Dominar el enmascaramiento de la luminosidad de Photoshop | Robin Whalley | Skillshare
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Dominar el enmascaramiento de la luminosidad de Photoshop

teacher avatar Robin Whalley, Landscape Photographer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción al curso

      1:51

    • 2.

      Introducción, configuración del espacio de trabajo de Photoshop

      4:01

    • 3.

      Introducción, una introducción a las máscaras

      6:01

    • 4.

      4) Sección 1, Creación de máscaras de luces

      5:03

    • 5.

      Sección 1, Nombrar tus máscaras

      1:54

    • 6.

      Sección 1, Creación de máscaras oscuras

      3:15

    • 7.

      Sección 1, Creación de máscaras de Midtone

      4:14

    • 8.

      Sección 2, Introducción

      1:57

    • 9.

      Sección 2, Registro de las acciones de enmascaramiento

      6:50

    • 10.

      Sección 2, Organización de acciones

      4:20

    • 11.

      Sección 3, Introducción

      0:46

    • 12.

      Sección 3, Conviértete de canales a máscaras

      3:49

    • 13.

      Sección 3, fusión de selecciones para la flexibilidad

      6:17

    • 14.

      Sección 4, Introducción

      2:40

    • 15.

      Sección 4, Combinación y alineación de imágenes

      2:31

    • 16.

      Sección 4, Aplicar las máscaras

      2:53

    • 17.

      Sección 4, Ajustar la imagen

      6:12

    • 18.

      Lección extra

      4:41

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

182

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

Bienvenido a Mastering Photoshop Luminosity con Robin Whalley.

Prepárate para aprender las técnicas poderosas de la mascarilla de Luminosidad. Estas son las mismas técnicas que usan algunos de los mejores fotógrafos y artistas digitales de hoy. Técnicas que pueden mejorar sustancialmente tu fotografía y ayudarte a aprovechar el poder de Photoshop.

Muchas personas les gusta hacer que estas técnicas parezcan demasiado complejas. Permítame mostrarte lo simples que pueden ser y lo fáciles que son las Máscaras de Luminosidad crear. Te sorprenderás de lo que podemos lograr en este curso corto.

Juntos, trabajaremos en dos proyectos de clase. Un hermoso amanecer paisajístico.

Y una inyección desafiante desde debajo de un muelle.

Lo mejor de todo, no necesitas la última versión de Photoshop para este curso. Funcionará con versiones de 5, 10 o incluso 15 años atrás.

Esquema de clases

Así es como se estructuró el curso:

Introducción del curso

Photoshop es una herramienta maravillosa y poderosa. Pero también puede ser confuso y difícil de aprender. Estas lecciones te familiarizan con las herramientas de Photoshop que usaremos en el curso. También cubrimos los conceptos básicos de las máscaras de Photoshop Layer para asegurarte de que entiendas los elementos esenciales.

Sección 1 - Crear máscaras de luminosidad

Aquí aprenderás a crear máscaras detalladas y complejas, con facilidad y en segundos. Al final de esta sección, crearás un conjunto completo de Máscaras de Luminosidad para nuestra imagen.

Sección 2 - Automatización del proceso

Habiendo aprendido en la sección anterior del curso cómo generar máscaras de Luminosidad, las lecciones de esta sección te muestran cómo automatizar el proceso. Al final de la sección, tendrás un conjunto de acciones de Photoshop que puedes usar para crear máscaras de Luminosidad para cualquier imagen, con un solo clic de tu ratón.

Sección 3: Edición de imágenes con máscaras de luminosidad

Ahora que puedes generar máscaras de luminosidad en segundos, esta sección examina cómo usarlas. Aquí aprenderás a orientar los ajustes a áreas específicas de una imagen. También aprenderás una técnica sencilla para combinar tus Técnicas de Luminosidad con las herramientas de selección, como la herramienta Lasso, para una mayor flexibilidad.

Sección 4: Mezcla de exposición con máscaras de luminosidad

Una de las aplicaciones más comunes de las Máscaras de Luminosidad es la mezcla de exposición. ¿Has tenido esa experiencia en la que una escena como una puesta de sol, se ve hermosa pero tu fotografía se ve fea? Esto suele ocurrir cuando el rango de exposición es demasiado para que la cámara se maneje. Usando máscaras de luminosidad para mezclar imágenes con diferentes exposiciones, podemos capturar estas escenas increíbles. Este es uno de los “secretos” más poderosos utilizados por muchos fotógrafos profesionales.

Lección de bonificación

Tenía la intención de terminar el curso después de la Sección 4, pero no podía resistirme a compartir otra técnica poderosa. Pero no voy a revelarlo aquí. Debes ver las cuatro primeras secciones para aprovechar esto.

Espero que disfrutes del curso.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Robin Whalley

Landscape Photographer

Profesor(a)

I’m a Landscape Photographer based in the UK. Over the years my work has sold around the world, appearing in advertising, magazines, calendars, greetings cards and the popular photographic press. Some of my photography has also appeared in several exhibitions, including The Landscape Photographer of the Year.

Whilst I spend a lot of time photographing great locations in the UK and around the world, I also spend a lot of time teaching. In fact, since 2011 I’ve spent much of my time teaching other photographers how to do what I do, through my books, courses, and club presentations. I especially like to take complex, technical software and make it accessible, helping everyone to improve their photography.

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción al curso: bienvenidos a este curso introductorio, cubriendo la creación sobre aplicación de máscaras de luminosidad en la luminosidad de la fototienda. Enmascarar es una de las técnicas más poderosas que puedes usar para editar fotógrafo. Es a lo que recurrieron los profesionales cuando quieren mejorar sus fotografías. Ahora bien, aunque nuestro énfasis aquí está en el fotógrafo, puedes usar estas técnicas de todo tipo de formas. Sobre las técnicas de creación de luminosidad. Las máscaras son idénticas. No importa cuál sea su solicitud prevista, el curso se ha fracturado en una serie de secciones. En la Sección uno del curso, vamos a sumergirnos directamente y crear tu primer conjunto de máscaras de luminosidad una vez que sepas crear tus máscaras. sección dos te muestra cómo automatizar el proceso para que puedas usarlo con cualquier imagen muy, muy rápidamente. En la Sección tres, vamos a echar un vistazo a cómo puedes usar las máscaras para apuntar con precisión tus ajustes, igual que con esta foto. Entonces, en la Sección cuatro, vamos a echar un vistazo. Es exposición, mezclándose con máscaras de luminosidad. Aprendes a tomar múltiples imágenes en mezclarlas juntas así como así. Entonces también hay una sección de bonos donde te muestro cómo combinar el arte en efecto con máscaras de luminosidad para mejorar la imagen. En esta sección introductoria del curso, encontrarás dos lecciones. En la primera lección se ve que configurar el espacio de trabajo de Photoshopped para ayudarte a trabajar con eficacia. La otra lección es una introducción a las máscaras Photoshopped y cómo funcionan. Si eres un usuario de la tienda de fotos de experiencia, no dudes en saltarte por delante. El traslado a la sección uno del curso los veré en la siguiente lección. 2. Introducción a la introducción, Configuración del espacio de trabajo Photoshop: photo shop siempre está cambiando, así que tomemos un momento para configurar la interfaz. Si configuras tu espacio de trabajo para que luzca igual que el mío, encontrarás los videos de este curso más fáciles de seguir. A la izquierda de la interfaz, ve la paleta de herramientas esta sujeta herramientas de uso común como el pincel a. Hay una serie de herramientas que podríamos necesitar y utilizar a lo largo del curso, y las dos británicas es solo una de estas. A lo largo de la parte superior de la interfaz, se ve la barra de herramientas sensible al contexto. Cuando selecciona una herramienta de la paleta de herramientas, la barra de herramientas se actualiza para proporcionar control sobre las dos que está utilizando a la derecha de la interfaz. Tenemos las ventanas, qué ventanas has mostrado depende de tu espacio de trabajo y cómo lo tengas configurado. Se puede cambiar esta configuración y guardarla para uso regular. Cuando estoy trabajando con máscaras de luminosidad, me gustaría trabajar con tres secciones de ventanas. Si veo una ventana que no necesito, puedo drogarte dedo del pie al grupo y cerrarla. La configuración que me gusta usar está en la ventana superior. Tengo al navegante en el silbido a gram show. Si no puedes ver una ventana que quieras, usa el menú de ventanas y luego puedes arrastrarlas y soltarlas en posición. También puede cambiar el tamaño de las ventanas así como cambiar la vista en el panel central. Me gusta el dedo del pie tener la ventana de ajuste en la ventana de canales. No necesito estilos por lo que puedo cerrar eso, y no necesito pinceles de nuevo. Yo puedo cerrar eso, y en los acurrucos inferiores, solo mantengo abierta la ventana de capas. No, tengo Photoshopped configurado de esta manera puedo guardar. Se trata de un nuevo espacio de trabajo llamado a la luminosidad enmascaramiento. Ya tengo un enmascaramiento de luminosidad funciona basado, así que fototienda está preguntando si quiero reemplazarlo y voy a decir que sí. Si cierras una de estas ventanas en época, puedes volver fácilmente usando la función reset donde podemos restablecer la luminosidad. Enmascaramiento Photo shop cuenta con una serie de estos espacios de trabajo que vienen con él. Cada uno de estos es dedo del pie destinado, tienen un uso específico y está diseñado para ese tipo de trabajo. Es una buena idea acostumbrarse a un espacio de trabajo y guardarlo y luego reutilizarlo de forma regular . Después podrás cambiar fácilmente entre diferentes espacios de trabajo, dependiendo del tipo de trabajo que estés realizando. Si configuraste y guardaste tu espacio de trabajo, ya estás listo para progresar al siguiente Western en el curso. 3. Introducción a las máscaras: esta lección introduce máscaras en photoshop. Si ya entiendes las máscaras, por favor siéntete libre de saltar adelante a la sección uno del curso en la pantalla. Se puede ver una de las imágenes de muestra proporcionadas en este curso bien, no en una capa de ajuste en blanco y negro a la imagen utilizando la ventana de ajuste. Esto convierte la imagen en blanco y negro. Vamos a saber, ajusta la respuesta de color de la capa solo para crear una imagen o una conversión con un mayor contraste. Esto va a hacer más fácil ver los ajustes de máscara que aplicamos en breve en la ventana de capas , se puede ver la nueva capa que se está agregando. También debes notar que la capa tiene una máscara de capa unida a ella. Esta máscara de capa tiene la misma forma que la imagen a la que se adjunta. Pensar en el cojo pedir como un trozo de papel transparente y que está sentado entre la capa de ajuste en la parte superior en la imagen de abajo. Donde esta máscara de capa es blanca, alos el efecto de la capa de ajuste a ser visto en la imagen ya que esta máscara de capa usa todo blanco. El efecto de la conversión en blanco y negro se podía ver en todas partes de la imagen, pero si pintaríamos de negro en esta capa, ocultaría el efecto de la capa en esa zona. Podemos hacerlo seleccionando el pincel para descargarlo con pintura negra. Podemos entonces asegurarnos de que tengamos Gilliam preguntar seleccionado. Si hago clic en la propia capa, se pueden ver los bordes. Todas las esquinas de la capa tienen líneas blancas alrededor de ellas que indican que la capa está seleccionada. Si hago clic en la máscara de capa que ahora tiene los collares con mi culo cojo seleccionado que no puede pintar sobre la imagen mientras pinto. Lo que estoy haciendo en realidad es pintar sobre la máscara de capa. Esto está revelando el color en las áreas que pinto los colores revelados porque al bloquear los efectos fuera de la capa de ajuste con el negro en la máscara, observe que la miniatura de la máscara de capa en la ventana de capas no muestra las áreas de negro que nosotros hemos pintado. Si quieres ver el poner una máscara, puedes mantener presionada la tecla antigua de tu teclado y hacer clic en la máscara. Si estás usando un Mac, mantén presionada la tecla de opción y haz clic. Si repite esto, vuelve a la vista previa de la imagen. A pesar de que hemos estado usando blanco y negro en este ejemplo, también se puede pintar con diferentes tonos de gris. Usemos las calificaciones de mitad de período. Pintar sobre partes de la máscara de capa. Observe cómo esto provoca que el área de la imagen que acabo de pintar muestre parcialmente el color oscuro del gris con el que pintas, más se oculta el efecto de la capa de ajuste y la luz del gris con el que pintas , más se puede ver el efecto de la capa de ajuste así como pintar con pintura gris. Podemos usar blanco o negro y bajar la opacidad del aviso del pincel como he pintado. Esto altera las otras áreas de la masa terrestre que ya hemos pintado. También puedes acumular pinceladas. Cuanto más repitas un trazo en un área, más se acumula esa área hasta el color que realmente estás pintando con un dicho útil para recordar cómo funcionan las máscaras es que el negro oculta mientras que el blanco revela. Al hacer clic derecho en la máscara de capa, ve un menú emergente aquí nosotros contemporáneos Aly desactivó la máscara, notó esto provoca que la máscara dedo del pie no tenga efecto. También puedes volver a habilitarlo. Si deseas eliminar permanentemente el cojo, pregunta, puedes eliminarlo. Después puedes añadir una nueva máscara de capa si lo deseas. Usando el icono de almizcle en la parte inferior de la ventana de capas. Luminosidad. Massine Photo shop Utiliza todos estos principios básicos. El motivo por el que llamamos desde máscaras de luminosidad es porque son la técnica utilizada para crearlas . Pueden parecer complejos y elaborados, pero en última instancia sólo usaron los mismos principios básicos que hemos cubierto en esta lección. Si todavía te sientes un poco inseguro sobre el uso de máscaras, solo tienes que ver esta lección otra vez. Entonces nos vemos en la siguiente sección del curso. 4. 4) Sección 1, crear las máscaras de luces: en esta lección, Vamos a crear un Siris de máscara pero se puede utilizar para seleccionar las áreas de luz de tu imagen. Cada máscara seleccionará un tono poco más claro cada vez mayor hasta la máscara final. Seleccione sólo las áreas más brillantes de la imagen. También vamos a estar guardando estas máscaras. Este canales en nuestra imagen sobre puedo usar el término canal y enmascarar indistintamente. Para empezar, necesitas abrir una imagen en foto shopped para trabajar. Puedes usar cualquier imagen para esto, pero te sugiero que uses la imagen de muestra proporcionada con el curso. Esto se puede ver en pantalla Ahora, si miras la ventana de canales, deberías ver el canal RGB abierto en abajo. Esto verás los canales rojo verde sobre azul rápidamente canal RGB para seleccionarlo. Y luego vamos a hacer clic en el canal bajo como icono de selección en la parte inferior de la ventana de canales. Ya puedes saber, ver lo que llamamos hormigas marchantes. Estos muestran las áreas de la imagen que fue seleccionada cuando cargamos el Canal RGB. esto lo llamamos la selección activa. Se puede cancelar la selección activa utilizando el comando menu select on de select. Alternativamente, puedes usar el tiburón teclado que controla y D en un PC con Windows o comando y D en un Mac. Una alternativa a cargar el canal con el icono de selección de cáliz bajo es el dedo del pie. Mantén presionada la tecla de control y haz clic. O bien, si estás usando un Mac, mantén presionada la tecla de comando y haz clic en el canal que quieras cargar. Podría hacer esto para cargar cualquiera de los canales en la ventana de canales. Observe que a medida que cargue cada canal, reemplazará la selección de canal existente. Vamos a empezar cargando el canal RGB usando el control y click abrigo corto. No, vamos a guardar nuestra selección como nuevo canal haciendo click. El seguro de selección es el icono de canal que se encuentra en la parte inferior de la ventana de canales. Ya puedes ver el nuevo canal en la parte inferior de la ventana de canales. Si haces clic en el nuevo canal, puedes ver las áreas claras de la imagen que mostré más claras en la oscuridad Las áreas han mostrado oscuras. Esta es nuestra primera máscara de luminosidad. No necesitamos crear nuestro segundo canal que represente áreas de la imagen que una mentira demasiado quieta para hacer esto. Tenemos que cargar nuestros nuevos canales una selección. Si no has borrado tu selección anterior, ya estará activa. Como puedes ver en mi pantalla en tu teclado, mantén presionado el control de turno en las teclas antiguas. Si estás usando un Mac que cambia, manda una opción. No, mueve tu puntero sobre el nuevo canal. Notarás que cambia para mostrar una caja con una X en ella. Esto muestra con modificar el comportamiento de nuestra selección cuando la hacemos. Cuando lo sepamos, haga clic con nuestro canal para cargarlo. La nueva selección no reemplaza a la existente. En cambio , combina o se mezcla con él para crear la nueva selección. Este comportamiento modificado es lo que llamamos un modo de fusión on usará varios de estos en el curso. Si esto no significa mucho para ti, no te preocupes. Sólo recuerda qué pulsaciones de teclas usar y cuándo. Al hacer clic en el canal para crear la nueva selección, verás que las hormigas marchantes guardaron la nueva selección como canal. Usando la selección segura fue Canal Icon. El beneficio. Esta es nuestra máscara de segunda luces. Noté que hay menos áreas de blanco en este canal. No hace falta repetir el proceso tres veces más. Por lo que tenemos un total de cinco canales nuevos. Aún debe tener activa la selección utilizada para crear el último canal. Por lo tanto, mantenga pulsado el control de turno y toda la tecla. No hay clic en el último canal. Guarda esto como un nuevo canal usando nuevamente el icono. Mantén pulsado el control de turno en voluminoso y haz clic en el canal. Guardó esto una vez más. Vuelve a seleccionar ese canal. Manteniendo el control de turno y el viejo clic de nuevo. Entonces guardar la selección es un nuevo canal. Estos cinco canales representan tus máscaras de luminosidad si queremos ajustar, sólo las áreas más brillantes de la imagen usarían este canal oscuro aquí si queremos. Apenas todas las áreas luminosas de la imagen usarían el canal más ligero en la siguiente lección. Vamos a ver cómo cambiar el nombre de estos canales para que tengan más sentido cuando vengamos a usarlos en el futuro. 5. Sección 1, cómo nombrar tus máscaras: en la lección anterior. Creamos el conjunto de luces de mezquitas de luminosidad y las guardamos es canales. Estos tienen los nombres bastante extraños de Alfa uno a través del dedo del pie, fuera por cinco. El motivo por el que se les llama Alfa es para demostrar que son canales Alfa. Los canales alfa son parte del archivo de imagen, pero no son parte de la imagen misma. Son sólo una forma de salvar las máscaras. Desafortunadamente, nombres como Alfa One o Al para dos serán difíciles de entender más adelante en el curso, por lo que necesitamos cambiarlos. Ser más lógico. Usaremos luces uno a través de las luces del dedo del pie cinco. Esto nos dice que estos canales apuntan a las áreas luminosas de la imagen, mientras que los números 13 a 5 nos dicen el rango de tonos a los que apuntan. número uno apunta a la gama más amplia de lenguas. Cuál es el número cinco es el más estrecho, restringiéndolo a las partes muy brillantes de la imagen. Empezaremos con el canal dudoso, pincharemos el canal en la ventana de canales para seleccionarlo, luego doble clic en el nombre. Ahora puedes ingresar el nombre se ilumina uno y luego presentar. Selecciona el Alfa a canalizar haciendo clic en él. Haga doble clic en el nombre e ingrese las luces, también. Selecciona Canal Alfa tres. Haga doble clic en el nombre de un mentor Luces tres. Repita este ejercicio hasta que termine. Los canales han sido renombrados más adelante. En esta sección del curso se verá por qué es tan importante renombrar los canales de esta manera. En la siguiente lección se verá cómo crear las máscaras oscuras. 6. Sección 1, crear las máscaras de oscuras: en esta carta creará los oscuros Siris de máscaras que apuntan a los tonos oscuros de la imagen . Antes de empezar despeja cualquier selección activa pulsando control y d en tu teclado. O si estás usando un comando de prensa de Mac en D en tu teclado, esto no es esencial, pero es una buena práctica más adelante en el curso, los pueden ser tiempos en los que ya tener una selección activa puede causar problemas para crear. Nuestra primera máscara oscura empezará como lo hicimos para la máscara ligera. Mantén pulsado el control y haz clic en el Canal RGB en la ventana Canales. Si estás usando un Mac que está comandando, haz clic en No. Tenemos que invertir nuestra selección para que las áreas oscuras del canal se conviertan en las áreas claras y las luces se conviertan en las oscuras. Para invertir la selección, puede utilizar el comando de menú. Seleccione un invertido. También puedes usar el atajo de teclado, control de turno y yo, o si estás usando un Mac, ese comando de turno e I. Te darás cuenta de que el patrón de hormigas marchantes se ve muy parecido al de antes, pero notó las hormigas no correr alrededor del borde de la imagen así guardó esta selección. Hay un nuevo canal usando el icono en la parte inferior de la ventana de canales. Este es nuestro primer canal y representa la gama más amplia de Dark Tom's en la imagen. Mantén pulsado, control de turno en el viejo y haz clic en el nuevo canal. Guarda el nuevo canal, utilizando nuevamente el icono de la parte inferior de la ventana de canales. Mantén pulsado el control de turno en voluminoso y haz clic en el nuevo canal Para decir que la selección es un canal nuevo. Repita este proceso hasta que tengas cinco canales nuevos. Si miras los nuevos canales que ves, cada uno es progresivamente más oscuro. Estados Unidos ante el primer canal representa la gama más amplia de tonos oscuros. Si bien el último canal es el más estrecho, debemos saberlo. Cambiar el nombre de estos canales alfa como uno oscuro a través de oscuro cinco. Haga clic en Alfa. ¿ Quieres seleccionarlo? A continuación, haga doble clic en los nombres antes de introducir el nuevo nombre. Este oscuro quiere que Clinton próximo canal seleccione su doble. Haga clic en el nombre e ingrese el nuevo nombre Darks, también. Sigue haciendo esto hasta que todos los canales tengan el nombre de Bean, ya sabes, tener un conjunto completo de máscaras oscuras. En la siguiente lección, veremos cómo crear la Misa Mittal en. Necesitaremos tanto las luces como las máscaras oscuras para hacer esto 7. Sección 1, crear las máscaras de los últimos tonos: Si has estado siguiendo las lecciones, ahora tendrás dos conjuntos de canales que representan las áreas claras y oscuras de la imagen. En esta lección, vamos a usar Thies para crear mástil que apunte a los tonos medios de la imagen para crear nuestro primer ask de mediano plazo. Empezamos seleccionando toda la imagen. Puedes hacer esto presionando control y a en tu teclado. O si estás usando un comando de prensa de Mac en A, entonces vamos a quitar nuestras luces. un canal de esta selección. Puedes hacer esto manteniendo presionado el control y las teclas antiguas de tu teclado mientras haces clic en las luces. Un canal. Si estás usando un Mac, esas son las teclas de opción de comando. Aviso. Cuando estés manteniendo presionadas las dos teclas y mueve el ratón sobre el canal. El punto de muestra un signo menos. Esto te está diciendo que al hacer clic en canal, se le restará de la selección. A continuación, vamos a quitar de nuevo los oscuros un canal de la selección. Mantén bajo control y llave vieja y haz clic en los muelles. Quieres. Si ves una advertencia como esta, solo tienes que hacer click. OK, el mensaje te está advirtiendo que las hormigas marchantes no se mostrarán, puedes saber guardar tu selección como canal usando el icono en la parte inferior de la ventana de canales . Lo que acabamos de hacer fue crear una selección de toda la imagen. Después quitamos los tonos de la luz un canal de este y también los oscuros. un canal de esto. Lo que queda a los tonos medios en la imagen que no están presentes ni en las luces uno ni los oscuros. Un canal. No se puede repetir este proceso, utilizando las luces para y oscurece para canalizar. Es por ello que es importante que renombres tus canales. Empieza de nuevo presionando control y a para seleccionar todo lo que hay en la imagen. Mantén pulsado el control y las llaves antiguas. Ahora ¿qué está haciendo clic en las luces para canalizar? Esto resta el canal de la selección aún sosteniendo No controlar y viejo clic en los muelles al canal No. Guarda los resultados. Usando el icono en la parte inferior de la ventana de canales notó que este nuevo canal es ligeramente más ligero que el primero 1 Está apuntando a un rango ligeramente más amplio de media toneladas en la primera No repetir el proceso usando las luces tres y patos tres canales prensa control y un en el teclado para seleccionar toda la imagen, Mantén pulsado el control y antiguo clic en las luces tres. Siguen sosteniendo el control Adulto Haga clic en oscuros tres. Después guarda el resultado como un nuevo canal usando el icono en la parte inferior de la ventana de canales. Sigue repitiendo esto hasta que hayas procesado todos los canales de la misma manera. Nuestro paso final es renombrar los nuevos canales es medio cinco a medio tonos. Qué medios cinco es el primer canal que creamos que apuntaba al rango más estrecho de tonos. Haga clic en solo canal para seleccionarlo, luego haga doble clic en el nombre en el nuevo nombre como medios cinco y presione. Entrar. Renombrar todos tus canales. No, hasta que tengas un conjunto completo de máscaras de luminosidad. Ahora tienes un conjunto completo de máscaras de luminosidad. Cinco máscaras para las luces, cinco meses para los oscuros de cinco meses para los tonos medios. 8. Sección 2, introducción: en este apartado del curso, vamos a repetir el proceso de creación del almizcle de luminosidad del apartado anterior . La diferencia es que vamos a recordar los pasos como acciones en photoshop. Una vez que tengas grabada una acción, puedes reproducirla. Al editar cualquier imagen, nuestras acciones automatizarán el proceso de creación masiva para nosotros. Crearemos un conjunto separado de acciones para cada una de las máscaras, luces, oscuros y tonos medios crearán luego una acción final que corre cada una de las otras tres acciones. Grabar las acciones por separado simplifica el proceso y nos da flexibilidad. Si solo quieres crear tus máscaras de luces, solo tienes que ejecutar las acciones de luces. La única limitación que tienes es que necesitarás tanto máscaras de luces como de oscuras en una imagen antes de poder crear las máscaras medias. Si no puedes ver la ventana de acciones abriendo foto shop seleccionada ahora desde el menú de la ventana antes de grabar nuestras acciones, es una buena idea crear una nueva carpeta set toe. Sujétalos. Se puede crear una carpeta o acciones que haciendo clic en el icono denominado el nuevo conjunto de carpetas enmascaramiento de luminosidad. Si ya tienes muchas acciones grabadas, como tengo que condonar, arrastra las carpetas para reordenarlas en la ventana de acciones. Una vez que hayas hecho esto, ¿estás listo para iniciar esta sección del curso? Nos vemos en la siguiente lección. 9. Sección 2, Grabar las acciones de enmascarado: en esta lección, vamos a grabar nuestras acciones, empezando por la creación de la máscara de luces. Si no estás familiarizado con las acciones de grabación, asegúrate de tomarte tu tiempo. Acciones recordaron pasos en el proceso de instrucciones. No registran tus más movimientos. Tampoco registran ninguna política. Entonces tómate tu tiempo. El mejor consejo es ir despacio y pensar en cada paso antes de darlo. Comience seleccionando para crear nuevas acciones. Icono y llama a tu nueva acción Luces enmascaramiento. Una vez que estés grabando, verás este punto rojo aparecer en la ventana de acciones. Cuando veas esta tienda de fotos estará grabando cada uno de esos pasos que realices, no podemos crear la máscara de las primeras luces manteniendo presionada nuestra tecla de control y haciendo clic en los canales RGB que hemos hecho antes. Entonces decimos que este es un canal nuevo. Ahora mantenga presionado su control de turno en todas las teclas y haga clic en el canal. Acabamos de crear decir, este es un nuevo canal. El proceso no es justo lo mismo que hiciste en la primera sección del curso hasta crear . Aunque los vuelos enmascara. Una vez que hayas creado todas tus máscaras, puedes saber, puedes saber, renombrarlas para que sean luces uno a través de las luces del dedo del pie cinco. Una vez que hayas creado y renombrado todas las máscaras de luces, haz clic en el icono de la ventana Acciones para detener la grabación. No vamos a eliminar cada uno de los canales que acabamos de crear. Esto serán los bajadores para probar la nueva acción para ejecutar tu nueva acción y probarla. Haga clic en él en la ventana de acciones. No, puedes hacer click en la obra Yo vengo. Si todo ha funcionado, debes saberlo. Consulta un nuevo conjunto de canales de luces creados. Si esto no ha funcionado para ti, lo mejor es empezar de nuevo desde el principio de la lección. Si todo está bien, sin embargo, puedes saber pasar a crear las acciones de enmascaramiento de los oscuros, haz clic en el icono para crear una nueva acción, llamando a este enmascaramiento de los oscuros. Seleccione y cargue el canal RGB manteniendo presionada la tecla de control y haciendo clic en el Canal RGB en la ventana de canales. No, invierte esta selección pulsando el control de turno y yo en tu teclado y guardo esta selección como un nuevo canal haciendo clic en el icono en la parte inferior de la ventana de canales. Mantén pulsado el control de turno y todo K y haz clic en el nuevo canal. Acabas de salvar. Guardar esta selección es un nuevo canal. Continúa repitiendo este proceso hasta que hayas creado todas las máscaras de los oscuros. Una vez que hayas creado todas las máscaras de los oscuros, detén la grabación. Podríamos saber probar nuestra nueva acción eliminando los canales oscuros y reproduciéndolos como una nueva acción. Se puede ver que los nuevos canales oscuros han sido creados y renombrados correctamente. Si esto no te funcionó, otra vez necesitas volver al inicio de esta sección. Por último, necesitamos volver a recordar la nueva acción llamada Enmascaramiento Medio. Empieza por crear una nueva acción. Llama a este enmascaramiento Mittal como antes, Empieza pulsando el control en a en tu teclado para seleccionar toda la imagen. Después mantenga presionado el control y todas las teclas de su teclado mientras cocina en las luces. Canal cálido nuevamente sosteniendo el control en Gulke's Click on the Darks. Un canal que puedes conocer. Guarda tu selección como un nuevo canal. Continuar creando y renombrando las máscaras medias otra vez. Asegúrate de probar esta elección de neutrones eliminando los canales que acabas de crear y reproduciendo la acción. Al final de este proceso, debes tener tres acciones que creen las luces, los oscuros y las máscaras de tono medio. No puedes eliminar todos tus canales que creaste, listos para la siguiente lección. 10. Sección 2, organizar acciones: En la lección anterior, creamos thes tres acciones luces enmascarando patos enmascarando un enmascaramiento medio. Si bien podemos dirigir cada finca, pedir acciones por separado. En la mayoría de los casos, vamos a querer ejecutarlos todos, y en secuencia en esta lección se creará una acción maestra que haga precisamente eso. Empieza haciendo clic en el icono de crear nueva acción en la ventana Acciones. Llame a esto. Crea todas las máscaras de luminosidad. No se puede reproducir la acción de enmascaramiento de luces que creamos en la lección anterior. Una vez que eso se completa, juega la acción de enmascaramiento de mazos casi esa completa juega la acción de enmascaramiento de medio término. Cuando esto esté completo, se puede detener la grabación. No necesitamos poner a prueba nuestra acción. Por lo que vamos a eliminar todos los canales que acabamos de crear, seleccionar las máscaras de crear todas las luminosidad en la ventana de acciones y luego ejecutar esta acción. Si todo funcionaba, deberías saberlo. Tener un juego completo de máscaras. Si tienes algún problema, vuelve al inicio en repetir pasos desde el inicio de la lección. Asumiendo que todo ha funcionado, lo sabemos, listo para asignar claves shocker a las cuatro acciones que creamos. En primer lugar Clinton ilumina la acción de enmascaramiento para seleccionarla, utilizando el menú de la ventana de acciones Seleccionar opciones de acción. Esto muestra el diálogo de acción que ves cuando estás grabando una nueva acción. Se puede ver que contiene la información que ingresó al grabar esta acción en el diálogo. Seleccione una combinación de teclas. Ya puedes recordar Por este shocker. Voy a usar el control y F dos para líneas. Estaré usando control y F tres para los oscuros, controlando a las cuatro para los medios y control de sus cinco para el conjunto completo de máscaras, se pueden notar al hacer clic en la opción de control, también estoy consiguiendo esto opción de turno marcada también. El motivo de esto es porque ya tengo otra acción que se crea que usa el F tres y control shocker. No podemos probar son cookies cortas para estas acciones. Empieza por eliminar todos los canales existentes que has creado en la imagen y cierra la ventana de acciones . No hay reproducción. Una de las acciones usando la cookie de choque para probarlo. Voy a usar el control en F cinco para el mío. Si todo ha funcionado, deberías ver que tus máscaras han sido creadas en la ventana de canales. Entonces estás listo para pasar a la siguiente sección para explorar cómo vamos a usar estas máscaras. Por lo que en la siguiente sección del curso 11. Sección 3, introducción: en esta sección del curso, vas a aprender a utilizar los canales que has estado creando y convertirlos en máscaras usarán entonces nuestra máscara para apuntar ajustes en dos áreas tonales diferentes de la imagen. Por ejemplo, es posible que desee apuntar los ajustes a solo los resaltados, todos los medios o a las sombras. Es posible que pienses que ya sabes hacer esto, pero por favor sí mira las lecciones de esta sección. Puede que haya algunas cosas nuevas aquí que puedan impedirle comprender secciones posteriores del curso. En las lecciones de esta sección del curso se seguirán utilizando nuestra misma imagen de ejemplo, cual ya puedes ver en pantalla. 12. Sección 3, cómo convertir canales a máscaras: en esta lección, vamos a ver cómo usar algunos de los canales que hemos creado y convertirlos en máscaras para convertir un canal en una máscara. Primero necesitamos cargarlo como selección. Esto es algo que ya has estado haciendo. Cuando estabas creando tus máscaras carga dedo del pie un canal es una selección. Mantén presionada la tecla de control y haz clic en el canal que quieras cargar. Tomemos el ejemplo de querer oscurecer y ligeramente las zonas más brillantes de nuestra imagen. Empieza por examinar tus canales y encuentra uno que represente las áreas luminosas. Esta será una de las secuencias de luces, y va a mostrar blanco en las áreas de luz sobre negro en todas partes. Els. Usemos las luces. Tres. Descarga de canal. Se trata de una selección. Mantén pulsado el control y haz clic en las luces. Tres. Se puede saber. Vea las hormigas marchantes indicando que tenemos una selección activa. No podemos cambiar a la ventana de ajuste, y aquí vamos a añadir un nuevo aviso de capa de ajuste de curvas cuando añadimos la capa de curvas ya selección se ha convertido en una máscara de capa sobre adjunta a la nueva capa, es importante recordar este comportamiento siempre que tengas una selección activa, y añades una máscara. La selección se convertirá en una máscara de capa. Si comprueba la ventana de propiedades de curvas, puede ver el siseado un gramo, indicando los tonos de imagen que serán dirigidos por la capa. Observe el Aarón del's, las zonas más ligeras en la gama tonal. El máscara que creamos está restringiendo el rango de tonos cuando no se va a agregar un ajuste de contraste a los medios. Cuando tiramos de la curva para crear un efecto de oscurecimiento, todas las áreas más brillantes de la imagen se ven afectadas. Probemos otro ejemplo, pero esta vez estará usando los tonos medios en la imagen. Cargar el canal medio Tono cuatro como selección, Sostenga el control y haga clic en medio plazo para Volver a la ventana de ajuste al agregar una nueva capa de curvas. Esto convierte tu selección para disipar una máscara ahora, en un ajuste de contraste en la ventana de curvas. Usando este fuerte preajuste de contraste en el desplegable, puedes ver que esto hace una diferencia sustancial en la imagen, pero puedes comprobar el efecto que la máscara está teniendo sobre ella haciendo clic derecho en la máscara al eliminarla. Veamos ahora cómo sacar una nueva máscara a la capa de ajuste existente. Regresa a la ventana de canales y escoge el canal que quieres cargar. Usemos los totales medios. Cuatro. Otra vez sosteniendo la llave de control. Haga clic en los medios cuatro. Para cargar este No, en la ventana de capas. Asegúrate de tener la capa. Se desea agregar la máscara de capa para seleccionarla y dar clic en el icono aquí abajo para agregar una nueva máscara de capa. Observe que la selección activa se está convirtiendo de nuevo en una máscara de capa. En la siguiente lección. Por supuesto, lo veremos un truco inteligente para crear una máscara de luminosidad a medida, que podemos aplicar a un área muy específica fuera de la imagen. 13. Sección 3, Selecciones de fusión para la flexibilidad: en esta lección, vamos a ver cómo puedes combinar una selección con una de nuestras máscaras de luminosidad, y esto te permitirá apuntar a pequeñas áreas de la imagen. Pero aún usando la máscara de luminosidad. Vamos a ver dos formas específicas de hacer esto, que usas depende de ti, y realmente depende de qué te sientas más como en casa. Imagina una situación en la que quieras ajustar solo parte de la imagen. Digamos que los árboles oscuros del lado derecho de esta imagen, y vamos a apuntar a aquellos con máscara. Vamos a hacer esto usando la última herramienta Sue ya que vamos a estar aplicando un ajuste a un área que seleccionemos con la herramienta de Lazo. También es una buena idea apaciguar el borde. Aquí puedes apilar el borde, y por el momento tengo este conjunto en 30 píxeles, lo cual es adecuado para tu imagen dependerá de la resolución de la imagen, cuanto mayor sea la imagen que mayores sean los píxeles que necesites. Probablemente tomará un poco de prueba y error y aprender a hacer esto. La otra opción. Tenemos set aquí está el anti alias, y eso ayudará a suavizar ligeramente los bordes de la selección. Ambos deben ayudar a evitar problemas obvios de mezcla cuando venimos a hacer nuestros ajustes más adelante para usar esta opción primer cajón, aproximadamente alrededor de la zona de los árboles que queremos ajustar. No, en la ventana de canales, podemos escoger una de las máscaras que queremos usar para apuntar. Esta zona, en este ejemplo usará la máscara de cuatro oscuros. Ahora, como se puede ver, la máscara de cuatro oscuros sigue siendo bastante blanca en la zona de los árboles, y esto lo hará de Melo para apuntar a esos con bastante facilidad. Pero muchas otras áreas fuera de nuestra selección también son bastante gustadas. Lo que queremos hacer es cargar los oscuros para máscara, pero solo para esta zona de la selección. El modo en que vamos a hacer eso es solo un frijol dulce creando nuestras máscaras. Previamente, mantendremos pulsado el control de turno y Olcay activado, luego pinchamos en la máscara y nuevamente notamos que mi icono A puntero ha cambiado dedo del pie tienen una multiplicación. Esto no es combinado nuestra selección con la máscara de cuatro oscuros pero ha creado una máscara de cinco oscuros en esta zona. Cuando estés usando este método, necesitas usar una máscara que sea un paso eliminado de la máscara que vas a crear. Por ejemplo, si quieres usar la máscara de tres oscuros, en realidad combinarías tu selección usando los oscuros para, y eso produciría los oscuros. Tres en esa zona. No, Con nuestra selección en su lugar, podemos agregar una capa de ajuste de curvas como lo hemos hecho antes, y se puede ver hacia abajo en la ventana de capas. El área que seleccionó es el área de los árboles. Si queremos echar un vistazo más de cerca a la máscara, podemos mantener presionada la tecla antigua y hacer clic en eso. Y ahí se puede ver la selección. No, cuando aplicamos un ajuste, sus efectos en Lee esa zona. Por lo que ahí se puede ver el ajuste. No, veamos el segundo método de creación de la selección. Esta opción probablemente sea mucho más sencilla que la que yo prefiero. Primero selecciona la máscara que vas a usar para apuntar al área. Digamos que usaremos los oscuros. Cuatro. Máscara. Carga la masa manteniendo presionada la tecla de control y haciendo clic en el canal. No otra vez. Selecciona el último do, también, como lo hicimos antes. Esta vez, vamos a cambiar la opción por cómo hacemos una selección. Antes usábamos la nueva opción de selección, que crea una selección totalmente nueva. De lo que vamos a hacer esta vez se utiliza esta opción de intersección aquí. Entonces haz clic en eso para poner la herramienta de demanda en el modo Intersect Andrew de nuevo alrededor de la zona que quieres seleccionar. No, Cuando añades tu ajuste, la máscara se crea de nuevo. Personalmente, me parece que una manera mucho más fácil de crear una selección, y se puede usar eso con cualquiera off Los canales que tienes se repiten para ganar, solo para mostrarte selecciona el canal para el que quieres crear la selección. En este ejemplo, probemos también los oscuros . Carga eso como una selección manteniendo presionada la tecla de control y haciendo clic en el canal. Usa la herramienta de demanda con este molde Intersect que es seleccionar el área que quieres combinar con puedes ver no, tenemos una selección limitada en esa área. Cuando teníamos una capa de ajuste, se convierte en una selección muy sencilla en la siguiente sección del curso, vamos a estar buscando ejemplos más avanzados de uso de máscaras de luminosidad. En particular, vamos a ver cómo podemos mezclar múltiples imágenes juntas para crear una imagen con un mayor rango dinámico. Nos vemos en el siguiente apartado. 14. Sección 4, introducción: en la sección anterior del curso. Miramos cómo utilizar la luminosidad debe para apuntar los ajustes en una imagen. En esta sección se estará examinando otra actividad común utilizando máscaras de luminosidad. Eso es exposición mezclando exposición. La mezcla implica disparar imágenes idénticas, excepto que cada imagen se captura utilizando una exposición de diferencia. Después mezclamos las diferentes imágenes para extender el rango dinámico capturado en una escena Cuando tomas imágenes para la mezcla de imágenes, es similar a tomar imágenes para HDR, o fotografía de alto rango dinámico. Pero el procesamiento que utilizamos es bastante diferente. Un montón de fotógrafos a los que no les gusta la apariencia del HDR, en su lugar recurren a la exposición, mezclando usando luminosidad. Máscaras en esta sección del curso estarán procesando un ejemplo usando dos imágenes, pero puedes agregar fácilmente más imágenes usando el mismo enfoque. estarán mezclando las dos imágenes son de esta imagen que se ve en pantalla para capturar la imagen . Establecí el modo de soporte automático del dedo del pie de la cámara cuando tomé el disparo. La cámara captó automáticamente tres imágenes en rápida sucesión. Esto es útil porque minimiza el movimiento entre las imágenes así como la posibilidad de sacudir la cámara. Si tu cámara tiene una función de soporte automático similar, deberías usarla. De lo contrario, deberías considerar usar un trípode para disparar tus imágenes en mi cámara. Es posible establecer la diferencia de exposición entre las tres imágenes. En este ejemplo, se estableció en uno y 2/3 de una parada para este ejemplo estará utilizando sólo dos de las tres imágenes de la secuencia. Una imagen está bajo expuesta. Soy representa los aspectos más destacados de la escena. Esto se llama Highlights on lo estará usando para combinarlo con nuestra imagen para producir los aspectos más destacados de la escena. Las otras imágenes expuestas correctamente. Esto será utilizado como nuestra imagen base. Estamos llamando a esto sombras. Si miras la imagen base, puedes ver las áreas de luz de semilla a luz, y no hay detalle. El concepto de mezcla de exposición es que reemplazamos las áreas sobreexpuestas de la imagen base las mejores exposiciones de la imagen de resaltado. Ambas imágenes han proporcionado forma parte de este curso. No cargues y ábrelos ahora en photoshop y ya estás listo para la siguiente lección. 15. Sección 4, Combinación y alineación: Al final de la introducción, les pedí que descargaran y abrieran las imágenes para este ejemplo. Si hiciste esto, deberías tener ambas imágenes abiertas en photoshop, como lo tengo ahora. En esta lección, vamos a crear una sola imagen a partir de nuestras dos imágenes y asegurarnos de que se alineen para hacer esto copiará la imagen subexpuesta en nuestra imagen base como una nueva capa. Seleccione la imagen de resaltados. Andi Presione control A. En tu teclado Si estás usando un Mac que es comando en una, esto selecciona la imagen completa, y deberías ver las hormigas marchantes ahora alrededor del borde exterior de la imagen. Presiona control y C en tu teclado para copiar la selección. Si estás usando un Mac, ese es el comando Insee. No haga clic en la imagen base para seleccionarla. Presione control y V para pegar las imágenes. Una nueva capa que consumes. Verá la imagen agregada a la ventana de capas renombró la Nueva capa para ser resaltada. No puedes cerrar los aspectos más destacados y conocerte copiado ya que no lo necesitas de nuevo. Al disparar estas imágenes, la cámara estaba de mano. Esto significa que el encuadre será ligeramente diferente en cada una de las imágenes, y no se alinean cuando tratamos de mezclarlas. Antes de poder crear nuestras máscaras de luminosidad, necesitamos alinear las capas de imagen. Exactamente. Esto se puede hacer utilizando la característica de línea automática en la tienda de fotos en la ventana de capas, seleccione ambas capas. Puedes hacer esto manteniendo presionada la tecla Mayús y haciendo clic en la capa superior y luego la capa inferior rápidamente y comer menú ONU. Seleccione todo para alinear las capas. Usa aquí la opción auto y no te preocupes por ninguna de las correcciones de lentes. Photo shop no aliará las capas en base al contenido que podrías conocer. Guarda esta imagen en el photoshop PSD Former con tus capas intactas, entonces estás listo para la siguiente lección donde mezclamos las imágenes. 16. Sección 4, cómo aplicar las máscaras: En la lección anterior, creamos una sola imagen combinando nuestras exposiciones de diferencia. También corregimos la pequeña desalineación entre las imágenes provocada por la sujeción manual de la cámara. No, generaremos nuestras máscaras de luminosidad utilizando las acciones que creamos en la parte anterior de este curso. Antes de crear nuestras máscaras, primero debemos ocultar la capa de reflejos. Si no ocultamos la capa de reflejos, afectará la máscara de luminosidad que creamos al ejecutar las acciones. Genera siempre tus máscaras de luminosidad, utilizando la imagen correctamente expuesta en la ventana de acciones, Haz clic y ejecuta tu acción para crear el conjunto completo de máscaras de luminosidad. Si hay una selección activa después de ejecutar esta borra la selección sabremos reemplazar el área más clara de nuestra imagen por las áreas más claras de la capa de sombra. Esto oscurecerá en las áreas de la imagen. Es un demasiado brillante y evita que se recorten. Revisa los canales de luces y selecciona uno que mejor represente las áreas que sientes un demasiado brillante usará luces para crear nuestra máscara. Mantén presionada la tecla de control o la tecla de comando del Mac, luego haz clic en la luz para canalizar la carga del dedo del pie. Se trata de una selección. Clinton resalta capa. Para seleccionarlo, haga clic en el icono situado en la parte inferior de la ventana de capas para agregar una nueva máscara de capa. Esto convierte la selección activa en una máscara de capa. No, se puede ver que los resaltados corregidos son visibles en la imagen general. Si no te gusta el efecto que acabas de crear, puedes eliminar la máscara de capa y luego usar un canal diferente. Una vez que estés contento con el efecto, vamos a crear una capa consolidada. Esto se puede hacer pulsando el control de turno. Ulta me en tu teclado. Si estás usando una Mac esa opción de turno, manda cualquiera que puedas ver. Aquí se está creando la nueva capa, y esta es una consolidación que los reflejos en la capa base de sombras guardan la imagen, lista para la siguiente lección. 17. Sección 4, ajustar la imagen: uno de los problemas que a menudo encuentras al mezclar imágenes es que los resultados pueden parecer bastante planos. Esto se debe a que se ha quitado el contraste de la escena por un rayo, las zonas oscuras y también se han querido las zonas de luz. Esta lección lo mira para corregir el problema usando nuestra imagen de ejemplo. Para hacer esto bien, solo la capa consolidada usando filtro raw cámara en photoshop. Comience convirtiendo su capa consolidada en un objeto inteligente. Seleccione el menú de filtros y elija la opción para convertir para filtros inteligentes. Lo que hacemos. Esta la capa conserva información sobre el ajuste. Aplicas a esa capa. Si eres solo la imagen, cierra el filtro y vuelve a abrirlo. El filtro recuerda los ajustes que aplicaste. Es importante destacar esto te permite volver a entrar y la imagen de Justin más allá si no lo conseguiste del todo bien. No, hemos convertido nuestra capa en un objeto inteligente. Podemos aplicar el filtro raw de cámara a capa. Utilice el menú de filtros en la tienda de fotos en el filtro raw de la cámara. Podemos saber ajustar nuestra imagen para devolver el contraste y también para asegurarnos de que controlamos cualquier recorte. Para estar seguro, para controlar el recorte, asegúrate de tener encendidos los indicadores de advertencia. Utilizamos estos para juzgar. Si nuestros ajustes están causando serios problemas de recorte en este momento sin aplicar ningún ajuste, puedo ver que aquí hay reflejos en la imagen el cual se está mostrando es de color rojo que mostrarme que tengo recorte resaltado. No me preocupa esto en esta instancia, porque estos son lo que llamamos espéculo, resalta sus reflejos del sol, y siempre aparecerán como blancos puros. Y nunca tendrán ningún detalle. Si, sin embargo, encontramos áreas de este post aquí se voltearan al negro puro estaría perdiendo valioso detalle que quizá queramos retener en la imagen, como dijimos antes, el problema que a menudo vas encuentro cuando estás ajustando imágenes o mezclando imágenes es que el contraste será demasiado bajo. Por lo que empezaremos por aumentar el contraste ya que se trata de una imagen mezclada, a menudo encuentras que puedes aumentar el contraste mucho más de lo que cabría esperar. No tengas miedo de ser bastante agresivo con la siguiente regla de contraste. Cambia la luz del dedo del pie exposición en los tonos medios en la imagen como es el momento. El bastante oscuro. No. Usaremos el deslizador de sombra para abrir las sombras de la imagen después de esto usaremos los otros deslizadores solo para controlar el silbido un gramo y asegurarnos de que tenemos un verdadero negro en la imagen. Se podía ver con claridad un verdadero blanco sobre los demás elementos de la escena. Para ello, primero voy a reducir los aspectos más destacados. Voy a aumentar la cantidad de negro para que pueda empezar a ver aparecer el recorte, como en zonas aquí y aquí, que sería verdadero negro en la escena. Al mismo tiempo, aumentaré los blancos solo ligeramente para asegurarme de que también tenga mi recorte de destaque especulativo . También voy a agregar en alguna Clara Tech, que es puntera de contraste de mediano plazo ayudar a la apariencia. Uno de los otros deslizadores si tu versión de soporte fotográfico para que puedas encontrar útil es el deslizador D Hey. Confinamos esto bajo esta opción FX aquí. Cuando aumentamos el D. Hayes, en realidad aumenta el contraste en esta escena, y te darás cuenta de que ha causado un mayor recorte en estas zonas que no se vuelven al negro puro. Debido a eso, a menudo encuentras que necesitas volver a los ajustes básicos y cambiarlos aún más. Al corregir una imagen plana como esta, la curva de tono a menudo puede ser muy útil. Por último, añadiré un poco más de vibración a la escena en una pequeña cantidad de saturación también . No podemos comprobar la mejora que hemos realizado al cambiar entre la imagen original en la imagen ajustada. Ahí tenemos la imagen sin ajustar antes de aplicar el filtro de rollo de cámara, y ahí tenemos la cámara. Ajustes crudos. Hacemos click. OK, ya lo sabemos. Aplicar esos cambios a nuestra imagen. Podemos saber, comparar la imagen original mezclada, que es que con nuestros ajustes, como puedes ver, eso es una mejora sustancial en la imagen ya no se ve plana ya que convertimos esta imagen a ser un filtro inteligente. Si queremos hacer cambios en nuestro filtro de cámara, simplemente podemos hacer doble clic en él. Se abrirá de nuevo con los ajustes que hicimos aún en su lugar. Podemos entonces aplicar más ajustes si queremos. Eso completa nuestro ejemplo de mezcla en este curso. Nos vemos en la sección final en breve 18. Lección extra: No hemos completado el curso, y debes tener un buen e impresionante dar máscaras de luminosidad, así como un conjunto de acciones que puedes utilizar con cualquier imagen. Lo que necesitas ahora es mucha práctica de jugar estas habilidades a diferentes imágenes. Pero antes de terminar el curso, quería compartir otro ejemplo final de formas en que puedes usar unas máscaras de luminosidad. Esta vez, es para aplicar selectivamente el efecto otoñal a una imagen. El imagen que vamos a utilizar es el que hemos creado en la sección anterior del curso. Si no estás familiarizado con el arte en efecto, fue popularizado por el fotógrafo Michael Autumn a mediados de los ochenta. El efecto es bastante distintivo. Da un efecto de enfoque suave brillante a una imagen que podemos empezar creando una capa de consolidación en nuestra imagen. Puedes hacerlo pulsando el control de turno Olten e en tu teclado. Si estás usando un Mac esa opción de cambio Comandini no establecer el modo de fusión para la nueva capa a la pantalla. Sabemos duplicar la nueva capa otra vez. Puedes hacer esto presionando control y J en tu teclado. Cuáles son las capas seleccionadas Si estás usando un Mac que está comandando J, no necesitamos aplicar el filtro Desenfoque Gagosiano al nuevo despido. El nivel de desenfoque que vas a necesitar dependerá de la resolución de la imagen para esta imagen. Voy a usar algo alrededor de los 15. No, necesitamos fusionar las dos capas que hemos creado para hacer esto. Mantén presionada la tecla de turno y haz clic en ambas capas. No, puede hacer clic derecho y seleccionar la opción para fusionar las capas. Este es el efecto otoñal, y puedes controlarlo cambiando el A positivo la capa. O también puedes cambiar el modo de fusión. El inconveniente del arte, en efecto, es que puede suavizar mucho detalle y abrir sombras. Demasiada luminosidad a las máscaras. Danos una forma de controlar este comportamiento. Veamos una cargando una de las máscaras, como tonos medios. Tres. Andi Aplicando que esta capa sosteniendo el control y haga clic en el canal con el canal cargado, podemos notar seleccionar la capa otra máscara. Aquí puedes ver el efecto de agregar la capa otoñal con el almizcle en su lugar. Si sientes que el efecto es demasiado fuerte. Se puede reducir la opacidad, y también se puede quitar de algunas áreas mediante el uso del pincel para y pintar con negro aquí sobre quitar el efecto del primer plano y dejarlo más a la distancia. Y no lo olvides, también puedes controlar tu máscara aplicando un ajuste de niveles directamente a ella. Si sostengo la llave vieja y hago clic en la máscara aquí, se puede ver la mezquita. Entonces puedo aplicarle un ajuste de niveles directamente a ella. Ahí tienes otra forma de usar máscaras de luminosidad con tus imágenes, y esto sí marca el final de nuestro curso. Espero que lo hayan disfrutado. Espero que hayas aprendido algunas nuevas habilidades y espero volver a verte en futuros cursos.