Domina el dibujo y la caligrafía en Procreate | Alina Snepste | Skillshare

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Domina el dibujo y la caligrafía en Procreate

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Semana 1: horario

      1:49

    • 2.

      Lección 2: herramientas esenciales (capas y modos de fusión)

      5:37

    • 3.

      Lección 3: pinceles

      9:52

    • 4.

      Lección 4: gestos rápidos y atajos

      0:50

    • 5.

      Lección 5: explorar paletas de colores: introducción a las flores

      19:45

    • 6.

      Lección 6: explorar estilos de flores y pinceles

      12:09

    • 7.

      Lección 7: dibujar rosas

      5:41

    • 8.

      Lección 8: dibujar a partir de una referencia

      16:54

    • 9.

      Semana 2: horario

      1:37

    • 10.

      Lección 9: pincel de caligrafía personalizado

      11:40

    • 11.

      Lección 10: degradado de caligrafía

      7:08

    • 12.

      Lección 11: lavados de fondo

      6:05

    • 13.

      Lección 12: pinceles texturizados

      4:01

    • 14.

      Lección 13: crea tu propio pincel de sellos

      8:34

    • 15.

      Lección 14: diferentes estilos de hojas

      6:26

    • 16.

      Lección 15: guía de simetría

      3:27

    • 17.

      Lección 16: proyecto de corona floral

      21:22

    • 18.

      Lección 17: agregar caligrafía

      1:50

    • 19.

      Lección 18: patrones perfectos

      8:31

    • 20.

      Semana 3: horario

      1:16

    • 21.

      Lección 19: crear un caligrama

      17:08

    • 22.

      Lección 20: diseño de monograma floral

      10:03

    • 23.

      Lección 21: exportar tus archivos

      1:16

    • 24.

      Lección 22: inspiración de uso del diseño

      6:13

    • 25.

      ¡Lo lograste!

      0:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

63

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Aprende a dibujar, diseñar y crear arte digital impresionante, ¡incluso si nunca has usado Procreate antes!

Abres Procreate, haz un boceto sin esfuerzo de una corona floral, añades caligrafía elegante y, con unos pocos toques, tu obra de arte está lista para imprimir en tarjetas de felicitación, camisetas o incluso vender como descargas digitales en Etsy.

Ya no te quedarás mirando una pantalla en blanco preguntándote por dónde empezar. Ya no dudes más de si eres "lo suficientemente bueno" para crear arte.

En vez de eso, estás diseñando con confianza piezas impresionantes, que puedes convertir en estampados, patrones y productos que dan alegría a otros y generan ingresos.

¿Te parece un sueño? Es completamente posible, incluso si nunca has dibujado en Procreate.

Un curso de tres semanas basado en proyectos diseñado para que pases de "no sé por dónde empezar" a crear con confianza obras de arte digitales hermosas y de alta calidad.


Aprenderás:

✅ Cómo usar Procreate con facilidad (incluso si eres un completo principiante)

✅ Cómo dibujar flores simples y elegantes, coronas y patrones perfectos

✅ Cómo crear lavados de fondo impresionantes para caligrafía

✅ Cómo integrar caligrafía con ilustraciones para lograr un aspecto pulido

✅ Cómo exportar tus obras de arte para imprimir, Etsy, descargas digitales y más

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Alina Snepste

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Semana 1: horario: Todos, y bienvenidos a la primera semana del curso. Estoy muy emocionada de tenerte aquí. Estoy muy emocionada por ti por tu viaje, por donde te va a llevar esto, puedo obedecer, ser tu animadora, para animarte y guiarte a través de cada paso Va a ser chicos emocionantes. Espero que estés listo. Siento que esto va a llevar tu creatividad al siguiente nivel. Podrás diseñar con facilidad. Crearás hermosos archivos que pueden imprimirse, enumerarse en línea, usarse para licenciar trabajos, para crear logotipos, para tantas cosas. Simplemente me encanta esta posibilidad que abrió el procrear. Es como una puerta nueva. Esto tantas cosas que puedes estar probando y realmente espero que lo disfrutes todo. Ahora antes de comenzar, solo asegúrate de tener instalada la app, la app apropiada, y que tengas un lápiz Apple, obviamente, tenlo todo listo para funcionar. Empezaré desde el mismo principio. También cubriré algunos conceptos básicos. Sé que algunos de ustedes son novatos aquí. Bienvenido, y eso está absolutamente bien. Estarás bien. Te explicaré todo, te tranquilizaré, te animaré, va a ser genial Hay una cosa que quiero decir como sabes cuando estás aprendiendo algo nuevo y lo estás probando por primera vez, rindas si no funciona la primera vez que lo intentas, especialmente con cosas técnicas como esta. A veces necesitarás hacerlo una o dos veces antes de que haga clic, pero hará clic, lo prometo. Si voy a aprenderlo todo, puedes hacerlo al 100% también. Estoy muy emocionada de pasar todo para enseñártelo todo, para que puedas empezar a crear un hermoso trabajo con confianza Si estás listo, vamos a sumergirnos en la primera semana. Va a ser una divertida. Estaremos dibujando algunos florales, creando hermosas paletas.ploor diferentes creando hermosas paletas.ploor diferentes tipos de pinceles. Va a ser divertido. Vamos a sumergirnos. 2. Lección 2: herramientas esenciales (capas y modos de fusión): En esta lección, vamos a hablar de capas que son realmente importantes y no tienen que ser complicadas. Bien, así que si haces clic en estos dos cuadritos en una esquina en la parte superior, podrás ver todas tus capas. ¿Bien? Este es tu panel de capas. Puede agregar nuevas capas haciendo clic aquí en la parte superior, haga clic en Más, vea cuántas capas hay. Y también puedes eliminar capas simplemente deslizando, así deslizando cada capa hacia la izquierda y simplemente haciendo clic en el lead ¿Bien? También puedes duplicar una capa que es súper útil. Puedes dibujar algo una vez y simplemente puedes duplicarlo. Es realmente genial. Bien, así que si tocas justo a la izquierda con un dedo, si solo tocas, abrirás este pequeño menú, y desde aquí podrás hacer muchas cosas. Puedes cambiar el nombre de tu layup. Simplemente puede hacer clic en renombrar. Y luego en la parte inferior, habrá un teclado que podrás seleccionar y simplemente escribir y nombrar tu capa. Y también puedes borrar tu capa desde aquí. Así que solo puedes hacer clic en arcilla y todo lo que hay en esa capa desaparecerá, lo que también puede ser bastante útil. Bien, solo explora estos un poco, para que estés familiarizado con todo con todas las opciones. También puede rellenar capa. Entonces, sea cual sea el color que hayas seleccionado aquí en la parte superior, hay un pequeño círculo. Después rellena tu capa con ese color. Se puede ver en la parte superior, conseguí este color beige seleccionado. Vamos a hablar más de colores. Pero si haces clic en Rellenar capa, tal vez tu color sea el blanco en este momento. Pero si haces clic en capa de relleno, esta llenará tu capa con ese color. Entonces puedes dejarlo ahí o limpiarlo. Ahora, por último, solo quiero mostrarte cómo fusionar las capas. Digamos que has dibujado una flor, pero has hecho las hojas y la cigüeña y los pétalos por separado Entonces tal vez tengas seis o cinco capas. Entonces puedes pellizcar todas esas capas juntas así. Entonces solo pellizcar juntos. Puedes practicarlo, y esto te volverá a ser útil. Así podemos combinar todo lo que hemos dibujado por separado en una sola capa. Bien, y sólo vamos a explorar un poco el color. Entonces vamos a hablar de paletas de colores y todo eso un poco más tarde Por ahora, si solo haces clic en ese pequeño círculo en la parte superior, que podría ser blanco para ti en este momento, verás que abre tu panel de color, y hay un pequeño disco. Entonces esto funciona de una manera muy divertida. Entonces en el exterior de este disco, digamos que se como el azul, puedes seleccionar el matiz y en el interior va a mostrar todos los tintes y sombras de ese matiz En el exterior, puedes seleccionar el matiz, digamos morado, y luego puedes seleccionar una sombra particular o matiz de ese color en el interior. Esto es muy, muy divertido. Tal vez seleccione un color. Y digamos que es morado. Ahora bien, así es como estoy arrastrando ese color que girará en círculo dentro de mi documento. A mí me encanta esto. Simplemente puedes arrastrar esto a tu obra de arte a tu espacio de arte. Es realmente útil. He seleccionado otro color y consigo tal vez otro y solo trato de practicarlo. Mira cómo eso es simplemente factible es un truco muy, muy bueno También se le puede hacer esto a cierto elemento. Entonces digamos que tienes un pétalo, entonces puedes arrastrar el color a ese pétalo. Bien, así que vamos a crear dos capas que estén en diferentes colores. Entonces digamos que estoy haciendo uno nuevo aquí, y este va a estar en, digamos, este precioso rosa. Así que sólo estoy arrastrando este rosa aquí. Bien, así que solo quiero cubrir esto. En cada capa, hay una opción para reducir su opacidad. Ahora vamos a tomar estos dos dedos y vamos a tocar, tocar tus dos dedos, tocar tus dos dedos, y luego encuentras este pequeño tobogán o que puedes moverte hacia arriba y hacia abajo y puedes ver que va a decir opacidad Por el momento, es solo reducir la opacidad de la capa rosa, por lo que la azul se muestra a través Hay otra manera divertida de combinar dos capas juntas. En la capa, notarás esta minúscula N a la derecha. Si haces clic en él, se abrirá todo el modo de fusión. Esto es algo que llamamos modo de fusión. Puedes seleccionar pantalla, moño de color, todas estas diferentes porque nuestra capa rosa está en la parte superior y nuestras azules en la parte inferior, y así el sí, así que solo va a mezclarlas, dependiendo de la opción que selecciones. Y puedes simplemente experimentar. Puedes echar un vistazo. Porque ambos colores son bastante claros. Ya sabes, los resultados no son dramáticos. Pero si tuvieras, como, un color muy oscuro y tratas de mezclarlo con, como, uno más claro , ya sabes, simplemente será más visible. Pero sólo jugando con él. Es bastante divertido. Y esto puede ser realmente útil si quieres agregar, como, sombras o reflejos en tus flores, digamos, definitivamente cubriremos eso un poco más. También puedes mostrar y ocultar tus capas, para que puedas seleccionarla o seleccionarla como ticket o en ticket, y se mostrará o no. Usaremos esta técnica cuando estemos dibujando a partir de una imagen. Entonces colocaremos la imagen en una capa y luego reduciremos la opacidad y luego la ocultaremos de vez en cuando para que podamos ver dónde estamos con nuestra pintura Bien, espero que eso tenga sentido. Y por último, también puedes mover tus capas. Así que fíjate en cómo solo lo estoy tocando, sosteniéndolo y moviéndolo hacia arriba o hacia abajo. Ahí vamos. Si tienes dedos grandes, a veces puede ser un poco difícil. Entonces digamos que tienes muchas capas y quieres organizarlas en un orden específico, esto puede ser muy, muy útil. 3. Lección 3: pinceles: En esta lección, vamos a explorar pinceles. Entonces, para abrir tu menú de pinceles, busca este pequeño letrero de pincel en la parte superior y simplemente haz clic en él. Y verás esta hermosa biblioteca de pinceles que ya tiene tantos pinceles preciosos incorporados ¿Bien? Así que vamos a tomarnos nuestro tiempo y simplemente explorar. Voy a compartir algunos de mis favoritos. Entonces veamos el de dibujo, el artístico, los de caligrafía. No soy fanático de, como, en los pinceles de caligrafía construidos, y definitivamente te mostraré cómo crear tu propio pincel la próxima semana No vamos a centrarnos mucho en la caligrafía esta semana. Pero solo explora los artísticos, atrapando a los. Puedes encontrar tantos diferentes. Si alguna vez quieres importar tus propios pinceles, haz clic en ese pequeño ícono más y verás que hay una pequeña sección de importación en la parte superior en la que puedes hacer clic. Digamos que compras algunos pinceles y digamos, y quieres importarlos. Entonces así es como lo harías. También he agregado algunas instrucciones escritas a continuación para que puedas echar un vistazo y también, si alguna vez quieres cambiar la configuración del pincel, puedes jugar un poco. Simplemente puedes hacer clic en el pincel y se abrirán más ajustes al respecto. Bien, así que comencemos y solo exploremos. A lo mejor empecemos con la sección de dibujo. Entonces en la sección de dibujo, definitivamente hay algunos realmente buenos que podemos probar. A lo mejor puedas comenzar con el Blackburn, el que se llama Blackburn Sólo tienes que seleccionarlo y luego ir al pequeño círculo en la parte superior. Vamos a cambiar el color. Así que vamos a seleccionar algo bonito. Puedes seleccionar cualquier color que te guste. Voy a ofrecer este verde. Ahora bien, lo que es realmente importante aquí la izquierda es que vas a encontrar dos diapositivas. Entonces uno es para el tamaño de los pinceles, y el que está en la parte inferior es para la opacidad del pincel Vamos a usar estos bastantes. Así que acostúmbrate a tenerlos ahí y solo poder cambiar de vez en cuando. Y vamos a intentar dibujar un corazón sencillo y tal vez colorearlo. A lo mejor voy a cambiar mi pincel al 2%. Entonces el tamaño del pincel al 2% y tal vez dibujar un poco de corazón y solo quiero mostrarte este truco. Puedes arrastrar la pintura directamente a tu forma. A veces esto no va a funcionar si tu pincel es bastante translúcido porque no detectará el contorno. Pero normalmente, si estás usando un pincel como este, definitivamente puedes hacerlo. Este es un buen ejemplo. He reducido la opacidad y ya ves que no hay un esquema claro No puedo arrastrar la pintura dentro de ella, así que está bien. Simplemente puedes colorear tal como es. Entonces esta es una opacidad bastante baja. Así se puede ver que mi deslizador inferior está hacia el medio. Y tal vez seleccionar un color diferente. Me voy a bajar con este precioso rosa, y solo tal vez hacer tu pincel un poco más grande. Lo he vuelto a hacer bastante opaco, así que la opacidad está al 100%, ahí tienes Sólo experimenta un poco. Entonces ese es uno de los pinceles que me gustan para dibujar. Ahora, volvamos a esa sección de pincel en la parte superior y luego hagamos clic en caligrafía y luego echemos un vistazo al guión Brush, lo abrirás. Entonces, este es genial. Puedes probarlo. Como dije, no soy fanático de usar esto para la caligrafía. Es sólo un poco demasiado translúcido. No lo sé. Siento que los downstrokes son realmente oscuros y los upstrokes son realmente débiles Así que definitivamente no soy fan de esto, pero a veces me encanta dibujar con él. Mi capa se está llenando un poco. Entonces tal vez volvamos a hacer clic en esos cuadraditos en la parte superior y solo despejemos esta capa para que podamos dibujar un poco más. Entonces dos cuadrados en la parte superior y simplemente deslice y haga clic en Borrar. Y todo desaparecerá, Navier. Y solo podemos intentar a lo mejor dibujar algo con este pincel. Y me gusta bastante este pincel para dibujar. Entonces solo estoy dibujando una cabeza de flor realmente simple y solo arrastrando la pintura otra vez. Me encanta el contorno limpio. Me encanta que tenga un cambio de presión, como un cambio de presión muy ligero. Cuando presionas más fuerte, seguro que puede ser muy, muy útil. Bien, echemos un vistazo a otra cosa sobre la caligrafía Muy a menudo uso el delineador fino, el monoline, el pincel monoline Se llama monolina. Entonces, seleccionemos éste. Y otra vez, simplemente me encanta este. Es un poco pequeño, así que probablemente quieras aumentar el tamaño. Acabo de recoger este precioso color verde y solo estoy haciendo algunos garabatos Mi opacidad en realidad era baja, así que la acabo de aumentar. La segunda diapositiva en la parte inferior, desliza todo el camino hacia arriba. Es solo intentar hacer algunas de estas formas de hojas realmente simplistas y tal vez arrastrar el color dentro Solo asegúrate de que se conecten, que todas las líneas se conecten. Si no unes las líneas en la parte superior y en la parte inferior de la hoja, podrás arrastrar el color hacia ella porque va a haber un agujero. Eso es un poco complicado a veces. Sí, esta es buena para el detalle. Entonces, si alguna vez quieres mostrar tal vez un poco más de detalle, digamos que usas una especie de pincel de aspecto natural como acuarela o gouache, y quieres mostrar algún detalle más que sea un poco más contrastante Este cepillo es muy, muy bueno para eso. Yo altamente, altamente recomiendo. Bien, así que aclaremos esta capa y volvamos a nuestra biblioteca de pinceles, y exploremos los pinceles debajo de la pintura. Así que selecciona pintura a la izquierda. Realmente me encanta este pincel acrílico húmedo. El de arriba que se llama acrílico también es bueno. Pero vamos a seleccionar el acrílico húmedo y tal vez elegir un color agradable del panel de color. Acabo de seleccionar este precioso rojo, rosa rojizo. Yo solo estoy haciendo estos movimientos rápidos de arriba y abajo. Mi opacidad es ligeramente hacia abajo y el tamaño de mi pincel es bastante normal Es bastante bajo. Es bastante pequeña. También puedes retocar esos, vamos a hacer estos movimientos de arriba y abajo conectando en la misma base También puedes ponerlos en capas. Fíjate que si vuelves a repasarlos, se vuelven más oscuros. Quizá reduzcamos el tamaño del pincel. Y tal vez hacer algunos de estos pequeños tallos, igual que en línea recta, probablemente quieras presionar bastante fuerte Este cepillo puede ser un poco translúcido, lo que a veces resulta molesto. Pero es en general, un cepillo realmente encantador y encantador. Lo uso bastante para dibujar flores, y de hecho vamos a usar esto también esta semana. Entonces es uno realmente encantador. Podría hacer un poco de base. Por cada cabeza de flor y sí, solo un garabato realmente rápido Solo lo estamos probando para tal vez hacer algunos garabatos, tal vez troy dejar por t pequeña cabeza de flor, cambiar entre los colores, tratar de acostumbrarse a cambiar tus pinceles, tamaño y opacidad, usando esas dos diapositivas de la izquierda Sólo estamos experimentando. No tiene verse profesional o bien en este punto. Sólo estamos probando diferentes estilos. Despejemos de nuevo esta capa y luego volvamos a pintar. ¿Qué más podemos encontrar aquí? La pintura al óleo es buena. Me gusta bastante. Es un poco diferente. Verás como cuando presionas más fuerte hacia abajo, obtienes un aspecto más oscuro, más contrastante, lo cual es bastante divertido. A lo mejor intenta hacer alguna forma así que solo haz una pequeña línea ondulada solo para probarla. También me gusta mucho el gouache. Entonces es un poco más esponjoso, así que es bastante grande. Puede que desee usar, es posible que desee reducir el tamaño de su pincel cuando lo use. Y nuevamente, es un poco translúcido. Entonces este, de nuevo, es realmente bueno para colorear, diría yo. Bien. Veamos qué más podemos ver en la pintura. Acuarela uno es realmente agradable. Entonces este es realmente bueno para lavados de acuarela. Entonces, si quieres hacer un lavado de fondo, tal vez hazlo realmente grande y solo haz estos movimientos de lado a lado, y también puedes superponerlos. Observa que si presionas más fuerte hacia abajo, obtienes un aspecto más oscuro. Y mi opacidad en realidad también está ligeramente abajo, así que puedes tener que experimentar con el look, pero es una muy buena Y una muy similar bajo pintura se llama fresco, y esta también es divertida. Me encanta este tipo de lavado. Tiene un aspecto un poco más natural y sí, definitivamente hermoso. Puedes probar algunos colores encantadores y claros y ponerlos en capas si quieres. Definitivamente puedo ver cómo se podría usar esto para, como, una colcha o papelería para bodas Siempre se puede hacer, como un bonito lavado rosa en el fondo del guardar la fecha, ya sabes, eso podría verse muy, muy hermoso. Y es tan sencillo de hacer, ya sabes, dibujar esto, pintar esto tardaría tanto y lo dejaría secar. Y es increíble que solo podamos hacer eso usando un pincel. Bien, así que solo explora todos estos pinceles. Tengo que mencionar algunos de mis favoritos. Pero también quiero darle espacio para la experimentación. También hay algunos encantadores debajo um entintado y dibujo. Definitivamente puedes probarlos. Estaremos probando algunos pronto todos modos, así que llegaremos a esos. Pero solo experimenta porque creo que aquí es donde empezarás a desarrollar tu estilo. Ese fue el caso para mí, simplemente explorando diferentes pinceles. Y es por eso que puedo compartir en este curso todos mis pinceles favoritos porque creo que todos cada artista usará diferentes pinceles. Ellos tendrán su favorito. Así que realmente no quiero quitarte eso. Quiero que solo pases tiempo explorando y tal vez encontrando algo que te guste. Entonces solo estoy usando este Larapuna. Se llama cepillo Larapuna. Pronto usaremos este específicamente para algún dibujo. Sí, nos meteremos en todo eso muy pronto. 4. Lección 4: gestos rápidos y atajos: Entonces hay muchos atajos y gestos y procrear que puedes usar para simplemente acelerar tu flujo, sabes, mientras estás creando y los he escrito todos Entonces todos los importantes. Los he escrito solo para que siempre puedas echar un vistazo si es necesario. Y, claro, también voy a demostrar medida que empecemos a dibujar. Pero sólo quiero mencionar estos dos. Entonces deshacer y rehacer. Creo que estos son muy importantes. Entonces para deshacer algo, si solo quieres dar un paso atrás, solo toca dos dedos en la pantalla, y si quieres rehacer, um, solo toca tres dedos Entonces solo estoy dibujando dos corazones aquí y puedes simplemente garabatear algo usando cualquier pincel Ahora que estoy tocando dos dedos, ellos solo regresan. Así que deshaga lo que haya hecho. Y si tocas tres dedos, rehaces. 5. Lección 5: explorar paletas de colores: introducción a las flores: En esta lección, vamos a hablar colores y de crear tu propia paleta de colores. Así que recuerda, hablamos de la vista de disco, que es aquí donde, ya sabes, puedes seleccionar los colores. También hay una vista clásica. Entonces, si cambias entre la B, verás lo diferente. Puedes seleccionar los colores de una manera diferente. Y también puedes usar las diapositivas que conoces, para crear diferentes. Entonces, sí, realmente depende de ti lo que uses. Pero también hay algo interesante aquí, y puedes ingresar como colores personalizados. A veces es posible que conozcas el código de color, y puedes ingresar ahí, lo que puede ser muy útil. Así que vamos a saltar de inmediato y empezar a crear. Empecemos por crear un nuevo documento. Entonces estamos haciendo clic en este ícono más, y esta vez, vamos a seleccionar la opción cuadrada. ¿Bien? Entonces me encanta usar cuadrado. Es sólo que un tamaño bastante bonito. Siempre puedes convertir esto en un patrón más adelante. Vamos a hablar de ello más tarde. Bien, así que comencemos construyendo una nueva paleta de colores, y te mostraré el proceso que me gusta usar. Si abres tu navegador y luego vas a unsplash.com, tal vez hayas oído hablar de este sitio web antes, es solo una biblioteca de fotos realmente agradable que puedes usar para tus creaciones como Algunos de ellos, creo, siguen pagados, pero ya verás cuáles son gratis. Acabo de mecanografiar flores. Sólo vamos a mirar algunas fotos. Tenemos algunos encantadores aquí y de hecho subiré la foto que encontré para que puedas usar la misma. Esa es una bonita. Solo estoy mirando todos los diferentes colores y viendo lo que me vendría bien y creo que es uno bueno. No estoy seguro de que esto no sea gratis, así que me voy a centrar en los libres. Entonces esto es realmente bonito. Puedes ver cómo definitivamente podemos obtener muchos verdes verdes hermosos de esta foto. Voy a guardar esto. A lo mejor voy a usar esto más tarde. Pero realmente me encanta este. Este tiene colores muy agradables de mal humor. También son bastante brillantes, bastante llamativos. Entonces, ¿qué tal si usamos este? He adjuntado esta foto justo debajo del video para que solo guardes tu dispositivo. Y luego si solo vas al color y luego a la paleta, y vas a agregar una nueva paleta de colores simplemente haz clic en más. Y esta vez lo vamos a hacer desde archivo. ¿Bien? Porque he guardado esto como archivo. Así que solo encuentra esa foto, cárgala y automáticamente creará esta hermosa paleta. Y mira estos colores. Estos son preciosos. Estas son muy bonitas. ¿Bien? Así que podemos usar esto para ahora tal vez dibujar un par de flores, y te voy a mostrar tal vez la rápida que podamos probar juntos. Entonces solo estoy pensando en un pincel. ¿Qué tal si vas a pintar y seleccionar acrílicos húmedos? Realmente me ha encantado este cepillo. Es bastante agradable y gentil. Entonces lo he seleccionado, y vamos a cambiar su tamaño a algo más pequeño, tal vez seis o incluso cinco o cuatro, para ser honesto. Sólo lo intento, esto es un poco grueso. Entonces bajemos a cuatro. Entonces cambiando el tamaño de los pinceles. Y yo sólo voy a hacer unos pétalos. Así que imagina que estás dibujando en papel. Con este pincel, sí quieres presionar un poco fuerte hacia abajo porque los verás, um algo así como desaparece a veces, la paja desaparece. Nosotros hemos hecho el contorno, para que puedas hacer tres pétalos. Es posible que tengas que volver a veces para corregir algo, así que solo toca dos dedos. Ahora vamos a darle color. Acabo de aumentar ligeramente el tamaño del pincel y he reducido un poco la opacidad Realmente no importa, no hay que ser precisos. Encuentra lo que te funciona aquí y estoy empezando a colorear esto suavemente y quieres ser bastante gentil mientras estás coloreando. Eso sería lo primero que hagamos. Sólo vamos a repetir esto. Vamos a probar esto de nuevo tal vez con otro color. Estoy pensando en seleccionar este precioso morado oscuro. De nuevo, solo necesito reducir mi pincel a cuatro nuevamente y puedes dejar tu opacidad donde está, o puedes deslizarlo todo el camino hacia atrás Yo sólo lo voy a hacer de esta manera. Otra vez, mira como a veces estoy dibujando y luego solo voy a regresar porque a lo mejor no empezé de la manera correcta o no me gustan quizá mis primeros pétalos, así que definitivamente puedes volver y empezar de nuevo. Este es un poco diferente, así que no los estoy superponiendo. Solo estoy conectando más a la misma base y solo estoy haciendo este movimiento realmente irregular Estoy tratando de hacer el pétalo frontal, un poco más corto, consiguió un aspecto más amplio. Puedes probar esto algunas veces, claro, siempre puedes retroceder tocando dos dedos. De nuevo, voy a aumentar el tamaño de mis pinceles a digamos 12 y reducir mi opacidad a algún lugar alrededor 70 y podemos comenzar a colorear suavemente Realmente me encanta este cepillo. Se pone de una manera realmente hermosa. Pero a veces tendrás que volver a hacerlo, sólo tienes que volver y empezar de nuevo. Si notas que tal vez estás empezando a colorear manera desigual o no te gusta algo Y todavía queremos dejarlo bastante aireado, así que no estoy sobre enfriando, así que definitivamente todavía queremos ver esos contornos Bien, entonces hacemos otra. Hagamos el rosado. Hagámoslo. Ya sabes, puedes elegir los colores que te gusten, claro. Así que tenga un, nosotros hacemos uno arriba. Y fíjate que los estoy haciendo más en una capa ahora mismo. En el futuro, también se puede trabajar con, ya sabes, bastantes capas. Por ahora, no lo vamos a complicar. Solo quedemos con todo aquí. Otra vez, solo estoy haciendo tres pétalos y luego el frontal es un poco más plano, si eso tiene sentido. Nuevamente, reduciendo la opacidad del pincel e incrementando su tamaño y apenas suave y lentamente comenzando a colorear adentro Si quieres agregar algunas sombras naturales, puedes simplemente repasar esas áreas nuevamente, tal vez hacia el centro de la flor, tal vez algunas partes del pétalo pueden ser un poco más oscuras. De veras depende de ti. Bien, ahora que ya hemos hecho todo el color, vamos a entrar en la sección de caligrafía en pinceles y seleccionar el pincel monoline Sólo estoy cambiando el color a un bonito verde. Puedes elegir cualquier verde que te guste. Realmente me encanta este silenciado. Apenas estoy empezando a agregar estos pedacitos de tallo. Realmente estoy cambiando el tamaño de mi pincel, solo lo estoy guardando donde está. Solo estoy haciendo estas líneas curvas de aspecto realmente natural. Ahora estoy pensando en seleccionar un bonito naranja o amarillo y aún con el mismo pincel, apenas estoy empezando a agregar el centro de la flor. Solo estoy haciendo muchas líneas que se unen y luego forman un poco como un círculo. Así que definitivamente puedes ser creativo aquí, puedes hacerlas tan grandes como quieras, tan gruesas como quieras. Intenta pensar dónde estaría el centro de la flor. Y luego solo ve a partir de ahí. Esto puede ser un poco de aspecto rudo. No hace falta que esté súper ordenada. Bien. Ahora bien, esto es realmente importante. Si alguna vez necesitas una goma de borrar, es posible que hayas visto esto en los gestos, documento que he agregado Pero si alguna vez necesitas una goma de borrar, siempre puedes seleccionarla aquí y simplemente usarla como pincel Funciona de la misma manera, igual que un cepillo. Puedes cambiar su tamaño si necesitas bien, así que ahora solo estoy pensando en esos aromas de flores y estoy pensando tal vez agregar algunos puntos negros Sólo estoy probando. A veces es posible que quieras probar algo. En lugar de punto, en realidad podría hacer algunas líneas, pero quiero que mi pincel sea muy, muy pequeño así que tal vez 1%. Y solo estoy haciendo estas pequeñas líneas solo para definirlo un poco más, darle un poco más de contraste. Y luego agregar muchos puntitos. ¿Bien? Entonces esto es algo que puedes probar conmigo. Se puede pensar en las amapolas como ejemplos, ya sabes, cómo tienen ese centro realmente oscuro de la flor Se ve muy bien. Y tal vez muchos puntos para esponjarlo un poco más Bien, entonces ahora solo estoy pensando en esto, como, color beige. Y otra vez, estoy manteniendo mi pincel en uno, pero podría reducir la opacidad a algunos como 85 u 80 solo estoy probando. Quería usar este color, pero creo que será mejor usar un bonito blanco. Entonces, si vas al disco en tu color en tu panel de color, y seleccionas el blanco. Y este es otro truco. Entonces, para obtener el blanco más puro, solo puedes seleccionar el color y luego tocar dos veces, y como que salta a la versión más pura de plagas de ese Entonces puedes hacerlo con cualquier color Si seleccionas, digamos, gris o blanco o negro. Es realmente útil para el negro. Entonces, si quieres obtener un negro puro y solo seleccionas algún lugar la sección negra y luego tocas dos veces y te dará el negro más puro Ahora solo quería un blanco brillante realmente agradable. Seleccioné el blanco y toqué doble y me dio este precioso color blanco Bien, entonces el tamaño del pincel es realmente pequeño y la opacidad es bastante baja Y solo estamos agregando este pequeño tipo de reflejos en cada pétalo. Sólo estamos dibujando estas líneas realmente delgadas. Y tómate tu tiempo con esto. Obviamente, no estamos, ya sabes, gastando mucho tiempo en esto, sigue siendo como un pequeño experimento. A lo mejor esta es la cosa más rápida que hayas dibujado. En Procreate así felicitaciones. Sabes, lo estás haciendo genial. Sólo estamos probando cosas. Y también podrías encontrar que te lleva más tiempo. Es posible que tengas que pausar el video, y eso es muy normal. Bien, ahora que hemos hecho algunos momentos destacados, solo estoy pensando en las hojas. A lo mejor puedas seleccionar un bonito, tal vez verde oscuro de aquí de esta paleta. Nuevamente, selecciona el color, y solo sigo usando el pincel monoline. Y nuevamente, probablemente quieras ser bastante preciso aquí. Es posible que quieras acercar el zoom, eso podría ayudar. Así que solo estamos haciendo esta forma de hoja realmente simplista. Entonces simplemente subiendo y bajando, tratando de mantener los lados un poco más anchos y luego volviendo al tallo. De nuevo, acabo de hacer un poco de desorden. En el fondo. Entonces acabo de borrar eso para que eso pueda suceder cuando mueves la mano. Así que trata de hacerlas bastante fluidas. Me parece que si mueves la mano bastante rápido, se ve un poco más en flujo. Así que recuerda, siempre puedes ordenar un poco. Siempre puedes rodear tus tallos o donde, ya sabes, tus hojas se unen al tallo Puedes ordenar con una goma de borrar, que es algo que haremos al final Así que no me preocupa demasiado si algunas de las líneas se superponen en este momento o, ya sabes, si algo no es demasiado preciso. Y nuevamente, es solo un experimento. Sólo estamos practicando. Y vamos a hacer tal vez igual que una pequeña rama individual de hojas. Podemos mantenerlo bastante grande. Bien, entonces lo que también me gusta hacer es agregar una pequeña línea en cada hoja. Así que intentemos esto para obtener ese solo un poco más de detalle. No tiene que ser recto. Definitivamente puede ser un poco tallado. Eso puede verse muy bien, así que solo sigue usando el mismo pincel, mismo color, y solo agregando algún detalle en cada hoja. Haz tu mejor esfuerzo. Lo estás haciendo genial. No puedo esperar a ver tu primer esfuerzo de droping Lo estás haciendo increíble. Si has llegado hasta aquí, bien hecho. Bien, entonces ahora vamos a volver. Vamos a volver a este pincel acrílico húmedo, que es underpainting Y solo estoy reduciendo la opacidad a unos como 67 y tal vez haciendo mi pincel un poco más grande Y apenas estoy empezando a colorear. Definitivamente puedes tipo de color en una dirección, o puedes subir y bajar. De veras depende de ti. Con este pincel, probablemente quieras ser bastante gentil para empezar, y luego construir sobre pero a mí me encanta. Espero que veas el hermoso efecto que crea. Creo que este fue mi primer pincel que probé, y recuerdo que estaba dibujando algo y estaba aprendiendo y simplemente lo disfruté mucho. Por eso siempre digo que es muy agradable explorar la biblioteca de pinceles, y es posible que desee comprar algunos pinceles más adelante. Si buscas pinceles para procrear en Etsy, encontrarás tantos Para ser honesto, solo he comprado un cepillo, que es un cepillo de forro fino, que en realidad no me gustó mucho al final. Entonces sí creo que en realidad puedes crear mucho con lo que ya tienes. Así que todavía estoy coloreando, pero pensé en mezclarlo con diferentes greens. Entonces siempre digo, trata de hacer tus verdes, tus hojas, ya sabes, bastante naturales. Y puedes hacerlo mezclando diferentes tipos de tonos de verde en una misma composición. Así que acabo de recoger como un color ligeramente diferente de verde de la misma paleta de colores, y se puede ver cómo se ve ligeramente diferente. Y simplemente crea como un bonito aspecto más natural, y de verdad me encanta. Creo que se ve genial. Incluso puedes mezclarlos en otro verde, o incluso puedes mezclarlos juntos, o simplemente puedes repasar tus hojas iniciales con otro color, como otro tono de verde, y eso puede crear un hermoso efecto. Entonces ese es un pequeño truco agradable. Pero sí, prueba todos los greens si quieres. Puedes hacer cada hoja como en un verde similar, no quiere ser un cambio dramático, pero cuando pasa de luz a más oscura, puede verse hermosa. Bien, entonces ahora he seleccionado esa goma de borrar para que puedas ver mis asors azules en la parte superior porque hice clic en ella, y la hice muy pequeña como Apenas estoy empezando a ordenar. Entonces, a veces mientras estás coloreando, es posible que también te haya pasado esto. A lo mejor estabas un poco desordenado y se te salió de tus contornos, lo cual, para ser honesto, está bien para este estilo de dibujo Yo no diría que tiene que ser súper ordenado, pero definitivamente podemos ordenar un poco. Entonces eso es lo que estoy haciendo. Solo estoy dando vueltas y viendo lo que puedo hacer para tal vez deshacerme de algo de esa esponjosidad alrededor Si algo sale mal, solo regresa, vuelve a tocar dos dedos. Y ahí vamos, eres rápido dibujado a mano o procrea flores dibujadas, dibujadas digitalmente Espero que estés disfrutando de esto y espero que te resulte bastante agradable aprender y probar. A lo mejor has hecho algo similar antes, pero espero que estés disfrutando jugando con pinceles y espero que hayas recogido algunos consejos aquí. Bien, entonces voy a mostrarte algo realmente útil. Verás esta pequeña letra S en la parte superior y vamos a darle click sobre ella. Ahora bien, esta es una herramienta de selección para que puedas seleccionar algo. Si dibujas alrededor de tu flor, será seleccionada. Ahora vamos a deslizarnos hacia abajo tres dedos y hacer clic en Copiar y vamos a deslizarnos hacia abajo tres dedos nuevamente y hacer clic en Pegar. Se puede ver como acabas de pegar otra flor. Ahora podemos agarrar su esquina y podemos moverlo arriba y abajo. Podemos hacerlo más grande, podemos hacerlo más pequeño, podemos arrastrarlo, podemos reposicionarlo, podemos girarlo. Es muy útil. Algo a tener en cuenta es que se crea en otra capa, así que ya no es la misma capa. Verás eso en tu panel de capas. Si seleccionas la flecha, y tal vez abres tus capas, verás que está en la parte superior, para que podamos pellizcarlas juntas. Podemos fusionarlos, así vuelve a ser una capa. Solo tratamos de rellenar la plaza con tal vez algunas flores copiadas. Voy a seleccionar este, así que ten cuidado si los tuyos están bastante cerca. No queremos cortar parte de otra flor. Así que de nuevo, copia deslizando los dedos del árbol hacia abajo, pegando. De nuevo, podemos arrastrarlo un poco. Podemos hacerlo más pequeño, podemos hacerlo más grande, girarlo, colocarlo en algún lugar agradable. Creando una pequeña y agradable composición llena de flores. Esta en realidad será la forma que creamos patrones si quisieras hacer que muchos pequeños cuadrados hagan clic juntos como mosaicos. Esto en realidad es muy similar. Esto es algo que vamos a estar haciendo y el proceso es realmente similar a esto. Sólo estamos llenando este cuadrado rápido. Sólo estoy pensando en qué más podría copiar sólo para que sea bastante agradable. A lo mejor la pequeña rama real. Podemos seleccionar esa copia, pegar. Oh, mira, olvidé que estaba en otra capa, así que eso podría pasar. Solo recordemos que necesitamos fusionar esos dos juntos. Bien, ahí vamos. Ahora es una capa y puedo seleccionarla de nuevo. Así que copia, ligero anillo de ref está abajo, pega, vamos a mover esta pequeña rama a otra parte. Se puede rotar. Esto es solo practicar. No hace falta que se vea increíble. Así que juega, mira si quieres copiar algunos elementos más. Si quieres seleccionar algo más y copiarlo, solo para rellenar este pequeño cuadrado, un poco más. Realmente me encanta la forma en que se ven estas pequeñas ramas, así que solo estoy llenando el espacio realmente. Creo que se ve bastante bonito, sobre todo si los posiciona una manera agradable y fluida, de aspecto natural Sólo voy a pellizcar todo junto para que se convierta en una capa, y ahí vamos, chicos. Tu pequeña composición rápida, y también puedes seleccionar algo y moverlo. A lo mejor no te gusta donde posiciona tus primeras flores iniciales o tu rama. Definitivamente puedes moverlo y reposicionarlo , lo cual es realmente útil Y por último, solo quiero mostrarte un truco más. Si seleccionas algo, digamos que seleccionamos esta pequeña rama. Entonces vamos a dar click sobre esta flecha y podrás ver cómo podemos moverla. Ahora bien, si le echas un vistazo al fondo, verás que hay dos pequeñas secciones que dicen forma libre y uniforme. Entonces solo quiero mostrarte la diferencia. Entonces, cuando seleccionas el uniforme, puedes arrastrar y escalar sin perder su forma. Y si seleccionas forma libre, cuando arrastras, se va a estirar Entonces esa es la principal diferencia, de verdad. Por lo que siempre trato de seleccionar uniforme. Y si alguna vez notas que está arrastrando y cambiando su forma, solo revisa tu configuración aquí Entonces eso es sólo algo para recordar. Entonces solo quiero decir, bien hecho por llegar tan lejos. Si te resultó difícil, vale la pena volver a verlo y volver a intentarlo. Y créeme, va a ser más fácil. 6. Lección 6: explorar estilos de flores y pinceles: En esta lección, seguiremos explorando. Entonces probemos algunos pinceles diferentes, y comenzaremos por crear otro documento, y mantengámoslo cuadrado. Así que simplemente haz clic en Plus y luego crea un documento cuadrado, y vamos directamente a los pinceles. A ver si podemos encontrar un bonito cepillo. Entremos en el bosquejo esta vez y veamos si podemos encontrar el que dice pastel suave Y vamos a seleccionar un color bonito, solo ve por algo bonito y cálido. Voy a ir por esta roja. Bien, entonces solo estoy probando el cepillo, y rápidamente me di cuenta de que necesito cambiar su tamaño a tal vez 2%. Y esta vez, solo vamos a hacer como una bonita flor que tiene más contornos en lugar de líneas dentadas Entonces solo vamos a hacer una flor de aspecto clásico que se vea un poco así. Así que en realidad muy similar al dibujo de hojas. Solo estamos dibujando estas formas frondosas, algunas curvas marinas que se unen Bien, entonces probablemente quieras presionar bastante fuerte cuando hagas el esquema. Y como estás coloreando, en realidad no estoy cambiando nada dentro del pincel, pero solo voy súper a la ligera. Se puede reducir ligeramente la opacidad, así que solo reduce un poco Entonces solo colorea realmente a la ligera. Vamos por este precioso efecto aireado. Y una vez que hayas coloreado en todos los pétalos, mira si puedes encontrar un bonito color amarillo. No creo que tengamos un bonito amarillo en nuestra paleta. Por lo que también puedes seleccionarlo desde el panel de discos. Así que selecciona un bonito amarillo y apenas empieza a agregar muchos puntos. Acabo de devolver la opacidad de los pinceles a 100, así que se ve un poco más opaca También puedes mezclarte un poco de marrón ahí dentro. mí me encanta poner capas de colores y mezclarlos de esta manera mí me parece un poco aburrido si solo usas un colo para el centro de la flor. Depende del estilo, pero creo que para este estilo, es agradable simplemente hacerlo un poco más natural. Así que mira si necesitas cambiar el tamaño de tus pinceles, como un tamaño muy pequeño, incluso como 1% va a funcionar realmente, muy bien aquí. Solo estoy mirando algunos otros colores de aspecto natural. Y ahí está esta preciosa naranja. Así que lo acabo de seleccionar. Estoy pensando que tal vez si reducimos la opacidad de los pinceles a algún lugar alrededor de 50, y luego empezamos a colorear de nuevo en los pétalos Tenía la sensación de que podría mezclarse muy bien, y realmente lo hace. Observe cómo se mezcla. Y definitivamente solo se ve mucho más profesional ya porque tenemos un bonito defecto de capa que en lugar de un solo color. Y puedes experimentar, puedes mezclarte en diferentes colores. También puedes hacer esto con tus hojas. Ahora voy a devolver la opacidad a 100, así que hagámoslo juntos y vamos a dibujar un pedacito de tallo. Voy a hacerlo otra vez. Si quieres presionar muy fuerte mientras lo haces. Acabo de notar que a este pincel definitivamente le gusta definitivamente definitivamente le gusta cuando presionas fuerte. Y yo sólo estoy experimentando aquí con algunas hojas. Ya sabes, puedes hacerlo divertido y simplemente hacer estas hojas realmente un poco rápidas y de aspecto rojizo. Se ven muy divertidos. Entonces, en lugar de tener una forma de hoja perfecta, podríamos probar algo como esto. Y otra vez, solo coloreando. Si necesita pausar el video, por favor, hágalo. Siempre puedes cortarte. Y reiniciarlo. Ya sabes, por eso es un curso que realidad puedes hacer una pausa y volver a hacer. Así que acabo de borrar la coloración. Entonces nuevamente, te estoy mostrando el proceso. Entonces a veces intentaba algo, y simplemente me desharé de él porque no me gustó. Entonces sí me di cuenta de que tal vez menos opacidad para las hojas funcionaría un poco mejor Entonces solo lo reduzco aún más. Así que solo uso el control deslizante. Fui casi todo el camino hacia abajo, y creo que va a ser mejor. Puedes ponerla en capas todavía, y podría volver a repasar el tallo porque es un poco invisible. Y otra vez, solo estoy mirando algunos otros greens, y esto es algo que también puedes hacer. Al igual que colocamos los pétalos en capas, definitivamente también podemos poner en capas las hojas. Y es agradable tener esa zona más clara y oscura. Entonces ese contraste solo hace que se vea más natural y a mí me gusta. Entonces ahí vamos. Vamos a seleccionar esta flor y solo hacerla un poco más pequeña. Bien. Seleccionemos esta flor con la flecha porque es solo una capa, solo podemos seleccionarla tal cual es. No tenemos que usar la herramienta de selección porque aquí no hay nada más. Podemos hacerlo un poco más pequeño y tal vez simplemente arrastrarlo a la esquina de la plaza. Sólo voy a copiar y pegar. Recuerda, tres dedos deslizándose hacia abajo, y luego deslizando tres dedos y pegando. Y podría simplemente pegar otro y rotarlo un poco, y lo genial es, voy a compartir esto muy, muy lindo que puedes hacer. Ahora puedes seleccionar un color diferente y puedes arrastrar. Ese color en tu flor, digamos, cabeza de flor. Entonces mira como he seleccionado el rosa, ahora estoy seleccionando el morado, y solo lo estoy arrastrando a esta flor y noto como acabamos de dibujar un elemento o una flor, y ahora lo estamos copiando tantas veces y estamos cambiando su color Simplemente arrastrando súper simple. Puedes ser creativo aquí. Se pueden hacer diferentes colores. Es una paleta de colores encantadora, así que me encanta la forma en que todos estos colores funcionan juntos. Y fíjate que solo estoy copiando, redimensionando, arreglando , arrastrando, y es simplemente hermoso Solo recuerda que todas se convierten en capas separadas. Entonces tenemos que unirnos a todos ellos, fusionarlos todos en un minuto. Todavía estoy copiando sobre esa capa rápida original. Y a medida que copias, solo necesitas hacer pegar, pegar, pegar, obviamente, porque ya lo copiaste. Así que solo estoy deslizando tres dedos hacia abajo y seleccionando pegar y solo notar cuántos podemos hacer, ya sabes, una cantidad de tiempo relativamente corta. Creo que es simplemente increíble. Las oportunidades de procrear oficina es solo me encanta. Me encanta cómo todo simplemente se vuelve mucho más rápido. Ahora es que solo estoy fusionando, pellizcando todas las capas, así que todo se vuelve como un solo documento Entonces puedes Zoom ese documento en un poco más. Entonces, una vez que obtengamos esta imagen, podemos acercarla, alejarla. Podemos hacerlo más grande, más pequeño, bien hecho. Entonces tenemos otra pequeña creación. Bien hecho. No puedo esperar a ver el tuyo. Bien, hasta ahora, hemos hecho estas flores de aspecto realmente natural, de aspecto real, dibujadas a mano. Ahora, intentemos ocultar esta capa y crear una nueva capa. Para que veas como he ocultado la anterior, y acabo de crear una nueva capa. Así que solo desmarca ese pequeño cuadrado al lado de la capa. Vamos a entrar en pinceles y entrar en caligrafía y seleccionar el pincel monoline Entonces, esta vez, vamos a crear algo un poco más de aspecto artificial, pero aún así funciona muy bien. Es más como un patrón, un poco más de aspecto digital. He seleccionado este color rosa, y acabo de dibujar estos cinco pétalos. Así que todo se ve muy limpio. No estamos coloreando. Sólo estamos arrastrando. Sólo estamos arrastrando la pintura. En dos. Sólo inténtalo unas cuantas veces si no funciona. Así que simplemente arrastrando la pintura a la cabeza de la flor. Entonces podemos hacer tal vez uno que tenga la forma de esto. Ahora tal vez seleccione un color diferente. A lo mejor puedas hacer otra. Así que muchas y muchas de estas pequeñas formas que parecen cabezas de flores. A lo mejor uno rojo. Simplemente puedes colocarlos juntos. Si no estás contento con la forma en que lo haces una vez, solo hazlo de nuevo. Lo hago todo el tiempo. Ahí vamos. Sólo otro pequeño experimento. Esto va a ser muy bueno. Encantadora. Entonces tenemos algunas cabezas de flores, lo cual es genial. Ahora, acabo de seleccionar algunos blancos, y solo estoy dibujando un pequeño círculo blanco dentro de estas cabezas de flores, para que podamos dejar las que se vean un poco más como capullos. Podemos hacer otra cosa ahí. Pero como los que tienen muchos pétalos, definitivamente podemos hacer un pequeño círculo en el medio. Voy a seleccionar un bonito color verde. Sólo estoy pensando, tal vez voy a hacer esto verde más claro. Me encantan, como, realmente unas paletas de colores de aspecto sutil Y apenas estoy empezando a dibujar estos tallos tallados realmente delgados y de aspecto natural. Entonces por cada flor, solo estoy haciendo como una pequeña cigüeña Y vamos a mantener las hojas, de nuevo, no necesariamente de aspecto muy natural, sino más como dibujadas digitalmente Así que al igual que unas hojas redondas muy bonitas y encantadoras. Entonces, ¿sabes a lo que me refiero? Entonces esto es algo que estaría impreso en una funda de almohada Ya sabes, ves esto todo el tiempo en cuadernos de calendarios. Entonces es simplemente algo que es algo así como dibujado digitalmente Definitivamente prefiero un aspecto más natural como lo hacíamos antes, pero creo que es agradable probarlo, definitivamente. Entonces solo estoy arrastrando, como, diferentes colores. Puedes probar diferentes greens. Y en realidad podemos agregarle un poco más. Podemos embellecerlo un poco. Entonces tal vez podríamos dibujar un pequeño detalle dentro de cada hoja. Sólo me estoy asegurando de que estos sacos blancos sean de aspecto blanco Estaban un poco amarillentas. Entonces sí, solo estoy pensando en hacer, como, una pequeña línea dentro la hoja y tal vez hacer un par de, como, venas dentro de la hoja. Por lo tanto, es posible que desee acercar el zoom cuando haga esto, solo para asegurarse de que sea agradable y ordenado. Especialmente para un diseño como este. Todo quiere estar bastante limpio y verse como una bonita línea limpia. Ahí vamos. Entonces creo que este estilo definitivamente tiene su lugar. No es algo por lo que iría. Pero creo que mucha gente va a disfrutar de esto de verdad. Es bastante simplista. Es como que consiste en formas y, ya sabes, solo una especie de coloración en esas formas de una manera limpia. Definitivamente prefiero un pincel txturizado, pero es agradable probarlo De nuevo, se puede lograr mucho con un cepillo monoline, seguro Y solo estoy seleccionando tal vez un color más oscuro como el negro, y podemos hacer algunas líneas aquí tipo de salir con estos pequeños cogollos y tal vez agregando pequeños círculos amarillos en la parte superior. Y es algún tipo de polen que se muestra a través. Entonces, creo que es encantador. Definitivamente es diferente, pero espero que hayas disfrutado probando estos dos estilos diferentes, y espero que se sintiera como una buena manera de experimentar y tal vez descubrir algo nuevo sobre tu propio estilo. Entonces tal vez estás empezando a pensar realmente qué es lo que prefieres. Creo que es muy importante notarlo desde el principio. Entonces espero que lo hayan disfrutado. Bien hecho, todo el mundo. Me encantaría ver algunos de estos fragmentos, algunas de estas cosas que has creado Por favor, comparte una foto de tu trabajo. Puedes enviarme un mensaje, enviarme un correo electrónico, subirlo a un grupo de Facebook. De veras, de veras me encantaría ver. Bien hecho, todos, y veré en la siguiente lección. 7. Lección 7: dibujar rosas: Sigamos adelante e intentemos dibujar algunas rosas. Así que hagamos una nueva capa y tal vez seleccionemos un precioso color púrpura. Voy a usar esta encantadora especie de lila, morado claro. No puedo decidir entre rojo y morado, pero creo que el morado va a quedar realmente encantador. Ahí vas. Así que solo selecciona el color que te gusta usar. Y vamos a ir a los pinceles y vamos a probar este cepillo muy divertido que me gusta mucho. Está en la sección artística, y se llama Larapuna ¿Larapuna? ¿Así es como lo pronuncia? Es realmente encantador. Yo la uso en realidad bastante. Tiene un aspecto bastante realista. Entonces puedes probarlo un par de veces antes de comenzar. Y para dibujar una rosa, vas a comenzar desde el centro de la flor y simplemente hacer este pequeño tipo de formas curvas marinas que todas se conectan eventualmente y se hacen cada vez más grandes hacia el exterior de la flor. Entonces ahora estoy construyendo una rosa a partir de estas formas. No tienen que ser muy precisos ni pulcros. Siempre puedes volver atrás y eliminar si algo no te gusta. Pero lo que estamos buscando es como una cabeza de flor de aspecto redondo que consiste en estas formas. Entonces ese sería el primer paso. Y entonces vamos a reducir la opacidad del pincel y tal vez disminuir el tamaño del mismo, también Realmente depende de ti. Simplemente encuentra un tamaño agradable y cómodo con el que puedas colorear. Y estamos empezando a colorear suavemente. Así que intentemos ser muy gentiles aquí. Entonces la opacidad está abajo, así que no debería verse demasiado coloreada Seguirá siendo realmente un poco de aspecto ligero, y con mucho cuidado va a entrar a esas áreas blancas que van sobre ellas, coloreando. Muy tipo de aireado y floffy mirando a este punto. Bien. Entonces ahora vamos a seleccionar como un morado más oscuro. Y otra vez, sólo estoy reduciendo el tamaño del pincel. Éste va a ser bastante pequeño. Y vamos a hacer este tipo de pequeñas sombras, así que sólo vamos a definir los contornos de esas curvas marinas. Entonces ahora así es como están empezando a formar una especie de forma de pétalo. Así que solo los estamos definiendo un poco más, tipo de subir con ellos, mostrar un poco más como un efecto más oscuro aquí y allá. Y esto solo hará que se vea un poco más. Con forma. Así que definitivamente un pequeño truco muy agradable. Sólo repasando esas curvas de nuevo. Bien, entonces empieza a unirse aunque. Tómate tu tiempo aquí. Definitivamente puedes, experimentar y regresar si necesitas pausar el video también. Bien. A lo mejor vamos a seleccionar algo de verde, cualquier verde. Voy a ir por este verde más oscuro. Sólo vamos a dibujar estas dos hojas saliendo de la misma base. Puedes hacerlas de una sola vez. Puedes parar en el medio. Solo estoy agregando estas pequeñas venas realmente simplistas. No están realmente contrastando, así que mi opacidad no está al 100% quieta Pero de nuevo, depende de ti, solo hazlo tuyo, pero estos son los ajustes que estoy usando. Podría aumentar el tamaño ahora y simplemente colorear suavemente al tratar de no salir de los contornos, solo manteniéndolo todo adentro. Encantadora. Entonces lo que podemos hacer ahora es hacer clic en esta pequeña flecha en la parte superior y seleccionarla y podemos redimensionarla Hagámoslo un poco más pequeño. Y podemos copiar. Entonces deslizando los dedos del árbol hacia abajo, haciendo clic en copiar, deslizando los dedos del árbol hacia abajo, haciendo clic en pegar, seleccionando pegar. Yo solo reorganizo un poco. Podemos arrastrarlos, podemos rotarlos. Lo que realmente me encanta de esto de nuevo es que vamos a arrastrar otro color a la cabeza de la flor. ¿Qué tan increíble es eso? Así hecho, he hecho una naranja y ahora estoy seleccionando algo de rosa y voy a arrastrar algo de rosa a la cabeza de la flor, y solo conseguimos esta hermosa colección de rosas. Y esto es increíble porque en realidad solo lo dibujamos una vez, lo cual es simplemente encantador. Nunca voy a superar lo emocionante que es. Entonces sí, solo selecciona los colores que te gusten, haz tantos como quieras. Y aunque los copiamos, todavía podemos hacerlos ligeramente diferentes. Podemos entrar con un poco más de detalle y solo hacerlos un poco más originales para que no se vean todos iguales. Y para ello, podemos seleccionar un pincel diferente. Entonces tal vez podamos volver a la sección de caligrafía y seleccionar el pincel monoline Voy a usar Mnolin para algo realmente limpio, algo que necesita mucho contraste Así que selecciona el bonito verde podría ser un poco oscuro si quieres. Y voy a mantener mi pincel muy pequeño, así que está al 1%, y puedes hacer opacidad completa aquí si quieres Y solo estamos dibujando estas pequeñas venas, y podemos hacer que cada flor sea ligeramente diferente. Obviamente, no van a ser lo mismo si solo haces cada flor. Entonces creo que es un pequeño truco muy agradable. Aunque sí los copiamos y aunque todos tienen forma similar, pero ahora tienen diferentes colores, y ahora vamos a agregar un elemento separado a cada uno. Ahí vamos. También puedes definir las filas reales un poco más si quieres. Me gusta bastante el efecto esponjoso, pero si quisieras agregar más reflejos, solo puedes seleccionar el blanco y hacer algunas líneas en las filas reales también, y ahí vamos. Solo necesitamos fusionar todas nuestras capas porque las hemos copiado, así que tenemos bastantes capas ahí. Hacer ping juntos y ya está todo terminado. 8. Lección 8: dibujar a partir de una referencia: En esta lección, te voy a mostrar cómo dibujar a partir de una referencia. Entonces he vinculado esta foto debajo este video para que puedas descargarla. Ahora, el primer paso que vas a hacer es hacer dos nuevas capas y luego seleccionar la capa inferior y hacer clic en este pequeño tipo de icono de herramienta en la parte superior, y luego hacer clic en Archivo de inserción y simplemente encontrar este archivo Entonces para mí, estará en mi expediente reciente, así que ojalá para usted también. Y verás que como que se importó en tu lienzo, lo cual es genial. Es posible que necesites acercar el zoom, así que solo ajusta. Se puede arrastrar. Desde la esquina y sí queremos que esté bastante acercado, así que esto va a ser perfecto Oh, se ven tan hermosas. Se verán realmente encantadoras una vez que estén dibujadas. Bien, entonces ahora vamos a hacer esta capa inferior un poco más invisible. Así que de nuevo, recuerda, toca los dos dedos y van a deslizar la opacidad para digamos 50 50 es bueno o justo debajo Entonces vamos a seleccionar la capa superior porque esa será la capa donde realmente dibujamos. Estamos dibujando encima de la capa de fotos. En cuanto a pinceles, sólo vamos a seleccionar este pincel script de la sección de caligrafía No hemos usado este antes. Voy a hablar más de pinceles de caligrafía a medida que empecemos a hacer un poco de caligrafía De hecho vamos a construir nuestro propio cepillo. Entonces solo estoy dibujando. Entonces vamos a comenzar con esto donde simplemente dibujamos lentamente alrededor de cada pétalo. Así que realmente queremos obtener esa hermosa perspectiva de la flor. Así que sólo nos estamos tomando nuestro tiempo, dibujando con cuidado. Esta es una técnica tan buena. Puedes usar esto para cualquier cosa. Incluso puedes hacer esto a partir de fotos para tal vez parejas o si quieres, como, dibujar líneas, como una foto específica de alguien, esto puede funcionar muy bien o como retratos de mascotas. Es muy, muy divertido. Bien, entonces solo estoy haciendo otra flor. Este cepillo es un poco sensible. Entonces, si presionas fuerte hacia abajo, se volverá un poco más grueso, al igual que un pincel de caligrafía La razón por la que dije que haremos nuestro propio cepillo porque realmente no me encantan las letras con los pinceles preconstruidos Charlaremos de todo después, supongo que te has estado preguntando. Definitivamente te enseñaré a crear tu propio pincel. Ahí vamos. A lo mejor hagamos otra. No tienes que hacerlas todas. Normalmente me encanta seleccionar tal vez tres o simplemente hacer mi propia composición a partir de ella realmente. No tienes que hacerlas todas. Y esto es lo que me encanta hacer. Me encanta hacer los contornos y tal vez tomar un poco de inspiración, solo sacarle algunos elementos, pero luego también ponerme muy creativo con él y simplemente convertir esto en mi propio estilo. Bien, entonces creo que esto va a ser bastante bonito estas tres flores. Ahora vamos a anular la selección de la capa de fotos para que podamos ver realmente lo que hemos dibujado Bien. Y podría parecer bastante básico en este momento, está bien. Y para que se vea mejor, vamos a empezar a colorear Así que vamos a entrar en nuestro panel de pinceles. Y vamos a entrar en la sección de pintura. Y volvamos a la brocha acrílica húmeda. Recuerda, ya hemos usado este antes. Simplemente es realmente encantador para colorear. Realmente me encanta hacer contornos y luego colorear con este pincel. Simplemente es realmente encantador. Así que ahora, siempre puedes combinar tus pinceles. Bien, así que sólo estoy reduciendo su tamaño. También se puede jugar con la opacidad. Y solo fíjate como estoy coloreando en la dirección de los pétalos, y eso solo les va a dar como un acabado más bonito y suave. Así que tal vez necesites mover tu mano o siempre puedes rotar. El lienzo por torsión. Y, este pincel, es tipo de capas. Entonces a veces es posible que necesites reiniciar si no te gusta una mirada más dura aquí y allá Así que definitivamente puedes volver atrás y simplemente jugar con eso. Así que lo estamos construyendo lentamente. Vamos a agregar algunos detalles, pero por ahora, esta será una especie de capa base realmente agradable. Y esto llevará un poco de tiempo. Así que definitivamente solo tómate tu tiempo. Es bastante relajante, para ser honesto. Y este color es hermoso. Entonces solo sigue adelante, haciendo cada pétalo, tal vez pensando en dónde puedes presionar hacia abajo para que sea más difícil agregar un poco de sombra natural. Siempre puedes referirte a la foto también y simplemente comprobar dónde hay elementos más oscuros. Siempre puedes simplemente tomar y virar la foto para que sepas dónde estás A veces simplemente me encanta hacer el check in también para ver cómo se ve. Pero como dije, creo que es agradable tomar el esquema y luego simplemente convertir esto en algo que sea tuyo en lugar de simplemente hacer frente a cada elemento de la foto. Entonces así es como trabajo con referencias, y creo que es realmente efectivo. Entonces ahí vamos. Entonces algunos de mis pétalos aquí se oscurecieron un poco, así que solo estoy tratando de igualar todo. Siento que cuanto más pequeño es el tamaño del pincel, más fácil es controlarlo. Tal vez lo encuentres, también. Entonces ahí vamos. Eso se ve bastante bien. ver cómo te va. Puedes quedarte. Algunas de las flores bastante ligeras. A lo mejor éste. De hecho, voy a hacer que este sea bastante suave y de aspecto translúcido. Creo que es un bonito efecto. Tal vez un poco más de oscuridad aquí y allá. Bien, así que eso es como una bonita capa base y simplemente difuminarla aún más, mira lo que puedes hacer. ver si quieres repasar de nuevo algunos de los pétalos, solo para mostrar realmente esa variedad de tonos y simplemente hacer que luzca natural. Definitivamente me estoy tomando mi tiempo aquí, así que quizás quieras tomarte un poco de tiempo para colorear, solo para que se vea. Visualmente agradable. Bien, entonces solo estoy viendo la foto otra vez. Solo observando y viendo si hay algo más que pueda quitarme de aquí, y realmente me encanta el centro de la harina. Me encanta ese detalle amarillo. Entonces solo estoy tratando de seleccionar tal vez, como un bonito color naranja. También puedes usar amarillo para esto, en realidad. Y yo sólo estoy tratando de ir algo muy áspero por esas áreas. Y una vez que vuelva a tener un poco de referencia, simplemente convertiré esto en el mío. Entonces voy a agregar más detalles, pero simplemente me encanta el posicionamiento. Entonces solo quiero que se vea más natural. Y si voy por aquí y lo copio, sé que va a ser natural porque es una flor real. Entonces ahora voy a esconder una foto, y ahora solo estoy mirando. Entonces sí, ese es un buen comienzo. Y ahora definitivamente podemos empezar a hacer esos escentres de las flores, tal vez un poco más contrastantes Así se ve. Obviamente, es un dibujo, así que a veces tenemos que cambiar las cosas y hacer que destaquen un poco más. Entonces eso es lo que estoy haciendo aquí. A lo mejor estoy agregando, como, pequeños círculos o, como, líneas más delgadas o líneas más gruesas solo para mostrar realmente ese tipo de detalle de polen naranja en el medio. Se ve realmente encantador. Y empieza a unirse lentamente. Creo que es cuando agregamos hojas, como que se esponja muy bien, y ese siempre es el caso Mira, solo estoy jugando con el centro de la flor, así que solo estoy agregando más de estos pequeños círculos. Siempre puedes acercar el zoom y trabajar con él con un poco más de detalle si te resulta útil. Solo estoy tratando de regresar y rehacer un par de pedacitos también Sí se ve hermosa. Aquí sólo dos colores. No hemos hecho mucho en absoluto, pero ya se ve realmente encantador. Entonces definitivamente es una técnica muy agradable. A veces cuando me falta inspiración y quiero hacer como las flores desde diferentes perspectivas. Yo Estoy un poco aburrido de mi dibujo habitual, definitivamente encontraré una linda foto y trataré de hacer algo como esto. Y siempre me da nuevas ideas también. Entonces creo que es un tipo muy agradable de como un proceso de entrenamiento en cierto modo, también. Bien, entonces ahora solo voy a seleccionar como un morado más oscuro de la misma paleta, y solo voy a hacer esto como, líneas finas. Y estos pueden ser bastante más oscuros. No tienen que ser definitivamente puedes presionar hacia abajo y ser más duro. E incluso esto. Así que tipo de que le da vida un poco más le da un poco más de detalle, hace que se vea un poco más realista cuando es plano así en la pantalla. Tenemos que hacer que parezca real. Y copiar sobre no siempre logrará esos resultados. Entonces tenemos que pensar las técnicas que conocemos y las técnicas que podemos implementar. Acabo de seleccionar un poco de verde y solo estoy haciendo estos pequeños tallos realmente ásperos. Estas realmente tipo de hojas de aspecto natural. Voy bastante rápido aquí porque quiero que se vean bastante naturales, así que no estoy pensando demasiado Entonces mira, solo quería mostrarte. Realmente no se puede arrastrar el color. Ya sabes como a veces lo hacemos. A veces arrastramos ese saco a una forma. No podemos hacerlo aquí porque este cepillo es bastante translúcido, así que no va a menear. Pero sí, solo coloreamos con un pincel como este y luego capa, lo cual sigue siendo agradable y creo que es bastante especial porque definitivamente podemos ponerle capas y podemos controlar la luz de alguna manera. Podemos hacer áreas más oscuras y áreas más claras. Sí me gusta esta técnica. Espero que también lo estés disfrutando. Además, si lo estás encontrando todo realmente difícil, confía en mí, si intentas hacerlo todo de nuevo, se sentirá natural. Solo toma un poco de tiempo. Definitivamente me tomaré un poco de tiempo para tal vez hacer clic. Pero una vez que lo hace, hace clic y simplemente se vuelve mucho más natural. Recoges todas las cosas, las recuerdas. La próxima vez que hagas algo, se vuelve un poco más automático de alguna manera. Pero si sientes que esto es una verdadera lucha por simplemente seguir ritmo y tratar de hablar solo debes saber que es muy normal. Me sentí así cuando empecé. Confía en mí. Pero luego una vez que se hizo clic, el progreso fue muy, muy rápido en cierto modo porque todo viene con, sabes, solo aprender lo básico y luego practicar y luego obviamente, construyes la habilidad y experimentas y es simplemente divertido. Se vuelve un poco más divertido. Verás, pasé un tiempo coloreando las hojas. Entonces solo estoy usando, como, un tamaño de pincel más pequeño aquí solo para ser un poco más detallado. Es un poco difícil hacer las hojas y hacerlas parecer bastante parejos, así que sí lleva un poco de tiempo, para ver cómo definitivamente las voy a repasar bastantes veces. Lo cual está bien. Nuevamente, pasamos un poco de tiempo haciendo los pétalos de manera similar. Entonces esta es probablemente la parte más larga de todo. Siempre puedes llevarlo hasta donde quieras. Ya sabes, también puedes mezclarte en, como, un verde diferente si quieres. Recuerda como dije antes, que es agradable variar tus greens, combinar unos tonos juntos. Pero siento que no quiero mezclarme en demasiados colores aquí porque simplemente se ve muy bien siendo bastante simplista Entonces estoy tratando de ir con eso, pero definitivamente podrías experimentar, incluso un poco de amarillo aquí y allá en una hoja o un poco de marrón. Sabes, eso podría verse muy, muy bien. Bien, y ahora solo voy a agregar algunos aspectos destacados. Así que sólo estoy recogiendo algo de blanco de la paleta de colores. También puede seleccionarlo en el menú del disco. Y solo estoy haciendo esto muy rápido. Estoy siendo muy rápido aquí porque quiero que sean bastante, iluminados, buscando sin esfuerzo Solo estoy haciendo estas líneas realmente rápidas en cada mala tal vez tres o cuatro líneas. Solo imagina que estás empezando desde la base y tal vez siguiendo la dirección de la hoja real. Así que eso me ayuda. E incluso estos aspectos más destacados, transforma todo el look. Definitivamente se ve bastante bonito. A lo mejor un poco de oscuridad en el medio. Estoy pensando que tal vez agregar un poco de negro solo para otra vez, agregar un contraste más grande ahí para que no se fusione un poco de desenfoque. A mí me parece que desaparece un poco. Entonces agregar un poco de toque más oscuro en el medio puede parecer bastante agradable para ver si quieres tal vez agregar un poco de marrón o negro, y solo estoy haciendo algunas líneas y tratando de conectarlo y como unirlo con naranja. Ahí vamos. Creo que se ve bastante bien. Entonces, obviamente, ahora solo estoy mostrando aquí son dos capas, así que creé una nueva capa en un punto. Entonces mucha gente prefiere dibujar cada elemento en una nueva capa. Eso es definitivamente algo que puedes hacer. No soy un gran fanático de eso. Siempre encuentro que me encanta algo simplista como esto, solo prefiero tipo de hacer una capa Pero definitivamente puedes hacer más de una vez, así que podrías hacer cabezas de flores en una capa, luego hojas en la otra. Bien, entonces ahora acabo de copiar esa primera sección, tal como lo hiciste antes. Así que desliza tres dedos hacia abajo, desliza hacia abajo, copia, desliza hacia abajo otra vez, pega Y éstas volverán a ser capas separadas. Pueden marchar juntos, pero yo sólo estoy haciendo cuatro, y estoy tratando de posicionarlos de una manera agradable e interesante. Pero esto se ve precioso. Pude ver esto siendo un fondo de pantalla o, ya sabes, algo muy divertido como eso o Um, no lo sé. Un cojín. Esto se ve muy , muy interesante, creo, y no pasamos mucho tiempo haciéndolo en absoluto. Entonces creo que colorear fue la parte más larga, ¿no? Pero simplemente se ve bastante simplista y tan efectiva. Esta voluntad en papelería para bodas, también. Tantas posibilidades. Entonces espero que haya disfrutado esto. Y nuevamente, si no funcionó la primera vez que lo probaste, solo inténtalo de nuevo. Mira despacio, pausa si es necesario. Y recuerda, estoy aquí. un grupo de Facebook de apoyo encantador. Si te sientes atascado, solo comunícate. Y haré lo mejor que pueda para ayudar. Pero estoy seguro que te va bien. Estoy seguro de que vas a llegar ahí. Bien hecho por estar aquí, por intentarlo, por ver. Estoy muy emocionada por ti y no puedo esperar a ver tu progreso. Me encantaría ver un fragmento de esto. Si no te importa compartir en el grupo de Facebook, por favor, hazlo. Eso me encantaría. Y estoy seguro de que también inspirarías a otros. Bien hecho. 9. Semana 2: horario: Hola, me encantan estos alumnos, y bienvenidos a la segunda semana del curso. Estoy muy impresionado por todo su trabajo. Estoy muy orgullosa de ti. Si estás viendo esto, bien hecho. Pasaste la primera semana. Estás aquí, estás listo para aprender más. Ahora bien, esta es una semana donde las cosas se ponen un poco más interesantes porque ahora hemos cubierto todos los conceptos básicos, y podemos empezar a ser un poco más creativos. Esta semana, voy a estar compartiendo tantos consejos y trucos. Va a ser muy divertido. Te mostraré cómo crear diseños superpuestos realmente hermosos, cómo hacer un efecto ombre realmente agradable, lavados de fondo Te voy a mostrar cómo crear tu propio sello para que puedas simplemente estampar lo mismo que has dibujado una y otra vez. Es muy divertido. También vamos a introducir un poco más de caligrafía Ahora, sé que algunos de ustedes han hecho mi curso de procrear para principiantes, y si lo han hecho, pueden saltarse la primera lección porque esa va a ser la lección en la que les enseño a crear su propio pincel de caligrafía porque no me gusta usar los incorporados Pero si ya has hecho esta lección, ya sabes cómo hacerlo de nuevo, si nunca has hecho caligrafía sobre procrear, esa lección te va a encantar Así que sí, solo ponerla ahí fuera. Así que definitivamente vamos a introducir un poco más de caligrafía. Haremos un poco de dibujo wa, así que va a ser muy divertido. Y lo más importante, te mostraré cómo crear un patrón sin fisuras. Podemos usar algo que hayas dibujado ya tal vez en la primera semana. Así que solo guarda todo. No te deshagas de nada en tu lienzo. Siempre comience un nuevo documento o siempre comience una nueva capa. Podemos tomar algo de ahí y podemos simplemente crear un hermoso patrón tlable que se repita Entonces te va a encantar. Es un proceso muy satisfactorio. Estoy muy emocionada. No puedo esperar a ver tu progreso esta semana, así que comencemos. 10. Lección 9: pincel de caligrafía personalizado: lo que vamos a hablar hoy pinceles porque obviamente queremos hacer una caligrafía encantadora y tenemos que asegurarnos de que estamos usando un buen pincel Encontrarás tus ajustes de pincel aquí. Entonces, si solo haces clic en pincel, ahí mismo, encontrarás esta pequeña ventana emergente que se llama Biblioteca de Pinceles. Ahora bien, en esta biblioteca de pinceles, obviamente ya tienes muchos y muchos pinceles de construcción y son muy divertidos. Hay tantos. También hay algunos pinceles de caligrafía. Si haces clic aquí y digamos que solo seleccionas guión de aquí en la parte inferior, selecciona esto y dale una oportunidad. Sólo inténtalo. Escribir algo y ver qué pasa. Solo estoy usando esto y me pregunto si ya he ajustado algunos ajustes ahí dentro No me acuerdo. No estoy 100% contenta con esto porque puedo ver algunos como que no se siente suave para empezar, y mis letras solo se ven un poco raras No lo sé, a lo mejor sientes lo mismo. Si el tuyo es realmente grande o muy pequeño, siempre puedes referirte a este lado deslizarse hacia arriba y puedes cambiar el tamaño de tu pincel. Aquí es donde cambiaríamos el tamaño realmente importante. Esto se puede hacer para cualquier tipo de cepillo. Entonces esto es realmente pequeño. Si bien esto es realmente grande, definitivamente puedes elegir la talla que más te guste. Yo sólo voy a quedarme con el mío así que estamos aquí por ahora. La segunda diapositiva aquí es para la opacidad de tu pincel. A los 100 obviamente va a ser agradable y opaco mientras que a cero, va a ser Wadia, se ve un poco borrosa Es realmente extraño. Siempre puedes jugar con estos ajustes. Por supuesto, aquí sólo voy a mantener el mío a los 100. Nuevamente, dale una prueba. Observe cómo puede controlar la presión en sus trazos delgados, verse delgados y sus trazos gruesos se ven gruesos, pero simplemente hay algo que no está bien al respecto, avíseme si está de acuerdo. Ahora, digamos que es uno de los pinceles. ¿Qué más tenemos aquí? También tenemos una pluma de pincel, así que voy a hacer clic en aquí. De nuevo, voy a darle una oportunidad Otra vez, tengo la sensación de que ya he ajustado algunos de los ajustes El tuyo podría verse un poco diferente. Pero recuerdo haber visto que había mucha baja opacidad en mis trazos de conexión De nuevo, esto se siente bien, pero simplemente hay algo al respecto que no me gusta. No fluye correctamente. Recuerda la primera vez que lo probé, estaba como, me estoy rindiendo, no voy a hacer esto. No me gusta. Pero luego descubrí que puedes personalizar pinceles y puedes hacer tus propios pinceles. Yo sólo voy a deshacerme de esta capa. ¿Vamos a hablar también de las capas, por favor, me preocupa Voy a hacer todo paso a paso. La buena noticia es que, como dije, puedes personalizar tus pinceles, y esto es lo primero de lo que vamos a hablar. Nuevamente, si solo haces clic en tu pincel y abres una biblioteca de pinceles, entonces puedes hacer clic en este ícono más aquí en la parte superior. Y aquí habrá algunas opciones. Digamos que has comprado un cepillo. Eso es algo que puedes hacer. Si vas a Etsy o si solo tienes pinceles de Google Procreate, habrá montones y montones de pinceles de caligrafía, pinceles de acuarela, todo tipo de pinceles que puedes comprar En ese caso, si compras uno, obtendrás un archivo. Asegúrate de que no es un archivo ZIP el que lo descomprimes y podrás importarlo Si solo haces clic en Importar aquí, entonces podrás encontrarlo donde sea que esté en tu dispositivo. No tengo pinceles de tablero porque prefiero personalizarlos yo mismo y te voy a mostrar cómo. En lugar de comprar un cepillo cligrapy, podemos hacer el nuestro propio y te voy a mostrar qué ajustes se utilizan Ahora, verás que hay este pequeño bloc de dibujo, y puedes escribir sobre esto y puedes probar tu pincel a medida que avanzas. Si quieres limpiar tu bloc de dibujo, puedes tomar tres dedos y simplemente frotarlo, simplemente frotarlo con tres dedos. Me encantan los atajos. Habrá muchos de ellos. Este es el primero, así que puedes escribir algo aquí, y luego simplemente puedes fregarlo. Vamos a pasar por todos estos ajustes y sólo vamos a alternar algunas cosas. Vamos a cambiar algunas cosas alrededor. Va a seguir adelante y reducir el espaciado a cero. Yo sólo voy a hacer un pequeño garabato aquí para que veas lo que está pasando Voy a reducir el espaciado a cero. Puedes ver cómo si aumentas el espaciado, simplemente crea un trazo en estos sellos individuales. Queremos que se vea sólido así, vamos a moverlo todo el camino a cero. Ese es el primer escenario. Vamos a entrar en estabilización y vamos a cambiar la cantidad de racionalización a 100. Se puede ver como tu trazo simplemente se vuelve un poco más suave, diría yo. De nuevo, voy a restregarlo. Vamos a mantener los ajustes de conicidad tal como están, cambiar cualquier cosa aquí en absoluto. Pero vamos a entrar en forma y vamos a entrar en forma fuente. Si haces clic en este círculo de it, lo abrirás. Ahora, si haces clic en Importar y si vas a la biblioteca de origen, abrirás todas estas formas y manchas y marcas y queremos desplazarnos hacia abajo Estoy usando mi lápiz para desplazarme hacia abajo y queremos abrir el ovalado. Está en algún lugar de aquí. Necesitas desplazarte un poco. Obtenemos este óvalo y estamos pinchando hecho. Ahora porque sabes que la caligrafía se trata de óvalos, ¿no? Ahora, cuando hagamos un poco de florecimiento tal vez, será mucho más fácil crear esas encantadoras curvas que se ven un poco más ovaladas de forma natural Ese es un muy buen escenario para usar. Dirígete a la configuración del lápiz Apple y aquí de nuevo, podrás cambiar la presión u opacidad y todos estos Queremos cambiar la presión. Aumentemos la presión a algún lugar alrededor del 50%. Se puede ver como mi trazo cambia a cero, todos los trazos son bastante similares. A medida que empezamos a aumentar la presión, los trazos empiezan a verse un poco diferentes. Lo vamos a mantener en algún lugar en, yo diría, 50% y vamos a reducir la opacidad, así que vamos a mantenerlo en 1%, yo diría, solo mantén el color consistente, creo, y es simplemente bastante agradable. Eso es lo que queremos. Ahí vamos, de verdad. Ese es nuestro cepillo, y estoy bastante contento con él. Puedes probarlo aquí de nuevo. Siempre pruébalo aquí antes de hacer clic en hecho. Pero sí, estoy bastante contento con esto y si solo haces clic sobre este pincel, podrás nombrarlo. Deberíamos simplemente llamarlo mi cepillo. Yo diría mi pincel de caligrafía porque lo estoy usando todos los días Ese será el cepillo que use. Ese es el que creamos nosotros mismos. Ahí vamos, y ahí está. Ahora. Entonces ahora, ¿deberíamos probarlo? Voy a cambiar el tamaño de mis pinceles a digamos 20 en algún lugar alrededor de 20. Vamos a darle una prueba. Simplemente aplicamos presión como lo haríamos cuando estamos usando una pluma de pincel o incluso una pluma de inmersión. Entonces quieres ir despacio, toma tu bolígrafo como lo harías normalmente, cuando estés haciendo letras en papel, solo hazlo como lo haces Sin embargo, recuerda ir despacio. Ahí vamos. Estoy muy contento con este pincel. Se siente tan diferente, comparación con el construido en uno, y es simplemente agradable que te dé un poco más de flexibilidad. Ahora, solo quiero mostrarte, de nuevo, unos pequeños atajos que puedes usar si has hecho algo mal. Creo que es una buena para empezar. Así que digamos que ya he hecho este trazo y he cometido un pequeño error ahí. Puedes tocar tu iPad, así con dos dedos. Cada vez que tocas con dos dedos, retrocedes un paso. Ya estoy de vuelta al principio. De nuevo, vamos a probarlo. Estoy escribiendo algo, así que estoy rotulando algo aquí, y ahora quiero volver Sólo voy a tocar dos dedos a la vez para volver. Digamos yo si quieres ir hacia adelante, tocas con tres dedos, algo para recordar. Vuelvo con dos y voy hacia adelante con tres dedos. Es divertido, ¿no? Ahora bien, si solo queremos deshacernos de todo esto, puedes dar click en capas. Tus capas están aquí escondidas detrás estos dos cuadrados y puedes hacer click en la capa tienes la capa uno aquí, vamos a hablar de capas por separado. Solo estoy deslizando esto hacia la izquierda y puedes borrar tu capa Ahora la capa se ha ido. Recuerdo cuando usamos el gesto de fregar. También puedes si has hecho algo mal o simplemente quieres borrar todo el asunto, otra vez, con tres dedos, quieres fregar. Bien. Esto borrará todo en tu tablero, sin importar dónde se encuentre, literalmente puedes fregar en cualquier lugar. Entonces sí, me encantan esas opciones. Ahí vamos. Esa es la primera lección. Así es como creamos un cepillo para disfraces. Súper útil. Me encanta este pincel tanto, definitivamente, muy diferente a usar un pincel de caligrafía incorporado Se siente mucho más natural. Nuevamente, solo comparándolo con el bolígrafo pincel que tengo aquí. Simplemente no siento y luzco igual. Um así que esto definitivamente es más natural para mí. Espero que también disfrutes este pincel, y definitivamente es un buen punto de partida. Como dije, siempre se pueden cambiar algunos ajustes en él. Puedes simplemente jugar, usar tu tablero de dibujo y explorar un poco más. Es una manera maravillosa de crear tus pinceles de brazo. Pero este podría ser tu punto de partida. 11. Lección 10: degradado de caligrafía: En esta lección, te voy a mostrar cómo crear hermosas superposiciones sobre tu caligrafía Entonces comencemos por crear un nuevo documento personalizado. Siempre me encanta crear mis propios documentos personalizados porque solo quiero asegurarme de que la resolución esté establecida en alta. Puedes elegir cualquier talla aquí. Puedes seguirme. Sólo estoy eligiendo milímetros. Y quiero que esto sea como una talla A cinco. Así que he agregado todas las medidas, y solo me he asegurado de que el DPI esté configurado 300 y también estoy seleccionando el modo de color CMYK, así que definitivamente estoy diseñando esto como una tarjeta de felicitación. Entonces ese sería el proceso que sigues. Si estás diseñando para imprimir, puedes elegir cualquier talla, por supuesto. Y vamos a seguir adelante y seleccionar nuestro pincel de caligrafía ahora que lo hemos creado. Vamos a sacarlo a dar una vuelta. Entonces solo estoy eligiendo el color negro. Entonces estoy seleccionando color negro del disco de color. Y recuerda, si alguna vez quieres ponerte como el negro más puro, solo toca dos veces donde esté el negro Entonces en el disco de color, si solo tocas dos veces, cuando estás seleccionando negro o cualquier otro color, te dará la forma más pura de ese color Bien, así que cuando estés listo, sólo voy a ajustar el tamaño del pincel Voy a ir por algo bastante grueso de aspecto. Entonces definitivamente queremos que esto sea bastante grueso. Entonces la superposición se muestra de una manera realmente hermosa. Entonces solo estoy rotulando la palabra rápida, que es lo mejor. Así que voy a hacer el mejor día de mi vida, y voy a hacer esto en tres líneas. Entonces, una vez que hagas tu línea rápida, ve si la vas a alinear. Entonces en la parte superior, hay una pequeña flecha que podemos seleccionar y seleccionaremos toda la palabra. Ahora, podemos arrastrar la palabra hacia un lado ya sea a la derecha o a la izquierda para que quede perfectamente perfumada. Echemos un vistazo aquí en la parte inferior. Seleccione, si entra en esta sección uniforme y luego hacemos clic en ajustes a la izquierda, verá que hay una opción para deseleccionar o seleccionar magneticos y Si no los tenemos seleccionados, acabo de deseleccionarlos. Verás que cuando arrastres tu palabra, no hay líneas a seguir. No aparece nada. Y si los tienes seleccionados, verás que cuando muevas tu palabra, sigue una especie de camino y se alinea Entonces, si solo tienes seleccionado el ajuste, este alineará tu objeto con la guía cercana Entonces es realmente bueno para, como, un movimiento muy preciso. Y si quieres centrar algo, esto es simplemente ideal. Entonces es realmente fácil de hacer. Me encanta esta característica. Si solo tienes seleccionado magnético, notarás que el movimiento de tu objeto es un poco más suave. Así que me encanta tener ambos seleccionados, y funciona muy, muy bien. Ahora, solo recordemos esta sección porque cuando hacemos diseños de patrones y cada vez que necesitamos mover algo de una manera muy particular, estas guías pueden llegar de alguna manera, así que vamos a querer deseleccionarlas. Bien. Pero por ahora, mantengámoslos encendidos para que podamos alinear estas palabras perfectamente al medio. Bien, entonces voy a hacer la segunda palabra. Estoy manteniendo estos en la misma capa. También puedes hacer un par de capas. Simplemente me encanta porque es una cita corta. Yo sólo voy a guardar todo aquí. Yo solo estoy haciendo la palabra hoy, y siempre puedes ya sabes, a veces hago una letra y decido volver. Así que tómate tu tiempo con esto. Si alguna vez quieres refinar algo, puedes porque no está en papel. Siempre podemos dar un paso atrás. Bien, entonces ahora solo estoy seleccionando esto con la herramienta de selección. Recuerda, ya hemos hecho esto antes con flores, y luego solo lo estoy volviendo a alinear con el centro. Entonces puedes hacer esto por cada palabra. Y entonces puedes hacer esto a toda la frase a la frase completa al final. Bien, y voy a hacer la última palabra, que es la que hay. Quizá un poco más grande. No estoy muy contento con el final aquí, así que solo voy a experimentar un poco, encontrar un trazo de salida perfecto. Entonces me encanta ver como definitivamente puedes experimentar. Y realmente me encantan las letras digitales porque no tienes que preocuparte por cosas pequeñas como difuminar algo o desaliñar cualquier cosa . Entonces es muy divertido. Bien. Entonces ahora solo hagámoslo perfectamente perfumado, para que veas qué tipo de arrastrarlo hacia arriba y hacia abajo cuando lo selecciono con una flecha para asegurarse de que encaje a la mitad Bien. Ahora vamos a crear una nueva capa. Vamos a empezar a trabajar con el overlay. Bien. Entonces vamos a trabajar en la nueva capa. Hagamos clic en pinceles y busquemos la sección de aerografía. Y en eso, vamos a seleccionar el pincel mediano. Entonces el uno para mí, es el segundo desde arriba. Y queremos tener su tamaño en algún lugar en el medio y la opacidad es todo el camino hacia arriba, así que 100% Ahora fíjate en lo que estoy haciendo. Solo estoy seleccionando rojo para empezar, y estoy pintando esta pequeña especie de óvalo en la celosía No importa donde tu posición esta. Definitivamente puedes repasar una sección de la palabra, y luego solo estoy usando el exterior del disco, y estoy empezando a moverme. Estoy empezando a moverme hacia el amarillo en la rueda de colores, y esto va a crear un efecto ombre realmente hermoso porque estamos usando los cachorros están uno al lado del otro Y esto simplemente se verá realmente un poco equilibrado y armonioso. Así que sigue adelante. También puedes comenzar con el rojo. Después entrando al naranja, pasando al naranja claro, al amarillo, y luego puedes volver. Puedes volver al naranja y luego volver al rojo y tal vez probar como un oscuro o rojo. Entonces la idea es que no hagamos grandes contrastes repentinos, sino que todo se ve bastante bien unido, bastante armonioso Encantadora. Entonces ahora en la parte superior, vamos a seleccionar ajustes. Entonces aquí justo en la parte superior, verás esta pequeña señal, y dirás ajustes. Y vamos a seleccionar gagianblur y vamos a mover nuestro lápiz hacia la derecha para aplicar el desenfoque y verás como obviamente todo lo que has pintado aquí empieza Y esto es bueno. Así que queremos moverlo a un lado hasta que se vea un poco bonito y borroso Y luego sólo vamos a dar click en la capa y seleccionar máscara de recorte. Y esto es, de veras. Y eso, crea esta hermosa, hermosa superposición. ¿Bien? Entonces siento que esto es súper simplista en cierto modo Siempre se puede experimentar con los colores. No olvides fusionar tus capas una vez que hagas esto. Y como último paso, realmente espero que te encanten los resultados. Bien hecho. 12. Lección 11: lavados de fondo: En esta lección, vamos a hacer algo bastante parecido, pero al fondo. Entonces va a ser como un bonito lavado de fondo. Bien, entonces comencemos por crear una nueva capa. Estoy usando el mismo documento. Acabo de darle a la capa anterior. Ahora, mira si puedes encontrar, como, un bonito color, algo hermoso, algo que te guste. Yo sólo voy a ir por esto, como, rosa claro, y vamos a rellenar el lienzo con él. Bien, entonces esta vez, vamos a seleccionar un pincel ligeramente diferente para que sea de aerografía Esta vez vas a seleccionar un pincel duro. Entonces verás que es bastante grande. Probablemente querrás reducir su tamaño de inmediato. Así que sólo voy a reducirlo a algún lugar ahí. Entonces sigue siendo bastante grande, pero está bien, tal vez 70 u 80. Vea lo que funciona para usted. Apenas estoy empezando con este color rojo y he pintado un lado. De la lona con ella. La idea es que hagamos cuatro formas de círculo, cubriendo toda la página, pero en diferentes colores, colores ligeramente diferentes. Estoy tratando de mantenerme dentro del mismo color. Todos son colores cálidos. Solo varían ligeramente, algunos de ellos son rosados, algunos de ellos son rojos. Pero no te preocupes si se superponen, eso es algo bueno. Queremos que se superpongan. Y tal vez solo seleccione el cuarto color, y me voy a ir a por esto, como, rosa otra vez. En realidad es bastante similar a la anterior. Vamos a hacer esos son los antecedentes. Voy a hacer tal vez veces diseño duro, pero solo experimento. Sólo voy a hacer un rojo más oscuro. Voy a quedar bien. Ver cómo se archiva en toda la página. Encantadora. Vamos a entrar de nuevo en el ajuste, tal como lo hicimos la última vez. Van a seleccionar de nuevo a Gaussiano y vamos a arrastrar arrastrando hacia un lado, haciéndolo Mira donde quieres dejarlo, definitivamente puede verse bastante borroso. Quizá algo de eso. Bien. Y ahora hay un paso más. Entonces ahora vamos a hacer una nueva capa por encima de esta capa, ¿de acuerdo? Sólo una nueva capa. Ahora vamos a entrar de nuevo en el ajuste. Y vamos a seleccionar el ruido. Y vamos a volver a arrastrar el bolígrafo hacia la derecha para agregar bastante ruido, y puede ser bastante. Voy a parecer una textura muy granulada. Eso es normal. Bien. Ahora vamos a seleccionar el modo de fusión. Recuerda que hablamos de esto y vamos a hacer el overlay uno para ver si puedes encontrar el overlay. Entonces ahora todavía se ve muy granulada. Entonces lo que tenemos que hacer es reducir la opacidad de esa capa granulada Así que recuerda, vamos a tocar dos dedos. Vamos a tocar la capa con dos dedos, y luego vamos a deslizar la opacidad en algún lugar hacia el medio o incluso un poco más abajo, realmente depende de ti Así que solo echa un vistazo a la textura, echa un vistazo al lavado y mira si esto es algo que te gusta. Estoy bastante contento con esto. Se ve muy bien. En realidad no se muestra correctamente porque es un video, pero se ve muy bien en la vida real. De hecho estoy muy, muy contento con ello. Y simplemente hace un fondo tan perfecto para tu caligrafía, para cualquier texto, para ser honesto Entonces esto es algo que podemos intentar hacer. Entonces voy a fusionar estos dos juntos para que se conviertan en uno. Así que solo pellizque esas capas juntas, y vamos a crear otra capa y tal vez hacer un poco de caligrafía blanca encantadora Así que de nuevo, hice doble golpecito en el disco sobre blanco, así me da la forma más pura del Voy a seleccionar mi precioso pincel de caligrafía que me encanta mucho Y podríamos dejar algo, algo sencillo. Solo tal vez hagamos feliz cumpleaños. Así que he reducido un poco el tamaño de mi pincel, así que no se ve muy grueso, pero sigue siendo bastante audaz, y creo que se ve muy bien en ese fondo. Así que solo estoy feliz hago un poco florecer ahí, extender el trazo, en realidad Y voy a hacer el día del baño. Así que los días de baño de agua larga. Cuando bebes algo largo, siempre puedes acercar tu lienzo, por cierto. Así que recuerda eso. Siempre puedes acercar, si eso te ayuda, si eso te ayuda a enfocarte un poco más. Pero tómate tu tiempo, haz, haz esto en tu propio estilo. Seguro que va a quedar bien. Regresa si necesitas corregir algo. Entonces mi florecer hacia abajo. ¿Bien? Entonces solo voy a no estoy del todo contento con la alineación de la palabra cumpleaños. Estoy seleccionando cuidadosamente. Escucha otra vez, podrías haber hecho esto en otro layo Puedes hacer cada línea en una capa separada. Y solo hace que sea un poco más fácil moverse. Pero por ahora sólo la he guardado aquí . Y ahí vamos. Realmente me encanta este pequeño truco. Seguro que esto te va a resultar útil para tantos diseños más. Simplemente hace un fondo tan hermoso. Se puede experimentar con los colores. Se puede utilizar para papelería de boda o tarjetas de felicitación o correos. Es increíble, y se ve realmente realista, también. Bueno, entonces, todo el mundo. 13. Lección 12: pinceles texturizados: Y recordemos que hay tantos pinceles texturizados preciosos que ya están incorporados que podemos usar para crear hermosos y hermosos efectos de fondo texturizados Así que hagamos un nuevo diseño en el mismo documento, y solo podemos experimentar un poco. Vamos a entrar en la sección texturada en nuestra biblioteca. Y veamos dónde puedes encontrar aquí. Solo pruébalos todos, de verdad. Entonces está este que se llama Dove lake. Es muy bonito. Así que lo acabo de seleccionar bonito color rosa. Y puedes hacer, como, trazos grandes que son horizontales, o puedes probar trazos verticales. Puedes hacer que tu pincel sea realmente grande. Y solo para mostrarte rápidamente, así que solo estoy haciendo visible de nuevo mi capa de feliz cumpleaños. Se puede ver lo bien que funciona incluso así. Y esto tardó como 2 segundos en hacerlo. Es muy, muy bonito y efectivo. Entonces hay montones, montones de texturas diferentes. Entonces solo experimenta, tal vez pasar un poco de tiempo probando esos pinceles. Este se llama Grit Roll. Solo estoy seleccionando este, y es bastante es con un amigo dev. También puedo ver cómo se podría usar esto. Entonces solo experimenta un poco. Es muy divertido explorar el topo. Ahora sólo voy a entrar aquí y buscar, como, una de lavado. Esto es bastante borroso. No creo que esto se imprima muy bien, aunque, ya sabes, merece la pena intentarlo. Este es muy ligero, pero también se ve bastante soñador en cierto modo, puede verse bastante bien Cada vez que veo un lavado rosa, pienso en papelería para bodas. Entonces sí, creo que eso definitivamente funcionaría bastante bien. Esto se llamaba rectango y también podemos encontrar algunos divertidos, tal vez debajo de la sección de pintura en aerosol Entonces éste es el estallido. Es bastante divertido. De todas formas, solo trata de experimentar un poco, a ver si puedes encontrar algo que te guste, pero quiero mostrarte algo específico. Vamos a pintar y seleccionar el pincel gouache. Entonces ya usamos este antes. Pero si lo haces bastante grande y si seleccionas un bonito color claro, así que solo voy por este rosa pálido, y también puedes hacerlo un poco menos opaco. Puedes hacer esto, pero solo mueves tu lápiz hacia arriba y hacia abajo y solo haces estos grandes trazos. De hecho, utilicé esto para imprimir recientemente. Utilicé esta técnica para hacer un diseño de fondo claro muy agradable, y me encanta hacer esto en la vida real. Me encanta pintar, un poco de lavado al fondo. Usando Dios mío, en realidad. Pensé que debía probar esto en procrear, y sí crea un aspecto hermoso Y entonces tal vez podamos crear una nueva capa y simplemente seleccionar nuestro pincel de caligrafía y algo en la parte superior para que veas, ya sabes, la hermosa combinación de ambos, y espero que esto te inspire a usar esto en el futuro Así que sólo voy a escribir algo corto. Sólo voy a escribir. Eres valiente. Y yo sólo estoy haciendo, de nuevo, tres líneas. Realmente me encanta posicionar la caligrafía en tantas líneas como sea posible en lugar de hacerlo como una larga línea porque de esta manera, las letras se ven más grandes, más efectivas, sobre todo si las estás haciendo para imprimir y tal Entonces sí, esa es una técnica realmente encantadora. Entonces eres valiente, súper corto, y luego porque es una capa separada, puedes escalarla, reposicionarla Me encanta tener caligrafía en una capa separada. Ahora vamos, solo lo estoy alineando, seleccionando la flecha, y ahí vamos, súper simplista de alguna manera Pero realmente me encanta este look. Siempre se puede cambiar el color. También puedes arrastrar un color diferente a tu caligrafía, y realmente me encantan el rosa y el rojo Es una combinación de colores tan hermosa. Así que dale una oportunidad. Espero que haya disfrutado esto. 14. Lección 13: crea tu propio pincel de sellos: En esta lección, te mostraré cómo crear tu propio sello para que puedas repetir algo una y otra vez. Creando nuevo documento cuadrado y luego solo selecciona un color negro con tu cuentagotas Así que recuerda, si haces clic en Negro dos veces, va a saltar al color negro más puro ¿Bien? Ahora, queremos seleccionar la brocha para sirope, ver si vas a entintar y establecer la brocha para sirope Puedes usar cualquier pincel, pero él quiere ser un cepillo bastante opaco. Y vamos a dibujar algo. Entonces tiene que ser de color negro y en un pincel que sea bastante como monoline o, ya sabes, bastante opaco Y yo sólo estoy dibujando esta rama realmente simplista. Entonces voy a hacer algunas hojas y en realidad podría agregar algunas bayas. Dibuja algo, cualquier elemento. Creo que esto es bastante simplista y se ve muy bien Entonces esto se puede usar en tantas cosas. Puedes estampar esto. Siempre se verá muy bonita. Sólo estoy haciendo unas bayas rápidas rápidas ahí. Así que tómate tu tiempo. Es posible que tengas que pausar el video para terminar esto. Así que hazlo si aún no has terminado. Una vez que hayas terminado, solo entra en tu chasquido, solo asegúrate de que los magnéticos y los chasquidos estén puestos y vamos a Alineando esto a la página, al igual que la flecha en la parte superior y luego alinee. Alinea esto con Santa para que esté muy bien perfumado. Bien. Ahora vamos a deslizar tres dedos hacia abajo y vamos a dar clic en Copiar A, no solo copiar, sino que vamos a seleccionar Copiar A. Ahora esto está copiado. Ahora para crear un sello, entramos en la Biblioteca de Pinceles, y seleccionamos más. Hacemos clic en este pequeño icono más en la parte superior. Bien. Ahora estamos aquí, así que vamos a dar click en forma a la izquierda. Haremos clic en la forma, seleccionando la forma. Ahora vamos a entrar en la fuente de forma, que está aquí y verás que no hay nada ahí. Eso es como un círculo blanco, da clic ahí. Y ahora es el momento de que peguemos, pero copiaste antes. Entonces puedes hacer clic en Importar en la parte superior, así que haz clic en Importar. Y vamos a que haya muchas maneras diferentes de importar. También puedes guardarlo como un JPA, lo que sea que hayas pintado o dibujado, puedes guardarlo Pero lo hemos copiado, así que solo tenemos que hacer clic en Pegar y verás que se pega. Ahora, vamos a hacer clic fuera de eso. Solo quieres tap. Y quiero que pruebes esto. Entonces, si tocas con dos dedos, verás que lo invierte. Entonces o se vuelve así o se queda como era. Y queremos que el fondo sea negro. ¿Bien? Entonces tocamos dos dedos para obtener este look, y luego hacemos clic en Listo. Así que ya casi terminamos. Sólo vamos a cambiar algunos ajustes. Entonces, entremos en la sección de trayectoria de trazo y ajustemos el espaciado a 100. Bien. Entonces vamos a entrar en la configuración de pentil de Apple, y vamos a reducir la opacidad a cero hasta el final Ahora también puedes entrar en propiedades, y aquí es donde puedes cambiar el tamaño del pincel. Entonces por el momento, es muy pequeño, quiero que sea un poco más grande. Nuevamente, esto dependerá de para qué es lo que quieras usarlo. Pero sólo voy a ir alrededor de 200 o incluso 300. Bien, también puedes cambiarle el nombre. Entonces en la parte inferior, dirás sobre este pincel para que podamos seleccionarlo y simplemente nombrarlo. Sólo estoy nombrando las hojas. Ahí vamos. Vamos a probarlo. Entonces, ocultemos esta capa o la limpiemos , y luego solo toquemos. Voy a ver eso. Has creado tu propio pincel, tu propio sello, y es muy divertido. Se puede cambiar su color. Así que acabo de seleccionar el verde, y se ve muy divertido. Por lo que también puedes hacer clic en la flecha en la parte superior y puedes girarla. Se puede redimensionarlo como de costumbre como cualquier otro elemento. Bien, sólo quiero mostrarte algunas cosas. Así que vamos a limpiar esta capa y seleccionar el pincel de monolina. Está bajo caligrafía. Y puedes intentar dibujar algunas formas. Ahora es como estoy tratando de dibujar un círculo. Y obviamente, si lo haces a mano alzada, es muy difícil de hacer Pero si sostienes tu pincel al final, encaja en su lugar. Entonces, si tocas tu dedo, da un clic en una forma perfecta y perfecta. Se puede hacer eso con cualquier forma. A medida que dibujas, podría ser un robo. Ahora, si sostienes al final, hará clic en alguna forma. Entonces si tocas un dedo hacia abajo, si tocas la pantalla con un dedo, piensa que un triángulo es un cuadrado. Si tocas con un dedo, oh, debería saltar a una forma perfecta que también puedas cambiar de tamaño al mismo tiempo Vamos a intentar esto de nuevo. De nuevo, estoy haciendo un triángulo y luego golpeando mi dedo. Sigo pensando que es un cuadrado. Voy a hacer un círculo, sujetando al final, y luego golpeando mi dedo y se convierte en un círculo perfecto. Nuevamente, haciendo un círculo, sosteniendo al final. Cuando toco el dedo, simplemente encaja en este círculo perfecto perfecto, es una característica muy útil También se puede hacer eso con una línea, así que lo hice al principio, sólo trazar una línea. Sólo estoy probando duro. Oh, no, no está haciendo un duro. Al trazar una línea, va a ser bastante desigual. Pero si sostienes al final, se volverá recto, y si tocas un dedo, podrás girarlo en una especie de ángulos perfectos. La razón por la que estoy haciendo eso es porque quiero mostrarte cómo puedes usar este sello, digamos, para dibujar una corona realmente rápida y rápida ¿Bien? Así que aquí, todo está un poco más espaciado, así que podríamos necesitar cambiar algunos de los ajustes para que esto se vea bien. Así que siempre podemos entrar en los pinceles, en los ajustes de los sellos. Y solo podemos reducir el espaciado, así las hojas están más juntas. Pero se puede aplicar la misma técnica, de verdad. Así que solo voy a entrar en esta sección de propiedades de trazo. Y de esta manera, se puede ver cómo ahora, cambiar el espaciado. Yo solo la reduzco un poco, y y se ve realmente encantadora. Entonces solo estoy aplicando la misma técnica. Yo sólo estoy haciendo como un círculo áspero. Y luego me estoy sosteniendo al final, y luego me estoy dando golpecitos con el dedo. Entonces esto, de nuevo, es demasiado grande, así que solo cambia el tamaño de tus pinceles. Este es un buen tamaño. Y otra vez, solo la sostengo al final, y cae en un círculo bonito y perfecto. Y esto es genial. Ya sabes, definitivamente puedes usar esto para diseños rápidos si alguna vez necesitas hacer un bonito borde alrededor de tu caligrafía, por ejemplo Esto puede ser, muy útil. A mí me encanta. No tienes que dibujar lo mismo, no tienes que copiar tus capas. Es súper servicial. Veamos si podemos crear una nueva capa. En esta nueva capa, podemos seleccionar nuestro pincel de caligrafía y simplemente hacer algunos garabatos rápidos para que podamos ver cómo se ve juntos Sólo estoy haciendo un rápido hola. E incluso esto. Ya sabes, puedes usarlo para diseños de logotipos que podrían quedar muy, muy buenos, solo para embellecer algunos antecedentes una manera bastante agradable y simplista Entonces, Sí, espero que lo hayas disfrutado. Definitivamente es algo muy divertido de hacer. Y puedes ser creativo aquí. Esto puede ser súper útil para, como, la fabricación de patrones. Y eso me encanta de verdad. Ya sabes, definitivamente puedes experimentar con el tamaño de esto. Así que también puedes hacer sellos realmente grandes. Y esto, de nuevo, podría ser muy bonito si quieres, no sé, crear algún envoltorio para regalo, bien, y solo quieres hacer el mismo elemento una y otra vez. Y luego puedes imprimir tu envoltorio para regalo a partir de este archivo. Así que solo estoy limpiando esto y otra vez, me estoy imaginando cómo, ya sabes, algunos diseños más audaces como este podrían verse muy, muy bien también, sobre todo si tal vez cambias el color de fondo o tal vez algo un poco más Se puede arrastrar un poco de pintura al fondo. Ves, que las estrellas se ven muy bien y realmente efectivas. 15. Lección 14: diferentes estilos de hojas: En esta lección, vamos a pasar un rato agradable y relajándonos dibujando algunas hojas y simplemente explorando diferentes tipos de hojas. Entonces comencemos por seleccionar algunos greens. Entonces tal vez ya tengas algunos colores en una paleta de colores. Si no solo usas el disco. Y vamos a usar el pincel de guión para esto. Está en la sección de caligrafía. A mí me gusta bastante este para dibujar, en realidad. O también puedes usar tu pincel de caligrafía, para ser honesto. Me encanta que aquí tenga un efecto un poco grueso y delgado, así que funciona bastante bien para dibujar. Y también es que tiene un contorno limpio muy agradable, que me gusta mucho, especialmente para las hojas. Bien, entonces solo estoy dibujando este tipo de rama de aspecto realmente simplista Empecé con una pequeña cigüeña y ahora solo estoy agregando más hojas Yo estoy haciendo primero el esquema. Estoy tratando mantener las hojas con un aspecto bastante natural. Entonces solo estoy usando la olla de gotas para los ojos para dejar caer el color en cada hoja como lo hemos estado haciendo antes. Ahora, vamos a exponer algunas hojas ligeramente diferentes. He seleccionado un color verde ligeramente diferente, que es un poco más parecido al eucalipto, verde, así que un poco más parecido al azulado y esta vez, las hojas son un poco Están un poco más tambaleantes. Estás tratando de pensar en el eucalipto como lo haces, así que definitivamente es una forma muy agradable de dibujar hojas Veamos qué más podemos probar. He seleccionado un verde más claro. Así que me encanta usar diferentes greens. De hecho, podría cambiar el color del primero. Siempre puedes cambiar el color, por supuesto, arrastrando diferentes colores a tu rama Ahora, vamos a probar esta ronda buscando una. Así que solo nos estamos preparando para dibujar una corona y solo quiero cubrir algunos tipos de hojas diferentes Aquí puedes ser creativo, por supuesto, también. Entonces aquí he hecho un pequeño tallo, y luego simplemente reflejé cada hoja De hecho, puedo ver cómo podrías usar la herramienta de simetría para esto también si realmente quisieras. Pero me encanta cuando las hojas se ven bastante naturales y tienen un poco de curva en ellas. Creo que siempre se ve muy bien. Así que mira si quieres cambiar algunos colores, encuentra algunos greens perfectos para cada uno de estos. Bien. Entonces, ¿qué más podemos probar? También podemos hacer uno que tenga un aspecto realmente natural. Entonces ahora, si pensamos algunas flores de verano o incluso como flores silvestres, o incluso si piensas en hojas de peonía, si te puedes imaginar peonías, tienen esta, como, hoja de borde realmente Y podemos mostrar algo de eso. Definitivamente podemos mantener algunas de las hojas con un aspecto realmente natural, y nuestra composición nos va a agradecer por eso porque a veces el movimiento y las líneas curvas y ese tipo de flujo natural en tu estilo de dibujo realmente pueden impactar en la forma se ve tu composición, especialmente coronas Como siempre queremos intentar mostrar un poco de movimiento en ellos. Bien, entonces ahora tal vez podamos seleccionar un pincel diferente. Acabo de seleccionar esta brocha para sirope otra vez. Usamos este bastante. Entonces está bajo entintado. Y ahora solo estoy haciendo esto un poco diferente. Este es un poco más oscuro. También me encanta usar el color azul cuando hago hojas y las hojas azules ven especialmente bien en los diseños de patrones. No sé qué es, pero siempre se ve muy bonito. Y esta vez, solo me estoy enfocando en extender mis tallos para que veas como solo estoy agregando más líneas en la línea inicial que he dibujado, y solo estoy haciendo más hojas, y al final de cada línea, estoy adjuntando una hojita. Ahora bien, esto solo ayuda a que tu ramita esté un poco más llena. Definitivamente lo fracasa un poco más. Es bastante agradable. A veces me encanta dibujar mis hojas de esta manera, sobre todo si quiero llenar más espacio. Entonces es muy bueno las hojas en general son muy buenos rellenos. Especialmente cuando haces composiciones como ramos o coronas Así que sí, definitivamente te encontrarás con eso. Realmente ayuda a esponjar tu diseño. Bien, sólo estoy corrigiendo la parte superior de las hojas. Ahora vamos para que se vean un poco más afilados. Y aquí estamos. Así que recuerda, siempre podrías agregar algún detalle extra. Y normalmente solo seleccionaría algunos blancos, y solo repasaría algunas de las áreas. Y solo estoy haciendo esto, uno de aspecto natural. Otra vez, tal vez probando un pincel diferente. Así que definitivamente es un poco más fácil con el cepillo de almíbar, me parece. Esto solo se ve un poco más natural. Como hacemos todas estas ramas diferentes, solo fíjate en cómo se junta todo porque aquí hemos usado bastantes greens , incluso un poco de azul. Se ve realmente hermoso juntos. Hay algo en diferentes tonos de verde en conjunto. Láser de amor. Ahora, acabo de seleccionar el blanco, y solo estoy usando el blanco con un tamaño de pincel muy pequeño para agregar un poco más de detalle en cada hoja. Y puedes llevar esto tan lejos como quieras. No necesariamente tienes que hacerlo, pero sí encuentro que hace que tus diseños simplemente destaquen un poco más. Como que les da otra capa de detalle. Simplemente les da otra capa. se ve un poco más profesional, creo, aunque sea solo una pequeña línea rápida en medio de cada hoja. Puedes ser creativo aquí. Siempre se puede hacer algo un poco más interesante. A veces me gusta hacer esto. Yo solo hago un pequeño contorno blanco dentro de cada hoja. Copiar el esquema no es realmente un esquema. Incluso aquí, podemos agregar un poco más de movimiento agregando estas líneas internas, y creo que esta de eucalipto en realidad se ve muy bien en particular en este estilo Ahí vamos. Espero que puedas quitarle algo a esto y siempre puedas hacerlo tan detallado como quieras. También puedes usar un color ligeramente blanquecino para hacer esto dentro de las hojas. Eso también podría quedar muy bien. Pero ahí vamos. Entonces en la siguiente lección, vamos a usar algunas de estas así que tal vez tome nota de sus favoritas para que podamos decorar nuestra corona con algunas ramas realmente, realmente hermosas y como hojas de diferentes formas Va a ser realmente encantador. 16. Lección 15: guía de simetría: Entonces vamos a empezar a centrarnos en nuestro proyecto final de la semana, que es el diseño de la corona Y vamos a crear un nuevo documento. Queremos que este documento sea de bastante alta calidad, bastante alta resolución. Entonces, hagamos clic en este ícono más y luego seleccionemos Tamaño de lienzo personalizado, e ingresemos algo alto, algo alrededor de 4,000 píxeles, o incluso superior, tal vez 4,500 Así que nota cuanto más altos sean tus píxeles, menos capas te permitirá crear, que es algo para recordar. También asegúrate de que la resolución esté establecida en 300 DPI, así que todo se ve bien y claro. Bien. Y vamos a ir directo al menú de acciones. Entonces este pequeño icono de herramienta en la parte superior. Y luego dentro de eso, da clic en Canvas y verás esta pequeña sección de guía de dibujo, que puedes activar. Así que vamos a encenderlo. Y luego justo debajo, verás que dice Editar guía de dibujo, y vamos a dar click ahí. Bien, entonces ahora solo trae a colación estas guías. Entonces ahora si echamos un vistazo a la parte inferior, podemos seleccionar simetría de este menú para que quede a la derecha. Así que da click en simetría y luego en la parte inferior, nos dará algunas opciones, clic en opciones y podremos seleccionar diferentes opciones. Entonces hay muchas opciones diferentes con las que siempre puedes experimentar. Pero para hoy, vamos a seleccionar la guía de simetría horizontal. Podrías hacer la vertical, pero creo que para las lecturas, sobre todo, será mejor tener la horizontal. Así que haga clic en horizontal. Encantador, simplemente haz clic en D en la parte superior, y te dará este lienzo, que tiene una guía de dibujo tal como configuramos justo en el medio horizontalmente. Bien, entonces ahora vamos a seguir adelante y crear una nueva capa, y vamos a seleccionar un bonito color verde. Un color verde, en realidad cualquier color para este propósito. Y en cuanto a pinceles, tal vez puedas seleccionar el pincel monoline. Así que vamos a entrar en coll it af y dar clic en Monaline. Ahí vamos. Y sólo vamos a dibujar un círculo. Entonces tenemos algo que seguir. Entonces cuando dibujamos una corona, así tenemos una bonita forma de círculo a seguir Y recuerde, para dibujar una forma, simplemente dibuje un círculo aproximado y luego sostenga el bolígrafo al final, y luego toque un dedo, para que haga clic en un círculo agradable, perfecto y perfecto. Puedes alejarlo, acercarlo, hacerlo tan grande como quieras. Así que voy a intentarlo de nuevo. Así que hacer un círculo, sostener nuestro bolígrafo al final, luego tocar un dedo, para que cree una forma perfecta, estamos acercando o Así que piensa en lo grande que quieres que sea tu corona. Creo que voy a dejar al mío algo de eso. Ahora bien, es muy importante que lo alineemos. Este va a estar justo en el centro. Así que de nuevo, da clic en la flecha, selecciónela y asegúrate de que tu chasquido y magnetismo estén encendidos Entonces hace clic justo en el medio, por lo que está perfectamente perfumado. Eso es lo que estamos buscando. Bien hecho. Vamos a continuar con la corona en la siguiente lección 17. Lección 16: proyecto de corona floral: Bien, entonces ya podemos empezar a dibujar y sumar todos los elementos. Entonces, para empezar, vamos a crear otra capa para que no dibujemos encima del círculo. Y tal vez preparemos nuestra paleta de colores. De hecho, he adjuntado una foto. Debajo del video, puedes descargar la foto para obtener esta paleta de colores. Así que puedes simplemente cargarlo tal como lo hicimos antes, importar e importar de importar e importar de una foto y luego aparecerá en la parte superior de tu paleta de colores. Entonces me encanta esta pequeña paleta. Tiene muchos greens diferentes, lo cual es muy agradable. Es mucho rosa. Entonces, sí, creo que es realmente una especie de paleta de temporada, de aspecto primaveral, de temática primaveral, aspecto primaveral, de temática primaveral, hermosa, hermosa. Bien, entonces podría seleccionar uno de los greens por ahora y vamos a entrar en pinceles, y vamos a ir a sección de pintura y usar un pincel llamado salamanca. Me gusta bastante este pincel. En realidad no hemos usado esto. Puede que hayas probado esto, pero me gusta bastante. Es un bonito cepillo. Bien, entonces hay una cosa que tenemos que hacer con esta capa porque si dibujamos ahora, la guía de simetría no está activa. Entonces para activarlo, vamos a hacer clic en la capa y seleccionar asistencia de dibujo. ¿Bien? Entonces ahora, cuando dibujamos, podemos ver que todo se duplica. Así que cada vez que dibujamos en la parte superior, sucede en la parte inferior. Bueno, me acabo de dar cuenta de que mi círculo no estaba perfectamente perfumado, así que no estaba duplicando perfectamente Entonces sí, solo asegúrate de que tu círculo esté perfumado al 100%. Bien, así que volvamos a dibujar. Sólo voy a deshacerme de estas líneas. Entonces, estamos empezando en esta nueva capa y podemos empezar a dibujar algunas hojas. Así que estamos empezando con un par de hojas aquí y allá, comenzando a rellenar este círculo lentamente. Ya he hecho el esquema, y ahora sólo estoy coloreando. Es muy similar al pincel de acrílicos húmedos, creo. Entonces verás que son bastante similares, aunque ésta es un poco menos translúcida, creo. Entonces el acrílico húmedo es un poco más transparente, en mi opinión. Son ligeramente diferentes, pero sí me encanta este bastante, en realidad. De nuevo, puedes ponerla en capas si quieres, pero yo solo voy a mantener estas zonas tranquilas buscando por ahora. Tal vez hagamos algunas hojas más a la izquierda, así que bajamos por el lado derecho. Entonces solo estamos configurando la composición, pero sí encuentro que tener algunas hojas hechas ya tipo de ayuda a imaginar dónde poner las flores de una manera más natural. Bueno, me ayuda. Así que siempre hago algunas hojas para empezar. Y se puede ver como es todo simétrico. Como que copió todo. Y no vamos a confiar demasiado en la guía de simetría. Sí encuentro que puede hacer que parezca antinatural, así que vamos a apagarlo en algún momento Pero por ahora, definitivamente podemos usarlo un poco para que se llene como que se llene. Yo estaba en círculo con estas hermosas hojas. Y solo estoy coloreando, tal vez acodando algunas de las hojas Estos serán un poco más oscuros. Así que tómate tu tiempo. Estoy tratando de ser amable y ordenada. Sabes, quiero que esto se vea bastante bien al final, así que quizás quieras dedicar un poco más de tiempo a colorear solo para asegurarte de que todo se ve bien desde el principio. Bien. Todo bien. Entonces podemos empezar a pensar en algunas flores en un minuto. Creo que definitivamente podemos usar algunos de esos hermosos rosas en la paleta Podría simplemente ir por esta versión más oscura, no la más ligera del rosa, sino un poco más oscura Entonces este se ve muy bien. Para que nuestras flores luzcan bien equilibradas y redondas, podemos copiar este círculo inicial que hemos creado. Así que solo copia la capa y luego solo la escala hacia abajo y solo asegúrate de desactivar los magnéticos y el chasquido para que puedas mover esto um, un poco más fácil, y puedes escalarlo, colocarlo en algún lugar muy bien en el círculo Este círculo es ahora una nueva capa. Volvamos a nuestra otra capa donde estábamos dibujando antes. Puedes mantener tus flores en tu capa frondosa o puedes crear una nueva Si creas una nueva capa, solo asegúrate de que la ayuda de dibujo esté activada para que Todo siga siendo simétrico a medida que dibujamos. Bien. Solo estoy tratando de hacer una bonita flor de aspecto redondo para que puedas dibujar el centro en medio del círculo y luego comenzar a dibujar hojas a su alrededor de una manera agradable y algo equilibrada. Ven a ser duro. Puedes probar algunas veces para simplemente ver cómo se ve. Y cuando estés feliz, colorea los pétalos. Siempre puedes acercar el zoom para ayudarte a sembrar correctamente, especialmente si tus flores son bastante pequeñas. Así que tómate tu tiempo es posible que quieras rotarlo. A veces, realmente depende de que te vuelvas creativo. Recuerda, puedes mover tu lienzo. Encantador, para que puedas ver cómo se copió muy bien en la parte inferior también. Es de mucha ayuda. Bien, entonces ahora solo estoy seleccionando ese cacareo otra vez. Así que vamos a ir a la capa circular y voy a moverla a otro lado porque vamos a dibujar otra flor y puedes seleccionar un color diferente. Podría simplemente ir por un rosa diferente, tal vez igual que la versión más oscura del rosa. Puedes hacer tu círculo un poco más grande aquí si quieres. Sólo voy a volver a esa nueva capa que usé para dibujar flores. Sólo estoy haciendo otra flor y esta se ve bien. De nuevo, puedes intentarlo algunas veces. Puede ser difícil hacerlo solo una vez y ser feliz con ello. He decidido que voy a partir y hacer tres pétalos en un lado y tres pétalos en el fondo. Ese pensamiento realmente ayuda a que se vea equilibrado, me parece. Sólo estoy coloreando de nuevo, siendo muy ligero. Vamos a agregar algo realmente bonito, como una bonita superposición en las flores para ayudarnos a crear una bonita sombra. En realidad no estoy coloreando demasiado. Vamos a trabajar en eso. Definitivamente puedes mantener esto como tu tipo rápido de capa translúcida inicial. Encantadora. Bien. Entonces nuevamente, voy a seleccionar el círculo y arrastrarlo a otro lugar. Así que piensa en tu composición, mira dónde encajaría muy bien otra flor y luego tal vez un color ligeramente diferente. Voy a ir por este rosa más brillante. Bien. Así que ahora voy a volver a mi capa de flores, y estoy empezando a dibujar. Eso es bastante grande, así que sólo voy a reducir el tamaño de mi pincel. Estoy pensando en hacer este tipo de flores como media flor. Creo que se ve bien. Coloreándolo suavemente de nuevo. Eso es encantador. En este punto, la guía de dibujo empieza a verse un poco desequilibrada, creo Entonces hay algo que podemos hacer en un minuto. Entonces solo estoy mirando esto, y siempre podemos recordar que siempre se puede, siempre mover las flores alrededor. Entonces voy a hacer este otro, este tipo de uno de aspecto beige. Entonces otra vez, mueve el círculo. Si el círculo te ayuda, eso es genial. Quizás quieras no usarlo, lo cual también está bien. Así que de nuevo, he creado otra pequeña flor aquí, igual que una muy simplista, pequeña Y ahora mismo se ve bastante antinatural porque lo copió, y, ya sabes, ahí hay como dos flores juntas Así que vamos a moverlos por ahí. Así que vamos a asegurarnos de que esta capa esté seleccionada. Y podemos usar la herramienta de selección para que hayamos hecho esto antes, para seleccionar y movernos dentro de la misma capa. Así que podría simplemente posicionar este tipo de Biji uno en alguna parte de aquí Creo que se verá bien. Y solo estoy mirando los colores, y tal vez sólo voy a llenar este pequeño vacío. Con otra flor. Lo que realmente podemos hacer es apagar la ayuda de dibujo, para que ya no funcione la simetría. Puedes entrar en nuestra capa, hacer clic en ella y solo se ayuda de dibujo y la apagará . No se debe marcar. Si está ticked, está encendido, simplemente haga clic en él y solo podremos hacer un par de flores más aquí Yo sólo estoy experimentando de verdad. Estoy pensando en hacer esto uno de aspecto esponjoso, aunque mi cepillo es un poco demasiado grande. Sí, eso es un poco demasiado grande, mira como a veces experimentar realmente ayuda Es necesario, creo, experimentar. Entonces no voy a editar esto. Entonces este es mi proceso de pensamiento y a veces hago algo sobre lo que cambio de opinión, y eso está bien. Todo el mundo lo hace, y yo sólo quiero que sepas que es normal. Bien, entonces podría hacer este pequeño al revés de aquí. Creo que se verá bastante bien. Bien. Encantadora. Ahora vamos a crear otra capa, y luego vamos a seleccionar algo un poco más oscuro, como un color más oscuro, como el rojo oscuro. A iban a entrar en la sección de aerografía. Y vamos a seleccionar cepillo suave de ahí. Bien. Entonces ahora vamos a asegurarnos de que nuestro pincel no sea demasiado grande y vamos a empezar a colorear en esas áreas de sombra. Normalmente, está cerca del centro de la flor donde queremos agregar un poco de sombra. Se pueden cambiar los colores. Puedes hacer uno rojo oscuro, puedes hacer uno súper rojo oscuro aquí y allá. De nuevo, me estoy enfocando hacia la base de esta pequeña flor y podría simplemente hacer un poco más de coloración ahí. Obviamente, esto va a ser una superposición. Este no es el resultado final. Probablemente quieras exagerar aquí, pero así no es como se verá no Bret Solo estoy seleccionando algo de rojo otra vez y solo coloreando en el centro, la flor aquí. Para el de Biji, solo voy a hacer tal vez un color rosa claro que podría quedar bien De nuevo, solo un poco más de color en el medio. Encantadora. Incluso las hojas. Si lo quieres, podrías agregar un poco de superposición aquí y allá, aunque creo que definitivamente son las flores las que más lo necesitan. Siempre se puede hacer con hojas de forma manual. Bien, entonces ahora vamos a entrar en ajuste y recordar el desenfoque gaussiano que podemos seleccionar y arrastrar Entonces estamos arrastrando un poco el experimento con esto. No lo arrastre demasiado. Me parece que algo difumina demasiado. Pero solo estoy pensando que podría mantener mi tipo de verano aquí. Se puede ver cómo cambia, cambia la intensidad. Definitivamente se puede ver. Sí, arrástralo arriba y abajo hasta que estés feliz. Ahora en esta capa, vamos a seleccionar modos de fusión, ese pequeño N, letra N, y vamos a encontrar el de superposición. Ahí vamos. Al instante creas una pequeña sombra agradable. Ahora bien, si esto se ve demasiado intenso, siempre puedes hacer que esta capa superpuesta sea menos opaca tocando la capa y luego deslizando hacia abajo el deslizador. Podría hacerlo más tarde, pero ahora lo voy a dejar ahí. Bien, entonces ahora solo estoy volviendo a mi pincel normal, el mismo que usábamos antes en la pintura. Y apenas estoy empezando a agregar poco centro a la flor solo para que empiecen a verse un poco más como flores. Se pueden utilizar diferentes colores. Puedes usar amarillo o puedes usar marrón o puedes usar negro. Aún no estoy muy seguro. Creo que en realidad podría ir por, como, oscuro, tal vez como negro. Bien. Siempre puedes volver a tu capa de flores o a tu capa frondosa o crear una nueva capa para que esto sea algo separado Ya no es una superposición. Bien, solo experimenta aquí, haz que se vea bonita. Ahora que ya hemos hecho nuestras flores principales, podemos empezar a dibujar algunas hojas a su alrededor. Asegúrate de crear una nueva capa y volver a hacer clic en la ayuda de dibujo, empieza a reflejar todo, así se activa el protector de simetría. Sólo estamos dibujando algunas hojas. Elegí este color verde claro realmente. Creo que se ve bastante bien. Es un poco azulado. Sí se ve bastante bonito. Sólo estoy dibujando muchas hojas, llenando el espacio. No me importa que esté reflejando ahora mismo, pero de nuevo, lo apagaremos pronto solo para que no llegue al punto en el que apenas empieces a mirar Demasiado antinatural porque sí queremos que se vea bonita y equilibrada y a veces, sobre todo en esos puntos de encuentro donde está la línea horizontal, estoy tratando de evitar esa zona en estos momentos, y solo estoy trabajando con las partes superiores y laterales porque esa zona es particularmente difícil, creo, porque solo copia todo muy cerca Así que ahora en realidad he desactivado la asistencia de dibujo y solo estoy continuando con las hojas, y ya no lo está copiando. Y puedes ver como puedo simplemente equilibrarlo manualmente y asegurarme que se vea fluido y en movimiento para que no solo sea más pesado en algunos lugares y luego y demasiado vacío en otros Al hacerlo manualmente, podemos corregir muchas cosas. Creo que un equilibrio entre ambas guías de simetría y hacerlo manualmente realmente funciona. Sigue llenándolo con las hojas, esponjándolo todo, así empieza a parecer bastante ocupado Esto llevará un poco de tiempo, solo, ya sabes, igual que cuando estás pintando. Este mal siempre lleva un tiempo, pero este es también el paso que hará que parezca que todo se junta aunque. Bien, así que solo seleccionado como un verde más claro. Y estoy pensando en hacer algunas de estas, como, hojas de aspecto redondo. Recuerden, los hemos practicado. Entonces sobre todo tipo de salir de esas flores, creo que esto va a quedar muy bien. Este verde más claro con rosa se ve increíble. Realmente me encanta esta combinación. Y nuevamente, mira cómo porque estamos usando diferentes tonos de verde, sí se ve realmente encantador. Parece que hemos pensado tanto en ello, no es que tengamos el, pero ¿ entiendes a lo que me refiero? Se ve mucho más profesional que si solo usamos uno verde Es bastante agradable. Y recuerda, siempre puedes mezclarte, como, otra capa en tus hojas, tal vez usando un verde diferente. Esa es una buena idea, también. Bien. Podría simplemente agregar algunos más aquí. Nunca pude parar. Si me conoces, si ya has hecho mis clases antes, sabrás que mis lecturas siempre están bastante completas. Ya sabes, tu estilo podría ser diferente, y eso está bien. Bien, así que solo estoy mirando esa capa de superposición, y la he tocado dos veces, y puedes ver como aparece ese deslizador donde puedes reducir su opacidad Y nuevamente, ya hemos hecho esto antes, así que solo estoy reduciendo la opacidad de esa superposición para que no se vea demasiado dura Así que solo reducirla un poco. Bien. Y sólo voy a volver a mis hojas y a dibujar un poquito más. Realmente me encantan estas, como, hojas de aspecto beige. Entonces seleccioné este color beige. Tiene un aspecto bastante simplista. Me gusta bastante este estilo donde usamos, como, colores muy ligeros y con aspecto de pasta y todos los greens son como sagi y ligeros Bien. Entonces ahora podemos hacer algunas bayas o potras pequeñas. Me encanta llamar a estos elementos de relleno. Entonces solo seleccioné algo marrón, reduje el tamaño de mis pinceles, y solo estoy haciendo este pequeño tipo de ramas aquí y allá, saliendo, estirándose hacia el interior de la corona o saliendo por fuera Y luego puedes seleccionar un color diferente, tal vez amarillo. No tenemos amarillo en este palett, pero definitivamente puedes seleccionar algunos amarillos, como un bonito amarillo brillante Y solo estoy dibujando estas bayas o pueden ser pequeñas flores. Ya sabes, podría ser cualquier cosa, pero sí actúan como relleno, y se ven bastante bien. Apenas pequeños cacareos en la parte superior de cada una de esas pequeñas líneas que hicimos en marrón Eso fue bastante agradable, encantador. Y en realidad podríamos querer agregar, como, un puntito dentro de cada uno de estos círculos amarillos solo para darles un poco más de detalle, solo un pequeño detalle, pero sí hace la diferencia, sabiendo, puntito. Encantadora. En este punto, solo echa un vistazo a tu corona y piensa qué es lo que te gustaría agregar Sólo estoy pensando que tal vez pueda hacer algunas de esas líneas por dentro. Dentro de las hojas, puedes seleccionar un pincel diferente si te resulta difícil hacer detalles con este. Puedes hacer el pincel monoline. Puedes hacer el pincel de guión en la caligrafía. Solo me quedo con este y solo estoy haciendo estos movimientos realmente rápidos para mostrar algunos aspectos destacados aquí y allá. Quizá hasta en las flores. Aún no lo he decidido. Yo también podría hacer las flores. Realmente depende de ti lo lejos que quieras llevarlo con detalle. Y solo sigue adelante hasta que estés feliz. Después en la siguiente lección, te voy a mostrar cómo vamos a preparar este diseño para la caligrafía No necesitamos fusionar todas las capas, puedes mantenerlas como están. Pero espero que estés disfrutando de esto. Es un proceso bastante agradable. mí me encanta ver cómo empezamos sin nada, y luego construimos y utilizamos las herramientas que permite esta plataforma. Entonces me encanta la guía de simetría. Nuevamente, puede ser muy útil. Y luego, como que lo combinamos con dibujo manual también. Definitivamente es muy divertido. No puedo esperar a ver el tuyo. 18. Lección 17: agregar caligrafía: Entonces ahora vamos a preparar este diseño por tarifa de Calica. Así que vamos a esconder ese pequeño círculo que hemos creado al principio. Así que vamos a entrar en capas y simplemente anular la selección de esa capa. También podemos deshacernos de las guías de dibujo, simplemente apagarlo de la misma manera cuando lo encendimos al principio Y ahora vamos a deslizar tres dedos hacia abajo y hacer clic en Copiar A y luego crear un nuevo documento, puede volver a ser un cuadrado. Y luego vamos a deslizar tres dedos hacia abajo y pegar. ¿Bien? Entonces, en lugar de fusionar capas, simplemente lo copiamos todo y ahora lo hemos superado. Y a veces me gusta duplicar las capas para ayudar y aumentar la vitalidad del diseño, sobre todo si estos pinceles translúcidos A veces es agradable tipo de capa de ese diseño. Puedes crear muchas capas y simplemente fusionarlas, y notarás que tu diseño se vuelve un poco más sólido. Entonces sobre todo, ya sabes, si tus pinceles son bastante translúcidos, transparentes. Bien, entonces ahora podemos crear una nueva capa y podemos seleccionar nuestro pincel de caligrafía, y podemos escribir algo en el medio Podemos simplemente hacer algo corto. Podemos darle las gracias, o realmente depende de usted lo que le gustaría escuchar. Entonces sólo voy a hacer gracias. Aquí no hay mucho espacio para mí. Recomiendo tener tu caligrafía en una nueva capa. Entonces nuevamente, podemos alinearlo, podemos seleccionarlo, rotarlo si es necesario. Entonces es muy, muy útil. Podría hacer esto un poco más grande. Creo que eso se verá mejor. Entonces ahí vas, y siempre puedes fusionar estas dos capas si quieres. Pero como resultado final, espero que disfruten de este proyecto. Me encanta el aspecto de esto. Se ve bastante natural, y me encantaría ver el tuyo. Por favor, comparta. 19. Lección 18: patrones perfectos: En esta lección, te voy a enseñar a crear un patrón hermoso y sin fisuras. Entonces mira si puedes encontrar un documento cuadrado en tu cartera hasta el momento. Entonces algo que has diseñado tal vez la semana pasada o esta semana que se parece un poco a esto. Así que solo algunas flores y algunos elementos florales alrededor de la plaza. Entonces este es el lienzo real que utilicé para diseñar esto. Y si hacemos clic en la flecha en la parte superior, la selección, puedes ver cómo crea este pequeño marco alrededor de nuestro diseño porque selecciona selecciona todas las flores, el borde de la flor en lugar de todo el lienzo, no selecciona el cuadrado, sino que selecciona todos los elementos tipo de individualmente. Es por ello que queremos copiar todo esto en un nuevo documento. Deslice tres dedos hacia abajo y haga clic en Copiar todo. Copiar todo, no sólo copiar. Esto es muy importante. Y luego pegarlo en un nuevo cuadrado, preferiblemente del mismo tamaño de documento. Ahora da click en una flecha y mira qué pasa. Ahora selecciona todo el tipo de cuadrado de todo el cuadrado alrededor del borde, que es lo que necesitamos. Bien. Entonces ahora vamos a duplicar esta capa. Y antes de que sigamos adelante, solo asegúrate de estar contento con la forma tus elementos están sentados en tus plazas. Si necesitas llenar algún vacío, puedes mover las cosas, por supuesto. Y cuando estés listo, solo asegúrate de que tu chasquido y magnetismo estén Entonces estos tienen que estar encendidos. Y vamos a empezar a mover una de las capas hacia la línea central. ¿Bien? Entonces estamos agarrando la capa superior, seleccionándola con una flecha Y estamos empezando a arrastrar de derecha a izquierda y ver qué pasa. Eventualmente, hace clic en el medio. Ves el tipo de línea amarilla anaranjada. Queremos ver esas líneas anaranjadas. Esto es muy importante porque si no lo hacemos, podemos desalinearlo por un píxel y eso simplemente lo echará todo Así que asegúrate de que lo estás haciendo lentamente a fondo, y está chasqueando justo en el medio Ahora, vamos a seleccionar la capa inferior y vamos a deslizar esta capa de izquierda a derecha. Entonces nuevamente, seleccionándolo con una flecha y comenzando a deslizarlo. Y nuevamente, buscando esa línea central para esa alineación perfecta. Realmente queremos que esto se alinee perfectamente. Bien, y luego solo anular la selección con una flecha. Ahora podemos fusionar estas dos capas entre sí y mirar lo que ha pasado. Entonces creó como un pequeño hueco aquí para mí, mejor para ti es diferente. Entonces en esta etapa, queremos corregir nuestro diseño. Queremos asegurarnos de que todo se vea equilibrado. Entonces solo estoy seleccionando esta pequeña rama individual, y podría rotarla un poco solo para que se vea un poco más equilibrada, y creo que esto se ve bien. Así que solo trabaja en el tuyo hasta que estés contento con la forma en que se ve. Y solo ten cuidado cuando muevas tus elementos porque obviamente, todos están en la misma capa este momento y mira qué puede pasar, podemos superponernos fácilmente. Entonces, una vez que seleccionamos algo, entonces podemos superponernos fácilmente accidentalmente con algún espacio en blanco, otra cosa. Entonces, bien, así que una vez que estés feliz, también vamos a duplicar esta capa. Entonces ahora tenemos dos capas de esto y tenemos que hacer otra cosa. Ahora vamos a deslizar nuestro diseño hacia arriba. De abajo hacia arriba, y nuevamente, colóquelo en su lugar justo en el centro. Ahora vamos a seleccionar la segunda capa, luego hacer clic en la flecha y vamos a deslizarla hacia abajo. Deslizándolo hacia abajo de arriba a abajo. Hasta que encaje en su lugar. Excelente. Bien, ya casi terminamos. Snap pellizcando esos dos conjuntos juntos, se convierte en uno de nuevo. Nuevamente, este es el último tipo de paso en el que quieres modificar tu diseño, solo tal vez mover algunos elementos alrededor Sí encuentro que es más fácil mover las cosas. Cuando anule la selección de magnéticos y ajuste. Definitivamente me hace mucho más fácil mover las cosas porque todos los movimientos son un poco más fluidos porque obviamente no se ajusta a nada Entonces mira si quieres anular la selección de los magneticos y ajuste para corregir el relleno de los huecos, tal vez copiar algunos elementos o rotarlos o redimensionarlos . De nuevo, solo ten cuidado de no golpear ningún otro elemento con un poco de espacio en blanco alrededor. Una vez que mueves las cosas. Bien, bien. Y una vez que estés feliz, necesitamos crear cuatro conjuntos de esto. En realidad, puedes dejar una capa tal como está y luego crear cuatro más. Entonces solo duplicas. Entonces tienes cuatro capas para trabajar. Y nos estamos asegurando de que nuestro chasquido y magnetismo estén encendidos para Esto es realmente importante. Tienen que estar encendidos. Y otra vez, sólo vamos a tener mucho cuidado. Así que selecciona tu capa superior. Puedes hacer que otras capas sean invisibles si quieres. Selecciona tu capa superior y empieza a arrastrarla desde una esquina En la esquina superior, esquina superior izquierda. Y encaja en su lugar. Busca esas líneas anaranjadas. Ahora voy a seleccionar la segunda capa, entonces otra capa. Y voy a arrastrar desde otra esquina y meterlo en este tipo de esquina superior derecha. Sólo estoy acercando Queremos asegurarnos de que no vemos ningún tipo de costuras ni líneas en este punto donde el diseño hace clic entre sí. Quiere hacer clic juntos a la perfección. Si no ha tenido que haber sido un error en algún lugar del camino. Entonces solo rehacer todos los pasos. No te rindas. Puede suceder. Bien, ahora hemos hecho la tercera capa y la arrastramos a este pequeño espacio, así que esquina inferior izquierda Hay una capa más por recorrer y vamos a arrastrar select con una flecha, luego arrastrar desde la esquina superior a esta esquina inferior. Y nuevamente, buscando esas líneas anaranjadas, así que todo se alinea perfectamente Y estoy buscando las costuras para solo asegurarme de que no puedo ver ninguna línea. Y se ve bien. Ahora voy a fusionar todo, así se convierte en uno. Y ahí vamos. Entonces podría haber otra capa ahí para ti porque quería que también guardaras la obra de arte original. Así que fusiona solo cuatro capas. No es necesario fusionar la quinta capa real si la copió. Bien, entonces ahí vamos. Ese es nuestro primer patrón. Ahora bien, si quisieras hacer este patrón aún más pequeño, que es algo, tal vez quieras hacer para ciertas cosas, puedes repetir el proceso. Entonces ahora tienes tu patrón, tienes tu cuadrado, cópialo cuatro veces, y luego solo vamos a que ya sea repetible en este punto Así que sólo estamos haciendo que sea más pequeño. Entonces copiamos la capa cuatro veces, y simplemente repetimos el proceso de arrastre a las esquinas, y se puede ver cómo se creó como una versión más pequeña Entonces esto podría ser como papel tapiz, por ejemplo, es un poco más pequeño. Puedes hacerlo aún más pequeño, aún más fino, si quisieras Al hacer frente a esta capa cuatro veces de nuevo. Entonces espero que eso tenga sentido. Entonces y solo quiero que sepas que si alguna vez encuentras que ves este tipo de línea blanca en tu patrón, eso solo hace que eso en algún lugar del camino , las cosas se movieron. Entonces, incluso por un píxel, puede marcar una gran diferencia si mueves algo por un píxel incorrectamente. Yo, ya sabes, encaja en su lugar incorrectamente, eso realmente puede afectarlo. Pero ahora tienes tu cuadrado repetible con el que puedes rellenar otras formas o puedes superponerlas así, ya sabes, dependiendo de para qué es lo que quieras usarlo Y van a platicar más sobre ello la próxima semana. Bueno, entonces, todo el mundo, 20. Semana 3: horario: Hola, Stevenson. Bienvenidos a la tercera semana del curso. Realmente espero que hayas disfrutado aprendiendo conmigo hasta ahora y solo sepas que la segunda semana estuvo bastante llena. Había bastante que aprender y pasar. Si sientes que necesitas volver a visitarlo, solo debes saber que es muy normal y las lecciones estarán ahí para ti Pero estoy orgulloso de ti. Bien hecho por estar aquí. He visto un trabajo realmente hermoso de ustedes. Bien hecho. Sigan adelante. Esta semana, vamos a hacer algo divertido. Vamos a crear un Caligrama y también te enseñaré un diseño de monograma muy divertido Definitivamente nos estamos enfocando un poco más en la caligrafía esta semana También solo voy a compartir desde mi propia experiencia lo que puedes hacer con tus archivos, dónde imprimirlos, cómo hacer tal vez la creación de tu negocio si quisieras vender tu patente y tus impresiones digitales y demás. Sólo voy a compartir algunos consejos. Sé que el viaje de todos es muy singular. Podrías estar aquí porque quieres poder imprimir regalo y solo tener tu pequeño portafolio de trabajo, lo cual es maravilloso. O podrías estar aquí porque quieres montar tu tienda de Etsy y vender artículos digitales Sea lo que sea, estoy muy emocionada por ti y deberías sentirte muy orgullosa por aprender y progresar con esto Espero que estés listo para esta semana así que agarra tu iPad y comencemos. 21. Lección 19: crear un caligrama: En esta lección, te voy a enseñar a crear un hermoso diseño de clograma, que es una composición que consiste en texto Entonces, en este caso, la caligrafía, y estamos tratando de formar una forma a partir de nuestra caligrafía Entonces va a tener más sentido. Vamos a sumergirnos. Así que vamos a crear un nuevo documento y dirigirnos directamente a la acción. Así que queremos entrar en Canvas, encontrar la guía de dibujo y activarla. Así que ya lo hemos hecho muchas veces antes. Entonces entonces vamos a hacer clic en Editar guía de dibujo, y vamos a encontrar en la parte inferior, una pequeña sección que dice simetría, y solo vamos a asegurarnos de que obtengamos la opción vertical seleccionada. Entonces, si vas a opciones, verás que hay diferentes opciones. Creo que la vertical es por defecto, así que está bien. Entonces eso es lo que necesitamos. Así que asegúrate de tener una línea vertical recta a tu lienzo y simplemente haz clic en Listo. Encantadora. Y aquí vamos. Entonces ahora tenemos nuestra guía de simetría configurada, y vamos a dibujar una forma de corazón a partir de dos círculos. Es una técnica muy divertida. Por supuesto, siempre puedes simplemente encontrar una foto de un corazón, esbozar, digamos, y, ya sabes, traerla a tu lienzo, insertarla, importarla e ir de ahí. Pero esta es sólo una buena manera si no tienes esa foto. Entonces comencemos a dibujar. Selecciona un bonito color rojo. Obviamente, queremos que nuestro corazón sea rojo, aunque en realidad no importa porque no vamos a estar usando la forma, solo va a ser para la referencia de orientación. Y voy a usar el pincel monoline. Solo estoy buscando pincel monoline en la caligrafía, y es solo un buen cepillo cuando necesitas hacer algo realmente limpio Entonces vamos a comenzar dibujando dos círculos como lo hemos hecho antes. Recuerda, cuando dibujas un círculo, si lo sostienes al final, va a encajar en su lugar. Y si tocas un dedo, si tocas tu pantalla con un dedo, va a formar un círculo perfecto perfecto, ¿de acuerdo? Entonces, obviamente, ahora mismo es simétrico. Entonces todo lo que dibujamos a la derecha pasa a la izquierda, se copia a la izquierda. Entonces solo experimenta un poco. Obviamente, esta va a ser la parte superior del corazón. Entonces solo fíjate cómo quieres que se posicione, ya sea que quieras que tu corazón sea, como, aspecto bastante sutil o con una forma bastante fuerte. Así que solo tómate un poco de tiempo posicionando estos dos círculos. Siempre puedes hacerlos más grandes o más pequeños seleccionando la flecha y luego arrastrándolos. Y una vez que estés listo, entonces vamos a crear una nueva capa. Bien. Y entonces sólo vamos a hacer la parte inferior del corazón. Ahora, debido a que hemos creado una nueva capa, necesitamos asegurarnos de que la simetría esté activada, por lo que necesitamos hacer clic en la capa y seleccionar nuevamente la ayuda de dibujo. Entonces creo que ya lo hemos hecho antes. Así que ahora solo estoy dibujando la parte inferior y he empezado desde el círculo y luego simplemente bajé de nuevo a la línea central, y se crea como una forma de corazón perfecta. Ahora, tal vez veas que hay un poco de um perfección cuando te conectas a tus formas, puedes seleccionar la forma con una flecha y luego puedes encontrar este pequeño menú en la parte inferior. Hay algo que se llama herramienta wb. Te ayuda a estirar y manipular tus trazos. Es realmente útil. Puedes seleccionar tu parte inferior, este triángulo al revés, y puedes tocar esos puntos que no se cruzan tal vez perfectamente, y puedes estirarlos en el lugar donde quieras que entren y luego puedes corregir la parte inferior tal vez con una goma, puedes seleccionar la herramienta de borrador y simplemente borrar cualquier cosa que no sea Pero además, no te preocupes demasiado porque esto es solo el esquema. Sólo necesitamos el esquema. Bien, entonces ahora vamos a pellizcar estas dos capas juntas porque las hemos hecho en capas separadas. Estamos pellizcando juntos. Y van a darle color, así que solo deja caer algo de color en él. Realmente no importa. Nuevamente, es solo para la referencia para la referencia de forma. Mi herramienta warp sigue encendida. Es una gran herramienta. Realmente te permite estirar tu diseño y manipularlo. Pero asegurémonos de que nuestra sección uniforme esté encendida en lugar de la sección warp aquí en la parte inferior. Entonces verás este menú cuando hagas clic en la flecha en la parte superior. Bien, entonces con la sección de uniforme seleccionada, asegurémonos de que nuestro corazón esté perfumado. Así que solo colócala donde quieras que vaya. Entonces, obviamente, vamos a estar llenando esto de caligrafía Entonces no queremos que sea muy grande. Sólo va a tomar años para llenar. Así que solo busca algo pequeño, como de tamaño mediano. ¿Bien? Y cuando estés listo, vamos a reducir la opacidad de la capa del corazón Así que toca la capa del corazón con dos dedos y luego desliza ese pequeño tobogán en la parte superior, todo el camino hacia la izquierda ese adware, pero para que aún puedas verlo un poco. Entonces, cuando estés listo, crea una nueva capa para nuestra caligrafía Esto va a ser estrictamente capa de caligrafía. Así que asegúrate de que esté en una nueva capa y selecciona tu pincel de caligrafía, el que hemos creado juntos Estoy usando el color negro. Aquí vamos a hacer un poco de superposición de colores. Así que comencemos con el negro. Sólo estoy calentando aquí. A lo mejor voy a seleccionar un tamaño diferente para mi pincel, tal vez siete o 8%. Y fíjate como empiezo mi caligrafía desde el borde del corazón Entonces vamos a dejar que seas mi persona favorita una y otra vez. Ahora, si eres un principiante completo, si eres bastante nuevo en la caligrafía, si esto se siente duro, solo puedes hacer una palabra como, amor, amor, amor, amor, amor, como de nuevo Entonces, esto puede ser un poco duro en tu mano, y podría llevar un poco de tiempo, como dije, definitivamente no es fácil. No quiero decir que sea fácil. Entonces, si eres, ya sabes, un calígrafo bastante experimentado, pruébalo . Esto será divertido. Pero si eres algo así como un principiante todavía desde el principio. Sólo haz una palabra. De lo contrario, podría resultar un poco abrumador, pero también te animo a que intentes si tienes ganas de hacerlo. Entonces solo mira lo que se siente bien. Bien, entonces solo estoy rotulando que eres mi persona favorita. Entonces te he hecho en mi favorito en la parte superior, y solo sé cómo me quedé tanto con el contorno. Estoy tratando de abrazar la forma con mi caligrafía, y puedes hacerlo rebotando tus letras asegurándote de que algunas de las letras toquen el contorno, asegurándote de que estás estirando tus trazos de entrada y salida para que llenen los huecos entre las palabras y llenen la forma tanto como Esto significará que a veces dejarás algo y luego tendrás que borrarlo porque, ya sabes, volver porque es bastante difícil planificarlo. También puedes tipo de planificarlo. Puedes pasar un poco de tiempo solo tal vez planeándolo, viendo dónde encajarás realmente en tu diseño. Puedes garabatear un poco como pincel monoline y luego tal vez esconder esa capa o simplemente reducir la opacidad nuevamente y luego repasar Esa es otra forma de hacerlo. Pero solo lo estoy haciendo sobre la marcha. Y nuevamente, esto vendrá con experiencia. Pero la idea es que no queremos tener grandes brechas que realmente queremos intentar y mantenernos cerca del contorno o la forma, y solo haciendo nuestro mejor esfuerzo, realmente. Así que tómate tu tiempo. Puedes pausar el video. Puedes tomar todo el tiempo que necesites. Queremos que esto se vea bien, así que definitivamente tómate tu tiempo. Sé que esto es bastante duro. No se siente fácil en tu mano, sobre todo si tu corazón es bastante grande. Bien, así que fíjate en cómo definitivamente estoy cambiando la forma en que va mi lechuga. Por lo que definitivamente se estiran cada vez más arriba. Entonces algunos de ellos están inclinados hacia la derecha. Algunos de ellos están inclinados hacia la izquierda. Entonces aquí nos estamos olvidando de muchas reglas de caligrafía, creo Definitivamente estamos estirando la lechuga, y estamos tratando de encajarlos de esta manera estilizada realmente divertida Así que hay mucho estiramiento pasando, y eso está bien. La idea es que todavía podamos leer lo dice y que podamos ver que es un corazón. Y ten mucho cuidado en la parte inferior aquí. Yo he hecho la palabra R, así que podrías terminar en la U o R, ojalá en esos dos porque la palabra favorito es bastante grande. Ahora bien, esto estoy tratando de estirar realmente esa letra R en esa pequeña parte puntiaguda del corazón Bien. Entonces, cuando sientas que lo has hecho, puedes simplemente alternar tu capa, tu capa de forma fuera. Verás que ojalá se vea realmente bonita, como un poco caliente. Aquí ahora, podemos crear una nueva capa cuando estés listo y podemos entrar en aerografía y seleccionar uno de sus pinceles de aerografía Yo solo fui por la mediana. Y ya hemos hecho este paso antes, recuerden, coloreamos. Solo estamos coloreando sobre nuestro amigo f en diferentes colores. Puedes usar cualquier color que te guste. Quiero que esto sea muy brillante y quiero que sea pop. Definitivamente voy por colores realmente brillantes y solo superponiendo mi diseño, cepillando con algunos rojos y rosas y amarillos y rosas Entonces esto va a ser bastante atrevido y esa es la idea. Bien. Entonces ahora, una vez que hayas hecho esta parte, vamos a entrar en esta pequeña sección de ajuste. Y vamos a hacer click en el desenfoque de Gargan. Así que también hemos usado esto muchas veces, y luego hay deslizamiento. Hasta el punto en que se funde como que entre sí. Entonces, si mezclas tus colores, simplemente se verá mejor. Y luego haga clic en esta capa y haga clic en máscara de recorte. Otra vez, algo que hemos hecho antes, algo que hicimos la semana pasada, noto cómo simplemente se ve muy bonito. Simplemente superpone tus letras con todos esos hermosos colores Pensaré en cuánto tiempo tardaría en lograr este efecto en la vida real. Así que siempre me siento muy agradecida cuando intento algo como esto, y espero que esto también te deje boquiabierto y te abra muchas ideas. Seguro que sí. Entonces ahí vamos. Entonces esto es realmente bonito. Puedes hacerlo en muchas formas. Se puede trabajar con diferentes colores. Hay tantas posibilidades. Bien, solo estoy fusionando esas dos capas juntas. Entonces la aerografía y la capa de caligrafía real, y luego podrás escalarla Así que solo enciéndalo en una flecha y podrás alinearlo. Puedes hacerlo pick up. Entonces ahí vamos. Creo que se ve realmente encantador. Eso haría un diseño de tarjeta de felicitación realmente bonito. Yo creo. Y puedes cambiar el color de fondo si quisieras. Tal vez alguna rosa encantadora. Eso se ve muy bonito. experimentar realmente, ser creativo. Encantadora. Como dije, recuerden, se puede hacer esto a muchas, muchas otras formas. Bien, entonces el mundo es tu ostra. Literalmente. Voy a añadir en realidad algunas identificaciones a continuación. Yo los escribiré. Puedes echar un vistazo. Puedes hacer animales, puedes hacer instrumentos musicales. Hay tantas cosas preciosas que puedes probar. Porque se acerca la Pascua si estás viendo este curso en tiempo real, pensé que tal vez podrías intentar hacer este conejito de Pascua. Por lo que esta foto es del sitio web de stock de Adobe Adobe. De hecho agregué un enlace para ti. Entonces, si te registras para una prueba gratuita, creo que obtienes como la prueba gratuita de un mes, y puedes descargar fotos. Entonces aquí es donde lo conseguí. Entonces solo voy a agregar un enlace. Si quisieras probar esto conmigo, puedes simplemente ir a buscar la imagen, insertarla en tu lienzo, y simplemente seguir los pasos nuevamente. Y sólo voy a escribir feliz Pascua una y otra vez. Y fíjate como a veces si tienes elementos separados como facilidad o como patas de conejito, en este caso, es agradable posicionar la caligrafía en un ángulo diferente Entonces mira cómo lo he hecho algo horizontal ahí. Y solo separará tu caligrafía. Hará que luzca de una forma diferente, lo cual es divertido. No siempre lo hago, pero creo que tenía sentido hacerlo en el oriente. Creo que se ve bastante bien de esta manera. Y solo estoy escribiendo feliz Pascua una y otra vez en este estilo realmente tipo de súper hinchable Lo estoy haciendo bastante rápido. Otra vez, chicos, sé que esto es duro. No quiero que mires esto y pienses, Oh, Dios mío, definitivamente necesito más tiempo, y eso es bueno. Probablemente deberías tomarte más tiempo y hacerlo lenta y a fondo planificarlo. Y como dije, esto vendrá con experiencia. Cuanto más lo hagas, más fácil será usar el pincel. Cuanto más contraste verás entre grueso y delgado. Así que no te desanimes. Bien, entonces en realidad no separé las piernas aquí. Yo solo lo estoy haciendo como un todo igual que un solo cuerpo. Pero estoy usando de nuevo las líneas cruzadas y los trazos de salida para estirar realmente mi lechuga y rellenar cualquier hueco. Entonces, si echas un vistazo a la línea cruzada de la letra verás cómo estiro esa línea cruzada hacia la parte posterior del conejito. Se puede ver cómo está llenando muy bien ese vacío. Y es realmente complicado aquí al final, donde hay una pequeña cola. Así que sólo me estoy tomando mi tiempo. Puedes experimentar pruebo diferentes ángulos, mira donde puedes exprimir en otra palabra. Entonces probablemente estés terminando la palabra Pascua. Y estoy realmente pensando en cómo podría encajarlo muy bien. Rota tu lienzo. Eso realmente puede ayudar. Bien, así que no estoy muy contenta con esto. Nuevamente, vea que sí lleva tiempo. Entonces sólo te estoy enseñando. Solo te estoy mostrando esto que es un proceso. Volverás muchas veces. Definitivamente estarás tocando bastante tu pantalla con dos dedos para borrar el paso anterior. Y eso es normal. Eso es muy normal cuando haces algo como esto, y tomará un poco de tipo de posicionamiento y planeación. Y si, eso es todo bueno. Sólo sigue adelante. Creo que estoy bastante contento con esto. Obviamente, todavía hay algunas brechas, y puedes llegar a ser creativo. En realidad puedes dibujar algo. Siempre puedes llenar esos huecos con pequeños puntos o pequeñas flores o algo más, donde quieras. Así que pensé en hacer estas flores realmente simplistas para llenar los huecos un poco más Y esto realmente ayudará a mostrar la forma un poco más, también. Así que sí, pensé que lo haría porque a veces es muy difícil estirar tu caligrafía en todos esos pequeños rincones y, como, todos esos lugares Sobre todo si estás haciendo algo así como dos palabras. Si estás haciendo una palabra, creo que es más fácil. Pero si estás haciendo una cita, es aún más difícil. Entonces empieza con algo sencillo como una palabra, luego prueba dos palabras y tres palabras. Y si, solo sigue así. Bien, solo quiero mostrarte el resultado final. Si estás haciendo esto con B, podemos crear un podríamos crear otro overlay, tal vez algunos encantadores colores amarillos. Así que de nuevo, entra en aerografía, selecciona uno de los pinceles ahí Hazlo bastante grande. Selecciona algunos encantadores colores temáticos de Pascua, tal vez amarillo y naranja. Tan hermosos colores brillantes. Sólo estoy coloreando en el lado. Voy por el amarillo mayormente aquí. De nuevo, vamos a entrar en ajustes, Gasian difuminándolo, entrando en la capa, haciendo clic en la máscara de recorte y viendo el El mío es muy amarillo. De hecho, podría corregirlo un poco. De hecho, puedes corregirlo en tiempo real, así puedes volver a tu pincel y simplemente puedes cepillarlo en cualquier otro color. Mira cómo me estoy cepillando y sigue siendo reacciona, porque lo estoy haciendo en la capa de superposición, para que puedas editarla de esa manera Pero ahí vamos. Creo que esto es muy bonito. Eso hará una tarjeta de felicitación realmente bonita o un pequeño post. Puedes persona Imagina personalizarlo con apellidos Esa es una buena idea, ¿no? Así que eso podría verse muy bonito. Entonces solo estoy agregando pequeños puntos blancos dentro de las flores, y luego voy a fusionar las capas para llegar ahí y eso es todo, de verdad. Entonces esta es una mirada terminada. Espero que ames el tuyo. Realmente me encantaría ver lo que has creado aquí. 22. Lección 20: diseño de monograma floral: En esta lección, te voy a enseñar a crear un hermoso diseño de monograma Esto puede ser un regalo hermoso, y simplemente se ve muy, muy bien. Bien, así que comencemos creando un nuevo documento y luego entrando en acciones, haciendo clic en AD verás que hay poca sección de anuncios ahí. Entonces acciones. Agregar, y luego vamos a dar clic en Agregar texto. Entonces podemos dar click en Agregar texto, que es algo que aún no hemos hecho. Pero esto es algo que definitivamente puedes hacer en Procreate. También puedes simplemente escribir y no hacer caligrafía. Así que siempre puedes simplemente escribir. Se puede hacer una combinación tanto de caligrafía como de mecanografía. Así que hay muchas fuentes diferentes disponibles, así que es muy divertido. Bien, entonces voy a seleccionar un color diferente. Puedes escribir cualquier letra. Voy a seleccionar negro por ahora. Y luego sólo voy a escribir una sola letra. Yo solo voy a hacer la letra A. Por cierto, si no ves la opción de teclado para escribir, estará en la parte inferior y tal vez necesites seleccionarla y hacerla visible. Bien, entonces ahora vamos a comprobar la fuente, ver qué fuente podríamos seleccionar. Y cuando hacemos monogramas, queremos algo bastante elegante, y me encanta esta fuente Dido para monogramas, sobre todo, es muy bonita Entonces, mientras estás aquí, siempre puedes ajustar tu talla también, pero esto es algo que también puedes hacer más tarde. Siempre puedes escalarlo. Entonces, si alguna vez te cuesta encontrar la configuración de texto o las opciones de aficionado, entra en tu capa de texto y haz clic en Editar texto, y podrás acceder a todo desde allí. A veces puede ser difícil de encontrar, pero solo revisa en la parte inferior. Verás todas esas opciones, explorarás un poco, te acostumbrarás. Y si alguna vez haces clic en Oof a solo recuerda puedes seleccionar la capa, hacer clic en Editar texto, y todo aparecerá para ti Bien. Entonces ahora con la capa seleccionada, puedes hacer clic en una flecha y tal vez escalarla un poco o escalarla hacia abajo, ver qué tan grande quieres que sea. Ahora, sólo te diré lo que vamos a hacer. Así que vamos a dibujar algún tipo de ramas y flores realmente encantadoras alrededor de esta carta. Y en la parte inferior, podemos escribir un nombre. Entonces esto es muy agradable. Por ejemplo, como regalo, podrías hacer un monograma Entonces digamos que estamos haciendo esto por Alia. Esa es una linda chica. Y entonces estoy haciendo la letra A. la voy a decorar, pero luego voy a escribir el nombre real en la parte inferior en Caligapy y también puedes agregar, si quieres que sea extra especial, también podríamos agregar tal vez el significado del Siempre podemos buscarlo como lo que realmente significa el nombre. Y solo hará un regalo personalizado tan hermoso. Entonces comencemos a agregar estos elementos de dibujo simplistas. Así que crea una nueva capa para que obtengamos una capa separada. Selecciona un bonito verde y solo haz algunas ramas realmente simplistas para empezar Con tu pincel de caligrafía, puedes usar brocha monolina Estoy buscando contornos limpios aquí. A mí me gusta esto me gustaría que fuera bastante ordenado. Así que definitivamente solo estoy usando un cepillo de aspecto limpio. Estoy haciendo algunas flores. Otra vez, nada nuevo. Lo hemos hecho todo antes muchas, muchas veces, y solo estamos repitiendo realmente y solo haciendo este hermoso arreglo. Así que ponte creativo. Podría hacer solo tres flores, así que las estoy posicionando poco al azar, para ser honesto aquí y allá. No te olvides del otro lado. Es agradable equilibrar el lado hacia afuera. Aquí es más un juego de colores en lugar de llenarlo demasiado. Así que sólo estoy tratando de encontrar algunos colores bonitos. Entonces este verde y rosa simplemente se ven muy bonitos juntos. Y también estoy pensando en agregar un poco de verde más brillante o tal vez incluso, como, uh, ramas azuladas Entonces vamos a ver. Sólo estoy terminando esta flor, y la guardaré como una pequeña especie de flor cerrada. Bien, voy a seleccionar. Sólo estoy buscando los colores. Algunos amarillos por el aroma de las flores. Entonces solo haremos un pequeño círculo. Y voy a quedar preciosa. Y ahora solo estoy buscando un verde diferente. Quiero, como, un tono diferente de verde. Así que he despreciado este encendedor, y de hecho, podemos hacer como un tipo diferente, como, un tipo diferente de hoja Entonces tal vez, como, una licencia de aspecto redondo. De nuevo, me estoy estirando de la letra, y luego solo estoy haciendo estos pétalos que son un poco más redondos, combinando diferentes tipos de elementos botánicos y formando este hermoso diseño simplista que hace que parezca que este último está floreciendo Ya sabes, las flores y las hojas están saliendo de ella. Creo que es realmente bonito y significativo. Esto haría un regalo de bautizo tan hermoso o incluso un cumpleaños, dar un nuevo regalo de bebé tantas ocasiones. Esto puede ser regalado en. Así que sí, realmente hermosa. Todo se trata de esa personalización, ¿no? Siempre es agradable poder dar un regalo personalizado. Entonces sí, solo me mantengo al día con estas ramas. Yo solo estoy haciendo un par aquí y allá, solo haciendo primero el esquema y luego rellenándolos con color. Yo podría agregar algunos vender lavanda buscando, también. Siempre se puede hacer un poco más de detalle. De hecho me encanta esta técnica donde haces otro contorno en el interior de la hoja en blanco. Así que solo seleccioné blanco. Yo hice mi pincel un poco más pequeño, y solo estoy haciendo estas líneas simplistas dentro de cada hoja individual Creo que quiero dejar las flores como están. Pero sí, sí, definitivamente estoy agregando un poco más extra a las hojas reales, y creo que se ve muy bonita. Y no puedo resistirme. Podría hacer un pequeño detalle alrededor del centro de la flor. Entonces seleccioné un color naranja más oscuro. Y solo estoy haciendo este tipo de líneas arriba y abajo y creando este pequeño embellecimiento en el medio alrededor del centro original, y solo hace que se vea un poco más floffy si eso tiene Creo que solo le da vida un poquito más. Pero ahí vamos. Creo que esta es la mirada final para mí. Estoy bastante contenta con ello. Podría simplemente agregar algunos puntos. Los puntos hacen que todo se vea realmente brillante. Ilumina iluminan todo. Y podemos marge esas capas. Si estás listo para margerlos, puedes simplemente combinarlos, pellizcarlos juntos para que puedas mover esto como uno solo Un objeto, y luego vamos a centrarlo y podemos escribir algo debajo. Entonces ahora voy a seleccionar negro y solo hacer un bonito nombre estilizado Voy a escribir Alia. He buscado su significado. Significa dorado, que es realmente hermoso. Así que siempre puedes solo buscarlo en Google, estoy seguro. Surgirá un nombre. Con su significado. Entonces ese es más o menos el último paso, agregar caligrafía, agregar el significado del nombre si quieres Entonces lo estoy seleccionando. Entonces no hice esto en una capa separada. Debería haberlo hecho para que siempre puedas jugar con las capas, claro. Pero solo estoy seleccionando esto para la herramienta de selección, y luego lo estoy alineando al medio, así que está debajo. Creo que esto se ve muy bonito. Es como un monograma más grande y luego tal vez como un nombre más pequeño debajo. Y como dije, si quisieras, podrías agregar Um, el significado del nombre, también puedes cambiar el color de fondo. Y solo me gusta este tipo de blanquecino luciendo uno. Creo que esto se ve bastante bien. Encantadora. Sólo estoy rotulando la palabra dorada al significado del nombre Solo quiero que sepas que sé que lo hago parecer muy fácil haciendo caligrafía y sé que puede ser muy difícil y no quiero que apresures esto, así que definitivamente puedes tomarte más tiempo También muy a menudo solo lo hago una vez y luego empiezo de nuevo. Así que tómate tu tiempo. Probablemente quieras ir un poco más despacio. De nuevo, si eres bastante nuevo en la caligrafía o si no lo has estado haciendo por mucho tiempo, crea una nueva capa o simplemente puedes trabajar aquí y luego seleccionarla si quieres moverla Solo lo estoy posicionando un poco debajo. Pero ahí vamos. Eso es más o menos. Siempre se puede jugar un poco con el arreglo. Entonces mira dónde quieres posicionar tu texto. De hecho, podría hacerlo un poco más pequeño, encendiendo el chasquido y los magnéticos, asegurándome de que esto esté perfumado Quiero que esté justo en el medio. Y ahí. Así que solo finaliza posicionando todo donde quieras que esté, y ahí vas 23. Lección 21: exportar tus archivos: En esta lección, vamos a hablar de exportar nuestros archivos. Entonces ya escribí una pequeña guía al respecto, pero solo pensé en mostrártelo. Entonces, si entras en acciones, y si haces clic en Compartir, verás todos estos diferentes tipos de archivos, bien, PNG, JPEG, PDF. Aquí hay muchos archivos diferentes. Así que normalmente exportaría mis diseños como JPEG o P&G, es realmente fácil de hacer Digamos que haces clic en JPAG y solo te va a dar estas opciones Puedes lanzarlo por avión a alguien, puedes enviar un mensaje, puedes enviar un correo electrónico, puedes guardarlo como imagen, puedes imprimir desde aquí Se pueden guardar los archivos. Normalmente, o bien lanzaría airdrop a mi laptop o guardaría los archivos, así que se guarda de forma segura También puedes simplemente guardar la imagen. Voy a guardar tus fotos. Es un montón de opciones diferentes, muy fácil de hacer. Voy a hablar un poco más de cada tipo de archivo en extracciones escritas para ti Simplemente tienes un documento de texto al que siempre puedes referirte si es necesario, lo agregaré todo en la siguiente lección. 24. Lección 22: inspiración de uso del diseño: En esta lección, quiero compartir cómo puedes usar tus hermosos archivos. Entonces, este sitio web aquí se llama PrintOl y es un sitio web impreso bajo demanda, lo que significa que puede aplicar su diseño aquí y obtener su impresión. Incluso puedes enviarlos por ti. Así que en realidad no tienes que enviar nada. Para que pueda conectar este sitio web en particular a su tienda at T. Entonces, si te registras, puedes explorar todas las opciones. Pero puedes conectarlo a tu tienda en T, y puedes enumerar diseñado en tus ETs y esta compañía simplemente va a enviar todos los productos por ti cuando recibas pedidos. Entonces es muy divertido. Definitivamente es bastante popular en estos días. Muchos creadores lo están usando, y merece la pena intentarlo. Nunca se sabe lo que va a recoger. Entonces, si planeas configurarlo, yo diría que trata de hacer un nicho y tal vez comenzar con un tipo de producto y solo piensa un estilo específico que quieras diseñar. Todo eso realmente ayuda. Un nicho más fuerte significa definitivamente menos competencia. Entonces solo quiero mostrarte tal vez un ejemplo de cómo subir realmente tu obra de arte aquí. Entonces, debajo de cada producto, podrás encontrar una guía, como una guía de archivos que puedes descargar. Y esto te mostrará todas las dimensiones. Y también puedes importar esto a Procreate. Y digamos que quieres imprimir tu diseño de patrón, puedes poner todos los cuadrados aquí. Así que es simplemente agradable saber qué tamaño de documento necesitas. Pero sigamos adelante. De hecho, podría mostrarte cómo hacerlo. También puedes simplemente subir, habrá diferentes productos. Pero a veces es posible que solo puedas subir tu patrón, tu patrón cuadrado, y automáticamente lo hará encajar así Entonces, si quieres que sea más pequeño, obviamente, tendrás que hacerlo más pequeño y reuploud Pero sólo un ejemplo. Acabo de subir esto y he hecho clic en maqueta, para que podamos ver cómo se vería cuando imprimo en este tumblo Y se ve muy divertido. Mira esto. Realmente me encanta. Voy a probar, en realidad, tal vez otro diseño, el que hemos creado juntos en nuestra sesión en vivo. Eso va a ser divertido de ver. Probemos ese diseño de margarita floral. Yo solo lo subiré desde mi laptop, así que tú solo lo subes. Y aquí está. Lo encontré. Entonces echemos un vistazo a cómo sería esto. Así que de nuevo, solo lo estoy subiendo y automáticamente se acerca el patrón, y vamos a echar un vistazo a la Y esto es muy divertido. En realidad me encantaría tener algo como esto o regalarle a alguien Creo que es maravilloso. Entonces, lo bueno aquí es que una vez que configuras tu perfil, una vez que te registras, también eres capaz de crear pedidos manualmente, lo que significa , digamos, si tienes un cliente al que le gustaría esto, simplemente puedes enviárselo. Puedes ingresar sus datos, y simplemente puedes enviárselos, lo cual, ya sabes, puede ser realmente útil. En realidad hay otro sitio web que recomiendo encarecidamente, y se llama Ink TreDB Creo que es un nombre genial, por cierto. Entonces este es un sitio web con sede en el Reino Unido, lo que significa que los tiempos de envío serán más rápidos, lo que siempre es genial. Y creo que también tienen algunas gamas realmente encantadoras, orgánicas y la calidad simplemente parece agradable. Yo mismo no he probado este sitio web. A veces con el envío directo, puede ser un poco impredecible. A veces tu producto podría estar impreso, no lo sé, como un poco fuera a un lado o no se alineará correctamente. Así que he escuchado muchas historias y de hecho tuve bastante experiencia con esto yo mismo. Así que siempre querrías pedir muestras. Bien, así que vamos a explorar algunas opciones diferentes. Podrías estar haciendo ingresos usando tus diseños. Entonces esto de aquí es solo Etsy. Y sólo pensé en mostrártelo. Entonces, si buscas estampados florales, patrones sin costuras, encontrarás muchos vendedores que los venden. Entonces esto es genial. Ya sabes, esto es algo digital. No tienes que enviar nada. También puedes establecer tus propias reglas sobre el uso comercial de tus productos, por supuesto. Y esto podría ir muy bien si consigues un producto best seller. Así que nunca se sabe lo que hace bien. Es muy agradable experimentar y probarlo. Puede ser un inicio lento. Sé que probablemente quieras llenar tu tienda con mucho diseño. Pero si te gusta eso, si quieres que suceda, definitivamente es factible Creo que es un muy bonito, de nuevo, un flujo de ingresos pasivos que siempre puede ser útil. Bien, así que también podrías vender imágenes prediseñadas en Etsy. Podrías crear diseños individuales de flores tal como hemos estado dibujando o incluso caligrafía y combinaciones de flores Entonces la gente vende muchas de estas cosas, también, ya sabes, solo significa que hay mercado para ello. Obviamente, es competencia, pero también significa que la gente está comprando estas cosas. Y es tan cierto. Muchos diseñadores, subcontratan elementos de diseño como este, y Etsy suele ser un destino muy útil para eso También puedes pensar Depot, puedes pensar en papelería para bodas. Y en estos días, mucha gente vende igual que las plantillas. Puedes crear plantillas en Canva y puedes agregar algunos elementos de diseño encantadores que hayas dibujado Hay tantas posibilidades. Poder dibujar digitalmente y hacer clavo digitalmente, abrió tantas puertas Realmente es una habilidad maravillosa. 25. ¡Lo lograste!: Bien hecho, todos, solo quiero decir bien hecho por completar el curso. Estoy muy orgulloso de todos ustedes. Mira lo lejos que has llegado. Si estás viendo esto, bien hecho. Has aprendido mucho. Seguro que te has divertido. Es realmente maravilloso ver tu trabajo. Entonces sí, estoy muy orgullosa de ti. Te deseo la mejor de las suertes con tu viaje pro cre Estoy muy emocionada de ver a dónde te lleva. Y además, si no te importa, realmente agradecería un poco de comentarios sobre el curso. Debajo, hay una pequeña forma otra lección donde puedes escribir un par de frases sobre tu experiencia, y esto podría ser algo que inspire a otra persona a tomar el curso Entonces realmente espero que no te importe compartir y muchas gracias de antemano. Muchas gracias, chicos. De verdad espero volver a verte pronto y buena suerte. Ya tienes esto. Tú lo hiciste. Muchas gracias a todos. Adiós.