Diseña como Draplin: 21 consejos para acelerar tu flujo de trabajo de diseño | Aaron Draplin | Skillshare
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Diseña como Draplin: 21 consejos para acelerar tu flujo de trabajo de diseño

teacher avatar Aaron Draplin, Designer and Founder, Draplin Design Company

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:56

    • 2.

      Cómo tomar esta clase

      6:00

    • 3.

      Antes 1: toma el control de tu espacio

      4:56

    • 4.

      Antes 2: crea nuevos perfiles de Doc

      4:03

    • 5.

      Antes 3: personaliza tus colores

      3:53

    • 6.

      Antes 4: crea tus propios símbolos

      6:36

    • 7.

      DESVÍO: símbolos de diseño de Draplin

      15:35

    • 8.

      Antes 5: empieza desde una plantilla

      7:37

    • 9.

      Antes 6 y 7: organiza tus archivos

      7:47

    • 10.

      Durante 1: conviértete en un maestro de Airdrop

      4:34

    • 11.

      Durante 2: inserta tus imágenes

      2:54

    • 12.

      Durante 3: diseña por sustración

      13:35

    • 13.

      DESVÍO: mira el trabajo de Draplin

      1:57

    • 14.

      Durante 4: organiza tus colores

      8:03

    • 15.

      Durante 5: usa el negro enriquecido

      4:01

    • 16.

      Durante 6: limpia tus ilustraciones

      3:51

    • 17.

      Durante 7: verifica tus colores planos

      6:44

    • 18.

      Después 1: limpia tu paleta de colores

      2:30

    • 19.

      Después 2: organiza tus capas

      2:01

    • 20.

      Después 3: administra tus mesas de trabajo

      4:31

    • 21.

      Después 4: convierte la tipografía en plantilla

      1:53

    • 22.

      Después 5: analiza tus vectores

      7:02

    • 23.

      Después 6: guarda un documento limpio

      3:35

    • 24.

      Después 7: encriptar tu trabajo

      3:21

    • 25.

      Reflexiones finales

      1:03

    • 26.

      Ver más clases con Draplin

      0:36

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

25.147

Estudiantes

17

Proyectos

Acerca de esta clase

Los diseñadores de hoy en día trabajan más que nunca, y eso significa que hay que diseñar de forma más inteligente, no más difícil. A continuación, el diseñador Aaron Draplin te ofrece 21 consejos de productividad para crear los diseños de tus sueños en una fracción de tiempo.

Prepárate para transformar tu forma de trabajar en esta clase profunda y entretenida sobre la productividad del diseño. Acompañarás al diseñador superestrella Aaron Draplin en un profundo análisis de consejos prácticos para trabajar en Adobe Illustrator, y obtendrás plantillas, atajos y trucos prácticos que podrás utilizar una y otra vez.

Esta clase de 2 horas de duración tiene una estructura sencilla y fácil de navegar para que puedas saltar a los consejos exactos que necesitas, exactamente cuando los necesitas. Las lecciones clave incluyen:

  • 7 Consejos x Antes: aprende 7 maneras de preparar tus proyectos para obtener mayores beneficios. Obtén consejos para configurar tu espacio de trabajo digital, organizar paletas y herramientas, crear perfiles de documentos y mucho más.
  • 7 Consejos x Durante: aprende 7 listas de verificación y atajos para ahorrar tiempo mientras diseñas. Desde la comprobación de los cálculos hasta los atajos de color, aprende qué detalles merecen tu tiempo y qué detalles puedes establecer y olvidar.
  • 7 Consejos x Después: aprende 7 consejos imprescindibles antes de dar por finalizado un proyecto. Descubre cómo entregar tu trabajo de forma eficiente, facilitar la vida a tus clientes y hacer más fácil el comienzo de tu próximo proyecto (el gran diseñador que eres).

Además, irás detrás de cámaras al nuevo estudio de Aaron en Portland, Oregón, para verlo crear logotipos, bocetos y proyectos que muestran los 21 consejos en acción.

Y, ¡hay más! Aaron creó una lista de verificación exclusiva y descargable para que puedas usar estos 21 consejos e imprimirlos, publicarlos y no olvidarlos nunca. Imprime la lista de verificación aquí.

Esta clase es imprescindible para todos los niveles creativos. Tanto si eres un diseñador experimentado como si acabas de empezar, el enfoque práctico de Draplin es el punto de inicio perfecto para desbloquear nuevos niveles de eficiencia creativa, ayudándote a crear los diseños de tus sueños de forma más fácil, rápida e inteligente que nunca.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Aaron Draplin

Designer and Founder, Draplin Design Company

Profesor(a)

Bred from the loins of the proud Midwest, this guy was squeezed out in Detroit, in the year 1973 to the proud parents of Jim and Lauren Draplin. Growing up on a steady stream of Legos, Star Wars, family trips, little sisters, summer beach fun, stitches, fall foliage, drawing, skateboarding and snowboarding, at 19 he moved west to Bend, Oregon to hit jumps "Out West." His career started with a snowboard graphic for Solid snowboards and took off like wildfire soon after. Everything from lettering cafe signs to drawing up logos to thinking up local advertising campaigns were manhandled under the ruse of the newly formed-and gigantically reckless-Draplindustries Design Co.

After five winters out west, the kid sobered up and headed back to Minneapolis to finish up a high-falutin' desi... Ver perfil completo

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Diseño Diseño gráfico
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introducción: Está bien. Este es Mike Hat. Está bien. “Jimmy, abre la puerta. Abre la puerta”. DDC Skillshare número 5. Vámonos. Hola, soy Aaron Draplin aquí, nuestra cuota de habilidad de ajuste. Estamos llamando a este, 7, 7, 7. Se trata de consejos para antes de diseñar, consejos mientras diseñas y consejos cuando te preparas para entregar ese archivo. Esto se trata de productividad, eficiencia y simplemente hacer las cosas más rápidas en tu día a día. Así es como trabajo. Es así como me aseguro de que cuando entrego cosas, las matemáticas son buenas, los archivos están apretados, la estructura de carpetas es agradable. Esto es lo que nadie me dijo hace 25 años. Tenía que aprender en el camino. Hoy lo vas a aprender. Esto se desglosa en tres secciones. Tienes el antes, el durante y el después. Si te metes en eso antes, ni siquiera estás abriendo un documento, estás construyendo los documentos adecuados para entrar a saltar. Entonces vamos a construir perfiles de documentos adecuados, nuevos, cosas que están perfectamente acostumbradas a cómo se quiere trabajar con colores, y símbolos, y cosas. Cuando nos metemos en el durante, la idea de poder detenerte a medio proyecto es ver en dónde estás. Eso es algo saludable de hacer. Te quiero dar una serie de consejos para que pases y solo una especie de limpiar un poco las cosas. El apartado final, el después, ahí empieza todo un conjunto de formas de arte. El traspaso es tan grande como cualquier cosa que hayas hecho en esa página. ¿ Cómo se asegura de que eso sea un-mess-con-able más adelante? Tenemos siete consejos solo para eso. Cuando nos compraste, estoy un poco nerviosa por decir incluso estas cosas. No estamos haciendo algo hoy. Lo que estamos haciendo, es un mejor flujo de trabajo. Nosotros los estamos haciendo más productivos, estamos haciendo esta cosa a prueba de balas. Estamos haciendo eso. Eso está bastante bien. 2. Cómo tomar esta clase: Llamaremos a este, 777, y son consejos y trucos, y cosas en las que simplemente no piensas. Lo que estamos haciendo es que estamos atacando proyectos antes, durante y después. Es una cosa que mejor tengas tiempo porque esto no se trata solo de ese proyecto, se trata del resto de tu vida digital. Es así; mis compañeros que vivían abajo en el sur de California, y tuvieron que presupuestar tiempo en su vida para simplemente conducir a donde quiera que iban. A lo largo del año, cada año, hablaban de cómo llegaban a tal y tal y tal y así, y sumaron y decían: “Wow, este año, tres semanas y media, estaba en camino”. Esto es lo mismo. Nos estamos deshaciendo de tu viaje. Ya sea la forma en que agarras un símbolo, o agarras una forma o la distancia que tu ratón tiene que recorrer para llegar a esta pieza, luego viajar de vuelta, o la cantidad de clics que estás usando para llegar a una carpeta determinada. Si piensas en esas cosas antes de tiempo, vas a recuperar tiempo por hacer otras cosas. Me pregunto qué hace la gente incluso en estos días. Beben estúpidas cervezas en un trozo de madera con seis cervezas pequeñas, aquí hay una oscura, aquí hay una luz, aquí hay una espumosa, cosas estúpidas como esa. Tendrás más tiempo para cosas estúpidas como esa. Por lo que esto se desglosa en tres secciones. Tienes el antes, el durante y el después. Si estás cavando en eso antes, ni siquiera estás abriendo un documento. estás construyendo los documentos adecuados para entrar a saltar. Porque si he aprendido algo, no es necesariamente lo que estás diseñando. A veces, es justo como lo estás diseñando. Es el espacio en el que estás. Por lo que vamos a construir nuevos perfiles de documentos adecuados. Cosas que están perfectamente acostumbradas a cómo quieres trabajar con colores y símbolos, y cosas, y es la idea de que estás preparando tu espacio de trabajo. Tienes las paletas correctas, y las herramientas adecuadas, y las formas correctas de hacer las cosas bien. Eso está en la sección anterior. Cuando entramos en el durante, me pongo a cocinar, y tengo mis pequeñas formas de hacer las cosas, pero tengo pocas listas de chequeo aquí. Tengo pequeñas listas de comprobación por todas partes cargadas, por todo mi escritorio que me hace parar mitad de camino porque solo hace que las cosas sean más eficientes dentro de mi documento. Para comprobar las matemáticas en un color. Simplemente básicamente, servicio de limpieza. Adiciar las cosas a mitad de camino eso me hace más fácil terminar esa cosa más tarde. La idea de poder detenerte, a medio proyecto, solo para ver dónde estás, eso es algo saludable que hacer. Consulta todos tus enlaces, revisa todas tus cosas, revisa todos tus números, y solo haz un poco de aseo. Eso es algo bueno. Te voy a dar una serie de consejos por los que pasar, y sólo limpiar un poco las cosas. En eso durante proceso, hay uno grande. No puedo recordar qué número es, pero es esta idea de diseñar con resta, esta es una gran. Si tuvieras que ver esta cosa sólo por eso, eso es suficiente para esto. Porque cambia la forma en que construyes las cosas. Cambia la forma en que atacas cualquier vector para ese asunto. No digo que sea el camino correcto, es la forma en que me engaño ahora. Yo uso las formas, y uso el programa de una manera un poco diferente para llegar a algún lugar más rápido. El tramo final, el después, es como dije, es como, quien incluso tiene tiempo para pensar en lo que estás haciendo antes o lo que estás haciendo en medio, solo tenemos que ir, ir, ir. Pero cuando termines con esa pieza, ahí es donde empieza todo otro conjunto de formas de arte. El mano-off es igual de grande cosa es lo que hiciste en esa página. Entonces te vamos a dar consejos y trucos, y golosinas, y cosas en las que pensar de cómo entregar las cosas un poco más eficientemente para básicamente solo afeitarte el tiempo libre, no sólo tu vida sino la vida de tu cliente, y todo el proceso, o incluso mejor que eso. Vamos a darles menos, y menos cosas que jodan su extremo porque todos sabemos lo que es desprender un archivo. Alguien hizo clic en algo, hace algo, arrastra algo que vuelve mal. Tienes que cambiarlo, y estamos agregando tiempo a nuestras vidas. ¿ Cómo se asegura de que eso sea un-mess-con-able más adelante? Tenemos siete consejos solo para eso. Ahora bien, mientras que los cuatro primeros mostraban formas de hacer las cosas, formas de diseñar en un círculo, formas de pensar en una cara, o simplemente cualquier pieza de tipo o lo que fuera, ésta va a ser un poco más avanzada . Pero esto es lo que quiero decir es, quiero que esto sostenga a todos. Hay cosas en estos 90 minutos que se aplican a cada uno de ustedes en un proyecto en el que están, justo en este segundo. Algo que estás empezando mañana o algo que podrías haber tratado hace un par de meses que tienes que abrir todo el tiempo. Aquí hay cosas. Si puedes pasar por todas las 21 piezas, la 777, impresionante. Tratamos de construirlo de esa manera. Si algunas de las cosas son un poco intensas, solo recuerda , igual que yo, necesito recordar detenerme. Si no consigo algo del todo, eso es un Google rápido. Ve a saltar a Illustrator, Google esa cosa, averiguar de qué estoy hablando y saltar de nuevo, y luego seguir haciéndose más rápido, más rápido, más rápido. Pero la idea aquí es que hay suficientes cosas dentro del antes, y durante, y después para todos nosotros aquí. Ese es un buen contenido saludable para ir y divertirte. En el camino, tengo un par de sorpresas conmigo refinando algunos logotipos, y algunos bocetos, y algunas cosas, y eso le añadió aún más cosas. Pero si solo vas a descomponer el 777, hay algunas cosas bastante geniales. Al final, tiene todo el polvo se ha asentado. Aquí hay un poco de bonificación. Diseñé una pequeña lista de chequeo. Aquí está ahora mismo. Aquí está ahora flotando en mis manos. Esta pequeña lista de chequeo que alguien puede imprimir, y es bueno al final de cada proyecto. No es diferente a cómo lo hago. Cuando termine con el proyecto, paso por estos 15 puntitos solo para comprobar todo tipo de cosas. Es solo un buen protocolo para asegurarte de que no te falta algo. No es diferente que estuviera haciendo revistas de snowboard. Cada página tenía alrededor de 22 elementos que teníamos que ir a revisar. Terminaríamos con la página, pasaríamos por la lista de cheques, y sabíamos, estábamos mucho más cerca de hacerse. Entonces aquí está el enlace que podemos ir a buscarlo. Es un descargable para siempre. Para que puedas descargar esta cosa, imprimirlas, recortarlas, ponerlas en tus notas de campo, y eso funciona al final de casi todos los proyectos. Después de un tiempo, se llega a memorizarlo. Pero aquí está la cosa, 25 años después, todavía me olvido de puntos aquí. Por eso estas cosas son importantes. Así que descárgalo, revisa esas cosas fuera de la lista y entrega archivos a prueba de balas. 3. Antes 1: toma el control de tu espacio: Esto va a ser propina uno. Está bien. Es punta uno y realmente a lo que se reduce es cuando voy y miro por encima los hombros de algunos jóvenes o colegas a veces, ve su espacio de trabajo y aquí está el trato. En un iMac como este, en un monitor grande, sí hay que mucho más bienes raíces con los que trabajar. Pero en un portátil, quiero decir que es súper apretado pero la idea es que esto es crear esta cultura de cómo usar bien tu espacio y cómo usar tu espacio súper refinado. Yo miro por encima de los hombros de estos chicos y veo que hay paletas tiradas por todo el lugar y sólo se ven algo como esto. Hay cosas como si estuvieran tiradas por toda la página y están teniendo que empujar cosas, están teniendo que hacer espacio y esas cosas, y eso es una locura porque estaban aprendiendo lo que eran estas cosas como ellos se iban, los dejarían aquí, dejarían el programa y luego volvería a aparecer, y después de un rato es solo este gran lío de Frankenstein. Si tan solo tomas una paleta y simplemente la brocas justo debajo, se anida en esa pequeña columna de ahí. Ahora mira qué rápido si decido tomar estas otras piezas y meterme en esto, empiezas a darle sentido a esta cosa donde es como wow, eso puede ser todo refinado en esto. Ahora, aquí está mi espacio de trabajo y ven estas dos columnas aquí. Lo que esto me permite es que si estoy trabajando en una página, se puede ver dónde está descansando esa cosa aquí, un comando cero trae esa página completa nada está metiendo con ella por ahí. Entonces si iba a ir a mostrarte todas las piezas y por qué están donde están, es porque hay una idea estratégica a esto. Por ejemplo, para tu guía de paleta de colores aquí, quieres que esa cosa esté cerca de tus muestras porque como estás retocando en algo y quieres ir a recoger este verde aquí y queremos ajustar esa cosa, que no debería estar por aquí del otro lado, debería estar justo debajo de él. Entonces a medida que pasas por aquí hay razones por las que tu gradiente si vas a ir agarrar ese verde construye un gradiente con esa cosa y agarra un par de verdes diferentes, quieres ese gradiente ahí mismo para que puedas ver en qué estás trabajando, y luego ajustar justo aquí y está todo cerca. ¿ Ves lo que estoy diciendo? Está todo cerca. Esa es tu zona de color. Vienes aquí abajo, te transformas, trazas pathfinder alinear, info, símbolos, mis capas. Ahora, como cualquier cosa, aprendiendo todos estos pequeños consejos y trucos. Si no puedo llegar del todo a algo o necesito un poco más de espacio aquí como ves aquí, solo tienes que hacer doble clic en el nombre y lo encaja de respaldo y tengo acceso a estas cosas. Si abro otro documento aquí, es que empiezas a conseguir pestañas a lo largo de la parte superior aquí. Entonces si cierras ese documento aquí, puedes ver donde tengo esa pequeña barra blanca extra. Bueno, no, deja esa cosa espaciada donde está porque eso está encajado al espacio perfecto para cuando tengas nueve documentos abiertos. Entonces la idea es esta, no confíes en lo predeterminado, sigue y aprende, aprende a anidar estas cosas, aprende a empujarlas, y luego cuando las llegues a donde te gustan, deja de fumar y empieza más, y va a recordar dónde está todo ese material. Está bien. Por lo que acabamos de hablar en el lado derecho de la pantalla, estamos tomando nuestras paletas de herramientas y organizarlas en estas bonitas columnas, es súper eficiente. Tienes un máximo de bienes raíces para trabajar en medio de tu pantalla. Vamos a saltar de nuevo aquí a la esquina Noroeste, aquí voy a subir al Seattle y al Oregon de tu pantalla aquí, vamos a ir y solo hablar de estas pequeñas paletas de herramientas. Supongo que estas son solo tus herramientas, que son mis teclas de flecha, mi pequeño bolígrafo, quita punto de anclaje, agrega un punto, ahí están todas las diferentes tijeras, todas las diferentes pequeñas reflexiones y rota y esas cosas, todo el camino hasta estos últimos tres justo aquí los cuales solo sacaré por un segundo antes de que los vuelva a meter. Estos son todos gráficos astutos y sé que en la última pareja hemos hablado de astuto. Este es el único conjunto de plugins que uso, mis principales que estoy usando son como esta línea perpendicular a dos caminos y línea perpendicular a una trayectoria y línea tangente de una trayectoria y luego por supuesto la herramienta de brocha de herramienta smart remove. En anteriores Skillshares, he demostrado esas cosas cómo puedo usar esas cosas. Ve a explorar gráficos astutos, consigue esos plug-ins, echa un vistazo. Pero sí, envolver todo esto, se trata de mandar tu espacio de trabajo y entender cómo se abren y cierran las herramientas y luego entender lo que eres y no vas a usar y cómo anidarlas en bonitas columnas o arriba en esa esquina superior izquierda en las pequeñas partes y piezas que vas a estar usando todo el tiempo para la eficiencia de los clics. Está bien. Espero que eso tenga sentido y mande tu espacio de trabajo. 4. Antes 2: crea nuevos perfiles de Doc: Ahora, has ajustado tus paletas a donde te gustan. Aunque hay algo más grande en juego aquí. Porque aquí está el trato. Si cierro este documento que he empezado, y tú comienzas un nuevo documento aquí, y trae la nueva ventana del documento, aquí hay diferentes valores predeterminados. Su es print web, mobile, etc. Tengo uno aquí abajo que se llama CMYK básico. Ahora, sólo voy a dar clic en eso, porque vas a ir a construir el tuyo propio aquí en un segundo. Cuando haga clic en esa cosa, qué es lo que va a hacer, va a sacar hacia donde mis paletas, las tenía ajustadas. El inteligente parte de esto, es que tienes control completo sobre tu programa Illustrator, y le dices qué conjunto de muestras de color quieres ahí para tus necesidades específicas, y tú le dices qué símbolos quieres dentro ahí. Pero, ¿dónde haces eso? Entonces así es como vas a encontrar esta cosa. Cuando saltas aquí y te vas a echar un vistazo a dónde está. Aquí está mi disco duro en mi iMac. El del usuario, me meto a Aaron drop, ahí está mi trato. Entras a tu biblioteca, entras al soporte de aplicaciones, encuentras a Adobe. Ahí está Adobe. Ahora, hay un montón de cosas aquí adentro. Ahora, en algún lugar, debo haber intentado cargar el nuevo 23, pero creo que regresé. Pero sigo en 22. Cómo compruebas eso, es volver a tu Illustrator, y simplemente ir por Illustrator, y luego aparecerá. Ahí está, 22. Entonces ya sabes en qué versión estás. Entonces ahora, cuando abres este Adobe Illustrator 22, entras en la en_US, y desplaza un poco hacia abajo aquí, y vas a ver los perfiles de New Document. Ahora, aquí es donde tienes que ir. Ahora bien, si sólo echamos un vistazo a este linaje de aquí. Entonces yo sólo voy a hacer una pausa por un segundo, y tú comienzas desde la raíz de tu máquina y trabajas a tu manera, todo el camino hasta estos chicos. Ahora, puedes echar un vistazo donde vive esa cosa. Entonces ahora, dentro de aquí, puedes poner aquí todo lo que quieras. Pero este CMYK básico, si hago doble clic en este tipo, se abre. Aquí está mi archivo CMYK básico. Viene con todas estas cosas aquí dentro. Todos mis colores de muestra y mis paletas y cosas. Ahora, echa un vistazo a esto. Si voy a hacer un color nuevo, un buen color salmón. Entonces aquí, estamos en el Noroeste, un buen color salmón. Ahora, echa un vistazo. Ahora, si vas a agarrar esta pieza por aquí, y vas a agarrar esta pequeña muestra aquí y la plop en esto, y haces doble clic en ella, y saltas a estas escenas y te aseguras de que sea global, lo llamas salmón. Ahora, estamos en un archivo raíz dentro de la nueva carpeta de perfiles de documentos. Ahora, si cierro esta cosa, lo guardo, y renuncio, vuelves a disparar esta cosa. Te metes aquí y te metes en tu CMYK básico. Entonces ahí está. Vas a empezar esta cosa nueva. CMYK básico, cuando abres a ese tipo, ahí está ese salmón. ¿Lo ves? Entonces cuando voy y toco esta cosa, ahí está ese nuevo color salmón. Entonces lo que hiciste fue que estás cargando dentro de esa carpeta, dentro de esa nueva carpeta de documentos. Estás cargando las piezas que quieres, estás confeccionando esta cosa. Cada nuevo archivo por ahí, de aquí en adelante tiene estas cosas en él. Entonces lo que hiciste ahí es, acabas de comisariar tu inicio a estas cosas. Entonces cuando empiezo un nuevo documento, como lo haré ahora mismo. Al igual que voy a ir, a agarrar un nuevo documento, y le diré: “Está bien. Nuevo documento”. Vamos a llamar a esta cosa, SKILLSHARE_NO_5. Ahí está. Aquí se puede ver, tiene todas mis partes y piezas, y mis símbolos. Tiene todas mis pequeñas muestras porque está leyendo de ese archivo inicial de ahí. Entonces sí, así es como construyes un nuevo perfil de documento, mandas esas cosas, pones ahí exactamente lo que quieres y por qué. Entonces dicho eso, moviéndonos a la derecha, vamos al número 3, donde cómo se agrega una muestra de color a una de estas cosas. 5. Antes 3: personaliza tus colores: Ahora, lo que estamos haciendo es que estamos curando nuestro CMYK básico perfecto o como quieras llamarlo para ese asunto. Aquí van a haber dos pasos. Tienes que cargar las muestreas con todos tus colores que te gusten y luego cargar tus símbolos. Voy a hablar un poco de lo que tengo y por qué lo tengo. Entonces cuando abro esto, puedes ver aquí tengo CMYK, cosas CMYK básicas. Tengo un bonito conjunto de gradientes. Tengo todos los Pantones. Constantemente vuelvo a tus 21s naranjas, tus Pantone 165s, solo cosas básicas. Al igual que no hay sentido de tener que ir cargar esas muestra de color de nuevo cada vez para que llegues a tus colores Pantone cuando solo puedes tenerlos cargados aquí y listos para salir, ¿verdad? Entonces lo que estoy haciendo constantemente es que constantemente estoy sumando a esta cosa porque, como digo, viene un proyecto. Acabo de hacer un logo que tenía un poco de color salmón en él. Si necesitamos esa cosa construida aquí, ahora sé que decir déjame ir y juguetear en el nuevo perfil del documento archivo CMYK básico. Déjame jugar en eso porque el próximo par de meses, ese color salmón siempre estará ahí dentro. Esto es lo que quiero preguntarles chicos. Si piensas en cómo usar una paleta de colores de manera efectiva, que aquí que está viendo esto ahora mismo, cuando están trabajando en un proyecto tienen que ir y encontrar, cada vez que tienen que ir aquí en tus palabras. Vas a tu ventana, a tus bibliotecas de muestra encontrarás aquí está, tus libros de colores y vas a abrir ese sólido Pantone recubierto. Acabo de dar siete pasos para llegar a ese color que necesitas para esa marca. Si estás trabajando en una agencia, si estás trabajando en una universidad o estás trabajando en tu patio trasero como yo, y estás trabajando en un cliente y ellos requieren un par Pantones específicos, carga esos en tu nuevo perfil de documento porque eso significa que va a abrir esa cosa. Entonces cuando solía trabajar en Coal Headwear y Union Binding Company, tenía todas las naranjas de Union siempre ahí para mí. Siempre tuve la paleta de colores de todo el Coal porque cada vez que abro un nuevo doc, tenía a los chicos en los que estaba trabajando todo el tiempo ahí mismo listos para salir. Entonces eso está listo. Si necesitamos un color salmón, voy a ir por una caja y solo haremos un bonito color salmón grande aquí. Entonces ahora que has ajustado tus paletas de colores, vamos y vamos a darle un toque de naranja muy rápido. Baja a tu paleta de colores y luego consigue que ese color salmón parezca justo. Está bien, hay un buen color salmón. Ahora si voy y hago doble clic en esta cosa, queremos asegurarnos de que se vea bien. Tiene buenas matemáticas, bien. Nosotros lo llamamos salmón. Nos aseguramos de que sea global. Ahora, echa un vistazo. Cuando me deshaga de esto de aquí y deje de salir de aquí, va a recordar que la próxima vez que empieces esa cosa, ese salmón está ahí ahora y es como que esa es la idea aquí. Ahora puedes comisariar y afinar todos esos nombres aquí arriba. medida que pasas, puedes ver algunas de las cosas viejas, residuales latte, capuchino, mochaccino o mocha, lo que sea. Esos son todos colores de algún antiguo CMYK básico de No sé, Illustrator o lo que sea. Hace tres años o algo así, diez años, pero siguen funcionando porque es una bonita gama de marrones para solo mi paleta. Entonces piensa a través de lo que necesitas. Cuando digo, si estás trabajando para una universidad o una agencia o lo que sea, piensa en el momento en que estás dando vueltas, teniendo que ir a buscar esos Pantones una y otra vez. Ahí es donde esto realmente se afeita mucho tiempo libre. De acuerdo, así que eso fue cargando tu paleta de colores. Ahora, pasemos a tus símbolos y por qué esto es importante para cargar esas cosas con todo tipo de cosas geniales. 6. Antes 4: crea tus propios símbolos: Está bien, chicos. Aquí te dejamos el consejo número cuatro, donde agregamos símbolos a ese archivo de ruta dentro de tus nuevos perfiles de documento. Entonces estás agregando símbolos. Ahora éste, ¿cuál es la parte de los símbolos? Número uno, qué es, son sólo vectores. Si voy y te muestro, tengo un logo de DDC flotando por ahí, cool. Pero también tengo una versión pequeña. Entonces cuando vas acercando un poco eso y ves aquí, ves ahora a este tipo, está listo para ser usado, tienes que expandirlo. Entonces lo que haces es que tienes que golpear el enlace de ruptura al símbolo. Tienes que deshacerte de los pequeñitos más pequeños de aquí para recordarme a lo que me estoy metiendo. Pero aquí está la cosa es que el pro tip sería esto. Te metes en esa cosa cero. Nada. Agrupas toda esta basura, y luego cuando vas comando Y en tu vista previa, puedes ver con qué te estás metiendo aquí. Que habías visto dos DDC anaranjados pero en realidad, esa es tu dimensión adecuada. Este, se tiene el más redondeado porque la idea es que si estás en la esquina de algún pequeño póster impreso serigrafiado que hice, no quieres ese grande que está destinado a ser así de grande, solo cosa reducida, necesito un poco de óptica ajustándose, y solo un poco de suerte para solo dar esa cosa, solo las pequeñas salpicaderas adecuadas para que aún funcione a este diminuto tamaño. Entonces esto es lo que estoy haciendo es que estoy cargando mis símbolos amigo con todo este tipo de cosas. Entonces si vas a echar un vistazo aquí, si quiero una flecha, hay una flecha, voy un par de flechas diferentes, para cuando estés haciendo tus iteraciones o lo que sea. Tengo un corazón, hay un par de corazones ahí, pareja corazones diferentes. Pero incluso más allá de eso, piense en formas rudimentarias. Así que echa un vistazo. Digamos que estoy haciendo un diseño de una ensaladera, y necesito ese pequeño medio círculo. ¿ Cómo harías ese medio círculo? Dependiendo de dónde estés fuera de tu nuevo documento, probablemente estés en un documento nuevo, estás empezando y necesitas hacer este medio círculo. Bueno, aquí está la cosa, mira esto y cuenta los pasos. Uno, hace clic en la herramienta de elipse, dos lo inician, tres después de que cambies y sostén esa cosa hacia abajo, e hicimos un círculo. Ahí hay un círculo. Vamos a colorear ese salmón nuevo. Ahora, cuatro, cinco, seis, siete, ocho, nueve. Así que echa un vistazo. Hay nueve pasos para llegar a esa pequeña ensaladera. Eso es una locura porque aquí está la cosa. Si piensas en esto de la manera correcta y construyes estos una vez y los trazas en tu paleta de símbolos así. Quiero una forma de cuenco de celdas o solo medio círculo, voy a mi paleta de símbolos, hay medio círculo, saco aquí, lo expando. Cuentemos esos clics. Agarra aquí, uno, dos, tres. Tres clics contra nueve clics y esa cosa está lista para empezar a jugar, Así que aquí está la cosa. Lo que hice fue, construí como un círculo, construí un pequeño hexágono, construí el hexágono inclinado a otros 15 o 30 grados o lo que sea, construí la pequeña placa de casa, y tengo como un cuarto de pieza aquí, Tengo un poco de forma de pastilla, y todo el camino por la línea las lágrimas y lo que sea. Tengo a mi viejo perro Gary ahí dentro. Si extraño a mi viejo perro de wiener Gary, ahí está. O cosas donde se pone realmente serio así, como pensar en el golpe aquí escuchando ahora mismo, tiene que reconstruir chips de tono pan todos los días. Eso es una locura. Construirlo una última vez, plop ahí dentro, y ahí está tu chip Pantone. Cuando lo amplías ahora, y vamos a ir a por eso en ese salmón fresco y vamos a llamar a esto sólo tipo de salmón y ya puedes ver aquí ahora cuando voy a ese color salmón, y yo lo golpeo y ahora esta cosa es solo que tengo construyó aquí dentro como símbolo como aéreo. Tan solo un tipo de letra predeterminado y ahora solo le daremos a eso un poco de patada de alguna Helvetica audaz. Ya no tienes que construir tus chips de tono de pan. Lo tienes construido dentro de esa paleta de símbolos. Entonces dicho eso, aquí estamos cargando los símbolos cosas palatosas porque estamos dentro de ese nuevo perfil de documento. Entonces, sean cuales sean las formas y las cosas que hagas, y trazar esa cosa, así que echa un vistazo a esto. Ahora, si voy a hacer una forma más loca muy rápida aquí, solo dibujo algo. Aquí está mi cosita. Entonces eso podría haber sido medio círculo, podría haber sido un cuadrado, podría haber sido un logotipo, podría haber sido, por ejemplo, tengo mi firma. Si estoy firmando un PDF, eso es sólo un vector. ¿Lo ves? Eso es sólo un vector. Pero eso sale de mi paleta de símbolos lista para ir y puedo trazar eso en un PDF. No tengo que ir a buscar esa firma y alguna gran telaraña de archivos. Está ahí en cada documento ahora. Entonces si tomo esta nueva pieza aquí, aquí está, simplemente arrastro eso a esto, lo llamo nuevo símbolo, lo llamaremos a esto el Skillshare_Squiggle. Ahora, esto va a ser un símbolo estático, y decimos Ahora, echa un vistazo. Nos deshacemos de él. Está ahí. Ahora, dejemos de salir de aquí porque recuerda, esto está en ti estás dentro de los nuevos perfiles de documento, estás en el CMYK básico o como quieras llamarlo. Dejamos de lado aquí, guárdalo. Ahora, vamos a despedir copia de seguridad de Adobe Illustrator, y vamos a empezar una nueva. Entonces Comando nuevo, vamos a ir a CMYK básico, vamos a arrancar a este tipo, y comprobarlo. Entonces digamos que queremos ese garabato. Lo sacas de ahí, lo expandes ahora. Ese es un cada documento que avanza. Entonces ahí está tu garabato. Quieres colorear esa cosa salmón. Ahí está. Porque si vuelves ahora, así que volvamos atrás y repasemos. Vuelves a eso, dentro de esa carpeta raíz, puedes ver aquí donde esta cosa está enterrada todo el camino dentro de esta cosa. Vuelve a tu archivo de ruta allí. Será mejor que te deshagas de ese pequeño garabato porque va a estar en que todos avancen. Pero al mirar esta paleta de símbolos aquí, traté de ser alguien articulado, DDC, logo de DDC pequeño, marca DDC, espectro de color. Entra ahí y comanda haciendo doble clic en esas cosas. Puedes darles los nombres propios, y tener las jerarquías adecuadas porque recuerda, eso va con cada archivo que construiste a partir de este perfil de documento avanzando. 7. DESVÍO: símbolos de diseño de Draplin: De acuerdo, así que acabo de mostrarles cómo usar una paleta de símbolos, ¿verdad? La idea de que si construyes esa forma realmente simple y la pones ahí, simplemente corta todos esos clics. No tiene sentido tener que construir un medio círculo una y otra vez. Tienes uno ahí listo para salir. Entonces lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a construir un conjunto de estas cosas, ¿verdad? Entonces voy a guardar eso en un bonito archivo de Adobe fácilmente descargable. Voy a guardarlo de nuevo un montón de versiones. Ustedes pueden venir y agarrar esta cosa. Pero lo que va a ser, sólo van a ser formas rudimentarias. Puedes tomar esas cosas y plop en tu Paleta de símbolos. Entonces aprende a ir, dales los nombres correctos y el derecho para que los llames ya sea un pequeño clip de película o un gráfico, si recuerdo correctamente. Pero sólo averigüe esa cosa, o haga una búsqueda web de símbolos, ¿verdad? Una búsqueda web de símbolos en Adobe Illustrator, y ve cómo te dicen cómo usar estas cosas. Pero esto es lo que voy a hacer es que voy a construir un set ahora mismo así que tienes alguna carpeta con la que jugar y empezar a plopping esas cosas ahí dentro. Entonces voy a construir un montón ahora mismo, y aquí va. Está bien. Entonces solo los acompañaré por aquí, pero solo voy a construir un montón de cosas divertidas rápido. Entonces una cosa en la que pensar es que estoy haciendo de esto un cuadrado de una pulgada aquí, ¿verdad? Simplemente quieres asegurarte de que sea un simple 100 por ciento negros. Vamos a buscar eso. Ahí está, 100 K negro, fresco. Entonces es una plaza, y nos quitamos esto a un lado y ahora tienes un diamante, ¿verdad? Enfriar. Está bien, vamos a hacer un poco trapezoide fresco o algo así; una placa hacer papá aquí algo. Por lo que voy a hacer rápidamente esta cosa. Ahora lo que estás haciendo es tomar ese cuadrado, sólo te dan a esa cosa sólo un poco de un retoque, y tienes estas siguientes pequeñas formas. Entonces aquí, voy a agarrar mi herramienta estrella pequeña, ¿verdad? Esta cosa ahora echa un vistazo subiendo y bajando, podrías agregar pequeños puntos en la estrella, ¿verdad? Entonces si solo quieres una estrella de cinco puntos, hay una, hay un cinco. Ahora echa un vistazo, si golpeas “Shift” y luego “Comando” que permite meterte con eso. Ni siquiera sé cómo lo llaman las axilas de cada uno o algo así, ¿verdad? Pero si le pegas, “Option” y “Shift ”, eso lo convierte en una estrella perfecta, mira eso ahí mismo. Entonces solo te voy a construir una estrella. Entonces eso es usar la Herramienta Estelar. Hay un par de maneras diferentes en las que podrías hacer esto. Se puede ir y construir un triángulo de muchas maneras diferentes. Pero con éste, cuando empiezo esa cosa, es empezando como estrella bajas un par de clics. Ahora tienes ese triángulo, tienes que descifrar esa pequeña axila. Al golpear a “Option”, sólo la convierte en esa pieza perfecta, ¿verdad, ves eso? Entonces ahí está tu triángulo. Entonces esa es la Herramienta Estrella y estás golpeando “Shift”, “Option” y luego ese turno evita que se sesgue de alguna manera, y luego la opción mantiene esa cosa recta a lo largo. Levantas la opción, ves que va de nuevo a esa extraña pieza de axila. Si golpeas el “Comando” que te permite tuitear esa pieza de axila, ¿ves eso? Correcto, ahí está, un triángulo real rapido. Ahora voy a hacer un pentágono. Así que agarra tu herramienta Polígono aquí, y pon esa cosa en marcha. Ahora, está construido en esa forma de pentágono ahora mismo. Pero si vas hacia abajo un click de flecha, ahora es de cuatro lados, sube uno, y tienes cinco lados. Si ese cambio, es el pentágono perfecto, ¿verdad? Lo mismo otra vez por aquí. Tienes tu herramienta Polígono, sube un solo clic, ahora tienes ese hexágono, ¿verdad? Entonces ahí está tu hexágono. Ahora echa un vistazo. Eso está en ese eje de ahí. Pero lo que haremos aquí es que lo haremos un giro más de 30 grados, porque eso va a ser como una forma de colmena, ¿verdad? Entonces si vas a 30 grados, lo que estamos haciendo aquí es que solo estamos haciendo formas eficientes para que te agarres y cargues en tu Paleta de Símbolos para más adelante, ¿verdad? Ahora voy a hacer toda una forma de plato casero, ¿verdad? Entonces voy a agarrar este pequeño hexágono de seis lados por aquí. Ahora, antes, si notan aquí esto es algo complicado, porque sacamos la caja delimitadora de esto. Nos lo llevamos a este 30 grados inclinados. Pero se puede ver donde inclinó toda la caja delimitadora con ella. Aquí te explicamos cómo sacas esa cosa, ¿verdad? Entonces si vas debajo de “Objeto” y vas a “Forma”, “Expandir la forma”, ahora ve en “Transformar”, restablece el cuadro delimitador. Esa cosa retrocede esa cosa, ¿verdad? Entonces ahora está en este bonito eje. Porque si miras todos estos, están todos en ese eje derecho, ¿ves ahí mismo? Ahora esta de aquí va a ser un poco más complicada, porque cuando vas y tomas el camino, es sólo una plaza inclinada de 45 grados. Llevas eso a tu forma, expandes la forma, y luego vas a transformarte, y restableces el cuadro delimitador. Ahora tienes esa caja delimitadora. Para ver las cajas delimitadoras ahí, ahí, allá, allá. Ahora éste de aquí, porque si vamos quitamos esta pieza superior y hacemos una pequeña forma de plato casero, ¿verdad? Veamos otra forma poco impar puedes poner tu paleta de símbolos. Organicemos estos realmente rápido. Este tipo de vuelve a entrar como, ahora esto es lo que vas a ver más adelante en la descarga, ¿verdad? Entonces está bien, estas son solo formas simples. Simplemente los limpiaré y usando mi paleta de alineación. Haré el centro de alineación vertical, y luego iré al centro de distribución horizontal. Simplemente limpia un poco esa pequeña línea, ¿verdad? Porque si vamos a entrar en lo siguiente que podría ser como estos círculos. Entonces aquí hay un círculo, pero lo que recomendaría es ir a darle una caja fuerte, sólo un color diferente, ¿verdad? Por lo que 50 por ciento gris. Por lo que estos simplemente rebotan, estos son tus bordes redondeados. Entonces aquí arriba, ¿están tus bordes cuadrados, verdad? Así que vamos a ir por aquí y vamos a hacer rápidamente estas pequeñas formas que vamos a cargar en tu paladar más adelante. Aquí hay un medio círculo apuntado hacia arriba o apuntado hacia abajo, volvamos a darle la vuelta. Entonces ahora es como un tazón, ¿verdad? Si quieres ponerte realmente nerdy con estas cosas, esto es solo afeitarte si necesitas esa media luna en forma de punta de esta manera. Ahora tienes estas piezas, donde cuando las cargas en tu paladar, que muchos menos clics para llegar a ese pedacito, ¿verdad? La idea es esta, es como, si vamos a hacer una cara muy rápida aquí hacemos esto. Entonces decimos: “Está bien, aquí hay un pequeño ojo, luego aquí hay una estrellita para un pequeño ojo de beso o algo así”. Está bien, genial. Por cierto, Gene Simmons, puede chupárselo y ese está en el registro de por vida. Está bien, ahí tienes. Besas fans por ahí comprando todas esas estúpidas fiambreras y cosas y lo que sea, chicos hombre. Está bien. De vuelta a donde estuvimos dejaremos esa estrella. Pero ahora acabamos de cambiar todas estas piezas. Entonces otra en la que pensar es sólo un cuarto de círculo, ¿verdad? Entonces si te deshaces de esta pieza, y me va a llevar un segundo conseguir que esta cosa sea perfecta. Haz un punto aquí, lo sacarías, tocado aquí. Muchas formas de hacer eso. Usas tu Pathfinder para dividirlo, y solo ve a buscar esa última pedacita aquí mismo deshazte de ésta. Está bien. Entonces me estoy atrapando aquí, ¿verdad? Cuando empecé a construir estas cosas y construirlas rápido, dije algunas siendo una pulgada. Bueno, éste no es del todo a una pulgada. Vamos a conseguir que sea la pulgada, ¿verdad? Entonces ahí está, ahora es una pulgada. Solo quieres tener buenos números redondos, y haces volar estas cosas por aquí. Que este sea de una pulgada de alto dirá. Porque se está rompiendo en un buen tamaño cuando lo sacas de estas piezas, ¿verdad? Entonces todos estos van a ser de una pulgada de alto, ¿verdad? Lo que hacen esas cosas es, cuando alineamos esas cosas bien ahora, ya que las estás sacando, la idea es esta, si dices que golpeas “Command”, coma y se enciende tu cuadrícula aquí. Entonces, haces un comando Shift, coma y eso significa que ahora vas a chasquear a los puntos. Cuando sacas uno de estos aquí, esa cosa se encaja muy bien en un espacio. ¿ Ves eso? Entonces lo mismo va para este pequeño escudo o algo así, eso es hexágono. Bueno, creo que se sale de ahí. Esa cosa ahora mismo tiene una pulgada de ancho. Se encaja muy bien en esas piezas. Entonces esta es solo la eficiencia de, digamos, para mí como diseñador de logotipos, ya que estoy construyendo una página de 100 logotipos o opciones de 50 logotipos o 10 o lo que sea que vaya a ser, estoy usando los símbolos a mi ventaja y luego también usando la grilla a mi ventaja. Porque realmente todo esto se trata, ya que estoy volando, estoy construyendo cosas simples con formas simples usando el método de resta y todo esto pero también estoy trabajando hacia esa presentación. Si estoy trabajando en un logotipo, realmente el objetivo es conseguir un cheque de pago, pero estás usando estas herramientas a tu favor. Entonces lo que tenemos aquí, justo en esta pequeña zona gris aquí porque tienes un círculo desglosado en estas nueve pequeñas partes. Pero lo que está bien de esto ahora es, si metes eso en tu paleta de símbolos y lo nombras lo correcto lo cual sería como, no sé, 9 en punto a medianoche o algo así, cualquiera que sea esa pequeña forma y esa pedacita es. Para ir a construir con esta cosa ahora, tienes unas bonitas matemáticas con las que trabajar. Entonces para mí, haciendo todas estas divertidas formas de línea gruesa y esas cosas, ya ves lo que estoy haciendo aquí es que estoy usando esa linda matemática y estoy haciendo solo una realmente tomando esa pieza de un símbolo y me estoy llevando ese pequeñito y permitiendo que sea justo esta pequeña cosa del arco iris aquí. Ahora ese pequeño racimo, se puede hacer una montaña de cosas con. Al igual que hay un pequeño S. cool Pero voy a ir a añadir un par de estrellitas más y esas cosas y aquí hay una estrella. Pero una vez más, dado otro color. Simplemente dale un poco de gris más claro porque solo va a delinear dentro o le damos un poco de gris más claro con un pequeño golpe de azul. Por lo que solo delinea dentro de tu paleta de símbolos. Vas de estos cuadrados y trapezoides y triángulos hasta estas formas redondeadas en otros círculos y las pequeñas piezas de cada uno de esos círculos y ahora hasta estas diferentes estrellitas y esas cosas. Entonces vayamos a una estrella. Hagamos una de seis puntas. Ahí está la estrella de David, así que ahí está eso. Hagamos como un siete punto o algo así. Así que agarra tu herramienta poligonal, y sostén y Shift, golpea flecha arriba. Se puede ver aquí, ahora hay una cosita de siete puntos. Ahora lo que está bien de esto ahora es como si te estuvieras armando. Estos son como tal vez eso es como una placa de sheriff o algo así. Pero la idea es esta, me estoy metiendo con eso, depende de ti personalizar estas piezas y luego plop tus pequeñas piezas propietarias en esa paleta de símbolos, porque cuando la gente me pregunta cosas como, “¿Qué va a suceder? Sigo viendo esta forma única. “ ¿De dónde sacaste esa forma?” Llevo años llevando esa forma, por ejemplo, esta forma aquí mismo. Por lo que agarrarás tu herramienta de círculo aquí. Simplemente hará un óvalo rápido. Estás sosteniendo esa opción para mantenerla en el centro. Ahora si golpeas turno, va a volver a esa plaza. Por lo que solo estás sosteniendo la opción de mantenerte en ese pequeño centro. De lo contrario, está por todo el lugar saliendo de esa esquina dondequiera que hayas hecho clic. Golpea el objeto manteniendo ese centro y solo haz un bonito óvalo y echa un vistazo a esta pequeña forma. Entonces haces este óvalo primero, agárralo de nuevo. Comando C, Comando F, golpearlo muy rápido. Gíralo 90 grados. Lo que estamos viendo es que estamos mirando el espacio en el interior. Entonces lo que voy a hacer es que voy a multiplicar un poquito rápido en esta pieza. Te vas a conseguir paleta de herramientas de transparencia, haz una multiplicación. Ese es el espacio que queremos ahí dentro. Entonces cuando tome esta cosa, no sólo voy a ir a noquear esta cosa todavía pero estamos haciendo otras formas geniales. Entonces echa un vistazo a esto. Ahora si tomo esta cosa y hago un seguimiento de eso, voy a ver esto, ver esto. Cuando se apague aquí, vamos a hacer eso y vamos a usar el Pathfinder y vamos a usar el cruzado. Por lo que ahí hay una forma fresca. Hay una forma fresca que puedes poner en tu paleta de símbolos. Lo volveremos a hacer. Agarra esas dos piezas y baja aquí y remueve esto una vez más. Estas cosas están en vivo. Entonces si sacas esta cosa, ahora estás consiguiendo esa pieza genial en el interior de ahí. Aquí tienes tu herramienta Intersect. Ahí hay otra pequeña insignia que puedes poner dentro. Entonces dicho eso, ve a jugar alrededor de estas cosas y manda esto porque ahora si tomamos a ese tipo una vez más y lo tomamos 45 grados, hay otra pequeña forma fresca o espacio sosteniendo. Sé que hemos hablado de esto en último montón de cosas pero recuerdas algo dentro de una forma es un lugar seguro donde vivir porque todavía tienes la simétrica simetría de la forma para guiar toda la forma. Entonces lo que sea que pongas ahí siendo una pieza de tipo o un pequeño icono. Ahora estas formas se convierten en estos pequeños lugares seguros para cualquier cosa que empaca ahí dentro. Entonces eso dijo, porque aquí está el trato. Si le echas un vistazo a esto y acabas de hacer esta forma genial y agarramos una de estas pequeñas piezas y la plop ahí dentro, necesitas conseguir esta cosa genial como de aplicación ahora. Entonces me reparten muchos de mis trucos pero les toca a ustedes ir y hacer sus propias piezas y luego cargar su paleta de símbolos, las cosas con las que se sienten cómodos y luego usar estas piezas de nuevas maneras. Entonces ahora si tomamos un poco de auditoría aquí y regresamos y decimos, vale, pongamos esa forma ahí dentro. Asegurémonos de que sea un buen número redondo de una pulgada. Ahí está, traigamos a este tipo aquí. Hagámoslo de apenas media pulgada de alto. Entonces cuando salga volando de ahí, lo haré una pulgada de alto. Entonces cuando viene plano. Ahora tienes esas piezas. Sólo haré uno más rápido aquí. Podemos hacer a los chicos una forma de pastilla. Pero lo vamos a hacer de la manera equivocada primero usando todas estas cosas geniales que te proporcionará el Illustrator y luego lo vamos a hacer la manera correcta para que tengamos un antibalas. Entonces aquí vamos. Enciende tu grilla. Entonces esa es Opción, coma, asegura de que las cosas encajen al grano. Está pisando el punto ahora mismo. Pero si no nos hubieran apagado, hay que volver a encenderlo golpeando Shift, Comando coma y eso resulta para que puedas chasquear. Si haces una forma de uno por dos pulgadas, porque estás pensando en una pequeña forma de píldora. Voy a revisar esto la forma más rápida de hacerlo y las formas equivocadas. Si sacamos esa cosa a un costado y simplemente lo hacemos, agarramos esas cuatro esquinas, simplemente los redondearon rápidamente hasta media pulgada, echa un vistazo a lo que pasa aquí. Se ve bien. Pero agrega otro punto ahí dentro y eso es peligroso porque más adelante cuando estás afinando estas cosas, ese punto extra, es simplemente peligroso. Pero mira estamos permitiendo el defecto de lo mecanizado a la vuelta de esa esquina y no estamos usando la arquitectura de la manera adecuada. La mejor manera de hacerlo es volver atrás y agarrar ese círculo que construiste hace un poco, ponlo abajo. Toma la parte inferior de Comando X, Comando F y simplemente pegarlo de nuevo en su lugar. Suéltala a la parte inferior de esa pulgada por dos pulgadas y ahora solo agrega estas piezas en. Conecta esas piezas usando tu herramienta de bolígrafo. Solo estás conectando esas piezas. Entonces ya tienes esta forma de píldora y solo vamos a darle ese mismo color azul. Entonces lo que hago es tal vez solo hacer uno donde esté la vertical en forma de pill-shape y la horizontal en forma de pill-shape. Muy bien, vamos a tirar hacia atrás por un segundo. Lo que tenemos aquí es que tenemos como ocho formas. Ahí tenemos nueve formas aquí. Tenemos otras siete formas aquí. Entonces ahora, voy a ir a limpiar esta cosa y luego más tarde en este enlace aquí mismo puedes ir por esta cosa y descargar esta cosa y jugar con estas cosas y ponerlas en tu patente de símbolos. Mírame lío con el enlace. Lo estoy inclinando, lo estoy aplastando. Nunca estires tipo. Lo estoy estirando por un segundo dejando por el lado salvaje. Pero aquí, toma este enlace y baja en esta cosa y juega con ella y aprende esto tus símbolos y agrega a tus herramientas. ¿ Todo bien? Añada a sus herramientas. Enlace lejos. 8. Antes 5: empieza desde una plantilla: Poco crítica por un segundo, estaremos echándole un vistazo a dónde estamos ahora. Salta a Illustrate, puedes golpear Comando+Nuevo, y esto aparece esta ventana de diálogo. Verás aquí abajo en la esquina inferior izquierda esta cosa llamada Plantillas. Entonces solo voy a dar click en eso por un segundo. Te voy a mostrar algo aquí. Ahora, tengo esta cosa construida hace años. Entonces aquí está DDC_ Deck_1up, 2up, 3up viene agarramos las cuatro páginas una, 4up. Entonces echa un vistazo a esto. Qué es genial de esto, ahora, se puede ver aquí, estos son viejos símbolos que aparecen en el mismo porque esto fue construido hace años. La paleta podría ser un poco diferente porque construí esas plantillas hace años, y sigo usándolas de nuevas formas, y aquí te explicamos cómo. Es como, cuando abro esto ahora, y acerco aquí y le eche un vistazo a estas cosas. Ahora, echa un vistazo a esto. Ahora, esta es mi baraja. Ahora bien, si fuera a ir a mostrarte un proyecto existente aquí, y yo a trabajar para esta cosa llamada Super Deluxe. Es un nuevo antro de hamburguesas en la ciudad aquí. Pero hay que construir lo humilde, hay que construir la camiseta, hay que construir los alfileres, todas las cosas, todas las cosas. A qué se ve esa cosa más adelante, dentro de esta cosa es como se puede ver aquí, estas cosas ya están construidas, y listas para que la gente revise, y juegue con, y trate de escoger el logo. Aterrizamos en el logo, estamos en algún lugar por aquí. Pero toda esta pequeña manera encontrando, todas estas pequeñas piezas y cosas, todo esto es editable dentro de tu archivo de plantilla. Así que volvemos a ese archivo de plantilla. Yo copia de seguridad para mi página 4up aquí, y voy a acercar esa cosa. Si vamos a ir a construir algo para hoy y echamos un vistazo aquí. Ahora, ya tengo esto integrado en capas. Entonces tengo el arte que va en la capa superior, y luego abajo abajo, y tengo el camino encontrando. Entonces ahí es donde va todo tu tipo en pedacitos y pequeñas cosas redondas de presentación. Porque aquí está la cosa, estás construyendo afuera aquí afuera en los flecos exteriores. Estás construyendo los logotipos, y afinando. Sacando tus bocetos de tus notas de campo trayéndolos. Afinándolos, haciendo todas las iteraciones ahí, y luego vas plop en estos archivos de presentación. Porque ahora, cuando vas a hacer un PDF de este archivo de presentación, nada está listo para salir. Has matado toneladas de pájaros de un tiro porque estás diseñando, estás iterando, estás haciendo cambios, estás probando cosas nuevas, y luego cuando estás listo para irte, lo escupe justo en forma de presentación. Eso es inteligente, y que todo viene de una plantilla. Entonces así es como construyes una plantilla. Entonces cuando abro una nueva ventana dentro del ilustrador, estoy abriendo un nuevo documento. Voy a ir a nuevo. Aquí tienes tus plantillas. ¿ Dónde vive esa cosa? Bueno, echemos un poco atrás aquí. Está dentro de tus aplicaciones, dentro de la Aplicación Adobe Illustrator, Cool Extras, y luego en_US. Vamos a buscar esa cosa. Vamos a poner nueva ventana en marcha. Vamos a entrar a nuestras Aplicaciones, a Adobe Illustrator, Cool Extras, y luego vas a ver en este en_US hay una pequeña carpeta de plantillas ahí. Para empezar una nueva, si hiciéramos esto. Ahora, echa un vistazo. Sólo vamos a ir muy rápido ahora. Debe iniciar un nuevo documento. ¿ Podemos entrar en CMYK básico que habíamos construido. Ahora, voy a empezar todo esto nuevo ahora. Digamos que vamos a hacer una nueva plantilla ahora. Está bien. Ahora, echa un vistazo a esto. Cuando vaya aquí y voy a poner algo abajo en la esquina, voy a poner un logo de DDC abajo en la esquina. Se va a hacer esto grande, así que es fácil para ustedes ver. Entonces aquí está el logo, y voy a poner algo aquí abajo en la esquina, y algo más. Voy a darle una pieza de tipo Helvetica Bold. Voy a poner esta pieza aquí. Ahora echa un vistazo a esto. Ahora bien, ese es tu documento, cómo se ve la cosa. Apague el azulejo de su página. Cuando alejas el zoom aquí, hay una bonita página de plantilla. Ahora, echa un vistazo. Tengo todas mis muestras ahí dentro, todas mis cosas. Tengo todos mis símbolos, todas mis cosas. Ahora, cuando guardas esta cosa, lo guardas como plantilla de Illustrator, ait. Entonces llamaremos a éste, aquí estoy, estoy dentro de las carpetas de mi plantilla. Simplemente llamaremos a este SKILLSHARE_TEST_TEMPLATE. Eso lo ahorraremos ahí. Cerraremos esa cosa. Vamos a ir a probarlo ahora. Bueno, salta a Illustrator, Command+Nuevo, vamos a las plantillas y ahí está mi SKILLSHARE_TEST_TEMPLATE. Abrí esa cosa. Ahí están todas las partes y piezas, y ya puedes, puedes ir. Si hoy construyo algo, entra en esta pieza. Ajustaría todo eso y personalizaría todo ese tipo. Entonces aquí está la parte realmente difícil. Tienes que empezar un nuevo doc sobre eso. Tienes que guardar como fuera de esa plantilla en tu carpeta. Entonces vamos a Dropbox, abrir proyectos, hasta Skillshare, y luego llamaremos a éste SKILLSHARE_TEST. Simplemente iremos a revisar dónde se hunde o aterriza esto. A ver ahora, has usado tu plantilla para iniciar esta pieza base porque si vas a construir esto fuera, solo mira lo rápido que puedo iniciar un nuevo documento. Si estoy haciendo un logo para Skillshare o algo así, y necesito esto. Empiezo la primera ronda. Tengo un montón de bocetos en mis notas de campo. Voy a entrar, voy a empezar a tomar estos bocetos y empezar a construirlos en vectores, e iterar, y hacer nuevas piezas todas disparando hacia esa primera presentación. Así es como lo hago. Yo entraría en mis plantillas, me meto en una de cuatro páginas, probablemente para empezar. Entonces si echas un vistazo aquí atrás en cada una de estas páginas, todo dice algo que es un poco. Pero aquí hay un pequeño consejo pro rápido para cómo cambiar rápidamente estas cosas. Entra en Editar, Buscar y Reemplazar. En cualquier lugar que diga, "algo”. Vas a cambiar eso al LOGO SKILLSHARE. Encuéntralo, reemplaza todo. Dice que se hicieron cuatro cambios, y luego podrías revisarte tú mismo. Ahí está esa primera, LOGO SKILLSHARE. Aquí está esa segunda, aquí está nuestra tercera. Ahora, dice ronda uno. Vayamos a poner la fecha ahí dentro. Entonces ahora, aquí tienes un poco de propina, sólo tienes que ir y copiar ese verdadero rapido, Comando+C. Para Editar, Buscar y Reemplazar, poner eso en, y luego ir a poner la fecha de hoy. hoy es el 12/03/18. Enfriar. Encuéntralo, Reemplazar Todo. Ahora que has abierto tu plantilla con cuatro páginas, tienes el fregadero. Ahora ve a guardar esta cosa como fuera de la plantilla en la carpeta SKILLSHARE. Voy a llamar a esta cosa Skillshare_logo_round1. Ahora, esa cosa dentro de esa pareja sale de la plantilla, ya estás lista para empezar a diseñar. La parte genial, esa cosa es como a prueba de balas. Tienes todo el camino encontrando en una sola capa, todo el arte por encima de ella. Ahora, ya estás listo para empezar a diseñar esa cosa. Salió de esa plantilla, es que es mucho más rápido. Pero ver lo más grande aquí, lo más grande de lo que hablar es la consistencia. Para mí como marca, como este diseñador, quiero afeitarme el tiempo fuera de mi vida. No quiero pasar toda mi vida aquí atrás. A pesar de que lo haga, quiero tener más tiempo para diseñar y simplemente echar vueltas y tocar discos y esas cosas, claro. Esta es la cosa que le afeita el tiempo a esas cosas más adelante. Entonces entiende que cuando estás construyendo esa plantilla, solo te estás armando para obtener velocidad más adelante. Recuerda, podrías construir lo que quieras en esa plantilla, y solo tienes que saber dónde viven, dónde residen, y cómo usarlos más adelante. Entonces así es como construyes una plantilla. 9. Antes 6 y 7: organiza tus archivos: Está bien. Por lo que este es propina sexta y séptima. Aquí es donde realmente cavas en la estructura de carpetas al nombrar convenciones a tu carpeta. Para darte mi mejor recomendación, agárrate a una buena estructura de carpetas sólidas para salvarte más adelante. Por qué digo eso, es porque si le echan un vistazo a algunas de las cosas en las que estoy trabajando ahora mismo. Estos tipos recibieron algunos e-mails. Estos tipos en el Reino Unido, hay un pequeño problema con los, no sé, los spreads de la impresora o el caminante de alguna porquería. Si voy a ver lo que se supone que debo mandar a estos tipos adentro, y no quiero meterme demasiado en esto. Pero aquí está el trato, cuando abres mi Delines, este es un nuevo disco proveniente de esta banda llamada los Delines. Cuando abres esa estructura de archivos, esto se convierte en todo para mí más adelante. Se reduce a sólo pensar cómo va a crecer esta cosa dentro del proyecto. Es como, si tus cosas simplemente se meten en esa carpeta por todo el lugar, estás pidiendo problemas, estás perdiendo demasiado tiempo cavando y perdiendo cosas y cosas. Si solo eres inteligente sobre cómo nombras tus archivos y luego nombras tus carpetas y dónde van donde viven, te vas a afeitar un tonelada de tiempo libre. Entonces aquí está mi mejor recomendación para esto. Ahí hay un disco, mi CD, ahí está el CD del Reino Unido, hay imágenes trabajando MP3s, sosteniendo páginas, todas las cosas diferentes que van dentro de esta cosa. Pero para nosotros, si hiciéramos esto hoy y empaparnos, aquí está Skillshare número cinco en el que estaban trabajando ahora mismo. Empiezas con una carpeta. En primer lugar, solo recuerda que llamas a esa cosa plopped ahí, es difícil de ver. Te recomiendo siempre hacer la vista de lista, ¿verdad? Cambie el nombre de esta carpeta ahora 01_SKILLSHARE_NO_5 y luego vamos a ir subrayado, y vamos a bajar a gustar, vamos a llamar a esta documentación. Entonces cada vez que como Bill o Jimmy o Becca me escribe y tiene un contrato que firmar o tiene un poco de algo, aquí es justo donde empiezo todo el proyecto. Incluso puedes llamarlo cero, ¿verdad? Porque eso se va a quedar en la cima de tu lista. Ahora, solo un poco de propina, solo ve y copia todas esas cosas y empieza otra. Ahora, entramos en este, es 01_SKILLSHARE_NO_5, y llamaremos a esto el proyecto o algo así. Ahora, lo que estás haciendo ahí es solo tratar de delinear entre, aquí es donde van todos los documentos pequeños y todos los correos electrónicos y todos los pequeños fragmentos y cosas que entran en eso. Entonces el trabajo en realidad se va a quedar en esa carpeta del proyecto y entonces tal vez haya otra donde vas al número dos. Ahora, recuerda que copiamos y pegamos esa pieza cuando vas al número dos aquí. Entonces llamaríamos a éste algo así como final_ salida o algo así. Pero mira, sólo en un nivel visual, en un nivel visual, ve Skillshare, Skillshare, Skillshare. Ves que el nombre de la clase que estamos aquí, tenemos esta documentación, tenemos proyectos. Has construido una estructura de archivos adecuada para guardarte más adelante. Aquí está la cosa, si tienes 20 años y estás en la universidad, ahora es tu oportunidad de ser inteligente con estas cosas porque pasé los últimos 25 años abriendo nuevas ventanas y abriendo ventanas existentes y cavando en carpetas. A veces, cuando vaya y abro algo, sólo abriré lo que sea aquí. Si abro aquí mi app Merch, mira todo este Merch. ¿ Viste un tope de acción todo el camino hasta DCL, lo que sea que tengamos? Estamos trabajando en una pegatina de Piedra o Sabbath. Aquí hay un trato, esto es apretado y correcto, y lo estoy usando a mi ventaja. A medida que estas nuevas piezas de Merch se derraman ahí, es inteligente y es como, “No estás cavando en la oscuridad”. Si tienes 20 años, empieza ya. Si tienes 45 como yo, no voy a la maldita puerta del escritorio ni lo que sea. Bueno, podría morir en cualquier momento. Al igual, imagina si morí por filmar esta cosa ahora mismo. Ahora, eso no sería divertido para el diseño gráfico, ¿eh? Por cierto, es por ti, Bill, sólo para que sepas si muero ahora mismo. Pero si eres joven, empieza. Si tienes 45 años, empieza a regresar y a limpiar cosas, empieza a volver atrás y limpia. Entonces déjame recomendarle un producto, aquí hay un poco de producto. Yo quiero recomendar, se llama Mejor Renombrar 9. Usa estas cosas. Usa estas cosas. No me meto por un montón de apps. Yo mantengo todos mis Adobes abajo a solo los tres o cuatro que necesito, eso es todo. Lo mismo vale por agregar cosas a tu máquina. Pero este Mejor Renombrar 9, lo uso cada hora. Lo uso cada hora. Entonces déjame solo mostrarte cómo es esto. En sólo en una cosita, si voy hacer una carpeta aquí, y así es como se ven en 1990. Aquí solo hay un montón de basura. Hago otra carpeta, esa. Yo no quiero hacer otra carpeta, ésta o lo que sea, lo que sea. Entonces aquí están estas cinco carpetas nombre se ven ásperas. Todos son esos viejos nombres y cosas viejas, se ven ásperas. Sólo para empezar por hoy, si pongo a Skillshare número cinco ahí dentro, lo que hace esta cosa es que agrega limpio al frente de eso globalmente, ¿verdad? Entonces ahí es donde esta cosa es súper inteligente. Ahora, podemos volver atrás y leer y decir: “Bueno, deshazte de toda esta baraja de hacka-hacka, shacka-shacka”, o lo que demonios fuera. Bueno, hay formas de sacar esas cosas de ahí. Simplemente puedes empezar un archivo de nuevo, explora eso dentro de este Better Rename 9. No sé por qué es el número nueve y no el 10 u ocho, no lo sé. Todavía es el número nueve, lo uso a diario. Pero solo te ayudará a limpiar en el camino. Por lo que es un poco propina pro ahí para usar como Better Rename 9. Estamos al final de la sección antes aquí. Esto es si vas y revisas todas estas cosas, Lo que estamos tratando de hacer aquí es, estamos tratando de hacerlo- estoy tratando de meterte en ti antes de que incluso empieces a diseñar. Sé inteligente de lo que estás construyendo bloques para empezar son. Ya sea un documento nuevo, adaptado a su gusto personalizado. Una plantilla, eso es cosas bastante avanzadas, pero la idea es, es bastante simple una vez que vas a aprender cuál es la estructura de archivos y [inaudible] dónde vive eso, y cómo nombrarlo, dot ait, y luego y cómo puedes usa eso entonces para poner en marcha y realmente afeitarse mucho tiempo libre. Entonces aquí, es como una vez que estés listo para empezar a ir y agarrar de plantillas o documentos nuevos o lo que sea, ¿dónde va a vivir esa cosa? Sé inteligente con esto, sé inteligente con esto porque si vuelvo aquí y voy a mirar a mi Dropbox y salto a algo como notas de campo, es todos- quiero decir, estoy dentro y fuera de esto en todo el tiempo, pero es solo una suscripción, fotografía, collabs, archivos adjuntos de correo electrónico financieros, está todo ahí. Vivo y muero por esas cosas, y eso es algo que probablemente podría usar para afinar. Entonces hay otro pequeño propina pro. Cada seis meses, entra ahí y limpia todas las cosas extraviadas. Porque cuando voy, y estoy muy orgullosa. Te voy a mostrar mi sección de mi trabajo aquí, y me meto en gigs de este año, y fue un infierno de un año. Desde Greensboro todo el camino hasta Chicago la próxima semana, así es como luce todo un año. Es organizar tus archivos, es organizar tus carpetas, es organizar tu vida. Todo el tiempo, solo te estás afeitando y tiempo libre, todas esas cosas. Así que sé inteligente sobre eso. ¿ Cómo aprendes a aprender? Bueno, puedes ir a ver todos estos tutoriales en línea y cosas, click por aquí. Comanda estas cosas y manda tu vida digital, ¿verdad? Entonces esa fue la sección anterior. Ahora, ya estás listo para ponerte en marcha y sumergirte y empezar a diseñar cosas. 10. Durante 1: conviértete en un maestro de Airdrop: Muy bien chicos, estamos en el fondo de ello. Esta es la sección durante. Entonces aquí hay siete consejos para detenerte el camino y solo para hacer un poco de limpieza, y ver antes de que te dejes demasiado llevar, mejores maneras de hacer un archivo más inteligente. Una de las primeras cosas de las que hablaré es, cómo traer una imagen, y cómo pensar un poco en eso. Porque una de las cosas que verás que la gente abre un archivo, y yo veo el tamaño del archivo, y el archivo dice, son 900 megabytes, casi un archivo de tamaño gigabyte. Es porque trajeron 20 imágenes a 60 megabytes la pieza, y eso significa que son 1.2 gigs de datos ahí dentro, y eso es hiper ineficiente. Estos son vectores con los que estás trabajando, y eso es un recordatorio si te encuentras ahí, porque estás enchufando cosas y te estás dando cuenta de que tus cosas están chugging, un paso atrás, echa un vistazo a su alrededor justo en esa página, y mira qué son pequeñas cosas que puedes hacer para hacerlas más eficientes, y de eso vamos a hablar aquí. Está bien. Aquí vamos. Ahora, hice este boceto en el almuerzo, esta cosa de flecha de aquí, y quiero que esa cosa empiece a jugar, con realmente ir construir esa cosa en Illustrator. Lo primero que tengo para sacar este boceto del papel a la máquina es, ahora voy a sacar mi teléfono, y voy a ir a las fotos, y voy a tomar una foto de esto decir muy rápido. Entonces voy a agarrar esta cosa, lo voy a conseguir en foco cool, voy a tomar una foto. Ahora, el camino más rápido de regreso en el día, estoy mostrando mi edad. A los 45 años de edad atrás, tomaría esta cosa, pondría en el escáner, lo escanearé, lo guardaría, lo pondría en el documento, en las carpetas debajo de la máquina de esa manera, ¿verdad? Pero esta forma AirDrop, es súper rápido. Como ahora si voy a agarrar esta cosa y se lo digo a AirDrop a mi computadora aquí, lo que va a hacer es, va a venir a la máquina, se va a abrir a Adobe Photoshop. Entonces aquí viene, está sobrevolando. Está dentro, lo abro, y ahora esa cosa está en la máquina. Si fuera a ir a agarrar la imagen y sólo ponerla, vamos a ir a hacer esto. Bueno, voy a salvar esta cosa, porque lo que quiero que ustedes tengan cuidado aquí es, si van a echar un vistazo a dónde está aterrizando esta cosa, y sólo lo pondremos al escritorio. Si lo ponemos en el escritorio ahora mismo, y sólo vamos a llamar a esto la flecha de boceto de la habilidad compartir al escritorio ahora mismo. Aquí está la parte rara, si solo vas a revisar esa cosa Comando I, son 3.1 megabytes como JPEG, y eso es mucho peso para estar cargando. Es decir, si abres esa cosa en Photoshop y echas un vistazo a dónde pesa esa cosa, como ahora mismo, como hacer una opción Comando I, que es tamaño de imagen, 42 por 56 a 72 dpi, eso son 35 megabytes de datos, eso es igual que demasiado. Entonces lo primero que hay que hacer es como, simplemente desmenuzar, ser inteligente con estas cosas. De verdad sólo necesitas agarrar esta pieza pequeña. Entonces hay muchas maneras en que puedes capturar eso en pantalla, y llevarlo a tu documento, o simplemente podrías ser como un buen custodio con tus archivos, y limpiarlo. Entonces recorta esa cosa hacia abajo, ve a hacerlo. No necesitas que sea una escala de grises a todo color esa cosa, llévala a un tamaño razonable que podría ser de tres por cuatro a un 150 o algo así, ahora guarda esta cosa. Aquí lo guardará en la carpeta adecuada, y así es como construimos este material. Aquí está el proyecto, aquí está la salida final cuya documentación, así que entra en proyecto, SKILLSHARE_SKETCH_ARROW, guárdelo en la carpeta del proyecto, y que las cosas son, ya estás empezando a cocinar. Entonces ahora, cuando vas a saltar a un nuevo documento. Entonces ahora, quiero entrar en Illustrator, Command New, y puedo ir a agarrar tu CMYK básico o lo que sea que construyas. Voy a ir a empezar esa cosa con un CMYK básico, y traer esto aquí. Ahora, y cuando lo coloques aquí. Aquí está lo primero que estamos haciendo, es que vamos a ir a agarrar esta cosa de esa carpeta del proyecto, vamos a colocarla, y ahora este tipo justo como se sienta aquí, ese es el tamaño que lo hicimos. Ese es el tamaño al que se optimizó, y ese es un buen lugar para ello. Entonces así es como te AirDrop algo fuera de tus notas de campo, a través de tu teléfono directo en tu documento. 11. Durante 2: inserta tus imágenes: Está bien. Ahora estamos en punta dos de la sección durante, donde aquí está la cosa que esto es varietal porque si fuéramos a seguir y echar un vistazo a esta cosa y supongo que entrarías en tu, no lo tengo bastante abierto aquí, pero si vas a buscar tus enlaces. De qué enlaces son, este es un enlace aquí mismo, esta foto ha sido colocada, está enlazada aquí. Ahora la cosa es lo que eso está haciendo es que está confiando en el archivo para estar conectado a la carpeta dondequiera que lo tengas viviendo porque está diciendo el archivo aquí, coloca esta imagen desde esta carpeta. Eso es sólo un poco varietal porque si fuera a entregar este archivo, vas a tener que conectarlo a esa carpeta. Vas a tener que enviar el archivo de Illustrator y el archivo de Photoshop conectado junto con él porque está siendo para colocarlo ahí dentro. Si vamos a revisar estas cosas por aquí y puedes ver aquí, ya que traes piezas dentro, empezará a enumerarlas aquí. Pero ahora si solo vamos a revisar esta cosa, te dice el nombre, todos los datos aquí en esta pequeña flecha de aquí, está diciendo el nombre, los datos donde vive, todos los DPI, los PPI todo esto riffraff cosas lo que sea. Pero una cosa es traerlo y tenerlo vinculado y aparecer en los enlaces, basta con incrustarlo. Todavía va a estar en tus enlaces. Lo que eso significa es que es broche esa conexión, ese cordón umbilical de vuelta a esa carpeta, solo recorta esa cosa y ahora solo vive dentro de tu documento. Pero para hacer eso, hay que hacerlo de manera responsable. Entonces dicho eso, cuando subes al objeto y rasterizas y solo estamos jugando con esta única imagen que trajimos. Vamos a ir a escala de grises, lo vamos a hacer a 72 DPI con fondo blanco, hit ok. Ahora ya has visto esa paleta de enlaces, que está documentando lo que entra, dónde y dónde vive y a dónde está conectada. Otra cosa tiene esta cosita en la esquina lo que significa que esto es sólo una imagen incrustada. Se acaba de colocar ahí, agrega lo que sea que esté esta cantidad de datos aquí, en ese pequeño fragmento de archivo no se está conectando a otra carpeta porque de lo contrario, es donde viviría el tamaño y luego simplemente lo colocaría ahí dentro. Ahora, esto es a tamaño completo, así que hay que tener cuidado con lo que pones aquí porque todo lo que estamos tratando de hacer aquí es como no para la propina dos. Esto se trata de cómo conseguir una imagen en responsablemente porque ahora que esta cosa ha sido incrustada se desenreda withable. Está ahí cuando guardas el documento, se queda en el documento. Pero hay que tener cuidado con estas cosas porque hay que sacarlas de ahí en esos archivos de trabajo finales y esas cosas. Entonces ahora lo tenemos en escucha es hora de empezar a construir esta cosa. 12. Durante 3: diseña por sustración: Entonces tenemos esta imagen, se ha colocado. Ha sido incrustado. Se ha hecho de manera responsable. Por lo que no es demasiado grande, y marcando el tamaño de su archivo. Vamos a guardar este archivo muy rápido. Aquí tienes un poco pro tip. Simplemente puedes volver un poco atrás, echa un vistazo aquí. Skillshare uno, Número 1, Skillshare Número 5, entra en esa cosa. Simplemente puedes tocar otra pieza dentro de ahí para conseguir esa Skillshare, así que tienes que escribirla. Entonces llamaremos a este Skillshare Número 5, y llamaremos a esto la flecha que vamos a jugar. Guárdalo ahí dentro. Ahora, esta cosa está ahí dentro, es seguro, tiene buena estructura de archivos. Está listo para empezar a construir. Ahora, este es el propina Número 3, y éste es uno realmente grande. A esto se le llama diseño por resta. Entonces si vemos este boceto, ahora si tomara un lápiz y dijera “Voy a redibujar esto en muy rápido”. Aquí está esto, yo estoy haciendo esto. Esta cosa llega hasta aquí. Esta cosa de alguna manera viene aquí. Hace un husillo más aquí mismo, y yo digo: “Wow. Estamos en Illustrator. Simplemente puedo ir y voltear estas cosas y soltear estas cosas y ponerme un poco más rápido a ese boceto”. Aquí la cosa es que voy a ir a tratar de reconstruir esta cosa y si le un vistazo a esta cosa siendo analizado de este boceto, eso es lo mismo si estoy dentro de mis notas de campo o lo que sea. Eso es lo mismo. Pero si lo piensas, tu agregarlo es, supongo un proceso aditivo, estás agregando líneas a un trozo de papel. Piensa en esto un poco diferente cuando vas a tratar construir esta cosa y diseñar esta cosa. Así que echa un vistazo a esto ahora. Si sólo quiero hacer ese primer juego de flechas allá atrás. Ahora mira lo que voy a hacer. Este es solo un pensamiento un poco diferente. Voy a entrar aquí en mis símbolos, y voy a agarrar un triángulo, bonito equilátero, bonitos 60-60 grados, nota cada una de estas pequeñas axilas o agachadas, lo que sea, eso es 60 grados dentro de ahí. Pero tiene buenas matemáticas con las que trabajar. Porque la cosa es tanto del diseño gráfico se basa en 30 grados, y 45, y 180, y bonitos 60 grados, agradables matemáticas redondas. No quieres que esos pequeños ángulos sean 51.2, eso es simplemente asqueroso. Usa estas formas agradables a tu ventaja. Así que echa un vistazo, si sólo voy a ir a poner esta cosa por encima de esto, ahora empiezas a ver como pensar en ello sólo un poco diferente. Si estamos tratando de hacer esa forma de flecha que está aquí atrás, echa un vistazo a esto. Ahora bien, si voy a entrar, las matemáticas se van a poner un poco cagadas por un segundo, y voy y amplío esta cosa que se llama romper enlace a símbolo. Entonces lo expando, le doy un esquema, y me acabo de poner sobre ese boceto. Solo trato de conseguir esa misma geometría para que mi boceto sea respetuoso con el boceto. Ahora echa un vistazo a esto. Ahora tengo donde estaba esa flecha. Ahora mira esto. Si me voy a ir a un costado aquí y sólo construir fuera de esta cosa, y hacernos una forma negra, y luego tomar otra y engañar a esa cosa, y hacer de eso una forma blanca. Ahora mira, justo esa cosa que se pone sobre la otra cosa, que es diseñar por resta. Porque todo esto es, si vamos Comando Y a tu vista previa, puedes ver aquí que la paz se está poniendo sobre la otra pieza, pero da la ilusión de lo que estamos tratando de construir aquí. Entonces lo mismo si quisiéramos tener esa raya extra ahí dentro, la pequeña línea extra, y agarramos esta pieza y solo vamos a hacer un contorno blanco. Entonces, ¿ves eso? Le damos un par de clics. Ahora tienes la ilusión de esas dos líneas. Eso son sólo tres piezas. Esa es una forma negra con una forma blanca colocada sobre ella, y luego un contorno blanco, puedes ver cómo se siente ese contorno blanco tendido sobre eso. Mira, lo que estás haciendo ahí es que estás diseñando por resta. Simplemente estás usando esta buena matemática. Por qué esto es tan crucial es porque si esa cosa ahora, si vamos a poner esta cosa de nuevo sobre este boceto aquí, a revisarnos y decir: “¿Sabes qué? Eso es un poco demasiado grueso”. Bueno, tienes estas piezas con las que ir a jugar. Puedes agarrar estas cosas y volver a intentarlo y decir: “Está bien, genial. Voy a ajustar este, y luego voy a sólo este tipo un poquito”. Ahora, eso se está poniendo tan rápido. Tienes las matemáticas adecuadas todo el camino. Por lo que hemos construido estas pequeñas piezas de flecha justo con esas tres flechas, y vamos a empezar a construir estas pequeñas piezas de husillo aquí. No queremos pasar un tono de tiempo noqueando cosas, mediante el uso de tu boceto, solo vayamos y tomemos una línea, hacémoslo arriba arriba, bajarlo uno recto. clic y arrastras usando ese bezier lo que sea, y luego simplemente lo sacas a cerca [inaudible], y luego vas a darle un poco de grosor. Entonces puedes empezar a ver dónde empieza a sumar y ser aproximadamente igual a tu boceto. Entonces ahora cuando le damos a esa cosa un poco de color oscuro aquí y vamos a agarrarla. Vamos a hacer el otro husillo aquí, y traiga esa pieza por aquí, y sólo llevarla a donde se sienta bien. Trajimos nuestro boceto de manera responsable. Ahora queremos asegurarnos de que esto funcione aquí, y entonces estamos rápidamente. Ve eso es lo suficientemente rápido ahí mismo. Porque ahora si tomamos estas dos piezas, tenemos estas dos piezas. No querrías intentar redibujarlos otra vez, agruparlos , traerlos aquí, voltearlos. ¿ Cómo se llama? Reflexionarlos. Entonces conseguimos que esas cosas se alineen casi bien. Entonces estamos usando estas cosas a nuestra ventaja. Entonces checa. Te mostraré un par de pequeños trucos aquí. Entonces ahora estamos bajando a donde tenemos todos los componentes que necesitamos para hacer nuestro pequeño boceto. Entonces si sacamos estas piezas de aquí, y las alinamos con esta flecha y echamos un vistazo a dónde estaba nuestro boceto. Por lo que agarramos esas piezas de ahí en todo momento. Estás guardando en todas estas cosas. Porque está un poco apagado, esa cosa tiene que ser un poco más grande. Pero esto es lo que es genial de esta cosa de la resta. Si solo vamos y ponemos estas cosas sobre esa pieza, para que veas donde esa cosa se está volviendo enrevesada hasta que empecemos a usar algunos de los pequeños trucos que estamos usando por diseño, por resta. Si solo fueras a ir y poner una caja blanca debajo, así que aquí está esta caja blanca y vamos a poner esta pieza debajo, lo llamaremos los cuatro husillos. Así que trae esas cuatro piezas arriba, mira que está empezando a suceder ahora. Esa cosa está engaño esas tres líneas detrás de ella. Entonces démonos un poco de espacio para trabajar aquí. Vamos a agarrar todas estas piezas, y vayamos al éter aquí, y empecemos a meternos con él. Así que echa un vistazo. Entonces, ¿qué pasa si hiciéramos algo donde tienes la cajita blanca detrás de ahí. Agarremos a uno de estos tipos aquí mismo. Llevemos arriba la caja blanca. Ahora echa un vistazo a esto. Vamos a bajar esta cosa. Vamos a dejarlo atrás. Vamos a cortarle esa cosa. Simplemente iremos a darle un color un poco diferente porque echa un vistazo a esto ahora. Cuando vamos a poner esta cosa sobre estas piezas que sin duda consiguen eso, ¿ves eso? Está empezando a sacar la sensación de flecha fuera de ella. Entonces ahora cuando vamos a poner estas tres piezas de flecha detrás de ella, estás empezando a engañar a esa cosa para que se ponga como. Ahora puedes empezar a ajustar todas estas piezas. Si vas a echar un vistazo a nuestro boceto por aquí, aquí está el boceto. Esto es lo que está haciendo, y estas cosas podrían ser un poco demasiado gruesas. Pero lo que es genial de esto es, si recuerdas dónde estás aquí, lo que está bien de esto es, si vamos y lo volvemos a engañar, y traemos estas cuatro piezas en un poquito. Ahora mira, esto es genial. Cuando acabas de traer esos, los cizcas hacia abajo. Todavía está dentro de los mismos pedacitos de geometría extraña trabajar con esas piezas porque ahora solo ve a extender estas otras dos piezas justo aquí porque esas van detrás de la forma amarilla. Entonces aquí, si queremos que esta línea de aquí sea tan gruesa como ésta, solo ajusta esa pequeña barra blanca, y luego ajusta esta línea, y lo que estás empezando a ver aquí es como. Ahora, si solo quieres que estas cuatro líneas suban y lo superen, ve a hacerlo de nuevo, trae esta pieza aquí para comprobarla. Tengan a esta cosa ahora. Entonces si haces esto, solo sacas esto arriba. Ahora, estas piezas están empezando a gustarles, todo esto sigue siendo infinitamente ajustable. Esa pequeña línea derecha, ahí esa pequeña cizalla ahí mismo, eso es sólo un truco. Eso es un truco porque esta línea y esta línea, esas son dos líneas negras que sólo tiene una línea blanca colocada sobre ella. Bueno, trae esta pieza solo un poquito, colorela de negro, ponla detrás del amarillo, y ves lo que ciertamente haces aquí. Pon el amarillo encima, vamos a cubrir ese justo ahora, lo colorearemos gris oscuro. Entonces colóquelo sobre esas piezas. ¿ Ves lo que estás empezando a hacer ahí? Estás empezando a engañar a todas estas cosas para conseguir la forma correcta y la sensación de lo que estamos tratando de llegar a partir de este boceto de aquí. Entonces vamos a hacerlo una vez más porque quiero que esas líneas sean todas una pieza conectiva. Así que mira. Entonces queremos ese pequeño auricular que se sienta ahí mismo. Eso se siente bien, queremos que pase lo mismo ahí mismo. Así que solo agarra estas dos piezas aquí mismo, tendrías que desagruparlas. Turno, Comando, G, desagrupa todas esas cuatro piezas. Esa pieza de aquí, ésta se siente bien. ¿ Ves cómo sube y vuelve a bajar? Queremos lo mismo aquí mismo. Pero, ¿cómo se engaña [inaudible] no esa línea blanca que se pone sobre ella, y luego ahí está esa forma negra. Así que vamos a poner gris esa cosa. Todavía lo puedes ver un poco, ahí está. Ahora, sólo agarra estas piezas y tráelo al frente. Turno, Comando, corchete derecho. Eso lo lleva al frente. Trae ese amarillo al frente. Ahí está. Ahora, ve y agarra esta cosa vuelve a negro, y nos estamos acercando. Cuando comienzas a conseguir un montón de capas aquí y sin duda te vuelves un poco loco. Pero la cosa es que todo lo que queremos es, sólo estábamos engañando las cosas. Puedes ir a agarrar otra pieza y ponerla aquí y meterte con ese PC negro. el amarillo arriba, y ahora esa cosa está empezando a sentir como lo que se suponía que hiciera nuestro boceto. ver, si le echas un vistazo a eso y es un poco loco, pero fue diseñando por resta. Parar un segundo, y decir que eso es algo realmente grande porque lo que estás haciendo ahora es solo controlar todo ese proceso si tuviéramos que llevarnos esta pieza aquí, y ponernos realmente nerdy. Esta es algunas de las cosas que cuando estoy construyendo, sí y digo: Ok. Esta línea justo aquí y sigue siendo como línea viva, esa línea justo ahí es de 19.75 puntos. Entonces si tomáramos esta cosa y nos pusiéramos a prueba y dijéramos “Queremos que esta cosa sea de 19.57 líneas”. Entonces agarras una de estas líneas Comando C, Comando V, y luego le coloreas algo raro, morado o lo que sea, algo, rosa, bonito rosa brillante o bonito cian brillante, y le dices que sea 19.75. Echemos un vistazo a esto. Usa esta cosa a tu favor. Llega a donde se alinea justo donde lo quieras, y ahora ve a ajustar estas piezas. Aquí puedes ver lo que estás haciendo es que estás como engaño a la pieza externa. ¿Ves esto? Estás engaño a esa pieza externa para que se llene. Tienes que sacar a este tipo y ahora saca eso de ahí. Ahora lo que tienes es esa línea aquí mismo tiene el mismo ancho que esa línea. Ese de ahí, ese es un poco delgado. Ves, es un poco delgada. Entonces solo agarra esa caja blanca y bájala. Ve a revisarte tú mismo. ¿ Ver? Eso se ve bastante bien. Hay muchas maneras de hacer estas cosas. Pero lo que es genial de esta cosa de resta, es que tienes todas las piezas ahí ahora para ir y diseccionar. Tienes todos los trozos ahí dentro, y esa es una forma gigante de mirar estas cosas. Recuerda, si traza esa pieza ahora como esta pequeña flecha de productividad o algo así. Si quiero ajustar esta cosa ahora y echarle un vistazo. Si quiero seguir diciendo esas cosas son sólo un poco para agarrar todo esto, engañarlo, llevarlo a un lado. Yo sólo quiero ajustar esas cosas, sólo un poquito. Se siente un poco demasiado apretado ahí dentro. Eso es todo lo que se necesitó. Todavía crea esa ilusión. Tienes que encontrar qué pieza que- ¿qué acabo de ajustar? Ves, agarras esos pedacitos y solo las traes un poco más alto ahí dentro. Pero ¿fue tan rápido de un retoque tan rápido? Porque aquí está la cosa. El cliente, no lo sabrán. Simplemente lo van a ver aplanado a tu plantilla, escupir como PDF. Ellos van a ver eso, estas formas positivas. Eso es todo. Pero la idea es que estás usando piezas uniformes, buenas matemáticas, y luego engañarlo con el programa solo colocando cosas unas sobre otras, usando que traen al frente y centran la espalda, todos esos comandos de teclas de ida y vuelta para solo captar y engañar estas cosas. Entonces sí, el diseño fue la resta. 13. DESVÍO: mira el trabajo de Draplin: Ya estamos saliendo de la red aquí. Estamos en el número 3, restando, por diseño, por tracción, por diseño. Ni siquiera sé qué fue. Yo quiero agarrar estas piezas y simplemente ir a meterse con ellas y luego meterlas en algo. Consigue un poco de color, consigue un poco de papel a su alrededor, y solo ve qué pasa. Simplemente siéntate apretado y mira. 14. Durante 4: organiza tus colores: Este sería el número cuatro; Durante, mezclando buenos colores. Cómo construir una paleta de colores kick ass que tenga buenas matemáticas involucradas. Está bien. Entonces ahora tenemos esta pequeña forma graciosa. Conocemos esta pieza, recordamos desde el transbordador espacial de toda esa basura que he hecho a lo largo de los años y cosas y esas cosas. En realidad se ha tomado su propia pequeña vida pero no queremos usar esa misma atmósfera, los colores del transbordador espacial de esta cosa volando por la atmósfera como la construí en 2010 o lo que sea que construí esa cosa. Queremos que sean sus propias cositas. Entonces si seguimos saliendo aquí, ¿cuáles son los colores de la productividad? Es verde. Es como ir, y dinero, y ser positivo, y lo siguiente, y ganar, y ascender. Así que vamos a ir y sólo coloreemos estas cosas algunos verdes aquí. Pongamos un buen verde ácido ahí dentro y trabajemos nuestro camino de vuelta hacia abajo. Ahora estoy recogiendo estas cosas rápido porque están saliendo de mi paleta. Pero como cualquier cosa, queremos asegurarnos de que todos sean suyos y lo más letales posible. Simplemente diremos, no queremos que sean justo lo que es el defecto ahí. Queremos asegurarnos de que si vamos a ir a esta barra superior de aquí, sólo vamos a hacer que esa cosa sea negra porque esa es la formación clásica que tengo para estas cosas. Eso funciona bastante bien, pero se está poniendo competish con algunos de este otro verde aquí. Entonces volvamos hacia abajo y vayamos un verde medio porque ahora lo que estamos haciendo es que estamos empezando a ver que esta cosa cobra vida y tener su propia mancha, y está tomando su propio poquito de rareza. Eso es algo bueno. Entonces a ver qué estoy haciendo aquí. Solo trato de trabajar mi camino de regreso a este verde. Entonces si solo aterrizamos ahí mismo y decimos, bien ahora esta cosa tiene su propio conjunto de greens, tiene esta extraña criatura flecha hacia arriba, pequeña lanzadera. Quiero decir que incluso podríamos ir a limpiarlo un poco más rápido donde esté usando todas estas piezas. Si empezamos a sacar estas piezas de aquí y agarramos estas tres, juntamos muy rápido y luego empujar esta pieza, las que están sentadas detrás de ahí arriba en eso. ¿ Ves eso? Esa es una ilusión de que están debajo de eso. Ahora ese se convierte en su propio pequeñito ascendente. Canta productividad. Las cosas subiendo y mejorando y mejorando con nuestro tiempo y lo que sea. Entonces si de verdad comienzas a diseccionar estas cosas, ya que empezamos a blanquear esta cosa a ser solo esta pieza pequeña que esta todo lo que nos preocupa. A medida que nos alejamos de esta cosa, este es el formato de lanzadera de boceto de Skillshare, lo que sea pero volvemos a esto. Todo lo que realmente necesitamos son estos greens. No necesitamos todo el resto de estas cosas. Entonces aquí está la cosa es como simplemente deshacerse de esas cosas. Entonces lo que quieres hacer es que siempre quieres revisar y aquí es donde solo lo estás bajando a solo los greens que necesitas. Pero en todo momento quieres revisar las matemáticas. Ahora estos eran de mi paleta de colores original. Tienen bastante buenas matemáticas. Lo que quiero decir con eso es simplemente esto, si este es el verde que estamos sintiendo por éste o tal vez se va un poco más oscuro o algo así pero ese es el verde que estamos sintiendo por ese. Cuando haces doble clic en esa cosa y echas un vistazo aquí dentro, echa un vistazo a las matemáticas. Ves las matemáticas aquí dice 100, 0, 100, 0. Ahora lo que no quieres que esa cosa tenga como 99.7 y 98.3 y luego a veces verás algunas de estas cosas 0.4 y luego aquí abajo una. Aquí está el trato, esa pieza de ahí si la pones sobre esta otra pieza de aquí y vuelves a esto, cualquiera que sea el verde con el que estuviéramos trabajando aquí, va a haber algunas diferencias. Entonces solo tienes que revisar tus matemáticas en las cosas. Tienes que ser inteligente con estas piezas. Simplemente parecías ser responsable de esos números porque esta es la verdadera marca de alguien con un poco de clase y artesanía es entender cómo funciona esa cosa y eso es 100 por ciento cian, sin magenta, 100% amarillo hace que bonito verde medio ahí. Esa es buena matemática sólida ahora a medida que pasas y revisas todas estas piezas. Ahora si le echan un vistazo a este verde de aquí, ese es uno bonito ahí. Son 25, 0, 100. Aquí está la cosa, es como si lo que estás haciendo es que solo estás creando pequeños espacios hacia donde esta cosa puede crecer dentro de sí misma y usar bonitas matemáticas. Ver ahora este de aquí podría estar un poco demasiado puky y es verde. Entonces vamos a ajustar esas cosas. Ahora recuerda, todas estas cosas son sólo color. Esas cosas sólo tienen ese atributo de color de ese 25, 0, 100, y así sucesivamente. Entonces si hacemos otra versión de la misma, ahora entra en tu paleta de colores aquí. Simplemente saca ese amarillo. Toma ese amarillo por una muesca, sube esos límites cian. Ahora se está poniendo un poco más de cualidad de menta, y menos de ese verde ácido o amarillo verde y simplemente bajarlo una muesca, solo tonificando las cosas. Puedes volver a hacerlo aquí mismo donde derribas, eso sigue siendo un poco verdoso, amarillento. Baje eso un poco. Trae un poco ese cian. Consulta nuestros números 60 y 80, buenas matemáticas. ¿ Ves cómo cambió eso a partir de ahí? Eso cambió sólo un poquito de ahí para allá. Podemos ir a hacer esto sólo un poco también. Te mostraré por qué estamos haciendo esto. Estamos bajando un poco el amarillo, estamos subiendo un poco ese cian. Ahora solo está cambiando el tono de toda la pieza. Lo que está bien ahora es pensar en qué partes realmente necesitas de esta cosa. Podemos hacer aquí es que se puede ir así. Aquí te explicamos cómo puedes empezar a probar qué colores realmente necesitas para esta cosa. Está bien. Entonces lo que es importante aquí es que tienes los greens que te gustan pero necesitamos volver a meterlos en un aislado abajo en estos colores. Porque decir que esto iba a ser una pegatina o algo o un parche o algo así, quieres ser inteligente todo el tiempo que estás trabajando que estás pensando un par de pasos adelante. No quieres que sean sólo los de voluntad o no. ¿ Cómo se llama a eso? Cual es la pequeña herramienta por aquí donde es sólo- la herramienta Cuentagotas. Simplemente puedes ir a colar esa herramienta en cualquier cosa y conseguir ese verde que te guste. Eso es un poco peligroso porque va a ser un montón de puntos decimales y cosas y esas cosas y va a ser difícil ir a encontrarlo de nuevo o algo así. Ser dueño de los números, entender los números. Entender cómo trabajar con las paletas. Entonces echa un vistazo a esto. Vamos a ir a agarrar estos tres greens de melodía aquí mismo. Solo vamos a sacarlos de aquí a tu paleta de colores. Haga doble clic en él. Llámalo algo lógico, Skillshare Green One. Asegúrate de que sea global para que podamos cambiar esas cosas y afectar el resto del documento más adelante. Ahora haga clic en off. Ahora si vas y haces una pequeña carpeta aquí, llama a este Grupo Nuevo Color. Simplemente llamaremos a esto los Verdes de Skillshare. Ponlo dentro de esa pieza, ponlo dentro de esa carpeta. Lo volveré a hacer. Ve a agarrar el segundo que sintonizamos, saca esta cosa aquí y yo solo haré esto en todos ellos. Ahora mira este tiene un poco de matemáticas raras y haz de eso un lindo 80. Voy a llamar a éste Skillshare Green Two. Guárdalo ahí y luego plop en esta carpeta porque lo que estamos haciendo es que estamos probando lo que tenemos aquí. Entonces vamos a sacar un buen negro de esta cosa. Aquí hay un negro, y tiraremos eso ahí abajo. Eso nos lleva a subir al número cinco en la sección durante de lo que yo llamo un negro rico. Un rico color negro. 15. Durante 5: usa el negro enriquecido: Está bien. Ahora, antes de recoger más greens, ahora estoy pasando al número 5 de la sección durante que es sobre el color negro, y sobre cómo una construcción de ese negro realmente puede morderte en el trasero un par de maneras diferentes. Ahora mismo en la pantalla, este color negro aquí mismo es solo un 100K. Entonces si estamos tratando de aislar estos colores hacia abajo en su propio pequeño bolsillo de cinco o seis colores, lo que sea que va a ser, ese color es negro. Pongámoslo por ahí. Pero en lo que quiero que pienses es en la idea de ser dueño de lo que se va a ver ese negro más adelante. Si tomas negro 100K, y simplemente lo imprimes de esa manera, a veces puede parecer un 95 por ciento, como un gris realmente, realmente, realmente oscuro o simplemente un negro más claro o simplemente una especie de decir. Pero hay una cosa llamada negro rico que los colores dentro de él son sólo un poco más ricos y realmente lo que es si tomamos esta cosa y hacemos doble clic en esta cosa ahora, decimos: “Está bien vamos”, un bonito número redondo 35, 35, 35 y vamos a llamar a este Skillshare negro rico porque echa un vistazo. Lo que esto significa es simplemente esto, asegúrate de que sea global. Ahora no lo puedes ver realmente porque tengo algo ambientado en mi ilustrador a donde todos los negros se ven súper ricos y parecen sobreimpresión tipo de negro o algo así. Ni siquiera sé realmente lo que eso significa pero lo que notas es como si lo vas a poner en la web y el negro en un RGB que es lo que ceros, cero, cero o un 225 lo que sea, todo el camino a un lado todo el camino al otro lado, sea lo que sea esa construcción completa, ese es un negro realmente rico. Tiene una buena sensación profunda, ¿verdad? Entonces aquí está la cosa es como en controlar eso, solo tienes que entender lo que eso significa es si tomas 100 negro, ahí está, hay 100 negro, hay 100 puntos de negro ahí dentro y son 000100, ¿verdad? Después te llevas el 35 por ciento del cian. Entonces ahí está eso y luego tomas, ahora echa un vistazo a esto, tomas éste y vas 35 puntos del magenta, hazlo de nuevo con el amarillo, 35. La idea es multiplicando estos tres colores por encima de esa cosa, esa pequeña sección que vas a conseguir justo dentro de ahí donde los cuatro se superponen, eso es lo que acabamos de construir justo ahí. Entonces echa un vistazo a esto. Ahora, es difícil de ver. Realmente no lo puedes ver aquí. Tienes que hacerlo así. Sólo por el bien de la pantalla, sólo lo engañaré así. Voy a ir a hacer algo así sólo para engañarlo para la pantalla. Entonces voy a ir como decir, vamos, vamos a llamarlo 90. Ahora, mira esto. Ahora, voy a agarrar todas estas piezas aquí mismo y las multiplicaré como si estuviéramos imprimiendo. Ve ese negro y tristemente tienes que ponerte realmente sutil. Ves eso ahí mismo, ese es un negro rico porque lo que está haciendo es que se está llevando el 35 de esto, 35 de éste, 35 de esto y es como una cosa de densidad. Entonces es solo la idea de entender el color negro y cómo funciona aquí dentro porque puedes ser engañado por él. Puede ser tal vez una sensación del 90 por ciento más adelante cuando imprima. Siempre sólo tienes que ser dueño de eso y entender exactamente qué significan esos puntos y cómo están saliendo de tu expediente. Entonces vamos a colorearlo todo, ese bonito negro rico ahí. Entonces ahí está. Realmente no lo puedes ver aquí pero está en el expediente y eso es lo importante. Es sólo entender a qué vas a ir más adelante. Ahí está y ese era el número 5, negro rico. 16. Durante 6: limpia tus ilustraciones: Está bien. Estamos en el número seis en la sección “durante”, y esto sería limpiar iteraciones. Ahora, ¿qué significa esto? Si vuelvo a esa flecha, ese archivo de flecha de Skillshare y me alejo y empiezo a ver por dónde empecé, y ésta es una rápida, donde empecé y donde terminé. Aquí está la cosa, sólo para ponernos a prueba. Salvamos esta cosa y la cerramos, salvamos el formato de lanzadera y lo cerramos, vamos a ver dónde vive esta cosa. Nosotros vamos a “Dropbox”, abrir “Proyectos”, vamos a la Skillshare, vamos al número cinco, vamos al proyecto, echamos un vistazo como, comprobarlo. Esto es como irresponsable, porque realmente no sabes lo que está pasando dentro. Los ves por la vista previa. Tienes que ser inteligente al respecto. En cambio, como para esta cosa del formato de lanzadera de boceto, si esta es la pieza en la que aterrizamos justo aquí, ve a poner a ese tipo en la pizarra de arte. Ve y limpia eso. Ve y agarra todas estas cosas, tira hacia un lado. Pon esta pieza aquí. Cómo se hace eso, es yendo Comando+0, Comando+V, pegarlo ahí, sacarlo bien y grande, guardar esa cosa, cerrar esa cosa. Ahora, ya ves con qué estás trabajando. Donde aterrizaste o algo así, es sólo un poco más como una lectura mejor. Lo mismo en el Skillshare número 5, archivo flecha. Cuando entramos en eso, porque donde empezamos estaba por aquí con el boceto en las cosas y las piezas. Asegúrate de que todo esté desbloqueado. Ahora, solo quieres hacer un poco de limpieza. Entonces si aterrizamos justo aquí y nos gustó esa, tira de esa de aquí por ahora. Pero bajemos esta pieza para que estas cosas estén todas en una bonita buena línea fuerte aquí. Traemos esta pieza aquí y ahora sabemos lo que estamos haciendo aquí. Cuando decimos éste ahora, eso es lo que vas a ver si vas a revisarlo, vas a ver eso y ahí es donde aterrizaste, genial. Pero si volvemos aquí, aquí solo hay un pequeño consejo y éste es uno rápido. Pero sólo entendiendo que empezamos ahí y terminamos ahí, ve a limpiar un poco estas cosas. A lo mejor fuimos hasta aquí, seguimos adelante, seguimos adelante, y luego solo ve a usar uno de tus símbolos. Si construiste una flecha pequeña y tengo una justo aquí para sólo esto, solo entra ahí y plop esa pieza ahí dentro. Entonces ya sabes de qué manera te dirigías, porque eso ayudará, más adelante cuando abras este archivo y llegues a ver, podríamos mantener todo en vivo? Nos quedaríamos doop, doop it, doop it. Simplemente sabemos a dónde fueron estas cosas. Nosotros sólo queremos hacer un seguimiento de esas cosas. Porque nada apesta más que volver atrás y haber guardado todo, y después no entender cómo llegaste a donde llegaste. Todo esto se trata de simplemente poner en orden tu zona. Siempre pensando en esto ahora, voy a hacer esto en medio del proyecto porque si no lo hago, de repente tengo estos raros y pequeños filamentos de una galaxia. A medida que la cosa es succionada por la gravedad, otra galaxia se estrella en una galaxia más de mil millones, billones de años, estos pequeños filamentos de galaxias y planetas más pequeños, y estrellas, y todos somos estelares, y todos podríamos morir cualquier segundo sin embargo todos estamos viviendo. Yo estoy divagando. Estoy divagando, de todos modos. Te meten estos filamentos de tonterías aquí adentro. Antes de que te des cuenta, no sé qué estás mirando. Sólo sé inteligente sobre eso, organízate, pasa, limpia todas esas cosas. Sí. Ese es el número seis, limpiando tus iteraciones. 17. Durante 7: verifica tus colores planos: El tip número siete, el durante la sección es simplemente esto, revisando tus manchas de colores. Aquí te dejamos un pequeño consejo rápido donde reducirás todo a un cero, un bit cero de datos, o un color blanco en cada color de mancha, para probar si todo ha sido coloreado de la manera adecuada. Aquí tienes. Aquí está la cosa, es que si volvemos a ese diseño de formato de show de Skillshare que estábamos haciendo. Queremos tener cuidado como vamos a entregar esta cosa. Hago muchos carteles y esas cosas. Al igual que aquí hay un póster reciente que hice. Entonces voy a encontrar algo divertido aquí. Voy a ir a revisar mis matemáticas. DDC189, rebanada de pizza. Yo hice este cartel. El póster es un pequeño póster de rebanada de pizza. Se puede ver el formato, ya sabes estas cosas, queso doble etc. Pero cuando le entregué esa cosa a la impresora, es un baile de colores spot. Quieres asegurarte de que tus colores de manchas sean perfectamente todos los atributos correctos, buenas matemáticas limpias, se supone que todo debe ser coloreado de la forma en que se supone que debe ser de color etc. Solo quieres ir a revisar esas cosas. Entonces lo mismo aquí con este tipo es este verde aquí mismo obviamente está destinado a ser este verde justo aquí. Entonces solo, ahí está. Entonces como revisamos nuestros colores aquí, así aquí está este verde. Este verde, ahí está. Ahí está ese verde. Ahí están estos dos greens. Enfriar. Este de aquí es el otro verde de Skillshare. Este es ese bonito negro rico con un 35, 35, 35, 100K. Buen valor oscuro profundo. Si estamos abajo a ese punto del proyecto donde sé que este es nuestro diseño, esto es con lo que vamos a ir, pero todas estas otras cosas aquí, deshazte de él. La parte genial de esto es que si decimos que estos solo se están sintiendo un poco aburridos, solo les daremos un poco de patada, y solo sacamos un poco de ese azul y lo previsualizamos, solo estás trabajando con manchas de colores en ese punto. Porque ahora, si vamos a tener buenas matemáticas limpias, 40, 0, 70, y ahora esas cosas, porque la gente siempre me dice cosas como en estas, hago estos talleres y esas cosas, y dicen: “Hombre, tu hombre de colores. ¿ Cómo consigues que tus colores pisen la escalera como lo hacen?” Es como, “Bueno, esto”. Si voy a ir a revisar este verde y ahí está, dale eso solo un poco más verde. Hay 10 puntos más del cian. Comprébalo, vista previa. De acuerdo, eso es pisar de una manera fresca. Porque ahora es como verde, verde claro, verde claro, verde claro, pero necesita sólo un poco más de amarillo para ello. Entonces vuelves a subir hasta 100amarillas, y ahora esa cosa está en la zona correcta. Este es el trato. Es como ahora lo que tenemos es que tenemos estas cosas bajan. Entonces, aquí te damos un consejo pro para cuando tienes derecho a entregar ese archivo final, o simplemente para comprobar tus manchas de colores. Ahora, es una de las cosas para pasar y decir: “Vale, ¿esa es esa esa esa?” ¿ Y si su documento realmente complejo con un 1000 cosas, difícil de aislar, están en diferentes capas, están en diferentes software, y cosas diferentes, sea lo que sea. ¿ Cómo lo revisas? Así es como engaño. Simplemente haré esto. Voy a hacer doble clic en esto, y tú lo dejas ir a blanco, cero, cero, cero, cero. Si ese es el trato, entonces esa cosa abandonará. La idea es para cuando terminemos de bajar todos estos colores al blanco o sin datos, todo debería ser blanco en la página. Entonces sólo vamos a ir rápido. Voy a volver abajo, cero, ese se cae. Voy a volver abajo, cero, ese se cae. Enfriar. Vamos a hacerlo de nuevo. Ese se cae. Técnicamente ahora, y vas atrás y vas de cero a cero, cero, cero. Ya terminamos con esto, no debería haber nada en esa página porque eso significa todos esos cinco colores planos, ahora todos están reducidos a blanco. Todos esos cinco colores manchas, teníamos la cantidad correcta dentro de ahí. ¿Ves lo que estoy diciendo? Entonces ahora, si solo vas Comando Z, Comando Z, Comando Z, Comando Z, todo el camino de vuelta arriba, así es como pruebo esto. Entonces abramos más de un documento complejo y probemos este pequeño truco en algo que va a ser, que simplemente no puedes sacar cada parte y la paz de esto. Realmente estás confiando en los colores y los atributos y en cómo coloreas las piezas. Entonces voy a encontrar esta cosa del guardabarros. Abro esta cosa. Ahora, echa un vistazo a esto. Si fuera a pasar y simplemente realmente rápido y ser paciente con ello, y tomamos ese negro rico profundo, 35, 35, 35, 35, 35, todos los colores negros, que todo se reduce al blanco ahora. Lo hacemos otra vez por aquí, abajo en este gris, que baja a esto. Si hicimos bien nuestro trabajo, entonces ahora nos estamos metiendo en el panda, y tienes que engañar esto y solo dejarlo ir a cero. cuando termine, sólo debería ser una página en blanco, porque eso significa que todo tiene un hogar. Ahora, estoy abajo a ese color azul final de ahí, y vamos a ir muy rápido. Nos estamos probando a nosotros mismos para ver, porque algunos de los colores están pintados, otros no. Entonces lo que eso significa ahora, con todos esos colores reducidos al blanco, no hay nada que veas en esa página, y eso es lo que importa. Significa que rellenas Command Z, Command Z, y trabajas tu camino de regreso a los colores de impresión de pantalla, nuevo a ese color negro final que contiene todas esas cosas. Así es como se pone a prueba este material. Eso sería como, como estoy cocinando en medio de un documento, me detendré y solo digo: “Dios, he hecho 19 colores diferentes de verde en los últimos días, porque simplemente voy demasiado rápido. Yo estoy ajustando aquí, yo estoy ajustando allá”, sólo vamos a entrar en un poco de limpieza, limpiemos esas piezas, reduzca todo en la página hasta estos cinco colores verdes, porque más adelante si necesito ir hacer un retoque en algún lugar de lo contrario y agarrar esa cosa, estamos trabajando con lo mismo. Refinas después de un rato, hacia abajo en esta paleta de colores que se siente bien. Por lo que esa sería la punta final de la fase durante. Espero que haya disfrutado de eso. Esa es la idea de que mientras cocinamos, mientras estamos trabajando, mientras estamos probando cosas nuevas, te recuerdas a ti mismo parar en el camino y hacer un poco de limpieza, porque francamente, eso va a hacer tú más productivo al final del documento y el resto de todos tus expedientes para el resto de tu vida. Confía en mí, 25 años de estas cosas, confía en mí. Ahora, nos estamos preparando para envolver este archivo, y vamos a entrar en la sección después. Está bien. Nos vemos. 18. Después 1: limpia tu paleta de colores: Ahora estamos en la sesión después. Ahora, que el archivo está hecho y listo para colgar esta cosa, aquí te dejamos siete consejos en los que pensar antes de ir hazte un tonto frente a ese cliente o lo que sea que tengas pasando, esta buena limpieza o cómo abrochar esta cosa el camino correcto. Está bien. Entonces lo primero que vamos a hacer con propina número uno en la sección después aquí, es esta limpiando cualquier muestra sin usar. Ahora podría haber una forma de hacerlo. Recuerdo que había algo aquí dentro donde podías entrar aquí y seleccionar todo sin usar. Entonces confío en esas cosas, es demasiado fácil hacerlo de esa manera. Pasa y porque lo que pasó fue mientras me estaba poniendo blanquecando hasta esta productividad final poco gráfico de lanzadera, pequeña pieza gráfica aquí, traje una de las viejas pegatinas y que trajo consigo un montón de estos viejos atributos y estos viejos colores de mancha con él, ¿verdad? Limpiaremos esas cosas de esto. Entonces si miras aquí, estas cosas acaban de llegar volando. Ve a deshacerte de estas cosas, no vas a necesitar esas cosas. Entonces también cuando estés dentro de aquí, deshazte de todos tus símbolos. bien? Simplemente deshazte de todas esas cosas. Quiero decir si no está en su diseño de archivos, solo deshazte de él, cool, encuentra, borra instancias. Porque les estás dando esas cosas mucho menos con las que jugar. Este es el paso final. Si vamos a ir a salvar esta cosa, así que vayamos aquí y digamos que se llama Skillshare Sketch Shuttle Format, ¿verdad? Bueno, vamos a llevar esta cosa hasta la final, ¿verdad? Entonces lo voy a llamar guión bajo, finales en minúsculas. Ahí va, ahora tenemos esta cosa. Al final, sólo vamos a tener ese gráfico ahí en el medio al final. Pero por ahora, esta es una especie de lista de chequeo. Es solo por seguridad cuando lo entregues, estas son cosas probadas por el tiempo para mí. Porque la parte de miedo es decir, dejas todos esos otros colores ahí dentro, y un operador en algún lugar lo abre por accidente lo cual sucede todo el tiempo, hacen clic en algo, dan clic en otra cosa. Entonces les toca a ellos ir a hacer esa llamada. Si estás organizado, ellos saben de dónde agarrarlo, si estás organizado, saben cómo volver a él. Si tus mierdas están por todas partes y hay 19 greens diferentes y 19 diferentes todo lo demás, pantones, cosas, cosas, RGBs, cualquiera que sea el infierno, solo estás pidiendo problemas. Destruye todas esas cosas para que cada vez tengan menos oportunidad de cometer errores, ¿verdad? Entonces eso es realmente propina uno. Entonces simplemente limpiamos esas cosas de aquí, y ahora pasamos a lo siguiente. 19. Después 2: organiza tus capas: Por lo que ahora voy a pasar a la siguiente punta aquí en la sección superior. Eso será punta dos, y eso es solo organizar tus capas, limpiar cualquier capa extra que no necesites. Cuando pases por esto, y si solo le doy un vistazo, y antes estuvimos cocinando. Tenemos todas estas cámaras y cosas aquí. No estoy en mi juego A porque voy demasiado rápido, estoy nervioso. Eso no es diferente a cuando estás en el trabajo. Si vamos a pasar y probar esta cosa. Este es el gráfico final que queremos. Solo asegurémonos de que no lo estamos, todas nuestras capas se ven bien porque si pasas por estas, empieza a hacer clic en cosas. Bueno, veamos qué es eso. Eso es algo por aquí, y sólo va a estar por todas partes. Es solo raro como cortas y pegas cosas aquí. Ahora, puedes atravesar y aislar. ¿ Dónde fue eso? Esas pedacitas de aquí. Se puede ir aislar esos en un onto- gráfico discúlpame. Aislar esos y ponerlos en una capa, enfriar. Entonces revisa esa capa y nada está... bien, no estás perdiendo esa cosa. Seguro que hay otras formas de hacer esto, pero esto es más yo solo realmente probando mi archivo al salir ya que estoy soldando esta pieza hacia abajo. Ahora, vamos a ver qué es esta capa. Ves ahora, había algo que debo haber traído aquí, estas piezas extra. Entonces, una vez más, agarra todas esas cosas y simplemente colócalo a esa capa superior. ¿ Ves lo que acaba de hacer? Entonces echa un vistazo a eso. Cuando le pongo eso a esa capa superior, se puede ver aquí. Ahora, tienes que cuidarte. Imagínate, repartiendo siete capas y alguien tratando de limpiar esto por ti y sin saber del todo, y una cosa se superpone o una cosa se fastidia. Por eso estamos haciendo lo que estamos haciendo. Así que revisa todas tus capas para asegurarte de que todo esté en esa capa adecuada porque no te preocupes por la capa. Limpiaremos todas estas cosas de aquí en un segundo. Quieres todas esas cosas en esa capa. Entonces eso es realmente lo primero. Es solo recordar ir a revisar tu capa para pasar por esas cosas. 20. Después 3: administra tus mesas de trabajo: Típicamente en la sección DESPUÉS, y ésta es todo sobre la mesa de trabajo. Ahora mismo, dejé un montón de cosas en esta obra de arte, cuando te alejas aquí. Yo quiero contar un cuento un poco cauteloso y no voy a contar ningún nombre pero he escuchado estas historias y he escuchado la historia de esta cosa y he oído hablar de un amigo que se ocupó de un poco de esto. Pero aquí está la cosa, que han experimentado el fantasma click aquí, ¿verdad? De lo que es el click fantasma, es esta cosa rara donde como aunque solo hagas esto, estás agarrando tu herramienta de tipo y solo la tocas y la puedes ver parpadeando ahí, en algún lugar está parpadeando y ahí está. Y si vas a mirar esa cosa lo verás, ahí está esa pequeña x, verás en la vista previa de esquema pero aquí fuera no se pinta nada. No hay color, es un pedazo de miríada y sólo realmente ver esas cosas. Porque dicho eso, si has experimentado esto ahora mira lo que voy a hacer, no voy a fingir esto. Si has experimentado esto con tu ratón, usando un ratón Bluetooth donde haces clic aquí y se arrastra hacia el éter y antes de que te des cuenta ni siquiera puedes controlarlo porque es un poco de falla. Bueno, esto es algo que todavía me pasa. No sé si es mi Bluetooth o mi firmware o software o hardware. Ni siquiera lo sé. Pero estás por aquí en alguna parte y luego haces un Comando V por ahí, luego te das cuenta de que estás fuera en medio de la nada y regresas al mando cero para volver a donde estabas. Aquí está la cosa cuando te alejas y aquí está la punta de la sonda, mira todas esas cosas aquí porque aquí está el cuento cauteloso. Ahí afuera hay un cuento flotando por donde el gerente de cuentas estaba trabajando con algún chico, debajo de ellos, trabajando con él para terminar los comentarios de este proyecto y ellos reciben este correo del cliente. El cliente envía el correo electrónico y luego el gerente de cuentas, toma estas cosas y escribe otro correo electrónico, corta y pega el correo electrónico del cliente, pone en un nuevo correo para su diseño y dice: "Hey hombre, ella no sabe de qué está hablando. No sabe lo que sea, quienquiera que fuera. No saben de qué están hablando, solo haz este cambio, ese cambio, este cambio, este cambio y me lo mandaré de vuelta a estos pavos y terminaremos con esto”. De acuerdo, algo así como cómo hablamos todos, ¿verdad? Por lo que pone eso en este correo electrónico y se lo envía al niño y luego el niño hace algo donde toma una captura de pantalla del correo porque está cansado de ir email, ilustrador, email, lo que sea que va de ida y vuelta, ida y vuelta, ida y vuelta en realizar estos cambios. Toma una captura de pantalla del correo electrónico, lo mete en lo suyo. De alguna manera, una de las copias sale por aquí y si miras aquí, aquí está trabajando en ello en algún lugar justo por aquí, está leyendo los comentarios de la captura de pantalla, está sentado por aquí. Él golpea regreso cuando es hora de borrar esta cosa, pero cuando haces zoom en algún lugar aquí en este extraño lugar de aquí afuera, una de las copias de ese email o ese pequeño screengrab fue pegada por ahí con un click fantasma o que sabe cómo lo consiguió ahí fuera. Pero de alguna manera estaba ahí fuera y aquí está el trato, manda ese documento, manda ese documento y está mal. Tienen la pequeña PC trabajada, eso es todo lo que ve el gerente de cuentas. El gerente de cuenta lo ve, lo abre, envía esa pieza fuera al cliente, el cliente la abre. Lo primero que dice el programa es que dice, hey nos falta esta imagen y a los 72 DPI muestra una lectura de la imagen, y llegan a leer el correo electrónico mientras hablaban de la gente la forma en que hablaban cuando pensaban que nadie estaba mirando en ello. Entonces eso es sólo una palabra para los sabios. En primer lugar, si vas a dejar las ventanas de chat y las cosas abiertas, hazlas a tu propia discreción cualquiera que sea la buena suerte con eso. Pero cuando lo trabajas en el, ya sabes cómo hablamos todos. El cliente esto, el cliente que, el cliente esta lo que sea. Pero si no eres inteligente sobre cómo dejas que esas cosas vivan y mueran ya sea en una charla o en tu correo electrónico, o lo que sea e intentas ser profesional cuando esa cosa te deja las manos, puedes meterte en muchos problemas. Sólo ten cuidado, siempre alejar el zoom para ver dónde estás. Siempre aleje el zoom, ¿de acuerdo? 21. Después 4: convierte la tipografía en plantilla: Ahora estamos en la punta número 4. Este, es uno rápido. Tan solo asegúrate de que todas tus fuentes, todas tus tipografías se conviertan en contornos. Es muy sencillo, y cómo hago esto, solo agarro todo. Solo nos preocupamos por estas tres piezas en la pantalla justo aquí, y solo haz un comando de cambio rápido O, y eso lo convierte en contornos. Si no sabes de esto, la razón es que, hace un segundo, si volvemos a ese comando Z, esta es una tipografía. Es un programa y está diciéndole a esas pequeñas formas que se sientan en esa pequeña familia de tipos de letra. Tiene que leer esa tipografía. Si solo tuviéramos que mandar este documento ahora mismo, también tenemos que enviar la tipografía, que puedan cargar la tipografía, y entonces eso aparecerá dentro su versión de Illustrator o en lo que sea que estén trabajando. Eso es peligroso porque no sólo es editable, sino que hay posibilidades de que lo llamen la helvética equivocada audaz en diferente corte y se siente mal, y el kerning que nos ocupamos está apagado. Ese tipo de cosas. Esto es sólo una buena práctica. Cuando estés entregando cosas, asegúrate de que todo se convierta en contornos. Ahora eso se pone complicado causa ¿y si es un párrafo? Es realmente, realmente elegante. Bueno entonces, tienes que ser inteligente cuando empaquetas todo esto, que incluyas todas las tipografías. Entonces tal vez ponga ahí un pequeño documento que les muestre cómo se supone que debe verse, como PDF o algo así, para que vean eso. Entonces recuperas tu prueba, realmente tienes que vigilar esas cosas. Entonces cuando estoy trabajando en una pegatina, o algo así y me meto en estas etapas finales como esta, solo asegúrate de que todo eso se reduzca a formas. Por lo que en el paso número 4, asegúrate de que todo el tipo se convierta en contornos. 22. Después 5: analiza tus vectores: Va a propina cinco, y éste es uno pesado. Yo lo llamo disección vectorial, estás diseccionando piezas y quieres asegurarte de que lo que entregues, tiene hermosas matemáticas ¿verdad? Ahora, si miras la gráfica que tenemos aquí y miramos como estas cosas tipo de, esta es una versión de esta cosa que construí en algún lugar de alguna manera cuando no sé, debe estar en esa pegatina o algo así, donde todas estas piezas estaban enmascaradas dentro esa forma. Entonces si lo volvemos a desenmascarar, comando siete, se esconden muy bien en esa forma. Pero si los sacas de nuevo, que es la opción comando siete, y ahora se llega a ver este contorno, ¿de qué color es este? Algo rojo o rosa o algo así, sólo para que puedas verlo. Aquí está el trato, es como si fuera un archivo bastante drogajoso. No quieres entregarlo de esta manera por un par de razones diferentes. En primer lugar, el orgullo. Sólo sé un buen ciudadano, pero más allá de eso es más bien, si esa cosa salió o trataron de construir un sangramiento de esa cosa o algo así, tal vez para eso fue esto y los extendí, no sé, He construido esta cosa tantas veces diferentes. Hay mucho riffraff y eso es algo así como mi propio problema. Entonces así es como me aseguro de que las cosas que estoy entregando estén bien hechas. Es realmente tan simple como esto. Entonces si quisiera compartir todas estas cosas aquí mismo porque es drogata aquí o lo que sea. Simplemente ha sido riffraff ahí, la forma más rápida, hay muchas formas de hacerlo, pero cómo lo haré es que tomaré la forma que estaba enmascarada y solo iré un poco más grande fuera de esa forma. Vamos a apuntar, vamos una pulgada más grande. Entonces hay esto como forma externa ahora, pon eso detrás de todo con un comando de turno manda a la parte trasera y luego agarra el interior y ahora que uno está levantado por encima de la externa, tira de ellos hacia delante, manda cambio de soporte derecho, así todos están al frente. Ahora noquea esa pieza. Entonces tú cuando das la vuelta a esto, golpea esa pieza superior. Ahí está, porque ahora lo que puedes hacer es usar esta pieza aquí mismo para esquilar estas diferentes piezas. Entonces, por ejemplo, comenzando con ese primero, lo agarras, agarras el rosa, Comando C, Comando F, Copia de Comando, luego pegas y colocas. Agarra esa de atrás y córtala usando tu frente menos, ahí va. Se puede ver lo que acabamos de hacer ahí es que acabo de hacer esa forma bonita. Nos deshicimos de toda la otra basura. Por lo que esquilar esa pieza, ahí va, envíala a la parte de atrás, Shift Comando soporte izquierdo. Está bien, genial. Entonces tienes que ir a lidiar con el resto de estos. Simplemente lo haré muy rápido. Comanda C, Comando F, y luego usa el frente menos, y limpia esa pieza. Justo en la línea abajo, Comando C, Comando F, Comando C, Comando F. Cool. Ahora, aquí está el trato, hay un par de maneras diferentes en las que podrías hacer esto. Yo me desharé de esa pieza arriba. Mira, hay algo todavía y se ven bastante rudos. Usa esa pieza final para hacer esto, agrupa, y luego pon esa detrás de ella. Ahora, podrías agarrar todo y luego ir a usar la división de herramientas. Pero eso se pone un poco complicado porque he aquí por qué, si algunas de estas líneas no estaban del todo alineándose entre sí, y he construido esto tantas veces y tengo apestosa sospecha, algunas de esas cosas no se alinean del todo en esos ángulos ahí dentro. Se quiere pasar y cizallar cada pieza para que no esté arruinando las otras cosas si eso tiene sentido. Usa su llanta exterior entonces solo para esquilar esa pieza porque ahora cuando empiezas a ir y desgarrar esta cosa, y esta es la especie de cualidad disecadora de este derecho? Cuando desarmas estas piezas puedes ver aquí. Oh, mira eso, hay algo de basura ahí atrás, mira que es algo bueno, fui y busqué eso. Porque ahora tienes, hay otra pieza ahí atrás. Ahora vuelve atrás y luego haz un poco de cirugía, deshazte de esa cosa, revisa esa pieza. Ahí está, fuera. Deshazte de esa y ahora estás justo abajo de estas cuatro o cinco piezas, eso es todo lo que necesita ¿verdad?. Entonces ese es ese tipo de cualidad como, dejar estas cosas levantando arriba, solo dejarlas levantando arriba. Ahora para ir a hacer esta pedacita aquí mismo, es una especie de lo mismo. Sólo tenemos que pensar en cuál es la forma más rápida, no no lo hagas solo dentro de eso, sácalo aquí. Se puede ver dónde estaba haciendo ahí, diseñando con resta, estaba echando cosas para engañar cómo se supone que tiene que ver esta cosa. Lo mismo otra vez es como, sólo hacer un seguimiento. Ahora, ve y esboza todas esas cosas y esa es la opción Comando O. Ahí va. Entonces Shift comando G, desagrupa todo y ahora solo tienes que ir restando todas estas cosas y menos todas estas piezas. Ahí hay una pieza, traerla al frente, colorela algo raro, y vamos a cortarle todas estas otras bonitas piezas, así que vamos a hacer que todas una pieza de atrás ahí ¿verdad? Entonces sólo escurra porque, a ver qué está haciendo eso justo ahí, no es esquilar a lo largo de esa línea, es esquilar en el medio. ¿ Ves eso? Está en el medio. Entonces vamos a ir a cizallar esa pieza y menos frente eso. Ahora tienes este trozo, puedes deshacerte de todas las cosas de vuelta aquí. Ahora, con lo que te queda es que te quedas con esa pieza montando sobre esa pieza y te mostraré el siguiente paso aquí es como. Una vez más, quítate esta pieza a un costado aquí, haz todo esto en un solo trozo, genial luego mira este, cuando jales esto hacia un lado aquí, lo que queremos es que solo queremos que ese blanco sea su propia capa. Cómo se hace ese es Shift, opción Comando ocho. Entonces con ese, eso se llama liberación del pasado, el liberación de un camino compuesto porque lo que quieres hacer es agarrar todo, agarrar el negro, aislar esos en una sola forma y ahora tienes esa pieza blanca tendida sobre esa pieza negra. Porque ahora, cuando tomamos esta cosa, Comando C, Comando V, llevamos esto de nuevo aquí y otra vez hacemos otra de estas, lo que estás haciendo es simplemente meneando estas cosas ¿verdad? Entonces esta cosa se pone de nuevo aquí y te aseguras de que la cosa esté bien y se rompa ahí, lo encierra, te deshaces de todas las demás cosas que hay debajo. Ahora, lo que tienes es, tienes esa forma blanca, tienes esa forma blanca colocada sobre todas estas piezas. Cuando revisas estas cosas, golpeas un Comando Y y vas a tu contorno, eso es solo pieza por pieza. Está construido con un poco de estrategia y eso debería ser lo último que aterrices en la página. Entonces para ir a limpiar tus cosas muy rápido aquí, hay un par de maneras en que podrías hacerlo. Simplemente toma esto, lo pone debajo de aquí, toma esto ponlo debajo de aquí, pon una pequeña flecha, lo que sea porque quieres mantener esta aquí, quieres mantener esta archivada todas estas piezas. Ahora echa un vistazo a este último. 23. Después 6: guarda un documento limpio: Este es el propina seis. Ahora cuando jalo aquí atrás y veo todo esto en el fufraff, aquí está la cosa es esa última cosa que aprendió cuando diseccionamos estas cosas hasta las piezas perfectas de los vectores. Hay un par de maneras en que podrías hacerlo. Vuelve a esta cosa y lo pones justo aquí. Retén deshazte de todo lo demás, pero eso es un poco peligroso porque, a pesar de que les dije chicos que revisaran las capas y las cosas hay capas extra y hay cosas diferentes combinadas en cosas diferentes, y sólo por el bien del tiempo ahorra este y llamaremos a éste algo así como, no lo sé, lo llamaremos ronda dos o algo así. Puedes volver atrás y hacer un seguimiento de todas estas cosas dentro de tu carpeta de archivos. Llamaremos a esto una ronda dos. Pero aquí está el verdadero truco, agarra esta pieza aquí mismo, quiero mostrarte algo. Recuerda cuando te dije esa fábula sobre como todas las cosas extra que quedaban en las cosas, que es simplemente súper peligroso. La forma más efectiva que he aprendido a hacer esto para engañarme para traer solo lo que necesito para traer a ese siguiente documento es a través de esto, hacer un nuevo documento y luego entrar en lo que yo llamo a este Clean_Doc, puedes llamarlo lo que quieras. Pero mira cuando abro éste. Ahora bien, qué es cuando entro en ese perfil y abro un CMYK básico que es todo lo que llevaba desde hace 25 años diferentes símbolos, diferentes paladares. Ahora, estás despojando todo eso, ¿verdad? Entonces cuando vas a Clean_Doc, abres esta cosa, echa un vistazo. No hay colores ahí dentro, no hay símbolos ahí dentro. Ahora, puedes confiar en que no hay nada aquí afuera en el éter porque esto es justo, es tan simple como como me gusta, construí un doc solo nos permiten tener el color blanco y el color negro, sin símbolos, no nada y luego lo llamé Clean_ Doc. Ponlo adentro, retrocede y mira la jerarquía todo el camino hacia abajo hasta EN-US dondequiera que estuviera, en la nueva carpeta de perfiles de documento, ponlo dentro de ahí y entonces esa es otra opción para que me abra cuando esté en el pasos finales de una entrega ¿verdad? Entonces ahora en esta cosa está lista para ir, plop en nuestra pequeña pieza de arte, ahí está, y ves que trajo todas las pequeñas muestras de aquí. Ahora, vamos a limpiarlos un poco y vamos a llamar a esto el SKILLSHARE_PRODUCTIVITY_EMBLEM, bien, y ahí van, a ver que tiene todo y puedo deshacerme de todas estas otras cosas de aquí porque lo que eso significa es que limpió ahora, tienes esta bonita calidad lineal desde el verde más ligero hasta eso y eso es todo lo que queda en este documento. Esto es para lo que estamos disparando, cuando guardas esto tienes que ahorrar como, guardas esta cosa como y vas a volver aquí y vamos a llamar a ésta, SKILLSHARE_SKETCH_SHUTTLE_FORMAT o lo que sea que le estuviéramos llamando. Ahí está, genial. Ahora, esa cosa se guarda, no hay nada más ahí fuera en el éter, es esa última pieza ahí. Entonces realmente, esto es sólo una buena gestión. Va a haber una lista de chequeo que ustedes pueden descargar, que ponen en sus notas de campo que les recuerda a todos los 777 de aquí, pero hay un último paso. 24. Después 7: encriptar tu trabajo: punta número siete, la sección después aquí, es la punta final de este material. Digamos que un cliente está revisando estas cosas, así que esto todavía está en la fase de revisión o algo así. Antes de que acabes de entregar un vector, siempre dales un PDF para que lo revisen, y eso es solo una cosita diminuta que quiero mostrarles chicos lo cual es súper crucial. Cuando voy a hacer un PDF fuera de la cosa, sólo voy a guardar esto como. Voy a bajar aquí y soy un salto a Adobe PDF. Voy a salvar esta cosa. En este punto, mostrándoles en todo su esplendor. Por lo que PDF/X-1A está bien. Pero me gusta este de aquí. ¿Ves éste de aquí? Tienes que ir al número cinco y luego aquí mismo, usar una contraseña para restringir la configuración de permisos de seguridad de edición. Entonces la idea es que tienes que usar una contraseña solo para abrir la cosa, pero cuando vas directo a aquí y pienses en tu contraseña favorita. Yo sólo iré con el TEA, eso funciona. Eso es fácil. Ahora, qué hace esto cuando guardas el PDF, tienes que hacerlo de nuevo, TEA. Por lo que guarda esta cosa. Lo que está haciendo es básicamente asegurarse de que esta cosa no pueda bajar. Si esta es tu final, quieres que lo vean de esta manera. Se están preparando para firmar esta cosa y lo van a revisar. Esta es la ronda dos de 10 o algo así. La idea es lo que acabas de hacer ahí fue que no se les permite hacer esto. No pueden tomar esta pieza, plop en Illustrator. ¿Ves eso? Tienen que tener esa contraseña de TEA. Si no tienen eso y haces algo apropiado ahí, el cifrado fuerte o lo que sea, no pueden simplemente abrir esa cosa y empezar a usarla. ¿ Quién va a ir realmente a reconstruirlo? A lo mejor alguien. Pero la idea es que solo te estás protegiendo en el camino. Si eso es la firma final, y ellos ven eso, y van: “Sí. Eso es todo. Totalmente cool”. Porque dependiendo de cómo trabajes, se podría decir: “Genial. Págame la mitad final y luego le suelto los expedientes”. La parte más aterradora está en el camino y sólo me ha pasado a mí pero un par de veces. Alguien abre esa cosa en Illustrator, lo agarra, lo retoca , y dice: “Queremos esto”. En el camino, cada uno de tus PDF hasta esa final, te han pagado o esa entrega final, esa manoconfiada, confiada asegúrate de encriptar esa cosa, para que no puedan volver a abrirla en Illustrator porque de lo contrario solo estás pidiendo problemas. Pueden entregárselo a cualquiera en su compañía y ese chico puede empezar a retocarlo, o meterse con él, o lo que sea, o sugerir cosas raras. Entonces eso es sólo un propina en el último paso. Cuando mires hacia atrás cómo hablamos con los clientes, sé un buen ciudadano. Cuando miras hacia atrás cómo dialogamos, y cómo miran las cosas, y cómo tratan con las cosas, siempre sobrepasan, pero protégete en el camino. 25. Reflexiones finales: Muy bien chicos, eso envuelve la discusión número 5777, antes, durante, y después. Cosas que puedes usar para hacer que tu vida de diseño sea más rápida, hacer que el resto de tu vida sea un poco más lento. Gracias por venir chicos, gracias por ser parte de esto, gracias por ver, y eso es todo. 26. Ver más clases con Draplin: