El curso definitivo de piano y teclado de principiante a avanzado-10: algunas canciones más avanzadas

1. Introducción: Hola, bienvenidos a P ten de la serie de cursos, el último curso de teclado para piano desde principiante total hasta avanzado. En este curso, así que en P ten de la serie, aprenderás algunas canciones y técnicas más avanzadas en el piano. Esto significa que ya debes tener algunos conocimientos y habilidades en el piano para poder seguir este curso. En realidad, deberías poder tocar canciones sencillas en el piano. Conoce cómo funcionan los acordes y las escalas, y ser capaz de tener al menos las habilidades básicas de leer música en los agudos y en la clave de bajo Entonces, si eres un principiante total en el piano, te recomiendo comenzar en la primera parte de esta serie de cursos. Encuentra un enlace a P one y a todas las demás partes de esta serie de cursos en una descripción de este curso. Entonces puedes echar un vistazo ahí para ver en qué curso de esta serie deberías comenzar. Nuevamente, para principiantes totales, esta debería ser la primera parte de la serie. La primera canción de este curso es Greensleeves. En esta canción aprenderás a tocar con cuerdas rotas en la mano izquierda mientras tocas la melodía con tu mano derecha. La segunda canción es un blues. Esta canción te ayuda a desarrollar una mejor coordinación entre la mano izquierda y la derecha, y aprenderás a tocar con sensación de swing. La tercera y última canción es la animadora, y haremos una versión simplificada, pero seguirá siendo todo un reto tocarla en Tempo Me gustaría agradecerle su interés en mi curso, y espero verle dentro de este curso o en cualquier otro curso de esta serie de cursos. 2. Greensleeves versión 1: Hola y bienvenidos al curso. Para aprovechar al máximo este curso, te recomiendo que descargues los archivos de recursos que van con este curso. Para ello, dirígete a la pestaña de proyectos y recursos de este curso, y descarga este archivo, todos los recursos parte diez punto zip. En este archivo Zip, encontrarás todos los recursos, simplemente descomprimirlo y almacenarlo en tu computadora para que puedas usarlo con el curso Bien, ¿estás listo? Empecemos el curso. Bien, en las próximas cuatro lecciones, haremos la canción Greensleeves Ahora bien, ¿por qué hacemos cuatro lecciones para una canción? Bueno, lo voy a construir lentamente. Empezaremos con una versión simple, y vamos a hacerlo un poco más difícil. Por lo que jugaremos cuatro versiones diferentes desde simples hasta más complicadas. Ahora, quiero que escuches primero el resultado final, lo que significa el resultado, que jugarás en la cuarta lección. Entonces eso es lo siguiente. Oh. Bien, entonces, esa es Greensleeves la versión más difícil, ya que la jugaremos en la Pero como dije, vamos a empezar simplemente. La melodía en la mano derecha seguirá siendo la misma. Es la mano izquierda, se pondrá más difícil. Primero echemos un vistazo a la mano derecha. Aquí tomamos la partitura, y se puede ver que al principio, no hay objetos punzantes ni planos, lo que significa que estamos o bien en la clave de Do mayor o La menor Bueno, te puedo decir que en este caso, estamos en La menor. Ahora bien, eso significaría que normalmente solo tienes llaves blancas. Pero más adelante en la canción, hay algunos lugares donde tocaremos algunas teclas negras. Consiste en la F aguda y la G afilada. Ahora bien, ¿eso significa que no es en menor de edad? No, sigue siendo una A menor. Pero se puede decir en ciertos lugares, cambiamos un poco de tonalidad. Y eso es justo lo que lo hace interesante. Bien, ¿cómo sabemos cuándo jugarlo? Bueno, lo puedes ver en la música. Simplemente ponemos una señal puntiaguda antes de la nota. Tenemos que ser afilados. Bien, eso fue lo primero. El segundo es que tenemos una medida de tres cuartos. Entonces eso son tres recuentos por medida. La tercera cosa es que tenemos una medida de pick up. Ya ves el comienzo. sólo un conteo en la primera medida. Entonces esa es una medida de pick up. Bien, comencemos. Bueno, ya ves que muchas notas están justo al ritmo. Entonces eso es muy difícil. Pero tenemos algunas notas que no están en la cuenta. Ahora, hay forma, y eso es todo el tiempo lo mismo. Se puede ver aquí en la partitura. Aquí se ve esta forma. Entonces se ve una nota de cuarto con un punto, que es en conjunto 1.5 cuenta, una octava nota, entonces media cuenta, y nuevamente, una nota de cuarto, una cuenta entera. Y esta forma se da todo el tiempo en la canción. Una vez que sabes tocar rítmicamente esa forma, entonces notas para toda la canción. Entonces, ¿cómo contarlo? Bueno, puedes contar uno y dos, y tres. Entonces, ¿dónde colocar esas tres notas? Bueno, obviamente, el primero está en el uno. Entonces contamos uno y dos. Entonces al final de dos está el segundo nodo, y luego en tres está el tercer nodo. Ahora, si quieres, también puedes usar nuestro sistema con puntos verdes y rojos, y puedes averiguarlo tú mismo dónde colocar exactamente los nodos en la medida. Pero también puedes contarlo. Entonces uno y dos, y tres. Entonces en el uno, al final de dos, y en el tres. Entonces, por ejemplo, en esta medida, sería uno y dos, y tres. Uno y dos, y tres. Entonces con la medida pick up, tendremos uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, y tres, uno, bueno, etcétera Eso no es tan difícil. Piensa en esta forma. Que vuelve en toda la canción. Yo diría primero la mano derecha, mira la mano derecha e intenta leer con la partitura. Primero haré la primera parte. Uno, dos, tres, esa es en realidad la primera parte de la canción. Para la digitación, bueno, creo que la mejor digitación es solo esta, una, dos, tres, cuatro, cinco, cuatro, cuatro, tres, dos, uno. F, uno, dos, 35, uno, dos, tres, uno, dos, tres, tres, dos, uno. Inténtalo varias veces. Y cuando puedas tocar eso. Bueno, muévete a la segunda línea. Entonces terminamos con el pulgar en la G. Podrías continuar con el segundo dedo en la A. Así que la siguiente melodía es hice I A B C, A G agudo, A, B, G E. La primera vez que tocas la G aguda y la segunda vez la G. Sí, la digitación bien, cuando terminaste con el dedo pulgar uno en la G en la última línea. Dije que podrías seguir con el dedo dos, tu dedo índice en la A. Puedes hacer varias cosas. Lo que ahora hice fue dos, tres, cuatro, tres, 323, cuatro, dos, uno. Esa es una posibilidad. Al final también podrías hacer, dos, tres, cuatro, dos, uno, dos, tres, dos, uno. Sí. Es una posibilidad, pero sí, el golpe en una llave negra no es una situación ideal. Se puede, por supuesto. Pero creo que el mejor sigue siendo este dos, tres, cuatro, tres, tres, dos, y luego con el dedo índice en la G aguda. Pero también puedes usar tu pulgar. Esa es la segunda línea. Pruébalo varias veces. Y no olvides que la primera vez que golpeas el G fuerte y la segunda vez el G. Volvemos a la tercera línea, que parece la primera línea, ya no tengo que explicar eso. Entonces ten cuidado con esta línea. Es importante que prestemos con nuestro meñique en el. Se puede hacer, por ejemplo, dos, tres, 52, tres, 54, dos, uno, dos, tres, tres, tres. Es importante que estés con los cinco en la C para que puedas hacer estos movimientos. Cinco, cuatro, tres, dos, uno, uno en la F afilada, dos en la G aguda. La línea es que estuvimos aquí. Entonces tomamos cinco Esa es toda la primera parte de la canción. Ahora, antes de explicar la segunda parte, solo quiero que hagas también la mano izquierda. Primero, asegúrate de dominar la mano derecha. La mano izquierda en la primera parte, en esta primera lección sobre mangas verdes, será muy sencilla. Simplemente vamos a tocar las raíces de la C. Ahora, pongo el cordón por encima de la partitura, para que puedan ver también que las raíces. Bueno, los puse también en el pentagrama, con la clave de bajo. Ves que empieza en A, H. No empieces con esta A porque esa es la medida de pick up. Comienza cuando tocas la C, así que la primera medida entera real que hay en la canción. Entonces en la C, comienzas a jugar la A como nodo base raíz. A C G. Vamos a probar esa primera parte. Por supuesto, puedes probar solo tu mano izquierda. A C G E, y luego ambas manos juntas. Vamos a la segunda línea. Se ve que la A está ahora durante dos medidas. Entonces puedes repetirlo si quieres, pero también puedes sostener la A. Y luego E. Así que esta segunda parte tan simple como solo la A y la E con tu mano izquierda. Entonces volvemos a esta primera parte. Eso es otra vez, A en la mano izquierda, C, G E. Y luego la última línea, Eso es simplemente A E A en la mano izquierda. Eso es A E A, y esa última A dura dos medidas. Eso es bastante sencillo. jugar toda la primera parte por ti. L et's se mueven a la segunda parte. Eso es lo siguiente. Entonces ya ves un poco de dificultad en la mano derecha. Déjame explicártelo. Entonces juegas. Y vas con el dedo índice sobre el pulgar a la G. Otra vez, tienes esta forma, esta forma rítmica Aquí está. Para los dedos, son solo cinco, cinco, cuatro, tres, dos, uno, y luego pasas por encima del pulgar y juegas con dos G. Prueba eso varias veces hasta que domines eso. Entonces puedes continuar con tu tercer dedo sobre la A. Eso es simple, tres, cuatro, cinco, tres, tres, dos, tres, tres, cuatro, dos, uno. Así que intenta eso. Después vamos a la tercera línea, que es como la primera línea. Eso es exactamente lo mismo. Después la última línea, que es exactamente la misma que la última línea de la primera parte. No tengo que explicar eso. Solo prueba todo para jugar. Solo prueba primera parte por parte, y luego intentas toda la segunda parte. Bien, la mano izquierda, las raíces de las cuerdas. Entonces empezamos en C con la mano izquierda ahora. No hay medida de pick up en la segunda parte. Entonces esa es la primera línea. Entonces juegas C en la mano izquierda. Eso son dos medidas. G, una medida. E, una medida. Una vez más. Entonces puedes continuar con A menor. Dos medidas. Mi menor. También dos medidas. Déjame jugar desde el principio. Y entonces en realidad repites. Vuelves a la C en tu mano izquierda, G E. Entonces tienes esta última línea, que en realidad es exactamente la misma que la última línea de la primera parte. Eso es A P A, la última A en tu mano izquierda es para dos medidas. Déjame jugarlo de nuevo, la primera parte, me refiero a la segunda parte, toda la segunda parte. Ahí vamos. Bien, esa es toda la canción. Entonces, cuando practicas, claro, empiezas despacio, despacio, incluso puedes empezar así. Tan lento como necesites para jugar, luego acelerarlo ligeramente. Así lo hacen línea por línea. Primero la primera parte, luego la segunda parte, y luego jugarlas juntas. Bien, no lo dije, pero es bueno practicar siempre con el metroon, pero ya sabes que eso mantiene el tempo y luego puedes acelerarlo ligeramente con el metro, solo ponlo un poco más alto y volver a tocarlo Te veo en el siguiente señuelo donde lo llevamos un nivel arriba. 3. Greensleeves versión 2: Hola, y bienvenidos de nuevo a la segunda lección de Greensleeves Ahora, como te dije, va a ser un poco más difícil. Bueno, la mano derecha permanece igual. Eso es lo mismo para todos los cuatro niveles que vamos a hacer, pero la mano izquierda va a ser un poco más difícil. Déjame primero jugarlo por ti. Ohh Bien, viste lo que hice con mi mano izquierda Jugué primero todo el tiempo la base. Nota, la nota raíz del tribunal. Y luego toqué algunas otras notas. Lo que en realidad hice fue jugar la, toda la cancha, pero la rompí. Así que ft root, y luego toqué otras dos notas de la cancha. Bueno, en realidad pruébalo, tengo que decir, jugué. Entonces primero, el A minor tri it. Lo que hice fue, toqué primero la A, y luego los otros dos nodos del tri la misma. Siempre en posición de raíz. Entonces A menor C mayor, g, mayor E menor. Esa es la primera parte. Entonces déjame tocarlo con ambas manos juntas para que tengas una idea de cómo suena. Por lo que juego el primer beat de la verdadera medida completa. Toco la C en la mano derecha, y empiezo con la A, la nota raíz del acorde en la mano izquierda. Toco directamente después de él, las otras notas de la tríada Y en la nueva medida, C. Entonces empiezo con C, y rompo la cancha. Las otras partes vienen en la cuenta dos. Siempre es uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Entonces la nota raíz está en la cuenta uno, y la otra parte del Cort está en la cuenta dos, y tres Uno, dos, tres, uno, dos, tres. Entonces eso es un menor de edad. C. G E menor. Esa es la primera parte. Entonces lo que debes probar es primero esta mano izquierda, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Ahora bien, lo que hace que esto sea un poco más difícil no es sólo el hecho de que tocas más notas, sino que también tienes que saltar con la mano. Entonces, cuando estás en la A menor. Y luego ve a ver lo que hago. De hecho toco mi pedal para que suene, mi padal sostenido Si no lo haría, sería así. Entonces uso mi pedal sostenido y lo dejo abajo hasta tocar el siguiente acorde. Y directamente, lo presiono de nuevo. Hasta el siguiente acorde. Ahora pongo el pie arriba y vuelvo a bajar. Entonces la Mi menor, la puse para que el acorde anterior ya no suene. Vuelva a presionarlo directamente, para que suene. Esto te da tiempo para pasar de un acorde a otro. Tienes que estar listo para dar el salto con tu h a la s, pero tienes el pie en el pedal sostenido, así que sigue sonando Bueno, así que esto te da el tiempo de saltar con la mano a las otras notas raíz. Entonces primero prueba esto. Entonces con contar uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos, tres, uno, dos , tres, uno, dos, tres. Entonces este es en realidad tu primer ejercicio solo para probar esa mano izquierda. Entonces, cuente bien, uno, dos, tres, pedalee, salga y directamente dentro, dos, tres. Cuando toco la G, tú el pedal y directamente lo vuelves a presionar . Deja el pedal. Cuando toco la E, dejas el pedal y directamente lo vuelves a presionar. Para que todo el cordón suene durante toda la medida. Ese es quizás un ejercicio que está al principio, no tan fácil, pero cuando lo practiques, se volverá fácil y verá que realmente suena de la siguiente manera. Entonces cuando puedas hacer eso, trata de combinar ambas manos juntas. Tócalo varias veces. Lentamente. Si lo necesitas más despacio, entonces solo hazlo más despacio. Vamos a seguir. Un menor de edad. Te quedas con la A dos medidas. Es De nuevo, un menor E menor. También dos medidas de menor. Prueba esa segunda línea. También, ten en cuenta, pero ya lo sabías. Primero, es el G sharp, y luego es G. Bien, pero ya lo sabías. Eso ya lo sabías desde la última lección. Así que inténtalo de nuevo. Y usa el pedal, Pedal en. Ahora, en realidad puedes dejar el pedal porque te quedas en el mismo cable. Quizás un poco lleno. También puedes optar por hacerlo en dos ocasiones. Pedalea cuando vuelvas a tocar la A, pal pedal derecho directo hacia adentro, y luego pedalear y volver a presionarlo. Bien, entonces, cuando puedas tocar eso, toca las dos líneas juntas. Bueno, vuelves a tocar la primera línea. Eso es exactamente lo mismo. Y luego la última línea, Así Un menor. E mayor esta vez. Entonces esta vez no tocas la E menor, sino la E mayor. Un menor de edad. Mi mayor, La menor. Se puede terminar con todo el tri, éste a la vez al primer latido de la medida. Uno, dos, tres. También con tu pedal. Bien, cuando probaste eso, esa tercera línea, esa cuarta línea, entonces prueba todo el primer juego de partes para jugar con las dos manos juntas. En realidad, deberías jugarlo quizás mano más lenta. Cometí un pequeño error. Empieza despacio, y luego podrás después de eso. Juega más rápido, pero siempre vamos así. Siempre comience despacio, luego después, acelere. Pasemos a la segunda parte que comienza con un acorde en Do mayor. Eso fue dos veces Do mayor, uno, dos, tres, uno, dos, tres, g, mayor y mi menor. Intentemos eso lentamente. Uh, uh, no olvides el pedal. Siempre es lo mismo. Siempre cuando golpeas la primera nota, la nota base, la raíz, golpeas tu pedal. Tocas las otras dos notas en el segundo recuento. Y luego cuando tú, esto es dos veces a una C. Entonces cuando vas a la G, el momento en que golpeas la G, dejas el pedal, y lo vuelves a presionar directamente. Cuando tocas la E, dejas el pedal, lo vuelves a presionar directamente. Oh, L et sigue adelante. Un menor de edad. Te quedas en un menor. Un menor de edad. Te quedas en menor. Vamos dos veces menor, uno, dos, tres, uno, dos, tres, y dos veces, e menor, uno, dos, tres, uno, dos, tres. Después toquen las dos líneas juntas. Poco a poco, Luego vuelves a esa primera línea, exactamente igual. G e menor. Después la última línea, menor. Mi mayor, Una menor dos veces. Un menor Mi mayor, Un menor, uno, dos, tres. Pruébalo y luego jueguen la segunda parte entera juntos. Bien, entonces cuando dominas la segunda parte, primera parte y la segunda parte juntas. Bien, te deseo mucho éxito y nos vemos en la próxima conferencia. H 4. Greensleeves versión 3: Bien. ¿Estás listo para la tercera lección de mangas verdes? Espero que los hayas logrado jugar bien la primera y la segunda versión. Bueno, si no está 100% sin errores, no importa. Simplemente puedes continuar con esta tercera lección. Ahora, ya vio que en la segunda lección, rompimos esta cancha en la mano izquierda hacia arriba. Esto lo hicimos, etcétera, dos, tres, uno, dos, tres Lo que vamos a hacer en esta lección es romper aún más la cancha. Podrías hacer esto, por supuesto. Pero eso es romper aún más la cancha, así que uno, dos, tres, uno, dos, tres. Pero vamos a hacer incluso algo más. No sólo vamos a romper la cancha, sino que vamos a extender la cancha. Todavía vamos a jugar en el conteo uno siempre la nota base. Es decir, la nota raíz de la corte. Pero lo haremos de la siguiente manera. Nosotros le voy a dar el ejemplo de la corte A menor. Entonces jugamos A. Ahora jugamos primero la E, y luego la C aquí. Así que ya ves, extendí el acorde. lo mejor no siempre es fácil porque, bueno, tengo manos bastante grandes, así que incluso puedo jugarlo de una vez. Si no tienes, puedes rodarlo así, ¿eh? En fin, usarás tu pedal justo de la misma manera que lo hiciste en la segunda lección. Puedes simplemente no necesitas manos grandes para jugar esto. Pero es un poco desafiante, sobre todo al principio cuando haces eso. No sólo rompemos el Cort, uno, dos, perdón, uno, dos, tres, uno, dos, tres, este es nuestro segundo, el C t. Ya ves lo que hago Nota raíz quinta y tercera tercera tercera mayor. Yo no juego esto. Yo juego. Difundo el acorde que da un sonido mucho más abierto, muy agradable. Bien, entonces déjame explicarte primero esta mano izquierda. Esta mano derecha es siempre la misma que te dije antes. Entonces Un menor es esto. Lo puedes ver, claro, aquí en la u En la partitura, A E C, uno, dos, tres, con el pedal, será de la siguiente manera, uno, dos, tres, y pedal sostenido, escuchan las notas sonando todo el tiempo Entonces hacemos el cable C CG E, ese es el segundo. El G dG, D, B, también agradable extendido y g, D, B, luego el cable e. Podemos tocarla aquí. E, G, entonces tenemos la A arte menor a dos veces. Nuevamente, el cuarto de galón E menor, dos veces. Entonces empezamos de nuevo con el acorde A menor, CGG, g CGG, g, D, B E menor, E B, g. luego la última línea, A menor A E, C, luego tenemos el acorde E mayor. Cuidado. Lo hacemos como sigue, E, B, G agudo. No es tan fácil. Está bastante lejos. Ni siquiera para mis manos, ni siquiera puedo alcanzarlo con mis manos. Entonces realmente tienes que rodarlo así con el pedal pisado. Y luego otra vez, el acorde A menor. Entonces yo diría que primero hay que practicar mucho esta mano izquierda. Es bastante desafiante, lo sé, sobre todo porque tienes que rodar esto esto acordes. Ves que cada nota ort de la tríada está en ella. Entonces, en vez de lo que tocamos primero, tocamos el acorde A menor aquí, bien roto. Pero teníamos A C y E. Ahora lo tenemos A E y C. Siguen siendo los mismos nodos, así que sigue siendo A menor, pero está muy bien distribuido. Entonces primero, intenta tocar la mano izquierda para que todos esos acordes y use el pedal Esta es la difícil . Por supuesto, lo jugué bastante rápido, pero empiezas despacio. Etcétera, cuando puedas jugar eso, claro, deberías probarlo manos juntas Ahora, haz eso también línea por línea muy fácilmente muy lentamente. Comienza con la primera línea, empiezas cuando juegas la C aquí en la primera cuenta del compás completo real, empiezas a jugar el A. Primero prueba eso. Entonces nuestras las siguientes notas, pero lo haremos más adelante. Sólo empieza detente aquí y pruébalo una y otra vez. Y otra vez, y probablemente deberías jugarlo aún más lento de lo que lo estoy haciendo ahora. Esto es sólo para mostrarte cómo jugarlo. Entonces cuando lo hayas hecho, entonces tienes las siguientes notas como así esta última E menor. Ahí están las siguientes notas que tienes que tocar. Entonces déjame hacer todo de nuevo. Lo siento. Ahí vamos. Un menor de edad. Te quedas en la A menor. Mi menor. Ahora, también puedes jugar esta línea sin jugar la primera línea. Entonces comenzamos con esas dos pequeñas notas. Y cuando puedes jugar esa segunda línea, combinas con la primera. Y luego puedes empezar de nuevo con la primera línea, exactamente la misma. Esta última línea. No olvides que tienes que poner tu meñique en la C, A menor G mayor. Un menor de edad. Nuevamente, comience despacio, incluso más lento. Bien, cuando dominas en absoluto, juegas toda la primera parte. Lentamente. Bien, vamos a hacer algo de ejercicio antes de que puedas jugar toda esa primera parte. Pero cuando lo domines, entonces ve a la segunda parte. Entonces la segunda parte C mayor. ya lo sabemos. Entonces la C mayor, dividimos de la misma manera que la C mayor jugamos en la primera parte. O. G mayor. Lo siento, era una E menor. Así que déjame hacerlo de nuevo. C mayor. G mayor. Mi menor. I Olvidé tocar la E menor en mi primer intento. Entonces déjame hacerlo otra vez. C mayor. Mi menor. Pero olvidemos las dos notas, que son el comienzo de la siguiente línea. Entonces solo prueba eso varias veces. Y otra vez, bien, toca eso una y otra vez hasta que domines eso. Y luego la siguiente línea. Un menor y te quedas en el A menor, luego e menor dos veces. Segunda vez. Volvamos a tocar esa línea. Bueno, también puedes probar primero esa mano izquierda. En esta segunda parte, antes no hice toda la parte izquierda porque es un poco lo mismo que en la primera parte. Entonces quizás ya estés un poco acostumbrado a cómo jugarlo. Bien, cuando puedas tocar esas dos líneas, luego tocarlas juntas. Lentamente. Entonces, tenemos una tercera línea. ¿Otra vez es lo mismo que la primera línea? Y luego la cuarta línea, no olvides que necesitas tu meñique en la C, A menor E mayor, A menor Pero esa última línea es exactamente la misma que la última línea de la primera parte. Entonces esa es toda la segunda parte. Entonces después de haber probado todas las líneas por separado, mano izquierda, luego ambas manos juntas, luego tratar de p toda la segunda parte. Oh. Y cuando domines eso, entonces toca P uno y P dos uno tras otro. Y entonces has alcanzado el nivel th de mangas verdes. Entonces te deseo mucho éxito, y te veo en la siguiente e donde jugaremos el nivel de mangas verdes. 5. Greensleeves versión 4: Bien, ¿estás listo para la versión final de mangas verdes? Este es un poco más desafiante que el tercero. Pero el principio es un poco el mismo. Ya sabes, rompemos la cancha, pero lo hacemos de otra manera un poco. Arpegiamos la cancha de una manera un poco más que la que hicimos en la Déjame primero jugarlo por ti otra vez. Entonces tal vez note que la mano izquierda. En la tercera versión, hicimos uno, dos, tres, uno, dos, tres. En cada latido de la medida, jugamos un nodo. Ahora, jugamos el doble de nodos con la mano izquierda. Entonces lo que hacemos es en realidad jugar los mismos nodos. Nada es diferente en eso. Pero jugamos así. Lo siento. Entonces tocamos seis notas por compás. Entonces uno y dos, y tres y uno y dos, y tres y uno y dos, y tres y uno y dos y tres, y usamos el pedal, por cierto, exactamente de la misma manera. Entonces cada vez que al inicio de la nueva medida, tienes una nueva sesión de pedales, si puedo llamarla así. Así pedalear en uno. Perdón, empezamos con la A menor, pedaleamos y uno y dos, y tres y cuando toco la C, tomo mi pie del pedal y directamente en uno y dos, y tres. Y otra vez, cuando toco la G, puedo dejar mi pedal. Y otra vez en uno y dos y tres otra vez, pedalear, uno y dos y tres. Tienes que practicar eso. Ahora bien, el movimiento del pedal es exactamente el mismo en las versiones anteriores, así que eso no es diferente. Pero hay que probar primero esa mano izquierda. Comenzamos con un menor, uno y dos y tres y uno y dos, y tres y uno y dos, y tres y uno y dos y tres y uno y dos y tres, y uno y dos y tres y uno y dos, y tres y uno y dos y tres. Entonces hice las dos primeras líneas ahí. Déjenme explicarlo un poco más en detalle. Los ortos son exactamente iguales, y las notas también Entonces no tengo que volver a explicar eso. Entonces empiezas de nuevo con tu medida picku. Esa es la nota A. Y en la C, empiezas así nuevo, nueva medida. Así que construirlo como lo hago aquí, primero solo el cordón A, A menor. Entonces puedes ir a la C. Piensa la coordinación entre izquierda y derecha. Si es difícil, entonces toma sólo esta medida. Sin pedal, puedes escucharlo mejor. Y luego jugar ambos juntos. Lo haré sin pedal ahora. Entonces vas a la tercera medida, que es el cordón G mayor. Y luego cuarta medida. De nuevo, entonces. Después la E menor, que son las dos notas para la siguiente línea. Vamos a la segunda línea. Permanecer en la A menor. Después vamos a mi menor. Aquí, tocamos sólo las tres primeras notas, una y dos. Y las otras notas las dejamos porque empezamos una nueva línea. Esto es lo mismo lo siento. Y entonces esta última línea es un poco diferente. Lo siento, tengo que aterrizar con mi meñique en el mar. No lo olvides. Esto es mi mayor ahora. Eso es así. E B G agudo, B G agudo, perdón. Y otra vez, Un menor. Bien, así que juega parte por papel. Se puede comenzar con solo la mano izquierda primero. Las manos de prueba juntas. Lo jugaré más despacio. Voy a hacer una pausa. Pinky, es mi culpa. Ahora, lo aceleré un poco. Eso no es bueno, así que en realidad deberías probarlo con un metrónomo Entonces no lo acelerarás como acabo de hacer yo. Entonces esta es la primera parte. Vamos a la segunda parte. Entonces déjame hacer las dos primeras medidas. Una vez más. A medidas de Do mayor. Entonces llegamos a conseguir la G mayor. Entonces obtenemos la E menor. La dificultad siempre es, claro, que tienes que estar listo cuando hiciste el primer pago. El segundo. Tienes que estar listo directamente para la G. Tienes que pensar ya tienes que estar en tu cabeza y con las manos listas después de este pago de C mayor para ir directamente a la G. Tienes que practicar eso de verdad. Por eso hay que hacer tal vez sólo la mano izquierda. Y directamente de esta G a esta G, y directamente a la E. Intenta hacerlo de una manera que puedas tocarla con fluidez sin, así que no de esta manera Dónde estoy Oh, sí. No de esta manera. Tiene que ser fluido, así que cuando vienes de la C a la G y directamente a la E, etcétera Entonces hay que practicar eso. Entonces otra vez, hagámoslo con ambas manos juntas. Ahora llegamos a la A menor. Permanecer en la A menor. Mi menor. Sólo una vez arriba así. Entonces tienes tiempo para volver a la siguiente línea. Nuevamente, el C. G menor, A menor. No difícil, mi mayor. E, G agudo, G agudo, B probado varias veces. Y luego otra vez, con ambas manos juntas. Inténtalo de nuevo. Y otra vez. Bueno, etcétera. Y luego vuelves a la A menor. Entonces, cuando hayas hecho todas estas partes, entonces trata de hacer la segunda parte entera lentamente primero. Pequeña pausa. Bien, pruébalo tú mismo. Haz lo mejor que puedas. Si lo juegas con algunos errores , no importa. Y si no puedes lograrlo, si no puedes jugarlo, no importa. Simplemente puedes continuar con todas las demás conferencias. Te deseo mucho éxito. Oh. 6. Tema de blues en C Sensación de oscilación: En esta lección, haremos un tema de Blues en clave de C, en realidad, esta es una muy buena lección para practicar tu coordinación entre la mano izquierda y la derecha. Sobre todo si querrás hacer la siguiente canción, que es la animadora Se necesita una muy buena coordinación entre la mano izquierda y la derecha. Esta es en realidad una muy buena lección para prepararse para la siguiente canción al animador Pero primero, el tema C Blues. Déjame primero jugarlo por ti. Uh uh D. Oh. Ese es el tema de C Bruce. Déjame llevarme aquí la partitura, que puedes descargar, por supuesto, en los recursos de esta conferencia. Ves que ves cosas diferentes. En primer lugar, ves este extraño letrero aquí casi al final, y ves ese extraño signo ocurriendo incluso una vez más aquí en el último bar. Ahora bien, ¿qué significa eso? Significa que si quieres hacer otra ronda, entonces toma este final. Si no quieres otra ronda, pero quieres ir al final, entonces toma esta última barra, que está escrita aquí. Ahora bien, si lo escuchaste, bueno, yo jugué dos rondas. En la primera ronda, usé este final. Entonces este último bar aquí, y volví al comienzo de la canción, y la segunda vez me salté esa medida, pero en cambio tomé el último bar, ese final, y eso termina realmente la canción Puedes, por supuesto, auto decidir cuántas rondas quieres jugar. Otra cosa, que es muy importante es la noción de swing. Lo ves aquí justo encima del primer compás de la canción. Ahora, ¿qué significa? Déjame explicarte eso. Ya ves que la canción usa notas de cuarto, pero también muchas notas octavas. Ahora bien, ya sabe, aprendió que para las notas octavas, hay que contar uno y dos y tres y cuatro n. Verá que aquí tenemos un compás de cuatro cuartos. Entonces uno y dos y tres y cuatro. Ahora bien, si contáramos lo siento, si contáramos así, uno y dos y tres y cuatro, entonces la canción sonaría así. Pero si escuchaste bien, cuando toqué la canción, tocaba sonaba diferente Esto suena muy directo. Uno y dos, y tres y cuatro. Ahora bien, este swing, que se menciona anteriormente, significa que debes jugarlo así. En lugar de uno y dos, y tres y cuatro, todo el tiempo, el mismo rhtm, ta ta, ta, juegas ta, ta ta, ta ta, ta ta En realidad, cuando ves un par de dos octavos, podría decir que el primer octavo nodo se juega el doble de largo que el segundo octavo nota. Ahora bien, esto sólo es posible cuando jugaste como trillizos. Bueno, recuerdas que un triplete anotaste de la siguiente manera. Ahora esas son tres notas. Estamos tocando sólo dos notas. Bueno, si sacas la nota media, entonces obtendrías esto. Y eso es en realidad a lo que estamos jugando. Da, da, da, da, da, da. Ahora bien, en realidad la primera nota, esto es como si ambas notas tuvieran la misma longitud. Permítanme anotar esta primera nota como una nota entera. Bueno, cuidado, es una nota entera en un triplete. Lo señalaría de la siguiente manera. Una nota entera y una octava nota con un tres arriba. Todavía significa que la duración total de esos dos nodos sigue siendo de un latido. Así que no pienses que toda esta nota escrita aquí ya es de un latido más un octavo golpe, que sería 1.5 latidos. No. Significa ambos juntos un latido. Entonces hay que jugarlo con un campo triplete. Ahora, aprendiste en la conferencia sobre duración de nota que un triplete, podrías contarlo como triple Vamos a triplicar. Vamos a triplicar. Vamos a triplicar dejar el medio para que el P. Se lo pueda dejar fuera. Triplete. Entonces, si lo tocaría. En vez de Eso es sensación de swing. Y si ves esta notación por encima del pentagrama, sabes que los octavos apuntes tienen que tocarse con una sensación de triplete Ves a veces también se siente triplete en lugar de swing, o ves esta notación Todos significan lo mismo. Significa que hay que usar swing f. Bien, creo que esto es suficiente para esta conferencia. En la próxima conferencia, por fin te enseñaré a tocar el blues de S Jam. Nos vemos en la próxima conferencia. Bien. 7. Tema de azul en C Mano izquierda y derecha: Hola, y bienvenidos de nuevo en la segunda conferencia de C Jam Blues. Yo diría estar seguro de que tiene su partitura impresa con usted y la partitura impresa. Se puede descargar el archivo en los recursos de la conferencia anterior. Echemos un vistazo primero a la mano derecha. No voy a decir los nombres de las notas porque los tienes en la partitura. Supongo que ya sabes leer notas. Ves que en realidad comienza con un descanso, un octavo descanso. Bueno, permítanme comenzar con las primeras notas. Es la E y la C, Ahora, la toqué directo, pero claro, no lo olvides, es un ritmo de swing. De hecho voy a acentuar el resto, tocar sólo la primera nota de la clave de bajo, que es la C. Para que oigas el Para que oigas Entonces jugué dos primeros compases. Entonces C, que tiene jugamos en el beat uno con tu mano izquierda. Yo solo la toco para que oigas que hay un descanso en la mano derecha. Entonces lo volveré a tocar un poco más lento. Uh uh Se oye claramente el ritmo del swing. Así que no lo juegues así. Pero juega como. Ritmo de swing. Bien, yo diría, solo practica este ritmo. Es muy importante porque se repite sobre toda la pieza, el mismo ritmo. Entonces, si tienes esto realmente en tu haber, entonces puedes tocar toda la canción. Quiero decir, rítmicamente hablado. Así que asegúrate de que puedas tocar esto. Primeras 2 barras. Tócala una y otra vez. Sólo repítelo. Bueno, quizá deberías hacerlo más lento al principio, que yo, así. G tan lento como necesitabas ser. En realidad, ya hemos hecho las dos primeras medidas. Déjame tocarlos de nuevo, y voy a los siguientes dos compases, que en realidad es lo mismo, pero en F. Esto es en C se puede ver claramente que uso esos nodos. Todos están en la escala C mayor, y la siguiente f será la misma cosa. Entonces esas notas, es el mismo riff pero luego tocaron en F. Bien. Entonces los dos primeros compases, y hago los siguientes dos compases también en F. Acabo de jugar esta primera C para acentuar el octavo descanso en la mano derecha Y en F, se juega sólo una vez. Entonces ahora que conoces la parte C en la parte F, tócalas una y otra vez hasta que puedas jugarlas bien y también hacer este salto de C a F con tu mano derecha. Entonces h. ja, ja. Mm. Esos son los primeros 6 bares. Yo, si yo fuera tú, también tocaría justamente esa primera nota base esta C dos veces y esta F. En el inicio de la medida uno, tres, C, y en la medida cinco, la F, sólo para acentuar este octavo descanso Toca eso una y otra vez hasta que lo toquemos bien. Entonces en mi lo que es siete, volvemos a jugar el mismo f en C. Otra vez, Así que vamos a tocar los primeros 8 compases. Entonces los primeros 4 compases es el riff dos veces en C. Luego en la medida cinco y seis, es el riff en F y luego en siete y 87 y ocho, vuelve a ser, el mismo riff en C. Así que juega esos primeros Entonces de barra nueve m, tienes el mismo riff, pero ahora en G. Así que es sólo una vez Entonces no es el todo porque el riff era de dos medidas. Es sólo la primera medida. Lo mismo que en C y en F, pero sólo la primera medida. Entonces otra vez, Así que si jugamos todo desde el principio hasta la medida nueve, está bien, entonces el décimo compás. Se puede ver por cierto, los números de medida al principio de cada línea. Ves la medida número cinco, la medida número nueve. No lo ves en el primer bar porque es obvio que es la medida uno. El décimo compás es el como siempre jugamos, jugamos, pero luego en F, y es la segunda parte del riff La segunda medida del riff. Es como si continuaras con este riff G, que teníamos en el bar nueve, es decir En lugar de jugar el mismo riff en G, lo jugamos. El décimo compás es rítmicamente una continuación del noveno compás, pero no en G, sino en F. Si hiciera compás nueve y diez juntos, sería solo tocaba la F, quiero decir, en la barra diez, aunque no sea una pausa, sino solo para acentuar que es Nuevamente, barra nueve y diez. Entonces tenemos, qué es 11 y 12, que son otra vez, que es otra vez, el mismo riff, pero yo en C. Otra vez es todo el tiempo lo mismo Hagámoslo desde el principio. Bien, entonces juega eso una y otra vez hasta que domines, bueno. Hazlo más lento al principio, claro, de lo que la jugué aquí. Entonces en realidad, se ve que para los dos finales, la mano derecha es casi la misma La única diferencia es que sostienes estas dos últimas notas sobre toda la barra en lugar de un pa. Bien, entonces esa es en realidad toda la parte de la mano derecha. Bien, pasemos a la mano izquierda. Entonces lo que estamos haciendo, en realidad, déjame primero jugarlo. Los primeros 2 bares. Y este tema en realidad regresa todo el tiempo en toda la canción. Esta vez, está en la clave de C. Lo que en realidad estamos haciendo es tan CG A B plana AGE. Se trata de esbozar el séptimo arte dominante en C. El séptimo dominante C es en realidad C B plano, hay un nodo extra, el A. Pero aún así estamos delineando C dominante séptimo. Eso lo hacemos dos veces. Estas son las primeras 2 barras. Lo hacemos de nuevo para la barra tres y cuatro. Entonces, en realidad, deberías probarlo y otra vez hasta que lo pongas en tus manos, este sentimiento porque se está repitiendo todo el tiempo en este esquema azul, así que es bueno realmente dominar ese pozo obtener la sensación. Así que una y otra vez. Podría hacerlo más lento si es necesario. Una y otra vez, una y otra vez. Bueno, etcétera Bueno, entiendes el punto. Sólo practícalo hasta que juegues tan bien. Entonces después de tocar las barras uno, dos, tres y cuatro, que es dos veces arriba y abajo, tocas en realidad lo mismo, pero luego en F. I barra cinco y seis, es el siete dominante F, lo que realmente juegas. Entonces lo mismo, pero luego en F. Después de que lo intentes varias veces. Es exactamente la misma sensación que la cosa en C. Así que si puedes jugarlo en C, también puedes jugarlo en F. Luego dar el salto. Así lo hacen los primeros seis medidas. Primero dos veces en C y una vez en F. Primera vez. Ahora, segunda vez. F. Sólo una. Esas son las primeras seis medidas. Eventualmente, si tienes las manos lo suficientemente grandes, podrías unir las dos. Si vienes de la parte C, puedes atarlos juntos, pero es un salto muy grande con el dedo tres en la E, y luego tienes que ir con tu meñique a la F. Creo que para la mayoría de ustedes, no es posible Si haces un salto , no importa. Después de la parte F. Esta parte. Entonces vas a la parte C. Para atarlos bien juntos, primero puedes jugarlo con el pulgar, luego con el dedo medio, etcétera Sólo una vez arriba y abajo. Así que practica eso varias veces yendo de la F. Al mar. Thump, dedo medio Lo practico varias veces. Thump Después de eso, tocas el acorde G seven Si tienes las manos lo suficientemente grandes, puedes atarlas juntas, pero es un gran salto. También puedes dar el salto así como así. Es sólo una medida, así que sólo tenemos cuatro nodos, hacemos sólo los cuatro nodos, G B, D, y E. Luego está la F. Pero no hacemos Hacemos otra cosa. Cuidado. Lo que hacemos es F, A, B bemol, B, y mirar digitación cinco, cuatro, tres, dos. Buen punto para hacer toda la parte izquierda hasta ahora. Dos veces arriba y abajo, C, arriba y abajo F, uno arriba y abajo C, uno arriba F, y luego este riff en G. Ahí vamos Bien, después de eso, tienes que ir al mar con tu golpe E con el dedo cuatro con el dedo anular, F F afilado, y la siguiente medida es G G, A B. Quizás sea bueno practicar solo las últimas 4 barras para unirlas muy bien juntas. Barras nueve, diez, 11 y 12. Iniciamos el G R entonces. Así que inténtalo unas cuantas veces. Bien, eso es un poco diferente a todas las demás partes Entonces juega todo el asunto. Uh Y para continuar. Entonces eso significa volver al principio, si juegas una siguiente ronda, luego golpearías primero la s con tu golpe y pasarías con el dedo medio y lo jugarías como tú para hacer Etcetera. Entonces tal vez tú así también. Cuando haces esta medida mide número, qué es 12, pulgar dedo medio. También trata de hacer desconexión entre la última barra y la primera barra Hazlo también varias veces, entonces podrás hacer toda la ronda. Déjame practicar también contigo el último bar si quieres terminar la canción. La medida justo antes de ese extraño signo, medida 11. W B, ¿dónde estamos? Venimos de tenemos la C con el golpe. También vamos a G, y luego G C. Ten en cuenta el ritmo. Es así. Déjame hacer desde esta C. Estábamos golpeando en el s. Eso es la mano izquierda Creo que lo tenemos todo. En la próxima conferencia, vamos a jugar ambas manos juntas. 8. Tema de azul en C Ambas manos juntas: Cuando conoces muy bien la parte izquierda y la derecha, es momento de jugar ambas manos juntas. Esto podría ser un poco desafiante al principio. Pero para ahí están estas lecciones. Para tu coordinación entre mano izquierda y derecha, lo cual es muy importante cuando tocas el piano. Permítanme concentrarme primero en la primera medida. Suena de la siguiente manera. Bien, entonces incluso romperé esta primera medida para que puedas tener el ritmo en tus manos. Entonces empiezas. Lo haré muy despacio. Empezamos con la cabeza de la mano izquierda porque la mano derecha tiene esta octava medida. Y directamente después. Entonces la siguiente octava medida es esta No olvides que el triplete sintiéndose cabeza Tata Tata Tata Tata muy importante. Entonces esa es la siguiente nota. Así que prueba solo esos tres éxitos en el piano. Y no olvides esta sensación de swing. Y entonces en realidad también puedes tomar la cuarta nota. Hazlo una y otra vez. Campo de oscilación Tata, Tata Tata. Ya lo oyes. Bien. Entonces practica eso unas cuantas veces. Después vaya a la siguiente nota. Lo siento. El G no el A. Así que agrega más notas para que la construyas ligeramente. Y luego puedes tomar la última nota. Y piensa en ese swing f ta ta ta ta ta ta ta ta ta. Y pruébalo de nuevo. Y más. Esa es la primera medida. Inténtalo una y otra vez hasta que tengas realmente este ritmo y esta coordinación entre la mano izquierda y la derecha en ambas manos. Entonces vamos a primera y segunda medida. Primera medida otra vez. Entonces esta segunda medida, piensa en ta ta ta ta ta, la mano izquierda es recta sobre el latido uno, dos, tres, cuatro, entonces uno, dos, tres, cuatro, y la mano derecha ¿se siente el swing? Bien, de lo contrario, construirlo. Así ta ta, ta, ta ta ta ta. Después nodos extra. Entonces incluso un nodo extra. Y entonces esta G viene después de esto? Pruébalo varias veces. Y otra vez. Y otra vez. Entonces vincula las dos primeras medidas juntas. Y otra vez. Y podrías repetirlo. Y otra vez. toco muchas veces, aunque no esté en esta canción, sino solo para repetirla, solo para tener este sentimiento en tus manos. Si puedes tocar esto, en realidad puedes tocar toda la canción porque este patrón rítmico es todo el tiempo igual en esta Ahí vamos. Vamos a vincularlo con medidas cinco y seis. Una vez más. Ahora, cuidado. Tenemos que dar un salto con izquierda y con derecha. Entonces desde donde estamos hicimos esto. Esta en realidad es una pausa, así que ya puedes preparar tu mano derecha para la parte F. La mano izquierda está en la E, por lo que tiene que quedarse el cuarto tiempo, así que hay que estar listo ya para el primer golpe para jugar a la F. Así que eso es más difícil. Pero si practicas bien la mano izquierda, no debería ser un problema. Entonces a partir de esta última medida, así que asegúrate de practicar ese salto. Entonces haré medida tres, cuatro, y continuaré con la medida cinco. Yo cometí un pequeño error ahí. Y entonces también se puede tomar la medida seis, claro. Una vez que estás en la medida cinco, entonces medir seis ya no es difícil porque es la misma forma que hicimos en la parte C. Bien, vamos a jugar a medir una t seis. Lentamente al principio. Lo siento, la digitación estuvo bien. Oh Bien. Así que practica eso una y otra vez lentamente primero, y luego podrás acelerarlo. Entonces estamos en la A con nuestro dedo medio. Recuerda que la siguiente nota es la C con nuestro pulgar. Y luego, ya sabes, de la parte de la mano izquierda en el antiguo señuelo. Entonces todavía esta última medida. Este se puede preparar para la parte C. Y luego exactamente lo mismo que antes. única dificultad es que hay que hacer el salto de la F de vuelta a la C y que hay que pasar de C con el pulgar sobre el pulgar con el dedo medio a la E y el resto es lo mismo. Practica para vincular eso con la espalda. Nosotros hemos hecho la medida 18. Cuando estemos al final de la medida ocho, Entonces prepárate para ir a la parte G aquí. Empezamos con nuestra mano izquierda porque hay octavo descanso en la mano derecha. Misma forma que antes, pero sólo una medida. Entonces eso no debería ser un problema porque ya sabes tocar esta forma. Así que vuelve a pasar de la medida ocho a nueve diez medida nueve diez a la medida diez, que es la F. No es un gran salto. Es sólo de aquí para aquí. Entonces a partir de la medida nueve. Y entonces debería estar en el dedo con el dedo cuatro aquí. H así que déjame hacerlo de nuevo. F medida nueve. Así que practica eso varias veces. Y luego vas con el pulgar en C. Así que prepárate para pasar de la parte F a la parte C. Tan bien, es la misma forma en tu mano derecha. Sólo la mano izquierda es un poco diferente porque no te has olvidado de poner el dedo cuatro en la E. Y luego tienes la última medida. Practícalo varias veces con la mano derecha, claro. Y luego vincularlo de nuevo al inicio al principio. Ahora, tienes toda la canción. Construye parte por parte, poco a poco, primero dos partes, luego 4 barras, la barra cinco, luego barra seis, y agrega cada vez una o 2 barras, llegas hasta el final, luego vinculas el final a una nueva ronda al principio. Entonces también practica, el final. Entonces esto Así que hasta el final real, ¿h? Entonces esa fue la entonces ambas manos juntas. Lo haré despacio. No empecé con el dedo tres aquí, así que déjame hacerlo de nuevo. Dedo uno, quiero decir. Tengo la certeza de que la A viene con la baja G. Así que la última medida es. Pruébalo varias veces. Y luego tratar vincular la medida 11 con esa última medida. Entonces ese es el Cuando puedes tocar eso, puedes tocar toda la canción. Entonces déjame jugarlo de nuevo por ti. Uh uh uh Bien, este era el C m Blues. Entonces, si lo practicas bien, entonces tienes una buena coordinación let de la mano derecha, y puedes pasar a la siguiente canción, la animadora Nos vemos en la próxima conferencia. 9. La introducción del artista: Hola, y bienvenidos a la primera lección de la canción, el animador de Scott Joplin Tocamos una versión simplificada de esta canción. Esta no es la versión original. Ahora bien, aunque se trate de una versión simplificada, sigue siendo bastante difícil de jugar. Es muy desafiante. Entonces sí, yo diría, pruébalo si no eres capaz de jugar todo correctamente sin errores. No importa para nada. Es como siempre. Siempre puedes volver a la canción más tarde cuando te sientas listo para ella. Déjame primero jugarlo por ti. M. Bien, ya ves, es una canción muy bonita, pero como dije, una muy desafiante. Bien, lo haré en esta lección, no empezar a enseñarte a jugarlo. Eso será en la siguiente lección. Pero vamos a mirar la partitura, porque hay mucho que decir sobre las partituras. Entonces déjame tomar la sábana. Como dije, hay mucho que decir al respecto. Comenzamos con esos números aquí al inicio de una línea de personal. Aquí se ve el número cinco y en la siguiente línea, el número ocho. ¿Qué significa? Bueno, es el número de medida. Ya ves que los primeros cuatro compás son la primera línea. Entonces la siguiente línea inicia con la medida número 5567. Entonces tenemos la medida número ocho, ocho, nueve, diez, y luego venimos la medida número 11, etcétera Ves otros números aquí arriba de las notas. Son solo posiciones de los dedos. Bueno, ¿por qué puse números de dedo aquí en el personal? Bueno, es sólo para ayudarte a encontrar las posiciones del dedo derecho. Ahora, no hay que tomar estas posiciones de los dedos. No son más que una proposición. Puedes llevarte lo que quieras. Pero yo diría que si en un pentagrama, ves números de dedos, su mayoría son números de dedo correctos, los adecuados para que lo juegues de una manera cómoda. Otra cosa que puedes ver en este pentagrama es que en algunos nodos, hay un pequeño punto debajo o por encima del nodo. Ahora, esto significa Staccato, Staccato es italiano, y significa que el nodo sólo se que el nodo Entonces lo voy a tocar, por ejemplo, no así. Pero así, corto. Entonces ves aquí al inicio de este bastón, una F. Ahora, F significa forte y en italiano, eso significa jugado en voz alta Entonces lo tocas fuerte. Ves una p aquí. P significa piano. Sí, dirás, oye, piano. Sí, toco el piano. ¿Y entonces qué? Bueno, piano en italiano, significa en voz baja, así que no en voz alta Así fuerte fuerte fuerte, piano, No ruidoso. Incluso puedes tener dos F o dos ps. Bueno, dos F significa incluso más fuerte que fuerte, y dos Ps significa realmente muy a un nivel muy bajo Entonces ve aquí este letrero. Significa que el volumen tiene que subir. Bueno, ya ves que es justo antes de una señal fuerte. Entonces significa que desde la parte de piano, entonces la parte baja, aumentas el volumen para llegar a la parte fuerte donde la música es alta. Entonces ve aquí esta línea con un ocho. Esto significa Al tava que también es italiano. Y significa a la octava. Y para que tu toque de piano, significa que tienes que tocar esta parte, una octava arriba. Entonces una octava más alta. Ahora bien, ¿por qué es esto? Bueno, te puedes imaginar que si tienes que jugar nodos muy altos, entonces bueno, necesitas muchas líneas de libro mayor, y se vuelve ilegible Ahora, ya ves que aquí, ya hay bastantes líneas de libro mayor. Bueno, quieres aún más. Bueno, se vuelve muy difícil ver qué nodo tienes realmente para jugar. Entonces por eso tenemos esta línea. Tócalo una octava arriba. Entonces para terminar, aquí tenemos esas tres señales. Ves este símbolo aquí. Ves la palabra bien. Lo vimos antes. Significa fin, y ya ves aquí d S Alpine. Significa da sgno Alpine, y en realidad significa de seno a fin Sine es ese símbolo que vimos antes. Entonces, en realidad, ¿qué tienes que hacer? Empiezas justo por el principio. Tocas todo el asunto, así que las dos páginas, para que veas el sgn Alpine Después vuelves al letrero Sega y tocas hasta que veas la palabra Pino, que significa fin Y luego es el final de la canción. Entonces déjame jugarlo una vez más por ti. Esta vez no me verás tocándolo porque te dejaré la partitura, y podrás seguirla para que veas cómo es exactamente la forma. Oh. Bien. Antes de continuar, me gustaría hablar esas dos medidas aquí alrededor de la palabra pene. Hay algo extraño con esas dos medidas. Echemos un vistazo. Cuando miramos el primer compás, el compás antes de la palabra pene, veamos cuántos latidos tiene. Se ve medio nodo, que es de dos latidos, y una octava nota, que es medio latido. Juntos, eso es 2.5 beat. Ahora bien, esta pieza está en cuatro cuartos de tiempo, se esperarían cuatro latidos. Echemos un vistazo a la medida que viene justo después de la palabra pene. Cuenta con tres octavos nodos, lo que significa 1.5 latidos. Esto tampoco es una medida completa. Pero cuando tomas esas dos medidas, la medida antes de la palabra pene, que tiene 2.5 latidos, y la medida que viene después de la palabra pene, que tiene 1.5 latidos. Si tomas esas dos medidas juntas, tienes exactamente cuatro latidos. Entonces, ¿qué pasa aquí? En realidad, esas dos medidas pertenecen a la misma medida. Es una y la misma medida. Ahora bien, la medida se divide en dos solo porque el final de la canción está en la mitad de la medida. En realidad, esos dos juntos son una y la misma medida. Bien, así que eso es todo sobre la partitura. Fueron bastantes cosas. En la siguiente conferencia, vamos a empezar a interpretar al animador 10. El artista parte 1A: Después de la lección introductoria, finalmente estamos empezando a interpretar al animador Empezaremos con la primera parte. Así que asegúrate de tener tus partituras impresas contigo. Ahora, comenzaremos con la primera línea, que es sólo la mano derecha sin la última nota, también está la mano izquierda. Ahora, tenemos un pequeño problema aquí, y es que las dos o tres primeras notas no se muestran en el piano porque el piano virtual no va más alto que esta C alta, y vamos a tocar la D y D E. Ya no las ves, pero puedes oírlas. Pero la forma, en realidad jugamos esto. Se ve sólo la última parte de lo que toco. Pero es lo mismo que aquí. Sólo jugó un alquiler de octava. Entonces lo verás aquí, lo que hago. Es exactamente lo mismo. Entonces esta primera línea, empieza. Quizás sea un poco difícil de leer por las líneas del libro mayor, pero es exactamente lo mismo que el segundo. Ahora bien, esta segunda. Recuerda, hay una tava sobre esos nodos, eso significa que todo se juega una octava Y esta tercera línea es exactamente la misma. Bueno, casi lo mismo. Bueno, ya ves, no lo toqué en el tempo correcto. Déjame tocarlo otra vez. Entonces esas son las pequeñas octavas que están ahí. Asegúrate de que hay algunas notas octavas que están atadas entre sí, así que en realidad son una nota completa. Se trata de dos octavos atados entre sí. Esa es una nota completa. Esta última nota, esta Staccato es en realidad también una Pero tú, muy pronto porque es un Staccato. Exactamente lo mismo aquí. Dos veces más tiempo. L ast uno es scato aquí, este es exactamente también es un compás entero dos octavos notas Ese también es Secato. Entonces como puedes ver, hay un resto de una nota entera, y luego tocas también Secato Así que déjame jugar todo de nuevo. No olvides el resto. Entonces esa es la primera línea. Prueba eso una y otra vez hasta que domines tan bien. Y entonces comienza la siguiente línea. Se inicia en la última medida de esta primera línea. Entonces, ¿qué estamos haciendo? Pero permítanme comenzar con sólo la mano derecha. Entonces, ¿qué estamos haciendo? Primero, esto. No voy a decir ahora los nombres de las notas porque los puedes ver en la partitura. Ten en cuenta cómo así lo haces figura uno, dos, uno como está escrito en la partitura. Uno, dos, uno. Y luego seguimos otra vez con uno aquí en el mar. Entonces sí, ¿cómo te va con la digitación? Una vez hice esto. También puedes hacerlo asegúrate de comenzar con el de aquí. Entonces esa es toda la línea. Volvamos a repetirlo. Y yo toqué aquí, uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, tres. También puedes hacer uno, dos, tres, cuatro, uno, 24. Es como tú quieras. Y luego uno, dos, uno. Bien, entonces cuando puedas jugar esto, cuando puedas jugar esa primera línea, podemos ir a la segunda línea. Comienza de la misma manera. Después de eso, no vas con el dedo uno a la C, sino que vas con el dedo dos en la A. Uno, dos, uno. Dos, uno, dos, uno, tres, cinco, cuatro, tres, uno, tres, o cuatro, no importa. Creo que cuatro es lo mejor. Cuando puedas tocar eso, entonces las dos primeras líneas juntas. Bien, D, la tercera línea. Exactamente igual que la primera línea. Entonces ya no tengo que explicar eso. Bien, cuando puedas tocar esas tres líneas, luego tocarlas juntas. Ahora, los toqué bastante rápido. Por supuesto, los jugaste mucho más despacio. etcétera. Bien, la siguiente y última línea de esta primera parte es la siguiente. Este es el doble de largo. El doble de tiempo también. doble de tiempo. Son casi las ocho notas, pero hay unas ocho notas que hacen juntas una nota de cuarto. Voy a repetir esta línea. Esta siguen siendo las dos notas de esta última medida medida número visto. Entonces comienza la nueva medida. Bien. Entonces, cuando puedas jugar eso, empieza desde el principio. Y con el principio, me refiero esto en esta D. Y no es esta parte alta. A Bien. Y claro, sí, dije comenzando aquí en la d, pero calzas, claro, también, después de practicar esto, también comienzas con esta muy, muy primera línea. Entonces esto lo hice ahora solo la mano derecha, pero al final puedes hacer también la mano izquierda. Y luego primero haz la mano derecha. etcétera. Bien, así ten en cuenta que hay que tener mucho cuidado con la digitación aquí, sobre todo cuando estás aquí en esta parte, donde lo haces la segunda vez. Asegúrate de que realmente haces los dos, uno, dos, uno, tres, cinco. Porque si no lo haces, te perderás, si lo estás haciendo, por ejemplo. Y luego lo haces. Sí, también es posible. Pero, el pulgar sobre una llave negra no es una situación ideal. Se lo dije muchas veces. Entonces es mejor realmente hacer esto. Bien. Entonces esa es la mano derecha. Entonces tenemos que empezar ahora con la mano izquierda. Entonces hay que estar bien coordinado entre ambas manos. Pero déjeme primero hacer en la mano izquierda. Entonces voy a empezar con esto donde jugamos en la mano derecha esto. Entonces empiezas por donde tocas esas dos pequeñas notas. Juegas G y B. Bien. Pero voy a hacer solo la mano izquierda, así que es L et yo primero haz esto. Entonces lo haré muy despacio. Déjame hacer la siguiente parte también. Esa es toda esta primera línea. Hazlo despacio. Puedes ver mi digitación, pero tal vez quieras otra digitación. Yo hago esto. Tomo la C con mi meñique, número cinco. Dos y uno. Entonces aquí uso cuatro, pero eventualmente podrías usar también los cinco y luego tres y uno. Yo prefiero esto. Nuevamente, los cuatro. Entonces hay que dar un pequeño salto aquí. Lo volveré a hacer. Asegúrate de que tienes esta f, este dedo índice aquí, porque si terminas con aquí, tienes que dar un salto al set. Eso no es bueno. Y luego bien, prueba eso varias veces. Lo jugaré una vez rápido, pero empiezas despacio. U Esa es la primera línea. Segunda línea. Se ve un poco igual. Entonces comenzamos con las últimas notas sobre la medida ocho. Es exactamente lo mismo. Pero entonces tienes que estar con el dedo medio en la E. Y puedes con el dedo, ir con el dedo cuatro en el plano E. Para que tengas el dedo cinco en la D. Tres, cuatro, cinco. Entonces Bien, entonces y luego hay tres notas, pero voy a hablar de eso más adelante. Entonces otra vez, tres, 45. Ah, inténtalo de nuevo. 345. Así que inténtalo varias veces. Después de este último GB, ya ves que hay esos tres pequeños nodos. Y luego arranca la nueva línea. Lo mejor es tomarlo con esos tres dedos, tres, dos, uno, porque entonces podemos tomar con dedo cuatro la C en la siguiente línea. Permítanme ahora hacer esta línea con esos tres nodos extra. Bueno, cuatro, tomo la C de la siguiente línea. Es tres, cuatro, 53, dos, uno, cuatro. Eso es muy importante que consigas las posiciones de los dedos aquí mismo. Déjame intentarlo de nuevo. También lo probaste una y otra vez, lo haces, muy despacio, hasta que lo dominas realmente hasta que tengas la digitación correctamente porque aquí la digitación es realmente correctamente porque aquí la digitación es realmente muy importante para que no te pierdas, y como te dije antes, si terminas en esta B y tienes que ir a la C, no estás preparado con el pulgar en la B, realmente tienes que ser con el dedo índice en la B, por ejemplo. Bien. Déjame hacer una vez más esta última línea. Bueno, segunda línea. Lo siento. Ver, también cometo errores. Tres, cuatro, 53, dos, uno, cuatro. Bien. Asegúrate de que puedas hacer eso. Entonces pueden hacer ambas líneas juntas. Los vinculó a ambos. Entonces empiezo en el principio. Oh. A Bien. Entonces terminamos en esta C. Así que comencemos de ahí. Y eso es exactamente lo mismo que la primera línea. Entonces, ahora pruébalos los tres juntos. Ohh Bien, esta última parte en realidad es más fácil Hay medias notas, como ves. Simplemente está bien. Sólo las últimas tres notas no son medias notas. Entonces sí, es fácil. No lo voy a repetir 100 veces. Uno, dos, uno, dos, uno, dos, uno, dos, uno, dos. Bien, prueba eso. Y luego hacer la parte entera de la mano izquierda juntos. Entonces todas las cuatro líneas. Y esa es toda la parte izquierda de la primera parte. 11. El animador parte 1B: Entonces ahora que puedes jugar tanto a la mano izquierda como a la derecha, intentemos jugarlo juntos. Ahora, para jugar ambas manos juntas, se necesita una buena coordinación entre ambas manos, y eso no siempre es fácil. Así que empecemos muy despacio. Ahora comenzaremos con esta muy, muy primera línea. Déjenme llamar a esto intro. Entonces empiezas una y otra vez hasta que juegas tan bien. Bueno, ahora, claro, no se necesita mucho para ambas manos juntas porque solo es esta última esta. Pero sigue siendo importante que sepas bien cómo jugarlo. Así que solo pruébalo. Bien, no voy a pasar demasiado tiempo en esa porque es sólo una cosa que es ambas manos juntas. Entonces pasemos a la siguiente línea, que llamaré la primera línea de la canción. Y déjame primero jugarlo despacio para ti. Y voy a parar aquí ahora. Primero intentemos jugar solo esta pequeña parte. E inténtalo de nuevo. Lo haré una y otra vez hasta que tú hasta que puedas tocar así de bien. Y luego lo vincularemos a la siguiente parte a la segunda parte de esta primera línea. Entonces voy a empezar de nuevo con el principio. No te olvides de ir con tu golpismo al mar. Entonces de la siguiente manera. Voy a tocar eso una y otra vez hasta que puedas tocarlo bien. Lo haré aún más lento. Bien, esa es la primera línea. Asegúrate de que puedes jugarlo bien. Pasamos a la siguiente línea, la segunda línea, que inicia exactamente de la misma manera. Y ahora, asegúrate de usar tu tercer dedo en la E y tu segundo dedo en el A. Lo siento. Déjame hacerlo de nuevo. Entonces hacemos esto. Tercer dedo. Y no hice las notas de la siguiente línea, pero ya hice estas notas en la base. Así que de nuevo, muy despacio. Mira la digitación. Bien. También lo intento una y otra vez. Y cuando domines eso, bueno, vincula ambos juntos. Entonces la primera y la segunda línea. Bien, cuando puedas hacer eso, entonces ambas líneas juntas, luego van a la tercera línea. Entonces terminamos aquí. Y con la B en la mano izquierda, comienzas con la D en tu mano derecha, D y D afiladas, y cuando golpeas la C, estás en la E con tu mano derecha. Entonces , en realidad, esa tercera línea es exactamente como la primera línea sin el principio. El comienzo es un poco diferente. Entonces ahí es donde debes enfocarte ahora. Bien, entonces cuando sabes tocar la tercera línea. Entonces con este comienzo, luego toquen las tres primeras líneas juntas. A Bien, ahora, cuando llegaste a este punto, ya casi estás ahí. Casi hiciste toda la primera parte del animador. Entonces pasemos a la última línea. Bien. Este es menos difícil porque en la mano izquierda, haces medias notas. Dos beats a la vez sin las últimas tres notas. Pero por lo demás, son sólo medias notas. Entonces déjame hacerlo de nuevo. Y ya ves que cuando jugué la segunda E, D, primero golpeé esa E, y después voy a la siguiente. Lo mismo en la siguiente medida. Aquí los golpeamos al inicio de la medida ambos al mismo tiempo. Y luego primero esa E, y luego el siguiente acorde. Déjame primero desde el inicio de la primera línea. Primero, luego el siguiente acorde. Primero la E y luego el siguiente acorde. Primero la E y luego la G. Déjame volver a hacer toda la línea, un poco más lenta. Bien, también comienzas despacio, y luego puedes acelerarlo un poco. Cuando los conozcas a todos cómo jugar, entonces vincula las cuatro líneas juntas. O. Lo siento. Así que trata de vincular las cuatro líneas entre sí. Bien. Ahora, ya sabes tocar las cuatro líneas juntas. Vamos a todo desde el principio. Entonces, incluyendo la intro. Entonces se ve eso directamente de esto. Tienes que saltar hasta aquí. Si eso es difícil, entonces solo pruébalo varias veces. O pruébalo con la última parte de la intro. Y pruébalo varias veces. Et c. Déjame probarlo lentamente toda la primera parte del animador. Ahí vamos. A Ahora, cuando puedas jugar eso, entonces también asegúrate de prestar atención a los lugares donde tienes que jugar. Entonces, en los lugares donde hay que tocar el piano. Entonces. Entonces esta primera parte es. Además, esto es ruidoso. Y entonces comienzas con nosotros muy suavemente. Y luego lo haces más fuerte. Nuevamente, en voz baja. Y eso vuelve a ser ruidoso. Asegúrese de hacer estas diferencias en la dinámica. Así que empieza, No ruidoso. Y otra vez, entonces esta última parte ruidosa, luego otra vez. Eso volvió a ser ruidoso, otra vez, no ruidoso. etcétera. Bien, yo diría, haz lo mejor que puedas. No es fácil. Tendrás que practicar mucho. Pero cuando puedas jugar esta primera parte, entonces pasaremos a la segunda parte. A 12. El artista parte 2A: Y bienvenidos a la segunda parte del animador. Entonces, vamos a sumergirnos directamente en él. Empezamos con la mano derecha. Comienza de la siguiente manera. Hagamos primero esta pequeña línea. Empezamos en la E con el dedo uno. Eso se ve también en la partitura. Este, el G es el doble de largo que los demás. Son dos octavos atados entre sí. Y la segunda vez, hay que golpear la G con el primer dedo con el pulgar. Cuando haces esta línea la segunda vez, luego vas con el pulgar sobre la G. Seguimos. Vaya, eso es un montón de notas. A lo mejor debería romperlo. Déjame empezar por el principio. Bien, T aquí, entonces esa es la primera línea. Entonces conseguimos. Eso muy sencillo EG. Después con el dedo, tres. Cuando estás en la G, entonces, uno, tres, y nosotros seguimos. Bien. Sí, como dije, un montón de notas. Déjame volver de esta parte. Nosotros haces los tres, uno, tres. Aquí haces un salto. tomar el dedo dos aquí en la G, y luego puedes tomar el dedo uno en la E. Bien, déjame hacer toda la parte otra vez. Dedo 131, tres, dos, uno. Pruébalo tú mismo varias veces. Son muchas notas, así que asegúrate de golpearlas bien a todas. 131, tres, dos, uno. Y luego continúa. Estamos en la G. E hacemos lo mismo. Segunda vez en una. Déjame cuando hayamos hecho esto. Mira, ahora, lo hago yo mismo. Tres, uno, tres. Después con el dedo, uno como antes. Bien, ¿qué hice aquí? Entonces cuando lo hago por segunda vez, cuando voy con el dedo uno aquí, uno aquí. Y luego bien. Totalmente desde el principio. Uno, tres, uno, tres. Uno. Entonces a partir de esta G, vamos en realidad, hacemos todo el tiempo lo mismo. Lo hacemos de nuevo. De nuevo en uno. H Ahora vas con dos en la A, y una en la B. Eso es diferente porque la primera vez que tuviste este tema, E, G, fuiste con el dedo 33. Ahora es diferente. Es E, G, dos, uno, etcétera. Ten en cuenta que dos veces cuando vienes de este tema, que es diferente. La primera vez es tres, una, tres, y la segunda vez es dos, una Y luego después de eso, obtienes así que uno, dos, uno, déjame hacerlo otra vez. Dos, 35. Uno, dos, 35. Bien, déjame hacer esta última parte otra vez. Lo siento. Uno, dos, tres, cinco, tres, dos. Uno. Bien. Déjame hacerlo desde el principio lentamente. 03, uno, tres. Uno. Y otra vez, uno. Dos, uno. Uno, dos, 35, tres, dos, uno. Esa es toda la segunda parte del animador, la mano derecha Pruébalo una y otra vez primera parte por parte, y luego toda la segunda parte del animador Cuando dominas tan bien, vas a la mano izquierda. Y la mano izquierda, se puede ver en la partitura, hace esto. Hay que dar un salto. Entonces hay que acostumbrarse a hacer ese salto con la mano. Tiene que estar en tus manos. Realmente tienes que acostumbrarte a este movimiento. De lo contrario, golpearás la nota equivocada te irás o algo así. Así que asegúrate de tener esto en tu mano. Puedes hacerlo todo el tiempo. Simplemente practica esto. Porque este es todo el tiempo regresando en la mano izquierda. En esta parte, cometí un pequeño error. Entonces, cuando domines bien esto, entonces veamos cómo va realmente la mano izquierda. Entonces empieza efectivamente con este tema dos veces. Entonces esas son las dos primeras medidas. Bien, entonces este tema, lo haces dos veces. Después de eso, obtienes esto. Después de dos veces, obtienes F con una F con A flat. Eso es en realidad F d y el acorde F menor. Entonces con GC, ese es en realidad el C tri. Y luego D con G B, que en realidad es el G tri. Después de que hagas esto. Pruébalo unas cuantas veces. Entonces otra vez, obtienes lo mismo, pero no tanto tiempo. Obtienes esto la única vez. Y luego una vez más, esto. Después, vas con el dedo tres en la E, dedo cuatro en la E plana y el dedo cinco. En la D, se parece un poco a la primera parte. Aquí teníamos la misma forma, tres, cuatro, cinco. Entonces, tres, cuatro, cinco, con la G B y luego con la F afilada A. Una vez más. Y luego lo haces. Y entonces esto vuelve a comenzar. Pero permítanme primero hacer desde el principio decir dónde estamos ahora. Entonces, esto lo tenemos hasta ahora. Y luego, sí, vuelve a empezar. Es todo el tiempo lo mismo. Dos veces. Y luego, otra vez lo mismo. Entonces, lo haces. Entonces así después de esto, Hacemos el doble de esto. Nuevamente, la F. F menor. Entonces lo haces. Bien. Déjame jugar desde el principio. Entonces conseguimos M esas dos medidas. Eso es F AC, qué es la tríada F o F. Lo único que cambia es que la F se vuelve una F aguda, dos veces dos veces esta cuerda. Sí, ¿qué pasa? Es d dominante séptimo. Pero sin una D. Entonces C tri fo veces otra vez. Y luego las dos últimas medidas D con F sharp C y dos veces GB. Y luego última medida. Y sí, en realidad, todavía tienes la G y la B. Pero ese es en realidad el inicio de una nueva línea que va a ver Ds Segno Alpine, así que tienes que ir a Seg a ese letrero Así que eso ya se parece un poco una medida pick up a la siguiente línea. Entonces, ¿qué tenemos? Déjame tocar toda la parte de la mano izquierda de la segunda parte del animador. Ahí vamos. Bien, entonces esto es mano derecha y mano izquierda, practícalo bien. Después de eso, jugaremos ambas manos juntas. 13. El animador, parte 2B: Entonces, ¿practicaste bien, la mano izquierda y la derecha? Bueno, entonces estás listo para jugar ambas manos juntas. Empecemos. Empecemos con la primera pequeña línea. Yo sólo hago una parte muy pequeña. Sólo esta pequeña parte. Así que solo acostúmbrate a la coordinación de mano izquierda y derecha , mano izquierda, este salto y la mano derecha, esta pequeña línea. Y hazlo una y otra vez. Hasta que lo domines bien. Y luego puedes continuar por segunda vez con tu golpe. Y entonces entonces las dos pequeñas líneas aquí con tu mano derecha. Y luego prueben esos dos juntos. Por supuesto, más lento de lo que acabo de hacer para el inicio. Siempre empieza despacio, ¿sabes? Tan bien, solo hazlo unas cuantas veces. Entonces cuando puedes jugar eso, obtienes la siguiente línea. Tres, uno, tres. Vamos a probar esas pequeñas líneas juntas. Lentamente. Ahora cometo el mismo error. Debería estar con uno en la B, y tres en el C. Empecemos de nuevo. A hasta aquí y hazlo una vez más. Y luego continúas. Bien. Entonces otra vez, desde el principio, Y luego, en realidad, empiezas nuevo con sí, lo mismo. Y, con el muelle de golpes aquí. Entonces, probemos esta última parte. Lo intentaré varias veces hasta que puedas jugarlo bien. Y luego continúas. Exactamente lo mismo. Cuidado. Esto fue un poco lo mismo que la primera parte. Ahora ve con el dedo dos aquí. Bien, jugará desde el principio. Lo haré muy despacio para que veas lo que estoy haciendo. Y luego continúas. Entonces, tenemos donde donde estamos. Entonces Bueno, déjame tocar eso unas cuantas veces para que veas cómo funciona. Más tiempo. Y luego la última parte. Entonces eso es, también puedes romperlo en pedazos. Pruébalo primero. Entonces Y luego. M Bien, sí, déjame tocar toda la segunda parte. Entonces, mira, bueno, la jugaré despacio. Y bueno, esa es en realidad toda la canción ahí ahora. Bien. Cuidado. Empezamos. Oh. Bien, ahora, claro, lo rompes en pedazos. Como yo, vas cada vez un poco más allá. Entonces pieza, luego segundos, luego primero y segundo juntos, T, luego uno, dos, tres, etcétera, lo construyes Lentamente al principio y aumentas ligeramente el tempo como ay. Bien, entonces hemos hecho todas las partes del animador. Primera parte, ahora la segunda parte, ambas manos juntas. Bueno, lo último es unir todas las partes juntas. Entonces hagámoslo. Entonces hablemos de cómo vincular las diferentes partes entre sí. Bueno, ya sabes, en la primera parte, ya hemos hablado de esta línea. Que tiene que ir muy rápido desde el tienes que ser ya se lo dije hace algunos videos. Pero como ahora estamos hablando de unir partes, quería recordarles esto Realmente tienes que hacer esto muy rápido. etcétera. Bien. Vincular la primera parte, el final de P uno y el comienzo de P dos juntos. Entonces veamos cuál fue el final de la primera parte. Eso fue Ahora ves que vas directamente a la segunda parte. Lo haré una vez más, quizá un poco más lento. etcétera. Así que prueba eso varias veces para que puedas para que puedas vincular la parte uno y la parte dos juntos. Lo haré una vez más un poquito más rápido. etcétera. Pruébalo varias veces para que puedas vincularlos entre sí. Bueno, ya lo digo por segunda vez. Después intenta jugar P uno y P dos. Bien, al final de la P dos, ahí donde está el letrero Dan Alpine. Tienes que vincular eso con el signo sgn en la primera parte. Entonces veamos eso. Entonces venimos de esta parte. Y vas directamente a la parte segnal en la segunda parte. Entonces intentemos eso una vez más, así que el final de la segunda parte. etcétera. Lo haré un poco más rápido. etcétera. Entonces intentas eso también algunas veces. Cuando hayas hecho eso, entonces vinculas P uno, P dos, y la última pequeña parte desde el signo sgo hasta que veas la palabra e, entonces has hecho toda la canción Bien, escuchemos y veamos cómo se ve todo juntos. Oh. Entonces, esa fue toda la canción, la animadora. Enhorabuena. Lo hiciste hasta aquí. Quizás no sin errores, pero no importa. Cuando lo practiques, se pondrá cada vez mejor. T