Transcripciones
1. Introducción : entintado de animales lindos: Oigan chicos, Oigan chicos, esto sigue siendo ilustrador de Brad, República
Checa, y también imparto clases de arte para Niños. Esta clase es la parte de mis ingresos y formas con clase. Animales lindos exploraron la base de la ilustración tradicional. Pasaré por los fundamentos de los materiales y técnicas tradicionales de ilustración. En esta clase, aprenderás a hacer tus ilustraciones de animales usando huevos y bolígrafos de tinta. Nuestra preocupación hoy no es hacer que los estudios realistas de los animales sean definitivos. Los dibujos deben ser simples, surrealistas, resueltos y divertidos. Esta clase abarca el proceso de observar, incluso aprender algo sobre la extracción. Aprenderás a ver y a crear tu propia traducción artística. Fuera de la realidad. Pasarás por los fundamentos de las tintas basadas en el trabajo
e inventos, y finalmente, vas a diseñar y dibujar tu propia ilustración de tu favorita ya. A modo de bono, compartí ahí un video. Demostro cómo realzar tu cosa digital yendo. Esta es una clase para principiantes, les
gustaría mejorar sus habilidades de lanzamiento o incluso para artistas más hábiles y
gente creativa les gustaría jugar con las cosas. Traté de encontrar nuevos estilos de dibujo para su arte. A mí me gustaría mostrar que no tienes que ser particularizado bueno yendo a grandes, encantadoras fotos. Entonces si quieres hacer tus propias ilustraciones de animales lindas, haz click para Inscribirte y empecemos.
2. Proyecto: por lo que aquí. La dispepsia debe seguir para terminar tu proyecto para esta clase con éxito. En primer lugar, piensa en un animal puedes escoger un animal que realmente te guste u otro más. Piensas que es divertido y puede inspirarte en tu ilustración final. Hacer un collage fotográfico de este animal corto en diferentes poses, porque esto realmente podría ayudarte con otros ejercicios. Y tendrá más opciones para elegir cuando estés decidiendo cómo se
verá tu diseño final . Entonces, comparte este collage con nosotros. También puedes hacer que gire interés y compartir un enlace en tu tablero de Pinterest. Si prefieres desarreglo, también
puedes compartir algunas fotos del proceso. Tengo especial curiosidad por los resultados de tus ejercicios en crecimiento y luego seguir los pasos mencionados siguientes lecciones y hacer tu ilustración final. No olvides a una cuadra que estás ladrando al proyecto. Colorear me
3. OBSERVación: Una vez que sepa a qué animal le gustaría dibujar, puede iniciar el señor Observador Parte. Ahora se podría decir que se puede hacer frente fácilmente a unas simples ilustraciones fuera de otras personas. A veces es difícil mantenerse auténtico con todas esas maravillosas ilustraciones que nos rodean . ¿ Por qué debemos incluso bordear con observar referencias de vida de Kriel cuando es más difícil
dibujar de tres D cuando simplemente podemos ir a tocar alguna otra ilustración y tal vez cambió poco . Pero no debes olvidar que esas ilustraciones que te gustaría co pagar son probablemente buenas, porque hay alguien fuera de la realidad el artista. Por lo que ante ti, cuando acabas de copiar, podrías fácilmente perder este punto y tu ilustración será versada en origen. Se siente carne deja, y no será original. En esta clase, tratarás de hacer algunos ejercicios, que deberían ayudarte a encontrar tu propia traducción artística fuera de la realidad. Ahora te toca elegir lo que expresarás con tu ilustración. Trata de encontrar y ver documentales sobre tu animal en necesidad. Haces una colección a partir de fotos de este animal en diferentes poses. A lo mejor tienes una cama en casa. Eso es una ventaja porque sabes que lo hará. ¿ Qué tiene de difícil de animal? ¿ Qué te gusta de ello? Pero las características sí encuentran especialmente lindas. Por ejemplo, este perro tiene orejas realmente grandes retrasan cómo está agitando la cola. Es realmente específico. Y en la foto más grande de la izquierda, se
puede ver la posición que utilicé para la imagen en color para esta clase. Sus postes delanteros están completamente ocultos bajo el cuerpo. ¿ Tienes preparada tu colección de fotos? Ahora Está hecho para crecer el ejercicio número uno grandes bocetos sosos fuera de este animal. Mira el video fotográfico o tu mascota e intenta dibujarlo cuando no estés mirando el papel. Están al menos no mirando. Devon lo apagado. Estos bocetos no se supone que sean hermosos. Deberían ayudarte a encontrar rasgos característicos, que podrás utilizar más adelante para tu dibujo final. Te ayudarán a simplificar la complejidad de tu animal. Mantén tus dibujos muy sencillos. Cuantos menos golpes hagas, mejor podrás usar lápiz. Ejercitan Autoridades
4. INSPIRación y CONCEPTO: Una vez que hayas descubierto lo que es característico de tu animal, finalmente
puedes buscar referencias de otros ilustradores, dijo, que estás tratando de hacer tu propia traducción fuera de la realidad para mostrar tu propio punto de vista . Pero eso no significa que puedas incorporar nada de otras ilustraciones que te gusten. Por ejemplo, puedes inspirarte en el fondo son un color Colette o alguien con formas I formas y así sucesivamente. Puedes ir a mi impresora, chispa este animal ilustraciones Tienes un enlace aquí están en referencias bajo esta clase. Aún mejor es tener tu propia colección de tu ilustración favorita en algún lugar. También puedes pensar en otros detalles de tu lanzamiento final. Ahora bien, ¿te
gustaría crear una ilustración más realista enfocada al entorno natural fuera tu animal? Si bien moderno para ilustración en serie. Si vas por una mirada metafísica, podrías dibujar a tu animal con algunas características humanas. Por ejemplo, bolsas vasos hipster, marcas de
café, bufandas, zapatos encabezados florales podrían ser también buena opción para obtener tu foto. Estos le darán a tu ilustración moderna, moda. Mira, ahora vamos a hacer ejercicio número dos. Cuál será un realmente significativo de tu dibujo Es la forma de los ojos y la nariz. Entonces si eres principiante, tal vez
puedas comprobar cómo anda otra gente y hacer una colección de tu hielo favorito y no, sis. Es obvio que vas a hacer colección diferente si estás haciendo un pez o un pájaro, y si estás roto, vas a conseguir o bromear ilustración, tienes una función para esto bajo la clase, y puedes subirlo también en nuestra cubierta perfecta me.
5. Abstracción: Nuestro próximo ejercicio se enfoca en la obstrucción. No intentas reducir a tu animal en formas simples. En primer lugar, trate de reducirlo. Gil formas métricas como rectángulos, triángulos, círculos, óvalos. Y luego puedes agregar lentamente otras características como hielo y sabe del ejercicio previo. Entonces te vas. Esta imagen se concentrará más en las niñas fuera del animal, que líneas son características en las que puedes saltar. Las formas de animales producidas por Dis se suelen utilizar para el diseño local, por lo que tal vez puedas guardarlas para tus otros proyectos. Puedes protease responsable o ya puedes probar e Inglaterra para este ejercicio. En la siguiente lección, por fin
hablaremos de materiales para crecer.
6. Materiales: Let's Start es un papel que puedes usar papel de oficina común, pero definitivamente obtendrás mejores resultados usando papeles especializados. A mi favorito le preocupa Bristol por ilustración si se usa papel de oficina funciona mejor bolígrafos de tinta de
muñeca porque los nips tienden a América agujeros en él. Además, si utilizas cepillo para hacer arrestos de gato más grandes, el papel podría a través de papeles especializados son más resistentes y muy lisos. Es una alegría a la sabiduría mundial. Si crees que podrías llamar por teléfono para agregar algunos toques de color mantequilla más adelante, asegúrate de usar papel a color de votante y pin o tinta de prueba fotográfica. Puedo recomendar, por ejemplo, incomodidad para una riña. Probablemente no deberías usar nada para texturizar porque de nuevo, las pequeñas piezas del papel podrían quedarse en tu nombre. Y si puede causar dificultades en que te vas. El imagen de portada para esta clase se hizo pantalón distintivo. Por qué tienen muchas ventajas. No tienes que peaje terrible en tapadera. Ahí no te ensucias variedad de citas fuera de línea espesor. Pueden hacer líneas realmente pequeñas fácilmente, pero también pincel marcadores. Si has tratado por peniques, casi no necesitas nada más ahora. Además, son accesibles. Tan solo tienes que encontrar tu marca favorita. Mokhehle. Adicionalmente, aún usan mango y varias pinzas. Utilizo nucas baratas, mismas flexibles, que pueden cambiar el lang sobre el espesor. En un solo golpe, como en la caligrafía, necesitas tener una botella fuera Inc y sumergida en ella. Ahí debes tener cuidado y no vayas demasiado profundo. Es tu nip Aconsejar. Tendrás pensado alguna vez ahí y el flujo será irregular, pero puedes elegir entre variedad off en colores y marcas. Si bien los bebés suelen estar en blanco, obtendrás un estado de ánimo completamente diferente al usar, por ejemplo, duking para tu ilustración animal. Lo básico y más común es la tinta negra india. Me verán de visita de trabajo. También puedes intentar trabajar la diapositiva en fondo oscuro. Nadie dice que tu fondo de crecimiento tiene que ser negro. Tampoco hay nada malo con el financiamiento Depende. Por lo general no son tan flexibles, pero son más cómodos de usar. Me verás usando saliva de go, goteo o pincel. Guardo mi aliento por entintado separado de mis otros pinceles verticales porque incluso cuando
lavé el cepillo correctamente después de Anqing, tengo la sensación de que las partes pequeñas fuera de la escritura son algo que cambian la forma del pincel , y simplemente no lo hace para tan bien. Colores Fitzpatrick. También usé amplia prohibición de rol de chillin para dibujar sobre NX para pequeños toques finales, a veces también para arreglar pequeños errores. Y probablemente van a empezar. Tu ilustración fue un boceto a lápiz. Eso significa que probablemente correrá líneas de lápiz después de remar con tinta, y hay que tener mucho cuidado esta deuda. Es mejor esperar hasta el otro día porque muchas gracias s y a veces esto, incluso cuando piensas que ya están manejando. Así que trata de conseguir algunos de estos materiales. Creo que probablemente ya tengas algo como esto en casa. Trata de seguir con lo que ya tienes. Podrás obtener mejores materiales más tarde de lo que obtienes mejor en entintado. Tu tarea ahora es completar la devoción donde creas tus propias texturas. Empezarás con coberturas. Eso significa crear líneas paralelas y luego continuar con el sombreado cruzado. Eso significa crear líneas entrecruzadas. Puedes experimentar con la presión y luego también puedes intentar volver a puntear
presión experimentalista y finalmente, puedes intentar inventar tus propias texturas. Puedes usar para tu animal, para cabello o para Federer. Se puede ver alguna lente. Creé sus diferentes herramientas. Simplemente juega un rato con tu bolígrafo de tinta y él verá lo que funciona para ti.
7. Dibujo: Esta es la lección donde mostré mi proceso de pensamiento y dibujo manga. Liam Yak. Yo quería hacer alguna criatura es este grandes ojos redondos por algún tiempo y si se google estas criaturas, se
puede ver lo divertidas que son. Así que empecé con un boceto y elegí manera tradicional fuera de pensar y lo hiciste Algún terreno será palo fue amable efecto caligrafía. Después de estas líneas, cambié el nombre a realmente delgado y hice el pelo por delante y en una cola Después de muerto, cambié con pincel vertical y coloreé Rs oscuros más grandes y añadí textura de mensaje claro alrededor de la cabeza y las piernas. También hice algunas sombras con él. Al final, utilicé por qué pluma Chile para los detalles fuera de una manta de asentarse. pensamiento básico no tardó más de una hora. - Esta imagen está aquí para mostrarte la diferencia entre un dibujo creado este tradicional Ben y moderno en pluma. Esto debería ser un búfalo, pero como que cambié al animal. Yo estaba creciendo a mitad del proceso. Bueno, vale, entonces es una especie de Hib ahora mismo, pero no importa si solo seguiste texturas. Usted concedió. Es un poco más preciso y menos desordenado. Nunca se crea una línea tan delgada con un Ben tradicional. Probablemente sea mejor para personas precisas como diseñadores para detalles sofisticados. El último mal, te
voy a mostrar es mi perro tomando un café y mirando desde nuestra ventana? Está creado con mi viento, encontró Parker, y luego la línea de salida. En realidad es realmente de color azul oscuro, pero no estoy seguro si puedes ver eso. Verás, utilizo texturas básicas que te estaba mostrando antes, como atrapar y pegajar. Decidí terminar este creciendo estos lápices de colores. No quería que el dedo del pie lo cambiara digitalmente porque el estado de ánimo era un poco diferente. Entonces cuando es tu turno
8. EXTRA: toques digitales: Esto va Essen, te
voy a mostrar. Hago de menos mis fotos después de desollar por si quiero servirles Assad Prince cualquier básico, cosa que vaya a funcionar para este propósito. Estoy usando a su dueño solo por un día o 16 pero puedes usar cualquier cosa que tengas instalado en tu PC para esta edición básica. También puedes usar editores en línea gratuitos como Bixler. Aquí está el enlace. Desollé mi cuadro de buena calidad, como 600 FBI o incluso más. Así es como se ve cuando asumo que se pueden ver las pequeñas imperfecciones y voy a mostrar cómo arreglar paso digitalmente. Al principio, recorté la imagen en el tamaño que me gusta para la imagen en blanco y negro. Probablemente deberías considerar ajustar la exposición de contraste y también un punto negro. Si tienes disrupción en tu editor con los pequeños cambios, puedes eliminar casi todas las pequeñas imperfecciones y líneas de lápiz que te perdiste con la goma . Si hay algún cambio, estos también pueden mejorar la imagen. Otro importante, también, es un dedo del pie clon. Es realmente fácil de usar, y te ayudará a corregir las líneas y puntos de Derek. No te gusta puedes deshacerte de cualquier lío en tu imagen. Simplemente para que te guste la zona que encuentres perfecta y luego el en sus afectos será reemplazado por tu selección. Ahora bien, si quieres cambiar el fondo de tu imagen y tienes una imagen sencilla donde se cierran todas las líneas, entonces puedes usar una médica para seleccionar el fondo y cambiar el color con el
cubo de pintura , también. Puedes jugar con colores y tratar de encontrar cuál es la mejor opción aquí tengo página negra y opción
azul. Si tienes imagen más complicada, tendrás que usar el pincel de selección y seleccionar manualmente lo que quieres cambiar. Ahora te voy a mostrar cómo hacer otros adicionales que perseguían como mejillas o llamadas flores. Por lo general se ve mal cuando vas con el pincel básico a tu imagen, pero en este caso en realidad puede realzar tu ilustración camino en campo de cuchillo a tu imagen y moverla en el siguiente nivel. Si quieres ser preciso con el pincel, tienes que volver a usar la herramienta de selección. Podría ser una varita mágica o un pincel de selección Si tienes esta opción de tu editor, - una carta de agradecimiento que puedes probar es cambiar todo el tono fuera de la imagen. Puede agregar una sensación de ensueño a tu ilustración y cambiar el estado de ánimo. Si vas a imprimir tu ilustración, es mejor exportarla. Y parecía un color para que tus colores no cambien mucho sprinting.
9. Qué sigue: Gracias por ver dos primer baño de tasas explosionadas de ilustración tradicional. Última serie. Espero que estés lesionado esta clase. Si te has preguntado cuáles deberían ser tus próximos pasos en tu viaje de ilustración, tengo algunas recomendaciones para ti. Primera recomendación relativa al entintado es sumarse el próximo mes de octubre. Octubre es un dibujo escalofriante, fundado por Jake Barker, hormigueo por su alcista en los recursos en línea bajo esta clase. En este Niños a ti piensan todos los días en octubre 1 mes de descanso, dibujar cada día puede marcar una gran diferencia en mejorar la técnica de dibujo de cura. Mi segundo consejo es que también puedes unirte a clase de entintado. Off you go ella misil aquí en cuota de habilidad. Es una excelente artista, y se puede ver gran influencia de la caligrafía japonesa en su arte. Si te preguntabas como si no me mostrara aquí y hasta técnicas con piensa, eso es porque estoy esperando con ello para mi próxima clase. Ahí podrías aprender a pintar animales con colores de votante. Entonces si tienes curiosidad por combinar Inc y Water, puedes considerar unirte a mi siguiente clase. Yo lo vincularé la vida inmediata. Se publica cebo petrolero. Puedes tratar de convertir tu ilustración desde esta clase haz una joya en mi clase sobre hacer joyas
ilustradas. Último consejo, pero no menos importante muéstranos tu trabajo. No olvides subir tus ilustraciones en nuestra galería de proyectos. Te daré algunos comentarios y tal vez tus compañeros te puedan dar algo realmente
creo que el escalofriante es tu primer paso hacia el éxito, así que no seas tímido.
10. Bono de la gallina: Inktober de animal I I I de animales: Bienvenido al primer video off animal en octubre, donde puedes ver inicia mi proceso de pintura al completar siete prompts para hacer ilustraciones en
animales. Si quieres conocer más sobre esto, puedes ver la publicación con las indicaciones en mis pies de instagram. Creo que estaré terminando los problemas con mi técnica favorita, que es pensar, pero en qué puedes compartir más tus proyectos en octubre en instagram y llevándote nada espíritus. O si ves este video sobre la participación de habilidades, puedes subir tu proyecto a la galería de proyectos. También, aquellas de ustedes reglas evolucionadas se convertirán en elegibles para Give A Puedes obtener un libro de entintado animales y suministros de arte para entintado, que obtuve de mi tienda favorita. Este arte abastece en BRAC, así que espero que esa sea la gran moderación para pintar o dibujar algunas bellas ilustraciones animales y les mostrara a revuelta. Por lo que para la primera ilustración, muerte
de secoya Will. En serio, chicos, ¿
pueden oír muertos? Oye, discúlpame. Yo quisiera venir de ustedes para los primeros reales de ilustración para pintar una ballena jorobada con un ternero. Yo estaba pasando por la especie de ballena y descubrí que no sólo estos son tan grandes como un autobús, sino que también son muy ingeniosos y quieren comunicarse. De acuerdo, gracias por mostrárselos. Quieren comunicarse con los humanos, incluso mostrar a las vacas recién nacidas. Viajan por todo el mundo, y hacen excelentes saltos, a veces sólo por diversión. También son conocidos por su canto. Se cree que el día en realidad compuso canciones, creando el sonido soplando aire alrededor de sus cuerpos. Ahora sería el momento adecuado para mostrarles, querida. De acuerdo, puedes ver que estoy trabajando con libros ligeros y estoy compartiendo. Mi boceto tinta flojamente eso a paso. Una puñalada es una capa de agua, y yo tenía tinta en ella. Añado detalles con bolígrafos lanzando. Trabajo en papel Bristol, que es mi técnica favorita de pensamiento hacia delante para el fondo. ¿ Estás calabaza? Lo aplicé en dos capas. Lo terminé con estrellas blancas porque quería que mis ballenas nadaran en el cielo nocturno. Esto creo, en algo más de magia a depender Oh, dijo que espera que vayas a pintar hermosa Gales a tinta. No querrías decepcionarlo, ¿verdad?
11. Bono de la Whale II: de Inktober II de animales II:
12. Bono de Deer : Inktober III de 3 de animales: Bienvenido al segundo video off Animal en octubre. Desafío. Podrás conocer más sobre este reto y dar paso en mi página instagram o skill share
o mi página web. Este es el boceto que hice hace alrededor de un año. Está conectado a alguna pérdida personal, y me tomó todo este tiempo antes de poder volver a ella y terminarla. Leí Drew este boceto digitalmente en mi almohadilla para limpiarlo y tipo de averiguar qué
quiero quedarme en mi base final. Estoy usando mis libros de luz para transferir al boceto. Estoy pensando mojado sobre mojado con tinta India y para la parte de color fuera de esta ilustración, elegí a tientas con squash. - Yo estaba decidiendo entre estos dos pellets un waas principalmente escala de grises con este agudo color rojo , y el 2do 1 seguía usando tonos grises. Pero también hay rojo y verde, y decidí agregarle un tono okra porque pensé que tal vez desde el tema, es probable que sea deprimente. A lo mejor los colores no tienen que ser de la misma manera. Ciertamente hay repentino como se representa, pero también quería mostrar esperanza. Se puede ver a alguien conduciendo de su cuerpo al espacio y hay simbólicamente mostrando . Es así que dejando el cuerpo y las mariposas alrededor se sienten atraídas por estas luces o lo que sea que sepa. Por lo que hay algo de promesa en ella y esperanza por algo nuevo y hermoso. En una nota completamente diferente, si alguna vez te preguntaste por qué nunca dejo el sonido de mis videos originales y siempre hago West overs, lo cual puede tardar mucho tiempo en editar True es que nunca tengo tiempo suficiente para terminar algo sin niños. Tan tarde o temprano así pero decenas de ellos en una villa. Sí, y tenías que ser una, ya
sabes, visita construir blowhole. Degradable. No, este hombre está ahí entre sutilmente no sólo ella me dio estas apps para el cabello para nuestro almuerzo, sino que también me puso una corona de flores en la cabeza. Entonces tenías Es mi batidor pendiente. Es ahora probablemente lo entiendas. OK, espero ver,
uh, tus proyectos, tus nuevas pinturas de los suyos en las galerías de proyectos de habilidad share están en instagram usando su animal shtick en octubre o historia en animales torceduras. Probablemente llevándome espíritus de nebulización. Andi Uh, está bien. Pásalo muy bien entintado
13. Bono de laje: de tinta de animales: Oigan, chicos, este es mi video del CERT creado para Animal en octubre. Por si te perdiste este reto, consulta mi perfil INSTAGRUS en mi sitio web para aprender a participar y tal vez incluso ganar mi nuevo libro pensando animales y suministros de arte para pensar. Y si no empezaste con animal indoor bree, no te preocupes, porque todavía son tiempo de levantarse. Para ser elegible para la forma en que puedes compartir en las tres fotos del prompt. Entonces si lesionas animales entintados, ve y haz algo de arte. Esta vez, mi proceso fue diferente a las dos pinturas anteriores, mientras que las 2 primeras pinturas allí filmadas en mi estudio en la práctica, una fue creada en un granero de un pequeño pueblo en medio de las botas. Muy status mi familia la semana pasada. Por lo tanto, el proceso no es tan detallado, pero aun así traté de captar todos los momentos importantes de mi pintura. La segunda diferencia está en la técnica. Estoy usando papel diferente, y se llama Breast our para acuarela, y por lo tanto voy por bellos efectos de acuarela. Mi boceto fue creado con lápices de acuarela y justo después de aplicar la primera capa de agua, lo
doblé mojado sobre mojado con varias acuarelas. Elegí trabajar con azul ruso, marrón
transparente y tinte natural, y añadí un poco de bermón francés. Posteriormente, con la primera capa, creé un club, este tipo en la parte superior off. Mi pintura circular y Wonder Start estaba seca. Alquilado, también dio vuelta y la montaña detrás de un lobo. Aplicé el segundo jugador del agua para que pudiera continuar con qué sobre la técnica. Entonces este fue el fondo, y en la nueva capa empecé a usar tinta India. Creé alguna definición en la montaña y tonos más oscuros en el suelo alrededor del mundo que capa haciendo para crear diferentes transparencias y marqué algunas hierbas bajo horizonte. Pinté el árbol de prueba en tinta. Mi lobo está abierto. ¿ Creía que me fui en arresto más ligero ahí? Pero no había nada particularmente complicado en entintar al lobo. Ya que el boceto era muy bonito, dibujé el ojo antes dentro de mi pluma com, y dejé fuera poco espacio en blanco en la cinta fuera de su nariz. Algún espacio alrededor relajarse, voluntad. Todavía qué cuando entinté, que creó este efecto de mullido Lex, y me gusta incluso cuando no era mi intención son arroz de pájaro recto por
mucho tiempo. Y no tenía un secador de pelo que lo ayudara. Por lo que mi impaciencia es visible en el cuadro Bueno.
14. Bonus: inktober V de animales: cosa es un más entintado sobre reto para libre participar y obtener la posibilidad de
ganar algunos precios interesantes. hoy tengo algunas retenciones para ti, y los medios van a demostrar que no todo lo que haces tiene que ser sexista por primera vez. Tómame últimamente he estado haciendo uno pendiente en cuatro días, incluyendo boceto y video que piensa y subiéndolo. Y chicos, debo admitir que puede ser bastante presión. Y este video es sobre mí lidiando con gastos que no amo. Llevo seis años haciendo demostraciones para Client, y muchas veces consigo plazos y tengo que crear cierta cantidad de trabajo en estos plazos . Y para ser honesto, odio absolutamente que estemos haciendo cosas, así que es parte de mi trabajo. Yo escritor empiezo a poder y crear un nuevo concepto. Esta vez creé un boceto fuera de cualquier gol, y me gustó, pero y lo tiré y pasaron dos cosas, la primera tanto a un poco de color en el espacio blanco de mi pendiente. Traté de deshacerme de él, y tengo una técnica para deshacerme de las manchas usando un cuchillo, pero esta vez no funcionó tan bien y algunos rasguños se quedaron adentro. Mi arte orginal se rompió, se dijo. Pero luego me di cuenta, Hey, el gasto no era yo. A lo mejor debería ir y hacer algo diferente. Por lo que decidí seguir siendo todo el concepto. - Creé un nuevo boceto digital. Jugué el escenario escalado y la composición porque estos son fáciles de cambiar. Cuando rompiste digitalmente y me fui de mi nueva creación y luego
vino mi esposo, biólogo y me dijo, espero que sea duda porque sabes que el viejo suplió crepúsculo y dije que mis referencias, sus videos mostrando a los que vuelan haciendo hoy y contando lo raro que es eso. Y quería hacer mi ilustración ligera azulada con sol primaveral invierno. Pero decidí cambiarlo a la luna y pintar noches chico en su lugar, y creé esta primera versión a partir de este cuadro, y lo vi como deleite moot, me imaginé llegar así al día siguiente decidí hacerlo de manera diferente. En lugar de cambiar los colores, decidí jugar un arriesgado y crear el fondo del gasto con
técnica monotipo y aprendí de esta técnica desde un obstáculo sobre con el
maestro de habilidades share con sede en Berlín, y le recomiendo clase el arte off monotipo. Crea tu primera obra de arte única en minutos esta clase y me desató para jugar con esta técnica mucho más. Se pueden crear cosas increíbles con monotipos, pero los resultados son muy aleatorios. A veces se ven como te imaginaste. Se convierten en algo completamente diferente, y eso es lo que me encanta de él. Utilicé los libros de luz para colocar mi pintura y pinté el fondo con acuarelas y anulación. Hice todo lo posible para crear el paisaje, que seguiría las líneas principales de mi boceto, y dejé el espacio alrededor del viejo espacio en blanco. Estaba cambiando el escenario de acuerdo al nuevo monotipo, así que utilicé mi boceto original como referencia. No desperdicié detalles a mi pintura, pero lo moví a crear en la composición de United, me nd solo usando qué técnica de entintado. El Inglis utilizó sólo 40 detalles, árboles, detalles de la casa, ventiladores, cabras y tú. Pinté el resto de dependiendo con calabaza y acuarelas. Al final, conecté el entorno en blanco de lo antiguo y realmente duran algunas partes de este cuadro, especialmente las características para la técnica del monotipo, el patrón de árbol creado al azar detrás de la casa. Pero se merecía remake de un oval 40 en octubre. Creo que si tengo Aaron empuje para usar tinta porque es en octubre, escogería un medio diferente en lugar de lo viejo esta vez algo suave como vertical a lápices. Y luego recordé cinta que vi de una artista en Instagram, y lamento tanto que no me acordara de su nombre. Pero dijo que cuando no está contenta con el esquema del automóvil, se arrepiente de la parte superior de su cuadro con squash. Entonces traté de ir con esto, y le aplicé una fina capa de lavado sobre mi viejo, iluminarlo con partícula rosada de lápices, y funcionó muy bien. El viejo no era tal contraste con el resto de lo pendiente, y hay ciertas pinturas que hice, y me fui más. Mi tiempo para esto es limitado, y voy a tener que ir con éste,
por cierto, por cierto, y estaba probando la boleta monotipo, creé este lindo paisajito a partir de la Swatch original. Creo que lo voy a donar al jardín de infantes de mi hija y tal vez incluso crear algunas tarjetas navideñas
impresas a partir de este mes para crear más obras de arte como esta. Asegúrese de revisar su clase. Entonces, ¿qué podemos aprender de esto? ¿ Que no todas tus burgs de arte tienen que ser perfectas? Se aprende del proceso. A veces hay que lidiar con la opción, que no es perfecta y tomarla es lo suficientemente buena. ¿ Cómo te va con los arroyos de arte con los que no estás contento? ¿ Los hace Ra, o simplemente los tiras? ¿ Los guardas para volver con ellos y examinarlos? A veces descubres que te puede encantar tu obra de arte después de varias semanas camino o tal vez incluso años, házmelo saber en discusión o se lamenta Indyk, Gracias y nos vemos en el siguiente video.
15. Bono de Tigre: inktober de animales VI: Decidí que este video para animal en doble chillin no debería dar un realmente un kalash mis cenizas de
mezcal al estilo antes de que incluso puedas encontrar para quitarlas. En mi libro entintando animales con el tutorial completo y hice uno para Marine Oil Boom y sus 14 días nuestro reto, que es una gran clase sobre habilidad, compartida por cierto. Entonces si estás en la cuota escolar, sin duda echa un vistazo. Mi acercamiento a Kalash cambió hace unos dos años cuando vi el primer libro Off Nature de Nikola Davies y Mark Harold. Si tienes hijos, tal vez
conozcas este libro. Decidí que quiero crear mi propia experimentación con esta técnica, lo que me gusta de los collages que cuando junto piezas para crear ilustraciones, no
siento tanta responsabilidad por las cosas que estoy haciendo ahí, que me elevó y me deja espacio para experimentar. Me lesioné para hacer collages en ilustración para Niños, y cuando los
hago, me gusta colaborar con mi hija porque no hay tantas ocasiones en mi arte donde pueda unirse directamente a mí. pesar de que a veces pasa a mi lado,
incluso me desmayo Cuando hago ilustraciones para niños, a veces le pregunto por su opinión porque me gusta cuando el arte para niños Es realmente para niños en Chiquita cuando vienes dedo del pie librería y tú buscar literatura moderna de calidad para Niños, a menudo se ilustra de una manera muy moderna y de diseño, y me encanta ver y leer estos libros. No obstante, no
están diseñados para Niños, y los niños no los encuentran muy interesantes. No digo que la ilustración para Niños deban parecer esto lo necesita en absoluto. Pero me gustaría algún compromiso por Estética infantil y adulta. Yo en el libro te mostré antes Este es mi boceto. No es un boceto real. Es sólo un dibujo de uñas volcado. Crear estos feos, sencillos clavos volcados fuera de posibles conceptos son mis favoritos por juntos ideas y decidir sobre lo
mejor que puedas ver que empecé creando mis texturas. Saqué mis piezas en este caso, las hojas y yo solo juego la sabiduría y arreglé para crear una impresión fuera de la selva. Mi capa bajo es bastante salvaje, y decidí crear mis tigres baratos a partir de una mancha creada accidentalmente en la parte húmeda. Por lo que dibujo y yo a su lado, seco cepillo con el cepillo Ben y por cepillado seco. decir, Esdecir,esta seriamente seco esta vez porque me estoy quedando sin cartucho aquí, y decidí usarlo para crear la textura similar a la que se usa para los relieves. Un boceto a la ligera con la técnica Dr Brushing. Y luego lo oscurecí después de la capa de color agua cuando hice mi boceto de luz con
color de ojo rosa tigre con colores de agua. Y luego los lavé otra vez porque descubrí que no habrá mucho contraste con los alivios. Por lo que me dejó con este fondo azul claro. Y entonces yo estaba cortando, apostando las piezas una al lado de la otra. Si me sigues aquí en cuota de habilidad, tal vez
sepas que estaba enseñando en clases de arte escolar para niños. Si crees que la ceniza de cosquillas es una técnica, perfecto olvida que no es tan obvio para mí. Pueden ser muy creativos y hacer arte increíble. Eso es cierto, pero la parte pegajosa es muy aburrida para ellos, sobre todo cuando hacen toneladas de pedacitos para aplicar. Y luego se impacientan, como mi hija que me dejó después de 10 minutos más o menos, y tuve que terminar la obra yo misma. Bien. - Usé el corte de do gran preciso Es, y enmarqué el cuadro que agregan este no está a la venta. Se ve más brillante como una ilustración para Libro infantil, pero a mi total me encanta, así que se va a quedar en su habitación. Si entras a este video, siéntete libre de unirte a nosotros en animal en octubre, desafía y crea tus propios tigres y otros cada vez más, y podrías ganar precios interesantes si publicas tu obra antes de finales de octubre 2018.
16. Bonus: inktober VII de animales: este video es parte de animal en octubre reto, y esta vez estoy haciendo una ilustración de un oso polar. Puedo hacer bocetos Portis concepto el primer bumble mostrando un iceberg con la parte de abajo, lo cual fue una gran idea. Pero desafortunadamente, en composición, se veía primero en este boceto. Birdie, empiezo está flotando en el fondo blanco. Además, quería crear una ilustración para niños utilizable como póster para guarderías infantiles. Y el Ellsberg de abajo para ver, parecen traer algo de ansiedad a dependiendo. Y aun cuando a menudo hago algo de oscuridad con sencillez en mi arte, trato de mantener las pinturas para los más pequeños positivas si me vendes doblando a querida ilustración antes de que puedas reconocer que esta técnica es similar en los ojos traídos. Trabajando mojado sobre mojado, utilicé get pen de tinta para sacar los detalles de mi portador y un pincel Ben, que es una alegría para trabajar. El grosor fuera de las líneas, varía dependiendo de cuánto empuje, y creó una textura delicada en mis ojos hacia atrás estaba usando acuarelas en
papel Jensen Bristol , que siempre es un poco arriesgado porque este papel definitivamente no está destinado principalmente para protocolos. Como puedes ver, cuando no te vuelves loco con la cantidad de agua, maneja muy bien. Hago tinta India con acuarelas y creé un cielo nocturno. Al final, usé un pasador de gel para agregar estrellas a mi pintura. Creo que la impresión general de esta ilustración es suave y caprichosa, que era mi objetivo. Espero que disfruten del resto fuera, dependiendo proceso. Y solo quería recordarte que aún tienes varios días para unirte a Animal en octubre . Desafía y cede paso. Escogeré a nueve personas que siguieron no sólo las instrucciones oficiales fuera del reto , sino también a las que se comprometieron más que a otras. Escogeré cuadros tuyos donde vi unos pechos sumidos o ya que tu interés por el tema. Porque para ser honesto, si tuviera que elegir los mejores Boeing, me
volvería loco. También son buenos que no pude simplemente escoger nueve de ellos. Sería totalmente injusto y realmente sorprendido por tus creaciones. Chicos desde la noche libre mis opciones caminarás por árbol que ganará una reserva torcedura animales y suministros de arte de pensar que los otros seis al menos obtendrán una pequeña huella de mi obra de arte como agradecimiento por participar en el reto. Nos vemos en mi próximo video, que será el último para Animal en octubre. Y voy a estar pintando una jirafa para ti, Bien.
17. Bono de joras: inktober VIII de animales: Oigan, chicos, este es el último proceso. Video off animal en octubre con la jirafa. Yo lo sé. Quiero algo rosa ation light. Tuve una idea para una pintura realmente surrealista a partir de jirafas, y espero poder crearla pronto. Pero quiero usar diferentes medios de comunicación para muertos, así que guardo esta idea para más tarde. En cambio, me gustaría hablar un poco más sobre mi proceso creativo y decisiones intuitivas en mi arte. Divido mi trabajo en dos partes. Trabajo declinado y libro personal como muchos artistas por ahí. Espero que esto también llegue a estar muy cerca algún día. Desearía poder seguir mi verdadero proceso creativo un día para ti. Se puede imaginar que cuando tengo ese tiempo precioso donde no tengo que apegarme a un tema
específico en mi arte. Normalmente no planeo qué pintarlo todo. Yo juego con los médiums de Floyd y ellos crearon texturas. Leí lo que sale de las texturas y lo termino. Estas piezas suelen ser aquellas que encuentro mejor de mis libros de arte. Algo me viene a mí. Veo alguna forma en bosque. Quien me recuerda a un troll y lo pinto. Vine a fundirme con la deuda. Puedo compartir la técnica con ustedes, pero no todo el proceso. Cuando me di cuenta de esto, le
dije que podría tratar de terminar el último cuadro para animal en octubre. Más libremente, casi como la obra, volveré a la técnica del colapso y trabajaré con tinta India en acuarelas. Sin planeación. El único previamente sembrando bajo gasto es que mi jirafa estará comiendo. A ver si puedo perder un proceso vacío frente a ti. Yo sólo quería decir gracias por estos dos colores increíbles que obtuve de mi estudiante Shiran. Estos son bajos porque las pinturas acrílicas por arbol art y chevron rosa los tonos de color. Nunca me elegiría, pero las usé para esta foto y eran perfectas. Estoy bastante seguro de que no los estoy usando de una manera desarrollo a ser. Entonces por favor no pienses en mi proceso como tutorial. Solo estoy jugando con el nuevo medio de una manera que normalmente lo haría sin una cámara mirándome . Definitivamente no debes obligar a un color del que conoces casi nada con los dedos y ahora te dejo hacia el resto del proceso. Espero que lo disfruten. Siguiente. Gente grande vota por la Venice off animal en octubre de 2018 en instagram y share de habilidad, así que mantente atentos.
Sova Huova, @nestingspirits artist & creator
