Escribe y haz publicar: diez consejos y estrategias probadas

1. Introducción: Hola, mi nombre es Gary Hayden. Soy escritor y profesor de escritura con más de 20 años de experiencia profesional. Durante ese tiempo, he tenido mi parte de éxitos y fracasos. He aprendido algunas cosas en el camino. En este curso. Me gustaría compartir con ustedes algunas estrategias probadas para mejorar su escritura. Y cuando digo probado , quiero decir, literalmente que los he probado todos, los probé todos y descubrí que me han hecho un escritor mejor y más exitoso. Así que echa un vistazo al curso, haz un seguimiento rápido de tu propio progreso de escritura aprendiendo de mi experiencia, mis fracasos, mis éxitos. Nos vemos por dentro. 2. PROYECTO: En este curso, voy a ofrecer un montón de estrategias probadas y comprobadas para mejorar tu escritura. Tu proyecto es enfocarte en cualquiera de ellos que encuentres particularmente útil o inspirador. Dales una oportunidad y luego comparte tus experiencias, pensamientos e ideas. Déjeme saber a mí y a otros alumnos lo que ha funcionado y lo que no ha funcionado para usted. Lo que estás ansioso por probar, o cualquier consejo y consejo que tengas para convertirte en un mejor escritor. 3. Aprovecha el poder de hábito: Aprovecha el poder del hábito. La práctica hace la perfección. Entonces dicen, bueno, eso no es del todo cierto, pero la práctica sí hace mejor, mucho mejor. Cuando era joven, era un jugador de squash con ganas. Y mientras jugaba al squash con regularidad, desde luego aprendí sobre el poder de la práctica. Descubrí que si jugaba squash tres o más veces a la semana, entonces mi squash mejoraba y mejoraba. Si solo encontrara tiempo para jugar dos veces por semana, mi nivel de habilidad se mantuvo aproximadamente igual. Y si bajaba a una vez a la semana o menos, el estándar de mi calabaza se deterioraba. Y lo mismo ocurría cuando jugaba al ajedrez y cuando intentaba aprender a tocar el piano. Y cuando era un estudiante joven, estudiar matemáticas, la práctica te hace mucho mejor. Y la falta de práctica te impedirá mejorar. Lo mismo ocurre con la escritura. A menos que adquieras el hábito de sentarte y criticar palabras en tu teclado, nunca te convertirás en escritor. Siempre seguirás siendo un aspirante. Parafraseando al filósofo existencialista francés John Paul Sartre. Por muy buena escritora que creas que podrías ser, y por mucho talento natural que creas que tienes. En realidad nunca serás escritor a menos que produzcas escritura. Mucho de eso. Además, el hábito de escritura irregular mantendrá tu bomba mental cebada. Encontrarás que cuanto más regularmente escribas, más libremente fluirán las palabras y las ideas, y mejores serán esas palabras. Por supuesto, no siempre es fácil hacer tiempo para escribir. La mayoría de nosotros tenemos trabajos, familias, estudios de tareas domésticas y otros compromisos. Por no hablar de otras aficiones e intereses. Pero si quieres ser escritor, alguna manera necesitas hacer tiempo para escribir regularmente solo para inspirarte. Déjame contarte sobre Anthony Trollope. Anthony Trollope fue un escritor victoriano tremendamente dotado, exitoso y prolífico cuyas obras siguen siendo rojas y admiran hoy en día. En mi opinión, Aquí está una de la Santísima Trinidad de los escritores clásicos británicos, junto a jane Austen y Charles Dickens. Bueno, Anthony Trollope era un tipo ocupado. Tenía un trabajo de oficina de correos de alto nivel a tiempo completo. Dato curioso, inventó el buzón, pero se hizo tiempo para escribir. De hecho, escribió durante 3 h todas las mañanas antes del trabajo. Estaba tan comprometido con este hábito de escribir que si terminaba una novela a la parte de su sesión diaria de escritura, había llegado a buscar una nueva hoja de papel y comenzar la siguiente. Por supuesto, Trollope era un genio y quizás sea razonable esperar que los mortales de osmio coincidan con ese nivel de energía mental y disciplina. Pero todos podemos inspirarnos su ejemplo y reservar tiempos regulares para escribir. Yo diría que tres sesiones longish, ininterrumpidas cada semana es lo mínimo. En conclusión, si quieres ser un buen escritor, carajo , si quieres ser cualquier tipo de escritor, entonces piensa en tu rutina semanal y lápiz con alguna calidad, tiempo de escritura ininterrumpido, construye un hábito de escritura. Es la base sobre la que se construye toda carrera exitosa de escritura. 4. Libera tu artista interior: Da rienda suelta a tu artista interior. El siguiente consejo puede sonar un poco abstracto al principio, pero tengan paciencia conmigo. Es un cinturón. Puede transformar totalmente tu escritura. En sus 18, 97. Pero, ¿qué es el arte? El gran escritor ruso Leo Tolstoi, define el arte como una expresión de un sentimiento o experiencia de tal manera que el público pueda compartir ese sentimiento o experiencia. Aquí, Todd, tenía en mente todas las formas de arte incluyendo la pintura, música, la escultura, etc., así como la escritura. Pero déjeme desempaquetar esa idea para usted específicamente en lo que respecta a la escritura. Y déjame explicarte cómo una apreciación de esta idea puede convertirte en un mejor escritor, un escritor mucho mejor. Actualmente vivo en Tokio, Japón, donde doy clases de escritura creativa, periodismo y escritura académica. Universidad de Estudios Extranjeros de Tokio. En la primera lección de mis cursos de escritura, ya sea ficción o no ficción, siempre dibujo el siguiente diagrama en el tablero para mis alumnos y se lo explico. Para escribir, bueno, comienzas por mirar dentro de ti mismo Sobre el pensamiento, sentimiento, idea o experiencia que es profundamente importante para ti. Entonces lo habitas por un tiempo y lo guias realmente te apoyes. Por último, pones a trabajar todos tus poderes creativos, para poner ese sentimiento o idea en palabras que plantarán el mismo sentimiento o idea en la mente de tus lectores. Ahora bien, todo eso puede sonar un poco abstracto. Entonces déjame darte un par de ejemplos prácticos. Hace muchos años, cuando estaba iniciando como escritora freelance, obtuve una comisión del Suplemento Educativo Times. Escríbelos un rasgo de dos mil y medio palabras sobre la filosofía antigua. Ahora bien, esto era un gran problema para mí en ese momento. Fue mi primer proyecto grande y bien pagado para una publicación conocida y respetada. Así que hice mucha investigación y luego escribí este artículo sobre filosofía antigua. Recibí algunos comentarios del editor y realmente me enseñó algo importante sobre la escritura que nunca he olvidado. Dijo, Gary, es genial. Tienes muchos datos, está bien investigado, es interesante. Pero peor, la pasión que has elegido para escribir sobre este tema porque es un tema que te apasiona. Esta es tu oportunidad de hacer que los lectores de The Times Educational Supplement se apasionen por ello, para volver atrás, editarlo y traer la pasión. Lo hice y se convirtió en una característica mucho mejor. Ese editar para editar un me enseñó lo que Tolstoi decía que hay que mirar dentro de ti mismo cuando escribes. Pregúntate, ¿por qué este tema es tan fascinante, tan interesante para mí? ¿Cómo puedo comunicar ese interés y fascinación a mi lector? Otro ejemplo sencillo. Algún tiempo después de eso, recuerdo haber escrito mi primer proyecto de longitud de libro, que era un libro de preguntas de música pop que contenía mil preguntas. Estaba muy feliz de estar escribiendo que era mi primer proyecto de longitud de libro y me encanta la música pop, tan genial. Pero recuerdo haberle hablado con mi hermano sobre este cuestionario de música pop y decirle cuánto tiempo me llevaba escribir las preguntas. Dijo, bueno, ¿por qué no? ¿Simplemente hacer preguntas más simples? ¿Cuándo fue Paul McCartney su cumpleaños? Cuando está Freddie Mercury, su cumpleaños, etc. pero lo que no entendió al no ser escritor fue que si haces eso, sólo estás pensando en tus necesidades como escritor. Y tu necesidad es producir preguntas lo más rápido posible. Te estás olvidando de las necesidades del lector. ¿Por qué un lector pasa por y lee un cuestionario pop Bach? Bueno, para disfrutar de la diversión de poner a prueba sus conocimientos sobre la música pop. Pero también porque quieren aprender muchos datos nuevos e interesantes sobre la música pop. Entonces solo tener preguntas sobre el nivel de cuándo es el cumpleaños de Paul McCartney. Ese es un escritor que no está tratando comunicarse con las necesidades e intereses del lector. Me encanta la música pop. En ese libro, lo que necesitaba hacer era encontrar muchos hechos extravagantes, interesantes, fascinantes y luego compartirlos con el lector para que sintieran la misma emoción. Para concluir, la escritura se trata de comunicación. Se trata de tomar cosas que importantes y significativas para ti. Y luego encontrar una forma de expresión que la haga importante y significativa para tu lector. Cuando estoy impartiendo uno de mis cursos de escritura, siempre tengo una sensación de placer cuando veo a un estudiante hacer una pausa con la pluma en la mano y sus ojos mirando al techo, obviamente lidiando con la mejor manera de comunicar sus pensamientos, ideas y experiencias. Así que pruébalo. Siempre que escribas y lo que escribas, pregúntate, ¿por qué estoy escribiendo esto? ¿Por qué es tan interesante e importante para mí? Y luego lidiar con esa idea, lidiar con las palabras que usas para describirla y comunicar tu entusiasmo a tus lectores. 5. Escribe bien: ¿Correcto? Apretado. Los borradores tempranos casi siempre son demasiado prolijos, demasiado sueltos. Por lo que es necesario construir un hábito de eliminar el desorden de tus primeros borradores. Aprendí esta lección muy temprano en mi carrera como escritor. Recuerdo enviar uno de mis primeros intentos un cuento corto a la popular revista británica, tomar un festín de ficción de frenos. Y recibí una respuesta de la editora diciendo que le gustaba la historia, pero luego se arrastró un poco. Se movió demasiado despacio. Entonces, ¿podría por favor recortar el recuento de palabras un 20% sin perder nada importante? Y entonces ella lo compraría. Bueno, me pregunto cómo carajo podría cortar tanto de la historia sin perder nada importante. Pero volví a la historia y me pirateé, y pirateé y me astillé un poco aquí y un poquito. Y repetí el proceso al día siguiente y al siguiente. Y finalmente, logré podar el conteo de palabras por la cantidad requerida sin sacrificar nada que importara. Cuando comparé los viejos borradores hinchados, ganó el nuevo ajustador más esbelto. Me sorprendió y encantado decir que mejoraría la historia sin fin. Se deslizó a un ritmo vertiginoso, era mucho más probable que retuviera el interés del lector. En su libro sobre la escritura del exitoso escritor de terror y thriller, Stephen King cuenta una historia similar sobre un editor que describió que primer borrador de King de una pieza de ficción es hinchado y le instruyó a perder el diez por ciento. Ese consejo cambió la escritura de reyes para siempre. Y para mejor. El resto es historia. Escribir apretado como se conoce este proceso de recortar la grasa es una de las habilidades más importantes que necesitas aprender como aspirante a escritor, ya sea que escribas ficción o no ficción, o incluso el boletín de tu empresa. Pero escribir apretado, tal vez un nuevo concepto para ti. Entonces aquí hay un ejemplo. Primero, verá un párrafo escrito por uno de mis estudiantes de periodismo. Es a partir de una pieza que escribieron sobre incorporación de muebles japoneses a las habitaciones occidentales. Entonces verás esa versión apretada, que he recortado la grasa. Así que tómate unos momentos para estudiar, pausar el video, tómate unos minutos para estudiar ambas versiones y luego continuar. Aviso. En este ejemplo, ahí, aunque la palabra cuenta como siendo acortada significativamente, en realidad no hay pérdida de información. Esto es escribir apretado. Escribir apretado es un tema grande y es uno que podría tener todo un curso para sí mismo. Y tal vez encuentre el tiempo para hacer ese curso y otro tiempo. Pero de hecho, puedes recorrer un largo camino hacia el aprendizaje esta habilidad con solo fijarte una cantidad arbitraria, digamos 10% o 15%, o incluso 20 por ciento, por la cual reducir todos tus primeros borradores. Entonces solo sigue recortando un poco a la vez y no te rindas hasta que alcances tu objetivo. En conclusión, adéntrate en el hábito de cortar y podar tu trabajo hasta que esté agradable y apretado. Te garantizo que será mejor para ello. 6. Redraft, Redraft, Redraft: Reborrador, reborrador, reborrador. Si hay algo que he aprendido en más de 20 años, la escritura profesional. Mi primer borrador siempre son basura. Me siento y escribo una o dos horas. Entonces leí de nuevo lo que he escrito y lo retoco un poco, y todo parece estar bien. Al día siguiente volví a ello y me di cuenta de que no está ni remotamente a la altura. Mi expresión no es clara. Todo es demasiado prolijo. El ritmo está todo mal. Es feo. Entonces lo edito. Entonces lo puse a un lado para otro día, y luego volví a redactar. Y continúo con este proceso hasta que me satisfaga por esta razón, es importante siempre que sea posible terminar cualquier proyecto de redacción unos días antes de la fecha límite. Porque si lo que envías para publicación es tu primer borrador, es muy poco probable que sea un trabajo del que puedas estar orgulloso. 7. Escucha tu voz interna: Escucha tu voz interior. Al unirme a mi carrera como escritor, he escrito para libros de no ficción publicados tradicionalmente . El tercero de ellos, un libro llamado Caminando con Platón, que combina la escritura de viajes con las meditaciones filosóficas, fue uno para el que tenía grandes esperanzas. El libro relata y la experiencia, lo que me conmovió muy profundamente. Una pista para caminar de tres meses desde John Snow Grouse en el noreste de Escocia hasta Lands End en el sureste, esquina suroeste de Inglaterra. Como dije, tenía muy altas esperanzas para ese libro. Se basaba en una experiencia que la había encontrado intelectual, física y emocionalmente estimulante. Y me sentí segura de poder transmitir esa experiencia a mi lector. Además, estaba siendo publicado por una conocida y respetada editorial cuyos libros habían recibido recientemente el prestigioso premio Booker dos años seguidos. Al final, el libro funcionó bien, pero no tan bien como esperaba. Ahora bien, con el beneficio de la retrospectiva, me siento seguro de que sé cuál era el problema, o al menos parte del problema. Cuando me senté a escribir el grueso, tomé una decisión que mencionaría, aunque brevemente, cada lugar por el que pasamos y pernoctamos en nuestro viaje de tres meses por Gran Bretaña. Y consecuentemente a frecuentemente en la narrativa, hay párrafos dole que consisten principalmente en una letanía de topónimos. Debería haber escuchado la voz interior que seguía insistiendo en que estas partes son algo aburridas. Pero no lo hice. Los mantuve adentro quizás porque compré la idea de poner en todo el trabajo extra que implicaría quitar esas secciones y remodelar la narrativa, el BOC definitivamente sufrió como resultado. Así que aprendí de mi amarga experiencia, escucha tu voz interior. Si sientes que falta algo, estás escribiendo algo no del todo bien. O si sientes que falta algo , sigue tus instintos. Poner en el trabajo, hacerlo mejor. 8. Celebra pequeños éxitos: Celebra pequeños éxitos. Cuando me embarqué en mi carrera como escritora, decidí comenzar poco a poco. Mi objetivo inmediato era ver mi nombre impreso prácticamente en cualquier lugar. Entonces comencé escribiendo Lectores, cartas. Muchas revistas y periódicos fomentan un sentido de comunidad al incluir una página de lectura de sus cartas. Un lugar donde los lectores pueden comentar los contenidos de la publicación y compartir sus propios pensamientos y opiniones con lectores afines. A veces a los lectores se les paga por esas cartas y a veces no. A mí no me importaban mucho. Mi primer objetivo como escritor, mi primer paso en lo que esperaba que fuera la escalera del éxito de la escritura era simplemente escribir algo de suficiente calidad para que un editor lo publicara. Cuota o sin cargo. Y de hecho, escribir, leer sus cartas es una excelente manera de comenzar a escribir. ¿Por qué? Debido a que suelen ser muy cortos, le dan al escritor un espacio muy limitado en el que divertir, entretener, educar o informar a los lectores. En una lección anterior de este curso, discutí la importancia de escribir apretado y leí sus cartas en un fabuloso ejercicio de escritura apretada. Mi primera aparición impresa fue en la página de cartas del lector de una popular revista femenina del Reino Unido. Había hecho un poco de investigación de mercado y me di cuenta de que esta publicación en particular luz para publicar historias que involucran a Don, cosas que los hombres dicen y hacen. Entonces con el permiso de mi esposa, presenté el siguiente esfuerzo a su nombre. Se convirtió en mi primer escrito publicado y me valió 25 libras. Una fe modesta, pero no obstante bienvenida. A veces esos rellenos aparentemente insignificantes conducen a cosas más grandes y mejores. Por ejemplo, I. Una vez tuvo una carta de lector publicada en el Suplemento Educativo del Times, que es una rama del famoso periódico británico, The Times. Fue una pequeña historia un poco divertida que relata una de mis experiencias como maestra suplente de primaria. Gané 50 libras por esa pequeña letra, pero mucho más importante, me metió el pie en la puerta en el TES. Al editor de características le gustó mi estilo. Preguntado, ¿me interesaría aportar un reportaje sobre los placeres y trampas de la enseñanza de suministros, enseñanza sustituta, como se le llama en EU Por supuesto, le respondí al editor y le dije que definitivamente me interesaría. Y ese fue el inicio de una relación muy fructífera. Terminé aportando decenas de artículos de fondo a los Times ed Ts, y ganando bastantes miles de libras en el proceso. Entonces mi consejo sería, no tengas miedo de empezar poco a poco. Empezar poco a poco es una excelente manera de cortarte los dientes como escritor y perfeccionar habilidades importantes como conectarte con tu lector y escribir bien. Por supuesto, muchos grandes escritores no han tomado esta ruta. Han ganado el premio gordo literario al sumergirse directamente en una novela de larga duración o algo por el estilo. Entonces, comenzar pequeño no es de ninguna manera una regla dura y rápida. Pero vale la pena considerarlo y desde luego no ser despreciado. 9. Tener un plan de carrera: Tener un plan de carrera. Cuando empecé por escrito, tenía un plan a largo plazo. Era como una escalera a la que quería subir. Este plan me funcionó bien. Significó que siempre tengo un objetivo en el que trabajar y que podría hacer un seguimiento de mi progreso. Me mantuvo motivado. Significó que nunca me asenté y me quedé atascado en una putrefacción. Quizás lo más importante, siguió escribiendo divertido y emocionante. Nunca llegué del todo a lo alto de la escalera. Me metí en el siguiente al último mal, pero no al final. No obstante, me gusta pensar que no me ha ido demasiado mal. Por supuesto, los compositores no se molestan en formular un plan. Disparan directo por la cima y algunos de ellos tienen éxito. Pero para muchos aspirantes a escritores, creo que un plan puede ser algo bueno. Si se ajusta a tu personalidad. Te animo a que lo pruebes. 10. Estudia tu arte: Estudia tu oficio. Desde que era niño, me he imaginado como escritor, parte porque como lector fanático, amaba y admiraba tanto al escritor. Y en parte porque creía que tenía talento para escribir. Cuando estaba en la escuela, los maestros a menudo elogiaban mi escritura y ocasionalmente leían mis historias y poemas en voz alta a la clase o me enviaban a mostrárselos a otros maestros. Un maestro me presentó un hermoso libro en blanco con el título Poemas recopilados de Gary Hayden en la portada, sugirió que debería sentirlo. Todo esto significó que cuando a principios de mis 30 decidí producir escritura destinada a publicación, sentí algo arrogante que podía hacerlo solo con talento sin tener que estudiar el oficio. No obstante, al ser de disposición libresca, sí eché un vistazo a unos cuantos dólares en el oficio de escribir solo por interés y para ver qué había en ellos. Y estaba tan contenta de haberlo hecho. Recuerdo haber aprendido muchas cosas útiles que no conocía ya desde la guía de pingüinos hasta la puntuación, aprendí mucho asiento de tus pantalones. Consejos prácticos sobre la escritura del clásico de Stephen King sobre la escritura de una memoria del oficio. Y me inspiré muchísimo Anthony Trollope, una autobiografía. También obtuve mucha información privilegiada sobre cómo publicarme en revistas y periódicos de libros como el anuario de escritores y artistas. Recuerdo que una vez luché con éxito para vender mis primeros intentos bastante patéticos de cuentos cortos. Las revistas femeninas del Reino Unido que compraron ficción y pagaron bien por ella. En aquel entonces. Entonces me encontré con un libro sobre cómo escribir cuentos que se venden a esos mercados. Desafortunadamente, todos estos años después, no puedo recordar el título del libro ni quién lo escribió. Lo siento. Después de eso, nunca miré atrás. Me volví experto en escribir historias de revistas convincentes y vendí docenas de ellas, a veces a varias revistas en diferentes países. En fin, el punto es que realmente vale la pena estudiar tu oficio, aunque sientas que no eres natural, te garantizo que aún puedes aprender mucho de otros escritores. Y mientras estamos en el tema, permítame animarle a que utilice la sección de discusión de este curso. Me preguntaste cualquier cosa que te guste escribir y haré todo lo posible para ayudarte o para señalarte en la dirección de alguien que pueda. 11. Aprende de lo mejor: Aprendió de los mejores. Aunque he escrito muchos cuentos en mi tiempo, he pasado la mayor parte de mi carrera como escritor escribiendo no ficción, a menudo escribiendo sobre filosofía, psicología y ocasionalmente sobre ciencias y matemáticas. Explicar ideas filosóficas, psicológicas, científicas y matemáticas de manera simple y sucinta puede ser muy, muy desafiante. Conozco a tres escritores que lo hacen sumamente bien. El filósofo escocés del siglo XVII David Hume, el filósofo inglés del siglo XX Bertrand Russell, y el popular escritor infantil y escritor cristiano CS Lewis. Siempre he admirado a esos escritores, no sólo por su conocimiento, creatividad e inteligencia, sino también por la extraordinaria capacidad de explicar temas complejos con brevedad y claridad. Siempre que necesito explicarle un tema complejo a un lector, siempre tengo a estos tres escritores, por así decir, mirándome por encima del hombro, instándome a ser claro y conciso. También hago costumbre sumergirme en su escritura con frecuencia, así que un poco del estilo me frota. Te exhorto a que hagas algo parecido. Siempre que escribas, en cualquier estilo que escribas, cultiva el hábito de leer obras de los mejores autores de ese género. Aprende de los mejores. 12. No dejes de trabajar en el día: No seas demasiado rápido para dejar el trabajo diurno. A continuación, una palabra a los que ya han subido algunos peldaños de la escalera de escritura, y había comenzado a generar algunos ingresos que valían la pena por la escritura. Te aconsejo que no renuncies al trabajo diurno, al menos, que no estés demasiado ansioso por renunciar al trabajo diurno. Empecé a escribir porque siempre me habían encantado los libros y las historias y porque disfrutaba expresarme con palabras, escribir era una fuente de placer y realización personal. Y las horas que pasé escribiendo con tiempo puesto a un lado para la creatividad, dominio de nuevas habilidades y para la autoexpresión. Pero a medida que gané experiencia y algo de éxito, la escritura se convirtió en otra cosa, se convirtió en una fuente de ingresos. Eso estuvo todo bien y bien. Y de hecho, fue maravilloso. Tenía una afición que pagaba bien. Pero cuando decidí dejar mi trabajo y escribir a tiempo completo, las cosas cambiaron. Empecé a sentir presiones que no había sentido antes, las prensas para producir y la presión para vender. Además, es notoriamente difícil ganarse la vida a tiempo completo como escritor autónomo. Empecé a experimentar algunas preocupaciones financieras también. Atrás quedó mi sueldo estable, que había aprendido trabajando medio tiempo como maestra de primaria. Y en su lugar, ¿Dónde están mis ingresos de escritura un tanto precarios para ser perfectamente francos ¿Y cuál es la pipa B que está aquí? No estoy escribiendo se convirtió de alguna manera como una tarea. Si volviera a tener mi tiempo, habría mantenido mi pequeño y agradable trabajo docente a tiempo parcial y seguiría escribiendo al costado. Entonces escribir habría seguido siendo un placer, así como una fuente extra de ingresos muy agradable. Recuerden a Anthony Trollope, hablé de él en una lección anterior. Trabajó a tiempo completo en un puesto de alto nivel con la Oficina Postal Británica y aún así encontró tiempo para convertirse en un escritor prolífico y famoso. Así que tenlo en cuenta si alguna vez llegaste a la posición en la que te consideran seriamente ir a tiempo completo como escritor. No es necesario y puede que no sea aconsejable hacerlo.