Dibuja diferentes tipos de cuerpo: diseña personajes para proyectos personales | Patricia Caldeira | Skillshare
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Dibuja diferentes tipos de cuerpo: diseña personajes para proyectos personales

teacher avatar Patricia Caldeira, Illustrator | Digital Artist | Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      1:21

    • 2.

      ¡Primera tarea rápida!

      0:36

    • 3.

      ¡Cuerpos diferentes, formas diferentes!

      1:37

    • 4.

      Referencias y recursos

      2:04

    • 5.

      Dibujar personajes cortos

      10:18

    • 6.

      Dibujar personajes altos

      7:42

    • 7.

      Dibujar personajes delgados

      7:19

    • 8.

      Dibujar personajes gorditos

      5:04

    • 9.

      Mezcla y combina diferentes cuerpos y proporciones

      1:32

    • 10.

      ¡Hora de practicar! Proyecto 2

      0:47

    • 11.

      Conclusión: ¡antes de que te vayas!

      0:41

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

54

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Hola y bienvenido, diseñador de personajes!
Es hora de aportar diversidad y profundidad a tu lista de personajes.
Los personajes vienen en todas las formas y tamaños.
¿Qué los hace sobresalir de verdad? ¡Tal vez sea la estatura imponente de un héroe, la figura compacta de un compañero o incluso la presencia imponente de un villano!

En esta clase, cubriremos todas las técnicas esenciales para dibujar diferentes tipos de cuerpo y proporciones en el diseño de personajes.

Exploraremos una variedad de formas corporales, nos sumergiremos en los matices de las diferencias de altura
e incluso mezclaremos y combinaremos diferentes proporciones para crear personajes únicos.


¡Al final de esta clase, tendrás las habilidades para crear un elenco diverso
de personajes que realmente representen el mundo que nos rodea!

A lo largo del curso, haré demostraciones en vivo para mostrarte cada paso del proceso.
Y obtendrás referencias y recursos para ayudarte a mejorar más rápido.
Además, estaré aquí en cada paso del camino para guiarte.
Entonces, ¿estás listo para agregar nuevas dimensiones a tus diseños de personajes?

¡Únete ahora y nos vemos en el próximo video!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Patricia Caldeira

Illustrator | Digital Artist | Designer

Profesor(a)


Patricia Caldeira is a Freelancer Artist working in Illustration, Design and similar Artwork.

She graduated in Graphic Design and Multimedia and soon after started working on her own independent company "Don Corgi", doing work for several Streamers, Game Developers, Youtubers, and even selling Cards and Social Media Icons at her Etsy Store.

You can find more about her, her work and Drawing Tutorials and Tips at Don Corgi.

In the recent past She has:

- Co-Founded the Don Corgi Art Group;
- Collaborated with Programmers, Game Designers, Musicians, Youtubers, Twitchers and more!
- Taught over 14.000 people on different platforms;


Join her Class on Character Design, Gesture Drawing!

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Introduccion: Hola y bienvenido diseñador de personajes. Es hora de aportar diversidad y profundidad a tu lista de personajes Los personajes vienen en todas las formas y tamaños. ¿Qué es lo que realmente los hace destacar? A lo mejor es la imponente estatua de un héroe, una construcción compacta de patadas laterales, o incluso una presencia imponente de villanos Y en esta clase cubriremos todas las técnicas esenciales para dibujar diferentes tipos de cuerpo y proporciones en el diseño de personajes. Exploraremos una variedad de formas corporales, profundizaremos en los matices de las diferencias de altura e incluso mezclaremos y combinaremos diferentes proporciones para crear personajes únicos. Al final de esta clase, tendrás las habilidades para crear un elenco diverso de personajes que realmente representen el mundo que nos rodea. Vamos a comenzar con una divertida tarea para hacer fluir tu jugo creativo. Luego pasa a explorar diferentes tipos y formas de cuerpo. Y por último, pon a prueba tus nuevas habilidades transformando a uno de tus personajes. A lo largo del curso, estaré haciendo demostraciones en vivo para mostrarte cada paso del proceso, y obtendrás referencias y recursos para ayudarte a mejorar más rápido. Además, estaré aquí en cada paso del camino para guiarte. Entonces, ¿estás listo para agregar nuevas dimensiones a tus diseños de personajes? Únete ahora, y te veré en el siguiente video. 2. ¡Primera tarea rápida!: Hola, y bienvenidos. Antes de que empecemos a aprender, quiero darte una tarea muy rápida y sencilla. Ya que estaremos explorando diferentes tipos de cuerpo en los próximos videos, me gustaría que agarres a tu personaje o dibujes uno nuevo si lo prefieres. Ese es el personaje que usarás para los próximos videos. Alternativamente, puedes descargar el karate hecho y lo usaremos a través de esta clase Te lo dejo, así que descárgalo y úsalo para explorar y dibujar diferentes tipos de cuerpos. Muy bien, esto es por ahora. Tómate tu tiempo, y te veré en el siguiente video. 3. ¡Cuerpos diferentes, formas diferentes!: Hola, y bienvenidos de nuevo. hora de aprender a dibujar cualquier tema nuevo, creo que siempre es importante dividirlo en las formas más simples posibles. Si miras el cuerpo, verás que puedes dividirlo en diferentes formas. Entonces es más fácil encontrar sus proporciones y dibujarlo. Sin embargo, dependiendo del tipo de cuerpo que estés dibujando, las formas pueden variar bastante. Siempre es bueno tener una buena variedad de curvas y líneas rectas a la hora de dibujar el cuerpo humano. Pero, por ejemplo, los cuerpos delgados tienen menos curvas, y tendemos a usar formas más rectangulares y triangulares. Para los cuerpos de hobby, es todo lo contrario. Las formas más redondas funcionan muy bien. No necesita estar hecho enteramente de círculos. Un rectángulo puede tener esquinas redondeadas, y puedes hacer lo mismo con otras formas. No es necesario que te limites a formas regulares y básicas. Las formas de estado o las gajos de limón son geniales para construir ciertas partes del cuerpo, especialmente los brazos y las piernas. Crea tus propias formas. Es importante recordar que no hay formas equivocadas de hacer esto. Siempre y cuando funcione para ti, entonces es el camino correcto. Las formas que usé para dibujar el cuerpo podrían no ser las mismas para ti. Entonces, aunque te muestro una manera de hacer esto, te invito a explorar diferentes formas, así que tiene más sentido para ti mientras dibujas. Cuando se trata de dibujo y arte en general, la experimentación es clave. Así que no lo rehuyas. Bien, esto es por ahora. Sígueme al siguiente video donde hablaremos un poco sobre referencias y recursos para que los uses. 4. Referencias y recursos: Hola, y bienvenidos de nuevo. En este video, vamos a hablar muy rápidamente de referencias. hora de aprender a dibujar cualquier cosa, es bueno buscar referencias primero. Esto te ayudará a tener una mejor visión del tema y entrenar tu memoria. Pero también te ayudará en tu práctica. Por ejemplo, algo que puedes hacer con estas referencias es dibujar encima de ellas. Este es un ejercicio que me gusta recomendar siempre que aprendas a dibujar algo nuevo, encontrar una buena o varias buenas fotos de referencia y guardarlas. Entonces bajan su opacidad. Con eso hecho, puedes imprimir estas fotos o abrirlas en tu software de dibujo favorito. Ahora repasa cada foto y dibuja las formas que veas en ellas. Rompe el cuerpo en formas simples y básicas como ya hablábamos anteriormente. Al hacer esto, comienzas a tener una mejor sensación de la forma y proporciones del cuerpo. También estás desarrollando memoria muscular. Explora diferentes formas, no solo dependiendo del tipo de cuerpo que estemos dibujando, sino que también prueba diferentes cosas y decide qué se siente mejor dibujar. Esta es una excelente manera de comenzar a aprender a dibujar el cuerpo. El siguiente paso de este ejercicio suele ser dibujar esas formas y practicarlas. Pero vamos a llegar ahí. Por ahora, lo importante es encontrar buenas fotos de referencia. Un lugar donde puedes hacer esto es buscando en Pinterest. Otra opción es ir a sitios web gratuitos de fotos de stock como N Splash y Pexels Por último, puedes buscar diferentes modelos de fotos de referencia que toman fotos para que los artistas puedan utilizarlas como referencia. Algunos de esos son un stock oscuro, archivos de correos y el stock de pub de Broma. A lo largo de la clase, estaremos dibujando diferentes tipos de cuerpos. Y para cada uno, también te voy a dar una plantilla con las formas y proporciones básicas. Así podrás descargarlas a medida que aprendes y usarlas mientras practicas. Esto es todo por ahora. Te veré en el siguiente video donde aprenderemos las proporciones para dibujar un personaje corto. Entonces lee tu lápiz y te veré pronto. 5. Dibujar personajes cortos: Bien, así que bienvenido de nuevo. Ahora vamos a empezar a dibujar. Y el primero que vamos a abordar ahora mismo se refiere a la altura, y vamos a estar dibujando o explorando cómo dibujar un personaje más corto. Entonces generalmente una estatura promedio de una persona adulta, digamos, es alrededor de siete a ocho cabezas. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete. Para dibujar a una persona más baja, tenemos que dibujar menos cabezas. Entonces esta es una manera de hacerlo usando la cabeza como medida, que es la que me gusta usar. Creo que es lo más fácil. Simplemente dibujas la cabeza y luego la multiplica hasta que tengas la altura deseada para tus personajes. Entonces, para un personaje más corto, quieres ir por debajo de siete. Por ejemplo, algo entre cinco o seis podría ser una buena altura. Tengo esta plantilla disponible para que la descargues, si quieres usarla como referencia, no olvides descargar esta, y ahora tengo aquí mi personaje y decido las proporciones. Ahora lo vamos a dibujar. Entonces te puedo explicar también cómo hacer esto y no sólo una imagen. Entonces voy a ir por aquí, crear una nueva capa. Y lo primero que queremos hacer es dibujar la cabeza, seis cabezas, voy a cambiar aquí un poco las cosas. Tengo aquí este poco de elipse. Pero para mi personaje que usa formas más redondas, voy a tratar de dibujar más de un círculo, no un círculo perfecto, obviamente, sino algo cercano a él Todo bien. Entonces ahora tengo la cabeza. Entonces como puedes ver, realmente no importa el tamaño del círculo de la cabeza que estés haciendo. Todo lo demás irá entonces consecuencia al tamaño de la cabeza que hayas hecho. Entonces tengo aquí la cabeza. Ahora lo voy a multiplicar algunas veces. Entonces déjame moverlo aquí abajo. A las cabezas, fusionarlas. Ahora quiero y bajarlo. Entonces ahí vamos. Tengo todas las cabezas, seis cabezas para un personaje más corto. Ahora déjeme simplemente fusionar todos estos juntos. Y ahora en la cima, voy a empezar a dibujar a mi personaje. Tengo aquí por el lado más o menos donde quiero todo. Entonces como se puede ver, la primera cabeza es para la cabeza. Entonces no tenemos realmente la mitad de ella. Por lo general para una estatura promedio, irás por la mitad de la cabeza y tendrías el cuello. Aquí solo tenemos un poquito de ella. Para la línea del hombro y el cuello donde el cuello se encuentra con la línea del hombro, más de una cabeza y media para el torso y la zona de la cintura, y las últimas tres cabezas son para las piernas. Voy a estar dibujando estas formas y luego voy a dibujar mi personaje en consecuencia. Entonces voy a tener aquí otra capa encima. Agrego un poco de transparencia a las cabezas de abajo, y ahora puedo dibujar encima una vez más. Entonces hombros o menos aquí, un poco más arriba tal vez. Recuerda que esta fase es solo un boceto. Por lo que está bien parecer desordenado. No tengas miedo de que tus bocetos se vean desordenados. Está perfectamente bien. Además, este es el tipo de formas que me gusta usar, pero puedes encontrar otras formas. Que se sienta más cómodo para usted. No hay reglas estrictas a la hora de hacer esto. Todos tenemos diferentes formas de hacer las cosas, así que descubre las formas que tienen más sentido para ti. Eso es lo más importante. Entonces como pueden ver, solo estoy construyendo el esqueleto de mi personaje, las piernas. Y aquí tenemos los pies. Me gusta agregar un poco de curvatura a mis piernas, la mitad inferior de las piernas, así que no me olvido de ello mientras dibujo. Bien, entonces ahora creo que puedo dibujar mi personaje. Déjame moverlo un poco hacia un lado para que podamos verla con claridad. Bien, así que de nuevo, algo de transpiración, una nueva capa en la parte superior, y ahora voy a dibujar a mi personaje Sigue siendo un boceto, así que no necesita ser perfecto. Sólo estamos averiguando las cosas. Bien, tenemos aquí. El cabello, por supuesto, sus proporciones ahora mismo van a ser un poco diferentes a lo que tengo originalmente porque estoy usando diferentes proporciones. Vamos a conseguir algo diferente a medida que avanzamos. Vamos a estar dibujando un personaje alto, vamos a estar dibujando un personaje muy delgado, un personaje más pesado, así que las cosas cambiarán un poco a medida que vayamos por sus piernas. Estoy manteniendo el mismo tipo de formas que usé para mi personaje antes. Así que en realidad no estoy usando esas formas realistas, ¿verdad? Quiero que mi personaje sea bastante reconocible, pero no por la ropa Tener una camiseta larga y sus leggings. Quiero cambiar un poco los brazos. No me gusta la forma en que se ven así, haciendo algo parecido a lo que tengo. Ahora creo que la puedo dibujar. Podría necesitar arreglar las cosas aquí un poco. No. Y ahora que descubrí todas las proporciones y tiré mi personaje en consecuencia, todo lo que tengo que hacer es entrar y dibujar todo el arte lineal y tal vez incluso colorearlo. Entonces cuando quiera hacer eso, voy a seguir adelante, bajaré la opacidad de mi boceto, y luego crearé una nueva capa en la parte superior Estoy usando una capa vectorial aquí. Clip Studio Paint tiene lo que se llama capas vectoriales, y lo que eso significa es que todo lo que estoy dibujando dentro de esta capa es un vector, es una línea hecha de varios puntos. Y cuando estás dibujando en vector, puedes editar tus líneas tanto como quieras, como redimensionarlas y hacerlas más grandes o más pequeñas y no perderás ninguna calidad ante ellas. Disfruto usando las capas vectoriales para esto, para el inart Otros programas de dibujo tienen algo similar. No es necesario. Usa el tipo de capa y organización que más te guste. Verás, voy a empezar a dibujar. No voy a pasar mucho tiempo aquí para mantener las cosas simétricas, creo que incluso voy a dibujar un lado de mi personaje y luego duplicarlo y reflejarlo. Esta es una forma de hacer que tu trabajo vaya más rápido. Pero si estás aprendiendo y sigues recibiendo el hangout de dibujar, te recomiendo que dibujes todo, ¿verdad Es mucho mejor para ti conseguir algo de práctica. Además, no voy a pasar mucho tiempo aquí, sobre todo porque no creo que esta no sea la parte más importante, el line art. Solo estoy limpiando mi dibujo, ¿verdad? Entonces no quiero que estés ing tiempo o perdiendo el tiempo con esta parte. Lo que quiero que deduzcas de esta lección son las proporciones, cómo dibujar esas proporciones, cómo las quieres. Si quieres dibujar caracteres más cortos, ya sabes, puedes hacerlo usando la cabeza como medida. personajes de estatura promedio o adultos, en este caso, son de aproximadamente siete a ocho cabezas de altura, y si quieres dibujar un personaje más corto, entonces quieres ir más bajo que eso. Bien, así que una vez que esté hecho, ahora voy a duplicar esto, transformarlo, y luego voltearlo horizontalmente. Y por último, lo voy a mover al otro lado. De esta manera, las cosas son un poco más rápidas y no tienes que estar mirándome haciendo esto una y otra vez. Por supuesto, todavía necesito arreglar algunas cosas. Eso es bastante normal. Primero fusionemos esto y arreglaré las cosas. No me gusta como salen los ojos y los nos, así que voy a rehacerlos. De esta manera, se ven pero creo que este puede ser un ejercicio muy divertido para que explores a tus personajes. Sí, a lo mejor decidiste algunas proporciones para ellos. Pero a medida que experimentas con este tipo de cosas, podrías cambiar de opinión. Es posible. Ahora todo lo que me falta son las gafas. Las gafas son muy importantes. Ahora duplicarlos, voltearlos y moverlos al otro lado en las hojas. Voy a agregarle muy rápidamente algunos colores. Yendo a adelantar esto porque no necesitas estar viendo todo esto. Todo bien. Entonces no es perfecto. Obviamente, estoy haciendo esto muy rápido. Así que no me estoy concentrando realmente en tener este perfecto. Todo lo que quiero que reúnas de aquí son las proporciones. Entonces aquí está la versión de mi quilate con proporciones muy normales. Como puedes ver, mi quilate es muy corto. Mi quilate suele ser muy corto y con proporciones muy redondas y caricaturescas Y aquí habría proporciones más regulares, pero en una altura más corta. Entonces así es como se ve. En la siguiente, vamos a explorar proporciones altas en el siguiente video. Sígueme al siguiente video donde estaremos explorando personajes altos. 6. Dibujar personajes altos: Hola y bienvenidos de nuevo. Entonces como dije, ahora vamos a explorar proporciones altas. Entonces tengo aquí otra plantilla. Nuevamente, puedes descargar esta plantilla que tengo aquí mismo, así te puede ayudar en tus propios dibujos, no olvides descargarla y usarla como referencia. Una estatura promedio y una estatura promedio de un adulto suele ser si estás usando la cabeza como medida, suele ser de siete a ocho cabezas altura para una altura más corta, como hemos hecho en el video anterior, íbamos con menos cabezas. Entonces en este caso, unas seis cabezas, pero puedes ir por debajo de eso, sobre todo si estás dibujando a un niño. Para la altura más alta, sin embargo, vamos en sentido contrario. Vamos a querer dibujar más cabezas. Para mi referencia, le hice al personaje más alto unas ocho cabezas de altura. Lo que más notarás son las piernas. Las piernas ocupan mucho del cuerpo. Eso es divertido. Creo que eso puede ser algo divertido a la hora de crear un personaje. Y lo que vamos a hacer ahora es hacer lo mismo que hacíamos anteriormente, y vamos a empezar por dibujar las cabezas, ¿verdad? Puedes dibujar la cabeza en cualquier formato o incluso tamaño que quieras. Estoy usando estas pautas. Pero por ejemplo, si dibujas una cabeza más grande, entonces los lineamientos tendrán más espacio entre ellos, ¿verdad? Entonces solo importará el tamaño de la cabeza. Dibuja una cabeza y luego solo repítela a lo largo de tu dibujo, duplícalo. Entonces como pueden ver en esta ocasión, hice la cabeza un poco diferente, así que las pautas no coinciden exactamente con las pautas anteriores que tenía, lo cual está bien. Tenemos la medida que es la cabeza, y eso es todo lo que importa ahora mismo. Fusionemos todos estos juntos. Entonces la cabeza es la cabeza, derecha. Agreguemos aquí pautas. Podemos agregar algunas orejas, por ejemplo. Entonces la línea del hombro está aproximadamente a la mitad de la segunda cabeza, así que corre aquí, y el torso va a subir la mitad de la siguiente cabeza Entonces tenemos nuestra cintura aquí, y ocupa la mayor parte de esta zona. Sólo estoy siguiendo aquí a mis hefranes y ahora bajamos por las piernas y los hombros van más o menos a mitad de camino por esta cabeza Entonces hagamos esto rodillas aquí, y luego el resto de las piernas y nuestros pies. Ahora, todo lo que nos falta son los brazos. De nuevo, voy a estar haciendo lo mismo y abriré un poco los brazos. Pero sí sabemos que el codo va aquí. Codo codo, y luego vamos aquí y tenemos nuestras manos y manos, ¿verdad? Esto es más o menos así. Déjame rehacerlo. Bien, codo, codo, manos y mano. Bien. Ahora es un poco más consecuencia lo que he hecho anteriormente. Ahora como pueden ver, esto no es perfecto comparado con éste. Por supuesto, fui muy cuidadoso con esta, así que puedes tener una buena plantilla para mirar y la mía en este momento es solo un boceto. No busco ser perfecto. Yo sólo quiero tener un esqueleto base aquí. Vamos a llamarlo esqueleto. Sé a dónde va todo. Ahora una vez más, voy a seguir adelante. Y dibuja mi boceto con mis rasgos de personajes. Por supuesto, estoy usando además de la altura, estoy usando proporciones muy regulares aquí. Entonces ella no se ve exactamente. Se ve un poco diferente a sus proporciones originales. Tengo un estilo mucho más caricaturesco dando vueltas por ahí, ¿ Estoy siendo muy rápido con esto, no necesito que sea perfecto, voy a hacer las líneas más adelante. Esto es solo un boceto en estos momentos. Pero como puedes ver, a pesar de que son los mismos personajes antes, sus proporciones sí cambian un poco. Incluso se ve un poco más adulta aquí. Yo diría, boceto muy desordenado. Eso está bien. Se supone que los bocetos son desordenados Es momento de dibujar el arte lineal, y voy a hacer lo mismo que hice antes solo para ahorrar tiempo. Nuevamente, si aún eres principiante y todavía te estás acostumbrando a dibujar, te recomiendo dibujar cada parte de tu dibujo para que practiques algo y te acostumbres a dibujar líneas, a dibujar todo y acostumbrarte al software de dibujo o a cualquier otro medio que estés usando. Entonces, cuando ya tienes bastante experiencia y necesitas ahorrar tiempo mientras trabajas, puedes hacer el mismo tipo de cosas. Yo superficial. Entonces como puedes ver, aquí hay muchas piernas al dibujar una taket Y claro, esto también es algo que puedes cambiar según el personaje que estés dibujando y lo que quieras para ellos. A lo mejor tu personaje es más torso que piernas, y eso está perfectamente bien. Estas son todas las cosas que vale la pena explorar. Creo que puede ser muy divertido explorarlos. Todo bien. Así que duplica esto, dale la vuelta, muévelo al otro lado, y ahora arregle todo lo que esté arreglando y termine el dibujo. Ahora vamos a hablar de esto un poco más en un video posterior, pero todas estas proporciones que te estoy mostrando ahora mismo, pueden ser exageradas Si estás dibujando un personaje de dibujos animados, no tengas miedo de exagerar las cosas Puede ser muy divertido de hacer. Todo bien. Ahora es el momento de dibujar a color muy rápido. Entonces solo voy a agarrar el cubo de pintura y comenzar a ver la diferencia de tamaño con respecto a mi personaje original, solo escogiendo colores y agregando esos colores a mi nuevo dibujo. Por suerte, no tengo muchos colores en mi personaje. Me gusta que las cosas sean simples, la ilustración de Corgi. Y tráelo aquí para que no tenga que estar dibujándolo. De nuevo, es muy raro ver a mis personajes tan altos. Creo que nunca dibujo personajes altos, así que es un poco raro ver a un personaje muy alto, pero divertido. Siempre es divertido probar cosas nuevas. Ahí vamos, mi avatar muy, muy alto. Esto es. Usa la plantilla como referencia para dibujar tu personaje. Siempre es útil tenerlo a tu lado y mirarlo. Incluso puedes usar el mismo tamaño de cabeza que yo uso en la plantilla para la práctica. De esta manera, estarás dibujando exactamente lo que ves entonces a medida que te acostumbres más a esas formas y proporciones, podrás hacer lo tuyo y ser más libre con esas formas. Esto es ahora mismo. Hemos visto dos alturas diferentes, y a continuación vamos a explorar formas y tamaños corporales. Te veré en el siguiente video. 7. Dibujar personajes delgados: Todo bien. Hola, y bienvenidos de nuevo. Entonces como dije, ahora estamos exploramos alturas, ¿verdad? Exploramos diferentes alturas, personajes más cortos y altos, y ahora vamos a explorar diferentes tamaños de cuerpo. Vamos a ver un cuerpo delgado, un cuerpo más delgado, y luego uno más lamentable Entonces, para un cuerpo más delgado, las formas que vas a usar. Me gusta usar triángulos, tal vez algunos rectángulos y formas que puedan parecerse a algo más cercano a un poco de gajo de limón, especialmente para piernas y brazos Voy a seguir adelante, crear una nueva capa. Y agarra mi lápiz y voy a empezar a dibujar. Entonces tenemos siete cabezas para una estatura muy regular, una altura muy media. Ahí vamos. Todo bien. Entonces ahora vamos a dibujar formas. La cabeza de mi personaje, en este caso, podría ser un poco más delgada de lo que normalmente dibujaría. Entonces podemos ir hasta aquí y tenemos nuestros hombros luego un triángulo y luego otro triángulo estos triángulos son para las zonas del torso y la cintura Bien. Voy a hacer como antes, abrir los brazos, solo para que ahora sea más fácil verlo todo. Las manos van un poco más bajas. Algo se ve raro. Déjame arreglarme el lápiz una vez más. Tengo las formas básicas abajo. Ahora vamos a bosquejar nuestro personaje. De nuevo, va a ser muy diferente a lo que tengo. Y como dije antes, quiero que tenga esta vez alrededor, quiero que tenga una cara más delgada porque es lo que tiene sentido cuando estás cambiando tu personaje y explorando cosas diferentes con ellos, notarás que no es solo el cuerpo lo que cambia, generalmente, la cara, los ojos, a medida que los dibujas, podrías sentir que otras cosas necesitan cambiar. Creo que es muy interesante explorar todas esas cosas. Quién es tu personaje y cómo se verían en diferentes proporciones. ¿Qué cambiaría en ellos? Este es un muy buen ejercicio para que lo hagas. Ahora para las piernas, las voy a mantener en mi personaje sí tiene su cuerpo ya está hecho de formas muy básicas, así que eso ayuda a que todo este proceso sea rápido. Entonces como puedes ver, muy diferente aquí mismo, ella es muy bajita y gordita y aquí, su camiseta sigue siendo un poco más grande, pero aquí se ve claramente la diferencia de proporciones Todo se trata de que todo es delgado. Estamos haciendo todo más pequeño, y por supuesto, esto puede ser menos o más exagerado. Ahora ya está hecho, voy una vez más a hacer mi line art. Estoy tratando de hacer esto muy rápido aquí porque no necesitas estar viéndome hacer una verdadera línea artística. Perdería mucho más tiempo, por lo general. Pero si estás haciendo todo este proceso de los bocetos, las formas primero, y el bosquejo, luego el arte lineal, no dudes en tomarte todo el tiempo que necesites, No hace falta que se apresure nada de esto. Lo estoy apurando porque no quiero que pierdas el tiempo. Quiero que te diviertas con tus dibujos. Eso es lo que quiero. Eso es lo más importante, divertirse con tus dibujos. Otra cosa que puedes hacer para acentuar la delgadez de alguien lo flaco que es es cómo digo que esto le dé menos formas a su cuerpo Por ejemplo, generalmente, al dibujar las piernas, sí agregaría algunas curvas aquí y allá, justo en ese contraste de contraste entre una parte de una pierna y la otra, lo mismo con los brazos. Pero al dibujar a alguien que es muy flaco, como puedes ver, aquí hay menos contraste. En lugar de hacer algo como esto, agrega un poco de grasa ahí dentro, solo ve con la piel en lugar de ir recto y luego curva, todo va recto hacia abajo. Esto es algo que podrías hacer. No es estrictamente necesario. Nuevamente, realmente depende de lo que estés haciendo por tus personajes o incluso por tus propios gustos y preferencias. Voy a algo como esto, fusionar ambos juntos y luego arreglar cualquier cosa que necesite arreglar y terminar el dibujo. Como pueden ver, todo lo demás e incluso el pelo no es tan grandioso como lo hice anteriormente. Lo estoy acercando un poco más al cuerpo para acentuar su delgadez No lo sé, ahora mismo, creo que se ve como una adolescente, cuando los adolescentes simplemente van al azar unos centímetros de altura, pero todo lo demás se olvida ello y estás muy larguírucho y raro por un rato ahí Eso es lo que voy a buscar. Las gafas tienen que ser gigantes. Esos los mantengo gigantes. Me encanta dibujar las gafas gigantes. Todo bien ahora todo lo que tengo que hacer una vez más es agregar los colores. Agarra mi bolsillo de pinta y comienza a elegir colores y agregarlos a los lugares correctos También, sobre el cubo de pintura. Como pueden ver, creé una nueva capa debajo de mis líneas. Y lo que hago, así que cada color dice dentro de las líneas es que uso la opción referir otras capas en Clip Studio. Otros programas de dibujo tienen el mismo tipo de opciones. Tal vez solo se presenten manera diferente, pero sí los busquen. Y lo que esto hace es como dice el nombre, estoy dibujando en una nueva capa, pero Clip Studio tendrá en cuenta mis líneas y mantendrá los colores dentro de esos límites Es muy útil y puedes colorear tus dibujos muy, muy rápido de esa manera, afrontando mi ilustración de Corgi aquí y llevársela a mi camiseta Camiseta nueva en este caso, y creo que ya terminamos. Ahí vamos. Un cuerpo muy delgado. Se trata de triángulos, de algunos rectángulos. Puedes exagerar esto tanto como puedas, teniendo tal vez todo más cerca del cuerpo Entonces esto es para un personaje delgado, muy diferente a lo que tengo originalmente. Y ahora tómate tu tiempo y cuando estés listo, sígueme al siguiente video donde estaremos dibujando un hobby tipo de cuerpo. Entonces te veré ahí mismo. 8. Dibujar personajes gorditos: Hola y bienvenidos V. Aquí estamos por casi el último paso de nuestra clase y vamos a explorar el último tipo de cuerpo, que va a ser proporciones lamentables Una vez más, al igual que con el tipo de cuerpo más delgado, puedes exagerar esto tanto o menos como quieras Pero en términos generales, al dibujar un personaje más lamentable, quiere dibujar formas redondas, como dije antes, así círculos, formas ovaladas, formas cuña de limón como esta Hay mucho contraste de curvas aquí, ¿verdad? Al igual que en el cuerpo más delgado, yo diría para mantener el cuerpo un poco más sin forma porque por lo general si eres skinner y tienes menos grasa, entonces tu cuerpo no hace tantas formas ni tantas curvas ahí Esta es tu plantilla, descárgala, úsala como referencia. Ahora vamos a dibujar. De nuevo, voy a usar mi personaje. Voy a dibujar mi personaje y mi personaje ya está un poco mal estado, pero muy corto, muy caricaturesco Vamos a readaptar mi personaje a una estatura más media, pero con formas más lamentables. Empecemos por dibujar nuestras cabezas, bien. Uno, dos, seis, siete. Todo bien. Y ahora para dibujar nuestras formas. Entonces tenemos nuestra cabeza. Entonces casi a mitad de camino a través de la segunda cabeza, tenemos nuestra línea de hombro, y podemos dibujar algunas formas ovaladas aquí mismo o como un triángulo redondo justo un poco allá vamos Y luego el otro para el otro lado del cuerpo. Por ejemplo, si quiero que la cintura sea más ancha que la línea del hombro, voy a querer ampliar un poco esta forma. Ahí vamos. Ahora por ahora para las piernas, mantenemos las cosas muy simples y luego finalmente los brazos. Ahora puedo dibujar mi personaje con más detalle. Podemos dibujar su rostro un poco más redondo esta vez. El cuello también puede ser más grueso. Todo acompaña al tipo de cuerpo de tu personaje. No son solo sus formas corporales, todo lo demás también. Como las manos pueden ser un poco más cortas y podemos dibujar los dedos un poco más grandes también o un poco más gorditos también Algo así podría funcionar. Esto es. Estas son mis formas. Yo también le estoy adaptando las piernas. Mi personaje por lo general no tiene mucha forma en sus brazos y piernas. Pero para el propósito de esta clase, creo que merece estar un poco más adaptada. Tenemos todo lo que necesitamos ahora mismo. Dibujemos nuestro arte lineal. Entonces hice esa curva un poco demasiado puntiagudos para lo que quería, así que la rehice Al igual que antes, también estoy adaptando otras partes del cuerpo como hacer que los pies sean más redondos y compactos, digamos Entonces todo el cuerpo se ve diferente y acompaña a la idea del hobby Nuevamente, puedes exagerar todas estas características más o menos Me gusta ir con algo intermedio, pero también dejarme explorar algo diferente. Como dije, mi personaje ya es un poco más gordito, así que estoy aprovechando esta oportunidad para hacer algo diferente para explorar diferentes formas y diferentes estilos incluso Es muy importante explorar diferentes cosas. Es hora de colorear todo, pero algo aquí puede continuar con la coloración. Ahora vamos a agarrar mi ilustración de Corgi y ahora la traemos a esto Es un poco más pequeño en este caso, pero lo voy a dejar así. Entonces ahí vamos. Tenemos aquí cómo me iría dibujando muestra a tu personaje. Así que formas más redondas, muchas curvas ahí. Diviértete con él, experimenta con cosas diferentes. Esto es por ahora. Sígueme al siguiente video donde vamos a hablar sobre mezclar y emparejar diferentes tipos de cuerpo y también tu tarea. Te voy a ver ahí mismo. 9. Mezcla y combina diferentes cuerpos y proporciones: Hola, y bienvenidos de nuevo. Hemos pasado por mucho dibujo y aprendizaje. Vimos cómo dibujar personas con diferentes alturas, pero diferentes pesos también. Por supuesto, cada uno de estos puede ser más o menos exagerado. Todo depende de ti y del tipo de personaje que estés dibujando. Tienes una base de cómo hacer las cosas. Entonces todo lo que tienes que hacer a partir de ahora es adaptarlo a diferentes tipos de cuerpos. No sólo eso, sino que puedes mezclar y combinar diferentes aspectos. Cuerpos cortos y delgados, cortos y masticables, altos y delgados, o altos y en mal estado, pero incluso puedes hacer más que Si te gusta el diseño de personajes, dibujar personajes expresivos y únicos es muy importante, y la mayoría de las veces eso se puede hacer a través de la exageración Entonces, por ejemplo, un personaje puede tener piernas muy delgadas y cortas, acompañadas de una barriga redonda. Hay muchas opciones, y como dije antes, es importante explorar diferentes cosas. Siempre puedes basar tus dibujos en la vida real, pero aún así las personas son tan diversas y diferentes entre sí. No tengas miedo de probar cosas diferentes aunque suenen absurdas Tiempos lo que intentas puede que no funcione, pero otros, que te sorprenda y termines creando algo bastante interesante. Está bien hacer malos dibujos. Estás experimentando y explorando. Así que déjate ser creativo y prueba cosas diferentes. Sobre todo, diviértete con tu arte y dibujos. Bien, esto es por ahora. Sígueme al siguiente video para que podamos hablar de tu tarea. 10. ¡Hora de practicar! Proyecto 2: Hola, y bienvenidos de nuevo. Es hora de tu tarea. Aprendimos a dibujar diferentes tipos de cuerpos, para que puedas crear personajes más interesantes. Entonces ahora es el momento de dibujar algo basado en lo que aprendiste. Agarra el personaje desde el principio. De nuevo, puede ser uno que dibujaste, o puedes descargar el personaje que te dejé Ahora, todo lo que tienes que hacer es adaptar ese personaje. Dos tipos de cuerpo diferentes al que tengo ahora mismo, similares a lo que hice a lo largo de los videos anteriores. Una vez que hayas terminado, no olvides publicar tu personaje. Siempre me encanta ver tu trabajo y poder darte cualquier comentario o responder cualquier duda que puedas tener. Además, si dibujas otros bocetos a través de la clase, siéntete libre de compartirlos también Bien, gracias por ver. Diviértete con tu tarea, y te veré en el siguiente video. 11. Conclusión: ¡antes de que te vayas!: Hola, otra vez, artista. Enhorabuena por terminar esta clase. Espero que lo hayas pasado increíble y hayas aprendido un tono sobre dibujar diferentes tipos de cuerpos y proporciones. También, muchas gracias por unirse. Ha sido un placer guiarte a través cada paso de este diverso viaje de diseño de personajes, y estoy emocionado de ver cómo ha expandido tu lista de personajes Si disfrutas de esta clase y la encontraras valiosa, agradecería mucho que pudieras dejar una reseña. Tus comentarios me ayudan a mejorar y ayudan a otros estudiantes a encontrar los cursos adecuados para sus necesidades de diseño de personajes hasta la próxima vez, diseño de personajes felices y como siempre, seguir dibujando.