Dibujo y pintura - criaturas de fantasía - clásicas e inventadas

1. INTRODUCCIÓN: Bienvenido de nuevo a otro Pinto la clase de Peter. Hoy vamos a explorar una pintura y dibujo, folclore de fantasía, imaginando criaturas desde tu imaginación. Y sólo voy a llevarte a través los fundamentos del dibujo. Las habilidades fundamentales básicas con las que se necesita para practicar y ponerse realmente valiente y cómodo con. Para que puedas dibujar cualquier tipo. Imagina personaje de fantasía por ahí desde algunos de los clásicos hasta lo que me encanta hacer, que es inventarlos y dibujarlos yo mismo. Y mucho de eso tiene que ver con lo que expondré en el dibujo. Presentados a usted, los Fundamentos de Dibujo. Ciertas cosas básicas que necesitas incorporar a tus dibujos, ¿verdad? Para hacer objetos que conforman llamé Creature Features, conforma los oídos y los ojos y hocicos, cuernos y los halos y narices y orejas y todas las características que, ya sabes, cuando los juntas se forman ya sea en una fantasía mitológica clásica, criatura de fantasía o algún tipo de criatura reconocible que salgas de tu imaginación, que juntes partes que podrían no, podría reconocer que algunos de los animales son insectos y bichos son como éste en el que estoy trabajando en este momento, que es básicamente un caracol unicornio su manera o algún tipo de combinación. Pero siempre trabajo en la fuerte tradición en el set de Disney Company, que es atractivo y narración de cuentos. Así que traigo imágenes a la vida, Es una lesión de la vida. Entonces el video final de esta clase, te llevaré a través de mi comentario de cómo lo traigo a Canvas así y lo pongo en algún tipo de composición, que esta de aquí es el ego alto, que es la noche orada, y 100 demonios de mitología Yochai y la mitología japonesa. Y hay algunos clásicos lo que aquí se conocen como criaturas Yochai, pero también hay las que inventé. Y entraré en el proceso de cómo lo conseguí de esa etapa de dibujo. Usando todos los fundamentos del dibujo para hacer mis personajes y conseguir la píldora que quiero todo el camino hasta el punto donde todos están dibujados sobre este lienzo. Y luego uso acrílicos para renderme. Y esta pieza de aquí mismo es maravillosa porque la presté y todo es arte original y lo vendí. Y los clientes muy, muy contentos con ello y pensaron que era una hermosa pintura. Principalmente cuenta con un Yochai clásico, estás bien, criaturas folclóricas japonesas e inspiran los Pokemon y Studio Ghibli. Y obtienes todo tipo de videojuegos y emprendimientos modernos con personajes y criaturas. Y Yochai significa más o menos el espíritu de tensión en inglés. Pero me gusta simplemente llamarlos personajes de fantasía a todo color y criaturas que rendí desde mi imaginación. Voy a pasar por el proceso de cómo sí uso un poco de referencia, pero no dibujo directamente de la referencia. Y lo que empleo los fundamentos para asegurarme de que puedas inventar unos personajes y criaturas increíbles imaginados en este mundo de fantasía y desde tu imaginación. Entonces voy a ver más en el siguiente video, saca tu bolígrafo. Esa es mi herramienta preferida de creación masiva, creatividad e instrumento de arte para dibujar con y bosquejar con. Y te traeré a través de todos los fundamentos para empezar a hacer tu propia criatura imaginativa y de fantasía, clásica o imaginada, inventada. Y luego te veremos en el video 34, rápido resumen de mi renderizado en acrílicos y traerlo al campus. 2. Ejercicio de dibujo: ¿ Qué está pasando, amigos? Y este es el ejercicio de dibujo. Aquí es donde básicamente te guía a través de los fundamentos y el nivel base de las cosas que necesitas para conseguir realmente valiente en tener mucha confianza. Y por supuesto cómo llegas hay mucha práctica. Así que sólo te voy a dar la intro cosa que hacer. Ejercicio básico que debes estar haciendo antes de empezar a dibujar, sobre todo si vas a dibujar cosas que nunca has dibujado antes y realmente no sabes lo que estás haciendo. Y tienes esa voz en la cabeza dice que no puedes dibujar eso. Básicamente. Lo que quiero que hagas es dibujar formas básicas y sentirte realmente cómodo dibujándolas de todas maneras diferentes. Formas únicas de hacer las cosas, ¿verdad? Y formas básicas o el triángulo, el círculo y el cuadrado. Y cada vez que lo dibujas, intentó conseguirlo perfecto. No trates de pasar tanto tiempo en una de las formas que simplemente lo dibujas una y otra vez. Sólo sigue dibujándolos cada vez. Ser más consciente de conseguirlo más exacto y no tienen que ser completamente exactos. Pero la regla número uno que siempre sigo es que te gustan las formas. Tienes que serlo. Dibujo esas formas, triángulos, círculos y cuadrados para luego combinar las formas. Y muestro un pequeño ejemplo ahí mismo de empezar a hacer una cabezita de gato y mostrarte un muy claro y Rod cómo todas las formas conforman el cuerpo y el hocico y la nariz, y la círculos y triángulos y cuadrados. Ahora la otra cosa que lleva a los fundamentos básicos para empezar a dibujar tu propia criatura imaginativa de fantasía es vidas paralelas, y siempre creo un hechizo ese mundo. Pero líneas paralelas. No sólo líneas paralelas, líneas paralelas que hacen estas formas básicas. Y así se puede ver cómo hacer muchas letras también es una gran práctica, pero solo hacer las formas básicas, el triángulo, el círculo y la raíz cuadrada en forma paralela, contorno. Y luego por supuesto combinado con formas como las he mostrado por ahí. Y se puede ver que empieza a hacer objetos del mundo real y va a empezar a hacer lo que yo llamo características de criatura. Y la última parte es hacer formas de las Características de la Criatura. Y así estoy mostrando ejemplos simples realmente crudos. Uno es una oreja, que podría ser oreja de gato, cómo se hacen formas de las pequeñas líneas paralelas. Y luego el hocico cuadrado y un círculo y un triángulo y forma paralizada y luego ojos. Puedes combinar todas las diferentes formas de combinar todas esas hojas juntas, cuadrados y círculos y triángulos. Y luego piensa en formas como la grieta que piensan desde formas que conforman las criaturas. Definitivamente no pienses en ellos. Piensa desde el principio para ver cómo te gustan los gatos que se vayan. Y siempre referencia en este punto, puedes tomarte un descanso e ir referenciado algunos de tu grado, tus artistas favoritos y mirar cómo dibujan las formas de las Características de la Criatura. Y así esto depende realmente de ti y aquí es donde entra tu imaginación. Por supuesto, los fundamentos de base están dibujando esas formas, el círculo, el cuadrado y el triángulo y otra vez hasta que puedas tener un dominio de la misma. Entonces se trata de usar esas formas para hacer todas las diferentes características de la criatura, animal o personaje que vas a hacer. O si vas a combinar diferentes animales juntos y conseguir una criatura fantástica de fantasía. Y aquí está Dragos, o lo que me gusta dibujar una SU superior enseñó a apoderarse las serpientes submarinas de Yochai y Trotsky. Verás cómo estoy empleando de nuevo todas las formas. Y ahí están las famosas líneas paralelas que apunto ahí mismo para hacer el cuello a la derecha y los círculos por delante. Yo uso parte de formas de un tipo cuadrado y lo hago chasquear. Y luego uso un cuadrado para hacerle la nariz. Y medios círculos y óvalos para los ojos. Y luego por supuesto los cuernos son triángulos, todas las líneas paralelas, todo lo que estoy dibujado en líneas paralelas. Y clave las líneas paralelas está practicando para que puedas obtener prácticamente una longitud no exacta sino proporcional entre cuando haces las líneas paralelas, la proporción entre las cuales se llama la relación. Y se puede ver después de haber esbozado y saber dónde entran mis partes de animales y mis partes de criatura o criatura de fantasía. Entonces acabo de añadir detalle, ya ves empieza a cobrarse vida. Y entonces tiene mucha originalidad, como tiene cotizar estilo sin cotización en la forma en que dibujo las cosas. Y esto es una chica fila, Coca-Cola o QB. Y es básicamente de la mitología japonesa. Y esto es un Yochai, y básicamente está modelado después de la antigua mitología de la mujer serpiente con el cuello largo. Pero se puede ver cómo empecé con construcción base de las formas de la cara de nuevo. Y entonces apenas comienza a poner las características y usar la cruzada de la famosa colocación de Disney para asegurarse de que los ojos, la nariz, y la boca y el lugar correcto. Porque es más de un personaje de tipo humanoide. Y luego solo agrego detalles y se puede ver cómo básicamente todo comienza a unirse. Ahora, lo último que quiero mostrar es sólo un poquito de construcción. Entonces si depositas algunas líneas ese tipo de visualizar la estructura del cuerpo, del esqueleto. Y siempre uso círculos justo en las articulaciones. Y puedes engañar un poco. No lo pongo en todo el NAD adecuado, ser suficiente para hacer unos personajes imaginativos. Podría contar una historia con ella y es creíble que en realidad puedas conocer a este pequeñito, ¿verdad? Y así ves cómo mi esqueleto me ayuda totalmente a conocer las formas y las proporciones y las formas y donde todo lo pone. Y ahí está mi osito gato. Se ve como un oso también. Puedo hacerlo más como un gato si enfatizo más su Característica Criatura. Entonces aquí está el ejemplo de una forma rápida de simplemente hacer algo de anatomía de fantasía. No tienes que conseguir un pie completamente derecho. Tienes que llevarla hasta el punto en el que te alegra la forma en que se ve. Y te mostré cómo usar un poco de construcción. Y no está engarzado en piedra. Y por eso me encanta usar el bolígrafo porque se parece mucho a un lápiz. Ya ves tengo mucho de lo que se llaman líneas sugerentes. Pero hace que el cuadro John cobre vida. Y ahí estamos en sección de diseño. Solo un poquito de una revisión. Formas básicas, combinar las formas, formas paralelas y hacer formas. The Criature Features y luego averigua cómo dibujas los rasgos de la criatura, ¿verdad? Y luego usa muchas líneas y formas de construcción y estructura debajo mediante el uso de esas formas básicas y comienza a dibujar a tus personajes de criatura de fantasía. Así que te veré en el último video donde vas a ver cómo todos estos pequeños fundamentos de base montados se meten en una finalizada y refinando a los personajes y criaturas por esta bonita pintura. Nos vemos ahí. 3. Pintar sobre el lienzo: Whatsapp, gente nueva, bienvenidos al video final en esta pintura, dibujando personajes de fantasía y criaturas desde tu imaginación, los clásicos que inventas. Y este es uno de mis Yochai favoritos, favoritos para dibujar. Y estoy totalmente desarrollado mi propia forma de dibujarlos para contarnos las historias de las grandes serpientes de agua del folclore oriental, que se conocen como Topsy. Y las características de la criatura en esta es básicamente los tatuajes están formados un poco por un perro, ¿verdad? En algún tipo de serpiente. Y por supuesto, el reino de las serpientes de las cosas, arruina reptiles cosas acuáticas porque están en el agua y tienen esas ventas y aletas sobre ellas para que puedan navegar por el cielo y debido al agua y a un lote de pueblos a través de éste. Pero una vez más, vuelve al dibujo. Escucha, estoy usando muchas de las líneas paralelas, las formas básicas para formar toda esta criatura y luego entran los detalles, pero todo el camino hasta los dientes son triángulos y combinando formas. Lo que te mostré en el dibujo también, hay muchas formas combinando en la parte superior Xu. Una de las cosas más desafiantes de un tatuaje es que en realidad no hay una referencia real de cómo la anatomía y los brazos y las piernas. Y así si ves muchos dibujos de como dragones orientales se les enseña a usar, a veces las piernas y los brazos se vuelven un poco confusos. Creo que es un estudio de toda la vida para mí resolverlo. Por eso cuando juegas un poquito, así que haces mucho, aplicas muchos de los fundamentos del dibujo que te estaba mostrando. Pero entonces puedes pasar mucho tiempo en la imagen, buscando en la web y buscar absolutamente realistas son pintores y cajones realmente avanzados, dragones y criaturas de fantasía y mirar a todos los diferentes características y cómo las dibujan, entonces yo pasaría mucho tiempo en realidad no copiarlas, incluso las están teniendo arriba solo más de tu mente y empezar a dibujar las características de la criatura por todo tu boceto reservar y averiguar cómo es la mejor manera de representarlos. Y todos ellos hechos de esta forma básica. Así que recuerda siempre que es sólo la forma básica. Ahora, tengo un Yochai clásico y renderizado aquí, ¿verdad? Que es básicamente un niño Zuni, que es que el zorro con muchas, muchas colas. Y los tengo un poco como un fan y un poco fan y baile y amor porque todos están marchando en el desfile. Pero una vez más, aunque veas muchas de estas cosas, vuelven a ser esas formas básicas. Y básicamente se aplica que cuando empiezas a pintar también, porque estás dibujando podría estar muy limpio y tener realmente grandes detalles y todo menos el dolor es un mundo entero porque a veces consiguiendo esos detalles realmente pequeños, especialmente cuando estás usando pintura gruesa real. Estoy usando acrílicos corporales pesados. Muchas veces uso solo lo básico lo básico , lo básico Liquitex. El Liquitex básico. Siempre me gusta experimentar con algunos de los acrílicos más de alta gama. Pero mi go-to es el acrílico básico dice grandes colores y son básicamente grado estudiantil, pero me parece que son muy duraderos y muy laboriosos. Y acabo de llamarme y duraré mucho, mucho tiempo. Porque recuerda que la base de polímero acrílico, que es base de plástico. Entonces es pintura plástica. Es bueno para la ley moderna. Pero estoy renderizando más del clásico Yochai. Y se puede ver esta es guitarra japonesa que cobró vida. Y una vez más, si realmente lo rompes, es igual que todo el cuello es un montón de cuadrados todos destrozados. El de la llave, lugar para colocar para las teclas de afinación es todo solo un cuadrado extendido, poco de bordes redondeados. Así que una vez más, siempre puedes descomponer todos estos fantásticos personajes y criaturas en las formas básicas y cuanto más cómodo y confianza tienes una combinación formas y empezar a mirar ciertas cosas. Las formas también dan atractivo porque la gente está muy acostumbrada al lenguaje de forma del mundo. Y como dije, parte del ejercicio de clase podría ser hacer mucha de esa forma y el ejercicio de John, pero mucha observación en el mundo. Desglose como Mira, hasta amanecer motor de búsqueda y miro I draft o algún tipo de animales que te gustaría y ver dónde se emplean todas las diferentes formas y combinan juntos para conforman la imagen de ese animal. Una cosa que considero en el lado de la punta de la pintura es cuando estoy dibujando muchos de estos. Sé que voy a usar muchos colores ricos. Así que realmente dibuja con mucha conciencia de que hice formas grandes, audaces, realmente bonitas de esas tres formas en el universo. Y ya podría empezar a realmente empezar a visualizar porque estoy pintando tanto tiempo, pero esa parte, voy a poner una mezcla genial realmente agradable. Para que puedas mirar en este remolino, kudo chica cúbica parte del atractivo que hice como dibujaba uno real simple en los ejes de dibujo. Por éste, quería jugar con un poquito de ángulos y ver si podías jugar la lesión y hacer que la moneda se incline sobre el cuello. Y luego puedes ver todo tu kimono. Estoy realmente demostrado cuando estoy diciendo como cuando dibujas, dibujas unas formas realmente grandes y hermosas. Y luego se puede ver cómo empecé a mezclar todo tipo de colores diferentes y su kimono y se ve realmente atractivo. Dibujando un Aqaba Yochai que forma parte tortugas. Entonces éste no está totalmente de pie. Y combina algunas cosas frescas y elementos que vienen de iStore guerreros. En la parte superior hay una pequeña antena parabólica. Hacer la kapa de alta tecnología. Pero ese es otro gran ejemplo. El caparazón es de forma muy apacible que es más o menos medio círculo. Y luego miras incluso las formas de la antena parabólica, y básicamente es un círculo lateral. Por lo que una de las cosas más poderosas que puedes dibujar después del cuadrado del triángulo, el círculo es óvalos. Y los óvalos están por todas partes. Y en primer lugar, óvalos combinados con plazas. Entonces este es un proceso realmente agradable porque este es una especie de un método más limpio de pintar donde está muy, quise mostrar éste en el dibujo pulgadas veces T porque va el mismo principio en la pintura cuando estás pintando a unos personajes o criaturas específicos, ¿verdad? Es todo lo que el lenguaje de la forma realmente me está permitiendo renderlo. Así que como aquí mismo, podría preocuparme por renderle la cara y todos los detalles. Asegúrate como yo estaba ahí y todo pero viste que uso estoy usando una siena quemada ocre amarillo, pintura tipo dorado y pintura tipo orangey dorado. Y básicamente viste con la cabeza, guardé los detalles para más tarde. Y ahí es donde un poco tienes que pensar desde dentro de tu cabeza y dibujar esos detalles en tu, en tus mentes para que no se pierdan. Y luego tratar de bloquear en la mayor parte de las formas. Y se remonta una vez más a las formas y las universidades cuadran el círculo y el triángulo y encontrando formas de combinarlas. Y cuando se mete en pintar sombras y acrílicos y aceites, cuanto más lenguaje de forma uses allí, más atractivo son dos. Entonces si te das cuenta como si estuviera en un círculo pero luego en su sombra pueden llegar a estirarse mucho. Por lo que habrá un círculo comenzando a combinarse con un óvalo. Y luego si tiene un borde afilado de la forma en que la luz está golpeando, podría combinar un cuadrado. Pero sí, por eso realmente escogí este dibujo para esta clase. Porque cuando se transfiere en pintura, se puede ver todo lo que estoy haciendo está basado en forma y realmente arraigada y arraigada en el círculo, cuadrado y el triángulo. Se pueden ver muchas de las características en muchas de estas criaturas pueden ser intimidantes como yo hice lo que se llama la sala. Tu auto en la parte superior de ahí, que es básicamente un Fénix, pero es un Fénix que puede nacer de cualquier elemento en eso para disparar. Y sí, se necesita un poco más disciplinado para dibujar esas alas porque las alas son ciertas cosas que tienes que clavar o tienes que conseguir ciertas proporciones, ¿ todo bien? De lo contrario se ve un poco extraño. Pero eso también es arte. Si estás haciendo algún tipo de expresivo, realmente van a mostrar lo que haces. Entonces puedes dibujarlas alas donde quieras. Y luego se remonta directamente a ese principio base. Si miras ahí las alas, todas esas sábanas combinadas de nuevo, tienen mucho, un poquito de triángulo, estoy un poquito cuadrado. Y en realidad un poco de curva, forma de círculo. La criatura a la izquierda de donde estoy pintando en este momento se puede ver que es un tigre, un gato, y tiene todos los instrumentos musicales. Así que eso es lo mismo con que realmente están encontrando, mirando a observar el mundo y cómo lo renderás. Es sencillo como usar todas las hojas universales y la línea paralela para juntarlo todo. Así que gracias por tomarse el tiempo. Mucho por supuesto, salir y skits y mandíbula que incluí en el ejercicio, sólo un poco mis pequeños bocetos para que puedas ver el montaje e inspirador. Entonces por supuesto, dar retroalimentación, compartir los cursos con todos. Y gracias por asistir y Watson, bendiciones y tener un maravilloso pacífico, creíble. En el resto de tu día.