Explora 31 días de diciembre en acuarela

1. INTRODUCCIÓN: Diciembre es un mes tan mágico, ¿no? El aire fresco, las vibraciones cosas y todos esos pequeños momentos de belleza es lo que hace que la temporada sea especial En esta clase, vamos a capturar la magia invernal una pintura a la vez. Hola ahí. Soy Shaika y te doy la bienvenida a 31 días de diciembre en acuarelas Durante los próximos 31 días, te guiaré a través de la creación de una serie de acuarelas rápidas y sencillas, cada una inspirada en un elemento único de diciembre, ya sea una ventana esmerilada, una taza humeante de cacao, un muñeco de nieve, montañas nevadas, Esta clase está diseñada para todos, ya sea un principiante recogiendo su cepillo por primera vez o un artista experimentado que busca diversión, clase de baja presión para mantenerse creativo durante estas temporadas navideñas. Nos centraremos en técnicas mojadas sobre mojadas para crear un fondo mágico y resaltar un solo elemento nítido en cada una de las obras. fin de mes, tendrás hermosas 31 pequeñas obras maestras, cada una contando su propia historia invernal Así que agarra tus pinceles, ponte cómodo y hagamos de este mes de diciembre una celebración creativa. No puedo esperar a verte en la clase. Adiós. 2. Materiales necesarios: Veamos los materiales que requeriremos para esta clase. Para el papel, he usado archis cien por ciento algodón, 300 papel JSM Este es un bloc de papel que tenía, y lo que he hecho es que he cortado todos estos papeles en estas 31 páginas de tamaño pequeño. Puedes seguir adelante con cualquier papel que tengas, pero te sugiero usar 100% algodón y papel de 300 GSM. Ahora echemos un vistazo a los pinceles. Voy a usar la brocha de merluza plateada para aplicar incluso el agua de la barnizadora Y para pintar sería principalmente aprovechar el pincel de terciopelo plateado tamaño diez y tamaño seis para pintar los fondos y Princeton redondo dos o largo redondo cuatro pincel para Puedes usar cualquier pincel que tengas. Yo sugeriría seguir adelante con un pincel de tamaño grande, un pincel de tamaño mediano y un pincel de detalle. Siguiente otros colores. Estaría usando diferentes marcas de colores, BT PWC o Cinela Windsor y Newton Mgilomission Puedes usar cualquier marca de colores que tengas. Los colores para cada una de las clases se compartirán al inicio. Como es una clase de diciembre en diciembre es un mes de Navidad e invierno. Estaremos aprovechando una gran cantidad de gouache blanco, así que sugeriría tener esto a mano A continuación de mezclar los colores, usaré placas de cerámica, ya sea esto o esto, para que puedas seguir adelante y usar cualquier placa de cerámica que tengas o cualquier otra paletas que puedas tener También usaremos pañuelos para limpiar el cepillo o eliminar cualquier exceso de agua, cosa en la que necesitemos ayuda. A continuación, lo que necesitaríamos es un lápiz y una goma de borrar. Para algunas de las clases, sugeriría también tener una regla porque nos ayudaría a bosquejar por los cristales de las ventanas, etcétera Vamos a necesitar jarra de agua. Puedes tener uno o dos. Lo ideal sería sugerir seguir adelante con dos frascos de agua, uno para agua limpia y otro donde puedas limpiar tus pinceles y la cinta de enmascarar. Entonces esto nos ayudará con cinta adhesiva nuestro papel sobre una tabla o la superficie de la mesa. También es posible que desee tener una flauta de enmascaramiento a mano en caso de que sea necesario Voy a estar usando similar enmascaramiento de la gripe que tengo. En caso de que no lo tengas, no te preocupes. También compartiré una opción de pintar sin las flautas de enmascaramiento Eso es todo por los materiales, reúne lo que tengas, y vamos a subirnos a este viaje de 31 días de pintura de diciembre en acuarelas 3. Día 1 Montañas brumosas: Hola a todos, y bienvenidos al primer día. Este es el proyecto de primera clase que hoy pintaríamos. Estos son los colores que requeriremos para esta clase. Aquí tengo mi papel y usando la cinta de enmascarar, pegamos hasta la superficie. Corre por tus dedos por todas las esquinas para asegurarte de que no haya huecos entre tu cinta adhesiva y el papel. Como estaremos pintando mojados sobre mojados, esto asegurará que no haya agua que se filtre entre estos huecos y que datos nos den el efecto coliflor esto también se asegurará de que obtengamos un borde nítido al final de la pintura. El boceto para esta clase es muy sencillo. Tendremos algunas cadenas montañosas, así que aquí está. El otro va así. Entonces tendremos unos árboles aquí, y esta sería tu superficie. Entonces los árboles y todos vendrán por allá. Ahora usando mi borrador de amasamiento, solo voy a golpear y aligerar las marcas Bien, así hecho. Ahora usando mi pincel de gran tamaño, que es el tamaño diez, aplicaré una capa uniforme de agua al área del cielo. Puedes usar cualquier pincel que tengas. Tómese su tiempo y asegúrese de pasar su pincel por el área del cielo varias veces. El motivo para hacer esto es primero, no perderse ninguna zona sin mojarse. Y la segunda es, como vamos a estar construyendo en el cielo, cuanto más la capa de agua, más tiempo permanezca el papel, les daré mucho más tiempo para pintar sobre su cielo. Bien, creo que ya terminamos. Sólo voy a sacar el exceso de agua de estos rincones con mi pañuelo. Bien, hecho. Ahora comencemos a pintar. Entonces aquí, voy a empezar con el amarillo. Y esa es capa de amarillo que vamos a tener. Es mayormente hacia el fondo del cielo y también entre las montañas. Así que solo ten mucho cuidado mientras pintas cerca de la zona montañosa. Llevando esto hacia arriba. Creo que eso debería estar bien. Yo sólo mezclaré este amarillo. El siguiente color es naranja o amarillo anaranjado. Entonces eso comenzará en algún lugar en el medio. Entonces esto comenzará en algún lugar del amarillo que ya tenemos e iría hacia la cima del cielo en algún lugar de las tres cuartas partes. Y ahora con la rosa quin, pintaremos la capa superior del cielo. Puedes usar carmesí como color alterno para esto. Así que la rosa quin o el rojo carmesí y el naranja se mezclan Entonces la primera capa sería un cielo muy sencillo el cual parte de amarillo y naranja en el fondo, van siendo todavía un ligero rosado en la Bien, estoy contento con esto. Ahora vamos a construir sobre el cielo con violeta, que básicamente está en la parte superior y el color de las nubes. Entonces la parte superior sería violeta y en algún lugar de abajo entre también, las nubes serían de sombra violeta. Sería algo así. Así que muévete de izquierda a derecha para tus nubes y de manera similar izquierda lo siento, de derecha a izquierda para tener tus nubes. Ahora, el morado y el quín rosa o carmesí funcionan bien, pero el morado y el naranja o el amarillo le dan un color fangoso Así que ten mucho cuidado cuando nos movemos hacia la sección media del cielo para pintar las nubes. En algún lugar de aquí, serían muy ligeras y también serían muy delgadas. Como pueden ver, son muy, muy ligeros. Lo que voy a hacer es en la parte superior, vamos a construir sobre la sombra quin y vamos a llegar un poco a la sección media inferior también con algunas nubes rosadas y eso nos daría un efecto de un cielo rosado Como pueden ver, simplemente mezclando el rosa con el amarillo y naranja y ahora volviendo de nuevo con el violeta, vamos a construir sobre el cielo solo en la sección superior. Dabbing de exceso de agua para que obtengamos una capa muy fina de cielo y los trazos de nube Empezando por tu derecha y construir sobre tus nubes. De nuevo, comenzando por tu izquierda y construyendo sobre ella. Como puedes ver, todos estos son trazos de nube que estoy tratando de construir de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. A medida que bajamos, esos se vuelven muy delgados y muy ligeros. En este momento, he tomado una sombra muy densa, apenas construyendo sobre esa capa de pintura las nubes de izquierda a izquierda. Y ahora desde la derecha. Bien, ahora con la prisa limpia y el toque del exceso de agua, solo mezclo esto para evitar estos cabellos como las estructuras que obtenemos Bien, ahora, eso es todo por el cielo. Esperemos a que esto se seque antes de pintar en nuestras montañas. Ahora por las montañas, solo voy a tomar índigo y simplemente dejar caer la sombra a la primera montaña. Y lo que vamos a hacer es simplemente vamos a mezclarlo. Entonces va a ser una montaña brumosa especie de campos. Volveremos a aplicar el trazo mostrándolo aquí. Bien. Entonces estos son los trazos. Déjame tomar un poco de agua. Como puedes ver, simplemente llenamos la montaña con los colores y luego tratamos de mezclarla y llevárselos hacia el fondo. Esto da un efecto de nube brumosa. Sólo voy a dejar caer algunos tonos más oscuros aquí sólo para conseguir esa irreidad en la montaña Ahora, limpiando mi cepillo, quitando el exceso de agua, solo intentaremos descomponerlo. Y Ahora, esperemos a que esto se seque antes agregar en la segunda gama de montañas. Ahora, de nuevo, estoy usando índigo y agregándole un ligero tinte de negro para hacerlo un poco más oscuro, o también puedes usar dolores grises Nuevamente, con el mismo concepto, comenzamos con la capa en la parte superior. Puedes ver mis trazos, es ligeramente zig zag para darle una sensación de cordillera. Pintarlo hasta la sección media, y luego limpiando el cepillo, mojando el exceso de agua, lo mezclamos. Y puedes ver que solo lo estoy fusionando justo fuera solo para darle ese suave efecto brumoso Nuevamente, dejando caer algo de color denso aquí y allá para darle un aspecto más natural. Entonces ahora usando mi pincel de detalles y con una mezcla de negro e índigo, agregaremos trazos como este, representando un grupo de árboles que se encuentra en una cordillera. Los árboles no son claramente visibles desde la distancia, pero se puede distinguir que están haciendo esa montaña Sólo estoy tratando de conseguir ese efecto con estos trazos finos para que puedan variar en tamaño. Algunos de ellos pueden ser altos y otros pueden ser más cortos. Sí, creo que esto debería ser suficiente. Ahora, esperemos a que esto se seque, y luego agregaremos en nuestros árboles detallados en algún lugar aquí a este lado del papel y algunos elementos de primer plano A mí me gusta cómo está saliendo esto. Entonces esto casi se ha secado ahora usando negro o dolores grises, pintaremos en los pinos. He tomado una mezcla muy concentrada de dolores gris y negro, y comenzando por el pino, solo haremos una línea vertical. Entonces la parte superior, hay muy menos hojas. Y a medida que se llega hacia el fondo, aumenta el número de hojas, y también lo hace el grosor de los trazos que vamos a pintar. Bien. Entonces esta fue la primera. Ahora, de manera similar, pintaremos muchos de ellos. Entonces supongamos que este es el que tiene la mitad en el otro lado del papel, que está, ya sabes, fuera de nuestro papel, y no es visible para nosotros, y es uno alto. Entonces partimos de aquí y construimos yendo hacia el suelo. Bien, entonces ahora lo que solo intento hacer es llenar los huecos entre las hojas de estos dos árboles para que los árboles de atrás no sean visibles. Solo construyendo un poco por aquí también. Podrían ser uno pequeño detrás, y solo estoy agregando algunos trazos con las estructuras foliares así. Bien. Digamos que hay otro árbol entre estos dos que está muy, muy lejos. Entonces solo agregando algunos trazos. Ya ves que casi no he pintado las hojas. Bien. Ahora aquí, permítame agregar esto, que está hacia el frente y podrá ver también sus hojas de manera muy predominante. Así que solo pintando esas hojas. Entonces estos son tipo de trazos en zigzag. También una forma diferente de pintarlos. Agregue un árbol más delgado y muy pequeño aquí en la parte posterior, y en algún lugar de aquí hay un árbol alto que es delgado allí. Ahí vas. Entonces, básicamente, el fondo de tus árboles idealmente tendría algo en la parte de atrás. Entonces lo que voy a hacer es hacer este árbol pesado de hoja para que cubra los otros árboles más pequeños que están en la parte posterior. Avanzando con éste otra vez, pintemos este un árbol muy tupido Entonces hay algunos árboles que tienen muchas hojas y ramas, y hay algunos que es casi estéril Nuevamente, pintando uno más pequeño aquí. Lo que voy a hacer es que seguiré agregando algunos de ellos también solo para mantener esa continuidad. Eso es. Creo que deberíamos ser buenos. Entonces ahora, básicamente, vamos a sumar en trazos que hacen que parezca que hay un nivel de terreno más alto frente a lo que tenemos en la parte de atrás. Y luego, de nuevo, esto se mezcla. Así que permítanme mezclar esto con el fondo. Y una vez esto añadiremos alguna pequeña capa de piedras y un poco de ramas del árbol que entra. Entonces déjame hacer una cosa. Lo que haremos es agregar algunos árboles a este lado también solo para obtener cierta uniformidad. Entonces estos están muy, muy lejos. brazos cruzados no verías los garabatos, pero sabrías que hay árboles, algo que pintamos similar en Así que vamos a pintar algo de manera similar y solo trato de mezclarlos. Para Así ahora el papel también se ha secado usando negro. Vamos a agregar algunas hojas o algunas plantas como esta en el suelo nevado Así que rocas que podrían verse, algunas piedras pequeñas, no mucho, un poquito de ellas, ¿de acuerdo? Añadir sombra dico. Vamos a mezclarlo con el fondo. Así que simplemente limpiaré mi cepillo, quitaré el exceso de agua e intentaré mezclar esto. Eso es todo con el fondo ahora. Lo que haremos es usar quash blanco, agregaremos en la nieve Entonces ya ocurrió la nevada, así que tus árboles y hojas tendrían alguna cantidad de nieve sobre ellos, ¿verdad Entonces en las ramas, habría algo de nieve que acaba de salir después de la caída o en los árboles en las rocas. Entonces solo agregándolos, no mucho, solo en algunos de los árboles más grandes. Entonces es como la nieve que se ha quedado atrapada entre estos árboles y aún no se ha caído. Entonces solo agregaremos estos trazos encima de las hojas, similares a los trazos como los que tuvimos mientras las pintamos. También puedes agregar algo de nieve en las rocas, algunas en las plantas del suelo. Creo que está bien. Ya terminamos con la pintura para el primer día, y ya podemos quitar la cinta adhesiva. Esta es la pintura final para esta clase. Espero que lo hayan disfrutado. Nos vemos mañana con otro proyecto de clase. 4. Día 2 Copos de nieve: Estos son los colores que requeriremos para esta clase. Tengo mi papel aquí usando esta cinta de canasta, vamos a pegar el papel a la superficie. Bien, así que solo tomándome un tiempo para pasar mis dedos a la cinta de enmascarar. Esto es solo para asegurarse de que no haya huecos entre la cinta y el papel. Ahora, no hay boceto a lápiz para esta clase. Aplicaremos directamente una capa uniforme de agua. Aquí tengo mi cepillo de merluza, y solo estoy pasando mi pincel varias veces de un lado a otro a todo el papel Puedes usar cualquier pincel grande que tengas y tomarte tu tiempo para mojar tu papel a fondo. Asegúrate de que no haya ningún charco de agua en ningún lugar del papel, y que tu papel esté mojado en todas las esquinas. Entonces, cuanto más tiempo dediques a este paso, más tiempo permanecerá mojado tu papel, y más tiempo tendrás el tiempo de pintar en esta pintura que vamos a hacer. Así que mientras pinta mojado sobre mojado, siempre pasa tiempo en este paso para asegurarte de que tu papel esté completamente mojado. Creo que esto es suficiente. Lo que solo voy a hacer es usar un papel de tisú para quitar el exceso de agua de todas las esquinas de la cinta Entonces los colores que necesitamos para esta clase es sereno o azul prusiano o azul cobalto, y luego es índigo y un tinte de pinturas gris también Empezando por serlin blue y solo aplicándolo sobre el papel Esta es una pintura divertida. Simplemente puedes jugar con los colores y el agua. No hay un patrón fijo de cómo nos gustaría pintar, y solo puedes jugar con los colores en el fondo húmedo. Entonces básicamente lo que estamos tratando de lograr aquí es tener un fondo ligeramente claro, en algún lugar en el medio o en algún lugar de aquí Y tener un fondo más oscuro desde las esquinas. Entonces por eso estoy agregando índigo hacia la esquina y he agregado azul Serden hacia la sección media del papel, tomando índigo, agregando los tonos más oscuros, mezclándolos con los azules más claros Se puede ver que no hay un patrón definido ni los trazos, la forma en que queremos que los trazos estén ahí. Solo estamos jugando con los colores y diferentes tonos del azul. Geraldos agregará tinte de tinte neutro también hacia las esquinas Esto le dará un tono más oscuro al fondo. Acostarse con índigo, azul serlene y las pinturas grises No hay un patrón definido en esta pintura, solo jugando y construyendo poco a solo jugando y poco sobre el tono para que no pierda el tono más claro que tenemos en el medio. Haber dicho que podríamos haber ido directamente con un tono más oscuro cuando supimos que esto es lo que estamos planeando. Pero entonces no obtendrías esta mezcla natural a la que estamos apuntando. Así que vamos a ir poco a poco, construir sobre el color. Se puede ver con cada trazo, estoy tratando de obtener una pintura gris más oscura a través de las fronteras, través de las esquinas usando índigo, intentaremos que eso se mezcle con el azul erle y hacer que se sienta como si fuera un uniforme. Ha ido creciendo el tono del azul va creciendo gradualmente desde la mitad del papel hasta la esquina. Bien, creo que estoy contento con la forma en que esto ha resultado en estos momentos. Así que sólo estoy sintiendo algo de color. Pero eso quiero decir es usar el mismo cepillo que acabo de limpiar. Solo estoy recogiendo algo de color, volviéndolo al pañuelo, limpiando mi cepillo, restregando el limpiando mi cepillo, restregando exceso de agua, recogiendo algunos colores, otra vez, limpiando el cepillo, tapando el exceso de agua y recogiendo Bien. Creo que esto es suficiente, y esto es bueno. Ahora, usando mi pincel mediano y blanco, crearás algunas salpicaduras Eso sería como la nieve en el cielo. Eso es lo que estamos tratando de representar aquí. Así que he tomado el quash blanco en este pincel, y usando el otro pincel, simplemente los rociaré. No demasiados, solo algunos de ellos, y creo que esto es suficiente. Como está mojado sobre mojado como las gotas que hemos puesto sobre un fondo húmedo, esas se extenderán darían un efecto borroso al secarse Entonces ahora tomando mi pincel detallado y con quarch blanco solo pintaremos sobre los copos Y nuevamente, como los estamos pintando sobre un fondo húmedo sobre húmedo, esos quedarán borrosos Entonces déjame probar uno aquí. Verás, esos se están volviendo borrosos. Simplemente agregaremos a los copos estas hojas como trazos. Ya ves, estos se ven como copos de nieve pero se han difuminado en el fondo Déjame pintar uno aquí. Déjame pintar uno por aquí. Ten mucho cuidado mientras pintas esto porque tu fondo aún está húmedo, no quieres tocar el fondo y ponerte colores encima. Está bien si se difumina. Está bien si no está muy claro. Eso es exactamente lo que queremos, y estamos tratando de representar Déjame hacer uno aquí también en la esquina. Ahora, vamos a esperar a que esto se seque. Añadiremos más nieve y copos de nieve una vez que el papel se haya secado. Antes de hacer eso, lo que también voy a hacer es añadir algunas bolas de nieve más grandes también, porque las gotitas que vemos con las salpicaduras, son muy Ahora, esperemos a que esto se seque y luego volveremos a continuar con esta pintura. Bien, entonces la pintura ya se ha secado. Usando mi pincel de detalle y gauche blanco, pintaremos en los copos la manera muy similar como pintamos los copos cuando el fondo estaba mojado sobre mojado, vamos a pintar ahora mojado sobre seco. Muy despacio y tómate tu tiempo en este paso para no apurarte. Lo que también puedes hacer es si tienes un gelpin blanco, puedes usar un gelpin blanco y pintar estos copos De hecho, déjame mostrarte ¿cómo hacemos eso con un gelpin? Déjame decir pinte uno aquí. Esto es dos thart así que saldrá muy bonito. Solo tienes un poco más de control cuando creas estos copos vía gelpin versus cuando lo haces con pincel, pincel detalle y color Todo depende de la práctica. Entonces, cuanto más practiques, mejor será para ti. Déjame pintar uno aquí. Estoy tratando a propósito de no pintar ninguno donde ya tenemos estos fondos borrosos Entonces, de lo contrario, no serán visibles entonces. Bien. Ahora, déjame volver a pintarlo con un pincel de detalle. Puedes agregar tantos copos de nieve como quieras. Todo es una elección personal. Voy a añadir un par de ellos más. También puedes pintar esta obra de arte en particular mientras graba el papel en el tablero Entonces, facilita mover tu papel y trabajar en estos trazos. Sólo una sugerencia, puedes probarlo. Se pueden agregar los copos con o sin el relleno central, ¿verdad? Entonces todo depende. Estos son los copos, los copos de nieve y los copos de nieve pueden ser de diferentes maneras, Por lo que puedes variarlos en tamaños. Y creo que se puede agregar uno aquí, que no se ve exactamente, pero sólo en algún lugar de aquí, es visible. Entonces este copo estaría en algún lugar justo en la esquina y no sería visible del todo, pero está ahí. Eso le da un aspecto diferente. Bien. Entonces ahora, usando mi pincel de tamaño mediano, como hicimos los platos mientras el fondo estaba mojado con blanco, haríamos lo mismo ahora cuando el fondo está seco Y ahora, lo que voy a hacer es agregar como si agregáramos bignwblls mientras el Simplemente agregaremos algunos de ellos también mientras el fondo esté seco. Bien, creo que esto debería ser suficiente. Creo que pintaría uno más justo aquí entre estos dos y uno borroso Simplemente siento que está un poco vacío. Puedes parar si no quieres. Estaba sintiendo que puedo pintar más. Entonces por eso acabo de empezar de nuevo con esto. Bien, entonces creo que ya terminamos. Como esta estaba húmeda y seca, la pintura también se ha secado, así que ya podemos quitar la cinta de enmascarar. Ahí vas. A mí me gusta cómo resultó éste. Un cielo sencillo y helado. Gracias por unirse por hoy. Nos vemos mañana con el nuevo proyecto de clase. Gracias. Adiós. Hola a todos. Hoy vamos a pintar esto para el día dos. 5. Día 3 Madera de pino con nieve: Hola a todos. Hoy, estaremos pintando esto como el proyecto de clase. Bien, vamos a pegar el papel. Usando mi máscara no cinta adhesiva para pegar el papel sobre la superficie. Puedes pegarlo con cinta adhesiva en una tabla o puedes pegarlo a la mesa como lo estoy haciendo yo. Bien. Siempre pase los dedos sobre la cinta de enmascarar, es para asegurarse de que no haya hueco entre el papel y la cinta. Bien, entonces. Déjame simplemente quitar el verde savia en mi paleta, así como el verde de hooker's Ya tengo índigo y rosados gris o trint Neutro. Entonces ahora, usando mi pincel de merluza, solo agregaremos incluso qua de agua a todo el papel Dedique tiempo a este paso y asegúrese de que su papel esté completamente húmedo y que no haya área del papel donde no se haya aplicado el agua, así como asegúrese de que no haya charcos o charcos de agua en ninguna esquina del Así que siempre mueve tu pincel hacia adelante y hacia atrás para asegurarte de que tu papel esté bien mojado. Para esta pintura, específicamente, estaremos trabajando sobre un fondo húmedo, y necesitamos trabajar por una mayor duración de tiempo. Entonces, si pasas más tiempo atrapando tu papel, obtendrás más tiempo para pintar mojado sobre mojado Bien, creo que esto debería ser suficiente. Sólo voy a quitar el exceso de agua de las esquinas. Ahora usando mi pincel de gran tamaño e índigo caerá sobre el color del fondo. Bien. Ahora con las putas verdes, solo intentaremos agregar ins Este es un tono muy oscuro. Así que acabo de limpiar mi pincel y usando esta pantalla, solo intentaré, ya sabes, crear una estructura similar a un árbol. Puedes ver que he usado el verde que teníamos, y solo estoy agregando una estructura similar a un árbol al fondo. Entonces lo que voy a hacer es agregar pantalla de pintura a esta pantalla y agregaremos un tono un poco más oscuro a esto. ¿Bien? Lo que también haría es que agregaremos algunos greens aquí y allá también. Esto dará la sensación de que hay un árbol, pero está en algún lugar de fondo y no es muy, muy claramente visible. Se puede ver cada vez que estoy recogiendo los colores, estoy frotando el exceso de agua en mi papel de pañuelo para asegurarme no obtengo un tono muy oscuro, así como mucha agua en el papel Mientras pinta mojado sobre mojado, lo que debemos asegurarnos es siempre que la cantidad de agua en tu pincel debe ser menor que la que tienes en el papel. Si es más, entonces estás aplicando más agua a tu papel, lo que provocará que se creen las flores Bien. Y ahora, lo que voy a hacer es con mi pincel mediano y marrón. Entonces aquí estoy aprovechando el oro indio y mezclando eso con raspado de dolor para obtener un tono marrón oscuro, solo intentaré agregar en algunos lugares el tronco de este árbol que vemos Bien. Entonces nuevamente, tomando un poco de índigo marrón y agregando este tono marrón muy oscuro. Lo que también voy a hacer es tener un poco de así que serían ramas también, aunque tendríamos las hojas, pero podrían ser ramas también. Así que tomando en quemar Siena, porque con el oro indio, no conseguimos el tono que quería, y añadiéndole índigo o le pinta gris, obtendremos un tono pardusco más oscuro Esto es lo que queríamos, y agregaremos en algunos trazos aquí y allá solo para representar los árboles Ahora, con la mezcla de sienna quemada y pinturas grises, básicamente el tono marrón oscuro, agregaremos algunas ramas para el otro árbol también Luego con el tono verde, muy oscuro, solo agregaremos a este árbol solo para darle un tono verdoso diferente Todo era verde muy brillante, ¿verdad? Pero es la naturaleza, ¿verdad? Por lo que no siempre tendrás el mismo tono de verde. Entonces es por eso que solo agregarle otra capa de un tono diferente de verde. Puedes ver que los trazos son similares a lo que hacemos para un árbol porque está hacia el final, tendrás ramas más largas, agregando más de esas aquí. Ahora bien, a lo largo de esta sección, solo me gustaría agregar un poco más de verde solo tomando el pincel y corriendo por él. El papel ha empezado a secarse a partir de aquí, y creo que estamos bien con la primera capa. Siempre pestaña de exceso de agua y tu papel ha comenzado a secarse, ¿verdad? Así que siempre quita el exceso de agua. Entonces podrían estar muy lejos así que no sabes dónde termina. Bien, estamos bien con esto. Lo que ahora voy a hacer es antes de que el papel se seque, solo usaré el blanco porque es un ambiente nevado, agregue algún efecto de nieve Bien, entonces terminamos con la primera capa. Esperemos a que esto se seque. Y luego agregarás en un árbol detallado al frente y algo más de nieve. Bien, entonces la pintura ya se ha secado. Ahora, usando un pincel mediano illow lt y quemar sienna, pintaremos una vista cerrada de algunas de las ramas Entonces acabo de agregar algo de pintura gris o intigo a la quemada sienna para obtener un tono marrón más oscuro Y lo que hacemos es partir de aquí, sólo podemos sumar en una rama recta. Bien. Entonces esta es una rama. Y luego de manera similar, está esta otra rama que está entrando Hay otra que viene de aquí. Podría haber una rama más pequeña entrando de aquí. Ahora, usando tu pincel detallado, estoy usando mi pincel detallado y verde. Entonces ahora aquí usaremos sap green, hookers green o seguiremos agregando pintura verde para obtener diferentes tonalidades de greens Pintaremos los pinos. Entonces los árboles, solo tienen hojas que salen así. ¿Bien? Entonces básicamente los árboles de Navidad que tenemos, las hojas de este árbol de Navidad, solo tienes que meter hojas delgadas rectas, ¿verdad Entonces eso es exactamente lo que estamos tratando de llegar hasta aquí. Entonces ahora mismo, acabo de usar Lucas Green. Entonces es un tono más oscuro de verde. Lo que puedes hacer es agregar dolores grises o índigo a tu savia magra para obtener un tono más oscuro. Entonces acabo de agregar eso Y ahora al mismo verde, solo agregaremos más índigo o pinturas grises y obtendremos otra tonalidad más oscura que la que ya tenemos en el papel. Este es otro tono de verde, solo agregando en las hojas, estas hojas de pino como, algunas a este lado también. No quieres cubrir la totalidad de la rama, así que deberíamos poder ver también las ramas, porque si has visto esos árboles, la rama delgada marrón, esos también son muy evidentemente visibles Entonces ahora comenzando con el segundo. Pero las hojas pueden superponerse entre sí, ¿verdad? Hay dos ramas que están muy estrechamente alineadas entre sí. Entonces tendrías las hojas superpuestas entre ellas, así que obviamente también puede tener ese efecto. Así que sigue agregando estas hojas como trazos. Simplemente juega con los greens que tienes. Si tienes otros tonos, también quieres agregar otro tono. Puedes seguir adelante y hacer eso. Quieres oscurecer los greens. De nuevo puedes agregar más dolores grises y oscurecer tus greens que ya tienes Para que puedas jugar de la manera que quieras. De igual manera también desde el otro lado, tendríamos algunas ramas. Básicamente es una vista al bosque, tienes cerca algunas de las ramas que vienen en diferentes direcciones. Entonces sólo voy a repetir este proceso una vez más. Si no quieres hacer eso, puedes dejar que tu pintura sea como es. Simplemente siento que las hojas podrían ser un poco más grandes. Entonces solo tratando de ver cómo resultó eso. Entonces ahora esto se ve bien. Lo que haremos ahora es que también tendríamos nieve cubierta sobre nuestros árboles. Entonces solo con gouache, solo agregaremos estos como si la nieve se hubiera recogido en la rama Entonces solo agregaremos algunas gotas y gotas de nieve en cada uno de estos Entonces podría ser entre tus hojas también. Podría estar en tus sucursales. Así que vamos a usar gouache blanco, trata de pintar eso. Podría ser que estaban en contra de la gravedad, podría ser que la nieve se haya recogido en las hojas también. Simplemente agregando esas manchas grandes en algún lugar, en algún lugar solo pequeñas Bien, entonces ya terminamos de agregar la nieve. Ahora como hicimos salpicaduras blancas sobre fondo húmedo, vamos a hacer lo mismo ahora mismo también Como el fondo es claro, las salpicaduras blancas no son visibles evidentemente Entonces con el pincel, agregaré algunos puntos más grandes para mostrar la nieve y puedes, como de costumbre, agregarlos tantos como quieras. Solo voy a agregar algunas salpicaduras más de este lado porque el fondo es un poco más oscuro así que las salpicaduras Bien. Entonces la pintura ya se ha secado. Déjame quitarle el enmascaramiento. Entonces aquí está el cuadro final. Espero que hayan disfrutado pintando esto. Lo verás mañana con otro proyecto de clase. 6. Día 4 Árboles de invierno: Hola a todos. Hoy, estaremos pintando esto como el proyecto de clase. Bien. Empecemos con el proyecto de clase de hoy. Usando la cinta adhesiva, bajaremos el papel sobre la mesa. Bien. Así que de nuevo, solo pasaré mis dedos por encima de la cinta para asegurarme de que no haya hueco entre la cinta y la gente. No hay boceto como tal para esta clase. Pero lo que voy a hacer es simplemente agregar una línea de horizonte y solo un marcador de posición para un árbol en algún lugar aquí en el medio Bien, entonces esta es una de las ramas. Este es el árbol se divide en dos, de nuevo se divide más. Aquí hay otra rama. Y luego hay otra rama como esta yendo a algún lado por aquí. Así que un simple marcador de posición para el árbol en este momento. Añadiremos los detalles directamente cuando lo pintemos encima, ¿de acuerdo? Ahora, usando mi brocha de merluza, o puedes usar cualquier pincel de gran tamaño que tengas, aplicaremos una capa uniforme de Wala, Entonces aplicaremos la capa de agua para la parte del cielo. Así que solo puedes aplicar la capa uniforme de agua hasta la línea del horizonte que acabamos de hacer bosquejada. Y nuevamente, tómate tu tiempo en el escalón para que tu papel se mantenga húmedo por un mayor tiempo y simplemente moviendo mi pincel hacia adelante y hacia atrás para asegurarse de que el papel esté mojado por todas las esquinas, así como no se esté formando charco o charco de agua Entonces lo que voy a hacer ahora mismo es que solo voy a pañuelo. Simplemente me empaparé en el agua de las esquinas y de nuevo solo pasaré mi pincel por el papel. Bien. El papel ya está mojado. Estoy tomando mi pincel de gran tamaño y frotamiento amarillo del exceso de agua, comenzaremos con el cielo Entonces solo estoy aplicando amarillo de la sección media a la inferior. Es un lavado sencillo, como puedes ver, solo dejando fuera algunos espacios blancos. Ahora, usando naranja, aplicaremos los trazos hacia el fondo del cielo. Y ahora usando índigo pintará la parte superior. Entonces ahora índigo y amarillo, cuando se mezcla te está dando un tinte verdoso Eso está bien. Eso es lo que quería tener eso en el cielo. Así que aún puedes seguir adelante y pintar tu cielo. Ahora hay mucha agua en mi papel. Así que solo voy a usar pintura amarilla la parte superior un poco más pero y en algún lugar aquí en la parte inferior también. Sólo añadiendo algún matiz de amarillo. Usando el azul, comenzaré de nuevo desde arriba. Déjame, ya sabes, remojar el agua que tenemos aquí. De lo contrario, esto volverá a ver adentro y provocará floraciones. Y no queremos que eso suceda. Está bien. Simplemente vamos a construir sobre la capa poco a poco, como puedes ver, solo agregando algunos trazos azules al cielo. El rincón más alto de nuestro cielo sería el azul más oscuro, y se convertirá en un tono claro, ligeramente verdoso cuando nos movemos hacia el amarillo Que es lo que queremos. Ahora, otra vez. Este es el lugar donde ocurrirá la mezcla entre el amarillo y el azul. Trabajando en esos trazos, tirando de azul hacia el amarillo, y tirando en amarillo hacia el azul. Ver esto. Esto se ve todavía mucho mezclado. Nuevamente, tomando amarillo y sumando esos trazos. ¿Ves? Este soy yo tirando en azul hacia el amarillo. Solo tomaré un poco más de azul oscuro, poco de exceso de agua, y lo agregaré aquí hacia arriba porque quiero que sea un poco más azul oscuro. Tirando en el azul hacia el amarillo. Simplemente tomamos un poco más de amarillo, tomando en amarillo mecanografía del exceso de agua, doblándolo. Este es el amarillo que tenemos sumando esos granizo a planta mayor con la naranja que tenemos hacia el fondo del cielo. Yo uso en este amarillo, sólo puedo intentar mezclarlo con el azul y tener un poco más de amarillo claro hacia este tipo, ¿de acuerdo? Levantamiento de algún color desde aquí. Es una hermosa mezcla de azul, azul oscuro que viene por la izquierda, y el amarillo que entra la derecha y lo mezcla en algún lugar intermedio para crear este gradiente verde y luego el efecto atardecer de la sombra naranja hacia el fondo. Esperemos a que esto se seque, y voy a volver a filtrarme del exceso de agua que tenemos aquí, esto y un poco más de pelo Bien, creo que deberíamos ser buenos. Esperemos a que esto se seque antes pintar en primer plano y los árboles Bien, entonces el papel no ha goteado. Usando tinte neutro para pinturas grises, pintaremos los árboles de fondo. Y como está lejos, el tono del color sería más claro, y además las hojas de los árboles no serán muy, muy claras y prominentes. voy a solo voy a cambiar a mi pincel de tamaño mediano y pintar más de estos árboles. que puedas intentar que sea de la manera similar que pintes los otros árboles. Es solo que puedes rellenar el cuerpo del árbol con un lavado plano. Voy a añadir algunos en la parte de atrás. Entonces están muy lejos así que no ves exactamente las hojas de los árboles. Sn, déjame solo agregar muy pequeños como si estuvieran muy, muy lejos. Entonces, permítanme agregar uno grande. tono del color es muy bajo porque los árboles están muy lejos, por lo que podría ser muy débilmente visible A este lado no voy a añadir mucho porque vamos a estar pintando dos árboles en el fetund de esto. Bien. Entonces ahora tomando tu índigo y déjame llevarme mi pincel de gran tamaño porque es más fácil de pintar, tomando índigo. Yo sólo voy a añadir estos trazos aquí. Entonces ya sabes que todo esto es nieve. Entonces esta tierra está cubierta de nieve. En los lugares tienes estos baches nevados y bien. Entonces solo trata de representar esos dicen que uno está aquí. Uno está por aquí. Entonces puedes simplemente llenar la almohada con agua y hacer un lavado rápido con agua. ¿Ves? Bien. Aquí, también, sólo voy a añadir algunos trazos de índigo. Ahora, aquí habíamos pintado un árbol, ¿verdad? Entonces solo voy a agregar un trazo montañoso por aquí para la base del árbol para el árbol Bien. Y aquí vamos a tener otro. Eso es. Creo que debería haber suficiente. Y aquí, solo voy a añadir un poco más de color más denso, como sombra de todos los árboles y algo que entra, ¿verdad? Entonces esto. Creo que esto debería ser suficiente. Ahora, solo esperemos a que esto se seque y luego podemos pintar en los árboles de primer plano aquí, este árbol medio que habíamos pintado, y algunos de los árboles de aquí Bien, entonces el papel no se ha secado. Ahora usando pincel de tamaño mediano y un tono oscuro de pinturas gris o trento neutro o incluso negro, pintaremos los árboles Entonces a partir de aquí, supongamos que el árbol está hacia, ya sabes, la izquierda de esta página y solo vemos hacia solo el atisbo de ella Entonces no vamos a ver el baúl, pero veríamos solo algunas hojas saliendo de la izquierda. Entonces algo como esto. Creo que esto es suficiente. Ahora para el árbol del medio, digamos que tenemos una rama saliendo en algún lugar así. Ten mucho cuidado al pintar esto y ramifica tantas ramas como quieras. Por ahora solo estoy agregando el tronco del árbol principal del árbol. Digamos que viene todavía aquí. Puedes dejar esto como si fuera la nieve la que tiene, ya sabes, pegada en el fondo del tronco, y puedes tener otro rancho entrando. Se está separando en algún lugar así. Entonces tienes pequeñas ramas que vienen de ahí también. Y luego desde esta esquina, S de aquí, hay otra rama que se está dividiendo tiene que ser una más gruesa y entonces tendrás ramas más pequeñas ramificándose de estas Entonces esta sería tu rama principal. Haz esto un poco más grueso. Bien, entonces ahora voy a usar mi cepillo diesel. Quiero ser muy, mucho cuidado mientras pinto estos porque este es el elemento principal de una pintura, ¿verdad? Entonces estamos mostrando este árido y este árbol, el árbol de invierno que estamos tratando de representar aquí, Entonces déjame empezar desde aquí. Entonces habría una rama saliendo así, y entonces tendrás estas ramas, ramas más cortas. De igual manera a partir de aquí, digamos que hay otra sucursal que está saliendo. Ustedes los árboles nunca están en una rama recta, ¿verdad? Entonces solo haremos algunas líneas en zigzag, trazos en zig zag para obtener ese efecto natural. Y a medida que intentes acabar con tu árbol, tus ramas se volverán cada vez más delgadas. Está bien que te tomes tu tiempo. Éste, sólo extenderé un poco más. Hay otra rama que se ha curvado desde aquí. Ahora puedes agregar un poco más de ramas entre estas cada una de estas ramas se ramificará. Entonces, cuanto más gruesa comiences para tu sucursal, puedes extenderla. O sea, puedes hacer una rama más larga con ella porque va de gruesa a delgada, ¿verdad? Entonces, si empiezas más grueso, entonces puedes ramificarlo por un tiempo más largo yendo delgado poco a poco. Agrega tantos como quieras, y puedes agregar en cualquier dirección que quieras. Entonces esto es todo natural. No hay una regla dura y rápida. Puedes hacerlo de la manera que quieras. Puedes hacerlo más. Puedes tenerlo más sucursales si quieres. Ver, yo jugando y agregando más y más ramas. Acabamos de hacer primero tronco y luego tratamos de agregar en las ramas a medida que avanzamos. Puedes agregar estas luces de bróker. Estas líneas discontinuas dan el efecto de una rama muy delgada, que no se ve muy claramente a simple vista y, ya sabes, desde la distancia. Bien, creo que esto se ve bien. Me detendré aquí y no intentaré agregar más trazos. Ahora, nuevamente, usando un pincel de tamaño mediano, agregaremos algunos árboles hacia este lado del papel. Lo que voy a hacer es que partiremos de una especie de árbol de Navidad pequeño. Entonces solo voy a agregar líneas y luego va algo como esto. A medida que bajas, ves que mis trazos se están volviendo más gruesos y estoy pintando en hojas más densas Ahora para el árbol de esquina, similar a la forma en que habíamos pintado este, pintaremos este. Es sólo que decir, sería uno más grande. ¿Bien? Entonces digamos que parte de aquí y tenemos un poquito de ramas también visibles. Comienza a partir de aquí. Lo que también voy a hacer es usar mi pincel detallado y apenas desde la esquina, agregaremos esas ramas delgadas como trazos que le darán otra dimensión al árbol. Construyéndolo poco a poco. Entonces aquí podría poco solaparse con el árbol que ya pintamos. Eso está bien. Diré que aquí es donde termina. Bien. Ahora otra vez, usando mi pincel de detalle, solo agregaremos algunos trazos más finos. Lo que también voy a hacer es extender este poquito hasta la cima. Digamos desde aquí, comienza con pinceladas muy finas y muy menos hojas y luego se construye poco a poco. Esto se ve mejor, ¿verdad? Lo que voy a hacer es aquí, aquí, agregaremos un árbol más porque parece pequeño helecho en la parte inferior, y agregaremos en los trazos Puedo ver que estoy trabajando en ello muy lentamente con mi pincel para detallar. El resto está en la nieve, así que no se ve mucho de ella. Bien. Lo que vamos a hacer ahora es volver a usar índigo, solo voy a agregar eso otra vez, un poco de pelo y luego tratar de mezclarlo. ¿Bien? Y de manera similar aquí, solo agrego eso y usando mi pincel de tamaño mediano, usando mi pincel de tamaño grande, simplemente lo mezclaré. ¿Ves? Ahí está. Ahora bien, de nuevo, éste, solo agregando un poco de excavación por aquí, usando mi pincel de tamaño ligero, mezclándolo para que no se vea muy, muy prominente. Bien. Ver. Simplemente difuminándolo. Solo estoy recogiendo color en el agua y sacando el exceso de agua que tenemos. Ver esto. Nuevamente, de manera muy similar, vamos a tener uno por aquí. Básicamente otra vez mezclándolo. Lo que haremos es con índigo, solo agregamos un poco de oscuridad hacia el lado izquierdo, como si tuvieras la sombra de los árboles entrando. Justo hacia este lado. Simplemente mezclamos esto. Entonces ves que hay algunos bordes duros que están entrando. Así que usando mi cepillo limpio y frotando el exceso de agua, solo estoy tratando de mezclarlos. Estas son las sombras que tenemos. Ahora la última parte de esto es agregar algunos copos de nieve, sumergir mi pincel mediano en blanco y usar mi otro pincel, solo agregaremos las salpicaduras blancas Y lo que puedo hacer es usar mi blanco, solo agregaremos en algunos lugares grandes puntos como nevadas Puede estar encima de tu árbol. En algún lugar de aquí, en algún lugar de aquí. También puede estar aquí. No muy prominente. La nevada acaba de comenzar, imagínese eso. Entonces, solo construyendo aquí, y luego también solo agregando algunos puntos más pequeños donde el spatus no pudo entrar Eso es, creo. Entonces eso es todo. Creo que ya terminamos con la pintura. Déjanos que se seque, sobre todo esta zona porque acabamos de volver a aplicar los colores Así que deja que esto se seque y luego nos despegaremos luego solo despegaremos la cinta de enmascarar y ya terminaremos por el día. Ya podemos retirar la cinta de enmascarar. Ahí vas. Esto se ve hermoso, ¿verdad? Gracias por unirse por hoy. Nos vemos mañana con el nuevo proyecto de clase. 7. Día 5 Majestuosas montañas de nieve: Hola a todos. Esto es lo que vamos a pintar en la clase de hoy. Bien. Empecemos con el proyecto de clase de hoy. Tengo mi papel aquí y usando la cinta adhesiva, vamos a pegar el papel sobre esta mesa. Corre por los dedos sobre la cinta de enmascarar varias veces para asegurarse de que no haya espacio entre la cinta y el papel. Para la clase de hoy, hagamos el boceto. Entonces tenemos una montaña nevada por aquí. Y esto de aquí, tenemos una pendiente. Entonces tienes tu esquí y todo, entonces tienes una ladera de montaña, ¿verdad? Entonces esto es algo en esa línea. Aquí, tendremos nuestros árboles que están a la distancia, y luego aquí pintaremos nuestros árboles grandes como lo hemos hecho en los proyectos de clase anteriores. Bien. Entonces ahora para el cielo, solo tomaré mi pincel de gran tamaño y aplicaré agua hasta allí, solo haciéndola un poco húmeda que los colores se difuminen fácilmente. Y bien. Creo que esto debería ser suficiente y ceilin azul como color para el cielo, vamos a usarlo un tono muy, muy claro, luego pintando la parte superior del Puedes pintar de todas formas quieres el cielo. No hay una forma fija de pintar esto porque el cielo no es el elemento principal para nosotros, ¿verdad? Así que solo tomando más color y teniendo una tonelada limpia y lavada para el cielo. A medida que bajamos más hacia la montaña, trata se trata de un lavado degradado. Se aplica el color a la capa superior y a medida que baja, la densidad del color disminuye, y eso le da un efecto degradado al cielo. Bien. Esto no tardará mucho en secarse. Así que mientras tanto, sólo voy a quitar el exceso de agua de aquí Asegúrate de que no haya agua hacia las esquinas del papel. De lo contrario, una vez que el papel se seque, se moverá hacia el papel y creará un efecto coliflor que no queremos tener A continuación, usaremos una versión índigo, muy, muy diluida del índigo, y pintaremos las montañas. Entonces es una montaña nevada, ¿verdad? Entonces tendría el reflejo del cielo y sería un poco azulado en color. Quiero decir, el fondo. Y luego agregaremos piedra o digamos, rocas encima de ella. Entonces este lado de la montaña, acabo de agregar un simple lavado de índigo. Y del otro lado, solo agregas algunos trazos aleatorios. Por ahora, esto es suficiente. Una vez que esto se seque, entonces agregaremos más el color negro y le daremos más profundidad a la montaña. Ahora, mientras tanto, esto seca esta sección, cual es tu pendiente, ¿verdad? También será de color índigo. Entonces simplemente tomando una versión dald de índigo y comenzando desde esta esquina y luego mezclándolo. Bien. Moviendo mi pincel de un lado a otro, agregando más índigo, y solo agregando los trazos en esta dirección Bien. Simplemente agregando algunos matices de índigo por aquí y hacia el fondo también Esta es nuestra pendiente. Bien. Grifo de todo el exceso de agua de esta esquina. Permítanme añadir también tonos ligeramente más oscuros de índigo. Así que solo he agregado un poco más de índigo a mi paleta, solo agregando algunos trazos oscuros también. Bien, y hacia el fondo, haciéndola un poco más oscura. Bien. Ahora para las montañas, voy a tomar el color negro en mi paleta, o también puedes aprovechar la tendencia neutra painra Sea lo que sea que esté disponible, puede usar ese color para construir en el montaje. Entonces he tomado placa, y quitando el exceso de agua de la brocha, asegurándome de que esto se haya secado, tu cielo se haya secado A partir de la punta, agregamos en trazos secos. Déjame usar mi cepillo de tamaño mediano para esto. Tomando en negro, remojar el exceso de agua y construir en la cima de la montaña A ver si se trata de un cepillo seco. Esto se llama trazo de pincel seco. Lo que voy a hacer primero es construir sobre esta cosa ondulada que habíamos bosquejado, ¿verdad Entonces esta cosa ondulada tendría tu estructura rocosa. Y a partir de lo de las olas, tendrás dirección a la estructura rocosa. Entonces sería en esta dirección, eso sería en sentido contrario. Entonces así es como puedes construir encima de él. Tomando un poco de agua, más de color, golpeando el exceso de agua y construyendo encima de ella. Ahora aquí también, construyendo sobre el área de boceto y puede ser una pequeña manera de decir que hay otro pico entrando aquí, algo en esas líneas, y entonces solo puedes intentar construir sobre la montaña. Puede entrar en este lado ahora manera similar otra vez al otro lado, pero en sentido contrario. Esto es lo que tienes aquí. Esto es lo que estamos construyendo aquí. Tomando el color del molde, golpeando el exceso de agua, construyendo sobre los corders de la boca Ahora lo que voy a hacer es usar índigo, una versión muy diluida del índigo, golpeteo del exceso de agua, puedes agregar un poco más de tus trazos índigo. Entonces esta mezcla con el negro que acabas de aplicar, da un efecto muy bonito y natural. Bien. Mira, este lugar, da ese efecto natural de índigo, es decir, la nieve estando en la montaña. Y está bien si sale un poco oscuro, siempre puedes diluir una pestaña de exceso de agua y solo tratar de mezclarlo. De igual manera, algo de este lado también y solo puede hacerlo en algunos lugares. No hace falta agregarlo en todas partes. De nuevo, limpiando mi cepillo, quitando el exceso de agua, y solo tratando de prestar esto Así que estoy bastante contento con la montaña. Sólo voy a añadir algunos trazos por aquí para darle una mejor definición. Bien. Ahora, lo que vamos a hacer es que vamos a aplicar agua a esta zona para pintar en tus árboles. Ahora usando mi pincel para detallar y negro o dolores tinte gris o neutro. Yo sólo voy a añadir en los árboles. Ya hemos trabajado en estos trazos en nuestro proyecto de clase anterior. Construyendo sobre los mismos trazos, agregaremos en los árboles. Se puede jugar y agregar en estos árboles con diferentes tonalidades de marrón, negro. Puedes usar sepia y puedes usar Pains tinte gris o neutro para pintar estos árboles Sea aleatorio en tamaño y color. Estos están muy lejos de nosotros, y es un grupo de todos estos árboles. Entonces no es visible con mucha claridad. No sumando mucho hacia la derecha porque ahí estaremos pintando dos árboles. Básicamente, este fondo se cubriría usando mi pincel de gran tamaño, solo trato de prestar esto. Ahora, usando un pincel de tamaño mediano, agregaremos en los árboles del lado izquierdo por ahora, comenzando desde aquí. Digamos que el árbol está a la izquierda del papel. Entonces solo se ve alguna parte de los árboles. Entonces solo agregando los trazos del árbol. A medida que desciendes, el árbol se hace más grande. Entonces tendrás que pintar un árbol. Entonces hagamos una cosa. Pintemos un árbol por aquí. Entonces así es como puedes tapar, en caso de que algo no salga bien y tengas alguna mancha o algo que haya surgido porque este es un cuadro con todos los tonos oscuros, ¿verdad? Hemos trabajado con índigo. trabajado con pinturas grises, y como tal no hay color brillante. Es un paisaje invernal, así que todo es oscuro y sombrío Digo, por casualidad, algo manchas en tu papel. Esta es una de las formas en que puedes lograr solucionarlo. Bien. Entonces aquí es donde estamos. Ahora, lo que voy a hacer es agregar uno, uno más pequeño aquí. Creo que al final de esta clase porque vamos a estar pintando tantos árboles, definitivamente mejoraríamos con esto. Es una pendiente, ¿verdad? Entonces hay detrás otra ladera de montañas donde tienes los árboles, pero solo ves la punta de esos árboles. Así que simplemente por ahí con eso. Solo juega y pinta los árboles que quieras. Puedes colocarlos en cualquier lugar que quieras. No tiene que ser exactamente donde los estoy pintando. Entonces otra vez, hay un árbol hacia este lado. Entonces solo una parte de ella es visible para nosotros, construyendo sobre esa parte. Similar a la forma en que teníamos este lado, donde el árbol estaba principalmente hacia tu izquierda fuera del papel, manera similar hacia la derecha. Podrías tener un árbol que está fuera del papel. Así que solo agregamos y jugamos con las partes visibles. Libro. Y ahora sólo pintaré uno o dos por aquí. Hay uno que viene aquí. Al comenzar desde arriba, los árboles son muy delgados, y a medida que avanzas hacia el fondo, aumenta el grosor o la densidad de las hojas. Bien, y sólo dos, tres más aquí para cubrir esta área. Y bien. Ahora, lo que acabo de sentir es que esto está un poco vacío. Entonces, usando tu chatarra negra o dolorosa, solo agregaremos una piedra o algo así, solo, ya sabes, roca o algo así, y la cubriremos de nieve. Y Y ahora usando gouache, gouache blanco o acuarela blanca, solo agregamos en efecto nieve a los árboles y al primer plano Y las hojas más grandes tendrían más nieve en ellas en comparación con las más pequeñas. Simplemente puedes seguir agregando el efecto de nieve. Entonces las nevadas no vamos a pintar nevadas en esta porque la nevada ya ha ocurrido, y es después de las nevadas cuando estamos estamos Entonces tienes nieve en tu superficie, tienes nieve en tus árboles, pero nosotros no tenemos nevadas como tal gallina Esto todavía está un poco mojado iluminado. Esto se seca. En tanto, podemos pintar un poco de efecto de nieve sobre este suelo. En Dow oral, el remojo del exceso de agua agregará algunas rayas de nieve Solo trazo seco. Nieve en algunos lugares. Creo que ya terminamos. Esperemos a que esto se seque antes de retirar la cinta de enmascarar. Bien, entonces la pintura ya se ha secado. Podemos quitar la cinta de enmascarar para revelar el aspecto final. Este es el look final, ¿no se ve precioso? Nos vemos mañana con el próximo proyecto de clase. Hasta entonces. Adiós. 8. Día 6 Ramas de bayas nevadas: Hola a todos. Esto es lo que vamos a pintar en la clase de hoy. Tengo mi papel aquí sobre la mesa, y de nuevo, usando mi cinta adhesiva, estamos pegando el papel a la mesa. Bien. Nuevamente, voy a correr por mis dedos a lo largo la cinta adhesiva y me aseguraré de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Bien. Pasando al boceto para éste, va a ser un boceto sencillo. Entonces este árbol de fondo, solo lo estoy dibujando muy ligera porque vamos a estar pintando esto mojado sobre mojado ¿Bien? Digamos aquí serían algunas ramas, otra viniendo de este lado, y luego aquí vamos a tener nuestra Y la rama principal aquí vendría a algún lado a lo largo de esta línea, que tendría ramas prominentes, la fruta, De nuevo, algunas ramas. Por lo que no tiene que ser un boceto muy prominente. pintaremos directamente una vez que empecemos a trabajar en él. ¿Bien? Y luego aquí otra vez, este lado espera una rama que baja de aquí, que tiene frutos aquí y luego aquí, y luego tres ramas, tres, pequeñas, muy delgadas ramas que vienen de aquí, y esto Y luego aquí en la parte de atrás, tenemos muchos frutos. Bien. Este es tu trasfondo. Este es tu frente donde tendrás muchas ramas aquí también con algunas frutas. Bien. Entonces este es un boceto muy, muy rudo. Y lo que también voy a hacer es usar mi goma de borrar de rodillas, solo golpecialo para eliminar estas marcas de grafito oscuro Muy, las marcas de grafito muy ligeras quedarían, solo para que yo lo supiera, bien, aquí es donde entrarían las ramas o los frutos. Pero he quitado y apretado las marcas de grafito. Ahora para los colores, así que ahora usando mi brocha de merluza, o puedes usar cualquier pincel de gran tamaño, aplicaremos incluso capa de agua por todo el papel Asegúrate de pasar algún tiempo en este paso porque estaremos trabajando en mojado sobre mojado durante mucho tiempo y también asegurarnos de que el papel esté mojado por todas las esquinas, y no haya charco de agua en ningún lado. He estado repitiendo esto de nuevo en casi todas las clases. Cuanto más tiempo dediques a este paso, más tiempo conseguirás pintar en tu papel. Bien. Ahora usando mi pañuelo, un poco de exceso de agua de las esquinas Bien, usando mi pincel de gran tamaño e Indigo empezará con el fondo. Así que puedes simplemente jugar con este color por ahora. No hay manera específica cómo queremos que sea el trasfondo. Y luego usando scray de pintura lo agregaremos en algunos lugares. ¿Ves? Necesitamos un fondo muy claro para que nuestros frutos y las ramas, salgan más que el cielo o el fondo que estamos pintando. Bien. Creo que debería haber suficiente en el índigo para las pinturas, solo voy a agregar un poco más de trazos, y luego terminamos en el fondo. Ahora, usando mi pincel de tamaño mediano y quemar sienna, comenzando por quemar Sienna por ahora, agregaré el árbol que queremos pintar de fondo Eso va a venir decir hasta aquí. Bien. Entonces ahora lo que he hecho es que he empezado a mezclar mi umber quemado lentamente, lentamente a la siena quemada Simplemente puedes pintar las ramas de la manera que quieras. Tomando un poco de ndikebown y umber quemado. También voy a añadir tono muy claro de pinturas gris o tinte neutro sólo para conseguir ese tono oscuro, y vamos a bosquejar las ramas Bien, creo que esto debería ser suficiente. De igual manera, tenemos algunas sucursales que vienen aquí. El árbol no es visible, pero solo tenemos algunas ramas. También hay algunas sucursales que salen por aquí. Bien, y luego aquí también. Ahora, con pinturas grises, solo añadiendo algunos trazos más oscuros al fondo, justo encima de lo que ya tenemos. Y solo añadiendo algunos trazos oscuros a la rama principal también. Creo que esto debería ser suficiente. Ahora, lo que haremos es usar el bermellón, pintaremos los frutos Estos son los frutos que tenemos. Yo solo haría es sacar toda el agua de mi cepillo y tratar minimizar estos hilos que están entrando porque el color se está extendiendo, ¿verdad? Así que solo minimice estos. Y aquí también, tienes un manojo de frutas que está entrando. Lo que voy a hacer es agregar un tinte de siena quemada a esto para que sea un poco más oscuro y dejaremos caer esa sombra también Apenas en algunos lugares para darle una mejor sombra. Ahora, otra vez, limpiando mi cepillo, limpiando el agua, y limpiaremos estos aquí como trazos, ¿de acuerdo? Ahora bien, lo que también pasa es que tienes un negro muy oscuro como hacia el final, tienes estos, cierto, como en las bayas. Entonces solo agregando estos puedo limpiar mi cepillo, golpetear el exceso, agua, y solo tratar de mezclar esto. Estos se dicen muy lejanos, por lo que no van a ser muy prominentes. Entonces está bien si se propagan así porque eso es lo que exactamente les da el blowefect Bien, solo estoy limpiando los bordes y haciéndola más redonda como. Bien. Ahora lo siguiente que haremos es que las nevadas ya han ocurrido, ¿no Entonces estas ramas, un chorreo de exceso de agua, también tenemos un poco de nieve Bien. Entonces solo agregando estos efectos de nevadas en todas nuestras sucursales También en algunos de nuestros frutos. ¿Bien? Simplemente puedes agregar este punto como trazo, que básicamente da efecto de que se recoja la nieve. Añadiendo un poco más sobre esto. Hay un montón, ¿verdad? Entonces las nevadas acabarían de colectarse por allá Lo que también voy a hacer es que también voy a agregar algunos así que las nevadas nevadas, digamos que está sucediendo ahora mismo Entonces también solo agregaremos algunas salpicaduras blancas. Más de color blanco para darle más de efecto nevadas. Bien. Bien. Creo que esto es todo con los antecedentes aquí, y estoy bastante contento con cómo ha resultado esto. Ahora, esperemos a que esto se seque por completo antes comenzar a pintar las ramas de enfoque y los frutos. Bien, entonces el papel no se ha secado. Ahora pintaremos las bayas en foco y la rama. Entonces para eso, usaré mi pincel de tamaño mediano. Y usando siena quemada, porque ese es el tono marrón más claro que tenemos, agregaremos en el tronco de aquí hasta aquí Digamos que parte de aquí, Ahora, de nuevo, tomando más de hueso de siena y sólo haciéndola un poco más gruesa Entonces lo estamos iniciando con un poco más grueso, pero a medida que avanzamos hacia la izquierda. Entonces desde la derecha, va a ser grueso. Pero a medida que vayas hacia la izquierda, se volverá un poco más delgado. Ahora, agregando el umber quemado y solo agregando el strop. Mira, solo estoy tratando de construir en el trazo usando scray de pintura o trint neutro y umber quemado Entonces esto nos dará un tono más oscuro. Sólo voy a añadir eso a través de nuestra sucursal. Añadiendo un poco más de tono más oscuro en algunos lugares. Y lo que también va a pasar es decir que tenemos otra rama ramificándose de aquí y viniendo hasta aquí y en algún lugar alrededor de atrás, viniendo hasta aquí Simplemente haremos este poco más prominente agregando un tono más oscuro ver construyendo sobre dos el que ya hemos aplicado. Aquí agregaremos en los frutos. De igual manera, podría haber una rama que sobresalga de aquí. Entonces algo como esto. Va aquí, se divide aquí, y luego tienes frutos por aquí Bien. Entonces la última división de ramas, solo voy a agregar en algún lugar de aquí. Esto es sólo una división y no tenemos como tal, ningún fruto en esta rama. Veo en algún lugar aquí también, hay una sucursal que va. Entonces con la sucursal, estoy bastante contenta con ella. Solo piensa que podemos hacerlo un poco más grueso por aquí. Entonces solo tratando de hacer eso sin que pierda la curva natural que tiene con el tono oscuro, solo resaltando parte del área. Bien. Ahora otra vez, usando tu bermellón o también puedes usar escarlata y solo agregarle un poco de Entonces, comenzando con esto, solo pinte la baya. Del mismo modo, digamos que aquí hay otro. Entonces digamos que tenemos tres por aquí, uno aquí y digamos uno en algún punto intermedio, se esconde detrás de esto. Bien, aquí también. Entonces tenemos aquí. Bien, ahora usando quemar Sienna y mezcla de sienna nacida y bermellón, agrega otra dimensión a las bayas que ya pintamos Bien. Y aunque dije que no vamos a tener uno aquí, pero déjame pintar una baya por aquí. Baya sola. Y ahora con pinsray o neutrtint solo agregaremos semilla de la Limpiando mi cepillo, frotando mis arreglos con agua, y solo limpia esto, ¿de acuerdo? No te preocupes si incluso ha llegado por ahí. Está bien. Siempre podemos recoger más color y con muy menos agua, limpiando el cepillo cada vez, podemos arreglar esto. ¿Bien? Ahora, lo que también voy a hacer es agregar otra rama en alguna parte, viniendo de aquí, una rama muy delgada, no una más gruesa. Son solo las partes finales de las ramas que vienen aquí, y vemos los frutos. Bien, los frutos están colgando de mí. Añadiendo en chatarra rosa a esto, solo tratando de construir sobre las variantes de color del marrón, similar a lo que hicimos con la rama principal de enfrente. Bien. Ahora, esta vez, usaré mi pincel detallado y luego aplicaré el bermellón Entonces aquí es donde tenemos un By. Que la otra palabra venga de aquí. Y bien. Ahora cuando tengas un montón de estos, lo que yo también voy a decir esta sombra entra aquí. Usando burn sienna agregaremos las sombras. Bien. Ligera sombra oscura. Así que toma Berna sienna, versión muy ligera de Bern sienna y construye De igual manera, vamos a hacer eso algo aquí. Básicamente es una sombra que viene de la otra baya que tienes. Y luego puedes mezclarlo con tu rojo. Y ésta está por debajo de estas dos bayas, por lo que aquí también tendrá sombra. Deja que solo se seque un poco. En tanto, me acabo de dar cuenta de que baya no tiene esta porción negruzca Entonces solo agregando que estos también se han secado, así puedo versión pequeña de estos. Ahora usando Bon sienna, frotando el exceso de agua, solo agregamos el efecto de sombra por aquí. ¿Ves? Este es el efecto de sombra que estamos tratando de crear. Es como una sombra que viene de estas dos bayas y usando rojo, simplemente la vamos a prestar. Bien. Esto es suficiente. Ahora, estaremos aplicando efecto nieve. Entonces activando mi quarh blanco aplicará nieve a nuestra sucursal ocurrido nevadas, así que la mitad de nuestra sucursal estaría cubierta de nieve Entonces digamos aquí tienes tu nieve de este lado también, la nieve se habría acumulado, ¿verdad? Esa es la nieve otra vez. De este lado, tendrás mucha nieve porque es una rama inclinada Entonces ocurre la nevada y mucha nieve se acumula en las ramas Entonces esto es lo que se está reproduciendo. Bien. Entonces en algunos lugares, será una pila más grande en algunos lugares, será una pila un poco más corta. Ahora, aquí, porque se trata de una rama curva, así que aunque hubiera entrado la nieve, habría acumulado un poco de pelo, pero descanso, se habría caído Bien. Pero aquí es donde pudo haber sido recogido. Entonces tus bayas tendrán parte de la nieve. Para que puedas agregar algo de nieve en la parte superior de tus bayas. De igual manera, aquí, es una rama inclinada, así que tendrás más de la nieve entrando aquí porque la pared de descanso se habría vuelto a caer aquí abajo En la parte superior de las bayas, es posible que tengas algo de nieve. Bien, así que solo añadimos eso. Bien. Esto también es como rancho va en esta dirección y la nevada está ocurriendo Por lo que estas frutas y bayas también tendrán nevadas sobre ellas. Entonces solo agregando algo de eso. Tendrían que decir en algún lugar aquí y aquí , en algún lugar de aquí. Creo que esto es suficiente. Y ahora, solo agregaremos algo de nieve porque la nevada está ocurriendo Solo agrega algo de nieve por aquí. Como nuestro fondo es muy ligero, así que la nevada que estamos tratando de salpicar de blanco sobre este lado, fondo no sería muy visible, pero Por ahora, podemos simplemente salpicarlo ahora mismo, y luego podemos hacer grandes salpicaduras o con el color y el pincel, hacer grandes Simplemente agregando más salpicaduras para obtener el efecto de nieve. Entonces en la parte superior, todavía tenemos algunos. Sólo voy a añadir un poco más en la parte inferior para conseguir este efecto. Bien. Y ahora con solo esto, agregaremos algunas bolas de nieve como nevadas más grandes Entonces, creo que ya terminamos con la pintura. Esperemos a que esto se seque. Sólo hay un ligero trago que necesitamos. No va a tomar mucho tiempo, y luego simplemente despegaremos la cinta de enmascarar. Bien. Por lo que la pintura no se ha secado. Déjame solo despegar la cinta de enmascarar. Aquí está el cuadro final. Espero que hayas disfrutado de la clase de hoy. Te pone al agua con el nuevo proyecto de clase. Adiós. 9. Día 7: ventanas heladas: Hola a todos. Entonces este es el proyecto de clase que pintarás hoy. Bienvenido al nuevo proyecto de clase. Otra vez, tengo mi papel aquí, y usando una cinta de maskin, vamos a pegar el papel para la mesa Bien, como siempre, corriendo por mis dedos sobre la cinta de enmascarar para asegurarse de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Bien. Ahora para este proyecto de clase, necesitamos bosquejar. Usando un lápiz y una regla, trabajaremos en el boceto para esta clase. Va a ser una ventana, que es lo que vamos a esbozar. Aquí es donde está esto y luego tenemos dos secciones verticales gruesas. Bien. ¿El parecer? Esta es una de las secciones gruesas y ver que la otra gruesa parte de aquí. Simplemente siento que este se está inclinando ligeramente. Así que intenta bosquejar esta una vez más. Sí, parece mejor. Y luego también tendremos dos finos paneles verticales también. Y así que aquí hay otro más delgado. Este, solo voy a hacer un poco más grueso. Se ha vuelto demasiado delgada. Se puede ver que solo estoy trabajando con una mano muy ligera sobre estos, y luego también tendremos paneles horizontales. Bien. Entonces esto se ve mejor usando una goma de borrar Nelding Sólo voy a sacar las marcas de grafito. Simplemente los harás livianos. Simplemente no los voy a soltar por completo porque los necesitamos mientras pintamos, los necesitamos, pero yo solo los aligeré con una goma de borrar. Bien, comencemos con la pintura usando mi brocha de merluza, aplicamos un par de agua por todo el papel En realidad, solo lo guardaré hasta aquí porque este es el fondo es lo que primero vamos a pintar para que puedas aplicar tu agua hasta el cristal de la ventana en la parte inferior. Bien. Tómate tu tiempo en este paso. Cuanto más tiempo dediques a este paso, más tiempo conseguirás pintar mojado sobre mojado. Para que puedas tomar cualquier pincel grande tuyo y simplemente aplicar una capa uniforme de agua. Asegúrese de que no se creen charcos o piscinas de agua Bien, entonces voy a quitar el exceso de agua. Ahora, usando mi crush de tamaño mediano y amarillo, solo pintaremos el cielo el efecto atardecer, ¿de acuerdo? Ahora, usando oro indio, mojando el exceso de agua, solo repita esto ¿Bien? Entonces esa es la sombra que queremos el resplandor del atardecer. Eso va en toda la dirección. Va en todas las direcciones. Bien. Después aplicaremos un poco de quemadura Cena tab exceso de agua, representando los árboles. Bien. Afirmando las quemaduras porque los árboles que están aquí, bien, obtendrían el reflejo del sol y serían algo más brillantes en color. Entonces por ahora, sólo voy adelante con la primera capa de fondo. Y aquí vas con un tono más oscuro hacia el fondo. De hecho se puede utilizar tinte sepia o neutro. He usado tinte neutro aquí para darle apenas alguna dimensión. Bien. Y esta zona por aquí, digamos que sería el hielo. Entonces estos son los árboles, y luego tienes tu hielo. Aplicando capa muy ligera, como puedes ver, has aplicado capa muy, muy ligera. Apenas levantando la pintura de aquí, Bronceado de mi pincel, levantamiento de la pintura Ahora, nuevamente tomando oro indio, solo aplicándolo así. Digamos por ejemplo, hay árboles, entonces están cerca del sol. Podrían ser más brillantes. Nuevamente, aquí también, están en la línea de los rayos del sol, por lo que son diez suficientes. También puedes usar quemar Sienna. Eso es mucho. Nuevamente frotando el exceso de agua Nuevamente usando quemar Sienna, agregando la hoja como trazo, S hay árboles Solo me estoy quitando la brocha Solo puedes verlo simplemente arrancando y también puedes quitártelo en algún lugar aquí también en la parte superior del oro indio para simplemente darle dimensión a Y ahora usando quemar sienna y neutro trans básicamente sombra más oscura sombra de quemar sienna o CPA dabbing Solo añades esos hacia aquí, en algún lugar otra vez, recogiendo más color, mojando el exceso de agua Haz esto a cada paso, el chorreo del exceso de agua A medida que eliges el color, agrega ese paso cada vez. Algunos de ellos aquí también. No es hacia la derecha. Lo ideal sería con más chatarra de dolor para darle efecto que, ya sabes, no hay luz solar viniendo por aquí, así que es más de sombra la que viene de arriba. Entonces los árboles que tienen la luz del sol. Entonces en algún lugar de aquí, y entonces puedes darle un efecto de árbol recto también cuando te mueves hacia el fondo, ¿verdad? Ver, construyendo encima de ella. Entonces digamos que este árbol sigue aquí, tienes un árbol. Y luego cuando vas hacia arriba, tienes tu quemadura CNA Entonces este es tu CNA quemado Bien. Y luego diga que tiene su oro indio. Así que solo estoy construyendo sobre este árbol que habíamos pintado. Quiero decir, las hojas como trazos que habíamos pintado, agregándole un poco más de capa, y otra capa de color básicamente iluminará la obra La mancha blanca que teníamos es decir, el color básicamente se mueve hacia ese punto. Así que solo limpiando mi cepillo, mojando mi exceso de agua, y levantando esto Bien. Nuevamente, con un poco más de quemar sienna, solo agregando algunos trazos Cada vez que recojo color, un poco de exceso de agua, y luego lo aplico sobre mi papel Si aplicas más agua a tu papel frente a lo que ya tienes, obtendrás efecto coliflor, el agua se extenderá y no queremos que eso suceda Haciendo más sepia, mojando el exceso de agua Similaridad aquí también. Se supone que es un árbol, un árbol grande. Así que simplemente seguir adelante con más de color marrón oscuro con un toque de exceso de agua y solo aplicar esa sombra aquí Entonces lo que voy a hacer ahora mismo es usar índigo, solo voy a agregar un poco más de, digamos, una especie de cosa de colina nevada Así que restregar el exceso de agua y simplemente mezclarlo. Sólo estoy tratando de mezclar esto y no tener el pelo como los trazos. Bien. Nuevamente, levantando un poco más de color. El fondo se verá borroso porque el foco es el panel de ventana que tenemos Entonces esa es la razón por la que estamos pintando todos estos árboles mojados sobre mojados y con detalles no muy específicos. Creo que esto es suficiente. El pañuelo que tengo acaba de quitarlo el pelo para darle ese bonito resplandor Lo que voy a hacer es con este cepillo, solo igualarlo. Entonces, ¿hay nieve? Solo agreguemos en la nieve. Deja solo agregar un poco de nieve. Ahora, esperemos a que esto se seque, y luego pintaremos en el cristal de la ventana y los copos de nieve En realidad, antes de pintar el cristal de la ventana, vamos a pintar esta zona inferior con un tono índigo muy oscuro. Acabo de agregar pinturas grises en la zona inferior. Creo que ya es suficiente. Y ahora esperemos a que todo esto se seque, y luego pintaremos los cristales de las ventanas. Bien, entonces el papel no está seco. Usando mi pincel de tamaño mediano y pincel de detalle, pintaremos en los cristales de las ventanas. Empezaré con quemar Sienna primero. Entonces de este lado, tenemos esta luz entrando, ¿ verdad? Ahí está la luz del sol. Entonces, cerca de la luz del sol, esto estaría en un tono muy claro porque habría un efecto de luz solar en el cristal de madera. Si ves esta es la línea que tenemos, siendo muy cuidadosos y pintándola, siempre podemos pintar un tono más oscuro encima de ella. Por ahora, sólo va una pintura esto. Ahora, limpiando mi cepillo, y simplemente mezclaremos esto. Usando el marrón más oscuro o sepia, un tono más claro aquí debido a los rayos del sol Pero a medida que vas bajando ya los rayos del sol no van directamente por ahí, estaría oscuro, ¿verdad? Entonces solo agregando eso encima de esto Así que este lado, entrando con un tono más oscuro y puedes usar pinturas grises para lo mismo. A medida que subes por el sol, tienes esta sombra más clara. Ahora otra vez, usando tu hueso Sino este es el segundo dolor dolor vertical. Simplemente agregaremos el trazo preso. De nuevo, voy con un tono más oscuro. Así que en realidad puedes pintar completamente. Pero lo que voy a hacer es que sólo voy a añadir voy a añadir un tono más oscuro de marrón o decir, casi de color negro. Entonces pinta gris es lo que puedes usar aquí y seguiremos pintando eso hasta la parte superior y nuevamente cerca de esto, solo daremos algunos muy leves. Se puede ver. Entonces esto es muy oscuro, pero esto de aquí es un poco menos. Ahora tenemos una pintura más aquí y otra, ¿verdad? Estos son gruesos. Nuevamente, comenzando con quemar sienna en este lado Así que permítanme primero pintar este lado con una mezcla de quemado sienna y pinturas grises Yo sólo tomaré mi cepillo y solo haré una luz muy recta. Entonces este es un cristal de ventana más grueso. Entonces, si sientes que no es muy recto, obviamente puedes hacerlo grueso. Bien. De nuevo, estoy usando mezcla muy oscura porque de este lado, tienes casi cero luz solar entrando. Así que acabo de hacer eso. Ahora hacia este lado derecho, nuevamente, donde tenemos una más gruesa con cristal de ventana. sido muy cuidadoso porque todavía tengo las otras pinturas mojadas. Así que aquí, de nuevo, lo que voy a hacer es simplemente un poco de exceso de agua y sólo voy a tratar quitar algo de color de este lado ¿Bien? Y nuevamente, usando el marrón más oscuro o sabia, solo agrego trazos este tu fondo va a ser oscuro Ahora bien, de nuevo, abajo, está más oscuro, así que podemos tener una sepia o más de dolores grises y menos de quemar sienna Entonces estos son los trazos verticales que tenemos. Ahora de manera similar, agregaremos en trazos horizontales. Para eso, de nuevo, usando quemar Sienna. ¿Quién? Ahora de nuevo, se ve un tono más oscuro de marrón en los tonos. Ahora aquí, porque tienes a tu hijo otra vez viniendo aquí, así que podría ser brillante. Pero a medida que avanzas hacia el lado más derecho, se vuelve cada vez más oscuro y más oscuro Hay uno que teníamos aquí, así que solo entraba con una mano ligera solo tratando de construir luz recta, ¿de acuerdo? Entonces esto es básicamente sepia. Tengo las pinturas grises o ribetes neutras mezcladas con mi hueso Siena. Entonces esta va a ser delgada. Ahora, vamos a construir encima de ella. Para que puedas volver a usar tu marrón más oscuro, agregarle tus pinturas grises y agregarlo a este panel de ventana. Ahora, pasando a la tercera que comienza desde aquí. Creo que deberíamos quedarnos con las marcas de lápiz. Si ustedes no lo están intentando conmigo y solo están viendo primero este video de proceso, por favor, mantengan las marcas de lápiz. Lo hacemos muy ligero, pero debería ser, creo, visible para que podamos pintar esto de una mejor manera. De todos modos, como me di cuenta, estamos aplicando un tono muy oscuro, ¿verdad? Entonces es un marrón negruzco muy oscuro que estamos aplicando. Entonces, aunque tus marcas de lápiz permanezcan, no va a ser visible porque es un color oscuro que estamos aplicando encima de él. Entonces no importa si tienes tus marcas de lápiz puestas. Pero creo que si solo estás viendo el video ahora mismo y vamos a intentar pintarlo más tarde, sugiero que mantengas tus marcas de lápiz contigo. Bien. Entonces ahora solo tomándolo en el tono más oscuro de marrón y solo prestándolo. Bien. Creo que puedo llevarme un poco más café en este pilar. Uy, no te preocupes si esto también te ha pasado en alguno de los procesos, usa tu pañuelo y solo tócalo. No lo limpie, solo frotarlo. De todos modos, estaremos pintando nieve encima de ella porque es una ventana, así que tendrás nieve recolectada en los cristales de tus ventanas, ¿verdad Así que siempre puedes y siempre cubrir cualquiera de tus palabras si la línea no es recta o algo así ha sucedido, ¿verdad? Siempre puedes ir y limpiar eso con tu nieve. Esa es la belleza de trabajar realmente con nieve. Cualquier cosa se equivoca, solo puedes limpiarlo con nieve. Bien. Ahora, hacia el fondo, tenemos un cristal de ventana por aquí. Dibujó un panel de ventana por aquí, y ese es uno muy oscuro que en realidad no es completamente visible también porque tienes tu nieve por aquí Este parece un poco más claro, así que solo voy a agregar una capa más oscura encima de ella. Ten mucho cuidado de no perder la rectitud que tengo sobre esa Ahora usando tu pincel de tamaño mediano y tu quash blanco, pintemos en el efecto nieve Entonces todos estos alfileres, déjame solo anotar todo el exceso de agua, vamos a tener algo de nieve acumulada entre estos cristales de las ventanas. Así que solo con la punta de tu pincel tocando el papel, vamos a agregar algunos de los efectos de nieve. Entonces, podría ser mucho en un lugar como este y podría ser muy poco en algunos lugares. Para que puedas jugar con esto, y esto también te ayudará a limpiar cualquier accidente que pudieras haber tenido. Digamos, por ejemplo, hay mucha nieve que se ha acumulado aquí. ¿Bien? Entonces esto se limpia y puedes hacer que la nieve se haga en múltiples lugares para que no se vea súper caliente. Bien. Y entonces aquí también ves que tienes algo de la nieve que se ha acumulado y eso es lo que ves. Con ligera nieve índigo mezclada también para mezclarla con el dat índigo abajo que tienes, ¿verdad? Usando un cepillo limpio, solo agrego auch en los paneles verticales seguros vemos que aquí también se ha recogido un poco de nieve Puedes ver mi pincelada. Estoy sujetando mi pincel desde una distancia muy larga y solo me lo quito para darle algún efecto natural Sólo unos pocos puntos aquí. ¿Bien? Ese es el efecto nevado que puedes darle a los cristales de las ventanas, ¿de acuerdo? Creo que esto necesita un poco más de pinceladas muy secas. Entonces si ves casi no hay agua en mi cepillo. Entonces, cuando solo me estoy quitando, estoy recibiendo estos golpes rotos Estos se llaman trazos de pincel seco. Simplemente puedes sacar todo el exceso de agua, aplicarlos para un efecto de nieve Bien. Bien. Creo que ya terminamos con éste. Puede pintar la cinta de almizcle. Entonces aquí estamos. Espero que hayas disfrutado pintando este. Te volveremos a ver mañana con un nuevo proyecto de clase. Entonces ve adiós. 10. Día 8: muñeco de nieve: Hola a todos. Este es el proyecto de clase que pintarás hoy. Empecemos con el nuevo cuadro. Tengo mi papel aquí, otra vez, usando la cinta de enmascarar, vamos a pegar el papel por los cuatro lados. Bien. Ahora solo pasando mis dedos por los cuatro lados de la cinta de enmascarar. Esto es para asegurarse de que no haya espacio entre la cinta y el papel. Simplemente pasa los dedos por la cinta y solo presiona hacia afuera. Bien. Ahora bien, este requiere un boceto a lápiz. Yo solo tengo mi borrador y lápiz conmigo por aquí y comenzando con el boceto Entonces digamos que en algún lugar de aquí está nuestro terreno, y luego vamos a bosquejar un muñeco de nieve Sugiere construir aquí una base muy grande del muñeco de nieve. Con uno más pequeño por aquí. Y entonces tienes la cabeza por aquí. Esta sección lo voy a esbozar de cerca. Este es el boceto que tenemos. Déjame esbozarlo una vez más y lo haré con una marca muy ligera. Entonces digamos que aquí está tu el más grande de los tres. Entonces esta sería tu base. Entonces tienes uno del medio viniendo de aquí en algún lugar así. Esto está encima de la más grande. Y entonces tienes la cabeza por aquí. Et me acaba de bosquejar la cabeza un poco mejor. Verás, puede que no llegue en primera instancia, así que no te preocupes, tómate tu tiempo para esbozar tu muñeco de nieve ¿Bien? Ahora por aquí, sólo voy a añadir una cicatriz que va así. Yo solo me un poquito de este lado. Creo que es un poco inclinado, ¿verdad? Entonces esto también, solo voy a hacer un poquito por aquí. No lo estoy borrando por completo porque ahora tengo las dimensiones Entonces di que esta es tu cabeza de este nonn. Sólo estoy tratando de conseguirlo ahora mismo. Este es tu pañuelo. Este lado de tu bola de nieve, idealmente, no vamos a ver porque vamos a tener el pañuelo entrando Aquí en la cima, de nuevo, no vamos a ver nada porque tenemos nuestro sombrero entrando. En algún lugar así. Nuevamente, está en este bit para conseguir que este sea aerodinámico. Bien. Está ligeramente inclinado a propósito Esta habitación aquí va tu zanahoria, que es básicamente la nariz del muñeco de nieve Nuevamente, no verás este lado de tu cara, el rostro de muñeco de nieve, lo descubrirá así Tienes los ojos por aquí. Bien. Y luego sonríe entrando así. ¿Bien? Ahora, tu bufanda viene aquí. El botón de las camisas, quiero decir, el botón que intentamos representar, lo siento, estará en algún lugar de aquí Este lado en realidad, incluso lo verías. Este agujero se cubrirá en tu frinstill aquí. Eso va a pintar y hacerlo adecuado. Aquí, en algún lugar viene el palo. En algún lugar a partir de aquí también, tienes otro palo. Bien, entonces esto se dice, limpiando la sección inferior. Entonces el boceto final es éste. Tendrás la nieve. Entonces ahora está aquí el muñeco de nieve, así que será algo sobre el montón de nieve para darle un soporte Entonces esta es esa nieve. Ahora usando mi goma de borrar arrodillada, voy a enrollar para aclarar las marcas Queremos que las marcas sean visibles, pero simplemente no es muy oscuro. Bien. Creo que esto es bueno. Apenas empezaremos a pintar primero el fondo. Será una mezcla de índigo y pinturas grises. Bien. Ahora usando un pincel de gran tamaño. Esta vez no vamos a trabajar sobre mojado sobre mojado. Simplemente tomaré directamente los colores en mi pincel y empezaré a aplicar los colores. Aprovecharemos la humedad del color y solo aplicaremos agua para mezclarlo y crear ese fondo Solo ten mucho cuidado mientras pintas alrededor de tu muñeco de nieve. Bien. Así que solo siendo súper cuidadoso por aquí. Tómate tu dulce momento en este paso. Pero esto lo sé porque lo vamos a pintar con marrón. Está bien aunque tenga algo de color encima. Entonces eso está bien. Entonces esa es la llamada de juicio que tomaremos y trataremos de pintar el fondo. Tu muñeco de nieve estaría a la sombra del índigo mismo. Así que vamos a tratar de no conseguir ningún color por ahí. Bien. Así que usando mi pincel de gran tamaño, acabo de mojar el papel, mezclándolo en el color que ya aplicamos. De igual manera hacia la izquierda. Nuevamente, ten cuidado cerca del muñeco de nieve, pero como este es el palo, y lo estaremos pintando con marrón más oscuro o sepia, podemos seguir adelante y aplicar agua o muy ligero tinte índigo Para que veas que estoy siendo muy cuidadoso. Sólo queremos algunos tonos oscuros hacia la parte superior. Y mientras bajamos, queremos tonos más claros en sí porque tu muñeco de nieve también estará a la sombra del índigo, derecho Entonces solo agrega algunos tonos más oscuros hacia la esquina. Y a medida que entres o simplemente muy cerca del muñeco de nieve, será un tono más claro Bien. Entonces déjame decirte toma índigo y pinta gris para aplicarlo en las esquinas. Para darte esa mezcla, solo aplícalo en las esquinas. Y ahora usando índigo, simplemente lo mezclaremos. Ahora cuando se suministra el agua, solo hay que dejar caer algo de color por ahí y el agua se encargará de ello. Este lado se ha secado un poco, así que por eso acabo de volver a correr sobre mi pincel, tomando un tono más oscuro de índigo y aplicándolo hacia la esquina. Porque cuando tu papel se seca, el color pierde ligeramente su vitalidad Así que ten cuidado con eso cuando estés construyendo sobre tus antecedentes. ¿Bien? Ahora otra vez, solo aguantando esto, mezclándolo solo con el agua para darle una mezcla suave. Bien. Ten mucho cuidado alrededor de tu muñeco de nieve, pero puedes dejar caer poco de color índigo para darle a tu fondo una mezcla suave Va a ser, creo, un cuadro lleno de muchos índigo porque tu muñeco de nieve también estará en las líneas similares Entonces lo más vibrante tu pintura sería el pañuelo del muñeco de nieve Dejando caer en alguna pintura más oscura gris o índigo. Bien. Para el fondo también, solo tomaré un ligero matiz de índigo, y de hecho podemos pintarlo de inmediato. Este es tu muñeco de nieve y tu muñeco de nieve está construido encima de este montón de, digamos, un montón de nieve que hemos puesto para darle apoyo a tu Entonces eso es lo que es esto. Y luego di que podrías tener otra pila de nieve por aquí, y esto podría ser solo un poco diluido de color índigo para dar poca diferencia entre la superficie y el cielo. Construir aquí, solo tratar de construir una la nieve es lo que hemos recogido por aquí para darle un apoyo al muñeco Entonces esta es toda la nieve que hemos recogido para el muñeco de nieve Oh Digamos que esto aquí es la capa más oscura, que debería llegar a algún lado así porque este es el soporte, tu muñeco de nieve también tendrá sombra Di que así es como va, ¿de acuerdo? En algún lugar de aquí, puedes sacar el exceso de agua y quitar algo de color. Eso le daría también una ligera blancura al papel. Ahora esperemos a que esto se seque y luego trabajaremos en el muñeco de nieve y también agregaremos algunos árboles y nieve para darle un mejor efecto Bien. Ahora continuando con un tono índigo muy claro, pintaremos el muñeco de nieve Di aquí que está, y simplemente dejando a propósito una ligera línea de blanco solo para diferenciarlo. Y aquí también, tendrás la sombra de la copa de bola de nieve ¿verdad Entonces eso es todo. Y un ligero tono aquí también. Bien. Ahora solo limpiando mi cepillo y difuminándolo. Por lo que no vamos a aplicar colores muy oscuros al muñeco de nieve. Nuestros antecedentes ya son muy oscuros. Entonces traeremos el contraste y solo tendremos un tono muy claro de índigo aplicado hacia el muñeco de nieve Intentaremos mantener el blanco que tenemos del papel para el muñeco de nieve Entonces por eso en el centro, no aplicar mucho color. Bien. De igual manera, una moda muy similar, aquí también tendremos la bola de nieve pintada Estoy aquí por el pañuelo, vamos a tener alguna sombra. Limpiar, tomar cepillo limpio, agua y mezclarlo. Sólo tomando un poco más de índigo. Al pelo de sombra también, y otra vez teñir el pincel y simplemente mezclarlo. Sólo tomando un poco de índigo y tratando tapar el espacio en blanco que nos quedaba antes. Y ahora para la cara también, tendremos algunos cabellos de tono más oscuro debajo del sombrero debido a la sombra otra vez. Entonces podemos difuminar el color. Tomando un poco más de también y mezclándolo. Entonces se hace la primera capa del muñeco de nieve. Esperemos a que esto se seque. Mientras tanto, usando tinte neutro, agregaremos árbol aquí en este lado. Así que teniendo cuidado de que esto esté mojado, agregaremos un árbol muy delgado con sus ramas y todo hacia este sitio, ¿de acuerdo? Podría ser que no es muy, muy visible, pero está bien. Simplemente tallar primero las ramas y luego trabajaremos en el traqueteo Simplemente tomaré tono muy oscuro de tinte neutro e intentaré agregarle a este árbol. Trabajando en los mismos trazos solo con un tinte más oscuro, ¿de acuerdo? Esto básicamente le dará otra dimensión a nuestra pintura. Esto lo cubrirá con nieve después, está bien. En tanto, nuestro muñeco de nieve se ha secado, aprovechando nuevamente el tinte neutro, rociando el exceso de agua, solo pintaremos los botones . Si lo deseas, puedes cambiar a tu pincel de detalle y hacer estos. Para de igual manera, tenemos botones aquí también. A continuación, usando el mismo tinte neutro, pintaremos sobre la grasa. Y nuevamente, comienza con un tono más oscuro en las esquinas y para darle una dimensión, simplemente lo mezclaremos. Entonces en lugar de ser un lavado muy plano, le daremos más dimensiones. Limpiando mi cepillo, mojando el exceso de agua, y simplemente esplendiéndolo. Y esta porción media aquí sería la más oscura Así que comenzamos con un tono más oscuro en las esquinas y luego hacia la porción media, en realidad, la mezclamos. Esto se ve bien. Ahora, mezclando este tinte neutro para quemar la sienna Vamos a pintar los palos. De manera similar en este lado, estoy usando mi pincel de tamaño mediano porque tiene una buena punta puntiaguda. Si crees que esto es algo que quizás no puedas obtener con un pincel de tamaño mediano, por favor, sigue adelante y usa tu pincel de detalles. Bien, esto es bueno. Ahora usando amarillo, comenzaremos a pintar sobre nuestro desgaste. La capa interna de la bufanda, la hacen amarilla. De igual manera, el lado. Ahora, estoy tomando amarillo anaranjado. Puedes usar cualquier naranja que tengas y yo solo intentaré que eso se mezcle con el amarillo. Verás, acabo de limpiar mi cepillo, tomar poca agua y mezclarla. Lo que puedes hacer es en tu pincel, tomar más amarillo e intentar mezclarlo. Vuelve a entrar más amarillo y trata de mezclarlo. Nuevamente, con naranja de manera similar, vamos a mezclarnos en este pañuelo, este lado también. Limpiando mi cepillo, tomando amarillo, solo mezclaremos esto. Limpiando mi cepillo, tomando amarillo, vamos a conseguir esta mezcla hacia abajo. Ahora bien, para las tiras que tenemos aquí, lo que vamos a hacer es que vamos a tomar amarillo y naranja y recorrer para sumar estos trazos finos. Esta es la regla que tenemos, que está colgada así, ¿verdad? Entonces solo agrégalo así. Puede tomar más de naranja y agregarla encima de ella. Ahora para esto, lo que también puedo hacer es tener el naranja rojo cadmio, que aprovechamos para agregar un poco más de detalles a nuestra pantorrilla Así que acabo de tomar esto en forma diluida y similar a como tabulación del exceso de agua, lo mezclamos en el amarillo y la naranja, también vamos a mezclarlo Voy a usar mi pincel de tamaño mediano para mezclarlo. Nuevamente, con el pincel de detalle, rozando el exceso de agua, agregando estos trazos Con el cepillo limpio, remojando el exceso de agua, simplemente lo prestaremos. Nuevamente, usando esto, solo agregaremos algunos trazos por aquí. Nuevamente, con un cepillo limpio , rociando el exceso de agua, simplemente lo prestaremos. Ahora, usando esto, agregaremos más rayas por aquí. Ahora bien, lo que voy a hacer es tomar un poco de siena quemada y agregarlo en algún punto intermedio para dar una especie de efecto de sombra Cuando muchas naranjas se fusionan, tienes ese efecto de sombra, ¿verdad Pero de este lado, sólo voy a añadir un poco más de Cerner. Ahora bien, para la zanahoria que tenemos, nuevo, fermentando la naranja, partiremos de este lado, y se pueden ver los trazos que estoy agregando No lo estoy pintando completamente. Solo estoy agregando trazos como este porque esto le dará entonces los trazos de zanahoria que tenemos, ¿verdad? Así que aquí, permítanme que lo llene. Pero luego volveré a agregar la zanahoria como trazos. Entonces esto le da un aspecto natural de los quilates. Así que solo haciendo que el límite sea un poco mejor. Y luego otra vez con la misma naranja cadd roja y la mezcla de naranja, agregaremos algunas de las rayas de línea para darle otra dimensión Bien. Bien. Entonces aquí tienes esas líneas en los quilates, tratando de agregarlas Deja que se seque un poco, y luego los agregaremos. En tanto, usando tu tinte neutro, una herramienta muy oscura de tinte neutro pintará los ojos. La limpieza del sprash, el golpeteo del exceso de agua, tomando una mezcla de naranja y bon sienna Añadimos estas líneas en alguna parte para darle el efecto zanahoria. Bien, entonces ahora como tal, terminamos con nuestro muñeco de nieve Todavía no estoy muy contenta con la gorra que tenemos, así que simplemente volveré a tomar tinte neutro, agregando algunos tonos más oscuros. Bien, este lado también, vamos a pintar un árbol, otra vez, tomando un tinte neutro y ese árbol puede comenzar en alguna parte de aquí. ¿Bien? Y digo que tiene algunas ramas que sobresalen aquí por aquí también. Este es el árbol. Y sólo tratando conseguir un árbol al costado del paisaje. Ahora, usar gouache agregará mucha y mucha nieve. ¿Bien? Entonces dicen que la nevada está ocurriendo ahora mismo Entonces tendrías algo de nieve aquí y dirías que este es el suelo, ¿verdad? Así que aquí tendrás algo de nieve. Y lo que hemos hecho es que hemos acumulado la nieve por aquí para que el muñeco de nieve se quede, ¿verdad Así que acabamos de recoger algo de nieve por aquí para que el muñeco de nieve no se esté rodando con tu trazo de pincel seco, puedes darle este tipo de textura Lo que estamos tratando de mostrar aquí es que hemos recogido la nieve por aquí para el muñeco de nieve pueda pararse y no rodar, ¿verdad Entonces solo estoy agregando estos trazos de pincel, solo tirando de este color que ya hemos aplicado para que destaque como si hubiera una zona montañosa, ¿verdad? Otra vez, digamos aquí también, tienes nieve que se ha recogido, ¿verdad? Así que solo jugando con los trazos de pincel seco. Entonces aquí también, porque cerca de los árboles, las nieves suelen recogerse, ¿verdad? Entonces esa es esta área. Y lo que también agregaremos es otra zona truting por aquí, lo que significa que hay, de nuevo, nieve recolectada por aquí, ¿verdad Solo di una pequeña zona montañosa con la nieve y siempre podrás usar tus pinceladas secas Bien. Ahora otra vez, aquí también, sólo voy a añadir más nieve para darle un efecto sanoso Ahora volveremos a agregar mucha nieve en los árboles. Entonces comenzando aquí, digamos que hay nieve aquí acumulada Se puede ver cómo estoy aplicando los trazos. Mi pincel es inclinado y solo estoy tratando muy ligeramente de tocar mis colores, mi pincel, el papel, solo dándole un poco de efecto natural Y entonces aquí tenemos ramas muy delgadas, por lo que podría cubrirse de nieve. Mm Ahora, manera similar al otro lado. Los árboles, aunque no tiene muchas ramas, pero los árboles siempre tienen estructuras rugosas. Tienen superficie rugosa. Por lo que la nieve también puede acumularse en esa superficie. Mira, solo estoy tirando de esto un poco más lejos solo para representar que podría haber una rama muy delgada No es visible, pero tienes tu nieve encima, ¿verdad? Ahora, también habría nieve encima de tu sombrero, algunos eran pelo, algunos estaban aquí, entonces definitivamente encima de esto. Tú zanahoria también tendrás algo de nieve agregando eso. Tu bufanda podría tener algo de nieve, solo muy poco, no mucho hacia la esquina. Las tiras pueden tener nieve y también pueden tener algunos reflejos. Usando blanco, agregando esos. Entonces otra vez, estos brazos tendrán nieve Así que ahora, solo tomaré algo de color y agregaremos salpicaduras blancas para representar No he añadido mucha agua porque no quiero diluir el blanco. Pero lo que voy a hacer es mostrar grandes bolas de nieve. Solo agregaré algunos de esos directamente en el papel usando un pincel. Por supuesto, tu fondo es más oscuro en la parte superior, por lo que tendrás más efectos de nieve mostrándose en la parte superior. Pero creo que ahora se ve mejor, ¿verdad? Cuando empezaste, habrías pensado que todo es índigo y todo índigo. Pero ahora se puede ver que ha salido bien. Se ve hermosa. Así que solo esperemos a que esto se seque, y luego podremos despegar nuestro enmascaramiento manso y ya terminaremos con nuestra pintura. Entonces la pintura ya se ha secado. Despeguemos la cinta de enmascarar. Ahí vas. Este es el aspecto final de la pintura. Eso es todo por hoy. Te volveremos a ver mañana con el nuevo proyecto de clase. 11. Campanas de Navidad del día 9: Hola a todos. Esta es la obra de arte que vamos a crear en la clase de hoy. Bien, tengo mi papel aquí, usando la cinta de enmascarar, vamos a golpear el papel sobre la mesa. Bien, solo estoy pasando mis dedos sobre el papel justo a lo largo la cinta de enmascarar para asegurarme de que no haya huecos entre la punta y el papel. Bien, entonces el papel está listo. Empecemos con el boceto para la clase de hoy. Entonces para hoy, el elemento principal es la campana de Navidad, solo tratando de esbozarla. Bien, y entonces este es el óvalo de la campana. Esto tendría doble capa, así que solo haciendo eso. Tómate tiempo en el boceto. Puede que no salga a la perfección en el primer intento, pero no pierdas la paciencia y simplemente construye lentamente sobre el elemento. Ahora el segundo estaría en alguna parte de aquí, saliendo en algún lugar aquí así. Y esta es la campana para la segunda. Déjame limpiar esto un poco. Todavía me falta algo de trabajo. Así que déjame intentarlo de nuevo. Verás, el boceto podría no salir perfecto en un intento, así que poco a poco, vamos a construir sobre el boceto. Ahora hay una cinta que viene de arriba, así que el lazo de la cinta va a algún lado así y va así. El final de la cinta es algo en las líneas. De igual manera este lado. Ahora aquí, el espacio que ves es donde tendrás tus pinos verdes. Similar al que creamos en otros proyectos de vidrio, crearemos algunas de las hojas verdes, las hojas de pino. Y bien. Creo que esto podría no estar en un centro, así que déjame hacer esto un poco más grueso. Bien, esto se ve mejor. Y aquí hay un anillo adjunto. Entonces básicamente, tu campana está colgando, digamos, de tu árbol de Navidad. Aquí es donde tendrás tus greens. En algún lugar de aquí también, tendrás tus greens. Déjame simplemente limpiar esta zona. Bien, creo que terminamos con el boceto. Usando mi goma de borrar arrodillada. Déjame aclarar algunas de las marcas de grafito. Ahora, lo que vamos a hacer es aplicar incluso capa de agua. Hay que tener mucho cuidado al aplicar la capa uniforme de agua. Simplemente voy adelante con mi brocha de gran tamaño y aplicando una capa uniforme de agua a la zona, que no forma parte de la factura. Mira, estoy siendo muy cuidadoso mientras aplico agua cerca del área de la cinta. Bien. Y no es necesario. Hay que aplicar agua hasta el borde mismo de las capturas. Puedes dejar poco espacio y luego mientras estamos pintando, entonces esa vez podemos encargarnos de la aplicación del color. Mi pincel tiene un ligero matiz de azul. Entonces por eso se puede ver que el agua que estoy aplicando es un poco azulada, está bien. Bien. Ahora, empezando por el azul serlean, solo deja un poco de color Bien. Entonces como hay agua que se ha aplicado. Entonces, cuando aplicas el color, se propaga automáticamente. Entonces eso está bien. Eso nos ayudará a difuminar los tonos. Ahora, cerca de la campana, también tenemos estas hojas , ¿verdad? Así que lo ideal sería que me gustaría mantener esa zona un poco libre. Quiero decir, quiero mantener esa zona sin mucho de tonos más oscuros para que el verde y el verde oscuro se puedan aplicar fácilmente. Ten mucho cuidado cerca de los bordes de las campanas. Creo que eso es todo el azul que necesitamos aplicar. Ahora adelante con índigo, solo dejaré las sábanas en algunos lugares y luego trataré de mezclarlas. De nuevo, voy a tratar de oscurecer un poco las esquinas. Entonces estoy tratando de hacerlo, por eso aplico índigo mayormente hacia las esquinas del papel. Es un tono azul muy claro que hemos aplicado cerca del ose. Como dije que queremos que entre el efecto árboles. Entonces esta gran cantidad de azul bien porque eso nos ayudará a obtener la mezcla suave mezcla, y los árboles también serán visibles. Simplemente construyendo sobre esta sección del documento. Bien, ahora hacia el otro lado, voy a tomar el oro indio y aplicar esa sombra. Está bien que el oro indio con azul te dé un ligero tinte verdoso Eso está absolutamente bien. Aplicando un poco de cabello indio dorado para traer esa suave mezcla a través. Y de manera similar, solo aplicándole un poquito de azul este lado para no tener muy diferencia de strike entre estos dos colores, sino solo para saber que, bien, están ahí en el fondo. El lado izquierdo es azul dominante y el lado derecho es amarillo quemadura sierra dominante, pero no están muy claramente separados o segregados Nuevamente, continuando con el oro indio, nuevamente, teniendo mucho cuidado cerca de las campanas y los arcos. Ahora usando Sienna quemada y construyendo sobre el fondo. Como teníamos hacia la izquierda, el tono más oscuro del índigo. De igual manera, el tono más oscuro hacia la esquina en el lado derecho sería el de quemar sienna Y quemar la sienna, mezclada con azul da un matiz de sepia. Entonces a continuación, estas dos regiones se están mezclando, por lo que podría tener un tono ligeramente más oscuro de siena quemada Puedes ver que simplemente estoy jugando con los colores y tratando de crear algunas mezclas. Bien. Creo que ya terminamos. Lo que voy a hacer es aquí en el medio. Es muy evidentemente súper azul. Así que déjame solo una mezcla de azul y la siena quemada y también cinta de agua extra de Simplemente siento que esto podría haber sido un poco más oscuro. Así que permítanme tratar de ver si podemos lograr construirlo. Por supuesto, el papel ha comenzado a secarse, así que tal vez tengamos que trabajar con mucho cuidado. Entonces lo que voy a hacer es aprovechar el exceso de agua y tratar de mezclarme. Y ahora cuando me mezclo, también obtengo más agua en el papel, lo que me facilita trabajar también en los datos. Simplemente difuminándolo por aquí y creando un tono más oscuro de índigo en la esquina. De nuevo, limpiando mi cepillo , quitando el exceso de agua y tratando de crear una mezcla limpia Este lado también, el papel ha comenzado a secarse, tomando en quemar la sienna y tratando de volver a aplicar un par de agua aplicar un par de agua con la propia sienna quemada Ahora aquí cerca de las campanas regresando con la sombra verdosa Yo sólo trato de hacer una mezcla suave. También vamos a pintar nieve, ¿de acuerdo? Entonces, en caso de que sientas que la mezcla o algo no sale bien, tienes la opción de cubrirlo con la nieve más tarde. Así que no te preocupes y simplemente disfruta de este proceso, y luego una vez que esto se seque y una vez que hayamos terminado con todos nuestros elementos, entonces si algo no se ve bien, no se ve bien, podemos jugar con él siempre, ¿de acuerdo? No de manera similar tomando el oro indio, solo intentaré construir y volver a aplicar el agua junto con el color junto con el oro indio a este lado del papel también Usaré quemar Sala y solo sacaré las esquinas porque ese era el propósito de rehumedecer el papel, solo vamos a conseguir estas esquinas un poco más oscuras Y ahora vamos a esperar a que esto se seque. Post, pintaremos nuestras campanas y cintas. Bien, entonces ahora el papel se ha secado. Primero comenzaremos pintando la campana del lado derecho. Y para eso, usaremos oro indio, quemaremos Sienna y sepia Entonces, comenzando con el oro indio, solo aplicaremos el color en la campana, trabajaremos en ella muy lentamente, y tendremos mucho cuidado al pintar en los bordes. Ahora agregando siena quemada encima del oro indio y mezclándolo. Los colores hacia el exterior de la campana serían un poco más oscuros e intentaremos tener un resplandor en medio de esta campana. Ten mucho cuidado cerca de las esquinas y los bordes. Bien, entonces ahora solo difuminándolo de manera más uniforme. Verás, tenemos un resplandor en algún lugar aquí en el centro. Tomando en una mezcla de oro indio y Bron sienna y sólo hacer las esquinas más oscuras de nuevo, lo que básicamente va a realzar el globo que tenemos en el medio Bien. Ahora, lo que haré es con un cepillo limpio y húmedo, quitarás estos hilos y los mezclarás. Y usando tinte neutro o pintura gris y mezcla de quemada sienna, o también puedes usar sepia, haremos que esta zona sea un poco más oscura Bien. De igual manera, esta zona también. Ahora, usando burn Sienna, mezclaremos esto. Y luego usando el oro indio, mezclaremos esto en el centro. Entonces esta es la primera capa que tenemos. Simplemente haciendo esto un poco más oscuro ya que se ve un poco desigual, nuevamente, limpiando mi cepillo y difuminándolo. Estoy trabajando en ello muy lentamente para no perder el encanto de las campanas. Casi estamos ahí solo tratando de que sea un poco más brillante. Nuevamente, usando sienna quemada y tinte neutro o sepia, por solo esta sección, la haremos un poco más oscura Ahora, esperemos a que esto se seque. En tanto, usando sepia, solo lo agregaremos al anillo que tenemos aquí, agregando oro indio encima para obtener algo de contraste Creo que esto se ve bien. Ahora bien, esta bola es algo que podemos pintar, pero tener mucho cuidado al respecto, tomar la sienna quemada, especialmente este lado de la campana, sería más oscuro ya que está debajo de la acera, así que tendremos la sombra ¿Bien? Y luego usando oro indio, simplemente lo mezclaremos y crearemos una mezcla suave. Siendo muy cuidadoso trabaja muy despacio cuando pintas esto. Esta pintura se trata de obtener mezclas suaves y jugar con sombras y luces. Bien, otra vez con el oro indio, solo mezclándolo. Realmente contento con la forma en que ha resultado el balón. Entonces ahora esperemos a que todo esto se seque para que pintemos los siguientes pasos. Bien, entonces el papel ya se ha secado. Primero pintemos esta sección, y después continuaremos en la segunda toma de oro indio. Vamos a añadir el color en el lado interior de la campana. Siendo muy cuidadosos para no perturbar la capa existente, la que hemos pintado y además mantener un ligero hueco esta línea que habíamos esbozado, ¿verdad? Entonces solo tratando de no darle color a esa. Si no te encuentras cómodo pintando los bordes con tu pincel de tamaño mediano, siempre puedes seguir adelante y usar tu pincel de detalle para tener mejor control de este lado también, siguiendo adelante con el oro indio. Esto es bueno como la primera capa. Y ahora usando la sienna quemada, oscureceremos la zona hacia el borde Entonces, ya sea la sección media o el área cercana a esta campana sería más ligera versus lo que tienes hacia tu borde. Así que de la manera en que pintamos la campana, poco íbamos poco a poco, oscureceríamos esta zona también con la aplicación quemar sienna y luego más tarde con pinturas grises o sepia Dabbing del exceso de agua. Solo estoy agregando sepia o una mezcla de quema sienna y pinturas de tinte gris o neutro a esta zona Si no tienes sepia, no te preocupes. Siempre puedes crear el tuyo propio y puedes hacerlo mezclando tinte de pinturas grises a tu quemadura de sienna Bien. Ahora, solo para mezclarlo, estoy usando oro indio, mojando todo el exceso de agua, y solo aplicándolo ese lado para soltar el cabello como los trazos que tenemos y también solo para difuminar todos los colores Bien. Creo que esto se ve bien. Ahora, similar a como pintamos esta campana, continuaremos con esta. Así que comenzando con el oro indio, y no vamos a pintar hasta la parte superior hasta decir en algún lugar aquí es lo que vamos a tener la campana. Bien. Solo siendo muy cuidadosos y conscientes de que acabamos de pintar esto Entonces, si quieres, puedes esperar a que eso se seque y luego continuar con esto, o de lo contrario si sientes que puedes pintar esto juntos, por favor adelante. Puedo ver estoy siendo muy cuidadoso cerca de la zona donde estamos tocando la segunda campana o digamos, yo diría la primera campana. Yo sólo voy a mezclar esto aquí afuera. Entonces vamos a estar pintando en verde por aquí. Las hojas verdes del pino estarían aquí. Pero solo estoy tratando de ser muy consciente y solo mezclarlo. Ahora aquí otra vez, pintando con oro indio. Todo es oro indio en lo que estamos trabajando ahora mismo para la primera capa, y luego agregaremos en la quemadura la sienna y la sepia para mezclarla Ahora usando sienna quemada. Nuevamente, la sección media sería tu oro indio y habremos quemado la sienna o los tonos más oscuros que vienen de los bordes Simplemente construyendo eso. Ahora adelante con un tono más oscuro, que es tu mezcla de quemar sienna y dolores grises y sumando a los bordes De igual manera este lado también. Ahora, vamos a estar construyendo sobre ello poco a poco y lentamente. De nuevo, estoy tomando oro indio y tratando de mezclar esto por aquí. Seguir adelante con la sienna quemada, agregando el tono más oscuro Ahora usando oro indio, mojando el exceso de agua, mezclando todo esto Bien. Lo que voy a hacer es que voy a añadir un poco más de sepia hacia esta esquina Tiene mucha sienna quemada, pero menos sepia solo para traer esa uniformidad y construir a este lado también Añadiendo en bollo sienna y ahora usando oro indio, mezclándolo. Esperemos a que esto se seque antes poder trabajar en las otras áreas. En tanto, lo que voy a hacer es por este proyecto de ley, tenemos el anillo por aquí. Déjame pintarlo. Empecé con el oro indio y creé un anillo muy bonito y limpio y luego usando Bn Siena, solo agregaremos el color. Bien. Y con sepia, solo algunos lugares para imprimir esa oscuridad alrededor Entonces esperemos a que esto se seque antes pintar en la proa y las hojas verdes. Bien. Bien, entonces esto no se seca. Yo sólo pintaré más esta sección. Así que de nuevo, usando mi pincel de tamaño mediano y oro indio, dibum de exceso de agua, simplemente lo pintaremos Esto está un poco inclinado porque las campanas están sonando y se balancean, Entonces ahí es donde esto tiene un poco de inclinación hacia la campana que se ve por aquí. Adelante con la sienna quemada y luego con la sepia. Bien. No limpiar mi cepillo, restregar el exceso de agua, recoger oro indio, otra vez, restregar el exceso de agua y solo limpiar esto De nuevo, estoy limpiando mi cepillo, mojando el exceso de agua, y sólo voy a quitar un poco de color de aquí para no tener el granizo como trazos Bien, esto es bueno. Ahora tengo mi verde aquí, verde savia. Entonces usando el verde savia y un tono más oscuro de verde donde mezclaremos dolores grises, y usando el pincel detallado, agregaremos en las hojas de pino. Entonces empezando por el verde savia por ahora, así que digamos que hay hojas que están saliendo de aquí. Bien. Los trazos son similares a lo que habíamos pintado cuando estábamos trabajando en el proyecto de clase de pinos. Para que puedas jugar a mezclar y combinar en sap green, agregar más de Pains grey, Okay. Ahora estoy tomando el tono más oscuro, mezclándolo con verde, y agregando eso por aquí. Ahora otra vez va con crema de savia. De este lado, solo voy a agregar un poco más de verde, algo de lavado plano, y luego vamos a construir sobre los trazos. Podrían mucha hierba por aquí. Entonces solo añadí eso. Y ahora con verde oscuro, agregaremos en las hojas. Usando más de verde oscuro y agregando en las hojas. Ahora, seguir adelante con Saki y sumar algunos de ellos con el lado también Nosotros ahora usando un tono más oscuro de crema, agregamos algunas de las hojas. De nuevo, seguir adelante con crema de savia y agregar un poco por este lado. Tomando un poco más de sombra más oscura y añadiendo esos hidruros Sólo voy a añadir uno más en algún lugar por aquí. Bien. Eso es. Bien. Ahora para la cinta, estaré usando bermellón y hombres rojos Ahora usando mi pincel mediano, rojo permanente, empezaremos a pintar la cinta. Bien. Ahora bien, lo que voy a hacer es mezclar un poco de siena quemada con el rojo permanente o bermellón para obtener un tono más oscuro y simplemente dejaremos caer eso en Ahora, de nuevo, usando rojo permanente, pintaremos la cinta. Entonces estoy empezando por la sección media y propósito estoy dejando fuera los lados. Luego le agregaremos frío. Y pintando por el costado. Aquí es donde va la cinta. Primero haré todos los lavados planos de rojo permanente y luego agregaremos esos tonos más oscuros Ten mucho cuidado y trabaja con mucha paciencia en este paso porque todos nuestros demás elementos de fondo ya están hechos Este es el elemento final de nuestra pintura, siendo muy cuidadosos de no estropear esta. Y ahora, tomando una mezcla de siena quemada y rojo permanente, solo agregas en algún trazo a gther nueva dimensión Similar Ahora, solo toma en permanente tabulación roja del exceso de agua De esta manera, solo lo abollaré para asegurarme de que no haya líneas duras. Ahora, tomando algo así como sepia, un tono muy, muy oscuro, pinta esta sección De igual manera en este lado. Puedes mezclar un poco de rojo para conseguir ese tinte rojizo para que no se vea muy raro porque al final del día la cinta roja en sí, solo porque es cinta está por dentro, se ha vuelto un poco más oscura Bien, solo voy a agregar más del tono más oscuro tono más oscuro para dar un poco más del efecto. No tomando cepillo verde, simplemente quitando el exceso de agua simplemente mezclándolo. Bien. Ahora esperemos a que esto se seque. En tanto, para este, voy a usar mi bolígrafo de gel blanco, y en estas hojas, derecho, solo agregaremos algunos lugares algunos reflejos del vino. Añadiendo algunas líneas discontinuas para dar ese efecto de resaltado. Si no tienes el elfin blanco, puedes seguir adelante y usar tu gauche blanco Ahora para las campanas, estoy usando este marcador acrílico dorado, y solo voy a agregar eso a las campanas. No tengo ningún color metalizado. Si tienes las acuarelas metálicas, definitivamente puedes usarlas Licor similar también. Entonces la esquina de tu cinta tiene este color dorado. Bien, esto esto también. ¿Bien? Bien. Lo que quiero hacer es simplemente agregar un poco de diseño al ben. Bien. Y creo que pocos puntos encima de esto. Y de manera similar aquí y más abajo, puedes agregar estos trazos de ver, y luego en la parte superior, solo puedes agregar estos puntos. Y solo resáltalo en la campana también. Esto, lo que también hago es agregar algunos reflejos con el jelpen blanco también Bien. Usando el elpen blanco solo en algunos lugares agregando estos reflejos también. Y Ahora, lo último que debemos hacer es que sea un poco de efecto invernal, solo agregaremos algunas salpicaduras Pero lo que voy a hacer es tratar de evitar tener salpicaduras en la campana en algún lugar por aquí, en algún lugar por aquí, y podría llegar a la campana también, pero las salpicaduras estarían en el fondo. ¿Bien? Así que solo usando mi quash blanco tomando mi pincel de tamaño mediano Sólo voy a tratar de agregar algunas salpicaduras al fondo. Uno, dos podrían venir en las campanas, está bien. Pero es mayormente por el fondo. ¿Bien? Esto hace que la pintura venga a vivir, ¿verdad? Ahora solo voy a hacer algunos de ellos como de costumbre, poco grandes. Bien. El cuadro ya está listo. ¿Tratemos de despegar el enmascaramiento? Así es como se ve la pieza final. Esto no se ve hermoso y te da un pico navideño? Hablemos por hoy. Nos reunimos nuevo mañana con una nueva copa 12. Guantes de invierno del día 10: Hola a todos. Este es el proyecto de clase que hoy vamos a pintar. Tengo mi trabajo aquí. Ahora usando mi cinta adhesiva, bajaremos el papel sobre la mesa. A pasando mis dedos por la cinta para asegurarse de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Para este, necesitaríamos bosquejar usando mi lápiz y goma de borrar, solo lo esbozaremos Este sería el horizonte, aquí tenemos cerro nevado Aquí tenemos otro. Digamos que este es el lado donde tenemos algunos de los árboles que se ven es algunos aquí, algunos aquí. Este es el lugar donde tenemos otro y luego en el fondo también tenemos algunos árboles. Ahora el elemento principal de esta pintura esta clase son los guantes. Entonces es una pintura divertida donde dicen que tus guantes están colgando afuera y hay nevadas sucediendo, así que tus guantes están cubiertos de nieve Este es el alambre en el que cuelgan los guantes, no sólo esbozando el primer guante Mira, este es el guante. Bien, solo estoy trabajando con solo un boceto rudo para entender cómo saldría. Este es el primer boceto, y éste se adjunta con un clip. Sólo para que se sienta mejor, esto es lo que tienes y tienes esto. Esto es solo un diseño que tenemos en los guantes y luego estos son los guantes principales. El segundo que voy a hacer en alguna parte de aquí. Está colgando un poco bajo y así es como se ve. Esto está colgando un poco bajo y tienes un clip grande aguantando esto. Tendremos algunos diseños. Lo esbozaré un poco más tarde y veré que el tercero está colgando muy bajo. Está en algún lugar de aquí. Este está colgando bajo, por lo que tiene un clip muy largo. Bien. Ahora para el diseño, este tiene un diseño simple aquí. Esta tiene la línea principal que viene aquí y luego tiene algunas líneas verticales también. Las secciones son de diferente color que pintamos. Y el tercero, también, solo tiene algunos florituras lo va a pintar Bien. Entonces este es el boceto. Ahora, lo que voy a hacer es usar mi goma de borrar arrodillada, solo aclararé marcas de grafito, ¿ de acuerdo? Eso es todo. Un poquito aquí. Ahora, lo que haremos es aplicar agua a la zona del cielo del papel. Y para eso, solo usaré mi cepillo de Merluza. Está bien aplicar agua en el área de los guantes. Estaremos pintando un cielo muy claro, así que está bien porque tus guantes serían más vibrantes y tendrían más tono a tus colores. Usando mi pincel de gran tamaño y azul serina, solo voy a aplicar el color, así será más oscuro hacia la parte superior, pero sería más claro cuando bajemos. Añadiendo un tono más oscuro en la parte superior y haciéndolo más claro a medida que venimos hacia abajo. Está bien si tienes color viniendo por aquí porque todos modos estaremos teniendo la capa de nieve en el mismo Ahora bien, lo que también podemos hacer para que los árboles de fondo estén muy atrasados, por lo que no son muy claramente visibles. Lo que puedo hacer es usar el tinte neutro y mi pincel de tamaño mediano, mojar todo el exceso de agua, este lado de la pintura derecho, lado izquierdo, solo podemos trazar los árboles Ahora bien, para este color, aunque estemos pintando mojados y mojados, intentemos evitar que el color entre en tus guantes. Y usando mi pincel de detalles, solo trazaré algunos de los trazos más oscuros también solo para darle esa pequeña dimensión a los árboles. Incluso si estás pintando mojado sobre mojado, la forma en que aplicas tus pinceles, bien, los trazos de pincel que se captan en tu papel. Entonces por eso solo lo estoy aplicando de nuevo. Así que eso sale esos árboles que aquí hemos pintado . Bien, esto está hecho. Ahora esperemos a que esto se seque. Lo que podemos hacer es pintar la parte inferior. Y para eso, de nuevo, usaré mi pincel de gran tamaño y voy a seguir adelante con índigo, una versión muy ligera. Entonces digamos que esto está aquí montado, ¿verdad? Así que tenemos que tener mucho cuidado para no poner un tono más oscuro en nuestros guantes, así que solo lo imprimiré. De igual manera, este lado también. Bien. Ya ves que sólo estoy jugando alrededor de los guantes. Bien. Y luego lo plantaremos. Bien. De igual manera, agregando otro por aquí. Ahora bien, esto es hacia nosotros, así que no hay guantes colgando, así podemos hacerlo un poco más oscuro. Bien. Y solo estoy marcando esto con el que ya teníamos al inicio al frente. Eso es. No voy a añadir más. Voy a tratar de dejar salir esto y limpiarlo. Lo ideal sería que también quisiera tener un poco de blancura del papel Por eso no seguir adelante con más color, tratando de mezclar esto que ya tenemos. Esto es bueno. El papel no se ha secado. Ahora para la cuerda, usaremos amarillo, y lo tengo en mi paleta aquí, el amarillo celular que tengo, activar el color. Borrando el exceso de agua, solo lo pintaré. Bien. Ahora, usando la sienna quemada, mojando el exceso de agua, solo la agregaremos hacia la parte inferior Simplemente muy a la ligera. No cubriremos la totalidad del amarillo, sino solo para darle efecto de sombra porque tendremos nieve encima. Sólo añadiremos la sienna quemada. Bien. Ahora, comenzando por los guantes, comenzaremos con uno naranja para esto. Tabbing del exceso de agua y simplemente desvanecer esto. Añadiendo lo mismo este lado también. Ahora, usando la mezcla de quemar sienna y naranja en lugar de quemar sienna, solo agregaremos la sombra Tomando un poco más de siena quemada, tabulación del exceso de agua, y simplemente construyendo encima de ella Bien. Ahora lo que voy a hacer es usar naranja, una versión muy diluida, pestaña de exceso de agua, y solo intentaremos mezclarlo. Bien, limpiando mi cepillo. Cada vez que recojo más naranja, limpio mi cepillo porque mientras mezclo, mi cepillo podría recoger algo de la siena quemada del papel mismo Entonces no quiero que eso suceda. Ver, esto se mezcla. Y aquí también, mezclándolo. Tomando más sienna y solo dime esto un poco más evidente Esto que tenemos aquí también tendría tu sombra. Esto se ve bien, usando mi pincel de tamaño mediano y mezcla de bermellón y naranja y agregando leve de quemaduras Siena, también pintará esta sección de los guantes Entonces tiene que ser un poco más oscuro que la naranja que tenemos. Tiene un poco de este desnivel, así que acabo de agregar Ahora, usando la sienna quemada, aunque esta se haya secado y tabulación del exceso de agua, solo agregaremos este poco Ahora solo usas agua limpia, tabulación del exceso de agua, nosotros simplemente la mezclaremos. Bien. Usando naranja, mezclándolo, ¿de acuerdo? Ahora, usando mi pincel para detallar y quemar sienna, junto con un poco de chatarra de pintura Entonces básicamente, la sepia es lo que estamos buscando. Vamos a añadir en estos aspectos destacados, la parte de diseño, ¿verdad? Entonces esto es lo que vendrá en sepia. Bien. También, recuerden, esbozamos algunas líneas por aquí, solo desiguales. Esos también serán con sepia. Ahora esperemos a que se seque el anterior, y luego agregaremos en detalles con la sepia sobre eso también Ahora usando tu oro indio, agregaremos la primera capa a estos clips que tenemos. Ahora, deja que todo esto se seque y luego agregaremos más detalles. En tanto, me acabo de dar cuenta que esto tiene que ser un poco más por aquí. Así que de nuevo, tomando un poco de naranja y solo agregando esto. Bien. Ahora para el segundo, usaremos rojo y usando mi pincel de tamaño mediano, pintaremos esto. ¿Bien? Sólo estoy haciendo este pequeño grande mientras lo estoy pintando. Apenas teniendo un lavado plano ahora mismo, y después agregaremos en los reflejos y las sombras. Usando el mismo color, también pintaremos esta sección, agregando que Bien. Ahora, usando tu quemadura Siena, agregaremos a la sombra aquí. La sección media entre las dos líneas que se compone de siena quemada Tan solo siendo muy cuidadosos. Ahora, una mezcla de quemado sienna y rojo. Básicamente, te dará algo así como un tono rojo, parduzco Usando eso, agregaremos la sombra. Entonces habrá un tono más oscuro entrando aquí. Déjame tomar un poco más de color y menos de agua y aquí. Y vamos a tener algunos por aquí como hacer esto un poco más prominente en este y luego en este lado también. Esto tendremos un poco más de detalles como estos, similares a lo que pintamos para el otro guante. Ahora, limpiando mi cepillo, tomando rojo, y simplemente difuminando esto. Y este lado también. Simplemente tomando tabulación roja del exceso de agua y mezclarlo. Haremos este poco más prominente una vez que esto se seque. Pero por ahora, esto se ve bien. ¿Bien? Para la sienna quemada también, solo tomando un tono un poco más oscuro y agregando eso Eso parece muy ligero y aburrido. Así que solo agregando otra recubridora quema sienna y teniendo mucho cuidado porque tus rojos aún están mojados Bien, esto se ve bien. Ahora, esperemos a que esto se seque. En tanto, para los guantes, podemos comenzar la primera capa, y la pintaremos con azul pavo real, limpiando mi cepillo, limpiando mi cepillo, tomando en azul pavo Esto es de la máquina modular de la marca que estoy usando dabbing de exceso de agua, y simplemente la pintaremos. Entonces de este lado, solo estoy agregando un tono un poco más oscuro. Luego simplemente mezclándolo con agua limpia, cepillo limpio para obtener un tono más claro. Otra vez, escogiendo un poco más de color, simplemente dejando eso por aquí, y luego en algún lugar aquí en la parte superior también. Recogiendo algo de color aquí para obtener ese ligero tono de luz y resaltar sobre este lado. Ahora otra vez, recoger el azul pavo real va a pintar esta zona de nuestros guantes Se puede utilizar el verde den o cualquier otro azul como alternativa. Simplemente jugando con el tono más oscuro y claro de este color para estos guantes. Nuevamente, cayendo en algunos oscuros, siendo muy cuidadosos. Y simplemente cayendo algunos tonos más oscuros para obtener ese efecto natural, ¿de acuerdo? Entonces puedes ver que este color en sí es un color tan hermoso. Como puedes lograr este color es que puedes mezclar tu variante verde e índigo para obtener este tono. Esta sección también, pintamos con el mismo color. Si no te sientes cómodo usando tu pincel de tamaño mediano, por favor sigue adelante con un pincel de tamaño pequeño y pintarlo, pero ten mucho cuidado ya que no queremos que los colores vengan en esta zona y otros lugares porque ese va a ser un tono más claro, y será difícil eliminar tus tonos de sombra más oscuros de esa sección. Bien. Bien, ahora esperemos a que T se seque. Bien. Continuando con ello. Voy a usar verde con un tinte de pinscrem, así que un verde más oscuro pintarás esta sección del segundo guante, mojando el exceso de agua, y solo Ahora bien, para estas dos líneas que tenemos, usaremos amarillo, mezclándolo con naranja leve. Yo solo agrego eso. Este es el mismo cobertizo que tendremos para esto también. Simplemente agregando eso. Y también agregaremos algunos de estos aquí también. Bien. Ahora bien, para esta, bien, solo tomaré un poco más de combinación nacida de siena y rojo Y solo intentaremos agregar algunos aspectos destacados por aquí. Esto lo acabamos de agregar mientras estaba mojado. Por lo que no pasó mucho. Sólo tratando de agregarlos ahora cuando se haya secado. Eso le dará otra dimensión en conjunto. Del mismo modo aquí también. Simplemente construyendo sobre los aspectos más destacados que ya tenemos. Pero esto lo rápido que se elevó. De igual manera, usando la quemadura Sienna agregará algunos tonos más oscuros a esta también En algún lugar podría ser grueso, en algún lugar podría ser muy delgado. Bien. Ahora, mientras todo esto se seca, el guión que habíamos creado, ¿verdad? Ahora vamos a agregarle otra dimensión usando Vol Sienna Entonces solo estoy tratando de traerle otra capa de otro color, y luego también agregaremos en el gris de Pain también. Eso es todo por ahora. Esta no, ¿verdad? El azul pavo real que habíamos agregado también se sumará entre estos también Entonces justo entre estas líneas amarillas, también tendríamos las líneas azul pavo real Tomando un pequeño movimiento de amarillo, presentando el exceso de agua y agregando un poco Creo que una vez que esto se seque, entonces lo agregaremos, ¿de acuerdo? Una vez que el mole que hemos aplicado se haya secado, entonces agregaremos otra capa. Ahora, este amarillo que teníamos, también va a tener sombra. Es solo agregar cabello amarillo anaranjado para obtener ese efecto de sombra Déjame hacer que esa naranja sea un poco más prominente. ¿Bien? Ya veo. Sólo tratando de rellenar la estadística blanca que tenemos. Descansa, creo que estamos bien. Ahora, vamos a pintar esto. Para eso, usando un tono más claro de tinte neutro, frotando el exceso de agua Simplemente lo pintaremos. En este momento solo estamos agregando un tono muy claro porque agregaremos más capas encima de él. No tomar pinturas grises, solo la dejaremos caer en algunos lugares. Y también pintarás este portapapeles. Entonces, básicamente, podría haber un tornillo o algo que esté sujetando este clip, ¿verdad? Entonces solo agrégalo. Ahora para éste, seguiremos adelante con el oro indio, similar al que tuvimos el primero y le agregaremos siena quemada y otras tonalidades Bien. Ahora, usando este azul pavo real y pinta gris, solo voy a agregar algunas sombras por aquí Muy a la ligera, no quieres que sea demasiado prominente, sino solo tratando de agregarlo aquí para darle una dimensión. Del mismo modo, algo aquí también. No es demasiado prominente, pero da una clara bifurcación de que hay algo de sombra Bien. Y usando tinte neutro, similar a lo que pintamos para otros, solo agregaremos aquí también en estas líneas. Y algo así como una sombra. Ahora usando burn sienna, solo agregaremos algunos detalles a esta Ahora, tomando un tinte neutro y la sienna ósea. Entonces básicamente sepia. Para el primero, solo agregaremos algunos detalles más. Bien. Ahora para esta, permítanme intentar agregar un tinte de naranja a la tonalidad amarilla que tenemos Sólo lo estoy doblando. Bien. Del mismo modo aquí también. Deja que esto solo se seque. Sólo voy a añadir un poco más del pavo real Buchte No, quería pintar un árbol sobre este lado, pero siento que se ve completo con este aspecto en sí. Entonces lo que voy a hacer es mientras tanto solo esta porción se seca usando el blanco, comenzaremos a agregar la nieve. Las nevadas están ocurriendo ahora mismo. Entonces tendremos nieve recolectada encima de este alambre o incluso encima de los guantes encima de los clips que tenemos. Entonces solo con el blanco, solo agregando el efecto de nieve. Continuando agregando la nieve pero aquí encima de estos clips habría algo de nieve. Y además, sólo voy a hacer que sea un poco más blanca. Estos clips también tendrían algo de nieve encima de él, y luego tendrás nieve aquí así como en esta capa también. ¿Bien? Así que digamos aquí, podría ser un poco menos. Y entonces a medida que vienes aquí, tal vez un poco más de nieve. De igual manera, las líneas también. Pero esto está cubierto de nieve. Por eso teníamos esta zona blanca, y esta así como nieve encima de ella. Podría haber un poco más de nieve en algunos lugares. Podría haber montones de ella, porque tiene el clip por aquí, así que podría ser que pudiera haber más nieve alrededor de estas áreas de clip Y ahora la parte favorita, agregaremos en las salpicaduras Déjame retomar un poco más de color. Así que voy a tomar un poco más de agua también para obtener gotas poco más gruesas también. Añadiendo un poco más de agua para obtener estas salpicaduras más grandes volverían un poco más ligeros después de que se haya secado, pero esto da el efecto de una tormenta nevada porque estaría un poco borrosa y tendría mucha nieve, Bien, creo que esto es suficiente. Nuestros guantes están totalmente cubiertos de nieve. Apenas en algunos lugares, voy a añadir en grandes puntos. Bien. Ahora, esperemos a que esto se seque un poco, y luego podremos despegar la cinta de enmascarar. Bien, vamos a despegar la cinta de enmascarar. Entonces esta es la pintura final. Espero que todos hayan disfrutado pintando esto por hoy. Te volveremos a ver mañana con un nuevo proyecto de clase. Adiós. 13. Árbol de Navidad del día 11: Hola a todos. Este es el proyecto de clase que hoy vamos a pintar. Tengo mi papel aquí usando la cinta de masa, vamos a pegar el papel sobre la mesa Bien, solo estoy pasando mis dedos sobre la cinta de enmascarar para asegurarme de que no haya espacio entre la cinta y el papel. Ahora para el boceto a lápiz, es un árbol de Navidad, ¿verdad? Entonces tendremos un árbol de Navidad en algún lugar de aquí, y entonces sería un fondo. Entonces digamos que aquí es donde está el pastel, y vamos a tener nuestro árbol de Navidad en algún lugar así. En realidad no voy a esbozar el árbol de Navidad completo, solo el contorno para nosotros dónde está el árbol y dónde está el fondo. ¿Bien? Entonces digamos aquí es donde entraría el árbol de Navidad. Y aquí habría una estrella. Déjame esbozar eso. Bien. Esto va a ser una estrella, y va a tener algo así para nuestro recuerdo Y entonces porque es un árbol de Navidad, también tendrá tus adornos, ¿verdad? Sólo voy a agregar estas bolas en múltiples lugares. Bien. Bien. Y entonces también tendremos cinta a través de nuestro árbol de Navidad. Entonces digamos que va de aquí. Entonces viene aquí por algo como esto. Va tramo de aquí a esto. Bien. Así que tenemos algo colgando de aquí también. Aparte de las cintas, habría algunas cuerdas y bien. Entonces esos también están colgando. Y luego viene uno grande aquí. Entonces digamos que tenemos algunos adornos entrando aquí, algunas decoraciones entrando Un poco más de adornos que vienen de aquí. Creo que debería haber suficiente para el fondo porque es Navidad, así que también hay algunos adornos tendidos sobre la nieve. Bien. Y entonces tienes regalos aquí. Bien. Digamos que aquí hay otro regalo. Bien. Tiene un lazo, y luego tiene las cintas. Bien, no los vamos a pintar muy detalle. El elemento principal para nosotros sigue siendo el árbol de Navidad. Entonces eso es lo que estaremos pintando a detalle. El descanso son todos los elementos que complementan el árbol de Navidad Bien, específicamente para este, me gustaría aplicar el conducto de enmascaramiento. Aplicaremos a la estrella, a los adornos, a los adornos, que cuando pintemos el fondo y el árbol de Navidad, estos adornos no le den el color encima ¿Bien? Ahora, así que para el tubo de enmascaramiento, estaré usando este tubo de enmascaramiento de bodega que tengo, y estaré usando este cepillo viejo que tengo, Tomando el líquido de enmascaramiento, agrégalo por aquí. Bien. Y luego agregarle un poco de agua para simplemente diluirlo. Y luego solo agregaremos el fluido de enmascaramiento a las áreas donde no queremos que el color de fondo o el verde de los árboles se cubran. Si no tienes una flauta enmascaradora, está bien. Solo hay que tener mucho cuidado, como hemos estado pintando otros cuadros. Sólo hay que tener mucho cuidado para que no le den colores a sus adornos o a sus cintas, ¿verdad? Eso es todo. El fluido de enmascaramiento es solo una alternativa, y también quería mostrar ¿cómo se usan las flautas enmascaradoras Entonces es por eso que solo compartirlo. Básicamente estamos usando la flauta enmascaradora porque el color de la misma será verde, diferentes tonalidades de verde, qué, oscuro, verde, nosotros, verde claro, pero será un color de tono más oscuro, mientras que estos adornos serían dorado o amarillento en color, o rojo o azul, o rojo o azul, Entonces estos colores no serán visibles si lo aplicas encima de los colores que vamos a aplicar en tu árbol, ¿verdad? Entonces por eso es importante enmascararlos. Bien, creo que eso debería ser suficiente. Descansa todos estos, podemos manejarlos. Ahora esperemos a que esto se seque por completo, y luego comenzaremos con nuestra pintura. Entonces el fluido de enmascaramiento ahora se ha secado. Ahora, lo que voy a hacer es primero pintar el fondo para eso usamos erle azul y usando mi pincel de gran tamaño, solo voy a aplicar un poco de agua sobre este lado para obtener esa mezcla. No necesitamos aplicar el agua a la página de calor, así que por eso no usar mi brocha de merluza, los datos de brocha de gran tamaño tienen Bien. Y ahora usando azul serlein con estos trazos verticales, solo aplicaremos el color, Solo teniendo cuidado donde no tenemos líquido de enmascaramiento. Este lado, está bien porque es un tono muy claro de azul. El verde que aplicaremos se encargará de ello. Eso es. Sólo voy a tratar de añadir un tono ligeramente más oscuro aquí. Oh. Y luego usando pincel limpio, simplemente lo arrastraremos abajo. Bien, así que terminamos, y ahora solo usando mi pañuelo, voy a sacar el exceso de agua que tenemos en alguna parte de aquí. Ahora, esperemos a que esto se seque, y luego pintaremos en nuestro árbol de Navidad. Bien, entonces ahora esto no se seca usando crema de savia, así que ya tengo algunos colores en mi paleta más antigua así que voy a usar eso por ahora. Y usando mi pincel de tamaño mediano, empezaremos a pintar el árbol de Navidad. Borrando el exceso de agua. Así que voy a estar construyendo sobre estos árboles como rayas. Y está bien si tienes algunos espacios en blanco por ahora o dices azul en la parte superior, porque también estaremos agregando tonos más oscuros. ¿Bien? Pero estas serían las rayas o nuestras pinceladas con las que estaríamos pintando todo el árbol Para que puedas seguir adelante y empezar a construir lo mismo usando sap green para todo el árbol. Y luego una vez hecho esto, pasaremos poco a poco a nuestros tonos más oscuros. Bien. Entonces en este momento, solo seguir adelante con nuestro sap green. Y a medida que bajes, crecerá así. Entonces a medida que bajes, podrás tomar tus hojas hacia más de los rincones más lejanos. Di así. Teniendo cuidado cerca de estos regalos, y creo que esto ya está hecho. Ya terminamos con la primera capa. Ahora lo que voy a hacer es mezclar tinte de dolor scray a mi verde para obtener un tono más oscuro de A tu savia verde, solo puedes agregarle un tinte de tu dolor scrayo tinte neutro, Entonces eso te dará un tono más oscuro de verde, y lo agregaremos nuevamente a un árbol, misma manera que hicimos nuestra crema de savia, ¿de acuerdo? Usted ha pintado esto por aquí, así que solo tenga mucho cuidado. Sólo tratando de encubrir a los blancos que pudiéramos tener. Y aunque esté ahí, bien, está bien. Mismos trazos, pero solo matiz más oscuro de verde. Especialmente la hierba, los adornos o las cintas serían un poco más oscuros por el efecto de sombra. Así que puedes tenerlo también en mente mientras agregas estos tonos más oscuros. El sumar esto también. Entonces se supone que un árbol de Navidad viene hasta aquí en realidad, ahora es lo que me di cuenta porque ves, tienes una cinta viniendo aquí. Déjame tomarme un poco más de savia verde. Déjame poco a poco tratar de construir el árbol de Navidad de este lado No debería estar desalineado, pero creo que podemos aumentar el ancho del árbol de Navidad puede llegar hasta aquí De igual manera, aumentándolo un poco este lado también, poco a poco, yendo adelante con el tono oscuro. Añadiendo los tonos más oscuros también. Bien, entonces esto se ve bien. Simplemente agregando algunos más del tono más oscuro. Estamos bien con el árbol de Navidad. Ahora, mientras tanto, esto se seca usando índigo y mi pincel de gran tamaño pintará la base. Va a ser un tono más claro. Construyendo aquí. Entonces yo solo aplico un poco de agua con la sombra aquí. Simplemente mezclaremos el árbol de Navidad así y solo tomaremos agua limpia cerca del árbol. Bien. Esto se ve bien. Simplemente tirando del verde hacia el azul que tenemos, ¿de acuerdo? Bien. Y ahora, usando un tono un poco más oscuro, solo agregaremos eso cerca de los objetos y hacia la esquina. Y aquí en el fondo del árbol de Navidad también. Así que mezclándolo. Del mismo modo, aquí tendrás algo. Lo tendrás aquí. Ahora lo que podemos hacer es porque todo esto está seco, podemos quitar el líquido de enmascaramiento de estos y comenzar a construir sobre la cinta y los adornos que tenemos en el fondo. Para que puedas usar tu borrador o yo solo uso mi dedo y cuando lo frotes encima de tu flauta enmascaradora, saldrá automáticamente, y ahora podemos pintar estas áreas ¿Bien? Entonces para la cinta, usaré rojo permanente. Y ahora usando mi pincel de tamaño mediano, Agregamos deuda por aquí. Ahora, limpiando mi cepillo justo de esta zona, me quito un poco de color para darle un efecto de sombra. De nuevo, limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua, simplemente quitando algo de color ¿Ves? Ahora, usando la sienna quemada, que ya tengo en mi otra paleta, frotamiento del exceso de agua agregará algunas Esta zona es un poco más oscura, viene aquí, se vuelve más clara y luego aquí otra vez, se vuelve más oscura. Este blanquecino que tenemos derecho, en lugar de tenerlo blanco, solo usando mi amarillo sennelar que nuevamente tengo en mi otra paleta, usando el amarillo celular, usando el amarillo celular agregaré solo un poquito de overhereir le da un resplandor diferente a él Bien. Ahora otra vez, usando mi rojo permanente , quitando todo el exceso de agua, simplemente mezclaremos todo esto. Limpiando mi cepillo, quitando todo el exceso de agua, usando amarillo, batiendo esto. Así que siempre tratamos de mezclarlo con el tono más claro del color que tenemos, ¿de acuerdo? Entonces ahora, cuando estamos mezclando la siena quemada y la roja, usamos rojo para mezclarla. Entonces este por ahora está bien. Una vez que esto esté seco, le agregaremos un tono dorado. Para los ornamentos, estoy usando amarillo. Entonces volviendo a mi otra paleta, tengo amarillo similar por aquí y solo comenzaremos primero con esta. Entonces, a este lado, agregaremos el amarillo. Limpiaré mi cepillo, un poco de exceso de agua y mezclaré esto. En esta sección, trataremos de mantenerlo resaltado para que no queramos agregar más de color por aquí. Así que solo mezclándolo. Y este lado podría ser tu pedacito de naranja para simplemente darle esa sombra. Nuevamente, usando amarillo, simplemente mezclaremos esto. Y también sólo voy a limpiar los bordes que tenemos. Déjame tomar un poco más de naranja, poco de exceso de agua, y simplemente limpiar este borde Limpiando mi cepillo, quitando todo el exceso de agua, y quitamos el color Déjame tomar mi pincel detallado y naranja para conseguir esta ronda, ¿de acuerdo? Esto se ve bien. Ahora para la otra bola de aquí, usemos Oprah o rosa Puedes seguir adelante y pintar estos adornos en el color que quieras porque todos estos son adornos, ¿verdad? No hay un color específico para ello. Así que usando este toque rosa claro del exceso de agua. Ahora, de nuevo, para esto también, vamos a tratar de mantener un plato blanco natural del papel. Este swing ha dado algunos bordes duros, así que solo lo estoy difuminando. Bien, esto, vamos a mezclarlo. Para ello, el color complementario sería el morado. Lo que haremos es agregar el tono más oscuro del púrpura hacia la esquina. Usaré violeta brillante de la marca mag Mission gold y similar a lo que hicimos aquí, solo agregaremos eso a este lado. Ahora usando tu moteo rosado de todo el exceso de agua, simplemente lo mezclaremos. Ahora bien, esta que tenemos las pintamos de verde, tomando verde savia, una versión muy ligera de la misma, una versión tono abajo de la misma, y vamos a pintar esta pared. De nuevo, tomando en verde savia, goteando el exceso de agua, y simplemente dejando caer sombra muerta Ahora con crema de savia, idealmente no agregaré ningún otro tono. Solo viviremos con la savia porque queremos esa pared verde resplandeciente luz, con el verde savia también, intentaremos llegar ahí Ahora, todo esto se ha secado, así que vamos a eliminar el líquido de enmascaramiento. Ahora, con una mezcla amarilla y naranja, pintaremos sobre nuestra estrella. Apenas con este amarillo quitando el exceso de agua, pintaremos la estrella Los reflejos anaranjados los agregaremos una vez que este esté seco. Entonces por ahora, solo un lavado plano de tu amarillo, el dardo amarillo más brillante que puedas tener Con el mismo amarillo, también pintaremos algunas de las cintas. Hay dos cintas que van por tu árbol de Navidad. Uno es amarillo y otro rojo. Entonces el rojo vendrá hacia este último, pero los otros están en una tonalidad de amarillo y naranja, por lo que podemos comenzar con el tono amarillo, y luego agregaremos un resaltado de naranja a esta cinta amarilla. Entonces nos detendremos aquí porque el rojo es lo que viene encima de él, y luego continuaremos desde aquí. Bien. Ahora, usando naranja, simplemente lo dejaremos caer en algunos lugares para obtener este efecto de doble tono, ¿de acuerdo? Bien, así que el amarillo y el naranja se mezclan bien entre sí. Así que una vez que apliquemos esta naranja, usando amarillo, intentaremos mezclarla nuevamente. Ahora usando el amarillo, simplemente trabajaremos encima de él para mezclar estas líneas duras que podríamos tener. Mira, tu dt amarillo era solo de un solo color se ha levantado después de que le agregamos un tinte de naranja Y ahora con solo esta mezcla, se vuelve más natural. Ahora vamos a pintar estos adornos. Estas son muy pequeñas, puede que no tengan mucho lugar para pintarlas a detalle como lo hicimos los demás. Solo di, este es de color amarillo , agregando eso. Esto también podría ser de color amarillo. Déjalos secar, luego agregaremos los otros tonos. Ahora en rojo, agregaremos algunos de los adornos de color rojo brillante. Bien, entonces el otro podría estar aquí. Puedes seguir adelante y agregar los colores que quieras en tu árbol de Navidad. No hay ninguna compulsión por solo usar los colores que estoy usando Ahora, voy a tomar azul también y agregaremos algunos de los adornos azules wal también Añadiendo uno aquí también. Ahora usando este rosa brillante también, agregaremos algunos de esos atrevidos también. Bien. El otro es verde. Así que usando el verde savia, un tono muy claro. De lo contrario, no sería visible con el árbol de Navidad que tenemos, ¿verdad? Bien. Para las bolas restantes, en realidad seguiría adelante y usaría un azul muy divertido que es este azul horizonte de las acuarelas Shin hen Es una especie de azul muy brillante y opaco. Bien. Quedan algunas bolas navideñas, nuevamente, usando un tono muy diluido de crema de savia. Hay dos bolas a la izquierda a la derecha. Solo agreguemos esos. Bien. Ahora lo voy a hacer es a los que ya teníamos bien, digamos para el amarillo, usando tu naranja, solo le agregaremos otra dimensión. Y ahora usando cepillo limpio, permítanme añadir un poco de amarillo. Sólo vamos a mezclarlo, ¿de acuerdo? Los rosados, voy a añadir el tono púrpura. Ahora usando el toque rosa del exceso de agua, simplemente lo mezclaremos. Bien, así que esto nos ha dado algo de brillo. Para los rojos, usaré la quemadura Siena, un tono muy claro de la misma, y agregaré eso. Y nuevamente, usando rojo permanente, simplemente lo mezclaremos. Ahora, usando el rojo, también pintaremos esta cinta. Bien. Entonces a partir de aquí. Déjame usar mi cepillo de tamaño mediano para esta pestaña de exceso de agua. Bien. Y aquí usaremos amarillo, un poco de exceso de agua y mezclaremos esto. Nuevamente, recogiendo más de amarillo y simplemente difuminando esto hacia el rojo. Recogiendo más rojo. Bien. Y ahora con CN quemado y una mezcla roja, que básicamente es un tono más oscuro a rojo, tendremos este lado un poco más oscuro. Y luego lo mezclaremos con un rojo. Ahora para la estrella en la parte superior, usando un pincel detallado y tabulación naranja del exceso de agua, solo agregarás algunos reflejos Ahora usando mi amarillo, solo lo mezclarás para que no tengamos estos bordes ásperos. Otra vez recogiendo un poco de naranja. Creo que estamos bien por ahora. Bien. Ahora para los adornos y los regalos que tenemos aquí, usando mi pincel de tamaño mediano, para los ornamentos, los pintaremos en amarillo. Entonces aquí va y decir éste también. Añadimos naranja este en algún lugar de aquí. Bien. Y de manera similar aquí también. Limpieza de mi cepillo, borrando el exceso de agua Simplemente lo mezclaremos. Solo tomando un poco de amarillo y tratando de crear una mezcla limpia. Bien. Ahí vas. Bien. Para los otros dos, usaremos azul y agregaremos. Bien. Entonces uno de ellos es este azul, el azul sedenblue que tenemos Y está bien. Apenas se ve a medias porque está cubierta de nieve y la otra, pintaremos en el horizonte de azul. Este que tenemos aquí. Ahora para los regalos, usando el pincel detallado o el tamaño pequeño y el color rojo, pintaremos en estos regalos. Digamos, este es el regalo que tenemos aquí, y a propósito estoy dejando algo de espacio entre Añadiremos la sombra de siena quemada para regalar esa forma adecuada Y estas cintas, las colorearemos en la tonalidad dorada, así que apalancaré mi marcador dorado para ello. Ahora usando la sienna quemada, solo le agregaremos algunas sombras. Repitiendo lo mismo para el otro, tomando rojo, frotando el exceso de mortero y simplemente pintando en la caja de regalo. Bien. Bien. No tomar en bollo Siena y agregar sombras. Bien. Ahora, lo que vamos a hacer es usar el chirpin blanco y el dorado, agregaremos algunas sombras En primer lugar, para estos ornamentos que tenemos, tienen algo así de lo que cuelga, ¿verdad Entonces solo agregaremos esos. Y entonces algo en las líneas , tendría un brillo dorado El listón tendría una banda dorada hacia sus esquinas. ¿Bien? Entonces solo agregaremos esos también. De igual manera aquí también, tienes algún tinte dorado a tu cinta, así como a Entonces por ahora, solo lo estoy agregando en los ornamentos, porque los ornamentos estarían colgando de un hilo, ¿verdad? Entonces por ahora, sólo estoy pintando la parte superior de los ornamentos. Y luego usando el gelpin delgado, agregaremos algunas de las cuerdas porque algunas de las cuerdas serían visibles para nosotros. Entonces está colgando del árbol con estas cuerdas. Del mismo modo en como tenemos en esta cinta, también tendrías algo para estas cintas también. Entonces solo sumando esos, no cubriéndolo completamente. Se ve que solo lo estoy agregando en algunos lugares como líneas discontinuas para darle justo esa sensación de que es ligeramente visible desde el árbol. Y esta roja es donde la agregaremos por completo. Así que muy lentamente solo construyendo en la frontera. Para esto también, vas a tener algo como esto entrando. Y usar esta pluma il es lo que vas a tener algunas de estas cuerdas, ¿de acuerdo? Entonces también podría haber algunas de las cintas recién entrando así, solo agregando esas en algunos lugares. Y luego tu estrella que también tendría algo de brillo del dorado Ahora bien, estos regalos creo que esto se ve bien. Lo que solo voy a hacer es aquí abajo con índigo, tabulación de exceso de agua, y solo agregar un poco más de sombra aquí Un poco más de sombra aquí también. Usando mi cepillo limpio, tabliendo el exceso de agua, solo tratamos de mezclarlo. Siento que solo podemos agregar un poco de salpicaduras blancas para darle una sensación navideña blanca Y apenas unas gotas, podemos agregarlo a un árbol de Navidad. Bien. Sólo darle una sensación, no demasiadas, dándole la sensación de una Navidad blanca. Eso es todo por este cuadro. Esperemos a que algunos de los elementos se sequen. Después despegaremos la cinta de enmascarar, y veremos el aspecto final de la pintura. Bien, vamos a despegar la cinta de enmascarar. Este es el aspecto final de la pintura. Es un árbol de Navidad sencillo y hermoso. Espero que hayas disfrutado del proyecto de cristal. 14. Día 12: bebida navideña: Hola a todos. Este es el proyecto de clase que hoy vamos a trabajar. Tengo mi papel aquí listo. Usando la cinta de enmascarar, bajaremos el papel con cinta adhesiva. Empezando por un tono muy claro del boceto porque va a llevar algún tiempo conseguir esto. Trabajar en esto muy pacientemente porque es un boceto un poco difícil Estamos tratando de pintar una bebida caliente, que es tu té de canela y limón. Bien. Esto se ve bien. Hay un trozo de limón que se mostrará. Un palo de canela vendría este lado y otro de este lado. ¿Bien? Ahora la forma de la copa sería algo así. Tendrá el titular entrando aquí. Bien. Tu copa tendría diseño entrando así. Y entonces este sería el portavasos. Y tu taza estaría en un platillo, que en algún lugar saldría así Ahora solo limpiaremos la taza y la esbozaremos correctamente. Sólo voy a hacer esto un poco más delgado. Tienes tu bebida entrando de aquí, así que tienes un trozo de limón aquí flotando alrededor de él. Ahora, vamos a tener una larga ramita de canela por aquí. Y si sabes cómo se ve, es algo así. Se desenrolla algo así como que también tendrías otro palo el cual se inclina por aquí, y así es como se verá Ahora tu plato está bien. Creo que esto se ve bien. La forma de copa también es buena y el soporte de copa también es bueno. Ahora, tendrás, digamos, hay un limón cortado con limón guardado por aquí, así que tendrás eso. No lo estoy dibujando completamente porque lo estaremos pintando. Digamos que hay otro limón que se guarda aquí. Entonces lo que vamos a hacer es añadir también algunas palitas de canela también. ¿Bien? Entonces hay una ramita de canela que está aquí, y luego se enrolla de nuevo aquí. Y también agregaremos este ingrediente en forma de estrella también. Sólo quiero agregar aquí una naranja. Es té de naranja y limón. Entonces tienes esto aquí, y luego tienes tus tonos, eso es todo. Entonces solo voy a intentar esto desde aquí porque esto no es visible, entonces las líneas tardías no son visibles. Usando mi goma de borrar cedente, solo intentaré aligerar algunas de las marcas de grafito No queremos perderlo todo por completo porque nos ha llevado algún tiempo conseguir las dimensiones correctas, sino solo las líneas duras, podemos soltarlo. Bien. Entonces un boceto está listo. Ahora usando mi brocha de merluza, aplicaremos una capa uniforme de agua Puedes usar cualquier pincel de gran tamaño que tengas. Bien, vamos a pintar un fondo muy sencillo, un lavado plano de oro indio. Ahora usando mi pincel de gran tamaño y oro indio caerá ese color. Una versión muy ligera es lo que vamos a conseguir hacia abajo. Ves mis trazos, lo mantengo a propósito vertical para representar una pared que podría tener este color de pared o Ahora, tendremos que esperar a que esto se seque antes de pintar en los demás componentes. Ahora, con solo usar mi pañuelo, solo frotaré todo el exceso de agua de las esquinas para evitar que el agua se filtre de nuevo al Bien. Entonces el papel no se ha secado, comenzando con la T por aquí, usando mi pincel mediano y oro indio. Entonces tendremos un tono más claro por aquí, y mientras nos dirigimos hacia la esquina, tendremos sombra más oscura. Para el tono más claro, solo estoy usando el oro indio de aquí. Y luego limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua, simplemente lo mezclaremos. Ese es el color que queremos. O te llevas una versión muy, muy diluida del oro indio, solo nos quedaremos con una ligera tapa. Ahora, tomando amarillo anaranjado, agregaremos esa sombra hacia los lados. Luego lo mezclaremos juntos. Se puede ver que estamos trabajando con un tono diluido muy válido de los colores por ahora. Una vez que construimos sobre la segunda capa, es entonces cuando agregaremos más tonos si es necesario. Bien. Ahora otra vez, tomando oro indio, frotando el exceso de agua, y simplemente mezclando la naranja y el oro indio hacia fuera. Ahora hacia la misma esquina, tendremos tonos muy oscuros. Así que voy a seguir adelante con sienna quemada y dejándola caer por aquí Bien. De igual manera, este lado también. Ahora, usando naranja amarillo, simplemente vamos a sacar esto. Ahora se puede ver que también he recogido un tono un poco más oscuro de amarillo anaranjado. En caso de que no tengas amarillo naranja, siempre puedes mezclar tu amarillo, ya sea el amarillo gambo o el amarillo celular con tu naranja para obtener este tono Bien. Y ahora otra vez con tu oro indio, solo difumina la sección media. Simplemente jalando las quemaduras poco a poco hacia un lado. Añadiendo nacido un poco hasta el lado. Dos Y luego con el oro indio, simplemente lo mezclaremos. Lo que voy a hacer es simplemente quitarme algo de color de este lado porque queríamos que se viera ese tono más ligero, ¿verdad Eso es. ¿Bien? Todo se ve también natural. De igual manera, también pintaremos el lado superior. Nuevamente, siguiendo adelante con el oro indio, tenemos un boceto muy ligero del limón y la canela en barra, así que teniendo cuidado con eso Empezaremos con el oro indio, y luego siempre que tengamos las sombras y las esquinas, agregaremos el tono más oscuro de la siena quemada Sólo estoy tomando el naranja amarillo y aplicándolo sobre este lado. Nuevamente, tomando oro indio y continuando aplicando lo mismo. Y Ahora, usando quemar Siena, solo dejándote caer algunos tonos más oscuros de este lado, ya que tendrá la sombra de tu limón y la canela en barra. Este lado tendrá la sombra de tu copa y luego algunos puntos por aquí. Limpiando mi cepillo, tomando más de oro indio, frotando el exceso de agua, solo vamos a prestar esto. Voy a dejar caer un poco de quemadura de sienna de este lado Y lo que también podemos hacerlo mezclando quemar sienna y pinturas grises, básicamente usando sepia, podemos agregar un poco más de tonos más oscuros Dejando algo de color aquí. Ahora, limpiando mi cepillo, quitando el exceso de agua, vamos a mezclar esto. En tanto, esto se seca, vamos a pintar los limones y las naranjas que tenemos Así que tomando en mi detalle pincel amarillo y frotando el exceso de agua, intentaremos agregar en los trazos de limón, los trazos que representan las fibras del limón o la naranja Ahora, usando un diluido de amarillo, frotando el exceso de agua, pintaremos la sección exterior Voy a añadir un poco de naranja también justo hacia la esquina para conseguir esa sensación anaranjada. Limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua, simplemente mezclaremos esto. Y ahora con el naranja amarillo otra vez, intentaremos construir en los trazos anaranjados. Tendremos algunos blancos en el medio, lo cual está bien. Lo mismo que construiríamos para esta naranja también, comenzando por el limón, tratando construir sobre los trazos de fibra. Hay secciones en los cítricos, cierto, así que solo estamos tratando de construir eso. Estás empezando por el amarillo, pero añadiremos en otros colores también encima de él. Seguir adelante con naranja amarillo, restregar el exceso de agua y agregar los trazos Ahora usando naranja también, agregaremos los mismos trazos a estas dos rebanadas de naranja. Usando la versión tonificada de naranja amarillo, agregaremos el borde ¿Bien? Ahora, tomando un cepillo limpio, remojando el exceso de agua, simplemente mezclaremos esto. No queremos mezclar esto completamente porque queremos mantener una ligera blancura del papel También tomaré un poco de siena quemada y las agregaré a la piel, también. Solo estoy agregando un poco de naranja en algunos lugares. Ahora, esto se ha secado. Pintaremos en el vaso ahora, y para eso, usaremos chatarra para el dolor, una versión muy diluida de la pantalla para el dolor. Entonces solo agregándole mucha agua, comenzaré con la de abajo porque la de arriba la acabamos de pintar hace unos minutos, así que podría estar mojada. Comenzando con esta sección donde podríamos agregar algunas líneas discontinuas. Será más una versión diluida. De igual manera, este lado también. Ahora adelante con versión más diluida, pintaremos el Handan Solo estoy cayendo algunos colores, y luego lo mezclaremos. Con mi cepillo limpio, solo recogeremos algo del color que tenemos aquí. Bien. Ahora también bajando un poco de oro indio porque tendríamos el reflejo de la bebida en el mango. Ahora para el de abajo también, donde veamos el soporte de copa, agregaremos un poco de oro indio y luego lo mezclaremos. Ahora, este lado también caerá un poco de tinte de orinta y simplemente lo mezclaremos. Esta zona estaría oscura por la sombra de la Canela Stick. Ahora para el portavasos, esperaremos a que se seque. En tanto, solo mojaré esta sección y agregaremos en los resaltados ahí con la pantalla de pintura tono abajo. Ahora, aquí tenemos las naranjas, bien, así que esto va a tener algo de sombra Y solo construyendo encima de ella. Con agua limpia, mezclaremos todo esto. Ahora, este lado también tendrá mucha sombra. Con el cepillo limpio, solo intentaremos mezclarlo. A esta zona, solo agrego un poco más de los tonos más oscuros del gris de Payne Este es un proyecto de clase complicado, ya que tenemos que trabajar con sombras y control del agua. Pero una vez que lo domines, podrás aplicar los mismos trucos para cualquiera de tus obras de arte. Hay tantos elementos que podemos seguir pintando algo u otro. De este lado, voy a sólo un poquito más naranja y luego bunsena Bien. Y ahora solo voy a añadir en los pájaros aquí también. Bien. Limpieza de mi cepillo, quitando todo el exceso de agua, solo vamos a prestar esto. Bien. Ahora podemos pintar este anillo en pinturas grises con un tono más claro, muy claro del mismo. Entonces solo estoy tomando un pincel detallado y solo agregándolo alrededor del borde. Mantendremos algo de espacio en blanco y le agregaremos algunos reflejos blancos. Semilla de Simili también. Ahora para el palillo de canela de aquí, usando quemadura, Sienna comenzará a agregar eso Ahora, usando una mezcla de tinte neutro y siena quemada, básicamente sepia, agregaremos en los reflejos, comenzando por el interior, así que esto sería totalmente Esto también tendrá algo de sombra. Y de manera similar, estas secciones también. Podemos agregar más detalles una vez que esto se seque con un tono más oscuro de tinte neutro, por ahora, solo difuminándolo. De igual manera, en tanto, para la estrella que tenemos, usar el CNA quemado es lo que comenzaremos a agregar la primera capa Y luego una vez que esto se seque, agregaremos en los tonos más oscuros de la sepia Ahora, usando tu amarillo, podemos pintar el limón que tenemos en nuestra bebida, solo agregando las pinceladas de limón que tuvimos apalancamiento para las otras rebanadas, agregando eso. Tomando en amarillo naranja y tratando de construir encima de él. Y nuevamente, con la naranja amarilla misma, solo agregaremos en la piel de la rodaja de limón. Ahora, una vez que esto se seque, también le agregaremos una naranja. Usando mi pincel de tamaño mediano, pintaremos el naranja que tenemos aquí. Ahora bien, esta, podemos comenzar con la naranja limón. Los trazos de pincel serían algo similares a los que tenemos aquí. Se puede ver. Sólo estoy tratando de capturar las capas de la naranja. Entonces mis pinceladas también son similares a las que tenemos. Ahora usando naranja, agregaremos algunos de los tonos más oscuros. Y para estos tonos más oscuros, agregaremos un poco de siena quemada también hacia el fondo Nuevamente, tratando de mantener el trazo del pincel como es de una cáscara de naranja. Esto se ve bien. Solo tomando un poco más de naranja, frotando el exceso de agua y tratando de mezclarlo. La parte de la onda podría ser un poco más oscura, así que solo estoy agregando la sienna quemada también Limpiando mi cepillo, limpiando todo el exceso de agua, y simplemente mezclando todo esto. Bien. Verás, como cuando elijo algo de color, lo aplico sobre el papel de mi zapato y luego empiezo de nuevo a elegir el color. Bien. Ahora, esta ramita de canela se ha secado. Ahora tomando sepia o una mezcla de tinte neutro y siena ósea Sólo voy a añadir algunos detalles. Similarmente a este lado también. Ahora de nuevo, usando la propia Sepia, agregaremos otra capa a estas especias en forma de estrella que tenemos Estoy siendo muy cuidadoso al pintar esto. Ahora, usando tu quemadura aquí y los ladrillos de Sapia otra vez. Es una de Sapia en la que estamos trabajando ahora mismo. Simplemente agregaremos la D de esto. Solo estoy usando un enfoque punteado para construir este. Solo necesitaríamos agregar un poco de naranja aquí para cerrar esta brecha. Ahora, usando la sienna quemada, pintaremos los dos palitos de canela que tenemos aquí Pincel de tamaño mediano. Entonces lo que haremos es usar burn sienna y crear la primera capa, y luego agregaremos la mezcla de sepia o incluso la mezcla de siena quemada más oscura para darle Para las nueces son solo un lavado plano. Y de manera similar aquí también, agregaremos todos los detalles una vez que esto se seque. Ahora, usando pinturas grises, agregaremos algunas de las sombras más oscuras a nuestro suelo. Voy a empezar con tono más claro por ahora, así que tu naranja tendrá sombra, ¿verdad? Solo tratando de crear ese derecho? Tu ramita de canela tendrá sombra. Así que solo difuminando eso. Tu plato tendrá sombra. Así que es todo este lado, ¿de acuerdo? Todas tus sombras serían de este lado. Entonces esta sería la dirección de las rayas también. Esto tendría aquí la sombra más oscura. Esto tendría aquí la sombra más oscura. Luego agregaremos un poco más de tonos más oscuros. Esto tendría sombra. Sería el más oscuro de aquí. Esto tendrá algo de sombra, pero también estaría en un encendedor. Esto sería muy oscuro porque esto tendría sombra. Esto tendría sombras. De nuevo, solo prestándolo. Todo esto tendría sombra. Esto tendría una sombra más oscura. Ahora sólo estamos prestando. Esto ahora está dando un efecto de sombra, no de manera similar. Esto tendrá una sombra. Tomando mi cepillo limpio, restregando el exceso de agua, solo mezclando esto. Ahora aquí, siendo muy cuidadosos porque tienes otro elemento, no debería ir a ese elemento. De igual manera, esto tendría una sombra y va a ir algo así. No sería mucho porque aquí tendrás tu plato. Entonces, idealmente, tu plato tendrá la sombra para tu naranja, que construiremos usando los dolores grises. Así que el tono muy diluido de dolores gris tendrá una sombra aquí. Y estaría en forma de esta naranja, así que esa es la sombra que viene, ¿de acuerdo? Esta es tu plato de agua, ¿de acuerdo? No te preocupes si no sale va a ser súper bueno. Quiero decir, el plato, de todos modos vamos a tener un punto culminante hecho en el plato, ¿de acuerdo? Pero esta sombra debería ser muy evidente que es una sombra de tu naranja. Yo sólo voy a tratar de conseguir algo de scray de pintura aquí también porque la sombra seguiría ahí Ahora, usando mi pincel de detalles y raspado de pintura solo agregaremos algunos tonos más oscuros al borde de vidrio en algún tipo de líneas discontinuas No será muy evidentemente una línea completa. Sólo estoy tratando de darle esos reflejos a la copa. De manera similar a la llanta interior también. Si quieres, también puedes usar un gelpin de forro fino negro para crear estas marcas De igual manera, esta zona también. Algunas de estas intersecciones. También habrá resaltado del blanco que viene encima de él, por lo que esto luego funcionará de una mejor manera. Así que destaca por aquí también. Ahora, la cáscara de naranja que tenemos en la parte superior, solo usando naranja y dejándola caer en algunos lugares para darle ese aspecto cerrado de la naranja. Y la piel también tendrá un matiz de naranja a la misma. Bien, agregaremos más reflejos con el blanco para la barra de canela. Usando de nuevo, quemar ver suficiente, vamos a empezar a construir sobre él. Entonces esta sección sería la más oscura. Y de igual manera, éste, por dentro sería el más oscuro Déjame llevarme mi pincel de tamaño mediano. Será fácil mezclar los colores usando Vin Siena, simplemente dejándolo en algunos lugares. Del mismo modo aquí también. Para el otro, también. Entonces siento, podemos agregar un poco de sepia hacia las esquinas de esto Entonces solo usaré burn Sienna y solo intentaré volver a aplicar los colores para esto Y solo usando utrtint y burn Sienna mix, simplemente dejaremos ese color Ahora otra vez, usando naranja amarillo, simplemente mezclaremos esto. Tocando todo el exceso de agua y simplemente mezclándolo. Añadiendo un poco de sepia hacia las esquinas. Ahora quema sienna, solo teniendo ese tono también Y luego lo mezclamos. Ahora bien, esto se ve un poco mejor. De igual manera esta sección, también, sólo voy a añadir un poquito de bollo sienna Y luego golpeando todo el exceso de agua, simplemente lo mezclaremos. Y bien. Ahora usando mi pincel para detallar y quemar Siena, solo quiero resaltar algunas de las áreas de esta naranja con Sienna quemada también No está saliendo a ser muy prominente. Ahora usando sepia. Entonces básicamente el tinte neutro y mi quemadura Siena, agregaremos los detalles a la barra de canela. ¿Bien? En primer lugar, voy a añadir aquí el tono más oscuro. Y esto es lo que es lo más oscuro porque aquí tienes dos palitos de canela combinando, ¿verdad Entonces este es el punto más oscuro de la canela en barra, que es donde estoy agregando el sapien Y luego hay algunas grietas de tiempo también en la barra de canela. Entonces digamos que esto es ese crack y aquí también tenemos algunos tonos más oscuros. Ahora usando tu sienna quemada, simplemente mezclaremos el sol Con un poco más de sepia, dejando caer eso en algunos lugares Y específicamente por aquí. Ahora, de manera similar, este es tu tono más oscuro y luego esta sección media donde estas dos juntas sería la más oscura No usando tu hueso Sena, solo mezclando todo esto. Sólo voy a añadir un poco de tonos más oscuros aquí, la sepia, básicamente, porque esto va a tener sombras más oscuras, bien. Entonces solo agregando eso hacia esta sección, Ital en realidad puedo hacerlo un poco hasta aquí porque tu limón estaría en tu bebida, ¿verdad? Así que sólo extenderemos mi bebida hasta allí. Y ahora puedes agregar una nueva naranja amarilla o quemar sienna. Usaré mi pincel de tamaño mediano para esto para mezclarlo rápidamente el oro indio, todos los colores que agregamos para mezclarlo con la bebida excesiva. Bien. Esto funciona, bien. ¿Ves? La rodaja de limón está flotando en tu bebida. Usando mi pincel pequeño y naranja, frotando si todo el exceso de agua, solo voy a agregar algunos reflejos a la naranja, la naranja entera que tenemos aquí Simplemente líneas muy delgadas y muy ligeras. Ahora, mientras tanto, las otras cosas intenta usar mi blanco, solo agregaremos algunas sombras a una bebida. También puedes seguir adelante y usar tu quash blanco. De hecho me siento más cómodo usando este elpin blanco. Y si recuerdas, habíamos creado algunos diseños sobre el trabajo, ¿verdad Entonces solo agregando esos aspectos destacados también. También habría algunos aspectos destacados aquí. Al igual que tienes tus reflejos negros, también tendrás tus reflejos blancos, también. El mayor son tus naranjas. Esto también tendrá tus reflejos blancos, agregando eso. Simplemente agregando un poco de tot blanco. Aquí también, tendrás tus blancos. La parte superior del anillo de cristal también tendrá un blanco, ya les dije, le agregaremos algunas líneas blancas encima de él, así es como va. palo de Silimon tendría algunos reflejos, agregando esos también Y luego esta naranja también tenemos algunos reflejos. Lo último es usar sepia. Yo solo voy a añadir algunos elementos aquí también. Una cosa que quiero hacer es agregar un poco más de sombra. Así que adelante con un tinte sepia muy diluido, y solo voy a añadir algunas sombras por aquí también Sólo una especie de sombra muy áspera. Ahora bien, esto se siente bien. Solo esperaremos a que algunos de los elementos se sequen porque está un poco húmedo y luego despegaremos la cinta de enmascarar. Ya puedes despegar la cinta de enmascarar. Esta es la pieza divertida. Gracias por unirse a la clase de hoy. Te volveremos a ver con el nuevo proyecto de vidrio hasta entonces. Adiós. 15. Corona de Navidad del día 13: Hola a todos. Este es el proyecto de clase que hoy vamos a pintar. Tengo mi papel aquí usando mi cinta de enmascarar, vamos a bajar el papel a la superficie. Bien. Entonces mi papel está listo. Hoy vamos a pintar la corona navideña. Antes de eso, solo agregaremos en el fondo. Estaré usando esta luz violeta cobalto, o puedes usar cualquier tono púrpura que tengas o un tono violeta que tengas. Yo solo quería probar este color, así que por eso acabo de usar esto para el fondo. Entonces digamos que ese podría ser el color de la puerta que tenemos donde se ha colocado tu corona Entonces primero, solo pintaremos el fondo, y luego comenzaremos con la corona Bien. Creo que esta cantidad de agua debería ser suficiente porque solo queremos tener un lavado plano de colores por aquí. Bien. Ahora usando mi pincel de gran tamaño y tomando el inodoro de cobalto, solo agregaremos el color al papel. Bien. Es un tono muy claro. Así que solo pintarlo verticalmente para darle un efecto de puerta, no tiene que ser directamente de arriba a abajo. puedes pintarlo desde el medio, pero solo eso intentarás que se hagan trazos verticales. Entonces esto te daría una sensación de puerta. Recuerda que dije también en otros proyectos de clase, la forma en que aplicas colores, los trazos de pincel que tienes, esos quedan capturados en tu papel. Al igual que cuando el color se seca, parecerá que lo hemos pintado verticalmente de esta manera, puede ir de arriba a abajo o puedes ir de abajo hacia arriba , de la manera que quieras, solo puedes tener eso hecho Al trabajar en esto, me doy cuenta que también podemos agregarle un poco de let. Entonces solo estoy usando mi let. No queremos sombra muy oscura. Solo queremos un tono más claro, pero el violeta cobalto era muy claro. Entonces solo estoy agregando tono de violeta encima de ella. Si tu color ya tiene tonos más oscuros, entonces entonces no necesitas seguir adelante con este paso. Puedes usar cualquiera del color que quieras como fondo, bien, pero mantengámoslo un poco ligero para que la pintura de la estatua verde encima de ella sea visible. Usando mi pañuelo, solo limpiaré todo el exceso de agua. Bien. Ahora vamos a esperar a que esto se seque, y luego pintaremos sobre Aret. Bien, entonces el papel no se ha secado. Mira qué hermoso se ve esto. Ahora lo que voy a hacer es usar mi lápiz y mi cinta de enmascarar, solo voy a agregar un círculo Así que no estoy seguro si puedes verlo, pero he esbozado aquí un círculo Bien, ahora lo que voy a hacer es que tengo esta caja redonda por aquí, y usando burn Siena, solo agrego ese color por aquí. ¿Bien? Puede que no esté ahí en todo momento. Eso está bien porque es de plástico, así que bien. Y luego ahora usando la quemadura Siena misma, solo me uniré a esto. Entonces está bien si no ha salido perfecto porque de todos modos estarás agregando los greens, derecho Entonces esto fue solo para darnos una guía de cómo entraría este círculo, y no queremos que también sea un círculo perfecto. Entonces digamos que esta es la primera. Ahora bien, lo que voy a hacer es tomar más de quemar Sienna, rociar el exceso de agua Sólo voy a añadir un entrecruzamiento como si también hubiera un segundo círculo, que está cortando éste en algunos lugares, digamos así ¿Bien? Esto es sólo para darte una dirección. Ahora, lo que voy a hacer es usar tu sap green, esto es lo que vamos a empezar. Entonces tengo mi pantalla de savia en mi paleta, comenzarás a construir sobre las hojas. ¿Bien? Y podrían ser simples hojas las que tengas. Por ahora, solo me estoy dejando caer las hojas. Bien. Ahorra desde aquí también. Agregarás diferentes tonos de verdes encima de todos estos, así que está bien. Simplemente puedes comenzar donde quieras. También podría haber diferentes formas de hojas, diferente tono de hojas. Tendrías diferentes direcciones también. Verás, solo estoy tomando la punta, presionándola y saliendo. Toma la propina, presiona, y solo únete bien. Puedes jugar con esto de la manera que quieras. Esta es una pintura muy divertida donde no hay compulsión de simplemente pintar como yo lo he hecho, pero esto solo te da una dirección de cómo puedes empezar a construir sobre tu corona, pero no necesita ser de la misma manera pero esto solo te da una dirección de cómo puedes empezar a construir sobre tu corona, pero no necesita ser de la misma Así que ya terminé con un solo tipo de hojas por ahora. Esperemos a que esto se seque. Lo que podemos hacer es mientras esto se seque, tomaré un poco más de savia verde y le agregaremos un poco de tinte neutro y pintaremos otro tipo de hoja. Tengo pintura gris de mi paladar más viejo. Esto debería ser bueno. Y ahora solo agregaremos más hojas. Podría ser en algún lugar como las hojas de arce que tenemos. Puedes tener una mezcla de eso, puedes tener una mezcla de las hojas simples que hemos hecho. Puedes seguir agregando más hojas. Ahora lo que voy a hacer es usar el rojo que tenemos, también pintaremos algunas bayas. Entonces también habría algunas bayas, parte de tu rojo. Bien. Empecemos de aquí porque aquí, los colores se han secado. Acabo de agregar como proyecto de clase porque aunque no conozcas las diferentes formas de pintar una hoja con la misma técnica y diferentes colores y diferentes elementos, puedes pintar un rojo por ti mismo, y saldrá hermoso. Bien, ahora, solo agregaré un poco más de tinte neutro a mi verde y lo haré un poco más oscuro con el exceso de agua También puedes agregar es las hojas de pino. Y para eso, déjame usar mi pincel para detallar. ¿Bien? Así que rociando el exceso de agua y solo tratando de pintar las hojas de pino Digamos en algún lugar entre aquí, hay un tallo que ha salido y se pueden agregar las hojas de pino. Los agregamos aquí también, en algunos lugares solo para darle a papá una sensación diferente de tus hojas. Está bien si también viene encima de tus bayas porque así es como obtendrás el efecto natural de pintar la corona porque está todo agrupado, Sólo tratando de pintarlas lo más delgadas posible. Otro que viene de este lado. Para que los puedas pintar de la manera que quieras. Como dije, no hay una forma estándar de pintar un rojo. Solo te estoy dando las ideas de lo que todo lo que puedes agregar como componentes, y luego puedes construir encima de ellos. Bien. También agregaremos algunas líneas blancas y todas esas cosas tipo de una hoja o tallo que podríamos tener encima de la que ya tenemos solo agregándole esa muy delgada y no hay forma o patrón específico a la misma, agregándolas. Bien. Puedo ver que solo estoy agregando estas rayas blancas como si estuviera pintando tres ramas Pinos, ¿eavestack que teníamos? Déjame hacerlos un poco más oscuros en algunos lugares. Acabo de tomar casi pinturas grises mezcladas con verdes, pero un tono muy, muy oscuro, y solo estoy agregando eso en algunos lugares. Esto solo nos ayudará a darle otra dimensión a nuestro rojo no estoy agregando nada nuevo. Las hojas de pino que ya tenemos en algunos lugares, estoy agregando estas de color oscuro. Entonces ahora ya casi terminamos con esto. Lo que solo voy a hacer es usar los dos bolígrafos dorados que tengo, solo le agregaremos algo de parpadeo Entonces, digamos que podría haber algo como esto, ¿de acuerdo? No mucho, solo unos pocos lugares. Esto es muy opcional, ¿de acuerdo? Como dije, esto es simplemente direccional. Puedes traer tus propias personalizaciones y agregar cosas que te gustaría tener en tu corona Bien. Eso es todo. Ya terminamos con la pintura. Así que ahora sólo voy a despegar el día del enmascaramiento. Una corona navideña muy sencilla y fácil. Esto es todo para la clase de hoy. Te volveremos a ver mañana con el nuevo proyecto de clase. 16. Día 14: velas navideñas: Hola a todos. Este es el proyecto de clase que hoy vamos a pintar. Bien, entonces tengo mi papel aquí usando la cinta de enmascarar, vamos a pegar el papel por los cuatro lados. Bien, solo estoy pasando mis dedos por los cuatro lados para asegurarme de que no haya hueco entre la cinta y el papel. Bien, ahora para el boceto usando lápiz y goma de borrar. Entonces digamos aquí, vamos a tener una bandeja, que sería algo así, y vamos a tener nuestras velas en esta bandeja. Bien. Esto se ve bien y mira, aquí tengo una vela. Se curva desde un lado, y luego tienes tu vela flick por aquí Y luego solo apegado a esto sería otra vela. Di algo así, uno alto. Bien, vamos a tener la película por aquí. Digamos entonces que tenemos alguna brecha y luego tenemos una vela más corta por aquí. Bien. Y otra vela de tamaño mediano más bien por aquí. Bien, entonces este sería el boceto. Y ahora usando mi borrador nlting, solo aclararé las marcas de grafito Bien. Ahora para el fondo, usando mi cepillo de gran tamaño y agua limpia, solo voy a aplicar una capa uniforme de agua por ahí. Parece que mi pincel tiene algún tinte amarillento, lo cual está bien porque el fondo estaría en los tonos de oro indio, quemar Sienna, sepia, etcétera Solo teniendo cuidado de no meter agua en la vela. Entonces estoy dejando fuera alguna área, algún espacio entre las velas y la superficie de aplicación de agua. Esto debería estar bien. Ahora usando oro indio, rozando todo el exceso de agua, solo aplica la primera capa del color Bien. Y cerca de la vela lino, solo intentaremos no agregar ningún color porque eso sería brillante, correcto Entonces sería un poco de color blanquecino. La zona justo cerca de la vela lino. Siendo muy cuidadosos cerca de las áreas de velas. Si su pincel de gran tamaño no tiene punta puntiaguda, por favor use un pincel de tamaño mediano o un pincel de detalle para pintar el área entre las velas, ¿de acuerdo? Ahora, usando la sienna quemada, tabulación del exceso de agua agregará algunos tonos más oscuros a alguna área Esta sección tendría algunos tonos más oscuros. Bien. Ahora limpiando mi cepillo, tomando oro indio, tabulación del exceso de agua, solo intentaremos mezclar todo esto. Bien. Ahora bien, la zona donde tenemos las películas usando un pincel limpio, simplemente levantaré el color y mezclaré estos para que no tengamos una bifurcación muy clara entre los dos Así que simplemente limpiaré mi cepillo, quitando todo el exceso de agua, mezclando todo esto. Bien. Y también podemos levantar algo de color del área de flack de velas De igual manera, este lado también, fusionando todo esto. Limpieza de mi cepillo, tablar con exceso de agua, luego mezclar, todo esto Nuevamente, usando oro indio y tratando de aplicar las hojas. Ahora usando quemar sienna una vez más y yendo por encima de alguna parte de la zona Este lado tiene que ser un poco más oscuro. Esta zona también. Aquí tendremos brillo por dos películas de velas. Pero nuevamente, esta zona sería un poco más oscura, aplicando los oscuros disparos de siena quemada Bien. Ahora lo que voy a hacer es usar el umber quemado, esta sombra más oscura El umber quemado es un tono más oscuro. Entonces solo aplicaremos eso hacia las áreas más oscuras. Algo así, esto sería lo más oscuro. Entonces tendremos idealmente sepia o pinturador ahí. Pero para las otras regiones, podemos agregar en el umber quemado para aumentar gradualmente los tonos más oscuros Bien. Ahora otra vez, solo estoy limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua, usando oro indio, tabulando el exceso de agua, solo tratando de mezclar todo esto Bien. Limpiando mi cepillo, tabliendo el exceso de agua, solo mezclarme todo esto. Esta zona, tendríamos algo de blancura, así que solo tratando de mantener eso Y ahora usando una mezcla de quemadura Siena y dolor scrave que es básicamente sepia, simplemente dejando caer ese tono más oscuro hacia las zonas más oscuras, ¿verdad Entonces solo tratando de dejarla caer en algunos lugares. Entonces aquí estaría en la esquina hacia este lado, algún lugar hacia aquí también, porque es entre estas dos velas tendrá algo de sombra hacia este lado y hacia este lado. Bien. Ahora otra vez, limpiando mi cepillo, tomando oro indio, fusionando todo esto, ¿de acuerdo? Solo trato de mezclar esto también. Limpiando mi cepillo, golpeando el exceso de agua, y simplemente licuando esta área. No solo usando la pintura chillón que es el tono más oscuro, dejándolo caer en algún lugar de este De igual manera, este lado también. Y este lado, ¿de acuerdo? No, otra vez limpiando mi cepillo. Ahora, esta vez, tomaré solo un poco de siena nacida y trataré de agregar esa forma para mezclar todo esto. Bien. Y luego tomar un oro indio, versión diluida del mismo, tabulación del exceso de agua, y luego mezclar todo esto. Limpiando la forma de la vela. Y tomando un cepillo limpio golpeando el exceso de agua, solo tratando de quitar algo de color. Bien. De este lado, solo intentaré mezclarlo un poco para obtener una mezcla uniforme. Pero aparte de eso, creo que somos buenos. Solo esperemos a que esto se seque ahora, y luego agregaremos más detalles. Bien, entonces esto no se ha secado. Ahora, lo que voy a hacer es pintar este banco para eso. De nuevo, estoy tomando mi pincel de gran tamaño y solo aplicándome un poco de agua. Bien. Y ahora usando oro indio, solo aplica algo de color. Tener cuidado cerca de las fronteras callejeras. Bien. Entonces esta es la capa base. Ahora, lo que voy a hacer es usar quemar Siena, dejaremos algunos reflejos, tonos más oscuros y luego específicamente aquí porque va a tener una sombra, agregaremos en el tono más oscuro. Añadiendo también en umber. Borrando el exceso de agua y construyendo en la banca. Tomaré sepia, básicamente la mezcla de pinturas gris y hueso sienna y agregaré eso por aquí Bien, esto sería lo más oscuro. Entonces solo agregando eso y también en algunos lugares solo agregando estos aspectos destacados. Bien. Porque es una mesa de madera, ¿verdad? Por lo que también tendrá algunas texturas más oscuras. Pasaré a mi pincel detallado y usaré eso y umber quemado, rociando el exceso de agua, solo agregando a los tonos más oscuros Se puede ver como y cuando recojo más color, aplico el exceso de agua sobre mi papel de seda y luego aplico el color sobre el papel Bien. Y lo que también tendremos es que entrarían algunos reflejos de vela, así que tomando un tono más denso de oro indio y solo tratando de aplicarlo Usaremos el blanco más tarde e intentaremos obtener esos reflejos de sombra. Ahora, empezando por la primera vela, usando mi pincel de tamaño mediano y rojo permanente, aplicaremos ese tono. Tener cuidado en las esquinas. Y ahora, usando agua limpia, simplemente mezclaré esto. Tomando más rojo, dejándolo caer más de color hacia los cuartos, manera similar hacia este lado también. Básicamente, los lados tendrán un tono más oscuro versus la porción media con la sección media. Construyendo eso ahora limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua, solo mezclando todo esto. Nuevamente, tomando un color más denso y dejando caer esa sombra Lo que haré es tomaré un poco de pinturas grises y agregaré eso a nuestro rojo obtener un tono más oscuro y usando eso justo hacia la esquina, podemos agregar ese tono más oscuro. Ahora solo limpiando mi cepillo y difuminando todo esto. Creo que esto se ve bien. Yo sólo voy a limpiar las esquinas de aquí. Tomando en más rojo y sólo mezclarlo. Y ahora, limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua y haciendo una mezcla limpia Esto se ve bien. De igual manera, también pintaremos esta vela. Entonces esperaremos a que esto se seque antes pintar el adyacente a él, pero podemos comenzar con el tercero. Trabajando en ello de manera similar, oscureciendo las esquinas, comenzando por el rojo permanente por ahora, limpiando mi cepillo y simplemente difuminando esto. Bien. Ahora tomando el tono más oscuro y dejándolo caer hacia la esquina. Bien, tomando un poco más de rojo, tabulando el exceso de agua, y simplemente difuminando esto. Bien, ahora limpiando mi cepillo, tabulando el exceso de agua, y simplemente mezclando todo esto. Para que esto sea más ligero, solo estoy quitando el color y limpiando mi cepillo. Bien, esperemos a que esto se seque unos minutos más. Esta casi tiene razón, y luego comenzaremos a pintar la segunda vela. Bien, entonces esto no está bien. Para las otras dos velas, usaremos naranja, así que estoy usando mi naranja amarilla para lo mismo y usando mi pincel de tamaño mediano de una manera muy similar, aplicaremos los colores. Es principalmente un tono muy claro de naranja. Entonces, usando mi agua limpia, solo estoy mezclando todo esto, ¿ de acuerdo? Aquí tienes. Entonces esto solo tiene un tono un poco más oscuro porque tiene tu sombra viniendo de la franca roja que tenemos, ¿verdad Entonces por eso tiene un tono más oscuro por allá. Pero aparte de eso, a lo largo la vela sería un tono muy claro, y eso es lo que tenemos aquí. De igual manera, el otro también, tomando naranja y luego limpiando mi cepillo, restregando el exceso de agua, simplemente licuando todo esto. De nuevo, tomando un poco de naranja, solo dejándolo por aquí, y descansar todo simplemente mezclando todo esto . Esto se ve bien. Ahora, mientras tanto, esto se seca. Intentemos pintar candlesick para el primero. Ahora para eso, usaré gouache blanco. Bien. Y usando mi pincel detallado, solo tomaré un poco de blanco. Empezaremos con el blanco, y luego construiremos sobre él. Simplemente tallaremos la película de la vela. Bien. Esa es la película de velas que tenemos Ahora, usando amarillo cadmio, o si no tienes amarillo cadmio, puedes usar cualquier mezcla de gouache amarillo y blanco Vamos a agregar este amarillo al blanco. Bien. Tomar naranja, remojar el exceso de agua y agregar un tono más oscuro hacia el fondo Otra vez, limpiando mi cepillo, tomando amarillo cadmio, restregando el exceso de agua, y simplemente tirando de esa naranja Bien. Después tomando amarillo, tabliendo el exceso de agua, y simplemente mezclarlo. Ahora, usando mi painscray o tinte neutro, agregaremos el flick Y luego usando mi Siena quemada rociando el exceso de agua justo hacia el área de flick, agregamos la sombra de siena quemada Bien. Y continuando con tu quash amarillo y blanco, construyendo sobre la película De igual manera, trabajando en éste. Solo trata de hacer de esto uno más grande. Tomando amarillo cadmio. Tomando en pinturas tinte gris o neutro. Usando quemar CNA, remojar el exceso de agua. Bien. Y otra vez, tomando amarillo, apuñalando el agua ces, y simplemente difuminando esto. Tomaremos un poco de naranja también Permítanme agregar un poco de tinte blanco a este El fondo es de color blanco muy claro, por lo que no es capaz de hacer este fuera. Y déjame solo agregar también en el amarillo también. Bien. Ahora otra vez, tomando en el blanco y añadiendo una escama ahora usando en amarillo cadmio, remojando el exceso de agua Tomando naranja, golpeando todo el exceso de agua y construyéndola. Bien. Ahora, voy a usar en las pinturas grises. A en la película de aquí, agrega en el hueso Se ahora Bien. Y luego usando amarillo y blanco cadmio, construyendo sobre eso, flick Y luego éste. Tomando en amarillo. Tomando naranja, restregando de nuevo todo el exceso de agua y construyendo en el fondo Ahora, usando el tinte screonutrl dolor, agregando Añadiendo esa forma redonda que obtenemos, agregando que con la quemadura Cena luego usando amarillo, que es mezclarlo. Y ahora vuelve a pintar la bandeja. Empezaré con la quemadura Sienna quemar sombra umber. Bien. Añadiendo un tono más oscuro con las pinturas grises. Bien, entonces esto se ve bien. Lo que voy a tratar de hacer es en estas velas, bien, usando un tono muy claro de naranja y moño sienna, solo tratar de agregar un pequeño resplandor que veamos, ¿verdad Y tomando un cepillo limpio para simplemente mezclarlo. Esto solo se le da un ligero resplandor donde tenemos una película de velas De igual manera haciéndole esto a éste también. Ahora usando mi cepillo limpio, quitando todo el exceso de agua, licuando esto. Es un tono muy claro, pero da algún efecto de la vela. Bien. Este lado también. Ya tengo el tono más oscuro y la vela es visible, pero sólo voy a tratar de traer ese poco de brillo que sacamos bien. Así que le he agregado el color, restregar el exceso de agua, limpiar mi cepillo, prestar esto. Bien. De igual manera el lado también. Estoy limpiando mi cepillo, limpiando todo el exceso de agua, y solo vamos a terminar esto. Bien. Esto se ve un poco mejor. Ahora, usando sienna quemada y chatarra de pintura. Entonces, básicamente, sepia quitando todo el exceso de agua. Sólo voy a añadir algunas líneas a la madera. Sólo un poco de textura de madera. Aquí también. Entonces tú también de este lado. Bien. Lo que también voy a hacer es en esta bandeja derecha con siena quemada, y luego con dolor cuadrado más adelante, solo agregaremos algunas líneas y textura porque eso también está hecho de comida Bien, así que también le va a tener algo de textura. Y nuevamente, ahora usando tus pinturas grises y quemadas Sienna mix Básicamente, nuevamente, tu sepia hará que algunos de estos trazos sean un poco más oscuros Y pienso en las velas, solo usaré el bolígrafo dorado y conseguiré algunos diseños en él. ¿Bien? Podría ser una muy simple simplemente algo navideño, Y la Navidad se trata de brillar y brillar, añadiéndole algo de brillo. Bien. Bien, entonces ya terminamos. Ahora, déjenme quitarle el masmote. Este es el aspecto final de la pintura.