El arte del diseño de cuellos: crea escotes a medida con facilidad | Stella JB Fashion | Skillshare
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El arte del diseño de cuellos: crea escotes a medida con facilidad

teacher avatar Stella JB Fashion, Fashion Designer and Patternmaker

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción al curso

      1:23

    • 2.

      Materiales

      0:09

    • 3.

      Redacción del collar

      7:59

    • 4.

      Agregar la cantidad de costuras

      1:56

    • 5.

      Corte de la tela

      1:51

    • 6.

      Nota de patrón de tela

      0:27

    • 7.

      Cosido del panel del cuello

      4:35

    • 8.

      Acoplamiento del collar

      1:31

    • 9.

      Cosido del soporte del collar a la caída del cuello

      2:32

    • 10.

      Revisión del panel

      0:11

    • 11.

      Tipos de collares

      7:09

    • 12.

      Consejos para la creación de patrones

      1:50

    • 13.

      Conclusión del curso

      0:27

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

39

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Domina el arte del diseño de collares: curso de patronaje de Stella JB Fashion

En este curso especializado de patronaje, descubrirás los secretos para dibujar y coser un impresionante collar personalizado que complementa a la perfección cualquier atuendo. Eleva tus diseños con un cuello bellamente elaborado que le da un toque de sofisticación y estilo a tus prendas.

¿Por qué un collar personalizado?

Un collar bien diseñado puede transformar una camisa simple en una prenda llamativa. No se trata solo de funcionalidad; se trata de dominar el delicado equilibrio entre estilo y técnica para lograr un ajuste y acabado perfectos.

Qué aprenderás:

Descripción del curso:

Este curso te guiará paso a paso durante el proceso de elaboración y costura de un collar de 2 piezas, con caída y soporte para collar. Comenzarás por lo básico, para asegurarte de tener las medidas correctas y comprender los puntos clave que se necesitan para tener un collar bien construido.

  • Módulo 1: bases del diseño de collaresComienza
    por aprender a tomar medidas precisas del cuello y aplicarlas para crear un patrón de cuello del tamaño perfecto. Te guiaré por los pasos esenciales para darle forma y curvar el cuello para que le quede a medida.

  • Módulo 2: redacción del patrón del collarAprende
    a redactar tanto la caída del collar como el soporte del collar. Verás cómo construir cada pieza con precisión, agregando márgenes de costura y asegurándote de que tu patrón esté listo para cortar.

  • Módulo 3: corte y preparación de telasDescubre
    las mejores técnicas para cortar tu tela a juego con tu patrón de cuello, asegurando líneas limpias y una alineación perfecta. La preparación es clave para lograr un acabado profesional.

  • Módulo 4: coser el collar, paso a paso, te enseñaré cómo coser el
    collar, reforzarlo con una estanca para darle mayor firmeza y fijarlo en el soporte del collar. También aprenderás la importancia de hacer muescas y cómo unir el cuello a una camisa sin problemas.

  • Módulo 5: resumen y revisión finalCompleta
    tu collar personalizado poniéndolo en una camisa y observa cómo tu trabajo cobra vida en una modelo. Este paso final te dará una comprensión completa de cómo integrar tu collar en tus diseños.

¿Quién debería tomar este curso?

Este curso es ideal para diseñadores de moda de todos los niveles, desde principiantes hasta creadores experimentados que quieran agregar collares únicos a su repertorio. Tanto si recién comienzas con el patronaje como si quieres perfeccionar tus habilidades, este curso te ofrece valiosas ideas y técnicas.

Si recién comienzas en el patronaje y la costura, asegúrate de revisar mis cursos para principiantes para obtener una base sólida.

Lo que lograrás:

Al final de este curso, podrás diseñar, dibujar y coser un collar personalizado que mejore cualquiera de tus diseños. Tus nuevas habilidades te permitirán crear collares de calidad profesional que le den un toque distintivo a tus prendas de moda.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Stella JB Fashion

Fashion Designer and Patternmaker

Profesor(a)

As an independent fashion designer from Lagos, Nigeria, I have had the privilege of working with major international designers and creating unique, high-quality clothing in the US and around the world. Specializing in women's and children's fashion, my designs blend contemporary Western and African styles to create stunning, one-of-a-kind pieces. Drawing from my extensive experience, I am passionate about teaching aspiring fashion designers the art of crafting quality fashion. Through my courses, I guide students in mastering the basics of fashion design, perfecting their cutting techniques, and working with premium fabrics. Together, we explore the creation of dresses, blouses, trousers, skirts, fascinators, and customized outfits, ensuring every piece is crafted with precision and sty... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN AL CURSO: Cada **** hermoso tiene un color apropiado. El color es la corona de los turnos. Se le da un estilo intrigado y único a un diseño. Hola, soy Stella, su instructora para este patrón haciendo vidrios de niños al hacer colores. En esta clase, te mostraré cómo redactar un color, cómo agregar asignaciones adecuadas. Y por último, cómo codificar. Y así tu color nuevo tejido para un diseño final. Esta clase es para principiantes en la creación de patrones. Y aquellos familiarizados con la costura, pueden encontrar cursos básicos en soja y elaboración de patrones en mente. Página del instructor. Descubrí mi pasión en la moda, sobreeducada cool, hacer lo que transformé de una cosecha. Un diseñador independiente hace cualquier variedad de miles de mujeres y niños y adolescentes en África Occidental caños. Haciendo su propio fresco en. No siempre es fácil. Pero cuando realmente te metes en el paseo de un diseño es una inspiración más fresca. Por lo que pulse encendido. En los proyectos de esta clase, diseñarás y confiarás en tu propio color a partir un conjunto de sencillas instrucciones. Si estás listo para empezar en calidad, diseño Paula, pues vámonos. 2. Materiales: Antes de que cayera, estas son las cosas que necesitas. Necesitas tu rodillo de fila de punta que tu regla larga. Regla. 3. Redacción del collar: Lo primero, asegúrate de obtener tu escote, tu escote que estás usando. Por el bien de este tutorial es 7.5. Eso es 15 dividido por dos, que es 7.5. Una vez que hayas terminado con él, una vez que sepas que agregas una pulgada para comer, si no estás mintiendo sistema dividido por dos más una pulgada. Estoy usando esta quinta cadena por medio de dos, que es 7.5 más 7.5 más una pulgada. Esa es una que es media guía y la de Margaret, es una hora más o menos aquí. Siguiente línea. Entonces supongamos que estos puntos son 0.8, ¿de acuerdo? A partir de este punto, así que desde Hey, bajas por tres o 2.5 pulgadas por hacerse por 2.5 pulgadas. Entonces este es el punto B. Punto a a punto B usando una regla. ¿ De acuerdo? Entonces una vez que termines con esto, desde este punto, te mides 1.25, que es el estándar 1.25 mayor. Es alrededor de 1.25. ¿ De acuerdo? Entonces uniendo estos puntos juntos. Entonces en este cruce, ¿Pm es bueno para conectar? Entonces he conseguido este punto. Esto es a, esto es B, haciéndonos ver por qué este punto es el punto D. Así que una vez que he terminado con esto, lo siguiente de este punto C, ¿Cómo bajar por dos pulgadas? Bajar por dos pulgadas. De acuerdo. Ella es puntos cada uno antes de entonces. Desde el punto D, entra, entra por 1.25, entra por 1.25. ¿ De acuerdo? Este es el punto E. Luego únete a este punto B a E en una tos con COVID. Puedes usar tu mano libre de esta manera. Así que así. Una vez que terminaste con esto, bajaste del punto C. Bajó dos pulgadas del punto E, entra por 1.7 pulgadas. ¿De acuerdo? De acuerdo. Este es el punto F. Luego a partir de este punto f slash ir hacia abajo. Verifica de esta manera. Vienes entonces sus pulmones. ¿ De acuerdo? Entonces a partir de este punto, F bajó por uno o dos puntos. Bajan 2.5 pulgadas. De acuerdo. Este es el punto G. De acuerdo. Entonces qué haces, puntos conjuntos. Hacer un punto ¿qué puntos conjuntos? Enganche. Punto, que f de manera curva. De esta manera. De esta manera. Apunte aquí, H a F, punto aquí H a F. Así que una vez que termines con eso, entonces lo que hago desde puntos enganche, bajo en 1.2.25. ¿ De acuerdo? Entonces este es punto Hola, me voy a unir estos puntos I a G en una calma mis nervios esta vez alrededor, de esta manera. Ok. Entonces lo voy a usar pluma muy enferma hoy se puede ver lo que estoy haciendo. De acuerdo. Eso es todo. ¿ Lo siguiente que voy a entrenar? 4. Agregar la asignación de costura: Voy a seguir adelante para transferirlo a la tela. De acuerdo. Adiós. No tenía un subsidio de costura de pulgada para entonces me voy a ir lo estaré sacando. Entonces marcaré media pulgada redonda. Por lo que voy a sólo alpha1 pulgada micrófono pulgadas. Entonces entrenaré. 5. Corte de la tela: Entonces adelante dos abrigos. Cuando termine con esto, voy a cortar a tu puerta. De acuerdo. Enganche pintado así señor. Entonces esto es Se ha ido adelante. Agrega tweets de media pulgada. De acuerdo, Esto es cierto, cierto. Entonces despachador hace lo que vas a usar para girarlo. 6. Nota de patrón de tela: Lo que hice fue usar lo bueno para poner la almohadilla que voy a usar como hacer tonificación, voy a usar para girar. Entonces utilizo el que uso para la redacción para cortar la constante. Entonces qué haces, solo nuestras unidades en el parche que usaste para convertir el pedido uno, estoy usando dos tipos de tela. Entonces ahora vamos a la máquina. Déjame mostrarte cómo acoplarlo. 7. Costura del panel de collar: Entonces, ¿qué haces, te llevas esta? pesca del lado derecho. ¿ Por qué el lado izquierdo mirando hacia abajo? Parte de trastorno orientada hacia arriba. De acuerdo. Simplemente no hay superficie directa. Lado derecho. Te apega a tu máquina para que coincida. Entonces media pulgada. ¿ Cuál es cuál? Media pulgada? Eso es lo que estoy diciendo ahorita. Entonces cuando llegas aquí a hablar, a presentar show, también viste aquí. Entonces lo que hagan cuando oigan así , señoras, así, vale, así que una vez que terminen con este corte, esto les duele. Entonces todo lo que necesito hacer es a la china variable de ingreso W2 china. Así que asegúrate de usar tus tijeras. Presentar seguro que esta arista es la Q. Por supuesto, usaremos un dolor para sacarlo a colación. Entonces diré que no necesito esto. Déjenme darle un bonito ion y luego abrir ****. 8. Acoplamiento de la pieza: Entonces cuando termines, tengo unidad de control. Ya se ve lo bonito que es. Entonces, ¿qué haces, traes estos derechos de pesca derecho antes de entonces 40 por esta vía para conseguir el centro? Tienes que conseguir el centro. Lo mismo aquí. De acuerdo. Entonces cuando termines Lo mismo aquí. De acuerdo. Derechos de pesca del lado derecho. De acuerdo. De acuerdo. Ves, tienes que usar esto. Entonces este es mi centro. Entonces yo también puedo cacahuetes. 9. Coser el soporte del collar a la caída del collar: Asegúrate de que esto esté dentro del 3232. Entonces cuando terminemos terminamos con eso. Tienes que hacer uso de las noches. Ella cogió la banda de rodadura. Adelante, Tony. 10. Revisar el panel: Entonces este es el look final. Lo voy a poner en la puerta. Para que mires mi siguiente, verás cómo me voy a dar un festín en el cuello en mi video. De acuerdo, vámonos. 11. Tipos De Collares: Tipos de colores, colores y formas de construcción de colores. Una gran manera de hacer que tu propia ropa sea más única es agregar colores al escote de los gametos. Esto podría ser tan sencillo como redactar un color diferente para una existencia. Por lo que cualquier patrón o modificación un patrón de color existente para ser más único. El color como pieza de ropa se define como una parte de los cobertizos. Un vestido o una blusa que ayunando alrededor los marcos de los colores del cuello o es la mitad de nullclina terminando el segundo el cuello, ya sea bastante cerca o por una semana. Vienen en diferentes formas, tamaños y estilos. Ambos siempre deben trabajar para realzar el diseño de las prendas que estás tocando E2. Y no sólo adjuntar uno de esos, como los asientos de colores tan cerca del rostro de una persona, serán muy notorios. Lo que significa que querrás asegurarte que el color no solo sea halagador para el usuario, sino también que esté construido lastimosamente. Clasificando colores. Sólo hay dos formas de clasificar los colores. Dentro de estas dos clasificaciones hay tres llamadas, alturas y muchos tipos diferentes. Color convertible, color no convertible. Veamos lo diferente entre un color convertible y no convertible. Colores convertibles. ¿ Qué es un color convertible? Un color convertible es aquel que no se ajusta a él. Forma de la siguiente línea, ambas reaccionan a cada una. Cuando cambiamos el borde curvo de las formas de color. A esto se estira, tan h se refiere la tela del color para ajustarse a la línea de puntada. Y es por lo tanto sentarse en cierta posición. Probablemente hayas notado al intentar presionar los colores de tu camisa que no hacen folletos. Esto se debe a que son colores convertibles. Ahora hablemos de los colores no convertibles. Los colores no convertibles son lo opuesto a los colores convertibles. Estos colores imitan la forma de la línea del cuello. En realidad son planos diseñados usando las líneas frontal y posterior del cuello del patrón del cuerpo. Las prensas son de primera línea en color no convertible. Mantenemos cada ciudad exactamente en el mismo lugar. Un buen ejemplo de un color no convertible es el color Peter Pan. El color no convertible se compone de su tienda de campaña y Nikola, cuando cambiamos el borde curvado a los tramos ligeramente bronceado h, Primero colocamos para sentarse de cierta manera. Por lo que los colores convertibles son colores que no se ajustan a la nave nullclina. Partes del diseño previsto es la forma en que se obligan luego se ajustan a la forma de la nullclina. Color plano, no convertible, color estándar, convertible, color royal. Ambos son convertibles y no convertibles. Cada color que ves es una variación en uno de esos tres colores. Cueros. Peter Pan, columna esquina inundaciones no convertibles. Mandarina, convertibles, color marrón, color plata, color plano no convertible. Carta a Nick, color rollo convertible. ¿ Qué es un color plano? El color plano es un color convertible, lo que significa que sus mentiras planas contra el gobierno. Se ha creado para. El mejor ejemplo de un color plano es un color de sartén para pizza. Pero ora colores planos incluyen columna de celulosa y la fila para columna. ¿ De qué es este color bronceado? Es color bronceado es este tipo de color que se levanta contra el cuello. Tutoría de colores, colores estrechos y color de embudo. Todos los colores convertidos atemporales se mantienen en su posición. ¿ Cuál es el color real? El color de la fila es un estilo de color. acabó el camino, cayendo lejos del cuello. El más obvio es un color de sombra creado a partir de su pantalón y el color. Otro ejemplo sería el color HSL. El color se puede dividir en cuatro elementos principales. Los colores del borde del escote no pueden colorear la línea real del borde. Ahora estamos hablando de este borde de escote. Hablemos del borde parecido a la red. Una vez más, la fuerza. Estas son las mediciones más importantes hora de pensar en agregar un color. Debido a que la línea neta H es donde el color, todos los colores giran unidos a la línea del cuello de los gametos. Es necesario asegurarse de que la línea de red se baje para que algunos estilos de color funcionen para evitar que el período en el que el usuario se sienta conmocionado. Soporte de color, esta es la cantidad por la que se levantan los colores. Una hebra de color puede estar separada del color. El color rojo es un gran ejemplo del color en sí. Mostrar color es un buen ejemplo. Estilo de color de ojos en sus propios derechos. Columna de mandarina. Si el soporte de colores se separa, la altura del soporte es la distancia entre el borde en forma de red y los puntos que el color gobierna sobre el borde del color. Esta actualización al borde del color. Se trata de los caminos más diseñados. Puedes enviarlo de muchas maneras diferentes. Y será, afectará el diseño general de los comentarios. Los bordes de color pueden curvarse suavemente como un color de bandeja de pizza, cuadrados como un color de vendedor, o muy probablemente un círculo grande, como un color rugoso. Línea de fila. La línea roja es el área que se enrolla en un enfriador. Puede ser visible o invisible. Unir la línea entre el color. Entender. Eso toma el color de pescar y enmarcar el cuello, cayendo lejos del cuello. Ahora entiendes la anatomía básica de un color. 12. Consejos para la elaboración de patrones: Consejos de Hillary para los nuevos en la fabricación de patrones. Soy Alice y asociada de estelar, y esta guía te ayudará a sentirte cómodo en tu nuevo viaje de moda. Consejo número uno, entendiendo lo básico. Familiarízate con términos clave como línea verde, tolerancia de costura, muescas y puntos Punta número dos, las medidas precisas de cerdo garantizan mediciones precisas siguiendo una guía de medición confiable para busto, cintura, caderas y otras áreas relevantes. Consejo número tres, comienza con patrones simples. Comienza con siluetas básicas como una falda recta o un top simple para construir una base sólida Consejo número cuatro, crear prototipos musulmanes. Usa telas económicas como Musulman para crear maquetas y probar patrones antes de cortarlo en materiales caros Punta número cinco, alteraciones del patrón maestro. Aprende a ajustar patrones para que se ajusten a diferentes tipos de cuerpo agregando o reduciendo ancho, largo o curvas. Consejo número seis, explore el software de creación de patrones. Experimente con software de creación de patrones como Adobe Illustrator o programas especializados para agilizar ese proceso Número siete, aprenda de los recursos en línea en tutoriales en línea, blogs y foros para aprender nuevas técnicas, solucionar problemas y conectarse con otros creadores de patrones Punta número ocho, práctica, práctica, práctica. La elaboración de patrones es una habilidad que mejora con la práctica. Adopta los errores como oportunidades de aprendizaje y sigue perfeccionando tu oficio Recuerda, la creación de patrones es un proceso creativo y gratificante Así que ponte las mangas, agarra tus melodías y deja volar tu imaginación. Patrones felices 13. CONCLUSIÓN DEL CURSO: Enhorabuena por completar este curso en suelo. Nikola pasó por la redacción, agregando asignaciones y sinusoide para un buen diseño. Si tienes alguna duda, déjala en los comentarios. Si disfrutaste de la clase, por favor deja una página de revisión y semi-estructura para clases más útiles. En la moda. Esto ha sido estelar. He disfrutado ser tu instructor te veremos en la próxima clase.