Escribe una historia basada en tu vida: usa tu vida como inspiración para escribir un Memoir o una novela | Julia Gousseva | Skillshare
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Escribe una historia basada en tu vida: usa tu vida como inspiración para escribir un Memoir o una novela

teacher avatar Julia Gousseva, Writer, Creative Writing Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Conferencia 1: Introducción

      1:53

    • 2.

      Lectura 2: ¿Por qué quieres escribir?

      6:07

    • 3.

      Conferencia 3: Resumen de la sección

      0:45

    • 4.

      Lectura 4: ¿Qué es una historia?

      8:12

    • 5.

      L5 mp4

      3:41

    • 6.

      Conferencia 6: Estructura uno

      13:39

    • 7.

      Conferencia 7: Estructura dos

      3:19

    • 8.

      Conferencia 8: Estructura tres

      8:01

    • 9.

      Conferencia 9: Estructura cuatro

      4:18

    • 10.

      Conferencia 10: Envoltura de la sección

      0:27

    • 11.

      Conferencia 11: Resumen de la sección

      0:35

    • 12.

      Lectura 12: Encuentra un incidente incitante

      4:36

    • 13.

      Lectura 13: Problema, meta o deseo

      9:01

    • 14.

      Lectura 14: Muestre sus luchas

      4:18

    • 15.

      Conferencia 15: transición al final

      3:19

    • 16.

      Conferencia 16: Crisis, clímax y realización final

      3:13

    • 17.

      Lectura 17: Let's tu historia

      6:59

    • 18.

      Conferencia 18: Envoltura de la sección

      0:38

    • 19.

      Conferencia 19: resumen de la sección

      0:42

    • 20.

      Conferencia 20: qué dan forma a nuestros recuerdos

      8:08

    • 21.

      Conferencia 21: historias de verdad en la vida

      5:32

    • 22.

      Conferencia 22: Cómo recuperar recuerdos

      5:13

    • 23.

      Conferencia 23: Comienza por la escritura gratuita

      2:46

    • 24.

      Conferencia 24: Comienza describiendo un lugar

      4:31

    • 25.

      Conferencia 25: Envoltura de la sección

      0:50

    • 26.

      Conferencia 26: resumen de la sección

      0:39

    • 27.

      Lectura 27: ¿Qué es la voz en la escritura creativa?

      6:01

    • 28.

      Conferencia 28: Aprende a escuchar tu propia voz

      4:59

    • 29.

      Conferencia 29: Hablar voz vs. escribir voz

      4:11

    • 30.

      Lectura 30: Combina tu voz anterior con tu voz actual

      3:15

    • 31.

      Lectura 31: Manténgase fiel a tu mundo

      4:25

    • 32.

      Conferencia 32: Envoltura de la sección

      0:27

    • 33.

      Conferencia 33: resumen de la sección

      0:45

    • 34.

      Conferencia 34: El personaje principal

      4:20

    • 35.

      Lectura 35: ¿Para alardear o no alardear?

      1:58

    • 36.

      Lectura 36: ¿Un héroe o una víctima?

      3:43

    • 37.

      Lectura 37: Encuentra a tus antagonistas

      4:59

    • 38.

      Lectura 38: elige tus personajes secundarios

      1:47

    • 39.

      Conferencia 39: Usa detalles, no adjetivos

      3:48

    • 40.

      Conferencia 40: Envoltura de la sección

      0:44

    • 41.

      Conferencia 41: resumen de la sección

      0:31

    • 42.

      Lectura 42: Enfréntate a tus miedos

      2:46

    • 43.

      Conferencia 43: Equilibrar el negativo añadiendo lo positivo

      3:12

    • 44.

      Lectura 44: recuerda el arco de tu historia

      3:17

    • 45.

      Conferencia 45: Transmite emociones sin melodrama

      2:56

    • 46.

      Conferencia 46: Envoltura de la sección

      0:26

    • 47.

      Conferencia 47: resumen de la sección

      0:26

    • 48.

      Conferencia 48: Decida qué poner y qué dejar fuera

      2:43

    • 49.

      Conferencia 49: Encuentra tu conflicto temático

      3:34

    • 50.

      Conferencia 50: Envoltura de la sección

      0:29

    • 51.

      Conferencia 51: Resumen de la sección

      0:39

    • 52.

      Conferencia 52: Cómo escribir una escena convincente

      6:34

    • 53.

      Conferencia 53: Encuentra lugares para convertirse en escenas

      5:20

    • 54.

      Conferencia 54: usar un enfoque cinematográfico

      6:30

    • 55.

      Conferencia 55: Estructura de escena

      9:06

    • 56.

      Conferencia 56: Escribir descripciones vivas

      8:02

    • 57.

      Conferencia 57: Escribir un diálogo realista

      7:17

    • 58.

      L 58 mp4

      1:51

    • 59.

      Conferencia 59: Envoltura de la sección

      1:13

    • 60.

      Conferencia 60: resumen de la sección

      0:38

    • 61.

      Conferencia 61: Cómo usar la organización cronológica

      11:45

    • 62.

      Conferencia 62: Cómo usar flashbacks

      4:50

    • 63.

      Conferencia 63: Cómo usar las luces y la presentación de anticipos

      8:47

    • 64.

      Conferencia 64: Cómo usar los acantilados

      5:36

    • 65.

      Conferencia 65: Cómo escribir una buena escena de apertura

      7:31

    • 66.

      Lectura 66: Cómo usar el humor

      4:51

    • 67.

      Conferencia 67: Envoltura de la sección

      0:50

    • 68.

      Conferencia 68: resumen de la sección

      0:35

    • 69.

      Conferencia 69: La primera lectura: hacer preguntas grandes

      5:17

    • 70.

      Conferencia 70: La segunda lectura: hacer preguntas más pequeñas

      3:37

    • 71.

      L71 mp4

      4:29

    • 72.

      Conferencia 72: Envoltura de la sección

      0:46

    • 73.

      Reflexiones finales

      0:32

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

236

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Quieres escribir una novela pero te sientes un poco intimidado y no sabes cómo empezar? ¿Tienes algunas experiencias de vida sobre las que te gustaría escribir? Quizás, ¿quieres escribir una historia de vida? O, quizás, ¿quieres empezar con eventos reales y personajes reales y convertirlos en ficción?

Si contestaste "sí", a cualquiera de estas preguntas, este curso es adecuado para ti.

En este curso, hablaremos de la estructura de la historia, del arco de la historia y de las tres partes principales de cualquier historia: el principio, el medio y el final.

Vamos a examinar formas interesantes de trazar y planificar tu novela.

Luego, recurriremos a técnicas para recuperar tus recuerdos importantes y convertirlos en escenas para tu novela.

Discutiremos el concepto de una escena como un edificio de cualquier historia y técnicas de práctica para escribir escenas efectivas.

Cualquier novela necesita personajes y dedicaremos una sección de esta clase para desarrollar personajes memorables y realistas.

Examinaremos el concepto de voz, discutiremos técnicas para tratar con los recuerdos más oscuros y los momentos de vida más oscura, y también practicaremos la identificación de un tema en tu trabajo.

Trabajaremos de diferentes maneras para mantener la atención de los lectores y construir suspensos, como la prefiguración, los flashbacks, y los flashforwards.

Y, por último, pero no menos importante, usaremos el proceso de revisión a través de múltiples lecturas.

A lo largo de las clases, tendrás muchos ejercicios de escritura y actividades, por lo que deberías tener mucho material para tu historia escrita al final del curso.

¡Espero que encuentres este curso agradable y útil! ¡Feliz escritura!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Julia Gousseva

Writer, Creative Writing Teacher

Profesor(a)

Julia Gousseva

Writer, Creative Writing Teacher

How to Write an Original Short Story

Have you always wanted to write fiction but don’t know where to start? Have you started writing but got stuck and don’t know how to finish? Do you have ideas but find it hard to develop them into a complete story that makes sense? Or do you experience writer's block, get stuck, and lose motivation?

If you have experienced any of these problems or if you simply want a clear and specific way to develop your idea into a story, you’re in the right place.
 
This course will present an approach to writing stories that I have developed over a number of years and refined with my students in face-to-face classes.

This approach is a step... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. Lectura 1: introducción: Hola ahí. Gracias por echar un vistazo a mi clase. Decidí para cualquiera que esté interesado en escribir una historia o una novela basada en su propia vida, y podemos definir en base a bastante vagamente, tal vez quieras escribir una historia o historia de vida o una memorias sobre un determinado momento o un cierto evento en tu vida, y tal vez quieras mantener la historia lo más cerca posible de la realidad. Este vaso te puede ayudar con ese objetivo, pero tal vez solo quieras empezar con certeza, eventos de la vida o tus personajes de la vida, y luego quieres usar tu imaginación y quieres crear una novela ficticia. Eso también se puede hacer en esta clase. Ambos objetivos se pueden cumplir. buenas historias de vida y las buenas memorias tienen mucho en común. Ambos deberían tener personajes atrayentes. Ambos deberían tener, presagiando una interesante técnica que mantenga a los lectores leyendo bien. Entonces si bien sus diferencias especialmente las diferencias legales y éticas entre memorias y novelas, hay muchas de las mismas técnicas de escritura que puedes usar para ambos hombros? Cualquier buena historia necesita personajes atrayentes escenarios bien desarrollados, un arco de historia, diálogo realista. Y todo esto debe estructurarse de una manera que mantenga la atención del lector correcta con presentimiento y el suspenso. Construir en esta clase discutirán muchas de estas suaves técnicas de narración de historias, pero también veremos las pocas cosas a las que son específicas. escritura de memorias también trabajará en el proceso fuera de divisiones con propósito a través de múltiples lecturas, y cada lectura tendrá un objetivo específico en cuanto a lo que vas a buscar para que tu historia sea la mejor posible. Tendrás muchos ejercicios prácticos a lo largo de las clases, por lo que debes tener mucho material para tu historia hecha al final del curso. ¿ Estás listo para empezar? 2. Lección 2: ¿Por qué quieres escribir firme?: conferencia a ¿Por qué quieres escribir? Esa es una pregunta importante, y debes pensarlo antes de empezar a escribir, porque dependiendo de cómo respondas a esa pregunta, tu historia cambiará de forma. Y tal vez incluso decidas qué tipo de historia contar. Entonces echémosle un vistazo con más detalle. Definamos una historia como un patrón significativo de eventos. Un mirador estelar mira el cielo y ve constelaciones, y el cuentacuentos mira los acontecimientos de la vida y ve historias. Entonces cuando empieces a escribir tu historia, lo que vas a tener que hacer es pensar en todos los diferentes eventos de tu vida, como todas esas diferentes estrellas en el cielo, y escoger las que crean una cierta historia que va unida y crea un patrón como un cierto número de estrellas creadas. Crea una constelación, y hablaremos de cómo hacerlo pronto. ¿ A quién quieres escribir? Cuatro. Piénsalo antes de empezar. Tu estilo de escritura será definido en parte por tu público. Si estás escribiendo para ti, por ejemplo, no tienes que preocuparte por lo que la gente va a pensar bien, porque nadie más va a leer esto. No tienes que preocuparte por escribir descripciones detalladas. Necesariamente. Si sabes cómo era ese escenario, entonces eso es lo suficientemente bueno para que puedas enfocarte en tus necesidades y en lo que necesitas poner en esa historia. Si estás escribiendo para publicación, por ejemplo, esa es una historia completamente diferente. Literalmente. Es una historia completamente diferente porque tendrás que pensar en tu público y cómo hacer que tu historia personal sea interesante para un público amplio. Si estás escribiendo para tus hijos o nietos, entonces pregúntate, ¿ Por qué quieres que lean esa historia? ¿ Qué tipo de experiencia quieren compartir? ¿ Cuántos años tienen estos niños o nietos? Quieren que lean la historia. Ahora si aún son jóvenes, quieren que lo lean más tarde cuando envejecen. Y eso definirá yo también soy tu estilo, ¿ verdad? Y otra pregunta relacionada con eso es, ¿Por qué quieres escribir? Y dependiendo de cómo respondas eso otra vez, tu historia cambiará. Entonces echemos un vistazo a algunas posibles razones. A lo mejor quieres de nuevo sabiduría del pasado y moldear la vida por delante de ti. En ese caso, tal vez solo estás montando por ti mismo. Entonces tu objetivo principal es mirar experiencias específicas que afectaron tu vida, afectaron en quién estás, ah, algunas maneras importantes y el enfoque en las lecciones que puedes obtener de esas experiencias. A lo mejor estás buscando lograr la catarsis y el perdón de uno mismo, escribir una especie de confesión. Entonces probablemente te vas a centrar en eventos específicos y tal vez traumáticos en tu pasado. A lo mejor cosas que no te gustan de ti mismo, y eso podría ser tu enfoque, Así que ese es un buen objetivo también. Escribir sí ayuda a superar esos eventos traumáticos, pero tal vez tu objetivo sea diferente. A lo mejor quieres compartir una experiencia con los demás. Se quiere enseñarles algo para informarles o entretenerlos. Eso. Entonces tu estilo será diferente. Tus descripciones serán diferentes, y todo tu enfoque esa historia podría cambiar. Y hasta qué historia vas a escribir podría ser diferente también. A lo mejor quieres encontrar tu voz y escritura personales únicas, y luego, si estás escribiendo una historia de vida basada en los hechos reales de tu vida, es un buen lugar para empezar, sobre todo si eres nuevo en escribir en escribir una novela implica un montón de cosas diferentes, Así que enfocarlo en los eventos que te sucedieron en eventos que entiendes y conoces podría ser un buen lugar para empezar, y entonces siempre puedes cambiarlo y embellecerlo y mejorarlo y convertirlo en y la escritura. Una historia basada en tu vida definitivamente puede ayudarte a desarrollar esa propia voz que tú que podrías aplicar a otras historias más adelante. A lo mejor quieres contar una historia increíble y ganar dinero, así que ese es un gran gol también. Y entonces, por supuesto, en ese caso, realmente tienes que pensar en tu público y en qué tipo de historia quiere escuchar tu público . Y no digo, ya sabes, yo solo invento cosas por el bien del público. Pero sí considero qué tipo de historias les gusta a los lectores, qué a la gente les gusta las descripciones. ¿ Les gusta el diálogo? ¿ Qué quieres incluir en esta historia para que tus lectores se interesen en la historia? Correcto. Entonces ese es otro objetivo. A lo mejor quieres experimentar el placer de escribir de la manera en que tus autores favoritos, ¿ verdad? Ese es un excelente objetivo, sobre todo si eres nuevo en la escritura. lo mejor quieres imitar el estilo de uno de tus autores favoritos, pero claro que quieres contar tu propia historia, por lo que sería una buena manera de empezar a desarrollar tu propio estilo. Muchos autores iniciados comenzaron a imitar a alguien que admiran, y esta escuela es similar a la razón por la que tomamos fotos. Queremos hacer permanente una experiencia, queremos entregarla. Queremos poder volver a ello, nuestros recuerdos no muy confiables. Por lo que es bueno poner las cosas en imágenes o por escrito. Y eso podría ser un buen Golfo escribiendo una historia también. A lo mejor simplemente estás deseando escribir la historia porque contando historias de la parte de ser humano cuando te encuentras con tus amigos. Cuando se reúnen con sus familiares con su familia, siempre queremos contar historias, y queremos escuchar historias. Y eso es lo que hace a Ah, eso es lo que hace a la vida tan especial. Entonces tal vez eso es lo que quieres hacer. Tan solo cuenta una historia porque eso es lo que hace la gente. ¿ Por qué quieres escribirle? Piensa en tus razones y me encantaría Teoh. Lee esas razones para poder publicarlas en el área de discusión de esta clase. Espero con ansias ver lo que se te ocurre. 3. Lanza 3: descripción de la sección: en esta sección se hablará de la estructura de la historia. La estructura es importante. Piénsalo es un plano de construcción un plano mapeó una aventura. Puedes hacer cambios en tu estructura si decides que estos cambios son necesarios más adelante, pero es bueno tener algo a lo que apuntar. En la sección definirá cuál es la historia y buscará formas de encontrar una historia en tu vida en la que puedas basar tu libro. Después discutiremos para posibles estructuras de historia que te puedan gustar con otras estructuras. Uno se llama Hacer un Sandwich, el otro se corta una rebanada. Entonces veremos la novela como enfoque, y tal vez la más emocionante irá en la búsqueda que necesitaba para empezar. 4. Lección 4: ¿Qué es una historia?: conferencia para la actividad. ¿ Qué es una historia? Una historia puede tomar muchas formas diferentes, y el mito es una historia, ¿no? Entonces es un cuento justo. También lo es un cuento popular. Entonces podemos mirar algunos tipos de historias más largos, como una novela o una novela. Una película cuenta la historia como sitcom. Esa es una interesante para una sitcom o de TV Siri, cuentan una historia. Por lo general hay una historia por episodio. Y luego hay una historia más grande que puede pasar toda la temporada o de toda la vida de cuántas temporadas son cuatro o cinco temporadas, toda esa sitcom o de una serie de televisión? Una historia también puede ser un cuento de moralidad, como de Moisés o Jesús Mohammed o Buda. Todas esas cosas diferentes son historias. Entonces, ¿qué es una historia? ¿ En qué se asemejan todas esas cosas diferentes? Yo diría que una de las características características importantes de cualquier historia es Ah, es propósito. Entonces, ¿cuál es el propósito de una historia otra vez? Ahí podrían las diferentes historias nos pueden contar cómo vivir y qué pueden compartir las historias de valor . Las creencias fuera de las generaciones pasadas con las generaciones futuras. Nuestras historias individuales son todas las historias de vida pueden decirnos quiénes somos nos pueden ayudar. Los autores nos entienden mejor. Las historias de vida hacen que las vidas sean más significativas, más emocionantes y aún más misteriosas. Piénsalo de esta manera. Nuestras vidas están llenas de historias. Tu vida está llena de historias. Pero a veces es difícil contar esas historias porque no sabemos qué buscar ni cómo encontrarlas y saber qué hacer y saber cuál es la historia. Tenemos que entender las características de una historia. Entonces echemos un vistazo. En primer lugar, lo que no es la historia. Una historia no es sólo un Siri fuera de eventos que algo diferente. Una historia necesita tener una estructura específica. Pensémoslo así. Una historia es una narrativa significativa con un principio, un medio y un final. Y no digo que así sea como se supone que lo escribas. Podría usar flashbacks, podría usar flash forwards. Hablaremos de todo eso en conferencias posteriores. En este momento solo estamos pensando como autores. ¿ Qué es una historia? ¿ Cómo lo encontramos? Empezar medio y fin, no como lo decimos. Entonces piénsalo así, Un personaje. Y si estás escribiendo una historia de vida que vas a ser tú, es una persona diferente al final de la historia. Comparado con el inicio de una historia, ¿verdad? Algún tipo de cambio ocurre en ese personaje. Podría ser un cambio físico. Podría ser un cambio emocional. Podrían ser ambos. Es mejor si son ambas cosas, y ¿por qué ocurre el cambio? Ocurre por los hechos que sucedieron en medio, ¿ verdad? Entonces esa es una forma de ver esta historia. Ahora vamos a descomponerlo un poco más y entender. ¿ Cuáles son esas tres partes que comienzan? Medio y fin? ¿ Qué se supone que contienen? Cuando busquen una historia, háganse estas preguntas al principio. Piensa en tu personaje o en ti mismo. Si eres el personaje de tu historia de lo que querías? Un personaje necesita tener una meta o un deseo o un problema de eso el personaje va a resolver. Si la vida es simplemente feliz y es agradable y el Kirk no quiere nada, no hay historia, verdad, así que necesitamos tener el deseo o la meta. Es muy importante al final. Vamos a ver cuál fue el resultado que el personaje logra, lo que querían lograr. ¿ No lograron lograrlo? ¿ Verdad? Por lo que se puede pensar en el principio y en el final, algo así como juntos. Y entonces qué pasa en el medio? Bueno, en el medio hay que tener la lucha para conseguirlo. Sólo podemos decir, una vez, quería ganar la lotería, compré un boleto de lotería y gané la lotería. Fin de la historia. Nadie quiere leer bien esa historia. Es aburrido porque no hubo lucha. No hay lección que tus lectores no puedan aprender nada de ese tipo de experiencia, Así que eso es obstáculos luchando en medio. Es muy importante. Se puede de dos maneras. Se puede tener dos formas de ver el resultado. Podrías mirar lo que pasó ¿verdad? los eventos físicos y cómo cambió el personaje? Eso es más un cambio emocional. Ambas son importantes, y ambas es lo que va a hacer interesante tu historia para los lectores. Mi arco de carácter, eso es una constante. Hablaremos con más detalle en posteriores conferencias. Pero por ahora, pensar en el arco del personaje es el cambio en el personaje como resultado de eventos y realizaciones, Así que esto son eventos importantes y realizaciones. Los eventos son realización externa. Zehr derecho interno? Entonces algo sucede en la caracterización. Reaccionar de manera específica, tiene pensamientos y sentimientos específicos en ambos juntos. Esos eventos externos y realizaciones internas es uno construye tu arco de personaje. También puedes verlo como objetivo y subjetivo. Los hechos son objetivos, ¿verdad? Simplemente suceden, y las reacciones son subjetivas. Entonces es interesante ver cómo reacciona tu personaje en particular, ¿cómo reacciona ese personaje a un evento específico? ¿ Y puedes pensar incluso en tu vida? Algo pasa. ¿ Cómo reaccionaste? ¿ Cómo reaccionaría un amigo? ¿ Cómo reacciona con un familiar? Nuestras reacciones pueden ser muy diferentes a los mismos eventos, y eso es parte de tu personaje. Arco. Encuentra la forma de tu historia, así que eso va a ser un ejercicio. Y les pido que hagan a este ejercicio en dos partes. Este es un ejercicio corto. Su objetivo es ayudarte a averiguar qué historia quieres contar, y todo el mundo sabe que la mayoría de la gente sabe bien la forma de cola de miedo. Por lo que me gustaría que escribieran su historia en forma de cuento de hadas. En primer lugar, el enlace debería ser tal vez una página de playa y la mitad de nada más largo que eso. Y puedes empezar como un típico cuento de miedo empieza por escribir. Érase una vez, ahí vivía el personaje contigo. Si se trata de ti. Un día sucedió algo que creó el problema en la necesidad. Por supuesto. Haz eso específico, ¿verdad? Entonces, ¿qué pasó en qué problema? En lo que lo necesitaba crear. Una vez que escribes que ya tienes un buen gancho a tu historia, tienes un motivo para escribir. Entonces vas al medio. Por ello, el personaje tuvo que luchar para resolver ese problema y satisfacer esa necesidad en medio. Vas a describir esos intentos, ¿verdad? Esas luchas y que el fin sea resultado de su lucha. El personaje cambió. Se puede escribir sobre lo que pasó si el personaje cumplió ese objetivo o no. Entonces esas son las partes externas externas, ¿verdad? Eventos externos. Y en todo caso, el personaje ha cambiado emocionalmente. Entonces correcto sobre el cambio, ¿verdad? Entonces esa es tu parte. Una Parte dos. Toma la historia que acabas de escribir y reescribirla como carta a un niño. Tu objetivo es compartir una lección que aprendiste de la experiencia que has descrito en tu cuento justo. Hazlo corto. Recuerda, le estás escribiendo a un niño. Los niños tienen tramos de atención muy cortos. Hazlo sencillo. Concéntrate en una visión de la lección que obtuviste de la experiencia. Una vez que hayas terminado con la carta, podrían volver a mirar la carta y al miedo. Dale, ¿transmiten la misma perspicacia? A lo mejor, lo mejor no. A lo mejor tienes dos ideas diferentes que te gustaría compartir en tu historia. Está bien. Y si quieres publicar eso, puedes hacerlo en la discusión. Y si no, solo puedes usarla para ti. 5. L5 mp4: conferencia. Cinco. Encuentra una Historia en tu Vida. El reto al escribir una historia de vida es que la vida es una historia seria, fuera de conexión, y es difícil de encontrar cuando una historia termina y otra comienza. Entonces cuando estás pensando en lo que quieres escribir, tienes que encontrar la manera de separar esas diferentes historias. Para encontrar una manera, Teoh, encuentra el comienzo. Encuentra el medio y encuentra un final de cada historia. Eso ¿Cómo se hace eso? Hablemos de esto a continuación ellos. ¿ Cómo encuentras por dónde empezar la historia? ¿ Cuál es un buen punto de partida? ¿ Cuál es un buen lugar final? Bueno, depende del tipo de historia que quieras contar. Cuál es tu historia sobre En la vida, tienes diferentes retos, diferentes metas. Y si piensas en una historia, como Uh es una manera de describir que el oro es una forma de describir el reto. Puede que tenga un momento más fácil para descubrir cómo separar tus historias de vida. Echemos un vistazo a un ejemplo Simple. Digamos que tienes una joven que quiere una aventura, así que eso podría ser el comienzo de una historia, cierto Tal vez esté sola. A lo mejor está aburrida o solo anhela una aventura y encuentra un trabajo en el país extranjero , así que eso podría ser correcto? Esa podría ser toda la historia. Ella encuentra trabajo en el país extranjero, y consigue esa aventura que le interesaba. Y tal vez podrías terminarlo ahí mismo. O podrías terminar con ella regresando a casa con una renovada apreciación fuera de la vida y entrar a la ciudad natal. Esa podría ser una típica historia de búsqueda. O podrías hacerlo de manera completamente diferente. Ella quiere una aventura. Ella mueve el país extranjero, encuentra trabajo, y luego se siente sola y quiere ser amada. Entonces ese podría ser el comienzo de una historia, ¿verdad? Entonces lo necesitas es el deseo de evitar la soledad. Conoce a un hombre y se enamora de él. Entonces esa podría ser su resolución. O se podría dar un paso más allá y decir que la resolución es que se casan en una ceremonia tradicional de ese país, y ese podría ser el final de la historia. Entonces echemos un vistazo a la opción diferente. Digamos que tienes a una joven ella es el país extranjero. Conoce a un hombre y se enamora de él. Ese podría ser el comienzo de tu historia, ¿verdad? Y luego se acercan más que una ceremonia tradicional de ese país. Pero cuando regresan al país de origen de la mujer, no se puede ajustar y empiezan a tener problemas de relación. Y podrías terminar la historia ahí de una manera diferente de hacerlo. Podrías empezar bien con la ceremonia matrimonial. Está bien, ese es el comienzo de la historia. Todos están contentos y esperan, y ella espera tener una vida feliz y se mudan atrás. No se puede ajustar. Tienen problemas de relación para conseguir el divorcio. Entonces ese es un tipo diferente de historia o mi último ejemplo. Te prometo que podrías empezar con que se divorcien, y luego ella tiene que empezar tu propia vida para una vida nueva sola. Tan diferentes formas correctas de escribir esa historia y pensar en qué historia quieres contar ¿ La historia de la aventura? La historia de enamorarse, la historia de las dificultades de relación, la historia sobre comenzar una nueva vida después del divorcio? Todo depende de ti. Espero que este ejemplo haya sido útil 6. Lanza 6: estructura una estructura: conferencia. Seis estructura uno, hacer un sándwich. Entonces recuerda, nuestro objetivo en esta parte del curso es ayudarte a encontrar una historia o múltiples historias en tu vida o en la vida de otra persona. Entonces con este enfoque, lo que podrías hacer para empezar es tirar la línea de tu vida. Vas a empezar al nacer, obviamente, y vas a terminar en el momento actual. Ahora bien, ¿qué vas a hacer con esta línea? Vamos a ver algunas opciones diferentes. Entonces opción uno, vas a dividir esta línea en segmentos que corresponden a diferentes. Ah, puedes decir segmentos físicos o emocionales de tu vida. El primero será la infancia, después la adolescencia, edad adulta joven y luego dependiendo de la edad que tengas, podrías mirar a tus veinte, tus treinta, en otras décadas si eres mayor que eso, Correcto, Entonces esto es bastante fácil, ¿verdad? Solo estás dividiendo tu vida en segmentos por ahora. Ahora, el siguiente paso, lo que vas a hacer es pensar en cada uno de estos segmentos y este ejercicio funciona mejor . Si no entras con algún tipo de idea preconcebida de lo que quieres, tu vida sea. Así que trata de ser de mente abierta y piensa en un segmento a la vez. Por lo que el 1er 1 obviamente es tu lista de infancia los grandes eventos de tu infancia. ¿ Cuáles son esos grandes eventos? Bueno, es tu historia, ¿verdad? Entonces es tu experiencia subjetiva. A lo mejor un evento importante fue cuando? No lo sé. ¿ Tienes un osito de peluche para tu cumpleaños? A lo mejor eso era importante para ti en ese momento. Lo que también podrías hacer es enumerar los eventos mayores a medida que los percibes. Entonces en grandes eventos, como los ves ahora mismo, no sé, tal vez un distante y murió. Y en ese punto, no creías que fuera un gran problema. Pero tal vez eso el hecho de que la aparición del hecho de que tu familia Así que tal vez en retrospectiva te das cuenta de que fue un gran problema, por lo que podrías hacer una lista de dos conjuntos de eventos desde eventos de derecha de la infancia. Entonces pensaste como importante, y los eventos que ves son importantes mirándolo atrás. Y mientras lo miras al mirar esta lista de eventos, mira si puede encontrar el título que refleje el tema general de tu infancia, y eso no es fácil de hacer. Pero es interesante si confinaste el título, y si no, eso está bien. Entonces vas a mirar el próximo evento de la otra adolescencia, ¿no? Y tú vas a hacer lo mismo. Enumerar esos grandes eventos de tu adolescencia y de nuevo podrías hacer lo mismo a diferentes, sean eventos correctos que parecieran importantes. Ellos eventos de eso parecían importantes. Ahora, um, si te mudaras , también podrías, si te mudaras mucho, también podrías una lista diferentes configuraciones de tu adolescencia, cierto, Y podrías hacerlo por cualquier parte de tu vida, también. Segmento tres. Creo que te estás agarrando el ahorcamiento, ¿verdad? La misma idea. Enumerar los grandes eventos. Somos adultez joven, y cuando estés haciendo estos eventos, cuando estés haciendo estas listas, no pienses demasiado. No analices las cosas demasiado muchas veces, sobre todo la primera vez que escribes estas listas. Está bien, Teoh, justo abajo las primeras cosas que te meten en la cabeza porque esas tu subconsciente es decirme que esos son el evento más importante de alguna manera importante para ti, ¿ verdad? Y ahí fue cuando podrías encontrar tus temas tus veinte. Lo mismo. Enumerar esos grandes eventos y ver si puedes encontrar un tema tus treinta del mismo ejercicio exacto , ¿ verdad? Y si eres mayor que eso, eso entonces por supuesto, podrías seguir pasando por esas otras décadas. Y por cierto, voy a incluir esto como ejercicio en esta clase. Entonces de esa manera se puede revisar de qué hemos estado hablando. Entonces, por ahora, no siento que tengas que tomar notas. Sólo la escucha. Va a pensarlo un poco. Ah, y ver si el enfoque general tiene sentido y luego ver si tal vez se verían otros enfoques funcionarían mejor para ti. Echemos un vistazo a uno de esos otros enfoques. Entonces otra forma en la que puedes empezar a buscar una historia en tu vida es dividiendo tu línea en dos años, y esto es más arbitrario. Y escogí siete años. Um, no lo sé. Siete. Parece un número mágico. Si eres mucho más joven, como si estuvieras en la adolescencia, quizá quieras dividir tu vida en segmentos de tres años, pero siete años parece ser un buen número. severos, Derechosseveros, arbitrarios. Te estás dividiendo en esos intervalos de siete años. Y entonces lo que vas a hacer es que vas a usar el mismo enfoque que usamos antes que vayas a enumerar los eventos mayores fuera de cada uno de esos periodos de tiempo y ver si puedes darle un título a cada periodo de tiempo. Y cuando termines con eso, será interesante comparar esta lista con lo que has hecho antes con la con la opción uno derecha y ver si puedes encontrar alguna correlación, algún tema común, algo así. Opción tres. Este me gusta personalmente, pero sabes que no quiero comprar. Ves, obviamente, porque tú decides cómo quieres hacer tu historia. Si divides tu vida en décadas y te doy un ejemplo, tal vez del 2 al 12 son los 19 ochenta, y lo puedes ver en la pantalla aquí y así sucesivamente. Entonces, ¿cuál es el beneficio de ello? Bueno, esta manera puedes si dependes de quién estés escribiendo. Si quieres escribir para un público más general, este podría ser un enfoque más interesante porque de esa manera podrías conectar los eventos de tu vida con ciertos eventos y cultura en la historia y la política y cosas por el estilo. Entonces lo que vas a hacer aquí es tu ir a enumerar los grandes eventos mundiales de las décadas y los piojos del mundo. Define qué es ese mundo, ¿verdad? A lo mejor eres un gamer, y los eventos mundiales estarían limitados al mundo de los derechos de juego. Vas a probar sólo ese tipo de eventos. A lo mejor eres un drogadicto político. Entonces te vas a centrar en el actual, ah, ah, mundo de los acontecimientos políticos. Por lo que depende completamente de ti. A lo mejor cada década sus intereses estaban cambiando. Entonces tal vez esos eventos mundiales que cambian bien, sólo tipo de experimento y ver qué se quiere llegar. Por lo que una vez que enumere esos grandes eventos llamados mundiales fuera de la década, dale un título a la década. No conozco el aire del Cubo de Rubik, ¿ verdad? ¿ Los ochenta? Algo así. Entonces vas a enumerar los grandes eventos personales fuera de la década justo en tu vida, obviamente, y darle a esa década más de un título personal. Una vez que hayas terminado con eso, mira si puedes encontrar la relación entre tu vida en el mundo que te rodea. Hablemos un poco más de lo que quiero decir por eventos mundiales. Alguien que pienses en los ochenta, lo que me viene a la mente, el primer par de cosas que vienen en este Rubik's Cube y disco. Y en lo personal, no tengo mucha conexión con esta costa. Entonces si estuviera escribiendo sobre la década, probablemente me centraría en esa locura del Cubo de Rubik y en los rompecabezas y luego quizá buscando. Y me gustan los rompecabezas personalmente. Entonces creo que pude ver una conexión entre los acontecimientos mundiales. Correcto así llamados eventos mundiales, con todo el mundo enloqueciendo con todos estos rompecabezas y mi propio deseo de resolver rompecabezas y, digamos una especie de salto adelante si quieres escribir una novela, no solo una simple historia de vida. A lo mejor tienes un personaje al que le gustan los rompecabezas, que creció a las edades, y tal vez ese personaje usa sus habilidades de resolución de rompecabezas para resolver un crimen más adelante. ¿ Verdad? Por lo que hay un montón de cosas interesantes que podrías hacer al conectar eventos personales con los eventos culturales los 19 noventa. ¿ Qué hay en 19 noventa? Creo que es el momento para que vuelva a ir con las ideas de juegos y rompecabezas. Es el momento en que los videojuegos comenzaron a volverse más portátiles, más fáciles de usar, bien, más generalizados. Entonces tal vez podrías escribir sobre eso. O, por supuesto, depende de ti completamente. Montones de eventos diferentes en la década de los noventa. Algo bueno que hacer Si no sabes no puedes recordar. Um, adelante en Google it Ve qué eventos interesantes sucedieron en 19 noventa, tal vez en el mundo, tal vez en tu país. Eso en realidad es muy interesante. Si te enfocas en tu país específico porque tu experiencia es única, no crees que sea única porque vives en ese momento y lugar específicos, ¿ verdad? Piensas, Oh, ¿ todo el mundo lo sabe? No, no lo hacen. La mayoría de la gente no vive obviamente, en tu lugar, en tu país, en tu ciudad. Entonces a ver si podrías hacer algo así. Los dos miles bien, el tiempo de las redes sociales en Estados Unidos en el momento de 9 11 ¿verdad? El derrumbe de las Torres del Comercio Mundial. Um, no hay esos eventos del mundo aéreo, pero esos no son los únicos eventos mundiales otra vez. Puede ser más interesante enfocarse en eventos más pequeños de los que la gente no conoce tanto . Está bien. Las 20 carpas. Bueno, te das la idea, ¿verdad? Tan justo sobre estas décadas desde la perspectiva más cultural hermano mundo. Y luego escribes sobre tu propia vida durante ese tiempo y luego ves si puedes encontrar alguna conexión. Y ahora mismo, no te preocupes tanto por cómo voy a escribir la historia? Solo estás lluvia de ideas, ¿verdad? Tu listado, todas esas posibilidades diferentes. Llegaremos a escribir historias más tarde, pero tenemos que empezar con un montón de ideas diferentes. Entonces tenemos un montón de opciones a ah, más tarde para escoger. Está bien. Opción para la que podrías hacer es dividir tu vida por eventos clave en el primer evento. Obviamente, vas a escribir. Yo nací, y luego tú decides cuáles fueron tus eventos clave. Y no sientas que tus eventos clave tienen que ser. Ya sabes, nací, fui a la escuela, me gradué, casé, tuve hijos. Lo que sea. Esos son obviamente eventos importantes, pero no tienen que ser los eventos clave en tu vida. ¿ Verdad? Puede ser la clave. Los eventos fueron cosas realmente pequeñas. Pequeños eventos, correcto. Para que pudieras escribir sobre ellos. Te voy a dar un ejemplo tonto Estaba orgulloso de unos 10 años, y tenía este rizador de pelo y quería ser elegante. Wanted to Big es hermoso. Entonces empecé a usar este rizador de pelo y se quedó completamente atascado por delante. El pelo largo se quedó completamente atascado en mi cabello y mi mamá entró en pánico y ella me gritaba a mí y a mi papá, que es muy reservado y tipo de chico tranquilo y tranquilo. Y él sólo dijo: Bueno, Bueno, sólo cálmate. Entrémonos a esta otra habitación. Y trabajó problema durante media hora para el desenredo, este estúpido rizador de pelo de mi cabello y parece que, Bueno, es un evento muy pequeño, ¿ verdad? Pero aún lo recuerdo todos esos años después porque creo que fue un evento clave que ella dio forma a mi relación con mi papá. Yo lo vi como muy cariñoso, es muy paciente y como un chico que se hizo cargo en el momento de especie de pánico y caos. Entonces algo así podría apuntar y seguir construyendo sobre eso. Entonces, de nuevo, esos eventos clave no son necesariamente eventos clave. Objetivamente, derecha podría realmente personales, reales pequeños. Continuó la opción cuatro. Cuando divides tu vida por eventos clave. El siguiente paso que podrías hacer es, ah, enfocarte en la lista de deseos. Los deseos son muy importantes en cualquier historia. Esto es lo que impulsa una historia ¿verdad? Si piensas en alguna estructura de la historia, el personaje quiere algo o tiene un problema que el personaje intenta resolver ese problema, corregir o lograr ese objetivo y que terminan, o bien hacen o no. Y eso es realmente si piensas en la estructura de la historia. Eso es lo que es la historia, verdad. Se trata de los intentos de un personaje por lograr un deseo o resolver el problema. Lograr una meta. Entonces si estructuras tu lista de eventos clave así, entonces vas a empezar a ver posibilidades de trama emergiendo como un niño pequeño que yo quería . Y luego vas a ver qué, qué querías y luego ir en el por tus eventos clave. ¿ Qué querías en cada uno de estos puntos? La lista de deseos probablemente será más corta que la lista de eventos clave, y eso está perfectamente bien. Está bien, entonces ahora estás buscando que tienes dos listas, ¿ verdad? Todavía iba con esta opción para que tengas, Ah, Ah, una lista de eventos clave y ellos tienen una lista fuera de deseos. Ejemplo. Uno. Yo quería ir a la universidad. Fui a la universidad. Um bien, así que tenemos, Ah, el evento clave y el deseo que coinciden con el ejemplo. Dos. Yo quería casarme. Seguí a mi novio hasta África. Estudié medicina. Me convertí en veterinario para animales exóticos. Rompí con mi novio. Entonces esto es diferente, ¿verdad? El deseo es diferente al evento clave. Y eso podría crear una historia interesante también. Entonces eso fue sólo un par de ejemplos. Y luego a ver si puedes hacerlo por tu historia. Enfocarse en los deseos. ¿ Por qué es importante enfocarse en los deseos como mencioné anteriormente desea una fuerza motriz detrás de tu historia de vida detrás de cualquier historia, ¿ verdad? Entonces piensa en eso. A Z ver películas, TV, TV, libros de Siri leídos, historias, historias, lo que sea. Un deseo siempre impulsa al personaje principal hacia una meta específica en hacia destino vivo . Así que algo interesante, ¿verdad? Entonces hablaremos de ello más tarde. 7. Lección 7: estructura dos en dos: conferencia. Siete estructura para cortar una rebanada. Por lo que hemos estado hablando de diferentes eventos, bien y cosas diferentes sobre las que podrías escribir. Y ahora vamos a tratar de acostarnos en la parte específica de tu vida que tiene una historia interesante. Entonces lo vamos a llamar rebanada de vida, y lo que significa es que vas a elegir un periodo en tu vida que cuenta una historia específica que sigue más de esta estructura dramática con un principio, medio y fin. A lo mejor será tu experiencia de dos años, una investigadora y la Antártida. O quizá tengas cinco años trabajando como maestra de preescolar, ¿ verdad? Por lo que es un periodo de tiempo específico definido por meta específica en los intentos específicos de lograr ese objetivo. Y en realidad, hay un ejercicio. Tengo un montón de preguntas para ustedes que voy a incluir en el ejercicio. Pero para empezar, pienso en lo que va a hacer una buena historia. Mirando hacia atrás desde el día de hoy, ¿verdad? Mirando atrás a tu vida, ¿qué parte de la vida qué parte de tu vida crees que haría una buena historia y la sola rebanada? No tiene que ser de dos años ni de tres años. Podría ser una tarde si algo realmente dramático ocurriera en el día, Tres meses, dos años. Entonces el marco de tiempo no importa. Esto es diferente, justo de lo que hemos discutido antes. Entonces esto no se trata del marco temporal. Esto se trata más de una historia en un evento específico. Y, uh, en el ejercicio, vas a ver un montón de preguntas. Te estoy preguntando cómo encontrar toda esa rebanada correcta y asegurarte de que sí escogiste la correcta . Por lo que el objetivo en el ejercicio que vas a hacer será encontrar una historia en un evento clave. Y el yo voy a anotar estas preguntas para ustedes en ejercicio adjunto. Pero puedes empezar a pensar en ellos. Yo quisiera que pienses en estos hechos en términos de deseo. ¿ Qué deseabas en tu vida antes de este acontecimiento fundamental o punto de inflexión? Es bueno pensar en la conclusión de esa sola rebanada primero a la derecha a algún tipo de punto de inflexión, y luego pregúntate, ¿Qué quería antes? Cuándo y cómo se originó este deseo o comenzó a intensificarse? Y en ese punto, cuando encuentras el inicio del deseo que podría ser el comienzo de tu historia. Entonces tenemos el final, ¿verdad? El punto de inflexión tendrá el inicio, el deseo. Y entonces necesitamos el medio. Por lo que el medio suele ser la lucha por cumplir este deseo. Y cuando llegas al final, estoy pensando en qué aprendiste de la lucha? ¿ Cambiaste de alguna manera? Y por lo general la respuesta es sí, justo en ella. Yo estaba luchando con algo. Hay un cambio en el a veces sin darse cuenta. Pero hay un cambio. Entonces piensa en ese cambio. ¿ Cómo percibiste esos eventos mientras ocurrían en? ¿ Cómo los ves ahora? Eso siempre es bueno mirar entonces y ahora, porque da más profundidad a tu historia, ¿ verdad? Nuestras reacciones inmediatas son diferentes de nuestras reacciones sobre la reflexión y incluir ambas en tu historia crea más profundidad e interés. Está bien, 8. Lección 8: estructura tres: conferencia, ocho, Estructura tres y enfoque novedoso como. En esta sección del curso, te voy a pedir que hagas dos ejercicios que te ayudarán a mirar tu vida y encontrar una novela en ella. A lo que se refieren, encontrar una novela en ella. Piensa en lo que es una novela. Es una historia con un tema específico, ¿verdad? Para que puedas ver Oh, es una novela de aventura o es una historia de romance o es, ah, ah, novela de Quest. O tal vez sea un misterio o un thriller. Si piensas en personajes de estas novelas, pueblo de Israel, veamos. Toma una novela romance. ¿ Crees que estas personas tienen vidas fuera del romance que probablemente tienen de casas? Tienen trabajos. Tienen. Ellos van a la escuela, cierto. Tienen conflictos con amigos. Tienen relaciones familiares, tal vez mascotas. Entonces todas esas cosas suceden en su vida además del romance, y sí entran en juego en la historia. Pero sólo una de las preocupaciones. Romance, cierto, porque el romance es el tema de la novela. En todas las novelas, aire así, los recuerdos también son así . Ahí hay una memoria de Elizabeth Marshall Thomas, y se llama La vida oculta de los perros. y creo que se puede adivinar por el título que está escribiendo sobre perros y obviamente en su vida no era sólo perros en la vida, ¿ verdad? Estaba casada y tenía otras cosas pasando. Pero su enfoque en la novela en las memorias Lo siento, está en los perros. Incluso su marido consigue sólo un raro mencionado, y sólo cuando se trata de su interacción con los perros, correcto. Entonces es muy importante tener eso, Ah, tema claro. Echemos un vistazo a cómo se puede hacer eso. Entonces estamos viendo el tema a través del tiempo, ¿verdad? Puedes empezar pensando en tu vida en su conjunto. Elige un tema específico como perros o romance o misterio o cualquier otra cosa que pueda ser, y eventos menos específicos que tengan que ver con ese tema, ¿ no? Entonces ese es el enfoque general, y echemos un vistazo a cómo podemos hacerlo más específico. Se puede lo que el de los beneficios es todo el enfoque novedoso. Se puede jugar con el tiempo. No tienes que escribir cronológicamente hasta este punto, estabas haciendo estas líneas de tiempo justo desde. Yo nací hasta el momento presente, y ahora mismo es que estás mirando estos eventos. Puedes moverte a través del tiempo como quieras. puede estirar, lo que significa que se puede enfocar en una tarde y justo. No sé 10 páginas al respecto. Si eso fue muy relevante para tu tema, puedes condensarlo, digamos, cinco años después, estás saltando con los años y hablaremos de técnicas específicas un poco más adelante en el curso. Por ahora, me gustaría solo tener la idea de que puedes jugar con el tiempo y puedes ajustar el tiempo al tema que intentas transmitir en tu historia. Y puedes enfocarte en momentos específicos que tienen que hacer lo que parece correcto. Espero que este enfoque tenga sentido, así que echemos un vistazo a eso un poco más. Entonces vas a mirar el tema específico en tu vida. No sabía que tenía relación con los perros, y tal vez cuando tenías nueve años, eras un perro sentado al perro de un amigo, ¿ verdad? Y eso que duró dos meses. Entonces tal vez estabas viviendo en algún lugar cuando los dueños tenían perros y eso pasaba por tres años. Entonces tal vez el mismo evento salió a la luz durante una semana y luego un día, tal vez su relación con la persona, ¿no? A lo mejor es, Ah, no sé, problemas de salud. Entonces lo que sea esto. Pero estás viendo ese tema específico, y estás mirando cómo sale a la superficie a través del tiempo. También puedes mirar la emoción específica, ¿verdad? A lo mejor eres especialmente feliz, sobre todo infeliz. Se sintió culpable. Sea lo que sea esto, y puedes mirar esa emoción. Hay un tema detrás de un desprecio, ¿verdad? Y de nuevo, tu pick en periodos de tiempo específicos. Cuando surgió esa emoción ese tema, se podía mirar la relación específica. Y tal vez, no lo sé. A lo mejor conociste a alguien en la preparatoria y fuiste amigo de esa persona durante tres años . Entonces no los viste por un tiempo hasta unas vacaciones de primavera. Algunos años después, tal vez se topó con ellos de nuevo en la fiesta. Cuando tenías 24 años. Digamos, Ah, Ah, entonces empezaste a salir, pero la relación fue una relación de larga distancia por un tiempo, y luego te casaste, verdad? Entonces estás mirando tu relación con esa persona. Estoy a través del tiempo, ¿verdad? Y solo estás escogiendo eventos que tienen que ver con esa relación. Está bien, entonces Ahora es tu turno a la derecha, y echemos un vistazo al par de ejercicios que me gustaría que hicieras que te pueden ayudar a adquirir ese enfoque como novela. En el primer ejercicio, puedes enfocarte en un tema, ¿ verdad? Entonces mira si eso te funciona y puedes hacer una lista de conflictos, sobre todo cuando son mutuamente excluyentes, y tienen más ejemplos en el ejercicio. Pero aquí hay una tonta para ti. Digamos que realmente tienes hambre y tu, um, um, en la tienda de abarrotes, y es después de horas y la tienda de abarrotes está cerrada y no tienes dinero ni forma de comprar la comida porque todo el mundo se ha ido. Entonces tu mutuo deseo exclusivo Quieres ser una buena persona, ¿ verdad? Sabes que no es bueno robar, pero al mismo tiempo tienes hambre, verdad? Por lo que esos valores también son conflictivos. El valor sobre tiene que ser una buena persona y también tener que cuidarme, ¿no? Entonces, ¿cómo vas a conciliar esos? Y este es un ejemplo tonto, pero espero que ilustre el punto y tengan más ejemplos y ejercicio, y muchas veces ese mismo conflicto aparece múltiples veces en nuestras vidas en diferentes circunstancias. Entonces ve si puedes encontrar ese conflicto, como no tener ganas de complacerte en un deseo de complacer a los demás. Eso es común, ¿verdad? Entonces, ¿cómo sale a la superficie en diferentes épocas de tu vida? Haz una lista y luego lees una lista un par de veces en el Ver si puedes llegar a alguna observación sobre ese conflicto, y luego puedes decidir si quieres escribir una historia sobre uno o más de estos conflictos . A lo mejor no es el mismo. A lo mejor estos son conflictos diferentes que siguen apareciendo bien. Así que adelante y prueba eso, y luego seguiremos. Y el siguiente con eso puedes hacer es enfocarte en una relación específica. Y tal vez ese sea un inicio más fácil. Piensa en las personas en tu vida a la relación que te gustaría explorar y luego escribe una lista de los principales incidentes emocionales y eventos clave. Y el primer evento debe ser su primera reunión. Si estás hablando de un amigo o compañero de trabajo o de tu primer recuerdo si su apariencia o abuelos o un hermano. Una vez que hagas esta lista de eventos, lee la lista y escribe el párrafo reflexivo sobre esta relación. Sea lo que sea que te venga a la mente, no pienses demasiado en ello otra vez. Todavía estamos en la etapa de lluvia de ideas, ¿verdad? Entonces lo que venga a la mente es bueno y ver si te gustaría escribir una historia sobre esa relación. Y si quieres escribir sobre toda la relación o un periodo específico dentro de ella, eso podría ser interesante para Oh, otra forma de buscar una historia es buscar puntos de inflexión en tu lista. En nuestra vida es una línea continua, ¿verdad? Por lo que a veces es difícil saber dónde está. El principio fue el final de una historia. Pero si miras los puntos de partida, ese es un buen lugar para terminar bien la historia. Una historia termina, otra historia comienza. Ya sabes cuan viejos cuentos de miedo y donde se pusieron meros que vivieron felices para siempre en ese estrado. Porque ese es el final de esa historia en particular. El siguiente cuento sería sobre su matrimonio, el cielo, los hijos, lo que sea, es una historia diferente, así que el final. No obstante, se casaron y vivieron felices para siempre. Entonces piensa en el punto de inflexión, puntos de inflexión como ese en tu vida y esos son buenos lugares para terminar la historia o ella, así que sigamos adelante y probarlo. 9. Lección 9: estructura cuatro: conferencia. Nueve. Estructura para ir en una Búsqueda. ¿ Qué es una trama de búsqueda? Por lo general es una historia. Somos un personaje busca algo y espera que este algo cambie su vida. Y por lo general las tramas de búsqueda implicaban movimiento físico, viajes físicos, ¿ verdad? Por lo general, personaje comienza en casa piensa que algo que él o ella está buscando está fuera de ese hogar. Van a buscarlo, buscarlo, y vuelven a casa. Entonces es una historia que termina con círculo completo, volviendo a casa. Muchas veces encuentran lo que buscaban ahí mismo en casa, y la mayoría de las veces no sólo encuentran el objeto. O en realidad no encuentran este objeto que buscaban. Pero encuentran sabiduría. Encuentran algo de experiencia. Pero la búsqueda del objeto específico es lo que inicia la búsqueda. ¿ Cuáles son algunas parcelas de búsqueda comunes? Bueno, una búsqueda del Santo Grial, buscando la Ciudad Esmeralda, una búsqueda de la inmortalidad, buscando a los Atlanta buscando al Reino Medio. Entonces todas esas historias diferentes que estoy seguro que estás reconociendo algunas de ellas, todas tienen un complot de búsqueda. En su esencia, algunos más específicamente en Gilgamesh, la famosa épica Gilgamesh busca la inmortalidad, ¿ verdad? Ese es su objetivo. Por eso sale de casa, por así decirlo. Don Quijote. Quiere reparar los males del mundo, y quiere, quiere enrollar a su señora. Y por eso se equipa para su aventura. Y y se va de casa en El mago de Oz un poco diferente. El escenario Dorothy no sale de casa mientras quiere salir de casa, pero no lo deja por su propio deseo. Yo no estoy aquí en la cancha. Es el huracán lo que hace que te vayas de casa. Y entonces su objetivo es encontrar su camino de regreso y lo que encuentran los personajes. Todos ellos encuentran sabiduría, así que esa no es una parte importante de una búsqueda. Sangre. Se supone que debes aprender algo de ese viaje. Aprenden algo sobre el mundo en sí mismos. Cambian, y creo que la mayoría de las historias necesitan tener bien el cambio de carácter. Si los acontecimientos sucedieron y al personaje no le importa, entonces ¿por qué deberíamos leer al respecto? Ah, los personajes de la trama de búsqueda en la historia de la Marina , en realidad, no tienen que lograr su objetivo para tener una búsqueda exitosa en nuestros ejemplos en Gilgamesh. Bueno, ¿ adivina qué? No encontró inmortalidad, pero la épica sigue siendo famosa, y sigue siendo interesante leer por las lecciones que aprendió. Don Quijote. No salvó al mundo, no lo hizo realmente cuando su señora y él repudia todo al final. Pero todavía hay una lección, y Dorothy y Toto llegan a casa. ¿ Y cuál es su lección? hogar es el mejor lugar de todo bien. No hay lugar como el hogar que sea una línea famosa de esa historia, así que todos encuentran algo, aunque no encuentren el objeto real que están buscando. Por lo que las tramas de búsqueda son interesantes cuando escribes tu historia. Si quieres basarlo en tu vida, definitivamente podrías la historia de búsqueda. Y la forma más lógica de pensar en la historia de Quest es pensar en el momento en que te fuiste casa. A lo mejor te fuiste a alguna aventura. Fuiste de viaje a alguna parte. Te fuiste de casa para ir a la universidad. No tiene que estar saliendo de casa permanentemente, ¿verdad? Eso podría ser No tiene por qué ser, pero debería implicar volver al lugar. Si no regresas físicamente al lugar, entonces al menos regresas y tus pensamientos bien. Una historia de búsqueda también puede ser un poco menos literal. Podría ser una historia de éxito o fracaso en la profesión, los negocios, negocios, educación o los derechos personales a la vida. Nuevamente, Yura tiene un gol. Estás tratando de lograrlo, y estás haciendo algunas cosas fuera de tu casa para tratar de lograrlo. Las misiones religiosas podrían ser historias realmente interesantes. Y, por supuesto, solicitud de historia de aventura es una aventura, así que esa es una especie de obvia. Escribir es una historia de búsqueda. 10. Lanza 10: cierre de la sección: buen trabajo en terminar Sección dos. Espero que nuestra discusión les diera algunas ideas sobre posibles formas de estructurar su historia. Qué enfoque que más te guste. Completa el común a continuación. Me encantaría escuchar tus pensamientos. Decidir sobre la posible estructura es un gran primer paso. A continuación, discutiremos los elementos esenciales de una historia y acercaremos un paso más a completar tu objetivo de escribir un libro. Sigamos. 11. Lanza 11: descripción de la sección: en esta sección trabajará en delinear tu historia. Si solías odiar esbozar cuando estabas en la escuela, no te preocupes que esto será diferente. La mayoría de los escritores creativos delinearon su trabajo especialmente piezas más largas Si haces el esbozo de la forma en que funciona para ti, sólo puede ayudar En esta sección también mirará las tres partes principales de cualquier historia, el principio con el medio, y lo adivinaste para el final. Discutiremos qué esperan los usuarios que suceda en cada sección en la mejor forma de escribirlo. Muy bien, empecemos. 12. Lanza 12: encuentra un incidente incipiente: conferencia. 12 el inicio. Encuentra un incidente incitante. En lo que va de este curso, hemos estado hablando de diferentes tipos de ideas, cosas correctas y diferentes y temas y personajes sobre los que podrías escribir. Entonces, a partir de este punto, me gustaría que empezáramos a enfocarnos un poco más. Y en este ejercicio, me gustaría que pienses en posibles inicios. No sientas que tienen que ser limitados. El que empieza, ¿verdad? A lo mejor aún no has decidido qué historia escribir. Algunos quizá prueben algunos inicios diferentes. Por supuesto. Tengan en cuenta. Me gustaría que te centraras en los inicios de diferentes historias entonces, ¿no? Pero empiezo con uno. Y al inicio de la historia, deberías tener un incidente incitante. ¿ Qué significa eso? Echemos un vistazo. Mi sugerencia es comenzar con el personaje. Si estás escribiendo sobre ti, entonces ese personaje eres tú. Y por supuesto, tú. Ese personaje es diferente en diferentes momentos de tu vida, ¿verdad? Entonces piensa en tu personaje tú mismo en ese momento y lugar específicos. Entonces vas a agregar ese tiempo en su lugar, ¿verdad? Entonces no eres solo tú en general, sino que puedes estar como una niña de 10 años en un aula sentada al lado de tu amiga. Y entonces algo le pasa a ese personaje, correcto, y hace que tengas un problema en el deseo o necesidad. Y probablemente puedas ver solo en esa frase. Ya hay una sugerencia de la trama del resto de la historia. Entonces echemos un vistazo al ejemplo, y vamos a empezar con una historia de Cenicienta. Creo que la mayoría de la gente conoce esa historia, ¿verdad? Por lo que Cenicienta era huérfana. Su papá se volvió a casar. El paso a mamá no le gustó Cenicienta. La Cenicienta fue tratada básicamente como una esclava, y su vida era realmente miserable. Ella quería salir en la forma en que salió. Ella eventualmente, con la ayuda de alguna magia, fue una pelota. Meta estampados que casados con él vivieron felices para siempre. Entonces, ¿qué pasó al principio? ¿ Cuál fue el incidente incitante? Fue la muerte de su padre, y luego la historia. Se menciona muy brevemente, cierto, cierto, pero sabemos que esto es lo que pone a Cenicienta en la mala estación. ¿ Dónde ocurrió? Bueno, es un cuento de hadas. Por lo que sucedió una vez en el lejano reino. Si estás escribiendo una historia de la vida real. A lo mejor necesitas tener detalles más específicos ahí. Su muerte le costó a Cenicienta tener un problema, ¿verdad? Entonces, ¿cuál es el problema? Tenía que vivir con su malvada familia paso, y ese problema llevó a la necesidad de encontrar una vida mejor. Entonces, ¿qué? El Cenicienta debido a encontrar una vida mejor. De eso se trata la historia. Y desde el principio, sus líderes se avisan preguntándose, Bueno, dos preguntas. ¿ Qué va a hacer ella para encontrar una vida mejor y esto lo vas a tener éxito? ese momento, esas preguntas deben ser respondidas al final de la historia. Entonces ahora intentemos ir por tu ejemplo. Empieza contigo mismo como el personaje en el momento y lugar específicos, ¿ verdad? ¿ Y qué pasa con derecho de lo que pasó, dónde ocurrió? Y esto es crítico. Piensa en qué problema crea este evento. Y entonces, ¿qué necesidad llevó este problema a Teoh? Si necesitas mirar el ejemplo de Cenicienta, tú, por supuesto, puedes hacer eso y escribir esa incitación. Es que ese principio al final de la historia, y no necesitas preocuparte por el final todavía, Pero al final de la historia. Tus lectores esperarán saber cómo tratas de satisfacer esa necesidad y si lo lograste o no, Correcto, Correcto, por lo que un breve recordatorio de cuál es tu incidente incitante? El incidente incitante es un suceso que ocurre al principio de la historia. Si consigues volver a la historia de Cenicienta, no se describe bien. Ahí se acaba de mencionar la muerte de su padre, pero sabemos que es lo suficientemente importante. No hace falta que se describa. Es necesario que se mencione. El incidente incitante, si estás escribiendo sobre ti, tiene que pasarte, y el incidente incitante suele ser puesto en movimiento por otra persona, ¿ verdad? No eres tú quien lo está haciendo. Son las circunstancias las que crean un cierto escenario, y luego hay que encontrar la salida de las circunstancias. Está bien, así que estamos en probada. Podrás escribir algunos incidentes incitantes diferentes y ver cuál te parece más interesante en cuál te gustaría seguir escribiendo en Alright y luego seguiremos 13. Lecture 13: Problema, meta o deseo: conferencia. 13. El problema inicial. Gol o deseo. Cuando inicias tu historia, necesitas darte un personaje, un objetivo referido de otro modo como un problema o un deseo. Y a medida que estás empezando, piensa en la forma o en la forma en que este objetivo, problema o deseo se resolverá al final de la historia. Y muchas veces ayuda a pensar en el final de tu historia a medida que comienzas bien, porque sabes que tienes que abordar ese objetivo justo al final. Entonces eso son eventos externos, ¿verdad? ¿ Qué pasará? ¿ Cómo se resolverá este objetivo? No se resuelven e internos. Piensa en la forma en que tu personaje, que podrías ser tú en lo correcto si estás escribiendo sobre ti, será cambiado para el final de la historia. Por lo que estás viendo eventos externos y cambios internos. Ah, línea de deseo. Se puede pensar también. La línea del deseo es, ah, una trama de la historia, y la línea del deseo puede incluir hechos reales que realmente sucedieron. Y también puede incluir a tus personajes, personajes, reflexiones de pensamientos sobre lo que pudo haber sido o lo que aún podría ser correcto. Entonces es un con el potencial que podrías estar abordando así como la realidad en tu historia y deseo. Forrar es lo que hace que los lectores se interesen. Quieren ver a un personaje, tener un objetivo y tratar de lograrlo. No quieren leer sobre sólo personas felices sentadas en mostradores sin hacer nada. Esa no es una buena historia. Entonces tu historia tiene que tener este impulso hacia adelante, y eso es creado por los problemas que tu personaje intenta resolver y por los intentos reales de resolver eso. Tu escena de apertura. Uno de los principales objetivos de la escena inaugural es el conflicto establecido. Es tu promesa a los lectores de que algo va a pasar en la historia, que tienen una verdadera razón para leer y que tu personaje tiene una razón para contar la historia. El conflicto podría ser tú contra otro personaje, tú contra la naturaleza. Tú contra la sociedad, tú contra ti mismo, incluso tu apertura. ¿ Ves qué tipo de conflicto no podría ser? A lo mejor problemas familiares, problemas románticos, malentendidos que dejan que los problemas pueda. Soy una ganancia o pérdida y muchos otros conflictos de problemas sobre los que podrías escribir. Estos son sólo algunos ejemplos para que empiece. Echemos un vistazo a algunas de primeras líneas ah y algunas escenas de apertura, algunas famosas escenas de apertura o líneas de apertura. Por ejemplo, en El viejo hombre en el mar, de Ernest Hemingway , dice: Ah, empieza con. Era un anciano que pescaba solo en un esquife en la Corriente del Golfo, y ya había ido 84 días sin tomar un pez. Entonces leíste esa primera línea. ¿ Ves el problema? Ellos ven el conflicto. Sí, no tiene pescado, y está tratando de pescar. ¿ Qué tema va hace dos días? El pescado fino. ¿ Cómo va a resolver ese problema? Entonces en la primera línea, el conflicto que sugería y echa un vistazo a ¿qué más hay aquí? Tenemos al personaje, un anciano que tiene el escenario en un esquife en la Corriente del Golfo. Por lo que tenemos. Sabemos que podemos hacerlo al instante. Imagina cuál es la situación apenas desde la primera línea, así que es una apertura realmente buena. Érase una vez, una mujer que descubrió que se había convertido en la persona equivocada que pone su atención en lo correcto, así que tenemos muchas preguntas de inmediato. Entonces ¿Cuándo lo descubriste? ¿ Cómo lo descubriste? ¿ Qué significa? Se había convertido en la persona equivocada de que tiene un plan diferente para ella. qué era esa persona adecuada en la que se había esperado que se convirtiera en tantas preguntas aquí. Bien. Buenos tipos de preguntas. No nos están confundiendo. Nos están haciendo querer leer más. Cuando el Gibson era un niño pequeño, no era el Gibson. Algo interesante te hace pensar? Bueno, ¿cuál es ese concepto del Gibson? Una celebridad. Ah, una persona famosa. ¿ Cómo se percibe a sí mismo? ¿ Y qué era antes de convertirse en el Dick Gibson, verdad? severa, Sentenciasevera, simple en definitivamente llama nuestra atención. El pasado es un país extranjero. Hacen las cosas de manera diferente ahí. Se trata de una apertura más filosófica. Pero nuevamente, se abre con algún tipo de conflicto entre el pasado y el presente, o el personaje y su percepción del pasado. Y eso de nuevo puede dejar que los lectores se interesen por la historia. Está bien, les voy a dar una cotización de Anton Chékhov, y esta es una cita sobre cómo hacer que su escritura sea más descriptiva y cómo mostrar lo que está pasando en su historia para que sus lectores tengan más en Erste. Así que echa un vistazo en descripciones de la naturaleza uno debe apoderarse de Pequeños detalles agrupan en ellas para que cuando el lector cierra los ojos, obtenga una foto. Por ejemplo, tendrás una noche iluminada por la luna si escribes que en la presa del molino, un trozo de vidrio de botella rota brillaba como una brillante estrellita y que la sombra negra de un perro o un lobo pasaba como una bola. Entonces si miras esa segunda frase, él está ahí por sólo mostrarnos cuál es la noche de luna iluminada por la luna. No sólo dijo que la luna brillaba, por lo que esos detalles descriptivos son muy importantes. Es lo que crea mundo aéreo para tus lectores y los hace más comprometidos con la historia. Hablaremos de usar detalles con más detalle más adelante en el curso, pero al menos quiero que empieces. Estoy pensando en la importancia de los pequeños detalles, ¿verdad? Aquí tienes un ejemplo. Si dices que a Mary le gustaban los animales, bueno, suena como si fuera una frase específica, pero en realidad no lo es. No nos da ningún detalle, y no muestra espejos carácter. Podrían mirar la segunda línea todas las noches. Mary le alimentó 80 libras Labrador retriever todas las mejores partes de lo que debería haber sido el hueso T de su marido. Es muy diferente, ¿verdad? Sabemos qué animal le gusta. Tenemos la imagen de ese animal, y también tenemos un indicio de su relación con el perro versus relación con su esposo todo en una sola frase. Entonces esa es una línea de apertura mucho mejor o una línea mucho mejor en conjunto que la primera 1 solo como los animales. Y si la palabra clichés agua clichés, cliché viene de una palabra francesa que significa sello, por lo que sello. Es algo que se podría usar. Ya sabes, los chicos que usan artesanías de Stanford muchas veces, y es el mismo resultado todo el tiempo. Entonces el cliché es una expresión sobreutilizada, y ellos si usas clichés, tus lectores sentirán que han leído la historia antes porque han leído este idioma tantas veces antes. Por lo que algunos ejemplos de un cliché hambriento como oso, tranquilo como un ratón fresco como una margarita. Estas son expresiones aburridas vienen con unas más específicas, con las más originales volviendo atrás la cotización de empleos. Recuerda el ejemplo de la noche iluminada por la luna que fue original e interesante, ¿ verdad? Eso intenta usar un lenguaje así cuando estás escribiendo tu historia así que algo debería cambiar . ¿ Qué significa eso cuando estás escribiendo tu historia? El objetivo aquí es demostrar que tú o tu personaje descubren, es que la tarea es más compleja de lo que habías anticipado. Entonces ese podría ser el comienzo de tu historia. O tal vez recibiste noticias inquietantes y eso otra vez, mientras conseguiste esta noticia ahora, lo que van a hacer, y eso es lo que hace que los lectores quieran leer. Llegaste a un nuevo lugar. Ese es otro tipo de cambio o el cambio físico. Y, por supuesto, un cambio emocional. Conoce a alguien que empieza a influenciarte de inmediato. Eso es interesante escribir, por lo que podría ser un buen comienzo, o algo sucede en el mundo que llevará el cambio mayor en tu vida. Recuerda antes hablamos de cómo podrías hacer dos listas de eventos, eventos en el mundo y en eventos en la vida personal. Entonces ve si puedes encontrar un evento en el mundo que con el que pudieras comenzar tu historia eso creó el cambio en tu propia vida. Podría haber otras cosas para volver. El ejemplo de Cenicienta. Su papá muere, ¿verdad? Eso es un cambio. Ahora, ¿qué va a hacer? Entonces piensa en el principio. Ese incidente incitante, escena de apertura con algo que cambia, ese podría ser un buen lugar para empezar, Está bien. 14. Lecture 14: Muestra tus dificultades: conferencia. 14. El Medio Muestre Tus Luchas. En la conferencia anterior, hablamos sobre la escena de apertura y cómo puedes iniciar tu historia. Ahora estamos llegando al medio. Tenemos el objetivo, el problema o el deseo correcto, Y ahora nuestro personaje necesita intentar resolver ese problema o lograr el deseo. Para eso es para lo que el medio ist. Entonces echemos un vistazo a cómo se puede hacer eso. Una cosa. Una pregunta que puedes hacerte es ¿Quién es tu adversario? Un adversario es algo o alguien que se interpone en tu camino y te impide conseguir lo que quieres. Y no tiene que ser enemigo. Podría ser alguien que te quiera, y estoy seguro que puedes encontrar ejemplos cuando no lograrás una meta. A lo mejor quieres ir a una aventura, y alguien que te quiera dile al Oh, no, no te vayas. Es peligroso, así que están actuando por buenas intenciones. Pero te están impidiendo que cumplas tu deseo, ¿verdad? Entonces pensando en sobre el adversario en este sentido hermano no, sólo un enemigo que quiere lastimarte. Un adversario también podría ser una circunstancia. Ah, pobreza, prejuicios, enfermedad, enfermedad, lesión o un deseo en competencia. A lo mejor quieres quedarte en casa y cuidar a tu familia. Pero también quieres ir a una aventura, y no puedes hacer las dos bien. Por lo que esos deseos conflictivos pueden crear una dinámica interesante para tu historia y sobre todo para la mitad de parte de tu historia, agregando complicaciones. Las complicaciones son importantes en la historia. No quieres que tu personaje diga, yo quiero lograr esto y ellos hacen el primer intento y ya he terminado. Fin de la historia. Eso es aburrido, ¿verdad? Tu personaje necesita mostrar para usar un clíhe, pero él o ella está hecho fuera, ¿ verdad? Ellos necesito mostrar su a través de oficios de personajes. Necesitan ser probados por sus circunstancias y ¿cuáles son los? Para eso sirven estas complicaciones. Otra forma de perderlo complicar mirar las complicaciones es verlo como deseos que cambian en base a nuestras circunstancias. Por lo que hablamos de la historia de Cenicienta. Yo lo recuerdo. El deseo principal es salir de la casa de la madrastra y conseguir una vida mejor. Pero luego se mete en los medios de comunicación deseo más de un deseo a corto plazo de ir al balón justo entonces llega al balón para que se haya satisfecho ese deseo. Y no es como si hubiera ocurrido una leva en el balón. No necesito nada más. Ella quiere otra cosa a continuación. ¿ Qué es? Ella quiere bailar con el príncipe, y después del baile, quiere casarse con el príncipe. Y si miras la lista de deseos para que el último deseo de mero Príncipe sea lo que podría llevarla a cumplir su deseo principal, ¿no? Es así como podría salir de la casa de la madrastra puntos de inflexión cuando estás escribiendo el contorno de la parte media de tu historia. Está bien, Teoh, Teoh, pero creo que funciona para igualar estos deseos a puntos de inflexión. Entonces si miras el primer punto de inflexión o el incidente incitante realmente escribir, el primer punto de inflexión se llama Incidente Incitante fue la muerte del padre de Cenicienta y eso creó el deseo de salir de la casa de la madrastra. Después descubre que el aire de Step Sisters va al balón y su deseo basado en el punto de inflexión basado en los nuevos conocimientos, es ir al balón. Ella va al balón a la derecha, y el punto de inflexión es cuando ve al príncipe, y eso crea el nuevo deseo, que es bailar con el príncipe. Ella baila con el príncipe, y le gusta. Entonces, ¿cuál es su deseo de casarse con el príncipe? El último 30 punto y ese último deseo de mero príncipe? Ese es tu evento precipitante. Se marca el final del medio. ¿ Cómo denota el final del medio pensará. Tu principal deseo es salir de la casa de la madrastra justo dentro. Ese último punto de inflexión, como en bailado con el príncipe, lleva al deseo de reflejar al príncipe. Esa en realidad puede ser la respuesta a su deseo principal. ¿ Verdad? Es así como pudo salir de la casa. 15. Lanza 15: transición al final: conferencia. 15. La transición media A través del final, empezamos a hablar de la mitad de tu historia en la conferencia anterior, y hablamos de puntos de inflexión y deseos que los siguen. El tramo del medio que sugiere una transición al final es el que termina con un evento precipitante o el último punto de inflexión que aborda los personajes Deseo principal. Si eso no tiene sentido, está bien. Echemos un vistazo al ejemplo. Entonces, ¿cuál es tu precipitante evento? Es un punto de inflexión que ocurre antes del final de la historia. Recuerda, en el ejemplo de Cenicienta, tiene algunos deseos diferentes. Su principal deseo primero fue salir de la casa, y luego la secuencia de deseos conduce al último. Su deseo de mero príncipe. Y ese es el Precip. Ese es un deseo que sugiere que se acerca el evento precipitante, porque eso resolverá cómo aborda su deseo principal. Muchas veces, ese evento precipitante es un giro del destino y la sorpresa para el personaje principal. Entonces en Cenicienta, su último deseo es el mero príncipe. Pero entonces algo tiene que pasar bien para el deseo de Ah, tener una oportunidad de venir a través. Y lo que pasa Ese evento es que el príncipe anuncia que lo hará. Lo hará, cerca de la niña cuyo pie se ajusta a la zapatilla de cristal y después de la de una transición de la mitad de la historia al final de la historia. Entonces lo que me gustaría que hicieran es en esta conferencia es, ah, ah, hacer un ejercicio de puntos de inflexión. El propósito de ese ejercicio es la práctica, su estructura narrativa, especialmente la parte media. Muchos escritores encuentran que es fácil comenzar la historia, y muchas veces saben cómo querían terminar. Pero la parte media se pone un poco aburrida porque no saben qué eventos tienen que pasar en medio. Para mantener la parte media interesante y emocionante para los lectores y tener que construir ese impulso hacia adelante para tu historia. Entonces, ¿cuál es el ejercicio? Me gustaría que eligieras una novela que te guste y que, ya sabes bien, justo abajo los personajes principales pueden y desean, como un caso de Cenicienta. Sus principales deseos de salir de la casa, derecha, Una lista de 30 puntos y deseos asociados como lo hice con ejemplo central y luego anotar nuevamente el precipitante evento. Ese evento es algo que sucede. Ese domicilio es el deseo principal. Por lo general es un evento externo, como en la historia de la Cenicienta. Es el anuncio del príncipe que va a meramente la niña cuyo pie se ajusta a la zapatilla de cristal, hacer una lista de todas las diferentes fuerzas desarrolladas en el medio y hablar de cómo cada fuerza contribuye al desenlace final. En Cenicienta, ¿Cuáles son las fuerzas en el medio ahí? deseos propios de la Cenicienta. Ahí hay una madrastra. Hay unos pasos las hermanas en su, um, um, la hada madrina. Por lo que todos esos personajes tienen un papel específico en la historia, y de alguna manera contribuyen a ese resultado final. Entonces, adelante y haz este ejercicio, y luego hablaremos de lo que pase a continuación. 16. Lección 16: Crisis, climax y la realización final: conferencia 16 con el clímax de crisis final y realización final. Hay tres partes para el final de cualquier historia. Ahí está la crisis. Ahí está el clímax, y hay una realización final. Echemos un vistazo a cada una de estas tres partes. Por lo que la crisis se puede pensar en la crisis tanto como peligro como una oportunidad o tal vez peligro. Eso lleva a una oportunidad en la historia de la Cenicienta. Si recuerdas, al final del Príncipe encuentra la zapatilla de cristal y dice que va a revisar a todas las damas,a todas las damas, jovencitas de su reino y a ver quién es zapato, cuyo pie se ajusta al zapato. Entonces el peligro para la Cenicienta es que pueda encontrar a alguien más cuyo pie se ajuste a ti. Pero también hay una oportunidad. Entonces hay una escena cuando el emisario princesa llega a la casa de los dos Cenicientas y con zapato, y él prueba primero las Step Sisters, y son alimentadoras demasiado grandes. No se ajustan al zapato y Cenicienta sentada en la esquina, así que esa sería su oportunidad. Pero pensemos en dos maneras diferentes. La Princesa de hoy. Eso o hoy Cenicienta probablemente sería más asertiva, y ella diría: Bueno, Bueno, estoy aquí. Déjame probar que te apuesto a que mi pie va a caber para que ella aprovechara esa oportunidad en la cola del miedo. Ese no es el personaje de Cenicienta. Ella no es asertiva. Está esperando la oportunidad de venir a buscarla y recompensarla por sus pacientes, por su dulzura, por su buen comportamiento. Por lo que la oportunidad llega a ella versus ella va después de la oportunidad. Entonces esa es la diferencia con los tiempos cambiantes justo en cambiar la narración. Pero la oportunidad sigue presente en esa historia. Entonces, ¿qué pasa? El emisario trata de zapatilla O o el Princeton trata de zapatilla, dependiendo de qué versión de esta historia estés leyendo y el zapato se ajuste y esos son los climas. El momento en que se ajuste el zapato sabría que se acerca el cambio, y sabemos que el evento fundamental final y mayor está a punto de suceder. ¿ Cuál es ese evento? El príncipe elige a Cenicienta justo al masticar. Ese es el evento externo, y se casan. El interno es Cenicienta deja de pensar en sí misma como una pobre sirvienta, y podemos decir figurativamente. Nace una princesa derecha y realización final, que también se puede ver como la lección de esta historia. La moral de la historia. En el caso de Cenicienta, si eres paciente de Suecia, te encontrarán unas impresiones y vivirás felices para siempre. Podemos debatir qué tan aplicable esa lista más a la vida de hoy o incluso a la vida del dedo del pie en su momento. Pero esa es una discusión diferente, ¿verdad? Eso es lo que nos está contando la historia si estás de acuerdo o en desacuerdo con una lección. Ese es un tema diferente, pero eso es lo que está la realización final en una historia de Cenicienta, bien. 17. Lanza 17: vamos a delinear tu historia: conferencia. 17. Vamos a delinear tu historia. Ahora que hablamos de los elementos básicos de la historia y la estructura de la historia, el principio, medio y el final, es hora de escribir un esquema. ¿ Por qué delinear? Si bien esbozar es mucho mejor que simplemente hacer escritura libre y esperar que esa escritura tres te vaya a conseguir de principio a fin y revelar esa estructura. A algunas personas les gusta la lluvia de ideas, y eso está bien, pero me parece que delinear es un poco más fácil. Podrías imaginar esa historia como estás esbozando. Se puede jugar con la forma de toda la historia sin escribir todo el asunto. Tienes menos palabras con las que trabajar, por lo que es más fácil de manipular y más fácil. Ve el esqueleto de la historia antes de empezar a llenarla con todos los detalles para que puedas ver ese arco de tu historia y otra vez, César para cambiar tu contorno es tu derecho. Y una vez que tengas tu esquema, entonces podrás empezar a rellenar todos los detalles, descripciones, conversaciones, todas esas cosas. Entonces, ¿por dónde empiezas? Empezaría por el final. Encontraría el evento clave final. Recuerda, hablamos de cuando miras tu vida y diferentes puntos de inflexión. Cada uno de los puntos impresionantes podría significar el final de la historia fuera de una historia, ¿ verdad? Significa que algo en la U ha cambiado. Acabamos de hablar de la historia de Cenicienta. Y una vez que Shamir es el príncipe, ¿qué ha cambiado? Ya no es una pobre sirvienta. Ahora es princesa, escribe un cambio importante y luego podemos mirar hacia atrás y ver qué eventos llevaron a ese cambio. Entonces el paso dos estaría bien. El principal conflicto. ¿ Qué conflicto en mí llevó a este evento clave final? ¿ Qué fue en la historia de Cenicienta? El principal conflicto fue que ella era misterio, que fue abusada. Ella quería salir de la mala situación. ¿ Verdad? Paso por el incidente incitante. Entonces ven mis preguntas aquí. ¿ Cuándo te enteraste del conflicto que obtuvo resultado en el evento clave? ¿ Dónde comenzó el conflicto? ¿ Y qué incitó el problema en la historia de Cenicienta? Por ejemplo, el interior del incidente fue la muerte de tu padre y probablemente ella se dio cuenta del problema cuando empezó a ser maltratada regularmente por su padrastro. ¿ Verdad? Entonces piensa en ese incidente incitante en tu historia. Paso por tu problema. ¿ Cuál problema fue provocado por el incidente incitante en Cenicienta Story es sólo la mala vida y el maltrato y la miseria general. Paso cinco. Tu deseo. ¿ Qué quería en respuesta a mi problema al inicio de la historia para Cenicienta? Ella quiere salir, ¿verdad? Ese es su principal deseo. ¿ Había persona? La gente es poder que se interpuso en el camino fuera de la satisfacción fuera de mi deseo por la Cenicienta. Probablemente sea tanto por la pobreza como por esa familia malvada con la que vive. No podía simplemente salir de la casa en el, uh, uh, ir a otra cosa por circunstancias de la vida, ¿ verdad? Y por quien waas eventos pivotales interinos que deseo inicial, cambian o se intensifican en cualquier punto o puntos. Yo pienso en historia de Cenicienta. Está viviendo en la miseria, y está sufriendo, pero eventualmente se acostumbra a ella. Después se va al balón. Ella tiene una hermosa noche. Ella baila con el príncipe. Tiene una increíble derecha vestida y unas zapatillas de cristal, y probablemente sea la noche más inolvidable fuera de su vida. Entonces, ¿crees que después de eso puede volver y vivir de la misma manera que solía vivir? Probablemente sea imposible. Su deseo de irse se intensifica en ese punto justo después del balón Paso ocho latidos emocionales listan cada uno de tus mayores cambios en sentimiento o actitud junto a cada evento fundamental de tu historia. Entonces para Cenicienta, sería que la maltrata su hijastra. Ella oye que las hermanas van al baile, baila con el príncipe, y así todos esos serán eventos fundamentales. ¿ Cómo lo siente? Cada punto? Los sentimientos son importantes que la historia no sea sólo una lista de eventos. Es una exploración fuera del estado mental del estado emocional de tu personaje. Por lo que definitivamente, brevemente a la derecha los cambios mayores en sentimientos o actitudes Paso nueve. Evento precipitante. ¿ Hubo un suceso inesperado que forzó a la crisis en que estrechó sus opciones? O hubo un evento que usted anticipó que poner la crisis y lo discutimos fondo para la historia de Cenicienta, su deseo de casarse con el príncipe, y luego el evento inesperado fuera del príncipe, anunciando Él es va a casarse con quien usó es capaz de caber en ese zapato que encontró, ah, crisis. ¿ Golpeaste un punto bajo que te desesperas entra en peligro. ¿ Y cómo llegó a la cima el conflicto entre tú y tu adversario? En el punto de Cenicienta, ella es problema. El lanza. Cuando ve que los príncipes tratando de luchar contra la mujer para casarse, no piensa que las mujeres serían ella. Y el cuando ella está cuando se ajusta el zapato, entonces del conflicto entre ella y las hermanas se intensifica porque las hermanas se ponen y la madre se pone una madrastra increíblemente celosa de ella. Ah, clímax. ¿ Hubo un momento de transformación cuando algo en ti o en tu vida cambió? Fue que la creencia y la necesidad de un sentimiento o un rasgo de personalidad ya que y sus ancianos externos cambian derecho. Se casa con el príncipe con un cambio interno. Ya no se siente como una sirvienta que siente y se convierte en una princesa. Paso 12 realización. ¿ De qué te diste cuenta? ¿ Que el momento de transformación que hizo posible la transformación? Entonces Cenicienta, no sólo se está convirtiendo en la princesa al acercarse virtualmente al príncipe, sino que también se está dando cuenta de que su estatus en la vida ahora es diferente. ¿ Verdad? Entonces esa es la realización y última resolución Hizo algo en su comportamiento cambio como resultado de esta realización y la historia de Cenicienta, tal vez No es tan filosófica. No tenemos ese cambio en su comportamiento. Pero en historias de la vida real. Cuando aprendimos la lección uno se da cuenta de algo. Empezamos a comportarnos de manera diferente. ¿ Verdad? Y actuamos de manera diferente. Entonces, ¿qué pasa en ti si hubo tal cambio? Muy bien, Así que tienes tus 13 pasos, adelante y trata de escribirlo y ver si este esquema, um, te lleva a algunas ideas interesantes. 18. Lanza 18: cierre de la sección: Hola ahí. ¿ Cómo te funcionó el online el? Espero que te sientas más emocionado por escribir una historia Ahora que tienes una idea sobre una estructura de peso , encontrar el incidente incitante a veces puede ser un reto. Pero no te preocupes por ello. Si aún no tienes uno o no te gusta el que tienes, siempre puedes cambiarlo más tarde. tanto tengas en mente la estructura genital de tu historia, podemos avanzar en la siguiente sección, hablaremos de recuerdos y realidad y discutirás cómo puedes usar tus conocimientos fuera de las diferencias entre ambos para realzar tu historia. Vamos a ir. 19. Lanza 19: descripción de la sección: Ya sea que estés escribiendo una memoria o una historia de ficción, puedes usar tus propios recuerdos y tus propias experiencias para hacer que tu historia sea más atractiva y más realista. Dependiendo del proyecto que tengas en mente, puedes usar muchas experiencias reales o experiencias muy fútiles. Pero espero que los ejercicios de la sección te ayuden a plasmar algunos de los detalles necesarios para cualquier historia. Hablaremos de formas en que se forman nuestros recuerdos, qué les da forma. Y luego también hablaremos de verdad en la memoria comiendo. Practicaremos recuperar algunos de nuestros recuerdos a través de ejercicios de escritura gratuitos y descripciones de configuración . Empecemos. 20. Lanza 20: qué conformación de nuestros recuerdos: conferencias. 20. ¿ Qué forma nuestros recuerdos? Algo es cuando pensamos en un recuerdo tendería a concebirlo como algo similar a una grabación hecha por cámara, como si nuestras memorias simplemente grabaran eventos de sin ninguna implicación emocional. Pero eso no es cierto. Nuestros cerebros no son cámaras, y no acuerdan eventos objetivos cada vez que recordamos un evento cada vez que lo experimentamos , nuestra memoria fuera del evento en sí se combina con nuestras emociones sobre ese evento. Y ese es un concepto importante, sobre todo si estás basando tu novela en los eventos a través de la vida. Pensémoslo un poco más. El pasado se ha ido. Todo lo que tenemos de ella son nuestros recuerdos, por lo que no podemos volver atrás y no podemos revivir esos eventos. Y no podemos vivir esas mismas emociones. Estos recuerdos se desvanecen en el pasado y que cambian de forma dependiendo de nuestra posición en vida y dependiendo de la lente desde la que miramos esos eventos. Piensa en un evento que ocurrió, no lo sé. mejor cuando estabas en la primaria, y tal vez tu amigo no te invitó a una fiesta de cumpleaños, y en ese momento, ese evento, ese recuerdo fue probablemente uno de los eventos más traumáticos de tu vida. Así lo percibiste. Entonces, mirando atrás a ese evento ¿tu concepto fuera de un diferente es tu memoria de un diferente al evento que viviste? ¿ Qué tal tal tal tal vez dentro de 10 5 15 años, yendo al futuro? Mirando hacia atrás al mismo evento, requería diferente significación para que la memoria cambiara de forma. Entonces el punto aquí es que los recuerdos no son grabaciones objetivas de la realidad. Pero son nuestras percepciones de los hechos los que sucedieron. Hablaremos de la lente que miramos A T. Sucesos a través de esa lente es, ah, nuestro recuerdo personal, combinado con una cierta vista que se le adhirieron. ¿ Qué clase de ustedes podría ser? Vista religiosa, visión política, visión psicológica o visión mitológica? Entonces todas esas son formas de entender los eventos de las formas de ver. Por lo que tu perspectiva religiosa o falta de perspectiva religiosa creará una impresión apagado. Ese mismo recuerdo para ti, diferente a alguien, tiene una posición religiosa diferente. Lo mismo con posición política, lo mismo con visión psicológica. Ah, entonces es interesante examinar cómo vemos estos eventos y qué formas de esos eventos y esos recuerdos. Es tan lindo tener cierta perspectiva. Por supuesto que es inevitable. Pero sería bueno que examináramos bien nuestros sesgos y tratáramos de minimizarlos. Es este viejo dicho sobre. ¿ Tu vaso está medio lleno o medio vacío? Es el mismo vaso, ¿verdad? Si te ven a este medio vacío, ¿por qué es eso? Si te ven, nosotros hemos reconocido plenamente que así es como lo ves. ¿ Por qué, Por qué es eso? ¿ Cuál es tu posición psicológica que te permite ver que el vaso está medio lleno o medio vacío? Es Es bueno mirar esos sesgos y tratar de evitar distorsiones cuando la vida uno derecho sobre a través de eventos de la vida. Memoria simple versus reminiscencia. Y definamos la memoria simple como eventos que sucedieron para que pudieras enumerar bien esos eventos , Y en realidad sí sucedieron en la realidad y esos eventos aéreos se retiraron de su significado emocional . reminiscencia es mucho más interesante es nuestra experiencia emocional fuera de estos eventos, y cuando estás escribiendo una historia cuando estás describiendo eventos en la historia, la forma en que crearías emociones es por detalles descriptivos. No quieres decir que estaba feliz de estar triste. Eso no es muy interesante. No es tu atractivo para los lectores. Deberá utilizar detalles descriptivos. Echemos un vistazo a lo que quiero decir con eso. Entonces vamos a ver dos descripciones de cocina, y cada una de estas descripciones implicará refrigerador sin abrir, un fregadero con algunos platos sin lavar en la mesa con una comida sin terminar, una copa de vino rota y luego sobre la silla volcada . Entonces en este momento, esto es sólo un recuerdo objetivo. Off events objetos de escritor. No tiene significación emocional específica, pero dependiendo de cómo recuerdes esa cocina, recuerda que en el momento en que tu memoria en la forma en que escribes sobre ella puede ser muy diferente. Entonces echemos un vistazo al ejemplo, uno So descripción de la cocina. Uno. La puerta del refrigerador colgaba parcialmente abierta, lavando la habitación con poca luz que volvía todo a su paso está enfermo. El verde. El plato de ayer está guisado, amontonado en el fregadero , lijado con líquido para lavar platos pero aún sin lavar. Entonces, er, un lío de congeción que alguna vez fue el ajo y el pollo de limón yacía intacto debajo de las paradas quemadas de las velas debajo de la mesa, los trozos de vidrio brillan peligrosamente como un manchado, más oscuro la sangre se extendió por el piso lejos del desastre sobre la mesa, en la silla volcada frente a ella, hacia el pasillo en la oscuridad de la recámara más allá. Entonces, ¿qué tipo de emociones experimentas cuando lees la descripción? ¿ Algo siniestro? Un indicio de asesinato, tal vez. A lo mejor los asesinatos demasiado, algo desagradable. Entonces, ¿por qué tenemos la sensación agradable de lo que las palabras destacan para ti, y estoy seguro de que las puedes encontrar, como congear lío, quedarse oscurece la sangre. Uh, ¿qué más hay aquí? Verde enfermizo, ¿verdad? Silla volcada. Entonces todas estas cosas crean una especie de impresión negativa, siniestra, ¿ verdad? Entonces estás creando esto, el recuerdo de la reminiscencia del evento con estos detalles descriptivos. Echemos un vistazo. Hace tiempo que parpadeaba una descripción a las velas, y la única luz provenía del refrigerador abierto, haciendo que toda la cocina pareciera como si estuviera bajo el agua. En el fregadero platos chinos con alegría fueron apilados y esperando a ser lavados. El ponche lo fuera. Otros de limón y ajo llenaron el aire. No es de extrañar, considerando que el pollo aún estaba caliente del horno. Trozos de diamante de vidrio chispa dentro del tirón del vino tinto este fuego que incluso ahora se estaba abriendo camino a través del piso, lejos de la comida intacta en la mesa y de la prisa a la sobre inter silla frente ella, hacia el pasillo en la habitación débilmente iluminada más allá. Entonces son los mismos detalles, ¿verdad? Pero la forma en que se describe esta cocina crea una impresión severa, diferente. Es mucho más positivo, tal vez sugiere romance sugiere, Ah, algo mucho más positivo, mucho más agradable. ¿ Cómo hace eso eso? Esto tiene a Shania con alegría, derecho, a la espera de ser lavada, el sentido de anticipación. El pollo estaba ligeramente caliente del horno. Ya no es un desastre de congeción, verdad, esa descripción severa, diferente que se describe el vidrio roto. Este diamante pedacitos vino tinto, este fuego ¿verdad? No como sangre, tan diferente comparación. Para que veas cómo puedes dar forma a tus recuerdos por las palabras que usas, y puedes crear una impresión muy diferente fuera de la misma escena. Entonces soy inocente. Repasarlo de nuevo es más que solo el hecho. Recuerda, con sus dos descripciones de cocina, ¿quién tenía el mismo conjunto de hechos? Pero mezclamos ese recuerdo con imaginación. Si terminar con esos detalles descriptivos y reminiscencias es mucho más complejo, más interesante, más atractivo para ustedes lectores que un simple recuerdo. O es una reminiscencia es lo que realmente quieres incluir en tu novela. 21. Lección 21: la verdad en las historias de vida: conferencia 21 La verdad en las historias de la vida. Entonces en esta conferencia, lo que me gustaría que hicieras es pensar en cómo quieres presentar tu historia que estás escribiendo. ¿ Estás escribiendo una memoria, o estás escribiendo una novela? Hablemos de lo que puedes hacer o en lo que debes hacer si estás escribiendo una memoria, si estás escribiendo una historia de vida, esto es muy diferente a escribir una novela en cuanto a expectativas de líderes. Si estás llamando a algo en una memoria, tus lectores esperaban que fuera verdad de ciertas maneras. Echemos un vistazo a lo que quiero decir exactamente. Seguro que ves películas. Y en las películas están sus diferentes niveles de verdad. Ahí hay un documental, así que si la película dice que es un documental, esperamos que sean los hechos correctos sobre la gente que existió o existe en sobre cosas que realmente sucedieron, entonces el siguiente nivel es una película que se basa en una historia verdadera que es mucho más una conexión suelta. Sabemos que los cineastas pueden tomar ciertas libertades con la verdadera historia, pero los grandes eventos seguirán esperando que sean ciertos cuando se diga, inspirados en una historia verdadera que prácticamente significa que la única verdad en esa película es solo que el hecho de que los cineastas se inspiraran en algo que pasó y pueden tomar muchas libertades y esa película es, ah, transmitir muy cerca de una película de ficción. Entonces cuando escribes en tu libro, ¿qué quieres que sea? Querían ser un equivalente de un documental o algo que se inspira en una historia verdadera . Puedes hacerlo de la manera que quieras, pero necesitas etiquetarlo correctamente. Y hablemos de eso. ¿ En qué te interesa? ¿ Cuándo estás escribiendo de esta historia? ¿ Te interesa la verdad? ¿ Quieres decir la verdad sobre ciertos eventos o quieren contar una buena historia? O tal vez tu objetivo es ambos. Tienes que decidir cómo quieres hacerlo y qué quieres hacer, y definirá si vas a escribir una memoria o un objetivo novedoso, verdad versus verdad poética. Lo que esta verdad objetiva. Es como lo discutimos en la conferencia anterior. A lo mejor es lo mismo que la diferencia entre la memoria y la reminiscencia verdad objetiva es lo que realmente sucedió. los hechos que sucedieron, ¿Puede ser objetiva la historia de vida? A lo mejor la respuesta es sí y no. Podrías describir los eventos que sucedieron de manera objetiva, pero al mismo tiempo, van a ser coloreados por tu percepción de la realidad. Por lo que esa percepción de que la interpretación será subjetiva. Entonces, ¿significa eso que cualquier historia de vida es una versión subjetiva de la realidad? A lo mejor, pero aún sus lectores. Si estás escribiendo una historia de vida, si lo estás etiquetando como memorias, tus lectores esperan un cierto nivel de verdad. Entonces de nuevo, ficción se compone y el autor lo sabe, y los lectores lo saben. Y eso está perfectamente bien. La verdad subjetiva, como en las memorias, es la versión de los autores fuera de eventos, ¿ verdad? Entonces es tu interpretación de los eventos lo que realmente sucedieron. Si quieres escribir ficción, eso está perfectamente bien. Pero no lo llames la Historia de la Vida ni una memorias. Entonces llámalo novela. Si quieres basar tu novela en los eventos de la vida, puedes hacerlo absolutamente. Puedes serlo. Puedes empezar con eventos de vida, luego cambiarlos de la forma que quieras y llamarlo novela. Escribir una novela te da mucha más libertad en lo que puedes hacer con esos eventos de la vida. Si estás levantando una memoria, una verdadera historia de vida, los lectores confían en que no mientas sobre tus percepciones, tus sentimientos y tus motivaciones. Cierto, esos aire subjetivos. Pero esperan que digas la verdad sobre ellos. Y los lectores también confían en que no mientas sobre tus acciones y acciones frente a los demás. Renuncia de responsabilidad de Cuando estás escribiendo una memoria. Sí necesitas incluir un descargo de responsabilidad y aquí, un par de formas en las que podrías hacerlo. Los lectores no esperan que estés documentando los eventos de tu vida desde su nacimiento hasta nuestros días y los cuente exactamente de la misma manera que sucedieron. Eso aquí algunas maneras podrías escribir un descargo de responsabilidad. Algunos nombres y detalles biográficos en este libro han sido alterados, o podrías escribir lo que he sido incapaz de recordar plenamente. Yo he permitido que mi imaginación se llene, o podrías escribir o tal vez incluir eso también. Para proteger la privacidad de ciertos individuos, he disfrazado sus identidades. He tomado licencia poética con el orden de los acontecimientos por el bien de la historia. Por lo que esas exenciones de responsabilidad son importantes para incluir eso que tus lectores no se sientan engañados ni mentidos. Y de nuevo, esto sólo se aplica a las memorias. Si quieres escribir una novela, puedes maquillar lo que quieras y mis renuncias. No soy abogado, y las leyes relacionadas con las memorias son complicadas. Entonces, um, diferente. Consulta con tu agente editor en el abogado antes de publicar tu historia de vida. Si todos nosotros es demasiado intimidante, puedes escribir una novela en base a tu vida. En cambio estoy, así que la elección depende de ti. 22. Lanza 22: cómo recuperar recuerdos: Conferencia 22. Cómo recuperar Memorias Ya sea que decidas que vas a escribir una memoria o si quieres escribir una novela de basada en tu vida, cualquier manera, necesitas recuperar tus recuerdos. Y a veces eso no es fácil de hacer, pero sus consejos y técnicas específicas que puedes usar para ayudarte a recordar las cosas mejor y con más detalle. Entonces echemos un vistazo a algunas de estas técnicas imágenes. Las fotos antiguas son una manera maravillosa de recuperar esos recuerdos. Y cuando mires esas fotos, hazte preguntas específicas. Mira los detalles. Mira lo específico Out con tu vestido, Digamos y pregúntate, ¿Por qué llevaba puesto este atuendo? Si hay gente en la imagen, um, um, piensa en tu relación con la gente y cómo te sentías por la gente en ese momento y tal vez cómo te sientes por ellos hoy. ¿ Cuál fue el suceso que se ha documentado? ¿ Cómo te sentiste acerca de la hora que coloca ese evento y lo que no estaba en la foto? Esa es una pregunta más difícil de responder, pero es importante, ¿ verdad? Ah, entonces las fotos no están reflejando exactamente la realidad que está sucediendo pero es, ah hay más reflexionando sobre la realidad que nos gustaría crear, ¿ verdad? Entonces, ¿qué no estaba en la imagen? ¿ Qué más había ahí? Esa es otra buena pregunta que hacer. Al mirar las imágenes, escuchar música. ¿ Qué música escuchaste en ese momento de tu vida? ¿ Qué música era popular? ¿ Dónde escuchaste esa música? ¿ A quién escuchaste? Esa música con Así que todas esas preguntas de nuevo pueden ayudarte a volver a crear el tiempo. Y escuchar esa misma música puede ayudarte a activar algunos recuerdos más que en ese momento , tal vez no estés al tanto. Entonces, al intentar anotar tus recuerdos, podrías intentar tocar la música que solías escuchar en el momento sobre el que escribes . Pero recuerden, objetos, pensaré en objetos que parecen ser simbólicos a lo largo del tiempo, ustedes escribiendo sobre y tengo algunos ejemplos de mi infancia. Algo que recuerdo de mi abuela y yo pasábamos mucho tiempo con ella en verano. Ella siempre tuvo este increíble sombrero blanco. Se almidonó la perfección y mostrar su palabra porque ella trató de protegerse del sol. Entonces cuando piensen en ese sombrero blanco, piensen en mi abuela. Trae de vuelta algunos recuerdos veraniegos de mi infancia, la máquina de coser de mi mamá. En la época de invierno, me despertaba, y muchas veces el fin de semana dormía tarde, y eso despertaría ante los sonidos de la máquina de coser de mi mamá en la cocina. Entonces ese es otro recuerdo en el que podrían construir y podrían desarrollarse y objetos relacionados con mi papá. Era camarógrafo. Le encantaba tomar fotos, y tenía esta vieja bolsa de cámara de cuero que yo siempre vería. Fue en su habitación donde estaba sobre la mesa. Tendría su cámara ahí. Tendría filmar algunas fotos viejas. Entonces eso es una asociación con mi papá, ¿verdad? Y viajando con él, tomando fotos juntos, nosotros otra vez, ese único objeto. Trae de vuelta muchos recuerdos de ciertos acontecimientos de un cierto tiempo de tu vida. Entonces si puedes pensar en objetos como ese, describe los espacios habitables. Obtén cuando pienso en mi infancia. Uno de ah, los recuerdos que tengo son mis vecinos pasillo realmente largo y Estaba tenuemente iluminado, y parecía que siempre había este gato blanco, súper gordo que siempre estaba durmiendo en la esquina de ese pasillo. Y entonces puedo. De eso, puedo recordar. ¿ Por qué fue eso? ¿ Estaba yo ahí? ¿ Cuál fue mi relación con un vecino? Y pueden seguir recuperando algunos recuerdos más. Techo de estaño con sonidos de lluvia fuerte, sobre todo en verano. Es decir, Ah, más miembros de un sensor de memoria sensorial son importantes. Ellos te pueden ayudar a recordar eventos de la vista desde mis abuelas hasta el departamento otra vez pensando en eso, tú me haces pensar en qué? Cómo percibí las cosas. En ese momento, hubo este alto aumento del cielo. A mí me parecía un castillo. Y eso otra vez, podría la ayuda que te metes en tus recuerdos de infancia, ¿ verdad? Recuerdos así. Investigación. Eso es una cosa muy útil de OH. Y ahora es bastante fácil con Internet. Lee sobre los eventos que sucedieron en ese momento, sobre todo si estás tratando de conectar tu historia de vida con algunos eventos en el mundo. Mira imágenes en línea de tu configuración que nos pueden ayudar a la vez que pueden traer más detalles tus recuerdos y, por supuesto, hablar con familiares y amigos que recuerdan esa misma hora. No se sorprenda cuando recuerden los mismos hechos de sus diferentes maneras. Eso es normal. Pero podrían. Eso podría ayudar a darte un nuevo sentido de perspectiva. Está bien, así que aquí te dejamos algunas de las formas que espero que las encuentres útiles, que eso podría ayudarte a recuperar tus recuerdos. 23. Lecture 23: comienza con la escritura gratuita: conferencia 23 inicio por cabalgata libre. Empezar un proyecto suele ser la parte más difícil, ¿verdad? Dijimos expectativas que pueden ser demasiado altas o empezamos a dudar de nosotros mismos. ¿ Puedo hacerlo? ¿ No puedo hacer eso? ¿ Debería escribir en siguiente la novela más grande estadounidense Eso. Estas cosas pueden impedir que hagamos realmente lo que quisiéramos hacer y que nos impidan escribir. Y la escritura gratuita es una muy buena manera de empezar. Y para salir de esa mentalidad fuera todo hecho tocino un hazlo y de todas estas dudas, Tan libre escritura. ¿ Qué es? Cómo las ideas que con escritura libre, Estableces tu temporizador, lo encuentras un tema y escribes sin parar. Y el objetivo aquí es escribir rápido para no pensar en lo que estás escribiendo, no volver atrás y editar, ¿ verdad? Así que basta con establecer un temporizador y empezar a escribir. ¿ Cuánto tiempo debe usted? ¿ Verdad? Creo que cinco minutos es un buen punto de partida. Cinco minutos no es demasiado intimidante. Cualquiera puede andar cinco minutos, ¿verdad? Entonces es muy razonable. Cumplir una meta ble. ¿ Y cuál es tu tema? ¿ Verdad? Necesitas el tema. Si estás escribiendo una novela basada en tu historia de vida, entonces tengo algunas sugerencias de lo que podrías hacer. Podrías escribir sobre tu memoria más temprana o tu memoria más reciente. Podrías escribir una época en la que sintieras lo que es ser mujer o hombre. Tu primer beso, en realidad cualquier primero. Cualquier primera experiencia es una buena la manera de empezar de una buena manera, un buen tema sobre el que escribir porque sus primeras experiencias con cualquier cosa tienden a ser bastante memorables. A lo mejor un momento embarazoso. Un momento divertido. Así que escoge uno de ellos o podrías intentar escribir en todos ellos son cinco minutos por tema. Escoge un tema y empieza a escribir. Entonces así es así como se hace la escritura libre y ¿cuál es el objetivo de reescribir? Quieres hacerlo cuando quieras llegar a nuevas ideas para que la etapa de exploración cuando te sientas atascado en tu proyecto actual, también podrías usar la escritura libre como ejercicio de calentamiento Antes de empezar a escribir, podrías escribir lo primero por la mañana. Podrías justo antes de irte a la cama y crees que cinco minutos no es mucho tiempo. Pero si lo haces consistentemente, esos minutos empiezan a sumarse y esas páginas empiezan a sumarse y te sentirás más cómodo con la escritura. Y también sentirás eso bien. Lleva a más escritura, y vas a conseguir más ideas y tu estilo mejorado, por lo que la escritura libre es un ejercicio realmente, realmente bueno. 24. Lección 24: comienza a describing lugar: conferencia 24. Empieza por describir un lugar en la última conferencia con ella, un ejercicio sobre tres escritura, derecha, y tú estabas describiendo la experiencia específica, y esa podría ser una manera muy efectiva de empezar con un proyecto de escritura. Otro bueno. El método es comenzar describiendo un lugar que existimos en un tiempo en un lugar correcto, y los ajustes son el entorno nos efectos y nos da forma de muchas maneras diferentes. Por lo que escribir sobre el lugar parece un lugar lógico para tener acceso a tus recuerdos. O bien, si estás escribiendo una novela, si escribes la ficción completa para crear un mundo específico de cuatro tus lectores, así que intentemos algo diferente en lugar de empezar por escribir, empecemos por dibujar. Y no te preocupes, no tienes que ser un gran artista. Para dibujar esto, toma un trozo grande de papel, toma un bolígrafo o lápiz y dibuja el piso. Planea fuera de la casa que te gustaría describir la casa o un departamento, y esto podría ser si estás escribiendo una memoria, podría ser un lugar real. Si estás escribiendo ficción, entonces podrías maquillarla e incluir detalles como siempre baños, patios delanteros, patios traseros, balcones de cosas así. No tiene que ser súper detallado. Nadie más necesita mirarlo. Apenas lo probé para que quede claro en tu imaginación. Sé que has dibujado de esto. Idea aproximada de cómo se veía esa casa un departamento. Piensa en y otra vez, puedes ajustarlo a ti mismo o al personaje ficticio. Si estás escribiendo ficción, ¿cómo llegabas habitualmente a ese lugar? ¿ Tomaste la autopista? ¿ Conduciste eso? ¿ Tomas un autobús que caminas? ¿ Había una forma diferente de llegar? Describió de esa manera? ¿ Cómo entraste? ¿ Fuiste al garaje? A través de la puerta delantera? A lo mejor subiendo los escalones. ¿ Cómo entraste? Entonces piensa en los detalles fuera de todos los movimientos de cómo estás accediendo al lugar. Una vez que entres a la casa en tu mente, piensa en ¿en qué habitación vas a entrar? Elige una habitación e imagina que estás entrando en esa habitación, ¿ verdad? Para que te metas a la habitación una vez que lo hiciste. Describamos la habitación. ¿ Qué ves cuando entras por primera vez? ¿ Qué sabes? esto. A lo mejor conoces este mobiliario. ¿ Qué muebles hay? ¿ Cómo se arregla? Y luego empieza a mirar más detalles. ¿ Hay chimenea de fuego? ¿ Hay librería? Otros tableros de cachorros? ¿ Qué hay en ellos? ¿ Qué tipo de iluminación hay? ¿ Son las alfombras o alfombras? ¿ Esto es de día o de noche? ¿ Qué tipo de iluminación hay por su día o noche? Y puedes hacerte otras preguntas. Pero estos aire bueno para empezar. Y ojalá, medida que empieces a responder a estas preguntas, más ideas vendrán a la mente. Entonces ahora que tenemos una descripción de tu entorno, um, piensa en ti mismo. Entonces recuerda que entrabas a la habitación, ¿verdad? ¿ A qué edad tienes? Describe tus pensamientos y sentimientos en la Tate a esa edad sobre ese lugar en torno a esa habitación. ¿ Hay alguien más en la habitación? ¿ Quién más hay? ¿ Estás interactuando con, um describir tus interacciones con esas otras personas en esa sala? También tómate unos minutos para contestar esas preguntas para escribirla y luego tomar una pausa de descanso. Y luego ella leyó lo que has escrito e intenta traerte de vuelta al presente. Por lo que estás describiendo bien tu experiencia en ese momento en el momento, en su lugar. Y ahora, desde la perspectiva de hoy, mira ese mismo tiempo en su lugar en ti mismo y agrega tus pensamientos y sentimientos actuales sobre el lugar lo verdadero, esa casa o departamento y tú mismo a esa edad y sobre los demás. Mirar la perspectiva entonces y ahora ayuda a tu historia a adquirir una profundidad más interesante, justo en una perspectiva diferente. Está bien, así que adelante y trata de hacer este ejercicio, y este ejercicio se adjunta los materiales del curso para que puedas leerlo como tú De hecho, todas las preguntas como lo estás haciendo. Muy bien, espero que lo disfruten. 25. Lección 25: cierre de la sección: ¿ Cómo te gustó el ejercicio de ajuste en la sección? Espero que te guste eso Algunas cosas son importantes porque muchos de nuestros recuerdos emocionales se están asociando con escenarios con sus hogares, con calles, pueblos y otros lugares. Y si estos escenarios son importantes para las personas, nos den el dedo a la gente en la vida. Pero deben mostrarse en nuestras historias tan importantes o personajes a medida que desarrolles su historia. Sigue trabajando en la configuración y asegúrate de usar tus propios recuerdos para tu historia, especialmente tus propios recuerdos emocionales. Eso es lo que te ayudará a conectarte con tus lectores. Las emociones es lo que hace que el lector asuste a los personajes corporales. Entonces muéstrale estas emociones en tus historias. De una manera las emociones del espectáculo es a través de la voz, y de eso hablaremos en la siguiente sección. 26. Lección 26: descripción de la sección: en esta sección se hablará de voz en storytelling definirá qué voz ISS, y veremos algunas formas interesantes de usar la voz para hacer que tu historia sea multidimensional. Qué manera de hacer es hacer esto el combinado tu voz pasada y tu voz presente. Esta técnica funciona especialmente bien. Si tu historia trata con los personajes presentes y su pasado. Bueno, mira las técnicas que pueden ayudarte a escuchar tu propia voz y desarrollarla por escrito, y discutiremos las diferencias entre la voz de escritura y tu voz hablante. Muy bien, empecemos. 27. Lección 27: ¿Qué es la voz en la escritura creativa?: conferencia. 27. Lo que esta voz en la escritura creativa. Seguro que lo has escuchado, y tal vez incluso lo has dicho tú mismo muchas veces cuando te gusta un libro, cuando te gusta una historia, tal vez vas a decir, Oh, este escritor tiene una voz tan atractiva o la voz de los striders parece tan auténtico, tan real, tan creíble. Ah, voz es una característica importante de cualquier escritura creativa, pero a veces es difícil de definir con exactitud. Entonces hablemos de qué es y cómo puedes crear tu propia voz única, auténtica y atractiva para que la voz podamos definir. Es tu estilo único el que está moldeado por tu actitud, tu personalidad y tu personaje. Y cómo se representa en una historia por tu vocabulario único por tus imágenes por tono, ritmo, ritmo, habla y patrones de pensamiento Cuando estás pensando en la voz, ya sea que estés tratando de crear tu propia voz en tu historia o tu pensamiento la voz de otra persona tal como lees en tu libro aquí, algunas de las preguntas para pensar en cuál es la edad, el estatus social, la personalidad, personalidad, experiencia de vida de este personaje? ¿ Dónde vive el personaje? ¿ A quién involucrado le importa al personaje qué le gusta hacer a los asustados? De lo que hay aquí, ella se asusta. ¿ Y qué es lo que más quiere él o ella? Por lo que todas esas preguntas darán forma al personaje y afectarán cómo habla ella o él. Echemos un vistazo a un par de ejemplos. Digamos que tu personaje está describiendo el clima caluroso y digamos que estás escribiendo en el punto de vista en primera persona. Aquí tienes un ejemplo. Hacía tanto calor, hasta mi camisa estaba toda pegada a mi espalda. Y lo que realmente quería era un Popsicle azul o tal vez Gatorade. Mi boca se puso toda acuosa pensando en ello, lo que lo empeoró. Aun así, puedes pensar en qué tipo de personaje tienes en tu mente al leerlo? ¿ Es alguien más joven, Tal vez un adolescente, tal vez a sus veinte años? ¿ Este personaje es femenino o masculino? De ¿Dónde vive el dedo del pie asustado? ¿ Con quién interactúa él o ella? Correcto, Así que tú , por supuesto, es segmento corto severo aquí, pero incluso de ese segmento corto, estás empezando a tener un sentimiento de quién es ese personaje, y si eso no está claro, echemos un vistazo al ejemplo diferente, para que puedas ver la diferencia entre dos voces diferentes. Y de nuevo, vamos a ir con la misma idea del clima caluroso y el escenario muy similar. Este está en el punto de vista de tercera persona. Entonces si sintió el sudor cosquilleando y tirando por la pequeña de su espalda y empapándose en su gasa blusa blanca, ella corrió una mano por su cabello, que se sentía aún más larga y más gruesa en la humedad de la tarde. Entonces ya ves, el vocabulario es diferente. El cadencia, el ritmo es diferente. Tenemos una percepción diferente de quién es esta persona. El Misha suena más sofisticado y más reservado que ese primer personaje. Muy bien ahora, vamos a establecer, tratar de hacer un ejercicio, y el vamos a empezar con esto. Toma un tema. Elige cualquier tema que quieras. A lo mejor los acontecimientos actuales. Alcalde, Tal vez la política. El clima de hoy. Lo que hizo hoy temprano no importa. Cualquier pequeño tema, y bien, sólo unas pocas frases al respecto. No necesitas pensar conscientemente en tu voz. Simplemente pruébalo de todas formas que quieras, y luego lo que me gustaría que hicieras es reescribir ese segmento de cuatro maneras diferentes. Piensa en el 1er 1 podría ser. Piensa en un maestro que tengas o tuviste y piensa en ello. ¿ Cómo lo diría el maestro? ¿ Qué palabras usarían? ¿ Cómo harían frases de lo mismo el mismo punto que estás haciendo en su voz? Entonces se enderezó A como diría tu abuela Di la derecha, como lo haría tu mejor amigo y es tu celebridad favorita. Entonces vas a terminar con cinco segmentos diferentes, ¿verdad? Despetado con cinco voces diferentes. Cuando termines con eso, vamos a otro ejercicio que te ayudará a enfocarte en la voz y darle forma para diferentes circunstancias. Y eso será de mucha ayuda cuando tú, sobre todo cuando eres un diálogo en tu historia para que puedas desarrollar diferentes voces para diferentes personajes. Entonces reescribe esa misma pieza. Pero ten en cuenta a un público específico. Y tengo algunas sugerencias. Un maestro, tu abuela presidenta, tu celebridad favorita, tu mejor amigo. Entonces otra vez van a reescribir esa pieza cinco veces diferentes, tratando de ajustar tu voz a un público específico. Una vez que hayas terminado con eso, vas a tener un montón de piezas diferentes, bien y me gustaría que las miraras y empezaras a compararlas. ¿ Se puede nombrar el tono en cada pieza? ¿ Puedes mirar las palabras y pensar por qué elegiste esas palabras y cómo esas palabras crean una actitud? Entonces ve si puedes ver las diferencias y descubrir cómo creaste esas diferencias y, por supuesto, ah, ah, la mejor manera de practicar la voz. Y eso es un poco difícil desarrollar la verdadera voz y escritura auténticas. Entonces una de las mejores formas de hacerlo es empezar a mirar a tus autores favoritos y ver cómo crean su propia voz pueden el y haciendo las mismas preguntas. ¿ Se puede nombrar el tono? ¿ Se puede identificar cómo se crean el tono y la actitud por las palabras que elige su autor? Muy bien, entonces voz. Es importante tomar algún tiempo para desarrollarse. Pero espero que estos ejercicios sean útiles para crear tu propia voz o voces diferentes para diferentes personajes. 28. Lección 28: aprende a oír tu propia voz: Conferencia 28. Aprende a escuchar tu propia voz. Esta conferencia es aplicable si estás escribiendo una memoria y si estás levantando una novela si estás escribiendo una memoria, esto es especialmente importante porque estás escribiendo sobre ti mismo, tu verdadero yo, tu auténtico yo. Entonces tu voz necesita pasar por aquí claramente, si estás escribiendo una novela y si eres nuevo en ella, creo que puedes usar este ejercicio para desarrollar la voz de tu narrador. No digo que todas las novelas estén escritas con la misma voz que tiene el autor. Algunos autores crean un estilo diferente de narrador como Edgar Allan Poe. Si miras sus historias, muchos de los asesinos locos de Adar de su narrador. No creo que Edgar Allan Poe fuera exactamente así, así que está creando una voz diferente. Pero si eres nuevo en la escritura novedosa, tiene sentido empezar por desarrollar tu propia voz y usar esa voz como la voz de tu narrador. Entonces echemos un vistazo a cómo se puede hacer eso. Cómo encontrar tu voz. Por lo tanto, pregúntense algunas de estas preguntas. ¿ Estás escribiendo en inglés del Rey que te enseñaron en la escuela a menos que seas el rey , esta no es tu voz, verdad? O has estado escribiendo demasiadas cartas de negocios o escritos legales o trabajos académicos o algo más que requiera una forma específica, un vocabulario específico que tampoco es tu voz? Esa es una especie de voz formalizada la genérica, ¿verdad? ¿ Estás tratando de mejorar? Y pongo mejorar entre comillas tu estilo porque piensas que no es lo suficientemente bueno. Veo mucho esto con mis alumnos. El escrito en Essen, y sienten que no tienen suficiente buen descanso vocabulario, como lo llaman. Por lo que entran en un amigo tesauro las guerras más largas que confinaron y las metieron, y estas palabras realistas, fuera en el sonido, muy antinatural. No digo que no deban usar palabras grandes si vienen naturalmente a ti, y tu voz es muy formal o, sabes que muchas palabras grandes es a mis alumnos les gusta llamarlas. Eso está bien. Pero, um, no intentes mejorar tu estilo artificialmente solo agregándole grandes palabras. Entonces hazte otras preguntas. ¿ Escribes algo informal como correos electrónicos, mensajes de texto? No, son cosas así. Ahí es donde es más probable que encuentres tu voz si esos correos electrónicos, por supuesto, son informales, ¿ verdad? No estoy hablando de correos electrónicos de negocios, necesariamente. Entonces son informales que estoy escribiendo es donde es más probable que se encuentre tu voz y tu informal estoy escribiendo. La voz está cerca de tu verdadera voz, pero aún no es del todo, y podemos hacer algunos ejercicios para ayudarte a desarrollarla. ¿ Cómo encontrar tu voz? Bueno, lo primero que puedes hacer y suena simple, pero es un poco más, más complejo cuando realmente lo prueban. Averigua qué quieres escribir y acaba de probarlo. No pienses en cómo va a sonar en papel, diciéndote primero y luego escribirlo. Muchas veces lo veo con mis alumnos. Me dirían que no saben expresar cierta idea. Y luego le preguntaron: ¿ Puedes contarme esta idea? Simplemente dilo de cualquier manera que puedas, y cuando lo digan, empieza a encontrarse con bastante claridad, tal vez no al 100% claro, pero menos es mejor que estar atascado frente a una pantalla en blanco. Muchas veces necesitamos hablar para poder pensar así. Decir tus palabras en voz alta y luego escribirlas definitivamente puede ayudar. ¿ Qué más puedes hacer? Lee tu escritura para preguntarte a lectores más confiables, es decir, personas que te conocen bien y que van a ser honestas contigo y que te digan dónde escuchan tu voz en tu escritura. Y eso podría ser un buen ejercicio. Te puede dar una perspectiva diferente de cómo suena tu voz a los demás. ¿ En qué otra cosa puedes dio si aún estás atascado? No sé decirlo entonces, escribiendo. Se puede hablar en lugar de escribir y simplemente grabar su voz usando una de esas voces para escribir programas en el mar. Ve cómo funciona eso si tienes a alguien con quien hablar. En ocasiones los resultados serán mejores, porque sentirás que es un entorno más natural, por lo que podrás presentar tus palabras de una manera más natural y la última. Pero no menos importante como dicen, creo que es muy efectivo. Empieza un diario que no compartirás con nadie, y eso es importante si comienzas a pensar que alguien lo va a leer, entonces vas a estar cambiando tu voz. Pero imagina que no vas a compartir con nadie. Y si quieres, puedes montarlo y borrar lo que estás escribiendo si eso te ayuda. Pero ese ejercicio, sobre todo si lo haces por un tiempo tal vez bueno por un mes, vas a empezar a ver algunas diferencias. Vamos a empezar a ver emerger tu voz natural. Bueno, espero que estas sugerencias hayan sido de ayuda. 29. Lección 29: de voz vs. la escritura: Conferencia 29 Hablando Voz versus Escritura Voz En la conferencia anterior, hablamos de cómo puedes empezar a desarrollar tu voz natural montando la forma en que hablas derecho a derecho en la forma en que hablas e incluso usando la voz los programas de tipo Así que tu texto se graba justo desde tu discurso, y ese es un muy buen comienzo, pero necesita algunos ajustes. Necesita alguna edición porque hay una diferencia entre tu voz hablante y cómo suena y cómo debe sonar tu voz de escritura. Entonces, echemos un vistazo a estas diferencias cuando hables. Nosotros de todos tendemos a repetir cosas o usar palabras de relleno o usar pausas. Entonces y luego habla. Está aceptado, correcto, porque tendemos a pensar mientras hablamos. Entonces está bien que se lean esas palabras de relleno de repetición. El lenguaje debe ser más preciso que el lenguaje hablado, y debe ser más condensado. Entonces, después de que tengas tu primer borrador escrito, debes volver atrás y ver si puedes despejar. Si creo especificar las cosas y sacar algo de la repetición. Algunas de las explicaciones innecesarias. Posiblemente otra sugerencia es usar tu dicción natural y, por supuesto, lo natural será diferente para diferentes personas. Pero generalmente es bueno tratar de evitar palabras florales o abstractas. Usar especificidades generalmente es mejor que usar palabras abstractas. No uses demasiados modificadores, es decir, adjetivos, adverbios, descripciones fuera de personas u objetos que puedan ralentizar el ritmo de tu historia. Evita frases largas y complicadas. Y de nuevo, no digo que nunca los usé. Pero si todas tus sentencias son largas y complicadas, son difíciles de leer. Y además, si no tienes una variedad de longitud de oración, entonces crea una especie de espacio monótono. Mira a tus escritores favoritos, la mayoría de ellos con una frase muy larga con la más corta. En ocasiones usan frases de una palabra. Así que mira tus novelas favoritas y ve lo que hacen en cómo muy longitud de sentencia tratando de con lenguaje antinatural o académico. Significa, ya sabes, no entres el en la fuente. Encuentra la palabra más larga que puedas encontrar y pégala en tu texto. Ahora eso no funciona, se destacará, y no se sentirá natural para tus lectores. Y, uh, no trates de corazón significado no uses lenguaje literal a propósito solo para usar ese lenguaje y tipo de para presumir. Si la metáfora. Si una imagen te viene natural, claro, eso está bien. No siento que no puedas usarlo. Pero no te esfuerces demasiado en hacer tu historia innecesariamente. Literario. Ah, equilibra el sabor con claridad. Entonces, ¿qué? Este sabor cosas como la ortografía fonética. Y aquí tienen un ejemplo. ortografía fonética hace ah ralentiza a tus lectores. Hace que tu historia sea difícil de leer, tratando de limitar el matón de un momento o lugar específico porque no sabes de dónde vienen tus lectores el aire y podrían pasarlo mal, lo estoy entendiendo. Se puede utilizar un poco en diálogo, pero de nuevo limitado. No quieres que tu historia sea más difícil de leer de lo que necesita ser un límite. Jerga profesional. Obviamente, si escribes el thriller médico o tal vez 1/4 la historia, entonces vas a estar usando algo de la jerga profesional. Pero no uses demasiado de ella. No quieres limitar tus lectores a las personas en la disciplina. ¿ Verdad? Y el límite. El uso del tiempo presente Las historias A se cuentan mejor en el tiempo pasado. ¿ Y por qué es eso? Porque el presente tenso. A pesar de que presenta esta inmediatez de los acontecimientos, no nos permite reflexionar sobre los hechos bien. Nos lleva algún tiempo absorber los eventos de nuestra vida y reflexionar sobre ellos. Entonces, cuando escribes la historia en tiempo presente, es difícil incluir esas reflexiones. Cuando escribes la historia en tiempo pasado y eso es, Ah, un común 10 historias rectas en entonces es natural agregar esas reflexiones. 30. Lanza 30: combina tu antigua voz con tu voz presente: conferencia jueves. Cómo combinar tu voz pasada con tu voz presente. Si estás escribiendo una memoria, entonces estás realmente significa que tienes razón, porque estás escribiendo sobre ti mismo. Si estás escribiendo una novela, entonces puedes aplicar las mismas sugerencias a tu personaje principal fuera de toda la historia o a tu personaje de punto de vista en escenas específicas. Correcto. Y puede trabajar con la primera persona Señor, narrador o con la tercera persona. Narrador Pero la idea es la misma. Vamos a tratar de combinar las dos voces una del pasado del presente. Entonces, ¿qué significa eso? Entonces si estás mirando a tu protagonista, entonces ah, tu protagonista, quizá tú escribes sobre el pasado. Entonces tu protagonista tal vez es tu yo más joven, ¿verdad? La persona en el pasado y el narrador es el yo mayor en el presente. Entonces piensa en eso por un minuto. Estás contando una historia, ¿verdad? Estás contando hoy una historia sobre acontecimientos que sucedieron en el pasado. Por lo que tu voz de hoy se combina con la voz de ese mismo personaje en el pasado, y la dramática tensión entre ambos puede agregar más interés a tu historia. Entonces el protagonista, que es tu personaje principal tú mismo en las memorias o tu personaje punto de vista en la novela. Esta es voz más inmediata que puedes excusar para expresar sentimientos y observaciones del personaje en el momento en que ocurrieron estos hechos, y tu narrador es más reflexivo. Voz. Estás mirando hacia atrás a los eventos y estás describiendo esos eventos desde la perspectiva actual . Problema o análisis puede ser un punto de vista diferente. Ya sabes cómo dentro repensar los eventos en su significado a medida que pasa el tiempo. Entonces esa es la voz de tu narrador, que es diferente a los protagonistas. Voz Ah, flexibilidad de una voz compuesta mientras tienes la misma persona. Pero puedes mostrar cambios en esa persona a lo largo del tiempo, y puedes obtener diferentes puntos de vista desde la misma persona, ¿ verdad? Un zar experimenta un cambio a medida que cambia nuestro pensamiento sobre ciertos eventos. Podemos ver la misma situación de manera diferente a medida que pasa el tiempo. que la voz compuesta como más interés, más profundidad a cualquier historia, ya sea que estés escribiendo una memorias o estás escribiendo una novela y tu narrador pueda tener esa perspectiva y ciertas cosas que suceden y su pasado alguna frases para usar para una voz compuesta, y esto son sólo algunos ejemplos. Seguro que se pueden llegar con mejores, pero esto es solo para que pienses en el pasado y en el presente. Antes de entonces, me había sentido de cierta manera. Ahora mismo, me siento diferente Más tarde me imaginé, o después pensé. Ahora me doy cuenta de que solía creer, y también puedes usarla voz compuesta para mirar el futuro en el futuro. Hice el costado. Entonces, de nuevo, no estoy diciendo que tengan que usar todas estas frases. Estas frases son tus herramientas de pensamiento, derecho para ayudarte a imaginar esas dos perspectivas y ver cómo puedes combinarlas en tu historia. 31. Lecture 31: mantente en tu mundo: conferencia 31. Quédate dos en tu mundo, y seguimos hablando de tu voz y el lenguaje de tu uso y de cómo ese lenguaje puede ayudarte a crear el mundo real de tu historia. Entonces echemos un vistazo a lo que puedes hacer. Ah, voz y lenguaje figurativo. lenguaje figurativo son símiles y metáforas para crear voz consistente. Asegúrate de que tus símiles y metáforas se basen en experiencias de tu propia vida. O, por supuesto, de la vida de tus personajes. Es que si estás escribiendo una novela, veamos qué significa eso. Entonces en primer lugar, ¿qué es una metáfora y metáforas? Comparación de dos conceptos ondulados. Si eres famoso, metáfora es de William Shakespeare. Todo el mundo es un escenario, por lo que está comparando el mundo con un escenario. Solo hay una frase, pero puedes hacer que tus historias sean más interesantes si usas lo que se llama metáfora extendida cuando comienzas a pensar bien, si todo el mundo es un escenario, lo que la gente hace en él, y luego en lo que representan los eventos de la vida y se puede continuar con esa metáfora. Entonces esto es lo que explotó con su metáfora. Así es como hizo una metáfora extendida fuera de todo. El mundo es un escenario y todos los hombres y mujeres, meramente jugadores. Tienen sus salidas y sus entradas, un hombre y su Stein toca muchas partes, ¿ verdad? Entonces eso es más interesante. Por supuesto, en sólo todo el mundo es un escenario, explica un poco más las cosas, y extiende esa metáfora en un curso más largo de tu historia. Y si tienes que conocer una metáfora versus símil, y no a la gran diferencia en cuanto a cómo las usamos, la única diferencia es que símil tiene como en él. Entonces metáfora es todo el mundo un escenario Si Shakespeare Oh, que todo el mundo es como un escenario, eso sería un símil. Pero es la misma idea. Estás comparando objetos del dedo del pie que son diferentes entre sí. Lo que debes hacer es evitar metáforas mixtas. He escuchado esto de reuniones de negocios. Es nuestro turno así de malo. Entonces hagamos que este touchdown para la compañía con el segundo nuestro turno tan malo. Eso es béisbol, ¿verdad? Touchdown. ¿ No es eso fútbol? Entonces qué meta por usar una repetición en beisbol o futbol. Entonces lo mejor es apegarse al mismo mundo de la metáfora A menos que, por supuesto, quieras divertirte con las metáforas mixtas y usarla como broma. Entonces, por ejemplo, ahí a las metáforas. Lo siento. Dos expresiones. Cruzemos ese puente cuando lleguemos a él o no queme sus puentes. Entonces lo que podrías hacer es combinarlo, voluntad y guardar quemará ese puente cuando lleguemos a él. Entonces eso es mezcla intencional de metáforas, ¿ verdad? Y eso se hace con fines humorísticos para llamar la atención del lector. Y eso está bien, también, dio. Pero solo asegúrate de que si estás mezclando metáforas, hay una razón detrás de ella. No solo estás cometiendo un error. Ah, metáforas de tu mundo. Entonces esto es volver a la idea en la que estoy pensando, ¿Dónde está ambientada tu historia? ¿ Cuáles son tus experiencias o tus personajes experiencias? ¿ Puedes quedarte por ese mundo? Sólo un ejemplo rápido. John Didion y encorvando hacia Belén. Ella está escribiendo sobre California, y las muchas de sus metáforas tienen que ver con California. En un momento dado, cabalga como viento caliente devanando por Kahan Pass. Kahan Pass está en el sur de California, por lo que tiene sentido que esto es lo que está acostumbrada a escribir y tiene sentido que esa es la comparación le vendría naturalmente a la mente. Entonces un ejemplo. Si estás escribiendo estas ideas encajan como piezas de Lego o como muñecas Matryoshka. ¿ Cuál metáfora es mejor mientras que el depende de quién estás escribiendo? Si estás escribiendo sobre, no conozco a un chico americano. A lo mejor las piezas de Lego serían una mejor metáfora. Si estoy escribiendo sobre algo en Rusia, entonces las muñecas Matryoshka serían probablemente más interesante metáfora porque Matryoshka zar muñecas rusas de madera anidando muñecas que encajan una en la otra Así sería una mejor metáfora usar en la basura en contexto. Entonces no es que una de estas metáforas sea mejor que la otra siempre, pero depende de tu mundo. ¿ Y qué tendría sentido para la historia que estás contando? 32. Lanza 32: cierre de la sección: Bienvenido de nuevo. Ya hemos hecho mucha preparación para tu historia. Ya deberías tener la estructura general de tu historia, algunos recuerdos con los que trabajar. Si configuras de alguna manera para desarrollar tu voz Ahora, espero que estés listo para seguir adelante y empezar a poblar una historia con personajes con gente. Esa es una parte emocionante, ¿no? Esto con la siguiente sección es sobre Vamos a empezar. 33. Lanza 33: descripción de la sección: en esta sección se hablará de personajes. Creo que los personajes de trading es uno de los más emocionantes y aspecto de un proceso histórico . Al escribir una historia, estás creando tu propio mundo y eres el maestro del mundo. Entonces se llega a decidir qué personajes deben vivir en ese mundo. Si este sexual hablará de formas de crear al personaje principal y dijeron, crea, aunque puedas estar escribiendo sobre ti, hay una diferencia entre tú en la vida real y tú en el libro, y hablaremos sobre esta diferencia y qué hacer al respecto. En este siguiente apartado. También hablaremos de elegir personajes secundarios, y veremos formas efectivas de describir a tus personajes. Empecemos. 34. Lanza 34: el personaje principal: Conferencia 34. El personaje principal. Si estás escribiendo una historia sobre ti mismo o en base a tu vida, intenta adquirir una perspectiva exterior. Y en realidad, eso aplica. Si estás escribiendo una historia sobre personajes maquillados en los que pensar, ¿qué te preguntaba siempre la gente? Para que eso te pueda dar una idea de qué tipo de cosas le interesan a la gente de tu vida? O sobre tu conocimiento que podrías poner en una historia? Y echemos un vistazo al ejemplo sencillo. Estas son preguntas muy mundanas, pero si profundizamos en ellas un poco más, podemos encontrar la historia en ellas. Puede comenzar con la palabra que te cortan el pelo. ¿ Cómo hiciste que tu matrimonio funcionara durante 30 años? ¿ Cómo te recuperaste de cualquier evento traumático que sea? ¿ Cómo fue crecer en donde creciste? Entonces si miras estas preguntas, puedes aplicarlas a ti mismo si estás basando tu novela en ti mismo o puedes aplicarlas a tus personajes y la respuesta a estas preguntas sobre tu personaje. Pero piensa en cuáles son los realmente pidiendo La gente lee libros para aprender de la experiencia de los personajes, y la gente habla con los demás muchas veces para aplicar experiencias de otros a sí mismos. Entonces tal vez están preguntando, podría yo hacer lo que tú has hecho y cómo harían eso? O tal vez se preguntan Podría pasarme esto y cómo lo manejarían? Entonces esas son las preguntas más profundas que sin duda puedes abordar en tu historia mientras muestras tus personajes en juicios y tribulaciones. A veces la gente dice: Bueno, Bueno, mi vida es normal. No hay nada emocionante en mi vida. ¿ Sobre qué voy a escribir? Pero lo normal es normal es bueno, pero lo normal no significa que sea ordinario no significa que sea lo mismo. La mayoría de la gente no ha crecido de la manera que has elaborado, y tal vez no estás pensando de esa manera. Pero si haces una pausa un segundo, te das cuenta de que tu infancia fue diferente fue única. La mayoría de la gente no ha hecho lo que tú has hecho. Sea lo que sea, no lo han hecho. Han tenido una vida diferente. La mayoría de la gente no ha experimentado la vida. La forma en que tienes estas cosas podría ser obvia, pero es increíble cuántos escritores principiantes olvidan eso. Y, uh, siento que tienen más historia que contar. Sí, sí tienes una historia para contar el valor de la retroalimentación. Esto es realmente útil, sobre todo cuando escribes tu primer borrador y no necesitas tener escritores profesionales . Si ajena la tu historia necesariamente sólo la tienen personas que se preocupan por ti se preocupan por tu historia rehecha. Y, ah, estos dos caminos de atrás son excelentes. Ojalá escribieras más sobre solo pregúntales sobre qué quieren que escriba más. ¿ O hay algo que no entendieron? Y sólo podían decir que no entendía esta parte, y no necesitas estar a la defensiva en esto. Dilo. Y por supuesto, consiguen unas cuantas opiniones diferentes y vean si pueden expresarse mejor las cosas. Este tipo de retroalimentación es muy valioso de qué preguntarse. Una pregunta es en mi dado por sentado que los lectores saben todo lo que dio. Esta es una pregunta que siempre me hago a la derecha. Mis novelas. Yo las dije en Rusia, y estoy escribiendo en inglés para público estadounidense. Entonces yo tenía que hacer esa pregunta. ¿ Para qué me toman? Concedido y me olvido de dar la información necesaria, y ayuda tener Ah, tus lectores, tus amigos, ¿ verdad? ¿ Quién podría darte alguna retroalimentación? ¿ Ayudarte a contestar esta pregunta? Sólo pregúntales. ¿ Qué es lo que no entiendes? ¿ Qué información sería útil? Qué preguntas tienen. ¿ Qué puedo agregar Para que la historia sea más clara y para que el escenario sea más interesante? ¿ Ves una historia en tu vida? A lo mejor Si quieres escribir sobre ti y sigues sintiendo mientras no hay historia, pregúntale a alguien que conozcas y confíes que te cuente tu historia. ¿ Cómo ven tu vida? ¿ Qué hacen, piensan que son los grandes acontecimientos en tu vida. Y luego cuando escuchas eso, el pequeño te da una idea de qué tipo de partes de tu vida puedes enfocarte en tu libro y luego desarrollar tu historia. Desde luego, desde tu perspectiva, 35. Lanza 35: para agujar o no no de agilidad?: conferencia. 35. Para presumir o no presumir, esta es una pregunta importante. Si estás escribiendo una memoria, y sobre todo si estás escribiendo una memoria sobre un logro, no quieres encontrarte como alguien que está presumiendo bien, eso no es muy atractivo para tus lectores. Entonces, ¿cómo puedes hacer esto? ¿ Cómo puedes escribir sobre un logro y aún así asegurarte de que te gustas a tus líderes? Bueno, hay ciertas técnicas que puedes usar. Echemos un vistazo. Entonces si estás escribiendo sobre un logro y estás diciendo que diseñé el primero algo, descubrí algo. Completé algo. Ah, esto es interesante para tus lectores. Pero, ¿cómo moderas tu tono para que esta escritura sobre un logro no se encuentre como ambos llenos? A ver, necesitas encontrar la voz adecuada. Entonces en general, qué pasa si estás escribiendo solo en objetivo en cuenta personal sobre tus logros que pueden venir como presumiendo. Cual la solución a esto es mostrar un poco de tu personalidad, mostrarte como un verdadero ser humano ahora mismo, justo lo logrado la persona que hace cosas increíbles y que la forma de hacerlo distinta. Deja algunos momentos embarazosos. Momentos de duda de sí mismo pueden ser humor autodepresivo y mostrar tu vulnerabilidad. Esas cosas moderarían los logros sobre los que escribes y harían tu historia más relable, más interesante, y te mostrarás desde una perspectiva más atractiva. Y yo diría, el de pulgar es, cuanto más se han logrado,más atractivos, más atractivos, modestos se vuelven dos. Por lo que cuanto mayor sea su logro de más se necesita moderarlo con estas técnicas de las que hablamos. 36. Lección 36: ¿un hero una víctima?: conferencia, 36 un héroe o una víctima. Y esta conferencia se refiere específicamente a aquellos de ustedes que están escribiendo como historia de vida, y sobre todo si están escribiendo una historia de vida sobre eventos dramáticos, eventos difíciles y cómo superaron esos eventos. Esas historias pueden ser muy interesantes, muy significativas, y definitivamente vale la pena escribir. Pero hay que tener el enfoque correcto, las historias que tienen que ver con tus difíciles experiencias traumáticas. Entonces echemos un vistazo a las pocas cosas que puedes dio. Entonces, ¿cómo escribes sobre recuerdos dolorosos? Una sugerencia que tengo es poner cierta distancia entre la memoria y escribir al respecto. Si esto acaba de suceder, y si las emociones siguen siendo crudas, definitivamente puedes escribir un diario, y eso te ayudará a sanar, pero de manera escribir un libro al respecto. Otras personas no son comerciadas para leer sobre ello, y no estás listo para leer sobre ello de la manera que hará una conexión con los lectores. Porque cuando experimentas por primera vez un evento, probablemente estés enojado. Estás muy molesto. Tu dicho tus emociones muy fuertes, y eso puede traer una escritura poco profunda y un tono realmente enojado, y eso no vuelve a encontrarse bien en el libro. En tu diario, en tu diario, puedes hacer lo que necesites hacer para sanarlo y superarlo. Pero date un poco de tiempo al infierno y ve una historia significativa que puedes compartir con los demás. Evita otra vez la autocompasión. La misma sugerencia. Tómese un tiempo para sanar y reflexionar. Crear distancia emocional para que las emociones no sean tan crudas y también crear sentido de distancia intelectual . Dale una oportunidad a tu mente. El proceso No sólo tu corazón, sino tu mente. Una oportunidad de procesar estos eventos y podrás escribir sobre ellos de la forma más atractiva de la manera más interesante. Entonces lo hará, justo para que puedas escribir por diferentes razones. Se puede escribir al infierno. Ah, absolutamente, y puedes escribirlo en tu diario. Puedes tratar de entender tus experiencias de eso es otra vez, algo que debes hacer en tu diario. Pero cuando has hecho algo de eso y estás listo para contar una historia, entonces puedes empezar a escribir para los lectores. Por lo tanto, obtener mis consejos sobre escribir sobre recuerdos dolorosos es adecuado para ti mismo. Primero en tu diario en tu diario sin pensar en el desarrollo de trama o personaje, justo justo para sanar primero. Y luego cuando tengas eso, entonces puedes empezar a escribir para los lectores y dar forma a la historia de una manera que los lectores apreciarán . Encuentra la voz adecuada y los suministros a Anya escribiendo. Evitas declaraciones generales como Siempre y nunca. Es mucho mejor enfocarse en los detalles de un evento. Y además, cuando retrates más el evento, en tu opinión, menos se te ocurrirá una mejor historia. No digo No exprese su opinión La forma en que escribe el evento ya presentaría su opinión, pero que los lectores piensen en los dos, y necesitan los detalles de un evento. No bajen sus sentimientos. Si te sientes excesivamente emotivo y lo puedes hacer en el segundo borrador, puedes buscar lugares que sean demasiado emocionales y ver si solo puedes decírselos un poco y subestimarlos , todo cuando estás escribiendo sobre los demás así se pueden evitar acusaciones sobre los demás. Y también para evitar los auto juicios. No quieres aparecer a tus lectores como alguien que está enojado con los demás o con ellos mismos. Así que trata de entender, subestime esas emociones 37. Lecture 37: encuentra tus antagonistas: conferencia. 37. Encuentra primero a Tus Antagonistas, Definamos qué es un antagonista. No es el malo. No es el villano en tu historia. Es cualquiera que el deseo es opuesto al deseo off. El personaje principal en esa oposición de deseos creará un conflicto que te ayudará a escribir una buena historia y los antagonistas pueden ser un villano. Pero no tiene por qué serlo. Podría ser alguien que cuida y ame al protagonista un personaje principal, pero simplemente tiene deseos opuestos. Entonces echemos un vistazo. ¿ Cómo se encuentra antagonista la mayor parte del tiempo, gente que está más cerca de nosotros, derecha o orthe? Nuestros personajes principales, por supuesto, crearán las relaciones más emocionalmente convincentes. Entonces Madre, padre, hermana ah, cónyuge de amante, hijo, amigo cercano, mentor, tal vez colega. Funciona. Todas estas podrían ser relaciones emocionalmente convincentes. Y si te enfocas en esa relación en tu historia, entonces puedes empezar a crear esos deseos conflictivos y el conflicto que tu trama necesita . Puedes usar a tu antagonista para dar forma a tu historia, Entonces, ¿cómo haces eso? Primero identificas un conflicto entre el protagonista o el personaje principal y tu antagonista ¿Qué es un conflicto? Es un momento de deseos conflictivos. Una persona quiere una cosa. La otra persona quiere algo completamente diferente opuesto, y estos deseos no se pueden cumplir tanto. Por lo que esos momentos son interesantes porque el conflicto es natural en ellos. Hacer preguntas una vez que desarrolles ese conflicto, o una vez que simplemente piensen en ese conflicto, ¿cómo crecieron y cambiaron ambos personajes como resultado de este conflicto? Y a lo mejor vas a decir, Bueno, yo no cambié o este personaje no cambió Se niegan a cambiar. Eso está bien. Esa es una buena respuesta a. Y eso es interesante que a veces así es como se define la terquedad, verdad, verdad, personas que se niegan a cambiar. Entonces esa es una idea interesante para explorar en la historia. También fuera hubo un punto de inflexión en ese conflicto? ¿ Y apunta este conflicto específico? A Conflicto Más general echará un vistazo a esto en un minuto. Esto es interesante. Muchas veces son pequeños conflictos en la vida mostró a Teoh algo algún otro más grande, algún tema subyacente más grande que lleva a ese conflicto específico. ¿ Cómo se sentían los protagonistas al respecto cuando sucedió? Y cómo predice lo que sienten los protagonistas al respecto tras la reflexión. Esto es interesante. Es agradable incluir dos perspectivas diferentes en tu historia, ¿ verdad? La perspectiva inmediata y la perspectiva. Al reflexionar, no tiene que estar en la misma escena. Pero ya sabes, pensamos en cosas que nos pasaron, ¿ verdad? Y a veces estos recuerdos vuelven meses o años después, y tus protagonistas pueden hacer lo mismo en el en la historia. Identificar ese conflicto. Entonces digamos que tú y tu cónyuge hay un conflicto, un deseo de tener un segundo hijo y tú no estás de acuerdo. Y vamos a ver cómo puedes romperlo y desarrollarte dentro de su escena para que puedas enumerar las piedras Steppin ganaron el día que dijo que quería un gran hey quería una gran familia. Sonaba bien entonces ser. Después tuvimos a nuestro primer hijo. Ambos estaban muy contentos. Necesitábamos dinero así que no estábamos pensando en Niños adicionales. Volví a trabajar. Fue solidario. Las cosas iban bien. Después consiguió el ascenso. ¿ Crees? Bueno, eso es algo bueno, ¿verdad? Alguien recibe un ascenso, pero eso podría llevar a un conflicto. Por lo que consiguió un ascenso para entonces Time. ese momento, el primer hijo ha vivido con mayor, por lo que este primer hijo sigue pidiendo un hermano, y el esposo te recuerda que aceptabas en una gran familia. Pero no estabas listo. Por lo que todavía este punto de duda y luego te dan un ascenso. Entonces, ¿qué? El conflicto. Parece que suceden estas cosas positivas, ¿verdad? Pero estas cosas positivas pueden exacerbar el conflicto. Entonces no pienses en conflicto. Es sólo cosas negativas. Problemas que pasan bien, aquí tenemos dos promociones, ¿no? No parece que sea un problema, pero podría ser dependiendo de qué se trate el conflicto. Y luego te pisando piedras para escribir escenas. Cada paso e hijo deben desarrollarse escenas de interés que vas a mostrar. Y entre estos paso en South Stones. A lo mejor no pasó nada importante o quieres que Teoh condensa el tiempo, entonces simplemente las transiciones narrativas rápidas para conectar esas escenas. Pero eso comenzaría por desarrollar esas escenas y luego más tarde, poniendo en transiciones narrativas. Por lo que las escenas están mostrando transiciones narrativas están contando 38. Lanza 38: elige tus personajes secundarios: Conferencia. 38. Elige a tus personajes secundarios Cuando estás escribiendo tu historia, es importante limitar tu elenco, sobre todo cuando escribes tu primer borrador. El modo más fácil en el derecho de peso más efectivo sería al principio centrarse en la historia principal en el conflicto principal. Incluir a los Aliados y una etiqueta sobre los istas. ¿ Y cómo se hace eso? Te puedes preguntar, ¿Quién te ayudó o tu personaje principal logró el objetivo principal del deseo principal? Esas personas, esos personajes serían tus aliados que impidieron esos deseos de esos serán antagonistas. Y cuando planeó por primera vez tu historia, yo les sugeriría evitar subtramas por ahora para que no te confundas con la forma de organizar todas esas cosas. Por lo que solo céntrate en el gol principal fuera del personaje principal para empezar. Entonces, ¿cómo se hace eso? ¿ Cómo eliges esos personajes relevantes? Empieza por declarar el conflicto central de tu protagonista. Digamos que es un deseo de conseguir la autorrealización profesional versus compromiso de los derechos de la vida familiar . Se pueden ver dos deseos conflictivos, y luego pensemos quiénes serían los personajes relevantes para cada uno de estos dos deseos de autorrealización. Probablemente mi amigo del trabajo, podría decir que estaba ayudando a mi hermana, mi compañero de trabajo memento. O esos serían los personajes que están ayudando a tu personaje con ese deseo de autorrealización y compromiso con la familia. A lo mejor mi hijo, mi madre, maestro de mi hijo. Esos serían los personajes que incluirías para mostrar cómo los que apoyan el deseo opuesto. 39. Lanza 39: Usa detalles, no adjetivo: conferencia. 39 Utilizar detalles, no adjetivos. adjetivos le dicen a tus líderes qué pensar, y los detalles les muestran los personajes en la configuración. Entonces en esta conferencia vamos a hablar de personajes y cómo puedes usar los detalles para describirlos de una manera que tus lectores puedan imaginar cómo son estos personajes. Entonces ahora echemos un vistazo cómo puedes usar estos detalles descriptivos para crear tus personajes . Empieza por elegir un personaje y haz una lista de estos detalles definitorios. Entonces, ¿qué tipo de detalles son estos? El principal guion a tener en cuenta aquí es que quieres mostrar quieres usar esas las tiras de detalles No quieres usar adjetivos. Adjetivo aún, y hay que mostrar. Entonces, por ejemplo, no digas que tu personaje es inteligente, sino muéstralo. Qué medio inteligente para tu personaje. ¿ Solucionan ecuaciones matemáticas en su cabeza? ¿ Pueden recordar hechos históricos? O tal vez su inteligencia es algo diferente. A lo mejor pueden arreglar cualquier electrodoméstico en una hora, o si quieres demostrar que los personajes sentimentales. No uses la palabra sentimental, pero puedes decir que ven películas de Hallmark y lloran al final. O puedes demostrar que su sentimental diciendo que adoptan gatos sin hogar. La misma idea. No digas que alguien es un buen atleta, pero díganles Dile a tus lectores que esta persona corre maratones o ¿cómo describieron a un buen atleta? A lo mejor corren por la nevera antes de conseguir rosquillas extra. A lo mejor así definen ser un buen atleta. Entonces usa esos detalles para crear un sentido fuera de quiénes son tus personajes. Cuando introduzcas a un personaje, es bueno darle a este personaje. Un par de atributos pueden ser cejas gruesas o pelo rizado claro o acento ruso, algo que haría que tus lectores recuerden son el personaje por y la próxima vez Cuando vuelvas a traer al personaje a la historia, refiérase a estos atributos. Tus lectores no necesitan mucha descripción, pero necesitan algunos detalles definitivos para solo identificar al personaje. Describa un gesto que es otra forma de mostrar quién es el personaje. Por lo general, los comportamientos habituales muestran personalidad. Entonces si introduzcas un comportamiento habitual como un gesto y lo usas en escenas con ese personaje, eso ayudará a tus lectores a recordar quién es ese personaje, cómo ser ejercicio. Entonces toma a listas de personajes, gestos, gestos habituales, las conductas típicas y luego elige las mejores. Los mejores, es decir, los que crearían la mejor imagen que definiría al personaje lo mejor. Y utilizaron estos comportamientos y gestos para crear un retrato. Echemos un vistazo al ejemplo Cómo ser Sarah. Digamos que tal vez seria, la persona que viste flores y todos sus cuadernos. Ella es la persona que dice Enfriar frijoles todo el tiempo, bebe caliente todo el día, se pone un gato y se preocupa por la casa con ella. Entonces todas esas cuatro cosas podrían definir quién es Sarah, y podrías referirte a estas conductas o a estas expresiones cuando tú cuando traes Sarah de vuelta a tu historia, está bien, que puedas hacer este ejercicio por tu personaje principal o por ti mismo si estás haciendo las memorias, y también puedes hacer este ejercicio para todos tus personajes mayores. De esa forma comenzarás a crear retrato específico para todos los personajes de tu historia 40. Lanza 40: cierre de la sección: Bienvenido de nuevo. ¿ Has empezado a crear tus personajes? ¿ Estás pensando en formas interesantes de describirlas? Las descripciones de los personajes son importantes. Piensa en tus personajes favoritos de películas, libros o TV. De Siri. Muchas veces no recordamos a los personajes, sus personalidades y sus peculiares más que incluso tramas de historias. Así que tómate tu tiempo desarrollando a tus personajes. También sugeriría mirar a través de algunas de sus historias favoritas para ver lo que hacen otros autores para crear sus personajes. Pero por ahora, podemos pasar a la siguiente sección y discutir cómo retratar momentos oscuros e historias sin completar la presión de sus lectores. ¿ Estás listo para ir al lado oscuro? 41. Lección 41: descripción de la sección: las historias tratan con los personajes y sus emociones, ¿verdad? Y los personajes deben sentir a tus lectores y a ti como si fueran personas reales. Energía de las personas lidiar con toda una gama de emociones. En la siguiente sección se hablará de formas de lidiar con eventos oscuros, recuerdos oscuros y emociones oscuras. También hablaremos de cómo manejar estas emociones fuertes y fuertes reacciones en la historia sin convertirla en melodrama. Empecemos. 42. Lanza 42: enfrenta tus cambios: conferencia para 22 Enfrenta tus miedos y esto es un especial aplicable. Si estás escribiendo tus memorias, ¿a qué le tienes miedo? ¿ Cuáles son tus miedos? A lo mejor tienes miedo de herir a otros por la forma en que los retratas en tu historia, tienes miedo de humillar tu venta mostrándote en algunas situaciones embarazosas . A lo mejor tienes miedo de ser inexacto con tus hechos o detalles o tus interpretaciones de los hechos. A lo mejor tienes miedo de que te juzguen. Todos estos unos miedos realistas y todos los que escriben una autobiografía tienen que enfrentarlos. Entonces la forma de lidiar con ello es cuando escribes tu primer borrador, no pienses en tu público. El primer borrador de ISS para tus ojos solo nadie tiene que mirarlo nunca lo ha leído el dedo del pie . Entonces, para empezar, sé honesto contigo mismo y con tu trabajo. No te preocupes por esos miedos. Trató de dejarlos a un lado. Sigue recordándote y podrás editar más adelante, lo que debes hacer. El primer borrador es mantener la integridad emocional en mantener la autenticidad y puede que te sientas frustrado. A lo mejor te vas a sentir como, oh, yo sólo quiero rendirme. Esto es demasiado duro. Bueno, piensa en esta opción a que siempre puedes cambiar tus memorias a remolque, una novela a ficción, y luego muchos de estos años se aliviarían. Esto no lo es. Debe, por supuesto, haber diferentes formas de enfrentar tus miedos y de lidiar con ellos. Pero es sólo una no opción a tener en cuenta. Entonces cuando escribes el primer borrador, tu único objetivo es completarlo bien y es No tiene que ser genial. No tiene por qué ser bueno. Puedes establecer tu objetivo es completar un primer borrador realmente malo, y suena como lo que te estoy pidiendo que escribas cosas malas. Eso no es para nada. Cuando se fijó, sus goles demasiado altos. Muchas veces no las logramos en absoluto. Pero si tu objetivo es simplemente escribir el primer borrador, eso es más alcanzable. Gol derecho, gol más manejable que decir, voy a escribir el primer borrador y va a ser una obra maestra. No va a ser. Está bien escribir un primer borrador realmente malo. Siempre se puede editar y revisar, y eso es lo que hace todo el mundo. ¿ A qué le da miedo decir? Hazte esas preguntas si te sientes atascado por esos miedos, ¿qué te escondes? Ah, el peso. Una forma de tratarlo es establecer un tiempo de apenas cinco minutos y y derecho libre para responder estas preguntas y seguir recordándote el primer borrador es solo para ti. Y estos ejercicios de escritura gratuitos son solo para ti. Nadie tiene que verlos nunca. 43. Lecture 43: Balanza lo negativo añadiendo lo positivo: conferencia 43. Equilibrar lo negativo agregando lo positivo en esta conferencia se hablará de cómo escribir sobre trauma de una manera que será beneficioso para ti que te ayudará a sanar y que será atractivo para tus lectores. Entonces, escribiendo sobre trauma, estoy seguro de que has escuchado que escribir sobre trauma y experiencias difíciles puede ayudarte a sanar de él. Pero hay que escribir al respecto de la manera correcta, y hay que pensarlo de la manera correcta. Volver a visitar los recuerdos traumáticos puede llevar a más trauma, y eso definitivamente es algo que no quieres dar cuando estás escribiendo al respecto. Entonces, ¿cómo puedes lidiar con eso? ¿ Cómo se puede hacer sentido a partir del trauma? Entonces el objetivo para ti es hacer una historia significativa a partir de estos recuerdos traumáticos, y puedes acercarte a ella desde diferentes maneras. Si eres religioso, puedes acercarte a él desde una perspectiva religiosa. Si no eres tan religioso, tal vez desde una perspectiva espiritual, si estás más inclinado al análisis y eres más como una persona orientada a la ciencia, entonces aún podrías analizar este trauma. Pero puedes mirarlo desde la perspectiva psicológica o filosófica, incluso desde la perspectiva estética. No digo que no puedas combinar todos estos. Ciertamente puedes tener elementos de diferentes. Pero mira cuál resuena más contigo e intenta usar esa perspectiva para eliminar esa historia. Piensa en escribir sobre estos eventos como tu segunda oportunidad. No estás cambiando los eventos, pero estás cambiando la forma en que los estás percibiendo, ¿ verdad? No puedes cambiar el pasado, pero puedes cambiar tus recuerdos al respecto. Entonces estás escribiendo sobre el dolor. Pero en lugar de limitarse a centrarse en el dolor derecho sobre los insights que has obtenido de esa experiencia y esos insights podrían ser como discutimos anteriormente filosóficos de psicológicos, religiosos, espirituales, diferentes tipos de insights. Y esos insights te ayudarán a poner ese evento en perspectiva. Agrega recuerdos positivos. Esa es otra forma Teoh Agrega algo positivo a la experiencia negativa, y aquí tienes un ejercicio que puedes dio elegirlo. Periodo doloroso en tu vida en la lista 12 momentos en los que experimentas alegría durante ese tiempo y podrías ser resistente a ese dicho: Bueno, Bueno, no, todo estaba oscuro. No hubo alegría. No estoy preguntando por prolongar la experiencia de la felicidad, solo momentos fuera de la alegría, algo bueno que pasó, y puedes encontrar esos momentos y luego elegir. Entonces vas a hacer una lista de dos. Esa es tu Una lista de 12 que es tu ejercicio. Y luego vas a elegir uno de estos momentos y describir este momento en detalle, y puedes hacerlo por más de uno. Por supuesto, puedes describir los 12 con más detalle y luego ver cuál. Cual o cuáles de estas experiencias fuera de estas descripciones. Puedes incluir en tu descripción, fuera de tu trauma en la forma en que lo trataste. 44. Lección 44: recuerda el arco de tu historia: conferencia. 44. ¿ Recuerdas el arco de tu historia? En este punto, podría haber estado escribiendo por un tiempo. A lo mejor estás haciendo entradas de diario. Esperemos que hayas estado haciendo algunos de estos ejercicios. Y muchas veces, medida que nuestra historia y nuestras ideas se hacen cada vez más detalladas, nos olvidamos del arco de la historia. Por lo que es bueno volver a la estructura básica de vez en cuando y asegurarnos de que todavía estamos contando la historia que aún tendría el foco y que será capaz de llevar nuestra historia hasta el final cuando impartan clases de escritura creativa. Muchos de mis alumnos me dicen que saben cómo empezar la historia, y luego muchas veces no saben cómo terminarla. Y creo que muchas veces sucede porque no vuelven a visitar ese arco de la historia, y no simplifican la historia como lo escriben solo para comprobar para asegurarse de que tengan ese arco. Entonces hagámoslo. Empieza con la pregunta. ¿ Qué historia quieres contar? ¿ Cuál es tu punto de vista actual sobre estos eventos que tu escritura sobre lo que aprendiste de estos eventos y cuál es el significado de tu historia? ¿ Cuál es el punto? ¿ Qué intentas decir? ¿ Qué quieres que te quiten tus lectores de tu experiencia? Estas son buenas preguntas que hacerte, y éstas podrían aplicarse a ti o,por supuesto,a por supuesto, la protagonista. Si estás escribiendo una novela ficticia, son buenas preguntas en las que pensar. Otro enfoque es, um, pensar en el final de tu historia mientras comienzas a escribir o en este punto, solo haz una pausa y piénsalo. Por lo que todas las historias de la misma estructura comenzando una vez. Estoy simplificando, claro, pero estás hablando de la hora y el lugar específicos en el personaje en el medio. Pasaron muchos problemas, ¿verdad? Y el final, si quieres un final feliz. Vivían felices para siempre, Así que esa es Italia estructura básica de una historia. Entonces, ¿tienes el principio, el medio y el final? Esa es una buena pregunta para hacerse, y no necesitas un final feliz. No puedes tener un final feliz, pero no tienes que hacerlo. Necesitas una razón para escribir tu historia, aunque sea dramática, aunque termine con algo malo si su propósito y significado en la vida real no todo lo que sucede su propósito y significado, necesariamente al menos no que podemos discernir en una historia. Eso es lo que es la historia. Es un cuento con algún tipo de propósito y significado. Entonces hay que pensar en eso mientras escribes. Y puedes intentarlo escribiendo un cuento de hadas sobre una herida. Érase una vez un niño pequeño o una mujer o una niña o un hombre que experimentó cierta maravilla este cierto trauma como consecuencia de esta herida, ¿qué pasó? Piensa en el cambio en la persona. Y al final, esta es una lección más grande, ¿no? Entonces si estás escribiendo sobre trauma, yo pienso en tres partes aquí. La primera parte es el trauma real. Entonces, ¿qué pasó? ¿ Qué pasó mientras lo conocieron? Resultado de la paja, más herida y ¿qué pasó tras la reflexión? ¿ O cómo interpretó esta persona esta herida? ¿ Qué propósito? Qué significado que definió en ella 45. Lección 45: Transmite emociones sin melodrama: Conferencia. 45 Transmitir emociones sin melodrama. Quieres que tus emociones sean reales. Quieres que tus lectores los perciban Israel, y quieres que sean creíbles. No quieres estar sobre la cima del teatro en tu historia. Entonces, ¿qué? Este melodrama que puedes notar melodrama es Si ves que tu protagonista es un héroe obvio o una víctima obvia, y tu antagonista es un villano obvio, son todas esas cosas obvias. Apunta un melodrama. La gente es más compleja. Tienen diferentes características, diferentes características. Por lo que no queremos estar asignando diversas descripciones simples de sus sencillas formas de caracterizar o personajes. También puedes ver melodrama si puedes vislumbrar por encima de la violencia emocional como convulsiones y jadeos, gritos, inundaciones de lágrimas, enfrentamientos verbales extremos y violencia física por encima de la cima. Por lo que todas estas cosas, especialmente combinadas, pueden llevar al melodrama en tu historia. Pero se podría decir, pero realmente sucedió. Así sucedieron las cosas. Y eso está bien, claro, que deberías estar escribiendo si tú, sobre todo si escribes un miembro, deberías estar escribiendo sobre las cosas, cómo sucedieron. Pero el problema de escribir sobre ellos es Si tienes demasiado drama en muy pocas páginas, entonces crea una experiencia poco realista sobre la cima para los lectores Eso es difícil de manejar . Entonces, ¿cómo puedes hacer eso? Puedes agregar detalles y descripciones para que la historia se sienta más real para los lectores, y también para amortiguar un poco esas emociones para que la historia sea más atractiva. También una gama de emociones. Entonces no olvides que no todas las emociones y experiencias emocionales son extremas. Por lo tanto, no solo describas esas experiencias extremas. Trata de mostrar emociones sutiles y evita transiciones rápidas de una emoción extrema a otra . Eso también es ah, buena técnica para evitar el melodrama y no escribir escenas emocionales con demasiado detalle. Puedes hacerlo al principio,por supuesto, por supuesto, en el primer borrador, y luego tratar de tonificarlo y enfocarte en emociones más sutiles. Si clichés Nuestros ojos se conocieron y sentí que un rayo de electricidad pasaba por mí. No quieres escribir cosas así. Se ha escrito tantas veces, y es tan, uh, uh, es un cliché significa que es una expresión sobreutilizada. No hace nada por tus lectores en lugar de eso trató de usar los cinco sentidos. Y una vez que describas tu experiencia usando tus cinco sentidos, se volverá, um, única y más realista. Y serán tus palabras y tus descripciones, no esos clichés que alguien más se le ocurrió hace años. 46. Lección 46: cierre de la sección: Bienvenido de nuevo. Has sobrevivido a nuestro viaje a las partes más oscuras de nuestra historia. Enhorabuena. Estamos haciendo grandes avances en este viaje creativo. Ahora estamos llegando a otra discusión emocionante, y esa es una discusión sobre el tema central, el mensaje central o propósito central de su historia. ¿ Qué es lo que quieres que tus lectores salgan de tu libro? Hablaremos de ello en el siguiente apartado. 47. Lección 47: descripción de la sección: Bienvenidos a la Sección ocho. Esta sección es bastante corta, pero es importante vamos a hablar del tema de tu historia y de las formas de encontrar un tema y tu conflicto temático. Para decirlo de forma simple, usted y sus lectores necesitan saber por qué están escribiendo la historia, qué está hecha, apunte a ISS y qué quieren que sus lectores recuerden al respecto. Muy bien, vamos a llegar a ella. 48. Lección 48: decide qué pongan en y qué dejarse en tu sesión: conferencia 48 El lado, Qué poner y qué dejar fuera. Esta conferencia es especialmente aplicable a aquellos de ustedes que están escribiendo memorias o historias de vida . Si estás escribiendo una novela, esto es menos un tema. Entonces si estás escribiendo tu historia de vida o un libro basado en tus experiencias de vida, necesitas decidir cuál es tu tema en la vida. Un evento sigue a otro. Nuestros personajes se mezclan, los ajustes son diferentes, y uno, termina una historia y luego comienza otra. Entonces es realmente difícil decir ¿Cuál es el tema en mi vida? Esa no es la pregunta aquí. ¿ Cuál es el tema del libro que intentas escribir? Piensa en cuál es la idea principal. ¿ Cuál es la lección que quieres que recuerden tus lectores cuando terminen de leer tu libro? También puedes pensar en el tema como no necesariamente lección, pero es una especie de observación universal sobre la condición humana, por lo que ese podría ser el tema también. El tema es importante porque te ayuda a seleccionar cosas que son relevantes para el tema hace que tu historia esté mejor estructurada proporciona unidad y coherencia conceptual. Entonces qué incluir Cuando te hagas estas dos preguntas, podrás averiguar qué incluir y qué no incluir. Entonces, antes que nada, necesitas descifrar tu tema ¿verdad? Y luego, mientras piensas en diferentes personajes, eventos y escenas, decide si son relevantes para tu tema o si no son relevantes para el tema. Si estos personajes, eventos, reemplazos o escenas no son relevantes para este tema en particular, no significa que no sean importantes. Todavía puedes escribir sobre ellos en una historia diferente, pero ahora mismo te estás enfocando solo en esta. Si no son relevantes para esta historia en particular dentro de este tema, entonces déjalos fuera. No los incluyas. Aquí tienes un ejercicio de abastecimiento. Imagina que dos contenedores se quieren llevar contigo, el otro para salir en casa para que lo dejen en casa. Contenedor. No es una papelera escribir. Todavía podría ser útil solo que no para este viaje, por lo que puedes escribir, poner y dejar fuera en tu diario y derecho a listas rápidamente. Podrás idear más tarde, así que cualquier cosa que sea relevante para tu tema, escríbalo debajo, ponlo en menos lista y luego dejarlo fuera. Ponga cosas que no sean relevantes. Uh, escríbalos bajo su lista de dejar fuera en tu diario. Espero que este ejercicio te ayude. 49. Lección 49: encuentra tu conflicto temático: conferencia 49. Encuentra tu conflicto temático y esto es aplicable a cualquiera, ya sea que estés escribiendo una memorias o ah, una novela, conflicto temático es importante y tus personajes serán más interesantes si todos tus personajes tienen esto conflicto temático. Si estás escribiendo una memoria, entonces sobre todo necesitas enfocarte en ti mismo y en tu propio conflicto somático. Entonces, ¿qué es? Echemos un vistazo. Conflicto temático significa que tienes dos ideas opuestas a deseos opuestos, y no hay manera de que puedas lograrlas ambas al mismo tiempo. Por lo que hay que tomar decisiones. Y esta idea de tomar decisiones crea un conflicto dentro de ti o dentro del personaje que lleva a un mayor interés por ese personaje y por la historia. Entonces lo que sugeriría es buscar un conflicto recurrente en la vida de tu personaje o en tu propia vida. Entonces echemos un vistazo. Eso son algunos ejemplos aquí con pasión. Los celos son inevitables, pero celosos. A mata el amor. Entonces tenemos amor versus celos de qué lado va a ganar. A lo mejor hay cierto equilibrio, ese equilibrio que se necesita lograr entre los dos, pero ¿cómo encuentras ese equilibrio, mi deseo de superar los problemas infligidos por mi lesión versus la realidad de permanente daños. Entonces eso es un interés en el conflicto, ¿verdad? Ese es un problema real con el que alguien está lidiando. Son los varios daños permanentes, pero quieren superar sobre el daño y los problemas. Pero, ¿cómo van a hacer eso? ¿ O tendrán que ajustarse y de alguna manera acomodarse para esa lesión? Mi deseo de formar parte del grupo versus podría necesitar mantener mi individualidad, y creo que todos tenemos que lidiar con nosotros. Ah, conflicto a cierto nivel, ¿verdad? Todos queremos mantener la individualidad, pero al mismo tiempo es difícil vivir en sociedad y ser completamente independientes. Entonces, ¿cómo conciliamos esos deseos, mis deseos de ser una buena madre y de volver a desarrollarse profesionalmente? Mucha gente experimenta para que el conflicto cuando eres padre que quieres y probablemente necesites pasar tiempo con tu hijo. Pero al mismo tiempo, no eres capaz de pasar tanto tiempo como necesites en el sobre tu carrera para desarrollarte profesionalmente. Entonces, ¿cómo se reconcilian debe a s o Esos son interesantes, y muchos de estos conflictos pueden repetirse múltiples veces en nuestra vida o en nuestras vidas personajes . Entonces piensa en este conflicto mientras desarrollas personajes para tu historia. ¿ Cómo encuentras tus conflictos internos? Te sugeriría que comiences por enumerar los conflictos mayores que sientes y luego seleccionas el más convincente, y eso funcionaría para ti. Si estás haciendo las memorias o para especialmente para tus personajes principales, ¿cuál es el conflicto más convincente que sigue regresando en la vida de este personaje? Después haga una lista de argumentos que respalden a cada lado. Hacer una lista de personas que apoyan a cada lado y hacer una lista de tiempos en que este conflicto aparece más. O cuando más te sentiste de este conflicto, o cuando tu personaje sintió este conflicto más, y luego vas a poder desarrollar a tu personaje basado en ese conflicto, y entonces el tema surgirá más claramente 50. Lección 50: cierre de la sección: por ahora tienes una idea de lo que quieres decir. El conflicto temático es y cuál es el punto principal de tu historia. Por lo que a continuación giraremos nuestra atención hacia más pequeños. Pero más pequeños no significa que sean menos importantes. los temas más pequeños en la siguiente sección se discutirán las escenas, ¿cuáles son sus escenas y qué propósito sirven en la historia? Podrás hacer buenas preguntas, y las responderemos en el siguiente apartado. Intenta continuar. 51. Lección 51: descripción de la sección: en esta sección se hablará de formas. Las escenas atractivas correctas que puedes pensar en las escenas como bloques de construcción de tu historia. Cada escena es un momento importante de tu historia que muestra la dirección decidida de los personajes en un entorno específico. Cada parecer mueve tu historia hacia adelante de alguna manera. Generalmente importante en direcciones deben ser escenas de refugio y tiempos intermedios. Cuando no pasa nada mucho se debe presentar a través de breve resumen. En esta sección se hablará de conducir escenas con diálogo, acción de personajes y descripciones atractivas. Empecemos. 52. Lección 52: cómo escribir una escena atractiva: Conferencia 52. Cómo escribir una Escena convincente Empecemos con la definición de una escena. puede pensar en ello como un bloque de construcción de su historia. Es el segmento más pequeño que crea el movimiento hacia adelante sobre el de toda tu novela. Entonces cuando escribes una escena necesitas a Teoh. Piénsalo es un momento específico en el tiempo en el lugar, y ese momento tendrá un conjunto específico de personajes. Tendrá acción y diálogo o tal vez uno u otro, y tiene un propósito. Cada escena necesita ser una novela por una razón. Entonces, ¿cuál es el propósito de una escena? El propósito general de cualquier escena es hacer avanzar tu historia, y puede hacerlo de varias maneras diferentes. Y aquí tengo algunos ejemplos. Estás viendo a los pariente lograr más de uno de estos propósitos, y algunos escritores dicen que cuantos más propósitos se te ve logra mejor para que pueda introducir nueva información o un nuevo personaje, lo que da a la razón de los lectores una razón para seguir leyendo. Puede mostrar el desarrollo del personaje mediante ciertas acciones, cierto diálogo, ciertos acontecimientos que sucedieron en esa escena. Puede plantear un problema o resolver un problema. Puede crear unas conexiones emocionales entre personajes y lectores de la forma en que se retrata sus acciones en la forma en que abordan los problemas. Puede introducir un conflicto o intensificarlo, y también puede construir suspenso. Por lo que un montón de cosas que una escena puede hacer. Y el ahora veamos lo que esta escena consiste a partir de los componentes de una escena se puede pensar en esto. Cuatro preguntas. Quién, dónde, cuándo y qué y echemos un vistazo a lo que eso significa con más detalle. ¿ Quién es? Si estás escribiendo tus memorias, entonces vas a ser lo más probable es que tengas razón, el narrador en primera persona o un personaje diferente y cualquier otra persona en esa escena. Una vez que alguien sale de la escena o entra a la escena de entonces se considera que está dentro, cantas y puedes pensarlo de esta manera. Digamos que estás hablando con un amigo tuyo es sólo que sólo ustedes dos. Y luego alguien más entra a la habitación. Bueno, puedes ver cómo están los cambios de humor. Cambia la conversación, por lo que ese momento en que alguien más entra a la habitación, ese es el comienzo Esa es una transición entre la vieja escena y luego lo viste. Y es el inicio de una nueva escena. Por lo que la escena tiene un elenco específico de personajes que también puede, el traje también necesita un específico de configuración. El primer interrogante del ajuste es el lugar. ¿ Dónde está la estaca en su lugar? Y podrías hacerlo de diferentes maneras. tengo algunos ejemplos. Una dirección específica, UM, 347 East Palm Avenue. Es una dirección, o podría estar en la cocina de alguien. O podría ser en el campamento de verano. Por lo que todas esas son diferentes formas de pensar en el lugar de tu historia. Algo también incluye el tiempo y se puede definir el tiempo de diferentes maneras. Una época del año windrow quinto grado, por ejemplo, o hora del día. A 3 15 de la tarde. O puedes decir que es unos días después. Entonces eso es lo que establece el tiempo relativo a una escena anterior. Pero el tiempo es importante. Tus lectores necesitan estar orientados en tu escena. SCN necesita tener componentes específicos, y generalmente se puede pensar en el componente principal de una escena. Es la interacción entre tú y otra persona. Si estás escribiendo una memoria o entre dos personajes y muchas veces esa interacción incluye diálogo que es importante la mayor parte del tiempo en la vida, cuando interactúas con personas con charla derecha, así que incluyendo conversaciones en una escena hará que tu historia sea más realista y también más fácil de leer. A nuestros lectores les gusta el diálogo, y es Es rápido, Terry. Eso es lectura rápida. Veamos un ejemplo. Aquí hay una escena del collar de diamantes por Levántalo a un hijo y te la leeré. Y luego podemos hablar de qué componentes tiene. Y se puede, por supuesto, echar un vistazo a la pantalla también. Una noche, su esposo regresó, exaltado, llevando en su mano un sobre grande. Aquí, dijo, Aquí hay algo para ti. Rápidamente arrancó el rapero y sacó una tarjeta impresa en la que estaban inscritas las palabras. El ministro de instrucción pública en Madame George Robin Rapinoe. Pide el honor de la señora señora Lascelles empresa lunes por la noche del 18 de enero en la residencia del ministro . En lugar de deleitarse como su esposo había esperado, lanzó la invitación rencorosa sobre la mesa, murmurando, ¿Qué supone que quiero con eso. Pero mi querida e, pensé que te haría feliz. Nunca sales, y esta es una ocasión en una buena. Tuve muchísimos problemas para conseguirlo. Todo el mundo desea uno, y es muy selecto. No se dan muchos a los empleados. Allí verás todo el mundo oficial. Ella lo miró con un yo irritado y declaró con impaciencia. Pero, ¿supongo que tengo que ponerme a algo así? Entonces aquí está la escena, y veamos desde el principio, Dales un basan nos permite orientarnos que eso. Visto diciéndonos una noche que es un momento específico, ¿ verdad? Regresó su esposo. Devueltos indica que están en casa derecha, por lo que el ajuste implícito es su casa. ¿ Quién? Su esposo y luego yo la tendría más tarde en la escena. Entonces sé que es una conversación con el esposo y la esposa cuando las notas tuvieron lugar una noche después de que regresara del trabajo. Sabemos que es eso? Está en su casa. ¿ Y cuál es el objetivo de esta escena? ¿ Qué es lo que está pasando aquí? Si bien trajo una invitación, Teoh una pelota y ella está, ah, haciéndole preguntas al respecto, y ella no parece estar contenta porque piensa que no tiene nada que ponerse. Y la escena termina a tu pregunta. La siguiente escena que puedes imaginar estaría ahí va a estar discutiendo un tema diferente fuera . ¿ Qué? ¿ De qué se va con el dedo del pie? Por lo que aquí el propósito fue introducir una nueva pieza de información de que el esposo trajo una invitación. Está bien. Y por supuesto, esa escena sirve a un propósito más grande en la historia general, que podemos Un juez aquí porque no tenemos toda la historia. Muy bien, así que eso es todo de escenas. Espero que haya sido de ayuda. 53. Lección 53: encuentra lugares para convertirse en escenas: conferencia. 53. Encuentra lugares para convertirte en escenas que puedas pensar en toda tu novela. Toda tu memoria es, Ah, Ah, un libro que consiste fuera de escenas en resúmenes. Escenas son eventos que te sucedieron a ti o a otros personajes que quieres describir con más detalle para que el más dramático sea. Y quiero decir dramático no en términos de emociones, sino dramático como estructura dramática fuera del teatro como estructura. Quieres que tus personajes actúen esos momentos. Entonces esos momentos actuados son nuestras escenas y los momentos entre nuestros tiempos en medio que no son tan importantes, especie de transiciones entre escenas. Puedes probar estos resúmenes. Entonces, conforme estás pensando en tus ideas, necesitas decidir qué lugares se deben desarrollar como escenas y cuáles pueden y deben utilizarse como resúmenes. Entonces de eso vamos a hablar otra vez. El diferencia entre el resumen de CNN por lo que resumen los informes de libro recuerdan en la escuela. Estás sólo ah, hablando brevemente de lo que pasó, y alguien a quien puedes pensar en ello como lista de eventos en primera copa doble. Después fui a la escuela. Entonces volví. Simplemente lista de eventos. Pero si piensas en la K, volví. ¿ Qué pasó cuando volviste? Si eso es importante, puedes empezar a desarrollarlo. Por lo que aquí te dejamos algunos ejemplos más fuera de los resúmenes. Encontré una escuela maravillosa, así que eso es un hecho que pasó. ¿ Verdad? ¿ Y nos estás diciendo qué pasó? Tu no nos enseñas el proceso de búsqueda fuera, cómo estabas buscando esa escuela y qué la hace maravillosa. Conocí a mi vecino. Entonces es como una lista de chequeo. Bueno, ¿cómo conociste a tu vecino? ¿ Cuáles fueron las circunstancias? ¿ De qué hablaste? ¿ Dónde cuándo? Si empiezas a contestar todas esas preguntas, te van a desarrollar. Desarrollando esa oración sumaria en una escena, empecé la pregunta, Mis opciones. Eso es lo mismo, ¿verdad? Es sólo el verano. Es una declaración. ¿ Puedes mostrarnos cómo lo estás haciendo? ¿ Nos puede dar los detalles sobre eso y más descripciones? Es así como lo conviertes en una escena. Si miras estos tres ejemplos, ¿necesitas desarrollar otras escenas o no? Esa es una de las grandes preguntas que vas a tener que responder cuando empieces a escribir. ¿ Qué tan importantes son estos eventos para tu historia? Si son importantes, deben convertirse en una escena. Si no, entonces tal vez deberías mantenerles un resumen. Entonces de una manera, cuando empiezas a buscar lugares para convertirte en escenas, puedes buscar esas frases principales de las que hablamos en la diapositiva anterior, y aquí tengo esos mismos tres ejemplos. Descubrí la maravillosa escuela. Entonces, ¿por qué dije que es una sentencia principal? Porque hay una escena detrás de ella, ¿verdad? Se puede imaginar que algo sucedió. ¿ Cómo descubriste esa escuela? Podrías explicarlo como una escena. Conocí a mi vecino. Empecé a cuestionar mis opciones para que esas oraciones pudieran considerarse frases de liderazgo porque se podía escribir toda la escena en base a esas frases. Entonces veamos el ejemplo de un resumen varado en medio del mar más en medio de costado , ambos con dos pescadores y ola a ellos a pescadores lo metieron en su bote y le dieron algo de comida. Cuando estaba escribiendo mi novela, esto es lo que escribí para empezar. No quería pasar demasiado tiempo desarrollando en interés visto porque quería enfocarme en la estructura general de la novela, así que sé lo que pasó, verdad? Pero sólo te lo digo, no lo estoy mostrando para nada. Y luego cuando comienzas a desarrollar esas escenas, esos resúmenes en escenas, entonces necesitas enfocarte en los detalles, diálogo y todos esos ítems se habló cuando discutimos escenas convincentes en el anterior conferencia. Entonces así fue como se veía mi escena, y no te la voy a leer si quieres hacer una pausa. En efecto, se puede, pero se puede ver que ahí hay mucho más desarrollo. Descripciones. El barco se balanceaba en el agua. Estoy describiendo al pescador. Digo que tenían caras bronceadas, manos ásperas, cara lisa, un tipo y luego el otro tiene un toque de barba aquí que un oponente reparte. Por lo que descripciones justo fuera de los personajes. Se puede ver que aquí también tengo diálogo, lo que hace que la escena sea más riel. Algunos más, mucho, mucho más detalles aquí, y es esperanzador que sea más interesante leer que solo decir que lo ayudaron a entrar en el barco. ¿ Cómo fueron las vistas senior summary que debes usar parece para describir eventos dramáticos o eventos clave en tu historia y tu resumen para proporcionar transiciones entre escenas. Me doy cuenta de que es más fácil decirlo que hacerlo bien, porque a veces no sabemos lo importantes que son estos eventos y los si no son importantes. ¿ Estamos seguros de que no son importantes? ¿ Qué debemos resumir? ¿ Qué debemos desarrollar? Pero cuando empiezas a pensar en el tema de tu libro y ah, mirando a los personajes, las escenas de meta tienen que ser importantes para lograr ese objetivo. 54. Lección 54: usa un enfoque cinematográfico: Conferencia 54. Utilizar un enfoque cinematográfico. Encontré este enfoque y luego me explicaron, por supuesto, en unos minutos, muy útil, sobre todo si estás acostumbrado a la escritura académica o tal vez a escribir ensayos. Muchos de mis estudiantes de escritura creativa en mis clases de inicio, muchas veces vienen de orígenes académicos. Por lo que están acostumbrados a escribir ensayos y trabajos de investigación y resúmenes, y no están acostumbrados a escribir historias, y es una habilidad diferente. Por lo que toma un poco meterlos en un nuevo modo de pensar que les ayudaría a escribir historias. Y lo encuentro mirando historias desde el punto de vista sobre un cine de una película. De verdad los ayudo a entrar en la mentalidad diferente y empezar a escribir escenas bastante buenas. Entonces, ¿qué es un enfoque cinematográfico? Trata de imaginar tu historia como una película. Entonces, en lugar de escribir resumen narrativo, en lugar de decirnos qué pasó, me gustaría que enumeraran posibles escenas y pensaran en estas escenas casi como se puede empezar incluso con. Al igual que, si le tomaras una foto, qué sería en esa foto o una lista de fotos, luego pensar en eventos que se podrían filmar versus resúmenes genitales. Entonces si comienzas a pensar en eventos que podrían filmarse, vas a tener que pensar en detalles. Y eso es lo que necesitamos en una historia. Echemos un vistazo. A veces la gente dice: Si escribes una memoria, todos mis recuerdos son demasiado generales y estás escribiendo una frase. Algo como Fuimos a menudo a cenas. Bueno, eso es un resumen, y ni siquiera se puede desarrollarlo en una escena porque resume un montón de eventos diferentes en un montón de diferentes fiestas. Entonces cuando mis alumnos las cosas así, les pregunto mientras qué partes era importante para ti o para tus personajes y qué fiesta es importante para tu historia, solo escoge una y luego cuéntanos qué pasó en esa fiesta y concéntrate en especificidades. Entonces solo podrían mirar el inicio de la frase en la parte inferior aquí durante unas partes de Halloween en 2012 para que el inicio de una sentencia ya te obligue a hacerlo específico. ¿ Verdad? Versus fuimos, fuimos a cenas. Por lo que te vas a obligar a escribir sobre la específica fiesta de Halloween gente específica que están ahí en un evento específico que sucedió. Eso es lo que significan. Piensa en las escenas como eventos que podrían filmarse. Alguien podría estar filmando esa fiesta de Halloween, ¿verdad? Alguien no podría estar filmando la idea general de ir a cenas, y es realmente bueno hacer listas fuera de escenas. Mostré un ejemplo antes con esa escena con el barco. Yo solo tiro el par de sentencias. No tenía que desarrollarlo, y sabía en mi mente qué pasaría en esa escena. Correcto, Y escribir estas listas te ayudará a mantener tu historia organizada sin desarrollar esta escena y luego darte cuenta, Oh, que esa escena era Esel irrelevante, ya sea que solo pases dos horas escribirlo. Y además, cuando tienes más cortas estas justo listas de escenas, es Es corto, ¿ verdad? Tan sólo un par de frases. Es mucho más fácil ver estas escenas en tu computadora o solo imprimirlas y organizadas y ponerlas en el orden correcto. Cuando desarrollas estas escenas en profundidad, se hace más difícil editar porque tienes que atravesar tanto, tanto más, tantas palabras y frases más. A lo que me refiero con el orden correcto estoy en el orden correcto para el máximo efecto dramático. A lo mejor necesitas un flashback o un flash forward o algo más. Alguna otra técnica que puedes usar para que tus lectores se interesen. Por lo que soy un gran defensor de las listas. Se puede pensar en estas listas fuera de escenas, ya que su esquema definitivamente ayuda. Mantén las cosas organizadas y facilita organizar las escenas en el mejor orden antes de escribirlas por completo. Otro enfoque que puedes usar aquí es una lista de tus deseos, no de tus deseos, deseos de tus personajes y escenas que irán con él. Y, um, enumerar deseos antes de escribir escenas te ayudará a asegurarte de que tu novela tus historias avanzando. Entonces, por ejemplo, puedes enumerar el deseo. Yo quería encontrar un mejor trabajo. Está bien, así que ese es tu objetivo. Entonces qué escenas estarían relacionadas con el deseo puede ser la primera escena que fui a reanudar taller. El siguiente escenario. Fui a una entrevista la tercera escena en mi primer día en el trabajo, y aún no tienes que desarrollar estas escenas, ¿ verdad? Entonces el primer día en el trabajo ahora se ha cumplido tu deseo, ¿no? Encontraste sobre una mejor esperanzadora. Es un mejor trabajo. ¿ Cuál es el próximo deseo? A lo mejor quería que me promovieran donde quería enfocarme en mi vida personal. Entonces sea cual sea el siguiente deseo, escríbelo y luego seque la lista de escenas que te ayudarían a ti o a tu personaje lograr el deseo. Esa es una forma muy bonita de esbozar, porque se asegurará de que no solo estés tropezando, que estés moviendo tu historia hacia adelante. Y mientras miras la lista de escenas, tal vez la vas a mirar y pensar, Bueno, Bueno, no necesito describir un taller de currículum. pasó nada emocionante. Yo sólo voy a empezar con la entrevista y se pueden ir. Después de ir a cinco talleres de currículum y presentar mis currículums, finalmente recibí la convocatoria para una entrevista. A lo mejor eso podría ser un resumen, y luego la escena sería una fue a una entrevista para que puedas decidir qué escenas o potencial parece desarrollarse en cuáles nos guardarán resúmenes. Y seguro que eres una persona ocupada. Estás haciendo otras cosas además de escribir en este libro. Entonces lista son geniales porque una vez que tú. Ya sabes, si tienes, ah, ah, algún tiempo para saber, tal vez un fin de semana para pasar planeando tu novela y escribiendo esta lista de deseos y escenas. Entonces, cuando miras tu lista, solo puedes elegir una escena específica. Si tienes una hora para trabajar en 1/2 hora, solo sigue desarrollando esa escena específica. No tienes que pasar tanto tiempo regresando a la mentalidad de tu novela porque tu contorno está ahí y solo puedes enfocarte en esas pequeñas escenas y verás que todo el progreso de tu novela será mucho mejor si gastas algo tiempo planificándolo antes de empezar a escribir. 55. Lección 55: estructura de escena: Conferencia 55. Vista estructura. A medida que comienzas a desarrollar tus escenas y escribes en tu libro, necesitas hacerte a sí misma, y esta es una pregunta que debes hacer sobre cada escena. ¿ Cuál es el propósito de la escena? Entonces creo que ya hemos discutido antes que cada escena necesita hacer avanzar la historia para que puedas hacerte una pregunta más específica. ¿ Qué tiene que hacer el C para asegurarse de que la historia más adelante? Y aquí están algunas de las opciones comunes fuera de por qué necesitas una escena y cómo puede hacer avanzar la historia? A lo mejor estás introduciendo nueva información o un nuevo personaje que se volverá importante para tu historia. A lo mejor sucederá algo que muestre el desarrollo del personaje fuera del personaje principal o fuera de un personaje secundario. A lo mejor eso se ve resuelve. Un problema de eso ocurrió antes. Y, por supuesto, una Z que estás mostrando esto puede ser el objetivo principal de la escena es crear más de una conexión emocional entre personaje o personajes y tus lectores. Entonces algo tiene que pasar en esa escena para mostrar quién es ese personaje, que los lectores puedan relacionarse más con esa persona. A lo mejor quieres introducir o intensificar el conflicto, y a lo mejor quieres construir suspense, ¿ verdad? Objetivos tan diferentes. Siempre visto. A lo mejor se puede llegar a uno diferente, pero lo principal a recordar es que cada escena tiene que tener un propósito. Puede ser solo gente bebiendo mar o a charlar. Entonces, una vez que hayas establecido el propósito de la escena, encuentra el momento clave de esa escena. A lo mejor es un giro sorpresa para la trama. A lo mejor alguien recibe noticias inesperadas. A lo mejor hay una complicación o una reversión en lo que sucedió después, así que asegúrate de que estés identificado el momento clave y el yo creo que es un buen ejercicio, porque si no puedes identificar ese momento, tal vez esta escena no tenga propósito. Entonces tal vez necesites, ah, trabajar en eso un poco más. Y antes de escribir esta escena, piensa en lo que pasó antes. Recuerda, tus lectores van a estar leyendo este libro como una historia continua, por lo que no quieres que se confundan. Piensa en dónde están mis personajes en la trama? ¿ Dónde los dejé y qué están haciendo ahora? Y es importante que no quieras terminar la escena con la ya sabes que era de noche y fueron a la cama e inician una nueva escena con salieron a cenar porque entonces eso no da cuenta de todo el día en medio. Así que asegúrate de que haya continuidad fuera de los eventos. Una de las buenas maneras de iniciar esta escena en para Iniciar una historia es que la rez de los medios iniciados , que es latín para en medio de las cosas. Lo que significa es comenzar en medio de algo interesante. No empieces esta escena con tu personaje despertando y haciendo café y desayunando . Ah, necesitas empezar con algo que sea, Ah, Ah, diferente que sea único, que mantenga el interés de tu lector. Entonces no tengas miedo de empezar un poco más tarde, más tarde en el día, en este caso, justo cuando algo está pasando, punto de vista establecido que es importante. No hay que mantener el mismo punto de vista a través de toda la novela, pero cada escena necesita dedo del pie tener un punto de vista específico sobre un personaje. Entonces, por ejemplo, aquí está la primera frase de una de mis escenas. Más emitidos giran hacia el barco y el agua amenazante comenzó a saludar y gritar frenéticamente. Entonces con esa primera frase. Ya sabes que más emites es el punto de tu personaje. Creo que todavía está en el agua, y está, Ah, Ah, tratando de Teoh. Bueno, está tratando de fingir que necesita un ahorro, pero eso es lo que se supone que la escena debe mostrar un entorno establecido. Yo quiero mostrarles cómo estoy tratando de establecer ese escenario en la escena dijo. Las cosas son importantes, ¿verdad? Yo soy tu historia no debería llevarse a cabo especie de en un vacío. Pero al mismo tiempo, no quieres convertir tu historia en sólo una descripción de un escenario que quitó de tu personaje. Una de las formas más efectivas de describir el ajuste es mostrarlo desde el punto de vista fuera del personaje principal fuera de esa escena. Entonces echemos un vistazo en la primera frase. Esto es lo que escribí aquí. Mormón lanzó la lanza hacia la oscuridad, tratando de discernir la delgada línea entre el agua y el cielo. Entonces, ¿qué estoy haciendo aquí? Yo estoy estableciendo eso. Más echa de menos el punto de tu personaje. Está mirando a la oscuridad, así que eso nos da un poco de una descripción derecha de cómo se ve el ambiente. La delgada línea entre el agua y el cielo para que podamos asumir su derecha exterior. Y está mirando el mar o en el océano. Fue una noche sin luna. Entonces de nuevo, estoy tratando de agregar un poco más de una descripción del ajuste y las luces Petrovsky estaban débiles y lejanas, acuerdo, algunos estableciendo la distancia entre él en la ciudad de Petrovsky. Y es Ah, oscuro incluso en una noche sin luna. ¿ Verdad? Y quiero asegurarme de que no me voy a meter en una descripción de la ciudad. Pero lo estoy trayendo de vuelta a más emitidos otra vez a mi personaje principal. Se tensó a ver frente a él, ¿verdad? Entonces eso vuelve a su perspectiva. El camino iluminado únicamente por las luces de navegación en el barco de un solo motor en las estrellas de distancia. Por lo que ahora estoy tratando de establecer que está en ese barco en la siguiente línea con el capitán confirma que nos estamos acercando, dijo el capitán. Por lo que la parte de acercamiento indica que se están moviendo ahí mismo, no sólo se parte de ese barco. Los mormones asintieron tomados en la silueta oscura de la plataforma petrolera offshore a 300 metros de distancia, así que de nuevo. Yo quiero mostrar que hay esta plataforma petrolera porque será importante más adelante en la historia. Pero no quiero sólo decir que había una plataforma petrolera. Yo lo quiero mostrar desde su punto de vista porque es importante para él escribir las historias sobre él, pero a la misma cosa. Yo quiero dar alguna descripción más del área general, así que eso es lo que está haciendo la siguiente frase. El Mar Negro era rico en petróleo y las plataformas petroleras offshore salpieron la zona derecha, por lo que dada un poco más de una descripción de área, algunas están operativas. Pero con la crisis económica en curso y la agitación política fuera de la era postsoviética, muchos fueron abandonados a la espera de la demolición. Entonces, ¿qué hace esta última frase? ¿ Qué? Estoy tratando de establecer un contexto más amplio justo en el hermano un desprendiendo esta historia como la era post soviética. Y estoy tratando de presagiar que, uh, uh, hay una crisis pasando y las cosas están como en un desorden, por lo que podemos esperar que más necesidades estén involucradas en algún tipo de desorden por la situación general. Entonces, ¿por qué estamos hablando de esto? Lo que intento mostrar es cómo se puede establecer el envío desde el punto de vista de su personaje. De esa manera, es más interesante leer que una simple descripción de un entorno. Considera el conflicto. Por lo que continuó la misma escena. Ah, el conflicto no significa que ahora mismo sea más de su en el capitán, ¿ verdad? No quiere decir que más emites tenga un conflicto con el capitán, necesariamente. Pero tiene que haber algún tipo de lucha. Algún tipo de decisión ah dilema de tomar algo más de menta está a punto de saltar del barco derecho y nadar a la plataforma porque él quiere. Necesita ir a, ah, a Petrovsky y mirar esta línea en el diálogo. ¿ Seguro que quieres hacer esto? Preguntó el capitán. Es arriesgado, no hay vergüenza y cambiar de opinión. Entonces lo está diciendo el capitán. Pero también podemos suponer que eso es probablemente lo que más Mitz está pensando esto está tomando esta decisión ¿verdad? ¿ Debería hacerlo? Es arriesgado. ¿ Debo cambiar de opinión? Pero traerlo al mundo exterior justo al mundo de su conversación con el capitán hace que la escena sea más interesante. Entonces, ¿qué hace más, Digamos, dice. Esa es la única forma de conseguir que el Petrovsky ahora en mucho a Curiel dentro del que. Curiel tiene razón. Pero podemos suponer que alguien que es importante y también podemos suponer que vamos a averiguarlo en las dos páginas siguientes. No tuvo la oportunidad de cambiar de opinión, y yo tampoco voy a cambiar la mía. Entonces suena como que algo dramático le pasó a Curiel y ahora son mormones tiene que ir y uh, tal vez ahorrar. Puede que se le vengue algo. Por lo que tiene una buena razón. Suena como si fuera una buena razón para conseguir el Petrovsky. El capitán asintió. Entiendo, entonces sabemos que se va a ir así en esa escena y trató de establecer conflicto. Ahora mismo, tiene dudas, ¿verdad? Y también prefiguraba un conflicto. ¿ Qué pasa con Curiel? Entonces, ¿por qué compra? Esos movimientos necesitan ir a Petrovsky. Por lo que el resumen por escrito ha visto Una buena sugerencia es comenzar en el estrés mediático en medio de las cosas. Establece tu punto de vista, carácter, estableció el escenario y muestra ese ajuste desde tu punto de tu personaje y también considera el conflicto toda esa escena específica y cómo ese conflicto específico prefigura el conflicto más grande en tu historia. 56. Lección 56: escribe descripciones vivas: lujo 56 derecha descripciones vívidas Cuando escribes tu libro. Cuando escribes escenas, tus descripciones se consideran usar los cinco sentidos. Muchos escritores principiantes tienden a confiar sólo en el sitio, pero así no es como percibimos la vida bien. Percibimos la vida con los todos Nuestros Cinco sentidos la mayor parte del tiempo, correcto, a menos que tenga algún impedimento que te impida entretener a uno de estos sentidos. Pero puedes suponer que la mayoría de los tres lectores tienen esos cinco sentidos, y es bueno usar los cinco, lo que significa que vas a incluir olores y formas, colores, sonidos, texturas, luz movimientos táctiles, todas esas cosas diferentes. Y también es importante incluir tu actitud de personajes en las descripciones. Recuerdo cuando hablan de escenas, se dijo, el que vas a tener un personaje de punto de vista en cada escena. Entonces, cuando estés mostrando tus descripciones, muéstralas desde el punto de vista de tu personaje y echemos un vistazo cómo puedes hacerlo nuevo. Voy a usar mi libro porque sé exactamente lo que estaba tratando de lograr para poder explicarte mucho mejor. Y espero que estas explicaciones ayuden, así que es el mismo libro, Cargo letal, Nuestras Escenas Anteriores. Y así empieza el libro. El personaje punto de vista es más minutos, y toda la historia ha tenido lugar en ese pequeño pueblo o junto al pequeño pueblo junto al Mar Negro. También tengo otro personaje. Se llama Nikolai Volkoff, y ahora mismo está en Moscú y quiero mostrar. Entonces esta es la primera escena que quiero mostrar que está en Moscú y quiero describir el contraste entre el pequeño pueblo de Moscú. Entonces veamos qué estoy haciendo aquí. Nikolai Volkoff corrió por los cuatro tramos de escaleras hasta su departamento y desbloquear la puerta. Entonces, ¿qué hace esa primera frase de la escena? ¿ Te acuerdas? Se dijo. Empieza en medio de las cosas e introduce a tu personaje, dijo Nikolai Volkoff. Utilizo su nombre completo por primera vez cuando usan por primera vez, y muestro acción humana. Corrió por los cuatro tramos de escaleras, ¿verdad? Por lo que está moviendo sus apartamentos, pesar de que va adentro. Su departamento nos da alguna idea dentro del dónde está todavía el departamento, pero eso está bien Dentro. Era la escuela en la oscuridad. Tan cool es, ah, sentirse bien. Y el resto de la misma es mayoritariamente sitio. Hablando de la suave luz nocturna filtrada a través de la delgada brecha entre las cortinas. Y creo que es importante mostrarte carácter en acción. No se quiere simplemente empezar a describir su departamento o las drapeadas, así que se va a seguir moviendo. Dejó caer su bolsa de lona en el piso Bolsa de lona. Nos da una pequeña idea de quién es, ¿ verdad? Um, no un maletín. No una maleta enorme, una bolsa de lona cruzando el pasillo hasta la cocina y caminaron hacia el balcón. Entonces, ¿por qué estoy haciendo esto? Yo quiero mostrar la puesta en marcha general de la ciudad, pero no quiero describirla. Tan solo como de manera neutral. Yo quiero mostrarlo desde la perspectiva de Nicholas. Entonces pensé sacarlo a su balcón y que mirara el panorama de Moscú sería un poco más atractivo. Por lo que el siguiente par de frases estoy mostrando lo que ve abierto un panorama blanco del centro de Moscú frente a él. Tan central de Moscú. Está bien, entonces tenemos una ubicación, ¿verdad? el escenario por primera vez en esa escena. su derecha, los rascacielos de lo nuevo son pero alcanzados hasta el cielo de la tarde, pintados de naranja y rojo por el sol poniente a su izquierda, las torres de ladrillo rojo del Kremlin durante el terraplén frente al río Mezquita, el reflejo de sus esbeltas siluetas que brillan en el agua. Estaba tratando de ser breve, pero al mismo tiempo era tendencia con muchos detalles y nombres específicos. Nuevo Arbit, Mezquita, Río, el Kremlin. Por lo que tenemos algo de idea justo donde está la última frase. Quería asegurarme de que mis lectores recuerden que sigue siendo todo desde la perspectiva de Nicholas , y agregué un poco de actitud ahí. Nikolai, como esa mezcla de historia y modernidad, todo visto desde su departamento. No sé, por supuesto, la escena continúa. Eso es sólo el comienzo de la descripción de la escena inicial que incluye una descripción. Ahora echemos un vistazo a las diferentes escenas por lo que sucedieron algunas otras cosas en el medio. Y entonces Nikolai tiene que ir a Petrovsky, ese pequeño pueblo junto al Mar Negro, y está recordando cómo solía ir de pie a eso, el pequeño abajo con sus padres cuando era niño. Entonces en este caso, estoy tratando de, ya que ya tenía descripciones de Petrovsky cuando estaba describiendo más emite escenas correctas y anteriores aquí. Estoy tratando de enfocarme en la forma en que Nikolai percibe el ajuste, y estaba tratando de usar múltiples sensores. Por lo que en la primera frase sale del aeropuerto y su parada, respirando profundamente el aire cálido y húmedo infundido con el aroma de sal marina y flores tropicales. Algunos probando Teoh introducen el aroma. Entonces ve un pequeño, uh o grandes quioscos cuadrados que están vendiendo cosas diferentes. Y quería incluir más gustos y más sentido. Y quería que Teoh lo involucrara un poco más físicamente con este ambiente. Entonces, ¿cómo hago eso? Ahí hay una mujer que está vendiendo maíz y, ah, dice, maíz fresco caliente y delicioso, Barato. Entonces, ¿qué va a hacer? Probablemente se lo va a comprar ¿verdad? Entonces vayamos a la siguiente página y veamos cómo continúa la escena. Sacó su billetera, le dio dos notas a la mujer ella abre la bolsa le da maíz. El sabor de esta frase es importante. Creen que el sabor era exactamente como recordaba que solía ir a este pueblo cuando era niño. Por lo que sus recuerdos de infancia están regresando ahora. Fresco, ligeramente dulce y mantecoso. Incluso el maíz caliente en el camino de la playa era una tradición familiar, o así solía pensar. La verdad fue que el tiempo de sus viajes de infancia al Mar Negro fue también tiempo de escasez de alimentos en Rusia y suministros. Dos pueblos pequeños eran especialmente abismales. Entonces, ¿qué estoy haciendo aquí? Estoy tratando de introducir un poco de historia, pero no quiero que mi historia suene como un libro de historia, Así que lo estoy mostrando todo desde su experiencia, ¿ verdad? Es el mismo sabor del maíz. Lo recuerda en la Red, ¿verdad? Introduce la razón por la que estaban comiendo maíz todo el tiempo porque no había mucho más que comer bien. Por lo que trans introducen múltiples sentidos y al mismo tiempo tratando de construir el escenario y construir el contexto más amplio de la historia, usa detalles específicos que no quieres ver a mi madre era una mujer fuerte, amable. ¿ Qué significa fuerte? ¿ A qué nos referimos amables? ¿ Puedes ponerlo en una escena? ¿ O en la descripción más específica? ¿ A lo mejor así? A mi madre le importaban 50 libras esterlinas de correo en la espalda, sin embargo tenía la tímida sonrisa para cada uno de nuestros vecinos mientras subía al cerro. Otra vez, estás mostrando a través de la inacción, haciéndola más específica que solo decir, decir que es fuerte y amable. Usa un sentido diferente. Entonces, ¿qué? ¿ Qué se espera? Por ejemplo, si comienzas una frase con mi café matutino probado, pensarías que mientras me voy a centrar en el gusto, cierto, Andrea. Ahí. suave, más duro, dulce. Pero ¿y si haces algo diferente, por lo que el sentido obvio sería el gusto? Pero tal vez vas a usar sonido en su lugar, mi café matutino sabía tan agradable como el vals de un Chopin. Eso podría ser una forma interesante de describir las cosas. Muy bien, el resumen. ¿ Qué haces con las descripciones? Sé selectivo, conciso y lo preciso, lo que significa que los detalles específicos no usan clichés ni palabras abstractas ni muchos adverbios o adjetivos. Recuerda, mi madre era una mujer amable, fuerte. Esos son adjetivos. Trata de no usarlos. En cambio, mostrar su amabilidad, asegurar su fuerza 57. Lección 57: Escribir un diálogo realista: conferencia 57 derecha diálogo realista. Y este un punto se aplica a aquellos de ustedes que están escribiendo memorias. A veces intentas recordar cierto momento de tu vida, y piensas bien, pero no recuerdo las palabras exactas. ¿ Qué debo hacer ahora? Eso está bien. Nadie espera que recuerdes las palabras exactas que se pronunciaron, y no es mentir. Si vuelves a crear esas palabras, lo que tienes que hacer es pensar. ¿ Recuerdas el punto de la conversación? ¿ Te acuerdas de una frase o palabra específica? A lo mejor típico off sobre personaje, tu incluido. ¿ Recuerdas la manera de hablar diálogo, dialecto, acento? Entonces esas cosas. Si recuerdas esas cosas, entonces definitivamente puedes crear esos diálogos y transmitir el estado de ánimo de lo que se dijo en el tema general de lo que se dijo. No hay que recordar las palabras exactas. Y ahora hablemos de un diálogo en general para cualquier historia. Tu objetivo es escribir un verdadero diálogo sonando, lo que no significa que eso sea realmente así. Echemos un vistazo sonando real. La mayoría de la gente usa contracciones, así que estarás escribiendo. Estaré ahí, no estaré ahí que a menos que tengas una razón para que un personaje hable de esa manera, ¿ verdad? Sonando natural sería yo estaré ahí. Mantener las sentencias cortas e informales. Si estás escribiendo una frase que no los has escuchado leer en voz alta sin quedarse sin aliento, entonces probablemente tu sentencia sea demasiado larga. Y sería difícil para alguien decirlo en diálogo. Leerlo en voz alta definitivamente ayuda a asegurarte de que puedas decirlo de forma natural. Mantenlo sonando real, pero no realmente lo que quiero decir con eso. Muchas veces nuestras conversaciones en la vida tipo de sermón y retroceden amenazadas con temas de cambio. Ahora eso realmente no funciona bien en la historia. Uh, tu diálogo y la historia tiene que tener un propósito, ¿ verdad? Necesita avanzar tu historia por lo que necesita ser condensada y ordenada. No debería ser serpenteante. Y si palabras de ruido blanco como quiénes son oh, y palabras de Orwell así, las usamos en diálogo porque estamos pensando como estamos hablando y eso está bien, que eso viene la mayoría de la gente de forma natural. Pero no quieres eso. Nadie quiere leer esas palabras derechos. No quieres incluirlos en tu historia. Entonces no pruebes la transcripción de la conversación real. Piensa en el diálogo en tu historia como conversación condensada, enfocada y decidida. Utilizar el diálogo para revelar el carácter. Mostrarte personajes a través del diálogo y la acción. No lo intentes. Algo así como era un imbécil egoísta. Eso es contar Eso no es mostrar o ella era la mejor abuela del mundo. Esto es como un resumen, correcto. ¿ Qué significa eso? Puede mostrarnos un momento. Escena en la que se pueden observar estos estrechos. ¿ Se puede usar el diálogo con un tipo que era un imbécil egoísta? Puede el espectáculo cómo fue egoísta en este diálogo, o cómo la abuela volvió a ser tan maravillosa? En una interacción con sus tres formas de presentar diálogo, Puedes hacer diálogo sumario, diálogo indirecto o diálogo directo, y todas ellas tienen un lugar en tu historia, y todas ellas tienen metas específicas. Entonces echemos un vistazo a cada uno un diálogo sumario. Aquí te dejamos un breve ejemplo. Ella le dijo que Misha había averiguado lo que le pasó a sus padres ese día de agosto de 1995. ¿ Verdad? Entonces no hay diálogo, pero hay implícito esa mirada. Dijo algo cuando quieren usarlo para evitar la repetición. A lo mejor ya tuvo la conversación entre ella y Misha, ¿ verdad? Y tal vez yo. Ella se lo explicó todo. Por lo que no se quiere repetir aquí el mismo diálogo. Puedes usarlo la escena condensa porque tus lectores ya saben lo que les pasó a sus padres directamente desde una escena anterior, y ahora vas a seguir adelante. Y luego también puedes usarlo para escribir secciones que no creas que sean importantes. A lo mejor la forma en que lo dijo Misha, o cómo lo descubrió, no era importante. A lo mejor es lo que pasó. Eso es importante. Y eso es en lo que podrías enfocarte y no elaborar en su proceso fuera de resolverlo en diálogo directo. Entonces es casi tu hablar o tu personaje hablando, pero no del todo. Aquí tienes un ejemplo. Todavía había una cosa que simplemente tenía que saber. ¿ Cómo averiguó Misha lo que le había pasado a sus padres, quienes le contaron, y qué otros secretos familiares seguían acechando por ahí? Entonces, ¿qué haces aquí? Estás transmitiendo su sentimiento, su curiosidad, tal vez su preocupación, sin citar las palabras exactas. Te da más detalles que éste que el diálogo sumario y es más eficiente que el diálogo directo. Segundo, dependiendo de lo importante que sea ese punto en la historia, puedes decidir si el diálogo indirecto es suficiente o si quieres ir al diálogo directo y lo que este diálogo directo, eso es lo que la mayoría de las veces pensar en. S diálogo cuando tengan múltiples oradores, tendrán sus palabras entre comillas. Y hay un cambio entre un personaje cambiando comenzó nueva línea cuando cambias de un personaje al siguiente, y yo solo tengo un breve ejemplo. Pero puedes encontrar el diálogo rojo en cualquier libro y cualquier historia que estés leyendo. Misha entró en la cocina y se sentó a la mesa. Entonces este es el comienzo es diferente, ¿verdad? Eso sugiere la escena correcta. Está haciendo algo por un momento. Acaba de decir, su estado mirando las flores desvanecidas en el fondo de pantalla. Y me dan, como en una escena, un poco de descripción justo fuera de la habitación con el destino de las flores. Entonces me dijo: Así que eso sugiere, después de esa línea va a haber línea entre comillas. Sus palabras exactas. Lo sé todo de vez en cuando el diálogo puede continuar. Entonces, ¿cuándo se debe utilizar el diálogo directo? Si quieres transmitir conversación es una escena que se despliega en tiempo real y puedes decir que mi ejemplo continuará, ¿ verdad? Entonces probablemente el personaje que me estoy refiriendo a nosotros. Yo le preguntaré, Bueno, ¿qué sabes lo que pasó? Y entonces empezará a explicar, y también puedes usar el diálogo directo para explorar dinámicas fuera de la relación de personajes. ¿ Cuál es la relación entre Misha y el narrador en esa escena? Probablemente te enterarás a medida que avanza la conversación. Entonces, ¿qué debes hacer en diálogo? Se estableció el punto de vista de cada orador. Sus actitudes y valores hacen que tu diálogo suene real, pero no riel y que tengan en cuenta el propósito de cada conversación. ¿ Cómo avanza tu historia pensada para hacer? No conviertan el diálogo en discursos largos de un personaje. No incluyas aburrido diálogo. Lo hacemos todo el tiempo en la vida. Hola, ¿cómo estás? A mí me va bien. ¿ Qué hay de ti? Todo está bien y eso está bien. Y la vida real que sugieren nuestra manera de saludarnos unos a otros. Tus lectores no quieren ver este tipo de diálogo en tu historia es aburrido, y no sirve un propósito en esta historia. No anule el diálogo, deje algunas cosas y diga, Entonces, ¿cómo se hace eso, verdad? Diálogos con todo el detalle que quieras y luego vuelve atrás y mira eso y mira si algo es repetitivo. Si los lectores pueden resolver ciertas cosas sin leerlas explícitamente sin sus explicaciones fuera de esas cosas, acuerdo, espero que esto sea útil. 58. L 58 mp4: conferencia 58. Muestra tus pensamientos y sentimientos cuando los pensamientos y sentimientos de ti, si estás escribiendo sobre ti mismo o de tu punto de tu personaje es muy importante. Por cierto, esta conferencia es súper corta, pero quería hacer este punto en una conferencia separada porque es muy importante. Piénsalo de esta manera. Las descripciones capturan el mundo exterior, derecha, el mundo exterior. De lo que ustedes personajes viven y actúan. Pensamientos y sentimientos te muestran personajes principales del mundo. Ambos mundos son muy importantes. Y para crear una conexión con tu personaje, necesitas mostrar esos pensamientos y sentimientos. Son como acercamientos en la película. Sin ellos, la distancia entre los lectores cualquier personaje es demasiado grande, y es difícil hacer una conexión. Entonces, ¿cómo se hace eso es? Pasas por las escenas mientras pasas por cosas que le suceden a tu personaje o cosas que suceden en el mundo exterior. Piensa y toma pequeñas notas sobre ¿Cómo se siente tu personaje principal como ciertas cosas que suceden como cierta cosa se le dice a él o a ella? ¿ A qué te refieres con carácter, carácter? Piensa y siente como están sucediendo estos eventos y anota estas pequeñas reacciones. ¿ Cómo reacciona el personaje cuando pasa algo que es importante para ti? No hace falta escribir mucho. No quieres aburrir a tus lectores describiendo todos los pequeños pensamientos del personaje. Pero sí necesitas unos brevemente, ah, ah, descripciones de lugares de pensamientos, sentimientos y reacciones. Teoh muestran que en su mundo y para crear esa conexión, espero que esto sea útil. 59. Lección 59: cierre de la sección: Espero que pasar por esta última sección te ayude a averiguar qué momentos son lo suficientemente importantes para desarrollarse en las escenas en las que no son que puedes presentar a través resumen. En ocasiones todas las diferentes pautas y sugerencias sobre la escritura vista pueden ser un poco abrumadoras, pero no sientas que tienes que hacerlo todo a la vez. Cuando me gustan mis borradores. A menudo escribo escenas que consisten en la mayor parte del diálogo con muy poco desarrollo de personajes o descripciones de configuración. Y lo haremos y lo haremos porque tales borradores me ayudan a ver la dirección general de la historia y las acciones e interacciones generales de mis personajes cuando completen estos borradores soportables , casi diables los borradores. Pero luego vuelvo y empiezo a sentir en descripciones, acciones, pensamientos y sentimientos. Encuentro que este proceso ayuda a tal vez más eficiente y pasar por la historia, llegar al final de la historia un poco más cerca. También me ayuda a mantener mi motivación. Nos estamos acercando al final del curso, pero tenemos un par de