Transcripciones
1. ¿Qué es un logotipo de emblema?: Hola, bienvenido a este curso de diseño de
mini marca sobre la creación de logotipos de emblemas. Ahora, este mini curso
es un módulo exclusivo de mi programa de
diseñador de marca Pro, que estoy compartiendo
con la
comunidad Skillshare para ayudarlos chicos,
ya que los diseñadores de marca crean mejores emblemas para sus clientes Así que ojalá al
final de este curso, vas a
entender un poco mejor el mundo de los emblemas También vas a entender mi proceso personal de cómo crear
emblemas
para que puedas crear mejores logotipos
para tus clientes, recibir más pagos y tener más
confianza como diseñador, también Ahora bien, este logo que estamos a
punto de diseñar juntos es un proyecto de la vida real para
un cliente de la vida real. Y en realidad me están contratando
a través de mi agencia de branding Clementine House para diseñar este logotipo para un negocio de la vida
real Así que puedo esperar al div
contigo. Empecemos.
2. Resumen e investigación: Bien, entonces el primer
paso para diseñar un logotipo de emblema es el briefing
y la fase de descubrimiento. Y para este proyecto en particular, me he topado con un cliente
soñado con quien trabajar Por lo que este cliente es un restaurante
japonés que está abriendo en USA, y en última instancia se
llaman Banzai Teriyaki, enfocándose en la cocina japonesa, y este cliente sabe
exactamente lo que quiere Y por cierto, este es un cliente real con el
que estoy trabajando. Así que
literalmente me vas a ver diseñando el logo paso a paso
de principio a fin. Ahora bien, el escrito que
me ha dado es en última instancia muy sencillo. Quiere que el logo
luzca japonés, y dice que quiere
una chica o algún tipo de mujer en el emblema, un poco como
el logo de Starbucks Entonces, básicamente, quiere
un logotipo
japonés inspirado en Starbucks para
que
este restaurante sea un
poco seductor, creo Entonces no sé cómo va a ir
esto, pero voy a
sumergirme directamente en la investigación y
veremos cómo nos va. Ahora, normalmente, cuando
trabajo con un cliente, voy a desarrollar 4-6 tipos
diferentes de logotipos para finalmente
darle, ya sabes, un enfoque diferente y
una variación diferente para cada una de las
direcciones que estamos sin embargo en este
pequeño mini curso, vamos a estar
enfocándonos en
solo uno, solo para darte
una pequeña muestra de cómo abordaría las cosas dado el brief que
me ha sido fijado por el cliente. Lo primero que haría
es sumergirme directamente en los gustos de
Pinterest, Google, y también potencialmente este sitio web de iconos
planos, que suele ser bastante útil. Ahora, lo primero que estoy
buscando es un go japonés, pero siento
que cuando estoy mirando estos, realmente no
me parecen
una especie de logotipo estilo Starbucks, para ser honesto Es como que este es un
poco demasiado lindo ver. Esto es bastante genial.
A mí me gusta esto. Esto es como, bien, esto está llegando a alguna parte, ¿de acuerdo? Quiero decir, definitivamente
no es una chica, pero es genial y
definitivamente se ve japonesa. ¿Bien? Impresionante. Vamos a sumergirnos. A mí me encanta esto. A mí me encantan
estos pequeños círculos. Creo que esto se ve increíble. Buen trabajo quien haya creado eso. Eso se ve menta. Bien.
A mí también me gusta esto. Yo me quedo con eso. Entonces
todo lo que estoy haciendo ahora es que solo estoy buscando inspiración.
Eso es todo lo que estoy haciendo. Solo busco ideas
y me gustan las pequeñas cosas. Como, por ejemplo, vemos
estas pequeñas olas, y las hemos visto un par de veces
diferentes, como las
vemos de nuevo aquí. Entonces, mira, como este patrón
de estas pequeñas olas así es algo que se
encuentra en los emblemas japoneses Muy comúnmente, creo, lo
he visto unas 50 veces, y solo estoy a mitad
de página Echemos un pequeño vistazo. Logotipo de chica japonesa. Bien. Bien, entonces ahora
estamos llegando a alguna parte. Así que mira éste. Este está un poco más cerca
de lo que queremos. No creo que
se vea muy japonesa, para ser sinceros. Ella
hace un poquito. Ella tiene una especie de ojos asiáticos. Pero esto es, mira
esto ahora. Mira esto. Esto se ve genial.
Bien, ese es un tipo. Sí, estos están empezando
a parecer un
poco más tipo de Western. Pero bien, estamos
llegando a alguna parte. Estamos recibiendo
una inspiración increíble. Y en este punto, obviamente
no voy a copiar
ninguno de estos logotipos, pero lo que estoy haciendo es que estoy ganando un poco de comprensión a través de
, ya
sabes, como, ¿por qué este gráfico en particular se
ve más japonés? ¿Qué tipos de
patrones puedo usar? ¿Qué tipos de colores
son los más utilizados? Ves aquí, hay
mucho rojo,
y el rojo, ya sabes, generalmente
está conectado con Japón, cierto,
por la bandera. Aquí tengo mucha
inspiración porque este es un breve muy directo. Tengo algo de inspiración
en lo que respecta a la chica. Tengo algún tipo de ondas y patrones y esas cosas,
que puedo usar. Así que tengo esto. No estoy muy segura de qué
estilo voy a ir. Tengo
que decidir eso después, pero definitivamente
voy a estar usando estos pequeños patrones solo para darle esa vibra
súper japonesa. Entonces creo que también
probablemente debería conseguir, como, algún tipo de aficionado o tipo de letra
para que vaya con él Entonces creo
que algo que es como algo así
en realidad iría, como, bastante bien. En realidad no creo que eso sea
muy legible o legible, pero creo que
algo así se vería
mucho mejor, porque esto es un
poco más fácil de leer. Bueno, lo veo un
poco más
fácil de leer. No es
tan fácil de leer. Algo así, tal vez
o algo así. Kingo bien. Eso es genial. Ese es realmente un nombre
genial, ¿verdad? ¿Kingo? Kingo. Bien. Y voy
a tomar esto también, porque este
pececito se ve increíble con una especie de cielo y
cosas buceando bajo el agua. Hombre, me encanta la marca japonesa. Si alguna vez has estado
en Japón y has visto los boletos del metro, son como pequeñas obras
de arte. Es tan increíble. Bien. Bien, aquí tengo
suficiente inspiración para
mantenerme muy, muy ocupado El siguiente paso
del proceso es
finalmente agarrar mi
lápiz Trusty en mi bloc de dibujo y
comenzaré a crear diferentes ideas basadas en lo que tengo
aquí Entonces sí, vamos
a estar dibujando una chica japonesa para este
emblema, y no puedo esperar Entonces de todos modos, en esa
nota, los
veré en la siguiente
lección. Nos vemos pronto.
3. Ejemplos increíbles de logotipos de emblemas: ¿Qué es lo que realmente hace que
un gran logotipo de emblema? Bueno,
veamos algunos ejemplos. Veamos Starbucks,
Harley Davidson y Harvard para ver cuáles
son las características de
los grandes logotipos de emblemas
y por qué son tan geniales Primero, comencemos
con Starbucks. Ahora, toda la historia de Starbucks es realmente
súper interesante Leí el libro de Howard
Schultz cuando solía vivir en
China hace mucho tiempo, y su historia de marcar Starbucks y crearlo en el enorme que
es hoy con, ya sabes,
miles de tiendas en todo el mundo, es tan importante
darse cuenta de es tan importante que
cada elemento de la marca Starbucks bien pensado y
está siendo estratégicamente logró crear
esta percepción de tipo de este café de gama
alta, que seamos honestos, hay mejores cafés
que Starbucks Hay tantos
cafés por ahí mejor que Starbucks. Que
son más baratos, también. Pero una historia que sí
recuerdo de ese libro, que fue bastante interesante
desde el punto de vista del diseño, es cuando estaban diseñando la sirena para el logotipo de
Starbucks, V no podía entender
por qué la sirena se veía
siniestra Y de lo que se dieron cuenta fue, para que la sirena vea más humana y más
accesible y amigable, lo cual obviamente es muy
importante para Starbucks porque quieren ser especie de marca de café
para todos, Para hacer eso,
necesitaban hacer la cara fuera menos simétrica, así que necesitaban
hacerla asimétrica, pero creo que hicieron que el ojo fuera un poco
diferente e hicieron que la nariz fuera un poco
más larga de un lado para sacudir un poco la
cara hacia arriba Eso hizo que la cara pareciera un
poco menos perfecta, lo
que luego hizo que pareciera
un poco más humana, lo cual es un
poco loco, ¿verdad? Pero simplemente muestra muy
parecido al logotipo de Apple, cómo un poco de imperfección o un poco de
desequilibrio en realidad pueden hacer que el icono o
el diseño real se vean un
poco más agradables, cálidos y, en última instancia, mejores Ahora bien, el logo de Harley Davidson es obviamente completamente
diferente al de Starbucks Pero sigue siendo un emblema, ¿de acuerdo? Es un signo de
autoridad, prestigio y tradición, ¿verdad?
Significa algo. Si ves una moto con
Harley Davison en
ella, significa que, ya sabes, eres como tus
motos, ¿verdad Te gustan tus motos. El logo en sí se ve robusto, se ve fuerte y se
ve rebelde, Esas son las tradiciones
de Harley Davidson, ¿verdad? Eso es lo que en última instancia representa
Harley
Davidson como marca,
al menos que yo sepa. Y eso es lo que
pienso cuando en realidad
veo el
logo de la compañía y el emblema. Ahora bien, si comparamos el logotipo de
Harley Davidson con el logotipo de Harvard, donde los tipos de letra,
por ejemplo, son simplemente completamente diferentes En Harley Davidson,
son algo fuertes y muy
rebeldes y justas, ya
sabes, muy severos y Con el logo de Harvard,
son muy elegantes. Son muy, ya sabes, tipo de herencia, ya
sabes, casi pomposa Al igual que, es solo de gama muy
alta, ¿verdad? Ellos quieren ser
vistos como, ya sabes, la
universidad de gama más alta del mundo, la universidad a la que ir. E incluso tienen, creo,
tienen tres tipos de libros última instancia abiertos con
un dicho en latín, que en última instancia significa verdad. Entonces es extremadamente tradicional. Ya sabes, es muy prestigio, y eso en última instancia comunica un mensaje completamente diferente. Entonces puedes ver que con
solo mirar esos dos logotipos y también
el logotipo de Starbucks, Starbucks está
tratando de ser para Holly Davison está
tratando de ser para un tipo
de cliente muy específico que es, ya
sabes, muy severo, muy audaz y casi rebelde Harvard está tratando de ser para, ya
sabes, una especie de
prestigio, ¿verdad? Las personas que piensan que son de un nivel superior, de
un estándar superior. Entonces ojalá eso te dé un poco en lo que pensar en lo que respecta a los diferentes tipos de emblemas que hay por ahí Pero en la siguiente lección,
vamos a diseñar un logotipo de emblema juntos y usando mi proceso de
desarrollo de logotipos. Entonces en esa nota, voy a ver en el
siguiente video. Nos vemos.
4. Bocetos de las ideas del logotipo: Entonces ahora entendemos el brief y hemos
hecho la investigación, y tenemos alguna
inspiración que hemos captado de Pinterest
y Google, por ejemplo. Ahora es el momento de empezar a
bosquejar nuestro emblema. Bien, entonces cuando empezamos a bosquejar algunas ideas para este restaurante
japonés, sabemos que necesitamos
lograr un par de cosas Así que necesitamos incluir
una meta de alguna manera, forma o forma, una meta japonesa, y también necesitamos hacer que el icono real del
emblema parezca japonés, ¿de acuerdo? Entonces esas son en última instancia
las dos cosas que
necesitamos lograr.
Empecemos. Entonces, lo que quiero hacer con cada
logotipo que desarrolle, especialmente con emblemas
y con, ya sabes, especie de logotipos centrados en iconos, es estructurar mi
página en dos fases Entonces la primera fase es
simplemente bajar las ideas, tratar de ver qué
formato funciona y qué funciona y qué
no funciona en general. Fase dos, es donde voy a empezar a
refinar la idea, ¿de acuerdo? Ahora, con la fase uno,
generalmente con un cliente, probablemente
haré
para cada dirección alrededor de 20 bocetos diferentes, y luego en la fase dos, tal vez tome los
mejores que me gusten, y los refinaré
un poco, ¿de acuerdo? Y luego a partir de ahí, elegiré el que más me
guste, y lo digitalizaré, y de
hecho
se lo presentaré al cliente Ahora, con este mini curso, solo
voy a hacer tal vez
uno o dos en la fase uno, y luego el mejor que
me guste, básicamente lo
llevaré adelante a la fase dos. Ahora bien, a veces si
lo hago bien en la fase uno, ni siquiera
me voy a molestar en hacer la fase dos porque ya me gusta, y solo la voy a
refinar en formato digital. Pero para esto,
solo quiero comenzar tratando de
entender cómo podemos hacer que la chica se vea japonesa y también cómo podemos conseguir que el
emblema real se vea japonés. Entonces mientras estoy viendo estos
íconos, puedes ver aquí, aquí
tenemos dos tipos de chicas japonesas. Tengo otro
aquí, que en
realidad no parece tan japonés
como los otros dos, para ser honesto, podría
simplemente deshacerme de ella. Ella sí tiene
ojos bastante asiáticos, para ser sinceros. Entonces eso es algo de lo que tal vez
podamos aprender. Vamos a deshacernos de
esto porque no nos estamos enfocando en la
marca de palabras en este momento. Mantendremos esto en la
parte de atrás, lo que en realidad no hace ninguna diferencia masiva. Pero centrémonos primero en la chica
real. Entonces hay un par
de cosas que me
están saltando. Lo primero son estos
palitos. Esto es muy japonés, así que necesitamos palos.
Hagamos palos. También me gusta el pelo. ¿Como un bob o como una burbuja? ¿
Así se llama? Una burbuja? No lo sé. No soy una maestra de la mujer
tenía que ser completamente honesta. Sabes, necesitamos,
como, algo así como, ojos
asiáticos, una cara bastante delgada, creo, una cara bastante
delgada. Bien. Y entonces, algo así como,
casi como ¿cómo se llama esto, como un Ginsu o algo así? No estoy seguro de lo
que eso significa. Si realmente sabes lo que es eso,
entonces por favor avíseme. Pero sí, hay una especie de, como, un
uniforme o atuendo tradicional japonés, que se usa en
restaurantes y esas cosas. Entonces um, uniforme japonés para demostrar que ella está
ahí para servirte, ¿verdad? Bien. Entonces, y eso
se ha utilizado en realidad en un par de
variaciones diferentes. Entonces veamos
eso. Bien, perfecto. No estoy seguro de tener
estas pequeñas mejillas. Creo que eso es un
poco demasiado, no lo sé. Simplemente no se
ve muy moderno. No creo que lo necesitemos. Aunque me gusta esta pequeña nariz. Así que la nariz es bastante genial. Y me gusta la sensación
general de esto. Entonces el siguiente después de
que tengamos a la chica hay, ¿cómo podemos hacer que este
particular logo, emblema luzca japonés? Entonces de mirar esto, ahora
hay dos cosas
en un estrado. Uno es el rojo, así que llegaremos a eso después. Pero la otra cosa que
estoy viendo es esto, como, especie de efecto de ondas,
si eso tiene sentido, entonces olas y también, que no está adentro vamos a ver, entonces
tenemos las olas ahí. Pero también, también, hay
algo así
como este tipo de efecto sol, que creo que está muy
bien ligado a
Japón y a la cultura japonesa y al diseño de
logotipos japoneses, supongo. Entonces me pregunto
si podemos
poner eso detrás de la chica misma, para que podamos hacer eso. Entonces es como sol si, entonces sol o efecto trasero. Bien. Así que ahora tenemos algo así como esta comprensión
de las dos cosas. Si hacemos estas dos
cosas, deberíamos tener una chica japonesa en un disco al estilo
japonés. Emblema. Lo siento. Entonces básicamente, tenemos estas dos
cosas confirmadas. Si hacemos una chica con palos, pelo en este tipo
de efecto burbuja, ojos
asiáticos,
cara delgada, y uniforme, y también el tipo de
dos variaciones de raro y también el tipo
de efecto trasero de barra solar, deberíamos tener un emblema, que pueda representar
esas dos cosas Entonces comencemos con
comencemos con un círculo, dos círculos, en realidad.
Comienza con dos círculos. Lo cual debería ser bastante genial, porque creo que todos ellos son más
o menos círculos, ¿verdad? No quiere decir eso,
este está en un círculo, pero en realidad no creo que
me guste cómo se ve, y no es muy
escalable, pero me gusta cómo se ven los círculos y las traseras con círculos,
así que vamos a ir con eso Bien. Entonces, si estuviera, como, explorando, como,
20 versiones diferentes, entonces probablemente haría
muchas más formas diferentes, pero para el propósito de esto, solo
sigamos con los círculos. Ahora, para la chica
ante todo, obviamente, tenemos que
darle una cara delgada. Empecemos con eso.
Bien, cara tan delgada, como una cara asiática femenina
delgada realmente típica. Dale también un cuello muy
delgado, nuevamente, para hacerla
súper femenina. Y luego también también,
vamos a darle este tipo de atuendo
japonés realmente tradicional. Bien. Bien. Y de nuevo,
esto es simplemente rudo. Al igual que, no estamos
tratando de crear, ya sabes, la próxima Monalisa aquí, pero solo nos estamos haciendo una idea de que recuerdo esta nariz, también que nos gustó
de la otra versión No estoy seguro de lo atractiva que va a ser
esta mujer, pero definitivamente
vamos a tratar ver, ya sabes,
cómo es ella. Cabello sabio, obviamente, queríamos el bobble, ¿no? Sí. Incluso podemos hacer,
como, no sé,
tal vez, como, un bob o
una franja o algo así ¿Hacemos un flequillo o, como, bajamos algunos cabellos
o algo así, tal vez Bien. Hagámoslo. Y luego había
palos, ¿verdad? Ahí había palos
, así que
quizá le pongamos algunos palos en el
pelo. Tipo de hacer estallar. Esto se ve terrible
como emblema en este momento, pero vamos a
tratar de darle algunos, como, ojos de estilo asiático Guau. Literalmente
parece que está a
punto de pelear con alguien
en combate modelo. Bien. Vamos a
darle una cara sonriente Oh, Dios mío. Ella sólo se ve aún
más siniestra. Mira lo terrible que es este
logo en estos momentos. Bien. Um, sí, literalmente
parece que está a
punto de matar a alguien.
No estoy seguro de por qué. Parece un panda
un poco, ¿verdad? Como un panda muy delgado y
bien cincelado. Sí, esto no se
ve muy bien en absoluto. Pero de todos modos, vamos a patear. Vamos a continuar.
Bien, detrás de ella, hagamos el tipo
de rayos de luz, que supongo que
vendrán del centro, así que van a ir
de aquí a aquí. Bien. Sí, esto definitivamente se parece un poco más a
un tipo panda, casi, ¿verdad? No parece
una mujer en absoluto. Bien, no importa.
Eso lo conseguiremos. Lo refinaremos más adelante
en la fase dos aquí. Bien, así que vamos a darle
color a esto. Y luego refinaremos y evaluaremos lo que está funcionando
y lo que no funciona, que es básicamente
cuál es la situación con el diseño del logotipo, para ser honestos. Ya sabes, probando pruebas rápidamente y luego
pasando a partir de ahí. Déjame cambiarme el
lápiz, en realidad, porque es un
poquito Me encanta ese. ¿Qué pasa? Eso es bonito y
agudo. Bueno, lo suficientemente afilada. Bien. Entonces, por el momento, esto se parece un
poco a un tipo, ¿de acuerdo? No parece
una mujer en absoluto. Y también, como
que tenemos este nuevo enfoque, que de veras quiero
asegurarlo en el siguiente. A mí me gustan los
rayos, para ser honesto. Creo que se verán bien, lo cual podremos refinar después, pero también quiero acercarme a las olas para ver si las
olas se ven bien. Las olas probablemente van a venir desde abajo, ¿verdad? Bien, pensé que se vería. Oh, ese vago, vago, vago. Sí. Entonces tenemos
las olas aquí. Creo que creo que
la razón por la que no se ve muy
bien es
porque parece que
esto es como un sombrero. Así que hagamos un
poco de femenino y hagamos que el tipo de mechones
de cabello sea un poco más prominente en la chica en
la mujer, ¿debería decir? Bien, y luego
hacer, como, una bonita elegante franja femenina aquí, esto se ve
mucho como mucho más Sólo para que sea un
poco más. Pongamos, como, una pequeña flor en nuestro cabello o algo así
solo para que se
vea mucho menos como un sombrero
y mucho más como cabello. Bien. Y vamos a hacer esto aquí. Bien. Es hablar mucho mejor. Bien, ponle palos en el pelo. Entonces pongamos, hagamos,
como, pequeñas mejillas lindas casi. Bien. Así que sí, estamos
haciendo algo, quiero decir, quiero decir, los ojos son definitivamente,
creo que solo hacer,
como, mejillas y esas cosas
va a ser de mucha ayuda. Sí, los ojos
van a estar bien, así que esto definitivamente se
ve mucho más cálido y mucho mejor. Todavía no estoy, como,
puesto en los ojos, pero puedo
entenderlo después, pero definitivamente me gusta cómo esta se
ve mucho mejor. Me encanta el cabello.
Me gusta el pelo. Y tal vez podamos hacer, como,
rayos saliendo después, porque no creo que hacer
estas olas por todas partes va a ayudar
o va a quedar muy bien. Va a parecer muy
ocupado, o tal vez
simplemente sacamos las olas
por completo y solo hacemos los rayos. No estoy segura. Me
veo mucho más simple, ¿
verdad? Bien. Uh, bien. Sí, como que me gusta cómo. Bien, entonces solo evaluando esto, creo que vamos
a ir con la subida
para el boceto real en la fase dos. A mí me gusta mucho más este pelo. Todavía no estoy contento ninguno de los ojos. No me
gusta ninguno de los ojos. La nariz y la
boca, me gusta este
tal vez un poco
mejor, para ser honesto. Entonces los ojos y la boca estarán aquí. No me gustan las olas.
Vamos a bosquejar este y hacerlo un poco más refinado para que podamos
empezar a entender realmente. También me gusta la flor. Eso me gusta. Bien. aguantar mi lápiz muy rápido. Y luego vamos a empezar. Iremos a partir de ahí.
Bonito y afilado. Mira esto. Gow.
Mira eso. Está en foco. Estamos listos para irnos.
Bien. Entonces para esto, comencemos primero haciendo un lindo círculo para
el ícono real. Bien, así que
comencemos haciendo un lindo círculo para el emblema. Ahora, hagamos ahora
la cara de la chica. En realidad, no,
comencemos con el pelo, porque empezamos con
el pelo antes y empezó a ir bastante bien. Así que mantengamos su cara
bonita y delgada. Es bueno. Y luego hagamos la
pequeña burbuja en la parte superior, así que baja, y luego hagamos los palos. Haciendo el mismo lado, en realidad. A lo mejor vendrán por aquí. Bien. Entonces realmente quiero que sea, como,
atractiva, ¿verdad? Quiero que sea
linda y atractiva. Entonces, tal vez hagamos, como, tal vez le
salgan las orejas. A lo mejor no lo hace. Hagamos, como, pequeños, como, lindos ojos. Es como una mejilla casi. Oh, no estoy seguro de
estos ojos, para ser honesto. Estoy un poco perdido, déjame dejar los ojos
hasta después. Yo solo quiero, como, que las
mejillas estén ahí, y luego voy a hacer
esta pequeña nariz. Y luego está esta
agradable boca caliente. Ahí vamos. Eso se ve increíble. Mira eso. Bien, ahí vamos. Eso se ve mucho
mejor. Sólo un poco de risa y diversión. Eso se ve muy bien. Eso me encanta. Impresionante. Bien, entonces mira de dónde
venimos. Hemos venido de
literalmente como chico panda de kung fu a este que se parece un poco
al payaso a este,
que en realidad está
empezando a
parecer bastante agradable, ¿verdad Ella se ve un poco, ya sabes, un
poco más atractiva. Bien, entonces tenemos esto,
tenemos el uniforme real. Impresionante. Bien, y luego
ponemos los rayos. Ahí vamos. Y supongo que podría,
como, hacer, como, otro boceto de
esto y realmente tratar refinar las cosas y tal vez mirar diferentes
ojos y esas cosas. Pero sólo para respetar tu
tiempo para este curso, quiero que sea lo más corto
y dulce posible. Creo que esto se
ve mucho mejor. No estoy seguro de cómo va a
verse esto en general desde, como, un punto de vista estético porque, obviamente, no podemos tener, como, líneas
súper pesadas para los rayos, y luego este tipo de no verse así
siendo muy delgado, así que probablemente voy
a tener que averiguar cómo hacerlo Pero en general, quiero
decir, se ve
mucho mejor. Bien. Hombre, eso en realidad se
ve mucho mejor. Al igual que,
obviamente podría tomarme el tiempo y refinarlo un poco más. Pero en última instancia, se ve mucho mejor que las dos
primeras versiones, y como que nos dimos cuenta de lo que está funcionando y
lo que no funciona. Todavía no estoy seguro de los ojos. Tal vez voy a hacer
algo en los ojos, pero parece
que está ahí para,
como, servirte, ¿verdad? Parece que está ahí para
ayudarte a tener una buena comida
y pasar un buen rato,
conseguir que los palos sean un
poco más prominentes. Impresionante. Bien. Sí, literalmente podría
bosquejar alrededor de esto para siempre. Bien, así que realmente me encanta cómo se está
uniendo este logo. Me encanta lo limpio que está. A mí me encanta como que
tiene esa vib japonesa, pero también lo es, ya sabes, incluyendo a esa
japonesa, también Como que tiene todo lo
que el cliente quería del brief. Así que me emociona conseguir
esto dentro de Illustrator, cual es la siguiente etapa
del proceso, ¿de acuerdo? Vamos a tomar esto.
Vamos a digitalizarlo. Y luego una vez que hagamos eso, entonces
podemos comenzar a, ya
sabes, mostrar
el logotipo real en diferentes entornos y luego presentarlo al cliente,
lo cual no puedo esperar. Entonces en esa nota, los veré en la siguiente etapa
del proceso. Nos vemos ahí.
5. Digitalizar y perfeccionar tu diseño en Adobe Illustrator: Así que finalmente estamos en la
etapa donde podemos tomar este diseño de emblema para este restaurante
japonés y ponerlo dentro de
Illustrator para
comenzar a crear la
marca digitalmente Y así con eso dicho,
vamos a bucear en Illustrator. Bien, así que finalmente tenemos nuestro
sketch dentro de Illustrator. Y ahora es el momento de realmente, ya
sabes, refinar las cosas, conseguir que las cosas se vean y
pulieran profesionalmente, y editar las cosas digitalmente Ahora, el primer paso
es conseguir un círculo alrededor de este logotipo para que podamos comenzar a agregar un
poco de estructura. A lo que estamos haciendo. Ahora bien, esta es una de
las principales cosas con, ya
sabes, digitalizar el diseño de
tu logotipo Quieres crear
estructura, quieres que se vea y sienta, ya sabes,
predecible y estéticamente agradable porque a nuestros ojos les gustan
las cosas que tienen sentido A nuestra mente le gustan las cosas
que tienen sentido. Entonces cuando estoy viendo
esto, estoy como, Bien, esto se ve y se siente como
que podría funcionar como es. Pero comencemos,
digamos, por ejemplo,
haciendo esta flor. Entonces hagamos esto como
tal vez no lo sé, 15, y hagamos algunos
pétalos aquí afuera,
un vagabundo, vago, vago. Así que eso
funciona bien, ¿verdad? Solo ve a tirar de esto
en un poquito, solo para que se vean un
poco mejor, poco más como
pétalos, en última instancia. Hagamos que estos sean un
poco menos grandes. Es un poco
más pequeño. Ahí vas. Y básicamente, todo esto
va a ser yo solo
pasando por el logo, haciendo que
todo sea consistente, haciendo que todo esté ordenado,
haciendo que todo tenga sentido, para que luego después, pueda empezar a hacer que
las cosas tengan sentido. Eso es lo más
importante. Y te mostraré cómo hago un cierto número de cosas
con este logotipo en particular, pero luego usaré el
poder del viaje en el tiempo para básicamente agilizar
las cosas y simplemente
mostrarte el resultado final en
última instancia una vez que esté todo hecho. Se puede ver aquí, por
ejemplo, tengo la flor. Voy a dividirlo. Y entonces básicamente lo que
debería poder hacer es tomar estas partes internas y simplemente básicamente empezar
a deshacerme de ellas. Si puedo encontrarlos,
esa es la cosa. Supongo que eso es algo
complicado, ¿verdad? Entonces puedo encontrar estos,
puedo quitarme esto,
quitarme esto, quitarme esto. Todo lo que estoy haciendo es que sólo estoy
recreando este elemento. Esta flor. Bien. Perfecto, perfecto,
perfecto, perfecto. Entonces todo lo que tendría que
hacer es básicamente tomar esto. Tengo la flor donde la
quiero. Bien, perfecto. ¿Cómo es el grosor
de esa flor en particular? ¿Cómo es el grosor? A lo mejor hacerlo un
poco más grueso. Actualmente es muy,
muy diferente. Bien. Es un poco más largo de
lo que pensaba en realidad. Lo que voy a hacer ahora
es que sólo voy a delinear el trazo,
lo que me va a dar eso. Entonces básicamente voy a
fusionar todos estos juntos, y luego voy a
crear esta parte central, que en última instancia es el brote
de la flor, creo. Una vez que recoja todos
estos y los uní
a todos, entonces podré usar esto
y cortar esto. Entonces en realidad tengo la harina
y todo se ve bien. Puedo refinar esto más tarde si
quiero, pero por el momento, literalmente solo
estoy poniendo la estructura de
todo en su lugar. Eso lo haría con
el resto del logo. Por ejemplo, la nariz,
solo
lo estoy dibujando básicamente de la misma manera. Como el boceto. Esto,
por ejemplo, ¿qué? Entonces eso tiene mucho
sentido. ¿Bien? Cosas buenas. Tal vez hacerlo un
poco más corto, pero tal vez un poco más
así. Cosas buenas. A lo mejor pueda esbozar esto
y luego simplemente hacerlo. Unelo y luego solo
hazlo un poco menos ahí. Mantenlo así. Entonces podemos hacer
lo mismo por la boca. En realidad, no me importaría hacer una pequeña cosa tipo humo, como un poco de humo encantador. Y esto no es nada loco. Literalmente solo estamos recreando la forma real de lo he esbozado para que podamos editarlo un
poco más adelante Eso es literalmente
todo lo que estamos haciendo. Nuevamente, solo haciendo
todos los esquemas. Lindo. Haz un poco de bob también. No te preocupes por
la flor todavía. Vamos a volver
a eso más tarde. Solo sigue
los contornos, y luego todo
se unirá. Hagamos esto
bosquejos también. Bien. Y cuando practicas
con el no soy el mejor en Illustrator por ningún
tramo de la imaginación, pero una vez que te
acostumbras a la herramienta pluma, ya
sabes, puedes dibujar las cosas con bastante facilidad,
para ser honesto. No es difícil
dibujar cosas. Entonces probablemente podamos
tomar esto y crear algunos palos para el cabello,
el cabello bastante rápido. Probablemente esos dos se
curvan un poco. Hemos puesto estos
dos para el cabello. Aquí vamos, hay
uno. Hay uno que tal vez pueda conseguir otro
y darle vueltas a eso Ahí vamos. Ahí hay
otro. Esto en última instancia,
especialmente cuando estás diseñando este estilo de logotipo, es en gran medida el caso de
que
solo estés averiguando las cosas y viendo lo que funciona y
viendo lo que no funciona Y luego al final, ahí es
cuando las cosas se
juntan y te quedas con, ya
sabes, un resultado que
debería quedar bastante bien. Bien, entonces tenemos eso,
tenemos eso, tenemos eso. Bien, entonces tenemos que hacer los ojos
y la cara real también. No voy a
bajar, ya sabes, a través de cada
ruta de, ya sabes, delineando todo contigo, sino solo para
darte una idea de, ya
sabes, lo que estoy haciendo
y por qué lo estoy haciendo Entonces después,
ya sabes que, ya sabes, vas a bajar
y estás editando cosas tú mismo y estás
tratando de crear este logo, y por alguna razón,
todavía no se ve genial. Está bien. Eso está
absolutamente bien. Porque al final, ahí es cuando todo
va a juntarse. Ahí es cuando
todo va a verse y sentirse mucho, mucho mejor. Una vez que hayas hecho el refinamiento, una vez que hayas puesto el trabajo para finalmente
hacerlo más pulido Porque ese es uno de los pasos que muchos
diseñadores de marcas no hacen. No ponen
ese trabajo para conseguir esa agradable sensación de acabado. Y también, estoy viendo
esto ahora, y estoy como, Bien, el boceto real no
debe seguirse tan de
cerca como puede
pensar a veces. A veces
es posible que necesites alejarte del boceto real
y seguir tu propio camino. Y todas estas líneas
van a estar
todas arregladas y
esas cosas después. Pero solo estoy
tratando de averiguar cómo se ven realmente
las cosas y si la composición de
todo es correcta, para entonces poder refinar las cosas. Bien, entonces ahora solo estoy
rematando la cara, lo que voy a hacer, voy a rematar esta
cara muy rápido. Y luego una vez que le
acabemos la cara, vamos a hacer Bien. Eso va a estar bien por ahora. Entonces obviamente
haría el cuello, haría los bordes,
jugaría un poco con
esto. Pero solo por el ínterin, hagamos las rayas reales
y luego después, podemos centrarnos en cómo
vamos a refinar las cosas. Todo lo que haría,
la forma más fácil de
hacer esto es simplemente obtener básicamente color de
tu bloque y luego simplemente refinar esto a los bordes de la ilustración.
Edítalos ahí. Eso básicamente
te va a mostrar exactamente cómo debería verse. Simplemente puedes
duplicar eso en
cada punto del boceto donde
realmente lo tienes. Y digamos, por ejemplo,
aquí donde es como recostarse un poquito, se
puede ver aquí, es una especie de tendido sobre
la curva un poco. La forma en que arreglas eso,
realmente, muy simple. Solo agrega esto aquí, agrega
esto aquí, ahí tienes. Clasificación. No
tiene que ser demasiado ordenado en este momento
porque
literalmente solo estás armando las
cosas Esa es una cosa que es súper
importante que realmente
quiero cruzar
es el hecho de que cuando estás creando
logos como este. No pases demasiado tiempo
tratando de conseguir que todo perfecto porque si
consigues la harina perfecta, ejemplo, por sí misma, puede
que no sea perfecta
para el resto. Entonces por ejemplo, aquí,
sé a ciencia cierta
que la harina es demasiado espesa para el resto de
la marca como lo es ahora mismo. Pero si tomé la
marca, por ejemplo, y empecé a hacerla
un poco más gruesa, y entonces si corté esto aquí, por ejemplo, entonces fue,
ya sabes, un poco más respetuoso con
las flores presentes, eso va a hacer que
las cosas se vean mucho mejor. Así que no
esperes que todo sea
perfecto de inmediato No va a pasar, ¿de acuerdo? Necesitas
darte ese tipo de
esa clemencia y tener la
confianza para algo así, ya
sabes, hacer cosas que son imperfectas para luego
conseguirlas perfectas Porque de lo contrario, lo que termina
pasando es que terminas con una terminas gastando unas cinco
veces la cantidad de tiempo jugando con pequeños detalles y luego
haciéndolos 15 veces Simplemente no tiene ningún sentido. Necesitas respetar tu
tiempo como diseñador. Necesitas pasar por cosas
y cosas de descanso, y luego después,
puedes arreglarlo todo más tarde. A menos que sea un diseño realmente
simple, obviamente, como algunos de
los otros en el diseño de marca aplicar este tipo de logotipo requiere que
seas rápido y pesado
primero y ante todo, entrar ahí, hacerlo, y luego,
puedes hacer el refinamiento Pasa el tiempo en
la etapa de refinamiento porque ahí es donde ocurre
la magia Así que de nuevo, literalmente
voy a mostrarte exactamente
cómo se ve esto después de que
terminemos de agregar
este poco un Bien, así que tenemos uno un poco
loco aquí donde
esencialmente estamos tratando
de darle forma a esto por
aquí, pero está bien. Vamos a tener razón.
Voy a simplemente no eso aquí y poner esto aquí. Bien, perfecto. Entonces solo para que podamos entender realmente
cómo se ve todo, solo
vamos a guardarlo. Vamos a guardar esto. Voy a
terminar las cosas después. No te preocupes. Sé que se ve terrible.
Eso es todo parte del plan. Vamos a esbozar esto. Aquí. Vamos a dividirlo, y entonces
vamos a poder deberíamos ser capaces de hacer esto. Ahí vamos. ser capaz de pensarlo
también, para ser honesto. Ahí vamos. Perfecto. Entonces eso es lo que quiero decir con un poco de
refinamiento, ¿verdad Eso es solo una cosa de todas las cosas
que tenemos que
hacer para básicamente llevar
esto al siguiente nivel, donde realmente podemos empezar
a mirarlo y decir,
Bien, esto podría verse bastante bien con un
poco de trabajo, ¿verdad? Así que de nuevo, vamos
a poner esto aquí abajo. Vamos a poner
esto lado a lado. Y ahora tenemos, obviamente,
necesito agregar el cuello, necesito agregar los
hombritos, etcétera, etcétera Y entonces es solo un caso de refinar
literalmente las cosas hasta que
las cosas se vean mucho mejor. Entonces, por ejemplo, aquí, me estoy tomando un poco
de tiempo para evaluar. Esta es la
parte más importante de todo el proceso, por cierto, evaluando
lo que se ve bien, lo que necesita trabajo, y luego
pasar a partir de ahí. Entonces la boca, la nariz, y los ojos, no se ve muy bien en este momento. Necesita un poco de trabajo. El cabello se ve bien.
La flor se ve bien. Puedo decir que estos necesitan funcionar. ¿Entonces puedes ver esto aquí? Cómo estoy viendo las cosas y literalmente
estoy resaltando, Bien, esto particularmente
no se siente bien. ¿Cómo lo arreglo? Si haces eso y si
trabajas las cosas
sistemáticamente, logras llegar mucho
más lejos, ¿mucho más rápido? Bien. Así que de nuevo, literalmente solo estamos trabajando
a través de las cosas. ¿Bien? Ahora bien, los palos se ven 1
millón de veces mejor, ¿verdad? ¿Podemos estar todos de acuerdo con
eso? Por supuesto que podemos. Ahora aquí, miramos esto. Bien. Entonces ese es el mismo
grosor ahora. Obviamente, esto
no va a volar. Vamos a conseguir esto aquí arriba. A lo mejor hazlo un
poco curvo y consigue eso presionado
contra aquí, así que no es así que es como no está cortando en el círculo, así que
es agradable y limpio. Ahí vamos. Se ve mejor.
Un poco mejor. Ahí vamos. Bien.
Y obviamente, vamos a sumar
los hombros, vamos a agregar el
cuello y todo. La cara también aquí. Eso es, de nuevo, muy delgado. Quiero que sea un
poco más grueso. Pero puedes ver aquí cómo
las cosas no son perfectas, pero definitivamente son
mejores solo por mí cambiando un par de
cositas, ¿de acuerdo? Entonces lo que voy a hacer es a través
del poder del viaje en el tiempo, voy a refinar
esto un poco y básicamente a ordenar las cosas y pasar un poco de
tiempo simplemente pasando por, ya
sabes, los pequeños
detalles, y luego veremos cómo
llegamos después. Y en esa nota,
y estamos de vuelta. Entonces lo que hice es que
tomé este logo y pasé un tiempo solo
revisándolo, afinándolo bien. De hecho, como que bosquejé una alternativa solo para obtener
las líneas
correctas y esas cosas, y esto es con lo
que terminé Ahora, probablemente
verás un par de cosas. De hecho creo que los ojos
podrían estar un poco mejores. Creo que actualmente, se ven un poco siniestros,
para ser completamente honestos Como que no se ven tan
acogedores como tal vez podrían. Pero al final, los otros
cambios que hice fueron, refiné ligeramente el cabello. Agregué algunos Como solo para hacer que la chica se vea un
poco más humana. Le hice el cuello un
poco más largo. También hice las líneas alrededor la chica real un poco más orgánicas y
no tan estructuradas. Puedes ver aquí cómo
todo tiene el mismo ancho. Yo quería hacer un
poco más orgánico y casi como una
ilustración, así que lo hice. Y luego también creé un
contorno fuera de esos para separar el efecto
posterior del respiro de sol real de
la mujer real Entonces
parecía que estaba detrás de ella y
ella era la
principal atracción. Yo hice la flor un poco más interesante y menos
estructurada, ¿verdad? Porque obviamente, aquí,
fue literalmente solo, ya
sabes, establecer formas. Y luego, entonces, sí, también
hice una
cosita también, y no estoy seguro de si
realmente has visto esto antes, pero déjame mostrarte
algo con respecto
al logo de Starbucks muy rápidamente Entonces con el logo de Starbucks, no
estoy seguro si
realmente te has dado cuenta de esto, pero el
logo de Starbucks tiene dos ojos, pero había una gran cosa con Starbucks que las personas que
estaban diseñando el logotipo de
Starbucks
hicieron que la persona se viera súper siniestra y
no sabían El motivo fue
porque básicamente tenían los dos ojos
exactamente iguales. Entonces déjame solo siniestro. Déjame intentar mostrarte que hay
una historia real al respecto. Entonces básicamente hay una gran historia sobre el hecho de que cuando
los ojos se ven iguales, parecían demasiado perfectos, así que no se veían
um, suficientemente humanos. Entonces tuvieron que hacer este tipo de
esta pequeña
asimetría leve para que el logotipo de Starbucks
se viera más atractivo
y más atractivo , básicamente Entonces trato de hacer algo muy
parecido aquí, pero todavía se ve un
poco demasiado no lo sé. Todavía me veo un
poco demasiado siniestro. Quiero decir, se ve
feliz, obviamente, pero se siente como que está un poco
lista para no lo sé. Hay algo que no está
bien al respecto, así que probablemente
tendré que tomarme un poco de tiempo solo para refinar las cosas y
meter las cosas en un lugar donde, ya
sabes, se sienta un
poco mejor. A lo mejor es porque esto es
un poco demasiado agudo. Pero también hice otra versión. Que básicamente tiene el
contorno quitado. Y en cambio, básicamente tiene los rayos como marco
para el logotipo real. Me gusta la forma en que es más orgánico que el diseño
original. mí me gusta cómo se siente un
poco más humano, pero también pienso que los ojos les vendría bien
un poco más de trabajo. Y esa es en definitiva una de las
cosas más importantes
a la hora de diseñar este
tipo de logotipos, ¿verdad? Se trata de
tomarse el tiempo para
refinar y refinar y refinar hasta llegar a un
punto en el que esté satisfecho con él, y luego pueda
enviarlo al cliente. Aquí, por ejemplo, los ojos
son lo más grande para mí. Creo que una vez que los
ojos estén refinados, eso va a ser un enorme, enorme peso de mis hombros. A mí me gusta cómo es así la
boca, pero también pienso hacer algo así un
poco donde es un
poco menos simétrico
y más humano. Creo que eso podría ser mejor, o incluso algo así. Creo que eso se ve un
poco quiero decir, eso se ve un poco más un poquito más atractivo
ya, creo. Pero eso es en última instancia
de lo que
se trata mucho diseño de logotipos. Se trata de
jugar con cosas, llenarse de
cosas, ¿qué funciona? Lo que no funciona,
lo que funciona mejor. Entonces si puedes hacer eso, entonces
terminas con un resultado, lo que quiero decir, eso ya se ve un poco más
atractivo. Entonces a eso me refiero al mover una cosita aquí y allá, puedes terminar creando algo que se vea
completamente diferente. Por el momento, se parece un
poco a Batman, para ser honesto. Entonces esa es una especie de cosa con la que estaría haciendo malabares
y tratando de acertar Pero ojalá esta lección te
haya sido útil. Ojalá hayas aprendido una
o dos cosas en lo que respecta a mi proceso, algo que te
puedas quitar para implementar en tu propio proceso. Pero sí, ha sido realmente genial pasar un
tiempo contigo. Y en esa nota,
ojalá te vuelva a
ver en otra lección. Eso es Es.
6. ¡Es el momento del proyecto!: Enseñar a los diseñadores de marca
y trabajar con ellos para mejorar sus
habilidades y ayudarlos a construir
negocios más rentables es mucho, lo que
más me apasiona. Y solo ver que el
diseñador se vuelve más seguro y más capaz y también ver que tienen más éxito con
su negocio de diseño, me
trae
mucha satisfacción, y estoy muy agradecida
de estar en una posición en que pueda ayudar a
los diseñadores de marca de manera personal. Casi todos los días. Ahora, si eres un
diseñador de marca
ambicioso y realmente quieres acelerar tu aprendizaje y convertirte en el mejor
diseñador de marca que puedas ser, me encanta invitarte a nuestra comunidad,
la comunidad de diseño de marca
en el extranjero, para ayudarte
a llegar a
donde quieres estar como diseñador de marca y construir tu negocio de
diseño de marca. Realmente me esforzo mucho
en hacer que el contenido se vea genial
y también en tratar de
ser lo más informativo y
útil posible para ayudar a
apoyar a los diseñadores de marca para que última instancia, sean la mejor
versión de sí mismos. Me encantaría que compartieras uno de tus logotipos que has
diseñado del que estás súper orgulloso como
proyecto en este curso. De esa manera puedo
darte algunos
comentarios personalizados para ayudarte realmente a acelerar tu
aprendizaje y solo agregar un poco más de valor después de
haber tomado el curso. De todas formas, solo quiero decir de
verdad que estoy súper agradecida por que hayas
pasado el tiempo, viendo este curso, y si, ojalá volvamos a conectarnos en
algún momento en el futuro En fin, te veré
muy pronto. Tomar.