Es el sello más grande que he tenido. En realidad viene en todo un grupo de tamaños. A mí me encanta este. Me encanta la línea que crea. Tan súper, súper fácil de crear líneas en tu papel. Eso resultó bastante hermoso. Pero esta es mi línea favorita de todas las líneas que hice en estos papeles es esta. La tinta acrílica super fácil papel de arroz chino y gotero de tinta acrílica Acabo de dibujar con él. Yo no lo chorreé. Yo no lo rocié. Y ahí está. A mí me encanta esto. ¿Por qué me obsesiono con esto? No lo sé. Yo sólo lo estoy. Realmente me encanta la forma que crea y la línea que hace. Entonces estoy pensando que podría tener que meter una parte de esto en mi diario de arte para recordarme lo mucho que me encanta porque esa es la belleza que pone nuestros collages en nuestro diario de arte es que podemos retroceder y mirarlo por la pista, tal vez seis meses, tal vez incluso el próximo año, podría estar mirándolo y encontrar esta pequeña pieza en la revista de arte e ir, Sí Sí. Eso me encanta. Y entonces podría rebotar algo de inspiración para crear una serie completamente nueva de pinturas. ¿Quién sabe lo que podríamos hacer? Pero esto me encanta. Definitivamente estoy cortando una parte de eso para mi diario de arte. Y luego está la hermosa con el azul y el morado. A mí también me encanta esto. Esa pintura en aerosol funciona muy bien. A ver cómo se ha conseguido ahora. Pequeñas líneas en la parte superior ahí. Y nuevamente, podría agregar más a esto si quisiera. Mira, las líneas de la tinta no sangran tanto porque es papel más fuerte, más grueso, más condensado, mientras que el papel de arroz es más fibroso, está suelto, es más suave, más absorbente Y a mí me encanta este. Pero claro, ya sabes, no pude detenerme ahí. Tuvimos que sacar la placa de gel. Ahora tengo mi placa de elfo de gel de 16 por 20 pulgadas, y saqué mi paquete meten de 100 colores porque solo tiene tantas opciones hermosas y coloridas Y solo estoy usando una herramienta catalizadora para rayar esas marcas en la capa de pintura, ponerme un poco de papel, sacarlo directamente. Tada tada. Se ve absolutamente hermoso. Qué gran manera de crear líneas y tan súper fácil. Entonces acabo de rodar sobre un poco más de pintura. Estoy usando los básicos de Liquitex en magenta y el violeta profundo. Voy a volver a poner la herramienta catalizadora, y después he sacado un cepillo de silicona, creo que tú lo llamas. Es solo que tiene una bonita punta de silicona en el extremo, y estoy corriendo eso para crear una línea hermosa y de flujo libre. Entonces pensé, ¿Qué pasa si pongo algo más encima de esa línea de flujo libre para crear más de una forma de contraste Entonces me he derramado un poco de cartón corrugado, y me lo estoy poniendo , también. Eso va a crear algunas líneas rectas fuertes contra mi fabuloso garabato que fluye libremente a través de la placa de gel Entonces estoy usando el bronce metálico liquitex para tirar de esta impresión, y la he puesto en tejido resistente a la humedad Se ve absolutamente fabuloso. Los colores son gloriosos, y puedes ver todas las diferentes líneas en la impresión. Ahora, mi siguiente idea brillante fue sacar una bola de hilo. Decidí que quería crear una especie de camino que fluye al azar o una línea continua en la placa de gel, y me encanta cómo se ve el hilo cuando tiras una impresión. Así que he puesto un poco de Mars brown del fabuloso color meten 100 y me he puesto un hilo fabuloso Ahora, he hecho una línea continua con ella, que estoy pensando que va a quedar bastante divertida. Y luego me estoy poniendo algún pañuelo ordinario de tienda de muñecas. Lo que quiero hacer es levantar la pintura alrededor de la línea del hilo para que la línea blanca quede en la impresión. Ahora, cuando levanté la huella, pude ver que en realidad no saqué suficiente pintura del medio. Creo que me puse un poco nerviosa porque era tejido de tienda de muñecas, y a veces cuando dejas eso en el plato demasiado tiempo, solo se rasga. Así que realidad no saqué lo suficiente de la sección media. Luego intenté volver a entrar y sacar un poco más, pero no quería destrozar el hermoso patrón que tenía ahí Entonces pensé, Oh, bueno, solo tomaremos la huella y veremos cómo se ve. Entonces rodé sobre un poco de magenta y algo de bronce, aunque el magenta era un poco grueso. Sí me puse un poco pesado, y no lo dejé el tiempo suficiente para que se secara. Sí. Se pegó un poco cuando estaba sacando la huella. Pero, oh, bueno, no importa demasiado porque estamos arrancándolo para collage, de todos modos Entonces con la impresión que me quedaba con la línea del hilo, sí me dejé llevar un poco con mis sprays de calza No sé en qué estaba pensando, de verdad. Acabo de dejarme llevar por ello. Mayo. ¿Qué puedo decir? No tengo excusa. Solo me estaba volviendo un poco loca con mis sujetadores shimmers. Mira lo brillante que es el rosa. Sí le puse algo de oro y algo de rojo, también, pero mira qué fabulosa es la línea esa línea continua de solo una bola de hilo. Realmente súper fácil. Tienes que probar esta. Es muy divertido y tan fácil. Me encanta esta impresión. Mira la línea ahí. Parece una toma aérea de una carretera, ¿no te parece? mí me gusta mucho este, y me gusta mucho usar el hilo. Entonces creo que quiero volver a poner algo de esto en mi collage así que recuerdo lo mucho que me encanta esta técnica. Se pegó en el plato porque era demasiada pintura. Y no esperé lo suficiente, pero no para preocuparme. De todas formas sólo voy a sacar una pieza de ella. Entonces esta se ve genial también con esas líneas de la herramienta catalizadora y el cepillo de silicona ahí y poniendo ahí el cartón corrugado. Entonces espero que esto te haya dado todo un montón de ideas en las que pensar cuando estés creando tus líneas en tu papel para tu fabuloso collage Hay tantas maneras de crear líneas con lápices y bolígrafos y marcadores y tinta acrílica y plantillas y sellos y herramienta de catalizador y una brocha e hilo de silicona Tantas formas de crear líneas. Ahora, ¿te gustan heterosexuales? ¿Te gustan curvos? mí me encanta. Lo que me encanta de este es la línea continua. ¿Te gusta eso? O te gusta la línea recta corta. Entonces, pregúntate eso a medida que estás creando tus papeles, y estarás en camino de elaborar exactamente cómo es tu voz artística. Bien, entonces voy a sacar el diario de arte. Voy a decidir cuáles voy a poner. Definitivamente quiero piezas de algunas de ellas para recordarme las técnicas y tal vez algunas de las otras solo porque son un hermoso toque de color. Bueno, esa fue una decisión muy dura. Ese es el problema cuando haces tantos papeles hermosos. Tratar de ponerlos en una revista de arte muy pequeña es un desafío. Ahora, sí me decidí estas piezas porque realmente quería tener esa línea de tinta ahí para recordarme lo mucho que me encanta ese look, y realmente me encanta el hilo. A esta línea continua aquí le encantó eso, también. Esto me parece un expresionismo muy abstracto. Así que tuve que meterlo y un pedacito cruzando por ahí. Ahora, no estoy seguro, de verdad, si realmente he terminado. Todavía lo hace 4. Día 79: diseñar con energía dinámica: Día 79 diseñando con energía dinámica. Esto va a ser muy divertido. Diseñar un collage que capture el sentido del movimiento y la energía que se encuentran en el expresionismo abstracto Usa marcas gesturales audaces y colores vibrantes para crear una composición que irradie un espíritu espontáneo y vivo Mira, nena. Hoy vamos a estar reventando una jugada Bien, la energía dinámica suena muy divertida. Y estoy empezando por el periódico de Kenston para medios mixtos. Eso es con lo que voy a empezar para esta fabulosa lección. Y entonces probablemente pasaremos a la placa de gel. Pero antes que nada, saquemos un buen trozo de papel grande, hagamos que pase algo de pintura y pasemos un montón de diversión. A, así que me sacaron este paquete de pinturas Amsterdam. Compré esto recientemente en Amazon. Y lo que me gusta de ello son los 24 Tubos de color glorioso. Échale un vistazo a eso. Eso es como mi pack de medicina y 100 colores. Son tubos pequeños, pero son colores absolutamente hermosos. Entonces voy a empezar con las abejas. Por supuesto, sí tengo tendencia a ir directo por los colores cálidos. Ahora bien, esto es lo que estoy usando para hacer mi marca. Esto es empaque. Llegó en una caja de algo. Al igual que, no hay posibilidad de recordar con qué vino. Voy con mi violeta rojo permanente favorito. Y lo que estoy pensando es, ¿qué pasa si solo pongo algunos de estos hermosos colores en el papel y luego los borro con Básicamente, voy a pintar con esto. ¿Eso es posible? No lo sé, pero vamos a probarlo, y voy a usar algunos de estos fabulosos colores impresionantes. No tengo idea si esta idea va a funcionar. De hecho, honestamente puedo decir, nunca antes había hecho esto, pero me estoy imaginando que solo puede no funcionar, ¿verdad ¿Cómo es eso para el color dinámico? Estoy lanzando esto. Estos pequeños tubos son un poco lindos. Quiero decir, no son muy grandes, pero me gusta la forma en que vienen en esas paletas de colores Bien, ¿qué opinas? ¿Qué opinas? ¿Qué opinas? Empecemos por este lado. Estoy pensando. Y vamos a por. Eso es Vamos por la energía dinámica. Oh. Oh, tienes que probar esto. Es absolutamente tan terapéutico. Puedes usar ese lado de él, así que es un delgado. O podría usar el borde ahí. Eso podría funcionar. Oh, mira, mira esa línea. mí me encanta. Me encanta ya. Y entonces estoy pensando que incluso podrías usar el lado gordo si quisieras obtener un trazo amplio. Pero oh, todas las diferentes líneas que hace son simplemente hermosas. Oh, podrías hacer eso. Bien, vas a tener que sacar algunos empaques. La próxima vez que veas llegar un poco de espuma a tu casa porque has comprado algo, asegúrate de quedártelo, sácalo porque va a ser una herramienta absolutamente fabulosa para crear increíbles pinturas de expresionismo abstracto Ahí vamos. Mira eso. A mí me encanta. Ahora, eso va a tomar 2 segundos para llenar mi papel. Y ya terminamos. Podría hacer otra con esos hermosos azules y morados. Creo que voy a llenar el fondo de esto, y entonces podría ponerle otra capa. Y entonces creo que voy a dejar que esto se seque y luego tal vez poner algunas de esas líneas que estábamos haciendo ayer. A mí me gusta esa idea. Oh, esto es fabuloso. Qué gran herramienta es esta. ¿Quién hubiera pensado tal vez un poco de esto ahí? Y luego pienso, voy a dejar que este papel se seque porque me gusta la idea de agregar algunas capas o algunas líneas. De hecho, creo que voy a ir a echar un vistazo a lo que podría crear algunas líneas, osis en este fabuloso trozo de papel. Bueno, eso fue Oh, un montón de diversión. Mira eso. Oh, eso también me gusta. Eso es bastante dinámico. Energía dinámica. Lo estoy sintiendo. Derecha. Necesitamos algunas líneas ahora. Ahora bien, esa fue una forma bastante rápida y divertida llenar el papel. Entonces esta vez voy a ponerme algo de blues. Ahora, he descubierto que cuando estás experimentando con una nueva idea o un nuevo producto o pinturas o una nueva aplicación o estás jugando, es mucho más fácil hacer algo en colores fríos y colores cálidos por separado, que no termines con todo un gran lío en tu página Eso es justo lo que encuentro que realmente funciona bien porque entonces puedes jugar libremente y experimentar con lo que estás jugando como un trozo de espuma y no tienes que estresarte tanto. Acerca de cómo va a funcionar con los colores si todos los colores son armoniosos y van a trabajar juntos como estos, todos son hermosos colores fríos. Esta es una manera diferente de ponérsela. Esto también me gusta mucho. La otra línea que estaba usando era muy curvilínea. Por supuesto. Todos sabemos que me gustan las curvas. Entonces esta vez, me voy, Oh, me está gustando este trozo de espuma. Esto es divertido. Esto es Esto es muy divertido. Bien, eso no tardó mucho en cubrir ese trozo de papel Entonces voy a dejar esto una vez que termine de jugar de nuevo, y luego cuando esté seco, voy a agregar algunas líneas o algunas marcas o algunos otros aros, pegarlo en la pintura o alguna otra aplicación en el papel una vez que esta capa de capa base esté seca Ese es el plan. Stan, eso es lo que vamos a hacer. Veamos cuánto más nos podemos divertir. Sí, me gusta la espuma alta. Eso funcionó muy bien. Mira esos hermosos colores. Es difícil parar, de verdad, porque eres solo. Sólo quieres seguir haciéndolo. Bien. Voy a dejar que se seque. Entonces, una vez que tu capa base está mayormente seca, no está completamente seca, así que probablemente no podría usar un bolígrafo en ella, pero está mayormente seca, así que podría usar un contraste de color más dramático. Este es un oh hombre. Ahora, eso es energía dinámica dinámica ahí mismo. Esta es una carne y cuerpo blando, lo que me gusta de ella es la fabulosa boquilla, claro, porque puedes hacer fabulosas opresiones garabateadas, líneas garabateadas lo que me gusta de ella es la fabulosa boquilla, claro, porque puedes hacer fabulosas opresiones garabateadas, líneas garabateadas en ella. Súper súper fácil. Y mira eso. El contraste de color ahora funciona fabuloso. Entonces, si estás encontrando tus colores se están volviendo un poco embarrados, prueba esto Intenta hacer frío y calentar por separado. Espera a que se seque y luego agrega un poco más de contraste a tu papel o tu página. Entonces las cosas no se enturbian tanto. Eso se ve fabuloso. Pero necesitamos un poco de brillos y glamour, ¿no? Oh, ¿qué tal un poco de naranja? Agreguemos solo un poquito. Ah, resalta, resaltando nuestros colores energéticos dinámicos. Eso se ve bastante bien. Quizás un poco de oro, poco bling con el flujo alto dorado, que también debería salir en una linda línea. Sí, lo hace. Lo hace. Absolutamente fabuloso. Esta línea es un poco más gorda, pero sigue siendo una línea, y amándola. Mira eso por mi energía dinámica. Lo estoy sintiendo. Ahora bien, esta está un poco más húmeda que la azul porque me puse pintura mucho más gruesa. Entonces sigue siendo irregular en lugares donde está mojado, pero está bien. Todavía podemos hacer algo con él porque no querríamos tener que esperar ahora, ¿haríamos que se secara Estoy usando una siena quemada en el flujo alto, y todavía voy con esas fabulosas marcas de energía dinámica que tenemos aquí Poniéndose eso, y entonces ¿qué pasa si solo creamos algunos? Oh, eso es divertido. Acabo de conseguir un peine normal en la tienda de $2. Compré un paquete de ellos, y los usé para bastantes texturas, especialmente con la lámina deco. Me encanta usarlo como ayer con la lámina deco. Eso fue divertido. Pero solo crea una marca diferente, una textura diferente. Eso está bien. Eso no me importa para nada. Y es un montón de diversión. Agreguemos algo de bling a eso. Tenemos algo del oro profundo del flujo alto. Oh, sí, nena. Bueno, podríamos rociar esto Puede que nos dejemos llevar un poco. Vamos a agregar un poco de agua a eso. Haz que eso fluya un poco, haz que se mueva. Entonces tengo algo de la carne y el cuerpo blando. A eso le agregaremos un poco de naranja. Conseguí una gira catalizadora. Tener un poco de rasguño en la pintura. Y solo permítete crear libremente sin expectativas, sin preocuparte por cómo va a quedar sin estresarte por si va a funcionar y ver qué se desarrolla Mira cada color en particular que te pones o marca que te pones y piensa, ¿me gusta eso? ¿ No me gusta eso? Esto me gusta mucho. Esta es una catalizadora. Y mira las marcas que está haciendo a través de la pintura gruesa. Eso me gusta. A mí me gusta la naranja con ella. Me gustan los otros colores de la siena quemada y el dorado Creo que solo podría agregar algo profundo a los bordes. Y así es como sigues desarrollando tu creatividad, permitiéndote simplemente crear libremente, sobre todo con el expresionismo abstracto De eso se trata todo. No tienes que usar los mismos colores que yo estoy usando. Usa lo que tengas en tu alacena. Estoy agregando un poco de violeta apagada en los bordes solo para profundizarlo Oh, eso es un poco profundo. Oh, bueno, va a estar bien. Fue un poco más profundo de lo que pensaba que iba a ser. Pero eso va a estar bien. Oh, ¿y un poco de pigmento en polvo? Oh, nena. Y así es como lo hacemos. Una idea lleva a la siguiente idea. Entonces cuando la botella esté vacía, llénala con agua y chorrearla, también. Hace una gran textura. Fabulosas marcas, y puedes usar todo ese fabuloso pigmento. Derecha. Ahora que he saturado completamente esta pieza, creo que la voy a poner en el suelo y dejar secar. Y voy a sacar la placa de gel, y veamos qué podemos crear con estas ideas en la placa de gel. ¿Y si uso ese trozo de espuma en la placa de gel? Eso podría ser divertido. Porque hay tanta agua en el papel, estoy pensando, ¿Qué tal solo un poquito de pigmento en polvo para agregar poco más de textura? Así como así. Oh, me encanta la forma en que se extiende una vez que golpea el agua. Sí me dejo llevar un poco. Lo sé. Guárdalo, guárdalo. Bien, ho. Saquemos la placa de gel. Sí, lo sé. Me dejé llevar, pero el papel finalmente se secó, y estoy realmente impresionado de lo bien que este papel de técnica mixta resiste con todo mi amor y mis capas de pintura y extravagancia y agua Había mucha agua en este papel. Hombre, mira lo hermoso que es, y puedes ver el glorioso brillo del pigmento en polvo que me tiré en el último minuto. En la superficie aquí, es más bien una mirada gloriosa, bastante glamorosa Ahora, lo que me encanta de esta pieza en mi energía dinámica es el fabuloso grosor de usar esa herramienta catalizadora y las crestas en el papeleo Eso me gusta mucho, y los colores son hermosos. Funcionó muy bien. Esto es fabuloso. Definitivamente estaría feliz de usar esto para el inicio de uno de mis collages, pero vamos a tener tantas impresiones para elegir Mira éste. No es tan gruesa, no está tan cubierta, pero es impresionante en su coloración. Ahora tenemos ese fabuloso fondo azul pintado con mi nueva herramienta de pintura favorita. De espuma. No olvides que los empaques de papel son tu mejor amigo. Y estas fabulosas pinturas de carne y cuerpo suave, me encanta la boquilla. Además, si tienes algo como esto, aunque no sea de esta marca o lo que sea, y se vacía, puedes llenarlo con otra pintura y reutilizar la botella porque las botellas son tan útiles y la punta de la misma, la boquilla es genial para crear líneas Entonces esa es otra buena idea. Voy a estar haciendo eso seguro. Estas líneas rojas y anaranjadas y el oro sentado encima del azul simplemente cobran vida absolutamente. Ellos simplemente cantan. Dah. Grito expresionismo abstracto. Ahora puedes decir que este es mi estilo artístico favorito. Me va a encantar tanto este vaso. Ahora bien, esto se ve absolutamente hermoso. Y recuerda, dije, si pones primero el fondo azul y lo dejas secar, luego pones los colores contrastantes encima, funciona mucho mejor. El punto coloreado se funden entonces y no se pone ni fangoso Se sientan en la parte superior. Ellos cantan. Se ven increíbles, y a mí también me encanta esta pieza. Entonces, claro, tuve que sacar la placa de gel. Simplemente estaría mal no hacerlo. Derecha. Entonces tengo mi placa de elfo de gel de 16 por 20 pulgadas porque es expresionismo abstracto No podíamos usar un plato pequeño. Tengo mis fabulosos pequeños tubos de pintura, y tengo curiosa pieza de espuma, que es hoy mi herramienta de pintura favorita. Y he sacado algunos bolígrafos posca porque lo que creo que podría hacer es qué tal por solo, Oh, sí, poner primero algunas líneas en el plato porque estamos diseñando con energía dinámica ¿Por qué sigo haciendo lo mismo? Oh, hombre, voy a ir por aquí. Acabo de hacer la misma línea que hice en los trozos de papel. No se puede hacer lo mismo mismo. Eso no sería bueno. Entonces voy a tratar de hacerme volver por esta vía porque tiendo a hacer eso. Entonces, eso es realmente interesante. que prestar atención a lo que naturalmente haces y pensar al respecto y tal vez hacer algo un poco diferente. Entonces voy a intentar ir por ese camino con las líneas en lugar de la misma que tiendo a hacer cada vez. Entonces veremos si alguna de estas líneas aún queda en el plato después de sacar una impresión. No estoy seguro de si van a estar, aunque tendrían más posibilidades de estar ahí si tuviera que dejarlos secar antes de empezar a enrollar la pintura. Pero, ya sabes, oh, hombre. No soy demasiado bueno con dejar que las cosas se sequen. A lo mejor le voy a dar un par de minutos. Oh, eso es bastante agradable. Eso me gusta. Algunas líneas de energía dinámica en la placa para comenzar. La impresión resultó absolutamente fabulosa. Ahora, vertí todos esos hermosos gloriosos colores, las violetas y el oro, y un par de los otros colores de mis fabulosos pequeños paquetes y me los puse con mi favorito Herramienta de pintura, y funcionó muy bien en la placa de gel. Funcionó tan bien como lo hizo en el papel. A mí me encanta. Ahora, cuando las capas estaban secas que agregué con la pintura, rodé sobre el bronce iridiscente fino, y tiré de la impresión con tejido de rayas húmedas No estaba seguro de si realmente ibas a ver los Poskapens, pero puedes verlos un poco ahí En la superficie de la impresión, se pueden ver las marcas garabateadas, y realmente creo que se ven geniales Me alegro de haberlos puesto ahí. Pero lo que realmente me encanta son las marcas de rasguño reales. Yo los llamo marcas de rasguño porque se ve así. El patrón de esta herramienta en particular, yendo así en la placa de gel con la pintura me encanta. Es un nuevo favorito. ¿Qué puedo decir? Lo sé. Sigo entusiasmando al respecto, pero realmente me encanta. Creo que la impresión resultó preciosa. Y esa es la diversión de experimentar. Y esa es la diversión de hacer esta fabulosa clase. Realmente podemos probar cosas que normalmente no haríamos usando diferentes herramientas que normalmente no agarrarías y probando diferentes ideas. No tienes nada que perder. Asegúrate de pasar un buen rato explorando y experimentando, especialmente en esta clase con nuestro tema de expresionismo abstracto, porque realmente, arte es cualquier cosa que puedas salirte con bebé te lo estoy diciendo, realmente lo es Diviértete probando diferentes capas, diferentes colores de pintura, diferentes herramientas y mira cómo resultan tus impresiones. A mí me encanta esto. Me encanta la técnica de la misma. A mí me gusta la capa de la misma. Creo que es muy exitoso. Estoy muy contenta con ello. Y luego, claro, tuve que probar algo completamente diferente. Empecé con el verde azulado cobalto en la placa de gel, puse una buena capa de eso Y luego recogí el fabuloso líquido, botella corporal suave. Y no pude evitarlo. Tuve que garabatear a través del plato. Ahora, no tengo intención de esperar a que esa capa de pintura se seque. Entonces saqué este trozo de papel, que es uno de los nuevos trozos de papel con los que estaba experimentando Lo compré en Amazon. Se dice papel para bolsitas de té, pero realmente es más como un pañuelo resistente a la humedad, y póngalo directamente en el plato, tirando de una impresión mientras aún está húmeda. Absolutamente me encanta. Me divertí mucho haciendo esto. Por supuesto, hay una tonelada absoluta de pintura en el plato. Entonces cogí otro trozo de papel y lo puse directamente hacia abajo, también, y lo saqué. Todavía le queda un montón de pintura en el plato. Entonces esperé a que se secara esa pintura. Pero mientras esperaba, decidí rellenar algunas de las formas con los bolígrafos posca Pensé que podría agregar un poco de contraste, un poco de color, y es una excelente manera de crear formas. Después rodé sobre plata iridiscente, y tiré esta impresión con el tejido de resistencia húmeda Esta vez, había dado la vuelta al plato y sacé el plato del papel porque acabo de encontrar que sacarlo esta manera hace que se desgarre un poco menos, sobre todo si la impresión está ligeramente mojada, lo cual es muy posible porque no me gusta esperar largas cantidades de tiempo. Y no pude dejarlo solo. Tuve que añadir un poco más de garabatos. Entonces, lo que realmente me encanta de la primera impresión fue el movimiento swooshing de cuando sacas el papel Whip Obtienes este movimiento oscilante de la pintura. A mí me encanta. Expresionismo muy abstracto, debo decir que estamos creando pinturas con nuestra placa de gel ahora Eso me encanta. Y luego el segundo saca mucha más de la pintura, y es bastante hermosa y muy texturizada. Es mucho más suave. Tiene menos pintura en él. Pero es hermoso. Me gustan mucho los lins y la pintura estaba golpeando desde el fondo. Esto también me gusta mucho. Y luego la tercera imprime tres por uno, nena. Ahora bien, el bolígrafo posca realmente no funcionó en el plato tanto como me hubiera gustado, pero se puede ver dónde está ahí. Está bien. Simplemente no estoy embelesado con eso, pero sí me encanta mi garabato justo en Eso fue con este, el cuerpo med y blando en bermellón Realmente me encanta este color y mira lo fabuloso que se ve contra el turquesa y el azul. En realidad, es una pintura bastante bonita cuando la miras. Tiene un bonito tapete, y simplemente funciona bien para este tipo de cosas. Entonces ahí tienes. Tenemos tres estampados diferentes, tres cuadros de la placa de gel, y estoy pensando que hay aspectos de ellos y secciones de todas ellas que me gustan mucho que funcionarían bien para una base del collage. Entonces tenemos otra opción. Pero claro, no pude detenerme ahí. Lo entiendo. Tuve que probarlo solo una vez más, una vez más con mis colores favoritos. Entonces empecé con creo que fue el magenta que saqué de mi pequeño paquete ahí, lo puse primero en el plato, puse primero en el plato, y luego garabateé con un poco de blanco y algo Yo solo quería ese drama de la base roja con el blanco y negro, ponerme el papel, sacarlo de inmediato. Se ve bastante bien. Pero lo que encontré fue que todas las líneas se mantuvieron muy limpias y limpias, y estoy pensando, necesito estropearlo. Necesitamos tener un poco más de energía dinámica. Queremos que se vea un poco más de pintura. Así que simplemente lo volví, lo estropeé un poco, me lo estropeé un poco, poner los garabatos y tiré otra huella Amar a éste? Este se veía fabuloso. Por supuesto, lo volví a hacer, sólo una vez más. porque queda tanta pintura en el plato. Simplemente lo volví, y luego me puse el tejido de fuerza húmeda. Esta vez, volví a sacar la placa de gel del papel porque todavía estaba un poco húmeda. No quería que se rasgara, y sí encuentro que esta es la mejor manera. Ahora, con este estampado, luciendo tan oscuro y malhumorado, decidí sacar uno de los círculos anidados de mi set de sellos y ponerme algunas líneas hermosas, circly con el Amsterdam en bronce es lo que es ese Y se ve impresionante contra esas tonalidades violetas de color rojo intenso. Ahora, me pareció muy interesante que cuando saqué esta impresión e hice el mismo lavado con el papel, realmente no movió las líneas, y eso es porque las líneas van en la misma dirección que lo que es el movimiento, así que realmente no causó mucho de eso. Textura, como lo hizo en esta impresión. Me encanta esta textura whing ahí desde la pintura. Y realmente, todo es solo preferencia personal. Simplemente me gustó esa mirada del aspecto pictórico de la placa de gel. Lo sé. Esto podría llevarme por una madriguera de conejo completamente diferente. De todos modos, la primera impresión se ve tan encantadora y limpia, lo cual me gusta, y podríamos agregar algunas piezas realmente bonitas de papel para collage a esto. Podríamos agregar algunas formas de círculo o algunas formas más rectas o algo de oro o alguna textura o algún papel coso. Tantas posibilidades. Pero sí lo volví para mezclarlo en ese fondo un poco más tiró las líneas de nuevo. Y creo que esto me gusta aún más. Mira lo agradable que es esa calidad pictórica de la impresión. Oh, podría tener que usar esta hoy. No estoy segura. No puedo decidir que tengo demasiados. Y claro, el tercero. Se sacan tres de esta idea. Puse los fabulosos círculos de esos conjuntos de sellos de círculos anidados, y se ven geniales en el hermoso bronce de Amsterdam Así que tres impresiones diferentes por completo, pero usando una técnica, rodando sobre algo de pintura, haciendo algunos garabatos y tirando de las impresiones de inmediato A mí me encanta hacer esto. Voy a tener que hacer esto otra vez. Sí me emocioné un poco con eso. Entonces, ¿qué pieza voy a poner en el diario de arte, no conozco a Man? Va a ser una decisión difícil, ¿ y qué voy a añadir a ellos? Ja, tío, debería haber conseguido un diario de arte muy grande. Ya sabes, qué pequeño cuadrado uno demasiado pequeño. De todas formas, iré a sacarlo y luego decidiré sin cuáles simplemente no puedo vivir. Es una decisión bastante dura porque me gustan las partes de la mayoría de las impresiones. Bueno, todas las huellas, en realidad. Hay grandes secciones para todos ellos. Entonces es solo cuestión de lo que me apetece poner hoy en la revista de arte. Realmente me encanta este con sus colores dinámicos. Creo que eso funcionó muy bien. Podría poner una sección así. Sería fabuloso. A mí me encanta esa pieza. Yo metería eso ahí mismo. Entonces esa es definitivamente una posibilidad. A mí me encanta el rojo , claro. Podría meter una sección de eso así como así. Y podría agregar algo ahí. mí me gusta la forma en que he puesto el bronce o los círculos en éste, así tal vez podría hacer los más pequeños ahí. Eso es definitivamente una posibilidad. Pero entonces también me gusta este, también. Quiero decir, me encanta el chillón, la acción whing. Y eso es definitivamente energía dinámica. Así que hasta podría poner esa pieza ahí así como así. Y ni siquiera sé si le agregaría algún bit extra porque me encanta esa aplicación pictórica y estilo. Estamos pintando con la placa de gel. Creo que este es un nuevo paso en una dirección para mí. Ya sabes lo que va a pasar. Podría volverme loco. A mí me encanta esa idea, y me encanta esa idea, pero también me encanta esta sección también. Entonces voy a decidir, eventualmente, voy a pegarlos y luego pensar en si voy a agregar algo más. Podría añadir algo. Podría agregar algún tipo de contraste dramático a eso. Y tal vez algo de oro o bronce en esa. Eso también podría verse muy bien . Entonces decisiones decisiones. Entonces, ¿qué opinas de mis páginas? ¿Tomé las decisiones correctas? Había tantos para elegir. Y luego quería agregar algún collage a las páginas, pero no quería agregar demasiado. Saqué mis bolsas de chatarra. Me ummed un anuncio desde hace bastante tiempo sobre qué agregar a esta página Terminé con una hermosa forma de perforadora de cobre metálico. Hermoso trozo de papel. Por supuesto, tenía bastantes en la página para empezar, pero me contuve Y lo limitó solo a uno. Quería un punto focal, y no quería quitarle el hermoso estampado que me encanta. Y sí creo que es muy representacional del expresionismo abstracto Muy contento conmigo mismo, debo decir. Ahora bien, de este lado, también usé un sistema de restricción, y acabo de poner un bonito papel Coso. Lo que me encanta del papel Coso es que va bastante transparente una vez que está pegado. Así puedes ver estos fabulosos círculos, pero también tienes el glorioso color que viene por debajo. Y realmente cambia la estructura dinámica de la composición. Tan solo metiendo esos pedacitos, esos espacios ahí le da otra capa, y me gusta mucho. Creo que estas dos páginas me encantan lo mejor, pesar de que sólo acabamos de empezar. Entonces te voy a dar un primer plano. Muy contento con los hermosos estampados de hoy y mis collages me encantan Entonces a continuación pasamos al estudio de campo de color, y voy a comenzar mostrándote las fabulosas pinturas de Mark Rothko porque es el más famoso en este particular estilo de expresionismo abstracto 5. Día 80: estudio del campo de color: Día 80 Estudio de campo de color. Inspirado en la pintura de campo de color, este aviso explora cómo las relaciones de color crean un impacto emocional, trabajan con grandes áreas de color y detalles mínimos, permitiendo cambios sutiles, superposiciones y transparencia para dar forma al estado de ánimo de tu collage Entonces te he estado mostrando pinturas de Mark Rothko. Definitivamente es muy famoso por este particular estilo de expresionismo abstracto ¿Qué opinas cuando miras las pinturas? ¿Cómo te hacen sentir los colores? Ahora, es un poco difícil cuando estamos trabajando tan pequeños, porque algunas de las pinturas de Mark Rothko eran del tamaño de paredes, así que creo que definitivamente hay más impacto en los tamaños de pintura más grandes cuando miras hermosos colores saturados, pero solo tendremos que imaginar que nuestras pinturas son tan grandes Entonces vamos a comenzar con la impresión de jalea. Vamos a comenzar con la creación algunas impresiones y algunos papeles, superponiendo diferentes transparencias en las pinturas Ahí es donde vamos a empezar. Y luego veamos a dónde nos dirigimos después de eso. Ahora, por supuesto, no tienes que crear algo como Rothko, pero es un gran lugar para comenzar Ahora, estoy usando pintura fluida y colores muy transparentes porque vamos a jugar un poco con solo algunos colores en la placa de gel. Esto es una paliza un poco. Eso es bastante gracioso. Debo tener algo en la superficie de mi plato, pero para no preocuparme. Simplemente me va a dar una textura hermosa, y eso no me importa de verdad. Entonces, si yo fuera a sacar la huella, así. Directamente sobre el papel, obtenemos ese hermoso tono de color de las diferentes secciones de la pintura como una pintura Rothko, taratara Ahora bien, no hay mucha diferencia en estos dos colores. Oh, mira eso. Eso me encanta. Sé que probablemente no te guste cuando tu placa de gel crea ese tipo de textura rebordear, pero me encanta. Así que solo voy a tener una jugada con algunos colores transparentes y algunos opacos y crear algunas bandas en una placa de gel. Podría incluso poner algunas segundas capas en los papeles y ver cómo se ven. Y entonces también voy a usar algún tejido de fuerza húmeda. Este es el papel de arroz de bloc de dibujo japonés porque el papel diferente también responde de manera diferente a la pintura Así que estamos teniendo un poco de juego. Estamos creando impresiones de estilo othcot, una capa, dos capas Incluso podríamos llegar a tres. ¿Quién sabe? Vamos a crear con un bonito color. Entonces veremos dónde estamos. Me gusta mucho la transparencia de la pintura fluida con estos hermosos colores. No estoy seguro de por qué está golpeando hoy, pero si esto te pasa, si no va exactamente como planeaste primero, no te estreses por ello. Sólo tienes que ir con él. Me gustan las texturas que está haciendo. Y lo que voy a hacer es poner una segunda impresión justo encima de la parte superior, porque estos son colores transparentes, solo van a profundizar los colores que ya están ahí Bueno, ese es el plan, de todas formas. Así que las segundas capas están sucediendo ahora en las mismas impresiones. Y debería rellenar estas hermosas texturas con color extra. Y si no es así, sólo voy a retocarlos con un pincel porque los estampados se ven bastante bonitos. Solo quiero separar un poco estas bandas de colores de la parte superior e inferior. Tengo magenta en la parte inferior, unos hermosos ozo niquelados amarillos en la parte superior, y he puesto algo de oro en el medio Ahora, el oro es de un color opaco, y los otros dos son transparentes. Por lo que debería crear un relleno muy agradable para esas áreas si mi pintura permanece en el plato. En palos rápidos rápidos, ponlo. No te preocupes si algo no sale exactamente como quieres o como planeaste en tu mente porque nos pasa a todos. Realmente no estoy seguro de por qué mi plato está golpeando así hoy, pero sí me gusta la textura del mismo, así que voy a ir con el flujo de cómo se ve y agregando estas segundas capas a estas impresiones, creo que aumenta la calidad de la impresión. Los colores se ven increíbles, y se trata de experimentar y explorar con estas bandas de color No puedes equivocarte. También puede que te diviertas mucho y veas lo que creas. Bien, veamos cómo se ve eso. No estaba seco, claro, solo me lo he puesto y me lo he quitado. Queda mucho en el plato, pero voy a tirar de eso sobre algún tejido de fuerza húmeda porque mira lo fabuloso que es ese color. Voy a dejar que eso se seque y voy a tirar de esa huella, también. Esto es lo que tenemos de éste, y es tan parecido. Muy marca Rothko con las bandas de color. Lo que voy a hacer es conseguir un pequeño pincel y simplemente retocar esa zona para rellenarla con el resto del amarillo ozo niquelado, amando el oro de aquí, y me gusta mucho la textura de agregar la segunda capa a la impresión Es un montón de diversión. Tienes que permitirte divertirte y solo explorar con lo que estás creando. Solo recuerda que no puedes equivocarte y simplemente no sabes qué increíbles impresiones te van a dar. Ahora los estampados tienen capas y texturas tan interesantes porque los puse dos veces en la placa de gel. No sé si puedes verlo bastante, pero tiene una textura superficial muy agradable e interesante, y los colores se han acumulado. Este es bastante neure. Eso se ve muy Rothko. Sé que esto no es donde mi placa de gel ha estado golpeando hoy. Mira lo bien que se ve. En realidad me encanta. Así. Me encantan esas texturas. Y estos colores están muy bien rellenos, y me gusta mucho la mezcla. Y esta en la que manché algo de la pintura y traje algo del color de debajo, eso fue muy divertido Pero en serio, de estas tres primeras impresiones, en realidad me gusta esta la mejor. Ahora bien, esto fue lo que quedó en la placa de gel después de que saqué estas huellas, y luego rodé sobre el cobre. Sobre el plato. Y luego me puse la zarint carmesí en el liquitex de cuerpo Entonces era una bonita capa gruesa de pintura, color de cuerpo pesado. Para sacar todas estas hermosas texturas, se puede ver el cobre, y se puede ver el oro. Y las capas ahí debajo. De hecho creo que este es mi favorito. Sé que empezó como el rollo sobrante una especie de estampado me encanta la textura de la Me gusta la forma de la combinación. Me gusta la textura. Sí, de verdad lo hago. Ahora bien, no tiene que gustarle exactamente lo que me gusta a mí. Está bien. Te voy a estar mostrando bastantes formas de crear diferentes estampados, mirando bandas de color, y no tienes que hacerlo igual. Lo haces como te gusta y con los colores que te gustan. Pero es muy divertido experimentar y explorar, y quiero animarte a que hagas eso Ahora, por supuesto, la otra forma de construir bandas de color es crear las capas justo en el plato. Entonces con esta impresión, voy a dejar el níquel ozo amarillo con el óxido de hierro rojo transparente Y cuando eso se había secado un poco, entonces los puse, estoy bastante seguro de que era magenta justo encima de esos dos colores. Estoy pensando que va a funcionar bien porque todos son colores transparentes, y los verás venir en la impresión final. Ahora estoy esperando. Mi plato sigue golpeando con la pintura fluida. Oh, hombre. Entonces cuando eso estaba seco, rodé sobre el liquitex dorado y lo tiré con ese Y la impresión resultó bastante bonita. Esta es la huella aquí. Lo que me encanta son todas las increíbles texturas desde donde la pintura estaba golpeando en mi plato, y luego puedes ver las capas de color. Entonces podrías haber experimentado con esta idea, poner las capas en el plato y luego tirar una impresión final en lugar de volver al plato y ponerle huellas. No hay bien o mal. No creo que haya bien o mal. Yo sólo pienso que todo es experimentación y exploración. Así que asegúrate jugar un poco con tu placa de gel. Ahora, sí, la pintura fluida ha sido un poco complicada hoy en día, así que entonces decidí usar algo de pintura de cuerpo completo en el plato. Usé magenta y naranja en los fundamentos de liquitex y lo puse en el plato y simplemente tiré ese estampado, que en realidad sí parece un cuadro de Mark Rothko con sus bandas Pero si me estás preguntando qué pintaría si fuera solo yo, me iría por la textura. Eso es todo lo que estoy diciendo. Me encanta ese patrón y textura en el estampado. Realmente lo hago. Esto es lindo, pero, ya sabes, necesita otra capa en lo que a mí respecta. Sería muy bueno para nuestro fondo de collage. Eso es seguro. Entonces, si quieres hacer solo bandas de color en tus impresiones para tirar de tu collage, usa la pintura de cuerpo pesado completo si estás teniendo problemas en tu placa de mandíbula con la pintura fluida. Ahora bien, el tuyo podría no estar haciendo esto hoy, y eso está bien. Me encanta. ¿Cuántas veces puedo decir eso? Me encanta. Pero esa es otra forma de obtener el hermoso color en la impresión para crear nuestros fabulosos papeles para collage. Ahora bien, este tamaño está bien, pero, ya sabes, voy a tener que sacar el plato más grande. Derecha. Así que tengo mi placa de gel de 16 y 20 pulgadas, y he sacado los pequeños tubos Amsterdam que me encantan. Ahora, claro, no hay que hacer líneas rectas para este tipo de ideas. Podrías hacer todo tipo de formas. Helen Frankenfeler, realidad puso la pintura sobre el lienzo y la aguó con mucha trementina Y ella también fue técnicamente el campo de color post expresionismo abstracto Estilo de pintura, y eso se veía realmente increíble, también. Así que no hay una manera de explorar o experimentar con este estilo en particular. Entonces voy a poner un poco de pintura de cuerpo completo en el plato de mi plato grande, pero estoy pensando que podría tirar diferentes secciones de hombre ese es un color hermoso. Cuál era Ese es el violeta rojo permanente. Lo siento. Sigue siendo un color favorito. Mira eso. Eso es simplemente hermoso. Sigo empezando con bandas de color, pero no sé si voy a seguir haciendo eso. Estoy realmente explorando medida que voy de acuerdo con esta idea. A mí me gusta la forma en que la placa fluida se embala en el papel, y algunas de esas impresiones se ven simplemente increíbles. Entonces esto me va a dar un aspecto completamente diferente. Ahora bien, si pongo el papel aquí, y si lo pongo más arriba que abajo, voy a sacar más del azul y turquesa y menos del violeta rojo. Si voy por el otro lado y me pongo más del violeta rojo poniendo el papel en la parte inferior, cambia la cantidad de color. En cada impresión. Y eso es sólo un poco de diversión. Cuando miras las pinturas de Rothko, puedes ver algunas áreas que tienen grandes bandas de color, dos secciones de formas en el lienzo Algunos de ellos tienen tres, algunos de ellos tienen algunas otras formas en el costado. Así que no hay una manera equivocada de hacer esto. Realmente es explorar con cómo te hacen sentir los colores. Y mirando si tienes ciertas cantidades de los diferentes colores, cómo se ve eso en tu impresión. El color de cuerpo completo de mis pinturas Amsterdam van a verse diferentes y responder manera diferente a la pintura fluida transparente. Y eso es todo un poco divertido. Mira lo hermoso que se ve. Las pinturas cubren muy bien sobre el papel. No está completamente seco, y ya lo estoy sacando. Porque voy a rodar sobre algunos colores más en la parte superior. Y estamos recibiendo una buena cobertura en el papel. Ahí está esa. Ambos son hermosos. ¿Cuáles te gustan más? ¿Te gusta más azul en la parte superior, o menos azul en la parte superior y más violeta rojo en la parte inferior? No lo sé, señora. Ambos son bastante agradables. Entonces ahí hay una buena cantidad de pintura. ¿Qué voy a hacer ahora con él? Bueno, podría simplemente raspar algo de esto creando estas diferentes capas de la pintura, y luego voy a poner otro color en el plato Deja que esto se seque agregue otro color, y debería crear diferentes bandas, dependiendo de qué colores vayan a mostrar más. Entonces esto es solo crear algo más de textura en el plato, usando lo que hay, pero realicémoslo con un poco más de pintura. Ahora, la pintura todavía está un poco pegajosa, pero estoy reventando para echar un vistazo y ver Dios lo que tenemos con el área que elegí para dejar el papel. Bueno, ¿no es tan malo? Se acerca, bien. No tan mal en absoluto. Echa un vistazo a estas diferentes capas de color. Eso me gusta mucho. Me gusta la mezcla diferente que hay de otro color que viene a través. Creo que eso es muy interesante y muy divertido. Oh, imagina estas impresiones como una enorme pintura grande en la pared. Creo que eso resultaría absolutamente maravilloso. Eso es sólo un montón de diversión. Mira eso. Eso me encanta. Esa fue una gran idea. Mira estas áreas aquí. Eso se ve genial. Ahora bien, lo que voy a tener que hacer es quitarlos, y luego voy a llenar el fondo con pintura, y solo voy a tirar hacia arriba con tejido húmedo solo para levantar toda esa pintura básicamente y limpiar mi plato. Pero claro, no tenemos que usar una placa de gel. Voy a sacar un trozo de papel de técnica mixta, y probemos la idea de poner nuestras fabulosas bandas de color justo en el papel sin crear una impresión. Entonces tengo mi papel de técnica mixta. Ahora bien, ¿qué pasa si hice la misma idea con color de mis manchas y luego las esparcí por el papel Entonces no tienes que usar una placa de gel, pero ¿por qué no lo harías? Increíble. Es increíble. La impresión Shelly es increíble Pero por si acaso no quieres usar una placa de gel, hagamos otra cosa. Pongámosle un poco de color así, y luego veamos cómo va a quedar eso. ¿Qué queremos al lado de esa? ¿Qué pasa con este azul? Esto se ve bien. Bien, oh, bien oh, oh. Vamos a probar esa idea. A lo mejor uno más. A lo mejor uno más allá arriba. Uy estos podrían haber sido un poco mucha pintura esa vez para no preocuparse. Vamos con eso. Bueno, eso se ve muy bien, pero es un poco aburrido, ¿no crees? Creo que necesito estropearlo un poco. Así que voy a estropearlo un poco. Sólo un poco. Mezclemos algunos de estos colores para que no estén en líneas tan perfectas. Oh, a lo mejor voy a tirar algo de tinta o hacer algo dramático. Ah. Eso es tan posible. Mm, creo que necesitamos un poco más de azul. Aquí abajo, tal vez consigamos el otro. Vamos con éste. Quiero decir, se ve bien, pero solo necesita algo más, eso es seguro Nos vendría bien con un poco más de pintura en esta sección aquí. Derecha. Tengo que estropearlo. Todo se ve un poco demasiado ordenado. Entonces tengo el flujo alto en el dorado. El hermoso color dorado que creo que lo tenía ayer, y tengo este fabuloso rojo Pyle en la liquitex Esto va a estropearlo muy bien, diría yo. Y tengo un fabuloso azul nacarado en las tintas FW. Me encanta esto porque tiene un fabuloso color nacarado Agreguemos algo de eso, también. Derecha, encendido. Ahora, las tintas fluirán y se mezclarán muy bien. Y simplemente crearemos una capa diferente y una textura diferente en el papel. Oh, simplemente fabuloso. Así como así. Mucha agua. Mucha textura. Mucho color. Oh, mucho mejor. Simplemente hermosa. Ahora, dependiendo de, por supuesto, cuánta agua pongas en tu papel, la tinta correrá y fluirá cuanta más agua agregues. Entonces podrías simplemente dejar líneas en tu papel si eso es lo que te gusta. Pero esto es lo que me gusta. Esto es lo que esperaba para que las tintas se mezclaran y crearan esa hermosa textura de aspecto borroso Simplemente me encanta eso. Ahora, podría agregar un poco de violeta apagada aquí abajo para un poco de contraste dramático con nuestro fabuloso azul peralescente, solo un poco de naranja sol en Ahora, dependiendo de cuánto mueva su papel, cuánto lo vuelque y deje las tintas fluyan creará las diferentes marcas texturales Si lo dejas plano así, prácticamente se quedará así. Pero si te pones un poco aventurero y mueves el papel, crea una textura mucho más interesante Y si no quieres que sean perfectamente rectos, puedes inclinarlo un poco hacia arriba de esta manera y hacia arriba y ver cómo haces que fluyan tus líneas. Esto me gusta. Estoy pensando que se ve bien. Un poco más en este borde aquí. Y luego solo lo dejaré secar. El papel se secó. Hermoso. Echa un vistazo a mi fabulosa pintura de expresionismo abstracto Ahora bien, lo que realmente me encanta de esto lo mejor es esta línea difusa por ahí ¿Por qué lo hago? No lo sé. Yo sólo lo hago. Echa un vistazo a la textura de la misma. Nuevamente, con la textura. Eso me gusta mucho. Ese era el oro de alto flujo. Y sentado en la hermosa pintura acrílica de ahí, simplemente hace una textura encantadora. Ahora bien, esto haría un comienzo fabuloso para un collage. Absolutamente. Podría agregar Oh, hay tantas ideas. Podría agregar diferentes bandas de color de textura, de papel en los mismos colores o en colores contrastantes. Y si tomaste una sección, como, échale un vistazo a eso, si bloqueaste todo el resto si bloqueaste todo el resto y tomaste esta sección, mira qué bien queda eso. Podrías bajar y usar todo el azul y solo tener un poco de naranja pálido en la parte superior, y eso al otro lado se ve fabuloso. Yo agregaría un poco de textura aquí y aquí, definitivamente, me encanta eso o podría usar más de la naranja de arriba y tener un poco del azul en la parte inferior. Entonces todo va a depender de cuál de los colores me guste el día en que esté creando algo. Además, si tuviera que darle la vuelta a esta pintura de esta manera, entonces se ve muy Barnett Newman, que es otro expresionismo abstracto Y, mira, eso es un expresionismo muy abstracto. Yo podría hacer eso. Podría tener la línea bajando por el medio. Incluso podría tener dos líneas, lo cual me encanta eso, también. Realmente lo hago. Poner un poco de textura, un poco de papel coso en los lados. Ah, nena, hermosa. Podría pegarlo en un lienzo, colgarlo en la pared. Ahora nos estamos moviendo más allá de la revista de arte. Sabía que me dejaría llevar por esta clase. Yo sólo quiero ponerlo en la lona ahora. Pero eso funcionaría muy bien. A mí me encanta abajo así. Simplemente me encanta este estilo. Eso es todo lo que puedo decir. Entonces eso es realmente exitoso. Podría usar partes de eso en el collage hoy. Pero claro, también tengo todas las otras impresiones. Este es definitivamente un favorito. Estos resultaron absolutamente fabulosos con todos sus preciosos colores y texturas y dorados. Esa es una base perfecta para comenzar para nuestro collage, definitivamente. Oh, esto es muy divertido. Yo usaría eso. Y estos son tan interesantes en las formas que terminaron arrancando del plato. No soy una persona verde, así que probablemente cortaría la parte superior, pero eso es una solución fácil. Sólo córtala de ahí. Hazlo como a partir de ahí. Echemos un vistazo. Hazlo así, córtalo. Y entonces definitivamente podría agregar un poco más de collage. Piezas a eso, me gusta mucho esa sección de la misma. Así que no olvides que en tus impresiones, tal vez te gusten diferentes secciones. Incluso puedes juntar esas diferentes secciones para tu collage. Te he dado demasiadas ideas esta vez Es muy posible. Ahora bien, estos se ven fabulosos. ¿Me gusta más del magenta y menos del azul o más del azul y menos del magenta? Bueno, depende del día. Hoy, me gusta mucho este azul, así que podría usar algo de esa sección. Corta algo de eso incluso. Tantas posibilidades. No sé con cuál voy a trabajar hoy porque encuentro que cada día es un poco diferente en donde te estás inclinando en tus colores Entonces, dependiendo de cuándo armes tu collage, podría marcar la diferencia en cuál de las impresiones eliges usar realmente. Fascinante. Me encanta. No te encanta hacer arte. Entonces voy a sacar la revista de arte y tengo que decidir cómo me siento hoy. ¿Cómo te hacen sentir tus colores de tus estampados el día que estás creando tu collage? Ahora, puede ser diferente al día siguiente, la semana siguiente. No importa. El día que lo estés armando, piensa en qué colores estás disfrutando más. No lo sé, hombre. No sé cuál voy a elegir. Soy un poco parcial a éste. Pero echemos un vistazo una vez que saque el diario de arte, y creo que conseguiré mi bolsa de chatarra para agregar algunas pequeñas piezas al collage. Entonces, de todas estas hermosas impresiones, tengo que acostarla, y sigo siendo muy parcial con esta. Sólo hay algo en la forma. Por supuesto, es mi color favorito. Pero además de eso, me gustan las texturas y las capas y las formas en la impresión, y voy a ponerle un poco de papel coso ya sea esta, que es muy dramática. Podría cortar una pieza. Quiero agregar algo a esta sección aquí. Entonces o voy a poner un trozo de papel coso negro liso o voy a cortar o rasgar, lo cual es aún mejor, un trozo de aquí. No lo he decidido del todo, y probablemente no decidiré hasta el momento en que lo esté pegando. Pero cualquiera de esas piezas va a ir en esa sección superior, y eso va a ir por ese lado. Y luego de este lado, sigo siendo muy parcial con este hoy. Son las formas de las capas de pintura aquí y la impresión. Simplemente me gusta mucho. Pero lo voy a poner en esta sección y cortar el verde porque me gusta el verde. Simplemente no soy yo. Y luego voy a sacar mi bolsa de chatarra, y sólo voy a añadir algunos pedacitos y piezas aquí, y aquí, no estoy seguro. Hasta que empiece a pegarlo, no lo sé, pero estoy pensando en pequeñas piezas de la bolsa de chatarra solo para realzar la impresión y agregar algunas formas más abstractas a esa pieza de ahí mismo. Eso es lo soso, Dan Así que veamos cómo voy y con qué termino Derecha. Entonces creo que he terminado con mi collage, pero eso no es una garantía, sobre todo con algo como esto, donde acabo de sacar hermosas piezas pequeñas de mi bolsa de chatarra y las agregué a la página. Me gusta mucho. Me gusta la forma en que fue creada a partir de la hermosa impresión, explorando los campos de color, y he agregado algunas pequeñas partes y piezas hermosas. Ahora, te voy a dar un primer plano cuando esté seco porque puedo o no agregar un par de piezas más. Tengo una bolsa de chatarra extensa. ¿Qué puedo decir? Pero eso fue muy divertido hoy. Ahora, asegúrate de estar creando con los colores con los que quieres crear y piensa en cómo te hace sentir cuando estás creando con esos colores. No te estreses si tus huellas no funcionan. Siempre puedes volver a pintar sobre la parte superior o utilizarlos para papel collage, rasgarlos o agregar otras capas en la parte superior. Diviértete mucho, explora realmente estas ideas y ve qué increíbles impresiones y papeles creativos se te ocurren. Ahora, espero que te diviertas mucho armando tu collage. Puede ser un poco abrumador. Podrías notar que seguí cambiando opinión sobre lo que quería poner de este lado. Realmente me encantó ese hermoso papel de Coso. Fue bastante impresionante, pero pensé que dominaba mi impresión, y hoy estoy muy contenta con esta impresión Entonces puse la que no iba a ser tan abrumadora, pero podría escabullir un poco de oro por encima para darle un poco de brillo una vez que los papeles realmente se Entonces entonces estamos en el día 81 con marcaje experimental. Sabes, eso podría volverse un poco loco. No puedo esperar a entrar en esa lección. Bastante contento con este, y no puedo esperar a ver qué es lo que estás creando. 6. Día 81: creación de marcas experimentales: Día 81 marcaje experimental. Ahora, esto va a ser muy divertido. Una lección que comienza con experimental va a ser muy divertida. Este día se trata de explorar más que de resultados. Usando una variedad de herramientas y materiales experimente con hacer marcas simplemente para ver qué sucede. Raspe, estampa, arrastre, raspe y coloque capas libremente, permitiendo que la textura y la superficie lideren antes de transformar la marca a través del collage Entonces vamos a hacer un montón de papeles y luego armar algo para nuestro collage en nuestra revista de arte, y simplemente no puedo enderezar, así que para comenzar nuestra marca experimental, vamos a comenzar con las herramientas más baratas y fáciles. Ta. Tus manos, vamos a crear algo en el papel. Este es el papel de técnica mixta. Simplemente usando tus manos con las marcas y rasguños y texturas que se te ocurran con las pinturas que te pones. Ahora, te recomiendo encarecidamente usar guantes para esto porque estás pintando directamente con las manos, y probablemente no sea lo mejor estar poniendo todos estos pigmentos en tu piel con tanta facilidad. Ahora, voy a ir con algo de pintura fluida, pero claro, puedes usar cualquier pintura y cualquier color. Yo sólo voy a tirar algo en el papel así. No estoy muy seguro de lo que quiero hacer. Oh, mira ese hermoso color. Es solo hacer marcas experimentales. ¿Qué podemos hacer con nuestras manos? Bueno, podemos rayar y podemos hacer marcas así o puedes hacer mezclas así. Eso es bastante agradable. Puedes hacer todo tipo de texturas y patrones solo con las fabulosas herramientas dadas por Dios en los extremos de tus brazos. Entonces esta es la primera forma en la que vamos a comenzar nuestra marca experimental. No lo pienses. No te estreses por cómo se ve si te gusta o no te gusta. Simplemente pon algunos colores en el papel y juega un poco con las hermosas pinturas que tienes. Oh, eso me encanta. Cubriéndolos uno encima del otro. Moverlos alrededor. Y no olvides que también puedes mover tu papel, así que todas tus marcas no van en la misma dirección. Me di cuenta durante esta clase que tiendo a poner las marcas en una dirección similar. Así que voy a seguir moviendo el papel solo para no tener esas marcas en esa dirección todo el tiempo. Y mira lo fabulosa que ya se ve. A mí me encanta esto. Y te lo dije, es un montón de diversión. Ahora bien, si llenaste tu papel muy rápido, porque te has dejado llevar un poco, entonces solo déjalo a un lado y saca otra pieza y sigue adelante. No lo pienses. Simplemente crea la marca en el papel y ve cómo te hace sentir, mira qué tipo de texturas puedes crear y ver cómo se mezclan los diferentes colores. Ahora, podrías seguir adelante en tu primera pieza, crear la segunda capa, o puedes dejarla a un lado y agarrar otra pieza. Estoy pensando que podría ver qué otra herramienta para hacer marcas quiero poner en esta pieza a continuación. Derecha. Así que ahora tengo este fabuloso look nuevo roll up, que obtuve de la tienda dólar. Voy a ponerme un papel higiénico así sólo porque entonces me lo puedo quitar y seguir cambiándolo con diferentes opciones. Y voy a poner unas fabulosas bandas de goma alrededor para crear algunas líneas, haciendo algunas marcas texturales Dependiendo de cómo te los pongas, cuántos te pongas, qué tan cerca o más separados los pongas, estarás creando las diferentes líneas. Vamos a poner tantos ahí. Me gusta este plan, y entonces podría usar el potenciador Titan que ahí está así Rollo que en ahora va a ser muy experimental. I. Me encanta. Ya me encanta. Mira eso. Mira esa marca. Amar eso. Eso es fantástico. Ooh Y entonces lo que podría hacer es quitarme este rollo de papel higiénico y ponerme otro con una cantidad diferente de gomas o si quiero cambiar el color o cambiar la textura que hay en la goma elástica. Eso me gusta. Oopses. Eso es un montón de diversión. También podría ponerme algo de ese bronce porque sabemos que me gusta un poco de bling. Entonces sólo voy a añadir que sí. Tan bling a eso. Y luego creo que voy a bajar esta y sacar otra pieza. Y encontrar otra manera de crear marcaje experimental. Parece fuegos artificiales, ¿ no crees? Ahora, por supuesto, puedes ponerte la pintura y frotarla alrededor. Y hacer todo tipo de marcas realmente fáciles así. Esto es un, de la tienda del dólar, es como una bolsa de compras reciclada, y acabo de cortar una pieza del costado. Oh, podría rociar a través de eso. Eso también haría una marca realmente genial. Esa es una idea bastante genial. Ahora, en realidad solo estás limitado por tu imaginación y, supuesto, por lo que tienes en tu alacena, pero asegúrate. Me encanta eso. Asegúrate de sacar tus suministros de arte y jugar un poco con lo que tienes. Mira esto. Es solo una pieza de bolsa de compras reciclada reutilizable. Oh, me gusta mucho la textura que hace ahí, eso es muy divertido. Vamos a agregar algo de este color. Por supuesto, tenemos nuestras manos, y solo vamos a crear capas de textura y color. Oh, es muy divertido. Y tan terapéutico. Asegúrate de pasar un rato muy divertido con esto. No te limites por nada. No intentes que se vea hermosa o perfecta ni nada por el estilo. Simplemente permítete crear y ver lo que sale. Mira a dónde te dirijas, mira qué ideas te ocurren. A mí me gusta esa textura de eso. Quizá tenga que hacerlo otra vez. Bien. Vamos a agregar algunos aquí. Simplemente permítete crear sin ninguna restricción y si terminas haciendo papel tras papel y página tras página, bueno, yippee Se llega a hacer un fabuloso material de collage. ¿Qué más quiero? Oh, ¿y algo de esto? Oro oro, mi favorito. B Qué obra maestra tan fabulosa. Déjame decirte lo divertido que es esto. Tienes que divertirte un poco y sacar lo que tienes y darle una bofetada y ver cómo resulta. Ahora, cuando le estaba poniendo el cuerpo blando a éste y lo garabateé, me recordó a Jackson Pollock Entonces, tenemos que tener algunas marcas garabateadas. Oh, mira eso. Tenemos que tener algunos porque estamos haciendo expresionismo abstracto, y sería un error no rendir homenaje a Jackson. Mira eso. Eso es muy divertido. Ahora bien, esta es una pintura jacquard sin placa, y lo que he encontrado con esta pintura es que es así. Mira lo fibroso que es. Es increíblemente fibroso, y sale así. Ahora bien, dependiendo de cuánto te pongas, ya sea rápido o lento, saldrá en consecuencia. Se puede controlar de alguna manera. Jackson dijo que podría controlar el suyo, así que puedes controlarlo, dependiendo de la velocidad con la que pongas tus líneas y marcas y también de cuánta pintura te estés poniendo. Oh. Eso fue muy divertido. Mi trabajo ya está cubierto. Ahora quiero hacer otra. Oh, hombre, vamos a añadir un poco más de línea a ahí. Amar las líneas. Muy divertido. Ahora bien, si no puedes conseguir esta pintura en particular, podrías ensartar gel. Y el gel de cuerdas hará exactamente lo mismo. Puedes tenerlo claro o puedes tenerlo con pintura mezclada. ¿Te voy a mostrar? Bien. Bien. No tenía ningún gel de cuerda. Idea brillante, pero tengo gel de alquitrán claro, y eso realmente hace lo mismo. Entonces, si tienes alguno de estos, puedes crear estas hermosas marcas inspiradas en Jackson abadejo para nuestra fabricación experimental de marcas, el targel C es hermoso y Y creará este tipo de texturas. Ahora bien, esto está perfectamente claro, y se secará claro. Pero puedes mezclar pintura con ella para hacer exactamente lo que hice con la pintura negra. Creo que deberías dejarlo como unas horas. Si vas a mezclar un color con el gel de alquitrán, solo déjalo un poco para que vuelva a su composición química para crear este tipo de consistencia fibrosa Oh, eso realmente es muy divertido. Oh, ahora que he cubierto este pedazo de papel, tal vez solo haga una hoja de papel más completamente al estilo polick A posible. Iba a volverme loco y simplemente, como, ya sabes, hacer un Jackson y cubrir totalmente todo con locas marcas garabateadas. Pero una vez que me senté y comencé, es tan terapéutico y tan agradable que me encantan estas líneas así, y no me voy a volver loca. De hecho voy a ser más deliberado sobre cómo quiero que se vea porque creo que se ve fantástico Entonces solo voy a poner unas líneas más con este hermoso rojo. Y entonces en realidad podría dejarlo solo porque simplemente me encanta la simplicidad de la misma. Para hacerme sentir más tranquilo. Y realmente es bastante hermoso solo en ese glorioso color bronce. Así que nunca se sabe muy bien lo que va a crear. Sólo tienes que empezar a crear. Cubre tu fondo, encuentra algo con lo que garabatear y permítete estar presente, estar en el momento, disfrutar de la creatividad del y escuchar lo que quieres ver en tu papel De verdad pensé que iba a hacer un cuadro de abadejo loco, pero una vez que empecé y miré la hermosa línea que estaba haciendo, pensé, no, no quiero hacer eso En realidad solo quiero dejarlo. Hermoso y sencillo porque creo que la línea es realmente pacífica y tranquila. Es como que parece paisajismo. Entonces voy a dejarla. A lo mejor uno rojo más por aquí. Ahora, cuanto más rápido haces la línea, cuanto más delgada es, más lenta más gorda se pone Además, si te das cuenta, estoy usando la parte posterior de un pincel. Entonces dependiendo de lo que uses para sacarlo, esto, de nuevo, es el mismo Nop Jaqard En rojo, voy a poner esto en tus notas si quieres encontrar esta O, como dije, gel de cuerda o gel de alquitrán, le agregará color, y hará exactamente lo mismo. Bueno, me he sorprendido por completo. Pensé que me iba a volver loco y hacer un abadejo, pero no lo soy porque me encanta la sencillez De hecho me encanta la calma de ello, y voy a dejarla sola. Los papeles que se han secado son hermosos. Y realmente me divertí mucho . Creando con estos. Ahora bien, este papel de arte de técnica mixta se sostiene bastante bien, considerando toda la pintura y capas y rayando y salpicando que le he puesto Creo que es bastante bueno. Mira, es fabuloso, ¿ no crees? Mira todas esas capas y mis herramientas muy fáciles de hacer cuando lo piensas, un rodillo, un rollo de papel higiénico algunas, gomas elásticas, fácil peasy, empieza con tus manos No puede ser mucho más fácil que eso. No te estreses. Usa lo que tienes hurgar en la cocina Y saca todo tipo de herramientas para crear tus marcas en tu papel. Ahora, de verdad me encanta este. Me encanta lo tranquilo que es. Bueno, eso es lo que se siente para mí. Así que no olvides cuando estés creando tus papeles, detente y escúchate a ti mismo. ¿Quieres que sea todo frenético y caótico y divertido y enérgico y explosivo Oh, ¿quieres tener un pequeño momento y simplemente relajarte y crear algo más meditativo A mí me encanta esta pieza. Creo que hoy voy a tener que usar una sección de esto en mi collage porque realmente fue un momento. De repente, fue como, h. Apenas encontrando ese espacio de estar en la esencia absoluta del ahora. Realmente lo disfruté. Y éste ahora, éste, agregué un poco más de blanco al papel. Una vez que las capas ya estaban secas, entonces saqué blanco en la misma pintura y garabateé sobre el papel. Míralo ahora. Definitivamente sí parece un Jackson Pollock. Ahora, ¿no te parece? Por supuesto, ahora vemos este tipo de estilo de pintura en todas partes. Pero allá por el día, cuando empezó a crear estas pinturas por primera vez , era absurdo Había un artículo de revista time escrito sobre él, y lo llamaban Jack el gotero porque los críticos pensaban que era absoluta basura, lo que estaba haciendo Pero estaba rompiendo el techo que había estado contenido en lo que se esperaba de una obra de arte, lo que describía una obra de arte y lo que las galerías querían ver. Lo abrió todo y creó algo que fue increíble, espontáneo e inesperado Y creo que eso es lo que el verdadero avance es crear algo que no solo agrada a todos los demás, sino que viene del núcleo de quién eres y cómo quieres expresarte. Creo que eso es lo que más me gusta del expresionismo abstracto es la forma en que realmente podemos derramar emoción y expresión y movimiento y acción sobre el papel a través todos los colores y capas de texturas Derecha. A mí me encanta esto. Pero recuerda, no tienes que hacer garabatos. ¿Qué hay de crear algunos círculos? Estos no se ven absolutamente fabulosos. Ahora estoy usando la pintura para crear estos fabulosos círculos en el papel Coso, pero también puedes usar el gel de cuerda y el gel de alquitrán. Estos en rojo, estoy usando el medio. He puesto un poco de pintura, y sí encuentro que la pintura fluida se mezcla muy bien con el medio. Ahora bien, tienes que dejar que tu mezcla se asiente solo unas horas para que vuelva a esa consistencia fibrosa Pero los círculos, sí tenía una temporada ahí cuando creaba estos todo el tiempo. Lo tomé un poco obsesivo, pero cuando me meto en algo que realmente me apasiona Y también, hubo una temporada por la que pasé donde estaba creando collages basados en la música, inspirados en la música y poniendo instrumentos Y usé esta pintura, esta pintura de jackard para crear fabulosas notaciones garabateadas. Entonces parece que las notas fluyen por la superficie del lienzo y la pintura y el collage. Oh, absolutamente me encantó. Realmente fue muy expresionista, expresionismo muy abstracto en su estilo y fluidez y la acción de crear realmente las notas Así que no te limites a solo crear líneas garabateadas. Ah, y también puedes crear hermosas líneas rectas. También creé este en el papel Coso. Y me gusta mucho. Creo que es porque me inspiré en esta pieza y su tranquila sensación meditativa que decidí poner unas hermosas líneas blancas en el papel Coso negro Creo que podría poner un poco de estos dos papeles en mi collage. Entonces no estás limitado por una sola expresión. ¿Recuerdas eso? Puedes hacer unos garabatos locos de Jackson Pollock por todo Podrías hacer algo más meditativo, o puedes hacer diferentes formas No hay una sola manera. De hecho, todo está abierto. Y. Hay tantas posibilidades, y aquí no hay nada que contenga las ideas. Así que permítete crear realmente. Es muy divertido, y es muy bueno para ti. Así que ahora tengo todos estos fabulosos papeles, que son secos y hermosos y listos para el collage. Pero claro, sí tuve que tomar una impresión en mi placa de gel, y quería usar las herramientas similares que estaba usando para el papel, algunas de los mismos colores, y ver qué podía crear con una impresión de placa de gel. Bien, entonces tengo mi placa gelelf de 16 por 20 pulgadas. Y cuando estás usando la placa de gel, tienes que pensar que lo que sea que pongas primero es lo que va a estar en la parte superior cuando tires de esa impresión. Entonces, a diferencia de cuando estás trabajando en el papel de técnica mixta, estás apilando todas las capas una encima de la otra De esta manera, en realidad estás trabajando al revés, lo cual es, creo, muy divertido. se pone un poco complicado A veces se pone un poco complicado pero ¿qué queremos ver primero en el plato? Bueno, estoy pensando, agreguemos algunas de estas hermosas marcas de oro de este material. Voy a usar todas las mismas herramientas o la mayoría de ellas o algunas de ellas que usé en el papel de técnica mixta y probablemente algunos de los mismos colores también. Es solo otra forma divertida de crear algún papel para el collage. Así que estoy empezando con eso. Oh, sí, eso me gusta. Esto en realidad es bastante útil. Esta es una pieza bastante bonita. Me voy a quedar con esa. Eso me encanta. Eso está en el plato ahora. Ahora, ¿qué quiero añadir? Bueno, estoy pensando tal vez en algunas de esas líneas. Eso fue muy divertido, quizá en el quinacido violeta, que es, Oh, hombre Vaciar probablemente porque es mi color favorito. Entonces me gustaron las líneas de esta sencilla herramienta aquí con las gomas elásticas. Ahora, mi pintura tiene un poco de agua en ella porque estaba vaciando la botella, razón por la que está haciendo algo así Oh, eso me gusta. Golpeando ahí arriba en el plato. En realidad no es pintura completamente. Es bastante acuosa, pero eso es muy divertido, y me gustan esas marcas texturizadas Así que solo voy a darle esto probablemente un par de minutos solo para que se seque un poco, y luego voy a poner algo más en el plato. Pero todo lo que agrego queda detrás de las marcas, mientras que cuando estás usando el papel de técnica mixta, lo estás apilando todo encima Creo que es divertido hacer ambas cosas. Ahora, claro, no hay que esperar. No soy bueno esperando, pero no conseguirás la precisión de las líneas si no esperas a que se seque la pintura Pero me gusta más bien seguir adelante. Creo que se ve muy bien. Esta es solo la herramienta catalizadora y mi fabuloso cuerpo blando med y pintura. Sí me gusta el aspecto de eso. Esto es realmente sencillo. Es solo un pedazo de embalaje de papel corrugado. Absolutamente fabuloso. Siempre revisa tu empaque de papel cuando entra en tu casa porque nunca sabes qué pieza increíble puedes usar para tu impresión en gel. Mira eso. Eso se ve hermoso. Hace una línea tan grande, y como la he cortado en un círculo, simplemente crea una forma diferente. Esta vez, vuelvo a poner la pintura sobre la fabulosa burbuja con el empaque de papel. Simplemente te da ganas de salir apresuradamente y comprar cosas para que puedas obtener el empaque de papel. Y luego me voy a poner eso en algunos lugares así como así. Oh, un poquito de magenta. Y entonces voy a tener que esperar a que se seque la impresión antes de poder ponerle la placa de recogida y tirar de la impresión. Sí, habrá un poco de espera, pero eso es muy divertido. Tenga un buen plato en su placa de gel con algunas herramientas diferentes, muchos empaques de papel, cualquier cosa que vaya a hacer fabulosas marcas experimentales. Oh, mira eso. No puedo esperar a ver cómo va a salir esta impresión. Creo que lo voy a tirar a la fuerza húmeda. Tejido, así como así. Fácil, pid. ¿Verdad? Entonces esto ya está seco. Y pienso, mira eso. Se ve bastante fabuloso. Me encantan todas las marcas y texturas. Pero, ¿hemos terminado? Yo no lo creo. Estoy pensando, ¿Y si hacemos una máscara temporal temporal con forma así?. Porque es temporal porque es solo papel impreso, así que no va a durar. Pero, ¿qué pasa si solo ponemos algunas formas aquí para hacer una máscara limpiando este papel y luego ponemos otra capa de Formas y textura para nuestra marca Sí, eso me gusta. ¿Por qué yo uno más? Uno más. Y eso solo hace una divertida forma orgánica. Al destaparlo con pintura, probablemente no podrás volver a usarlo. A lo mejor podrías ser capaz de hacerlo. Depende de lo grueso, supongo que te pongas la pintura. Si no lo pones demasiado grueso, probablemente podrías volver a usarlo. Rodo. Roo, roh Pongamos uno ahí arriba, y otro ahí. Y uno ahí. Bien, me gusta esa idea. Pondremos algo de cobre en esta capa, y luego los sacaremos, y luego tiraré de la impresión sobre tejido de rayas húmedas con tal vez titanio sin blanquear Sí, ¡Uy! Oh, tienes que tener un poco de cuidado con tus máscaras temporales. Entonces sí me dejé llevar un poco. Un poco más gentil, gentil , gentil lo hace. Entonces nos quitamos nuestra máscara temporal, y luego cuando enrolle la pintura, solo estará en esas formas. Así que deja que esto se seque y luego tiraré de la impresión con hilo húmedo. Mi huella resultó preciosa. Echa un vistazo a todas esas fabulosas y gloriosas capas. Disfruté mucho haciendo esta impresión, y se pueden ver las marcas que me puse primero con el rodillo y las bandas de goma en el rollo de papel higiénico. Y puedes ver aquí las marcas redondas de las líneas de estampación no. Ahí están ahí, el cartón corrugado. Y luego nos vamos Oh, me olvidé. Tenemos esta pintura de oro bray en la primera. Eso se ve fabuloso. Creo que es divertido porque el estampado de gel, hay que pensar al revés inversa para lo que va a salir arriba. Es un poco desafiante, pero estoy bastante contento con ello. El plástico de burbujas se ve bien en la impresión, también. Todas esas capas y texturas y colores. ¿Y qué pasa con mis mascarillas desechables? ¿No crees que resultaron geniales? Mira las formas. Es tan genial. Y ahora tengo estos fabulosos trozos de papel en el glorioso cobre metálico, y también los podría usar en el collage. Esa es una manera muy divertida de poner algunas formas de máscara en tu estampado. Sin gastar mucho dinero. Entonces ahora tengo mis papeles y mi fabulosa impresión en gel. Cuáles voy a poner hoy en mi pequeño diario de arte 02 para crear nuestro fabuloso collage experimental de fabricación de marcas. Bueno, creo que ya lo he decidido porque me encanta totalmente esta pieza. Voy a tener que tener algo de ello en mi página. Y entonces creo que también podría agregar algunos de los negros también. Esa es una idea tal vez. Simplemente me encantan estas dos piezas. Entonces algo de eso y algo de eso en un lado. Al menos tengo muchas sobras, y creo que voy a poner algo de esta impresión, que realmente me encanta del otro lado, tal vez una sección como Y tal vez el círculo negro, hermoso tal vez en el medio. Eso es lo que estoy pensando en esta etapa hasta que empiece a cortarlo, ¿ o quiero algo de eso ahí? No lo sé. Ahí es a donde voy a dirigirme. Voy a cortar esas piezas y decidir sobre eso. Y luego veremos si eso es lo que terminaría haciendo. Bien, estos papeles ahora están abajo. Ahora, recuerda, el papel de técnica mixta, si estás usando algo así es mucho más grueso que el papel tisú resistente en húmedo. Me gusta mucho usar el tejido de resistencia húmeda, particularmente en mi diario de arte porque es delgado y no abarrota demasiado las páginas. Pero no dejes que eso te impida usar otros papeles. Porque realmente importa si no se cierra al final. Mis diarios de arte engordan tanto. Y sí, podría reventar la columna vertebral o tal vez la encuadernación se rompa un poco en el proceso, pero no puedes detener tu creatividad. Tienes que hacer lo que tienes que hacer. Y tuve que tener este particular hermoso papel en la página porque me encanta. Ahora hay que ser un poco más paciente en el dibujo de papeles más gruesos. El rincón aquí no quería pegarse tan rápido como lo que hace el tejido de fuerza húmeda, un poco de paciencia, un poco de engatamiento, empujarlo un poco más hacia abajo, y va Pero esas dos piezas me encantan absolutamente. Me encanta este borde rasgado de aquí. Se trata de un papel coso. Entonces, claro, es hermoso, y me encanta la combinación de los colores cálidos con las líneas de garabatos y luego el sencillo blanco y negro Me hace feliz mirarlo. Ahora bien, este, tengo que tener la pieza central. Entonces creo que voy a usar uno de estos, tal vez este. Entonces no estoy seguro de si voy a poder rasgarlo o si voy a tener que cortarlo porque esto es bastante duro este papel en particular. Pero sí me encanta la textura fibrosa del borde. Entonces voy a darle mi mejor oportunidad rasgar alrededor de la forma del círculo Sin romper la forma del círculo, eso sería lo mejor. Y luego lo voy a usar para mi punto focal en esta impresión en particular, que me gusta mucho. Ahí vas. Es un círculo ish. No podemos ser muy preciosos con estas cosas. Bueno, creo que así me gusta. No me importa si es un poco torpe por un lado, eso no me importa para nada Creo que eso hace un hermoso punto focal. Sólo trato de decidir de qué manera me gusta. Creo que más me gusta así. No es un círculo exacto, pero es un ish. Y es un punto vocal fabuloso. Así que no te pongas demasiado quisquilloso cuando estés creando tus hermosas páginas Me divertí mucho haciendo los papeles. Podría haber seguido adelante bastante felizmente haciendo más y más. Y eso es lo que me gusta de la revista de arte. Puedo volver otro día y mirar estos papeles e irme, Oh, sí, eso es correcto. Realmente me gustó hacer esos, y podría hacer algunos más. Derecha. Entonces eso está pasando ahí así. Mira ese hermoso borde fibroso. Creo que eso es glorioso. Y entonces eso va a tener que secarse. Te voy a dar un primer plano, y luego pasaremos a la siguiente idea divertida. Sabes que va a haber uno. A mí me encanta este tema más. Estoy pensando. Entonces pasaremos a la siguiente lección, clase 82, caos colorido. Solo ct de peso. 7. Día 82: caos colorido: Día 82 caos colorido. Cree complejidad a través colores en capas y formas superpuestas. Permitir que los elementos colisionen, repitan e interactúen sin tratar controlar el resultado demasiado pronto. Confíe en que la armonía puede surgir de la acumulación, juego y la toma de decisiones intuitiva. Podría ponerse un poco caótico, pero pero va a ser muy divertido, y tenemos que sacar los hermosos colores Bien, entonces estoy empezando con una idea en la que estaba pensando cuando estábamos haciendo el estudio de campo de color. Me gusta la forma en que enrollé la pintura a través de la placa de gel en esas tiras o bandas o capas de colores. Pero pensé, si ponía menos en el plato, como, solo una pequeña y pequeña porción de pintura en forma de guisante, tal vez enrollaría formas sobre el Entonces esa es mi idea para hoy. Eso es lo que voy a tratar de lograr. Tengo un poco de dificultad para no poner demasiada pintura en la placa de gel. Pero esto es lo que voy a intentar crear hoy. Y estoy empezando con los packs que tengo de los hermosos colores Amsterdam, poniéndolos en la placa de gel en pequeñas gotas de pintura para ver qué puedo crear rodándolo con el brayer. Yippie De hecho pienso que se ve absolutamente fabuloso, y mi idea funciona. Entonces, una vez que tenga esa primera capa de bellas formas, viajando a través de la placa de gel, voy a esperar un poco, y luego las voy a poner en una dirección diferente. Tengo que esperar solo para que esté lo suficientemente seco como para atropellar esas formas sin mancharlas todas y crear un gran lío. Eso puede ser un poco desafiante, pero lo que sí quiero hacer es ver cómo se ven los colores y las formas a medida que se acoplan una encima de la otra, y algunas de las pinturas serán un poco más transparentes y podrás ver las formas en las capas. Bueno, esa es mi teoría, de todas formas, pero el magenta no salió según lo planeado. Es una gran tira de color. Debo haber tenido demasiada pintura en ese pequeño dolop. Pequeñas cantidades es la clave para crear las formas en la placa de gel con esta técnica. Oh, hombre, es un reto. Y una vez que dejé la pintura el tiempo suficiente para secarse, enrollé en el color de la pastilla, y estoy usando amarillo nápoles, rojizo Qué hermoso color es este. Y luego lo voy a sacar del plato con mi tejido favorito de fuerza húmeda. Ahora, estoy pensando que la impresión resultó bastante hermosa. Especialmente para una nueva idea loca. Me encanta la forma en que enrolló esas formas, pero hay que tener la menor cantidad de pintura para crear ese rollo de pintura sobre la placa. De lo contrario, solo hace la gran tira larga de color, que sí me gusta. Y si quieres probar esta idea y experimentar con esto, podrías hacer ambas cosas. Podrías hacer las tiras más largas de colores de pintura y enrollar las formas. El único inconveniente es esperar a que las capas se sequen. Sí tengo un pequeño ventilador en mi estudio, y lo pongo en la placa de gel cuando quiero que algo se seque. Hace abrochar las cosas, y entonces probablemente iré a por una taza de té o haré otro trabajo y luego volveré a ella. Y también saqué la placa de gel del papel en lugar del papel del plato, si acaso había algunos trozos pegajosos o algunas zonas húmedas, eso suele ayudar a sacar el plato sin tirar o rasgar el papel Pero eso es bastante agradable. Me gusta la idea. Ahí está mi hermoso y colorido caos. No parece demasiado caótico, pero fue una gran idea, y funcionó Entonces voy a hacerlo de nuevo. Esta vez, voy a añadir algunas pequeñas piezas de collage en él solo para crear más textura y experimentar un poco más. Así que esta vez estoy haciendo la misma idea con las pequeñas muñecas de pintura del tamaño de un guisante en la placa de gel, y he sacado mi paquete de colores Medan 100 porque quería tener todo un montón de colores diferentes Es que es muy divertido. Y debido a que estos pequeños tubos son tan pequeños, tal vez no sea tan difícil para mí solo ponerle una muñequita del tamaño de una pieza. Me encanta esta idea. Se ve hermosa. Y mira mi arcoíris de colores. Ahora, una vez que puse todas las formas y enrollé la pintura en mi placa de gel, luego pegué un papel coso en un hermoso color cobre, y también tuve esta otra pequeña impresión que agregué. Quería ver cómo funcionaría, cuánta pintura pasaría, qué aspecto se vería Siempre estoy experimentando con otra idea para ver qué puedo crear Y qué buen tema es hoy poder hacer esto. Ahora, cuando tu pintura está mojada en el plato, poner el papel de collage, es súper fácil. Simplemente pégalo en la pintura húmeda. Pero si tienes capas de papel sentadas una encima de la otra, asegúrate de poner un poco de medio brillante entre esos papeles para que se peguen entre sí para que cuando pongas la pintura pickup por toda tu placa de gel, quieras asegurarte de que todo esté arrancado y que esté todo incrustado y pegado. He encontrado que solo un poco del medio de brillo funciona muy bien. Entonces, cuando la capa de pintura estaba seca, exprimí los tubos med y pequeñitos sobre mi plato. Ahora bien, lo que encontré hace falta un poco de pintura para cubrir el plato cuando tienes papeles muy porosos y texteados porque chupa la pintura Entonces necesitas un poco de pintura para sacar esa impresión, y creo que las medianas fueron un poco demasiado pequeñas para esta idea, pero al final todo salió bien. Ahora bien, le di a esta impresión una buena cantidad de tiempo para secarse como bastante tiempo. Y luego saqué la placa de gel del papel para asegurarme de que no se pegara, y resultó absolutamente hermosa. ¿ Qué opinas de esta idea, añadiendo los elementos del collage al papel? Creo que resultó bastante bueno. Allí se puede ver el glorioso papel de cobre, que también es un papel coso. Y esta fue una impresión sobre papel coso de la placa de gel. Me está gustando. Me gustan las formas de tener esa pieza de collage sentada detrás de la pintura, creo que se ve genial. Me gustan todos los hermosos colores de la carne y las pinturas. Realmente me gustan estas pinturas. Creo que son muy mantecosos y suaves. Y, por supuesto, se desprenden del plato. Súper fácil. No hay problema. Me gusta la segunda idea, pero claro, no pude parar ahí. Yo sólo quería hacer uno más, uno más. Lo que quiero probar a continuación fue poner más del papel coso en la impresión Jelly para que tenga más textura llegando a través. Me gusta la forma en que esta pieza de collage viene a través de la capa de pintura porque, por supuesto, se sienta detrás de la capa de pintura. Cuando la capa de pintura se enciende primero, el papel de collage se va a sentar luego detrás de él. Entonces estoy pensando, quiero intentar usar algo del papel coso blanco texturizado, especialmente en el redondo de burbujas o los de puntos diminutos para ver cómo se vería la textura viniendo a través de las diferentes formas hermosas de color. Entonces esa es la siguiente idea. Comenzando de nuevo con los hermosos colores mediantes, pequeñas y diminutas muñecas del tamaño de un guisante en la placa ¿Puedo mantenerlos lo suficientemente pequeños? Ese es siempre el reto. Echa un vistazo a los colores dramáticos que decidí armar. Después agregué el hermoso papel coso texturizado en el blanco. Se llama el poka dot one y el mini Poka dot one, también Creo que estas formas aparecerían muy bien detrás de los colores de la pintura. Sólo tenemos que probar estas ideas. Sólo que no puede funcionar. Entonces decidí agregar un poco más del papel cosot en un hermoso, como, color azul prusiano, realmente profundo, muy textural Será muy interesante ver como esta viene a través de los colores de la pintura. Y, claro, sólo tenía que ponerme dramático. Simplemente me sentía dramática, así que, saqué mi pintura acrílica liquitank en un hermoso rojo cadmio Oh, qué color tan impresionante y lo roció dentro y alrededor de los colores. Así que sobre los colores. Entonces justo al lado de los colores. Yo solo quería agregar ese hermoso pop de rojo y la textura que deja la pintura en aerosol en la placa de gel. Simplemente me encanta. Ahora bien, cuando esta capa de pintura estaba seca y la dejé reposar frente a mi pequeño abanico por probablemente 20 minutos definitivamente así de mi pequeño abanico por largo, solo para asegurarme de que la capa de pintura estaba seca. Entonces me puse un poco más de la poca carne y colores, y también agregué algo de oro hermoso. Ahora bien, me pareció que la pintura realmente absorbió en estos papeles cosos porque son muy texturales Son tan suaves, y realmente absorbieron toda esa pintura que me puse para la capa de recolección. Entonces solo recuerda que vas a necesitar más pintura para cubrir la placa antes de que me ponga mi fuerza húmeda, tejido. Y luego lo dejé de la noche a la mañana porque sí puse una cubierta muy gruesa de pintura sobre esa capa del papel porque la había absorbido tanto. Así que lo dejé toda la noche y luego volví esta mañana. Y sacó el plato del papel. Y mira lo fabuloso que es este estampado. Me encanta esta técnica del collage de placas de gel porque hay tantas posibilidades. Es interminable lo que podemos hacer. Mira lo bien que queda el estampado. Me encanta la textura que hace. Los papeles de poker dot coso vienen por aquí, y ahí está el papel azul prusiano Mira qué texturales y hermosas esas marcas están pasando por ahí Luego tenemos la fabulosa pintura en aerosol asomándose en todas estas áreas con esa textura, y ahí están los mini puntos Este trabajo de Coso funcionó particularmente bien para lo que quería crear. Voy a tener que cortar una pieza y poner esto en mi diario de arte hoy solo para poder recordar lo que hice, simplemente me encantó. Creo que las texturas llegaron a través de hermosas. Mira esta sección aquí. Es decir, cuando hablamos expresionismo abstracto y color, pienso que este es un ejemplo perfecto Simplemente me encanta la forma en que pasaron los papeles en la textura y debajo de los hermosos colores, e incluso se puede ver un pequeño pico furtivo del oro entrando por el que puse en la parte superior Sí, esta es mi favorita. Sí. Pero si miras mi progreso de esta idea desde la primera, que es realmente agradable. Y creo que podría usar algo de esto, también. Tiene una gran olla de color. Y luego la segunda donde acabo poner un par de piezas, y luego esta, donde realmente me volví un poco loca. Es simplemente un gran desarrollo de una idea y una manera tan divertida de crear una pintura abstracta en la placa de gel. Me encanta. De verdad espero que lo pruebes. Eso es todo lo que puedo decir. Ahora bien, si no quieres usar una placa de gel, puedes crear tu fabuloso caos colorido solo en el papel de técnica mixta o cualquier otro papel que tengas. Prueba la idea de ponerte las muñecas pequeñas y enrollarlas con el No es necesario usar la placa de gel para hacer eso. Eso se puede hacer solo en papel. Fácil peasy, la misma técnica. Dale una oportunidad y mira cómo resultaron tus huellas. No puedo esperar a ver. Derecha. Entonces para mi collage de hoy, definitivamente estoy usando una pieza de este y ocupando ese espacio completo en mi diario de arte. Incluso podría hacer dos páginas con él porque me encanta tanto. No lo sé, hombre. Voy a pensarlo. también me gustan algunos de estos colores, pero tal vez algunos de este. Este se sentaría bien con esta impresión. A lo mejor le voy a agregar algo de éste. No estoy segura. No lo he decidido. Iré a buscar el diario de arte, y creo que voy a conseguir mi bolsa de chatarra, también, por si acaso quiero algunos pequeños momentos más destacados. Realmente me encanta esta impresión. Sé que podría ser un poco desordenado, y tal vez no sean tus colores, y tal vez te estés preguntando por qué voy a hablar sobre eso Puede que no te guste para nada, pero solo que realmente lo hago. Así es como va cuando estás creando papeles para tu collage o estás armando algo. Si te gusta, simplemente inclínate en él, empuja hacia esas áreas que te gusten. Podría ser el color o la técnica o la combinación. Para mí, me encanta esta impresión por la combinación. Creo que ese papel coso funcionó muy bien y me encanta la textura de la pintura en aerosol. Siempre me encanta ese aspecto de textura acuosa y la forma en que el oro aparece Y creo que añadiendo ese tipo oscuro de color azul prusiano, verdad me encanta, también Así que estoy muy tentado a pegar la impresión a ambos lados del diario de arte porque simplemente me encanta tanto Creo que podría simplemente hacer eso. ¿Se me permite hacer eso? Se te permite hacer lo que sea que quieras hacer. Solo estoy aquí para inspirarte y animarte y presionarte para realmente hagas algo que no has hecho antes y permitirte crear realmente, realmente. Entonces, nena, lo haces como quieras hacer. Definitivamente voy a hacer eso hoy. Aún no lo he hecho. Y estamos al día 82. Así que en serio, yo también lo he hecho 82 veces. G es la primera vez que decido que voy a ejecutar mi impresión en ambos lados de mi revista de arte. Ahora bien, podría usar esa sección. A mí me gusta tanto, ¿ o quiero añadir más de esta sección? A mí también me gusta eso. Oh, hombre. Voy a tener que decidir. Eso sí me gusta. No sé por qué lo hago. Yo sólo lo hago. Entonces podría ponerle esa ventaja ahí porque me gusta ese pequeño trozo de oro furtivo que viene por ahí A mí me gusta este pedacito de aquí. A mí me gusta esto. Bien. Eso es lo que voy a hacer. Voy a pegarlo todo el camino a través de mi diario de arte, ambos lados, ese lado y ese lado. Entonces voy a pensar si quiero agregar algo más de mi bolsa de chatarra o ¿quiero stencil algo en ella Oh, esa no es mala idea. O tal vez sacaré algunos movimientos de baile y los pondré en alguna mantequilla de stencil por ahí, bien, si insistes, porque ya tenemos un elemento collage tan hermoso que ya está sucediendo en el propio estampado de gel Todo está incrustado y es todo hermoso y texturizado. Y en realidad no quiero agregarle más collage, pero algunos movimientos de baile en esa sección roja, creo que ese podría ser solo el toque final. Mm hmm. La impresión es todo cosas abajo, y me gusta mucho la calidad táctil de la misma, donde se pueden sentir los papeles y la pintura, y se ve trozos astillándose, y se ve entonces los otros colores de pintura que vienen a través de Sé que hoy me está haciendo feliz. ¿Qué puedo decir? Me gustaría volver a esta idea otro día, y eso es lo que me encanta de la revista de arte. Podemos hojearlo y encontrar algunas ideas o algunos colores o algunas texturas o algo que realmente nos inspire y tener otra oportunidad Crea otra impresión usando el papel Coso así, pero con diferentes colores. La pintura en aerosol funcionó muy bien. Definitivamente lo estoy haciendo otro día. Estoy totalmente enamorada de ella. Entonces estoy pensando que aquí son algunos pequeños movimientos de baile. Ahora bien, ¿cuántos es la pregunta? Creo que las filas enteras son demasiado. Estoy pensando en unos pocos pequeños por ahí solo para realzar esa sección. Y creo que voy a hacer tres. Derecha. Ahí, en la hermosa plantilla de mantequilla, cobre Lo que me encanta de la mantequilla stencil es que es agradable y espesa Mira eso. Grueso y grueso directamente fuera de la olla. No tengo que mezclar nada con él para que sea agradable y espeso. Y me gusta gruesa porque entonces las hermosas pequeñas formas se levantan y se destacan y tra, tra así como así. Ya está hecho. A mí me encanta. Creo que se ve absolutamente hermoso. Hoy estoy totalmente enamorada de esta impresora. Mi collage de placa de gel. Creo que es una técnica fabulosa. De verdad hay que darle una oportunidad. Entonces dejaré que esto se seque. Te voy a dar un primer plano. Y luego estamos en el siguiente día de lección 83, creando desde el otro lado. ¿Qué significa eso? Eso es un poco misterioso. Solo tendrás que venir y averiguarlo. En. Hazlo. Hazlo. 8. Día 83: crear desde el otro lado: Día 83 creando desde el otro lado. Crea un collage usando dibujos, líneas y marcas desde tu lado no dominante. ¿Qué se siente al no tener tanto control? ¿Qué se siente al hacer un desastre? El reto es convertir tus desordenados garabatos en un Bueno, esto en realidad podría ser un poco desafiante, estoy bastante seguro, porque me gusta tener control y no me gusta hacer un lío. Entonces sé por mí, este aviso va a ser un reto. Derecha, creando desde el otro lado. Bueno, honestamente puedo decir que nunca he pensado en desarrollar mi mano no dominante, que va a ser mi mano izquierda En la creación? Oh, no es tan malo. No es tan malo. Está bien si quieres hacer algo abstracto. Y no quieres ser precisos para usar tu mano no dominante, estoy pensando porque eso estuvo bien. No estuvo tan mal como pensé que iba a ser. Pero entonces, no estoy tratando hacer nada específicamente de verdad. Entonces creo que se pondría más difícil si trato de hacer algunos detalles reales o hacer cualquier cosa. Pero creo que lo que podría hacer es simplemente llenar este trozo de papel con mis hermosos bolígrafos posca moppa Y entonces creo que definitivamente voy a sacar la placa de gel y probar algo en eso. Ah, sí, bueno, si no intentas ser demasiado específico, no puedes tan mal. Pero no sé que voy a querer intentar ser demasiado específico. Pero es un poco divertido. Veamos qué podemos crear con nuestra marca, usando nuestra mano no dominante Definitivamente no voy a estar haciendo el mismo tipo de acción que he estado haciendo hasta ahora porque noté que hago un estilo y forma similares cuando estoy creando mi marca. Entonces estoy pensando que esta es una idea muy divertida de probar y sí me siento muy incómoda con ella. No fluye tan fácilmente como mi mano dominante, pero estoy como en la idea de desarrollar realmente por otro lado, quiero decir, ¿por qué? Sería bastante divertido de hacer. Así que sólo voy a llenar este pedazo de papel. Podría esperar a que esta capa de pintura se seque y luego agregar un poco más sobre ella. Llenar estas formas está bien. Yo puedo hacer eso. Mírenme con mi mano no dominante. Oh, yo puedo hacer esto. A En realidad es bastante complicado porque soy mucho más lento poner las marcas y rellenar los espacios. Y solo quiero quitarle la pluma de pintura esa mano y que se mueva con la otra mano. Un par de veces me he impedido hacer eso. Y creo que eso es muy gracioso. Siempre tengo prisa por hacer las cosas, y solo quiero seguir adelante con eso. Pero, ¿qué pasa si simplemente no tengo prisa? Entonces esa es una observación realmente interesante de mis propios hábitos particulares. Definitivamente se necesita mucha más concentración, y es mucho más lento ir usando la mano no dominante Y definitivamente no me gustaría intentar estar haciendo nada demasiado detallado porque es un poco complicado maniobrarlo Bueno, a Chi le parece muy gracioso. Realmente no lo había pensado antes, pero es un ejercicio bastante genial así que piensa en cómo estás respondiendo a cómo se hacen las marcas y cómo se siente. Se siente incómodo y lento es más o menos como se siente. Pero eso es realmente bastante interesante. Voy a dejar que esta capa de pintura se seque, entonces creo que voy a agregar algunas de las otras plumas posca, solo las plumas posca de tamaño normal Podría intentar agregar algunas marcas y líneas más y algunos quizás guiones o puntos o algo así agregaré algo una vez que estos poska, estos gordos se hayan secado porque de lo contrario, los otros no van a funcionar por encima Así que vamos a darle una oportunidad y ver si puedo conseguir Vaya pasó por encima de la línea entonces Definitivamente no quiere ir exactamente donde estoy pensando que quiero que vaya. Oh, hombre, eso es bastante gracioso. Entonces cuando el papel estaba un poco más seco, agregué el negro. No quería que todo se manchara juntos. Y también repasé algo de la pintura roja y un poco de la rosa porque los colores tenían que ser más limpios, pero te digo, no es tan fácil con tu mano no dominante Entonces cuando estaba completamente y totalmente seco, agregué la hermosa marca de oro y cobre haciendo con las plumas. Ahora bien, estas son las plumas metálicas que usé, color deco. Funcionaron muy bien. Esta fue la primera vez que los usé de hecho, y los pondré en tus notas si quieres saber cuáles son. Funcionan absolutamente fabulosos. Pero no puedo dibujar una línea recta con mi mano izquierda. Y algunas de mis marcas están torcidas, pero mirándola ahora, no creo que sea tan mala En su momento, pensé que era terrible. Mira el hermoso brillo metálico de esos bolígrafos. Funcionaron muy bien, no un problema. He tenido problemas con los marcadores metálicos antes. Algunos de los bolígrafos posca no funcionan tan bien como yo lo tenía. Estos son un gran hallazgo. Y creo que mi pintura se ve bastante hermosa para mi mano no dominante Si fuera yo haciendo esto, como de costumbre, nunca dejaría estas áreas así todo eso. Entonces definitivamente hay, para mí, una mirada diferente a la pintura que viene de usar una mano que no fluye tan fácilmente o en la misma dirección. Pero fue un gran comienzo, una gran manera de ponerse en marcha. No creo que sea tan malo después de todo. Probablemente podría cortar algunas secciones de ella y usarlas para collage porque es bastante feliz. mí me gusta. Las formas son orgánicas y redondas. Y aunque no sea perfecto, estoy pensando que está bien. Entonces, claro, tengo que sacar la placa de gel. Ahora, estoy bastante seguro de que esto va a ser igual de desafiante. Pero tenemos que secarlo. ¿Puedo incluso rodar con mi mano izquierda? Oh, puedo. Ahí vas. Eso no es tan malo. Usar una plantilla con algo de pintura dorada, ese siempre es un buen lugar para comenzar Simplemente se siente tan increíblemente raro usar mi otra mano. Pero ese es un buen lugar para comenzar a poner algunas formas en la placa de gel. ¿Qué más puedo usar con mi mano no dominante? Echemos un vistazo. Oh, sí, son bastante agradables. ¿Qué pasa con alguna burbuja? Debería ser capaz de manejar eso. O en algunas de las líneas garabateadas. Eso podría estar bien. ¿Deberíamos darle una prueba? Bien. Vamos a probarlo. Oh. Oh, hombre, eso es muy, realmente bastante desafiante. Definitivamente no tiene el flujo que tenía pasando antes. Pero está bien. Está bien. Vamos a superar los sentimientos incómodos, y vamos a crear algo increíble. Para que pueda hacerlo con la suficiente facilidad. Mira eso rascando eso. Eso no fue un problema. Entonces, sigamos construyendo la placa de gel, y luego tiraré de la huella y veré con qué terminamos en toda esta experimentación Y ahora, eso es muy divertido, pero tengo que admitir que me siento increíblemente incómodo. Quiero seguir cambiando manos y usando mi mano dominante. Pero es increíble lo diferentes que son las marcas desde un ángulo diferente y también con la incomodidad Crea una sensación completamente diferente con la marca. Voy a agregar este dramático negro ahora porque solo quiero crear algún tipo de línea con esto. Y. Y sí, sé que no va a ser brillante. Puede que ni siquiera sea hermosa, pero tengo que hacerlo. Sólo tengo que hacerlo. Veamos cómo se ve eso. En realidad fue mucho más divertido de lo que esperaba. Pero sí, soy un poco fanático del control. Sí me gusta que mi impresión sea Hermosa y que funcione exactamente como quiero. Así que ha sido un reto, pero realmente he disfrutado el proceso e incluso podría hacerlo poco más en mi estudio solo porque creo que podría ser bueno acostumbrarme porque creo que podría ser a usar el otro lado. De tu mano y cerebro. Mira eso. Eso es un expresionismo muy abstracto. Ahora, voy a tener que esperar a que todo esto se seque. No esperé a que cada capa se secara. Yo quería, pero simplemente no podría, va a parecer mucho más smoogier de lo que sería si hubiera esperado a que se secara Pero voy a esperar a que esto se seque. Y voy a jalarlo, creo, con algo de bronce iridiscente, y entonces podría hacer uno más porque lo disfruté más de lo que esperaba Ahora bien, la impresión se paró bien, pero la dejé por bastante tiempo. No puedo recordar cuánto tiempo, pero bastante tiempo. Y tenía mi pequeño ventilador en él secándose. En el estudio, echa un vistazo a todas las texturas. Realmente me divertí mucho usando mi mano izquierda, pero encontré incluso poniéndome la pieza de espuma, todo se sentía un poco rígido. Y torpe. Eso es lo que puedo decir. Me sentí incómoda. Pero todas las capas que contiene son bastante sorprendentes. Todos resultaron muy interesantes. Hay tantas capas en esta impresión. Tomó bastante tiempo secarse antes de que pudiera sacarlo, y mis capas en el medio no estaban secas, así que la pintura era más difusa. Entonces, para la siguiente impresión, tuve una idea diferente. Decidí que voy a poner la pintura en el plato y luego tirarlo de inmediato con papel. Tengo un papel nuevo que probar. Lo conseguí de Amazon. Se bolsa de té de papel cortar tejido de fuerza húmeda, y vino en un rollo Entonces quiero probar eso en el plato con alguna pintura hermosa, gruesa y suculenta Ahora, antes que nada, rodé sobre el azul ártico Atil, realmente pálido, de color azul pálido Hermoso. No estaba seguro a dónde me dirigía o qué quería hacer o crear, pero solo quería comenzar con un poco de base, y luego estoy chorreando la pintura con esos fabulosos tubos de carne y pintura corporal suave Me encanta la forma en que salen con la boquillita. Ahora, no fue súper fácil exprimirlo con mi mano izquierda Yo lo hice. Me las arreglé. Yo hice algunas formas en algunas circulares y algunos lomos. Yo sí me río de mí mismo porque fue bastante difícil. Y luego me puse el papel y lo saqué de inmediato Por supuesto, porque toda la pintura es tan bonita y gruesa, va a crear bastantes estampados. Entonces después de que saqué las primeras impresiones, luego me puse un poco de magenta, y lo estoy rascando con mi mano izquierda y la herramienta catalizadora Se siente un poco gracioso viniendo de ese ángulo, pero realmente lo disfruté, y luego creé algunas marcas y hacer algunas líneas con el catalizador de eso realmente fue muy divertido. Por supuesto, no pude detenerme ahí. Entonces empecé a volverme loco con la pluma posca MopaPaint. El ke, uno grande, gordo, grueso, poniendo eso en la placa de gel en esas fabulosas marcas que había estado haciendo. Garabateé un poco más con la pintura de cuerpo blando. Mira esas líneas. Realmente me divertí mucho, y luego saqué esa huella. Ahora decidí que iba a esperar hasta que se secara lo que quedaba en el plato y luego tirar de la impresión con un color pickup, que estaba usando ese hermoso, rico y delicioso rojo cadmio Mira este color. Qué color tan impresionante. Y entonces esperé a que esto se secara. De hecho lo dejé durante la noche ya era tarde en la tarde de ayer, y decidí esperar hasta esta mañana. Entonces cuando lo saqué del plato , salió absolutamente perfecto. Simplemente funcionó mucho mejor sacando el plato del papel en lugar del papel del plato, especialmente cuando hay tantas capas gruesas. Y si esperas, una cantidad extendida de tiempo como de la noche a la mañana. Mira lo limpio que es mi plato absolutamente fabuloso. Esta impresión resultó mejor de lo que pensé que sería, porque es muy interesante. Porque primero puse el azul ártico, tiene ese color azul claro sobre todo el estampado. Entonces donde lo he arañado y creado las marcas y agregado el bolígrafo posca Entonces tiene el hermoso rojo cadmio en general, pero el rojo no lo domina ni pasa fuerte porque el azul claro estaba primero en la placa, y lo que sea que esté en la placa primero sale en la parte superior cuando tiras esa impresión Entonces creo que salió muy bien. Solo tienes el rojo cad entrando por distintas zonas de esas marcas que yo había creado con los círculos y el Poscapen Y entonces se puede ver que viene a través los trozos rascadores de la herramienta catalizadora. Bastante genial, de verdad. Considerando que todo está hecho con mi mano izquierda, no estuvo tan mal. Ahora, definitivamente no haría esas marcas en esas direcciones. Estarían yendo por aquí en lugar de ir por ese camino. Entonces es un experimento realmente interesante y muy divertido. Asegúrate de que realmente te permites crear con esta idea. Déjalo ir todo. ¿ Qué importa? Sólo es pintura y papel, nena. Puedes recargarlo. Puedes crear collage con él. No tiene que ser perfecto. Y ese es todo el plan. Realmente permítete crear algo increíble. Aunque no te guste. Ahora bien, esta de aquí es la huella que me quité eso. Y después le he agregado algunas acuarelas a esta. Esta es la impresión que saqué directamente del plato con el papel que es un cruce entre un papel para bolsitas de té y un pañuelo resistente a la humedad. No estoy segura. Es la primera vez que lo uso, pero sí sacó esta impresión inmediato sin ningún problema, y ha absorbido la acuarela bastante hermosa. Es muy absorbente. No sé si es tan fuerte como el tejido de resistencia húmeda porque aún no lo he probado para sacar una impresión de la placa de gel, pero seguro que voy a hacer eso. Me gusta el color del waterclour empapando y entrando y rodeando la hermosa pintura acrílica, creo que funcionó bastante bien Incluso podría cortar una sección de esto para mi collage hoy, pero realmente no estoy seguro de tener tantos estampados hermosos. Ahora bien, esta es la primera impresión que saqué de la placa, y la dejé sola porque simplemente me gusta mucho. Las formas de las marcas son realmente frescas, y estoy muy asombrada de que haya resultado bastante buena, considerando que estaba usando el Eso realmente fue muy divertido. Se puede ver la hermosa después del azul ahí con esa fabulosa marca de plástico de burbujas de la impresión que tomé primero que nada, en el plato, y luego de inmediato, me puse este papel y lo saqué Creo que el periódico está bien. Ha salido bien. Lo está manejando bastante bien considerando que ha tenido mucha pintura en él. Entonces, oh, ¿qué voy a usar hoy? ¿Voy a usar una sección de estos? Oh, tengo uno más que mostrarte. Ahora bien, esta todavía está un poco mojada, en realidad. Esta fue la segunda impresión que saqué. Esta fue la primera impresión directamente del plato, y esta fue la segunda. Y luego decidí agregar algunos de los hermosos glatos, garabateé con ellos con mi mano izquierda, y agregué algo del agua de la brocha y Los colores son absolutamente hermosos. Los glatos funcionaban bien en el papel, y luego también los mojaban con el pincel, mezclándolos en un poco todo tipo de se ve bastante bien, bastante parecido a un bonito tipo de acuarela acuosa Y luego saqué el bronce acrílico en las tintas liquitex, y solo me lo puse con el gotero, poniendo marcas en el papel y agregando ese Simplemente es impresionante con estos colores. Le dio un pequeño spritzer de agua para que se empape en el papel Desde el alto flujo dorado, pintura agregó un poquito de oro a que todavía se está secando, pero sí se ve bastante hermosa, especialmente con todas esas marcas abstractas. Oh, me encanta el expresionismo abstracto en su máxima expresión. Realmente me divertí mucho hoy haciendo eso con todas estas hermosas técnicas y herramientas para hacer marcas. Definitivamente una de mis formas favoritas crear impresiones en la placa de gel. Derecha. Así que tengo todos mis fabulosos estampados. Ahora voy a tener que decidir cuáles voy a poner en realidad en la revista de arte. ¿Sin qué no puedo vivir? Bueno, este podría esperar porque en realidad todavía está mojado, pero pero podría poner un pedazo de éste. mí me gusta mucho este, o incluso este, también me gusta este. Entonces tal vez uno de estos tres ¿quiero el otro? Voy a ir a sacar el diario de arte, y para entonces, ya lo habré decidido. Entonces creo que definitivamente voy a ir con esta o esta. Creo que la acuarela resultó muy bien en este papel. Y tiene secciones tan grandes de ella con un movimiento tan dinámico. Y luego también saqué algunas de las rosas hechas a mano de Coso. Mira el hermoso color rojo. Entonces pienso, ¿quiero uno o algunos de estos aquí? De verdad que sí, pero sólo tengo que encontrar la sección correcta. Y ¿cuántos quiero en la página? Esto también podría funcionar bien. Ambos funcionarían. Y los colores funcionan muy bien. Si pongo esa sección, podría meter esa parte ahí y esa parte ahí, y luego podría agregar. Definitivamente tengo que agregar. Quiero más de uno. No quiero uno solo en el medio. Quiero dos. Pero si tenemos dos, realmente deberíamos tener tres. Tenemos que tener un número impar. Bien. Eso es lo que vamos a hacer. Vamos a usar esta, y voy a ponerme esto así de alguna manera con las tres rosas hechas a mano en ella. Y luego del otro lado, tal revoltijo si quiero usar esa impresión o esa impresión, creo que podría usar bien, incluso esta original, me gusta mucho esta Es la primera impresión de poner el papel y sacarlo de inmediato. La placa de gel. Súper fácil. Entonces tal vez ese o realmente me encanta esto. Simplemente me hace feliz. Me gusta mucho esta sección de aquí. Entonces podría incluso poner esa sección porque me hace feliz. Derecha. Eso es lo que vamos a hacer. Esa es la dirección en la que nos dirigimos y veremos Ups, con cuántos termino una vez que tengamos el papel atascado en la página Mm Así que voy con las tres rosas hechas a mano en este impresionante color rojo por aquí. Se disuelven un poco más a medida que se secan, podrás ver esos colores que podrás ver esos colores que aparecen debajo. Pero creo que las texturas se ven fabulosas, y es muy divertido. Estoy muy, muy contento con esto. Resultó considerando que era muy escéptico para empezar Entonces, si te sientes un poco escéptico sobre esta idea, no saltes Y diviértete un poco. Creo que esto ha resultado mucho mejor de lo que esperaba. Entonces me voy a poner estos. Te voy a dar un primer plano una vez que sequen porque se secan un poco más transparentes y podrás ver esa fabulosa textura debajo entrando. Y entonces sólo tengo que decidir, voy a dejar este lado así o voy a tener un poco de hurgar en mi bolsa de chatarra, lo cual es muy probable Siento que quiero agregarle algo, pero no estoy seguro hasta que hurgue en mi bolsa de chatarra, y encontraré algo para agregar tal vez justo ahí Ese es mi plan. Así que no vas a saber hasta que te dé el primer plano lo que decidí. Porque probablemente voy a cambiar de opinión diez veces antes de decidirlo realmente, y te perdonaré toda esa agonía. Derecha. Las rosas hechas a mano están puestas. Creo que son fabulosos. El color es en realidad lo que realmente me lo vendió. Es una combinación perfecta de color con lo que ya está en la impresión. Entonces eso realmente se ve fabuloso. Estoy muy contento con ese lado. Ahora, sólo tengo que decidirme. Voy a añadir algo ahí. Una vez eché un vistazo a mi bolsa de chatarra, y luego estamos en nuestra última escucha. Para esta clase, estamos confeccionando collage en combinación. Entonces, ¿vamos a usar algunas de las técnicas que ya aprendimos o simplemente vas a usar algunas de las impresiones y papeles que ya hiciste? No sé ustedes, pero terminé con una tonelada. Creo que fue muy divertido. Y simplemente me encanta esa expresión de realmente solo ponerlo todo ahí afuera, ser altamente experimental y no estresarme sobre si va a funcionar o no Esa es una manera absolutamente perfecta de crear y desarrollar tu creatividad y permitirte realmente crecer y elaborar tu voz artística, lo que te gusta y lo que no te gusta. Entonces espero que te hayas divertido tanto como yo definitivamente me divertí mucho. Te voy a mostrar cuando estas páginas estén secas y lo que decida poner ahí, y luego vamos a la siguiente lección. 9. Día 84: cómo crear combinaciones de collages: Día 84 haciendo collage en combinación. Reúne la semana combinando cualquiera de los enfoques que exploraste. Elija las técnicas que más resonaron y permita que el instinto guíe la composición final Reflexiona sobre lo que te desafió, lo que se sintió natural y cómo la abstracción ha cambiado tu práctica de collage. Ahora, por supuesto, tal vez ya tengas abundancia de impresiones y papeles. Sé que tengo. Me encantan los experimentos por los que hemos pasado y las técnicas que hemos aprendido. Sí, algunos de ellos fueron definitivamente desafiantes, pero mira lo mucho que hemos aprendido y mira cuánto hemos crecido como artistas creativos. El viaje realmente es el destino en sí mismo, y se trata de explorar, fomentar tu creatividad y empujarte a ver qué increíbles diseños, impresiones y papeles y collages puedes crear Ahora, realmente me encantó un día 79 diseñando con energía dinámica, saqué esa pieza de espuma. Y yo solo pensé que era absolutamente mágico. Entonces decidí hoy voy a usar eso nuevo en la placa de gel con estos hermosos colores, y voy a sacar un par de estampados. Ahora estoy usando papel coso recto sobre la placa de gel, recto. Es muy suave. Es muy fibroso, así que no lo voy a dejar en el plato para tirar de la impresión, sino creando ese tipo de efecto pictórico poniéndolo en el plato y arrancándolo enseguida Mira lo hermosos y fabulosos que son estos estampados. Después de que terminé de sacar algunas impresiones con el hermoso papel Coso, decidí cubrir la placa por completo y tirar de la impresión final con el tejido resistente a la humedad. Los colores son hermosos, y se quitó. Absolutamente fabuloso. Ahora, sí esperé a que esta impresión se secara con el tejido resistente en húmedo antes de sacarlo. No olvides dar ese paso. Entonces me llevé un par de estampados más con estos hermosos colores exuberantes y cálidos. En el papel de Coso, y creo que estos me gustan más. Echa un vistazo a lo hermosos que son estos estampados y lo que me encanta de hacer esta técnica en particular. Número uno, no tienes que esperar si lo estás poniendo recto sobre la falta de gel y tirando de él directamente. Pero también es lo suave que es, lo suave que es el papel so. Eso me gusta mucho, sobre todo cuando estoy coleteando muchos papeles juntos A mí me gustan los papeles blandos. Esto también funciona bien con el papel de arroz. Ponérselo, arrancándolo enseguida. Papel tisú, no tanto el papel tisú barato que se rasga, pero el papel de tejido resistente a la humedad también funciona bien para este tipo de técnica. Pero lo que me gusta de este es en el papel coso, ya tienes el fabuloso color de fondo. Entonces eso se ve realmente hermoso. Funcionaron muy bien. Creo que esta es mi favorita. Estos también funcionaron bien, y me gustan las marcas rascadoras en estas. Puedes ver dónde he cepillado esa pieza de espuma, que es mi nueva herramienta favorita. Gente de empaques de papel, no olvides mirar tus empaques de papel. Todo esto resultó realmente hermoso en el papel de Coso. Y también la impresión para limpiar el plato. Mira los colores de éste. Eso resultó hermoso. Se pueden ver todas esas marcas rascadoras, toda la textura. Me gustó mucho esta técnica. Y creo que lo que voy a hacer hoy es poner uno de estos en mi diario de arte, probablemente esto o tal vez con una pieza de eso esos colores van a funcionar bien juntos porque quiero recordar lo que hice para crear esta impresión porque me gusta mucho, y me gustaría tal vez hacerlo a mayor escala. Creo que es un gran activo para la pila de collage cuando quiero crear una obra de arte de técnica mixta diferente. Entonces los voy a usar hoy. En mi diario de arte para el Día 84, creo que eso es fabuloso. Pero también, me fascinó mucho el gel de alquitrán transparente. Entonces saqué un trozo del papel de técnica mixta, y simplemente dejé que el gel de alquitrán goteara y se extendiera y corriera y creara esas hermosas marcas texturales Está completamente claro. Recuerda, puedes mezclar esto con pintura, asegúrate de dejarlo reposar unas horas antes de intentar usarlo porque cuando lo mezclas con la pintura, cambia la combinación química de la misma y el maquillaje, y no es tan fibroso y corriendo Así que recuerda que mézclalo, déjalo si quieres colorearlo. Pero esta vez, decidí ponérselo perfectamente claro. Y cuando estaba completamente seco, entonces agregué la pintura. Agregué la pintura fluida de dorado manganeso azul thalo turquesa y verde azulado Los hermosos colores, lo puse en el papel y simplemente lo froté con los dedos. Sabes, eso es realmente muy divertido de hacer. Se extiende por todo el papel, cubriendo toda esa textura del gel de alquitrán, asegúrate de que esté perfectamente seco antes de probar esto. Y luego una vez que estaba completamente seco completamente seco, agregué un poco de oro fluido en el hermoso oro iridiscente Por supuesto, teníamos que tener un poco de bling, así que me lo puse, lo froté, lo moví por ahí. Después limpié algunos en algunas zonas donde tenía un poquito demasiado. Y luego le agregué un poco más del azul y le puse el color, quitándole el color, limpiándolo solo hasta que estaba contento con lo que estaba viendo Y eso es lo que tienes que hacer. Tienes que intentarlo, tienes que experimentar, ponerte la pintura, limpiarla, frotarla alrededor y ver cómo se ve, ver cómo se mezclan los colores, ver qué tono te gusta más que otros, y echar un vistazo ahora. El papel es absolutamente hermoso. Parece un expresionismo abstracto impresionante. Pintando en el hermoso verde azulado y turquesa, se ve muy dorado también con esos ricos colores en él y toda esa hermosa y fina textura Ahora, cuando solo era el targel por sí mismo. Parecía un expresionismo abstracto invisible expresionismo abstracto Entonces hay tantas formas de usarlo. Se puede usar recto. Se puede utilizar de color. Te lo puedes poner primero. Puedes ponerlo encima de papel ya pintado que hay tanto por explorar. También está el gel de cuerda, que es muy similar. Es sólo que es un poco más ondulado y un poco más fibroso. Entonces, si quieres probar alguno de esos, y ahí está esa pintura Jaqard también, que hace esta fabulosa línea textual de crear todas esas marcas, me encanta Entonces creo que uso algo de esto en mi diario de arte hoy también porque realmente disfruté haciéndolo. Me gustó experimentar más con el medio porque realmente hay mucho que explorar con todas estas diferentes técnicas para crear texturas increíbles Disfruté mucho haciendo estos papeles. Y mira los impresionantes colores. Definitivamente voy a armar estos dos. Uno de estos. Oh, ¿ cuál me gusta más? No lo sé, hombre. Ambos se ven bastante bien. Y algo de este color también, porque simplemente se sienta tan bellamente juntos. No estoy seguro de cuánto me pondré ahí, pero esos dos colores son increíbles. Por supuesto, tengo tantos cortes y trozos y piezas de otras impresiones que he hecho. Realmente fue difícil decidir, pero creo que hoy voy a seguir con esta idea porque me gusta poner algunas de cada una de estas piezas en la revista de arte, también para recordar las técnicas que realmente me gustaron más. Pero podría haber elegido cualquiera de las impresiones y papeles y juntarlos en otro collage. Había tantas opciones. Ahora, voy a poner un pedazo de esto. Simplemente no estoy seguro de qué sección porque hay tantas que me gustan. El color es realmente interesante con ese aspecto metálico con el dorado y el turquesa. Es una especie de oro verdoso. Míralo. Lo cual no lo es. Y esta sección tiene un aspecto más turquesa azulado, así que ¿quiero eso ¿O quiero esta otra sección? Me gusta mucho la textura de esta sección. Oh, a lo mejor voy a poner algo de éste ahí. Y tal vez un pedacito que estaba pensando fuera de corte de esto con el hermoso papel coso y la pintura de jackard blanco Simplemente me gusta la idea de que estén sentados juntos. Esa pieza o tal vez esta pieza con el filo rasgado. No estoy segura. Ahora no puedo decidir. Pero eso es lo que estoy pensando para cortar una pieza ahí. Ahí es a donde me dirijo. A lo mejor no quiero el negro. Oh, hombre, tal vez solo lo quiero por sí mismo. Ahora no estoy seguro. Hay tantas opciones, y hay tantas secciones de este trabajo. Eso se ve tan hermoso. Entonces voy a decidir que va a pasar, y luego los meteré en el diario de arte. Y entonces, Oh, hombre, ya sabes, estaremos a la altura de nuestra despedida final No puedo esperar a ver lo que has estado creando. ¿Cuántos papeles e impresiones tienes para elegir hoy? Podría hacer otras páginas de collage con algunas de esas otras impresiones, pero oh, solo intenta decidirte primero por esta. Entonces, ¿qué opinas de mi decisión final? No fue fácil ceñirse a este plan. Fui y eché un vistazo a mis otros impresos y papeles, y creo que eso lo hizo más difícil porque tengo tantas sobras y tantas piezas hermosas que pude armar en otros diez Pero con este, de veras quería este papel. Quería recordar lo que hice para crearlo. Y me gusta sobre esta hermosa pieza de aquí abajo porque puedes verla venir a través, y puedes ver los colores que vienen a través también. E iba a agregarle un poco más, pero realmente me gusta como es. Es más una especie de sensación Rothko donde son las bandas simples de galor la belleza de que sí se ve bastante Ahora bien, de este lado, solo pensé que esta pieza realmente salió bien con el oro verde de ese color, y me encantó esta pieza de negro con el blanco en ella. Es fresco. Pero entonces tiene ese fabuloso filo rasgado. Pensé que eso iba bien con mi patrón garabateado. Entonces ahí lo tienes. Los collages finales para esta fabulosa clase de expresionismo abstracto Y sí creo que ambas páginas son un gran ejemplo de este estilo. Como habrás notado, es mi estilo favorito. De arte y pintura. Y me ha encantado cada minuto de ella. Ahora voy a dejar que estos se sequen, recortar las páginas. Te voy a dar un primer plano, y luego tan triste, tan triste, estamos a la altura de nuestras últimas palabras. 10. Lets Celebrate: Oh, enhorabuena a nosotros, y hemos terminado otra clase en este viaje épico. Bien hecho usted. Ahora, no olvides publicarme algunos peeks aquí en la plataforma o en mi grupo de Facebook Me encantaría ver cómo respondiste a las indicaciones. Me gustaría ver tu estilo de expresionismo abstracto. Entonces, ¿cuál de las indicaciones te gustó más? ¿Con qué estilos resonaste? Me encantó absolutamente cada minuto de esta clase y crear estas lecciones. Y probé algunas técnicas que no había probado antes, creé algunos papeles que nunca antes había pensado crear. ¿Y esa pieza de espuma con la que estaba pintando? Oh, hombre, eso va a seguir estando en mi caja de herramientas seguro. Y eso es lo que me encanta crear estas clases y estas lecciones. Estoy aprendiendo en el camino, y me encanta que podamos compartir este viaje juntos. Ahora no olvides que encontrarás todos los materiales que he usado en tus notas de clase. Pero no están ahí para que tengas que salir corriendo y comprar alguno de ellos solo para que sepas si quieres saber qué colores he usado o qué medios o si te olvidas después de haber visto el video, lo que estaba hablando, estaré ahí en tus notas de clase También está el mapa del tesoro para que lo descargues porque es solo un poco divertido, y me encanta rastrear dónde estamos, y nos estamos acercando bastante a nuestro marcador de cien collage. Entonces es bastante emocionante. Creo que esta clase definitivamente ha sido mi favorita. Pero entonces sí lo digo cada vez. Me encantan los colores. Me encanta la expresión. Me encantaba mirar a los artistas. ¿Crees que hicimos expresionismo abstracto? Es justicia. Sí, creo que lo hicimos. Me encantó mirar a todos los diferentes pintores. Y he incluido esos libros si quieres echarles un vistazo tú mismo. Realmente espero que hayas disfrutado de esta clase tanto como yo, y espero que te tomes el tiempo de pensar en lo que estabas resonando, qué colores, qué estilo, qué expresión ¿Te gustan más estructuradas o te gustan más las marcas expresivas que fluyen libremente? ¿Qué es lo que realmente te gusta crear? Espero que hayas creado tantos papeles e impresiones como yo. Porque realmente así es como descubres lo que te gusta, lo que no te gusta, y aprendes las diferentes técnicas. Ha sido muy divertido. Muchas gracias por acompañarme en esta aventura, y no puedo esperar para llevarte a la siguiente. Ahora, si tienes algún problema o duda, puedes enviarme un correo electrónico y puedes averiguar más de quién soy en mi página web, froula.com Toda esta información también está en tus notas. Así que asegúrate de revisar tus notas de clase y descárgalas. Lea los planes de lecciones porque podría inspirar sus ideas. D,