Diseño de carteles gráficos retro

1. Diseño de carteles gráficos retro de trailer: Hola a todos, y bienvenidos a mi clase de diseño de carteles. Creo que la mejor manera de aprender y dominar uno más suave, es practicando 0 tipos de estilos y herramientas. Y en esta clase estaremos haciendo eso. En esta clase estaremos aprendiendo a diseñar un Bowser de inspiración retro usando Adobe Illustrator y Adobe Photoshop. Al final de esta clase, tendrás un fantástico pulsar para compartir con tus amigos y familiares. Seguro que disfrutarás de esta clase. Así que asegúrate de unirte a mí y que no te olvides de compartir tu progreso con otros alumnos y conmigo. Te veo en clase. 2. Lección 01: cómo iniciar y preparar nuestro archivo Illustrator 1: Hola a todos, y bienvenidos a la clase. Entonces, empecemos a diseñar y preparar nuestro archivo de Illustrator. Entonces lo primero que vamos a necesitar hacer, por supuesto, es sólo nombrar nuestro expediente. Vamos a nombrar a este encuestador retro. Limitemos ON. Entonces por ejemplo, la resolución, estoy usando un 750 por 2500 en una orientación vertical como esta. Y color RGB, asegúrate de lo contrario tus colores en CMYK o ser realmente, tus negros serán negligencia será gris. Digamos, manera fácil de explicar esto y vamos a Crear. Entonces aquí tenemos nuestras mesas de trabajo. Entonces lo primero que quiero estar seguro y consultar contigo es como si estuvieras usando el mismo espacio de trabajo. Porque algunos, sí tengo aquí mi espacio de trabajo personalizado, que a veces estoy diseñando para un tipo diferente de proyecto y luego tengo el espacio de trabajo está organizado para eso. Pero para este tutorial, como usar un Clásicos Esenciales porque es realmente fácil. Todo el mundo lo tiene. Entonces vamos a estar usando este espacio de trabajo. Y con eso dentro, simplemente no podemos dejar que vaya a empezar. Entonces lo primero que quiero hacer es conseguir nuestra capa de fondo. Vamos a abrir las capas aquí. Sí, y voy a nombrar a este fondo de primera capa o BG, en realidad ser Zhu hace el trabajo. Entonces, y luego voy a hacer que la barra de herramientas derecha aquí. Y voy a seleccionar la herramienta de rectángulo. Puedes usar el atajo M. Y solo voy a mover un poco el suelo y usando el corto el rectángulo herramienta aquí, voy a asegurarme de que estoy dibujando un rectángulo del mismo tamaño o tableros de arte. Podemos simplemente ir aquí, seleccionar y simplemente comprobar el tamaño aquí en transform. Genial, Así que ahora pongamos algo de color en esto. El color que me gusta usar, quería convertirlo en un fondo oscuro, pero no quiero hacerlo como totalmente negro. Entonces para eso solo voy a usar como un gris realmente oscuro, que es como realmente cercano al negro, pero no es cabello negro. Por lo que 1999, puedes usar cualquiera si puedes ir totalmente negro si quieres. Pero mira la diferencia aquí. Si cambio, esto es totalmente negro 000. Entonces no hay como un gran salto, pero en realidad necesitas saber cuál es. Por lo que elimino el color del trazo. Y voy a bloquear esta capa para que no la movamos. Y lo siguiente que vamos a hacer es crear algunas pautas para nuestro póster. Así que vamos a ir aquí en la barra de herramientas aquí y golpear para encontrar herramienta cuadrícula rectangular. Entonces con esta herramienta de cuadrícula rectangular seleccionada, vamos a crear una nueva capa. En primer lugar. Vamos a nombrarlo guía. Y herramienta perfecta del ghetto aquí. Vamos a dar click dos veces, en realidad primero sobre esta herramienta. Y aquí tienes el tamaño predeterminado de la herramienta de rejilla rectangular, que normalmente es 100, ¿verdad? O un 100, que es un cuadrado. No puedo recordar cuál fue el valor por defecto de un año para estos divisores. Pero en realidad estoy usando para esta cuadrícula, rejillas guía un artículo cinco por cinco 50 horizontalmente 50. Si tienes algún número diferente, asegúrate de que lo cambies a cinco. Creo que es esto va a ser más fácil para dos niños en el layout y la cuadrícula si nuestro póster, y aquí puedes dejarlo del otro tamaño predeterminado. O puedes hacer el mismo tamaño de nuestra, de nuestra Mesa de Trabajo. Y solo que lo que pasa es que cuando creas esto, se ajustará perfectamente a las mesas de trabajo para que no necesites ajustarlo realmente. Vamos a presionar Ok, Vamos a dar click. Una vez en el tablero de arte así. Va a suceder, aparecerá de nuevo en este menú y presionamos Ok, y la cuadrícula de diseños, del tamaño de nuestra mesa de trabajo, con nuestra cuadrícula seleccionada, solo podemos ir a nuestra herramienta Alinear a Selección aquí, menos que alinear a mesa de trabajo. Y alinémoslo perfectamente. Por lo que hacemos nuestro diseño de cuadrícula. En realidad, lo que vamos a hacer, vamos a usar estas líneas de Coriolis como guías. Entonces para que eso realmente necesiten convertirlos en guías. Entonces vamos a Ventana, lo siento, ver. Vayamos a guías. Primero seleccionado, asegúrate. Vayamos a Ver Guías y hagamos guías así. Por lo que estas guías nos ayudarán a diseñar cinco piezas diferentes que tendremos cinco diseños diferentes en ellas para eso, Vamos a cambiar aquí el trazo por blanco. Por lo que este será el trazo de nuestras secciones. Vamos a llamarlo así. Y hagamos esto, me gusta este así. Algo más vertical. Es choza. Perfecto. A lo mejor hagamos el trazo un poco más fuerte para que podamos verlo mejor contra ellos guiarán. Y hagamos otra caja aquí así. Entonces estamos usando este margen y luego vamos a centrar en realidad todas estas nuevas cajas juntas. Entonces los chicos están aquí por ahora solo para ayudarnos fueron organizados. Pero entonces realmente centraremos estos gráficos. Entonces hagamos otra aquí. Al igual que un primer colon más, algo así. Asegúrate de ver si coinciden con la guía. Y hagamos otra aquí. Otra caja para nuestro diseño. Al igual que esto. Y aquí quedan muchos rectángulo. Perfecto. Entonces como puedes ver ahora tenemos esta tierra solo apaguen mis guías por ahora, guías, esconden guías. Tenemos cinco lugares diferentes y cada una de estas cajas, Vamos a llamarlo así, tendrá un diseño de estilo diferente. Entonces, vamos a seleccionarlos todos. Y vamos a objetar y agruparlos así. Selecciónelos de nuevo, y vayamos a Alinear a mesa de trabajo y usando nuestra herramienta Alinear aquí, alinémoslos al centro, así. Entonces esto es todo. Esta es nuestra estructura de carteles. ¿ Listo? Y en la siguiente clase vamos a empezar a diseñar los 2 primeros gráficos para aquí y aquí. Entonces te veré en la siguiente clase. 3. Lección 02: diseñar los primeros elementos gráficos: Entonces, empecemos ahora la parte divertida. Entonces lo primero que se va a hacer visualmente es como un mapa topográfico visual que se sienta aquí en este marco. Entonces para eso, vamos, llega aquí en nuestra corbata aparecen en nuestra barra de herramientas. Y vamos a conseguir la herramienta de segmento de línea. Con nuestra herramienta de segmento de línea, hagámoslo realmente fuera de este marco porque podemos usar esto, que es realmente genial. Las mejores partes de Illustrator es como aunque tu obra de arte esté en esta mesa de trabajo, puedes crear todo lo que puedas alrededor y luego sólo tienes que llenar este tablero de arte con personal en realidad fue a yo sí siento que realmente quiero que eso sea un posible en Photoshop, pero bueno, no puedes tenerlo todo. Entonces, solo seleccionemos esta herramienta de línea aquí. Y voy a hacerlo más o menos así. Entonces puedo ajustarme a los lados aquí, en realidad. Por lo que ya puedo conseguir el tamaño correcto. Pero no hay problema para hacerlo un poco más grande. Entonces en realidad es mejor hacer un poco más grande porque vas a hacer algunas distorsiones. Entonces, solo alinemos esto aquí y hagamos una copia. Lo siento, empiezo a usar atajos y trabajo muy rápido. Olvidé que estoy haciendo un tutorial. Entonces Vamos a seleccionar nuestra herramienta de línea. Y vamos a editar copiar y vamos a editar pegar. Y vamos a seleccionar es cierto. Alinémoslos usando nuestra herramienta Alinear aquí arriba. Y también seleccionamos, vamos a Object y vamos a Blend Make. Y vamos de nuevo, atrévete a mezclar, mezclar opciones. Por lo que aquí en Opciones de mezcla, vamos a seleccionar Pasos especificados. Este es el número de copias que queremos entre esas dos líneas. Entonces, solo vayamos a tal vez empezar con 12 y empecemos aumentar lentamente tan pronto como empiece a tener una cantidad de darse cuenta de plantar nuestra pantalla. Con esta herramienta seleccionada. Volvamos aquí sólo para conseguir la altura del marco que necesitamos. Y así podemos ver fluctuado más líneas no lo son. A lo mejor voy a añadir unas líneas más. Puedes ir a otra vez a objeto e ir a mezcla e ir a Opciones de mezcla y aumentar las líneas. Y meta de escritorio aquí. Y sólo otra vez, aumento de 40. Podemos ser 45 para ser suficientes. Habríamos hora se mezclará seleccionado. Vayamos de nuevo a objetar y expandirnos. Exportar objetos, relleno y trazo. Hola, bien, sólo para preocuparme por eso ahora. Y menos, DC fuera del radar Java. Selecciona de nuevo nuestras mezclas aquí, nuestras líneas. Entonces como puedes ver ahora, son líneas individuales. Y vayamos a nuestra pestaña de distorsión aquí en nuestro arreglado o a bar. Y vayamos a esas herramientas de distorsión aquí. Seleccionemos nuestra Herramienta de Warp. Y menos solo hacen algunas urdimbre en estas diapositivas, necesitan ser seleccionadas. Estén seguros de eso. Mira, como puedes ver, ya está creando este tipo de distorsión y autonomía. En un mapa, no un mapa todavía, sino en lo visual, en las líneas mezcladas. Crea un efecto realmente bonito. Y me gusta mucho verlo porque es como imaginar hacer esto a mano. Estaremos solo locos. Si necesitas vectorizar cada luz así, tal vez. Y si haces clic dos veces por ahí, la herramienta, en realidad puedes aumentar el ancho y la altura de la herramienta. Por lo que quiero hacerla más grande distorsión. Entonces voy a hacer esto 300 por 300. Y necesitamos una prueba todavía 50, solo presiona Ok. Sólo para hacer como un poco de una distorsión más grande seleccioné. Y solo asegúrate de que hacemos un tipo realmente agradable de distorsión de onda. A lo mejor el corto que los NOx realmente destruimos demasiado. Al igual que esto. Un poco en las esquinas tal vez para que se enfríe un poco. Para que este visual sea lo más interesante posible, eres totalmente libre en esto. Sólo tomó sígueme es estrictamente y si realmente quieres usar mis archivos, los voy a proporcionar en una clase. Por lo que solo puedes descargarlos y usar y ver mi, mis líneas aquí. Entonces ahora vamos a seleccionarlo. Y vamos a arrastrar hasta aquí. Como puedes ver, es un poco más grande que el marco. Tal vez puedas escalar esto un poco hacia abajo usando aquí. Si vas, si has seleccionado y haces clic en E, te apertura relacionando cuadro aquí, un salón como este. Y lo siguiente que vamos a hacer es ir realmente dentro de nuestro grupo con nuestras formas. Para eso solo tienes que hacer click dos veces. Y luego puedes seleccionar esta casilla aquí. Y vamos a Copiar. Y vayamos a pegar en su lugar y mantengámoslo mientras mantiene pulsado Shift para seleccionar nuestras líneas topográficas del mapa. Y vamos a hacer clic derecho sobre él e ir a hacer máscara de recorte. Como puedes ver, un enmascarado, todas esas líneas que no estamos usando. Y si quieres cambiar esto, solo puedes hacer click dos veces sobre él y simplemente mover nuestra máscara de recorte. Amplícalo si es necesario. Si tú y solo exploras con parte de lo visual te queda mejor. A lo mejor usaré algo más pequeño como lo tenía antes. A lo mejor algo como esto. Sí. Al igual que esto es perfecto. Verás, me gusta mucho, me gustó mucho es visual. Entonces lo siguiente que quiero hacer es solo agregar un poco más de historia y detalle a este visual, es solo dibujar unas elipses. Vamos a nuestra barra de herramientas aquí, obtiene herramienta Ellipse. Y sólo dibuja una pequeña elipse que será como un objeto viajando en este mapa topográfico visual. Guardemos eso. Y en nuestra barra de herramientas aquí, tenemos esta herramienta de gradiente aquí. Y solo podemos seleccionar cuándo queremos aplicar gradientes a nuestros objetos. Entonces, sólo vamos a torcer. Por lo que realmente podemos aplicar el gradiente al relleno. Haga clic en el gradiente. Y en realidad en cada una de las diapositivas primero este miedo, saltan y dan clic en un gradiente. Y automáticamente tenemos un gradiente aplicado en nuestra esfera menos. Vayamos a nuestro trazo aquí. No necesitamos un derrame cerebral, así que empecemos. Y vayamos a nuestra herramienta Degradado aquí mismo. Y simplemente cambia la dirección del gradiente. Necesitamos tener seleccionado el relleno. Como algo así. Y sí, Así que así se siente como nuestra esfera como una especie de volumen y está viajando este mapa topográfico casi tridimensional. Y como puedes ver, tal vez solo puedas difundir algunos de ellos. Lo siento, de nuevo, solo estoy usando mis atajos. Entonces normalmente, cuando quiero duplicar algo, seleccioné así, y luego presiono Alt y simplemente lo arrastra y crea policía automático. En última instancia copiar, perdón. O simplemente puedes ir a editar, copiar, pegar delante, cara en su lugar. Y sólo voy a presionar E y escalar la piedra. Al igual que esto. A lo mejor agrego otro aquí. A lo mejor en realidad cuando tenía otra dentro de nuestra máscara de recorte. Entonces para eso, seleccionaría este aquí. Voy a cortar, voy a dar click dos veces en nuestra máscara de recorte, y voy a pegar. Entonces, y voy a volver a nuestra capa y volver. Entonces ahora, como puedes ver, nuestra máscara de recorte también está manteniendo aquí esta esfera. Y a lo mejor sólo voy a lograrlo ahí. Bueno, tal vez no. Ahora en realidad es una buena es algo bueno probar si quieres. Entonces vamos a quitarle esto y hagámoslo aquí. Genial. Puedes tener tantos como quieras y platicar si quieres cambiar la posición del gradiente también. Por lo que se siente como si hubiera una sombra en una dirección diferente, que también se encabeza un poco más de historia. Porque entonces puedes ver como wow, esto es como casar chevrons aquí significa que esto hay como algún tipo de película aquí. Entonces sí, Hagamos esta tal vez más pequeña, como una diminuta viajando entre las montañas. Y está bien, genial. Creo que esto es, este es nuestro primer visual. Entonces el siguiente es en realidad más simple que éste. Utilizamos la misma técnica, la herramienta de mezcla. Y para eso sólo vamos a ir a nuestra herramienta de elipse. Y vamos dentro de esta caja de aquí. Ve, lo tengo un gradiente encendido, así que necesito volver a nuestro relleno normal y cambiarlo a un trazo. Voy a borrar esto aquí. Y archaea pequeña elipse como esta. Y luego haz el trazo a dos. Y luego mi seleccionado, voy a objetar, no cortar, objeto, editar, perdón, copiar y pegar en su lugar. Lo voy a arrastrar hasta sosteniendo turnos. Por lo que he arrastrado por un ángulo así que va realmente sin problemas allí. De lo contrario, si voy sin presionar Shift, puedo moverme libremente. Y entonces hagamos que este mi pequeño yo quepa tal vez en un lugar correcto. Voy a seleccionar a estos dos. Voy a objeto blend, hacer blend. Vaya de nuevo a Mezcla de objetos, Opciones de mezcla y deja los pasos especificados. Y vamos a aumentar este número hasta que tengamos un número realmente bonito que la haga muy más detalle y visual más interesante. Algo menos así. Perfecto. Esta es la primera herramienta, diseño de elementos y las siguientes serán aún más divertidas de diseñar, en realidad son realmente más felices ya con un, con un visual de este analizador. Entonces te veo en la siguiente lección. 4. Lección 03: diseño de los elementos gráficos siguientes: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces ahora vamos a diseñar los menos tres visuales que quedan en nuestro cartel. Voy a tratar de hacer estos chillones que pueda. Entonces vamos a, entonces el primer visual, hablemos de ello. Será como, de acuerdo. Y en ese verde vamos a hacer una pequeña distorsión donde vamos a sentar aquí una de nuestras esferas. Por lo que para Atlas, vaya a nuestra herramienta de cuadrícula rectangular. Y vamos a empezar por ahí en realidad. Entonces para eso, vayamos a nuestra gran herramienta de retorno y pinchemos dos veces. Y cambiemos el número de divisores a 25 por 25 y presionemos Ok. Y diseñemos esta barra, nuestra mano así, y tratemos de combinarla perfectamente. Genial. Entonces me queda bien. Ao se enfrían ya presentados a mi director de arte. Entonces vamos a ahora, vamos a distorsionar un poco de esto usando nuestra herramienta áspera otra vez, Vamos a hacerla muy pequeña. Distorsión como ésta. Entonces como puedes ver, esto es como nuestro, nos dieron un poquito de otro nivel de detalle. Y esto es de ambas cosas. Yo sólo voy a poner, sólo voy a copiar aquí esta esfera. Y voy a copiar y pegar como si esta esfera fuera realmente pesada y estuviera viajando en estos scripting. Y sí, esto es, esto es básicamente eso, ese visual, pero ya es tan interesante porque tienes la historia de escamas. Ahí hay discreto y hay algo viajando discreto x realmente pesado, y eso es una esfera. Es como una simple historia contada aquí. Entonces hagamos otro verde oscuro sosteniendo Shift. Hagamos un cuadrado usando los mismos detalles de la otra cuadrícula. Y vamos a darle un trazo también, como aquí. Por lo que tiene visualmente, en realidad lo podemos ver. Hagámoslo dos píxeles como el otro antes. Perfecto. Y ahora vamos a objetar y voy a compensar las estrellas. Y luego ir objeto. Nosotros lo hacemos más perfecto así como esto. Pero en lugar de usar la curva aquí, en realidad fuimos a nuestro maíz. Hagamos este 0. Y en realidad necesito volver ahí mientras presiono Entrar sobre distorsionar, hacer este deci 0, pero hagamos la vertical 100. Por lo que crea así trazar camino dimensional, así como esto. Y entonces ahora puedes presionar bien, y, y no pierdes donde estabas. Y tratemos de encajar esto aquí. Entonces parece que esto es como este camino realmente largo, como gemelo el infinito o algo así. Trata de posicionarte tan paralela como te pueda gustar esto. Y de nuevo sí va dentro de clip de nuestra máscara aquí. Ahora vamos a copiar este sólido aquí para que nosotros, podamos recortar enmascarar este de aquí. Vamos a Copiar. Y vamos a Pegar en su lugar. Seleccionemos nuestra codicia y haga clic con el botón derecho. Hacer Máscara De Recorte. Perfecto. Entonces tal vez en realidad ir adentro y cambiar un poco de esto para que en realidad coincida con la misma línea fuera de ese verde. Para fines de diseño. Lo siguiente que queremos hacer es crear otra esfera. Ahora la esfera no es un círculo. Lo siento. No va a ser como éste. Este va a ser, algo diferente, va a ser un árbol, el cilindro en este espacio. Para eso, Vamos a seleccionar nuestro pequeño círculo nuevo y vamos a Effect 3D, Extrusión y Biselado. Distribuida. Todo está en Illustrator es muy poderoso. Lo uso mucho para burlarse de él. Incluso empleos verdaderamente es porque es realmente rápido de renderizar y en realidad no necesitas pasar demasiado tiempo dentro del cine 4D. Si solo quieres mostrar una idea muy rápida que entonces puedes traer a Cinema 4D unos cuantos a. Asegúrate de previsualizarlo. Y aquí solo puedes jugar con la perspectiva. Si nunca juegas con esta herramienta, asegúrate de jugar mucho porque es increíble. Y en realidad voy a aumentar un poco la profundidad a 100 aquí. Vamos a previsualizarlo. Cambiemos la perspectiva, algo así. Y la llave aquí puede cambiar el sombreado si no quieres nada de sombreado o podría difuso sombreado o como un sombreado de plástico. Y tienes todas estas opciones. No voy a entrar en todas estas opciones ahora mismo. Ya que esto no es como su tratado en la clase Illustrator. Puedo hacer una de estas clases si quieres. Apenas avísame en los comentarios de la clase. Y luego haremos una clase especial solo para un 3D dentro de Illustrator. Y para esto sólo tienes que ir a desactivar uno. Y vamos a aumentar esto y mezclar pasos. Los pasos de Lublin son como los escalones de sombra que tenemos en esta forma. 25 no es suficiente porque como se puede ver, ya tenemos, se pueden ver las líneas de los vectores. Entonces aumentemos esto por 100. Y se puede ahorrar preservar los deportes. Pero como C como igual, Hola, sé suficiente. A ver que no, lo puedes ver si haces zoom lo suficiente para verlos, pero es bastante seguro. Y eso es todo. Tenemos nuestro primer tratado de cilindro. Hagamos click, haga clic derecho en él. Y vayamos a Copiar y Pegar in Place para hacer otra copia porque quiero agregar otra. Pero éste voy a hacer un poco más pequeño. Por lo que solo podemos usar nuestra herramienta de báscula aquí. Como puedes ver, solo puedes escalarlo. Seguirá siendo editable como, como se pueden imaginar. Y en realidad voy a ir a escalarlo un poco hacia abajo. Y voy a entrar en más pestañas de atributos aquí, puntos. Y voy a seleccionar el bisel final. Y aquí puedo ajustar de nuevo la perspectiva. Ajustaré esa perspectiva para que esto sea un poco más interesante. Y voy a hacer que la extrusión vuelva a 25. Vamos a previsualizar esto. Sí. Perfecto. Esto me gusta. Nuevamente, esto es, esto es sólo para tener otra capa de historia. Solo puedes duplicar esto. Pero entonces qué interesante es que sea lo mismo repetido. Nuestros ojos se sienten atraídos por estas formas dinámicas, incluso tan simples como pueden ser. Pero si les falta una posición diferente y perspectiva diferente, hace que todo sea más atractivo para nuestros ojos. Entonces, solo hagamos esto. Y lo siguiente, en realidad se dirige un poco de texto aquí como un retro que escribí, que es realmente cliched, pero realmente quería agregar algo aquí. Sentí que la exhibición aquí fuera necesitaba algún tipo de mensaje. Y esto me recuerda un poco dibujado la vieja película de Tron y las nuevas. Entonces, sí, y la idea es ser retro. Entonces esperemos. ¿ Por qué no escribirlo? Por lo que sólo voy a utilizar nuestra herramienta de texto aquí. Y voy a escribir retro es realmente pequeño, puedo ver estoy usando el bloqueo de gorras, así que es Amenorrea, en realidad no realmente pequeño. Voy a hacer esto blanco primero. ¿ Verdad? Haga clic dos veces en el color aquí, y puede seleccionar el color blanco. Esto es, lo intenté, traté de hacer todas mis clases a nuestros niveles desde principiantes hasta ilustradores totalmente profesionales. Creo que hasta profesionales canal siempre, porque siempre consigo como nuevos consejos para otras personas. Incluso he estado usando literatura desde hace una década. Y siempre aprendo de cómo trabajan otras personas. Entonces lo que traté de asegurarme como hasta los principiantes pueden seguir y a veces lo siento, solo voy ahí como click o uso un atajo sin darse cuenta. Entonces, lo siento. Está bien, vamos retro. Y vamos al personaje aquí. Hagámoslo. ¿Dónde está? Hagámoslo aquí como todas las gorras. Y voy, voy a usar un formulario que en realidad de ESA disponible en las descargas de clase. Puedes descargar la fuente si quieres. Es el nombre de la fuente es nombre. El nombre de la fuente es nombre, lo siento no es muy original. Es una fuente realmente bonita, están fundadas en el sitio web de fuentes. En realidad recomendaría ir allí. Tienen una muy buena selección de teléfonos. Ya lo tenía abierto por perspectiva de respeto ya son una hora. Ya lo tenía abierto para que te lo enseñe. Por lo que aquí puedes encontrar teléfonos retro realizados y solo, solo echa un vistazo. Y yo solo descargaré esa. Um, he subido a la clase. Pero estos son realmente geniales. Descubre lanai galvanizado uno, se basa en uno. Entonces volvamos a Illustrator. Sí, retro, increíble. Entonces vayamos a nuestro último visual y así podremos ir antes a Photoshop. Entonces todo x visual es en realidad una cosa de globo que he diseñado. Es como un globo realmente retro como de un cornudo ver de las noticias retro tú y ves como programas retro, si alguien hace eso. Y para eso, vayamos a nuestra herramienta de elipse y hagámosla como una elipse perfecta como esta sosteniendo Shift. Hagamos su trazo de nuevo, para usar la hora. Línea aquí, segmento de línea en la barra de herramientas aquí. Hagamos un segmento en el centro, un segmento en el medio así. Seleccionemos nuestra herramienta, nuestra elipse aquí, y hagamos una copia que esté basada en su lugar a menos que escale un poco así. Yo estoy sosteniendo Alt y este caso. Por lo que cada escala proporcionalmente así. Y lo voy a hacer sólo algunos en algún lugar como aquí. Entonces ya estás parece un globo. Y ahora voy a hacer otra copia, copia base en su lugar. Y voy a arrastrarlo más o menos como aquí. Y entonces otra vez, voy a escalar esto un poco así. Vuelvo a retener a Alt. Voy a hacer una copia estos. Yo sólo voy a copiar, pegar en su lugar. Tire hacia atrás como el año. Y, bueno, y ahora usando cuántica hacer otra copia de la principal. Y voy a pegar en su lugar. Y voy a hacer clic derecho y arreglarlo. Organizar y llevar al frente. Voy a seleccionar este tanto nuestro top como este el nuevo. Y voy a utilizar la herramienta Pathfinder para eliminar algunas de las líneas. Vamos a Pathfinder. Y aquí vamos a usar esto, éste de aquí, el de intersección. Por lo que va a borrar, todo se pone no cruzado. Y vamos a hacer lo mismo aquí. Tenemos que hacer otra copia y Pegar in Place, seleccionar todos uno. Dirá que se cruzan. Perfecto. Gráfica realmente rápida. Y se ve realmente genial. De verdad, realmente me gusta es aún más cuando realmente distorsionaste un poco así. Se siente realmente retro. Algo así, como un basquetbol más. Por lo que no lo llené con el como este porque realmente quiero que ella firme un póster también. Entonces, en realidad vamos a seleccionarlo y asegurarnos de ir a desagrupar objetos, porque tenemos unas pocas tierras fuera de aquí. Y no quieres tener que mover esto y luego en una línea deja que se quedan atrás. Así que vamos a empezar la prueba un poco arriba, tal vez hasta la fecha límite realmente puedas usar esta rejilla aquí para ayudarte a encontrar la línea de piojos. Y voy a hacer, aquí hay un nuevo rectángulo usando nuestra herramienta de rectángulo aquí, voy a dibujar un nuevo rectángulo aquí. Y voy a copiar usando la herramienta cuentagotas. mismo gradiente que teníamos sobre esos miedos. Está bien, perfecto. Simplemente movamos en realidad cajas de este tipo al frente. Organizar, traerlos al frente para que cubran nuestros diseños. Entonces y lo que voy a hacer en este bar aquí es sólo para encabezar mis iniciales. Voy a copiar este texto aquí. Copia. Yo lo voy a pegar aquí. Va a escalarlo hacia abajo sosteniendo turno. Mis iniciales son M y S. Marco plata. Hola, encantado de conocerte. Y lo voy a hacer negro usando el mismo mendigo de fondo, usando la herramienta cuentagotas. Así. Perfecto. Yo también lo tenía. No quería contarle a nadie todo MI pero bueno, ¿por qué no? También odié mi año de nacimiento que es 1988. Sí, yo también soy un poco retro. Y sí, tal vez lo hagamos blanco en realidad. Entonces es más porque esto está en un lado oscuro del gradiente. Y en realidad cuando usan la herramienta de gradiente para mover un poco el lado oscuro aquí. Hazlo más interesante. Entonces sí, esto es todo. Realmente disfruté este cartel. Creo que se ve realmente bonito. Espero que todos hayan disfrutado haciendo desechador hasta ahora. Porque a continuación vamos a Photoshop. ¿ Dónde vamos incluso a añadir otra capa de detalle y hacer algo de postproducción? Bueno, realmente no puedo esperar a ver tu póster también. Seguro que ustedes hicieron cosas increíbles. Y por favor asegúrate de compartirlo en la caloría del estudiante en la clase. 5. Lección 04: Postproducción y exportación final en Adobe Photoshop: Oigan a todos, y bienvenidos a la última lección y vámonos. Entonces lo primero que dice, prepara nuestro archivo de Photoshop. Saltemos a Photoshop, creemos nuevos. Y usemos la misma resolución que usamos para crear un archivo Illustrator, que fue de ciento, setecientos cincuenta por 2500 RGB color 8-bits. Prensa perfecta. Está bien. Por lo que en realidad estoy solo para decirlo de nuevo, en realidad estoy usando el valor predeterminado de Essentials. Podemos usar cualquiera si entiendes dónde está todo en mi espacio de trabajo. Pero si quieres, solo asegúrate de usar los eficientes por defecto aquí. Y lo siguiente que vamos a hacer es copiar y pegar nuestro archivo desde Adobe Illustrator. Simplemente desbloqueemos nuestra capa aquí con el fondo. Por lo que también se acerca el fondo. Seleccionémoslo así, así como esto. Vamos a Copiar aquí a Photoshop. Ahora, Vamos a editar, pegar. Y dejó espacio como un objeto inteligente. Entonces de esta manera, e, un nuevo efectivo llevó a nuestra biblioteca liberal. De esta manera en realidad puedes mantener sus opciones de movilidad desde el Bowser. Si haces clic dos veces sobre él, vuelve a Illustrator y luego puedes cambiarlo. Y luego cuando lo guardas, se actualiza automáticamente en Photoshop. Entonces vamos a presionar Ok, objeto inteligente. Y bueno, así que esto está pasando porque tenemos una máscara de recorte. Y esta máscara de recorte de Illustrator es probablemente ésta de aquí de esta pequeña cuadrícula de aquí. Entonces si esto te está pasando a ti también, no lo tenemos naranja lo ha escalado así y tratamos de ajustar lo mejor que puedas. Tu póster, así como esto, usando las herramientas de transformación en Photoshop. Y simplemente escalarlo un poco y presionar. Está bien, y ese es un problema resuelto. Entonces, empecemos con nuestra voluntad. Entonces, empecemos con nuestra postproducción. Entonces el primer efecto que vamos a usar es, así que empecemos con nuestra postproducción. En primer lugar. Vamos a duplicar esta capa. Hay muchas maneras de duplicar capas. Mi favorita es solo presionar Command or Control J. Y obliga hace copia. O simplemente puedes ir a seleccionarlo aquí, tirarlo hacia arriba, empujarlo hasta que este signo más aquí en una esquina, y se replica. Puedes entrar a un menú, ir a Capa, duplicar Capa, y no lo hace, Es la forma más rápida para mí. Dice Comando J. Así que voy a duplicar esta capa. Y en esta capa, voy a aplicar nuestro primer conjunto de efectos. Vamos a filtrar. Y vamos a tener nuestra primera Linda cabeza, linda. Por lo que en el ruido de la cabeza, voy a añadir tal vez 30. Eso lo verá naturalmente. Ahora no, no demasiado, no tanto, tal vez 15. Y voy a hacerlo uniforme y monocromático. Puedes usarlos, el color, el ruido de color. Pero como esto, esto es como un pulsar retro y en realidad quiero mantener el relleno blanco y negro. Voy a usar un monocromático. Y si tal vez vas a reducir incluso a un poco menos agradable, tal vez 10. Y de nuevo, como se trata de un objeto inteligente, se convierte en un filtro inteligente. Entonces si quieres cambiarlo de nuevo, solo tienes que ir ahí, hacer doble clic, cámbialo a ganas mucho ruidosas. Volvamos a 10 o un 100 es para emparejar y presionar. De acuerdo, genial, Eso es objetivo ahora agregar algo de polvo y arañazos. Vamos sólo a seleccionar así y la misma capa. Vamos a un ruido Dustin rasca. Esto es como otra capa de detalle y en realidad rugosidad. Dos mesas de trabajo son, ya ves un poco. Son efecto realmente bonito que crea. Entonces no se estrella, sí, arañazos. Empecemos a jugar con estos valores para que en realidad no perdamos toda la definición del pulsar. Vamos a empezar con tal vez en realidad aumentar esto. Entonces hasta que no te preocupes, ya que mostramos será igual que una capa de efectos. Para que podamos jugar tanto como queramos. Prensa ¿Está bien? Y reduzcamos la opacidad al 80 por ciento. Entonces como puedes ver ahora, agrega sobre la otra capa porque no es como un 100 por ciento a menos que uses un modo de fusión llamado Mezcla de arte. Entonces vamos a buscar aquí la mezcla de arte. No Difícil Mix. A lo mejor no. El arte hace un, usemos, usemos un modo de mezcla. Él. A menos que hayas llamado sublingual Luces de arte, Vamos a seleccionar nuestra capa y vamos a buscar que nuestro modo de fusión de luz. Entonces veamos el efecto. Realmente me gusta este efecto. Te da como un look Xerox. Y no se siente como tan digital viejo era antes, como woo esas líneas vectoriales perfectas. Se siente como algo que podrías ver en un televisor de la década de 1980, como Whoa, esos gráficos de retransmisión de noticias. Y perfecto. Entonces otra vez, lo hay, puedes parar aquí si estamos contentos con ello, o simplemente puede saltarse siguiéndome. Y vamos a duplicar de nuevo la primera capa, evaluar retornos esta duplicada y polea arriba, y vas a usar otro efecto. Vamos a filtrar y vamos a Stylize emboss. Entonces lo que estaban ahí como una matriz, se desplaza un poco de las sombras ahí dentro como aberración, aberración cromática. Pero como no tenemos demasiados colores, así el zarista aterriza tanto como una aberración cromática ocurriendo. Pero en realidad podemos usarlo para hacer un poco de cambio en el blanco y negro. Usaré cinco años quizá un ángulo 45. A lo mejor en realidad menos 45. Si presiona shift, si lo mantiene, cambia por ángulo. Y b cinco es perfecto. A ver. Y otra vez, menos Final nueva capa. Nuevamente, Vamos a encontrar nuevo modo de mezcla. A lo mejor voy a mezclar va a funcionar para este. Sí, y sólo reduzcamos la opacidad porque no queremos que esto sea tan fuerte. En realidad se ve bien así también. Blink me dio este tipo de colores RGB ocurriendo aquí. Piensa en, bueno, puedo vivir con eso a menos que AS lo seleccione y lo reduzca a más o menos. No demasiado. Pero basta para que podamos verlo en la pantalla. Y tenía un poco más de detalle a nuestro cartel. A lo mejor es un poco demasiado. A lo mejor usemos nuestras diapositivas. Sí. Perfecto. Entonces esto en realidad está reterminado o un pulsar o puedes, si estás listo para ello, hay otro, en realidad, otro efecto que me gusta mucho usar, pero me temo que eso vendrá y destruirá un poquito de estos puertos porque tenemos tantas líneas pequeñas. Son las zonas todavía son ojos? No. Sí. Estiliza el viento. A real como bien, lo hace. Crea una escama. A ganar-pérdida. Gana dos líneas fuera. Sólo vamos a seleccionarlo. Y crea esta pequeña piscina del objeto son realmente, creo que es realmente cool kits como la profundidad esclerótica en estas formas también, que me gusta mucho. A lo mejor puedes simplemente dejar esto y simplemente maquillarlo un rato. Y tratando de encontrar un modo de mezcla que realmente funcione bien y no destruya demasiado nuestro analizador. A lo mejor algo como esto. O estás interesado en realidad no usarlo en absoluto. Si no combustible, lo necesitas. Y sí. Asumo que sabes guardar tu póster. Simplemente puedes ir a Exportar, Exportar como y seleccionar si quieres un PNG o JPEG. Y siguiente parte a nuestras respectivas carpetas. Entonces esto es todo.