Transcripciones
1. Introducción: Alguna vez se adelantó con la
pintura en un estilo. O no puedes encontrar
un estilo único tuyo porque te sientes atrapado en
cómo explorar nuevos estilos. Y piensa fuera de la caja. Si resuenas con esto, entonces esta clase es para ti Hola a todos. Estoy con el
tal como un autor artista, diseñador de patrones de
superficie,
y lopuler creativo Estoy muy emocionada de estar
dando esta clase, que va a ser divertida
y también muy impactante Esta clase va a mejorar tus elecciones creativas y tantas ideas nuevas
comenzarán a fluir. Idealmente, esta clase está dirigida al diseñador de
patrones de superficie porque
necesitamos tener muchos estilos
diferentes para mostrar mucha variedad
en nuestro portafolio. Pero esto también es
adecuado para cualquier artista, cualquier medio, para que puedas explorar diferentes
estilos en creatividad. Así que aquí hay una
descripción rápida de esta clase. Vamos a elegir una
forma de flor y pintaremos en diez estilos diferentes que te
ayudarán a explorar
tu creatividad. Esta clase también es
adecuada para el fitness y también para todos los niveles
de artistas creativos. Empecemos.
Va a ser muy divertido en esta clase y
no puedo esperar a que explores tantos estilos
diferentes conmigo.
2. Los materiales se usarán en la clase: Para comenzar, tendremos algunos materiales básicos como
tengo mi cuaderno de
bocetos de acuarela por aquí, y solo estoy eligiendo
hacerlo en un libro de bocetos para
que pueda tenerlo para
futuras referencias, pero también puedes hacerlo en un
trozo de papel o cualquier cosa. Vamos a necesitar acuarelas. Personalmente estoy eligiendo simplemente quedarme con un medio para
explorar diferentes estilos, porque eso me
permitirá ver cuánto puedo crear
con un medio. Y luego más adelante
como tarea, también
puedes probar
los mismos florales y diferentes estilos con
diferentes otros medios Imagina la cantidad de creatividad y estilos
que vas a explorar. Yo recomendaría quedarse
con un solo medio. Puedes escoger
wash, o acuarela, o mezclar cualquier cosa,
lo que quieras. Pero yo preferiría acuarelas
y te recomendaría acuarela para que puedas agarrar tu paleta de colores favorita
de la acuarela El mío es una mezcla de colores de la filosofía del arte y otras marcas
diferentes. Esta es mi
paleta de acuarela que voy a usar. Esta es la paleta de mezcla. Es una paleta de cerámica. Puedes tener cualquier paleta de mezcla
regular que estaría totalmente bien. Y necesitarías un poco
de agua, claro, para pintar
porque es acuarela. Y entonces puedes
tener algunos pinceles. Cualquier pincel de acuarela
debe estar bien. Los materiales son muy
sencillos y eso es todo. Pero siéntase libre de agregar más materiales que pueda
necesitar mientras pintamos. ¿Estás emocionado?
Empecemos con el primer estilo.
3. Estilo 1: Empecemos
con el primer estilo. Y acabo de guardar una referencia por aquí para la flor para
que podamos ver cuántos estilos diferentes
podemos hacer de la misma flor. La primera va a
ser líneas abstractas. Puedes elegir tu color
favorito. Voy a elegir un poco de naranja brillante
agradable. Voy a mezclarlo por aquí. Y entonces sólo voy
a dibujar líneas
abstractas listas como esta. Mientras solo estoy dibujando el contorno abstracto
de la flor, solo
estoy moviendo mi pincel para crear diferentes
variaciones en el pincel. Y sólo voy
a dibujar líneas como ésta que
conectarán el pétalo. Y volveremos
al centro. Entonces en el centro, sólo
voy a rellenar un poco
de color como este. Esta va a ser la
primera baldosa si quieres, también
puedes agregar
hojas por aquí. Pero probablemente sólo voy a
pintar flores. En otra lección, en conjunto, solo
exploraremos
diferentes tipos de hojas pasando
al siguiente mosaico.
4. Estilo de pintura - 2: El siguiente estilo sería una
mezcla de colores para los que simplemente
sería como
diferentes pinceladas unen para hacer una flor. Yo sólo voy a hacer
una marca de pincel así. Después con otro color, estoy escogiendo algo de color rosa
claro. Entonces sólo voy
a pintar así. Voy a repetir lo mismo
para todos los pétalos. Es medio rosa y naranja, naranja
oscuro así. Básicamente, es solo pintar el medio pétalo así y simplemente
dejarlo mientras aún está mojado. Se puede agregar en el siguiente color. Yo sólo me quedo con
este color rojo brillante en este momento porque
quiero ver cómo es. Voy a estar como, este será el color primario que voy a
estar usando para todos los pétalos. Pero puedes elegir tener
diferentes colores a medida que
exploramos diferentes estilos. Pero creo que solo
los colores similares. Sería tan increíble
ver la cantidad de variación que puedes crear
con solo usar colores limitados. Esto es. Sólo voy a terminarlo
agregando un poco de rosa, y realmente me encanta cómo se ve esta
flor en el centro. Creo que sólo voy a añadir
una mezcla tanto de rojo como de rosa. Bien, entonces este es
el segundo estilo. Sé que va un
poco rápido, pero así es como vamos
a explorar como
diferentes estilos. Creo que haré todo lo posible para
ayudarte a explorar como al menos
siete a ocho estilos. Entonces veamos cuánto
podemos hacer, ¿verdad? También voy en la corriente, así que veamos cómo
podemos explorar juntos. Pasando al tercer estilo.
5. Estilo 3: Para el tercer estilo, lo que
voy a hacer es dibujar un contorno de la flor, tal como lo hicimos
en el primero, simplemente creando estos pétalos ondulados. Ahora lo que voy a
hacer es adentro voy
a rellenar con
algo de color amarillo. Ir con un color ligeramente
diferente a este podría agregar un
poco de rosa. Para que sea de tono similar, basta con rellenar los pétalos en su interior sin
tocar los bordes. Es como si hubieras delineado la flor y luego ahora
estás llenando el interior. Mientras solo estás explorando, asegúrate de que te estás
divirtiendo y no preocuparte por
cómo está saliendo. Porque este ejercicio
se trata divertirse y explorar
diferentes estilos. Asegúrate de que a través de
cada estilo que exploramos
te estés divirtiendo. En el centro,
sólo voy a añadir un poquito
del color naranja. Bien, ahí vamos. Este es el tercer estilo
de la misma flor. Pasemos
al cuarto estilo.
6. Estilo 4: Para el cuarto estilo,
voy a dibujar un esquema. Otra vez, igual que como lo
hice por aquí. Me encanta vadear con diferentes pinceladas mientras estoy pintando el
contorno de la flor A continuación lo que voy a
hacer es que voy a tomar este color rosa y
diluirlo un poco más. Esto va a ser algo
parecido a esto, pero sólo voy
a combinar este, el primer estilo y el
tercer estilo que pintamos. Básicamente son trazos de pincel
más grandes como este en el centro, pero también lo suficientemente grandes como para
llenar así los pétalos. Este es el cuarto
estilo en el centro. Sólo voy a poner color rojo. Sé que esto fue muy rápido. Se puede ver lo diferente que se ve
este estilo. Es similar a esta, pero también tiene un
poco de estilo diferente. Este es el cuarto estilo. Pasemos al siguiente.
7. Estilo 5: Pasemos
al quinto estilo. El siguiente estilo va a ser similar al segundo que pintamos,
pero
va a ser un poco diferente
porque en lugar de
usar dos colores,
vamos a usar colores
diferentes
y también dejaremos algún
hueco entre
ellos pero
va a ser un poco diferente porque en lugar de
usar dos colores, vamos a usar colores
diferentes . Sólo verás como estoy explotando
este estilo de manera diferente. Comience primero con el color rojo, o cualquier color que sea su color
primario por aquí. Simplemente dibuja un esquema como este. Sólo un trazo. Y luego usar diferentes colores. Voy a usar el rosa. Sólo voy
a traerlo un poco así
sin tocarlo,
sin mezclarlo con
el primer color. Voy a añadir un
poco de amarillo. Se puede ver en qué se
diferencia esto de esto. Es muy similar en estilo, pero solo usar diferentes
colores y dejar algunos huecos intencionalmente en el
medio todavía se ve muy
diferente a este de aquí. Se puede continuar igual
con todos los pétalos. También puedes intercambiar. Puedes comenzar con
rosa y traer color
rojo en el centro
y amarillo en el lateral, o como quieras, puedes poner amarillo
en el centro. Puede ser una mezcla de
diferentes colores. Y también puedes
agregar otro Colo. Acaba de agregar un
poco de naranja aquí. Sólo tienes que ir con la
corriente y simplemente disfrutar. Espero que te estés divirtiendo
explorando diferentes estilos. Y como diseño de patrón
de superficie, creo que
poder explorar muchos creo que
poder explorar muchos estilos diferentes es
muy esencial para que
puedas crear muchas cosas
diferentes para diferentes clientes y
muchas colecciones, y muchas variaciones
en tu portafolio. Eso es. Y en el centro, sólo
voy a
añadir un poquito de color
rosa y un
poquito de rojo también. ¿Te imaginas? Esta es solo una flor y ya
hemos explorado cinco estilos diferentes y es increíble de ver, ¿verdad? Pasemos al siguiente, que es un estilo seis. Veamos, ¿qué tan diferente
podemos hacer en este momento?
8. Estilo 6: Para el sexto estilo. Ahora voy a variar con
un tamaño de pincel diferente. Voy a usar mi pincel
plateado número cuatro, que es comparativamente
más delgado que lo que estaba usando Esta vez exploraremos el primer estilo que
pintamos por aquí, pero será un poco diferente. Veamos cuánto. Simplemente variando
pocos trazos de pincel, todavía
hace una
gran diferencia. Acabo de mezclar un color melocotón
Gordos. Lo que voy a hacer es primero lo que hicimos en
el primer estilo que
explotamos fue hicimos
un esquema y luego rellenamos con
diferentes pinceladas Entonces lo que voy a hacer es
que sólo voy a empezar el centro y voy a empezar
con el centro por aquí. Y luego con
pinceladas finas, sólo
voy a crear y
darle forma al pétalo. Y es como, ya sabes,
sin levantar un pincel, solo
crearás un par de líneas y repetimos lo mismo. Y una última mascota lo aquí. Si acompaño a estos dos, se
puede ver que es un estilo
muy similar, pero aun así hay alguna
diferencia entre estos dos. Esto está un poco definido
y esto es más fluido. Y se pueden ver estas curvas entre los
pétalos y todo eso. Lo hace diferente
del primer estilo. Sé que acabamos de
emparejar diferentes estilos, pero el siguiente
que vamos a hacer va a ser
muy diferente.
9. Estilo 7: Entonces para este estilo, sólo
voy a pintar el
florecido en un solo color Simplemente voy a rellenar completamente
usando el mismo pincel, porque el pincel que
usamos para el estilo anterior. Pero si quieres un pincel más grande para rellenar colores,
puedes usar eso. Básicamente es llenar la
flor del mismo color. A continuación lo que vas a
hacer es escoger un color más oscuro. Si notas, como en general no uso mucho
negro en mi trabajo. Prefiero usar
algunos colores más oscuros como el morado oscuro o cualquier cosa. Pero también puedes sentirte libre de
usar el color negro para delinear. A continuación, lo que vas
a hacer es que no es como un estilo de dibujos animados sino
algo más como un esbozo abstracto
de la flor Sólo verás
lo que quiero decir. Sólo voy a tomar un
poco de púrpura oscuro. No voy a tener
esta pintura muy acuosa. Va a ser un poco
espeso porque si es demasiado acuoso y si conoces los
fundamentos del acuarela, empezará a sangrar
en los pétalos, que es algo
que no quiero Voy a tomar mucha pintura
concentrada si quieres. También puedes permitir que esto completamente y luego
dar un esquema. Pero solo voy
a seguir adelante y dar un esquema ahora para que ese pequeño
color pueda simplemente sangrar Y eso estaría bien para mí. Es como delinear la
flor pero no continuamente, solo en pocos lugares También puedes con los arbustos, puedes ver como le estoy
dando presión a dy con las
pinceladas en el centro, solo
puedes pintar
estos diminutos puntitos. Este es un estilo muy atrevido de lo que hemos
explotado hasta ahora. Pero me gusta mucho
lo hermoso que es. Si quieres ir
un paso más allá, este podría ser otro estilo. Pero sólo vamos a
explorar con el mismo estilo. Simplemente puedes dibujar estas
finas líneas así. También puedes hacerlo con
un bolígrafo si quieres, pero yo solo lo estoy haciendo
con el mismo pincel. Incluso puede ser un
poco más delgado, pero ahora mismo está bien. Puedes ver que esto es como un estilo
muy audaz por aquí, solo listo con líneas por aquí. Y esto me encanta. Me encanta como esto es muy diferente a todo lo
que hemos pintado hasta ahora. Me encanta escuchar lo
que piensas de esta clase hasta ahora. Por favor, házmelo
saber mientras
todavía estamos en proceso de
explorar más estilos. Puedes compartirlo conmigo en
mi Instagram o simplemente puedes publicar Project of Yours en el grupo o en
el área de discusión. Y me
encantaría ver pista y escuchar tus pensamientos sobre cómo lo estás
disfrutando hasta ahora. Pasando al siguiente estilo. Creo que es número de estilo. Sólo estoy contando es
estilo número ocho. Si bien ya hemos explorado siete estilos diferentes
de una misma flor, y creo que en sí
es muy sorprendente. Derecha. Bien,
pasemos al siguiente.
10. Estilo 8: El octavo estilo va a ser más como una técnica wet
in wet,
que es una técnica básica de
acuarela. Lo que voy a hacer es simplemente mojar la superficie con
solo un poco de agua. Tengo color morado en mi pincel. No lo he lavado correctamente, pero creo que sigue bien. Solo puedes tener agua
clara y simplemente dibujar el contorno
del pétalo. Creo que tener un
poco de púrpura, creo que es bueno porque
vas a poder ver cómo
solo estoy haciendo el
contorno de la flor. De lo contrario, sería difícil
capturar las pinceladas que estoy haciendo, el
agua en cámara. Creo que es bueno en cierto modo. Ahora, sólo voy a dejar caer
colores y ver cómo resulta. Sólo me estoy dejando caer
rojo desde el centro. Creo que puse los pétalos
un poco más cerca. No se puede ver como cada
pétalo es diferente, pero creo que una vez que se seca, puede que se pueda ver, aunque no sea
capaz de ver los pétalos, como se puede ver
en las otras flores. Creo que puedes elegir este
estilo de esta flor de solo delineación
abstracta y luego guardarlo aquí y
se verá hermosa Creo que podría intentar eso porque esto no
parece una flor, sino que podría ser una flor
abstracta. Si buscas un motivo
abstracto para tu patrón, creo que esto sería genial. Sólo voy a traer
un poquito de rosa. Bien, esto se ve muy abstracto. Pero como dije, una vez que se haya probado, voy a estar agregando este de aquí
mientras este se seca, pasemos
al siguiente estilo y veamos qué tan diferente
podemos pintar esta flor. Entonces esto va
a ser un reto porque no sé qué
voy a pintar a continuación. Vamos, echemos un vistazo.
11. Estilo 9: Para el noveno estilo, ¿qué tal diferentes colores?
Explora con colores. Esta vez, todo esto nos
explota con pinceladas. Exploremos con
colores esta vez, como cada pétalo podría
ser de un color diferente. Veamos cómo se verá eso. Voy a usar los
colores básicos que he usado hasta ahora para mezclar un color naranja brillante. Si bien puedes explorar con diferentes pinceladas
y toda la iluminación, puedes explorar
muchas cosas con colores. Además, debido a que los colores
también pueden redefinir un estilo, se
puede ver como esto se
ve diferente de todo lo que hay en el centro Sólo voy a
añadir algo de color azul, una mezcla del morado que usamos. Simplemente va a ser muy ligero. Creo que me gusta como esta también
ha resultado ser. Exploremos el último estilo, que es el décimo estilo. Y esto va a
ser realmente desafiante, pero vamos a explorar
algo diferente.
12. Estilo 10: Bien, ahora para el último estilo
que vamos a estar explorando, voy a hacer una mezcla de un par de estilos
para empezar. Entonces sólo voy a dar líneas
en zigzag así. Solo
líneas en zigzag en negrita para el pétalo. Esto no se suponía que fueran clips sino que accidentalmente lo
cerró. Está bien,
solo estoy en la corriente, así que solo voy a
llenarlo de algunos puntos como este. Este es un tipo aún
más abstracto. Lo que voy a hacer es
definir un poco los bordes. Sólo voy a tomar un color
más oscuro de esto. Yo sólo voy a
ablandar los bordes primero. Acabo de dar unos bordes rugosos muy
abstractos y luego solo estoy suavizando los bordes para tener un color más oscuro
del mismo color. Solo necesitas tener más
pintura y menos agua. Oh, en el centro, puedes simplemente caer algunos puntos de colores
más oscuros como este. Eso es. No es interesante que hayamos
podido explorar diez estilos diferentes de
una sola flor, ¿verdad? En la siguiente lección, solo
voy a mostrar cómo puedes
detallar algunas de las flores y hacer que se vea aún
más interesante.
13. Detallar: Para los detalles, voy
a usar mi rotulador de postal. Puedes usar cualquier bolígrafo
Uniball de color blanco normal. Incluso puedes usar H si quieres. Entonces solo voy a estar usando este marcador de postal y
solo voy a estar agregando
algunos detalles como este. Aunque lo voy a mantener muy
mínimo para esto. Sólo añadimos algunos puntos. Creo que dejo el
centro como es porque me gusta como es por aquí. Además, sólo voy a agregar
algunos puntos más grandes como este. Para éste, sólo
un par de puntos. Creo que voy a utilizar la
misma técnica de detalle que hice por
aquí para esta. Para este,
solo voy a agregar un par de puntos en el centro. Lo mismo para este. Este ya tiene
algunos espacios en blanco, pero sólo voy a
definirlo un poco más añadiendo algunos
puntos para éste. Nos lo perdimos porque aún no
estaba completamente seca. Ahora que está completamente seca, solo
voy a ir a agregar algunos
contornos como este aquí para
pintar una flor. Puedes mezclar, emparejar.
Muchos estilos como este son una pila
completamente diferente, pero sigo usando el
estilo de aquí de agregar un contorno abstracto para convertirlo en otro estilo como el
cual es muy único. Yo sólo voy a
empezar desde el centro. Y para el centro, voy
a agregar algo de pintura de color púrpura. Además, también puedes
simplemente agregar algunas líneas finas. Al igual que si hubieras visto un dibujo lineal
botánico, tendría estas líneas
muy finas. Puedes hacerlo con una pluma, pero yo solo
lo voy a hacer con el mismo pincel. Yo sólo voy a agregar líneas muy
finas como esta. También puedes tener otro estilo simplemente
tomando un bolígrafo micrón
o cualquier bolígrafo resistente al agua y bosquejar un
contorno de flor como este. Y luego solo puedes rellenar alguna pintura que
también podría ser otro estilo. Creo que al hacer este ejercicio, ampliaremos tu creatividad
y tus percepciones sobre
lo diferente que puedes pintar diferentes cosas y no
solo pintar en un estilo. Creo que eso es todo para éste. Voy a dejarlo como está.
14. CONCLUSIÓN: Echemos un vistazo a todos los diferentes estilos de flores que hemos
creado hasta ahora. ¿No es interesante simplemente
echar un
vistazo a diferentes estilos que
hemos podido explorar? Realmente espero que esto te haya dado una nueva perspectiva fresca
y esto haya impulsado tu creatividad al
explorar diferentes estilos Me encantaría saber cuál era tu estilo
favorito. Sé que dije que también
estaremos pintando hojas, pero creo que sería mejor para mí
darla como tarea. Y puedes pintar un
montón de hojas con los mismos estilos que
exploramos en la clase, o puedes explorar
algo diferente. Sorpréndeme. Me encantaría
ver lo que creas. Y junto con el estilo floral
terminado, diez estilos florales diferentes, y también las hojas, y tal vez algo
así que es más como
patrón terminado tipo de cosas. Entonces este ejercicio los
va a abrir a la creatividad para crear tantos
estilos diferentes de patrón. Y para que tu
cartera sea
realmente, realmente interesante y muy emocionante para
que tus clientes la vean o tus
agentes la vean. Esto es algo parecido al
estilo de boceto que hice, pero he usado diferentes
colores por aquí Y puedes ver
lo encantador que es este patrón
tan divertido que podría
ir en muchas cosas. Eso es todo para esta clase. Muchas gracias por unirse. Estoy tan emocionada de que
veas esta clase hoy y
aprendas algo de mí. Etiqueta tu proyecto final
conmigo en mi Instagram. Estoy bajo el nombre
llamado The Subs. Me encantaría ver. Gracias. Adiós.
Viddhi Saschit, Author|Artist|Surface Pattern Designer
