Dibujo de pluma y tinta y técnicas para principiantes

1. Introducción a la pluma y la tinta: Entonces en esta clase, básicamente, vamos a aprender técnicas de pluma y tinta. Vamos a impactar cualquier valor que estés combinando en línea. Entonces primero vamos a hacer objetos en algunas de las técnicas. Entonces vamos a lavar con un cepillo. Entonces aquí estamos diluyendo con agua para crear diferentes valores de lavado Y luego estamos poniendo, los estamos pintando con un pincel y creando valores. Se puede utilizar una técnica de húmedo en húmedo o húmedo sobre seco. Y aquí estamos usando la pluma para crear líneas diferentes áreas de valor con mentir. Y esto es la eclosión de contorno. Entonces vamos a hacer combinaciones. Entonces esa primera línea no resultó tan bien, así que hice otra Entonces este es con una punta más delgada de la pluma, tiene diferentes puntas. Se puede sumergir la pluma y negro o también se puede sumergir en lavados de menor valor Y luego esto es lavado en línea. Así podrás combinar lavado y líneas para crear un dibujo realmente agradable. Hay que dejar que las zonas se sequen. Y luego las otras combinaciones son el carbón de Washington. Entonces esto es solo hacer el lavado, dejar que se seque y luego usar carbón encima para mejorar. Y entonces esto es lápiz blanco y de color, lo mismo. Así que haciendo un lavado y usando lápiz de color encima de él para esto, puedes aclarar las áreas que tienes demasiado oscuras. Entonces vamos a hacer una serie de dibujos a tinta. Entonces esto es solo usar las técnicas que probamos. Entonces esto es solo un lavado. Los Valles Secos en realidad toman bastante tiempo. Se trata de un lavado y carboncillo y dibujo a lápiz de colores. Y cuando haces dibujos como este, quieres dejar pasar a la Washoe Y esto es un lavado y dibujo lineal. Se trata de un dibujo lineal. Y el último es simplemente un poco de diversión extra. Es una especie de dibujo lineal gestual suelto porque no lo hemos hecho Y eso es extra 2. Técnicas de lápiz y tinta: Bien, entonces este es un poco de un medio diferente. Y hay pluma y tinta. Hay muchas combinaciones diferentes para usar pluma y tinta. Y el primero está lavado. Entonces tengo esta pequeña paleta de acuarela y la llené de agua. Lo primero que voy a tratar de hacer es llenar estos cuatro cuadrados con cuatro valores diferentes. Para el valor más oscuro. Aquí está mi tinta aquí mismo. Por el valor más oscuro, estoy sumergiendo minúscula brocha en la tinta y poniéndola en el cuadrado más oscuro Entonces ahora quiero hacer un gris claro, un gris medio, un gris más claro, etcétera Entonces voy a volver a intentarlo. Esto es un poco desafiante. Pongo un poco de tinta negra en el pincel y la estoy metiendo en esta agua. Y quiero ver qué valor obtengo. Voy a probarlo aquí arriba primero. Entonces es una especie de valor muy ligero. Voy a tratar de hacer uno que esté un poco más oscuro por aquí. Poniendo un poquito más. Y voy a probarlo. Tipo de aspecto igual. Entonces, la razón por la que esto es difícil es porque terminan luciendo igual. Así que vas a tener que jugar con esto para obtener diferentes valores antes de empezar. Vamos a intentarlo de nuevo. Ahora eso es un poco más oscuro. Así que voy a poner esa en el medio. Y quiero hacer uno en el medio. Voy a poner este encendedor aquí mismo. Tal vez. Eso es demasiado ligero, así que uno debería estar justo aquí. Y luego voy a tratar de hacer este uno que esté un poco entre esos dos Y lo estoy probando aquí arriba. Eso se ve un poco bien. Y luego quiero hacer uno entre estos dos. Así que tal vez tengas que perder el tiempo con esto durante un par de minutos para que se vea bien. Y déjame probar esta. Necesita ser un poco más oscuro. Puedes hacer más de cinco si quieres. Pero quiero decir, al menos cinco serían una buena idea. Bien, entonces ese va a estar justo aquí. Estoy usando papel de acuarela. Entonces, como ves, toma un minuto conducir. Entonces el primer dibujo a tinta que voy a hacer esto no es en realidad un dibujo, es solo una forma para mostrarte las diferentes técnicas. Entonces voy a hacer un lavado, una forma y lavar en una forma en línea. En este video. Aguanta. Déjame mover esto. Bien. Entonces me estoy poniendo, estoy haciendo mi esfera otra vez. Y esta parte es realmente oscura. Cuando haces esto, primero no quieres que te oscurezca realmente. Quieres empezar con luz y luego oscurecerte porque no puedes, siempre puedes oscurecer y una luz pero no puedes arreglarlo si es demasiado oscuro, no puedes borrarlo, pero solo tienes que trabajar con él. Entonces quieres tener cuidado al agregar oscuros. Y la parte inferior es muy oscura, así que estoy agregando un medio aquí mismo, y luego lo haré más oscuro. Cuando estás haciendo esto. Déjame mostrarte tan mojado en mojado. Entonces esto todavía está mojado. Entonces si pongo la parte inferior es negra. Entonces si me pongo negro, simplemente lo sumergí en el bloque y lo puse ahí. Cree que hay gente que le gusta trabajar de diferentes maneras. A algunas personas les gusta sangrar pero no puedes controlarlo. Entonces estás trabajando con un accidente o estás trabajando con lo que pase ¿verdad? Entonces a algunas personas les gusta dejar que las áreas sequen y luego seguir entrando ahí. Pero si haces eso, probablemente vas a ver una línea. Como en vez de mezclar Pero cuando lo dejas sangrar, la mezcla es ¿cómo puedo decirlo? No puedes controlarlo. Entonces solo tienes que averiguar en qué eres bueno o en qué te gusta. Y es muy ligero en la parte superior. Estoy un poco tratando de dejar que esto se seque y me voy a otra zona Esto puede ser rápido. Es decir, puede llevar poco tiempo o mucho tiempo. Ahora, sólo estoy sumergiendo mi cepillo en el agua. Porque cuando sumerjo mi cepillo en el agua, quiero que haya un resaltado blanco aquí mismo. Va a diluir el valor, ¿verdad? Entonces estoy tratando de seguir diluyendo el valor para que se vuelva cada vez más ligero Y más ligero. Si alguna vez has hecho acuarela antes, esto es como acuarela, entonces es como muy, estás trabajando con transparencia, ¿verdad? Es, es un poco duro a veces uso mis dedos. También puedes usar Q-tips o toallas de papel para ordenar o bolas de algodón Bien. Y entonces la sombra proyectada es realmente oscura, pero voy a empezar con la luz. Eso no es perfecto de ninguna manera. Yo solo quería hacer una demostración rápida para ti. Este no es el dibujo, es solo una demostración de una técnica. Tratando de encontrar el valor más oscuro. Voy a tener cuidado en este borde porque no quiero que este borde desangre en la sombra, ¿verdad Entonces como si tuvieras tiempo, lo dejarías secar y luego harías otra capa. ¿Sabes a lo que me refiero? Algunas personas simplemente se sientan y dejan que las capas se sequen. Eso es demasiado claro para la sombra proyectada porque la sombra proyectada es la parte más oscura del dibujo Así que voy a oscurecerme un poco. Como ahora mismo, solo estoy supongo que la técnica que te estoy mostrando ahora mismo está sangrando. Así que estamos sangrando una capa húmeda en otra. Pero quiero decir, si no te gusta, puedes esperar a que se seque. De hecho me gusta, pero si usas este método, puedes cometer un error que no puedes arreglar. Deberías experimentar con ambos. Es una especie de aligeramiento por aquí. Y eso es lo positivo del sangrado. Se puede obtener algo de mezcla ahí. Pero no es tan fácil de controlar como un lápiz o un lápiz carboncillo. Estoy tratando de llevar esto hasta el borde, pero aún así dejar que el borde de la pelota se muestre. Y ahora el borde de la pelota está seco. Se seca. Vaya, ahí en sangró un poco Se seca bastante rápido. Ahí vamos. Así que estoy bastante contento con eso. Es decir, no es perfecto. Y entonces tienes la pluma. Entonces tendrás un bolígrafo que tenga diferentes puntas. Estas son muy viejas, pero puedes sacar las puntas L y luego puedes meterlas. Entonces voy a empezar. Este tip es muy antiguo. Entonces es básicamente como rayar. Entonces como en la más oscura, tienes muchas líneas de cruce Esto es una especie de punta gorda. Quieres probar todos tus diferentes consejos. Voy a probar otro muy rápido. Eso no es que uno sea demasiado viejo, así que sólo voy a trabajar con éste aunque no se vea perfecto. Entonces si quieres llegar más tarde, vas a tener menos líneas de cruce, pero también puedes usar solo lo sumergí en el valor más ligero. Para que puedas usar el valor más ligero también con la pluma. Entonces como decir para el primero que quieres tener como una serie de líneas de esta manera. Y luego la siguiente querías tener dos series de líneas. El siguiente quieres tener tres series de líneas. Ahora voy a pasar a lo más oscuro. Pero puedes cambiar. Lo que intento decir es que se puede cambiar el valor de las líneas sumergiéndola en lavados Lo siento, esto es, esta pluma es muy vieja. Pero voy a tratar de hacerlo de todos modos. Y entonces incluso puedes tener otra capa de líneas aquí. Entonces voy a intentar hacer este cono con una línea voy a comenzar con un contorno en negro. Esto sería como si solo estuvieras usando línea, sería como rayado o eclosión de contorno, que es algo que miramos Y voy al valor más ligero ahora mismo. Y estoy usando líneas de rayado de contorno para mostrar la curva del cono Estoy usando un lavado para esto. Entonces no estoy usando la tinta negra oscura. Estoy usando la tinta. Diluirlo con un poco de agua. Nuevamente, esto también sangrará cuando se crucen las líneas. Entonces, ¿quieres que se seque? Entonces voy a dejar que eso se seque y voy a ir al otro lado. Entonces quiero obtener estas líneas que son curvas de nivel cruzadas. Entonces estoy mostrando la curva del cono con línea. Y nuevamente, puedes usar, también puedes usar diferentes puntas en un mismo dibujo, lo que sería como usar diferentes lápices. Pero ahora mismo solo estoy teniendo una propina que está funcionando un poco Así que sólo tengan que aguantar conmigo. Esto lleva un poco más de tiempo que el lavado. Y entonces esta es la sombra proyectada, que se va a hacer en línea y está muy oscura. Entonces voy a hacer una serie de líneas como esta. Y entonces tal vez quiera esperar a que estos se sequen para ver cómo están sangrando. Así que voy a poner un poco de agua. estoy sumergiendo la pluma en También estoy sumergiendo la pluma en el agua para quitarle la oscuridad Y voy a subir así que estoy usando curvas de nivel cruzadas en esta dirección dos. Entonces este es un contorno cruzado en dos direcciones. Subiendo y bajando. La superficie es, las líneas van a ser rectas, ¿verdad? Porque es una superficie recta. Esta pluma es muy limitante. Realmente no lo hice, realmente no lo estaba, no lo he usado en mucho tiempo y en realidad no estaba prestando tanta atención antes de comenzar el dibujo. Entonces debería haberlo probado. Entonces es un poco más oscuro en la parte inferior. Entonces voy a tener más líneas y no quiero que sangra. Ahora voy a volver al tipo de startup. Entonces nuevamente, es difícil de controlar. No tienes el mismo control que tienes con lápiz o carboncillo. Se puede borrar, no se pueden corregir errores. Así que solo tienes que trabajar un poco con él. Voy a hacer otra capa de líneas aquí mismo. Labios. Y entonces goteará y obtendrá puntos en partes del papel que no querías que hiciera? Sí. Quiero decir, puedes ir eso está sangrando por todas partes, pero está bien. Eso también puede ser parte del dibujo. Entonces voy a volver aquí arriba. Esto no es exactamente mirar como quiero que se vea. Se supone que tiene que parecer un rayado cruzado. Así que me voy a poner un poco más oscuro y es más oscuro en esta superficie justo aquí, en este lado. Pero, ¿cuál es lo positivo de esto? Te pones como un vino muy profundo, oscuro, increíble que realmente no puedes conseguir con lápiz, ¿verdad? Entonces es diferente, pero puede salirse un poco de control y desordenado Entonces ese es el lado de la cama. Nuevamente, se trata de un trozo de papel de acuarela. Así que no querrías hacer esto en un papel de periódico porque el agua empapa a través del papel de acuarela está construido para sostener la pluma y la tinta Quiero decir, ahora, no creo que esto realmente no esté saliendo muy bien, pero solo estoy tratando de mostrarte la técnica. Ahora estoy me estoy riendo de ello porque se ve muy mal. Estoy usando un valor más ligero aquí. Entonces una tinta con lavarlo. Y esto sigue mojado. Entonces quieres considerar ¿quieres dejar que esta zona se seque primero? O simplemente dejar que un poco las capas de Lyon se desangraran entre sí Depende de ti. Practicaría mucho para ver lo que te gusta y lo que no te gusta. ¿Y sabes qué? Eso se ve muy mal. Ojalá pueda hacer una mejor demostración para usted sobre el dibujo. Eso se ve horrible, pero voy a detenerlo ahí. 3. Técnicas de lápiz y tinta - lavado y línea: Bien, entonces voy a hacer línea de lavado y voy a hacer línea de nuevo porque tengo una propina más pequeña. Entonces para la línea de lavado, voy a empezar con esa. Voy a sumergir la pluma en la tinta negra. Y estoy haciendo una especie de bosquejo. Si esa propina, si tengo una punta más pequeña también, pero puede que sea demasiado pequeña. Y luego voy a hacer líneas aquí mismo. Entonces esto es básicamente, puedes agregar tanto o tan poco vino como quieras. Se puede utilizar eclosión, rayado , contorno, contorno Entonces estoy tratando de usar rayado para la sombra proyectada. Se puede sumergir la pluma en diferentes valores de tinta. Yo sólo voy a bajar. Estoy tratando de eliminar esa zona blanca de ahí. Bien. Puedes hacer tanto o tan poco como quieras. Voy a traer algunas líneas de rayado de contorno cruzado o contorno que viajan con la curva de la esfera No quiero ahogarlo en fila, pero puedes hacer tanto o tan poco como quieras Si quiero hacer una línea pasando por encima, voy a meter mi pluma en uno de los lavados así que no lo hago oh, eso tiene que estaba demasiado oscuro Entonces lo sumergí en el lavado. Pero aún tenía su todavía tiene la tinta puesta. Entonces probablemente debería haberlo probado en una hoja de papel. Pero Bellamy, mi dibujo ahora mismo, extraño que parezca. Voy a hacer un poco más de línea en la sombra. Y luego voy a entrar en uno que es solo línea para el que está bien. Voy a cambiarnos la propina, incluso las propinas más pequeñas. Entonces estoy sacando esto y estoy recibiendo la mejor propina que tengo, que es solo un punto. Y lo estoy metiendo en la pluma. Y voy a empezar por esbozar. Se pueden cambiar las puntas en un dibujo. Entonces, si cambias consejos y un dibujo, tienes algunas líneas gordas y algunas líneas flacas. Eso equivaldría a diferentes lápices. ¿Correcto? Entonces quieres algo de variedad en tus líneas. Voy a hacer esta. En rayado cruzado. Puedes conseguir un trabajo de línea oscura profunda muy agradable con esto. Se tarda más tiempo. Cuando estás usando un bolígrafo con una punta más fina Eso es realmente oscuro. Voy a hacer algunas líneas más claras. Entonces otra vez, si lo quieres igual que rayar, si quieres que sea más claro, como esta sombra se vuelve más clara por aquí Puedes tener menos líneas. Las líneas pueden estar más separadas. Pueden tener menos líneas que se cruzan entre sí. Sí, ¿y puedes ir rápido o despacio? Se puede utilizar la línea para contorno, contorno cruzado o también para sombreado. Voy a sumergir la línea. Lo siento, voy a sumergir la pluma en un valor más ligero. Entonces este es el lavado de la pluma, entonces es más ligero. Si quisiera que la línea mostrara la curva de esta esfera, tendría que hacerlas cruzar curvas de nivel, cual hice aquí, que fui con la curva de la esfera. Pero aquí acabo de hacerlos eclosionar o cruzar líneas de eclosión. Podrías pasar mucho tiempo haciendo esto. Voy a hacer un poco más. Así que en las zonas más oscuras, se puede poner otra serie de líneas de cruce. Y obtienes algo que realmente no puedes conseguir con un lápiz. Puede que te guste, puede que no te guste. Y luego voy a ir más ligero otra vez. Eso sigue oscuro, pero voy a dar la vuelta al borde. Se está convirtiendo en luz. Entonces, como si pones si solo sumerges tu bolígrafo en el lavado, aún puede tener el negro del valor o que estabas usando antes. Así que tal vez tengas que ponerte como un papel rascar y simplemente hacer marcas hasta que salga toda la oscuridad. Quiero algunas líneas más de luz aquí. Entonces estoy aquí un poco más oscuro solo para realzar el contraste. Entonces voy a volver a la luz porque creo que esto necesita un poco más de una transición. De vuelta a la sombra. La sombra proyectada en un poquito más. Y voy a volver a la luz y añadir un poco más líneas en lavado aquí. Entonces ahí tienes un dibujo gigante con marcaje dinámico que no puedes conseguir con un lápiz Voy a detenerlo aquí. 4. Técnicas de lápiz y tinta - lavado de carbón y lápices de colores: Bien, entonces vamos a aprender algunas técnicas diferentes de pluma y tinta aquí. Estas son técnicas que puedes usar en tus dibujos a pluma y tinta. Usted vio línea, vio línea de lavado, pero también puede hacer lavado y carbón. En esta técnica, eres capaz de corregir algunos de tus errores. Entonces estoy usando el lápiz carboncillo negro y estoy poniendo algunas de las áreas que son más oscuras. Sólo estoy mejorando el lavado. No quiero borrarlo totalmente o ahogarlo. Pero puedo conseguir algunas cosas que no pude conseguir con solo el pincel. También puedes hacer los tres o los cuatro línea de lavado en carbón, línea de lavado carbón en lápiz de color. También puedes poner un poco de pastel al óleo o si quieres. Y puedes hacer cualquiera de las combinaciones que más te gusten. Así que solo estoy realzando algunas de las zonas oscuras con el lápiz carboncillo negro. Nuevamente, quiero dejar algo del lavado mostrando. Y luego también voy a usar un gris. Entonces estoy probando esto. Quiero hacer alguna corrección a esto. Así que en realidad voy a conseguir un trozo de tiza blanca. Entonces mira aquí cómo se desangró aquí. Estoy recibiendo el trozo de tiza blanca. Y lo estoy corrigiendo un poco con la tiza. Y por eso me gusta mucho esta combinación. Puedes arreglar cosas que no serías capaz de arreglar solo con el pincel o la pluma. Y luego voy a conseguir el lápiz carboncillo blanco para esta zona. Y solo estoy tratando de realzar lo más destacado y cómo eso se desangró un poco más Y luego me voy a poner un gris. Voy a tratar de ir por este borde. Esto sería genial si esto fuera un lápiz carboncillo, pero no tengo un gran lápiz carboncillo. Solo estoy arreglando algunas de las cosas que realmente no pude controlar con el lavado. Y voy a conseguir el tip Q para mezclar. Tal vez un poco más gris por aquí. Entonces puedes hacer muchas correcciones con esto. ¿Quiero subir un poco este gráfico a lo largo de este borde Tal vez. Ni traerlo un poco más allá arriba. Quiero que esta parte esté un poco más mezclada. Entonces podrías trabajar en esto por mucho tiempo. Sólo voy a volver a lo más destacado y tratar de realzar realmente de esa manera y que salga o se difumine un poco más. Y luego voy a traer el Q-tip aquí. Así que eso solo realmente hay como un parche de gris ahí que se ve un poco raro aferrarse. Lo cual parece que no puedo arreglar. Aguanta un segundo. Así que realmente puedes refinar tu lavado esa manera y hacer que se vea mucho mejor de lo que parecía antes También puedes usar los lápices de color negro, blanco y gris, que voy a usar. Aguanta 1 s. Yo solo estoy tratando de encontrar al negro. No lo encuentro, pero estos van a estar bien. Entonces voy a comenzar con un gris oscuro y voy a realzar algunas de estas áreas nuevamente, lo mismo que estaba haciendo y mezclarme en el lavado. Voy a traer aquí un poco este gris. También puedes bien, te lo diré más tarde. Ahora voy a conseguir el lápiz de color blanco. Y voy a ir aquí. Es más difícil, como en ver lo fácil que quiere aligerar con el carbón blanco Es un poco más difícil con el lápiz de color blanco. No pudiste hacerlo. También puedes combinar lápiz carboncillo y lápiz de colores en diferentes partes de un dibujo. Dame 1 s. estoy Sólo estoy buscando mi lápiz negro. Bien. Entonces estoy usando los lápices de color negro. Esto en realidad es una especie de lápiz carboncillo, pero al menos te das la idea. Entonces otra vez, solo quería mostrarte que puedes realzar con lápiz de colores o lápiz carboncillo. Y también puedes combinar. Esto es en realidad un lápiz normal aquí mismo. Ese carbón era un poco demasiado extremo. Entonces este es un lápiz de grafito normal. Puedes usar esto tal como lo usaste cuando lo estabas combinando con el lápiz de color. Dame 1 s. Aquí está mi lápiz de color negro. Perdón por eso. Así que solo estoy mejorando las áreas de oscuridad y tratando de mezclarlo en el lavado. Se puede repasar el grafito. Y voy a poner algo de ello a la sombra. Yo iba a decir si tú también, si quieres usar el lápiz como una línea sobre el cálido que pueda. Así que puedes hacer como algún trabajo de rayado o simplemente puedes usarlo como una mezcla regular Sólo una técnica diferente que puedes usar. Y luego voy a conseguir un gris más claro y trabajar aquí arriba. Y solo trata de que este aspecto se vea más mezclado y circular o esférico. Nuevamente, quiero dejar algo del lavado mostrando. No quiero ahogarla. Bien, así que solo quería mostrarte esas dos técnicas y voy a hacer otra para la línea Washington 5. Dibujo de lavado de tintas- parte 1: Para el dibujo de lavado, voy a hacer dos pimientos y tal vez una taza. Pero primero lo voy a dibujar a lápiz. Algunas personas que son muy avanzadas, secas, solo a tinta. Pero si lo dibujas solo a lápiz, primero, puedes obtener todo en el lugar correcto. Lo estoy bloqueando porque si solo empiezo con un pincel, si cometo un error, no voy a poder arreglarlo Y entonces me habré oscurecido en una parte de una especie de área blanca que no voy a poder volver a aclarar Entonces voy a empezar a bloquearlo con un lápiz. Y luego le voy a agregar lavado. Y detrás de él. La mitad como una taza. En realidad tal vez más como una maceta. Así que estoy bromeando con mi dibujo un poco listo antes de ponerle un lavado Y apenas se puede ver eso. No quiero presionar fuerte con el lápiz hasta que esté listo para ponerle un contorno. O tal vez no quiero presionar fuerte con el lápiz en absoluto y poner en el contorno con la tinta. Esa composición es algo aburrida. Entonces tal vez voy a tener algo como otro pedazo de fruta aquí abajo sólo para equilibrarlo. Así que aquí hay una forma grande y tal vez con forma aquí abajo. Ahora voy a tratar de dibujar en la forma de las formas del pimiento morrón. Aquí está el tallo justo aquí. La parte del dibujo me llevará un tiempo. Casi lo hago y no video la parte del dibujo, pero solo quería que veas este dibujo de principio a fin. Estoy haciendo esto más pequeño. Eso no es exactamente perfecto. Y voy a bloquear un poco hasta que sienta es que estaría bien empezar a trabajar con un cepillo Y no voy a poder ver eso de inmediato. Voy a poder ver esa pared que estoy dibujando solo estoy pensando para mí mismo, como otra cosa que estoy pensando, ¿quiero tener algo aquí? ¿Debería hacerlo más interesante? Probablemente déjelo como está. Y voy a poner un pedazo de fruta aquí abajo. Yo solo creo que es bueno empezar. Así que solo estoy recibiendo mi pincel y estoy buscando áreas como quiero dejar algo del papel muy claro, pero estoy buscando áreas que sean más oscuras. Y solo estoy probando este valor de este lado, esto es solo un papel de desecho. Bien. Entonces voy a bloquear en zonas que son más oscuras o medianas. A lo mejor yo lo llamaría medio. Y recuerda que si te vas demasiado oscuro, no vas a poder arreglarlo. Entonces esa es la mala o la desventaja de hacer un dibujo de lavado Ahora si haces lavado y carbón o lavado y lápiz de color, podrás arreglarlo. O intentaste dar la vuelta al dibujo y solo buscar áreas que sean claras y oscuras. Y luego te lo intentaré más tarde, voy a tratar de que me guste, ¿para qué sirve la palabra? Puede conseguir que todos se fusionen juntos. Ahora, para esto, voy a querer usar blending, pero solo estoy obteniendo algunos valores básicos en. Primero, voy a querer ir, así que la quiero, voy a tener la mesa tipo de luz o blanca para que veas las sombras proyectadas y voy a querer que el fondo sea oscuro. Así que voy a entrar ahora mismo y empezar a poner en el fondo justo alrededor de los objetos. Voy a tenerla negra, así destacan los objetos. Lo bueno del papel de acuarela es que se seca bastante rápido. Así que no va a permanecer mojada por mucho tiempo. Lo absorbe y se secará. Sólo voy a dar la vuelta a esta olla. Voy a ir probablemente voy a tener un Black poniéndose un poco más ligero a medida que se va apagando. Entonces como le puse un poco de agua en eso solo por alguna variedad en el fondo. Y la oscuridad otra vez es para que los objetos destaquen. Voy a sumergir mi cepillo en el bloque otra vez, tenía agua encima y simplemente dejó que eso sangrara en el valor más ligero Entonces voy a volver por aquí con agua. Estoy tratando de hacer mojado en mojado. Así que el cambio de valor no parece un montón de líneas que tengo que mezclar después. Y eso parece que podría necesitar un poco más de oscuridad. Estoy tratando de que se desangre en el agua. No quieres tener demasiada agua, pero esta es una especie de técnica agradable para usar. Con él podrás obtener un bonito efecto. Pero eso fue mucha agua que acabo de poner ahí. Y luego voy a sumergir mi pincel en el negro y dar la vuelta a este lado. Y solo estoy oscureciendo nuevo este fondo para que los objetos puedan destacar. Si no estoy seguro de si algo estoy dejando un poco de espacio, puedo poner algo de negro ahí más tarde. Creo que podría necesitar ser un poco más alto. Simplemente haciendo un esquema. Ahora voy a meter un poco más de negro en esa zona. Me voy, sólo me estoy metiendo al borde justo aquí. Ahora mira como aquí lo dejo secar y está creando una línea que no quería. Así que ten cuidado con eso. Y luego estoy metiendo un poco de agua aquí y tratando de sacar el negro para que se vuelva más ligero. Solo tratando de crear algo interesante como fondo en lugar de solo negro puro. Tirando un poco de negro al agua. Otra vez, quiero decir, no se puede, no se puede controlar esto o lo que sucede. Eso son las metas, la parte buena y la mala de ella, ¿verdad? Puede obtener algunas hemorragias realmente agradables e increíbles. Pero entonces puedes, podrías conseguir cosas que no necesariamente quieres y no podrás arreglarlas. A mí me gusta así. Creo que se ve bastante bien. Entonces voy a dejar eso. Bien. Entonces ahora como eso es realmente lo que voy a bajar, puedo realzar los bordes. En realidad, yo, veo algo que economista. Así que voy a venir aquí por un minuto. Dejé algo de espacio ahí por si necesito sacar ese pimiento un poco más. Bien. Entonces ahora voy a hacerlo ya que esto está todo mojado y algo así quiero decir, simplemente no tengo ganas de ponerle la mano encima. Voy a bajar a este pedazo de fruta. Y sólo estoy poniendo en una especie de valor medio a ligero. Entonces sé que voy por todas partes, pero la forma en que se define la forma es por el fondo. Está hecho. En realidad no es como delineado por una línea de contorno, el fondo solo lo hace destacar. ¿Bien? Y voy a ir aún más ligero. Y se ve un poco igual. Quiero dejar algún libro blanco mostrando, pero quiero poder tener esta mezcla en el libro blanco. Entonces voy a conseguir este pequeño trozo de toalla de papel y mezclarme. Y luego voy a conseguir mi oscuridad. Y gritos, eso estaba un poco oscuro. Y estoy tratando de ponerlo en la sombra de caché de estos objetos. Los pimientos también han proyectado sombras. Probablemente deberíamos haber hecho los objetos primero, pero esto se está secando un poco Así que voy a volver a subir a la cima. Y voy a entrar aquí Así que esto es básicamente un préstamo de acodar y buscar valores y mezcla de áreas de lavado o valores de lavado Voy a oscurecer un poco esta zona. Antes de hacerlo más, probablemente voy a entrar en el pimiento. Lo siento, me estoy moviendo. Todo bien. Voy a tratar de que estos se ocupen un poco. Dos. Yo quiero ¿eso es demasiado oscuro? Sólo estoy hablando. Me estoy haciendo una pregunta. ¿Quiero esperar a que esto se seque o dejar que sangra? Entonces dejé que sangrara. Todavía no estoy seguro de si esa fue una gran elección. Ya veremos. Si es de verdad, si siento que está sangrando demasiado, me voy a secar con la toalla de papel. Mira lo mucho que me bajé ahí mismo. Puedes usar una bola de algodón o Q-Tip. Ahí vamos. Poniendo en esta oscuridad en este lado del tallo. Entonces ahora mismo, como no me gusta cambiar mucho mi pincel, solo voy dando vueltas por el pimiento buscando zonas de oscuridad. Ya que tengo un valor oscuro en mi pincel. Y solo estoy poniendo estos pliegues oscuros que necesitan mezclarse, pero solo estoy bloqueándolos por ahora mismo Bien, y ahora estoy pidiendo una especie de valor más medio, que se ve un poco oscuro. Pero quiero que sea gris oscuro, más oscuro aquí mismo. Entre ahí quiero ir un poco más ligero. Así que estoy tratando de sacar algo de la oscuridad de mi pincel y estoy poniendo algo de valor más ligero y estoy dejando que sangra o una mezcla Voy más tarde justo aquí, pero quiero un poquito del libro blanco que se muestre ahí mismo. Y como se puede decir, esto lleva bastante tiempo. Estoy tratando de encontrar algo intermedio para mezclar esta oscuridad en el área más clara. No es maravilloso, pero está llegando ahí. Entonces voy a dejar que eso se seque y pasar a este pimiento y ver qué tengo que hacer. No siempre se puede controlar. Así que solo haces lo mejor que puedas. Entonces voy a tratar de ir más oscuro en esta zona. Un poco demasiado oscuro. Eso puede ser un poco demasiado oscuro. Estoy tratando de aligerarlo. Ahí vamos. Se puede hacer trabajo de línea con la punta del cepillo. Es solo que a veces no es tan fácil de controlar. Entonces voy a ir más ligero en esta zona y alrededor del borde de aquí. No es perfecto, pero entonces voy a ir un poco más oscuro aquí porque hay un pliegue o un entonces gritos, eso fue demasiado Bien, entonces antes de que se seque, me voy a secar con la toalla de papel. Y probablemente voy a dejar que eso se seque antes de volver ahí. Bien. Me voy a ir. Voy a dejar que se seque. Vaya, eso es demasiado oscuro. Lo voy a dar la vuelta con un valor más oscuro, por lo que destacará. Voy a mirar la olla por un minuto. Simplemente bloqueándolo por aquí, volviéndose más ligero a medida que va en esta dirección. Pero quiero tener algo un poco más oscuro justo debajo de este borde. Una especie de pequeña sombra proyectada desde este borde. Y como esta parte estaba seca, estoy buscando y estoy tratando de decirme, ¿me gusta mojada sobre mojada o mojada sobre seca? ¿Cuál creo que es mejor técnica para este dibujo? Tratando de mezclarnos aquí. Para explicar esto un poco. Parece que lo estropeó. Entonces voy a probarlo por aquí solo para que no me sorprenda del todo el valor. Voy a poner una luz por aquí. Quiero ir más ligero hacia el borde, así que sólo voy a poner un poco de agua en mi cepillo. No sé si quiero dejar este blanco y tener esta mezcla en el ahora, todavía necesita un poco de un valor más oscuro aquí mismo. En realidad voy a esperar hasta que se seque. Creo que se va a poner un poco demasiado desordenado con mojado sobre mojado Así que voy a tomar un pequeño desvío de esto por un segundo y volver por aquí y poner en una oscuridad alrededor de este pimiento ¿Y yo quiero volverme negro? Estoy poniendo un poco de muy oscuro en mi pincel y dejándolo sangrar. No es del todo negro y simplemente se desangró en el pimiento, que no es lo que quería. Pero estoy tratando de que se defina esta ventaja. Voy a volver al borde aquí y simplemente oscurecerlo. Y como puedes ver, solo estás dejando secar capa tras capa. En realidad voy a hacer estos videos no puede ser demasiado largo, así que voy a detener esto y luego reiniciarlo. Entonces esa es mi primera capa. También voy a dejar que se seque por un par de minutos. 6. Dibujo de lavado de tintas- Parte 2: Bien, entonces ahora voy a seguir adelante. Así que necesito voy a poner una luz aquí arriba y luego puedo ajustarla. Yo quería un poco. No quiero así que eso es disculparme. Estoy hablando por todas partes. No me gusta esta línea de aquí, ¿verdad? Quiero que se fusione. Y ahí es cuando te gusta el mojado en húmedo cuando quieres mezclar algo. Kevin, voy a dejar que eso se seque porque antes de empezar a meterse con esto, pero sólo voy a rellenar estas pequeñas zonas blancas Así que solo quieres hacer cuando te metes con algo, quieres dejarlo un poco, el área a su alrededor se seque un poco Y luego como quería poner en un oscuro justo al borde, pero voy a dejar que todo se seque. Antes de hacer eso. Voy a oscurecer aquí mismo. Eso puede ser demasiado oscuro. Solo estoy poniendo un poco de agua en mi pincel como sombra proyectada. Y quiero estoy hablando conmigo mismo. Estoy pensando para mí mismo, quiero dejar la mesa blanca o la blanca es un poco extrema. Así que voy a entrar con un lavado muy ligero. Y algunas zonas de ella pueden ser más oscuras, pero me preocuparé por eso más tarde. Eso es raro porque no sangró pero no lo hice bastante hace mucho tiempo. Pensé que estaba totalmente seco. Esto podría llevar sí, porque acabo de hacerlo. Entonces no lo quiero todo tan desordenado. Entonces solo estoy recibiendo la toalla de papel al deslizarla. Eso también sangró a pesar de que lo hice hace mucho tiempo. Entonces necesitas quiero decir, si quieres que esté realmente seco, necesitas, supongo, dejarlo secar por mucho tiempo. Bien, entonces una cosa que noto es que esta parece muy buena luz Entonces tal vez quiera ir, puede que quiera oscurecer un poco la mesa, así que esto se destaca en esta área. Y te oscureces lentamente. No quieres oscurecerte muy rápido porque no puedes arreglarlo. Así que ahora esto está muy mojado, así que en realidad voy a darle la vuelta. Déjame mover la flecha. Perdón por eso. Y voy a tratar de bloquear en esto. Voy a trabajar por aquí un rato mientras esa zona se seque Sólo estoy poniendo una especie de lavado ligero en esto. Y luego quiero gustarme quería decir tinta roja, Perdón, voy a conseguir mi toalla de papel. Eso es como residuo de tinta. Es como pequeños trozos de tinta seca. Bien. Entonces quiero que esté un poco más oscuro aquí mismo, pero no demasiado oscuro. Y probablemente debería haber esperado a que eso se secara pero en realidad no sangré Y luego quiero realzar esto como si hubiera una pequeña mancha blanca justo aquí. Entonces voy a repasar eso con el negro. Y sólo me estoy deshaciendo de esa zona blanca. Pero no soy lo que quería que pasara. Ahí es cuando obtienes tu error que no quieres. Pero en realidad la toalla de papel ayuda un poco bloquea bastante bien Déjame traerme un trozo de toalla de papel. Entonces, si cometes un error que empieza a sangrar, entonces usa la toalla de papel. También puedes usar una bola de algodón. Y sé que ya lo dije antes. Solo estoy sacando este black out, solo haciendo que destaque un poco más. Y voy a subir este borde con el negro y sacarlo a la luz. Y voy a definir este borde un poco más. Intenta hacerlo un poco más recto. Y voy a volver a subir aquí. Ojalá no sangra. Y entonces voy a hacer lo mismo a cada lado de difícil ver en la pantalla, pero sólo voy a traer una cuadra y voy a traerla alrededor del pimiento. ¿Quiero traerlo aquí? Y entonces voy a sacar a relucir un poco esta oscuridad. Bien. Lo estoy dando la vuelta ahora porque eso es todo tipo de manera correcta. Entonces ahora voy a mirar hacia atrás en esta forma. Y estoy tratando de definirlo con un valor oscuro o un valor más oscuro, disculpe, en lugar de valor oscuro. Y puedo dejarlo así o simplemente puedo poner algo bien, no me gusta eso. Realmente embarrado. Poner un poco de agua ahí y luego mezclarla Sacando un poco más la sombra proyectada. Y probablemente voy a dejarme pasar un poco por debajo. Y quiero volver a oscurecer un poco la zona a su alrededor . Y quiero decir, poco a poco lo estoy haciendo más oscuro para que no se vea realmente, muy raro. No se pone demasiado oscuro, demasiado rápido. Ruanda. Quiero decir, no quiero que parezca quería mezclarme en el área más clara de la mesa, ¿verdad? No quieres que parezca que no tiene sentido. Bien. Eso se ve un poco raro con el blanco a su alrededor, pero estaba tratando de ir por la luz reflejada Pero permítanme pasar a algunas otras áreas del dibujo. Voy a volver a los pimientos. Y solo estoy redefiniendo algunas de las áreas. Estoy buscando a los oscuros ahora mismo. Eso sigue necesitando mucho trabajo. ¿Esto puedo sangrar, verdad? Eso es más oscuro, pero quiero que se difumine. En lugar de parecer un trozo grande, como extraño u forma oscura Quería mezclarme en las áreas más ligeras, pero siento que voy a tener muchos problemas para hacer eso. Entonces solo estoy tratando de definir realmente diferentes áreas que creo que son más oscuras en este momento. No lo sé. Definitivamente no es perfecto. Bien, entonces ahora voy a ver este pimiento y esta zona es mucho más oscura comparada con esa zona. Estoy tratando de no tocar para que no sangra. Esto es bastante desafiante. Es decir, es mucho más desafiante que usar un lápiz. Me voy a la luz justo aquí. Pero quería dejar algo de la muestra blanca en ese pimiento. Debería haber dejado más mostrando en este pimiento. Y voy a volver con un negro para la sombra de caché o cerca del negro. Bien. Tengo que venir, no lo sé. Definitivamente no es perfecto. Tengo que volver a subir a esta zona. Entonces quiero que esto vuelva a ser más oscuro y se mueva a un valor más ligero a medida que viaja al otro lado. Y luego voy a volver con un poco de un valor más oscuro bajo esto y luego bajarlo. Eso va a hacer que esto salga. Está bien. O sea, si te gusta como aquí puedes ver alguna acuarela sobre el agua, quiero decir tinta sobre marcas de tinta. Yo lo llamo acuarela porque está lavada, pero es, es muy similar a la acuarela. Y si quieres esos, puedes dejarlos. Quiero que sea un poco más oscuro alrededor de esta forma. Por lo que esta forma destaca. Destaca la luz en esta forma. Entonces, mirando los valores a medida que se relacionan entre sí, hazlo demasiado. Creo que eso se ve bien. Perdón por eso. Y luego voy a volver aquí arriba con un poco de valor más oscuro. Voy a dejar eso solo por un minuto. Solo estoy mirando solo le estoy pegando mirando y pensando en lo que pueda necesitar cambiar. Definitivamente no es perfecto de ninguna manera, pero voy a volver aquí y oscurecerme, tratando de mezclarlo. Señor probablemente eso definitivamente no lo sea. Voy a dar la vuelta este peso es un poco demasiado para mí. Definitivamente no es perfecto de ninguna manera, pero cada vez es más un bodegón Y esto es algo que requiere mucha práctica. mí me gusta la única cosa que realmente me gusta cómo el fondo simplemente sangró y creó esa zona de lavado de acuarela o tinta muy agradable. Lo siento, lo llamo acuarela, pero es similar a las acuarelas. Entonces creo que voy a detenerlo aquí. Podría usar otro par de capas, pero siento que voy a estropearlo si sigo trabajando en ello. 7. Lavar y Dibujar líneas - Bloque en lavado: Bien, entonces para la línea de lavado, decidí hacer algo diferente. Entonces decidí intentar hacer una flor. Y primero lo dibujé a lápiz. Yo simplemente no, no quería hacer los videos demasiado largos, así que solo lo hice antes de hacer los videos y ahora voy a tratar de poner en algunas zonas de lavado y después voy a dejarlo secar. Entonces solo estoy buscando zonas de luz y oscuridad. Para ello. Tienes que ser más no puedes corregir tanto como puedas con el carbón. Derecha. Por lo que no se pueden hacer las áreas oscuras más claras con la línea con solo el bolígrafo en línea. Así que hay que tener un poco más cuidado a la hora de empezar. Estoy tratando de usar el sangrado aquí. Es como pero puede que haya ido demasiado lejos. Entonces tal vez no voy a usar el sangrado. Entonces hay áreas de luz y oscuridad. Entonces me estoy secando con una toalla de papel tratando de aclarar eso Entonces el sangrado es difícil de controlar y sobre todo en algo como esto que es muy delicado. Quiero decir, puedes probarlo, pero podría estropearlo. Entonces solo estoy buscando zonas de luz y oscuridad. Entonces es más oscuro en el borde y se vuelve más claro. Y estoy tratando de no hacer el lío. Bien. Así que me puse un poco oscuro en los bordes y más claro y voy a oscurecer los bordes. Ojalá no se ponga realmente desordenado. Voy a entrar, está bastante oscuro, así que voy a entrar con tinta negra. Traté de regarlo un poco. Y mi toalla de papel porque quiero que tipo de mezcla, también puedo usar un Q-tip Bien. Voy a secarlo. Así que estoy tratando de oscurecerlo, pero no quiero que se vea como una línea como esa se ve como una línea, ¿verdad? Pero no está mezclado. Ya se secó antes de que lo trazara. Así que eso hace que sea más difícil de mezclar, pero solo estoy poniendo un poco de agua en la brocha y tratando de mezclar la oscuridad en el área más clara. Eso fue demasiado. Tengo demasiado ahí. Y voy a poner un poco de agua en la brocha y tratar de que eso se vea menos como una línea, ¿verdad? Porque eso también se ve. Hay alguna corrección que puedes hacer con la pluma en línea, pero el tipo de valor tiene que tener abajo. Así que voy a bajar aquí y también poner la oscuridad en el fondo. Porque estas pequeñas cosas que cuelgan sobre los pétalos van a ser ligeras. Entonces para que destaquen, quieres que estén rodeados de oscuridad Bien, Ahora, eso no es perfecto. Eso puede necesitar un ajuste, pero voy a dejarlo en paz por ahora. Así que voy a bajar a esta cosa de aquí mismo. Y sólo voy a empezar bloqueando en un valor y luego voy a oscurecer algunas de las áreas. Bien, así que ahora voy a conseguir ya que todavía está mojado, voy a conseguir mi oscuridad. Podría sangrar, así que quiero decir, solo estoy listo para cualquiera pero quiero que se mezcle y así es por eso que estoy tratando de dejar que sangra en la humedad Entonces, o estás usando mojado sobre húmedo, húmedo sobre seco, y vas a tener que experimentar mucho para ver qué te gusta y cuál funciona para ti, o ¿qué puedes sacar de cada uno? Conseguir mi toalla de papel. Bien. Y luego ahora voy al tallo. La noche que hice eso demasiado oscuro. A ver si puedo bloquear algo de ello con la toalla de papel. Quiero que sea más ligero que eso. Bueno, de nuevo, siento que ya me estoy poniendo demasiado oscuro en esto. Hay ciertas áreas, ¿verdad? Bien, entonces ahora voy a ir aquí a esta pequeña zona. Estoy tratando de poner en una especie de valor ligero. Ya no sé si voy a hacer mojado sobre mojado porque estas áreas son muy pequeñas. Si fueran más grandes, lo intentaría pero probablemente voy a dejarlos secar. Y quiero algo realmente ligero para esto. Ahí vamos. Entonces estoy bloqueando en áreas de valor y luego voy a corregirlas. Voy a ir aquí. Bien, y luego aquí, solo estoy sacando algunos valores aquí, y luego me voy a ajustar. ¡Vaya! Aquí. Todavía hay algunas, quiero decir, siento que todavía hay algunas marcas de lápiz debajo eso y tal vez podría haber borrado un poco más, pero solo decidí comenzar Bien. Solo estoy obteniendo un poco de valores de luz en todo y luego voy a entrar y corregir No hay como que no haya realmente blancos en él. Entonces hay una especie de valor de luz es el color más claro. Entonces voy a poner eso como base. No lo sé. Como tal vez así que recuerde como dije que podías hacer lavado que línea, luego lavar de nuevo. Así que recuerdas tenlo en mente. Especialmente para la línea Washington, no tanto para el carbón de Washington. Eso se puso demasiado oscuro. Nuevamente, toalla de papel. Bien. Ahora, me estoy poniendo un poco desordenado por ahí. Estoy viendo aquí esta parte quiero entrar aquí con un valor ligero. Entonces ese es un punto de partida, ¿verdad? Y luego voy a entrar con algo de oscuridad. Entonces esta cosita es más oscura. Es como una parte exterior de un pedal que se da la vuelta, que es más oscura Y en realidad voy a cambiar esta línea. Así que siempre estoy cambiando, como si estuviera cambiando esa línea de lápiz en el contorno de parte del pedal. Siempre estás haciendo cambios. Siempre estás moviendo cosas por ahí. Voy a volver aquí con un contorno más oscuro y oscuro. Y luego voy a poner un poco de agua en la maleza porque no quiero que parezca una línea, ¿verdad? Quiero que se funda. Y luego me voy a manchar y volver aquí abajo con la oscuridad. Usa una toalla de papel, tomó mucho de nuevo. Bien, así que lleva mucho tiempo. Voy a hacer lo mismo aquí, así que está oscuro aquí mismo. Todo esto es un poco más oscuro. Así que estoy empezando con un poco de un valor más oscuro. Y luego estoy buscando aquí, me voy, necesito dejar que eso se seque. Entonces por eso me estoy moviendo. Entonces aquí mismo está oscuro. Bien. Se necesita más trabajo, pero yo solo, quiero hacer una especie de valor más ligero. Y quiero dejar esta parte realmente ligera aquí mismo. Entonces me estoy secando la toalla de papel. Entonces estoy viendo esto. Y voy a ir un poco más oscuro, tal vez un poco más oscuro que eso. En la parte inferior, quizá debería haber esperado porque eso es lo que en esto también. Entonces probablemente debería haber esperado a que se secara para no tener que mojar las zonas una al lado de la otra. Si quieres ser como un muy cuidadoso con las zonas sangrantes. Me estoy secando con la toalla de papel. Y luego estoy viendo esta cosa y aquí está bastante oscuro. Y tiene que ser más oscuro que eso, pero también necesita secarse. Así que voy a subir aquí. Simplemente oscureciendo esto en su conjunto. Eso es demasiado hoy. Estoy demasiado cerca de zonas de mojado, así que por eso me alejé de eso. Esta parte interna de la hoja o de su plegado es oscura. Entonces estoy poniendo en la oscuridad Esta zona, estas pequeñas áreas más oscuras. Entonces, de nuevo, esto lleva mucho tiempo. Y entonces la línea también va a llevar mucho tiempo. Y ni siquiera he empezado a mirar el fondo o los tallos. Solo estoy tratando de conseguir conseguir la flor primero. Todo bien. Eso necesita secarse. Entonces todo Es como todo lo que haces, lo haces y luego dejas secar la zona, lo haces y luego dejas que la zona se seque. Voy a entrar aquí con una especie de valor más oscuro. Estás buscando lo mismo, las luces, los medios y más oscuros como lo harías en un dibujo de valor regular Y entonces voy a venir por aquí y sólo oscurecer esto un poco y tratar de mezclarlo con un poco de agua y una toalla de papel Y eso no se ve tan bien. Entonces voy a echar un vistazo a este pétalo. Sólo me estoy moviendo. Estoy tratando de ir un poco rápido En realidad probablemente debería estar pasando más tiempo en cada parte, pero estoy tratando de hacerlo lo más rápido que pueda. Bien. Sólo estoy dejando que la flor se seque por un minuto. Ahora. Necesita mucho más trabajo. Voy a echar un vistazo a las hojas que son en su conjunto, mucho más ligeras que partes de la flor. Entonces voy a usar un lavado ligero para diferentes partes de las hojas. Entonces aquí, hay algunas áreas de las hojas que en realidad se dejan blancas. ¿Recuerdas eso? Me gusta ya que esto es, voy a entrar a esta rosa con la pluma más tarde. Todavía puedo agregar áreas de lavado después de entrar con la pluma y tal vez lo haga en este solo para que veas un ejemplo de eso, ¿verdad? Para que puedas ir a la línea de lavado y luego lavar otra vez y luego volver a forrar si quieres. O puedes ir a la línea y lavar. ¿Verdad? Así que estoy una especie de fase muy inicial de esto. Uy. Un poco demasiado oscuro. Entonces voy a por la toalla de papel. Secar lo hace. Entonces esto es algo que requiere mucha práctica, práctica, práctica, práctica. Y lleva tiempo como ven, como le daría a cada uno de estos dibujos alrededor de un par de horas para trabajar en ellos. Voy a por la toalla de papel porque siento que eso se puso un poco demasiado oscuro. Yo solo esto es un general quiero decir, no es detalle. Solo estoy generalizando buscando áreas que sean más oscuras y más claras y un poco bloqueando esas Entonces eso es solo un comienzo para eso. En realidad, quería ver esto y estoy buscando zonas que sean más oscuras Eso necesita que se borre con una toalla de papel probablemente fue demasiado tarde que eso no se ve bien. Eso necesita trabajo. Bien. Entonces voy a entrar voy a trabajar con algunos oscuros ahora mismo porque hay muchas zonas oscuras, muy oscuras, especialmente en los bordes Y eso es negro puro, eso puede haber sido un poco demasiado oscuro para eso. Y otra vez, tienes que ser muy preciso y cuidadoso cuando estás haciendo esto porque un deslizamiento de tu mano, y luego lo has estropeado todo, ¿verdad Y eso parece demasiado extremo, ¿verdad? Así que voy a buscar un poco de agua y voy a ir alrededor ella y tratar de dejar que un poco de plomo en ella y luego conseguir la toalla de papel También puedes usar un Q-tip y probarlo. Esta es una forma de mezcla. Si estás teniendo problemas para mezclarte con la brocha, voy a conseguir un poco más de agua. Bien. Y luego voy a no quiero ir como qué, como cerca de una zona húmeda, así que estoy tratando de moverme. Así que, ya sabes, no me estoy mojando y voy a venir aquí. Y quiero ir un poco más oscuro que eso en los bordes. Así que voy a sumergir el pincel directamente en la tinta negra. Así es como obtienes tu verdadera oscuridad. Casi nunca hago eso porque se pone muy oscuro. Pero si quieres algo muy oscuro, simplemente sumerge el pincel en la tinta. Todo bien. Voy a bortarme. Bien, entonces ahora voy a ver esta cosita diminuta. Esto también es un oscuro. Y se vuelve más ligero, pero probablemente me lo voy a perder y oscurecer todo el asunto. Y borra. Tenga cuidado cuando esté secando porque puede sangrar como el agua en lo que sus anchos de secado pueden llegar a otras áreas Sólo estoy poniendo algo de negro en la brocha. Mira cuánto más oscura que esa es entonces mi zona más oscura. Bien. Y luego voy a ir aquí, pero quiero que vuelva a mezclarlo. Así que voy a poner un poco de agua en la maleza y me voy justo al lado. Y luego voy a coger la toalla de papel y tratar de absorber algo de ella. Así que no parece una gran zona negra. Parece que se está fundiendo con el encendedor o viendo cómo le va ahí mismo, lo cual quería dejar blanco. Eso es lo que quise decir que la toalla de papel también puede hacer que falte como si pudiera tener gotitas en ella. Se meten en otras zonas y luego te has metido la pata, como si me perdiera esa zona. Bien. Así que voy a ir más oscuro aquí mismo. No, no es el negro, es solo un valor oscuro, un valor de lavado oscuro. Bien, ahora quiero conseguir algo de negro en esta zona. Y tiene que ser más oscuro aquí abajo. Solo estoy revisando la hora porque no quiero los videos no me gusta que los hagan más largos que unos 40 min porque entonces tienen tienen problemas por aquí. Entonces voy a mezclarme con un poco de agua y usar la toalla de papel. La toalla de papel podría no ser una buena idea en áreas realmente delicadas porque realmente puedes estropear áreas de detalle. Pero para áreas donde es realmente amplio y hay espacio abierto que el, creo que es una gran idea. Bien. Así que va a ser más oscuro aquí mismo. Entonces, cuando pones una oscuridad junto a una luz, destacan las áreas claras. Esto podría necesitar mucha más refinación. Y necesito poner agua junto a ella y bloquear. Bien. Entonces no lo hace todavía necesita mucho trabajo. Entonces voy a ir justo aquí. De hecho voy a ponerme algo de negro aquí. Dónde está esta hoja o este pétalo se está plegando. Y estoy inundando. Y yo voy para acá. Ahora. Mira que se estropeó ahí mismo Eso fue de la toalla de papel. Voy a poner un poco de agua pero quiero que sea más oscura fuera y después por dentro, pero no quiero que se vea como una línea como lo hace ahora. Pero lo estropeé. Entonces esto también tiene sombreado , pero tiene un valor más ligero Y aquí estos también tienen sombra sobre ellos, pero tienen un valor ligero Necesito la toalla de papel. Ahora se ve horrible. Siento que soy como que voy demasiado rápido porque estoy seguro que está tratando de apresurarse. Como mostrártelo que es demasiado oscuro. Mientras que como donde estoy tratando de decir como, Oh, esto es una oscuridad, esto necesita una oscuridad. Es como si yo tuviera todo el tiempo del mundo, realmente me estaría tomando mi tiempo con esto. Entonces lo que voy a hacer ahora es que en realidad voy a detener este video. Necesita más lavado, pero voy a entrar con la pluma y voy a hacer algún trabajo de línea y después voy a dejar que se seque por lo menos media hora. Entonces voy a hacer otro video solo con un bolígrafo. Y luego una vez que consiga el bolígrafo y voy a volver a entrar y refinar las zonas del lavado para que realmente me guste hacerlo estallar aún más. Y ese va a ser algún trabajo de detalle que probablemente lleve un poco de tiempo. 1 s 8. Línea de lavado y dibujo de líneas: Bien, entonces ahora voy a hacer alguna línea sobre esto. Estoy usando una punta ligeramente más grande que puntiaguda solo para enfatizar algunas áreas de la misma. Voy a hacer línea y luego puede que vuelva a lavarme un poco. Lo dejé secar durante bastante tiempo. Ahora mismo solo estoy delineando. Y es muy seco. Estoy usando la tinta negra para delinear. Y entonces puedo agregar algún trabajo de línea dentro de él. Y me alegro de dejar que esto se seque por un tiempo así que no hay sangrado en esta línea sale agradable y claro Te vendría bien una línea de punta muy delgada, pero yo quería que lo hiciera. Siento que no podrías ver eso en absoluto sobre el lavado y no sería como se define. Entonces utilizo algo un poco más grueso. Observe que cuando me lo pongo, es realmente negro oscuro. Pero cuando se seca, se aclara un poco porque el papel lo está absorbiendo. Entonces es como un gris oscuro cuando está completamente seco. Este pétalo necesita más lavado sobre él. Pero solo voy a hacer la línea y luego voy a dejar que eso se seque por un tiempo también hasta que esté completamente seco Y luego volvería a entrar y mejorar el lavado. Solo la estoy delineando para definirla y hacerla un poco enfatizada Sólo voy a mover esto. Eso se puso un poco demasiado grande ahí mismo. Déjame tratar de mover eso con la Pluma. La herramienta tiene demasiada tinta. Sólo voy a dejarla. Quiero decir, es una imperfección. Las imperfecciones y el dibujo a veces los hacen muy agradables Y solo depende de qué tipo de artista seas. Si eres perfeccionista, va a ser más difícil Si eres un perfeccionista dependiente, Inc va a ser un poco duro, pero es más permanente que el dibujo, que el carboncillo o el lápiz Entonces eso es lo bueno de ello. Entonces estoy delineando lentamente solo para intentarlo, ya sabes, así no cometo demasiados errores Y podría poner trabajo de línea dentro de él también. Creo que ya dijimos eso, pero sólo voy a sacar este bosquejo del camino. Hasta el momento. Simplemente estamos haciendo como habilidades básicas en estas clases. Y luego más tarde, podemos hacer creatividad, pero hay muchas habilidades que tienes para ponerte primero en tu haber antes de concentrarte en la creatividad. Entonces me gusta hacer cosas que son más creativas, pero estoy tratando de hacer las lecciones de habilidades primero Y otra vez, no estoy realmente trabajando en donde estoy poniendo mi mano. No quiero que mi mano esté en nada mojada. Eso sangró, cierto. Probablemente son solo porque había mucha tinta en él. Bueno, esa línea es demasiado gruesa. Gané estaba quería usar una punta más gruesa, pero tenía miedo de que se volviera un poco demasiado gruesa así, pero creo que todavía se ve mejor que una punta muy delgada. Por lo tanto, te llevará un tiempo experimentar con esto antes de que descubras qué tipo de consejos te gustan y con qué tipo de consejos eres bueno para trabajar Y nuevamente, puedes usar más de un tip en un dibujo. Normalmente uso solo como, bueno, si es algo combinado, suelo usar solo un tip porque me gusta mantenerlo como el uniforme de la línea. Así que ahora voy a hacer esto, solo delineando estos. Y luego una vez que haya terminado estos, voy a averiguar si quiero poner trabajo de línea dentro de las filas. Y luego voy a dejar que se seque. Después de hacer eso. Si hago eso, y luego voy a volver y luego lavarme y averiguar qué voy a hacer con el fondo. Entonces me estoy tomando esto muy despacio. Lo siento, a veces hablo mucho y a veces ellos no. Cuando me estoy concentrando, a veces dejé de hablar. Estoy poniendo esta línea media y estoy haciendo algo aquí mismo. y estoy haciendo algo aquí mismo. Bien. Entonces solo estoy sentado y pensando para mí mismo, ¿quiero poner trabajo de línea en? Porque una vez que lo hago, no puedo recuperarlo, cierto. Entonces, si la fastidio, entonces eso es un poco, ya sabes. Entonces creo que voy a poner un poco de trabajo de línea en Algunas curvas de nivel cruzadas que solo están enfatizando áreas de dar. Esos podrían estar en más de una dirección. Pero voy a parar aquí y ver, como, quiero decir, podría haber hecho eso y pensé que se veía realmente horrible y estropeó todo el dibujo, ¿verdad Creo que se ve bien. Así que creo, um, ya sabes, podría hacer un poco más de eso. No lo quiero demasiado, pero quiero que sea congruente Quiero decir, ¿qué estoy tratando de decir? Lo quiero, no solo querría tener líneas en una zona. Entonces quería tener líneas en más de una zona. Derecha. Porque si solo estuvieran en una zona, eso no tendría sentido. De nuevo, estoy empezando a mirar cada quiero decir, no sé si me gusta eso. ¿Sabes a lo que me refiero? Eso se ve un poco raro, pero ya empecé, así que voy a seguir adelante, bien. Puede que solo haya mirado el contorno y eso era lo que me daba miedo. No sé lo mucho que tengo que averiguar cuánto quiero poner, ¿verdad? ¿Lo quiero en como todas las partes? Sólo estoy haciendo que vayan en una dirección que es arriba y algo así como alrededor. Como esos se ven un poco demasiado gordos. Pero todavía no quiero usar la punta realmente delgada porque siento que no van a aparecer contra el lavado. No lo sé. Como siento como que lo estropeé pero voy a seguir adelante de todos modos Siento que tal vez le quitó el dibujo y voltea. Ahora lo tengo en la mano y es como sangrar. Creo que estas líneas tal vez le están quitando el dibujo en lugar de agregarle donde creo que los contornos se le agregaron. Y yo voy a seguir adelante porque quiero hacer la demo por ti, ¿verdad? Entonces creo que eso es todo por las líneas en las filas. Sólo estoy decidiendo si quiero poner puedo poner algunos aquí mismo porque eso va a ser algunos en una dirección diferente. Entonces quiero decir, cada dibujo que hagas, vas a tener que ver, como si estuviera agregando al dibujo o quitándole de él, ¿verdad? Entonces como lo que estoy diciendo es que algunas de estas líneas siento que me están quitando del dibujo. En realidad no le están sumando. Pero todavía quiero hacerlo solo para que puedas poco cómo se vería un dibujo de línea de lavado Pero de nuevo, cuando haces tu propio trabajo, quieres averiguar si lo va a mejorar o empeorar, ¿verdad? Y luego como que no necesitas agregar toneladas de cosas solo para agregar cosas, ¿verdad? A veces menos está más adentro, a veces mantenerlo simple te da un mejor dibujo. Si eso tuviera sentido. Y te vas a encontrar en el proceso de dibujar, tirar muchos dibujos que te equivocas, eso es parte de ello. Ponlo en suma aquí mismo. ¿Bien? Y ahora voy a dejar esto en paz y voy a volver y me voy a lavar en el fondo 9. Lavar y dibujar líneas - agregando otra capa de lavado: Bien, voy a entrar en esto y tratar terminarlo y tratar de poner algo en el fondo. Entonces voy a buscar mi cepillo. Y en realidad ya que esto quiero ponerle un fondo, entonces podría ponerle más lavado a la flor. Pero como esto, como la parte inferior es ligera, voy a poner la falta en esta zona. Y podría aclararlo a medida que me muevo hacia arriba. Pero creo que estos destacarán si el fondo es oscuro. Entonces estoy poniendo en un lavado oscuro el fondo. Simplemente dejando que el papel se absorba. Se pueden hacer muchas más cosas con esto, pero poniendo puntos blancos. Pero estoy justo antes de meterme en todo eso, solo quería bajar las habilidades básicas. Entonces estoy metiendo esto. Todo bien. Está muy mojada. Entonces voy a querer dejar que eso se seque. Pero eso es un poco, ya sabes, ayudar a que la parte inferior se destaque. Y luego lo estoy dando la vuelta. Bien. Entonces voy a trabajar en esta área. Lo que voy a mantener esta parte muy oscura, así que voy a terminar de poner esto aquí mismo. Bien. ¿Quiero hacer todo el asunto pero estoy pensando para mí mismo, Entonces como quiero aligerarlo a medida que me muevo hacia arriba Todavía voy a poner algo de negro por aquí. O quiero A todo muy oscuro. Esa es mi pregunta por ahora mismo. Bien. Y luego déjame ver cómo se ve. Si lo aligero, quiero decir, creo que el bloque en realidad se ve un poco bonito Um, estoy un poco aclarándolo, pero manteniéndolo un poco oscuro, no va a ser, este objetivo va a ser Pero me gusta la forma en que el locus negro, así que lo estoy aclarando es que me lavo hacia arriba Todavía hay mucho negro en la brocha. Eso no es sí, yo sí. Bien. Sólo voy a ir negro a su alrededor. Y entonces posiblemente como vamos a dejar que el lavado lo aligere. A mí me gusta el negro. Voy a tratar de ir un poco más ligero aquí arriba sólo por alguna variedad. Y luego voy a volver con el negro y dejar que desangre en ese color más claro Esa es la parte agradable de mojado sobre mojado. Puedes tener un sangrado muy agradable si estás trabajando para si trabajas con un área abierta, ¿sabes qué? Esta tan mojada que la voy a dejar y dejar que se seque. Y entonces puede que entre y vea algunas zonas de la flor. Vaya, sólo me estoy deshaciendo de estos pequeños trozos de papel blancos Todo bien. Entonces, ¿esto va a conducir otra media hora a una hora? 10. Lavar y dibujar líneas: agregarle otra capa de línea: Bien, así que iba a agregar más lavado a esto, pero no creo que sea una gran idea, pero voy a agregar un poco más de trabajo de línea. Me gustó mucho la forma en que esta es la pierna aquí arriba. Así que solo estoy, estoy usando el diluyente, solo estoy bromeando con esta tinta, el bolígrafo más delgado para mejorar algo de la línea Esto es totalmente seco. Pero simplemente no me gustó el trabajo de línea en una dirección, creo que llega a las líneas son demasiado grandes. Entonces estoy usando una pluma más delgada. Yo solo, no voy a sumar tanto, pero solo quería potenciar parte del trabajo de línea. Y creo que esto se ve mucho mejor con las líneas más delgadas. Solo haciendo un poco de, ya sabes, trabajo extra para mejorar esto. Y eso me gusta. Creo que eso se ve mucho mejor que esas líneas grandes y gordas. Todavía estoy usando rayado, pero estoy tratando de dejar que parte del valor se muestre debajo . Todo bien. Oh, eso no es lo que quería. Así que realmente pensé , ¿sabes qué? Sólo lo voy a dejar así porque si trato de secarlo con la toalla de papel, se va a extender. Entonces eso es lo que pasa cuando estás dibujando con a y es solo una parte de él. Bien. Sólo vamos a ser parte de la, supongo, la creación artística. Hay que trabajar con los errores son los accidentes que ocurren. No sé si estoy mejorando esto. Solo pensé que quería hacerle un pequeño cambio. Yo lo hice. Pensé que estas líneas eran demasiado grandes. También puedes decir que estás haciendo algo así. También puedes usar líneas como en forma de contorno cruzado, así. Si quisieras hacer aquí como un par de líneas Eso hizo eso así. Como si estuviera usando líneas para mejorar el sombreado, ¿verdad? Pero también puedes hacerlas en ese valor y también podrías combinar, aunque no suelo combinarlas. Así que vamos a combinar un poco aquí. ¿Verdad? Normalmente solo uso las líneas ya sea en contorno cruzado o valor. Pero aquí estoy combinando solo porque quiero hacer una demo para ti. Y esos me gustaron un poco. Creo que esos realmente lo mejoran bastante. Nos dan la dirección en la que van entrando estos pétalos exteriores. Puedes hacer tantas o tan pocas como quieras. Y otra vez, cada vez que haces esto, quiero decir, estás viendo qué, cómo, como podrías estropearte tu dibujo. Voy a poner líneas aquí mismo. Quiero poner ese justo ahí y voy a poner uno aquí. Y voy a poner un poco más del contorno cruzado aquí. No lo sé. Quiero decir, se ve un poco raro tanto con el contorno cruzado las líneas de sombreado, pero en realidad es para una demostración Entonces mi recomendación para ti sería elegir uno u otro, ¿verdad? Quiero decir, probablemente no ambos. Creo que eso puede estar un poco ocupado, pero si te gusta, ve a por ello. Y voy a ir justo aquí. Y eso es algo que le agregó variedad. Voy a volver aquí y poner algunas líneas verticales más aquí mismo para como que quiten la atención de esas líneas gordas. Yo solo estoy mirando lo siento, dejé de echarle un vistazo y estoy pensando para mí mismo, ¿necesito agregar algo más o debería simplemente dejarlo en paz? Básicamente es lo que estoy pensando, ya sabes, porque realmente puedes ir demasiado lejos. Vaya, tengo una gran mancha de tinta ahí mismo. Entonces ese es un verdadero gran reto con tu dibujo, es como quieres agregarle para que se vea mejor, pero también quieres saber cuándo debes parar. Probablemente voy a poner algunos aquí porque, ya sabes, realmente puedes llevarlo demasiado lejos. Sí me gusta el efecto de tener ambas, pero probablemente me guste si estuviera haciendo un dibujo terminado, probablemente no tendrían tanto el contorno cruzado como la eclosión Probablemente elegiría uno. Creo que en realidad se ve un poco bien aquí. A pesar de que pienso algunas de las líneas negras de cruce que puse en su propio poco excesivas. Bien. Voy a detenerlo aquí 11. Lavar y dibujar al carbón - bloqueo de lavado: Bien. Entonces esto va a ser para el carbón de Washington, pero voy a hacer un video donde deshacer el lavado y voy a hacer un video Estamos deshaciendo el carboncillo o lápiz de color. Voy a empezar con el lavado. Primero lo dibujé a lápiz. Y solo estoy buscando zonas de luz y oscuridad. Entonces esto es un bodegón y es sólo un poco de fruta y una taza. Estoy moviendo mi así que tengo mis lavados de tinta por aquí. Y solo estoy buscando zonas de luz y oscuridad. Recuerda, quiero empezar como, no quiero ir demasiado oscuro. Eso puede ser incluso un poco demasiado oscuro para empezar porque estoy haciendo un área muy clara. Pero en este voy a poder corregir con el carboncillo o lápiz de color. No quería que el video fuera demasiado largo porque me va a llevar mucho tiempo ponerlo en el lavado y meterlo en el carbón. Entonces hice la parte de dibujo apenas primero. Entonces eso no estaría en video también. Así que de nuevo, solo estoy un poco bloqueando en áreas de oscuridad y luz Y luego lo refinaré más tarde. Estoy tratando de no oscurecerme demasiado. Y esto es solo tinta y agua. Yo hice un par de lavados antes de empezar. Bien. Y voy a echar un vistazo a que va a ser me va a llevar un tiempo ponerme este lavado, pero voy a echar un vistazo a las uvas de aquí, que son zonas mitad, mitad mixtas, pero tienen algunas zonas que son bastante oscuras. Y voy a tratar bloquear esos y eso no es lo suficientemente oscuro. Eso tal vez un poco demasiado oscuro. Yo solo puse un poco de tinta en mi pincel y luego lo sumergí en el agua. Recuerda, no quiero oscurecerme demasiado porque no voy a poder arreglarlo. En este caso, probablemente estaré con cuando haga la superposición del carboncillo y los lápices de colores. Pero aún así, aunque sé que tengo la oportunidad de corregirlo, no quiero que quede demasiado oscuro. Así que solo me estoy moviendo un poco de uva a uva, buscando las áreas que son más oscuras y solo tratando de bloquearlas Entonces este es un momento muy ver que sangró y tal vez debería haber liderado eso. Debería haber esperado a que esa zona se secara si no quería que sangrara solo estoy buscando las zonas más oscuras y poniendo ahí una oscuridad, y luego me voy a ajustar Así que de nuevo, esto es un poco más duro que el lápiz. Vas a tener que practicar con esto. Es difícil de practicar porque realmente no se puede borrar. Entonces, una vez que cometes errores, no puedes arreglarlos. Bien, entonces ese es mi punto de partida. Necesita más trabajo, pero voy a dejar que eso se seque por un minuto. Y voy a pasar por aquí a la cebolla y empezar a poner en algunas zonas de oscuridad. Recuerda que esto funciona en capas como algunas personas se enfocarán en un área y la conseguirán perfecta. Pero me estoy moviendo alrededor de la imagen y buscando zonas de luz y oscuridad. Me parece que eso me ayuda a mezclarme después. Porque si voy a poder ver la imagen como un todo en vez de enfocarme en una cosita, pero todos lo hacen de manera diferente. Entonces es como pasar de borroso a enfocarse. Solo estoy buscando, solo estoy bloqueando en zonas de luz y oscuridad otra vez. Y quiero meter algo en la mesa y el fondo también mientras estoy trabajando, para poder ver con qué valor estoy trabajando. Entonces para la mesa, voy a tratar de ir a la luz. Sólo para un punto de partida. Hay algunas áreas de sombra de caché que son más oscuras. Por eso estoy llegando tarde a la mesa. Y solo estoy bloqueando esto, con la esperanza de que no voy a mojar demasiado mi papel. Nuevamente, se trata de papel de acuarela. Voy a hacer el fondo un poco más oscuro que la mesa, pero déjame meterme esto primero Esto se seca bastante rápido. Tal vez como 12, 3 min. Quiero decir, para que una pierna tardía se seque un poco. Probablemente lo dejé secar por lo menos media hora antes de poner en la capa por fuera. Pero me voy un poco más oscuro en el fondo. Y en realidad estoy como solo para que sea más fácil para mí, voy a darle la vuelta porque solo estoy haciendo un lavado de fondo. Simplemente obtenga un valor básico en segundo plano. Entonces en este momento estoy como que solo estoy llenando áreas, tal vez bloqueando áreas de valor como lo que yo lo llamaría, lo cual lleva mucho tiempo Bien, ahí vamos. Y luego voy a volver y tratar de refinar y también poner en más áreas de valor aquí abajo. Sólo voy a rellenar esas pequeñas áreas que tengo, como manchas blancas y notarlas ahora. Y ya está deformando el papel. Bien, entonces ahora voy a mirar las sombras de caché sobre la mesa. Y puede que sean más oscuros, pero yo solo estoy poniendo en una especie de oscuridad media en este momento. Aquí hay otro. Estos también serán refinados. Sólo estoy consiguiendo una especie de bloqueo de ellos. Y estoy poniendo un poco aquí debajo de esta uva que aún no me he puesto nada. Bien, eso todavía necesita un poco de trabajo. Y luego por aquí, hay una sombra proyectada del tipo cebolla en el fondo. Y qué estoy viendo que me siento bien, voy a ver si quiero ajustar eso más adelante. Así que todavía necesita mucho trabajo. Voy a entrar en esto. Y hay una sombra proyectada de la uva aquí mismo. Y justo aquí. Derechoso. Así que estoy viendo estas manzanas y voy a llegar tarde. Sólo estoy probando esto. Por aquí. Recuerda que puedes elegir como cuando combinas lavado o algo así, puedes elegir cuánto quieres lavar, cuánto quieres ser línea, cuánto sabes, quieres ser carbón o también puedes combinar los tres. Voy a poner algo Luz. Por aquí. Se necesita más trabajo, pero sólo estoy tratando de bloquear en zonas. Bien. Y luego esta manzana, siento que necesito bajarla, pero déjame venir aquí y trabajar por aquí. Siento que esta línea necesita ser más baja. Voy a averiguarlo. No sé si me vas a ver averiguar eso en el video aunque. Entonces voy a dejar ese espacio en blanco por ahora mismo. Así que voy a volver a las uvas con una especie de medio porque no hay ninguna parte de las uvas que sea como realmente blanca excepto por lo más destacado. Y lo haré más tarde con el lápiz carboncillo. Pero en su conjunto, son bastante oscuros. Que necesitan mucho trabajo. Por cierto, eso es sólo un punto de partida. Y luego voy a mirar esta uva porque realmente no la hice. Entonces la parte más oscura está aquí abajo. Y voy a entrar aquí con esta oscuridad aquí mismo. ¿Bien? Entonces esto todavía significa mucho trabajo. El Cebolla está oscuro aquí arriba y tiene como una especie de punto culminante aquí mismo que estoy dejando blanco y oscuro aquí arriba. Quiero decir, como si quisiera dejarlo así y realmente realzado con tiza, podría, pero voy a intentar lavarme un poco más. No hay una manera correcta o incorrecta de hacerlo. Yo solo lo estoy viendo por un segundo, tratando de averiguar qué necesito cambiar. Estoy tocando estos para ver si están secos y estoy haciendo un poco más de oscuridad por aquí y voy a volver a meterme en las uvas. Sólo esperamos que no estén demasiado mojados. Entonces estas son, supongo uvas moradas, así que son muy oscuras. Entonces te lleva un tiempo obtener valores, ¿correcto? Al principio es como si estuvieras viendo bien, bien. Esta es una zona más oscura y esta es una zona más clara. Y una vez que tienes esa n, entonces estás mirando, bueno, ¿cuánto más oscuro es? ¿Necesito que una parte de ella sea más oscura? ¿Yo hice todo el asunto? ¿Demasiado oscuro? Un poco de cosas así. Y vas a estar ajustando y ajustando y ajustando y ajustando. Las cosas que te estoy mostrando. Estoy tratando de hacerlas lo más rápido que puedo, pero literalmente podrían tomarme un par de horas hacerlas. Si de verdad quisiera ser perfeccionista. Y no quiero ese blanco en el medio. Estoy tratando de oscurecer esto. Bien. Entonces aún necesitan más trabajo porque desde que lo hice más oscuro, voy a tener que oscurecer la otra parte de ella Hay un gran brillo aquí. Yo como que no lo puse antes. Tratando de ir un poco más ligero con éste y luego tal vez oscurecerlo. Pero tengo que dejar que eso se seque. Entonces voy a volver a mi oscuridad. Solo me estoy oscureciendo en ciertas zonas y solo busco zonas que sean oscuras Es muy lento como se puede decir. Y estoy tratando de demostrarte como en eso tanto como pueda sin tomar como 1020, 30 h de tiempo. Ya sabes. Te ves como cuando estoy haciendo esto, estoy buscando las mismas cosas que estaba mirando en un valor o buscando en un dibujo de valor. Es decir, estoy buscando resaltado, sombra, sombra proyectada, núcleo, sombra, luz reflejada. Solo estoy haciendo que las luces las uvas sean un poco más oscuras, ¿ verdad? Porque son oscuros. Entonces las áreas que son de luz no van a ser esa luz si eso tiene sentido. Bien. Que necesitan trabajo. Necesitan mucho trabajo, pero yo voy a dejar eso por un segundo. Voy a entrar estoy trabajando primero en las cosas que son más oscuras. Entonces es como que las uvas y las cebollas son las partes más oscuras del dibujo. El resto es una especie de luz, pero quiero que destaquen antes de empezar a meterse con las zonas de luz Entonces esto es realmente, muy oscuro aquí, parte porque ha proyectado sombras de los objetos que están a su alrededor. Y esta oscuridad viaja por aquí. Y eso va a hacer que la luz de la manzana salga más. Y eso necesita, significan mezclar. Pero voy a dejar eso por un segundo. Me gusta mucho trabajar alrededor del dibujo. Aquí hay una oscuridad. Este bordes más oscuros. A lo mejor ese un poco demasiado oscuro ahí mismo. Y quiero mezclarlo en el área más clara. Estoy recibiendo un pequeño trozo de toalla de papel. Y también es más oscuro en este borde, pero estoy tratando de no oscurecer demasiado. Se puede secar con una toalla de papel o con el dedo. Bien. Así que ahora estoy solo lo estoy mirando y en realidad me estoy poniendo mi lápiz porque siento que necesito hacer un cambio. Y sé que debería haber mirado eso antes, pero en realidad no lo estaba. Entonces quiero esta Apple, en realidad, quiero que sea más por aquí. Entonces a veces notas cosas cuando estás bien metido en el dibujo y eso es, ya sabes, puede ser malo o bueno, pero ojalá lo hubiera notado antes. Pero cuando estás prestando atención a tantas cosas, ya sabes, a veces echas de menos algo y luego tienes que cambiarlo. Así que voy a poner esto como una oscuridad aquí mismo . Ahí vamos. Eso se ve mucho mejor. Y luego eso, quiero decir, tengo que tener esa línea bajo control. Pero déjame ver lo que hice ahora. Entonces eso significa que esto también debería ser menor, así que eso va a tener que corregirse con carbón para que sea más ligero. Volviendo a esta sombra en la pared con una oscuridad y eso necesita ser arreglado también. Y esta manzana está proyectando una sombra por aquí sobre esta manzana, pero no es muy oscura porque los alfas son de color claro Y necesito hacer más. Sólo déjame entrar en las sombras de caché por un segundo sobre la mesa. Y solo los estoy haciendo más oscuros. Y luego voy a ir justo aquí. Y voy a derribar eso. No debería haberlo hecho tan oscuro, pero bien. Ahí eso empieza a verse un poco mejor, pero ya ves cuánto tiempo lleva hacer que algo se vea mejor. Lleva mucho tiempo y mucho ajuste. Sólo estoy viendo lo lejos que quiero llegar con el lavado. Recuerda, si lo haces, voy a hacer este en carbón de Washington y otro diferente para la línea Washington, pero puedes volver a entrar con un lavado sobre él después de poner en la línea o el carbón. Necesito que me guste, estoy oscureciendo la parte superior de la cebolla No es lo suficientemente oscuro. Y luego voy aquí y oscureceré la sombra. Voy a dejar ese lado como está. Y necesito oscurecer esta zona. Y estoy viendo esto y solo estoy viendo lo que hay que oscurecer Me enfoqué un poco en las cosas más oscuras, supongo porque tienen más lavado en ellas. Las cosas más ligeras, no quiero que se oscurezcan demasiado. Supongo. Eso tiene sentido. Y luego aquí, vaya. Eso estaba demasiado oscuro, así que solo lo estoy tramando con la toalla de papel. un poco de valor más oscuro, justo debajo de aquí. Un poco de valor más oscuro aquí mismo en la manzana. Estoy consiguiendo que la toalla de papel bloquee eso porque ahí tienen demasiada agua. Y la sombra va a estar todo el camino hasta aquí. Pero quiero decir, para cada uno de estos dibujos, probablemente deberías dejar como un par de horas de tiempo. Por lo menos. Sólo lo estoy mirando, viendo si necesito como donde quiero parar son si quiero hacer más, voy a oscurecer esta sombra aquí mismo Entonces esta sombra es realmente oscura aquí mismo. Entonces puse un poco más de oscuridad en el lavado. estoy oscureciendo esta zona. Y esta zona. Entonces como esta manzana, probablemente voy a tener que bajarla como aquí mismo. Entonces solo estoy haciendo esa línea y eso me ayudará a recordarlo. Voy a arreglar eso con la tiza. Voy a ir justo debajo de aquí. Así que de nuevo, esto lleva mucho tiempo. Esta es solo mi primera capa. Aquí hay una sombra proyectada. Y yo solo, así en la cebolla, solo estoy viendo qué, cuanto tiempo es este video. Voy a hacer tal vez un poquito más y luego me detendré en la cebolla. Hay algo así como que son las líneas de la piel de cebolla. O estas son las líneas de la piel de cebolla. Y me voy a secar con una toalla de papel. Porque quiero que se mezclen. No quiero que sean demasiado obvias. Y luego están del otro lado también. Los valores para la cebolla no son del todo correctos. Necesitan un poco de reelaboración. Como por aquí, voy a ir más oscuro en este borde. Entonces mira como tienes que seguir reelaborando tus valores para que se vea correcto No va a pasar solo en el primer intento, ¿verdad? Y luego hay una mancha oscura justo aquí. Estoy usando la toalla de papel para secarme. Voy a ir mucho más oscuro aquí mismo. Ahora como que se fusionó en la sombra, lo cual no quise que hiciera, pero trataré de diferenciarlo más tarde con la tiza. Cuanto más oscuro voy justo aquí, más manzanas van a destacar. Entonces quieres, quiero decir, realmente no quieres poner mucho lavado oscuro en los objetos claros porque de nuevo, no vas a poder arreglarlo. Sé que ya lo dije , pero solo repitiendo. Y entonces si tienes algo oscuro alrededor de un objeto claro, va a ayudar a que destaque mucho más y lo haga estallar. Voy a ir un poco más oscuro en este borde. Y entonces las uvas van a necesitar bastante trabajo en ellas con la tiza. Pero creo que voy a parar aquí y dejarlo. ¿Qué he sacado bien? Terapias de oscuridad que puedo borrar. Voy a parar aquí. Por supuesto que digo eso y luego veo algo más que necesita ser arreglado. Y luego haz el resto y tiza, carboncillo o lápiz de colores. Y es, las uvas sobre todo van a necesitar mucho trabajo. Bien, ese será un video diferente porque voy a dejarlo secar durante aproximadamente media hora solo para asegurarme de que esté completamente 12. Lavar y dibujar al carbón: agregación de lápices de carbón y colores: Bien, entonces ahora este, voy a agregar carboncillo, a mejor algunos lápices de colores y lápices de carboncillo. Entonces voy a empezar con, y este papel es, está doblado, el agua lo dobló a pesar es un trozo de papel de acuarela. Entonces voy a empezar con un lápiz carboncillo negro. Y voy a definir y corregir. Bien. Así que voy a venir aquí. No. Cuando lo bajes un poco. Entonces no tengo goma de borrar en realidad puedes borrar encima del lavado Lo siento, no estoy hablando de mucho. Solo estoy tratando de concentrarme en lo que estoy averiguando donde necesito mejorar esto Otra vez, cuando haces algo como esto, no quieres ahogarlo en carbón, ¿verdad Porque te gusta no quieres que ninguno de los lavados se muestre porque ¿cuál sería el punto de hacer el lavado? Quiero dejar algo del lavado mostrando lo que estoy tratando de decir y tener un diálogo muy agradable, ya sabes,. Si así es como se podría llamar entre el carbón, el lápiz de color y el lavado. Haciéndolo un dibujo muy dinámico. Así como en las uvas, realidad hay reflejos que voy a poner con el lápiz de carbón blanco. Lo siento, solo estoy averiguando lo que tengo que hacer. En realidad, esta uva es más tarde en el exterior. Entonces todos son diferentes. Quieres poder escoger cosas así. A menos que estés haciendo algo estilizado, lo que probablemente hablaré más tarde Pero se quiere poder escoger las diferencias en cada forma, las diferencias en la luz, las diferencias y el sombreado Entonces quiero decir, todavía no se ven como uvas, pero están empezando a parecerse un poco más a uvas. Así que realmente estoy tratando corregir algunas de las cosas que no pude controlar con solo el lavado de tinta. Pero estoy tratando de dejar el lavado EEG mostrando No se ve totalmente genial, pero está mejorando, ¿verdad No sé si me gusta este con el contorno de la forma, pero sólo voy a seguir fluyendo y ver como el dibujo emerge de los cambios que estoy haciendo Así que quería tratar de enfatizar los aspectos más destacados donde no pude conseguir ese tipo de diferenciación con el lavado. Y el blanco se ve bastante raro. Entonces voy a entrar y oscurecerme. Se. Podría quedar blanco en la parte superior, pero lo estoy dejando oscuro en la parte inferior. Sólo estoy cambiando un poco la forma. Quiero decir, eso podría necesitar un poco más de trabajo, pero me va a gustar la soja. No solo es blanco y negro, también puedes usar gris. Así que habría venido aquí con el tipo de mezcla gris algunas de las áreas en el tipo de mezcla gris algunas de las que estaba haciendo una especie de transición del gris oscuro al gris claro, pero simplemente se puso algo así como que se ve como los trozos de gris oscuro Gris claro. Bien. Entonces ahora me quedo con el gris y estoy viendo las sombras proyectadas sobre esto. Entonces el lavado ligero que me puse allí no estaba lo suficientemente oscuro, así que solo lo estoy oscureciendo con un poco de tiza gris Y recuerda que también podrías hacer esto con lápiz de colores. Yo solo elegí tiza. El lápiz de color, Es un poco difícil conseguir algo sobre un lavado, así que elegí la tiza para que se ponga más fácilmente Bien, entonces ahora voy a volver a mi lápiz carboncillo negro. Y voy a hacerlo así que solo estoy mirando algunas de las sombras aquí arriba. Entonces esto no es un dolor, esta es la sombra que está echando la uva. Esto también es una sombra. Sólo le estoy poniendo algo de oscuridad, pero de nuevo, quiero dejar algo del lavado mostrando ¿verdad? Voy a bajar aquí. Defina esta línea. Y la sombra proyectada es mucho más oscura de lo que tengo. Y se vuelve más ligero ya que se seca de donde originalmente estaba poniendo el lavado sobre él. Entonces me estoy poniendo esto. Bien, entonces ahora voy a delinear este borde exterior y la mesa. Y estos dos son como valores diferentes, pero ahora tienen el mismo aspecto Bien, entonces necesito solo estoy pensando para mí mismo, ¿qué tengo que hacer? Bien, entonces necesito mirar esta uva estoy oscureciendo en el fondo He estado tratando de que funcionara en el lavado. Y luego otra vez, recuerden, pensé que esta manzana, quería derribarla, así que solo estoy poniendo un poco de blanco ahí para corregirla. Bien. Entonces estoy trayendo esto, estoy definiendo el borde de la sombra proyectada con el lápiz carboncillo. Entonces. Ahí tenemos un poco de chocolate. Sólo estoy echando un vistazo a este alcohol. Y esta es la sombra que está siendo proyectada por esta manzana sobre la segunda manzana. Y sólo estoy poniendo ahí un gris claro. Y entonces no puse nada aquí mismo. Entonces voy a poner un poco de ferrita aquí y tratar de mezclarla en el papel Si quiero que esto sea más mezclado, puedo agregar un blanco. Entonces voy a mirar la cebolla por un segundo. ¿Qué necesito hacerle a la cebolla? Voy a entrar con la tiza negra, el lápiz carboncillo. ¿Eso es demasiado? Yo solo soy yo soy estoy hablando conmigo mismo y estoy tratando de pensar. Te estoy diciendo lo que estaría pensando cuando estaba dibujando. Así son esas líneas en la cebolla para definirse como básicamente lo que estoy pensando y tratando de averiguar. Así que como lo estoy averiguando mientras conduzco. Sólo estoy poniendo Hay como dos piezas colgando ahí mismo. Así que solo estaba poniendo su haciendo el espacio entre las piezas un poco más oscuro Um, en realidad, no pensé que iba a quedar tan bien, pero estoy bastante contento con ello. Entonces quiero dejar el blanco. Yo saqué la forma en que. Ahora lo voy a poner de nuevo y voy a poner un poco aquí. Entonces hay algo así como un punto culminante atravesando. Lo estoy frotando un poco y tal vez un poco gris aquí abajo, así que simplemente no parece blanco conectando con un gris oscuro. Y luego quiero echar un vistazo Eso no se ve perfecto, pero se puede ver un poco el proceso Quiero ver el fondo. Y quiero que el fondo sea más oscuro que la mesa. Y eso no es lo suficientemente oscuro. Estoy echando un vistazo a mis calificaciones y estoy tratando de encontrar algo un poco más oscuro. Eso es todo lo que tengo para nosotros. Quiero agregarle negro. Pero quiero que este fondo sea rojo oscuro en la mesa. Bien. podría haber usado lápiz de colores y quiero dejar algo del lavado mostrando porque siento que me estoy secando, ahogándolo demasiado para encajar Bien. Voy a por el lápiz carboncillo negro y solo encuentras esta línea aquí mismo. Y voy a entrar con, voy a entrar en esta manzana por un segundo. De hecho me gustó mucho el trabajo de lavado en eso, aunque no es mucho, en realidad, probablemente debería dejarlo solo. No quiero estropearlo. Iba a agregar algo de sombreado, pero creo que aunque sea sencillo, voy a dejarlo porque creo que se ve bien, pero voy a mirar un poco más en las notas Y ahora tengo un lápiz de color. Sólo estoy tratando de definir áreas detalladas. Así que no se supone que debes mezclar lápiz de colores con carboncillo, pero estoy tratando de simplemente ponerlo en las áreas de lavado donde solo quiero hacer un poco más de mezcla. Y no quiero mi mano, como debería estar viendo donde pongo mi mano porque tiene ahí hay tiza aquí. Sí, ya tengo a alguien que Apple. Entonces eso es sólo algo a lo que prestar atención. También puedo borrar eso después. Bien. Entonces voy a ir a un lápiz, lo siento, un lápiz de color. Eso es un poco de gris más oscuro. Se ve igual. Déjame ver. Solo estoy tratando de oscurecer algunas de estas áreas que no pude conseguir con el lavado, pero no quiero usar un negro porque va a ser demasiado oscuro Voy a parar y echarle un vistazo. Solo estoy un poco buscando pero ¿qué necesito para ajustarme? Voy a entrar aquí. Yo no hice esta uva y traje este gris un poquito. Podría hacer un poco de sombreado sutil en la aplicación o simplemente no quiero estropearlo. ¿Dónde sientes que lo estoy fastidiando? Así que estoy tratando de mantenerlo realmente ligero. Esto. Quiero poner una especie de oscuridad aquí mismo. Pero podría haberlo dejado con el lavado y no metido con él. Como una vez que empiezas a meterte con él, ya sabes, puedes empeorarlo mucho Así que hazlo a tu propia discreción. Y creo que ya no quiero estropearlo, así que voy a parar aquí 13. Dibujo de línea: primera capa: Bien, así que ahora voy a hacer solo un drive de línea. Entonces estoy usando una pluma. Vaya, eso fue demasiado. Acabo de estropear mi dibujo. Oh, Dios mío, solo lo estropeé. Bien. Voy a quedarme con mi Dios. Bien. Lo siento mucho por eso. Voy a usar sólo la pluma. Así que todavía tengo lavados. Entonces solo estoy haciendo un par de trozos de fruta y estoy usando una punta delgada. Puedo cambiar las propinas en ciertas áreas por melocotones y un candelabro Entonces yo quiero hacer tú puedes hacer eclosión, rayado, contorno, eclosión, contorno Quiero ir más oscuro que eso. Puse esa pluma en la lavadora. Entonces probablemente voy a hacer eclosión de contorno. Pero solo estoy recibiendo algunas líneas de contorno cruzadas que me muestran un poco la dirección de la superficie del pH Voy a ir más denso que esto. Solo estoy tratando de obtener mis líneas de dirección para el contorno cruzado aquí primero para mostrarme la curva. Y vuelvo a buscar zonas de luz y oscuridad. Vaya, hay otro error que cometí. Simplemente está goteando demasiado. Lo siento. Entonces esto va a llevar un poco de tiempo Puedes hacerlo rápido. No tiene que ser como, puede ser incompleto y probablemente voy a hacer otra con líneas más incompletas solo para mostrarte más líneas libres. Estoy pensando como si fuera solo estoy, estoy pensando para mí mismo, ¿quiero usar una punta más grande, una punta más gorda en lugar de esta punta realmente delgada Estoy empezando de nuevo con mis curvas de nivel cruzadas, y probablemente estoy haciendo eso por cada cosa de aquí. Y luego entra y trata de hacer zonas de luz y oscuridad. Ese es un punto de partida. Así que voy a venir a este durazno e ignorar esas zonas de lavado negras u oscuras por ahora mismo Todo bien. Y estas curvas de nivel cruzadas sobre esto van a ir por este camino. Nadie empieza a parecerse un poco más los objetos que quiero que se vean. ¿Bien? Bien, ese es un punto de partida. Y estos objetos también tienen sombras de caché. Voy a hacer una línea para la mesa. Y voy a empezar a trabajar en las sombras proyectadas. ¡Vaya! Aquí sólo hay que trabajar con los errores. Voltea. Hay otro error que probablemente lo empeoró. Pero voy a tratar de arreglarlos más tarde cuando se sequen. Recuerda, puedes usar diferentes lavados para crear las líneas Pero para esto, esta es una sombra oscura, así que solo estoy usando el negro. Se ha filtrado un poco otra vez, pero voy a seguir adelante Esto puede llevar mucho tiempo, pero puedes obtener un trabajo de línea dinámico realmente agradable que realmente puede hacer que el dibujo se vea muy bien Y puedes un poco, un poco más de lo que puedes conseguir con un lápiz Quiero decir, líneas profundas, oscuras, líneas más claras. Solo estoy haciendo un bosquejo ahí de lo lejos que quiero llegar con la sombra Oye, ese es un punto de partida que puede ser necesario ajustar Pero voy a venir aquí y poner en fila para platillo. Y luego voy a, vaya , no quiero que mi chip ponga mis manos, así que solo puse mi mano ahí mismo pero estaba mojada Entonces solo ten cuidado de que no quieras tu mano en qué cosas porque la vas a manchar Bien. Ahora voy a investigar solo estoy pensando para mí mismo en este momento, como, ¿qué quiero? Voy a poner mi bolígrafo en un valor de lavado así que es más ligero, ¿verdad Porque no quiero. Así que voy a entrar aquí con sí, ahí vamos. En realidad no está mostrando ese reintento de riqueza aquí mismo Aquí vamos. Entonces quiero que los melocotones sean más claros que la sombra proyectada Lo estoy poniendo en la oscuridad otra vez. Déjame intentar estoy tratando mezclar porque eso es un poco demasiado mi vamos a ver cómo se ve esto. Puede que tenga que usar. Bueno, vamos a ver. Simplemente es más difícil conseguir que la pluma sostenga el lavado. Pero es que en realidad está funcionando un poco. No. Realmente no es quedarse en la sartén como los tonos de tinta. Te va a llevar un poco de tiempo hacer esto. Estoy usando eclosión, rayado cruzado, pero es, es ancho, Entonces es la eclosión de contorno. Y me gusta usar no porque me esté dando el, el contorno de la forma de la superficie del melocotón. Es llegar ahí voy a, voy a volver a eso. Así que voy a pasar al 2/2. Esto voy a ir solo por tinta recta ahora mismo. Entonces ahora mismo otra vez, nos estamos enfocando en las técnicas y el realismo. Pero voy a hacer cosas más creativas después. Está llegando ahí. Sólo lo estoy mirando, como una especie de ver lo que necesito cambiar. Entonces estoy usando el viento para crear contorno y valor en los objetos. Necesito dejar que eso se seque. Voy a meterme en este durazno por un tiempo. Simplemente creando algunas curvas de nivel más. Sé que estoy tratando de usar un lavado de menor valor. Voy a meter un poco de negro ahí, luego meterlo en el lavado porque apenas puedo ver estas líneas. Si están demasiado oscuros, voy a tener que trabajar con ello. Entonces esto es la eclosión de contorno. Quiero decir, podría dejarlo así, pero creo que necesita un poco más de trabajo. Yo solo lo estoy mirando Bien, así que voy a subir aquí y como que va en esta dirección. Y luego voy a ir en esta dirección. Todo bien. Entonces ahora solo estoy buscando qué áreas aquí son más oscuras. Estoy usando las líneas más claras. Vaya, mira, eso se mojó un poco ahí mismo para tratar de sacarlo a través Otra vez, solo trabajas con tus errores aquí. Entonces hay dos formas de crear áreas que sean más ligeras. O bien puedes tener menos líneas. Las líneas estarán más separadas o puedes usar líneas con que sean más ligeras con el lavado. Así que sumergiendo tu pluma en el lavado. Y la línea lleva bastante tiempo, pero también es como se obtiene un resultado realmente agradable con ella Bien. Bien. Sólo estoy tratando de quitarme esa tinta extra para que no gotee. Voy a hacerlo un poco más oscuro en la parte superior. Bien. Entonces ahora necesito yo yo no necesito dejar que eso se seque. Se está mojando un poco en un segundo. Sólo trato de enfocarlo. Bien. Entonces ahora estoy mirando hacia atrás por aquí y voy a tratar de encontrar áreas que sean más oscuras. que renuncié a usar las líneas de lavado más ligeras porque en realidad no iban bien con esta pluma. Pero solo estoy enfatizando áreas que pueden ser un poco más oscuras. Se puede ver que esto lleva bastante tiempo. No, sé que me quedé a la deriva en Washington. Entonces como esta zona está saliendo así que es un poco más ligera. Voy a mirar el otro pH. Empezó aquí. ¿Correcto? Yo soy como estas líneas son como si no fueran perfectas porque las estaba haciendo más rápido, un poco sueltas. Pero ya verás qué tipo de trabajo de línea te gusta. Cuando estás trabajando. Nuevamente, estoy buscando áreas que sean más oscuras y más claras. Entonces voy a sumergir la pluma en el lavado. Todavía tiene algo de tinta negra. Se adapta a ponerse un poco desordenado. Entonces necesito averiguar si quiero arrepentirme de eso. ¿Quiero qué quiero hacer respecto a la mesa de fondo? No quiero dejar todo el asunto. ¿Por qué? Lo estoy metiendo en el reloj Solo haciendo que un poco de línea funcione aquí mismo. Parece estar sujetando el lavado. Bien. Entonces esto lleva mucho tiempo. Pero puedes obtener muy buenos resultados. Estoy viendo si quería ir en la otra dirección, pero déjenme hacer esta dirección primero. Nuevamente, puedes usar diferentes consejos. Simplemente elegí usar una pequeña propina para esta porque para las otras drogas, usé un chip grande. Y puedes sumergir la pluma en diferentes lavados. Sólo estoy pensando, ¿qué quiero hacer en el fondo? ¿O solo quiero dejarla blanca? Déjame bajar esto primero. Bien. Entonces ahora voy a parar y empezar de nuevo porque este video se está alarmando un poco. 14. Dibujo de línea: segunda capa: Bien, entonces ahora voy a seguir adelante. Y quiero decir, creo que esto necesita otra capa. Me gusta. Siento que es un poco, ya sabes, solo necesita un poco más de definición Solo estoy buscando áreas que sean un poco más oscuras y tratando de definirlas. Estoy usando la tinta negra. Y sigo usando esto en pluma. Eso ya se ve mucho mejor solo con eso fuera de la oscuridad. Todo bien. Estoy contento con esa página. Bien. Entonces déjame echar un vistazo a la página siguiente. Entonces nuevamente, esto es algo repetitivo que he dicho, pero un dibujo se hace en capas Cada capa va a definir más y hacer que se vea mejor. Pero a veces puedes ir demasiado lejos así que tienes que saber dónde parar. Es bueno tomar descansos. Y, ya sabes, míralo una y otra vez. Y luego mira qué pasa si te sientes como tú lo siento. Me metí en el ojo. Me metí en mi dibujo y luego dejé de hablar. Entonces quieres mirarlo, como dar un paso atrás, mirarlo, ver si sientes que necesitas agregar algo, cosas sobre dónde podrías necesitar agregar cosas, qué podrías necesitar agregar. Quieres ver como cuánto quieres agregar. ¿Estás agregando demasiado? ¿Estás haciendo un dibujo como muy manifiesto, ya sabes, teniendo cómo lo estás haciendo para tener demasiadas líneas, verdad O aún más muy pocas líneas. Y mucho de eso pasa mientras trabajas, ¿verdad? gusta y quiero algunas líneas de luz aquí mismo. Líneas hechas de lavado. Bien. Sólo lo estoy viendo por un segundo. No quiero meter algunas líneas de lavado más aquí. Entonces eso sumó mucho solo reformulando eso. Y luego voy a volver aquí arriba Sí. Bien. Sólo estoy viendo qué más tengo que hacer. Y entonces voy a necesitar entrar aquí mismo. Pero mira cuán rico lo siento, estoy, estoy, estoy empezando a pensar y luego estoy dibujando y luego estaba perdiendo mi tren de pensamiento. Se ve la línea de trabajo y esto se ve muy rico. Es un dibujo muy bonito. No se pudo conseguir este efecto con el lápiz. ¿Bien? Si haces uno de estos, te va a llevar bastante tiempo. Entonces solo hay que ser paciente. Bien, entonces ahora estoy pensando para mí mismo, ¿quiero dejar el fondo blanco? Yo solo lo estoy viendo y estoy tratando de averiguarlo. Pero mientras estoy haciendo eso, sí quiero obtener una punta más gruesa para el contorno. Entonces voy a cambiar mi propina por un minuto. Puede, a veces las puntas se atascan. Esta parece estar atrapada en esta pluma. Lo que iba a hacer era en realidad solo puedo hacerlo con una propina. Iba a usar este tip y solo estoy metiendo la punta aquí porque mi pluma está atascada Y tal vez un poco más difícil. No, no puedo hacerlo así. Entonces, permítanme tratar de sacar esto una vez más presupuesto. ¿Bien? Entonces lo que voy a hacer ahora es que probablemente solo voy a hacer algunas líneas saliendo. No voy a hacerlo por todo el fondo. Esto no es aguantar. Entonces estos están sumergidos, no se lavan. Uy. Estoy teniendo problemas para que aparezcan aquí. Bien. Déjame probar algo por un segundo. Acerca de éste. Este es solo un pequeño consejo diferente, pero es muy difícil conseguir que funcione. Encontré una propina más grande. Así que mientras voy a, voy a terminar eso, pero voy a mojar esto en la tinta y tal vez voy a estropearlo Eso puede ser demasiado iba a delinear las formas, pero siento que puede ser un poco exagerado, ¿verdad Cambiando el tipo de línea que estoy usando. Sólo voy a probarlo. Yo solo quería tener un poco de variación pero no demasiado solo en el esquema, ¿verdad? No sé si me gusta. Siento que tal vez un poco demasiado gruesa de una línea para este dibujo. Puede que se haya visto mejor solo con las líneas más pequeñas. Y otra vez en pluma y tinta, una vez que haces eso, no puedes arreglarlo. Pero empecé en así que sólo voy a ir con eso. Siento que fue una mala elección, ¿verdad? Pero aprendes probando cosas diferentes. Y no quiero dejarlo como medio hecho porque eso se vería un poco raro, cierto Así que estoy solo solo también voy a ir por la línea para la mesa. ¿Bien? Ahora, voy a volver a mi pestaña más delgada e intentar terminar algunas de estas líneas aquí. Ya que estas líneas estaban mojadas, mira cómo como esa línea oscura se desangró en esas líneas de lavado húmedo. Estoy teniendo problemas para poner estas líneas. Yo quería tenerlos como que en el fondo. Voy a darle la vuelta a esto. Entonces no voy a meter mi mano como esa tinta oscura húmeda. Ahora. No soy lo que quiero no ir al cierre del borde hasta que se seque porque es, sabes, va a sangrar Así que de todos modos, me va a llevar mucho tiempo hacer eso y tengo que esperar a que se seque. Pero también quizá pondría líneas en otra dirección aquí. Este bolígrafo se está volviendo muy difícil de usar, ¿verdad? Porque eso lo haría, le daría un aspecto más dinámico de eclosión cruzada sobre la mesa Déjame probar de nuevo el pequeño. Eso es trabajar mejor, un poco mejor. Agárrate. Algo de ello. A veces es difícil de usar estos. Y como se puede escuchar rascando en el papel de acuarela Y eso se ve mejor para la mesa tiene las líneas de cruce Creo que eso me gustó mucho más. No tiene que estar en todas partes, ¿verdad? Se puede hacer por partes. Eso me gustó mucho mejor. Así que voy a darle la vuelta por aquí. Entonces quiero decir, esto es mucho trabajo repetitivo, tedioso. Así que solo reserva algo de tiempo para hacer esto. Otra vez. Sé que probablemente no necesites verme hacer esto, pero yo solo estoy tratando de hacer estos dibujos lo más completos que pueda. Entonces me daría propina se está poniendo muy extraño. Así que de nuevo, probablemente haría esto y dejaría algo del fondo blanco. Probablemente tendría algunas de estas líneas de cruce por aquí justo alrededor del objeto para ayudarles a destacar. Y luego la mitad del fondo se convirtió en un área más clara que estaremos mostrando sombreado en la pared Acabo de atrapar para que el negro siga mojado así que se está metiendo así que estoy tratando de no tocar el borde. No sé por qué me costando tanto con la punta con el lavado puesto. De hecho, funcionó bien con la tinta normal en él. Pero cuando le estoy lavando, en realidad no se desliza suavemente Bien, así podría hacer mucho más, pero quiero decir, creo, quiero decir, no sé qué haría al respecto, pero esa es otra cosa como no quiero eso en el dibujo aquí, un blended in, pero tendría que hacer algo para trabajar con eso y arreglar eso En el peor de los casos. Al igual que si metes un dibujo así, podrías ponerte como blanco. O podrías ponerte como gouache blanco o pintura acrílica blanca sobre él y luego rehacer tus líneas de tinta sobre Pero voy a parar aquí 15. Dibujo de línea suelta: Bien, así que quería hacer una demostración más porque todo lo que hemos hecho hasta ahora como, sabes, como muy correcto y perfecto. Así que quería intentar usar tinta o línea de una manera creativa y usar la línea de una manera más suelta y gestual Yo hice un retrato, pero no quiero que estas líneas sean perfectas. Quiero que sean más creativos y sueltos. Sólo estoy recibiendo algunas líneas aquí. Estoy empezando siendo una especie de, ya sabes, qué, era, la palabra para ello. Cuidado. Pero quiero decir, quiero que seas creativo en tus procesos de dibujo también. Así que sólo estoy consiguiendo algunas líneas importantes ahí dentro. Y lo que también quería mostrarte es que acabo de atrapar, como esas son una especie de grandes líneas, pero solo escondo esto. Esto es solo un habitual como escribir pluma no está funcionando. Agárrate. Aunque yo también salí. A ver si éste funciona. También puedes usar algo como esto para tu trabajo de tinta, ¿verdad? No tiene que ser la pluma de caligrafía y esto en realidad podría ser un poco más fácil Pero como yo estaba usando esa para las líneas gruesas en esta para las delgadas. Podría ponerle un poco de lavado a esto. Aún no estoy segura. Pero solo quería en su mayor parte, quiero mostrarte algún trabajo de línea gestual suelta donde no intentas ser perfecto y eso se convierte en la alegría del dibujo, ¿verdad? ser perfecto y eso se convierte la alegría del dibujo, Entonces es como si estuviera tratando de poner flores aquí, ¿verdad? Pero no quería hacer Lo siento. Flores perfectas, ¿verdad? Un poco haciendo flores sueltas y gesturales. Y a veces, quiero decir, esto también requiere práctica aunque parezca un poco desordenado y rápido Como a veces este tipo de dibujo es más divertido y te puede dar mejores resultados que un tipo de dibujo que intentas hacer que cada flor perfecta y que cada pedal sea perfecto, ¿verdad? Es un tipo diferente de escritura a mano, si se quiere. Bien. Entonces eso es todo. Y luego tengo una serie de flores. Yo sólo estoy consiguiendo el medio. Bien. Ahora voy a moverme hasta aquí en su pelo y como que esbozaré una mariposa aquí mismo Pero otra vez, como cuando estás haciendo este tipo de dibujo suelto y gestual, como si estuvieras disfrutando de los errores que estás cometiendo Esos son parte del dibujo, ¿no? No estás tratando de que sea perfecto o puede ser en algunas zonas que estás, en algunas zonas estás, ¿verdad? Esto sería muy agradable para algún color en él, pero aún no hemos hecho color. Puse una luna aquí mismo tratando de hacer algo así como tal vez SLS trato tipo persona Probablemente voy a cambiar de nuevo al bolígrafo grande, pero quiero ponerle un poco de flor. Probablemente voy a darle la vuelta por un segundo. Quiero ponerle algunas flores y algunas espirales y su pelo Pero de nuevo, no me estoy esforzando demasiado con esto, ¿verdad? Sabes, estoy tratando de mantenerlo suelto. Y algunos dibujos tienen una combinación de esto y, ya sabes, dibujo más detallado. Y voy a poner un sol aquí mismo ya que puse una luna por allá. Pero ahora solo estoy siendo creativo y dejando fluir la creatividad. También dejando fluir la línea, ¿verdad? No hay, no estoy tratando de hacer leones correctos o perfectos, ¿verdad? Sólo estoy un poco más suelto y gestual y mi dibujo, solo estoy poniendo una cosa encima de otra y ver cómo funciona ¿Bien? Ahora voy a conseguir la pluma otra vez y hacer algunas líneas más gordas más grandes para una variedad Y estas me estoy tomando un poco más de tiempo porque no las quiero como goteando Ahora probablemente quiera otra flor ahí mismo. Entonces voy a dejar esa zona en blanco. Entonces querrías decidir, quiero decir, cuando estás haciendo esto, llegas a decidir como qué te gustaría que fuera gestual o quieres todo el asunto gestual Bien. Estoy tratando de hacer variedades de trabajo de línea. También podría entrar y realzar algunas áreas de las flores con la línea más gruesa, ¿verdad? Sólo para darle algo de variedad en el trabajo de línea que estoy haciendo. Esto se vería muy bien con algunos lavados de acuarela y color Y luego haré una clase sobre eso. Así que no te preocupes por eso, pero ahora mismo solo estamos trabajando en blanco y negro. Y esto podría tener horas de detalle. Solo estoy haciendo una pequeña demostración para ti solo para darte una idea de las diferentes direcciones en las que puedes ir, ¿verdad? Bien. Voy a dejar esto y volver a la pluma. Y voy a darle la vuelta porque la parte inferior está un poco mojada. Así que estoy haciendo algunas líneas más delgadas por aquí. Y en realidad acabo de sacar esto porque estaba teniendo algunos problemas con mi punta más delgada. Entonces yo estaba como, por qué no solo usar esto sino que puedes por todos los medios usar algo como esto o incluso un bolígrafo para hacerlo de tus dibujos de trabajo a tinta Ni siquiera puedes ver lo que estoy haciendo. Perdón por eso. Entonces. Sólo me están poniendo algunas líneas más delgadas en el cabello. Ahora probablemente quiera poner otra flor por aquí. Así que simplemente estás dejando que tu lápiz o bolígrafo se apodere y solo seas creativo Viendo a dónde va. Estas flores son sueltas y gesturales. Quiero decir, el pelo es como , ya sabes, bastante Controlado es la palabra que estoy buscando. Entonces puedes tener algo de ella realmente gestual y así de ella controlada Tipo de darle la vuelta y trabajar alrededor del dibujo. Se trata de un dibujo estilizado, lo que significa que está despegando del realismo Es decir, se basa en el realismo. Podemos ver una cara, pero también está basada en la fantasía. Y esto es algo que vas a querer probar cuando estés dibujando. Quiero decir, no quieres, a menos que quieras que todo sea realista y perfecto, voy a ir más adelante en esta dirección. Solo quiero que bajes primero tus habilidades antes de ir en esta dirección, ¿verdad? Es importante tener tus habilidades antes de hacer esto un poco Si tienes muy buenas habilidades, puedes hacerlo muy bien. Y lo hago, me gusta. Así que ahora voy a volver a la pluma más grande y sólo meteré algunas líneas más oscuras ahí dentro. Sólo quería ver si se puede ver. Incluso puedes ser gestual con esta punta más grande. Pero es un tipo diferente de dibujo que expresa algo diferente, ¿verdad? Cuando no estás tratando de ser perfecto y dejándolo fluir donde quiera que fluya, ¿verdad? Y otra vez, claro que lo harías, cometerías errores que tal vez no podrías corregir. Pero es sólo algo para practicar también. En lugar de simplemente dibujar a partir de objetos y tratar de ser perfecto, ¿verdad? Voy a entrar en este lado fue algunas líneas oscuras. Entonces estoy tratando de tener como una buena relación supongo, entre algunas líneas que son como más gruesas y algunas líneas que son más delgadas. Bien. También puedes ingresarlo. Entonces como si vas muy grueso y luego sostienes como puesto lo sostiene y dejas que gotee algo de la tinta, entonces eso estaría goteando Entonces, por ejemplo, digamos que quería que sus ojos gotearan o que pareciera que estaba llorando. Sólo estoy metiendo algo de tinta ahí. Y tal vez tenga que poner más ahí. Agárrate. Quiero hacer una especie de lágrimas para que no gotee. Tenemos que ayudarle. Bien. Entonces quiero decir, tuve que ayudar con eso, pero si estás usando un pedazo de papel diferente, sería más fácil hacer un poco de goteo, ¿ Y entonces tal vez quiero que gotee la mariposa. Vaya, no, acabo de decir que tengo un complot ahí que no quería Pero a lo mejor quiero que gotee la mariposa. Me estoy poniendo esto un poco densamente. Y estoy dejando que gotee. Y nuevamente, el papel de acuarela absorbió tanto de él, es difícil de gotear, pero si usas tu papel normal, gotearía mucho más. Solo por alguna variedad ahí y luego dame 1 s. Bien, así que digamos que quería hacer como esto es solo un Sam normal quería, no voy a meterme en color completo en este momento, sino decirlo como si esto es solo un bolígrafo normal, así que este es un azul Entonces lo que estoy diciendo es que incluso podrías usar algo como esto en tu trabajo creativo y combinarlo, ¿verdad? Así que solo estoy agregando algunas líneas azules aquí. Sé que solo estamos haciendo blanco y negro. Sólo estoy tratando de mostrarte algo de variedad. Algo así como darle la sensación de ser parte de los cielos Y tiene luna en la frente. Poniendo un poco de azul aquí. Ya sabes, solo hazte una garrapata. Para que puedas tener una serie de bolígrafos como rojo, azul Los puedes conseguir en un montón de colores diferentes. Y eso será otra cosa que quizás quieras agregar a tus dibujos a pluma y tinta. O sea, esto es usar materiales de manera diferente, que haré mucho después. Sólo quería darte un ejemplo por ahora mismo. Bien. Esto va a estar bien, lo más rápido que pueda ser. Probablemente ya se tomó mucho tiempo haciendo esto, pero solo quería mostrarte cómo estar suelto y usar el vino creativamente Bien. ¿Qué más necesita? Yo solo estoy echándole un vistazo y ver qué más podría querer agregar a esto. Es decir, esta es una práctica muy rápida. Yo creo. Voy a dejarlo en paz. Eso fue algo que creo que deberías. Lo siento, voy a ir a montar y aquí con Symbaloo. Algo que creo que deberías practicar también. Y voy a hacer muchas más cosas así. Al ser creativo, eso fue solo una cosita rápida hacer algo gestual y dejarlo fluir. Pero yo iría más allá con esto más tarde. 16. Lápiz y neutro de tinta: Bien, Entonces para los proyectos, lo que quiero que hagas como una serie de cuatro dibujos, practicarás primero con los objetos. Entonces uno de los dibujos para los proyectos es solo un dibujo lavado. Puedes hacer lo que quieras. Se pueden hacer objetos de naturaleza muerta. Eso será más fácil si recién estás empezando. O puedes usar una imagen o puedes hacer retrato. Entonces esto es solo lavado. Esto es lavado y carbón. O lápiz de color o éste tiene tanto carboncillo como lápiz de color. Esto es lavado y línea. Estos dibujos en realidad toman bastante tiempo porque hay que esperar a que las áreas se sequen. Y esto es solo línea, perdón, hizo algunos derrames ahí Así que solo dibujando solo usando línea. Y entonces este es una especie de crédito extra, uno en el que estás usando el mío y de manera gestual, pero eso no es necesario para las asignaciones Solo quería mostrarte algo un poco diferente porque todo lo que te he estado mostrando es como tratar hacer que todo sea perfectamente real