Emotes animados principiantes para Twitch

1. Introducción a la clase: Hola, mi nombre es Stephanie. Bienvenido a mi curso sobre involucrar tu público en twitch con modos de animación. A lo largo de esta clase, te enseñaré cómo crear animaciones simples en concreto para crear tu propio modo animado IE. Cómo subir twitch y mostrarte cómo usar twitches, Característica animada Fácil. Entonces usarás estas habilidades. Aprecie su propia dinámica. Soy ilustradora independiente, diseñadora y alrededor de persona creativa. Estoy tan emocionado de compartir mis técnicas contigo. Esta clase está dirigida a estudiantes que quieran Introducción a gifs animados y procrear. También sugeriría tomar mi curso anterior, crear modos II para Twitch. Esta clase sobre la que construiremos a partir de esas lecciones anteriores. Estos modos no solo están restringidos a twitch, sino que también se pueden usar como pegatinas de Instagram o regalos de creador que puedes usar en el pegajoso en una aplicación GIPHY y posiblemente otras plataformas de redes sociales. Al final de este curso, aprenderás a animar más para ti y para tus clientes. Empecemos. 2. Materiales e información e de curso: En este curso, vamos a involucrar a tu público agarrando mi emotivo animado Procreate. Otro bono, esta animación no sólo es restringir sus modos de tacto, también se puede aplicar a hacer stickers u otras plataformas de redes sociales como GIPHY e Instagram. Estaré usando mi Apple iPad, absoluta hinchada, y la última versión de Procreate. Es curioso cómo conseguí tres votos por indeciso, sé divertido, empieza a soñar sonidos, videojuegos, me gusta jugar. Estaba súper emocionado y quería que sus amigos yo mismo me incluyeran. Voy a interactuar con el loquero Bobby. Estaba tan emocionado cuando me acerqué a ellos por tener la idea de este virión. Él les dio libertad creativa después de ver algunas de sus jugadas de juego y comunidad establece que al interior de ti, yo pude crear correos electrónicos, específicamente él, otro amigo mío para que Ilustré modos ocupados. Y ella quería su canal de boca a boca, convirtiéndose en parte de una comunidad. Fui más streamers y haciéndonos para ellos. Te animo a compartir tus proyectos a la galería y compartir lo que ha funcionado para ti. No solo ganarás tus habilidades, sino que todos podemos aprender unos de otros. En la siguiente lección, compartiré un recapitulativo rápido sobre la creación de un barco. Nos vemos entonces. 3. Emotes: Cuando las palabras no son suficientes, hay modos. Las cantidades son lo que los espectadores y streamers usaban para expresar una serie de sentimientos y chatear. Son lenguaje propio. También hay una forma de que los serpentines refuercen sus personalidades. También da a los fans una manera de celebrar momentos épicos, difundir seres queridos y convertirse en miembros activos de tu comunidad de streaming. En caso de que no tengas más 0s, comparto mi proceso de crearlos en nuestro curso anterior llamado crear un más para Twitch. En la lección, comparto mi proceso de explicar querer el modo es planear expresiones dramáticas y crear un personaje o persona memorable. Los montos son por expresión. Enloquece y empuja los límites de las emociones y los estados de ánimo y llega. Como artista, puedes sacar expresiones de diversas fuerzas, pero no plagiar el trabajo de otra persona. Relájate y diviértete con él. Siéntase libre de hacer preguntas en los tableros de discusión. En la siguiente lección, borraremos los modos. 4. Emotes de redón: En esta lección, estaremos redactando su modo IE. como mencioné en la lección anterior, estaré usando un mods del curso de creación de e-mails. Estos son los dos correos electrónicos que estaré mostrando mis ejemplos con estos modos específicos se utilizan para dos streamers diferentes que contactan, como mencioné en mi historia. Entonces vamos a pensar algunos elementos que podemos animar. Más lejano. Primero, ¿qué dirías que es su expresión? Cuando estaba redactando su emo, ella quería expresarse de estar orgullosa, como una madre orgullosa. Para mostrar que tenía su barbilla en alto, una amplia para mí, resalte sonrisa y mejilla. Para el próximo emo. ¿ Qué dirías haciendo Sus expresiones? Quería tener una expresión de risa. Un par de elementos que yo animaría consistirían en que su cabeza se moviera y esas líneas amarillas teniendo movimiento hacia ellos. Aquí hay algunos ejemplos más de otros correos electrónicos que he creado. Vamos a hacer una lluvia de ideas y llegar a algunas ideas de elementos que podemos animar. Éste, ¿qué dirías que es su estado de ánimo o expresión? Ahora tres pensaron en eso. ¿ Cuáles son algunos de los elementos que podrías animar para ella? Pensemos en otro. Aquí tenemos un gato. ¿ Qué dirías que es su estado de ánimo o su expresión? En este caso, ¿qué elementos animarías? Gotas de sudor, boca, cabeza, si algo va? Comparte tus respuestas en la mesa de discusión. Me gusta ver qué otras ideas que se te ocurran. En la siguiente lección, vamos a ver la característica animada fácil en la que. 5. La característica fácil de animación de Twitch: En esta lección, te mostraré cómo usar twitches, criatura animada fácil. Lo bueno de esta característica es que eres el streamer. En realidad no hay que animar la escena. Twitch lo hace por ti. Seleccionar la función de animación fácil le permite aplicar una animación a un IMO estándar que usted o su cliente puedan tener ya. Subir un correo electrónico debe tener lo siguiente. En la deuda se muestra en pantalla. En el panel de control de twitch, quieres abrir una nueva ranura y seleccionar junto a fácil animar y subir tu modo IE. Desplázate hacia abajo y puedes elegir tu animación. Usted puede tener que sacudir, rave roles, girar, o deslizarse. Elige cuál funciona mejor para ti. Ten en cuenta que algunos de los nombres de los modos ya están en tu nueva o en una biblioteca. Así que asegúrate de que lo nombres algo diferente. En la siguiente lección, vamos a empezar nuestra animación en procreate. 6. Animación en Procreate: En esta lección, vamos a empezar a animar en procreate. Este es el proceso que uso cuando estoy animando por los modos. Para que como pueden ver, tengo mi conjunto original de correos electrónicos. Todos he enumerado juntos. Lo que voy a hacer, ya sea voy a seleccionar y presionar Duplicar. Puede deslizar y presionar Duplicar. Ahora duplica tu modo IE y asegúrate que lo cambies el nombre por el correo electrónico que lo estás animando como. Abre tu archivo duplicado y mira tus capas y elimina las que no necesitas. Entonces en este caso, voy a liberar al gato. Llorando un tesoro entero hola y fusionado. Porque éste, sólo voy a trabajar con él relajándose por su LOL. Todo lo que tengo en este momento es esencialmente una máscara de recorte. Quiero separar algunos de mis elementos porque voy a animar su cabeza. Y también voy a animar las líneas de risa. También ayuda a nombrar tus capas. Entonces cuando vuelvas y vuelvas a visitar estos, sabes lo que hay en cada capa. Aquí. Voy a estar moviéndome en las líneas de risa como los reflejos en las líneas de base y sombras de la máscara de recorte. Entonces están en su propia capa separada. Y ahí no se verá afectado cuando borre el color base para la máscara de recorte. Ahora originalmente en toda esta lista y estaré usando el pincel de tinta y eso está incluido Procreate. Para obtener una mejor vista, en lugar de ver mis manos, te mostraré cómo se ve todo en mi pantalla. Aquí es donde estoy moviendo esos salvavidas. Alternar algunas de mis otras capas. Volviendo a la capa base de la máscara de recorte, puedo volver atrás y quitar el fondo, el color de fondo subyacente. He acelerado el video para que no tome tanto tiempo. Disfruta de la música. También estoy borrando el contorno blanco alrededor del borde de las líneas negras y limpiando los bordes. Así que tómate tu tiempo al pasar por este proceso y quieres tratar de despejar tantas imperfecciones como sea posible. Ahora también fuimos a empezar a rellenar algo de esta forma de la sombra sosteniendo mi dedo sobre el color. Y entonces puedo hacer esa selección. Dónde están algunas de las líneas de risa cuando superpusieron la imagen original, vuelvo y lleno esos huecos vacíos en pedazos. Ahora fusiono todos mis colores de su rostro juntos en una capa pellizcando. Increíble en dos dedos al pellizco. A continuación, voy a duplicar la obra original por si acaso si me estropeo. Aquí mismo, haces el contorno de las mentes risas. También voy a cambiar en mi fondo para poder obtener una mejor visual de lo que estoy haciendo. Para hacer líneas rectas y procrear, dibuja tu línea y mantén tu lápiz. Ayuda hacia abajo en L, aprieta a una línea recta. Está bien si parte de tu color sale de la línea, simplemente borra. Tengo mis líneas de regazo y su rostro separado. Ir a comenzar con el proceso de animación. Ambos están en dos capas separadas por lo que puedo animarlas. Ir a la sucursal, quiero encender los gametos. Y miras a la parte inferior de tu pantalla, verás una barra de tareas y tiene Play. Tendremos las dos capas, ajustes y añadimos marco. Siempre puedes cambiar tus Opciones de Marco y echar un vistazo a los ajustes y ver cuántos marcos hice la piel y la opacidad, uno para animal, las pieles de cebolla te ayudarán a recordar para ti comenzó por primera vez y donde terminaste. Tomemos un momento para experimentar con alguna de las opciones de marco. También puedes agregar fotogramas por sí mismos, sobre todo si lo estás haciendo en tu propia animación donde no vas a estar recreando, como simplemente superando. Pero en este caso vamos a mantenerlo bastante simple. Estoy duplicando cada una de mis capas de su rostro. Y si ves en la parte inferior, cada capa se considera como un marco de animación. Y toma nota de que las últimas líneas están aún más gris hacia fuera porque no hemos llegado a ese punto en el tiempo todavía individualmente en cada capa. Y vamos a inclinar su cabeza. Teniendo en cuenta dónde va a terminar su cabeza con el siguiente marco. Haciendo esos pequeños ajustes. Estás empezando un poco de animación. Algo así como un libro flip book. Puedes presionar, reproducir o pausar. Para que puedas alternar para ver lo que la animación. Va a parecer ya que mucha de la animación no es una raíz cuadrada, vas a tener algunos bordes duros. Lo que me gusta hacer es llenar el espacio vacío para que no parezca que tengas una línea como una línea dura en la parte posterior de su cabeza para que parezca que realmente se está moviendo dentro de la plaza del espacio. Ahí lo tienes. Se está riendo. Y puedes ajustar los fotogramas por segundo. Cuantos más fotogramas y más rápido PARA moverse, menor cantidad de fotogramas, la animación más lenta y más entrecortada no será. A continuación, voy a pasar a las líneas de risa. Agrupa tus capas juntas, y cada grupo que se considera como un marco de animación, en lugar de que cada capa sea una ventaja de fotograma único. Ahora son uniformes juntos y grupos separados. Ves que las líneas de risa ahí. Así que ahora vamos a trabajar en animar las últimas líneas. Quiero que esas líneas se muevan. Tal vez aumentar o disminuir el tamaño de tipo de movimiento alrededor de un minuto. Utilizando la herramienta de selección. Presionando la flecha hacia las diversas transformaciones y distorsionar tu imagen. Hacer la forma libre, deformarla, habiendo crecer y encogerse uniformemente. Entonces para mí prefiero tener un tamaño uniforme cuando las cosas están creciendo y encogiendo. No me confundo a mí mismo. He sido un apagado de su cara. Puedo enfocarme en el último, ilustrador. Y también apagaré las otras capas y trabajaré en cada grupo individualmente. Pero manteniendo encendida la capa anterior, sabré dónde está mi punto de partida. Cada vez que animo, me gusta volver atrás y comprobar para asegurarme de que todo esté funcionando de la manera que me gustaría que hiciera. Durante la grabación. Cometí un poco de error, pero empecé de nuevo y eso está bien. Voy a empezar a entregar gratis aumentando o disminuyendo el tamaño de las líneas de risa usando la Escala Uniforme. Estrecho probándolo. Puedo ver cómo mis líneas de regazo están en auge. Y estoy contento con este resultado. Mi siguiente paso es reanimar su cabeza, inclinándose hacia adelante y hacia atrás. Cuando estoy animando su cabeza, estoy usando la herramienta de rotación. Puedes rotar ni más o menos grados dentro de 300 y CCSE. Continúa yendo y adelante y revisa para ver si cuando estás satisfecho con tu animación. este momento se está moviendo totalmente demasiado rápido, así que voy a ralentizar su velocidad de fotogramas. Recuerda cómo dije que quiero que su cabeza se mueva dentro del Squarespace para que no tenga bordes duros. Así que vuelvo y corrijo esas líneas para que no tengamos el dorso de la cabeza no parezca un cuadrado. Entonces después de mirar esos consejos finales y esas cosas, tengo mi resultado final de la risa en voz alta del Ébola. Así que sigue jugando con los marcos que los ajustes ves qué tan rápido enrolla tu emote. Pero ten en cuenta que estás limitado a una cierta cantidad de lados, por lo que tiene que tener al menos un tamaño de megabit al subir. También puedes jugar con los ajustes y ver cómo quieres que vaya la animación. Se puede tener bucle donde solo va de ida y vuelta, donde es continuo de principio a fin y justo sobre nuestro ping pong donde va y adelante. Los estilos de animación son un poco diferentes. Cada vez. El siguiente video, vamos a animar el emote orgulloso. Y te mostraré otra técnica que uso al animar eso. 7. Animación en Procreate Pt 2: En este video, te vamos a mostrar la animación que hago por la segunda parte y animando en Procreate. Aquí está mi próximo conjunto de correos electrónicos. Entonces voy a hacer por el orgulloso. Voy a seguir adelante y duplicarlo y cambiar el nombre del archivo. También estaré cuidando quitar las capas de emote extra que no necesito. Y girando en el fondo, además de fusionar diversos aspectos de las capas juntas. Dado que este modo IE es bastante limpio, es bastante simple para mí simplemente fusionar todas las capas juntas. Ahora también borra las que no necesito, como mis capas de boceto. Con la herramienta de selección, voy a seleccionar sus ojos y copiar y pegar eso en una capa separada. También voy a hacer lo mismo con su boca. Sus ojos están separados y su boca está separada. En esta capa inferior. Voy a colorear sobre sus ojos y sus montañas. A continuación, voy a usar el turno en la Asistencia de Animación. Y en esta capa en particular, puedes sostenerla y establecerla como fondo. Por lo que constantemente permanecerá en visible con tu animación, en lugar de ser un marco de animación. Para esta animación en particular, me gustaría que ella comenzara pequeña y entrara en una sonrisa y sus ojos parpadearan, cuidando etiquetar todas las capas de mi boca. Al principio, pensé que iba a hacer la animación matemática de una manera, pero cambié de opinión porque acercando, pude ver que hay en esquema débil y débil de donde originalmente fue borrado. Y yo no era fan de eso. Decidí simplemente seguir adelante y borrar todos los elementos que no quise decir. En este caso, sería la piel y la sombra alrededor de su boca. Decidí mantener intacta una de la boca de capa así que sé dónde estaría mi punto final. No obstante, quería volver a empezar de nuevo con la capa de boca porque era diferente y cómo fue originalmente en la primera vez, decidí empezar pequeño y luego simplemente seguir creciendo desde ahí. Entonces para esta técnica en particular, tenía mi punto final y esencialmente estaba animando hacia atrás. Una vez más, voy a ralentizar parte de mi velocidad de fotogramas porque quiero enfocarme ahora mismo en cómo se está animando su boca. Una vez que estoy satisfecho con la forma de su boca, empiezo a sumar los detalles extra como la sombra. Ahora estoy listo para animar sus ojos. Voy a empezar a trabajar de nuevo al revés. A partir de mantener sus ojos que se abren en el punto final y comenzando con sus ojos yendo de cerca a abrirse. Entonces estoy usando el punto final como guía para que sus ojos se queden en la misma ubicación. He visto diversas técnicas de animación donde la gente tiene un personaje parpadeando, pero simplemente les han dado sombra de ojos extra. Esta corriente en particular o ella no lleva maquillaje pesado así. Entonces fue importante para mí asegurarme de que esta representación de animación de personajes se viera como una muy buena persona de sí misma. Ahora, por supuesto, todas estas capas separadas son marcos separados de animaciones. Entonces necesito agruparlos. Por lo que se mantienen juntos en su propia página de animación, su propio marco de animación. Quiero decir, como pieza final, quiero que sus mejillas se iluminen mientras sonríe. Voy a empezar desde una pequeña forma del punto culminante, y seguiré agregando más marcos para que crezca más y más grande. Ahora que tengo los resueltos, voy a agregarlos a su cara. Los diversos grupos que en los grupos correspondientes. Quiero decir, porque no quiero que sus mejillas se enciendan como tan rápido. Voy a extender aún más la animación por su boca y simplemente mantener esos fotogramas en marcha. También voy a encargarme de limpiar algunos de los colores extra que no necesito esto alrededor de sus ojos. Quitando esos aspectos destacados. Entonces su mejilla sal como flash en mágicamente. Noté que tenía algunos de mis grupos y diferentes formaciones, así que tuve que volver atrás y arreglarlas. Ahora el aspecto de animación tiene mucho más sentido. El granito aún no está 100% listo, pero ya casi estamos ahí. Esta vez. Me estoy tomando un momento para cambiar el nombre de todos mis marcos. Ahora mi siguiente paso va a terminar de sumar y rellenar el color que era que está en sus ojos. También uso un tipo grisáceo de morado, y pongo ese modo de capa para multiplicarse, para agregar un poco de detalle de sombra que está debajo del párpado. Porque si piensas en cómo se construye un ojo, el párpado va sobre el globo ocular y hay un poco de sombra que se proyecta sobre el párpado. Debajo del párpado. Siempre me animé a volver atrás y seguir revisando para asegurarme de que tu colocación y tu colocación de tus cuadros animación son donde quieren estar al aire caliente está saliendo el ancho a que querías mirar. Está bien, ahora se ve un poco espeluznante. Enciendo la última capa para poder alinear las pupilas de sus ojos. Casi viernes. Apenas unos cuantos elementos más que quiero asegurarme de que agrego cuando se trata del detalle de este correo en particular. Ahí lo tenemos por la terminada orgullosa. Entonces volveré y cambiaré el nombre de todo mi grupo a dos capas. Sé qué marco de animación es cuál. Aquí está el resultado final con el ajuste de looping, el ajuste de ping pong. La siguiente lección vamos a exportar y subir nuestro animate, los modos para twitch. 8. Cómo exportar y cargar material: En esta lección, vamos a exportar tu emote y subirlos a twitch. Ahora que has terminado de animar tus modos E, ahora está listo para ser exportado para que puedas subirlo al servidor de Twitch. Ve al ícono de Llave en la parte superior izquierda de tu pantalla. Ve a Compartir y selecciona GIF animado. Recuerda, hay un límite de tamaño por lo grande que debe ser tu, tu modo IE. Debe ser menos de un megabyte que se pueda exportar. Ya que estoy haciendo esto para alguien, lo voy a enviar a mi Google Drive a una carpeta compartida. Una vez que tu exportación sea exitosa, pueden subirla para twitch. Y lo subes igual que cómo subes la función fácil de animar. Pero esta vez va a ser un GIF animado y se asegura de que lo llames algo diferente para no recibas ese indicador de advertencia. Pon a prueba tus correos electrónicos yendo a la función de chat y selecciona el emote que te pertenece. Aquí mismo. Ella va a probarlo. Por otro lado, se puede ver que el modo IE está animado. Y se puede ver el fuego en sus ojos en este caso. Para el otro, el reflejo pasando por sus gafas. Eso es todo. Ya terminaste. 9. Observaciones de cierre: Enhorabuena por animar tu propio emo son gran ola de espectador más pesado expresar sus emociones mientras tú o tu cliente está en streaming. Ahora, ¿sabes cómo levantarlo una muesca con animar? Ahora, como mencioné antes, estos correos electrónicos no son sólo para twitchy, sino que también se pueden utilizar en otra plataforma de redes sociales. Es su escolaridad o Instagram. ¿ Ya has animado tus correos electrónicos? Comparte tus creaciones en la galería. Estoy emocionado de ver lo que creas. Déjame saber qué funcionó para ti. También te animo a que me sigas en redes sociales vía Instagram. Una vez más, felicitaciones por completar este curso. Hasta la próxima vez.