Dibujar un graffiti simple en Photoshop: Diseño - Letras - Tinta - Coloración - Efectos | FMB Artist | Skillshare
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Dibujar un graffiti simple en Photoshop: Diseño - Letras - Tinta - Coloración - Efectos

teacher avatar FMB Artist, Every second happens only once.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Te damos la bienvenida a la clase!

      1:09

    • 2.

      Preparación: Visión general y referencias

      3:01

    • 3.

      Paso 1: Diseño y letras

      3:46

    • 4.

      Paso 2: Tinta digital

      4:03

    • 5.

      Paso 3: Dropshadow

      1:39

    • 6.

      Paso 4: Color sólido

      2:03

    • 7.

      Paso 5: Luces y sombras

      7:11

    • 8.

      Paso 6: Efectos

      2:43

    • 9.

      Paso 7: Fondo

      3:33

    • 10.

      EXTRA

      1:20

    • 11.

      Pensamientos finales

      1:05

    • 12.

      Ejemplo de Recap - Candy Graffiti

      11:18

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

559

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Este curso introductorio para el graffiti te guiará a través de todo el proceso de diseñar un graffiti con photoshop, desde las letras básicas, hasta la adición de estilo y convertirlo con colores brillantes! Al final de este curso, podrás elegir cualquier palabra y realizar un graffiti de ella.

No necesitas ninguna experiencia previa en graffiti - ¡solo tu imaginación! Pero necesitas una configuración digital.

Equipo:

  • Tablet o computadora digital (Wacom, Cintiq, iPad pro, superficial pro, computadora de pantalla flip, etc.)
  • Teclado y ratón
  • Software de dibujo/edición de fotos (Medibang (gratis), pthotoshop, mangastudio)

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

FMB Artist

Every second happens only once.

Profesor(a)

When I ask to my family and friends, they say I'm a diversified person. I do arts, yes, but I'm also passionate about sports, writting, programming and pedagogy. I deeply believe that every human being should expand his skills and interests in several fields! We are not supposed to be repeatedly doing only one thing for the rest of our lives! We need to go out and learn new stuff, get out of our comfort zone and start being more than just one thing!

Here on skillshare, I think I can share my knowledge about digital arts and drawing, and I can also learn a lot. Knowledge is now accessible more than ever, and I really hope my input here will bring good value to your life!

FMB

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: fuera para dibujar una gravedad usando la computadora. Eso es lo que vas a aprender en este tutorial es si se trata de un artista digital impar y un profesor. Te voy a mostrar todos los pasos que necesitas saber para crear una hermosa obra de arte usando meets digitales. Primero aprenderás fuera de forma tus letras y les darás el estilo que tratarás de agregarle algunos efectos de perspectiva los comparto contigo. Mis motivos personales estaban en King y nos movíamos demasiado polarizadores. Trataremos de entender todos los reflejos y sombras interactúan juntos de repente traen el arte para ello a la vida acostumbrada a los viejos procesos. No es tan largo es un montón de pequeños pasos involucrados en ello. Es por eso que creo que estas clases intimidan al menos debes tener un buen conocimiento de los graffiti de los cuarenta y tu entorno debe estar todo listo. Necesita una computadora o tableta al igual que ésta. Y mantengo palabra un ratón fuera de curso, el software digital. Voy a usar muchos banco para delicias y tienda de fotos para dos colores. Por lo que antes de empezar, solo asegúrate de caer en mi todavía corta página inicio 2. Preparación: descripción y referencias: antes de ir a ninguna parte. Creo que es importante hacer un poco de revisión de los estilos de graffiti. Básicamente hay tipos de árboles, bolsas, lanzamientos y obras maestras Esas obtienen las preocupaciones no son herméticas, cada una de ellas igual de características específicas. Ayudándonos a clasificar graffiti aquí es etiquetas de asientos, ambiente internacional, puertas, muros, edificios, Backstreet. Esas etiquetas son elementos del paisaje urbano tal como lo conocemos. Los perros son la mayor parte del tiempo, sólo una palabra o una frase. Hay diferentes grados de la ciudad status. A veces es bastante feo. A veces es bastante hermoso y único. El estilo de escritura es único para su dueño y se ejecuta, que sólo un color. El siguiente nivel de grafitti es vomitar. Ahí se componen un color de sensación y un color de contorno. La mayoría de las veces, puedes reconocerlos por sus letras de burbuja o formas redondeadas. Se supone que los vomitadores se hacen muy rápidamente y son generalmente bastante él está en leer el complejo matutino. Si yo más se transforman en pedazos, aumenta el número de llamadas y detalles y el resultado final se pone cada vez más en prisión. El nivel superior fuera de las obras maestras puedes carnes o graffiti de estilo salvaje. Las formas y letras son tan complejas y tan estilizadas que es casi imposible descifrar. Claramente no hay obras de arte improvisadas. Puedes asegurarte de que el artista detrás de él pasó mucho tiempo diseñando y planeando cada detalle cabe. Algunas obras maestras pueden tardar semanas en terminar. Los impresionantes ejemplos que ves aquí lo demuestran. Hay muchos otros de get acuerda que no describiré aquí. Ahora ten certeza de una cosa. A un grafitti no le hace falta pertenecer a solo uno obtener grado. Veamos pato como un grafitti a escala de la izquierda son más rápido de ejecutar y pedir un logístico menor . Cuanto más cerca te acerques a hacer lo correcto, más preparación a requerir y mayores son las posibilidades de conseguir cunas. Entonces esto es un buen indicio de tu valor. Hay una cosa que puedes hacer en este momento Para asegurarte de iniciar tu proyecto con éxito, click en el siguiente enlace para explorar la selección de graffitti que hice solo para ti. Asegúrate de seguir mi cuenta para recibir las actualizaciones y judíos. Tres obras de arte que te inspiran. Este paso de preparación se denomina Investigación de Referencia. Cuando comienzas en un nuevo estilo. Es súper importante ver ejemplos fuera de donde quieres ir. A pesar de que no queremos copiar a otros artistas, Reunir referencias es un proceso sano y natural, sobre todo si apenas estás empezando porque sirven a tus pautas de culo para ir en buena dirección. Entonces por favor tómate cinco minutos por ahora mismo para hacer tu investigación de referencia y volver aquí, te estoy esperando. 3. Paso 1: diseño y lettering: realmente. Este es Medic Bang. Estoy creando un nuevo proyecto con esas sentadas de 12 por 18 pulgadas. Entrada en Dredd DP Estoy creando una nueva capa encima de la identidad de capa de fondo como el pincel lápiz el cual tiene una sensibilidad a la presión. Este es el pincel perfecto para hacer tu borrador. El término acciones para este tutorial es inicio Así que lo primero es realmente justo para trabajar con pensamientos. Esto por qué enfermo e en el estilo que quiero darle a esta palabra es estilo burbuja. Creo que el estilo de burbuja es fácil. Es bueno empezar. No es demasiado complicado, así que te divertirás diseñando tu grafitti con él. Las burbujas son realmente sobre formas redondeadas. Sigo las curvas naturales de los posteriores y amo mi imaginación. Haz el resto. Como ven, mis cartas se superponen entre sí. Yo quiero que se vean apretados juntos para que formen un gran bloque uniformado. En mi opinión, la S D Y en la e. R. Los principales tardíos de esta palabra. Y quiero hacerlos más importantes. Entonces voy a reducir el tamaño del deber y e l. están especie de acostumbrados para llenar el vacío entre las letras de dominio del diseño. Quieres deshacerte de los golpes inútiles, por lo que tu palabra es no hacer. Déjame tomar cualquier reserva y tratar de arreglar esto. Esto ya está listo. Un proceso de prueba y error. Traté de cosas que me viene a la mente, y veo si me gusta. Yo quiero que una Y sea más permanente. Por lo que agregué Big, negrita masa en la parte inferior. Ahora estoy ajustando la forma de la letra para que encaje con los vecinos. Entonces, por cierto, ella no guardó tus documentos. Hagámoslo enseguida. Nunca se sabe lo que somos. El resto del proceso es realmente sólo para agregar alguna definición a los contornos, tratando de asegurarse de que estas dietas sean coherentes sobre toda la obra de arte. Es una muy mala idea ir más allá en el proceso. Si no estás contento con lo que tienes ahora, juega con tu diseño encendido. Hazlo volver a empezar. Si es necesario. Eso es parte del juego. Ese es un buen momento para que experimentes, si quieres. De inspiración, yo secciones que haces una investigación de referencias rápidas. Da click en el enlace para sentarse esta elección de graffitti que hice para ti asegúrate de seguir. actualizará la base con nuevas obras de arte, así que eso son enfermedades. Sé que ahora mismo no parece nada. Ya sea que esté bien, eso es sólo el primero. Lo importante es solo asegurarte de tener un buen equilibrio en tu grafitti. Por ahora, como ves, todo encaja en un área cuadrada. Todas las letras ocupan un espacio igual, excepto quizá para el deber y E L, que son más pequeñas. Pero eso es parte del diseño que tampoco es un buen flujo en contra stroke. Entonces yo estaba en que Todos los elementos están ahí. Eso es un graffiti sencillo de empezar. Las vidas simples son simples. La palabra es fácil de leer, y eso está bien. No para que algo se junte. Ahora mismo, es tu turno. Si aún no se hace, debes elegir una palabra y elegir un estilo en el que quieras. Ese es un proyecto de este vaso. Empieza enseguida. Por favor mira algunas referencias en línea para obtener un poco de inspiración y simplemente cabalga hasta allí y comentarios. Cuál es la palabra que muestra 4. Paso 2: entintado digital: vacío Paso dos en el juego Cuando se trata de pensar me gusta mucho usar la medicina, la razón por la cual es porque hay las opciones de corrección. Esta opción suave termina tu línea, haciéndola parecer si es Victor levantado. Se le quita todos sus defectos, haciéndolo yo le estoy pegando. ¿ Dejas que tu botón encima de mis gotas? No reduje es opacidad, así que podré ver en qué me dibujo. El pincel perfecto para el cóndor es el pincel para bolígrafos. Hace 100% arnés y en tamaño es enviado por tu sensible a la presión. Se desea dibujar paseitos con movimientos suaves y fluidos. Es mucho mejor hacer un trazo largo y continuo en su lugar, fuera de muchos pequeños. Es una buena práctica repetir. Te alineas hasta que sea perfecto porque son ellos por venir. Olvídalo, corregido después. Cuando estás pensando en el control informático, Z es tu mejor amigo. No hay ningún secreto que sólo hay que repetir una y otra vez. La misma línea on hizo su primera. Se puede diferir el abuso de los controles es lo que está haciendo este día corregido. Es como un proceso de ingeniería. Si tienes un buen diseño de plato de limón, en será rápido y económico en el otro extremo. Si cuentas el error de tarifa en los primeros pasos va a empeorar, y encontrar una solución se sentirá como un infierno. Creo que es un buen hábito, más tiempo pensando, diseñando, preparando actualmente, tu dibujo en lugar de saltar derecho al trabajo que es Spartz fuera de aprendizaje ineficiente , no habiendo hecho con el país. Voy a borrar las pulgadas extra. Me estoy tomando mi tiempo para acercar la carrera con cuidado. Ese es un ejemplo de un error que dejé crecer de manera involuntaria. Estoy tratando de arreglarlo. Necesito muchas pruebas para hacerlo créeme, hubiera sido mucho más fácil trazar una buena línea desde los primeros comercios. En lugar de pasarlo mal, voy a acelerar el proceso 19 veces. Escondí la capa de calado, así que tengo una vista clara de mis mínimos de trabajo. Me quedan dos manchas místicos. Hay un último detalle. Me gustaría que hicieras un dibujo gotas de dolor más interesantes. Esto es menta. Vemos mucho en muchos graffiti, sobre todo verdaderos ups. Se está sumando a este estilo. Eso es todo. Estamos prácticamente terminados con el pensamiento, una buena línea contra tantas características. Su 1er 1 es que la línea es corazón. Se trata de una línea sólida con 100% de dureza, la segunda característica de tu país. No debe tener ningún get. Debería estar cerrado en todas partes. Entonces cuando vayas a hacer una selección, va a ser ya sea dentro del lado de las artes liberales del mostrador. Y finalmente tu línea debe pedir variación de espesor. Entonces es tipo de carrera para monitorear cualquiera, pero no demasiado, por lo que se mantiene la coherencia. 5. Paso 3: Dropshadow: Ahora lo que queremos hacer es agregar algo de sombra de gota bajo tenia grafitti, Así que parece que no es totalmente plano. Voy a duplicar esta capa y zapatos para crear las sombras Necesitas decidir de por vida . Fuente derecha puede estar en la parte superior en el sitio se decide sin cambios todos los siguientes pasos en drogas para mi graffiti decidió que la fuente de luz es la correcta. Es por ello que la sombra de gota está cayendo sobre los cuatro izquierdos escondo la cuarta capa y vuelvo a mi Usé magic 12 para seleccionar todo fuera de Y usé un control de turno atajo I para invertir la disolución. Voy a usar esta selección una vez en partes en los cuatro posteriores. No sentí al invitado. Aceleré un poco el proceso. Por lo que se ve la final Una sombra gota es una dimensión aductora fácil y directa con graffiti de estilo. Yo estaba antes de otros estilos que involucran letras más angulares, creo que es fue nuestro último paso sobre cualquiera. Estamos listos para pasar a la tienda de fotos para dos Cool surge 6. Paso 4: color sólido: emocionante bar algunos colores en nuestras cosas. Aquí estamos, Photoshopped. Como ves la interfaz es un poco diferente. Funciona prácticamente de la misma manera. Ahora tenemos demasiadas capas. Entonces voy a limpiar un poco esto. De lo que estamos empezando donde a veces temen perder una obra y guardamos demasiados respaldos. La cosa es que nuestro entorno se vuelve missy muy rápidamente. Inversión, esperando cuando trabajé, siempre intento entrar y traté de eliminar los lideres No uso merge Cuando mis capas están limpias, puedo otros colores siempre empezar con un color base. Vi los que realmente me gustan los perdedores de la vida verde y cosas que hace es volver a usar mi magia y estoy sentada afuera. Si necesitábamos un buen contador, voy a usar un pequeño proceso aquí para pasar una selección. Entonces estoy usando tonta modificación gasto y vamos a gastarnos por algo como Exel's. Esto va a desplazar el límite de la selección. Verdadera frontera de la ciudad de color se ocultará detrás del control de turnos. Invertir disolución, fuera de curso hacer capa de color debe estar ahí. No, estoy usando el dolor y voy a sentir esta zona. Ya conoces tu color. Eso es increíble, ¿no? Controla todos estos píxeles. Siguiente capa de color 7. Paso 5: luces y sombras: antes de añadir las luces en las sombras. Tenemos que estudiar a dónde debes ir. Voy a replicar hijo digital. Entonces este es mi hijo digital deja entrar a la luz viene invertir oración. Estoy tratando de saber en qué parte de mi graffiti Así que todas las señales que están directamente expuestas a la luz te pinté aquí. Están aquí. Entonces aquí es donde debería ir mi vida. Voy a tomar otro color, como y voy a estudiar ¿a dónde debería ir? Las sombras No es demasiado sorprendente, en el lado opuesto. Reduje la capacidad de esta capa sólo servirá de guía en los próximos pasos. Hago de mi nueva capa una máscara de recorte para debase color Todo lo que voy a soltar sobre una máscara de recorte respetará los límites de la capa padre. Voy a construir un tiro. Eso fue primero. Quiero sugerir las sombras dibujando, que parece negocio usando la selección de cordones sobre toda la zona morada. Esto es un poco largo. Entonces me fui. Cuando quieras agregar en tu zona tu selección Toda la tecla de turno si quieres, es la estoy aplicando almizcle en mi capa de patrón. Esta máscara después de dar forma a esta elección. No estoy vendiendo mi capa con color morado. No voy a usar ninguna navaja de afeitar. Prueba esta área y construye patrones. Entonces no estoy inventando formas. ¿ Piel de clanco? Sí, depende de ti. De acuerdo, mientras estoy terminando esta parte me comparto unos 30 días para este estilo, nuestros llamantes. El secreto es mantenerlo sencillo intentar un proyecto que sea rápido y fácil. Y esa es tu certeza te va a mantener motivado mientras estás aprendiendo. Y ese es mi principal error. Es un artista al que siempre estoy apuntando. Yo Así llego a fallar, Tengo que hacerlo, y frustro lo que digo, y eso es lo que hago. Te sientes motivado cuando tienes suficiente reto, pero suficientes habilidades para lograr lo que antes. Se trata de encontrar un buen equilibrio y como puedes dar pasos más grandes, textura de la piel en las partes del transbordador. No, vamos a dibujar la reflexión blanca en todos los lugares donde golpea la luz. Esas son ficciones son realmente sólo líneas blancas. Traté de hacer daño de un golpe usando Control Z. Si la forma no es buena, estoy renombrando para mantener este punto mi espacio de trabajo. Las arterias todavía realmente planas. Vamos a usar un cepillo suave para agregar valores de línea en áreas más grandes lavando esto. Me gustaría que te quitaras tu propio proyecto con los implementos Efecto Océano en tu grafitti . También te animo a soltar una captura de pantalla de tu proyecto abajo. A pesar de que es sólo una obra en curso, a todos nos interesa ver dónde estás ahora. Terminé una suave áreas de luz. A pesar de que uso el cepillo con dureza cero, todavía siento que los límites son demasiado duros. A Goshen implementada la desdibuja y luego juegas con la cantidad de píxeles. Se va a finner tus sangres de color proporcionales. El chico Schindler puede ser utilizado en todas las circunstancias. Verás muchas si sus aplicaciones antes DNFs tutorial. Entonces de igual manera para hacer cosas luces, quiero agregar sombras suaves también. ¿ Te acuerdas de la misa? Pero hoy más temprano, más son estas capa de piel de aire se haga clic derecho sobre ella y haga clic como debe a la selección. Esto va a retroceder esta elección por lo que podremos volver a usarla para pintar nuestra nueva zona. Elegí un azul profundo para las sombras rellenas. Yo sólo quiero un color que esté contrastando ¿verdad? Una vez pintada, estoy aplicando otro desenfoque de Goshen, por lo que es más difuso. ¿ Ves? ¡ Vete! Schindler por todas partes brotando a Lawrence de Elite, una de las primeras fe que debes tratar de dominar. Reordeno mis capas para que la imagen esté encima de la toma suave. Juego con modo de mezcla y lo dije dos meses de vida. Ya cambié de opinión sobre los colores. Creo que el impulso que le conviene bien. Entonces ellos contigo hasta que te encuentre atajos para ti es país la U. S. Probablemente el ajuste con el que más estoy haciendo durante mi proceso de creación. No siempre sabemos de antemano qué color va bien conseguir. Deseo cuando más te guste y realmente después de distante visualmente ver si te gusta o no. También solo la capacidad de cada capa para hacerlas más o menos siguiendo con tus palabras, asegúrate de actualizar tu proyecto ahí abajo. Yo lo miro, te doy algunos comentarios, y puedes incorporar antes de ir a la siguiente. Esta 8. Paso 6: efectos: Ahora comienza la diversión. Vamos a empezar a aplicar algunos efectos. De acuerdo, Tenemos para nuestras luces apagadas luces Archetto Tales sombras. Trata de agregar algún granizo alrededor de nuestro reflejo, crea una nueva capa y colocarlo honrado un reflejo. En primer lugar, usando magia Quieres sentir que el área alrededor de Reflexiones usó control de turno I para invertir esta elección y luego gastarla usando menu select. Pero si lleno tu selección en blanco y esto lo que vamos a usar ahora, me puse casi instantáneamente. El reflejo parece más brillante. Esta es la cárcel represento Otro efecto su color hace capa te creó más tarde y asegúrate de enviar el modo de mezcla a color. holandés. Yo solía pintar cubo también. Crema esto más adelante en la vida, como ves, no hace nada que en realidad es todo cuando vas a beber valores más claros que se eliminarán los colores de la capa debajo. Elegir tu pincel, que se parece a algún cuento de hadas mágico. No me equivoqué la ropa de toda la reelección. A mí me gustan esas áreas. Se trata de sociedades. Este evento realmente está agregando magia a tu obra de arte. Instantáneo. Creo que es un pincel divertido diferente, pero si puedes ir en línea y buscar un similar unas palabras clave. Bastante seguro que encontrarás algo. Nombré a esta llamadora más tarde holandesa. Para conservar mi trabajo, te quiero. Pero yo algo. Es la señora que me gusta. Yo estoy creando y tú más tarde, y estoy usando el mismo pincel para pintar polvo mágico en el viento. No localizo esta capa, y estoy instando con su a que aumente su intensidad. Ya que siempre traté de comprar el arte, voy a añadir un Dexter similar al área de lanzadera. Estoy guardando un pincel de canto, pero elijo un pinceladas de color más oscuro en áreas oscuras. Jugaré con el uso del acabado. Creo que es suficiente. Entonces este es nuestro principal graffiti. Lo llenamos de un color sólido con reflejos y sombras, después algunos vuelos. Algunas sombras más tarde, arreglan nuestra siguiente. Eso va a ser de fondo 9. Paso 7: fondos: por Brown. Bueno, necesitas inspirarte para esto también, porque es parte de la obra de arte. De verdad no tengo ni idea. Entonces ese va a ser un proceso interesante. Es derechista para éste. Voy con simples minstrels, Rose. Voy a usar, um, cepillo. Encontré en línea el resto de graffiti. Hay muchos antecedentes difíciles que, se ve todo el tiempo para parecido a una burbuja encajaría con nuestro estilo. Creo que intenté implementar algo diferente por una vez. Ahora mismo, no gano. Yo sólo estoy construyendo el fondo como se me viene a la mente. Yo hice la primera capa, pero no estoy seguro de que tengas el control de prensado de color. Acabas de hacerlo. Tú pruebo diferentes colores. Este pensamiento me recuerda demasiados dulces. Por lo que iré hacia su británico. Ya que ya agrego algo. Fueron piedras. Me parece un poco demasiado para reformar. Por lo que se me cayó otra capa con el mismo proceso. Pero los diferentes colores. Creo que el licor tal vez demasiado brillante o está comiendo demasiados llamantes a la obra de arte. Entonces voy a jugar contigo. Estaba bien. No, dijiste que realmente colores brillantes colores realmente soleados. Quiero agregar un fondo más efectivo es la caída del dolor. Entonces en esta parte de la obra, creo que está bastante claro que parece una obra de arte digital. Estoy usando pinceles que están hechos para computadora, y eso definitivamente no lo hará para ello en la pared real. Dejar caer una pintura fresca en la pared no caería así porque hay genial. Mientras aceptemos que nuestra obra de arte no representa el mundo físico, eso es finalmente voy a crear una ale ligera alrededor de la gravedad. Para eso, estoy usando el mismo proceso que usamos para reflexiones antes. Es decir seleccionar el graffiti, gastarlo la selección, ajustarlo con color saudí y luego aplicar precaución, dije que la expansión de la seducción y el desenfoque son para asegurar técnicas que uso todo el tiempo. De verdad, no lo haré en ningún otro elemento de diseño. Todo lo que queda está listo para jugar con colores hasta que yo esté. Los colores siguen siendo hermosos. No puedo hacer mi mente. Entonces este proceso solo está probando mezcla diferente, encontrando a la que más me gusta. Eso es todo para Dubai. Todo lo que tienes que hacer ahora es agrupar todas tus capas en su única carpeta y ocultar un fondo blanco . Puedes guardar tu imagen como PNG. Se debe querer preservar la transparencia o como Jeep. De lo contrario, eso es sencillo. Entonces antes de que te vayas, realmente agradecería que dejaras caer tu arte se parara ahí abajo. Sé de verdad si estás buscando. 10. EXTRA: Entonces este último video es un pequeño autobús para como, ya sabes, perdería en la vida real. Entré en línea para buscar muro urbano en blanco, y encontré, que sería simplemente perfecto para ser el nuevo hogar de mi Así que espero todas mis capas y yo porque quiero mantenerlo original Kurt. Reducir el tamaño de la nueva copia. Probé diferentes modos de mezcla. Eres las capas con el fin de fusionar agresivo, ya que es una obra de arte digital, refugiados demasiado brillantes en comparación con el muro. Entonces tengo que esconder algunas capas con nuestros efectos digitales, como lo hace la magia. Tengo que atenuar el brillo y la exposición, y tengo que reducir la saturación, haciendo un poco más gota gracia mezclada para estimular que este graffiti estuviera fuera por mucho tiempo. Después de muchos senderos y duración, estoy satisfecho con ello. Ese es tu graffiti en su entorno natural. 11. Pensamientos finales: de la misma. Ese es tu graffiti. Espero que estén contentos cuando tenga algunos comentarios concluyentes que decir antes de que nos necesitemos . Entonces esto es claramente una obra de arte digital. En la creación de esta obra de arte se influyeron directamente los pinceles de computadora, defectos que utilizamos. Es diferente a un graffiti de papel. Es aún más diferente al graffiti de Earth Street. Lo que hicimos aquí es que Eliges tu carta. Es tu jugo tu estilo, tus formas, tus A ranch elementos juntos eliges diferentes colores Jugaste esperaste hasta que estuvieras feliz con un pellet. Entonces eso es todo el proceso de diseño, y esto es algo que definitivamente puedes hacer en casa. Por lo que yo las herramientas digitales es genial porque permitirte probar diferentes variaciones y elegir el que desee algo lo mejor para ti. Una vez que termines y quieres salir afuera con la palabra real, esa es otra. Por favor también, dame tus comentarios sobre esta clase. Voy a leer todos los comentarios cuidadosamente. Entonces gracias chicos por lavarlo todo. Espero que te haya gustado. Y de verdad espero que hayas aprendido algo 12. Recap con Ejemplo: Graffiti de Candy: Está bien. Entonces estamos en esta etapa fuera de entintar digitalmente nuestro grafitti que acabamos de bosquejar sobre papel. Por lo que antes de dis pisó, acabo de tomar una foto o s can mi grafitti Y ahora estoy importando mi imagen dentro de muchos bang. Como saben, muchos bang es mucho mejor para las líneas. Si trabajas en la computadora, siento que están corrigiendo. Es mejor para que puedas tener tipo de alineaciones arriba, conseguir victoria izada muy fácilmente, y eso es un do consiguiendo un buen resultado de renderizado a tu gravedad. Entonces, como viste, elegí talla. Eso fue algo bastante decente. Vivir muchos píxeles firmes por pulgada es porque quería estar en una resolución máxima son y esto realmente va a depender. ¿ Cuál es tu propósito final? Si quieres imprimirlo, asegúrate de tener una muy buena resolución. Entonces aunque en ninguna parte, si lo estás imprimiendo en alguna superficie muy grande, aún tendrás todos los detalles. ¿ Eso ahora mismo? Bueno, he seleccionado una pluma que es de borde muy sólido, y apenas estoy empezando lentamente a trazar cada línea un zoológico. Mira, no estoy siguiendo exactamente el patrón de ahí porque solo estoy tratando de que la línea sea más suave. Eso si no estoy satisfecho con la línea, solo estoy controlando Z y haciéndolo de nuevo hasta encontrar un flujo perfecto que busco. Um, ya sabes que la presión es muy importante para esto también. La presión le va a dar a su línea un espesor diferente, dependiendo de cuánta presión aplique. Eso puedes asegurarte de jugar con las sesiones antes de que realmente empieces a tinta. Y yo sugeriría que lo hagas como cada mujer que es anterior Teoh, Um, cuando te paras frente a tu computadora, de lo contrario se puede poner realmente frustrante si no tienes la configuración correcta y eres una especie de listo para empezar, Uh, lo siento lapso de tiempo del personal. El resto fuera de trazar parte porque en realidad solo está pasando por todas las líneas, borrando cuando sales un poco. Eso este proceso en peaje no es súper largo. Si ya estás teniendo como buenas líneas, no va a tardar mucho. A lo mejor como 15 20 minutos e indio. De lo que tienes que asegurarte es solo guardarlo en el formato correcto. Entonces aquí seleccionando formato PSD porque quiero asegurarme de usar Photoshopped para aplicar a collares ahora me estás viendo transición a photoshop como una ciudad interfaces muy similares. Entonces mi primera cosa es importar el archivo Did PSD acaba de crear Ah, los primeros minutos para mí son realmente casi, um, limpiar mi espacio de trabajo, crear las capas necesito nombrarlas de una manera que pueda encontrar todos los elementos otra vez. Um, y ya sabes, depende si estoy en el año con cuántas capas trabajas si eres alguien que trabaja con menos capa, Así que eso está bien dejarlos de esta manera. Pero para algunos proyectos, que son un poco más complejos, se necesita mucho, mucho fuera de capas. Y es importante estar muy organizado si no quieres que te pierdas en tu propio trabajo. Por lo que nombrar colores y cosas extra buena manera de hacerlo en el escenario ahora mismo para poner los colores sólidos . Um, lo que hago con esto es usar herramienta de selección D deseos como ciervo, uh, automático. Entonces es seleccionar todo por dentro de la forma, y estoy excluyendo un poco de partes. Um, y como no voy a mis colores para estar en línea negra sucia, estoy usando la selección, Modificar, Modificar, expandir o contraer solo para asegurarme de que en realidad es justo debajo de dos líneas negras. Por lo que no vemos la transición de aunque calorías al color y fuera de curso. Esta capa está detrás en el negro, ¿verdad? Entonces usé un color base aquí, que estaba en el Cy en collares de compra verde. Hice mi investigación antes de esto, y realmente quería ir con esos colores. En cuarto lugar, este grafitti usaré tres estancias como tres capas de llamantes. Entonces en el fondo, señorita Blue, el fondo es algo verde y tía arriba, más como pintar nuestro o morado. Esos colores son muy gratuitos. Ya sabes, el rosa y más como las llamadas frías. Eso Hice mi investigación de paletas de colores antes de comenzar este trabajo. Y para mí hasta donde estaban realmente como los colores que van bien juntos. El tipo de pincel que puedes usar para eso es un pincel que es muy suave. A Así que usé un cepillo redondo con una calma. Torre no es un ojo de butthole sólido. Y esto te baja para tener un bonito Grady en color y no necesitas mezclarte por ti mismo . Si acabas de usar un pincel va a tipo de mezcla automáticamente. Muy, muy sencillamente. ¿ Me ves ahora? Pon un poco de sombreado ya. Eso Cuando se hace el color base, solo puedes iluminarme u oscurecer en lugares donde se ve ahí Habría algunas sombras de gota en estos días. Bueno, quiero crear un grafitti muy burbujeante para que nuestro todo sea redondeado. Significa que parte de esto realmente como una luz de burbuja se está reflejando hacia nosotros, y todo lo que está mirando hacia abajo será un poco más oscuro. Entonces así es como ves lo que estoy haciendo aquí. Estoy poniendo elementos oscuros debajo y elementos blancos encima e instantáneamente. Estamos después de sentir que esto está consiguiendo 1/3 dimensión, estoy destacando aún más en este momento a lugares donde esperaría que sea un gran reflejo de luz y para hacerlo, realmente solo estoy dibujando manchas fuera de colores muy salados lo suficiente, super lindo. Y después utilizo herramienta de mezcla solo para hacer el contador un poco más suave. Um, y eventualmente como es más intuitivo Aquí. Tú lo intentas. Si encaja bien, lo dejas. Este sabio del tiempo, lo mueves. Y cuando estoy satisfecho, también estoy usando la herramienta de desenfoque con el fin de apenas suavizar un poco más. Hace unas áreas blancas así que ya como tenemos buena, un buen efecto tratado aquí sentimos que se está poniendo como burbujas y cuatro gravedad de disco. Yo también quería este tipo de ken de feeling. Por lo que los colores son muy brillantes, son muy ligeros. No sé e colores de mesa. Te lo quieres comer, lo sientes. Y ya estoy empezando a añadir algunos efectos que hacen que parezca un lápiz labial o como una piruleta, algo que es muy brillante, brillante lleno. Se quiere probarlo básicamente. Entonces ahora estamos llegando al punto en el que empezaré a pensar en el fondo, empezando a pensar en otros elementos que incentivarán el dibujo y que en realidad apoyarán nuestro propio grafitti D. Ya ves, como para una gravedad digital, es el renderizado es muy diferente que estaría en la pared, así que eso es normal y está bien asumir que tu intención está pasando al fondo. 40 swon. En realidad sólo estoy usando algún tipo de punto culminante alrededor de un grafitti. Te sientas, a veces con algo de pintura en aerosol, como los contornos se trazan con algo muy borroso. Entonces para ello, acabo de seleccionar mi grafitti y he gastado el Contour. Entonces es un poco más grande. Dunder hace grafitti mismo, y luego lo he difuminado. Y por esa parte, solo estoy jugando con un pincel que se llama Cloud que solo una nube. Y estoy poniendo diferentes colores y es muy intuitivo. Entonces solo estás probando las cosas hasta que estés contento con ello. Son así que empecé con cosas más verdosas. Ahora es más como pagar cosas. ¿ Me ves jugar mucho con eso? Hasta que estoy satisfecho Ahora tenemos la parte donde los efectos vienen en su lugar. Entonces quería que esas pequeñas grietas parecieran Si lo estoy, no sé que estaba a punto de romperse o era un poco viejo s. estoy usando un pincel que parece ramas viejas aquí y allá. Entonces, usando también cepillo que parece energía, luz o algo así. Por lo que está haciéndolo más mágico aún, en la intención de hacer esto muy como caramelo de caramelo Wonderland, algo así y en las últimas etapas, como esas gotas de preparación siempre son muy importantes es solo un pequeño retoque que lo pusiste. Pero realmente cambió el sentimiento, y hace que se sienta mawr artsy en lugar de simplemente estático, sobre todo con la obra digital, a veces puedes parecer un poco de destino aparente. Teoh Parchalo con algunos efectos que lo están haciendo como más lesión, capaz de vigilar que esos ojos destructivos a desde demasiada regularidad. Eso esas cosas están rompiendo la monotonía y haciendo que la obra mawr sea interesante . Entonces soy una Deanna ahora mismo fuera del proceso. He optado por mantenerlo en el fondo negro con, realmente, igual que en algún tipo de nube off. Bonito, color difuso. Um, en el fondo. Es muy sencillo, pero para la demostración aquí, sólo quería que volvieran a mostrar para volver a ver viejo proceso que sólo estamos dibujando, poniéndose en la computadora que los colores entintados. I luces, efectos y fondo. Entonces ves que es todo el tiempo, los mismos efectos, y eventualmente, si tienes otra caída donde te gusta entrar este fuego va a ser muy fácil, porque son tienes que gustarte el fondo. Entonces va a ser aquí fácil introducirlo en otro lugar, solo transformarlo en un PNG y usarlo en otro espacio. Entonces tú también eres ahora. ¿ Se ve que este fue otro momento, El viejo proceso. Asegúrate de volver a lavar los pasos para actuar ese tipo de flujo de trabajo. Pero también no te preocupes si no estás siguiendo exactamente los mismos pasos. Porque ya sabes, arte se trata de improvisar también de probar cosas. No es un proceso lineal, y eso está bien. A veces lo fastidias y vuelves a empezar en otro lugar. Entonces eso es todo por hoy. Nos vemos chicos.