Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Julie, una artista de Vancouver, Canadá. He estado vendiendo mi arte en línea a través de sitios web impresos bajo demanda durante los últimos 7 años. Cuando vendí mi primera pieza de arte, estaba como, “Wow, esto en realidad es algo que podría hacer”. En ese momento, fue igual que una bombilla se
encendió en mi cabeza al darme cuenta de las posibilidades. He vendido mi arte en todo tipo de productos desde camisetas y tazas de café, hasta colchonetas de yoga, e incluso tela. Mis diseños han sido vendidos y enviados a personas de todo el mundo a través de sitios web impresos bajo demanda como Redbubble y Society6. Esto genera ingresos pasivos para mí, lo que me ha permitido hacer crecer mi negocio, viajar, hacer compras importantes de vida, construir un fondo de emergencia, y me da una sensación de seguridad financiera. Imprimir bajo demanda me ayuda a permitirme mi estilo de vida y a hacer las cosas que quiero hacer en la vida. En esta clase, te estaré llevando paso a paso por el proceso de configuración de tu propia tienda de impresión bajo demanda, para que puedas crear productos a partir de tu arte. Empezaremos con el equipo y el software que necesitarás, y te guiaré a través de la digitalización de tu primera obra de arte. A continuación, repasaré algunas de las diferentes opciones de impresión bajo demanda para donde puedes vender tu arte. Entonces te guiaré a través de la apertura de tu primera tienda y subir tu primer diseño. También te estaré dando algunos consejos sobre cómo dirigir un negocio creativo en línea. La lección final contendrá algunos consejos pro bonus, incluyendo algunos pasos siguientes que puedes dar. Te estaré dando las herramientas para comenzar a construir tu propio negocio creativo en línea, usando sitios web impresos bajo demanda, mientras comparto mis propios conocimientos y
procesos personales que he aprendido en los últimos 7 años. Lo que me encanta de vender a través de la impresión bajo demanda es que me da libertad y flexibilidad. Básicamente puedo trabajar desde cualquier lugar siempre y cuando tenga una computadora. También puedo establecer mis propias horas. Puedo trabajar tanto o tan poco como quiera. Además, el potencial de ingreso es básicamente ilimitado. Simplemente depende de la cantidad de trabajo que quieras poner en ella. Me apasiona empoderar a los artistas para que
compartan su obra con el mundo y creen flujos de ingresos pasivos para ellos mismos. Quiero que otros artistas experimenten ese wow, sintiendo que sentí la primera vez que
vendí una obra de arte a alguien que de todo el mundo. Espero que estés tan emocionado con esto como yo. Empecemos.
2. Orientación y proyecto de clase: Para el proyecto de clase de hoy, estará
configurando su propia tienda de impresión bajo demanda y enviando su primera obra de arte a la venta en productos. Te estaré guiando paso a paso a través de este proceso en esta clase. Puedes tomar una captura de pantalla del archivo de la tienda que creaste o de una de tus obras de arte en un producto y compartirla en la sección de proyectos de clase. También eres libre de dejar un enlace a tus tiendas para que, yo y otros podamos ver tu increíble obra de arte. Yo los animo a mirar las tiendas de cada uno y apoyarse mutuamente. Te estaré guiando paso a paso a través de este proceso en este curso por lo que es la forma perfecta de que empieces a vender tu arte en línea. Puedes seguir construyendo sobre esta tienda y agregarle más diseños en el futuro. Para suministros, necesitarás tener una obra de arte terminada como esta y ya sea un escáner o una cámara digital para que podamos digitalizar tu obra de arte. Por supuesto, también puedes usar una obra de arte completamente digital que ya has creado, en cuyo caso, puedes saltarte este paso. También necesitarás algún PC o laptop y un software de edición de fotos como Photoshop o una versión gratuita como GIMP. Antes de empezar, debes tener al menos una obra de arte que quieras digitalizar en este curso pero te recomiendo reunir unas cuantas piezas de arte diferentes para que puedas seguir agregando algunas piezas más a tu tienda una vez que hayamos terminó la clase. En el siguiente video, te estaré mostrando cómo preparar y digitalizar tu obra de arte para la venta en productos a través de tiendas de impresión bajo demanda. Te veré ahí.
3. Preparación de la obra de arte: En esta lección, voy a estar repasando cómo digitalizar tu obra de arte para que podamos subirla a imprimir-on-demand. Te mostraré los métodos que utilizo con mi propia obra de arte y discutiré algunas mejores prácticas. Tengo esta ilustración mía aquí que voy a estar usando para la demo. Empezaremos hoy ya sea escaneando o fotografiando tu obra de arte dependiendo de lo que tengas. El escaneo es preferible si tienes acceso a un escáner. Simplemente hará que sea mucho más fácil asegurarse de que las líneas sean realmente crujientes y los colores salgan tan saturados como queremos que lo hagan. No obstante, aún puedes usar una cámara. Tan solo asegúrate de tenerlo en un trípode o tenerlo estable de alguna manera. Simplemente hace que sea mucho más fácil evitar que cualquier borrosa sujete la cámara. Asegúrate de escanear o fotografiar la obra de arte de la más alta calidad posible para el dispositivo que tienes. Si estás usando una obra de arte digital, asegúrate de que tenga alrededor de 9000 o 10000 píxeles de tamaño. Esto solo asegurará que podamos cubrir la mayor cantidad posible de productos de impresión bajo demanda. Algunas de ellas pueden ser bastante grandes, por lo que solo queremos asegurarnos de que podamos habilitar tantos de los productos como sea posible. Esto simplemente evita que la imagen se vuelva demasiado granulada o pixelada cuando está impresa en productos grandes como una cortina de ducha o un edredón. Si no puedes hacer que la imagen sea tan grande sin que se vuelva borrosa, está bien. Todavía hay muchos productos que puedes agregar tu obra de arte que son más pequeños. Simplemente no podrás habilitar todo. Saltando a la computadora. Ahora vamos a seguir adelante y escanear nuestra imagen hacia Photoshop. Vamos a ir a Archivo, Importar, Soporte WIA. Aquí puedes elegir la carpeta donde quieres guardar la ilustración y algunas opciones. Me gusta mantener esta comprobada y desmarcar la subcarpeta crear única y presionar “Inicio”. Entonces vamos a seleccionar nuestro dispositivo aquí. Tengo mi configuración de escáner y golpeo “Ok”. Aquí tienes algunas opciones de escaneo. Me gusta usar muchas veces en blanco y negro si solo tengo un dibujo de línea en blanco y negro. No obstante, éste, vamos a usar el color. Aquí puedes seguir adelante y ajustar la calidad. Desea asegurarse de tener un mínimo de 300 DPI para su resolución. Como puedes ver, también puedes subir hasta 600 o incluso 1200 con mi dispositivo. Para ello, solo voy a hacer 300 solo para evitar que el tamaño del archivo no sea demasiado enorme. Voy a seguir adelante y hacer clic, “Ok”. Tenemos nuestra imagen escaneada ahora aquí en Photoshop, y sólo vamos a hacer un poco de limpieza antes de entrar en Illustrator. En primer lugar, sólo voy a recortar la imagen para deshacerme de algunas de esas líneas negras alrededor del exterior. Eso se ve bien. Queremos que las líneas y los colores sean más nítidos y saturados. Voy a seguir adelante y asegurarme antes que nada que estamos en modo de color RGB. Ese es el modo de color que requieren la mayoría de los sitios de impresión bajo demanda, así que solo asegúrate de tenerlo en modo de color RGB. Voy a ir a Ajustes, Brillo, Contraste, subir mucho el contraste. Desde aquí solo recomiendo limpiar cualquier punto recto o limpiar cualquier error que hayas cometido. Esa es la belleza del arte digital y digitalizar tu obra de arte es que puedes arreglar cualquier error, puedes hacer todo tipo de ajustes, cambiar los colores, lo que quieras hacer. Yo sólo voy a pasar por esto y limpiarlo un poco y nos vemos en el siguiente paso. Ahora una cosa que me gusta hacer es usar esta herramienta Dodge and Burn. El instrumento Burn, sólo haremos que las líneas oscuras sean más oscuras. Eso solo ayuda a que estas partes que quiero ser negro
sean un poco más oscuras antes de entrar en Illustrator. Eso me queda bastante bien. Voy a ir a guardar como archivo de Photoshop, así PSD. He abierto mi archivo PSD aquí en Illustrator ahora. Vamos a utilizar la herramienta Image Trace, que en realidad va a convertir nuestra obra de arte en un vector. Convertirlo en un vector solo hace que las líneas sean más nítidas y suaves y lo hace menos pixeladas de aspecto. Esto solo le da un aspecto realmente más limpio y profesional. Eso es lo que queremos para nuestros productos de impresión bajo demanda es que se vean muy bonitos y profesionales y tan de alta calidad como podamos obtenerlos. Simplemente vamos a empezar seleccionando la imagen, acabo de hacer clic en cualquier parte de la imagen aquí. Vas a ir a Ventana, Image Trace. Asegúrate de que nuestra imagen esté seleccionada. Aquí hay algunas opciones diferentes. Tienes color alto, color
bajo, escala de grises, blanco y negro. Ahora para esos dibujos de línea en blanco y negro que hago muchas veces, elegiré en blanco y negro. Eso simplemente lo hace realmente simple y rápido. También puedes, bajo avanzado, hay algunos pequeños ajustes diferentes aquí con los que puedes jugar. También puedes seleccionar, ignorar el blanco, por lo que solo obtienes las líneas negras solo sobre un fondo transparente. Ahora para este propósito, sólo
voy a elegir color bajo porque realmente sólo tengo azul, amarillo, y blanco y negro en esta imagen. Voy a ir a usar color bajo. Bueno, eso se ve bastante bien. Se puede ver que muchas de las líneas se han suavizado. Ahora no estoy un 100 por ciento contento con ello, así que sólo voy a seguir jugando con algunos de los ajustes hasta que lo consiga lucir como quiero. En realidad voy a simplemente reducir el número de colores ya que realmente sólo tengo los cuatro o cinco colores aquí. En realidad, sólo vamos a elegir cuatro colores y ver cómo se ve eso. Eso se ve realmente bien ahora. Puedes seguir adelante y terminar de jugar con tu obra aquí en Illustrator. De hecho voy a seguir adelante y terminarlo en Photoshop. Desde aquí voy a golpear “Guardar como” y guardarlo como un archivo AI esta vez hit, “Ok”. Ahora he ido adelante y abrí mi archivo AI en Photoshop. Recuerda que tenemos dos expedientes. Contamos con un archivo de Photoshop y un archivo de Illustrator. Estoy abriendo el archivo Illustrator en Photoshop ahora. Ahora cuando abras el archivo, te
va a mostrar este cuadro de diálogo. Desde aquí me gusta cambiar el tamaño de imagen que vamos a seleccionar píxeles aquí. Entonces lo voy a hacer bastante grande. Voy a ir 9000 píxeles de altura y el ancho se actualizará automáticamente. El motivo por el que lo queremos tan grande es para que podamos cubrir más de
los tipos de productos de impresión bajo demanda que requieren estos tamaños más grandes. Tenemos nuestra imagen aquí, se ve bastante bien. Lo primero que quiero hacer es solo asegurarme de que
no haya puntos perdidos alrededor del exterior que pudieran ser solo del escaneo. Podría haber polvo o simplemente pequeñas marcas extra que hice. Voy a ir a borrar el fondo. Este es un pequeño truco que me gusta hacer solo para asegurarme de que no tengo ningún punto callejero alrededor del exterior, voy a Capa, Estilo de
capa, Stroke. Ahora de aquí, voy a seleccionar un color rojo realmente brillante y sólo aumentar el tamaño. puede ver que está delineando con este rojo realmente brillante. Ahora en realidad no tenemos ningún punto perdido apareciendo porque si lo hiciéramos, vería esta gran blob roja apareciendo en estas áreas que no queremos que lo hagan. Si sí ves esas manchas leídas, solo dale “Ok”. Entonces ven aquí y selecciona tu herramienta Borrar y solo borra cualquiera de esas manchas rojas hasta que todo lo que tienes es tu imagen principal aquí. Ahora solo quiero hacer un par de ediciones más de esta imagen antes de finalizarla. Algo que noté es que este negro no es del todo negro. Es más de gris. Yo quiero que sea negro completo. Voy a ir a Seleccionar, Rango de colores, y dar click en este pequeño color gris aquí. No quiero que seleccione el azul. Solo quiero asegurarme de que solo esté seleccionando ese esquema. Eso se ve bastante bien. Ahora voy a asegurarme de que este color de primer plano sea negro porque voy a ir a Editar, Rellenar. Bajo contenidos Quiero seleccionar usar color de primer plano. Aquí también hay algunas otras opciones que puedes elegir y golpear, “Ok”. Ahora podemos ver que el contorno negro es en realidad negro. Perfecto. A partir de aquí podrías crear algunas capas duplicadas. Puedes ajustar los colores, puedes hacer todo tipo de cosas en Photoshop aquí. Podrías rellenar algunas de estas áreas blancas con diferentes colores. Eso me queda bastante bien. Vamos a seguir adelante y guardar este archivo. Vamos a golpear, “Guardar como”. Simplemente voy a ahorrar en realidad sobre este archivo original de Photoshop aquí porque realmente ya no necesitamos eso. Ahora definitivamente recomiendo realmente guardar tu archivo un poco antes y asegurarme de que estás golpeando, “Control S” en tu teclado un montón de veces mientras estás trabajando en esto. No te puedo decir cuántas veces he estado trabajando en un archivo y mi laptop se bloquea o algo pasa y
pierdo todo mi progreso desde la última hora más o menos. Aprende de mi error, no hagas eso. Asegúrate de guardar el archivo. Simplemente haz que sea un hábito hacer click en “Control S” cada par de minutos o algo así para que no pierdas tu arduo trabajo. A partir de aquí, podemos seguir adelante y guardar los tipos de archivo que necesitamos subir para imprimir bajo demanda. Simplemente voy a crear una nueva capa y llenar la capa de fondo con blanco. Vamos a seguir adelante y guardar esto como un archivo JPEG. Este archivo se va a utilizar para la mayoría de nuestros productos de impresión bajo demanda, mayoría de los sitios de impresión bajo demanda, excepto tanto JPEG como PNG. Nosotros vamos a hacer el JPEG primero. Básicamente, el JPEG es el archivo que tiene el fondo. Ahora voy a ocultar el fondo y lo vamos a guardar como PNG. El PNG con el fondo transparente que puedes ver aquí es el archivo que es mejor para productos como camisetas o pegatinas o cualquier cosa que tenga un fondo que quieras mostrar a través. Seguiremos adelante y salvaremos como PNG. Ahora que tenemos nuestros dos tipos de archivos, estamos prácticamente listos para subir nuestra obra de arte. En esta lección, te mostré cómo digitalizar y preparar tu obra de arte para la venta en productos de impresión bajo demanda. Principalmente debes escanear o fotografiar tu obra de arte en la resolución más alta posible. Entonces deberías poder limpiar la imagen en Photoshop u otro software de edición de imágenes. Ahora que tenemos nuestra obra terminada lista para salir, estamos listos para pasar al siguiente paso, que es abrir tu tienda.
4. Dónde vender tu arte: Ahora que tenemos nuestra obra de arte lista para subir, discutiremos algunas de las diferentes opciones de sitios
de impresión bajo demanda donde podrás vender tu obra de arte. En primer lugar, ¿qué es exactamente la impresión bajo demanda? Bueno, básicamente, es la capacidad de que alguien compre un producto bajo demanda. El producto en realidad no existe hasta que la persona haya comprado el artículo. Es decir, técnicamente sí existe en una forma en blanco, como una camiseta blanca lisa, por ejemplo, pero el producto terminado con la obra de arte en ella
no existe hasta que alguien realmente haya hecho una compra. Las empresas de impresión bajo demanda tienen acceso a estas enormes impresoras y la capacidad de imprimir ilustraciones en todos estos diferentes productos en blanco. Como artista, eres capaz de agregar tu obra de arte a todos estos diferentes productos en blanco que las empresas tienen disponibles. Entonces cuando alguien vaya a comprar tu obra de arte, la empresa de impresión bajo demanda imprimirá ese producto con tu arte en él y lo enviará al cliente por ti. Cuando alguien compra tu producto, te pagan en regalías. Las regalías son un porcentaje de la venta total. Puede oscilar en cualquier lugar desde el cinco por ciento hasta el 20 por ciento o más. Esto puede sonar bajo, pero ten en cuenta que no hay inversión de
tu parte que no sea tu tiempo y tu obra de arte. No tienes que invertir en el inventario, equipo, un sitio web, y en la mayoría de los casos, tampoco
tienes que lidiar con el servicio al cliente. Tampoco tendrás que preocuparte por crear productos físicos, empaques, envíos. Todo está cuidado por la empresa de impresión bajo demanda. Esto te permite pasar más tiempo haciendo lo que quieres hacer, que es crear ilustraciones. ¿ Por qué elegir imprimir bajo demanda para vender tu obra de arte? Creo que es un gran punto de partida para que los artistas vendan su arte en línea porque es de bajo costo y bajo riesgo. Sigues siendo dueño de tu obra de arte y tienes los derechos de autor de la misma. Antes de decidir dónde subir tus diseños, debes pensar en lo siguiente y en tus objetivos como artista. ¿ Quieres enfocarte principalmente en vender estampas de arte? ¿ Quieres vender obras de arte físicas como pinturas? ¿ Te interesa diseñar camisetas, decoración para el
hogar, o productos de moda? ¿ Te gustaría vender tarjetas fijas o de felicitación? ¿ Qué tolerancia al riesgo tiene y cuál es su presupuesto? $0 está bien. Ahora vamos a discutir algunas de las diferentes opciones de impresión bajo demanda que están disponibles. Ahora voy a saltar a la laptop y mostrarles algunas de las opciones. Ahora, vamos a discutir un par de las diferentes opciones que tienes para vender tu arte en línea a través de sitios web impresos bajo demanda. El primero que quiero mostrarte es Redbubble y también Society6. Estas son a la vez bastante fáciles y gratuitas y muy buenas opciones de principiante para imprimir bajo demanda. Podrás ver todos los diferentes tipos de productos en los que puedes vender tu obra de arte, todo el camino desde la decoración del hogar hasta que tienen como máscaras faciales, mochilas, todos productos interesantes en los que puedes poner tus diseños. Sí, Redbubble es genial, es fácil, es gratis, también lo es Society6. Ahora podemos pasar a algunas opciones más avanzadas. Otra que me gusta mucho es Zazzle. El motivo por el que me gusta Zazzle es que no sólo tienen un enorme catálogo de productos, sino que es un poco diferente a los otros en que se pueden crear productos personalizables. Esos son los que en realidad venden lo mejor aquí. Si te gusta diseñar tarjetas de felicitación y papelería, y sobre todo como las invitaciones y esas cosas, puedes ver las invitaciones y los anuncios están en la parte superior aquí. Si vas a este producto aquí, puedes ver que existe esta opción de personalizar esta plantilla. Aquí, esta persona ha configurado estas plantillas, como la persona que diseñó esta invitación particular baby shower ha agregado todas estas opciones de personalización. Eso es algo por lo que mucha gente acude a Zazzle son estas invitaciones personalizadas, incluso de camisetas y otras cosas. Pero también he vendido muchos productos que solo tienen mis diseños en él. No pienses que si quieres crear productos que no son personalizables, que no venderán porque pueden y lo harán en Zazzle. Zazzle va a ser un poco más complicado cuando estás usando sus herramientas de diseño. Solo ten eso en cuenta que es posible que necesites ver algunos tutoriales o algo así antes de empezar a subir con Zazzle. Otro sitio realmente genial de impresión bajo demanda es Spoonflower. Ahora, Spoonflower es en realidad más conocida por su tela, pero también tienen papel tapiz y algunos productos de decoración para el hogar también. Ahora con Spoonflower, en su mayoría vas a estar subiendo patrones. Porque venden principalmente tela, obviamente, patrones
sin costuras son lo que se va a vender lo mejor aquí así como papel tapiz y esas cosas. Van a ser patrones sin fisuras que quieras estar creando. Si realmente te gustan los patrones y ya eres un diseñador de patrones, Spoonflower será un lugar realmente genial para ti. No obstante, existe un requisito de muestra donde puedes subir toda tu obra de arte a tu escaparate en Spoonflower. Pero para permitirles que las personas compren, hay
que comprar una muestra. Creo que puedes conseguir 42 muestras por alrededor de $20 US. Había una forma en que descubrí cómo hacer eso. Si eso es algo que te interesa, basta con mirar hacia arriba cómo se compra el edredón tramposo de Spoonflower y esa es la forma más barata de habilitar todo. Pero sí, sí recomiendo que para un poco más artistas avanzados si
eres más serio al respecto y tienes muchos diseños ya creados, entonces definitivamente mira a Spoonflower. Ahora, de la siguiente de la que quiero hablar es de Merch by Amazon. Merch by Amazon es básicamente la sección de impresión bajo demanda de Amazon. Es lo mismo que cualquiera de los otros en cuanto a que tienen productos
en blanco que están disponibles para ser impresos con su ilustración. Tienen playeras y algunas camisas diferentes. También cuentan con enchufes pop, fundas
para teléfonos, almohadas, y bolsas de tote. Se trata de una gama bastante pequeña de productos en Amazon, pero obviamente también es el mercado más grande. Es decir, todos compran en Amazon hoy en día. En realidad es bastante lucrativo meterte en el programa, pero sí tienes que postularte. Tienes que postularte para vender en Amazon y gente es rechazada y luego simplemente siguen intentándolo de nuevo. Eventualmente sí te aceptan si solo sigues intentándolo. Pero puede tardar un par de meses incluso solo en ser aceptado. En realidad te recomiendo si quieres entrar en la impresión bajo demanda, postúlate ahora, junta tus cosas, solicita Merch by Amazon. Entonces mientras tanto, mientras esperas, puedes iniciar una tienda de Redbubble o Society6. Pero definitivamente considera Amazon. Es decir, Amazon es probablemente una de mis mejores tiendas impresas bajo demanda
en este momento. No lo descartes. Ahora, hay otra forma de vender en Amazon, que es Amazon KDP. Kindle Direct Publishing, que básicamente está ahí. Algo que puedes hacer es crear libros y revistas e incluso cuadernos forrados y cosas así con tus ilustraciones en la portada y luego venderlas en Amazon a través de este programa KDP, que también se imprime bajo demanda porque cuando alguien compra el libro, ahí es cuando realmente crean el libro. No hay libros como sentarse en un estante en ningún lado. Estos libros solo se imprimen cuando alguien lo compra. Esta es otra forma en la que realmente puedes vender en Amazon sin
pasar por su proceso de tener que aplicar y todas esas cosas. Definitivamente mira en Amazon KDP, sobre todo si estás interesado en diseñar revistas y esa cosa. Eso en realidad lo hace bastante bien, así
como libros para colorear y libros de actividades. Otro lugar en el que puedes vender tu arte online es Etsy. Muchos de ustedes probablemente ya hayan oído hablar de Etsy. Mucha gente vende sus productos hechos a mano en Etsy. Aquí se puede ver como joyas, decoraciones y cosas así. Pero también puedes vender cosas como descargas digitales en Etsy. También puedes integrar impresión bajo demanda con Etsy. Hay algunos proveedores de impresión bajo demanda, Printful y Printify son dos de los que conozco, y se pueden integrar con Etsy. Básicamente, puedes usar Etsy como frente de tu tienda para vender productos de impresión bajo demanda. Ahora Etsy sí tiene honorarios, así que esa es una de las razones por las que yo no hago esto personalmente con Etsy, pero es algo con lo que la gente hace y tiene éxito y puede tener éxito. No descartes totalmente eso. Definitivamente haz tu investigación si te interesa hacer eso. Ahora hay algunas otras opciones de tiendas impresas bajo demanda en las que no
voy a entrar tan profundamente ahora mismo. Pero sólo voy a decir Fine Art America, CafePress, TeePublic, Threadless, ArtsCase. Siempre hay nuevos apareciendo demasiado así que definitivamente solo mantén los ojos fuera. También haz tu investigación, asegúrate de que sean empresa legítima produciendo productos que sean de buena calidad. Hay tantas opciones diferentes de impresión bajo demanda por ahí y hay más viniendo todo el tiempo. Nunca va a haber como una falta de opciones para ti. Ahora, una última opción que solo quiero mencionar aquí es que si realmente quieres vender tu obra
a través de tu propia página web, eso también es posible con impresión bajo demanda. Puedes configurar una tienda Shopify y también hay otras plataformas. Algunos de ellos son incluso gratis. Puedes configurar una tienda Shopify en tu propio sitio web y luego integrarla con impresión bajo demanda, como Printify por ejemplo, o Printful. Tienen un aun aparentemente Print Aura también. Ahí están estos diferentes proveedores de impresión bajo demanda como este que en realidad se
integrarán con Shopify o algunas de las diferentes plataformas de tiendas de comercio electrónico. Entonces en realidad puedes vender las camisetas, las fundas de teléfono, impresiones de arte, todo esto en tu propio sitio web. Entonces el inconveniente con eso es que tienes que poder entonces comercializar tu sitio web e impulsar el tráfico a tu propio sitio web lo cual es mucho más trabajo que si solo lo estás poniendo en Redbubble, y luego personas que ya vienen a Redbubble van a encontrar tu obra de arte y comprarla. Esta definitivamente es un poco más de una opción avanzada, pero si eres como un wiz de marketing y ya sabes hacer publicidad en
Facebook o crear una campaña de marketing de Instagram asesina o algo así, entonces esto definitivamente sería una gran opción para ti. Dale un poco de pensamiento a dónde más podrías aplicar tus habilidades artísticas en línea. Siempre hay nuevas oportunidades cada vez que están disponibles. Mantén la mente abierta, piensa fuera de la caja y encuentra nuevas oportunidades para ti. En esta lección, discutimos muchas opciones diferentes para donde puedes vender tu obra en línea con impresión bajo demanda e incluso algunas otras ideas para ti. En la siguiente lección, te voy a guiar paso a través de la apertura de una tienda Redbubble. Simplemente creo que es la opción más fácil para empezar. Hagámoslo.
5. Abrir tu tienda: En esta lección, voy a demostrar cómo abrir una tienda Redbubble gratuita. También podrías hacer una tienda Society6 si lo prefieres. Simplemente creo que es un poco más fácil hacer Redbubble en este ejemplo. Ahora solo voy a saltar a la computadora y mostrarte cómo abrir tu tienda Redbubble. Pasemos por el proceso para abrir una tienda de Redbubble. Vamos a ir a redbubble.com, y aquí voy a dar click en Registrarse. Ahora vamos a seleccionar Registrarse Artista y luego llenar esta información aquí. Para el nombre de la tienda, sugeriría usar ya sea tu nombre real o tu nombre de estudio o marca si ya tienes un nombre de artista por el que pasas. Evitaría usar algo como Julie 1, 2, 3, o algo así. Simplemente no se verá como profesional. Voy a seguir adelante y llenar esto y nos vemos cuando termine con eso. Ahora que tenemos nuestra tienda puesta en marcha, podemos pasar por los pasos para terminar de llenar todo. Puedes ver aquí bajo tienda de configuración que tenemos; avatar, imagen de
portada, bio, enlaces, y luego toda esta información de pago. Yo sí sugiero llenar todo esto completamente. Simplemente se verá más profesional. Ahora, normalmente crearía un avatar y banner personalizados para mis diferentes tiendas, pero en este caso, como recién estamos empezando, solo usaría una de tus obras de arte o incluso para la imagen de avatar, podrías simplemente utiliza tu imagen de perfil de Facebook por ahora. Siempre puedes volver atrás y crear un mejor banner y un logotipo y todas esas cosas después, pero por ahora, solo queremos tener algo ahí y llenarlo. Aquí puedes ver avatar, imagen de
portada, etc. Voy a seguir adelante y subir aquí y nos encontraremos con ustedes en el siguiente paso. Ahora una cosa para la imagen de portada aquí, tiene
que ser 2400 por 600 píxeles. Simplemente puedes volver a Photoshop y crear una imagen con esas dimensiones, y luego arrastrar tu ilustración hasta allí y simplemente recortarla para que tenga el tamaño correcto. Ahora los diferentes sitios web de Print-On-Demand tendrán diferentes requisitos de tamaño de banner y avatar. Simplemente ten eso en mente y busquen eso antes de seguir adelante y empiecen a configurar su tienda. Ahora tengo mi avatar y mi imagen de portada. Si sigues desplazándote hacia abajo, hay un montón de otra información para que llenes aquí. Podrías poner tu nombre real y luego hacer que muestre tu nombre real en lugar del nombre de usuario si lo prefieres. Podría tenerlo literalmente; “Julie Erin Crea” aquí y ahora hay una sección para una bio así que solo voy a poner, Artista de Vancouver, Canadá. Definitivamente sugeriría agregar más aquí, pero esto es justo lo que voy a hacer para empezar. No quiero conseguir ninguno de estos porque ya los consigo de mi otra tienda. Aquí tienes tu nombre, tus URL, esa va a ser la URL de tu tienda. Solo hay algunas otras configuraciones de imagen y esas cosas aquí. Sólo vamos a ahorrar eso. Algo que quiero mencionar aquí es que debes usar la misma imagen de perfil y estilo de banner en cada una de tus diferentes tiendas si tienes más de una, pero también a través de tus canales de redes sociales. Si estás usando la misma imagen de avatar para tu Instagram y tu Facebook, usaría la misma para tu Redbubble. Va a hacer que tus perfiles parezcan cohesivos y que sea para que la gente te reconozca si estás en redes
sociales y luego vienen a Redbubble y te verán ahí. Desde aquí puedes seguir adelante y llenar los detalles del pago. Vas a necesitar tener una cuenta PayPal. Si aún no tienes una, puedes pausar esto e ir a configurar una cuenta PayPal. La mayoría de los sitios web de Impresión bajo demanda te pagarán a través de PayPal. Algunos de ellos sí tienen la opción de enviarte un cheque en el correo pero normalmente va a
haber un umbral de $100 o $50. El umbral suele ser mucho menor o inexistente para PayPal. Sólo ten eso en cuenta ya que estás considerando cómo quieres que te paguen tus regalías. Toda esta sección aquí, puedes seguir adelante y llenarte por tu cuenta y te veré aquí de vuelta cuando eso esté todo hecho. Yo solo quiero mostrar un par de ejemplos de tiendas Redbubble que se han configurado bien. Ahora voy a arrancar un poco mi propio cuerno aquí y mostrarles mi perfil chicos. puedes ver tengo un banner personalizado que creé y una imagen de avatar de logotipo de perfil que creé. Utilizo el mismo banner similar en todas mis tiendas y todas mis redes sociales y la misma imagen, un par de imágenes que son muy similares dentro la misma marca que usé para mis diferentes redes sociales y todo así. A medida que te desplazas hacia abajo, puedes ver todos mis diferentes productos. Sí, éste, lo rehice hace poco y siento que se ve muy bien. Tengo algunos otros ejemplos aquí. Belette Le Pink es otra artista Print-On-Demand que crea estas ilustraciones de animales realmente adorables y se puede ver su pancarta. Ella ha hecho mucho trabajo en la pancarta aquí y tiene redes
sociales y algún otro trabajo en productos y esa cosa, que simplemente también se ve realmente genial. Aquí hay un par de otros aleatorios en los que hice clic. Realmente me encantan las ilustraciones de esta persona. Está mostrando algunas de sus obras de arte y el banner y una imagen de avatar realmente bastante única, que es sólo otra de sus obras de arte. A lo mejor esta persona no se siente cómoda mostrando su
cara aquí y solo quiere usar su obra de arte lo cual está totalmente bien. Eso también es algo que puedes hacer. Aquí hay otra donde esta persona ha creado claramente un banner personalizado y su imagen de avatar también es solo una de sus obras de arte. Creo que se ve muy bien. Ella tiene un montón de lindas obras de arte aquí. último lugar, esta persona acaba de usar uno de sus patrones y crear pancarta a partir de sus patrones, que también está totalmente bien, y otra de sus obras de arte, pero es una carita de gato, que es bastante lindo. Apenas algunos ejemplos de perfiles completamente rellenados y solo cómo hacer que se vea súper profesional. En esta lección, pasamos por el proceso de abrir tu primera tienda en Redbubble. Ahora tu tienda debe estar lista para agregarle tu primera obra de arte. Si necesitas más tiempo configurando tu tienda, siéntete libre de pausar esta lección y solo terminar todo lo que necesitas hacer. Ahora que tenemos nuestra configuración de tienda y toda la información de la cuenta llenada, estamos listos para pasar al siguiente paso, que es subir nuestro primer diseño.
6. Sube la obra de arte: En esta lección, te estaré guiando a través subir tu primera obra de arte en tu tienda de Redbubble. También estaré compartiendo con ustedes algunos de mis propios procesos y consejos para las mejores prácticas. Vamos a saltar a la computadora. Ahora vamos a seguir adelante y subir nuestra primera obra de arte a nuestra tienda utilizando la obra de arte que digitalizamos antes en este curso, así que de vuelta en esta sección de dashboard, vamos a ir a “Añadir nueva obra” y luego vamos a dar click en “Subir obra nueva”. Esta copia y el trabajo existente en realidad es realmente útil si quieres subir, digamos, la misma obra de arte en un color diferente o un patrón que
va a ser del mismo tamaño que un patrón que has creado previamente. Simplemente lo hace mucho más rápido porque todo ya está configurado. Pero para esto, sólo vamos a usar el nuevo trabajo porque es nuestra primera obra de arte. Solo vamos a dar clic en “Subir nuevo trabajo” para esto, así que en realidad voy a seleccionar el archivo PNG para esto. Ahora lo primero que queremos llenar son nuestras etiquetas de título y descripción, por
lo que para el título, realmente
queremos ser más descriptivos que artísticos con el título. Por ejemplo, en lugar de llamar a esta obra de arte algo como soplar en el viento o algo artístico así. Podrías encontrar en una galería de arte. Queremos hacerlo descriptivo, así que queremos que sea algo sobre un globo de aire caliente, globo aire caliente
zen, globo aire caliente
mandala en azul y amarillo o algo así. Queremos pensar en las palabras clave que gente va a utilizar para buscar tu diseño. Vamos con el globo de aire caliente mandala en azul y amarillo. Ahora si sí tuviste un nombre artístico para tu obra de arte, puedes ponerlo totalmente aquí en la descripción en su lugar si crees que es importante, así que aquí vamos a añadir las etiquetas, así que las etiquetas son realmente importantes porque así es como las personas que están buscando en Redbubble van a encontrar tu obra de arte, por lo que en Redbubble, puedes usar una combinación de palabras simples y también palabras clave de cola larga. Una palabra clave de cola larga va a ser múltiples palabras, por lo que globo de aire caliente, por ejemplo, es la palabra clave de cola larga y la palabra clave de cola corta podría ser simplemente mandala
o globo, o azul, amarillo, etc. Voy a seguir adelante y terminar de llenar esto con mis etiquetas y también voy
a llenar una descripción y por lo general mi descripción será sólo un par de frase dice, esto también ayuda con SEO, así que quieres poner un par de tus palabras clave en la descripción también. El SEO es la Optimización del Motor de Búsqueda, eso es por donde Google va a pasar y ver qué palabras clave se están utilizando en tu descripción, así
como tu título y etiquetas y luego podrá sacar a la luz esto obra de arte como resultado de búsqueda si alguien está buscando este tipo de obras de arte. Hay algunas maneras diferentes en las que puedes encontrar palabras clave. A mí me gusta realmente buscar en el propio Redbubble, así que podría simplemente buscar un globo aerostático o algo así y simplemente buscar las otras etiquetas que la gente está usando o etiquetas que se están acercando. También podrías simplemente ir a Google y simplemente escribir tu palabra clave principal y luego encontrar sinónimos. Descriptivo es lo mejor. No quieres usar spam de etiquetas ni usar palabras clave o frases aleatorias no relacionadas. Simplemente te lo va a hacer más difícil. Redbubble recomienda alrededor de 15 etiquetas. También quiero mencionar para ser extremadamente cuidadoso al no usar marcas comerciales o derechos de autor. No uses ningún nombre de marca, nombres de celebridades. También puedes comprobar si hay marcas comerciales, por lo que a veces es posible que no sepas que algo está marcado, por lo que en realidad solo puedes buscar en Google la búsqueda de marcas y hay una manera de poner en realidad la palabra o frase específica que que quieres usar y solo vuelve a comprobar que no está ya de marca comercial porque eso
puede hacer que tu obra de arte caiga si está usando algunos derechos de autor. Simplemente sé realmente atento al respecto. Aquí solo te voy a mostrar una forma de encontrar palabras clave para tus diseños. Yo solo voy a teclear globo aerostático y solo ver qué otros tipos de palabras clave surgen que me vendría bien, así que aquí ya tenemos globos de aire caliente, globo de aire, algunos de estos son totalmente ajenos, así que no lo haría usa rana de dibujos animados a menos que hubiera una rana en tu globo de aire caliente. Seguro. Amarillo y azul, te vendría bien eso. Ese está totalmente ahí. Hay algunos de estos que usaría y algunos de ellos no tanto, por lo que también puedes desplazarte hacia abajo y hay algunas otras búsquedas relacionadas aquí. Balloonista del cielo. Ni siquiera sabía que un globólogo era una cosa. Aire caliente, globos, globo de aire. Entiendes el punto, así que definitivamente hay algunas formas diferentes en las que puedes encontrar palabras clave. También puedes hacer clic en esta, por ejemplo, solo tienes que tomar nota de las palabras clave que están usando y simplemente encontrar palabras clave que sean relevantes para tu diseño y que la gente también está buscando. Acabo de escribir en mi descripción aquí, hermoso globo de aire caliente dibujado a mano en amarillo y azul lleno de patrones de mandala, así que he golpeado globo de aire caliente, amarillo, azul, mandala, y patrones como palabras clave en mi descripción y tengo la misma en mis etiquetas de título probablemente añadiría algunas etiquetas más aquí. Pero para esta demostración, no
quiero dedicar demasiado tiempo a eso,
así que ahora vamos a desplazarnos hacia abajo y se puede ver que ya tenemos algunos de nuestros productos y así se puede ajustar cualquiera de estos. También puedes cambiar el color de fondo de la ropa. También puedes cambiar el color de fondo en los productos usando esto, así que di que querías tenerlo todo, sobre el fondo de color azul claro como el cielo, el globo está en el cielo, así que eso va a realmente cambiar todos los fondos del producto ahora a este color azul claro. Ahora, como puedes ver, muchos
de estos definitivamente van a necesitar algunos ajustes, por lo que te recomiendo pasar por cada producto, escalando la imagen. También puedes crear patrones de la imagen en Redbubble, por lo que hay un patrón de desplazamiento que podrías hacer. A lo mejor eso se ve bastante lindo en realidad para esta obra de arte en particular. En realidad estoy cavando el patrón. También puedes hacer un patrón de rejilla regular. Depende totalmente de ti aquí,
así que me limitaría a jugar con todos estos ajustes y solo ver qué se ve bien, así que he usado el archivo PNG para Redbubble solo para
que podamos cambiar el fondo y te pueda mostrar todo eso. Pero es particularmente bueno porque la pegatina ya está recortada como puedes ver. Me gusta usar el archivo PNG, sobre todo para las pegatinas. El diario suele ser un poco divertido como puedes ver, este es el frente del diario y este es el reverso
del diario y luego tiene esta encuadernación, así que a menudo me gusta elegir este frente.
7. Marketing tus productos: En esta lección, estaré repasando algunas maneras fáciles de que puedes comercializar tus productos usando Instagram y otros sitios web como Pinterest e incluso email marketing. Sé que el marketing puede sonar asqueroso, pero en realidad hay algunas maneras fáciles y genuinas de que
puedes hacerlo sin salir como una venta. Simplemente quieres mostrar tu obra de arte y permitir que otras personas se conecten contigo. Simplemente quieres que la gente sepa que existe y dónde encontrarla. Te recomiendo crear al menos una página de redes sociales para tu obra de arte, Instagram es una realmente genial porque es altamente visual. Idealmente, elige la que usas con frecuencia, por lo que no es una carga usarla ni aprender a usarla correctamente. Instagram, Facebook, Twitter y TikTok son todas grandes opciones. Para Instagram especialmente, piénsalo como tu portafolio de arte online. Es una gran manera de tener realmente un portafolio de tu trabajo si no tienes un sitio web. Se puede dedicar tan solo de cinco a diez minutos diarios a publicar
o interactuar con otros en redes sociales. Podrías hacer esto durante tu pausa para el almuerzo o descanso para el café, o incluso de camino a casa desde el trabajo en el autobús o simplemente en cualquier momento que tengas un momento libre. Algunas ideas y ejemplos de publicaciones en redes sociales son, tu última obra de arte, trabajos en progreso y detrás de bambalinas, tomas de
cuaderno de bocetos, maquetas de producto de tus tiendas impresas bajo demanda, mantén esto limitado, fotos de ti mismo sosteniendo tu obra de arte o creando obras de arte, videos de lapso de tiempo. Pro-tip, lleva una lista de ideas en tu teléfono para que nunca te quedes sin ideas para contenido. Inyecta algo de personalidad en tus publicaciones, a la
gente le gusta conocer al artista detrás de la obra de arte, pero hazlo profesional, considéralo como una página de negocios. No quieres ponerte demasiado político ni compartir demasiada información personal a menos que eso sea parte de tu marca. Mantenlo personal y no demasiado ventoso. Una anécdota personal o la inspiración detrás de la pieza de arte realmente se suma a ella. También podrías hacerle una pregunta a tu público y conseguir que se involucren. Sé social en las redes sociales interactuando con tus compañeros y seguidores. No dejes comentarios sin respuesta. Asegúrate de usar hashtags y de vez en cuando etiquetar cuando corresponda. En Instagram, solo puedes tener un enlace en tu perfil, así que hazlo contar. Puedes o bien agregar el enlace de la tienda para tu historia de Redbubble que acabamos de crear o podrías usar algo como Linktree donde podrías tener múltiples enlaces diferentes desde esa página. Considera crear formato de video corto, como desde TikTok o Instagram Reels, estos se están volviendo realmente populares hoy en día. Ni siquiera tienes que mostrar tu rostro, solo podrías mostrarte creando obras de arte,
algo con tus manos, algo con tus manos, o simplemente mostrar un lapso de tiempo de tu obra de arte que se está creando, tus herramientas. Hay todo tipo de ideas. Hablando de eso, puedes considerar tener tu propio sitio web, que podría ser un hub si tienes múltiples tiendas de impresión a la carta diferentes, también
podría ser solo un lugar para tu obra de arte en línea como un portafolio. Esto podría ser solo un blog gratuito de WordPress si quieres. Si lo piensas, redes
sociales podrían haberse ido cualquier día y cambia todo el tiempo, un sitio web es algo que tienes en Internet. Otra gran razón para tener tu propia página web es que puedes agregar un email de registro. No subestimes el poder del correo electrónico, sobre todo si tienes tu propio sitio web, es realmente fácil simplemente agregar un formulario de registro de Mailchimp a tu página web y empezar a recolectar correos electrónicos. Aunque no tengas nada para enviar tus contactos en este momento, nunca
sabes cuándo podrías tener algo que pueda interesar a tu público. De nuevo, es algo que tienes fuera de las redes
sociales así que si todo lo demás desaparece mañana, tienes esa lista de email y tu página web. Pinterest es otra avenida realmente genial para el marketing ya que es un buscador visual. En realidad recomiendo encarecidamente configurar una cuenta de Pinterest para tus productos y tu obra de arte. Crea tableros
que rodean temas que te interesen y que tu público pueda estar interesado. Podría estar relacionado con tu estilo de arte o incluso productos de decoración del hogar o cualquier cosa que simplemente pienses que tu público podría estar interesado en que esté relacionado con tu obra de arte. Asegúrate de fijar una variedad de alfileres a tus tablas, no te limites a fijar tus propios productos o obras de arte, asegúrate de que también estás anclando los de otras personas. Además, no subestimes el marketing en persona, considera crear volantes o pegatinas que podrías compartir con tus amigos o familiares o publicar por tu barrio, solo ponte creativo con ellos. Sé que esto puede ser mucho trabajo, no te empantanes demasiado con el lado del marketing de las cosas. Sé que puede ser fácil perderse desplazándose en Instagram o compararse con los demás. Es genial seguir a otros artistas en Instagram y las otras plataformas de redes sociales, ya que a menudo son una comunidad muy alentadora. Para sumergirse en el marketing, hay muchas clases geniales aquí en Skillshare para Instagram y TikTok y Facebook y todo ese tipo de cosas, Pinterest también. En esta lección, repasé algunas maneras en que puedes comercializar tu obra de arte sin salir demasiado ventajosa, usando redes sociales y otros sitios web, e incluso correo electrónico. En la siguiente lección, te daré algunos consejos sobre cómo dirigir un negocio de arte en línea específico para artistas en impresión bajo demanda.
8. Cómo dirigir un negocio de arte: En esta lección, voy a estar discutiendo algunas cosas que debes considerar al dirigir tu negocio de arte en línea. Una vez que hayas empezado a subir tu obra de arte en línea y a recibir pagos vía
regalías, básicamente estás dirigiendo un negocio y deberías considerarlo como tal. Cuando empecé a pensar en mi marca Julia y Designs como negocio, realmente me ayudó a alejarme de ella como algo personal. Pude ordenarlo y mirar las cosas de manera más objetiva. Cualquier falla que hice fue sólo un fracaso de negocio en lugar de un fracaso personal. Realmente me ayudó a hacer crecer mi negocio en el último par de años solo para tomarlo más en serio. Ahora, descargo de responsabilidad rápido aquí. No soy contador y no tengo título de negocios, por lo que cualquiera de los consejos que estoy dando en este video es solo por mi propia experiencia personal. Te aconsejo que busques alguna de las leyes para tu propio país y región. No queremos que nadie se meta en problemas. Algunas cosas en las que debes pensar incluyen el control de calidad. ¿ Cuánto dinero debes gastar en tus propios productos? Compro algunos artículos para mis tiendas aquí y allá, pero en general, la mayoría de los sitios de impresión bajo demanda son de muy buena calidad, así que realmente no hay necesidad de gastar mucho de su propio dinero para probar productos o asegurarse de que se vea bien. Todos los productos que he comprado han sido de muy buena calidad. Comprar tus propios productos como regalos para amigos o familiares, puede ser una manera realmente genial de ver cómo se ve el producto en vida
real y también estás llenando la necesidad del regalo. Básicamente estás matando a dos pájaros de un tiro. La mayoría de los sitios de impresión bajo demanda también tienen algunas ofertas realmente geniales del Black Friday. Definitivamente mantener un pendiente de eso. Ahora no puedo estresar esto lo suficiente. Mantenga un registro de sus ingresos. Esto es especialmente importante para el tiempo fiscal ya que tendrás que reclamar tus ingresos sobre tus impuestos. Mantener un libro mayor simple o una hoja de cálculo en Excel o Hojas de cálculo de Google puede ser una manera realmente fácil de ver cuánto dinero estás gastando y cuánto dinero estás ganando en tu negocio. Te proporcionaré un enlace a una plantilla para un libro mayor de negocios sencillo que puedes usar. Consulta la sección de recursos para eso. Protegiendo tu marca. Robo de arte. Sucede. En cualquier momento que pones algo en línea, tiene el potencial de ser robado. Es sólo los riesgos que tú. Por lo general se puede solicitar que se quiten estos, pero no siempre funciona y a veces simplemente no vale la pena el estrés. Por lo general los ladrones solo tienen una imagen de baja calidad. También solo asegúrate de que estás encendiendo marcas de agua en Redbubble. En ocasiones, el robo de arte puede ser extremadamente frustrante. Pero es una elección que haces si
quieres o no abrirte a eso o si no lo haces, entonces nadie verá nunca tu obra. Ahora estos son mis pocos consejos de organización para ti también. Cuando estás haciendo malabares con múltiples tiendas diferentes y plataformas de redes sociales, puede ser difícil mantenerse organizado y hacer un seguimiento de todo. Me gusta guardar un Documento de Google con los enlaces a todas mis tiendas y todos mis perfiles de redes sociales. Esto no sólo ayuda a mantenerme organizado, sino que puedo ver visualmente qué tiendas están funcionando bien. También tengo un documento con mis metas, tengo metas a largo y corto plazo. El desarrollo profesional es importante. Siempre sigue aprendiendo y mejorando tus habilidades. Estas pueden ser tus habilidades de arte o tus habilidades empresariales. Recomiendo ambos. Aquí hay toneladas de clases en Skillshare que pueden
ayudarte a aprender tanto tus habilidades artísticas como empresariales. En los últimos siete años, he aprendido mucho sobre dirigir un pequeño negocio. He compartido algunos de los consejos que he aprendido aquí con ustedes hoy. En la siguiente lección, estaré compartiendo algunas protestas
más lo que he aprendido en los últimos siete años de vender mi arte en línea.
9. Consejos extra: En esta lección, estaré compartiendo algunas protestas que he ganado de los últimos siete años de vender mi arte en línea. El consejo más grande que puedo darte es que la consistencia es clave. Hay un efecto bola de nieve cuando te mantengas consistente. El largo plazo consistente creación y compartir tu obra de arte es lo que conducirá al éxito. Ganar dinero en línea desde tu arte a través de la impresión bajo demanda no es un esquema rápido get rich. Puede llevar mucho tiempo y mucho esfuerzo, pero también puede ser extremadamente gratificante. Es algo de lo que posees y puede generar un ingreso de por ti mismo. También es lo suficientemente flexible como para que puedas hacerlo mientras trabajas un trabajo de tiempo completo o te quedas en casa, cuidando a los niños, o viajando o cualquier otra cosa que quieras estar haciendo siempre y cuando tengas internet conexión y una forma de digitalizar tu obra de arte. Estas son algunas de mis cosas que hacer y no hacer a tener en cuenta mientras
continúas en tu viaje de vender tu arte a través de la impresión bajo demanda. Sólo voy a compartir algunas de mis cosas que hacer y no hacer en general por
dirigir un negocio de impresión bajo demanda que he aprendido en los últimos siete años. Hacer obras de arte de diseño con productos de impresión bajo demanda en mente. Piensa en lo que podría quedar bien en un producto específico como un edredón o leggings versus una impresión artística. Subir tanto trabajo de alta calidad como sea posible. Cuantos más diseños tengas por ahí, más posibilidades tendrás de hacer una venta y hacerte notar. Pruebe diferentes tiendas de impresión bajo demanda. Siempre recomiendo tener múltiples flujos de ingresos para que no estés confiando en una sola. Hacer más de lo que se está vendiendo. Te recomiendo mucho analizar tus datos de ventas, ver qué obra de arte o qué tipos de productos están vendiendo más y hacer más de eso. Investiga las últimas tendencias en diseño y moda y úsalas como inspiración para crear nuevos diseños en tu propio estilo. Puedes usar Pinterest o checkout los
diseños más vendidos en tu plataforma de impresión bajo demanda elegida para ese momento. Esto puede ser cualquier cosa, desde motivos de diseño hasta colores de tendencia, patrones, y más. Haz versiones alternativas de tus diseños más populares. Asegúrate de hacer diferentes variaciones de color de un diseño popular o retrabajo y elemento de esa pieza para que puedas tener más de un atractivo masivo. Asegúrate de divertirte experimento y empieza tus propias tendencias. Haz obras de arte que te gusten personalmente y quieras ver por ahí en el mundo. Ahora para los que no
lo hacen, no te compares con los demás ni empieces a pensar que no eres lo suficientemente bueno. Es fácil empezar a compararte con otros sobre todo en las redes sociales. Ten en cuenta que lleva tiempo desarrollar tus habilidades. Esas personas que idolatras estaban en el mismo lugar que ahora estás en algún momento. No te abrumes tratando de hacer demasiado. Crear y subir arte por su cuenta es mucho trabajo. No tienes que estar en todos los lugares, en todas las redes sociales o en todas las historias impresas bajo demanda. Date el tiempo y el espacio que necesitas. Enfócate en lo que funciona para ti. No copiar el trabajo de otras personas. Asegúrate de ser único. Está bien que se inspiren pero la copia pura es solo un no. Ten tu propio estilo. Copiar a otras personas no es el camino hacia el éxito a largo plazo. No utilice marcas comerciales, logotipos, ni nombres de celebridades. Esto es solo una bandera roja y es posible que
derriben toda tu tienda o que se derrumben las obras de arte y es solo una molestia con la que no quieres tener que lidiar. Por último, no te rindas. Ejecutar un negocio de impresión bajo demanda es difícil y a veces simplemente puede sentir que no estás llegando a ninguna parte. Pero te prometo que si solo te mantienes en ello con el tiempo, te va a salir bien. Vas a descifrar tu nicho. Vas a averiguar cómo vender tu arte y lo que le gusta a la gente, y solo tienes que seguir intentándolo. En esta lección, compartí algunas lecciones personales y consejos que he aprendido de dirigir un negocio en línea. Espero que te sean de ayuda. En la siguiente lección, resumiremos lo que hemos aprendido en este curso, y discutiré algunos próximos pasos que puedes dar.
10. Conclusión: Bueno, lo lograste. Eso fue mucho contenido para pasar. Abriste tu primera tienda en línea y enviaste tu primera obra de arte a la venta en productos. Pusiste tu obra de arte ahí fuera en el mundo para que los demás lo disfruten. ¿ Cómo se siente? ¿De miedo? ¿Bien? La parte más difícil es apenas empezar y adivina qué? Lo hiciste, en esta clase, repasamos cómo digitalizar tu obra de arte para que sea adecuada para la venta en productos impresos bajo demanda. Te mostré cómo configurar una tienda y agregarle tu obra de arte. Entonces hablé de algunas maneras en que puedes comercializar tu obra de arte y te di algunos consejos pro sobre dirigir un negocio del arte. Si hay algo que te quitaste de este curso, espero que tenga la confianza de poner tu obra por ahí en el mundo, para que otros lo disfruten. Si hay un tema específico de este curso, en el
que quieres que me sumerja más profundamente, por favor déjame una nota cuando publiques tu proyecto de clase para que pueda incorporarlo a mi próxima clase de Skillshare. No olvides compartir tu nueva tienda en la sección de proyectos de clase, para que podamos seguirte y ver tu maravillosa obra de arte Me encantaría conectarte más. Me puedes encontrar en Instagram, @JuleErinDesigns, y en otras plataformas de redes sociales también bajo el mismo nombre. Muchas gracias por tomar esta clase conmigo hoy. Asegúrate de hacer clic en el botón “Seguir” junto a mi nombre, por lo que se te notificará cuando publique nuevos cursos. Ahora adelante y agrega más obras de arte a tu tienda. Te deseo la mejor de las suertes, en tu viaje de impresión bajo demanda.