Dibuja una ilustración con gouache en Procreate, incluye pinceles y texturas de papel gratuitos

1. Introducción: ¿ Y si pudieras crear una ilustración de gouache sin usar agua, papel real y pinceles? Al final de esta clase, podrás hacer exactamente eso usando la app Procreate en tu iPad. No solo podrás crear una ilustración digital que parezca una pintura de gouache real, sino que aprenderás todas las habilidades que necesitas para dominar los pinceles proporcionados, y crear muchos más diseños. Me llamo Silvia Volpe, soy diseñadora de superficies y crafter. Yo solía trabajar como diseñador de interiores para hoteles y spas, pero hace unos años, descubrí la app Procreate y el mundo de los patrones, y nunca miré hacia atrás desde entonces. actualidad, diseño patrones e ilustraciones para la licencia, para textiles, tarjetas de felicitación, y regalos. En esta clase, te guiaré paso a paso hacia la ecuación de una ilustración gouache de un tema de tu elección. Las bondades de crear directamente en Procreate son que no tendrás que escanear tu trabajo para llevarlo a tu computadora, todo ya estará digitalizado y en su propia capa. Será mucho más rápido modificar las cosas y cambiar los colores. Además, será más fácil adaptar tu diseño a cualquier tamaño de impresión o formato que necesites. No olvidemos que puedes crear desde la comodidad de tu sofá. Empezaremos el proyecto de la clase mirando fotos de referencia para despertar tu imaginación, y luego pasaremos a la ilustración real, aprendiendo exactamente cómo lograr esos geniales trazos de pintura de gouache. Esta clase está orientada a diseñadores de pintura e ilustración, o entusiastas del diseño digital entero. Entonces si ya estás familiarizado con Procreate, o eres completamente nuevo en esta app, voy a proporcionar toneladas de consejos y trucos en el camino, que te serán de utilidad para tus futuras ilustraciones. Al final de esta clase, habrás ganado una profunda comprensión de cómo crear tus propias ilustraciones de gouache digitales. Además, cuando tomes esta clase, obtendrás todos los pinceles de pintura gouache se crean usando pintura acrílica real, un PDF con una descripción de cada pincel, la paleta de colores que estaré usando, y una textura de papel de forma gratuita. ¿ Estás listo para crear tu ilustración gouache digital? Te veré en el siguiente video, donde hablaremos de tu proyecto de clase. 2. Proyecto de clase: En esta lección, vamos a cubrir qué es el proyecto de la clase, cómo acceder a los recursos de la clase y cómo publicar tu proyecto en la Galería de Proyectos. Vamos a estar trabajando en una ilustración en la app Procreate usando los pinceles Gouache proporcionados. Puedes optar por seguir conmigo dibujando una rama de limonero o dibujar algo más, el proceso general será el mismo. Si el tema de tu ilustración es accesible para ti en tu casa o jardín, entonces te recomiendo tomarte una foto para que puedas obtener las sombras, los reflejos y las proporciones correctas. Pero si eres como yo y no tienes a la mano una gran foto de un limonero, en los próximos videos, te mostraré dónde puedes encontrar grandes fotos de referencia para tu tema. Para descargar los recursos de clase necesitas estar en una computadora o en Safari en tu iPad. Todo lo que necesitas hacer es ir a la pestaña Proyectos y Recursos y a la derecha, encontrarás los pinceles Gouache que creé y sus instrucciones, una textura de papel, y la paleta de colores que estaré usando por si quieres seguir junto conmigo. Para compartir tu proyecto, necesitas estar en una computadora o en tu iPad, y hacer clic en el gran botón verde sobre los recursos de la clase. Podrás publicar una o más imágenes de tu ilustración final, un texto y una foto de portada. No olvides mirar el trabajo de otras personas y hacerles saber que aprecias su trabajo haciendo clic en el símbolo del corazón, o dejando un comentario. Te veré en la siguiente lección donde vamos a bucear justo en el proyecto de clase. 3. Configura tu espacio de trabajo: Antes de empezar, quiero mostrarte rápidamente cómo importar los recursos de clase en Procreate, llamados Safari y acceder a la clase de esbozo desde tu navegador. Toca la textura del papel Lienzo y guárdelo en una carpeta que sea más conveniente para ti. Entonces haz lo mismo para los otros archivos. Después, abre Procreate y abre la ubicación del archivo de los recursos que acabas descargar en un lado de la pantalla arrastrando el icono del extremo izquierdo. Toca el archivo de papel Lienzo para importarlo en Procreate. Notarás que apareció un nuevo Lienzo en tu pizarra. Después vuelve a tus archivos y toca el archivo llamado SB quash. Una vez importado, lo encontrarás en la parte superior de tu lista de pinceles. Si desea usar los mismos colores que los míos, puede importarlos exactamente de la misma manera. También puedes descargar el PDF donde podrás encontrar una descripción de cada pincel. Puede ser útil incluso una vez que completes esta clase. Ahora que tienes todo lo que necesitas, podemos pasar a la parte divertida. Te veré en el siguiente video donde te mostraré dónde puedes encontrar fotos de referencia para tu proyecto. 4. Inspírate: En esta lección, vamos a empezar a buscar fotos de referencia para nuestra ilustración. Te sugeriría comenzar con algo sencillo, y que te sientas inspirado para dibujar. Si no sabes qué dibujar, puedes seguir conmigo dibujando una rama de limonero o puedes buscar inspiración ya sea en Pinterest, libros, fotos de unas vacaciones, o en cualquier lugar que normalmente desencadene nuevas ideas para usted. Si no tienes grandes fotos del tema de tu ilustración, hay muchos lugares donde puedes encontrar imágenes que puedes usar incluso con fines comerciales, como el sitio web Unsplash. Por supuesto, ahora vamos a copiar esto, pero pueden ser de gran ayuda para entender muchos detalles como reflejos, colores, sombras, formas y proporciones. Todo lo que necesitas hacer es ir al sitio web Unsplash y usar palabras clave para encontrar fotos de lo que estás buscando. En mi caso, escribiré limonero. Si creas una cuenta en el sitio web y encuentras algo que te guste, incluso puedes guardarla en un álbum separado para que todas tus fotos de referencia para ese tema en particular permanezcan juntas. O bien puedes tocar la flecha y descargarla. Si lo deseas en la descripción de la clase, también puedes encontrar un enlace a la colección de fotos que creé. Empieza por reunir todas las fotos e ideas para tu ilustración ya sea usando Unsplash u otras fuentes y te veré en la siguiente lección donde vamos a empezar a bosquejar. 5. Crea bocetos: En este video, vamos a utilizar las fotos de referencia para empezar a hacer bocetos. El grandioso de Unsplash y ProGate es que puedes ir a acceder a imágenes de referencia de diversas maneras. Puedes decidir descargar una foto y utilizarla como referencia dentro de la app, yendo en el símbolo de acción y luego en referencia. Después importa y elige la imagen que quieres usar. O puedes dividir la pantalla como lo hicimos antes teniendo las fotos medio abiertas en un lado y ProGate abierto en el otro lado. O puedes dividir la pantalla entre ProGate y Safari teniendo Unsplash abierto. Adelante y elige el método con el que te sientes más cómodo. Voy a mantenerlo así porque me gusta que pueda ir y venir fácilmente e inspirarme en más de una imagen al mismo tiempo. Empezaré eligiendo el pincel de lápiz de boceto y empezaré a bosquejar la rama, dándole un bonito ángulo para el lienzo cuadrado. Al mirar estas fotos, noto que los limones tienden a ser uno por sí mismo o en grupos de dos y tres. Voy a darme una idea aproximada de cuánto espacio va a tomar cada limón. Entonces añadiré las hojas que noto pueden ser bastante grandes y onduladas en algunas plantas. Otra cosa que quiero agregar son algunas flores. Si bien podría no tener mucho sentido desde una perspectiva de realidad, creo que van a tener interés y movimiento a la ilustración. Creo que tengo la forma general de mi ilustración. Adelante y dibuja tu ilustración usando las fotos de referencia que has guardado para tu proyecto. Mira los elementos que encuentres en común que capten tu atención y que quieras retener en tu dibujo. Voy a quedarme con mi boceto y te veré en la siguiente lección donde vamos a empezar a pintar. 6. ¡Vamos a pintura!: Antes de empezar a sumergirnos en pintar nuestra ilustración, solo quiero darles una visión general rápida de los pinceles que proporcioné. Se colocan de arriba a abajo en el orden que encontré lo más probable es que los use. En la parte superior, encontrarás el lápiz de boceto, que es el pincel que acabamos de usar, y también es genial tener detalles. Después encontrarás tres cepillos de gouache, cuales pueden parecer similares pero se comportan ligeramente de manera diferente uno a otro. Se pueden utilizar los siguientes cuatro pinceles para agregar detalles y movimiento. En el PDF incluido en tus recursos, encontrarás descripciones para cada pincel. Se puede mirar como referencia en el futuro. Pero no te preocupes, te mostraré cómo usarlos a medida que vamos. Empezaré por reducir la opacidad de la capa de boceto, y crearé una nueva capa debajo. Escogeré el amarillo más oscuro para crear la capa de limones en el frente usando el cepillo de gouache de textura. Como puedes ver, tiene una textura ligera. Cuanto más empujes tu hiper lápiz, más se vuelve transparente. Pero si vas por encima del mismo trazo, notarás que en realidad se mezcla muy bien. Para un efecto más mezclado, puedes usar la herramienta Smudge con el mismo pincel tocando y sosteniendo. Estos pinceles tienden a pintar la primera capa o añadir detalles a tu ilustración. Entonces creo otra capa y elijo un amarillo más claro para dibujar los limones en la parte posterior. Esta vez, utilizo el cepillo de gouache rayado para poder mostrarte cómo se compara con el pincel de textura. Como su nombre indica, muestra las rayas que a veces ves cuando no tienes mucha agua a tu pintura. Ahora, que tenemos nuestras primeras capas, voy a añadir tonos blancos y más claros de amarillo en la parte superior de cada capa para replicar la irregularidad del gouache y añadir reflejos. Puedes hacer esto con cualquiera de los pinceles que acabamos de usar. Usando esta herramienta Smudge para mezclar el efecto. Pasando por la rama misma, usaré un verde más oscuro para la parte principal y el tono más claro para los tallos. Para las hojas, vuelvo a usar el pincel de textura, la misma manera que lo hice con los limones. Para crear profundidad, utilizo un tono más oscuro de verde para la parte inferior de esta hoja. El último que añadir son las flores. Utilizo suficiente blanco y creo la primera capa. Entonces, creo una nueva capa en la parte superior y luego agrego tonos de este gris claro, mezclándolos con la herramienta Smudge como lo hicimos antes con los limones. Por último, para el centro de las flores, utilizo un color blanco con un lápiz de boceto y pincel en una nueva capa y dibujo las líneas que indican esta parte de la flor. Entonces, creo los pequeños puntos en la parte superior con un amarillo medio. completa la parte principal de la demostración. En esta lección, vimos cómo usar tres pinceles diferentes para crear las formas principales combinadas con la herramienta Smudge para replicar la irregularidad del gouache. Experimenta y juega con estos pinceles para crear la primera capa de tu pintura digital gouache. No te preocupes demasiado por refinarlo, porque eso es lo que vamos a hacer en el próximo video. 7. Perfecciona tu ilustración: En este video, te mostraré cómo agregar los toques finales a tu ilustración utilizando el resto de los pinceles. Empezaré con las hojas usando el polvoriento pincel muy suavemente con un tono más claro de verde. Después usando el lápiz de boceto, crearé las venas de las hojas con una máscara de recorte. Para los limones, usaré el pincel de acento de papel con un amarillo lima, donde quiero que la textura del papel muestre más y donde creo que los limones son golpeados por la luz. Entonces usaré el pincel rayado uno para tener destacados interesantes. Casi como si tuviera pintura cuando la primera capa está seca. Con un color crema y el polvoriento pincel, añadiré una sombra más oscura a lo largo de los bordes de las flores para que destaquen más. Usando el pincel de lápiz de boceto con un color blanco, también puedes agregar algunos puntos interesantes para acentuar aún más, los reflejos en los limones. Si lo deseas, puedes colorear el fondo con un color contrastante o puedes dejarlo blanco. En mi caso, voy a añadir un color rosa. Agarré el pincel de gouache húmedo, que básicamente es un gouache muy diluido, y pintaré el fondo dejando una diminuta línea blanca alrededor de la ilustración. En los pinceles, también he incluido estos pincel gotas de pintura. Si quieres, también puedes tener esos en la parte superior. Se completa la ilustración. En esta lección, hemos explorado diferentes pinceles para tener detalles e interés para tu diseño. Ahora, todo lo que necesitas hacer es exportarlo y guardarlo como un JPEG para subirlo a tu proyecto de clase. Te veré en el próximo video donde vamos a terminar con algunas consideraciones finales. 8. ¡Gracias!: Muchas gracias por tomar hoy mi clase. Cubrimos todos los pasos, consejos y trucos para crear una ilustración digital de algo que te inspire. Utilizamos fotos de referencia para entender los aspectos más destacados y las proporciones. Después utilizamos los pinceles proporcionados para crear una pintura de gouache moderna y fresca. Pero recuerda, el secreto para crear algo que te gusta es experimentar, divertirte, y disfrutar del proceso. No olvides subir tu proyecto de clase a la galería de proyectos, y si lo publicas en tu Instagram, ya sea como historia o publicación, siéntete libre de etiquetarme @bysikiviavolpe para que pueda compartir tu trabajo. También le agradecería que me dejara una reseña. Tu retroalimentación significaría el mundo para mí ya que harías que me convirtiera en una mejor maestra. Si quieres recibir actualizaciones de mis nuevas clases, click en el botón “Seguir” encima de este video para seguirme aquí en Skillshare. Muchas gracias por tomar mi clase y no puedo esperar a ver qué crees. Te veré la próxima vez.