Encuentra tu estilo - En Procreate

1. 1. Bienvenida: Hola y bienvenidos a esta clase de Skillshare. Mi nombre es Avraham y soy Ilustrador digital. En esta clase. Te voy a llevar a través de mi proceso de dibujar esta linda chica usando dos estilos de coloración diferentes, usar Procreate durante la misma obra de arte en diferentes estilos es un excelente método para explorar diferentes estilos de aprendizaje y adquirir habilidades en diversos métodos de ilustración. Comenzaremos repasando el proceso de boceto, donde muestro cómo bloquear en las formas. Porque construimos nuestra escena. Entonces entraremos en el trabajo de línea a medida que comiences a transformar nuestro boceto en un dibujo final. Después de eso, usaremos dos métodos de dibujo diferentes para agregar color y textura a nuestros dibujos. Al final, tendremos dos dibujos muy lindos. No puedo esperar a empezar. Tengo muchas ganas de verte en la clase. 2. 2. Configuración de tu lienzo: Lo primero que vamos a hacer es separar Canvas. Y para ello, vamos a hacer clic en el icono de llave inglesa y luego en el botón Canvas, recortar y cambiar el tamaño. Y podemos dar click en ajustes y ver las dimensiones. En este momento, estas dimensiones son de 4,000 por 3,000 píxeles. Si estoy haciendo a una plaza, ya es suficiente. El Mil y luego escriba en 4,000. De Pérez ya a los 300. Pero si necesito cambiar eso, también haría clic en eso y luego teclearía el nuevo número cuando esté listo. Eso hecho, y tenemos nuestro nuevo tamaño de lona. Lo siguiente es elegir un apuro para tomar una copa. Bocetos iniciales. Me gusta usar un pincel que me llamaron pincel de boceto. Pero con Procreate, hay una sección de bocetos. Y si vas ahí, puedes ver muchos buenos lápices. Y realmente recomiendo el lápiz seis B para hacer el mismo tipo de dibujo que vamos a hacer. Realmente no importa tanto porque definitivamente un boceto, solo una idea aproximada de lo que va a pasar. Y después lo vamos a dibujar de todos modos. Así que elige el cepillo que quieras. Voy a usar este pincel básico de boceto enemigo. Y entonces podemos comenzar. 3. 3. boceto y tintado: Lo primero que vamos a hacer es esbozar las formas básicas. No tiene que ser muy preciso. Simplemente empieza a dibujar y esbozar las formas. Para lanzar el cuello. Podemos tener un cuerpo, hombros y el torso. Algunos óvalos para representar dónde van a estar los brazos , una mano levantada en el aire. Entonces pongamos ahí algunas líneas para representar dónde está la mano, dónde está el brazo, mostrando algunos dedos realmente ásperos. Y es un poco grande porque quiero meterle los pies en las piernas dentro de él. Así que sigamos adelante y reduzcamos un poco el tamaño de esto. Muévelo un poco hacia arriba. Entonces algo de espacio para las piernas. Caída en las piernas aquí. En realidad quiero que más se quede de pie sobre una pierna. Entonces, si hacemos eso y le damos a una pierna la mayor parte del peso en una pierna. Y vamos a bosquejar la otra pierna en ángulo. En algunos zapatos. Zapatos y aquí está a quien nos inclinamos, pescando, una vez abajo, tocando el suelo con su dedo del pie. Todavía solo esbozando aproximadamente y cosas detrás de una pierna. Vamos a tener a este lindo animalito asomándose, dibujando en la cabeza, orejas. Poniendo la pausa. Así agarrando alrededor de su pierna. Después añadiendo una cola. Simplemente esbozando aproximadamente lo que va a parecer. Trabajar con más detalles más adelante. De vuelta a nuestro tema principal, la chica. Creo que su nariz. Alguna representación donde van a estar los ojos. Cejas. Y todo lo importante es la boca del peinado. Vamos con él. Corte recto así. Encabezado y solo el contorno general de la forma del cabello enmarca su cabeza. Y despacio, despacio, ves que en realidad estamos construyendo un cuadro. Se está uniendo así así. Algunas líneas aquí, pocas líneas ahí, y estamos almacenando, hazte una idea de quién es esta chica. Definitivamente necesita ser reelaborado. Refinamos la mano definitivamente es un problema. Pero luciendo lindo hasta ahora y simplemente seguir adelante con ello. Vamos a darle una banda para la cabeza con algunas flores en ella. Cómo van a través de su cabeza. Ahora que tenemos la idea básica, hay un boceto básico. No voy a ir ahora y empezar a refinarlo un poco agregando más detalles, oscureciendo las líneas que me gusta decir, quiero quedarme con estas. Casi se olvida. Vamos a tenerla sosteniendo un ramo de flores. Entonces aquí esto podría estar viniendo de atrás, es que no tenemos que preocuparnos realmente por dibujar otra mano más porque las manos son un poco duras. Así que solo mostraremos las flores que salen de detrás de su espalda. Asegúrense del brazo, representamos esto como un brazo que va detrás. Aquí hay algunos hombros. Todavía hacemos algunos cambios más tarde. Ve algunas líneas donde se encuentra el pliegue en la playera y definieron donde se encuentran el final de este año y los pantalones. Aquí y del otro lado. Simplemente haciendo líneas más oscuras ya que estamos finalizando completamente la forma general de cómo se verá. Esto todavía va a nuestro caldo y luego vamos a ir a por ello una vez más, con mucho cuidado. Pero ahora mismo solo estamos teniendo una sensación y dando vida a sus personajes. No se puede olvidar la temporada en el suelo. Bien, así que sigamos adelante y un poco de terreno para ella. Muy algo muy sencillo. Hill insinúa algo de pasto, briznas de hierba aquí y allá. Ahora que tenemos, y creo que este es un buen comienzo para nuestra pequeña. Todo parece estar más o menos definido. Al igual que tenemos una referencia general para la mayoría de las cosas que creemos que necesitamos. Entonces consideremos esto hecho, y vamos a crear una segunda capa. En esa capa, vamos a hacer nuestra recuperación descubra mi segunda capa, arrastre por debajo de la primera capa y reduzca la opacidad de la primera capa. Dos, apenas se ve. Ahora vamos a elegir un pincel nuevo para hacer nuestro entintado real. Y me gusta mucho usar una versión modificada del pincel mercurio en la biblioteca de pinceles de entintado. Y luego enlaza a eso en la sección de recursos para que puedas descargarla. Es, es realmente, me gusta la textura del pincel y la uso para casi toda mi entintado, mi liner recortado. Tenemos ese cepillo. Vamos a repasar otra vez. Mayores, repasar las líneas que quiero que sean reales o arte final. Me falta nuestro boceto rudo como un boceto aproximado, no estoy siguiendo exactamente a una T. Es más importante para mí que las líneas sean fluidas. Trazos. Todo es que traté de hacerlo una vez cuando simple línea rápida y dejar que la dinámica del pincel se suavice para mí. Si voy a despacio, entonces verás que verás temblores en las líneas del trazo del pincel y no quiero eso. Así que traté de ir rápidos movimientos fluidos rápidos. Si es necesario, sólo voy a deshacer y rehacer hasta que tenga una línea. Otra opción es usar una asistencia de forma sujetando al final de la línea y colocando el giro a Azure Arc. Y entonces tengo una línea fluida esa semana también. A la siguiente línea, ya verás aquí estoy haciendo un toque más ligero, así que es un poco más delgado. Eso le da un sentido de profundidad o importancia a la cabeza. El cuello es un poco más delicado. Hagamos un poco más por el cabello. No me preocupa conectar todas las líneas juntas con el hombro. Se me cayó una línea de hombro y ahora estoy haciendo otra línea de fluido para el brazo. No estoy tan contenta con este brazo en estos momentos. Creo que no estoy llenando el brazo como siendo así que solo parece que lo ofreceremos ahora, vamos solo cambiemos al torso. Una vez que tenemos una alineación como ahí, entonces podemos volver atrás y agregar en los brazos para que se vea realista en 3D. Plegable detrás. Es un poco difícil dibujar un brazo detrás de un cuerpo sin el cuerpo todavía. Así que vamos a dibujar nuestro torso, la camisa. Así que una vez que tenemos eso, entonces podemos volver atrás y hacer el brazo. Este brazo se ve bien. Eso se ve muy realista. El brazo está subiendo un poco para que pueda ser un poco más preciso. Deberías ver mis detalles poco más que estoy haciendo por aquí de la mano y ya ves que ya estoy ya no estoy siendo exactamente son los haciendo la mano extendida un poco más que en el boceto? Y dibuja los dedos aquí. Quiero hacer los dedos de tamaño más razonable para esta linda niñita. No estoy trabajando. No estoy tratando de que la mano sea tan realista. Sólo para que parezca algo razonable. Me gustan los dedos pero un poco anchos, como que no hay suficiente espacio para el meñique. Entonces voy a ir a la herramienta de selección. Apaguemos el relleno de color y asegurémonos de que estamos en forma gratuita. Así que solo puedo hacer en lo ancho y no afectar también a la altura. Y tengo un poco más de espacio para el dedo, un poco más de espacio para ese meñique. Intentemos dibujar aquí un meñique que se vea, de nuevo, razonablemente real, o que dé forma y tamaño a tu meñique. Ahora bajemos y trabajemos en sus mascotas. Movimientos fluidos. Líneas simples es tan rápido que sale y comienza a fluir hacia abajo y tratar de algo que se vea como un aspecto agradable y confiado. Ayuda que sus piernas sean bastante rectas también. Entonces hazlo. No tengas miedo de deshacer. Deshacer es tu amigo y solo sigue adelante hasta que consigas la línea que te gustaría después de un tiempo viene bastante cada vez más rápido. A pesar de que veas aquí, de vez en cuando sigo luchando . Bien, entonces creo que terminamos. Uno se pone patas, va al otro, borrará donde está el gato más tarde. Pero ahora mismo sólo vamos a fingir que no está ahí y dibujar puedo dibujar a través de él hasta su zapato derecho. Al revés. Un poco más desafiante. Así que estoy tratando de encontrarme en el medio. Hay detalles en nuestro zapato. Ahora para nuestro gato, haz las cosas más fáciles, vamos a usar capas. Una capa que haría el gato va a estar en específicamente. Y eso podemos dibujar, sin preocuparnos la pernera del pantalón porque cuando lo borremos podremos borrar muy fácilmente. Todavía voy a intentar dibujar con precisión, pero no tienes que preocuparte de que no me tenga que preocupar más tarde si voy por encima o cualquier cosa que buena gran noticia. Algunos ojitos lindos, poniendo los ojos muy cerca del ruido como la agudeza poco de punta ahí. Por supuesto, un gato necesita algunos bigotes. Aquí está la pata llegando alrededor de un lado de la pierna. Al otro lado. Los pequeños brazos. Sigue jugando con él hasta que tengas alguna forma que estés viendo. Cosas como trabajar en la cola. Endurecido bien en general. Ahora que tenemos nuestro corte, podemos borrar las partes de la pierna que el gato está tapando. Ahora, podría fusionar la capa con la chica ahora mismo. Pero como quiero agregar en sus flores en su pelo y eso también va a requerir algo de borrado. Simplemente permanezcamos en la capa cortada y agreguemos esas flores. Junction pequeños óvalos aquí. Hablaremos de su pelo detrás porque simplemente lo borraremos como hicimos con el gato y la línea de lápiz. Entonces vamos a darle, darle flores con unos pétalos. Y algunos tendrán cuatro o cinco sólo para llenar el espacio. Tratando de hacerlos para que no todos se alineen exactamente. Entonces serán cinco causas un poco más duras, pero trataremos de aguantar siendo un ángulo ligeramente diferente. Se mueve a lo largo del costado y simplemente se mueve a lo largo de su cabello. Llegamos a un lado. Verás, en realidad no estoy siguiendo las flores que están debajo de todo. Entonces lo hago ahora es hacer otra capa de flores. Aquí vamos a bajar la opacidad de la capa actual para que no nos confunda de lo que hay en cada capa. Y volveremos a empezar a dibujar. Y esto es B. Tal vez las flores que voy a estar detrás. Estoy vueltas en torno a esta fase es para llenar los huecos entre las flores en la capa anterior. Ahora otro terminar las flores, puedo empezar a borrarlas. Basado en lo que la capa debajo. La otra capa, la capa primaria florece. Entonces estas pequeñas flores parecerán estar detrás. Las flores más grandes. Tendrá un suplente. Los girasoles están al frente y a veces nos quedamos atrás. Ya que tenemos las flores, hay un pasaje diferente. Es muy fácil ver con cuáles estaban lidiando. Asegúrate de usar un cepillo pequeño, podrás obtener la precisión que buscas. Ahora que los tenemos todos terminados, vuelve a aumentar la opacidad. Entonces ambos son total opacidad. ¿Bien? Bien, entonces creo que todas las flores están hechas. Entonces ahora solo volvamos a la capa con la chica y borremos el cabello. Si debe ser detrás de las flores. Sigamos adelante y coloreemos para una playera. Y creo, creo que estamos bien con eso. Podemos fusionar las capas. Podemos fusionar todas estas capas y hacer una nueva capa que usaremos para nuestros fondos. Recuerda esa hierba en el fondo. La forma de hacer solo un bonito arco realidad es encender nuestra capa que hicimos nuestro boceto para que podamos ver cómo hicimos el suelo. Oh, espera un segundo. Aquí. Ya veo. Nos olvidamos de hacer sus ramos. Vamos a hacer eso. Entonces eso es bastante importante. Añadiendo algunas flores aquí y allá. Creo que necesitábamos mantener otra capa porque las flores se van a superponer. Así que vamos a crear otra capa y empezar a dibujar algunos pétalos en esa también. Y nuevamente, la palabra la opacidad de capa. Entonces podemos decir qué flores sobre cuáles más tarde porque puede llegar a confundirse muy rápidamente. Tenemos las flores. Dejemos nuestro pincel muy pequeño también, para que podamos ir y puedas llegar a los pedales detrás de los otros pétalos y ver las flores de una manera más comprensible. Y ahora que lo hemos hecho, podemos volver a subir la opacidad y fusionar estas capas. Una cosa que aún necesitamos dibujar, aunque, además de los pétalos de flores, son las hojas. Vamos a agregar algunas formas de hojas más grandes aquí. Y una vez que estemos contentos con eso, él puede emerger. Ahí están juntos. Apaga nuestra capa de boceto y mira cómo está. Y solo un último retoque que hacer es solo necesitar borrar el suelo que está apareciendo a través de sus zapatos. Así que vamos y hagamos un poco de borrar aquí. Ahora que eso está hecho, podemos fusionar esas capas juntas. Así que pon a la chica en el fondo, y ahora ya estamos listos para empezar a colorearla. 4. 4. estilo de pintura de cepillo: Entonces, para empezar, vamos a crear una nueva capa y ponerla bien y ponerla debajo. Los otros dos cambiarán al pincel acrílico, que está en el juego de pinceles de pintura . Da una textura muy buena. Voy a hacer clic. Y ahora iremos a elegir un color para la playera, que será algo de la familia roja. Y ahora vamos a empezar a pintar esto, colocándolo en capas con el acrílico húmedo es que cada nuevo trazo rosa va a ser estratificado sobre el anterior. Así que traté de hacer como un trazo continuo. No voy a levantar mi pluma tanto como sea posible. Si lo hago, entonces siempre podría usar la herramienta de difuminar y mezclarme usar la herramienta de difuminar y mezclarme donde sucede esos se unen es porque le da un aspecto agradable, bueno, texturizado natural en cierta imprevisibilidad, lo cual es algo genial. Aquí rematando la manga. No me preocupa si repaso algunas de las otras partes porque si voy por encima de su cabello, me gusta, según recientes posteriores, le agrego gusta, según recientes posteriores, una textura un poco más oscura donde quería mostrarnos para estar repasando con el mismo pincel. Voy a volver a elegir otro, otro color, un poco más claro. Y estoy haciendo esto porque veo que hay un poco demasiado del peso del fondo que se muestra a través. Así que solo quiero agregar más color. Vamos a llenar la playera para que aquí haya más color y menos del fondo blanco. También compra la preparación de pollo en diferentes colores. Entonces va a agregar un poco más de variación de color no va a ser tan plana. Entonces sólo voy por aquí, repasando las distintas partes de la playera y viendo cómo se ve. Creo que se ve bastante bien. Ese es un buen comienzo. Entonces ahora vamos a los corrales. Vamos a escoger el color azul más claro. Empieza a rellenar los pantalones. Estoy haciendo todo esto en la misma capa. También podríamos hacerlo en capas separadas. Podría ser un poco más seguro si estás nervioso. Simplemente bien separa las capas y siempre puedes borrar si suceden en crossover. Como aquí, en realidad va a entrar en la pata del gato, que luego borraré. Ponlo e.g. Con bota para repasar sus camisas. Eso un poco más problemático porque borraría el azul. También se estará borrando el rojo. Entonces si quisieras en dos capas separadas, puedo relacionarme totalmente. Y a veces lo hacen yo mismo. Los caminos van a tener estos agujeros, franjas. Entonces vamos a ver. Estoy poniendo largas filas aquí. Volviendo de nuevo con el mismo pincel, más pequeño pero el mismo pincel exacto y repasando de nuevo, simplemente lo hace más intenso y oscuro. Obtenemos estas franjas en sus pantaloneras. Tratar de seguir el contorno de la pierna que es recto ya es bastante fácil, pero el que tiene un poco de curva, quiero seguir la curva. Pruébalos, manténgalos más o menos espaciados por igual. Ahora que terminé las líneas más anchas, solo quiero agregarle un poco más de profundidad poniendo azules más pequeños y oscuros. Así que haciendo azul más oscuro, pincel más pequeño, y repasando las mismas líneas que hicimos antes. Aquí no está vinculado para una precisión exacta. Pero lo hará, el azul extra más oscuro, agregaremos solo un poco más de profundidad y volumen. Ahora ve a la otra pierna. Sumando en líneas. Volviendo un poco para ver cómo queda bien. Ahora como se prometió, vayamos limpiar esos parques para gatos o acercarnos. Ve a la herramienta borrador y simplemente borra las partes de la pausa que tienen ese azul encima. De igual manera, por la playera, tenemos un poquito de lugares donde esta camisa se superpone, lugares que deberían ser de otros colores. Así que sólo vamos a limpiar esa zona. Y me doy cuenta aquí también me olvidé de que las flores se superponen. Hay una línea para abreviar que también necesitamos limpiar . Así que vamos a arreglar eso. Vamos a arreglar esa operación cuidadosa aquí. Es más fácil si los coges de antemano, pero sí, no está tan mal. Creo que estamos bien aquí. Y por el color, no debería haber, no queremos tener el color rojo por aquí. Vamos a poner un color diferente. Vamos a limpiar eso. Entonces donde el acrílico va más allá de los extremos de las mangas. Así que arreglará eso también con un poco de borrado. ¿Qué más? Por el pelo. Vamos a limpiar el cabello. Ahora, en realidad es el momento de poner color para el cabello. Entonces vamos a ir a nuestro selector de color, elegir un color parduzco, como marrón para el cabello. Creo que Brian trabaja bien para ella para su cabello. Así que vamos a hacer eso. Escojamos el color marrón y comencemos a pintar en. Otra vez. Estoy haciendo voy arriba y abajo trazos para caer. La dirección del cabello, los mechones de cabello serían. Y eso ayuda a parecer más realista también. Así que solo haciendo varios altibajos y cambiando a un color más claro y un pincel más pequeño para agregar un poco de resaltado. En realidad cambiamos, cambiemos a un pincel más grueso y hagamos esto, tengamos unos reflejos muy gruesos y luego entraremos atrás y los restaremos yendo a elegir un color más oscuro y luego cepillarlos. Así que de esa manera va a ocultar algunos de los aspectos más destacados a la vez que agrega hebras más oscuras también. Poniendo más trazos así. Y fui a las orillas de su cabello. Estoy tratando de quedarme dentro de las líneas y voy a donde está su cara. Por supuesto, porque esos los borran. Y seguro por las flores voy a tener que borrar esas. Pero cuanto más preciso podría ser al principio, menos retoques que hacer después. Entonces, ¿por qué no tratar de hacerlo correctamente la primera vez, al menos por el pelo donde se encuentra con su cara Por las flores. De ninguna manera. Porque de nuevo, estoy tratando de hacer algunos trazos rectos arriba y hacia abajo para los trazos rectos hacia arriba y hacia abajo. Y así para eso, es un poco de impulso. Bien, entonces ahora estoy en el otro lado de su cabello y vamos a hacer algunas líneas más por aquí y nos llenamos, llenar este lado con mi pluma se me acerca y empecé de nuevo. Por lo que agrega mucha más de estas texturas, líneas poco más oscuras que hacen parecer menos plana y más natural. Me gusta mucho cómo va a salir esto por aquí. Las líneas son casi ahora horizontales porque así es como le estaría cayendo el pelo en la parte superior de su cabeza. Cámara a ambos lados, tratando de igualar el nivel de oscuridad para que su cabello, se vea uniforme por todas partes. Por supuesto, hay reflejos y sombras, pero en general, el cabello debe verse como una unidad cohesiva. Y ahora es el momento de agregar algunos aspectos destacados. Entonces vamos a agregar algunos trazos más pequeños y brillantes. Saltando de nuevo al marrón más oscuro y poniéndose están trayendo nuestras sombras. Simplemente divirtiéndose experimentando. Ya sabes, el cabello tiene una mente propia. Y puedes simplemente burlarte de cómo quieres que se vea el cabello. Dale algo de carácter, algo de profundidad. Crees que pones demasiados oscuros y algunos agregan algunas luces. Si tuvieras dos luces, agrega algunas sombras. Y en general, cuanto más cambies de un lado a otro, más realista y profundidad va a ser el pelo se tira hacia atrás y mira cómo se ve esto. Creo que es hora de que podamos empezar en la cara. Entonces haremos una nueva capa, porque aquí quiero no preocuparme por tener que borrar con el pelo y arriesgarnos a comprimir bastante duro. Entonces será mayormente uniforme porque para el rostro y la piel, definitivamente quieres ser un doctor de ER suave. Y así, si tuvieras que hacer un ligero toque con el acrílico, vas a terminar con esas rayas. Y realmente no queremos eso para su bonita cara de niña. Entonces estoy presionando más fuerte y tratando de conseguir un look más parejo para la colocación del color. No solo lo estoy llenando, sino que no quiero rellenarlo para tener exactamente un color uniforme por todas partes. Yo sí quiero que este cepillo se vea tocones, así que todavía lo estoy llenando a mano. Así que vamos a elegir una versión un poco posterior del tono de piel y pintar sobre. De esa manera se mezclarán los dos colores diferentes. Entonces no es un tono plano. Y también al armar, lo hace. Vamos a rellenar todas las pequeñas piezas valió la pena la espera del fondo se está mostrando a través y suavizar las cosas aún más para su cara. Estoy haciendo los segundos trazos y formar un ángulo de líneas diagonales porque quería una especie de mezcla hacia fuera que los colores serán de color más uniforme aquí. Volviendo. Volviendo y escogiendo un poco de un color rojo más cálido porque queremos agregar algunas mejillas encantadoras para esta chica. Estoy haciendo presión muy ligera. Entonces ese es sutil indicio de las mejillas rosadas. Otros polluelos se han ido. Eso es en realidad ir a limpiar ese cabello que vimos antes y borrar todos los diferentes lugares donde los tonos de piel se superponen al cabello. También limpiemos un poco donde ella los tonos de piel están cayendo por debajo de su rostro. Volviendo a nuestro color carne y yendo del tamaño de nuestro pincel solo un poquito porque hay dedos pequeños. Así que asegurémonos de que nuestro cepillo se ajuste dentro los que están dentro de sus dedos y no salga afuera para que no tengamos que borrar más de lo que necesitamos. Sólo colorearemos en su mano. Misma idea. Ahora que hemos hecho nuestro primer color de tonos carne, vamos a ir a hacer uno un poco más cálido, uno ligeramente más claro, y volver sobre él. Aquí. Es difícil no hacerlo recto arriba y abajo. Entonces estoy tratando de hacer un poco circular, trazo circular o ligeramente hacia un lado. Y de esa manera ojalá suavice los tonos de su piel. Retoca con la goma de borrar. Cepillo muy pequeño para meterse entre esos dedos. Y está buscando, se está uniendo. Ahora es el momento. Vamos a rematar esta camisa y ponerle un color. Vamos por una, elegiremos un color que esté justo entre el naranja y el amarillo. Haz que nuestro cepillo sea realmente pequeño porque tenemos un área pequeña para trabajar aquí. Y como hicimos el Bristow pequeño, voy a volver a la misma capa que la playera. Lo mismo por la manga tenía en sus puños. Esto limpiará sus puños donde también está ahí el color de su mano. Entonces vayamos a esa capa y borremos eso. Ahora vamos a trabajar en sus flores en el pelo. Así que haciendo unas flores blancas. Entonces escojamos un color blanco. Lo adjuntamos con un toque de amarillo. Haz que tu pincel sea realmente pequeño y empieza a colorear. Bueno, esto, estas flores un poco demasiado parecidas al fondo en estos momentos. Es difícil verlas exactamente. Así que vamos a crear una nueva capa, ponerla detrás de todo, cambiemos a un color azul y déjala caer. Entonces ahora tenemos una clara separación entre ella en el fondo. No exactamente seguro de ese azul. Intentemos con otro. Tercera ocasión. Una vez más. Bien, sí, ese es un bonito azul. De vuelta a nuestras flores. Entonces volvamos a la capa en la que estábamos dibujando las flores y luego empecemos a rellenar nuestras flores. En realidad no me estoy molestando en borrar el pelo debajo porque estoy presionando muy fuerte con este cepillo. Básicamente encubre todo lo que estaría debajo él. En realidad verlas. Tengo que repasar en un poquito más porque a veces no era tan blanco como me gustaría que fuera. Así que vamos a poner otra capa por aquí. Veo que ella Somos su pelo y su cara se encuentran con algunos de los antecedentes que se están mostrando a través. Entonces tendremos que encargarnos de eso también en el futuro. Pero sigamos con nuestras flores. Casi ahí. Terminemos ahora el segundo lado de ella de su banda para la cabeza. Última flor. Bien. Entonces me gusta que no fue la última flor es menos sobrecarga, pero vamos y cómo agregarle flores bien. Que estaba sosteniendo, que se está cayendo a sus espaldas. Todavía tenemos un color de pétalo de flor seleccionado. Y vamos a seguir aquí, rellenando más estas flores. Recuerda cuál de las flores y cuáles son las hojas. Pero son sólo unos pocos de ellos. Creo que recuerdo cuáles eran. En realidad tal vez nunca recuerde cuáles eran, pero entrarán y arreglarán eso. Así que haz espacio para ellos ahora. Escogiendo un bonito color verde para las hojas, luego volver a introducirlas y rellenarlas teniendo el color de fondo ya colocado. También podemos tener una mejor idea de lo bien que estamos cubriendo estas flores y las hojas. Buena representación o parte de los antecedentes se está mostrando a través. Tire hacia atrás y obtenga una visión general. Sobre el gato. Entonces tomemos un color grisáceo, ligeramente azul. Quiero tener como gris puro porque eso sería un poco aburrido. Entonces estoy agregando un poco de azul para mantenerlo un poco de color. Intereses. Comienza por colorear en la cabeza. Y ahora a la oreja. Estoy haciendo el e-tron por separado solo porque quiero que los trazos sigan fluyendo en ciertas direcciones. Entonces las patas que estoy haciendo en movimientos circulares a la cara era un movimiento circular. Aquí había un movimiento triangular y un movimiento circular de pausa cambia sus propios círculos. Realmente no lo es, realmente no quiero que te enfrentes y sobre el mismo golpe. Entonces es por eso que estamos haciendo cada sección por sí misma. Agrega un poco de un color más brillante para agregar algunos reflejos. En la cara del gato. Un poco en la pausa. Simplemente agrega un poco más de intereses y la hace no tan plana. Tails, un poco complicado, pero vamos a conseguir eso. El último pedacito de este gato es su nariz. Así que toma un bonito color profundo, más oscuro y no pude completamente negro, pero me estoy acercando bastante. Normalmente dejaría un poco de resaltado al no cubrir todo en, sino la forma en que hacemos esto como color completamente en negro y luego volvería por un color de resaltado para poner ahí un poco de un toque de resaltado. Para los zapatos. Vamos a elegir el blanco puro tocando dos veces en la rueda de colores. Ahora aumenta nuestro pincel solo un poco porque es un área más grande que el gato. Y ahora podemos empezar a colorear en sus zapatos. Entonces aquí voy con la forma del zapato. Líneas ligeramente redondeadas, nada recto para seguir los contornos de su zapato. Un poco más fácil por el ángulo. Entonces solo haremos estas líneas estacionadas de un lado a otro. Para los tops de zapatos que vamos a elegir son de color azul muy oscuro. Y a pesar de que podría hacer esto en la misma capa, pero como quiero que estas líneas fuertes vayan de un lado a otro. Así que vamos a crear una nueva capa y hacerlo en esta nueva capa para que no tengamos que preocuparnos por ir más allá de los límites y simplemente limpiar los bordes después. Entonces aquí no tengo problema en salir de los bordes ahora porque eso es realmente lo que quiero tener. Las líneas continuas son de color sólido hasta los bordes. Olvidé la parte media de su zapato y su zapato, recordando esta capa que no es lo mismo que pantalones, piernas, así que es muy fácil de borrar después. ¿Alguna superposición? Veo por la mitad inferior de ese zapato no estaba ya que no va por todos los bordes tanto como me gustaría. Entonces lo que podamos hacer, podemos ir a las opciones de ajustes y elegir licuar. Y de licuar, casi usa el push de tamaño bastante pequeño y apenas mueve ligeramente esa mitad inferior del zapato. Entonces eso ahora va todo el camino hasta la línea negra. Y luego simplemente borrar todo lo que necesitamos para zapato está hecho. hora de agregar en nuestras gráficas que estamos escogiendo un color verde, haciendo que nuestro pincel sea mucho más ancho. Y a grandes trazos tendiendo el cerro herboso que está más allá. Ahora va a un color amarillo para agregar un poco más de variación de color, bajando la opacidad. Entonces el verde se muestra a través de más. Va por un verde más oscuro para un tercer color aquí. Esa zona, se ve un poco demasiado prominente. Así que volvamos a nuestro amarillo anaranjado y tapamos para mezclarlo en un poco más. Y eso irá escogiendo un verde un poco más oscuro para agregar sombras donde sus pies están tocando la hierba. Estoy haciendo esto directamente sobre la misma capa que la hierba. Podríamos haber hecho directamente otra capa entre la hierba y sus zapatos para colorear ahí dentro. Ahora para el toque final, vamos a ir por un look de viñeta blanca. Así que vamos a asegurarnos de que nuestra herramienta Borrador también sea un acrílico húmedo. Y pueden bastante grandes. Vamos a dar la vuelta y empezar a borrar algunos de los antecedentes. Vamos a darle una especie de circular, borrando una moda circular, presionando más fuerte en el exterior para hacer más blanco. Y luego por el peso y el azul se encuentran en el medio, vamos a la herramienta de desenfoque. Vamos a difuminar eso para que sea más un efecto sutil y gradual para las dos partes. Reúnase y repita eso para la base también. primera clase, borra el fondo en su mayor parte y luego ve a Herramienta Desenfoque y vuelve a desenfocarlo para tener un poco más del azul siendo el transparente en el fondo. Creo que lo llamaremos hecho. Creo que eso es muy bueno. Y así que aquí hemos hecho a esta chica solo usando el único pincel acrílico húmedo. A continuación, vamos a hacer esto usando un estilo completamente diferente cuando eso pasó a gustar mucho y va a salir realmente genial. Ya. Esperamos verte en el siguiente video. 5. 5. estilo de arte plano: Para comenzar con esta próxima versión de colorear en esta linda chica. He hecho una copia de la primera versión y dejado a un lado para que tengamos fácil acceso a los diferentes colores que usaremos. Así que entremos y usemos nuestro selector de color para elegir el color que usaremos para nuestra camisa. Ir a herramienta de selección y mano libre seleccionada y Relleno de color. Asegúrate de que estoy en una nueva capa. Y ahora vamos a empezar a perfilar la playera. Asegúrate de dar la vuelta a la frontera. Seleccionando toda el área que queremos que sea coloreada, sería posible hacer una caída de color. No obstante, algunas de estas líneas no van todos los bordes y así no funcionaría exactamente. Entonces por eso estoy dibujando usando la herramienta de selección para dibujar toda el área. Y como tenemos el relleno de color seleccionado, cuanto terminemos la selección, automáticamente lo rellenará con el color que seleccionamos. Ahora en el pantalón, vamos a seleccionar nuestro color de pantalón de la foto de referencia y repetir el proceso con la herramienta de selección. Empieza a rellenar los pantalones. Si cometes este error con la herramienta de selección, demasiado o muy poco. Así que no te preocupes, podemos arreglarlo más tarde. Los pantalones están hechos. Vamos a hacer la cara. Lo estamos haciendo ahora mismo es colocar el color base para diferentes áreas del pergamino. Y luego después vamos a agregar algunas sombras y reflejos en su mano. Y ahora los colores y el puño de la camisa en colores. Veo aquí me perdí un poquito de su cuello. De repente OMS y seleccionar el color de la piel y rellenar eso, presionando apretando para obtener el color rojo y luego en el rojo y un poco más así para el color. Ahora de la mano, apenas revisando por aquí y la manga. En cualquier otro lugar. Creo que lo conseguimos todo. Entonces ahora comencemos y luego tomemos el color gris de una foto de referencia para usar para el gato. Regrese a nuestra herramienta de selección y comience a delinear la mitad izquierda del gato. Después de rellenar eso, iremos al otro lado y dando vueltas y haremos una selección para rellenar el otro lado del gato. A continuación nuestros zapatos. Entonces vamos a conseguir ese color gris azulado oscuro. Zapatos. Siguiente a esperar parte de sus zapatos. Y después de que le hagamos los zapatos, ahora es el momento de peinarse. Así que tomemos un color café para el cabello y comencemos a delinear esa zona. No me voy a preocupar por ir ahí a comprarle flores si vamos a seleccionar al líder de flores de todos modos, y cubrirá lo que sea que esté debajo de él. Cuando haces zoom aquí para obtener un poco más de precisión a medida que recorremos las orillas de su cabello, hay muchos pequeños detalles. Y cuando terminamos esta selección de un cabello, se vuelve a rellenar automáticamente. Vamos a retocar esas áreas que me perdí. Estoy haciendo todo esto en una sola capa. Pero si quieres, puedes hacer cada color en su propia capa. Cosas. Solo hay pequeñas áreas asomándose por aquí y allá. Entonces vamos a agregar algo de color enviado como pelo, algunos como su color de piel. Lo que sea que tenga sentido. Solo estoy haciendo selección de color y pintura en base qué área creo que debería ser tu cabello, tu piel, hasta que no vea más fondo azul. Pasando a ella habían sido las flores. Entonces hagamos una nueva capa. Muestra el color con blanco para los pétalos. Y ahora podemos empezar a colorear aquí. No voy a estar usando la herramienta de selección. Sólo voy a pintarlo de la misma manera que hicimos en la versión anterior, anterior. Y si algo sale fuera de las líneas. Entonces por eso es una nueva capa porque así podemos borrar y hacer que las cosas vuelvan a la precisión que estamos buscando. Usaremos el mismo color para los pétalos que están en los libros que sostiene. Y agarrando el verde para usar para las hojas. Me doy cuenta de que olvidé darle color a la nariz del gato. Así que vamos a agarrar ese color. Y mientras estamos en ello, rueda, solo fusiona esas capas para las flores de vuelta con el resto de los colores aquí porque creo que ahora estamos bien con eso. Aquí estamos. Tenemos nuestros colores básicos, los colores planos para esta niña. Así que vamos a hacer ahora es sumar en nuestras sombras y reflejos. Empecemos por crear una nueva capa. Pero antes de que realmente empecemos en las sombras, me levanto con alcance en rayas L&D en sus pantaloneras. Así que vayamos a nuestra imagen y color de referencia. Escoge el azul más oscuro porque quiero que el grosor de las líneas sea consistente en todo el camino. Voy a hacer una nueva capa. De esa manera cuando dibujo estas líneas, puedo rebasar los extremos de sus pantaloneras y luego borrarlas más tarde. Pasando a otros padres. Este lado de las rayas, Vamos a cambiar a nuestra herramienta de goma de borrar. Retire todas las partes que se extienden más allá del pantalón. Eso se ve bien. Así que vamos a fusionar esas capas que podamos volver al plan original de agregar las sombras. Volvamos a la capa que era cuando tu pájaro y elegimos un color sombrío, que traté de escoger algo en la zona púrpura. Tomando tu cepillo. Estoy dibujando en algunos de ellos donde van a estar los pliegues de la camisa. A la hora de sumar en líneas de sombra. La regla es menos, es más. Agregar demasiados hará que tu playera vea rápido y retumba. Y ese no es el look que estamos buscando. Ahora vamos a agregar en sombra secundaria para que vamos a crear otra capa. Color. Escogerla, lista seguro, ve a los deslizadores de color. Vamos a descomponer esto un poco y aumentar la saturación, el tacto, el tacto. Y ese será el color que estará pintando para nuestras formas secundarias. Pasemos al cuello. Entonces primero vamos a debitar caras coloridas y selector de color y luego tirar hacia abajo el brillo. Un poco de saturación como antes por la camisa y dibuja en una línea para representar la sombra del cuello. Por las sombras en la pierna de sus pantalones. Vamos. Color azul para los campamentos y vamos a oscurecerlo también. Agregar una nueva capa, cambiar la capa de fusión para multiplicar o poner algún código de prueba, ver cómo se ve, y luego cambiar la opacidad a y luego cambiar la opacidad a una intensidad que me quede bien. Y eso lo usaremos para nuestro sombreado, para nuestras cuentas. Primero de mi cuadra el área que quieren sombrear el costado de los pantalones, luego rellenar eso. Después por su costado siguiendo el contorno de la pierna de su pantalón y después insinuando algunos en la parte inferior. Y mientras estamos en ello, agreguemos otro puño en el otro lado. Un poco de sombra ellos a. Solo apaguemos esa nueva capa de sombra por un segundo porque me di cuenta que no borré completamente las rayas eran la superposición y la cápsula, esto es genial, la arreglé al principio y borra su turno de nuevo en nuestra capa de sombra y borramos ahí también. Ahora el gato es simplemente gris y eso deja rayas azules. Quiero intentar hacer una sombra un poco más clara en el lado izquierdo. Así que borra eso y pon solo una línea más pequeña. No tan intenso. Todo es a tu gusto. Y puedes decidir cuántas sombras quieres poner en las cosas. Ve a agregar algunos reflejos a la camisa de la niña. Así que volvamos a la capa normal. Aquí. Vamos a dar marcha atrás. Vamos a aumentar el brillo y disminuir la saturación. Y luego agrega algo de iluminación de borde de código exactamente, pero estamos agregando algunos pequeños toques de luz cuando golpea el borde de su camisa. Moviéndose sobre su cabello. Primero, agregue algunas líneas más oscuras. Parte larga de su cabello y también por el flequillo. No hay que olvidar la parte superior. Nunca he estado en reflejos al aumentar el brillo y disminuir la saturación. Agregando solo algunos aspectos destacados aquí y allá. Sí, vamos a darles un poco de sombra y tratamiento de resaltado. Le dará algunas sombras bajo sus brazos. También insinuar hacia las patas sería linda pequeña sombra para su oreja. Pasando al zapato, el color escogeremos el color de la parte blanca del zapato y lo oscureceremos un poco. Y luego agrega en una pequeña área donde el zapato se curva para mostrar dónde se curva el zapato. Creo que el último pequeño Touch Bar and Grill aquí es para darle algunas mejillas. Vamos a Colorear Picker. Ella color que tenemos de nuestro dibujo original. Y luego usando el pincel acrílico húmedo, podemos meternos en algunas mejillas para ella. Ahora vamos a agregar en pasto. Así que vamos a volver a nuestra imagen original usando el selector de color. Y sabía que ahí apenas comenzaría a agregar en algunas gráficas. Vamos a volver a la herramienta de selección y a mano alzada y colorida y un poco de área de la cantidad de pasto. Y luego ve a nuestra herramienta de borrador y la mezcla un poco con el fondo para que quede un borde sólido en la parte inferior. Por último, agreguemos algunas sombras. El brillo y el aumento de la saturación. Volviendo a nuestro cepillo de mercurio. Y dibujando en algunas sombras más oscuras para sus zapatos están tocando el suelo. Y tal vez también un pequeño indicio de sombras donde la hierba podría estar proyectando sombras en el suelo. Destacar también. Ahí vamos. Tomemos una celda para dibujar a la niña con flores. 6. 6. ¡Gracias!: Muchas gracias por acompañarme en esta clase de Skillshare. Espero que hayas aprendido mucho al ver dos estilos diferentes. Dibuja a esta chica. Y me encantaría ver tu adición. Por favor, compártelo en la sección de proyectos y recursos. Estaré encantado de dar mi opinión. También animaría a otros alumnos a ver qué pueden hacer siguiendo las instrucciones de esta clase. Muchas gracias de nuevo y espero verte en otra clase de Skillshare.