Dibujo de retratos en blanco y negro para principiantes

1. Introducción de dibujo de retratos: Bien, entonces en esta clase vamos a aprender a hacer retratos. Vas a empezar haciendo. Estos son solo bocetos donde aprendes las proporciones de la cabeza humana Donde pones los rasgos en la cara. ¿Cómo, dónde encajan las características en la cara? ¿A dónde van los ojos? ¿A dónde va la nariz? ¿Dónde se inclina la boca? Cómo los pones en la cara y en el lugar correcto. Vas a hacer una vista frontal, una vista de perfil y una vista de tres cuartos. Entonces vamos a empezar a trabajar en características. Entonces vamos a hacer ojos en las mismas tres perspectivas diferentes, perfil frontal y tres cuartas partes Y entonces vamos a hacer lo mismo con narices, frontal, perfil y tres cuartos Entonces vamos a hacer lo mismo con el perfil frontal del ratón y las tres cuartas partes Entonces voy a hacer la boca abierta también solo para meter unos dientes ahí. Y luego orejas que son la característica más dura, perfil frontal y tres cuartas partes Entonces vamos a hacer un dibujo de retrato. Después de haber hecho toda esa práctica sobre papel negro con lápices de carbón blanco y pasteles de tiza gris blanco y negro así como probablemente un lápiz carboncillo negro para definir Entonces vamos a hacer un retrato sobre papel gris. Puedes hacer tus propios retratos con lápices de carboncillo blanco y negro y pastel tiza negro, blanco y gris. En el papel negro. Vas a dejar el papel negro como el valor oscuro en el papel gris. Vas a dejar el papel gris como valor medio. Estos retratos se encuentran en una perspectiva diferente, por lo que el perfil frontal y las tres cuartas partes Y luego vamos a hacer uno sobre papel blanco con lápices y lápices de color negro, blanco y gris. Estos retratos son de artistas renacentistas, Rafael, Miguel Ángel y Andrea. Los adultos son TO. Y puedes usar a una persona o puedes usar una fotografía, o puedes usar estas. Entonces el último que vamos a hacer es, uh, diferentes medios Entonces va a ser lavado de pluma y tinta primero, luego línea de tinta, y luego lápices de carbón en tiza en escala de grises o lápices de color negro, blanco y gris. Así que estás mezclando medios para crear el retrato 2. Proporciones de la cara humana: Bien, entonces esto va a ser en una especie de introducción a las proporciones de la cabeza para el dibujo de retratos. Y va a haber diferentes perspectivas. Las perspectivas que voy a hacer son cuando estás cara a cara con alguien. Entonces, cuando estás a la altura de los ojos con ellos, si estás por encima de ellos o por debajo de ellos, esa es una clase completamente diferente. Entonces voy a hacer primero frontal. Esto no va a parecer un retrato. Así es como configuré la proporción. Entonces voy a hacer un óvalo. Y así va a ser como empiezo a dibujar. Por supuesto esto sería más grande si estuviera haciendo un retrato, pero solo estoy tratando de encajar algunos en esta página. Quizá sólo dos. Empiezo con una especie de óvalo y esto va a cambiar. No estoy presionando fuerte con el lápiz. Voy a dividir aquí por la mitad. Y aquí a la mitad. Estas líneas serán posteriormente borradas. Voy a dividir aquí por la mitad. Y luego voy a dividir todo el panorama por la mitad. Entonces voy a dividir esta parte inferior por la mitad. A veces van un poco por encima la media marca y voy a dividir esta parte por la mitad. Entonces aquí mismo es donde estarían los globos oculares. Y voy a hacer un yo aquí mismo. Esto es solo para obtener las características en el lugar correcto. Haremos un video separado sobre las funciones. Estoy tratando de que sea el tamaño correcto. Bien. Ahora, aquí, aquí y aquí. Así que entre los ojos. Entonces, ¿por qué estaba midiendo tan entre los ojos se ajusta a la forma exacta de un ojo Esto está bastante cerca, así que no voy a cambiarlo. Entonces esa es una manera de ver si los pones a la distancia correcta. Bien. Si bajas de aquí, el conducto lagrimal, se llega al costado de la nariz. Bien. Ahí es donde encaja la nariz. Sube aquí, Aquí tienes una ceja. Nuevamente, esto no va a parecer que una persona solo está obteniendo las proporciones en el lugar correcto. ¿Bien? Ahora bien, si bajas del globo ocular donde esto golpea esta línea, ese va a ser el lado de la boca Este tipo de cabeza de huevo parece ahora mismo, pero lo arreglaremos. Entonces me estoy poniendo el labio superior, encima de la línea y el labio inferior. Bien. Ahora aquí está la ginebra. Acabo de bajar un poco la barbilla. Entonces, ¿qué estoy agregando ahora mismo? Estoy como que le estoy agregando la forma a la cara y eso es diferente para todos. Pero normalmente estás viendo una especie de hueso sobresaliendo por aquí. Entra y ves una especie de barbilla. Alargué un poco este círculo. Entonces el cuello está justo aquí. Bien. Entonces, empezando a verse más como una especie de cabeza ¿verdad? Entonces entre estas dos líneas es donde vas a ver la oreja Entre estas dos líneas es donde vas a ver la oreja Y parece que la frente es realmente grande, pero eso es porque vemos el pelo. O vemos una línea de pelo o veremos bancos. Entonces como decir, esta persona tenía Baines, tal vez un poco de pelo colgando aquí abajo Bien, Así que baila, quiero decir, realidad no estoy definiendo esta cara, pero así es como conseguirías las cosas en el lugar correcto Es importante tener las cosas en el lugar correcto. Primero antes de trabajar en dibujar un retrato, por ejemplo mucha gente pone los ojos demasiado altos. Entonces solo voy a definir esto un poco. Y no es realmente como un dibujo de retrato terminado ni nada, sino solo para darte una idea, y luego entraremos más en detalles sobre las características. Ponerse un poco de pelo. Y yo borraría estas líneas debajo. No voy a borrarlos ahora porque esto es sólo para la práctica. Bien. Entonces lo voy a poner en los ojos. Nuevamente, esto es sólo un boceto. Pero solo para que pudieras ver cómo se verían las características y la nariz. Hay mucho más que podrías agregar como sombreado en las características podría ser más detallado, pero esas son las proporciones generales de una cara frontal Ahora aquí voy a hacer perfil. Entonces voy a hacer un óvalo. De nuevo, de la misma manera, estoy empezando de la misma manera. Y entonces realmente voy a dejarme cambiar eso. Voy a volver a ir medio o un poco por encima de la mitad, medio poco por encima de la marca de mitad ahí, y un poco arriba de aquí Entonces aquí es donde va a estar la nariz. Voy a empezar con la nariz. El perfil es quizá un poco más fácil. Entonces los óvalos van a desaparecer. Entonces aquí está la frente. Los labios van a ir justo aquí. Y se veían diferentes. Vamos a repasar eso más en las características. Y eso se ve muy raro. Entonces voy a tirar de una barbilla. Y entonces aquí arriba es donde va el ojo. Recuerda que está golpeando un poco como el final de la nariz. Entonces, si no lo hay, repasaremos eso un poco más después. Las eras entre las mismas dos líneas y cuello está saliendo de esta manera. Esto parece así cuando alguien está de perfil, empecé con un óvalo, pero la parte posterior de su cráneo ocupa mucho más espacio por aquí. Entonces voy a poner un poco de pelo. Bien. Y tal vez un poco más aquí arriba. Y esto sigue siendo una especie de boceto. Entonces ahí estás teniendo un boceto de perfil. Y nuevamente, borrarías todas las líneas debajo y luego agregarías cualquier otra cosa que necesitabas agregar. Sombreado. Bien, entonces ese es un boceto de perfil. Y luego voy a entrar en la siguiente, que va a ser de tres cuartas partes Voy a empezar con un óvalo. Esto es cuando una persona está, está entre el frontal y el perfil Entonces es como que estás viendo a la persona en frontal y la estás viendo de perfil. Así que estoy haciendo una línea aquí mismo. Así que tres cuartas partes son tres cuartas partes por aquí y una cuarta parte Sin embargo, podría ser cualquier punto de vista diferente. Podrían estar buscando de esta manera. Podrían ser 56, podrían ser dos tercios. Podría ser cualquier fracción de la cara que veas aquí y aquí. Y la línea divisoria es donde están las narices. Entonces voy a ir a mitad de camino, otra a mitad de camino, y otra a mitad de camino. Voy a venir. Entonces la nariz es como si estuvieras diciendo un perfil aquí mismo. Pero entonces a veces, dependiendo de cómo se gire a la persona, se ve un poco de la fosa nasal asomándose Derecha. Pero está en un ángulo. Bien. Empiezo con la nariz y luego me pongo una ceja. Y entonces este ojo de aquí está oculto por la nariz. Entonces voy a usar esta marca de nuevo para comenzar esto. Todavía me veo un poco como un sol en este momento pero o una cara en la luna. ¿Bien? Ahora bien, ¿qué hay de diferente en los ojos? Entonces voy a empezar la boca. Bien. Y bien, entonces déjame hacer algo aquí muy rápido. Entonces si es irregular, veo que haces un ion regular y accedes así. Bueno, si se gira de esta manera, verías como si fuera un ángulo un poco diferente, ¿verdad? Así que aquí está tu globo ocular central, ¿verdad? Pero entonces el globo ocular de esta manera parecería más pequeño porque el ojo está girado y lo mismo con los labios Entonces para los labios regulares, si los hiciste sobre un eje, habría así. Pero entonces en esta perspectiva y podría cambiar, podrías cambiar esta marca al otro lado si estuvieran mirando hacia otro lado. Los labios van a parecer más cortos en este lado y más largos en este lado. Estoy haciendo esta es la forma así cuando alguien está en tres cuartos, estás viendo su estructura ósea Estás viendo ahí salir el pómulo y su barbilla. Voy a borrar algo de esto. Esto necesita, esto todavía necesita un poco de trabajo. El oído está por aquí mismo. Y entonces estás viendo ahí su cara como su hueso de la mandíbula subir aquí. Y luego hay más como área de cráneo por aquí también. Entonces el cuello está por aquí. Y luego poco se ve un poco raro Sólo estoy tratando de ver. ¿Quiero hacer esto más en ángulo? Echemos un vistazo a los ojos. No se ve del todo bien. Voy a sacarlo un poco más y tenerlo sólo ligeramente oculto por la nariz. Cómo se ve pero un poco mejor. Entonces voy a traer una ceja por ahora mismo, sólo voy a castigar el odio en Lo que me parece raro. Sólo estoy tratando de ver la boca tal vez un poco fuera de lugar. Entonces solo estoy arreglando todo lo que creo que está apagado. Entonces nuevamente, los bordes de la boca llegan a debajo del globo ocular Yo hice la boca demasiado larga. Creo que eso fue todo. tratando de hacerla tres cuartas partes, pero como exageré ir a lo largo de Ahí vamos. Eso se ve mucho mejor. No soy perfecto en absoluto, pero un poco mejor. Y entonces normalmente estás viendo la línea justo aquí donde está sobresaliendo la barbilla . Bien. Entonces ese es mi comienzo y eso serían las tres cuartas partes Otra vez. Podrías hacerla girar para otro lado. Podrías haber visto para un hombre o una mujer. Podrías tenerla en un ángulo diferente, dos tercios 56, te recomiendo practicar con muchos ángulos diferentes 3. Dibuja los ojos: Bien, entonces ahora vamos a trabajar en la función. Entonces voy a comenzar con una IA. Haremos características y luego haremos dibujo de retrato. Entonces esto está bien. Entonces, si querías empezar, yo lo voy a hacer. Los ojos son diferentes en perfil frontal y tres cuartos Entonces voy a empezar con un ojo frontal. Hazlo en el medio. Entonces si tú, si quieres centrarlo, puedes usar algo como esto. No tienes que hacerlo. Y ves el conducto lagrimal. Y nuevamente, estoy presionando luz si necesito hacer cambios. Y a todos me sombra esto es diferente. Y eso no está del todo en el medio sino lo suficientemente cerca. Y luego para el globo ocular, vas a querer borrar esto. Para el globo ocular. Otra vez, tú, si hago algo así, el globo ocular puede estar tocando el fondo Pero nunca lo has visto así. Probablemente ya lo sepas. O puede ser ligeramente hacia arriba desde la parte inferior donde se ve algo del blanco debajo de él. Entonces estoy contento con este globo ocular. Sólo estoy presionando un poco más fuerte. Y voy a hacer un círculo en el medio. Y luego hago líneas saliendo como los radios de una rueda de bicicleta. Algunos ojos. De alguna manera ves esto, alguna manera no lo haces. Y yo uso esto para el sombreado. Entonces a veces estás viendo como líneas de color yendo en una dirección. Pero aquí sólo estamos usando el blanco y negro. Y voy a aclararlo aquí mismo y luego ir más oscuro en el borde ¿Bien? Bien, eso es solo un comienzo básico. Esto puede ser demasiado grande. De hecho estoy haciendo esto me sale de la cabeza porque no tenemos un ejemplo visual. Pero como he hecho tantos ojos, creo que va a salir bien. Bien. Luego está el párpado Estás viendo una especie de línea aquí mismo Y algunas personas se ponen en la piel. Entonces como aquí mismo, como tu asiento donde los pines I 0, estás viendo un poco de piel que está saliendo. Y luego voy a poner esto bajo el ojo. Esto es como un círculo bajo I, supongo. Y va a haber más sombra, pero esto podría ser mayor Depende del ojo de la persona o de qué tan abierto esté. Y entonces la ceja está por aquí. Bien. Ahora, no sé a dónde voy a ir. Yo solo soy una especie de escena en la que voy a ir con esto. Bien. Así que vamos aquí mismo. Así que por lo general en debajo de este pliegue, es como disparar a un objeto pero estás mirando las partes de la cara Entonces, como donde van a salir las cosas en el espacio, son más oscuras. Lo siento. Cuando regresan al espacio, son más oscuros y cuando salen hacia ti en el espacio, son más claros. Estoy poniendo pelos en la ceja. Algunas personas simplemente lo sombrean y algunas personas lo hacen aquí. Al igual que las líneas de eclosión y rayado en la dirección en la que va el cabello Bien. Ahora, ¿qué falta? Pestañas. Pero déjame pasar por aquí, así que primero voy a sombrear esta zona Normalmente hay, quiero decir, a veces ves un círculo oscuro, pero esto está justo debajo del ojo. Entonces por debajo de la mejilla comienza. Entonces un error común que comete la gente es que ahí está la Lisa que compré la, así que aquí está el globo ocular, pero luego el blanco del ojo, lo dejan blanco pero también hay sombra en Es redondo, antes que nada, pero luego hay sombras proyectadas de Así que sería un poco más oscuro por aquí. Estoy poniendo algo de sombreado aquí arriba, así que sale un poco Entonces voy a ir justo aquí y luego voy a dejarlo blanco y luego ir ligero en la parte superior porque es un hueso que está sobresaliendo. Bien. ¿Qué le falta? Le faltan las pestañas. Entonces esto es solo un boceto aquí mismo. Así que mucha gente empieza a hacerlos así, ¿verdad? Pero como digamos, vamos allá, están curvados pero ven, iban saliendo en ángulo. Estarían yendo así, como los rayos del sol. Entonces el ángulo de la curva es diferente. Si eso tiene sentido. Y se van adelgazando a medida que subes. Algunos de ellos se cruzan entre sí. Y puedes hacer mucho. Sólo estoy haciendo algunos para que se vea algo realista. Sí. Se hacen más pequeños por aquí. Bien. Y puede haber más, pero tiene que haber algunos en el fondo también. Y como que están saliendo del borde de aquí. Estos son mucho más pequeños y también pueden cruzar. ¿Bien? Y voy a entrar con un lápiz más oscuro para tratar de realzar parte del sombreado No quiero que este video sea demasiado largo. Sólo probablemente en el globo ocular Tal vez un poco más de pelo Sé que estoy empiezo a picar y luego puedo hacer esto por horas. Bien. Entonces eso es un frontal. Y si tienes un Tim, yo voy a hacer los otros más rápido en islotes y tres cuartos Lo tendrías así y estaría en un ángulo diferente. Entonces me gusta empezar parecería más largo de este lado. Bien. Y entonces tendrías tu conducto lagrimal. El ojo va a ver el globo ocular, disculpe, va a parecer más estrecho Mira cómo esto parece realmente redondo como un círculo. Bueno, ya que esto se convierte en una perspectiva N, va a parecer más como un óvalo. Y puede llegar a ser más grave dependiendo de qué tan lejos esté girada la persona. No estoy usando el lápiz adecuado. Quiero conseguir un lápiz más delgado para comenzar. Entonces voy a hacer estas líneas otra vez. ¡Vaya! Entonces esta es frontal. Este es tres cuartas partes. Sólo estoy cambiando el fondo. No así no se ve del todo bien. Entonces la ceja también. Entonces di que esta es tu ceja. Voy a empezar con una forma. Digamos que viene por aquí. Va a parecer un ángulo más severo aquí mismo. Y entonces va a bajar y no va a ser tan grave. Bien. Y luego voy a tratar de poner algo de sombreado. Yo si quiero, puedo ponerme esa piel ahí mismo. Sólo estoy tratando de hacer esto bastante rápido. Desde que ya viste a lo largo de uno. Y luego aquí Bien, así que recuerda que también hay un poco de sombreado en la parte blanca del ojo Si no tienes eso, se verá bastante extraño. O apagado. Simplemente se ve muy blanco y algo parece raro. Es solo cambiar mi lápiz a un poco más oscuro. Entonces solo una ceja realmente inacabada. Y luego necesita pestañas. Otra vez, estoy haciendo esto fuera de mi cabeza. Bien, entonces ahí está eso. Y entonces si quieres un ojo que esté de perfil, vas a tener algo como esto, que creo que es el yo más fácil, así que vas a empezar con como un triángulo. Y luego a veces parece un poco curvo así. Si quieres ver la piel en la parte inferior, puedes poner eso ahí y luego el globo ocular solo estoy bajando esto El globo ocular es como un óvalo en que está muy en un ángulo muy severo, por lo que es una especie de óvalo más profundo que este Y entonces estás viendo esto venir aquí arriba. Este es el párpado. Esto podría ser un poco más curvo. Y las cejas aquí arriba dibujando a través de esa imagen, pero es por ahí. Y entonces vas a ver algo de sombreado aquí. Estoy poniendo un poco de sombreado y la parte blanca. Y luego pestañas. A lo mejor algunos aquí abajo, pequeños. Y eso podría usar más, pero voy a detenerlo aquí. Entonces este es un perfil 4. Dibuja narices: Bien, entonces vamos a hacer narices ahora. Estoy usando un lápiz claro. Voy a hacer nariz frontal primero. Entonces voy a comenzar con el círculo. Y entonces voy a hacer una especie de línea aquí mismo. Estoy tratando de dividirlo en formas, pero no estoy presionando fuerte. Y luego debajo. Entonces aquí será donde está la fosa nasal. Este es el bulbo de la nariz, y esta es la estructura ósea. Entonces ahora voy a tratar de dibujar líneas curvas a su alrededor para que se vea más como una nariz Y entonces una nariz se verá mucho mejor cuando tenga sombra. Bien. Entonces voy a usar el borrador para borrar el círculo No quiero que el círculo siga ahí dentro. Entonces ahora aquí es donde el hueso se pega en la parte superior. Entonces es como que por lo general hay un punto culminante en él. Y luego aquí abajo que sigue siendo parte de la nariz, ¿cómo un poco de sombra ligera en ella Sólo estoy sombreando. Ahora mismo estoy usando un lápiz B, pero luego usaré un lápiz más oscuro. Esto es algo así como la fosa nasal, que está en ángulo porque estás mirando a la persona desde el nivel de los ojos Voy a borrar esta línea que hice. Voy a sacar esto un poco más a colación. Y luego hay una especie de sombreado. Empecé con el círculo porque hay una especie de sombreado alrededor esto porque se destaca y entra como una esfera Y voy a hacer un poco de sombreado aquí. Y entonces vas a ver la sombra proyectada. Entonces voy a conseguir un lápiz que ahora es un poco más difícil. Entonces voy a usar mis dos beats. Así que estoy un poco oscureciendo aquí mismo donde el hueso está girando Pero yo soy, estoy como donde está la oscuridad aquí mismo. Estoy haciendo una luz justo al lado. Y no quiero esta línea aquí. Es algo así, es demasiado obvio. Entonces si quisiera como porque entra un poco y luego sobresalga, así que si quería tenerlo, voy a poner un poco de sombreado claro aquí mismo para mostrar un poco eso Y todavía estás viendo el sombreado de un lado bajar de este lado del bajar de este lado Pero supongo que a veces lo llamaré tu asiento. Como si dibujara una línea aquí mismo, a veces estás viendo sombreado. Al igual que esta parte parecerá blanca porque es más ligera porque no blanca porque se está volviendo por debajo. Esa es una muy ligera. Podría tener algún sombreado más oscuro. Voy a conseguir mi lápiz más oscuro. Este es un seis. Entonces eso era un por-ser. El primero fue una B. Y luego la nariz es cuando ves una nariz como en una cara, Hay todo lo que siempre está proyectando una sombra porque está sobresaliendo. Así que eso hace que parezca que está sobresaliendo aún más. Y es bastante oscuro en la cara. Podría ser a un lado dependiendo de dónde viene la luz. Sólo voy a ponerlo justo debajo para esta nariz. Y entonces esta es una nariz frontal. Sólo voy a oscurecer algunas zonas. Y entonces la forma de la nariz de cada uno es diferente. Entonces vas a tener alguna variación cuando estés haciendo narices. Se puede trabajar a partir de fotografías son de personas reales. La gente real va a ser más difícil porque está en tres dimensiones y luego una fotografía es plana Y recomiendo hacer ambas cosas. ¿Y qué es lo que no me gusta de esto? Esto necesita un poco más de sombreado aquí. Y aquí dentro. Ahora siento que lo sombreé demasiado. Justo qué parte del proceso de dibujo. Así que de nuevo, puedes trabajar en esto por un par de horas, pero estoy tratando de hacer una especie de rápida solo para darte lo básico. Creo que eso se ve decente. Entonces ahora vamos a hacer una nariz de perfil, que es lo más fácil sabe hacer. Estoy empezando en una B, y puedes empezar con una especie de tonos triangulares. Quizá un poco más así. Y entonces cada noticia vuelve a ser diferente. Entonces voy a darle forma al borde de esta nariz. Estoy viendo una fotografía para hacer esto. Pero también puedo hacer algo de tiempo. A veces puedo hacerlas de mi cabeza porque quiero decir, hacemos retratos. Bien. Entonces hay una especie de, tal vez voy a sacar esto un poco. Hay una especie de contorno lateral de nariz. Y quiero poner en una fosa nasal, y después voy a poner un poco de sombra Entonces una fosa nasal estará justo aquí. ¿Bien? Entonces esta es la oscuridad, realmente oscura es la parte más oscura de las noticias En cuanto al sombreado. Voy a repasar eso con un lápiz más oscuro. Y entonces como aquí, aquí es donde estarán los labios aquí mismo. Pero estás viendo, así que donde esto toque la piel, vas a ver una oscuridad fuera de ella. Y luego va a proyectar una sombra en la cara también. Porque es pegajoso. Está sobresaliendo tanto de la superficie de la cara. Estoy haciendo una línea para una sombra aquí. Sólo estoy delineando mi sombra. Hay una sombra en esta parte porque se está volviendo bajo. Va como si esta parte estuviera fuera, pero entonces esta parte se está volviendo abajo, así que va a estar en la sombra dependiendo como en esta que fue tarde. Entonces dependiendo de cómo sea la luz, será diferente para cada uno sabe, pero es una superficie diferente porque se está doblando. Y va a haber sombra afuera de aquí y un poco adentro Me voy más oscuro sobre el contorno con el mismo lápiz. Y ahora voy a conseguir el futuro porque quiero que esto sea muy oscuro Y entonces como digamos, te estás preguntando como donde estarían los labios b, esto es como, perdón, voy por todas partes, pero esto es como donde empieza la frente. Y probablemente veas como una ceja aquí mismo. Tal vez viniendo y tocando la frente. No voy a hacer toda la ceja. Eso lo haremos más tarde. Es solo un boceto de tipo que te da una idea y luego los labios. Y entonces verías un ojo por aquí. Bien, entonces ahora voy a hacer las tres cuartas partes de la nariz. Entonces es un perfil mixto. Y esto son las tres cuartas partes. Y esta nariz es una mezcla entre un perfil de entrada frontal. Entonces estoy empezando con una forma como esta. Aquí está la bombilla, pero es, es un poco en perspectiva. Y esto es como el no, el hueso de la nariz entra en las cejas. Entonces esto Bien. Así que aquí estás viendo un poco debajo de aquí, ¿verdad? ¿Y entonces estás viendo un no estéril aquí mismo? Uno aquí mismo. Entonces esta fosa nasal aquí está, está oculta por el punto de, supongo que voy a llamar a esto el punto de la nariz, Entonces, dependiendo de lo lejos que estés dando vuelta, posible que lo veas asomándose un poco o tal vez no tanto Estoy poniendo algo de sombreado. Y aquí está la fosa nasal, esa es la parte más oscura otra vez Y esta es como tu nariz. Estás un poco bajo la nariz así que estás viendo más de lo que hay debajo. Eso es como el nivel de los ojos de la persona que está mirando la nariz. Y estás viendo más de esta fosa nasal porque la persona que se gira de esta manera, eso puede ser un poco demasiado. Entonces esto es como esta parte de la piel que va un poco por debajo de la nariz Que aquí no estamos viendo porque estamos un poco arriba y aquí estamos un poco abajo. Pero sigue siendo bastante similar al nivel de los ojos. Solo dependiendo de dónde, ya sabes, esté tu altura en relación con la persona que estés dibujando o con el cuadro que estés viendo. Sólo estoy poniendo un poco de sombreado. Y voy a borrar esta línea aquí mismo. Y luego lo voy a poner en sombra de caché porque está proyectando una sombra en la cara. Y luego voy a sacar mi lápiz más oscuro, que es el seis B. Y sólo voy a oscurecer ciertas zonas Este lápiz es mucho más suave. Se desliza más fácil porque es más suave. Por eso prefiero de verdad los lápices más oscuros. Y solo estoy haciendo algunas pequeñas correcciones en mi mezcla. Probablemente todo esto estaría a la sombra en esta zona. Bien, y voy a parar aquí. Y solo debes practicar esas narices o narices y perfil frontal y vistas de tres Con sombreado. También puedes hacer como dos tercios y siete octavos y 5. Dibuja orejas: Bien, entonces ahora vamos a hacer oídos. ¿Bien? Entonces, si estás buscando, suelo hacer una caja para empezar. Entonces esto sería cuando estás viendo a alguien de perfil, pero luego la oreja, estás viendo la oreja, supongo. No sé cómo explicarlo desde que parece una vista frontal. Entonces sólo voy a decir perfil. La persona está de perfil. ¿Bien? Entonces solo uso esto para ayudarme a comenzar. Así que simplemente me ayuda a colocarlo. Ni siquiera encaja realmente en la caja, pero podrías hacer que encaje dentro de la caja. Así que solo estoy recibiendo una especie de líneas principales y las estoy dibujando con un lápiz claro No estoy presionando fuerte. Esto es como la parte más interna. Bien, sólo estoy viendo si estoy contento con ese boceto. Y voy a conseguir un poco de lápiz más oscuro. Y voy a hacer estas líneas más curvas y oscuras. Apenas consiguiendo un bonito contorno aquí para esto. En lugar de una especie de línea de gesto incompleto. Puedes mirar los oídos de las personas o puedes obtener fotos de oídos de Internet. Nuevamente, dibujar a partir de una fotografía o una imagen plana es más fácil que dibujar en la vida real. Te recomiendo probar ambos. Y si quieres ser bueno, necesitas practicar, practicar, practicar. ¿Qué está pasando aquí? Esto sale y luego entra. Y luego voy a tratar de borrar algunas de estas líneas de boceto A algunas personas les gusta dejarlas en el dibujo sub t. Esto es sólo una práctica. Entonces esto va a cobrar vida cuando agrego sombreado. Así que solo estoy tratando averiguar qué es lo que quiero hacer que esto sea un poco más alto Esta es la parte más oscura porque es la más interior. Eso es un poco demasiado oscuro. Voy a arreglarlo en un minuto. En realidad todos intentaron eso solo se puso muy oscuro. No lo sé. No querías decir que fuera tan oscuro. ¿Y qué pasó aquí? Bien. Déjame solo mirar esta parte para que haya un poco de sombreado claro porque esto es curvo, así que va por aquí abajo, sube y vuelve a bajar Como que tengo que mover algunas cosas por aquí abajo, pero permítanme meterme un poco de este sombreado primero Entonces quiero traer esto en más. Siento que es que no lo logré. Lo hice demasiado lejos. Y voy a traer esto también. Ahí vamos. Siempre estoy moviendo cosas cuando estoy dibujando. A pesar de que llevo mucho tiempo dibujando. Es solo una parte del proceso de dibujo. Es muy poco probable que alguien se ponga como queda perfecto en el primer intento. Voy a sacar esta cosa un poco más también. Quiero decir, déjame sacar mi lápiz más oscuro porque te voy a enseñar tres años. Así que solo estoy delineando con el 6 ft. Sólo tratando de darle un poco más de un contorno, de un contorno más oscuro para definirlo. ¿Bien? Ahora bien, si estás mirando a alguien desde la parte frontal de la oreja va a estar en una perspectiva diferente. Entonces esta es la perspectiva de la cabeza. Bien, así que como para la oreja frontal, voy a hacer una caja más estrecha porque es, esto es como cuando estás viendo a alguien perfil y parece que estás mirando directamente a la oreja Si lo estás mirando desde el frente, esta oreja se inclina hacia atrás dentro de esta caja por más tiempo. Entonces esto es como la cabeza, ¿verdad? Y entonces estás viendo que eres así, si estás mirando a alguien desde el frente y luego estás viendo salir esta parte y un poco pasar por encima de esta línea que tenías aquí, esta ventaja Y luego vuelve a entrar. Y esto todavía necesita en Miami necesidad de mover algunas cosas por ahí. Entonces esta es la parte interna la verdadera parte interior Déjame un poco correcta. Y voy a presionar más fuerte y tratar hacer más de una línea de contorno. Voy a sacar esto a colación y saber esa apariencia que estuvo bien para empezar. Aguanta. Y luego ahí vamos. Y voy a borrar algunas de estas líneas de boceto. Eso se ve un poco bien. Y luego voy a empezar a disparar. Todavía estoy usando el Tooby. Solía ser para todo el asunto. Para este, debería haber empezado con una B, pero voy a curvar esto un poco más. De hecho voy a traer esto aquí mismo y aclarar el sombreado aquí mismo Bien, entonces ahí está el frontal. Y entonces voy a hacer las tres cuartas partes, lo que sería un ángulo entre esto y esto Entonces simplemente parecería así, pero como un poco más comprimido. Trate de no demorar demasiado. Las orejas están un poco duras. Quiero decir, pueden ser la característica más difícil de hacer. Estoy haciendo una línea porque es algo así como en diagonal. Eso es solo ayudarme a ponerme la forma. Todavía estoy un poco bosquejando porque estoy, estoy un poco averiguando a dónde va todo y puedo mover Entonces no estoy presionando fuerte con el lápiz. Y no estoy del todo, esto tiene que ser más estrecho Entonces voy a definir y definir y la forma sigue siendo indefinida Mi línea de contorno No. Sólo digo que si me gusta la forma en que se ve esto, esto necesita mucho borrado Bien, ahora voy a la parte exterior y aquí está la cara. Bien. Entonces, ¿qué necesita eso? Así que eso es algo intermedio. Es un ángulo entre este ángulo y este ángulo. Y voy a entrar aquí y sombra. De nuevo, se mejora practicando, practicando, practicando, practicando, practicando practicando. Ahora voy a venir aquí y meterme, voy a estar poniendo algo de sombra Lo hiciste. Sólo estoy agregando algunos oscuros. Bien. Estoy entrando con este seis B para agregar un contorno más oscuro y definido. Apenas entrando en las zonas más oscuras. Eso parece demasiado obvio. Bien, eso es, no sé si estoy contento con eso, pero ahí tienes Voy a detenerlo aquí 6. Dibuja labios: Bien, entonces aquí vamos a ver los labios o los de Mel. Entonces para el primero, voy a hacer labios frontales. Entonces estoy empezando con una B. Así que voy a hacer algo como esto para ayudarme a empezar. ¿Bien? Y entonces suelo empezar con una forma y luego lo hago curvilíneo porque los labios no son Angulares Pero algunos n, Cada persona que estés mirando va a tener labios diferentes, pero esto es como un par generalizado de labios. ¿Bien? Ahora, los estoy curvando y todavía no estoy presionando fuerte porque no estoy muy seguro de cómo quiero que sean Bien, entonces ahora voy a borrar esta línea de aquí mismo porque no quiero eso ahí dentro. Y yo cuando hago labios, hago sombreado mezclado con curvas de nivel cruzadas Entonces estoy haciendo curvas de nivel cruzadas aquí porque las líneas de contorno cruzadas At te están mostrando automáticamente cómo se curvan los labios Están aquí, están saliendo y van a entrar, ¿verdad? Y eso lo uso como punto de partida. Y también los labios tienen líneas en ellos así también. Es decir, los labios de todos son diferentes, pero la mayoría de los labios, se pueden ver algunas líneas finas en la superficie de los labios que son líneas de contorno cruzadas. Ahora voy a poner un poco de sombreado y voy a enfatizar las curvas de nivel cruzadas Y esta es solo mi primera capa de sombreado. Los labios cerrados son algo fáciles. Las bocas abiertas con dientes y tonos son un poco más difíciles. Y voy a hacer otro video sobre eso. Yo solo voy a hacer los cerrados en este video. Voy a conseguir un lápiz más oscuro, así que no voy a ir, voy a entrar en mi tubo. Es más oscuro. Los labios son más oscuros aquí mismo porque ahí están entrando en un, supongo, un espacio más profundo, más interior. Y déjame oscurecer este contorno Entonces esta curva de aquí mismo es una especie de lo que eso no se ve muy bien. Es una especie de imitación de esta curva, pero no es tan profunda. Solo estoy tratando de que me guste ajustar un poco la forma y luego quiero, quiero decir, puedes ver como las curvas de nivel cruzadas y el sombreado, pero quiero hacerlas un poco más Quiero decir, no quiero hacerlos demasiado obvios porque eso se verá un poco raro, pero necesito más cuidado de sombreado No va a ser blanco, tal vez en la parte superior. Pero tal vez como una pareja, ya sabes, quiero decir, tú decides si te gusta eso. Es solo la forma en que suelo hacerlo porque me ayuda un poco ver el contorno de los labios Puede parecer un poco como si estás, si lo estás haciendo con sombreado. Entonces como cuando sombreas, puedes afeitarte, como ver cómo estoy sombreando en la dirección de las curvas de nivel cruzadas Entonces ya es, el sombreado le está dando un aspecto de contorno cruzado, ¿verdad? Entonces aquí estoy como tratando de agregar algunas de las líneas. Pero puede parecer, si piensas que eso parece demasiado falso o exagerado, entonces solo puedes hacerlo en el sombreado Si eso tiene sentido. Por lo general me gusta agregar en unos pocos. La gente suele tener estas líneas. Quiero decir, no son así de pronunciados, ¿verdad? Entonces estoy exagerando en el dibujo, pero solo hago eso para darle un poco de extra Este es un seis B. Ahora un poco de volumen extra. A eso le vendría bien mucho más sombreado, pero lo voy a dejar así Y luego así Perfil, perfil de labios. Como si empiezas en una línea ¿verdad? Como que se ven así. Es como un corazón, pero la parte inferior es que es un corazón girado de costado. Pero la parte inferior es como más sangría que la parte superior. ¿Correcto? Y entonces éste por lo general va a venir sobre que puede ser un poco demasiado alto. Todo bien. Entonces esos son como una especie de cómo lo dibujarías de perfil. Y voy a conseguir un lápiz diferente y oscurecerme en esta línea de contorno que hice Y entonces como decir esta persona es como a veces si la persona está un poco vuelta hacia ti, tal vez veas eso. Como si estuvieras viendo la sangría. No quiero poner eso en este dibujo, pero tú bueno, a lo mejor voy a necesitar ahí. Entonces esta es esta sangría, pero está en una perspectiva diferente Entonces lo ves en el perfil. Y luego si quieres comenzar con algunas curvas de nivel cruzadas, solo para darle de nuevo el volumen curvo. Tú puedes hacer eso Y yo estoy poniendo un poco de sombreado. Nuevamente, el sombreado será diferente dependiendo de lo que esté haciendo esto por la parte superior de mi cabeza porque antes he hecho muchos labios, pero el sombreado será diferente dependiendo de pero el sombreado será diferente dependiendo lo que estés viendo Bien. Eso necesita ella necesita un poco de trabajo. Y aquí lo voy a tener más oscuro en la parte inferior. Entonces como ya que esta parte está sobresaliendo, como en esta también, como esta parte es palo está empezando a salir de nuevo, así que es más ligera, generalmente más tarde en esta parte y luego más oscura en el labio superior aquí abajo. Y eso fue un poco rápido. Pero no quiero estropearlo tanto. Entonces tal vez voy a hacer algunas de estas líneas. Todo bien. Y luego tres cuartas partes. Déjeme darle su lápiz más ligero para comenzar. Entonces di aquí, estás haciendo esto y la persona está girando de esta manera, dividirías aquí mismo. Así que esto va a ser, uh, como, uh, bueno, eso puede ser demasiado. Este va a ser un ángulo más profundo. Y entonces aquí va a ser un ángulo menos profundo, ¿verdad? Entonces va a parecer que este lado de los labios es más grande, más largo que este lado de los labios porque la persona está girada, ¿verdad? Entonces es más como si estuvieras viendo esto a lo largo regular, pero como están girados, ya sabes, un poco entonces esto se acorta porque está en perspectiva. Si eso tiene sentido. Y nuevamente, esta línea es una especie de imitación de esta línea, pero no es como si las curvas fueran menos profundas Y aquí vamos. Entonces otra vez, no lo es, utilizo líneas angulares para iniciarlo, pero los labios son curvos, no angulares. Entonces te gustaría curvar ellos. Y voy a borrar esta línea que está en el medio. ¿Bien? Y si la persona está girando para otro lado, entonces esto sería como su nariz es un poco así Su nariz sería así, ¿verdad? Entonces, si la persona está girando hacia otro lado, entonces sería que la elipse sería más corta de este lado Y si estuvieran girando más que estos serían aún más cortos. Entonces quiero decir, no es que la gente esté en diferentes ángulos, así que hay que mirarlos y yo practicaría bastantes solo si quieres mejorar tu dibujo. Bien, así que esas fueron mis curvas de nivel cruzadas con las que estoy empezando. Y estoy poniendo algo de sombreado. Y esto es a, a b. Así que voy a sacar un lápiz más oscuro en un minuto. Entonces sólo voy a poner algo de esto. Así que ahora voy a conseguir el que va a ser. Y solo necesito trabajar un poco en el sombreado. Entonces también va a estar oscuro viniendo de esto porque esto va, esto es hacia adentro, viniendo, afuera, yendo Y aquí me voy ligero con mi lápiz. Y luego voy a hacer este lado un poco más oscuro. Y lo dejaré así. eso le vendría bien como más trabajo, pero voy a parar ahí y voy a hacer una diferente en boca abierta 7. Dibujo de boca abierta: Bien, entonces aquí voy a hacer la boca abierta. Y esto es mucho más duro que la boca cerrada. Entonces voy a ver dientes y parte de la lengua. Entonces estoy usando una foto de internet que imprimí. Y estoy tratando de hacer la boca abierta. Los dientes son un poco duros. No parecen que serían duros pero lo son. Entonces estoy dibujando mi camino, como si estuviera encontrando como va con las líneas Estoy dibujando mi camino. Lo quiero más bajo. Y voy a conseguir mi goma de borrar y borrar algo de este bosquejo que tengo aquí ¿Y qué hice mal aquí? Voy a hacer esto más alto. Entonces es un proceso cuando estás dibujando, quiero decir, siempre estás moviendo cosas y tratando de hacerlo bien. Si estás haciendo eso, ya sabes, al menos estás prestando atención cuando estás dibujando. Pero eso, quiero decir, todo artista hace eso, incluso artistas realmente experimentados. Y por eso tenemos lápices ligeros. Voy a mover este diente. Entonces aquí hay un diente. Entonces aquí hay un diente más pequeño que es que hice esta línea curva porque los dientes van a lo largo de la curva. Bien. Y luego hay una línea aquí mismo. Entonces esta es la lengua. Y entonces esto es como la parte posterior de la boca de aquí mismo, que es un oscuro. Entonces ahora voy a conseguir un lápiz más oscuro. Y porque no me gusta eso, es difícil sombrear con ese lápiz. Y nuevamente, al igual que el blanco de los ojos, los dientes también tienen sombra sobre ellos. Como si no lo fueran. Mucha gente, como que los hacen simplemente de blanco puro y tienen sombra en ellos también Entonces solo estoy poniendo un poco de sombreado. El sombreado necesita trabajo, pero solo estoy tratando de meterme en algunas zonas de oscuridad y luz Ahora voy a oscurecer mis curvas de nivel, mis contornos de cosas diferentes porque es demasiado incompleto. Sólo para darle más definición. Estoy cambiando algunos de los contornos si creo que en realidad no son del todo correctos. ¡Vaya! Pasé por ese diente. Estoy poniendo un poco de sombra en los dientes. Nuevamente, los dientes tienen sombra al igual que el blanco de los ojos La boca, este labio superior estaría proyectando una sombra sobre los dientes y luego la curva debajo en la parte inferior. Entonces esa es otra área que estaría un poco sombreada. Voy a conseguir un lápiz diferente. Voy a conseguir este XB. Simplemente es más suave. Es más fácil sombrear con, pero a veces puede oscurecerse un poco, así que no estoy presionando tanto. Sobre podría haber sido un poco demasiado oscuro en ese diente. Siempre se puede borrar si te vas demasiado oscuro. Voy a volver aquí y hacer que esto sea realmente agradable y oscuro. Así que de nuevo, los dibujos realmente bonitos están usando muchas capas. Voy a borrar aquí un poco. ¿Bien? Y estoy mirando esta zona, la parte sombreada de la lengua porque la lengua es más oscura que los dientes, pero también los dientes y el techo de la boca están proyectando una sombra sobre la lengua Dios mío. el lápiz es como que me sale de la mano. Y va a estar oscuro bajando de este borde porque se está curvando hacia adentro Y esta es en realidad una boca abierta bastante simple. Ahí es donde se ven los dientes inferiores y superiores. Eso puede ser algo que quieras practicar. Y voy a subir de abajo y estoy tratando de no presionar tan fuerte porque el lápiz seis B es como un poquito. Es muy oscuro, pero es fácil de sombrear con. Por eso lo estoy usando. Pero a veces puede oscurecer demasiado si presionas demasiado fuerte. Quiero ir más oscuro aquí mismo. Pero no demasiado oscuro. Yo sólo estoy definiendo ese contorno, pero eso estaba un poco demasiado oscuro. Y mirando el labio superior, de nuevo, esta parte se va a hundir así que va a estar oscura. Estoy tratando de sombrear en este labio superior, pero estoy tratando de sombrear en una especie de dirección de contorno transversal sin hacer que todas esas líneas de contorno cruzadas las vean. Entonces entonces se puede conseguir que eso ocurra. La curva de contorno transversal con los sombreados. Y voy a bajar de arriba con él, solo un poco de sombreado claro Bien. Voy a dejarlo así. Podría hacer mucho más, pero creo que entiendes la idea. Y quiero borrar ese poquito. Eso es demasiado. Bien. Lo siento 8. Dibujo de retratos en papel negro- Parte 1: Para el retrato dibujando sobre papel negro, voy a hacer un retrato completo el dibujo fue sombreado Voy a empezar con un lápiz carboncillo blanco, ya que no tengo un modelo conmigo, sólo voy a usar viejos maestros para mis guías. Puedes usar cualquier fotografía ya que estamos en blanco y negro todavía, la fotografía debe ser en blanco y negro. Pero voy a usar esto para mi guía. Es de Miguel Ángel. Entonces voy a tratar de hacer un dibujo de retrato con sombreado. Y yo sólo voy a empezar en, empezar por bloquear en las proporciones de la cara. Entonces estoy haciendo lo mismo que hacía antes en las proporciones de boceto de cabeza. Pero ahora como sabemos dibujar características, voy a agregar características y tratar de poder hacerlo con características correctas, proporciones correctas y sombreado Pero me va a llevar un tiempo. Esto bien puede, dependiendo del tiempo que me lleve, puede que me lleve dos videos hacer esto. Pero solo estoy tratando de conseguir estoy bloqueando en el óvalo, pero también estoy tratando de conseguir la forma de la cara o la cabeza. Puede que no tenga todo el material encima aquí. Entonces algo de la cabeza está por encima esto porque lleva un turbante Entonces voy a hacer que el ojo esté por aquí mismo. Esta línea será borrada. Y voy a ir justo por la mitad. Y luego aquí otra vez. Recuerda estas líneas de antes de aquí otra vez. Aquí. Recuerda que esto varía ligeramente de persona a persona. Bien. Entonces voy a empezar con los ojos. Y están por aquí. Estoy mirando la forma de los ojos en la foto y estoy tratando de conseguir la forma correcta, pero sé que esto va a necesitar un ajuste. Así que lo estoy dibujando ahora mismo. Y para verificar la talla, voy a comprobar si me cabe un ojo en el medio. Qué apagada estoy. De hecho, está bastante cerca sacar a este un poco más. Esto otra vez, no voy a poner en detalle, voy dando vueltas, así que voy a empezar a poner en las características. Se trata de dónde está la nariz. Voy a hacerlo un poco más bajo porque parece que se ve un poco más bajo en su cara. ¿Recuerdas las caras de todos diferentes? Y estoy tratando de conseguir que la nariz esté debajo de esta línea. Y esto es sólo un boceto en su boca. Lo raro de su boca es que es algo que no parece llegar hasta aquí. Parece más pequeño que eso. Como que sale como justo afuera de la nariz. Es un poco pequeño comparado con el ratón habitual en tu cara habitual. Pero recuerden que este es un cuadro del que estoy copiando. Se trata de la Sibila Delfa de la Capilla Sixtina. Y lo elegí porque tiene una iluminación dramática en el sombreado de la cara Y su boca está abierta, pero sigo en modo Sketching Solo tratando de ver si esto parece un poco correcto o no, ya sabes, y las cejas Solo estoy delineando formas ahora mismo Así que tiene que ser un poco el ojo necesita ser más bajo probablemente Bien. Entonces quiero decir, estoy bien con eso. No es perfecto, pero voy a refinarlo. Pero como punto de partida, creo que eso se ve bien. No tienes que gustarte ahora mismo no estamos totalmente haciendo figura. Entonces quiero decir, estás haciendo cualquier retrato que quieras, no tienes que copiar esto, pero esto es sólo un ejemplo. Entonces no tienes que meterte como las otras cosas si no quieres como el cuello, solo estoy tratando de meterlo y ella lleva un turbante, cual es un poco duro Pero voy a tratar de ponerlo dentro o parte de él y probablemente no todo porque no va a caber en mi papel. Sólo para que veas como hacer tal vez algunos pliegues de tela. Sólo estoy tratando de conseguir los pliegues malos y luego lo refinaré más tarde. Pero de nuevo, siempre estás moviendo cosas por ahí cuando estás dibujando. Esto. Esto no es realmente como esto todavía está en la fase de bocetos, bien, así que no es perfecto en absoluto Solo un poco tratando de bloquear las cosas en, en el lugar correcto Y recuerden, cuando lo estamos haciendo en el papel negro, estamos dejando el negro como la oscuridad. Sólo tratando de obtener las principales líneas de la turbina. Es decir, no es realmente un dibujo de retrato, sino solo un elemento agregado a esta imagen. Esto lleva mucho tiempo. Entonces quiero decir, estoy tratando de hacer el video lo más rápido que puedo. Pero estas cosas en realidad llevan mucho tiempo. Como si pudieras pasar 6 h en esto. Y ojalá en el futuro, todos aprendan a hacer un video de seis horas que esté acostado en ciertas partes Pero empiezo con una especie de contorno y tratando de conseguir que todo esté en el lugar correcto. Solo sigo moviendo cosas por ahí. Y lo muevo una vez y luego lo vuelvo a mover. Así es como va. Traté de ver cómo una cosa se relaciona con otra y luego me di cuenta de que tal vez tenga que mover algo. Bien. Entonces ese es mi comienzo. Y si quiero ir en el fondo, ella lleva una toga yo solo le estoy haciendo un contorno para su cabello Bien. Ese es mi punto de partida. Bien. Ahora todavía voy a entrar y algo así fue como un esquema incompleto Y ahora voy a tratar de hacer un esquema que sea un poco más realista. Así que estoy viendo sus características y estoy viendo dónde voy con una línea más oscura que necesitamos cambiar porque es blanca, pero me va a ayudar a empezar. Y ella está mirando por aquí. Entonces sus ojos son así. Y no lo sé. Estoy pensando para mí mismo, ¿hice el i2 grande Puedes dibujar junto con este video o puedes hacer el tuyo propio en papel negro. No. Eso también. Voy a trasladar al CEO. Y no perfecto. Voy a poner en todas las características y luego ver si estoy contento con la forma en que se ve. Primero quieres obtener tu esquema antes de comenzar a hacer cualquier sombreado porque es posible que tengas que mover cosas No lo sé, pero ojalá estuviera realmente entrenando. Lo estoy haciendo en un pequeño trozo de papel, pero ojalá lo estuviera haciendo en un trozo de papel más grande, pero no tengo un trozo de papel negro grande en este momento. Simplemente haciéndola más firme y definida y tratando corregir cualquier error que haya cometido. Y luego voy a mirar la forma de la cabeza, de la cara y ella, ella Hay una línea aquí mismo para que su barbilla no va a bajar más abajo. Y luego una vez que cambias eso, entonces tienes que cambiar otras cosas como el cuello, pero así es como va. No sé si estoy contento con esto. Yo solo estoy tratando de ponerla en el papel. Ella tiene algunos bajo círculos de hielo. Entonces estoy metiendo esos en Y solo estoy tomando Estoy sentado un segundo y estoy tratando de echarle un vistazo y estoy tratando ver lo que no me gusta. Esto parece un poco demasiado para encontrar. Solo estoy pensando en este momento, solo tratando de averiguar si va a quedar muy mal si lo sombreo o si debería empezar a disparar. Creo que no se ve muy bien, pero bien, así que voy a empezar a sombrear No está muy lejos, así que cualquier cambio que quiera hacer, puedo hacer tarde. Entonces voy a conseguir un trozo de tiza blanca y voy a empezar a poner la luz. ¿Quiero borrar estas líneas? No, porque va a estar cubierto. Solo busco las zonas más ligeras. Entonces estoy usando un trozo de tiza para áreas como grandes y luego para áreas más pequeñas, usaré el lápiz de carbón. Tengo un lápiz carboncillo blanco y uno negro, pero solo estoy tratando de bloquear en grandes áreas que están a la luz. Entonces en esta imagen, esta mitad de su rostro está enlucida En esta mitad de su rostro está a la sombra. Debería haber usado el lápiz carboncillo para eso porque eso es como una especie de línea definida. De hecho voy a volver a mi lápiz carboncillo blanco porque voy a entrar en algunas zonas más pequeñas. Entonces solo estoy buscando áreas de luz en estos momentos. Tratando de bloquear en las zonas que son más ligeras. Me va a llevar bastante tiempo hacer esto. Bien, entonces ahora eso es un poco, y eso se ve horrible como un dibujo, pero se puede refinar. Me estoy poniendo un gris porque todo este lado de la cara está mayormente en gris. Y yo solo voy a poner en probablemente voy a poner todo el asunto o grandes partes de ella en gris y luego lo voy a refinar Esto probablemente va a tomar dos videos. Árbol. Sólo estoy tratando de ver si tengo un gris más claro. Sólo estoy comparando esos dos. Y quiero algo un poco más ligero. Este es un poco dedo gordo del pie, pero es un gris más claro que el blanco. Sólo estoy mezclando un poquito con mi dedo. Voy a hacer más mezclas después. Y esto parece un retrato horrible, pero no está hecho. Tengo estas dos calificaciones que estoy usando ahora mismo. Estoy bloqueando en áreas de diferente valor. Quiero ir a decir esos iones con las cejas grises serían de un gris más oscuro. Eso lo dejaré para después. Bajo círculo de hielo. Esto se ve horrible, pero no está hecho. Como puedes ver lo que estoy haciendo, en realidad probablemente voy a detener el video, rellenar algunas áreas, y luego volver y mostrarte el video conmigo refinando los detalles. 9. Dibujo de retratos sobre papel negro- Parte 2: Bien. Así que compré en la mayor parte del sombreado y conseguí algunos pinceles Voy a usar los pinceles para mezclar ahora mismo. Y luego voy a agregar detalle con lápices de carboncillo. Un poco te arrancas un poco como una propina Q. Y luego lo soplo solo para quitarle algo de la pólvora. No se ve tan mal. No se ve tan mal como pensé una vez que lo llené. Realmente voy a arreglarlo con los lápices de carbón, pero solo estoy tratando de conseguir una capa de valor suave con tiza aquí. Simplemente suavizándolo, obteniendo algo del negro, el papel negro de mostrar. Y supongo que la razón por la que usamos papel negro es para dejar pasar la oscuridad, pero en realidad no hay tantos oscuros en la cara Más aún en algunas de las telas. Pero estás agregando una diferente estás agregando las luces en lugar de agregar la oscuridad, que es lo que estás haciendo en el libro blanco. Bien, eso es un comienzo. A lo mejor voy a trabajar en la otra parte más tarde. Entonces déjame mover la flecha. Bien, entonces voy a entrar un poco con un lápiz de carbón negro También tengo uno de peso, pero voy a trabajar primero con el negro. Y voy a empezar a trabajar en los ojos. Esto no va a ser perfecto. Y va a necesitar corrección, pero apenas estoy empezando con el trabajo de detalle. Déjame buscar mi pincel. Eso es suficiente. No a lápiz muy bien. Solo estoy usando el lápiz carboncillo para esto porque las piezas de carbón son demasiado gruesas. Estoy tratando de hacer esquemas y también estoy tratando de hacer áreas de valor dentro los principales valores que pongo en la cara. Entonces lo puso un poco como un gris y una y, un gris medio, gris oscuro y blanco, pero hay áreas que son más oscuras y más claras Dentro de la cara. Estoy haciendo la ceja un poco más oscura que la piel. Está empezando a verse no muy bien, pero ¿de acuerdo? Cierto, no es tan malo como pensé que sería. Bien, entonces ahora estoy un poco cogiendo mi lápiz carbón blanco porque en este lado de la cara hay como un poco de luz en el borde Podrías llamarlo luz reflejada si quisieras. Pero yo soy Glenn, hazlo con el pincel Puedes usar una licuadora, un Q-tip o un pincel Me gusta mucho el pincel. Bien. Ahora voy a subir aquí. Y hay zonas medias que son más claras por encima de la ceja. Intenta no meter la mano justo en la tiza porque realmente puede estropearlo todo. Entonces también va a estar debajo de la ceja. Y voy a usar el pincel. Y lo voy a usar aquí también. Traer un punto culminante. Estoy empezando a ser, no estoy contento, realmente, muy contento con la forma en que se ve, pero me está empezando a parecer un poco bien Algo así como un retrato que una cosa desordenada de sombreado carboncillo Aquí hay un poco de punto culminante. No quiero que sea blanco. Quiero que se funde con el valor de gris debajo de él. No se ve tan mal. Bien, así que ahora me voy a mover a la nariz, lo que ahora mismo parece un desastre. Entonces hay un medio decidir que es realmente ligero, y luego hay un medio tipo de medio. Voy por aquí, se pone más oscuro. Estoy tratando de hacer eso como un medio no totalmente blanco. Estás viendo como un verdadero punto culminante aquí mismo donde se pone más adelante en este lado. Todavía no tengo la mano en ninguna tiza. Esto tiene que ser un poco más ligero en comparación con eso. Entonces este es un proceso que consume mucho tiempo. Hay un poco de lo más destacado viniendo aquí. Y aquí está un poco más oscuro, así que no estoy presionando tan fuerte con el blanco. Muy bien. Así que no se ve del todo perfecto, pero déjame volver a la nariz. Déjame ir a dejarme en realidad, aquí mismo se oscurece bien. Y voy a mezclarme con el pincel. Si haces esto con un pincel o una punta Q, podrías tener un cepillo para luces y un pincel para oscuros, o un Q-tip para luces y un Q-tip para Bien. Déjame echar un vistazo a la siguiente. Algunas zonas son oscuras y algunas zonas son como, solo estoy buscando valores. Estoy contento con el esquema, pero es necesario ajustar los valores. ¿Quién debería subir aquí con la oscuridad? ¿Y el fondo que ves en la oscuridad? Nuevamente, estoy haciendo todo lo que puedo. Podría tomarme seis 7 h para hacer esto. Ahora voy a conseguir el blanco. No es perfecto en absoluto. Voy a dejar eso solo por un minuto. Bien, así que aquí mismo, voy a ir quiero traer esto en Austral un poco más lejos. Parece torcido por alguna razón. Bien. Entonces ahora voy a venir solo estoy mirando el área alrededor de los labios. Y hay algunas zonas que realmente llegan tarde. Así que estoy tratando de bloquear esto. Voy a buscar mi pincel. Esa es demasiado dura. Empezando a verse bien. Es decir, desde luego no se ve genial, pero está empezando a verse un poco bien. Voy a traer esto antes de ir a ese otro ojo, voy a tratar de arrastrar este gris sobre el contorno con el pincel. Ahí vamos. Y voy a conseguir mi blanco porque hay algunas áreas que realmente están resaltadas por aquí. Sí, no, voy a subir hasta el borde de la ceja. O blanco mezclado con gris. Bien, así que voy a buscar mi lápiz de carbón negro y trabajar en el ojo Y voy a oscurecer esta ceja. Intenta que coincida con el otro. K está empezando a parecerse un poco a un retrato. Echemos un vistazo a esto. Ahí está esto bajo nuestro círculo. Hay ciertas áreas. Es decir, esto realmente necesita ser ajustado. Solo me estoy metiendo un poco en lo básico. Y los ajustes podrían llevar un par de horas. Aquí hay como dos círculos bajo hielo. Sólo estoy mirando estoy parando y lo estoy viendo. Estoy tratando de averiguar qué hay que ajustar, que es algo que siempre debes hacer. Y muchas veces, deberías pararte un poco lejos de él. Y eso te ayudará a averiguar qué es lo que hay que ajustar. Haz un poco de mezcla aquí mismo con el pincel. Bien, solo pensando para mí mismo, ¿qué veo? ¿Qué necesito agregar a esto? ¿Qué falta? Lo que no es realmente correcto. Y en realidad, quiero decir, se ve decente por cuanto tiempo voy a aligerar este gris Es demasiado oscuro. Entonces necesitas ajustar como valores, como puedes poner un valor y decir, bueno eso es más amplio y eso es más oscuro, pero necesitará ajuste. Esto es demasiado oscuro, este círculo. Y el ajuste como si estuviera haciendo un poco de ajuste, pero podría pasar mucho tiempo trabajando en esto, ¿verdad? Solo estoy haciendo todo lo que puedo para un video. ¿Y qué está pasando aquí? Es una especie de medio a ligero. Justo aquí. Vamos a tratar de mezclar esto con el blanco. Empezando a verse bien. Es decir, no se ve perfecto. Quiero decir, significa que tiene un largo camino por recorrer, pero está empezando a verse bien Ahora, la cara necesita mucho más trabajo, pero solo para que puedas ver algunas de las cosas alrededor de la cara Esto en realidad sigue siendo la cara, pero hay una verdadera sombra oscura de caché de las turbinas. Algo así como tirarlo alrededor de la cara. Justo debajo de la turbina. Yo también estoy mirando la turbina, pero me van a dar mi pincel. Así que cada paso mejora el dibujo. Un poquito. Solo toma tiempo y hay que ser paciente mientras haces esto. Hay que aprender a ser paciente y a cambiar constantemente las cosas que hay que cambiar. Voy a echar un vistazo. Yo, voy a volver al turbante. Voy a echar un vistazo al cuello por un segundo. Y luego esta parte, no debería estar poniendo mi limosna. Entonces, lo que quieres hacer, así que como ya que estoy poniendo mi mano aquí, lo que quieres hacer es poner un trozo de papel debajo tu mano para que no se estropee. El carbón se pone por toda tu mano, se mueve por toda la imagen. Entonces solo estoy poniendo esta foto bajo mi mano. Estoy oscureciendo este borde. Entonces el otro lado tenía un borde claro y este lado tiene una imagen oscura. Bien. Ahora estoy recibiendo el lápiz de carbón blanco para traer este lado del cuello. Bien. Estoy usando el pincel. Este cuello necesita más trabajo, pero sólo me pregunto un poco qué tengo hasta ahora No perfecto. Necesita más trabajo Bien, voy a echar un vistazo a la hierba y de hecho voy a poner bien, no, déjame ver primero la turbina. Probablemente no lo estoy. Voy a hacer todo lo que pueda, pero esta nariz necesita más trabajo. Bien. Entonces vamos a ver. Déjame mezclarme. Oh, entonces voy a conseguir el lápiz de carbón blanco. Sí. Y voy a poner la foto de esto. No es así, pero lo estoy haciendo un poco más ligero para exagerar la forma Cosas fuera. Un trozo de tela que se pliega con reflejos. Sí, voy a conseguir el pincel tratando de mezclar este borde Tratando de dejar algo de, estoy tratando de usar el pincel para extender algo del gris a las áreas más oscuras. De nuevo, esta turbina podría tardar un par de horas, así que solo haciendo todo lo que pueda. Y como socios char. Algunas personas se van como por ejemplo ver como este fondo es así. Algunas personas harán algunas partes de n. Esto es un poco incompleto. Algunas personas harán algunas partes detalladas y algunas incompletas y dejarán eso como dibujo Es una forma de variedad de como algunos dibujos sueltos y algunos dibujos de detalle. Yo sí quiero que no me gusta ver como todo ese polvo se acerca por aquí. Entonces voy a tratar de borrarlo. No quiero pasar demasiado tiempo en la turbina porque estás aquí para un retrato, pero eso te dio un poco, quiero decir, eso no está totalmente hecho, pero te di una pequeña idea al respecto. Y voy a mirar el pelo. Ahora en esta imagen. El fondo es claro, pero no quiero poner, quiero dejar el fondo negro, así que voy a conseguir un así que este es mi gris. Busco un gris más oscuro para el cabello. Entonces voy a hacer que el cabello probablemente sea un poco más claro de lo que es. Y eso es usar licencia creativa. Cada vez que uses una imagen como referencia, puedes cambiarla tanto como quieras. Eso probablemente sea demasiado ligero. Pero voy a coger el pincel y empezar a mezclarlo. Esto es un directo quiero decir, es prácticamente casi una copia directa para demostrar habilidades, lo que significa que no es una obra de arte original. Pero solo estamos viendo las habilidades aquí mismo. Pero si tú si quisieras, como, quiero decir, como por ejemplo si mostrara esto en una galería, tendría que decir que esta era una copia de la Sibila Delfa de Miguel Ángel Pero ahora solo estamos mirando las habilidades. No voy a mostrar esto en la galería, pero pero puedes usar foto de referencia. Y si lo cambias lo suficiente, como si, si tú, si quieres hacer un retrato e imprimes una cara e imprimes un montón de narices y lo cambias lo suficiente de lo que se consideraría Y originales. Que es mucho de lo que hago en mis pinturas si no tengo modelo. Ahora bien, el cabello es un poco diferente porque no quería oscurecerlo. Sólo voy a hacer unas líneas ahí dentro. El pelo de la pintura en realidad no se ve como pelo real. Bien. Puede que me oscurezca aquí mismo. Eso necesitaría mucho trabajo. Y es totalmente, me estoy desviando del ejemplo. Sólo trato de poner un poco de trabajo de líneas claras y oscuras para que se vea un poco como cabello. Pero de nuevo, la razón por la que me desvié un poco fue porque el fondo es claro y mi fondo es oscuro Voy a dejar eso en paz. ¿Bien? Entonces estoy volviendo al retrato y estoy a ver si veo si hay algo que necesito refinar. Voy a bajar esto un poco porque se ve desfasado. Y yo sólo estoy mirando la foto. Déjame mirar a los ojos como si fuera a hacer algunas áreas más claras y dejar algunas áreas como están en la parte blanca del ojo. Y eso es agregar un punto culminante. Entonces voy a mirar hacia atrás y tratar de corregir cualquier sombreado que necesite corregir en la cara Algo así como siento que he hecho como la mitad del sombreado, ¿verdad? Al menos necesita mucho más trabajo de detalle. Y solo estoy haciendo algunos ajustes porque no quiero que este video sea demasiado largo. Se puede dejar el trabajo de línea. Como si no siempre tuvieras que tenerlo perfectamente mezclado. Depende de usted, como lo que le gusta a sus preferencias personales. Creo que eso se ve bien como alguna línea de trabajo, hice Linda litro. A mí no me parecen los labios del todo bien. No lo sé. Esta fosa nasal no se ve bien. Probablemente lo estoy estropeando más a menudo sucede cuando estás dibujando Solo estoy buscando tipo de áreas de sombreado que me perdí Y tú lo quieres. Entonces básicamente lo que te estoy mostrando ahora es como desarrollar habilidades por, por tipo de copiarlo. Puedes hacer algo de esto y luego puedes hacer algo con un modelo que sería realmente bueno. Pero luego después quieres ser quieres hacer un trabajo original. Al principio. Quiero decir, haz tanta tos como necesites para desarrollar tus habilidades ¿Qué necesito para ajustar? Sólo lo estoy mirando y pensando. Algunos de ellos se ven bastante incompletos, lo cual está bien. Es solo practicar. Está bien tener trabajo de línea en él si quieres, o realmente puedes mezclarlo sin problemas. Esto podría haberse ido un poco demasiado oscuro con esto. Aclarándolo un poco. Tratando de mezclar esto. Voy a ir más oscuro en este labio de aquí. Y sólo estoy estudiando en un rato. No es totalmente perfecto si particularmente un par de horas más para terminar esto. Voy un poco de luz alrededor de la oscuridad a labios, pero muy tenue como forma de contraste, ¿verdad A diferencia de la oscuridad, suele haber luz y su boca está abierta. No lo hice abierto porque estaba justo eso tomaría un par de horas más. Entonces déjame simplemente no hacer esta fosa nasal, no me gusta Es mucho trabajo, pero quiero decir, el carboncillo en realidad puede darte un dibujo muy bonito Es solo que puede ser un poco desordenado, sobre todo al principio Y me voy a parar aquí. Puedes refinar esto por un par de horas más. 10. Dibujo de retratos en papel gris - Parte 1: Bien, entonces ahora voy a estar haciendo un retrato dibujando sobre un trozo de papel gris, a escala de grises Estoy usando, voy a usar, disculpe, lápiz carboncillo. Pero estoy empezando con lápices. Y el cuadro que elegí es este otro retrato de artistas renacentistas? Son tres cuartas partes desde que hicimos un frontal. Entonces voy a tratar de hacer un perfil frontal y una tres cuartas partes en diferentes medios y en diferentes papeles Entonces voy a empezar con un lápiz B. Y sólo estoy metiendo las proporciones de la cabeza en el trozo de papel. Empiezo con mi óvalo. Otra vez. Estoy empezando a intentar que todo esté en el lugar correcto. Bien. Ahí está mi óvalo y como esto es tres cuartos o tal vez incluso un poco más que eso, Tal vez como más como 56 La persona está mirando de esta manera. Entonces la línea que estoy poniendo para dividir la cara es por aquí. Estamos viendo muy poco de la cara de este lado. Entonces voy a ir un poco por encima de la mitad. Para los ojos. A veces está un poco por encima de la mitad, a veces un duro. Nuevamente, varía de persona a persona. Y luego voy a dividir esto mitad y dividirlo por la mitad. Y estoy a favor de estos, no estoy, estoy tratando de hacer dibujos terminados en vez de bocetos Así que ahora voy a tratar de poner en la nariz y ya sabes lo que esta línea es en realidad tal vez incluso un poco más de esta manera. Recuerda, para esto, para las tres cuartas partes, solemos empezar con la nariz en lugar de los ojos porque está en un ángulo extraño Estoy tratando de poner en la nariz o simplemente la forma básica y la voy a refinar más tarde, pero solo tratando de conseguir las cosas en el lugar correcto para comenzar. La ceja. Esas son las dos líneas sobre los labios. Los labios. Y estos no son curvos ni definidos. Sólo estoy tratando de conseguir un tipo de cosas en un área general. Y luego voy a ver si estoy contento con ello. Bien, ahora me voy a ir, esto parece una cara en una luna, así que quería tratar de darle la forma de su cara, que es donde en tres cuartas partes o ese tipo de vistas, 5678, vemos algo así como la estructura ósea aquí mismo del ojo porque la persona está Esto voy a traer esto un poquito. Entonces estás viendo su mejilla salir por aquí. Después sangra. Y estamos viendo su barbilla aquí mismo. Y eso empieza a parecerse más a una cara. Voy a entrar con el lápiz carboncillo en un minuto, pero todavía estoy tratando de conseguir las cosas en el lugar correcto. Entonces este NoStroke por aquí afuera y aparece en la ceja, comienza después de él. O desde esta línea está tocando esta línea, este fin está tocando este comienzo. Entonces estoy tratando de ponerle la forma del ojo. Y puede que esté aún un poco más cerca. No estoy presionando fuerte porque puedo mover cosas por ahí, aún tratando de conseguir cosas en la zona correcta. Esto que escucho está un poco oculto Por la nariz, por también no es realmente, como que no lo estamos viendo de cerca porque es se está cerrando al otro lado de la cara Ese es mi punto de partida y lo definiré más adelante. Entonces estoy mirando la forma de este Jin. ¿Cómo, qué ángulo viene por aquí? Y luego se ve una oreja aquí mismo. Sólo estoy tratando de ver dónde está. Bien. Nick viene aquí abajo y bajando de la oreja. Bien. Ahora estoy haciendo esto. Ella tiene mucho pelo, así que sólo estoy tratando de averiguar dónde lo voy a poner. Ella lleva una banda para la cabeza. Así que aquí hay un gran espacio. Sólo estoy haciendo una gran forma para un trozo de pelo y luego voy a rellenar el detalle más tarde Pero yo solo estoy tratando de dividirlo en grandes formas y luego trataré de agregar cómo se ve el cabello más tarde. Bien. Entonces ella tiene un poco de flequillo y diadema. Y el pelo de este lado viene por encima del ojo. Esto puede necesitar ser ajustado un poco, pero solo estoy tratando de conseguir algo ahí para comenzar. Y por aquí, hay una zona. Entonces ella en realidad tiene una banda para la cabeza aquí arriba. Entonces solo estoy haciendo una forma para la banda para la cabeza. Y esto viene, El su pelo sale de este lado fuera de la oreja. Estoy empezando a lápiz porque el lápiz carboncillo estaría demasiado desordenado como para que le guste borrar y moverse Y se puede ver en el gris. Y algunos aquí mismo. Y algo de ello está saliendo de este lado así. Y luego también tiene el pelo en la parte superior de la curva de la cabeza. Entonces voy a tratar de hacer una forma para eso. Puedes dibujar esto o puedes usar una foto o una persona. No estoy usando a una persona porque no tengo a una persona aquí conmigo que hacer. Pero es un buen ejercicio para comenzar con fotografías y luego pasar a peop gente le gusta hacerse un poco buena haciendo un par de fotografías o dibujos y luego pasar a la gente Bien, entonces ahí vamos. Ahora, yo soy quiero decir, eso no se parece exactamente a ella, pero, ya sabes, estoy bastante contento con la forma que estoy bastante contento con el sketch como punto de partida. Entonces voy a borrar algunas de las líneas Eso fueron, que no van a verse a través de esas pautas de trabajo. Bien, entonces ahora siento que sí, estoy listo para comenzar Entonces voy a empezar con un lápiz carboncillo negro, pero voy a hacer una línea aquí mismo solo para ver si es lo delgada que es. Lo afilé pero quiero ver, bien, eso se ve bien. Entonces ahora solo estoy pensando, tengan paciencia conmigo. De nuevo en el papel gris. Estás tratando de dejar algo del gris como valor medio. Y las luces y las obscurecidas. Yo soy justo lo que algo me parece mal y estoy tratando de averiguar qué es. Y sí me di cuenta de qué se trata. Entonces creo que los ojos necesitan estar un poco bajos porque hay más espacio entre los ojos y las cejas. Podrías hacer eso de cualquier manera. A lo mejor es más baja y más pequeña. Entonces podrían ser podrías levantar las cejas o podrías bajar los ojos. Pero en este caso estoy bajando los ojos. Es un poco se ve exactamente igual pero déjame ver esto. Yo si, estoy lo bajé un poquito. Siento que estaba un poco demasiado alto, lo que significa que aquí hay más espacio entre el yo y la ceja. Y recuerda en el dibujo siempre estás moviendo las cosas. Entonces esto va a ser más bajo también. Entonces esto ESTÁ un poco cortando. Realmente no estás viendo el borde de la misma porque es por la estructura ósea de la cara. Creo que eso se ve un poco mejor. Y voy a levantar un poco esta ceja también. Bien. Sólo estoy tratando de hacer la forma de los labios. Estoy en especie de esbozar de nuevo para que, ya veas cuanto tiempo lleva este proceso Era uno o dos contornos y lápiz y estoy haciendo lo mismo con un lápiz carboncillo, pero sigo moviendo cosas por ahí, tratando de que sea un poco más refinado y un poco más en el lugar correcto. Entonces cada capa de contorno que estoy haciendo, estoy ajustando cosas o corrigiendo cosas Y eso es natural. Tienes que ser paciente y tienes que tomarte tu tiempo cuando estés haciendo esto. Hay que estar dispuesto a hacer cambios. Y yo soy un poco pensamientos, bien, no genial, pero bien. Tengo que averiguar qué está pasando en este lado de la cara. Se ve un poco raro. No está del todo bien. Allí era demasiado grande. Todavía no me parece del todo bien, pero voy a seguir adelante. Estoy cambiando el contorno. Estoy haciendo las formas del cabello otra vez, pero estoy cambiando un poco el contorno. Esto es un poco bastante. Quiero decir, lleva mucho tiempo. Si tienes tiempo, entonces puedes practicar bastante. Y este pelo viene por encima del ojo. Déjame solo tratar de conseguir el contorno correcto. No va a quedar exactamente como la imagen. Si parece una persona, entonces, ya sabes, ese es un buen comienzo. Estoy en proceso de aprender a acelerar el video. Entonces yo, pero aún no lo he aprendido del todo. Entonces los primeros van a ser lentos. Pero si estás dibujando, eso puede ayudar. Bien. Está empezando a verse un poco, bien. Déjame tratar de ponerle la forma de la oreja como se ve en ella. Así que un poco más alto de lo que tenía. Así que de nuevo, siempre estoy tú siempre estás haciendo cambios cuando estás dibujando. A lo mejor un poco demasiado alto. Y voy a echar un vistazo al contorno de la diadema. Esto no incluye ninguno de los sombreados. Esto es solo obtener el esquema básico en el papel. Antes de poner el sombreado, algunas personas pondrían sombreado antes de Pero cuando empiezas, poco quieres bajar esto primero porque el sombreado será como Vas a tener borrarlo si mueves algo y eso puede hacer un lío bastante en tu pedazo de papel Entonces, si recién estás comenzando, te recomiendo bajarte el contorno primero. Bien. Este cuello es como aquí. Así que todavía estoy cambiando un poco más e incluso un poco más allá por aquí. Sólo estoy tratando de ver que ese cuello se vea demasiado ancho para mí, pero voy a guardarlo aquí. Y eso es un ajuste creativo. Cuando dibujas. Lo mejor es dibujar a partir de una fotografía o un dibujo que lo imprimas, que es lo que estoy haciendo. Es el es más fácil que dibujar de una persona real, nuevo, porque está en dos dimensiones en lugar de tres dimensiones. Y pero es una muy buena manera de practicar. Por lo que lo recomiendo encarecidamente para comenzar. Estás aprendiendo habilidades. Cuando en realidad quieres poner algo en una galería. Otra vez, claro que hay que hacer algo original, ¿verdad? No se puede decir que lo copié, Miguel Ángel y lo puse en una galería de arte Pero cuando empiezas, es una muy buena manera de aprender habilidades y practicar. Bien, así que sombreando, solo estoy pensando, lo siento. Estoy pensando, ¿quiero empezar con un oscuro o claro? Y quiero dejar el papel gris aquí como el medio. Así que en realidad voy a conseguir mi lápiz carboncillo blanco. Cuando haces un poco más borrando antes de que yo ponga algunas luces Y voy a buscar zonas en la cara que sean realmente ligeras. Y voy a empezar a meterlos con el lápiz carboncillo blanco. Y voy a empezar por aquí mismo. El último dibujo que hice, el del papel negro era muy pesado y significando que había mucho chocolate amontonado en él, ¿verdad Voy a tratar de hacer este litro. Entonces puedes ver una especie de técnica diferente, ¿verdad? Menos tiza con lo pesado significa que es como cargada y descargada y cargada con targas de tiza Voy a tratar de que este sea un poco más delicado. Y puedes probar eso también. Y entonces puedes ver qué técnica te gusta. Para que no haya mucho, quiero decir, puedo hacer más que eso. Empiezo a gustarme. Hay una raya más clara como aquí, a diferencia del hueso de la nariz. Entonces voy a poner eso. Entonces esto viene un poco a la frente. Va a necesitar más que eso, pero solo estoy tratando de obtener grandes áreas de luz. Estoy bloqueando, de nuevo, grandes áreas de valor. Y eso me va a ayudar cuando quiera refinar más tarde, como tener las grandes áreas en el dibujo me va a ayudar a refinar. Sólo estoy buscando destacados. Estoy tratando bloquear esos y estoy tratando de no ir demasiado rápido. Me estoy tomando mi tiempo. Bien. Puedo convertir esto en dos videos, pero voy a intentar ir unos minutos más. Voy a entrar en la zona blanca del ojo. Todo bien. Ahora me estoy cambiando al lápiz carboncillo negro. Y voy a buscar zonas de oscuridad, de nuevo, sombras. Entonces estoy buscando grandes áreas de sombra y estoy tratando de bloquearlas en. Ahora. Los ojos necesito para trabajar en los globos oculares, pero además no me metí en el párpado. Lo único que no me gusta, Hay muchas cosas que me gustan de los dibujos a lápiz de chocolate y carboncillo, pero lo único que no me gusta es que a veces es difícil conseguir una línea realmente definida con el lápiz carboncillo. Como si fuera algo así como que se frota y se pone un poco incompleto. Así que es difícil conseguir un dibujo realmente detallado, pero hay algunas otras cosas que son realmente positivas al respecto, como es mezclar cualidades. Entonces quiero decir, te recomiendo probar cada uno los diferentes medios que diferentes papeles y ver lo que te gusta y lo que no te gusta Sólo estoy haciendo las cejas un poco más gruesas. Entonces hay una luz aquí o mediana aquí y una orina oscura. Se vuelve a encender la luz al final. Estoy tratando de no presionar demasiado fuerte. También necesita mezcla. Y yo no puse Bien. Entonces hice la parte superior del ojo. Lo siento, voy por todas partes, pero a veces así es como trabajo. Y luego el círculo bajo yo. Yo también quería poner eso. Y aquí, aquí mismo, estás viendo que fue un literal, lo siento, voy por todas partes. Esta es una sombra aquí mismo que el pelo está proyectando en la cara y también en el ojo. Pero luego nos preocuparemos por el ojo. Sólo voy a meter esa sombra ahí dentro. Aún necesita mucho trabajo. Voy al pelo es una gran parte de este dibujo. Entonces voy a tratar de poner algo de la línea de trabajo en el cabello, como mechones, pero no quiero ser demasiado como anal al respecto o me va a llevar como 5 h. Solo estoy haciendo líneas y en realidad se supone que se supone que son mechones de cabello. Pero ahí también, quiero decir, no puedo conseguirlo exactamente como la foto. Así que también van en la misma dirección que el trozo de pelo Como líneas de contorno cruzadas. Eso va a ser refinado. Sólo estoy tratando conseguir algo de línea de trabajo sólo para que sepamos que es pelo. También hay luces en ella, pero vamos a tratar de conseguir algunas de las líneas en las que se refinarán más adelante Solo tratando de que las curvas sean un poco correctas. Y claro, quiero decir, conseguir el pelo exactamente igual que su pelo, eso no va a ser posible, pero tan correcto como puede ser. Esto es una especie de debajo del boceto para que el cabello comience. Y es, quiero decir, en cierto modo un contorno cruzado muy detallado. Y luego después tendrá algunos aspectos destacados. Solo estoy tratando de obtener la dirección correcta ahora mismo. Bien. Y ahora hay un poco más aquí mismo. Probablemente voy a parar esto en unos minutos y comenzar otro video, pero déjame tratar de hacer todo lo que pueda del pelo. Aquí hay otro trozo. El cabello puede ser tan detallado o tan desordenado como quieras que sea. El cabello detallado va a llevar mucho tiempo. Apenas consiguiendo la dirección. Sé que me mudé ahí, pero quería meter esto primero antes de tirar más aquí abajo. Porque es su pelo es como voltearse aquí mismo. Nuevamente, el mío no es exactamente como el cuadro. Solo estoy haciendo lo mejor que puedo y el tiempo que lo tengo, este es que estoy tratando de hacer algo que podría tomar como cinco o 6 h y, ya sabes, 20, 30 min o una hora más o menos. En tus propios dibujos, tardarías mucho más tiempo refinando estos, ¿verdad? Entonces es simplemente algo a lo que hay que acostumbrarte que se necesita puede tomar como cuatro o 5 h para hacer un dibujo. Voy a ir voy a tener el pelo alrededor de la oreja. No sé si eso se ve No es exactamente como la foto, pero está lo suficientemente cerca. Bien, aquí arriba. Entonces son mechones en el cabello. Hay direcciones de contorno cruzado en el cabello y luego también hay reflejos que aún no he puesto. Bien. Así que voy a seguir con el pelo, pero voy a detener el video aquí y luego reiniciar porque no puedo grabar por tanto tiempo. Y voy a poner un poco de pelo en el medio 11. Dibujo de retratos en papel gris - Parte 2: Bien. Entonces agregué un poco, terminé las líneas y el cabello, y agregué un poco de sombreado al cuello solo para acelerar las cosas Voy a meterme en el cabello por un minuto y estoy buscando zonas. Entonces el patrimonio no se ve así. Eso fue solo quiero decir, como que se ve así, pero hay más que esto. Ese fue un punto de partida para mí también. Consigue un poco de pelo, consigue las líneas y las líneas direccionales del cabello iba. Pero algunas zonas del cabello son más oscuras. Al igual que es es como un objeto. Entonces, si era como una esfera justo donde la luz la está golpeando, hay reflejos en el cabello ahí mismo donde la luz no está golpeando golpeándolo. Hay áreas más oscuras y es un poco desafiante porque también hay áreas en el medio que son hebras que están captando áreas de luz y oscuridad cuando suben y caen o áreas entre las hebras Y esto es, quiero decir, no lo voy a conseguir perfecto, pero voy a ponerme un poco mejor de lo que parece ahora mismo. Tengo mi peso. Entonces como aquí mismo, hay un punto culminante en nuestro Harris no más tarde, es como si la luz estuviera golpeando aquí mismo. Entonces hay un punto culminante que se encuentra con los mechones de cabello aquí mismo. Y se está haciendo un poco más grande. Entonces los mechones de contorno cruzado del cabello o los mechones reales del cabello, que ahora mismo están hechos en líneas de contorno cruzadas nos están mostrando la forma de la cabeza. Y el sombreado que es como reflejos en el cabello también nos está mostrando la forma de eso Bien. Entonces ahora voy a volver aquí abajo donde los hilos se están oscureciendo un poco . Y me estoy oscureciendo, esto se ahoga. Pero sigo siendo no quiero hacerlos tan oscuros que no haya papel gris mostrando. Entonces sigo tratando de mostrar el papel gris. Y entonces, ya sabes cómo estás haciendo áreas que son claras y oscuras. Bueno, también hay como algunos mechones de cabello, dependiendo de la persona que sean más claros y oscuros. Entonces eso agrega otro nivel de complejidad. Y luego los mechones de pelo están en trozos como Aquí hay un trozo, Aquí hay un trozo, Aquí hay un trozo No estoy demostrando eso de la mejor manera en estos momentos, sino solo otra cosa a tener en cuenta, y la mía definitivamente no es perfecta de ninguna manera, pero esta es una manera de empezar. Tienes que decidir cuánto detalle quieres hacer. Es algo así, es un poco desafiante con el lápiz carboncillo, pero voy a hacer todo lo que pueda. Hay un trozo. Y luego aquí hay otro trozo. Estoy tratando de hacerlo, así que como es claro aquí mismo, traté de dejar un poco de área gris porque sería un gris claro y luego más oscuro. Si eso tiene sentido. Entonces éste viene un poco por encima de la oreja. ¿Bien? Tratando de oscurecerse un poco cerca de este borde. Pero probablemente trabajaré en eso más tarde. Y luego, antes de ir más lejos, voy a echar un vistazo a la diadema, solo tratando de que se bloquee un poco más. Y luego agregaremos al detalle más adelante. Pero como lo estoy dibujando a su alrededor, solo quería que ese contorno se cimentara ahí Hay como un pliegue en el medio que estoy tratando de poner. Y se curva un poco a lo largo de este borde. Bien. Ahora voy a, eso todavía necesita trabajo, pero todo en capas, pero la forma en que dibujo a todos es diferente, pero hago capa tras capa tras capa y trabajo alrededor del dibujo. De esa manera. Como si estuvieras viendo como está todo en relación el uno con el otro. Aquí hay un trozo aquí mismo. Y aquí hay otro trozo. Si intentas conseguirlo, como si estás mirando a alguien o estás mirando una foto e intentas conseguirla exactamente igual, te volverás loco. Entonces solo haces lo mejor que puedes hacer. Y estoy tratando de sentir que estoy tratando de sentirme así. ¿Qué hice mal? Siento que estoy notando un error ahora mismo si te va a gustar esto sale más. ¿Bien? Así que voy a volver aquí y sólo pondré algunas cadenas más. Hay muchos artistas diferentes que se peinan de muchas maneras diferentes. Parte de ella es muy detallada y otra de ella es una muy superficial, gestual o suelta Y algo de ello es mixto. Por lo que algunos artistas harán como algo de ello en detalle, en algunos de ellos incompleto o gestual o suelto Esto, así que esta parte del cabello es un poco extraña porque está aquí arriba. Así que en realidad voy a hacerlo, tiene un área de luz y oscuridad encima. Como si fuera como un objeto con un resaltado en él. Así que voy a meter eso y luego tal vez meter algunos hilos. Entonces esta es la parte que es un poco más oscura. Tengo mi pincel otra vez para sólo para mezclarlo. Bien. Y luego aquí arriba, me voy a sacar el lápiz carboncillo blanco porque hay claros claros en él. Y luego se vuelve un poco más oscuro. Y esto no son los mechones de pelo. Es como un calor, como si fuera una oveja o un baile circular Los hilos que estás viendo o que yo no soy los hilos. Lo siento. Son las áreas de luz. Entonces los hilos estarán por encima de esto, pero estoy tratando de obtener el valor en primero. Bien. Así que eso fue como el sombreado en parte superior de la cabeza que sale por encima de la banda para la cabeza Y eso necesita más trabajo. Nuevamente, capa, capa, capa. Y necesito poner algunas cosas aquí. Volveré a la banda para la cabeza. Estoy tratando de no hacer estoy tratando de hacer esto. Te muestro todo lo que puedo, pero es un proceso largo. Y estoy tratando de acortar el largo proceso y el video. Aquí hay otra área de resaltado en el cabello. Y entonces está más oscuro aquí mismo. Y aquí hay un poquito de luz. Entonces, hasta ahora, hemos estado mostrando las áreas de luz y oscuridad en el cabello con línea principalmente en lugar de mezclar excepto por aquí mismo, pero esto solo lo está mostrando con línea. Ahí hay un rizo. Justo cuando borramos esto. El lápiz carboncillo borra, por cierto, k. Y esto es un trozo o un grupo de hebras que se agrupan entre sí Y aquí hay algo más. Y luego sale otro rizo por aquí. Y es un poco diferente. Lo estoy haciendo un poco diferente a los bocetos que hice porque los bocetos estaban en sus bocetos estaban en sus bocetos Entonces solo me estoy dando cuenta, ¿dónde hay que cambiarlo? Y cambiándolo. Y voy a borrar algo de esto aquí abajo. ¿Bien? Y esto no es exactamente, es difícil conseguirlo exactamente igual a lo que estás viendo. Entonces es un poco diferente, pero eso me parece bien. Bien. Ahora, hay pelo colgando por aquí, los mechones, pero parece sombreado Y está bastante oscuro aquí mismo, pero se está volviendo más claro a medida que bajas solo estoy agregando algo de oscuridad y tal vez agregue algo de luz a esto también. Estoy tratando de agregar algunas hojas oscuras, alguna muestra gris, y luego voy a agregar algo de luz. Bien. Voy a yo quería hacer más en la cara, pero solo quería no he hecho ninguna demostración de cabello para ti, así que quería meterme eso. Todavía necesito hacer un poco más. Aquí abajo. Este cabello no podía usar una o dos capas más. Estoy tratando de hacer todo lo que puedo. Estoy haciendo esta línea un poco más oscura porque se da la vuelta aquí mismo Eso es como un trozo. Entonces estamos viendo otro trozo aquí mismo. Y luego estoy mirando por este lado. Y estos, esta es esta zona de Harris un poco no, no es como, es un poco más incompleto. No es como se define. Haz esta línea más alta para el cuello. Bien. Dejémoslo en eso por ahora para el cabello porque quería mostrarte algo de sombra en la cara y tal vez volvamos al cabello, ya veremos Bien. Entonces solo quiero, sólo voy a afilar un poco estos lápices ¿Bien? Esa salió muy bien. Bien, entonces ahora voy a volver a la cara y la TIR es lo primero que me sale a la Eso realmente no está terminado. Esto es, por eso hicimos los oídos porque son un poco desafiantes. Y quizá tengas que hacerlas en un retrato. Entonces solo estoy tratando de poner algunos de los sombreados. No va a ser perfecto. Nuevamente, el oído puede llevar mucho tiempo. Entonces eso es un comienzo y voy a poner algunas luces. Y recuerda que todos los oídos son diferentes. Entonces no hay, quiero decir, hay una especie de tipo generalizado de oreja, pero estoy tratando de hacer esta blanca para que no se vea solo como una línea de blanco, así que se funde con el gris. Luego está esto, estaba esta zona oscura y también hay una zona clara justo aquí en el borde. Entonces estoy buscando de nuevo valores. La nota baja aquí mismo. Bien, voy a mirar los ojos, la nariz y la boca necesitan estar más definidas y luego tal vez la piel. Entonces voy a empezar con la nariz. Entonces estoy poniendo la fosa nasal n como un oscuro. Y entonces aquí mismo, estás viendo esta zona de luz, ¿verdad? Pero entonces aquí se vuelve un poco más oscuro. Entonces estoy tratando de agregar, estoy tratando de definir las características agregando sombreado. Y este blanco va a venir más por aquí. Y esto va a bajar así. Se necesita un poco más de mezcla, pero solo estoy tratando de conseguir esto primero. Entonces solo estoy buscando zonas de luz y oscuridad porque al principio no pude ni un poco algunos trozos grandes, pero no estaba mirando los detalles, lo que va a definirlo aún más Entonces aquí mismo. Hay una luz en este párpado ahí dentro. Se puede ver un poco a través del cabello. Y luego se está poniendo algo más ligero aquí mismo porque está sobresaliendo. Y entonces no estoy realmente como lo estoy intentando, este es un dibujo más ligero otra vez, el otro estaba realmente empapado en carbón Estoy tratando de hacer ese tipo de líneas que van alrededor del ojo. Pero es un poco duro con el lápiz carboncillo. Simplemente definiendo estas líneas un poco más porque se borran o disminuyen un poco cuando estás sombreando Eso se ve exactamente como un yo, pero bueno, y hay una especie de luz. Este punto culminante viene justo aquí. En realidad va por encima de esta falta. Así que de nuevo, estás viendo que esto es mucho tiempo que consume capas. Es, en realidad es para mí, sé que me estoy subiendo un poco de tangente aquí, pero lo es, creo que es bastante relajante, pero sí toma mucho tiempo y muchas capas para hacerlo bien un poco Y hay que ser un poco paciente para hacerlo Tienes que redefinir un poco muchas cosas Realmente, literalmente, puede tomar horas como si pudiera pasar un día entero trabajando en esto solo para que tengas el tipo de marco de tiempo de blanco que podrías pasar haciendo esto Ahora. Esta sombra, me voy a mover del pelo. Así que recuerda que esto es una especie de sombra proyectada desde el cabello, pero yo la muevo. Así que constantemente estás moviendo cosas, solo una parte de ella. Y algunas personas se frustraron. Pero si solo lo haces con pacientes, no lo es. Puede ser muy meditativo y relajante. Pero es mucho hacer y rehacer , estratificar y estratificar Bien. Ahora bien, esta parte aquí también es oscura porque es por la estructura ósea. Y es un poco más oscuro por encima del párpado. Voy por el pincel. Bien. Y entonces voy a redefinir esta línea aquí. Si tienes, ya sabes, los pacientes para practicar, definitivamente mejorarás. Es una cosa de práctica, ya sabes. Entonces pero algunas personas, empiezan a frustrarse cuando practican. Entonces solo quiero decir, si practicas, vas a mejorar en. A menudo se necesitan muchos dibujos donde estás haciendo algunos y luego los estás tirando y luego estás comenzando de nuevo. Pero así es como te pones mejor. Sólo estoy viendo lo que tengo que hacer ahora mismo. Entonces voy a venir aquí a buscar esta zona. Y aquí mismo hay un punto culminante. Entonces solo estoy buscando zonas de luces y oscuras. Justo aquí. Hay una especie de resaltado realmente brillante en la bola o bulbo de la nariz. Y aquí hay algo de luz. Y necesito echarle un vistazo. Quiero decir, esta área alrededor de las características necesita más trabajo en términos de sombreado, pero todavía me estoy prestando las características Quiero decir, esa es una que es otra capa, pero quiero decir, claro que necesitan más. Pero te voy a mostrar lo siento, te voy a mostrar todo lo que pueda ya que creo que necesitarías empezar. Y así no tendría que hacer como un 1015 nuestro video, pero sí la sombra proyectada de la nariz Y luego por encima de los labios. Voy a hacer que esta oscuridad entre un poco y hacer que esto salga un poco. Y luego por encima de los labios, bueno en realidad voy a volver a entrar en los labios. Necesitan un poco más de sombreado. Está bastante oscuro justo aquí a lo largo de este pliegue. Y en este labio, está oscuro en el fondo. Pero hay áreas de destaque. Entonces voy a tratar de conseguir esta parte en el fondo oscuro. Y luego voy a tratar de obtener las áreas de destaque aquí mismo. Estoy, voy de ida y vuelta entre áreas de resaltado en el rostro y áreas de resaltado en los labios. Sólo porque veo algo que hay que cambiar y quiero cambiarlo enseguida. Estoy componiendo con el pincel. Y bien, entonces las características aún pueden necesitar otra capa, pero echemos un vistazo al sombreado en mi cara Esa es otra cosa que necesita un poco más de trabajo. Voy a definir esta línea, esta línea de contorno en el exterior de la cara. Solo haciéndola más oscura y más clara. Entonces voy a buscar el sombreado en la cara. Déjame hacer, déjame hacer eso un poco más definitorio de líneas. ¿Bien? Ahora el sombreado en la tesis necesita mucho trabajo. Entonces voy a empezar por aquí mismo. Y ahí está el blanco. Solo estoy buscando cosas que necesito corregir o definir. Aclarar u oscurecer o la tierra. Eso es lo que estoy buscando ahora mismo. Scott, lindo. Esto está un poco a la sombra, así que solo estoy enfatizando eso. Y aquí abajo hay más zonas oscuras. Nuevamente, esto no es perfecto. Solo busco zonas de luz y oscuridad que necesiten ser corregidas. Yo solo hice esta línea demasiado larga. No quiero esa línea ahí. Bien. Y está un poco oscuro aquí mismo y aparece justo aquí Entonces aquí, la oscuridad, hay un resaltado blanco justo aquí mismo, pero la oscuridad sube por encima de él. Y ahora mismo cuando estoy sombreando, estoy tratando de sombrear con el contorno de lo barato No son curvas de nivel cruzadas, pero aún se puede ver la dirección del sombreado. Por lo que le está dando una sensación de contorno cruzado al sombreado. Y está ayudando a definir la curva de la cara. No tienes que hacer eso, pero te recomiendo probarlo cuando estés sombreando. Porque como decir si solo iba arriba y abajo, no te va a dar esa sensación curva. Y no lo he hecho en todas partes, que Dios no lo hizo ahí mismo, sino solo algo a tener en cuenta y algo que recomiendo Bien, entonces aquí mismo, esta oscuridad sale un poco por aquí un poco, pero no es tan oscura, es algo más ligera Justo aquí. Estás viendo esta oscuridad venir aquí abajo donde hay como una sonrisa me arrastra Eso es una especie de sonrisa arrugada, pero en realidad no se puede, es difícil de decir Y hay más blancos aquí arriba. Un poco de área grisácea aquí mismo. Estoy empezando a decir, no se ve perfecto de ninguna manera, pero está empezando a verse un poco bien. Quiero decir, podría dedicarme un par de horas más a esto. Entonces en el cuello estoy poniendo las líneas, pero también estoy haciendo o sombreando líneas, pero estoy tratando de hacerlas en una dirección de contorno transversal ¿Bien? Ahora, quiero decir, podría trabajar mucho más en esto. No quiero que el video sea demasiado largo. Aunque voy a hacer un poco más en el cabello. Probablemente son demasiado videos de 45 minutos y eso es mucho tiempo Entonces voy a definir algunas áreas de cabello. Estoy tratando de definir trozos y tal vez poner algo de oscuridad aquí mismo Vaya, también me olvidé de la diadema. Eso hace que se vea un poco mejor. Y no estoy haciendo tanto. Solo estoy definiendo áreas gruesas, supongo trozos de cabello Simplemente jalando, simplemente haciendo un poco el contorno alrededor del trozo y tirando un poco de oscuridad en la parte superior y en la parte inferior del Podría hacer mucho más, pero eso es justo lo que estoy haciendo ahora mismo. ¿Bien? Y eso está haciendo una gran diferencia. Así que cada pequeño paso que haces marca la diferencia, solo lleva bastante tiempo. Pero si estás en casa, puedes hacerlo también. Puedes hacer éste o uno diferente y podrías hacerlo al video. O puedes encender la música y escuchar algo de música o una conferencia mientras haces esto. Y eso quita algo del tedioso trabajo. Es decir, no me parece tan aburrido. Si tienes como una conferencia que estás escuchando, o un video que estás viendo, o algo de música que estás escuchando. Y eso no es perfecto de ninguna manera, pero se ve mucho mejor. Entonces quiero decir, es solo capa tras capa Después de paso de capa, voy a hacer esta parte un poco más ligera aquí mismo. Y eso se muestra en la imagen. Es decir, esto no se ve exactamente como la imagen, pero estaba pensando que como esto está sobresaliendo, podría ser tarde capa más ligera. Entonces quiero decir, cuando estás usando una imagen, estás usando como referencia. Pero quiero decir, si vas en otra dirección, eso también está bien, ¿verdad? Voy a poner algunas luces por aquí también. Y como tengo mi white out, solo voy a leer, redefinir finos, bonitos reflejos Y luego voy a venir a este lado y mirar este pelo. Y yo voy a redefinir los trozos también, se leen contornear los Y quiero ir un poco más oscuro en el fondo. Quiero dejar esa en realidad más tarde porque aquí es gris oscuro. Entonces en contraste, vamos a tirar este en el frasco. Y nueces. Estoy saliendo un poco fuera de la foto ahora mismo. Sólo estoy poniendo un poco en lo que creo que se ve bien, pero un poco más de definición en el oído Bien, entonces ahora necesito mirar esta diadema porque no está hecha. Y otra vez, ya sabes, algunos artistas dejan ciertas áreas sin hacer y es a propósito, ¿verdad Así que cuando vas a la luz aquí mismo, así que están sombreando en la diadema y pliegues, pero yo solo voy a hacer un poco del sombreado Y así está la luz. Y luego voy a añadir algo de oscuridad. Entonces esto de aquí mismo es un pliegue, así que hay un poco de oscuridad saliendo del piso, no tanto. Y un poco de luz debajo del pliegue. Bien. Y entonces nunca puse ningún mechón aquí arriba. Así que voy a subir aquí y tratar de meter algunos hilos dentro del sombreado. Voy a ir con el pelo gris oscuro. Entonces haz que algunos de ellos lo lleven. Otra vez. No tienes que dibujar cada mechón de cabello. Quiero decir, puedes si quieres, pero y luego voy a tener algunos por aquí. Bien. Entonces quiero decir, no quiero hacer este video demasiado largo porque siento que ya han pasado casi 50 min, así que lo voy a dejar. Bueno, en realidad voy a conseguirme pincel y tratar hacer un poquito de mezcla Y puedo empezar a meterme con ello y luego queda un poco más oscuro bajo estas líneas Entonces voy a empezar a ver cosas y empezar a tratar de arreglarlas, pero no quiero que esto sea demasiado largo. Entonces quiero decir, ahí está mi dibujo y vino de esta foto. Definitivamente no es exactamente lo mismo así. Ya. Puedo ver que esta parte de la cara es demasiado grande, como si fuera más pequeña en esta. Pero quiero decir, sigue pareciendo un retrato y está lo suficientemente cerca. Si quisiera, podría perfeccionar esto por un par de horas más de las que también podría volver a hacerlo para intentar que se pareciera más a la imagen que usé. En realidad, estoy viendo una cosa más que tengo que hacer. Ponle un poco de blanco aquí mismo. Sólo para, eso se ve horrible. Sólo para conseguir algo de ese sombreado y las líneas de sombreado. Si esto era más delicado que el primero, nuevamente, no tiene tanta tiza en él. Realmente estoy tratando de dejar pasar el papel, pero eso se ve muy mal. Eso necesita más trabajo. Pero no quiero que este video sea demasiado largo, así que voy a detenerlo aquí. Y trabajaría más en esto por un par de horas más. 12. Dibujo de retratos en papel blanco- Parte 2: Bien, entonces hoy voy a hacer un dibujo de retrato a lápiz y lápiz de colores. Y estoy usando Rafael y la foto que estoy trabajando desde un porro de Raphael y también el último dibujo en papel gris también fue de Raphael Esta es la imagen que estoy usando. Entonces hice un frontal o perfil y ahora estoy haciendo un tres cuartos Entonces estoy usando diferentes medios. Entonces la cabeza está en diagonal. Entonces estoy dibujando una diagonal aquí. Escríbelo porque no es recto. Entonces eso agrega otro nivel de complejidad al dibujo. En realidad, quiero que sea un poco más por aquí. No voy a presionar fuerte con el lápiz otra vez porque voy a moverlo. Empiezo a lápiz, pero luego voy a entrar con un lápiz de color. Puedo combinar lápiz y lápiz de colores para mi dibujo. Entonces estoy haciendo mi óvalo, pero va a ser una diagonal. Entonces eso es algo que no habíamos visto antes. ¿Bien? El óvalo es una diagonal. ¿Bien? Y ahora voy a hacer una línea a mitad de camino o un poco por encima de la mitad Y lo mismo aquí, y lo mismo aquí. Entonces a mitad de camino, divídalo por la mitad, divídalo por la mitad Estoy bloqueando la nariz. Bien. Y luego estoy mirando los labios. Solo estoy haciendo formas por ahora mismo. Voy a sacar el cuello que no parezca una cara en la luna. Quiero decir, la barbilla fuera, lo siento, el canal. Puedes dibujar junto con esto o puedes hacer tu propio dibujo. Entonces ese es un buen comienzo. Y recuerda que va a haber más área por aquí con el cráneo. Y voy a tratar de empezar a poner algunos trozos de pelo sólo para darme una idea básica de donde está su Harris y esto, realmente no estoy presionando fuerte porque sé que voy a tener que ajustar esto Ya me estoy sacando mi borrador y moviendo algo. Entonces estoy empezando en una especie de forma de luz incompleta y luego entraré en más detalles En el dibujo a lápiz. Puedes obtener más detalles de los que puedes obtener con el lápiz y el lápiz de colores, puedes obtener muchos más detalles que con el lápiz carboncillo y carboncillo. Pero con el lápiz carboncillo y carboncillo, puedes obtener efectos de mezcla mucho más agradables Eso tiene que ser ajustado, pero voy a seguir adelante sólo para que pueda conseguir algunas cosas en el oído es por aquí. Sigo siendo muy ligero porque no estoy seguro de dónde. Si necesito mover cosas No, quiero decir, estoy contento con eso como punto de partida. Hace falta mucho ajuste. Y hay algunos saliendo por aquí. Y luego está la parte. Entonces también estamos viendo el pelo del otro lado. Sí. Quiero decir, ese es un buen comienzo. Va a necesitar un ajuste. Estoy seguro de eso, pero estoy tratando de averiguar dónde está el yo. Hola, me pregunto, ¿eso está demasiado cerca de la nariz? ¿Dónde se necesita sacar más la nariz? Estoy sacando un poco más la frente . Solo busco leves errores en proporción que pueda haber cometido. Bien, así que ahora voy a volver a entrar y tratar de hacerlo, estoy usando un lápiz HB simplemente seguirá siendo muy ligero y voy a tratar de hacer un contorno más oscuro, un contorno más definido, pero aún así es posible que necesite ajustar. Por eso sigo usando un lápiz claro. Nuevamente, recomendaría comenzar con fotografías o dibujos y luego pasar a modelos. Nuevamente, no estoy haciendo modelo en estos momentos porque no tienen uno. Solo estoy ajustando formas, viendo pequeñas cosas que puede que no haya visto cuando intentaba poner todo en el lugar correcto. Y necesito solo soy tal vez los asientos para subir un poco más por aquí. Entonces estoy dibujando y buscando y tratando de ver qué hay que ajustar. Y ahí está la oreja puede estar un poco más baja. Todavía no estoy segura de la oreja, así que la mantengo ligera por ahora mismo. Creo que si puedo necesitar moverlo. Así que ahora voy a volver a la cabellera. Y voy a tratar de tal vez definir un poco más estos mechones de cabello para ver si esto es un poco , estoy tratando de averiguar si esto está un poco en el Y voy a mover esto, ya lo estoy moviendo. Estoy moviendo este pedacito hacia atrás un poco. Héroes, bonita lleva un poco de tiempo. No. Creo que un poco más de frente. Me voy en el medio. Todo bien. Todavía es necesario ajustar como siempre. Y de nuevo, probablemente no va a quedar exactamente como la imagen. La imagen es una especie de punto de partida para ti. Nuevamente, copiar imágenes son solo para aprender habilidades, ¿verdad? Y eventualmente vas a querer dibujar a partir de un modelo, o si estás usando una imagen, la cambiaste tanto que no se parece a la imagen que empezaste a copiar. Quieres ser creativo, pero primero quieres aprender tus habilidades. Lo siento, hay sirenas en el fondo. Y el pelo viene sobre la oreja. Y voy a mover la oreja hacia atrás. Sabía que iba a tener que mover la oreja incluso un poquito más. Ahí vamos. No está del todo en el lugar correcto. Y entonces ahora eso significa que tengo que ajustar todo esto. Este pelo viene por aquí. Y puede que tenga que ajustarme más. Sólo estoy ajustando una cosa a la vez. Pero se puede ver que estoy moviendo un poco las líneas del boceto alrededor Sigue siendo muy ligero. Pero lleva un tiempo llegar ahí. Esto puede ser menor. Entonces mira cuánto se mueve al tener que hacer solo para conseguir esto en el lugar correcto. Y la mudanza se basa en relacionar una cosa con otra. Al igual que, ¿dónde se relaciona este mechón de cabello con la oreja? Estoy contento con eso como punto de partida, pero no he terminado con mi sketch. Voy a borrar algunos de estos bajo pautas que se utilizan para almacenarlo. Eso es solo algo del tipo de debajo que círculo en la cara. Ahora bien, lo raro este dibujo es que si esta persona, no es exactamente, es casi perfil, pero no exactamente. Por lo que la persona está ligeramente girada de esta manera. Entonces estás viendo que un pedacito del IEP está por aquí, lo cual es un poco desafiante Sólo estoy viendo si creo que eso se ve correcto o no. Y voy a potenciar esto. Yo bien. Entonces ahora estoy mirando el pelo de arriba de aquí. ¿Bien? Y voy a entrar y hacer una más. Ya que es para establecer ronda de contorno solo para definirlo un poco más antes de entrar y dar forma. Bien. Ahora, solo necesito revisarlo para ver si hay algo que deba cambiar. Y ya veo bastante. Entonces esto va a ser, ya que moví la oreja hacia atrás, ahora tengo que mover el pelo. Otra vez. Esto lleva mucho tiempo Puede ser frustrante. Yo también lo estoy haciendo un poco más largo. Sólo siento que tal vez no lo sé. Solo estoy pensando para mí mismo, ¿necesito volver a mover la oreja hacia adelante? Pero déjame solo que aquí hay una quemadura lateral. Bien. Voy a parar el video, tipo de limpiarlo un poco, hacer otra zona de contorno. Y luego volveré y haré un video de sombreado 13. Dibujo de retratos en papel blanco- Parte 1: Bien, así que acabo de refinar un poco más en esto. Y ahora voy a entrar con el lápiz de colores y añadir un poco de sombreado. Entonces tengo estos tres, hay diferentes grados y tengo un blanco para pastar, un blanco y negro Entonces voy a empezar con un gris claro. Entonces voy a querer bloquear solo lo siento. Yo sólo veo otro tipo de error. Así que siempre estás corrigiendo errores. Simplemente levantando un poco este pedazo de pelo. Para que puedas ver más área, frente. Perdón por eso. Siempre estoy notando pequeñas cosas y arreglándolas. Entonces voy a entrar con este gris blanco. También puedes hacer esto a lápiz normal, pero yo quería hacerlo a lápiz de colores. Y estoy poniendo algunos de los valores medios. Esto se va a refinar, pero este es un punto de partida. Entonces solo estoy buscando valores este momento y desbloqueando en Simplemente es mucho más ordenado que con carboncillo, lápiz carboncillo, pero va a terminar tardando más No es tan desordenado. Entonces quiero que veas lo que te gusta y lo que no te gusta. Y solo estoy otra vez, buscando zonas que sean más oscuras y no me gusta mucho mezclar ni nada. Solo estoy bloqueando en áreas que son un poco más oscuras en este momento. Hay una especie de estructura ósea que muestra que estoy ajustando estas dos líneas porque me doy cuenta de que están un poco apagadas. Así que aquí hay una especie de estructura ósea que está sombreada Entonces quiero decir, está entre los huesos, así que los huesos que sobresalen o son más claros y el área que está en medio de los huesos es Voy a bajar aquí porque esta zona es un poco más oscura también. Voy a añadir un gris más oscuro en un minuto. Pero solo estoy buscando áreas que sean que no sean como con mucha luz o luz ahí en sombra. Y apenas estoy empezando con este gris claro. Y esto no es un sombreado detallado, sino que es un punto de partida Y tú crees esa pequeña zona superior de esa luz. Así que voy a conseguir mi gris más oscuro. Y voy a entrar y d phi y tal vez tratar de mezclar un poco También puedes borrar lápices de colores. Es un poco más duro que el lápiz normal que estoy definiendo y corrigiendo al mismo tiempo. Y ya me estoy dando cuenta siento que esto está bien, déjame subir aquí Siento que cometí un error que necesito corregir en la parte inferior. Y a medida que estoy definiendo, estoy haciendo pequeños ajustes y me estoy volviendo más seguro en mi contorneado Y estoy buscando zonas que sean más oscuras que el gris claro que dejo. Sólo estoy haciendo un poco de sombreado de ojos, pero va a necesitar más como buen líder negro Me estoy moviendo un poco. Oh, ya veo lo que hice mal. Estoy moviendo esta línea. Yo realmente, esto está demasiado lejos. Entonces como de nuevo, mientras estás dibujando, siempre vas a estar notando cosas que necesitas mover Y te sorprenderás. Es como si me sorprendiera que obtuviera esa línea como oficina que hice. Pero lo que importa es que estés notando dónde necesitas hacer los cambios Bien. Yo solo, solo estoy averiguando adónde quiero ir a continuación Me estoy poniendo el gris claro porque esto aguanta. Sólo una línea aquí mismo. Recuerda que la cara de todos es diferente, así que vas a tener muchas variaciones y tus dibujos. Las personas tienen diferentes líneas, formas, estructuras óseas. Y siento que necesito meterme en el cabello porque el cabello es como trozos grandes, no mechones Y siento que necesito comenzar con eso antes de pasar a cualquier otra parte del dibujo. Y en realidad voy a ir bien, sólo estoy pensando, ¿ quiero ordenarlo a lápiz? O voy a empezar con gris claro. Y entonces probablemente voy a realzar con grafito. Entonces voy a empezar a buscar. Entonces hay muchas áreas de luz en el cabello. Destaco. Hay algunas áreas en las que se esbozan un poco y hay algunas áreas que se dejan en blanco y definitivamente hay aspectos destacados El cabello va a llevar mucho tiempo como siempre. Pero quiero decir, necesito definirlo un poco más de lo que se define aquí mismo. Nuevamente, el cabello podría ser uno de los más, dependiendo de cuánto tiempo quieras dedicarle. Una de las cosas que más tiempo consumes que haces en un dibujo ¿Bien? Esa es una parte de ella. Tiene a muchos economistas que tienen una especie de trozo de gris Eso ya se ve mejor Pero voy a entrar con un voy a tomar el por-ser Entonces voy a tratar de definir algunas hebras aquí dentro. Y en realidad probablemente lo estoy haciendo más lento que como los artistas que parece que lo hizo rápido. Y nuevamente, no va a verse exactamente igual, pero va a ser un poco diferente. Y tú solo, aunque estés trabajando con un modelo, no va a lucir exactamente el mismo modelo o fotografía, sino que solo haces lo mejor que puedas. Ya sabes, cuando practicas, practicas, practicas. Voy a dejar eso en paz. Voy a llegar a esto y voy a entrar con un gris claro porque todo esto es más oscuro. Ahora voy a encontrar este pedazo de pelo que no lo es, estoy cambiando como lo estoy definiendo, lo estoy corrigiendo porque siempre estás notando cosas que necesitas mover Por eso la gente a veces pasaba horas o así estoy tratando de sus pinturas. Ellos son solo que lo están metiendo ahí, pero luego lo están definiendo y corrigiendo. Y ahora mismo, quiero decir, estamos viendo el realismo. Más tarde podemos mirar alguna abstracción, que es algo completamente diferente. Pero solo estoy mirando esta forma, tratando de ver que estoy enfrentando esto ahora. Lo siento, me muevo. Si veo algo que me gusta siento que necesita ser arreglado enseguida, iré por ahí. Entonces voy a ir bien, tal vez no debería estar ahí fuera. Un poco parece un mechón de cabello. Entonces otra vez, como, ya sabes, cuando cometes errores, a veces se convierten en partes del dibujo. Pero quiero decir, a veces me voy a convertir en como si cometes un error o es un accidente. A veces esas cosas se convertirán en partes del dibujo y a veces esas serán cosas que te gusten o cosas que seas adoptado a tu estilo de dibujo. Si eso tiene algún sentido. Me estoy poniendo un poco en una tangente ahí. Pero si cometes un error, puedes hacer algo y adoptar en un estilo de dibujo. Si de verdad te gusta. Cuando estás, quiero decir, ahora mismo estamos aprendiendo realismo y habilidades. Pero eventualmente vas a querer desarrollar tu propio estilo. Si alguna vez quieres hacer esto para ganarte la vida, ese estilo podría ser realismo o podría ser otra cosa. Y eso será algo de lo que hablen más adelante. Bien, está empezando a parecerse un poco más al pelo. Quizá esté un poco demasiado oscuro, pero voy a dejarlo en paz. No voy a jugar con eso. Bien. Ahora estoy viendo esta parte. Otra vez. Esto está tardando un poco más de lo que tomaría en carbón vegetal. Porque tu, tus materiales son más precisos, delgados y más definidos Así que vas a estar gastando un poco más de tiempo en este dibujo. Todavía no me gusta, me gusta algo me está molestando sobre la forma de este Y como artista, puedes empezar a cambiar las cosas y a cambiar las cosas. Y puede llegar a ser como, ya sabes, un poco de adicción o una obsesión para que me guste conseguirlo como quieres que se vea Pero esa es la naturaleza del arte. Sólo viendo si me gustó eso. Quiero que sea un poco más como salir un poco más por aquí. En fin, el objetivo no es conseguirlo exactamente. Sé que lo he dicho un par de veces, pero el objetivo es hacer el dibujo que más te guste. Y no es para conseguirlo exactamente como en la imagen, aunque ese puede ser un buen ejercicio de desarrollo de habilidades. Pero el objetivo es, así que quiero decir, para conseguir algo original, hay que tener habilidades, y por eso estamos haciendo esto primero. Entonces necesitas tener las habilidades técnicas y luego puedes trabajar más en ser creativo y hacer cosas que tal vez tampoco me gusten esto. Un poco diferente. Pero si esto no es exactamente como el dibujo y tu estilo se apodera de ciertas áreas como el cabello, entonces sabes qué, está bien. Cuando quieres hacer un retrato realmente bueno. Quiero decir, ahora mismo, solo nos estamos enfocando en obtener características como en el lugar correcto, trasero correcto, y obtener el sombreado correcto, y cosas así, que es lo que necesitas para comenzar, ¿verdad Necesitas tener esas habilidades. Pero un retrato realmente bueno mostrará como la emoción o la mente, cómo piensa o siente la persona. Y si puedes hacer eso como artista que tú, ya sabes, has hecho un buen retrato. Y los héroes, de nuevo, bastante tiempo. Entonces voy a borrar eso. Así que un poco, hice esto un poco más corto. Y entonces eso significa que este va a estar un poco más gordo ¿Y sabes qué? Antes de empezar a sombrear, voy a mirar la forma Entonces no se ve del todo bien. Entonces lo estoy cambiando un poco porque no lo estoy quiero decir, es similar No, eso es demasiado. Pero lo estoy moviendo un poco y no es exactamente como la foto. Estoy como empezar a ver cosas del cabello y como donde su lugar. Eso no es exactamente como la foto, pero sólo voy a seguir adelante. Todavía parece un retrato. Bien, entonces comencemos con eso. Sabes, solo estoy haciendo algunos cambios. También siento que necesito mover los labios hacia arriba. Ese es otro, hay otra cosa entera que me di cuenta No. Eso también no quiero que esté abajo. Entonces es un pequeño ensayo y error tonto. Moviéndose, moviéndose, yendo ligero. Cuando no sientes que tienes algo exactamente bien. Y esto está totalmente fuera de la imagen. El cabello es un poco diferente, pero ¿sabes qué? No pude conseguirla perfecta. suficientemente cerca, creo Y encontrarme lo suficientemente cerca como para ser como si alguien pudiera reconocer de qué dibujo vino esto. Ahora a veces quieres eso y a veces no quieres eso. Entonces esa es toda otra historia. Pero voy a tomar antes de seguir adelante con el pelo, ya que el pelo está justo alrededor de la oreja, voy a echar un vistazo al año. Sigo usando lápiz porque no siento que tuviera el contorno. ¿Por qué? Derecha. Entonces aquí dentro, voy a empezar con un gris claro. Esa es la parte más oscura. Y luego voy a entrar con un gris más oscuro. Esa es la parte más interna. Voy a borrar algunas de estas líneas de pelo que están sobre la oreja. Y estoy un poco ir con el gris más oscuro en el borde. Estoy un poco trayendo esa línea de sombreado, mezclándola con el blanco Voy a ir gris claro aquí arriba. Y probablemente parece una oreja, pero aquí hay como un pliegue Y algo de sombreado aquí mismo. Todavía está un poco apagada, pero lo suficientemente cerca. Bien. Necesito echarle un vistazo a este pelo de aquí. Entonces voy a seguir adelante con ahí. Aquí hay como una quemadura lateral. Simplemente no nos veamos del todo bien. Voy a hacer, voy a hacer, voy a hacer esto. Se ve un poco mejor. Pero aún así, puedo decir que se está desviando un poco de lo que se ve en la foto, pero todavía estoy de acuerdo con O sea, no es que no esté muy lejos, pero definitivamente es como si mi objetivo fuera hacerlo exactamente igual, no lo es. Sólo quiero hacer esto lo más rápido que pueda. O sea, si lo quiero, no soy un tipo de persona. No, no, no siempre me gusta tratar de hacer algo Exactamente igual. Entonces, si quisiera, tendría que hacer mucho más borrando y moviendo cosas. Y voy a tener que dejar eso solo que voy a seguir adelante. Voy a empujar a través. Así que ahora mismo aquí, oh, necesito mover esto. Esta pieza viene por todas partes. Hay una pieza, hay una especie de hebra aquí mismo que voy a iniciarla con gris claro. Y es un poco más oscuro. No sé por qué. Y va justo por encima de la oreja y no viaja ni un mechón, un mechón de pelo hasta aquí Y quiero decir, siento que esto debería ser más alto y debería estar mostrando más oído, pero ¿sabes qué? Bueno, veamos si en realidad puedo hacerlo. Solo trayendo que te levantas un poco más puedo a veces cuando trabajo con lápiz de colores, mezclo un poco de grafito porque tiene una especie de gris diferente al lápiz de color. Y solo lo mezclaré justo en. Como si lo estuviera usando en el cabello para hacer una especie de línea o eso es un poco más difícil de conseguir con el lápiz de color y y obtener una especie de gris más oscuro Ahora, voy a echar un vistazo a estas patillas. Así que supongo que voy a ponerme un poco de pelo gris claro porque es un poco de un área un poco más oscura. No. En realidad estoy viendo mechones de cabello aquí que son un poco más oscuros y las orejas proyectando una sombra aquí mismo en la línea de la mandíbula. Supongo. Esas firmas yo no son perfectas. Pero déjame hacer un poco más de trabajo de línea. Voy a borrar. Quiero que esto en realidad baje un poco más. ¿Bien? Y aquí mismo se vuelve más claro a medida que baja, pero aquí mismo es más oscuro. Entonces estoy usando el lápiz, igual que el otro Colombo Harris proyectando una sombra sobre este grupo de cabellos Simplemente remodelando eso un poco. Conseguir el enlace correcto. Verás como quieres trabajar con los lápices y lápices de colores juntos. Si baja un poco más. Perdón si mi ojo se mueve, yo solo si veo algo que necesita cambiar, me voy a mover a esa parte. Bien. Ahora, voy a que todavía hay bastante pelo, así que voy a volver a usar mi lápiz porque todavía estoy ajustando ciertas áreas. Y voy a venir por aquí y cambiar esto. Quiero que esto sea más grande. Sólo estoy cambiando la forma de algunos de estos Bien, así que ahora voy a volver a la cara. Voy a llegar a la parte de atrás de la cabeza en un poquito de tiempo dentro de poco, Disculpe. Pero yo quería que eso se bloqueara. Y algo realmente me está molestando de los labios. Entonces voy a borrar aquí. Quiero decir, normalmente no voy tan lejos, pero parece que están mucho más cerca de la nariz. Siento que los hice demasiado bajos. Ahora no para una persona normal, cierto, sino por la proporción de esta imagen, como parecían manera, todavía, bueno, eso se ve un poco bien No puedo creer que acabo de borrar tanto del dibujo, pero quiero decir, ahí es donde tienes que hacer para convertirte en un buen artista Si estás pintando, estarás moviendo cosas. Estarás pintando probablemente. Y vamos a echarle un vistazo. Sí, eso se parece un poco más a la imagen. Y hay algo más que estoy viendo. Quiero decir, voy a mover las cosas como mucho más profundo en el proceso de dibujo. Es decir, no tengas miedo de hacer eso. Eso significa que estás viendo las cosas correctamente. Eso significa que estás sabiendo cuándo hay que mover las cosas. De hecho estoy sacando la barbilla un poco más para que eso signifique que estás, en realidad te va bien. Nadie lo consigue perfecto en la primera vez. Estoy planteando esto, siento que esto también fue demasiado bajo. ¿Y sigue siendo demasiado bajo? Yo solo me estoy haciendo esa pregunta. Los labios no se ven perfectos, pero se ven un poco mejor. Creo que está bien. Así que voy a borrar esta línea de abajo y estoy mirando dos labios y solo tratando de hacer algunos ajustes. A mí no me parecen del todo bien. Bueno, me voy a ir, ya sabes, voy a ser como, quiero decir, puedo cambiarlos 500 veces pero quiero decir, eso no es, no lo sé. Eso es demasiado. Entonces estoy buscando oscuros y aquí estoy usando el lápiz normal porque los oscuros son un poco más oscuros Pero quiero decir, si tienes tiempo, quiero decir, pasar 5 h en un dibujo como este y cambiarlo y cambiarlo y cambiarlo y cambiarlo. Bien. Estoy buscando áreas que sean más oscuras y sigo usando el lápiz normal. Vaya, perdón, porque me está dando un gris más profundo, más oscuro que el lápiz de color gris más oscuro que tengo Para que puedas combinar. Estoy haciendo voy a hacer una porción, no proporción de esto a lápiz. Demasiado. Sí, esto es demasiado. Ahí hay un valor, pero lo hice demasiado exagerado. Entonces se ve raro. Voy a poner algunos de los sombreados en la cara. Y vas a, vas a encontrar que eso sucede a menudo que lo haces, como lo pones en una oscuridad, pero es demasiado oscuro. Y es que básicamente es algo que tienes que hacer. Es otra cosa como donde estás moviendo líneas, también vas a estar cambiando valores. Quieres que el valor sea lo más correcto posible. Porque como si obtienes el valor de algo es demasiado oscuro o algo es demasiado claro o no lo suficientemente claro, entonces todo va a parecer apagado. Entonces es algo que debes corregir también Esas líneas pueden ser demasiado exageradas. Y entonces va a ser tan frustrante para ti como mover líneas por donde empiezas a tratar de corregir y meterse con el valor Sólo estoy mirando. La nariz está proyectando una sombra aquí mismo. Probablemente el responsable de esta oscuridad de aquí mismo. Voy a entrar aquí con grafito y realzar los oscuros que tengo, pero probablemente voy a entrar más tarde con negro Voy a volver por aquí a esta línea y poco mejorarla y definirla. Necesito, ya que me mudé esto, uh, un poco necesito borrar esto Y vuelve a esto yo, lo cual es un poco desafiante porque no es frecuente que veas en es así. Y el fondo. Y el yo está aquí. Entonces no está totalmente en, exactamente de perfil. Está un poco fuera de una vista de perfil. Pero quiero decir, se puede ver eso por los labios también, ¿verdad? Porque los labios son como si estuvieras viendo esta sangría que normalmente no ves si es totalmente de perfil Entonces esa es otra pista. Y es otra cosa que es un poco difícil de dibujar. ¿Sabes qué? Voy a parar y reiniciar porque los videos van a que no puedan llegar demasiado largos. 14. Retrato de lavado de pluma y tinta 1: Bien, entonces voy a comenzar este dibujo. Va a ser en pluma y tinta. Y el primer video solo va a ser un lavado. Y entonces estoy viendo, de nuevo, ahora mismo solo me estoy enfocando en retratos renacentistas. Si tuviera un modelo, usaría un modelo, pero solo estoy usando esta textura de Andrea los adultos son TO, es un constante para la cabeza de Juan el Bautista. Y ahora mismo lo bloqueé un poco. Sólo voy a bloquear las luces y los oscuros, así que estoy usando el lavado de tinta Así que aquí creé un par de valores diferentes de negro y estoy usando un pincel en este segundo video, se potencian con pluma y vino. Entonces estoy usando un trozo de papel de acuarela. Por eso el dibujo es un poco pequeño. Y porque puede retener el agua y luego estoy bloqueando en las zonas más oscuras. Lo siento, parece que ahí hay algo de sedimento. Entonces apenas estoy empezando a bloquear en algunos valores que veo. Cuando haces algo como esto, tú, único malo es que no podrás arreglarlo a menos que uses tiza. Así que hay que tener cuidado de que se oscurezca demasiado. Entonces solo estoy buscando zonas que sean oscuras. Y estoy tratando de tener cuidado porque no quiero estropearlo. Hay algunas áreas que son más oscuras. Solo estoy un poco bloqueando en una zona oscura generalizada donde veo valores que son más oscuros por ahora mismo Entonces si necesita ajuste, todo se ajusta. Entonces esta es la zona de sombra. Estoy usando el papel de acuarela porque sostiene la capa de agua, el medio a base de agua más Si has hecho acuarela, esta es la acuarela ligera en blanco y negro. Y también puedes usar color blackwater para esto si no tienes tinta Solo estoy construyendo lentamente áreas de valor. Voy a añadir detalle con un bolígrafo y tal vez algo de tiza después. Pero quiero conseguir, quiero decir, puedes hacer, cuando te gusta un dibujo de líneas a tinta, puedes hacer tanta tinta como quieras, tanta luz como quieras. Solo busco las zonas de los labios que sean más oscuras. Así que podrías parar aquí y hacer el resto en la fila. Pero quiero un poco más un valor aquí antes de usar otros materiales. Estoy ahora mismo estoy bloqueando en lo que veo como mechones de cabello Y habrá más detalles añadidos a esto más adelante. Otra vez. Tu objetivo no tiene por qué ser para que sea exactamente como la imagen. A menos que quieras que sea. Pero estoy usando la imagen como referencia ya que no tengo modelo aquí. Cuando estás muy avanzado, probablemente podrías hacerlo sin una foto. Cuando lavas tu dibujo lineal, podrías hacer línea primero también y luego hacer reloj. O podrías hacer línea de lavado y luego lavarla más o simplemente lavarla a diferencia de cualquier manera que quieras hacerlo Pero encuentro que poner algo de valor me ayuda a empezar. Solo estoy buscando un poco ver lo que necesito. Así que voy a volver a la cara y traté de poner algunos valores más claros que como ver ahí mismo, hay una línea que puede que no sea como si quisiera que estuviera más mezclada, podría volver al valor más oscuro e intentar mezclarlo podría volver al . gente le gusta trabajar mojado en húmedo y a algunas personas les gusta hacer capa seca sobre capa seca. Entonces me estoy poniendo un poco de oscuridad. Y me voy a meter en eso, eso solo era negro puro. Voy a agregarle un poco de agua. Y voy a las zonas que son muy oscuras. Ahí vamos. Ahí se fue el agua. Así que de nuevo, cuando te vas muy oscuro, como si te pones demasiado oscuro, no hay forma de aclararlo Entonces eso es lo que tienes que tener cuidado. Maravilloso cuando esto, así que un poco, froté mi pincel sobre la toalla de papel y ahora la estoy secando Y podrías usar tu dedo un Q-tip. Estoy tratando de mezclarlo así. O una toalla de papel o una bola de algodón. Sólo estoy tratando de creo que eso se ve un poco demasiado es un poco desordenado Entonces, si trabajas en un trozo de papel de dibujo normal, no va a sostenerlo como el papel de acuarela. Si no tienes el papel de acuarela, puedes usar un trozo de papel carboncillo que va a contener al menos un poco más de agua estoy poniendo en la oscuridad para la fosa nasal Entonces voy a tratar de hacer todo lo que pueda en lavado para esto y luego voy a dejarlo secar y luego hacer otro video. Cuando cambias de una cosa a otra, como lavar a forrar, quieres dejar que se seque a menos que quieras que ese efecto sangrante de la línea sangrando hacia el área húmeda. Hacer 1 s. Sólo estoy recibiendo un Q-tip. Puedes manchar un poco con un Q-tip si quieres. Y solo busco más áreas que sean oscuras, tratando de escoger diferentes valores lo más rápido que pueda porque esto podría tomar un par de horas, ¿verdad? Porque es así es, te va a llevar más tiempo que trabajar con un bolígrafo o un lápiz o un trozo de carbón, o incluso solo un bolígrafo. Y un poco empezando a parecer un retrato. De este lado, hay algo de sombreado, pero es un encendedor Entonces solo estoy probando mi tinta en mi pedazo de papel que quiero usar no quiero que se oscurezca demasiado. Por eso no empecé de nuevo por aquí. Quiero asegurarme de que este sombreado por aquí sea muy tarde Y puedes hacer tanto o como poco lavados quieras. Hace hueco bonito efecto aunque en dibujo, mucha gente hace esto en un color marrón o sepia para figura Solo estoy pensando para mí mismo, como ¿quiero agregarle más lavado? O sigamos adelante. Estoy haciendo algo así, quiero decir, esto podría tomar un par de horas para esto podría tomar un par de horas para que se perfeccione de verdad Lo estoy haciendo quiero decir, estoy tratando de hacer un video rápido, ya sabes, así que no estoy haciendo tanto como lo haría normalmente. Y voy a volver a la cabellera. Necesito más grumos en el aire. Voy a hacer mucho trabajo con, con línea y tal vez sombreado con lápiz y lápiz carboncillo ya veré que puedo combinar Pero este fue mi trabajo de valor inicial. Estoy tratando de mantener este blanco que puedas ser un perfeccionista sobre la pluma y la tinta o oh, esa olla más oscura o un poco superficial al respecto ¿Correcto? Cualquiera o ambos en ciertas áreas del dibujo Cualquiera. Te sientes como si te gustara un poco más de pelo por aquí. Y yo solo, solo lo estoy echando un vistazo y estoy pensando para mí mismo, ¿quiero seguir jugando con eso Y voy a hacer de esto un gris claro aquí mismo en pluma y tinta o quiero y lo siento, en lavado discúlpeme. Sigue pendiente, pero es la parte del reloj o quiero dejar continuar dejar continuar con solo la pluma y en algunas otras cosas. Yo solo, estoy tratando de averiguarlo ahora mismo. Voy a entrar con una oscuridad. Siento que hay algunas zonas que no son lo suficientemente oscuras. Eso está sangrando ahí mismo. Entonces eso es lo que pasa cuando no dejas que las áreas se sequen. Ya ves si te gusta eso o si no te gusta. A algunas personas les gusta, a algunas personas les gusta el efecto que da, pero no siempre se puede controlar lo que hace. Entonces eso es sólo algo en lo que pensar. A la gente le gusta y trabaja con ella. Y algunas personas no. Estoy usando el Q-tip aquí para secarlo y mezclarlo. A pesar de que es papel de acuarela ahora está empezando a doblarse porque hay mucha agua en él. Para que puedas decidir cuánto lavado. Te lo quieres poner porque voy a agregarle más. Y quiero que este lado sea más oscuro. ¿Sabes qué? Creo que lo voy a dejar y hacer el resto con como línea y tiza y carboncillo. Sólo voy a mezclarlo. Es solo que se está mojando un poco, pero podrías hacer mucho más en el lavado. Quiero decir, lo que quieras hacer y lavar, Depende de ti. Voy a parar esto y dejar que se seque 15. Línea de retratos de pluma y tinta Parte 2: Entonces voy a agregar algunas líneas a esto. Y estoy usando la pluma. Así que solo estoy este es el bolígrafo que estoy usando y solo estoy sumergiendo el bolígrafo directamente en negro Quiero una punta más gruesa para algunas de estas líneas exteriores. Pero como tengo esta punta muy delgada, voy a entrar en el ojo y tratar de hacer algunos de los trabajos de línea. Entonces esto es como cuando haces un dibujo de lavado, no puedes conseguir esto con un pincel. Entonces es por eso que la gente lava la línea M para agregar algo del detalle. Y todavía es un poquito de manera que se puede ver un poco de sangrado, pero voy a seguir adelante. Eso es un poco demasiado húmedo. Voy a tratar de hacerlo, pasemos a este ojo. Ahora que me veo más pequeño y entonces ese es el único problema con la tinta es que como si no pudiera borrar esto ¿verdad? Entonces parece que se ve más pequeño y se ve más bajo. Déjeme dejar eso por un minuto. No se ve horrible, pero se ve un poco asimétrico Entonces voy a mirar la nariz, solo tratando de conseguir un contorno en ella y los labios. Entonces hay que seguir redefiniendo la pluma en la tinta si se agota. Tengo otra clase sobre cómo usar esto. Entonces eso es un poco como el precursor de este PC. Como si estuvieras pensando como qué, qué, qué está pasando aquí, ¿verdad? Entonces cuando como si no tienes la tinta, puedes simplemente sumergir la pluma en la acuarela negra y la acuarela negra gio. Bien. Ahora voy a subir aquí y poner en el párpado. Así que tienes que ser un poco cuidadoso y lento cuando estás haciendo esto a menos que quieras que sea incompleto y no te va a molestar realmente ningún error incompleto Entonces como algunas personas hacen algo así como un gesto tipo dibujo con pluma y tinta. Sólo estoy delineando el ojo. Y voy a poner en la pupila. Y voy a sacar esto a colación y ya veré, tal vez pueda corregirlo después con un trozo de carbón blanco. Sólo estoy tratando de hacer que este ojo sea un poco más alto. Para que veas con qué facilidad puedes cometer un error, ¿verdad? Bien, entonces ahora voy a cambiar la propina. Espera, solo quería hacer una línea más aquí abajo con esta pequeña punta. Bien, entonces voy a conseguir otra propina. Esta es una punta más gorda. Y voy a hacer algunas de las gordas o contornos como donde quiera. Entonces mira cuánto mejor es esa propina. Voy a delinear algunas de las cosas que parecen tener líneas más gruesas. Se mueve más rápido porque es más gordo. Así que eso sangró ahí mismo, ese guardia negro en el otro bloque, y luego Eso va a crear un bloque Entonces si tú, de nuevo, si no quieres eso, puedes dejar que las zonas se sequen y lleva mucho tiempo. Pero estoy trabajando en algunas de las líneas del cabello porque el cabello tiene mucho trabajo de línea en él. Voy a realzar esto con lápiz o lápiz carboncillo. Estoy empezando aquí. Entonces aquí estamos mezclando diferentes medios. Entonces quiero decir, esto se parece mucho a líneas perfectas como así no es lo que se ve el cabello, pero ese es solo mi punto de partida. Así que probablemente tendré otro conjunto de líneas y lápiz carboncillo más tarde cuando este se seque. Solo estoy tratando de encontrar la dirección de los mechones de cabello ahora mismo. En este tipo de miradas muy estilizadas. Pero voy a potenciarlo más tarde. Sólo estoy recibiendo alguna dirección generalizada de las líneas. Quiero decir, el cabello no se ve así, pero se ve más como cabello que, que solo los grumos de valor, ¿verdad Entonces estoy trabajando en el dibujo. Y voy a venir aquí. No quiero sentarme. Entonces estoy teniendo cuidado porque como y si pongo mi mano justo aquí y eso es todo lo voy a estropearlo totalmente. Entonces quiero hacer estoy levantando la mano Si cometes un error, tienes que trabajar con ello. Eso es lo bueno y lo malo de Penn. Cualquiera, gritos, eso era demasiada tinta. Así que solo puedes ver cómo es realmente difícil de controlar. Muchas cosas en esto. Probablemente lo voy a dejar en eso ya terminé la línea de trabajo con otra cosa para el cabello. Pero voy a bajar aquí. En realidad, voy a entrar en las cejas porque iba a hacer las cejas con una pluma más delgada, pero pensé que sería mejor con esta pluma o con esta punta, disculpe. Sepa, si uso una pluma más delgada, podría ponerle cada pelo, pero solo quería hacer una forma Y por aquí va a ser más ligero. Entonces lo que estoy haciendo es que estoy metiendo mi pluma en Eso es demasiado tarde en la tinta, pero luego la estoy sumergiendo en el lavado. Eso también es demasiado oscuro para tratar de obtener un valor más ligero del negro. Ahí vamos. Bueno, el problema es, es eso, gritos, eso fue, que yo robot demasiado grande, ¿verdad? A ver si puedo arreglarlo con un Q-tip. Yo sólo lo empeoré. Entonces más adelante cuando se seque, voy a tratar de arreglarlo con el lápiz carboncillo, pero voy a ponerlo en algunos de los trabajos de línea aquí abajo. Así que como si estás usando un valor de color más claro, discúlpeme, cuando lo pruebes. Pero no se puede decir cuánto tiempo va a permanecer en el papel. Cuando podrías necesitar más. Cada lote de color se ve o un valor, lo siento, en color, es color en blanco y negro, es valor. Cada lote de valor se ve diferente. Y entonces no puedes controlar cuánto va a durar en la pluma. Entonces solo un montón de variables que no puedes controlar. Bien, sólo estoy tratando de pensar para mí mismo, ¿es suficiente con la pluma? Y voy a decir que sí por eso. Y voy a volver y corregir con color o lápiz carboncillo y añadir una capa final 16. Retrato de pluma y tinta Parte 3: Bien, así que ahora voy a mejorar algunas partes de ella todavía están un poco mojadas, pero voy a trabajar primero en las áreas que no están mojadas. Entonces voy a usar un lápiz de color gris para comenzar. Y yo, de nuevo, no quiero sentar mi mano sobre ella porque eso se va a convertir en un desastre. Entonces voy a venir a este lado y realzar parte del sombreado. Y en realidad también voy a hacer esta línea de contorno. No quería hacerlo con la pluma porque no quería que fuera tan oscura. Bien. Así que voy a subir aquí y tratar de realzar zonas de gris y hacer algunas mezclas. También puedes usar tiza para esto. Estaba tratando de usar lápiz de colores para hacerlo un poco más delicado. Sólo estoy viendo si me gustó la forma en que se ve. Voy a ir por un oscuro. Eso está destinado a ir por el lápiz de carbón negro en este momento. Sólo estoy teniendo problemas con la luz. Entonces voy por este borde donde está oscuro. Y estoy metiendo el lápiz carboncillo en el lavado más oscuro. También puedes usar un trozo de tiza. Solo estoy buscando áreas que sean más oscuras entre el lavado. Zonas entre el lavado o dentro del lavado que hice que son más oscuras. Voy a echar un vistazo primero a este lado del cuello. Estás dentro, eres capaz de realzar el sombreado con la tiza, el lápiz carboncillo o el lápiz de colores una manera que probablemente no hubieras podido hacer con la pluma o el pincel Bien. Entonces voy a venir a echar un vistazo a esto. Yo cuando solo busco zonas de oscuridad. Esto no es perfecto de ninguna manera. Solo estoy mirando alrededor de la foto y buscando zonas de basura que no conseguí con el lavado. Y eso se ve un poco incompleto, pero eso me parece bien En realidad puedes hacer mucha mezcla, pero estoy bien con la forma en que se ve ahora mismo. Se puede hacer trabajo de línea como esos son Alliance. También se podría hacer eso con la pluma que sería eclosión, rayado o sombreado Y el ojo es un poco más oscuro alrededor del borde. Entonces voy a tratar de poner eso en Y estoy socavado el lápiz de color gris porque el blanco del ojo no es todo blanco Tiene un poco de oscuridad, así que voy a intentar sombrearlo , pero no quiero usar el negro porque creo que va a ser un poco demasiado oscuro. Voy a subir aquí con el lápiz carboncillo negro. Y necesito meterme en el cabello. Pero déjame solo mirar primero a los ojos. Estoy usando no quiero que esto sea tan oscuro porque está en un punto culminante en la cara. Entonces estoy usando el lápiz de color gris. Y otra vez, hay un poco de sombra en el ojo y el blanco del ojo, discúlpeme. Voy a conseguir el gris negro lo siento, el lápiz carboncillo negro para esta zona. Y solo tratando de hacer un poco de sombreado con el lápiz de color gris, tratando de meter los círculos debajo del ojo De hecho, puedes obtener una textura bastante rica en tu dibujo usando técnica mixta. Estoy tratando de hacerlo un poco más oscuro aquí mismo y que se mezcle con el lavado gris más claro. Y aquí mismo está un poco más oscuro en el medio. Lo siento si me estoy moviendo, solo me di cuenta un poco de cosas diferentes en diferentes momentos Sólo estoy buscando. Si dijera la corrección antes de entrar en el cabello sería como decir, recuerda que pensé que le hice esta ceja a Slack. Entonces este es un lápiz de carbón blanco. Entonces esa es la forma en que puedes corregirlo. Lo hice demasiado gordo en ciertos puntos. Así que puedes entrar ahí y como algo así no es una goma de borrar pero puede deshacerte de las zonas que hiciste demasiado oscuras ¿Correcto? Simplemente puede ir por encima de él con el blanco. Y tal vez aquí un poquito. Parece que podría estar un poco demasiado lejos y en realidad no marcó una gran diferencia. Entonces me voy a meter en el pelo y solo tengo el lápiz carboncillo negro. Y voy a agregar aquí pero también agregar cabello en diferentes direcciones, ¿verdad? Porque no es todo el pelo no está todo estilizado, yendo en una dirección Como parece que es con estos grumos que hice. También puedo hacer líneas más delgadas, líneas que están sobrecruzando. Así que simplemente no parece un desastre estilizado. Entonces como si voy en esta dirección, podría ser como la pared. Hay pelo en esta dirección y en esta dirección, que es lo que a menudo se ve con aquí porque los mechones no siempre permanecen juntos. También voy a poner un poco más aquí. Empezando a verse un poco mejor, no perfecto. Ni siquiera estoy ahora mismo. En realidad solo estoy tratando de hacer que estos grumos se vean un poco más realistas En realidad, en realidad ni siquiera estoy mirando la foto. Solo estoy tratando de conseguir algo de trabajo de línea ahí y luego volveré a entrar y refinar. Entonces voy a subir aquí y agregar lo que pasó aquí mismo. Voy a poner algunos sombreados aquí. En realidad está empezando. O sea, no lo hace, no creo que se vea genial, pero está empezando a verse un poco más. Un poquito más mejor. Voy a bajar aquí y añadir algunos aquí mismo. Algo de sombreado, alguna adición a esta línea funcionan aquí mismo. Solo estoy buscando cosas que necesito cambiar. Puedes seguir y seguir y seguir con esto. Como desde hace mucho tiempo. No sé cuánto tiempo quiero hacer este video, pero, um, así que de nuevo, no lo estoy, estoy tratando de hacer los videos. No demasiado tiempo. Entonces, si hay áreas de luz y el cabello, puedes entrar con el lápiz de carbón blanco. Y si quieres, estoy empezando a pensar que las líneas que hice con la tinta negra o un poco extremas, como que me están distrayendo del resto del dibujo Así que estoy tratando de separarlos con el lápiz carboncillo blanco. Tal vez dejar unos pocos adentro, pero tal vez un poco de someter O como Joel bajó algunos de ellos con esta línea blanca que tiene una línea blanca, entra al dibujo a lápiz carboncillo No quiero tomarlos a todos de plano o de otra manera lo que se me designó ponerlos ahí. Pero a veces eso es lo que tienes que hacer. Algunos de los similares, todavía no estoy muy contento con el pelo. Como si fuera demasiado uniforme. Entonces algunas de las áreas son áreas llenas de oscuridad. Así que sólo voy a entrar aquí y tratar de conseguir algo de como un resaltado o sombra dentro del cabello, ¿verdad? Lo que lo hace más dinámico. Y recuerda, ¿ puedes volver al dibujo con un lavado sobre lo que ya has hecho? En pluma, lápiz carboncillo o lápices de colores. Derecha. Entonces solo estoy tratando de oscurecer algunas de las áreas. Creo que eso se ve mejor. Como una especie de área más oscura del cabello que sale un poco de debajo de otras áreas del cabello y luego tenerlo iluminado y dejar que la línea funcione se muestra a través En lugar de que se vea todo eso, un poco similar y lo mismo Este no es de ninguna manera un cabello perfecto. Sólo estoy tratando de que se vea algo normal. Nuevamente, la gente hace algunos, algunos artistas hacen áreas de cabello realmente incompletas, y algunas personas lo hacen como súper realistas Algunas personas lo hacen estilizado, y algunas personas lo hacen una mezcla de todos ellos o dos de ellos. Bien, eso está empezando a verse un poco mejor. Déjame hacer un poco por aquí. Estoy tratando de oscurecerme cerca de la cara para enfatizar que este lado de la cara es claro. Ahí vamos. Eso se ve mucho mejor. Y necesito mirar esta zona aquí mismo. Esto es un poco demasiado aquí. A lo mejor es sólo unas líneas de lápiz de tiza o carboncillo fuera de lado de todo lo que pesado aquí. Bien, eso se ve mejor. Y algunos trabajos de línea aquí mismo. Entonces, cuando estás haciendo Penn, Washington ink u otro medio Washington, estás mezclando tanto línea como valor Entonces obtienes un dibujo realmente, muy interesante con muchas propiedades diferentes. Sólo voy a oscurecer algunas cosas en la cara que veo que necesitan un poco de ajuste como esa línea de ahí mismo Esta zona justo aquí. Está bien si las líneas en la cara son como estas líneas que pongo en la cara son incompletas y no están perfectamente mezcladas Puedes hacerlas de cualquier manera dependiendo de lo que quieras en tus dibujos. Pero quiero decir, creo que se ve bien con el tipo de líneas incompletas No creo que eso le quite el dibujo. En algunos casos puede hacer que se vea más interesante. Sólo estoy buscando lo que necesito cambiar aquí. Y quiero oscurecer. Entonces esto es sí, necesito un poco más oscuro aquí mismo. Entonces hay una especie de, una franja de oscuridad aquí mismo en este retrato. Área recta pero un poco de valor que es un poco más oscura. Así que simplemente pasa por encima del lavado, tal vez permita que algo del lavado se muestre a través, mezclado en el lavado. Y voy a subir aquí y hacer que esta zona sea un poco más oscura así como esta. Entonces estoy ajustando valores. Es casi imposible que consigas acertar los valores a la primera vez. Y estos ni siquiera probablemente son como perfectamente correctos. Pero quieres empezar a poner en como, Bueno, aquí hay una luz, Aquí hay un medio, Aquí hay un oscuro, ¿verdad? Y entonces dirás, bueno, hay que cambiar esto. Esto tiene que ser un poco más ligero en comparación con eso. Eso tiene que ser un poco más oscuro en comparación con otra cosa. Entonces es un proceso donde estás trabajando en tu dibujo. Sólo echándole un vistazo de nuevo, ya ves lo que puedo necesitar para cambiar. Quiero oscurecerme aquí mismo. Quiero decir, podría haberlo dejado claro, pero solo oscurecí un poco este círculo ¿Y qué hay de aquí? El lado, significan que esta luz puede ser un poco demasiado ligera. Y aquí mismo, otra vez, no tal vez un poco demasiado claro, empezando a quedar bien, y luego voy a conseguir el lápiz de color gris y oscuro en esta zona gris, un poco oscuro en esta zona. Ponle un poco de trabajo de línea aquí que sea un poco más ligero porque es con un gris. Como, quiero decir, puedo dejar esto así como, ya sabes, tener alguna variedad en el dibujo. Voy a entrar justo debajo de aquí y como que tenga una sombra siendo proyectada por el pelo en gris. Y esto no es totalmente perfecto. Voy a venir aquí y corregir. Voy a hacer este tipo de gris un poco más oscuro. Pero puedes ver como es algo así como entrar lentamente en un retrato. Esto es demasiado ligero, oscureciendo esto. Y estoy viendo más cosas que necesito ajustar para que estén sombreando aquí Esto no es sólo blanco puro. Estoy viniendo aquí y solo agregando un poco de oscuridad. Sacando esto un poco. Como quiero dejar algo del lavado mostrando bien, como ahí mismo. Creo que se ve muy bien como en cuanto a relación de lavado a línea o lápiz de color, ¿verdad? Como quiero decir, no tiene sentido hacer un lavado y luego ahogarlo. Y entonces no puedes ver nada de eso, ¿verdad? Al igual que quería ver algunas hojas, algunas de las líneas que las líneas gordas que hice con la pluma y el pelo, ¿verdad? De lo contrario, ¿por qué hacerlo? ¿Correcto? Pero como si pudieras tener algo que muestre un poco de todas las capas y medios que hiciste, entonces estás creando como un dibujo realmente rico y dinámico. Si eso tiene algún sentido. Algunas personas tendrían más lavado, algunas personas tendrían más línea. Simplemente depende de tu preferencia. Voy a entrar aquí con la consulta y algo oscuro en esta zona un poco. Bien, y voy a dejar esto paz antes de que lo estropee, bien. Hay un peso. Como puedes ver, siempre puedo ver algo que necesito cambiar, pero hay un momento te gusta un gran error que puedes cometer en el dibujo como meterse demasiado con él, ¿verdad Hasta que, hasta que te excedas y no puedas arreglarlo. Pero como pueden ver, puedo empezar a ver cosas que necesito arreglar y entrar aquí y arreglarlas. Y una cosa más. Aquí hay un poco de resaltado, así que voy a traer el lápiz de carbón blanco y ponerlo ahí. Puedes mezclarlo o dejarlo. Y estoy poniendo un poco de lápiz carboncillo blanco aquí mismo. Bien. Lo voy a dejar en paz antes de que lo estropee totalmente. Pero le vendría bien más trabajo. Tampoco quiero que el video sea demasiado largo 17. Proyecto de neutro de dibujo de retratos: Bien, entonces para tu galería de proyectos, lo vas a hacer para dibujos de retratos. Después de practicar las proporciones y las características. Puedes hacer estos o puedes hacer los tuyos. Entonces vamos a hacer uno sobre papel negro con lápices de carbón blanco y negro y pastel tiza negro, blanco y gris. Entonces vamos a hacer uno sobre papel gris con lápices de carbón blanco y negro y pastel tiza negro, blanco y gris. Entonces vamos a hacer uno sobre papel blanco con lápices de color negro, blanco y gris y lápiz normal. Esos tres retratos fueron en tres perspectivas diferentes, perfil frontal y tres cuartas partes Entonces eso sería genial si también incluyeras en tu proyecto. Entonces vamos a probar uno con pluma y tinta. Entonces un lavado de tinta primera línea con la pluma, y luego lápices de carbón negro, blanco y gris o lápices de colores. Y así tu galería de proyectos debería consistir en esos dibujos en esas cuatro combinaciones, puedes hacer tu propia gente o puedes hacer lo mismo una vez. Depende de ti.