Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Sunita. Soy calígrafo y profesor. Doy clases de talleres en el Reino Unido y lidera retiros de caligrafía. Soy profesora acreditada con la Sociedad de Arte de Caligrafía y Letras en Reino Unido. Mis guiones favoritos es Cursiva. Eso es lo que vamos a aprender en esta clase. Se trata de un guión hermoso y elegante, que es realmente versátil. Puedes usarlo para muchas cosas. Tenemos un proyecto que vamos a hacer con él, que es hacer una tarjeta de aniversario para algunos amigos. Tengo muchas ganas de verte en esta clase, Vamos a sumergirnos.
2. Introducción al proyecto: Bienvenido a la lección del proyecto. Vamos a hacer una tarjeta de aniversario que sea personalizada para tus amigos. Vamos a ponerle florecimientos y gofrado para que sea realmente especial. Estaremos usando dos tamaños diferentes de pinzas. Uno para los nombres y otro para los saludos. Una más pequeña para el saludo. Te voy a mostrar cómo lo pongo perfectamente centrado en la tarjeta para que no haya ningún error. Te mostraré cómo hago una tarjeta en blanco solo de una hoja A4 de tarjeta y la dobla para que quepa en un sobre tamaño DL. Espero que disfruten del proyecto. Es realmente encantador usar la caligrafía para hacer regalos y regalos
personalizados, y tarjetas. Tengo muchas ganas de ver lo que haces, así que sube tu proyecto a la galería.
3. Equipo y materiales: En esta lección, vamos a echar un vistazo a algunas de las cosas que necesitarás para esta clase. El instrumento principal es un bolígrafo de borde ancho. Ese es uno que está cortado cuadrado al final como todos estos. Hay muchos tipos diferentes; ceja, Speedball, Mitchell. Pero lo clave es un plumín cuadrado y no apuntado como éste. Empezaría con una punta más grande, por lo
menos dos milímetros, para empezar por tu práctica. Posteriormente para el proyecto quizá quieras uno más pequeño. Se trata de un bolígrafo Pilot Parallel el cual tiene un cartucho, por lo que es realmente fácil de usar, pero no vienen en muchos tamaños, por lo que puedes encontrarlo un poco restrictivo. Otras cosas básicas como un transportador y un lápiz, un pincel, una regla. Mi gobernante tiene esas divisiones, lo cual es realmente útil, pero puedes usar una regla ordinaria. Papel; me gusta este papel Croquis Canson, viene en crema o blanco extra, y eso es bueno para la práctica y los proyectos. Cuando hago el proyecto, uso este papel y ese es Arches Text Wove. Pero cualquier papel servirá. Yo uso toda esa tinta que hago a partir de cristales, pero puedes comprar lista preparada. Pero cualquier tinta no impermeable será buena. Winsor y Newton diseñaron este gouache. Estoy usando azul turquesa en el proyecto. Lo aprieto en una paleta y le agrego agua para que sea la consistencia de crema simple, y luego uso un pincel para recoger algunos y lo aplico a la punta con el pincel porque no puedes sumergirla en la paleta así. También uso una acuarela Coliro, y ese color es meteoro, y eso tiene un ligero brillo. Yo uso eso para los florecimientos, pero te vendría bien cualquier gouache si quieres. Posteriormente en el proyecto utilizo una herramienta de repujado, pero podrías usar un bolígrafo vacío para el mismo efecto. Yo uso una caja de luz, y puedes pegarla a una ventana en lugar de usar una caja de luz. En el apartado de recursos, tendrás este ejemplar para la cursiva y para las capitales. Te sugiero que saquen esos mientras estás viendo los videos de demostración. También en la sección de recursos, he escrito estos nombres para ti para que puedas ver el espaciado de las mayúsculas y las letras pequeñas juntas. El proyecto utiliza una hoja A4 de tarjeta la cual se dobla en tercios. Yo uso este gadget, bloque plegable, y así es el triple que uso, pero son sólo 10 centímetros. Si anotas 10 centímetros, podrás hacer esa misma tarjeta. Eso entonces cabrá en lo que se llama un sobre DL. Por último, uso cinta de doble cara en lugar de pegamento.
4. Ejercicios básicos: Empecemos con algunos ejercicios básicos que nos ayudarán a acostumbrarnos a la pluma y al ángulo de la pluma que necesitamos mantener. Se puede ver que lo tengo ahí a 45 grados. Lo que estoy haciendo ahora es hacer una escalera de cinco puntas de la pluma. Tengo la pluma completamente justa, y he hecho esta escalera. Eso me va a decir lo alto que quiero mis cartas o, en este punto, mi ejercicio. Es bastante complicado hacerlo sin manchar la tinta. Lo que voy a hacer es medir qué tan altos son y son 11 milímetros. Marco 11 milímetros. Dibujaré una línea que no va directamente de la escalera porque eso podría manchar la tinta o podrías esperar a que se seque. Comprobemos que el ángulo de la pluma es de 45 grados y mantenerlo en ese ángulo. Estoy haciendo un golpe a la baja con una ligera inclinación hacia adelante. Eso se trata del trazo más básico que podrías practicar. Ahora estoy agregando otra escalera de cuatro de los anchos de punta, y esa es mi altura ascendente. Entonces así van a ir letras altas como H y B. Pero por ahora con nuestros ejercicios básicos, solo un buen trazo recto, manteniendo ese bolígrafo arriba 45 grados. ¿ Y las letras que van por debajo de la línea como G e Y? Entonces estoy sumando cuatro de los anchos de punta para medir hasta dónde llegarían. Pero por ahora, sólo manteniendo un buen trazo recto, manteniéndolo estable y controlado. Ese es tu primer ejercicio. Para desarrollar eso más, estoy agregando lo que se llaman serifs. Ese es ese pequeño trazo de entrada y salida en la parte superior y la inferior, no los hagas demasiado grandes. Simplemente pequeño y sutil. Ahora haz eso para el golpe más alto, se necesita mucha práctica y control. Realmente vale la pena hacer esto antes de
empezar a hacer letras porque estas formas se van a usar en las letras de todos modos. El beneficio de hacer esto es acostumbrarse a la sensación de la pluma en el papel, el flujo de la tinta antes de que tu cerebro esté tratando de pensar en hacer una carta. Sólo estoy haciendo otra escalera aquí para la siguiente línea, podría haber ido directamente a 11 milímetros, que es lo que sabía que iba a ser. Practica mucho esto, consigue todos estos golpes básicos debajo de tu cinturón. Como digo, el flujo de la tinta sobre el papel fuera de la punta y conseguir líneas
afiladas es todo realmente importante práctica lista para cuando empieces las letras. Este es el tercer ejercicio, y lo que he hecho aquí es,
es una n Pero todo se trata de este arco y hacer ese triángulo y esta forma asimétrica, que no es demasiado ancha. El arco parte de dos tercios del camino hacia arriba del tallo. Entonces te voy a mostrar una aquí, que es cómo no hacerlo. ¿ Puedes ver que empecé realmente alto y no he hecho ese triángulo? Además, la letra es un poco más ancha por lo que ves de ahí es de donde debería ramificarse. Esa segunda n es en realidad una carta muy bonita, pero no para una cursiva y sería encantador en otro guión. Hagamos una buena otra vez. Empezando desde abajo, empujando hacia arriba, ramificando dos tercios del camino, y creando ese triángulo. Por lo que estas son las características de todos los arcos en cursiva y eso sería cierto de la h y la m porque otras letras tienen este arco en. Este trazo es el comienzo de una u, y tenemos que empujar hacia arriba en esa segunda parte y luego se agregará el trazo hacia abajo para la u Así que empujando hacia arriba, manteniendo el bolígrafo a 45 grados y luego puedes ver cómo será una u creado. Eso debería parecer un n si le das vuelta la página al revés, todavía tiene ese triángulo. Tomando boca abajo, y debe ser del mismo ancho, aproximadamente que el n. Entonces todas estas son características importantes que estamos buscando. Una ligera inclinación hacia adelante, una letra estrecha, el arco de ramificación, el triángulo. Pasamos al siguiente conjunto de ejercicios que son letras curvas. Mantener el bolígrafo a 45 grados, que está haciendo esta curva aquí, luego la parte superior de la curva, y se pueden ver a esos dos juntos. Van a hacer una o cuando los juntes. Esa forma va a subir en otras letras, como una e y la c. Con la o, se
puede ver que no es demasiado ancha y está ligeramente inclinada hacia adelante. Ese o, que gobierna el ancho de las otras letras, es una guía. Estoy dibujando uno aquí que es demasiado redondo, demasiado ancho solo para mostrarte cómo no debería parecer. Aquí hay otra correcta
o.Aquí hay otra forma que estaremos usando para letras como a, d, y g Otra vez tiene ese empuje hacia ella, un poco como la letra u Nosotros empujamos hacia arriba, y luego la parte superior y la downstroke hará un a. Ya veremos eso de nuevo en el siguiente video. Sólo haciendo una última carta, se va de la cámara pero ya sabes lo que estamos haciendo ahora. Estamos haciendo trazos diagonales ahora, el último ejercicio. Simplemente comprobando si ese ángulo de la pluma es de 45 grados. Lo que vamos a hacer para el trazo diagonal de izquierda a derecha es hacer que la pluma sea un poco más pronunciada. Lo he empapado desde el 45, para hacer ese golpe de izquierda a derecha. Entonces obtendrás un trazo ligeramente estrecho. Si lo mantienes en 45, el trazo será un poco demasiado grueso. Ahora de vuelta a la 45 para hacer algunos trazos de derecha a izquierda. Cuando esas dos rayas se
junten, van a hacer una v.
5. Letras: En esta lección, ahora vamos a mirar las letras. Ya hemos hecho los ejercicios de calentamiento y estamos listos para acercarnos a estas cartas. No los vamos a hacer en el orden de la A a la Z, los
vamos a hacer en grupos de letras que tienen formas en común, aunque encontrarás que en realidad no hay tantas formas diferentes que aprender. Espero que los saquen bien con esta lección. Me gustaría ver cualquier práctica en la galería de proyectos también, eso sería realmente bueno ver. Ya has hecho algunos ejercicios de calentamiento, así que ahora vamos a hacer algunas cartas. Empieza con las letras rectas, I, L, y T. Ya hemos hecho estas formas antes. Una letra recta con un serif pequeño, no exageres, y una ligera inclinación hacia adelante. Estoy agregando cuatro anchos de punta para la altura de la L y esa también será la altura de letras como H y B. La siguiente letra va a ser T. Se inicia en la parte superior de la línea y no superior. Eso podría sorprenderte. Podrías estar tentado a hacerlo tan alto como la L o a mitad de camino. Pero manténgalo justo en la parte superior de la línea. Ahora el travesaño, si guardo mi bolígrafo a 45 grados, obtengo una línea bastante gruesa. Si hago el bolígrafo más shallower, puedo conseguir una línea más delgada, más elegante. Cuando estés haciendo el travesaño de la T, simplemente cambia ese ángulo de tu bolígrafo, hazlo, no exactamente cero, sino muévalo en esa dirección para que tengas un travesaño más elegante. Ahora vamos a ver O, que tenemos los dos trazos en los ejercicios básicos, dos trazos curvos, y nos aseguramos de que ese O no sea demasiado ancho. El siguiente letra es un C y vamos a empezar con el mismo trazo que iniciamos la O, pero el segundo trazo se va a aplanar en la parte superior ahí. Esto es lo que no se debe hacer. No lo tires como si estuvieras haciendo un O. Ese trazo superior es más elegante cuando es cuando está aplanado. El E también tiene ese mismo primer golpe que el O y el C, y justo entonces es tirado redondo. Ahora no lo hagas demasiado grande. Te estoy mostrando uno ahí sobre cómo no hacerlo. No hagas ese bucle demasiado grande, o está dirigiendo demasiado hacia abajo. Manténgalo pequeño y manténgalo casi horizontal. Ahora vamos a ver una forma que hemos mirado antes, ese arco característico que está en la N y estamos viendo la ramificación dos tercios del camino arriba del tallo y ese pequeño triángulo que está formado por el arco ramificado. H tiene exactamente la misma formación, solo
tiene un ascendente alto, cerca de cuatro anchos de punta de alto como hemos visto antes. Pequeño serif en la parte superior, pero sin serif en la parte inferior del primer trazo y un pequeño serif para salir. M tiene esa misma formación, es como dos Ns. No hagas ese serif demasiado grande y mira ahí, tenemos los dos triángulos como tienes con el N. P es otra letra que tiene la rama y el triángulo. Ese ha salido un poco demasiado ancho, diría yo. Ahora para compensar, he hecho uno que es un poco demasiado estrecho. Voy a intentarlo de nuevo. Ese es bastante bueno. Ese es demasiado estrecho, de hecho, el primero también es un poco ancho. Podemos ver que b también tiene la misma característica y por
eso todas las letras parecen que forman parte de una misma familia. R también tiene esta misma característica con el triángulo y la ramificación dos tercios del camino arriba del tallo. Practicamos esta forma cuando estábamos haciendo los ejercicios básicos donde hay que
empujar y entonces eso es hacer la base de a, d, q y g. arriba y luego añadir el tallo. Nuevamente, ahí está ese triángulo otra vez, es decir, esta carta forma parte de la misma familia. El d es de unos cuatro anchos de punta de alto, y el q es de cuatro anchos de punta por debajo de la línea inferior. Solo estoy dibujando un o para que puedas ver el ancho de esas letras es similar a u. V tiene dos trazos diagonales. Cuando pones el eje de la v en, puedes ver que tiene la inclinación hacia adelante como las otras letras. Recuerda de la última lección que el primer trazo, ese trazo de izquierda a derecha, empinamos un poco el ángulo de la pluma, lo
hacemos más de 45 grados. Eso es lo mismo para ese tercer golpe de la w, que en realidad son dos v uno al lado del otro. K también tiene un trazo diagonal de izquierda a derecha. Te darás cuenta de que sutilmente, acabo de inclinar el ángulo de la pluma para ese tercer trazo, el trazo diagonal de izquierda a derecha. Simplemente hace una carta un poco más elegante. Lo mismo con ese primer golpe de la x, ligeramente más pronunciada que 45, y luego volver a 45 para el segundo trazo. Estaba siendo muy cuidadoso ahí porque es fácil sacar la tinta y hacer una gran blob con una
xEsta versión de la y también tiene un trazo diagonal de izquierda a derecha, así que de nuevo, empinó ligeramente ese ángulo de pluma. Aquí te dejamos una forma que practicamos en los ejercicios básicos. Fue el comienzo de la u. triángulo
característico otra vez, y si lo volteamos boca abajo, debería parecer una n. Y tiene la misma forma, y esta es la segunda versión de y que tenemos visto. Puedes elegir cuál te guste. Olvidé cuando estaba haciendo a, d y q, me olvidé el g, pero está bien. Va con la y también porque tiene la misma forma descendiente. No tienes que hacerlo tan largo,
podrías hacer que se vea un poco más corto también. Son sólo las letras restantes. Con el f, ese trazo superior está aplanado como el c, y ese travesaño, así que no estamos haciendo eso, lo estamos aplanando. El travesaño, no estamos haciendo demasiado grueso como
lo hicimos con el T. Eso f's tiene dos errores, travesaño
demasiado grueso, y luego bajó demasiado en la parte superior. Hagamos otro bonito f que tenga un bonito top elegante y elegante travesaño. Observe que no voy demasiado atrás para el travesaño. El j es justo ese mismo trazo que hiciste en la y y la g. S puede ser una letra difícil, pero ten en cuenta que adelanta la inclinación. Voy a intentar dibujar aquí un s muy desequilibrado. Ese trazo medio es demasiado diagonalmente hacia abajo. El espacio superior es más grande que el espacio inferior y está causando una letra pesada en la parte superior. Este es un s muy bonito, pero es demasiado gordo, demasiado ancho para la cursiva que tenemos aquí. Queremos algo que se parezca más al ancho de la
o.Ese es demasiado ancho. ¿ Qué cartas nos quedan? Sólo z, creo. El trazo medio de la z, he cambiado el bolígrafo a cero grados para conseguir una linda línea gruesa y luego volví a 45. Te mostraré qué pasa si lo dejas a los 45, obtenemos esa línea central, esa segunda línea, es demasiado delgada y la z se ve demasiado débil y que no pertenece con las otras letras. Apenas para terminar, un par de ampersands. Entonces es hora de que te vayas y practiques. Antes de que podamos hacer algunas palabras, tendremos que hablar sobre el espaciado entre letras y lo haremos en la siguiente lección. Nos vemos en la siguiente lección.
6. Espaciado: En esta lección, vamos a hablar de espaciado de letras. Voy a empezar escribiendo dos letras con lados rectos, una n y una i Se podría pensar que el espaciado es todo sobre la distancia horizontal entre dos letras. Pero en realidad, se trata más del área entre las letras porque cuando ahora pongo una carta redonda junto a una letra recta, verás que en realidad está más cerca que las dos letras rectas. Ahora agregando una carta redonda junto a una carta redonda, verás que están aún más cerca. Se trata de esta área entre las letras que visualmente estamos tratando de conseguir lo mismo. esto lo llamamos espaciado óptico, y es algo para simplemente practicar y con el tiempo te pondrás mejor y tu ojo lo sabrá. Te estoy mostrando aquí algunas combinaciones de letras difíciles en lo que respecta al espaciado. Un i de una f puede dejar un agujero realmente grande en la escritura. Aquí hay una solución. Lo que necesitas hacer es meter el i debajo y acercarlo un poco más donde realmente quieras que esté. Voy a hacer esto otra vez. Te lo mostraré. Puedo hacerlo aún más cerca si eso es lo que quiero. Entonces no estás dejando un gran agujero en la escritura el cual se
destacará cuando mires la pieza en su conjunto. Un similar es un r y yo juntos. Hay otros, pero estos son los principales que veo son problemas. Demasiado espacio ahí, y eso estaría en esa palabra. Nuevamente, ahora acabo de hacer la rama en la b, r solo ir un poco más alto. A lo mejor ni siquiera hace falta salpicar el i ahí. Eso te permite meter ese i en. Entonces, ¿qué pasa con el espaciado entre palabras? Nuevamente, no hay reglas duras y rápidas, pero lo que les voy a mostrar aquí son las dos palabras separadas aproximadamente
por el ancho de un
o.Fusionar todo lo mismo en lápiz, alrededor de un ancho de o. Personalmente encuentro eso un poco demasiado lejos. Depende de ti decidir lo que crees que es correcto pero empezando por eso como guía. Al igual que con el f y el i y el o y el i, no
quieres muchos agujeros en la escritura. Si espacias las palabras demasiado lejos entonces puedes terminar con estos huecos que no se ven bien. Al igual que con el espaciado entre letras, viene con experiencia. Echemos un vistazo rápido al espaciado de líneas. No lo necesitamos para nuestro proyecto. Pero en este manuscrito histórico, se
puede ver que han dejado dos veces y media la altura de las letras en el medio. Eso es para hacer espacio a esos ascendentes y descendientes. Eso es palabra, letra, y espaciado entre líneas.
7. Letras mayde capital: En esta lección vamos a ver algunas capitales, porque necesitarás algunos capiteles para ir con tus nombres. Estrictamente hablando, los capitales merecen todo un curso por sí mismos, porque son bastante complicados. Voy a ser especialmente cierto, si toda la pieza estaba escrita en mayúsculas. No obstante, me alegra que para nuestros propósitos, donde solo estamos haciendo las tarjetas de felicitación y sólo necesitaremos uno o dos capitales. Entonces solo podemos seleccionar el capital que necesitamos para nuestro proyecto. He hecho este video mostrando cada una de las capitales. Mantengo la pluma a 45 grados igual que lo hice por la minúscula. En los recursos del proyecto, tendrás una foto de estas capitales a la que podrás referirte y podrás volver a este video solo para comprobar cómo hacer la que necesitas para tu proyecto. Ciertamente las capiteles se ponen tan altas y tienen una ligera magra
hacia adelante como a las minúsculas y también son estrechas. No las hagas demasiado anchas. Si tienes tu capital a unas siete [inaudible], tu minúscula a unas cinco, entonces tendremos el equilibrio adecuado entre mayúsculas y el guión en minúsculas. V tiene una diagonal de izquierda a derecha, y de la misma manera que empinamos el bolígrafo con las letras minúsculas en V y W, luego para el primer y tercer trazo de W, hacer el bolígrafo un poco más empinado que 45, y con la X e Y trazos de izquierda a derecha también. Los principios son muy similares.
8. Nombres: Para que puedas ver el espaciado de las letras minúsculas y la combinación con las mayúsculas, he escrito este conjunto de nombres para ti. He tomado una foto de ella y la he puesto en la sección de recursos, para que puedas imprimirla y referirla. Es un ejercicio bastante útil para que hagas. Si quieres subir eso a la galería de proyectos, eso sería realmente bueno ver lo que has hecho, como un calentamiento para hacer tu tarjeta. Adelante y haz eso. No olvides que lo encontrarás en la sección de recursos para tu referencia.
9. Tarjeta de aniversario: Estamos listos para hacer nuestra tarjeta de aniversario. Esto se agiliza. No voy a escribir tan rápido. Estoy escribiendo los nombres en gouache, que he diluido hasta la consistencia de crema simple, y lo estoy aplicando a la punta con un pincel. He usado un plumín razonablemente grande para esta primera etapa de escribir los nombres. He escrito feliz aniversario en bruto en este pedazo de papel de desecho. Lo estoy usando para centrar el saludo. Estoy usando un plumín más pequeño, he puesto la guía por encima de los nombres y ahora estoy escribiendo feliz aniversario usando eso como guía en un plumín más pequeño. Como pueden ver, en realidad no
me he quedado con el guía, pero sigue siendo lo suficientemente bueno y sigue siendo central. Esto es a lo que estamos apuntando. Cuánto como estos florecen, vamos a practicar ahora. Estoy usando colores de agua claros en un color que se llama Meteor. Sólo estoy arrastrando hacia fuera por tinta húmeda y practicando el florecimiento en el aire. Esa es una buena idea, practica tus florecimientos antes de hacerlo en la tarjeta de verdad. Prueba muchas direcciones diferentes, muchas opciones diferentes. Se puede ver el pincel que estoy aplicando, el color del agua con el pincel y así es como hice el gouache turquesa. Ahora lo voy a hacer en la tarjeta de verdad. Estoy eligiendo espaciar mis casitas. Es fácil elegir el primero y hacerlo bastante acuoso, por lo que esta tinta se arrastra, y luego la segunda un poco más lejos. Sólo inténtalo en el aire antes de que realmente pongas papel bolígrafos. Saqué la tinta ahí pero no importa. Poco del gouache azul se manchó, pero no notará en general. Aquí está terminado. Ya he hecho seis en total. Estoy sumando la séptima porque es agradable tener números impares. Ahí está terminado. Estoy usando una caja de luz y un trozo de tarjeta con 16 centímetros por 6.75 centímetros. Estoy usando esto para centrar el diseño. Simplemente me estoy moviendo hasta ser feliz. Ahora está centrado. Ahora estoy tomando una herramienta de repujado. Voy por el borde y eso va a crear una linda frontera elevada. Si no tienes una caja de luz, podrías usar una ventana y agarrar esto a ventana. Si no tienes una herramienta de repujado, podrías usar un biro que tenga toda su tinta consumida. Un bolígrafo proporcionará esa punta de bola que necesitas. Se puede ver que voy por ahí bastantes veces, y ese es el resultado final. Eso me da una guía en la que ahora puedo rasgar el papel. Tengo un borde de medio centímetro alrededor del borde ahí, bastante útil con esta regla. Yo lo veo y todo se dobla. Ahora me voy a llevar una pieza de tarjeta A4 y la voy a doblar en tercios. Tengo esta bonita guía. Pero si no tienes uno, realidad son 10 centímetros aproximadamente los que vas a anotar. Puedo anotar mi línea ahí a 10 centímetros. Realmente útil si tienes alguna herramienta como esta. Entonces puedo doblar en las aletas de jefe. Lo que voy a hacer es meter uno de esos abajo para hacer mi tarjeta. Podrías cortarla si lo prefieres, pero me gusta pegarla. Apenas con un poco de cinta de doble cara, asegure ese lado. Ahora tengo mi tarjeta en blanco. Esto encaja en un sobre de tamaño DL. Todo lo que tengo que hacer ahora es ponerme eso. Nuevamente, uso cinta de doble cara porque encuentro que el pegamento
potencialmente vendrá a través del diseño en la parte delantera o hacer o gallo todo el papel. Posición de cinta de doble cara, y pega, y ahí lo tienes. Ese es el proyecto final, y asegúrate de subir el tuyo a la galería porque no puedo esperar a ver qué has hecho. Toma estos principios y sé creativo.
10. Más ideas: ¿ Qué puedes hacer a continuación? Tengo algunas ideas más para ti. Aquí tienes una tarjeta de cumpleaños. Creo que este proyecto es en realidad más sencillo que el que hemos hecho. He escrito Feliz Cumpleaños y el nombre de la persona. Yo sólo quiero señalar algunas cosas. Aquí, no he escrito el nombre en línea recta. He rebotado arriba y abajo. Eso puede ser efectivo. Aquí es muy sutil. El D es un poco más alto y luego baja y luego vuelve a subir. No exageres con el rebote, pero ten una oportunidad con eso. Además, he tomado un lápiz de color y he llenado este tipo de cinta alrededor del nombre para que eso destaque. Pero ten en cuenta que no he llegado a
la altura de las letras que he dejado una pequeña banda blanca, que simplemente funcionan un poco mejor teniendo ese blanco, lo levanta un poco más. También he usado un par de piezas de tarjeta contrastante que levantan el diseño. En este, elegí las tarjetas y luego sentí que el diseño general era un poco oscuro y que el blanco en el medio era demasiado pequeño. Por lo que agregué esta cinta de escritura alrededor del borde en un color blanco para tratar de levantar las tarjetas. Podrías hacer eso con un bolígrafo de gel blanco y tu propia letra si no conoces ese particular estilo moderno de caligrafía. Esta tarjeta era una tarjeta de simpatía para alguien que había pasado por un momento difícil. Observe que he usado tres tamaños diferentes de bolígrafo. El Con es un tamaño diferente de pluma al Amor y estos dos también diferentes. Creo que tal vez cuatro tamaños diferentes de pluma y usando el rojo para contrastar con el negro y el borde rojo, creo que es efectivo. Yo sólo señalaría que no sólo escribí eso de inmediato. Tenía que hacer montones de juicios y desbaste para conseguir los anchos aproximadamente los mismos para que realmente funcionara. No esperes solo poder escribirlo la primera vez. Esta tarjeta de cumpleaños, escribí el nombre realmente en una pluma grande. Está sobre papel de color agua. Entonces lo que ha pasado es que por estar un poco lleno de baches entonces como la pluma se ha esparcido por la superficie del papel, se ha dejado estos bits blancos. Creo que eso realmente se suma al diseño. A mí me gusta. Yo entonces esta vez he vuelto a hacer los rellenos, pero no con un lápiz de acuarela esta vez, o simplemente un lápiz ordinario, sino con acuarelas y un pequeño pincel puntiagudo. De nuevo, he dejado ahí ese borde blanco. Después he tomado peques más pequeños para escribir el resto del texto, y además añadí más de ese relleno ahí en la fecha. En esta tarjeta, he tomado un verso de la Biblia y he escrito todo en una cuadra. Nuevamente, tuve que trabajar el espaciado interlineal en rugoso y las longitudes de todas las líneas en bruto. Antes de hacerlo, he usado ese efecto de tono como lo hicimos en el proyecto. He usado un poco de oro aquí, eso sería para otra clase. También he usado alguna mezcla de goulash. Se puede ver que va de verde a turquesa y de vuelta a verde y de vuelta a turquesa. De nuevo, eso sería en otra clase, algo que tener en cuenta en mis futuras clases. Esta es otra idea que no sea una tarjeta. Es solo un marcador simple, escribió unas pequeñas citas, y agregó alguna tarjeta detrás de ella en un agujero una cinta y tienes un bonito presente para alguien. Tengo algunos aquí que hice para un retiro que iba liderando para los participantes. Se puede ver cómo un agujero en una cinta realmente simplemente lo levanta y hace un bonito presente, muy buena idea para bodas también. Aquí tienes una cotización, he usado dos tamaños diferentes de nip y dos colores diferentes. En la parte inferior se encuentra la traducción del latín. Esa es otra idea, escribe una cita importante para ti. Nuevamente, tuve que hacer en bruto para que esto se centrara un poco como tratar de que el Feliz Aniversario se centrara en nuestro proyecto. Del mismo tipo que usé ahí. Otra cotización un poco más larga, leve sutilmente diferente tamaño en el medio y centrado otra vez así alrededor de un eje medio. Al igual que antes, tenía que hacer eso y trabajarlo todo con anticipación. Este es un libro que hice. Te mostraré todo el asunto en la siguiente diapositiva. Pero algo que señalar aquí es que traté de escribir justifique. Eso en realidad es bastante difícil de hacer y de nuevo, trabajado de antemano. Pero entonces cuando realmente lo haces en la práctica, no siempre funciona exactamente como lo planeaste. Este trabajo es interesante. Tiene fibras. Es una fuente de papel hecho a mano y pueden atrapar en la punta. Hace falta un poco de cuidado escribir en ese tipo de papel. Aquí está todo el asunto y se pliega en un libro largo y delgado y hay una pequeña tira de papel que se desliza por fuera para mantenerlo todo unido. Aquí está mi último ejemplo. Un latín. En un principio estaba el Verbo y el Verbo era con la traducción de Dios. Aquí he escrito las líneas en el goulash de oro, y luego escribí, cuando eso se secó después escribí entre las líneas. Entonces eso es algo que podrías intentar en lugar de intentar escribir en una línea que has dibujado. Dibuja algunas líneas y escribe entre medias. Eso le da a este efecto ligeramente bailarín también. Sí, así que intenta eso. Espero que tengas algunas ideas diferentes. cursiva es muy versátil. Hay mucho que puedes hacer con estos proyectos avanzados si eres más serio, si sigues practicando, desarrollas ritmo y fluye en el guión, que solo puede venir por escribir mucho y mucho y mucho. [ inaudible] tiempo de irse, ser creativo. No me importa lo que hayas intentado, pero me encantaría verlo en la galería de proyectos. Podría ser tarjeta o una pequeña cotización o un marcador, cualquiera de estas ideas. Sí, tu tiempo, ve y sé creativo.
11. Análisis histórico: He agregado esta lección extra sobre la base histórica para cursiva porque es importante saber que los calígrafos han estudiado estos manuscritos y aprendido las características y/o
características vistas que todos los diferentes guiones cursiva tienen. Si haces esto, es un buen ejercicio porque significará que no estás copiando el guión de otra persona, no me
estás copiando a mí ni a otro calígrafo, pero estás poniendo en práctica esos principios. Entonces tu cursiva podría ser tus propios guiones. Es una lección extra, pero es bastante esencial hacer si quieres llevar esto más allá. Espero que disfruten de esta lección. calígrafos basan sus guiones en manuscritos históricos. Aquí te dejamos un hermoso guión en cursiva de 1545 de Bernardino Cattaneo. Mira todos esos adorables florecimientos. Es un bello ejemplo. Vamos a ver una versión reventada que nos ayudará a ver cuáles son las características de la cursiva. Yo estoy mirando el o, en la línea de arriba aquí. Mirando el ancho de esa o y eso nos está dando una guía en cuanto al resto de las letras. Es bastante estrecho y todas las demás letras se basan en ese o. el n tiene este distintivo arco asimétrico. Ese arco crea este pequeño triángulo. Eso se puede ver en la u también porque tiene el
arco boca abajo así vio que en la a y
la d y en n. todas estas letras tienen
las mismas características lo que significa que pertenecen a una misma familia. A esto se le llama el ascendente. Estos son bastante largos, casi tan largos como la altura de las letras básicas. Ascensores y descendientes y esta distancia, el espaciado interlineal es bastante grande en realidad es alrededor de 2 1/2 veces la altura de las letras y eso es para hacer espacio para todos estos ascendentes y descendientes. Otra cosa que podemos ver de este manuscrito es que las letras en realidad
se inclinan hacia adelante bastante consistentemente por unos pocos grados y se puede hacer un guión vertical en cursiva. Pero en general, nos inclinamos hacia adelante sólo un poquito. Aquí tienes un segundo manuscrito de Bembo, también escrito en 1543. Podemos ver la magra similar, no
es el mismo nombre, su guión individual. Estamos tratando de crear nuestro propio script individual usando los principios. Se puede ver el tamaño real ahí en la parte inferior. En realidad era muy pequeño. Ahí Está como una cuadra, es hermosa.
12. Reflexiones finales: Gracias por unirse a esta clase. Espero que hayas aprendido cursiva o mejorado tu cursiva, que hayas entendido los principios detrás de ella que te permitirán obtener mejores resultados. Espero que hayas logrado hacer un proyecto para amigos, su aniversario, o cualquier otro tipo de tarjeta. Hacer subir cualquier foto a la galería del proyecto. Gracias por unirte a la clase, y espero verte pronto en otra clase.
Sunita Auger, Gloryletteringstudio
