Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos. Yo soy, soy un artista de acuarela del sur
de Italia y bienvenido a mi primer curso de
Skillshare En este curso,
vamos a
aprender a pintar esta
pintura aquí mismo. Y cómo convertir
lo que estamos viendo
en formas geométricas básicas También, vamos a
enfocarnos un poco en la perspectiva y
más en las sombras. Las sombras son, creo, más importante en mis técnicas
en mis pinturas. Porque eso es lo que
marca la diferencia entre la pintura plana y algo con eso y
algo interesante. Lo que vas a aprender aquí. Podrás usarlo para
lo que quieras. Estoy más enfocado en los edificios, pero realmente creo
que puedes pintar sobre todo lo que veas. Se puede encontrar. Como pueden ver,
tengo algunos ejemplos en mi espalda y también tengo
algo aquí conmigo. Como pueden ver, siempre utilizo las mismas tecnicas es solo color de
agua, ventilador impermeable. Y eso es todo. Gracias. Y si
disfrutas lo que hago, por favor sigue mi perfil
aquí en Skillshare Es la primera vez y quiero hacer más
de estos videos, así que si
los disfrutas, yo lo haré. Bien. Gracias. Y pintura feliz
2. MATERIALES: Demos un rápido paso por alto del material que
vamos a usar hoy Y voy a usar
este pequeño cepillo. Ella es directora,
es sintética. Y su lado seis. El más pequeño. Este también es un
sintético, creo. Pero uso esto tanto que no recuerdo
el tamaño de este. Y probablemente vamos a
usar también alguna otra. A ver. El primer bolígrafo. Tengo
diferentes tamaños. Este es el más pequeño es 0.05. Entonces tengo este que
está en el medio es 0.1. Y este es el
más grande que tengo en este 04. Y los utilizo para diferentes
etapas de la pintura. Este, lo
usaré básicamente cuando la luz sea tan
fuerte y esté golpeando al costado. Entonces vamos a
tener una línea más delgada, contorno
más delgado del edificio. Y el más grande, por
supuesto, es para
la zona sombreada El del medio
alrededor de Vernon. Úsalo solo para pequeños detalles. Y es la
que no uso tanto. Entonces claro,
vamos a usar un lápiz. Yo uso este básicamente
porque soy una persona perezosa. No me gusta agudizar el punto cada vez y
éste siempre está listo para funcionar Cubeta de agua. Y la pintura. El cuadro que utilizo es el suministro de arte de
Castilla. Esa es la marca. Es muy, muy barato
comparado con el de Daniel Smith. Pero hace el trabajo. A mí me gusta tanto. Y luego claro, papel, este bloque de papel
no está hecho con algodón. El hecho es 100% celulosa y me gusta
que use lo que quieras, siempre y cuando el resultado
sea lo que quieras. Bien, así que comencemos
3. Dibujo de formas básicas: Bien, comencemos con este
cuadro. Al inicio. Como siempre, dibujo el boceto
básico a lápiz. Posteriormente. Lo cubriré usando el rotulador y
luego lo borraré. Esta parte es la base
de la pintura. Y tómate tu tiempo y solo créalo una vez que
estés contento con eso. Aquí podrás divertirte. Puedes dibujar lo que quieras y experimentar
un poco. De hecho, como pueden ver, estoy modificando la imagen
original. Y ahora estoy tratando de
cubrir toda la página. Ahora usando la forma
geométrica básica, convertiré la
imagen original en un cajón Tenemos tiempo de sobra. Se pueden cometer errores. Por eso inventaron
la goma de borrar, supongo. También cometeré mucho error en esta etapa
del cuadro. Verás más adelante. Aquí, por ejemplo. Esto está completamente equivocado. Sí, mucho mejor esta vez. Bien. Tiempo para dibujar el
otro edificio
del lado derecho. Ese es el techo. Esa es la parte inferior
del edificio. Para dar una perspectiva correcta, quieres imaginarte que
hay un punto fuera del papel y las líneas
están convergiendo hacia él Ese es el otro edificio.
Eso es una chimenea. Bien. Una vez que tengamos el
esquema de todo, podemos comenzar a agregar detalles. Recuerda siempre
que puedes borrar todo y no
puedes ser perfecto. En el primer intento. Encontrarás aquí muchos
errores que estoy cometiendo y que no estuvo satisfecho
con cuál fue el resultado. Aquí. Ahí está mi pequeño secreto. Para dibujar buenas ventanas que
estén completamente alineadas. Tienes que hacer es dibujar estas líneas paralelas y luego dibujar el resto
es realmente fácil. Aquí estoy agregando ahora, así que algunas plantas en las ventanas. Tenga en cuenta que todas
las líneas convergen a
un punto imaginario Hay fuera de la página. Entonces la ventana de la, a la derecha son más pequeñas. Yo no uso regla. No me gusta dibujar
con las líneas perfectas. Y aquí el resultado
es más espontáneo, como se puede ver, no
es perfecto en el
punto uno, la perfección. Ahora estoy agregando una pequeña
puerta con cortinas. Y luego podemos saltar a la parte donde dibujo una pequeña figura. Voy a tener que
dibujar para figurar aquí, uno a la derecha y
otro a la izquierda. Cuando empecé a pintar, no
pude dibujar a una persona
convincente ni a un animal, y tuve que encontrar
una manera diferente Entonces esa es mi manera
de dibujar una figura. Puedes, puedes encontrar tu o simplemente
puedes hacer de la manera que yo lo hago. No importa. Son muy, muy básicos. Ahora es el momento de terminar y de dar alguna corrección
donde sea necesario. La parte derecha en la parte inferior
está un poco vacía. Entonces decidí trazar
una línea aunque
no estuviera en la imagen original. Esta vez no es correcta. Era del uno al
tres fuera de la perspectiva y
tuve que volver a hacerlo. No feliz también esta vez. Y ahora se completa la
fase de dibujo
4. ¡Contextos, es importante!: Ahora agregaríamos 0.05 rotulador. Sólo vamos a dibujar
encima del boceto a lápiz. No olvides simplemente
dejar algunos espacios vacíos, sobre todo donde la luz
está golpeando el edificio. Ahora queremos que la
luz golpee desde la parte superior derecha de esta página. Así que imagina que este lado es que ha sido golpeado
por una luz fuerte. La luz es tan fuerte que
tenemos muchos bordes perdidos. Mientras que de este lado, del lado izquierdo, hay sombra. Para que podamos
ver claramente todo. Decidir también que esto está
en la sombra error. Así que vamos a hacer línea
continua. Y este lado es
comido por el sol. Entonces estas ventanas Bien, Ahora terminamos
todo y es momento de borrar todas las marcas de lápiz. Y luego podemos pasar
a la siguiente etapa, que es por supuesto, la pintura
5. Pintura de mezcla en papel, paredes interesantes: Bien, ahora estoy preparando algunos de los colores que uso
en esta pintura. Quiero usar muchos colores. De hecho, aquí se puede ver que sólo tengo seis o siete colores, pero los voy a utilizar
con diferentes valores. Entonces lo que me gusta hacer es humedecer
siempre tu cepillo
antes de usarlo. De lo contrario, tal vez puedas traer un poco de agua sucia en
el color que estés mezclando. Entonces antes de cada pincelada, me gusta eliminar todo
el exceso de agua Y entonces podemos comenzar. En esta parte se
usa mucha agua. Entonces el color es
muy, muy ligero. Solo ten cuidado de no pintar en algunas áreas que están destinadas
a ser de un color diferente, aunque algún error de tiempo es bueno y proporcionará
un resultado diferente. Ahora el tiempo, Él es todo
con acuarela tiene ya
sabes probablemente. Entonces por eso estoy
realmente, muy rápido aquí. Quiero evitar que
la pintura esté seca porque me gusta mezclar
diferentes colores dentro de eso. Solo para agregar algunos cambios
interesantes en la pared por lo demás plana
y aburrida. Bien, lavo el cepillo, después quito el agua y
agrego un poco de siena quemada Justo aquí y allá. Vas a
tener que ser precisos. Repito esto solo para agregar
más intereses en este muro. muy importante aquí
es que todos estos colores, deberían tener la
misma cantidad de agua. De lo contrario, si es demasiado acuosa, vas a
tener coliflor Y por otro lado, si el color es demasiado grueso, quieren mezclar, por lo que el
resultado no será el mismo. Procedamos con
el otro edificio. Sigue cambiando tu color. Probablemente notarás que
también eliminé la
imagen original, la imagen de referencia. Porque aquí ya no lo
necesito. No me gusta pintar
con los colores reales. Pero es porque
creo que no tiene sentido. Es muy divertido simplemente ir
con él. ¿Qué sientes? Este esquema de color es siempre, siempre una buena opción porque
tenemos los tres colores,
los tres colores elementales. Tenemos tonalidad de rojo,
amarillo y azul. Y son buenos juntos. Y nodos sin importancia. Por favor, haz todo el color que
creas que
necesitarás para la
pintura con anticipación. De lo contrario no tendrás
tiempo para volver a hacerlo. Todo estaría seco y por favor haga
todo con anticipación. Para esta pintura,
solo uso este pincel. A pesar de que dije en
el video de materiales que se
necesitaba otro pincel, el más pequeño. Pero esta es simplemente perfecta
para este tamaño de papel. Ahora, para la torre, me gusta pintarlo
todo de un solo color. Y sólo para mezclarlo. Para la parte inferior
6. Abraza la etapa fea: Ahora para las plantas, solo
estoy usando esta mezcla de azul
cobalto, amarillo cobalto. Ahora es el momento de pintar el techo. No recuerdo el
nombre de este rojo, pero realmente no importa. Fue el primer color rojo que encontré en la
mina, mi paleta. Y lo estoy usando mezclado con el, con el otro color. Sólo pinte todo el techo. Ahora estoy pintando en las puertas. También se fijan las ventanas. Y así es
lo que se llama la etapa
fea de una pintura. Todo se ve plano y aburrido y también un
poco de probabilidad infantil Pero una vez que
pintes las sombras, el resultado será
realmente diferente.
7. Sombras (y errores!) ¡son importantes!: Ahora es el momento de
pintar las sombras. Y aquí, por alguna
razón, no lo sé. Estaba eligiendo la mezcla equivocada
de colores para la sombra. Y puedes ver aquí el resultado no
es tan, tan convincente. Pero después, en cuanto
descubrí la masa que estaba haciendo, corrigí el mezclador. El efecto sombra no está mal. Es decir, se puede ver que
esta zona está en la sombra, pero no es tan realista. Yo probablemente fue aquí
donde empecé a darme cuenta de que algo andaba mal porque esta sombra no estaba
destinada a ser verde. Seguí
esperando un milagro. Sepa, la sombra aún
estaba verde. Cuando pintas otra capa. Por favor, tenga cuidado de no
mover la pintura inferior. Con tu pincel. Intenta ser gentil y pintar
solo con un trazo. Bien, aquí, me di cuenta de
que no era el color correcto. Entonces lo cambié con
la correcta. Y con el azul ultramarino, pude cambiarlo Y ahora realmente se puede
ver la diferencia. Ahora realmente está
saliendo de la página. El resultado será mucho, mucho mejor más adelante
cuando también pinte la sombra en el techo. El daño ya estaba hecho. Traté de cubrirlo. Quiero decir, eso es pintura. Hay que cometer errores. Entonces la próxima vez, seguro
lo recordarás. Ahora se puede ver que estas
ventanas y las plantas, se ven como pegatinas. Realmente están
saltando de esta página A veces es más fácil solo
rotar el lienzo. Sólo para evitar tocar el papel y la
pintura con la mano. Para darle una mejor sombra a
esta pequeña figura aquí. También pinté la
cabeza en el edificio. Y esto realmente
le da el efecto 3D. Hasta el momento tan bueno. Estoy usando este tipo
de color violeta para el para la sombra del techo
8. Pasos finales, refinado y firma: Ahora es el momento de
usar el
rotulador más grande para agregar algo de contraste. Porque las pinturas
aún se ven planas. Vamos a usarlo solo
para el área sombreada. Estaba tratando de encontrar
un mejor ángulo. Pasa bastante a menudo
que en esta etapa, toqué la pintura
con la mano y me di cuenta 3 min después, una vez es demasiado tarde y todo está seco
y en todas partes. Recuerda, usa esta pluma para la zona cuando
creas que hay sombra creo que la terminé. Es momento de agregar mi firma. Me gusta firmar en
algunos lugares raros. El costado de la torre
es el lugar perfecto para mi firma. Y eso es todo. Puedes utilizar estas técnicas
para tus bocetos urbanos. Por ejemplo, si te
gusta tu boceto urbano, estas técnicas son simplemente perfectas. Muy fácil. Bien, gracias. ¿Todo mi siguiente tutorial?
Gaetano Pirulli
