Dibujar coronas con tinta para principiantes - Parte 2

1. Introducción: hola allá, y bienvenidos a la segunda parte de mis Siri sobre dibujar arrecifes con tinta. En esta clase, echaremos un vistazo más de cerca a la tinta líquida y cómo usar un pincel para crear grandes ganancias en tus arrecifes están caminando por el proceso de creación de una hoja de trucos, al igual que hicimos en la primera parte del discurso. También, jerez. Algunos consejos para que tus diseños destaquen y aprovechen al máximo la tinta líquida, así que empecemos. 2. Materiales y gradientes: Empecemos con los suministros en esta clase sólo estarán usando tinta líquida y un pincel. Cualquier tipo de tinta servirá. Puedes usar tinta de caligrafía si ya tienes alguna, o puedes hacer como yo y simplemente usar en contra GIS desde una pluma estilográfica regular como ésta, es mejor usar pinceles realmente delgados porque estaremos pintando pequeños elementos. También necesitaremos un poco de agua hacia lo precioso en una mezcla Pillette o cualquier otro tipo de contenedor. ¿ Dónde estará mezclando Inc y Water? Usé una placa de plástico desechable, así que no estoy seguro si lo puedes ver, pero estoy vertiendo agua en mi paleta de mezcla en el lado opuesto de la tinta. Me aseguro de que no se estén mezclando todavía, y te mostraré cómo crear Grady ins con tinta solía ver como usaría colores de agua , por ejemplo, este es el tono más oscuro de negro que puedo crear, y ahora le agrego un poco de agua y ya se puede ver una sombra un poco más clara desapareciendo en mis balas mezcladoras. Me gusta mantener tres mezclas separadas, una con Pure Inc una donde se mezclan la tinta y el agua y otra donde es mayormente agua para mi sombra más clara. Y este vaso explorará diferentes formas de jugar con Grady ins, que es algo que realmente no podríamos hacer con el arte volador de Ben. Así que siéntete libre de experimentar para intentar mezclar agua y hundirte en diferentes proporciones, sobre todo si nunca lo has hecho antes. Y si no te sientes cómodo usando tinta líquida, asegúrate de usar papel grueso como lo que un papel de color o auto pegado. De lo contrario simplemente no se quedará plano debido a la cantidad de agua y tinta líquida estará usando. 3. Hoja de ruta: una vez que te sientas cómodo con la tinta líquida que envió para hacer una hoja de tramposos, al igual que hicimos en la primera parte de este curso. Cuando usamos Spence, todo se trata de crear una colección de referencias e ideas que tengas con diferentes diseños florales y diferentes tipos de variaciones de gradación. Eres libre de reutilizar diseños que creaste para el curso anterior y ver qué tan diferentes se ven lo que esta nueva técnica agradece. Aquí, por ejemplo, abrió uno de mis diseños literales favoritos, que es el que tiene las hojas largas y gruesas. Utilizo un tono muy claro de negro, así que he mezclado un poco de tinta con mucha agua, dependiendo del tipo de uso de tinta. Los tonos más claros pueden tener una ligera coloración aquí. Oh, mis diseños eran ligeramente violeta. A veces cuando hago agua inca, consigo un verde oscuro, por ejemplo, así que ten en cuenta y tenía agua mezclada y tinta negra quiero hacer genial como solía pensar. Así que ahora prueba otro de mis diseños de line art, y esta vez estaré usando negro puro. Otra cosa que vale la pena mencionar es que realmente no necesita mucha tinta por ejemplo, la cantidad que dejé caer en mi mezcla Villette era demasiado para todo este curso. Te recomiendo empezar con una pequeña gota de tinta. Después puedes agregar un poco más en cualquier momento si lo necesitas, y no lo vas a perder como lo hice aquí. Si aún no has practicado crear un Grady en añadiendo más y más agua a tu diseño, la resolución visual es realmente bonita, y se verá genial en tus arrecifes. Gracias, gracias E. Una cosa que me gusta mucho de los pinceles es que puedes usarlos tanto para pintar como para dibujar. Intenta crear una línea. Elementos de arte similares a los fueron creados en el curso anterior. Cuanto más delgado sea tu pincel, más delicados serán tus diseños. Tres e e e e. Este tipo de elemento botánico. Es genial para darle forma específica a tu arrecife. Yo lo uso mucho. Diseño sin amor que puedes probar es este helecho con hojas más pequeñas y más pequeñas. Ahora probemos algo diferente. Voy a diluir la tinta directamente en el papel para crear resultados interesantes. Por lo que empiezo dibujando unos enormes puntos negros. Y mientras la cosa es la húmeda. Eso es muy importante. Voy a tratar de agregar algo más claro de tinta o incluso sólo agua, y voy a formar las hojas de esta manera. Crea una especie de gran y dentro de cada hoja, y le da un aspecto Lee realmente pintado al diseño. Creo que, por cierto, una vez que tu diseño está seco, puedes pequeños detalles impares. Si quieres, solo asegúrate de que todo esté completamente seco. De lo contrario simplemente crearás el mismo efecto de página Italia que en el último definir. También puedes hacer lo contrario iniciada dibujando el contorno de tu diseño, igual que hicimos en el curso sobre Ben. Y una vez que esté seco, puedes colorearlo. Por último, aquí hay algo un poco más complejo. No dudes en crear algo realmente intrincado y detallado si quieres e e. E. Ahora voy a comprobar si todo está seco para poder añadir algo de color al diseño. Entonces aquí tengo mi Chichen que estaré usando para los próximos ejercicios 4. Coronas sencillas y complejas: El siguiente ejercicio se trata de crear arrecifes simples utilizando uno o, digamos, un par de elementos botánicos. ¿ Qué hay de nuevo en este ejercicio? Es algo que no pudimos hacer con el de Ben. Ahora podemos submarino, demasiado bien, ilustrar y crear diferentes tipos de efectos visuales. Entonces, empecemos con un arrecife muy sencillo. Yo pagando unas hojas, me aseguro de que estén extendidas, así que podré agregar algunos elementos adicionales más adelante. E e E. Para éste, quiero innovar un poco. Entonces en lugar de pintar un segundo tipo de hojas fuera unas Bayas, las pinto auto huyen con alguna tinta muy diluida. Entonces vamos a permitirnos ER, Y mientras la pintura sigue húmeda, agrego una pequeña gota de Pure Inc Al mezclar Inc y agua directamente en el papel así. En primer lugar, asegúrese de que el área húmeda esté aislada aquí, por ejemplo, las Bayas no son anchas tocando el resto del diseño. De lo contrario, sería realmente un desastre. Yo lo dejo secar por ahora en el segundo ejercicio se ponen en práctica. Una de las técnicas que te mostré en mi hoja de tramposos. Es lo contrario al primer ejercicio. En realidad, si puedes dominar esta técnica, tienes resultados realmente bonitos, así que te animo a probarla. Por lo que empiezo pintando un simple arrecife. Tenemos negro puro, pero me aseguro de que la tinta no esté del todo con su entre mojado y seco. Será más fácil controlarlo de esa manera. Entonces una vez que termine, voy a añadir un poco de agua al cuadro. Puedes experimentar con la forma en que eres. Agua. Puedes empezar por el costado donde ya hay Inc y puedes tipo de dragones para crear un grado, y o puedes agregar agua junto a la tinta y tipo de mezclarlos en el medio, dependiendo de la cantidad de agua Y qué tan húmeda tu Angus . Tendrás diferentes tonos y granos diferentes. Gracias, E e. Y ahora vamos a crear una carrera más compleja con muchos elementos diferentes y con un radiante suave para darle un poco de trist. E. Mantén mi Cheech a mano para la inspiración. Y como te mostré en el curso anterior, traté de cambiar entre diferentes formas y ahora diferentes tonos para hacerlo más interesante, - creo . - Está bien , 5. Elementos florales: y ahora es el momento de los ejercicios finales. Reciente Niza, pero eso mejor? Si puedes arrojar unas flores, verdad, verdad, ¿cómo exactamente debes colocarlas? Si estamos hablando de una sola flor que va a destacar y agarró la atención del espectador, puedes colocarla en cualquier lugar. No cambia nada. Si quiero tres flores, las colocaré dentro de un triángulo equilátero, que separa el círculo en tres segmentos iguales. Por cinco flores. Los pintaré dentro de cinco estrellas puntiagudas. Por lo que de nuevo el círculo se separa en segmentos iguales. ¿ Por qué no? ¿ Son cuatro flores? Eso es sólo una cuestión de preferencia personal. Para ser honesto, siento que aquí se acaba de orar para usar el número artístico de elementos decorativos en el arrecife , todo cuando estamos hablando del círculo. Se puede, por supuesto, doler un número par de flores si así lo desea. Y ahora echemos un vistazo a dos formas diferentes de pintar estas flores. En primer lugar probaré algo en un estilo más expresionista y pictórico. Coloco gotas de tinta en el arrecife y luego, con un poco de agua, pinto unos trazos a su alrededor. el cual será ligeramente Mixed Inc y el agua I Live it por ahora. Quería secarme un poco, así que aprovecho esta oportunidad para dibujar algunos elementos botánicos alrededor de las flores. Gracias. Y cuando las flores están un poco más secas, utilizo más agua con pincel fino para dibujar unos pedales. Ahora intentemos algo más preciso y realista. E Empiezo pintando la forma general de la flor con algo de tinta diluida mientras espero que se seque. Golpeé el resto de las coronas, agregando diferentes elementos aquí y allá y haciendo todo lo posible para crear contraste entre tonos más claros y oscuros. E E E e. Una vez que la forma de la flor esté lo suficientemente seca para que pueda pintar encima de ella, simplemente le agrego el contorno de la flor con un tono más oscuro de negro este 'll. El estilo es muy diferente al 1er 1 pero de nuevo la flor realmente atrae la atención. Es una gran adición a cualquier arrecife 6. Outro: gracias por ver la segunda parte de Dibujo Reese con tinta. Árbol Inbar de esta clase armará todo lo que hemos aprendido sobre bolígrafos y pinceles , y estaremos creando Reeves aún más detallados y complejos. Mientras tanto, el desayuno, desayuno, remo, los arrecifes con un pincel experimentan con diferentes formas y diferentes elementos decorativos y, lo más importante, diviértete. Podrían mirar la sección del proyecto de clase para algunos ejercicios e inspiración. Y que no te olvides de seguirme para que no te pierdas mi próxima clase es dibujo feliz.