Transcripciones
1. Introducción:
2. ¡Utiliza un pincel personalizado para crear arte de pared con la parada!: Hola y bienvenidos a la clase. Ah, este primer video va a ser cómo crear esta primera pieza de arte mural. Este es probablemente el más sencillo de los tres s. Así que empecemos. OK, entonces vamos a hacer primero es crear un nuevo lienzo. Queremos asegurarnos de que esto es mientras el arte. Entonces vamos a diseñar en un ocho por 10 Si quieres ir más grande, definitivamente. Empieza con tu talla más grande. Vas a estar disponible s así que voy a tener el más grande disponible para mí
sería un ocho por 10. Por lo que me aseguro de que esto sea a 300 dp yo también, sobre todo si vas a estar vendiendo esta impresión digital ISA o imprimiéndola tú mismo. Ah, quieres asegurarte de que salga bastante bien. Entonces primero, sobre lo que vamos a hacer es que vamos a encontrar la forma que vamos a estar usando y en mi caso ah, usé un pincel de hiedra que creé ah, mientras que atrás y esto en realidad es
una ah, una corona pincel, o como un pincel de borde que creé. Pero en este tutorial, voy a usar esto es más un pincel de sello. Entonces lo que voy a hacer es que voy a subir el tamaño, y voy a echar un vistazo y ver qué tan grande lo quiero o lo necesito. Prefiero ajustar mi talla aquí en lugar de crear lo pequeño y aumentar el tamaño . Parece que tiende a desdibujarse más haciéndolo de esa manera. Por lo que te recomiendo ajustar tu talla aquí. Está bien. Entonces una vez que tenga esto, voy a seguir adelante y voy a posicionar esto donde como que quería sentarme, y eso se ve bastante bien ahí mismo. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a En mi caso, voy a duplicar esto dos veces, y luego voy a starups ajustando estos y construyendo mi forma. De acuerdo, entonces eso se ve bastante bien ahí. Y luego haré lo mismo con 1/3. Entonces baje eso. Por lo que solo decide sobre la forma que quieres usar. Uh, depende totalmente de ti. No tiene que ser cuatro relacionados. Ah, esto es sólo una idea básica. Una vez que hayas terminado con tu forma, adelante y pon estos en un grupo y voy a seleccionar estos y tipo de simplemente
enderezarlo un poco más. ¿ De acuerdo? Perfecto. Está bien. Entonces Ah, bien. Piensa que el hábito de entrar es cambiar el nombre de tus capas. Entonces voy a llamar a esto mis hojas. Y sé que todas mis formas básicas están en ese grupo. De acuerdo, Así que a continuación, lo que quería hacer era obviamente no quiero que se viera gris como es. Yo quiero agregar algo de color, así que voy a seguir adelante y voy a importar una textura. Por lo que ha llegado a insertar insertar imagen plana. Voy a importar desde donde almacene mi trabajo. Entonces solo voy a buscar el color del agua. Perfecto. Ahora, una vez que tengas tu acuarela, sea cual sea la textura que vamos a traer, quieres posicionar esto sobre toda, uh, parte a la que quieres recortar esto. Entonces voy a bajar un poco la opacidad en esto solo para poder ver ah, donde esto va a recortar Teoh. Si alguna vez has usado photoshop, sabes que cuando estás recortando en Photoshopped, tienes un poco más ah, espacio para mover las cosas y las cosas no son destructivas en photoshop es es aquí en procreate con este recorte, pero todavía funciona, y es realmente sencillo. Si no lo haces bien, siempre
puedes rehacerlo. No es un gran trato, pero de todos modos, adelante y ponlo donde lo quieras, y después asegúrate de volver a esa capa de textura y subir la opacidad. A menos que lo quisieras una baja rapacidad, podrías dejarlo. Muy bien, así que ahora que tenemos nuestra textura lista, seguí adelante y fusioné todas mis bengalas por separado en una sola capa. De lo contrario habríamos tenido que haber recortado esta textura a cada una de esas hojas. Esta fue sólo una forma mucho más sencilla de hacerlo. Ah, y la única razón por la que lo teníamos en un grupo fue porque nos movíamos y colocábamos las cosas en su lugar. Entonces estamos bien para ir. Podemos seguir adelante, emerger los juntos. Muy bien, Así que para recortar, si nunca has hecho esto antes, vamos a seleccionar nuestra forma con solo hacer clic en la capa. Selecciona, selecciona, y luego sube a tu capa texturizada y solo tienes que hacer clic en ella cuando hayas terminado. Sube aquí y haz clic y sostén hasta que diga máscara recargada. Volverás aquí abajo a este menú y pincha aquí. Entonces, de nuevo, no
vas a ver nada de inmediato hasta que llegues a tus capas, apagues tu textura y tira de ella al fondo. Y ahora puedes ver que tenemos nuestra textura viniendo a través. Si crees que es demasiado ligero, puedes seguir adelante y duplicarlo y luego fusionar esos dos juntos así. Entonces todos ustedes están todo listo ahí. Voy a apagar esa capa de fondo. Puedes dejarlo. Y si quieres, te
toca de nuevo. Creo que esto sigue siendo demasiado ligero. Entonces voy a seguir adelante y fusionar estos tres juntos si puedo. Ahí vamos. OK, vamos a seguir adelante. Vamos a añadir un poco más de textura a esto para que veas que tenemos un poco de textura ya en la pieza de color agua de la textura que trajimos. Pero quería un poco más de esa textura de color agua. Entonces voy a traer otra imagen, alguien inserte imagen plana. Y esto es sólo una acuarela que creé. Tomé una foto de papel de acuarela que tenía aquí. Uh, y en realidad les estaré dando chicos de esto, uh, en los archivos. Entonces vamos a hacer lo mismo. Simplemente vamos a seleccionar su forma,
seleccionar, seleccionar, y te hace llegar a la textura, hacer clic y mantener pulsado, y luego bajar aquí y volver a hacer clic. Apague la textura original y bájala hasta el fondo. Ahora, queremos asegurarnos de que esa capa de color esté encima de nuestra nueva capa de textura. Entonces vamos a llegar a la capa de color y hacer clic en multiplicar. Entonces de nuevo, si enciendo y apagando esto, puedes ver que solo hay un poquito de textura añadida. Y depende de ti agregar algo así. No tienes que hacerlo, pero puedes, Así que está bien, así que esa es nuestra flor. Estamos bastante bien con eso. Voy a seguir adelante, y voy a agrupar estos porque veo que se ve un poco torcido. Ah, y quiero seguir adelante y enderezarlo solo un poquito. ¿ De acuerdo? Entonces eso se ve bastante bien. Lo siguiente que queremos hacer es agregar el marco Así que el trazo que tuvimos alrededor del original en el camino a hacer eso, puedes hacerlo en procreate. No sugeriría eso. Entonces ahora tenemos que añadir ese trazo y lo voy a hacer en otra app llamada gráfica. Entonces estabas en gráfico. Voy a seguir adelante y crear un nuevo lienzo. Yo lo voy a hacer. Ah, grilla esta vez y solo voy a darle clic. Necesito cambiar el tamaño de esto, sin embargo, porque cuando entra, viene como cualquier defecto en el que entra y verás que parece 13 por nueve algo. Ah, necesitamos que esto sea ocho por 10 ya que en eso estamos trabajando actualmente. Inapropiado así o bueno aquí. De lo que voy a dio si quieres cambiar Si quieres cambiar la grilla Ah, puedes ir adelante y entrar en rejillas de cara y digamos que queremos una pulgada por una pulgada. Podemos cambiar eso. Está bien, así que depende de ti, quieras hacerlo, la grilla me ayuda a colocarlo. Vamos a venir aquí a nuestra forma, que es una plaza vamos a sacar esto así como así Ahora mismo. Tenemos a Phil y queremos asegurarnos de que nos deshagamos de eso. Así que sólo ven a la Phil y, uh, lleva la opacidad a cero incluso ver? Ojalá puedas ver esto aquí abajo. El pequeño grifo al lado es nuestro trazo. Para que puedas ver que también puedes ajustar eso. Si quieres ajustar el trazo real, asegúrate de tener este seleccionado Sube aquí a tu apariencia y puedes ajustarlo a sobresalud gruesa o a lo delgado que quieras que sea esto. Y eso es todo. Eso es todo lo que hice por el derrame cerebral. Voy a seguir adelante y exportar esto, y la forma de hacerlo es hacer clic en la flecha hacia atrás click guardar. Sube aquí, guarda las fotos. Haga clic en el lienzo. Quieres saborear, compartir, click compartir. Esto es importante porque esta es probablemente la forma en que esto te va a buscar Primero. Si quieres asegurarte de que somos un 300 d p I y que no incluimos un fondo, así que asegúrate de que eso esté desmarcado y luego haz clic en guardar bien. OK, continuación, vamos a volver a procrear. Vamos a insertar esa imagen, y estamos bien. Entonces ahora mismo, asegúrate, sin embargo, cuando se importe por primera vez así, asegúrate de estar en magnético de esta manera, no
arruinarás la escala de la misma. Y eres capaz de, uh, mover esto un poco más fácil sin cambiar la escala de la misma. ¿ De acuerdo? Entonces, nuevo, esto se ve bien. Voy a seguir adelante de nuevo en mi hoja, y una vez más voy a ajustar esto un poco más. ¿ De acuerdo? Se ve bien. Está bien, así que ahora lo que queremos hacer es agregar esa Ah, pequeña palabra aquí abajo que no teníamos. Creo que escribí saldo en el último. Seguiremos adelante y seleccionaremos esto. O en realidad, vamos a seguir adelante y renombrar esto y este es nuestro marco. De acuerdo, así que estas son nuestras hojas. Está bien. Bien. Entonces sabemos en dónde está todo. Lo siguiente que vamos a hacer es crear una nueva capa. Voy a entrar y sólo agarrar un pincel básico aquí, asegurarme de que sea un pincel bastante pequeño. Entonces lo que voy a dar yo hago esto mucho. Es que sólo trazar línea rápida. Lee a través y solo consigo una recta ya que puedo crear una nueva capa, y luego empezaré a escribir mi palabra. Entonces esto sólo me ayuda a mantenerlo bien y recto. - De acuerdo , Así que una vez que tengas tu palabra escrita, adelante y otra vez manteniendo esto en magnético. Deshaznos primero de esa capa de línea rápida, para que no nos confunda. Bien. De acuerdo, así que ahora baja esto. Justo en el centro aquí. Por lo que sabemos dónde eliminar nuestra línea o dónde borrar algunos venía con un
cepillo redondo básico . Espera que quieras asegurarte de que estamos en la capa correcta. Entonces quiero bajar esto,
traer el centro aquí, luego asegurarme de que estás en tu capa de marco y empezar a borrar así. Y eso es todo. Eso es todo lo que hay a ello. Es muy sencillo, pero es una bonita pieza de arte mural. Uh, ya
sabes, puedes ponerte creativo Si querías. Siempre podrías crear otra caja. Ah, ese corte. Entré aquí y especie de sostenía el texto. Entonces depende de ti. ¿ Cómo estás? ¿ Quieres hacerlo? TX exportar estos. Vas a seguir adelante y haz clic en compartir arte que suelo ofrecer. Pdf en una clavija J para mis piezas de arte mural el digital mientras que el arte Ah, así que esas son cosas buenas que hacer Si
quieres, siempre puedes quitar el fondo. Y digamos que tal vez alguien quiera imprimir esto en un papel de color diferente. Entonces tal vez tienen ah ah, gente de color
crema a la que quieren una huella. Uh, siempre
podrías eliminar al fondo o desactivar la capa de fondo y luego compartir. Este es un archivo PNG, por lo que va a guardar su transparente de esa manera pueden imprimir en cualquier papel que quieran. De lo contrario, definitivamente mantener esto en capas. Siempre podrías exportarlo como archivo apropiado o archivo psd y guardarlo fuera de tu iPad . Pero de esta manera, si tienes algún cambio que hacer, eres capaz de hacer eso dentro de estos archivos en capas, correcto, Así que ese es el primer video on while art. En el siguiente video, vas a aprender a crear algo similar a esto. Entonces te veré allí
3. ¡Utiliza tu lettering a mano para crear arte de pared con la pared!: Muy bien, Bienvenido de nuevo en esta clase, vas a crear lo que ves aquí. Este es súper divertido. Es muy relajante si estuvieras, ya
sabes, casa desde el día. Y solo quieres sentarte y tal vez practicar tus letras de mano. Este es un proyecto perfecto para eso. Entonces puedes ver aquí que tengo ah, tonelada de diferentes estilos de letras. Tengo un guión. Ahí hay un delgado grueso. Todo es sólo una especie de garabatos, realidad. Pero es una gran manera de practicar las letras de la mano. Se puede ver que tiene forma de calabaza, espero. Ah, pero de todos modos, empecemos. Lo que vas a hacer primero es buscar Ah, la foto que quieres usar como guía. Si quieres hacer algo caer, puedes hacer una calabaza. Se puede dio Ah, árbol
de Navidad. Una taza. Depende de ti. Cualquiera que sea la forma que quieras usar, adelante y escoge esa forma. Una vez que lo tengas, adelante y vamos a crear de nuevo un lienzo nuevo y este de aquí lo hice cuadrado, así que voy a hacer un 12 por 12 en este voy a empezar con mi más grande, que va a ser de 12 por 12. Si quisiera bajar a tal vez en ocho por ocho. Más tarde, si alguien quisiera un tamaño más pequeño, sería muy fácil para mí simplemente agarrar mi obra de arte y llevarla a un
tamaño de ocho por ocho . Así que adelante y crea esa plaza. Tan nuevo lienzo. Y de nuevo, empiezo con pulgadas 12 por 12. Y soy un 300 puedo renombrar esto. Voy a seguir adelante y crear. Ya tengo la mía aquí. Entonces nos quedaremos con este, y luego voy a volver, y voy a dejar que apague esto. Empieza desde cero. Voy a insertar mi imagen plana. Voy a volver, encontrar mi foto, y acabo de agarrar esta calabaza aquí. Voy a redimensionar esto y me aseguré de que redimensionara Es Bigas. Necesito que sea así,
uh, uh, esto es muy importante porque si lo creas a este tamaño aquí y luego después de que
termines y agrandas tus letras, se va a poner borrosa. Así que asegúrate de que estás creando esto de un tamaño que, ya
sabes, lo
estás guardando. Voy a seguir adelante y dejarlo bien Un poco más pequeño. No apagaría esto ahí mismo. Se ve bien. Está bien. Entonces una vez que hayas terminado con eso, puedes seguir adelante y bloquearlo de esta manera. No se puede hacer nada. No se puede mover. Uh, es que está ahí. Entonces si estás en medio de las letras y digamos que vuelves, te estás muriendo un poco. Vuelve usted. Exactamente. Mueve esta capa. Uh, empiezas a letras otra vez. Podría estar un poco apagado, así que te recomiendo bloquearlo porque realmente no lo estás usando. Es sólo una guía. Ah, también
podrías bajar la opacidad, grumos. Apagemos esto. Puedes bajar la opacidad de los beneficios a tu manera. Um, no
importa una vez que hagas eso, sin embargo. Acuérdate de volver a bloquearlo. De acuerdo, entonces tenemos a nuestro guía, que es nuestra calabaza. Winogrand. Adelante y crea una nueva capa. Ahora, cuando hagas esto, piénsalo. Esto antes de que realmente empieces tu obra de arte. Se puede ver que aquí tengo algunos aspectos destacados que tengo hasta algunas sombras aquí. Destaca en su hasta ti cómo quieres hacer esto. Si quieres demostrar algo así que aquí hay reflejos en una sombra, puedes hacerlo con solo poner más letras juntas y aplastarla para que crea un efecto más oscuro. Y entonces, obviamente usarías más delgado en el espacio tus palabras aparte más aquí para crear más luz. Entonces eso depende de ti. Yo no hice eso. Yo sólo quiero adelante y empecé a añadir mis letras. Otra idea de que puedes dio es que estas líneas aquí muestren aquellas que siempre podrías venir con un pincel muy fino y tal vez pongas tus letras aquí para que tal vez comiences aquí y luego añades todas tus letras. Entonces de esa manera a lo largo de la pieza, tendrías líneas viniendo, ver verías esas, pero que en el medio, siempre
podrías agregar los diferentes estilos y arreglar algo's y diferentes garabatos en entre. Entonces eso depende de ti si quieres hacer eso. Si no, sólo sigue adelante como lo hice yo. Seguí adelante y acabo de agregar donde quiera que fuera,
y hace que se vea un poco más plana, pero yo estaba bien con eso, y me gusta la forma en que resultó. Entonces OK, así que ese es mi original. Voy a tirar de esto al fondo también. Déjame mostrarte algo así como empecé. Lo que hice fue que empecé aquí en la base. Terminé haciendo Ah, el tallo último. Pero lo que quiero hacer es mostrarte cómo empezar. Esto no tiene por qué ser perfecto en absoluto. Tan solo entra y como que simplemente sigue esto alrededor. Entonces estoy empezando por ahí. Podría seguir adelante y, uh, cambiar mi estilo de pincel a, como, un Smirnova, él letras o guión, y que lo pueda hacer así. Y luego bajo el otoño, tal vez yo quiera hacer la palabra futbol, pero lo vamos a hacer. A lo mejor un poco más grueso, así que podría pensarlo. Mi derrame cerebral. Siempre podrías solo quiero decir, si no tienes que ser De todos modos, podría ser solo, como quieras. Entonces tenemos eso ahí. Podemos volver a nuestro guión. Gire de esta manera. Está bien. Se va la palabra. Es así otra vez. Depende de ti. Y si querías seguir la forma. Definitivamente podrías hacer eso para que se vea más dimensional de nuevo. Toe use reflejos y sombras de Thea aquí agregando tal vez toda su corrección dentro de esta área y luego algún texto más delgado, uh, estilo aquí. Y entonces tal vez espaciándolo un poco más. Entonces eso depende de ti. Cómo quieres que se vea, Pero solo adelante. Uh, tomar arriba en lugar de ver la televisión por la noche. Siéntate en la práctica, Tu letras de esta manera. Creo que es e Creo que te vas a divertir mucho con él. Realmente disfruto haciendo esto. Ah, y planeo crear más eso. De todos modos, una vez que
termines todas tus letras, debería verse algo así, y voy a seguir adelante y apagar esto por un minuto. Entonces dependiendo de cómo
tú, ya sabes, decidiste hacerlo en tu forma, Por
supuesto. Obviamente, si elegiste algo, me voy a calabazar, no
va a quedar así De todos modos, también agregué algunos garabatos y aquí por el final, ¿qué? Yo lo miré. Había algunos puntos abiertos y pensé, bueno, no quería agregar más texto. Pensé en agregar, uh, ya
sabes lo que podría agregar. Y sabía que tenía este montón de garabatos que creé y habría tenido un agregado sólo algunos de esos de aquí. Entonces tengo un poco de manzanas de calabaza de corazón. Ah, tazas de
café. Entonces una vez que terminé y se puede ver aquí, también. Seguí adelante con el tallo y lo hice último porque quería que esto destaque. Entonces sabías que era el tallo eso. Hice las cosas un poco más oscuras y pesadas, y sólo lo llené con un pequeño texto diminuto. De acuerdo, entonces después de que hayas terminado y estés bien con esto y te asegures de que tu completamente hecho puedes seguir adelante y eliminar Estás bloqueado capa, pero primero tienes que desbloquearla. Así que adelante y eliminarlo. Cuantas menos capas y aquí el mejor tipo de puede llegar a ser confuso, sobre todo si haces todas tus capas por separado, como lo hice aquí con mis palabras. Uh, por cierto, si haces esto, adelante y agrupa todo. Por lo que tienes todas tus palabras aquí en este grupo después de que hayas terminado con ese duplicado este grupo. Por lo que ahora podemos seguir adelante y poner esto abajo al fondo y más seguro después. Si, de hecho, necesitamos entrar y cambiar algo pero este de aquí que acabamos de copiar, vamos a seguir adelante y poner todo en uno. Tire de esto agrupó esta capa fusionada hacia fuera y elimine el grupo. Entonces ahora estamos trabajando con, uh, original. Entonces esta será nuestra copia original, pero todo está en una sola capa, así que tengo eso aquí. Pero aún tenemos esto, así que solo retrocede. ¿ De acuerdo? Entonces una vez que tenemos esto o terminamos,
estamos contentos con la forma en que se ve. Podemos seguir adelante y agregar algo de color y algo de textura si quieres. Si quieres dejarlo en blanco o negro, eso está perfectamente bien. Creo que se ve genial así como esto. Ah, pero voy a seguir adelante y traer una textura. Entonces tengo este aquí. Vamos a recortar nuestras palabras a esta textura. Entonces esta es solo una forma de agregar ah, poco de color, Un poco de textura a tu trabajo. Voy a seleccionar mis palabras luego subimos a mi textura haga clic y sostenga, y luego bajamos aquí y haga clic en esto Voy a tirar de mi textura hasta el fondo, luego mi apaga. Entonces ahora tengo mi textura recortada a las palabras aquí, y eso se ve bastante bien, pero quería pop un poco más. Entonces me voy a llevar mi original, que es el negro que puedes ver ahora tengo mi recortado y luego podría iniciar mi capa negra algo. Adelante y voy a duplicar esto. Voy a tomar mi original apagarlo y llevarlo al fondo. Este de aquí va a terminar siendo mi sombra. De acuerdo, entonces ahora con mi capa de sombras, voy a mover muy ligeramente esto fuera del centro. Entonces puedes ver ahora que tengo un poco de sombra de gota que tipo de hace que sea como que haga pop sólo un poquito. Entonces, uh, todos modos, podrías dejarlo así si quieres y ponerlo a la venta o regalarlo en marco lo . Se ve realmente bien. De lo contrario, si quieres agregar aún más, te
voy a mostrar un pequeño truco, uh, que hago aquí, y eso es importante. Claro, ya
has oído hablar de El Rebaño que si te deslizas a la derecha, incluso
entro y re dibujo de color dentro de la forma que has seleccionado? Yo personalmente no lo uso. Siento que es un poco demasiado destructivo para mí. Eso Lo que dio es selecciono la capa y creo una nueva capa encima de ella. Entonces de esta manera estoy trabajando dentro de lo que he seleccionado. Y lo que voy a hacer es amable Solo agrega algo de color. Entonces entro y digamos que quiero un poco de verde aquí entra, um tengo un codicioso creador int que creé. Está en mi página web. Si ustedes están interesados. De lo contrario, solo usa un bonito aerógrafo suave. Está bien de esa manera. Entonces solo voy a entrar y añadir un poco de color aquí y cambiar. Voy a ir un poco demasiado extremo aquí y hacer algunos colores locos. De acuerdo, así que sobre volverse demasiado loco. Por lo que en de selecto. Y ahora te has puesto un poco diferente. Mira esto y para llevarlo un paso más allá aún, podemos entrar y podemos ajustar los modos de sangre aquí para que veas que tenemos esa textura en el fondo todavía, pero agregamos un poco más de color para que pueda seguir adelante de nuevo y acaba de empezar a ajustar estos también. Entonces de todos modos, así es como hacerlo. Se va adelante y se exporta. Se trata de un P y G R J. Peg. Si quieres mantener el fondo en. De lo contrario puedes exportar esto sin el fondo y cualquier papel que tu cliente decida imprimir. Digamos que no quieren un fondo blanco. Digamos que tal vez quieran un fondo de color blanco apagado o crema. Ah, pueden seguir adelante e imprimir en cualquier pila de papel o papel fotográfico
en el que quieran una impresión , Uh, y no tienen que usar el fondo blanco, por lo que podrías exportar es ambos. Entonces deja el fondo blanco adentro. Si estás dejando el fondo en, puedes seguir adelante y compartir arte de compartir. Te recomiendo un PDF, A P y G o J peg, así que suelo hacer un PDF en un J. Peg. Si me voy en segundo plano. Si no lo
estoy, seguiré adelante y haré un piot pdf en un archivo PNG y ofreceré al cliente su elección. Por lo que una vez que obtengan su pedido, tendrán un pdf y ya sea el PNG o el J Peg y podrán imprimir desde ahí. Eso de todos modos, de
nuevo, asegúrate de que cuando estés creando tu lienzo para todos estos proyectos que estés
al menos al 300 d. p. I es muy importante para imprimir, así que All derecha, por lo que este es el segundo proyecto. Espero que te guste este. Voy a pasar al 3er 1 en la final en el siguiente video. Te veré ahí.
4. Arte de pared 3: bien, en este video, vamos a seguir adelante y crear lo que ven aquí. Uh, esto vamos a empezar con nuestra cotización o letras de mano, así que adelante y crea tu, um, lienzo. Asegúrate de que es el tamaño correcto y tienes al menos 300 resolución en este de aquí Usé algunos vectores son que compré de un paquete a principios de este año. . Si tienes tu propio trabajo, eso está perfectamente bien. Te animo a usar las tuyas propias. Um, pero puedes usar el clip art o el trabajo vectorial que hayas comprado. Ah, en paquetes y cosas así. Si lo haces, asegúrate de que si lo estás vendiendo y asegúrate de que tienes la licencia correcta para
poder usar la obra de otra persona en tu, um tu obra de arte para tu muro Vale, entonces lo que vamos a hacer es que estamos va a seguir adelante e importar esas cosas que vas a usar en tu marco. Entonces en mi caso, solo
estoy usando estas dos piezas. Esto es sólo a archivos PNG. Voy a apagar eso por ahora mismo, pero lo que voy a hacer primero es crear una especie de, uh tipo de cómo quiero que sea la forma de mi marco ah. Y voy a colocar mis palabras aquí, así que tengo un diseño. No tiene por qué ser perfecto. Um, quiero empezar con sólo un círculo un poco más grande que eso. Se sube un poco. Está bien. De acuerdo, entonces tenemos un círculo, y obviamente, quiero que esto sea ovalado en ese círculo. Entonces voy a seguir adelante y especie de solo sacar esto en el centro donde quería voy a seguir adelante , y voy a bajar un poco la opacidad. No puedo escoger el color equivocado ahí, pero voy a crear una nueva capa. Y aquí es donde debe empezar a sumar en mis palabras para mi cotización. Por lo que obviamente quiero escoger un nuevo color aquí. Aquí vamos. Estoy usando colores realmente brillantes. Espero que ustedes realmente puedan ver esto, pero la cita que recogí fue donde florecen las flores. Bloom. También lo hace la esperanza. Eso voy a un poco más o menos simplemente sacar esto. Y esto sólo me va a ayudar a determinar dónde voy a poner mis flores para mi marco, así que siempre pongo cada palabra en una capa separada. De esa manera, si necesito moverlo, encogerlo, redimensionarlo. Uh, ¿ albergar qué? Se. Lo que sea que necesite hacer su separado en. No tengo que entrar aquí y solo seleccionar cada palabra, así que depende de ti. Pero sé que este es el diseño básico de cómo quiero que sea mi cotización, y luego daré otra palabra aquí. Entonces, de nuevo, esto es muy duro. Esta no es mi versión final? Um, pero yo sólo como que quiero poner esto ahí para que pueda crear mi marco. De acuerdo, así que voy a seguir adelante y voy a borrar ese círculo. Ese tipo que estamos usando, voy a dejar esto aquí, y voy a seguir adelante y voy a empezar a poner y poner mis flores alrededor de esta cotización aquí. Entonces ahora mismo, voy a seguir adelante y fusionar todo esto porque no lo es. Esta no va a ser mi cotización final sobre borrar esto, pero voy a entrar aquí y voy a encender mis piezas originales. Entonces lo que haré es apagarlos,
apagar esto por un minuto, pero voy a empezar a duplicar estos, emplearlos fuera del grupo. Entonces volveré a encender esto, agarrar esto y empezaré a colocar estos justo alrededor de mi cotización. Por lo que de nuevo, sólo tienes que girar y añadir estos donde quieras que quepan. Ah, la razón por la que hago esto aquí es que tengo una flor llena. Si empiezo a duplicar estos aquí, se
puede ver ahí cortada. Eso es solo Es mucho más fácil para mí. Mira es mucho más fácil poder usar una flor llena de lo que está usando piezas que
ya están cortadas. Pero si estos van a funcionar para ti, eso está perfectamente bien para seguir adelante. Y yo uso los de aquí arriba que ya están un poco cortados. Por lo que tengo listo mi marco y se ve bastante bien. Siento que puedo encajar mi cotización ahí muy bien. Voy a seguir adelante y borrar mi cotización ahora porque voy a estar rehaciéndolo Si
ya has hecho el tuyo y es perfecto como lo quieres. Déjalo. No lo elimines. Uh, está bien. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y voy a fusionar todas mis piezas de flor juntas, haciendo una capa con mi marco. Por lo que ahora puedes ver si hago clic fuera. Todavía tengo mis dos piezas originales aquí. Entonces si lo necesitara, siempre
podría recrear. Pero vamos a empezar con sólo esta imagen aplanada aquí. Entonces si te gusta el color, definitivamente déjalo. No tendrás que pasar a este siguiente paso, pero si quieres volver a colorear esto, siempre
puedes entrar en tus ajustes,
entrar en tonalidad, entrar en tonalidad, saturación y ajustarte aquí para que puedas ver que puedes conseguir un bonito diferente colores usando la oración
de uso en. Si como que comienzas a saturar esto, incluso
puedes conseguir un look diferente. Entonces de cualquier manera, puedes conseguir un poco más de color un poco menos así que depende de ti. Uh, adelante y ajusta el equilibrio de color también. Esta es otra buena manera de cambiar el color de tu obra de arte. Um, la razón por la que lo hago, sin embargo ,
es ah, un poco diferente, y te voy a mostrar que en este momento es muy similar, si no lo mismo que hicimos en el pasado tutorial o la última clase, vas a seleccionar tu capa y luego crear una nueva capa. Simplemente vamos a inundar esto con un nuevo color otra vez. Vamos a subir cuando vamos a empezar a ajustar los modos de mezcla para que podamos conseguir looks
totalmente diferentes aquí. Um pero voy a entrar con un poco de color más brillante aquí. Ahí vamos. OK, entonces otra vez, vamos a subir y empezar a ajustar el color. Entonces si tienes un cliente que tal vez una vez en rosa ¿tienes a alguien más que
lo quiera en amarillo? ¿ Estás regalando esto como regalo para Navidad o cumpleaños? Y tal vez quieres uno para una persona? Ese es este color uno para una persona. Es otro color. Entonces eso es todo. Eso es todo lo que hay a ello. Puedes seguir adelante y poner en tu textura, tu cotización. Si no le gustan las letras. Sugiero usar el gráfico apse o ensamblado para importar cualquier tipo de texto en procreate . Entonces otra vez, si quieres exportar, voy a volver a mi original aquí. Si quieres exportar una vez más, comparte ilustraciones. Pdf PNG o J. cerdo. El pdf en la clavija J son más para si vas a dejar el fondo y cosas así . Ah, el PNG es si vas a quitar el fondo y amablemente esta transparente en la parte de atrás. Uh, lo contrario, solo déjalo como un archivo J peg o pdf si lo vas a vender o regalarlo. Ah, esto es todo para este. El proyecto de clase es crear uno de estos tres estilos o todos ellos si realmente
quieres . Ah, y luego solo sube una foto, ponen en un simulacro de un marco o algo así y la suben al
proyecto de clase . Si tiene alguna pregunta, póngase en contacto conmigo en Kimmitt. Mary more dot com. Me puedes encontrar en Instagram Facebook y, por
supuesto, aquí se comparte habilidad. Espero que hayas disfrutado de esta clase y te veo en la siguiente. Gracias. Adiós.
Kim Miller, merriemoore.com
