Dominar las flores de lavanda: una guía paso a paso.

1. Introducción al campo de las lavandas en acuarelas: Amiga. Te doy la bienvenida en una nueva clase de habilidad compartida donde estaré compartiendo contigo cómo pintar un hermoso campo de flores de lavanda y recrear esta hermosa postal para tus seres queridos. Para aquellos de ustedes que están por primera vez aquí, mi nombre es Ala. Soy ilustradora sched y colorista del agua desde 2020. Yo también soy profesor de arte. En el video de hoy, estaré compartiendo no sólo cómo pintar flores de lavanda, sino que también estaré compartiendo los trucos sobre cómo mezclar diferentes colores rojo y azul para obtener diferentes colores púrpuras. Obviamente, puedes tomar los colores violetas de tus pellets de inmediato. Pero realmente te aconsejo que comiences a mezclar colores y que disfrutes del proceso de conseguir un nuevo tono de un color específico. Durante el proceso de pintura, estaré compartiendo cómo crear la flor de lavanda con diferentes tonalidades. En algún lugar será de color más cálido. En algún lugar será de color más fresco. Y voy a compartir cómo crear esto en una hermosa composición. Vamos a saltar. 2. Materiales: Los suministros que necesitaremos para esta clase. Será papel de acuarela, papel acuarela de 200 GSM o de mayor densidad, pinceles de papel medio mixto. Voy a estar usando mi Escoda número seis Kolinski, Marta Kolinski aquí para crear los colores mezclados también Para compartir contigo lo educado cómo mezclamos los colores en él. Y también para el campo de lavanda, estaré usando un cepillo para el dolor más delgado. Voy a estar usando el Ncino, un sintético. Número cuatro, puedes usar cualquier pincel delgado para el dolor que tengas. Estaré usando mis acuarelas de 36 peniques, noches blancas, estaré usando diferentes colores rojo y azul del No necesitaremos ningún lápiz o usuario. Necesitaremos agua, secador de pelo, y algunos pañuelos. Vamos a saltar. 3. Conocimientos básicos de cómo mezclar colores para obtener el morado: En este video, los invito a pintar algún hermoso relleno sanitario de vendedores La Vamos a replicar la referencia, pero a la vez quiero hacerlo exactamente de la misma manera que somos artistas Voy a cambiarlo un poco. La idea de esta clase es más educativa que replicar exactamente como es en la imagen Lo que vemos es que las flores de lavanda también son de colores violetas. Tenemos que considerar que sólo vemos los colores violetas. También hay en el fondo, vemos algunos colores rosas también. En el frente, vemos más colores azules. También tenemos colores verdes. No sólo los colores violetas. Es por ello que como color medio, te propongo aplicar como un color violeta muy claro o incluso algún color rosado como color principal para la tierra, las flores, y el verde claro para el tallo. Y para algunos detalles. Déjame mostrarte cómo hacerlo. Primero lo haré, tengo amable rosa. También tengo amable, y tengo colores violetas. Quiero hacer uso de estos colores porque no sé si tienes estos colores en tu plato. Por eso voy a tomar algo de color rojo. Lo mezclaré con viejo color shamin. Te voy a mostrar aquí. Tomaré un poco de color rojo rubí. Voy a tomar ya tiene algunos viejos colores shirin en ella y algún viejo color irin hasta que voy a conseguir un hermoso color violeta que necesito Veo que aquí, el color es más azul y es lo suficientemente fresco como para recrear el color Y para que el color sea un poco más cálido, agrego más color rojo rubí. Vemos que aquí tenemos más color rojo. Aquí tenemos más o menos el color claro que necesitamos para el fondo color violeta claro. Si aplicamos color ultramarino, tenemos violeta, color violeta muy fuerte Esta es una forma de mezclar colores. Si quieres, también puedes cambiar. Y en lugar de color ultramarino, el color ultramarino es un gránulo en color Tomaremos color rubí. Me llevé un poco más desde el principio. Voy a tomar algún color azul acoplado color azul. Voy a tomar más. Vemos que el color es ligeramente diferente. También tenemos algo de color violeta, pero es un poco diferente a lo que solíamos tener aquí. O podemos tomar color rojo, color rubí. Podemos tomar algún color azul brillante. Vemos que los colores están cambiando ligeramente y cambian de manera diferente. Al final, creo que voy a tomar color azul cobalto y color rubí para este color principal que voy a usar. 4. Primera capa de pintura de flores de lavanda: Color medio que voy a usar. Por ejemplo, tomaré color rubí y color azul brillante. Me mezclo hasta que tenga este color rosado claro o color violeta claro Ya ves que sigue siendo rosa. Agrego más agua. En acuarelas. Es importante que apliquemos con mucha agua, con un color más claro al principio hasta que empecemos a entender cómo aplicar los colores. Empezamos poco a poco añadiendo pequeños puntos como este. Tomaré un cepillo más delgado para el dolor. En mi caso, tomaré un gook número cuatro sintéticos. Voy a empezar a hacer algunos movimientos leves donde voy a replicar las flores del fondo Como ves, tenemos una hermosa flor que aquí tienen flores. Entonces tiene un tallo y luego tiene otras flores. Voy a replicar esos dos. Voy a tomar solo en atención las flores que captan mi atención y las vamos a replicar aquí. Tengo otro. Lo pintaré así. Empiezo de las flores de fondo primero porque esas se quedarán con primera capa solamente. No voy a aplicar ninguna capa sobre esos la, en cambio las flores que tengo frente a mí, voy a aplicar varias capas. Yo aplico poco a poco estas flores, si trabajáramos con la técnica wet on wet, las haría borrosas En este caso, no es el caso que estamos trabajando con diferentes capas y por eso no estoy haciendo esas borrosas Voy a hacer esos con color fuerte. Tenemos los cuatro y tenemos un tallo pequeño al tallo principal que tenemos. Vemos que en algún lugar ya tenemos colores más claros, tenemos más colores azules. Voy a añadir una mezcla de azul para tener un color más fresco. Voy a replicar los de aquí. Aquí tenemos un color un poco más fresco. Por ejemplo, aquí, esta flor que tenemos frente a nosotros, aquí es muy fresca, es súper ligera. Entonces tenemos un poco más oscuro y más cálido. Este es el caso cuando la luz está fría. La sombra suele ser cuando damos palmaditas, vemos colores cálidos en la luz, colores fríos en la sombra. Voy a tomar un pañuelo. Voy a añadir más detalles. Juego con estas flores. Voy a hacer aún más ligero. Tomé más el color azul. Podemos eliminar ligeramente el exceso de color que tenemos retirándolo con un pañuelo. Estas flores están en el fondo. Esos no necesariamente necesitan mantenerse súper ligeros, súper oscuros. Las flores principales que tendremos frente a nosotros es ésta. Esta voy a replicar otra aquí, algunas flores en el fondo, pero voy a agregar, se me van a llegar a las de enfrente En algún lugar tenemos como una flor como un punto y un tallo más pequeño. Se ve claramente en alguna parte. No se ve. Por eso hago un montón. El color principal en realidad es siempre un montón. Posteriormente trabajamos con detalles y podemos replicar y hacer que esos se vean mejor y se vean más visibles Pero la primera capa suele ser, no se requiere trabajar con tantos detalles. Bien, aquí tenemos el color principal. También tengo verde, No sólo las flores. Aquí tenemos otro. Así que presta atención a que pinto con el color principal, todas las flores que deseo. Y aquí pinto más flores. En tanto, dejo el seco. Puedes usar un secador de pelo para secar. Voy a proceder con los tallos. 5. Pintura de tallos en acuarelas: Para los tallos, usaremos un color verde muy claro. Tengo muchos colores verdes en mi maceta, tengo de verde amarillento a verde y verde oliva aquí trabajaría con verde oliva Pero porque no sé qué colores tienes, procederé con el color verde normal que tengo. Voy a usar color amarillo simple. Voy a usar muy pocos color verde y más color amarillo para recrear el color principal para el verde para el tallo También podemos agregar algunos colores violetas desde aquí. Y agrégalo aquí para trabajar con algunas sombras más oscuras. Con este color y éste, y con reflejos de las flores. Pero como color principal, trabajaremos con este color verde, verde más oscuro para la sombra, para el resaltado trabajará color amarillo y verde. Ahora voy a los colores voy a preparar aquí mi mezcla de colores. Ya ves lo hermoso que es y me llevo mi cepillo para el dolor de la cena y trabajo con él. Elimino el exceso de agua. Y para las flores que permanecen en el fondo, voy a aplicar un color muy claro, por ejemplo, aquí. Ahora, con esta mezcla de colores, conseguiré este tipo de color verde. Lo usaré aquí. Voy a añadir más color verde, más que amarillo. Están de nuevo. 6. Última capa: Procedamos con las flores que surgirán frente a nosotros. Estas fueron las flores del fondo. Ahora voy a prestar más atención a los datos que nos llegan . Para ello, ya trabajamos con los tallos y con los colores principales. Ahora estamos trabajando con la segunda capa y mejoraremos la oscuridad de estos colores. Usamos más color azul, un poco de rojo rubí. Haremos estos hermosos colores violetas oscuros. Lo hacemos más cálido. Ahora ajustamos y aplicamos menos agua y más color. Empezamos a recrear las sombras que tenemos aquí. Por lo general, la sombra que tenemos, está justo en el medio. En el exterior tenemos color más claro. Lo dejamos con una capa puesta en su lugar. En el interior volvían a ser de color más oscuro y hacerlo un poco más oscuro. Se ve la diferencia entre estas flores que permanecen en el fondo y esta que se queda frente a nosotros. A mí me gusta hacer que esos salgan frente a nosotros y que capten la atención del espectador. Esto se quedará en el fondo y me llevaré este frente a nosotros. Aparte de esto, vemos que tenemos algo de vegetación. Y voy a añadir algo de color verde, simplemente color verde simple aquí en el fondo. Puedo agregarlo a ahora. Por último, pero no menos importante, un efecto muy encantador que me gusta mucho hacer. Al final de cualquier trabajo como este, tomo algo de color y hago algún efecto de salpicado. Como no tenemos ningún trasfondo aquí, aquí se verá fantástico. Tomo todos los colores que utilicé en esta obra y agrego algún efecto splotching. Eso es. Mira lo hermoso que se pone. 7. Últimas reflexiones: Queridos amigos, espero que hayan disfrutado el proceso de dibujar y pintar estas hermosas flores. Si tienes alguna duda, no dudes en preguntarme. Estaré súper feliz de responder a todas tus preguntas. Puedes dejar tus preguntas bajo esta clase en los proyectos aparte. Y a continuación tienes los comentarios llenos donde podrás dejar tus comentarios, tus dudas, tus dudas respecto a esta clase. Gracias por mirar hasta la próxima vez. Por.