Esenciales de retrato de acuarela: pintura de tonos de piel

1. Introducción: Hola y bienvenidos a la pintura de retrato de acuarela fácil, entendiendo los tonos de piel. La pintura de retratos es desafiante tanto para principiantes como para pagos avanzados. Al final de esta clase, podrás convertir fácilmente cualquier fotografía en un retrato realista. Pinta junto conmigo y aprende mi proceso de pintura de retratos. Al final de esta clase, tienes algunos retratos increíbles para colgar en tu pared. En esta clase, nos enfocamos principalmente en cómo puedes recrear y mágico cualquier tono de piel mezclando solo tres a cuatro colores. Utilizamos la técnica de saludo para crear dibujos de retratos precisos que formarán una base fuerte para su pintura. Además de la técnica de saludo, también pasaremos por cómo dibujar un retrato de mano libre. Voy a simplificarlo, el proceso de pintura para ti mostrándote mi proceso de dos pasos en pintar un retrato de acuarela, manteniendo los colores frescos y vibrantes. Vamos a pasar por cómo pintar diferentes tonos de piel usando una gama limitada de colores. Cómo dibujar y pintar ocho retratos diferentes basados en ocho fotos de referencia. Hablaremos de cómo dibujar rápidamente caras y retratos. Entonces soy una fotografía de referencia a mano alzada. Y también cómo utilizar la técnica de saludo de manera efectiva. Pintar diversos temas en diferentes poses y condiciones de iluminación. Y te mostraré cómo poner unas pinturas para agregar detalles de color. Además, pasaremos por cómo utilizar técnicas esenciales de acuarela en el contexto del retrato, como mojado y húmedo y húmedo sobre seco. Te mostraré cómo determinar una fuente de luz y el correcto uso de los valores en la pintura. Esta es una clase de mascota característica, no incluyó muchas demostraciones para brindarte más oportunidades de aprender a pintar diferentes temas. Si estás listo para potenciar tus habilidades de retratos, únete a mí en esta clase y vamos a conseguir pintura. 2. Materiales necesarios: Hola y bienvenidos a la clase. Antes de empezar, quiero hablar un poco materiales y cómo eso se va a relacionar contigo. Con el retrato, la pintura, es muy importante saberlo porque sí uso una variedad de materiales aquí para demostrar algunos de los diferentes efectos. Eso incluye papel, que incluye pinceles. Principalmente aunque diría que es más el papel el que marca una gran diferencia cuando estás haciendo retratos. Hay dos tipos de papel que puedes usar. Este papel de prensa caliente, que es esta materia aquí. Y hay papel de prensa en frío o papel rugoso de corte texturizado, que es esto de aquí, aquí. Así que básicamente en toda esta clase estoy usando principalmente papel de prensa caliente para este retrato en particular, sí uso papel de prensa en frío. Diferencia entre ellos es prensa en frío tiene una superficie lisa, prensa caliente tiene una superficie texturizada. Y básicamente lo que eso significa es cuando estás pintando, esencialmente tratando de pintar formas más suaves, estás tratando de conseguir un poco más de mezcla. prensa fría funciona mucho mejor. El papel tarda un poco más en secarse y se obtiene una gran cantidad de bordes suaves. Puedes conseguir estas sombras suaves realmente bonitas en la cara con bastante facilidad. Y no hay demasiados efectos similares a la coliflor. Si le pones demasiada agua un poco más indulgente que usar papel prensado en caliente. Ahora, uso el papel de prensa caliente porque me gusta el resultado final del retrato. Asumiendo que lo he hecho bien en papel de prensa caliente, se ve un poco más detallado. Los detalles son más nítidos o encuentran que los colores son más vibrantes. Y con papel de prensa caliente, la pintura se pega principalmente en parte superior del papel en lugar de empapar. Esa es la principal diferencia. Ahora, usa lo que tengas en casa. Te recomendaría probar tanto para ver dónde mienten tus intereses como en cuanto a tu estilo, qué funciona mejor para ti. No obstante, he optado por ir con la mayoría de las veces con papel de prensa caliente. Eso es todo. No creas que tengo mucho más de qué hablar en términos de papel. También puedes usar papel de celulosa. El papel de celulosa es básicamente papel no algodón. Ahora, sí uso un papel 100% algodón, que también hace que sea mucho más fácil de diseñar. Si sí tienes un papel 100% algodón desde donde estás viendo, recomiendo comprarlo. Y vas a tener un tiempo mucho más fácil capas de colores con el papel de celulosa, que a menudo no está etiquetado como algodón. Así es como puedes decir qué celulosa encuentras que a medida que capas y dos capas o tres capas, comienza a levantar las capas anteriores si no tienes cuidado. Entonces aquí está mi paleta. Quiero hablar un poco de colores, y sorprendentemente, realmente no hay muchos colores que vas a necesitar para esta clase. Encontrarás que en todas mis pinturas de retratos, utilizo principalmente tres colores. Yo uso un poco de ocre amarillo, o sea un Ponzi, amarillo normalmente un poco de ocre amarillo, un poco de perileno leído, o puedes usar bolígrafo rojo escarlata y leerlos para que funcionen perfectamente bien también. Esos dos mezclados pueden mezclar los tonos de piel más claros. Ahora, decenas de tonos de piel más oscuros. Empiezo a meterme en algunos de estos marrones aquí. Así que tengo un poco de siena quemada, y luego por aquí un poco de umber quemado. Estos colores mezclados con tu rojo y el amarillo ocre sí producen un tono de piel más oscuro. Y puedes conseguir allí una gama mucho más variada de tonos. Tiendo también a mezclarme un poco de azul a veces, solo neutraliza algo de la calidez que hay. Algunas personas tienen un poco más de unos tonos de piel más fríos. Entonces es por eso que añadir un poco de azul a veces, pero realmente depende. A menudo me veo usando el tinte neutro de código de color. El tinte neutro es básicamente solo un color de conveniencia. Es genial para premezclado gris y puedes mezclarlo combinando las tres primarias. Entonces si tienes un azul o rojo y un amarillo, mezcla esos tres y podrás conseguir este color gris. Básicamente, uso eso que hace para oscurecer algunas de estas otras mezclas anteriores de tonos de piel para crear una especie de tiempos de sombra oscura que puedo agregar a la cara. Otros colores que se utilizan, principalmente solo para fondos y para una ropa que la gente usa. En ocasiones podrías encontrar algunos de estos azules más ligeros que tienen un color azul claro o verde azulado o algo así funciona muy bien. Aquí sí tengo un azul más oscuro. Eso es un azul ultramarino que usé de vez en cuando. Tengo un verde, morado. Me encanta usar púrpura para fondos. Pero eso es esencialmente lo ayuda también es que si tienes un tubo de gouache blanco y cal es básicamente un pigmento opaco. Apenas un poco de tiza añadida, esencialmente a las acuarelas normales. Y te permite conseguir en pequeños toques finales, pequeños reflejos al final. Cuando hago cosas como los pequeños reflejos en los ojos, solo estos pequeños puntos blancos ahí dentro. Eso es lo que estoy usando justo al final. Y te hace, te hace la vida mucho más fácil en lugar de cortar. De acuerdo, así que eso es todo. Eso es todo lo que vas a necesitar para tus colores. Vamos a hablar un poco más pinceles ahora estos son un montón de pinceles que tengo. Pero por suerte para ti, no necesitarías todos estos. Vas a necesitar algunos de ellos ahora. Pinceles, siempre digo verdaderas pinceles que se ajustan al tamaño del papel en el que estás pintando. Entonces por ejemplo, si estoy pintando sobre un trozo de papel como este, que es de aproximadamente 1 octava hoja, o tal vez tamaño A4 dependiendo de dónde estemos tu peso. Estos pinceles aquí, estoy completamente bien. Entonces a3, a3, a4 tamaño. Como se puede ver, hay suficiente de una barriga de pintura, el vientre del pincel, y suficiente de un punto ahí para que me corte alrededor todos los detalles y poder meterme en un lavado grande. Ahora, no usaría algo como esto, este enorme pincel para pintar sobre la cara. Es demasiado grande y no vas a deshacerte de todos esos detalles y hacer un lío. Podría usar esto para antecedentes, pero realmente eso todavía no es demasiado necesario. Incluso puedes usar un pincel más grande como este para dar la vuelta. Yo sí tengo estos principales cepillos de fregona que utilizo. Ahora, otros pinceles que utilizo, básicamente algunos sintéticos. Yo uso estos números para los cepillos redondos número seis y son fantásticos para entrar pequeños detalles como ojos, labios, pedacitos de las fosas nasales, pedacitos del cabello. Estos funcionan muy bien. Vas a necesitar algunos de estos pinceles detallados. Por lo que un pequeño pincel redondo desde la talla hasta la talla seis hará tu fuente. Basta con comprobar que la punta es, tiene una punta realmente afilada Eso va a hacer la diferencia. Esta es una versión extrema de un pincel redondo. Este es el número 0, pincel redondo. Mira eso. Es tan diminuta esa propina. Eso también es bueno para hacer el hábito de las pestañas. No es necesario si vas a pincel redondo pequeño, puedes salirte con la suya usando eso y el número dos a cuatro pincel redondo. Ahora, otros cepillos que utilizo, esencialmente solo estos cepillos planos y para qué utilizo pinceles planos? Esencialmente, lo uso para meterme en fondos para cubrir grandes áreas de la ropa. A veces lodge o la piel. Cuando estoy cortando alrededor del área de la barbilla para secar la línea de la mandíbula. También tiendo a usar estos pinceles planos porque dan un bonito borde crujiente. Entonces es decir, estos son algunos otros cepillos que puedes usar. Ahora, también tengo aquí otro pincel que se llama pincel filbert. Y si lo miras, casi parece un pincel redondo. Pero no lo es, es como pincel plano, pero con los extremos tipo de cónico y cuidado en. Esto le permite crear bordes suaves. También puedes, también puedes usar pinceles redondos para crear bordes suaves. Incluso un pincel plano, puedes usarlo, pero me parece que esto lo hace más fácil. Aplica esto a secciones del papel que quiero suavizar. Un ejemplo está aquí. Esta línea corre por el rostro del sujeto. Fue un poco demasiado duro. Entonces lo que he hecho, acabo de pasar y poner un poco de agua en el pincel filbert, se secó y simplemente fregar el pedacito, fregar un poco y dejar que se mezcle. Y a veces pongo un poco de tejido que también tenía desprendimiento. Entonces esa es otra pequeña herramienta que tiendo a usar. Entonces, en definitiva, solo usas algunos de estos pinceles en cada pintura. Quiero decir, es tal vez demasiado es que eso son nueve pinceles. En la práctica probablemente solo use alrededor de cuatro o cinco de ellos por pintura. No hay todos los tantos pinceles que necesitas. Siempre se asegura de que tu agua esté limpia. Asegúrate de que tu paleta también esté limpia cuando empiezas a mezclar tonos de carne porque algunos colores más oscuros pueden entrar ahí y tal vez algunos greens y realmente puede estropear esos tonos. Así que asegúrate de limpiar tu paleta. Tiendo a usar solo un pequeño cubo de recipiente de pintura. Se trata de un recipiente de un litro de agua. Quiero decir, sólo me permite no tener que cambiar el agua con demasiada frecuencia. Por lo general puedo pintar tal vez dos retratos antes de que el agua vaya a atracar para continuar. Entonces eso es todo de lo que quería hablar. Gracias por mirar. Y te veré en el siguiente video. 3. Cómo transferir tu dibujo: Una de las partes importantes de esta clase es cómo conseguir tu boceto a lápiz en los bocetos de papel y lápiz tan importante porque sin eso, la precisión del dibujo, va a ser muy difícil para ti concentrarte en la pintura. Por lo que hay tres métodos que puedes transferir tu pintura. Ahora, el método más simple para principiantes, y sobre todo si no te interesan demasiado los dibujos que realmente puedes rastrear. He incluido las plantillas de trazado así como las fotografías originales de todos los retratos destacados en esta clase en el, en recursos. Para que puedas echar un vistazo, pasar y encontrar una imagen particular que quieras rastrearla y abrirla. Ahora, uno de los pequeños trucos que he aprendido a lo largo de los años es que realidad se puede abrir una imagen en su computadora, hospedarse en ella, una especie de zoom y luego poner su papel en la pantalla, apaga todas las luces. Si estás en una habitación oscura, funciona muy bien. Y en realidad se puede trazar el contorno general del retrato. Es un poco difícil en el papel 300 GSM, pero todavía funciona. Entonces eso es algo que puedes hacer. Me parece que es probablemente la forma más fácil transferir sobre el dibujo. La segunda forma en la que puedes transferir una imagen de referencia es usando algo llamado el método grid. Aquí tengo un pequeño ejemplo de lo que quiero decir con el método grid. Esta es una imagen transferida de un niño que hice el otro día. Ahora lo que haces es que esencialmente obtienes la foto de referencia original, ya sea que esté en tu computadora o una impresión de la misma. Y luego solo editas la foto o puedes dibujarlas en mi cabeza y ponerlas en una cuadrícula yendo a través. Realmente depende también de cuán grandes sean las pequeñas cuadrículas. Algunas personas a las que les gusta trabajar con cuadrículas más pequeñas. Tiendo a trabajar con la rejilla más grande. Así que aquí se trata de una cuadrícula de cinco por cinco o una cuadrícula de cuatro por cuatro. Y esto sólo me permite una pequeña indicación de dónde están las características, pero sin entrar en demasiado detalle, sin mirar demasiado en él. Por lo que sí te ayuda a practicar tus habilidades de dibujo también, y aumenta en gran medida la precisión de tu imagen transformada. Entonces si estás tratando de conseguir una semejanza y aún quieres dibujar lo que no quieres rastrear. Esto es algo que puedes hacer. Ahora en cuanto a aplicaciones de software, hay algunas ahí ASHRAE están disponibles en tu, en tu teléfono para que puedas buscar en la cuadrícula de artistas de búsqueda o en la cuadrícula de un pintor. Y sería capaz de descargar allí una variedad de aplicaciones gratuitas. Las computadoras sin embargo, existen ciertos sitios web que te permiten hacer eso. No voy a seguir adelante y enumerarlos. Y de nuevo, tienes la forma manual anticuada de hacer grid, que es simplemente imprimir la foto de referencia y luego básicamente aplicar la cuadrícula en la parte superior. Y cuando dibujes, vas a estar mirando aquí la foto de referencia en esa parte superior, la codicia quizás aquí. Y sólo vas a tratar de dibujar lo que hay en esa cuadrícula. Y lo mismo para cada una de estas casillas. Y tiendo a utilizarlo siguió haciendo retratos, sobre todo porque aumenta en gran medida la velocidad en la que puedo transferir sobre una referencia imágenes me ahorra tiempo y aumenta la precisión y la calidad general de mi, de mi obra de arte. Entonces esa es otra forma en la que puedes hacerlo ahora No es para todos y no uso el método de saludo cada vez porque puede ser muy tedioso. Es muy procedimental y hasta puedes llamarlo clínico. A veces. Se necesita un poco de la diversión fuera de la propia obra de arte, me lleva a la vida fuera de ella, como algunos dirían. Si haces todo de esta manera, a veces casi te sientes como si fueras fotocopiadora humana, solo un poco menos eficiente que una fotocopiadora real. Sigo pensando que esta manera es mejor que rastrear. Si quieres aprender un poco más sobre técnicas de dibujo y métodos de dibujo, Es como un terreno medio aquí porque tu foto de referencia se conoce como aún va a tener algunas pequeñas idiosincrasias e imperfecciones y se puede hacer cambiar carga de cosas alrededor. Entonces esa es una forma. Y sí paso por el método de saludo en esta clase a través de algunas de las manifestaciones que podrás ver. Y en realidad proporcionaré también algunos recursos con rejillas prefabricadas y algunas de las referencias. Ahora, la forma final, la forma final, por supuesto, de transferir la foto de referencia es haciendo bocetos a mano alzada. El boceto es una manera fantástica de, supongo, conseguir en tu práctica tus habilidades de dibujo y no depender de usar una cuadrícula. No obstante, incluso cuando estés dibujando, encontrarás que sí usas ciertos marcadores como referencias para la cara. Y sí repaso esto un poco también en uno de los otros videos. Si echas un vistazo en uno de los otros videos donde hablo de tonos de piel y pintando diferentes tonos de piel. Apenas unos bocetos que te muestro cómo mezclar diferentes pinturas. Hago seis bocetos diferentes de seis caras y te muestro solo los conceptos básicos de cómo bosquejar en una cara a partir de una foto de referencia con relativa precisión. Ahora en un sentido muy básico, vas a encontrar cuando tengas una cara, si dibujas una línea justo por la región central, eso va a ser más o menos donde están los ojos. Divide eso dentro, divide esa alineación entre ahí y luego la parte inferior de la barbilla y vas a obtener más o menos el fondo de la nariz. Y divida eso de nuevo entre la parte inferior de la nariz y la parte inferior de la barbilla, aproximadamente en la mitad hasta ligeramente por encima del punto medio. Y vas a sacar el fondo de los labios. No siempre coincide con este criterio particular. Depende de la persona que encuentre también fosas nasales. Es más depende de la etnia de la persona, pero las fosas nasales a menudo se alinean con el borde interior de cada ojo. Los labios, las esquinas de los labios a menudo se alinean con el iris o las pupilas del ojo. Pero de nuevo, realmente depende del tema particular que necesites estudiar. Ese tema que necesitas realmente estudiar y mirar la instancia de proporciones y pensar a ti mismo, vale, ¿ esa persona para caber este techo en particular, algunas personas tienen un labio inferior realmente grande y que labio inferior puede extenderse más abajo más allá de la barbilla. Y algunas personas podrían tener caras realmente anchas. Realmente depende de la persona que estés dibujando. Por lo que cuanto más practiquen los bocetos multidosis como este, mejor se obtiene. Pero sí paso por algunas de esas técnicas contigo también en esta clase, pero he simplificado las cosas hechas mayormente solo para estar usando el método de saludo. Y para aquellos de ustedes que quieran rastrear, les proporciono también las plantillas de rastreo. 4. Introducción a la cuadrícula: Nuevamente, en este video, voy a estar pasando por cómo usar la técnica grid. La técnica de grid era algo que descubrí hace unos años cuando estaba aprendiendo a hacer pintura de retratos. Y casualmente una de las cosas más importantes a dominar antes de que incluso te metas en el aspecto de la pintura es asegurarte de que puedas tener un dibujo decente hacia abajo. Porque si trataste de conseguir una semejanza o conseguir que esa foto se parezca a la persona que intentaste pintar o incluso dibujar. Una de las cosas más importantes es asegurarse de que su dibujo sea preciso. De esa manera cuando entras, si tus acuarelas después, no tienes que pensar dónde están los ojos, teniendo que estimar proporciones. Todo así se ordena antes de que incluso empieces. Así que básicamente tengo una aplicación y no necesitas tener una aplicación es que hay toneladas de ellas realmente en línea. Si lo buscas, busca grid artista, serías capaz de encontrar alguna en línea. Otra cosa que puedes hacer, conseguir una fotografía normal y simplemente dibujar una cuadrícula sobre la parte superior. Entonces esta que estoy usando es una cuadrícula de cuatro por cinco. Entonces tenemos cuatro columnas y cinco filas. Algunas personas sí usan rejillas que tienen muy alta resolución, ya que en podrías tener como una rejilla de diez por diez o algo con un aerosoles y muy, muy pequeño. Tiendo a no usar rejillas así porque uno, soy un poco perezoso para dibujar en todas las casillas. Y dos, solo te lleva mucho tiempo hacer eso. Yo había intentado simplemente meterme en una rejilla básica real allí para ayudar a guiar mis proporciones. Pero sí me gusta hacer alguna estimación por parte de yo, bueno, para asegurarme de que estoy mejorando mis habilidades de dibujo. Entonces para éste voy a estar usando una cuadrícula completa por cinco y la metodología es la misma, ya sea que estés usando una cuadrícula más pequeña como esta o cuadrícula lógica, vamos a tener que averiguar qué tan grande plaza va a ser ahora comida conseguir cuatro por cinco. Creo que probablemente podemos ir a comprar una cuadrículas de cuatro centímetros por cuatro centímetros. Por lo que a 16 centímetros de aquí a aquí. Y luego tenemos a 20 centímetros de aquí a aquí. Para que eso cubrirá casi toda la hoja. No quiero ir más allá de esos 16 centímetros porque estará demasiado cerca del borde del papel. Lo que estoy tratando de hacer es estimar dónde voy a colocar a la persona. Y creo que voy a dar la vuelta por el helio, un poco de espacio donde la parte superior, estoy haciendo esto muy, muy aproximadamente ahora si quieres conseguir esto exactamente, tienes que medir desde arriba el exacto cantidad de centímetros. Por ejemplo, si quieres ir con algo así como cinco centímetros, cinco centímetros de aquí. Entonces puedes entrar y cortar esas líneas. Ponerse como una especie de estrato de rejilla. No va a hacer eso realmente por éste. Lo que vamos a hacer es sólo para especie de estimación aquí. Aquí, 48121216. Eso ahora me tiene en una especie de las cuatro filas. Vamos a hacer lo mismo abajo del fondo. Pero lo que tenemos que hacer primero es conseguir los 20 centímetros de un lado adentro. Por lo que tengo que ir 48121620. El otro lado también. Solo sostenlo de esta manera para que pueda ver lo que está pasando. A lo mejor de esta manera podría ser más fácil en realidad va a estar ligeramente apagado porque no lo estoy metiendo. Mantener esa regla son exactamente rectas, pero trata de conseguirla con la mayor precisión que puedas. 48121620. Y por supuesto abajo aquí abajo, voy a meterme un poquito del resto de ella, que vuelve a ser 481216. Sólo tenemos que conectar las líneas ahora. Ve muy ligero también. Entonces entonces no tienes que hacer demasiado borrado más adelante porque vamos a tener que borrar estas líneas. Obviamente. Ahora. Vamos a seguir adelante y simplemente hacer que estos vayan a través también. Las plazas no son súper perfectas, pero nos ocuparemos de eso. Déjame ir. Ahora tenemos una rejilla de cuatro por cinco, para ésta, lo que vamos a hacer es probablemente la olla más simple, que es la forma de la cabeza. Y creo que lo más importante es solo asegurarme. Que todo encaja dentro de estas cajas. Ahora que la forma de hacerlo es simplemente mirar una de las casillas de la rejilla. Éste en la esquina superior izquierda. Sabemos que su cabello entra así en el borde, por lo que lo estimamos por ahí. Hay un poco de pelo viniendo así. Por encima de este lado hay una curva hermosa y simplemente va todo el camino a través y sale de esa caja en la parte superior ahí que tienen frente comienza aproximadamente por aquí. Me gusta usar pequeño cogollo de algodón también, pero estoy dibujando sí ayuda a difuminar alrededor algunas sombras si necesitaba iluminarme solo para conseguir unos bordes más suaves dentro. Porque por el momento solo estoy usando un pequeño lápiz bastante grande. Se puede ver su pelo sólo como que se le sube. Los mechones del cabello vienen un poco por ahí así. Y todo sólo un poco curvas a través de esta manera. Algo así como una sección más oscura del cabello aquí. Esta parte de una frente, todavía se le puede ver una especie de mentira. Pero hay una sección más oscura de su cabello que está justo por este lado. Así. También tenemos que tener en cuenta exactamente donde el cabello se hace más grande y está alrededor un poco en la sección media saben mucho el lado medio, medio izquierdo de esta caja donde empieza a ponerse un poco más ligero, así que justo por aquí. Y esta es también la parte donde se corta. Tenemos una mirada y va y forma el costado de una cara. Voy a poner en una indicación muy ligera de dónde está eso. Algo así puede cambiar más tarde, pero lo mantendré así por ahora. Por supuesto, este borde de su pelo de aquí sale. Y realmente es bastante forma un lado de una cara aquí también. Pero tenemos este tipo de hebras más grandes que se acaban de encontrar así. Toma la parte superior de la cabeza aquí también. Y estimar dónde corta a través de esa caja. Lea sobre aquí. Entonces donde las líneas de su cabello, el cabello podría entrecruzarse con la caja. Queremos estimar aproximadamente dónde está eso. Esto se trata, digamos, de alrededor de un tercio del camino a través. Y simplemente se curva todo el camino a través de esa manera. Por supuesto que podemos corregir esto más adelante si está un poco apagado. De nuevo aquí, este tipo de cortes a través del borde de la caja y luego ¿dónde corta por aquí? Yo diría casi a mitad de camino o un poco más que a mitad de camino. Ahí vamos. Apenas empieza a dibujar esta línea por ese lado así. Entonces empezaré, por supuesto, meterme un poco de este borde de su pelo aquí. Los bordes de su cabello son importantes, pero lo más importante es donde toca el rostro. Porque eso va a formar los límites de tus formas reales de rostro. Por lo que es súper importante asegurarse de que consigamos una fase con forma correcta. Pero el cabello, creo, es probablemente una de las partes más importantes también. Vamos a asegurarnos de que no salga de todo el marco. Dos, se puede ver todo el pelo de su solo tipo de entrar como diferentes hebras y no se puede empantanar un poco con todo esto y no quiero trabajar demasiado solo para que pueda en realidad obtener la mayor parte de los detalles en con acuarelas más tarde. Sabemos que aquí sale alrededor su parte del costado así. Ahí vamos. Eso está hecho. Ese borde del cabello aquí. Probablemente rehacer pedazos y pedazos de ella. Ahora, podemos ver que su barbilla realmente corta esta caja a mitad de camino. Exactamente a mitad de camino. Es perfecto. Esta sección aquí, normalmente, no se alinea tan bien, pero puedo ponerla aquí mismo y es como una especie de redondeada en los bordes. Y luego voy a ver dónde termina aquí. Y yo diría que es más o menos una cuarta parte del camino a través de la caja. Entonces algo por aquí. Eso es una línea de mandíbula. Y sólo las curvas están dentro de aquí, desaparece en alguna de esta oscuridad en la parte de atrás. Indecisos cuán precisos es eso todavía veremos cómo vamos. Y de nuevo, sólo va a marcar este borde de esa caja de ahí. Vamos a seguir adelante y hacer exactamente lo mismo. Simplemente conecta estas dos líneas con un poco de una curvatura de luz como esa. De hecho, probablemente sea un poco de agua fuera, ¿no es así? Ligeramente más ancho hacia fuera. Por lo que a veces necesitas alterar y cambiar las cosas. Una especie de frente aquí, una especie de área de pómulos. Realmente no sale tanto. Entonces sólo algo aquí y luego vamos a conectar su mandíbula. Solo viene por aquí. Entonces sube directamente así. El pómulo se destaca un poco pero no demasiado. Y entonces sólo podemos ver aquí obviamente su cabello simplemente bastante ligero, especie de acaba de salir de una frente. Ahora tenemos los fundamentos de una cara y la línea de la mandíbula, todo así. Entonces voy a entrar y ponerme en el lado izquierdo de un cabello que corrió alrededor de las tres cuartas partes del camino a través de la página, a través de estas caja o simplemente levantar ligeramente, centrar eso y bajar esto de nuevo, curvas alrededor un poco. Se baja, se baja otro mechón de pelo saliendo que otro tipo de ir un poco a la izquierda. Así que a veces me gusta meterme un poco de detalles para el cabello, pero traté de dejar mucho de ella en realidad para la pintura. Otra cosa que necesitaríamos poner en tu oído. Entonces tenemos un poco de oreja que sale detrás del pelo así. Porque el video tierra como ese tipo de conecta al lado de una cabeza. Entonces simplemente desaparece detrás todo este cabello y no es un poco de oscuridad dentro así que puedo indicar con el lápiz, algo así. Casi todo alrededor de la línea de la mandíbula y es bastante oscuro. El cabello corta así, y luego se pone bastante oscuro debajo de esta sección aquí así. Eso viene a través de aquí. Entonces iremos con ella, nick, comenzando por aquí. Se sale al fondo de esa rejilla, al azar aquí afuera. Siempre solo referenciando dónde están las características en relación con donde cortan a través de rejillas. Como guía general, Eso es parte de un cuello Ese es el lado derecho de un nick, realmente no puedo ver eso. No obstante, sí tenemos que ponernos quizá donde su cabello termine y creo que voy a hacer algo como esto por el momento. Manténgalo simple. Simplemente curvas en y forma el borde de la cara. Cuello aquí. Lo que haré es empezar a trabajar un poco en sus rasgos faciales. Ahora, esto de nuevo, echar un vistazo a la rejilla y ver, por ejemplo, dónde empieza. Ahora. Nosotros conocemos el, es casi como el borde si recorté un poco de pelo aquí. Pero podemos estimarlo para que empiece por ahí. Apenas los bordes del ojo en la esquina. Es bastante agudo en las esquinas. Si lo miras, es bastante agudo. Así que estoy un poco seguir tratando de mantener el tener en cuenta la forma de sus ojos también. Ahí vamos. Tenemos un poco de ese ojo que corta así. Mejor con la esquina del ojo aquí y debajo del ojo así. Y por supuesto su párpado encima. Aquí. Probablemente algo que deba enfatizar. Los párpados más ligeros están muy cerca de la parte superior de su ojo en realidad, de este lado. Puedo ponerlo en un poco del iris y la pupila apenas rápidamente así, meterse en el otro ojo ahora. Así que de nuevo, marquemos la esquina. Mirando a través de la esquina de su ojo. Casi. Está casi uniformemente espaciado en este de aquí, como el borde de la misma. El borde de la esquina como por aquí. Y ese lado de ella, acabo por aquí con un poco de espacio a ese lado izquierdo. Entonces podemos dar la vuelta y sólo conseguir el contorno de los ojos. Sube, baja hasta como un filo afilado. Aquí en la esquina del ojo. Simplemente se ve un poco más nítida que la parte inferior. Cierra eso un poco por el fondo así. Algo así como. Estamos llegando allí. Se parece un poco a ella cuando sólo vamos a ir a meternos en el párpado. Algo de esto los cambiará a medida que lo refino y tal vez consiga un mejor calibre o estimación de dónde están sus rasgos. Es probable que pueda cambiar las cosas ligeramente. Pero creo que eso se ve bien por el momento. Sólo conseguir un ojo. Bueno, con este lado, algo como esto. En medio de su ojo, la pupila, por supuesto, las edades de yo, tipo de color azul oscuro. B. cejas sonata nos ponemos simplemente así. Uno a la izquierda, comienza aproximadamente por aquí, en realidad cerca de ella. El iris se curva a la vuelta de la esquina así. Un poco de detalle. Y sabe, sólo estamos consiguiendo un poco más de detalle ahora aquí es donde el cogollo de algodón viene bien porque puedo meterme en alguna pequeña mancha por aquí para indicar el puente de su nariz, ligeramente aquí. Y aquí. Hay algunos bordes afilados en una nariz y salen como por aquí. Y la forma en que miro la nariz y nos miro a los ojos, borde de una enfermera un poco como se cruza solo un poco al revés de la esquina de nuestros ojos o algo así. Sabemos que aquí se trata de una fosa nasal. Sólo consigue un poco de oscuridad aquí. Un poco de oscuridad están aquí rápidamente. En estimación. Este tipo de fosas nasales en el lado derecho. No del todo simétrico. De hecho, las caras de pocas personas enteramente simétricas. Tenemos un poco de nariz y ahora las sombras, parecía estar corriendo hacia el lado izquierdo de la cara. Sombras muy, muy sutiles al lado izquierdo del rostro, pero lo son, parecen estar más predominantemente yendo hacia ese ascensor. Ahora vamos y sólo un poco de oscuridad por debajo y nariz y pérdida verdades que sólo podemos conseguir en un poco más, un poco más de detalle para sus fosas nasales. Mezcla la película de esa manera. Llegar allí. Pongámosle los labios ahora. Así que de nuevo, estimando a dónde van a ir sus labios. aquí, sabemos que empiezan casi si dibujamos unas líneas directamente hacia arriba y casi parece que los alumnos casi golpean a sus pupilas alinearse con los alumnos. Así que puedo simplemente poner un pequeño punto aquí, potencialmente un poco oscuro aquí en este tobogán también. Aquí es donde sólo puedo meterme en esa parte media de la separación de los labios. Esta línea general de la despedida de los labios. Ahí vamos. Básica. Lo que me gustaría hacer aquí es solo usar el capullo de algodón para marcar el resto de la elipse. Crea más de una sensación suave en los labios. Los labios sí tienen bordes más suaves en ellos y la gente trató dibujar los bordes de ellos todo el tiempo. Pero muchas veces no necesitas ni siquiera hacer eso. Solo necesitas un poco de color ahí dentro. Y eso es todo. Debajo del labio está aquí la pequeña sombra. Muy, muy ligeramente así que solo puedo sumar en un poco de oscuridad así. Pero por las características de su rostro, básicamente casi todos en. Sólo voy a ir a meterme en hermosa camisa aquí que corta a través de esta rejilla aquí. Éste va todo el camino hasta el medio de esa. Como ese hombro aquí también. Sólo una especie de conexión hasta la parte superior de este lado de sus hombros también. Y la camisa tipo de que viene ahí. Nuevamente, solo la parte de la camisa donde toca la piel justo por aquí. Eso es todo. Lo arreglaré todo. Me gusta agregar solo un poco más bordes oscuros en algunas partes de una nariz, tal vez ordenadas pocas cosas arriba. Pero como se puede ver, ahí ya hay una cantidad decente de precisión. Incluso podemos empezar a pintar. No necesitamos hacer todo eso más. Y todo lo que tenemos que hacer es simplemente borrar estas líneas y estamos listos para irnos. 5. Bocetos de dibujo: primer primer conjunto: Entonces antes de entrar en realidad en los retratos individuales, lo que quiero mostrarte es cómo mezclar algunos tonos de piel diferentes. Es muy importante aprender a hacer esto y igualar diferentes tonos de piel porque vamos a tener diversas etnias diferentes, personas de diferentes culturas, y poder igualarlos con la foto de referencia va a ser importante para obviamente obtener una sensación de ligereza al sujeto. Te voy a mostrar algunas fotografías diferentes y te voy a mostrar solo, supongo que mi técnica en mezclar algunos tonos de piel. Entonces vamos a empezar de nuevo por este lado aquí. Sólo voy a dibujar esta fase, sólo una cara muy, muy básica de esta dama. Y sé que ni siquiera es representacional que gran parte de la foto de referencia, pero es sólo un boceto rápido para que podamos empezar realmente conseguir los ojos en algún lugar por aquí, aquí. Sólo una muy rápida, rápida pequeña indicación de la nariz aquí es, bueno, ¿qué más tenemos? Aquí tenemos los labios que su estado de ánimo o el cuello quizás aquí también. Ahí vamos, Sólo un poco del pelo también, tal vez corriendo por los costados. Sólo un boceto muy rápido. Lo que voy a hacer ahora es tratar de igualar el tono de piel. Y voy a usar un pincel más pequeño porque estoy trabajando en un poco más pequeño que el momento. Entonces lo que quieres hacer primero es asegurarte del área que estás mezclando en su bastante limpio porque no quieres que ningún otro color esté entrando en esta área. Y va a hacer las cosas un poco más difícil conseguir ese color correcto, ese tono correcto. Lo que voy a hacer es echar un vistazo a la piel ahora. Definitivamente tiene una bonita combinación de amarillo y rojo, especie de matices rosáceos cerca de la parte superior de tu cabeza aquí se ve un poco más rosáceo alrededor de los lados de la cara ahí. Entonces tienes un poco de la luz que está golpeando una cara que está sacando algunos de los tonos amarillos en una cara. Entonces creo que es probablemente, es bastante seguro decir que son proporciones casi iguales, proporciones iguales amarillas, rojo. Ahora estoy usando dos colores aquí. Estoy usando un poco de ocre amarillo, y también estoy usando un poco de perileno Escarlata, y que adquiere un cuarto, bonito tono rosado cuando se diluye hacia abajo. Voy a mezclar esto y tratar de igualar tu tono de piel. Y una de las cosas que hay que recordar acuarelas es que a menudo el color se seca mucho más ligero que como pintas. Se, también conduce muy, muy plano. Entonces cuando te pones el color, tiende a verse casi demasiado brillante, casi demasiado oscuro, pero hay que esperar hasta que se seque. Así que voy a darle una prueba a esto. Y eso se ve más o menos alrededor del mismo tono en ellos. Resulta que la mezcla de colores versus la pintura versus agua, estoy usando cerca del 25 por ciento de pintura, tal vez 20 a veinticinco por ciento de pintura y 75 a 80% de agua. Por lo que es la mayoría de ella es sólo agua. Voy a entrar con esta mezcla porque creo que esta es una cantidad bastante igual de rojo y amarillo ocre lo dejará caer en una cara así aquí. parece un poco más rosáceo en realidad, pero sí tiene algo de amarillo ahí también. Sólo voy a añadir en este lavado sobre la parte superior de su rostro así. También dar la vuelta a los ojos, acaba de cortar alrededor de los ojos un poco para, para dejar un poco de blanco ahí. También puedes coger un poco más de color amarillo, por ejemplo, y pop eso en, en algunas zonas de la cara donde piensas que tal vez es un poco más de un tono más cálido. Esto en la nariz allí, por ejemplo, por encima del labio. Ahí. Echemos un vistazo aquí. También hay un poco el lado izquierdo, es un tiro más oscuro y más rosado, digamos que están forjados aserrados de nuevo, un poco más de eso, un poco más amarillo ahí dentro así. Y ahí lo tenemos. Tenemos un poco de una indicación ahora elipse, solo voy a caer en alguna oscuridad de rojo solo por sí sola para derretirse en la región facial así. Se va a sólo tipo de película es un borde suave en su piel, pero eso está bien. Queremos que los labios se destaquen un poco más. Ahora con el cuello, de nuevo, vamos a hacer lo mismo. Sólo voy a igualar que en realidad hay más calor ahí dentro, pero una guerra. Entonces poniendo un poco de rojo en este lado, es más ligero en el lado derecho también. Notarás que hay mucho de que es más como color claro amarillento en ese lado derecho. Así que sólo puedo esparcir eso como tal. En el lado izquierdo, es más oscuro. Como se puede ver, justo donde entra su cabello, especie de cubre y crea una sombra. Por lo que a menudo recojo un poco de pintura azulada a un color de tinte neutro. Y puedo dejar caer eso aquí también, sólo para crear un poco de efecto como sombra en su lado de la cara. Podemos empezar a meternos en partes de un cabello ahora para que pueda caer un poco de color más oscuro aquí formando en el costado de su rostro, un poco de poco de color como ese. Y normalmente lo que voy a hacer, sobre todo con partes de una cara donde quiero mucho, supongo más de una aguda o indicación. En realidad voy a esperar y poner en espera a que eso se seque primero, pero estoy tratando de hacer esto todo de una sola y mirarle la cara también. Veamos algunas áreas donde podemos poner algunas sombras por aquí. Ok. Justo a la vuelta de este lado de la nariz, probablemente haya un poco de sombra ahí debajo de su ojo encima de ella quiero decir, por ahí, alrededor de la parte superior de su cabeza así. Debajo de su labio, así. Muy, muy simplificado, por supuesto. Marca poniendo un poco de color para sus ojos ahora solo agarra un poco de verde o algo así. Sólo un poco hermoso, verde claro. Sólo puedo caer en la zona. Consigue ese tipo de mezcla alrededor y no son mucho detalle en absoluto. Podemos meternos en un pelo ahora. Pero como se puede ver, unos tonos de piel ya están empezando a apagarse un poco más mientras esperamos. Si bien eso sucede, aquí es donde empiezo a jugar y agregando los pedacitos de su cabello, solo un poquito de pelo así. Están en caer un poco más al lado izquierdo, mezclando un poco de oscuridad en algunas partes. Pero conseguir que una especie de unirse a muy bien así. Genial. Eso va bien. Tiendo a esperar a que esto se seque un poco, sobre todo alrededor del área de los ojos. Lo que haré es usar un pincel más pequeño, unas pequeñas vainas de pincel, y el cepillo número cuatro para trabajar en nuestras pestañas y cosas así. Pero se puede ver porque he añadido en un poco más de calidez desde ese lado derecho en este P Luby más amarillo, amarillento allí, pero los tonos de piel son más o menos emparejados. Por lo que es sólo comparar, mirar esa foto de referencia y ciertamente solo comparando los tonos de piel y viendo, oye, esta zona se ve un poco más cálida, un poco más amarillenta que esa zona. Entonces vamos a sumar un poco más de amarillo ahí dentro. Y también depende de cuán vibrante sea esa luz. En ocasiones se pueden obtener fotografías que tienen ahí una luz amarilla realmente amarillenta y brillante. Usarías algo así como una luz amarilla hansa, que es un amarillo más brillante en lugar de un ocre amarillo, que es lo que estoy usando aquí. De acuerdo, así que eso es lo esencial de ello. Te voy a mostrar ahora los toques finales mirando a emparejar los colores de nuestras pestañas y el resto de su rostro. Como dije, solo tiendo a recoger un poco de pintura más oscura y trato de dejar caer eso en zonas como esa, darle forma un poco a sus ojos aquí sólo podemos poner unas pocas pestañas para conseguir un poco más detalle por ahí. Y yo sólo voy a hacer esto muy rápido también. No demasiado ni demasiado detalle. Apenas unas pequeñas indicaciones de yo el delineador de ojos aquí y luego las pestañas apenas salen por el tobogán como ese poquito de un punto ahí para la pupila. Podrías tener pequeños pedacitos de pestañas abajo en la parte inferior aquí así también. Las fosas nasales que acabo de poner en un par de industrias como esta muy rápidamente. Cejas, por supuesto, sólo una rápida pizca de color como ese. Puedes hacer el ojo, las cejas todas de una sola vez o las puedes hacer en la creación de unos trazos. Ahí vamos. Aquí tenemos su boca dentro de boca está el ciego de labios. El centro, que voy a sumar así. Y por supuesto tenemos áreas extra de oscuridad a los lados de la cara aquí, que es un poco más nítida. Y podemos añadir eso rápidamente para sumar solo un poco más de oscuridad ahí dentro. También les gusta meterse un poco en el cabello y caer en algunas pequeñas indicaciones como esta de apenas unos pequeños pequeños golpes rápidos de cabello y pequeñas indicaciones mientras la pintura aún está mojada. Esa es una aquí abajo y vamos a entrar y probar otro ahora caso. Entonces para éste, lo que voy a hacer es trabajar un poco en su cara. Simplemente dibuja una cara en muy rápido un caso para que solo podamos ver el contorno de los lados de una cara en los barquillos más o menos. Entra así. Y obtenemos una parte superior del pelo como que viene así, redondeada. Un poco así y un poco de pelo que viene alrededor del borde aquí. Y detrás de un cajón en un nick aquí sugiere un poco de ese cuello así también aquí. Sólo vamos a trabajar en sus ojos. Apenas poner en un par de ojos aquí, solo la ubicación general de ellos. Y su nariz, las fosas nasales saliendo como por aquí, sólo una pequeña indicación rápida de eso. Y luego su boca, que sólo añadiría aquí también. Uy. Poco aquí en la parte inferior. Sólo quiero ordenar eso un poco, pero deberíamos estar bien. Boceto rápido. Lo que voy a hacer aquí es que voy a volver a empezar con pincel redondo más pequeño. Y esto es una parada decir que estaba hablando antes de donde la luz en su rostro es realmente bastante vibrante y muy ligera, pero no es súper amarilla. Quiero decir, es una especie de duda. Todavía está apagada. Pero es casi, casi tiende hacia el blanco. Estoy recogiendo un poco de titanio buff y mezclando eso en con un poco de este hansa amarillo buff titanio es algo así como un color blanco cremoso. Lo estoy usando probablemente alrededor del 30% de pintura y 70% de agua. Puedes ir un poco más grueso con esta pintura porque es blanca y muy ligera en tono de todos modos, incluso si lo recoges directamente de la paleta, voy a pasar y vamos conseguir esto zona y se puede ver muy, muy ligero en ese lado derecho de la cara. o menos la mayoría, la mayor parte de su cara. De hecho, solo hay algunas sombras más pequeñas y pedazos y piezas aquí en las que podemos entrar. Así que sólo estoy metiendo un poco de este pelo pasando por el pedacito de la zona donde los pelos también. Porque debajo de lo que vas a encontrar debajo del cabello, aún vas a ver partes de su cabeza. Por lo que necesitamos colorear ese edificio también. Aquí solo estoy cayendo un poco más de pintura. Estoy tratando de secarme un poco aquí también para que pueda trabajar más rápido. Este error ojalá se seque un poco más rápido para que pueda meterme en algunas sombras de aspecto agudo. Y el cuello también es del mismo color. Este es un poco más fácil, diría que el primero. Es casi del mismo color todo el camino a través de esa manera. Entonces lo que podemos hacer es esencialmente agregar un poco más de color a sus labios. Para que pueda recoger una belleza de estos color rojo. Deja eso adentro para elipse aquí. En realidad pueden ver algunos de los dientes ahí dentro también, que no voy a enfatizar realmente aquí por el momento. Todo lo que vamos a hacer es enfocarnos más en los tonos de piel. Pero para sus labios, lo que hay que recordar es que los labios siempre, en la mayoría de los casos serán ligeramente más oscuros que el resto de su rostro. Como se puede ver, sin duda es más de un rojizo, un color rojo vibrante ahí. Debajo de los ojos. Voy a simplemente caer en un toque de color ya. Y justo debajo de aquí, sólo un poco, poco, poco alinear ahí para añadir un poco de color bajo los ojos. Lo que podemos hacer también es dejar poner en algunas de las sombras en un rostro. Para eso de nuevo, solo uso un poco de tinte neutro, mezclado eso arriba y esta zona esperemos que esté casi seca para que podamos conseguir unas agudas una especie de sombras en su rostro. Voy a ir a sacudir ese lado de la mejilla que baja así. Eso se reduce a una mandíbula aquí. Tenemos un afilado como una especie de sombra, otra vez en su mandíbula, que podemos recoger una pintura oscura y y meterle eso. No demasiado oscuro. Casi emparejando la sombra en el lado izquierdo de la cara. Así. Tengo un poco de una línea de sonrisa aquí que puedo caer en alguna pintura allí. Que debajo de la nariz hay un poco de una sombra que cuesta todo el camino a través de esa manera. Y lo suficientemente gracioso en realidad da forma y sabe mejor cuando pones eso. Y solo podemos sumar algunas de estas cejas aquí también, simplemente muy rápido. Y los consigo todos de una sola vez y un poco de color para nuestros ojos ahí dentro así. Y también puedo mirar a un costado y pensar, Hey, que probablemente sería mejor si lo suavizara ligeramente. En ese borde, a menudo está tan poco fuera de aquí. Echemos un vistazo debajo de la barbilla. hay un poco de oscuridad, Aquíhay un poco de oscuridad,un poquito de oscuridad que sólo puedo indicar también. Sólo una pequeña línea rápida. Si bien todo esto se está uniendo y dibujando, es cuando dejaré de recoger una hermosa oscuridad y ponerla en por su pelo. Entonces me gusta usar pinceles planos y esta parte de un cabello, es casi por completo. Un completamente negro. Y eso va a hacerlo muy fácil y va a formar un fuerte contraste con su rostro. Vamos a seguir adelante y voy a recoger un pincel plano redondo, en realidad un pincel pequeño y plano, y solo depende del tamaño del papel que estés usando. Pero porque estoy trabajando bastante pequeño y momento es pequeño, pincel plano sería perfecto para esto. Sólo voy a ir y sólo indica algunos de estos pedacitos de su pelo aquí bajando, corriendo por un costado, el tipo de casi dos azulados, voy a mezclarme en un poco de marrón aquí adentro, es para calentarlo un poco así. Bajando. Tenemos un poco aquí es que es muy, muy oscuro y encuentras que sí forma un borde afilado en una cara. Tiene un poco de pelo. Y si en realidad sacas el pincel y pequeño escarabajo o tipo de uso esta técnica que estoy haciendo ahora solo estamos rayando sobre el papel muy rápidamente. Encontrarás que los pedacitos de la herearquía se ven un poco más convincentes. Sé aventurero, y no te preocupes demasiado por conseguir cada pedacito de pelo dentro, en , según la imagen de referencia que tendes, tiende a verse mejor si le tiene un poco de carácter. Entonces ahí vamos. Nos metimos más o menos la mayoría de los detalles de la cara. Ahora, solo voy a empezar a terminar todo poniendo un poco de tinte neutro realmente oscuro en algunas partes de los rasgos faciales. Ahora tenemos sus ojos que solo necesitan están formados en un poco más así y sólo conseguir un poquito de pestañas tal vez saliendo en la esquina y algunas de ellas vienen hacia abajo. En realidad. Esto habría llegado a la baja. Y debajo, sólo voy a caer en un poco de color dentro de nuestro real me gusta eso también. En realidad están bastante oscuras dentro de sus ojos. Un poco de oscuridad debajo de ella. Eso me gusta. Un poco más de las pestañas oculares así. Y también podemos empezar a poner algún color para los bordes de su rostro. Lo siento, su boca. Ahí está el borde. Ahí está el borde para el lado izquierdo de la boca. De nuevo, realmente no he tratado de meterme en los dientes ni nada por el estilo. Entonces no va a parecer exactamente como una referencia. Pero ahí vamos a un par de fosas nasales, fosas nasales ahí así. Se puede una especie de forma y sabe un poco adolescente ahí. Y por supuesto que no se ve tan refinada como la referencia real son las mismas, pero va a mirar, va a parecerse a eso. Te va a ayudar a entender cómo entrar en esos tonos más tarde, esos y mezclarlos y obtener el color correcto y Hughes también. Eso cubre aproximadamente esa. Vamos a entrar y trabajar en otro. Ahora, vamos a empezar en este próximo. En primer lugar, sólo me pondré en indicación de su rostro y las estructuras faciales. Nuevamente. Arriba de su cabeza, voy a colocar más o menos aquí, fondo de una cabeza más o menos aquí. Entonces sólo vamos a ponernos en esa forma de una joya como esta. Dando la vuelta a este lado del hueso de la mejilla saliendo así. Entonces un cabello que sólo va a hacer en una gran forma como esta. Tienes un poco de EA aquí, tal vez así. Entonces algunas de las nubes que podemos poner en su cuello aquí. Creo que eso sería bueno. Sólo un poco de cuello y luego un poco de un cierre así. No estoy demasiado ni demasiado en el poco de espacio para después. Poner los ojos aquí. Así que sólo un par de ojos rápidos así. Su nariz así. Hay un par de las fosas nasales así. Y yo sólo voy a trabajar en una boca ahora aquí. Entonces el fondo probablemente corrió aquí. Sólo conseguir un poco de este labio superior así. Abajo ahí. Fantástico. Otra oreja como más o menos ahí. Cejas. Indicación de cejas así. Vamos a seguir adelante y empezar. Ahora, tiene más de un color marrón de su piel. Y voy a estar usando algunos de estos colores aquí, que básicamente es siena quemada. Mézclalo con un poco de amarillo y un poquito de este rosa que tengo sobrantes también porque no es completamente marrón que hay algunos rosados ahí también. Voy a usar un poco de ese color. Entonces es una especie de amarillo, un poco de ocre amarillo. Un poco de la siena quemada y un poco de rojo, diría que en su mayoría es siena quemada con pequeñas porciones de rojo y amarillo. Amarillo ocre. Voy a caer un poco de color a una cabeza aquí. Vas por ahí así. También lo estoy evaluando y viendo si se ve bien o no. Y como que creo que podría ser un poco demasiado rojo, por lo que una gota en un poco más amarillo y un poco más de ese marrón ahí dentro también. Quizás un poco más grande de lo que lo he añadido. Algo como esto. Bueno, bueno, buen corte alrededor de los ojos así. Estoy ahí, sólo voy a fusionar esto hacia abajo aquí. Por aquí dentro. Oído en así. El otro pendiente aquí también. Basta con dar la vuelta y llegar a dibujar en la parte inferior también. Así. Algunos de sus labios ahora los labios son en realidad tienen un poco más de rojo ahí dentro para la recogida, algunos rojos y solo deja caer eso ahí. No lo quiero demasiado obvio, pero sólo un poco de rojo para indicar elipse esa sección. Quiero decir, ni siquiera leer completamente. Simplemente una especie de color rosáceo. Ok. Fantástico. Un poco por la borda ahí. Así que ahora lo que voy a hacer es ponerme un poquito de pelo de California ahora acabo de tener un poco de marrón, solo un poco de esta siena quemada mezclada con mezclada con umber crudo. Y voy a dejar eso aquí, llegar a aquí en todo en una sola vez así y nos meteremos un poco más de oscuridad alrededor de algunas zonas también. No es solo del mismo color como ese. Y la parte superior es un poco más, un poco más ligera. Encontrarás justo en las secciones superiores de ahí. Sólo voy a conseguir eso muy rápido así. Cortar alrededor de una oreja. Abajo por el fondo. Aquí está un poco más oscuro también. Así. Ella incluso tiene algunos bajando por una cara como esta también, que podemos simplemente indicar rápidamente así. Los colores de su cabello van desde el marrón hasta el marrón casi casi oscuro hasta el negro. Por lo que necesitamos conseguir el rango de tiempos ahí dentro, la gama completa de tonos y colores. Ahora, un poco de su camisa que tiene una especie de color anaranjado. Uno encendido. Sólo lo pondré más allá de aquí. Es sólo algo rápido como ese pedacito de verde azulado en los lados de ahí. Ahora para una cara, solo podemos poner poco de color sombrío, algunos recogiendo un poco de esa mezcla marrón, mezclándose con el rojo. Y solo buscando ver dónde podemos encontrar algunas sombras leves debajo de la barbilla. Tal vez habría un poco ahí. Debajo aquí también. Su barbilla aquí donde hay un poco de línea, es una especie de borde más suave también donde se encuentra con su cuello. Esto simplemente suavizará ese borde un poco así, pero corta alrededor de la cara de ella para exponer un poco de la línea de la mandíbula, poco de suavidad aquí en su mejilla a solo un nuevo trozo de pintura, su pequeño trozo de pintura aquí también para traer ese checkout. Entonces debajo de la barbilla, solo un poco de color ahí dentro. Solo puedes conseguir un poco de color de sombra alrededor de la parte superior de los ojos ahí dentro a esto. Un poco alrededor de su nariz aquí. Bueno. A menudo es eso, a menudo ese borde también. Veamos en qué oído puede obtener un poco de coloración para en algunas partes del año. Solo toca ahí para solo sacar algunas de las características de las orejas en su interior y hacer que solo un toque de pintura aquí y allá. Las cejas son todas gota. Algunas oscuras al pintar para las cejas, se encuentran casi con el cabello. Y lo que podrían haber ido un poco demasiado bajo con su cabello, pero eso está bien. Sólo una indicación rápida como esa. Se puede poner un poco de color por solo un poco de rápido toque de color ahí. Aquí. Nos mezclaremos, pero no te preocupes por ello, solo deja que haga lo suyo. Esto se seca un poco abajo. Eso es realmente bueno porque voy a poder ahora recoger un poco de color. Sólo un poquito de marrón aquí en el lado aquí, solo un poco del tinte neutro sobrante y esencialmente comenzó a dar forma a algunas de sus características. Y de nuevo, sólo voy a estar cayendo en las partes más oscuras aquí, sólo un poco ahí para sus fosas nasales. De hecho, alrededor de los bordes de unas fosas nasales, encontrarás solo un poco de oscuridad en algunos puntos que ayudaron a crear un poco del detalle alrededor de su nariz. Así que pensé en caer un poco así. Entonces por supuesto sus ojos, solo voy a recoger tinte neutro muy oscuro aquí untinte neutro muy oscuroy dar forma a nuestros ojos un poco mejor. Y por supuesto, conseguir algunas de estas pestañas saliendo de un lado así ahí abajo también. Así que solo mirando rápidamente la foto de referencia y tratando conseguir una pequeña indicación áspera de los ojos, sus cejas, pensé en leerlos declararlos, tocarle la nariz y mejor. Y por supuesto, los bordes de su boca. Ella sí tiene algunos dientes ahí, pero en realidad no voy a molestarme demasiado con eso. Otra cosa que podría reafirmar es solo ese poco de color debajo de su barbilla para dibujar esa línea de la mandíbula un poco mejor, un poco mejor. Fantástico. Ahora incluso encuentran algunas zonas de las nubes. Por ejemplo, se ve un poco de oscuridad en algunos lugares aquí y allá. Entonces eso siempre es bueno poner y en realidad prefiero hacer algunas de esas cosas mientras la pintura todavía está mojada. Ya sabes, en su cabello. También puedes entrar y empezar a meterte en unos pedacitos y piezas más alrededor de los bordes como este. Solo para crear un poco de variación en las pinceladas así. Uy, va a estar demasiado lejos en su cara. Así. Ahí vamos. Fantástico. Entonces ese es ese hecho. Entonces vamos a entrar y trabajar un poco más en este ahora. 6. Bocetos de dibujo: segundo conjunto: Ok, y voy a empezar a dibujar en algunos de los detalles de su rostro. Así que iremos más o menos por aquí que lo haríamos arriba de una cabeza, este sería el fondo. El fondo. Ese tipo de cara que acaba de entrar casi como una forma de V por lo que el ángulo de las barriadas así. Ahí se puede ver un poco de cajón que sobresale por el lado izquierdo. Permítanme factor aquí en realidad sube bastante lejos. Es, es, está más arriba en esa cifra, pero tendremos que solaparnos. Me temo, solaparse ligeramente. Ojos adentro más o menos aquí. Simplemente dibuja estas formas ovaladas redondas. Su nariz más o menos, diría marrón, aquí está el punto final de la misma. Sus fosas nasales le gustan bien. Y sus labios Perú abajo aquí, parte inferior del labio allá. Y la partición aquí. Eso bueno. Consigue una facilidad en las cejas. Eso es bueno también poner ahí unas cejas. Podemos simplemente poner sus oídos en un poco de nick. Fantástico. Podemos seguir adelante y empezar ahora. Y ésta, ahora, mirando su piel, esencialmente tenemos más de una tez de piel de color olivino. Tiene un sesgo amarillo a la misma. Así que voy a recoger un poco de ocre amarillo. Voy a empezar con esto primero, el pequeño pedacito de ocre amarillo tal vez mezclado con el toque de rosa. Voy a dejar caer eso así. Muévete alrededor de su cara. Y de nuevo, la misma mezcla de pintura es en su mayoría agua, por lo que al menos al menos 75% de agua aquí. Y simplemente dando vueltas y manteniéndolo bastante ligero también. Porque recuerda esta zona, un rostro está casi completamente iluminado. No se ve oscuro pero se secará y más ligero. Simplemente dejándolo caer en ese poco de detalle, poco de color para un poco de rojo ahí así. Eso será muy bien una especie de estoico en y se extenderá alrededor en el papel. Ojalá. No quiero que eso sea demasiado obvio una vez que se vea bien. Sólo lo dejo entrar ahí en la base de su barbilla. En realidad es más amarillento. Por lo que siempre acaba referirse de nuevo a esa foto de referencia. Solo ver si tiene sentido o no. Porque a veces a veces te distraes cuando estás pintando, pero hay que recordar siempre que coincida con los colores y los tonos aquí. Un poco de oscuridad debajo los ojos y en la parte superior de los ojos también, justo debajo de aquí, bajo la cresta de la ceja, a veces bajo el pelo. También hay un poco de oscuridad como estoy tratando de implicar, así. En realidad no hay tanto color en ese lado de la mejilla. Voy a tratar de sacar un poco de ese color. Extiende demasiado, pero ahí está esta línea que indica su pómulo, que guardaré. Muchas de estas cosas se mezclan a medida que se seca la pintura. Encontrarás que ese es el caso. Este tipo de trabajo, trabajo húmedo Witton. Voy a entrar ahora por debajo de la barbilla. Y de nuevo, es sólo una especie de color amarillento. Efecto de color rosa amarillento. Se pone un poco más ligero. A medida que nos movemos hacia abajo. Sólo voy a poner rápidamente un poco de color como este. Camisa y chaqueta. Es como un color azulado. Así que pensé en recoger un poco de este azul y usar eso en los bordes mientras estamos esperando que todo lo demás se seque. No he añadido a los oídos también. Los he metido rápidamente y como éstos éste en el lado derecho, ni siquiera se puede ver. Así que en realidad no me voy a preocupar por eso. Se puede ver que una piel es un poco más de una especie amarillenta, amarillenta de sesgo hacia ella. Fantástico. Agregando uno o no hice un poquito de ojos coloridos también, solo para tocar un toque de pintura aquí. Mezclando en. Entonces eso también sería bueno como si agrego en algunas de las cejas. Pero creo que lo que voy a hacer, lo esperaré más tarde. Voy a entrar con un pincel plano y vamos a recoger pintura realmente oscura. Y me gusta un poco lo que estaba usando antes para el cabello de esta persona. Voy a mezclarme un poco de marrón con tinte neutro. Esto me va a dar un color realmente oscuro, oscuro California aquí. Voy a dar la vuelta y vamos a colorear esto aquí, claro, porque esta zona aún no se ha secado por completo. Comienzas a tener los bordes suaves ahí también. En mi tengo que entrar un poco de luz para arriba y conseguir tratar de meterme en una tienda al envejecer ese punto. Pero sabemos que su cabello se corta por aquí, corta la oreja. Viene alrededor del costado de una barbilla como esta. Batir bajando así, así. Un poco más. Y él y tratar de no tocar demasiado esa figura por encima. Viniendo cortando su cara y nuestro cuerpo así. Son buenos, buenos, buenos. Ahora esa parte de nuestros ojos debería estar un poco más, poco más seca ahora. Entonces voy a ir en mi pincel redondo. Número cuatro, pincel redondo en el interior, logran localizar dónde está. Puede que en realidad solo use este más pequeño solo porque no puedo ver. Por último el otro se ha ido. Ocurre cuando tienes tantos pinceles y trato de minimizar los cepillos hacia abajo. Intenta minimizar mis pinceles tanto como pueda, pero aún así logré conseguir algunos de ellos. Perdidos. India. Un poco de tinte neutro que he recogido. Tinte neutro. Consíguelo bastante oscuro. Y sólo voy a ir alrededor de ella. Iss vamos a indicar partes de sus ojos como esta. Bastante oscuro en realidad. Y tenemos pestañas que acaba de salir así. Lo mismo con esta sección superior. Accidentalmente lo he hecho demasiado pesado, pero no importa. Esto me gusta. No iban a entrar y simplemente poner en las pestañas, los bordes de los ojos así como estos. Ella sí tiene una lógica tipo de párpado y dos en la parte superior allí. En cuanto a unas pestañas apenas saliendo de la parte inferior a este pedacito de detalles para fosas nasales en la base que se meten en un poco de estas pequeñas líneas ahí en el lado de la cara para gustar ese cajón en algunos del detalle de su nariz. Al colorear alrededor de los bordes como estoy haciendo aquí, solo la indicación más suave como esa. Simplemente también se ponen en las fosas nasales mejor así. Esa sombra debajo de su nariz debería ser demasiado aguda. Solo suaviza eso un poco así. Y sólo empezará a meterse un poco de su boca también. Así que aquí les gusta esto. Un poco de oscuridad y debajo de su barbilla. También puede, mientras esta área se inicia el dibujo, podemos poner en unas pinceladas poco más afiladas que están corriendo así para salir de su pelo alrededor de su barbilla también. Podemos ponerlo en un poco de color debajo así. Solo para recortar, dibujo una línea, pujo cada vez más alrededor de sus ojos y pruebas. Para que se acabe uno. Vamos a trabajar en este ahora. La cara se gira ligeramente hacia la izquierda. Sólo tratando de dibujar en forma de cara. Dibujar ahí de viene alrededor y acababa de pasar por todo, pero puedo tratar de meterme en los ojos y la nariz y una boca también. Sólo una indicación rápida aquí. Ojos ahí, Eso es un ojo y éste es otro. Aquí, tenemos cejas como esta. Nariz como esta, acaba de poner en las fosas nasales. Y la ubicación aproximada de la fosa nasal es en realidad más abajo. Creo que estamos más abajo más o menos aquí. Poner industrial aquí en industrial por ahí. El puente de su nariz así. Y Destica poco del costado de la mejilla y este lado de su mejilla también. Aquí dentro voy a ponerme un poco del labio y ella tiene unos dientes mostrando a través. realidad no voy a arrojarlos demasiado. Ese es el fondo de un salto aquí. Una especie de lo cubre. Dibujo básico. Chins como el resto de ella es sólo que acaba de llegar aquí lo que sólo indicará bajar. lados de la cara y el cuello están corriendo por aquí también. No se puede ver demasiado bien. Pero se obtiene la idea un poco de eso. Ahora su piel es en realidad más rosa y tiene más del sesgo rosa a una piel. Entonces eso significa que vamos a tener que mezclar, por supuesto, un poco más de rojo en nuestras pinturas. este lado en mirar ya tenemos un poco de sobras rojas, pero sólo voy a añadir un poco más ahí. Y además agregando un poco adolescente de este amarillo, poquito de Hansa, amarillo, tal vez un poco de ocre amarillo. No importa demasiado mientras tengamos más de un sesgo rojo aquí. Sólo diluyendo esto un poco. También puedes mezclar rojo con un poco de titanio buff que también funcionará bien. Pero encontrarás que incluso en su cara, todavía hay áreas que son ligeramente más cálidas como en un mentón, mejilla aquí, tal vez, un poco de frente, su pedacito de nariz tal vez así. Así que sólo me gustaría poner un poco de eso antes de empezar y luego solo voy a cortar y usar este color rojizo para todo lo demás. Vamos justo alrededor de una nariz como esa. Entonces vamos a poner un poco debajo de esto me gusta así. Excelente. Lo que haré es empezar a agregar en algunos de los colores más oscuros. Así que una de las cosas, una de las áreas en las que quiero trabajar primero en trabajar, solo un poco de su labio, solo agregando un poco de pintura roja en su poquito ahí solo para darle un poco de color a sus labios. Voy a conseguir el fondo queriendo solo un pequeño toque de color ahí y me iré , como se puede ver, solo dejaré los bits blancos ahí para indicar como si fuera básicamente un diente. En realidad tiene más de un lápiz labial más brillante puesto. Entonces si quieres añadir algún color más brillante ahí dentro, también puedes hacer eso. Acabo de elegir pegarme con un poco de un color más oscuro en esa mezcla. Y voy a seguir adelante y mezclar un poco de tinte neutro en este color rojizo como este. Mira algunas de las sombras. Entonces sabemos que debajo aquí hay un poco de sombra. Así que pensé que voy a caer en un poco de oscuridad nombre y la seca de tu pincel un poquito también porque a veces puedes conseguir lo que acabo de hacer. Poniendo demasiado poquito, demasiada sombra ahí. Entonces un poco ahí dentro, un poco ahí dentro. Echemos un vistazo solo un poco aquí. Indicador barato, pequeña marca rápida como ese borde suave porque el papel está mojado lo hace mucho más fácil. No tienes que suavizar ese borde realmente. A lo mejor este borde de una cabeza aquí y un poco de oscuridad en la esquina y debajo de la ceja. Así. Luciendo bien. Suaviza ese borde en su barbilla ligeramente. Se ve un poco demasiado afilado y están bien. Voy a dejar que ese tipo de sacar de mientras eso está sucediendo. Creo que lo que voy a hacer es también trabajar un poco en su cabello. Así que tengo un pincel plano, el mismo pincel plano que he estado usando antes. Y voy a entrar y tratar de meterme en algunas áreas de básicamente recoger algún color anaranjado. Voy a mezclar algo de este rojo en él también. Tal vez un poco de azul más tarde también, sólo tiene que marcarlo hacia abajo. Pero también has significa principalmente bonito, bastante anaranjado. Para que puedas empezar usando un color naranja muy vibrante, solo regado mucho. Haz este tipo de cosas. Apenas consiguiendo una rápida indicación de ese cabello así. Como se puede ver, casi usándolo directamente desde la paleta. Y partes de ella, por supuesto van alguna vez cara y ¿qué has usado? Bueno. Bueno. Sólo quiero llevar eso todo el camino a través del fondo. Aquí. Están un poco más ahí también. Recuerda, sólo estamos obteniendo interfaz y realmente vamos a poner en cualquier otro detalle. Una cosa me he olvidado de su cuello. Entonces si recojo un poco más, tal vez este color rosa y luego solo lo dejo caer por Nick. Esperemos que esté haciendo el truco porque en realidad es oscuro que el resto del cuerpo. Aquí también hay más oscuridad en este borde, justo en sus puntas oscuras en el cabello, aquí hay aún más puntas más oscuras, por lo que sólo podemos indicar un poco ahí que sube así aquí. Solo deja caer eso, mojarse en mojado así. Este pedacito aquí que debimos haber bajado. ¿ Qué más tenemos unos pedacitos y piezas aquí en su pelo a la izquierda. Simplemente agregando alguna variación de color. Mezclar. Aquí, Película aquí a medida que se mueve hacia abajo. Intenta usar esto también para dar forma un poco a una cara. Entonces si sólo puedo conseguir un filo afilado aquí, eso estaría bien. Así. Bueno. Ahora con un poco de color en sus ojos y un poco de detalle en sus muslos. Lo que haría es otra vez, solo usa un pincel redondo más pequeño. Y esto nos va a ayudar a detallar un poco de color aquí. Los ojos están casi cerca porque se ríe. Sólo un poco de color como ese. Y Lou ceja así. Sólo una indicación rápida. Sólo hazlo de una sola vez. Así. Parece que nuestros ojos aún están abiertos. Así que de nuevo, solo depende de cómo quieras retratar esto. Poner en un par de narices secciones verdaderas ahí así. Dibuja nuestro lípido un poco mejor así. Un poco más de esta parte de su mejilla. Estoy atravesando así. Debajo del ojo aquí. Agregaré algunas pestañas a solo indicaciones de algunas pestañas. Los bordes de ella en el fondo, pocos aquí en la parte inferior así. Agrega un poco de color y cuatro arriba veo como aparecen más abiertos, Se está poniendo un poco de un color azulado. Simplemente mueve eso un poco con algunos otros colores. no les gustó. De acuerdo, algo muy rápido, fácil. Lo tenemos un boceto muy rápido, muy rápido. Definitivamente se puede ver que sin duda hay un poco más de matices rosáceos a una piel comparado con decir, esta persona aquí, esa persona, esa persona aquí, ésta tiene un poco más de un matiz marrón, cálido. Las diferencias son muy sutiles. Pero sin duda cuando estás pintando lo hace. Sí tiene sentido. Mucho más. Ser capaz de emparejarlo con esa foto de referencia, es realmente, realmente importante conseguir esa semejanza. Por lo que vamos a trabajar en un panqueque más. Sólo voy a dibujar en su cara otra vez bastante rápido. Esa es la zona de un pelo en la parte superior. Entonces llevando esta prenda azulada en la cabeza, los lados de su rostro, y la parte inferior de la cara así, un poquito de su cuello así. Pero aparte de eso, en realidad no hay mucho más que añadir aquí. Eyeline más o menos aquí, sabe aquí. Tal vez aquí. Sólo pongamos un poco de una indicación rápida. Nariz y boca más o menos aquí. Separación de la boca aquí. Bueno. Y podemos por supuesto, seguir adelante y empezar a pintar. Ahora ella tiene sin duda más de un subtono marrón también. Entonces voy a estar usando alguna siena quemada y un poco de amarillo mezclada entre sí. Vamos a ir directamente a ella así. Es mayormente siena quemada pero solo un toque de amarillo ahí dentro. Y también encontrarás que la piel, algunas áreas aquí, es sólo mucho porque nos estábamos volviendo más luz reflejada sobre la piel desde otras fuentes de luz. Puedes editar todo de una sola vez como si hubiera sólo un lavado realmente rápido. después de que básicamente puedes caer en las sombras y la oscuridad y los pedazos. Me parece que esto es más fácil de hacer mucho del tiempo. Pongámosle un poco de área roja para sus labios. No demasiado, mucho allí. Y en la base aquí vamos. Solo lleva este lavado, cruza la parte inferior de la barbilla también. Así. Un poco más marrón, 20 poco más de esta marca, que es básicamente una siena quemada así. Y las sombras en su rostro son muy sutiles. Así que voy a recoger algo de esta pintura más oscura y ponerla un poco aquí, debajo del ojo aquí. Esto todo tipo de suavizará. Estoy a tiempo y solo tratando de caer en un poco de ese color. Tan bastante ligero. Pequeños toques como ese para solo tratar indicar partes de la sombra está en un rostro e incluso se puede ver sombra corriendo hacia ese lado derecho de su rostro aquí y luego solo entra y se reúne en la barbilla abajo por el fondo así. Así. El lado derecho de tu cabeza incluso tiene un poco de sombra como esa. Muy, muy rápido y efectivo. Se puede hacer esto esencialmente. Normalmente escribo para que esto se seque un poco , un poco más. Así que para darle un poco de tiempo, realidad voy a entrar en la parte superior de su cabello. Vamos a recoger un poco de un color apagado y simplemente poner un poco de color fresco por la parte superior por lo que lleva puesto. Esto me dará algo de tiempo para que el área del cabello se seque, la cabeza se seque un poco antes de que empiece en esa zona. Pero te sorprendería cuánto puedes pintar mojado en mojado. Ahí vamos. Te metes un poco de mezcla. Eso está bien. Un poco de mezcla que está bien. Sobre todo con esta zona está empezando a secarse. En realidad se ve bastante bien cuando se mezcla entre sí. Tengo un tinte neutro, muy oscuro tinte neutro. Dejamos esto adentro por un pelo, agregaré en un poco de marrón también al tinte neutro. Es bastante oscuro. Al igual que estos. Consíguelo para que se mezcle con lo que lleva puesto. Y corrió en tu cabeza, solo estoy llegando a la pluma en algunos pedazos y pedazos en una frente. Y mucho de eso es realmente oscuro. No vas a poder conseguir todo demasiado contraste en esta sección porque la pintura aún está mojada. Pero sin duda es una buena, buena estrategia para emplear para conseguir un poco de esta mezcla aquí mantiene las cosas luciendo interesantes, pero normalmente sí espero un poco más para agrega en esta pintura más oscura para conseguir un poco más de precisión aquí, pero estamos más mirando los tonos de piel en este momento, así que no me preocupa tanto eso. Ahí vamos. Tenemos un poco de color ahí dentro. Voy a trabajar en conseguir de algún color para nuestros ojos también. Sólo un poco de marrón y negro. tinte neutro mezclado entre sí es añadir en un poco aquí así. Y estaría aquí también. Agreguemos en un poco adolescente debajo su nariz así como el más grueso que hagas la pintura, menos se extenderá. Entonces eso es un poco ahí. Uy. Ahí. Rápidas pequeñas indicaciones como esa. En una boca también. Podemos marcar los bordes de los labios y el interior de un salto así como eso. Parte de sus ojos están casi secos, así que sólo voy a seguir adelante y meterme en un poco de color aquí para delinear nuestros ojos. Beta. Que de hecho las cejas I son un poco más pronunciadas, tipo de subir en un arco y luego bajar así. Bueno. Por supuesto, algunas pestañas. Ella sí tiene también un lanzamiento tipo de pliegue en la parte superior del ojo para las tapas de un ojo. Sólo voy a indicar que ahora así y probablemente ponga la ceja un poco demasiado baja ahora, pero eso está bien. Apenas ahora pondremos las pestañas realmente oscuras. Pintar. Simplemente corre buscando poder obtener con mucho detalle en este momento porque la pintura, el papel sigue ligeramente mojado, pero un poco de indicación como esa. Estaría bien un poco en la parte inferior de ahí. Y probando, solo podemos poner unos pelos callejeros saliendo en el día lateral. Observe que debido a que la pintura ya ha secado algunas de estas partes, parece un poco un poco más nítida. Digamos, buena combinación. Realmente solo depende del efecto que estés buscando. Creo que agregaré en un poco azul además de agosto una zona más fresca para la ropa o algo aquí abajo que la mezcla con sus tonos de piel. Un poco de oscuridad. Tal vez me gusta eso para el alumno. Sólo una pequeña indicación rápida. Ok. Ya hemos terminado. Aquí hemos cubierto un montón de tonos de piel. Se puede ver que nos hemos mezclado para tonos de piel más amarillentos, yendo hacia aquí un poco más de olivino a marrón. Entonces tenemos a alguien con un poco más de un tono de piel rojizo, rosado que cubre una amplia gama de tonos de piel. Y encontrarás que la combinación de rojo y amarillo, marrón y un poco de azul mezcla casi cualquier tono de piel. Sólo hay que experimentar y hacer estos pequeños bocetos como yo estoy haciendo aquí. Recoge una fotografía. Tal vez. Sabes que encuentras en línea unas pocas fotos de referencia y practicas esta misma técnica que yo estoy haciendo aquí. Y te pones mejor y mejor en predecir cómo lucir una vez que se seca y estar más seguro, mezclando tonos de piel. 7. Complexion uno: cuadrícula: Realmente me gustó esta foto de referencia. Fue simplemente bastante hermoso en cuanto a la composición. Me encantó la suavidad en el fondo y Howard solo una especie de derretimiento hasta que su cabello también. Por lo que es un pelo muy interesante. Este tipo interesante de Coase. Y pensé que esta sería una gran foto. Para hacerlo. Voy a darle una oportunidad a esto. En primer lugar, lo que vamos a hacer es sólo conseguir los bordes de su cabello. Ahora sé que este pedacito de pelo un poco va todo el camino a través de esta manera y no voy a tratar de conseguir realmente ninguna de las curvas ni nada por el estilo sin embargo sólo estoy poniendo límites poco rápidos para su pelo. Y luego más tarde voy a añadir algunos detalles más fuera por el momento, por el momento, sólo va a mirar un poco por todo el lugar. Más especie de simplemente marcando los límites del cabello. Voy a meterme en algunos de los asesinos ojalá con un pincel plano en alguna técnica. Te mostraré un poco más tarde. Al venir por aquí te darás cuenta en realidad alguna parte de un cabello solo una especie de atraviesa debajo de esta rejilla un poco aquí. Y sabemos que su línea de mandíbula está por aquí. Es bastante interesante porque de hecho, hay un área de un pelo justo a través la mitad de esta rejilla aquí que es un poco más oscura. Es una especie de atado, atado ligeramente. Pero se puede ver que hay un poco de oscuridad justo detrás de aquí. Así que voy a usar eso como una indicación ahí para meterse en algunos pedacitos de su pelo así, Es bastante oscuro. Y entonces lo haré sólo pondré en su oído más o menos que está en algún lugar aquí. Sólo una indicación rápida de dónde podría estar comenzar con. No voy a poner toda la ubicación de ella en el momento. Pero sé que su cuello sale rotonda ahí y luego su línea de mandíbula sale por aquí. En realidad en cortes a través de esta esta caja aquí, esta rejilla. Entonces en algún lugar por aquí. Y el mentón está más o menos aquí. Sólo estimar dónde ponerlo por aquí. Se une con su barbilla y la mandíbula. El borde de su mandíbula aquí también. Creo que eso es así que sólo voy a conseguir el borde de su cara en su pómulo no sobresale un poco. Este filo. Ahí vamos. Ese es el costado de su cara. Así. El Buda que queman barato. Y seguir adelante, sólo una especie de bajando. Es difícil meterlo. Creo que podría tener que simplemente usar este capullo de algodón tal vez para indicar límites como este. Oreja derecha o misma altura que ésta. Empezando aquí y terminando aquí. Vamos. Sólo un poco de un fragmento de un EA que acaba de ir detrás de su cabeza. Ponlo en un poco más de ese año. Creo que en realidad está en la posición más o menos correcta. No voy a cambiarlo ni demasiado. Estoy contento con cómo aparece eso. Como dije, esta área de su cabello es bastante oscura, justo detrás de la oreja. Incluso debajo de la oreja. Muy oscuro. Así. Y esta parte de una especie de cuello atraviesa aproximadamente a mitad de camino a través de la caja así. Están usando algún tipo de que no sé qué es. Algún tipo de chaqueta. Ves parte de un pelo todavía detrás, que sólo voy a colorear un poco así. Está alrededor del borde, bordes de la cabeza. Cuello. El otro lado del cuello comienza aproximadamente en este borde de su barbilla, baja. Este tipo de forma parte de la ropa aquí también. Sólo un poco de eso saliendo así. Parte de parte de una chaqueta que sale aquí. Chaqueta de color turquesa ver. Un poco de color aquí también. Éste corre sobre cómo fue en algún lugar por aquí. En la parte inferior del cuello aquí también. Otro pedacito de su ropa, esta sección aquí, este tipo de pedacitos corta todo el camino por el centro de esta rejilla. Eso está justo ahí. Se cruza por el otro lado así. Sólo conseguir un poco de su hombro. Saliendo aquí por este lado, redondeado así. Así en alguna parte. Echemos un vistazo al lado izquierdo, baja más especie de por aquí. Sólo puedo trabajar en este color un poco más también, entrando así. Y la parte real de la chaqueta que se detiene por aquí. Chaqueta y saliendo así. Ahí vamos. Tenemos su ropa ahora, trabajo burlado en sus detalles faciales de estructuras faciales ligeramente para que podamos conseguir una mejor indicación de que voy a acercar un poco y enfocarme un poco en sus rasgos. Sólo voy a esbozar eso un poco mejor. Realmente en el centro de toda esta caja, ¿no? Lo que estoy haciendo aquí es agregar un poco de oscuridad en algunas áreas para sacar los contornos un poco mejor. Algunas de sus cejas también, y ojos y cejas. Creo. Una de las partes más importantes aquí. Ahora, la comparación con E es esta especie de justo en esta cresta de su oreja justo ahí. Si dibujas una línea al otro lado del borde de la IA toca esa caja sobre la oreja. Y entonces el otro lado del ojo tal vez salga como aquí. Sólo le estoy poniendo indicaciones para su ojo izquierdo. Y luego trataremos de meternos en su ojo derecho. Y un poco de espacio en el medio sale así con un poco de espacio en el lado derecho de su rostro. Ella tiene esta parte superior de ojos almendrados ojos almendrados . Y la parte inferior como esta, superior, inferior, puede ser moldeada y detallada más tarde también. De hecho, siempre tengo que tener que hacer eso. Shauna, para detallar demasiado en acuarelas a lápiz. Quiero decir, tengo un poco de la mayor parte del detalle hecho en acuarela. Tapa ocular. Línea bastante grande. Están corriendo a través. Las cejas más bonitas también. Va una especie de cejas, especie de curva alrededor y luego bajar un poco así. Te darás cuenta de que las cejas arrancan varilla y el centro de la esquina de mis ojos. Así. Esto necesitará más detallar los ojos más claros en el tamaño de nuestros ojos. Simplemente poniendo las pupilas y el iris. El iris aquí. Este tipo de mirar directamente a la cámara, um, puede empezar a sumar en un poco de oscuridad extra alrededor de los bordes de sus ojos. Al igual que la parte superior creo que es probablemente un poco más fácil de hacer porque es sólo una especie de borde redondeado viene en un poco. Los ojos pueden ser muy difíciles de hacer. Sobre todo en los bordes del ojo aquí, esta pequeña curva, minuto tipo de curva y luego sale así. Muy difícil de ver. A veces se necesitan unas cuantas va para conseguirlo aquí mismo. Sólo estoy poniendo un poco de color para nuestros ojos ahora y mucho menos oscuro. Y luego ambos. Eso conseguirá en algunos detalles más adelante. Me voy, estoy contento con cómo están mirando en este momento. Las fosas nasales para este lado, el borde de esta fosa nasal tipo de golpea el borde de las líneas hacia arriba con la esquina de yo ahí. Ahí es donde voy a colocar la nariz de este lado . Aquí no es cierto. Es cierto aquí. La otra fosa nasal en realidad entra y un poco más de suavidad aquí para solo la nariz indicadora debajo también. Y los bordes. Sólo un poco de oscuridad debajo de esa ceja así ahí. Llegar allí. Fuentes de luz muy difusa también. Quiero decir, sólo parece que hay algo de luz viniendo de arriba, realmente. Labios y dientes así como uno interesante, hacen un diente. Labios esquina de elipse comienza en aproximadamente aquí, en la esquina aquí. Apertura de boca. Sólo voy a colocar una nariz un poco más arriba como aquí. Empezaré con las fosas nasales. Labio aquí, parte superior del labio y la parte inferior del labio también. Que es más grueso que la parte superior del labio. Al igual que esto tiende a un diente. Sólo tenemos que entrar en un pequeño indicio de que se está mostrando a través de esto. No quiero exagerar abajo tan fácil exagerar y simplemente parecían demasiado obvias. Así. Una ventaja aquí va a subir. A menudo con este capullo de algodón. Los bordes. un poco de oscuridad debajo del labio inferior así como aquí. Un poco de oscuridad ahí. Bienvenido a la nariz. Un poco más complicado. Lote de bordes blandos en otro. Creo que probablemente lo dejaré tal y como está. Y al entrar en las acuarelas después, ojalá puedas sacar un poco más detalles. En su nariz. Sólo estoy tratando de conseguir estas fosas nasales con un poco más precisión. Un poco de sombra debajo de la nariz también, especie de suavidad en el lado izquierdo de la nariz así como eso. Un poco más de suavidad en elipse. Hay alrededor un poco de sombra debajo de la rotonda de la barbilla aquí. Pómulo así. Pero aparte de eso, creo que en realidad estamos listos para empezar. Este último pedacito. Estoy tratando de simplemente mancharle la nariz. Los bucles significan hacer eso, pero solo conseguir un poco de la esquina del lado derecho de su nariz no lo hizo lo suficientemente oscuro antes. Pero debería ser algo como esto. Curvatura, así. Entonces ese hecho de fosa nasal derecha es más, un poco más curvado, bueno. Entrando así. Ya es curvo. Suaviza este borde allí. Debajo de la ceja. Sólo un poco de oscuridad ahí. De hecho, es algo oscuro aquí también. Creo que estamos listos para empezar con la pintura. 8. Complexion uno: luz: Voy a trabajar un poco en tratar hacer su tono de piel. Los tonos de piel sin duda consiguieron un poco de colores cálidos en ella. Algún tipo más oscuro de colores cálidos. Voy a recoger un poco de esta siena quemada por aquí. Buena cantidad de esta siena quemada que creo que voy a usar. Pero también el tono de piel sí tiene un poco de amarillo en él también. Siena quemada, de color amarillento. Así que sólo estoy tratando de mezclar esto un poco aquí porque algún color sobrante del lavado anterior, pero eso no va a ser un problema. Es en su mayoría sólo este color que estoy mezclando aquí. Sólo me estoy asegurando de que tengo suficiente agua aquí para poder cubrirle tanto su cabeza como su cuello, cara en un poquito de 10k de este ocre amarillo. Creo que hay incluso un poco de rojo en su habitación. Broca básica de rojo, pequeño poquito. Sólo mézclalo. Voy a ir directo aquí. Probemos eso. Intentemos de nuevo recordando que estos se secarán, más ligeros también. Estoy probando eso por ahí. Voy a cortar un poco alrededor del ojo. Sólo estoy echando un vistazo a los colores. Creo que probablemente vamos a necesitar un poco más de calidez, poco más de calidez ahí dentro, un poco de pequeño pedacito de naranja. Naranja aquí. De acuerdo, así. Sólo para escuchar un poco más de calidez, naranja o amarillo que podría tener. Creo que sería una buena opción. Sólo pop eso ahí y voy a ir todo el camino alrededor de ella. Eso me gusta. Algo así alrededor de la cara. Están justo alrededor de su nariz, así. Ok. Cortando alrededor de sus ojos. Voy a dejar un poco de ese blanco en esto para que podamos entrar con solo dejar los ojos Watson y no son realmente blancos, pero básicamente sólo va a estar poniendo en algún poquito de gris, un poco de color rojizo ahí dentro. Pero voy por ahí, mira estos. Sólo estoy poniendo un poco de coloración. Arriba de la cabeza está aquí. Ahora esto va a ser parte interesante porque vamos a hacer el cabello a la vez mientras todo esto es lavado todavía mojado. Te voy a mostrar una pequeña técnica que he hecho antes al pintar el pelo rizado. Y este poco aquí de elipse, sólo voy a bajar a un salto en su cuello aquí así. Saquemos esto del camino. Si no oíste así, voy a colorear una elipse, el color general, y voy a ir a donde quiera que vaya a poner un poco más rosa, un poco de rojo ahí dentro. Sólo da la vuelta así. Como se puede ver, he dejado los labios ligeramente más claros. Solo para tener en cuenta un poco del color que agregaré en luz hacia arriba y hacia abajo. Trae el tono de la piel de las orejas hasta aquí. Ok. Somos su ropa empieza, verdad. Tenemos un lavado, lavado realmente limpio en este momento. Lo que voy a hacer es recoger un poco de estriado, un pequeño, diminuto, poquito de rojo. Voy a mezclar eso con un poco de titanio buff. Porque realmente sus labios y no súper rojos, sólo tienen un toque de un toque de rojo ahí. Así que sólo voy a dejar caer video de este color en un poco de suavidad en los bordes porque los lados del papel aún no completamente secos, justo donde están los labios. Así que sólo voy a ponerlo en un poco así. Mecánico les dio forma a su alrededor un poco. Una vez que esté contento con cómo se ve eso, vamos a seguir adelante y poner en algunos pequeños pedacitos de oscuridad en toda esta mezcla. Y yo tengo arriba aquí, un poco de tinte neutro. Guano puso en algún color por la parte superior aquí, debajo de ella, su ceja allí. Un poco aquí. El recuerdo de la fuente de luz está llegando tan Supremo una recta desde arriba. Mi adición en un poco de oscuridad debajo de la ceja aquí. A su alrededor, dejando un poco de mucho color por encima de la cuenca del ojo. Haz que parezca que tiene un poco de dimensionalidad para eso estoy dando vueltas, pongamos un poco de color debajo de esto. Yo sólo un poquito ahí y un poquito aquí debajo de estos ojos también. Dejar caer eso adentro. Encontrando algunas áreas que puedo añadir algo de oscuridad extra y bits aquí. Entonces hay un poco de pómulo así. caer eso adentro, que suavizan un poco este borde. Y cuando ablandas bordes en el uso de papel de acuarela de prensa caliente, puede ser bastante complicado a veces porque a menudo se puede mezclar. Básicamente solo levanta esa capa anterior que tal vez no quieras molestar. Sólo estoy metiendo un poco de este filo más afilado aquí debajo de su labio. Suaviza un poco así. Vaya, eso probablemente sea demasiado aquí. Así que sólo levántate un poco de nuevo. Va a ser bastante atento a lo que estás haciendo aquí. Un poco más de color debajo de aquí, justo en su barbilla aquí en la parte inferior se puede ver que hay un poco de oscuridad en la barbilla también, pero su suavidad también. Entonces suaviza ese borde. Yo tampoco nick, por supuesto que tenemos un poco de oscuridad. Voy a mezclar un poco de siena quemada con un poco de este tinte neutro. Y sigamos adelante y coloreemos estos edificios aquí. Consigue un poco de ventaja como esa. Borde suave como ese lleva más abajo, pero voy a suavizar ese borde. A medida que bajamos la página. Tenemos un borde ligeramente afilado, pero comienza a ablandarse por aquí. Eso es todo lo que creo que haré por ese hoyo del cuello. Ahora, aquí viene la parte, la pequeña parte divertida aquí donde vamos a hacerle un poco de su pelo. Básicamente lo que voy a hacer es que voy a empezar con un marrón claro y vamos a trabajar nuestro camino hacia arriba. Estoy teniendo un poco de siena quemada aquí, también un poco de este umber crudo. ¿ Qué haces? Acaba de agarrar este pincel plano. Haces este tipo de movimientos, izquierda, derecha, izquierda, cosa correcta. Creo que esto es sólo un poco de atajo de manera que sé de hacer el pelo rizado. Después de una especie de repetir esto en ti y lo mezclas y capas sobre la parte superior, se hace el trabajo. La primera capa siempre se ve un poco, un poco débil para empezar con. Pero esto es lo que voy a hacer sólo un poquito de este tipo de estilo como este. Además, si te tienes un cepillo de ventilador, puedes usarlo también. Un poco de pincel de ventilador así. Entonces podemos conseguir algún tipo de graciosos bordes dentados así. Pero con unas cuantas capas más, en realidad nos estamos viendo bastante suaves. Así que vamos a seguir adelante y simplemente sumar en esta primera capa. Se puede ver de nuevo, empezando por los bits más ligeros, ir por todas partes a la izquierda. Recuerda con el contorno de su cabello que hicimos antes. Por eso es tan importante poner el borde de su audiencia porque eso te va a formar un poco una pequeña guía en cuanto a dónde ir. Ahora, vamos a parar, sobre todo es muy importante. Esto se reduce, se puede ver parte de su cabello se cruza en la frente es un poco que tipo de baja así. Aquí. Incluso aquí así. Ese no es el final de ella. Esto es solo el comienzo de meterse en algunos de estos bits por aquí. Aviso también hay un poco de su cabello que acaba de subir aquí, empieza en su frente así. Y sube así. Va hacia la izquierda aquí, así alrededor de su oreja. Entonces vamos a empezar a usar un pincel plano para esto. Sólo voy a ser un poco más fácil de cortar alrededor de un año. Lo mismo con este tipo de color marrón como este. Podría caer un poco de tinte neutro y él quería simplemente oscurecer esto para conseguir un color marrón realmente oscuro, casi negro aquí. Y cortando alrededor de la oreja que entran y hacen lo mismo aquí mismo. Aquí vamos. Cuello, la oscuridad por ahí. Y por supuesto, un poco de esta oscuridad alrededor de la parte posterior de una cabeza aquí y con un pelo tipo de extremos ofrece a su alrededor del costado aquí con una camisa. Collar es así. Y en el lado derecho tenemos un tipo similar de trato. Sólo vamos a ser un poco cuidadosos con este borde porque este es el borde de una cara. Una oportunidad de hacer esto así. Suavidad también. Y qué trabajo puedo hacer es una especie de mezclar esto más adelante. Pero por el momento, estamos bien para ir. Algo más de esta pintura más oscura que tengo aquí. Básicamente, algunos umber marrón, crudo. Voy a hacer lo mismo. Entonces para lidiar con sólo conseguir este pedacito de pelo aquí, usando este tipo de entrecruzado cruzado. Algo así como lo que estoy haciendo aquí, se compondrá y empezará a sumar un poco de tiempo. Lo que vamos a hacer también, es probable que se levante si haces esta pintura también después. Pero quieres dejar algo de ese lavado previo ahí para que no sea todo, por supuesto oscuro. Realmente importante variar un poco estas pinceladas. Prueba todos los pinceles como un pincel filbert o algo para entrar. Unas cuantas hebras son una especie de estos bits de curvas. También puedes usar este tipo de movimientos, movimiento circular, como lo que estoy haciendo aquí. Movimiento circular. Y lo que está haciendo. Está creando un poco de suavidad en los bordes del cabello. Hacer ese tipo de indicaciones de rizos así, así. Y como se puede ver, está empezando a emerger lentamente. Muy, muy lentamente. También tengo latidos aquí. Apenas poner en unas pequeñas manchas oscuras. Pero he tenido un poco de una obra por aquí. Voy a empezar a trabajar en algunos de sus detalles faciales. Y para eso voy a usar un poco de este color marrón. En primer lugar, agregaré un poco de color A los ojos, solo un poco de marrón para quitar el blanco del papel, algo así. Pestañas, una muy oscura. El delineador también. Está bastante oscuro. Por lo que tipo de quieres entrar aquí. Ophelia intencionalmente, a la vuelta del borde superior para empezar. Entonces puedes hacer las pestañas y una especie de simplemente dejarlas caer. Y quieres asegurarte de que estas pinturas sean realmente gruesas. Porque solo tienes una oportunidad brillar es hacer la buena impresión con esto. Una de las partes más difícil de hacer, las pestañas un poco se aseguran de que la pintura sea lo suficientemente acuosa, lo suficientemente oscura al mismo tiempo. Eso es una pestaña aquí. Aquí hay una pestaña. Las pestañas son bastante largas y van hacia arriba. Se puede ver a medida que van hacia arriba así. Un poco más VGS aquí, así. Así que hemos hecho la parte superior, la de arriba. Y también en mi ponerme un poco de párpado mientras estamos aquí. También tiene un filo afilado como este. Debajo un poco de pestañas oscuras también. Simplemente no pudieron salir directamente como esta energía llega al medio. Ellos, han bajado directamente. Después al ir al tobogán, se mueven un poco hacia un costado. El alumno así corre por el centro. Echemos un vistazo a cómo aparece. Está bien por el momento. El rincón o el borde del ojo. Vamos, probemos este. Esboza la parte superior del ojo. Bastante oscuro otra vez, como dije, bastante oscuro. Mira esa referencia también y trata también de asegurarte que tengas la forma de la IA y bastante agregación, ojos en forma de almendras, ojos en forma de almendras, conjunto bastante, bastante ancho. Y poniendo las pestañas de este lado. Cuando haces pestañas en el lado opuesto, sobre todo si eres zurdo, diestro. Quiero decir, este lado izquierdo, es un poco más complicado. Pero persisten. Las pequeñas pestañas de la izquierda para obtener algunas de la parte inferior también. Si vas a salir por ahí alrededor de los bordes como estos. Parte inferior de su ojo también. Hay un poco de oscuridad en el fondo de su ojo, muy, muy pequeños trozos y piezas. Así que no quieres dibujar eso, sino solo un poco. Voy a atracar y el interior del ojo solo la gente, simplemente no están lo suficientemente oscuras también. Ciertamente necesitamos trabajar un poco más en oscurecer algunas de las características. Características, pero básicamente el interior del ojo y probablemente las pestañas. Voy a rehacer algunas partes de ella más tarde. El exterior del ojo aquí, el anillo alrededor del ojo que también es ligeramente más oscuro. Se puede ver. Entonces entraremos y solo oscureceremos eso un poco. Realmente hace que los ojos estallen un poco de eso. Entrémonos en la fosa nasal, pequeña fosa nasal ahí. Tipo de ranuras un poco, tipo de va en diagonal así. Entonces estas notas verdaderas aquí en tan solo un poco de color como ese. Ahí vamos. Tenemos un poco con un poco de fosa nasal adentro. Ahora, lo que queremos hacer es solo conseguir algunas indicaciones de los lados de la nariz. Que más verdaderamente aquí, este lado de la fosa nasal poco ahí. Voy a seguir adelante y ponerme un poco de color debajo de la fosa nasal así para significar así la parte inferior de una nariz así. Y sube ahí en realidad, que esto es demasiado fuerte. Sólo quiero suavizar eso un poco. Deja que se seque. Volveremos a ello en un momento. Voy a trabajar un poco en sus labios y un poco de color en elipse también. Esto es solo un tinte neutro. Voy a trabajar en la línea entre elipse con respecto a solo un poco de oscuridad aquí. Sube así. Aquí abajo. Sube en la esquina así. De verdad, ella tiene unos dientes ahí dentro, pero no los he indicado demasiado. En realidad podemos entrar allí más tarde con algún gouache indicando un poco de los dientes. Pero por el momento lo acabo de dejar casi como si fuera una línea recta. Yo no exactamente recto pero observé los labios y veo cómo empieza la línea nims. Y más tarde puedo decidir si queremos sumar algunos de los detalles de los dientes. Un poco de oscuridad bajo el labio, como se puede ver aquí, eso forma un poco de un contorno en el labio inferior. Es un poco afilado así que la sombra, si lo miras, voy a dejar eso en un poco más. Sombra nítida debajo de la nariz también. Ves que justo aquí viene así. No necesitamos éste para suavizar esto muy ligeramente. efecto sube a la nariz un poco también. Luce hermosa. Sombra aquí por una mejilla, solo un poco de pintura en esa sección. Puedes usar un pincel realmente pequeño para indicar esto también. Sólo un poco de color en ese pincel aquí. Y esto agregando un poco de una especie de línea ahí. Y voy a oscurecer ese lado izquierdo de la cara apenas marginalmente aquí. Suaviza este borde. Un poco más de pintura ahí dentro. Suaviza, suaviza ese borde allí también. Llevar esto más abajo así. Conecta eso un poco en los labios y la parte inferior de la barbilla. Un poco de oscuridad extra ahí. A veces te dan estos raros efectos de dibujo como estos. Y lo único que puedes hacer es de repente esperar a que se seque, volver a entrar en él y cambiarlo. O simplemente puedes añadir un poco más de color ahí. Pequeño poco más de color. Simplemente esparcirlo por ahí así. Eso se ve un poco mejor. Ocurre cuando estás trabajando con cuando estás trabajando con un papel más suave, puedes conseguir más detallado, pero al mismo tiempo puede ser muy precario. Suaviza eso. Simplemente se están ajustando constantemente, añadiendo más color aquí cerca de la, pensé un poco más, un poco adoptando este pequeño poquito de oscuridad debajo de eso, esos, esos ojos. Además, empezaré a hacer algunas de sus cejas, un poco de negro. Había sido tinte neutro mezclado con marrón y correr la misma consistencia que las cejas. Eso son realmente pestañas. Y vamos a dejar de poner en emplumar en algunos de estos. Vamos sólo aquí. En la referencia en realidad aparece muy, muy, muy fuerte, muy fuerte tipo de navegar todo el camino hacia abajo como aquí. Así. Yo también haré el de la izquierda. Un poco más aquí. Llevar eso a través de esa manera. Y entonces tipo de terminan en este pequeño, pequeño punto como este. Creo que más grueso que eso en realidad les gusta esto. Este voy a ir por encima. Seamos un poco más audaces. Sé boulder y crear el poco extra de oscuridad y esa sección. Oscuridad fantástica y disminuyen alguna dimensionalidad incluso en ese lado izquierdo de una nariz. Un poco de oscuridad ahí. Eso es mejor. Puja en su oído, sería oscuridad en un oído. Indicar algunos de los contornos dentro de t0 es así. No tengas un tipo es donde tipo de sólo llegamos al punto en el que te sientes empieza a lucir bien y luego solo déjalo. No quieres terminar. 9. Complexion uno: Sombras: Enfatizan cualquier cosa aquí. De nuevo, esta parte inferior de una joya sería perfecta si solo atraco en el pequeño extra por aquí debajo, el poquito más oscuridad que hay debajo también. Eso esencialmente solo estoy usando la misma mezcla de umber quemado y un poco de tinte neutro. Suaviza ese borde un poco, por supuesto otra vez, queremos suavidad en ese sombreado. Excelente podría simplemente también suavizar esto un poco de sombra en el NAEP y Nick apenas cada año solo suavizar eso un poco así. Mirando a una cara, ¿qué más podríamos querer añadir potencialmente aquí? Puedo pensar, bueno, debajo de la barbilla hay en realidad un poco más de sombra debajo de ahí. Así que pensé que agregaré un poco de color así. Sólo un poquito. Ahí vamos. Estamos llegando allí. Voy a usar algo de esa pintura sobrante en ese lado derecho porque tiene algún tipo de tonos más cálidos en ella. Un poco más rojo en su piel sí tiene mucho calor ya. Una especie de Moroni tipo de tonalidades aquí dentro así como obviamente algunos marrones. Creo que eso está bien por el momento. Vamos a seguir adelante con eso un rato, pero voy a ir directamente a su ropa. Y vamos a poner algunos colores para la ropa. Vamos con algunos vamos a ir por lo que hay en la foto de referencia. Cuello. Tenemos un poco de este tipo de color rojo anaranjado saber qué es. Seguro. Algo un poco de eso ahí dentro. Es un color bastante fuerte también. Voy a añadir un poco de tinte neutro aquí para oscurecer este rojo, para darle más, más oomph a ella y tal vez un poco de marrón, diminuto poco de marrón. No es querer que sea demasiado vibrante, pero sí queremos que sea un poco más oscuro que lo real. Sólo quiero hacerlo un poco más oscuro. Ve por aquí. Están poniendo en naranja. Tenemos, por supuesto, sí tenemos unos bonitos bits vibrantes ahí, pero no es abrumador. No es todo el asunto. Pasando. Vamos a bajar esto aquí, aquí adentro. Echemos un vistazo. ¿ Hasta dónde va esto realmente abajo? Todo el camino, todo el camino para ser honesto, hasta aquí abajo. Más naranja que está poniendo un poco más de naranja ahí. Vamos a poner un poco de rojo. Y por supuesto, un poco de ese tipo neutro Moroni tipo de color aquí con un hermoso marrón. Sólo quiero mantener esto interesante. Quiero mantener los colores un poco más. Cambiando un poco más. Sólo cambiando un poco. Su chaqueta es me parece ser un precioso color turquesa. Turquesa. Vamos a dejar caer eso así. Un color turquesa un poco más grueso que estoy usando pasando así y obtendrás trozos de superposición entre ese color. Debe el show o lo que sea que esté usando. Y te mostraré exactamente lo que es. Sólo como un color más cálido alrededor que hacia abajo. Estos lo colorean todo en el mismo color por el momento. Lo que también haré es empezar a agregar en un poco de pintura más oscura. Y esto me permitirá indicar pedacitos de esta chaqueta que lleva puesto. Y no sólo eso, sino los pliegues en la ironía. Tan importante. Simplemente forma sencilla de hacerlo es mojado en mojado. Es una manera fantástica que ahorra tiempo. No sólo puedo hacerlo por eso, sino que también puedo hacerlo por esto. Realmente no estoy seguro exactamente lo que esta cosa lleva puesto, pero parece una especie de parte de una camisa. Ahí. No tenemos que indicarlo todo. Ponemos todo aquí. Sólo lo suficiente, sólo lo suficiente para indicar algunos de los códigos. Hay algunas líneas verticales también en ella en una cláusula que pensé que lo dejaría caer en muy rápido así. El lado derecho, por supuesto, tenemos tal vez un poco de sombra. Pensé en añadir aquí un poco de oscuridad viniendo aquí. Son fantásticos. Ahora llega al fondo, el bit 3'-final, voy a recoger un poco de verde verde submarino. Pongámoslo un poco de ese verde aquí. Y entonces también voy a usar hasta la parte superior suelta azul cerúleo. Aquí arriba. Uy. No es bueno. Podría usar sólo algunos de estos otros colores, color 11. Es muy, está casi cerca de cerúleo, pero no es mejor que el color lavanda debajo de este verde. Y voy a tratar de conseguir que estos dos mezclen beat. Porque en el fondo es realmente justo, es muy verdoso. Quiero que se mezcle con el cabello igual que en la referencia. Realmente me gustó esta foto de referencia porque hay una mezcla realmente interesante de colores pasando y realmente tipo de combina con despedida. Casi parece que se une un poco más de este color. Aquí. Me encantaría hacer que los fondos sean más tipos de lo que usted lo llama, más, más expresivo y con muchas pinceladas abstractas. Tenemos árboles y cosas en el año. Incluso podemos entrar en pequeñas indicaciones de ramas de cosas corriendo por el fondo. Sí, no está engarzado en piedra. Cambia esto. No tuvimos que seguir esa referencia exactamente. A medida que oscurezco y empiezas a ver la figura tipo de emerger, retrato emerge mejor. Un poco en el hombro aquí, oscuro y están aquí. En realidad me fusionaré un poco más aquí abajo. Hacerse a una ropa. La base aquí un poco más abajo aquí abajo. Vamos a recoger un poco de un color más cálido para conseguir eso en esta fantástica fusión un poco con el fondo. Así. Esto crearía algo de suavidad y algunas texturas interesantes en el fondo. ¿ Te gusta mezclar un poco, a veces un poco de oscuridad en el fondo. Entonces estos son sólo pequeños, pensé que sería lindo. ¿ Por qué no agregar algunas formas abstractas de árbol como formas de rama yendo aquí al fondo? realidad no son tan predominantes en la foto de referencia, pero aquí tienes un poco de licencia artística para cambiar las cosas. Eso es lo que estoy tratando de hacer. Este hace demasiado para hoy. Quiero hacerlo taburete suave. Demasiada nitidez en el fondo va a menoscabar al sujeto y el sujeto no es el fondo. Este tema es por supuesto, la persona en el retrato. Quieres que el foco esté en la persona, dependiendo ir intenciones. Pero para mí quiero hacer sin duda quiero hacer que la persona más de un enfoque aquí. Por eso estoy haciendo formas más suaves en el fondo como esta. Pero crea algún movimiento de interés en el fondo. Demasiada tienda. Ella podemos suavizar así. No quiero que demasiados bordes afilados salten al respecto, pero los bordes afilados llamarán la atención. Hay algunos aquí que está un poco aquí, pero mucho de su cabello y su cara. Ahora, pasos finales mientras el fondo está secando y dibujando, lo que vamos a hacer es que vamos a estar trabajando en unos pequeños pasos extra aquí. Así que básicamente solo agregando en un poco de una En toques finales extra a un cabello, voy a sacar un poco de colorido su cabello también para conseguir algunos puntos destacados en. Pero los bits realmente oscuros, sólo voy a empezar a caer en apenas un poco de oscuridad en las zonas. Tengo el pincel plano, creo que probablemente seríamos los mejores para esto. Sólo pedacitos y piezas. Están subiendo, están recibiendo algunos de este tipo de cosin y yo hice este tipo de movimientos circulares circulares como este. Salen a los bordes, justo al borde de un cabello. Ahí es cuando voy a parar y mezclarlo un poco porque queríamos que algunos de esos otros bits más ligeros se mostraran a través. Pero algunas de estas cosas, como se puede ver, es muy desesperado. Es muy rápido, espontáneo. Para que se vea más natural. Irónicamente parezca, cuanto más vengas algunos a veces una especie de juguetín por ahí. Simplemente puede parecer un poco demasiado forzado. Sólo quería que estoy tratando de simplemente añadir en un poco más de textura al cabello. Al cabello. Ahora, suavizaremos parte de su cabello que se une al fondo. La fotografía es en realidad se une en bastante, bastante suavemente. Lo que voy a hacer es usar este pincel filbert y sacar pedazos y pedazos. Tengo este otro pincel filbert, que es un poco más grande, pero este de aquí es perfecto. Por esta escena en particular. Tenía suavidad ahí. Simplemente ablandando algunos de estos bordes, un poco. Alentándolos a que se mezclen en el fondo así. Simplemente alentándolo a fusionarse. Énfasis ligeramente. Eso quiero también conseguir casi como algunos pequeños puntos destacados aquí. ¿ Eso tiene sentido? Sólo algunos aspectos más destacados muy básicos. Lo que haré es darle a esto un secado muy rápido. Terminaremos con el resto de ella. Porque sólo hay tanto detalle que creo que puedo poner bien en este momento. Solo quiero suavizar ese pedacito en la parte inferior. Hay tanto que puedo poner bien en este momento. En realidad aquí en la parte inferior tiene camisa. Un poco justo de ello es en realidad en la oscuridad. Se puede ver que se está uniendo un poco a las sombras aquí en las formas aquí en el fondo. Estos árboles y cosas así. Veamos algo más de nitidez y te ves mal. Tienes que equilibrar la nitidez con suavidad. Velocidades, Dr. nada pero probablemente podría hacer con otro árbol o algo así. Ahí puede vivir con eso. Equilibrándolo. Asegurarse de que no sea demasiada distracción del sujeto en sus ojos. Quiero simplemente caer un poco de calor ahí porque en realidad no son completamente blancos, en realidad es una especie de un poco de calor en ella. En sus ojos. Muévete eso por ahí cada vez tan ligeramente. Para echar un vistazo. Podemos trabajar un poco en levantar, un poquito de levantar con este cepillo Philbrick. Para que pueda entrar aquí y este pedacito de pintura no se ha secado. Desafortunadamente, acabo de levantar cosita graciosa por aquí en el fondo. Sólo puedo tratar de suavizar esto un poco para que no parezca demasiado duro. Pero en realidad no es gran cosa. Algo así. Un poco de suavidad, audición y solo levanta. Vamos a sacar como un co algo que sólo tenía un lavado por aquí. Brocas y piezas aquí. Levantar. Tengo un poco de pañuelos. Se puede levantar que un poco de pintura como esta indica algún rizo o algo así que sale de un costado. Y luego un poquito aquí. Y vamos a coger la luz en un poco. Que ese pincel. El pincel pero papá ese tejido, si tienes un pañuelo en la página para recoger un poco de ese color. Además, lo que puedes hacer es que tengas un poco de gouache blanco. Lo mezclé con un poco pequeñito de marrón para ponerlo ligeramente opaco. Y entonces solo voy a saltar un poco de esto para meterme en algunas de estas líneas y curvas y cosas. Muy, muy sutil. Pero otra forma de que puedas hacer esto, creo que eso es demasiado ligero. Daka, daka así. Tener un poco de eso correr a través. Quiero que sea lo suficientemente marrón, sobre todo para que estos se vean un poco demasiado livianos. Sólo un poco, sí. Esté aquí, viniendo aquí. Esta capas sí ayuda. Aquí en la parte superior. Partes suficientemente suaves de su cabello también aquí. Suavidad ahí. Estar aquí tal vez levante, un poco de pintura como esa. Levantar tal vez un poco aquí, incluso sólo en ciertos lugares, es una buena idea hacer esto. Ayuda a crear contraste y límites así. No demasiado obvio también. Puedo hacerlo aquí. Incluso puedes dejar que eso seco, un poco de agua seca allí y logra un efecto bastante similar también. Tal vez has estado en el hombro aquí. Están un poco aquí en el lado derecho de su color. El playero, MS. Dos, despegue. Despegue. Como se puede ver, son las cosas empiezan a surgir. Un poco de color, la luz comienza a emerger. Ahora. Solo quiero levantar un poco más en las secciones superiores para el cabello. Ya puedes ver, me parece más natural si haces esto en lugar de usar un poco de gouache. Por todos los aspectos destacados, un poco de gouache está bien, pero demasiada calabaza. Y vas a terminar con que vas a terminar con algo que no se parece exactamente a acuarelas transparentes. Entonces solo tenemos que tener cuidado con eso. Más código y cosas. Y puedo añadir unas cuantas más, quizás incluso algunas realmente oscuras. Creo que hemos ido casi casi lo más oscuro de cualquier manera por aquí, pero pensé ¿por qué no solo sumar unas cuantas más a menudo? Lo que pasa es que las acuarelas se secan. Entonces tu aspecto pesado realmente parece bastante oscuro antes, pero luego pierdes mucho de eso después. Esta temprano, una cierta cantidad máxima de documentos que puedes conseguir a veces sugieren hacer lo que puedas ser más que como cejas, el poco más oscuro aquí en sus cejas izquierdas. Bueno, sólo oscurezca esa ceja. Poco. No he mirado las pestañas. Simplemente sosteniendo el pincel más abajo también. Y al hacer eso puedo conseguir más control. Pocas pestañas extra. Ve uno a la izquierda como se puede ver que solo subiendo un poco más, que solo extra en la parte inferior así. Ok. Creo que son todo lo que estamos haciendo aquí es refinar, agregar algunos bits y piezas extra. No voy a meter ni un diente. Creo que estoy bastante contento con cómo se ve. Por el momento. Puede que quiera sólo ojos oscuros y ligeramente deshacerse de marrón. Oscuro y muy ligeramente y yace así. Porque pensaban que esa luz en realidad es bastante oscura. No querías documentos ahí como este. Excelente. Por supuesto los alumnos poco más oscuros. Es muy difícil verlo, a ti pero solo cayendo oscuridad extra e implicó quizás pueblos en su unidad que cepillan pulgadas de los ojos y tienes algo de oscuridad ahí dentro. Toque de oscuridad en algunas zonas. Quiero realmente enfatizar que todo demasiado, pero se puede ver como que viene todo el camino hacia abajo. Él no sé si es sólo parte de delineador de ojos, algunas pestañas, pequeñas pestañas ahí dentro, pero en límite de ojos, sólo quiero sacar más poco más de diversión. Buena camisa. También hay un poco de oscuridad en la camisa. Si nos movemos más abajo justo por aquí, tipo de datos de extrañar, poco de eso ahí y tipo de recortes en su reunión. Incluso en este lado del cobertizo hay un poco de oscuridad en la pulgada. Muy leve. Aquí también hay un poco de oscuridad. Suaviza un poco eso. Echar un vistazo a dónde más debajo aquí? Un ejemplo, un poco de oscuridad ahí debajo. Estamos llegando allí, casi terminamos, casi terminado. Unos pequeños toques finales. Pensé que conseguiría unos pedacitos de su pelo saliendo así. Hay un poco de pintura marrón. Sólo una especie de rizado se desprenden en los bordes. Así. Sólo tiene sentido. Vio una pantalla, las líneas van en círculos. Así es como se puede conseguir estos códigos y muy rápidamente. Porque en realidad los pequeños que salen, y aunque se ve bastante suave en la referencia, pensé que un bonito de repente ha salido de ahí así y así que que a dejarlo abajo al fondo. Se puede ver cuando están más fuertemente heridas. Aquí en la parte inferior también, corriendo una oreja aquí. El top poquito también. Intenta tipo de cambio y varía tus pinceladas donde no son todas iguales. Ese es probablemente uno de mis mayores consejos porque es diferente. Pero a medida que dibujan te das cuenta de lo que sucede es que se vuelven más suaves ese brillo que inicialmente aparece y desaparece. Ya hemos terminado. 10. Complejo de teñas: gridding: De acuerdo, entonces estaré dibujando este pequeño retrato aquí. Y voy a empezar justo en la parte superior donde está su pelo, una especie de sólo cortar esta sección, esta caja así. Y sube por aquí. En realidad hay una especie de banda o algo así, algo un poco de pelo atado en la parte de atrás. Así que sólo un pequeño indicio de eso. No voy a esforzarme demasiado para indicar dónde está eso. Y sabemos que el pelo viene alrededor de un costado, alrededor del borde aquí a través de esta caja en ese lado derecho. Tratando de conseguir un contorno muy genérico para ello en lugar de dibujar el pelo real en sí, dejamos mucho para las acuarelas. Según lo habitual. Entonces cuando te vas a amargar aquí, ese tipo de entra alrededor del borde así. Viniendo aquí. Haré que pase a mitad de camino. Esa caja aquí. Lado izquierdo. Hagamos lo mismo. Viniendo por el borde así. Solo debes saber que un poco de pelo viene por el aire y algunas hebras aquí y allá. Pero lo principal es realmente sólo meterse en los contornos de sus mejillas. Y también teníamos templo es casi corta a mitad de camino a través de esta consulta oscura hay pedacitos de pelo solo una especie de ir a través de su frente. Como se puede ver, así así. Ahí hay algunos corriendo un poco más a ese lado derecho así como este. Voy a seguir adelante y colocar la línea de la mandíbula. Se puede bajar y ligeramente más lento hacia la derecha. Barribos más o menos aquí con el otro lado de las mandíbulas o simplemente poner eso en aproximadamente aquí. Llegué hacia eso puede ser una especie de cara al otro lado. Sólo voy a unirme así. Bastante básico. Y un menos conseguirá un cuello también en este momento. Así, ese nick del lado derecho entrando alrededor de rotonda aquí. Tercero, el camino a través de esa caja. Advertencia hacia el lado derecho. Sólo consiga esta zona. Cuello justo debajo de la indicación así. Por supuesto, podemos empezar a poner un poco de su ropa para una especie de carreras. Aquí. Se conecta por aquí. Este lado sube aquí y termina rotonda aquí. Que este pequeño azul aquí, pajarita que justo debajo de ese color. Un par de pedacitos bajando por el fondo. El otro lado. Por supuesto, corriendo todo el camino hacia esta otra caja aquí que estamos consiguiendo un poco de hombro aquí también. Voy al borde de la página ahí. Este corriendo todo el camino abajo así. Este hombro realmente acaba de salir a la esquina así. Se ve bastante bien. Al ser el momento. Voy a empezar a trabajar un poco más de sus características. También sólo conseguir un poco de su pelo aquí, solo corriendo por la espalda. Se puede ver justo al otro lado de allí y luego a través de aquí también. Sólo un poco de indicación para ese cabello ahí. Pero para el resto del cabello eso ya está más o menos ahí dentro. No hay mucho que hacer al respecto. Realmente solo se está metiendo en los ojos y los otros rasgos faciales se ponen en realidad uno de sus ojos por aquí. Esquina del ojo. Esa ronda a mitad de camino a través de la caja. Aquí. Uno. Observa que la parte inferior de nuestro ojo es bastante plana, mientras que la parte superior del ojo es más redondeada. Y tiene su párpado que acaba de salir y a la vuelta de la esquina aquí así, algo así. Y un poco del ojo solo cruzando su lado así. Ojo izquierdo. Nuevamente, solo posicionándolo aproximadamente aquí. En realidad podría cambiar un poco la posición de este ojo. Para ir más hacia ese lado derecho. Sólo tiene que haber un poco más, un poco más de espacio. Simplemente dibujando la parte superior del ojo, que es una especie de forma redondeada como esta. Será más redondeado. El fondo, que es casi recto así. Por supuesto, podemos refinar esto más una vez que nos metamos en las acuarelas después. Por el momento, esto debería estar bien. ¿ Tienes también un bastoncillo de algodón? En el cogollo de algodón realmente ayuda a veces a meterse en algunas sombras suaves y trozos y trozos implícitos ahí. Sólo métanse en su ojo izquierdo ahora. Así que voy a empezar en eso y era el borde de ella estaba por aquí. Y está ligeramente en un ángulo que va hacia arriba. Lentir. Eso dejan suficiente espacio en el borde de su ojo también. Creen el párpado Se extrañan un poco en ese párpado del lado derecho, desafortunadamente, pero volveré a meterlo tarde y conseguir algunos detalles más. Aquí también se pueden ver algunas de sus pestañas. Pero lo que voy a hacer es ponerla dentro de nuestros ojos. Solo un poco de sombreado ahí para empezar. También trabaja un poco en nuestras cejas, solo un poquito de esas cejas pasando por ahí. Y por supuesto esta ceja aquí justo en la parte superior. Así. Es más difícil de ver. Un poco de sombreado en el buen viejo cogollo de algodón. Hace el truco. En realidad se puede ver que hay más sombra corriendo por el lado izquierdo de la cara, la fuente de luz proveniente del lado derecho. Un poco de mejilla allí también. Voy a ponerme en la nariz. Y las fosas nasales. Éste de aquí casi llega al borde de eso me gusta aquí. Sólo puedo empezar a poner en una OSCE, ¿verdad? Aquí no es cierto. Ahí vamos. Un poco de la mejilla también. Estas pequeñas líneas cerca de la mejilla. Una cosa que me gusta de esta referencia así como solo esta sombra que está por debajo y nariz, que es una sombra bastante nítida, será capaz de conseguir esto con mayor detalle con las acuarelas después. Poniéndole una relación matemática conocida a su nariz. Está alrededor un poco más ancho que su nariz. Intenta alinearlo con partes del ojo. Aquí, mira también las líneas de la sonrisa. Los dientes pueden ser difíciles de hacer. Dibujando esta línea aquí y este va a ser el tipo de límite de su labio superior. Simplemente dibuja el labio superior en tan solo dos indicaciones rápidas en la primera zona donde los dientes aquí y un labio inferior. El labio inferior así, empieza a poner un poco de oscuridad alrededor los bordes de ella, de su boca. Y luego usando el blanco aquí, sólo vamos a sacar algunos de los dientes. No demasiado obvio, sólo un poco de blanco aquí y allá. Empieza por aquí. Esa h de ese diente. El diente a la izquierda. Un par más. De nuevo, es más simplemente dejando fuera un poco de blanco ahí dentro. Ese es el truco. Y te digo que lo hagas. No trates de dibujar en realidad en todos los dientes son simplemente principalmente sólo dejando fuera un poco de ajuste blanco alrededor. A veces se ve un poco gracioso o se ven un poco desalineados. Así que solo lo retoco un poco y trato de que se vea un poco más ordenado. Hermoso color para su labio inferior y superior. Sólo una manchada como esta. Sí ayuda. No quiero realmente poner en mucho detalle en absoluto justo todavía. Bueno. Y por supuesto, ya hemos esbozado algunas de las sombras de su rostro y su nariz. Y este más grande no se rompería. Eso es cortes a través de la boca y forma una especie de sombra, parte de una cara y luego aquí abajo también. Por lo que de nuevo, muchas de estas cosas se van a reservar para las acuarelas después. Hay algún transbordador Wolf estaba debajo y Nick también aquí. Una indicación de su collar que estamos hechos con el boceto. 11. Complejación de dos: pintura: Éste voy a estar mezclando un poco de Titanio, blanco, buff titanium en realidad, con un poco de amarillo, hansa amarillo para crear una especie cremosa de amarillo. Y voy a ir directo a una cara. Vamos a probar eso. Mirando. Muy bien. Voy a repasar todas las características como nunca escuché el fondo de nuestro ojo aquí. Y encima hasta en su pelo aquí. Ahora, su tono de piel es ligeramente, tiene un sesgo ligeramente amarillento, pero también hay rosas ahí dentro, por lo que he mezclado en un poquito de rosa en esta mezcla. Así que tengo amarillo, un poco de Hansa amarillo medio, que es un amarillo brillante vibrante. Tengo un poco de titanio buff para marcar eso un poco abajo, así que no es súper vibrante. Un poco de rojo, un poquito de rojo. Porque no es normal, solo amarilleando y van por ahí solo voy a dar la vuelta como la parte superior de tu cabeza aquí y encontrarás que en realidad es donde el cabello es una especie de cortes a través de ella frente. Recoge un poco más de esta pintura, vamos a entrar así. Es un poco, un poco más vitalidad en el amarillo. Baje eso. Y había cortado así. Voy más abajo. Su caso tiene un poco de año y año así como solo un poquito de beneficios. Y por supuesto, aquí tenemos sus labios. Y voy a estar usando un poco de rosa para sus labios. Un poco de rosa. Sólo conseguir los contornos de una cara en la línea de la mandíbula aquí. Y a medida que bajamos a un huevo, en este video es probablemente la puja más fácil, porque acabamos de conseguir casi un color plano para todo el asunto. Pero tenemos que hacerlo rápidamente porque ahora vamos a entrar y agregarle algunas sombras y cosas a su cara. Sólo unas sombras muy leves. Ahora arriba en la parte superior notará que hay una sombra suave debajo de la ceja allí. Voy a caer en un poquito de diminuta oscuridad debajo de la ceja solo un poco así. Es el mejor momento para hacerlo porque la pintura aún está mojada. Un poco de suavidad aquí en el lado derecho de un barato Muy, el color suave, hermoso ahí. Debajo de la nariz tenemos una especie grande y grande de sombra, que realmente no voy a entrar todavía. Voy a esperar por eso un poco de tiempo después y luego entraremos en ello. Pero podemos hacer cosas como sombrear las cejas muy, muy ligeramente. Pero claro, no quiero olvidar los labios. Y para eso voy a estar usando, como dije, sólo un poquito de rosa, pero voy a ir solo por el borde de la elipse una vez más. Porque quiero, quiero crear un poco de suavidad ahí dentro. Un poco de rojo. De nuevo, sólo voy a dejar caer eso adentro. Al igual que estos. Estos, esto creará un borde suave. Para elipse, tanto el labio inferior como superior. El labio inferior es labio inferior es un poco más grande que un labio superior. Así como eso. Nos han coloreado ahí dentro para un labio. ¿ Crees que me he ido un poco por la borda con ese rincón de los labios para que simplemente pueda levantarme, levantar la muy suavemente, solo deslice este poco de color así. Demasiado suave y abajo. Pero aparte de eso, sentirse feliz con cómo se ve eso, va poco más con un labio superior apagado. En realidad encuentran que deben repasar los dientes un poco más de cerca a unos dientes como ese. Los bordes, en realidad hay algo de oscuridad en los bordes, pero esperando hasta después. Y vamos a conseguir un poco de eso adentro con alguna pintura más oscura. Algunas de sus cejas creo que se están poniendo realmente con alguna pintura más oscura más oscura. Al igual que estos se han secado ese pincel recogió algún tinte neutro. Sólo voy a hacer plumas en unos trazos ligeros como este para sus cejas. Sólo para empezar con. Y luego haremos lo mismo aquí en la diapositiva. Uno por uno. Simplemente añádelos. Sostenga el pincel hacia abajo más cerca de la parte superior del mismo. De esa manera tienes más control. Más control en eso. No sólo desaparece un poco a la izquierda. Se puede ver exactamente a dónde va, pero el pelo Neeson. Fantástico. Ahora, añadamos un poco de color para el cabello. Antes de hacer eso, sólo voy a recoger algo de oscuridad y editarlo en los ojos. Porque lo que necesitamos es en realidad un poco más de detalle para la colocación en ellos también. Sólo voy como un poco de colores más oscuros, un tinte neutro neutro aquí. Así. Tinte neutro. Y todavía es en su mayoría agua aquí. Te importa que es sólo en su mayoría agua, pero yo diría que alrededor del 70% de agua, 30% pintura. Cruzar así. Borde de línea ligera de me gusta eso. Y luego haremos el otro también. Apenas un poco de oscuridad ahí dentro. Pongo en el borde del ojo un poco en la parte inferior. Bueno, esa parte superior del ojo, un poco así. También tiene un párpado que sale un poco en el borde así. Entonces voy a conseguir eso adentro. Lo mismo con este de aquí. Esas pestañas muy sutiles, si te das cuenta realmente atraen la luz y luego forman una sombra. Cortando a través de este lado de la cara aquí. Es bastante sutil, pero es prisión. Vamos a probar eso. Ni yo, aquí hay un poco de oscuridad. Simplemente puede suavizar eso. Este solo estaba también suavizar un poco así. Entonces borde suave para ese poquito de esa sombra cuesta soy un éter. Ahora me veo de nuevo como el interior del ojo y no del todo blanco infectado. Tienen un poco de tipo como un color blanquecino para ellos. Voy a colorear sólo en un poco de color por ahí. Los bordes de una boca es oscuridad extra. Para asegurarse de que la oscuridad y formen los límites para un diente, solo estos pedacitos de secciones oscuras aquí. Es tinte neutro también mezclado con un poco de color rojizo. Sólo puedo seguir adelante y dar forma a algunos de los dientes poco más en ese labio inferior. Así. Marginalmente color ahí dentro. Así. Alguna oscuridad extra en las esquinas de sus labios. Los bordes aquí. Entonces. Excelente. Eso es todo dibujo. Voy a añadir una sombra más oscura más tarde en todo. Pero antes de que eso suceda, lo que quiero hacer es quizás conseguir un poco del cabello. Los bordes de nuestros ojos usan un poco de color más oscuro, sobre todo como suavizar los bordes si se ponen demasiado duros, pero aún así quieres indicar los bordes de tus ojos así. Entonces sale un poco más así. Porque en realidad bastante oscuro dentro de nuestros ojos porque hay sombras de orden que se lanzan desde arriba. Fantástico. Genial. Vamos a poner unas hebras de color para el cabello. El mismo pincel y yo estoy usando, vamos a poner unos rápidos. Aquí hay pocos corriendo hacia el lado izquierdo. Puedo hacer esto bastante rápido también. Creo que se verá mejor así. De hecho, algunos de ellos son realmente bastante oscuros, por lo que la oscuridad extra para algunas de estas tendencias podría ser buena también. Fantástico. Voy a seguir adelante y recogerme. Cepillo plano ahora. En este pincel plano va a ser genial. Entrar en algunas áreas extra del cabello. La parte superior, sobre todo solo estoy usando algún tinte neutro. Podría mezclar un poco de marrón ahí también. Sólo para ponerlo un poco más caliente. Ahí vamos. Simplemente pon algo de ese color como este que corta. Úsalo para cortarnos la cara para hablar aquí. Tipo de curvas un poco más a la izquierda, en realidad. Golpeó detrás de su cuello aquí y empate. Esto baja así , rodilla y cuello. Y forma un poco de frontera, limita alrededor de un nick y luego crea un poco de una estructura para Joel. Pon unos pequeños mechones sólo un poco saliendo así. Haría el lado izquierdo también. hay un poco de pequeña, Aquíhay un poco de pequeña, hermosa escultura, pero no voy a preocuparme demasiado por eso. Sólo voy a meterlo en parte trasera parte de una cabeza una especie de pico hacia fuera un poco. Continuando en la madera, un poco de marrón mezclado con el tinte neutro. Lo mismo para ese lado izquierdo. Dibujando esto en la cara. Consigue algunos hilos más cortos como este. Vamos a vencer a más aquí. Esta parte de su cabello es como una hebra más grande que acaba de atravesar. Y luego tenemos algunas hebras más pequeñas que simplemente se curva a través de esa manera. De hecho, la oreja está mayormente en la oscuridad sobre él acaba dejar un poco de la H así. Y voy a entrar y otra vez, apenas empieza a dibujar en cabello hermoso corriendo por el lado izquierdo de la mandíbula. Si estoy creando un poco de forma negativa aquí así, se puede ver algunos de los cabellos que apenas un poco mata alrededor y forma unos pedacitos y pedazos aquí. Eso por este cuello. Tenemos básicamente la mayor parte de su audiencia en este momento. Por supuesto, viene aquí la parte difícil, que es poner en algunas de estas sombras oscuras en un rostro. Y probablemente un poco de una parte aterradora para algunas personas. Voy a estar usando un pequeño pincel de fregona. Voy a estar recogiendo solo un poco de tinte neutro con el tinte neutro mezclado en algo marrón aquí también. El objetivo aquí es que sólo queremos meternos en una sombra bastante oscura. No es tan oscuro como un cabello, sino casi tan oscuro para indicar este tipo de sombra debajo de la nariz. Y así sólo puedo añadir en un poco este color y ni nariz como esa. Ponte esto afilado. Y como se ve aquí y aquí, ese tipo agudo de sombra. Sólo se puede hacer esto una vez tan bien como realmente tiene que ser bastante cuidadoso. Sabemos que tipo de cortes a través del labio superior, así. Un poco de través del labio superior. Whoops, algo así. Entonces eso se mueve hacia abajo así. Como un poco de sombra debajo la nariz y ese tipo de corre hacia abajo hacia su boca también. Así como eso. Ahora se ve realmente oscuro y agrega un lugar en este momento. Pero lo dejamos. Y estoy seguro de entrenar poco sombra aquí en el lado izquierdo de la cara. Nuevamente, una especie bastante aguda de TI de sombra y también parte de ella entra en lo que escucho. Eso. Estar debajo de éste. Aquí por la mejilla que se une la mandíbula. Aquí. Sólo un poco ahí para una pequeña línea en eso, Ryan adentro. Todo esto es sólo secarse, tardando un poco de tiempo en secarse. Sólo esperando un poco. Estoy debajo de su barbilla. Bueno, notamos que aquí hay una oscuridad que forma un poco de sombra debajo de aquí. Más como aquí, y luego solo oscurecerse un poco así. La sombra de nuevo es sólo una especie de costos un poco a la izquierda que desaparece a lado ahí que tenemos y creer su sombra debajo de la barbilla. Destic. Todo esto está empezando a unirse. Mientras eso se está secando, voy a trabajar un poco en su ropa. Aquí tengo un poco de azul ultramarino, que se están mezclando con un poco de morado. Sólo para darle más de un sesgo rojizo. Y sólo voy a poner algunas de estas en una ropa. Sobre todo aquí donde tenemos estas rayas a rayas blancas aquí. Como se puede ver. Puedes pintarlas en ese tema ahí. Estas dos rayas que tenemos como que cortar alrededor, pero por lo general la pintura negativa se meten en ese lado de Ryan. Voy a hacer lo mismo aquí. Me estoy poniendo un poco de esa raya como esta. Segundo así. Más morado aquí. Y luego otro aquí. Eso por supuesto te harías el resto de su ropa simplemente caer en algún color extra aquí un poco más el fondo así. Empate aquí, sólo voy a llamar a la lectura o en este tipo de color azulado. Entra en el color general corriendo así. Entonces corre hacia abajo. ****. Fantástico. Voy a volver a su cara un poco y agregarle un poco más de color para las pestañas, cosas como boca el borde de la boca y traer eso de vuelta, traer de vuelta el borde de la boca así. Aquí adentro. A lo mejor una fosa nasal aquí también, solo atrapa y baja un poco debajo de aquí para indicar las fosas nasales más debajo de esa sombra, ese labio inferior así. De hecho, en realidad hay una sombra muy clara debajo. Los compré salto como estos. Ligera sombra como esa. Genial. Trabaja en un poco de color en un ruido. Ahora, solo los bordes suavizan esa hermosa nariz así. No habría sido de color aquí arriba para indicar como un tobogán arriba de una punta de nariz de su nariz ahí. Algunas más de sus ojos, más, tal vez algunas de las pestañas. Alguien acaba de bajar directamente así. Si miras las pestañas, las de arriba solo bajan directamente. Eso es lo que está costando algunas de las sombras en ese lado izquierdo allí. Genial. Solo pensando en suavizar un poco las sombras, solo aligerla muy ligeramente también. Podría verse mejor. Recoge un poco de color de ese show. Sólo lo suficientemente suave. Bueno. Todavía quiero que sean sombra allí, pero sí siento que esa sombra era un poco demasiado oscura. Esto es lo que estoy haciendo. Anatomía del agua en la parte superior. Así, y cambiar ligeramente alrededor de esa pintura. Todavía tienes una sombra aguda. Pero es sólo una pieza de software. Un poco más y más ligero como yo quiero. Estoy tratando de decir aquí en ese lado derecho con la mejilla. Suavidad ahí. De hecho, aquí un poco de suavidad. Sería bueno. Sólo estoy aligerando esta zona. Intenta mezclarlo un poco con la piel. Incluso aquí. Creo que algunas zonas emergentes en su rostro. Genial. Bien, bien, bien. Un poco más para las cejas como estas. Unas cuantas líneas más allá arriba para ojos reales y solo oscurecen éste, varían un poco más. Oscuridad en esa una un poco más también. Uy, oscuridad extra ahí dentro. Bueno. Suaviza un poco de la sombra en la barbilla también. Sólo suaviza eso. Aquí está bien, esta sombra de aquí en el lado izquierdo del rostro suaviza un poco de eso. Sombra todavía me molesta un poco. Se tiende a atracar. Un poco de elevación ciertamente ha ayudado, ayudó a aligerarlo. Marginalmente. Fantástico. Por lo que todavía se parece a las fuentes de luz que provienen de esa ubicación de la derecha. Soy un poco de suavidad y los indican aquí una sombra suave, indican así la sombra en su nariz. Ahí vamos. Sólo un poco de ese color como ese para ver realmente mucho en ese lado derecho de ella, pero tal vez un poco ahí. Un poquito. Son muy, muy marginales. Sé así. Bien, bien, bien. Fantástico. Pongamos unos cuantos documentos más alrededor de sus fosas nasales solo un poquito aquí, por ejemplo. Quiero dibujar, y vamos a elegir un poco más de esta zona y por supuesto, elipse, la pequeña separación entre los labios. Específicamente, esto tiene que ser un poco más oscuro que el sombreado frente a él. Eso es lo que estoy haciendo. Sólo estoy poniendo una posición para ser la oscuridad y el borde de la elipse. Así. Echemos un vistazo a nuestros ojos de nuevo, solo oscureciendo los bordes de los ojos y los bordes exteriores así. Poco de fw la pupila en estas pestañas, cejas y unas cuantas más oscuras, unos trazos más oscuros aquí arriba. El caso es con estas secciones un poco más oscuras que estoy agregando en ir a hacer que las sombras parezcan un poco más claras. Tiene sentido mejor si lo hago de esta manera. Inicialmente, esta parte de la nariz es más, poco más de un punto ahí. Si puedes ver un poco más que la punta ahí. Suaviza este borde de nuevo de la sombra. Bueno. Sí, sin duda llegar allí. Ensayo y error. Poco a poco trabajando esto lentamente trabajando este retrato. B a los lados x de un hit que EA está poco bajo sombra también. Este ojo aquí, este es un borde más suave ahí. Voy a suavizar eso. Suave aquí también. Eso me gusta. Más oscuridad y el aquí. Entonces voy a oscurecer ahí así. Podría imaginarse tal vez la oscuridad y el año también para las sombras del cabello, de algunos de los pedacitos más oscuros de cabello. ¿ Por qué no implicar un poco de eso? A lo mejor unas hebras más oscuras. Si sientes que te has perdido algunos de esos anteriormente, puedes, por supuesto en la media, otra oportunidad para hacerlo ahora, la oscuridad superior en las tapas y ser muy difícil de trabajar más. Sólo estoy tratando de conseguir los bordes de su pelo Malthusian aquí. Para crear contraste extra. Ver el obturador disminuye poco. Ahora lo que puedes notar es la línea de la sonrisa también. Otro tipo de línea de sonrisa más suave que acaba de correr a través de la sombra. Esa más agua. Suavidad ahí. Veamos cualquier otra cara positiva. Probablemente podamos trabajar un poco en ese lado derecho. Y de nuevo, sólo para sacar que la mejilla, un poco de mejilla extra, esa esquina. Realmente por el resto de esto, se ve bastante bien. Yo puse un poco más allá y luego ablandar los bordes y extra. De nuevo, esto es sólo la mejilla de una mejilla. Aquí. Siendo muy cuidadoso de no ir demasiado alto también. Bueno. Metastásico. Hacer. Podría levantar un poco de pintura a menudo para obtener un poco más de un contorno para una mandíbula. El borde de una mandíbula que se muestra a través de algunas de estas tinieblas aquí también. Levantamos un poco de dolor. La forma en que hago esto es solo correr un pincel sobre esa zona con un poco de agua. Y cuando se seque, en realidad dibujará un poco más ligero. Como se puede ver, estas secciones que se ha secado muy marginalmente escritor puede hacerlo aquí también. El costado de un cajón. mismo tipo de cosas para sacarlo un poco de toda esta oscuridad. Bueno. Ahora mientras eso es todo dibujo porque me he sentido un poco alrededor, voy a trabajar un poco en su ropa, el resto de la ropa. Y para eso, solo voy a caer un poco de agua para esta sección. poco de agua en un poco de este color azulado que indicará algunos pliegues en la tela y ese tipo de cosas. No quiero demasiado de eso. Pero sólo un poco pasando aquí. Apenas un poco de suavidad siendo indicado en el lado derecho. No necesitamos preocuparnos demasiado porque está bajo la luz solar directa. Te darás cuenta aquí estos arcos, bueno, hay unas sombras sueltas, obturador más nítido corriendo hacia el lado izquierdo para lo cual trataré de meterme así. De hecho, operar en el muelle y Hobo un poco también. Hermosa camisa apenas indicando algunos detalles más y tú, sí, incluso hay un collar que entonces podemos empezar a dibujar un poco de eso en no realmente más rápido ni los detalles, pero algo como esto, sé bueno, corre por debajo de la sombra, así. Color aquí de ese lado. Y no mucho, solo un poco fantástico poquito de color debajo de aquí corriendo a los bordes. Estamos terminados. 12. Xen tres: gridding: Vamos a empezar el dibujo. Y una de las primeras cosas que voy a hacer es simplemente entrar bien con su pelo arriba por la parte superior aquí y se puede ver sólo unos pocos tipos de hebras saliendo en la parte superior así. Entonces voy a entrar rápidamente. Simplemente echamos un vistazo a donde el cabello termina más o menos arriba este tipo de esquina sube y luego baja. Sólo una indicación áspera como esa. Esta parte de su cabello aquí tiene un poco en el costado, poco como, uh, como una piña. Vamos a seguir adelante y hacer este lado de su cabeza ahora. Cabello y sabemos que tipo de va alrededor forma el tejado del lado izquierdo de una cabeza como esta, todo el camino aquí abajo vamos. Ahora, una de las cosas más fáciles que voy a hacer es empezar a ponerle en la frente. Están marcando en general frente así. Sabemos que una especie de sólo atraviesa por ahí y sale al fondo. Esta es otra hebra que acaba de correr todo el camino por el lado de la cara en realidad marco. Entonces una cara con la barbilla aquí mismo. Lo que puedo hacer en realidad es simplemente dibujar el borde de su cara subiendo así. Haré lo mismo aquí de este lado también. Y consiguiendo este lado de su mandíbula así. Y en realidad se puede ver su oreja alrededor del costado allí también, que voy a poner en muy suavemente así. También solo vamos a conseguir partes del cabello. Este lado ahí ese tipo de desciende todavía. Entonces tenemos, oye, sólo una especie de correr por encima de la oreja, así. Corriendo por ahí. Este es una especie de corte a través y hacia abajo. Conocía su ropa así. Sólo vamos a conseguir un nick y también comenzar un más o menos digamos un más o menos sobre aquí en realidad. Eso acaba de llegar hasta aquí abajo. Creo que podría tener que ensancharme para dibujar un poco. Que viene a través de esa manera. Entonces recta, llevan una chaqueta que pasa por aquí. Pero antes de hacer eso, sólo voy a meterme en parte de una piel que corre hacia abajo sólo para que sea un poco más fácil. Corriendo aquí también, sólo los límites. Ella hace una camisa y eso es una camisa. Ahí. ¿ Te das cuenta aquí es una especie de acaba viene rodeando el medio de este medio de esta caja sube así. Ahí. Simplemente podemos conseguir en parte de un color. Nuevamente, este lado del color. Están corriendo por ahí debajo, así. Vienen a través de aquí. Esta camiseta corre por el centro así. Algunos de ellos en realidad la atraviesan. Secuestrarlo hacia la izquierda así. Solo un pequeño indicio de que como algunos hilos están corriendo así, en realidad solo tiene audiencias realmente grandes también. Y creo que los echo de menos. Tendré que conseguirlos en un poco más tarde. Realmente por el momento solo tratando enfocarse en sus cloruros y tratar de entrar algunos detalles más. Y ese es el color aquí. Por supuesto, un hombro sale por ahí y corre hacia atrás como ese borde de su camisa se puede ver un poco o esa camisa blanca detrás de su chaqueta. Aquí vamos. Sólo vamos a ir en esto viniendo aquí abajo. Color. Por supuesto, el otro lado de su chaqueta era sólo salsas anotar y tipo de hombro su oferta. Um, eso es todo para una ropa, voy a empezar a trabajar un poco más en su cara. Ahí vamos. Y sólo voy a conseguir la esquina de ella el borde de su pelo aquí. Aquí. Nuevamente, esto es sólo un poco de pelo que está cortando alrededor del costado ahí que creo que la estructura general de la cara es que realmente están en este punto, solo estoy buscando cualquier cosa que yo potencialmente le gustaría cambiar alrededor. Creo que estoy bien en este momento, veremos cómo vamos. Cómo me esquina de sus ojos por aquí. Por lo que no la sección media de la rejilla, sino solo un poco más bajo que el punto medio. Le pondré la esquina de su ojo más o menos aquí, al otro lado. Y simplemente dibujaré en este tipo de forma o cuatro. Me gusta una forma de almendra como esta. Y el otro ojo. realidad hay un poco de espacio, tipo de empezar casi aquí. Aviso en realidad su cabello cubre buena porción de la esquina del cielo parte de eso yo es mayormente en la oscuridad, en realidad. Sólo tienes que ir largo y creó un video de una estructura para eso. A mí me gusta todo este pedacito de palo del párpado también, creo que sería bueno solo poner un pequeño indicio de dónde está ahí el párpado. Y entonces puedo empezar a poner algunas de las cejas, como aquí. Aquí. Trae eso a través. Y sin apoplejía. Hay uno solo por aquí. La parte inferior de la nariz allí. Y la otra fosa nasal del costado aquí también. Próximamente así. Drástico. Siempre me da la bienvenida con bastoncillos de algodón para esparcir alrededor de un poco de esta sombra. Sombra muy clara está corriendo y sólo se puede hacer esto realmente con un capullo de algodón. Es muy difícil hacerlo solo con un lápiz solo para conseguir sombras muy suaves. De hecho, debajo de la nariz hay una sombra más grande. Tipo de imaginar la fuente de luz que viene directamente desde arriba. Parece fuentes de luz que vienen directamente desde arriba. Ves como un nick aquí es un poco más oscuro. Aquí hay poca oscuridad. Detalles, poco más detalles para las fosas nasales. Y sólo voy a entrar con la boca. Y el labio inferior comienza a mitad de camino a través de la rejilla aquí. Y consiguiendo un poco de indicación para ese labio inferior. Ahora, mucho de eso voy a suavizar porque es una especie de borde más suave. El final de ella es como aquí. Tienes un poco de boca, puedes ver que está abierto. Ve un poquito de dientes pero probablemente pueda saltarte eso. No hay que ponerlo . El resto de ella. Sólo voy a tratar de manchar en cogollo de algodón. Algo así. Chin aquí. Hermosa, quemadura barata mostrando a través de esa manera. Sólo vamos a trabajar en nuestros ojos un poco más. Aquí. Bastante oscuro. Simplemente colorearé la media. Básicamente así. Ahí. En realidad se pueden ver todas las pestañas también en ella. Puedes esperar hasta más tarde. Podemos empezar a poner unos pedacitos y piezas así. Creo que esperar hasta después ella será la mejor opción. Solo quería entrar unos pocos ahí para ver cómo se veía. Aproximadamente buena indicación de dónde está tu nariz, los agujeros de la fosa nasal y debajo de su nariz. Esta sección aquí también, que acabamos de oscurecer y ofrecer un poco. Oscuridad debajo de los ojos, ligeramente. Genial. Creo que eso es todo. Entonces el resto de ella, sólo podía entrar y afilar unas piezas aquí y allá. Pero para el dibujo general, eso es bastante bueno. 13. Xen tres: pintura: De acuerdo, así que vamos a empezar con este retrato. Y lo que vamos a hacer es mezclarnos con un color para su tono de piel y tiene un tono de piel ligeramente amarillento. Si mezclamos quizás un poco de ocre amarillo con un poco de este color aquí, que es buff titanium. Es una especie de color blanquecino, apenas mezclado con el pequeño ocre amarillo. Creo que un poco del pedacito de esta hansa, amarilla también, encima de ese poquito de rojo, diminuto de rojo. Pero sí quiero que sea más cálido sesgado. Entonces por eso estoy usando tonos más cálidos aquí. Voy a pasar y sólo aseguraré de que haya suficiente de eso. En esta mezcla. Echemos un vistazo a la oferta que directamente. Y echar un vistazo. Por lo que parece estar en el tono correcto. Recuerda, estás buscando tratar de igualarlo. Estás mirando la foto de referencia y estás tratando de conseguir algo parecido al total que necesitas para mirar el tono de la piel es el tipo más fácil de calentarte? ¿ Es más fresco? En este caso? Ciertamente un aspecto mucho más cálido. Y por eso estoy usando este tipo de más de un color amarillento. Tiene mucho de estos ocres amarillos en ella y en su mayoría ocre amarillo cuando estás haciendo entrar en la piel también, sin duda puedes cambiar mientras el papel está demasiado mojado, todavía puedes cambiar las cosas. Así que no sientas como si estuvieras un poco atascado con él. Pero mientras estás pintando, simplemente examina continuamente lo que estás haciendo y mira la mirada a la escena, mira cuál es tu pintura. Mira los colores y compara y ve. Quiero decir, por el momento estoy pensando quizá un poco más, un poco más amarillo ahí dentro, poco más de calidez leve ahí sería agradable. Así que sólo he añadido en un poquito de ocre amarillo. Tienen un poco de rosa también. Por lo que quiero sumar un poco de calidez al mismo tiempo, pasando por encima de labios así. Pero aquí tenemos un sesgo más cálido. Eso me gusta. Muévete eso por ahí. Esto es solo un poco de titanio buff de edición. Están llevando eso hacia abajo del cuello. Esto lo que voy a hacer es simplemente llevar todo este lavado todo el camino hacia abajo para que tengamos básicamente la mayor parte de su piel cubierta en esto. Quiero decir, tienes que rehacer realmente cualquier parte de estos otra vez. Ahí vamos. Tengo un poco de eso ahora. Lo que tenemos que hacer ahora, empieza a mirar algunas de las sombras suaves y permitirme que coja un poco de este color más oscuro, tinte neutro. El truco es que mezclaste ese tinte neutro con el otro color que has usado para los tonos de piel. Para esto, lo que puedes hacer es simplemente simplemente dejarlo caer. Puedes dejar caer esa recta en el costado de una cara como esa. Y podemos meternos en unos tonos más oscuros debajo del ojo aquí, cerca del borde de una nariz aquí, parte superior de su ojo envejece muy, muy leves indicaciones de color aquí. Encima de ella. Eso me gusta. Vamos a tener un poco de color encima de esto. Esto me gusta. Debajo de este ion hay un poco de oscuridad allí también. ¿ Qué tenemos? Tenemos un poco de oscuridad por debajo y nariz. Esto es algo que voy a enfatizar quizás más tarde con una especie de sombra aguda ahí dentro. Hermosa suavidad, sombra más suave ahí dentro, un poco de sombra debajo de un labio aquí. En un poco aquí en la esquina, así. Un poco de color aquí. Todavía debajo de los ojos. Muy, muy ligera especie de sombra debajo de ahí. Y debajo del cuello. Sólo voy a caer en algo de este tinte neutro mezclado con el color normal de su piel también. Porque en realidad es un poco de Dr. aquí. Y la razón por la cual es porque la fuente de luz viene directamente desde arriba, pero es una fuente de luz ligeramente más suave. Las sombras o no. No estamos teniendo sombras muy agudas aquí, pero ciertamente estamos consiguiendo una sombra aquí debajo de su cuello. Parece que todo está empezando a entrar en vigor y Así que a secarse, ahora lo que quiero hacer es recoger un pincel redondo. Y esto podría un pequeño cepillo redondo número cuatro. Y este pincel redondo que voy a usar para recoger sólo un poco de esta pintura más oscura. Es sólo que es una especie de tinte neutro. Voy a dejarlo caer en nuestros ojos. Voy a hacer que sea muy especie de región clara y oscura primero, y luego la oscureceremos más después. Pero sí quiero meterme en sólo un poco de color. Grande, especie de tipo expresivo de ojos. Una entrada de color que vamos a necesitar más oscuridad ahí más tarde. Pero este es un buen comienzo. Vale, este es un buen comienzo. Quizás un poco de oscuridad para sus cejas también, solo un poquito. Sólo para que empiece. Los bordes de sus ojos, sólo podemos empezar a emplumar en un poco de oscuridad. Así. No demasiado porque todavía está mojado aquí, pero los bordes todavía se puede definir parte de la IA. Permítanme cortar así. Corre un poco más en la esquina de ahí. Vamos a los ojos adentro y también poniéndolos en la nariz, las fosas nasales como esta. Sólo un tipo de software busca ahí para sus labios. Lo que voy a hacer es solo añadir en un poquito de rojo, diminuto de rojo aquí. Eso es demasiado. Quiero que sea un poco más sutil que eso. Mezcle esto por ahí. Labio inferior aquí también, solo un poco de suavidad ahí dentro para ese labio inferior. Labio superior. En realidad se puede ver un poco más el contorno de ese labio. Podría simplemente mantenerlo así por el momento. Déjame suavizarla más tarde, pero veremos cómo se seca eso y siempre podemos enmendar y cambiar las cosas más adelante. Voy a entrar en su mano. Ahora. Voy a estar usando un pincel pequeño plano, lo que me permitirá básicamente sólo me permitirá meterme en algunas zonas oscuras de un cabello. Se trata de un pincel plano que tiene una especie de borde desigual, por lo que es una especie de corte en un poco de ángulo cortado diagonalmente. Esto me permitirá obtener estas pequeñas marcas como esta, así, pequeñas marcas afiladas así como marcas anchas como esta. Sabemos que tipo de cortan directamente sobre su frente así. Como se puede ver, un poco más de color, un poco más marrón mezclado con tinte neutro como este y se encuentran con este lado izquierdo también, pero así. Pero de nuevo, como dije, tienes estos pequeños, tengo aquí estos pequeños pedacitos de suavidad que puedo añadir, como estos pedacitos corriendo así. Eso realmente ayuda a crear esencialmente un poco de interés en el cabello poco más carácter. Eso porque hasta pizza el cabello que solo tipo de sobresalen diferentes direcciones y se ve bastante interesante. Así que voy a sólo mini-computadora que poniendo en unos hilos ahí, pocos hilos saliendo. Fue el más grande con tensión aquí al lado izquierdo así. Uno subiendo así así aquí así. Están como aquí. Algo de oscuridad y un poco de marrón corriendo por aquí así. Llevando esto abajo bastante oscuro. Otra cosa que sí encontramos es que tenemos el pelo que acaba corriendo por una cara. Ese tipo de crea un borde para básicamente la forma de una cara. Entonces es bastante importante en realidad conseguir esos latidos incorrectamente para este poco aquí, solo la parte superior de la cabeza. Es mucho más fácil porque es casi como una sola forma grande. El cuadro, de lo que estoy hablando como nos dicen, al menos una especie de áreas aquí. Una especie de parte de una cara que tipo de atraviesa. Tenemos que prestar más atención. Se acerca a una cara como esta. Eso es algo fuera de este mechón de pelo que corre debajo de la cara, debajo de la barbilla hacia corre hacia el lado izquierdo allí. Pocos bits más hebras de cabello recién saliendo. Estoy usando sostener ese pincel justo al final para conseguir. Pinceladas más suaves, más espontáneas. Olvidé meterme en parte de un pelo aquí, lo siento. Sólo conseguir un poco de pintura así. Su trabajo con él. Así. Estas hebras más grandes que están saliendo así. Hacia el lado izquierdo. Se obtiene un año nuevo también que son solo pedazos y piezas. Yo uso esto para una especie de forma de cara también. Es realmente importante tomarse su tiempo aquí y sin duda sentir como si estuviera en cualquier prisa. De hecho, hay un gran pedacito de pelo que acaba de encontrarse con su cara. Yo escribo, eso me gusta. Se puede ver que sólo corta así. Y luego el resto es solo este pedacito de pelo. Corre por el lado derecho de la cara. Este tipo de bit corre poco más de un año. Que son buenos, buenos, buenos. Se acaba de salir de este tipo más oscuro de hebras de ahí. Otros trozos de hebras que vienen a través de esa manera. Usando el borde del pincel. Es importante hacer esto mientras el papel todavía está mojado y toda esta área está húmeda, por lo que solo se mezcla entre sí en uno. Por supuesto, el oído aquí solo quería poner un poco de indicación para los detalles ahí. Genial. Parece que el cabello sólo está adentro. Vale, voy a dejar de poner algunos detalles para nuestros ojos con un pincel redondo más pequeño con un poco de este tinte neutro que tengo. Empecemos a trabajar en un poco de los detalles. Somos ojos. De hecho, el párpado aquí es realmente pesado. Que entonces incluso las pestañas bastante pesadas también. Vamos a poner unos cuantos como una especie de salir así. Sólo para empezar así. Por supuesto, los bordes de los ojos, un poco de oscuridad y los bordes de nuestros ojos. Y sí, sólo estoy tratando de atracar y más y también en el interior de su ojo a esta oscuridad extra de ahí. Entonces un poco más un poco más de color en el interior, así. Las otras islas, vamos a oscurecer esa hacia abajo y perdemos. Bueno, por favor empiece a poner. Deja de ponerlo en plomo en realidad, simplemente más oscuro. Más con una línea como esta. Forma superior, más de una oscuridad debajo de ahí también. Entra en una sombra suave, se une a una sombra más suave como estos contornos alrededor de su nariz. Las pestañas. Sólo quiero trabajar en esto un poco más. Corren ese tipo de así es bueno. Van un poco demasiado alto ahí arriba. Apenas unas pocas pestañas y luego debajo también. Bastantes también, solo saliendo así. Ok. Cejas. Básico oscuro. En realidad casi parece igual que un gran color en la zona. Voy a empezar, tal vez sólo empezar simplemente yendo un poco más suave primero. Haciendo uno, batir a latido de las pestañas, cejas , quiero decir, así debajo de la nariz y esas verdades así. Oscurecimiento algunos pedacitos y piezas incluso aquí debajo de la boca. Aviso que sólo hay un poco de oscuridad. Ahí. La línea entre los labios así. También se fue a conseguir sombra ligeramente más nítida en cualquier nariz con un poco de pintura. No demasiado oscuro con solo un poco más nítida indicación de esta sombra aquí. Así como eso. Y voy a suavizar los bordes. En realidad suaviza ese borde entre sí, lo suficientemente suave que uno también. Sólo para que parezca que hay un poco de sombra debajo de su nariz. Genial. Un poco más rosa alrededor de sus labios así. Suave en esta sombra más también. Borde de esa sombra solo tiene que ser más suave. Fantástico. Voy a trabajar un poco en el sombreado extra de la cara. Simplemente escoge un poco más de esta pintura. Un poquito debajo de aquí. Sombra suave aquí en el lado derecho de la nariz. Aquí también. Se une y estar ahí. Simplemente suaviza este labio superior un poco así. Fantástico. Suaviza eso un poco más pequeño, ese poquito de sombra aquí. Bueno. A veces lo que te encontrarás tal vez más fácil es si, aunque solo rehacer o varus, incluso puedes repasar, ver si vuelvo a repasar todo este lugar. La nariz y el lado derecho de la cara, así, y añadir una capa secundaria de pintura. Esto entonces suavizará, suavizará esta zona un poco también y se deshace de algunas de las congruencias de tinta y artefactos del dibujo a veces cuando se seca gracioso. Entonces esta es una cosa que puedes hacer. Casi como simplemente agregar una capa secundaria. Puedes entrar de nuevo y simplemente comenzar a agregar un poco extra de oscuridad en las zonas que quieras. Nuevamente, solo aumentar aún más la oscuridad. Bueno. Broca de rojo mezclado con Buff Titanium, consigue un color rosáceo para una elipse. Suaviza la parte superior de ella un poco así. Ahora sólo voy a trabajar un poco en su ropa. Vamos a añadir en algo de azul. Un poco de este color es básicamente ultramarino. Sólo voy a arrastrar, arrastrar un poco de color por aquí. Estos distribuyeron ultramarino para esa parte de su chaqueta de camisa. Lo haremos aquí también por ese lado derecho de su chaqueta. Ahí. Trabaja mi camino aquí abajo, más abajo, solo tratando de conseguir todo el color de la chaqueta, realmente, un poco de ultramarino más un poco de este morado. Creo que estaríamos bien cortando por aquí. Trabaja de este lado un poco más. Ven aquí abajo. Nuevamente, hay un poco de un compartido que es blanco. Por lo que cortamos alrededor de ese hermoso blanco para una camisa. El resto de ella, es como una chaqueta vaquera. Entonces ese lado Ryan de mezclado en un poco de pintura más oscura también. Bluetooth, tinte neutro, en realidad así. Un poco aquí, debajo, aquí. Debajo de las etiquetas, las etiquetas como esta, G indicó por leve oscuridad. Poner un poco aquí también bajo su pedacito de azul. Puedo oír. Terminar, acabar con esto. Me voy un poco más azul aquí abajo así. Y comenzó a salpicar pintura alrededor. Genial. Casi estamos terminados. Beats faunales es realmente para mí sólo ordenando. Sólo ordenando. Y cuando digo ordenar, me refiero a sólo encontrar pedazos y piezas que quiero sacar. Detalles extra que quiero sacar. Y sé que por las pestañas aquí han desaparecido un poco. Rehazlos así solo para reducir algunas de esas pestañas. Y tal vez un poco de los más altos también. Las pestañas superiores. Voy a hacerlos un poco más pesados para que coincidan con los de la izquierda. Así. ¿ Qué pasa con las pestañas? Encontrarás que ellos, a medida que van al ED, a los lados, giran más hacia esa dirección, mientras que los de derecha en el pH medio para subir directamente. Entonces esa es una de las cosas que tienes que tener en cuenta cuando estás haciendo todas las pestañas. Y para asegurarse de que se vean realmente pegan unos pequeños toques finales. Sólo voy a ponerlo en un poco de color para una camisa. Y las etiquetas son solo una oscuridad oscura para sacar algún contraste en la ropa. Sobre todo algunas de las sombras detrás las etiquetas como aquí, aquí, aquí. Buscando poner todo demasiado trabajo en esto, pero un poco ahí. Fantástico. Estamos terminados. 14. Complejación cuatro: luz: De acuerdo, así que para este retrato aquí, primero vamos a mirar hacia un tono de piel y tratar de averiguar el color real. Ahora, es una especie de todo tipo de tono de piel. Yo diría que hay un poco más de amarillo en ella. Entonces cuando lo mezcle, voy a añadir un poco más amarillo y específicamente algún ocre amarillo. En primer lugar, voy a empezar a escoger un par de pinceles. Ahora estos son un par de pinceles de fregona de acuarela más pequeños. Y estoy pensando tal vez la más grande, tal vez buena porque vamos a poder conseguir algo solo un poco más de pintura ahí. Así que límpialo un poco primero, pintura sobrante distributiva, y voy a recoger algún ocre amarillo ahora esto es un amarillo que no es demasiado vibrante y finanzas es muy aburrido amable de amarillo. Recuerda que esto no va a ser lavado muy oscuro en absoluto. Así que sólo un poco de ese amarillo, un poco de esto. Leía Purlin, cualquiera en eso puramente en rojo pero en su mayoría amarillo ahí. Este ocre amarillo. Así que acaba de marcar eso un poco. Y vamos a pasar sólo voy a ponerle un poco de lavado sobre su cara y k justo así. Cortando alrededor de sus ojos también. Sólo un bonito poco de lavado delgado sobre la parte superior. Yo diría que es alrededor de un cuarto de pintura a tres cuartos de agua o incluso menos que eso. Por lo que sólo quieres que sea muy, muy ligero. Para esta sección aquí, básicamente estamos preservando la luz en la piel y también en ella. Hermosa realmente no los puede ver de todos modos. Entonces es realmente sólo para golpear y su cuello pasando por caer en un poco de pintura como esa. Por supuesto, solo asegurando que estemos recibiendo suficiente cobertura. Y entonces ahora una de las cosas a recordar también es que vamos a tener un poco de sombra en el lado derecho de un rostro. Apenas se puede ver, pero hay un poco más de oscuridad en ese lado derecho de su rostro. Y tiendo a usar un poco de este color aquí. Básicamente podemos simplemente recoger un poco de gris o un poco de tinte neutro y simplemente caer en algunas partes de una cara o simplemente encima de ella. Eso me gusta. Tal vez alrededor del borde allí. la vuelta del costado de una boca. Aquí no hay muchas sombras en su rostro. Es muy, muy difícil discernir alguna de esas sombras que se suavizaron. Soy sombras muy suaves. Así que lo que pongas ahí solo tiene que ser bastante sutil. Por lo que puedo notar definitivamente me golpeó un poco alrededor de su nariz también. Justo por aquí, justo a su alrededor el lado derecho de una cara. Quiero que todo esto se moje en mojado mientras pueda para que no tengamos que aplicar ninguna otra capa. Así que como que lo metemos en todo con un lavado rápido así y probablemente lo dejaré a secar ahora con el resto de su ropa, voy a entrar en ella y estoy pensando que podría usar solo un poco de un color grisáceo, que sé. Si me pongo un poco de tinte neutro, solo riégalo un poco. También voy a tener un poquito de estos verdes submarinos y lo mezclaremos en un poquito, solo un poquito de verde submarino aquí. Y entonces solo dejaré caer esto y podremos meternos en un poco de sección más ligera aquí para ropa y cortar un poco alrededor de su cabeza también. Pero vas a ver también alrededor esta sección mucho de ella sólo va a estar bastante oscuro y esperar a que eso en realidad y se seque un poco antes de entrar ahí. Pero por supuesto puedo entrar en su ropa real y muy rápidamente solo colorea eso en con un lavado ligero y es la misma consistencia que la consistencia en una cara. Entonces es alrededor de un cuarto de pintura, pero notarás que en realidad es más oscuro. Y eso se debe a que el tinte neutro y a menudo muchos colores más fríos serán más oscuros incluso si se mezcla menos agua en ella. Sólo voy a ir por encima de una ropa por aquí. Todo va a estar tranquilo. Rápidamente hecho. ¿ Puedes obtener más de ese tinte neutro, un poquito de verde solo mezclado ahí también. Ahí vamos. Simplemente deja eso así. Voy a ir todo el camino a los bordes realmente por aquí y llevar esto abajo. Necesito agregar más agua. Nuevamente, es mucho de esto es simplemente más o menos igual, del mismo color, pero vamos a añadir algunos tonos más oscuros corriendo para mantener las cosas interesantes. Entonces aquí vamos y simplemente cayendo en más de ese tipo de pintura más oscura, grisácea aquí. Por supuesto que en el fondo creo que lo cambiaremos un poco. Pero lo que haré es que mezclaré aquí un poco de este color oscuro. Solo un poco de estaño neutro, tal vez algunos tendones morados, neutros y morados simplemente mezclados aquí. Y lo que haremos es que podamos dejar caer algo de la escena. Como tal sugirió conseguir algunos de estos pliegues y cosas en la tela. Y probablemente sea demasiado morado. Simplemente mézclalo con un poco más de su tinte neutro y tenemos un poco más aquí. Aquí hay algo. Sólo estamos recibiendo algunas indicaciones realmente ligeras de su ropa. Y por supuesto que es una especie de envuelve así. Entonces podría tener un poco más de oscuridad por aquí abajo de la base. Así que estoy tratando de hacer la mayor parte de esto mojado en húmedo para ahorrarme un poco de tiempo para después. Encontré que cuanto más se puede pintar mojado en mojado, más debes aprovechar la oportunidad para hacerlo porque como dije, uno, se ve más natural, intuitivo, ahorra mucho tiempo. Sobre todo con los pequeños pliegues y esas cosas en la ropa. Vas a necesitar indicaciones de sombras suaves. No quieres que todo sea todo duro y muy duro buscando como opuesto. Ahí vamos. Creo que eso creo que debería cubrirlo para la ropa. Podemos entrar un poco más después si queremos, pero creo que guardaré eso como es. Ahora. Lo que haré también es empezar a trabajar un poco en su cabello. Y lo que va a recoger es un pincel pequeño redondo. Cepillo redondo incorrecto. Quieres uno que tenga un borde plano. El pincel plano superior tiene un borde plano como este. Y lo que voy a estar haciendo es básicamente sólo entrar, vale, así que ahora que la zona superior de una cabeza se ha secado, esto me da la oportunidad recoger algo de pintura oscura y tengo un poco de marrón aquí. Es básicamente algún umber crudo, umber crudo, umber quemado. Y estoy mezclando esto con un poco de tinte neutro para realmente la oscuridad abajo mucho. Y sólo vamos a repasar y conseguir una audiencia. Pocas pinceladas. Ahora, una de las cosas a tener en cuenta también es que sí tiene algunas de estas gafas que vienen sobre la parte superior de la cabeza. Estoy queriendo asegurarme de que estoy insinuando, supongo que cortando algunas de estas gafas y metiendo en acero, asegurándose de que tenemos suficiente de su cabello e indicaciones de cabello como este, pero cortando alrededor de las gafas así como una cosa súper importante. Ok. Así que sólo un poquito de pelo corriendo detrás así. Y entonces vamos a conseguir un poquito bajando por el costado aquí. Este tipo más de creo que se puede usar para crear indicación de su pómulo solo para una especie de cara como esa. Y tiendo a tocar y a ir realmente éste aquí. Sólo voy a inventar eso todo el camino por ahí, al otro lado de la parte superior de sus gafas. Que este tobogán aquí vaya todo el camino debajo de sus gafas también. Sólo voy a cortar así con algún trozo blanco, sólo voy a rellenar rápidamente. También puedes secar un poco el cepillo. Después consigue un poco de sección de cepillo seco cerca de donde la cabeza se conecta con el cabello. Y eso solo crea un poco más de interés. Fantástico. Creo que eso es eso hace el truco para anteojos. Y un poco de su pelo dando vueltas por sus anteojos. Fantástico. Entonces ahora lo que voy a hacer es mirar a cerrar un poco y encontrar algunas zonas que podemos oscurecer ahora alrededor de su cuello aquí creo que obscuridad extra él va a ser bueno. Mezclando un poco de marca y un poco de ese tinte neutro. Y estoy tratando de simplemente crear un poco de contraste aquí con su cuello y sólo con la ropa, sólo un poco de enfermedad aquí. Sería bueno si se fusiona. Entonces así sea solo un poco ahí y luego puedo suavizar algo de esto hacia abajo, entonces eso también está bien. Justo aquí. Corriendo ahí dentro. Esto no es un pelo por cierto, lo que es probable que quiera hacerlo un poco más grisáceo en color. En lugar de, en lugar de una especie de color marrón. Y sólo voy a indicar un poco de los pliegues y cosas en la tela. Obviamente la tela está empezando a ser la pintura en esta zona de la tela de su ropa está empezando a secarse un poco. Así que soy capaz de meterme en algunas líneas más nítidas, bordes más nítidos encima de básicamente todo lo demás. El lavado previo, que incluye algunas sombras más suaves y lo que tienes. Pero esto es bueno porque ahora solo podemos trabajar en algunos de estos bits a continuación. Así que solo mirando la imagen de referencia y sabemos que hay un poco ese tipo de curvas fuera, va alrededor de este borde, ese lado ahí y luego tipo de envuelve por aquí, da la vuelta un poco. Por lo que estoy mirando de nuevo la referencia con bastante rapidez. No quiero, no quiero imitarlo exactamente. Todos los pliegues y lo que tienes alguna vez solo quieres usarlo un poco de justo como referencia general. Sepa por dónde empezar a poner algunas de estas sombras y qué tienes. Así que voy a adivinar esta zona aquí podría ser un poco más oscura por el fondo, pero no voy a exagerar. Genial. Y quizás un poco más, un poco más de oscuridad en el fondo también. Simplemente puedo recoger un poquito más de esta pintura y caer un poco aquí. Tipo más grande de pinceladas corriendo a través porque sí siento que simplemente no hay suficiente oscuridad aquí en la esquina está sobresaliendo demasiado y quiero que el enfoque esté principalmente en ella cara. A veces necesitas hacer cosas así. Volver a llamar la atención sobre el caso del sujeto. Ahora estamos listos para empezar a trabajar en sus rasgos faciales. Y para eso, voy a recoger un pincel más pequeño. Tengo un pincel redondo muy pequeño aquí para el número seis y el cepillo redondo número cuatro en alguna parte. Y con estos pinceles, podrás meter prácticamente todos los detalles que necesitamos en su rostro. Así que en primer lugar, para sus labios, estoy pensando un poco de rojo ahí dentro sería agradable porqueen sería agradable porque realidad lleva algún lápiz labial bastante rojo oscuro. Puedo beber mezclando un poco de tinte neutro ahí dentro, pero no quiero exagerar. Así que dejemos caer eso rápidamente. Como estos. Es en su mayoría sólo decir que todavía es en su mayoría agua o alrededor del 50% tal vez agua porque no quiero que sea demasiado oscura. Todavía quiero hacer una elipse para lucir transparente. Así que solo coloreando sobre la parte superior aproximadamente alrededor de los bordes. Al igual que estos son normalmente los labios tienen bordes tranquilos, suaves, pero no en este caso porque lleva este lápiz labial rojo. Por lo que sin duda puedes resaltar que los bordes de sus labios son mucho más obviamente que decir básicamente, Básicamente, si fuera si no estuviera usando ningún lápiz labial. Así que vamos a dejar que eso se seque un poco por un momento. Y lo que haré es empezar a trabajar un poco en su cara y un poco de los detalles en una cara. Y voy a añadir un poquito de verde para los ojos. Acabo de tener un poco de verde submarino y voy a dejar caer eso adentro. Al igual que estos alrededor de sus lirios. Sólo mucho tipo de sombra de verde. Puede oscurecer eso un poco más a menudo cuando tienes sus cosas de ingenio Witton pasando así, es mucho más fácil de ajustar, añadir un poco más de coloración como un poco más de oscuridad si es necesario. Pero traté de preservar la parte interna de la espero a que se seque un poco primero. Entonces entraré y agregaré un poco más de oscuridad. Y voy a dar la vuelta y vamos a dar la vuelta por los bordes de sus ojos. Ahora voy a usar un poco de azul ultramarino mezclado con un poco pequeñísimo de este tinte neutro ahí. Sólo para una especie de color más fresco. Voy a dar la vuelta, vamos a hacer algo del delineador así, y yo sostendré el pincel un poco más abajo también. Y finito te da el más mínimo poco de, un poco más de control sobre lo que estás haciendo. Entonces ese tipo de delineador de ojos alado. Se van al borde, hecho en un poco más que la referencia real, pero eso no importa. Entonces volveremos a hacer eso de este lado aquí, conectarlo todo. Y podría tocar parte del real el ojo, el iris, pero no importa, sólo deja que haga lo suyo. También encontrarás encima de su ojo hay un pequeño pliegues para sus párpados. Así que sólo voy a tratar de conseguir eso ahora con un poco de trabajo de cepillo seco como este. Justo en el tipo de sólo ir en absoluto o una ronda como esa. Hagámoslo por este lado también. Simplemente usando la punta del pincel y sosteniendo ese pincel cerca del extremo también. Eso realmente, realmente ayuda un poco de color en la línea central ahora para el alumno. Y qué haría esto porque la estoy cayendo mientras la pintura todavía está mojada a su alrededor. Simplemente lo suaviza un poco. No se ve tan duro. Siempre podemos reajustar después también, si es un poco demasiado. También puede ir un poco a una nariz que está recibiendo algunas de las fosas nasales. Solo deja caer un poco de pintura como esa. Este de aquí. Así. 15. Complejación cuatro: Sombras: Fantástico. Mostramos un lo suficientemente suave también en algunas áreas si es necesario. A veces si es demasiado oscuro o lo que tienes, puedes sacar un poco de pintura. ¿ También encuentras a su alrededor de la nariz? Hay un poco de sombras, sobre todo por aquí, así que solo puedo caer un poco de rosa aquí también. Simplemente oscurece esa parte de tu nariz y de ese lado también. E incluso debajo de aquí hay un poco de sombra al lado derecho de su nariz. Todo el tipo correcto de secciones de una nariz como este tobogán de la fosa nasal ahí. Aquí. Todos son suaves y sombras también. Entonces si haces esto, entonces tienes que recoger un poco de agua y simplemente suavizar ese borde así para crear solo una sombra más suave allí. No quiero que sea demasiado obvio. Eso hace que parezca un poco más tridimensional. También puedes agregar un poco de color en ese lado derecho de una nariz justo por aquí, cerca de su ojo también por ahí solo para sacar algunas de las características de su nariz. Y además añade un poco de esa sombra nuevo en ese lado derecho de su rostro. Tan pequeñito de sombra, el poco adolescente aquí, así. Fantástico. Voy a meterme en unas cejas un poco ahora con un poco de marrón y un poco de tinte neutro. Voy a secar ese pincel y apenas empezar a emplumar en algunas de estas marcas como estas. Tipo de ir a la derecha. También están más a la izquierda. Este poco más oscuro. Deja que se seque un poco. Si bien eso sucede, en realidad voy a ir por debajo de aquí, justo debajo del cuello y crear una variación más grande, así como alrededor del lado derecho de la cara. Solo para crear una especie de sombra adolescente alrededor de esa edad también porque en realidad es más oscura alrededor del borde y debajo de la barbilla aquí. Así que acaba de hacer un poco de oscuridad así y suavizarla a medida que nos movemos hacia el lado izquierdo. Nuevamente, solo teniendo en cuenta una fuente de luz a la izquierda. Entonces eso es esencialmente lo que estoy haciendo. Asegurarse de que haya zonas más sombrías en el lado derecho del estuche facial que se ve bien en este momento. Ahora hay otras pequeñas sombras en su rostro justo debajo del labio aquí. Se nota un poco de oscuridad ahí que en realidad forma un poco de contorno de un Ching, lo creas o no. Y luego la edad de una boca así como sombras legales aquí, sombras muy, muy suaves. Entonces tienes que asegurarte de que estás usando mezcla muy ligera de este color. Por supuesto, podemos volver a entrar en toda esta sección y simplemente oscurecerla. Suaviza parte de esa parte del labio si queremos solo un poquito ahí. Aquí, ablandar en la parte inferior. Añadimos un poco más de color aquí en el lado derecho de su rostro, tal vez un poco más aquí. Suaviza ese borde, suaviza ese borde. Y mezcla eso un poco más hacia la derecha. Así, un poco más de agua. Deberíamos ser buenos para ir. Porque las sombras en su rostro se iluminan. realidad no hay demasiado trabajo que tengamos que hacer aquí. Eso es todo bueno para ir. Ahora los últimos pasos yo diría sólo poniendo en los toques finales. Entonces hay un área oscura dentro de la elipse y voy a estar usando solo tinte neutro directamente de la paleta y lo quitaré un poco. Una especie de contacto en áreas como el borde de la elipse aquí. Sólo estoy sacando eso un poco. Edad de elipse. Sabemos que surge ese tipo de cosas y aquí también hay una Edad Oscura. Así. fosas nasales son en realidad un poco más oscuras así que podemos hablar un poco en esas. Y por supuesto, pestañas, que podemos empezar a poner. Podría empezar la caña en el borde y simplemente poner una más grande así. Consigue una oportunidad realmente para hacer esto. Sólo entra, baja, sube movimiento así. Abajo, arriba, abajo, arriba para apenas entrar en esta indicación de las pestañas. Eso me gusta. Es más especie de en el lado derecho en el que necesitamos enfocarnos más debajo de los ojos también. Encontrarás que hay unas pequeñas pestañas ahí también que solo podemos indicar como estas. Simplemente toque en el borde del ojo, así, dejando un poquito de espacio también. Ahora vamos a trabajar en los de la izquierda y una multa, siempre encontramos estos para ser más difíciles porque soy diestro. Estoy mejor con los de la derecha. Algo que tienes que tener en cuenta también. Poco ahí ahora hay algunos abajo también. Así que de nuevo, solo indicando algunas de estas pestañas bajando y secan un poco el cepillo también con que es difícil para ti hacer esto. Podemos entrar en el ojo, pestañas y un poco más de nuevo, solo oscuro y agregando así una segunda capa sobre la parte superior. Ahora podemos volver a usar esto, solo agrega un poco más de forma a la ceja aquí hacia la izquierda. Así. Oscuridad aquí. Alrededor de la fosa nasal. Un poco de como un poco alrededor del ojo también, el iris solo ves que en realidad está ligeramente oscuro alrededor del iris, que se va a enfatizar solo con un poco de este tinte neutro que yo llegó allí. Y realmente depende de ti si quieres enfatizar al alumno. No solo estoy enfatizando éste un poco más, y voy a dejar la izquierda. Parece a veces es bueno tener un poco más enfocado en uno de ellos. Genial. Apenas poner un poco de amarillo para los reframes, los marcos de un brillos apenas un poco adolescente como estos. Quiero decir, realmente no tienen oro, pero pensé ¿por qué no? Sólo indiquemos un poco de ese poquito de eso ahí dentro. Para mantener las cosas interesantes. Mirando también a los ojos, viendo si hay algo más que podríamos querer indicar. Creo que debajo de ahí yo, se puede ver una pequeña línea, un poco de césped a la muerte. Este tipo de diversión y tipo de longitud se extiende y están ahí. Entonces sólo voy a añadir eso en muy, muy a la ligera. No demasiado oscuro. Suavizar algunas de las esquinas de los labios. Tal vez sólo atracen. Y en algunas áreas, realmente es justo en este punto, encontrando bits y piezas extra que tal vez quieras enfatizar y agregar un nodo, por ejemplo, alrededor de las esquinas de los ojos. En realidad es un poco más oscuro, un poco más lista ella corrió esto así que estoy cayendo un poco de color ahí dentro, pero no quería deshacerme de todos los blancos también. Sólo tener cuidado con eso. Voy a tener cuidado estas fosas nasales también de que no sean demasiado grandes. Con este ángulo. Podría poner otro lavado ligero lavado ligero de rojo debajo sus ojos sólo para mantenerlo un poco más de volumen. Lavado realmente ligero como estos rápidamente, así así. Y dejar que se seque y haga lo suyo. Eso me gusta. Bueno. Un poco aquí también para ella, este poquito de mejilla, es tan suave, pero los bordes aquí sólo podemos manchar en un poco de agua y esperar que se propague un poco así. Se puede ver sus mejillas. Además, he notado que este poco debajo su nariz debería ser en realidad un poco más oscuro aquí. Solo estoy agregando un poco de rosa a aquí y mezclándolo con ese lado derecho. Así. En lugar de un bucle, tal vez un poco más detalle en sus pestañas. Para definirlo, irías a un pincel más pequeño como este. Te hace trabajar mucho más fácil a veces. Tratando de usar un pincel más grande para obtener estos detalles. Pero entonces a veces puede parecer un poco para prever hay que equilibrarlo un poco si sin duda trata de usar ambos. Como se puede ver aquí. Bueno. Acabo de añadir un poco de gouache a nuestros ojos ahora, solo un poco de gouache blanco. Y aquí he conservado a un costado, reactivarlo con un poco de agua. Y sólo voy a recoger un poco de ella para caer en un punto culminante en ella. Ya tengo suficiente en este pincel, un poquito aquí a la izquierda. Así que tal vez me gustaría eso y así. ¿ Por qué no? Creo que eso es todo. Quiero decir, también se puede agregar en un poco adolescente alrededor del borde de la nariz, pero creo que solo vamos a dejar eso por ahora. Llenar ese fondo. Sólo me voy a ir más oscuro, poco de un color más oscuro. Voy a usar este cepillo de lengua de gato, que me ahorrará tiempo y me permitirá cortar detalles. Vamos a recoger un poco de verde. Esto es algún verde submarino aquí. Sólo voy a dejar esto aquí por el fondo así. Y también tengo un poco de color más oscuro, aquí también marrón más oscuro, que voy a utilizar. Solo deja eso adentro. También hay algunos trozos de azul y cosas como una especie indolora de volaron la parte superior por lo que no dolerá caer un poco de color más fresco aquí y allá. ofertas salpica aquí y allá, lo que como que compensará una gran cantidad de la oscuridad también. Un poquito, un poco aquí en el oído y luego solo juega con él. Vamos a agarrar un poco más de este color. Es sólo un poco de verde submarino. Aquí. Voy a cortar alrededor de esta parte de un brillo está aquí. Sólo vamos a cortar así. No son súper precisos. Vamos a tener pedacitos que van casi como tocar su ropa también. Pero eso no importa. Solo queremos conseguir una forma más oscura alrededor de su ropa en la cabeza. Quiero llevar un poco más aquí también. Y tal vez conseguir que se mezcle en una ropa un ritmo porque siento que todavía hay un poco de descontento con la ropa de fondo. A veces. En realidad tiene sentido crear un poco de sección emergente. Permítanme no por todo ello, sino sólo en algunas zonas, quizá encuentre áreas que se puedan fusionar. Sólo estoy cortando alrededor de esas gafas de nuevo, quiero asegurarme de que los dejemos ahí dentro. Y mejor indicación de aquellos así. Y cortar por ahí. Bueno. Deja ese precioso azul ahí solo para mezclarlo y hacer lo suyo. Si pudieras un poco de morado también, me encanta el morado y podemos dejar caer algunos de estos en la mezcla para cambiar las cosas un poco. Morado. Poniendo un poco más aquí también. Realmente sólo otro color más oscuro que pensé que sería bueno en Here. Bajamos. Mira, solo estoy fusionando algo con su ropa. Ahí vamos. Lo estoy moviendo a través de esta manera. Colorear en partes de esta sección. Aquí. Fantástico, Eso se ve bastante bien por ahora. Creo que de nuevo, podemos empezar a mirar probabilidades de una cláusula y esbozar algunos trozos extra de oscuridad aquí solo para volver a enfatizar algunas de las formas y algunos de los pliegues en su ropa. Así creo que sería buen negocio. Porque a veces lo que pasa es que la pintura se seca y luego se vuelve más ligera. Entonces una mano, es bueno estimar la proporción correcta primero ir, pero a veces hay que darle otro lavado de todos modos, digamos, porque lo que tenemos es toda esta oscuridad en el fondo y por supuesto que se va a secar más ligero. No obstante, en su ropa, queremos que haya una belleza de equilibrio para que no se vea todas realmente luces y el resto del fondo simplemente sea realmente oscuro. Basta con levantar o fregar lejos en algunas áreas aquí también, vuelta de una cabeza. Aquí. Solo para ayudar a que se mezcle en el fondo un poco más así. Fantástico. Llamaremos a este terminado. 16. Cinco: luz: Entonces lo que vamos a hacer aquí por su tono de piel es básicamente va a mezclar un color, básicamente una mezcla de, creo que un poco de siena quemada, poquito de siena quemada. O si tienes algún umber quemado o umber crudo, va a ser bueno también. Y ahora vamos a necesitar un poco justo de esto porque vamos a necesitar hacer todo su cuerpo. Tipo de color marrón rojizo. Así. Color marrón rojizo. Lo que estoy haciendo es mezclar un poco de siena quemada con un poco de Ron por eso crea, le da un poco de una especie de mirada más dorada a ella. También voy a añadir un poco de azul, un poquito de azul ultramarino. Lo que esto haría es uno, oscurecerá el color a cada uno, también va a enfriarlo muy ligeramente para que no esté demasiado caliente. Ok. Pero vamos a encontrar también está en el lado izquierdo de su rostro es más cálido, así que voy a estar usando algún ocre amarillo aquí en mi paleta de aquí. Mezcla esto con un poco de amarillo Hansa para simplemente calentarlo un poco más. Pero iremos directamente así. Basta con caer un poco de ese ocre amarillo aquí en ese lado izquierdo de la cara primero. Y sólo voy a ir alrededor de su pelo. Pero lo principal que quiero hacer es solo conseguir algo de este lote que viene en el lado izquierdo de la cara. Así que asegúrate de usar un pincel lo suficientemente pequeño como para poder cortar. Voy a ir todo el camino alrededor. Es más especie de en el lado izquierdo de la cara, abajo un mentón en la punta de su nariz aquí con una luz se está atrapando ligeramente. Y lo vamos a tener en su piel también más abajo. Queremos simplemente dejar esto así. Esto es principalmente sólo ocre amarillo. Sólo un poco de ocre amarillo. Lo que podemos hacer con este lavado ligero sobre la parte superior, realidad podemos empezar a sumar en algunos tonos más oscuros. Pero en primer lugar, siempre me gusta meterme en los bits más ligeros primero. Muy bien, así que ahí vamos. Tenemos esos tonos más claros ahí y voy a recoger porque tenemos premezcla, algunas de estas pinturas más oscuras. Podemos dejar eso aquí por el lado derecho de la cara. Ahora, otra cosa que tenemos que recordar es también en el lado derecho de su rostro. Tenemos un poco de luz en su mejilla aquí, pero mucho en las mejillas. Sólo voy a caer en algunos ahí. En la parte superior del ojo. Son tipo de va por el costado que incluso alrededor de los labios. Un poco de luz ahí dentro también. Muy bien. Vamos a recoger un poco de este color más oscuro que se ha caído que en recta así sobre el lado derecho de la cara. Y a veces es posible que tengas que ir un poco más oscuro, solo toma un poco de tinte neutro y deja caer eso también. Voy a recoger un poco de azul y solo mezclarlo. Eso también va a lograr más o menos lo mismo, pero todo esto tiene que pasar muy rápido que se mezcle con el color más claro y cree algunas sombras suaves aquí queremos unas sombras suaves para que no todas las mismas tiendas porque vamos a tener algunas sombras agudas y años. Bueno, queremos asegurarnos de que haya algunas variaciones. Un poquito aquí. B, en realidad ya se secó debajo de la barbilla. Así que estoy tratando de hacer esto con bastante rapidez, así. Fantástico. Y vamos a dejar un poco de esto aquí sólo por su sombra en su mejilla. Luces en una mejilla es lo que estoy tratando de decir. Por aquí, así. Entonces vamos a tener un poco más de oscuridad en el lado derecho de ella. Voy a repasar ese pendiente porque podremos conseguirlo más tarde. Ahora sólo podemos dejar caer esto. Mira cómo se derrite muy bien. En esto. Aquí también. A medida que bajamos, vamos agregando un poco más marrón y un poco más azul también. Esta mezcla Trump esto en así. Ahí vamos. Y un poco de oscuridad y E2, es suavizar el borde. Entonces cuando tengas estos pedacitos y piezas que en realidad lo he sacado como un toque como vas a tener que recoger ese pincel y suavizar un poco ese borde. Y por eso es complicado. Trabajar en papel de prensa caliente es muy complicado para esto, por esta razón exacta, porque muchas veces vas a luchar por conseguir todos esos pequeños detalles y sutiles tonos de piel suaves. Antes de que se seque esa capa. Y muchas veces hay que aceptar un poco de bloqueo de esto en zonas para encontrar que es inevitable, tendrás algo de brillo en algunas zonas. Mientras tengas los tonos más o menos en el área correcta, deberías estar bien. Voy a atracar y un poco de cuello aquí. Pero ya se puede ver esta zona de la cabeza ahí se ha secado con un poco de empanada en la parte superior. Pero voy a dejar eso porque no, si volvemos a entrar, parecer va a parecer gracioso. Ahora, lo que vamos a hacer aquí es que vamos a empezar a trabajar en su cabello. En realidad recogeré pincel plano, flujo, pincel plano así. Mezclaré un poco de lata neutra, paleta de estaño. Tengo algunos grises sobrantes y cosas que también voy a usar. Sólo voy a dejarlo entrar. Empieza por aquí mismo y vas a encontrar también ese poquito de suavidad en esta zona sería bueno solo para redondear esta parte aquí donde ya ha empezado a secarse, pero aún está mojado . Esto es realmente fantástico. Esta es una oportunidad fantástica para simplemente intentar dibujar alfiler algo de esta pintura oscura mientras puedes y obtener una indicación más suave para parte de su cabello ahí dentro. Eso solo está dando vueltas en caso de que tenga estos pequeños pinzas en su cabello también, que puedo tratar de que me falte lo suficiente uno de. Voy a tratar de poner en otro más arriba así, pero en realidad tengo color sobre la parte superior, pienso en uno de ellos un poco antes, así. Y el tipo de consiguió estas secciones medias así así. Sólo voy a repasar la parte superior de su cabello, ponerlo en un poco de ese marrón también, pequeño poco de ese color marrón pero sobre todo solo tinte neutro corriendo por toda esta área. Ahora, una cosa a tener en cuenta es que el negro en el lado izquierdo del cabello es en realidad un poco más ligero, captando un poco de la luz en comparación con el negro en el lado derecho de su cabello. Lo que estoy tratando de hacer es sólo indicar que un poco ahí. Observa esta era de una frente. Es sólo para un poco atascado. Así que voy a agarrar aquí un pincel de trapeador y tratar de suavizar un poco y crear un poco de pico en el centro de la cabeza con un pelo sale así. También podemos recoger un poco más de pintura. Cubra mejor esta zona. Más convincentemente que ahí vamos. Simplemente se ve un poco más suave, un poco más, en lugar especie de atascado como lo hizo antes. Agarrando ese pincel plano de nuevo. Simplemente poniendo en este lavado ligero, tinte neutro. 17. Cinco: Sombras: Voy a mezclarme y es casi puro tinte neutro. En primer lugar, lo que haré es que primero trabajaré un poco en nuestras cejas. Necesito estar bastante oscuro. Sólo ablandándose así. Y luego terminando con una pequeña línea ahí. Podemos hacerlas todas de una sola vez o podemos hacer las hebras individuales. Creo que simplemente simplificaré éste, estos abajo en realidad solo lo sacan de una sola vez así. Simplificarlo hacia abajo. O puedes hacerlas hebra por hebra y solo podemos obtener la forma general de ellas y terminarla. Es esa hermosa mirada otra vez, está consiguiendo esta parte superior de su ojo ahí. El párpado para tipo de trabajo tentativamente solo creando un poco de forma ahí primero. Entonces voy a entrar en realidad con una pintura más oscura más tarde, pero sólo un poco de indicación de una fosa nasal de nuevo porque desaparecieron antes tan poco, poco ahí. Los bordes de una boca, creo que necesitamos esbozar que sería mejor solo saber dónde están. Simplemente puedo crear un pequeño borde y poco de maceta en el medio elipse como esta, solo una pequeña fiesta rápida y rápida en el medio y los labios, son completamente pestañas. Va a estar usando más del pincel, este pequeño aquí. Para entrar en estos detalles. Secarlo un poco. Echemos un vistazo. Bonito día de Ilona salen así. Es complicado incluso con un pequeño tobogán de pincel, por favor. Tiende a recoger mucha pintura como se puede ver. Va a haber más agua ahí dentro, abajo y arriba, abajo y arriba. Pero están bastante oscuras como puedes ver, muy, muy oscuras. Bastante largo también. Así que sólo tratando de asegurarme de que estoy obteniendo la media. Ciertamente un poco más exagerado en la referencia. Así es como son como van a ir y simplemente atracar y de nuevo, alrededor de los bordes de sus ojos, justo por aquí. En la parte inferior vas a ver un poquito de las pestañas también salen en la base. Muy, muy, muy básicos como este. Vamos a entrar un poco. Se está poniendo un poco más en la parte superior aquí así. Haremos lo mismo por estos de la izquierda. De acuerdo, así que éste sale más lejos y sólo vamos a meternos en algunos de estos así. A algunos saliendo por el fondo también les gusta esto. Creo que alguna vez lo he hecho con ese fondo ahí. Pero lo que puedo hacer es en realidad trabajo mágico. Puedo levantar, levantar un poco de ese color ahí. En esta sección, conviertan eso en una sombra o algo así. Eso se ve mejor. La gente dice que no puedes corregir las acuarelas, pero sí puedes. Sólo tienes que ser muy cuidadoso con ello. Eso es seguro. Fantástico. Entonces hemos conseguido, como dije, tengo un poco de fosa nasal y voy a simplemente enfatizar ésta más así. Intenta obtener mejor la forma de la misma y enfatizarlo un poco más. Y también el lado derecho de su fosa nasal aquí. Es sólo un poco más contornos. Entonces, ¿por qué no simplemente esbozar eso? Sácalo de esto. Una zona sombría. Tocó un pequeño toque de ellos. Cepillo seco más suave ahí dentro y creo que eso hace el truco. Deja que se seque. Y lo notan incluso aquí en ese lado izquierdo de una fosa nasal, lo hace muy, muy ranura, borde casi imperceptible ahí en su nariz. Forma el borde de una nariz. Cuando se seque, creo que se verá mejor. Pero déjame dibujar más ligero. Sólo voy a entrar y mirar aquí en los bordes de su boca como en la que estábamos trabajando antes. Nuevamente, solo a crear un poco de oscuridad, sobre todo en ese lado derecho de sus labios. Técnicamente debe ser más sombra. Zona oscura aquí. Estoy enfatizando algo de eso un poco más de lo que en realidad está ahí. Fantástico. Voy a agregarle un poco de oscuridad a sus oídos porque no tenemos con lo suficiente detalle aquí para especie de indicar oreja está en algunos de los pliegues y lo que tienes algunos acaba de ir a dibujar un poco de ella como esta pintura, un poco de ella así, básicamente sólo con un poco de oscuridad aquí. Más de una indicación que nada. Fondo de un cajón incluso aquí, solo puedo delinear eso un poco mejor, así. Apenas la edad de un tamaño joya y Nick dibuja ese poquito de área de un nick aquí que yo no tenía como que me perdí un poco antes. Corre por aquí. Ok. Bueno. Ahora por el buen viejo fondo y sólo vamos a mantener éste un poco simple. Voy a ir con Definitivamente voy a enfriar un poco el fondo. El motivo por el que es porque sin duda tenemos toda esta calidez en los tonos de piel en su piel y lo que tienes. Así que quiero oscurecer este pedacito. ¿ Tienes este otro código de color? Cobb azol? Morado, y es morado muy, muy oscuro como se puede ver. Esto me va a permitir una especie de corte alrededor de algunas zonas. Y con un poco más de un borde, mezclando un poco de tinte neutro ahí dentro a algunas zonas. No sólo me voy a oscurecer así. Simplemente indique esta zona de su axila y un poco más así. Y lo mismo con estas parte de un vestido. Un poco de oscuridad extra en algunas zonas debajo de un cajón. Simplemente podría enfatizar esto un poco más, poquito más así. No demasiado. Más lejos un poco. Trabajemos de nuevo en ese fondo. Suaviza esto abajo. Voy a crear justo alrededor de esta zona, muchas regiones más ligeras. A lo mejor voy a usar un poco de este color lila. Básicamente es un código de color en creo que esto va a ser agradable, agradable, una especie de montón de color Eso todavía tiene volumen a ella. A medida que vamos alrededor de su cabello. Por eso quería simplemente hacer esto más ligero porque su cabello es bastante oscuro, por lo que va a formar más de un contraste. Si hago esto, lo cual es agradable. Voy a poner un poco aquí abajo también. Mira ese volumen, cuánto volumen hay de ese color. Es tranquilo. A pesar de que es mucho sí tiene un impacto. Quiero que el que quiero que se mezcle un poco en un cuerpo también. Ahora alrededor de su cara, aquí es donde voy a oscurecer esto un poco y fusionarlo. Ojalá. Va a ser interesante porque las pestañas reales aquí, vamos a tener que aclarar eso un poco, sólo un poquito marginalmente, he en dejarme tengo que incluso rehacer las cejas después. Pestañas, quiero decir, solo oscuras y fuera de aquí formando un poco de borde a una frente. Cara aleatoria aquí. Fantástico. Mueve ese color lila, derribar eso y color lavanda. Tinte más neutro aquí. Pensando que debería tratar de mezclarlo un poco en un cuerpo, pero solo teniendo cuidado también. Sólo voy a cortar un poco ahí nuevo ellos, la ropa. Y por supuesto esta es otra área donde podemos conseguir un más contraste, alto contraste para el plumón por su hombro, brazo aquí, que es significativamente más ligero también. Al crear documentos adicionales en el fondo. Esto lo va a sacar. Dibuja sacarla un poco más. Ok. Voy a añadir en un poco más de oscuridad tal vez no nos marrones o algo aquí de este lado también. Sólo un poco de MIS y ver qué pasa tipo de cosas. Pero me gusta cómo resultaron los tops. Entonces no quiero burlarme de eso. Llevar esto hacia abajo hasta el borde. Voy a pintar todo el camino hasta la pulgada. Bueno. ¿ Verdad? Eso se ve bien. Voy a recoger un poco de gouache para poner un punto culminante en ojos los dientes de los también, sólo para que los saque un poco más, sólo un poco así. Una vez que esto se seque un poco, lo que voy a hacer es en realidad entrar y hacer sus aretes también ahí. Con un poco de gouache. De alguna manera los sacan un poco, pero no dejaré que esto se seque ni un segundo. Tengo un poco de kwashiorkor que he sacado directamente del tubo. Y voy a usar estos sólo mezclar con un poco de agua, no demasiado. Pintura, sus aretes. Lo que voy a hacer, mirando la foto de referencia, se puede ver incluso realmente dibujado en un poco aquí también con el lápiz de antemano. En realidad todavía puedo ver un poco de ella ahí dentro. Simplemente cayendo en estas pequeñas vainas redondas así. Así. Este tipo de va por ahí adelante y éste sólo una especie de va a un año o incluso como estos. Algunas de ellas son más oscuras pero no tenemos que preocuparnos demasiado. Simplemente obteniendo la forma básica de ellos. Y yo quiero que éste vaya más allá abajo rotonda. Aquí vamos. Simplemente lo conectamos con línea ligeramente quizá quebrada en áreas. No quiero que sea demasiado obvio. Aquí. Sólo vamos a una especie de cepillo seco que se alinean en un área y saltaremos por encima de algunos otros así. Y vamos a hacer éste de una forma similar también. Así se les unió pero no los hagas demasiado perfectos para seguir eso empieza y luego hacerlos sobresalir demasiado. Fantástico. Ver algunos pequeños puntos destacados. Después de un tiempo, se acaba enseñar el engendrado pequeños reflejos en su cara que me perdí un poco de blanco en el yo lo voy a llamar por encima de él antes, así que estoy tratando de simplemente recuperar parte de ella aquí. reformó un poco el ojo, un poco ayuda, Sereformó un poco el ojo, un poco ayuda,es un poco ensancha los ojos ligeramente en realidad tiene el efecto de eso. Multa cautelosa de usar. Siempre y cuando no parezca obvio ahí. Incluso hay con sus clips en la cabeza que hay pequeños pedacitos redondos en los clips, que solo puedo indicar así también. Pequeños pedacitos de estas cosas de aspecto nacarado ahí dentro. Bueno. Fantástico. Y creo que llamaré a éste terminado. 18. Complexion Six: pintura: Vamos a empezar en este 11 de las primeras cosas en las que vamos a trabajar es el tono de piel. Así que de nuevo, solo asegurándonos de que podamos igualar el tono que está en la foto de referencia. Voy a estar usando un poco de siena quemada para empezar. Había sido sienna aquí en el costado y mezclarlo muy bien. También puedes usar algo de este ocre amarillo también, que es de nuevo que DO abajo amarillo. Si no tienes ocre amarillo, puedes mezclar un poco de amarillo en con algún tinte neutro gris debitado, o puedes mezclar en un poco de titanio buff también para conseguir un amarillo cremoso. Sólo meterse en un poco de esto. Vamos a entrar con las mejillas frente a sólo poner un poco de lavado realmente ligero en sus mejillas con estas más tipo de amarillento mezclado para empezar con. Pero hay un poco de marrón ahí también. Voy a ir por encima de sus párpados también y simplemente dejar fuera los blancos de ella. Voy a pasar por esto bastante rápido, solo pasa por la parte superior así. Bueno, así, es importante conseguir esto todo una sola vez porque encontrarás que obtienes una buena mezcla. Si lo haces en un gran lavado y ves, ni siquiera es un año, pero voy a cortar alrededor elipse porque voy a meterme un poco más de rojo ahí dentro. Aquí, recortando de nuevo, solo pasando por una línea de cajones de solo un dominio de ruta aquí, abajo a un nick aquí. No tengo suficiente para un mango en ese lado derecho, pero le haremos la cabeza un poco más tarde. Solo quiero enfocarme en una cara un poco más primero. Fantástico. Lo que voy a hacer ahora mismo es empezar a mirar meterse en algunas sombras más oscuras bastante rápido mientras la pintura todavía está mojada, he mezclado un poco de color azulado en ese lado derecho. Solo para oscurecer esto hace que no importa exactamente lo que uses. Un poco de tinte neutro mezclado con un poco de ese marrón que funcionará bastante bien como entrar aquí, sólo voy a poner un poco de oscuridad en el lado derecho de la cara. Justo debajo yo también en la parte superior de su ojo aquí, donde se sube a su ceja así. Sólo una mezcla ligera. Recuerda las sombras y el lado derecho de la cara de muy, muy suave. No hay mucho que necesites en términos de colores súper oscuros o algo así. Sólo un poco así. Hacerse a los ojos. Todavía se le ha ido accidentalmente un poco de los blancos de sus ojos. Eso está bien. Podemos levantar un poco más tarde. Aquí. Hay un poco de oscuridad en ese lado derecho de la cara que sube por ahí alrededor del borde de su ojo también. Entonces por supuesto, hasta tu cabeza, frente aquí arriba. Ahora estos son sólo un poco demasiado duros. Habrá al borde hay un poco duro, así que sólo estoy tratando de suavizar por ese borde un toque antes de seguir adelante. Un poco aquí debajo de la barbilla. Trabajar con papeles de prensa caliente tiene todo un reto porque a menudo estás trabajando más rápido de lo que normalmente trabajarías. seca más rápido, por lo que exige que te adaptes a ese ritmo también. Un poco debajo de aquí, sólo estoy tratando de echar un vistazo. Así que a entrecerrarse los ojos en C rotonda donde la oscuridad estadísticas alrededor de tal vez aquí, solo lo suficientemente suave ese borde un poco también. Bueno. Debajo de la barbilla y la mandíbula hay va a haber un poco más de oscuridad allí también. Y para eso necesitaremos un poco de pintura. Pero antes de que eso suceda, sólo voy a ordenar están oscuras y un poco fuera de la parte superior de su cabeza así. A veces se obtiene un poco de sombra viniendo por el lado izquierdo, pesar de que la fuente de luz viene del lado izquierdo porque está golpeando algo de su cabello, vas a conseguir un poco poco de una sombra proyectada para que el lado derecho también. Antes de olvidar un poco de rojo en los labios, voy a mezclarlo con algunos de los poco marrones de eso para elipse, poquito más rojo. Si se mezcla en un poco también, eso está bien. Trataremos de ablandar ese borde un poco más tarde. Solo quería meterme en una indicación de una elipse para empezar con primero, tenemos los principales tonos de piel. Ahora vamos a trabajar un poco debajo su cuello para justo por aquí para crear un borde ligeramente más nítido. Zonas todavía húmedas. Entonces tenemos que trabajar con cuidado sólo para asegurarnos de que no creo demasiado de un lío aquí. Pero quiero unirme a un nick como estos. Y probablemente más tarde también, agregaré otra capa sobre la parte superior solo para afilar esa Sección un poco más. Por lo que un lado lo suficientemente suave que voy a suavizar aquí también. ablandamiento es solo agregar un poco de agua en el borde y permitirle una especie de mezcla a través. Podemos hacerlo aquí también. Simplemente ablandar ese borde de los labios. Están justo en cualquier lugar donde se podría ver un poco de demasiada dureza ahí. Simplemente puedes levantar un poco de pintura y crear un poco de suavidad. Fantástico. Ahora voy a seguir adelante y creo que lo pondré en un lavado por una mano, que mezclaré el mismo color, solo un poco de esta siena quemada con un poquito de rojo. Ok. Sienna con rojo. Fantástico. Y tal vez un poco de este ocre amarillo también aquí. Y estamos recibiendo mucha luz reflejada de su mano ahí. Podría que en realidad el color en su cabeza, sobre todo este color. Entonces vamos a caer en algunos otros ahí dentro. Tenga en cuenta que hay una especie de un poco de marrón aquí también, marrón con un poco de amarillo. Sólo dando vueltas, cortando alrededor. Las uñas así. Sólo una especie de baja más en sus uñas esclava. Podría simplemente recoger un poco de rojo, pequeño poco de rojo y blanco y mezclado juntos para obtener un color rosáceo y soltar eso ahí por las uñas rápidamente. Se puede ver no hay mucho esfuerzo ahí para conseguir eso adentro. Y luego para las sombras, voy a recoger un poco de esta pintura más oscura por la parte superior, que es sólo un tinte neutro o color gris mezclado con los rojos y marrones. Y solo voy a dejar caer eso en áreas específicas para crear un poco de sombra y oscuridad en algunas partes de una manos, dedos, sobre todo estas sombra más suave aquí dentro, debajo de ahí también. Ese tipo de crea un poco más de interés. Un poco ahí. Así, un poco arriba por la parte superior también. Recuerda en solo para suavizar eso un poco y volveremos a ello tarde y potencialmente agregaremos algunos bits y piezas y detalles más, pero eso está bien por ahora. Vamos a ir un poco más arriba en esta zona azul cubriendo su cabello. En realidad podría usar un poco de color lavanda, que es algo así como un color lila y lila. Suelta eso ahí. Estoy echando un vistazo para ver si en realidad es lo suficientemente fuerte. Eso se ve bien. Simplemente vamos a dar la vuelta y pintarlo. Y en realidad me meteré en el cabello un poco más tarde. Pero pensé que este sería un buen lugar para empezar con habilidades. Partes de colores más claros por la parte superior aquí. Realmente se ve bien cuando se compara con todos los calentamientos en la piel, los tonos cálidos en una piel va bastante bien. Fantástico. Unidos, nos movemos hacia abajo también. Lo que encontrarás es que también vas a conseguir algo de ese color verde azulado en la ropa, pero voy a recoger un poquito de naranja. Esto es quinacridona naranja. Y voy a dejar caer eso en, en algunas zonas de aquí, solo trozos y piezas como este. Esto sólo va a crear un poco de interés. Esas flores en trozos y piezas en una, en una camisa. Ok. Justo aquí y allá. Quiero decir, no estoy tratando de conseguir nada específico aquí, sino solo un poco de ese color ahí dentro. Sería bueno cambiar las cosas. También es un color de cortesía. Vamos a tener blues mezclado con esta agradable cortesía. Tengo un poco de turquesa aquí. Algunos de esa turquesa, vamos a Trump que en esto. Algunos de ellos podrían hacer, algunos de ellos podría no. Sólo voy a cortar alrededor de algunos de estos pedacitos y pedazos del The orange. Algo de ella si se mezcla, Eso es genial. Si no lo hace, eso también está bien porque en realidad son bordes más afilados aquí. Ir a la derecha al borde en realidad. Tratando de mantenerlo tranquilo, espontáneo, estilo relajado. Dando la vuelta y cuello aquí, solo colorea esta escena. Ese lado izquierdo también. Quizás botón aquí alrededor de nuestro color también. Echemos un vistazo más allá abajo. Sólo más cortando alrededor. Una vez más. Kenny, en realidad más abajo de su ropa, creo que gira un color más crema por la base, que acabo de dejar fuera. Mantenlo blanco en la base. Pero pocas más de estas bonitas pinceladas no tienes que colorear en todas las zonas donde podemos dejar algunas zonas blancas. Eso no es un problema. A veces en realidad lo hace un poco mejor si dejas trozos de blanco ahí. Como pueden ver, no he coloreado todo por dentro. Un poco más. Fantástico. Y por supuesto voy a caer en un poco de bits oscuros para indicar solo algunos pliegues y cosas en la ropa. Años lo dibujan un poco demasiado rápido así que no pude conseguir ningún fin, pero esto es solo un tinte neutro que he recogido que voy a caer. Así ayuda a oscurecer algunas de estas orejas de una ropa crear un poco más interesante aquí. De hecho, hay parte de su ropa, esta sección aquí que acaba de correr directamente hacia abajo así. Apenas un poco más poco de interés ahí. He ido un poco lejos aquí, pero caminando cubrir eso más tarde con algún color de fondo. Vamos a seguir adelante y obtener algo de color por sus rasgos faciales y también su cabello. Para empezar con son en realidad sólo trabajar en nuestros ojos un poco. Y sé que me puse un poco de gris ahí antes, así que sólo estoy tratando de sacar algo de color en esto. Imagina poner un poco de agua y simplemente levántate con un pañuelo, consigue algo de ese blanco de vuelta ahí. De lo contrario, sólo podremos usar alguna cuash. Quizás más tarde. se ve un poco como una sombra en De todas formasse ve un poco como una sombra en su ojo, así que está bien. Un poco de este color. Marrón más oscuro mezclado con tinte neutro. Simplemente deje caer eso por la ubicación del ojo. Parte coloreada de nuestra plancha también un pupilas. Genial. Vamos a empezar a trabajar un poco en los bordes de sus ojos para sólo para conseguir algunos detalles adicionales. Vamos a poner un poco aquí, las esquinas del ojo y que recojan un poco más de pintura también. Esto tiene que ser muy oscuro. Ahí vamos. Sólo voy a ser interpretado ese delineador de ojos encima del ojo aquí. Lo mismo con este de la izquierda, así baja así que está sacando un poco más la forma de nuestros ojos. Identificarlos más. Algún poco de rojo aquí. Rojo y negro. Tinte neutro básicamente mezclado entre sí. Y sólo voy a delinear aquí la parte inferior de su ojo. Sé el detalle extra que se prueban. Y lo haremos aquí de nuevo, el fondo así. Fantástico. Empezarás a notar que también hay otras sombras. Mira aquí arriba. Hay un poco de sombra justo debajo y frente ahí. Se puede ver que sólo estoy poniendo un poco de oscuridad y ese borde. Mira cómo va eso y podemos hacerlo aquí también. Por supuesto, también hemos sumado en algunas de estas tinieblas del lavado anterior. Ayuda a tener sombras similares más suaves ahí dentro. Por aquí acabamos de poner un poco de fosa nasal. Un poco de fosa nasal aquí también. Sólo una indicación rápida, nada especial. Seque el cepillo. Y lo que puedo hacer es de nuevo, sólo indicar las fosas nasales un poco más fantásticas. Yo puedo hacerlo un poco en ese también. Empieza a trabajar maravillosamente las cejas. Sólo voy a poner en un esbozo rápido como este, sólo un doc y luego estarían levantados, pero probablemente solo los conseguiré a todos de una sola vez. Puedes hacerlo de dos maneras. Puedes conseguirlos en todos a la vez o en realidad puedes dibujar cada pestaña individual, ceja, acumular, acumular, acumular el detalle ahí. Está un poco del párpado en ese lado derecho del mismo. Yo poquito de oscuridad aquí arriba y lo haremos en éste también. Aquí. Eso fantástico. Voy a ponerlo en un poco de elipse colorida, solo los bordes de la elipse para indicar como los bordes de la boca. Entonces aquí, quizás aquí. Entonces por el centro así como esto. Hasta ahora, tan bueno. Voy a escribir un poco más de color en el borde exterior de los ojos. Los alumnos quizás solo indican un poco más sombra debajo del labio. Aquí que necesito entrar. Es una tienda, una especie de sombra que acabo dejar dejar secar. Sólo piensa en dónde más? Arriba en la parte superior del labio hay un poco de una mancha más oscura. Años, solo indicaremos que apenas rápidamente, sólo un poco ese tipo de se une debajo y sabe hay un poco de oscuridad en esta sección ahí. Aparte de eso, todas las demás sombras de la cara se ponen lo suficientemente en mi opinión, tienen esta suave y no quiero volver allí de nuevo y arriesgarme a arruinarlo. Sólo voy a mezclar un poco de tinte neutro y un poco de marrón aquí para conseguirme un color de ceja. Y de nuevo, sólo voy a poner esto todo en uno. Vete. Tratemos de empezar aquí, por ejemplo. Y vamos a entrar aquí, seguir la forma general de ese dibujo que pones antes y simplemente meterlo así. Sólo una vuelta rápida. Esa es una forma de hacerlo. También puedes simplemente poner individualmente en las cejas. O puedes usar una combinación de ambos. En realidad tienen cejas que tienen golpes ahí también. Pero quiero simplificar éste y solo ver qué pasa. La fosa nasal un poco mejor. Hay una conexión. Ahí vamos. Al fondo de la nariz que necesita estar mejor conectado. Eso se ve bien. En sus manos también. Notarás que hay algunas manchas más oscuras entre los dedos. Así que como aquí entre estos dedos aquí sólo tipo de sombras que son arrojadas esencialmente por el error está en nuestras manos. Algo de esto es bueno para indicar solo pequeños detalles adicionales. Quiero decir, no es 100% necesario, pero sí ayuda a agregar un poco extra de definición ahí. Bueno. Voy a empezar a trabajar un poco en. Las pestañas se olvidan. Sus pestañas. En lugar de tinte neutro y un poco de marrón mezclado entre sí, puede usar otro pincel más pequeño para el cepillo sexualmente muy pequeño. No sé qué es este. Es un tinte marrón, neutro, bastante grueso. Se puede acercar bastante a la página y poner algunos de estos pequeños trazos como este. Ahora el fondo también. Hacerlo a la izquierda, pistas como esta. Un poco así. Pequeños pinceladas rápidas para hacerlas borde de sus cejas un poco más irregulares. Y vamos a hacer que parezca que estos pueden ser algunos pelos en el redondeo. Sólo un gran golpe. Bueno. Ahora para esta siguiente sección, voy a estar usando un pincel plano. Y voy a meter básicamente el resto del cabello por lo que realmente oscuro, negro, tinte neutro con marrón mezclado aquí. Y voy a ir directo aquí, así. Corta aquí alrededor de la zona alrededor de este borde. Puedes hacerlo de este lado también. Por lo que sale de este punto central aquí arriba, así. Ahí vamos. Ir todo el camino hasta aquí. Puede ser complicado. Ahí vamos un poco más. El borde de este pincel es en realidad ligeramente puntiagudo, lo que hace que sea realmente útil meterse en pequeños mechones de cabello, como este. Entonces bajando aquí. Aquí. También hace un gran trabajo al enmarcar un poco su rostro para ponerse un poco en el lado izquierdo de su rostro así. Así. A veces el Morley regular que lo tienes, más natural se ve así. Puedes ver que es simplemente más fluido e incluso puedes agregar otro aquí si quieres ayudar, de nuevo, dar forma o cara un poco más. Agregaré unos pequeños mechones usando un pincel más pequeño. Este pincel más pequeño aquí. Viniendo a través. Estos solo para crear un poco más de variación en el cabello. Y las pinceladas así también. Quizás un poco más de oscuridad debajo del cuello dos en esta región. Únete a eso un poco y crea un borde más nítido. Que su barbilla sea más visible , destaque un poco más. Podemos suavizar el Salford TEDx. Así como esto, suaviza eso un poco. Pero debajo de aquí sólo voy a colorear eso en un poco más oscuro. Agrega un poco de agua en los bordes. Fantástico, eso lo hace yo creo para esa sección. Ahora, terminaremos esto poniendo un poco más de color por la base. Así. Echemos un vistazo. ¿Qué más podríamos añadir potencialmente? Agregó solo un pequeño chapoteo de color alrededor de su cabeza. No quiero que esto sea dos, como tú lo llamas. No quiero que haya demasiado fondo, tal vez solo un pequeño y rápido toque abstracto de color en la parte superior así. Y ver qué pasa. Así. Yo también puedo mojar algunas partes del papel. Sólo están creando un poco de ventaja ahí. Simplemente puedo suavizar este borde, poner un poco de un color más cálido para cambiarlo. Suaviza esa sección de puja. Aquí, tal vez un poco, un poco de color azulado también. Pero de nuevo, sólo más agua, solo ablandando esta sección hacia arriba. Preocupándose demasiado por la forma real del fondo. Sólo una sección abstracta muy suave como esa. Algunas partes te podría sentir como si quisieras un lo suficientemente suave, algo así como esta área aquí. Si se ve un poco más duro filo, puedes por supuesto cambiarlo hacia arriba. Fantástico. Abajo de la base. Potencialmente agregaré un poco de color aquí. 19. Sielo de complejo: luz: Voy a hacer la pintura por éste ahora. Y mirando el tono de piel. Ahora, probablemente haya habido un poco de edición pasando en esta foto porque se ve un poco más fresco de lo que debería, casi un poco verdosos los tonos de piel. Así que en realidad voy a estar usando probablemente un poco de una combinación de ocre amarillo y amarillo y un poco de rojo. Pero sobre todo voy a estar usando ocre amarillo en esta mezcla de tonos de piel. Así que sólo voy a poner en una generosa cantidad de agua aquí porque vamos a necesitar un poco justa de ella mezclada. Un poco más rojo, poquito más rojo. En esa sección aquí. Lo que voy a hacer es básicamente repasar toda su cara. Empieza desde por aquí. Vaya, va a tener una parte del ojo, pero eso está bien. Trata de no solo repasar todo el camino desde la parte superior de la cabeza hacia abajo. Ahora probablemente haya más de un sesgo amarillento a la piel. Quiero ponerme un poco más amarillo aquí, poquito más amarillo pero aún tengo bastante más cálido, supongo que los colores rosados ahí dentro pero en el lado izquierdo de la cara y tratando de meterse un poco más, pequeño poco más amarillo en esta mezcla y consigue una agradable mezcla suave también. Así que aquí tenemos sus labios y estoy haciendo un poco de corte redondo. Esto va a tener que hacerse. Eso va a tener que hacerse en un momento o simplemente añadirlo. Pero por encima de todo esto, solo estoy poniendo un bonito lavado como este y subir un poco más en un cabello si sientes que quieres, no importa demasiado. Solo queremos meternos en agradable mezcla suave porque he hecho un poco de sombreado ya con el lápiz. Encuentras que ya se ve un poco más oscuro en ese lado derecho de la cara. Pero usaré un poco de técnica húmeda en acuarela húmeda para conseguir también algo de eso. Ahora, sus manos aquí sólo van a caer en un poco de color. Justo mientras estoy en esta sección. Colorea toda la parte de sus manos hacia abajo así. Trae eso aquí abajo, abajo a la base. Aquí se puede ver lo mismo también. Esa mano derecha, derecha solo colorearlo por toda la parte superior y se llevó hacia abajo así. Ahora en tus manos hay en realidad un poco de sombra, pero voy a conseguir eso en más ligero. Creo que por el momento presionan cosa es sólo algunas de las sombras en su rostro. Entonces necesito implicar antes de que esta zona se seque, voy a mezclar un poquito de tinte neutro en ese color anterior ahí solo un poquito de tinte neutro. Aquí las sombras son muy suaves por lo que no queremos exagerar. Aquí hay un poco de sombra que acaba de venir sobre eso. Yo entonces sube a la ceja así. Entonces tenemos más oscuridad la parte superior de tu cabeza aquí. Llevando eso a través. Echemos un vistazo aquí abajo al lado derecho de la parte superior del ojo aquí, ves que la mayor parte de la luz en realidad está atrapando en la parte superior de ella. No me dieron unas cuantas gotitas ahí, pero podríamos haberlo lidiado con eso. No podemos cavar por ahí demasiado tiempo. El riesgo de que esto comience a secarse, es todo trabajo húmedo y húmedo aquí. Pero una oportunidad de hacer todas estas sombras, las suaves sombras todo en uno, ir un poco más. Pongo un poco más en la parte superior así. Ojalá que se propague un poco por debajo de la barbilla, solo un poco de color aquí también. Directamente debajo de la barbilla allí. Una especie de costo de sombra era ese lado derecho. Se puede ver ahí, así así. Bueno. Echemos un vistazo a algunas de las sombras del lado izquierdo de la cara. Ahora no es necesario enfatizar esta pequeña línea . Las playas al tacto suave así. Los mejores pedacitos de su nariz. Aquí adentro. Se puede ver justo donde estoy. Hay un poco de sombra por ahí. Eso también va a ayudar a darle forma a la nariz. Un poco de color ahí dentro, un poco de color debajo del ojo allí también. El borde de su labio, ahí también hay un poco de color, sólo un poquito. En los bordes de su rostro. A veces te das cuenta de las zonas de sombra leves, pero no es gran cosa. Moviendo hacia abajo aquí. Ella sí tiene un poco del cuello mostrando añadiendo un poco de amarillo aquí, pero es más oscuro. Es bastante oscuro y un ateo. Entonces realmente no hay una urgencia. Para entrar en demasiada luz o algo por ahí, solo conecta eso. Así. Software sexual. La línea suave. Lo que voy a hacer es simplemente caer un poco de rosa con un poco de titanio blanco, buff. Aquí. Estoy mezclando un poco de eso, suavizando esto hasta este labio, y agregando un poco de color al labio también. Y debido a que el área circundante de su piel todavía está mojada, vas a encontrar que se derrite y crea un borde suave, que es realmente lo que queremos. Sólo estoy siendo tan cuidadoso aquí que no se mueve ni demasiado. De hecho, este bucle aquí es realmente súper ligero. Simplemente recuerda si esto alrededor y mezclarlo todo en, solo puedes distinguir que son labios en esa sección. Genial. Y como se puede ver, en realidad hay un poco de color en la parte superior del labio aquí. En la parte superior del arco de un cupido. Sólo un poco de este pequeño plumón de color aquí. No mucho. No es cierto. Es un enorme sólo va a marcarlos un poco más con mayor precisión. En realidad están más cerca de lo que los he dibujado. No importa redactar un poco debajo de aquí. Porque estas formas suaves que estamos haciendo ahora van a ser la mayoría de la indicación de una nariz. Quiero decir, mucho de agudo es algo así tarde o ante nuestros ojos. Ese tipo de cosas. Podemos ponerlo en un poco de color para nuestros ojos aquí. Sólo un poco de oscuridad en esa sección así. Este de aquí también. Mientras estamos, mientras estamos en ello. Incluso las cejas se podría pensar solo detallar un poco más agregando en algún trabajo de ingenio Witton también. Este trabajo ya ha comenzado a secarse, por lo que en realidad no hay mucho que podamos hacer aquí. embargo, el lado derecho todavía bastante mojado. Diré que puedo caer en unas cuantas oscuras y B, es para indicarle sus cejas. Mezcla eso un poco con la cuenca del ojo también. Quieres mantener esa hermosa luz en ese lado derecho de la cara. Hasta ahora, tan bueno. Soy fosas nasales de nuevo está empezando a molestarme. Sólo quiero definirlos mejor. Todavía mojado en mojado, como estamos haciendo aquí. Un poco extra de oscuridad a ese lado derecho del labio. Incluso debajo de aquí se puede notar que es solo ese toque un poco más oscuro en esa sección. Pero no es el final. Todavía podemos entrar en ella después en conseguir algunos colores más. Un poco más de oscuridad. Pero me gustó esta área. Sólo quería quedarme con eso. Yo soy suavidad ahí. No lo quiero no quiero exagerar demasiado, así que voy a dejar ese poco de cara por ahora. Voy a ir y empezar a trabajar un poco en sus manos y brazos. En realidad no todo tanto que hacer aquí. Pero de nuevo, esta suavidad aquí, sólo puedo volver a mojar. Pequeño truco es sólo para volver a mojar la zona como esta. Sólo un poco de agua. Entonces a partir de este punto, realidad se puede caer en alguna pintura extra. Tengo un poco de tinte neutro, un poco de rojo. Acaba de poner en una cabina. Un poco de indicación de su sombra en el lado derecho de ella. Así, indicando esa fuente de luz proveniente de la izquierda. De hecho, este brazo, esta mano aquí en ese lado derecho, es realmente bastante oscuro aquí porque no tenemos mucha luz para nada en esta sección. Pero un poco de eso estará bien con solo dejar un poco de, un poco de mucho ahí por interés. Incluso esta parte de una mano sí tiene algo de oscuridad ahí dentro. Así. Excelente. Es más ahí dentro. Así como eso. Nos morderíamos de oscuridad allí. El resto de ella en realidad podemos llevar a cabo y poner en cortando alrededor usando el cabello, pero metiendo en algunos bits más oscuros por aquí en esto voy a empezar a trabajar, trabajar un poco en su cabello. Pero antes de que lo haga, pongamos algunos colores más para Skinner, olvidado, claro, que aquí hay un poco más que podemos sumar. Sólo estoy agregando en un poco de este momento amarillo de este ocre amarillo mezclado con el rojo. Y te das cuenta de que parte de su cuerpo sigue viniendo así, pero mínimo. Realmente mínimo. Sólo un pequeño borde como ese. El lado derecho de ella aquí, que en realidad es un poco más oscuro justo más oscuro que el resto de su cuerpo también. Porque de nuevo, lado derecho vamos a tener más sombras debido a que su cabello bloqueando la luz. Ahí. Podemos simplemente poner inhibidor sería para colorear así. El resto de ella es sólo pelo solo pelo ahí dentro. Más color ahí dentro. Intenta incluso salir fuera los bordes de la misma al hacer piel porque sé que siempre puedo ir por encima de ella con alguna pintura más oscura y fina. tanto que si te vas por encima, Entanto que si te vas por encima, si no te pones lo suficiente, suficiente pintura, a veces te pones un borde extraño. Voy a empezar usando un par de pinceles, un par de pinceles planos. Esto es sólo para entrar en indicaciones de su cabello. Así que voy a alejar. Sólo echemos un vistazo rápido a lo que está pasando aquí. Voy a empezar a usar un tinte neutro con algo de marrón. Esto es un poco de umber crudo. Tintina neutra, umber crudo, muy oscuro, casi lo oscuro es que puedes conseguirlo. Es alrededor del 80% de pintura, tal vez 20% agua o veinticinco por ciento de agua. Pintura muy oscura. Consigue todo esto en el primer tipo. Esta parte de la cara debe estar todo lo suficientemente seca ahora como para formar un borde afilado. Entremos y dejemos caer un poco más. No están lo suficientemente oscuros. Voy a usar un tinte un poco más neutral aquí. Me gusta este tipo de ronda y trazar una línea aquí. Te darás cuenta también que hay un poco de mezcla con la oscuridad también. Entonces en un momento voy a tratar de crear realmente un poco de un borde suave en el lado derecho ahí. Pero veremos cómo vamos. Sólo quiero asegurarme de que me mete en el cabello la forma principal de su cabello primero. Aquí se ve como que vienen a la escena. Se venden igual. Son algunas partes de ella que realmente me gustaron. Así que encuentras algo del cabello solo un poquito, pero en realidad podemos sacar algo de pintura después. Sólo estoy más interesado en poder meterme en esta gran forma oscura y él la corta en una cara lo que hace una forma interesante. Forma negativa como esa. Y notarás que incluso hay pequeños pedacitos de cabello que salen así, lo que puedes implicar así. Salir de la parte superior así en la rugosidad del papel es una ventaja a veces te permite conseguir en una textura increíble. Algunas de estas mojadas y mojadas no importa, solo déjalo, deja que haga lo suyo. Se mezcla, sólo deja que lo haga. Ahí vamos. Se detiene. Aquí. Se sale de esta sección. Simplemente no quiero dejar nada de esta materia blanca en su cabello, así que solo estoy tratando de arrojarla en ese punto. También podemos usar un poco de pincel seco para hacer solo tratando sacar ese pincel en conseguirnos un poco de suavidad, rara toca su cabeza. Justo donde toca un golpe ahí. Se puede ver. Por supuesto, este es el bit donde comienza a mezclarse. Sólo estoy agregando en un poco de agua, un poco de agua. Y espero que esto se lleve a través esta sección así. Agua distribuida hacia arriba, pero no quiero exagerar. Realmente solo quiero suavizar ese borde. Aquí. Especialmente complicado, muy, muy complicado. Muévete y usa una botella pulverizadora para rociar un poco de agua en esa sección para ayudar a que se mezcle mejor. Bueno. De nuevo, puede volver a entrar en el cabello, no importa. Simplemente seguir adelante. Retoque a esa gente. Continúa mientras haya un borde más suave aquí, estoy feliz. Bueno. Perdió un poco de forma en esta parte de su rostro. Voy a tratar de traerlo de vuelta en algunas partes. Parte complicado porque estamos tratando mezclar y hacer que parezca natural. Deja eso por ahora. Voy a trabajar en ese lado izquierdo más ahora. Simplemente métete un poco más de este tinte negro oscuro y neutro mezclado con alguna siena quemada que viene a través, cortando alrededor de su rostro. Esto es sólo un filo muy afilado aquí. Voy a tener que ser bastante cuidadoso cortando alrededor de este filo así. Que sea un afilado como sea posible. Estoy usando pintura casi pura. Viniendo aquí abajo. Aquí. Estoy perdiendo un poquito de mucha clase de pintura también. No lo estoy haciendo, asegurándome de que no todo sea completamente negro y oiga diferentes tonos realmente. Y esto va a ayudar. Ahora, por supuesto, esta pequeña sección aquí va a ser complicada, que voy a usar un pincel pequeño redondo, un poco de pincel redondo y alguna marca y un poco de estos tinte neutro para cortar alrededor de sus dedos y cosas. Línea Joel también, ves realmente importante dejar ese tipo de pedacitos blancos y los pedacitos más ligeros aquí en mis manos. Derriba esto. Voy a meterme en unos pedacitos más de su pelo así. Viniendo aquí abajo. Sólo sección bastante oscura. Me gusta mezclar un poco de rojo aquí porque técnicamente esto hace partes de su nick potencialmente en esta sección, sí consigues algunas cosas corriendo a través de él también, así. Tratando de trabajar con pinceladas grandes. Ese pinceladas grandes y deliberadas. Aquí hay una especie de mano detrás del cabello, pero incluso una mano allí, también es un borde más suave. Aquí vamos un poco más para el cabello. Bajando. Este pincel plano hace uno realmente lo hace mucho más fácil porque solo puedo conseguir todas estas indicaciones de su cabello en grandes pinceladas como este ahorra tanto tiempo. Así como un poco de la correa superior. Broca pulverizadora en esta sección. Hazlo mezclando mejor con una mano. Un poquito para escuchar. Más suavidad. Llevando esto hacia abajo más. Redondear una mano. Sólo lleva esto más abajo a la base. Aquí. De nuevo, encontrarás que hay algunos pedacitos de pelo callejeros que se van saliendo en diferentes direcciones como aquí, la base, solo puedo usar el cepillo de lengua de este gato, que solo crea un poco de, no conócelo, sólo un poco de variación. Unas pinceladas interesantes me pareció que estaría bien agregar a toda esta mezcla porque sí consigues unos cuantos que acaba de salir en todas direcciones. Incluso aquí, podrías sacar unos pocos en el fondo así. Es bueno crear un poco de inconsistencia. Basta con romper ese borde un poco para que se vea más natural y bueno. Ok. Dejaré esto dejaré que esto se seque un poco y volveré a ella. Nos meteremos en algunos de los rasgos faciales y tal vez un poco de fondo. 20. Xen Sien: Sombras: Voy a hacer ahora es empezar a trabajar un poco en los detalles faciales, algunos de los ojos, poco de los labios. Solo algunos toques finales para juntar prácticamente todo. Para esto, voy a estar necesitando pintura bastante oscura. Voy a estar usando tinte neutro. Nuevamente, tinte neutro y un poco de marrón mezclado. No hay otra forma de hacerlo. Sólo ve a entrar realmente en él, sólo adelante y darle una vuelta. Así que estoy usando una pintura bastante oscura, pero no he secado el pincel un poco en la página de la toalla. Y sólo voy a entrar y poca indicación de sus cejas aquí de que es una especie de ir hacia el lado derecho. Yo creo que por ahora, probemos esto dejó uno por segundos. Así. Porque está un poco más cerca. En este retrato. Se paga tratar de conseguir en algunas cejas individuales y características más detalladas en las fosas nasales del año. Sólo voy a entrar directo y simplemente cortar un poco por dentro así. Más de sus ojos. Voy a empezar a trabajar en estos un poco más. Empezando en las esquinas de los ojos. Sólo voy a echar un vistazo a la foto de referencia un poco más cerca. Básicamente. Sólo vamos a hacer un poco de contorno en sus ojos así. Así. Una especie de alado al final, como ligeramente alado apagado. Este bit aquí en la parte inferior está más corriendo hacia ese lado, el borde así. Vamos a probar el de la izquierda ahora. Sigue el contorno del lápiz. Justo en medio del ojo, el centro mordió ahí y Destic debajo. Nuevamente. Para poner ese tipo de destetado poco fuera al borde de eso me gusta. Irían por debajo del ojo. Sólo oscuridad debajo de ahí también. De nuevo, una especie de sale en curvada hacia afuera, casi baja en ángulo, se une al borde de ahí así. Un poco de detalle en las esquinas de los labios. Un poquito de oscuridad así. Se ha tomado algunos dientes y no los han indicado. Bueno, podría tener que usar un poco de gouache más tarde, tal vez sacarlos depende de Phi. Decide ir un poco de oscuridad así. Simplemente oscurezca lo iss más también. Así. Poniendo algunas indicaciones más de cejas como esta, poco a poco construyendo el detalle. Pienso más de este lado tuve un poco de uno callejero ir fuera en eso en una tangente, pero no importa. Simplemente reconstruirlo, agrega un poco más en el tipo de como COO de más hacia ese lado izquierdo un poco. En realidad. En realidad sólo suaviza esto. Creo que he hecho la ceja y un poco más a la derecha entonces debería haberlo hecho. Pero podemos arreglarlo fácilmente simplemente ablandando ese borde. Así. Toda la pintura sigue mojada. Bueno. Rotonda el lugar correcto como allí. Voy a lo suficientemente suave. Quiero suavizarme con el pincel filbert solo un poco de su cara en ese lado izquierdo, se ve demasiado duro. El momento. Apenas esta zona aquí, sólo un poco de agua y cepillo Philbrick. Cuando él tipo de cepillo realmente, ahí vamos. Y sólo voy a suavizarme. Partes de esta edad. Esperemos que permita que se mezcle un poco mejor. Porque por el momento sólo se ve un poco demasiado. A veces la imagen de referencia, se ve muy bien, pero cuando realmente agregas en papel, no funciona. Acuarelas. Porque necesitas equilibrar un poco mejor la composición. Fotografías con las que puedes salir con la suya, con detalles nítidos como ese porque es tan evidente lo que hay ahí. Pero en las acuarelas estamos dejando fuera mucho detalle, lo que significa que muchas veces tenemos que adaptarnos y cambiar las cosas a veces para equilibrar la composición. Esto es sólo un poco de oscuridad que pensé que añadiría debajo de su cuello aquí. Poco más agua y suaviza eso un poco hacia abajo. Simplemente básicamente saca su barbilla de esta oscuridad. Una puja. Bien, bien. Parte de la mejilla se ve bien. Sólo pon un poco más. Son un poco más. Indicación también conoce a menudo el justo los bordes de las fosas nasales. Tienes otra oportunidad realmente de simplemente agregar algunas sombras más aquí por encima de la parte superior. Entonces sombras en la cima de las sombras, pero yo, no voy a hacer eso. Lo dejo más de una versión simplificada. Otra cosa que arriesgamos a medida que obtenemos, podemos arriesgarnos a deshacernos de toda esta suavidad preciosa ahí si vamos demasiado allá adentro. Así que con sólo tener cuidado, preserva algo de esa suavidad. Apenas ablandando esto solucionó esta área. En realidad hay muy pocos bordes duros aquí. Muy pocos bordes duros. Manos. Quiero decir, podemos ver que puede haber un borde suave que puede ser necesario aquí donde las manos tipo de entra en camino pelo, un poco de oscuridad debajo sus dedos de este lado también. ¿ Por qué no? ¿Por qué no? No me han dado dientes, pero puedo poner solo un poquito de indicación de algún gris ahí dentro. Es casi porque está oscuro y así van a parecer algo aburridos ahí dentro, pero eso va a indicar tal vez algunos dientes. Muy, muy, muy suavemente. No tan contenta con cómo resultó su ceja que lo he hecho debería ser un poco más. Debe ser un poco más hacia la izquierda que tendrá que ver con eso. No creo que realmente pueda notar demasiado de todos modos. Poniendo algunas más, pocas hebras más para las cejas solo por buena medida. Así. Completan esta sección de i bordes poco aquí un poco más redondos , no son tan afilados. Efecto real. Un poco más así. Las pestañas se olvidaron eso como puedes porque es tan oscuro y aquí es complicado de ver, pero definitivamente sutil. Definitivamente sutil, sólo una especie de salir poco en áreas como esta. Poniendo unos pocos. Pero incluso en la foto de referencia, no es tan evidente no es demasiado obvio. Y pon unos pocos saliendo por el fondo así. Rápidas pequeñas indicaciones. Bueno. Afilar más áreas o en la boca debajo del lunar de la barbilla. Entonces tienes esta muescas con ninguno de los saltos. Aquí hay un poco de oscuridad. Lleva hacia el lado derecho. Entonces ese poco de oscuridad, simplemente me suavizaré. Así. Aquí debe estar el software también. Donde golpea el labio. Debería haber algo más de oscuridad en el lado derecho y ese salto casi un borde afilado, pero no realmente. Es un poco de rojo ahí dentro y solo está cayendo un poco de color extra. Algunas las líneas y pedazos y piezas para los detalles de lib. Normalmente en realidad no los puse también a menudo. También puedes levantar un poco de color para resaltar aquí. Parte de ese labio es más claro ahí. Por lo que sólo puedo añadir en esa agua, introducir un poco de agua y levantarme. Se puede hacer eso más o menos por cualquier parte de esta escena. Suaviza las fosas nasales un poco oscuras y yo en el lado derecho un poco más que tienen un focal i1 Eso es un poco más ligero, uno que es un poco más oscuro. Sólo echando un vistazo, qué más tiene que pasar y creo que estamos casi terminados. Sólo me estoy suavizando. Sombra salió en una mano aquí. Así. Todavía se quiere que haya luz ahí dentro, pero al mismo tiempo quiero algo de suavidad a ella. Es demasiado duro. Algunos de estos bordes tipo de similares a lo sucedido aquí en la cara, simplemente demasiado duros los bordes. Voy a añadir en un poco de fondo y tal vez volver a la cara en un segundo. Necesito un descanso de ella. Al fondo, voy a añadir sólo una mezcla realmente básica de creo que iré, voy a pensar que voy a ir con un poco de púrpura. Pero lo marcaré hacia abajo agregando en algunos otros colores también. Siempre que se acaba de dejar aquí en la paleta. Vamos a dejar caer eso en un poco. Sobre la parte superior del cabello y ese tipo de sección. Quiero que sea más ligero cerca de su cabeza porque está muy oscuro. Tener mucho fondo va a ayudar a sacar algún contraste extra. Por supuesto, a medida que nos movemos hacia abajo, podemos cambiarlo para que sea un poco más oscuro. Incluso en algunas zonas podemos hacerlo un poco más oscuro también. Simplemente no quiero que haya demasiada vitalidad aquí. Por eso estoy mezclando lo que queda en la paleta para crear más aburrido. Supongo que el tono que corre por aquí. Vamos. Mueve esto hacia abajo. No tengas miedo de conectarlo al cabello y al cuerpo también. Abajo de la base es donde se quiere agregar quizás un poco más de color. Recogiendo lo que quede en el palet. Usa los últimos pedazos de pintura para crear este tipo de color más oscuro así, cortando alrededor de su hombro. De hecho, esta zona del hombro también es bastante oscura. Vamos a tener que conectar arriba va a tener que conectar hasta esta zona del hombro con un poco de oscuridad en esto. Así que sólo consigue un poco de la misma pintura. Ve por encima de eso rápidamente así. Quiero decir, podrías conseguir un poco de luz viniendo a través, pero en su mayor parte, todo está bastante oscuro ahí dentro. Fantástico. Sería un poco aquí también. Mira la referencia. Quiero decir, ella sí tiene algo más ligero, supongo, algunos pedazos oscuros aquí, pero no es evidente. Quiero decir, solo puedo añadir un poco así para crear un poco más de equilibrio. Aquí, mira eso. Ni siquiera parece que podamos derribar aún más. Siguiente sección. Déjame agarrar algo de este color, solo déjalo caer así. Abajo ese último pedacito en la base. Genial. Lo que voy a hacer es terminarlo, quiero añadir en sólo unos pedacitos más de su cabello, unas pequeñas hebras de su cabello corriendo hacia abajo. ¿ Por qué usar un pincel más pequeño? Tal vez un pincel plano. Déjame echar un vistazo. Nosotros usamos un pincel plano pero con el tipo de borde en ángulo. Este de aquí. Lo que puedo hacer es simplemente recoger, nuevo realmente, pintura realmente oscura. Está oscuro como puedes conseguirlo. Sólo estoy tratando de hacer un poco de casi como si fuera púrpura más un poco de marrón. Quiero conseguirlo realmente casi tan oscuro como pueda. Poner en unos mechones finales de cabello. Ahora, en la referencia, vuelves a ver que no es todo, no es todo del mismo color. Al hacer esto, puedes traer un poco de dimensión extra al cabello. Pero no quiero exagerar también. Así que mantenlo mantiene algunos de los trazos de pincel secos como lo que estoy haciendo aquí. Preciosa pincelada seca y áreas. Si miramos la parte superior del cabello, tal vez haya un poco de oscuridad extra en algunas partes como aquí. Simplemente puedo enfatizar que un poco más allá, por ejemplo, se suavizan. No quiero exagerar así. Sólo algunas de estas cosas de pincel seco aquí donde hemos perdido un poco de contraste en su cara. Justo aquí donde se está mezclando un poco. Puedo entrar y sumar unas pinceladas más sobre la parte superior de esta zona, crear una especie de borde roto. En algunas zonas aún se puede ver parte de su rostro y todavía se obtiene parte de esa sombra también antes de que yo trataré de entrar. Pero esto es bueno porque te permite meterte un poco de esto supongo que un poco del volumen del cabello y la estructura del mismo un poco mejor. En lugar de ser una forma grande. Acude a algunas zonas que incluso debajo de la barbilla aquí ve que en realidad está bastante oscuro ahí dentro. Entonces eso sólo se convierte en otro mechón de pelo o algo que viene aquí. Vamos a mantenerlo interesante. Algunas partes, algunos pelos, tal vez más ligeros, alguien que quizás sea más oscuro. Solo hay que usar tu imaginación y sería un poco de libertad artística tratar de meterte en algunas de estas cosas. Ni siquiera se oye. Todavía está mojado en el fondo. Así que si algunos de estos se puede ver tipo de que se dispara en el fondo, rastros fuera cuando trato de añadir un poco de color hasta esto, eso está bien también. Algún inhalador de suavidad se ve fantástico. E incluso el hombro, tal vez un poco más de oscuridad en ese borde del hombro aquí así. Para enfatizar aún más la olla oscura ablandar. Nuevamente, solo ablandar pequeñas hebras de cabello que acaban de llegar. Realmente marcan la diferencia. Tenía un poco más de carácter y volumen al cabello. Por lo que otra opción es que puedes levantar pintura para crear ese pequeño trozo de cabello resaltado y un montón de opciones. Voy a dejar esto tal y como está. Y lo llamaré hecho. 21. Complexión de ocho de calidad: gridding: Vamos a pasar y vamos a entrar algunos de los detalles. Y realmente no voy a apuntar demasiada precisión aquí y más tipo de querer, consiguiendo la esencia de este personaje. Esto significaba. Vamos a seguir adelante y primer lugar solo describiré lo que estoy haciendo. Tengo una rejilla de cuatro por cinco. Básicamente. Tiene cuatro columnas y cinco filas que acabo de dividir. Sólo va a hacer que sea mucho más fácil dibujar en el tema. Y sólo voy a entrar realmente, muy rápido. Y conseguir el borde del pelo aquí y dar la vuelta. Va alrededor de la parte superior de la pantalla, en algún lugar por aquí a la derecha también. Algunos pelos saliendo de un lado, están viniendo aquí abajo, viene aquí abajo. Siempre mire dónde tipo de cruza la rejilla. Eso es casi un tercio del camino a través estos pedacitos de pelo que acaba de salir del borde. Dondequiera que tú, su frente empieza por aquí. Viene así. En realidad se puede ver parte de su cabello acaba de enviar me encuentro su frente así. Algo de ella acaba de subir. Mucha sombra en el lado izquierdo de su rostro. Fuentes de luz provenientes de ese lado derecho. Viniendo por aquí así. Está formando el costado de sus ojos. Aquí abajo en el costado de la cabeza y hay una oreja que pienso aquí también. Sólo estoy entrando por debajo así. Apenas es visible. Línea aquí que forma el costado de su cara cogollo de algodón que me ayudará una especie de manchar y hacer algunos verdaderos golpes básicos de sombreado de su barba. Está saliendo aquí. Mira, solo estoy tratando de meterme en algunos contornos básicos. Su barba, pero aquí está más o menos justo el costado de su pómulo. Y como que empecé por aquí en aceleró los bordes y se sumerge un poco más que simplemente realmente una indicación rápida. No estoy tratando de poner en todo por el momento. Corrió por aquí en realidad el medio. Vive que sus ojos. Aquí también hay alguna cuenca ocular. Es un conjunto bastante profundo que se pueden ver estas cuencas oculares. Entonces voy a exagerar ese átomo poco. También su nariz se puede ver baja y poco justo todo el camino hasta aquí. Pero sólo voy a seguir trabajando un poco en sus ojos, detallado y un poco más. El capullo de algodón es genial como se puede ver, sólo me permite meterme en estos pequeños pedacitos de sombra y te tendría, incluso con el pequeño detalle aquí para sus cejas, que sí ayuda sí ayuda. Conseguir una especie de expresión en su rostro, las cejas arqueando hacia arriba así. Entonces tienes por supuesto, muchas de estas líneas y arrugas. Cuando su cabeza. Un retrato bastante interesante, por lo que escojo este. Y seguimos adelante y apenas consiguiendo unas cuantas más de estas arrugas que se le cruzan por la cabeza. Ahí. 123. No es un gran trato. Solo queremos una indicación rápida como esa. Muchas de estas cosas, de nuevo, se puede refinar un poco más tarde con más detalles. Pero quieres tener una buena impresión suficiente para las acuarelas reales después para que sepas a dónde ir. Piérdete a mitad de camino, y empieza a preguntarte dónde estás haciendo. Pensando quizá los ojos son demasiado grandes o colocados en el área equivocada, ese tipo de cosas. Por lo que sí encuentro que esto tomarse el tiempo para hacer esto realmente ayuda. Realmente marca la diferencia. Un poco de detalle para los ojos. Nuevamente, no es mucho. Estoy tratando de implicar aquí. Sólo un poquito de las luces y el doc corriendo por ahí. Los bordes de los suyos, los nuestros también. Pero recuerda que sí queremos dejar una buena proporción de esto para los acuarelas también. Vi en realidad podría llegar todo el camino. Éste también, bajando por la nariz. uno de ellos se le conoce aquí como rotonda. Alrededor de una cuarta parte del camino a través de esa manera. Directo en puntos puntos rectos hacia abajo así. Parte de su nariz sale al costado de su iris. Pero se puede ver la fosa nasal solo como que sobresale un poco así. Es muy sutil, algo así. El lado derecho, es un poco más complicado de ahorrar porque tenemos un área que es en su mayoría ligera. Bien, bien, bien. Trae eso un poco más así. Viniendo así. Y sólo voy a hacer un poco de sombreado con este capullo de algodón. Estoy tratando de no gastar demasiado tiempo en esto también. Sí. Apenas consiguiendo el mejor de una indicación como puedo notar, hay todo tipo de arrugas y marcas en su rostro. Si bien puedes indicar cada pequeña cosa aquí y allá, sí encuentro si esperas más tarde y tratas de meterla con las acuarelas, te ahorrarás algún tiempo con eso. Ahora el contorno de su barba también, probablemente vaya a hacer es justo lo que estoy haciendo aquí. Apenas ponga el esquema general de dónde empieza y termina aquí. Y luego podemos usar algún gouache, un poco de pintura acuarela para meternos en el resto de los detalles. Tiene una oreja que entra aquí son realmente ayuda por el costado así. Y él es el pelo apenas cubre la mayor parte de su oreja. Eso muy interesante. Y retrato apenas lleno tanto carácter te hace realmente cuestionar, ¿Quién es? ¿Cuál es su historia? ¿ De dónde es? ¿ Y qué tipo de ver? ¿ Por qué ha pasado en su vida? Tiendo a escoger, cuando no hago todos los retratos, sino algunos retratos, tiendo a escoger algunos de estos tipos de estos top de individuos lo que me hizo ser curioso y tal vez me permitan construir un poco de una imagen o contarme un poco de una historia o adivinar qué les ha llevado a ese punto o de dónde vienen. Tan a menudo son los ojos que creo que ese tipo de me intrigó. Nuevamente. Su boca no lo es, es una especie de todo el camino y apenas puede verla. Sólo está cubierto. Su barba. Y otra vez, boca. Aquí puedes ver un poco de labio. Apenas es visible, pero es un poco solo sobresale ahí dentro de todos los detalles de su barba. Recuerda, no estamos tratando de dibujar un cordón más viejo. Sólo estamos tratando de meternos en el contorno azul de arranques y acabados raros, algo como esto. Ok. Fantástico. Ya casi estamos ahí. Vamos a ir a meternos en este lado de su chaqueta o lo que sea que esté usando. Esa especie baja así. Hay otro latido que viene aquí abajo. Aquí. Aquí. Tal vez un poco de código o algo así. Entonces él tiene un poco de esto aquí en este mayo no estoy seguro de cuáles son estos. Se ven casi como gafas de sol o algo cerca del fondo de la suya. Casi se ven como gafas de sol y ahí pero yo estaba ahí. En realidad los dibujo, ya sabes, solo salta los detalles más tarde Eso es por decidir. Pero los detalles de la cara, creo que para algo general es tan bueno, un buen punto de partida. 22. Complexion de ocho de uno: luz: Y empezar a mezclar juntos. Amarillo ocre. Piensa que esto va a ser bueno para empezar solo un poco de amarillo, diminuto poco de rojo, que básicamente sólo forma un color rosáceo directamente en su rostro. Es más en el lado amarillo. Lo bueno de este retrato es que debido a que la textura está en su rostro, bastante desigual en un poco más tipo de áspero. Puedo salir con la suya sin tener demasiados bordes suaves aquí. Sólo voy adelante y metiendo en su oído aquí también, justo de un costado. En este punto, solo queremos entrar en verdadero tipo básico, realmente básico de lavado en la parte superior de la piel. Tonos de carne que tenemos aquí. Tiendo a dejar el ojo afuera también. Así. Haz eso más adelante con algunos detalles y colores adicionales. Más amarillo. Sólo para ser más cálido desde el lado derecho de su rostro. Le falta un poco de eso. Sólo estoy cayendo eso, mirando eso en apenas un poco de amarillo Hansa. Y eso es realmente ampliar esa zona de manera significativa ya. Y volveré a bajar y voy a caer en algo más de este tipo de labio de noticias de pintura rojiza aquí. Vale, no es un 100% definido. Eso suaviza ese borde con este pincel por aquí. Algo que fuera, ablandar aquí. Siempre bueno si tienes un tejido así alrededor de esto te ayudará para estas secciones. Más rojo en ese lado izquierdo de su rostro, solo bajando eso todo el camino. Sólo quiero indicar más del amarillo en el lado izquierdo o derecho de su rostro. Fourier está aquí, abajo. No hay mucho que quiera poner aquí aparte de simplemente básicamente un poquito de este blanco titanio en algunas zonas. Pero muchas de estas cosas. ¿ Y si aquí en realidad, podemos simplemente dejarlo blanco. Pero esto crea algunas áreas texturizadas. Entonces no es solo completamente blanco, sino que aquí está un poco desordenado. mejor incluso como un poco grisáceo en áreas también porque no es quiero decir, es negocio completamente blanco, pero quiero simplemente meterme en algunos de esos colores y asegurándome de que se mezcla un un poco en la cara. Así. Incluso en la base aquí. Suaviza eso un poco así. Deja un poco de blanco ahí también. Eso va a indicar algo de la luz. Sólo voy a meterme en su pelo y recoger algo marrón por aquí, que es básicamente algún pensamiento GI. Alguna pintura blanca GFR que se mezclan con un poco de púrpura para tratar de oscurecer eso un poco más. Estoy seguro de que tengo un poco de esta siena quemada. Déjame mezclar eso. Tinte neutro y marcar que hacia abajo un poco más. De acuerdo, bien. Sólo estoy tratando de conseguir que se mezcle un poco de ancho su básicamente un poco con su piel. Notarás solo muchas de estas pinceladas desordenadas. No tiene porciones más ligeras de su cabello, que están ahí por el costo más destacado por el sol en ese lado derecho. Entonces si te das cuenta ahí, acabo de sumar en un poco de oscuridad. Por esa razón. Un poco de luz, quiero decir, en el lado derecho. Pero estoy tratando de meterme en algunas de las oscuras de su cara y su pelo cuando mojar mientras puedo. Pero teniendo sólo un poco de ese amarillo corriendo por la parte superior de su cabeza. Se va a quedar fantástico y conseguir que ese pincel bailando un poco. Intenta indicar algunos de estos pedacitos de pelo que suben por ahí y en realidad bajan hacia su cara aquí. Y dice, olvidado meterse en su oído aquí, que en realidad es de un color más rosado, pero desaparece un poco ahí dentro. Una especie de ahí dentro. Hasta ahora esto se ve bien. Realmente le gusta este trabajo. Es papel liso que me he sorprendido realmente en este momento en el dibujo Tom si toma tesis, dándome solo ese poco de tiempo extra para caer en algunos detalles más húmedos y húmedos. Normalmente cuando uso el papel de prensa caliente prensado completamente en caliente se seca más instantáneamente, excepto el papel Saunders Waterford. Realmente me gusta esto. Incluso se puede poner en algunas de las arrugas y cosas cuando su frente aquí también. Si tienes la oportunidad de simplemente caer, puedes ver este detalle en la frente. Algunos de estos ya han secado ese lavado previo, razón por la cual soy capaz de volver ahí y conseguir un filo más afilado aquí. Pero quieres este tipo de línea, un poco de trabajo de línea aquí en su cabeza donde tienes un poco de pelo. Se puede ver sólo cortando a través de su frente. Y luego yendo más abajo, uniéndose a los detalles de su cabeza real. Diferentes tonos más oscuros en su cabello también. Hasta arriba en la parte superior. Muchos tonos diferentes en para el cabello. Y ciertamente no hay diferencia para este personaje aquí. Obteniendo un poco de color para sus ojos. Y puedo simplemente poner en una luz para el lavado ligero de Brown realmente ido en el fondo de su MS, acabo de recoger otro otro pincel redondo. Pincel redondo aquí. Marrón. Lavado ligero de Brown y sus ojos. Conseguí otro cepillo redondo suave. Número cuatro, ronda. Antes de la ronda. Esto no es para detallar, es sólo para poner en un color base para sus ojos porque vamos a oscurecer la luz. Tener múltiples capas va a hacer que se vea mejor. Lo que podemos empezar a hacer ahora es solo trabajar en el detalle de su rostro y sobre todo las sombras. Va a jugar un papel bastante crucial en esto, en este retrato. notamos esto algunas sombras que apenas se acercan formando en el lado izquierdo de su rostro. Estoy tentado de sacar mi trampolín para tal vez conseguir un poco de agua ahí, introducir algo de agua de nuevo en esa mezcla y volver a mojar todo el asunto de nuevo. Sólo voy a recoger un poco de tinte neutro mezclado con algo de esa calidez. Ahí vamos. Simplemente deja eso así. Recuerda que esta mezcla tiene que ser más oscura. Tiene que ser más oscuro que el real, más grueso que la mezcla real que ya está en la página. Recuerda dejar un poco de color en la mejilla, un poco de luz en la mejilla así. En ocasiones vas a esperar a que se seque solo un poco más para que puedas ponerte afilado de un borde muy, muy ligeramente afilado por ahí. Ver las arrugas de alguien a través también. Pero todo lo que quería sólo asegurarme de tener algún tipo de indicación de esa sombra en su rostro. Eso es bastante crucial. Este retrato ese lado izquierdo ahí, pero aquí en su ojo, encima de su ojo años de edad debajo de ahí. Eso de nuevo solo detallando algunas de estas arrugas moviendo eso a través. Quizás algunas pequeñas indicaciones de su cabello subiendo así. Echemos un vistazo. Un poco más de oscuridad aquí. Arriba de su ojo, debajo de la ceja. Así. Más en el lado izquierdo de su cabeza de nuevo, tal vez alguien necesite algunas partes aquí también. Simplemente realmente tratando de encontrar algunas áreas pequeñas que pueda sacar detalles extra. También señalan parte de su belleza también. Simplemente podemos dejar de poner unas pequeñas marcas y cosas cerca de esta zona. Me gusta el hecho de que su camisa es una especie de oscurecimiento y mezcla con parte de su boca y las cuentas. Así que sólo voy a marcar eso abajo con algunos equipos neutrales. Un poco de este año es sólo un poco de ultramarino cuando me estoy mezclando con lo que queda en la paleta. Y sólo puedo cortar alrededor de su oreja un poco así. Y por supuesto que tenemos otra oportunidad cambiar esto más tarde si queremos, pero llevando eso hacia abajo, sólo voy a cortar alrededor de esta zona de su barba. Lo hago una vez y espero que haya algunos bits de software mojados en mojados aquí también. Aquí comenzó a unirse a su cara. Así que no todo es sólo un borde afilado donde sea la parte superior de todo y tienen muy tipo de aspecto duro. En realidad se une con su cabello y poco aquí de ese lado se puede ver que simplemente se conecta así. Aquí. Ahí vamos. Mejor, esa conexión de ahí. Voy a bajar este azul y un poco del tinte neutro y el azul mezclado eso más abajo. Chicos en realidad bastante oscuros aquí. Pero una cosa que me gusta hacer es solo dejar algunos pedacitos de blanco aquí y allá solo para indicar quizás los pliegues y su chaqueta, ese tipo de cosas. Y te das cuenta también se pone bastante oscuro por el fondo aquí también. Casi estoy recogiendo un tinte neutro puro. En este punto. Mézclalo con un poco de morado para conseguir algún tipo jugoso de colores más oscuros corriendo y el más alto nivel de oscuridad realmente en ese rincón. Un poco más de este color aquí, aquí, verde que a través, ese poco más claro en ese lado derecho. Entonces no tenemos que preocuparnos demasiado por eso. Sólo voy a entrar en ese fondo y un toque y empezar a poner algo de azul en el fondo. Esto es algo de azul cerúleo. Puede parecer temprano, pero quiero asegurarme de que se mezcle un poco con su ropa. Con esa configuración, puede que tenga que pasar y hacer la ropa solo una vez más también después. Dependiendo de una dependiendo de si es lo suficientemente oscuro, si habla arriba, sobresale y después del fondo, ver cómo vamos. Pero sí quiero que sí quiero conseguir un buen fondo granulación tipo de fondo moviéndose a través de esa manera. Fantástico. Así que creo que tenemos un lavado decente, decente tipo de primera cizalla de pared. De aquí en adelante. Voy a estar recogiendo básicamente un pincel redondo más pequeño. Este es el cepillo redondo número cuatro. También tengo un cepillo redondo número seis para pasar realmente y empezar a detallar algunas áreas adicionales en su cara y arrugas o ese tipo de cosas. Principalmente solo tinte neutro aquí en la esquina, tal vez un poco de marrón ahí también. Sólo para calentarlo un poco. Te das cuenta en realidad mucho de esto todavía está algo mojado. Todavía hay un poco de presenciar aquí, así que sólo voy a usar este pincel a los niños algunas de sus cejas, acababa de indicar poco de eso. Recuerda, también hay algunas de estas cejas aquí son blancas, lo que significa que vamos a tener que usar alguna cuash más adelante. O alternativamente, puedes sacar algo de pintura, pero sí te recomiendo que probablemente uses el gouache. Sólo va a ser mucho más fácil para ti si lo haces de esa manera. Aquí en el borde se puede levantar un poco de pintura, indicar un poco de luz cerca del ojo. Un poco más de pintura ahí. Nos ajustamos, tratando en esta etapa sumar detalles. Es estratificación y es ser paciente. Esta es la etapa donde solo hay que ser paciente y solo capa y capa. Más que la esperanza, ten fe en que se convertirá en algo. Porque ahora que esa primera capa está seca, encuentras que luego puedes ver que hay áreas que tal vez quieras agregar en oscuridad adicional, oscuridad. Para el cabello, tengo aquí un esto es un pincel de abanico. Sólo estoy agregando en algo de eso para su cabello porque el fondo aún está mojado. Ya se puede ver que tipo de funde unidades algunos puntos y eso es lo que quiero. Yo quiero que sea un deseo el fondo para una especie de conectar con esto, con esta persona. El sujeto, ser parte de un todo. Lo que estamos haciendo aquí es que estamos creando contraste. Agregando oscuridad, esencialmente porque ya hemos agregado en toda la luz. Pero estamos agregando en la oscuridad, lo que va a crear un poco de contraste en detalle. Indique la luz. Qué está pasando. Echemos un vistazo a los detalles faciales de su alguien y también algunos de su barba. Sólo voy a recoger un poco de pintura de color grisáceo. Voy a seguir adelante y meterme en unas texturas. Y Marx, se refiere ya sea la soldadura que cepilla también. Así ayuda a entrar un poco de color ahí. Aquí tenemos un filo muy afilado. Puedes suavizar bordes así, suavizar parte de eso. También va a filbert pincel. Los cepillos Filbert son geniales para suavizar estos bordes. Así que sólo puedo hacer esto. Algo un poco de éste aquí. No quiero hacerlo en todas partes, pero en algunos lugares así, para ayudar a unirme, por supuesto, algunas texturas más. Así que de nuevo, solo queremos implicar por dónde empieza tipo de poco justo debajo de su nariz. Realmente di, ¿y si es más de un color blanco, grisáceo? Nuevamente, eso se puede hacer. Mucho de eso se puede hacer más tarde cuando entramos. Los aspectos más destacados se pueden hacer más adelante con un poco de gouache. Lo que estoy tratando de hacer aquí es meterme en la oscuridad y su barba porque no es mirar muy de cerca. No sólo hay blanco. Y si lo mantienes ancho, te vas a perder y todo ese detalle y complejidad en esto. Realmente depende de ti cuánto juegas en esta sección. Pero ten cuidado porque puede ser fácil exagerar, entonces perderás ese contraste. Permítanme solo echar un poco de mirada ahora y encontrar algunas áreas que apenas puedo dibujar más lejos. Así que debajo de su nariz como su mejilla, lado de su mejilla aquí. Aquí un poco de esta nariz. La fosa nasal subiendo hacia la izquierda allí. Es una oscuridad corriendo por la nariz como esta es una sombra aguda aquí. Sombras muy agudas. Entonces voy a tratar de conseguir algo de eso adentro. Si bien ablando un poco este borde, permitir que esa pintura corra hacia la izquierda. Deja que esta sombra se seque sobre la suya, en su nariz así para que haya un poco afilado, un obturador. Incluso hay un poco aquí en el centro. Este tipo de sentido de puente de su nariz está corriendo hasta aquí. Se conecta a otra arruga. Aquí. 23. Complejación de ocho: También comenzará a esbozar algunos bordes de sus ojos. Estoy recogiendo un tinte neutro. Sacando un poco ese pincel. Entraremos. Y en primer lugar, sólo voy a delinear los bordes de sus ojos aquí, el anillo oscuro alrededor sus ojos y luego la pupila aquí. Bastante pequeño. Aquí las esquinas de sus ojos. Ahora con pestañas, con pestañas de hombre, en términos generales, no necesitas realmente ponerlas a obviamente de hecho, tiendo a saltarlas mucho del tiempo. El fondo del ojo en esa edad del ojo. Algunas de las líneas alrededor de sus ojos. Entonces este tipo de línea que corre por ese lado viene aquí abajo. Entonces estos más grandes golpean por la parte superior como esta formas como llegar debajo está debajo de su ceja. Están realmente aparte de eso. Todo está bastante oscuro en esa sección. Sólo van a añadir otra oscuridad. Oscuridad en esa sección. Suaviza este borde. Quizás dejar que eso se seque un poco, otro poco de color debajo de su ojo, están oscuros y ese poco más en el lado izquierdo, ese ojo izquierdo. Esto aquí. El alumno que está mirando un poco hacia la izquierda. Podemos simplemente esbozar los bordes de sus ojos son un poquito. Una vez que empieza a parecer bien, tiendo a parar, sobre todo cuando estoy trabajando un poco más rápido así. Un poco de luz sobre la parte superior de sus ojos, mientras que el párpado está ahí, pero en su mayoría está bastante empotrado con su ya sea bastante racista ahí dentro. Entonces es difícil ver exactamente donde sus párpados pero eso se ve bien. Las zonas de oscuridad, las fosas nasales. Entonces por aquí tal vez debajo de esta parte de su nariz, lado izquierdo aquí también. Así que puedo simplemente robar un poco de esa pintura oscura, dejarla, solo echar un vistazo y ver si es si tiene sentido o no. Entonces mira y creo que es ¿cuáles fueron las sombras en el lado izquierdo de su rostro? ¿ Están oscuras? Y por el momento estoy pensando definitivamente no. Tienen que ser significativamente más oscuros yendo aquí. Y de nuevo, solo conecta esto un poco. Sombra. Así que está bien tener unas líneas afiladas corriendo por algunas de estas sombras como por sus arrugas y cosas así. Pero es pómulo aquí probablemente podría hacer con un poco rojo rojo ahí que conecte eso. Pon ese azul ahí. Su barba es más o menos que acaba de salir de debajo de la sección así. Incluso la luz aquí es ciertamente mucho más tenue. Puedo suavizar en algunas secciones como esta, pero estoy tratando también se asegura de que la nariz, pierdo la nariz ahí dentro, que sin duda estoy llegando allí. Sólo está tomando un poco de tiempo. Aquí hay algunas arrugas. Pongamos unos cuantos más bajando por ese lado derecho de su ojo y las esquinas de sus ojos también. Se puede ver unos pocos apenas saliendo del costado sus notas. Las cejas de nuevo, muchas de ellas sólo van a, sólo podemos hacerlas en qué? Irán, es un poco complicado por el momento condenar porque todavía hay mucho que traer un poco de esto abajo para que tengamos un poco de doc, más oscuridad y él está en su barba. Y lo que es más importante, hay una especie de aerobio es Matthew que necesitamos para abrir esas matemáticas aquí solo poniendo los labios un poco antes. Corriendo hacia abajo. Tenía apenas poca abertura para su boca no es mucho que poner ahí. Sólo un poco de apertura así. Pocos trozos y trozos de cabello y el abalorio saliendo por el fondo así. Esta técnica de capas. No se ve como cuando, cuando empiezas a hacerlo. A veces sólo se ve terrible. No parece nada en absoluto. Sobre todo cuando aún no se ha secado. Casi estás tentado a rendirte en el escenario, pero hay que cubrirlo unas cuantas veces. Cuando se seca. En realidad puedes arreglar pedazos y piezas que te, quizá no te hayan gustado. La forma en que se secó antes. Y más en toma unas cuantas capas antes, antes de que puedas empezar a ver la cara y los detalles emergen de todo esto. Sólo tienes que ser paciente. No hay otra forma de evitarlo. Sólo tienes que ser paciente y persistir con ello. Tengo fe con un poco más de tiempo. Y vendrá a través. Algo se mostrará a través. Nuevamente. Esto es sólo unos trazos más oscuros de estos, ya sea viniendo por aquí. Y espero que si también sostengas el pincel cerca del final, puedes conseguir algunas marcas extraviadas. Si tienes una tabla también. Esto es lo que hago. Este poquito de tejido sí ayuda. Gran oferta. Aquí vamos. Le pondré un poco de sus detalles en su chaqueta mientras estoy en ella. Más oscuro en Nicaea, muy, muy oscuro en ese lado izquierdo. Nuevamente, es difícil con las acuarelas. Tienes que hacerlo, de verdad tienes que persistir. Y una vez que las cosas se secan, te das cuenta de que en realidad no es el nivel con el valor tonal que quiero. Tienes que volver a entrar en ella una y otra vez por la oscuridad que hay en ella. A veces lo consigues la primera vez, a veces no ablandas ese borde, sino también un poco absoluto en su cabello, un poco de marrón y mezclado en este tinte neutro. Redondo en el tinte neutro. Que sólo un poco más de oscuridad en el cabello porque sé que los echo de menos. Usar ese pincel redondo es conseguir algunas pequeñas marcas blandas que se agotan. Algunos de ellos van un poco más allá que otros. Ese tipo de tinte marrón y neutro que estoy usando aquí. Recordando dejar parte de ese lavado previo también. No queremos que se deshace de todo ese color desde antes. Empieza muy cerca de sus ojos. Poco a poco pero seguramente las cosas creen empezar a emerger. Acércate a su cabeza y empieza a arrojar algo de su cabello alrededor. ¿ Qué estoy haciendo esto porque va a crear un poco más de suavidad cerca de su frente. Bueno, eso no se ve todo. Sólo un filo afilado. Todo comienza. Comienza su cabello. Continuando trabajando con esto, insistiendo en que sientes que hay demasiado un poco demasiado amarillo en su demasiado contraste de amarillo en estos rostro, lado derecho. Voy a poner un poco de poner un poco de este color. No sé qué es. Es sólo un poco de gris mezclado con mezclado con un poco de rojo en un poquito de ocre amarillo. Solo quieres duplicar un poco ese amarillo. Se ve demasiado duro. Pero si dejamos algo malo, tal vez se vea bien. Sólo a la parte superior de efecto. Voy a simplemente seguir oscureciendo en algunas zonas, sumar algunas arrugas más, todo así. Esto de aquí, por ejemplo, esto sólo un poco más de pensamiento. Simplemente podría indicar más abajo por la cara usando el borde de ese pincel como este también. Un par de líneas que atraviesan ese lado derecho de su ojo un poco aquí abajo también debajo de su ojo izquierdo. Esas pocas otras arrugas alrededor su ojo por ahí también. Apenas empieza a delinear algunas de estas arrugas en la cabeza un poco más a esto. Voy a moverme a los lados de su cabeza. Estos simplemente no parecen estar lo suficientemente indicados. Entonces voy a seguir adelante y colorear estos en un poco más así. Baja, claro, éste baja justo por el centro de su cabeza, abajo en la nariz. Incluso sus ofertas viniendo por aquí, por aquí al borde de su cabeza allá, indicando su ceja, región ahí. Así. Estos son todos bordes afilados, bordes realmente afilados dando vueltas. Que sólo van a indicar algunos básicos, algunos básicos. Aquí hay una oscuridad, nuevo pedacito de gouache blanco. Y esto se está convirtiendo en un color grisáceo, que me gusta que sólo podemos ganar algunos pedacitos de detalle para su barba. Y de nuevo, solo estoy usando poco gouache blanco y luego pequeño pincel redondo, que me he secado un poco aquí. Sólo puedo conseguir unos pedacitos de pelo saliendo de su cara. Lado izquierdo. Esto se va a aplanar un poco, así que no va a parecer tan fuerte como lo hace ahora. Simplemente poniendo unos cuantos más más abajo también, déjame solo unos cuantos más aquí y que estén abajo un poco más. Al igual que debería ser un poco más largo. Puedo conseguir un gouache realmente blanco también. Puedo conseguir algunos reflejos más fuertes. Creo que esto sería lo mejor aquí, y ahora puedo trabajar un poco en el bigote. Quién se une poco a poco. Pocos, pequeños, pocos pedacitos y piezas aquí. Pasando por la boca y saliendo de debajo de la barbilla también. El fondo de su boca aquí. Esta es la forma más fácil de hacerlo. Sólo encuentro algunos. Un poco de gouache aquí y allá. Sólo un toque de luz en ojo en la esquina allí por un segundo. También necesito agregarle un poco más de color a su ojo. Sus dos ojos, creo que podría ir con un equipo un poco de verde. Verde, oscuro y alrededor alrededor la oscuridad era alumno aquí. Perdí algo de eso antes cuando pasé con el lavado. Tipo de desaparecidos. Buen detalle en su camisa o ¿qué tienes corriendo así? En realidad son solo infinitas, infinitas detalles que puedes seguir agregando. Creo que tengo lo fundamental de todo lo que quiero aquí. Pero de nuevo, si tienes algún tiempo, ten un poco de juego con unos pinceles como este. Él en lugar de una especie de novedad cepillo de ventilador cepillado, consigue un poco de pocos pinceladas. Y realmente puedes entrar bastantes indicaciones de su barba, realidad simplemente repitiendo un poco estas pinceladas. No hay cosa sus cejas entonces algunas de ellas necesitan ser más livianas. Sólo voy a poner unos cuantos a la vista, especie de cejas más claras por aquí, corriendo así. Y aquí también. Hablamos hablamos una especie de cejas mirando. Creo que llamaré a eso terminado. 24. Proyecto de clase: Tu proyecto de clase es dibujar y pintar tu propio retrato de acuarela utilizando los procesos y técnicas cubiertos en esta clase. Escoge dos o más del retrato que se muestra en esta clase y trata de pintar cada retrato demostrado siguiendo junto con la demostración. Trata de pasar el mayor tiempo posible en el dibujo hasta que estés contento con cómo se ve. Si te sientes aventurero, ten que cambiar algunos de los rasgos faciales estaban probando algunas combinaciones de colores diferentes. Si has completado los retratos destacados en esta clase, encuentra la fotografía de referencia de una persona a la que te gustaría pintar. Considera intentar pintar a un familiar o a un ser querido ya que estarás más familiarizado con sus detalles faciales y sentirás una conexión personal con el tema. Utilizando las técnicas y procesos que se muestran en esta clase, transfiere la foto de referencia a su cuaderno de bocetos o papel de acuarela y pinta con acuarela.