Transcripciones
1. Introducción a el diario de colores: Te gustaría saber cómo hacer pop y cantar tus obras de arte, mediante el uso de combinaciones de colores únicas representativas de tu propio estilo de arte personal? ¿ Te sientes desconcertado y abrumado por la teoría tradicional del color? ¿ Te falta la confianza quizá para desarrollar tus propias paletas de colores? Tener problemas para saber justo lo que puede ser un entrante y columna y cómo reconocerlo. Hola, me llamo Claire Biggarden. Soy artista Illustrator. En esta clase de
habilidade, te enseñaré a observar el color y dónde buscarlo y luego cómo documentarlo en tu colágeno personal. Al guardar un diario o cuaderno de bocetos de color, formarás naturalmente opiniones sobre el
color y las combinaciones por las que te atraen como artista. Esto ayudará a desarrollar tu estilo de firma y también tu confianza en el desarrollo de paletas de colores. Conocerá el color y cómo
funcionan juntas las diferentes combinaciones para que te sientas seguro y listo para crear paletas de colores utilizables para trabajos comerciales o para experimentar con paletas de colores más novedosas para tu propia práctica personal . Solía trabajar en tendencias y moda y solía desarrollar pantalones de color will trade ferias. Te puedo dar una visión única de buscar combinaciones de
colores de tendencia hacia adelante para usar en tu propio trabajo para el máximo efecto. Tendrás acceso a una serie de tablas de color
útiles que he preparado para ti para tu propio uso personal. Te mostraré justo cómo observé historias de color que veo a mi alrededor. Por favor, únete a mí y aprende a hacer este maravilloso diario de color. Es un proceso maravilloso para un artista o diseñador porque significa que realmente se llega a agarrar y llenar el color confiado.
2. ¿Por qué crear un cuaderno de bocetos de colores?: Todos vemos el color de manera muy diferente según nuestros upbringings, nuestras culturas, y representa diferentes recuerdos, asociaciones para todos y cada uno de nosotros. Es por eso que quiero que mires el color de
manera personal para crear tu propia revista de color personal documentando las interesantes asociaciones de color que encuentras todos los días mientras
estás de compras, visitando una exposición de arte o incluso lejos de vacaciones. Es este proceso de documentación el que te permite recordar el momento que has visto el color o la combinación de colores y te has inspirado en él. Pero también te permite seguir trabajando a través de una idea de color, haciendo nuevas asociaciones, y probando nuevas combinaciones con el fin de crear una paleta de colores única para ti y tu proyecto de arte o ilustración. También es una herramienta que encontrarás,
inspirará muchos proyectos artísticos a medida que te
despiertas por la inspiración que has encontrado a través del trabajo con color. La teoría científica tradicional del color significa muy poco para mí, pero como artista y diseñador, siempre
he encontrado que a través de documentar y desarrollar mis propias ideas sobre el color, he crecido confiada en experimentar con inusual combinaciones. Romper las reglas de color para mí realmente es muy satisfactorio porque es cuando sucede la magia y algo verdaderamente hermoso se lleva a cabo, y nace tu estilo de color personal, claro. A través del diario de color, desarrollarás tu propio estilo único y tu sentido de lo que te gusta, qué colores te inspiran, y qué puedes hacer en cuanto al color para que tu obra creativa salga bien. Tus paletas de colores tendrán identidad propia, personal a tu propio estilo de arte. A través de tus asociaciones personales de color, aprenderás a crear paletas de colores como si fueran pinturas abstractas independientes, para luego desarrollarlas en tablas de humor, creando nuevas asociaciones para inspirar inspiración temática de proyectos. Aprenderás a agrupar un interesante conjunto de colores para transmitir un mensaje o representación de un lugar o una época o un recuerdo. Aprenderás a agrupar un interesante conjunto de colores para representar tu propio estilo o marca.
3. Dónde buscar el color: Para aquellos de ustedes que viven cerca de una gran ciudad, compras por
ventanas son una manera maravillosa de encontrar color. Pasa un día comprando ventana con un amigo o sobre ver qué combinaciones de colores te pueden encontrar interesantes y nuevas en tiendas de moda e interiores. Es una forma maravillosa de avistar tendencias de color clave. Si ves un color interesante en un escaparate de una tienda de diseñadores, es probable que se lleve adelante y gotee hasta el árbol más alto en algún momento. Si notas que estás encontrando varias tiendas mostrando combinaciones de colores
similares pero de diferentes maneras, sabes que estás en un ganador. Es probable que usen tendencia de color manchado. Esto es importante documentar en tu revista, que no solo hayas aprendido a reconocer y seguir las tendencias de color, sino también para que posteriormente puedas desarrollar tu propia versión de la paleta en cuestión por tu revista de color. Gánate con la cámara del teléfono móvil, practica un poco de discreción por supuesto, porque algunos propietarios de tiendas pueden no dejarte fotografiar sus escaparates, pero están en minoría. Toma broches de todo lo que encuentres inspirador sabio del color. Puede ser la decoración pintada, tema de una boutique, escaparate, cartel o cartel de la ciudad, una casa adosada pintada quizás que te manden inspirada a casa. Me encantan las revistas, acaparo revistas porque son una gran fuente de fotografía maravillosa, y al final inspirada en tantas historias en color de ellas. Las revistas de moda son una gran fuente también para la caza de tendencias, aunque si ya están en la revista, lo
más probable es que la tendencia ya esté sucediendo, pero tendrá una vida útil. Como ilustrador o diseñador textil, aún
puedes retomar la tendencia y hacer que funcione para ti. Haz tu versión de la misma. Muchas empresas comerciales seguirán interesadas en la tendencia temática a lo largo varias temporadas porque lleva un tiempo filtrarse. Ciertos colores se vuelven salvajes y otros disfrutan de una vida más corta. Pero las revistas de moda son buenas también para manchar tendencias de impresión y combinaciones de color. Mi favorito de todos los tiempos sin embargo, son las revistas de interiores. Tienen las mejores fotos de todas, y suelen ser imágenes muy limpias las cuales se puede utilizar para cortar y pegar muy fácilmente. Una palabra sobre usar imágenes de esta manera sin embargo, no lo olvides, estoy promocionando este recorte y práctica clave para tu propio uso personal en tu diario de color personal. De ninguna manera, recomendaría reutilizar imágenes de cualquier fotógrafo a título comercial o público. Serán derechos de autor. Las exposiciones de arte son un gran lugar para buscar color. Echa un vistazo a todas las grandes galerías de la ciudad. ¿ Qué están compartiendo ahora mismo? En ocasiones sabrás solo por los títulos de las exposiciones qué colores podrían ser típicos de cierto artista. Si no tienes un fondo de arte y diseño, nunca temas. Ve a buscar tantas exposiciones de arte como puedas para conocer. No sólo los colores típicos están asociados con ciertos artistas o nuestros movimientos, sino también para inspirarse y tal vez percibir un tema recurrente sobre un color en varias exposiciones de arte diferentes. Preguntas que hacerte una vez vagando por ahí, podrían ser. ¿ Hay algún color particularmente que me destaque que me guste? ¿ Hay aquí un tema general de un determinado grupo de colores? ¿ Hay algún color que siga apareciendo que he visto un par de veces? Los curadores de estas exposiciones tienen un ojo en lo que está sucediendo a su alrededor en el Mundo metropolitano sobre una forma de captar las tendencias. Sus espectáculos comisariados a menudo reflejan esto. Es posible que encuentres colores que se repiten fuertemente a lo largo de varias exposiciones. Enhorabuena si esto sucede, probablemente acabes de tropezar con la tendencia por un color importante que comenzará a crecer lentamente y a hacerse popular. Esto puede tardar un tiempo antes de que veas en las tiendas, pero una vez que esto suceda, sabrás que tu observación conducirá a más confianza con el color. Estás empezando a formar tu opinión sobre el color. Si no puedes entrar en una gran ciudad para ver algunas exposiciones, mira hacia arriba en internet donde se exhiben exposiciones en las grandes ciudades como Nueva York, Londres o París. ¿ Cuál es el tema o el tema de estas acciones? Si se trata de un artista checkout sus obras en línea. Tendrás un campo para su trabajo y los colores que utilizan, quizá haya una exposición sobre Movimiento Cultura
Juvenil de la que puedas obtener inspiración de color. Si te interesan las flores y la vida vegetal, quizá haya unos jardines en exhibición. Kew Gardens en Londres es un lugar fantástico para visitar o el Chelsea Flower Show. Un lugar maravilloso para buscar el color y la inspiración ha tenido ese elemento de diseño que proviene de los jardines de diseñadores de competencia en exhibición. Las ferias comerciales también son una buena fuente de inspiración
cromática y puedes acercarlas de la misma manera. año pasado, el National Stationary Show en la ciudad de Nueva York, mi naturaleza como exhibición con un hermoso fondo verde azulado. Esto tenía flores palpadoras pintadas a mano en la parte superior. Encontré esta combinación de dos colores realmente refrescante, inspiradora porque parecía vieja escuela, un poco vintage, pero algo que no había visto en un tiempo. Me aseguré de documentarlo en mi diario de color. Desde entonces, los tonos verdes han aparecido cada vez más casi por todas partes. Una vez que empiezas a
documentarlo, memoriza también un poco su observación. Entonces empecé a ver esta combinación apareciendo por todas partes, en revistas de interiores, en publicaciones de blog sobre color, y más recientemente en trabajos de ilustración. Este es un gran ejemplo de una combinación de colores tendencia hacia adelante, pero sigue adelante en el momento de escribir se llama clase. Lo que me lleva, por supuesto, a Pinterest. Esta es otra gran fuente de inspiración para los colores y aquí
puedes encontrar muchas paletas de colores ya hechas para inspirarte. Pero lo que sería realmente genial es que puedes
usarlos para agregar a tu trabajo de color en tu diario, lugar de usarlos como readymades porque representan la visión de alguien más bien que la tuya. Trata de inspirarte en paletas de colores ya hechas, pero luego reelaborarlas desde tu propio punto de vista. La exploración del color es sobre gusto personal y si tus paletas de colores traen algo especial a un proyecto final, son todos los demás los que te estarán siguiendo. Pinterest también es un gran lugar para expandir tu proceso de revista de color porque puedes crear reglas para complementar tu revista de color. Siéntete libre de echar un vistazo a mi tablero de Pinterest sobre el color. Lo actualizo regularmente con inspiración de color me atraen o encuentro inusual e interesante. Podrías iniciar tu propio tablero para inspirar a otros, o usar como fuente de referencia para complementar tu diario de color.
4. Materiales: Necesitarás un boceto pero que es fácil de usar. Este es mi diario universitario. Me gusta usar un bloc de notas tamaño A5 con papel blanco transparente en el interior. También me gusta la adición del elástico para cerrar bastante el libro ya que significa que las páginas se ponen menos jirones y amaneciendo bolso. Esta talla encaja bien en mi bolso y puedo ir de viaje con él. Puedo anotar cualquier cosa que vea mientras sabía. Es posible que prefieras usar algo más pequeño como esto. Este es un tamaño A6. No usaría nada más grande que esto, no lo creo. Como estás haciendo esto en casa, claro, entonces tal vez te guste usar un tamaño A4, pero yo no iría más grande que eso. Estos son buenos tamaños para caber en tu mano hacia atrás. Estos techos son grandes paletas de color agua portátiles que puede comprar. Son geniales, porque puedes llevarlos junto contigo a donde
vayas para tomar notas rápidas sobre los colores que ves a tu alrededor. También tengo este maravilloso cepillo portátil, que permite pintar donde quiera que todos ustedes porque tienen este depósito de agua y un mango. Por lo que no tenías que llevar ninguna ollas de agua o fregaderos de cocina junto contigo. Después para hacerlo diario de color, todo lo que necesitarás son unas tijeras, tal vez un bisturí, para cortar rápidamente de las revistas y algún buen palo
de pegamento viejo y, por supuesto, tu teléfono para usar como la cámara se apagaba.
5. Comenzar y construir paletas de colores: Empecemos. Aquí solo estoy paseando por algunas revistas que tengo en casa y me
topé con esta hermosa paleta natural que me
apela porque hace juntos estos momentos inusuales. Tenía este maravilloso gris fresco trabajando al lado de este maravilloso color de fiesta, y una pajita en tonos roughier, y también tienes algunos de estos hermosos y babosos tonos naturales que tenían alguna variedad en la mezcla. Mira este encantador retro verde, me gusta mucho porque se mezcla aquí que no verías naturalmente juntos. Mira este sucio tono con vistas, este amarillo se desvaneció de
blanco, en equipo con este gris fresco, mucho más frío y más fresco en tono. Me parece realmente interesante y novedoso. Gira pequeños toques de metálico tirados ahí también, un blanco y negro muy gráfico, que siempre añade un borde moderno. Esta es una gran manera de mirar a los nuevos neutrales que se unen y perfectos para usar para la documentación en tu diario de color. Mira esto, es hermosa foto, pero mira los verdes translúcidos con unos tonos de madera naturales y blanco. Es muy limpio, pero también es suave por los tonos más cálidos mezclados. Hay un efecto de luz con los tonos azul pálido y meñky y luego es color buff ahí, paleta de colores
realmente maravillosa que es para trabajar. Saquaré esto y lo guardaré de mi diario de color. Mira la imagen de abajo. Ahí hay un color esmeralda desvanecido de ese libro. Qué manera maravillosa de llevar el verde a la paleta de colores neutros. Sigue mirando a través. Puede que haya cosas que te salten y te atraigan que no
estoy recogiendo pero eso es porque estamos hablando de gusto personal aquí. El mismo punto al diseñar tener una opinión personal sobre las cosas y el color no es diferente. Esto es interesante, un hermoso tono de madera natural desprendido por esta maravillosa turquesa. Ya ves que hay muchas, muchas cosas que puedes ganar al mirar solo a través de revistas y simplemente recortar y mantenerlas y pegarlas en tu diario de color y siempre añadirlas más adelante si encuentras otras cosas que son similares, yo puede desarrollar las paletas de colores que has estado mirando. Aquí tenemos una hermosa gama pastel que recuerda a los pasteles de 1950, pero hay algunas nuevas incorporaciones de color novedosas. Esto vale la pena cortar abigarradas. No necesariamente porque le encantó el guión, los colores, sino recordarte que los pasteles son importantes y van hacia adelante. Estos pasteles están documentados en las últimas revistas. Mira cómo se han atado en objetos interiores con color visto en la caminata tranquila, vale la pena guardarlo para recordarte a ti mismo mantener un ojo en cómo va hacia adelante esto. Lo que me parece realmente interesante aquí es que estos pasteles son la adición del tono morado, algo que no hemos visto en un tiempo, estoy empezando a ver púrpura mostrar su cara y creo que es algo que vamos a seguir adelante. Por lo tanto, vigílalo. Lo que también ves es aquí brillante acidez amarilla con los pasteles, que es algo bastante nuevo en el amarillo ha sido importante desde hace mucho tiempo. Esto haría una paleta maravillosa para una época de primavera o proyectos,
o tal vez para estampados y patrones de Pascua. De la misma manera, mira esta maravillosa alfombra de Paul Smith. Los colores hacen para una hermosa paleta de colores de Invierno, muy sofisticada. Solo pueden ser cosas pequeñas las que te puedan inspirar,
que te llamen la atención. Mira de nuevo, rosa y ese verde, fabuloso. Hemos visto el rojo y el verde yendo hacia adelante recientemente. Mantén tu ojo en ello. Mira esto, esto es tan interesante. Aquí tienes este maravilloso color turquesa pasando con verde, un pequeño toque de rosa salmón. Pero mira, ese tono de modo es realmente nuevo en este tipo de situaciones. Es reiterar lo que hemos notado del morado, no, es diferente morado pero este pálido se mueve sentado con turquesa más verde es algo que no hemos visto antes, me recuerda a los disfraces de las madres en teorías embrujadas. Es realmente retro y llamativo y kitsch y me encanta. Tengo que sacar eso y mantenerlo seguro. Entonces esto es lo que he recogido imagen sabia de revistas y ahora voy a poner en mi diario de color. De verdad me interesa esta paleta de colores. Empecemos por saltar a un formato que encaje, recortarlo y luego meterlo. Ahora primero más grande tal vez cosa, ¿de qué está hablando? Basta con ver cómo se unirá todo en la página. También me parece interesante la inclusión de estos greens paletas, estos greens más cálidos para sentarse junto a los aquatabs. Muy translúcido, brillante verde saladino y
solo estoy cortando y pegando trozos de color que encuentro trabajo juntos. también me encanta esto, la cerámica profunda en los verdes hebreos. En realidad se trata de lo que encuentras en cadena juntos en el color de la página sabia. Me encantó este verde muy pálido. Debemos tener aquí dos tableros diferentes. Estos dos colores reiteran la fiesta y los tonos verdes juntos que me gustan
tanto y cuando empieces a coleccionar cosas color sabio, te darás cuenta también que cierto color sabio se repetirá a lo largo diferentes revistas y esta voluntad suceden para confirmar tus ideas y construir tus ideas de paleta de colores. Estás analizando visualmente el color. Como puedes ver aquí, cuando recortamos esta imagen, puedes ver esta idea es muy similar a cómo funcionan las diferentes paletas de colores aquí. Mira eso. Debería mover éste a otro doble spread. Sí, tomemos esa casa ya que podemos concentrarnos en nuestra forma de color verde y neutro primero, podemos pegarnos a la otra en la siguiente página. En ocasiones es buena idea trabajar en un lado de tu página doble y luego dejar una página en blanco para que cuando encuentres más ideas o confirmación de tus ideas, puedas agregarlas en el espacio de página vacío. Si no estás muy seguro a dónde iba la idea del color, deja una página en blanco para volver más tarde. Volvamos a esta idea de color. Sabemos de la importancia de la alineación verde, y esta es solo una forma maravillosa de incorporar el verde a un rango neutro. Mira qué maravillosa paleta de colores nos ha dado esto. Lo que me gusta hacerlo es dejar un pequeño espacio en algún lugar para poder localizar colores,
ya sea a través de tinta de pintura de acuarela o de papel de collage o muestras de
color que recolectas de la ferretería muestras de pintura. Al hacer esto, hace notas visuales sobre tus ideas de color. Ejemplo 1, recortando el color de las revistas para señalar aquí colores importantes. Vamos a señalar algunos colores más. Aquí te dejamos ese color translúcido, verde aguamarina. Obviamente estas son ideas simplemente bajando en tu diario si quieres llevar una idea más allá y desarrollarla en un tablero de humor de columna para el recuerdo, puedes obtener más precisas sobre el color. Mapas y códigos de color aquí, cuales colecciono para poder usar, aquí está ese blanquecino, verde y blanco
muy pálido y luego por supuesto ese color de fiesta meñky tiene que estar ahí dentro. Mucho esta esmeralda pálida que estamos viendo en la
portada del libro es un verde esmeralda lavado. Obtengo estas gráficas de color de las tiendas de pintura. Ya, estamos empezando a ver la construcción de la paleta de colores. Aquí está ese hermoso entintado azul-verde, el azulado más oscuro, los acuíferos, pálido blanquecino con tonos verdosos, azules y fiesta o buff. ¿ Por qué es novedoso un interesante? mi opinión, es el color verde tiempo sentado junto a los verdes más cálidos, sucios. Eso es algo que lo hará
interesante grupo de colores porque nos ofrece una sorpresa. Ahora volvamos a nuestra idea de otro color. Voy a pegar esto en la siguiente página e iniciar una nueva paleta. Diga refrescante, me parece realmente inspirador y una nueva forma de unir el color. Ahora a nuestra idea de otro color, voy a pegar esto en la siguiente página, sólo para añadir una nueva paleta. Esto es tan refrescante y una nueva forma de unir el color. Esto me parece tan interesante porque es bastante lindo y me recuerda
los colores que ves en la obra de Jeff Koons o alguien así. Tratemos de señalar algunos de los colores clave aquí. Acabo de tener estos pedacitos de colores de revistas. Me encanta este color morado moby, es realmente algo que no hemos visto en mucho tiempo. Supongo que es porque el color que a menudo asociamos con peinados de
ancianas o láminas de nylon de los años 70. Pero me parece tan interesante, es precioso equipo con toques rosados salmón y dorados. Es kitsch retro muy californiano. A mí me encanta. Ahí también hay un amarillo dorado, que es un equipo encantador con la jugada. Yo quiero buscar una no es una pizca de gris. Mira estos hermosos colores turquesa entrando, atiende a tratar de precisar y alrededor de 46 colores en una página. Es bueno trabajar en dos tonos alrededor del mismo color para darte opciones. Cuando estás ilustrando, si no estuviste con un color más oscuro
encima de un color claro del mismo tono, esto te permite tener un look de tono turno y manos para hacer tu color morado. Este método también te da opciones de
fondo y si utilizas los pueblos paletas como fondos, verás tus colores
más oscuros y fuertes cuando no hables, realmente sobresalen. Echemos un vistazo a este verde. Es realmente un color Apple oscuro profundo, o hermosa paleta de colores para el príncipe voltaje, estampados tropicana de lengua en mejilla y por supuesto, no olvidemos la inclusión del negro, que usó con moderación le dará un borde. Los toques dorados alzarán el valor kitsch, por supuesto.
6. Documentar color de una época: Si en el tiempo de Harrison también representan diferentes colores a diferentes personas, echa un
vistazo a mi tablero de pinterest, sobre la inspiración de color de los años 40. Aquí he recogido pintura de moda, paletas de
colores de la época, fotos históricas, imágenes de
telas y joyas, fotos de interiores de
casa de la época y arte de carteles para ojalá tener una sensación para esta época. Los colores que aquí vemos son muy interesantes porque toda
la década fue muy transitoria para todo el mundo. Los colores que aquí se muestran son representativos de la época
histórica cuando estábamos en medio de la Segunda Guerra Mundial, racionamiento era el orden del día y el optimismo fue sustituido por la ansiedad y el miedo. En la primera parte de la década se reciclaron colores del art deco masculino influenciado de los años 30 y se hicieron hacer con sobrantes hilos y telas del ejército. Cortinas viejas fueron recicladas para algunas direcciones y uniformes del ejército
terrestre en artículos de utilidad influyeron en una pesada presencia verde y camuflaje. Pero una vez que la guerra terminó a mediados de la década de 1940, la segunda mitad de la década comienza a alegrarse con tiempos mucho más ligeros moviéndose hacia las formas de paso mucho más divertidas que conocemos de la década de 1950. A medida que crece el optimismo de posguerra, al
igual que la carta de colores. El decenio de 1950 dio paso a una época gente podía permitir empezar a pensar en gastar su dinero. El empleo subía después de la guerra y por primera vez en mucho tiempo, la gente empezó a comprar ropa, artículos para su hogar y redecorar, y así el diseño de servicios volvió a florecer. Motivos modernos inspirados en el arte nuevo se imprimieron en toda una serie de productos, tela, melamina, cerámica, y por supuesto, los colores eran felices, frescos, optimistas. Es por ello que asociamos hermosos pasteles con esta época. Para nosotros los ingleses, también vimos la influencia de los comensales estadounidenses y la cultura pop abriéndose camino a través del Atlántico. Ciertas épocas son más foco de color que otras. Mira mi tablero de Pinterest sobre los setenta, por ejemplo. Aquí vemos justo cómo el balanceo de los sesenta nos lleva a abrazar los colores más primarios y los tonos más brillantes de las segundas. Naranja, morado, amarillo y marrón siempre serán sinónimo de esta época. Pero mira de nuevo, hay verdes oscuros, verde
azulado, ocre dorado, plam, y azules brillantes ahí también. Mucho más suave, pero aún igual de fuerte, haciéndose eco de los años 1920 y 1930. Una marca que hizo esto realmente bien fue la famosa tienda Bieber en Londres. Por supuesto, dependiendo del país en el que creciste, las asociaciones que hagas sobre una época serán diferentes de persona a persona. Por eso les digo que el color tiene que ser algo personal. Solo puedes interpretar el color que ves y ofrecer tu propia opinión al respecto a través de los colores que usas en tu propio trabajo de diseño. Tu trabajo como creativo es ofrecer una mezcla de colores interesante, provocadora de la reflexión, inusual, emocionante y esto solo se puede hacer a través de la confianza, el conocimiento y la experimentación. Es por ello que mantener tu color general es una práctica tan importante para nosotros los creativos, sin importar en qué etapa del juego estemos.
7. Documentar color de una locación: Viajar es una maravillosa manera de descubrir nuevos colores. Cuando vayas a nuevas tierras o ciudades, llévate tu diario de color contigo y tu cámara. En qué colores representan la ubicación en la que se encuentra. Mira la flora y fauna, la ubicación geográfica. ¿ Estás junto al mar? El arquitectura, ¿de qué colores son los edificios? Garabatea notas, toma fotos para recordarte, y mejor aún toma unas acuarelas contigo para mezclar las paletas que ahí ves. En ciudades nuevas echa un vistazo también a los escaparates. ¿ Está pasando un color de tendencia? ¿ Hay colores que parezcan agradar a esta nueva nación más que a otros? ¿ Cuáles son las personas vistiendo colorwise? Siéntate en una terraza cafetería con una bebida por un rato y observa los colores que pasan por ahí. De la misma manera que hablé de documentar el color de diferentes épocas, puedes usar Pinterest para documentar el color desde diferentes ubicaciones. Echa un vistazo a mi tablero de Pinterest que compilé después de visitar lugares, Marruecos y Venecia. Fui primero a Venecia en un viaje y luego a Marruecos un año después pero me sorprendieron las similitudes en arquitectura, decoración, y color tanto así que decidí crear un tablero mezclando las dos ubicaciones. Esta es una forma maravillosa de ver el color y trabajar en él desde un punto de vista menos obvio. Al mezclar los dos, estoy creando una nueva opinión, una nueva representación de estas localizaciones.
8. Documentar color inspirado en el arte/artistas: El arte contemporáneo, o de hecho las obras de arte histórico artistas
famosos también pueden ser un lugar inspirador para buscar color. Soy fan de la serie de pinturas junto a la piscina del artista británico David Hockney, y como su obra fue exhibida recientemente en Londres en una exposición, estoy seguro de que los tonos de color que aquí se ven comenzarán a gotear en muchas paletas de diseño durante la próxima año o así. Me encantan los tonos melocotones meñonados en equipo con el blues veraniego, y he hecho un foco de esta pieza de arte en mi diario de color, cosiéndola con otros colores y asociaciones para desarrollar una nueva paleta de colores personal. Aquí la imagen en cuestión o la pintura en cuestión. Yo sólo voy a meter esto aquí dentro en mi diario de color, y luego lo voy a hacer equipo con algunas pinturas más de Hockney, luego agregar imágenes en color que encontré de revistas para construir paleta de colores. Tenemos los colores vidriosos translúcidos que se encuentran en estas fotos de jardín de cristal. Esta es una forma de ver los colores, lo que permite que tu mente se centre en posibles materiales también para tus colores elegidos. Me encanta este rosa translúcido, porque es tan moderno pero retro. Nuevamente, aquí estamos construyendo nuevas asociaciones para el color. Simplemente sigue acumulando a medida que avanza con tus imágenes recogidas. Te puede gustar agregar algo de color de tu paleta de colores de agua para enfocar tu mente. Añadamos la turquesa muy brillante, e intentemos capturar el efecto translúcido. Me encanta mezclado con un color peachy de la arquitectura. Esto es por supuesto, un caso de prueba y error, y puede que no obtengas el tono correcto por primera vez, pero de esta manera, es posible que encuentres algunas sorpresas bonitas. Es así como se empieza a construir una paleta de colores. Construyes tus propias referencias de color. Mira ese amarillo también. Encaja maravillosamente aquí. Se trata de tomar notas visuales, que es una herramienta maravillosa para nosotros los creativos. Mira estas bellezas, y lo bien que encajan también. El grandioso de esto es que puedes hacer esto durante una velada frente a la tele. Basta con mirar a través de algunas revistas, y arrancar imágenes en color que puedas asociar con el trabajo de un artista en particular, y simplemente seguir agregando y acumulando el color en la página. Qué hermosa paleta de colores de verano. Si fueras a hacer una ilustración alrededor de una piscina, para tal vez, un artículo de vacaciones o revista de viajes, qué hermosa paleta de colores para empezar a trabajar, o, para desarrollarse y llevar más allá. Pasando de la obra de David Hockney, los tonos laterales de la piscina,
los encantadores tonos durazno rosados de la arquitectura navideña, que Miami siente, también quiero mostrarte cómo
puedes empatar en el trabajo de otros artistas en tu color revista. Aquí te dejamos una pieza de arte de Xavier Defonseka. Me encanta el trabajo de este artista, porque el tema es similar a las pinturas junto a la piscina de Hockney, pero introduce estos tonos más shabatty. Todavía vemos los tonos rosa melocotón, pero estos se vuelven más interesantes ya que ahora se mezclan con verdes
engreídos, lodos, verdes oscuros, y azul petrel. Esto para mí es realmente moderno, y al mismo tiempo, hace eco de lo que está pasando con los colores de neón que
hemos visto surgiendo en todas partes en el pasado reciente. Esta podría ser una forma súper suave de llevar esos neones hacia adelante ablandándolos en tonos más claros, tonos shabbaty y mezclándolos con verdes suaves y cálidos. Esto sería fantástico estudio de color para tema tropical, una paleta de colores de verano. Tomemos la idea. También puedes desarrollar tus páginas a color en tu revista en páginas de inspiración para proyectos o motivos. Al hacer asociación como la que acabo de hacer con un tema tropical, puedes entonces construir otras imágenes en la página para trabajar junto a un área temática. Esto combinará tus ideas de color con motivos, y te dará inspiración para todo tipo de Proteas. Otros como un tablero de humor. También me encantó esta pieza de arte de Leah Bartholomew. El Proteas que amo, siguen el tema tropical. Estas son muy queridas para mi propia obra de arte. Utilizo mucho Proteas en mi propio trabajo. Pero hacen todos los enlaces correctos. Qué hermoso tablero de color para iniciar proyecto desde. Podría trabajar a partir de esto en toda una colección de trabajo. Se trata de un palet fresco que se desarrolla a partir del trabajo de Hockney, pero es muy suave, femenino, y tonos apagados se combinan con suaves brights. Se encadena en el desarrollo del color, y esta es realmente una práctica importante para un artista, porque si tus opciones de color en un proyecto no están funcionando, puedes referirte de nuevo a tu revista de color, para volver a mirar estos momentos de magia de color. Se puede referir atrás, tal vez se diga a sí mismo: “Bueno, en realidad, sí. Empiezo con mi paleta de Hockney, pero en realidad ahora he hecho mi obra de arte, le falta algo”. Para que puedas pasar por unas páginas, y ver a qué otras conclusiones de color llegaste. Vaya, sí. A lo mejor podría hacer que ese flash rosa un poco más, o agregar en un gris verdoso, tal vez eso haga que la página cobrara vida más. Simplemente te da otras opciones de color para tu obra de arte. Ahora, otra forma de enfocarse en tu color, es volver a agregar muestras de color a tu diario de color. Voy a hacer esto de nuevo con pinturas esta vez. He añadido neón, rosa, y gris verdoso, y ahora naranja. Aquí, estoy usando acuarelas y tintas. Las tintas son fantásticas, porque los tonos de color que obtienes de ellas son muy ricos y puros. Esta es una tinta verde viridiana que tengo. Vaya, eso es encantador, pero esa naranja no está bien. Añadamos algo más brillante. Me encanta también este rosa aquí. Es un color colorete. En realidad, es todo un maquillaje, paleta cosmética. Lo que es importante señalar aquí, es que puedes inspirarte en el trabajo de otros artistas, y desarrollar tu propia tarjeta de color. Por supuesto, hay una diferencia masiva entre copiar. Eso es algo que un artista nunca debe hacer. Me estoy inspirando. Al desarrollar tus propios experimentos con el color, sabrás que tu trabajo de color siempre será original para ti. Inspírate, pero cambia la paleta de colores que ves por algo que es tuyo. Puedes combinar el trabajo de arte con otras cosas o imágenes que hayas visto, y a partir de eso, puedes crear una historia de color totalmente nueva para ti. Algo que es único para ti. Se trata de tu opinión sobre el color, y esa es la forma en que llevas el color a tu propio trabajo de una manera muy original y estilizada. Esto es muy importante si quieres construir una marca a través de tu trabajo de arte, y para ello, necesitarás ser riguroso con las paletas de color que usas, y hacerlas muy personales para ti o para tu marca. Pasando de nuevo, y mirando más a la obra de Xavier Defonseka, estoy notando este rosa más brillante, fusión de hecho, entrando con más tonos azules, reiterando ligeramente el trabajo de Hockney, pero más fresco en tono, más bien como si fuera de noche en la misma. Desarrollémonos más. Esto me dará más opciones a la hora de diseñar. Como diseñador, es muy importante mirar al arte, porque los artistas contemporáneos forman parte de la escena contemporánea. gente en el pasado me ha preguntado si esto no es un poco alta a la hora de diseñar para rangos más comerciales. Pero hay que lucir más alto que lo que ves en las tiendas para poder captar las tendencias antes de que sucedan. Todo eventualmente goteará hacia abajo. Pero hay que estar buscando en los lugares donde empiezan las tendencias de color, fin de atraparlas a tiempo, y conseguirlas en tu portafolio antes que otros lo hagan. En las pasarelas, los colores y miradas que vemos también eventualmente
gotearán hasta la High Street, y como diseñadores e ilustradores, todos
necesitamos estar encima de esto. Si queremos vender nuestro trabajo a minoristas, fabricantes, en todas las áreas desde envoltura de regalo hasta textiles, ya sea en interiores o en moda, necesitamos practicar esto. Necesitas estar al tanto de esto, y luego producirás palés de tendencia hacia adelante. Lo que me gusta aquí es que el verde muy oscuro se ha usado para reemplazar el negro. Así es como obtengo mi inspiración de color. Empiezo aquí con estas imágenes, basadas alrededor de una sensación tropical en estos colores, y luego la muevo atando en otras imágenes a color. Puedo atar por completo manchando las similitudes entre mis páginas de diario en color, por ejemplo, este rosa lo está atando todo junto, y luego puedo desarrollarme aquí, y mover la misma paleta de colores en una totalmente diferente nivel. Puede que odies esto, pero me encantó el color profundo brillante. Pero el diario coloreado se trata de hacerlo personal para ti. Aprendí a hacer esto bien al inicio de mi carrera cuando
solía trabajar en tendencias y desarrollar gamas de color para ferias comerciales. Es una de las mejores prácticas para aprender como diseñador, porque las asociaciones que harás a través del color, abren tu mente de manera tan creativa. En realidad, cuando miramos hacia atrás nuestras páginas, estoy muy inspirado en estos colores para la ropa de playa. Todo es muy veraniego. Se trata de vacaciones. color translúcido es muy gráfico. Se trata de color plano. Se puede prestar tan bien a la ropa de playa. Realmente ver estos colores en toallas, envolturas
Perrier, bikinis, todo tipo para la playa.
9. Documentación de color de una estación: Se pueden construir ideas sobre el color a partir de una tendencia o inspiración temática también, o desde un punto de vista estacional. Como artista, a menudo me piden diseños otoñales o diseños navideños. Por lo que estas son fuentes constantes de reto para tratar de encontrar nuevas historias de colores. Por supuesto, necesitas quedarte con los mismos colores que son sinónimos de ciertas temporadas. naranja se vuelve resoluble para el otoño, y el rojo y el verde para la temporada festiva. Tenemos que traer novedad a estas paletas de colores con
el fin de que tu trabajo sea pop y destaque. Una toma original de un esquema de color tradicional muestra creatividad a un director de arte. Un buen punto de partida sería mirar a Pinterest. ¿ Qué me parece interesante aquí, que sería un poco diferente para paleta de otoño? Me encantó esto del blog basado en holandés My Art Take, ya que aunque tradicional, vemos la adición de un rosa muy pálido
y cálido aquí para el otoño, y que aporta novedad y suavidad al paladar. También te da opciones para colores de fondo más neutros. Aquí, me encanta la adición de este verde azulado opaco con naranjas quemadas más tradicionales del
otoño del blog Fab Mood porque hace que todo sea tan dramático. Lleva el otoño a un nuevo nivel, y me recuerda a una era Pre-Raphaelite. turquesa podría ser arrojado aquí también para iluminar y agregar aún más profundidad a la paleta. He hecho un caniche de Pinterest sobre inspiración
navideña y a menudo me refiero a él para los inicios de las ideas de paleta de colores. Basta con mirar la forma en que algunos de los artistas visuales más exitosos usan color para los diseños navideños de muchas maneras nuevas.
10. Palettes de colores neutros: Los tonos neutros son realmente interesantes para estudiar de vez en cuando porque los límites de lo que se considera neutral han cambiado tanto en los últimos años. Gracias al diseño de interiores, ahora
vemos colores mucho más valientes en las paredes y algunos colores bastante inusuales se han adoptado como una especie de nuevo neutro porque están en tendencia y un gran telón de fondo para exhibir otros más vívidos o más colores modernos al lado. Las horas extras, estos nuevos neutrales probablemente cambiarán y se desarrollarán, pero son importantes para considerar y vigilar. Echemos un vistazo al gris, por ejemplo. Gray ha trabajado su camino de regreso a nuestras vidas durante el último par de años en todos los aspectos del diseño desde la ropa hasta los interiores con la presencia de materiales metálicos, la lista de productos es interminable. Pero el gris también es un maravilloso neutro el cual funciona con tantos colores. Casi se ha vuelto más versátil que el blanco y negro. Echa un vistazo a estas próximas pizarras de color que he hecho para que las uses, representando los muchos usos del gris y las muchas formas que se puede utilizar para auto establecer diferentes historias de colores. Echa un vistazo aquí a qué gran extremo sentarse uno al lado del otro para un efecto silenciado muy suave, desde gris oscuro hasta claro, los grises usados aquí o los grises cálidos o ligeramente sucios para un look más suave, en equipo con rosas sobrias y un delicado color odeneal. Esta forma de utilizar el gris crea asociaciones con productos de lujo, artículos
hechos a mano, texturas de seda y tejidos suaves a mano o terciopelo. suavidad de cachemira viene a la mente y el lujo de las fibras naturales. Qué asociaciones hace esta paleta de colores trae a la mente para ti. Estas asociaciones te darán una visión maravillosa sobre qué tipos de usos finales, cualquier producto puede tener en este tipo de colores y siempre es útil tener esto en cuenta cuando estás creando tus propias paletas de colores para trabajar. Echa un vistazo aquí cómo hemos visto combinación de color gris, estirarse por todas las áreas de diseño. Aquí hemos visto una resurrección de limón y gris de los 80, justo a través del espectro, en hogares o moda, en accesorios, en cerámica. Este es un buen ejemplo para mostrar cómo han evolucionado las paletas de colores neutros. Ya no se puede sentar alrededor mirando a un grupo de tonos
naturales de igual valor en tonalidad sentados uno al lado del otro, porque esas paletas de colores son aburridas y crean un diseño y arte aburridos. Esta mezcla de limón y gris muestra cómo tenemos que experimentar con los neutrales, sentándolos al lado de bolos colores o combinaciones de moda, para que nuestros chicos creativos como tú tengan algo equilibrado con lo que trabajar. Grupos neutros de colores no deben ser equilibrados en Hughes, Deben ser traídos vivos por uno o dos colores clave de acento. El amarillo ha sido masivo desde hace bastante tiempo, y sigue adelante como un color de acento importante, pero también por derecho propio como color independiente, vigílalo. Mira la forma en que se está usando el gris aquí en este color [inaudible] que he preparado para ti. Me encanta esto porque tiene una sensación moderna muy relajada a ella. Los colores lodos se prestan bien de nuevo a las fibras naturales, pero también a productos quizás modernos deportivos o tecnológicos. Tiene un tacto retro, pero también tiene suficientes colores frescos en la paleta para ofrecer un ascensor. Cuenta con un elemento gráfico con adición de negro. No te dejes postergar porque hay tantos colores para elegir. Estos colores te da opciones como artista para establecer color contra otro al usarlos uno al lado del otro. A lager opciones de colores te da lugar para jugar alrededor, forzará tu creatividad. Hice esto a propósito aquí para mostrarles las opciones funcionan. Escoge los que te atraen y empieza ahí, luego corta y cambia. Trata de agregar en un poco de tono negro u oscuro o colores offset con el gris más claro. No te cuelgues por los tableros de color que puedas ver. Muchas personas se preguntan si pueden usar las mismas combinaciones de colores en diferentes categorías de productos. Mi respuesta sería sí, por supuesto, no tengas miedo de usar tus combinaciones de colores. Por ejemplo, digamos, en impresión para textiles y luego en una colocación para estacionario o en el mercado del papel, si está sucediendo en textiles, lo más probable es
que esté ocurriendo en todas partes a su manera. Así que adelante y usa tus combinaciones de colores justo en todo el tablero. No olvides que a través de tu diario de color, has estudiado lo que está pasando en color, por lo que debes tener la confianza de saber que si
crees que es importante apégate a él. Directores de arte y compradores de obras de arte tienen una idea de lo que están buscando cuando buscan piezas nuevas, pero tu obra de arte y los colores que has elegido tal vez la guinda del pastel que necesitaban ver para completar su colección en sus mentes. De igual forma, son capaces de adaptar colores en su colección por jiggling combinaciones de productos. Por lo que no te asustes por las combinaciones de colores que ofreces a cualquier cliente potencial. Mantenga un ojo también en cómo se desarrolla el tono metálico y con qué colores se unen. Hemos visto la llegada de Hughes de oro rosa cobrizo en los últimos tiempos, no sólo en interiores, sino también en diseño de relojes, joyas, y en diseño de zapatos. Estos dorados cobrizos y metálicos funcionan mejor con nuestra decoración de neutrales favoritos, azul
oscuro o gris. Pero como mencioné antes, lo que llamamos neutral hoy en día ha cambiado. Pasando de gris, echemos un vistazo al azul profundo, oscuro, hermoso, el Blues es realmente lo que te asociarías con ser neutral. Pero vale la pena vigilar. En los cortados azul oscuro se ve como el nuevo negro. Después unas revistas de interior. Paredes de color azul oscuro parecían empujar paredes grises hacia un lado, por lo que vale la pena verlo. Se ha utilizado en interior tan recientemente como telón
de fondo para hermosa cooperan Hughes metálicos, equipo junto a tonos de gris entintado y madera. También verás este hermoso azul en equipo con pasteles de los años 50. Todo esto hace que las paletas de colores bellamente sofisticadas y modernas con guiños retro. No es una típica combinación de colores neutros, pero sin embargo, importante mostrarte cómo se puede
adoptar un color de tendencia hacia adelante como un nuevo color base neutro para construir, con otras asociaciones de colores, más bien como todo el mundo está hecho con gris. ¿ Cómo podría avanzar este color? Mantente pendiente de verdes profundos, oscuros [inaudibles] o ricos tonos chocolate, que se sientan maravillosamente con tonos cobre o oro rosa para reemplazar a este azul profundo, oscuro y hermoso en el futuro.
11. Paletas de colores que continúan: Quiero compartir con ustedes dos bolas de color en las que he estado trabajando recientemente porque nacen de los puntos que he hecho anteriormente. El primero es un desarrollo que avanza desde el color base azul oscuro. Como pueden ver aquí, lo he sustituido por el verde
cuento oscuro y he hecho equipo con el rico marrón chocolate. El cuento de la paleta y la ensalada y el verde dan elevación a un grupo de colores más de gama media para trabajar junto a los tonos más profundos, pero es el rosa cálido pálido que suaviza todo el look. Se trata de una paleta de colores inspirada en los años 40, pero armada de una manera moderna. Considerando el desarrollo en los tonos más oscuros, y las filas influencias metálicas son una continuación del gris. Si bien aquí, es posible que hayas notado que los grises tienen un poco más verde asignado a ellos. Me gusta esta combinación de colores porque funciona en tantos niveles para tantas áreas. Me puedo imaginar esto para interiores, para la moda, los hermosos estampados frondosos, indulge rayas. Yo bruto los CDs para ilustración en portadas de libros en estacionario y son productos de papel más sofisticados en equipo con oro. Echa un vistazo a otra historia de color en la que estoy trabajando. Este folk está sobre el chocolate una vez más, pero junto a los giros morados con el rosado salmón, ocre y tinte de lavado coral. ¿ Por qué esta combinación? Déjame hablarte a través de ella. Si bien es una elección informada, soy intriga por el morado porque no la hemos visto en un tiempo. Pero para mí realmente podría continuar esta tendencia para colores
oscuros o neutros o base como el chocolate va sitio fotográfico. El amarillo ha sido importante recientemente, por lo que el ocre continúa a partir de eso. El rosa salmón, los coltones monstruo continúan la fascinación que
hemos visto por coltones más brillantes y decenas de neón durazno. He añadido un índigo frío aquí con un chocolate caliente en polvo gris, porque el gris tiene que estar ahí dentro. Estos colores para mí son inspiradores porque mueven las historias de color actuales hacia adelante. Se prestan tanto a temas retro como vintage, pero la combinación es moderna. Estas historias de color, lujosas sobre materiales de madera blanda ricos terciopelos, mezclas de
lino y vidrio de color translúcido. Funciona bien como una paleta para estampados, para moda o interiores, para geometrías, a través de estampados de follaje ricos. Imagina probar un detalle profundo ingrediente de ensalada verde y más ligero que hace allí en algún lugar. Imagina cómo esto puede transformar una paleta de colores tradicional navideña. Realmente creo en estos dos colores adelante. Ordené el fracaso del comercio hace un año como te dije antes, y desde entonces he estado manchando. Cuando empieces a crear un color de documento en tu revista, te pasará lo mismo. Cuando notas el color, empieza a saltar Mircea, y empiezas a notar las importantes historias de color dondequiera que vayas. No te alarmes ni te confundas por las diferentes representaciones de un solo color. Basta con observar y enfocar o utilizar el que más te atraiga. Tu diario coloreado te llevará a tu correcta interpretación de estos colores, lo
cual es fantástico porque será personal y sería representativo de tu propio estilo. Pero también será relevante para lo que está pasando en color a nuestro alrededor, y por lo tanto contar su propia historia en el momento adecuado. Cuando lances a un director de arte, tus opciones de color serán relevantes y bien cronometradas.
12. Proyecto de clase y reflexiones finales: El proyecto de clase. Por favor, presente una idea de combinación de colores que ha desarrollado a partir de una de las páginas de su revista de color. Ilustra tu inspiración de color a través de una imagen o imágenes, y define los colores que encuentres interesantes juntos. Tu proyecto podría estar basado en el tiempo cercano, una temporada, o un tema. Quizás solo quieras representar dos colores que encuentras nuevos y novedosos juntos. Por favor cuéntanos un poco sobre tu pensamiento detrás del trabajo de color que presentas. Quizás por qué encuentras tus sillas y colores tan inspiradores, por qué son personales para ti o cómo llegaste a esta conclusión de color. Por favor, publique su proyecto en la sección de proyectos. Por favor siéntete libre de compartir tu trabajo en redes sociales. Pero si publicamos en Instagram, por favor recuerda etiquetarme para poder ver y comentar tu trabajo y acreditar mi clase. Además, por favor comparta con nosotros todos en la sección de la comunidad unas páginas de revista color. Por favor si estás atascado de alguna manera, déjanos que todos tratemos de ayudar. Vi la sección de la comunidad para que todos podamos hacer sugerencias en cuanto a camino quién va desde aquí. Por favor siéntete libre también de usar las bolas de color que he creado para ti aquí para tu propio uso personal. Por favor, no reproduzca ni publique estos públicamente de ninguna manera. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que a través de tu diario de color, te sientas inspirado para usar nuevas combinaciones de colores, y tengas la confianza de probar nuevas formas de ver el color. Encontrarás una lista de más enlaces en la sección de comunidad de la página de Skillshare, enlaces a otros artistas y diseñadores blogs de interiores que se enfocan en el color, artistas y diseñadores que tienen una espectacular visión del color. Espero haberte ayudado a disfrutar del fascinante proceso de mirar el color lo suficiente para que te sientas seguro y no te sientas desconcertado por todo. Te he dado la confianza para tener un go y probarlo en tu propio arte y diseño. Como dije antes, no tienes que seguir la teoría tradicional del arte del color. Nunca lo he hecho. Simplemente tienes que ir con lo que se sienta bien para ti y tu preferencia personal. También escuché que el viaje coloreado pasará a convertirse en una práctica y que disfrutarás como diseñador artista en tu viaje creativo. Gracias.
Claire Picard, Illustrator
