Diseño de tatuajes de arte en una línea: diseña tu propio diseño de tatuaje minimalista en Procreate

1. Diseño de un tatuaje de arte: Arte de una línea Los tatuajes son una forma delicada y de buen gusto de hacer marcas permanentes en tu piel La mayoría de mis clientes de diseño de tatuajes optan por una línea de arte al diseñar sus propias ideas. Porque este estilo artístico también resulta ser bastante fácil de aprender. Mi nombre es Atta y soy ilustradora de una línea a tiempo completo. Y hoy te estaré enseñando a ilustrar tu propio diseño de tatuajes de arte de una línea en una aplicación llamada Procreate Para este proyecto de clase, vamos a hacer tres diseños de tatuajes juntos. Primero, te estaré guiando a través de los dos y los dones del diseño de tatuajes Y qué tener en cuenta a la hora de elegir tu pincel de una línea en la app procreate Después pasaremos a dibujar una línea animales caras y objetos en procrear Mientras explora cómo debe verse esto y se debe hacer para los tatuajes en cada caso. Esta clase no es solo para tatuadores que buscan ofrecer diseños de arte de una línea a sus clientes. Pero también para las personas que deseen diseñar la tattool que traen a sus dos artistas cuando planean ser entintados Espero verte en nuestra primera lección. Ahora vamos a empezar. 2. Proyecto de clase: Para este proyecto de clase, estaremos creando tres tipos de arte de línea E, diseños de tatuajes juntos. Estaremos buscando en qué tener en cuenta al crear un diseño de tatuaje. Y cómo implementar esas cosas en el diseño que creamos juntos. Después discutiremos qué buscar al elegir tu pincel de una línea en la app procreate Y luego pasaremos a dibujar arte de una línea, animales, rostros y objetos en la aplicación, tiempo que exploraremos cómo se deben hacer estos con el propósito de diseñar tatuajes. Necesitarás un ipad con la app procreate, y necesitarás las fotos de referencia que he configurado para que las usemos Están listos para que los descargues en los archivos proporcionados para ti en este curso. 3. A considerar: Una línea de arte es tan versátil que es importante hablar precisamente sobre qué tipo de arte de una línea es mejor para el diseño de tatuajes. Los tatuajes son delicados y el diseño que elijas para ello puede hacer o deshacer la forma en que se ve en tu piel. Presta mucha atención a estos dos aspectos principales de tu diseño porque pueden ayudarte a evitar errores y problemas comúnmente cometidos. Los tatuajes tienen a largo plazo. Número uno, evita líneas muy finas. Asegúrate de que tu diseño sea claro y fácilmente reconocible, especialmente si incluye detalles intrincados Las líneas muy finas pueden difuminarse o desvanecerse más rápidamente que los diseños llamativos. Número dos, hacinando tu diseño. Los diseños abarrotados, o aquellos con demasiados elementos pueden parecer desordenados y caóticos Asegúrate de que tus líneas tengan espacio para respirar. Ten en cuenta estas dos reglas simples a medida que creas conmigo a lo largo de esta clase. 4. Tu pincel Procreate: Cuando se trata de un arte lineal, tu pincel juega un papel importante en la forma en que resultará tu arte. Una de las formas más fáciles garantizar que tu línea no termine demasiado delgada es controlando la delgadez mínima en tus pinceles Sensibilidad a la presión a la hora de elegir el bolígrafo con el que vas a trabajar en procrear, es muy importante que elijas un bolígrafo que no tenga demasiada variación en la sensibilidad a la presión Me gusta usar el jarabe de pluma para el arte de una línea. Si me sigues en redes sociales, sabrías que hablo mucho de ello. Este pincel viene con procrear, pero puedes alterarlo aunque quieras dibujar con el sirope de pincel Este cepillo no está listo para una línea de arte para el diseño de tatuajes. Eso se puede cambiar alterando la forma en que se comporta el pincel Puedes hacerlo haciendo clic en el cuadrado de pincel. Si no encuentras el pincel, siempre lo puedes encontrar en entintado y es jarabe Este en la pestaña de entintado, lo tengo guardado bajo una línea porque puedo encontrarlo más rápido Das click en él y luego vas a Propiedades en el lado izquierdo, consulta Guy's Properties. Y luego se puede ver una pestaña que dice el comportamiento del pincel. Entonces si vas al bloc de dibujo a la derecha, borras el pad de dibujo, puedes ver que puedo alternar aquí cuál es el tamaño máximo de mi pincel. este momento tengo una configuración que el tamaño máximo aparece cuando presiono mi lápiz hacia abajo. Si lo haces realmente ligero, el tamaño mínimo es demasiado delgado para el diseño de tatuajes. A ver como eso desapareció porque era demasiado delgado. Y eso es porque mi talla mínima es demasiado baja. Lo tengo para que cuando sea mínimo, sea absolutamente mínimo. Pero cuando es grande, es absolutamente grande. Una línea de arte en general, eso funciona muy bien. Pero para el arte de una línea para el diseño de tatuajes, quieres que este mínimo sea como un cuatro o siete. Que la línea mínima es algo así. No es algo que sea demasiado delgado. Esa es la forma en que puedes controlar la forma en que se comporta tu cepillo Esta es la línea más delgada que puedo hacer. Puedo ir un poco más delgado. Yo diría que el 1% está bien. Veamos, Esto depende del tamaño del pincel. Si el pincel está aquí, esa es mi línea más delgada. Eso es demasiado delgado para pensar. Voy a regresar. Como pueden ver, el pad de dibujo del comportamiento del pincel aquí a mi izquierda, a mi derecha, no es muy fiel al dibujo. Sólo voy a hacerlo como un seis. Voy a hacer clic en Listo, y voy a intentarlo de nuevo. Este es nuevamente el tamaño más bajo de mi pincel y eso es factible. Eso está bien. Estoy presionando fuerte aquí. Entonces si lo hago más grande, ustedes pueden ver que mis grandes son grandes, pero mis pequeños no son tan pequeños. Esto no es demasiado delgado. Sí, yo diría que el número ideal debería estar en tu comportamiento de pincel. Yo diría 6% mínimo, 6% 99% máximo. Si quieres saber más sobre cómo controlar la forma en que se comporta tu pincel y qué ajustes pueden ayudarte a mejorar tu arte de una línea, asegúrate de revisar mi curso Pinceles ideales para arte de una línea. Ellos son los cursos aquí sobre compartir habilidades. Ahora vamos a meternos en la parte del dibujo. Esta es la primera vez que haces arte de una línea. Te recomiendo encarecidamente que tomes primero cualquiera de mis clases básicas aquí porque estaré saltando directamente a los detalles de una línea de arte, diseño de tatuajes, específicamente para este curso en particular. 5. Tatuajes de animales: Los tatuajes de animales de una línea son uno de los diseños más deseables cuando se trata tatuajes de arte de una línea porque no proporcionan una representación literal de la apariencia de un animal. Si buscas rápidamente un tatuaje animal one line art en Pinterest, pronto encontrarás algunos factores comunes entre los resultados. La mayoría de los dibujos se realizan con pinceles de líneas uniformes. Esto se debe a que un peso de línea uniforme es una apuesta segura a la hora de evitar líneas que son demasiado delgadas. Otro factor común es que los dibujos son muy sencillos para mantener limpias las líneas de cruce. Intentemos hacer uno juntos, ¿de acuerdo? Como ustedes pueden ver aquí, ya importé mis dos fotos de referencia a procrear Voy a alternar uno porque voy a estar trabajando primero con el primero y después con el otro. Y también he cambiado la opacidad de mi capa porque solo estoy usando esto como foto de referencia Además, no voy a estar usando el cepillo de sirope que discutimos al elegir tu sección de pincel. Voy a estar usando mono line porque como hemos establecido al inicio de esta lección en particular, la de esta lección en particular, mayoría de estos animales se hacen con líneas que no reaccionan a la presión. Al igual que en estas son líneas. Y este pincel particularmente es un pincel que mantiene lo mismo con independientemente de lo mucho que presione mi pluma en la pantalla. Quiero animarte a que uses el cepillo con el que te sientas más cómodo. También podemos hacer estos dibujos con almíbar, pero esto requiere mucho control manual. Si ustedes se sienten cómodos con su capacidad para controlar la cantidad de presión que ponen en la mano, sugiero que usen jarabe. Es muy divertido. Si quieres ir con una apuesta segura y quieres asegurarte de que tu dibujo no se vuelva demasiado delgado, entonces puedes usar línea mono. Ambos son igual de agradables para una línea de arte, voy a estar usando ambas. Vamos a hacerlo de esta manera. Normalmente les digo a mis alumnos en todas mis clases anteriores que comiencen por fuera. Quiero que ustedes creen una nueva capa. Quiero que ustedes se aseguren de que están dibujando en esa capa. A mí me pasa mucho que no quiero que este dibujo sea súper simple y no queremos superponer demasiadas líneas. Voy a empezar afuera, pero en el exterior del pájaro aquí. En la parte inferior afuera. Y sólo voy a tratar ver cómo estas líneas no están creando espacio aquí. Eso quiere decir que mi pincel es demasiado grande. Voy a empezar de nuevo. Sí, eso es mucho mejor. Ves, ya puedes ver que esto sigue bien. Verás, no quiero este cúmulo que está pasando aquí suceda. Todo lo que voy a hacer es borrar esa parte y volver al dibujo. Asegúrate de que tus líneas estén bastante bien alineadas. Si no, siempre puedes borrar un poco atrás así. ¿Bien? También quiero que mi línea sea lo más fresca posible. Lo más limpio posible. Voy a comprobar que esto es. Recuerda que estás haciendo este dibujo no con el propósito de presumir que no puedes levantar, eso, no levantas tu lápiz. Estás haciendo este dibujo con el propósito de diseñar un tatuaje. El propósito importa mucho. Quiero que ustedes se sientan libres de detener su dibujo y hecho hacerlo de una manera que puedan borrar cada vez que tengan que borrar, y puedan reiniciar cada vez que tengan que reiniciar. No tienes que hacerlo de una sola vez. Y aquí tienes. Si vuelvo al dibujo y lo dejo ir, tienes un diseño de tatuaje de pájaro muy limpio usando una línea de arte. Como notaste como te mostré antes, puedes ver que hubo un momento en el que hubo varios momentos en los que mi línea estaba súper, súper abarrotada y la borré, descarté eso, y volví y la hice muy agradable y limpia que es muy fácil seguir la línea para que el tatuaje no se arrugue todo Ahora al tiburón. Voy a meter esto por ahora. Sólo voy a abrir nuestro tiburón. Asegúrate de que esté en una posición que te guste. Voy a hacer exactamente lo mismo. Solo estoy haciendo esto por el bien de modelar el mismo comportamiento. De nuevo, me aseguro de tener una nueva capa. Voy a entrar y empezar también por fuera. Empecemos por aquí. Tengo esto, asegurándome de que mi línea sea que no esté arrugada de ninguna manera Verás, puedo hacerlo mejor. Y esto también, no me gusta la forma en que se ve. Sólo voy a borrarlo porque puede estar menos arrugado Las líneas pueden tocarse a sí mismas. Voy a tomar eso de ahí otra vez. Observe cómo el tiburón tiene una pequeña línea ahí que va en la división de. A mí tampoco me gusta eso. Siéntete libre de volver a tu dibujo tanto como necesites, tal como lo estoy haciendo yo. Bien, creo que debería haber empezado de esta manera. Ahora estamos hablando. Creo que tengo mi tiburón corazón. Es un diseño de arte de una línea de tiburón. Ahora fíjate cómo me tomé la libertad de detener mi dibujo de rebobinar, de rehacer Siéntete libre de hacer lo mismo. Genial. Ahora que ya conoces algunos consejos para dibujar animales de una línea para tatuajes, veamos qué tener en cuenta al dibujar objetos. 6. Tatuajes de objetos: Dibujar objetos no es muy diferente a dibujar animales. La mayor diferencia que veo a menudo es que los objetos suelen colocarse en un entorno específico, y ese ajuste está influenciado por luces o sombras. El objeto suele verse lo mejor posible cuando las líneas imitan la forma en que las luces y las sombras caen sobre dicho objeto así Bien chicos, como pueden ver ya he puesto en mis dos fotos de referencia. He cambiado la opacidad en la capa. He empezado una nueva capa y primero vamos a llegar directo a ella. Vamos a estar trabajando con el vino. Utilicé esta foto de referencia en particular porque es muy fácil reconocer dónde están las sombras y las luces, al menos la luz. Entonces tienes un, voy a usar mi pluma, tienes un poco de reflexión aquí, y tienes bits de reflexión aquí en las uvas también. Ni siquiera sé si voy a sacar todas las uvas. Puedes tomarte esa libertad creativa, esa libertad creativa tú mismo. Voy a estar usando el cepillo para sirope en este caso porque quiero mostrarles la belleza de tener un cepillo que soporte la sensibilidad a la presión. Voy a hacer esta capa un poco menos fuerte porque estoy dibujando con similares, de la misma manera. Voy a empezar con el vidrio. Observe que la línea ya es diferente en cuanto a qué tan delgada o qué tan gruesa. Quiero hacer que mi línea exterior bastante gruesa porque quiero guardar mis líneas delgadas para las luces altas y las luces bajas. Y así voy a empezar de nuevo porque no está mostrando muy bien la diferencia. Déjame mostrarme, a ver. Bien. No sé lo que está mal. Déjame comprobarlo. Jarabe, tamaño mínimo uno. El tamaño máximo parece que debería estar bien. Bien. Ahora estamos hablando. Bien. Entonces voy a volver a las seis. Fue mi mala, solo elegí la talla equivocada. Oh, aquí vamos. Ahora estamos hablando. Alternar eso como quieras, ¿verdad? El dimensionamiento de la brocha. Se puede notar cómo cambia y cómo no. Quiero asegurarme de que quiero empezar por los chicos de abajo. Este es el proceso. Como pueden ver, estoy jugando con el grosor y la delgadez del vaso del pincel Estoy usando mi línea más gruesa cada vez que estoy por fuera. Siempre que quiera que una línea sea más visible que la otra. Este está más cerca de mí, pero éste está más lejos. Quiero asegurarme de que eso tengo eso estuvo un poco tambaleante ahí también Este no me gustó demasiado. No quiero hacer líneas solo por el bien de hacer líneas. El único problema con este cepillo es que hay que recordar dónde estaba su presión en cierto punto. Quiero ver aquí me tocó. No quiero eso, voy a asegurarme de que eso no toque al otro. Ahí vas. Quiero que las líneas estén limpias. Yo voy a aquí. Oh, sí, eso se ve bien. 1 segundo. Ahora, es importante que ustedes se aseguren trabajar ese borrador de extremo de pincel juntos para tener el resultado que están buscando En mi caso, solo estoy borrando y borrando y rehaciendo Recuerda que si no quieres que una línea sea demasiado visible, hazla menos delgada, mucho más delgada que las otras. Pero no puedo hacerlo demasiado delgado. Por eso es importante que trabajes tu pincel antes de empezar a dibujar. Bien chicos, así como ustedes pueden ver. Me deshice, me deshice de las uvas. No creo que fueran necesarias. Pero usar este pincel me dio la oportunidad de crear un contorno del dibujo que era mucho más, mucho más grueso. Caso puede ver esta línea es, está en el exterior. Esta línea es las líneas gruesas representarían las cosas a las que quiero llamar la atención y deberías hacer lo mismo. Las líneas más delgadas representaban solo acento, acentos de luz, sombras, cosas que realmente no existen. En este caso, por ejemplo, el vidrio existe, la botella existe, el líquido en su interior existe. Pero las luces y las sombras en ella son solo reflejos. eso me refiero a la hora de tomar en cuenta las luces y las sombras. Ahora, pasando a nuestra cámara. Este no estoy haciendo tanto por las luces y sombras y en realidad lo voy a hacer con monoline Lo estoy haciendo porque creo que tres dibujos de ingeniería D son los mejores para crear tatuajes interesantes. Entonces, si tomas dibujos como este como referencia, sugiero que uses la línea mono y que los uses siempre que trabajes con diseño de tatuajes. Entonces voy a ponerme enseguida, no voy a hablar mucho. Así que volvamos al trabajo, chicos. Bien chicos, como pueden ver, hice este súper rápido, pero quería demostrar que mínimo no significa menos detalle. En este caso, no tengo líneas que se confundan entre sí. No tengo líneas que se superpongan entre sí. Se trata de líneas distinguibles, tal vez a excepción de ésta Puedo rehacer esta para que no se cruce así entre sí Todavía puedo mantener un diseño completo en detalle y aún así hacerlo muy minimalista en el sentido de que las líneas no están abarrotadas Tenemos la copa con ella, luces y sombras y el vino. Y tenemos la cámara con todos sus detalles, bobs y piezas, y sigue siendo minimalista y Ahora, nuestro último tema es dibujar retratos de una línea. Pasemos a ellos. 7. Tatuajes de retratos: Una cosa más importante de retratos de una línea hechos para tatuajes es la simplicidad. No puedo enfatizar eso lo suficiente. Es fácil mirar un dibujo de una línea y pensar que es lo suficientemente mínimo para un tatuaje, Pero en la mayoría de los casos no lo es. En aras de la claridad. En lugar de mostrarte cómo hacer un retrato de una línea desde cero, voy a tomar un retrato viejo que hice usando arte de una línea y lo voy a convertir en diseño de retrato de una línea amigable con los tatuajes. Echa un vistazo a esto. Bien, ya he puesto mi retrato de una línea dentro del lienzo en el que voy a estar trabajando. Ustedes pueden ver que este dibujo específico es muy minimalista, pero no es muy amigable con los tatuajes por varias razones Número uno, hay muchas líneas que se cruzan entre sí aquí en la boca. Voy a estar usando mi bolígrafo rojo para mostrarles a lo que me refiero. No sé si ustedes lo pueden ver. Esto es peso. Bien. Aquí vamos. Ahí está esta línea. No sé si ustedes lo pueden ver. Eso pasa por la boca. No molesta demasiado en el dibujo en su conjunto, pero sí molesta en cuanto a un tatuaje porque esta línea es demasiado delgada y tendría que hacerse más gruesa para que no se pierda en tu piel. Esta línea tiene que irse. Además, si ustedes se dan cuenta, estas líneas son demasiado delgadas aquí, Aquí, estas líneas son simplemente demasiado delgadas para un diseño de tatuaje. Esta línea y esta línea. En realidad hay dos líneas aquí. Voy a resumir para que ustedes lo vean. Demasiado poco de brecha entre ellos. Y tenemos que reinventar este dibujo para que esté listo para fines de tat, porque de lo contrario la piel se lo comería Voy a deshacerme de esta nota solo para que tengamos algo de claridad en nuestro dibujo. Voy a volver al negro y abrir una nueva capa. Y voy a estar rehaciendo este dibujo con ambos bolígrafos con sirope y línea mono solo por diversión, solo para que ustedes puedan ver cómo estos dos bolígrafos diferentes pueden cambiar la forma en que se ve el dibujo Voy a empezar con almíbar. Voy a simplemente tomar las partes que creo que son esenciales para el dibujo. Voy a empezar aquí y voy a hacer la ceja como ustedes pueden ver, este cepillo, no es demasiado delgado, no se adelgaza tanto que voy a perder esta línea en la piel. Terminé haciéndole labios más grandes. Son demasiado grandes, así que voy a volver a entrar y hacer eso otra vez. Empecemos de nuevo, bien, voy a empezar por el hombro. Voy a hacer este dibujo base un poco más opaco. A mí me encanta esta pieza de cuello de aquí, así que solo voy a hacer eso como estaba, pero aquí voy a usar dos líneas gruesas en verso. Y voy a entrar en la cara. Quiero asegurarme de que el labio se mantenga de ese tamaño. Si ustedes pueden ver, me tomo mi tiempo con la línea. Lo rehago y lo rehago todo lo que tengo que hacer para que el dibujo sea exactamente lo que quiero que sea Tengo esos momentos en los que quiero crear un arte lineal que sea orgánico y algo así como de una manera que simplemente vaya con mi mano. Pero también a veces quiero crear un arte de línea con propósito que solo vaya con el propósito de por qué lo estoy haciendo ahora mismo Lo más importante es hacer que sea amigable con los tatuajes. No me preocupa hacerlo completamente continuo. Me preocupa hacerlo perfecto. Esto de aquí es un poco raro, así que sólo voy a remodelar Bien. Me quedaré con el que hice antes. Está un poco chirriante ahí, así que solo voy a borrar de nuevo y exactamente eso se ve mucho mejor, pero quiero crear la línea de la mandíbula Así que sólo voy a volver a aquí. Bien. Entonces vamos a ver. Bien, entonces esta es la versión para tatuaje. Puedo ver que ustedes pueden ver que esta línea es delgada, pero no es tan delgada como antes eran estas líneas. Es como justo en el borde. Tienes que asegurarte de que no tienes cabos sueltos locos como yo. Yo diría que esta es la versión simplificada con el pincel de sirope y ahora solo voy a alternar eso y hacer otra capa y rápidamente hacer la versión monote Voy a acelerar este para que ustedes puedan ver el resultado final. Bien chicos, así que esta es la versión con línea mono, mucho más controlada, mucho más diría uniforme por la naturaleza de ese pincel específico. Esta es la versión con almíbar. Sólo para que ustedes vean la diferencia que hace el tipo de pincel que elijan en su dibujo. Espero que haya sido fácil de entender y poner en práctica ahora en algunas cosas finales a considerar. 8. Para recordar: Dibujar con tu propósito en mente es sumamente importante. Saber que estás creando arte de una línea con un tatuaje, usado en mente te da el poder de tomar decisiones creativas que mejor se adapten a tus necesidades de dibujos. Los tatuajes son una hermosa forma de arte y tener en cuenta estos límites te ayudará a ilustrar diseños que hacen no solo tatuajes de larga duración, sino un hermoso arte corporal que comunica e inspira Me encantaría ver cómo salieron tus diseños. Por favor, compártelos conmigo en la sección de proyectos o etiquétame en redes sociales si compartes. También te animo a que dejes esta clase o revises tus comentarios, me ayuda a hacer mejores clases. Me encantó compartir esta vez contigo. Nos vemos pronto chicos.