Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. El video de hoy estaremos repasando el arte conceptual y cómo pasar de una idea como una bruja o un caballero o pícaro y mago. Ladrón. Siempre que tu personaje va a ser cualquiera que sea su título, ocupación. Apenas en general, la idea del personaje que estás tratando de crear y cómo sacarlo y cargarlo. Se convertirá, y para ayudarla a convertirse en un personaje. Empiezas con ideas genéricas. Después los sacas un poco más hasta que terminas con un poco más de personalidad. Y cuando te conformes con cómo querías lucir, entonces comienzas a trabajar en el atuendo, la expresión facial, y todo ese tipo de cosas hasta que terminas con un arte conceptual terminado que has utilizado para impulsar el desarrollo de tu personaje y tus historias. De acuerdo, vamos a meternos en ello.
2. Conceptos básicos básicos: Bueno, bien, en la primera parte estaremos repasando sólo la idea básica de qué es el concepto de
personaje y cómo realmente empieza en tu primer personaje. En primer lugar, se quiere llegar a una idea de cuál es su personaje. Al igual. Elegí una bruja. Y en general si eliges un título como un trabajo o tal vez como
son lo que están peleando estilo o cómo es su personalidad. A mí me gusta usar títulos de trabajo o carreras si hay algún tipo como una persona de gato o lo que sea que sean. A mí me gusta ir en base a eso primero. Entonces en primer lugar, se me ocurrió, que es que alguna vez he querido crear un personaje qué. Por lo que en primer lugar, acabo de sacar una cabeza básica extremos de un sombrero de bruja. Hice esta pequeña curva donde iba así y balanceándose de esta manera. Sólo para ver cómo eso entró ahí e intentar lo contrario para ver cómo se vería eso también. Este se ve más Moby y tipo de oh hombre, no lo sé. Me recuerda como en un viejo aspecto no jamaicano como la gente que vive en
Nueva Orleans que se ve en algunas de estas películas o programas de televisión. Y tienen a este gato, esto, este tipo le gustaría una ramita y su boca y se sienta por su cuenta porque vieja choza en medio del pantano. Y esto es lo que, esto me recuerda, menos de bruja en más de un tipo pantano. Esto está un poco más cerca de ella, que para mí, pero también es todavía tiene un min del vibratorio hippie. Entonces realmente lo que quería hacer fue quizá capturar ambos. Entonces seguí adelante e hice especie de, pensamos,
construido, en lugar de estos estrictamente curvados una dirección. A mí me gustó la izquierda, swish más. Entonces seguí adelante y usé esa. Ese había sido arrancado la cara y el pelo y un poco más en éste, demasiado frío para que esta chica saliera de él así. Creo que se ve bastante bonito. Todavía muy genérico. Cuales ideas aunque cuando no tenía ésta y añadí un poco de rizo extra. Y a la solución encima del sombrero. Guardé palabra no ondulación, elige ambos de estos. Y yo quería tal vez sacar un poco más de éste también, especie de armar todos estos juntos en uno y luego expandirme sobre él. Por lo que las curvas de ésta un poco más que cualquiera de estas. Entonces acabo de hacer esa curva aún más hacia una especie de remolino casi. Entonces quería tomar los bancos que un id en este y sólo tipo de ampliar en similar. Entonces esto es lo que tienes estos grandes saliendo de lado aquí como bastante lindos. Y me fui al final aquí para agregar que se echó la cara para que se viera un poco mejor como siempre. Encabezados, lo que no tenía por cuello y pecho, hombros. Ahora bien, creo que esta es una idea bastante buena de cómo empezar. Y puedes hacer tantas iteraciones de esto como quieras,
a donde realmente te sientas cómodo con la idea básica de cuál es tu personaje. En la siguiente sección, vamos a estar repasando cómo ampliar en esto un poco más hacia, puedes conseguir personajes un poco más desarrollados y les vas a agregar un poco más de personalidad. De acuerdo, vamos a pasar a la siguiente sección.
3. Evolución del concepto: De acuerdo, todos en esta sección vamos a estar repasando cómo
evolucionar a este personaje en un personaje un poco más carnoso. Entonces tengo este genérico ¿qué chica? Pero a través de un pequeño lazo, de, pequeño sombrero de bolos y todo. No me gustó mucho el bucle, así que me lo he quitado. Y cada vez que empecé a trabajar en estos, pero mantuve la palmadita de la forma en que lo hice originalmente. Ahí realmente me gustó la forma en que resultó este sombrero, así que lo guardé aquí también. La siguiente parte que quería hacer para tratar de sólo evolucionar un poco más fue primero y solo redibujar o sombrero de Face Reader y sólo un poco comenzó de cero para arriba. Y le agregué esta estrellita a su mejilla que pensé que sería adelanto. Entonces lo sabía mucho y soy niña, las brujas suelen tener alguna forma de atención tú en su cara o, o tal vez su muslo o pecho o algo así. Los lugares habituales. Y este es un contenido bastante sólido ahí mismo. Probablemente podría correr esto y pasar a la tercera parte con eso. Pero no me gustó lo genérico que parecía. Entonces siguió y decidí simplemente experimentar un poco más porque me tomé un descanso de este personaje porque conseguí así Boston lo que quería hacer con ellos en primer lugar. Entonces como cuando
volví, tenía una perspectiva fresca de lo que quería hacer y luego decidí hacer como una, ya
sabes, ella tiene este loco tom chiquito
pelo y solo un más pequeño que tenía ahí apenas flota justo encima de su cabeza. Me quedé con la estrella. De verdad sólo guardaba todo lo demás. Pero esto le dio mucha gira de campo única y más tarde mucho más. No lo sé. No puedo decir que alguna vez he visto algo como esto en un programa de televisión o animadores y juego nuevo. Pero sé que antes he visto algo como esto. Entonces seguí y decidí crear tal vez estos pequeños,
estos pequeños Qué espíritus que corren por ahí si tienes esta pequeña película triste una cerca de este confiado habían comenzado aquí. Y pensé que podría estar bien tenerlo. Entonces no tiene sombrero tanto como aquí. Decidí tratar de tal vez creador a sombrero más pequeño, chicos de espíritu. Flota alrededor con ella. Y tal vez usa sus poderes para amplificar sus poderes. Todavía no lo sé. Sólo son un poco romanas ahí. Este es el que me gustó mucho. Decidí quitarme eso había cambiado por completo la estrella. 23 pequeños puntos debajo de ella. De verdad empujo este pelo lavado de tomboy, lo corté corto. Cara simplificada. Sólo un poco ir de ahí. Y ya sabes, una puede incorporar más a estos pequeños espíritus en su diseño. Al igual que si añado esos dos, éste y yo envío a estos chiquitos, ahí está su propio concepto. Probablemente se podría llegar con algunos realmente cool demasiado poco. Qué gorro espíritus flotar con éste. Y entonces tal vez puedan hacer algún tipo de técnica de combinación donde junten sus habilidades. Y ella hace algún hechizo realmente genial de algún tipo. Definitivamente puedes ver cómo estos son más encarnados y tienen más singularidad y personalidad en comparación con el primer lote a la izquierda ahí. De todos modos, ahora, solo tomas estos y encuentras el con el que realmente estás satisfecho y vas adelante y pasaremos a la fase final del darting conceptual.
4. Finalización del concepto: En esta sección final, vamos a estar repasando por qué y cómo decidí crear este personaje de la manera que lo hicimos en base a toda la información previa, incluyendo todo el camino de regreso a aquí. Entonces, en primer lugar, me encantó mucho la forma en que resultó esto. Fue de lejos mi favorita. Tomé esta idea y la aplicé como un cuerpo base de personaje que había guardado. Esa es otra buena forma de conceptuar plenamente. Aquí los personajes es crear un, un cuerpo base como Template. Y luego condujo a su personaje una y otra vez encima de esa plantilla de ese curador. De esa manera no tienes que seguir dibujando el cuerpo una y otra vez sobre él cuerpo realmente sólido. Aplica tu personaje una y otra vez de diferentes maneras, dando diferentes atuendos. Y eso realmente te ayudará a diseñar tu personaje mucho más rápido. Pero es mucho más satisfactorio verlo también. Y realmente te animó a medida que construyes a lo largo. Yo evolucioné su cabello un poco más grande que él. Algunas muertes han sido, algunos de los picos salen. El back end. Gobernador la nombró como un poco más de lo que hice aquí. En este. Yo lo cubrí solo a o
a niños tres puntos porque eso era bastante único en comparación con la estrella. Es decir, un montón de personajes engastados estrellas o corazones o
diamantes o lágrima o cualquier pensamiento de eso. Pero ves algo como una línea recta o puntos. Son ideas de ingeniería tan básicas para tatuajes que realmente nadie quiere usarlos. Pero la red ahora los hace más únicos porque no se usan tanto. Ahora, yo no voy a repasar tanto el concepto de su atuendo. Simplemente te explicaré eso porque en su mayoría por el espacio aleatorio en esta página. Pero quería hacer algo como un corsé aquí mismo. Porque pensé por supuesto que se vería bastante cool en un on the switch lady. En realidad no va a cubrir eso. Pero entonces quería que me queria falda seguro. Eso era algo que quería cambiar de dama a tener. Porque si piensas en ella siendo animada, vería realmente genial es que está cargando un derrame mágico realmente grande en el suelo está cargando el círculo mágico en el suelo. Y, y luego los vientos hinchados, usan faldas un poco flop y de lado a lado con el viento. Y eso se vería realmente genial. Entonces supe que quería falda el corsé y la parte superior. Somos algo opcionales, pero la falda era un must have. Pude haber hecho botas largas en lugar de las cortas que hice. Elegí las botas cortas porque tengo otro personaje que alguna vez creó en un estilo similar que tiene botas largas, y quiero voltear para destacar de ella. Entonces me adelanté e hice los zapatos cortos. Como otra cosa en la que hay que pensar. Se. Puede que no quieras que tus personajes se enganchen. Mucho parecido. Quieres que luzcan únicos comparados entre sí. Entonces elegí la ruta corta, todavía larga porque tengo otro personaje que ya la ha escogido falda porque para uno ella es bruja y tengo un personaje que tiene especie de traje de baño de una sola pieza, batalla cosa más cálida, de aspecto superior. Realmente no sé cómo llamarlo. Y tengo otro tiene pantalones y tengo otro que tiene shorts. Y me quedaba sin fondos para elegir. Pero por suerte, ya que estaba diseñando un mago, realmente
quería seguir adelante y usar esto. Entonces realmente funcionó. Por lo que la mitad inferior inferir, basado en todos estos otros personajes que he creado en el pasado. Todos están viviendo en el mismo mundo y universo. Yo quería moldear un destaque el uno del otro. Por lo que la mitad inferior de este personaje básicamente ya fue elegida para mí porque quería que lucieran únicos. Y ninguno de estos aspectos de
los calcetines altos del muslo y pedacitos en sqrt existen en ninguno de los otros personajes. Entonces por más que se ajuste al personaje, también
fue un poco lo que yo sólo tenía que elegir. Entonces todo funcionó. Conocer cosas que realmente quedaron para el debate. Fue el brazo, los hombros,
el pecho, el desperdicio, el área del estómago. Ya que ya había diseñado la cabeza que me gustaba basándome en ésta de aquí abajo. Y el fondo ya fue elegido para mí. Entonces la parte media era realmente la única parte. De verdad tenía que pensar duro en cómo diseñar. No tenía ni idea de dónde quería usar para un top. Hay un montón de opciones. Más que fondos. Sí. Tenía que pensar realmente en esta 1 primera entidad, como una camiseta de tanque que les gustaría un top de bikini. Y yo estaba como, bueno, ya sabes, es demasiado sólo para pegajosa y ¿por qué iba a llegar a ser ella? Ella es como una mago. No me gustó esto. Creo que a esto se le llama un cultivo TOP. Platica de Carpa Grande a la cima. Aquí. Son los que vienen de Tom. Pero fui con eso porque pensé que se ve lindo y luego traté de pensar en algo que coincidiera y tipo de empujar el fondo y la parte superior juntos para tener un atuendo completo. ¿ En realidad se lesionaron los vendajes? Simplemente se ve genial. En realidad hizo vendajes. No poner nada ahí y sólo mostrar su ombligo en realidad no tenía sentido. Entonces no hice eso cuando tampoco. El de todos modos, elegí el curso que otra vez, no
es algo que cualquier personaje madre tenga una especie de lectura importante, leerlo, realmente destacan. Y si tiene una especie de tomboy ish, mira, quizá realmente quiera empujar eso. Ella es una hembra. Por lo que lleva falda, muestra las piernas. Ella tiene un corsé para empujar su figura un poco más nuestro menos así. Por lo que puede parecer más femenina ya que su cabeza parece un poco deseo. Entonces ahí tienes. Puedes hacer esto con tus propios personajes. Periodo, una base de personajes después de haber pasado por las ideas básicas. Y entonces lo avanzado es hasta que llegues a escuchar idea terminada y solo repites cada proceso tanto como necesites para llegar a una pieza terminada satisfactoria por aquí. Y entonces realmente comienzas a desarrollarte en redibujar este una y otra vez hasta que obtienes tu deseado y te vayas. De acuerdo, voy a repasar esto en la revisión en el siguiente apartado.
5. Resumen: Vale chicos, esta es la sección final de esta clase. Yo sólo quiero repasar una revisión rápida sobre lo que hemos cubierto. En primer lugar, cubrimos ideas genéricas para arte conceptual, como cómo un cual puede tener un tour de look genérico. Y luego simplemente lo evoluciona hasta conseguir algo un poco más personal. lo que finalmente conseguirías algo con lo que realmente te satisfizo. Lineal se mueve hacia el cuerpo. Y empiezas a trabajar realmente ahí. Hasta que terminas con algo con lo que realmente estás satisfecho. primer lugar, tomando tu idea, saca algunas ideas genéricas de tu personaje. Intenta pintarle un poco de personalidad. Después de haber jugado con algunas ideas básicas, empieza a añadir un poco de personalidad, como tatuajes o cicatrices o lo que quieras jalar de él. Y si todavía parece ingeniero, no tengas miedo de ramificar y llegar a algo un poco más único, como lo hice con el que haciendo que su cabeza flote un poco Dado Incierto top deseo cabello humano HER2 poco. Qué espíritus flotar con ella. Y entonces, ya sabes, no tengas miedo. Porque esto es solo concepto arte. Solo estás tratando de crear la idea de lo que quieres que viva tu personaje. Me gusta. No tengas miedo de jugar con él tanto como necesites, para obtener el resultado deseado. Toma el que más te guste, se mueve sobre el cuerpo. El mejor modo que pienso para llegar a un atuendo para tu personaje es pensar en dónde existen y dónde, qué tipo de mundo Dina, Qué tipo de persona son. ¿ Cuál sería el tipo de persona donde en público? Y hazte una plantilla base de personajes y trabaja a partir de eso. Por lo que continuamente puedes simplemente repetir esto una y
otra vez hasta que terminaste con una versión que realmente te gusta. Michael se prueba diferentes atuendos dados diferentes expresiones faciales, dados diferentes tatuajes, cambian sus calcetines y zapatos. Cualquier cosa que tengas que hacer para crear tu personaje. Ok, creo que eso lo cubrirá. Espero que ustedes aprendan enchufando en esta clase y crearán muchos personajes. Y te veré más tarde.