Dibuja una rosa de la vida con esta fórmula simple | | Jenna Lo | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Dibuja una rosa de la vida con esta fórmula simple |

teacher avatar Jenna Lo, Watercolor + Sketching + Nature

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:26

    • 2.

      Dibuja el esquema

      2:15

    • 3.

      Dibujo de contornos de los detalles de los pétalos

      2:56

    • 4.

      Rellena los pétalos

      5:05

    • 5.

      Detalles finales

      2:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

95

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Dibujar a partir de la vida es una habilidad importante, pero toma tiempo para desarrollarse.  Cuando estás dibujando, es útil tener algunas herramientas y trucos.

En esta clase corta de dibujo floral, te doy mi fórmula simple para dibujar una rosa.  Es rápido y fácil de seguir. 

No hay archivos de proyecto para esta clase.

HERRAMIENTAS:

Lápiz 2H, HB, 2B y 4B (también puedes usar dos lápices como, HB y 2B) y papel. Eso es.

OTRAS CLAS:

Sobre el boceto:

Sobre la acuarela:

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Jenna Lo

Watercolor + Sketching + Nature

Profesor(a)

Hello! I'm Jenna Lo.

A nature artist, sketcher and teacher.

I am a self-taught nature artist and sketcher. I teach sketching, watercolor painting and meditative art. I also paint landscapes inspired by my travels.

I have a Certificate in Advanced Character Animation from Animation Mentor and Meditation Foundations 1 from MVP.

From 2018-2021, I hosted Let's ART, a community for artist. We hosted over 100 classes and events at locations all over Taipei.

I have worked with R.A.R.E, The Community Center Taipei, Ooh Cha Cha, The Misanthrope Society and LAST gallery.

My approach to learning is keep it simple.

I use clear language and step-by-step formulas. In my classes, you'll often find limited palettes to make color mixing easy. To ... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Hola, me llamo Jen. Hola, soy una acuarela paisajística naturaleza artistas y sketcher. En esta clase corta, te voy a mostrar cómo dibujar una rosa de la vida y darte una fórmula simple que puedes usar para dibujar casi cualquier flor. Empecemos. 2. Dibuja el contorno: Lo primero que vas a tener que hacer es dibujar el contorno. Empieza con un lápiz ligero como un HB o un a H. Estoy dibujando esto a escala, lo que significa que es exactamente del mismo tamaño que aparece. El tamaño de esta rosa es más o menos un círculo perfecto. Eso significa que la altura y el ancho son los mismos. Dibujo un círculo, y luego después de eso dibujo el centro. Ahora necesito asegurarme de que el centro sea correcto porque voy a usar el centro como referencia para mapear todos los demás pétalos. Ahora lo que estoy haciendo es mapear ligeramente donde debe estar cada pétalo, cada cabeza o que dibuje, se convierte en una referencia para el siguiente pétalo. Asegúrate de ir en una dirección para que no te confundas sobre qué pedal tu dibujo. Realmente no me preocupan los pequeños detalles, pero solo estoy pensando en el tamaño y la colocación. Algunas preguntas me estoy haciendo ya que estoy mapeando estos pétalos. ¿ Es este pétalo más grande o más pequeño? Hace pedal a connect to peddle ser usualmente el que he dibujado último y B siendo el que actualmente estoy dibujando. Otras preguntas que me haré. ¿ Este pedal se conecta al que he dibujado o necesito dibujar otro antes de poder conectarlo? Una vez que termines tu contorno general, echa un vistazo a las filas y luego echa un vistazo a tu dibujo y asegúrate que todo esté donde se supone que debe estar. Pero lo bueno de dibujar flores es que aunque tienen un patrón, hacen algunas formas bastante únicas. Entonces si tienes algunos errores, no es realmente un gran problema. 3. Dibujar los detalles del pétalo: Ahora que se hace el contorno general, vamos a utilizar el dibujo de contorno para dibujar los detalles de los pétalos. Espera, ¿qué es el dibujo de contorno? Dibujando exactamente lo que tu ojo está viendo. Entonces tu ojo le dice a tu lápiz a dónde ir. Vas a ir y venir entre tu sujeto y tu lápiz y asegurarte que estás dibujando cada giro y giro para que consigas todos esos pequeños detalles. Se puede usar el mismo lápiz, pero no tenía ninguna goma de borrar, así que me muevo a un lápiz a B. En esta etapa todavía estamos dibujando el contorno, pero empezando a dibujar todos esos pequeños detalles que hacen que cada pétalo sea tan único. Lo bueno de haber trazado ya dónde está cada pétalo, no necesitamos pasar tiempo pensando qué pétalo estoy dibujando? Porque ya hemos trazado donde se colocan los pétalos. Incluso se puede ver que he cometido un error con el contorno y tuve que repasarlo. Eso es algo que vas a estar haciendo en cada etapa. Cuanto más miras a un objeto, más verás las pequeñas cosas que te perdiste. 4. Rellena los pétalos: Pasando a la tercera etapa, esta es la parte divertida porque vamos a empezar a rellenar los detalles de los pétalos y seguir el formulario. Primero necesito sacar el centro. Y es sólo un montón de líneas blandas con puntos al final. No me preocupo demasiado por dónde se coloca cada línea. Acabo de llenar el centro. Entonces ahora paso a la HB y empiezo a dibujar las líneas con bastante calma para mostrar dónde se doblan y curvan los pétalos. Ahora te podrías estar preguntando, ¿en qué dirección debo dibujar estas líneas? Bueno, sólo sigue el formulario. El formulario te lo dirá. En esta etapa, estoy mirando a cada pétalo y pensando, dónde están las oscuras y dónde están las luces. Pero en realidad no me preocupa dibujar sombras ni nada. Sólo estoy tratando de rellenar la información de donde cada pétalo está captando la luz. Os dejo algunas zonas afuera porque ahí es donde está la luz. Y también estoy siguiendo el contorno y siguiendo el formulario. Ahora se puede ver cada pétalo empezar a tomar más de una forma. Por este pétalo. Es un poco más ancho, así que empiezo a usar líneas horizontales y verticales para mostrar que es un poco más amplio, pero aún usando las líneas que muestran que el pétalo se curva y la gravedad está tirando abajo. Vale, esto va a llevar un poco de tiempo. Así que vamos a rodar música. 5. Detalles finales: Agreguemos los detalles finales en su conjunto. En las tres primeras etapas, estaba realmente enfocada en cada pétalo y cómo se veía cada pétalo. Pero ahora tenemos que armar todo y pensar en la rosa en su conjunto. Ahora, estoy usando el lápiz de cuatro B porque lo que quiero hacer es una especie de atarlo todo junto mirando algunas de las sombras más grandes que se están creando en toda la flor. Y solo agregando en un poco de contraste. Por eso estoy usando un lápiz más oscuro. Algunas zonas en el medio donde están conectados todos los pétalos. Y luego también a medida que pasaba el día, el sol comenzó a cambiar. Entonces empezó a crear algunas de estas sombras más oscuras y largas, que vas a empezar a verme poner ahora. Para ser sincero, sentí como si estuviese un poco demasiado oscuro con algunas de las sombras y es una especie de perdido su área de luz. Quizás la próxima vez no usaría un Forbes para crear las sombras. Probablemente solo me pegaría al tubo y usaría un poco más de presión para hacerlo un poco más oscuro. Al hacer esto y poner los toques finales, realmente se puede empezar a ver que las filas se unen en su conjunto. Espero que hayas disfrutado de esto y sea sencillo y fácil de seguir. Gracias por acompañarme. Si quieres más clases, por favor ve a mi perfil y sigue mi página. Verás todas las clases que he puesto en acuarela y bocetos.