El camino hacia el manga: entintado avanzado | Olga Rogalski | Skillshare
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El camino hacia el manga: entintado avanzado

teacher avatar Olga Rogalski, Professional Mangaka and Illustrator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Acerca de este curso

      0:46

    • 2.

      Línea de Speedlines

      5:58

    • 3.

      Faro

      4:19

    • 4.

      Bloodsplatter

      1:06

    • 5.

      Extra 1

      19:51

    • 6.

      Extra 2

      14:08

    • 7.

      Extra 3

      11:07

    • 8.

      Extra 4

      14:08

    • 9.

      PROYECTO DE CLASE

      0:20

    • 10.

      Conclusión

      0:25

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

643

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Alguna vez deseaste dibujar tu propio manga pero tienes alguna dificultad a la hora de traducir tu impresionante el dibujo de lápiz a tinta a tinta? ¿O estés comenzando y no tienes muy gusto de utilizar la tinta? Luego, este curso es para ti.

Mi nombre es Olga Rogalski de Studio Oruga. He publicado profesionalmente el manga profesionalmente y he estado enamorado con la tinta muchos años. En este curso quiero enseñarte mis técnicas. Te mostraré cómo hacer

  • Línea de velocidad de tinta
  • Luz y luz y
  • splatters. de sangre.

El curso también incluiré 4 vídeos de demostración en los que entintar de principio a fin.

¡Así que comencemos!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Olga Rogalski

Professional Mangaka and Illustrator

Profesor(a)

It is never too late to start...

That is what I told myself when I first took up drawing seriously at 18 with the big idea of becoming a professional mangaka. Of seeing my books in the bookstores and touching the hearts and minds of readers.

A shy girl from a poor immigrant family in a sleepy provincial village in Bavaria, without any connections or funds. I knew that I would have to learn fast, be bold, be courageous. And I knew that I would make my dream a reality.

And I did.

Not right away but the following 4 years of constant study, self-imposed drawing bootcamps, searching, learning, project d... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Acerca de este curso: ¿ Alguna vez has deseado dibujarte en Munger? Pero, ¿tienes dificultad a la hora de traducir tus impresionantes dibujos a lápiz en tinta? ¿ O simplemente estás empezando? ¿ Y no se siente tan seguro de cómo usar tinta? Entonces este curso es para ti. Mi nombre es la junta Aga Ho de Studio Yoga. He publicado Munger profesionalmente y he estado enamorado del pensamiento por muchos, muchos años. En este curso quiero enseñarte mis técnicas. Te mostraré cómo pensar. Líneas de velocidad, relámpagos y salpicaduras de sangre. El curso también incluirá cuatro videos de demostración, paneles de tinta variable de principio a fin. Entonces, empecemos. 2. Línea de Speedlines: las tierras de velocidad son de gran efecto. Puedes usarlos para crear el nombre vacunas para mostrar movimiento, y es bastante fácil hacerlas si sabes cómo para este ejercicio, empezaremos dibujando una caja con fines de demostración. No estoy usando un personaje después de haber dibujado la caja. Estoy estableciendo nuestro punto focal. Ese es el punto de que todas las tierras de velocidad van a las aves. A continuación dibujo un círculo alrededor del punto focal. Esta es una guía que ellos usan para mí, eso significa que el área alrededor del punto focal será lo más posible. Despeja las líneas de velocidad. A continuación, estoy usando cinta de enmascaramiento. Esta es una cinta para pintar, pero también la estoy usando para trabajar con pensar de esa manera no tengo que preocuparme por ir encima de la línea. También suelo cinta los bordes de mis paneles, pero lo verás más adelante en la manifestación. Lo bueno de la cinta de enmascaramiento es que puedes reutilizarla más tarde. Además, generalmente se desprende sin dañar el papel. - Entonces ahora estoy usando no son liner pepinillo, la fuerza fuera tres y dejar que las líneas de velocidad cabren sobre el punto focal después de que todo haya sido pegado. Estoy usando la regla y el delineador fino para dibujar las líneas de velocidad. Empiezo desde el medio y voy en el sentido de las agujas del reloj. De esa manera, aunque aún no se haya secado la tinta del más fino, no se manchará. Normalmente trato de mover el delineador fino en el último segundo de la página. De esa manera obtengo este filo afilado que va hacia el medio fuera de la línea de velocidad y para que me lo haga fácil en las manos para que no se calme. Estoy moviendo el papel. También lo hago a menudo al dibujar manga, y está bien cuando a veces las líneas de habla pasan por encima de la línea. De esa forma le da más impacto porque no todas las líneas tienen la misma longitud. También se puede variar, el grosor fuera de las líneas y lo lejos que están el uno del otro. Y después de haber usado las líneas de beat la borro el lápiz y me quito la cinta. Yo estoy quitando la cinta del dibujo en caso de que el papel se desgarre, que a veces le gusta en este caso. Pero cuando todo está no puede entrar, no lo ves. Estaré reutilizando esta cinta más adelante 3. Faro: este es un efecto bastante divertido. Ya conoces esos destellos que aparecen cuando algo se revela o si algo ha pasado , puedes hacerlo no sólo con tonos de pantalla sino también con tinta. Al igual que en este caso, conducí los flashes en una guía PSA con un lápiz y luego usé la cinta de enmascaramiento que usaron en el otro video. Después usa un pincel y tinta para crear el efecto. Este es, Ah, Ah, pincel de acuarela, que son mis favoritos al trabajar con Piensa así de nuevo, como eran las líneas de velocidad lo estoy haciendo a mano alzada y la mayor parte del tiempo dibujando en el sentido de las agujas y voy en el dirección fuera de los puntos focales. Entonces me siento en las zonas negras a su alrededor, creando este marcado contraste entre blanco y negro. Tienes que tener cuidado aquí para no manchar tinta, así que trata de mantener las manos fuera del lugar del año, o espera hasta que la tinta se haya secado por cosas así. Trató de tregua y pensar que eso es grueso. De esa forma te sacas esas edades afiladas. Esta carne es después de eso. Si ves manchas sobre Snow Inc. podemos llenarlo, y entonces puedes hacer partes del relámpago más gruesas pecador en. Después de que se haya secado, puedes borrar el lápiz y luego techar la cinta de enmascaramiento lejos del dibujo y presionar con una mano sobre el dibujo y con la otra. Yo estoy quitando con cuidado la cinta. Esta es mi parte favorita y tómate tu tiempo. No tienes que apresurarlo. Por cierto, la cinta se puede reutilizar de nuevo para un mínimo de dos o tres dibujos. De acuerdo, Después de eso, me quité los dibujos a lápiz dentro de la maquinilla de afeitar. 4. Bloodsplatter: ¿ sabías que puedes crear salpicaduras de sangre con pensar? Es bastante fácil. Normalmente solo aplico agua, remolco el papel y luego dejo caer la tinta sobre el papel mojado, lo que crea estas manchas. Y luego saqué la tinta hacia la fuente de la potencia, lo que crea un contraste más fuerte con las otras partes que se absorben en el papel. Y luego puedes usar algo para crear pequeñas gotas, ya sea un pincel o mejor clip. Algunas personas usan tarjetas de plástico por prefieren usar un clip. 5. Extra 1: bien al entintar. Tradicionalmente, me parece importante utilizar diferentes tipos off nips con el fin de crear un contraste off formas un espesor de contraste off line para que puedas diferenciar mejor entre diferentes partes de la imagen y para los rasgos faciales . Mi favorita es Amara Pen. Está bastante bien, e incluso cuando el dibujo es bastante pequeño, puedes aplicar muchos detalles. Voy - a usar ah pincel de acuarela para hacer el cabello, razón por la cual solo estoy delineando el resto que sé a dónde va todo. Pero para las otras partes que estoy usando, más abiertas para crear sombras y para sombrear en el negro, por ejemplo, como este bigote y barba. Pero también puedes usar el pincel para sombrear en el negro. Me gustan mucho los pinceles de acuarela, pero que puedes crear grandes transiciones en este cabello brillante y brillante. En este caso, nuevo, como en los videos con líneas de velocidad y flashes están usando cinta de enmascaramiento para enmascarar partes que tienen que permanecer blancas. También puedes usar cinta de enmascaramiento para pegar la página a cualquier cosa subterránea en la que estés trabajando para que no se mueva como ves aquí. El dibujo tendrá muchas líneas de velocidad pasando, y solo le da a tu pieza la mente para no preocuparse por los cuadros de texto. - Entonces después de haber dibujado el pelo y usando de nuevo Amara pluma para dibujar la armadura, la parte que quiero tener hace más gruesa más de dos veces. Además, se puede variar. Fuerza de línea un poco con el lápiz Amara cuando aplicas un poco de presión fuera en ella. Pero es más fácil con un bolígrafo G, razón por la cual estoy cambiando a Jeep adentro. Jeep in tiene más fuera de una línea dinámica, por lo que si aplicas un poco más de presión, obtienes una línea más gruesa. Pero también puede dibujar bastante delgada como, por ejemplo, con los músculos. Estoy aplicando más presión al dibujar las partes redondas, pero se puede ver la diferencia entre la cara y las líneas fuertes fuera de la capa otra vez, tratando de no dibujar sobre el todavía esa tinta, que es muy buena cuando intentas trabajar rápidamente Jeep en. También es genial para rellenar negro como con la armadura. Y no te preocupes si cometes errores. Ahora estoy usando el pincel para crear sombras en la capa. De esa manera puedo crear el nombre que especie fuera de las líneas de velocidad donde están las sombras. - Y , como pueden ver aquí, estoy dibujando sobre la cinta de enmascaramiento, razón por la cual es tan fácil usarla. Me encantó mucho trabajar con tinta. Te permite crear contrastes realmente crudos, pero si quieres, también puedes usar un pincel doblado como, en este caso, una nueva línea de pepinillos. Bolígrafo de tres pinceles. También trabajando con nuestro verdadero pincel. Es más un favorito conmigo, pero se puede ver la diferencia en la fuerza de la línea y en el patrón de línea entre Amara Pen un pincel de acuarela apagado. Línea fina un pincel. Simplemente úsalo para crear lo que quieras. Mi favorito es hacer los contornos más gruesos, pero luego en los detalles más delgados, razón por la cual me encanta cuanto más abierto. Puedes crear detalles realmente súper finos con Amara Pen y Esa dijo antes, No te preocupes, si cometes errores, vale, también puedes dejarte el dedo de la opción. Rellenar negro más tarde. Normalmente solo marco los lugares con un ex porque se tarda un poco más para que espesa sean tinta para secarse, pero no lo olvidas. Pocos mercado. Entonces después de que termine con el personaje, puedo empezar a dibujar dedo en los efectos e. En este caso, es como este Louds fuera de polvo y escombros volando alrededor y, por supuesto, la espada. Por lo que ahora nuestra sensación en el negro, en este caso con Amara Pen, porque es un espacio pequeño y desafortunadamente mi video reparte. Pero ahora estoy usando Ah, podría Lola pin. Está en bolígrafo eléctrico que crea puntos para que puedas crear efecto sin arruinar. Tu cosa del nip es cuando usas demasiado el efecto de punto, puede acortar la vida spin off tu nip, pero es genial dedo del pie genial, un patrón que es diferente al resto del dibujo. Entonces lo estoy usando en este caso para que el Cape muestre que está apagado de un material diferente, que el resto de los cierres y es mucho más fácil con este bolígrafo. Tiene una gráfica eléctrica que solo tiene que presionar el botón, y luego crea este patrón. Entonces después de que termine con el dibujo, estoy trabajando en las líneas de velocidad. estoy dibujando de punta arriba hacia abajo, rematando fuera de curso, más fácil simplemente girar el dibujo y los condujo así pero hubiera sido más difícil para ti caer escrito porque las páginas bastante grandes. Es un tres, y regularmente limpio la regla con un pañuelo que parte de la tinta de las rosquillas finas . Mucho estas pautas en este caso y colocando las líneas de velocidad bastante cerca unas de otras, lo que crea un efecto más potente. Además, cuando estoy dibujando parte de las líneas de velocidad en la parte superior del dibujo, también lo estoy haciendo en la parte inferior del dibujo porque todavía sigue detrás del personaje. Habría sido, por supuesto, más fácil tapar al personaje, pero en este caso es difícil enfilar al personaje porque tiene tantas formas diferentes . Habría tardado demasiado en grabarlo. Por lo que tengo que dibujar estas líneas de ritmo más lentamente, por cierto, en este caso, las líneas de velocidad también tienen un punto focal al que van hacia, pero está fuera del dibujo. En este punto, es un poco más lento porque hay que tener cuidado de no dibujar sobre el personaje, - pero también puede ser bastante divertido. El uso de las líneas de velocidad puede hacer que tu stent de personaje salga aún más así. Explosión y nubes y sombras y polvo y escombros simplemente se ve diferente a si creas las tierras de velocidad con un programa, que tú, por supuesto, puedes hacer. Lleva un tiempo, pero casi terminamos. Y después de terminar las líneas de velocidad normales, estoy dirigiendo aún más líneas de velocidad en el medio en algunos espacios para hacer el efecto aún más fuerte. Al igual que si vas por encima de algunos espacios dos veces, crea en efecto de línea de velocidad de Hans. Y después de que terminé con las líneas de velocidad, me quité la cinta con cuidado para que no me quites algo del papel con ella, lo cual es especialmente arriesgado cuando hay un dibujo debajo de la cinta, pero salió bien. 6. Extra 2: bien en esta parte, estaré combinando diferentes materiales con el fin de crear estos panel y lo que estoy haciendo aquí, sobre todo este fuera de mis cosas más hever que este pensando pelo negro usando un cepillo, puedes encontrar más al respecto en mi anterior tutorial sobre pensar al entintar el cabello negro con un pincel, estoy usando una Inc grueso lo cual me permite crear este contornos afilados y que no sangra en el papel para que pueda crear mucho fuera de thes destacados en el cabello. Trabajo de izquierda a derecha porque soy diestra para que no dibuje sobre los lugares donde la tinta aún se moja, que hay que tener cuidado al usar un pincel, o también sobre IP. Porque de lo contrario puedes crear manchas muchas veces al hacer los reflejos con tinta negra, trato de crear los reflejos en una forma V o en n o M, dejando partes de la misma en blanco. En este caso, estoy usando una gelatina para tinta, que es realmente gruesa, sobre todo si no hay mucha tinta en la botella. Entonces, por ejemplo, si la tinta está casi arriba, se vuelve bastante gruesa, en realidad demasiado gruesa para ser usada con un nip, sobre todo si es un más abierto. Por ejemplo, este tipo Off Inc en esta etapa es demasiado grueso para un más abierto, pero no lo tiro. Lo guardo exactamente para este propósito. ¿ De acuerdo? Pelo que está detrás de la fuerza que son golpeados por la luz del sol, nuestro dron con apenas ningún resplandor. Entonces básicamente, están rellenos. Traté de concentrarme en los aspectos más destacados que están en el frente y en la bolsa. Está mayormente lleno, y realmente tengo que tener cuidado de no arrastrar mi mano sobre la tinta húmeda. Y cuando ocurren accidentes, solo ajuste los reflejos en consecuencia, así que no me preocupo demasiado por cometer errores. Acabo de usar los errores para crear algo mejor. Entonces no te asustes si cometes un error. Es una oportunidad para crear una nueva técnica, que es como Ah, mucho fuera de mis técnicas se han desarrollado. - De acuerdo , después de que el cabello haya zancado, estoy usando el forro fino para crear los escombros volando alrededor. El honor final es una línea 0.3 sin pepinillos. Tres. Es la final más fina, otros 10. No, y es uno de mis liners finos favoritos porque, ah, mucho fuera de línea fina de marcas, sobre todo con liners súper finos. Tienen consejos bastante sensibles. Entonces si los presionaste demasiado, desaparecen en la ruptura final de honor. Y encontré que este tipo de línea fina terroso, sin pepinillo y tres por de camada es mucho más robusto. Se queda bien, pero la punta no se rompe, y no desaparece en el fino liner, razón por la cual me encanta fundirla. En este caso, estoy dibujando el patrón en la espada, y debido a que hay movimientos, el patrón se dibuja con pequeñas líneas de velocidad. Podría haberlos rellenado con pincel o un nip, pero me parece que usando las pequeñas líneas de velocidad, da más off movimiento o flexible usando esta técnica de punto en su lugar, off solo en contorno. No. Y aquí estoy dibujando las líneas de velocidad a mano alzada porque tendría frijol un dolor usar una regla en esta forma, tendría que ajustarla demasiado, así que solo lo estoy haciendo. mano alzada una ventaja o desventaja depende de cómo lo veas apagado. Usar un lander fino es que no son exactamente una prueba de afeitar. Eso significa que pueden volverse más ligeros después de que los hayas levantado. Entonces en este caso es una ventaja, porque al levantarlo, crea son más fracturados. Línea comparada líneas dentosas, sólidas del personaje. Entonces es mejor para el movimiento. Y después de que termine con las líneas de velocidad e, estoy usando un bolígrafo más para la cara, para los ojos, para las cejas. He estado usando esto más arriba en bastante, así que es más flexible. Puedo agregar un poco más de presión fuera y rezó grueso alinea askew. Mira, no siempre estoy siguiendo el dibujo a lápiz. Si cambio de opinión, sólo puedo cambiar la línea de los dibujos mientras estoy en Cade. - Pero realmente me encantó este contraste fuera de diferentes líneas entre el cabello y los rasgos faciales. Y ahora, con el extremo profundo que estoy usando para los contornos gruesos fuera de la cara en el relleno las cejas solo crea un dibujo más dinámico que si usas la misma enfermedad off lines no , After the face sigue, la armadura se utilizaron líneas enfermas y marca los lugares que más adelante se llenarán de negro . Al usar una X. Así que realmente estoy aplicando mucha presión también para la capa. Y se puede ver la diferencia entre las líneas finas fuera de los minerales de tesis que esto y movimiento y con las líneas de palo fuera de la capa y la armadura. Y como dije, las tierras antiguas son más gruesas y los detalles son más ya que estoy usando Amara Pento dibujando los detalles. Y como han visto, estoy usando un pañuelo para limpiar la tinta de las pinzas. Y ahora me siento en el negro con un pincel de acuarela. Dado el tamaño apagado, el dibujo hace que sea más fácil de usar. Un pincel de acuarela comparó toa un jeep en para rellenar de nuevo el negro. Este es el dilatador a Así que ahora la tinta se ha secado y estoy quitando la cinta de enmascaramiento y borrando los dibujos a lápiz. Como he mencionado con el fino liner. No es prueba de borrador, por lo que la espada se vuelve aún más transparente, como el nombre que era movimiento, lo cual es bueno en este caso, 7. Extra 3: esta parte fuera del video otra vez, estoy usando ah, pincel de acuarela dedo ing el cabello negro. Estoy creando los reflejos un poco más grandes porque el dibujo un más pequeño pero incluso en un dibujo pequeño , puedes crear bastante fuera del chine en el pelo negro. - Entonces estoy usando Amara Pin para condujo. El facial rasgos más abiertos del mejor nombre que esta disponible, y estoy usando un portalápiz de cubierta táctil, que he estado usando para, no lo sé. Creo que lo he conseguido en 2003 o tal vez cuatro son todo el tiempo, pero lo he estado usando desde entonces. Entonces yo en los contornos y los detalles con el bolígrafo Mara porque el dibujo es tan pequeño , por lo que habría frijol demasiado para usar pluma G. En este caso. Al dibujar los contornos, estoy aplicando más presión para retirar los detalles. Estoy aplicando menos presión. - Entonces después de haber hecho los contornos del personaje, estoy usando un nip 555 para extraer la sangre. Estoy usando el efecto de línea de velocidad para la sangre, pero lo estoy haciendo mano libre. En este caso, 555 es un nip que es un poco difícil de conseguir. Tenía sobre mi oferta en Japón. Decidí añadir un poco del fondo. Entonces para hacer los árboles con, ah, fino liner. En este caso, es de nuevo el 003 cerca de las líneas de pepinillo Re Lina. Para crear un contraste entre los personajes en el fondo, estoy usando la técnica de punto, punto y sombras en los árboles. Podrás conocer más sobre técnicas como esa si revisas mis otros tutoriales sobre el pensamiento, como puedes ver en lugar de colocar los puntos juntos alrededor de los personajes. Utilizo más fuera de una distancia con el fin de crear un contraste entre los personajes en el fondo. Y los árboles que están más lejos apenas están delineados y luego ligeramente sombreados, así como el sentado el fondo que son sugeridos por las pequeñas líneas y su chur hitech. Pero no tienen que ser detallados porque están tan lejos, así como el castillo en la colina. De acuerdo, nuevo, estoy usando un nip 555 para las palabras sonoras y el liner 003 para los detalles y el castillo en la colina. Al igual que en el otro video, estoy usando el Liner Toe Inc y sombrear el castillo en la colina. Y debido a que el alumno no es una prueba de afeitar, será aún más ligero después de que se borren las líneas, lo cual es bueno en este caso. Y dije antes: No por si cometes errores. Esto es lo genial del pensamiento tradicional. La gente perdona si las líneas no son perfectas, la parte en la que se sentirá se puede marcar usando una X No, creo que este caso estoy usando Ah 555 nip en lugar de Japón. Es bastante similar a profundizar, en realidad, pero está un poco más fuera de una sensación Sergey. Pero como dije, es más difícil que se aguante. La mayoría de las tiendas no las ofrecen por la razón que sea, pero son bastante geniales para dibujar. Pero probablemente podrías pedirlos desde Japón, acusando a eBay, en realidad una amiga mía, primero sobre ellos por error, en lugar de un extremo profundo cuando ella estaba en Japón y ambos nips para mí, que es como yo los descubrí para mí. Pero cuando fui yo mismo allí, compré mucho. Entonces ahora estoy dibujando en el monstruo usando ladrón que tengo para cinco flip. El 55 cojera dijo, es similar al sargento Pen, pero también al fondo. Es genial por mucho tiempo. las líneas también les gusta el pelo largo, pero también se puede utilizar para contornos como este, y estoy dibujando enthe e sombras y detalles con Amara Pin. Pero el plan 555 es genial para los contornos, pero después de haber dibujado con un más abierto durante mucho tiempo, se vuelve lo suficientemente flexible y dinámico como para ser utilizado también como stent en para el 555 Es como cuanto más tiempo usaste un nip, más flexible se vuelve, pero lo difícil se vuelve a grandes, muy finas líneas viejas, razón por la cual normalmente me cambian las pinzas después de un par de páginas. Pero alguna vez dicho, he comprado mucho el más tiempo que he usado un nip. Creo que fue un Jeep en, si recuerdo correctamente, fue por 20 páginas. Pero después de eso, la punta del nip empieza a cruzar. - Ahora estoy sacando escombros y las nubes fuera del polvo con los más abiertos y después de eso, esos algunos de la sombra del suelo y textura con un delineador fino como se mencionó antes, los liners finos no suelen ser a prueba de afeitar, razón por la cual habrá una diferencia en la calidad de la línea entre los personajes y la gran ronda. 8. Extra 4: bien. En este panel estoy usando Ah 555 nip de nuevo para dibujar los contornos de los pájaros sonoros. Como puedes ver, puedes aplicar la presión silenciosa mucho fuera por lo que crea estos contornos dinámicos, pero sin ir a pensar como con un jeep en, los contornos son bastante uniformes. - Entonces estoy dibujando los escombros que está volando con el más abierto y en el panel de arriba, se puede ver la diferencia. Esto se hizo con liners finos, por lo que después de que esa parte fue la elevada, la línea se volvió tranquila, fracturada. No es un sólido como las inclinaciones. La mayor parte de la tinta. Por lo general es levantar una prueba, pero no todas. Tienes que probarlo y comprobarlo por ti mismo. - Yo estoy usando tema son un bolígrafo para el movimiento off the sort. Entonces estoy usando un tema fino de Leonard . No hay línea de pepinillos tres con la fuerza 0.3 para el castillo en el cerro. Como se mencionó antes el delineador final no es una prueba de afeitar, por lo que se volverá más ligero después de haber borrado el dibujo, el castillo y todo a su alrededor. No tiene que ser exacto porque es sólo un escenario para la acción en el frente. También, he utilizado el sombreado con la dirección fuera del movimiento en el frente para que lo apoye. - puede También se puedepensar la sangre Samos, una línea de velocidad respirada que sigue la dirección fuera de la baraja. Tengo que imaginar a ese punto focal ladrón fuera de la corte desplazado alrededor del medio del personaje. Me refiero a la niña, razón por la cual la sangre salpica a su alrededor excepto por la parte inferior del cuerpo. Pero nunca he matado a nadie , Por eso no sé cuándo se puede preguntar el flujo sanguíneo. Dexter. No, estoy haciendo los árboles al fondo con un fino delineador ahí detrás de los personajes, pero están frente al cerro con el costal, así que les estoy dando más detalles en el castillo. No, estoy usando el nip 555 con el fin de sombrear en el monstruo del frente, y estoy usando líneas y sombreados bastante gruesos con el fin de mostrar que los monstruos efectivamente en el frente que es grande y áspero. Realmente me pregunto por qué la gente no importa este 555 nips realmente genial para dibujar. En realidad está hecho para dibujar. Estoy usando el picado por el níquel de la empresa. Pero hay otros nombres que también son creados por la empresa. Cubren Touchy un buen número de empresas que producen pinzas como Tell Attar como falta de níquel que cubres. Algunos dicen que los nips producen spect que cubres nuestra mayor calidad. Pero no lo sé. He usado los pezones de Niko. He usado la mordida de los pezones que cubres. He usado los nombres pero del Attar en realidad mi profundo dentro y mi pluma escolar y triste Japón son Tachikawa y Mara Pen y este número 555 son de Niko. Pero también he usado el bolígrafo G de Niko de todos modos, Al final, es lo que funcione para ti. Después de haber sombreado al personaje en el frente, estoy usando alrededor de un pincel de color con el fin de teñir el pelo de la niña en la bolsa. Ya que está lejos, los aspectos más destacados no son tan detallados. Yo sólo estoy haciendo la forma general, y después de tener Inc el pelo estoy dibujando los contornos de la ropa de la chica con pin Amara. De nuevo, estoy usando el cav touchy, un soporte para bolígrafos que he poseído desde hace muchos, muchos años, al menos 15 y no siempre estoy siguiendo las líneas de lápiz, lo cual está bien. Siempre puedes cambiar de opinión. Estoy usando también el bolígrafo Mara para dibujar la cara y para dibujar las líneas o del cuerpo y los detalles. De verdad depende de ti. Pero para usar para qué? Es solo la forma en que prefiero trabajar para usar diferentes tipos fuera de nips para cosas diferentes, pero a veces también decidí en el acto qué va a ser mejor. Por ejemplo, estoy empezando a entintar el personaje con una más abierta, pero luego la parte que más acción tiene. Por ejemplo, el spot donde lo empujó lejos lo puedo hacer con una línea fina son mejores, sobre todo porque después de borrarla, las líneas serán más ligeras, lo cual es bueno para los lugares que más movimiento tienen. - Por ejemplo, este spot. Pero ella lo empuja o se escapa por su cabello y cara así como la capa en la espada. No, también estoy usando el delineador final para dibujar a los monstruos tirados en el suelo de fondo y luego, después de que Earthy Inc se haya secado, lo estoy borrando. Y como puedes ver, había parte de la tinta que gots marchó. Esto está en la mano del monstruo, pero está bien. Estaré usando un Wide Inc con el fin de eliminarlo. Estoy usando al Doctor Peach Martin. What Inc. cual es genial para arreglar errores así, y ya terminé. 9. PROYECTO DE CLASE: para el proyecto de clase. Yo quiero que experimentes con la creación fuera de líneas de velocidad, relámpagos en salpicadura de sangre basado en la información compartida en este curso. También siéntete libre de compartir tus resultados con los demás alumnos. Buena suerte. 10. Conclusión: Espero que hayas disfrutado de este curso Y espero que, ya sabes, la mitad de diversión con tinta que yo. Por favor, comparta. Trabajas en la galería de proyectos y avísame cómo te gusta este curso. Y qué otros temas serán interesantes para ti para que pueda cubrirlos en el futuro. Gracias por participar en este viaje.