ESCRIBE UNA PELÍCULA EN 14 DÍAS: escritura rápida para lograr el éxito de tus guiones, narraciones y películas

1. Escribe una película en 14 días con un sitio web: Oye, me estoy uniendo a la Mila, una guionista competente con más de 25 créditos producidos, y tengo años de experiencia He escrito decenas de largometrajes y múltiples géneros para muchos directores, productores y productoras. En este curso, te enseñaré a escribir una película en 14 días. Cada sección de este curso reflejará un día diferente. Y cada día, te mostraré en qué enfocarte para que te hagas el guión. Tu película ya no solo estará en una identificación, sino que será un guión terminado Verás mi proceso desde delinear el guión hasta escribirlo a diario, y cómo escribir todos los días puede ser divertido y gratificante También te responsabiliza para seguir avanzando. Y estaré usando ejemplos de películas comercialmente exitosas y aclamadas Mucha gente por ahí solo habla de escribir. Y luego están los escritores que realmente sí escriben. Quiero ayudarte a ser hacedor y hacer tu guión En este curso, te enseñaré a ser un escritor que termine su guión. Como los héroes de tu historia que tienen un objetivo que quieren lograr. Te mostraré cómo lograr tu objetivo de escribir y vender tu guión Ahora, comencemos a escribir, para que puedas terminar tu guión Para recursos estudiantiles gratuitos que se correlacionen con este curso. Visite mi sitio web en www.jordanemiola.com. Ahí, también puedes encontrar mis libros electrónicos, podcast, servicios de cobertura de guiones y mucho más Mi sitio web ofrece sesiones de escritura uno a uno y cursos grupales sobre Zoom. Te puede enseñar a escribir tu primer programa de televisión de cine o a escribir y producir tu serie o película. Tengo clientes que trabajan de nueve a cinco trabajos, y llevan años teniendo ideas para películas o programas de televisión, pero simplemente no han tomado la acción para poner sus ideas en un guión. Y puedo guiarte sobre cómo hacer eso y asegurarme de que lo termines. Puedes encontrar más información en mi página web en www jordola.com. 2. Terminología de guion: Antes de comenzar tu viaje de 14 días, aquí te presentamos una terminología de guion que debes conocer. Casi cada historia tiene tres actos, y cubriremos esto más en la siguiente lección. Tu primer acto es el principio. Tu segundo acto es el medio, y tu tercer acto es el final. Antagonista. El antagonista es el villano de tu historia. qué consiste luchar contra tu héroe para que no gane su meta? Esto podría ser una persona o una cosa, o incluso simplemente quedarse sin tiempo. Sea lo que sea que esté luchando contra tu héroe es el antagonista. Pero un antagonista fuerte suele ser una exposición de carácter fuerte. Esta es la historia de fondo de tus personajes principales. ¿ Qué les pasó en el pasado antes de que comenzara la película? Pero cuando hablan y dan exposición, siempre se quiere entretener al público. Si nos fijamos en Teenage Mutant Ninja Turtles, la película original de 1990, aprendemos cómo las tortugas se volvieron mutantes, pero se muestra y no se cuenta. La exposición es contada a April por Splinter, pero sigue entreteniendo al público, interior y exterior. Comenzarás cada escena con un encabezado de escena y usamos capital y periodo T, lo que significa interior y periodo T capital que significa interior exterior significa más o menos dentro de un exterior significa afuera y luego deja el lugar donde se lleva a cabo la escena. Y si es de día o de noche, por ejemplo, interior cafetería día significa dentro de una cafetería. A continuación, se utiliza la descripción de acción debajo esa para indicar lo que está pasando dentro de la escena. Si estás escribiendo tu primer guión, una nota importante es que sólo pongas en mayúscula el nombre de tu personaje en mayúsculas cuando se les presente por primera vez. Usar todas las mayúsculas es la forma en que el lector sabe que este personaje se está introduciendo por primera vez. Sabemos que este es un personaje nuevo. Si tienen todas las mayúsculas y su nombre se desvanecen y se desvanecen, fade in es lo que sucede cuando comienza la película. Antes vemos algún personaje o acción. Las primeras palabras de tu guión se desvanecen en contraste. Eso es fade out. Estas son las dos últimas palabras de cualquier guión, y esto afirma Este es el final de la película. Nunca tendrás un fade in más vez y nunca te desvanecerás más de una vez. Motivación interna y motivación externa. De acuerdo, entonces esto es algo con lo que tuve problemas cuando estaba en la universidad y empecé a escribir guiones. La motivación interna es lo que el personaje quiere dentro. Puede que ni siquiera sean conscientes de su motivación interna, pero es la motivación de la que no se habla. Y por lo general la motivación interna se resuelve al final de la película. La motivación externa es lo que quieren, que en realidad sí hablen de la motivación externa y Home Alone, ya que Kevin quiere estar lejos de su familia y quiere estar solo en casa. Pero la motivación interna es que quiere demostrar que puede ser más adulto y en realidad sí quiere ser apreciado por su familia. Logline. Un logline es una sinopsis muy rápida de tu película. Utilizas tu logline para lanzar tu película a productores, directores e incluso amigos solo para que puedan obtener un concepto de la película muy rápidamente. Pero no lo reveles todo. Que sea intrigante para que quieran leer el guión. El primer guión que vendí el logline fue una comedia de sentirse bien sobre un chico que intentaba suicidarse. Eso son sólo 11 palabras y una frase, pero hizo que muchos productores quisieran leer el guión. Y la ironía en esta logline hizo reír a algunos productores, lo que también ayudó a venderlo. Opción Una opción suele ser lo que sucede primero antes de vender un guión. Si un productor quiere comprar tu guión, lo optarán primero por el 10% del precio de venta, y luego son dueños de los derechos del guion por un tiempo limitado para que puedan encontrar ubicaciones de reparto, tripulación , etc. para hacer la película. Entonces, por ejemplo, digamos que el precio de venta es de $90,000, un productor te pagará $9,000 para optarlo por una cierta cantidad de tiempo. La mayoría de mis opciones son año y medio. Por lo que en ese año y medio, tienen que tener todo listo para producir la película. esto lo llamamos la etapa de desarrollo o preproducción. Si después de esa cantidad de tiempo no lo tienen todo junto, entonces los derechos vuelven al escritor y el escritor puede probar una opción y vendérsela a otra persona. Y el dinero inicial que te pagaron a opción el guión siempre es tuyo desde el momento en que firmas el contrato y obtienes ese cheque del 10%. Celebra con ese dinero. Siempre salgo a cenar de lujo en esos días. Si el productor sí tiene todo listo en esa cantidad de tiempo, entonces te pagan el otro 90% del dinero. Entonces si fuera un precio de venta de $90,000, obtendrías 80,000 dólares. Una vez que la película entre en producción, cómprate un desayuno, almuerzo y cena realmente elegante en esos días. Protagonista El protagonista es el héroe de tu historia. Es el personaje principal que seguimos a lo largo de la historia. Y Damas de honor. Es Annie y la búsqueda de la felicidad. Se trata de Chris Garner y Happy Gilmore. Es Happy Gilmore. Si estás escribiendo una película con un elenco de ensamble, entonces puedes tener varias piezas de set protagonistas. Una pieza de set es realmente solo algo divertido en tu película. A veces no tiene nada que ver con la trama, pero es simplemente divertido. Podría ser una persecución automovilística o un animal o un edificio estallando. Las piezas de set suelen dar un pago a la audiencia que ve, y suelen ser costosas de producir. Espectáculo. No lo digas. Este es un término utilizado por productores y otros escritores. Cuando recibes notas, es cuando un personaje está hablando de algo en lugar de que el público lo vea. Siempre que puedas mostrarle al público, lo que sea que estén hablando, generalmente recordamos lo que se nos muestra y no lo que nos dicen. 3. Cómo dar formato a un guión: Si eres nuevo en la escritura de guiones, entonces esta lección rápida en video te mostrará los conceptos básicos de cómo formatear un guión Hay muchos softwares de escritura de guiones por ahí para elegir Durante la primera década de mi carrera, utilicé el borrador final, que en ese momento se consideraba el estándar de la industria. Pero luego en 2016, descubrí mi software de advertencia de pantalla favorito, escritor Duet, y he estado usando el escritor Duet desde entonces Voy a usar escritor Duet para esta demostración, y puedes registrarte y usar writer Duet gratis en writer duet.com Ahí puedes escribir tus primeros tres guiones de forma gratuita. Para esta rápida demo, voy a reescribir la primera página de mi guión de largometraje, el Día bisiesto Es una comedia de conjunto sobre la locura, la confusión y el caos que solo puede suceder en ese día extra que obtenemos cada cuatro años Estos son los conceptos básicos, y esto pondrá en marcha tu historia. Todo bien. Entonces, lo primero que haces para cualquier guión es desvanecerse. Solo te vas a desvanecer una vez al comienzo del guión, y al final, lo último que haces es desvanecerse. Así que abre un documento. Verás esto. Cuando presionas Enter, verás todas estas opciones. Lo que quiero hacer es la transición. Así que la transición y luego se desvanecen. Con mucho software de escritura de guiones, lo hacen súper fácil Todo lo que tienes que hacer es presionar enter y obtendrás opciones, y puedes seguir avanzando. En el pasado la gente tenía que usar una máquina de escribir, pero ahora es súper fácil, y cualquiera puede hacer esto desde cualquier lugar. Entonces después de que te desvanezcas, entonces comenzarás cada escena con un encabezado de escena, que también se conoce como una línea de babosas Para el día bisiesto, comienza en una arena de hockey. Pongo arena interior de hockey. Siempre vas a usar INT para interior y EXT para exterior. Recuerda siempre, interior significa interior, exterior significa exterior. Si esta escena fuera fuera de una arena de hockey, pondría arena de hockey de época EXT. Pero como está dentro, usaré la arena de hockey de época INT, lo que significa arena de hockey interior. Todo bien después de eso, entonces empiezas a escribir la descripción de la acción. Para esto, voy a poner, es una casa llena. En la tercera fila, Lucy, quien es mi personaje principal. Ella tiene 29 años, suele poner la edad después del personaje, y luego los describes. Viste vestuario punk rock. Podría decir esa palabra. Está agotada porque está a punto de hacer algo que nunca antes había hecho Y ahora mismo está con su hermana. Así habla con su hermana, Jade, 31 llantas casual de negocios. Es mucho más profesional que su hermana. Ella es genial, tranquila, genial y colectiva. Ahora te darás cuenta, yo capital pongo esto en Todas las Capitales. Su nombre, Lucy, y yo puse Jade en Todas las Capitales. Solo haces esto cuando presentas por primera vez a un nuevo personaje. Es así como el lector va a saber que este personaje es completamente nuevo. Pero a partir de este momento, sólo voy a hacer que se ponga en mayúscula la primera inicial del nombre de Lucy y se ponga en mayúscula la primera inicial del nombre de Jade Después de eso, voy a hacer un poco de diálogo. Simplemente presiono Enter y tabulador, y después voy a escribir Lucy. Ahora a partir de ahora, verá esto en toda la pantalla señalando el software. Va a mantener este nombre. Va a ser más fácil para mí escribir y solo voy a aparecer, y te lo mostraré en un segundo. No puedo creer que vaya a hacer esto. Después otra vez, entra y luego presiono tabulador, vuelvo a traer diálogo, escribiré Jade. Tú y Tommy han estado juntos. Está bien despelar las cosas. Lo hago todo el tiempo. Ya era hora de que te comprometieras. Si ya lo estás averiguando, Lucy está a punto de pedirle a su novio que se case con ella. Pondré a Lucy, sostendré un anillo y miraré el asiento vacío. Junto a ella. Entonces presiono enter otra vez, tab porque voy a volver a dialogar y ya ves SCR aparece Lucy Llegué a usar la prensa L y luego boom. Me da esa pulsación L y luego entrar, y rellena el resto del nombre. No sólo sigo escribiendo Lucy cada vez que pongo en diálogo. Voy a poner en L y me lo va a encontrar . No sé de esto. Y luego volveré a entrar tabulador. Ahí está J. J simplemente aparece. Si solo hay dos caracteres, tu software de pantalla, leemos como quién va a ser el siguiente. Voy a poner mujeres, proponer a los hombres todo el tiempo. Especialmente en el Día bisiesto. Es una tradición de Día bisiesto. Lo es. He hecho un montón de investigaciones sobre el Día bisiesto, y esto en realidad es una gran tradición. Da un salto. Entonces, acabo de presionar tabulador otra vez. Y luego escribiré a Lucy. Yo iré, bien. Bien. Estoy saltando Y después le voy a presentar al novio de Lucy. Voy a empezar a escribir una descripción de acción de nuevo. Miran detrás de ellos. Como novio de Lucy, entra por el pasillo. Voy a describirlo. Es rubio. Siempre se describe al personaje, especialmente a los personajes principales. No es necesario describir personajes menores. Digo, solo tienes un mesero al azar conozco. No necesitas describir a esa persona, pero en cualquier momento como personaje principal, quieres darle una pequeña descripción. El lector sabe que esta persona es importante y está reenviando la historia. Es rubio, tatted up 29. Usted músico de un año. Nombrado Cohete. De nuevo voy a capitalizar. Apenas por ahora voy a capitalizar su nombre en mayúsculas porque este es un personaje completamente nuevo Esto hace que sea más fácil para el lector saber, este es un personaje completamente nuevo. Lanzador de cohetes Tommy. Como pueden ver, el software de pantalla no lo sabe, tengo un nuevo personaje en el diálogo, pero lo hará a partir de este momento. Pongo un Rocket Tommy, y luego hago su diálogo. Ya no voy a hacer todas las gorras. Hola, cariño, aquí. Nos conseguí a todos más cervezas. Cualquier otra cosa que necesites antes del tercer periodo. Nuevamente, como pueden ver, tiene todos los personajes ahora que he escrito hasta ahora. A medida que agrego más personajes, sólo van a aparecer. Todo lo que tengo que hacer es escribir la primera inicial y simplemente aparecerá automáticamente. Todo el software de aprendizaje de pantalla hace esto más o menos. Solo voy a tener escribir L. Lose usándolo aparece, presiona Enter, y luego eso es todo. No, cariño, eso es todo. Eso es lo básico. Esta escena continúa por otras cuatro páginas, pero no quiero perder tu tiempo y seguir mostrándote cosas que acabo de mostrarte. Eso es prácticamente todo lo que tienes que saber. Esta escena se va un Jade, y luego Lucy se arrodilló y hay un gran anuncio en la arena de hockey. Entonces la cámara va sobre Lucy y lanzacohetes Tommy. Por cierto, Rocket lanza a Tommy, sí, es una parodia de cómo se llama, Machine Gun Kelly Pero de todos modos, Lucy le propone al lanzacohetes Tommy y lanzacohetes Tommy dice: No y rompe con ella frente a miles de personas. Esta es la primera escena de mi guión día bisiesto. Pero eso es todo. Si después de esta escena, nuevo, esta aún no es una escena completa. Pero las escenas de cuatro páginas de largo, pero después de la escena, cuando se quiere iniciar una nueva escena, nuevo, sólo se va a una nueva escena. Si quería hacer una nueva escena, di que quiero hacer una cafetería. Podría volver a hacer periodo INT, lo que significa interior y luego cafetería. Nuevamente, el software de cribado recordará las diferentes ubicaciones. Si alguna vez quiso volver a la arena de hockey, lo recordará. Sólo voy a poner día. Como se puede ver, hay día, noche, continuos momentos posteriores más tarde en la mañana. Los dos que más usas son de día y de noche. Puedes usar los otros, continuos, especialmente usarlos si vas del interior de un edificio al exterior un edificio y es un Es continuo dentro de la escena. Lo usas cada vez más, pero realmente lo básico es el día y la noche. Esos son los que más usarás, y puedes usar estos otros si quieres. Pero el día y la noche son los que más verás. Yo sólo voy a poner en tu cafetería y luego seguir adelante. Cualquiera que sea la siguiente escena. Lucy bebe café. Bla, bla, bla. Si eres como yo y cometes errores ortográficos y gramaticales, puedes volver atrás y arreglarlos más tarde. Siempre les digo a mis clientes el progreso es más importante que la perfección. El primer guión que vendí tenía un montón de errores ortográficos cuando lo miré años después Pero la razón por la que vendió es porque la historia fue genial. Y si tienes una historia increíble, gente no nota esos errores porque están muy metidos en la historia. Si te gusta ver las diez primeras páginas del Día bisiesto u otros ejemplos de guiones, los puedes encontrar en mi sitio web en WWW Jordan emola.com slash 4. Día 1 - Día de inspiración: Bienvenido al primer día de cómo escribir una película en 14 días. mí me gusta llamar a este primer día día día de inspiración, porque lo que hagas hoy te va a inspirar para las próximas dos semanas. Para patear las cosas, sugeriría conseguir estos materiales un corcho grande. Combina esta en línea o en tienda minorista, un paquete de fichas, textos para pegar tus fichas en el tablero de corcho, algunos bolígrafos y software de escritura de guiones. Hay un montón de ellos ahí fuera. Mi favorito es correcto o dueto. Utilizaremos un tablero de corcho para trazar escenas para tu película y diseñar la estructura. Siempre que te llegue la inspiración para nuestra nueva escena, anómala en una tarjeta de índice y colócala en tu informe judicial. Como pueden ver, el deporte está en blanco, pero estaré leyendo mi propia película durante los próximos cuatro días. Y al final de la misma, y esta obra se llenó de autos. Y cada uno tendrá un primer borrador del guión hecho. Aquí tienes una foto de una vieja tabla de corcho que usé de hace años. Yo uso esto para escribir mi comedia familiar. Deja a tus hijos. A continuación te presentamos algunas cosas que debes hacer hoy para ayudar a construir inspiración. Dale un nombre a cada personaje hoy, escribe todos los nombres, tus personajes principales, y empieza a pensar en sus deseos y sus metas y en tu historia. Es importante dar nombres a tus personajes lo antes posible porque ayuda a construir y recordar los personajes en tu cerebro. Decir una historia sobre un tipo es muy general. Y un tipo puede ser literalmente cualquiera. Pero si usas nombres como Alex o marvin o Zoe, esto te ayuda a construir un personaje más en tu cabeza y te ayudará a inspirarte. Usa nombres con diferentes iniciales. Intenta evitar nombres con la misma primera inicial. Será más fácil para tu cerebro recordarlos ahora mismo y no mezclarlos. En lugar de nombrar personaje es como Dana, Diana y Denise. Intenta tener a Lana, Diana y Shirley. Nada es permanente. Si quieres cambiar el nombre de los personajes más adelante, esa es una solución fácil. Mira una película o películas similares en tono al tuyo. Hoy, mira una película, o si tienes tiempo, mira varias películas que son similares en tono y género a la que estás escribiendo. Si estás escribiendo una comedia de amigos de acción, que ver aclamadas por la crítica y comercialmente exitosas comedias de acción de compinche aclamadas por la crítica y comercialmente exitosas como la hora punta, el calor o 21 Jump Street. Si estás escribiendo una película sobre un hockey, entonces mira los ductos de dinero, snapshot o Goon. Si estás leyendo una película animada de viaje por carretera, que ver Ice Age Buscando a Nemo o el Mitchell's versus las máquinas. Lo que sea que estés escribiendo. Qué películas exitosas que son similares logline. Hoy quieres averiguar tu logline para tu película. Piense en escribir como un viaje por carretera y el logline son las indicaciones sobre cómo llegar. Puedes cambiar de ruta y aún así llegar al mismo destino, pero necesitas comenzar en algún lugar. Mi profesor universitario siempre me enseñó a nunca hacer un logline de más de 30 palabras. Y creo que esta es una buena regla empírica. Si son más de 30 palabras, léala de nuevo hasta que esté por debajo de 30 palabras. En este curso, no sólo te voy a enseñar a escribir una película en dos semanas haciendo esto yo también. El filme que estoy escribiendo no es un título de comedia conjunto día bisiesto. Y tengo algunas ideas para ello hasta ahora, pero no mucho. Estaré haciendo todo lo que te estoy enseñando y verás mi proceso y acción. Y de nuevo, no puedo enfatizar esto lo suficiente. Las ideas manuscritas pueden cambiar los próximos 13 días, y eso está totalmente bien. En este momento, estamos tratando de poner en marcha los jugos creativos. Me gusta hacer una lluvia de ideas y escribir diez líneas de registro. Y luego escojo y elijo la única larga fila. A mí me gusta más de esos diez. Como pueden ver aquí, la que resalté en amarillo es mi favorita en este momento para el día bisiesto, todas las películas que he vendido hasta ahora, la logline ha sido de una frase. Si necesitas hacer una logline dos oraciones, eso suele estar bien también. Pero se quiere dibujar los intereses del lector sin regalar demasiado. Deja que descubran más sobre la lectura del guión. Otra cosa que podrías hacer es hacer lluvia de ideas un montón de líneas de registro y luego enviar un correo electrónico a tus amigos y dejar que elijan su favorito. Aquí un correo electrónico para un guión I opción a hace un par de años. Y respondieron con un número que más les gustó correspondiente a su logline favorita. Una cosa a tener en cuenta es que tu logline podría cambiar después de que la película se venda y se produzca. El logline para la película de Navidad Zoom que realicé en 2020. vacaciones navideñas fueron cuando una familia no puede estar junta en Navidad, traen su Navidad familiar disfuncional en línea. vacaciones navideñas ahora están en Tooby y cambiaron el logline ahí. El logline on to-be es una joven lanza una fiesta de Navidad Zoom con su familia extendida, demostrando que el caos navideño divertido no tiene que suceder en persona. En realidad no me importa en absoluto este cambio. Y me gustó que alguien en la televisión se tomara el tiempo para hacer esto. Me gusta su logline. Empieza a pensar en tus tres actos. acto es el comienzo y la configuración de tu historia. segundo acto es el enfrentamiento medio y el corazón de tu historia. Y el tercer acto es el gran evento y final de tu historia. En Wonder Woman. Pasamos el Acto Uno en la isla del rímel, viendo crecer a Diana. El segundo acto es uno. Diana sale de la isla por primera vez y va a buscar y luchar contra Aries, el dios de la guerra. El tercer acto es cuando encuentra áreas y como la pelea épica entre ellas, la velocidad. Todo el acto uno, conocemos a nuestro héroe Jack, interpretado por Keanu Reeves y el villano Howard Payne, interpretado por Dennis Hopper. acto es cuando Jack derriba a Howard por primera vez. Y creemos que Howard está muerto, actúa también. Todo se trata del autobús. Aprendimos si el autobús se ralentiza a menos de 50 millas por hora, Obama explota y he querido que el autobús muera. tercer acto es la pelea final mientras Dennis Hopper secuestra a Sandra Bullock. Y hay una escena de pelea en el metro. Jack y Howard se pelean entre sí encima del vagón del metro, uno-a-uno. Si no conoces la estructura del guión, veo solo por ver mi primera clase donde cubro la estructura del guión. Y lo mantengo divertido usando ejemplos de películas como solo en casa, alien, dodgeball, y muchas más. Yo uso algunos de esos ejemplos en esta clase también. Pero ese realmente se sumerge aún más en la estructura. También puedes encontrar esa clase en Skillshare haciendo clic en mi perfil. Para hoy, configura tu espacio de trabajo con una tabla de corcho y materiales. Pon todas tus ideas en un solo lugar. Y entonces si puedes poner cinco ideas de escena y una cédula de identidad y ponerlas en la pizarra de la cancha y no tienen por qué ser una orden. De acuerdo. Entonces esa es mi sesión de lectura. Así es como luce mi pizarra en este momento. Como pueden ver, tomé trozos de papel y puse X1, X2, y X3. Todos estos pedazos de papel y mis fichas podrían moverse, pero esto hará que mi cerebro se organice ahora mismo. Y también nombré a todos mis personajes. 5. Consejos de guiones: Estas son algunas pautas útiles para hacer tu película. Intenta escribir durante 14 días consecutivos. Si no puedes hacer esto, está bien. Pero cuantos más días estés consecutivamente, el memorial permanecerá en tu subconsciente y la inspiración te encontrará. Si sólo escribes una vez a la semana, entonces pasas mucho tiempo revisando y recordando lo que hiciste la semana pasada. Esto me lleva a mi segundo, te recomiendo escribir a primera la mañana antes de ir al trabajo o a la escuela, o si tienes hijos antes de que despierten. La mayoría de la gente piensa que puede justo después de salir del trabajo. Pero para entonces, sus cuerpos y mentes están demasiado cansados y encuentran excusas para no escribir una vez que llegan a casa. Pero si te despiertas y acertas, estarás pensando en tu guión a lo largo del día y la inspiración te llegará espontáneamente. mí me gusta llevar un cuaderno o hojas sueltas de papel para cuando esto suceda. Pero también puedes usar tu teléfono para anotar ideas o llevar algunas tarjetas de índice contigo. Al escribir, pon tu mente en la cárcel y sólo escribe. Si estás en la cárcel, no tendrías teléfono para distraerte ni correo electrónico o internet ni nada por el estilo. Entonces solo siéntate y hazlo. Te alegrará haberlo hecho al final de cada sesión de redacción. Todas esas distracciones pueden esperar. Si escribir esta película es importante para ti, entonces tienes que hacerla importante. Shonda rima como escritora, miro hacia arriba, y tiene una hora programada del día en la que mira correos electrónicos, es por la tarde, antes y después de eso, está constantemente escribiendo. He vendido una opción, varios guiones, y eso es porque sé que todo lo demás puede esperar. A menudo dejo mi teléfono en una habitación separada. No lo conseguiré hasta que logre mi meta de escritura para el día. Me gustaría ganar dinero escribiendo para tratarlo como un trabajo. Además, yo miraría su clase en su conjunto primero. Para que sepas lo que viene mientras escribes. Y podría inspirarte para escribir páginas futuras después de leer las páginas que tienes para cada día. Pero no te dejes intimidar por lo que viene. Sólo enfócate en la lección de ese día. Tómelo día a día, y concéntrese en una cosa a la vez. 6. Día 2 - Día de los esquemas: Bienvenido al segundo día. hoy se esboza una toma ese documento o no, pero comenzaron ayer. Traté de organizar todas tus ideas y seguir agregando ideas para crear un contorno. Para hoy, haz una lluvia de ideas diferentes historias si ya no conoces tus tramas. Para mi película, estoy escribiendo una comedia de conjunto y reflexioné sobre 39 historias diferentes que pueden ocurrir en el día bisiesto. Algunas de ellas son ideas horribles, terribles, pero lluvia de ideas y no juzgar mis propias ideas el tiempo dejó algunas tramas que realmente me gustan. De las 39 historias que hice una lluvia de ideas, sólo me quedo con cuatro de ellas. También puedes hacer una lluvia de ideas en diferentes escenas hoy y no te preocupes por el orden. Intenté centrarte un poco más en el inicio de tu historia ya que pronto estaremos leyendo los primeros actos. Pero si tienes ideas para el acto tres, por todos los medios, agrega esas ideas a tus fichas y agrégalas al tablero. Siempre ayuda saber qué está pasando en el futuro. Además, a lo largo de esta clase, usa tanto tu contorno como tus fichas de índice. El cartón índice es una gran manera de ver toda la historia. Y puedes mover las cosas y hacerte una idea del panorama completo. Pero si te sientes inspirado para escribir información más detallada o conversaciones de Dialog, siéntete libre de mantenerlas en tu contorno hasta que las agregues al guión. A medida que haces una lluvia de ideas en diferentes escenas, piensa en el cambio emocional en cada escena. Pasando de un momento positivo para tu héroe a un momento negativo para tu héroe. Por ejemplo, si miras la primera escena de Iron Man, comienza con una nota positiva y termina en una nota negativa. La escena comienza con Tony Stark bebiendo y riendo y tomando fotos y un camión del ejército. Todo es positivo hasta que las cosas explotan y Tony sea secuestrado. Hay un cambio mayor o emocional, positivo a negativo. Te sugiero usar un sistema más y menos en tus fichas para rastrear el conflicto y el cambio emocional en cada escena. Este es un tip que leí y Blake centra excelente libro, Save the Cat. Pero también lo he visto en la historia del libro de Robert McKee y algunos otros lugares. Las salas de escritura también usarán esto. Y te ayuda a pensar en el conflicto en cada escena. La primera escena de mi película, el día bisiesto, mi personaje principal Lily y su mejor amiga Jade, están emocionadas y felices porque Lily se va a proponer a su novio desde hace mucho tiempo. Esta es una emoción positiva. Pero cuando ella sí le propone a su novio, no sólo dice, no, él rompe con ella frente a miles de personas. Esto es negativo y crea gran conflicto en la escena. A medida que delinear una lluvia de ideas nuevas escenas. Entonces tienes cinco carros más, tu reporte judicial. Una pauta general es que hay alrededor de 40 escenas en la película y cada escena es de unos 2.5 minutos. Es completamente varía con cada película en cada escena, pero eso es solo una pauta para ayudarte. La próxima semana tu tablero tendrá 40 escenas, dar o tomar. Mis tableros generalmente tienen alrededor de 45 coraje para representar 45 escenas. Pero de nuevo, cada película es diferente. 7. Día 3 - Día de personajes: Bien, día tres, día del personaje. Hoy se trata de tus personajes principales y de averiguar quiénes son y qué quieren He agregado un cuestionario de personajes para conducir a tus personajes. Diviértete con estos. Recuerda hacer que tu personaje sea defectuoso. Todo el mundo tiene fallas, así que queremos ver personajes defectuosos en pantalla. Piensa en tus personajes favoritos en las películas. Probablemente todos tienen grandes defectos, sobre todo al inicio de la película. A nadie le gusta ver gente perfecta. La gente perfecta no es interesante. Haz que tus personajes sean distintos y diferentes entre sí. Nadie debería sonar igual. Si nos fijamos en la resaca, Cada personaje principal es diferente Se nos presenta a ellos uno por uno, y todos ellos tienen introducciones distintas Hacer cuestionarios de carácter. He adjuntado un cuestionario de personajes para rellenar para todos tus personajes principales. Y si alguna vez te quedas atascado en tu historia, mirar hacia atrás en las respuestas a estas preguntas a menudo puede hacer que los jugos creativos funcionen. Nuevamente, las respuestas a estas preguntas no tienen que ser permanentes. Una cosa puede llevar a la otra y la otra a la que puedes quedarte. Pero la idea de la que surge es de la que podrías cortar después. Bien, quería repasar las preguntas en el cuestionario de personajes Deberías estar respondiendo estas preguntas por cada personaje principal que tengas en tu historia. Y esto realmente ayudará a inspirar ideas y metas para tu personaje y los conocerás pasado, presente y futuro prácticamente después de responder estas preguntas. Y lo bueno de esta pregunta también, es si alguna vez te quedas atascado escribiendo y tu clave no puede averiguar cómo hacer avanzar tu historia. Siempre me ayuda mirar hacia atrás a estas preguntas. Y siempre inspira ideas. A veces se me ocurre un ángulo diferente, diferente o voy a ser como, Oh, el personaje que respondemos de esta manera. Esto realmente ayuda, ya sabes, su diálogo también y solo, ya sabes, al personaje que entra y sale después de responder estas preguntas a fondo. Así que vamos a, vamos a sumergirnos directamente en ellos. Entonces la primera pregunta es, ¿cuál es su nombre completo? Entonces, ¿tienen un segundo nombre? Tienen es solo nombre y apellido. Cada carácter es diferente, pero quieres incluir su FirstName y LastName como mínimo Número dos, ¿cuántos años tienen? Son 30, 20 años, adolescentes, o lo que sea. Todos, cada personaje debe tener una H. Número tres, ¿cuál es su descripción física? Entonces esta podría ser su estatura, su peso, la forma en que se presentan, la forma en que se visten, ¿su cabello? ¿Tienen el pelo largo? ¿Tienen el pelo corto o son calvos? Yo pienso, realmente piensa físicamente cuando los ves, ¿cómo se ven? Esto realmente ayudará a pintar el cuadro en tu cabeza de cómo se ve este personaje. Así que siéntete libre de volverte loco con esto. Escribe un párrafo completo, o simplemente escribe una oración que realmente pinta un cuadro. Número cuatro, ¿cuál es su estado civil? ¿Son solteros? ¿Están casados? ¿Son ellos son heterosexuales o homosexuales o lo que sea su romántico o no? Entonces la relación romántica es. Si tienen alguno, baje eso. Esto podría ser, podría ser una palabra. Podría ser una frase totalmente de tu opinión. Podría ser mucho más. Número cinco, ¿cómo fue su infancia? Entonces piensa en lo que son, cómo son de cinco a 15 años. Creo que muchas veces también. ¿Tenían hermanos? ¿Son ellos el hermano mayor y su familia? ¿Son los hermanos menores? ¿Son hijos únicos? Creo que crecer con hermanos o ser hermano realmente puede moldear quien eres Entonces, piénsalo en eso. También. ¿Dónde crecieron? ¿Ellos, vivían en la misma ciudad cuando eran niños o se movían mucho? Tienen el mismo hogar de la infancia. Quieres gastar un buen párrafo probablemente o más en esa cuestión. ¿Cómo fue tu infancia? Número seis, ¿cuál es su ocupación actual y cuáles fueron sus empleos pasados? Entonces piensa en dónde trabajan ahora mismo y luego piensa en cómo llegaron ahí. Eso es lo que realmente me ayuda. Podrían estar trabajando en el mismo trabajo durante los últimos diez años y tal vez les encanta o tal vez lo odien, mejor están hartos de ello y desearían ir a otros trabajos. A lo mejor el trabajo caliente, a lo mejor cada seis meses consiguieron un trabajo diferente. Y así tienen mucha experiencia en muchas cosas diferentes porque trabajaron todos esos trabajos pasados. Generalmente me gusta ir como diez años. Pienso en dónde están hoy y luego cada trabajo que tuvieron en los últimos diez años. Y, ya sabes, podrías hacer viñetas, viñetas para esta, podrías hacer párrafos, totalmente hasta ti, lo que sea que te ayude más o menos ¿cómo cuando llegues a esta pregunta es que quieres pensar cómo te va a ayudar esto en el futuro? Número siete, ¿cuál fue su educación? ¿Obtienen un doctorado? ¿Obtuvieron una licenciatura? ¿Acababan de aprobar el quinto grado y luego se detuvieron ahí y nunca fueron a la secundaria Cada personaje es diferente. Si es un niño, probablemente todavía estén en la escuela. Si están en sus 50, probablemente probablemente hayan terminado con escuela o tal vez no lo estén A lo mejor van a regresar ahora para obtener un título. Entonces, piénsalo en eso. Número ocho. ¿Cuáles son sus aficiones? ¿Hacen algún deporte? Piénsalo, a lo mejor no practican deportes actualmente, pero a lo mejor lo hicieron. A lo mejor jugaron al hockey durante 12 años y luego renunciaron. Creo que hay muchas jugadoras de hockey increíbles que renunciaron después de la universidad porque el pH F aún no es lo suficientemente grande, pero ojalá sea dentro de unos años. Pero quieres pensar en eso. Quieres pensar en deportes que sí jugaban en el pasado. Se trata de deportes, deportes que actualmente practican u otros pasatiempos. A lo mejor tejen. A lo mejor les gusta hacer música de noche. Sea lo que sea que los convierta en quienes son. Yo pienso en eso. Nuevamente, esto puede ser párrafo, esto podría ser diferentes viñetas. A lo mejor practican varios deportes. Entonces haces viñetas cada deporte que jugaron y cuándo empezaron a planificarlo y cuándo dejan de jugarlo, o tal vez apenas empezaron a jugarlo. De todos modos. Número nueve, ¿cuál es su libro favorito? Película y álbum. Bien. Técnicamente son solo tres preguntas. Lo entiendo, pero solo haz una frase rápida para barco para los tres. Las respondí muy rápido. Pongo un libro y pongo una película, después pongo un disco. Esta pregunta es relativamente rápida para mí. Para la mayoría de los personajes. Número diez, podrían, solo podrían estar en las películas y libros y no escuchar música, tal vez lo que sea. Número diez, ¿qué es una típica noche de sábado para el personaje? Entonces piensa en lo que hacen los sábados por la noche. A lo mejor sus cuerpos hogareños y simplemente se quedaron en casa con su familia y leyeron libros y no escucharon música. O tal vez salen y festejan todos los sábados. Ellos van al centro. Gastaron un montón de dinero y les encantaba la música. Van a conciertos todo el tiempo. Cada, cada uno es diferente. Y tal vez depende de la edad que tengan para pensar en lo que hacen en diferente un sábado por la noche. Esta pregunta en realidad me ayuda mucho más de lo que creo que sería para ellos, justo cuando respondí a la pregunta. Para responderla, realmente me inspira ideas, al menos. Bien, número 11, ¿cuál es su mayor arrepentimiento en la vida? Vaya, esa es una, esa es una gran pregunta. Tómate tu tiempo en eso. lo general, esto suele ser un párrafo para mí, pero realmente tengo que hacerlo, como pensador, muchas veces donde tal vez sepas la respuesta de inmediato al bate, pero sí, ¿cuál es su mayor arrepentimiento en la vida Número 11. Número 12, ¿a quién o qué le encanta al personaje? Esto podría ser miembros de la familia, esto podría ser actividades, estos podrían ser los amigos. Piensa en todas las cosas que aman a diario. Al contrario de eso, número 13, a quién o qué odia el personaje? ¿Y adivina qué? Estas dos cosas podrían ser iguales. Podrían, podían amar su hermana y también odiar a su hermana al mismo tiempo. Entonces, piénsalo en eso. Podrían ser respuestas completamente diferentes a estas dos preguntas, o podrían estar conectadas. Número 14, ¿a quién o a qué le teme el personaje? A lo mejor es algo en su pasado. A lo mejor es que tal vez están inventando cosas en su cerebro para el futuro. Creo que mucha gente teme cosas que nunca suceden. Entonces tal vez sean una de esas personas. También podrían temer al antagonista. Quienquiera que sea el antagonista o lo que sea el antagonista en tu película, también pueden temer que, bien, número 15, ¿Cuál es la motivación interna del personaje Lo que necesitan, y cuál es la motivación externa de los personajes, lo que piensan que necesitan. De nuevo, sé que esto es un poco dos preguntas en una, pero hay una que realmente ayudó a definir tu personaje Por lo general, me gusta pensarlo así. La motivación interna suele ser lo que obtienen al final de la historia. Algo que ganaron o algo que no se dan cuenta de que necesitan o algo que aprecian. Podrían apreciar mucho más a su familia al final de la historia, como si miras solo en casa, por ejemplo, eso es algo que ellos no creen que necesitan, pero obtienen al final de la historia. La motivación externa suele ser el objetivo, algo que van tras toda la historia. Y podrían obtener ambas cosas al final de su mudanza, al final de la historia. Totalmente depende de ti. Pero sí, lo que necesitan y luego lo que creen que necesitan. Nuevamente, este suele ser el objetivo. Si eso te ayuda. Número 16, ¿cuál es el defecto fatal del personaje? Los grandes personajes tienen grandes defectos, sobre todo fallas fatales. Así que piensa en, piensa en tus personajes favoritos para, me gusta pensar en mí me gusta pensar en Michael desde la oficina. Tenía un montón de leyes, pero sin embargo lo convirtió en un gran personaje y me hizo querer verlas todas las semanas. Entonces enumera un montón de leyes que tus personajes sombreros, y si no sabes lo que es lo más fatal, solo tal vez escribe cinco o seis fallas y sería como Esta es la grande. Este es el que más fatal es . Bien, pasando, número 17, ¿cuáles son los secretos de los personajes Sí, piénsalo, piensa en su mayor secreto. Podría ser pequeño, podría ser grande. Ya sabes, cada personaje es diferente. Si es grande de lo que probablemente podría impulsar tu historia, empuja la historia hacia adelante. Entonces sí, piensa en eso. Esto suele ser, suele haber un párrafo para mí o frase y luego tuve que seguir pensando en ello e ir más profundo. Así que hazlo un párrafo. Pero sí. Tómate tu tiempo con eso. Número 17. Número 18, ¿cómo habla el personaje? Entonces esto podría ser determinado por el entorno. Esto también puede ser determinado por su educación. Al crecer en Montreal, Canadá, cómo hablan podría ser francés e inglés. Tal vez mezclan palabras primer año inglés, francés e inglés. Si crecieron en Montreal. Si crecieron en Gainesville, Florida, hablan, probablemente no hablen francés. Entonces piensa en cómo hablan. Piensa en su diálogo, su vocabulario también. Si están bien educados, los de Frederick Frazier son un hombre muy Y la forma en que habla Frazier, las palabras que usa o no, las palabras que usa la gente más común Nunca lo verías, no lo sé. Charlie Chaplin usa las mismas palabras también. Ese es un terrible ejemplo porque Charlie Chaplin no habla Pero entiendes lo que me refiero. ¿Cómo hablan? Piensa en su vocabulario, dónde crecieron, todas esas cosas. Número 19, ¿Cuál es el objetivo del personaje en la historia? Bien, entonces personajes, entonces, ¿qué está empujando la historia hacia adelante Más o menos qué hacen, ¿qué van tras? A veces puede que no sepan bien, de inmediato. Siguiente podrían estar formando su objetivo. El objetivo podría llegar a ellos o algo así. Pero por lo general en el acto dos, van tras su meta. Y luego un acto tres, logran su objetivo. Entonces, piénsalo en eso. Esto es muy influyente en tu historia. Número 20, ¿el personaje está activo y logrando su objetivo? Bueno, si son el personaje principal, el protagonista, muy bien deberían serlo. Si no son el personaje principal, a lo mejor lo son, lo mejor no lo son, a lo mejor sólo están a lo largo para el paseo. Pero por lo general el personaje principal está activo en lograr su objetivo, sobre todo en el segundo acto. De nuevo, podrían, podrían estar dudando en el primer acto Quizá no sepan cuál es su objetivo. Pero en el segundo acto, personajes principales, protagonistas, van tras su objetivo Se vuelven activos y lo logran, sobre todo en el acto dos y al término del tercer acto. Bien, entonces número 23, ¿cuál es el arco de transformación del personaje Entonces, cómo empiezan los personajes en las grandes historias no es como terminan. Las grandes historias tienen grandes arcos para sus, para sus personajes principales. Entonces, piénsalo en eso. Estoy tratando de pensar en un muy buen ejemplo. Bien, soy Michael de El Padrino. Su arco, por ejemplo al comienzo de esa película, no quería involucrarse en el negocio familiar. Era el hermano que no hacía muchas cosas del Padrino Pero luego al final de la película, chicos que se convierten en el padrino, el que no la quería Entonces ese es un gran personaje principal porque es un gran arco. Así que piensa, piensa los arcos y en cómo crecen a lo largo de la historia Bien, Número 24, ¿quiénes son los que ayudan al cambio de personaje? Este podría ser sus amigos, podría ser su familia, podría ser, podría ser el antagonista. Pueden ser muchas cosas. Pero piensa a lo largo de la historia si las cosas van a influir y empujar a tu personaje, diferentes direcciones las hacen cambiar. Y esta voluntad, esto tiene que ver con su arco. Entonces estas dos preguntas están muy conectadas. Así que piensa en todas las cosas que los hacen cambiar la historia. Número 25, ¿quién es el mentor de los personajes? No necesitan, no necesitan un mentor, pero sí muchos personajes geniales. Luke Skywalker tenía a Obi-Wan, Kenobi, dodgeball que tenían esos parches o entrenador de abrigo Houlihan que Mentor es en realidad no tiene que aparecer de nuevo en el Acto Uno. Muchas veces aparecen en el acto dos, y luego podrían morir antes del tercer acto, dependiendo de la historia. Pero sí, no necesitan un mentor, pero esto sí, esto sí me ayuda e inspira mi historia Si les doy un mentor o al menos pienso tal vez tuvieron un mentor en el pasado y entonces ese mentor murió. Y no lo hacemos nunca vemos a ese mentor. Todos son diferentes. Bien, Número 26. ¿El personaje tiene algún rasgo de personalidad conflictivo Esta es una gran pregunta. Y piénsalo en esto porque la forma en que pueden querer actuar no es la forma en que lo hacen. Pero sí, esto realmente ayudará. Esto realmente te ayudará. En cuanto a cómo responden. Sí, piensa en cosas con las que están peleando internamente. Muchas veces eso ayuda con esa pregunta. Número 27, ¿qué le falta al personaje en su vida? Muchas veces esto tiene que ver con su objetivo de que tal vez haya algo el objetivo a partir de entonces es lo que se están perdiendo en su vida. Pero piénsalo en eso, ya sabes, tal vez, tal vez ellos están viudos. Entonces buscan de nuevo el amor o compañerismo. Por lo menos. A lo mejor. Siempre quisieron convertirse en un dealer de blackjack y nunca lo hicieron. Y antes de morir, quieren convertirse en un dealer de blackjack. Entonces son como Eso es lo que falta en mi vida. Simplemente escupen ideas de bolas por ahí, pero piensen en lo que se están perdiendo en su vida Esta una pregunta otra vez, voy a mucho cuando estoy atascado en la historia. Y es un poco me ayuda a inspirar lo que sea que responda, inspirará la historia Bien, siguiente y última pregunta. ¿Cuál es la primera imagen o el personaje? ¿Qué nos dice esto de ellos? Esto es esencial, creo, porque quien lea tu historia, para leerla, y la primera escena o la primera imagen de la primera, cómo ven primero a tu personaje va a pintar el cuadro en su cabeza o quién es este personaje y qué hacen. Así que haz todas estas preguntas para todos tus personajes principales y te va a ayudar tanto te ha escrito. Y va a inspirar mucho medida que escribas y también se te ocurrirán muchas ideas. Así que diviértete con estos. Hay algo de trabajo, pero es un trabajo divertido. Y ayuda inmensamente a su historia. Después de rellenar los cuestionarios de personajes, intenta que otras cinco cartas en el tablero representen cinco escenas Y luego te veré mañana. 8. Día 3 - Día de los personajes: De acuerdo, fecha, día del personaje griego. hoy se trata de tus personajes principales y de averiguar quiénes son y qué quieren. He agregado un cuestionario de caracteres para dibujar tus personajes. Diviértete con estos. Recuerda hacer que tu personaje sea defectuoso. Todo el mundo tiene defectos, por lo que queremos ver personajes defectuosos en pantalla. Piensa en tus personajes favoritos en las películas. Probablemente todos tengan fallas importantes, sobre todo al principio de la película. A nadie le gusta ver a la gente perfecta. La gente perfecta no es interesante. Haz que tus personajes sean distintos y diferentes entre sí. Nadie debería sonar igual. Si nos fijamos en la resaca, Cada personaje principal es diferente. Se nos presentan uno por uno. Todas tienen introducciones distintas. Hacer cuestionarios de caracteres. He adjuntado un cuestionario de caracteres para llenar. Todos somos personajes humanos. Si alguna vez te quedas atascado en tu historia. Mirando hacia atrás en las respuestas a estas preguntas menudo puede hacer que los jugos creativos vuelvan a ponerse en marcha. Nuevamente, las respuestas a estas preguntas no tienen por qué ser permanentes. Una cosa puede llevar a otra y esa otra cosa que te puedes quedar. Pero la idea de la que derivan es la que podrías cortar más adelante. Algunas preguntas incluyen, ¿qué es lo que quiere tu personaje? ¿ Cuál es el objetivo en tu historia? ¿ Qué les impide alcanzar su objetivo? Asegúrate de responder estas preguntas lo mejor que puedas. Después de llenar los cuestionarios de personajes, intenta que otras cinco cartas en el tablero representen cinco escenas. Y luego te veré mañana. 9. Día 4: las primeras 10 páginas: Bienvenido a la fecha para espero que se genere el cuestionario de personajes más ideas que sé que hicieron por mí. Realmente me ayudó a centrarme en sus metas y conocerlas mejor. Ahora que conocemos a nuestros personajes dentro y fuera, se estará enfocando en leer las primeras diez páginas. Para las primeras diez páginas, piensa en un asesino previsto algo que engancharemos al público y enseguida. Quieres presentar a tu personaje principal o a tu antagonista. Y una forma interesante, echemos un vistazo a algunos ejemplos de grandes escenas de apertura. La noche oscura, nos encontramos con el Joker y los primeros seis minutos es él robando un banco y matando a miembros de su propio equipo. Sabemos que este tipo es peligroso, le encanta la anarquía. En Raiders of the Lost Ark. Nos presentan a Indiana Jones como aventurero. A medida que la película se abre sobre él sacando un artefacto de una cueva al entrar y salir, evita los dardos venenosos y una piedra gigante en Jaws. El escenario de apertura es el primer ataque de tiburones. Después de que un asesino previó las primeras diez páginas se trata de configuración. Se quiere montar la historia y marcar la pauta. Si estás escribiendo una comedia, danos algunas bromas. Si estás corriendo un horror, danos una pizca de horror o a lo que deberíamos tener miedo. Además, piensa en tus deseos de personaje. ¿ Cuáles son las configuraciones que puedes hacer ahora? Pagarán un acto a Home Alone. Kevin no quiere más que alejarse de su familia. Él quiere estar solo en casa, y eso es exactamente lo que obtendrá. No, tú puedes hacer esto. Diez páginas pueden sonar intimidantes al principio. Puede que pienses, estoy loco, pero ten en cuenta, diez páginas en el guión no es como leer diez páginas en una novela. De hecho, tener muchos espacios en blanco en la página es algo bueno. Hace que sea una tarifa más rápida para el lector. Tenía una clase de guión en universidad donde el profesor nos daba 15 minutos para escribir tres páginas y cada estudiante tenía que hacer esto. Y ninguna de esas páginas era perfecta. Pero todos hicimos tres páginas y 15 minutos. Por lo que es posible escribir diez páginas en una hora. Se puede tomar más de una hora. Normalmente me paso de dos a tres horas escribiendo diez páginas. Cuando cuestiono si puedo hacer algo frente a mí, creo que mi cita favorita de Henry Ford, Si crees que puedes o crees que puedes, cualquier manera, ¿tienes razón? Entonces gracias, Ken, y pensarás para ti mismo, escribir es fácil. Si crees que va a ser difícil, será difícil. Pero si crees que es fácil, se pondrá mucho más fácil, ¿no? Una página a la vez. No te preocupes por la página nueve cuando aún estés en la página uno. Sólo tienes que ir de la página uno a la página dos, a la página tres, etc, etc. Sólo tienes que escribir una página a la vez y llegarás a diez páginas. Si ayuda, piensa cuánto dinero ganarás una vez que vendas el guión, valdrá la pena. O piensa en cuando estás en la escuela, tenías asignaciones vencidas en ciertas fechas y probablemente esperaste hasta el último día? Todos lo hicimos. Pero aún así lo hiciste, sabes, puedes hacer algo cuando cuenta. Entonces haz que esto cuente. Una vez tuve un plazo, una vez, escribiría 58 páginas en un día para que me pagaran. Todo lo que hice ese día fue sentarme en una cafetería desde que se abrieron hasta cuando cerraron. Pero escribí esas 58 páginas y al final de ella, me sentí tan consumada y gané dinero. Cuando escribas, mantente alejado de tu teléfono y correo electrónico. Recuerda lo que dije de meter tu mente en la cárcel con menos distracciones, más rápido podrás conseguir esto hecho. No apuntes a ser perfecto. Permítete ser malo. A veces se necesita escribir una mala escena. Para que puedas escribir una buena. Siempre se puede cortar o arreglar esa mala escena después. Para la descripción de la acción, trato de no escribir más de dos o tres oraciones de acción antes del diálogo. Porque si tienes una página con solo acción en el guión y sin diálogo, esa página va a tardar mucho más para que alguien la lea. Y se parece más a un libro que a un guión. Interponga su inspiración. Si eres como, Oh, tengo que esperar a que la inspiración me pegue. ¿ Adivina qué? Nunca lograrás que esto se haga. Hay muchas veces que no tengo ganas de escribir, pero hay que interponer tu inspiración. Puede tomar de cinco a 20 minutos de simplemente sentarse ahí y obligarse a escribir basura. Pero eventualmente encontrarás un groove y encontrarás cosas que quieres conservar. Y siempre se puede cortar la porquería más tarde. Después de que escribas tus primeras diez páginas, obtén cinco más. Curzon intentó enfocarse en X1 porque mañana estaremos escribiendo las páginas diez a la 20. 10. Día 5: incidente incitante y la Hesitation de tu héroe: De acuerdo, el día cinco por nueve debería tener 20 coraje y tu corkboard, que es aproximadamente la mitad de tu película. Buen trabajo. hoy estarás leyendo las páginas diez a la 20. Quieres enfocar el incidente incitante y empezar a empujar tus personajes hacia lo que es una nueva dirección que impulsará tu acto. Recuerda, el incidente incitante es inesperado. El incidente, un incidente cambiará sus vidas para siempre y una frecuencia simplemente sale de la nada. A continuación te presentamos algunos ejemplos de incidentes incitantes. En Toy Story. Es la llegada de Buzz Lightyear. Hará rock el mundo de woody y todo lo que es amigo. Y die-hard es la llegada de Hans Gruber y su tripulación al zoológico lander. Es Derek zoo lander, perdiendo modelo masculino del año ante Huntsville. Derek tiene 13 veces seguidas, pero no la cuarta. Esto hace que Derek se pregunte si aún está cortado para ser modelo masculino. Y el perder hace que quieran retirarse del mundo del modelaje masculino. En Wonder Woman, el incidente incitante es la llegada de Steve Trevor, quien aterriza en la isla del rímel pulgar. Este es el primer hombre que Diane ha visto su vida. De aquí en adelante, Diana y su mamá debatirán para salir de la isla para poder salvar al mundo. Después del incidente incitante, el héroe suele dudar en aceptarlo. En Toy Story. Al principio, lo que no le gusta el buzz, no se hacen amigos hasta más adelante en la película. En un principio, lo que quiere que los cogollos desaparezcan. En die-hard, John McLean está tratando de conseguir ayuda. Encuentra la manera de jalar la alarma de incendio, conseguir que los policías se presenten. Todavía no ha tomado las cosas en sus propias manos. Manténgase y escuche en seguir adelante. No puedo enfatizar esto lo suficiente. Es posible que te sientas tentado a mirar hacia atrás en tus páginas antiguas, pero no mires hacia atrás hasta que alcances tus objetivos para el día y mantén tu conteo de páginas subiendo. Quieres enfocarte en el incidente incitante y empezar a empujar a tus personajes hacia una nueva dirección que impulsará tu ACT a tener la disciplina para lograrlo. Este es un consejo no sólo para hoy sino todos los días para seguir adelante. La diferencia entre escritores y personas que quieren ser escritores son los aspirantes solo a hablar de ello. Escritores reales en realidad escriben y se necesita la disciplina para hacerlo. No juzgues hoy tus páginas. Simplemente siéntete orgulloso de seguir adelante y saber que puedes hacer esto después de escribir páginas diez a 20 en cinco tarjetas más a tu tablero, un cierto enfoque y actuar para pensar en las cosas que has establecer un acto, uno que dé sus frutos y esté activo. 11. Día 6: terminando la Ley 1 y la Ley de inicio 2: De acuerdo, días seis. hoy estaremos leyendo las páginas 20 a 30. Estarás terminando hasta uno que ya está seco acto para tener una clara ruptura de acto. En esta sección del guión, estarás entrando a un nuevo mundo figurada o literalmente, o ambos. Y la resaca, este es uno de los chicos que no pueden recordar lo que pasó anoche y necesitan exportar Vegas para encontrar a su amigo Doug y solo en casa a pérdida en Nueva York. Aquí es cuando Kevin se mete en Nueva York. En el hogar original solo. Es cuando Kevin se da cuenta de que está solo en casa. Piensa en ese evento que podría empujar a tu protagonista a E2. Solo en casa. Es cuando es familia se sube al avión y no se dan cuenta que está solo en casa hasta que ya es demasiado tarde. Inicia tu huelga B. Si tienes uno, serás hetero. A menudo introduce un nuevo personaje. La historia de las abejas y las damas comienza cuando Andy es detenido y conoce su interés amoroso, caminos oficiales. El a story y la versión de cuatro años es Andy tratando de perder su virginidad. Pero la historia es que se enamora de él. No te quedes atascado mirando hacia atrás, muévete hacia adelante. Sé que sigo mencionando esto y es la última vez que juro que haré esto. Pero aquí es donde los escritores aficionados dejarán de escribir. Desde hace años. Simplementetendrán un acto uno, están trabajando una y otra y otra vez y nunca avanzarán. Yo, no tú. Si sientes el impulso de retocar las páginas que has hecho, no las retoques hasta que hayas terminado las páginas que has asignado para hoy. Esto significa que no mires atrás a las primeras 20 páginas que has hecho hasta llegar a la página 30. Después de escribir 30 páginas a cinco curvas más aquí, corkboard, y pensar en todas las cosas divertidas que puedes hacer con tus personajes mientras seguimos actuando dos. 12. Revisión de la Ley 1: Aquí hay una revisión rápida del primer acto y algunos consejos de redacción que pueden ayudarte a tener una apertura no emocionante que atraigan y engancharán a tu audiencia. Entonces configura tus personajes de una manera interesante después de tu configuración, ten un incidente incitante. Esto es lo que cambiará para siempre sus vidas y empujará la historia hacia adelante. Entonces encuentra la manera de hacer que tu personaje dude en cambiar. Aquí hay algunos consejos para el primer acto y la lluvia de ideas. Regla de diez. Si tienes problemas para escribir una escena, soy un gran creyente de la regla de los diez. Creo que escuché primero a Jerry Seinfeld hablar de esto, pero también he escuchado a muchos otros hablar de ello. Es donde haces una lluvia de ideas sobre diez cosas. Entonces encontrarás esa cosa que funciona. Cuando esté atrapado en una escena, haré una lluvia de ideas sobre diez cosas que podrían pasar. Algunas de ellas son buenas ideas, algunas de ellas son terribles. Pero sí encuentro esa que me gusta después de hacer una lluvia de ideas diez. No te presiones para hacer todas tus ideas, buenas ideas. A veces anotar algunas malas ideas, ya sabes, no va a funcionar. Watson chispa buena idea que va a funcionar. Determina lo que quiere tu personaje principal y luego pon tus deseos de protagonista y antagonista uno contra el otro. Nuevamente, si te quedas atascado en una escena, todo con el diálogo, piensa lo que tus personajes quieren en esa escena. Espectáculo. No lo digas. Si alguna vez encuentras a un personaje diciendo algo que el público necesita saber. A ver si puedes encontrar la manera de mostrarlo. Sé disciplinado sobre tu escritura. Si quieres completar tu historia, tienes que ser disciplinado sobre tu escritura. Y aquí hay algunas cosas que pueden ayudar a que escribir un poquito todos los días sea de gran ayuda. Algunas personas tardan diez años en escribir una cosa porque dicen que nunca tienen tiempo. Pero todas tus excusas no van a hacer avanzar tu historia. Si escribes un poquito todos los días, después de un mes tendrás mucho hecho. Y le facilitará a tu cerebro recordar lo que has hecho hasta ahora y hacia dónde vas. Regla de 5 min al día. Soy un gran admirador de la regla de los cinco minutos al día, y muchas veces le cuento esto a mis amigos mucho. Antes de ir a la cama cada noche, asegúrate de escribir durante al menos 5 min y cinco minutos. No es pedir demasiado de ti mismo. Y muchas veces, cinco minutos se volverán mucho más largos si te inspiras y si no lo haces, después de cinco minutos, solo inténtalo de nuevo mañana. Hay que tratar el proceso creativo como un músculo. Los músculos tienen memoria muscular, trabajan ese músculo todos los días. Si esperas bien una semana, pasarás la mitad de tu tiempo pensando en lo que ya hiciste en lugar de seguir adelante, encuentra un ritual que te ayude, ¿verdad? Ve si puedes encontrar la hora del día que mejor te funcione. Siempre recomiendo las mañanas antes ir a trabajar porque de esta manera, pensarás en tu escritura a lo largo del día. Mantenga el archivo abierto en su computadora. Mantenga su archivo de escritura abierto en su computadora constantemente. Esto te hará pensar cada vez más en tu historia. Haz que sea lo último que mires, y lo primero que mires al abrir tu computadora. 13. Día 7 - abraza el cambio y explota el entretenimiento: De acuerdo, día siete. hoy estaremos leyendo las páginas 30 a 40, enfocándonos solo en actuar para, aquí hay algunas cosas para recordar. Esta es la sección donde explotas el entretenimiento porque tu tripulación está ahora en su aventura. Y realmente quieres entretener a tu audiencia y no cuestionas demasiado tus elecciones, solo rueda con ellas por ahora, una vez que tomes una decisión, sigue avanzando. Durante esta sección de páginas, aquí es donde empiezo a cuestionarme. ¿ Esto funciona para la historia? Pero hay que recordar, no lo sabremos hasta que lo escribamos todo. No sabré si funciona hasta que escriba toda la historia y siempre puedo cambiarla después, bien podría escribir todas mis decisiones. Ya he escrito varias películas antes. Estamos en el primer borrador. Simplemente tengo demasiadas historias pasando. Y el segundo borrador recorté por completo algunas historias por completo. Pero podría guardar algunas ideas y piezas de set de historias que corté. Así que bien podría escribirlo todo. Piensa en tus momentos de tráiler mientras escribes acto para tratar de pensar en todos los momentos de tráiler de tu película. Estas pueden ser grandes piezas de set son altos jinx en los que tu personaje se mete, anuncios o personajes sueltos. Siéntete libre de introducir nuevos personajes para hacer avanzar tu historia y conocer a los padres. El público ya se reunió con los padres de Pam, pero un acto para que conozcamos al resto de PAMPS, familiares y amigos. Y la resaca, los tres personajes principales viajan por Las Vegas, un acto para ti en busca de su amigo Doug. E hicieron un elenco salvaje de nuevos personajes, entre ellos Jade, Leslie Chow y Mike Tyson. También puedes perder personajes. En ocasiones en comedias románticas, el personaje principal perderá a su actual novio o novia en estas páginas. O si estás leyendo una película de slasher, personajes comenzarán a morir uno por uno. También en películas de acción como die-hard, el personaje principal puede empezar a matar a los malos uno por uno. Después de llegar a la página 30 a 5-mer ocurre a través de tablero de corcho y siéntete libre de mover las cosas. Como se puede ver tipo de organizar el mío un poco más. Después de hoy, debes tener 35 tarjetas para representar 35 escenas. 14. Día 8: escribe hasta el punto medio: hoy se trata de las páginas 40 a 50. Intenta escribir todo el camino hasta tu punto medio. Y recuerda, los puntos medios son grandes momentos en tu historia. En estas páginas, mantén los momentos de diversión, entretenimiento y tráiler, pero empieza a insinuar que los conflictos mayores están al acecho. Y luego con eso, haz grande tu punto medio. Si estás teniendo problemas para averiguar cuál es tu punto medio, piensa en lo que es lo más grande que le puede pasar aquí a mi personaje principal en Die Hard, john Maclean's, hay matar malos y actuar a a. pero en el punto medio, Hans Gruber descubre quién es John en la matriz. Mucho e2e es Neo entrenando para ser el uno hasta el punto medio. Cuando nos enteremos puede que no sea el de Tiburón. Los habitantes del pueblo piensan que las mandíbulas está muerta ya que llaman al tiburón y actúan ante un. pero el sheriff Brody y Matt no creen que haya sido mandíbulas. El punto medio es Tiburón regresa con una venganza y mata a alguien en la playa. Cuando las playas están más llenas de gente que nunca, Sheriff Brody casi pierde a su hijo ante el tiburón, hay que hacer algo sobre la situación del tiburón en estos momentos. Asegúrate de aumentar el conflicto y la tensión en el punto medio. Y Jurassic Park, los dinosaurios estaban contenidos en la primera mitad de la película, pero ahora las puertas ya no funcionan. En el punto medio, los dinosaurios escaparon de las puertas. El punto medio y Toy Story es cuando Woody y zumbido o tomado por Sid, el chico que maltrata sus juguetes. Entran a la casa de Sid, que es lo contrario a la casa de Andy. En Spider-Man, las cosas van bien para Peter Parker. Se está acercando a Mary Jane y las cosas se veían bien. Pero en el punto medio, es cuando pelea por primera vez contra el Duende Verde. En muchas películas de superhéroes, el superhéroe y el villano irán a él cabeza a cabeza en el punto medio. Después de leerlo a su punto medio. A cinco cartas más a tu tablero, debes tener 40 cartas para representar unas 40 escenas. Y podría haber terminado de esbozar todas sus tarjetas. Pero si quieres sumar más de 40 tarjetas, ve por ello. 15. Día 9 - El ascenso del antagonista: hoy estaremos leyendo las páginas 50 a 60. Recuerda subir las apuestas para tus personajes principales, lo que sea o quien sea tu antagonista. Aquí es donde cobraron impulso. En estas páginas, las cosas se están desmoronando para tu héroe interna y externamente. Muchas veces se ponen a prueba las relaciones. Amigos y familias empiezan a cuestionarse, y los héroes están perdiendo el control de la situación en la matriz, el equipo consigue doble cruz por cifrado, uno de los miembros de su propio equipo y a otros miembros del equipo son asesinados que su líder, Morfeo es secuestrado y Jurassic Park, Alan y los niños están separados de todos los demás. Y los dinosaurios están empezando a matar gente y Mean Girls. Los primeros y verdaderos amigos de Katie, Janis, Ian, están enojadas con ella porque no los mordió a su fiesta. A veces estas pueden ser las páginas más difíciles, ¿verdad? Pero si te sientes atascado o desmotivado, mira hacia atrás las preguntas de tu personaje desde el día para mirar a tus personajes mayores miedos o Secretos. Haz realidad aquí sus mayores temores, o haz que revelen sus secretos. No obstante, puedes seguir encontrando formas para que gane el antagonista. Ahora que tienes 40 tarjetas en el tablero, Siéntete libre de moverlas y agregar más si lo necesitas. Como pueden ver, eso lo he hecho para mañana. Sigue pensando en cómo está ganando tu antagonista. 16. Día 10: escribe a tu totalidad está perdido: Hoy estarás leyendo las páginas 60 a 70. Sigue pensando en las formas en que tus antagonistas pueden estar ganando y para tus peligros héroes son todo momento perdido. El momento todo está perdido es el punto más bajo para tu héroe. Hay peor situación que cuando empezó la película. Las relaciones pueden estar terminando. Pueden morir familiares y amigos. Todos los planes que su héroe está hecho pueden fallar épicamente. En la resaca, la manada de lobos gana suficiente dinero como para volver a comprar a su amigo Doug para el señor Chow. Pero cuando intercambian el dinero por doug, consiguen al Dios equivocado. En The Wedding Singer, Julia, da la vuelta a su casa y encuentra a Linda. Julia, Gracias. Robbie y Linda volvieron a estar juntos. Cuando Robbie va con Julius house, cree que Julia realmente quiere casarse con Glenn. Pero Julia realmente quiere ser Ms. Robbie corazón. Ella no quiere ser Julia. Julia en Wonder Woman. Diana, gracias, general Eric Lander. Ralph es Aries el dios de la guerra. Pero una vez que mata a London Ralph, se entera de que es el tipo equivocado. Sigue ocurriendo la guerra en zonas, sigue ahí fuera. Muchas veces en películas durante el l ha perdido un personaje cercano a tu personaje principal morirá. En Happy Gilmore, feliz muestra chugs, el caimán que mordió, corta los dedos, y esto mata accidentalmente trabajos. Después de escribir el momento todo está perdido. Está bien sentirse triste por tu protagonista. Mañana, tu héroe encontrará formas de volver a ganar. 17. Promoción de entrenamiento de SkillShare Superpeer: Oye, si estás interesado en sesiones de coaching uno a uno, me encantaría ayudarte durante tu proceso creativo para asegurarte de que tu proyecto termine. Te interesa, puedes reservar una sesión en SkillShare usando su nueva función Super pura Para reservar una sesión de coaching, simplemente haz clic en mi perfil de SkillShare y haz clic en Reservar ahora Estas sesiones de coaching pueden ser semanales o bisemanales, lo que prefieras Ofrezco sesiones de coaching sobre la escritura de películas, programas de televisión, series web, producción de tu propia película o serie, y mucho más. Puedo entrenarte una vez a la semana o cada dos semanas para asegurarme de que te mantengas en el camino y crear la responsabilidad que necesitas para terminar tu historia y proyecto. Contáctame para reservar tu primera sesión ahora. Gracias, y ahora volvamos a su curso programado regularmente. 18. Revisión de la Ley 2: Aquí hay una revisión rápida de qué hacer y actuar y algunos consejos que pueden ayudarte a escribir más. Promulgar a tu héroe debe abrazar el cambio, y entrar en su nuevo mundo. En su nuevo mundo. Construyó algunos momentos memorables y únicos al explotar el entretenimiento. Hacia la mitad de tu historia, tu héroe llegará al punto medio. Este es un momento importante que cambiará e impulsará la historia drásticamente. A partir de ahí, quieres amplificar las apuestas, el conflicto, intención a medida que las cosas se derrumban sobre tu héroe. Asesoría para E2 y seguimiento a través. Sigue avanzando. Un escollo muy común en el que caen muchos escritores cuando llegan al segundo acto es que siguen reescribiendo las páginas. Tenían un acto uno. En lugar de seguir adelante. Reescribir siempre es más fácil que escribir, pero aquí está la cosa. Vas a reescribir de todos modos, una vez que llegues al final de tu historia y termines un primer borrador, solo entonces tendrás una gran imagen de toda tu historia. Puedes volverte loco reescribiendo el Acto Uno una y otra vez. Así que no, lo mejor que puedes hacer por tu historia es llegar al final de la historia y luego reescribir, establecer tiempos para escribir y no hacer nada más. Vivimos en un mundo donde las distracciones son tan fáciles. Y esto hace que escribir sea difícil, correos electrónicos, mensajes de texto , llamadas telefónicas, y solo recuerda, tener curiosidad por cosas aleatorias puede distraernos. Pero lo que a menudo me ayuda como configurar un temporizador en mi teléfono y asegurarme de que no reviso mi correo electrónico o teléfono hasta que se apague el temporizador. A menudo voy a hacer bloques de 1 h para ese periodo de tiempo. Solo escribiré si mi mente quiere buscar algo en Google. No lo buscaré en Google a menos que sea una investigación para mi historia. Si no lo es, entonces puede esperar hasta más tarde. Si no tengo tiempo para hacer 1 h, entonces configuraré un temporizador para 20 min o incluso cinco o 10 min si es tarde en la noche y aún no he escrito ese día, apégate a tus plazos. Es tan fácil para nosotros decirlo, lo haremos más tarde y luego más tarde se convierte en nunca. Así que mucha gente ha pedido una de sus historias hecha y luego simplemente sentarse a hacer el Acto 2.3. Yo mismo soy culpable de esto. El primer guión que he vendido, tuve el primero exacto y durante unos ocho meses y nunca seguí avanzando. Y no fue hasta que me senté y me apegé a mis plazos que terminé el guión unos meses después. Unas semanas después de eso, opté y vendí el guión. Mantén tus metas bajo control. Tu inicio de Acto. Puedes tener muchos momentos divertidos, pero siempre mantén el objetivo de tu personaje principal y chequea. Deja que la historia conduzca la narrativa y nunca te alejes demasiado de tu objetivo protagonista. También es tu objetivo terminar la historia. 19. Día 11 - La reaparición: hoy estaremos leyendo las páginas 70 a 80. Después de todo es momento perdido, tu héroe ha sido golpeado abajo, pero siguen vivos. Y cuando hay un testamento, hay una manera. Piensa en estas páginas como la remontada. En estas páginas, tu héroe recupera la confianza de los demás, reconstruyen su equipo y repara las relaciones. Y después de eso, se preparan para la batalla. La batalla es el evento principal que se avecina en tu final. En los Increíbles, violeta ayuda a su familia a escapar de capa de síndromes y deciden combatir el síndrome juntos por primera vez. Antes de esto, Mr Increíble estaba trabajando solo y ocultándolo a su familia, pero ya no. Ahora, todos son parte de ella. Alienígena, Ripley decide autodestruir la nave espacial. No hay forma de que esté dejando que el alienígena llegue a la tierra, saldrá volando y una cápsula de escape y deje que el alienígena explote en la nave espacial. En la matriz, es el helicóptero visto cuando nuevo y Trinidad vienen al rescate y salvar a Morfeo. hoy, anote todos los pasos de preparación que estás aquí estaba dando para el final, que anulando mañana. 20. Día 12 - El gran acontecimiento: hoy estaremos leyendo las páginas 80 a 90 y enfocándonos en el final. Enfócate en el gran evento o misión que tus héroes deben ganar. Y Happy Gilmore, es el campeonato de la PGA, o menos en todas las películas deportivas. Este es el campeonato o el juego más grande que tiene que ganar el equipo. En cada película de Rocky, es la pelea entre rocoso y el villano de esa película. asegura de anclar a tu protagonista y antagonista el uno contra el otro. Si estás leyendo una película de superhéroes, esta es la gran pelea entre superhéroe y supervillano en Spider-Man, Es Spiderman versus el Duende Verde y la Mujer Maravilla. Es Diana contra Aires. En Iron Man, es Tony contra su socio de negocios, Obadiah mancha. También ayuda. Si todos los personajes principales de tu película están ahí, ¿ al menos los que siguen vivos en Teenage Mutant Ninja Turtles? Es la pelea con trituradora. Notarás que cada personaje está ahí uno por uno. Las tortugas se turnan para tratar de luchar contra comerciante y perder. Pero luego aparece la astilla para luchar y derrotar a la trituradora. Todas las tortugas están encima del edificio, pero debajo de ellas está April Casey Jones y una enorme multitud de personas. Recuerda, tu héroe tiene que salvar el día. En Star Wars, una nueva esperanza. Lucan, los otros pilotos van a la Estrella de la Muerte. Pero Luke es quien lo hace explotar. Mañana estaremos leyendo las últimas diez páginas cuando termines el gran evento y luego envolveremos todo. 21. Día 13 - Envolverlo: hoy es de unas páginas 90 a 100. Termina tu Finale y luego envuélvete por tus historias. Mantén memorable la escena final y mantén el tono de la película. Si es una comedia y luego una escena divertida, si es un horror, danos un último susto. La película gira en torno a la música y no música y el latigazo cervical. Andrew está decidido a demostrar que puede hacer el solo de batería, y lo hace frente a todos en la búsqueda de la felicidad. Chris finalmente ha contratado para el trabajo que desesperadamente quería, trató de tener una sorpresa final o varios de ellos en Happy Gilmore tan feliz como a punto de hacer espinal poner una torre cae y bloquea ha disparado. Ahora pedimos tomar el tiro con la torre en el camino y esquivar la pelota después de que Vince Vaughn sea golpeado, parece que el juego ha terminado y global Jim tiene uno. Pero luego sorpresa, nos enteramos de que Ben Stiller se pasó por encima de la línea. El árbitro llama un penalti. Ahora, Ben Stiller y Vince Vaughn hacen Dodgeball de Muerte Súbita. El protagonista y antagonista están clavados el uno contra el otro. En Iron Man, Tony Stark también sorprende al público y le dice a todos que es Iron Man. Planet of the Apes tiene la increíble Estatua de la Libertad que se ve, lo cual no sólo es una sorpresa, sino que es increíblemente memorable. Una vez que escribas la página 100, felicitarte por escribir 100 páginas. Es posible que hayas terminado tu primer borrador, pero si necesitas retocar algunos mañana o bien, más de 100 páginas, eso está bien también, pero siéntete bien. Este logro. 22. Revisión de la ley 3: Aquí hay una revisión rápida de qué hacer y actuar tres y algunos consejos que pueden ayudarte a escribir más. Y acto tres, volverás después de experimentar y todo está perdido momento. Aquí es cuando construyen su equipo y se preparan para el gran evento. El gran evento es el clímax de tu historia. La parte más emocionante, intensa e importante de tu historia. Si no tienes ya un gran evento, piensa en uno y asegúrate de agregarlo a tu historia. Después del gran evento, envuelva todas sus historias, incluyendo su una historia y una historia de NAB, historia del mar, la historia, etc. Consejos de redacción. Celebra cuando termines. Tómate unas horas para celebrar cuando termines tu primer draft, tal vez vayas a cenar o a ver una película que quieras ver. Es posible que aún tengas mucho trabajo por delante. Pero una vez que llegues al final, tendrás una mejor idea de toda tu historia. Y terminar un primer borrador es un logro enorme. Mucha gente piensa en ideas y nunca toma la acción. Tú tomaste la acción. Y sí, puede que haya trabajo por delante, pero también hay trabajo detrás de ti. Así que siéntete orgulloso. Tú lo hiciste. ¿Conservar el primer borrador solo para ti? Una vez que hayas hecho un primer borrador, te recomiendo tomarte de unos días a un par de semanas libres, pero no te tomes demasiado tiempo libre, aún quieres mantener el impulso. Puede que tengas varias ideas que quieras cambiar. Algunas escenas que no son buenas, pero las escribiste solo para que la historia siguiera avanzando. Reelabora esas escenas antes enviar otro borrador a otras personas, fijar una fecha para sacarlo al mundo. ¿Cuál es el punto de escribir algo? Iba a sentarse en una repisa o a soportar tu computadora para siempre. Pero si fija una fecha para sacarlo al mundo, o al menos intenta que se publique. Esto te impulsará a asegurarte de que cada mejor con cada revisión. Consejos de reescritura, relaciones apretadas. A medida que escribas, descubrirás más sobre tus personajes y sus relaciones. Después de un primer borrador apretó aún más las relaciones. Por ejemplo, yo. Hecho a mis personajes que eran mejores amigos. Yo las hice hermanas porque los amigos van y vienen. Pero la familia es para siempre definir más a tus personajes. Seguro que has descubierto un montón sobre tus personajes mientras escribes. Así que ahora puedes usar esos detalles para dibujar aún más a tus personajes. He añadido un cuestionario de personajes que puede ayudar a encontrar aún más a tus personajes. Así que siéntete libre de llenar esto mientras escribes tu primer borrador o después de escribir tu primer borrador, tener cambios emocionales en cada escena. A menudo ayuda pensar en cómo tus héroes pueden pasar por altibajos. Si estás atrapado en una escena. Piense en cómo iniciar la escena una nota positiva para su héroe y terminó una nota negativa o comenzó una nota negativa y terminó en una positiva. asegura de que los personajes principales tengan arcos al final de tu historia, tu héroe no debería ser el mismo desde que comenzó tu historia. Asegúrate de que aprendieron todas las lecciones que necesitan al final de tu historia. No dejes que el perfecto sea enemigo de lo bueno. Sé feliz con lo que has hecho. Es fácil criticarnos a nosotros mismos. Cuándo, cuándo lo habrías hecho no es perfecto. Pero incluso si te costó escribir esto y ya sabes, hay mucha reescritura por delante. Aún estás mucho más lejos que cuando iniciaste este viaje. Obtener notas y establecer más plazos. Obtenga notas y establezca plazos para esos dos. Después de que te tomes un breve descanso, después del primer borrador, vuelve al trabajo y establece plazos para enviar tu escritura a amigos o personas que leerán tu trabajo. Diles una fecha en cuanto a cuándo quieres enviarlo. Entonces tienes rendición de cuentas. Tampoco esperes hasta el día siguiente o la semana después. Hazlo ese día. Aunque sea a las 11:59 P.M. de esa noche, si dices una fecha, mandó en esa fecha, también pidió plazos en cuanto a cuándo quieres que te devuelvan las notas. Siempre me entero ahí sin plazos, las cosas simplemente caen en el camino. Pero si tienes un plazo duro, gente se quedará con sus plazos. Escuchaba a todos, pero sigue tu corazón. Cuando pides notas, vas a conseguir muchas notas. Pero eso no quiere decir que la gente sepa de lo que está hablando. No mataron por horas leyendo tu proyecto. Tú lo hiciste. Entonces solo toma notas que realmente amas o realmente crees que mejorarán tu trabajo. Si estás recibiendo la misma nota de diferentes personas, entonces definitivamente toma esa nota en consideración. Pero si aplicas una nota con la que realmente no estás de acuerdo, más probable es que te vas a arrepentir más tarde cuando se publique tu trabajo. Así que mantente fiel al corazón de tu escritor. Conoce cuándo se cocina la historia. Después de hacer varios borradores y sabes que está en buena forma, déjate hacer con él. Podemos volvernos locos, haciendo las cosas perfectas. Y muchas veces la perfección es lo que nos impide hacer las cosas o ponerlas al mundo. En algún momento, hay que abrazar las imperfecciones y dejarlas ir. Y lo más probable es que si tu libro está siendo publicado o tu película está siendo producida, gente como editores o productores van a cambiar las cosas de todos modos. Pero debemos abrazar las imperfecciones y realmente estar orgullosos de haber terminado algo y está ahí fuera. 23. Día 14 - celebra tu logro: Hoy si necesitas escribir un poco más para que escribas fade out, o si necesitas retocar un poco, ve por ello. Pero después de hoy, tómate un tiempo libre antes de reescribir. Hoy en día, si tu guión es de más de 100 páginas, pero aún necesitas terminar la historia. Sigue escribiendo hasta llegar al final y luego escribe fade out. Termínalo hoy, ya lo tienes. Si algo realmente te está molestando y quieres arreglarlo antes de tomarte unos días de descanso, ve por ello, ve por ello, arregla cualquier cosa que realmente te esté molestando. Para que no lo pienses en tus días libres. Después de que lo termines hoy. Date un capricho. Terminaste un jodido guión. Celebra eso, y enhorabuena. A continuación te damos algunos consejos para reescribir. Cuando estés listo. Tómate un tiempo libre, pero no demasiado tiempo libre. Es bueno mirar el guión con unos ojos frescos. Pero si quieres venderlo, no lo pongas en un estante en los próximos años. Te recomiendo despegar una o dos semanas, pero no más de un mes para reescribir. Todavía quieres dar prisa. Hacer múltiples lecturas de tabla. Un enorme favor que puedes hacer por tu guión. Hacer múltiples lecturas de tabla. Una lectura de mesa es cuando consigues un montón de actores o simplemente un grupo de amigos y les asignas roles de personaje y lees todo el guión en voz alta. Te sorprenderán las cosas que puedes averiguar sobre tu guión. Al hacer esto, realmente estás descubriendo el ritmo de cada escena y descubres lo que parece quizás demasiado largo o demasiado corto. Si tienes chistes, a veces encontrarás una broma que crees que no es tan graciosa, realmente es muy graciosa, o viceversa. A veces una broma bombardeará. No necesito cortarlo. Antes de enviar a mis productores de guiones médicos, hago al menos tres cucharadas de ello. Conoce cuándo se cocina el guión. Este es un consejo de Shonda rimas. Conozco a algunos escritores que siguen reescribiendo y reescribiendo tanto que nunca tienen oportunidad de comercializarlo. El objetivo para perfecto, pero no había tal cosa como perfecto. Por eso IMDB tiene una sección de goof. Llegar a un punto en el que sepas que el guión está cocinado y luego envíalo. No lo queme. Eventualmente, cuando un productor quiera hacerlo, tendrá sus propias notas. Pero entonces deberían pagarte para aplicar esas notas. Después de leer hoy, recompénsese por poner en el trabajo. Encuentra la manera de celebrar un guión terminado. Y cuando sientas que el guión está listo, deja que el mundo lo vea. La mejor de las suertes. 24. Cómo escribir una línea de tiempo que venda y se produzca (versión del curso): Bien, hablemos logline. Boom. Bien, entonces un logline es una sinopsis muy corta de tu película Por lo general, podría ser de 30 palabras o menos. Eso es lo que siempre me enseñaron en la universidad es que lo hagas 30 palabras o menos. A veces puedes hacerlo como 31, 32, 35, a lo sumo, pero trata de mantenerlo 30 o, ya sabes, si puedes hacerlo todo en un sentido, sobre todo si es una comedia, puedes hacer reír a la gente, hazlo todo de un solo sentido. He vendido guiones donde el logline era solo un sentido, pero era una broma, y hacía reír a la gente Y luego se van, Oh, esto es gracioso. Se ríen desde el logline, y es una comedia. Toman eso como una buena señal que el resto del guión es gracioso. Entonces van a querer leer el guión y luego, ya sabes, comprarlo. Ver logline atascado. Estas son varias de mis líneas de registro. Entonces, como pueden ver, la mayoría de ellos trato de mantener una frase. A veces hago dos frases. Entonces, como puedes ver, a veces puedes usar una comp. Entonces en 2007, cuando escribí este guión, Superbad era muy grande Entonces usé esto como comp Superbad con personas mayores después de que un anciano pierde a su esposa Sus amigos en la casa de retiro tratando de que se acueste. Y ese guión fue muy divertido en su momento. Sigue siendo gracioso. Pero fue nominado para WGA Fellowship Y como puede ver, la mayoría de mis líneas de registro son sobre una enviada. Trato de mantenerlos una frase si puedo. Si tengo que las dos frases, entonces lo haré, como pueden ver con esta. Pero por lo general son una sola oración. Importante a tener en cuenta, también. No quieres regalar toda la historia en un logline. Quieres burlarte del comprador para que le haga leer el guión El primer guión que vendí, el logline fue una comedia para sentirse bien sobre un chico tratando de suicidarse Y ese logline no regala nada de la historia, pero hizo reír a los productores Y solicitaron el guión, y después conseguí varias reuniones. Y después de que un director leyera el guión, el guión se vendió Quieres obtener un logline realmente bueno, y a veces esto requiere mucha lluvia de ideas A veces cuando lo haré me llevo un cuaderno. Um, y escribiré 40 logline diferentes, como 40 logline diferentes para mi película en este Y luego como estoy escribiendo 40 logline, suele ser uno o dos los que sobresalgan Si me quedo atascado, seguiré haciendo, voy a rodear todos mis favoritos de las líneas de registro. Y luego muchas veces, les pido ayuda a mis amigos. Yo estaría como, ¿Cuál de estos es el que más te gusta? Entonces, si puedes ver en este correo, escribí un guión como hace siete años, hace seis, siete años, llamado Robo Hermanas. Y envié un correo electrónico a todos mis amigos. Quiero decir, todos mis amigos escritores. Envié un correo electrónico como 30 de mis amigos, y dije, por favor ayúdame a elegir un logline Todo lo que tienes que hacer es responder con un número del logline que más te guste Entonces leyeron todas estas líneas de registro, y luego solo respondían, y serían como, Oye, amigo, creo que el número uno es el mejor, bla, bla, bla Um, tres y cinco. Nos vemos el domingo. Número ocho. Ya sabes, así que solo mandas un correo electrónico a tus amigos y luego les preguntas. Y luego de hacer esto, verás, como, como ellos responden y se aseguran de que solo te respondan. No hagas que la gente responda todo, entonces va a ser una gran molestia. Pero solo diles, Oye, solo contéstame . ¿Cuál es el número que más te gusta? Y de esa manera, ya ves, ya sabes, si todos están enviando correos electrónicos al número tres una y otra vez, entonces ya sabes, Bien, el número tres es el mejor Por lo general, por lo general de enviar correos electrónicos a un grupo de personas con diferentes líneas de registro, por lo general una se destaca es la que más, y esa es la que voy a usar Entonces eso es lo que hago con este guión. He hecho esto para varios guiones, y es súper útil Y también, como, saca tu guión en el universo porque estás enviando a tus amigos un logline Entonces a veces preguntan al respecto, cómo ir, y hace que te empuje a sacarlo también más, ya sabes, venderlo y tratar de llevarlo a los productores. Entonces te recomiendo, definitivamente, si estás atascado en logline, siéntete libre de escribir, como, no sé, de cinco a diez de ellos, y luego envía un correo electrónico a un montón de tus amigos y pregúntale a tus amigos cuáles son los que más te gustan También puedes hacer esto en la pestaña de la comunidad dentro del Screen learning Success Club y hacer que otros escritores del club voten por su favorito. Este video es un segmento de una reunión grupal en vivo que tuvimos dentro de la pantalla ganando Success Club. Si quieres aprender a escribir, terminar y producir tus guiones, únete al club. Puedes encontrar el Screen learning Success Club en la escuela de plataforma comunitaria en skl.com Esta siguiente parte cubre lo que sucede con tu logline después de que se produzca tu película Y usaré versiones abreviadas de trailers de películas para películas que he escrito Cuando alquilas una película y tienes un logline para mandar a un productor para que la compren. Entonces, cuando se haga la película, muchas veces las plataformas que están encendidas las cambiarán. Entonces por ejemplo, este es el logline de una película que escribí con dos de mis amigos, dos hermanos rivales y sus compañeros batallan en una guerra de bodas fueron los primeros en decir, yo sí hereda la casa familiar Estamos aquí reunidos hoy. Haciendo. Vamos a llegar a sus partes de trabajo. ¿Estás seguro de que no quieres que me tome el mayor tiempo posible para que sepas que estás tomando la decisión correcta? Estoy parado justo aquí. Bueno, dejaré que tu padre se lo explique. Bueno, chicos, si están viendo esto, uno de ustedes se va a casar? Enhorabuena, Chas o Milton. Apesta a tu madre y yo he acordado que el primero de ustedes en casarse, los estamos regalando a la casa de su infancia Enhorabuena, Jess. No, no. la mejor mamá y papá muerto. No tengo donde vivir. Chupa. Oh, Dios mío, Kate. Esta va a ser tu nueva casa. ¿Qué es esto? ti no te gusta. Debió haber venido a la puja. No podría haber llegado a una sola oferta, y esto es lo que elegiste para mí. Quiero casarme. Quiero a Mary Melton. Y ambos salimos de la casa. Desesperadamente. Justo, ¿ qué crees que intentas sacar el día de mi boda? ¿Eres hombre? Miren, todos. Me gustaría volver a invitarte al patio delantero. Todos, me gustaría volver a invitarlos a regresar al patio trasero. Me encanta un buen matrimonio anticuado, Yo. Tao. Chef Ajedrez que todos conocemos no merece estar donde está parado hoy. Entonces esa fue una larga fila. Um, de una película que escribimos mis amigos y yo. Y luego otras plataformas como Amazon, por ejemplo, lo cambiaron. No me gusta la forma en que Amazon lo cambió. Pero a veces TB también lo cambia también y en realidad como la forma Tobi lo hace mucho más que Amazon Pero esta era como la versión de Amazon del logline. Cuando un padre fallecido le da la casa familiar al primer hijo, casado, hermanos rivales, las bodas encienden sabotaje, las guerras de jarabe y mezquina venganza alimentan una carrera salvaje hacia el altar Ese logline, para mi, es demasiado grueso para el amor a primera vista Y esto ni siquiera es como dicen las guerras de jarabe. Hay como un globo de jarabe de arce en toda la película. Arriba noti Oh No necesitan decir guerras de jarabe. No sé por qué. Son más guerras de bodas, pero no sé. A ellos les gustan las guerras de Jarabe, al parecer. Entonces te voy a mostrar otro ejemplo. Realicé otra película en 2020 durante la pandemia. Mis amigos y yo lo hicimos por todo Zoom. Se llama acación navideña. Es una película navideña, pero está por todas partes Zoom, porque nadie podría salir de su casa. Les dijiste que este año no podemos volver a casa para Navidad, ¿verdad? No exactamente. Es Nochebuena. ¿Por qué ustedes dos no me dijeron que no volverían a casa por Navidad? Tiene que haber una manera de que podamos estar juntos sin estar realmente juntos. Deberíamos hacerle a papá una fiesta navideña de Zoom. Ah, además de que nuestro apellido es Gloom gardi, será una fiesta de Gloom gardi ¿Qué es un es un eh? ¿Qué? ¿Esta es mi sobrina lesbiana favorita? Esta es tu sobrina heterosexual favorita. No tengo uno de esos. Tengo tres condiciones navideñas si quieres que vaya a esta fiesta. ¿Fiesta? ¿Habrá un barril? ¿Tienes un barril en casa? No. H veces tres. Deja de dar vueltas alrededor de la corona y dime. Es hora de mis pantalones favoritos de juego Zoom o ningún pantalón donde todos ganen. Y el logline que se me ocurrió fue, cuando una familia no puede estar junta en Navidad, traen a su familia disfuncional Navidad Así que ese era mi logline original. Está en streaming y en todos estos servicios. Así que Toby realmente lo cambió, y de hecho me gusta más el logline de Toby que mi propio logline Entonces esta es la versión de Toby. Es una joven que hace una fiesta navideña Zoom con su familia extendida, demostrando que el divertido caos navideño no tiene por qué suceder en persona. De hecho me gusta ese logline. En realidad es un poco dulce. Sí, es gracioso y creo que lo consiguen. Entonces sí, a veces los servicios de streaming cambiarán tu logline y o bien lo mejorarán o también pueden empeorarlo Lo he visto en ambos sentidos con mis películas. Entonces sí, ese es otro ejemplo. Así que repasemos las cartas de consulta muy rápido. Para aprender más sobre cómo escribir guiones y también cómo venderlos y tener éxito en Guionista, únete a nosotros dentro del Club de Éxito de Guionista Es una comunidad para guionistas totalmente nuevos y profesionales, donde tenemos reuniones grupales como esta También tienes acceso a cursos de guion y entrevistas de guionistas Blockbuster y corredores de programas de televisión y mucho Puedes encontrar el club Screenwriting Success en la escuela de plataforma comunitaria en sk.com