Transcripciones
1. Introducción a los efectos de riser: efectos riser es el término que uso para el tipo de sonidos que se elevan en tono con el tiempo sonidos que aumentan continuamente la energía y la tensión acumulada. No obstante, pesar de que la dirección general va hacia arriba, se
puede agregar ritmo o movimiento interno al deslizamiento hacia arriba para que sea más único. También puedes afeitarte la curva de respuesta general fuera del elevador con el tiempo. Por lo que permítanme demostrar rápidamente esto aquí. Como pueden ver aquí, tengo un teclado que representa las imágenes más altas aparecen frecuencias más altas en los subs
más bajos aquí abajo. Bueno, podrías crear un efecto ascendente yendo desde las frecuencias más bajas en una línea recta como esta, que será un efecto de asesor de stand. O podrías crear una curva de respuesta básicamente yendo más lento en el principio y subiendo más rápido al final o lo contrario. O podrías crear un efecto rítmico agregando una puerta para algunos, quizás un movimiento, yendo en línea recta de aviso,
por ejemplo, así, la dirección general sigue yendo hacia arriba en perra. Este tipo de efectos de sonido son geniales para construir energía en una nueva sección de tu música , por ejemplo, ir de un verso a los núcleos. Pero también puedes usar risers más cortos y menos pronunciados justo antes de introducir los efectos Newports y Elements Reiser o muy utilizados en E g. M y música y música estilo cinematográfico. Pero puedes usarlos en casi cualquier enojo show. En ocasiones lo quieres o efecto Reiser de sonido orgánico hecho a partir de instrumentos y
sonidos reales . Y otras veces quieres un elevador estilo Elektronik hecho a partir de sonidos sintetizados para
agregar realmente eso enfocado y corto un cúmulo de energía. Aprenderás tanto de mis mejores pautas y consejos como de ejemplos prácticos en vivo y demostraciones, así que prepárate para crear algo de arroz o efectos en este momento.
2. Cómo crear efectos riser: Muy bien, vamos a bucear la escritura. ¿ Cómo se crean sus propios efectos ascendentes? Bueno, el propósito principal es crear un sonido sostenido de que el arroz esté en frecuencia, básicamente deslizándose hacia arriba en tono. Entonces, ¿cómo se hace eso? Uno. Usar un enchufe dedicado de la manera más fácil y rápida es usar un vicio o efecto dedicado. Conecta donde puedes usar capas preestablecidas iniciales y dar forma al efecto final Reiser en el sonido que crees que se adapte a tu producción musical actual. Por ejemplo, aquí tengo un soft para instrumento llamado Gravity, que tiene toda una categoría dedicada a los efectos Reiser. Por lo que simplemente entra en esta categoría. Se divide en 15 elevadores 2ª y 32ª así como Terraza de Arroz orgánica. Ve más allá en Lord, por ejemplo, el menú completo, como ya lo hice aquí. Y luego simplemente activas una tecla, y cada una de estas teclas es un sonido de efecto vertical diferente. Entonces cuando golpeo C, esa figura es efecto ascendente, y luego puedes usar estos sonido inicial como el material para dar forma con las herramientas de
modelado de sonido a bordo como este trabajo castigador en la perilla Middle Twist y también la longitud aquí, que puedo reducir de seis tableros aquí, también. A ver si conduzco esto a, digamos, dos jabalíes. Ves el medio. Empieza aquí en lugar del principio. Entonces y, por
supuesto, también
puedes rebotar estos dos audio y usar el tiempo Stretch en tu secuencia o si querías también. También tiene algunos efectos espaciales como
reverberación, retraso, curso, etcétera, distorsión e incluso un motor de movimiento. Un motor rítmico que puedes activar aquí. Entonces antes con él. Entonces como puedes ver, esta es la forma muy rápida y fácil de empezar con efectos de contrahuellas. Usa un plug in que tenga una categoría dedicada y esté enfocado en efectos de transición Reiser como este para diseñar el arroz o efecto en un sintetizador. El modo más potente y personalizable es diseñar el efecto vertical en un sintetizador. El principal modo de hacer esto es utilizar el pitch Ben, Usted media la gente en automatizado en su asegurarse de que se extiende el rango de pitch en su plug in, luego grabar una automatización yendo hacia arriba. Con los hoyos sido reales, recomiendo ponerlo en octavas completas. También te recomiendo suavizar la automatización dentro de tu secuenciador DW, por lo que simplemente grabas una nota larga sostenida en el tono que deseas usar como base para el efecto vertical. Después grabas la curva de tono como yendo de abajo a arriba. Y finalmente dijiste el rango de pitch bend en la escena para usar para el efecto de transición, como he hecho aquí, la curva de tono abajo y arriba y recomiendo usar octavas completas, que significa 12 24 y así sucesivamente. Por lo que 24 más 24 significa que se trata de cuatro octavas fuera de transición. Por supuesto, si solo quieres una octava completa, necesitas ponerla en seis aquí y seis aquí porque seis más seis son 12 7 notas, que es una octava completa. La gran ventaja de usar el método pitch bend para crear un efecto ascendente es que ahora podemos usar esto médicamente en otra pista de sintetizador, lo que también creará este mismo tipo de efecto vertical con un sonido diferente o simplemente cambió el preset en el sintetizador. Ya usas tres nota sostenida en un instrumento de software. También puedes crear un efecto ascendente de sonido más orgánico comenzando con una nota larga y
sostenida en un instrumento de software como cuerdas orquestales, por ejemplo. Entonces, usando los hoyos doblan la rueda para básicamente crear un largo portero mento, lo que significa un deslizamiento fuera del terreno de juego. Usa una enorme gama pitchman y lograrás el ascenso. Su efecto. Por ejemplo, he cargado una cuerda en la biblioteca de samba aquí en contacto, y para la mayoría de los instrumentos basados en orquestales o acústicos. El Peach Ben ya está configurado en dos semi tonos, lo que significa si me aferro a la C media en Aquí está el pinwheel de hoyos en mi teclado desde abajo, eso son sólo dos seminales. Entonces necesito cambiar el rango de pitch bend aquí en contacto, que puedes hacer si haces clic en este icono de llave inglesa aquí y luego se
adelanta ligeramente . Pero quieres buscar el modo y luego la modulación pitch bend aquí, que se establece si me fui. Haga clic aquí en dos. Simplemente mueve esto hacia arriba a 12 y ahora si uso el pinwheel de tono de abajo a arriba por todavía, Theo. Great Transition Effect four utilizó el efecto de audio speed up en los clips de audio en tu D A W. Simplemente
comienzas creando una nota larga y
sostenida en cualquier instrumento como este violín aquí y asegúrate de usar la nota en el terreno de juego. Quieres que termine el efecto vertical. Entonces rebotas. Es al audio, que creó esto ahora, dependiendo de tu DW, quieres usar un fundido en como este pero lo cambiaste de desvanecimiento como ahora solo se está desvaneciendo el volumen, pero en el mismo tono y en lógica, simplemente
puedes cambiarla haciendo clic aquí en el fundido para acelerar en su lugar, lo que crea la corrección vertical de esta manera. Uh, ahora, aquí tienes algunos consejos de poder para ti. Uno. Se puede modular el filtro a lo largo del tiempo durante la subida a efecto. Por ejemplo, abriéndola
lentamente hasta que puedes añadir ritmo al elevador mediante, por
ejemplo, ejemplo, uso de un aviador AARP o un efecto de mitigación de lectura. Tres. Se puede agregar movimiento al efecto vertical modulando parámetros con un LFO o incluso grabar programa antiguo en automatización en lo que cada parámetro que desee. Cuatro. Se puede exportar al sonido como viejo que y el tiempo usado estirada sobre él si se quiere cambiar el tiempo después. Cinco. Si eres realmente elegante. En realidad se pueden grabar efectos reales de elevador orgánico, por ejemplo, cuando la lavadora de puertas se está acelerando o incluso tratar de hacerlo. Reiser con tus voces. En los próximos videos, te
mostraré ejemplos prácticos y demostraciones fuera de sabores específicos fuera de
efectos ascendentes .
3. Ejemplo en vivo 1: riser directo: Entonces aquí tengo un efecto elevador recto largo de taladrado completo el cual suena así en. Y simplemente creé estos agregando primero la nota. Yo quiero que la subida a efecto se base en cuál es D en este caso, entonces he automatizado el pitch Pasar real como se puede ver desde abajo en una línea
recta como esta hasta el final, poseer el sintetizador específico que utilicé en esta pista, que es todo Miss miedo. Y entonces simplemente creé un parche usando diferentes capas aquí para crear el sonido. Y de nuevo, lo grandioso es que ahora puedo cambiar este er indeciso o el presente en este sintetizador y aún así tener la automatización fuera del pitchman para crear el efecto ascendente. Entonces tengo esto. Puedo parecer cambios a otro entrando en el navegador presente y encontrar otro preset, Digamos, en la categoría pads y cuerdas como esta. Y entonces también debes asegurarte de que el rango de Peach Bend siga siendo lo que quieres, porque cuando cambias los presets, a menudo
vuelve a ajustar el rango de pitch bend a la predeterminada, que es dos y dos. Entonces si quieres un efecto de octava o Reiser, simplemente
eliges seis más seis como este más. Se puede ir, padre con 12 más 12 que está demasiado lleno. Mira, juguetes más quizás todo el camino a 24 24 que es cuatro octavas fuera de tono ascendente efecto. Ahora todo este miedo, que es mi sintetizador favorito, tiene un truco realmente genial. Y es que en realidad puedes mirar la curva de tono que has configurado aquí en este pequeño icono de look, puedes ver gama pitchman. Ahora también puedo cambiar el preajuste. Y si revisas aquí, si te doy la oportunidad, digamos éste ahora el rango de gasto P sigue siendo el mismo que lo dije antes, e incluso puedo cambiarlo. Y esto va a llevar adelante si cambié dos nuevos presentes. Pero hasta donde yo sé, sólo Esfera es el único sintetizador que tiene estas asombrosas características. Otro truco realmente impresionante es que cuando se ha creado el elevador, como lo he hecho aquí son cuatro aburrimientos. Pero ya está puesto en la nota correcta y con la automatización correcta en el hombre de tono . Ahora puedes usar el estiramiento de tiempo en el clip de medios para cambiar la longitud de la transición en lógica. Mantienes el ratón aquí, sin embargo él y luego seleccionas vieja u tecla de opción. Y ahora podemos ver el icono de estiramiento del tiempo a la izquierda. Haga clic con el ratón y arrastre ya sea hacia la izquierda para hacerlo más corto o hacia la derecha para
hacerlo más largo. Entonces hagamos que este 22 jabalíes esté muerto así, o vayamos en la dirección opuesta haciendo lo mismo. Manteniendo el ratón aquí, haciendo clic en la tecla antigua u opción y arrastrando hacia fuera. Digamos que quieres hacer de ella una transición larga como así sucesivamente. Mi último consejo de poder es que también puedes entrar en la automatización fuera de la curva fuera de la
curva de tono , que ahora es una línea recta como esta. Pero en realidad puedes doblar estas líneas aquí, lo que significa que puedes crear un efecto ascendente que sube más rápido en el principio y luego disminuye o lo contrario, y lo haces seleccionando la curva de automatización para luego seleccionar la línea el botón
izquierdo del ratón, y luego puedes parecer que arrastras hacia arriba o hacia abajo y puedes dar forma como puedes ver la curva fuera de la menta de tono así. Entonces hagámoslo así. Entonces empieza a elevarse realmente rápido de lo que sostiene. Algo así aquí sólo escritores a la ligera, y luego hace una subida rápida al final. Redujamos estos clips. En realidad lo puedes escuchar y más claro. Bueno, ¿verdad? Entonces ese fue mi ejemplo en vivo y demostración de crear y dar forma a una subida recta para desalojar. Continuemos en el siguiente video.
4. Ejemplo en vivo 2: riser rítmic: Ahora voy a demostrar cómo puedes agregar ritmo a tus efectos ascendentes como este. Hay muchas maneras en que puedes agregar ritmo, por ejemplo, usando la automatización en tu DW. Pero de dos formas principales que uso es usar un radiador AARP o un efecto de puerta rítmica así como un aviador o de
página que se utiliza principalmente para crear o núcleos de Peggy ated. Pero en realidad puedes usar un aviador AARP como simplemente un efecto rítmico si usas solo una nota como lo haces en un efecto ascendente. Por lo que estoy usando el built in o las páginas posteriores en este sintetizador llamado Ominous Fair. Pero puedes, por
supuesto, usar un inserto de audio externo en tu DW. Por lo que simplemente entré en el aviador OHRP aquí y creé este Parton sin el o Pedro propio. Es simplemente un efecto ascendente recto, así que simplemente hice estos patrones rítmicos, y cuando lo enciendo, también
puedo ajustar la longitud de cómo tartamudea el audio, básicamente, así que ahora se vuelve, y luego puedes cambiar fácilmente el patrón cambiando estas notas así o extendiendo o acortando la longitud del patrón como así en ti estás satisfecho con el ritmo. Dale a tía por el efecto ascendente. El segundo camino es utilizar un efecto de puerta rítmico como efecto de inserción en la pista ascendente. Entonces sin ella, vuelve a sonar así. Un simple y recto efecto Reiser. Yo uso el estacionamiento llamado gatekeeper, pero puedes usar cualquier tipo de trance Kate o efecto ocho rítmico. Pero estos inicio específico Puedes hacer automatización muy cool fuera de la puerta rítmica aquí, como puedes ver, lo
que hace que suene así. El cool es que todavía puedes tener aquí el elevador recto y el efecto de inserción en , y luego simplemente cambiarlo sacerdote tras precepto hasta que estés contento con el tipo de ritmo y movimiento que agrega al efecto de contrahuellas. Y si quieres ponerte realmente fantasía, puedes fuera de curso agregar automatización al propio clip para automatizar, por ejemplo, el pitch, el panning y así uno de manera rítmica. Correcto, Así es como puedes agregar ritmo a tu arroz o si ICS Now, sigamos en el siguiente video
5. Ejemplo en vivo tres: el movimiento Riser: Ahora voy a demostrar cómo puedes agregar movimiento a tu elevador. No el rítmico un tipo de movimiento de puerta, sino que en realidad se mueve mawr como una forma de camino durante el efecto ascendente como este, casi como una sirena que se mueve hacia arriba en tono. Entonces, por
supuesto, una forma de agregar movimiento a tus ojos o efecto es automatizar un parámetro fuera de tu plug in para que simplemente puedas hacer clic derecho en un parámetro. Si eres sintetizador lo soporta multimedia usado aprende, asígnalo a un deslizador o sin hueso tu teclado multimedia y luego automatiza eso con el tiempo para agregar algo de movimiento. también se puede Por
supuesto, agregar sobre, como abrir lentamente el filtro,
por ejemplo, para agregar movimiento
a lo largo del tiempo aumentando la frecuencia del filtro. Pero la forma principal que quiero mostrarles aquí es usar un LFO para agregar el tipo de
movimiento de estilo forma forma . Entonces como pudiste oír, el tono de los otros cuatro iba arriba, abajo, arriba, abajo. Pero el continuo del movimiento de la regla fue un efecto ascendente para que se obtiene al usar un LFO, que significa oscilador de baja frecuencia. El camino principal en l. A full works es que usas una forma de vía lenta como fuente para cambiar cualquier parámetro al que lo mapee. Entonces aplicas una tasa específica, que es la velocidad con la que está trabajando el tipo de sirena en ese parámetro así
como la profundidad lo que significa cuánto aplica el movimiento pasando de pequeños movimientos como este a realmente grandes movimientos como este. Por lo que he dicho el LFO. En realidad tengo a Morrell rivales en este sintetizador Ella para uno aquí como la fuente y he elegido el objetivo para ser el pitch off el oscilador Entonces he aplicado una tasa de uno aquí , que es un movimiento lento. Si escuchas ahora. Ah, puedes aumentar esto acelerando el ritmo Digamos octava notas y escucharás de manera mucho más rítmica. Sí, profundidad
temática es cuánto se puede ver en realidad La lágrima de muñequita blanca se aplica al parámetro. Tú también lo firmas. Si disminuyo a cero, no pasará nada. Elevador recto sencillo de nuevo. Y luego el padre los muevo hacia arriba. Se puede ver este es el punto blanco Aquí una Z un poco menos sobre el movimiento de cambio de tono de la forma aquí, también se
puede cambiar la forma de forma real del LFO de señal a extracto, por
ejemplo, onda
cuadrada a hacerla aún más rítmica en el padre porque ahora cambiará drásticamente en el movimiento de cambio de imagen. Además, el movimiento que automatizas con otro adversario o una modulación aquí en tu secuenciador no
tiene que estar en el terreno de juego. También puedes usar, por ejemplo, el filtro aquí como el objetivo fuera del LFO. Como lo he hecho aquí mismo, se lo
he dicho a ocho notas y se vende así. Está bien, eso fue agregando movimiento a tus efectos ascendentes. Ahora sigamos en el siguiente video.
6. Tu proyecto creativo: Ahora es el momento de tu proyecto. Utiliza los conocimientos, consejos y ejemplos prácticos de los que has aprendido para crear tus propios efectos de riser
risers rectos , rítmicos y risers con movimiento, buena suerte y diviértete creando y moldeando sonidos que construyen intensidad y energía.