Diversión en acuarela: dibuja un martín pescador

1. Introducción: Hola, soy policía y soy ilustrador de agua tipo de artistas. Bienvenido a acuarela divertida pintura Kingfisher. Esta va a ser una clase muy divertida. Entonces agarra tus pinturas, papel y lápices Primero, te voy a mostrar cómo hacer algún trabajo de observación realmente cercano para asegurarnos de que obtenemos las proporciones de nuestra pintura justo. Y luego te mostraré cómo pintar al Kingfisher en pasos sencillos, lógicos. En primer lugar, creamos el dibujo juntos y aprenderemos todo sobre la importancia de la observación y hacer que tus proporciones sean correctas, y te llevaré a través de cada baraja. El paso uno simplificará las formas. Paso dos. Con esa definición puesta en el paso tres, te enseñaré a afinar lo que has dibujado. Y ahí, una vez que hayas aprendido sobre las proporciones y cómo dibujarlas correctamente, pasaremos al cuadro. Pintaremos juntos cada parte de nuestro Kingfisher en pasos claros y sencillos. No te preocupes. Si nunca tienes dolor al máximo, no importa si eres un principiante completo con alguien que ya está pintando. Este curso es para todos. Así que por favor únete a mí para esta clase va a ser muy divertida 2. Los bloques de dibujar: Lo primero que tenemos que hacer es conseguir formas y proporciones de nuestro Kingfisher, ¿ verdad? Te gusta leer para estar pensando que esto suena difícil y eso está bien. No te preocupes, porque todos controlan, realmente pueden. Ves dibujo es mucho más sobre observar lo que ves frente a ti que cualquier otra cosa. Entonces si piensas en ello es ver en lugar de dibujar, tal vez te resulte más fácil. Se trata mucho más de observar las cosas correctamente y menos del lápiz que estás sosteniendo en la mano. Cuando éramos Niños, solíamos dibujar cosas así. En la primera infancia, todos aprendemos un Siris de formas que representan las cosas. Plazas para ventanas con cruces a través de un triángulo para el techo, para casa, ese tipo de cosas. Descubre cómo todo en esta imagen es una forma o símbolo simple. El árbol está conformado por un rectángulo para el tronco en un temblor de nube para las hojas. Por supuesto, como adultos, sabemos que a un árbol no le gusta eso en la vida real, pero aún reconocemos que esta forma es un árbol, y ese es el problema. Bloqueo de tropiezo para una observación realmente precisa y un dibujo preciso son tus ideas preconcebidas . Todos pueden observar y dibujar cuando las cosas se ponen un poco complicadas. Lo que tiende a suceder es que volvamos a los símbolos preconcebidos conocidos en los que confiamos en nuestros dibujos infantiles y dejemos de observar correctamente el sujeto. Echemos un vistazo a algunos otros ejemplos. Aquí te dejamos un círculo de gato para triángulos delanteros para es puntos para ojos y otro triángulo para el NYSE y algunas líneas rizadas para la boca en algunos bigotes. Forma de equilibrio social para el cuerpo sobre una cola rizada y algunas patas rectangulares con pies ovalados . Hagamos lo mismo por un perro. El perro tiene una especie de cabeza en forma de pera, y largo es un círculo para los dardos de la nariz para los ojos de una boca rizada. Tiene un cuerpo rectángulo son más rectángulos para las piernas debajo de la cola rizada. Ahora todos sabemos que los gatos y los perros no se ven así, pero cuando esas formas se han juntado, reconocemos la forma como ser un gato o un perro. Entonces, aquí hay un ejemplo de cómo las ideas preconcebidas sobre cómo parecían las cosas se interponen en el camino de dibujar las cosas con precisión. Así que digamos, por ejemplo, su dibujo este oficio. Por lo que comenzando con su tronco, se puede ver que la línea del tronco va hacia la derecha, por lo que vas a necesitar describir ese ángulo. Ahora. Estoy agregando la línea del pasto a lo largo del fondo del tronco del árbol, y luego me muevo hacia arriba por el otro lado. El tronco arranca de blanco y se riza hacia adentro bastante bruscamente, y hay un pequeño bache a este lado del árbol, tal vez fueron traídos. Solía ser, así que vamos a poner eso. Ahora hagamos algo de observación comparativa. Ahora. La distancia desde la base del árbol hasta el bache es ligeramente menor que la distancia desde el bache hasta el inicio, las hojas. Entonces dibujemos esta sección. Tiene que ser un poco más largo. Trabaja en el camión a la sucursal. Observe el ángulo en la rama, y ahora vamos a agregar algunas sombras al tronco. Estoy partiendo del bache para darme un ancla o un punto de referencia. No te preocupes todo por cometer errores. Todo artista lo hace. Fue completamente una parte normal del proceso de dibujo, y podemos aprender tanto de nuestros errores. Se puede ver aquí que he decidido que no había hecho suficiente la base del árbol palabra. Entonces estoy agregando que en las sombras a través del tronco, una muy oscura. Entonces estoy dibujando esos en. Ahora sé que esto es un tono oscuro, pero no tengas miedo de ser audaz y de verdad ir por ello. Yo sólo inventaré esto. - La textura de esta corteza se compone de rayas lineales, por lo que tenemos que asegurarnos de dibujar esas en. - He cometido un error con esta sombra, y necesito quitar algo de ella. Pero como dije antes, eso es totalmente normal. Entonces no te preocupes por ello solo una carrera y leer papel. Ahora estoy agregando alguna definición con un tono más oscuro hasta que estoy contento con el efecto general . Saca el contorno de la sombra en el pasto que he puesto en la línea del horizonte, así que estoy contento con este dibujo hasta ahora. El baúl es bueno, es preciso. En la forma está ahora mismo, tengo que dibujar las pistas y hay literalmente miles de ellas. Podrías pensar que es bastante desalentador dibujar bien. Es decir, ¿qué debes hacer? Dibuja cada uno individualmente, pero eso es demasiado duro. Entonces lo que podrías estar tentado a hacer es esto en cambio y estamos de vuelta a nuestras preconcepciones infantiles . De acuerdo, entonces estoy simplificando demasiado mi punto, pero ojalá pudieras ver a qué me estoy metiendo. Por lo que una vez que dejas de observar adecuadamente, las cosas tienden a ir cuesta abajo. Eso no quiere decir que hay que dibujar todo, pero todavía hay que hacer una cuidadosa nota del contorno del árbol y los huecos en las hojas y los diferentes tonos y colores. Por lo que en el siguiente paso estará practicando cómo observar y luego dibujar. 3. Practicar el dibujo y la observación: antes de subir al Kingfisher, vayamos a dibujar otro animal y a ver si podemos practicar nuestras habilidades de observación . Esta foto de gato de mayo se podría encontrar en los recursos de la clase. Necesitarás esto en una hoja de papel limpia, un lápiz en una maquinilla de afeitar. Para este paso, vas a dibujar el suricat sobre el papel con el lápiz, aunque quizá quieras probarlo con un marcador en la foto real. En primer lugar les dejo eso a ustedes. este paso hay tres pasos. Uno es conseguir los derechos de estructura simplificando la emisora en formas simples. paso dos es refinar tus líneas y agregar definición, y el Paso tres está agregando el detalle. Ahora. El primer paso para obtener las proporciones de una luz de dibujo es simplificarla hasta algunas formas simples para hacer la estructura. Yo quiero que dibuje esto muy débilmente a lápiz. Lo estás dibujando débilmente para que si lo necesitas, lo puedas frotar. No hay vergüenza en frotar partes de un dibujo. Este es el proceso de desconcertar las formas en encontrar una solución a toda la forma. Entonces lo primero que vamos a hacer es simplificar nuestras formas. Este es el Paso uno. Ahora puedo ver que su cabeza es una fuente de redondo o tomar forma, así que eso es lo primero que voy a dibujar. Si miro los bordes de su cuerpo, puedo decir, um que las líneas salen de su cabeza. Está encerrado un poco más ancho en la parte inferior, y luego el hombro es una fuente de soy forma ovalada dorada. Entonces solo estoy dibujando alrededor de eso también. Si miramos sus ojos, podemos ver su punto. Las formas de Ian Almond, sin embargo, las describen y simplemente siguen buscando todo el tiempo. Seguir observando. Ahora voy por el final de su nariz. Es como su pequeño cuadrado y luego el puente de su nariz son dos líneas subiendo en ángulo . De verdad, es como un rectángulo. Su boca es una línea sencilla, perversa que va hacia abajo, arriba, abajo y su oreja es como un poco sesgada con, um d forma. Ese es el primer paso que se hace. Ahora vamos a pasar al segundo paso, que es afinarlo. Estamos apuntando a hacer que la estructura más definida, Así que esta vez vamos a tener que hacer algún trabajo de observación realmente cercano. Pero no te preocupes, porque ya tenemos nuestra estructura principal abajo en el papel. Por lo que estamos siguiendo eso. Pero sólo agregando más información. Entonces sabemos que la segunda etapa es todo sobre refinar aquí. Estoy mirando cuidadosamente las suricatas, estructura ósea, la forma de la cuenca del ojo y ahora la mandíbula. Simplemente escribe sobre lo que no necesitas y quédate con lo que haces. Pero en realidad, no te preocupes por frotar las cosas. Es lo correcto que hay que hacer. Simplemente vuelve a trabajarlo todo el tiempo entre de cerca en tu tema hasta que lo hagas bien. Entonces para esta parte, estoy delineando el pato para alrededor del ojo y su nariz. Y luego voy a añadir unos bigotes, así que mira cuidadosamente el ángulo de sus bigotes. A veces ayuda pensar a ti mismo ¿qué tan cerca está esta línea a un ángulo de 45 grados o un ángulo de 90 grados? Y sólo intenta comparar la dirección en la que está la forma del bigote con un ángulo conocido en alguna definición alrededor de la nariz. Asegúrate de recordar las fosas nasales y mira cómo la nariz sobresale ligeramente por encima de la fosa nasal cada lado, ahora tiene un colgajo de piel sobre su oreja. Entonces vamos a definir eso y yo me llevo esto. Este 'll ein de aquí porque no estoy contento con ello. Sí, eso es mejor. todo contento con la línea en la parte superior de su cabeza Tampoco deltodo contento con la línea en la parte superior de su cabeza. Esto necesita algunos cambios. Ya ves cómo se hunde en el centro ahí. Eso es lo que luce sin la fotografía. Sí, él es Se parece más a una suricata. Ahora voy a definir las formas de los ojos cómo se sienta el globo ocular dentro del zócalo. Fue un pequeño parche destacado ahí. Genial. Creo que se ve bastante bien. Entonces aquí es donde harías la tercera etapa. Añadirías algún detalle. Solo estoy agregando un poco de justo en el haznos de vuelta. Yo también voy a extender sus bigotes porque ahora son demasiado cortos. Si esto fuera a ser un dibujo a lápiz, seguiría con el detalle encendido. Yo trabajaría en ello hasta que fuera un dibujo a lápiz realmente preciso. Pero debido a que esta clase se trata de pintar, voy a ver al gato alcalde tal como es, porque si estuviera pintando esta suricata, lo que no querría son muchas líneas de lápiz finas debajo de la pintura. Entonces en el siguiente video, vamos a pasar a tu Kingfisher. Vamos a sacarlo mucho de la misma manera que hemos hecho las suricatas y luego vamos a avanzar hacia el cuadro. 4. Kingfisher: para esta etapa, imprimió una copia del cuadro de Kingfisher y agarrar un marcado en este ejercicio se acostumbrará a ver las formas dentro de un sujeto. Y luego cuando vengas a dibujar el Kingfisher con un lápiz en tu papel de acuarela, debería sentirse un poco más fácil. Entonces estoy dentro. El primer paso es simplemente simplificar las formas. Ahora puedes ver aquí que la cabeza del Kingfisher es de forma ovalada. Cuando lo dibujas, no tienes que preocuparte demasiado por ser realmente preciso. Esa parte vendrá más tarde. El picome parece un triángulo largo y delgado, me parece un triángulo largo y delgado, así que así lo voy a dibujar. Y entonces el cuerpo es otra forma ovalada con un extremo ligeramente más gordo. En la parte superior. En la cola hay un triángulo, pero éste no es como punto es el horneado, y luego dices arriba si ala en la parte trasera es ese es otro triángulo. Excepto que esto fue bastante puntiaguda. Se puede ver que el ala más cercana a nosotros es una forma de lágrima al revés, y hay una pequeña línea al otro lado por aquí. Entonces ahora voy a empezar a refinar lo que ya dibujamos, y este es el Paso dos, estoy sumando la línea en medio del pico y también la zona donde el pico se une al rostro. Y ahora tengo esto en su lugar. Puedo borrar las líneas que agregamos anteriormente. Ahora voy a afinar el cuello para que la línea se encuentre con el cuerpo con mayor precisión, y voy por encima de la parte posterior de la cabeza y llenando la forma de las plumas en la parte posterior de la cabeza del Kingfisher. Ahora he dibujado esto. Puedo quitar esta línea. Estoy redibujando la forma del pecho del Kingfisher para capturar los contornos, y luego estoy haciendo lo mismo por la cola. Y así cuando lo haya hecho, ya no se necesita el primer conjunto de líneas que dibujé, así que las voy a quitar. Y ahora voy a dibujar la línea donde las plumas naranjas hacen las plumas azules de la cola que podías ver con el ala. Había dos áreas distintas la mitad superior del ala y la mitad inferior del ala con las plumas más largas. Simplemente estoy dibujando alrededor de la parte superior, que es como una forma de huevo. hay una línea muy distinta, y creo que aquí es donde el ala se encuentra con las plumas al mirar hacia atrás vicioso. Y luego estoy dibujando alrededor de la espalda y a lo largo de la punta de la otra ala. Apenas estoy rematando la línea a lo largo de la parte trasera del Kingfisher y redibujando el ala. Ahora aquí quiero redibujar la línea, que describe dónde se cierne las plumas de la cabeza, Dejar que las plumas del cuerpo. Sí, eso es mejor. Y luego alrededor de las plumas blancas en el área de la barbilla. Desde aquí, podemos pasar a la zona y llenar el flash naranja. Esta es una especie de forma alargada de lágrima, y luego la banda blanca, que curva hacia abajo el Isa Circle y he trazado alrededor de los contornos frente al I . No olvido su fosa nasal. Está casi hecho, sólo unos pies en forma de triángulo que hacer cuando venimos a dibujar al Kingfisher a lápiz. Es posible que te guste pasar al Paso tres, que sería agregar más detalle. personal, creo que con este tema, podemos sumar el detalle al final cuando estamos pintando. Esperemos que este ejercicio te haga más confiado cuando vengas a dibujar lo real y tendrás algo a lo que referirte en el camino, ¿ verdad? Hagámoslo a lápiz en tu papel de acuarela 5. Dibujar tu Kingfisher: De acuerdo, entonces ahora vamos a dibujar a Kingfisher sobre el tipo de papel de agua a lápiz. No te preocupes. Si esto se siente desalentador la primera vez que lo probamos, no hay nada de qué preocuparse, cual va a hacer lo mismo que hicimos. Utilice únicamente el marcado en la fotografía en tres etapas simples. Asegúrate de que tus líneas de lápiz sean realmente débiles para que no aparezcan cuando vengas a agregar el color del agua. También hará que frotar cualquier error sea mucho más fácil. Si necesitas frotar algo, no presiones demasiado sobre el papel. He dibujado a mi Kingfisher con líneas bastante oscuras, pero solo para que lo veas. Pero sólo recuerda mantener tu destino. Entonces si tienes listo tu teléfono 10 lápiz papel acuarela, empezaremos. Entonces solo para recapitular, tres pasos son uno simplificar para refinar y tres a los detalles. Entonces primero tenemos que simplificar. Dibuja la cabeza del pescador. Es una forma ovalada y luego agrega el pico de triángulo puntiaguda. Cuando dibujas el pico. Es una buena idea medir el ancho de la cabeza y luego comparar esta medida con la longitud del pico. Esto debería darte alguna idea de cuánto tiempo debe ser el ritmo. Ahora necesito dibujar la forma simplificada del cuerpo. Estoy midiendo Thea ángulo del cuerpo en relación a donde el pico hace la cabeza. Estoy tratando de averiguar hasta dónde sobresale el hueso mamario. Ahora es el momento de añadir la cola del triángulo. Andi, el ala alargada, boca abajo, boca abajo,en forma de lágrima, los hombres agregando el otro ala triángulo. Pero lo estoy mirando de cerca a la fotografía, y me he dado cuenta de que tengo el ángulo y la forma un poco mal. Pero eso está bien. Ahora posicionemos el yo para conseguir esto en el lugar correcto. Ayuda a mirar la distancia entre la parte superior e inferior de la cabeza y también los ojos posición relativa a los lados de sus cabezas. Y se puede ver que no estoy directamente en medio de la cabeza, sino ligeramente a la izquierda y arriba del centro aquí. Me imagino los pies triangulares y estoy dibujando en la ramita que está encaramado, y para que este ángulo sea correcto, necesitas dedo del pie. Mira el espacio vacío o negativo entre la parte superior de la ramita y la línea del pecho . Ahora al siguiente paso, el Paso dos se refina. Estoy usando un color de lápiz un poco más oscuro aquí para que puedas verlo correctamente. Pero no quiero que hagas eso. Es solo para que puedas ver las líneas que estoy dibujando. Yo quiero que mantengas tus líneas realmente desmayadas para que puedas pintar sobre ellas sin muestren a través del color del agua. Entonces estoy refinando su forma de cabeza al igual que hicimos en el dibujo del mercado. He notado que el pico es un poco más ancho de lo que originalmente lo había dibujado y notando que la línea que es la abertura de la boca vuelve a la cabeza y justo debajo del ojo. Todavía no estoy contento con la línea del pico superior, así que lo voy a volver a dibujar. Lo que noté es que la montaña está demasiado cerca de la, así que estoy moviendo eso hacia abajo. Levanto mucho cuando dibujo Um, y creo que está bien que hagas lo mismo. Simplemente sigue adelante hasta que estés realmente contento con las formas y los ángulos de tu dibujo creo que tanta gente se preocupa por levantar y no hacer las cosas bien la primera vez, y realmente no es importante. Tan solo un aumento y reposicionamiento tantas veces como necesites ahora para la forma de lágrima azul en el o en forma por encima de él. Y no olvides esta forma de rectángulo junto al I, y ahora voy a añadir la banda blanca curva en la parte posterior de su cabeza. Esta bandas blancas realmente ayuda a dar forma a la cabeza ya que se une al cuerpo. A continuación, podemos pasar al ala. El ala en sí está dividido en dos áreas. El de arriba aquí es un óvalo gordo o forma de huevo y luego abajo. Hay una especie de triángulo bajo forma de ala, y ahora quiero revisar el frente de los pajaristas. Yo lo he dibujado porque no se ve del todo bien. Se ve un poco plano. que sobresalir su pecho, pero más. Ayuda a medir entre el borde de su pecho naranja en el borde de su ala azul y hacer una nota de cómo cambia la distancia entre cada uno de ellos. A medida que dibujas hacia abajo la línea al lado de refinar la forma de la cola. Estoy delineando la forma de cola azul en la parte inferior naranja de la cola en el borde izquierdo, que es una forma de triángulo realmente puntiaguda. Y ahora al aviso de atrás aquí. Hay un parche de azul más claro en la parte superior de los pájaros atrás, y me he dado cuenta de que esta parte del ala necesita bajar un poco más allá. Me estoy deshaciendo de las líneas que no necesito para asegurarme de que no se vuelva demasiado confuso . Recuerda solo maquinilla de afeitar habitual, realmente suavemente cuando Europa fuera porque no quieres dañar la superficie de tu papel de acuarela. Ya he echado otra mirada, y todavía no estoy del todo contento con la forma de esta ala. La parte del ave de arriba necesita que sobresale más a la derecha, así que voy a ir a ella. Entonces nadie a la etapa tres. Por lo que noté que hay un punto culminante marcando el ojo de pájaro. Es una curva que atraviesa el ancho de la I. No, estoy sumando en los detalles sobre el destino, incluyendo las garras del pájaro. Andi, aquí hay un poco que me olvidé de refinar en la Etapa dos. Noté que la forma de la cola tiene un extremo mucho más contundente de lo que realmente lo he dibujado. Entonces sólo voy a, en esa escena perdida. Yo sólo puedo emplumar los bordes aquí. Ahora bien, si pretendes pintar a tu kingfisher, no hay necesidad de agregar más detalle. Entonces deténgase y continúe con el siguiente video. Pero si quisieras hacer un dibujo más detallado en lugar de un cuadro, quizás te guste agregar algo más de detalle. Entonces aquí estoy agregando detalles, lo que sugiere las plumas en la cabeza ahora en las alas. El motivo. Quizás no quieras agregar tanto detalle si tienes la intención de pintar Kingfisher es que todas estas marcas de lápiz adicionales se mostrarán a través de tu pintura. Entonces ahí todos ahí está tu kingfisher, ligeramente dibujado sobre tu papel de agua, listo para pintar. 6. Pintar tu Kingfisher: pintura acuarela se construye de capas de pintura. El orden de una pintura de acuarela se parece mucho al del dibujo primera semana como los principales Canis en Siris de formas simplificadas. Y luego refinamos estos bloques de color para agregar capas subsecuentes de tal vez. Y luego finalmente, los detalles se suman después de su zancada para que se pueda ver cada etapa. Me he encontrado pintando al Kingfisher de principio a fin. Puedes optar por seguir solo con video, jodiéndolo cuando lo necesites. Esto no quiere decir que el video sea bastante conocido, pero no tienes que hacerlo todo a la vez. Y pensé que sería informativo ver todo el proceso de principio a fin. Por supuesto, puede decidir que desea pintar las áreas en un orden diferente al de mayo. Y por supuesto, esto está bien pero trató de atenerse a tres pasos, simplificar, refinar y luego al detalle. Ya he mezclado algunos colores para el Kingfisher. He hecho el azul de azul ceruleo, un toque de verde meridiano y alguna súplica culpo. He hecho el color naranja profundo para una mezcla de cab me un rojo naranja y cadmio, y he hecho la marca a partir de un poquito de umber quemado en una pequeña cantidad de negro. Voy a empezar pintando el área azul en la parte superior de la cabeza. Observe cómo estoy usando pequeños trazos cortos para pintar el contorno de la cabeza. Estoy haciendo esto con el fin de representar el contorno ligeramente un regular emplumado. Ahora voy a pintar el área frente a la I. Esta zona está compuesta predominantemente por colores marrones anaranjados. Estoy usando el naranja para pintarlo, pero no he esperado a que el azul de arriba se seque completamente, y así está sangrando. Yo quiero que el azul fluya hacia el área naranja. Estoy pintando para que se mezcle a un tono marrón anaranjado cuando voy a agregar un toque de marrón justo enfrente de la I. Pero se puede ver por la fotografía que hay un círculo más claro en medio de este marrón para recrear el círculo más ligero, le estoy agregando una gota de agua simple y luego secando mi cepillo y usando el cepillo seco para levantar la gota de agua que acabo de poner abajo haciendo esto. También quita parte del pigmento y te queda con un círculo suave de bordes, más pálido. Esta técnica se llama lifting out. Ahora voy a fortalecer el color naranja y añadir un poco más de marrón al borde superior de la naranja y dejarlo sangrar en el naranja y el azul. Voy a tratar de sugerir la textura en las plumas en la parte superior de la cabeza del pájaro con una serie de parches más pequeños y ligeros. Y para ello, estamos usando la misma técnica de lifting out antes para levantar el color del papel. Mi pintura sigue mojada, así que todo lo que necesitaré hacer es tocarla con un pincel seco para así cortar algo del pigmento. Pero si tus pintores ya se secaron, puedes agregarle una gota de agua como lo hicimos anteriormente. Aplica un cepillo seco a, así que corta el pigmento. Entonces así a continuación tienes que añadir la forma de lágrima azul debajo del ojo del Kingfisher. Intenta usar tu pincel para seguir la línea de las plumas, yendo de izquierda a derecha y usa la punta de tu pincel para describir las puntas de estas plumas con pequeños gestos. - Si miras realmente con cuidado o notaste que en el lado derecho del ojo hay un área de sombreado. Estoy representando esto usando un poco de azul más oscuro, y usé cobalto. A continuación, echa un vistazo a los pájaros de vuelta. Verás una zona de plumas que está reflejando la luz y por lo tanto es mucho más pálida que el resto de las plumas en el cuerpo del ave. Para capturar esto, diluye tu azul con agua para que sea más pálido y luego pinta esta zona. Pintaremos el pico. Siguiente mezcla um, azul ultra marino oscuro con un poco de marrón oscuro. Usa la punta de tu pincel para obtener un borde agradable y crujiente en el pico y recuerda dejar un espacio blanco para la fosa nasal de los pájaros. - Y ahora, usando la técnica lifting out, vamos a quitar parte del pigmento en el pico para que se vea tridimensional. Al igual que la luz lo está golpeando. Deja que esto se seque y volverá a trabajar en los detalles más adelante. Si miras cuidadosamente la foto, puedes ver una pequeña área de rosa alrededor del borde izquierdo del I para hacer este color. No dejes que un poco de rojo cadmio y luego usa algo del mismo color alrededor del borde del hombre para y ahora usa la técnica de lifting out para crear la textura de las plumas en esta zona. Vamos a volver a trabajar en el área de la cabeza de nuevo, pero asegúrate de que esté seco antes de empezar a trabajar en ella. Toma un poco de cobalto azul oscuro lo hará muy bien con la punta de tus pinceles, Um, pequeñas marcas para definir la textura de las plumas. Consulte la fotografía para esto. Yo sólo estoy haciendo un poco aquí, y ahí marca aire irradiando desde el área de los ojos. Ahora comprueba que los panaderos se secaron antes de volver a trabajar en él. Makesem, azul cobalto con algún número quemado para hacer un tono oscuro neutro. Se puede ver que hay una línea oscura en la parte inferior del pico en la fotografía. Ahora, con la misma punta de tu pincel en la línea de la abertura de la boca, nota que se vuelve un poco más ancha a medida que te desplazas hacia el yo ahora para la fosa nasal. Pintar la fosa nasal con algo de tasa de cadmio diluido. Quería lucir rosado carnoso en lugar de leer cuando se diluyeron. Solo estoy revisando para ver si los pájaros de vuelta están secos. Si lo es, puedes seguir pintando la peluca. Ahora empieza con la parte alta del ala primero un partiendo del color que mezclamos antes hecho de verde meridiano azul cerúleo y azul cobalto. Y ahora voy a añadir un poco de azul cobalto puro a la parte superior y dejarlo dispersar en el resto de la pintura y luego, con un poco más de la mezcla de pintura original, seguir pintando el resto de la semana. Voy más abajo por la espalda con algo de pintura diluida en un tono más claro. - estoy Sólo estoyagregando el borde del ala en la parte de atrás. Veo que aquí hay una sombra en la parte inferior del ala, y sólo estoy llenando eso con un poco de morado. También es el frente del ala aquí. Entonces lo que estoy haciendo aquí es describiendo, um, um, donde la parte superior del ala se encuentra con las plumas debajo, y lo estoy haciendo con un poco de acarreo morado hasta que llenó todo el ala tipo de adentro. Pero trata de no sobrecargarlo, y luego entraremos en la siguiente etapa ahora para encontrar la forma de ala con un poco de azul verdoso oscuro . Ahora mira con cuidado el I. Vas a estar pintando la forma oscura presente en la parte inferior de la I. Estoy haciendo esto usando un negro. También pinta una línea de negro diluido a lo largo del borde superior de la I. Ahora pon una gota de agua limpia en el ojo y luego levanta el exceso de color con un pincel seco . Esta es una forma de hacer que la luz se reflexione en el ojo. Volveremos y volveremos a trabajar en esto una vez que esté seco y con el azul más oscuro, voy a llenar la línea a lo largo del borde de la cola. Aquí, mira cuidadosamente las formas mientras las pintas. Basta con seguir refiriéndose a la fotografía. Estoy tratando de capturar la textura de las largas finas plumas de cola con unas pinceladas de flick E finas, y estoy pintando borde oscuro alrededor de la base de la cola con un color ligeramente más claro. Ahora estoy agregando unos pincelados finos a la parte posterior del pájaro. Ve esta zona más oscura al borde del ala. Estoy cambiando los pinceles a un cepillo redondo final. Este es un sólido sable. Lo que quiero lograr con este pincel son algunas líneas aún más finas para la textura de la pluma. Estoy siguiendo esta línea más oscura para sugerir el lleno del ala solo parando los pinceles. Pero a mi sable número tres ahora se nota que he pintado esta parte del ala a la luz. Entonces necesito fortalecer el color, y estoy usando el pincel en la dirección de las plumas, solo agregando unos detalles más. He notado por las fotografías que hay un área más ligera en la parte superior del ala del Kingfisher. Voy a levantar algo del color aquí afuera esperando ligeramente la pintura y levantando otra vez con un pincel seco. Lo que estás tratando de lograr al hacer esto es una forma redondeada al ala misma. Ahora, como antes, levantemos algunos parches para describir el patrón en la parte superior del ala. Intenta seguir lo que ves de la fotografía tan de cerca como puedas. Si quieres que tu levantamiento tenga un efecto ligeramente más brillante, puedes usar un pequeño trozo de cocina pueblo acaba de traerlo suavemente a aquellas donde las áreas pude ver una sombra pequeña, oscura en el cuello del pájaro hace que la parte superior de la ala, y estoy agregando que de la manera muy diluida en el ala que ya he pintado añadir un poco de agua, que se mezcle en los pagos ya ahí ahora con un poco de azul cobalto y tan mal número. Simplemente pinta, también, el borde del ala para describir la sombra que caería debajo. Cuando comparo la parte superior del área de cola en mi cuadro con la de la cola en la fotografía, puedo ver que la pinté a la luz. Entonces voy a fortalecer la portada. Estoy usando algo de la mezcla de pintura que mezclamos justo al principio. Ahora voy a tratar de añadir esta pintura muy suavemente, porque lo que no quiero hacer es molestar el cuadro de debajo. Voy a levantar un área pequeña justo en el medio para tratar de conservar su forma tridimensional . Comprueba que el ojo esté seco y luego, con algún tono negro o más oscuro de azul, agrega en forma de luna media a lo largo de la parte inferior de la I. Puedo ver necesito recubrir el área frente al ojo con un color más oscuro porque es demasiado ligero del momento. Mira cuidadosamente esta forma y trata de replicarla. Estoy levantando parte de la pintura aquí para hacerlo menos intensa, y ahora estoy colocando capas el área detrás del ojo para intentar definirla aún más. Tómate un poco de tiempo para echar un vistazo, tu pintura y luego, si necesitas añadir un poco más de definición a la cola en alas si es necesario. Pintar la lágrima naranja en la cara, recordando trazos de escala de dedo hacia abajo en la misma dirección que las plumas estarían creciendo . Además, puedes notar que hay algunas diminutas áreas anaranjadas en el destello blanco en la parte posterior de la cabeza a estas en, y también hay dos áreas de naranja en el cuello. Ahora voy a llenar el área de pecho naranja. Ahora puedes ver aquí que he cometido un error al agregar demasiada pintura, pero pensé que creo en esto para mostrarte lo fácil que es arreglar primero. No me pongo mi error con papel de cocina, suavemente Esta acción, a su vez, quita algo del azul. Pinto esto de nuevo suavemente ahora porque esta zona está húmeda. Nuestra necesidad de dejarlo secar antes de pintar la naranja a su lado. Y por esta razón, primero voy a pintar la naranja al fondo. Las plumas aquí son en realidad bastante conocidas, y algunas de ellas cuelgan sobre el destino poco. Por lo tanto, usa la punta de tu pincel para hacer estas largas marcas. Ahora estoy pintando el naranja en la parte superior, pero estoy evitando tocar el azul en la parte superior porque creo que aún podría estar un poco abajo. ¿ Ves cómo he dejado una línea muy fina de qué? Entre los dos. El lado izquierdo del pecho anaranjado está en ligera sombra, y por lo tanto el color es más profundo y más oscuro. Para lograrlo, tus pinturas deben mezclarse con más pigmento en los mismos colores. Eso es naranja cadmio y me cortó y rojo, y la pintura se aplica para que sea solo un poco más densa de lo que era antes. Se puede ver también que hay un toque de marrón en el borde izquierdo de la mama a Estoy usando rojo indio para hacer esto. Pero si no tienes esto, mezcla algo de sombra Brit Rid con un poco de marrón sobre quizá un poco rojo. Se puede ver cómo esto lo hace más tridimensional? Aquí hay una sombra debajo del cuello. Estoy usando una mezcla muy débil de Oka amarilla y como marrón y un toque de naranja. Para lograr esto, solo estoy dejando que se mezcle en el papel blanco. las ramas pintadas usando un polka amarillo dialecto y la sombra en la parte inferior aplicanlas ramas pintadas usando un polka amarillo dialecto y la sombra en la parte inferiorcon el número Bert. Pinto el número de quemadura directamente encima de la húmeda. Ya conoces a Oka. Esta técnica se llama húmeda y húmeda, y ayuda a que los pigmentos de la pintura se dispersen unos en otros, dando un efecto graduado. Al mirar mi pintura, creo que las ramas un poco amarillas. Cuando lo comparo con la fotografía, quería ser un poco más neutral en color. Ahora bien, una forma fácil de arreglar esto es pintando sobre el amarillo con un color que está cerca de su opuesto de lo contrario. A amarillo es morado, pero porque solo tengo un morado de color cálido y quiero enfriar el color. Estoy aplicando un color azul más fresco en aplicar azul cobalto. ¿ Se puede ver cómo está haciendo que la rama se vea más gris y neutral? Thanet Waas. Deja que esto se seque ahora antes de iniciar la siguiente fase del cuadro. Entonces aquí estoy fortaleciendo el color naranja en el pecho del Kingfisher y luego en el debajo de la cola, voy a añadir un poco de amarillo cadmio sólo para iluminar toda la imagen. En la mitad inferior del ala, hay líneas oscuras que representan cada una de las plumas largas. Estoy pintando esto con mi pincel de sable número uno sobre una densa mezcla de azul cobalto. Mira cómo las líneas siguen el ángulo del ala misma y mira cómo se acercan hacia el borde izquierdo, donde las plumas están más apretadas. Ahora estoy agregando un poquito más, este azul oscuro a la zona de la cabeza y también algunos trazos finos en el ala. Sólo necesitamos unos toques finales. Vamos a llenar los pies del pájaro, y luego vamos a como un poco de definición y detalle a los libros él fuera de esta rama con un color ligeramente más oscuro. Este es el número que estoy usando ahora, así que solo agrega un poco de agua y deja que el color se mezcle al detalle de la ropa en los piecillos en sus unos sombríos pasando aquí. Entonces a eso estoy usando un pico T marrón que Ahí estamos. Esta última parte está realmente por tu estilo personal, así que no sientas que necesitas agregarla si no quieres, pero quiero insinuar el movimiento de este hueso de pájaro sobre el hecho de que caza en el agua. Entonces quiero hacer eso sugiriendo algunas gotas de agua que se sacuden de las plumas del pájaro , así llenando mi pincel y golpeándolo para hacer las marcas de salpicaduras. Pero si quieres proteger tu pintura, podrías cubrirla con unos trozos de papel torm. Antes de empezar, especiales han salido bastante pequeños y finos, así que estoy agregando algunos puntos azules cerúleo para los flashes más grandes. Ahora estoy contento con este cuadro, así que voy a parar. Entonces ahí estás. Es así como pinté a Kingfisher de principio a fin. Sea cual sea el tema, todavía estaba pintando de la misma manera en el mismo orden para los mismos tres pasos, simplificar, refinar y luego al detalle. Espero que hayan disfrutado viendo el proceso. Sí, 7. Reflexiones finales: Bueno, espero que hayas disfrutado de este elenco. Yo me puse disfrutar de la enseñanza. Tienes que llevarte al kingfisher. Espero que consiguieran después de papel sobre tratar de dibujar observacional hombres dispuestos a trabajar en una pintura . Ahora, sé que ya hablamos de esto, pero realmente espero sobre todo que he animado a observar de cerca sus temas con tres sencillos pasos y espero haber podido compartir información con eso tendrá su trabajo . Entonces lo que yo pediría es que compartas tu trabajo en la galería. Es decir, lo tengo. Sé que puede ser intimidante poner tu trabajo. De verdad lo hago. Pero cuanto más tiempo para hacerlo, más fácil se pone. Y creo que lo que he estado enseñando sobre Scotia, realmente me he dado cuenta de que el must importante una parte valiosa de las cosas escolares es la comunidad que todos creamos aquí sobre el apoyo que ustedes recibieron. Entonces, no seas tímido con tu trabajo. Sea cual sea el estado en el que estés en tu pintura, es realmente importante compartir tu trabajo. Si hay una pieza en particular del trabajo de otra persona. Pero te gusta, no te olvides de dejar un comentario. Podrías hacer ese día. Ese soy yo. Siempre me emociona cuando recibo un mensaje diciendo que alguien ha agregado un nuevo proyecto, Proversity, que han tomado mis clases anteriores. Contesto, Devuélveme a cada pieza nueva. Entonces como cosa final espero que hayan disfrutado. Pero tienes un hermoso cuadro de Kingfisher listo para colgar el viernes se unió a la caza de las mejores personas amorosas. Pintura feliz.