Transcripciones
1. Introducción: que quieres escribir tu historia y no tienes tiempo que perder. Por lo que alguna vez corté a la persecución. Si escuchas esta clase y usas lo que aprendes, tendrás un marco claramente definido para cualquier jungla o longitud o ficción con la cantidad correcta de acción de profundidad emocional y almacenamiento. Lears, estás ofreciendo puede estar listo en una hora. Quiere conseguir el ahorcamiento y sientes que te prometo el primer draft más rápido de una
novela completa me tomó cuatro días Después de este método, puedes hacerlo aún mejor. Mi nombre es Sal. Eras una alegría y he pensado en la escritura creativa desde hace años y se le ocurrió un sistema de
aplicación rápida que ayuda Si te gusta, delinea plotters, tendrás un griffin de campo este. Y aunque no te vaya bien hola, jardineras. Mis viejos amigos, podemos hacer que esto sea gratis como nos guste. Este es el cordon medio de los enfoques demasiado comunes. Entonces hagámoslos más efectivos para nosotros, ¿sí? Todo lo que necesitas es un bolígrafo y papel. Ven conmigo. Déjame mostrarte algo que
2. Ponte en contacto con las emociones: No vamos a entrar en sesión aquí. Tenemos que familiarizarnos con los sistemas, las emociones y los sentimientos que crean. ¿ Por qué? Porque son la clave. No sólo para hacer materia, estamos aprendiendo en esta clase, sino también a escribir historias. Tus lectores nunca olvidarán lo que te viene a la mente cuando lees o escuchas la palabra emoción? ¿ Es amor u odio? Mucha gente inteligente lleva muchos años pensando en este tema. Existen diferencias en sus conceptos, pero los conceptos básicos se superponen. Dependiendo de a quién preguntes. Hay alrededor de 5 a 8 emociones básicas por ahí. Y por ahí fuera quiero decir, en
todas partes de nuestro planeta. Desde el pueblo Bush en Papúa Nueva Guinea hasta la Bolsa de Nueva York, puedes encontrar humanos experimentando estos sin importar su edad, cultura, idioma, dunder o re poco. ¿ Qué hay más ahí tan fundamental? Incluso la piel de los animales pasa por algunos fuera de ellos. Su ira, tristeza, miedo, disgusto y alegría, y algunos en sorpresa y desprecio. El listado o grupo Virgin? Es un poco diferente la forma en que se manifiesta en nuestros rostros y en nuestro lenguaje corporal es universal porque promueven una reacción visceral en el cuerpo, una emoción suele quedarse contigo durante una hora y un máximo, como sentirse frío o hambriento. Si vas alguna reforma desaparece. O si tienes algo de comida, se acabó
el hambre. Pero para los humanos usan nuestros cerebros de maneras más elaboradas que bajo el do de nadie sobre este resultado en lo básico. Dividiéndose en sentimientos más
norteños, que podemos empezar a interpretar y analizar a nivel cognitivo, convirtiéndolos en reacciones que alteran la vida. Para bien o para mal, el poder que tienen sobre mucho sobre nuestras vidas depende mayormente de factores subjetivos como experiencia
previa. Por ejemplo, tus amigos, son algo para ti que te hace decir Esa es una emoción básica y te sientes sin valor , que es un nuevo sentimiento perdido porque tú por similar de una frase similar antes en tu vida. Experiencia previa este sentimiento de los nuevos puede durar mucho tiempo y volteándose a removido o, en casos extremos, el hallazgo de la personalidad. Nosotros los escritores podemos usarlo como queramos ya que puede moderar a nuestro personaje para hacer algo ridículo o magnífico, a veces los dos al mismo tiempo. Hay tanto que decir sobre este tema, pero prometí una clase rápida, así que no vamos a detenernos en esto por mucho tiempo. Te recomiendo encarecidamente que mires a Gloria Villa Kocsis sintiéndose bien y encuestes a Ackman, quien fue el asesor de Big dice Inside Out película animada y al sitio web Atlas Off
Emotions del Dalai Lama . El sentimiento realmente es una referencia fácil de usar con versiones actualizadas de Lenny. Lo puedes encontrar después de una rápida búsqueda en Google por los sin muerte. Si las emociones te muestran cómo funcionan las emociones, una lista ahí introduce la apariencia física de las mismas. El sitio también es bueno para propósitos de autodescubrimiento, y mientras se pierde en el menos yo fuera de Internet, por qué estaba haciendo investigación. También me encontré con Christina Nishiyama aquí en la cuota de habilidad que tiene una clase sobre
ilustraciones de personajes donde te muestra cómo las emociones se muestran en los rostros. Aunque no quieras dibujar, sería realmente útil mirar algo. Es una buena referencia para nosotros los escritores, también.
3. Cómo llegar a la negocio: esto podría no estar aquí. Lo primero que escuchas escribir hasta a mi abuela, a la que le gustaba la jardinería y tensa no escribir Condell es que para una historia necesitas personajes. No te preocupes si no tienes listo un set completo de villanos y héroes, empieza con uno, quizá dos. Parece una receta para que el personaje cobre vida. Necesitas motivación. Mawr fuera de ellos. En realidad el miedo y el tema inicial. Echemos un vistazo a estos elementos. Si tu personaje está vivo o conoces no-muertos, necesitan una motivación para poner las cosas en movimiento. Para crear un velo. Redondeado, creíble que necesitas. Tres, en realidad 2.5 Una motivación profunda y una aparente y la manifestación física fuera motivación. El árbol se conecta y tiene que ser claro para ti, pero no para el personaje o incluso tu lector. Al principio, digamos tus personajes. Adrian. Es aparente. La motivación podría ser tener aventuras fuera del tipo de agitación de adrenalina, por lo que va puenting y nada con tiburones, como fue la manifestación física. Un pobre Adrian no sabe es que está tratando de encontrar sentido en tu vida, y el vacío es padres descuidados, hombre
pies. Tenemos la profunda alteración Trouble también. A ver qué hicimos ahí. Se puede partir de cualquiera de las tres y s preguntas. Yo lo encuentro más fácil cuando le doy algo que él quiere. Se trata de una población de padres de familia lo mandó a hacer algo basado en ello, lo cual es una manifestación física. Y luego piensa en el grande Por qué detrás de su viejo Para encontrar un nivel más profundo. Si eres un pensar como yo y te gusta conocer a tus personajes en la carretera, puedes estar despierto en esta etapa. Aún así, el tipo necesita razón. Podrías conocerlo en la carretera en primer lugar. Temo espero no ser el primero en decirte que tienes que hacer que los personajes pierdan cosas y por cosas me refiero a cosas que les importan. Yo ideé muy quietud que, aunque excepcionalmente la vida real de vez en cuando, es lo contrario de la historia. Si debes venir de una cosa, tu personaje tiene su toma. Podrían atribuir valor a algo conectado a su motivación. Si de alguna manera define aún mejor su identidad. Tiene que ser algo que genere suficiente fricción para tener
tiempos de conocimiento de tu personaje y hacerlos tomar acciones desesperadas. Un sueño podría tener miedo de cometer los mismos errores. Su padre lo, Por ejemplo, Está acechando en el Morris fuera de su mente, espera de salir a la superficie en la situación menos apropiada y mantener su historia movimiento. Emisión inicial Así que tu personaje está motivado y tiene miedo de perder algo que pedimos. Ya tenemos a alguien años. Necesitábamos cada una Una cierta situación donde hay un problema que necesitamos son un drogadicto en general . Adrian está enamorado y tiene que elegir entre su novia, graduación
senior y el campeonato de paracaidismo. Estaba ansioso por cursi sé sin embargo es un gran para fines ilustrativos. No puede simplemente sentarse en su habitación y esperar cómo necesita el acto. Aquí es donde vienen las emociones. Piénsalo, Hollis. Me siento en esta situación. Apuesto a que tú una persona creativa, ya lo
era. Desarrolladores y emociones pueden identificar al menos dos sentimientos. Tenemos que hacerlo. Se puede pintar el cuadro, al
menos en tu mente. Esto mantiene a tu personaje humano y consistente. Puedes mostrar a tu personaje hasta la muerte, pero no exageres. Esto puede llevar a mirar el ombligo. A nadie le gusta ver a los demás indefensos, más fuertes, demasiado. Pero debido a que sabes cómo se ven estas emociones, puedes mostrarlas si sientes que tu historia podría usar eso, la otra emoción impulsa la acción. Yuji influyó, amenazado y desesperado. No actúa en la pista. Eso significaría romper u olvidar el paracaidismo, no hacer una historia deliciosa. Crean un tipo pasivo, agresivo que es la miseria es aburrido. Actúa sobre la emoción que deja espacio pero emocionante acción que tenemos sobre el personaje con motivación de capas, miedo y una situación que llaman a este problema tiene sentimientos, y un sentimiento lo hará hacer algo y su historia inicia.
4. El ciclo del momento de pasar: para crear una escena necesitamos preguntarnos, ¿Qué hará nuestro personaje? Emociones subyacentes claramente definidas? El problema está ahí ahora ¿qué? Envía a tu particular a la selva. O, ya
sabes, después de la cafetería Space Dragonslayer School y que se muevan. Tendrás una idea de lo que quieren hacer ahora, por lo que deberían empezar a hacer eso. Adrian crea un elaborado plan para atender a emparejamientos a la vez Habla con su mejor amigo. Pan lo recogerá después del campeonato, y cambiará en el auto en los 15 minutos que tienen. Todo está bien. Todo el mundo está feliz problema resuelto hasta que no es porque tú el malvado genio, vamos a tirar algo en su camino. Una trama necesita eventos para desarrollarse en la vida real. Viste la situación que surge con menos molestia, mejor infección. Tomas tu yeso en una agitación de acontecimientos. Se les ocurren ideas brillantes para salir del vehículo. Pero hay un tema imprevisto que los arrastra hacia el abismo. Si Adrian simplemente necesitaba a la puerta principal fuera de su novia a tiempo, ¿te
importaba? A lo mejor sonríe un poco si es tu sobrino y te lo cuenta por Navidad ahí dentro. ¿ Y si es un personaje en tu libro? Necesita estorbo Como escritor. Pregúntate ¿Qué podría salir mal? Pan sobre duerme. coche de él no arrancará. A lo mejor echa de menos a Adrian en el campeonato o una banda de extraterrestres se volvió en su camino. Mira, el paseo en auto nunca es sencillo. Entonces lo primero es esto. Tenemos una necesidad o problema, una falta fuera algo de este emotivo emerger. Elegimos la correcta, que hace
que tu personaje actúe, y de ahí viene la acción. Entonces obtienes todo esto más estorbo, y está sucediendo el ciclo de suceder. Qué Bills ve en este punto sacamos de nuevo a nuestro emocional real o atlas para iniciar el siguiente ciclo de ocurrencia. ¿ Qué sintieron ahora los personajes,
ya que el auto está siendo platicado en una nave espacial, piensa en lo que sabes de ellos. Motivaciones, el miedo necesita anteriores acciones y emociones. Para las primeras escenas, te
recomiendo que te apegues al número inicial de un personaje, y las emociones y los obstáculos se originan de la muerte. Más de uno rápidamente se convierte en una multitud en descarrila tu trama. ¿ Qué siente él o ella ahora? Fuera esas emociones. ¿ Qué le hace moverse? qué puede pintar tu imagen de la historia sin mirar el ombligo? Categorizó estas emociones cuando tienes dudas de si tu personaje podría sentir libremente de
cierta manera. Piensa en te perfil. Si una persona es adicta a la aventura, podría
no enloquecer mucho con esta nave espacial la muerte. Podrían enloquecer por dejar a otros poblados si tienen miedo de que los personajes, el miedo y las motivaciones te ayuden a mantenerlos genuinos. Por eso hay que empezar con esos. Entonces hay un problema. Las emociones suben. Uno hace volver al protagonista. Ya hemos estado aquí antes. Experimenta con esto durante unas cuantas escenas. Se convierte en segunda naturaleza en poco tiempo. Una vez que termines, añadimos otra capa en.
5. Riendo en la Morgue: ahi me humanos como sus adolescentes procesos de lesión se convirtieron en prever una decretada una sensación de seguridad a medida que te haces realidad, el ciclo de suceder repetidamente tú, Construcciones con acción y emoción, los dos apoyándose entre sí. Pero ahora que conocemos las reglas, debemos romperlas. Ya ves, si seguimos haciendo el ciclo por unas 20 escenas, tendremos una línea por tierra. No obstante, será algo predecible. Acabamos de llegar a ser mundano para mantener a sus lectores y su propia atención. Necesitas sacudirlo un poco. Trae lo inesperado que son formas de hacer esto. Trata de introducir una emoción sorprendente que pudiera conectar diferente elemento subyacente en tu historia para fingir minutos, miedo o motivación profunda o un tema que surge de no lo hace completamente aleatorio, lo que debería servir a un propósito. No sólo ser alguna excusa de peaje para traer. Si Adrian quiere evitar su negligente fe padres. Enloquecerse por rescindir a su novia puede convertirse en una forma de gran cosa para él. Solo necesitas entender esto inicialmente y tu lector, una vez que conectan los puntos, debe
haber razones, pero pueden permanecer ocultos por el momento de ser de otras maneras. Tener sorprendidos a tus personajes con la reacción que no es la primera ni siquiera la tercera cosa que crees que haría. Pueden comportarse de una manera que nadie esperaría aparentemente fuera de la nada. Es como reírse del trabajo otra vez. Deberían tener sentido para tu lector. En la mira atrás, un par inesperado o la parte extraña del estorbo puede proporcionarte el elemento de sorpresa del entorno fuera de tu historia se supone que desde el funcionamiento interno de tu personaje. Podría ser una llamada telefónica de cambiar el clima conociendo a un extraño Si no estás en el palo de la trama aún incluso una cuidadosamente construida estas X maquina convertir en una historia una vez. No lo uses para ver tu elenco Lido Láser. Obtendrás un Niall de tus lectores. sorpresas son divertidas y pueden darle vida a tu historia. Simplemente no lo intentes demasiado. Es mejor resistir la tentación de abusar de ellos y regresar. Crea una rutina si el lector puede esperar lo inesperado en cada página. Incluso autores caprichosos evitan eso porque se bloquea enfocado. El relato sobre el enfocado del lector
6. Cómo lo estamos vinculado a un Outline: después de llegar con las primeras escenas, dar un paso atrás y evaluar cuánto hay en esta historia. Ahora conoces lo suficiente a tu protagonista como para llevar la línea de la historia con la ayuda del ciclo de ocurrencia. Si ves el final, quítale notas. Dígase cómo se sentirá el personaje y actuará allí y cómo deben sentirse sus lectores después de cerrar su libro con la ayuda de las emociones. Piensa en los monstruos que te llevan allí. A lo mejor no ves el final justo aquí, y está bien. Puedes pensar en la siguiente intersección donde quieres que vaya tu historia. Por ejemplo, incluso
se ha ido a la abducción alienígena con pan. Yo quiero llegar a un lugar de mi historia donde se preocupa por su novia y el aire en el hospital. De alguna manera. Ahora mismo, podría estar furiosa por el baile de Miss, y todos están en perfecto estado de salud. Yo quiero esto porque quiero mostrar cómo puede superar este miedo, o quiero esto porque hace un punto de historia adecuado o porque creo que un hospital es un lugar que simbolizará algo. Tan solo ten una razón que nos haga a ti y se empate en el panorama más grande. Pensar en el trasfondo emocional ayuda más. Eso es lo que encontré. Puedes usar clásicos como solo de templos. Aquí estaba viaje para identificar posibles puntos, lo que haría buenos hitos. Si estás familiarizado con este concepto, incluso
puedes retorcerlos. Mis celdas te dan dirección. Cuando las tengas. Tu historia tiene más sentido. También puedes hacer que algunos de ellos sean inesperados . Para una novela completa, consideraría de 8 a 10 de descuento estos para pieza más corta cuatro y seis puede ser suficiente, pero es solo mi experiencia. Si fuera para trazar una línea de lo que tenemos hasta ahora, podría
parecer un collar. Tenemos perlas, los ciclos de pasar con algunas piezas más grandes, el emocional mi piedra separando los racimos de monedero. Te sugiero que hagas extra especial el tercero de los mis taburetes. Pueden llevar el aspecto filosófico o simbólico en tu historia, aunque tengas razón para entretener o pueden ser momentos wow cuando la trama gira. Lo que digo es que puedes cambiar el impacto de mis piedras, jugar con ellas, las hace fuera de ellas y ya sabes, enorme trato. Imagina el collar y piensa en la relación. Si tu historia fuera una cadena de perlas después de qué tan maney pequeños elegirías una
pieza más grande ? Esto ayuda. Estabas paseando tu historia, manteniendo el impulso equilibrado.
7. Las prácticas: No estoy seguro de cómo se ve en la práctica para mí cuando me siento a iniciar una historia fresca, dije Las modulaciones temen un número inicial fuera de mi protagonista, luego vaya al título de suceder tres o cuatro veces y vea si ya necesito algunos riendo del momento de la morgue, dependiendo del tipo de historia con mi calculadora e incluso podría empezar con una. En este punto, tengo una idea sobre la primera mi todavía al menos, y aquí es donde muestra el verdadero poder apagado de estos métodos. Yo solté completamente la acción. Yo solo pienso en cómo emergen las emociones y más en cómo puedo llevar a mi personaje sobre una amplia seca . Qué acción apoyaría la montaña rusa emocional mientras nos dirigimos hacia el hito viene una vez que el flujo emocional está en su lugar. Después de hacer esto algunas veces, las acciones se mostraron levemente. Si bien solo estoy pensando en las emociones, a veces las he dado la bienvenida. A veces hago caso omiso de estas cosas anteriores en base a lo geniales que son. En su mayoría podría ir de uno yo mismo a otro. Deja que la historia se desarrolle linealmente. Si viene a la mente un buen final o un punto posterior, me enfoco en esos primero y sintiendo las piezas faltantes al particionar la
sección sobre tratada después de que la imagen fuera de una cadena de perlas ayuda al equilibrio y establecer un ritmo a mi historia. Las escenas tienen acciones y emociones en ellas. El My Stones tiene esos más algo importante. Normalmente me alineo con blobs fuera de tamaño variable para mantener mi mente enfocada, igual que te mostré. Sucede en una vasta hoja de papel, pero tengo espacio para escribir arriba y debajo de los nodos. Emociones arriba, acciones abajo. Puedes hacerlo lo más detalles que quieras. Yo sólo me enfoqué en las acciones. Una vez que la gripe emocional esté lista, obviamente, tendrás más personajes que tu protagonista. En base a la importancia, crearía fragmentos fuera de cuerdas con lente de secado para ellos. Busca puntos de conexión a tu protagonista. Si trazas una línea completa para todos, te perderás. Piensa en cómo apoyan la historia. Estás diciendo pobres respiraciones. Los sentimientos podrían no importar. Marcha de la muerte En la historia de Adria
8. Más sobre el flujo de las emociones: Si sientes que es difícil establecer el flujo de emociones, puedes hacer dos cosas. O te apegas al ciclo de pasar. No hay nada de malo en eso. El proceso seguirá siendo lo suficientemente rápido. Me encanta ir por esa ruta. A veces puede ser a una forma de mapear una historia. De verdad. O te dejas jugar un juego de asociaciones libres. ¿ Conoces este juego? Por ejemplo? Hazme una cadena asociativa de Dragón a teca en el menor número de pasos posibles Dragón para Garth El tapiz de mi abuela intentó adaptadores Orde Lees, chesting teca La tuya se verá completamente diferente. Esa es la belleza fuera de ella. Pasas de una cosa a la otra s tu imaginación impulsa. Usas lo que te viene a la mente. Hagámoslo con emociones. Ahora piensa en qué historia subyacente quieres contar. Pasamos de la ira a unirnos. Ahora, por ejemplo, hazlo más largo para que dé una gran parte de un arco de historia. ira, la frustración, la lucha, confusión, incredulidad, duda
sorpresa, fatiga, la tristeza, la liberación de la tranquilidad, esperanza alegría. Tenemos parte de un narco, pero necesitamos cavar más profundo y diseccionar estos en sentimientos más pequeños del Norte. Pensando en cómo se muestran en nuestra historia. Si lo hacen y qué acción traen, todos tienen sombra y capas.
9. Recap el flujo de todo lo que se realiza: como recapitulación, me gustaría mostrarles diminuto diagrama de flujo que creé. Entonces empieza tu historia. Necesitas al protagonista y sus motivaciones todo fuera de ellos y el miedo. Entonces necesitas un número inicial. Necesita un problema o falta una situación que necesite algún Soling que las emociones suban de esta situación. Algunos de ellos solo están ahí para pintar un cuadro si quieres, y algunos harán que tu personaje actúe. En este punto, se pueden hacer dos cosas. No voy de acuerdo con el ciclo de pasar. Haz que tu personaje actúe y tira algún obstáculo en su camino. Y así también se desarrolla la historia. O puedes apegarte al nivel emocional y crear un arco emocional primero y luego
pensar en las acciones. Aquí no hay respuesta correcta o incorrecta. ¿ En serio? No olvides añadir algunos momentos de risa en la morgue elementos momentos a tu historia y
lo hace mis piedras excedentarias especiales. Yo quisiera mostrarles una lista de pistas también. Puedes usar esto como una referencia rápida centralmente o puedes hacer esto es un ejercicio para ayudarte a pensar en tu línea de historia. Muchas gracias por estar conmigo aquí. Me encantaría ver lo que se te ocurre por ello. Usando esta guía, por favor házmelo saber. Déjame ver tus proyectos y siéntete libre de llegar a mí. Si tienes alguna pregunta, ten un gran día ahora. Adiós.
Dahlia Vera Joy
