Dominar el paisaje urbano en la acuarela: el último curso

1. Introducción: Bienvenida. En este curso integral, aprenderás todo lo que necesitas saber sobre cómo pintar paisajes urbanos en acuarela. Los paisajes urbanos son un tema fascinante y único que combinó una serie de temas más pequeños, incluyendo personas, edificios en la naturaleza. Crear un sentido de lugar es importante. Pero poder contar una historia, puedes plantear una poderosa pintura emotiva es una habilidad que llevará tus paisajes urbanos al siguiente nivel. En este curso te mostraremos no solo cómo pintar las escenas de las características, sino cómo transformar cualquier fotografía en un paisaje urbano. Aparentemente hay muchas técnicas y procesos diferentes involucrados a la hora de pintar un paisaje urbano. Como principiante, difícil saber ni siquiera empezar. Toma tus manos y te lleva a través todo mi proceso de principio a fin, comenzando con el proceso de planeación inicial. En el módulo de teoría y ejercicios, te mostraré cómo identificar y componer una escena en tu mente incluso antes de empezar a dibujar. Es importante seleccionar un tema apropiado que se traduzca en Rich, una pintura interesante. Una charla sobre qué elementos buscan, cómo bosquejar, cómo identificar una luz y una sombra. A continuación, repasaremos todas las técnicas esenciales de acuarela necesarias para pintar un paisaje urbano, así como los temas cruciales. En este módulo, también tenemos muchas oportunidades, teoría de acuarela y técnicas al completar juntos estudios simples de pintura. En el segundo módulo, elementos del paisaje urbano. Repasaremos por cómo pintar los elementos centrales que se encuentran en cada paisaje urbano. En particular, cubriremos cómo pintar edificios, personas, en vehículos. Esto te dará los cimientos para que te sientas seguro pintando todo el paisaje urbano con estos diversos elementos. En el módulo final, pintando a lo largo de demostraciones instructivas, pintas una variedad de paisajes urbanos en diferentes países y contextos. Esto te brindará la oportunidad de crear tus propias hermosas pinturas desde cero y aplicar tus conocimientos de los módulos anteriores. Así que únete a mí en este curso. Estarás pintando algunos hermosos paisajes urbanos. No hay tiempo en absoluto. 2. Materiales necesarios: En este video, quiero mostrarte los materiales, los materiales centrales que vas a necesitar para completar este curso. Y esto va para prácticamente cualquier paisaje acuarela, pero sobre todo cuando hablamos de paisajes urbanos, voy a estar pasando por los colores y solo algunos de los pinceles y cosas así que creo que son lo más importantes. Entonces como pueden ver aquí enseguida, ahora tengo un librito de bocetos, yo mismo hice este. Pero esencialmente recomiendo usar papel de acuarela 100% algodón. Y la razón de eso es cuando estamos haciendo muchos de estos grandes lavados cuando nos estamos metiendo en áreas de obras mojadas y húmedas sombras más suaves, encontrarás que el papel de algodón puede manejar los lavados adicionales estando mojados por más tiempo. Y solo los efectos resultan verse mucho mejor que si usas un papel de celulosa o no algodón. La razón de eso es porque a menudo solo levantas las capas anteriores. Simplemente no maneja suficiente de la pintura. Entonces si te puedes conseguir un papel de acuarela al cien por cien algodón, ahora, tengo el mío en prensa fría o textura media. Entonces hay un poco de textura como puedes ver aquí mientras doy la vuelta a la página, eso es visible bajo la luz. Eso solo permite que el papel tenga un poco más de carácter cuando estás haciendo algunas pinceladas secas. También cuando estás haciendo grandes lavados también, el papel lo maneja mejor, tarda un poco más en secarse y obtienes algunas gradaciones agradables más suaves. Realmente esencial. Ahora estoy pintando sobre una hoja de papel tamaño A4, que es aproximadamente una octava hoja. Ahora puedes pintar desde aproximadamente un octavo de hoja hasta un cuarto de hoja. Eso es lo más grande que voy un cuarto de hoja en estos días. Entonces verás cuando esté haciendo las demostraciones que utilizo una combinación de ambas, pero principalmente una hoja de cuarto. Me parece que solo dame un poco más de margen de maniobra para esas formas más grandes, consígalo. Y también llegar a usar esos pinceles más grandes también. Entonces eso es todo para papel. Voy a ir justo por aquí. Lo que puedes hacer es que en realidad puedes obtener tus propias hojas más grandes de papel de acuarela y solo las hojas completas y simplemente derribarlas en partes más pequeñas y pegarla con cinta adhesiva en una cinta adhesiva sobre un poco de tablero de madera o tablero de plástico también. Así que solo tengo el mío en este cuaderno de bocetos aquí para algunos de los bocetos que voy a estar haciendo en esta clase. Pero por lo general sí tengo las hojas de papel sueltas las cuales me pegan con cinta adhesiva solo lo hace mucho más fácil. Cuando estás pintando como esta fuente y el papel simplemente se abrocha y se mueve demasiado. Bien, así que pasando a las pinturas ahora, puedes ver aquí está mi paleta y solo voy a pasar por los diferentes colores. Entonces por aquí tengo un poco de quinacridona, amarilla por aquí, un poco de hansa, luz amarilla va un poco de ocre amarillo aquí. Esto es pirrol, naranja y morado, aquí rojo. Tengo un color que se llama quinacridona, naranja quemada. Es un color naranja granulante. No es muy común, pero tiendo a usar eso. Es un poco más tensa. Aquí tengo color llamado Buff Titanium, que es como un color blanquecino. Azul cerúleo. aguada y cosas flotando por aquí. Deshazte de más tarde. Aquí tengo un poco de pintura lavanda, que es como un color lila claro. Tengo aquí un poco de turquesa. Tengo un poco de azul ultramarino, siena quemada, umber quemado. Aquí tengo un par de greens. Se trata de Daniel Smith, color verde submarino, y escucha un verde oliva. Y más o menos estos de aquí son solo tres tipos diferentes de morados que uso ahora no es tan necesario. Sólo estoy bastante metido en mis morados. Eso es incluso otro morado aquí. Tengo un poco de tinte negro y neutro. Entonces, la forma en que estructuro mi paleta realmente solo va de clara a más oscura y de cálida a fría, aparte de estos dos enormes colores tierra también. Así que sólo me ves exprimir pedacitos de color aquí. A veces simplemente me gustaba tener un acercamiento en la paleta para poder ponerlos en una mezcla un poco más fácil. Y por lo general cuando mezclo unos colores oscuros, traté de que también se apagara un poco más. Así que tener unos colores cálidos y fríos diferentes juntos en el paladar me facilita bastante modificar ese medio. Ese es nuestro lavado en el centro. Así que dos pozos de mezcla realmente grandes aquí realmente ayudan si tienes un área grande para mezclar. Si no tienes eso, podrías tener un plato en casa y esos son realmente útiles. Puedes agarrar uno de esos y usar eso incluso un par de micrófonos puestos. Entonces, si solo tienes algunas pinturas en una tarima o incluso exprimes tus pinturas del tubo sobre una placa separada y luego usas la segunda placa para mezclarlas. Eso también es bastante bueno. Algunas personas también tienen paletas prefabricadas y eso está bien. Solo trata de asegurarte de que tenga áreas de mezcla más grandes, especialmente para pinturas más grandes que son todas clasifican cuarto de hoja y superiores. Quieres tener suficiente área de mezcla ahí que puedas mezclar una gran cantidad de pintura para algunas de esas arandelas simplemente te impide volver a mezclarla una y otra vez. Entonces para este curso. No voy a estar usando todos estos colores realmente. Sólo voy a estar usando algunos de ellos. Entonces por aquí se pueden ver algunos de los amarillos. Predominantemente uso ocre amarillo. Es un amarillo muy tenso, no demasiado vibrante, y solo tiene un agradable cálido hacia encontrar que algunos de los amarillos como Hansa, Yellow Medium, esto puede ser un poco discortante a la vista ya que a veces es demasiado vibrante, domina a todo lo demás. Si alguna vez lo usé, tiendo a mezclarlo con un poco de titanio pulido, solo apagarlo un poco. O podría guardar esa área muy alta saturada para algunos aspectos destacados de mi escena o simplemente algunas áreas de interés. Aquí tengo esta Quinacridona, amarilla. Este es un gran color que me gusta usar porque implica una luz solar dorada más cálida alrededor de la hora dorada, justo antes del atardecer. Me parece que este es el color realmente bonito que yo, que uso a menudo en cuanto a las naranjas, tienes la quinacridona, naranja quemada, y un poco de ese poder o rojo aquí, aunque tengas un poco de rojo rosado también, Eso está completamente bien. Por aquí. un poco de este titanio buff que utilizo para meterme en zonas muy ligeras de acera, tal vez algunas playas, ese tipo de cosas también. Zonas de la arenisca donde no tiene mucha saturación y muy poco contraste. Entonces me parece que eso realmente ayuda a Cerulean Blue a usar eso prácticamente para el cielo. No toco ninguno de estos realmente para este curso. Así que eso es lavanda en un poco de turquesa, azul ultramarino, tranquilo, un color esencial que es muy importante para mezclar tus oscuros. Como la siena quemada. Genial para meterse en esos tejados de algunos edificios. Pastel. Es como un color marrón rojizo, bastante bonito, bonito color marrón claro que uso. El umber quemado otra vez es solo un bonito color marrón oscuro que puedo usar para agregar un poco de calidez a mis notas cuando las estoy mezclando. Por supuesto, aquí hay un par de greens, más verdes más oscuros. Y lo que intenté hacer, si necesito pintar algún árbol que tal vez sea un poco más ligero, solo voy a seguir adelante y mezclaré ese verde con un poco de este amarillo aquí. A veces el amarillo hansa es genial telefono y consigue algo mas de contraste y saturacion. Verde herboso muy brillante, esos para mezclar muy bien. De lo contrario puedo usar algo como mi ocre amarillo aquí, que produce un poco más de un verde desaturado. El morado es genial, aquí tengo unos púrpuras diferentes de diferentes marcas. Aquí tengo un Daniel Smith púrpura imperial. También tengo un morado rosáceo. Aquí tengo otro morado de Daniel Smith, amatista, y también otro púrpura de Daniel Smith, solo violeta azol carb. Ahora todos son bastante similares. Lo único es que un par de ellos granulan, lo cual me gusta. Entonces el púrpura imperial Daniel Smith y el rosa o morado también. Y solo tengo un buen tipo de efecto granulante, que me gustaría agregar a mi fondo es que es más de una preferencia personal. Ahora bien estos son bastante agradables para mezclar mejoras y meterse en las esquinas de esos grados, quieres hacer un gris fresco o en realidad puedo agregar un poco del azul ultramarino también para obtener un efecto similar, sobre todo quiero enfriarlo incluso más que el morado. Ahora tengo inconveniencia colores que tengo un poquito de, como dije, el tinte neutro y el negro aqui lampara, negro. El negro de la lámpara es realmente solo un color negro bastante oscuro. Y uso esto para conseguir un fuerte contraste. Y también puedo mezclar un poco de gris hacia fuera. Es solo regarlo y hace un gris de aspecto bastante opaco, que sí uso de vez en cuando. El tinte neutro hace lo mismo, pero simplemente no tiene ese efecto de granulación. Cuando hablamos de sombras en la acera, sombras en edificios, a menudo estoy mezclando un poco de púrpura y un poco de rojo, un poco de negro, poco de los, los marrones aquí solo para conseguirme una bonita sombra. A menudo trato de sesgarla con un poco de sombra azulada. Y la razón por la que solo una sombra más fría es porque normalmente los edificios son más de un color más cálido. Entonces, cuando piensas en cosas como el ocre amarillo o esta quinacridona dorada, amarilla. Si obtenemos un poco de esta sombra púrpura que va por encima de la parte superior, puedes obtener algunas sombras vibrantes de aspecto hermoso. Entonces por eso tiendo a usar púrpuras también en mis arandelas cuando voy por encima haciendo las sombras, pero esencialmente estás contrastando colores cálidos con colores fríos. A veces, ¿qué pasa cuando estás pintando? Podrías repasar algunas áreas de luz completa. Y la única manera de traerlo de vuelta es usando este curso como broche final. Al final es una pintura blanca opaca. Esta es una marca australiana, consigue lo que puedas. Algunas personas también usan un poco de acrílico blanco. Entonces eso depende de ti. Si tienes algo así disponible, puedes seguir adelante y usarlo. Yo solo tiendo a usar gouache porque de nuevo, técnicamente sigue siendo una acuarela. Quiero quedarme con las cosas. En el mismo medio, pero una cosita genial. Y también puedes mezclarlo con algunas de las acuarelas. Como si quisiera mezclar un poco de amarillo con el gouache blanco, puedo convertir ese resaltado en una especie de resaltado más cálido también. Entonces, dependiendo de la calidad de luz que tengas y si tienes muchos edificios amarillos con luz cálida reflejada en ellos, quizás algunos de estos reflejos blancos van a parecer un poco fuera de lugar, así que un poco demasiado nítidos. Entonces es por eso que a veces cuando estoy mezclando un poco de amarillo en esa gouache también. Entonces aquí están mis pinceles en el centro y algunos de los bits y piezas misceláneas que utilizo. Ahora voy a pasar por algunos de los pinceles primero y voy a explicar por qué tengo todo lo demás aquí. Entonces, como pueden ver, tengo un surtido de pinceles redondos y planos. Yo no uso todos estos. Estoy pensando en la mayoría de las pinturas, probablemente usaría estos tres pinceles de fregona. El más. Los pinceles de fregona son básicamente pinceles de acuarela que contienen mucha pintura. Ahora, yo, dependiendo de cuál use, está basado en el papel. Entonces, si tengo una hoja de papel grande, voy a estar escogiendo un pincel que tipo de encaje, sobre todo mirando lo que estoy pintando de pintar un cielo más grande. No quiero volver usando este pequeño cepillo yendo y viniendo, yendo y viniendo constantemente, constantemente, probablemente escogeré una fregona mediana o el mapa más grande aquí. Lo bueno de estos pinceles es que tienen una punta afilada y eso te permite cortar alrededor de objetos, cortar alrededor de edificios, figuras, cosas así solo para crear un poco más de separación en tus colores. Tan importante, esos cepillos de fregona, también notarás que uso un montón de cepillos planos. Es un par de pinceles planos sintéticos. ¿Estos necesitan ser reemplazados? Tengo que encontrar algunos pronto, pero básicamente estos de aquí, duran pinceles sintéticos a largo plazo y te permiten meterte en bonitas zonas afiladas de contraste en tu pintura, sobre todo si estás haciendo edificios, porque si miras el pincel, está conformado con un ángulo tan agudo ahí cuando estás poniendo las sombras o pintando en esa zona. Es mucho más fácil que decir, coger un pincel redondo y tratar de pintar a la sombra, es más tambaleante, mientras que este tipo de consigue palos al papel un poco más y es más fácil de controlar y obtener una forma afilada, cosas como cajas. Si tienes una casa cuadrada o algo así y quieres conseguir una parte de ella. A la sombra. Los cepillos planos son fantásticos. Me encanta usarlas por esa razón en particular. Tienes algunos otros pinceles. Estos son solo pinceles redondos sintéticos. Tengo tantos de estos y estos son geniales para entrar en pequeños detalles como figuras, líneas eléctricas, ese tipo de cosas. Vienen en todos los tamaños diferentes, bien, Así que puedes recoger algunos de estos que te ayudarán. Y aparte de eso, tengo esto, estos dos pinceles dejaron de hablar. Entonces esto es un rigor. El rigor es un buen pincel para meterse en pequeños, pequeños detalles. Por lo general cosas como árboles más pequeños, líneas eléctricas. Si tienes quizás pequeños reflejos que quieres obtener un lavado de tinta más tarde. Esto simplemente recoge apenas pintura, pero se puede obtener una línea delgada y afilada con ellas. Entonces es un cepillo pequeño útil que uso de vez en cuando. Este de aquí es un pincel de acuarela muy grande, como puedes ver cuando lo uso cuando estoy pintando grandes áreas de cielo. Entonces, si quiero meterme tal vez un poco de azul cerúleo a través de toda la escena, voy a estar usando esto, y es fantástico porque realmente no necesito volver a la paleta con demasiada frecuencia. Puedo mezclar una gran cantidad de pintura y simplemente entrar directamente. Lo que a menudo se empareja esto con uno de estos cepillos de fregona, solo para que pueda meterme un poco de nitidez sobre la parte superior de los edificios. Así que asegúrate de tenerlo en mente. Lo que a menudo hago es que a menudo modifico la cantidad de agua en el pincel en base a lo que estoy pintando, esto es realmente crucial. Entonces, por ejemplo, si estás pintando como un árbol más oscuro o algo así, y no quieres que el agua corra demasiado. Entonces tal vez quieras recoger un poco de pintura y ya ves, mira el pincel y mira y mira cuánta pintura hay en él si empieza a gotear. Yo solo tiendo a adeudar la toalla. Puedes usar un paño como este o puedes usar un triturador de toallas de papel, toalla de papel, lo que sea que esté bien, solo algo que pueda alterar el nivel de humedad en tu cepillo que te permita controlar la humedad del cepillo y la humedad del lavado para que no vaya por todo el lugar al entrar. Entonces ves especialmente cuando estoy hablando de pinceladas secas, justo entonces cuando me estoy metiendo en pequeños detalles, ventanas y cosas así, a menudo recojo mucha pintura en la brocha, pintura muy gruesa y luego simplemente la sacaré aquí. Y luego voy a entrar en la pintura así y eso hace, hace que sea para que no consiga un gigantesco trozo de pintura en mi pintura y simplemente la arruine. Bien, entonces las toallas realmente importantes, a menudo subestimadas. Y voy a hablar más de eso más adelante en cuanto mezclar tus colores y consistencia de pintura. Por aquí, algunas otras cosas, contenedor de agua, y tienden a usar un recipiente de agua solo para mantener las cosas simples, 500 comidas. También se puede subir hasta un litro. En realidad, creo que este es un recipiente de un litro de agua. Entonces probablemente mejor usar un litro porque simplemente no se ensucia tan rápido. Esta es una pequeña botella de spray aquí, y la uso de vez en cuando para volver a humedecer partes de mi pintura solo me da algo de tiempo extra si quiero agregar algo más de color, aún no hecho con un área, o solo estoy esperando para volver a una zona y quiero mantener un poco de área de esa aún húmeda. Tan importante, asegurándose de que tienes algo como esto. También puedes usar botellas de perfume vacías. Apenas cualquier cosa que produzca una fina niebla. De lo contrario, puedes recoger uno por un par de dólares a través toda una variedad de tiendas de arte o incluso tu ferretería. Aquí hay un secador de pelo. Yo uso esto entre lavados. Y esto es realmente bueno porque solo ahorra tiempo en medio de lavadora. Así que sobre todo cuando tienes un lavado muy, muy húmedo, tiendo a esperar y dejar que ese lavado se empape en el papel un poco primero porque si usas el aire seco demasiado rápido, lo que sucede es que comenzará a desplazar el agua alrededor y causarlo a veces puede causar un desastre. Así que espera a que los papeles comiencen a secarse y no veas ningún charco grande de agua. Si hay grandes charcos de agua en el papel, probablemente uses demasiada sal conseguiría un poco de papel tisú y remojaría algo de eso si es posible. Pero en términos generales, tu papel debería, no debería haber charcos de agua, debería haber empezando a secarse. Y ahí es cuando recojo el secador de pelo y lo remato, me ahorra esperar otros 10 min para que eso complete el borrador. Entonces estos son los materiales que necesitas. Y eso es todo para este video. 3. Consistencia de la pintura: Ahora hablemos un poco sobre la consistencia de la pintura. La consistencia de la pintura es muy importante con las acuarelas. Y la razón por la que es con acuarelas, realidad no usamos ninguna pintura blanca. En términos generales, para aclarar el color, necesitamos agregar más agua. Bien, entonces aquí hay una pequeña muestra rápida, un pequeño ejemplo rápido que te voy a mostrar. Y los verás mucho en línea. Pero hay, empiezas con una pintura muy oscura aquí. En su mayoría es solo pintar un poco de agua ahí dentro. Voy a empezar muy, muy oscuro así. Bien. Voy a añadir un poco de agua a esta mezcla, un poco de agua. Arrastra eso al lado derecho así. Más agua. Sólo se puede ver. A medida que sigo añadiendo agua a la brocha, te vuelves más ligero. Valores más claros. Bien. Entonces la consistencia, la cantidad de agua que tengas en ese pincel realmente dictan si tienes un color más claro o más oscuro de la misma pintura que usando el mismo color. Bien. Ahora bien, si tienes pinturas como esta, este color por ejemplo que es bastante oscuro, vas a conseguir que suceda una amplia gama. Si estás usando un color como un amarillo, realidad no funciona tanto con un amarillo. No hay un rango tonal enorme. Entonces si utilizo esta quinacridona amarilla, amarilla recta de la paleta, bastante ligera. Este es probablemente el único amarillo que puedo diluir y funciona bastante bien. Todavía se pueden obtener algunas, algunas diferencias tonales ahí en función de la cantidad de agua que haya entrado todavía. Bien. Entonces a medida que avanzo, solo agregando más y más agua. Se puede ver que un poco de, un poquito ahí, pero no es tan pronunciado como se puede ver aquí arriba. Y menos aún cuando estás usando un color como el amarillo limón, por ejemplo, quiero decir, es prácticamente casi el mismo tono pase lo que pase, cuánta agua le añadas. Muy, muy difícil conseguir demasiada variación. Entonces eso, y luego tal vez así Solo un poco de agua con un poco de amarillo mezclado justo al final. Bien. Así que fíjate en mí simplemente yendo hacia atrás y adelante también, sacando ese pincel. Porque si tengo demasiada agua ahí, sólo va a hacer un gran desastre. Y esto es algo que lleva mucho tiempo saber recoger la pintura y recoger suficiente agua para conseguir esa pintura a una consistencia agradable y más ligera, un poco más de agua en esa pintura y recogerla y luego también dibujar ese pincel porque si vas ahí y simplemente metes ese pincel porque si vas ahí y simplemente esa pintura directamente en el fondo, vas a conseguir una gran floración. Se va a extender demasiado y sin duda va a causar un desastre. Pero se puede ver lo que está pasando aquí. Ahora, probemos algo divertido y voy a ir a recoger toda esta zona ya está mojada. Puedo volver aquí y puedo recoger por ejemplo un poco de color oscuro, un poco de este morado. Y voy a recogerlo casi directo de la paleta. Entonces es bonito, bastante grueso. Ahí sólo hay un poco de agua y puedo dejarla caer aquí. Míralos, mira eso. Mira lo que pasa. Obtienes un tipo de efectos suaves. En este lado izquierdo de aquí, se seca para que no se mueva tanto. Pero en el lado derecho aquí se puede ver que está empezando a extenderse. Ahora bien, ¿y si agrego más agua a esta mezcla? Es agregar mucha agua ahí dentro. Vamos a recoger esto. No me he secado la brocha. Acabo de recoger esta pintura directamente de la paleta. Vamos a dejarlo caer aquí. Ahora mira lo que pasa. Uno, es mucho más ligero. Y a la propagación es más incontrolable. Al agregar esa agua extra ahí dentro. Solo estás obteniendo mucha más pintura dispersa por todo el lugar en lugar de obtener estas líneas más delgadas que aún se extienden. Pero en su mayoría se quedan quietos en las zonas y se ajustan a esa misma zona en la que has tocado el pastel y todavía ven estas dos líneas aquí. Mientras que aquí solo porque por todas partes. Así que la consistencia de la pintura, muy importante. Si quieres más control, espera a que el papel se seque primero y luego entra con tu segundo lavado, ya sea mucha agua o no tanto agua, si el, si el papel está completamente seco, puedes obtener bordes afilados. Pero si estás pintando mojado en húmedo, en este caso donde el papel sigue seco. Si usas más pintura para regar. Entonces 80 a 90% pinta a diez por ciento a 20% de agua, vas a obtener formas más definidas pesar de que se extienden. Si usas más agua en tu mezcla, vas a obtener formas más claras, ligeras, formas más abstractas simplemente se extienden. Y es por ello que la gente se frustra en las acuarelas. Porque a menudo usas la consistencia incorrecta de la pintura en el momento equivocado. Si quieres pintarte una Nube, quieres pintarla en este punto aquí, tal vez 0.1 o apuntar hasta aquí. Vas a querer usar tal vez no una consistencia tan oscura de pintura, algo en medio de estas 250 por ciento de pintura, 50% de agua. Y eso te dará una forma de nube agradable y más suave. Como a lo mejor, a lo mejor estos dos o algo así. Pero si quieres pintar algo así como un árbol, si quieres pintar algo como una sombra o una persona caminando por ahí, quieres que sus extremidades vean afiladas y se alejen de todo lo demás. Quieres pintar un bote que simplemente saque un bote más oscuro, por ejemplo, vas a querer esperar hasta que la pintura casi se haya secado o prácticamente se haya secado como aquí. Paso cuatro, paso cinco. Y por ejemplo ahora este top parado ya se ha secado así que puedo ponerme en forma y mirar eso. Se queda quieto. Independientemente de la consistencia de la pintura que estoy usando, Eso es bastante ligero. O simplemente puedo ir más oscuro. Todavía se queda quieto. Son estas cosas de barcas las que estoy tratando de pintar aquí, aunque use solo todo esto, mucha agua, mucha agua. Echa un vistazo a esto. Todavía se ajusta a lo que has agregado con tu pincel. No se va a mover de ahí. 4. Sincronización: En este video, voy a estar hablando timing y también del concepto de consistencia de pintura. Cómo asegurarte de que tienes la consistencia correcta de pintura en tu pincel para lograr el resultado correcto. Mucha acuarela es, les resulta muy difícil a la hora de empezar. Porque solo obtienes este tipo de efectos incontrolables. Cuando dices que estás pintando un poco de color aquí, recoges un poco de pintura y de repente florece, va por todas partes, o crea una mancha demasiado afilada. Entonces, dependiendo de lo que estés pintando, es muy importante entender qué tan húmedo debe estar el papel y qué tan húmedo debe estar el pincel. Entonces lo que voy a hacer primero es que sólo voy a mojar esta zona del periódico. ¿Bien? Es un poco de agua y tengo un poco de grano ahí externamente, pero no importa. El punto es solo mojar esta zona. Y en realidad se puede ver el contorno del ancho del papel porque he agregado en un toque de gris solo para que pueda obtener un calibre general del mismo. Ahora bien, si recojo algo de pintura, un poco de gris, bien, un poquito de gris. Sólo estoy activando eso con cerca de diez por ciento de agua y 90% de pintura. Sólo voy a dejar esto aquí en el lado así. Bien. Observe lo que sucede. La pintura se está extendiendo rápidamente. O sea, solo depende. Mueva la hoja de papel alrededor, pero simplemente se extiende continuamente. Voy a sacar un poco el papel, y lo voy a sacar un poco del papel. Voy a recoger esta misma zona de pintura, la misma concentración de pintura. Déjalo caer aquí. Y lo que estás notando es que no corre tanto. Eso es porque el papel se ha secado muy ligeramente. Entonces se ha vuelto un poco más de profundidad. Y cuando el papel está más seco, obtiene un tipo de efectos más nítidos como este. Y en cuanto a la consistencia de la pintura, estoy usando un nivel bastante alto de pintura en mi pincel en proporción al agua. Eso también es muy importante. Si vas a entrar en un área y quieres crear algo de ganar-ganar arreglado si quieres que esté un poco más controlado y que las formas no se extiendan tanto, quieres usar menos agua en tu cepillo. Entonces en este caso estoy usando esa pintura del 80 al 90% y sólo del diez al 20% de agua. Si entré ahí y mezclé mucha agua y luego la agregué aquí, ve por todo el lugar. Por lo que es muy importante mantener ese alto nivel de consistencia de pintura, alta concentración de pintura en el pincel. Y si es demasiada, si tienes demasiada agua en el pincel, simplemente seca tu pincel sobre un poco de tau como estoy haciendo aquí, o simplemente puedes agregar un poco más de pintura ahí dentro un poco de tau como estoy haciendo aquí, . ¿Bien? Entonces dibujemos esto rápidamente. Bien, dado que un poco seco, entremos aquí. Y otra vez, es un poco más nítida. Y nuevamente, pongamos un poco más de pintura a la derecha. Bien, aún más agudo, esto probablemente se extenderá un poco. Justo al final. Obtienes marcas muy afiladas como esta hasta el punto en que puedes ver el grano del papel pasar si estás usando un tipo de papel texturizado. Bien. Así que he usado más o menos la misma consistencia de pintura, que es mayormente pintura, alrededor del 80 al 90% pinta diez a 20% de agua en todas estas pequeñas muestras de aquí. Pero la variable que hemos cambiado es la humedad del papel. Para que puedas probar este mismo ejercicio por ti mismo. Y lo que puedes hacer así como simplemente pintar por ejemplo para diferentes cuadrados, foursquare's. Y en primer lugar, deja caer algo de pintura en la primera plaza. Espera un minuto o dos. Gotas y pintura a la segunda plaza en un minuto entre cada una de ellas. Simplemente agregando un poco más de pintura, mira lo que hace. Lo que esto hace es en realidad entrenarte para entender tiempo y entender lo sucede cuando pones tu pincel en un poco de papel. Eso es un grado variable de humedad. Muy importante porque si quiero pintar algo así como algunas nubes o algunas distantes perdidas, esto es lo que quiero lograr. Quiero asegurarme de que el papel esté bastante mojado. Y antes de entrar ahí, si espero hasta este paso, va a parecer un tronco de árbol o algo que es simplemente demasiado afilado. Incluso estamos aquí. Entonces el momento de cuando entras al papel en cuanto a su humedad, va a dictar si consigues la forma que quieras o no. Entonces esta es una rápida demostración de eso. Voy a pasar por un poco más. 5. Comprensión de los valores: En este video, quiero hablar un poco sobre valores y vamos a hacer un estudio de valores sobre un blanco y negro visto, que creo que es la mejor práctica cuando empiezas aprendiendo a identificar diferentes tipos de valores. Entonces vamos a seguir adelante y darle un comienzo a este. Nos fijamos en la foto de referencia. Se puede ver básicamente todos los árboles en el fondo son bastante oscuros y K detrás de los barcos. Y claro que la parte superior de los árboles es un poco más ligera. Entonces, sigamos adelante. Voy a dibujarla. De nuevo, sólo un pequeño rectángulo rápido como este. Y podemos ponerlo en línea los bordes donde empieza el árbol. Todo en el fondo. Aquí tenemos todas estas cosas. Oye, sea lo que sea, quiero decir, todo el camino hacia abajo así. Aquí hay muchas partes de la luz del árbol, pero siguen siendo bastante oscuras. Entonces, esencialmente, los elementos más oscuros de la pintura están todos en los fondos. Si nos fijamos en los componentes más grandes de esta pintura, básicamente son solo todos los barcos. Entonces tenemos un barco aquí. Bien. Voy a hacer esto muy rápido también solo para sacarlo del camino. Así que esa es la parte superior del barco. Y tienes la parte inferior que es oscura, tiene una sombra proyectada hacia el lado derecho. También hay algunos pedacitos más oscuros en estas pequeñas ventanas que hay del bote. Tienes otro en el fondo que es bastante ligero, justo en la parte superior, así. Entonces a medida que te mueves hacia abajo, se vuelve bastante oscuro. Entonces tienes otro aquí, muy ligero también. ¿Bien? Entonces tienes esencialmente, tienes esencialmente los valores más oscuros. Vara en el fondo aquí detrás de los barcos. Voy a hacer un sombreado rápido con el lápiz. Normalmente no hago esto. Pero es sólo para resaltar la oscuridad del fondo. Vocales estos barcos y cosas aquí en primer plano, solo quiero esbozar ese un poco mejor. Este también. Mucho contraste y sombras. Y en el frente hay algunos pedacitos de pasto y arbustos y cosas así. Estos son los tonos medios, así que tampoco son realmente oscuros en la parte posterior. Ahí, básicamente entre la más ligera de las luces y la más oscura de las oscuras, solo pedacitos de hierba y cosas así ahí. Notarás que los árboles también están compuestos del mismo tipo de tono medio. Además de esto, yo también soy muchas partes de los árboles. Voy a otra zona de luz de la escena es el cielo. Así que sigamos adelante y vamos a meter esto. Voy a recoger un pequeño cepillo de fregona. A lo mejor como otro pequeño. Solo usa, solo usaré el cepillo de trapeador. Y lo que quiero hacer es que voy a recoger solo un color oscuro, solo tinte neutro, algo sencillo, un color. Y voy a entrar en la zona oscura de la parte de atrás, puedo asegurarme de que tengo suficiente agua aquí también. Todavía es que puedes permitirte poner un poco de agua ahí dentro. El tinte neutro tiende a recorrer un largo camino. Bien, mira todo eso. Hay esta oscuridad aquí detrás del barco va a un segundo plano. Vamos hasta el final y puedes verlo solo un poco corta cortes alrededor del área del barco así. Entonces realmente solo esta oscuridad. Se puede ver. Se sube más al costado de la escena dos, la zona lateral ahí. Entonces a medida que vamos subiendo, se vuelve un poco más ligero. Observe también solo estoy dejando pedacitos de blanco en el papel. Esto podría simplemente, esto es solo para mostrar un poco de esos reflejos realmente ligeros en esta área de fondo. Entonces con el sol solo golpea estos árboles, un poco de agua ahora solo estoy dejando caer un poco de agua y puedes mezclarlo en tu paleta así. Simplemente recoge el pick up ese lavado más ligero. Y yo sólo voy a rellenar eso. Baje eso para mezclar un toque con el color más oscuro debajo. Así. Recoge un poco de pintura también. Si simplemente está demasiado oscuro y mira eso. Simplemente puedes ponerte en este tono medio más suave. Y también solo estoy dejando un poco de eso rascándonos sus antecedentes por algunos pedacitos y piezas. Este mismo lavado puedo trabajar mi camino también en el primer plano y el medio suelo. Entonces esta zona de aquí, esta, no sé, estos arbustos y cosas. Son de acero bastante ligero, pero no son tan ligeros como los barcos que hay en el medio u otro tono medio corrían del mismo valor que esa zona. Entonces entrando ahí, agrega que Liza, los valores medios de la escena y encuentras que hay muchos valores medios, pero puedes, si usas un valor medio principal, eso es generalmente suficiente. Bien. Mira eso, y no sólo eso, sino que tienes algo en el agua aquí. Hay un poco de, un poco de oscuridad. Tienen casi el mismo valor que ese aquí. Y claro que hay pequeños arbustos y cosas así también. Aquí solo puedes poner algunos trozos de cosas picantes. No importa, algo así. Otra cosa que tenemos que hacer es meternos en algunos de los debates de los barcos aquí en el fondo, esta oscuridad es más o menos la zona más oscura de la escena. De los árboles en la parte de atrás. Se puede ver un poco de sombra debajo de ese barco. No sólo eso, hay una sombra en este barco también. Yendo hacia el lado derecho. También hay uno debajo de este barco. Simplemente proyectando una sombra a la derecha por debajo. Por supuesto que he hecho esto un poco, un poco descuidado. Pero entiendes el punto que está oscuro en la parte trasera de ese barco un poco aquí. Y aparte de eso, el cielo es otra cosa. Se puede simplemente mojar fuera de ella que es demasiado oscuro. El cielo es. Nuevamente, no es tan oscuro como las cosas en primer plano. Bien. Entonces solo quieres obtener un poco de lavado ligero. Es sobre todo solo agua y un toque de ese gris ahí para meterse en un poco de ese lavado de cielo. Entonces no es tan oscuro como este valor medio, medio, y no es tan ligero como el barco también. Hemos conseguido estos pequeños pequeños que se pueden ver pequeñas ventanas en la parte trasera de ese barco como ese poco de trabajo de línea ahí. Bien. Entonces ya con este rápido estudio de valor, has aprendido a variar la cantidad de pintura y agua para asegurarte de que puedes crear áreas de oscuridad, áreas de luz. Identificar y mirar la escena y pensar para ti mismo qué áreas realmente le gustaron en qué áreas son las más claras y oscuras. Entonces eso es lo que identificó inicialmente. El fondo aquí, oscuro y los barcos, más o menos la zona más ligera de la escena. El cielo también es bastante ligero, pero no tan ligero como los barcos. Así que siempre solo miras todo relativamente y tomas esa decisión, entonces estás obteniendo esa pintura y mezclando más o menos agua dependiendo de lo oscuras que quieras que sean las cosas, menos agua, entonces va a ser más oscura, más agua, va a ser más ligera. Y vas a necesitar experimentar con diferentes mezclas, bien, para esta. Nuevamente, como dije, si estoy usando un lavado oscuro muy oscuro, todavía puedo poner un poco de agua justa con tinte neutro porque es bastante oscuro. Pero por ejemplo, si estaba usando verde en el fondo, eso podría no ser capaz de lograr ese nivel de oscuridad si estuviera usando demasiada agua, incluso 20% de agua en ese verde, vas a necesitar experimentar un poco y probar estos estudios de valor. También usa un poco de papel de desecho para asegurarte de que tienes algunas mezclas diferentes de pintura en tu pincel para probar y ver. Y así así vas a saber cuánta agua mezclar para obtener un valor particular. 6. Comprensión de los valores extendidos: Lo que quiero hacer ahora es que quiero pasar por un ejercicio para mostrarte cómo identificar sombras grandes y básicamente solo grandes áreas de sombras, grandes formas en edificios que luego puedes usar para formar un lavado fácil sobre el primer lavado una vez que esté seco. Entonces esto es realmente importante con escenas callejeras que identifican esa fuente de luz. Entonces vamos a usar esta foto de referencia aquí para simplemente resaltarla. Y voy a volver a hacer de esta una calle bastante simplificada sólo para destacar mi punto, una escena de Venecia. Y sólo voy a poner una fila aquí donde los edificios voy a entrar. Vamos a simplificar esto hacia abajo. Tienes un par aquí. Brocas en pedazos. Siempre miro los edificios y trato de pensar para mí mismo, ¿qué formas son? Hay un rectángulo, hay un cuadrado. Simplificarlo hacia abajo. Aquí. Me estoy metiendo en ese lado izquierdo de los edificios ahora aquí es donde estoy empezando a poner en esa forma de sombra, ese lado izquierdo de ahí. Tengo más edificios aquí. Y otra vez, no estoy apuntando a la precisión ni nada por el estilo. Solo simplicidad por ahora para resaltar mi punto del lado del edificio aquí. Entonces nuevamente, sería una vista parcial, parcial de todo realmente aquí. Sólo tratando de meterse en los tejados de los edificios. El corte mecánico, no es capaz de conseguir la media realmente. Aquí. Esta es la cúpula en la parte superior aquí y la parte superior de la no me gusta eso. Simplificado hacia abajo, claro. Aquí la segunda pequeña cúpula. Otra vez simplificando hacia abajo. Bien. Ahí vamos. Un poco de ventanas en ese entonces y torre aquí. Uy. Así. Ahora la luz va a estar entrando por la izquierda o la derecha. Entonces lo que va a pasar es que vas a tener un poco de sombra la izquierda del edificio de aquí. Lo que puedo hacer con solo color en algunas zonas y los lados izquierdos de estos edificios que indican esta sombra más oscura. Y me estoy uniendo a ella como mira cómo estoy haciendo que la sombra sea grande. Esta forma más oscura emana por el resto de la escena. Y podría tener algo debajo aquí también, algo de oscuridad debajo aquí. Entonces esta es la que gran forma de sombra. Gran valor oscuro que quieres intentar identificar cuando estás haciendo cualquier tipo de paisaje acuarela. Básicamente, solo quieres identificar la fuente de luz y asegurarte de que la sombra coincida con eso. Para que puedas ver cómo la sombra simplemente va hasta el final, incluso en el costado de este edificio. Y una buena manera de averiguar también si simplificar una escena hasta los valores. Puedes convertirlo en tu computadora, solo en blanco y negro. Ahora creo que sí miras una mirada a una fotografía y simplemente entrecerras los ojos entrecerrados o fotografía. Simplifica los detalles y resalta el contraste. Entonces, realmente, hace que sea más fácil ver algunos de estos trozos y piezas, esta sombra más oscura que recorre todos los edificios. Entonces eso es lo que estoy haciendo aquí. Y aquí al otro lado del suelo, también encontrarás que en realidad hay, en realidad hay un poco de oscuridad en el agua que realmente conecta con las sombras de los edificios. Pero es como un encendedor, todavía bastante ligero. Bueno, podemos juntar eso en un poquito así. Bien, así que tenemos eso así. Sigamos adelante y trabajemos en las zonas más ligeras. Primero. Tenemos todos los documentos planeados al resolverlo a partir de esa imagen de referencia. Para que pueda seguir adelante y recoger algunos. Sólo voy a recoger algunos de estos generales lo llamarías color titanio. Deja eso ahí solo para algunos de los edificios. Bien. No necesito mucho en absoluto. Solo un lavado ligero, poco lavado así. Y otra cosa que puedo hacer, es probablemente agregar algo de siena quemada en los tejados así. Toque de siena quemada y algunos de los tejados. Bien. A lo mejor un poco de calidez. Simplemente recoja un poco más de calor para caer en los edificios también. Toque de calidez en los edificios. Abajo simplificado. Bien, ahora vamos a trabajar el resto de los valores también. El cielo realmente ligero lavado de cerúleo. Así que solo puedo recoger un poco de ese azul cerúleo de la paleta y dejarlo caer directamente. En su mayoría es solo agua en esta mezcla. Pero con azul cerúleo, sí encuentras que al final del día, es muy, muy claro de todos modos, no hay forma de que puedas conseguir ese oscuro. Trae eso a través de la escena. Aquí. Sólo cortando alrededor de la cúpula. Así. Bien. Bastante iluminar los valores en el cielo. Yo más o menos tan ligero como los valores más ligeros en los edificios. Suelta eso y haz ese poco de ese azul. Bien, fantástico. Y ya podemos meternos en el agua y simplemente añadiendo, por ejemplo, algo de azul más oscuro. Tengo algunos ultramarinos, que mezclaré con algunos negros también en color oscuro con morado. Tal vez. Solo quieres llamar a una especie de color corriendo por aquí. Bien, vamos a conseguir ese color genial. Así. Tienes como un tono medio aquí, un valor medio, medio aquí, y el agua. Los valores más ligeros en los edificios, especialmente el lado más blanco de los edificios, no han mantenido el 100% blanco de los mismos. De nuevo, puedes simplemente dejar el papel si lo deseas. Pero he coloreado todo para simplificar estos dos lavados. Y un poco de la luz en el cielo, que de nuevo es en su mayoría solo agua, y darle un heno seco. Entonces ahora que todo está seco, ¿recuerdas esa gran sombra en la que escribimos antes? Forma de sombra grande. Voy a recoger un poco de color oscuro. Puedes mezclar un poco de negro morado. También puedes mezclar un poco de gris mezclándote tres primarias juntas. Entonces podría ejemplo, recoger un poco de este rojo. Vamos a mezclarnos un poco de azul y un toque de Hansa, amarillo así. Y eso te dará una especie de color grisáceo, quizá más azul así. Y podemos meter esto, obtener esa conformación de una sola vez. Y nuevamente, queremos asegurarnos de que la concentración de esto sea la correcta. Sólo estoy agregando un poco más de agua. Bien, y esto lo pone fácil. Así que ahora puedes simplemente ir encima de estos edificios así. Y también en las zonas de sombra de los edificios aquí. Aquí el lado izquierdo de ellos. Así. También hay hasta estas pequeñas ventanas y los edificios así. Así de sencillo es. Simplemente conectas las sombras y también las áreas detrás del edificio así simplemente se unen así. Los pequeños detalles sobre los edificios por aquí, esto es quizás una pequeña sombra en el lado izquierdo de la cúpula. Sólo exagera un poco eso. Aquí, abajo aquí y aquí. Pero como puedes ver, es solo una forma que solo se une a todo lo demás y te permite crear un poco de contraste aquí. ¿Bien? Entonces solo una gran forma de sombra. Sacar el pincel y los trozos y piezas. A veces, cuando tienes demasiada agua ahí, no quieres que se mezcle demasiado. Solo agrega un poco de secado de ese cepillo. Y aquí puedes empezar a poner cosas como colores más oscuros. Acabo de recoger un poco de negro más oscuro aquí. Y puedo pensar, bien, bueno, ¿por qué no solo agregar las áreas más nítidas y oscuras de la, de los edificios Ahora, aquí, estamos aquí en un par de ventanas o algo así. Bien. Principalmente empezando ya a secarse debajo de los tejados y cosas. Vas a tener un poco de oscuridad extra como aquí. Pequeños trozos de estas cosas de aquí, estas pequeñas ventanas que solo puedes implicar al dejar caer un poco de pintura más oscura. A veces también en este lado del edificio. Te vas a meter un poco debajo de la cúpula, un poco de oscuridad así. Que incluso en el fondo, te darás cuenta de que en realidad hay algunos arbustos son algunos árboles. Ahora puedes recoger. Realmente es solo para ser verde, verde desaturado. Voy a dejar eso aquí. En el fondo. Lleva eso a través de la escena así. Un poco se ve así. Algunos árboles o algo a menudo en la parte de atrás. Bien. Ahora note que el agua sí necesita ser oscura y la belleza del extra. Así puedo entrar ahí y simplemente dejar caer un poco más de agua, más oscuridad en el agua con otra capa de púrpura o azul, lo que sea por encima. Y así es como también alteras los valores. En la escena. Puede dejar fuera un poco de color ahí para como algunos barcos o algo así para padres, pero solo un par de formas como esa. Únete a eso en las sombras del edificio y toca así así. Bien. Secado rápido, algunos pequeños toques finales, recogiendo algo de pintura más oscura. Y tal vez solo quiera sacar algo de color en estos botes simulados que he puesto aquí en la parte delantera para que tal vez pueda meterme en una góndola o algo un poco más de algo así. Puedes hacer de esto una venta como un maestro o lo que sea también. Bien. Así que solo juega un poco con eso. Creo que quiero eso en realidad arriba ahí arriba. No importa. Mascarilla. Ahora puedes meter algunos otros botes más oscuros y cosas de fondo. Bien. Algo así. Incluso metió a una persona aquí arriba solo de pie en la góndola quizás y estén aguantando, podría convertir eso en como el pequeño remo. Bien. Formas más nítidas para las olas que cruzan la escena. Pequeñas olas simples. Esto es con el valor final realmente oscuro que puedes ver. Así que sólo puedo ir por encima de todo con el azul y sacar a relucir, sacar algunas formas y detalles finales, finales. Entonces, si revisamos lo que hemos hecho aquí, se puede ver todo el camino en el fondo de estas aves. Tenemos este valor muy, muy oscuro que contrasta con los barcos. Este es el gran valor oscuro en el fondo. También tienes un valor más oscuro aquí en primer plano y en el medio suelo, no tan oscuro como el fondo, pero tal vez tan oscuro como los árboles en la parte superior. Y así lo estamos cargando. La página es un poco de una unión aquí donde se une al barco y luego se une al fondo. Pero también se puede ver esa sombra simplemente uniéndose en la sombra más oscura uniéndose a la sombra más clara. Otra vez, alterando la cantidad de pintura en el pincel y asegurándonos de que tenemos menos agua en el pincel si queremos un valor más oscuro y más agua si queremos mucho valor aquí, este es un estudio monocromático y luego ven aquí y estamos viendo esta pintura que acabamos de hacer. Puedes ver aquí, obviamente acabo de tener un viejo, valores más claros aquí en el fondo. El cielo en los edificios o esta calidez de los edificios. El k, esta pequeña estatua aquí en el fondo. El agua es más como un medio, medio, medio valor, medio término. Pero el cielo y los edificios de ahí lo consiguieron, de un solo lavado. Un poquito del agua tuvo que hacer eso una segunda vez solo para oscurecerlo un toque. Entonces nos hemos ido y hemos conseguido esa gran forma de sombra como podemos ver, comienza todo el camino a la izquierda aquí con estos árboles, se une a la pequeña parte de los edificios. Detrás de los edificios comienza a pasar por el lado izquierdo de estos, este tipo de edificios rectangulares aquí, aquí, aquí, hasta las cúpulas, incluso como una, pero fíjense cómo se interconectan entre sí, entre sí y lo estamos consiguiendo todo de una vez. Entonces finalmente al final podemos agregar algunas pequeñas manchas oscuras para sacar a relucir las últimas áreas oscuras y oscuras de tu escena. 7. Técnicas - lavados: Entonces lo que quiero hacer en este video es que quiero repasar y platicar sobre las diferentes técnicas que necesitarás para esta clase a la hora de pintar paisajes urbanos. Y estas son la mayoría de las técnicas que necesitas para cualquier acuarela, paisaje, o incluso retrato. El 99% de las veces hay una pareja que no voy a cubrir, pero de nuevo, las que cubriré hoy, te haremos pasar por casi todas las pinturas que decidas pintar. Entonces comencemos primero y hablemos de lavados. Entonces hay dos tipos de lavados que me gustaría que entendieran. El primero es un lavado gradual, y el segundo es solo un lavado plano. Hará primero el lavado plano, es solo un poco más fácil. Y un lavado plano significa esencialmente usar una pintura, una consistencia de pintura, un color. Todo el camino a través. Entonces por aquí, tengo un poco de azul ultramarino que acabo de mezclar. Y lo que quieres hacer es asegurarte de que tienes suficiente de este color. Echando un vistazo a la página aquí, tengo un poco de una cuarta parte de esta hoja de papel, así que voy a necesitar suficiente pintura, así que no tengo que volver atrás y mezclar un poco más de color. De nuevo, intenta crear esta misma mezcla y quieres tener suficiente ahí dentro que te ayude a pasar. Eso es muy importante porque si empiezas a mezclar otros colores ahí dentro, volviendo atrás y tratando de remezclar el mismo color, nunca vas a conseguir el mismo color, uno. Y también va a causar un pequeño problema porque esto empezará a dibujar también mientras intentas averiguar cuál es la mezcla de pintura. Entonces tengo como una mezcla de tal vez 60% de agua y 40% de pintura. Y yo sólo voy a poner en marcha la cima aquí, mira eso. Apenas hay 11 pequeñas filas ahí arriba. Y nota también que tengo el papel y una ligera inclinación. Esto ayuda a que el agua fluya hacia abajo. Y vigila lo que estoy haciendo. Estoy recogiendo esa cuenta justo debajo así. Y empieza a bajar de nuevo. ¿Puedes simplemente recoger esa misma gota de agua por todo el camino y estás tratando de no tocar demasiado ese papel Por eso es importante usar un pincel grande como este. Esto es como un pincel de trapeador de acuarela. Y detiene el, te impide esencialmente juguetear demasiado alrededor del papel creando textura donde quieres que simplemente sea completamente plano así. Así papel inclinado, misma consistencia de pintura. Y estamos tratando de no tocar demasiado el papel, simplemente recogerlo justo debajo, justo debajo donde el, el BDS mira eso. Tenemos prácticamente la misma consistencia y el mismo color en todo el camino. Ese es tu lavado plano. Esto se puede hacer con cualquier color. Acabo de elegir hacer esto con un poco de azul. Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a hacer un lavado gradual. El lavado gradual comienza más oscuro y luego se hace más fuerte a medida que baja. O alternativamente, puedes comenzar con la luz y oscurecerte, vas a usar de nuevo el azul y el azul ultramarino. Estoy empezando con unos micrónicos muy pesados en la parte superior. Esto es probablemente 90%, 80 a 90% de pintura y un poco de agua aquí dentro. Mira eso. Es muy, muy oscuro. Lo que voy a hacer enseguida, voy a recoger un poco de pintura más ligera mezclando un poco de agua ahí dentro. Y sólo voy a dejar caer eso directamente por debajo. Y mira cómo empieza a mezclarse, empieza a hacerse más ligero. Voy a añadir un poco más de agua aquí. Bien, entonces vas aumentando lentamente la recompensa o el contenido. Para este punto es tal vez alrededor del 50% de agua, 50 por ciento de pintura, pero en la parte superior era en su mayoría solo pintura. Bien. Un poco más de agua. Y voy a seguir abajo así. Y justo en la base, casi estoy solo voy a recoger un poco de agua clara como esta. Bien. Así se puede ver obtener bastante luz en la base en comparación con la parte superior y tener una gradación un poco más suave también bajando. Bien, vamos a intentarlo de nuevo, pero vamos a usar, vamos a estar usando dos colores diferentes. Entonces voy a agarrar primero algunos, volvamos a ponernos un poco de ese azul. Y vamos a tratar de mezclarlos juntos. Bien, entonces tenemos algo de inicio azul justo en la parte superior, azul, ultramarino. Deja eso directo ahí dentro. Voy a bajar la página. Ahora, a medida que me muevo por la página, voy a recoger voy a recoger un poco de amarillo o naranja, tal vez un poco de naranja. Voy a dejar eso aquí. Y se puede ver que apenas empieza a mezclarse alrededor de este punto central ahí porque la pintura aún está húmeda. Puedo llevar esto más abajo así. Bien. Un poco más en el punto central ahí. Ayúdalo a mezclarlo un toque. Bien, eso es esencialmente todo. Incluso podemos hacer otro ejemplo. Practicemos de nuevo con solo un lavado gradual, un color. Tal vez solo podamos usar, ¿qué podemos hacer? Tal vez use un poco de mezcla, algún color grisáceo en la paleta. Aquí tengo mucha agua. Usemos un poco de tinte neutro. Sólo un poco de pintura gris, gris oscuro o negra porque eso es muy, muy oscuro. Este es el gris de Payne en realidad. Muy oscuro. Valorar hasta la parte superior. Es casi lo mismo que el propio papel. Es decir, no tengo nada de agua en ella. Es un poco ahora solo estoy dejando caer un poco de agua en esa mezcla. Voy a llevar esto abajo. Bien. Y otra vez, solo lleva eso lavado a un poco más de agua. Llévalo a un poco más de agua. Lleva eso abajo en un poco más de agua, un poco más de agua, lleva eso hacia abajo y un poco más de agua. Y solo sigue moviendo el agua por la página. Este ha resultado un poco mejor que el de arriba, a la derecha. Bien. ¡Vaya! Así. Lleva eso abajo de la página así. Tienes este tipo de transición entre la pintura más oscura y por supuesto la gran cantidad de pintura. Abajo. Tengo un par de ejemplos aquí. Tenemos algunos lavados graduados, y ese es tu lavado plano habitual. Los lavados graduados son importantes para algunas de tus escenas urbanas, especialmente cuando quieres dar a entender que hay un poco de puesta de sol o tal vez algunas nubes más oscuras en la parte superior. Se empieza a llegar hacia la tarde donde el cielo está bastante oscuro. Incluso podrías tener como un poco de color amarillento, anaranjado o rosado en la línea del horizonte. Entonces necesitas entender cómo agregar más agua a tu mezcla crear mucho, mucho lavado. Mientras la pintura sigue dibujando. 8. Mojado en húmedo y húmedo en seco: Entonces vamos a probar un par de cosas. Ahora. Estoy asumiendo que este top uno casi se ha secado, así que podemos jugar con eso en un momento. Pero vamos a hacer algunas técnicas mojadas en mojadas. Húmedo y mojado es una técnica muy importante cuando intentas ponerte en formas suaves. Entonces cosas con bordes indefinidos, tipo de bordes un poco más suaves, cosas como nubes, cosas como algunas sombras, sombras suaves en el suelo. Entonces, lo que quieres hacer en este punto, estas áreas están empezando a secarse. Ahora. Puedes entrar enseguida. O lo que a veces me gusta hacer es simplemente darle a la pintura un poco de spray con una botellita como esta. Lo que esto hace es que simplemente moja ligeramente la superficie, pero no mezcla toda esa pintura para crear mucho desorden y crear flores y nada por el estilo. Por lo que solo está ligeramente mojado en la superficie. Y voy a recoger algo de pintura. Y esta es una etapa realmente importante. Quieres asegurarte de que la pintura sea más gruesa. Entonces por aquí se puede ver que es muy delgada. No quiero entrar con esta consistencia de pintura va a provocar floraciones. Eso es alrededor del 50% de pintura o incluso, incluso menos como 40 por ciento de pintura, 60% de agua. Entonces queremos entrar con más pintura, pintura más gruesa. Así que podría recoger por ejemplo un poco de púrpura. Tengo unos púrpuras para elegir de verdad. Y lo estoy recogiendo directamente de la paleta. Lo estoy mezclando con un poco de agua o puedes usarlo directamente de la paleta. Solo depende de lo oscuras que quieras que sean estas áreas. Y puedo simplemente dejarla caer así. Bien. Simplemente dejándole caer esa pintura y ver qué pasa. Bien. Esto podría ser, no sé, podría ser como una nube o algo así. Bien. Un poco de pintura más oscura y mueve eso alrededor, cambia eso alrededor. Bien. Esto podría ser solo una gran nube o quién sabe, pero como puedes ver, los bordes son silenciosos, suaves, y obtienes estos efectos brumosos cuando el papel está, el papel está mojado. Vamos a intentarlo de nuevo. Sigamos adelante con un color diferente. Hagamos un poco más de brownie de color negro. Brownie de color negro. Y podemos hacerlo aquí también, solo dejando caer un poco de color. A veces es posible que desee usar esto para indicar cosas distantes como montañas distantes, edificios distantes, todos apenas visibles. Y porque es, porque los bordes son bastante suaves, como puedes ver, realidad no lo hace, en realidad no destaca demasiado. ¿Bien? Crea incluso algunas pequeñas sombras así. Eso es como una pequeña sombra rápida aquí en primer plano. Eso es algo que no queremos que sea. Demasiado de ella, demasiado aguda de sombra, pero quieres aumentar la oscuridad al frente. Se puede hacer algo así. Podemos tener una jugada por aquí. Ahora bien esta zona está ligeramente húmeda. Y entonces lo que eso significa es que ahora no va a difundir tanto. Para que pueda seguir adelante y recoger, veamos que pasa. De hecho, está prácticamente seco, pero es como un poco húmedo, un poco húmedo, especialmente en la base aquí. Se obtiene un poco de equidad alrededor de los bordes, pero es sobre todo, en realidad es mayormente seco. Justo en la base aquí. Un poco de equidad. Estos podrían ser, no sé, algunos edificios, así que solo invéntelos. Que ahora pasando por y decir, mirando la final, vamos a estar recogiendo alguna pintura más oscura. Ahora no importa realmente. Pero esta zona está completamente seca en nuestro primer lavado plano. Así que en realidad puedo entrar ahí y hacer algo como crear algunas siluetas de edificios o lo que sea. Esto podría ser. Este edificio aquí en primer plano aquí. Bien. Otro. Sólo fíjate en lo agudo que está. No obtienes toda esta suavidad y color moviéndose por toda la página como en estos dos. Y estos dos, porque el papel aquí está mayormente seco, es un poco Deb y este de aquí, está completamente seco. Te das cuenta de que obtienes estas formas de aspecto más nítido. Puedes usar esto a tu favor para crear una pintura cosas como pequeños edificios, edificios más afilados en el fondo y usarlo para crear detalles como ese. Eso solo podrían ser algunos edificios de fondo y, um, podría ser, no sé, como una carretera o algo así también. Bien. Entonces realmente depende de lo que estés, de lo que estés pintando, pero es importante que practiques estas técnicas en cuanto a tus lavados. Y estoy trabajando de nuevo en esos lavados dejando caer algo de pintura extra para crear algún software y efectos raros y también esperando que se seque en diferentes puntos. Y metiendo en algunos diferentes efectos poco más nítidos como este. Y quieres, en algún momento esperar a que se seque en diferentes niveles. Por lo tanto, es posible que desee esperar a que se seque 50%, 60%, 70%, secarlo completamente al 100%. Y luego puedes conseguir tu pincel y luego sólo ver qué pasa. Me parece que si pintas en las áreas mientras está aproximadamente 90% seca, en realidad se ve mejor. Me parece mejor cuando se seca de todos modos, solo se ve un poco menos afilado y un poco mezclado, se mezcla un poco más para que se sienta más natural. Entonces encuentras un nivel que funcione para ti con las técnicas más afiladas. 9. Otras técnicas: Bien, Entonces con estos mismos ejemplos, Sigamos adelante y averiguaremos y trabajemos en algunas otras técnicas ahora, primera que quiero mostrarles es pincel seco. El pincel seco es importante cuando estás creando pequeños, pequeños detalles, pequeñas texturas. Y para esto, voy a recoger algo de pintura más oscura, solo un tinte neutro puedes mezclar lo que sea rosa oscuro que veas. Cualquier cosa que se acerque a un gris puede mezclar las tres primarias juntas. Y estoy recogiendo esa pintura directamente de la paleta. Y entonces lo que estoy haciendo es que en realidad la estoy dibujando en una toallita y me estoy poniendo ese cepillo bastante seco. Ahora lo que puedo hacer es decir ponerme un poste aquí algo, un pequeño poste de luz, la calle. Bien. Bien. Qué rápido es eso. Se puede usar más pintura y conseguir que el pincel se seque bastante. Y como pueden ver, esto, más rápido hagas esas pinceladas, más papel que expongas, que deja estas diminutas, diminutas áreas donde en el papel donde salta así. Este también en primer plano. Somos algunos aquí en el fondo. Ustedes los más pequeños ahí en el fondo así. ¿Bien? Y solo crea un poco de textura, un poco de detalle. Especialmente cuando estás pintando pequeñas cosas así. lo que no quieres que entremos, uno de aspecto muy agudo. Y de repente simplemente se ve fuera de lugar con todo lo que puedes hacer cosas como poner Windows también. Y voy a recoger un poco de pintura. Y el cepillo está bastante seco y yo sólo voy a emplearlo. Simplemente limpie ese pincel de la pastilla de pintura, límpielo con un poco de tau, luego solo haga esto. Caída en las ventanas de la habitación. Para que veas que se ve un poco más texturizado. No está completamente coloreado. Bien, difícil de ver, pero solo hay un poco más de textura que puedes ver corriendo por el papel. Esa es una buena. Un poco de pincel seco. También se puede ir hacia atrás y hacia adelante entre zonas, algo así. Y otra cosa que puedes hacer es usar una técnica de scumbling donde solo recoges un poco de pintura, secar ese pincel. Y solo estás volteando el pincel tres áreas así, así. Y puedes crear pequeñas texturas y detalles en los edificios sacando a relucir la textura del papel. Puedes ver que solo un poco de la textura de este, de estos edificios y funciona bastante bien si estás usando esta técnica para sujetos en primer plano, solo les da un poco más de textura. Y además si estás pintando cosas como rocas o lo que sea, funciona muy bien a tipo de técnica muy sutil y la boca y pintura más gruesa que usas Look, usas pintura bastante gruesa. Eso y esto creará solo un poco de marcas secas. Y es la forma en que lo haces eres tú solo la película que roza por todo el lugar. Y podría, por ejemplo, indicar cosas como árboles o podría ser como hojas de un árbol o quién sabe. Pero creo que es importante utilizar esta técnica a veces. Incluso se puede utilizar en el fondo, sólo algunas cositas para indicar detalles. Y voy a hacer que se asegure de que vaya más ligero en el fondo también luego lo hago en primer plano. Ayuda a empujarlo, empujar la escena hacia atrás más. Una cosa me gustaría hacer cuando a algunas lecciones les gusta mucho agregar una sensación de humo, un poco de ambiente en el fondo. Y lo que voy a hacer aquí es recoger un poco de gouache. Esto es solo un lavado blanco que hablé en la sección de materiales materiales. Y puedo simplemente recogerla así y dejarla caer en una zona en la parte de atrás. Vamos a darle un poco de spray ahí abajo y ver cómo lo acabamos de esparcir. Y parece que hay un poco de humo o algo ahí en el fondo. Un poco de gouache blanco, y sí agrego un poco de gris a veces también si quiero que se vea un poco más ahumado. Bien. Se podría perder, podría ser humo. Pero puedes crear una pequeña escena donde simplemente parezca que potencialmente hay algo en la parte de atrás. Sólo un poco de humo. Y ayuda a opacar algunos de estos colores también, mezclarse con la farola para crear un poco más de misterio. Y yo solo combina todo junto muy bien. Y cuando esto se seca, en realidad está mucho más disperso. Pero así es como creo humo. Sólo un toque de gouache en sus obras. Muy, muy bien. Algo que hago de vez en cuando es que también utilizo algunas técnicas de levantamiento. Y las técnicas de elevación son importantes si quieres crear un poco de resaltado en un edificio o simplemente combinar áreas. Entonces lo que suelo hacer es que escoja un cepillo. Este es en realidad un pincel que se usa para mezclar. Se llama cepillo de filbert. No es necesario que tengas uno de estos. También puedes usar pinceles redondos normales. Y lo que puedes hacer es simplemente recoger un poco de agua en el papel, en el pincel y secar el, secar el pincel sobre un, sobre una toalla, un poco de tau para que quede bastante seco. Entonces lo que puedes hacer es simplemente fregar áreas como esta. Bien. Por ejemplo, si quiero crear un árbol o algo así, podría simplemente fregar la pintura y traerla a colación o algo así. Vuelva a secar el cepillo. Continuar. Fregar un poco de esa pintura así. Tienes que esperar a que el papel esté casi completamente seco básicamente. De lo contrario se va a esparcir por todo el lugar. Y se puede ver aquí sólo un poquito de agua. Y puedes moverte y cambiar esto, bien. Si no es lo suficientemente ruidoso para ti. Otra cosa que sugiero es llevar un poco de papel de pañuelo contigo y de hecho puedes quitar pintura adicional con esto. Solo depende de lo obvio que quieras que aparezca ese levantamiento. Quiero decir, para este, simplemente no me he molestado en usar demasiado del tejido. Simplemente más queriendo conseguirlo queriendo conseguir que sobresalga un poco. Hagámoslo otra vez. Voy a recoger un poco de agua y solo puedo agregar un poco de esa agua y simplemente fregar aquí. Es conseguir otra forma de árbol o algo que traiga el nunca este es el tronco del árbol o lo que sea allá arriba. Trae eso así. Bien. Es más fregando y simplemente creando formas de estos árboles, algunas formas realmente sutiles de estos árboles. Bien. Con solo agregar un poco de agua ahí y simplemente fregar por aquí, voy a crear tal vez otras dos ramas que se vayan también. Es uno subiendo a la cima. Bien, realmente puedes crear muchos detalles. Este tipo de cosas. Es una técnica muy divertida para trabajar a veces. A veces, si acabas de tener un área en la que has entrado en la oscuridad, no tienes que preocuparte. Puedes volver a entrar y sacar algunos aspectos destacados de los edificios y ellos apenas comenzarán a salir de la oscuridad, de manera similar a como son estos arbolitos. Otra vez con el tejido. Puedes aplicar ese pañuelo y mirar lo que sale, se ve un poco más un poco más obvio. Simplemente pluma un poco la base de la misma para ayudar a que se mezcle con el suelo. Bien. Pero eso es todo, ese es tu levantamiento esencial esencial. También puedo hacer algo de este lado para poder recoger un poco de agua. Y digamos que solo quiero fregar un poco de pintura aquí para crear una ventana así. Un poco de luz. Ahí vas. Aquí hay un poco de ventana arriba. A lo mejor quiero crear un poco de destaque para el edificio aquí y abajo del costado del edificio. Bien. Observe cómo acabo de agregar un poco de agua y simplemente fregar no demasiada agua. Si usas demasiada agua, se va a convertir en un desastre. ¿Bien? Simplemente voy a ir por todo el lugar donde quieras usar agua suficiente en ese cepillo y secarlo en una toalla para que no consigas gigantescos globos de agua corriendo por toda esta escena. Aquí. Por ejemplo, yo. Pensé para mí mismo, en realidad algunos aspectos más destacados aquí podrían ser buenos. Así que sólo puedo fregar esta zona. Echemos un vistazo a lo que puede hacer. Tal vez traer de vuelta algo de esa luz a su lado de ese edificio. A lo mejor aquí, sólo frota un poco ahí. Más agua. Más agua. Muévete hacia la base. Si me estoy imaginando algo de luz entrando desde el centro de la escena, obtiene un poquito, un poquito de esta luz entrando reflejándose en los edificios así. Por lo que las acuarelas hasta cierto punto pueden ser corregidas. No quieres estar confiando en esto. Quieres que esto sea una especie de acabado acabado justo al final de la escena. Voy a hablar un poco sobre rascarse. El rascado es una pequeña técnica que me gusta usar para resaltar también los aspectos más destacados. Y normalmente lo que voy a hacer es que en realidad voy a esperar a que el papel se seque alrededor del 80%, 70 al 80 por ciento. Reponderación de este trabajo. Normalmente no hago esto, pero esta es otra forma en la que puedes rascar y levantar pintura. También. Solo el papel necesita estar ligeramente húmedo. Si no está amortiguado. Si no está lo suficientemente húmedo, no vas a poder levantar esa pintura. Simplemente va a rascar el papel si es demasiado Deb, lo que va a pasar es que el agua simplemente va a volver corriendo a esas zonas para que pueda probar algo. Echemos un vistazo. Podría probar aquí en realidad saber o incluso aquí. Sólo estoy mirando donde se seca la pintura. Usted solo echando un vistazo a las áreas para ver aquí, por ejemplo I. Podría ser capaz de rascar un poco ahí eso para que pueda ver cómo solo con una pequeña cuchilla que tengo aquí y el papel está casi seco. Puedes rascar un poquito de color para indicar un árbol o algo así. Son estas áreas y prácticamente me seco. Entonces no hay mucho que pueda hacer ahí. Pero cualquier zona que esté ligeramente mojada. Se puede utilizar la punta de una cuchilla. También puedes usar una tarjeta de crédito de plástico. Eso funciona bastante bien. Bien. Simplemente me he acostumbrado a usar una navaja para esto. Bien. Y en realidad puedes sacar algunos pequeños reflejos donde el papel se seca por la base. También puedes simplemente rayar la superficie del papel y revisar un poco el blanco del papel. Y en realidad estás quitando partes del papel a veces haciendo esto. Pero esta es una pequeña manera, un pequeño secreto de atajo que puedes usar para simplemente recuperar un poco de los, los aspectos más destacados cada vez que estés pintando. Bien. Puntos culminantes del medio. Pequeños pedacitos aquí. ¿Bien? Es una alternativa al uso de gouache justo al final. Apenas estos pedacitos de reflejos y me gusta cómo aparecen. Esporádicamente. No son como un agudo todo el camino a través del resaltado. Es algo así como mucho solo golpeando partes de él y separándose. Entonces esa es una manera Ahora vamos a entrar aquí y esta zona todavía tiene, es, es **** ahora. Y fíjate como realmente puedes entrar ahí y rascar, rascar un poco de pintura con bastante facilidad. Sólo una especie de movimiento a través de esa escena. Aquí. Puedo rascar un poco más. Bien. Trae eso a colación. Bien. Entonces hay cosas como puedes crear, como postes de tráfico. Se pueden crear pequeños reflejos en los lados de los edificios, los más grandes. A veces también se pueden crear estas pequeñas y pequeñas líneas de guía en los edificios para indicar la perspectiva de la escena. Que los lados de los edificios y ventanas, se puede rascar un poco de ventanas también en los edificios. Bien. Entonces es otra técnica que tienes a tu disposición cuando crea textura, crea algunas marcas diferentes en el papel. Porque al usar acuarelas, creo que tener una variación de diferentes marcas es realmente potente, te saluda por lo que la hace parecer mucho más interesante. Eso es todo para esta sesión de técnica. Las principales cosas que hay que recordar, las técnicas mojadas y mojadas y mojadas sobre secas. También algunos de esos lavados, el lavado plano y lavado gradual que hicimos al principio, cubren esto más, mucho más detalle con cada una de las demostraciones para que sepas aplicar estas técnicas específicamente a la escena que estás pintando. Pero espero que hayas dado todo esto hace e incluso inténtalo de nuevo por segunda vuelta si sigues sintiendo que necesitas un poco más de práctica. Todo esto aquí es muy importante porque si esperas a entrar en tu pintura para practicar realmente haciendo estas técnicas, va a ser muy difícil de tratar para que lo lleves a cabo. Así que asegúrate de practicar un poco. Pero otra vez, recuerda que vas a tener mucha más práctica incluso en las demostraciones posteriores. 10. Teoría del color: Bien, en este video vamos a estar hablando de teoría del color. Un poco de lo básico, algunas de las técnicas de mezcla que utilizo y por qué son importantes para componer, asegurándose de que estás pintando tenga una interesante vibrante mezcla de colores. Entonces, lo que primero voy a hacer es que vamos a hablar un poco sobre la teoría del color. Ahora bien, si nos fijamos en los colores principales aquí que uso en mi paleta, los tengo todos organizados en cuanto a colores más cálidos. Colores más cálidos, es decir cosas como amarillos, naranjas, rojos, incluso este color aquí lo clasificaría como colores más cálidos ha sido blanquecino. Entonces empieza a ir hacia el blues, bien, excluyendo digamos, algunos de estos marrones que van azules púrpuras y luego finalmente, un gris de Payne, que es como un gris azulado. Entonces estos son considerados, con la excepción de tus marrones, colores más fríos. Es importante en tus pinturas tener un equilibrio de colores cálidos y fríos, sobre todo en una escena habitual de una fotografía, a menudo tienes cosas como un cielo azul y en los edificios tal vez un poco más de colores más cálidos para los griegos, el suelo, sobre todo si es un día soleado, obtienes un poco más. Sí, sólo unos colores más cálidos en el suelo. Así que vas a necesitar asegurarte de entender cómo equilibrar estos colores de manera agradable y efectiva. Así que primero vamos a repasar un poco de los colores que uso. En cuanto al color mezclando estos dos elementos de color mezclando esta cuánta agua se pone en la propia pintura real, el nivel de dilución de la pintura. Y luego también hay un poco de lado de teoría del color de las cosas que decir, si quieres mezclarte un verde, verde, si miras la rueda de colores, en los lados del verde, tienes un azul y tienes un amarillo. Si alguna vez quieres mezclar un cierto color o necesitas hacer es esencialmente mirar los dos colores además de él, asumiendo que es un color secundario. Entonces los colores primarios son cosas básicamente tus azules, rojos y amarillos. Con un azul, rojo y otro amarillo, se puede mezclar prácticamente cualquier otro color por ahí. Entonces echemos un vistazo. Y voy a decir, vamos a mezclar un morado. Entonces ya tengo unos púrpuras premezclados. Y de hecho, en realidad ya tengo mis secundarias premezcladas solo para mí, hace las cosas mucho más fáciles para que no tenga que seguir adelante y mezclarlo de nuevo. Pero no hace falta que hagas eso. Todo lo que necesitas es básicamente, aquí tienes solo un poco de ultramar. Y digo que quiero mezclarme un poco de amarillo. Aquí dentro, podemos hacernos un verde. Escojamos un poco de esto. Aquí. Esto es un poco de manos, un poquito de Hansa amarillo mezcla eso adentro con ese azul así. Y aquí tenemos un poco de verde, un poquito de verde. Y claro, realmente depende de qué tipo de verde te gustaría. O sea, si quieres mezclar un verde que tenga un poco más de oscuridad en él, un poco más de un tinte azulado a él. Solo agrega más azul. Bien, entonces solo estoy agregando más azul aquí y luego te estás volviendo más oscuro, verde frondoso, incluso algo así. Y se puede ver solo oscureciendo, extendiendo un poco más de azul, obtiene un verde más oscuro así, más amarillo. Y claro, vas a conseguir un verde muy, muy ligero, muy, muy claro. Es casi lo mismo que el anterior. Encuentro con amarillos, hay que tener mucho cuidado porque a menudo puedes mezclar accidentalmente, mezclar un poco de verde con él si no eres si no eres lo suficientemente cuidadoso. Entonces los pocos greens diferentes, quiero decir, incluso se puede mezclar un poco más de ese azul. Veamos qué pasa. Simplemente mezclando un poco más de ese azul y podemos obtener más de este tipo más oscuro de azul ftalo. Definitivamente está más hacia el extremo azul, pero sigue siendo verde. ¿Bien? O es que uno es más equilibrado al 50%, 50, 50, azul y amarillo. Eso es más amarillo a azul. Y eso es como un poco probablemente alrededor del 25% azul y el resto amarillo. Encontrarás que con estos colores más oscuros como el azul y lo que tienes no necesitas una mezcla demasiado tiende a apoderarse y hace las cosas bastante oscuras a menos que eso sea lo que tú, tú también quieres. Sigamos adelante y voy a mezclarme. Un poco, vaya, debería estar haciendo eso, pero vamos a mezclar un poco de púrpura. Acabo de escoger un poco de morado por sí mismo. Entonces tengo algo de azul. Bien, vamos a recoger un toque de rojo. Así que de nuevo, en la rueda de colores, estamos viendo el morado y lo que hay en los lados opuestos de púrpura o rojo. Y este azul. Voy a recoger un poco de rojo aquí, dejar caer eso. Bien. Eso es un poco violáceo así. Y es un poco de color púrpura muy claro, morado desaturado. Bien, pongamos un poco más de ese rojo. Y realmente solo depende también de la lectura específica que estés usando. Bien, solo estoy mezclando un poco más de este azul ahí dentro. Sólo un poco más de ese azul. Y aquí tenemos un poco más de un morado más oscuro, poco más azul, más Ultramarino ahí dentro. ¿Bien? Así que ahí puedes meter un poco de azul más oscuro, bien, comparado con ese morado más desaturado que hay ahí. Ahora, una cosa interesante en términos de hacer que los colores se vean un poco más apagados, tenemos que hacer es simplemente mezclar el color opuesto en la rueda de colores. Entonces, si nos fijamos en el morado, ¿qué es lo contrario del púrpura? Miramos en el lado opuesto de la rueda de colores. En realidad es amarillo. Así puedo recoger el amarillo, la paleta y simplemente dejarla caer ahí. Deja caer un toque ahí dentro. Ni siquiera necesitas hacer esto porque en realidad puedes volver atrás la paleta y mezclar poco de amarillo en este morado aquí, por ejemplo, simplemente mezclamos un poco ahí así. E incluso tener una oferta de este lado. Y puedes mezclarte un morado realmente desaturado aquí. ¿Bien? El púrpura saturado, Vamos a mezclar un juego púrpura saturado, poco de azul y un poco de rojo, azul ultramarino y un poco de rojo, poco más azul ahí dentro, un poco más rojo. Echemos un vistazo. Más de uno saturado. Entonces vamos a comparar eso. De verdad, muy, muy violáceo comparado con esa de ahí. En realidad he intentado antes solo caer un poco de amarillo ahí dentro. Y ese es el saturado ese un poco también. Se ve que se ve un poco grisáceo así. Uno. Tiende a obtener este tipo de colores parduscos grisáceos. ¿Y por qué es importante esto? Porque lo que encuentras es decir, si estás haciendo de una pintura una sombra y no quieres que sea demasiado color Gordy. No quieres que sea de verdad, de veras violáceo. Asegúrate de agregar algo del color complementario, un poco del amarillo que hay dentro que te puede ayudar. También es sólo una cosa estilística. Yo, tiendo a usar solo los colores un poco más saturados. Sin embargo, me estoy moviendo hacia el uso de colores menos saturados. Pero eso es algo que es, como dije, una elección estilística para ti. 11. Mezclar colores: Una cosa a tener en cuenta con las acuarelas también es entender la cantidad de pintura y mezcla de agua. Entonces, si por ejemplo tienes mucha agua en tu pintura. Así que vamos a recoger, yo solo limpiaré esto primero. Pero vamos a recoger, digamos, un poco de gris. Usamos algo de gris, ¿verdad? Y esto es sólo un gris de Payne. Bien. Si lo pongo en mucha agua aquí dentro. Así que tengo alrededor del diez por ciento de pintura y alrededor del 90% de agua. En esta mezcla, vas a obtener una mezcla de gris muy acuosa y más clara. Cuanta más agua agregue ahí, más ligera será la pintura. Esencialmente, me encanta tener grandes áreas de mezcla. También por solo poder mezclar grandes lavados, tener la libertad de combinar múltiples colores también, especialmente cuando estás pintando grandes. Ahora echemos un vistazo aquí. Esta es una mezcla de ese 90% agua, 10% pintura, muy, muy claro, gris muy claro. Vamos a agregar un poco más de pintura, un poco más de pintura. Probemos esto ahora. Es más oscuro. Un poco más de pintura en el agua. Ahora la concentración de pintura está aumentando cada vez más. Bien, así. Un poco más de pintura. Está agregando un poco más aquí. Simplemente cada vez más oscuro y más oscuro realmente. Probemos este. Oh, este se está poniendo bastante oscuro. Bien. Veamos si podemos agregar un poco más y ver qué pasa. Bastante oscuro. Aquí. Realmente no puedo encajarlo. Puedo ponerlo aquí tal vez, porque ese es más o menos el tono más oscuro y el valor más oscuro que puedas obtener. Experimenta con diferentes colores y ve los diferentes valores que esencialmente puedes obtener. Y esto es muy, muy, muy importante. Y algunos colores tendrán una mayor gama de tonos y valores. Por lo general, los colores más oscuros tendrán una amplia gama. Mientras que si recoges algo como un amarillo o un naranja, podemos experimentar con algo de naranja, por ejemplo, justo aquí. Esto es encontrar un poco de área limpia como esa. Mezclemos mucha agua aquí y dejemos caer eso aquí. Se trata de un naranja claro. Mucha agua, incluso menos agua aquí, tal vez así. Así que mucha agua. Y tal vez hasta pueda meterme en uno más ligero así. Eso es bastante lateralmente el más ligero que te gustaría ir con el naranja. Y a medida que añades más pintura aquí, mira lo que sucede es que obtienes algunas mezclas más oscuras de esta naranja. Pero realmente lo más oscuro sería esto. No hay realmente mucha diferencia entre esto y esto. Es difícil incluso ver una cámara que es sólo un poco, un poco más ligera. Así que quizás puedas obtener 34 valores diferentes de la naranja, pero con el gris o el azul oscuro o incluso un marrón, puedes obtener incluso diez valores muy distintos dependiendo de la cantidad de agua que mezcles ahí. Entonces este es un ejercicio muy divertido de hacer e intentar mezclar también todos estos diferentes colores. Siempre me gusta hacer pequeños ejercicios donde voy a dibujar cuadrados en el papel y usar esto como un poco de pruebas, áreas de prueba para mezclar colores. ¿Bien? Esto te ayuda a entender de manera práctica cómo se mezclaban los colores. Entonces es importante que practiques bastantes de estas pequeñas cosas. Ahora, otra cosa que me gusta hacer es dejar que los colores mezclen en el propio papel. ¿Qué significa eso? Bueno, bueno, en primer lugar, sólo puedo mojar este. El otro me voy a ir. Bien. Pero estoy mojando esto con solo un poco de agua limpia normal. Bien. Digamos que queremos ponernos en una mezcla de naranja y un poco de morado. Tengo un poco de naranja. Voy a dejar caer un poco de naranja ahí. Mira eso. Simplemente se mezcla muy bien en el suelo. Esta es una zona de tierra o lo que sea que tenga aquí, un poco de ese naranja y decir arriba, solo quiero agregar en un poco de orbitador púrpura, este color gris azulado. Bien, mira eso. Simplemente puedes mezclarlo y dejar que se mezclen y se unan ellos mismos. ¿Bien? Incluso puede simplemente obtener algunos elementos más oscuros como estos son solo agregar pintura extra en la parte superior. Elementos extra de oscuridad en la parte superior así. Bien. Hacer algunos hacia abajo, incluso hacia abajo en la naranja aquí abajo en la base. De esta manera, realmente puedes obtener tantas variaciones diferentes de color. Entonces puedes llegar hasta aquí en tu paleta. Cuando estás mezclando en la paleta, básicamente estás tratando de obtener un color exacto. Estás tratando de controlar mucho las variables cuando lo haces aquí, intentas que las cosas se mezclen y creen variaciones y muchos más intereses. Yo uso esto a veces para crear detalles extra. Probemos un poco de papel completamente seco, a ver qué pasa. Voy a usar más o menos los mismos colores, tal vez un poco de morado ahí dentro. Vamos con un poco de color púrpura en la parte superior. Ese morado. Y digamos que quiero, vamos a mezclar un poco más de esta naranja aquí, un poco del color naranja rojizo, por ejemplo abajo. Puedes mezclarlo en. Sigue siendo el papel todavía mojado. En el intermedio. Obtienes la mayor parte de la mezcla en el área central. Bien. Pero entonces el resto se queda prácticamente del color que le pongas, a menos que se encuentre con esa zona, esa es un poco más incontrolada. Este es un poco más controlado porque estás empezando con papel seco para empezar. Entonces, a veces es posible que desee, por ejemplo, obtener un poco de la mezcla del cielo y luego caer un poco aquí por algunas montañas distantes o algo así porque no quiere que el cielo simplemente termine con las montañas para mezclarse demasiado. Entonces esa es una buena manera de controlarlo. Probemos algunas mezclas diferentes. Probemos algunas mezclas divertidas. Vamos a algunos colores diferentes como este aquí podría ser algunos marrones que acabo de recoger un poco de marrón se encuentran en la paleta. Dejemos caer algo de ese marrón. Y luego dejemos caer en algunas esquinas un poco de este color gris aquí dentro. Veamos qué pasa aquí. Color más oscuro, más oscuro. Y lo que estás haciendo. Estás tratando ver algunos patrones aquí. Cuando estás mezclando algunos colores más oscuros con algunos colores más claros y simplemente emplumándolos en áreas. Y viendo lo que pasa. Viendo cuánto se extiende la pintura, y cuánto necesitas ahí dentro. Esta mezcla de pintura sigue siendo mucha agua ahí dentro. Pero al mismo tiempo, también tienes mucha oscuridad. Justo en la parte inferior, podría recoger algo así como un consiguió este color aquí, que es un color lila. Voy a probar algo de este color lila. Bien, es de un color lila más claro. Mezclemos eso y veamos qué pasa. Bien. Puedes encontrar algunas mezclas interesantes que simplemente se ven bien juntas que no pensaste que realmente funcionarían. No hubiéramos pensado en ello. Entonces podría ser algo que tengan dos o tres colores diferentes ahí dentro. Bien. Es importante cuando mezclas colores también, que no estés usando demasiada agua. Si metes demasiada agua aquí, todo sólo nos va a dividir extendidos a un grado enorme. Y vamos y te voy a mostrar lo que pasa si solo mojas completamente el poco de papel que cae. Ahora bien, esto está bien si estás haciendo cosas como lavados de cielo o tal vez algo que no requiera mucho control. Pero mira lo que pasa. Son papeles completamente mojados y dicen que voy a recoger un poco de naranja y solo se lo dejo caer ahí. Mira al respecto solo se mezcla bastante por todo el lugar. Un poco más de este gris y solo deja caer eso así. Obtienes más fluidez. Pero menos control. Mucho menos control. Porque todo esto esencialmente va a encontrarse el uno con el otro. Entonces realmente depende de lo que estés pintando. tiendo a mojar el papel y dejarlo Sin embargo, tiendo a mojar el papel y dejarlo secar un poco, si estoy haciendo grandes lavados donde estoy pintando como por ejemplo un. lavado de cielo y luego un poco de puesta de sol normalmente en realidad moja el papel bastante así porque lo hace más rápido. Si puedes ver qué tan rápido se mezclan las pinturas en el papel, puedes meterte fácilmente en una mezcla de una escena de puesta de sol, puesta de sol. Así que un poco de cielo, cielo más fresco y algunos colores más cálidos en la base. Entonces estos son algunos ejemplos, solo un poco de práctica donde hemos vuelto a hablar de teoría del color, un poco sobre mezclar en tu paleta y también en el papel, hablando de colores cálidos y fríos también. Y asegurándote de tener una buena combinación de colores cálidos y fríos. Sigamos adelante y hagamos una demostración rápida destacando colores cálidos y fríos. 12. Demo de mezcla de colores: Bien, Esta es una pequeña escena donde tenemos un edificio y un poco de pasarela. Entonces, sigamos adelante y hagamos ejercicio. Cómo vamos a conseguir los diferentes colores y elegir qué colores y entender un poco de la mezcla también. Bien, así que voy a dibujar esto muy rápido. Al igual que una forma de caja como esa. No tiene que ser mucho. Esto es solo propósitos de demostración. Aquí se está poniendo un poco de esta sombra o algo así. Ventanas, un poco más aquí, algunas chimeneas y todo esto de aquí. Aquí tienes un montón de estos edificios que simplemente se superponen, estos edificios de colores más cálidos aquí en el fondo, como una pequeña indicación de eso. Pero aparte de eso, en realidad no tanto. Hay una pequeña sombra agradable siendo proyectada por el edificio en realidad por aquí. Sólo colorearé eso en un poquito para recordarme a mí mismo. Y se une a la sombra en realidad se une al propio edificio. Tengo un poco del lado del edificio como que se muestra por ahí, así como se puede ver. Lado del edificio así, esa oscuridad ahí. Bien. Algunas cifras, pero más o menos eso es lo que tenemos para un pequeño bosquejo rápido. Y lo que vamos a hacer primero es pensarnos a nosotros mismos, Bueno, ¿cuáles son los lados más fríos y cuáles son las áreas más frías de esta pintura? Lo que tenemos el cielo. Eso es más o menos, es casi todo y tal vez la sombra. Bien, entonces primero entremos y pongamos algunos colores en los edificios. Voy a trabajar y echar un vistazo a los edificios. Y C Mira, tenemos algunos quizá algunos colores amarillentos. Tenemos un poco de naranja, amarillo. El amarillo también está de vuelta aquí. Y no me voy a preocupar demasiado por ello y recoger un poco de este amarillo, ocre amarillo aquí y tengo algunas naranjas y amarillos aquí. No importa. Solo voy a meterme en un poco de este color anaranjado para el frente de este edificio. Muy ligero. Algo como esto. Podemos marcarlo hacia abajo. Voy a poner un poco de lo que sea que esté alrededor de los lados del paladar también. Simplemente algo así. Sólo un poco de color anaranjado. Los toboganes aquí del lado derecho del edificio, van a ser más ligeros porque están orientados directamente, directamente frente al sol. Entonces esto va a ser más ligero y esto va a ser un poco más oscuro en realidad. Aquí. Este lado del naranja, color anaranjado así. Y quiero que solo se mezclen también. Algún color más amarillento aquí bajando. Ahora, tengo un poco de este color blanquecino también aquí, un poco de este color blanquecino como ese. Y en el fondo, también tienes algunos de estos marrones. Al igual que creo que este es un color siena quemada, que es una especie de marrón rojizo. Se ve mucho de eso en los edificios italianos. Entonces esto es solo un poco de ese toque marrón de eso. Algunos de ellos se mezclarán. No importa el toque de ese marrón. Vamos por aquí. De este lado, tengo que poner, pongamos un poco más de esta siena quemada aquí. Y lo estoy manteniendo bastante ligero también. Mucha agua aquí. De hecho, probablemente necesite más agua. Sólo voy a levantar un poco de esa pintura para que quede más ligera. Un poco de esa siena quemada ahí dentro. Mira aquí, hay un poco de color amarillento para estos edificios, como un toque un amarillo o algo así. Está demasiado saturado. Entonces voy a caer un poco más de este color blanco, blanquecino demasiado desaturado, adjuntar incluso un poco de gris puedes mezclarte también solo para D saturar ese color. Bien. Un color gris amarillento y algunos más aquí, sólo un poco de un color más cálido. En este edificio. Tiene algo de calor en el suelo. Sólo voy a recoger un color cálido general. Sólo un poco de esto que ya hemos mezclado, pero con un poquito de blanco mezclado. Entonces es solo un color blanquecino del que estaba hablando antes. Y también también atrajeron un poco a los edificios. Entonces puedes ver ahí cómo simplemente se une a los edificios, baja, bien. Incluso juega con algo de la gouache ahí dentro para agregar un poco de la gouache ya que crea más cuerpo a la pintura. Y sobre todo abajo en la base, no tengo que usar demasiadas acuarelas. Un poco de gris ahí también. Estoy pensando que es solo debería tener algunos tonos más grisáceos en el suelo. Más aquí. Solo mueve eso a través también. Sólo un poco de ese gris mientras el papel aún está mojado. Esto es lo que estaba resaltando antes que puedes hacer todas estas cosas o el papel está mojado porque se va a extender. No va a parecer fuera de lugar. Entonces eso está hecho. Sigamos adelante y pongámonos en algún color en el cielo. Voy a recoger un poco de azul cerúleo, poco bonito de azul cerúleo. Y solo hace que sea un poco de eso. Hace que esto agregue un toque. Y eso lo dejaremos caer en el cielo. Lavado muy ligero de ese azul. Y parte de ella también puede filtrarse en los edificios, pero no te preocupes por ello. Bien. El edificio ya debió haberse secado casi, así que no va a marcar la diferencia. Pero lo que puedes hacer es cortarlos a su alrededor como un toque ligeramente. Mira como acabo de dejar un poco de blanco en la parte superior de los edificios. Ese es un pequeño truco que utilizo para simplemente crear un poco más de separación entre los edificios y el cielo. Un poco más de agua aquí arriba, un poco más de agua. Yo sólo quiero que sea un lavado plano. Lavado plano. Pero de nuevo, se pueden hacer cosas como poner nubes. Si quieres algunas nubes aquí, puedo recoger algún color púrpura o cualquier color grisáceo que tengamos aquí en el lado izquierdo de la paleta. Y puedo hacer algo como esto, agregando algunas formas parecidas a nubes que recorren la escena. Bien. Efectos suaves, húmedos y húmedos. Bien, entonces tenemos alguna variación. Podemos caer un poco aquí también porque la, la, la pintura aún no se ha secado, así que podemos salirnos con la suya con solo agregar un poco de esas cosas ya. Así que mira eso. Ya es que aquí tenemos todos los colores más cálidos, o los edificios y los terrenos. Tenemos algunos colores fríos en el cielo. Entonces el azul cerúleo y un poco de esta nube púrpura grisácea. Bien, así que vamos a darle un seco a esto. Todo está todo secado ahora, quiero mezclarme un color azul grisáceo. Estoy mezclando un poco de azul aquí. Tengo un poco de gris de Payne. Yo también estoy mezclando. Bien. A lo mejor un toque de amarillo aquí también, junto con el morado para que pueda obtener un bonito color gris oscuro y bonito color gris equilibrado también que tenga algo de la calidez en él. Bien. Pero más azul. Más azul. Ahora quiero asegurarme de que esto sea más oscuro, pero no quiero que sea demasiado oscuro. Yo también, toda esta zona necesita ser unida a la sombra debajo del edificio. Entonces probemos esto. No lo suficientemente oscuro. Necesitamos un poco más de azul, tal vez un poco más púrpura, más azul y algo más gris. Más amarillo corriendo por aquí también, solo para marcarlo hacia abajo. Vamos a intentarlo de nuevo. Llegar ahí. Y solo estoy modificando esto y agregando un poco más de púrpura y algunos más de estos grises para simplemente oscurecerlo un poco hasta el punto que siento que eso está alrededor del nivel correcto. Así que todavía quiero ver un poco de un lavado amarillento detrás de él. Yo sólo voy a entrar y se puede ver el lado del edificio aquí que es golpeado por la luz. Ese lado es bastante agudo, así que solo estoy coloreando ese Olin. Bien. Sí, también puedes ver ese lado izquierdo del edificio. Todo bastante oscuro. De hecho, ahí es más oscuro, así que puedo mezclarme un poco más de tinte neutro para oscurecer eso más abajo en el lado izquierdo, se vuelve muy, muy oscuro allá atrás. Yo sólo puedo oscurecer y luego aún más así. Bien. Volver a mi mezcla normal de púrpura y pluma que en. Bien. Así se puede ver solo un toque de esa depredación donde va de oscuro a claro, más claro aquí. La sombra también. Quiero meter esto con un poco de oscuridad. Entonces usando la misma mezcla porque está muy oscuro y creando una sombra aguda aquí en el suelo así. Y ayudándolo a unirse al edificio aquí, a la base del edificio aquí. Moviéndolo por toda la escena hasta aquí. Simplemente sale del exterior de la escena en general. Bien. Entonces lo tienen, ahí tienes algunos pedacitos y piezas. Otra cosa que tienes es quizás una pequeña sombra corriendo aquí también, solo una más pequeña así , dejando un poco de mentira en el medio así. Bien. Incluso tienes algo de oscuridad aquí abajo. Estoy usando la misma mezcla que hemos tenido, acaban de cortar y crear un poco de oscuridad ahí dentro. Bien. Y voy a poner un poco de amarillo también en esta mezcla para aclararlo un poco. Y solo agregando algunos trozos de color más oscuros detrás de aquí para este edificio así. Bien, está un poco golpeando el costado de ese edificio, esto como luz del sol o lo que sea. Incluso debajo de los tejados, tienes pequeños trozos de sombra así y pequeños trozos de como separaciones en los edificios como este. Pequeñas separaciones diminutas que puedo implicar. Así. Aquí hay todo tipo de cosas. Pero al final del día, solo quería poner algunos indicios de algunas ventanas. Así que puedes ver aquí solo algunas pequeñas ventanas rápidas, rápidas que estoy metiendo con el cepillo redondo. Bien. Encima de los edificios, mira, tienes estos pedacitos encima aquí, estos como chimeneas y cosas así, así. Ahora trabaja en, nuevamente este lado de los edificios con algunas pequeñas marcas y detalles, pequeñas ventanas, pequeñas ventanas rápidas como esa. Pero es sobre todo al sol. Un poco de eso ahí pero estás dejando ahí el calor. Bien. También. Sólo voy a meterme en un poco del suelo. Este tipo de perspectiva sensible en la escena así. Así que un poco de trabajo de línea así. ¿Bien? Así que parece que estás entrando, entrando en escena de esa manera. Un poco de algunos ladrillos y cosas también que puedes pintar con todo secado. Se puede ver en esta pintura ya hay un equilibrio de los colores más fríos en el cielo. Algunos colores más cálidos aquí en los edificios, también algunos colores ligeramente más fríos para las sombras. Bien, ahora, lo que quiero hacer es simplemente poner algunas figuras pequeñas y pequeños detalles. Y voy a estar usando solo un poco de tinte neutro para esto, solo un color oscuro. Y puedes hacer cosas como también conseguir las ventanas solo un toque de color más oscuro ahí para el para algunas de las ventanas y detalles. Bien, solo juega un poco y trabaja aquí, algunas de estas cosas. Bien. Algún balcón o lo que sea que piensen. Solo trabaja en algo de este detalle tanto como realmente quieras, pero usas los valores más oscuros aquí y los tonos de color. Es, es solo, es solo un poco de tinte neutro o un poco de color grisáceo. Bien. Asegúrate de que no me abrume. No estropees de colores donde todo lo demás. Pero esto es para meterse en los valores más agudos. ¿Bien? Ahí incluso podemos poner un poco más aquí y ese otro lado del edificio para realmente sacar a relucir la, la oscuridad y las cosas aquí. K pedazos de oscuridad debajo de aquí, también es bastante oscuro. Sólo podemos oscurecer eso un poco más. Algunas de estas ventanas así, así. Los pedazos de la azotea así. Bien. Las cosas aquí en el techo allá a la izquierda, manteniéndolas en que el edificio, el lado izquierdo del edificio es en realidad un poco más oscuro. Entonces por eso estoy tratando de volver a entrar en ello apegado a dos tal vez obteniendo algunos de esos detalles. Bien. Arañando trabajo que estas pequeñas ventanas y cosas en los edificios que me perdí antes de que podamos meter algunas de estas cosas. Tal vez algunas de las separaciones entre los edificios también. Solo puedo insinuar en la oscuridad debajo, en algunas zonas para sombras y cosas así. Cifras que se ponen en algunas personas. Pondré a alguien aquí solo en tinte neutro. Tinte neutro. Y entonces sólo estás caminando. Otra persona aquí. Aquí dentro, sobre todo en la oscuridad. Un poco de oscuridad extra ayuda. Estabas caminando por la escena. Y por supuesto la sombra debajo de ellos. Solo necesito agregar un poco de color así. Bien. Incluso se puede agregar otro poco de sombra aquí en el frente. Simplemente toma el color y haz algo como esto para una sombra imaginaria que viene de otro edificio. Esa pequeña lámpara de aquí. Algo así como esta pequeña lámpara al salir corriendo del costado del edificio así. Pequeños detalles con estas brochas Rigger. Bien, bonito pequeño ejercicio para hacer. Y te enseña a mezclar en boca. Conseguir que esas áreas de color controlado comiencen con el cielo y especialmente los lados de estos edificios donde quieres sacar el máximo contraste, mezclando en tus pellets. Mejor para eso. Entonces si quieres poner algunas nubes en la parte superior, notando aquí, estoy agregando eso mientras la pintura aún está mojada, así que estamos consiguiendo que algo de esa mezcla ocurra en el papel. Y también estamos mezclando en la paleta también. Cerca del final, hemos utilizado principalmente pinturas realmente oscuras, lo que no requiere mucho mezclarlo todo solo un poco de cinco, 10% de agua añadida la pintura en esos toques finales. Entonces, obviamente, no es la pintura más detallada, sino que es un pequeño ejercicio genial en el que puedes trabajar con cualquier foto de referencia, no solo, no solo con esta. 13. Comprender la composición: Ahora voy a hablar un poco de composición. Y creo que este es un tema muy importante porque mucho tiempo la composición se relaciona con tu visión particular que quieres sacar de una escena cuando miras una foto de referencia, muchas veces esa foto de referencia no te habla completamente. Hay algunas cosas que quizás quieras cambiar. Quizás quieras cambiar la perspectiva. Quizás quieras cambiar las cifras son los edificios. Se quiere cambiar, áreas de enfoque ahí dentro. Entonces esta es una de las mejores cosas como artista que puedes usar a tu disposición para poder crear ese pecado de aspecto perfecto, porque nunca podrás encontrar una foto de referencia que se vea perfecta en tus ojos de todos modos, a veces tienes suerte, pero la mayor parte del tiempo no lo haces. Tengo algunas casillas aquí y vamos a hacer algunos ejercicios y ver cómo nos va con estos. Voy a utilizar para hacer referencia a fotos para resaltar este ejercicio en particular. Y la primera imagen de referencia que puedes ver es en realidad una orientación de estilo retrato, así que va corriendo por esta dirección. Pero podrías mirar esta escena y decirte a ti mismo, realmente no me gustan ese tipo de cosas. Hay demasiado de este primer plano. Sí me gustan los edificios al fondo. Así que eso es lo que estoy pensando de todos modos. Estoy pensando que tenemos 0. La mitad de la escena es aproximadamente solo camino. No quiero poner eso, pero sí me gusta la parte superior de la misma con los edificios y los autos y cosas. Entonces voy a convertir esto en una orientación de estilo paisaje. Bien, voy a poner la línea del horizonte aquí. Tan solo planeándolo. Y podríamos poner el edificio en la esquina. Y una de las cosas más importantes para recordar es la regla de los tercios. Y es algo de lo que se habla un poco en fotografía, pero también se aplica a la pintura. Se ve que he dividido el papel, este pequeño segmento aquí arriba en tercios, bien, 123123. Y la idea de la regla de los tercios es que quieras poner tus objetos de interés en estas áreas donde las líneas se interconectan. Ahora bien, esta no es una regla que esté establecida que hay que seguir todo el tiempo. Pero creo que como principiante a bueno, para empezar con el seguimiento de todos modos. Entonces por ejemplo I. Podría tener el edificio aquí. El frente del edificio se desprende a lo lejos. Aquí está el costado del edificio. En el lado derecho ahí tienes un árbol grande aquí. Sri, sus edificios corriendo a la distancia así. Bien. Poco corto con el pedido. No importa. Un poco de detalle debajo del edificio, algo de oscuridad, algunas de estas tonalidades que tienes estas pequeñas noches en estas pequeñas tonalidades en esta P a los lados. Ventanas, por supuesto necesita algunas ventanas. Sólo tienes que meter un poco más del costado del edificio así. Que tienes algo de sombra aquí. Y esta es una buena oportunidad para que planees la oscuridad donde está toda la luz. Tu pintura aquí también. Creo que podría poner algo de oscuridad por algunos de estos árboles. A menudo el lado de la escena podría tener un auto aquí o algo que viene de la esquina. O no. Un árbol o algo así. Hay una persona simplemente caminando por aquí, poniendo a una persona ahí. Pero sí me gustan estos autos apagados a lo lejos. Y quiero dibujar en eso un poco más y poner algunos autos más. Solo quiero jugar un poco con eso, poniendo algunos autos más cerca en primer plano, hacer que se superpongan un poco entre sí. Este debería ser tal vez un poco más alto así. Bien. Pero solo tienes jugando con todo y viendo cómo funciona la composición. Porque aquí no hay nada metido en piedra. Nunca escuchamos que haya algún tipo de otro edificio, por ejemplo podrías pensar, realmente no me gustan todos estos árboles aquí. Podría gustarme este de aquí. Pero me gustan me gustan estos otros edificios. Así que podría inventar algunos aquí, poniendo algunos elementos de techo, tejados o algo que sólo poniendo unas ventanas. Bien. Esto podría ser otra vez, ese pequeño, un arbolito o algo así de aquí. Ahora el árbol aquí. ¿Y qué estamos haciendo aquí abajo? A lo mejor podemos poner en el costado de un auto o algo que simplemente conduciendo por la escena. Sólo algo sencillo. No importa. Algunas líneas de perspectiva como esta. Y de repente. Quiero decir, no es perfecto. Pero tenemos una composición original solo por la idea de pensar. ¿Cómo podemos hacerlo más interesante? Voy a hacer interesante al CMO. Adiós. Eliminando mucho del primer plano y el otro. Y desplazando elementos alrededor. Y también colocar los elementos en áreas que cruzan usando la regla de los tercios podría ser, por ejemplo una buena idea para poner una figura, India en una de las zonas donde se cruza solo una figura más cerca en primer plano. Así. Bueno, tal vez no pienses que es una buena idea, pero yo pensé, ¿por qué no poner uno ahí y ver cómo funciona? Bien. Algunos pequeños postes o algo por aquí, algunos pequeños postes de tráfico y luces encendidas por el costado de la escena. De pronto tenemos un poco de composición que podemos usar y convertir esto en una referencia real. ¿Qué dice? Digamos que queremos hacerlo más cerca, aún más cerca que eso. Bueno, podemos hacer eso. Volviendo a poner ahí esa línea de horizonte. Y puedo decir, deja de poner en el edificio aquí y hazlo más grande, más grande. Y ahora también tenemos este lado del edificio, bajando en el lado del backend. Aquí, aquí, aquí. Sí. Vaya, la línea del horizonte debería ser tal vez, tal vez por aquí ahora. Estar más cerca. Entonces solo para experimentar en torno cómo se vería mejor así un poco más cerca y tal vez tener menos cosas que hacer. Pero tenemos algunos autos, como otro auto aquí, otro auto aquí. Tengo una figura aquí entrando desde el frente de la escena o, y otra aquí. Bien. Y puedes pensar para ti mismo, bueno, tal vez esto sea mejor. A lo mejor me gusta, a lo mejor me gusta más esta escena. Esta composición mejor. Oh, sólo una especie más simple de ver así. Le cuentan o historia interpersonal con las figuras, lo mejor estos dos amigos y solo están platicando y esta persona lleva por ahí un trolecito de compras o algo así. Entonces un par de opciones ahí de esa misma foto de referencia. Echemos un vistazo a otro. Esta es una escena muy complicada. Entonces creo que quiero simplificar esto abajo. Quiero que todos esos edificios en la parte de atrás se reduzcan a una forma. Y quiero ese edificio a la derecha, un poco más detallado. Entonces hagámoslo. Sólo se puede poner en los detalles de este edificio y sube así. Algún tipo de bucles, algún tipo de torre del reloj aquí. Bien. Puede que se esté quedando sin espacio, pero vamos a ver una cúpula aquí arriba así. Bien, un poco sale del periódico, pero eso está bien. Aquí lado del edificio. Y otra vez, otro tipo de parte del edificio ahí que así le gusta. Eso ahí. Y sí me gusta cómo entra la luz y proyecta un poco de sombra sobre el edificio en áreas para que pueda simplemente colorear parte de ella así. Hazlo así. Patrón de sombra. Entonces solo recuérdame, colorea eso en. Bien. Por supuesto que también tenemos ventanas y cosas en el sobre él y trozos en el techo. Ahí hay pequeños detalles. Incluso hay algo aquí. Esto es como otra cúpula aquí en el fondo. No vi esa sobresaliendo así. Bien. Algunas ventanas más aquí. Déjame ir así a una entrada más grande. Solo escribe todos estos edificios no van a volver atrás. Ella es solo tanto detalle. Simplemente simplifiquemos esto hacia abajo. Bien. Tengo algunos tejados y cosas tal vez. Pero aparte de ese libro, solo quiero simplificar. A lo mejor quiero contar la historia de este edificio. No todo el resto. Este tau grande, no tau, este monumento aquí. Yo sólo voy a hacer que se quede sin escena para que realmente no lo veas. Pero el resto de estos edificios se ven simplificados hacia abajo. Eso es sólo una silueta aquí fuera en la distancia. Mientras que aquí tenemos la historia principal y tal vez poner en una figura aquí, persona aquí, solo caminando. Y otro aquí, solo caminando también. Caminando por la escena y menos, pocas personas. Parece una escena bastante ocupada. De veras. Un montón de figuras caminando por ahí. Y por ejemplo esto podría ser alguna forma de sombra grande en el suelo, una forma de sombra suave aquí. Corriendo por el suelo. Forma de sombra grande, tal vez. Aquí tienes un poco de luz. Pero estos edificios, tal vez un edificio a la izquierda está proyectando una sombra en este lado, pero está dejando un resbalón de luz por el centro. Te deja algunas cosas en las que pensar. Eso es seguro. Pero creo que esta es una composición mucho más interesante y una composición mucho más manejable. Y para tratar de averiguar y dibujar todos los detalles de estos edificios para luego dejarse con un agujero, este estrés y cómo averiguar detalle todo. Bien, entonces esa es una, Digamos que queremos enfocarnos más en el edificio. Entonces tal vez quiera bajar esa línea del horizonte y tocar ahí. Así que tengo suficiente espacio para el edificio. Bien. Empieza aquí. Mira, un poco traerlo así ahí. Y obteniendo los detalles del costado del edificio. Ya sabes, que este va a ser complicado en el centro, así ahí. Bien. Y probablemente debería tener con el trozo de papel solo dándole un poco más de espacio en la parte superior, pero está bien. Un poco aquí en la parte superior. Esa parte superior de la torre del reloj. Ponerse un poco de sombreado también. Bien. A lo mejor solo quería sombrear mejor este lado. Aquí hay un poco más, más lado de ese edificio que está sobresaliendo por ahí, esta otra torre aquí en la distancia. Algo así. Estoy bajando eso más y tengo algunos detalles adicionales aquí en el costado de los edificios, solo un poco de entradas y ventanas y cosas así. Bien. Y aquí solo hay árboles, nada más, solo árboles detrás. Y vamos a tener algunas personas entrando que podrían ser alguien aquí y uno aquí. A lo mejor son reuniones más personalizadas, un par de amigos aquí solo poniéndose al día o dando un pequeño paseo. Tal vez las luces también son diferentes. Queremos cambiar esas luces para que sea como que salga de esta manera. Así que aquí tenemos oscuridad en primer plano. Y aquí hay más oscuridad en el lado derecho del edificio, pero todavía tiene sentido que la sombra siga teniendo sentido en el lado derecho del edificio. Pero también tenemos algunas sombras de las figuras, mezcladas con esta gran sombra de aquí. ¿Bien? Entonces hay muchas opciones. Y como pueden ver, he utilizado en el inicio de la regla de los tercios. Pero al final del día, pensé para mí mismo, ¿qué quiero que sea el tema de esto? Mira en qué quiero enfocarme. Y quiero una escena más personalizada o quiero un paisaje barrido con muchas cosas sucediendo y solo una vista amplia y general. Entonces para estas, estas escenas en particular, en realidad he seguido adelante y he hecho dos. Y aquí pueden ver que me he acercado un poco. Por lo general, cuando acercas, golpeas cosas más personalizadas que suceden con más detalles, especialmente con figuras y autos y cosas apagadas en primer plano. Entonces es realmente, realmente depende de ti. Pero ten una práctica y usen estas técnicas que te he mostrado en diferentes fotos de referencia. Puedes usar los que están en esta clase en particular, o puedes usar, puedes usar los tuyos también. Y creo que ese es el punto. Como ustedes para experimentar con sus, con sus propias referencias y darse cuenta de que pueden hacer esto con cualquier cosa, cualquier referencia, no solo con las que yo proveo. 14. Comprensión de la perspectiva: Bien, en este video te voy a dar un curso rápido de perspectiva. Y esto es principalmente solo una perspectiva de un punto y algunos principios de básicamente la línea del horizonte también, lo que creo que va a ser muy importante para ustedes si quieren asegurarse de que esa escena se vea completamente muerta como si la estuvieran viendo directamente desde la realidad. Creo que muchas veces la gente termina haciendo escenas simplemente se ven un poco demasiado elevadas o bajando en declive. Y simplemente no coincide con lo que está pasando en la foto de referencia real, las cifras son demasiado grandes y el fondo demasiado pequeño en primer plano. Te voy a mostrar algunos consejos, y esto te va a ayudar a que las cosas sean mucho más fáciles. Y tus pinturas mejoraron significativamente. Entonces, sigamos adelante. Voy a dibujar en algunas de las plazas. Y básicamente van a ser tres cuadrados. Te voy a dar tres ejemplos diferentes. El cuadrado inferior, Echemos un vistazo aquí en el cuadrado superior solo serán figuras con las cabezas en la línea del horizonte. Y podemos tener un par más aquí también. Entonces por ejemplo si ponemos todas las cifras, si decimos que haya algunas personas caminando por aquí, ¿de acuerdo? Otra persona caminando por aquí. Aquí. También hay algunas figuras pequeñas aquí solo en el fondo, reales diminutas que simplemente caminan a lo lejos, pero sus cabezas están todas aproximadamente en la línea del horizonte. Bien, hasta los grandes aquí al frente, tenemos uno grande aquí cerca de donde estamos. ¿Bien? O incluso uno más grande aquí. Los hombros de una figura que apenas empiezan a entrar en escena, por ejemplo bien. Mientras las cabezas estén todas alineadas en la línea del horizonte, va a tener sentido. ¿Bien? Es sólo cuando obtienes algunos en el fondo que son demasiado grandes. Bien, ahí es cuando va a empezar a confundir al espectador. Sólo estoy poniendo algunos edificios imaginarios y cosas así aquí en el fondo. Bien, así que vamos a tener un ejemplo. Veamos un ejemplo donde para los fines de esto, vamos a hacer que parezca que las cifras van en pendiente. Así que tengo que figurar aquí en primer plano. Pero uno va más arriba. ¿Bien? Sí. Y hay uno aquí caminando por aquí arriba. Pero los que están más cerca. Bien. En realidad más abajo. Entonces, lo que esto parece ahora es que las figuras van subiendo, subiendo una colina de algún tipo. Bien. Así que no lo sé, algunos edificios y esas cosas aquí arriba también. Entonces esto está bien. Si estás pintando y viendo que tiene pendiente, lo contrario, va a parecer un poco extraño. Y no va a coincidir con tu foto de referencia. Lo mismo va, es algo así como cuando tienes una figura que aquí, tenemos algunas de ellas apenas cada vez más pequeñas. Bien, más abajo. Sus cabezas apenas van más abajo cerca de la línea del horizonte. Bien. Esto hace que parezca que las figuras están caminando por una colina de algún tipo. Entonces hay una gran diferencia. Y creo que con muchas de las escenas que ves por ahí, su mayoría van a estar en este tipo de este tipo de orientación. Esto es porque es más fácil, creo, para nosotros darle sentido a esa escena. La mayoría de las veces cuando estamos caminando, es en terreno plano, pero no siempre es exacto. Y a veces obtienes gente que es un poco más grande, un poco más alta, por ejemplo, podría haber un niño que podría ser un niño más pequeño aquí en primer plano y la cabeza es más pequeña. Pero eso tiene sentido porque el niño es pequeño y tal vez coge las manos de este adulto aquí. Bien. Entonces realmente hay que tener en cuenta que estos son solo para adultos de estatura media. Bien. Vamos a probar algunos otros pequeños ejercicios. Con una perspectiva normal de un punto. Tienes la línea del horizonte, que es la zona donde el cielo se encuentra con la Tierra, el suelo. Y normalmente tienes unos puntos de fuga. Entonces es un punto donde todo empieza a desaparecer y conseguir una muy, muy pequeña y la distancia. Entonces, si podemos imaginar esto es como una carretera se fuera a lo lejos. ¿Bien? Y nosotros tenemos, podemos tener un auto aquí y poner aquí un pequeño auto con algunas ruedas conduciendo a la distancia. Bien, puedo poner otro tal vez al lado. Simplemente simplifique un poco ese auto. Y como puedes ver que los autos, medida que te subes más atrás, se hacen más pequeños. Y esto es lo que tienes que implicar. Con perspectiva. Esto está disminuyendo el sentido del tamaño a medida que nos movemos todo el camino en la distancia, casi, apenas se pueden ver esas cartas allá atrás. Entonces por ejemplo si este es un camino que es. Que es lo que estamos dibujando. Voy a poner otro auto aquí también, uno más grande, tal vez más cerca de nosotros. Sí. Bien. Este es el auto lógico. Coche lógico. ¿Correcto? Va a ser más grande cerca del primer plano y las de fondo, voy a ser más pequeña. Lo mismo vale para cosas como polos. Podría haber como un poste aquí, poste de luz al otro lado de la escena. Otro aquí. Cuanto más cerca están de nosotros, más grandes son. Este de aquí probablemente saliendo de la escena, incluso saliendo de la escena. Pero una vez aquí en la parte de atrás van a ser más pequeños. Ves, tal vez cada vez más pequeños pero a medida que se mueven a la distancia, apenas se puede ver lo que está pasando. ¿Bien? Y lo mismo pasa si dibujamos a la gente. Recuerda, una persona va a ser un poco más alta, en términos generales, un poco más alta que el auto promedio, tal vez en este tamaño así. Déjame conseguir algunas sombras que van a la izquierda o no. Bien. Un poco más alto así, luego el auto. Bien. A menos que sean niños, el niño va a estar cerca de esta altura, pie junto al adulto. Bien. Ahora bien, ¿qué pasa si nos estamos moviendo hacia atrás? Lo mismo. Vamos a hacer todo más pequeño. Figura más pequeña caminando por ahí. Son figuras aún más pequeñas caminando por ahí. Pero las proporciones siguen siendo las mismas. La altura de la persona seguirá siendo mayor. Se les dirá el auto, similar al aquí. ¿Bien? Entonces, si decido poner a una persona aquí en el fondo, pero digamos que las hago demasiado grandes, hago la cabeza demasiado grande, y el cuerpo demasiado grande, y las piernas así. Esto se ve fuera de lugar. Parece que tenemos un gigante caminando en comparación con todos los demás aquí. Y lo mismo pasa si tienes los autos de este tamaño, y voy a poner a una persona aquí, a un adulto aquí. Van a parecer demasiado pequeños en comparación con este auto. Entonces tenemos que asegurarnos de que todo es todo está en proporción. ¿Bien? La única manera de hacerlo es de nuevo, poner en las líneas de perspectiva, poner la línea del horizonte y empezar a poner en los autos o los edificios, cualesquiera que sean las formas que tengas ahí primero, y luego asegurándote de que todo lo demás coincida. Entonces, si tienes un edificio realmente grande al fondo, por ejemplo, gran ciudad de fondo o algo así. Bien. Lo que no quieres es tener una persona que sea demasiado grande aquí arriba. Así. Echándole un vistazo gigantesco. Entonces claro, quieres tener una persona diminuta aquí. Tal vez incluso, ni siquiera sea demasiado difícil meterlos realmente a menos que los tengas más cerca aquí del primer plano. De verdad, ten en cuenta y asegúrate de que todo, todo coincida en las proporciones entre sí. Porque de lo contrario, si tienes elementos que están desincronizados, tu pintura no va a tener sentido. Y aquí es donde empieza todo. Intentemos escena con una línea de perspectiva muy alta ahí. Línea horizonte aquí y aquí. En esta escena particular. Bien. Estamos pareciendo que estamos mirando de abajo hacia arriba. Bien. Es como un punto de ventaja de alguien más pequeño. Como algo así como un niño. O qué tienes tú. El, los edificios podrían ser tan altos que realmente no se puede ver lo que está pasando. Bien. Sí, algunas cifras aquí. Sí. Así. Bien. Este de aquí es todo lo contrario donde estás mirando casi hacia abajo. Como una vista de arriba hacia abajo, punto de vista. Vista de arriba hacia abajo, la baja pones esa línea de horizonte. Puedes tener un, un horizonte líneas hasta aquí arriba y eso va a exagerar. Y es muy raro que tengas escenas con líneas de horizonte como esta. Tiendo a ponerlos aproximadamente en el centro o justo encima del centro o un poco más abajo que el centro. Eso te da un buen balance de ambos. Y ahí es cuando miramos al mundo. Por lo general, la línea del horizonte está aproximadamente aproximadamente al nivel de los ojos. Entonces queremos que sea algo así como en el medio y las cabezas se alineen en la línea del horizonte. Eso va a dar una perspectiva más realista desde la persona promedio. Generalmente, no vemos el mundo así a menos que estemos parados en una montaña o estemos sentados en algún lugar del suelo o algo así. 15. Dibujar y pintar edificios: En este video, voy a estar mostrándote cómo dibujar y pintar edificios, personas y vehículos. Estos son probablemente los temas más comunes que ves en nuestra foto de referencia en un paisaje urbano, estés donde estés. Así que entremos y te voy a mostrar un par de formas en las que pinto edificios. Entonces primero, sigamos adelante y pongámonos en un par de plazas. Creo que esto va a ser, esto será lo mejor, lo mejor que se puede hacer. Así que así como así. Bien, bien. Ahora, línea horizonte, línea horizonte aquí. Voy a pintar, voy a poner algunos edificios aquí a lo lejos. Y de lo que quiero que te des cuenta es que la mayor parte del tiempo, no tienes que meterte en todos los pequeños detalles de los edificios. Todo lo que tenemos que hacer es conectarlos y crear un poco de silueta. Entonces, el pequeño boceto realmente no tomó mucho tiempo en absoluto, pero voy a recoger un tinte neutro. Bien. Sólo vamos a meter todo este conjunto de edificios con un lavado rápido. Bien. Así. Uno. Lavar, acercar este así. Bien. Y solo podemos meternos en algunas pequeñas líneas de perspectiva tal vez así recorriendo la escena ahí. Entonces ahí lo tenemos. Tenemos algunos edificios aquí solo en mojado y lavado 11. Pero lo que podemos hacer es que también puedo añadir en algunos pequeños indicios de ventanas aquí. Este papel también se seca muy rápido. Entonces como puedes ver, algunas pequeñas ventanas y cosas así, solo puedes caer. Y esa es una forma en la que puedes pintar edificios. Otra forma. La segunda forma que utilizo para pintar edificios es usar realmente un par de lavados. Por ejemplo, podría tener un edificio como este. ¿Bien? La torre del reloj. Esta es una misma referencia que usé antes. De todas formas, torre del reloj. Aquí hay otra parte. Así. Sí. Y por supuesto otra parte de la torre aquí que apenas un en la que apenas un poco de tiempo dibujando esto para poder meterme en los detalles de las sombras. Bien, esto podría ser solo algunos árboles y un poco de un edificio aquí en el fondo. A lo mejor una persona metiendo un dedo aquí. Un par de personas, otra persona aquí. ¿Bien? Entonces lo que voy a hacer en esta etapa, en este ejemplo es que voy a conseguir en muchos colores de los edificios. Entonces normalmente cuando tenemos estos edificios, van a estar iluminados por el sol durante el día. Entonces vas a tener algo de este color cálido recorriendo por él. Entonces voy a añadir en esta calidez. Amarillo, trozos de amarillos y cosas de aquí, solo colores cálidos. No importa realmente lo que esté en él para esta etapa, solo practica junto conmigo. Así. Colores cálidos para los edificios. No solo eso sostiene el suelo también. Vas a tener algo de calor aquí en el suelo. Hielo. Y solo algunos de los edificios apagados en el fondo así como así. Entonces voy a llevar todo esto abajo, solo únete a todo para que pase por la escena. Entonces tenemos toda esta calidez ahí dentro. También voy a hacerlo solo por el bien de ello, voy a poner un poco de cielo, un poco de esta turquesa. Sé el cielo. Sólo para que se vea mejor con un poco de frescura ahí dentro. ¡Uy! No puedo poner una turquesa ahí en el cielo. Ahora, deja que esto se seque. Una vez que esto esté seco, voy a empezar a poner en la segunda capa. Por mi simplicidad de edificios, solo voy a usar algún tinte neutro, un poco de color grisáceo, tal vez algún amarillo mezclando un poco de amarillo ahí para calentarlo un toque. Bueno. Y sigamos adelante y pongamos algo de la oscuridad aquí en el lado derecho del edificio. Sí. Aquí, solo un poco de esta oscuridad. También están aquí, aquí. Y tal vez aquí también en el edificio. Encuentras que en realidad hay una sombra más suave corriendo por el edificio abajo en la base. Yo sólo voy a dar a entender eso también. Eso de aquí, solo las sombras. Realmente se puede ver. Hay esta sensación de luz en los edificios. Algunos detalles ahí dentro. También puedes poner estas pequeñas, diminutas indicaciones como estas ventanas, dejándolas caer así. Pequeñas ventanas que recorren la escena para la torre del reloj y tal vez el frente de ella también aquí, estas pequeñas ventanas y cosas en la parte superior, las pequeñas agujas en la parte superior también, la torre aquí. Bien. Normalmente espero hasta que el papel esté completamente seco antes de poner todas estas manchas realmente oscuras, pero estos papeles se secan muy rápido así que puedo hacer eso. Entonces realmente tienes dos pasos más uno adicional que estoy haciendo ahora, estamos agregando solo las manchas oscuras finales. Y por supuesto aquí en el fondo podrías tener algunos estos árboles, solo voy a conseguir una indicación de algunos de esos árboles así. Sólo algunas pequeñas cosas rápidas como esa. Y para este edificio de aquí, sólo voy a darle color. Bien. A lo mejor dejar un poco del techo expuesto ahí. Bien, para el primer plano. Unámoslo con las sombras no solo de los edificios, sino de lo que sea que esté proyectando una sombra, probablemente construyendo de todos modos, desde el lado izquierdo. Para que podamos meternos en esa gran sombra. Y está bien si te sacas pedacitos de dejar trozos del amarillo atrás también, no tengo que preocuparme por colorearlo todo en estos pequeños pedacitos de amarillo hay buenos. Bien. Aquí también hay algunas cifras. Así que solo puedes usar eso en un color un poco más oscuro como tinte neutro. Conecta arriba las piernas de las figuras aquí y aquí. Ahora la figura aquí, aquí, caminando, caminando por la escena. Así. Detalle para la cabeza de las figuras, quizá así. Alguna sombra para ellos, así. Un poco más de oscuridad para las sombras detrás solo para crear algunas variaciones. Incluso puede salir algunas ramas de árboles pequeños si quieres algunas ramas de árboles pequeñas rápidas o algo así. Bien. Pequeñas cosas rápidas. Bien. Pero se puede ver la forma que he hecho los edificios solo en unos pocos Goes rápidos, pocos lavados rápidos. Bien. Ya hemos dado a entender una parte importante del edificio y podemos decir qué es lo que está pasando ahí dentro. Algo que obtienes un poco de sombra debajo y partes de esa área también. Bien. 16. Dibujar y pintar a las personas: Bien, así que hagamos algunos dibujos y pinturas de algunas figuras, algunas personas. Ahora bien, la forma de recordar cómo dibujarlos en las proporciones es que quieres asegurarte de que la cabeza encaje en el cuerpo. Toda la longitud del cuerpo, aproximadamente 7.5 a ocho veces. Entonces tienes la cabeza aquí. Entonces tienes 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 y 8. 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Bien. Esa es aproximadamente la altura de una persona adulta. Bien. Entonces la cabeza encajará en toda la gama aquí, 7.5 a ocho veces. Ahora, por supuesto, con figuras más pequeñas, a veces podrías tener hijos que podrían ser la mitad del tamaño. Aquí, las cabezas siempre son más grandes. Las cabezas de los niños en proporción a sus cuerpos son siempre un poco más grandes. Entonces tú, la regla de esto es un poco diferente aquí. Entonces los cuerpos de los niños. Entonces en esta situación, la cabeza no va a encajar en el cuerpo 7.5 a ocho veces debido al tamaño de la cabeza en relación con el resto del cuerpo. En su mayor parte, vas a estar siguiendo este tipo de pautas para todas las figuras que pintes. Entonces, sigamos adelante. Te voy a mostrar justamente la forma en que pinto las figuras ahora empiezan con las cabezas primero, así. Bueno, es poner la cabeza primero. Me parece que ese es el punto más fácil para empezar. Y entonces podrás meterte en el cuerpo. Esa pierna aquí tal vez en un lago aquí atrás. Bien. Realmente depende de lo que esté haciendo la figura. ¿Bien? Ahora bien, la forma en que pinto figuras también es que miro a la cabeza. Entonces, si quieres que la figura parezca que están caminando en una dirección particular, entonces pon la cabeza en esa dirección, como si estuvieran aquí. Bien. De esa manera caminando en esa dirección. Así que ese podría ser el cuerpo esa pierna saliendo por la parte delantera y una pierna saliendo por ahí atrás. Esta persona camina hacia la derecha. Entonces podríamos tener un pie aquí en la parte delantera y una pierna aquí en la parte posterior. Entonces estas dos figuras están caminando enfrente del otro lado de la otra aquí también y yo estoy aquí. Bien. A veces simplemente salen por la parte delantera por la parte inferior así. Bien. ¿Qué tal una figura simplemente de pie derecho, solo mirándote? Sólo hay que poner en la cabeza así. Hombros cuadrados. Y luego pones las piernas así. Podría estar caminando. Otra forma en la que puedes implicar esto es tener una de las piernas justo delante de la otra así. Tengo esa pierna en la espalda y la otra en la parte delantera. Entonces este solo está de pie derecho, mientras que éste está entrando en escena. O podría estar caminando hacia nosotros. Y eso también es independiente. Cuánto detalle los pones, poniéndote la camisa, y luego pareceremos que están mirando hacia nosotros. Y cuanto más deslizas la cabeza, más parece que están corriendo o yendo en una dirección particular o los cuerpos, aunque el cuerpo sea así. Bien, eso podría gustarle mucho que estén corriendo en esa dirección. Vamos a probarlo. Vamos a intentarlo de nuevo. Así. Bien. Hay un poco de urgencia. Parece que esa persona está corriendo. Que cuando estoy atrasado, esta persona realmente solo está atornillando ahí con mucha prisa por llegar a algún lado. Lo que no quieres hacer es hacer que las cabezas sean demasiado grandes. Bien. A menos que sean niños. Bien. Vamos a sus hijos. Entonces el niño, un niño pequeño o algo así. Si tienes un adulto con cabeza, eso es realmente grande. Aquí es cuando las cifras empiezan a verse graciosas. Empiezas a poner en el cuerpo y las piernas. Y se ve muy raro. Se ve demasiado extraño. salirte con la suya si la cabeza es más pequeña. Creo que tenían más pequeños, pero solo se ve simplemente no se ve bien si la cabeza es demasiado grande, bien, También es más fácil agrandar la cabeza, poner la cabeza en grande para comenzar con el tipo de pegado con eso. Entonces siempre error en el lado conservador. Cuando estás poniendo en la cabeza de las figuras, quieres asegurarte de que no sean demasiado grandes. Porque entonces siempre puedes agrandarlos después. También, pintar un grupo de figuras es a veces escenas importantes. A menudo se consigue que un grupo de personas caminen juntas. Así es como lo hago. Voy a meter las cabezas así y luego solo uniré los cuerpos junto con las cabezas. Bien. Entonces parece un grupo de personas caminando o lo que sea, solo una multitud de personas así. Tal vez desde una perspectiva ascendente de ojo de pájaro. Pero si tienes a tres personas caminando juntas así, simplemente se superpondrán a un grupo de amigos o algo así. Bien. Piernas aquí. Así. Un montón de amigos simplemente caminando por ahí. Parece que se unieron un poco. También puede agregar pequeños trozos a las figuras. Puedes tener como una bolsa. A veces las figuras van a estar sujetando maletas o podrían ser mochilas puestas o algo así. ¿Qué más podrías hacer? Podrías tener gente que se aferra como carros de supermercado o algo así. En el intento sólo hay que poner uno aquí. Carrito de supermercado como este. Sólo pon las piernas primero. Las ruedas debajo. Esta persona podría estar caminando a lo lejos. Bien. ¿Puede la cabeza casi demasiado grande ahora? Por lo que siempre es importante mantener las figuras luciendo un poco diferentes y también puedes ponerles pelo. Incluso puedes poner sombreros y cosas en las figuras, hacer que se vean un poco más, un poco diferentes. Les da un poco más de personalidad porque si los haces de todos modos, también está bien. Pero de nuevo, creo que simplemente se ve mejor si agregas algunos detalles extra sobre esas figuras para que se vean como otras diferentes, diferentes personas caminando por ahí. Este ejercicio que estoy haciendo aquí, verdad, realmente lo recomiendo. He hecho tantas pinturas de estas figuras de esta manera que cuando llega el momento de ponerlas realmente en mi escena, realmente no tenía que pensar demasiado en ello. Lo principal en lo que tengo que pensar es el posicionamiento, dónde meterlos. No estoy pensando en el tamaño de ellos. Si es correcto, el tamaño es correcto, o si son demasiado detallados o no lo suficientemente detallados, o si están en la misma posición. Lo van a correr o caminar, ese tipo de cosas. Porque ya he hecho todo eso. Pasé mucho tiempo haciendo lo que estoy haciendo aquí. Bien. Para que tú para que no tengas que preocuparte por todas esas cosas. Los hombros de las figuras también son importantes. Siempre asegúrate de tener los hombros adentro. Muchas veces también en una escena vas a tener una sombra debajo de la figura. Es necesario mirar con una fuente de luz y averiguar de dónde viene la sombra. La fuente de luz está directamente arriba. Vas a conseguir una sombra debajo del dedo así. Si la sombra, la fuente de luz viene de la derecha, vas a conseguir una sombra corriendo hacia la derecha así. Esa es la izquierda. Sombra a la izquierda. A veces vas a tener sombras entrando desde un ángulo extraño como este desde atrás, el back-end. Entonces algo así. Estas sombras no tienen sentido porque todas están en relación entre sí. Todos deberían ser iguales, pero solo dándote un ejemplo de que son de diferentes escenas. Entonces este de aquí, sombra corriendo hacia la derecha. El, la fuente de luz viene de la izquierda. Y tú uniste las piernas hacia arriba así también. Asegurándose de que se conecten a la sombra así. ¿Bien? A veces vas a conseguir sombras que acaban de volver a bajar, si hay una fuente de luz que viene de atrás, o incluso algunos reflejos hacia abajo si es suelo húmedo. Pero esto es un básico, y esto es prácticamente todo lo que necesitas saber para meterte en algunas figuras básicas en una escena sin mucho esfuerzo en absoluto. Simplemente usando esencialmente un pequeño cepillo redondo. Y realmente puedes entrar en muchos detalles diferentes e implicar bastantes historias diferentes. La gente simplemente anda por ahí en los objetos puntiagudos, gente que corre para ir a la parada del autobús o algo así. Grupo de amigos juntos. Así que realmente recomiendo probar esto usted mismo. Tiene un poco de papel de repuesto y hacer algo de pintura de figuras. 17. Dibujar y pintar coches: En este video, te voy a mostrar cómo dibujar y pintar autos y vehículos en general. Creo que esto es importante para cualquier paisaje urbano. Ahora el vehículo central queen que necesitas dibujar como uno que esté orientado hacia ti recto o saliendo en la distancia. Y se puede ver la parte superior del vehículo. Tengo en este tipo de parabrisas, que generalmente es un poco más oscuro, pero a veces se obtiene ese reflejo saliendo de él. Bien, entonces tienes este tipo de casi rectangulares pero con bordes curvos. Y luego en la base del auto tienes otro rectángulo aquí. Rectángulo. Y aquí es donde tienes las luces traseras y el parachoques. Pero lo más importante, es que aquí tienes las ruedas debajo del auto. Y la sombra. Es necesario que las ruedas y la sombra se conecten entre sí de esta manera. Si no tienes eso, va a parecer que ese auto no está realmente conectado a tierra en absoluto. Entonces este es uno que simplemente está entrando en escena. A lo mejor entrando en escena. Así que también podemos conseguir uno en un ángulo un poco más. Podemos meternos en el parabrisas un poco así. Observe que he creado estas líneas del parabrisas aquí en la parte trasera de apagarse un poco hacia el lado izquierdo porque voy a hacer que parezca que podemos ver más del lado derecho del auto en un par de las luces traseras ahí, el parachoques. Y entonces claro que tenemos la parte delantera del auto así. Y la azotea uniéndose. Realmente no se puede ver la parte delantera del auto. Pero aquí tienes la rueda. Ahora, la rueda aquí tal vez. Bien. Y, uh, vamos a escuchar, únete así. Y entonces lo tienes. Tienes un auto, auto básico apenas otra vez, entrando en escena, pero puedes ver un poco más del lado izquierdo del mismo. Más del lado izquierdo de ese auto podría tener una fuente de luz entrando por la derecha, proyectando una sombra hacia la izquierda. Bien. Hagamos lo mismo con la tos. Cuando otro auto mira a la izquierda así. Parabrisas con las líneas, los bordes del parabrisas orientados hacia la derecha. Y luego nos meteremos en algunas de estas luces traseras como esta debajo del auto que usamos eso delante del auto aquí. Y uniendo las ruedas de nuevo así. Entonces no tenemos tenemos otro auto conduciendo hacia ese manejando hacia la izquierda. Bien. Y otra vez, voy a poner algo de oscuridad a la izquierda del auto por la fuente de luz, que es que básicamente hemos indicado que viene desde el lado derecho. Tres autos, uno hacia adelante, uno girando a la izquierda, otro a la derecha. Y realmente, eso es todo lo que necesitas para la mayoría de las escenas. ¿Bien? La otra cosa que podrías tener es tal vez una tarjeta como mirando hacia los lados, así. ¿Bien? Orientado hacia los lados. Simplemente puedes ponerlo de lado así. Ahí. Otra vez con la parte superior del auto así. Forma general del costado perfilaría el auto. Las ruedas son para redondear las ruedas en la parte inferior. Y otra vez, solo uniendo la sombra debajo para que parezca que se puso un poco de oscuridad debajo del auto. A algunas personas les gusta poner parabrisas y cosas así. Sólo voy a poner un par de ventanas al costado del auto. A veces lo harías en un poco de la puerta así. Pero una cosa que encuentras es que la parte delantera del auto, donde sea que conduzca el auto, va a tener un poco de los nodos que solo señala así. Entonces se puede decir que ese es el back-end del auto, tal vez un tubo de escape aquí. También puedes entrar ahí. Algo así. Bien. Entonces usas esta misma cosa también para dar la vuelta al auto si quieres que lo haga, mirando en sentido contrario. Pero estos cuatro autos son prácticamente las únicas cosas que alguna vez ves. Las únicas orientaciones en las que ves los autos. Entonces, ¿cómo los pintamos? Bueno, vamos a usar un solo color. Y probablemente voy a usar otra hoja de papel. Simplemente va a ser más fácil. Pickup poco de pintura más oscura. Y voy a entrar, vamos a meterlo así, la parte superior del auto ahí y el parabrisas entrando, luego la parte inferior donde está el parachoques. Y podemos simplemente meternos en la parte inferior del auto así. Por ejemplo, también podemos ponerlo en la parte lateral del auto, igual que lo que hacíamos antes. Ellos son ellos están bien. Únete a eso en. También se ve como un auto. Bien. A lo mejor es una fuente de luz que viene del lado derecho. Vamos otra vez. La parte superior del auto otra vez con este tipo de forma, esta graciosa apariencia. Es casi como una forma rectangular con la parte superior apretada. El fondo es cuadrado. Mira. Y al final del día, si incluso si coloreas todo el auto y así, siempre y cuando tengas las ruedas en la parte inferior, va a tener sentido. Muchos de estos solo tienes viniendo hacia ti. Realmente no se puede ver tanto, ni siquiera algo así. O en la distancia, podría tener algunos autos que están muy atrás, pero puedes distinguir las llantas así y unirlas por la parte inferior. Ahora el auto a veces se superponen entre sí. Así que tienes unos cuantos que están corriendo así entre sí. Entonces esos son algunos tipos simples de autos. O sea, incluso puedes hacer uno aquí que esté orientado hacia el lado izquierdo, como mencionaba antes, con el Drive completo o algo así y un par de ruedas aquí, la base. Y otra vez, sólo poniendo algo de sombra a la izquierda. Tipo de vehículo simplificado. Y claro, el que mira a la derecha también, así. Bien. Tener práctica con estos, y te voy a dar más ejemplos con los que jugar en las demostraciones reales más adelante. Pero desafíate a ti mismo y trata de pintar un auto con un solo lavado. Te sorprendería cómo, lo fácil que es simplemente simplificarlos hasta estas pequeñas formas y que todavía se vean como autos. Al final del día. 18. Ejercicio de París - Dibujo: Entonces en esta escena, vamos a estar haciendo un ejercicio, un ejercicio en perspectiva de un punto. Este es el único tipo de perspectiva que necesitarás para la mayoría de tus paisajes callejeros y urbanos. Y aquí lo que estoy haciendo es que solo estoy creando un pequeño marco cuadrado o lo que sea para empezar un poco. Y lo que voy a hacer en la demostración de toda esta escena, te vamos a hablar de perspectiva en relación a lo que estoy dibujando. Creo que así va a tener mucho más sentido que tratar de explicar las cosas desde un punto de vista más teórico. Así que sigamos adelante y comencemos. Para que puedas ver esta escena aquí. Y una de las grandes cosas que debes hacer cuando pones un lápiz por primera vez en tu foto de referencia, necesitas agregar en la línea del horizonte. ¿Cuál es la línea del horizonte? La línea del horizonte es esencialmente donde el cielo se encuentra con el suelo. Escenas callejeras. Básicamente es el punto donde todo se desvanece. A esto también se le llama el punto de fuga. Entonces, si miramos todo el camino, ¿dónde acabaron todos los edificios más o menos aquí, pero detrás de donde esa señal hay una dama parada aproximadamente por aquí? Bien. Así que solo marca eso. Otra vez. Esto es aproximadamente una cuarta parte del camino a través de la escena. Si miramos hacia arriba miramos a través de la escena, esto como si la separamos a la mitad. Es como una cuarta parte del camino por ahí. Podemos simplemente dibujar un poco de esta línea indicando la línea del horizonte, así como así. Bien, es muy importante que este sea correcto. Vas a hacer que sea demasiado alto. Y sobre todo si quieres asegurarte de que la foto de referencia, la pintura se ve similar a la foto de referencia una vez que termines. ¿Bien? Si lo tienes así, lo que quieres hacer es dibujar un montón de líneas que se extienden desde esos puntos de fuga. Entonces por ejemplo aquí, incluso puedes usar una regla para esto, voy a usar una regla solo como ejemplo para mostrarte. Entonces digamos si trazamos esa línea aquí, así, todas estas líneas van hacia el punto de fuga. ¿Bien? Entonces, lo que quieres hacer aquí es crear este tipo de efecto en el suelo con todas las líneas que se dirigen hacia el punto de fuga, podemos dibujar en los bits y piezas ahora, así que aquí hay algún tipo de poste indicador o lo que sea, pero ella se acerca un poco. Es como que aquí hay una figura, Aquí hay una dama simplemente caminando, pero podemos cambiar esto aunque no tengamos que tenerla exactamente como estaba la foto de referencia. Otra chica aquí. Ella está mirando hacia abajo en su teléfono o algo así y pantalones. Alguna otra persona aquí detrás. A lo mejor sólo caminando. Bien. Pero lo importante es que estos edificios, fíjense, voy a subir a la esquina de la escena. Siempre mira dónde terminan los edificios. Este termina más o menos en la esquina de la escena. Y a medida que nos adentramos en la distancia donde estamos, donde entra en el punto de fuga. Observe cómo todo se vuelve más pequeño. Edificios, todo empieza a curvarse hacia el punto de fuga. Entonces probemos aquí. Tenemos un edificio aquí en primer plano son edificio bastante grande. Tiene que moverse arriba así. Ahora la parte de ella simplemente sale ahí fuera. No lo sé. Es un edificio bastante complicado, pero lo simplificaré aquí abajo. Hay algunas tonalidades, algún tipo de sombra ahí y debajo así así. Y entonces aquí hay un poco de áreas sobresaliendo, es alguien que es ciclista aquí también. Billy miss casi se pierde que los ciclistas y apenas extendieron un par de ruedas así. Este ciclista. Bien. Estoy en el camino en bicicleta hacia el punto de fuga fuera en la distancia. ¿Bien? Si empezamos a trabajar en estos otros edificios, claro que tenemos este de aquí. Eso es otra vez, un poco complicado. Pero en el centro de la escena, es donde el otro apenas comienza como más o menos por aquí. Donde tenemos algo así surge así. En la parte superior del techo, un poco así. Aquí hay algo ahí. Así. Corriendo por el costado. Todo se curva hacia el punto de fuga. Mira lo pequeños que se bajan los edificios en la parte de atrás. Y puedes implicar que algunos de ellos sobresalgan y que en su mayoría solo terminan luciendo así y haciéndose más pequeños a medida que nos adentramos en la distancia. Por supuesto. Pero este es el frente del edificio y hay un montón de ventanas y cosas a un lado, no importa. Y aquí solo podemos trabajar en este edificio, está simplificado. Simplemente lo simplificaré así y solo lo meteré con unos pequeños trazos rápidos, pinceladas en eso. No quiero que esto sea demasiado complicado. Esta escena en particular. Pocos pedacitos ahí. Pero una cosa a tener en cuenta también es donde pones las cabezas de las figuras. Ahora las cabezas de las figuras deberían estar justo por encima del punto de fuga. Lo que quieres mantenerlos aproximadamente alrededor del mismo nivel también. Si estás asumiendo que por supuesto, esta zona del suelo es plana. Si comienzas a hacer las figuras, las cabezas se apagan en diferentes direcciones, no direcciones directas con diferentes alturas. Sólo van a empezar a verse graciosos. Por ejemplo, si pongo a alguien de fondo con la cabeza así de grande, bien. Simplemente va a quedar raro. Va a parecerse a este gigante caminando por ahí. Pero si pones a alguien yo tenía cabeza grande aquí, la delantera, asegurándose de que la cabeza tenga la misma altura que las otras. Parece que hay una persona que entra en escena. No es una persona que entra en escena. ¿Bien? E incluso una persona más pequeña fuera de fondo. Siempre y cuando pongas la cabeza dentro y alrededor del lugar correcto, tiene sentido. Alguien simplemente caminando en la distancia aquí. Figuras más pequeñas simplemente caminando por ahí. La razón por la que el ciclista es un poco más alto porque está en bicicleta. Estos probablemente deberían estar un poco más allá aquí abajo. Bien. Vamos más abajo, no importa. Bien, aproximadamente alrededor del mismo punto en la línea del horizonte está bien. Si tienes cifras en los fondos con sus cabezas son realmente altas. Lo que eso implica es que vamos subiendo pendiente. Y en el lado opuesto de las cosas, si haces que las figuras vayan las cabezas, hazte más bajas, más bajas que la línea del horizonte. A medida que nos adentramos en la distancia, hace parecer que la escena empieza a empezar, vamos bajando una colina. Por lo que tenerlos aproximadamente en el mismo punto aquí en la línea del horizonte indica que las cifras están a la altura de los ojos. La gente está nivelada. Da un aspecto natural viendo algo así como lo que veríamos cuando estamos caminando, en términos generales. Bien. 19. Ejercicio de París - luz: Y esto es algo importante que debes hacer para asegurarte de tener una sensación de profundidad en tu escena incluso antes de empezar a pintar. La perspectiva de visto como realmente importante. Para tener en cuenta estos consejos. Ahora, ahora vamos a meternos pintura y voy a mostrarte cómo insinuar ciertas cosas que están más y más lejos. Ahora, para esto, sólo voy a usar una brocha. Voy a hacer esto bastante rápido. Sólo voy a recoger algunas pinturas de colores más cálidos. Tengo un poco de amarillo, tengo un poco de naranja y esas cosas aquí. Entonces voy a entrar en estos en primer plano, colores más claros. Esto es solo un poco de amarillo y un poco de blanco mezclados. Yo también tengo algo de naranja ahí. Bien, así que todo lo que quiero hacer es mantener esto bastante ligero. Bien. Podría tener un poco de naranja corriendo por el centro aquí, un naranja más oscuro o algo naranja más vibrante. Eso bien. Y esa que podría haber en la luz o algo así. Yo sólo voy a dejar que este de aquí. Vamos a meternos en un poco más. Esto es lo que quieres hacer es en primer plano, tiendo a aumentar la concentración de pintura. Esto ayuda a acercar a nosotros el cambio del objeto o lo que sea. Al notar aquí, me estoy oscureciendo más que allá afuera. Un poco más de oscuridad y ven por aquí. Sólo voy a cortar alrededor esta sombra o lo que sea que esté ahí. Son sólo un poco de sombra, algunos más grises así y un poco más aquí incluso así. Bien. Así que tenemos más, un poco más de oscuridad, un poquito más de oscuridad aquí. Bien. Y voy a pasar por esto una vez más tarde también. ¿Bien? Porque nos estábamos metiendo realmente en el más ligero, uno de los tonos más claros de aquí. Algunas cosas más aquí arriba. ¿Quién sabe qué? Sólo un poquito. Pero a medida que vayamos a segundo plano, voy a mostrarte algo. Vamos a poner algunos colores más, pero los vamos a mantener más claros en la paleta. Voy a mezclar algo de amarillo, amarillo claro. Realmente solo casi solo el color más claro sin apenas pintarlo en absoluto. Mira eso. A medida que nos adentramos en la distancia. Comienzo de construcción para que sea más ligero y menos visible. A medida que comenzamos a movernos hacia el primer plano, obtienes edificios más oscuros y luego más detallados también. Bien, entonces por eso puedes ver aquí he añadido más, un poco más de oscuridad, e incluso aquí en el lado derecho, un poco más de eso, un poco más de ese gris. Pero a medida que salimos por la parte de atrás, estoy mezclando colores más claros y consiguiendo que simplemente se mezclen muy bien. Veamos el suelo ahora. El suelo es como un color grisáceo. Así que sólo voy a recoger algo de gris de la paleta. Sólo para ser el corte gris alrededor de esa figura un poco ahí. Yo no quiero demasiado aquí solo para, solo una buena mezcla de grises están poniendo un poco de gouache también. Me parece que ese poco de gouache blanco ayuda a darle un poco más de cuerpo. Especialmente cuando el suelo es tan ligero. Toque de eso. El gris aquí adentro y mira si la gente que camina no importa. Solo pasa por encima de esas personas y les dejo un poco de reflejos. Eso es todo lo que necesitamos. Ahora el cielo, bastante simple. Todo lo que necesitamos para el cielo es un poco de azul cerúleo, azul cerúleo. Y voy a dejar caer eso directo. Tiene que ser bastante ligero también. Solo estoy usando alrededor del 10%, 20% de pintura. El resto es solo agua. Voy por ahí. Vamos primero a la cima de la escena, quiero tratar de no mezclar nada de esto con el resto de los edificios, pero vas a conseguir algo de mezcla de todos modos. No hay problema. Eso, eso es justo al otro lado y únete a eso todos juntos. Bien, bien. Bien. Entonces, lo que hemos hecho aquí, lo grande que hemos hecho es que hemos hecho las cosas del frente un poco más oscuras y un poco más de detalle, sobre todo aquí en la parte delantera que las que tenemos en la parte posterior. La parte de atrás, acabo de empezar a disminuir un poco la concentración de color. Ahora, vamos a darle una oportunidad. 20. Ejercicio de París - Oscuro: Ahora todo esto está seco. Vamos a trabajar un poco más en las sombras y los valores más oscuros mientras tratamos de preservar el mismo efecto aquí de más detalle en la parte delantera y menos detalle en la parte posterior, más suavidad en la parte posterior también. Pequeño cepillo de fregona que voy a usar para esto. Tenemos que averiguar donde las fuentes de luz también. Voy a asegurarme de que haya un poco de sombra debajo de muchos de estos edificios. Así que sigamos adelante y mezclemos algo de color de sombra. Tengo un tinte neutro. Color de tinte neutro. Voy a poner un poco de amarillo también para simplemente calentarlo un toque y un poco de púrpura y un poco de amarillo mezclados para conseguir algún tipo de color gris neutro. ¿Verdad? Ahora voy a mirar algunas áreas de la pintura que quiero implicar y añadiendo más oscuridad. Ahora piensa aquí en primer plano quiero un poco más de oscuridad para este edificio debajo de los edificios que tenga un tinte más neutro ahí dentro. Y solo voy a añadir algunas de estas cosas aquí. Un poco de detalle y lo que tienes. Estoy bien. Y solo lleva eso por aquí solo para que sea un toque más oscuro. Debajo de esta sección. También me gusta dejar en unos pedacitos y bobs. También habrá dos luces ahí dentro. También notarás esta sombra debajo del edificio aquí. Está bastante oscuro y corre por el suelo. Justo al frente. Justo detrás de donde está el ciclista. Bien. Pero ahí hay una pequeña sombra. Bien. Causado por el edificio. Bien. Vamos a sombra proyectada por el edificio. Incluso en la carretera, se puede ver que hay algunas marcas en la carretera como esta que simplemente se van a la distancia. Así que ya puedes dar a entender algunas de estas cosas. No está al 100% ahí, pero en realidad se puede ver un poco de esto, esta pequeña acera, esta zona de espera donde la gente estaba esperando que las luces cambiaran al otro lado de la carretera. Y voy a volver a dar a entender esta luz que viene de la izquierda. ¿Bien? Así que muchos de estos edificios de aquí, podrías obtener la belleza de esta luz golpeando así los lados de los edificios. Viniendo hacia abajo. Ahí. Tu oscuridad al costado de ese edificio. Partes de los edificios solo con techo, sitio en la azotea también. Debajo de los tejados y cosas, ahí tienes un poco de sombra. Así. Sólo estoy insinuando algunos pequeños detalles ahí. Aquí. Estas pequeñas estructuras o lo que sea que llamaran la cima. Realmente gris claro, todavía tratando de usar colores más claros. Bien. Y este edificio de aquí, también es similar. Es otra muy distinta hacerla un poco más oscura que las de la izquierda, pero voy a trabajar en ello. Eso solo un poco de ese color más claro o más oscuro, lo siento. Ahí bajan eso así. Sólo un lavado grande. Y este edificio aquí en la parte delantera también. Vamos a necesitar oscurecer eso un poco. Así que voy a entrar aquí. Quiero asegurarme de que este edificio sea la parte más oscura, realmente justo al frente. ¿Bien? Esto ayudará a sacarlo más adelante. Asegurándote de dejar algo de ese lavado anterior ahí también. Para dar a entender algunos aspectos destacados y cosas así. ¿Verdad? Mezclando muy bien y tenemos un poco de color. Ahí está la oscuridad. A medida que nos movemos hacia atrás. Voy a poner aquí un poco de color más claro, un matiz más claro de gris. Muy bien, a medida que nos adentramos en la distancia, solo voy a usar realmente algo de agua de fondo. Agua de fondo. Y no sólo eso, voy a ablandar esta zona, poniendo un poco de agua para simplemente animarla a mezclarse casi hasta el cielo en la parte de atrás. Para que no consiga realmente ningún contraste por ahí atrás, solo mucha luz. Pero aquí en el frente, obtenemos más bits más oscuros. Estos edificios de aquí son bastante ligeros, así que no necesito tocarlos en absoluto. De hecho me gusta esto. Cómo se ve ahora mismo. Lo que podemos hacer es también empezar a ponernos un poco de los colores más oscuros alrededor de la base de los edificios, ya sabes, justo mientras la pintura aún está húmeda. Algunas de estas partes inferiores de los edificios, como puedes ver, tienen algunas partes más oscuras que también podemos caer. Solo mojada en mojada. Algunas partes de ellas. Incluso las ventanas de algunas partes de los edificios como tal vez aquí o lo que sea, solo podrías obtener algunas pequeñas indicaciones de estas ventanas mientras la pintura aún está húmeda. Ligeramente húmedo de todos modos, ojalá se vea menos detallado y solo unos movimientos esporádicos poco rápidos. Entonces un poco de color más oscuro ahí dentro. También podemos hacer eso aquí. Solo pon unas ventanitas en este edificio y mira eso. Sólo deja caer eso. Así. E incluso en este de aquí. Sí. Así. Algunas de estas otras partes de los edificios como esta en la parte superior se puede ver que incluso hay estas pequeñas chimeneas o lo que sea que estén sobresaliendo por la parte superior de estos edificios. Ni siquiera estoy seguro exactamente lo que son, pero no importa. Tienes que hacer es solo obtener una pequeña indicación de todas estas cosas. Las separaciones de los edificios, también se puede implicar al mismo tiempo. Ahora, me encanta pintar mojado en húmedo obtener usar esto para una especie de mezcla. Bien, aquí hay algunas ventanitas en las que pensé que caería rápidamente. Bien. Empareja la parte superior aquí y también la parte superior del edificio y el poco de sombra aquí también. Esa ventana. Detalles como este. Bien. Esta otra parte del edificio a la derecha así. Bien. Un poco de oscuridad ahí. Y por supuesto, algunos pequeños detalles para los lados de los edificios siguen así. Un poco de separación para los edificios. Pisos o lo que tienes ahí también. Puedes simplemente hojear un poco de pintura recorriendo algunas de estas áreas para meterte en estos pisos, las indicaciones de estos detalles aquí abajo, allá. Pero fíjate como en el fondo está borroso, todavía está mojado en el fondo. Así que todo lo que estoy haciendo es simplemente dejar caer algunos de estos pequeños indicios de ventanas a lo lejos. Pero en realidad no les voy a dar a entender mucho. Van a dejar estos en muchos de estos solo mojados en mojados, especialmente los apagados en el fondo para que no se vea demasiado detallado. Lo mismo va para estos edificios aquí del lado derecho, solo voy a usar unos pequeños lavados muy ligeros para algunas ventanas. Entonces a medida que nos acercamos, se va oscureciendo. Las ventanas, las pequeñas ventanas se vuelven cada vez más oscuras. Entonces tienes más detalles a los lados de los edificios y cosas así también. Esta es una manera de implicar profundidad. Pero todo el camino de regreso ahí se puede ver que solo está mezclado. Aquí está este tablero de letreros y sólo voy a meterlo o tal vez simplemente me deshaga de él. Vamos a deshacernos de él por completo. Y esto puede ser parte de los edificios de fondo. Creo que eso se ve mejor. A veces necesitas deshacerte de cosas así. Si es simplemente no sólo interrumpe la armonía de la escena. Entonces nos desharemos de eso. Bien. De veras, todo lo que nos queda por hacer es ponerla en un poco de color para las personas que son un poquito de calidez y colores vibrantes. Incluso me gusta ponerme algunas de las figuras y tenerte caminando por la escena. Podemos ponerlo en un poco de azul para esta persona de aquí. Aquí, estos pedacitos de azul, sólo van a sobresalir más. Bien. Algunos más oscuros aquí. Aquí también es un color más oscuro. Para algunos de ellos. Es sólo una figura en las bicis. Necesito meterme en bici más tarde. Las cabezas demasiado grandes. Voy a tener que meterlo más tarde y solo alarlo. Bien. Bueno. Así que vamos a darle a esto un secado rápido. 21. Ejercicio de París - detalles: Ahora el pincel redondo más pequeño voy a entrar y conseguir los bits y piezas oscuras finales, juntar la pintura , los detalles, entonces las cifras, solo voy a recoger este tinte neutro y voy a meter las piernas. Pincel seco, trata de secar el pincel sobre esto, algunas de las cosas puestas. No quiero que sea demasiado, hay demasiadas cosas que hacer. Perdimos un poco algunas de estas cifras, pero creo que había una aquí, solo entré y otra aquí solo de pie también. Otro tal vez ese lado también. Bien. No es gran cosa. Aquí hay otra, un par de piernas así. Ahí. Por supuesto que tenemos este de aquí en primer plano. No podemos olvidarnos de éste. Y solo quiero conseguir un poco de oscuridad en el lado derecho de la figura para indicar la fuente de luz que entra por la izquierda. Bien. La fuente de luz que viene de la izquierda puede hacer esto para los que están en la parte posterior también. Solo para tocar de color a los lados derechos de los cuerpos. Eso realmente blanco, blanco así. Ahí vamos. Bueno. Podría haber otra figura ahí también. La cola. Tenemos esta cifra en la moto. Un pequeño círculo para la rueda y para la otra rueda ahí. Y solo trata de entrar en detalles, pequeños detalles rápidos para esta figura. Brazos extendidos, sosteniendo la bicicleta, claro. Pequeña figura sencilla ahí. La bici es otra figura aquí en la distancia. Caminando por otro aquí, solo las piernas estoy poniendo en cuerpo un poquito de cabeza tal vez también. Recordando mantener las cabezas en la línea del horizonte, más o menos en la línea del horizonte. Un poco de pelo en algunas de ellas también. Como simplemente recoger algo de color y simplemente dejarlo caer. Entra aquí para ver las cifras. El color más oscuro ayuda a sacarlos a relucir y hacer que parezcan que en realidad son personas. Y además la sombra que está en el suelo sería bueno simplemente para entrar y tocar las sombras. Saliendo. Uniendo eso a las patas de las figuras también. Eso bien. Entonces, como pueden ver, prácticamente estamos casi al final de esta escena. Voy a poner algunas ventanitas más y detalles aquí también, un poco y detalles aquí también, tinte más neutro. Y en realidad podemos simplemente detallar más estas ventanas. Haz cosas como agregar realmente algunos marcos y cosas para los que están aquí en primer plano. Un poquito más. Oscuridad aquí para este lado del edificio para llevarlo más adelante. Sólo algo que quería hacer. E implica algunas de las cosas que están pasando. Solo un poco de escumbling y moviendo el pincel alrededor para crear algo de oscuridad extra ahí dentro. Bien. Se puede ver que es realmente bastante oscuro. En esta sección. Los pedazos y pedazos aquí arriba también con algunas de las ventanas. Puso un poco más de oscuridad aquí en realidad, a mano derecha de este edificio. Realmente, realmente crear contraste extra. También tenemos algunos árboles y cosas aquí también, así que puedo recoger un poco de verde, solo va a ser el verde en la maleza. Y puedo simplemente crear un toque de estos árboles o cualquier forma aquí en el fondo. Simplemente déjalos caer. Un poco de verde. Corriendo por y detrás de las figuras. Usando el costado del cepillo para asegurarse de que es una especie de. Tienes este tipo de efecto escumbling. Abajo de la base. También es más oscuro. Los árboles solo agregan algo más de oscuridad que la base de ellos. Incluso tienes pequeñas lámparas y cosas en la calle que puedas indicando que hay una aquí, solo puedes poner una detrás de esta figura. Un poco entra así y una lámpara circular como esa. Otra vez, hay otro aquí en la distancia. Y en realidad creo que esto se ve mucho mejor sin esa señal que habíamos tenido al principio, ese poste indicador justo en medio de la escena realmente se escapó. Yo también puedo conseguir uno aquí. Creo que eso quedaría mejor con uno aquí, algo así. Bien. Poste indicador. Otro poste indicador pero una pequeña lámpara. Otro aquí. Sólo un pequeño indicio de uno encima en la distancia. Si quiero meterme en esa línea eléctrica, creo que pensaré que me saltaré en eso. Pero voy a poner uno más grande aquí en primer plano. Sólo mete uno así. Bien. Ahí estamos. Y echemos un vistazo por aquí. Creo que en realidad voy a poner en algunos afilados en las ramas de los árboles también. Si puedo. Podría ser capaz de hacerlo con solo este cepillo. Apenas algunas ramas de árboles más afiladas, escorrentía en algunas direcciones, direcciones diferentes. Si es demasiado, solo toma ese cepillo de aparejador más pequeño del cepillo del rigger funciona mejor para pequeños detalles como este. No tienes que preocuparte por lo duro que presionas en el papel. Simplemente lo averiguará. Eso no demasiado, aunque. Algo así. Sólo algunas líneas de perspectiva más. Delinee estas líneas de perspectiva un poco más sobre el terreno. Recuerden que todos van hacia la línea del horizonte y el punto de fuga. Mete a esta persona en una bolsa o algo a lo que aferrarse así. Simplemente oscurezca detrás de esta figura también con el tacto. Y estos para crear más contraste luego se ablandarán un poco ahí. Sólo hay que poner algunas ventanas más oscuras o algo así en este edificio. Bien. Bueno. 22. Ejercicio de París - aspectos destacados: Yo solo haré un pequeño levantamiento en algunas de estas áreas también para crear algunos contrastes en esta zona detrás justo en los edificios. Solo para crear un poco de luz y alguna variación. ¿Bien? Variación en los giros. Incluso en estos edificios por la parte de atrás aquí a la derecha también. Se puede levantar un poco de pintura. Y también crea este tipo de efecto ahumado. Cuando alzas aparte de, puedes poner un poco de gouache blanco ahí dentro y desplazarte. Eso ayuda a difuminar un poco la distancia. Empújalo más hacia atrás. Como estoy haciendo aquí. Un poco de blanco, un poco de gouache blanco. A eso. Eso también ayuda a que esa distancia aparezca más, más lejos. Voy a mezclar un poco de gouache blanco con un poco de con un toque de amarillo. Conseguirme un color de resaltado amarillento. Pongamos eso. Algo ahí que sea un punto culminante para esa figura. A la izquierda de la figura. El hombro así. Sólo hay que poner un poco de resaltado lado izquierdo de las figuras. Algunos de ellos se mezclarán un poco más. No importa. No he secado completamente ese lavado anterior para que solo se vea más se ve un poco más natural para que se mezcle mejor. Entonces ella deja figuras aquí afuera en la parte de atrás, es muy difícil decir que están ahí. Así que poco color ahí dentro sí ayuda. Y nosotros simplemente brillamos. Para estos pequeños postes de lámpara y cosas también. Puedes traerlos realmente sacarlos a la luz. Y solo un poquito de no sé, ella es un indicio de que tal vez algún amarillo debajo para las lámparas también les da la vida. Un poco de ese plumón amarillo corriendo por el costado. Por supuesto, algunos de los edificios también podrían tener un toque de ese amarillo en áreas de él que tal vez quieras indicar como este toque de ese amarillo en áreas. Yo sólo estoy sacando a relucir. El brillo aquí dentro. Ayuda. Será algo así. Uy. Computadora esta área también, esta parte del edificio podría hacer con un toque de luz en ella también. Sólo tal vez aquí y aquí indicaciones de ello. Esa luz que viene a través de la izquierda. Un poco de ese Touch and Go realmente por algunas de estas cosas. Para que puedas ver cómo en resumen, qué he hecho. He hecho muchas cosas aquí en primer plano, más oscuras, un poco más detalladas con los edificios, hasta la figura ahí con la bolsa. Las cifras en la parte de atrás. Todavía no están a los demasiado ligeros porque todavía hay más cerca en el medio terreno aquí. Pero si miramos a los edificios de fondo, realmente empiezan a disminuir en complejidad y en valores. También las lámparas, se vuelven un poco más escupidas y difíciles de distinguir a medida que vamos a la distancia también. Por lo que parece que cada vez es menos detallado aunque solo cortes la escena y solo mires esta parte en general, ahí es probablemente donde puedas ver el efecto más pronunciado. Pero claro, incluyendo este lado, eso es lo que quieres hacer. ¿Quieres incrementar ese nivel de complejidad en detalle en primer plano? Usa muchas técnicas húmedas y húmedas. Y realmente solo los valores más fuertes que se encuentran en el fondo de tu escena. Eso te va a dar, en combinación con entender un poco de perspectiva, una escena que tiene un, un elemento de profundidad y elemento de realismo a la misma. 23. Sydney - Dibujo: Bien, vamos a estar haciendo esta escena callejera de Sydney. Y lo primero que quiero hacer es empezar a poner en el horizonte las líneas son donde los edificios tocan el suelo. Y digamos que eso es aproximadamente una cuarta parte del camino a través. Entonces yo diría, Bueno, aquí está el punto medio de la página. Simplemente marcamos eso ahí fuera. Y la mitad de eso está más o menos aquí. Voy a dibujar una pequeña línea que me viene a través. Se ven los autos y la distancia que acaba de desaparecer por allá hay una fuerte sensación de luz en esta escena. Queremos preservar eso significa dejar visibles partes de la parte superior de estos autos y se superponen. Se puede ver a lo lejos así. Y a aproximadamente alrededor de este punto aquí, que es, voy a decir un poco a la izquierda del centro de la escena. Aquí es donde tenemos algunos de estos edificios. Sabemos si algunos de estos suben así, así. Lo que quiero hacer es hacer que estos edificios al fondo sean mucho más pequeños que los del frente. Bien. Entonces hay uno por aquí también solo midiendo aproximadamente dónde terminan. Y sé que este terminó con eso aquí, que es marca de tres cuartos, parte del PayPal, dos tercios aproximadamente dos tercios del camino hacia arriba desde la parte inferior de la página, este pequeño edificio de ahí. Otra cosa que quieres intentar hacer si es posible, es meterte en este sentido de tridimensionalidad. Así que voy a poner en el costado del edificio así. Bien. Entonces ese es el lado de ahí. Es posible que también quieras hacerlo en este de aquí. Un poco del borde, borde del edificio escondido detrás así. Bien. Bien, aquí vamos, y ese es otro lado del edificio. Esto es importante para que podamos obtener un poco de esa luz captando el edificio. Poca luz apenas captando en la parte de atrás aquí. Es difícil ver qué es, pero ahí hay algún tipo de árbol o algo así. No hace falta que realmente lo delinear demasiado. Aquí. Incluso hay otro, el edificio apenas cortando al frente así. También vas a recordar que todo este bloque de edificios es casi como una silueta. Tú, mientras dejas fuera pedazos de la luz ahí, mayor parte va a ser tranquila, oscura de todos modos. Bien, tan importante para conseguir estos dibujos con relativa precisión también. Vamos a poner esto corriendo y va todo el camino hacia fuera, desaparece de la parte superior de la escena así. Bien. Nuevamente, muchos de estos edificios son solo que aquí son solo siluetas. Y en realidad podemos más tarde cortar alrededor de algunos de estos edificios o sacar detalles usando una tarjeta de plástico o algo así, algo más bien después. Bien, así que aunque no consigas entrar en todo este detalle de los edificios, aún tenemos una oportunidad más tarde, pero solo indiques tantos de estos como puedas. Bien, aquí hay otro entrando en este grande a la derecha. Sólo un bloque grande. Lo que me gusta hacer además de conseguir estas pequeñas partes laterales de los edificios así. Así. Eso ayuda a indicar esa tridimensionalidad también. Esto se incumple. El cruce lo pondrá después. Todas estas cosas son realmente solo una forma grande, bien, bajando así. Y aquí hay incluso como un poco de la parte inferior de esta tienda ahí. Así como así. Aquí, también hay otro aquí. Con eso, el otro de aquí. En este punto, puedes hacer las cosas lo suficiente como para que sean exactas como referencia. Pero eso va hasta esta sección del edificio, ese edificio grande. Y tienes algunas separaciones aquí, y también algunas ventanas, que indicaremos más adelante. Pero por ahora todo es solo una forma grande y quiero mantenerla, mantenerla así. Bien. Más estos pequeños detalles en su interior. Algunas restauraciones de letras no van a molestar con todos los detalles aquí. Solo recuerda una forma grande, una forma grande. Eso es bueno. Todos los detalles incluso más abajo, que solo voy a dibujar algunos de estos hacia abajo. Pero claro, hay todo tipo de árboles y cosas aquí también, que lo haremos más adelante. Bien, eso podría valer la pena solo meter algunos detalles de este auto. Ahora aquí en el frente, Ahí está el lado de ella así. Parte posterior de ella. Aquí. Ahí. Esa es la parte trasera del parabrisas de la azotea del auto. Es como un SUV de algún tipo. Tienes la llanta que se ha convertido entrando en la semilla ahí y la llanta trasera aquí. Bien. Forma circular, cosa así. Parachoques de la parte trasera del auto. Ahí lo tenemos. Eso es un auto. Esto sólo estoy bromeando que vamos a mejorar un poco. Bien. Y ahí lo tenemos. Tenemos un auto entrando en escena, tallando en la escena y obteniendo algo de esta indicación de la alguna indicación de la sombra también. En el interior. Vaya, esto probablemente debería ser un poco más aquí. A lo mejor hacer algo así y la sombra simplemente corriendo detrás de ella así. Me encantó la fuente de luz de esta escena. Y queremos asegurarnos de que estás retratando esa fuente de luz con precisión. El dorso de la tarjeta es incluso estos pedacitos y piezas como las luces, su placa, el parachoques. No necesito demasiados detalles para eso. Bien. La redondez de la rueda. Es importante. Cuando pantalla donde puedes pasar todo el día dibujando esto en. Solo quiero asegurarme de que haya suficiente detalle para este lado del auto porque estamos hablando de un auto que está en primer plano. Entonces va a haber más detalle que tenemos que implicar con ese. Eso se ve que se ve semi decente para un auto. No quiero dedicarle demasiado tiempo. Aquí hay un auto, pero creo que es necesario meterlo. No creo que sólo empezaría a complicar demasiado las cosas. Aquí sí tenemos un auto superpuesto. Y por eso me gusta dibujar la causa y en la parte de atrás primero porque lo hace más fácil. Entonces para poner estos, solo necesitarías hacer es simplemente cortar alrededor del auto en la parte de atrás y simplemente abrirte camino a través de él. Como este es otro auto va a salir aproximadamente por aquí, tocando así el suelo. Nuevamente, más de esa sombra yendo y viniendo detrás de ese auto también. Bien. Bueno. Podemos poner en otro aquí. Realmente hay tantos de ellos. Solo quiero escoger un montón que creas que va a ser bueno. Y voy a poner estos en es una especie de formas rectangulares como esta. Ahora la forma rectangular para el auto. No, ahí está el parabrisas. Aproximadamente el mismo lugar que éste y los puse cerca de la línea del horizonte así. Ahí está el parabrisas de ese auto y algunas de las luces ahí en la parte trasera. Las ruedas debajo así también. Aquí hay otra rueda como esta. Bien. Es un poco esta forma rectangular para la causa. Ahí está el otro aquí también. Uno a la izquierda. También hay superposición causa otra aquí. Al igual que esa vista debajo de ella también. Ahí. Ahora el chi aquí, esto es, esto parece ser tráfico en horas pico. No quieres estar conduciendo por esta época. Sydney. Bueno. Bien. Estoy poniendo este bordillo dejando indicio de ello. Y aquí es donde solo quiero simplificar esto abajo. Y pongamos en algunos de estos edificios que arrancaron más o menos aquí, suban al cielo un poco así. Este es el inicio de este bloque de departamentos o lo que sea a la izquierda. Hay como una canción o algo que destaque en realidad. Lado de ese edificio así, K. Aquí hay otro que acaba de salir así. Y la parte superior del edificio, más o menos aquí, algunos trozos y piezas en la parte superior del edificio y simplemente se baja. Bien, se muestra tratando de simplificar esto un poco. Detrás de eso, detrás de este edificio, solo tenemos realmente lo mismo viejo es un gran bloque de edificios aquí a la izquierda. Bien, así que voy a bloquear eso ahí fuera. Bien. Y aquí tenemos algún tipo de escaparate entrando, viene cruzando ese lado de viene cruzando ese lado de la tienda así, se detiene ahí. Esta va a ser una pequeña oportunidad agradable para poner algo de luz, luz reflejada y están aquí además de una pequeña zona de tienda como esa. El letrero del frente de la tienda de todos modos. Sólo estamos planeando a dónde va todo. Y claro que esto es margen de maniobra para cambiar esto después. Este puente se cruza más o menos aquí. La distancia. Es interesante tipo de brecha. Yo estaba decidiendo en realidad si ponerlo ahí o no, pero vamos a darle una grieta. También están todas estas encuestas y quiero excluir, tal vez ponerlas justo al final. Con menos, menos tipo de hacerlo menos obvio porque hay todas estas pequeñas cosas colgando de él. Y creo que eso le resta valor a la escena. Este año. Infinitamente. Parece un puente. Por supuesto, tenemos gente caminando por el puente aquí, encima del puente. Entonces eso le da un sentido de escala. La gente simplemente camina por la cima así ahí. Asegúrate de poner un pie adelante y un pie hacia atrás. Siempre me gusta alinear las cabezas así como en la rotación la cabeza es dependiendo de que camino estén caminando. Estos premios a la izquierda. Entonces las cabezas, la desliza un poco hacia el lado izquierdo. Así. A lo mejor otro auto estaría bien. Sólo uno delante de ese de ahí también. Algo así. No sólo que tienes todos estos autos simplemente desaparecen a lo lejos y son solo estos como pequeñas siluetas de ellos. Pero la parte amarilla de la parte superior del costo o los sobresalientes iluminados por la luz del sol y quiero conservar algo de eso más adelante. Consigue la cima de este edificio más o menos aquí. Este es el edificio más cercano a nosotros. Son todos estos pedazos de aquí. Todavía no tenemos que preocuparnos por eso. Aquí debajo de esta y otras partes de la afilada las puertas, las ventanas de la tienda también son visibles. Um, pero de nuevo, no quiero esbozarlos demasiado. Incluso hay una señal, ahí hay una cartelera de algo. Hay algunas cifras. Pongamos algunas cifras como alguien parado aquí a un lado y hablando con alguien del frente, justo aquí uno frente al otro. Estas dos personas simplemente se enfrentan, conversando y esperando las luces cambien para que potencialmente puedan encrucarse. Obtienes esta sombra de estos autos y sería mejor así. Encuentras que las sombras también de los autos se ramificarán porque ahí está el sol. Se va a ramificar a la derecha en este lado derecho y ramificarse más a la izquierda de este lado. Entonces la sombra está saliendo por ahí para ese auto. Este está justo en el centro, por lo que la sombra estará justo detrás del auto. Esto será agradable de hacer en el tipo de técnica húmeda y húmeda para que no sea demasiado obvia y conservemos esa hermosa suavidad. En el interior. Aquí algunas de estas ventanas que agrego. Podemos poner aquí. Algunas de estas ventanas verán cómo vamos más adelante. Esto será una k para empezar. Y vamos a ir y tal vez modificarlos si es necesario más adelante. Pero solo en esa parte superior, se puede ver este tipo también se puede ver este tipo de perspectiva del edificio. Bien. Subir así, similar a este lado. Y sólo hay que poner unas ventanitas o algo así. En zonas como esta, esta parte de aquí, algo que ya son, esto se ve decente. Me gustó el dibujo. Pensé que tal vez sólo pondría a alguien aquí caminando alejándose de la escena o algo así dentro de la escena. Esto puede ser una oportunidad para conseguir un poco de sombra para ellos. Estos también serían interesantes. Me parece que estas sombras de las figuras pueden ser un poco complicadas de hacer en una escena como esta, sobre todo solo tratando de practicar y ver haciendo esas sombras algo así como lo llamas, consistente también con los autos. Bien. Bueno, ahí vamos. Tiende a ser ese pequeño deslizamiento de mentira entre donde se encuentran las piernas. Aquí. Eso es un poco de esa sombra. Estos solo pueden ir un poco así. Supongo. Es bueno solo tener un poco de práctica. Juega con estos antes de que realmente nos metamos en la pintura. Entonces no tengo que preocuparme tanto por el posicionamiento de ellos. Y creo que ya casi estamos ahí. Voy a poner algunas cifras más como esta persona aquí podría ser una figura aquí simplemente caminando así. A lo mejor jugando con su teléfono o algo así. Aquí hay otra persona, tal vez justo detrás del auto ahí. Y una cosa que quieres tener en cuenta es que con los autos, ya sabes, aproximadamente cuando estás de pie, vas a ser un poco más alto que el costo. Entonces por eso hice estas figuras un poco más altas. Y este es un auto grande, solo hay algún tipo de SUV. Por lo general esos tienden a tener más sí. Un poco más de altura sobre ellos. Bien. Estoy casi tentado tener uno caminando por el centro aquí. Por qué no ponemos, ponemos uno en el centro aquí. Sé que este parece un lugar extraño para poner una figura, pero creo que simplemente va a hacer que se vea un poco más interesante para que no tengamos todas las mismas cosas pasando. Simplemente no quiero que este se vea mecánico. Simplemente cruzando así. Bien. A lo mejor voy a modificar un poco la cabeza. La inclinación del cuerpo para que simplemente se incline un poco más para anchos. Disfrutando esto un poco así. Y luego el resto es solo destrozar. Esa es la sombra de ese auto. Solo recordando dejar tanta luz como podamos aquí también. Entonces es por eso que solo estoy usando esto este lápiz funciona. Planea lo que voy a hacer. Aquí. Puedes poner algunos bits y piezas más para tiendas, Shop France y cosas aquí también. A veces sí ayuda simplemente poner estas pequeñas variaciones de lo que está sucediendo aquí en la distancia y el fondo. Bien, ya basta con dibujar. Déjame meterme en la pintura. 24. Sydney - pintura: Empezaremos con la pintura. Y lo primero que quiero poner en todo este blanco, y voy a estar usando un color llamado quinacridona. Amarillo. Mezclando mezcla muy ligera de conexión o amarilla. El amarillo indio también es un buen color que puedes usar si no tienes eso, solo usa cualquier otro amarillo. Y todavía no me preocupan los colores de todo, de todo lo demás podemos, podemos ir por encima, pero es realmente, hay colores limitados en esta foto de referencia en la que estamos poniendo. Bien, me siento aquí agradable. Color dorado que realmente está emanando a través de toda esta escena. Arriba en la parte superior, hay belleza, este color dorado, y luego se convierte en un hermoso, este color rojizo por la parte superior, que color rosáceo. Así que sólo estoy recogiendo un poco de rojo, poquito de pluma roja que en la parte superior. Luz. Rojo. No demasiado ahí dentro. Sólo para que se asiente un poco ahí en la parte superior. Entonces ya no voy a tocarlo. Y vamos a trabajar en el amarillo. Traer esto hasta el final usando este cepillo de fregona de lanzamiento lo hace muy fácil. Simplemente pasa por toda la escena, liberación, amarillo, amarillo por todas partes, por todas partes. Aquí. Lo que voy a hacer es también una caída en algunos otros colores. También puedes dejar estos, ver estas pequeñas secciones donde el pincel, la pintura realmente no ha recogido. Se ha ido más o menos sobre la textura del papel. Solo deja eso adentro. No hay que pintar cada cosa que hay ahí dentro. Bien. Algo así. Así. Tal vez un poco más de ese rojo por aquí en el lado izquierdo. Puedes caer en algunos colores diferentes para que no sea lo mismo a través de los edificios. Incluso tengo un poco de este otro color naranja, anaranjado. No van a caer un poco de ese color anaranjado. Dando vueltas. Solo deja tal vez un toque de color para esos, o toque o el blanco del papel para estas figuras. Pero no el resto. No hace falta que te preocupes por ello. Incluso aquí. Tan solo corta alrededor de estas figuras adjuntas así. No te preocupes por los autos. Vamos a repasar los autos aquí. Amarillos más vibrantes aquí también. Tengo un poco de esta hansa amarilla. Creo que toca esto en el área del cielo aquí sería bueno solo para, para crear un poco de contraste extra y una vitalidad extra en la parte posterior. Aunque no quiero demasiado de eso, así que solo estoy siendo consciente de eso. Pero voy a caer en un toque de ello aquí y allá así . Bajemos. Vamos a trabajar esto en el pavimento. Bien. Un poco más de rojo ahí también. Tal vez. Notarás que no solo estoy usando ese mismo color por todas partes. Hay que variarlo un toque. Más amarillo aquí en la base. Y estoy usando un amarillo más fuerte también aquí. Porque estamos más cerca del primer plano. Y solo ayuda a crear una sensación de profundidad. Si estamos usando tono ligeramente más oscuro cerca del frente. Bueno. Bien, vamos a darle esto un poco seco. Bien, arrancando varilla en la parte de atrás. Ahora voy a estar mezclando algunos colores diferentes, principalmente solo un hermoso morado y un poco de negro. Y tal vez tocar un café también. Y quiero meterme en un, solo un color más fresco, supongo que aquí por la sombra. Y vamos de cabeza pero empieza inmediato con ese edificio en la parte de atrás y solo estoy dejando caer esto. Esto es un poco de yo soy un poco de ese color allá atrás, como una luz bonita. Y usando un pequeño cepillo plano, solo ayuda a obtener mejor las formas de los edificios. Bien. Ahí. Y dejando el lado izquierdo y el edificio sin pintar para retratar esa luz. ¿Puedes justo por ahí, por ejemplo, es un color muy sutil No hay mucho ahí en absoluto. Estoy tratando de hacerlo un poco más oscuro pero no demasiado oscuro. Algo como esto. Bien. Así que todo en el fondo no necesita ser un poco más ligero. Un cepillo pequeño para trapeador también podría ayudar. En zonas. Echando un vistazo ahí. Es solo poner un poco de color aquí para éste. Bien. Vaya, lado de ese edificio así, sólo voy a dejar de lado. Bien. Solo estoy trabajando desde la parte superior de la página hacia abajo ese edificio de aquí a la derecha. A medida que nos acercamos a todo el personal aquí al frente. Aquí es donde solo tenemos que ser un poco más conscientes de lo que está sucediendo. Para que podamos hacer entrar esta fiesta. Ese edificio también forma parte de ese edificio aquí. Accidentalmente me he ido por encima, pero no importa. Ellos están aquí. Es una pequeña señal de algo, letrero o lo que sea. Ahí. Éste de aquí. Simplemente cortando unos pedacitos y piezas realmente. Hay todo el edificio aquí a la derecha es bastante oscuro. Y solo puedo usar más de este color púrpura, morado en color negro, y solo poniendo ese color, y solo poniendo ese color, un poco más grande cepillo de fregona. Y también estoy queriendo ir significativamente más oscuro en esta zona si es posible. Y esto sólo va a crear una mayor sensación de profundidad. En esta escena. Tenemos más oscuros corriendo al frente de él. Bien. Entonces, al pasar, mira eso justo alrededor estas partes de los edificios también. Podemos simplemente cortarlos así. Aquí. Esto también es parte de uno. Y solo corta alrededor de esa. Oscuridad, más oscuridad que viene a través. Solo tengo morado es un buen color para este tipo de cosas porque tenemos todos estos amarillos allá atrás. Entonces el cortesía del morado hace que se vea mejor. Y sólo cortando por ahí. Estoy jugando con esto hasta que tengas un sentido del detalle empieza a emerger. Toma un tiempo para este grifo y los que están cortando alrededor de todo ayudan. Y solo haciendo referencia a esa foto de referencia también de vez en cuando. Ahí. Este es otro de aquí. Mira eso debajo. Ahora tienes un poco de esta oscuridad usando más negro. Y sería el morado. Ahora juntos. Quiero crear realmente los contrastes más fuertes justo debajo de los autos, cerca de los autos y los edificios en la base así. Y solo cortando alrededor de los autos que resaltan. Bien. Bueno. Todas estas cosas. Simplemente cortarlo es habitual. Y aquí hay algunas personas. Estas cifras sólo estoy pintando aquí y sólo más oscuras pintan así. Sí. La silueta de este edificio. Bien. Sólo voy a unirme a este abajo un poco así. Junto con los autos y todas esas cosas en la base, recogerán un poco de color más oscuro, un poco de morado, y usarán este pequeño pincel plano y seguirán adelante y. Deja algunos de estos pedacitos de naranja y cosas donde la parte superior de los autos, bien. Simplemente puedes cortarlos a su alrededor para tocarlos como el azotarlos. Usando el borde de la brocha para esto. Porque en realidad hay algunos arbustos y cosas pasando allá a lo lejos así. Se derrite. Bajemos los autos en la distancia. K, h, está poniendo algunos de estos edificios a la izquierda. Dejó estos largos. La oscuridad. Dejando caer un poco así. Porque la luz es más fuerte corriendo hacia el lado derecho, realmente. También obtenemos un poquito de luces reflejadas en estos edificios a la izquierda. Por eso me voy en un toque de deslizarse de color ahí también. Porque eso solo derribó esto, pero haciéndolo bastante oscuro también. Solo haz pequeños reflejos. Las cosas aquí también. Podría haber pedazos de ese edificio. Maneras. Traté de unirme a ambos también, si es posible. Lado izquierdo y derecho y este puente va a ser una buena manera de hacerlo. En realidad, si puedo empezar a poner un poco de eso ahora, así. Porque se derrite juntos si lo hacemos en este punto, lugar de esperar demasiado, esperando que un mayor lo ponga más tarde. Sólo un poco de eso para empezar, y vamos a ir de ahí, averiguar el resto más tarde. Bien, bien. Esto probablemente debería ser más oscuro aquí. Permítanme oscurecer esto del tacto en esta sección. Más color ahí dentro. Bueno. Lo que podría hacer es tratar de exagerar la luz del auto. Y solo puedes jugar un poco con esto, por ejemplo mira aquí solo me estoy metiendo en algunas de las ventanas y cosas, pero solo estoy viendo cómo se verá si pongo tal vez un poco más del color en la parte trasera del auto. Al igual que usamos más de la oscuridad en la parte trasera del auto y dejamos algo de él. El lado izquierdo del auto con más luz encendida. Dale forma a ese auto un poco mejor. Sólo un poco más de color en ese auto. Detallarlo mejor. Pero realmente solo coloreas en la parte posterior de ella más oscuro. Él es el neumático de la rueda trasera. Bien. Y otro auto aquí al frente, este va a estar oscuro. La espalda, así crea una forma negativa para este auto. La espalda también. Lo que sí tiene un bonito poco tipo de color anaranjado en la parte superior de la misma. Entonces quiero conseguir algo de ese final. Mantengan eso ahí dentro. Bien. Bueno. Hay muchos de estos autos. Un tranquilo bastante sencillo de indicar en realidad. Necesitamos es un poco de luz en la parte superior y el resto es solo oscuridad. Y las ruedas en la parte inferior se conectan un poco. Entonces aquí, esta es la parte inferior del auto. Y usamos aquí conectarnos así. Parte superior aquí. Un poco de luz ahí. Aquí. Nosotros haremos lo mismo. Un poco de luz tal vez en el lado derecho del auto así. Baje eso. Aquí las ruedas. Bien. Eso es un auto. Sí. Un poco de la sombra del lado izquierdo de la misma así. Y luego volver a bajarlo. Usamos la conexión en la base. tenemos estas cifras y bien podría ponerme las piernas mientras estamos en ello así. Vamos a figurar simplemente caminando por la escena. Dejar la playera quizá indicará el auto detrás de esta figura o algo, algo u otro para ayudar a sacarla a relucir. Más adelante. La causa y la distancia empiezan a mezclarse un poco y es difícil saber qué está pasando al 100% en el recorrido. Necesito algo debajo de la base del auto. Ellos son solo la rueda mejor, mejor indicación de que separaremos estas ventanas fuera de contacto, remolinaremos algo aquí. Las sombras de todos estos autos y las cifras van a ser bastante importantes también. Pero centrémonos en meternos en las figuras, las piernas de las figuras como esta de aquí a la derecha primero, solo esperando aquí a que cambien solo esperando aquí las luces o algo así. Y entonces tenemos otro aquí tal vez como salir detrás de la parte trasera de este auto. Puede haber un lago. Bien. Este probablemente solo esté esperando para cruzar la carretera. Esta persona. Bien. Tratemos de hacer todo esto de una vez aquí. Ahora, recordando mantener la luz, recogiendo algo de este color púrpura mezclado con el negro. Morado y negro mezclados. Perfecto. Y simplemente uniendo las ruedas un poco así. Esta sombra va a venir hacia la derecha. Teléfono, compra este auto. Y también este auto más grande de aquí. Uniéndose a eso. Uniendo esta sombra debajo así, se convierte en esa parte del auto. Necesitamos más de eso. Algo así. Son solo salidas de la escena realmente, es ese comprador, un refresco. Sombra delgada. Estas cifras también miran eso solo tal vez alguna indicación de las sombras de las mismas yendo hacia el lado derecho. Bueno. Ahora una cosa que noté es que hay un poco de suavidad de sombras hasta la base. Voy a simplemente, um, voy a rociar aquí un poco aquí abajo. Y ahora me doy cuenta que estas cifras, probablemente del tamaño adecuado, esta es un poco demasiado pequeña. Voy a tener que extender esta cifra fuera de contacto del tamaño de eso, averiguar un poco o reducir el tamaño de esos de la derecha, déjame rociar un poco de agua en la base. Del agua en la base obtenemos algo de suavidad. Y puedo decidir qué hacer. Estas cifras. Creo que sólo tendremos que agrandar éste. Las piernas suben un poco así tal vez más. Y voy a tener que averiguar cómo será la parte superior de esta figura. Un poco más tarde. También podemos simplemente reducir el tamaño de estas figuras a simplemente cortando, cortando un poco así, bajándolas aún más. Esto puede parecer un poco pequeñito más pequeño. Este voy a tener que extender un toque así. Es ambivalente en algún lugar de ahí. Siempre es importante asegurarse de que sean proporcionales entre sí. Las cifras. Nuevamente, solo averigua qué son estos, qué podemos hacer con estos los hacen un poco más grandes. Y debido a esto, ahora voy a, las cifras se ven un poco diferentes. Este de aquí todavía podemos tener las piernas de ellos bajando así. Juntos, pero solo tenerlos más arriba. Que yo pueda ser la cabeza como más o menos aquí. Los jefes deberían más o menos alinearse. Bien. Con todos los demás. Todas las demás figuras. Bien, vamos a poner algunas de estas sombras aquí. Vimos el auto corriendo así. Uno. Esta sombra aquí acaba de salir atrás y un poquito de eso adelante. Bien. Rocíe esa sección en la parte inferior hacia abajo un poco también. Sólo para conseguir una suavidad. Ahí. Más suavidad. Tienes marcas ahí dentro que son una especie de amortiguación más abajo por la parte inferior ahí. La sombra de esa figura así. Bien. El auto aquí también que hacen esa sombra. Y de las cifras también. También voy a trabajar debajo este tipo de edificios para crear algunos detalles extra en el lado izquierdo, recordando dejar un poco de espacio para las cabezas de las figuras que escuchamos. Más aquí. Cortando alrededor del tipo de letreros y la parte superior de las tiendas. Eso quiero decir, es realmente amarillo corriendo por algunas de estas ventanas, un poco de ese amarillo, pero aparte de eso, todas están bastante oscuras. Puedo cambiar a este cepillo de fregona más grande. Haz algo de este trabajo. Sí. No estoy engañando demasiado por ahí. Bueno. Simplemente cortando algunas de estas ventanas así. Así. Aquí está más oscuro sí. Aparte. Esta zona capta la luz del sol. Deja eso fuera. A menudo lo que dejas fuera como habilidad más importante en este tipo de cosas empiezan a entrar en algunos detalles con estas dos tiendas y cosas de fondo. No tengo que colorearlo todo. Y puedo dejar una plaza aquí o algo así y el resto puede simplemente ser más ligero, así. Lado izquierdo de estas tiendas que apenas se está librando de más oscuridad ahí dentro. Y puedes simplemente dejar fuera áreas de color amarillo también. Para crear detalles. Mira cómo esta p está empezando a tomar forma realmente. Sólo voy a rehacer estas persianas, vamos a hacerlas rápidas. Esto uniéndose a esa suavidad en el suelo. Y este de aquí probablemente podamos conseguir esto, no vuelvas a hacer esto, solo conseguir una sombra más fuerte de ese auto en el suelo así. Este de aquí solo otra vez, crea un poco más de contraste así. Y quiero ablandar esta zona tocada solo rocíe un poco de agua ahí. Algo de suavidad en esta sombra. Milton al suelo mejor. Bien. Lo importante que pienso es conservar algo de esa luz. Ve un poco detrás de este. La sombra debajo de este auto ha sido, debería haber más oscuridad debajo de su auto. Un par de pequeñas figuras aquí en el puente. Solo pon las siluetas de la media. Simplemente caminando por delante en el puente. Soy pequeño, pequeño detalle así. Sólo para sacar mejor el puente. No quiero exagerar solo el fondo donde más toques finales Vamos a ponernos algunas pequeñas zonas de oscuridad de cargas que utilizó para sacar partes de la pintura aquí donde están los autos. Sólo voy a rehacer áreas para que podamos sacar la oscuridad de la misma. En el fondo ahí. Detalles de contraste extra en los autos que puedes poner en este lado derecho de los autos. Bien. De verdad solo me estoy metiendo en estos últimos oscuros. Estoy usando el negro de verdad. Puedes mezclar cualquier color que tengas en la paleta que recreará un color realmente oscuro. Y si tienes un rojo, azul y amarillo, puedes mezclarlos también. Bonito. Gris. Esta sección está ahí, sólo puedo meterla. Se le llama a esta parte de lo agudo. Lo encontrarás en los lados de la derecha. Habrá estos contrastes más fuertes de oscuridad. Allá atrás. Además, encontrarás cosas como estas ventanas, separaciones de los edificios. Solo inténtalo en un poco de este detalle para este edificio, él es indicación de una ventana, solo algo de luz que guardé antes, muchos poquito de color ahí. Que este puede ser el borde de ese edificio. Y realmente tal vez pueda oscurecer este poco aquí. Algunos pedazos más de oscuridad debajo de estas áreas. Verticales extra. Hagamos algunos de este lado, algunos detalles extra. Bien. Esto puede ser una ventana o algo esa ventana ahí. Gouache. Los reflejos, cabezas y hombros así, solo dejándose caer un poco de ese lavado. 25. Madrid - dibujo: Bien, comencemos con la escena del dibujo completamente. Y lo primero que voy a hacer es poner en la zona, la separación donde el camino, el suelo se encuentra con el fondo de los edificios. Y si echamos un vistazo a la escena, es más o menos mezquino es que se podría decir que es casi una cuarta parte del camino a través de la escena. Entonces, si se marca el punto medio y K y luego se divide eso aproximadamente por la mitad. Quiero decir, es solo un poco menos de la mitad realmente. Voy a poner eso y sólo dejar de poner en una línea que se cruza. Es solo línea recta uniendo por la izquierda y la derecha la escena aproximadamente un cuarto cuarto del camino así. Bien. Lo que quiero hacer es conseguir una silueta tosca de estos edificios en el centro de la escena. Justo en el medio. Subiendo es por donde pasan estas partes más grandes del edificio. Y tenemos la cúpula. Nuevamente midiendo la parte superior de la cúpula. Yo diría de nuevo, la parte superior de esa cúpula está aproximadamente a una cuarta parte del camino de lo alto de la escena. Entonces podríamos saber aproximadamente en el centro, tenemos una buena medida, más o menos en el centro aquí. Y lejos de la cima, más o menos aquí. Un poco más a este lado. Y aquí sólo puedo empezar a poner algunos pequeños detalles básicos. Ahí. Hay 333 pisos, ¿no? Uno puede simplemente separar esto. Aproximadamente 123 y luego la cúpula que sube sobre el, sólo voy a ser un poco más cuidadosa con esta estructura de la misma. Los detalles, bien, es como arriba ahí, solo la parte superior de eso. Sólo conseguir un poco de indicaciones va a silueta realmente arriba de la parte superior. Así. Quiero decir, mucho de esto, mucho de esto. Voy a reducir los detalles y hacer que sea más una silueta como forma. Incluso se puede ver que aquí hay algunas ventanas. Aquí, tal vez uno sobre el otro lado, pero no voy a no ir a indicar eso demasiado, solo pedacitos y pedazos. Baje esto. Puedes ver más abajo también tienes más de estas pequeñas ventanas. Pero lo principal de estos pilares que bajan, hay como tres pilares, pilares generales como uno para en realidad hay 43. Y luego otro que es una especie de ronda los extremos traseros de los así. Algunas ventanas intermedias. Bien. Sí. Sí. Mucho de esto se va a hacer con las acuarelas, pero solo el marcado de ella es tan importante como la técnica de planeación. Está en pedazos ahí remata en realidad. Hay algún tipo de estructura aquí al lado derecho. Yo sólo voy a meter eso. Es como una parte de un edificio. Y encima de eso, quiero decir, realmente parece que hay algo más pasando aquí, tal vez construcción o en alguna parte superior de renovaciones, es difícil ver exactamente qué es, pero no importa. Abajo simplificado. Podemos ver esto, algunas de estas entradas aquí, la base también. Así que voy a meterme en un poco de eso, así. Ahora, todo el lado izquierdo de la escena realmente simplemente va hasta el fondo y luego desaparece en la distancia. Y Dan aquí y solo estoy tratando de ver si puedo simplificar esto un poco. Más grande, algo así como que no va tan alto, pero esta sección aquí solo sube a esta parte del edificio usando otras partes de esta torre. Aquí, esta parte frontal del edificio para juzgar aproximadamente qué tan altas son las otras partes y piezas o deberían estar en el fondo. Muchas de estas cosas me estoy inventando más a lo lejos. No quiero que sea un enorme. Un gran impacto porque a medida que nos acercamos a la escena, también queremos que haya detalles extra en primer plano. Más cerca de nosotros ahí. Y es otra separación de un edificio aquí. Aquí hay uno. Eso es como una sección de borde de un edificio como ese desapareciendo. Probablemente más así. Así. Mucho de esto volverá a ser solo una silueta apagada en la distancia. No quiero dedicarle demasiado detalle y esfuerzo a esa sección. Incluso se pueden ver algunos edificios y esas cosas. Del lado izquierdo, no necesitamos indicarnos realmente esos. Se puede ver incluso corriendo a través de estos, estos como Windows también. Ventanas y cosas aquí. Un pequeño indicio rápido de eso. Vincular todo esto se debe hacer en una nota rápida, un rápido solo un lavado rápido. De veras. No solo tiene que ser la oferta que escondo. Asegúrate de detallar mejor. Ayuda a marcar dónde está todo. Estas pequeñas puertas en la parte inferior también. Creo que son bastante importantes para poner en algunos de ellos. Es un poco de oscuridad y lo que sea que pase ahí, la parte de atrás aquí, tienes algún edificio o lo que sea lejos. Ahí. Ver algunos pisos y soldados oscurecen la base. Y entonces de nuevo se puede ver solo todos subiendo aproximadamente dos aquí. Mirando la cúpula, tenemos algunos otros edificios como este. Parte de un edificio que resalta esta sección más grande ahí. Como algunos pisos, supongo, de este edificio de aquí. Por supuesto, es un edificio más grande que viene aquí por encima de la parte superior y desaparece en la distancia. El trasfondo. Esta luz va a ser importante también. Pero más cerca de allí, se pueden ver solo todos estos edificios. Tienen separaciones corriendo a través de ellos y no me voy a molestar con todos los detalles, solo pedacitos aquí y allá. Siempre y cuando se hagan más pequeños a medida que entramos en el fondo y se puede ver que solo tienen pedacitos que sobresalen también en la parte superior a veces como estos. Apenas algunos elementos donde podemos conseguir en algunos aspectos destacados ahí también. No me voy a molestar con todos los pedacitos y pedazos diminutos. El lápiz, espera hasta que sigamos con el pincel. Trabajo con cepillo. Aquí tenemos un autobús o algo así. Podemos ver aquí igual que esta forma del autobús aquí. Vamos a meter eso. Algo así como el back-end del autobús para justo antes la puerta de este lado frontal del edificio. Y puedes simplemente meter a lápiz como las pequeñas ruedas de aquí. Aparte de eso, si puedes ver es solo una caja sobre ruedas. Necesitas dibujar ahí, solo una cajita. Y hasta hay autos. Hay un auto justo delante de él aquí al que podemos entrar así y dejarlo caer en la caja. Una cajita sobre ruedas. Cómo pienso de estos estos autos debajo de ellos. Yo solo los conecto, conecto las ruedas un poco porque va a haber sombras debajo de los, estos autos aquí también. Mira, puedes ver que es el autobús es un autobús aquí que se está acercando bastante y está justo frente a nosotros. Está aproximadamente en el mismo lugar que el auto, pero en realidad es significativamente más alto o algo así. Yo sólo voy a poner. Poca indicación de eso. ¿Son el parabrisas delantero del autobús? Sí. La parte superior podría ser un autobús o una camioneta. ¿Quién sabe? Aquí también. Tenemos otro auto en la parte de atrás aquí abajo. Otro aquí, quizás. Otro aquí. Todos ellos son solo para propósitos de esta escena, solo un poco de formas, cajas que se unieron. Este es otro autobús incluso llegando en sentido contrario. Y es otra vez, ese tipo de forma cuadra. ¿Bien? No hay que tener todo esto en mente. Solo tienes que conseguir algunos de ellos. Este es el auto que está bastante cerca de nosotros aquí. Llegar el costado de la misma y el parabrisas lejos metiendo en el parabrisas delantero lo hace más fácil. Puedes imaginarte donde encaja todo lo demás. Una vez que te metes en ese parabrisas delantero, luces. Y entonces el lado de la tarjeta es una rueda aquí. Aquí hay una rueda. Debajo hay una rueda ahí. Eso es un auto, un auto pequeño. Es otro aquí a un lado, solo un poco atrás así. El parabrisas trasero como esta escena, parte trasera de ese auto. Únete a eso. Ahí. No tenemos otro auto solo en el fondo. Bien. Ahora el auto de aquí, Cuando la pantalla ahí atrás, solo mirando a estas forma cuadrada, cuadrada. Eso es lo principal es boxearnos. Eso como otro. No muy satisfecho con éste. A ver si puedo darle una forma mejor. El frente de ella mejor de todos modos. Ahí vas. Sólo dale un poco más boxy. Esto debería ser lo mismo que va para éste también. Sólo estructura extra para ello. Quiero decir, no es el final. Podemos cambiarlo aún en acuarelas despedidos, pero sí ayuda tener un buen bloque de cimentación. Bien. Eso es bueno. Eso son suficientes autos y aparte de tal vez algunos aquí en la parte de atrás, solo puedo conseguir algo de calor, tal vez solo esperando en el semáforo o algo apagado en la distancia. Lo que implica unos pocos ahí. Bien. También me gusta el patrón de sombras en la escena. Así que solo consiguiendo algo de esta hermosa sombra que atraviesa. También pensé que quizás podamos poner en una figura de persona. La pregunta es, ¿dónde vamos a poner esta cifra? ¿Aquí? Figura de pie en la carretera. Tal vez caminando así por la escena. Puede tener otro aquí, tal vez casi solo caminando o corriendo por esta escena. En esta zona. Otra figura ahí esperando cruzar quizás hacia ese lado. Solo estoy tratando de escoger espacios donde no tengo autos para que se vea mejor. No quiero tener demasiadas de ellas también. A lo mejor uno aquí, solo esperando en esta zona así. Bien. Buena oportunidad para hacer algunas de estas sombras para ellos también. Lee a través de las piernas de esta figura. Sólo quiero darle tal vez un poco más un poco más de nivel de movimiento. Bien. Así que hasta un autobús aquí, apenas lo podía ver, pero también está detrás de ese auto, así. Creo que esto forma una buena base ahora para nuestra pintura, puedo ver hasta algunos árboles y cosas entrando aquí. Puede meter algunos de ellos después. Pero sigamos adelante y sigamos adelante y empecemos. 26. Madrid - Luz: Así que lo primero que voy a hacer es poner en capas un bonito lavado para el cielo y los edificios. Entonces voy a recoger un video de cerúleo. Bonito lavado de azul cerúleo primero. Cepillo más grande. Si tienes un cepillo grande para mopa, cualquier cosa que tenga mucha agua. Y estoy metiendo mucha agua para este lavado, en su mayoría solo agua. Alrededor del 90% de agua. Va directo al cielo. Muy, muy ligero lavado de azul, pluma azul que en así. Y ten cuidado de no repasar también el edificio. Solo quieres asegurarte de que tienes una buena separación entre este azul y luego la calidez de los edificios más adelante. Bien, así que solo me estoy asegurando de que haya mucha agua en este cepillo al mismo tiempo, cortando alrededor de ese edificio. La cúpula. El domo es menos de un problema realmente. Son solo algunos de estos otros edificios y pedazos. Pero no quiero pensarlo demasiado también. Mantenlo agradable y fresco. Mira eso, solo corta alrededor y al usar un cepillo grande, esa es también una de las ventajas en que no tiendes a pensar demasiado en las cosas. Porque no puedes, solo, no tienes el lujo de molestarte. El lavado del cielo solo debería ser color realmente claro para esta escena en particular. No quieres ningún tipo de zonas realmente oscuras del cielo. Esa va a ser la zona más ligera de aquí. Bien. Simplemente corta alrededor de estos trozos y piezas también. Volviendo a mis paletas rápidamente para recoger más de esa pintura. Bien, aquí vamos. A veces me gusta poner un poco de azul más oscuro en la parte superior de la escena para crear algo de profundidad extra. Normalmente. Yo sólo lo meto así. Esto es un poco de azul ultramarino. Un poco de eso, no demasiado k y esto ojalá funcione. Trabajar su camino hacia abajo. Pincel pequeño y grande. Realmente lo hace más fácil. ¿Bien? De lo contrario solo necesitas pensar demasiado en las cosas. ve bien. O sea, depende de ti si quieres agregar también algunas formas de nubes más pequeñas. Por ejemplo, podría pensar para mí mismo, quiero un poco de nubes moradas o algo así. Así puedo mezclar un poco de púrpura. Solo un poco de mucho púrpura y solo piensa, bien, bueno, solo voy a caer, caeré mil millones como aquí. Como nosotros llegar a una nube así. Así. Sí. Bien. Sólo un poco de púrpura. Mantenlo interesante. Simplemente mételo mientras la pintura sigue mojada así. Y finalmente, agregar algunos pequeños más abajo ayuda a crear esa interesante sensación de continuidad y hace que las nubes hagan que estas nubes también se vean más grandes al tener algunas más pequeñas más abajo en la página. Realmente no lo sé, exagera. Así que estoy callado, ahorrando aquí algunas de estas pequeñas nubes y cosas así. Sólo un poco de algo ahí en el cielo. Haz el truco. Voy a trabajar en los edificios. Y empecemos a poner algo de color. Voy a ir con este matiz de color, que se llama Buff Titanium, como un color blanquecino. Dejemos eso en esto. Aquí el edificio. Y nuevamente, en su mayoría es solo agua, tal vez 80% agua, aproximadamente, parte superior de color. Estoy buscando tal vez un poco de ocre amarillo ahí dentro. Puedes usar eso solo para que se caliente un poco. Pero aparte de eso, no necesitas hacer tanto, solo un poco de eso podría mezclarse el cielo así como puedes ver toque de él. Pero no, no te preocupes demasiado por eso. Y la parte superior del edificio es un matiz más fresco para ello. Voy a recoger un tipo más oscuro de color púrpura con un poco de cerúleo y no son estériles, insertados poco de ultramar. Sólo deja eso así. A lo mejor conseguir una B, esta cremosidad en la base primero de ella. Entonces entraremos por encima así. A lo mejor tengo un cepillo más pequeño. Esto ayudará a un cepillo más pequeño. K un poco de púrpura, un poco de azul mezclado ahí. Vamos a tener que hacer tienes que hacer la parte superior de ella más tarde? Oye, sólo algo así. Algunos de ellos podrían mezclarse con el cielo, son todos con la misma frecuencia que abajo más tarde. No importa. Sólo un poco así. Lo principal para este año de lavados apenas entrando en ese primer detalle esporádico rápido y calidez para los edificios en. No quiero que esté pasando mucho más. Bien, entonces sobre todo estos colores claros bajan eso. Aquí. Es solo colorear todos estos edificios más o menos del mismo color y un poco de amarillo ocre también en manchas para calentarse. Tan solo calientan la escena. Aquí, un poco de Suilin budista azul o como un, un color más fresco corriendo por ese edificio. Entonces voy a mezclar un poco de eso ahí dentro. Y nada, el resto de los edificios, solo estos mismos colores. Este buff de titanio, de color blanco así. Vaca rápido, estoy haciendo esto. Si tienes un pincel grande, como estoy usando aquí, hace que sea mucho más fácil hacer esto. Así que siempre quieres asegurarte de que estás escogiendo el cepillo adecuado. Algo que es algo adecuado. Lo que estás pintando. Un poco más en el lado izquierdo, eso es conseguir el resto de estas cosas aquí. Necesito pintarlo sobre él tan bien como te das cuenta, acabo de dejar algunos trozos de blancos y el papel. Va todo el camino hacia abajo hasta que golpeé más o menos esos autos. Veamos, este azul y estoy cayendo en algunas zonas de estos edificios también para conseguir algo de frescor en los lados de los edificios. Otra cosa con esta sombra en este lado de los edificios, estaba pensando en hacerla parte de ella más suave. Así que puedo recoger cereza un poco de púrpura, púrpura más oscuro, y un poco de negro mezclados entre sí. Y en realidad puedo dejar caer una indicación de la sombra en los edificios mientras estoy aquí. Solo una sombra suave porque esto se mezclará y creará esa forma de la sombra. Mientras la pintura aún está húmeda. Sin embargo, no quería simplemente oscurecer más eso. Esta bien. Si empieza, si crees que está oscuro dibujando demasiado rápido, también puedes simplemente rociarlo con una pequeña botella de spray, como puedes ver aquí. Eso solo te da un poco más de tiempo para seguir adelante y jugar con estos afectos. La suavidad de las sombras creo que es algo que quería poner aquí. Sólo mi opinión personal de ello. También puedes hacerlo después y crear sombras nítidas. Pero esta es sólo una de las cosas que quería hacer. Mirando esa foto de referencia y solo asegurándonos que tenemos suficiente fuerza para ello. No oscuridad a ella también. Bien. Este edificio aquí también es bastante oscuro. Este de aquí, en realidad es que se pueden ver los pisos y cosas de ella también. Sólo estoy poniendo unos poquito. Trazos de pincel así. La base, solo estoy haciéndola un poco más oscura aquí. Bien. Un poco de oscuridad en la base de esta cosa de aquí. Agregar el edificio. Sólo cerúleo. Solo estoy superponiendo capas sobre la parte superior con colores apenas un poco más fríos. Ojalá el contraste también ayudara a contrastar con los amarillos allí. Empieza a salirse un poco de control, solo asegúrate de levantar esa pintura. La idea principal es simplemente ponerse algo de esa forma de sombra ahí. Bien, bien. Entonces algunas de estas cosas ya empiezan a secarse mientras eso se seca, en realidad voy a poner algo de color en el suelo. Y voy a recoger este tipo de lo mismo como lo llamas, un poco dorado de titanio buff y un poco de amarillo, amarillo más claro. Voy a dejar caer algo de esto al suelo aquí. Y definitivamente es un poco más vibrante aquí. Pero quiero crear, mover algunas de estas cosas hacia abajo, así. El primer plano. Y he creado un poco más de vitalidad aquí también. Un poquito más de vitalidad me para cortar alrededor estas figuras y cortar alrededor de los autos, como se puede ver aquí. Cortar alrededor de ellos. Y solo trae esto hasta el final de la página. Esto va a ser muy súper importante. Necesidad. Los autos van todo el camino, hasta el primer plano. Más vitalidad así. Ahí vamos. Todo el camino hasta el primer plano. En solo un momento, también haremos esta gran sombra en la parte superior de todo. Solo echando un vistazo para ver cómo se siente esto, esa zona está empezando a secarse muy bien. A pinceles más pequeños. Voy a agregar sombras y algunas sombras básicas de este edificio. Ese color blanco lechoso. Entonces me estoy mezclando con un poco de púrpura. Y quiero meterme en unas sombras de aspecto agudo. Bien, no importa qué tipo de color use versus siempre y cuando esté oscuro. Y eso es un poco más agudo. Pero se puede ver que aún no se ha secado completamente. Entonces hay pozos, trozos de estos edificios que todavía están ligeramente mojados y obtendrás algunos bordes de Fourier en áreas, pero deberías estar bien. Creo que tener una mezcla de algunas aristas teóricas y algunas aristas afiladas está completamente bien. Sólo están poniendo un poco más de eso. Y él es un poco de este edificio ahí. Bien. Lo que intento hacer es conservar un poco de luz en el lado izquierdo de estos edificios. Bien. Soy como la luz que mira a través de áreas realmente en el fondo. Es tan vago, pero puedes implicar un poco de eso. Así como así. Suavidad allá atrás. Entonces aquí vamos. Esto se está acercando al frente de la escena. Ahora, solo poniendo algunos de los detalles de este edificio. Ya se puede ver algo de la luz encendida. Quieres dejar algo de esa luz encendida, realmente importante. Pero al mismo tiempo, este elemento de oscuridad en la recta inferior va a crear algunos mejores contrastes. Está recibiendo algunos púrpuras extra y cosas aquí para este edificio. Sólo pedacitos y piezas. Yo querría preservar. Quiero conservar mucho del color aquí, el color de fondo de este mundo. Así que no quiero que pase demasiado. A medida que me muevo hacia abajo. Maderas también. Voy a mezclarme algún color más oscuro, más oscuro, tinte neutro ahí dentro. Como decía antes, solo encuentra algunas partes más oscuras que quieras dar a entender y bajando. Esto es principalmente pintura y un poco de agua aquí. Y lo dejas caer ya el papel todavía está ligeramente húmedo en el aire está seco el cepillo un poco también. Y esto te permite simplemente meterte en un poco más tenue así como así. Entonces solo estoy indicando estas ventanas. Bien. Sólo unas ventanitas. Despega el pincel y luego déjalo caer y verás algunas áreas que sí se ven más afiladas que otras. Porque el papel se encuentra en una etapa diferente del dibujo. Los de abajo son un poco más de teoría. Algunos recogiendo y eligiendo algunas de estas áreas que solo quiero dejar caer en un poco de estas ventanas porque voy a tener que volver a pasar por encima de ella de todos modos después. Estos son solo algunos pedazos de oscuridad. La base aquí se hincha en el fondo aquí. Ahora tienes más zonas oscuras justo en la parte de atrás. Y este pequeño pincel plano ayuda a dibujar realmente el contraste de estos detalles mucho mejores del que tengo que tocar. El cepillo más grande. Rocíe eso un poco aquí. Mientras estamos en ello, pongamos algunas de las sombras de los autos similares y cosas un poco con la parte trasera de ese auto. Parabrisas aquí. Ejemplo de ese. Luz, realmente solo colores claros donde se pueden ver algunas sombras potenciales. Fuente de luz proveniente del lado izquierdo. Bien. No tienes que llamarlos a todos también. Sólo podemos dejarlo blanco. Tengo un lado. Bien. Voy a meterme en estas grandes sombras en el suelo con un pincel plano y un poco de púrpura. Y sigamos adelante y solo hazlo. Déjalo caer directamente. Ya ves que es solo, quiero decir, sólo viene muy firme. Pero podríamos simplificar que la sombra será en este momento, quiero dejar más luz. Entonces algo como esto. Se puede ver corriendo por las piernas de la figura. Tal vez viniendo por aquí. Sólo consíguelo. Cortar alrededor de esa figura también. Quiero dejar algo de ello mostrando para que pueda obtener un poco de tilacino adecuado después. Bien. Excelente. Bien. Vamos a darle a esto un poco seco. 27. Madrid - Oscura: Paso final y vamos a poner pequeños detalles para rematar el cuadro. Para esto, de verdad, me gustaría usar pinceles pequeños. Entonces básicamente pequeños pinceles redondos como estos, como un cepillo de tres a seis redondos y un pequeño cepillo plano. Todos son pinceles sintéticos. Funciona muy bien para entrar en detalles. Y lo primero con lo que probablemente empezaré es solo con la parte superior de ese edificio. Porque necesitamos meternos en un poco de esta indicación de esta pequeña estatua en la parte superior. Entonces voy a dejar caer algo de pintura. No quiero que sea demasiado obvio también, pero creo que merece un poco de atención seguro. Oh, tengo que hacer es hacer que se vea un poco como una persona de pie ahí arriba. Bien, prueba eso, cepilla un escarabajo. Alas, alas así. Abajo simplificado. Algo así. Tan pronto como empiece a verse bien, sugeriría dejarlo. Tengo tendencia a trabajar demasiado las cosas si no tengo cuidado. Entonces es algo muy común con las acuarelas. Ya puedes ver la parte superior de esta cúpula y recojo un poco de esto, cualquier pintura en la paleta. Esto es, en este caso un poco de púrpura y un poco de negro. Y aquí se pueden hacer cosas como simplemente caer en las ventanas. Como si hubiera una ventana aquí, dentro de aquí. Estas pequeñas separaciones en los edificios también que puedes empezar a indicar y poner en. Bien. Son solo pequeños detalles que unen la escena le dan un mejor sentido de identidad. Pero no quieres exagerar. Sí, hay como una pareja que se ve así. Un montón de ventanas aquí también. Aquí hay otro. Aquí está mi pequeño cepillo redondo. Esto ayudará a darle una sensación diferente. Cepillo redondo. Los pilares. Yo creo. Sólo voy a tratar meterme en una pequeña indicación de esos pilares. Simplificado, claro. Sólo rociarlo un poco. Bien. Este edificio aquí en la parte de atrás, sólo voy a cortar alrededor de un toque como este para dibujar la forma de la parte principal del edificio en frente. Así que solo oscuro y realmente un poco de ese fondo de tacto para ese efecto. Para conseguir ese efecto de todos modos. Y voy a poner solo unos poquito si por ejemplo esta es la indicación de puertas de ellas abajo de la base así. Ahora ni siquiera se puede empezar a poner pequeños detalles para los edificios y la parte superior de los edificios. Pensé que en realidad hay algunas sombras más suaves corriendo como este trozo cada vez más rápido, que hay algunas suaves que corren hacia el lado derecho de las áreas iluminadas por el sol. Poner en algunas ventanas tienen indicaciones de ventanas así. Simplemente corriendo por la parte superior. Estas áreas así. Esto encontrando algunos pequeños pedacitos y piezas para indicar. Así. Corren por toda la zona trasera de la escena. Ahora en realidad indican un poco del detalle, esos edificios de lo que está pasando ahí con unas pequeñas pinceladas. Simplemente entrando ahí rápidamente. En su mayoría solo pintar. Estás recogiendo un poco de esa pintura oscura en la paleta y tocando, pasando realmente por encima de esas sombras más suaves. Para conseguir estos efectores. A medida que nos movemos al fondo, a quienes les resulta más difícil ver lo que está pasando y no hay que indicar mucho ahí atrás. Oscurece eso en la parte de atrás así. Tan a menudo este pedacito de agua fatales. Voy a agregar un poco de agua aquí para que tenga un bonito borde suave. Bien. Trabajar un poco en los edificios aquí a la izquierda también, nuevamente, solo con un poco de pintura oscura y escogiendo algunos pequeños puntos. ¿Quieres indicar más? Esto es solo una especie de lado del edificio. Pensé que dejaría caer un poco de trabajo de línea así. Un poco a los lados de estos edificios. Puedes simplemente emplumar ayuda a darle a la pintura una sensación de dimensionalidad, profundidad, detalle. Ves justo alrededor de estos autobuses y esas cosas, autos y cosas así. Estoy dejando caer un poco de pintura extra es en realidad, es en realidad algunos árboles aquí. Tengo un poco de verde en la paleta. Y sólo voy a dejar caer deshacerme de ese verde ahí dentro para replicar algunos de esos árboles. En esta sección. Sólo indiquen que están ahí, pero sin mucho esfuerzo, simplemente dejándolos caer rápidamente así. Bien. Trabajemos un poco en los autos. Voy a entrar con algo de pintura más oscura y trabajar en la base de los autos, solo las ruedas dejándolos caer así debajo de los autos. Solo estoy mirando dónde quieres dar más detalles sobre lo que está pasando aquí y allá, por ejemplo, esta ventana, podrías comenzar a dibujar simplemente en partes de la ventana con el pincel pintando partes de la ventana así. Bien. Eso es todo lo que realmente se necesita. El el lado trasero del auto. Así que puedes ver y tal vez hacer un poco de sombra debajo de ese auto también. Así. La figura cortaba alrededor de esa figura. La terapia a esta línea de trabajo para el auto real en sí es así, sí ayuda. Podemos ponerlo un poco para este auto de aquí. Bueno, cosas principales, las ruedas poniéndose en alguna oscuridad donde las ruedas y luego conectándolas, conectándolas juntas en el suelo así así es realmente conectándose en. También obtuve pequeñas estas ventanas que solo puedo indicar rápidamente. Este autobús y el fondo es puede ser complicado. Ahí están pasando muchas cosas. Sólo voy a oscurecerlo un toque. Aparte de eso. Orden. Intenté poner demasiado detalle ahí para ello, un poquito de color ahí. Echa un vistazo a este autobús aquí. Tiene que ser más oscuro en la zona posterior. Entonces solo colorea eso de aquí, las ruedas en el autobús que los conecta. Tal el back end con apenas un poco de oscuridad como esta. No tenemos autobús. Por supuesto que todos estos van a tener sombras también. Entonces déjame meterme en alguna parte de esa sombra corriendo hacia atrás así. Este auto aquí también. Mira eso con solo un poco de color apagado para las ruedas. Y estás listo para ir. Conéctelo todo muy bien. Como puedes ver, suaviza eso rápidamente hacia abajo. Aquí. Otro autobús o algo fuera en la distancia ahí, que pensé que rápidamente indicaría. Bien. Es increíble lo poco que necesitas poner ahí para indicar que hay un auto o autobús o algo así. Es una sombra debajo de ella que empieza a juntarlo. Se puede ver así. Eso solo requiere un poco de contraste. Pensé en registrarme cerca de los autos y cosas para sacarlos de manera más efectiva. Solo extra negro. Ahí vamos. Las sombras más o menos para estos autos, tal vez solo corriendo casi hacia el frente de la escena, no quiero exagerar, solo algo así. Bien, en algunas de las figuras y detalles para las figuras también, consiguiendo un toque de color para ellas. Primero, voy a conseguir algo de color cerúleo o algún color turquesa a un color más claro. Supongamos que para algunas de estas cifras, porque están cerca de las partes amarillas en realidad están poniendo un poco de rojo también. Rojo y azul tal vez cambiarlo. También tenemos esta cifra aquí a la derecha. Un poco de color, esa cifra. Bien. Entonces voy a agarrar un poco de color más oscuro. Un poco de tinte neutro es poner unas piernas que un poco simplemente caminando por la escena. Este que usas solo tal vez de pie estático así. Obturador. Echar un vistazo a mi alrededor para ver qué otros pedacitos y piezas podría agregar indica algunos detalles adicionales. Y siempre puedes simplemente encontrar las cosas un poco más en esta área estaría bien. Sólo algunos pedacitos y piezas diminutas. Escoge algunas áreas. Bien. Pizza contrastando áreas oscuras en su interior. Nuevamente, esto estamos en la parte de atrás aquí. Contraste que crea una sierra de filo más afilada a este edificio así. Así que solo puedo dibujar mejor el frente de esa codificación, oscuro y a menudo escuchar mejor también. Poner algunas ventanas y cosas en estos edificios traseros. Observe solo la oscuridad extra y algunas partes de los edificios como esta parte superior allí también. Solo puedes empezar a por momentos, estoy poniendo pedacitos y piezas así para rematarlo. Se ve demasiado fuerte. Yo sólo lo voy a ablandar así. Tan a menudo se quita con ese cepillo. Mucho de esto, solo quiero hacer más cepillo seco y esa enorme cantidad de detalles esta puerta y solo hay tanto pasando ahí, pero no quiero que abrume ventanas y las cosas de aquí en los edificios traseros. Aquí también es como un semáforo. Algo así. Estoy manejando unos pequeños arbustos que vienen por la izquierda. Voy a conseguir algunos de ellos en un poco de verde y algún color más oscuro. Bien, así que solo se emplumaba en un poco de ella como aquí. Viniendo de este lado realmente no demasiado. A mí también me gusta exagerar un poco las ramas. Realmente se ven como un árbol o algo así entrando. Encuentro, sobre todo con estas escenas de acuarela, estamos quitando mucho detalle. Ya lo he dicho algunas veces antes, pero a veces vas a agregar un detalle extra para compensar lo que sacas de la escena. Estos pueden ser justo debajo de las hojas o lo que sea. Sólo una forma, una forma grande, realmente. Claro. La oscuridad y los bordes. Agrega algo de color para algunos de estos autos. Sólo un poco de azul, amarillo, algo así. Caliéntelo. Puedes ser un poco más cálido. Boss también tiene azules ligeramente más oscuros ahí dentro. No tenías que llamarlos en línea. Sólo algunas de ellas. Estos autos aquí. Básico, tanto detalle en ellos en absoluto. Has leído para las cabezas de estas cifras indican unas cabezas. Esto. Detalles sobre los edificios solo en un lavado de color más claro. Tinte más diluido hacia abajo. Por último, un toque de gouache blanco. Algunos aspectos destacados. Probablemente vaya primero en algunos de estos autos, así. Manténgalo tranquilo lanzando con moderación, solo aplícalo. No quiero demasiado ahí. Y así solo ayuda traer de vuelta la suma de estas áreas blancas aquí, hombros de esa figura, las partes superiores de estos autos. Cualquier cosa que creas que podría ayudar a traer de vuelta un poco de luz. Nuevamente, no quiero exagerar. Sobre los hombros de esta figura y la cabeza. Esta parte superior de esos autos, este de aquí, incluso hay algunos autos pequeños de vuelta en la distancia que potencialmente puedes sacar lentamente así también. Sin embargo, no quiero exagerar, como mencioné antes, solo unos pedacitos ahí dentro. Estas puertas y cosas que puedo simplemente me estoy poniendo un poco de resaltado, un poco de blanco corriendo como las esquinas y cosas, incluso la cúpula, solo un poco de gouache y los lados izquierdos de algunas zonas. Puede que te salga un poco de luz. A veces me gusta mezclarlo con ellos a cerúleo, un poco de gouache con cerúleo. Y luego puedes obtener algunas variaciones diferentes de un color, colores más claros apagados en el fondo. Y sé esto que estaría ahí como uno o simplemente poniendo un poco de sección azul, marcarlo un toque y agregando algunos pedacitos y piezas ahí. No lo sé, solo para crear más interés y una sensación de humo ayuda a mezclar esos dos edificios también. En realidad, estos como postes, postes de tráfico y cosas que atraviesan por zonas. Bien. Y eso está terminado. 28. Nueva York - Dibujo: Bien, así que sigamos adelante y empecemos con el dibujo. Y lo primero que voy a hacer, como siempre, es escoger la zona, encontrar la zona donde los edificios toquen el suelo. Entonces queremos averiguar cuánto terreno queremos. Aquí dentro. Realmente no hay mucho. La mayoría de las pinturas cofre. Es edificios. Yo diría. Probablemente podamos ponerlo aquí, más o menos aquí. Es poner una pequeña fila subiendo. Esto es muy importante ponerlo como tu primer paso para que sepas dónde empiezan y terminan los edificios y los autos, todo así comienza y termina. Bien, entonces tenemos a la estrella principal del espectáculo, el smack bang en medio de la escena. Voy a seguir adelante y apenas aproximadamente papel y un lápiz en donde queremos que se detenga el edificio. De hecho voy a detenerlo un poco más abajo. Bien. Para que no vaya demasiado arriba. Porque cuando lo tenemos demasiado cerca de la parte superior de la página, los edificios, simplemente simplemente tiende a parecer un poco incómodo me parece. Así que sólo consiguiendo una silueta, voy a bajar. Y parecen que eso solo tiene que ser bastante preciso. Pero no te pases todo el día averiguándolo. Algo así. Todo esto va a ser algún tipo de silueta. Una vez que hayamos terminado con él, en realidad voy a crear más de un ángulo, poco más de un ángulo como este. Ser más así. Eso es mejor. A algunas personas les gusta usar una regla. Yo sólo lo hago a mano, te da la práctica. Ya lo hemos visto. Es un poco torcido y áreas, déjame afilar eso y tocarlo. Bueno. Poniendo un poco de indicación para la estructura del edificio. Um, en realidad se puede ver que hay ventanas simplemente corriendo todo el camino hacia abajo. Ni siquiera los voy a contar, sólo voy a simplificar estos hacia abajo. Y al final del día, cuando miramos hacia atrás a esto, va a verse, sólo voy a parecerme más a una silueta que a nada. La parte superior del edificio. Aquí vamos. Las ventanas son un poco difíciles de dibujar a todas. No me molestaría realmente, estamos consiguiendo a todos. Solo indica pequeñas pautas ásperas. Y como pueden ver, la empecé a aplanar un poco cerca del frente. Se vuelven más puntiagudos en la parte superior. Ahí vamos. Estrella principal. Y aproximadamente a mitad de camino, tenemos un edificio aquí corriendo. También se ve el lado de ella. Entrando por ahí de un lado, tenemos más edificios apagados en la de atrás. Éste de aquí. Comienza a ser difícil determinar si comienza uno nuevo y qué tienes a medida que te mueves más atrás. Pero solo improvisar. Son sólo los más cercanos al frente a los que hay prestar atención a más el resto de ellos, simplemente formaron siluetas en cualquier parte. No hay necesidad de detallar ahí. Tienes este bonito edificio es uno más grande. Este sube un poco más y de hecho tenemos esta cúpula, que son, que en realidad me gusta bastante voy a enfatizar esto un poco y terminaremos quizá aquí. Simplifica diferentes capas de la misma. Un poco como tres cajas ligeramente crecientes una encima de la otra. Y luego la parte superior de la cúpula, que es solo esta forma realmente. Bien. Lo tenemos cúpula por debajo. Eso lo simplificaremos. Y acuarelas, más ligeras. Tengo todo esto simplemente sería oscuro. Y trabajemos en los edificios aquí al lado izquierdo. Es como que imita los edificios del lado derecho, de todos modos. Así. Este es un edificio aquí. Corta al frente y en realidad tiene un poco de borde como este lado a él. Ahí. A partir de eso, todo lo demás son solo grandes bloques de edificios. Y ese es uno grande aquí. Edificio amplio. Entonces hay otro aquí. Simplemente, de nuevo, a medida que te mueves a lo lejos, todo empieza a hacerse cada vez más pequeño, menos detallado, y apenas se puede ver lo que está sucediendo. A menudo la distancia. Pero la simplificación es tu amiga aquí. Ese debería ser el único que me preocupa es este edificio. Porque siendo la estrella principal del espectáculo, es importante que lo hagamos bien. Y tengo demasiadas líneas aquí que son un poco más sabrosas. Así que solo deshazte de eso y trabajo a través de él solo para crear un poco más de una ventaja más nítida para este edificio. Ahí vas. Eso se ve mejor ya. A veces haciéndolo y líneas discontinuas simplemente no lo sé, simplemente se ve mejor. Eso Vamos a trabajar en algunas de las partes y piezas en primer plano. Ahora en estos autos son una gran parte de esta escena. Quiero asegurarme de que tenemos algunos detalles para estos autos. Empezaré con este de aquí primero es una gran tecnología. Ver, aquí están sobre un poco de este lápiz. Mete la parte de atrás de este auto. ¿Se puede hacer bastante grande? Sentado en la línea del horizonte, el parabrisas baja. Por favor. Tenga en cuenta que se puede ver el lado de la misma así. Y se baja un poco más así. Es como una cosa de un taxi SUV. Así. Ahí hay una rueda. Otra rueda ahí. Will aquí. Vamos a escuchar. Bien. Ahí estamos. Voy a conectar esto por debajo también con un toque así. Se ve mejor. Luces traseras. Ese separador de ventana se ve bien en el punto frontal del auto. Así. Bien, Excelente. Ahí vamos. Aquí tenemos un auto bastante decente. Siempre trato de tratarlos como cajas, realmente dibujando cajas. Siempre dibujo primero la una varilla en la parte posterior. Hace que sea fácil entonces obtener los que están al frente eso es una especie de superposición. Entonces aquí podemos ver esto. Hay un parabrisas en la parte trasera, otra vez en la parte trasera del auto. Y aquí, la oscuridad y la otra vez el costado de ese auto que acaba bajar y forma otra parte de ese auto que tenemos otro otro auto. Y un poco de oscuridad debajo de ella así también. Ahí vamos y hacemos otra. ¿Correcto? Dos autos ahí dentro. El de atrás es el más importante. medida que avanzas, simplemente se vuelve un poco más fácil entrar en detalles porque no tienes que sobreenfatizar lo que está sucediendo ahí dentro a medida que avanzas en la distancia. Más aún solo la parte trasera del auto creo que es lo importante y esta forma de caja del mismo. Tienes otro aquí que está un poco mirando hacia adelante. Sólo se puede ver la parte posterior de la misma realmente. Entonces me gusta la idea de esa. Sólo mételo y vea el costado del auto un poco así. Aparte de eso, no hay mucho más un poco de oscuridad debajo de ahí. Al frente hay un autobús jefe grande. Y puedo ver a Saad de él también lado del autobús aquí. Así que sólo podemos ponernos en contacto con eso. Sólo una caja. Tenemos que mirarlos como caja sobre ruedas. Oscuridad para esa, y un poco de oscuridad debajo también. A lo mejor coche o algo por delante. Voy a poner a la persona aquí solo caminando por la escena. Algunas cifras realmente así. Sólo para crear una sensación de movimiento y sólo para ser género aquí. La forma en que dibujo las figuras es inclinar los cuerpos hacia la dirección en la que caminan. Así se puede ver éste caminando hacia la derecha, éste va caminando hacia la izquierda. Y el pie delantero en línea con la parte delantera del cuerpo y el segundo pie trasero, algo así como extendido también. Podría tener una persona, solo, ¡Uy! Persona también justo por aquí. Caminando un poco más lento a bueno. Más autos en la distancia. Y otro aquí, solo obteniendo un poco de ese detalle debajo de él. Este es el sendero. Simplemente obteniendo un poco de esa perspectiva. Bien. Por favor tengo todas estas líneas que van hacia un punto imaginario aquí. La distancia. Dibuja las líneas hacia ese punto. Pasando justo en esta zona. Y creo que eso debería estar bien. Trabajaremos el resto mientras pintamos. 29. Nueva York - luz: Bien, Lo primero es lo primero, voy a recoger un poco de este color grisáceo, poniendo eso directamente en la página, solo pondré un sobrante gris de mi pintura anterior. Es un poco gracioso porque voy a parecer casi monocromática en algunas partes de la escena, pero voy a agregar un poco más de color a lo que en realidad son estos solo esto es solo un poco de gris. He recogido de la tarima un poco de gris. Y de hecho voy a caer en algún azul cerúleo en el cielo también, porque solo creo que se ve mejor con algo de este cerúleo en la mezcla. Más bonito, un color cielo. Y mezclarlo con el gris crea cierto interés. Aquí también. Podría estar casi tan nublado, un día ligeramente nublado, algo así. Es solo caer un poco de eso. Cerúleo. La parte superior, muevo mi camino hacia abajo y simplemente recoger más de ese color gris y camino alrededor de estos edificios o tocar, en realidad voy a querer caer un poco más de vitalidad en los edificios. Solo me estoy oscureciendo y un poco más en la base también. Para que potencialmente pueda crear algunos contrastes con el edificio. Edificios. No todos ellos, pero tal vez estos del lado derecho donde tenemos algo de luz entrando, solo algo así. Esto podría ser una tormenta o algo que acaba de gestarse en la distancia, ¿quién sabe? Pero solo usando este pincel grande y cuando pintas con un pincel grande, ya sea un cepillo de trapeador o algo así, te ves obligado a simplificar y no pensar demasiado las cosas, que es lo que a mí, a mí me gusta mucho. Dejando caer un poco de esto aquí arriba. Eso podría ser como una tormenta o algo así. Algunas nubes de tormenta. Voy a hacer un poco más de este lado también. Únete a ellos un poco más cerúleo y simplemente corriendo hacia abajo a la izquierda. Es que sólo cortando un poco alrededor de los edificios. Bajando ahí. A lo mejor voy a ir con un poco de gris extra, un poco de oscuridad extra aquí también. Mantenlo consistente en ambos lados. Es decir, es tranquilo, sutil de verdad. Quiero decir, es solo un poco de oscuridad extra en la base. Normalmente en realidad pongo más oscuridad en la parte superior. Pero quiero enfatizar algunos más de estos, estos edificios aquí en la parte inferior. Solo tratando de entrar en algunos tipos más de formas de nubes más grandes, si es posible. Azul y hermoso azul asomándose así por el cielo. Si bien todavía está todo mojado. Es decir, esta es la oportunidad perfecta para hacer cosas así. También pintura parpadeante. Pongamos un poco más colorido al edificio. De hecho voy a dejar de poner un poco de amarillo de esto. Es como un amarillo dorado que tengo la paleta. También tengo algunas de estas otras cosas que son buff, titanio y color blanquecino. Simplemente dejando caer un poco de esto en áreas. No te preocupes por pintarlo todo y solo deja fuera un poco de Y si puedes. No tienes que pintar todo adentro. Y solo estoy tratando de fusionar, mezclar en la sección superior de la escena un poco más con el área inferior, y también poniendo más de estos colores más cálidos cerca de la base. Trapear algo de esto. Empezó a jalar un poco ahí. Un poco más, un poco más de color naranja amarillento aquí. Así. Has leído incluso para que esté demasiado saturado. Bien, eso somos. Realmente solo los colores claros en este lavado. No queremos entrar en nada más detallado aquí. Sólo un poco de calor, luz, y eso es todo. Bien. Voy a bajar al fondo de la escena. Voy a recoger un poco de amarillo, un poquito de amarillo. Mucha agua. Sólo para conseguir algo de luz en el suelo. Vibrante, algo de esta luz por aquí cortando a través de los autos. Acabo de poner un poco más de amarillo saturado. Corriendo en algunas partes. No hace falta que sea demasiado obvio, sólo algo como esto. Voy a mover todo esto lo largo de la escena siempre y cuando tenga un poco de este calor en el suelo y sea mucho que uses principalmente solo agua, 90% agua, diez por ciento de pintura, lleves todas estas cosas hacia abajo. Deberías estar bien para ir. Todas las sombras. De hecho voy a hacerlo más agudo, así que no tenemos que preocuparnos por eso. Los autos, voy a hacer un poco de amarillo anaranjado anaranjado. Este de aquí, hermoso amarillo anaranjado, así. Se mezclará en el suelo. Tal vez. Incluso podemos simplemente colorear todo porque va a ser todo colores más oscuros detrás, delante de él. De todas formas, después de que conseguimos un poco de calidez, ese poco de calidez tal vez para este y el Este tipo de taxis corriendo por aquí y mezclarlo un poco y poner algo de esto es algo para este de aquí. Azul ahí dentro. Este tipo de como un color grisáceo, solo algo para marcarlo un poco así. Observe cómo también acabo de dejar algo del techo, el costado de él también. Blanco. Bien. Colorido. Estos peatones. Azul. Sólo un color más fresco. Yo sólo estoy muy en un poco, tal vez con algún alelo morado. Este de color azul púrpura. Esta cifra. Propósito de usar este cepillo para mantener las cosas sueltas. Y le daremos a esto un secado rápido. 30. Nueva York - oscuridad: Para este siguiente paso, vamos a entrar y hacer los edificios todo en un gran lavado y llevar esa sombra al primer plano. Voy a recoger unos morados que tengo púrpuras premezcladas. Y puedes usar un gris par, pero estoy usando un morado, tal vez un poco de tinte neutro también, que es solo un gris premezclado más oscuro. Y el morado solo agrega un poco de frescor ahí también. A veces un poco de ultramar hace el truco, algo así. ¿Bien? Y voy a ir realmente justo directo a ello. Es solo ponerlo en eso este gran edificio al fondo. Algo de esto ha comenzado a extenderse externamente fuera no ser lo suficientemente cuidadoso, está bien. Empezará en la cima aquí así y simplemente trabajará nuestro camino hacia abajo. Bien. Yo solo quiero mantenerlo de un color, una forma grande. Por ahora. Vamos a agregar algunos colores más tarde. Bien. Deja caer eso. Estoy tratando de meterme un poco mejor en el lado derecho también. Simplemente agradable y preciso. Eso lo sacan como toque ahí. Bien, bien. Arriba está hecho. Ahora podemos simplemente relajarnos. Pasar a la parte inferior. Así. Y voy a simplemente poner un poco de este color aquí. Y sé que inicialmente en la foto de referencia en realidad tienes un poco de luz en el costado de ese edificio, pero no solo estoy decidiendo no meterla ahí. Quiero simplificar esto mucho más de lo que parece. ¿Bien? Estos son algunos edificios de fondo y estoy usando en la concentración de pintura, probablemente 50% pagando 50% de agua. Tiendo a usar la suficiente pintura para asegurarme de que la silueta de esos edificios se vea lo suficientemente fuerte, pero no quiero que abrume. Y eso sería lo más oscuro porque en realidad los autos, las ruedas y esas cosas, Esa es la zona más oscura de la escena. Queremos guardar esas mezclas altamente concentradas hasta el final. A medida que bajamos la página. Y vamos a mover este hacia abajo así. Tenemos más aquí en la parte de atrás y también acabamos de aguar esta pintura a medida que nos movemos más por la parte posterior también. Quiero que sea más oscuro. Soy un poco más ligero que el que tenemos en la parte delantera del edificio. Bien. Simplifica eso. Todo el camino hacia abajo así. Dejando algo de lo blanco que queda en el papel también. Eso ayuda a crear algunos aspectos destacados para después. Solo deja algunos de esos adentro. También quedaron un poco de amarillo trozos del amarillo. Eso funciona bien. Bueno. Y sólo voy a trabajar mi camino hacia arriba y obtener un poco de detalle y color para esta torre. Pero mira lo rápido que he hecho eso. No quiero pasar todo el día en eso. También está más cerca. Entonces esto tiene que ser un poco más oscuro aquí a la izquierda. Ahora a medida que me muevo más abajo de la página, empiezo a oscurecerme. Y la razón de esto es que quiero crear justo el máximo contraste con estos autos aquí. Entonces, si puedo dejar caer algo de pintura extra aquí, eso es ser ideal. Pero antes de que me emocione demasiado, solo quiero rematar estos edificios, la silueta de estos edificios fuera en la distancia aquí. Bien. Y para cortar alrededor de estos autos también, conocí dos tipos de edificios y cosas corriendo a lo lejos y simplificarlos hacia abajo. Utilízalo para cortar alrededor del auto. Aquí, este auto amarillo, el primer plano. Bien. Eso es bueno. Ese es mi cepillo plano. Continuando trabajando nuestro camino por este lado y cortando alrededor de estas formas de autos aquí también. Realmente con un color bastante oscuro. Es sólo negro. Tinte neutro. La técnica que estoy usando es simplemente crear contraste extra. Adiós, maximizando el tono. Aquí el tono más oscuro. ¿Bien? Entonces esta puede ser un área de enfoque que una vez que empiece a verse bien, simplemente déjelo y continúe. Incluso aquí, creo que un poco podemos hacer con un poco de contraste extra también. Eso es solo cortar alrededor de estos pedazos de aquí. Terminó un poco raro. Vamos bien. Bien. Ahora es el momento de poner algunos detalles para los autos. Voy a usar el mismo cepillo plano. Puedes usar un cepillo redondo, el pincel que quieras. Y sólo voy a caer en las sombras. Entonces el, realmente la oscuridad tiene parte de los costos. Entonces puedes ver aquí es como la rueda, bien, En la parte trasera del auto, mucha agua pero también mucha concentración de pinturas, probablemente 80% pintura, 20% agua. Apenas poniendo esa rueda, tailandeses están ahí en la parte de atrás. Ahí. Me estoy metiendo en ese contraste máximo por la oscuridad debajo del auto y el parabrisas también. Hay mucha oscuridad debajo del parabrisas, también en el auto del parabrisas. Así que sólo algo así. Bien. También puedes suavizar algo de esto más tarde. ejemplo aquí es una especie de amarillo ligeramente más oscuro, solo mezclando un poco de negro con ese amarillo y déjalo caer aquí. Se puede ver que es solo mezcla que abajo un toque como este, pero aún conserva el amarillo. Bueno. Un poco ahí para el parabrisas, las aminas de las ventanas laterales, aún conservaremos ese amarillento Hugh. oscurece agregando solo un poco de pintura más oscura, de verdad. Eso es todo lo que haces. Bien. Vuelva a trabajar esa parte superior del auto para que quede más afilada. Trabajemos en este auto de aquí al frente. Y nuevamente, es solo un color más oscuro en la parte posterior. Bien. Entonces, usando esta pintura más oscura del 80 por ciento, 20% de mezcla de agua, cortando alrededor de ese auto. Y es muy, muy oscuro. Y otra vez, te estás metiendo en esa rueda, los lados de esas ruedas, y la oscuridad debajo del auto así. Y te estás uniendo a él. Bien, contraste máximo. Así. Voy a simplemente conseguir el parabrisas, pero dejar un resbalón de luz encima del auto así. ¿Ves eso? Sólo un poco de luz ahí mismo. O simplemente puedo cortarme así. Bueno. Incluso hay algunos pedacitos laterales del auto que puedes indicar que toma solo un poco, algo así. Y luego la sombra debajo conectándose, se puede ver que las ruedas también se puede ver que las ruedas tocan mucho debajo del auto. Voy a hacer esta de delante otra vez solo un poquito más. Esa que ayuda a sacar, sacar el contraste y donde cada costo que comienza y termina. Es bastante interesante. Una técnica interesante. Y dejando fuera, dejando fuera el amarillo también. Para preservar partes de la escena súper importantes. Esa mirada a eso solo un poco del negro de la pantalla de viento. Voy a mezclar algo de ese negro con un poco de amarillo ahora para oscurecer esta zona trasera de este auto. Porque es más oscuro. Este en la parte superior de aquí también. Es como un color grisáceo, grisáceo. Este autobús deja caer algo de ese color ahí dentro. En realidad es bastante ligero. ver si puedo dejar un poco de luz en la parte superior de la misma así así. Y ayuda simplemente dibujar un contraste con el auto debajo de él. Simplemente cortando alrededor de ese auto, dejando un deslizador de la ley encima de ese auto. Tan solo baje eso. Y K Ahora volvamos a las pinturas más oscuras otra vez, solo mucho del negro que hemos premezclado antes. Puedo ver debajo de este auto Hay bastante oscuridad. Puedo meter las ruedas así. Únete a eso. Ahí, lo tenemos. Ahora tenemos otra parte de ese auto bucles así. Esta camioneta también al frente o es un autobús pero ahora parece una camioneta. Justo esa oscuridad debajo de ella uniéndose. Bien. Y de pronto tienes un poco de detalle extra como este. Déjame unirme mejor a eso con el auto. Así. El truco es dejar un poco de luz debajo del auto. Sería la luz. Estoy tratando de meter esta sombra para este auto un poco más. Trabajar en tal vez algunas sombras corriendo en el otro lado de la escena. Son sombras de aspecto muy agudo. Este auto al frente también. Voy a hacerlo más oscuro. Bien. ¡Vaya! Demasiada pintura. El tipo más oscuro de forma así. Y esto sacará a relucir el camión blanco y trabajará sobre las ruedas, solo oscurecerá las ruedas así. Y entonces tienes otra vez otro auto apagado en la distancia. Bien. Tienes este auto aquí. Yo sólo puedo poner un poquito de pintura gris ahí. La pantalla de viento otra vez. A medida que me muevo hacia abajo, de nuevo, apenas consiguiendo esa pintura oscura. Conectándolo hacia arriba. Ahí vamos. Tenemos algunas ruedas. Esto también puede ser uno aquí, simplemente cayendo esas ruedas y haciendo que parezca que están fuera en la distancia así. Y ni siquiera estoy coloreando en una coloración en la parte superior de esos costos para esa, solo dejándolos del mismo color. El lavado anterior. Bien, un poco de detalle para las figuras. Yo solo voy a poner algunas de las piernas color realmente oscuro también. Así. No lo sé. Me parece que cuanto más rápido hago esto, mejor tiende a verse. Momento dejo de molestarme demasiado. Pierde la trama. Bien, ahí vamos. Pierna. Bien, las sombras. Voy a tener que resolverlo también. A medida que vamos. Esta es una gran sombra aquí en primer plano, y quiero meter esta. Y también por encima de eso vamos a obtener las cifras. La sombra más oscura de la figura corre, corre a través. Este auto sí tiene una sombra que simplemente corre un poco más hacia atrás porque se puede ver. Entonces voy a cortarlo un poco, corre para simplemente hacer que corra por las piernas de esa figura. Este verde oscuro debajo algunas partes del auto para dibujar estas sombras que son que solo esta pintura negativa que trae cosas, saca estas sombras que son que solo esta pintura negativa que trae cosas, a relucir los detalles. ¿Bien? Echando un vistazo, solo reevaluando lo que necesitamos, qué más tenemos que hacer. Creo que vamos a ir a hacer esa sombra grande y cepillo grande de fregona. Estoy mezclando morado y solo un poco de ese color oscuro en las notas que tengo aquí también. La sombra no es tan oscura como la oscuridad del auto y cosas así también. Es probablemente alrededor del 60%, 60% de pintura y 40% de agua. cheddar afilado. Haz que venga más o menos de aquí. Y es importante tratar de hacer esto de una sola vez. Se puede. Bien. Así que solo están tratando de averiguar más o menos por dónde quiero que pase. Sé que aquí solo está oscuro. Bueno. Entonces voy a colorear en el resto de ella. Ahora. Muévelo hacia abajo en la página. A medida que me muevo más abajo también, voy a agregar un poco más de pintura, un poco más de oscuridad. Al llegar directo al frente, es solo que estoy aplicando un poco más de pintura justo en la base. Ayuda a, de nuevo, crear una sensación de contraste en tu escena. Tendría oscuridad extra en el frente. Entonces por eso lo hago así. Demasiado, pero igual que un poco significativo de oscuridad en el frente y una especie de espectáculos un poco de esta gradación afectan al papel en caso de que la pintura se agote. Puedo quitar un poco de pintura aquí también, solo para crear una suavidad y partes de la sombra. Necesito, pero algo técnica con un poco de papel. Bien. Genial. Sólo voy a rociar unas pequeñas gotas de agua en zonas de la pintura. Esto es solo para crear algunos contrastes y pequeños efectos, supongo, cuando el papel apenas se ha secado, siempre estoy en proceso de dibujar. Me parece que solo agregar un poco de futuras gotas de agua ahí provocan que aparezcan estas micro flores. Y simplemente se ve interesante. Un poco más interesante cuando se seca la pintura, aunque no quiero exagerar. Sólo un poco aquí y allá. Bien, vamos a darle una oportunidad. 31. Nueva York - aspectos destacados: Pasos finales, sacando a relucir los pequeños detalles. Y lo pondremos solo un toque de rojo para que las cabezas de estas figuras indiquen dónde están. Un poco de rojo para ellos. Esto simplemente se secará. Mientras estoy trabajando en el fondo. Edificios para los edificios, trabajar con el principio de menos es más. Entonces. Como pueden ver aquí, solo estoy mezclando un poco de tinte neutro, un poco de color más oscuro. Pero también solo estoy dibujando del pincel. Así que tenemos un pincel bastante seco solo un cepillo seco. Como se puede ver. Vamos a empezar probablemente por aquí primero. Vamos a trabajar solo en algunos toques ligeros para esta esta cúpula. Y solo estoy trabajando en darle forma un poco. Bien. No, no agregar demasiado ahí, sino darle forma y dibujar en los pisos de la misma como puedes ver, solo estos pequeños pisos. A medida que bajes. Solo haz tu mejor esfuerzo para escoger algunos detalles como por estas pequeñas ventanitas o algo por aquí, solo puedo simplificar y pegarme rápidamente. Y hacemos lo mismo aquí porque yo solo pequeñas áreas de estos edificios aquí y la distancia y solo escogiendo algunos pequeños detalles para que no quieras que abrume. Solo quieres dar a entender algo que está pasando ahí dentro. De hecho voy a poner un poco de gouache para agregar en algunos colores y para agregar en algunos colores y algunos bits de efectos interesantes y cosas más adelante. Mira, incluso hay como partes del edificio que puedes indicar y obtener detalle, detalle un poco así. En algunas ventanitas. Esta forma simple que bajan líneas corriendo en el fondo solo para mostrar los hipotéticos pisos de los edificios y las cosas fuera en la distancia así. Incluso puedes hacerlo aquí por el de aquí en primer plano. Sólo un pequeño toque. Eso solo le da al edificio un poco de perspectiva. Mientras añades en estas ventanas. Uno grande va a ser un poco complicado. Pero lo mismo va que antes, simplificado hacia abajo. Cuando todo ese cepillo principalmente al final, porque realmente puedes empezar a estropear las cosas si le das demasiada tensión a este. Tan cerca de la mitad de la escena. Así que solo recogiendo un poco de pintura. También está bastante aguado. Y estoy indicando los pisos. Los pisos de todos modos, no todos, pero algunos de ellos así, hacen que se vea un poco más tridimensional. Y luego, por supuesto, tienes las pequeñas ventanas y las cosas simplemente corriendo por la parte delantera del edificio. Y todo, todo lo que se necesita es solo un toque de pintura al mostrar aquí. Sólo un toque de pintarlos. En otras zonas abajo del costado. Solo puedes indicar ventanas y cosas así también. Pero no voy a hacerlas todas, solo unas pocas aquí y allá. Quiero que esto solo esté en segundo plano y que se note, pero no para hacerse cargo de todo lo demás. Algunas ventanas más aquí. Pocos indicios de ventanas apagadas en la distancia no es mucho en absoluto, solo pequeños trozos y pedazos. Y claro que puedes, de nuevo solo implica algunos de estos edificios fuera en la distancia. Para que puedas ver mejor detalle para ellos. Permítanme rematar también estas cifras. Se oscurecen las piernas. Estoy un poco perdido el arte antes y por supuesto, agregando un toque de sombra para ellos. Bien. Que unen las piernas junto con la sombra. Vaya, esto lo simplifica hacia abajo. Ella puso algunas pequeñas tarifas guiando líneas que recorren la pintura también. Mencionando antes algunas de estas líneas direccionales. Otra cosa que he notado es que también hay estos pequeños postes callejeros. Así podemos tomar un pincel más pequeño como un cepillo rigger y seguir adelante y trabajar algunos de estos en un microscopio. Pon uno aquí. Algo así. Ahí hay uno. Quizá haya otro aquí. Eso, sí. Aquí hay otro. Aquí. Usando el pincel para dibujar pequeños detalles. Está tratando de encontrar algunos pedacitos y piezas que puedo agregar en un poco y piezas que puedo agregar de pelo para las figuras. Difícil de ver. Sólo algo que está tocando aquí. Bolsa o algo así. Literalmente solo, estos son solo unos pequeños detalles de retoque. Aquí está el edificio para ayudar a equilibrarlo fuera de él porque tenemos tantos detalles a continuación, pero realmente no mucho por encima también. Yo sólo soy un toque de eso va a ser bueno. Me pregunto, a lo mejor algunos pájaros volando también serán buenos. A cierto interés. Un poquito. Crear otra capa de contraste en las zonas de los edificios. Algunos puntos para sacar a relucir el edificio principal en el centro de la oscuridad alrededor de los bordes. Es un poco de sombra extra o algo así para algunos de estos edificios sería bueno. Muchos de estos son realmente solo en la oscuridad, pero están siendo de un solo color. Simplemente tienden a ser 1to1. Quiero decir, luciendo un poco aburrido. Bien, voy a terminar esto con un poco de lavado gouache. Sólo para sacar a relucir los aspectos más destacados finales de la escena. Usándolo directamente del tubo. Luz aquí, la parte superior de la cabeza de esta figura. Los hombros. Aquí. Justo en el hombro. Ahí vamos. Otra luz visual. Hombros y espalda. Aquí. También tienes que usarlo con moderación. No te vayas por la borda. Ahora puedo poner un poco en el auto, por ejemplo , como, trozos y piezas así. Estoy sacando algunos momentos más destacados. Pero tú otra vez, no te excedas, solo un pequeño toque de eso realmente que casi no puedes decir. Ahí está. Incluso en algunos de estos edificios encontrarás que la luz ha desaparecido de algunas partes. Puedes traer un poco de ella de vuelta haciendo lo que estoy haciendo aquí es usar la gouache, arrastrando un poco de ella a través. De repente, volvió a entrar un poco de contraste o un poco de blanco en los edificios. Hasta hazlo un poco aquí. Algunas partes así. Un poco de azul cerúleo. Sólo estoy escogiendo un poco de azul cerúleo y mezclarlo. Y esto crea, solo me permite crear un poco de un color diferente para el para los reflejos de quash aquí en el fondo, solo puedo agregar poco a poco un toque de detalle, un poco de resaltado o algo así. Son buenos. Sólo pensé en poner algunos de estos. Son reyes y el camino. No es necesario, pero ¿por qué no? Eso está terminado. 32. Venecia - Dibujo, luz: Así que sigamos adelante y empecemos con el dibujo. Y voy a poner donde está el fondo de los edificios. Y se puede ver justo al fondo la catedral y la Santa María del soluto. Y luego también tenemos un área en la parte delantera. Tenemos algunos edificios más cercanos. Ellos aproximadamente alrededor de la misma ubicación. Obviamente los de fondo con un poco más atrás. Sólo voy a estresarlo aún más. Bien. Vayamos aquí. Voy a escribir solo a lápiz en aproximadamente este edificio, solo una pequeña indicación del edificio en sí. Aquí tenemos este pilón, este pilar. Y es un poco estatua, creo que es San Marcos. Y voy a ir a dibujar un poco de detalle así. Todo esto es solo lograr es más solo meterse en una pequeña indicación de dónde debería estar todo. Ahora, siempre estoy mirando la hoja de papel y pensando para mí mismo, ¿ estoy dejando suficiente espacio para el resto de la escena de ésta? Me he ampliado un poco más. Pero más o menos es aproximadamente una cuarta parte del camino a través de la escena. Si echamos un vistazo a este pequeño edificio de aquí, recorre aproximadamente una cuarta parte del camino. Tal vez pueda un poco menos, pero me he agrandado y eso un poquito. Y aquí acabo de poner en este Jedi de madera, madera que sale. Aquí hay una especie de otra cosa. Parece un poco no estoy seguro de cómo se llaman, pero poco corazón o algo así. Sólo estoy poniendo una rápida indicación de ello así. Bien. Y lo interesante es que también tenemos estas lámparas. Creo que lo conseguiré después. Quiero poner en los detalles apagados en el fondo de Santa Maria della solute. Y sé que va más o menos por aquí donde está el techo de la choza, la parte inferior de eso. Sólo hay un rectángulo. Mírala como un rectángulo así. Este lado aquí tenemos otra parte del mismo. ¿Bien? Apenas consiguiendo un poco más de dimensionalidad realidad que lo que hay en la referencia, pero creo que eso dará sus frutos más adelante. Hay un círculo en la parte superior así. Solo agrandar un poco esta área también. Volvamos a entrar en estas secciones. La parte del techo, así. Ahí van a ser dos partes . Es interesante. Entonces tenemos como una sección trasera a ella que simplemente se escapa así. Voy a ser el 3D. Mira, solo una caja realmente otra vez de lado. Si simplificas las cosas hacia abajo, eso es todo lo que realmente miras encima también. Hay otra que parece otra parte del edificio así, así. Simplemente simplifique eso hacia abajo. Y voy a seguir adelante y meterme en esta parte superior del edificio, ese color sienna. Bien. Sólo una forma de caja como esa. La parte inferior de la misma. Sólo están corriendo así. Bien. Tocar el suelo y estar como, bien, bien. Vamos a poner en algunos de estos algunos de estos como trozos y piezas para la cúpula. Bien. Sólo eso, solo mete esa cúpula ahí dentro. También hay una torre corriendo por aquí. Así que sólo voy a ir a poner esa indicación a esa torre y hacer este lado de ella también. Podemos ponernos un poco más de detalle así. Y claro, esta parte aquí así, esta cúpula debería ser un poquito, un poquito más pequeña, en realidad no golpea esa torre. Simplemente puedes alterar trozos y piezas medida que continúas dibujando. Bien, ahí estamos. Eso es parte de esa cúpula. Tenemos el otro aquí que es más grande. Simplemente lo toca bastante también. Parte superior aproximadamente aquí, más alta que la otra, y más grande también. Bien. Así que tenemos que asegurarnos de que tengo eso adentro. Al menos las proporciones también deben verse algo precisas encima de los taus. Tienes estas partes superiores así. Yo sólo voy a indicar ese toque de ese destello un poco hacia un lado así o algo así. Y muchas de estas cosas creo que en realidad nos vamos a meter en silueta después. No quiero poner demasiado detalle allá atrás. K, lado derecho de la misma así. Hay algunos edificios en el lado derecho. Muchas de esas cosas están un poco oscurecidas. Y entonces tenemos un árbol simplemente corre ahí. Otro árbol aquí también, que forma el costado de este edificio. Así que sólo puedo entrar y conseguir un poco más ese edificio en montones de pedacitos y piezas que solo podemos indicar, pero en realidad no tener que detallar tanto. Esto es como otra especie de parte superior del edificio, la cúpula o algo así ahí. Puerta aquí, llegamos a la puerta aquí. La separación en el medio simplifica esta bajada. Tengo esto, otra vez, este pilar que corre todo el camino por esta estatua. Sólo un pequeño indicio de que que esos pequeños pilares y las cosas corren por ahí también. No es demasiado. El dibujo. Quiero meter mucho de esto después. Bien. Vamos a meternos en esta farola, así. Mercado es un labio es otro. El oído es así. Lampara. Simplifica eso hacia abajo. Esto es ese Jetty P o lo que sea que se escapa así. También son algunos edificios fuera muy lejos en el lado de la distancia. No quiero indicarles demasiado, sino simplemente algo así. Bien. Bueno. Nosotros sí tenemos otro que usted lo llama, juego de luces aquí, unas pequeñas lámparas como esta. Están corriendo por la página. Y aquí tenemos otro para simplemente correr con un murciélago aquí y empezar a meterse en algunas de estas algunas de estas lámparas. Ahí vamos. Esa es otra pequeña lámpara y sólo voy a conseguir la base de la misma en más así. Bien. Espero conseguir algunas sombras también. Voy a empezar a colocar en algunas figuras, algunos indicios de figuras, como un caminar de un lado a otro en la escena o en lo que te metes. Creo que es bueno también solo tocar algunos que solo están caminando de lado. Por ejemplo, tener una escena completamente ocupada de gente que solo hace lo suyo. Y a medida que nos movemos hacia atrás, notarás cómo las figuras, solo las haces más pequeñas desaparecen en la distancia. Esto es solo un poco de garabatos de ancho. No quiero pasar demasiado tiempo tratando de entrar en todos estos pequeños detalles. Podemos hacer eso con el pincel más adelante. Esto es sólo una indicación de las piernas y hacia dónde van. Podría ser niño más pequeño o alguien aquí. Sólo cambia un poco las cosas. A veces puedes conseguir que sus manos acerquen haciendo que parezca que se están aferrando a algo o cambiando. Justo la forma en que están caminando estas figuras. Pasan bastantes cosas aquí dentro. Incluso puedes conseguir uno más grande aquí en primer plano, porque ese puede ser uno grande solo para que estemos aquí en primer plano. Otro aquí también. Eso es sensación y primer lavado. Antes de eso voy a usar un cepillo grande para fregona. Esto es como cepillos de pelo de cabra, mucha pintura ahí. O puedes recoger mucha pintura ahí de todos modos. Oye, voy a ir con todos los versos de colores claros voy a recoger un poco de este color, que se llama titanio buff. Es solo un lavado ligero de un color blanquecino, que creo que es el color de todos estos edificios en la parte posterior e incluso en primer plano. O simplemente quieres un lavado ligero de esto. A ver, solo sube hasta el cielo. Estoy tratando de tocar ir con esto aquí porque quiero mantenerlo lo más ligero posible. Arrastra eso hacia abajo. Este lavado que estamos haciendo aquí. El propósito de esto es sólo conseguir algo de color, algún bonito color de fondo. No queremos nada ningún detalle aquí todavía. Bien. Entonces algo como esto, tal vez en las luces, se pone un poco en las luces así así. Bits en el fondo. También hay algunos ocres amarillos que quizás quieras recoger algunas veces. Un toque de ocre amarillo aquí mantiene las cosas interesantes, aunque. No quiero dejarme llevar demasiado. Y esta choza algo así como un marrón en ella. Voy a dejar caer algo de eso ahí. Esto es solo un poco de siena quemada y también puedes dejarla caer en algunas de las áreas de la azotea así. Crees que podría haber algunos pedacitos de café y cosas a lo lejos. Es solo una versión simplificada realmente para que tengamos algunas de estas cosas ahí dentro. Bien, bien. Y vamos a seguir adelante ese lavado. Voy a usar este mismo tipo de color blanquecino, pero también lo voy a mezclar con un toque de este amarillo para calentarlo. Solo corta alrededor de estas cifras también. Quiero, quiero pintar toda la media. Tan solo lleva este lavado hacia abajo. Recuerda, solo es un lavado de color muy, muy ligero. Sólo para deshacerse de los watts en el papel. Casi ni siquiera ahí. Apenas lo veo. ese simple y rápido lavado de color. Ahora para la cicatriz, me estoy poniendo un poco de azul cerúleo. Y tal vez pueda también recolecciones. Aquí minúsculo BU, que es como un color purpúreo, pero principalmente solo este azul cerúleo. Ella tiene eso. Eso es todo lo que necesitamos. Sólo un azul claro para el cielo y todas estas cosas para apostar a mezclar. Esencialmente. Quiero que eso se mezcla un poco con los edificios. Entonces puede llevar esto hacia abajo y mirarlo, simplemente tocarlo en ese error. Podrías obtener un poquito de mezcla donde se encuentra. Pero no te preocupes, estoy cortando alrededor de estas luces aquí solo para exponer un poco de ese blanco. Solo un punto culminante potencial para después. Aquí. Estos son árboles y cosas aquí atrás en realidad. Entonces eso no importa. De hecho, puedo meterlos con un poco de trabajo húmedo y húmedo en un momento. Aquí encima de estos, digamos justo encima de estas pequeñas cúpulas. De hecho, puedes simplemente cortar un poco así. También se filtrará. Pero no te preocupes. Estoy pensando en hacer de esos todo en el fondo una especie de silueta más clara o más oscura y oscura que el cielo. Mira eso, solo continúa con eso. Ahí vamos. Por fin tenemos nuestro lavado. Cielo azul. Solo quiero igualar esto un poco para que no vea demasiadas de esas pinceladas y trozos de pintura seca. Simplemente tienden a encontrar que esta carpas azul cerúleo se seca con algunas marcas adicionales y cosas ahí dentro. También puede recoger un poco de otro color y simplemente dejarlo caer así para el potencialmente como una forma de nube o un poco de variación el cielo. ¿Qué más hacer? Debería volverse más ligero a medida que se mueve hacia abajo de la página. Bien. Secado rápido. 33. Venecia - oscuras: Bien, entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a trabajar directamente en edificios de fondo. Y voy a cambiar el patrón de sombra para que tengamos más sombras en este lado del edificio haciendo que parezca que hay fuente de luz en el lado derecho. Creo que eso va a ser mejor para poder meterme en algunas de estas sombras y cosas, tal vez una forma de sombra más grande así como esta sombra para estas, estas dos luces, solo quiero que haya contraste más dramático. Voy a estar usando estos dos pinceles. ¿Cuál es el mejor? Este recoge un poco más de agua a un pequeño cepillo de fregona en el lado derecho, izquierda uno es solo un pequeño, pequeño cepillo redondo, cepillo redondo sintético. Esto es algo cerúleo. Cerúleo, algunos ultramarinos también. Yo agregué aquí para solo darle un poco más, más esquinas. Y también tenemos algunos negros. Sólo tienes que mezclar algo de eso ahí dentro. Mantenlo interesante. Bien, vamos a probarlo. Vamos a dejarlo. Esa es la consistencia correcta. Así que estamos pensando realmente solo que en su mayoría es solo agua aquí, pero debido a que la pintura es muy oscura, incluso cuando la diluyes, vas a conseguir que esto se vea oscuro de todos modos. Entonces queremos que siga siendo transparente. Yo diría alrededor del 50%, 50% agua o incluso menos pintura. Voy a dar la vuelta a esta cosa aquí, cortando alrededor de eso. Estoy tratando de ser rápido con esto también, para conservar algo de la frescura de esta escena. Así. Ellos también están aquí. La sombra en el lado izquierdo, lado izquierdo de estas cosas. Bueno. Echemos un vistazo aquí en esta torre también. Probablemente va a conseguir un poco de sombra aquí. Esto es solo usar el, esto es solo usar el cepillo redondo sintético. Esa zona. Echemos un vistazo a esta torre. Tal vez un poco de oscuridad debajo. Incluso tú, encontrarás es solo un toque de oscuridad al lado izquierdo de lo que intentamos crear este patrón de sombra. Sólo lo están bajando. Pero al mismo tiempo, solo cortando algunas áreas de luz y realmente indicios de lo que está sucediendo allá atrás. No es mucho lo que podamos irnos. Ella también estaba cambiando alrededor de esos patrones de sombra. Bien. Sí. Debería ser más. Haciendo algunas de estas cosas. Cifras aquí en primer plano mirando también estoy cortando alrededor de ellas. Oscureciendo en la parte inferior, el tacto. Bien. Viniendo por aquí para que sea un poco de esto en la cúpula, así como así. Ahí vamos. Estemos mejor un poco en la cúpula a medida que subimos también. ¿Crees que la cima de los dorianos solo necesita algo más de oscuridad? Incluso que a la cola le gustaría eso. Únete mejor a eso. Solo ayuda a Martha toallas un poco mejor. Saber explicarlo. Pero más de esta oscuridad en la parte superior. K, oscuridad extra. Es lo más alto que no tengo que rehacer eso un poco más tarde de manchar el retoque. Bueno. Echemos un vistazo a este lado. Aquí puedo oscurecerme, solo dejando algunos pedacitos más de luz en los edificios también. Allá atrás. Tenemos algo de este verde, voy a recoger algo de este verde para agregar en este lado derecho. Este árbol. Mezcle eso en una de las dos mezclas en el edificio un poco. Cortando alrededor de las figuras de nuevo para que puedas ver. Bien. Así que ahora como granulando verde solo viene y corta, corta justo sobre la parte trasera de este edificio que tienen. Es como la parte que toca el edificio. Simplemente va a ser más de este morado por la base aquí también. Solo consigue algo de oscuridad para eso. Bien, bien. Sólo estoy tratando de poner algunos pequeños detalles minuciosos para las separaciones y algunas de estas cúpulas. Simplemente más vista húmeda y húmeda en áreas sin demasiado trabajo allí. Bueno. Excelente. Consigue algo de esta siena quemada, amarilla, tal vez un poco de umber cruda mezclada. Y solo mira si puedo entrar a través este color para el calor aquí. Bien, dejaré un poco de esa luz en el lado derecho de la misma. Mucho se apagó así. Entonces los edificios que notarás también en el fondo es un poquito de esta siena quemada en áreas de los tejados. Así que solo puedo indicar algo de eso sin demasiado esfuerzo, solo dab it on areas. Déjalo, déjalo hundirse y hacer lo suyo. Y debería cruzarse con los dedos, crear una pequeña mezcla agradable, mezcla natural ahí dentro. Que yo haciendo demasiado, metido demasiado en toda esa mezcla. Algunas de estas cosas en el fondo para escuchar aquí. Bueno. También se puede ver algo de ello en estas pequeñas columnas de Jimmy. Estas áreas, postes de madera y los Jedi o lo que sea. Entonces solo, solo pondremos algunas marcas rápidas así. Voy a repasar la parte superior probablemente más tarde. Voy a tener una oportunidad. También hay algo de agua potencial ahí atrás. No lo he indicado, pero ya puede ver qué podemos hacer después. Pero solo quiero meterme en este patrón entrecruzado o suponer allá atrás. Bueno. Voy a rociar un poco este edificio para conseguir algo, una sombra suave sobre él. Recojamos ese mismo tipo de color purpúreo con el que jugaría antes y simplemente lo coloquemos aquí y consigamos una sombra suave corriendo por el edificio que no quería evitar que se extendiera demasiado. Algo así. Más más Bien. Bueno. Aquí en el suelo. También voy a jugar con algunas de estas sombras. Así dicen cepillo de trapeador, recogiendo más color púrpura púrpura. Te das cuenta que hay algunos otros trozos y piezas ahí también, algunos marrones solo puedo mezclar un poco de azul ultramarino para acentuar el tipo de frescor que hay ahí dentro. Echemos un vistazo. Bien. Voy a simplemente cortar alrededor de estas cifras en algunas zonas y conservar algo de la luz. Quiero entrar. Tal vez uno grande aquí, tipo grande de forma de sombra. Yo también puedo ablandar este borde. Sabemos que es solo un poco de suavidad suave en esa sombra. Bien. La verdadera oscuridad en primer plano así como algunas de estas áreas podrían hacer con un poco de oscurecimiento extra. Bien, y voy a trabajar simplemente en otra sombra potencial aquí. Esa es básicamente la estatua. Sombra de la estatua moviéndose hacia la izquierda un poco así. Oigan chicos, enderezar la sombra tocaría este ángulo. Sólo vamos a poner algunos pequeños colores en estas figuras, algunos colores más claros. Esto es un poco de eso. Es como un color púrpura claro púrpura, color lila. Ahí. Podemos tener una jugada con algunas de estas otras figuras y simplemente dejar caer algo de pintura. No importa exactamente de qué color sea. Pero sí quiero asegurarme que tengo una mezcla de diferentes colores. Quizás con algunas de estas cifras, solo dejándola caer para deshacerse de algo de ese blanco o lo que sea que esté en el papel. No hay que llamarlos más en algunos de ellos, sólo voy a dejar blancos así. 34. Venecia - toques finales: Es hora de algunos toques finales y toques finales finales, una pequeña brocha redonda y una pequeña brocha plana. Y entra aquí y recoge algo de pintura más oscura. Esto es solo un poco de negro, tiene algún tinte neutro así como hay un buen color para este tipo de toques finales finales. Y creo que lo que haremos primero realmente depende de dónde quieras empezar y empezar en cualquier parte, pero ve aquí, por ejemplo cuando usas una figura ahí, luego otra con las piernas adentro para esa figura aquí. Aquí. Solo estoy tap realmente solo dab en un área. Una zona, simplemente se ve un poco demasiado pequeña, un poco demasiado húmeda. Puedes simplemente rociarlo un poco para secarme con eso. Pero creo que siempre es una buena idea simplemente mantener el papel seco como puedas, más seco que puedas para esta parte, sobre todo si eres solo, si no tienes mucha experiencia con la pintura de figuras, solo te hace capaz de controlar esta pintura mucho mejor. Oye, mira eso. Solo estoy usando un pequeño cepillo plano ahí, pero también puedes usar un cepillo redondo como este. Bien. No importa. Sólo tienes que poner las piernas en el fondo. Aquí. Tú tal vez esa es esta cifra ellos están aquí. Sólo consigue que se salte un poco el papel también. Así como a veces como ese pequeño y simpático par esporádico de pequeñas pinceladas. Sus piernas. Porque cuando estás en el sol, sobre todo va a tener pedacitos y trozos pequeños dentados. Más cifras. Otro aquí. Aquí. Vaya, esa se ve un poco demasiado, pero no importa. Bien, buen momento para más de estos pedacitos de aquí. De hecho voy a oscurecer un poco este poste. Voy a añadir algún tipo de color grisáceo. Resolver esto, algo así. Entonces eso es más oscuro que el fondo así. Pero todavía tienes buena cantidad de pintura ahí para distinguirla de todo lo que hay en la parte de atrás. Así. Sólo una cosita así. Haz el truco y ve un poco entra al suelo así. Aquí hay algo, algunos escalones o lo que sea, y también una pequeña barda creo que rodeando eso hacia adelante, exagere. Aquí hay una ventana. Ventana aquí, algo así. Tratando de hacer lo mejor que pueda para conservarlo. Bastante rápido. Excrementos espontáneos en alguna pintura más oscura ahí dentro. Otra ventana o puerta aquí, debería decir, así. Bien. Simplemente puede clavar, recoger un poco esta pintura que queda paleta y simplemente usar el pincel para dibujar pequeñas indicaciones como esa. Cuando la construcción de las algunas zonas oscuras realmente quieren exagerar. También tenía estas pequeñas almohadas en los edificios. Así que solo puedes hacer este tipo de cosas. Sólo tienes que recoger un poco de gris más oscuro. Simplemente dibuja algunas líneas hacia abajo así. Eso debería hacer el truco. No todos. No demasiado trabajo, sólo un pequeño indicio así. Incluso se puede ver en la parte superior ahí, hay más de estos pedacitos y piezas. Indicarlos. Voy a trabajar en los edificios traseros. Se deshicieron de esa pintura más oscura seca de la brocha. Y puedo simplemente entrar rápidamente aquí y conseguir algunos detalles para la catedral aquí en la distancia. Tienen que ser mucho solo una cosita aquí y allá. Bueno. Simplemente poniendo algunas áreas oscuras y oscuras para separar los edificios o tocar. Muestra solo partes de eso pasando aquí. Y también tal vez aumentar el contraste un toque también. Por favor, imagínese esto aquí, solo las cabezas de las figuras para que el fondo sea más oscuro. Esta pequeña pincelada que ayuda a dibujar los detalles. Moviéndose casi hacia el primer plano. Ahora bien este es el calor, tenemos que solo tocar así, dibujando un poco del detalle sin exagerar. Con esto. Usa el pincel rigger con un color más oscuro. El cepillo plano otra vez, simplemente entrecruza algo de esto lejos. Sólo voy a poner algunos detalles para estas, estas luces, pinturas oscuras, solo lámpara negra que estoy usando aquí. Simplemente conectándolo todo. Y estoy dibujando algunos detalles también para las lámparas. ¿ Puedes leer esta página? Es solo un par de rápidos. Aterrizará áreas dejadas simplificadas aquí también. Déjame preocuparme demasiado por el detalle medida que vas hacia atrás. Poniendo unos cuantos más v, pequeños pilones imaginarios que están sobresaliendo. Y el interés extra en esa zona. Árbol también solo enfatiza la suma de las ramas y cosas fuera en la distancia es un poco valla o lo que sea que van a conseguir este sombreado. Esto hace un año. Creo que debería estar bien. En realidad. A lo mejor otro como éste. Sólo para indicar la fuente de esa sombra. Un poco mejor. Software. En las sombras de los miedos. Bienvenida, Niza. Algunas de estas cifras un poco más, especialmente las que están en primer plano del pensamiento. Pondría un poco más de azul. El lado izquierdo. Algunos de ellos. Bien con eso. Colorear las cabezas, sólo un poco de rojo. Indicar dónde estaban. son un toque Aquí atrás son un toque de gulash. Sólo para obtener una especie de efecto clave suave, tal vez con gouache blanco extendido alrededor de un toque. Deja caer a ese guassiano que lo deje hacer lo suyo. Simplemente ayuda a difuminar un poco ese fondo. Quiero empujarla hacia atrás. Mientras estoy en ello. Voy a poner solo unos pedacitos aquí y allá con un poco de pintura más oscura así como esta. Pequeña flotando en el cielo cerca de la catedral. Oscuridad. Seco. En un toque final de alguna gouache. Para los jefes de las figuras. Piezas que quieras indicar. Sólo un toque de gouache así. Y saca a relucir algunos aspectos destacados con bastante rapidez. Sólo trata de hacerlo con moderación. Hacerlo en el lado derecho de las figuras Lo suficientemente bien como para hacerlo. Y todos ellos, solo estos en primer plano podrían hacer con un poco más. Suaviza esto un poco. Lo que ayuda también a suavizar esta zona donde los pies, las piernas se acaban de unir con el torso para que se fusione un poco más agradable. Aquí en alguna conexión con alguien. No importa. Sólo profusión. Toques finales realmente con el negro. Saca algunos aspectos más destacados. Solo áreas de oscuridad. Media. Eso está terminado. 35. Manhattan - dibujo, luz: Sigamos adelante y comencemos con el sorteo. Y voy a poner en el fondo de los edificios más o menos donde se pueden ver se van o se van al fondo así que se van o se van al fondo así y luego salir. Pero más o menos se trata de aquí. Solo tienes un poquito de poquito de espacio en la parte inferior, de verdad estoy, estoy pensando si realmente me gustaría cambiar esto un toque para que tengamos más en la base. Levántala un toque. Aproximadamente aquí es donde están los edificios. Y creo que voy a empezar realmente pintando, dibujando primero los edificios. Voy a subir y en realidad hacer esta, esta más grande de aquí. Puedo dejar suficiente espacio en la parte superior de la página. Este es el edificio más grande. Y entonces tenemos este de aquí. Aproximadamente del mismo tamaño. No estoy entendiendo, me estoy asegurando de que estoy dejando suficiente espacio porque este edificio en realidad viene hasta el medio aquí así. Que es más o menos la que viene abajo así. El centro de la página, como pueden ver, que también tenemos todo lo demás así que sólo podemos empezar a poner en algunos de estos otros edificios fuera en la parte de atrás. El más grande aquí, justo detrás. Voy a conseguir esto hasta el final. Sepa que algo así como que viene aquí, toca la parte superior del edificio aquí. Y luego tenemos otro tipo de squarish. Y lo que viene así, no es un gran problema. Algo así. Esto se va a reducir a solo una silueta. Quiero hacerlo un poco más interesante después. Sólo un poco de granulación. Ahora este edificio a la izquierda inicia justo encima esta zona de ese edificio, esta esquina abajo. Por simplificar esto hacia abajo, en realidad, más de una forma rectangular que solo derribando esto, podemos ver que simplemente se va a la distancia. Se puede hinchar y ver exactamente qué tan lejos llega un poco ahí y luego está cubierto por trozos y pedazos de árboles ahí. Eso es todo lo que necesitas. Creo que de todos modos, para esos edificios, podemos resolver el resto a medida que avanzamos. A lo mejor la parte inferior aquí, solo podemos marcar en un poco de esa zona del edificio y ese tipo de cosas. Pero aparte de eso, creo que deberíamos ser buenos. Pongamos algunos y está poniendo el auto aquí. Su parabrisas, también estoy agrandando un poco el auto. Es una dos luces que se conecta. Una base del auto, se une con las ruedas. Y luego así como lo haremos aquí, escucharemos probablemente cerca de la parte de atrás. Esta conectando. Bien. Ese es un auto simplificado tipo de auto. Sólo rehacer eso tocaremos más. Entonces solo circular. Ahí vamos. Eso es mejor. Llanta de dos ruedas. Que vas a ser enorme, verde oscuro echado a la izquierda también. Ese auto. Bueno. Aquí tenemos a una persona que está mostrando una bicicleta. Sólo puedo meterme en alguna pequeña indicación rápida de esa pequeña sombra ahí para esa persona. Se dará cuenta de que hay una gran especie de sombra proyectada a la izquierda todo el camino de regreso allí. Esto es bueno. Sólo voy a lapicear eso en más o menos donde está. A lo mejor tenemos uno también aquí. Cortando a través de eso. Todo el camino, algo así. Aquí vamos. Algunas cifras. Pongamos en persona aquí. Apenas de pie en la acera. Otro a la izquierda, como que sale de marco, pero solo puedo dibujar más en algunas personas solo esperando aquí, las luces. Bien. Un poco de perspectiva también. Si te imaginas un punto aquí mismo, solo dibuja estas líneas yendo hacia ese punto. Entonces tienes este tipo de líneas de perspectiva recorriendo la escena. Aquí solo puedes comenzar a poner en estos peatones cruzando la nariz así, siguiendo las marcas de guía en el suelo. Bien. Quiero decir, simplemente va todo el camino de regreso allí. Desaparece y vamos a hacerlo todo demasiado en las otras áreas, pero solo, justo por aquí. Bien. Más cifras. Muchas de estas cosas con las cifras son las que puedo agregarlas después. No es gran cosa. Yo sí quiero poner algunos autos y solo algunas formas interesantes de los autos moviéndose en el fondo también. Así que sólo voy a colocarlo en algunos de esos como este. Autos superpuestos. Formas de aspecto cuadrado allá atrás con gente caminando también. Caminando por ahí. La escena. Parece un auto o algo así. Lateral. Algo ahí para indicar que es un auto. Nosotros usamos. Neith. Estamos listos para comenzar. Voy a entrar primero con mucho de este color amarillento. Y luego sólo vamos a querer conseguir un lavado ligero que recorra los edificios. Como se puede ver. Bonito lavado amarillento corriendo a través. También tenemos un poco marrón de esta siena quemada que puedes dejar caer ahí. Bien. Para esta lavadora, no me preocupa el color exacto. Yo solo quiero ponerme en un color muy claro, color base para lo que está pasando aquí. Alrededor de la figura toca así. Porque mucho de esto, en realidad voy a entrar con un gran barrido de color más tarde también, poco similar a lo que estoy haciendo aquí, pero voy a estar dejando algunos pedacitos y piezas expuestos. El color de fondo. Incluso lo estoy haciendo aquí con el Mar Amarillo, dejando ahí algo de lo blanco del periódico. Aquí. Simplemente poniendo un poco de ese color para este edificio. Y b a la y, solo deja un poco de ese blanco en el papel también. Mantiene las cosas interesantes. Para el cielo. Voy a recoger solo cerúleo, solo para tocarnos cerúleo y meterlo rápidamente, pierde un poco de color azulado allá arriba. Estoy feliz. A lo mejor un poco de esta caída gris que en también. Sólo quiero que todo esto entre. Puedo cortar alrededor de algunos de estos pedazos del edificio para que no se mezcle completamente también. Pero además, no te preocupes si sí se mezcla. Creo que en algunas áreas en realidad es bueno dejar que haga eso. Kay. Apenas cruzando el lado derecho. Esto sí. Sí. Bueno. Algunos más morados tal vez en la parte superior. Algo. Sólo unos trazos poco más oscuros. Pluma en. Esa mezcla. Demasiado oscuro. Bien, bajando. Vamos aquí, vamos a conseguir algo del mismo, mismo tipo de color amarillento. Esto es apenas hace amarillo. Tengo que caer eso en el suelo. Bien. Dale un secado rápido. 36. Manhattan - oscuras: Para el siguiente paso y dame usando una brocha plana más pequeña y una más grande, la misma brocha grande que utilizo al principio. Si vas a un cepillo de trapeador grande que funciona bien. Voy a trabajar en algunas de estas persianas y encontrar formas en las que realmente pueda obtener la media, especialmente estas en primer plano y un poco más de una manera un poco más suave. Entonces los mezclaré en la parte de atrás del tacto. Así que vamos a mezclarnos un poco. Voy a mezclar un poco de morado a morado, azul y morado. Ahí también hay un poco de marrón. No importa. Vamos a dejar esto así. Haber rociado el rociado esto por un toque. ver si sólo puedo meterme un poco a este lado para conseguirlo rápidamente en esa sombra del lado izquierdo de ese edificio. Y ¡Ups! Estoy seguro de que tengo esto con bastante precisión así. Bien. Eso es solo esa del lado izquierdo del edificio. Y yo voy a hacer lo mismo aquí. Pero esto va a ser un poco más suave en este edificio. Quiero que esto se mezcle un poco. ¿Bien? Que la mezcla un poco muy suave y hacia abajo. Pero como aún quiero algo de luz en ese edificio, toca una luz aquí. Bien. Fíjate fuerte no conseguirá algo, sería marrón y solo agrega eso ahí dentro. Esto es un poco de siena quemada. Deja eso ahí rápidamente porque tenemos este edificio es como que tiene ese color de todos modos. Algo así. Bien. Bueno. Sabemos que en el lado izquierdo del edificio, Es simplemente prácticamente lo mismo. Es bro voy a dejar algunos pequeños puntos ahí dentro. Bien. Solo baja esto. Y solo puedes hacer algunos pequeños recortes y cosas en zonas que acaban de salir del Washington anterior. Voy a conseguir ese edificio aquí en la parte de atrás aunque son unas pequeñas pinceladas. Solo tratando de simplificar estos en la parte de atrás y tocar. Tráelos hacia abajo. Pincel plano más pequeño para este de la izquierda, voy a conseguir una sombra suave. Otra vez. Rocía eso, mordía un poco y solo deja caer algunos de estos colores. Esto es solo un poco del morado. Bien. Fue bastante bien así. Sólo más oscuro. Y continúa un poco hacia el lado izquierdo del edificio. Se puede ver. Bien, bien. Un poco de detalles para los edificios traseros. Pequeño morado y negro solo mezclaron 50 por ciento púrpura, 50% negro. Y luego se aguó bastante. Necesita solo algunas ventanas y las cosas están alrededor indican ahí. Edificio, algunas separaciones entre algunos de los edificios. Bien. Voy a empezar a poner realmente muchos colores oscuros. ¿Correcto? En la distancia. Aquí. Podemos ver las cimas de los tejados de porque en zonas y eso es para crear algún contraste máximo. Sólo hay mucho color más oscuro ahí dentro. Si puedo simplemente rociar eso un toque también. Observe que también hay todos estos pedacitos y piezas en el edificio. Se puede ver aquí hay como estas pequeñas ventanitas y cosas así. Este es un buen momento para jugar con esto y obtener indicaciones de esto. La pintura opaca aún no se ha secado. Tienes una buena oportunidad para solo indicar algunas de estas cosas y también las separaciones en el edificio así. Simplemente se puede indicar lo que está pasando en las zonas. No quieres exagerar, pero sí, me parece que simplemente se derritió muy bien y no tienes que trabajarlo mucho más tarde. Lo haces de esta manera. Pequeños pedacitos en los edificios. Esto es igual que las ventanas y cosas así. Que sí tienes a alguien del lado más brillante del edificio. Así que solo puedes meterte en algunos de esos. Esto simplificó hacia abajo. Bien. Un poco más de oscuridad aquí. Donde está el edificio, el fondo de los edificios. Bueno. Ayuda a crear un contraste extra como mencionaba antes. Um, el truco es simplemente dejar algo de ese color anterior ahí también. Incluso se puede crear un auto aquí así. Crear detalles. Puede que en realidad no esté ahí. Buena mirada a los edificios para encontrar tal vez algunas pequeñas ventanas y cosas que podrías indicar. Indicar en ellos. Es como que solo escoge áreas de oscuridad y los edificios, pequeñas separaciones y ventanas y simplemente punteando la principal rápidamente sin pensarlo mucho. Manteniéndolo básico. Soy algo fiel a la foto de referencia pero no tener que pensar demasiado en todo. Lo que estoy tratando de decir, es poner un poco de oscuridad extra en algunas áreas del edificio es como al lado izquierdo de ellas básicamente. Quiero exagerar. Tu separación mejor. Bien. Trabajando un poco en estos autos. Un feto también. Quiero conseguir algunos colores en. Esto es algo azul, un poco de azul que tengo. También podría ser este otro color, que es como un color lila púrpura. Y solo arrastra algunos de estos por el auto así. Quiero conseguir algo de ese frescor ahí dentro. En el fondo. Podrías tener algo similar aquí solo con esa. Solo un poco de color en zonas de los autos. Esto bien podría ser algo amarillo o algo cercano a un toque de ese amarillo. Si puedo rascar algunos pequeños reflejos y cosas en el edificio también, solo pedacitos y pedazos. Ventanas o algo así. Algunas pequeñas líneas para la estructura del edificio. Los rápidos. De veras. Esto funciona bien mientras el papel aún está mojado. No puedo hacerlo en otro momento. Apenas algunos rasguños por poco de rascar fuera del color ahí. Simplemente se puede rascar como un top, algo así. Esto podría ser edificio, edificios fuera en la distancia, por ejemplo, bien. Es un pequeño truco. Ablandar un poco las sombras. En realidad fui a Colorado a tocar se levantará un poquito de ella. Estaba demasiado oscuro. Tócalo para quitarlo. Trabajo escolar en estos autos y púrpura y negro juntos, hace un gran color de sombra. Yo realmente solo para conseguir las tinieblas y así ellos van a ir por el volante y esperar mezclarlo muy bien con el resto del auto que ya empieza a pasar. Bien. Pueden agregar simplemente mezclándose, creando la sombra debajo del auto. Bien. Uniendo las ruedas hacia arriba. En el momento en que empieza a parecer un auto, cuando quieres parar. Detente y déjalo hacer lo suyo, solo déjalo ser. Bien. Eso se ve como una persiana. Buena pequeña sombra. Deja eso. Echemos un vistazo. Más autos aquí como acabo de recibir una indicación de ello antes. Pero debería haber oscuridad debajo de ella así. Necesito el auto. Un poco de sombra a la izquierda. También gobiernan las cifras. Énfasis en algunos de ellos así también. He cambiado esta figura en realidad solo haz que parezca estar de pie, entrando en escena. Eso es un poco más fácil de hacer. Bien. Otro par de autos que tendrán que ser recién indicados nuevamente con este morado. Y la sombra debajo del auto es lo grande. Ves eso solo esa pequeña sombra debajo. Esto aún no está completamente seco. Voy a tener que volver a ello más tarde. Trabajar primero en estas cifras. Y sólo indiquen las piernas caminando. Algunos de ellos caminando cruzan las carreteras y más Rey está de pie incluso así. Y la sombra están conectando las figuras y los pies en el suelo. Patristic toca un detalle y supera al detalle en el auto. Conseguir algunas figuras coloridas, importa de qué color, pero solo quiero mezclarlo para asegurarme de que las piernas no solo sobresalgan. Y mantenlo mantenlo un poco divertido. Sólo un poco más. Deja que se mezcle en las piernas. Siempre y cuando tengas las piernas adentro y se vean bastante afiladas. No va a correr. Vas a conseguir algo de este color. Lo pones arriba, bajando un poco la página. Bien. Yo también quiero meterme en un poco de sombra sobre el suelo. Tal vez aquí. Aquí en primer plano porque no he puesto el de atrás. De hecho creo que se ve mejor así. O podría cambiarlo y simplemente conseguir una sombra de aspecto más pequeño corriendo por ahí. Creo que voy a ir con el que está en primer plano por ahora. Ya veremos cómo vamos. Estoy recogiendo algo de este color morado. Sólo voy a entrar tratando de mezclarlo a la sombra del auto también. Eso le voy a dar un dibujo, consiguiendo una sombra muy suave en la parte posterior en realidad. 37. Manhattan - toques finales: Vas a mezclar un poco de este morado y negro y simplemente poner alguna sombra corriendo en el fondo así. Tiene que venir de este edificio. Necesitamos algo que nos indique eso por encima de todas estas cosas, todas estas cifras y todo por el estilo. Se ve un poco, un poco mejor. Y te das cuenta que también me he dejado un poco de ese amarillo ahí dentro. Bien. A ver si puedo dibujarlo en quizás uno más suave aquí. Por supuesto, también tenemos algunos pedacitos y piezas para agregar, como estos polos telefónicos, polos norte, pero estas lámparas de calle solo ven si puedo conseguir una aquí. Abajo simplificado. Los tienes por todas partes de verdad. Pero solo quiero indicarles a algunos de ellos que bien. Otro aquí, por ejemplo, tal vez simplemente no realmente allí, pero uno ahí de todos modos. Te das cuenta cerca es que obtienes este tipo de estos pedacitos como este para estas ventanas, solo voy a dejar caer algún color del pincel plano. Y el cepillo plano ya tiene la forma de la ventana. Lo que hace que esto sea bastante fácil de hacer. Aunque diluye ese plumón morado un poco. Incluso tienes tamaño de disparo, simplemente se cruza también. Entonces algo así, hasta saber que era ¿tenemos aquí algo aquí? Por último, algunos toques finales. Un poco de gouache para sacar a relucir lo más destacado. Usando un cepillo redondo pequeño para esto. Directo un poco en el auto ahí a la derecha. Esto cuidado de no exagerar también. Comienza a parecer artificial. Si añades demasiado en. Sería el pelo o algo por las figuras. Algunos de ellos lavan las lámparas de la calle. Poco toque ahí también. Aquí hay una especie de algo aquí en el parabrisas, solo esparce algo de estos cuartos en la atención del parabrisas así. Figura. En el hombro. Aquí. En este auto. Este auto, son una especie de tipo aquí solo en la oscuridad. Es increíble lo que un poco de gouache puede hacer al final de tu pintura. Traer algunos pequeños detalles que ni siquiera te diste cuenta que estaban ahí. Entonces, para solo usarlo también en áreas de los edificios, no recomendaría hacerlo demasiado. Apenas en algunas partes. Suave apagado ese latido en el auto se ve demasiado duro. Tan solo escogiendo unas cuantas piezas más. Y puedo alienígenas pedacitos de brillo quash corriendo a través. También solo crea esta sensación de humo con el gouache. Simplemente regándolo y brotarlo por el fondo así. Apenas en algunas zonas. Esto va a ser bueno. Aquí. Lo tienes ahí abajo en la parte de atrás. Más aquí. Sólo una especie de efecto ahumado. Aunque quiero exagerar. Bien. Está terminado. 38. París - dibujo: Bien, sigamos adelante y comencemos con el sorteo. En esta foto de referencia. De hecho voy a editarlo y cambiar las cosas aquí y allá. Realmente no me gustan estos trozos y trozos de hojas que entran por encima, como tan cerca. Así que me voy a deshacer de esos. Y en primer lugar, solo mirando alrededor y edificios, mirando cuánta área queremos para el suelo también. Y estoy pensando que en realidad podemos poner un poco más de esa zona de tierra. Yo sólo voy a poner es poner la línea del horizonte o la parte inferior de los edificios aquí. Aquí es realmente donde el fondo de la Torre Eiffel Stotz desde el fondo. Bien, y luego tenemos algunos, algunos de estos pequeños, alguien es pequeñas marcas aquí solo por la perspectiva. Este es el tipo de zona de la carretera. Tenemos un edificio corriendo aquí así, simplemente desapareciendo hasta el back-end ahí. Y también están estos árboles, arbustos, árboles más grandes aquí. Sólo voy a indicar eso en así. Soy un poco de detalle para ese edificio. Aquí es una camioneta o algo así. Solo intenta poner indicación hundida de la misma. Sólo una caja cuadrada o rectangular con forma de esa va a funcionar bien. Incluso se pueden ver las pequeñas sombras en el edificio. Aquí. También hay algún tipo de estructura de balcón como allí. Bien. Simplemente rápidamente indica algo así. Eso es básicamente toda esta gran sombra en el edificio. En el suelo aquí tienes estas pequeñas pasarelas peatonales, marcas peatonales, pero eso no me va a preocupar demasiado. Quiero conseguir este auto en el centro de aquí. Ponlo adentro. Este es el parabrisas en la parte trasera y la parte inferior del auto. El parabrisas es en realidad un poco más pequeño, así como así. Y ahí podemos meternos en algunas de las luces traseras del auto . Eso es todo. En serio, eso es todo. Yo sólo puedo hacer ejercicio más tarde. Todo lo demás. Hay un hombre que está un poco inclinado. ¿Ves que simplemente se inclina? Y al pedir indicaciones o algo así, entonces podemos indicar que consiguen que las piernas bajen así. Inclinándose sobre sus cabezas más adelante como aquí en realidad. Déjame meterme eso. Ahí vamos. Mejores golpes, solo inclinándose hacia el auto, piernas así. Hacerle una pregunta o algo a la persona que está en el auto. Trabajaré en algunos otros autos aquí a lo lejos. No voy a dejar esa puerta abierta. Quiero decir, parece que está abriendo la escena, pero voy a cambiarla un poco. También se puede ver en el fondo hay más autos y apenas se superponen de estos autos como formas en el, en el fondo. Entonces poniéndote en algunas de esas, esta camionita de aquí también un poco de oscuridad debajo de ella. Bien. Genial. Algunas personas más, Es conseguir que alguien acaba de cruzar la carretera así. Ahí. Alguien ahí. Alguien que acaba de estar aquí, tal vez. Uno aquí. Así. Tipo de caminar a través. Incluso puedes poner una figura más grande aquí en primer plano así, incluso simplemente entrando a la escena. Bien. También está este edificio aquí a la derecha, en el que voy a entrar vamos a entrar en indicación de ello y corre más o menos en realidad más allá del centro de la escena como aquí. Bien. Voy a llevar esto hasta el final y sabemos que termina más arriba, como aquí cerca de la parte superior de la página. Creo que podría ser una cúpula o algo así. Yo sólo voy a Inventado, es difícil ver exactamente qué hay ahí, pero lo voy a inventar y a lo mejor es una cúpula. Y lo principal es que quiero separar este edificio y en dos grandes secciones. La sección de la derecha y la sección a la izquierda. Y por aquí es donde va a haber muchas sombras y separaciones en los edificios. muchas estructuras complicadas ahí, pero no necesitamos preocuparnos demasiado por todo eso. Sólo queremos obtener una indicación de ello. Mira eso, solo ese pedacito de esa curvatura de ese edificio. Y lo interesante es que tenemos aquí como una parte frontal muy grande de esto, de este café o algo así de rojo ahí dentro. Entonces quiero enfatizar eso tanto como pueda. Y tienes fondo, parte inferior así. Esa es una pequeña parte inferior de la cafetería. Incluso hay otra parte aquí. Voy a enfatizar este lado también, así. A, podemos hacer que eso venga todo el camino hacia abajo, una especie de carrera. Aquí. Esto es más de un edificio residencial, se parece a la izquierda. K tose. Creo que dice algo de que tose el café de Castilla. tienes gente caminando por ahí y tal vez la gente que simplemente sienta a la mesa podría ser como un bar o algo así que están sentados a la distancia aquí. Vamos a sentarlos o algo así. Bueno. Simplemente importante hacer esas figuras en el fondo un poco más pequeñas. Tal vez algunos más pequeños aquí también en la distancia. Golpes demasiado grandes. Un poco obtener las figuras la inclinación en la dirección en la que quieres que caminen. Y echemos un vistazo aquí. Tenemos un poco, otro árbol o algo corriendo por el centro. Aquí hay otro. Simplifica eso hacia abajo. Muchas de estas cosas. No se puede decir exactamente qué hay ahí. No importa del todo. Pero este árbol, estos dos árboles ayudaron a sacar un poco de las luces de los edificios. Aquí. Tenemos la Torre Eiffel, la tenemos. Y voy a hacer esto con un estilo bastante holgado. No quiero que se vea demasiado kitsch. Entonces, si solo estamos obteniendo un poco más de una silueta de la misma en el fondo, creo que eso va a, eso va a hacer el truco en lugar de algo demasiado obvio. De hecho, podría reducir esto y tocar. Sólo te doy así esta especie de parte inferior de la Torre Eiffel. Todo esto sólo va a ser una silueta general. Eso sí que no quieres que sea demasiado detallado. Terminó aproximadamente aquí. Todo el camino fuera en alguna parte a lo lejos. Es más pequeño en la parte superior. Algo así. Déjame arreglar la parte superior del toque. Con, con estos conocidos hitos. Solo hay que poner un toque más detalle en las áreas entonces ya que se asemeja a lo que estás tratando de dibujar ahí. Ahí vamos. Bastante básico. Se puede ver la parte inferior de la misma. Sus soldados solo van a ser una silueta de fondo. Me gusta la sencillez de la misma en estos momentos. 39. París - pintura: Empecemos con algo de pintura. Voy a recoger un poco de un color más cálido. Entonces esto es sólo un toque de ocre amarillo. Quiero decir, también hay algunas otras pinturas aquí en el papel. La paleta, lo siento. Esto es un poco amarillo. Es como un titanio buff. Es más como un color blanquecino. Pero mi objetivo aquí es solo meterme en un lavado de colores cálidos en los edificios. Podría ponerse un poco de rojo ahí también. Sólo para, sólo para calentarlo, un ligero solo un toque ahí. Eso todo el camino hasta esta cúpula. Creo que esa cúpula en realidad va a ser más de un color más frío, pero ya veremos cómo va eso. Bien, un poco más de rojo aquí solo para tal vez meterse un poco de este meñique. P. Amarillo, bajando un poco más ese amarillo. Y la pintura es básicamente diez por ciento de pintura. El resto es solo agua dando vueltas por aquí. Todas estas cosas en realidad se leen al fondo, pero voy a jugar con eso más tarde. Solo quiero meterte en un bonito lavado de color lechoso, de color cálido a través de la mayor parte de esta escena. Incluso podemos hacerlo ahí. Solo hagámoslo ahí para lo vigile una llamada que las plantas, arbustos y cosas también. Pero uno aquí a la izquierda, este edificio grande, vamos a meter este de aquí también. Justo al borde de la misma. Sí. Y tal vez un poco de rojo otra vez, solo mezclado en rojo con un poco de ese blanco. Bien. De hecho voy a tratar de meterme en algunas de las sombras mojadas en mojadas. Estos pedacitos de corte alrededor para las figuras. También esta camioneta o cualquiera que sea la noticia, cualquier cepillo grande para hacer esto. Yo sólo voy a elegir el más grande que tengo. Ahora voy a bajar la página también. Pero antes de hacerlo, sólo voy a rociar un poco la parte superior de la misma para que no se seque por completo. Quiero mezclarme en algún color en la parte superior. Bien, estoy pensando en un bonito rojo vibrante. Tengo algunos pi leeré aquí las mismas cosas que antes. Hace que sea un poco de agua en él, tal vez un poco de naranja también. Naranja y rojo. Realmente me gusta un más vibrante, solo poniendo un poco de naranja ahí también, naranja y rojo. Para conseguirme algo que sea, eso es bastante vibrante. Bien, algo así. Pero sigue siendo lo suficientemente transparente como para trabajar. Bien. Entonces ese es el rojo. Estoy bien. Así. Ahora más abajo. Más abajo, creo que es más es de un color diferente en realidad. Pero voy a mirar, solo lo voy a meter todos modos para que tengamos, ahora, me gustaría este rojo y creo que quiero llamar más la atención sobre eso. Tan solo haz que todos estos tonos sean rojos. Observe lo fuerte que es también. De veras quiero que eso se muestre. Voy a cambiar a un pincel más pequeño para cortar algunas de estas áreas por aquí, solo voy a recoger un poco más de este color rosado y mezclar algo de esto en la página sobre esto. Obtener un poco de esto viniendo por aquí que sólo un color más suave corriendo a través, tal vez un poco de eso, blanco también, así . Bien. Algo más de este mismo color, como este color blanquecino. Voy a ponerlo en el suelo, pero también mezclando un poco de pintura grisácea que tengo solo una pintura gris un poco más fría que ya está premezclada de, uh, del último lavado que hice. Otro cuadro. Es solo una combinación de todas las pinturas que tenía antes en la paleta. Pero sí, es solo un poco más oscuro. Dejemos eso ahí dentro. Bien, bien. Quiero un poco más de vitalidad, un poco más de amarillo ahí, también. Aburrido. Ahí vamos. Manteniendo esta parte realmente lo más ligera que pueda. Bien. No quiero que se vea un poco gris para la carretera. Mira eso. Sólo dejándolo caer. Sí. Sí. Sí. Bueno. Un poco de rociar esa parte superior. Y apenas empieza a trabajar solo quiero rociar esos edificios un poco más. Empezaré a trabajar en un poco del color en el cielo. Y voy a recoger algunos cerúleo, azul lavado de cerúleo. Solo mezclaré eso un poco en la paleta. Lavado muy ligero de la misma. Quiero suficiente para el cielo. Aquí también tengo un poco de este color blanco, y puedo agregar un poco de eso solo para darle un poco de cuerpo extra. Bien, y luego lo tenemos, solo tenemos un poco de este tipo de consistencia lechosa. Deja caer eso. Sólo azul cerúleo, un poco de blanco ahí dentro. Principalmente agua, mucha agua. Bonito lavado grande de ese color. Bien, corta alrededor de esos árboles. Sepa que los edificios tenemos la Torre Eiffel ahí mismo también. Voy a conseguir eso más tarde. También estoy en algunas zonas, creo que sería bueno si podemos agregar un toque de color o los árboles. Usa el cepillo abanico, tal vez. Esto es algo verde, de color púrpura verde, un poco de verde aquí en la esquina. Verde y morado mezclados. También podemos mezclar, agarrar un poco de este amarillo, creando más de un verde más claro. Pongamos algo de eso. Hay mucha agua, mucha agua. A solo mezclarme con el cielo. El cepillo abanico hace que sea mucho más fácil trabajar con él también para mantener las cosas sueltas y esporádicas en las áreas. Parte de esta zona aún no se ha secado en el edificio eso está bien. Ahí. En el fondo de estos árboles, tienes como peso extra, una oscuridad extra para los árboles. Entonces eso es lo que estoy tratando de hacer aquí. Solo conseguir algo de esto y al mismo tiempo alentarlo a que se mezcle, dejando algunos de los colores amarillos y amarillentos en la parte superior también. No quiero que todo gire a este color. También hay otro poco de verde aquí, como pueden ver, justo al costado del edificio. Y esto es para el árbol de aquí también. Entonces esto es sólo un trabajo más húmedo y húmedo. Podemos jugar con. Depende de ti cuánto énfasis quieres dar a estos dos, no quieres exagerar. Bien. Lavado ligero. Simplemente puedes caer un poco más aquí y habrá más oscuridad adentro, dentro. Acabo de mezclar un poco de púrpura con eso, en este verde para oscurecerlo un poco. Bueno. Vamos a probarlo. Bien, entonces tenemos ese primer lavado. Entonces realmente el siguiente paso aquí es poner muchos de los colores más oscuros, el contraste adicional para las sombras aquí en el edificio, solo quiero obtener más de la luz que se muestra también para este lado del edificio. Así que estoy pensando que en realidad voy a hacer un poco de mojado y mojado para la sombra en ese lado del edificio y luego obtener todo el lado derecho del edificio y sombra también. Bien, entonces mezclemos algo de color. Ya tengo un poco de morado aquí, lo cual me gusta. Solo hay muchos morados en esta mezcla. Y encuentro con el morado y el amarillo se obtiene una mezcla de colores realmente hermosa. En realidad me voy a quedar con esto. Quédate con ese morado, tal vez tocar un marrón ahí dentro, podría hacernos algo bueno. Bien, echemos un vistazo. Solo vamos a caer un poco aquí y también quizás rociemos la parte superior. No quiero que pase por esta sombra, pero son un poco exageradas así. ¿Bien? Y de esta manera puedo meterme en unas sombras más suaves, quizás aquí. Bien. Usando el mismo lavado. A lo mejor es una sombra que viene de ese lado derecho o algo así. No va a ponerse ni un poco encima de esta cúpula así como esta. Viniendo a la izquierda. Mira eso. Sólo un poco de esa sombra bajando. Bien. Todo es solo crear oscuridad extra en el lado izquierdo del edificio. Esto deja fuera algo de este árbol para que no quede completamente aniquilado. Cuando pueda entrar aquí, miren eso. Pero un morado. Y a medida que bajemos al área de sombra, voy a ir más oscuro, un poco más púrpura y conseguir un poco más de este morado más oscuro aquí. Bien, bien. Voy a usar esto para cortar alrededor de esta sombra aquí. Que hay hasta este árbol, pero no me voy a molestar con eso. Voy a seguir adelante y, um, Ciao, esta sombra un poco así, solo haciéndolo todo de una sola vez. Ese es el plan de todos modos. Así. Bien. Para conseguir el contraste más agudo. Quiero decir, toda esta zona de aquí es como si fuera un green y esas cosas aquí también . Es un verde. Sólo quiero rejig que adjunte eso. Es algo aquí dentro. Bien, solo hazlo más verde. Y voy a llevar esto en este edificio todo el camino hasta la parte de atrás y todo está mojado en mojado. Como puedes ver, está todo mojado en húmedo. Es una forma grande para el edificio. Estoy bien. Y se puede ver cómo simplemente va por todo el suelo. Y también tienes otro cepillo plano que te va a ser útil. Este cepillo plano más pequeño. Aquí lo voy a hacer es simplemente hacer un poco de cortar alrededor de los autos y debajo también aquí para obtener un contraste extra ¿qué está pasando? Podría ser algo que está pasando ahí abajo, realmente todo lo que hay un pequeño café o algo simplemente recortando algunas de estas cifras también. Bien. Dos figuras. Puede haber gente solo en un restaurante o algo así. Aquí. Bien. Todo en uno. Lavar. Un poco más verde o algo aquí también solo para meterse así en este árbol de fondo. Así que solo quiero mezclar, mezclar en fondos y hay otro árbol entero así aquí, toque de color. Esto va a sacar parte del edificio a la izquierda. Aquí solo un toque de oscuridad. Eso realmente solo, encuentro más oscuridad en la base ayuda a crear más contraste para estos autos. Quiero que haya mucho contraste. Estoy usando un poco de negro incluso aquí para cortar alrededor de las formas de los autos. Bien. También tenemos algunos pedacitos de sombra en el edificio de aquí. Voy a meter eso. Sólo un toque de esa sombra. Corriendo por ese edificio. Un poco costo por el edificio a la derecha. ¿Bien? Pero dejar que algo de ese papel se vea a través es importante también. Para que tengas un poco de ese lavado de fondo ahí dentro. Bien. Yo bien. Este también podría ser un buen momento quizás para poner algunos de los detalles de la horrible torre y el backend. No quiero que parezca demasiado obvio. Voy a mezclar una especie de color azul grisáceo, sólo un poco de gris y un poquito de este sobrante cerúleo. Y voy a ver si puedo meterme en algún tipo de parecido de ello en el fondo. Un poco más oscuro así. Ahora quiero que solo sea posible solo mezclarme con todo lo demás. Yo también estoy usando este pequeño cepillo plano. Para hacerlo. Estoy tratando meterme en la silueta de ella primero. Podría mezclarse un poco con el edificio. Eso no importa, solo déjalo ser. Incluso tenemos un poco de la parte inferior aquí que se mezcla con la suma del área del árbol en la parte posterior. Esto es realmente fantástico. Mantiene un aspecto natural. Y subiendo. De nuevo, sólo una belleza. Este trabajo así. Bien. Más ligero en la parte superior. Casi lo que quería un poco. Llegar al corazón. Bien. Eso se ve bien. Al parecer muy suelto. ¡Gritos! No quiero ese color un poco más de eso. Gris. Sí. Apenas algunas cosas que puedes tocar, como mientras la pintura aún está húmeda. Puedes implicar algunas áreas más oscuras dentro de ella como aquí, aquí. Apenas en algunas zonas aquí están ahí. Para darle algo de estructura extra. ¿Ves a lo que me refiero? Simplemente se mezcla muy bien sin demasiado esfuerzo. Incluso la parte superior de la misma, como un pequeño toque aquí y allá por algo que podría estar pasando. Y Destic. Sigo trabajando en esto. Pongamos algunas sombras y cosas en el suelo. Conéctalo todo muy bien. Tengo algo de este color purpúreo. De hecho voy a hacer algo más azul ahí dentro. Dale, dale más frescor. Y consiguiendo una sombra y un arpa ojalá también traten de conseguirla más angulada así. Mira, solo quiero cambiar el ángulo de la sombra a un poco recto en la foto de referencia. Sólo estoy delineando dónde está. Bien. Como tal vez aquí. Sí, en adelante. Bien. Con color claro para esta sombra, solo estás realmente poniendo en su mayoría agua, pero, um, tal vez 20% de agua y el resto de su pintura. Tengo un poco de este auto tal vez solo atrapado así por él y corre todo el camino por el centro de estos autos y lo que tienes tú también. La cifra de aquí, solo oscureciendo toda esta zona hacia abajo. Solo un lavado de color, conéctalo a ese edificio también. Ahí es donde un poco de sombras proyectan directamente en ese edificio. Y aquí nos vemos bien hasta ahora. Aquí vamos. Sombra. No sólo soy eso, sino que sí sacas otros pedazos de esta sombra del árbol que viene a la derecha. Entonces voy a indicar algunos de estos también. Como puedes ver solo un toque de esa sombra. Estás en el suelo. Es algo así, es solo costo y se mezcla con la persiana aquí frente a ella. Me gusta como hay un poco de variación. Y solo seguimos simplemente moviendo algunos de estos solos. Así. Parece que le cuesta un árbol o algo así. Se puede ver que hay algún tipo de trabajo de línea como ese. Están ahí. Bien. Quiero poner en un poco más abajo, como otro ahora la sombra quizás mezclándose con todo. Así que acabo de poner un poco más de este color, azul solo mezclado con alguna mezcla acuosa morada. Y mira eso. Sólo estoy dejando caer esto directo al fondo. Obteniendo una sombra un poco más floja moviéndose también hacia la izquierda. Rocíe eso al tacto. Eso se extenderá un poco así. Bien. Cosas interesantes. Un poco más de oscuridad aquí en la base. Ahí estamos. No quiero deshacerme de todas las luces. Probablemente sólo voy a dejar eso. Ahora. También podemos empezar a rascar pequeñas ventanas y cosas si también tienes la oportunidad de hacerlo, usaría un navaja para hacer esto. Como aquí. Quizás solo puedas averiguar algunos trozos de, trozos de áreas que puedes rascar para traer algún detalle. Pero al mismo tiempo, lo que estoy haciendo es recoger pintura más oscura y mirar áreas donde potencialmente podríamos poner algunas ventanas o algo así porque la pintura todavía está húmeda aquí y no va a extenderse mucho. Entonces es un buen momento para agregar algunas pequeñas indicaciones de los pisos y detalles y las cosas en él simplemente se mezclan mejor sin demasiado, demasiado rápido. Y las ventanas no se alinean exactamente según la foto de referencia, pero al final del día no importa , solo tienes que hacerlo. Tómalo y haz algo con él para que salga único. Creo que lo principal era que quería dos lados de este edificio, el lado derecho y ese lado izquierdo aquí. Eso tiene un poco más de este tipo de lado aquí. Expuesto. Bien. Unos pedacitos y piezas más que lo atraviesan. Esto es genial, divertido cuando el papel aún está mojado, puedes jugar con él y agregar lo que quieras ahí dentro. Simplemente me mezclaré muy bien y tomaré una forma. Quieres hacer esto mientras está todo mojado también, que sea fácil obtener más de estas pequeñas impresiones en lugar de, lugar de algo demasiado literal. Sólo bajando un poco más. Estas pequeñas ventanas y esas cosas aquí también. Mira eso. Este edificio. Voy a poner algunos detalles. Eso es como un pequeño balcón o algo así. Pero también están los lados de los edificios así. Se puede ver simplemente sobresaliendo las ventanas así. Pequeños detalles. Lados del edificio demasiado buenos. Se va al fondo. No se ve demasiado sobre lo que está pasando ahí fuera. Eso será k implica solo un poco de luz colgando de ese edificio que define un toque de él en los tejados y cosas que también puedes ayudar. Sólo para indicar brocas y piezas, detalles en el techo. Yo también lo haré de ese lado. Eso solo lo saca mejor. Ya sabes, este, este árbol también. Vamos a enfatizar eso mejor. He perdido algo de eso. Ese árbol, un poco más verde aquí. Usemos el cepillo abanico para este color verde. Más de eso aquí. Mezcla de color verde. Un poco de amarillo, creo que estaría bien. Un poco de amarillo. Blanco. Para romper esto. Romper esto un toque. Consigue algunas manchas verdes más claras en la parte superior de la, solo usa eso para mezclar algo de esto también. Sí. Peter, algo está pasando. Bien. Voy a darle una prueba a esto. 40. París - toques finales: Hora de los toques finales, voy a recoger una mezcla oscura de púrpura. También tengo un poco de negro aquí también. Voy a mezclarlo para que quede bastante acuoso pero aún muy oscuro, para que pueda obtener algunos valores oscuros realmente finales en. Entonces echemos un vistazo. Voy a empezar probablemente con este auto de aquí. Voy a ponerle un poco de color al fondo así. Mi camino hacia abajo simplemente cruza sobre esta sombra aquí como pueden ver. El oscurecer un poco este auto. Y puedo poner en esta indicación de las ruedas en la base así y un poco de la sombra corriendo hacia la izquierda, así como así. Y tenemos un auto. Podría simplemente agregar otra línea como esa para detallar más. Pero aparte de eso, realmente, muévete tanto a ello. Bien. También se puede poner una pizca de color en la pantalla de viento, solo un poco de agua. Oye, así. Mancha eso un poco ahí dentro. Haz lo mismo por este auto. Abajo. Sólo estoy usando algo de negro aquí. Mucha agua mezclada ahí. Y se puede ver donde golpea el suelo como sus uniones con el auto a la izquierda. Los de atrás también. Deberían haber simplemente crear un usuario para crear estas pequeñas formas y áreas pintadas negativamente. No quiero exagerar. Por lo que hay que tener cuidado en cuanto a la cantidad de detalle que pone para estos autos. Otro al frente. Esta es la persona que también se inclinaba por aquí. Lo voy a poner en las piernas de esa persona igual que yo, se ven así. Significado de platicar. La persona en el estacionamiento y esa sombra abajo un toque. Este vehículo otra vez, otra oscuridad en el fondo un poco de oscuridad. Y también hay más adelante, autos adicionales y cosas. Esta persona está recibiendo las piernas de esta persona, sólo una aquí y luego tal vez otra pierna yendo hacia atrás así. Entonces esta persona simplemente parece que está entrando en escena. O esa sombra aquí en el suelo para que le guste eso. Algunas personas más aquí. Nuevamente, con solo usar este mismo color más oscuro, puedes mezclar cualquier color oscuro para esto siempre y cuando tengas más fuerza en él que los lavados anteriores con los que hemos jugado. Tratando de hacer las piernas con solo una o dos pinceladas si es posible. Ahora también se puede ver en los restaurantes. Y aquí es donde tal vez quiero sacar un toque de oscuridad extra y en algunos lugares para enfatizar aún más lo que está sucediendo de nuevo en esa sección. Bien. Otro auto al frente así. Solo indicaciones, detalle potencial. Entonces todas estas pequeñas sombras más también. Color táctil para las figuras. Muévete. Este color lavanda puede estar aquí. Y puedo poner algunos, algunos amarillos también. El top así para crear un poco más de brillo. En esta sección. Y solo mézclalo a lo largo de las piernas. Las piernas se unen al torso. No tienes que colorearlos a todos también . Depende de ti. Aquí. Puedo poner tal vez incluso algo de este color azul o este color azul para esta figura, hay algunos de ellos. Cámbialo. Un toque puede ser una especie de color amarillo allí también. No importa. Uy. Has leído para las caras. Escoger un toque de este rojo cerca es ver si puedo entrar. Yo también soy sombra para la sombra. Simplemente cruzando así. Indicando un poco de esto como si el año acabamos de tener algo de oscuridad en este lado desde el de la fuente de luz que viene de la derecha. Algo sencillo así. Bien. En algunos pequeños detalles más también para el toque constructivo de las cosas aquí y allá. Sólo un poco de color más oscuro. Por ejemplo, podría poner en alguna ventana está arriba de la parte superior o algo así. Delinear los pisos. Un poco más. O algunas de las ventanas, como los marcos de las ventanas, podrías hacer algo así. Es como tu final solo arregla, supongo, de todas estas cosas. Separadores de los pisos y cosas con estos edificios. He puesto algunos pequeños rasguños aquí también para los arbustos tal vez vienen de lado y alrededor de los edificios que pueden crear una forma negativa para el lado de los edificios. Se puede ver aquí esto solo para mantenerlo ligero y no dos. Aquí puedo poner un poco más de oscuridad. Los árboles, solo agrega en una capa secundaria. Sobre la parte superior de los arbustos anteriores. A lo mejor algunos matices más serán sólo otra capa. Lo plumas así así para que solo parezca que algunas hojas oscurecen el fondo de esos tonos. Creo que eso lo haría, eso lo va a hacer mejor. Sombra, más convincente. Sólo un poco corta a través. Oscurecer algunos de estos autos y cosas también. Por ejemplo, este sería un toque de mota de frescor allí sería bueno. Sí. Y hazlo por todos ellos. Sólo unos pocos. Un poco más de emplumado aquí también para este árbol. Estaría bien. Dale un poco de volumen en la base. Eso es mejor. A ver. Simplemente viene de las h's y dejas esa hermosa, calientas al mejor postor, esas hojas más claras en la parte superior. Y solo construyes detalles haciendo estos pequeños trazos de pincel rápidos como ese. Algo así como nosotros, como hicimos aquí abajo de la base. Similar a esa nueva matriz. Seco. Tengo un poco de gouache blanco en la brocha plana. Puedes usar cualquier pincel que quieras. Yo sólo estoy eligiendo esta. Y mira esta figura en primer plano. Sólo estoy poniendo una B a B, la luz y el lado derecho, la parte de atrás. La figura así. Un poco más cerca del primer plano. Éste de aquí. Bien. Un poco se tiene que usar esto con bastante moderación. No tienes demasiadas cosas que hacer ahí dentro. Sí. Mira ese auto, un poco de gouache y el auto Chappelet así. Bien. Incluso puedes sacar autos que en realidad no están ahí así. Ya sabes, estas, estas pequeñas formas, estos pedacitos de blanco aquí, primer plano y el fondo, perdón. Simplemente podría ser causa amontonada en la distancia. Fácil. Luz en el lado derecho de ese auto. A lo mejor en esta también. Esta figura toca un guassiano la cabeza y el lado derecho del cuerpo. Entonces todavía parece que se inclina en ese auto o toca gouache para esa figura. Esa que no lleva mucha camioneta aquí también. ¿Por qué no simplemente deshacerse de esa pluma en un poco de ella en la parte superior Nada que también puedas mezclar en un toque de gris en la calabaza. Hermoso negro, por ejemplo, lo que sea que te quede en la paleta. Y puedes crear el tipo de color grisáceo que puedes usar para traer detalles extra como si hubiera como una pequeña escalera aquí repente puedes verla simplemente subir al edificio y simplificar eso abajo, pero eso es algo ahí. También puedes entrar en los edificios al agregar algo de color extra. ejemplo aquí, podemos simplemente ponerlo en un poco de eso a color grisáceo. Es solo encontrar algunos aspectos destacados. Quieres agregar en. Supongo que como broche final en eso un poco más. Ahí. Yo quiero potencialmente agregar algo de humo, como una solución si puedo rociar por esta área, tocar así y solo dejar caer un poco de calabaza. Algún efecto ahumado en la distancia. Quita algo de este color aquí. Podría haber algo de humo o algo así, sobre todo corriendo por los autos. Y qué tienes tú también. Entre más blancos aquí también, solo que no lo sé. Podría ser escape o algo de los autos. Sólo para ser solo fumar. Ayuda a romper la oscuridad en el fondo. Este este color realmente oscuro. Se disipará un poco y empezará a verse más gris con el paso del tiempo. Estoy un poco de aligerarlo, pero un poco de eso ahí dentro. Bien. A lo mejor pueda rascar una farola o algo así. Algunos pequeños detalles. Yo sólo estoy rociando todo, dándole una fina bruma. Puedo hacer cosas como crear estas pequeñas ramas, rascar estas pequeñas ramas para un árbol potencial aquí que viene de lado. Que podrían ser incluso uno aquí atrás. Uy, un poco complicado para meterlos. Aún no está completamente seca. Pero pequeños pedacitos de detalle. Separaciones, supongo. Bien. No sé si solo se ven un poco como ramas de árboles o algo así. Eso estaría bien. Toca para agregar ahí. Estoy acabado, solo recupero algo de ese papel. Esto es solo un poco como rascarse para formar. Tal vez el lado de ese edificio crea un poco más de ventaja. Ahí. No se puede hacer mucho en la cima, pero sobre todo aquí. Bien. Y voy a llamar a eso terminado. 41. Londres - Dibujo: Entonces piensa que voy a poner el fondo de los edificios más o menos por aquí, solo voy a dibujar en una pequeña línea de guía. ¿Bien? Entonces principalmente para estos grandes edificios en el centro a la izquierda de la página. Bien. Aproximadamente por aquí. De este lado se puede ver que hay un auto. Acabo de poner en la parte de atrás así. Y rápida pequeña indicación para el lado, voy a obtener datos que un poco más adelante. Incluso puedes ver otro aquí. Bien, solo quiero asegurarme de que tengo algo aquí en primer plano. Aquí también tenemos a una persona. Solo vamos a obtener un poco más de detalle para que esa persona más adelante tal vez ponga otra figura aquí y otra más cerca. Así. Solo planeaba garabatear y simplemente experimentar con la composición. Siempre me gusta cambiar las cosas, tocar para que tengamos algunas cosas en marcha. Y se ve un poco más emocionante que la foto de referencia. Entonces este edificio puede ser un poco complicado. Hay mucho detalle aquí, y no sólo allá, sino también en el fondo. Se puede ver que en realidad hay más edificios aquí arriba a la derecha. Entonces probablemente lo más fácil que quiero hacer es averiguar aproximadamente una cuarta parte del camino a través de la página. Sí, como una cuarta parte del recorrido por la página aquí, se puede ver que ahí es más o menos donde todos estos edificios se conectan en la parte de atrás. Estos grandes edificios aquí en primer plano. Y el edificio al lado derecho del mismo también. Hay un poco de punto de conexión ahí. Pero solo quiero meterme en estos edificios más pequeños aquí al fondo, solo una silueta de ellos por ahora. Aquí en realidad hay un poco de una forma rectangular, no importa en qué le pongas algo así como esta forma rectangular para ese edificio. Y luego arriba aquí también tenemos otro edificio. Es bastante interesante, así que al menos cúpulas blancas o lo que sea, la parte superior. Lo averiguaré un poco más tarde, pero solo pensé en poner ahí un garabato budista para ponerlo en marcha. Hay todos estos semáforos en el medio solo tapando las cosas, pero voy a ignorarlos por el tiempo, echemos un vistazo a donde realmente entra el edificio desde arriba ahora, nuevo, tratando de encontrar patrones aquí. Y el punto medio de la escena está aquí. Y yo diría que la parte superior del edificio está aproximadamente a mitad de camino entre la parte superior y aquí. Podemos simplemente poner en una marca general así. Y esto es solo la parte superior del lado izquierdo de los edificios de la cúpula principal aquí es en realidad un poco más grande y corre aproximadamente, digamos más o menos por aquí. Bien, sólo estoy poniendo poca vindicación de ello así. Por el momento, todo lo que estoy haciendo es simplemente intentar meterme en un garabato rápido de donde está todo. ¿Bien? Garabato rápido donde está todo. No tiene que ser perfecto. Bien. Esta creo que es la cúpula con la que solo estaba jugando antes. Interesante. Domo. Como que sube como un sombrero de bruja, así. Vaya, algo como esto. Voy a refinar eso un poco más en un momento. Pero esto es solo una pequeña indicación rápida primero, y eso viene abajo. Bien, entonces queremos meternos en todo el lado de un edificio como este, hasta el suelo. Y podemos ver que en realidad va a la vuelta de la esquina. Y también tenemos otro poco de esa especie de venir así. Sólo estás tomando pedacitos y pedazos. No estoy tratando de copiar todo exactamente, pero estoy tomando un poco de elementos de la misma que puedo poner al costado de ese edificio. Aquí están pasando un montón de cosas. Hay tanto que son pedacitos de la azotea. Bien. Tú solo pones estas pequeñas formas de cuadraditos así, llevando eso abajo a otra vez, el suelo aquí. Y lo interesante es que también tenemos un edificio en el fondo detrás del cual es difícil de localizar realmente. Quiero decir, solo puedes, nosotros solo podemos compensarlo. Entonces tenemos esta parte aquí. Quizá haya algunas chimeneas o algo por detrás. Bien. Voy a usar esto como una especie de cada vez más de mi ventaja. A lo mejor sólo oscurecer ese edificio un poco de fondo. Veremos cómo vamos después. Bien, pero podemos ver que en realidad sale así. Y patos ahí atrás. Y siempre hay una especie de edificio blanco, blanco. Y se puede ver que todo acaba de bajar y acercarse un poco más a esos edificios, a la derecha. Yo sólo voy a garabatear así Primero. También hay esta especie que parece una torre del reloj o algo así aquí en la distancia. Un pequeño indicio de esa torre del reloj. Y aquí hay un reloj, claro. De hecho podría detallar esto un poco más. Puedo meterme un poco del lado de ello o algo así tal vez. Pero todo lo demás en el fondo solo hay estos edificios conectando. Bien, no es difícil dibujar realmente esa pequeña silueta ahí dentro. Lo difícil es, en realidad, escribir todos los pequeños componentes y las brocas y piezas. Así que aquí en el fondo en realidad he visto un auto y voy a moverlo un poco hacia adelante y solo quiero asegurarme de que tengo, solo quiero conseguir otro auto aquí y la distancia realmente. Entonces este es el back-end del auto. Pensé que pondría una vamos a querer poner una rueda aquí, poner una rueda aquí y aquí. Y estos pueden simplemente unirse debajo de esa manera. Eso es un auto. Ese es un auto pequeño. Y no sólo eso, tenemos una figura delante de ese auto así y simplemente cruzando la carretera. Bien. Entonces un par de piernas ahí. Eso es un auto en una figura. La fuente de luz es algo que tenemos que averiguar también. Sé que quiero que esa fuente de luz corra hacia la derecha, pero no quiero que funcione en un ángulo tan agudo fue algo así como a la derecha y a la parte posterior. Así que lo voy a cambiar un poco así. Así que todavía se dispara en un ángulo, pero no es tanto de un ángulo que va directamente detrás, como en la foto de referencia. Creo que solo va a ser mejor si lo hago de esta manera. Delinee ese parabrisas y un poco más así. Bien. El auto, muchas de estas cosas en el auto, realidad solo me estoy inventando aquí porque la referencia no es cortarlo un poco. Entonces ahí está la rueda, rueda aquí también, como una bajada simplificada simplemente yendo a 3D hacia fuera esto tocaremos para hacerla un poco más gruesa. En ese fin. El lado derecho donde tal vez haya un poco de sombra o algo así. ¿Qué hemos hecho con el dorso de esta tarjeta? Se ve un poco por todas partes. Yo sólo voy a simplificarlo así. Únete a eso. Nosotros por supuesto, muy importante. Y ahí vamos. Tenemos esa sombra que corre por debajo del auto hacia el lado derecho, comenzó solo sombra y sumando un poco de estos valores mientras tengo la oportunidad de hacerlo, las piernas de esas figuras, esa figura también aquí están en realidad poniendo otra figura. Y pensé que pondría este un poco más cerca. Y fíjense cómo estoy poniendo las cabezas aproximadamente en la misma zona en la línea del horizonte, justo donde los edificios tocaron el suelo. Muy importante también. Bien. Aquí hay alguien simplemente caminando en la distancia y Lago también hacia la parte de atrás. A lo mejor esta persona está caminando hacia la cámara. Es difícil de ver de verdad, algo así. Bien. Normalmente no pongo los pies ahí dentro, pero ¿por qué no? Yo sólo indicaré algo así. Los tobillos y luego una especie de pie puntiagudo así. Así. A lo mejor sólo el pie subiendo. Lo resolveremos a medida que avanzamos. Aquí vamos otra figura. Y a medida que nos adentramos en la distancia, encuentras que no hay tanto detalle que necesites enfatizar con las figuras. Yo solo traté de apartar así las piernas un poco más, hacer que pareciera que están caminando. Hay un poco de movimiento pasando. Esta figura simplemente se mueve hacia la escena. Como dije, este auto otra vez, empezando a enfatizar un poco más del detalle. Bien. Solo un poco de trabajo de línea más pesado, pero realmente no hay muchas cosas adicionales que suceden aquí. Simplemente metiendo como las ventanas y cosas como las del auto. Así. Simplemente sale de escena. Realmente no es visible exactamente lo que hay ahí. Pero sí quiero meterme en esa rueda del auto. Y por supuesto ese back-end del auto así también. Bien. A lo mejor si lo consigo esa rueda del otro lado justo debajo del auto también. Dé la bienvenida a esto. Vamos a sólo un poquito más un poco más a la derecha tal vez, como aquí. Eso es mejor. Bien. Así. De todos modos, es un poco difícil de ver debajo del auto. Es solo oscuridad. Enfréntate a esto más tarde con las acuarelas. Que mientras haya un poco de sombra debajo del auto, eres bueno para ir así. Simplifica esa ventana por un toque también. Esa zona Eso es un auto. Echemos un vistazo a este auto de aquí atrás. Y entonces pensé ¿por qué no meterse un poco más en la parte de atrás de la misma? Obviamente así. Nuevamente, una sombra debajo y el backend del parabrisas del auto o el costo que se muestra detrás así. Incluso por aquí tienes algún tipo de camioneta bien. Eso es ir a la distancia así, conducir hacia el frente. Entonces, pongámoslo. Hay una ventana a un lado de la misma. Se nota que es un auto por encima en la distancia. Pocos pedacitos y piezas más ahí los cuales no están, no tan preocupados. Aquí está este interesante detalle, tratando de averiguar la perspectiva de toda esta escena. Estoy pensando que tal vez si puedo meterme en un poco de este tipo de cosas que están pasando aquí, estas líneas de perspectiva simplemente se escabullan en esta área aquí así. Se va a quedar un poco mejor así. ¿Bien? Así que solo me estoy imaginando algunas líneas saliendo de ese punto aquí. Simplemente dibujando un montón de líneas que se conectan hasta ese punto. Comienza a verse un poco más tridimensional. En esta etapa. Lo simplifica hacia abajo. No quiero poner todas estas cosas en la carretera. Y también hay una que se puede ver aquí como un semáforo. Yo sólo voy a poner algo aquí en el frente así para indicar ese semáforo. Pero no quiero que se convierta en una característica de dos obvias. Sólo algo aquí en el suelo. Isla de tráfico o algo así ahí. Quiero decir, ahí hay un poco más de detalle. Ahora, comencemos a trabajar en algunos de los componentes de fondo, algunas cifras más. Pongamos otro, simplemente entrando así en escena. A lo mejor sólo caminando ahí. Pero tenemos que empezar a trabajar este edificio, ¿ este cuántos pisos es 1234? Para que podamos separar esto. 1234, simple, cuatro pisos así. Y claro, al otro lado, simplemente baja y de esa misma manera se puede ver así el costado del edificio. Ahora podemos hacer cosas como arreglar las ventanas. Entonces aquí podríamos decir que aquí hay un par de ventanas aquí, par de ventanas aquí. También tenemos un par de ventanas aquí también. La luz, otra vez viniendo de ese lado izquierdo. Algunos solo indican esas ventanas muy ligeramente por debajo. Tenemos algunos detalles más. Hay algún tipo de taberna o algo así. Pongámosle así la parte delantera. Va a ser bastante oscuro. Y el lado de ahí, hay una especie de señal como esa para el lado de la misma en realidad va todo el camino hacia abajo, no importa. Extiende eso. Bien. ¿Cuántos juegos más de ventanas hay? Bueno, tenemos otros dos. Sí, básicamente es otro 2.2. 2.2, 2.1. Bastante similar. Pongámoslo, esto tiene algún tipo de azotea aquí y allá, como una parte interior o lo que sea. Podemos hacer cosas como separarlos. Así que sólo va a poner una pequeña línea, separar eso. Ahora sabemos que tenemos que poner otros dos sets. Entonces yo diría que separamos esto, éste de aquí mismo en, en dos partes. Así que tenemos aquí adentro, básicamente así. Y podemos simplemente hacer lo mismo. Hay otra ventana. Aquí hay otra ventana. Parece que esa está sellada. Otro aquí, otro aquí. Lo más importante es asegurarse de que haya una estructura en las ventanas para asegurarse de que se alineen para que no tengamos una ventana demasiado abajo. Sabes que todos están alineados en la misma fila. Entonces ahora tiene más sentido. Esta de aquí es la parte inferior otra vez de esta es taberna. Hay algún tipo de cosa ahí es que hay estas pequeñas brocas de columna y piezas que las conectan hacia arriba en la parte inferior. Yo sólo voy a inventar, tratar de inventar algunos aquí así. Bien. Y solo se hacen un poco más pequeños tal vez fuera en la distancia. Como la parte inferior de los edificios. Y yo estoy así. Y se puede ver que algunos espíritus están conectados en la parte inferior, algunos bits más ahí. Mira al final del día, no estoy tan preocupado por todos los pequeños detalles que hay ahí dentro. Solo quiero asegurarme de que tenemos suficiente oscuridad ahí debajo de los edificios. Así que tenemos algo de esto en, tenemos que mirar estos, algunos de estos lados de los edificios. Encontrarás que hay estos pequeños. Ventanas, solo se puede ver la indicación de las mismas en el lateral. Mucho de esto es tan oscuro que es muy difícil ver exactamente lo que está pasando ahí dentro. Bien, entonces solo una línea ahí debería ser suficiente. Y aquí tenemos sólo una ventana más, una aquí así. ¿Qué más tenemos? Tenemos dos más aquí, así que uno debajo de esta parte y otro aquí, así. Aquí hay dos más abajo. Y realmente eso es todo. Quiero decir, hay algunas otras partes ahí. Pero en su mayor parte estamos bien para ir por eso. Empezó el edificio parte inferior de él de todos modos. Ahora sólo vamos a trabajar un poco en la parte superior del edificio. Sí siento que hay falta de detalle en algunas áreas, así que voy a simplemente poner algunos pequeños detalles como se puede ver aquí, estos pequeños no sé. Es como un aire el edificio que simplemente se resalta del techo. Eso solo un toque de detalle ahí para meterse en la parte superior de la misma. Y hay otro aquí que simplemente, solo piensa en ello como una cajita sentada en la parte superior de la azotea ahí. Y hay algunos pedacitos y piezas simplemente corriendo detrás de ahí también, así . Bien. Bueno. Es como una casi como una chimenea pero no está ahí. También hay otro edificio entrando por la izquierda, no es una gran cosa otra vez, esto te da la oportunidad de meterte en algunas sombras en el lado derecho de la parte del edificio. Incluso aquí puedes ponerlo en un poco de sombra. Vamos a esbozar eso un poco. Más pesado. Más pesado. No quiero perder eso más adelante. K. Entonces echemos un vistazo aquí. Hay otro tipo de chimenea, montón de chimeneas y cosas aquí, simplemente simples, simplificadas, cosas así. Y luego se baja así. Entonces tenemos esta parte aquí. Esto es importante. Esta cúpula tiene que ser algo precisa. Bien, entonces esa es la parte inferior de la zona principal de la cúpula. Y luego lo tenemos Justo saliendo de esta manera tan interesante como esa. Se pueden ver estos pedacitos y piezas ahí dentro y la parte superior de la cúpula aquí. Así. Excelente. Es bastante básico por ahora, pero hace el truco. Bien. Parece una cúpula. Esta parte de aquí creo que voy a tener que refinar eso, un toque así. Bien. Casi como una factura. Parece un poco como una factura. Bien. Lo averiguaremos a medida que avanzamos. Más tarde. Ya tengo ese edificio. El trasfondo aquí. Probablemente voy a hacer eso más oscuro. Este edificio blanco también. Aquí hay todo tipo de cosas, pero quiero simplificar esto en, nuevo, estas pequeñas rosas en los edificios así. Solo pequeños pedazos ahí que todo va a ser opaco de color. ¿Bien? Entonces ya tenemos la mayoría de los detalles aquí dentro. No quiero entrar más por esta torre del reloj o no. Esa es la pregunta. Podemos tenerlo simplemente sobresaliendo por el lado igual que en la foto de referencia, pero algo simplificado abajo así. Corta alrededor de eso con el azul. Algunas figuras tal vez atrás, caminando en la distancia. Todas estas cosas aquí otra vez, voy a simplificar simplemente abajo, no hay mucho que hacer en esa sección en absoluto. Sólo algo para que siga pareciendo tridimensional. Esos edificios. Aquí hay un, otro tipo de edificio así también. Aquí en primer plano otra vez, lo que estábamos hablando era de este tipo de interesante tipo de cúpula blanca aquí. Los pocos latidos así. Bien, Conseguir el otro también, porque se sale de escena, es difícil verlo así. Simplifica eso, por favor. Bien. Ahí estamos. Entonces creo que lo que voy a hacer es simplemente rejig esta parte de la cúpula. Lo he hecho demasiado oscuro. Quiero que haya suficiente ahí dentro, pero al mismo tiempo, no todo solo sea trabajo con lápiz. Bien. Área. Se ve un poco mejor. Así que sigamos adelante y empecemos con la pintura. 42. Londres - Luces: Entonces lo primero lo primero lo que haría es meterme en algunos de los colores cálidos de este edificio. Voy a estar usando un cepillo pequeño. Y veo mucho de esta siena quemada aquí. Así que estamos usando un poco de siena quemada y también usando este color amarillo ocre, dejando caer algunos de estos bonitos ocre amarillo más cálido ahí dentro. Así. Simplemente corta alrededor de algunas de las ventanas. Podría querer meterme en un toque de azul o algo ahí dentro tal vez reflejando el cielo, pero no lo hagas demasiado obvio. Sé rápido con ello. Corta así una pequeña parte de la ventana. Algunos de ellos si no lo consigues, no te preocupes en absoluto por ello. Simplemente consigue ese color y eso es todo lo que necesitas hacer. Un poco más de este ocre amarillo. Entonces ella aquí arriba, ahí hay un poco. Ahí. También se puede ver justo alrededor de la parte trasera de los edificios. Aquí tienes un poco de ocre amarillo y partes de él que salen de los edificios, la parte superior también. Muchas de estas cosas van a ser como más o menos este color amarillo con un poco de siena quemada ahí dentro. Tal vez un pequeño toque de naranja o algo que pueda ser útil. Bien. Quiero que esto sea bastante ligero y vibrante. Y dado que la luz está rebotando en este edificio, obviamente, solo la estoy coloreando así. Y también los tejados que puedes ver aquí los hay, esto requiere de un toque de color. La parte más fácil de esto es sólo para, en este punto realmente. Y también es un punto crucial porque te estás asegurando de que te estás metiendo en el lavado de respaldo correcto. Y si no consigues esto con precisión, encuentro que el resto de la escena a menudo puede parecer un poco fuera de lugar, especialmente los docs y luego pones los colores más oscuros. Bien. Los edificios de fondo, creo que en realidad voy a entrar. Tal vez sólo pensando si debería ponerlos en más claro o potencialmente más oscuro. Sí. Ya veremos cómo vamos. Ya veremos cómo vamos. Podría estar bien simplemente poner un lavado rápido de color en ese edificio en el fondo por ahora. Simplemente más ligero. Sin embargo, más ligero. Esta es solo una versión más ligera del amarillo. Esto es todo. También lo he puesto en un poco de este color llamado titanio buff, que es un color blanquecino. Entonces solo un toque de eso. Los edificios de fondo tienen algo de algo ahí, un poco de color. Se puede ver todo en estos edificios blancos aquí en la parte de atrás también. Así que solo deja un toque de blanco en esos edificios. A medida que bajamos sobre este edificio aquí se puede ver allá también. De nuevo, existe la oportunidad si solo quieres caer un poco de un color más cálido. Entonces esto es algo esto es un poquito de sienna quemada. Simplemente mezclando algo de esa siena quemada o hasta caer en partes de los edificios. Y esto creará un efecto poco interesante. ¿Bien? Esto así, y crear un poco de variación de color. Entonces no todo es el mismo amarillo viejo corriendo por ahí. También tenemos contacto con este color brownie. Otra cosa rápida que encuentro es simplemente recoger la botella de spray y darle un buen ánimo de vez en cuando, a veces podrías obtener un poco de agua que simplemente se escapa y crea un globo. Creo que en realidad se ve bastante bien porque este edificio sí se ve un poco desgastado. Entonces, es importante dar a entender algo de eso. Así que solo bajando así, la parte inferior del edificio, creo que voy a volver a meterme con un poco de ocre amarillo, solo porque aún no hemos puesto ninguno de los oscuros. Por lo que un pequeño toque de poco de calidez en el fondo ayudará. Tal vez algunos de estos titanio buff también simplemente se deshacen del blanco en el papel y crean un poco de color ahí dentro. Bien. Aquí, solo baje eso. Este edificio de aquí. Pongamos un toque de marrón en el costado así. Marrón y amarillo mezclados así. Abajo simplificado. Por supuesto. Simplemente voy a hacer lo mismo con estos otros edificios a la derecha un poco de color amarillento. En realidad es solo indicar el blanco en partes de los edificios. Éste, voy a dejar completamente blanco, más amarillo. Lo están llevando todo el camino hasta donde esos se dan cuenta de donde están los autos. Start and Stop aproximadamente por ahí. Lo que puedo empezar a hacer así como trabajar un poco en la parte inferior de la pintura. Bien. Así que vamos a recoger algún color grisáceo que tengo como un poco de sobrante negro de la pintura anterior. Yo tenía una ubicada justo a una especie de color grisáceo. Y tenemos que hacer estos bastante ligeros también porque el suelo es bastante ligero, así que me perdí el mismo tono que los edificios. Estoy bajando esto. Nos pusimos pequeños, este gris, lisos esa mezcla gris que en así. Yo solo quiero un ligero lavado de río gris, los terrenos y crear esta sensación de que es algo así como un gris más fresco es sensible. Este más joven del camino, la sensación del camino. Bien. Es como un gris más frío. Probablemente también haya algo de púrpura ahí dentro. Pero principalmente son solo todos tus colores primarios mezclados entre sí. No es mucho en absoluto. Probablemente debería usar un cepillo más grande. Simplemente salirse con la suya. Salga con la suya con algo como esto. Bueno. Bien. Bueno. Y trabajemos un poco en tal vez algunos de estos edificios de aquí, pero no quería simplemente caer en un toque de oscuridad ahí también, solo en la base. Algunas partes. Sí. Deja algunos de estos para después, algunas de las sombras. Bien. Pero esto es solo un aspecto suave tal vez como una sombra de aspecto suave mientras los edificios aún están mojados. Puedo añadir rápido así. Ten cuidado con ello. Se ha ido demasiado lejos en el auto. Pero lo bueno es que en realidad solo puedo girar, podría simplemente girar el auto, el color turquesa. Ahí vamos. Solo mézclalo. Color claro, azulado. Mezcle eso en. Ahí estamos, eso es mejor. Este auto aquí detrás de negar o podríamos poner solo agregar un poco de azul más oscuro para ese. Deja que se mezcle en este de aquí. ¿Por qué no solo poner un poco de color también por solo un toque de color más fresco como ese Y creció sumando las sombras y las cosas más tarde para el cielo, quiero ponerle un bonito y grueso azul cerúleo. Así que solo estoy recogiendo esto directamente de la paleta comenzando en la parte superior de la escena. Trazo grande y ancho. Voy a trabajar mi camino abajo de la página. Y necesitamos mucha agua aquí. Tengo suficiente agua, creo. Bien, aquí, aquí, más agua. Simplemente escogiendo esto de manera muy generosa al dejar caer ese azul cerúleo adentro. Bien, pero cuando empecemos a llegar a los edificios, solo hay que tener más cuidado. Cortar alrededor de ellos. Si obtienes un poco de mezcla a través de los edificios, eso no es un problema. Simplemente continúe y haga lo suyo. Yo también a la vez solo lo animo a mezclar los edificios un toque, pero voy a darle un momento primero antes de hacerlo. Dando vueltas por aquí. Pincel más grande, usa este. Simplemente lo hace más rápido. ¿Bien? Eso entonces voy a usar el cepillo de trapeador. El bit final. Como dije, notas que también es una especie de mezclas un poco, pero se mezcla con el lavado anterior, el azul, pero no importa. Simplemente continúe. Como siempre. Dejé ese edificio a la derecha blanca igual con esta pequeña torre del reloj. ve bastante bien. Hasta el momento. Echemos un vistazo a lo que podemos hacer aquí con las cifras. También puedes dejar algunos de ellos solo blancos. Olvidé meterme en ese color detrás de esta figura, así que lo estoy haciendo ahora. Y para los demás, Depende de ti. Quiero decir, tal vez quieras poner algo de rojo o algo así, algún color más cálido para este. Así. Y este de aquí, se podría decir que estoy poniendo un poco de un color más cálido o simplemente un poco de algo en la paleta. Me quedo con un color un poco más cálido. Este, tal vez algo azul, azul aquí. Eso un poco corriendo, mantenlo muy ligero. Y eso está bien. Voy a darle a esto un poco de secado rápido rápido. 43. Londres - oscuras: Bien, es hora de divertirse. Ahora vamos a poner los colores más oscuros. Y lo que voy a hacer es mezclar realmente algunos colores más fríos. Aquí tengo azul ultramarino. También tengo un poco de morado. Tengo un poco de negro, tengo un poco de marrón. Principalmente voy a mezclar más blues aquí, el azul ultramarino y el negro. A lo mejor solo lo cambias a morado de vez en cuando. Pero cualquier tipo de color fresco necesita bajar con un poco de negro ahí dentro. Perfecto. Absolutamente perfecto. Bien, así que sigamos adelante y comencemos. Y realmente quiero asegurarme estas mezclas alrededor del 50 por ciento de pintura, 50% de agua, así que bastante oscuras, pero todavía hay una sensación de transparencia ahí dentro. Queremos asegurarnos de que quiero asegurarnos de que eso esté claro, asegurarnos de que ahí haya suficiente transparencia. Así que voy a empezar probablemente por aquí ahora este letrero o lo que sea en el costado del edificio, tiene que estar casi oscuro. Y voy a usar más negro aquí, un poco más negro. Este es un pequeño cepillo plano que estoy usando, solo me encuentro así. Y alrededor de algunas zonas te darás cuenta de que sólo voy a cortar por ahí. Entonces aquí sólo estoy dejando un poco del amarillo en el fondo. El color de fondo del amarillo cortó alrededor de algo de eso. Deja un poco para que se muestre y continúe. ¿Bien? Y eso es lo que la gente olvida de dejar en el lavado anterior. Consiguió este hermoso amarillo ahí. Queremos asegurarnos de que algo de eso al menos se muestre a través. Pero más agua. Agua aquí dentro. Podemos verlo simplemente correr por el costado del edificio aquí y luego tal vez aquí también. Mira eso. Y otra vez, esta parte de aquí, solo estoy inventando esto, esta pequeña sección que se agota. Tienes este de aquí. En realidad no tengo suficiente espacio. Solo quiero crearlo aquí en realidad por aquí. Bien. Al mover esto a través, estamos tratando conseguirlo en todas las sombras y áreas oscuras con un gran lavado básico. Lo mejor de estos pinceles planos es que tienes puntos diminutos en ellos en el borde. Y esto te permite obtener más detalles. Bien, así que uso este agudo un poco para obtener pequeños detalles mientras uso la broca plana para entrar a los lados del edificio. Este tipo de lados rectangulares, más largos aquí. Tienes cosas como esta ventana aquí en la parte superior. Ahora sólo puedo poner un toque de color ahí. Bien. Aquí, allá. Por esa ventana. En el lado derecho de este edificio, hay tantas cosas que están sucediendo aquí. Pero voy a simplificar esto abajo. Voy a entrar en su mayoría, en su mayoría una especie de lavado purpúreo que entra en esta escena. Esto podemos dejar trozos de ese amarillo como de costumbre, quizás más púrpura, esas sombras moradas más oscuras. Me encanta usar morados y negros y también un poco de este azul ultramarino. El ultramarino le da un poquito más de esquinas. A veces me llega a ir demasiado por la borda con los morados. Bien. Así que deja caer eso. Recuerda cortar alrededor y dejar algo de ese lavado previo. Como puedes ver, solo en algunos puntos dejando que se apodere de más agua, cae un poco más aquí arriba. Aquí. Recuerdas que esto es solo una gran sombra en el costado del edificio. Bien. Aquí hay algún tipo de como otra vez, esa estructura en la parte superior ahí del edificio. Sólo poniendo un pequeño indicio de eso así. Algo ahí. Otra estructura aquí que están encontrando pedacitos para sacar del edificio y ruidosos para aguantar un poco. Estas pequeñas chimeneas o lo que sea. Bien, usando ese amarillo para crear un resaltado para una forma potencial o algo ahí dentro. El resto, como puedes ver, es solo este color masivo. Y si realmente puedo rociar esto hacia abajo para tocarlo aquí, así puedo hacer que esto corra hacia el lado izquierdo. Creo que eso va a ser bueno. Bien, para que sea más suave, transición así. Así que muy bien una especie de transición a esa sombra. Y entonces también tenemos cosas como esta cúpula, que voy a indicar, como mencioné antes. Oscuridad extra en la cima aquí también. Es realmente, esto es una especie de sección oscura. Abrazos esa parte de la cúpula ahí. Bien. Aquí también. Y un poco en la cima aquí. Toque de color gris. Va a hacer que sea un poco de blanco en ese negro. Y solo consigue algo de esto para fusionar un toque sólo ligeramente. Tal vez en el lado derecho de la misma también. Así. Ahí vamos. Creo que voy a dejar eso por ahora. Sin embargo, seguiremos adelante con el resto. Aquí tenemos de nuevo las ventanas, más de este color negro más oscuro para que me indique las sombras que se pueden ver en las ventanas. Pequeñas sombras y las encuentras en su mayoría. Si nos fijamos en los edificios, principalmente en la olla superior luego en el lado derecho. Porque de nuevo, esa fuente de luz viene de la izquierda de la escena. Un poco más aquí, aquí. Aquí. Eso bien, bien. Solo voy a oscurecer esa olla y tocar debajo del edificio también. Yo creo que un poco más de oscuridad extra y trozos y piezas va a ser de ayuda. Entonces cortando alrededor de estas cifras, como pueden ver, solo estoy escogiendo áreas debajo de eso. Puedo oscurecerme así. Por supuesto, tienes todas estas otras partes y piezas debajo de ahí. Pero simplificándolo hacia abajo. Más oscuridad, pequeño negro, quizás aquí también. Aquí, en realidad es bastante oscuro en esa zona. Necesita más agua. He recogido demasiada pintura ahí y ya no está. Va a ser gracioso. Solo mezcla un poco más de esta pintura. Zona, bastante oscura ahí en el fondo y bonito fondo nítido, que forma una bonita forma negativa para el auto. Voy a repasar partes de ella. Y al mismo tiempo sólo me voy, dejando pedacitos del amarilleo o para algunas partes del edificio. Más aquí. Nuevamente, utilizando esta ventaja con el negro para crear otra forma negativa para esta figura. Ahí. Especialmente debajo de aquí también. Hay tanto, están pasando tanto ahí dentro, pero la forma más sencilla es simplemente meterlo todo con un lavado dejando en un poco del lavado anterior. Y eso creará la ilusión de detalle. Bien. Así que aún no hemos terminado con ese edificio. Seguiremos trabajando en ello. Y también hay algunas sombras más claras, poco profundas o que pondré después de que esto se haya secado. Estoy un poco preocupado tal vez las sombras en el edificio y no lo suficientemente oscuras en ese lado derecho. Pero esto es otra cosa que podemos hacerlo solo agregando un poco más de pintura mientras esto aún se está secando. No solo eso, sino que también está este edificio aquí en el fondo que también necesita algunas sombras extra. Voy a usar un poco más de azul aquí para este edificio aquí en la parte de atrás. Bien, más de una sombra azulada y consiguiendo algunos de los pisos y cosas así, Todo está simplemente fusionado en una forma grande. Muchas de estas cosas aquí son solo una forma grande. Esa es la parte trasera de la camioneta. Simplemente dejaré eso iluminado un poco. Bien. Un poco más de azul. Más azul aquí. Bien. A lo mejor cortar alrededor de esta sección así. Bien. Bueno. Continúe. Y este lado derecho aquí para los edificios también, podemos simplemente poner como una gran forma de sombra simplemente corriendo a través y cubriendo este edificio. Y voy a cortar por ahí, ver estas cifras aquí también. Y entonces eso es en realidad más oscuridad en la base. Así que solo puedo poner en negro extra en la base y luego simplemente mezclarlo un toque como este. Simplemente se vuelve suave y sombra o lo que sea. Y déjame que este venga un poco más aquí también. Esto parece una parte del edificio, esta sección más oscura así. Ahí. El amarillo también se muestra a través. Solo deja eso deja un poco de ese amarillo mostrando por aquí. Sólo puedo recalcar de nuevo los edificios. Esto podría ser un poco de ese edificio aquí, la sombra de ese edificio aquí también. Puedo meterme dentro de eso. Recordando que la fuente de luz viene del lado izquierdo, potencialmente golpeando creando un poco, poco de sombra aquí y luego formando oculta la luz, la luz golpeando el costado del edificio y creando una sombra aquí en el lado derecho de los edificios. Estoy bien. Solo queriendo más azul o algo aquí en este lado de las sombras. Entonces mientras el papel todavía está mojado, estoy tratando de simplemente alterarlo un poco. Y también consiguiendo que fusione un toque en el lado derecho. El edificio. Aquí. Sé bueno. Estoy bien. Sólo un poco más de detalle extra ahí. Observe cómo me estoy metiendo en esta sombra con una forma grande, una grande. Y lo hace mucho más fácil cuando haces eso. Soy decisión viene en cuanto a lo que debo hacer con esta gran forma y fondo. Estaba pensando inicialmente en oscurecerlo, pero creo que lo dejaremos como está. Y lo que voy a hacer es indicar algunos de los detalles sobre los edificios, sobre ese edificio al fondo. Bien. A lo mejor esto podría ser como una sombra o algo así como un poco de oscuridad ahí. Mezclarlo un poco, solo ensuciarlo un poco para que no tengamos demasiada luz en la parte posterior. Y echemos un vistazo. ¿Qué más tenemos? Tenemos los autos. Todavía tenemos estos edificios aquí a la izquierda. Creo que aquí voy a trabajar en el área de la chimenea. Déjame darle primero a esto un secado rápido. Azul cerúleo adentro para algunas de estas ventanas, ligero toque de cerúleo, no, No mucho. Yo sólo quiero crear un poco de sentido de tal vez el cielo reflejándose aquí en las ventanas. No está presente en la foto de referencia, pero solo decidí que podría ser algo bueno para hacer. Siempre y cuando sea de un color más fresco, estarías bien. De hecho, he mezclado un toque de gouache ahí dentro. Encuentro que puede ayudar a repasar y anular ese toque amarillo. Apenas un lavado muy ligero de ese azul ahí. Bien. Entonces un poco más de detalle sobre el edificio. Voy a seguir adelante y agregar aquí solo algunos de los detalles para el Jimmy. Así que voy a mezclarme un poco de marrón sobre el morado y conseguir este tipo de sección más oscura así. Y se está poniendo así de ese lado. Que esta podría ser otra sección también aquí. Debajo de su poco de oscuridad, esa sombra de ahí. Esto en realidad corre y más así. Bueno. Esto es realmente para indicar un poco de luz rebotando en el borde de esa parte del edificio. Continuando hacia el lado derecho. Aquí, hay mucha luz, pero hay encima de estas chimeneas o lo que sea, solo pequeñas indicaciones de trozos y piezas. De hecho puedes recoger ese pincel y empezar a poner algunos pequeños detalles como puedes verme haciendo aquí. Realmente voy a tratar de ser callado ahorrador. Cuando estoy haciendo esto. También puedes recoger una brocha Redonda más pequeña . Hagamos menos obvio que solo indiquen el techo de ese edificio en pequeños pequeños detalles. Aquí. Ahí está la parte superior de esta cúpula. Tipo de simplificar eso abajo, pero algo así. Bien. Ese poco de oscuridad aquí dentro, únete a esa cúpula, dale más volúmenes también. Separado del fondo. Tacto. Supongamos que acaba de hacerlo salir adelante. Es más ese lado derecho. Bueno. hay algunos pequeños detalles Aquí hay algunos pequeños detalles como en los lados de los edificios así. Quiero que lo llames esta pequeña línea que recorre los pisos y realmente un lavado tan ligero aquí, es casi, solo estoy usando un poco usando ese pincel, recogiendo trozos de esa pintura diluida, sacándola. Y luego pasando y agregando en estas, estas sombras muy sutiles sobre tratar de encontrar algo. Veamos, aquí, podemos recoger en esta pintura. Muy, muy diluido. Probablemente sea como pintura al diez por ciento Porque es bastante oscura. Todavía se pueden ver las sombras de manera justa, con bastante facilidad. El lado derecho, vaya, eso es demasiado oscuro, pero yo me ocuparé de eso. Eso fuma un toque. Todavía tiene que verse algo transparente. Ahí. Ahí. Otra cosa que puedes hacer es poner en una indicación de una sombra en este lado del edificio. Y piensas que no es posible, pero en realidad puedes, puedes rociar un poco en la página así y empezar a recoger algo de ese color, un poco del azul ahí dentro, un poco de ese morado. Y vamos a solo, vamos a conseguir la escena rápidamente así. Mira cómo simplemente combina muy bien. Porque has rociado ese trozo de papel. Bien. Creo que hace que el edificio se vea un poco más interesante. También mordió en la parte superior. Usando papel de algodón también, no obtienes demasiada perturbación por esto. Realmente no levantará las capas anteriores de pintura. Entonces esto es lindo. Simplemente corre y hace lo suyo. Bien. Sólo una sombra suave en el costado de ese edificio. Así. He tenido una jugada con esa sección por un tiempo ahora voy a trabajar simplemente en la parte inferior de C. Deja secar la parte superior y hacer algo por su cuenta. Echemos un vistazo aquí. Entonces estas cifras y las sombras ahora, vamos a trabajar en el auto. Así que de nuevo, solo sacando algunas de estas pinturas negras moradas, voy a poner un toque aquí para la rueda, lado derecho de la rueda. Debajo del auto así. Aquí. Probablemente va a haber algo más de oscuridad en esta parte delantera del auto. Así. Suficientemente suave. Suavidad de un toque. Entonces podemos meternos en este tipo de forma de sombra debajo del auto, corriendo hacia atrás, así. Bien. Que el auto quería solo asegurarme de que también estoy dejando suficiente luz ahí atrás. Muy cerca de eliminarlo. Entonces aquí solo puedo poner también en las piernas o las figuras. Entonces hay un par de piernas. Y nuevamente, la fuente, la fuente de luz uniéndose a eso, corriendo hacia la parte trasera de la escena. Trabaja también en éste. Mismo trato. Pon esa pierna así. La otra pierna adentro también. Y nuevamente, trabajar en esa luz que corre hacia el frente de la escena así. Bien, aquí tenemos otra figura caminando por ahí. Lo mismo va. Ahora la figura ahí y conectando las piernas hacia arriba como de costumbre que un poco solo trabajas a través de todas estas figuras y en algún momento las conectas todas arriba de la camioneta o lo que sea. Podría simplemente poner un poco de oscuridad debajo de ella. Podría ser algo el auto también. Notarás que hay un poco de oscuridad debajo de estos autos. Entonces solo enfatiza esto aquí. Esto es como la sombra debajo del auto, la rueda del lado derecho de la rueda, y debajo de ella corriendo hacia el lado de la escena también, que siempre con más detalle en esa y luego esta también. Déjame simplemente lo suficientemente suave estas piernas aquí también para que se mezclen mejor con el torso. Ahora también puedes simplemente conseguir que lleven cosas. Podría estar usando algún traje o algo así. Importante, no deshacerse de toda la luz, mantener algo de ella ahí dentro. Muy crucial para hacer eso. Tengo algunas cifras, tenemos algunos autos aquí. Probablemente quisiéramos Yo diría que en cualquier lugar probablemente nos gustaría meternos en alguna oscuridad en este auto, Hay algunas ventanas aquí, pero no sólo eso, porque la luz viene desde el lado izquierdo. Solo necesitamos implicar luz extra, tal vez aquí del otro lado del auto, del lado derecho. Y luego solo mézclalo. Mezclado fuera de contacto aquí. Bien. Crea esa sensación de luz golpeando la parte trasera de ese auto. Ahí. Nos unimos a eso todo muy bien. Sombra en ese lado derecho del auto así. También hay algunas cifras aquí atrás. Simplemente me olvidé de ellos. Simplemente puedes verlas a lo lejos. Entonces poniendo una indicación de ellos así, pero aparte de eso, en realidad no hay mucho que hacer ahí. Estoy sosteniendo una bolsa o algo así. Ser dueño de una bolsa, maleta. ¿Quién sabe? La forma en la que ángulos las cabezas también. Puedes hacer que aparezca como si las figuras estuvieran caminando en cierta dirección. Algo así como inclinado hacia la izquierda, como éste caminando por ese camino, inclinándose hacia la derecha. Bien. Bueno. Encerrando cómo resulta esa sombra del edificio. Si puedo trabajar un poco en algunas de estas cosas aquí en el suelo también. Solo un toque de color para esto. No sé qué es. Esta isla de tráfico o lo que tienes en algún lugar por aquí. Bien. Simplifica eso con un toque. Y entonces de hecho puedo poner en algún tipo de poste de tráfico corriendo por aquí arriba. Algunos más negros. Y por dónde empezaremos aproximadamente aquí. Tal vez aquí. Sí. Bien. Corre esto hacia arriba. Esto depende de usted. Por cierto, esto es un poco arriesgado porque está muy oscuro y sabemos que es una especie de inicios, termina por aquí. Semáforo de todos modos. Ahí no hay mucho que hacer implica que solo hay que poner un toque de detalle para la broca rectangular ahí, la blanca. Tienes los tres pedacitos que asoman así del lado izquierdo. Hagamos lo mismo, solo esta sección oscura así. Y unos pedacitos que resaltan. Y luego te vas, ese es el semáforo seguro. Y he hecho esto muy, muy oscuro para que resalte la escena y solo la amplíe un poco en la base. Hazlo un poco más alto. Bien. Sombra también. Corriendo a la derecha. Voy a hacer es sólo poner en una, quiero poner en algunas sombras aquí en el suelo que no. Simplemente no son suficientes cosas que están pasando en primer plano. En realidad hay una gran sombra al frente. Entonces voy a poner algo aquí. Esto es solo un poco de azul y morado mezclados. Y una sombra más suave y más suave emplumándola así. Bien. Y lo estoy usando ojalá solo para unirme a las cifras que tocan aquí también. Más negro. Son de tinte neutro en su tinte neutro para enfriarlo un toque. Aquí. Aquí podemos simplemente mover un poco esta sombra hacia el frente. Algo justo fuera de escena. Lanzar una sombra y crear un poco más de contraste, lo que hará que se vea más interesante, mi opinión, esta escena. Bien. Sería agradable y emplumado. Emplumando a través de ella. Estoy bien. Bien, bien, bien. Ocurecer más. Sí. Esté atento a la oscuridad. Bien. Le daremos a esto un secado rápido. 44. Londres - toques finales: Toques finales, creo que en realidad voy a agregar una indicación del lado frontal de la rueda aquí. Parece que podría haber una rueda un poco más cerca ahí. Y echemos un vistazo. ¿Qué más podríamos agregar aquí? Creo que algunas de las líneas de perspectiva ayudarán. Así que voy a dibujar en pintura unos cuantos que recorren la escena. Al igual que estas pequeñas líneas de perspectiva muy ligeras para ayudar a guiar, guiar al espectador a través de la escena. Una vez ya un poco oscuro, pero no importa. Uno más aquí. A lo mejor. Ahora se ve un poco mejor. Bien. Haz esto Clotel. Vamos a poner en, vamos a poner en algunas manos aquí latas con una torre que bien, y un toque del círculo. ¿Bien? Así. Lo que estás haciendo aquí es que solo estás jugando este tipo de toque e ir cosa donde estás agregando pequeños detalles. Bien. Pero no estoy sobreenfatizando algo como esto ya se ve decente en términos de esa casa club, solo quieres dejarla y tal vez pienses, bien, solo es una pequeña sombra aquí del lado derecho. Bueno. Eso se ve bien. Entonces ahora solo continúas en esta torre aquí, este edificio. Hay un par de cositas que podemos agregar aquí como este corazón. En su mayoría solo se diluye un poco de pintura más oscura, 20 por ciento de pintura, diez, 80% de agua. Tócalo que ahí para agregar algo de su oscuridad para que el blanco y la luz simplemente salgan de esta manera. Tienes que hacerlo. Bien. Es unas ventanitas y cosas que solo puedo indicar rápidamente. Yo sólo practico el aire y luego lo hago. Piénsalo y solo continúa en un objetivo. Y ese es el truco. Empezamos a juguetear demasiado con él . Simplemente pierde la trama. Ya no lo parece. Simplemente recoges esto y estás dibujando esencialmente con el pincel. Abajo, se puede ver que algunos de estos edificios tienen como ventanas y cosas. Así que puedes simplemente tocar en áreas, crear un poco de detalle allá atrás. Y el cepillo plano hace que esto sea realmente fácil. Por eso me gusta usar pinceles planos para este tipo de cosas para ventanas porque solo necesitas tocarlas. Eso es todo. Porque esencialmente que el pincel plano dio forma un poco cuadrista de todos modos. Así que tenemos que hacer aquí es sólo poner en unos pocos poco poco contraste como este es en realidad otro semáforo ahí. Pero realmente no quiero meterme en todo el detalle por ello, pero simplemente algo que suba así podría parecer un semáforo. Estás descubriendo pequeños detalles y pequeñas complejidades aquí. Ahora aquí también, mira, puedo simplemente dar la boca a través y obtener algunos detalles para los lados de este edificio. Esto es simplemente negro puro. Y estoy conectando esto un poco para crear oscuridad extra, pero también detalles adicionales en esta área. Para Windows, porque en realidad está bastante oscuro en esto, en este edificio. Sombras de aspecto áspero también, mi jugo, así que estoy tratando de integrar estas es difícil. Me parece que ahí sí tenemos un poco de suavidad, así que esto solo vamos a unirnos un poco mejor. Un poco de agua aquí es blanda en ese suave giro que se apaga. Ese final, realmente solo la capa final de detalle aquí. Bien. Puedo mezclarlo todo junto. Lado izquierdo. Por aquí. Podrían ser unos pedacitos y pedazos para agregarlo. Aunque no quiero exagerar. Entonces tal vez este pequeño cepillo aparejador podría ser un buen término medio aquí para indicar en algunos pequeños detalles debajo de las ventanas o cosas como esta. Definitivamente es complicado. Yo voy por todo ese adagio de menos es más en este tipo de escenas también. Hablando algunos detalles cerca de las ventanas. Cepillado en seco Amman cuando cepillo seco, quiero decir, recoger algo de la pintura seca en un poco de toalla, pincel seco y un poco de tau. Y luego entra y haz lo que estoy haciendo aquí. Simplemente emplumando en algunos pequeños detalles estas pequeñas separaciones de los edificios también. Mira, hasta puedes hacer eso. Pero como dije, no las pinto todas. Lena, deja líneas discontinuas y áreas y así se ve más natural. Me pareció que se ve más natural de esa manera. De todos modos. Necesidad de suavizar esta parte. Tocar por debajo. Ahí. Sólo un poco de ablandamiento, creo que se vería mejor. Mezclando también. Más de esa sombra. Viniendo hacia el lado derecho. haces un poco aquí, solo haz que parezca que la luz se une al lado derecho del edificio. Muy difícil de hacer, pero estás usando pintura ligera, solo emplumada y exagerada mientras tus pinceles están bastante secos. Aún así. Eso crea crea un poco, un poco más de un sutil efecto de sombra. ¿Bien? Especialmente en estas ventanas de esquina. Trillado. Pero sí se une. Shadow sí se une a ese lado derecho del edificio. Así que estoy haciendo todo lo posible para prestar un poco así. Entonces empieza a verse bien. Usa solo quieres saber cuándo parar también? Solo para mí, se trata de mantener consistencia a lo largo de toda la pintura para que no haya un área de la misma que sea demasiado detallada. Bien. Para que otras partes de la pintura también funcionen. La parte de las sombras es complicada. El truco también es solo asegurarte de que estás dejando suficiente luz. Dejando suficiente luz también para ese lado de los edificios. Un poquito, un poquito de agua. Rocíe esto un poco. Muévase un poco de agua ahí dentro. ¿Por qué no? ¿También se rasca? Sólo con la uña. Se rasca un poco de algunos aspectos destacados o algo así por aquí. Limpiando la ventana es un toque para alentarla a integrarse más en el edificio. También puedo simplemente fregar un poco aquí, quizás exponiendo algo de luz también. Un poco de luz. Esa luz de aquí dentro. Sólo un poco de agua y un poco de cepillo. Se trata de un cepillo de filbert. Puedes usar cualquier tipo de cepillo plano o cepillo redondo para hacer esto. Encuentro que los pinceles filbert son simplemente buenos. Están pensadas para fregar. Bien. Sí. Simplemente me parece que cuando hay algún punto en particular que se vea tal vez demasiado agudo o demasiado contrastoso. No quieres eso ahí. Este cepillo funciona bastante bien. Para remediar eso. También está agregando un poco de meteorización, efecto de meteorización en el edificio. Y lo estoy encontrando porque el edificio solo tiene algunas texturas en él, no he podido no haberlas podido capturar previamente, pero con este pincel filbert y solo un poco de fregar, hace que se vea un poco más desgastado, lo cual me gusta. Ya casi estamos ahí. Vamos a ponernos un poco de rojo para las cifras. Las cabezas de los dedos tocan de rojo, ligero. Rojo. A lo mejor con un poco de gouache, rosa o algo por ahí. Que ahí vamos. Yo estoy aquí. Bien. Aquí. Sólo voy a usar algún color más oscuro para las figuras del cabello. No necesariamente es realmente, quiero decir, tienes las cabezas ahí dentro, deberías estar bien. Esa gouache blanca. Y nuevamente, solo nos estamos asegurando de que la luz, obteniendo un poco de esa luz encima de la figura y también en la parte posterior de la figura así solo indica la fuente de luz desde la izquierda. Aquí. ¿Bien? Aquí tal vez así realmente solo saca algunos bits y piezas finales. Y puedes hacerlo aquí por estos cabellos pequeños, los semáforos y cosas también, también. Justo al lado del poste así, golpeando contra el suelo. Y, ya sabes, el truco es de nuevo, como dije, que te saltas zonas. Como si el auto pudiera sacar un poco de esa luz además de ese costo aún así. Bien, aquí. Aquí. Estas cifras aquí, caminando por la distancia. Ese pequeño resalta para el, si miras dentro del Windows real, están estos pequeños marcos y apenas dice pero solo pequeños marcos y cosas para las ventanas. No voy a hacerlas todas, pero puedes escoger un par de ellas y añadir algunos de esos detalles que creo que tienes que tener bastante cuidado aunque no lo quieras. No quieres que quiera exagerar. Sólo un poco ligero aquí en el lado izquierdo, así. Simplemente frota las cosas de habilidad para que sea más solo quiero que sea más suave. Aquí. Haga esto antes de los lados de los bits debajo del edificio de todos modos. Um, un montón de cosas que puedes hacer aquí, pero tienes que ser consciente de no exagerar. ¿Correcto? Y voy a llamar a éste terminado. 45. Melbourne - dibujo: Sigamos adelante y empecemos con esta escena. Y una de las cosas que me he dado cuenta de inmediato y me tomó un poco de tiempo ver eso es que las sombras, no son realmente consistentes. Creo que esta es una fotografía donde hay dos imágenes que se han mezclado, editadas juntas. Entonces las sombras de las figuras del frente van hacia la izquierda y las de atrás van hacia la derecha. Entonces creo que lo que vamos a hacer es simplemente hacer que las sombras vayan todas hacia la derecha. De todos modos se ve bastante similar, aparte de los que están en primer plano, no va a ser gran cosa. Otra cosa es que la fotografía, se pueden ver los edificios a los lados , un poco aplastados. Así que estoy pensando que podría enderezarlos fuera de contacto también. A menudo, cuando tomas fotografías, la lente de la cámara simplemente distorsiona los edificios y las cosas en los bordes exteriores. Así que vamos a necesitar arreglarlo. Entonces, primero vamos a entrar en esta zona justo en la parte de atrás. Así que voy a mirar como que lo meto por aquí. Y esta barra de área en la parte de atrás donde bajan los autos en esa pendiente. Pendiente desde una distancia. Sólo voy a trazar una línea rápida así. Y es más o menos mirada, es difícil decir tal vez un tercio del camino en el papel, un poco menos de un tercio del camino. Así que más o menos algo así. Y se puede ver que hay pequeñas líneas simplemente corriendo todo el camino hacia atrás. Así, este tipo de ver las vías del tranvía también. Simplemente corriendo hacia el frente. Como se puede ver. Sólo estoy tratando de hacerlos converger en el mismo punto. Eso es complicado. Así, solo le da a la escena un poco de perspectiva. A mí también me gustan las figuras que están caminando por aquí. Y fíjense que las cabezas de estas cifras también están por debajo de la línea del horizonte ahí. Y eso es porque hay un poco de pendiente subiendo la colina. Dejémoslo así. Bien. Voy a ir a entrar primero en este edificio a la izquierda, y lo pondremos, pondremos primero el costado del edificio. Es como un rectángulo. Y quiero marcar más o menos dónde está la parte superior del edificio, tal vez aquí, tal vez por ahí. Y tenemos el lado del edificio así, forma rectangular como esta. Y la parte superior del edificio tiene aproximadamente la misma altura que la parte inferior del edificio. Entonces la torre. Eso es a lo que me refiero. Entonces, entremos al edificio. Es esta forma de caja, como puedes ver, yendo todo el camino, todo el camino hacia la parte posterior de la escena. Como una forma de caja. Y una de las cosas que notarás es que todos estos árboles, hay tantos de estos árboles corriendo por la escena. Es difícil decir exactamente dónde empiezan y terminan todos los edificios. Pero sí veo algo aquí. Es como un edificio que está sobresaliendo por la parte de atrás así. Voy a meter este en algo así. Y sólo voy a enfatizarlo un toque. También hay algún tipo de torre aquí. Parece la cima de tal vez una torre de iglesia o algo así. Sólo se puede ver echar un vistazo desde ahí. Hace que se vea un poco más interesante. Tenemos que tener que meter estos edificios. Ahora. Quiero meterme en estas Torre y sólo voy a empezar a indicar dónde está. Haz que salga así. Y este lado de la torre también, voy a subir este lado. Enderezar un poco el edificio también. Bien. Se puede ver que es una especie de curva hacia la derecha. Y nuevamente, eso es solo un artefacto de cámara, cámaras. Entonces ellos miran eso, apenas te estás metiendo en esa torre. La parte superior de esa torre corre por aquí. Esta sección así. Queremos, queremos que la torre se parezca un poco a la foto de referencia. Creo que esta es una parte importante de esta escena en particular. Y este es el edificio del ayuntamiento. Así que queremos poner un poco de esfuerzo ahí, asegurándonos de que tenemos algunos de los detalles en. Pero de nuevo, no soy del todo rápido si no es súper realista, siempre y cuando parezca que tenemos imponentes, algo así. Bien. El lado ahí. Y tomar mucho en absoluto para simplemente meter en esa sección una pequeña bandera o algo en la parte superior también ahí. Y en realidad se pueden ver las pequeñas áreas que están rotas aquí arriba. Aquí así. Las dos partes de la torre, tienes algún tipo de ventana o algo ahí. Tienes el reloj por aquí en el centro. Todos los bits y piezas en la torre real. Hay otro aquí en el backend así. Otra ventana que podemos simplemente garabatear así. El objetivo aquí realmente es solo obtener una indicación rápida de todas estas cosas. No quiero dedicarme demasiado tiempo dibujándolo en la única razón por la que traté de ponerme manera inexacta para que después tengamos una referencia decente para las acuarelas. Puede ser complicado cuando no sabes dónde se alinea todo. Entonces por eso realmente animo a todos a que se aseguren de que se metan en un dibujo razonablemente preciso. Pero a la vez, no te pases todo el día haciéndolo. En la parte inferior de la torre de este edificio. Tienes aquí la parte inferior y puedes ver que está bastante oscuro y todo el camino hacia atrás allá y sus autos en la distancia. Bien. Acaba de alinearse. Todo tipo de estacionados a lo largo de la calle o algo que se hace más pequeño. A medida que nos adentramos en la distancia. Esto va a ser agradable solo para fusionarlos en algo así. También tienes autos que están más arriba así en la colina a lo lejos. También estoy tratando de asegurarme de que tengo algunos aquí en el frente. No tengo una referencia para este auto, pero todo lo que tienes que hacer es asegurarte de tener un poco de esta forma cuadrada como esta y las ruedas debajo del auto así y simplemente unirte a ellas y eso es una parte trasera trasera del auto. Así. Puede que también tengas otro auto corriendo hacia adelante aquí. Así que sólo puedo poner algo como esto. Otra vez, las ruedas, están detrás del auto, así. Ahí vamos. Tenemos otro auto y la sombra corriendo hacia el lado derecho. Voy a mantener estas sombras bastante básicas también. Todos corriendo en esa misma dirección casi horizontal. A medida que se llega hacia el frente. E por supuesto consigue más estos autos que apenas están más cerca. Bien. Déjame tratar de meterme tal vez a un costado de este auto así. Ese tipo de hacer que parezca que van a subir la colina. Y hasta que apenas los puedes ver arriba en la distancia, son realmente importantes. Esto implica este sentido de los sentidos. Inclinación. Supongo que aquí hay un auto, pero en realidad voy a poner una figura caminando delante aquí. Pierna y la otra pierna corriendo hacia atrás así. Y lo estoy haciendo solo para poder cortar un poco alrededor de esos autos. Yo podría tener otro aquí también. Mira eso. Sólo otra figura. Es difícil saber por dónde están caminando. Este podría simplemente estar entrando en escena o o lo que tienes. La mayoría de estas personas simplemente estaban cruzando y poniéndose en un poco de movimiento así y tú inclinas la cabeza, mira cómo yo solo inclino las cabezas en la dirección que quiero que parezcan caminar. Ok. Chipe las cabezas en esa dirección. Y una pierna adelante, una pierna atrás. Así. Algunos de ellos también son mucho más adelantados. Simplemente depende de lo rápido estén caminando algunas de estas personas. Hay otra cabeza, este tipo de escena ocupada y k, y también puedes poner unas en el fondo. Así. Algunas cifras aquí en el fondo. Ahí. Deja de poner en este de aquí. La pierna en la parte delantera y la pierna aquí en la parte posterior. Tú así que estoy un poco parece que ella se está moviendo bastante rápido. Realmente no me gusta este. Estoy como medio caminando al azar en cualquier dirección. Así que voy a poner esa pierna un poco mejor. Así. Eso es más datos, más, un poco más de intención y cómo va caminando esa figura. Y podría poner otra figura aquí también, tal vez como una más corta. Bien. Simplemente caminando. Tener un poco de pajita, no realmente. Ir demasiado rápido y conseguir ese auto justo detrás de esa figura. Esa forma superpuesta para la pantalla de viento ahí también. Puede que haya algunas personas, algunas figuras aquí solo esperando a un lado o apenas estén empezando a entrar en escena. Dos podrían simplemente, incluso podría estar parado allí felizmente parado allí. Estos dos podrían estar teniendo un poco de charla. Ahí en el costado. Algo así. Pero tenemos gente, el sentido de este tipo de multitud de personas caminando por ahí. Y a lo mejor voy a poner uno más pequeño aquí. Esto de nuevo podría ser un niño o o quién sabe, conseguir que se tomen de la mano un poco. Podría ser un niño y un padre caminando por la carretera. Otra figura aquí, más cerca del frente de la escena también. Así. Esto crea una sensación de profundidad. Hace que parezca que las cosas se van haciendo más pequeñas a medida que nos movemos hacia el fondo. Eso es mucha vida yendo como un montón de cifras. Y en realidad estoy tentado a hacer el, si hago el bucle conseguiré la sombra adentro y definitivamente conseguirá la sombra enormemente. Sólo tratando de decidir la dirección de las sombras. Y también, um, si quiero poner en otra figura más cercana al frente de la escena. Mira, creo que lo dejaré así por el momento. Sigamos adelante y pongamos algunas de estas cosas aquí. Mira con un carbón alemán es una especie de construcción aquí. Hay otro edificio que sube. Es casi tan alto como este de aquí en primer plano, pero es tan atrás que no se puede ver. Es bastante borrosa, color azulado, así que sólo voy un poco más claro. Un poco más ligero ahí. Lo vamos a meter con eso lo vamos a meter con el con un poco de pintura ligera. Empuje más hacia atrás en el, en la distancia. En realidad es un árbol o algo así aquí. Esto también depende de ti si quieres poner en todos estos árboles. De hecho, estoy tentado a dejar una parte de ese edificio asomándose por aquí porque creo que tenemos muchos árboles y muchas cosas pasando. Estoy tentado a simplemente dejar un poco de luz asomándose por la parte de atrás allá en medio de todos estos árboles y formas de aspecto caótico, matrices que elevan ese Edificio un poco más alto. Y voy a conseguir el borde de ello así. Sólo otra vez, tratando de conseguir en el sentido de disminuir los edificios, tamaño de los edificios moviéndose hacia atrás. Algunas de estas cosas. Nuevamente, no está en la foto de referencia, pero encuentro que sí se suma a la verosimilitud de la escena. Una vez que hayamos terminado. Este es algún tipo de edificio aquí, edificio más grande, y ahí está el borde del mismo. Esto también será bueno para meterse en las sombras, porque las sombras van a B en el lado derecho de los edificios. Así que ahí vamos a conseguir un poco de oscuridad. Bien, mira más convincente. Echemos un vistazo. Aquí hay un edificio más pequeño. Mira, no es gran cosa, pero lo voy a conseguir de alguna manera así, corriendo a un segundo plano o algo así. Bien. Bueno. Bien, entonces esos son los edificios de aquí. Están pasando tantas cosas. Y por supuesto que también tenemos estos árboles en el lado de la carretera. Ahora solo tenemos que meternos en esto más grande porque las estructuras de nuevo, solo una forma rectangular o israelí, solo una forma cuadrada comenzando todo el camino hasta aquí. Edificio grande y es porque está muy cerca y derriba eso así. Ahí está el costado del edificio. Este va a ser el edificio simplemente prácticamente a la luz del sol. Hay, todo va a ser bastante brillante aquí dentro. También hay algún tipo de no sé qué es esto. Parece algún tipo de tienda, algo al frente. No lo sé. Esto sé que es una estación. Lo que quiero hacer aquí es quizás conseguir un toque de detalle en la base, el tipo de imitar lo que tenemos aquí en el lado izquierdo. A lo mejor hay algunos puestos o algo por debajo. A lo mejor algo así como ahí. Bien. Yo sólo quiero modificar eso. Se va a quedar un poco mejor. Yo creo. Tenemos más edificios al fondo, pero permítanme meterme primero en el borde de ese edificio. Como este borde de ese gran edificio. Vaya, consigue una mejor, algo así. Hay tantos detalles al respecto. Y lo único que quiero hacer es simplemente obtener una indicación rápida. No me interesan todas las ventanitas y cómo están estructuradas exactamente. Lo que podríamos trabajar en ellos medida que pasa el tiempo, pero no importa. Simplificamos hacia abajo. Tienes que hacer eso. Aprende a hacer eso. De lo contrario, solo vas a estar abrumado con lo que sucede. La escena. Aquí en el back-end. De nuevo, tienes algunos edificios como este y tal vez el borde de los mismos ahí. Y solo haré lo mismo que hice en ese lado y arrastraré algunos de estos edificios y detalles en esta sección. Quiero decir, incluso hay este edificio aquí. Parece que tiene un poco de sombra en el lado derecho así. Pero el resto es solo que está cubierto detrás de los árboles. No, no necesitamos no necesitamos mucho detalle ahí en absoluto. Bien. Bueno. Entonces tenemos la mayoría de las cosas aquí ahora, probablemente soy la otra línea guía en la que me gustaría trabajar es solo esta sección donde tenemos como una ventana aquí, una ventana aquí, una pareja allá, una pareja ahí. También tenemos este separador por aquí. Tenemos secciones como correr por la escena. En realidad es esta torre del reloj. De hecho, los separadores vienen hasta el fondo como puedes ver aquí, así. Entonces también hay unos pocos en la parte de atrás. Bien. Fantástico. Creo que estamos bastante bien para ir por esta. 46. Melbourne - luz: Muy bien. Así que vamos a ponernos un poco de color, un poco de calidez aquí. Y voy a estar usando este cepillo, sólo un pequeño cepillo de fregona y algo de este ocre amarillo. También voy a mezclar un poco de este titanio buff, que es una especie de color blanquecino aquí. También algo de este color dorado. Y quiero meterme en algunos de estos colores dorados porque tenemos un fuerte sentido de la luz en este edificio. Y creo que un poco de ese oro solo ayudará a sacarlo a relucir. Y enfatiza eso. Aquí este es de nuevo ese mismo lavado. Estos colores más saturados, se usa un poco de amarillo más vibrante. Encuentras que simplemente llama la atención automáticamente. A veces guarda esa parte para áreas que solo quiero enfatizar más que otras. Y para esta escena, es más la luz a la que quiero entrar. Así que sólo un poco como el oro aquí. Por qué no simplemente pop en un toque de eso por aquí. Esto, esta escena también. Notarás que hay muchos marrones corriendo por los edificios y las sombras realidad corren en el lado derecho de los edificios. Pero eso no nos preocupa todavía. Es solo que estoy creando algunas variaciones aquí. Y entonces podemos entrar y conseguir las sombras. Después. Vamos a entrar. Yo también quiero meterme en lo alto de esta torre con un poco de ese amarillo. Tal vez solo arregle un poco los lados también. Así. Soy un poco de ese amarillo. Estoy usando esto, este cepillo plano porque me facilita un poco entrar en detalles. Estoy usando algo de café, otro marrón más oscuro. Y este bit en realidad es marrón claro. Voy a tener que suavizar eso rápido así. Arrastra eso un poco. Pero el otro lado es más o menos un poco más oscuro. Así que solo podemos dejar caer un poco de eso, ese tipo de propagación ahí dentro y hacer lo suyo. Las pocas pinceladas una vez que se ve bien, déjalo ir y hacer lo suyo. Aquí arriba otra vez, mismo trato. Un poco de estructura ahí. Entonces en el lado izquierdo, algún color más amarillento como ese. Bien. Reformar esto también con un toque. Ahí vamos. Se ve bastante bien. Sigamos con el resto de esto aquí abajo. Más de este color amarillento. No es no es un amarillo específico, pero definitivamente es un amarillo desaturado. Y aquí tienes los autos. Entonces esto es lo que estoy haciendo, solo cortando la parte superior de los autos y no te preocupes por los árboles también. Porque una cosa que encuentras es que es muy fácil mezclar verde, pero es muy difícil deshacerte de él si accidentalmente lo metes en el amarillo, un poco amarillo ahí dentro. Y porque sabemos que toda esta zona va a ser verde de todos modos, no es gran cosa. Bien. Todos estos edificios, quiero un grado de calidez aquí. Y luego para los que están en el fondo, voy a suavizarme en un enfriamiento, lo siento, y agregaré algo más de azul ahí dentro. Pero todos estos en primer plano miran eso. Solo los estoy codificando un poco. Colores amarillentos, muchos colores amarillentos. Los de la izquierda, como pueden ver, es mucho más vibrante. Yo quería llamar la atención sobre esa. Este solo tiene que estar aquí, pero no quiero que pase demasiado. Bien. A lo mejor un poco de oro, son un poquito de oro en ese lado. ¿Bien? Y cuente así, todos estos árboles y esas cosas aquí. De nuevo, vamos a conseguir un poquito de verde en solo un poquito de verde y amarillo mezclados entre sí. Sólo voy a mezclar un verde claro real para conseguir que no quiero demasiado aquí, solo una indicación de ello. Esto es un poco más que va a mezclarse con el cielo. No queremos nada. No quiero nada. Demasiado obvio. Y año. De hecho, los árboles son una especie de luz tranquila. Reflejando un poco de blanco también. Entonces no quiero deshacerme de todo eso. Y ese hermoso lavado, lavado suave. Algunos de los edificios aquí al fondo. Queremos volver a entrar con algún color azulado. Voy a recogerme un poco de azul ultramarino y mezclarlo con un toque de púrpura y un poco de negro. Y vamos a trabajar en esto aquí. Eso es demasiado oscuro. Tiene que ser más como cinco por ciento de agua. Cinco por ciento de pintura, perdón. En esa sección. Quizás más frío, más azul ahí dentro. Bien. Sólo tienes que meterlo así. Y puedes ver incluso a ese lado derecho, puedes meterte en un poco de ese azul ahí. Parte de ella se va a difundir. No es gran cosa. Bien. Mientras sea bastante ligero, el cielo sí necesita ser más ligero que este edificio. Sin embargo, estos edificios al fondo, porque el cielo es la parte más ligera de la escena. Así que asegúrate de que haya suficiente fuerza ahí dentro. Para que cuando te metas en esta regla en barra azul al final, no va a parecer gracioso. Entonces todo esto va a hacer lo suyo. Voy a ir rápidamente al primer plano, recoger un poco de amarillo, bajar esto. Mira el, mira las figuras y todo recortado alrededor de esas figuras. Voy a usar sólo un poco de ocre amarillo. Un poco de ocre amarillo. Conseguir esta hermosa luz corriendo por la parte trasera de la escena. Podríamos simplemente entretejer todo amablemente así. Y a medida que nos acercamos al frente de la escena, tal vez un poco de gris mezclado aquí, que es que acaba de obtener un poco de negro más oscuro que he recogido, mezclado con ese poquito amarillo de ese gris. Bien. Esto en su mayoría solo agua. ¿Recuerdas que solo agua? Porque no quieres meterte en ninguna zona más oscura en este momento. Mientras todavía estamos tratando de averiguar las sombras. Y eso es mejor dejarlo para después. Bien. Así que mira eso solo para, solo para tocar de oscuridad aquí en el frente para darle algo de fuerza en primer plano. Pero aparte de eso, eso es todo bueno en primer plano. Vamos al cielo. Voy a recoger un poco de azul cerúleo y dejarlo caer. Recuerda, esto tiene que ser realmente mucho. Esta tiene que ser la mayor parte de toda la pintura. Entonces tal vez solo sigue usando estos pinceles más grandes, brochas más grandes aquí. Esto solo lo hace más fácil para que pueda obtener todo esto de una sola vez. Bien. Sólo déjalo caer ahí así. Bien, ligero, el lavado más ligero es casi tal vez uno a 5% de pintura cerúlea allí k. A medida que se mueve por los edificios, posible que desee usar un cepillo más pequeño para cortar trozos y piezas. Estoy consiguiendo todo lo que pueda y luego voy a cambiar a un pequeño cepillo redondo que. Simplemente mezclamos eso alrededor de los edificios. Están aquí. Ese lado del edificio. Siempre me gusta meterme en el, el amarillo es primero porque es muy fácil mezclar esta mezcla verde aquí si no tienes cuidado. Ahí lo tenemos. Tenemos algo del cielo. Tenemos todo el cielo. Lo único que podría querer cambiar es agregar algunas nubes y algunas nubes un poco más oscuras. Voy a mezclar un poco de púrpura y simplemente dejando caer un toque de púrpura en algunas zonas para entrar. A lo mejor tus nubes y nubes irregulares formas o algo en la parte superior. Únete a eso en esas suaves formas de nubes. Esto es solo el pequeño morado. Bien. Para hacerlo más interesante ahí arriba. Entonces solo una cosa rápida como esa. Más abajo en la página notarás que también hay, también puedes meterte en nubes más pequeñas, solo un poco de albordear el papel así. Siempre quieres hacer que las nubes más abajo sean más suaves y más pequeñas también. Las nubes en la parte superior, quieres ir un poco más oscuro. Esa es una forma de nube bastante grande allá arriba. Creo que voy a dejarlo así. Bien. Y mientras estamos aquí, pongamos algunos colores para las figuras y quizás algo de azul para esta. Veamos ¿qué más podemos hacer? Podemos ponernos un poco de rosa o algo así para éste. Algunos de ellos solo puedes dejar el color, el color de la ropa o lo siento, el blanco ahí también. No tiene que colorearlos a todos. Bien. Dejaré ese blanco y tal vez estos dos. Y vamos a darle a esto un secado rápido. 47. Melbourne - oscuras: Bien, es hora de la parte divertida. Vamos a meternos en todas las sombras. Entonces, lo primero con lo que quiero comenzar es el edificio a la izquierda, las sombras aquí. Es sólo una elección personal. Bien, y estoy mezclando un poco de morado y un poco de negro. Y queremos asegurarnos de que esta mezcla sea aproximadamente 50% de pintura y 50 por ciento de agua. En todo caso, tipo de orientación hacia el sitio de agua, 60% agua, incluso las sombras en el edificio. Un más o menos probablemente un poco más ligero que los de aquí en el suelo. Y K porque el sol todavía lo está atrapando. Entonces voy a probar esto. Empecemos por la cima aquí. Y también es una oportunidad para entrar en algunos de los detalles. Entonces aquí tenemos la parte superior de la parte superior de la misma. Esa mirada, aquí tienes un poco de sombra. Sí. Solo soy un poco de esta técnica touch and go que estoy usando. Y al mismo tiempo detallando, creando un poco de estos bits oscuros. Así que incluso aquí, notarás que en realidad hay bastante oscuridad adentro, dentro del reloj mismo como aquí. Voy a cortar el amarillo así. Esto es, de nuevo, solo este hermoso color púrpura. También estás dejando partes de ella. Bien. Mira el pedacito del amarillo en el que puedo dejar. En zonas. Principalmente, creo que tienes más oscuridad en el lado derecho del edificio. Pero tómate tu tiempo con esto. Da la vuelta y corta alrededor de esas esferas del reloj. Definitivamente es un poco de oscuridad aquí, pero no es agobiante. Y recuerda dejar partes de ese amarillo, sigo diciendo eso, pero definitivamente es algo siempre solía olvidarme de hacer. Mira ese poco más de oscuridad ahí dentro. Puedes entrar en algunos de los detalles de la estructura, la arquitectura ahí dentro así como puedes ver solo este tipo de bits corriendo por el edificio y conectarte así. Y haces todo esto al mismo tiempo. Esto es en realidad un poco de sombra que simplemente corre así, así. Y entonces tienes como vimos la oscuridad en el lado derecho. Simplemente se funde juntos. Eso se pone aquí. Aquí. Eso, um, y como dije, es lo que dejas fuera lo que hace una gran diferencia. Dejar fuera los amarillos en las zonas ayudó a crear un contraste extra extra ahí dentro. Y también combustible. Si quieres dejar caer un poco más de pintura en algunas etapas como aquí, solo tienes que seguir adelante y hazlo. Bien. Que lo haga entrar y haga lo suyo. Bien. Un par de líneas bajando bajando así. Ese lado derecho del edificio en un poco de luz que lo atraviesa. Bien. Vamos a ir más abajo de la página. Por aquí, tienes otra vez un poco de oscuridad ahí. En la base así también, solo pintando en algunas zonas oscuras debajo. Y en realidad es un poco más oscuro aquí también. Pero en su mayoría solo estoy usando la misma pintura. Bien. También puedo simplemente conseguir un toque de color para las ventanas o lo que sea de aquí. Un pequeño indicio de esto así. Esto es pintura realmente oscura. Y voy a pasar y sólo conseguir este tipo de sombra así. Y ojalá haya algo de esto que se mezcle también. Así. Un poco de mezcla con esa sombra. Bajar la página. Eso, vaya, en realidad hay algunas ventanas más abajo pero las extrañamos y podemos hacerlas más tarde. Eso está bien. Solo quería crear algunas ventanas de aspecto más suave. Diferentes formas corriendo por aquí, aquí así. Así que echa un vistazo. Es ahí donde todo el lado derecho del edificio se acaba de llegar con esta oscuridad aquí. poco más del morado y un poco del negro también, corriendo por esa zona, también tendrías marrón. Quizás. Creo que debería poner un poco más de ultramar o realmente quiero oscurecer esto, hacerlo más, mucho más fresco. Y se nota también, el, los árboles aquí también son una especie de luz solar. Tienen un poco de luz solar sobre ellos. Y mi objetivo aquí es sólo cortar un poco alrededor de ellos y sacar las sombras de los edificios y las cosas de fondo. Podemos meternos así en este de aquí. Esta nitidez de ese edificio, otro aquí. Incluso en el fondo, mira ese solo un pequeño lavado de pintura azul o más fría para obtener un toque de esa sombra en el lado derecho del edificio para que tenga sentido. Bien. Al hecho oscuro, probablemente quieras ir más claro para estos de fondo. Y ya se puede ver la fuente de luz empieza a pasar por ese lado izquierdo, la escena. Un poco más aquí debajo del edificio también. Voy a ir bastante oscuro. Yo sólo voy a ir más oscuro, negro aquí. Que esto es para conseguir realmente el contraste más fuerte. Aquí dentro. En su mayoría es solo un corte negro alrededor de las figuras también ahí dentro. Deja un toque de ello en zonas solo para indicar algunos detalles ahí dentro. Puede que tenga que estar oscuro y otra vez más tarde, pero a ver cómo vamos. Dejando caer un poco de pintura ahí. En esta etapa, todo lo que estamos haciendo es meternos en el tipo obvio de sombras en los edificios, los tonos medios y también trabajar más abajo en la escena. Pero este edificio de aquí también. Creo que una de las cosas que tenemos que hacer es asegurarnos de que tenemos algún tipo de sombra que corre por su lado así, indicando los pisos o lo que sea. No puede ser completamente amarillo de esta manera. Y debajo, de nuevo, los edificios te darás cuenta, mira eso solo un toque de oscuridad para sacar a relucir este tipo de contraste y la parte inferior de los edificios así. Bien. Estas cosas aquí y solo quiero rociar hacia abajo y poco animarlo y tal vez para mezclarlo. Obteniendo estas, no sé, estas pequeñas aplicaciones de árboles aquí. Me gusta cómo ha florecido un poco de este lado. Pulverizar un poco de color por ahí. Así. Incluso lo está haciendo en el costado de los edificios. También son un poquito. Entonces eso se ve decente. Sólo suaviza parte de esto. En los edificios. Si es solo se ve demasiado de una línea dura corriendo por ahí. Estoy bien. Bueno. Ahora, vamos a trabajar un poco en las cifras y los autos. Pintura más oscura, voy a usar un poco morado y negro simplemente mezclados. Y vamos a entrar en esta figura aquí, las piernas así, así. Y hasta tienes estos dos porque aquí en primer plano, mira, sólo puedo poner algunas patas de la V, dos figuras paradas ahí a un lado, ese poco de oscuridad. Este de aquí, solo como que entraba en escena. Este de aquí también. Si puedes hacerlo de una sola vez. Ese es el, ese es el truco de verdad. Sólo puedes meter las piernas, de una sola vez. Eso me gusta. Nuevamente, indicando el movimiento de las piernas. Y poniendo uno obviamente al frente y otro en la parte de atrás. Esta, esta figura simplemente parece que están parados en un solo lugar. Así que podemos conseguir eso bastante rápido así. No sólo eso, sino estos autos aquí también. Más un poco de púrpura y un poco de negro. Y aquí voy a simplemente meter algo debajo de los autos que consiguiendo que se alineen un poco en el suelo. Ahí. Son así. Sólo consigue ese 1 mol. Como aquí. Ahí vamos. Eso es mejor. Quieres dejar un poco de luz debajo del auto, la luz dorada que hemos creado. Y la dirección de la sombra corre también hacia el lado derecho. Bien. Yo soy los autos de atrás. Algo complicado de hacer en este momento porque eso se está rociando un toque. Así que no voy a, todavía no voy a entrar en esa sección. Lo que podemos hacer son las cifras aquí. Así que mira eso. Sólo un pequeño toque de color, uniendo así las piernas juntas. Este de aquí uniendo las piernas aquí. Sombra que viene directamente de arriba a la izquierda, de la izquierda y arriba. Eso solo uniéndose en la pierna a la sombra aquí también. Mira eso simplemente corriendo realmente hacia el lado derecho. Vaya, estos también. Todo tiene que coincidir y tener sentido. En esta escena. No sólo puede ser consciente, ser sombras corriendo en direcciones opuestas. Entonces esto es un poco de la pantalla de viento que pensé que pondría ahí. Este está bien, son un poco de oscuridad aquí para el fondo del auto. Quizás como conseguir alguna indicación de la luz trasera o algo así. Sólo oscurecerlo un poco. Bien, bien. Deja que se mezcle muy bien. Ese negro vamos a subir al auto. Pongamos un poco de rojo y blanco para las caras o de cualquier color. Te gustaría. Sólo algo ahí dentro así. Las cabezas de las figuras. Bien. Los brazos quizá aquí también. Se pueden meter algunos brazos en el costado. Eso simplifican hacia abajo, claro. Bien. Ahí vamos. Se ve así y a la gente, también puedo poner algunos como un poco más en las piernas. Algunos de ellos podrían estar usando pantalones cortos o algo así. Sólo consigue un tono un poco más cálido ahí dentro. A lo mejor es verano para el primer plano también. Quiero repasar la parte superior de esta zona con una forma de sombra corriendo hacia el lado derecho de la escena. Entonces, primero vamos a darle a esto un secado rápido. 48. Melbourne - toques finales: Entonces una de las cosas que quiero hacer es meterme en esta sombra más suave que corre por el suelo. Voy a empezar en la parte superior de mi paleta y mezclar un poco de azul y morado, poco de azul ultramar y morado, también un poco de negro. Pero si puedo conseguir más ultramar ahí, creo que mejor sólo para regar eso un poco justo. Déjame solo jugar con esta sombra. Ahora, puedo conseguir que eso entre así. Algunos más, un poco más tinte neutro y ahora son negros. Probablemente sea una mezcla de 50 por ciento de pintura, 50 por ciento de agua, no hay mucho ahí en absoluto, entrando así. Y puedo ver aún cortando alrededor de las cifras, esta transparencia de este lavado. Y voy dando vueltas por estas cifras y metiendo en algún tipo de lavado de fondo. Es como un tono medio realmente llega incluso por las piernas de estas figuras. E incluso va por encima de algunas de estas cifras. Estoy usando este pequeño pincel porque hace que sea un poco más fácil cortar alrededor las figuras y todo lo que está pasando aquí. Ahora tengo esa parte complicada fuera del camino. Recoge el cepillo plano más grande, y hagamos algo aquí. ¿Bien? Ahora, por supuesto, hay pedazos donde la luz apenas alcanza su punto máximo a través de un área. Así que deja que se salte partes. Es solo el tipo de forma de sombra más grande que corre por aquí. Bueno. Creo que eso queda bastante bien para la sombra en primer plano. me gusta poner un poco de Sin embargo, me gusta poner un poco de oscuridad extra justo al frente, solo un ligero gradiente como este. Bien. Si bien todo esto es dibujo, voy a trabajar en estos autos y cosas de fondo. Un poco de pintura más oscura como de costumbre. Y voy a entrar directo con las espaldas de los autos que estábamos pensando poner antes. Bien. Tan solo lleva eso al suelo. Más de esa forma cuadrada de los autos. No necesitan ser demasiado oscuros porque están apagados en la distancia. Sólo un poco más ligeros que los que están al frente. Pero aún ahí, claro. Las ruedas acaban de unir las ruedas hacia arriba. ¡Uy! Esto debajo de los autos ahí. Y por supuesto ellos las sombras que de alguna manera corren hacia el lado derecho de ellos también. Así. Se ve bien. Trabajemos ahora en los edificios. Voy a trabajar en sólo conseguir algunos detalles. Realmente las partes más oscuras de la escena y tocan y van. Bien, esta política de tocar CO, es como lo más importante porque puede ser fácil sobre-detallar o simplemente meter demasiadas cosas aquí y de repente simplemente se ve desordenado. Esa es una ventana así. Ventana aquí. Sólo un trazo de pincel. Uno aquí, uno aquí tal vez. Bien. Ya sabes, tienes un poco de este separador así. Simplemente saque la parte inferior y toque. Bien. Entonces estas pequeñas ventanas que habíamos metido antes de poner un par más aquí, el costado, esta torre del reloj. Sólo hagámoslo. Algo así. Este también. Bien. Los pedacitos del edificio aquí también. Vas a tener toques de ventanas y cosas al costado de este edificio. Entonces solo obteniendo una pequeña indicación de eso en así, algún trabajo de línea de minutos más para simplemente sacar a relucir la estructura de todas estas cosas. Tan fácil simplemente exagerar. En este punto. Aquí va a edificios y cosas. Tal vez asomándose a través de los árboles. Y también en el, en los edificios de fondo. Algunos pequeños indicios del, ya sabes, podrían ser los pisos o podría ser como estas líneas discontinuas en los puntos realmente ayudan. Se pueden ver en algunas zonas que apenas rápido pequeños puntos para indicar como un Windows o algo fuera en la distancia. Bien. No tiene que coincidir solo con cosas rápidas como esta. Y ayudan a crear un poco de detalle en la parte de atrás allá. Haz que se vea más interesante. Incluso en estos edificios aquí en primer plano. Estos podrían hacer con unos pedacitos y piezas, como ventanas y cosas. Solo indicaciones de Windows aquí también. Mira todas estas cosas. Ventanas y k. sigue siendo de color bastante claro. Estoy usando mayormente mezcla ligera de púrpura para estas ventanas. Bien. Para que podamos meterlos rápidamente. Bueno. Un poco más de esto. Sólo quiero meterme en un poco más oscuridad al fondo. En algunas partes como aquí. Se ve como las partes inferiores de estos edificios y áreas, simplemente se veían más oscuras. Esta es una especie de estación de autobuses o algo así. Aquí. Vamos a traer también algunas de estas pinturas más oscuras alrededor de estas dos figuras así. Solo ordena esto un toque también. realidad, es solo mucha oscuridad en el fondo lo que es algo impregna y crea contornos nítidos para la parte superior de estos autos. Así que estoy tratando de meterme un poco de eso. Bien. Lo que voy a hacer en realidad usa un poco de gouache para meterme en algunos de estos trozos de los árboles y follaje extra y cosas así más tarde. Esto hará por ahora solo una rápida indicación de ello así. Pero sí quiero meterme un poco más en esa sección. Conseguir un poco de sombra o algo así para las figuras, algunas de las figuras de todos modos, el lado derecho de las figuras para crear más dimensionalidad y conseguir que esa sensación de luz y sombra suceda también. Entonces lo que he hecho es que acabo exprimido un poco de gouache blanco aquí. Y voy a usar eso para sacar algunos aspectos más destacados finales y fragmentos y piezas de la escena. De nuevo, voy a usar un cepillo plano pequeño para esto. Bien, solo mezcla un poco de esto. Y lo que voy a hacer es también mezclar un poquito de amarillo, un poco de amarillo vibrante. Y de esta manera puedo volver a entrar en un poco de color a los edificios, un poco de un color más claro, amarillo más claro en algunas de las áreas de este edificio. Entonces aquí hay un ejemplo. Tal vez pueda simplemente dejarme caer un poco así. Vaya, versus solo secar un poco ese cepillo. Mira eso. Y puedo entrar en este poco de luz que viene a través del lado izquierdo de la escena. Un poco más aquí. Así. Apenas en algunas zonas de las ventanas también. Eso todo sobre todo en el lado izquierdo de esta torre, sí siento que nos hemos perdido algunos de esos aspectos destacados. Entonces un toque de esta calabaza amarillenta sí ayuda a traer de vuelta un, un elemento de esa luz que queremos. Simplemente dibujando con el pincel para obtener algunos de estos pequeños reflejos. Estos pequeños destellos para volver. Que aquí esto parece ser un poco más de luz alrededor de la base también aquí. Para que podamos traer algunos de estos de vuelta. ¿Kay? ¿Eso es como postes aquí? Consigue que un par de ellos corran ahí arriba así. Más. Entonces, en el lado izquierdo, tienes el lado izquierdo del edificio. Tienes todo ese tipo de resaltado de gouache y cosas así. Pero tal vez aquí también, te puedas echar un vistazo a través de ese edificio de ahí, en la parte superior de eso, aquí, en la parte superior de los autos también. Un poco de luz, un poco de luz dorada simplemente asomándose por las áreas. También las cifras. Un poco de esa luz dorada en el dorso de las figuras, la parte posterior de la cabeza así como caminan, caminan por esta escena. Aquí. Incluso solo puede usar blanco casi completo. No es gran cosa. Quiero simplemente doblar un poco este color y obtener algo en el lado derecho del edificio también. Sólo algunos toques de pintura. Pequeños aspectos destacados en las zonas. Quiero rociar un poco esta área solo para tocarla, suavizar ese poco de gouache. Ahí. Consíguela para tal vez difundir un toque. Están como a la derecha aquí. Solo algunos pedacitos de destaque. De nuevo, yo soy, voy a mezclar esta calabaza con un poco de verde para conseguir algunas pequeñas indicaciones de estos árboles corriendo por aquí. Es sólo un poco de verde y un poco de gouache blanco. A lo mejor algunos amarillos. Puedo mezclarme un poco de amarillo con ese verde para mantenerlo, conseguirla más vibrante así. Bien, así que puedo simplemente apretarme en algún bonito, estoy realmente con formas de árboles aquí. Pero aquí. Rocíe esto un poco hacia abajo también para que se mezcle mejor. Bien. Algo de eso bajando ahí también estaría bien. Mezclando un poco en el edificio. Obscurece los detalles, lo que significa que no necesito hacer mucho menos sección. Tal vez un poco más aquí también. Así. ¿Ves si puedo rascar el tronco de un árbol o algo por aquí? Algo así. De hecho voy a ir allí con un poco de pintura más oscura también. Pero esto es sólo para meterse quizás en algunas pequeñas ramas y cosas. Y vas a conseguir solo vas a esperar y esperar a que la pintura se seque parcialmente. Y entonces puedes entrar y hacer este tipo de cosas. Como que solo esperabas, solo está húmedo. Capaces de rascar un poco de esto para crear estos efectos como ramas en realidad por aquí es bastante bueno cerca del negro más abajo aquí abajo. Eso se ve bastante bien. Recogeré un poco de pintura más oscura y pondré algunas ramas pequeñas como indicaciones de ellas de todos modos. Apenas viniendo a través de todos estos verdes, el lado derecho de las brocas, un trabajo de raspado. Simplemente puedes dar a entender algunas de estas ramas más oscuras. Y también a medida que van hacia el cielo, también puedes hacer este tipo de cosas. Bien. Déjame meterme en un poco de estas líneas de perspectiva en el suelo y simplemente recoger algo de esta pintura violáceo azulado. Y los empiezan justo en la parte de atrás allá. Ven a través de la escena así. Mira eso. Sólo tal vez otro que viene aquí. Que incluso la gouache conmovedora también podría ayudar. Ver es sí, solo hay mucha oscuridad aquí en el suelo. Simplemente se mantiene, le da un poco de profundidad. Hace que se sienta más tridimensional. A lo mejor uno que viene por aquí también. Bien. Sólo un poco de estas líneas de tranvía cosa que me estaba moviendo a través de la escena. Voy a conseguir un poco de esto corriendo por la escena así. Han sido bastante únicos en Melbourne. Una especie de unirse. Y simplemente pasan por la escena hasta la parte de atrás. Ayudar a crear esta sensación de profundidad también. A lo mejor voy a conseguir uno aquí también, justo más cerca de la cima de la escena así . Y ya terminamos. 49. Venecia - dibujo: Bien, comencemos con el dibujo. Y quiero empezar siempre con la parte que creo que es la más fácil y esa es la separación entre la tierra del escándalo. Voy a poner eso por aquí. No está en el medio. Es algo así como justo por debajo de la estimación del punto central donde está aproximadamente por aquí. Y aquí es donde empiezan todos los edificios de fondo. Bien. Entonces solo voy a obtener una indicación aproximada de dónde está eso. ¿Quién ha hecho un lío en esta línea? Déjame rehacer esa rápidamente. A veces sólo lo dibujaré en segmentos así. Ahí vamos. Sin duda tenemos todos los edificios de fondo. Este de aquí, sólo voy a separarme. Este es el palacio, creo que del lado izquierdo. Y justo en el centro de la escena, tenemos este pilar. Y sube más o menos hasta aproximadamente la sección media aquí. Entonces entre el, la separación entre el cielo, esta línea aquí y la tierra, están terminados. Esto es justo por aquí. Así que sólo voy a meterme en una indicación de eso. Como esto es bastante delgado desde esta vista, algo así. Y en realidad surge así. Y tienes en la cima aquí. Voy a poner eso en Monumento. Indicación de ello bajan así. Ahí estamos. Bien. Algo así. Subir. El resto simplemente bajando. Por encima de este lado derecho. Voy a hacer lo mismo, sólo una estructura rápida similar al otro lado así. Yo sólo puedo derribar eso así. Bien. Yo sólo voy a conseguir esta figura de pie encima aquí así. Y eso debería ser bueno. Y también los edificios aquí en el lado derecho. Entonces entran más o menos por aquí, cerca de la cima de esa torre y luego cayeron. Aquí. También hay algunas estatuas y los bits en la parte superior indican así. Y por supuesto estos pilares y las cosas simplemente se agotan. Esto se va a hacer con bastante rapidez después. No quiero que haya demasiadas cosas que hacer en esta sección, algo así. Y lo mismo aquí para el palacio. Quiero separar esto en los más o menos como tres pisos. Los pisos inferiores, un poco complicado, tienes estos arcos. Pero de nuevo, sólo voy a intentar simplificar esto abajo. Que mucho de esto sólo va a ser una silueta. Se puede ver que todos se unen. Simplemente honestamente así , así. Y solo haz que se desfilen así. Estos pequeños pilares que corren ahí abajo. ¿Bien? Mucha complejidad aquí arriba, pero más o menos simplemente poniendo algunos de estos bits así. Y también tienes píldora es solo estas corriendo hacia abajo. Y esto va a ser importante porque íbamos a conseguir la luz entrara en la sección trasera. Bien. Pero se puede ver en la parte superior aquí estas también estas pequeñas Áreas arriba por la parte superior, se unen pilares. Y aquí nos acercamos a la cima. Un par de ventanas aquí y una aquí. Bien, bien. Y los edificios al fondo. Estos pueden ser un poco difíciles. Están pasando muchas cosas aquí y así que sólo voy a simplificarlo hacia abajo. Aquí se puede ver en realidad la base de los edificios. Bien. Tú bien. Um, y tenemos la torre que corre hacia arriba aproximadamente termina por aquí. Así que solo mételo. Es como una forma rectangular. ¿Bien? Es sólo una forma rectangular se extiende hacia el cielo. Y la parte superior, solo están recibiendo algunos pedacitos. Algo así. Bien. Algunas ventanas también. Esto bien, ahí vamos. Algo fuera en la distancia. El resto de estas cosas aquí es, no quiere decir que no sea tan importante. Pero es bueno conseguir una pequeña indicación de todos estos. De todas formas. Se puede ver por ejemplo aquí, este es como el lado de este edificio más grande que simplemente corre hacia arriba. Aquí. Ahí. Está un poco escondido detrás del detrás oculto así. Aquí hay una puerta. Simplemente se baja así. Algo así. Se puede ver ahí en el fondo, pero no es obvio. Hay algún tipo de algo aquí en primer plano. Entonces solo pon eso como esa casita, taquilla o algo así ahí. Y el lado derecho, sólo un poco más de los tejados. Ahora aquí hay otra azotea que Aquí es un poco como una más grande que simplemente se extiende por todas partes hacia el lado derecho así. Entonces podrías tener otro que acaba de cruzar aquí también. Y así. Bien. El resto, podemos simplemente arreglar a medida que avanzamos con la pintura. Ahora, me gustan estas cifras y, um, quiero meter algunas de estas cifras, pero antes de hacerlo, entremos en algunas de estas lámparas. Ahora. Vamos a simplificarlo hacia abajo. Aquí hay uno más o menos. La base de la misma como ese tipo de incremento, disminuye de tamaño a medida que subes. Como un plumón simplificado. Y ya lo tienes Justo subiendo. Aquí. Hay una lámpara como esta. Una lámpara arriba aquí, la de la derecha, hay un par de en realidad solo se superponen entre sí. Así. Podemos resolver esto, obtenerlo un poco más detallado después. Quieres conseguir un poco de sombra corriendo por la página, un poquito de Tu diminuta sombra simplemente corriendo hacia abajo después. Pero también se puede ver que aquí hay algunos más de fondo como este de aquí. Yo sólo puedo poner algunos indicios rápidos de ello aquí también. Y ellos simplemente van a la distancia así. Me pregunto si debería poner uno más grande. Pensando. Podría hacerlo. A ver qué podemos hacer tal vez. ¿Podríamos conseguir uno aquí? O sea, no está realmente en la foto de referencia, pero sí me apetece porque no tenemos mucho ahí en primer plano. Algo algo más grande me ayudaría solo a arrastrar esto hacia abajo hasta el primer plano aproximadamente donde quiero que esté. Tal vez aquí. Aquí estamos. Lampara. Así que tenemos algunas lámparas que están llevando a la escena. Pongamos algunas cifras. Entonces hay un tipo aquí simplemente parado por ahí. Y no está haciendo mucho. Es solo que en realidad está parado aquí mismo. Y esta, esta persona de aquí, parece que solo está empujando un carro o algo así. Para que podamos meter sus brazos un poco detrás esta cosa aquí está el cuerpo, pero frente a él, tiene este tipo de cosas aquí. Y se puede ver que ahí hay un par de ruedas, así que voy a poner algunas bien. Tiene su brazo dando vueltas por la espalda así. Puede ser su pierna aquí en la parte de atrás. Simplemente carga esto un touchdown como aquí. Parece que está empujando un carro a la escena o algo así. Es un poco grande. Como materia. Aquí tenemos otra figura. Podría simplemente reducir el tamaño de éste. En realidad, este tipo solo se ve un poco demasiado grande en comparación con las otras cifras. Aquí va otra figura entrando, entrando en escena de vuelta a la izquierda así. Algunos pantalones cortos así. Ahora la pareja aquí, para simplemente estar caminando de nuevo a la escena. Este tipo lleva algún tipo de área de sombreros sombreros, otra figura. Sólo estás contando una historia y dándole algo de vida. Porque están pasando tantas cosas en el fondo. Creo que solo hay que escoger algunas que te gusten, pocas cifras que te gusten. Y arriba para mí, yo solo como que hago las de fondo porque no requieren demasiado esfuerzo. Menor la distancia. A lo mejor algunos pequeños reales fuera en la distancia así. Los realmente pequeños ayudan a crear un sentido de escala. Las piernas casi solo se convierten en una línea. Ni siquiera necesito agregar mucho ahí. Figura en primer plano. A lo mejor tienes un niño aquí solo caminando también. Familia tal vez. Bien. Todo bien. Creo que eso es bueno para el dibujo. Sigamos adelante y empecemos con la pintura. 50. Venecia - luz: Entonces, lo que quiero hacer, quiero comenzar con un lavado más oscuro en el cielo y arriba por la parte superior y luego mezclarlo, creo, a un color más dorado, solo indicar un poco de escenario de puesta de sol. Pero lo primero que voy a hacer, esas cosas que voy a hacer es simplemente conseguir un poco de color para todos estos, todos estos edificios. Entonces este lavado va a ser bastante interesante porque solo queremos meternos en los colores suaves. Voy a rociar el papel solo completamente con agua. Hasta el suelo. Voy a rociar un poco de agua aquí también. Puede parecer mucha agua. Pero sí quiero que todo esto a este lavado se mezcle realmente. Bonito lavado suave. Se está metiendo en la base. El amarillo. Voy a usar la acridina actual, amarilla más un poquito de rojo, poquito de rojo y amarillo de quinacridona. Solo quería obtener un bonito color dorado con toques de rojo ahí dentro, rosa ahí dentro. Manteniendo esto bastante ligero también. Déjame probar esto. Y yo estoy con los edificios, ellos van a seguir el mismo color también. El papel muy tranquilo está muy húmedo. Mira eso. Pasando y no realmente molestando con el Cualquier otra cosa también. Sólo voy a ir por encima de todo. Un poco más de color dorado. También se pueden obtener semi conocidos los edificios y las partes y piezas como esta. Especialmente este de aquí, tal vez un poco más de oro así. Bien, quiero que esto esté bastante mojado. Estoy usando un pincel grande para trapeador, pincel de acuarela. Bien. Vamos a sacar esto a colación. A medida que vamos subiendo. Voy a inclinar un poco el papel. Y agregando algo de este tipo de mezcla mía, voy a recoger un poco de púrpura, poco de púrpura y un poco de azul ultramarino. Espirulina azul, perdón, azul cerúleo y morado. Vamos a dejar caer eso y ver cómo se ve eso. Eso se ve decente. Solo quiero probar ese color en realidad traerá este poquito de eso, este color. A medida que inclino la punta la pintura hacia arriba, ve que el todo simplemente corre más arriba. Eso es lo que quiero. Bien. A lo mejor algunos de estos azules, un poco más azul ultramarino ahí dentro para oscurecerlo. Bien. Solo estoy tratando de tener cuidado y potencialmente cortar algunas de estas cosas también. Como si no quisiera mucho de ese morado ahí dentro. Ya lo he metido en la torre desgraciadamente, pero podemos evitar la mayor parte de eso. Me puse más oscuro, un poco más oscuro en la parte superior. Y este tipo de crea este efecto de puesta de sol. Degradado leve. Solo mezcla un poco más de esto hacia abajo. Esto debería fluir por la página de todos modos. Oye, quiero un buen lavado uniforme a través de esto a través de toda esta zona. Un poco más en la parte superior. Hay mucha agua en esta mezcla. Este primer lavado es realmente importante porque establece. La suavidad, suavidad de esta escena. Los tonos más claros que tenemos aquí. Aquí dentro. Algunos más en la parte superior, un poco más de oscuridad de la púrpura por la parte superior. Un poco de azul también. Y simplemente se derrite. Llegamos a este lavado gradual. El papel también por el momento está apenas en una ligera inclinación, que facilita el trabajo con él. Ahora el fondo del papel es probablemente, probablemente esté seco, así que simplemente voy a rociarlo por un toque de fondo del papel. Lo voy a hacer. Voy a meterme en el efecto contrario. Entonces voy a comenzar con los colores amarillos y cálidos en la base. Bien. ¿Es ese calor en la base? ¿Más rojo? Oye, ahí. No me voy a molestar con las cifras. Sólo voy a ir por encima de ellos para asegurarme de que tengo un buen lavado aquí. Bueno. Y a medida que bajemos la página, voy a emplearme en algunos de ese color purpuramente. También de color azul púrpura. Sí. Qué combustible tan blando como ese el papel se está deformando un poco. Cuando usas mucha agua, eso es justo lo que sucede. Se puede ver con bastante facilidad el color se mezcla muy bien así. Pero al mismo tiempo quiero irme en suficiente de esa luz más arriba. Y eso es más una exageración de la foto de referencia. De hecho voy a entrar, en esa zona un poco con algunos con algún color más oscuro. Después. El papel aún está mojado. Este es realmente el mejor momento para hacer este tipo de cosas. Conseguir algunas agradables transiciones suaves entre los colores. Especialmente en la base donde solo quiero que se mezcle un poco mejor. Crea un poco de oscuridad en la base. Bien. 51. Venecia - oscuras: Porque está completamente seca. Ahora, lo que vamos a hacer es conseguir todas las sombras para toda la escena. Entonces básicamente, se puede ver la oscuridad aquí en primer plano. Hay un poco de luz asomándose en la zona de atrás. Pero aparte de eso, es bastante suave. Así que podría meterme en una mezcla suave hacia atrás, atrás , atrás, y luego también aquí abajo, el lado derecho de los edificios tienen un poco de sombra y cosas así en ellos, en las que quiero entrar. Lo mismo con la silueta de este edificio aquí a la izquierda. Así que sigamos adelante y comencemos. Voy a recoger un pequeño cepillo plano. Voy a empezar con poco de púrpura que va a mezclar un poco de púrpura. ¿Y qué más tenemos? Tenemos tenemos algo de negro también, un poco de púrpura, pero uno negro aquí, solo asegúrate de que tengo suficiente agua ahí. Tocar un café tal vez también. Un poco de azul ultramarino ahí también. Bien. Bonita mezcla de color fresco, supongamos que es lo que podrías llamarlo, solo color generalmente más fresco. Y es alrededor del 50 por ciento de pintura, 50 por ciento de agua. Es bastante grueso, una especie de mezcla. Voy a ir directo por la cima aquí. No necesita ser probablemente un poco más ligero, algo así, bien. Justo por la parte superior. Y voy a trabajar a mi manera en estos edificios. La izquierda. Manteniéndolo bastante bastante preciso en términos de la línea de trabajo donde golpea el cielo. Esto bien. Puedo poner un poco más, tal vez un poco más negro o algo ahí también. Eso vamos a derribar esto. Todo esto es solo la silueta aquí a medida que nos acercamos a estas pequeñas almohadas y cosas así. Yo sólo voy a hacer un poco de poco de corte alrededor del toque de trabajo aquí. Y entonces podremos meternos en los pilares que corren así. Simplemente simplificándolos hacia abajo. Apenas con 11 pinceladas ojalá sea suficiente para esto. Mira eso. Ahí está el borde de mi cepillo plano que estoy usando. Sí. No tiene que ser perfecto. Pero necesita mostrarse a través del área de fondo. Aquí también puedes ver solo algunas pequeñas marcas como esa para el límite de la parte que traes eso otra vez así. Sólo un poco de silueta. Y a medida que bajamos la página, nuevo, acabamos de obtener la parte inferior, que es el mismo tipo de trato. Especialmente corrió de este lado. Hay más nitidez. Un poco más de nitidez de todos modos. Ese es otro. Pilar de todas formas. Extra tal vez un poco más púrpura, un poco más de oscuridad. Sí. Agua así. Este de aquí, el último. Bien. Y de hecho dentro de los edificios Hay toda esta oscuridad, oscuridad ahí dentro que tendrá que entrar después. Pero eso es un buen comienzo para lo que queremos lo que queremos solo para lavar rápido ahí en el lado izquierdo. Yo también voy a trabajar en estos edificios. poco más ligero y un poco más, un poco más marrón ahí también. Sólo un poco de marrón. Vaya, demasiado oscuro, tiene que ser un poco más ligero. Vamos a escribir esto. Deja caer un poco de púrpura ahí también. Esto es solo para crear un contraste un poco más nítido para las sombras. Otra cosa a tener en cuenta también es que la, la parte superior de la misma, la parte superior de esta torre es más fresca. Tiene un poco de tinte azulado. Así que voy a caer un poco de un color más fresco como ese. Esta pluma que en muy bien sale del cielo un poco mejor. Solo trabaja en. Bienvenido a la sombra un poco más. Estoy agregando un poco más de esquinas. Estas ventanas solo agregan unos detalles rápidos para unirse. Acompáñalo. Realmente no quiero volver ahí de nuevo si no es necesario. Bien. Debido a que todo está en segundo plano, es demasiado trabajo para seguir continuamente jugando más tarde. Así que esto es sólo un poco del café que tenía antes, un poco de esa siena quemada, y lo he mezclado con un poco de púrpura. Para mí, es solo crear un área de techo rápida. El techo. Déjame ponerla en un poco de este color más fresco ahí, únete a eso aquí arriba también. Así. Es solo llorar y crear algún tipo de patrón de luz y oscuridad. Las sombras en el lado derecho de estos edificios. Si puedo conectarlos, simplemente se ve mucho mejor de esta manera. Esto vuelve a ser un poco morado. Apenas consiguiendo eso por ahí. Usa el techo. Estos techos solo tienen un poco más de este tinte brownie para ellos. Entonces por eso me estoy poniendo un poco más. De hecho, estos de arriba, más de un tinte más fresco, no importa. Es un poco más oscuro así. Y solo mézclalo muy bien allí. Aquí de nuevo, tenemos un poco de esta oscuridad. El frente del edificio. Todo está en el fondo de todos modos, así que no es un gran problema, pero solo algunas sombras más suaves en el fondo realmente ayudan. Pero mira, está construyendo. Q en primer plano, probablemente debería tener un poco de sombra a la derecha. Así. Sólo estoy tratando de entrar en algunos detalles extra lo que está pasando aquí. Y muchas de estas cosas aquí son bastante oscuras de todos modos. No es mucho para agregar ahí. Este edificio de aquí es simplemente bastante oscuro. Más morada. Son una especie de mezclas y viene más cerca del fondo de primer plano, quiero decir, ahí. Bien. Los tejados, poco toque de color en la parte superior y sólo para oscurecerlos un toque. Bien, genial. Bueno. Así que vamos a trabajar un poco en todo lo demás ahora aquí en primer plano. Y lo que realmente me gusta son algunos de estos colores reflectantes. Y lo que voy a hacer es simplemente rociar por la parte inferior de la página así. Cubra esto. Por esa razón. Simplemente no se mete con. Mete con todo lo de arriba. Un poco de agua en la base. Y lo que vamos a hacer, esto va a dejar un poco de luz en la parte de atrás. Pero podemos recoger algo de color y conseguir una especie de reflejos en el suelo así, así. Bien, saliendo de los edificios. Entonces se ven un poco más afilados, entonces de repente se vuelven más suaves así. Bien. Y no sólo eso, sino también las cifras. Así podemos poner en las patas de las figuras, un poco de las piernas que se une a la parte superior de las figuras. Eso, pero luego las piernas simplemente se mezclan. Incluso este pequeño tipo de aquí solo llevándose los pedazos y pedazos. Un poco más azul ahí dentro. Bien. Me gusta mucho cómo se mezcla muy bien. Bueno. Entonces, bajando esto, mira eso, solo recoge tus oscuros más oscuros. Apenas hay agua ahí en absoluto. Déjalo caer y podrás obtener algunos hermosos reflejos. ¿Bien? Quiero hacer esto por casi todo aquí. Echemos un vistazo. Vamos a meternos en algo así. Más púrpura en realidad, podría ser más agradable. Más morado, morado, un poco de negro ahí dentro. Y todo este tipo de simplemente se mezcla abajo de la página. Podemos entrar en algunos detalles más para las piernas de las figuras después. Pero solo un toque de esto para empezar es bueno. Los que están en la parte de atrás realmente no cambian tanto. No importa. Bien. Apenas estos que están un poco más cerca. E incluso las luces y esas cosas aquí obtienes un poco de cosas reflexivas pasando por el fondo así. Eso apenas empieza a unirse. Más agua aquí, consigue que solo la hayan mezclado un poco mejor también. Demasiado saturado este lugar. Sólo voy a mezclar eso alrededor del toque. Algunas áreas de unión también en la parte superior. Así que no sólo pone un poco más adentro. Tal vez un cepillo más grande, un cepillo plano más grande. Esta pluma en algunos bits generales como ese, siempre puedo agregar algunas más, más reflexiones y cosas ahí dentro. Si sobrejuzgo esto. Oye, bonito lote de reflexión que es bueno. Um, algo en el fondo fuera de aviso es que hay algunas pequeñas sombras que pueden tropezar así. Se le puede ver justo al otro lado de la escena. Así que simplemente voy a emplearlo en esta sombra más grande que corre por el back-end. Simplemente te cruzas por aquí un poquito en el spray trasero para simplemente aflojarlo. Están construyendo a la derecha. Voy a añadir algunas sombras de luz ahí dentro, regar esta pintura morada y llevarla así abajo. Apenas indica la separación de algunas áreas en los edificios. Pero solo voy a dejar la luz principalmente ahí porque es que está captando la luz. Bien. Este es solo un pequeño cepillo plano que estoy usando para esto es un poco de esta parte que sobresale. Use bien, la base del edificio en algún lugar de aquí. Incluso se puede e incluso simplemente conseguir un poco de la presa sería reflejo de ese edificio a esos pedazos en la parte superior de la también. Sólo indicación. Bueno. Voy a darle esto seco. 52. Venecia - toques finales: Los pasos finales aquí, solo quiero sacar a relucir todos los detalles restantes de esta escena. Voy a estar usando una mezcla de solo un poco de negro y un poco de marrón púrpura. Nuevamente, realmente el objetivo aquí es solo crear un color oscuro, oscuro e incluso un tinte neutro. Estamos bastante bien, probablemente 60 por ciento de pintura. 60, 70% pintura, 40% agua. Esto te permitirá meterte en zonas realmente oscuras, como puedes ver aquí. Debajo de estos arcos. Solo hay algunas áreas extra oscuras que necesitan implicar como aquí. Solo estoy tratando de hacer esto una vez que conseguir eso en uno más grande así. Repasando el lavado anterior. Y estoy agregando un detalle extra aquí arriba. Incluso podrías obtener un poco como arcos que simplemente se muestran a través de un poco de oscuridad también allá arriba. Y k, incluso aquí, estas pequeñas áreas son partes bastante oscuras. Así que sólo puedo entrar, re, enfatizar esto. Esto es lo que le da la estructura y el detalle. Bien. Un poco más de detalle. Cada uno de estos pequeños pilares para que simplemente dibujaran sobre las sombras más, poco mejor. Bien. ¿Qué tenemos aquí arriba? Quiero decir, en realidad debajo de esto tanto, tanto pasando incluso aquí, realidad hay mucha oscuridad en el fondo. Eso lo puedo meter así, solo pequeños indicios de esa oscuridad. Pero también está, como pueden ver, el amarillo asomándose por el fondo. Entonces te vas, dejando zonas de ese lavado previo de los periodos papiro moradas y también del amarillo. Bien. Algo así. Nos subimos a la cima por aquí. Hay un poco de solo un poco de detalle para la parte superior aquí, igual que una pequeña línea tal vez así. Apenas hasta k Y ahora hay un par de ventanas aquí que queremos meter. Uno más o menos por aquí. Uno más o menos por aquí. Obteniendo la indicación de ello así. Esta ventana. El otro también similar. Eso en realidad se ve un poco mejor. Solo un borde más áspero. Puedo simplemente suavizar esta fuera de contacto. Eso es mejor. Ahí. Voy a trabajar solo en unas ventanitas y cosas en estos edificios de fondo. Bien, solo usando el pincel plano aquí también, solo delinear eso un poco más. Y también en el lado derecho del edificio, un poco más de oscuridad con eso cuando estas dos pequeñas ventanas en la parte superior debajo de aquí también. Bien. Estoy bien. En realidad, un poco más oscuro y algunos de ellos son más oscuros. A lo mejor solo depende. Estos de aquí, solo unas ventanas y zonas oscuras en estos edificios. En realidad se olvidó de entrar. Esto es dominante, una cúpula. La distancia r, ya la puedo conseguir. Oscuridad en el lado derecho de la misma. Estas cosas que puedes hacer como también puedes solo áreas oscuras y bajas si sientes que solo se vería mejor. Así, crea un contraste extra. Aquí. Creo que esto se vería mejor con un contraste extra aquí también. Así que sólo voy a hacer plumas en un poco de púrpura para separar así el techo de la parte inferior del edificio. Aquí. ¿Por qué no simplemente hacerlo aquí también? Todavía dejando en parte de ese lavado de fondo también. Oscurecer esto apegado también. Bien. Algunas ventanas más y cosas pasando en el fondo aquí también. Apenas unas pequeñas pinceladas de pintura que. Bien. Otra cosa que sí notas en el fondo es que estas hay este tipo de que las llamamos muñecos de madera y cosas pegando. Voy a mezclar un poco de marrón con negro. Y conseguir algunas de estas cosas simplemente corriendo, corriendo a un segundo plano así. Simplemente sobresalen del agua. Y también algunos de estos también forman parte de la barda. Bien. Pero ellos recorren un poco todo el fondo y yo voy a simplemente indicar algunos de ellos. Bien, bien. Lo que voy a hacer es simplemente trabajar un poco más en las estas dos pequeñas torres también. Un poco de marrón en ellos. Sí. Así. Voy a hacer este lavado, un barrido rápido. Bien. Simplemente lo mantiene más preciso cuando se usa un cepillo plano. Sería parte superior. Solo estás agregando un poco de color en la parte superior aquí también. Y parte superior de la estatua. Necesito conseguir que eso se funda un poco con el resto. Y también lo suficientemente esporádico. Eso es bastante bueno, la cola no importa. Aquí. El mismo trato va. La figura en la parte superior significa estatuas al final del día, ellos simplemente, solo personas, ¿verdad? Entonces solo quieres hacer que parezca una figura o una persona. Los mismos que los de abajo. Sólo una silueta. ¿Verdad? Ahora el resto de este tamaño, creo que es apenas meterse en las piernas y detalles de las figuras que también estas lámparas. Así que en realidad voy a empezar con las cifras, un poco de negro. Tenemos, también nos tenemos mirada. Quiero decir, solo un montón de estas cosas donde se mezcla en la página de todos modos. Así que no necesitamos realmente meter demasiado solo en las piernas, solo una especie de indicación más oscura de las piernas, la separación de ellas, que creo que habíamos perdido antes un poquito. Entonces esto va a ayudar. Bien. Solo estoy usando el borde de mi pincel para esto, así que solo voy a hacer esto con las cifras. No creo que sea necesario hacerlo con estas encuestas. Sólo puedo meterlos después. Esta es la persona que empuja un carro y estas piernas detrás del carro. Entonces solo para marcar de eso en el suelo como esta pierna al frente y tarde saliendo por atrás para esa figura Aquí. Aquí. Esta cifra aquí también. Esta es una figura aquí todavía en pie en la distancia allá. Otro simplemente caminando por la parte de atrás. ¿Sólo estás indicando las piernas de ellos? Aquí también hay algunos más. Y éste de aquí, del lado derecho. Trabajemos en estas lámparas. Un poco más de agua aquí. Bien. Bastante oscuro. Tú eres el primero del frente. Me ahorró un poco de tiempo. Estoy teniendo que hacer que hagas los atrás y luego dándote cuenta que necesito cortar alrededor de todo lo demás. Sí, eso es una lámpara. Y claro, algunas de estas brocas ornamentales, piezas que salen del costado así. Los de fondo también. Y la base aquí. Pasando al fondo, no necesitas tanto el detalle. Un poco de oscuridad debajo de estas áreas de los edificios. A lo mejor hay alguna pequeña sombra o algo así. Esta sombra de luz, poco lavado blanco. Déjame meter estas figuras en un poco de color y personalidad extra en algunas de estas figuras. Me parece que un poco de gouache blanco suele funcionar bastante bien. Sí. Y lo mezclaré con otros colores también. En realidad hay algunas lámparas al lado izquierdo. Apenas se puede ver, pero hay algunas lámparas, como potencialmente una corriendo por aquí. Así que sólo puedo indicar que estoy un poco copiando el que está ahí mismo. Quizá otro aquí. Un poco llega al punto nosotros, es difícil ver exactamente qué está pasando con todas las lámparas y cosas así. Pero sí, esto está bien porque es bastante tranquilo, oscuro aquí en primer plano, difícil de ver. Vamos a tener otro aquí al lado, así. Otro breve indicio de esa lámpara. Otro aquí. Soy una especie de pedacitos y bobs de cosas. Algo incluso aquí, mira eso. Hay algún tipo de barda o lo que sea. Es difícil de ver. Estos pequeños detalles minuciosos puedo ayudar a traducir. Bien. Estoy recibiendo un poco de color para esta figura de aquí. La parte superior de la figura. Estos dos de aquí, caminando por ahí. Y el niño es, bueno, sólo un poco de oscuridad. Encima de las figuras. No me preocupa la ropa que el color de la ropa que llevan. Sólo quiero asegurarme de que algunas de estas cifras destaquen contra de la luz. Sólo un poco de color ahí, éste también. Hay un tipo aquí detrás del carro simplemente empujando ese carro. Es difícil verlo. Solo estoy agregando un pequeño detalle un poco de detalle en el carro o algo así. Podría estar cargando una caja y ahí, por ejemplo, algo está simplemente empujando alrededor de su pierna detrás. A lo mejor un poco de pelo significa cabeza como sus brazos como si estuvieran bien. Es si oscuridad en esta figura. Bueno, te veré usar algo de quash más tarde también. No quiero ponerlos a todos en súper oscuridad. Algunos de ellos solo quiero que se muestre un poco de luz extra, mostrando a través de si es. Pero porque es tan ligero, sobre todo en la parte de atrás ayuda a que algunos de ellos se salten, algunos de ellos en rojo más oscuro, en un poco de blanco. Yo solo me estoy mezclando solo para obtener una indicación de las cabezas de estas cifras, solo déjalo caer rápido así. Uy. El rostro es realmente algo de la gouache blanca de calabaza que voy a mezclar con un toque de amarillo, poco de amarillo vibrante con las cajas de gulash blanco. Sólo un color amarillo más claro, amarillento, opaco. Y puedo conseguir esta escena. Vamos a tratar de conseguir esto para algunos momentos destacados finales. Y pensando por dónde puedo empezar, incluso como en el edificio. Edificios apagados en la parte de atrás, pueden obtener algunas pequeñas indicaciones como esta. Toca y vete. No quiero exagerar, sino solo encontrar algunas áreas que puedas sacar de esta oscuridad y crear detalles adicionales sobre también. Entonces quiero decir, mira eso. Solo un toque de lavarlos también te permite remodelar las cosas. Bastante gracioso. Encuentro si solo toco y voy en áreas que en realidad se ven mejor que si paso demasiado tiempo jugueteando con ella. Quiero decir, esta separación aquí, así, un poco de luz que he recuperado. También dentro de las propias luces. Creo que esto es bueno. Como aquí. Las lámparas, quiero decir, como un poco de pintura opaca. Simplemente se ve un poco más brillante. Supongo. Más presente. Especialmente en estas zonas oscuras de aquí, consigue un poco de reflexión en el lado izquierdo de estas lámparas. Un poco de luz regresando aquí también en el lado izquierdo de estas pequeñas áreas así. Solo sé rápido con eso. Puedes traer de vuelta una rápida indicación de luz. No sé lo necesario que es entrar aquí, pero quiero vestir pincel seco en algunos pedacitos en zonas. Y esto es solo para mí mantenerlo consistente en diferentes áreas. Pequeños trozos de Dios. Yo también puedo enderezar estos arcos aquí. Ese color, ese blanco. Eso es enderezarlos. Bien. Estoy recibiendo un poco de tizón en estas cifras así. Esta cifra sólo voy a hacer un poco de lavado aquí. Sí. Se pueden sacar pequeños detalles sobre las figuras y hacer que algunas de ellas destaquen mejor. Bien. Peter Brown o algo para el cabello. Color más oscuro. Aquí en estas cifras. Bien, y estamos acabados. 53. London Street - dibujo: Bien, vamos a probar con este dibujo. Y me gustó mucho esta escena porque tenemos una forma de sombra muy fuerte corriendo por este edificio de aquí. Y tenemos un poco en este edificio. Aunque no demasiado. Está un poco viniendo de la derecha en la esquina trasera derecha. Entonces, vamos a entrar en esta zona primero en el suelo. Entonces, uno de los pedacitos de área donde está la figura, gente sólo está caminando por aquí. Bien. Es una astilla, la base. Ni siquiera es un cuarto o un poco menos una cuarta parte del camino hacia arriba en la página. Y podemos simplificarlo hacia abajo. Sabemos que este edificio comienza aproximadamente aquí en el centro de la página, el lado izquierdo de él de todos modos, tal vez centro derecha de la página. Y luego tenemos ese lado del edificio ahí. Tenemos otro edificio en el fondo al back-end así. Ahora otra parte aquí que simplemente corre hacia atrás. Mira eso solo pedacitos y piezas que podemos implicar y ponernos. Ahora bien, este lado derecho es edificio grande aquí entra y en realidad es un edificio grande aquí entra y en realidad es solo una forma de sombra. No hay mucho ahí en absoluto. Y esto es lo que está proyectando la sombra de que estamos cruzando la escena. Incluso hay edificios apagados en el fondo. Es difícil de ver, pero hay edificios más pequeños lejos y un poco de árboles y cosas así. Ahí vamos. Ese es el lado del edificio y bajando así. Esta es la parte frontal del edificio. No me gustan estas vallas publicitarias y esas cosas. De hecho voy a cambiar esto y hacer algunas pequeñas ventanas ahí. En cambio. A lo mejor aquí abajo, lo dejaremos , es más oscuro y tiene algunos pedazos, gente sentada y qué tienes aquí también. Bien, Como figura persona aquí, solo caminando en primer plano. Así. También tienes algunas de estas cosas aquí a los lados de los edificios. Entonces veremos eso solo pedacitos y pedazos. Este edificio de aquí probablemente le puso algunas pequeñas ventanas bonitas y cosas así así. Bien. ¿Qué tenemos otro edificio arriba en la distancia allá, pero todos ellos corriendo así, al final del día Lado de esto así. Esto es demasiado desordenado. Déjame dibujar este poco así. Bien, lados de los edificios. También hay este tipo apuntado de uno que viene de los años atrás y 27 edificio aquí. Algo más edificios apagados en el fondo. Y llegas un poco al punto en el que simplemente se juntaron mucho más fácilmente. Así. Ver los lados de ellos apenas se puede ver lo que está pasando. Pero este de aquí son los importantes que entran desde el borde. Tienes esta forma de cúpula. Voy a simplemente bajar ligeramente la cúpula para que no dos obvias y demasiado altas allá arriba. Hay una pequeña ventana arriba, así. Viene todo el camino hasta el suelo aquí. Y luego tenemos los bordes, los lados del edificio simplemente se estiran como esta máquina y nos deshacemos de estos edificios de aquí para hacer espacio para ello así. Hay otro edificio blanco detrás de ahí, pero aparte de eso, en realidad no se interpone mucho en el camino. Sí, ya es bastante gracioso. No hay nada encima de la cúpula que haga bajar esto. Y tenemos Tenemos algunos pisos, pero yo sólo voy a entrar en esta zona aquí. Trae eso a la parte de atrás como esta ventana de ahí, y algunas ventanas aquí también. Aquí, aquí, aquí. Así. Porque esta zona así. Y debajo están las tiendas y esas cosas también. Entonces podemos meternos en algunos indicios de eso. Fácil. Bien, entremos a algunas de estas personas. Ahora, sólo voy a garabatear en algunas de estas cabezas, que es gente caminando a lo lejos o podrían ser personas más cercanas también. Aquí hay un par, un par de aquí. Este de aquí podría simplemente estar caminando hacia el lado derecho. Incluso se pueden obtener cifras que están bastante cerca del primer plano como esta. Como éste de aquí. Más cerca del primer plano y cuerpos más grandes así como así. Caminando a lo lejos. Bien. Bueno. Algunos más, solo un poco de detalles sobre este edificio. Y casi ahí solo en la perspectiva de esta de aquí primero , solo entrando un poco. Realmente estamos entrando en primer plano casi así. Bien, algunas ventanas y esas cosas. Y ya estamos listos para irnos. 54. London Street - Luces: Bien, el primer color que voy a empezar usando es un poco amarillo ocre. Justo a los propios edificios como aquí. Mira debajo de la cúpula. Ahí. Aquí, sólo cortando alrededor de las cifras. Como se puede ver. Cortando alrededor de esas figuras y los edificios, desollando y suficiente de este color. También tengo un poco de este oro de quinacridona. Pongamos un poco de eso. Bien. Es un color bastante claro. La mezcla es principalmente agua aquí, yo diría que alrededor del 80 al 90% de agua. Podemos bajar aquí este pedacito. Me voy, probablemente voy a meterme en una sombra suave ahí más tarde. Algunos de estos edificios que notarás son algo así como de color blanco. Entonces voy a dejar algo de eso en conseguir más de este tipo de color lechoso en zonas del mismo. Bien. Es sólo una apelación llamada titanio buff. Y estoy cortando alrededor de algunos de estos otros edificios, dejando en el inhibidor dejando ahí al inhibidor el blanco. Tienes mucha de esta sombra y cosas que vienen por aquí también. Pero solo queremos asegurarnos de que tenemos algo de calor aquí. Eso es todo. Nos gustaría calentar el color así. El frente del edificio. Vamos a ponernos en el mismo tipo de color. No importa. medida en que coincida con todo, las sombras cuando pasemos por encima de los edificios después de que se va a quedar mucho mejor. Sólo queremos ponernos en unos colores suaves. Por el momento, solo sobre todo agua en esta mezcla. Más oscuro construyendo aquí en el lado derecho, solo estoy usando un poco de este morado en mi paleta para simplemente meterlo. Porque ahí también hay una figura. Muchas de estas cosas aquí son bastante oscuras. Sólo voy a caer en algún color oscuro ahí dentro. Y también algo de verde para los árboles de ahí fuera también, solo para mezclarlo así. En primer plano, voy a hacer el suelo solo a un doc, un gris ligeramente más oscuro. Pero notarás que sigue siendo alrededor de la misma tonalidad que los edificios. Bien, entonces esto va a preservar esta sensación de luz. Hacemos todo solo para atracar en este momento. No vas a poder conseguir que consiga esa iluminación. Bien, este es el objetivo de este lavado en particular. Uy, me olvidé de conseguir un poco de esta cúpula. Color ligeramente más fresco en la parte superior. Bueno, eso bien. Tal vez más oscuro ahí. También voy a dejar caer algunos de estos morados aquí para meterme en una sombra suave en este edificio. A veces un cepillo plano es bueno para esto. Sólo pruébalo. Así. Un poco de sombra más suave entrando en escena. Bien. Que sea un poco aquí también. Sólo un poco de eso debajo de la cúpula. Sombras más suaves. Para simplificar esto aquí abajo también, podemos simplemente meternos en una sombra un poco más suave allí. Estoy bien. Vamos a meternos en el cielo. Voy a poner solo un poco de azul cerúleo en la parte superior de su lista de agua. Va a dejar un poquito de blanco en el borde de esto para que no todo sólo sangra ahí, ese poquito de blanco aquí también en el techo. Ahí. Otras áreas solo voy a mezclar mi problema. Um, eso bien. Bueno. Solo estoy suavizado algo de esto. Tal vez un toque de púrpura ahí dentro para obtener alguna nube más oscura o algo así, solo una indicación de que esa nube se abre paso. Y han mordido aquí tal vez solo para darle un poco de interés extra, tú que la base un poco más también. Un poco de eso. Bien. Bueno. Vamos a probar esto. 55. London Street - Dark: Sigamos adelante y continuemos. Y voy a poner todas las sombras de todas las figuras y de los edificios y cosas. Ahora, recuerden que las sombras van hacia el frente, frente a la izquierda. Entonces, si miras a la gente, Las sombras están apagadas a la izquierda, pero al frente también. Sigamos adelante y pongamos primero esta sombra para este edificio. Y probablemente solo voy a usar, aquí está mi pequeño, pequeño cepillo de trapeador a pequeño cepillo de fregona así. Con un buen punto. Voy a mezclarme un poco de púrpura, un poco de azul ultramarino en ese morado, así como un poco de negro también. Un poco de negro. Y el marrón estaría bien para ir, solo un bonito color gris. Pero voy a variar esto también. Entonces mira aquí, hay un poco Hay una sección aquí que cubre parte del edificio. Bien. Entonces lo tienes que atravesar así. Es sólo una gran forma de sombra. Y esto también toca en el lado izquierdo del edificio ahí. Entonces esto va a estar tranquilo. Voy a necesitar hacer esto un poco más oscuro, probablemente. Así. Bien. Ahí. Estoy bajando esto así. Buen lavado, tal vez un poco más, pongamos un poco más de azul ahí. Esta mezcla que derribando esto y llevando esto a través de ahí y dejando pedazos de oscuridad mostrando a través y luz también. Mira este mejor deslizamiento de luz blanca en el medio ahí. Vamos, sólo voy a dejar eso. Puedo dejar pequeñas ventanas o algo así ahí también. Bien. Ahora, la proporción de pintura es alrededor del 50 por ciento de pintura, 50% de agua. Esta gran sombra solo cubre prácticamente todo el edificio. Y luego a medida que bajas más abajo, en realidad se vuelve un poco más oscuro. Y solo alternaré también entre usar esto, este pequeño cepillo plano me parece genial para entrar. Es solo extra oscuro. Esto es como una especie de barrera o algo aquí creo. Debería implicar algo, algo. Si agua, un poco más de agua en esa mezcla que reduce la oscuridad extra alrededor de esta área. Entonces quiero que haya más oscuridad en la base del edificio de aquí. Haz que eso se mezcle muy bien. Aquí también hay una figura, algo así como simplemente caminando por el frente. Así que asegurándose de cortar alrededor de esa cifra. Pero más o menos simplemente bastante oscuro. En esta zona. Ahí también hay gente sentada. Tendremos que meternos en algún indicio de eso más adelante. Conseguir otro edificio aquí o algo así. Echemos un vistazo. Todos estos edificios por la parte de atrás también, necesitan tener una sensación de oscuridad ahí dentro. Voy a añadir un poco más de agua a mi mezcla para que las sombras simplemente se vuelvan más claras en la parte posterior así. Y solo cortando alrededor o las figuras podrían usar el cepillo plano. Ahora. Entonces solo hace que sea más fácil crear estas formas que a veces tú, sí, solo tienes que usar el pincel que funcione de manera más efectiva. Dependiendo de lo que estés pintando. Solo entra un poco más aquí. Echemos un vistazo aquí. Un poco de esta sombra en el lado izquierdo de la casa, edificio en la parte de atrás. Ahora aquí vamos. Tenemos todas estas cosas aquí en primer plano. Sólo voy a conseguir un ligero lavado de púrpura y simplemente meterlo así. En realidad encuentras que en realidad hay muchas de estas pequeñas ventanas y cosas corriendo por aquí, y solo puedes indicarlas con un color un poco más oscuro. Y simplemente dejándolo caer así sin mucho sin demasiado esfuerzo. Bien. Debajo de aquí va a estar bastante oscuro, así que solo voy a dejar caer pintura extra aquí. También estoy inventando algunas cosas, como aquí. En realidad hay quizá un poco más de oscuridad aquí donde esa sombra está justo debajo. También tienes algunas ventanas corriendo por esta oscuridad como una ahí. Y luego otra ventana aquí, quizás aquí. Aquí. El darles forma un poco. Mejor. No hace falta ser perfecto con estos. Seca, seca un poco la brocha y luego puedes hacer estas pequeñas marcas para marcar los pisos del edificio. En la parte superior aquí de este edificio, cúpula, También hay un poco de los detalles de la cúpula. Voy a dejar caer algunos indicadores de eso así. Bien. Simplemente están dibujando con el pincel esencialmente. Aquí en el costado. Tienes algunas oportunidades más para meterte en estos pequeños como ventanas y cosas de aquí. Solo estoy poniendo unos cuantos como esa oscuridad en esa oscuridad la base de los edificios de aquí para sacar algunos de esos detalles ahí y también ayuda a cortar alrededor de los dedos, crea algunos detalles extra. Ahora incluso aquí, hay algún tipo de parte que sobresale del edificio. Solo exagera eso y tráelo al lado derecho también. Debajo de los edificios, oscuridad extra aquí también. Este edificio a la derecha realmente necesita ser más oscuro. ¿Bien? Y sólo consigue un poco más de esto en. También hay un edificio aquí en el fondo aquí que simplemente se oscurece. Voy a meter eso rápidamente. Realmente no hay nada. Es sólo una silueta ahí atrás. Bien. Al encontrar algunas otras áreas, solo puedo sacar algunos de estos contrastes más oscuros sobre los herederos de los edificios e incluso se puede ver esta suma. No he puesto eso, puesto eso aquí, pero en realidad hay detalles adicionales en la parte superior de los edificios, como solo partes de él que sobresalen. Simplificado hacia abajo. De todos modos no se puede decir lo que hay ahí. A menos que le prestes mucha atención. Esa sombra suave que atraviesa también, el lado izquierdo de ese edificio se ve bastante bien. Pequeñas marcas como esta para indicar ventanas en los edificios. Mira eso solo un poco rápido. Pequeñas cosas así. Y también a los lados de los edificios así, se pueden ver pequeños pequeños. Así. Esta toallita o cualquier poco de sombra ahí. Aquí, sólo voy a hacer algunas ventanas. Ese podría ser uno, otro aquí. Aquí. Y debido a que esta zona aún está húmeda, ojalá se mezcle también con el lavado anterior. Siento que necesita algo. Trabajo de línea así también. Sí, eso es mejor. Algunas pequeñas marcas como estas para darle un mejor sentido de perspectiva. Así. De nuevo, solo entrando en los pequeños detalles de Windows debajo de los tejados, tienes un poco de color, un poco de oscuridad, e incluso la parte superior de la raíz, las áreas de aquí, solo van a tener un poco de color arriba. Bien. Dejando caer algunas ventanas más y cosas corriendo por los costados de los edificios. Bueno. Quiero unirme a esto aquí arriba en el suelo con un poco de sombra más oscura. Bien, así que vamos a conseguir que esto entre así. Es una sombra más oscura desde fuera de escena. Estoy mezclando en realidad un poco más de negro ahí para asegurarme de que fondo de los edificios combine mejor. Y yo sólo voy a repasar. Y tal vez esta figura podría tener un poco de sombra sobre él también, así. Ahí vamos. Cosas en pedazos. Bueno. Vamos a mezclarnos un poco. Mezclado hacia abajo. Bien. Bien, bien. Sombra para algunas de estas cosas aquí en el suelo también. Donde la gente está sentada por dentro y ese tipo de cosas. Estoy bien. Ahora, tiempo de meterse en las cifras. Voy a poner un poco de oscuridad para las piernas, para estas de todas formas que están solo en la descripción. Entonces para mí, como si hubiera un par de piernas aquí. Aquí. Aquí. Sí. Así, estas cifras aquí. Pero quiero decir, eso podría ser una figura, pierna de una figura o algo así ahí también. Es difícil de decir. Más solo el torso realmente. Déjame marcar esto. Un poco de amarillo o algo por aquí también. Esto podría ser sólo una figura Aquí. Un poco de oscuridad. La figura aquí, el lado izquierdo, solo un poco de oscuridad en el lado izquierdo del cuerpo. Que esta es una manera de unir también al negro, al abajo y por debajo de las figuras. Aquí es donde tenemos que meternos en la sombra. Así que solo voy a unirme a él y crear un poco de sombra corriendo hacia adelante así. Incluso esta cifra podría tener una sombra corriendo hacia adelante. Aquí. ¿El origen muestra el origen del mismo? ¿Ahí? Sí. Bien. Justo aquí también para esta figura, el primer plano a la derecha. Añadiendo un poco más de contraste en el fondo para sacar a relucir los detalles de la, de algunas de estas figuras. Hombros y cabezas y cosas así también. Bien. Sí. Va a ser una persona le van poner un poco algunos pequeños toques de color cerca de las estas áreas del techo, como las esquinas y las cosas donde podría haber sé que pueden ser chimeneas o simplemente Cosas que sobresalen del techo. Creo que esto es bueno para implicar parte de esto. De todas formas. Sé que en realidad no está ahí, pero quiero agregar un poco más de detalle en áreas del mismo. Más sombra debajo de la azotea. Uno aquí. Algunas líneas de perspectiva liberal sobre el terreno. Sólo estoy consiguiendo que las líneas converjan en un punto imaginario aquí en la línea del horizonte. Estas pequeñas líneas en el suelo. Yo también estoy haciendo lo mismo aquí de este lado. Es como una escena de perspectiva de dos puntos. Más color debajo de aquí y pequeñas formas sombrías. Sombra debajo de aquí y algunas áreas del techo el techo o el costado del edificio. Algunas de estas cosas. Yo también solo estoy agregando agua. Hazlo un poco más unido y nosotros Interesante, Bien, un poco de agua ahí dentro para ablandar algunas de estas cosas. Incluso puedes hacerlo aquí para sacar solo un poco de luz y late aquí levantando algo de pintura. Principalmente solo tienes esa gran sombra corriendo a través de un árbol verde o algo por ahí atrás. Y también hay un árbol aquí el cual ponemos en un poco de indicación, pero están recibiendo otro lavado rápido por encima. Dale un poco de textura extra. Bien, ahora algunos toques finales, solo un poco de gouache para unirlo todo. Bien, voy a sacar un toque de destacados sobre esto. En esta escena. Déjame ponerla en un poquito de rosa o las cabezas de estas figuras. Primero, tengo un pequeño cepillo redondo. Y esto solo sirve como indicador. Bueno, las caras, las cabezas de las figuras. Bien. Tacto. Sí. Bien. Muchas manos o algo así. Base aquí. Sólo indica que está bien. Eso está bien. Bien. Pongamos un poco de esta gouache blanca. Blanco pesado. Sólo estoy agregando un toque de agua para activarla. Tocaremos agua y secaremos ese cepillo rápidamente. Y encontremos algunos pequeños reflejos. Toca algunos de estos edificios como trozos y piezas que quizás quieras traer de vuelta a la ecuación. Otra vez. Sólo puedo añadir un poco de gouache encima de la cabeza de esta figura y el costado, de qué lado del cuerpo así. Esta podría ser una persona en los hombros de la persona tal vez solo caminando por aquí. Yo también tenía a una persona caminando por aquí. Entonces solo para tocarle esa gouache en el backend de la cabeza y así, sí ayuda. Bien. Hay alguien aquí atrás sería para sofocar en las cabezas de estas figuras en la caída en el medio suelo aquí? La cabeza y en el hombro. Sí. Ayuda a sacarlo a la luz. Saca mejor los detalles de las figuras. Aquí. Hombro así. El resto solo depende de ti. Es decir, es que en realidad no tienes que hacer demasiado con él si no quieres. Pero pequeños reflejos en los aleros de las ventanas y las cosas pueden ayudar. Trae aquí un poco de ese brillo. Detalles suaves también. Retrocede un poco de luz en algunos de los edificios. Quiero hacerlo por todas partes. Por todo el porro. Pero sí, hay algunos de estos como yo sé cómo son estos pequeños bastoncillos o algo así, distancia de la masa. Simplemente creando, haciendo algunas cosas aquí y allá. Y ya terminamos. 56. Praga - dibujo: Algún tipo de exposición prolongada y se puede ver toda la luz que emana del centro de la escena. Y como que golpea el costado de los edificios, más cercano a la luz. Pero alrededor de los bordes, tienes un poco de oscuridad. Entonces, si miras el, digamos, el frente de los edificios y el lado derecho de los edificios. la derecha se puede ver que hay pedacitos de sombras y cosas así. Entonces vamos a hacer sombra, el efecto sombra un poco más aparente. Pero en primer lugar, tenemos que conseguir el dibujo. También quiero que tal vez parezca que hay algunos reflejos en el suelo, algunos reflejos húmedos o algo así. Entonces una cosa que quiero hacer es que solo quiero levantar la línea del horizonte y un poco ahora puedes ver solo el camino. No le da demasiado camino. En su mayoría son solo edificios. Y estoy pensando que en realidad podría plantear esto un poco en. Otra cosa con esta escena es que está un poco comprimida. Entonces voy a darle un poco más aquí y eso todavía me va a dar suficiente espacio. Tal vez por aquí, todavía me va a dar suficiente espacio para poner en los edificios y las cosas en la parte de atrás. Bien, pero una pequeña línea como esa. Lo mismo pasa a la izquierda. Esta es la parte más importante de tu, de tu boceto, la parte inicial de tu boceto de todos modos, poniendo en esta gran línea de guía. También se puede ver que hay un punto central aproximadamente por aquí. Marcar ese punto central. Y luego simplemente se une aquí con el lado de la pared. Bien, así puedo seguir adelante y dibujar esa línea que conecta hasta el final, todo el camino hasta el punto central. Algo así. También viene aquí abajo. El muro simplemente se levanta y toca esto. Y más pequeños a medida que vamos subiendo. Algo así. Ese pedacito de ese muro. Solo echarle un vistazo para ver más o menos lo preciso que es esto. Y voy a dar un poco de espacio aquí. Y sólo por el centro del camino del arco. Y vamos a ir a meternos en el otro lado de la pared. Entonces bajando la página así y solo ponlo en la esquina. Ásperos. Uy, probablemente. Deberíamos darle un poco más así. Eso es mejor. Entonces sí baja todo el camino hasta por aquí. Así que solo puedes ver golpes al borde de la página un poco similares a ese. Y luego simplemente sube. Esto también está sujeto a cambios. Más adelante, si sientes que no está dando en el blanco o quizás quieras hacerlo más prominente. Eso también es factible, ¿de acuerdo? Otra cosa creo que en realidad podría simplemente aumentar la altura de la misma un toque. Creo que se verá mejor con solo un poco más, poquito más de altura. Y ya sabes, tienes estas estatuas aquí. Y en realidad son viejas recreaciones de las estatuas originales que estaban aquí en primer lugar. Y no quiero entrar en demasiados detalles, pero la forma en que haces estas estatuas, esencialmente te alegran las estatuas que básicamente puedes simplemente dibujar a la gente. Son esencialmente personas. Pero solo quieres asegurarte de colocarlos correctamente. La estatua termina aproximadamente a la mitad de la página como aquí. Así que voy a meter como la cabeza de la estatua así, algo así. Así que viniendo aquí abajo. De pie en esta zona así. Hay algo nuevo en esa estatua. Eso está bien. Eso es todo lo que necesitas. Algo rápido así. Bien. Podemos simplemente enderezar este un toque y agregar un poco más de la base en un descuidado para agregar suficiente de esa base, creo. Aquí viene esa pared otra vez, solo a las alteraciones, pequeñas alteraciones diminutas que puedes cambiar alrededor. Aquí en el lado izquierdo, tienes otra estatua termina un poco más arriba, y en realidad es hacia adelante un poco más cerca de nosotros también. Entonces probablemente sea alrededor la que marca la tercera parte de la escena. Bien. Nuevamente, no es súper importante que esté en el lugar exacto como referencia, pero creo que es bastante importante tenerlo más cerca que ese. Para que podamos tener una sensación de profundidad. Incrementar la profundidad en la escena. Mira esto, no sé qué es esto. Parece que. Podría tener que hacer zoom en la referencia para echar un vistazo rápido a lo que está sucediendo aquí. Aquí hay muchos detalles y solo voy a meterlo realmente con más de un tipo de silueta de look. Se puede ver que las estatuas terminan un poco más arriba, como más o menos aquí. Entonces, ¿puedo acercar un toque a la estatua y ver qué tenemos aquí? Quiero decir, esto solo siluetas y realmente no podemos decir qué es lo que ni siquiera sabemos qué es eso. El look. Estos son como animales o algo al costado. Bien. Esto tiene un poco de paso aquí, así. Al fondo de la misma aquí se puede ver esta base cuadrada. Bien. Sólo consigue dibujar esa cuenca de aspecto cuadrado. Eso es todo lo que necesitas. Todo lo demás es solo una silueta sencilla. Parece que son parte de la estatua. Esto, voy a como que me voy a poner de pie, apareciendo hacia adelante. Algo aquí también. Nuevamente, bastante difícil de ver qué está pasando ahí exactamente. Bien. Pero de nuevo, todo esto va a ser tan simple silueta. Una vez hecho. Ahora, voy a traer esto un toque como una especie de animal aquí. Ahí. Y luego hay un poco de algo en la parte superior, pero luego tienes que encabezar áreas de la estatua que estas dos figuras simplemente se emparejan en la parte superior. Así que sólo ponerlos aquí. Y éste también es una especie de mirar hacia abajo. ¿Bien? Así. Simplificado hacia abajo, claro. Lo importante es meter las cabezas y los hombros correctamente para que en realidad se vea como persona ahí. Bien. Eso es todo lo que necesitas. Eso es todo lo que necesitas para esas estatuas. ¿Qué más tenemos? Tenemos en realidad un par de otras estatuas más pequeñas fuera en la distancia es una aquí. Esta minúscula de aquí. Vamos a bosquejar uno así. Esa es la parte inferior de la misma. Lateral. También tenemos otro aquí, algo así como adyacente junto a él también. Y nuevamente, es solo ese mismo tipo de mismo tipo de detalle, pero también mucho más pequeño en la parte de atrás. Así que no queremos que pase demasiado. Allí hay un par de estatuas más pequeñas. Por supuesto, empiezas a notar cosas ahora como las lámparas, ¿de acuerdo? Y tienes una lámpara aquí mismo. Está subiendo y subiendo. Yo sí quiero agrandar y simplemente hacer este un poco más grande de lo que parece. Nos acercamos a la lámpara y solo intentamos entrar en detalles de ella mejor así. Algo así. Y un poco más de la parte inferior de la lámpara. Bien. Es un poco más pequeño. Ahora también tienes un par de lámparas más aquí. Tengo esta base de aspecto divertido como esa base más oscura. Aquí hay uno como ahí también, justo en montado a la pared. Y una bastante pequeña aquí. Está un poco más atrás que el otro. Así que no se puede ver demasiado de lo que está pasando ahí dentro. Pero es suficiente detalle. Es realmente, es realmente suficiente para dar a entender lo que necesitamos, que es solo una simple lámpara pequeña. Aquí hay otro fuera en la distancia. Nuevamente, es difícil ver lo que está pasando. Y tal vez otro aquí también, solo para mantenerlos emparejando así entre sí. ¿Bien? Entonces eso es mucho de lo que hay en primer plano creo de lo que podríamos beneficiarnos, así como algunas cifras. Voy a poner aquí una cifra. Echemos un vistazo. A lo mejor puedo ponerlo en un par de cifras aquí también. Apenas entrando en escena. Esto se superpone un poco. Piernas. Bien. Este es un poco más cerca. Puedo poner un pie en la parte delantera así y este pie en la parte posterior. Así que parece que esa persona está entrando en escena. Bien. Podemos tener otra figura aquí, también un poco caminando hacia nosotros, por ejemplo, hacia el espectador. Y estas cosas van a, voy a meterme un poco de reflexiones para las piernas también. Bien. Hay que esperar hasta un poco más tarde. También solo estoy pensando para mí mismo si quiero ponerlo en otra figura aquí, solo una un poco más grande. ¿Por qué no? Vamos a añadir otro justo aquí. Bien. Entrando en escena. Eso fuera un poco y crear una amarga mejor especie de silueta de esa figura. Incluso podría ser caminar por ese par de brazos de veneno simplemente caminando por la escena. Vamos Algo es algo parecido, sencillo así. Bien, bien. Eso es suficiente para el primer plano. quiero ir a trabajar un poco de Ahora quiero ir a trabajar un poco de fondo y ahí tenemos esa línea, por suerte, de donde paran los edificios. Sabemos por dónde empiezan los edificios. Queremos averiguar dónde terminan tipo de ellos. Ahora por aquí solo podemos usar las guías del papel real para resolver este. Así que en realidad voy a llevar este edificio al equipo adecuado en algún lugar por aquí, bien. Estos edificios a la derecha. Hay muchos detalles sobre ellos, pero voy a tratar de simplificar esto abajo. Sabemos que terminan aproximadamente a la mitad de la escena. Porque si miras los estatutos aproximadamente a la mitad de la escena, y queremos asegurarnos que los edificios tengan aproximadamente la misma altura, la parte superior de los edificios de todos modos. Bien. Vamos a simplificarlo hacia abajo. Algo así. Algo así. Bien. Aumente el tamaño de esa pared también. Creo que básicamente solo necesita ser reforzado un toque. Le he dado a esto mucho espacio en el, en la parte inferior de la pintura para que podamos obtener algunas reflexiones extra en. Bien. Voy a ensanchar estos son toques así para que pueda meterme en este tipo de partes triangulares de la azotea así simplificado hacia abajo. En realidad están pasando muchas cosas ahí dentro. Si solo puedo reducirlos, como el tamaño que bajan también, he subido demasiado alto. Deberían estar más o menos por aquí. Uno que y que me guste eso. Y entremos en este lado de un edificio. Justo a un lado ahí. Hay un par de ventanas y cosas ahí también. Sólo cancela. Un par de esas ventanas están así. Bien. El lado de eso también. También hay curiosamente, hay como una torre apagada en la distancia. Apenas se puede ver, pero en realidad se nota que hay una torre sobresaliendo. Realmente no lo vi antes, pero voy a dejar eso ahí dentro. Y esto puede ser algo para simplemente cortar más tarde, más tarde cuando hagamos las acuarelas, cielo más oscuro. Entonces solo crea un poco de intereses ahí en el fondo. Si quieres, en realidad puedes detallar este edificio mucho más después. Pero para mis propósitos, realmente solo quiero simplificar esto tanto como pueda. Entonces bajo ese edificio así. Incluso tienes un edificio que viene al frente. Como aquí. Yo sólo quiero oscurecer esta estatua aquí, el frente también. Puede ser fácil simplemente perder la noción de lo que tenemos aquí. Si no tenemos cuidado. Par de ventanas. Ahora lo que es este edificio, parece que está más cerca, pero como si fuera un lado de un edificio o algo así. Sí. Difícil de decir realmente. Pero sí sale de escena en realidad al lado derecho. Entonces podemos dejar eso. Creo que eso debería ser suficiente. Ahora vamos a meternos en la parte media, la estrella del espectáculo. Sólo empieza a trazar una línea por ahí donde tenemos este tipo de arco. Y sabemos que el arco comienza aproximadamente cerca del inicio de esta pared a la izquierda. Bien. Este es en realidad un edificio ahí mismo en el que ya puedes entrar. Bien. Pequeño edificio ahí al costado. Edificio bastante pequeño. Ese edificio en. Y trabajemos en este arco. Ahora. Conocemos la parte superior de su por aquí cerca del inicio de la azotea de este edificio. Sí. Eso y yo sólo voy a traer esto hasta aquí. Bien. Sí. Y aquí hay un pequeño arco en el interior. Se puede ver que está corriendo por la página así. Oscuridad de la sombra que en así. Más detalles sobre este arco. Bueno. Vamos a adentrarnos en lo alto de esta torre. Sabemos que el acabado tau es bastante alto. Quiero reducirlo un poco también para que no vaya demasiado alto arriba y hasta la parte superior del papel. Entonces, aproximadamente, ¿por dónde empieza? Por aquí, el centro de la serie. El centro de este arco. Aquí es donde surge el lado de la misma. Y entonces claro que tenemos un poco de esta luz en el borde de la torre así. Ahí estamos. El detalle. Pasa el tiempo que necesites en esta parte. Me parece que quieres detalles adicionales aquí si es posible. Porque es un elemento tan crucial de esta escena. La torre real. Bien, pequeños detalles, pero esencialmente tienes esta área cerca de los lados aquí así. Y pequeños trozos de áreas oscuras y claras en su interior así. Y luego la parte superior claro, que es esto subiendo así, bajando, es como un triángulo. Y entonces podemos meternos en esta H así, bajando así. Ahí estamos. Con un poco de espacio de sobra de acero en la parte superior de la página. Y en realidad es un poco más alto que la foto de referencia. La foto de referencia también se comprime un poco. Pero creo que ese es un indicio bastante bueno de ello en este momento. Aquí hay algunas pequeñas y diminutas características en el costado. Y en esta ventanita de aquí, voy a conseguir eso en una ventana aquí también. Eso en algunas marcas como ésta. Estas marcas en el edificio ayudan con el. Con la perspectiva ahí. Y estos pedacitos, estas pequeñas espiras en el costado también. Podemos simplemente poner algunos de estos así. Esa es una. Tenemos otro aquí solo a tal vez alrededor de la misma altura, un poco más esa área. Y por supuesto aquí tenemos otro que simplemente corre directamente hacia arriba, algo así. Bien. Creo que eso se ve bastante bien. Por ahora. La única otra cosa que podría querer hacer es enderezar este lado del edificio y tocar. Siento que es un poco demasiado torpe en ese lado. Pequeña goma de borrar aquí. Esto arregla esto un poco más a la izquierda. Solo un poco más oscuro, más nítido también. Lo mismo, toque de borrar. Difumina esa zona antes, pero no importa. Comprobando si es recto también. K pedacitos y piezas. Ahora, para el inicio del puente, sólo voy a ponerlo en algunas de estas pequeñas indicaciones de la parte superior del puente, 123, algo así. O parte superior del puente hace que parezca un poco más de estilo medieval. Ahora, voy a bajar aquí y sólo dibujando en el lado izquierdo de la estrella a la brecha más o menos aquí. Y mira como estoy viendo esa pequeña separación en el edificio aquí que he dibujado de nuevo darse cuenta que coincide con el área del lado izquierdo de este techo está construyendo área de techo aquí. Eso es lo que estoy haciendo. Sólo lo estoy agregando es lo que es esto. Es sólo algún tipo de estructura. No me importa. Sólo quiero meterlo ahí. Indicación rápida como esa. Podemos resolverlo más tarde con las acuarelas. Por supuesto, tienes Windows, uno aquí, tienes otra ventana. En algún lugar ahí. Tienes otra ventana aquí. Tienes una ventana aquí, incluso como una ventana de todos modos, par de ventanas aquí. Echemos un vistazo detrás de esto. Un poco de detalle aquí es como esta parte de esta estructura. Que es sólo otra parte del puente y termina justo arriba justo por donde empieza éste, realmente así. Algo así. Bien. También está saliendo de la cima. Así. Y detrás de esto, como solo algunos edificios. Cuando de manera importante hay algunas estructuras tipo cúpula en las que creo que son importantes para entrar. Simplemente crean un poco de interés extra. Aquí hay otra estructura tipo cúpula, otro edificio al fondo, solo una arquitectura más interesante que creará un poco de detalle en el fondo. Bien, esa es una. Y entonces tienes uno aquí. Simplemente se superpone y no forma una cúpula en la parte superior así. Son solo superposiciones con los edificios. Todos los edificios es incluso un poco de área abierta, la ventana circular o lo que sea ahí. Esta es otra aquí, solo otra puerta o ventana así y derriba eso también. Esto simplemente se simplifica hacia abajo. Podría poner otra cúpula aquí sólo para proteger de esta zona toque. He hecho esto demasiado pequeño y así voy a poner otro ahí junto a él así para que esta luz pueda salir un poco de la parte delantera de este edificio. Puedo hacerlo más oscuro en la parte delantera. Así que tenemos muchos de los detalles en hasta el momento. Bien. Solo pensé en poner algunas de estas ventanitas aquí mientras pueda. No sólo eso, solo voy a delinear esta figura estatua porque empezando a perder la noción de dónde está, no quiero que eso suceda porque necesito asegurarme de que esto esté adentro con bastante precisión después para que las acuarelas la oscurezcan. Entonces todos estos edificios en la parte de atrás de prácticamente hecho. Quiero decir, sólo tengo que meterme en algunos de los edificios a la izquierda. Y estamos más o menos listos para ir aquí. Sólo nos quedan unos pocos más por hacer. Tenemos que colocar uno aquí, un edificio aquí abajo, el lado izquierdo. Sí. Bien. Y ahora solo hay tantos detalles aquí, solo tenemos que simplificarlo hacia abajo. ¿Bien? Es agrandar construyendo la x simplemente corre a través a la izquierda aquí, es justo antes de esta estatua. Se puede ver. Solo este edificio más grande que atraviesa. Sólo para levantar esta línea aquí también. No necesitamos eso. Necesito esa línea. Sobre todo para el centro de la escena aquí. Y en realidad tenemos un área donde se ve la parte superior del edificio, esta ventana sale por la parte superior del edificio. Hay un oops. Hay una parte superior de ella así. Que solo un pequeño ático o algo así en lo alto de este edificio. Tratando de implicar oscuridad ahí. Bien. Apenas entrando en algún detalle en este edificio. Poco más línea vertical y una línea vertical más precisa a k, Eso es parte de esta casa a la izquierda. Un poco más de detalle aquí porque está más cerca de nosotros. Ventana aquí. Bueno, hay algunos pedacitos debajo, pero no es un gran problema. Este edificio, sin embargo, tiene algunas ventanas ahí mismo, y algunas de las luces, ventanas más ligeras también. Muchas de estas cosas. Realmente voy a tener que tener cuidado con ello e intentar simplemente meterlo de manera bastante floja, especialmente estas formas de fondo aquí. No es importante. Aquí está este edificio otra vez. Aparece y luego lo tienes simplemente como que cruzas así. Y ahí arriba, tenemos otro que viene así. Que entonces tienes otro que viene a través de esa manera. Bien. Consigamos esta parte superior de la techumbre. Únete aproximadamente aquí. Vaya, quizá aquí. Bien. Ahora la parte del techo a la izquierda también. Esta es solo la mayor parte de los edificios. Como se puede ver a la izquierda. Ojalá podamos conseguir todo esto con siluetas más rápidas y trabajo húmedo y húmedo. No quiero demasiado aquí. Ventana aquí detrás también. Bonito ventanal. Y otro aquí. Solo tratas de escoger algunos pequeños detalles aquí y allá para unirlo. Kevin, esto no es tan importante. Creo que es un dibujo bastante decente. Podemos seguir adelante y empezar ya. 57. Praga - luz: Bien, así que para empezar, lo que voy a estar haciendo es darle un poco de spray al periódico. Con mucha Justicia. Señor, yo tengo aquí, pero también tengo otro pincel. Simplemente hace que sea fácil usar el MR y el pincel juntos. Pero sí, si nunca te has perdido o simplemente usa un pincel normal. Y lo que quiero hacer aquí es simplemente mojar el papel completamente porque queremos meternos en unos bonitos efectos mojados y mojados, algunos mojando primero el papel. Y el punto de esto es, entonces lo que podemos conseguir una gradación suave en el cielo. Quiero meterme un poco más de oscuridad por la base del cielo y un poquito más iluminar la parte superior, solo para dar a entender que el sol tal vez acaba de poner un poquito más de luz ahí arriba y mover esta agua alrededor. Y realmente tengo que asegurarme de que el papel esté completamente saturado y encontrarás que esto caminará, el papel también se deformará ligeramente. ¿Bien? Estoy usando papel 300 GSM. Una vez que tengas ese papel prácticamente completamente saturado. Lo que podemos hacer es empezar por recoger un poco de pintura ligera. ¿Bien? La página ahora completamente saturada. Y voy a recoger algo de pintura más ligera. Y tengo un poco de este color. Esto es solo un poco de color blanco titanio buff. Deja caer un latido ahí por lo alto de esto, esta parte de la pintura, torre de lona, voy a caer un poco por los lados y aquí abajo también. Voy a tratar de hacer esto, asegurarme de que no sea demasiado vibrante. Pero quiero guardar esas partes vibrantes para algunas zonas donde quizá voy a llamar más la atención. ¿Puedo tener un poco de ocre amarillo aquí también? El ocre amarillo es genial para calentar cosas en ciertas áreas como aquí, tal vez incluso haya un poco de toque marrón de ocre marrón también. Podemos simplemente dejar caer las partes de eso en. Bien. Entonces, en primer lugar, sólo para enfocarse en las luces y las secciones más ligeras de la escena. Si va al cielo, no se preocupe demasiado. Solo trata de meterte en un buen lavado tibio y verás que va a ir por todas partes porque el papel está bastante húmedo en este momento. De ninguna manera vas a poder controlar mucho de esto, pero lo que vas a poder meterte es un lavado suave muy bonito y hermoso sobre todo. El lado izquierdo es un poco más de saturación, así que en realidad hay un toque de ocre amarillo. Entonces voy a recoger aquí solo para calentar esto un poco, yendo un poco de este color dorado, dorado también que puedo caer aquí. Solo por estos, este edificio de aquí, no solo lo toqué en amarillo. Y también tengo un poco de color más oscuro aquí. Es un toque de gris, un poco de gris. Y me mezclaré y solo me quedaré aquí también por encima de los edificios. Incluso aquí, los tejados de los edificios también lo tocan ese gris. Encuéntralo un poco de eso al fondo en partes de los edificios. Y a propósito solo estoy usando este pincel más grande porque lo hace, hace que me obligue a pintar de manera suelta y no obsesionarme demasiado con todos los colores y todos los, todos los pequeños detalles. Este edificio a la derecha, un poco de ese amarillo ahí también, un poco de ocre amarillo. Nos dimos cuenta de que veces solo voy a recoger la pintura directamente de la paleta. Bien. Y ahí es cuando suele ser una especie de pintura más opaca. De lo contrario, en realidad voy a mezclar aquí de mezclar, mezclar un poco de este amarillo y solo para asegurarme de que no sea demasiado vibrante. Y entremos en algunos de estos reflejos y colores más cálidos en el suelo. Sólo voy a reflejar algo de esto algunos de estos colores más cálidos abajo la página así. Bueno. En el cielo. Voy a poner un poco de un color más fresco por la base. Así que en realidad mezclaré un poco de púrpura con un poco de negro y también un poco de marrón, para que pueda obtener un color más fresco, pero no quiero que sea solo abrumadoramente púrpura. Combinando estos tres juntos, marrones. Esto es marrón ocre poco de negro, lámpara negra y un poco de este morado. Tengo una especie de mezcla agradable de los tres, pero en su mayoría es como un color más fresco. Así que sólo puedo empezar por entrar en la base, como escuchar, por qué no quiero hacerlo tan bien como tal vez solo pasar la página un poco para que la pintura no fluya, no flote hacia abajo. Y luego recogiendo esto estoy recogiendo este lavado que va en línea recta. Así. Poco, poco de cortar alrededor del trabajo. Como se puede ver. Cultiva amina por aquí, también. Un poco más de oscuridad. Bien. Voy a cerrar. Y solo sujetando el papel para que se extienda con el toque así. Esto asegurará que no entre en los edificios y comience a perturbar los lavados. Ahora voy a seguir haciendo esto. Y lo que va a pasar es que los colores en los edificios, el calor de los edificios, van a ir lentamente, lentamente arrastrándose hacia arriba. Como se puede ver. La oscuridad es parte de la pintura estará justo en la parte superior. Es más oscuridad así. Emplumando eso en. Yo también quiero conseguir un poco más de contraste alrededor de esos edificios. Es complicado, pero solo tienes que seguir usando esta técnica poco a poco y emplumando, emplumando en esa pintura. Y además estoy usando la pintura bastante seca, no demasiada agua ahí dentro, y eso me permite conseguir un efecto más suave y la floración o extender demasiado en la paleta también. Y el papel, quiero decir, eso solo hace que eso vuelva a tener un poco de papel de pañuelo también. Si solo puedes deshacerte de las zonas, pequeños errores que cometes. Pero alrededor de los edificios como un poco de amarillo que va subiendo al cielo. Eso es en realidad, eso en realidad es causado por inclinar el papel hacia arriba o tocar un poco más de azul. O creo que podemos, podemos poner en algún ultramarino. Ahora poco del ultramarino. Voy a darle al suelo un poco de spray también justo por aquí para que se quede mojado. No quiero que eso se seque demasiado rápido. Bien. Mientras trabajamos en esta sección superior y consiguiendo estos colores a la izquierda también. Yo sí quiero un poco más de separación con los tejados así. Si mantienes el cepillo relativamente, está mojado, pero no hay mucha agua en él. Notarás que no se propaga tanto. Colores, simplemente no corras por todo el lugar. En las zonas de enfoque donde más intensidad quieres es donde quieres usar la oscuridad tiene colores. Entonces por ejemplo, tal vez quieras poner un poco más aquí. Sólo para salir un poco de esa torre. Bien. Aquí. Aquí, pon un poco más de pintura. Y esa sección metió un poco aquí. Incluso aquí. Así que de pronto también se ha convertido en formas como Nube. Formas de nubes. Se puede ver aquí. Aquí también. Simplemente puedo dejar caer otro espíritu de color y dejar que eso se extienda. Debido a que el papel está empezando a secarse, notas que la pintura no corre tanto ahora en la parte superior, más o menos se queda puesta. Entonces obtienes una mezcla suave donde está el cielo. Simplemente realmente lo que quiero. No quiero mezclar mucho y hacer líos sucediendo. Lo más alto de la escena. Quiero poner en colores más oscuros, negro y morado, a una concentración más oscura del mismo. Pluma eso en un poco de azul ultramarino para enfriarlo aún más, incluso los brazos cansándose un poco de esto. Bien, Pero mientras el papel está mojado, notarás que simplemente se mezcla muy bien y encuentra el papel, la pintura solo encuentra su camino en todos los rincones y recovecos. Muy bien. Bien. Algunos bits más oscuros también. Uno solo voy a agregar en algunas partes más oscuras del cielo, algunos pequeños indicios de nubes más oscuras y cosas. Sólo juega con él. También tienes algunas concentraciones más fuertes en las zonas, y eso ayuda a sacar la luz. Es bastante trabajo. Esto solo agrega continuamente un anuncio mientras el papel se está secando, pero es la única manera que puedas ponerte agradable y hermoso. Pequeñas gradaciones como esta que no parecen demasiado fuera de lugar. Más suave, tipo de suavidad en el cielo. Y con suficiente separación para los edificios también. Separar y cambiar esto, sobre todo si empieza a dibujar un poco demasiado oscuro, solo puedo emplearlo un poco más para que no se seque demasiado gracioso. Tocar. Vamos. De verdad empiezan a llegar ahí con esto. Con este tipo. Algunas aplicaciones negras más arriba. Sólo otra nube más oscura o algo así aquí arriba. No importa. Voy a trabajar un poco en los edificios y solo poner algo de color ahí, por ejemplo aquí podría, pensé que tal vez un poco de marrón en el costado de este edificio mientras el papel se está secando sería bueno solo para ponerme un toque de eso. Porque sombra, algo aquí en ese lado del edificio, algo así. Esto es solo un toque de color marrón, marrón ocre que podemos conseguir en el frente de esta parte también, así, así. Un poco de ocre marrón con un poco de siena quemada mezclada ahí. La siena quemada solo le da un toque de vitalidad y las áreas pueden simplemente cortar alrededor. Este es el inicio del puente. Bien. Creo que eso es demasiado vibrante. Voy a mezclar un poco de marrón más normal ahí con un poco de este color titanio buff. Consigue ese emplumado. También puja por la parte superior allí. Lo que estamos haciendo es que estamos poniendo algunas sombras, algunas pequeñas sombras. Mientras el papel aún está mojado. Aquí también. Hay un poquito de sombra tal vez en el lado izquierdo de esa torre. Tocar aquí también. Sólo suaviza eso y deja que eso entre ahí. Algunos de estos edificios también están en la parte de atrás, también hay algunas sombras más suaves en ellos. Entonces este es un buen momento para indicar alguna de estas cosas. Aquí. Un poco de sombra aquí también. Yo, claro que más adelante creo que voy a agudizar esto un poco, pero creo que es un buen lugar para comenzar. Estoy tratando de imaginarme realmente el tratando de pintar las sombras en los edificios. Bien. Lado izquierdo, tienes mucho de ese lado derecho de ese edificio expuesto. Pero ahora mismo no importa mucho. Todo lo que estoy haciendo es simplemente poner algunas más suaves, sombras más suaves en el fondo. De hecho nos meteremos en algunos más afilados de todos modos. Bien. Hay estos solo se ven bastante oscuros también , un poco más oscuros de todos modos. Pero la parte posterior de la, se puede ver aquí esto solo un poco de sombra en la parte posterior de estos edificios. Entonces, ¿por qué no caer un poco de oscuridad rápidamente así Bien, deja que ese emplumado forme parte de ese edificio. Aquí hay pedacitos y piezas, simplemente simplifíquelo. ¿Bien? ¿Qué está pasando en el fondo aquí? Tal vez haya un poco de frescura aquí también. Esa pequeña torre, buenos tejados, estos edificios, poco, poco de frescor ahí para gustarle solo un poco de gris grisáceo, gris frío que cayó ahí. Comienza a dibujar demasiado. Solo usa esta pequeña botella de spray. Use una pequeña botella de spray para deshacerla. Voy a poner en alguna fachada de color gris más fresco de este edificio también. Apenas consiguiendo un poco de ese color gris así. Esta pared, este toque de enlace de este color grisáceo otra vez va a ser bueno. Trae eso todo el camino al frente. Voy a rehacer esto de nuevo de cualquier manera iluminarlo, pero creo que esto es solo un buen comienzo. Buen comienzo para colocarlo ahí. Bien. Bueno. En este punto, ya sabes, de nuevo, en realidad no estamos poniendo detalles. Solo estamos tratando de meternos en algunos de estos tonos medios, no en las sombras súper nítidas. Los conseguiremos un poco más tarde. Bien. Estoy abajo en la parte inferior de la página. De hecho quiero plumas en algunos morados, pero también quiero meterme en los reflejos de los edificios. Voy a espolear un poquito de este morado y recordando dejar algo de luz corriendo por la escena también, muy importante. La luz también viene de estas lámparas. Rocíe esto rápidamente. Rociado un poco. Bien, y lo que voy a hacer es simplemente recoger un poco de pintura oscura. Obtener el, obtener la escena. Estoy mirando hacia abajo solo en un ligero ángulo ahora es la parte superior comenzó a secarse bien. Y realmente, la idea es sólo poner algunos oscuros aquí en el bajo. Ahora las sombras eran las figuras, todas las reflexiones con las figuras que aún no me preocupan. Eso lo podemos hacer más tarde. Sólo re-mojar todo el asunto. Pero de nuevo, apenas entrando en los pequeños reflejos suaves, sombras poco más oscuras suaves aquí. También es muy importante para este muro, solo delineándolo. Realmente es solo poner todos los tonos más claros, pero luego también algunos de los tonos medios también. ¿Bien? Estas estatuas serán un poco complicadas. Poniendo algunos pedacitos de gris ahí también. ¿Por qué no? Bien. Entonces esto se ve bien. Creo que se ve decente. Vamos a sacar este de encima. Y luego empezaremos con el segundo lavado. 58. Praga - Oscura: Bien, Ahora estamos en la segunda parte de todo el proceso y eso es pintar una gran forma de sombra sobre todo lo que vemos completamente seco. Y realmente lo que quiero hacer es asegurarme de que consigamos esto. Se puede ver la sombra entrando justo en el frente aquí hay una sombra suave que se une a ese edificio, pero también hay áreas suaves de luz en algunas áreas del edificio. Pero encuentro que solo conseguir una forma de conectar una gran forma de sombra de una sola vez es lo más importante aquí. Así que sigamos adelante y comencemos. Yo lo ejecuto, solo me voy de este lado aquí. Y lo más importante, Irak de cualquier manera es mezclarte un bonito color gris fresco. Voy a mezclar un poco de este morado. Voy a mezclar un poco de marrón y un poco de negro juntos. Mi habitual go-to para las sombras. También puedes mezclarte tres primarias juntas. También tengo algún tinte neutro. Incluso puedes agregar eso si tienes lata neutra, gran sombra, color, fino. Si mezclas algunos de tus propios colores, simplemente se ven más interesantes. Ahora, quiero mezclar esto para que tengamos una buena cantidad de ella para que pueda llevar eso a través de la pintura. Y no quiero que todo sea igual también. Entonces quiero que algunas partes de ella sean más frescas. En algunas partes de ella para estar más cálido. Aquí en el lado izquierdo se puede ver que es más púrpura, más azulado. Incluso. Entonces en el lado derecho, tengo más tipo de movimiento un calentador. ¿Gris más cálido? Sí. Bien. Gris más cálido porque he mezclado un poco de marrón ahí dentro. Tenemos una buena combinación de colores y además queremos asegurarnos de que esta mezcla es probablemente alrededor del 40 al 50% de pintura y el resto solo agua. Entonces es predominantemente agua, todavía sesgada hacia el lado del agua. Pero ten en cuenta que esta pintura es bastante oscura. Entonces no necesitamos demasiada pintura ahí dentro, alrededor del 40 al 50 por ciento. Entonces vamos a probar esto. Voy a recoger este pedacito aquí. Y busquemos un lugar que podamos comenzar. Vamos aquí mismo. Tengo un cepillo plano. Esto solo me va a hacer que sea un poco más fácil. Y puedo poner en el borde de la sombra aquí de este edificio. Estás recibiendo un poco de nitidez aquí así. Bien, baja. En realidad es un poco Todavía hay mucha luz mucha luz corriendo por el costado de este edificio. Bien. Lo que voy a suavizar eso en un momento. Esta pequeña lámpara cortaba alrededor de esa lámpara. Ahí todavía se pueden ver estas minúsculas lamparitas. ¿Bien? Y aparte de eso, sólo voy a oscurecer algunas de estas zonas para meterme en una indicación de esta sombra. Bien. Pero, um, preservando la luz en el lado izquierdo del edificio, mira aquí un pequeño y bonito borde afilado como ese. Corta alrededor de esa luz ahí. E incluso dentro de la mirada dentro del propio arco real, hay un poco de luz ahí dentro, así que quiero conservar algo de ese color a su alrededor. Creo que eso un poco raro para la figura es justo donde están las figuras. Voy a traer ese lavado todo el camino hacia abajo. En realidad hay un par de figuras, estatuas aquí también. Ahí hay una estatua. Voy a cortar alrededor del único para que pueda acordarme de ponerlo más tarde en un color más oscuro. Usando este cepillo plano todo el camino a través. Incluso podría agregar algo de pintura más oscura cerca de la base si realmente quieres llamar más la atención sobre esa área. Y tienes por aquí, puedes ver todo este muro realmente corre todo el camino hacia abajo. Bueno. Ahora voy a conectar esto a este lado del edificio. Solo un poco de color gris más cálido también. Bien. Voy a encontrar la manera de unirme a esto en. Tenemos un poco de un color más cálido porque este edificio no es estos dos edificios aquí a la derecha y no exactamente para mentir. Quiero decir, tienen en realidad son un poco más oscuros a pesar de que son amarillos. Y puedo simplemente suavizar un área así, solo obteniendo un poco de área de contraste. Eso es todo. Aquí es básicamente donde empieza, el lado real del puente. Bien. Entonces todo lo demás aquí es solo un color más cálido, un poco de gris, color gris más cálido que atraviesa. También podemos simplemente dejar en pequeños aspectos destacados como ese para ventanas potenciales y cosas también. No tienes que colorearlo todo. Bien. Esto es esto en realidad debería ser tranquilo oscuro esta azotea allí. Bien. Voy a ablandar esta parte así. Y si tienes un poco de pincel de filbert, lo hace mucho más fácil. Simplemente puedes ablandar de este borde para que se mezcle un poco mejor. E incluso un poco irregular. Creo que sería bueno crear algo de contraste extra. El lado del edificio, quizá azul ahí también. Tienes que hacer estas cosas mientras la pintura aún está húmeda para que se mezcle adecuadamente. Sólo voy a traer esto, esta parte del puente a la izquierda así y bajar eso al suelo ahí. Se ve que está bajando esa oscuridad dentro de ese puente. El lado del edificio está en la luz, así que no necesito tocar eso realmente. Sólo deja eso. Incluso en la parte superior aquí notarás que hay estos pedacitos de la estructura que más oscuros en la parte superior. Así que sólo puedo añadir un toque de ese color. Así. Es suave Nano para el tacto. Muchas de estas cosas realmente entrarán comenzando con un lavado final. Más tarde, el lavado final, pero solo un poco de toques finales finales. Bien. Bueno. Voy a seguir adelante y simplemente seguir trabajando en ese de la derecha. Usaré un pequeño cepillo de fregona para ello solo para que sea más rápido. Esto puedes incluso simplemente dejar partes de ese edificio si crees que ayuda a crear un contraste extra, como pequeños trozos del edificio así, como para las, no sé, algunas ventanas o algo así, pero lo mezclaría. En realidad hay un edificio que dos poco más cerca, pero simplemente parece demasiado demasiado fuera de lugar lado del puente. Todo bien. Gracias. Claro. Que ya tengo suficiente para correr así por la escena. Se trata solo de conectar todas estas formas también. Bien. ¿Qué tenemos aquí? Este lado de la azotea otra vez y el edificio. Entonces me voy a meter eso con el lavado rápido así, cortar alrededor de esa estatua, tocar. Cifras liberadas, solo cortan alrededor de ellas. Esto es solo el cajón de nuevo, un poco de luz en ese edificio. Sería que la luz de ese lado del edificio oscurecerá este edificio y un poco en el fondo para ayudar a sacar a relucir los detalles de la luz. Suave y apagado. Esto será más ligero en el lado izquierdo o simplemente suavizará eso también. ¿Kay? Oscuridad bajo el puente también. Ahora solo consigue eso rápidamente. Vamos a darle otra oportunidad más tarde. Pero solo quiero meterme en una agradable unión un poco así. Bien. Bien, bien, bien. Así que tengo un poco de luz corriendo por todas partes, visto como un poco de luz reflejándose incluso en este edificio. Aquí. Los tejados un poco más oscuros, así puedo entrar y simplemente meterme en algunos de los pequeños pedazos de oscuridad en el techo. Y también tal vez un poco de oscuridad en el fondo de estas zonas. Esto, no sé, esta silueta de un edificio fuera a lo lejos. Solo puedo usar eso para crear un poco de corte alrededor. Para las otras partes y piezas de aquí, como esa estructura aquí, las sombras ya ahí. No creo que tenga que hacer demasiado. Aquí. Oscurecer por los tejados un poco de color más fresco, un poco más de frescura el costado también aquí cerca del primer plano. Trae eso, baje eso de la página. Y también dejará un poco de luz aquí al costado del edificio. Tal vez en realidad solo marque eso hacia abajo. Un toque no debería ser tan obvio. Especialmente en esta zona detrás de la estatua. Eso abajo, bien. Es esta zona la que tiene un poco de luz extra en ella. Entonces el resto, sólo voy a bajar un poco de calificación aquí. Así que hay un poco de ese laboratorio reflejándose así en el edificio. Incluso este edificio de aquí, Probablemente no hay necesidad de que yo simplemente lo deje completamente blanco así. Voy a ir por encima así y dejar un toque sin pintar. Esto sólo se unirá a los edificios en. Así que tenemos esta forma de sombra de aspecto más orgánico recorriendo toda la escena. Aquí viene el puente. Usando un cepillo de trapeador grande para esto. Como va más o menos aquí. Mudarse así. En realidad, tal vez necesite expandir esto fuera de contacto así. A veces solo hay que modificar las cosas aquí y allá porque hemos cambiado ligeramente la perspectiva, hemos elevado la línea del horizonte. Bien, bien. Así que tenemos todas las sombras que solo se están mezclando. Son en su mayoría, no en su mayoría, pero todos son solo tonos medios. Bien, genial. Ahora, una última cosa que voy a hacer, un poco de agua en la base para las figuras para que pueda meterme en algunas pequeñas reflexiones, pequeños reflejos de lo que está pasando. Así que vamos a rociar esto un poco. Al darse cuenta de que probablemente parte de ella se extenderá desde el desde el, lo que se llama los lados del puente. Y sólo voy a recoger un poco de púrpura y un poco de negro. Dejemos caer algunas pequeñas reflexiones rápidas para estas cifras. Simplemente corriendo por la página así. Rápidos pequeños reflejos así. Porque esa pintura sigue mojada. Se une muy bien a las piernas y crea esto. Se puede ver este tipo de reflexión descendente. Podemos ponernos un poco por los edificios y las cosas. Así que solo en las zonas donde veas tal vez un poco de oscuridad arriba, trata de reflejar un poco de esa oscuridad hacia abajo. Si solo se mezcla con esta pared también. Creo que se ve un poco mejor. Y teniendo en cuenta también, las estatuas, muchas de estas estatuas van a quedar oscuras después de todos modos. Voy a ponerme mucha pintura poco más oscura para ellos. Pero lo importante también es que te asegures de que estás dejando ahí algo del tipo anterior de lavado amarillento. Entonces no es todo del mismo color. Si no está lo suficientemente oscuro, solo asegúrate de volver a entrar ahí otra vez, estás usando como un cepillo seco cuando te estás haciendo esto, no ahí con un cepillo muy húmedo porque va a causar algunas flores. Realmente puedes seguir haciendo esto indefinidamente hasta que estés contento con cómo se ve. Algunos, un cepillo más grande estaría bien, en realidad solo el cepillo plano más grande como este. Bien. Es complicado porque tiende a secarse mucho más ligero también. Entonces tienes que rehacerlo rápidamente cuando empiezas a verlo seco, demasiado ligero. Al mismo tiempo, también estoy tratando de oscurecer un poco el primer plano solo para hacerlo, solo, solo para que se vea un poco más tridimensional, darle un poco más de profundidad. Si solo tienes algunos colores más oscuros aquí en primer plano, eso va a ayudar a lograrlo. Bien, mientras me quede a mí mismo, algunas de las sombras son los reflejos, cualquiera que sea la cifra voy a ser más feliz, no quiero que esté pasando demasiado. Esa es una cifra. Yo solo me aseguraría de meterles las piernas para poder conectarlas rápidamente a la sombra, al reflejo de abajo. Es complicado. Tratando de hacer esto. Deberían ir todo el camino hacia abajo, todo el camino abajo de la página y corregirlos y jugar con ellos porque el papel sigue siendo chicos mojados. No tienes que aceptar lo que hay ahí hasta que esté completamente seco. Sólo tienes una oportunidad en esto. Pero mientras el papel esté mojado, haz lo que tengas que hacer. Apenas oscuro y el reflejo un poco para estas estatuas solo porque sé que serán significativamente más oscuras más adelante. Cuando voy a través y agrego ese lavado final en la escena. Entonces quiero que sea el valor correcto. Quiero que la sombra sea el valor correcto. Y fíjate, siempre podemos sentirnos alrededor y jugar, jugar con algunas cosas aquí o allá. Pero si lo conseguimos en la primera vuelta de tiempo, hace que se vea mucho mejor. Y entonces puedes ver aquí solo estoy tratando de meterme en un toque de la oscuridad de la pared, sobre todo donde la pared toca el suelo. Recogiendo algo de pintura negra y voy a entrar bastante, bastante seco con el pincel para que simplemente no se extienda demasiado. Vamos a darle una oportunidad. 59. Praga - toques finales: Bien, entonces para esta etapa final, voy a estar usando los pinceles sintéticos más pequeños, pequeño cepillo redondo y un poco plano. Y vamos a estar usando realmente los trozos más oscuros de la pintura. Entonces es otra vez, sólo voy a mezclar morado y negro. Y es sobre todo pintura, tal vez 70 a 80 por ciento pintura. Entonces quiero casi en los puntos más oscuros que puedas conseguirlo. ¿Bien? Y lo que vamos a hacer es empezar a poner los últimos toques finales. Y una cosa que he notado son estas estatuas, sí necesitan algún trabajo extra en ellas. Así que voy a seguir adelante y solo pintar algunas de estas estatuas, especialmente esta de aquí más cerca y trabajar en un poco de los detalles de la misma. Es solo una silueta, recuerda, así que no necesitamos usar hilo dental ni nada, pero al mismo tiempo quiero asegurarme de que representé con precisión. Entonces, como puedes ver, es más o menos la zona más oscura de la pintura y todavía hay algunas partes más claras en ella también. Así que solo puedes dejar fuera un poco de luz en trozos y pedazos. A medida que vaya. Implica lo que es, lo que está pasando. ¿Bien? Y echa un vistazo aquí. Esta es esta parte de aquí. Se une, viene con un plumón. En su mayoría solo una silueta. No necesito dar a entender mucho ahí dentro. Marrón, un poco más marrón en realidad. Así. Y solo se une aquí. Bien. Al fondo del puente. Y también hay un poco de esta parte inferior de la plataforma en la que se asienta también, que necesita ser incorporada ahí. Bien. Aquí está esa pared todo el camino de regreso allí y solo necesito estar realmente seguro de que tengo esta pared un poco mejor. O al menos unas pequeñas pinceladas secas corriendo aquí de todos modos, para indicar dónde toca el suelo, dónde termina una especie de. Eso es incluso un par de cifras aquí en el fondo así. Estas dos pequeñas estatuas. Podemos simplemente meternos en un poco de oscuridad ahí por las estatuas así. Más oscuro en realidad tiene que ser más oscuro que el fondo. Un poquito. Esta es la lámpara. Otra lámpara aquí apagada en la distancia. Se puede meter en algunos pequeños detalles para la lámpara. Bien. Un par de así. Este de aquí también. Solo podemos obtenerlo en un poco de los detalles para ello. Y suma los intrincados detalles dentro la lámpara que simplemente la dibujan con el pincel. Eso es todo lo que estás haciendo. Bien. Eso es lo suficientemente bueno. Aquí también hay una lámpara. Apenas lo puedo ver, pero es apagado muchas veces la distancia lo puedo meter así y siempre traer de vuelta trozos del amarillo también si es demasiado. Bien. Y otra vez, solo, voy a poner un poco de color debajo, un poco de oscuridad debajo para sacar aún más este puente. En realidad lo es. No lo suficientemente afilada. Es difícil ver exactamente lo que está pasando ahí abajo. Pero es por eso que este pedacito de cepillo seco que estoy haciendo aquí hace que valga la pena. Solo puedes escabullir un poquito y sacar detalles lentamente. Bien, bien. Las estatuas también aquí se ven o simplemente podemos entrar y empezar a poner un poco de los detalles. Esencialmente, como dije, es sólo una silueta. Si puedes conseguirlo todo de una sola vez. Esa es la situación ideal. ¿Bien? Literalmente solo me voy y viendo con qué puedo salirme con la mía. Aquí dentro. Aquí vamos un poco más de detalle en los laterales de los edificios para meternos en pequeños elementos de sombras y trozos y piezas. Bien, así que por ejemplo aquí, he notado que detrás de este edificio es en realidad es mucho más oscuro. Así que sólo puedo entrar y meterlo con un lavado rápido. Así. Esto es en realidad, esto realmente se une a ese edificio. Entonces eso está bien. Así. Simplemente mezclando un poco de ese color gris más fresco. Y lo tienes. ¿Qué son estos tejados? Simplemente haz esto rápidamente. Oscuridad de azotea detrás así. También puedes empezar a meterte un poco más de los detalles del edificio. No es necesario, pero ya ves como puedes cortar e implicar que hay un poco más de, un poco más de estructura en detalle a este C Mira eso, solo una especie de cortarlo así y solo dale un poco más. Styling, una especie de look estilístico. La arquitectura es en realidad bastante complicada. Esta es solo una forma rápida de hacerlo. Incluso hay, se puede ver aquí solo estas pequeñas marcas a través de la página como esto significa la parte del edificio. Aquí también están estos pedacitos. Pueden ser como Windows o lo que sea. Simplemente te las pones con el con el cepillo plano así. Tanto que mucha modificación en absoluto. Simplemente recoge esa pintura directamente del palé y simplemente déjala caer. Se puede meter en algunas pequeñas indicaciones de estas ventanas. Asegúrate de mantener tu pincel lo más seco posible también para esto para que no lo haga, no nos difunda demasiado la pintura por todo el lugar puede ser bastante molesto si empieza a ir a todas partes y pierdes, pierdes control sobre lo que está pasando. Bien, echemos un vistazo. ¿Qué más podemos hacer como por ejemplo aquí solo puedo empezar a poner algunos pedacitos y piezas. Todo el edificio, incluso como en los lados del edificio, se puede ver estas pequeñas pequeñas y diminutas áreas del mismo que simplemente más oscuras así. Bien, y puedes insinuar este tipo de efecto. Conéctalo. Y vuelvo a entrar otra vez y me pongo algunas de esas secciones más oscuras así. Y también la parte superior del edificio que ves aquí solo deja agujas que suben al cielo. Aproveche una buena oportunidad para trabajar, trabajar que el n rápidamente. Bien. Aquí hay hasta un poco de sombra. Apenas lo puedo ver, pero sólo voy a poner algo. Son pequeñas ventanas y pedacitos aquí que pueden ser una pequeña ventana. Aquí. Otra vez, otra ventana. Creo que probablemente hay algo en la parte de atrás. No puedo decir exactamente, pero, ya sabes, aquí están pasando muchas pequeñas cosas. Es difícil ver exactamente lo que está pasando, pero puedo, creo que el cepillo seco podría ser mejor para esto solo para indicar algunos detalles. Pero no quiero no quiero que abrume lo que está pasando aquí. ¡Gritos! Más sobre el más sobre el puente real en sí, el arco del arco aquí. Sólo voy a dejar caer un poco de pintura alrededor de los bordes. Y esto va a sacar la luz mucho más en realidad en el puente. En el puente en realidad hay un poco más de oscuridad aquí, como ahí dentro. Y entonces en realidad se va un poco más oscuro aquí dentro, pero sigue siendo muy amarillento. Entonces solo puedo insinuar tocar eso, solo oscurecer eso por dentro así. Buen color amarillento. Eso ahí dentro. De vuelta al morado y al negro mezclados. Aquí hay otro, algo que pueda sacar a relucir estos edificios al fondo, estas pequeñas ventanitas a lo lejos y un poco de trabajo para la torre, partes superiores de las torres o las cúpulas así. Bien. Las separaciones y los edificios también pueden ayudar. Todo es más o menos mucha luz allá atrás, así que no hay mucho que pueda hacer. Pero puedo poner en este edificio de aquí, solo puedo ver la azotea de un edificio o algo que se encuentra detrás. Y eso va a formar un poquito de forma negativa. Aquí para el lado de la luz de la torre está poniendo algunos de estos pedacitos y piezas encima así así como así. Eso está bien. Obtener un lavado muy ligero de algo aquí arriba solo para ensuciarlo un poco. En realidad no hay tanta luz ahí dentro. Hay algunos pedacitos de gris en mezcla con todo y solo hace que se vea más natural. Creo que cuando haces esto para que la luz aún sobresalga, pero sí, tienes algunos ladrillos más oscuros y cosas ahí también. Creo que eso es importante. Demasiada nitidez puede ser un poco discortante. Bien, echemos un vistazo a este edificio. Hay un poco de eso. Aquí están este par de manchas más oscuras, ventanas y otras manchas oscuras. Solo estamos escogiendo realmente las ventanas que les indican con oscuridad, oscuridad ahí dentro. Dejamos caer eso rápidamente así. Empareja estructuras más pequeñas o ventanas así en la parte superior aquí también. Ahora se vuelve complicado ver exactamente lo que estamos pintando, pero eso parece un poco como una sombra o algo así. Detrás de eso. También es un edificio más oscuro que tiene apenas un poco más oscuro. Así que puedo meterme en un toque de esa sombra aquí, que hay más negros también para estas pequeñas agujas son puntos que suben. Al cielo. Y algunas de estas, en realidad me voy a meter con un toque de gouache también. Pero solo es bueno comenzar con algo, una indicación de algo en su primera tal vez un toque de oscuridad debajo de este edificio también, algo así. Un poco más de oscuridad detrás de él y unir esa oscuridad tal vez con esta sombra de aquí. Pedazos pequeños en pedazos. Creo que esto es un esto es una estatua que me olvidé de poner, solo mételo rápido. En este edificio. La ventana de aquí así. Ahora la ventana de atrás y una ventana aquí. Solo un poco de oscuridad debajo de los tejados. Voy a oscurecer estos tejados un poco. Sepáralos un poco del cielo. Pero todavía quiero que sea un lavado rápido así. Y parte del lavado anterior se fue ahí como un budista de la luz visible todavía ahí. Esto es como una línea completamente horizontal. Ups, eso derriba eso, conectado arriba. vez, creo que otra cosa más aguda, más aguda como esa sería buena. Ese edificio sigue mostrando a través de ese otro lavado. Puedo crear algunas sombras extra. Entonces solo algunos indicios de algunas sombras como esa. Unas sombras bastante claras pero aún así pueden hacerlo aquí consiguiendo un poco de algo como esto. Pequeñas ventanitas donde podemos meterlas. Pasan muchas cosas en los tejados de este edificio. Y solo voy a indicar como algunos pequeños trozos de oscuridad aquí dentro, pero no quiero hacer demasiado. Creo que es solo para ayudar a equilibrar todo lo demás. Incluso aquí se puede ver esto como mencioné antes, estos pequeños edificios todo el camino en el fondo. Continuar modificando y voy a agregar un poco más color marrón a los edificios. Toca un café que aquí dentro. Ancho, rehumedezca parte de esa área y solo pluma, pluma un poco de ella. Yo solo me sale más oscuridad y también el marrón y esto significativamente, supongo que es parte de la escena para mantener los esquemas de color exactamente como aparecen en la referencia, pero es un poco más cálido que lo que he retratado. De hecho voy a repasar este también para unirlo un poco y crear un poco más de calidez. Ese lado izquierdo. Esta diapositiva, poco a poco abriéndote paso a través de ella y creando más detalles. Eso es lo que une tu pintura. Una vez que tengas ahí todos esos lavados más grandes, son estas pequeñas cosas, pedacitos de arreglar y modificar. Olvidé poner algunas ventanas aquí, solo voy a agregar alguien vio este edificio que estaba torcido en la parte inferior. Eso se ve mejor. Bueno. Voy a añadir un toque más calidez de este edificio también. Um, y acabar con eso. La distancia aquí. Eso un poco más arriba. Más oscuridad allá arriba también. Se puede ver que es solo mucho de este trabajo lento lento que empieza a unir las cosas. Yo me pondré, pongamos algunos de los detalles para estas figuras u obtengamos la silueta de estas. Está bastante oscuro para ver qué está pasando exactamente. A lo mejor poner un poco de rojo para la cabeza de este aquí a la derecha se leerá. Y para estos solo un toque de rojo. Creo que aquí también hay uno. Con estas cifras, solo queremos hacerlas bastante oscuras. No quiero dar a entender demasiado. De hecho podemos meternos en alguna de las gouache, algunas gouache después para sacar aún más a relucir los detalles de estas cifras. Pero por el momento, solo concéntrate en conseguir una pequeña silueta rápida de ellos. Como se puede ver. Las piernas, sólo voy a apilar en el suelo así. Sólo un poco rápido de algo así. Aquí también hay uno. Mira eso. Apenas cabeza yendo hacia adelante o algo así y un par de piernas así. Pasando rápidamente. Creo que estos van a ser interesantes porque están más contrastándolos con la luz del fondo. Entonces quiero que esos sean bastante oscuros. Y este también, tenemos que asegurarnos de que este sea un poco más oscuro. El acercar al primer plano, por supuesto. Aquí hay un lago y aquí hay otra pierna. Aquí. Vaya, también, demasiado grande, pero lo haremos aquí. Otra figura, quizá caminando hacia la derecha o algo así, o planeando caminar hacia la derecha. Así que solo un poco de detalle así. Realmente solo tratando de avanzar las pinceladas para que no dominen y se mezclen un poco con estos reflejos en el suelo también. Se pueden ver poco, pocos más, pequeños toques finales de nuevo con el con la pintura más oscura. Bien. Dale un secado rápido y algunos toques finales con el gouache. Voy a recoger ese mismo pequeño cepillo plano o unos pequeños pinceles redondos. Vamos a trabajar bien a K y está recibiendo un poco de estos aspectos destacados. Bien. Voy por encima los hombros de las figuras así. Um, esta de aquí. Un poco de reflejos, reflejos más ligeros para algunos de estos bits y piezas. Mezclar un poco de azul, azul cerúleo con el gouache. Conseguirme un toque de color azulado. A lo mejor pueda simplemente meter un poco de eso en esta figura. Un poquito de eso en esa cifra. Sólo para poner algo de color ahí y mantenerlo interesante. Un poco más de detalle. De vuelta a la gouache. Y también solo uso esto para traer de vuelta algunos pequeños aspectos destacados de los edificios. En la parte superior. Aquí. Pequeños pedacitos aquí también. Pequeños toques de luz. Estoy mezclando un poco de amarillo para que pueda simplemente obtener las lámparas es poco color de las lámparas en algo así. Porque todo lo demás está bastante desaturado. Entonces cuando pones un poco de amarillo, realmente sale así. Mira, también puedes simplemente sacar pequeños reflejos de las figuras y trozos y piezas de la, del amarillo reflejado amarillo de las lámparas. Simplemente, solo mezclar, mezclar un poco de amarillo con el gouache hace que se vea un poco más interesante. Y estas pequeñas manchas de color aparecen en zonas de los edificios. En las estatuas en la parte superior de este pequeño lado del puente también. Ves, solo puedes obtener un poco de luz funcionando en áreas. Bien. Toque de eso ahí. Más labios blancos subiendo a lo alto de este edificio. Es agujas que también se han extendido aquí, olvidadas de meter algunas de estas cosas. Pero estos trozos y piezas de fondo, puedes ir aquí solo dejando caer unos pedacitos de gouache ahí también para aclararlo en las zonas. Crea un poco de detalle extra. Ya terminamos. 60. Burano - dibujo, luz: Muy bien, Así que esta foto de referencia es una escena de Borodino. Y este me gustó mucho porque todo en el fondo es básicamente silueta. Se puede ver un montón de colores aquí. Pero quiero simplificar esto realmente para que quede mucho gris allá atrás, tal vez un poco de luz en el edificio justo en la esquina media derecha. Pero aparte de eso, solo quiero destacar lo sencillo que es conseguir la forma de estos edificios, hacerlos parecer edificios. Trabajar en. Algunos de ellos se metieron en mojado. Y también conseguir estas figuras hermosas, agradable luz cálida aquí en el suelo también, solo conservando eso. Así que sigamos adelante y empecemos con el dibujo. Y en primer lugar voy a mirar más o menos dónde los edificios los conectan con el suelo y están por aquí. Hay una astija tanto. Aquí echamos un vistazo. Probablemente. Quiero decir, ni siquiera es una cuarta parte de la forma en que fuimos a la mitad de las formas que probablemente podríamos poner en línea por aquí. Bien. No es una cuarta parte, sino poco menos una cuarta parte del camino a través de la escena. Tienes eso en, y esa es la parte más importante que necesitas estimar correctamente. Tienes cifras, tienes gente simplemente caminando por aquí. Pero lo que queremos hacer es poner estos edificios en el fondo y notar como el edificio también se une el lado derecho al primer plano, algunas figuras y figuras más cercanas. Entonces ojalá podamos meternos en algún indicio de estos. Pensar también está más cerca de nosotros. Así que quiero trabajar en primer lugar, este edificio de aquí, y sube por aquí casi a la mitad de la página, y luego alrededor de un tercio del camino de entrada. Entonces echemos un vistazo alrededor de un tercio del camino aquí. Un tercio del camino. Así que siempre miren los objetos y averíguense por dónde empiezan basándose básicamente en el tamaño del papel. Así se puede ver más o menos entra pero media ola, un poquito, poco menos de la mitad del camino. Y no tengo que preocuparme ellos porque sabemos que golpea el suelo. Es un poco, tenemos esta interesante azotea va así y baja. Otra cosa que, eso vuelve a bajar así. Ahí lo tenemos al lado del edificio y en realidad un poco justo, está un poco cortado detrás de este edificio de aquí, que es, echemos un vistazo. Y va, déjenme simplificar esto hacia abajo. Entonces esto implica uno abajo. Quiero decir, así que ese que viene así así más o menos. Bien. Es como un par de edificios, solo un par de par del MAC. La azotea es, son difíciles de ver la azotea. Pero tiene este tipo de forma como puedes ver. Debajo, así. Probablemente sube un poco más allá. Estos son sólo dos edificios. Hará que lleguen hasta el suelo así. Observe cómo esta línea en el segundo edificio aquí termina aproximadamente a la mitad de la página. Nuevamente, estamos usando el papel y las pautas, las pautas naturales del papel para simplemente ayudar a identificar dónde colocar los objetos. Algo muy importante que hacer. Bien, entonces aquí hay otra. Esto es un poco de sombra o algo así. Aún así. Estoy metiendo esto. Pero ya sea que en realidad lo guarde o simplemente se convierta en un agujero, forma simple, Realmente depende de ti. Yo, estoy pensando que en realidad podría simplificar esto un poco más. Tienen algo de oscuridad ahí abajo. Pero mucho de esto solo será una forma grande. Sólo voy a ponernos a todos, a todos mojados en mojados. Y luego en el segundo lavado, podemos sacar algo de la nitidez de los detalles. Aquí hay otro. Es un edificio simplificado. De veras. Hay como uno que muchos de estos edificios, entran y se ven tan complicados. Y creo que a veces solo hay que simplificarlos hacia abajo y encontrar la manera de simplemente encontrar las formas básicas que aquí se puede ver que es algo así. Y mira es casi como una forma triangular aquí, surge así. Eso es como una parte del techo de este edificio. Y entonces simplemente se baja así. Y tenemos un lado del edificio aquí. Ahí hay hasta una chimenea. Simplemente aparece aquí arriba. Y es solo una chimenea de forma cuadrada. podría ser importante porque queremos conseguir un poco más de esta forma 3D en el lado izquierdo de la chimenea es de ayuda para que básicamente se vea un poco más tridimensional. Eso vuelve a bajar al costado de la casa así. Lo tenemos ahí. Ahí. Ahí. Y tenemos todas estas cosas en primer plano llegando a través. Y en realidad el paraguas se extiende hasta aproximadamente la mitad de la página aquí. Algunos lo consiguen más de un ángulo en más de un ángulo aquí. Estos son un poco como el cómo lo llamarías como los pequeños pedazos de paraguas debajo así. Será tipo de lujos de paraguas. Y detrás hay más edificios y más pedacitos de detalle y cosas. Esto es en realidad alguna parte superior del edificio allí. Realmente no lo pueden ver, pero hay algunas ventanas aquí al fondo e incluso hay algún tipo de sombra aquí. No me lo perdí así, sólo un poco de sombra así y otro incluso aquí así. Algunos de estos pedacitos son importantes porque sacan las luces de la escena. Y sobre todo cuando queremos implicar detalles extra y la fuente de luz, la dirección en la que entra la luz. Pequeñas cosas así realmente, realmente ayudan a los edificios. En realidad hay pequeñas ventanas en él. No voy a pasar mucho tiempo haciendo esto porque mi principal objetivo aquí es solo conseguir una silueta de los edificios. Esta torre está bien sube aquí y ella se había olvidado, pero hay una pequeña, um, hay otra parte de una llave de construcción en realidad un poco más que se apaga detrás. ¡Vaya! Simplemente frota eso un poco. Como un deslizador de un edificio que acaba corriendo detrás esa casa y abajo y hay como, parece una chimenea o algo así. Sencillo. Pero detrás de eso está, claro, esta gran torre. Y también queremos estimar aproximadamente ¿dónde termina? Yo diría de aquí, hay un poco de espacio en la parte superior del periódico, así que quiero dejar un poco de espacio ahí arriba. Esto es, de nuevo, solo va a ser una silueta, así que no quiero dedicarme demasiado tiempo a esto. Aquí hay un poco de este tipo 3D de la torre así también. Encontrar formas de simplemente simplificar esto abajo dos chicos. Así que baje eso así. Bien. Probablemente el lado izquierdo aquí es solo un poco demasiado ancho. Toque para tocar demasiado ancho. Voy a trabajar en esto un poco más así. Un poquito de ese lado del edificio sobresalía a la izquierda. Que la canción en realidad es un poco complicada de dibujar porque aquí hay mucha más precisión involucrada. Y aquí la base está, bueno, un poco de este lado del edificio entrando. Apenas es visible con soldados puede ser una silueta al final del día. Pero las pequeñas separaciones ayudan y solo implican detalles aquí. Este es un capilar es pequeñas ventanas arriba por la parte superior. Bien. Echemos un vistazo abajo. ¿Cómo podemos entrar? Tenemos tantas cifras. Quiero decir, aquí en primer plano hay bastidores de ropa. Parece que es muy difícil decir exactamente cuáles son. Podrían ser como toallas, alfombras, bastidores de ropa. No estoy exactamente seguro de cuáles son todas, pero esta es una oportunidad que puedo usar para ponerme en algunos colores e implicar que quizás sean ropa o algo así. Pero tenemos cifras. Y esto es diferente porque aquí tenemos las cifras. Y se nota que sus cabezas más o menos justo por encima de la línea del horizonte como aquí. Pero las cifras aquí sentadas en sus cabezas van a ser más bajas que la línea del horizonte. Y además van a ser más grandes porque están más cerca del primer plano. Así que siempre hay que tener en cuenta en términos de perspectiva. En términos de perspectiva. ¿Qué tiene sentido? Eso es como una nariz o algo que figura el lado de la cabeza, lado de la cabeza ahí. Ahí está un brazo en la parte trasera de la ropa. Aquí hay otra figura. Aquí con estas cabezas. Estoy haciendo aquí. Las cabezas como un poco apagadas en un poco torpe podrían estar comiendo algo o lo que sea aquí. Bien. Ahora la cabeza de la persona aquí. Aquí tenemos a otra persona. Probablemente sea más sencillo dibujar el mentón aquí. Algunos sieneses. Bien. Aquí también hay otra figura. Todos están sentados en esta mesa. Este está demasiado cerca, pero todos están sentados a la mesa juntos teniendo un buen almuerzo. Podemos entrar en más detalles porque por supuesto, cuanto más cerca estén estas cifras, una tabla más cercana está en realidad más abajo. Sólo se puede ver que sale como aquí. Y hay un poco de oscuridad debajo de la mesa. Aquí también hay una persona. Sólo voy a conseguir una cara sabe tal vez en las matemáticas aquí y solo el pelo corriendo detrás. Así que parece que un grupo de personas simplemente se sientan juntas teniendo una buena charla, teniendo una buena charla y pasando el rato para almorzar. Bien. Echemos un vistazo. Este de aquí es un poco, es un poco incómodo, pero puede poner una oreja aquí, algo así. Esta cifra, esta persona de aquí. Sólo estoy algo más cerca. Casi se puede ver una mano aquí. Sólo hay que poner una indicación de su mano. Así que muy suelto. Por supuesto. No quiero pasar demasiado tiempo haciendo esto. Añadiendo en estos detalles. La mesa aquí, de vez en cuando solo cruzando. Uniéndose, uniéndose a todos. Bien, bien. Así que aquí hay un poco de historia, pero está pasando algo. Más cifras. Una, me meteré en algunas figuras más aquí en la parte de atrás y simplificaré estas hasta el momento estas abajo como se puede ver, algunas piernas, a veces algunas personas caminando también en la distancia. Se hacen más pequeños en la distancia. Recuerda siempre, eso es algo que debes hacer. Asegúrese de que la cifra se vuelve más pequeña. Porque si los haces demasiado grandes, van a parecer gigantes dando vueltas en el fondo. No queremos esa taza con otra figura aquí. Sólo corrige un poco la pierna. Y hay una pareja que acaba de caminar aquí como que estos dos se están poniendo un poco de pelo ahí para esa figura. Caminando juntos. Que un montón de cosas que están pasando aquí. Realmente depende de ti cuánto detalle quieres agregar para las figuras. Esto es interesante. Hay como un pequeño paraguas, sí, así. Voy a enfatizar eso más un poquito más de un paraguas. Bien. Tallo de la sombrilla ahí también. Cifras a veces en abajo y esas cosas, pero eso es algo más rápido, rápido que podemos agregar ahí. Al igual que como estos dos casi parecen que podrían estar conversando están hablando de algo. Para que pueda mover la mano hacia arriba o algo así. Pero creo que este es un buen comienzo para retirarse. Buen plan. Ya podemos seguir adelante y ponernos en algún color. Entonces lo primero que voy a hacer es trabajar en el cielo. Sólo voy a poner en un bonito lavado ligero de azul cerúleo. Lavado muy ligero de caña de partida azul cerúleo en la parte superior. En su mayoría es solo agua, 90% agua. Y bajando, cortaré por ahí también la torre. Muy importante cortar alrededor los edificios porque no queremos ningún azul realmente en el no todavía de todos modos, una vez que necesitamos poner en primer lugar un lavado más cálido de coloración. Entonces esto es solo para obtener un poco de ese cielo en no demasiado detalle. Sólo un poco de corte alrededor de los edificios. No hace falta ser pedante al respecto porque parte de ella va a mezclarse de alguna manera con los edificios. No quiero que sea demasiado filoso. Eso es algo de lo que también debes tener cuidado. El tablero es un disparo de dos entre todo. Simplemente parece que se ve antinatural. Entonces lo que quiero decir con eso es, te das cuenta aquí mira, es simplemente un poco húmedo por todas partes y todas las áreas. Entonces podría querer entrar y agregar algo de color ahora al edificio. Antes de hacer eso, voy a recoger un toque de púrpura. Y quiero caer en algunos, algo en el cielo, tal vez con algún tinte neutro también. Solo un poco de nube e indicación de una nube o algo así aquí. Simplemente voy a cambiar un poco el cielo, hacer que se vea más interesante que solo nubes suaves. No quiero que sean demasiado oscuros, pero los de arriba suelen ser mucho más grandes. Entonces puedes dejar caer algunos pequeños aquí. Y entonces empieza a tener sentido. Algo así está bien. Entonces quiero entrar al edificio. Esto es sólo un poco de siena quemada. Creo que es sólo un color muy cálido. También tengo algo de marrón normal aquí. Entonces puedo mezclar solo un poco de ámbar crudo. Ok. Y bajaremos eso y miraremos qué pasa. Es una especie de. Parte va al lavado del cielo, pero no quiero demasiado para entrar ahí, así que solo estoy cortando un poco. Parte de ella irá en el juego, pero no te preocupes, solo continúa. Solo queremos conseguir un lavado rápido de color ahí dentro. Es todo lo que queremos. lavado rápido del color a medida que baja la página se vuelve un poco más fácil porque no hay nada que realmente toque el cielo. Pero más abajo. Mira esto. Tenemos un poco de naranja que está impreso en naranja aquí. Y aquí. Ella oportunidad de meterse en algunos, algunos pequeños colores rápidos. Aquí. Voy a poner un poco de ocre amarillo para este edificio de aquí. Pero si tienes un poco de marrón por debajo, ahí vamos. Todo lo que estoy haciendo es simplemente poner algunos de estos colores cálidos y hacer que hagan la cosa. No le preocupa la precisión aquí. Aquí tengo un poco de este titanio buff. Es una especie de color blanquecino. Voy a dejar eso y dejar este paraguas afuera. Conseguir el máximo contraste para ese paraguas. Realmente lo que estamos haciendo es que estamos poniendo un bonito lavado de color cálido. Muy, muy ligero también. Estás hablando yo estoy hablando básicamente, la mayor parte es solo agua. 2010, 20% de pintura es el máximo que quieres usar aquí. Ponlo en algunos colores también. Este es un naranja vibrante que acabo de llegar aquí. Algunos de estos edificios tienen aviso de que acaba de recibir más tipo de filtrado anaranjado. Está aquí, es solo pasar al lado derecho. Aquí abajo, cortando algunas de estas tonalidades también, estas partes blancas del edificio. Esto es realmente gracioso porque aquí tenemos algo de azul. Entonces solo puse de ultramarino solo para enfriarlo. A apagarlo un poco. Voy a agregar un poco de negro en esa zona, así que simplemente se convierte en un color más fresco, más fresco, azul. Arriba por aquí. Sólo voy a mezclarlo así así. Probablemente voy a oscurecer eso un poco más adelante. A medida que bajamos más al frente de la escena, solo estoy recogiendo más de este color titanio buff, que de nuevo es solo un color blanquecino. Puedes mezclarlos tú mismo aunque solo tengas un poco de gris, solo diluye ese plumón gris. Debe ser suficiente. Bien. Sólo estoy tratando de meterme en un bonito lavado neutro de color. El k tiene un poco de calidez, pero en su mayoría es de este color blanquecino. Y te darás cuenta como todas las figuras aquí, todo lo que aquí está tiene esta luz grisácea, matiz grisáceo a la misma. No hay mucha saturación o detalle ahí en absoluto. Bien. Bueno. Entonces eso es todo por ahora. Voy a ir a darle un secado rápido. 61. Burano - Oscuro: Hola de nuevo En este segundo lavado. Y como mencioné, la mayor parte de esto sólo va a ser un color grisáceo o embotado. Para mezclarlo, tienes algunas opciones. Se puede mezclar un poco de marrón con azul ultramarino. Bien, eso te da un bonito color neutro. Tan crudo umber. Si tienes un poco de umber crudo o umber quemado y un poco de ultramarino Eso funciona bastante bien para conseguir en un color grisáceo mezclando algo así aquí arriba a un lado. Bien, entonces ese es un ejemplo. Otra cosa que puedes hacer es mezclar un poco de las tres primarias. Ve azul y tu rojo y tu amarillo hace el mismo tipo de cosas. Lo que tiendo a hacer hoy en día es que tengo mi propio gris premezclado. Esto es un poco del gris de Payne aquí. Y el tinte neutro funciona bien para que también tenga un poco de negro lunar en el lateral. Y lo que estoy haciendo es solo mezclarme un color neutro, un poco de rojo ahí dentro, un poquito de rojo. Sólo caliéntate eso. Así que sólo tengo un color gris. Y a un lado se puede ver que aquí también tengo un poco de gris azulado azul. Bueno. Porque quieres alternar el gris para que no tengas el mismo gris corriendo por absolutamente todo. Siempre es complicado. Bien. Bueno. Entonces estás hablando de una mezcla de 50%, 50% de agua. Y en realidad voy a usar una más oscura arriba de arriba aquí con una más marrón en ella. Recuerda, estamos haciendo esto todo en un lavado bajando. Mira lo que va a conseguir en este lado de la torre. Bajando. Y mira, estoy tratando de hacer esto rápido, pero al menos con cierta convicción en mis pinceladas aquí. Bien, ahí, mira eso solo un poco de esto y también puedes dejar lado un toque del lavado anterior, como lo que estoy haciendo aquí, obteniendo pequeños reflejos en el edificio. Bien. Pero sobre todo solo quieres polímeros incluso. Mira eso. Estoy usando la pintura bastante gruesa de aquí también, para que no corra. Simplemente el trabajo entra ahí, se queda donde está destinado a quedarse y derribar esto. Bien. Mira eso. Y te das cuenta mira, solo me voy de nuevo, algunos pequeños reflejos, pequeños reflejos amarillos y áreas también. No por todo el lugar, sino solo por partes. Para que siga luciendo interesante. Queremos que sea significativamente más oscuro que el cielo. Bien, ahí vamos. Lo trajimos todo el camino hasta el primer plano. Ahora, lo siento, los edificios del medio suelo. Bien. Echemos un vistazo. Trabajemos en estos ya. El rooftop aquí, creo que esto necesita tener algún tipo de sombra aguda, tal como indica la referencia. Una especie de sombra más nítida si accidentalmente fui demasiado lejos hasta el cielo así. Bien. Cómo simplemente corta la parte superior de ese edificio, forma una bonita sombra aguda. Y también debajo del edificio aquí tienes un poco de sombra. Bien. Seamos la sombra. Poniendo un poco más aquí y aquí. Un poco más aquí. Ahí vamos. Eso simplemente se convierte en una sombra más oscura forma en la parte superior de este edificio. Voy a tratar de no jugar demasiado con él también. Se puede. Si no tienes cuidado, me parece que empieza a parecer antinatural cuando haces demasiado. Bajando. Y puedo ver aquí debajo, ya sabes, tienes este color brownie. Estoy mezclando un poco de azul en él también solo para meterme un poco más de frescor. Bien, por eso me encanta tener diferentes tipos de colores aquí. Diferentes tipos de gracia. Porque cuando mezclas la media, puedes obtener estas hermosas mezclas solo suceden en el papel. Bien. Al venir aquí, no he tenido un remix de verdad nada. Simplemente recójalo directamente de la página. La paleta, perdón, así. Mira y yo sólo estoy cortando por aquí las cifras también. Bien. De hecho, podría mezclar un poco más de azul y morado aquí solo para más esquinas. ¿Bien? Lo importante para mí es solo asegurarme de que tengo esto todos estos edificios. Una gran especie de silueta. Y cortando alrededor de estos tonos también. No tiene que ser perfecto. No tiene que ser perfecto, pero sí tiene que parecer intencional. Tus pinceladas tienen que parecer intencionales, así, como deliberadas. Aunque no sean perfectos. Hay muchos colores en estos edificios, mucho pasando. Pero fíjense como solo estoy simplificando todo. Aquí. Se puede ver este edificio subiendo así, rebajando a la torre un poco ahí. Este es solo un color. Bien. Aquí es donde podría querer exagerar algo. Entonces esto podría ser un poco de oscuridad aquí para este edificio o la azotea. Pero podría dejar el lado derecho expuesto un poco más para crear generar más luces, hacer que parezca que hay más luz en ese lado del edificio. Bien. ¿Es una especie de edificio sobresaliendo aquí en frente? Puedo simplemente jugar con eso y simplemente obtener este mejor, mejor tipo de lado del edificio así. Ahí puedo empezar a poner en el costado de este edificio así. Y otra vez, solo juega con la luz que podría estar reflejando en partes de ese techo de aquí. Y en el costado de este techo de aquí, eso podría haber algo de luz aquí en ese lado del techo. Y no sólo eso, sino este edificio, podríamos tener más luz corriendo golpeando el costado de este edificio. Bien. Trae eso todo el camino hasta las cifras. Las cifras podrían simplemente suavizar esto un poco. Y solo ablandar, agregar un poco de agua ahí dentro. Ese azul va a entrar en contacto con esta sombra aquí en el costado de la chimenea o como sea que la llames ahí. Mira eso. Sólo corriendo por el costado de la casa. Fácil. Entonces parece parece mirar a su alrededor. Qué más podemos agregar aquí. Bien. Eso es mirar, creo que eso se ve decente para esos edificios de fondo. Voy a trabajar simplemente en estos espíritu de la sombrilla, esta sombra de aquí. Esto va a ser de nuevo, una forma grande, bien. Corriendo en primer plano y lo estoy enfriando y también oscureciendo este toque para que pueda obtener un contraste extra. Haz que se presente un poco. Más oscuro. Edificios aquí en el fondo. Simplemente suaviza esto del complemento golpeado, un poco de agua ahí. Bien. Y nuevamente, todo lo que tienes aquí son solo todos estos trozos y piezas de la tela y todo. No importa exactamente lo que sea. Yo sólo quiero crear una forma. La forma básica viene por aquí. Conectando, conectando un poco los edificios en primer plano. La usabilidad es divertida. También en color blanquecino. A veces cogemos rojo y un poco de blanco, los mezclamos y conseguimos una cara bonita y colorida. También puedes mezclarlo en un poco de marrón si quieres. Depende de ti. Sólo un pequeño indicio rápido ahí de las caras de las figuras. Bien. Bueno. voy a meterme en una pequeña sombra Sin embargo, voy a meterme en una pequeña sombra al otro lado del suelo. Entonces para algunos de estos edificios, y se puede ver que simplemente se estiraron hacia la izquierda así y cortaron por el centro de algunas de estas figuras. Bien, entonces sobre todo estos edificios aquí en la parte de atrás que tienes que hacer, puedes ver esa sombra. La sombra se acaba de correr hacia el lado izquierdo de la escena. Conectando con las figuras y en medio de ellas de todos modos, así. Incluso puedes enfatizar un poco más, tenerlos, que las sombras se desprendan más de una tangente. Como pueden ver, lo que estoy haciendo aquí, sólo un poco más de un, de un ángulo, un ángulo más agudo. En la foto de referencia, se van más en un ángulo más horizontal. Observe que todo simplemente se une entre sí. En las sombras, únete a todo. Bien. Aún así este sigue siendo el segundo lavado. Tenemos más por venir. Más por venir. Voy a meterme en un poco de oscuridad donde el pelo y cosas así para estas figuras. Bien, y de nuevo, no es para detallar mucho, solo está agregando un poco de oscuridad aquí. Y debido a que aquí está tan oscuro, es muy difícil saber de qué color tienen los cabellos todos, pero puedes poner un poco de nuevas indicaciones como esta señora parece que tiene algún tipo de aspecto ventoso aquí. Éste lo usó bien pero D saturado. Entonces he puesto en algunos, algunos grises primero y después voy a añadir en el color ahí. Así. Podrías jugar con un poco de marrón, por ejemplo, para esta señora de aquí. Así que mucho trabajo húmedo en húmedo y no mucho detalle en absoluto. Solo un poco de trabajo húmedo y húmedo. En realidad hay muchas de estas cosas. Mucho de estas cosas es solo es gris. Aquí están los colores grises. Estás sacando detalles de las cifras ahí dentro, pero realmente, al final del día, solo estamos indicando. Bien. Bueno. Déjame unirme también a esta mesa. Bonito lavado ligero de color. Ni siquiera es ningún plantel específico para ser gris. Y se pueden ver todas las cifras y todos apagados en el fondo. Y aquí está tu oportunidad. Quiero decir, solo recojo un poco de tinte neutro directamente. Y es un tinte neutro bastante oscuro. Y voy a entrar y conseguir algunos colores, algunos detalles para las piernas de las figuras. Entonces este de aquí, echando un vistazo a la referencia, podemos ver que es algo así bajando así. Y el otro, vamos a tener un aspecto así. Puedes simplificarlos hacia abajo. No necesitas detallar mucho, solo usa un cepillo de bordes afilados. O sea, puede ser algo así como un cepillo plano como lo que estoy usando ahora solo ser un cepillo redondo normal. Los pinceles redondos suelen ser lo que suele usar la gente. En realidad he empezado a voltear y cambiar también, a pinceles planos recientemente. Al igual que la forma que hace, parece ser más irregular a veces. Eso no me importa. Ahí hay una pareja. No es necesario conectar todas las piernas también. Simplemente puedes hacer que salten el borde así. Bien. Hay otra figura caminando a la sombra así. Bien. Dejando caer un poco de agua y eso es conseguir una sombra suave corra hacia el lado izquierdo en ángulo. Solo únete a ellos. Sólo un poco de sombra solo uniendo la figura en el suelo. Estas cifras en el suelo, así, corriendo hacia la izquierda en un ángulo básico. Uno aquí está bien, tal vez así. Pequeñas cosas simples, simples. Bien, tengo que podría ser otro. Otro aquí en la distancia también. implica cosas que están ahí hasta ti, ya sea que quieras poner algún color y cosas para las camisas y la ropa también, nos ajustamos para mí. Me gusta caer en un toque de color. En zonas como el lado izquierdo. Dejaré el lado derecho expuesto para enfatizar esa sensación de luz. Pero por ejemplo aquí podría pensar, oye, esta persona podría quedar bien vistiendo una camisa un poco más fresca, una camisa de color cola. Entonces agregando un toque de eso ahí dentro así. Bien. Esta persona de aquí en el lado derecho, solo lo marcaré hacia abajo y agregaré algo como esto solo para que sea rosa o algo así. Cálido. Color mujer. Quita algo de esa pintura. Tal toque de color corriendo por ahí, algo así. Bien. ¿Qué más tenemos? Tengo algunas cifras más aquí en la distancia. Estas dos figuras también, solo teniendo un poco de charla ahí. Bien. Bueno. Me he dado cuenta de que hay una sombra acaba de unirse aquí en el suelo también, solo las mesas y cosas así. Ahí. Voy a entrar y añadir un poco más de esta oscuridad a esta zona mientras aún está húmeda. Incluso en el fondo de esta figura, hay una sombra proyectada por los edificios. Entonces no hay realmente ninguna luz detrás. Simplificar. Simplifica esto hacia abajo. Toca un azul aquí atrás. ¿Verdad? Vamos a darle a esto un secado rápido. 62. Burano - toques finales: Bien, es hora de los pequeños detalles finales. Voy a recoger algún tinte neutro. Tú en la paleta. Solo de color más oscuro, seca ese pincel. Y es solo conmovedor ir a partir de este punto para entrar en algunos bits finales de oscuridad. Así que empieza aquí en el, en la torre. Así que probablemente un poco debajo de aquí estaría bien. Debajo de la parte triangular y puedo simplemente delinear la broca triangular también un poco así. Bien. Es, me parece que este pequeño pincel seco que agregas al final lo reúne todo. Y solo hay que usarlo con mucha moderación. Es como detallar realmente. Simplemente detallaste con el pincel. Si bien decimos que dibujar es muy importante porque terminas teniendo que hacer lo mismo con el pincel de todos modos. Pero el truco es que te aplicaste rápidamente y luego simplemente te sueltas. No te quedas por ahí por mucho tiempo e intentas detallar todo porque empieza a parecer con exceso de trabajo. Ventanas acopladas así. Es complicado encontrar ese lado de equilibrio, ese lado nova aquí. Y luego solo encontrando formas de simplificar esto hacia abajo. Pequeños detalles ahí sin ir por la borda. Bien. Algo que conecta con el cielo, estos pequeños la cima de la torre así. Somos potentes que también seques un poco el cepillo. Primero, aquí sólo voy a añadir un poco de oscuridad en ese edificio. Todo esto es lo que digo esto acaba de tocar e ir tipo de trabajo. Aquí hay algo que puedes ver este tipo de, es como una pequeña ventana aquí, ventana de forma divertida. Es simplemente algo así. No mucho en absoluto. Toque de sombra, sombra extra debajo de aquí. Tercero, solo voy a enfatizar un poco de eso. No sólo eso, sino también aquí así. Um, es un poco complicado con los lados de estos edificios, pero puedes conseguir incapacidad. Contorno de la cubierta así. O sea, incluso se pueden ver algunas pequeñas ventanas detrás de algo así también. Menos es más, en este caso, esto es definitivamente más abajo también aquí. Tal vez encuentres, veo de todos modos que hay contraste extra. Entonces voy a tener una oportunidad en eso, solo agregando más oscuridad aquí. Debajo. La ventaja de esto es que también puedes cortar alrededor estas figuras y hacerlas salir más. Pero como dije, sólo me gustaría hacer esta cosa de tocar e ir. No hay demasiado tiempo ahí dentro. Incluso puede simplemente rociarlo un poco. Para animarlo a que se mueva ligeramente, solo mézclese mejor. Aquí hay algunas ventanas a separación entre estos dos edificios aquí hay como un par de ventanas o más de un par de horas, unas cuantas ventanas y acabas de hacer espacio. Así como así. Más aquí. Aquí hay uno de este lado del edificio. Y no quiero que se vean exactamente como la foto de referencia también, porque voy a estar haciendo eso. Voy a estar tratando de que eso parezca una ventana por demasiado tiempo y va a interrumpir el flujo de la escena. Aquí, acabo de intentar agregar un poco de color oscuro alrededor del borde de esa figura. Bien. ¿Qué más tenemos? Un poco de esta oscuridad aquí arriba para este paraguas. Aquí podemos poner un color de pelo de mejor color para la figura, como este de aquí en la parte delantera, solo un poco de color más oscuro para el cabello. Acabo de recoger algo de café. Este es el punto que acabamos de detallar. No eres, no estoy tratando de poner demasiado ahí, pero al mismo tiempo. Quieres asegurarte de que cualquier cosa que te hayas perdido o que no hayas dado a entender lo suficiente esté presente aquí. Todo aquí en realidad es bastante oscuro. En primer plano. Figuras, estas figuras simplemente se sientan por ahí y se puede ver solo algunas de sus ropas y cosas así también. Solo mézclate, fundirme en cosas y puedo recoger pasivos. Se trata de un poco de azul cerúleo. O puedo mezclarme con un poco de gouache. Y conseguir esta mezclilla y una camisa con cuello que llevan estas damas. Es decir, en realidad no se puede ver. Pero ahí solo hay un toque de esquinas, algo así. Bien. Y también esta señora, lleva alguna otra camisa ahí. Bien. También estoy recibiendo algunas características nuevas para sus caras. Déjame simplemente conseguir un poco rápido. No mucho, sino para ver Estos dos simplemente están sentados más cerca. Y esta señora de aquí lleva unas gafas más oscuras. Vidrios. El cabello cabello castaño depende de cuánto tiempo te refieres a que puedes pasar mucho más tiempo en estos. Pero para mí es solo que quiero dar a entender lo que está pasando ahí dentro, no sentarme aquí todo el día. También se puede ver debajo la mesa aquí En realidad hay una línea muy afilada y oscura, oscuridad debajo de esto. Simplemente puedo mezclar eso en eso y crear un poco de contraste como ese en la mesa. Y esto es sólo un poco de dibujo que estoy tratando de hacer también con el pincel. Contorno, la mesa, el toque así. Se puede hacer por cosas afuera en la parte de atrás. Ante esta aversión, también sería paraguas. Simplemente puedes hacer algo así. Aquí pequeño sombrilla. Ponte unos pajaritos en la distancia. A lo mejor sólo unos pocos arriba aquí. Torre nueva. Unos cuantos más abajo. Para esparcirse fuera de contacto. Un toque de gouache blanco. Termina con esto. Saca algunos aspectos más destacados. Algunas de las cabezas de las figuras en el hombro, la parte posterior de la figura también. Podemos entrar así. Sólo una indicación rápida como esa. Un poco de azul en ella. Si la aguada se mezcla a veces ayuda si me quedo un poco por debajo de los edificios y estas zonas oscuras. Sólo para crear algunos intereses, áreas de interés en los edificios. Los marcos también tienen, algunos de los marcos de estas ventanas tienen pequeños trozos de blanco en ellos. Simplemente puedes caer un poco de un poco de color así. Eso está terminado.